Курс рисунка и графики для начинающих
Хотите начать рисовать? Никогда до этого не рисовали? Начните с курса рисунка и графики! Получите основу вашего будущего творчества.
Узнать больше
Хотите начать рисовать? Никогда до этого не рисовали? Начните с курса рисунка и графики! Получите основу вашего будущего творчества.
Курс рисунка и графики
Записаться
- Галерея
- Описание
- Отзывы
- Записаться
- Лекторы
- Программа
- FAQ
Приятная дружеская атмосфера
Отличная программа и лекторы
Все получится! Начните с нулевым опытом
Присоединиться можно в любое время года!
Все художественные материалы — бесплатно
Изучите перспективу, анатомию, реалистичный рисунок и многое другое.
Мы вас всему научим!Иногда вы хотите что-то нарисовать, но не знаете как? Или вы рисовали еще в школе, но с тех пор не держали в руке карандаш? Тогда курс рисунка и графики для начинающих вам подходит на 100%.
Вы освоите разные техники рисунка и получите необходимые основы для дальнейшего творческого развития и самостоятельного творчества. Вы подробно изучите перспективу, как правильно мерить, пропорции человеческого тела и лица. Курс составлен из интересных и практических заданий, чтобы вы максимально быстро освоили все необходимые техники.
Если вы уже давно хотели освоить конкретный стиль рисунка или графики, который вам понравился и вдохновил вас — мы с радостью вам с этим поможем. Также мы подробно обсудим основы работы с разными материалами, изучим основы реалистической графики, классические и современные техники рисунка! Этот курс — лучший способ начать рисовать!
Что приносить с собой? Совсем ничего 🙂 Все необходимые материалы для всего курса мы вам предоставим!
Все материалы для курса будут ждать вас в студии! Вам ничего не нужно покупать на курс — мы все предоставим. Курс проходит раз в неделю. Стоимость каждого занятия 570 крон, включая все материалы. Kаждое занятие оплачивается отдельно.Вы можете присоединиться к курсу в любое время в течение года.Запись на курс и информация о датах – ниже на странице! Не откладывайте на потом, запишитесь прямо сейчас!
- Приятная дружеская атмосфера Draw Planet
- У вас все получится без предыдущего опыта
- Курс идет 1 раз в неделю, в один и тот же день
- Все художественные материалы на курсе бесплатно
- Лучшие лекторы и эффективные программы
- С нами у вас все получится. Научитесь всему с нуля
- На каждом уроке вас ждет новая программа
- Лекция идет 3 часа
- Стоимость занятия 570 крон
- Это выходит всего на 190 крон за 1 час обучения
Вам не нужно ничего покупать для курса.
Мы подготовим все для вас. Оборудование и материалы будут ждать вас в студиях.Записаться
Посмотрите на работы студентов, которые начинали с нуля. У вас все получится, приходите!Лекторы
Алена
Алена больше 10 лет увлекалась рисунком, пастелью и пейзажами, но решила стать архитектором. Поучившись в нескольких архитектурных ВУЗах на нескольких языках, Алена возвратилась к рисованию и теперь ведет курсы для начинающих, подготовку к поступлению на творческие профессии и пастель. Она веселая и классно дополняет команду Draw Planet!
Петр
Академический художник Петр в нашей команде отвечает за классическую и печатную графику, подготовку к экзаменам и фигуральный рисунок. Его глубокие знания полученные в VUT, стаж за границей и уникальный собственный стиль, делает его по-настоящему уникальным лектором. Петр -галантен и невозмутим. И он всегда находит способ донести информацию до каждого студента! Без знаний от него вы точно не уйдете.
Программа курса
Введение в рисунок и графику, учимся рисовать предметы реалистично. Учимся мерить, понимаем как работает свет и тень, штриховка, объем и глубина. Пробуем разные методы — материал уголь, карандаш | |
Большой натюрморт карандашом или сангиной. Изучаем материальность предметов, как передать различные эффекты | |
Рисуем белым карандашом на черной бумаге, монохромный, обратный рисунок. Учимся видеть источник света, силуэты, композицию | |
| Рисуем собственную композицию | |
Продолжаем работать с перспективой, введение в перспективу с 2 точками схода. Обсуждаем использование перспективы в архитектурном рисунке, живописи, комиксе | |
Учимся пропорциям человека. Делаем много быстрых скетчей (зарисовок, эскизов) фигуры человека, пытаемся передать эмоции, настроение | |
Пропорции лица человека, учимся портрету, узнаем принципы построения. Проходим, что такое стилизация, пробуем разные подходы к портрету и автопортрету человека | |
Начинаем большую работу, объединяющую наши знания. | |
Доделываем рисунок, добавляем детали, обсуждаем как добиться быстрых результатов в дальнейшем самостоятельном обучении, что изучать дальше, на какой курс пойти, какими материалами пользоваться |
Часто задаваемые вопросы и ответы
Я НЕ УМЕЮ РИСОВАТЬ, МОГУ ЛИ Я ПРИЙТИ НА КУРС В DRAW PLANET?
