Как рисовать графику на пленэре. Особенности пленэрного рисунка. Часть I.
- ВСЕ
- Рисование
- Советы художника
- История искусств
- Живопись
- Рисунок
- Цветоведение
- Поэтапное рисование
- Вдохновение
- О художниках
- Ученики
- Композиция
- Абстракция
- Книги
26. 05.2019 16:46
Рисовать карандашом, любят практически все — в этом мы убедились, периодически проводя разные опросы среди наших учеников и подписчиков. И даже несмотря на то, что живопись на пленэре распространена больше, графические зарисовки на свежем воздухе тоже достаточно популярны. Это и рисунки карандашом, и зарисовки шариковой, гелевой ручкой, и рисунки маркерами…
У пленэрной графики, в отличие от станковой и эскизной, есть свои особенности и нюансы, как во внешних характеристиках и композиции, так и в способах рисования и технологической последовательности. Казалось бы, какая разница, рисовать карандашом дома или на улице? Но разница есть. И начинающие художники могут легко её уловить, только выйдя из дома.
Во-первых, постоянная изменчивость природы делает своё дело: солнце заходит и выходит, светит из-за облаков или сквозь облака, меняет направление света, в зависимости от времени дня, и силу светового потока, в зависимости от степени облачности. Ветер меняет силуэты деревьев и фактуру листьев и травы, задаёт постоянное движение ветвей и потоков воды. На восприятие пространства влияет влажность воздуха, туман, осадки.
В-третьих, приходится тщательно искать сюжет для рисования и отбирать нужные детали — большой соблазн увлечься и попытаться нарисовать всё и сразу. А это, как известно, вряд ли возможно.
Словом, на пленэре не забалуешь.
Я опишу некоторые особенности графического пленэра, которые помогут не совершать технических и организационных ошибок и сделают ваши рисунки интересными, красивыми, оригинальными. Особое внимание уделю рисунку простым карандашом на пленэре.
1). Стараемся не просто фиксировать увиденное, а искать что-то необычное, интересное.
Растеряться, выйдя на улицу рисовать легко. Поэтому, прежде чем браться за бумагу и карандаши, походите по приглянувшемуся участку, оглянитесь вокруг, рассмотрите детали и выберите интересный сюжет. Это может быть не просто дерево у забора или смешной щенок, а что-то действительно запоминающееся, необычное, характерное. Ищите не столько сюжет, сколько поразившее вас визуальное состояние — сложный ракурс, ритм пятен, необычные пропорции, выразительный силуэт, резкие динамичные тени, красивая форма и прочее.
Рисуем не объекты, а их характерные особенности и тактично усиливаем их в рисунке. До карикатуры, конечно, доводить не стоит, но подчеркнуть характер очень даже желательно.

2). Белое поле листа можно использовать как пространственную среду, не “забивайте” его полностью.
Белый лист может передавать пространство не только за счёт карандашной штриховки и затемнения определённых мест. Можно сохранять обилие белого, растворяя в нём предметы и объекты по мере удаления. В этом случае дальний и средний планы можно не штриховать вовсе, а по мере удаления изображать предметы и объекты линейно, чем дальше, тем светлее и легче линии.
Такие светлые, лёгкие, почти полностью линейные рисунки пейзажей с натуры очень точно отражают суть графического пленэра и выглядят очень симпатично. Их можно нарисовать быстро и точно, сохранив цельность восприятия натуры и передав пространство в рисунке, даже если это пространство достаточно глубокое.

3). Контрасты и нюансы в графике, общая тональность листа.
Делая рисунок на пленэре, определитесь, какой тональности в целом будет лист: светлой, средней или тёмной. Разумеется, это зависит от изображаемого мотива, но не только. Художник вправе сам задумать общий строй и тон зарисовки. На выбор тонального состояния листа влияет общее настроение рисунка (что хотите передать — холод, сырость, ветреную погоду, жару, яркий свет, прохладу теней и т.д.), композиционное решение работы (ритм, лаконичность форм, массивность или ажурность конструкции, динамику и т. д.) и авторскую идею (выход к свету через тёмный тоннель, просветы неба между ветвей, сюрреализм отражений в стоячей воде и прочее).
https://jotto8.ru/blog/kak-ispolzovat-karandashi-raznoy-myagkosti-ottenki-tona-v-risunke-karandashom-chast-I
и здесь
https://jotto8.ru/blog/kak-ispolzovat-karandashi-raznoj-mjagkosti-ottenki-tona-v-risunke-karandashom-chast-ii .
4). В графике цвет условный.
Если вы рисуете цветными карандашами или маркерами, то не стоит очень тщательно подбирать оттенки цвета к цветам натуры. Искусство графики подразумевает некоторую цветовую условность и лаконичность (полутона и переходы от цвета к цвету отсутствуют или минимизированы). В отличие от живописи, где богатство оттенков — непременное условие и основная характеристика, в графике другие задачи. Цвет здесь — лишь дополнение к основному изображению, он лаконичен и прост.
Основная работа в цветной графике идёт с ритмом цветовых пятен, их обогащением текстурами и фактурами, характером силуэтов, контурами и рисующими линиями.
Поэтому, если в рисунок предполагается введение цвета, его лучше проложить изначально (цветовая подкладка) под основные линии и штрихи или ввести в самом конце немного (цветовые акценты). Заодно, это сэкономит ваше время и силы, что на пленэре так важно.
5). Точная деталь.
Рисование на пленэре приучает видеть главное, отсекая ненужное, концентрирует внимание художника (а вместе с ним и зрителя) только на основном изобразительном мотиве и его характерных особенностях. Поэтому точная и ясная по исполнению деталь здесь важна как никогда.
Взявшись за рисунок, определитесь, что именно будет изображено, а от чего стоит отказаться ради органичного восприятия листа, что именно вас, как художника вдохновило, задело, тронуло. Рисуете красивые наличники на окнах — не нужно изображать жизнь внутри дома, даже если она там есть и вы это прекрасно видите. Понравилась перспектива уходящей вдаль дороги — прекрасно! Только не перечисляйте одинаково подробно (с одной степенью прорисовки) каждое дерево в соседнем лесу. Решили изобразить бегающих во дворе детей — чудесно, только сконцентрируйтесь именно на них, не рисуйте каждое окно в доме напротив.

Если вам понравилась эта статья, сделайте следующее:
1. Поставьте «лайк».
2. Поделитесь этим постом с друзьями в социальных сетях и своём блоге.
3. И конечно же, оставьте свой комментарий ниже 🙂
Уроки рисования карандашом с нуля. С чего начать? ✏️
Научиться рисовать за 30 дней, Уроки рисования для всех
- Опубликовано Елена М
30 Окт
Приветствую всех на блоге «Научиться рисовать за 30 дней!». На нашем сайте вы найдете уроки рисования для любых скиллов и возрастов.
Раз вы попали сюда, значит хотя бы немного верите, что сможете научиться рисовать с нуля. И это действительно так! Даже если вы рисовали совсем чуть-чуть, вообще не рисовали или сомневаетесь в своих способностях, найдите простой карандаш и 20 минут в день — и за месяц вы научитесь создавать поразительные изображения.
1. Самое сложное — начать
2. Что вам потребуется для начала уроков рисования:
2.1. Шаг первый — составляем расписание
2.2. Шаг второй — настраиваемся
2.3. Шаг третий — определяем уровень
2.4. Шаг четвертый — черпайте знания из разных источников
2.5. Шаг пятый — начните сейчас!
2.5.1. Получай идеи для рисования каждый день 🎨
Вам понадобится всего 20 минут в день на рисование
Самое сложное — начать
Чтобы научиться рисовать, человеку сначала надо просто начать. Нужно подтолкнуть его к тому, чтобы он взял в руки карандаш и начал проводить линии на чистом листе бумаги. Многие считают, что чистый лист бумаги — это проблема, справиться с которой может только талантливый художник. На самом деле, освоив Девять фундаментальных законов рисования, вы обретете достаточную уверенность в себе, чтобы наслаждаться рисованием.
Пройдя этот курс, за тридцать дней вы сможете научиться рисовать с нуля, добьетесь первых творческих успехов, получите стимул к постоянной практике, укрепите уверенность в себе и сохраните интерес к рисованию на всю жизнь.
Что вам потребуется для начала уроков рисования:
1. Альбом или блокнот для рисования (хотя бы 50 чистых листов).
2. Карандаш (пока вы можете взять любой карандаш, который лежит под рукой).
3. Ежедневник или календарь (пожалуй, самое главное из всего списка!). Вам необходимо будет систематически выделять 20 минут каждый день на уроки рисования. Поэтому нужно запланировать это и отслеживать.
Итак, приступим!
Шаг первый — составляем расписание
Возьмите ваш ежедневник и карандаш – давайте составим расписание уроков рисования на первую неделю. Наверняка, ваши дни чрезвычайно загружены, поэтому вы можете разбить один двадцатиминутный урок на два десятиминутных.
Мне нужно всего лишь, чтобы вы дали себе обязательство рисовать каждый день всего неделю. Я знаю, что после семи уроков вы полюбите это. Немедленный успех – величайший мотиватор! Если вы сможете рисовать ежедневно в течение недели, вы успешно завершите ваше обучение через месяц.
Однако вполне приемлемо использовать более неторопливый подход и сосредоточиться на нескольких занятиях в неделю, тратя намного больше времени на уроки и дополнительные задания в конце каждого урока.
Главное не сдавайтесь!
Шаг второй — настраиваемся
Начните рисовать! Сядьте за стол, сделайте глубокий вдох, улыбнитесь (это действительно должно быть искренне!), положите перед собой лист бумаги и начинайте.
Шаг третий — определяем уровень
Итак, давайте прикоснемся карандашом к бумаге и начнем рисовать.
Начнем с маленькой вступительной проверки, которая будет для вас точкой отсчета в дальнейшем.
Я хочу, чтобы вы нарисовали несколько объектов. Расслабьтесь! Вы единственный человек, который увидит их. Я хочу, чтобы вы нарисовали изображения, которые будут служить отправной точкой, с помощью которых вы сможете в дальнейшем отслеживать улучшение своих навыков рисования. Даже если у вас есть соблазн пропустить эту часть, соберитесь и нарисуйте эти картинки! Через тридцать дней вы будете рады, что сделали это!
Откройте ваш блокнот. Наверху первой страницы напишите «День 1/30, Вступительная проверка», поставьте сегодняшнюю дату и время. (Повторяйте эту информацию каждый раз с соответствующим номером и заголовком урока).
Итак, потратьте пару минут и нарисуйте:
- дом
- самолет
- бублик
Надеюсь вы не сильно устали? Вам понравилось? Я хочу, чтобы вы сохранили эти первые рисунки в вашем блокноте. Вы сможете сравнить их позже с рисунками в конце курса. Вы будете поражены феноменальным улучшением своих навыков!
Шаг четвертый — черпайте знания из разных источников
Не зацикливайтесь на одном единственном учебнике по рисованию, изучайте техники из разных источников, пробуйте новые стили и инструменты.
Например, в онлайн-школе рисования Вероники Калачевой есть бесплатные мастер-классы, которые становятся доступными сразу после регистрации. Также они часто проводят бесплатные вебинары.
Бесплатные мастер-классы
REFPART — промокод, который дает 10% скидку на все курсы с проверками до конца 2021 года.
Шаг пятый — начните сейчас!Итак, давайте начнем наш первый урок — как рисовать 3D сферу.
Урок 1. Рисуем сферу
Подписывайтесь в группу ВКонтакте, Telegram-канал и Инстаграм, чтобы не пропустить новые уроки, делиться своими работами и получать порцию вдохновения каждый день!
Были использованы материалы книги Марк Кистлер «Вы сможете рисовать через 30 дней».
Получай идеи для рисования каждый день 🎨
в наших соцсетях:
Как нарисовать Портрет девушки карандашом поэтапно
В этом уроке мы поэтапно нарисуем портрет красивой девушки карандашом. Мы научимся строить лицо, определять пропорции, и конечно, же — накладывать светотень с помощью штрихов!
- Какие материалы нам необходимы?
- -карандаши HB и 2B
- -ластик
- -лист офисной бумаги
- -резак или точилка
- -желательно планшет для рисования
Урок подходит начинающим. Опыт рисования не требуется. Учимся рисовать портреты с нуля!
Начнем рисовать девушку карандашом!
Данный урок состоит из нескольких этапов и создан специально для начинающих. Вы научитесь с нуля рисовать лицо человека карандашом.
Этап 1. Намечаем овал лица
- Начнем творить! Возьмем карандаш HB в руки и будем держать его под углом 45 градусов
- Нарисуем овал лица девушки по центру листа — обратите внимание на форму подбородка
- Намечаем шею двумя изогнутыми линиями
Этап 2. Делим лицевую часть
на 3 равных отрезка
- Делим лицо на 3 равных части. Для этого проведите две горизонтальных линии — это отметки линии носа и бровей.
- Обязательно проверьте равны ли части лица. От этого зависят пропорции лица девушки.
- Проводим ось симметрии — вертикальную линию (мы же не хотим чтобы лицо получилось кривым?)
Этап 3. Намечаем волосы
- А как же прическа? Рисуем волосы плавными контурами.
- Обратите внимание, что волосы немного накладываются на лицо.
Этап 4. Прорисовываем
черты лица
- Рисуем брови выше ранее намеченной линии. У нашей девушки довольно широкие брови — как раз сейчас в моде 🙂
- Далее можно нарисовать губы. Сначала проведите линию смыкания губ. Далее наметьте верхнюю и нижнюю губу.
- Верхняя губа должна быть чуть меньше нижней.
- Ну и конечно, же нос! Наметьте крылья носа и впишите ноздри.
Этап 5. Определяем
положение глаз
- Приступаем к рисованию глаз! Намечаем изогнутую линию — ось на которой будут находиться глаза.
- От носа поднимаем перпендикуляры вверх (отмечены штрих-пунктиром). Таким образом находим внутренние уголки глаз.
Онлайн-курс рисунка 31 урок |
Этап 6. Рисуем глаза
- Рисуем глаза. Внутренний и внешний уголки глаз должны находиться на изогнутой оси.
- Обратите внимание на форму глаз. Они похожи на листики!
Этап 7. Избавляемся от линий построения
- Стираем вспомогательные линии построения ластиком. Наконец-то мы избавились от этих навязчивых линий!
- Рисунок готов к более детальной прорисовке.
Этап 8. Прорисовываем глаза и губы подробнее
- Рисуем верхнее и нижнее веко у каждого глаза
- Вписываем радужную оболочку и зрачок внутрь
- Рисуем маленькие блики внутри зрачка
Этап 9. Приступаем к штриховке
- Начинаем работать со светотенью. Начните штриховать зрачки карандашом HB — чтобы они получились темными
- Заштрихуйте брови небольшими штрихами
- Нарисуйте тени под веками
Этап 10. Придаем объем губам
- Объемные губы? Нет ничего невозможного в рисунке!
