Содержание

Рисуем сияние — CG Magazine

Быстрый способ добавить магического сияния в ваш рисунок от австралийской художницы chicinlicin.

У меня уже был туториал на данную тему, но он подходил только для Photoshop… То, что вы видите – своего рода улучшенная версия старого туториала. Я заметила, что уже давно не работаю по старому методу, так что почему бы не расписать новый. Сейчас я хочу показать вещи, которые можно сделать в любом графическом редакторе (в частности в Paint Tool SAI и, возможно, в других более быстрых программах), в которых есть инструмент «Размытие» (Blur).

Выберите слой, к которому хотите добавить сияние, и дважды продублируйте его.

Следует чуть-чуть размыть первый слой-дубликат и очень сильно размыть второй.

Должно получиться два слоя с эффектом примерно как на этой картинке:

Сила размытия будет варьироваться в зависимости от размера холста или слоя. Кому-то из вас наверняка будет достаточно только одного размытого слоя-дубликата, но мне удобнее работать с двумя.

На мой взгляд, слой с небольшим размытием позволяет добавить свечение мелким пятнышкам, а слой с размытием сильнее заставляет засиять более крупные части.

Теперь объедините два размытых слоя в один.

Сейчас я буду либо вручную изменять цвет исходного слоя на более светлый, либо затемнять размытый слой, либо менять настройки режимов наложения слоёв.

Вот что получится, если размытый слой поместить над исходным и установить режим наложения «Сложение» (Addition):

Аналогичный эффект может быть достигнут, если вы поместите слой-исходник наверх и установите режим «Сложение» (Addition) для него. Но это сработает лишь для чёрного или просто тёмного фона. Если фон будет другого цвета, эффект поменяется.

На первой картинке из данных трёх – на всех трёх добавлен розовый фон – режим «Сложение» установлен для размытого слоя с сиянием, на второй – для слоя-исходника; на третьей режим «Сложение» установлен для обоих слоёв.

В зависимости от цветов фона я использую самые разные режимы наложения для одного слоя или для обоих, а в ряде случаев не использую их вовсе.

Можно использовать обтравочную маску (Clipping mask) или зафиксировать непрозрачность слоя (Transparency lock) для того, чтобы вручную перекрасить исходный слой и размытый слой с сиянием в другие цвета, которые вам необходимы.

Сопровождайте сделанный вами эффект сияния добавлением бликов и теней в центр вашего объекта – это позволит усилить эффект.

Если рисуемый вами объект излучает очень яркий свет, не забудьте про его окружение и прорисуйте световые рефлексы.

Периодически, когда я рисую сверкающие твёрдые объекты вместо всяких волшебных искорок, я дублирую слой с уже готовым прорисованным объектом, а далее работаю по уже обозначенной схеме, но в различных ситуациях ход действий может меняться.

Вот камушки, например. В центре каждого из них есть слой с белым пятном в режиме «Наложение» (Overlay). При работе с размытыми слоями-дубликатами в данном случае не прошли бы многие режимы наложения, про которые говорилось ранее, так что размытые дубликаты были перекрашены мной вручную в более тёмные оттенки.

Примечание переводчика: слева на картинке изображены исходные камни, без сияния; справа показаны те же камни с уже добавленным сиянием.

А теперь пошли вместе рисовать блестяшки!

Что такое векторный слой в саи, рисовать в sai

Вектор в Саи. Рисование в Paint Tool Sai.

Paint Tool Sai

Paint Tool Sai — программа для рисования, в которой можно увидеть много функций. Если не разобраться в ней сразу, то возникают вопросы в пользовании. В этой статье мы разберем такую вещь, как вектор в саи и его возможности.

Как рисовать мышкой в Paint Tool Sai?

Обычно необходимость в рисовании на компьютере появляется до появления графического планшета. Поэтому художников возникает вопрос в создании красивых рисунков без него. Рисовать мышкой явно не вариант: получаются очень криво. Здесь может спасти вектор в саи, помогающий творцу создать более ровный лайн.

Вектор в Paint Tool SAI.

Как пользоваться вектором?

Чтобы начать работу с вектором, нужно нажать на иконку «создать векторный слой» над всеми слоями.

Перед нами сразу же появляются новые инструменты:

Нам стоит разобраться с каждым из них.

Кривая линия

Данный инструмент позволяет ставить контрольные точки, фиксируя линию в нужном для вас месте. С помощью CTRL можно увидеть данные точки, а при помощи ESC или двойного щелчка можно остановить рисование данной линии.

Прямая линия.

Как и кривая линия, данный инструмент также фиксируется с помощью точек. Однако, в отличие от предыдущей кисти», эти линии прямые.

Правка.

Этим инструментом я почти не пользуюсь, но вкратце объяснить смогу. Данная иконка помогает переместить контрольные точки, удалять и добавлять их, деформировать и так далее. Все зависит от пункта, который вы выберете под инструментом.

Давление.

Давление позволяет увеличить или уменьшить толщину линии. Это крайне удобно, если нет графического планшета. Оттягивая за контрольные точки в разные стороны, вы можете создать этот эффект:

Выделительный карандаш и ластик.