Конечно! Мы специализируемся на начинающих художниках, дизайнерах и учениках совсем без творческого опыта. Занятия проходят в небольших группах и каждому оказывается индивидуальное внимание. Нам важно, чтобы вы не только овладели желаемой техникой живописи или графики, но и получили удовольствие от занятий.
ЗАЧЕМ ВООБЩЕ ЗАНИМАТЬСЯ ТВОРЧЕСТВОМ?
У творчества просто гора положительных эффектов! Вы сможете свободно выразить эмоции, улучшите память, отвлечетесь и избавитесь от стресса. Благодаря творчеству, вы научитесь замечать детали и станете более терпеливыми на работе. Но в первую очередь, у вас будет время на себя и занятие, в которое вы влюбитесь. Творчество делает людей счастливее, приходите 🙂
ЕСТЬ ЛИ СМЫСЛ ХОДИТЬ РИСОВАТЬ, ЕСЛИ У МЕНЯ ДАЖЕ ДОМА НЕ ПОЛУЧАЕТСЯ?
Да, конечно 🙂 Дома, начинающий художник или дизайнер, не получает обратной связи, не знает ответов на возникающие вопросы, и не понимает что делать и в каком порядке. Для хорошего, уверенного прогресса, нужен профессиональный лектор, который будет мотивировать, показывать и направлять. Наши опытные и энергичные художники и графики вам со всем помогут, а продуманные учебные программы обеспечат ваш быстрый прогресс. В Draw Planet всегда хорошее настроение, приходите и вдохновляйтесь 🙂
КТО ВАШИ ПРЕПОДАВАТЕЛИ?
Все кто преподают в Draw Planet — милые, приветливые и любящие творчество и преподавание люди, все только самые лучше. Некоторые воркшопы ведутся не просто нашими талантливыми лекторами, а знаменитыми мастерами в своей сфере.
МОЖНО ЛИ ПЕРЕВЕСТИ КУРС ИЛИ ВОРКШОП НА ДРУГОГО ЧЕЛОВЕКА?
Да, конечно — только, пожалуйста, сообщите нам об этом заранее.
ЧТО ДЕЛАТЬ, ЕСЛИ Я НЕ СМОГУ ПРИЙТИ НА ЗАНЯТИЕ?
Мы понимаем, что бывают разные ситуации и вам может быть неудобно прийти на курс из-за работы, учебы и т.д. Ничего страшного, если вы пропустите 1 занятие – курс построен таким образом, что вы все равно овладеете всей программой и обязательно научитесь рисовать. Более того, в качестве подарка своим ученикам, после окончания курса мы проводим еще одно занятие, где вы сможете доделать или наверстать то, что не успели. Да или просто попить с нами чаю и поболтать.
ЧТО НУЖНО ПРИНОСИТЬ С СОБОЙ?
Все материалы для занятий мы предоставляем бесплатно, поэтому специально для уроков ничего приносить не нужно. Просто приходите и наслаждайтесь любимым занятием.
КАК ДАВНО ВЫ РАБОТАЕТЕ?
Мы работаем уже больше 3 лет, постоянно совершенствуемся, придумываем новые курсы, пробуем новые техники, находим классных учителей. За это время мы научились строить курс таким образом, чтобы каждый пришедший мог быстро овладеть полюбившейся техникой и вышел из Draw Planet с красивой работой.
МОЖНО ЛИ НАУЧИТЬСЯ РИСОВАТЬ, ЕСЛИ У МЕНЯ НЕТ ТАЛАНТА?