- Придаем губам объем — накладываем штрихи на каждую губу
- Оставляем место для блика на нижней губе
Смотреть курс рисования портретов |
Этап 11. Прорабатываем тени
на носу
- Нанесем тени по бокам у носа
- Плотно заштриховываем ноздри
Этап 12. Вот что должно получиться
- Лицо девушки приобретает объем! Ну что ж? Продолжим
Этап 13. Накладываем тени на лицо
- Не останавливаемся на достигнутом! Мы ведь не хотим, чтобы лицо было плоское? Тогда наложим тени
- Затемняем скулы твердым карандашом H (кожу лучше рисовать более твердым карандашом)
- Делаем тени под бровями карандашом 2B и не забываем про тень на шее от подбородка
Этап 14. Создаем объем волос
- Наконец приступаем к рисованию прически — вам ведь интересно изобразить блестящие волосы?
- Достаточно заштриховать некоторые участки карандашом 2B на волосах чтобы получить объемные локоны!
Этап 15. Дорисовываем тени
- Неужели последний этап? Дорабатываем наш рисунок девушки карандашом
- Затемняем некоторые участки — верхнюю губу, волосы сзади шеи
- Добавляем контраста в тенях (утемняем теневые участки)
- Ура! Наш рисунок девочки карандашом готов!
Распродажа онлайн-курсов по рисованию
Курсы по рисованию — отличный шанс научиться рисовать уже сегодня! Занимайтесь из любой точки земного шара, с любого устройства. Доступ к курсам на год.
Узнайте тонкости рисования карандашом в студии рисования для начинающих Посетите наш базовый курс по рисованию: «Карандаш для начинающих» для того, чтобы лучше узнать, как правильно рисовать лицо человека карандашом. А также посмотрите другой урок Как научиться рисовать лицо человека!
Теги: портрет, портрет девушки карандашом, портрет девушки карандашом поэтапно, портрет человека, рисование девушки, рисование лица человека, рисование человека, рисунок карандашом |
Портреты карандашом для начинающих
Здесь вы можете посмотреть портреты, которые вы также сможете нарисовать после нескольких занятий в нашей школе!
Также у нас есть Онлайн-курс, на котором вы за 31 урок научитесь рисовать карандашом красивые рисунки и создадите шикарное портфолио! Смотрите ниже предложение онлайн-курса.
Как нарисовать Портрет девушки карандашом поэтапно
Портрет девушки карандашом поэтапно для начинающих на мастер-классе «Карандаш с нуля» в студии рисования «Найди себя» В Москве.
Как нарисовать человека простым карандашом, если никогда этого не делали.
На самом деле все очень просто. Главное желание и соблюдение пропорций. Стоит отметить, что в жизни телосложение у всех разное, и далекое от эталона. При этом,
Как нарисовать глаз человека поэтапно?
Как нарисовать глаз человека карандашом поэтапно для начинающих на мастер-классе «Карандаш с нуля» в студии рисования «Найди себя» В Москве.
Как нарисовать нос человека поэтапно?
Как научиться рисовать портрет девушки карандашом поэтапно?
В этом уроке мы поэтапно нарисуем портрет красивой девушки карандашом. Мы научимся строить лицо, определять пропорции, и конечно, же — накладывать светотень
Портрет в живописи разных времен. Краткая история портрета
Техника рисования портрета отличалось в разные времена. Портрет показывает не только внешность человека, но и его принадлежность к эпохе
Как нарисовать портрет
Курс по рисованию портрета с нуля из 10 занятий
Как научиться поэтапно рисовать лицо человека
Студия рисования «Найди себя» подготовила подробный мастер-класс о том, как правильно нарисовать лицо человека карандашом поэтапно
Хотите научиться рисовать карандашом онлайн прямо из дома?
Предлагаем Вашему вниманию онлайн-курс «Карандаш с нуля», который состоит из 31 урока всего за 990 р. 3900!
Насыщенные теорией и практикой занятия помогут вам с легкостью начать рисовать! Обратная связь от профессионального художника максимально усилит ваш прогресс в рисовании.
Подробнее |
Мастер-классы по рисованию для начинающих в студии «Найди себя»
ОБУЧАЕМ РИСОВАНИЮ С НУЛЯ УЖЕ 11 ЛЕТ
Хотите научиться рисовать красиво карандашом онлайн?
Смотреть онлайн-курс рисунка |
Подпишитесь на нашу e-mail рассылку и получите 3 бесплатных урока по рисованию!
Дарим классные бонусы каждому подписчику
3 бесплатных видео-урока по рисованию
Специальные бонусы и скидки только для подписчиков рассылки
Вы первыми будете узнавать о новых курсах и мастер-классах
ПОЛУЧИТЬ БОНУСЫ
2. Персики пастелью
1. Котик карандашом
3. Маки акварелью
Учимся выполнять построение, наносить штриховку и создавать объем
Уровень: без опыта
Учимся прорабатывать свет и тени. Осваиваем работу с подмалевком.
Уровень: без опыта
Рисуем маки акварелью и учимся работать в технике по-сырому
Уровень: без опыта
Познакомьтесь со школой, преподавателями, получите бесплатные уроки по рисованию и другие бонусы только для подписчиков рассылки
Подпишитесь на нашу e-mail рассылку
и получите 3 бесплатных урока по рисованию!
Error get alias
Рисунок. Графика
ARTadminГрафика. Рисунок.
Графика (греч. graphike, от grбpho — пишу, черчу, рисую), вид изобразительного искусства, включающий рисунок и печатные художественные произведения (многообразные виды гравюры), основывающиеся на искусстве рисунка, но обладающие собственными изобразительными средствами и выразительными возможностями.
Термин «графика» первоначально употреблялся лишь применительно к письму и каллиграфии.
Новое значение он получил в конце XIX — начале XX вв. в связи с бурным развитием промышленной полиграфии и распространением каллиграфически чёткого, контрастного линейного рисунка, наиболее удобного для фотомеханического воспроизведения в книге и журнале. Тогда графика определилась как искусство, в основе которого лежат линия, контраст чёрного и белого. Такое понимание графики в дальнейшем было расширено. Кроме контурной линии в графике используются штрих и пятно, также контрастирующие с белой (реже цветной или чёрной) поверхностью бумаги — основного материала графики. Сочетанием тех же средств могут создаваться тональные нюансы. Графика не исключает и применение цвета. Наиболее общий отличительный признак графики — особое отношение изображаемого предмета к пространству, важную роль в воссоздании которого играет фон бумаги или, по выражению советского графика В. А. Фаворского, «воздух белого листа».
Графика – это вид изобразительного искусства основу, которого составляет рисунок. Рисунок относится к уникальной графики потому, что каждый рисунок является единственным в своем роде.
Рисунок – основа не только всех видов искусств, но и не искусств. Это способы закреплять наши мысли, наблюдения, изображать планы, делать чертежи, наброски. Рисуют все – живописцы, скульпторы, архитекторы, мастера по костюмам, дизайнеры, школьники. И если приглядеться повнимательнее к окружающим, то можно увидеть рисующих людей не только в мастерских. Рисуют не обязательно художники, рисуют для дела и просто так… в задумчивости, на память.
Как правило, графические изображения возникают на плоскости, в первую очередь на бумаге. Художнику порой достаточно простых средств – карандаша или ручки. Язык графики и главные его выразительные средства – это линия, штрих, контур, пятно, тон. Активно участвует в создании общего впечатления от произведения белый лист бумаги. Добиться выразительного рисунка можно даже при использовании черного цвета. Именно по этому графику часто называют искусством черно-белого. Однако это не исключает применения в графики цвета.
В творчестве рисунок и живопись существуют неразрывно. Если живописцы «пишут» картины, то графики именно рисуют. Рисованные листы и есть их произведения. Рисуют графики по тому, что их изобразительные материалы сухие и твердые, в отличие от жидких красок живописцев. А карандаш это словно кисть, в нутрии которого помещена медленно убывающая краска, то есть грифель. В обычных карандашах грифель бывает разный по своей толщине, твердости и мягкости. Иногда жесткий, тоненький, как гвоздь, иногда мягкий, широкий как мел. Работают художники-графики пастелью и углем. Уголь словно обожженные веточки дерева. Поскрипывает и шуршит по бумаге. Он оставляет густо-черный, почти бархатный след редкой красоты. Палочки угля, пастели, сангины по своему внешнему виду заметно отличаются от карандашей. Они не могут быть введены в деревянную оболочку, как тоненький грифель, а поэтому их просто обвертываю бумажкой, чтобы не пачкать руки и сам рисунок. И так график обладает простыми, но разнообразными материалами.
Графике доступны разные жанры – это портрет, пейзаж, натюрморт, исторический жанр. Ведущими жанрами являются пейзажи и портрет. Художники с любовью изо-бражают старинные уголки городов, примечательные памятники архитектуры. По назначению различается станковая, книжная, газетно-журнальная, прикладная графика и плакат. Произведение станковой графики можно увидеть на выставке. Это, как правело рисунки, имеющие самостоятельное значение, а также печатная графика. Графические листы легко переносимы, они могут быть предназначены не только для выставки, но и для украшения интерьеров жилых и общественных зданий. Важнейшей областью является книжная графика. В древних рукописных книгах рисунки выполнялись в ручную. Они назывались миниатюрами.
Графике могут быть свойственны тщательность объёмно- пространственного построения, интерес к повествованию, обстоятельное штудирование натуры, выявление структуры и фактуры предмета. Но художник-график может ограничиться и беглым впечатлением, условным обозначением предмета или как бы намёком на него, обращаясь к воображению зрителя. Незаконченность и лаконизм при этом служат одним из главных средств художественной выразительности.
Предмет «Рисунок» — это основа изобразительной грамоты. С рисунка т.е. графического изображения начинаются практически все художественные произведения, замыслы скульптора и архитектора, мастера прикладника. Рисунок, графика- это и вполне самостоятельный жанр. Поэтому рисунку уделяется огромное внимание.
Выполнение графических заданий за мольбертом требует выработки определённых навыков и умений. Для выполнения качественного рисунка следует правильно сидеть за мольбертом, правильно держать карандаш и т.п. Если это войдёт в привычку, то приобретается свобода в рисовании прямых и параллельных линий, линий одного тона и т.д. Можно уверенно сказать, что лучшие работы выполняются учащимися освоившими эти навыки.
Управление линией.
Для того чтобы научиться рисовать карандашом, нужно научиться проводить разные виды линий и изучить их графические особенности. Нужно делать упражнения по проведению под одинаковым углом параллельных линий одной длины. В дальнейшем упражнение можно усложнить, рисуя таким же образом серии кривых, спиралевидных или зигзагообразных линий. Контуры объектов нужно рисовать уверенно, так, чтобы линия получалась сильной и четкой.
Базовая техника рисования карандашом включает рисование линий, их смешение и стирание. Для того чтобы правильно провести линию, надо держать карандаш в правильном положении. При тщательной прорисовке деталей и выполнении штриховки на небольших участках работы карандаш держат в руке, как пишущий инструмент. А на первом этапе, когда наносят крупные штрихи, карандаш следует держать за середину, обратный конец должен находиться в ладони.
Цель выполнения штриховых упражнений – воспитать культуру штриха. Для этого следите за тем, чтобы карандаш всегда был остро отточен и не слишком мягок. Не наклоняйте карандаш чересчур сильно , чтобы не получилась растушёвка.
Как правильно рисовать куб карандашом: пошаговая инструкция
Для начинающего художника сложно воссоздать реальную картину, так как он осознает, что с натуры необходимо рисовать в трехмерном пространстве.
Можно успешно копировать репродукции, рисовать с фотографии, но когда приходится столкнуться с пейзажем, портретом живого человека или натюрмортом, могут возникнуть сложности с передачей изображения на плоском листе. Чтобы почувствовать пространство потребуется опыт и навыки, которые можно приобрести на курсах рисунка для начинающих. Знакомиться с нанесением трехмерного изображения на бумагу лучше всего через простые геометрические фигуры и формы. Изучаем, как правильно рисовать куб карандашом, чтобы он выглядел реалистично.
РИСУНОК ДЛЯ НАЧИНАЮЩИХ
30 уроков
Куб, нарисованный карандашом
ПерспективаВ первую очередь, решая вопрос, как нарисовать объемный куб, стоит вспомнить о понятии перспективы. Куб и квадрат различаются объемом, поэтому, работая над трехмерной геометрической фигурой, ее стороны придется сокращать в длину. Важным навыком в данном вопросе будет определение линии горизонта. При создании картины она соответствует уровню глаз художника.
Работая с линией горизонта, чтобы нарисовать куб в перспективе, стоит расположить на линии горизонта 2 точки схода. В каждую из них будут приходить по 4 луча, которые будут выходить из углов куба.
Гипсовый куб для рисунка
Пошаговый план, как нарисовать куб на листеСоздать трехмерный рисунок куба получится, только если сперва изучить его строение. Рассматриваемая геометрическая фигура создается с помощью квадратов и граней, которые расположены относительно друг друга под прямым углом. Если сразу приступить к рисунку, попробовать перенести изображение на лист бумаги так, как его воспринимает глаз, убедительного результата добиться не получится. Куб будет выглядеть реалистично, только если художник полностью воссоздаст его форму, повторит каркас. Для начала работы можно воспользоваться геометрической фигурой из проволоки. Рассмотрим, как нарисовать куб поэтапно так, чтобы он выглядел натурально.
Размещаем геометрическую фигуру на листе бумаге, чтобы создать композицию.
С помощью легких штрихов со всех сторон куба делаем наметки изображения.
Намечаем центральные контуры рисунка, используя углы, обращая внимание на выбранный ракурс, перспективу, сохраняя пропорции.
На основе отмеченных углов воссоздаем форму куба с учетом сокращений на основе перспективы.
Делаем границы куба и его построение с учетом перспективы более точным.
Отмечаем пределы падающих теней.
Через тона работаем над формой геометрической фигуры, наносим тени, работаем над фоном.
Детально прорабатываем тона и полутона куба, работая над его формой. Выделяем свет, тень, рефлекс и полутень.
Осуществляем проверку изображения на целостность и проводим финальную корректировку.
Сравнение и визирование являются самыми простыми способами создания трехмерного куба. Важно обращать внимание не на реальные размеры предмета, а перспективу при их перенесении на бумагу с учетом пропорций. Нарисовать куб с тенью получится, проверяя соответствие сторон способом визирования. Для этого потребуется держать карандаш за самый кончик, вытянув руку вперед. Контуры куба должна совмещаться с линией карандаша. Он же поможет перенести на бумагу угол наклона куба.
