Содержание

Курс Графический дизайн Photoshop для детей от Coddy по цене 6 800 руб. — Academy Market

Если вашему ребёнку от десяти до четырнадцати лет и он любит как рисовать, так и сидеть в компьютере, подарите ему этот курс, способный объединить оба этих увлечения. Курсы по графическому дизайну в Photoshop дадут детям множество новых навыков: они освоят принципы колористики, типографики, построения композиции, научатся создавать открытки, плакаты, коллажи, обрабатывать и ретушировать фотографии, создавать комиксы с выразительными персонажами и проработанными фонами. С учениками будет работать множество молодых, но опытных преподавателей.

Авторы:Лера Субботина, Элла Т., Сергей Т., Владислав Л., Елена Г., Анна Г., Илья А., Ангелина А., Екатерина Надолинская, Ирина В., Раиль Медведев, Даниил Бондарец, Ален А., Арина О., Марина К., Игорь А., Илья М. , Валентина В., Глеб Гавлачкин, Виталий К., Андрей Г., Дарья П., Андрей В.

Русский

Чему вы научитесь

Работать в Photoshop

Продумывать дизайн логотипов, постеров, баннеров

Разрабатывать дизайн сайтов

Ретушировать и обрабатывать фотографии

Преподаватели

За время обучения дети научатся пользоваться Фотошопом на продвинутом уровне и создавать дизайн-проекты.

Познакомитесь с главными функциями и основными инструментами графического редактора Photoshop. Научитесь создавать в нём несложные работы.

Изучите принципы создания иллюстраций в Photoshop. Научитесь работать со слоями и применять для рисования различные кисти.

Сможете эффектно обрабатывать фотографии и узнаете, как и с помощью каких инструментов создать в Фотошопе стикеры. Займётесь практикой и разработаете первую часть стикерпака.

Продолжите работать над тем же, чем вы занимались на предыдущем занятии — над стикерпаком. Освоите принципы цветокоррекции и правила использования выделения.

Познакомитесь с несколькими новыми инструментами, которые помогут вам в создании коллажей. Узнаете, что такое «золотое сечение» и каких пропорций стоит придерживаться. Опробуете новые навыки на практике, создав открытку либо этикетку.

Выясните, как работать над текстом в Фотошопе, попрактикуетесь в использовании инструментов, которые для этого применяются.

Изучите главные принципы колористики и гармоничного сочетания цветов между собой. Сможете подобрать приятную глазу палитру.

Ещё раз повторите всё то, чему вы научились на уроке, посвящённом созданию коллажей. Усвоите принципы построения композиции, научитесь работать со светотенью. Потренируетесь в создании рекламы.

Познакомитесь с существующими в инструментарии Adobe Photoshop фильтрами. Потренируетесь в их использовании на практике.

Повторите пройденное и закрепите уже полученные вами ранее навыки. Освоите принципы сложной визуализации: использование градиентов и методы наложения.

Ещё раз повторите всё то, что узнали об основах иллюстрирования на курсе. Узнаете, как создать концептуальную композицию, сможете разработать плакат.

Продолжите работать над плакатом, но уже не над его визуальной формой, а над текстом. Освоите вёрстку и главные принципы типографики.

Познакомитесь со способами ретуши и инструментами, которые для этого используются. Попрактикуетесь в ретушировании фотографий.

Повторите изученное ранее, ещё раз закрепите полученные навыки на практике. Начнёте работать над созданием календаря.

Продолжите работать над созданием календаря. Изучите принципы композиции и потренируетесь в их применении на практике.

Продолжите работу над календарём. Научитесь менять яркость и контрастность визуала, ещё раз потренируетесь в применении градиента.

Завершите работу над календарём и закрепите все те знания и навыки, что вы приобрели во время его создания. 

Узнаете, как работать с объектами в Adobe Photoshop, и используете эти знания для разработки персонажа. Начнёте работать над персонажем.

Продолжите работу над вашим персонажем. Сможете придумать ему характер и отразить его в визуальном облике персонажа. Создадите комикс о нём.

Продолжите работать над комиксом, продумаете детализированный фон для него. Тщательно проработаете каждый объект на заднем плане.

Завершите работу над комиксом. Подумаете, как добиться того, чтобы на картинке отражались взаимодействия персонажа с окружающей средой.

Узнаете, как следует подойти к созданию открытки к какому-либо празднику в Фотошопе. Подумаете над неординарными решениями и попробуете найти свой собственный узнаваемый стиль.

Вспомните ранее изученное на курсе и научитесь комбинировать освоенные навыки между собой. Научитесь работать над сложными композициями.

Подведёте итоги курса и презентуете визуальные работы, выполненные за время его прохождения, преподавателям и одногруппникам. 