Талант рисовать и заниматься творчеством есть у всех. Но его нужно развивать. Мы все в детстве рисовали, но кто-то рисовал больше, потому что его поддерживали, больше хвалили или отдали в художественную школу. Так развивается талант. Чтобы начать развивать свой талант – нужно просто прийти в Draw Planet. Начать никогда не поздно! И уже через пару занятий ваша рука начнет вас слушаться, и вы удивитесь собственным результатам. И захотите придумывать, рисовать и создавать еще больше!
МОЖНО ЛИ ПРИЙТИ В ГОСТИ?
Даже нужно! Мы очень любим гостей и понимаем, какие сомнения терзают каждого. Мы все покажем, расскажем и ответим на любые вопросы. Будет классно, если вы позвоните нам, хотя бы за пару часов до визита.
ГДЕ ВАША СТУДИЯ?
Вас ждут прекрасные студии в центре Праги, с отличной транспортной доступностью. Адрес Draw Planet — Sokolovská 131/86, Praha 8, Karlín. Сразу на остановке Křižíkova (метро, трамвай). Вы найдете нас в здании Zirkon, на 3 этаже. Вокруг здания иногда могут быть места для парковки.
КАК МНЕ НАУЧИТЬСЯ, ЕСЛИ У МЕНЯ ВСЕГДА МНОГО РАБОТЫ И НИКОГДА НЕТ ВРЕМЕНИ?
Да, времени всегда мало, работы всегда много, но если не найти несколько часов в неделю на себя, то можно сойти с ума 🙂 Конечно, это не всегда получается, но если работать совсем без перерывов, то в долгосрочной перспективе и работа перестанет радовать. Творчество вам даст возможность переключиться, расслабиться и получить новый источник мотивации. Вы увидите свой прогресс и посмотрите на все свежим взглядом. Найдите для себя 3 часа в неделю 🙂
ЧТО ТАКОЕ КУРСЫ И ВОРКШОПЫ?
Курс — это, как правило, от 7 до 10 занятий, раз в неделю, каждое длится от 2 до 3,5 часов.
Воркшоп — это экспресс-курсы (мастер-классы), в которых от 1 до 3 занятий. Длятся они по-разному, от 2 часов до целого дня, в зависимости от тематики.
МОЖНО ЛИ ВОЗВРАТИТЬ ДЕНЬГИ ЗА ОПЛАЧЕННЫЙ КУРС?
Возврат денег за оплаченный курс возможен. К каждому отдельному случаю мы подходим индивидуально и готовы найти наилучшее для вас решение. Подробней об этом читайте на странице «Условия возврата», в секции О Нас.
Я НЕ УВЕРЕН, КАКОЙ КУРС МНЕ ПОДХОДИТ, ЧТО ДЕЛАТЬ?
Такие сомнения часто возникают у начинающих художников и самим им бывает трудно разобраться. Просто позвоните нам или напишите. Мы поможем сориентироваться во всех предложениях и подберем то, что индивидуально подходит именно вам. Также у вас всегда есть возможность прийти на пробное занятие или записаться на короткий воркшоп. Главное начать и у вас все получится.
Я ЗАКОНЧИЛ КУРС, ЧТО ДАЛЬШЕ?
Предлагаем развиваться дальше — запишитесь на другой курс или присоединяйтесь к друзьям на мастер-классах. Кроме того, приглашаем вас на различные интересные мероприятия, будь то творческие выезды на природу или художественные поездки за границу. С нами вы не заскучаете.
Ищете другой курс?
E-mail рассылка Draw Planet
Раз в месяц мы будем отправлять вам новости о наших новых курсах, супер скидках на художественные материалы и самых интересных выставках.
Оставьте вашу почту для получения бонусов и новостей
Курсы графики и рисования пастелью для начинающих в Москве.
Взрослые. Разовое занятие.
3000
1 занятие 1,5 часа в группе
КупитьВзрослые. Абонемент.
9600
4 занятия по 1,5 часа в группе
КупитьИндивидуальный урок
4500
Занятие 1,5 часа для одного человека
КупитьПочему клиенты выбирают нас?
Преимущества
- Мы находимся в центре Москвы в 5 минутах ходьбы от м. Белорусская кольцевая. Легко добраться из любой точки Москвы
- У нас группы камерные, не более 6 человек.
Соответственно у нас вы получите индивидуальный подход - У нас большой опыт преподавания. Более 9 лет. Мы знаем ответы на ваши вопросы
- У наших преподавателей только профессиональное образование. Они с радостью делятся своими знаниями и мастерством
- В студии «Атмосфера» вы можете освоить любые техники и материалы рисования
Давайте знакомиться
Скажите «привет!» Или напишите вопросы по занятиям! И мы ответим вам в ближайшее время!