Процесс создания трехмерного куба карандашом с натуры
Штрихование объемной фигурыПередать объем, глубину пространства с помощью карандаша можно через штриховку. Рассмотрим, как штриховать куб правильно, чтобы были видны тона и полутона, читалось объемное изображение. Картинка не должна быть слишком черной, если предстоит нарисовать куб светлых тонов из гипса или бумаги. Штриховку необходимо выполнять в соответствии с формой геометрической фигуры, постепенно накладывая линии слой за слоем. Делать объем одномоментно не стоит. Линии можно наносить горизонтально, вертикально или диагонально.
Для штриховки необходимо использовать карандаши разной мягкости. Для стороны, которая хорошо освещается, подойдет жесткость H, полутона можно создать с помощью HB, для тени лучше взять B.
Выставление источника света
Создание падающей тениКода необходимо решить, как нарисовать квадрат, думать о тени не приходится, так как фигура плоская. При создании реалистичного объемного изображения тень будет важным элементом. Построение тени на поверхности листа необходимо выполнять по следующей схеме:
Решаем, где будет расположена точка, которая является источником света.
Соединяем источник света с плоскостью, на которой располагается куб с помощью перпендикуляра. Таким образом создаем новую точку на рисунке.
От получившейся точки пересечения перпендикуляра с поверхностью проводим лучи к углам куба.
Представляем, что до вершин куба идут лучи света в виде лучей. Проводим их до соприкосновения с поверхностью.
Соединив между собой все точки на плоскости, получаем образ тени, которая должна получиться с учетом выбранной точки источника света.
Когда требуется нарисовать куб карандашом, следует учитывать, что тень, падающая на поверхность, должна быть темнее, чем та, которая находится на геометрической фигуре. Самая темная область находится в непосредственной близости от граней куба.
Тень на самом предмете необходимо делать темнее на освещенной и теневой грани. Чем дальше поверхность куба в перспективе, тем светлее она должна быть за счет отражения света от поверхности.
Каркас куба и геометрическая фигура со штриховкой
ЗаключениеИнструкция, как нарисовать объемный квадрат, поможет изучить основы работы с трехмерным пространством. Приступая к работе, на первых этапах стоит отказаться от ластика, используя только карандаш. Поэтапная легкая штриховка поможет создать правильную фигуру с равномерным отражением света и тени. Построение куба в пространстве хорошо тренирует зрительное восприятие. Для упражнения можно использовать предмет из любого материала: из гипса, бумаги или проволоки. Если получится освоить навыки работы с перспективой, тенью и штриховкой, можно будет переходить к более сложным фигурам и рисункам. Их можно осваивать с помощью наших курсов.
Основы рисования в Illustrator
Руководство пользователя Отмена
Поиск
- Руководство пользователя Illustrator
- Основы работы с Illustrator
- Введение в Illustrator
- Новые возможности в приложении Illustrator
- Часто задаваемые вопросы
- Системные требования Illustrator
- Illustrator для Apple Silicon
- Рабочая среда
- Основные сведения о рабочей среде
- Создание документов
- Панель инструментов
- Комбинации клавиш по умолчанию
- Настройка комбинаций клавиш
- Общие сведения о монтажных областях
- Управление монтажными областями
- Настройка рабочей среды
- Панель свойств
- Установка параметров
- Рабочая среда «Сенсорное управление»
- Поддержка Microsoft Surface Dial в Illustrator
- Восстановление, отмена, история и автоматизация
- Повернуть вид
- Линейки, сетки и направляющие
- Специальные возможности в Illustrator
- Безопасный режим
- Просмотр графических объектов
- Работа в Illustrator с использованием Touch Bar
- Файлы и шаблоны
- Инструменты в Illustrator
- Выделение инструменты
- Выделение
- Частичное выделение
- Групповое выделение
- Волшебная палочка
- Лассо
- Монтажная область
- Выделение
- Инструменты навигации
- Рука
- Повернуть вид
- Масштаб
- Инструменты рисования
- Градиент
- Сетка
- Создание фигур
- Градиент
- Текстовые инструменты
- Текст
- Текст по контуру
- Текст по вертикали
- Текст
- Инструменты рисования
- Перо
- Добавить опорную точку
- Удалить опорные точки
- Опорная точка
- Кривизна
- Отрезок линии
- Прямоугольник
- Прямоугольник со скругленными углами
- Эллипс
- Многоугольник
- Звезда
- Кисть
- Кисть-клякса
- Карандаш
- Формирователь
- Фрагмент
- Инструменты модификации
- Поворот
- Отражение
- Масштаб
- Искривление
- Ширина
- Свободное трансформирование
- Пипетка
- Смешать
- Ластик
- Ножницы
- Выделение инструменты
- Введение в Illustrator
- Illustrator на iPad
- Представляем Illustrator на iPad
- Обзор по Illustrator на iPad.
- Ответы на часто задаваемые вопросы по Illustrator на iPad
- Системные требования | Illustrator на iPad
- Что можно и нельзя делать в Illustrator на iPad
- Обзор по Illustrator на iPad.
- Рабочая среда
- Рабочая среда Illustrator на iPad
- Сенсорные ярлыки и жесты
- Комбинации клавиш для Illustrator на iPad
- Управление настройками приложения
- Документы
- Работа с документами в Illustrator на iPad
- Импорт документов Photoshop и Fresco
- Выбор и упорядочение объектов
- Создание повторяющихся объектов
- Объекты с переходами
- Рисование
- Создание и изменение контуров
- Рисование и редактирование фигур
- Текст
- Работа с текстом и шрифтами
- Создание текстовых надписей по контуру
- Добавление собственных шрифтов
- Работа с изображениями
- Векторизация растровых изображений
- Цвет
- Применение цветов и градиентов
- Представляем Illustrator на iPad
- Облачные документы
- Основы работы
- Работа с облачными документами Illustrator
- Общий доступ к облачным документам Illustrator и совместная работа над ними
- Обновление облачного хранилища для Adobe Illustrator
- Облачные документы в Illustrator | Часто задаваемые вопросы
- Устранение неполадок
- Устранение неполадок с созданием или сохранением облачных документов в Illustrator
- Устранение неполадок с облачными документами в Illustrator
- Основы работы
- Добавление и редактирование содержимого
- Рисование
- Основы рисования
- Редактирование контуров
- Рисование графического объекта с точностью на уровне пикселов
- Рисование с помощью инструментов «Перо», «Кривизна» и «Карандаш»
- Рисование простых линий и фигур
- Трассировка изображения
- Упрощение контура
- Определение сеток перспективы
- Инструменты для работы с символами и наборы символов
- Корректировка сегментов контура
- Создание цветка в пять простых шагов
- Рисование перспективы
- Символы
- Рисование контуров, выровненных по пикселам, при создании проектов для Интернета
- 3D-эффекты и материалы Adobe Substance
- Подробнее о 3D-эффектах в Illustrator
- Создание трехмерной графики
- Проецирование рисунка на трехмерные объекты
- Создание трехмерных объектов
- Создание трехмерного текста
- Подробнее о 3D-эффектах в Illustrator
- Цвет
- О цвете
- Выбор цветов
- Использование и создание цветовых образцов
- Коррекция цвета
- Панель «Темы Adobe Color»
- Цветовые группы (гармонии)
- Панель «Темы Color»
- Перекрашивание графического объекта
- Раскрашивание
- О раскрашивании
- Раскрашивание с помощью заливок и обводок
- Группы с быстрой заливкой
- Градиенты
- Кисти
- Прозрачность и режимы наложения
- Применение обводок к объектам
- Создание и редактирование узоров
- Сетки
- Узоры
- Выбор и упорядочение объектов
- Выделение объектов
- Слои
- Группировка и разбор объектов
- Перемещение, выравнивание и распределение объектов
- Размещение объектов
- Блокировка, скрытие и удаление объектов
- Создание дубликатов объектов
- Поворот и отражение объектов
- Перерисовка объектов
- Кадрирование изображений
- Трансформирование объектов
- Объединение объектов
- Вырезание, разделение и обрезка объектов
- Марионеточная деформация
- Масштабирование, наклон и искажение объектов
- Объекты с переходами
- Перерисовка с помощью оболочек
- Перерисовка объектов с эффектами
- Создание фигур с помощью инструментов «Мастер фигур» и «Создание фигур»
- Работа с динамическими углами
- Улучшенные процессы перерисовки с поддержкой сенсорного ввода
- Редактирование обтравочных масок
- Динамические фигуры
- Создание фигур с помощью инструмента «Создание фигур»
- Глобальное изменение
- Текст
- Дополнение текстовых и рабочих объектов типами объектов
- Создание маркированного и нумерованного списков
- Управление текстовой областью
- Шрифты и оформление
- Форматирование текста
- Импорт и экспорт текста
- Форматирование абзацев
- Специальные символы
- Создание текста по контуру
- Стили символов и абзацев
- Табуляция
- Текст и шрифты
- Поиск отсутствующих шрифтов (технологический процесс Typekit)
- Обновление текста из Illustrator 10
- Шрифт для арабского языка и иврита
- Шрифты | Часто задаваемые вопросы и советы по устранению проблем
- Создание эффекта 3D-текста
- Творческий подход к оформлению
- Масштабирование и поворот текста
- Интерлиньяж и межбуквенные интервалы
- Расстановка переносов и переходы на новую строку
- Усовершенствования работы с текстом
- Проверка орфографии и языковые словари
- Форматирование азиатских символов
- Компоновщики для азиатской письменности
- Создание текстовых проектов с переходами между объектами
- Создание текстового плаката с помощью трассировки изображения
- Создание специальных эффектов
- Работа с эффектами
- Стили графики
- Создание тени
- Атрибуты оформления
- Создание эскизов и мозаики
- Тени, свечения и растушевка
- Обзор эффектов
- Веб-графика
- Лучшие методы создания веб-графики
- Диаграммы
- SVG
- Создание анимации
- Фрагменты и карты изображений
- Рисование
- Импорт, экспорт и сохранение
- Импорт
- Импорт файлов графических объектов
- Импорт растровых изображений
- Импорт графического объекта из Photoshop
- Помещение нескольких файлов в документ
- Извлечение изображений
- Импорт файлов Adobe PDF
- Импорт файлов EPS, DCS и AutoCAD
- Сведения о связях
- Библиотеки Creative Cloud Libraries в Illustrator
- Библиотеки Creative Cloud Libraries в Illustrator
- Диалоговое окно «Сохранить»
- Сохранение иллюстраций
- Экспорт
- Использование графического объекта Illustrator в Photoshop
- Экспорт иллюстрации
- Сбор ресурсов и их массовый экспорт
- Упаковка файлов
- Создание файлов Adobe PDF
- Извлечение CSS | Illustrator CC
- Параметры Adobe PDF
- Информация о файле и метаданные
- Импорт
- Печать
- Подготовка к печати
- Настройка документов для печати
- Изменение размера и ориентации страницы
- Задание меток обреза для обрезки и выравнивания
- Начало работы с большим холстом
- Печать
- Наложение
- Печать с управлением цветами
- Печать PostScript
- Стили печати
- Метки и выпуск за обрез
- Печать и сохранение прозрачных графических объектов
- Треппинг
- Печать цветоделенных форм
- Печать градиентов, сеток и наложения цветов
- Наложение белого
- Подготовка к печати
- Автоматизация задач
- Объединение данных с помощью панели «Переменные»
- Автоматизация с использованием сценариев
- Автоматизация с использованием операций
- Устранение неполадок
- Проблемы с аварийным завершением работы
- Восстановление файлов после сбоя
- Проблемы с файлами
- Поддерживаемые форматы файлов
- Проблемы с драйвером ГП
- Проблемы устройств Wacom
- Проблемы с файлами DLL
- Проблемы с памятью
- Проблемы с файлом настроек
- Проблемы со шрифтами
- Проблемы с принтером
- Как поделиться отчетом о сбое с Adobe
Вы начинаете работу над своим творческим проектом с создания наброска или прототипа на iPad или iPhone?
Представляем Adobe Illustrator Draw — приложение для iPad и iPhone. Это приложение содержит все популярные инструменты и функции для создания векторных изображений с помощью современного оптимизированного интерфейса. Вы сможете рисовать линии, фигуры и любые иллюстрации, используя десять слоев для рисования и один фотослой. А затем вы сможете доработать проект в приложении Illustrator или Photoshop благодаря подключению к Creative Cloud.
Важная информация! |
Adobe Illustrator Draw больше не будет доступен для загрузки в App Store и Google Play Store с 19 июля 2021 года. Если приложение уже установлено, вы можете продолжать использовать его до 10 января 2022 года. Чтобы без перебоев пользоваться аналогичными и расширенными функциями, попробуйте Adobe Fresco бесплатно. Ваши ресурсы из приложения Draw будут автоматически перенесены при первом входе в Fresco. |
Векторные изображения (иногда называемые векторными фигурами или векторными объектами) состоят из линий и кривых, определяемых векторами — математическими объектами, которые описывают изображение в соответствии с его геометрическими характеристиками.
Векторные изображения можно свободно перемещать и изменять без потери детализации ичеткости,поскольку такие изображения не зависят от разрешения: их края остаются четкими при изменении размера, печати на принтере PostScript, сохранении в файле PDF и импорте в векторные графические приложения. Таким образом, векторные изображения — это наилучший выбор для иллюстраций, которые выводятсянаразличные носители и размер которых приходится часто изменять, например логотипы.
В качестве примера векторных изображений можно привести объекты, которые создаются в Adobe Creative Cloud инструментами рисования и инструментами фигур. С помощью команд копирования и вставки можно использовать одни и те же векторные объектыв различных компонентахCreativeCloud.
При рисовании создается линия, называемая контуром. Контур состоит из одного или нескольких сегментов прямой или кривой. Начало и конец каждого сегмента отмечаются опорными точками, напоминающими кнопки, на которых закреплена проволока. Контур может быть замкнутым (например, круг) или открытым, имеющим отдельные конечные точки (например, волнообразная линия).
Форму контура можно изменять путем перетаскивания его опорных точек, управляющих точек на концах управляющих линий, которые отображаются рядом с опорными точками, или самого сегмента контура.
Компоненты контураA. Выделенная (сплошная) конечная точка B. Выделенная опорная точка C. Невыделенная опорная точка D. Сегмент кривой в контуре E. Управляющая линия F. Управляющая точка
У контуров бывают опорные точки двух видов: угловые точки и гладкие точки. В угловой точке контур резко меняет направление. В гладкой точке сегменты контура соединены в виде непрерывной кривой. Контуры можно рисовать, используя любые сочетания угловых и гладких точек. Если была нарисована точка не того типа, ее всегда можно заменить.
