Графические стили: какие бывают и как их различать / Skillbox Media

Книга Стивена Хеллера и Сеймура Чваста «Эволюция графических стилей. От викторианской эпохи до нового века»

Издания: Первое Второе

Описание

• Описание
• Процесс
• Поиск
• Эррата

Задача. Перевести и издать книгу о графическом дизайне.

Книга посвящена истории и эволюции графического дизайна — от момента возникновения коммерческого искусства в результате промышленной и деловой революции XIX века и до наших дней. В издании подробно рассматриваются как крупные графические стили, оставившие заметный след в истории дизайна, включая особенности их распространения, индивидуального развития и практику применения в разных странах, так и уникальные явления в графике, существовавшие изолированно (например, польский плакат).

Книга в суперобложке

Авторы акцентируют внимание читателя на формальных и визуальных характеристиках соответствующих периодов дизайна, и главным объектом их изучения выступают сами произведения, а не их создатели.

В самом общем смысле стиль — это специфический метод исполнения, разработки, конструирования, создания чего-либо. В случае с дизайном стиль предполагает доминантную эстетику определенного времени и места. Слово «стиль» также используется для характеристики почерка конкретного дизайнера — предпочтений в шрифтах, специфической цветовой гамме, приверженности к декоративному или, напротив, функциональному подходу. Кроме того, стиль определяется материалом, к которому применяется дизайн, и аудиторией, на которую он направлен. Корпоративный стиль отличается от журнального, новостной — от рекламного, социальный — от коммерческого.

Работа графического дизайнера главным образом заключается в том, чтобы организовать передачу определенного сообщения: установить природу товара или идеи, «обустроить сцену» для презентации их достоинств и донести информацию о них до публики наиболее эффективным способом. В рамках этого процесса стиль является шифром, который оповещает, к какой группе людей обращено сообщение.

Организуя форму в нужный стиль, дизайнер притягивает к товару или идее подходящую аудиторию.

<…>

Наша книга пытается ответить на вопрос, как и почему элементы стиля — Движения искусств и ремесел или конструктивизма, югендстиля или экспрессионизма — стали общепринятой нормой для печатников, верстальщиков и дизайнеров рекламы, обслуживавших нужды коммерции и бизнеса. Прослеживая историю стиля, мы стараемся показать, как графический дизайн взаимодействовал с материальной культурой, каким образом он одновременно являлся и вспомогательной сферой, и авангардом в развитии стиля в более широком смысле этого термина. В сущности, мы прослеживаем — ни много ни мало —эволюцию общественного вкуса.

Из введения

Издание щедро иллюстрировано и послужит бесценным источником информации и вдохновения для дизайнеров, оформителей и исследователей истории визуальных искусств.

Титул и контртитул

Страницы 20–21

Страницы 54–55

Страницы 128–129

Страницы 188–189

Страницы 220–221

Страницы 302–303

переводчик

• Игорь ФороновУчастие в проектах16
  

арт-директор

• Артемий Лебедев Участие в проектах3703 Бизнес-линч2077 Мозг137 Фото дня52 Рутина25 Награды61 tema. ru|ЖЖ|ФБ|ТГ
  

метранпаж

• Искандер Мухамадеев Участие в проектах312 Бизнес-линч57 Мозг111 Мел1 Фото дня12 Техдизайн2 Рутина1
  

верстальщик

• Ярослав Бондаренко Участие в проектах255 Мозг5 Мел144 Фото дня7 Техдизайн4 Награды6
  

шрифтовик

• Таисия Лушенко Участие в проектах219 Бизнес-линч142 Мозг5 Мел2 Фото дня11 Техдизайн7 Награды19
  

технические дизайнеры

• Анастасия Пакош Участие в проектах22 Фото дня7 Техдизайн16
  
• Леонид Данилов Участие в проектах9 Фото дня1 Техдизайн1
  

дизайнеры суперобложки

• Татьяна Деваева Участие в проектах350 Мозг103 Мел7 Фото дня1 Рутина2 Награды2
  
• Дмитрий Ламонов Участие в проектах62 Мозг14 Мел120 Фото дня4 Техдизайн7 Награды9
  

редактор

• Катерина Андреева Участие в проектах524 Фото дня1 Награды5
  

корректор

• Екатерина Комарова Участие в проектах26
  

менеджер

• Светлана Калинникова Участие в проектах201 Награды1
  

авторы

• Стивен Хеллер — историк и критик графического дизайна. Автор, соавтор и редактор более ста три­дцати книг о дизайне и поп­культуре. Работал арт­-директором газеты «Нью­-йорк таймс», преподает и руководит учебными программами в Школе изо­бразительных искусств на Манхэттене. В 1999 году награжден медалью Американского института графических искусств.