графика
Занятия по графике и пастели
Студия живописи и рисунка «Атмосфера» приглашает вас на уроки графики и курсы пастели для начинающих. В ходе наших занятий мы научим не только рисовать картины, чтобы получить готовый результат, соответствующий всем академическим требованиям, но и получать удовольствие от процесса создания картин.
Неважно, какой опыт рисования был у вас до настоящего момента – для тех, кто никогда не брал в руки карандаши, мы поможем познакомиться с различными графическими техниками, в том числе научиться рисовать пастелью с нуля. Ну а для тех, кто в детстве или юности получил подобный опыт, поможем восстановить давно забытые навыки и максимально развить их, при этом не забывая о внутреннем наслаждении этим процессом.
Что мы предлагаем?
Обращаясь в нашу студию, вы можете заниматься на курсах рисования пастелью, карандашом и другими графическими материалами. Занятия проводятся в камерных группах (не более 6 человек), что дает возможность преподавателю уделить внимание каждому ученику. При желании возможны индивидуальные занятия в удобном формате и в любое удобное для него время.
В программу обучения включены следующие темы:
- академический рисунок карандашом, углем, сангиной или сепией;
- быстрые наброски, скетчи
- углубленное знакомство с техникой пастели для создания творческих работ (цветы, пейзажи и др).
Уроки рисования пастелью научат вас также чувствовать живопись в буквальном смысле слова на кончиках пальцев. Все дело в том, что этот вариант создания картин предусматривает непосредственный контакт пальцев с бумагой и карандашами. Техника состоит в первоначальном нанесении линий и штрихов на бумагу с последующей необходимостью их растушевать кончиками пальцев и создания нечетких силуэтов и полным отсутствием границ.
Мы научим вас рисовать цветы и натюрморты, пейзажи и портреты, городские зарисовки и виды природы. Ваши работы, созданные на курсах рисования, станут украшением вашего интерьера и могу служить оригинальным подарком для близких, друзей или коллег по работе.
Мы приглашаем вас на наши курсы рисования графика, где вы сможете изучить все существующие на сегодняшний момент техники, в том числе техники пастели. Не стоит переживать за огрехи и неточности – пастель относится к такому виду, который прощает начинающему художнику отсутствие опыта. Поверьте, даже рисунки новичков выглядят очень эффектно и запоминаются!
Мы проводим занятия, на которых рассказываем, как рисовать сухой пастелью начинающим, чтобы добиться максимальных результатов за ограниченный период времени. Наш курс рассчитан на оптимальное количество встреч, чтобы предоставить вам время для формирования навыков и поселить в вас уверенность в том, что вы сможете стать настоящим художником и освоить все секреты рисования. И пусть вы не станете знаменитым художником, мы уверены, что уроки по пастели и другим техникам не пройдут даром – вы сможете рисовать для души, радуя себя и окружающих произведениями искусства собственного авторства.
Принадлежности для рисования для начинающих! — The Graphics Fairy
Рисовать — это просто делать отметки на бумаге, и это весело! Если вам интересно, что такое товары для рисования для начинающих… это то, что вам нужно. Ниже мы узнаем, как выбрать для вас лучшие принадлежности для рисования. Здравствуйте, мои дорогие друзья из графической феи – это Ребекка с кратким обзором принадлежностей для рисования, доступных для людей, желающих изучить рисунок и добавить пометки к своим работам. Итак, давайте сегодня приступим к рисованию для начинающих художников! Я обещаю посыпать множеством советов и подсказок по пути.
Какие материалы мне нужны, чтобы начать рисовать?
Для начала разберемся, что такое черно-белый рисунок. Черно-белый рисунок или рисунок графитом/углем — отличный инструмент для рукоделия. Многие люди боятся рисовать, что может ограничить их искусство. На самом деле, секрет заключается в выборе инструмента для рисования, так как он может значительно уменьшить страх, как только вы поймете, что он делает и как его использовать. Наслоение, изменение направления метки и использование правильного электрода для работы довольно просты в освоении. Я бы очень хотел, чтобы у тебя было игровое отношение. Поиграйте с этими материалами. Посмотрите, что произойдет, если вы останетесь в рамках процесса, просто ставя отметки на бумаге.