A. Четыре угловые точки B. Четыре гладкие точки C. Сочетание угловых и гладких точек
В угловой точке могут соединяться любые два сегмента прямой или кривой, в то время как в гладкой точке соединяются только два сегмента кривой.
В угловой точке могут соединяться как сегменты прямой, так и сегменты кривой.Не следует путать угловые точки и гладкие точки с сегментами прямой или кривой.
Линия контура называется обводкой. Цвет или градиент, примененный к внутренней области открытого или замкнутого контура называется заливкой. Обводка обладает такими свойствами, как толщина линии, цвет и пунктирный узор (в Illustrator и InDesign) или стилизованный узор линии (в InDesign). После создания контура или фигуры можно изменять характеристики обводки и заливки.
В InDesign для каждого контура всегда отображается центральная точка, которая находится в центре фигуры, но не является частью самого контура. С помощью этой точки можно перетаскивать контур, выравнивать его по отношению к другим элементам или выбирать все опорные точки контура. Центральная точка видна всегда, ее нельзя скрыть или удалить.
Если выделить опорную точку, соединяющую сегменты кривой (или выделить сам сегмент), на опорных точках соединенных сегментов отображаются управляющие маркеры, которые состоят из управляющих линий, оканчивающихся управляющими точками. Форма кривой определяется длиной и углом управляющих линий. Кривые перерисовываются путем перемещения управляющих точек. Управляющие линии не отображаются при окончательном выводе.
У гладкой точки всегда есть две управляющих линии, которые перемещаются вместе как единый прямой элемент. При перемещении управляющей линии в гладкой точке сегменты кривой по обе стороны точки изменяются одновременно, при этом непрерывность кривой в данной опорной точке сохраняется.
С другой стороны, у угловой точки может быть две, одна или ни одной управляющей линии, в зависимости от того, сколько сегментов кривой связано с этой точкой: соответственно, два, один или ни одного. Управляющие линии угловой точки поддерживают преломление с помощью различных углов. При перемещении угловой точки настраивается только кривая с той стороны точки, где расположена управляющая линия.
После выбора опорной точки (слева) отображаются управляющие линии на всех сегментах кривой, соединенных в опорной точке (справа) Настройка управляющих линий для гладких точек (слева) и угловых точек (справа)Управляющие линии в опорных точках всегда расположены по касательной к кривой. Угол каждой управляющей линии определяет крутизну кривой, а длина линии определяет высоту, или глубину, кривой.
Крутизна кривой изменяется путем изменения размеров управляющих линий.В Illustrator опорные точки, управляющие линии и управляющие точки можно отображать или скрывать с помощью меню «Просмотр» > «Показать границы» или «Просмотр» > «Скрыть границы».
При работе с опорными точками и контурами иногда нужно видеть управляющие линии (маркеры), а в некоторых случаях они могут мешать. Управляющие линии для нескольких выбранных опорных точек можно показать или скрыть. Для одиночной опорной точки линии отображаются всегда.
Можно отображать и скрывать управляющие линии дляконкретных выделенныхэлементов, а можно задать параметр для отображения управляющих линий.
Отображение и скрытие управляющих линий для выделенных опорных точек
Выделите нужные опорные точки с помощью инструмента «Частичное выделение».
На панели «Управление» нажмите кнопку «Показать маркеры для нескольких выделенных опорных точек» > или «Скрыть маркеры для нескольких выделенных опорных точек» .
Выберите Редактирование > Установки > Отображение выделенного и опорных точек (Windows) или Illustrator > Установки > Отображение выделенного и опорных точек (macOS).
В области «Отображение опорных точек и маркеров» выберите параметр:
Размер
Перемещайте ползунок для изменения размера отображения опорных точек, маркеров и ограничительных рамок.
Подсвечивать опорные точки при наведении курсора
Выделяется опорная точка, расположенная непосредственно под курсором.
Стиль маркеров
Задает способ отображения конечных точек маркеров (управляющих точек).
Показывать маркеры при выделении нескольких опорных точек
При выборе объекта с помощью инструмента «Частичное выделение» или «Групповое выделение» отображаются управляющие линии для всех выбранных опорных точек. Если этот параметр не выбран, то управляющие линии для опорной точки будут отображаться только в том случае, если это единственная опорная точка, выделенная в этом контуре, либо если сегмент Безье для управляющей линии выделен, а опорная точка, из которой выходит линия, — нет.
Illustrator поддерживает следующие режимы рисования:
Рисовать в стандартном режиме ()
Рисовать за объектами ()
Рисовать внутри объектов ()

Режим «Рисовать в стандартном режиме» является параметром по умолчанию. Задать режим рисования можно на панели «Инструменты» с помощью кнопок, расположенных под инструментом «Выбор цвета».
Палитра «Режимы рисования»Для переключения между режимами рисования нажмите соответствующую кнопку на палитре «Режимы рисования». Для циклического перемещения между режимами рисования можно использовать клавиши Shift+D.
При выполнении команд «Вставить», «Вставить на то же место» и Вставить на все монтажные области учитывается установленный режим рисования. Однако режимы рисования игнорируются при выполнении команд «Вставить на передний план» и «Вставить на задний план».
Режим «Рисовать за объектами»
Режим «Рисовать за объектами» позволяет рисовать за всеми иллюстрациями выбранного слоя, если ни одна иллюстрация не выбрана. Если иллюстрация выбрана, новый объект рисуется непосредственно под выбранным объектом.
Режим «Рисовать за объектами» может использоваться в следующих случаях:
создание новых слоев;
помещение символов;
помещение файлов с помощью меню «Файл»;
перетаскивание объектов для создания дубликатов с удерживанием нажатой клавиши «Alt»;
использование команд «Вставить на то же место» и «Вставить на все монтажные области»
Режим «Рисовать внутри объектов»
Режим «Рисовать внутри объектов» позволяет рисовать внутри выделенного объекта. Этот режим устраняет необходимость выполнения большого числа действий при выполнении таких задач, как рисование и изменение порядка следования объектов или рисование, выбор и создание обтравочной маски.
Использование режима «Рисовать внутри объектов» возможно только в том случае, если выбран один объект (контур, составной контур или текст).
Для создания обтравочных масок в режиме «Рисовать внутри объектов» необходимо выбрать контур, внутри которого будет выполняться рисование, и перейти в режим «Рисовать внутри объектов». При переключении в режим «Рисовать внутри объектов» последующие контуры обрезаются по выбранному контуру, пока не будет выполнен переход в режим «Рисовать в стандартном режиме» («Shift»+«D» или двойной щелчок мышью).
В отличие от команды меню «Объект» > «Обтравочная маска» > «Создать», при создании обтравочных масок в режиме «Рисовать внутри объектов» оформление обтравочного контура сохраняется.
Связанные материалы
- Настройка параметров выделения
- О растровых изображениях
- Рисование простых линий и фигур
- Рисование с помощью инструментов «Перо», «Кривизна» и «Карандаш»
- Редактирование контуров
- Трассировка графического объекта с использованием команды «Быстрая трассировка» и шаблонных слоев
- Символы
Вход в учетную запись
Войти
Управление учетной записью
Как оцифровать эскиз: пошаговое руководство
Для некоторых художников нет ничего лучше, чем рисовать карандашом на бумаге. Но для многих проектов вам также может понадобиться знать, как превратить рисунки в цифровое искусство. К счастью, есть способы оцифровать рисунок, сохранив характер вашего эскиза. Ниже мы приводим пошаговое руководство по оцифровке рисунка в Photoshop и Illustrator, а также альтернативные программы, если у вас их нет.
Еще до того, как вы начнете оцифровывать свой эскиз, полезно знать несколько советов, которые облегчат этот процесс. Например, лучше всего обвести эскиз тушью, чтобы получились четкие черные линии, которые легко сканируются.
Кроме того, убедитесь, что вы довольны своим рисунком в виде наброска. Несмотря на то, что вы сможете вносить небольшие изменения в иллюстрацию, как только она будет переведена в цифровую форму, вы, скорее всего, не будете вносить какие-либо серьезные изменения, поэтому эскиз должен быть в состоянии существовать сам по себе.
Шаг 2. Сканирование чертежаПервым шагом в обучении оцифровке чертежа является его сканирование. Вы можете сделать это с помощью традиционного сканера, сканирующего с разрешением не менее 300 точек на дюйм (DPI). Или, если у вас нет сканера, вы можете использовать смартфон, чтобы сфотографировать рисунок.
Какой бы метод вы ни использовали, сохраните изображение с максимально возможным качеством и отправьте его себе по электронной почте или через AirDrop. Затем откройте его в выбранном вами программном обеспечении, таком как Adobe Photoshop или Illustrator. На этом этапе полезно создать дубликат для работы. Таким образом, вы всегда можете получить доступ к оригиналу, если вам нужно вернуться к нему в любой момент.
Когда вы посмотрите на отсканированную копию рисунка, вы, вероятно, заметите некоторые дефекты, например пятна или не совсем белый фон. Следующим шагом будет использование программного обеспечения для очистки изображения. Например, в Photoshop вы можете использовать инструмент «Уровни», чтобы осветлить фон (т. е. сделать его чисто белым, а не не совсем белым), а также усилить черный цвет, чтобы затемнить линии. Повышая таким образом контрастность, вы также удалите множество случайных пятен и сделаете свой набросок четким и чистым.
Затем с помощью ластика удалите все оставшиеся пятна. Вы также можете использовать инструмент «Кисть», чтобы очистить или заполнить любые линии, которые необходимо уточнить. Например, если есть область, которая должна быть полностью черной, но в настоящее время между штрихами видны белые пятна, вы можете использовать кисть, чтобы полностью заполнить это пространство.
Вам не обязательно делать рисунок идеальным — и маскировать, что он был нарисован от руки, — но подкрашивание изображения даст вам более чистый конечный продукт.
Глаза на этом рисунке должны быть полностью черными, поэтому вы можете использовать кисть в Adobe Photoshop, чтобы полностью заполнить пространство. Шаг 4. Векторизация изображенияЕсли вы увеличите рисунок, вы, вероятно, заметите некоторую пикселизацию — линии будут несовершенными и неровными. Когда вы векторизуете изображение, вы конвертируете это изображение на основе пикселей в определенные геометрические формы.
Это можно сделать в Illustrator с помощью функции Live Trace, расположенной на панели управления. Как только вы примените это к своему рисунку, вы увидите, что большинство линий теперь гладкие и четкие. Вы все еще можете видеть некоторые небольшие неровности (которые вы можете исправить с помощью инструмента «Карандаш»), но ничего похожего на исходную пикселизацию вашего рисунка.
Если вы планируете добавить цвет в свою иллюстрацию, это ваш шанс. Самый простой способ сделать это — использовать функцию Live Paint в Illustrator. Выберите изображение, а затем выберите Быстрая заливка. Это превратит ваше статическое изображение в иллюстрацию, которую вы сможете «раскрашивать», то есть заполнять фигуры цветом.
Здесь вы просто выбираете цвет, а затем щелкаете фигуру, которую хотите залить этим цветом. Когда вы закончите добавлять цвет к своему рисунку, щелкните изображение и выберите «Развернуть» на панели инструментов. Это отключит функцию Live Paint и преобразует ваш рисунок обратно в статическое изображение.
Как упоминалось ранее, если у вас нет сканера, вы также можете оцифровать рисунок с помощью iPhone.
Для начала откройте камеру и сделайте снимок рисунка. Стремитесь подобраться как можно ближе к рисунку, сохраняя при этом весь эскиз на экране. Если вы делаете несколько разных рисунков или делаете несколько фотографий, старайтесь держать телефон на одинаковом расстоянии от каждого рисунка. Это помогает гарантировать, что все линии имеют одинаковый вес.
Если у вас нет сканера, просто сфотографируйте рисунок на свой смартфон. У вас также есть возможность использовать приложение для редактирования фотографий, которое может предоставить дополнительные возможности для подготовки ваших работ. Вы можете использовать Afterlight, например, для обесцвечивания изображения и увеличения контрастности и яркости — те же настройки, которые в противном случае вам пришлось бы выполнять позже в процессе работы в Photoshop. Оттуда отправьте изображение себе по электронной почте или AirDrop и выполните шаги 3–5 выше.
Оцифровка нарисованных от руки эскизов с персонажами вместе с Диланом Межвински
Пройдите курс
Что использовать, если у вас нет Adobe Photoshop или Illustrator делать цифровое искусство, но у вас нет Photoshop или Illustrator? Хотя это общие инструменты, используемые для оцифровки произведений искусства, они не единственные варианты. Ознакомьтесь с этими тремя альтернативами Photoshop и Illustrator, чтобы научиться оцифровывать эскиз. 3 Варианты использования 1. InkscapeInkscape – это бесплатное программное обеспечение, предназначенное для создания рисунков и набросков и преобразования их в векторную графику. Он доступен для загрузки в системах Windows, Mac OS и Linux.
GIMP 2. GIMP, или программа обработки изображений GNU, — еще один бесплатный инструмент для редактирования изображений. Поскольку GIMP — это программа с открытым исходным кодом, любой, включая вас, может вносить в нее изменения и распространять эти изменения среди других. Он доступен для операционных систем Windows, Mac и Linux.
CorelDRAW — это интуитивно понятная и удобная альтернатива Adobe Illustrator и Photoshop, которая предлагает простой способ превратить эскизы в цифровое искусство. Хотя CorelDRAW не является бесплатным, вы можете воспользоваться бесплатным пробным периодом, прежде чем принять решение о покупке.
Научившись оцифровывать набросок, вы навсегда сохраните качество своей работы, нарисованное от руки. Это также дает вам больше возможностей для создания принтов и других проектов, таких как футболки, наклейки и многое другое. С помощью этого процесса вы можете превратить даже простой рисунок в цифровое произведение искусства.
Пошаговое руководство по оцифровке набросков Цифровая иллюстрация: от дудлов до рисунков с Джоном Бургерманом вы начинаете как художник, рисование лица, вероятно, является одним из навыков, которым вы хотите овладеть. Существует множество вариантов того, как это сделать, от стилей мультфильмов и графических романов до реалистичных портретных стилей, используемых для рисования ваших любимых знаменитостей или вашей семьи и друзей.
Следуя этому руководству, вы научитесь шаг за шагом рисовать лицо как спереди, так и сбоку (известное как профиль). Мы поможем вам пройти путь от новичка до опытного художника в кратчайшие сроки!
Как нарисовать реалистичное лицо Рисование реалистичного лица — это простые линии и приемы штриховки. Шаг 1. Обведите лицо Начните рисовать, решив, сколько бумаги вы хотите, чтобы лицо занимало. Используя линейку, нарисуйте горизонтальную линию вверху и внизу бумаги и две вертикальные линии примерно на дюйм с каждой стороны. Посередине нарисуйте еще одну горизонтальную линию. Это сформирует квадрат в середине вашей бумаги с тремя горизонтальными и вертикальными линиями, выходящими за его пределы.