Как проходит обучение

Изучение темы

Просмотр обучающих видеороликов

Выполнение практических заданий

Делаете все тогда, когда вам это удобно и в подходящем вам темпе

Работа с куратором

Объяснение возникших вопросов, закрепление пройденного материала и исправление ошибок

Создание итогового проекта

Данный проект, показывающий ваши навыки, будет прекрасным дополнением к вашему портфолио

Помощь с трудоустройством

Спецификация

Университет

Coddy242 отзыва

Формат обучения

ОнлайнОфлайн

Длительность

6 Месяцев

Направление

Дизайн

Инструменты

Adobe Photoshop

Навыки

Создание дизайна сайтовРетушь фотографийРабота в Adobe PhotoshopРазработка дизайн-проектов

Спикеры

Лера СубботинаЭлла Т. Сергей Т.Владислав Л.Елена Г.Анна Г.Илья А.Ангелина А.Екатерина НадолинскаяИрина В.Раиль МедведевДаниил БондарецАлен А.Арина О.Марина К.Игорь А.Илья М. Валентина В.Глеб ГавлачкинВиталий К.Андрей Г.Дарья П.Андрей В.

Уровень

Junior

Middle

Помощь в трудоустройстве

Да

Финальная цена

6 800 ₽

Отзывы о Coddy

Часто задаваемые вопросы

Именно вы решаете, когда и сколько заниматься. Обычно студенты тратят на обучение от трех до пяти часов в неделю.

Вам не потребуется никаких специальных знаний или подготовки для успешного старта обучения.

Другие популярные курсы

Как выбрать формат для печатного комикса

Если ты хочешь нарисовать и издать свой собственный комикс, это прекрасно. Это полноценный проект, в процессе работы над которым ты узнаешь много нового о себе и своем стиле, а заодно получишь возможность поделиться своим видением мира с другими людьми. А главное — это увлекательная работа, постоянный поиск креативных решений: как скомпоновать панели или расположить баблы с текстом на странице.  

 

Источник

 

Но часто даже профессиональные комиксисты забывают о такой важной детали, как печатный формат готовой работы. Сегодня поговорим о том, почему это имеет значение, и как соблюсти технические требования, чтобы напечатанный комикс было приятно читать.

 

Три стандарта

Причина, по которой профессионалы нередко даже не задумываются об этой детали, — они работают в команде. Каждый этап работы над будущем изданием выполняет отдельный человек, и стандарты предоставляются компанией, с которой у них заключен контракт. 

 

Но, если ты не работаешь на Marvel, не стоит доверяться интуиции и надеяться, что в итоге твой комикс возьмут в печать без вопросов. Существует множество размеров, но далеко не каждое издательство будет готово опубликовать работу свободного формата. Если не предусмотреть это заранее, тебе придется переделывать все в последний момент, чтобы уложиться в рамки.

 

На фото: известный комиксист Джо Мадурейра за работой. Источник

 

К счастью, существует три золотых стандарта комиксов, на которые равняются большинство издательств: европейский, американский и японский. Выбрав один из них, ты можешь быть спокоен и сосредоточиться на креативной части работы.

 

Европейский стандарт

Это, наверное, самый простой и нетребовательный формат комикса. Если ты совсем не хочешь заморачиваться, тебе будет достаточно сходить в супермаркет и купить пачку обычной бумаги для принтера — и вуаля, у тебя есть готовые страницы для комикса!

 

Конечно, все не так просто — ты и сам понимаешь, что бумага должна подходить под материалы, которым ты будешь рисовать, и вот это все. Но с форматом здесь все действительно просто. Европейские комиксы обычно пропорциональны листу формата A4. Они могут быть больше или меньше, но соотношение сторон остается таким же. 

 

В европейском формате публикуют многие графические новеллы: от классических бельгийских «Приключений Тинтина» до более современных произведений, вроде «Блэксад». Источник

 

Этот формат идеально подходит для новичков, потому что с ним просто работать. Если ты понимаешь, что A4 — это слишком большой комикс и ты хочешь что-то поменьше, то тебе нужен А5: половинка от принтерного листа. Если хочется напечатать что-то огромное, чтобы читатель мог сидеть и разглядывать каждый штрих, смело бери А3 — это два листа А4. Бумагу всех этих размеров легко найти в магазине, и об этой градации легко говорить с издателем — вы точно друг друга поймете и не запутаетесь.

 

Таблица размеров внутри формата «А» поможет разобраться, какое соотношение тебе нужно. Источник

 

Американский стандарт

Америка считается классикой. Большинство известных комиксов о супергероях печатается именно в этом формате. К сожалению, здесь все немного сложнее.