Готовы ли вы «поумнеть» в инструментах для рисования? Материалы, необходимые для начала рисования, просты: любой инструмент, которым можно сделать пометку, и лист бумаги, на котором ее можно сделать. Вот и все! ПОДМИГИВАНИЕ! А если серьезно, я должен признаться, что у меня есть склонность к рисованию и чистым книгам. Я люблю бумагу. Я люблю карандаши. И я люблю делиться с вами некоторыми из моих любимых находок для рисования. Я просто обожаю выбирать новый скетчбук. Я сократил свой выбор до простых материалов, которые вам понадобятся, чтобы начать рисовать:
Основные инструменты и оборудование для рисования
- Инструменты для создания меток: графитовые карандаши, угольные карандаши и палочки
- Механические карандаши
- Штампы для растушевки или палочки для растушевки
- Поверхности для рисования: блокноты и бумага для рисования
- Ластики
- Точилки для карандашей
Инструменты для создания меток — карандаши и палочки
Давайте начнем с обычного графитного карандаша, такого как карандаш 2B, желтый карандаш, который есть у вас дома. Этот карандаш 2B придаст вам определенную темноту, когда вы будете использовать его на бумаге. Если надавить сильнее, метка станет темнее. Карандаши для художественного рисования делают то же самое и бывают разных весов, помимо 2B. Эти карандаши имеют различную твердость, что дает возможность создать более темную или более светлую линию. Примечание : В этом уроке мы не будем обсуждать ручки, чернила или цветные карандаши. Тем не менее, вы можете найти мою статью о лучших карандашах-раскрасках для взрослых ЗДЕСЬ!!
Графитовые карандаши
Выше приведены стандартные типы карандашей для рисования. Это деревянная палка со свинцом внутри. Для начинающих я бы посоветовал купить набор карандашей для рисования. Они легкодоступны и относительно недороги. Производители указывают твердость или вес графита карандаша для рисования с помощью буквы или числа с помощью буквы. Эта система известна как Весы HB . Это просто означает, что карандаши, содержащие больше графита, мягче и оставляют более темные следы, в то время как карандаши, содержащие больше связующего вещества, тверже и оставляют более светлые следы. Графит имеет блеск; он какой-то серебристый. Графит не уходит на глубину древесного угля.
Вот разбивка по шкале HB:
Карандаши H
Карандаши H ( 4H, 2H и H ) дают очень легкий след, потому что графит очень твердый. Они разработаны для определенного вида рисунка, который не связан с смешиванием. Hs здорово иметь в своем репертуаре. Самый легкий карандаш, который мы будем исследовать, называется 4H и имеет сверхтвердый грифель, который оставляет на бумаге очень легкие следы. Зачем вам что-то, что едва оставляет след на поверхности? Вы бы использовали этот вид карандашных отметок, если бы вы создавали рисунок, где вы не хотите, чтобы грифель размазывался, или вы хотите, чтобы некоторые направляющие метки были закрашены. Я думаю, что разница между 4H, 2H и H довольно минимальна. Вы можете начать с одного H или 2H.
Карандаши B
Карандаши B ( 4B, 2B и B ) создают на бумаге более глубокий тон, поскольку графит мягче. Отведение B — одно из самых универсальных отведений, которые вы можете использовать. Я часто использую букву B для многих своих рисунков. Он отлично подходит для смешивания или растушевки. Если я нажму на него пальцем, он сдвинется. 4B — самый темный карандаш, который мы рассмотрим. Это может стать очень, очень темным из-за наслоения и давления.
Черный карандаш Это особый тип деревянного карандаша 2B с более толстым графитовым сердечником, чем у обычного графитового карандаша. В графите всего несколько связующих веществ, что позволяет легко создавать темные оттенки на бумаге.
Угольные карандаши, палочки и кубики
Существует больше возможностей для черно-белого рисования, помимо рисования графитом. Древесный уголь — прекрасное средство для очень драматических и атмосферных эффектов в рисовании. Я часто им пользуюсь. Древесный уголь имеет сочную, бархатистую темноту без блеска. Вы можете создать супертемный эффект, когда создаете или накладываете слои. Кроме того, уголь красиво растушевывается и легко смешивается. С точки зрения создания атмосферы или эффекта тумана, древесный уголь определенно вам подойдет. Древесный уголь поставляется в виде карандашей и палочек. Палка — это весело, потому что вы можете использовать ее сторону, чтобы сделать более широкие области. И карандаш действительно хорош для более линейной работы. Он бывает даже в кубах и квадратах. Ниже приведен тестовый лист для угольной палочки, чтобы увидеть следы, которые она оставляет, как она размазывается и как стирается.