• Сеймур Чваст — директор международно извест­ной дизайн­-группы «Пуш пин». Автор множества отмеченных наградами проектов в области изда­тельского дела, корпоративных коммуникаций, упаковки, рекламы и анимации. Кроме того, из­вестен своими работами, объединяющими важ­ные социальные высказывания с характерными иллюстрациями. Оформил и проиллюстрировал более тридцати детских книг. С 1983 года входит в зал славы Клуба арт-директоров в Нью­-Йорке.

 

• Производство: Латвия
• Твердый переплет
• Объем — 320 стр.
• Формат — 220×290 мм
• ISBN 978-5-98062-100-1

Дата выпуска: 06. 07.2016

Сообщения об опечатках, ошибках и неточностях, обнаруженных в книгах студии, с благодарностью принимаются по адресу [email protected]

Еще

Далее

Оформление банка «Санкт-Петербург» в социальных сетях

В социальных сетях банк «Санкт-Петербург» рассказывает последние новости и делится с клиентами интересной и полезной информацией. Чтобы публикации выделялись в бесконечной новостной ленте «Фейсбука» и «Вконтакта», в студии разработали систему оформления постов, которую легко поддерживать, используя готовые шаблоны.

Швейцарский стиль в графическом дизайне / Все о дизайне / Pollskill

Василий Александров · 28 янв. 2017 ·

19. 6K

Интернациональный типографический стиль или швейцарский стиль появился и развивался в Швейцарии с 1927 г.

Безусловным и безоговорочным основателем швейцарской школы графического дизайна считается Ян Чихольд (1902-1974). Неординарная для своего времени личность, Ян родился в Германии, в семье художника и по совместительству — оформителя вывесок. Именно в семье он получил первые навыки ремесла и каллиграфии, впоследствии поступив в Лейпцигскую Академию графики.

Ян Чихольд

Веяние модернизма в искусстве оказало сильное влияние на молодого Чихольда — уже в 1925 году в свет вышла его статья «Элементарная типографика», в которой описаны основные концепции нового стиля – простота, лаконичность и легкость восприятия. Весь арсенал графики оказался направлен на взаимодействие со зрителем, для этого использовались контрастные цвета, насыщенные рубленые шрифты, асимметричные блоки.

В своих работах представители швейцарской школы типографики используются гарнитуры без засечек. Так Ян Чихольд разработал шрифты — простые и удобные для чтения. 

• Transit (1931)
• Saskia (1931/1932)
• Zeus (1931)
• Uhertype Grotesk (1933—1936)
• Sabon (1966/1967)

В 1935 году швейцарский стиль графического дизайна был подробно описан в очередной книге Чихольда «Полиграфическое оформление». Принципы, описанные более 80 лет назад, не потеряли актуальность и сегодня:

1. Простота и функциональность
2. Наличие свободного пространства
3. Асимметричная расстановка блоков
4. Читаемость (гарнитуры без засечек)

Рекламные тексты, выполненные в подобном стиле, хорошо привлекают внимание. Они устанавливают коммуникацию со зрителем и значительно повышают шансы, что текст будет замечен и (что важно) прочитан.

Не менее ценный подарок швейцарской школы — модульная сетка, которой сегодня пользуются абсолютно все графики.

Йозеф Мюллер-Брокманн, также основатель швейцарского стиля в своей книге «Grid Systems in Graphic Design» («Модульные сетки в графическом дизайне») изложил теорию об одном из наиболее популярных методов конструирования полиграфической продукции — модульной сетке.

Плакаты Йозефа Мюллера-Брокманна

До 50-х годов швейцарская школа графики попеременно набирала и теряла сторонников. Немалый вклад в популяризацию направления внес В. Хердег, главный редактор журнала «Graphis».

Журнал «Graphis»

На пик расцвета швейцарская графика вышла уже в послевоенные годы — когда европейская промышленность оправилась от ущерба и начала предлагать свою продукцию за границей. Швейцарский стиль идеально подходил для того, чтобы привлечь внимание многонационального потребителя. Одна из сфер, где международный стиль получил наибольшее развитие, стала фармацевтическая отрасль.

>Швейцарский стиль в фармацевтике

Крупнейшие швейцарские производители лекарственных препаратов для создания своего фирменного стиля и упаковок обращались к выдающимся графическим дизайнерам, таким как Йозеф Мюллер-Брокманн, Карл Герстнер, Армин Хофманн, Жерар Ифер, Нелли Рудин, Йорг Хамбургер, Андреас Хис, Штефан Гайсбюхлер, Макс Шмид.