Начните рисовать круговую кривую в верхней части страницы, выводя две изогнутые вертикальные линии вниз к средней линии. Оба они должны быть сразу за внешними линиями квадрата. От этих боковых линий нарисуйте плавную кривую по обеим сторонам нижней части страницы под центральным квадратом, соединив их вместе на самой нижней горизонтальной линии. Это должно быть немного более плоским в середине, чтобы сформировать подбородок.
Набросав очертания лица, вы получите хорошую основу для построения остальных рисунков. Шаг 2. Добавьте уши и линию роста волосНарисуйте верхнюю часть круга внутри исходной кривой в верхней части страницы. Это создаст линию роста волос, с которой вы сможете работать позже. Отсюда проведите светлую пунктирную линию примерно на треть пути вверх от средней горизонтальной линии, чтобы обозначить ориентир для верхушек ушей.
Рисование дополнительных направляющих помогает убедиться, что ваши функции находятся в правильных местах.
Проведите изогнутую линию вниз с каждой стороны лица примерно до середины нижней половины рисунка (до середины щек). Внутри каждого уха нарисуйте несколько овалов и линий, чтобы создать внутреннюю часть уха.
Преподаватель Skillshare Ясмина Сусак показывает нам, как добавить первые черты лица. Шаг 3: Отметьте направляющие и начните рисовать глазаЧерез среднюю горизонтальную линию нарисуйте пять светлых прямоугольников. Внутри второго и четвертого прямоугольников нарисуйте овал, перекрывающий среднюю линию. Внутри каждого овала нарисуйте большой круг и маленький круг для глазных яблок, а также слегка изогнутую линию над каждым для верхней части глаза. В верхней части направляющих прямоугольников нарисуйте брови в виде изогнутых прямоугольников. Вдоль нижней части направляющих прямоугольников нарисуйте изогнутые линии, чтобы очертить нос, при этом кончик носа должен опираться на нижнюю часть направляющей.
Направляющие в середине лица помогут вам наметить глаза, нос и рот.
Когда вы учитесь рисовать лицо, правильное изображение глаз является одним из самых важных элементов, позволяющих сделать ваш рисунок более реалистичным. Начните с более темного карандаша по кругу глазных яблок, чтобы обрамить их, прежде чем добавить более светлое затенение внутри. После того, как вы заштриховали все глазное яблоко, сотрите пару маленьких точек вокруг зрачка, чтобы придать глазам слегка стеклянный вид. Добавьте легкое затенение в уголки глаз, чтобы начать создавать более трехмерный вид.
Сначала заштрихуйте глаза, это поможет вам увидеть, где вам нужны более темные и светлые элементы.Взяв карандаш, растушуйте внешнюю часть глаза, вокруг овала и до нижней линии бровей. Затеняйте в разной степени светлого и темного, чтобы придать вашим глазам глубину. После того, как вы добавили это затенение, нарисуйте более длинные и короткие линии вдоль верхней и нижней части самого глаза, чтобы создать ресницы.
Затенение вокруг глаз может занять много времени, но наслаждайтесь процессом, когда ваши работы оживают! Чтобы завершить глаза, заштрихуйте очень короткие линии в изогнутых прямоугольниках бровей. Начните с гораздо более жесткого и темного затенения на внутренних углах, постепенно становясь светлее карандашными штрихами по мере продвижения к внешним краям. Поскольку брови обычно толще ближе к носу, это помогает сделать ваш рисунок более реалистичным.
Продолжайте штриховать вниз от глаза по центральной направляющей и примерному контуру, который вы уже создали для кончика носа. Растушуйте контур двух маленьких овалов для ноздрей. Начните затенять немного более светлым оттенком, двигаясь к центру носа с левой стороны, чтобы создать тень.
Более темные и светлые техники затенения позволяют обрамлять лицо тенями. Повторите штриховку на правой стороне носа и в центре, но убедитесь, что карандаш справа светлее, чем слева, чтобы сохранить тень, которую вы уже создали. Вы также можете использовать ластик, чтобы добавить более светлую линию посередине носа, чтобы создать видимость блеска в отличие от тени.
Как и в случае с носом, начните рисовать светлый контур, который вы ранее нарисовали для губ и зубов. Заштрихуйте пространство между зубами самым темным карандашом, который у вас есть. Следующим самым светлым карандашом начните растушевывать от нижней части верхней губы и двигайтесь вверх к верхней части губы, постепенно становясь немного светлее.
Использование разных типов карандашей поможет вам создать нужный реалистичный вид.Для нижней губы заштрихуйте темным карандашом внешние края и постепенно становитесь светлее по мере продвижения к середине губы. Вы можете использовать ластик, чтобы сделать середину светлее. Как только губы будут полностью затенены, нарисуйте короткие и темные линии от середины губ и двигайтесь наружу, чтобы создать иллюзию пухлых губ.
Во время рисования держите под рукой ластик, чтобы осветлить тени и стереть ошибки.
Начните с левой стороны лица и работайте снаружи к центру. Это поможет сохранить эффект тени, который вы уже начали на левой стороне носа. Растушуйте самым темным карандашом вдоль внешнего края лица, двигаясь светлее по мере приближения к нижней стороне центра глаза. Держите штриховку светлой здесь, пока не начнете переходить к темной штриховке, которая уже находится рядом с носом.
Добавление более темного оттенка сбоку помогает отразить эффект тени на этой стороне лица.Работая до лба, сохраняйте светлую штриховку, двигаясь вверх по внешнему краю над левой бровью. Когда вы растушевываете линию роста волос в верхней части лица, держите карандаш как можно светлее. Середина и правая часть лба должны быть одними из самых светлых, чтобы подчеркнуть тень, падающую с левой стороны лица.
При растушевке подумайте о том, где свет будет естественным образом падать на лицо, и соответственно осветлите ваши прикосновения.
Продолжайте слегка затенять правую сторону лица, добавляя чуть более темный оттенок непосредственно под центром нижней губы. По мере того, как вы переходите к шее, затеняйте слева направо, сохраняя темное затенение примерно на три четверти шеи с небольшим треугольником более светлого затенения с правой стороны. Наконец, заштрихуйте внутреннюю часть ушей с обеих сторон как светлым, так и темным узором, чтобы отразить естественное падение света.
Добавляйте мелкие детали по ходу дела. Шаг 7: Добавьте волосы к рисунку лицаНаконец, нарисуйте отдельные изогнутые линии от центра макушки головы, которые изгибаются вниз вокруг лица. Линии должны быть темнее посередине и постепенно становиться светлее, а затем снова темнеть вдоль левой стороны лица.
Волосы могут быть как простыми, так и сложными по вашему желанию. Не торопитесь и не беспокойтесь о том, чтобы быть идеальным. Вы повторите это на правой стороне лица с более светлым затенением, проводя линии по краям плеч и лица, чтобы завершить рисунок.
Узнайте больше о сложных техниках рисования лица!
Искусство портрета: как рисовать лица.
Пройти курс
Как нарисовать женское лицо Не все рисунки лиц должны быть полностью реалистичными. Экспериментируйте и получайте удовольствие! Шаг 1: Обведите лицоНачните с рисования овала, который сужается внутрь от середины овала. Это сформирует контур вашего лица. Отсюда нарисуйте два маленьких овала посередине для глаз и начните намечать, где вы хотите расположить нос и рот.
Большинство рисунков лиц начинаются с контура овала. Это дает вам хорошую базу для работы. Нарисуйте две арки над каждым глазом и слегка проведите между ними короткие линии карандашом для бровей. Вы также можете добавить больше деталей к носу и рту на этом этапе рисунка. Добавьте L-образную форму к левой стороне дуги носа и повторите это с другой стороны, но назад. Немного затенив каждую из них, мы создадим ноздри.
Начните заполнять пространство между двумя дугами, которые вы сделали ранее для губ. Нарисуйте линию между каждой из кривых с небольшим углублением посередине, чтобы показать, где губы разделены.
Добавление световых зарисовок по ходу работы поможет вам увидеть свой прогресс, но даст вам возможность для ошибок или изменений. Шаг 2: Заполните черты лицаВ овалах глаз нарисуйте два круга более темного оттенка с каждой стороны. Это выделит ваши глаза на рисунке. Вы также можете начать добавлять легкие тени на внутренние уголки глаз, по бокам носа и вниз по обеим щекам.
Легкие штрихи карандашом — лучший способ сделать рисунок лица простым. Шаг 3. Добавьте волосы Работая над этими шагами, как нарисовать женское лицо, вы начнете видеть, как ваша картинка оживает. Но не забывайте о волосах! Работая от центра макушки, нарисуйте волнистые линии вниз по каждой стороне лица, чтобы создать неряшливую и вьющуюся прическу. Спуск их за шею помогает обрамить эту часть лица.
Если вы хотите научиться рисовать лицо шаг за шагом, обычно начинают с вида спереди. Но рисование лица сбоку, также известное как профиль, — еще один важный навык, который нужно освоить.
Для начала нарисуйте круг от руки с вертикальной линией примерно на одну треть пути к основанию круга и вниз. Неважно, насколько длинна эта линия, поскольку вы будете использовать ее только в качестве ориентира.
Как и в случае с изображениями лицом вперед, профиль начинается с простого круга и линии. Вдоль правой стороны круга проведите вертикальную линию вниз, насколько хотите. В зависимости от того, какой длины вы хотите, чтобы ваше лицо было, выберите точку на этой вертикальной линии и нарисуйте слегка изогнутую линию до нижнего края круга, где средняя вертикальная линия встречается с краем. Слегка нарисуйте горизонтальную линию через середину круга в верхней части средней вертикальной линии, чтобы сформировать Т-образную форму. С левой стороны от средней вертикальной линии нарисуйте кривую от средней горизонтальной линии вниз к вертикальной линии для вида уха сбоку.
От нижней левой кривой круга проведите светлую линию вниз для задней части шеи и еще одну линию под изгибом подбородка справа. Примерно на полпути вниз по кругу справа нарисуйте линию наружу, которая затем изгибается обратно к кругу. Это сформирует нос.
Добавление носа и рта в первую очередь поможет вам понять, где должны быть расположены глаза, как показано учителем Skillshare Гэдом Оунелфом.
Прямо под кончиком носа проведите короткую линию внутрь (по направлению к средней вертикальной линии) с короткими линиями сверху и снизу, чтобы сформировать боковую форму М для губ. Вернувшись к верхней части Т-образных направляющих, нарисуйте поперечную букву V с темной штриховкой на самом широком конце для глаза. Передняя часть глаза должна быть примерно на одной линии с задней частью носа и губами, чтобы убедиться, что все пропорции правильные.
Убедитесь, что ваши глаза, нос и рот выровнены, чтобы сохранить пропорции вашего профиля. Шаг 3: Завершение бокового профиляНад глазом добавьте изогнутую бровь и начните добавлять детали уха. С помощью карандаша вернитесь к некоторым функциям, которые вы уже добавили, чтобы они были темнее и более заметными. Отсюда вы добавите последний штрих — волосы.
Нарисуйте парящие линии над верхней частью круга лица и вдоль левой стороны. Для конского хвоста добавьте форму полуовала или узла с тонкими линиями, исходящими из него в виде отдельных прядей волос.
После того, как вы добавили последние штрихи к волосам, ваш рисунок профиля готов! Далее следует все больше и больше развивать персонажа, которого вы создали. Если вы готовы к этому вызову, следуйте инструкциям учителя Skillshare Джаззы и его советам по дизайну персонажей ниже.
Научитесь рисовать людей в разных стилях!
Создайте выразительное искусство за 20 минут или меньше.