Механические карандаши
Я большой поклонник механического карандаша для рисования. Многие люди не знакомы с ними. Они думают о подставках для карандашей с тонким грифелем, который очень легко ломается. Неа. Механические карандаши, сделанные для рисования, здоровенные. Они предназначены для архитекторов. У него очень толстый грифель, который бывает разной толщины. Так почему именно они, а не деревянный карандаш? Опять же, это просто личное предпочтение, но мне нравится более толстый свинец, как вы можете видеть ниже. И они даже делают грифели для механических карандашей цветными!!
Ластик
Увлекательный способ стирания рисунка. Существует несколько различных типов ластиков для рисования.
Пластиковые ластики создают очень четкие эффекты. Вы можете использовать его край для стирания тональностей. Кроме того, вы можете вернуться к рисунку и сделать более светлые метки в темноте.
Ластик-замес отлично подходит для создания тонких эффектов на ваших рисунках. Вы можете растянуть их и придать им любую форму. Если вам нужно попасть в крошечную область вашего рисунка, они идеальны. Допустим, у вас есть линия, которую вы сделали, и она вам нравится, но вы чувствуете, что она слишком интенсивная или темная. Замешанный ластик, вдавленный в темноту, может осветлить ее, не избавляясь от нее полностью. УРА!
Электрические ластики — еще один способ избавиться от нежелательных следов, но этот инструмент также можно использовать для рисования темной полосой графита или угля, создавая обратный эффект. Это довольно изящно, как только вы освоите его!
Растушевка пеньков/мазков/лепешек
Честно говоря, я часто размазываю пальцем. Однако есть инструмент для перемещения черного тона по вашей поверхности. Изготовлены из плотно скрученной бумаги с заострением, Растушевка пней позволяют создавать мягкие градации и штриховки при работе углем и карандашом B. Точка позволяет вам попасть в труднодоступные места на ваших рисунках. Они бывают разных размеров, даже совсем крошечные для выполнения сверхтонкой работы. Для начала неплохо получить пачку разных размеров. Пни — лучший инструмент, чем ваш палец, потому что вы действительно можете вдавить этот графит в поверхность с ними.
Поверхности для рисования, альбомы для рисования и бумага
Когда вы идете в художественный магазин, вы видите много разных альбомов для рисования разных размеров. Очень важно знать, какая бумага для рисования работает лучше всего или лучше всего подходит для определенного инструмента рисования. Как и в большинстве произведений искусства, для разных проектов существуют разные поверхности. Я бы посоветовал новичку начать с нескольких альбомов для рисования, содержащих бумагу разной плотности и типа. У кого-то тонкая бумага, у кого-то толстая. Другие имеют текстурированную бумагу или гладкую. А некоторые из цветной бумаги. Играя и тестируя, вы сможете определить свои предпочтения.
Типы бумаги для рисования
Альбомы или блокноты — При обучении рисованию вы, вероятно, будете использовать блокнот для рисования или чистую книгу. Здесь вы мечтаете, пробуете разные идеи рисования или экспериментируете с разными карандашами и палочками. Альбомы для рисования бывают всех форм и размеров, от огромных 18 на 24 дюйма до крошечных 4 на 4 дюйма. Постоянно ношу с собой маленькую. Как я уже говорил вам ранее, я не могу перестать пробовать новые альбомы и бумагу. Еще мне нравятся обычные старые альбомы для рисования. Это та бумага, которую я использую в основном для черновых набросков или рисунков жестами. На самом деле он не предназначен для детальной, тонкой работы. Это похоже на шероховатую поверхность склеивания с небольшой текстурой. На ней приятно мечтать.
Вот бумага, с которой должен разбираться и играть новичок:
Газетная бумага . Газетная бумага очень тонкая, сделана из переработанной бумаги и очень дешевая. Это делает его идеальным для быстрого изучения и черновых рисунков. Он не предназначен для готовой детали или тонкой работы. У него серая шероховатая поверхность. Карандаш черного дерева или более мягкий грифель B — лучший карандаш для печати на газетной бумаге. Более твердый грифель может порвать газетную бумагу. Грифель карандаша не станет очень темным на этой поверхности, поэтому диапазон значений не так хорош, как на белом листе бумаги.