Helvetica — Гарнитура Хельветика (1957г. дизайнеры Макс Мидингер Эдуард Хоффман) самый популярный шрифт швейцарского стиля.

К 70-80 годам прошлого века стиль сменил вектор — часть дизайнеров (как З. Одерматт и Р. Тисси) добавили графике черты постмодернизма, другая часть (как В. Вейнгарт) встала на путь типографических экспериментов. Но и те, и другие сумели доказать, что графический дизайн — это искусство.

Одерматт и Р. Тисси

>В. Вейнгарт

Сегодня наработки мастеров швейцарской школы успешно используются в рекламе, Web-дизайне и разработке пользовательских интерфейсов различных электронных устройств. Самым близким потомком швейцарской школы можно считать современный Flat-дизайн. Перепробовав десятки направлений и использовав все открывшиеся возможности, дизайнеры вернулись к тому же, с чего начинали — к лаконичности, легко читаемым текстам и свободным пространствам.

#швейцарскийстиль #постер #плакат

Интересные материалы

Вход через социальные сети:
ВКонтакте Yandex

Регистрация Забыли пароль?

Забыли пароль

Имя пользователя

Или Электронная почта

Вход Регистрация

Создание и использование графических стилей в Illustrator

Ари Вайнштейн

Графические стили могут сохранить ваш творческий труд и сэкономить ваше время и усилия. После кропотливого создания векторного изображения с правильными заливками, обводками и эффектами вы можете сохранить его внешний вид в виде графического стиля, а затем применить точно такой же вид к новому изображению одним щелчком мыши. Вы также можете исследовать и использовать стили в других файлах Illustrator и из множества пресетов, поставляемых вместе с приложением. Давайте сразу приступим и узнаем, как использовать эту замечательную функцию.

Рис. 1. Графический стиль «Штампованные чернила», примененный к этому тексту, имеет 10 различных атрибутов внешнего вида.

Начальная точка — панель стилей графики

Выберите «Окно» > «Стили графики» или нажмите Shift+F5, чтобы отобразить панель. Значок графических стилей также доступен в правой части рабочего пространства Essentials Classic, сгруппированного с панелью «Внешний вид». Я предпочитаю оторвать его и сделать из него плавающую панель.

Рис. 2. Панель «Стили графики», сгруппированная с другими в рабочем пространстве Essentials Classic

Теперь нарисуйте фигуру и щелкните любую миниатюру стиля на панели: это мгновенно изменит внешний вид вашей фигуры. Но самое интересное — создавать свои собственные графические стили, так что давайте сделаем это дальше.

Создание иллюстраций с несколькими атрибутами внешнего вида

Я часто работаю с текстом, который нужно оформить определенным образом, чтобы привлечь внимание. Для этого введите слово, выберите шрифт, затем выделите текст с помощью инструмента «Частичное выделение», и вы можете начать применять атрибуты внешнего вида. Начните с применения выбранной вами заливки и обводки. Затем откройте панель «Внешний вид», выбрав Окно > Внешний вид или нажмите Shift+F6 на клавиатуре. Заметили, что сочетания клавиш «Внешний вид» и «Стили графики» расположены рядом? Это не случайно.

На панели «Внешний вид» можно применять дополнительные штрихи (в том числе мазки кистью), заливки и эффекты. Вы можете узнать больше об использовании панели «Внешний вид» из моей предыдущей статьи «Как создать надпись в стиле гравюры на дереве в Illustrator».

Рис. 3. Атрибуты внешнего вида текста в стиле «Metal Silver»

Завершив работу над иллюстрацией, выберите ее, перетащите на панель «Стили графики» или нажмите кнопку «+» в нижней части панели. Вы также можете щелкнуть меню панели и выбрать «Новый стиль графики».

Рис. 4. Меню панели «Стили графики»

Это создает миниатюру вашего графического стиля. Когда вы перетаскиваете иллюстрацию на панель в режиме эскизов, Illustrator присваивает ей имя по умолчанию. Выберите в меню панели «Просмотр маленького списка» или «Просмотр большого списка», чтобы отобразить имена стилей и изменить их, дважды щелкнув их.

Вернитесь на монтажную область, отмените выбор всего, выбрав Select > Deselect (Shift+Command/Ctrl+A), затем нажмите D на клавиатуре, чтобы вернуться к заливке и обводке Illustrator по умолчанию. Нарисуйте новую фигуру или введите новый текст и щелкните миниатюру нового графического стиля, чтобы мгновенно преобразовать изображение.