Пройти курс
Как рисовать с помощью инструментов «Перо», «Кривизна» или «Карандаш» в Illustrator
- Руководство пользователя Illustrator
- Знакомство с Illustrator
- Введение в Illustrator
- Что нового в Illustrator
- Общие вопросы
- Системные требования Illustrator
- Illustrator для Apple Silicon
- Рабочее пространство
- Основы рабочего пространства
- Создание документов
- Панель инструментов
- Сочетания клавиш по умолчанию
- Настройка сочетаний клавиш
- Введение в монтажные области
- Управление монтажными областями
- Настройка рабочего пространства
- Панель свойств
- Установить предпочтения
- Сенсорное рабочее пространство
- Поддержка Microsoft Surface Dial в Illustrator
- Отмена изменений и управление историей дизайна
- Повернуть вид
- Линейки, сетки и направляющие
- Специальные возможности в Illustrator
- Безопасный режим
- Посмотреть работу
- Использование сенсорной панели с Illustrator
- Файлы и шаблоны
- Инструменты в Illustrator
- Обзор инструментов
- Инструменты выбора
- Выбор
- Прямой выбор
- Выбор группы
- Волшебная палочка
- Лассо
- Монтажная область
- Выбор
- Инструменты навигации
- Рука
- Повернуть вид
- Зум
- Инструменты для рисования
- Градиент
- Сетка
- Конструктор форм
- Градиент
- Текстовые инструменты
- Тип
- Введите по пути
- Вертикальный тип
- Тип
- Инструменты для рисования
- Ручка
- Добавить опорную точку
- Удалить опорную точку
- Анкерная точка
- Кривизна
- Линейный сегмент
- Прямоугольник
- Прямоугольник со скругленными углами
- Эллипс
- Полигон
- Звезда
- Кисть
- Кисть-клякса
- Карандаш
- Формирователь
- Срез
- Инструменты модификации
- Поворот
- Отражение
- Весы
- Сдвиг
- Ширина
- Свободное преобразование
- Пипетка
- Смесь
- Ластик
- Ножницы
- Введение в Illustrator
- Иллюстратор на iPad
- Введение в Illustrator для iPad
- Обзор Illustrator для iPad
- Illustrator на iPad: часто задаваемые вопросы
- Системные требования | Иллюстратор на iPad
- Что можно или нельзя делать в Illustrator на iPad
- Рабочая область
- Illustrator на рабочей области iPad
- Сенсорные клавиши и жесты
- Сочетания клавиш для Illustrator на iPad
- Управление настройками приложения
- Документы
- Работа с документами в Illustrator на iPad
- Импорт документов Photoshop и Fresco
- Выбор и размещение объектов
- Создание повторяющихся объектов
- Смешивание объектов
- Рисование
- Рисование и редактирование контуров
- Рисование и редактирование фигур
- Тип
- Работа с шрифтом и шрифтами
- Создание текстовых рисунков вдоль контура
- Добавьте свои собственные шрифты
- Работа с изображениями
- Векторизация растровых изображений
- Цвет
- Применение цветов и градиентов
- Введение в Illustrator для iPad
- Облачные документы
- Основы
- Работа с облачными документами Illustrator
- Общий доступ и совместная работа над облачными документами Illustrator
- Обновление облачного хранилища для Adobe Illustrator
- Облачные документы Illustrator | Общие вопросы
- Поиск и устранение неисправностей
- Устранение неполадок при создании или сохранении облачных документов Illustrator
- Устранение неполадок с облачными документами Illustrator
- Основы
- Добавление и редактирование содержимого
- Рисование
- Основы рисования
- Изменить пути
- Рисование идеального до пикселя искусства
- Рисование с помощью инструментов «Перо», «Кривизна» или «Карандаш»
- Рисование простых линий и фигур
- Трассировка изображения
- Упростить путь
- Определение сетки перспективы
- Инструменты для работы с символами и наборы символов
- Настройка сегментов пути
- Создайте цветок за 5 простых шагов
- Перспективный рисунок
- Символы
- Рисование путей с выравниванием по пикселям для рабочих веб-процессов
- 3D-эффекты и материалы Adobe Substance
- О 3D-эффектах в Illustrator
- Создание 3D-графики
- Изображение карты поверх 3D-объектов
- Создание 3D-объектов
- Создать 3D-текст
- О 3D-эффектах в Illustrator
- Цвет
- О цвете
- Выберите цвета
- Использование и создание образцов
- Настройка цветов
- Использование панели «Темы Adobe Color»
- Цветовые группы (гармонии)
- Панель «Цветовые темы»
- Перекрасьте свою работу
- Покраска
- О покраске
- Краска с заливками и штрихами
- Группы быстрой заливки
- Градиенты
- Щетки
- Прозрачность и режимы наложения
- Применение обводки к объекту
- Создание и редактирование рисунков
- Сетки
- Узоры
- Выберите и расположите объекты
- Выберите объекты
- слоев
- Группировать и разворачивать объекты
- Перемещение, выравнивание и распределение объектов
- Объекты стека
- Блокировка, скрытие и удаление объектов
- Повторяющиеся объекты
- Вращение и отражение объектов
- Изменение формы объектов
- Обрезка изображений
- Преобразование объектов
- Объединить объекты
- Вырезать, делить и обрезать объекты
- Марионеточная деформация
- Масштабирование, сдвиг и искажение объектов
- Смешивание объектов
- Изменение формы с помощью конвертов
- Изменение формы объектов с эффектами
- Создавайте новые фигуры с помощью инструментов Shaper и Shape Builder
- Работа с динамическими углами
- Усовершенствованные рабочие процессы изменения формы с поддержкой сенсорного ввода
- Редактировать обтравочные маски
- Живые фигуры
- Создание фигур с помощью инструмента «Создание фигур»
- Глобальное редактирование
- Тип
- Добавление текста и работа с текстовыми объектами
- Создание маркированных и нумерованных списков
- Управление текстовой областью
- Шрифты и типографика
- Тип формата
- Импорт и экспорт текста
- Форматирование абзацев
- Специальные символы
- Создать тип по пути
- Стили символов и абзацев
- Вкладки
- Текст и тип
- Поиск отсутствующих шрифтов (рабочий процесс Typekit)
- Обновление текста из Illustrator 10
- Арабский и еврейский шрифт
- Шрифты | Часто задаваемые вопросы и советы по устранению неполадок
- Создать 3D-текстовый эффект
- Креативный типографский дизайн
- Тип масштабирования и поворота
- Междустрочный и символьный интервал
- Переносы и разрывы строк
- Улучшения текста
- Орфографические и языковые словари
- Формат азиатских символов
- Композиторы для азиатских сценариев
- Создание текстовых дизайнов с помощью смешанных объектов
- Создание текстового плаката с помощью Image Trace
- Создание спецэффектов
- Работа с эффектами
- Графические стили
- Создание тени
- Атрибуты внешнего вида
- Создание эскизов и мозаик
- Тени, свечение и растушевка
- Краткое описание эффектов
- Веб-графика
- Передовой опыт создания веб-графики
- Графики
- СВГ
- Создание анимации
- Срезы и карты изображений
- Рисование
- Импорт, экспорт и сохранение
- Импорт
- Размещение нескольких файлов
- Управление связанными и встроенными файлами
- Информация о ссылках
- Невстроенные изображения
- Импорт изображения из Photoshop
- Импорт растровых изображений
- Импорт файлов Adobe PDF
- Импорт файлов EPS, DCS и AutoCAD
- Библиотеки Creative Cloud в Illustrator
- Библиотеки Creative Cloud в Illustrator
- Сохранить
- Сохранить работу
- Экспорт
- Использование иллюстраций Illustrator в Photoshop
- Экспорт обложки
- Сбор активов и экспорт в пакетах
- Файлы пакетов
- Создание файлов Adobe PDF
- Извлечь CSS | Иллюстратор CC
- Параметры Adobe PDF
- Информация о файле и метаданные
- Импорт
- Печать
- Подготовка к печати
- Настройка документов для печати
- Изменить размер и ориентацию страницы
- Укажите метки обрезки для обрезки или выравнивания
- Начните работу с большим холстом
- Печать
- Надпечатка
- Печать с управлением цветом
- Печать PostScript
- Предустановки печати
- Следы печати и кровотечения
- Распечатать и сохранить прозрачную иллюстрацию
- Ловушка
- Печать цветоделения
- Печать градиентов, сеток и цветовых сочетаний
- Белая надпечатка
- Подготовка к печати
- Автоматизация задач
- Объединение данных с помощью панели переменных
- Автоматизация с помощью скриптов
- Автоматизация с действиями
- Устранение неполадок
- Проблемы сбоев
- Восстановление файлов после сбоя
- Проблемы с файлами
- Поддерживаемые форматы файлов
- Проблемы с драйвером устройства GPU
- Проблемы с устройством Wacom
- Проблемы с файлом DLL
- Проблемы с памятью
- Проблемы с файлом настроек
- Проблемы со шрифтами
- Проблемы с принтером
- Поделиться отчетом о сбое с Adobe
- Повышение производительности Illustrator
Нарисуйте сегменты прямой линии с помощью Инструмент «Перо»
Самый простой
путь, который вы можете нарисовать с помощью инструмента «Перо», представляет собой прямую линию, созданную нажатием
инструмент «Перо», чтобы создать две опорные точки. Продолжая нажимать,
вы создаете путь, состоящий из отрезков прямой линии, соединенных углом
точки.
Выберите инструмент «Перо» ().
Расположите инструмент «Перо» там, где вы хотите получить прямой сегмент чтобы начать, и щелкните, чтобы определить первую опорную точку (не перетаскивайте).
Примечания:
- Первый сегмент, который вы рисуете, не будет виден, пока вы не щелкнете вторую опорную точку.
- Если появляются линии направления, вы случайно перетащили инструмент «Перо»; выберите «Правка» > «Отменить» и нажмите еще раз.
Щелкните еще раз в том месте, где должен заканчиваться сегмент (удерживая нажатой клавишу Shift, установите угол сегмента, кратный 45°).
Продолжайте нажимать, чтобы установить опорные точки для дополнительных прямых сегментов.
Последняя добавленная опорная точка всегда отображается в виде сплошного квадрата, указывая на то, что она выбрана. Ранее определенные опорные точки становятся пустыми и снимаются с выбора по мере добавления дополнительных опорных точек.
Завершите контур, выполнив одно из следующих действий:
- Чтобы замкнуть контур, поместите инструмент «Перо» над первой (полой) узловой точкой. Рядом с указателем инструмента «Перо» появляется небольшой кружок, если он расположен правильно. Нажмите или перетащите, чтобы закрыть путь.
- Чтобы оставить путь открытым, нажмите, удерживая нажатой клавишу Ctrl (Windows) или Command (macOS), в любом месте вдали от всех объектов.
- Чтобы оставить путь открытым, вы также можете выбрать другой инструмент или выбрать «Выделение» > «Отменить выбор». Вы также можете просто нажать Enter или Return, чтобы оставить путь открытым.
Рисование кривых с помощью инструмента «Перо»
Вы создаете кривую, добавляя опорную точку
где кривая меняет направление, и перетаскивание линий направления
которые формируют кривую. Длина и наклон направляющих линий
определить форму кривой.
Кривые легче редактировать и ваша система может отображать и печатать их быстрее, если вы их нарисуете используя как можно меньше опорных точек. Использование слишком большого количества точек также может ввести нежелательные неровности на кривой. Вместо этого рисуйте широко расставленные опорные точки и тренируйтесь формировать кривые, регулируя длину и углы направляющих линий.
Выберите инструмент «Перо».
Расположите инструмент «Перо» там, где должна начинаться кривая, и удерживайте кнопку мыши. Появится первая опорная точка, а указатель инструмента «Перо» изменится на стрелку.
Перетащите, чтобы установить наклон сегмента кривой, который вы создаете, а затем отпустите кнопку мыши.
Как правило, удлиняйте линию направления примерно на одну треть расстояния до следующей опорной точки, которую вы планируете рисовать. (Вы можете изменить одну или обе стороны линии направления позже.
)
Удерживайте нажатой клавишу Shift, чтобы ограничить инструмент кратными 45°.
Рисование первой точки на кривойA. Инструмент «Перо позиционирования» Б. Запуск перетаскивать (нажата кнопка мыши) C. Перетаскивание продлевать линии направления
Расположите инструмент «Перо» там, где вы хотите создать сегмент кривой. до конца и выполните одно из следующих действий:
Рисование второй точки на кривой Рисование S-образной кривойНажмите Command/Ctrl при перетаскивании маркеров точки сглаживания, чтобы сделать их одинаковой длины при рисовании кривой.
Перетащите неравные маркеры при рисовании кривыхA. Противоположные ручки равны и спарены B. Нажата Cmd/Ctrl, противоположные ручки неравны и спарены
Продолжайте перетаскивать инструмент «Перо» из разных мест. для создания серии плавных кривых.
Обратите внимание, что вы размещаете якорь точки в начале и конце каждой кривой, а не на ее конце. Кривая.
Удерживая нажатой клавишу «Alt» (Windows) или «Option» (macOS), перетащите линии направления, чтобы разбить линии направления опорной точки.
Завершите контур, выполнив одно из следующих действий:
- Чтобы замкнуть контур, поместите инструмент «Перо» над первой (пустой) опорной точкой. Рядом с указателем инструмента «Перо» появляется небольшой кружок, если он расположен правильно. Нажмите или перетащите, чтобы закрыть путь.
- Чтобы оставить путь открытым, щелкните, удерживая нажатой клавишу Ctrl (Windows) или Command (macOS), в любом месте за пределами всех объектов.
- Чтобы оставить путь открытым, вы также можете выбрать другой инструмент или выбрать «Выделение» > «Отменить выбор».
Вы можете более точно настроить закрывающую кривую:
- Нажмите клавишу пробела при замыкании контура, чтобы переместить закрывающую опорную точку.
- Нажмите Option/Alt и разорвите пару маркеров закрывающей опорной точки.
A. Переместите закрывающую опорную точку B. Разбейте парные ручки, чтобы отрегулировать закрывающую опорную точку
Переместите опорные точки так, как вы рисовать
После щелчка для создания точки привязки удерживайте кнопку мыши нажатой, удерживая нажатой клавишу пробела, и перетащите, чтобы изменить положение точки привязки.
Завершить рисование пути
Завершите путь в одном из следующих способами:
- Чтобы закрыть контур, поместите инструмент «Перо» над первой (полой) опорной точкой. Рядом с указателем инструмента «Перо» появляется небольшой кружок, если он расположен правильно. Нажмите или перетащите, чтобы закрыть путь.
- Чтобы оставить путь открытым, щелкните, удерживая нажатой клавишу Ctrl (Windows) или Command (macOS), в любом месте за пределами всех объектов.
Чтобы оставить путь открытым, вы также можете выбрать другой инструмент или выбрать «Выбор» > «Отменить выбор».
Нарисуйте прямые линии, а затем кривые
С помощью инструмента «Перо» щелкните угловые точки в двух местах, чтобы создать прямой сегмент.
Расположите инструмент «Перо» над выбранной конечной точкой. В Illustrator значок точки преобразования отображается рядом с инструментом «Перо», если он расположен правильно. Чтобы задать наклон изогнутого сегмента, который вы создадите следующим, щелкните опорную точку и перетащите появившуюся линию направления.
Рисование прямого сегмента, за которым следует изогнутый сегмент (деталь 1)A. Прямой сегмент завершен B. Позиционирование Инструмент «Перо» над конечной точкой C. Перетаскивание точки направления
Расположите перо там, где вы хотите установить следующую опорную точку; затем щелкните (и перетащите, если хотите) новую опорную точку, чтобы завершить Кривая.
Рисование прямого сегмента, за которым следует изогнутый сегмент (деталь 2)A. Инструмент «Перо позиционирования» B. Перетаскивание линия направления C. Новый сегмент кривой завершен
Нарисуйте кривые, а затем прямые линии
С помощью инструмента «Перо» перетащите, чтобы создать первую гладкую точку криволинейного сегмента и отпустите кнопку мыши кнопка.
Переместите инструмент «Перо» туда, где вы хотите изогнутый сегмент чтобы закончить, перетащите, чтобы завершить кривую, и отпустите кнопку мыши.
Рисование изогнутого сегмента, за которым следует прямой сегмент (деталь 1)A. Первая гладкая точка криволинейного сегмента завершена и Инструмент «Перо» расположен над конечной точкой B. Перетаскивание чтобы завершить кривую
Позиция инструмент «Перо» над выбранной конечной точкой.
Рядом появится значок точки конвертации. к инструменту «Перо», когда он расположен правильно. Щелкните якорь точка, чтобы преобразовать гладкую точку в угловую.
Переместите инструмент «Перо» туда, где вы хотите получить прямой сегмент чтобы закончить, и щелкните, чтобы завершить прямой сегмент.
Рисование изогнутого сегмента, за которым следует прямой сегмент (деталь 2)A. Размещение инструмента «Перо» над существующей конечной точкой B. Щелчок конечной точки C. Щелчок следующая угловая точка
Нарисуйте два изогнутых сегмента, соединенных углом
Использование инструмент «Перо» перетащите, чтобы создать первую гладкую точку изогнутой сегмент.
Переместите инструмент «Перо» и перетащите его, чтобы создать кривую со второй точкой сглаживания; затем нажмите и удерживайте клавишу «Alt» (Windows) или «Option» (macOS) и перетащите линию направления к противоположному концу, чтобы задать наклон следующей кривой.
Отпустите клавишу и кнопку мыши.
Этот процесс преобразует гладкую точку в угловую. путем разделения линий направления.