100-фунтовая гладкая бумага Bristol Paper . Bristol очень гладкая, то есть не имеет зубцов или текстуры. Он предназначен для создания очень тонких меток, а также для достижения диапазона тонов. Это красивая поверхность для рисования. Я просто люблю это.
Калька — Когда вы делаете рисунок, который вам нужно просмотреть, потому что вы пытаетесь внести изменения, калька — это выбор. Калька — отличный инструмент для решения задач во время рисования. Допустим, вы рисуете лицо и хотите изменить форму рта. Вы можете положить кальку поверх оригинала, скопировать линии, которые хотите сохранить, и просто нарисовать новый рот.
Точилки для карандашей
Для рисования я использую маленькую стандартную точилку для карандашей. Я предпочитаю металлический. Некоторые предпочитают точилки, которые поставляются с местом для захвата материала. Есть и электрические точилки. В механическом карандаше используется точилка другого типа, которая вращается вокруг грифеля. Мне нравится маленький, который помещается в моем комплекте.
Как защитить рисунки с помощью закрепителя Workable Fixative
Если вы рисуете влажным или сухим материалом поверх карандашного рисунка, вам, вероятно, потребуется закрепить его распылением. Он удерживает карандашные отметки на поверхности бумаги. Убедитесь, что вы находитесь на улице или в хорошо проветриваемом месте, потому что это аэрозоль. Вы можете использовать акриловые краски и масло более спрей-фиксатор . ПРИМЕЧАНИЕ : Фиксатор в виде спрея имеет свойство сопротивляться воздействию акварели.
Эксперименты по рисованию
Графит и древесный уголь — великолепные инструменты для рисования. Когда вы рисуете, вы будете толкать и тянуть инструмент по бумаге. Вскоре вы увидите выразительный потенциал этого инструмента рисования. Выбирая правильную твердость карандаша, вы можете делать стойкие отметки, которые действительно сливаются с бумагой. Даже если вы проведете кистью по отметке карандашом H, она не сильно размажется. Роскошные карандаши B созданы для того, чтобы размазывать и двигаться. Со временем вы разработаете свои предпочтения: размазывать или не размазывать, или использовать тонкие четкие метки по сравнению с широкими мягкими метками. Все дело в экспериментах. Ниже вы можете увидеть, как я тестирую карандаши. Я также делаю это, чтобы проверить новые бумаги.
Graphite Tonality
Шкала оттенков : Здесь я сделал небольшую шкалу значений всех различных карандашей в базовом наборе. 4H — самый светлый тон или значение в моем наборе. По мере уменьшения числа на стороне H значение становится светлее. HB представляет собой равное сочетание жестких и мягких лидов. 4B — самый темный тон в наборе. Как видите, буквы B могут стать довольно темными, но не станут полностью черными. Это не то же самое, что уголь, но с отведениями B вы можете довольно сильно потемнеть. Вы также можете получить красивые тонкие отметки со всеми этими карандашами.
Обычно я использую очень твердый грифель H для своих рисунков, когда собираюсь нанести акварель или акрил поверх наброска. Он не будет двигаться или размазываться, когда я накладываю на него другой носитель.
Отправная точка для рисования
Отличной отправной точкой является сбор очень простого набора материалов. Купите недорогой базовый альбом для рисования. Вы даже можете использовать копировальную бумагу, если не хотите много вкладывать. Добавьте классический графитный карандаш и угольный карандаш вместе с ластиком. Затем поиграйте с этими материалами. Посмотрите, что вам нравится, и найдите то, что вам не нравится. Спросите себя, если вам не нравится материал, в чем причина? Это текстура? Это эффект? Вам не нравятся пятна? Затем просмотрите множество рисунков художников для вдохновения, прежде чем расширять свои инструменты рисования. Вы, конечно, можете купить довольно недорогой хороший набор из 9 штук.0031 инструменты для рисования для начинающих на Amazon ЗДЕСЬ , как показано ниже.
Надеюсь, вам было интересно вместе со мной изучать товары для рисования для начинающих!! Просто возьмите карандаш и сделайте несколько отметок на бумаге. Это действительно все, что нужно для начала! Если вам нужны идеи, что нарисовать, ознакомьтесь с Как нарисовать простую розу ЗДЕСЬ . Я также создаю учебные пособия по Photoshop Elements и создаю видеоролики по проектам на сайте The Graphics Fairy Premium Membership. Вы можете найти еще больше моих книг, произведений искусства и причудливых махинаций на The Bookery.