 

Золотой стандарт американцев еще называют «11×17», по соотношению сторон в дюймах. В сантиметрах это 16,84 на 26,01. Это усложняет работу комиксиста-фрилансера, но понять логику можно: по сравнению с европейскими изданиями, эти комиксы уже и длиннее, они хорошо ложатся в руку и не отвлекают от процесса чтения.

 

Издания европейского формата. Источник

 

Комиксы, напечатанные в американском формате. Источник

 

Стоит выбрать этот формат, если ты стремишься к классическому «комиксовому» виду работы — например, чтобы издать историю о супергерое, вдохновленную работами Marvel и DC. Это придаст ей аутентичности. А еще Америка — это то соотношение, в котором чаще всего печатают комиксы в мягкой обложке. Так что не забудь учесть этот параметр при выборе.

 

 

Японский формат

Мы все с ним знакомы по манге. Это бумажные толстяки в мягкой обложке, которые заметно меньше своих западных коллег. По другому его можно назвать формат «Б» — потому что именно это соотношение сторон используется при печати японских комиксов.

 

Источник

 

Если сравнить таблицы форматов «А» и «Б», может показаться, что они отличаются только размером. На самом деле соотношение сторон у них немного разное — и вот это «немного» может оказаться решающим фактором при печати. Если напечатать комикс, нарисованный на листах «А», по японскому стандарту, то печатный станок попросту «обрежет» важные детали и даже часть текста, которая оказалась слишком близко к краю.

 

Поэтому, если ты планируешь рисовать мангу, обзаведись правильной бумагой. Тогда тебе не придется панически перемещать элементы по странице за неделю до печати, чтобы точно ничего не потерять.

 

Как всем этим жонглировать?

И если с европейским форматом все понятно: покупаешь бумагу или создаешь файл формата А4 и рисуешь — то что делать с остальными двумя? Каждый раз выверять по соотношению вроде как неудобно.

 

Если ты работаешь в графическом редакторе вроде Adobe Photoshop или Procreate, самое логичное — создать в начале проекта шаблон страницы и сохранить. Здесь придется выделить время на расчеты полей и вылетов, но зато в дальнейшем останется просто кликнуть на готовую страницу и начать творить. 

 

Особое спасение для диджитал-комиксистов — программа Manga Studio (Clip Studio Paint). Она создана специально для создания комиксов и манги, а потому в ней можно легко работать с многостраничными проектами. Уже при создании проекта программа предложит тебе настроить разметку согласно одному из общепринятых стандартов — или сделать свою, если ты не ищешь легких путей.

 

Пример работы с комиксом в Clip Studio Paint. Источник

 

Даже если ты рисуешь на бумаге, рано отчаиваться. Во многих интернет-магазинах можно купить специальные бланки американского и японского форматов с заранее расчерченной разметкой. Именно на таких часто рисуют профессиональные американские комиксисты и японские мангаки.

 

Примеры бланков для создания комиксов. Источник

 

Так что на самом деле все гораздо проще, чем кажется. Сейчас комикс-индустрия стремительно развивается, и в свободном доступе есть все необходимые материалы для начинающего художника. А теперь, когда ты знаешь о технической стороне вопроса, настало время выбрать подходящий для тебя стандарт и сконцентрироваться на творчестве.

 

Источник:
  1. How to Decide your Comic Size and Format
  2. Page aspect ratios & templates – Making Comics
  3. Making Digital Comics: Setting Your Page Size and Resolution
  4. A visual guide to page scaling
  5. КАК РИСОВАТЬ КОМИКСЫ — ШАГ 3 / Как выбрать формат и размер комикса / Комикс Братья / 3 эпизод

Статья обновлена

Китайский цензор допустил фильм «Бойцовский клуб» к показу, но полностью изменили концовку

Как Китайская цензура приблизила финал фильма «Бойцовский клуб» к изначальной задумке автора

Бесплатные и платные экшены Photoshop для эффектов комиксов и мультфильмов

Добавление эффекта мультфильма или комикса к изображениям — очень долгий и монотонный процесс. Если вы хотите избежать такой утомительной ручной работы, вы можете использовать экшены Photoshop. Все, что вам нужно сделать, это открыть свою картинку, применить к ней одно из этих действий и наслаждаться забавными и интересными мультяшными эффектами, которые у вас получились.

Cartoon Art Экшены Photoshop позволяют создать определенный эффект для одного изображения, а затем применить его к остальным изображениям или элементам дизайна. Вам обязательно понравятся результаты!

Используя мультяшный экшен Photoshop, вы можете добавлять к своему изображению различные художественные эффекты — от комического и цифрового эффекта масла до мозаики и эффектов битого стекла.

Имея в своем распоряжении такие действия, вам не нужно тратить столько времени на работу с различными эффектами. В этой статье вы найдете коллекцию удивительных комических и мультяшных экшенов Photoshop, которые помогут вам получить потрясающие результаты быстро и без усилий.