При применении графического стиля к редактируемому тексту по умолчанию сохраняется исходный цвет шрифта. Чтобы переопределить это основным цветом заливки стиля, выберите «Переопределить цвет символа» в меню панели и повторно примените стиль.

Редактирование графических стилей

Чтобы отредактировать графические стили, начните с применения графического стиля к объекту. Отредактируйте одну из заливок, обводок или других атрибутов внешнего вида иллюстрации — это легко сделать на панели «Внешний вид». Теперь, удерживая нажатой клавишу Option/Alt, перетащите рисунок на панель «Стили графики» поверх миниатюры стиля, который вы хотите отредактировать. Это обновляет этот стиль новыми атрибутами. Любое изображение, к которому уже был применен этот стиль, мгновенно обновляется.

Чтобы предотвратить переопределение стиля, вы можете выбрать свое изображение и выбрать «Разорвать связь со стилем графики» в меню панели.

Дополнительные способы применения стилей

Не выбирая иллюстрацию, перетащите одну из миниатюр графического стиля с панели на монтажную область и наведите указатель мыши на объект, пока рядом с курсором не появится зеленый значок +. Стиль применяется, когда вы отпускаете кнопку мыши.

Рисунок 5. Графический стиль перетаскивания

Вы также можете объединить два стиля. Выбрав стилизованное изображение, нажмите Option/Alt и щелкните другую миниатюру, чтобы добавить атрибуты этого графического стиля к существующему. Панель «Внешний вид» теперь будет отображать все атрибуты обоих стилей. Чтобы объединить стили, не затрагивая иллюстрацию, нажмите Command/Ctrl, щелкните два или более эскиза стилей и выберите «Объединить стили графики» в меню палитры.

Загрузка и сохранение графических стилей

Изучите множество стилей, предоставляемых Illustrator, выбрав «Открыть библиотеку графических стилей» в меню панели или воспользовавшись значком библиотеки в левом нижнем углу. Найдите стили в других файлах, выбрав Открыть библиотеку стилей графики > Другая библиотека и выбрав любой документ Illustrator. Применение стиля из библиотеки к иллюстрации загрузит его в документ, и с этого момента он будет отображаться на панели «Стили графики».

Чтобы сохранить созданные вами стили для повторного использования, выберите «Сохранить библиотеку графических стилей». Откроется диалоговое окно «Сохранить». Библиотеки графических стилей сохраняются как обычные, но пустые файлы Illustrator.

• в Избранное , Графика , Иллюстрация Ари Вайнштейн
• |
• 10 октября 2021 г.

Теги ↓

графических стилей, тем, шаблонов и графических элементов, загружаемых на Dribbble

1. Посмотреть типографскую иллюстрацию «22» в разных стилях.

   Типографская иллюстрация «22» в разных стилях.

2. Просмотр стилей

   Исследование стиля

3. Посмотреть рабочие стили

   Рабочие стили

4. Просмотр Bubble°Bauhaus

   Пузырь°Баухаус

5. Посмотреть совет по дизайну

   Дизайнерский наконечник

6. Плагин View Localy — Набор карт × 6 городов в 10 стилях

   Плагин Localy — набор карт × 6 городов в 10 стилях

7. Посмотреть 🧶 Стили слоев Fabric Kingdom со скидкой 50%

   🧶 Скидка 50% на стили слоев Fabric Kingdom

8. Просмотр румпеля: веса и стили

   Румпель: веса и модели

9. View Starter style guide UI kit (Сообщество Figma) — Пользовательский интерфейс без названия

   Руководство по стилю для начинающих Комплект пользовательского интерфейса (Сообщество Figma) — Пользовательский интерфейс без названия

10. Просмотр типографских стилей/системы

    Типографские стили/система

11. Просмотр системы цветовой палитры (Сообщество Figma) — Пользовательский интерфейс без названия

    Система цветовой палитры (Сообщество Figma) — Пользовательский интерфейс без названия

12. Посмотреть красочные значки

    Красочные иконки

13. Просмотр цветов и типографики для системы веб-дизайна

    Цвета и типографика для системы веб-дизайна

14. Просмотр Eximee — Дизайн-система

    Eximee — Дизайн-система

15. Посмотреть проект 44

    Проект 44

16. Просмотр стилей текста классических фильмов

    Классика кино Стили текста

17. Посмотреть руководство по дизайну Путешествие: наш новый плагин Figma

    Путеводитель по дизайну: наш новый плагин Figma

18. Посмотреть стили Figma 2.

    No related posts.