Да пребудет со всеми вами радость,
Ребекка
Здравствуйте! Вы новичок в The Graphics Fairy?
Добро пожаловать! Я так рада, что вы здесь! Просмотрите, чтобы найти тысячи стоковых изображений , которые вы можете использовать в своих проектах или дизайнах! Я публикую новые винтажные изображения каждый день, а также проекты и самоделки! Нужна дополнительная информация о моем сайте? Попробуйте мою страницу часто задаваемых вопросов .
Иллюстрация или графический дизайн: что лучше для вас?
Ни один курс обучения не может считаться «лучшим» для всех, но есть несколько популярных программ, которые нравятся людям, склонным к творчеству. Двумя наиболее популярными направлениями художественных школ являются иллюстрация и графический дизайн. Хотя эти специальности имеют некоторое сходство, у них также есть различия в их учебной программе и перспективах трудоустройства.
Чтобы помочь тем, кто пытается сделать выбор между этими различными программами художественных школ, мы сравнили их по нескольким ключевым параметрам, чтобы увидеть, как они сочетаются друг с другом.
Что вы будете изучать
Программы графического дизайна обучают студентов принципам передачи информации и эмоций посредством визуального искусства. Вы узнаете о графическом дизайне во всех видах сред, от традиционных печатных форматов до передовых цифровых и мобильных устройств. Студенты, изучающие графический дизайн, учатся создавать искусство, которое сочетается с текстом, анимацией и другими элементами дизайна для создания связного сообщения.
Мастера иллюстрации используют свое искусство, чтобы рассказать историю. В то время как графические дизайнеры сосредотачиваются на внешнем виде всего произведения, включая цвета, шрифты и макеты, специалисты по иллюстрации больше озабочены обучением созданию конкретных изображений. Программы иллюстрирования учат студентов использовать как инструменты рисования, так и инструменты цифрового искусства для создания работ, которые усиливают идею книги, статьи, рассказа или веб-сайта.
Должностные инструкции
Графические дизайнеры работают над целым рядом различных проектов, от печатной рекламы до упаковки продуктов. Их задача состоит в том, чтобы придать кампании или продукту особое ощущение или бренд, который будет восприниматься визуально. Графические дизайнеры очень ориентированы на команду — они часто взаимодействуют с клиентами, арт-директорами, маркетологами, руководителями и другими дизайнерами. Существует также большой рынок фрилансеров для графических дизайнеров — около 20% в США работают не по найму.
Как и графические дизайнеры, иллюстраторы могут работать в самых разных средах, но традиционно нанимаются издателями: предприятиями, выпускающими журналы, газеты, книги, журналы и т. д. Сегодня также растет потребность в цифровых иллюстраторах, которые могут создавать графику для веб-сайтов. и программное обеспечение. Также востребованы специализированные иллюстраторы, создающие дизайн для таких областей, как медицина, биология и химия.
Перспективы заработной платы и занятости
Согласно правительственным данным BLS, обе области схожи с точки зрения компенсации и возможностей трудоустройства. Средняя заработная плата графических дизайнеров составляла 46 900 долларов в год в 2015 году, а в период с 2014 по 2024 год ожидается рост занятости в этой области на 1%. Иллюстраторы сгруппированы с ремесленниками и художниками изобразительного искусства, которые зарабатывали 45 080 долларов США в год в 2015 году и могут ожидать роста рабочих мест на 2% с 2014 по 2024 год.
Как и большинство вопросов о том, что изучать, ответ на этот вопрос в конечном счете зависит от вас. Если вы умеете рисовать и делать наброски и вам нравится идея создания произведений искусства, которые подкрепляют идею сопутствующей статьи, рассказа или эссе, вам может подойти иллюстрация.
С другой стороны, если вам нравится работать в команде и вы хотите создавать более комплексные дизайны, в которых используются цвет, макет, линии и пространство для передачи бренда или чувства в различных средах, графический дизайн может быть вашим лучшим выбором. .
Эти две области не исключают друг друга: существует множество графических дизайнеров с навыками иллюстрирования, как и иллюстраторов, разбирающихся в графическом дизайне.