Переместите инструмент «Перо» туда, где вы хотите, чтобы вторая кривая сегмент, чтобы закончить, и перетащите новую точку сглаживания, чтобы завершить второй криволинейный сегмент.
A. Перетаскивание новой точки сглаживания B. Нажатие Alt/Option для разделения линий направления при перетаскивании и раскачивании линия направления вверх C. Результат после изменения положения и перетаскивание в третий раз
Сегмент 9 изменения формы Курсор 1051 поддерживает изменение формы с помощью сенсорного ввода на устройствах с сенсорным экраном и сенсорном рабочем пространстве. Чтобы использовать его с инструментом Pen , выполните следующие действия:
При использовании инструмента «Перо» нажмите клавишу Alt/Option.
При наведении указателя на сегмент пути курсор меняется на курсор изменения формы сегмента.
Перетаскивание сегмента изменит форму сегмента пути
Комбинация сегментов контура, измененная с помощью инструмента «Перо»A. Исходная форма B. Курсор «Изменить форму сегмента» указывает на сегмент, готовый к изменению формы C. Когда отображается курсор «Изменить форму сегмента», измените форму сегмента, щелкнув и перетащив его. D. Изменение формы необходимого количества сегментов E. Окончательная форма после завершения задач по изменению формы
Чтобы продолжить рисование с помощью инструмента «Перо», отпустите клавишу Alt/Option.
Чтобы создать полукруглый сегмент, удерживайте клавишу Shift при изменении формы сегмента. Удерживая модификатор Shift, ручки ограничиваются перпендикулярным направлением и гарантируют, что ручки имеют одинаковую длину.
Инструмент «Кривизна» упрощает создание контуров и делает рисование простым и интуитивно понятным. Этот инструмент позволяет создавать, переключать, редактировать, добавлять или удалять сглаженные или угловые точки. Вам не нужно переключаться между различными инструментами для быстрой и точной работы с путями.
Выберите инструмент Кривизна ().
Перетащите две точки на монтажную область, а затем просмотрите предварительный просмотр круглой резинки, чтобы отобразить форму получившегося контура в зависимости от того, куда вы навели указатель мыши.
Примечание. По умолчанию в инструменте включена резиновая лента. Чтобы отключить его, используйте настройку предпочтения: «Настройки»> «Отображение выделения и привязки»> «Включить резиновую ленту».
Используйте мышь, чтобы перетащить точку, или коснитесь, чтобы создать гладкую точку. Чтобы создать угловую точку, дважды щелкните или нажмите клавишу Alt, одновременно щелкая или касаясь.
A. По умолчанию точки сглаживания создаются для кривых B. Чтобы создать угловую точку, дважды щелкните или нажмите клавишу Alt при перетаскивании точки
Вы можете выполнить несколько действий:
- Option (macOS) / Alt (Windows) + нажмите, чтобы продолжить добавление точек к существующему контуру или фигуре.
- Дважды щелкните или дважды коснитесь точки, чтобы переключить точку между точками сглаживания или угловыми точками.
- Щелкните точку или коснитесь ее, а затем перетащите точку, чтобы переместить ее.
- Нажмите или коснитесь точки и нажмите Удалить, чтобы удалить точку. Кривая сохраняется.
- Нажмите клавишу Esc, чтобы остановить рисование.
Вы можете включить функцию Рисование и редактирование в реальном времени , чтобы улучшить живое отображение объектов при работе с ними. Чтобы включить эту функцию:
[Windows] Выберите «Правка» > «Установки» > «Производительность» > «Рисование и редактирование в реальном времени» .
[macOS] Выберите Illustrator > «Установки» > «Производительность» > «Рисование и редактирование в реальном времени» .
Инструмент «Перо» и инструмент «Изгиб» отображают предварительный просмотр пути, который будет нарисован от предыдущей точки привязки к текущему положению указателя.
С помощью инструмента «Перо» или «Кривизна» щелкните один раз на монтажной области, чтобы нарисовать точку сглаживания, и перетащите мышь, чтобы создать нужные ручки.
Примечание: Когда вы рисуете гладкую точку, противоположные ручки всегда равны и парны. Нажмите Command/Ctrl, перетаскивая маркеры точки сглаживания, чтобы создать маркеры неравной длины (сопряжение остается неизменным).
Отпустите кнопку мыши. Когда вы перемещаете указатель мыши по монтажной области, отображается путь, показывающий, что будет нарисовано, если вы решите поместить опорную точку в местонахождение указателя мыши.
A.
Первая опорная точка и ее маркеры B. Резинка для предварительного просмотра пути между первой опорной точкой и указателем мыши
Когда в предварительном просмотре отображается путь, который вы хотели нарисовать, щелкните это место, и Illustrator нарисует путь в том виде, в котором он был показан в предварительном просмотре.
Когда предварительный просмотр включен, нажатие клавиши Esc прекращает показ предварительного просмотра и завершает путь. Это то же действие, что и нажатие клавиши быстрого доступа P во время работы с инструментом «Перо» (с отключенной функцией предварительного просмотра).
Включение или отключение предварительного просмотра резиновой ленты:
Откройте диалоговое окно «Настройки» (Ctrl + K)
Перейдите на вкладку «Отображение выбора и привязки»
Выберите или снимите нужные опции:
- Включить резиновую ленту для Pen Tool
- Включить резиновую ленту для инструмента кривизны
- Включить резиновую ленту для Pen Tool
Инструмент «Карандаш» позволяет рисовать открытые и замкнутые пути, как если бы вы рисовали карандашом на бумаге. Это наиболее полезно для быстрого наброска или создания рисованного вида. Как только вы нарисуете путь, вы можете сразу изменить его, если это необходимо.
Опорные точки устанавливаются при рисовании с помощью инструмента «Карандаш»; вы не определяете, где они расположены. Однако вы можете настроить их после завершения пути. Количество установленных опорных точек определяется длиной и сложностью контура, а также настройками допуска в диалоговом окне «Настройки инструмента «Карандаш». Эти параметры определяют, насколько чувствителен инструмент «Карандаш» к движению мыши или стилуса графического планшета.
Рисование контуров произвольной формы с помощью инструмента «Карандаш»
Нажмите и удерживайте инструмент Shaper (). Выберите инструмент «Карандаш».
Расположите инструмент там, где должен начинаться путь, и перетащите его, чтобы нарисовать путь. Инструмент «Карандаш» () отображает маленький крестик, указывающий на рисование контура произвольной формы.
При перетаскивании пунктирная линия следует за указателем. Якорь точки появляются на обоих концах пути и в различных точках вдоль Это. Путь принимает текущие атрибуты обводки и заливки, а остается выбранным по умолчанию.
Рисование прямых или неограниченных сегментов с помощью инструмента «Карандаш»
Инструмент «Карандаш» можно использовать для рисования прямых или неограниченных сегментов.
- Прямые сегменты с ограничениями: Удерживайте клавишу Shift, а затем с помощью инструмента «Карандаш» нарисуйте прямые сегменты, ограниченные углом 0, 45 или 90 градусов. При рисовании прямого сегмента отображается курсор прямолинейного сегмента ().
- Прямые сегменты без ограничений: Удерживайте клавишу Option/Alt, чтобы нарисовать прямые сегменты без ограничений. Однако, чтобы нарисовать полилинию:
- Нарисуйте сегмент линии.
- Выполните одно из следующих действий:
- Удерживая нажатой клавишу Shift или Option/Alt, поместите курсор в конечную точку линии.
Когда появится курсор продолжения пути (), нажмите кнопку мыши и нарисуйте другую линию.
- Удерживая кнопку мыши нажатой, отпустите и нажмите клавишу Shift или Option/Alt и нарисуйте следующий сегмент.
Рисование замкнутых контуров с помощью инструмента «Карандаш»
Выберите инструмент Карандаш ().
Расположите инструмент там, где вы хотите, чтобы путь начинался, и начните перетаскивать, чтобы нарисовать путь.
Начав перетаскивание, удерживайте нажатой клавишу «Alt» (Windows) или «Option» (macOS). Инструмент «Карандаш» отображает небольшой кружок (), чтобы указать, что вы создаете замкнутый контур.
Когда контур станет нужного размера и формы, отпустите кнопку мыши (но не клавишу Alt или Option). После закрытия пути отпустите клавишу Alt или Option.
Вам не нужно размещать курсор над начальным точка пути для создания замкнутого пути; если ты отпустишь кнопку мыши в другом месте, инструмент Карандаш закроется форма, создавая кратчайшую возможную линию обратно к оригиналу точка.
Редактирование контуров с помощью инструмента «Карандаш»
Вы можете редактировать любой контур с помощью инструмента «Карандаш» и добавляйте произвольные линии и формы к любой фигуре.
Добавление к контуру с помощью инструмента «Карандаш»
Выбрать существующий путь.
Выберите инструмент Карандаш ().
Поместите кончик карандаша в конечную точку контура.
Вы можете сказать, что находитесь достаточно близко к конечной точке, когда Маленький крестик рядом с кончиком карандаша исчезнет.
Перетащите, чтобы продолжить путь.
Соедините два пути с помощью карандаша инструмент
Выберите оба пути (щелкните, удерживая клавишу Shift, или обведите два пути с помощью инструмента «Выделение»).
Выберите инструмент Карандаш ().
Поместите указатель, где вы хотите начать с одного пути, и начните перетаскивать его к другому пути.
Инструмент «Карандаш» отображает небольшой символ слияния (), чтобы указать, что вы добавляете к существующему пути.
Перетащите курсор в конечную точку другого пути и отпустите кнопку мыши.
Для достижения наилучших результатов перетащите от одного пути к другому, как если бы вы просто продолжали пути в том направлении, в котором они были созданы.
Изменение контуров с помощью инструмента «Карандаш»
Выбрать путь, который вы хотите изменить.
Расположите инструмент «Карандаш» на пути перерисовки или рядом с ним.
Вы можете сказать, что находитесь достаточно близко к тропе, когда маленький x исчезнет из инструмента.
Перетащите инструмент, пока путь не примет нужную форму.
Использование инструмента «Карандаш» для редактирования замкнутой фигурыВ зависимости от того, где вы начинаете перерисовывать контур и в каком направлении перетаскиваете, вы можете получить неожиданные результаты.
Например, вы можете непреднамеренно изменить закрытый путь на открытый путь, изменить открытый путь на закрытый путь или потерять часть фигуры.
Параметры инструмента «Карандаш»
Дважды щелкните инструмент «Карандаш» (), чтобы установить любой из следующих параметров:
Верность
Определяет, насколько далеко вы должны переместить мышь или перо, прежде чем к пути будет добавлена новая опорная точка. Ползунок «Верность» имеет пять предустановок, которые вы можете выбрать. Крайний левый пресет ползунка (Точный) наиболее точен для рисования контуров. Самая правая предустановка ползунка (Smooth) создает самые плавные пути. Выберите предустановку, которая лучше всего соответствует вашим потребностям в рисовании.
Заполнить новые штрихи карандашом
Применяет заливку к карандашным штрихам, которые вы рисуете после выбора этого параметра, но не к существующим карандашным штрихам. Не забудьте выбрать заливку, прежде чем рисовать карандашные штрихи.
Клавиша Alt/Option переключает на параметр Smooth Tool
Если этот флажок установлен, при использовании инструмента «Карандаш» или инструмента «Кисть» вы можете нажать клавишу «Alt» (Windows) или «Option» (macOS), чтобы переключиться на инструмент «Сглаживание».
Закрыть пути, когда концы внутри: _ пикселей
Когда конечные точки рисуемого пути находятся в непосредственной близости и в пределах определенного предопределенного количества пикселей друг от друга, отображается курсор закрытия пути (). Когда вы отпускаете кнопку мыши, такой путь закрывается автоматически. С помощью этой опции вы можете установить предопределенное количество пикселей.
Редактировать выбранные пути
Определяет, можете ли вы изменить или объединить выбранный
путь, когда вы находитесь в пределах определенного расстояния от него (указанного с помощью
следующий вариант).
В пределах: _ пикселей
Определяет, насколько близко мышь или стилус должны находиться к существующему путь, чтобы отредактировать путь с помощью инструмента «Карандаш». Этот вариант доступен только в том случае, если выбран параметр «Редактировать выбранные пути».
Больше похоже на это
- Предварительный просмотр инструмента «Перо»
- Видеоруководство — совершенно новый инструмент «Карандаш»
- Видеоруководство — перестроенный инструмент «Карандаш»
- Галерея инструментов для рисования
- Рисование простых линий и форм
- Редактировать контуры
- Обвести объект
Карандашом | Графический дизайн
Кажется, что в наши дни самое важное — это использовать предметы и идеи ручной работы из физического мира в графическом и веб-дизайне, поэтому в этом уроке вы узнаете, как добавлять элементы, нарисованные карандашом, в свои проекты. Рубрика: Графический дизайн | Комментарии 20
Введение
Но что, если вы человек, который не может нарисовать фигурку, чтобы спасти свою жизнь? Вы всегда проигрываете в Pictionary? Без проблем! Я покажу вам, как обмануть ваш путь к потрясающим результатам, даже если вы не умеете рисовать карандашом!
(*примечание: если вы собираетесь играть дома, вам понадобятся принтер и сканер.)
Шаг 1
Итак, как насчет того, чтобы я прекратил указывать на недостатки вашей фигурки и давайте начнем.
Перво-наперво… вам нужно решить, какой нарисованный от руки элемент вы хотите добавить в свой дизайн. Будь то простой рукописный текст или сложный рисунок, знание того, что вы хотите, — это первый шаг. Я решил нарисовать элемент в стиле старого баннера, но, как и вы, в последнее время я провел слишком много времени с мышью и слишком мало с карандашом, поэтому вот что мы собираемся сделать:
Откройте новый документ Photoshop, нажав Command-N (ПК: Ctrl-N). Когда появится диалоговое окно «Новый документ», выберите «Бумага США» в раскрывающемся меню «Предустановка», измените параметр ppi на 150 и нажмите «ОК».
Шаг 2
С помощью этого нового документа мы собираемся создать графическую версию того, что мы хотим изобразить в нашем дизайне. Мы делаем это, потому что собираемся вернуться к уроку рисования в старшей школе и сделать трассировку на следующем этапе.
Я собираюсь использовать одну из нестандартных форм из моего популярного набора нестандартных форм Heraldic Shapes, но вы можете использовать все, что захотите. Не стесняйтесь добавлять текст, фигуры и даже фотографии, если вы амбициозны. Мой единственный указатель здесь будет заключаться в том, что это проще всего, если ваш дизайн черно-белый. Сделайте свой дизайн красивым и большим, чтобы его было легко проследить (вы всегда можете уменьшить его, чтобы он соответствовал вашему дизайну).
Я также повернул свой холст, чтобы работать горизонтально, выбрав в главном меню Image>Rotate Canvas>90° CW. Если вы сделаете это, не забудьте повернуть его назад, прежде чем переходить к следующему шагу.
Шаг 3
Когда вы закончите свой дизайн, выберите «Файл»> «Печать» в главном меню, чтобы распечатать печатную копию.
С распечатанным дизайном в ваших горячих ручонках возьмите чистый лист бумаги и немного скотча и идите к окну, через которое льется свет (если, конечно, вы не один из крутых парней, у которых есть свет). стол дома). Приклейте бумагу с напечатанным рисунком к окну на уровне, на котором вам будет легко рисовать, затем приклейте чистую бумагу сверху и ШАЗАМ! у вас есть собственный световой стол!
Наточите карандаш №2 и приступайте к обводке! Когда вы закончите, снимите свой беспорядок с окна, снимите ленту с краев и переходите к шагу 4.
Шаг 4
Хорошо, теперь отнесите эту красиво прорисованную страницу к сканеру (я же говорил вам, что вы понадобится, помните?). Отсканируйте страницу, используя настройку «Фото» сканера, это гарантирует, что вы зафиксируете все уровни серого, которые нанес карандаш, и придаст глубину конечному результату, чтобы он был убедительным. Сохраните скан в формате .jpg или .tiff с разрешением не менее 150 пикселей на дюйм.
Шаг 5
Теперь вернемся в Photoshop, где вам нужно будет открыть дизайн, в который вы хотите поместить карандашный рисунок, а также карандашный рисунок, который мы только что отсканировали. Поскольку я хочу показать вам полноразмерную версию, я создал небольшой файл с фоном из состаренной бумаги. Если вам интересно, как создать свою собственную, ознакомьтесь с моим руководством «Создание старой бумаги с помощью пользовательских кистей».
Расположите два окна Photoshop так, чтобы вы могли видеть их оба, нажмите клавишу V, чтобы переключиться на инструмент «Перемещение», затем щелкните и перетащите отсканированный карандашный рисунок в проектный документ.
Шаг 6
Вполне возможно, что ваш рисунок слишком велик, когда вы вставляете его в проектный документ, поэтому нажмите Command-T (ПК: Ctrl-T), чтобы активировать инструмент Free Transform. Удерживая нажатой клавишу Shift, чтобы ограничить размеры вашего карандашного рисунка, щелкните и перетащите из углов, пока не получите правильный размер, затем зафиксируйте преобразование, нажав клавишу «Ввод» (ПК: Ввод) на клавиатуре.
Шаг 7
Очевидно, что со всем этим белым фоном нужно разобраться сейчас, и это самая простая часть. Убедитесь, что слой с вашим карандашным рисунком активен в палитре слоев и измените режим наложения слоя на «Умножение». В зависимости от вашего фона вы также можете немного уменьшить непрозрачность слоя.
(*примечание: режимы наложения Color Burn и Linear Burn также могут дать хорошие результаты в зависимости от вашего фона.)
Шаг 8
Вот и все! Вы только что добавили карандашный набросок в свой дизайн и заставили людей думать, что вы действительно умеете рисовать!
Файлы уроков + дополнительные ресурсы
Загрузите бесплатный файл .PSD и другие файлы уроков прямо здесь.
Расскажите своим друзьям
Создайте убедительный эффект рисованной графики в Illustrator — Medialoot
Преобразование существующих векторов в реалистичную рисованную графику
Из этого туториала вы узнаете, как создать реалистичный эффект рисованной графики в Illustrator. Идеально подходит для тех, у кого нет сканеров, или когда у вас уже есть нужная графика в Illustrator, но вам нужно придать ей убедительный рисованный эффект (без попыток воссоздать ее с помощью ручки и бумаги).
Шаг 1
Создайте новый документ в Illustrator и начните рисовать рисунок карандашом, который мы будем использовать. Карандаш представляет собой очень простую форму, состоящую из ряда прямоугольников и треугольников. Используйте прозрачную заливку и обводку размером 4 пикселя #EAE2D3, выровненную по центру.
Шаг 2
Когда вы дойдете до средней части карандаша, продублируйте основной прямоугольник и уменьшите ширину примерно на 50%. Скопируйте верхний (меньший) прямоугольник в буфер обмена, а затем используйте операцию Subtract Pathfinder с обоими выделенными прямоугольниками, чтобы разделить нижний прямоугольник на два. Наконец, вставьте на место (CMD+SHIFT+V или CTRL+SHIFT+V), чтобы восстановить верхний прямоугольник.
Шаг 3
Как и в предыдущем шаге, нарисуйте два треугольника на кончике карандаша. Скопируйте меньший треугольник в буфер обмена и используйте его, чтобы вычесть из большего треугольника. Затем Вставьте на место, чтобы восстановить меньший треугольник.
Шаг 4
Сгруппируйте фигуру карандаша и скопируйте в буфер обмена для последующего использования (или переместите за пределы холста).
Шаг 5
Удалите обводку со всех фигур и залейте каждую секцию сплошным цветом:
- Ластик: #E5A8BE
- Металл: #F1F2F2
- Кузов (светлый): #F2B974
- Корпус (темный): #E4A564
- Дерево: #EAE2D3
- Наконечник: #3A3442
Шаг 6
Вставьте контур карандаша на место или верните его в исходное положение, если он не на холсте.
Шаг 7
С помощью инструмента «Прямое выделение» выделите две верхние точки как слоя с цветом, так и слоя с контуром, и установите радиус угла на 10 пикселей.
Шаг 8
Теперь дважды щелкните группу выделенной версии, чтобы войти в режим изоляции. В режиме «Изоляция» выберите все и примените фильтр «Грубость» в меню «Эффект» > «Исказить и трансформировать», чтобы немного исказить линии и придать им более нарисованный от руки вид.
- Размер: 0,25%
- Опция: родственник
- Деталь: 6/в
- Очки: Гладкая
Не стесняйтесь настраивать эти параметры, чтобы найти реалистичный эффект, эффект нарисованной вручную линии.
Шаг 9 (необязательно)
Вы можете заметить, что при использовании фильтра Roughen углы выглядят немного странно. Чтобы исправить это, выберите все затронутые угловые точки и задайте радиус 1 пиксель.
Шаг 10
Теперь карандаш должен выглядеть примерно так:
Толщина линий приблизительная, но слишком постоянная, чтобы ее можно было убедительно нарисовать от руки. Возьмите инструмент «Ширина обводки» (SHIFT+W) и сделайте 2-4 случайных корректировки в каждом разделе. Они могут быть немного шире или тоньше, в зависимости от того, что выглядит правильно.
Как видите, изменения в ширине обводки очень тонкие, но имеют значение:
Шаг 11
На этот раз дважды щелкните группу цветовой версии, чтобы снова войти в режим изоляции. Выберите все фигуры и примените фильтр Scribble в меню «Эффект» > «Стилизация». Измените настройки, чтобы найти подходящий эффект. Мне нравится использовать толстую обводку с минимальным интервалом, чтобы эффект был почти сплошным с несколькими пробелами в цвете.
- Перекрытие путей: 0 / Вариант: 0
- Ширина обводки: 3 пикселя
- Изогнутость: 6% / Вариация 20%
- Интервал: 2 пикселя / Вариация: 4 пикселя
Шаг 12
Выберите все фигуры с эффектом Scribble и разверните Appearance в меню Object.
Шаг 13
Расширив эффект Scribble, мы можем сделать его более грубым, применив еще один фильтр Roughen.
- Размер: 0,25%
- Опция: Родственник
- Деталь: 10/в
- Очки: Угол
Шаг 14
Теперь карандаш должен выглядеть примерно так:
Поверните карандаш на 15° и добавьте фон, нарисовав прямоугольник, который заполняет монтажную область, на новом слое под карандашом с цветом заливки # ЭФЕСЕ8.
Шаг 15
И, наконец, добавьте тень, нарисовав черный овал возле кончика карандаша и применив еще один фильтр Roughen для некоторых неровных краев. Затем установите прозрачность слоя на 10%.
Результат
И вот он, нарисованный от руки карандаш, полностью созданный в Illustrator. Этот метод отлично подходит, когда у вас уже есть векторная фигура в Illustrator и вы просто хотите, чтобы она выглядела как нарисованная от руки, вместо того, чтобы пытаться воссоздать ее с помощью ручки и бумаги. Хотя я предоставил некоторые точные настройки для использования в этом уроке, я настоятельно рекомендую поэкспериментировать, в частности, с эффектами Roughen и Scribble, чтобы добиться именно того эффекта, который вам нужен.
РИСОВАНИЕ ГРАФИТОВЫМ КАРАНДАШЕМ УКАЗАТЕЛЬ СОВЕТОВ, УРОКОВ И РУКОВОДСТВ
Тема
Артикул
A
Adobe
ФотоДелюкс
PhotoDeluxe — использование слоев
Photoshop — инструменты смешивания
Artograph
B
Фон
прозрачность в графических приложениях
Кора — дерево
Кора – см. Деревья
Ч/б или цвет?
см. «Работа в цвете или черно-белом»
Смешивание
Затенение и растушевка лилии
Затенение контура
Смешивание пней
См. «Пни»
«Blu-Tack» в качестве ластика
Купить Blu-Tack на этом сайте
см. «Стирание шпатлевкой»
Воронение
см. «Послойное полирование»
C
Углерод
Графитовая копировальная бумага — производство и применение
Staedtler «Carbon» лидирует в Graphite?
Древесный уголь
Зарядка для работы
Основные принципы
Долото
Выбор карандашей и грифелей
Выбор типов карандашей и грифелей
Круги
рисунок в перспективе
Чистящая бумага
с помощью шпаклевки для стен
Clone Tool
в Photoshop и PhotoDeluxe
Карандаши-клатч
описан в разделе «Инструменты, которые я использую»
Цветной или черно-белый?
Color Shaper
Композиция
(компьютерная)
Прозрачность фона, достижение
Слои — использование
Настройка для составления
Использование в композиции
Авторское право
Компьютерная графика
см. «Графические приложения»
D
Разделить рисунок для упрощения
Разделяй и властвуй — упрощение процесса рисования
Собаки для рисования
Рисование. Первые шаги
Первые шаги в рисовании
Бумага для рисования
Используется для наложения штрихового рисунка
Используется для изготовления «копирки»
Чертежные карандаши
См. Карандаши сцепления
Черновой эскиз
Сетчатый метод изменения размеров
Метод сетки — расширенный
Изготовление по фотографиям
Рисунок
Трава
Волосы — см. Волосы
Эллипсы
Деревья
по фото
в негативе (см. Чертеж негатива)
Чертежные доски и подставки
E
Эллипс
Рисование эллипсов
Инструмент стирания
в Photoshop и PhotoDeluxe
Ластики
типы, описанные в разделе «Инструменты, которые я использую»
Стирание с помощью шпаклевки для стен
Blu-Tack, описанный в разделе «Инструменты, которые я использую»
Купить Blu-Tack на этом сайте
ластик в использовании
ластик не резиновый
очистка ластика
осветляющий тон
полное стирание
точечное стирание
стирание формы
чистящая бумага и карандаши
Основы стирания
Выборочное стирание
Стирание для тонкой настройки
Упражнения
На негативе
F
Фиксатор
Листва
см. «Деревья — Как рисовать»
G
Марки графита
ассортимент, описанный в разделе «Инструменты, которые я использую»
Знай свои классы карандашей
Графические приложения
Adobe PhotoDeluxe
Адоб Фотошоп
Corel Photo-Paint
MS Paint
Paint Shop Pro
Графит
Графические проекторы
Артограф DB300
см. Проекторы: «Выбор графического проектора»
Трава
Рисование травы
Метод сетки
Сетчатый метод изменения размеров
Расширенный метод изменения размера сетки
H
Волосы
I
Манипуляции с изображением
компьютером
прозрачность фона
Переместить, изменить размер, отразить…
Отступ (надрез)
J
Соединение
множественные сканы негабаритных иллюстраций
K
Ластики-клячки
см. «Стирание шпатлевкой»
L
Слои
Ассортимент описан в разделе «Инструменты, которые я использую»
Наслоение и полировка
Наслоение и полировка
Держатели грифелей
см. «Карандаши для сцепления»
Листья
см. «Деревья — Как рисовать»
Осветляющий тон
шпаклевка для стен, используемая в качестве ластика для осветления тона
Штриховой рисунок
по фото
Перенос на окончательную поверхность для рисования
M
Механические карандаши
См. «Карандаши для сцепления»
Mellotex
N
Рисунок негативов
O
P
Papers
Paint Shop Pro
3 См. «Графические приложения»
Карандаши
типы, описанные в разделе «Инструменты, которые я использую»
Классы карандашей
см. «Марки графита»
Карандашные наконечники
см. «Долото»
Типы карандашей
см. «Выбор карандашей и грифелей»
Перспектива
рисование кругов
фотографии
фотографирование
планирование
Предчерновое планирование
Практика
Полиграфия и полиграфия
Карандаши Progresso
описано в разделе «Инструменты, которые я использую»
Проекторы
Пропорции
Q
Вопросы?
Есть вопрос, связанный с искусством? — Спросите здесь. ..
R
Изменение размера
Сетчатый метод изменения размеров
Усовершенствованный метод изменения размера сетки
S
Сканирование
Затенение
Объяснение «Глобального» и «Локального» затенения
Линейное затенение
Contour Shading
Tonal Shading
Shade and Blend a lily
Shading smooth
см. «Конусные линии для бесшовного затенения»
Стирание формы
«рисунок» белый на черном
Точилки (карандашные)
типы, описанные в разделе «Инструменты, которые я использую»
Staedtler Lead Pointer – как пользоваться
Размер
Подгонка
Сеточный метод изменения размеров
Расширенный метод сетки для изменения размера
Инструмент «Палец»
в Photoshop и PhotoDeluxe
Удаление пятен
шпаклевка для стен, используемая для стирания/очистки небольших участков
использование обычных художественных ластиков для стирания небольших участков
Staedtler
Вышивание
см. «Объединение сканов»
Пни
описано в разделе «Инструменты, которые я использую»
Тортильоны — не дать им развалиться
Shade and Blend a lily
T
Tapered Lines
Tapered Lines для бесшовной растушевки
Tone
добавление автоматизированного пробного сигнала
осветлить тон шпаклевкой для стен
Tortillons
см. «Пни»
Трассировка
Деревья
Учебники
Стирание с помощью Wall Putty
Сеточный метод определения размеров
Использование компьютера в составе
Рисование травы — введение в «Негативное рисование»
Рисование волос — введение
Рисование эллипсов
Рисование деревьев
Объединение нескольких отсканированных изображений большого размера
Инструменты, которые я использую
WetCanvas! Мастерская негативного рисунка
U
V
W
Шпаклевка
см.