Они позволяют выделить и убрать выбранную область и перетащить ее при нажатии CTRL + T. По крайней мере, это работает в простом слое. Можно сказать, что в векторном слое они бесполезны.

Карандаш.

Просто карандаш, создающий контрольные точки.

Ластик.

Стирает линию.

Толщина.

Меняет толщину линии.

При нажатии этим инструментом на линию, то она изменит свой размер на нужный.

Цвет.

Окрашивание в текущий цвет.

Еще один плюс вектора в саи.

Как сделать раскраску?

Я решила включить данный пункт в статью, ведь только недавно этим пользовалась. С помощью вектора можно нарисовать раскраску, обводя картинки с интернета. Меня это спасло, когда нужно было делать творческую работу вместе с детьми.

Уроки SAI Paint Tool

Рисование персонажей

  • Как нарисовать Чиби в SAI

    В аниме часто используется оригинальный стиль рисования, известный как “Чиби” (яп. ちび). В нем персонажей стремятся изобразить нарочито милыми и маленькими.

    Однако нарисовать хорошего чибика — не так уж и легко. Мы постараемся нарисовать очаровательную девушку в классической японской школьной форме — сейлор фуку.

  • Рисуем виртуальную певицу Хацунэ Мику

    Учимся рисовать и раскрашивать Хацунэ Мику — известную виртуальную певицу.

    Мику 16 лет, у нее ярко-бирюзовые волосы и легко узнаваемая одежда.

  • Рисуем настоящего японского Дракона

    Все когда-нибудь хотели нарисовать дракона. Японские драконы выглядят по-настоящему невероятно.

    В данном уроке вы научитесь рисовать японского дракона в SAI Paint Tool.

  • Арт в стиле «Реалистик»

    Обширный урок по созданию реалистичного портрета в Paint Tool Sai.

    Особенностями данного типа рисунков, являются более насыщенные цвета и отсутствие видимых границ лайн-арта.

  • Как создать Арт в SAI Paint Tool

    Детальное пособие по созданию качественного Арта.

    Сегодня мы с вами рассмотрим рисование полноценного арта в Paint Tool Sai. Рисовать мы будем загорающую девушку в разгар купального сезона.

Детальная прорисовка персонажей

  • Как разукрасить рисунок

    Наглядно ознакомимся с несколькими техниками по раскрашиванию готового лайн-арта.

    В Paint Tool Sai кисти полностью имитируют настоящие инструменты художника — акварельные краски, шариковую ручку и даже известные маркеры для рисования Copic..

  • Учимся рисовать Глаза

    Пошаговая инструкция о том,как с нуля за несколько минут, нарисовать глаза.

    Рассмотрим стандартные и легкие подходы к рисованию в SAI Paint Tool.

  • Придаем объем рисунку, делаем покрас

    Урок, в котором мы с легкостью научимся придавать объём, простому контурному наброску.

  • Как нарисовать губы

    Губы зачастую являются ключевым элементом в портрете — они могут показать чувственность персонажа или наоборот его скованность и сухость.

    Данный урок поможет вам ознакомиться с несложной техникой рисования реалистичных губ.

  • Рисуем волосы

    В этом уроке мы рассмотрим один из вариантов рисованя волос в аниме стиле и научимся делать качественный лайн арт на графическом планшете в Paint Tool Sai.

Рисование фона

  • Учимся рисовать закат

    Закат всегда очень красив и прекрасен, поэтому он часто служит фоном для романтической манги, комикса или аниме.

    В очередном пошаговом уроке, мы покажем вам как нарисовать красивый закат в Sai.

  • Как нарисовать снег

    Зима — это чудесное время года, все кругом белым-бело и радует глаз. Для художника, который рисует этот сезон, самое главное правильно передать эту невероятную атмосферу.

    В сегодняшнем уроке Вы научитесь рисовать падающий снег и снежинки в Paint Tool Sai.

  • Рисуем водную гладь

    Вода является ключевым элементом фона многих рисунков и артов. Правильное изображение водной глади делает их приятными для глаз.

    В данном уроке мы с вами научимся рисовать один из самых простых, но чистых и эффектных вариантов водной глади.

  • Учимся рисовать кристаллы

    Любой кристалл выглядит очень необычно. Они бывают абсолютно разных форм и видов.

    В этом уроке мы научимся рисовать красивый классический кристалл в Paint Tool Sai.

  • Как нарисовать кубики льда

    В этот раз, мы расскажем вам как рисовать и красить реалистичный лед.

    Несмотря на то, что лед может быть различных видов и размеров, техника рисования льда практически всегда идентична

  • Учимся рисовать землю

    Чтобы умело рисовать пейзажи, нужно тщательно прорабатывать каждый элемент, следуя четкой последовательности.

    Данный урок поможет Вам научиться рисовать землю и камни в Paint Tool Sai.

  • Рисуем ночное звездное небо

    Данный туториал поможет Вам научиться рисовать прекрасное ночное небо в Paint Tool Sai, которое может быть как отдельной картиной, так и дополнять любой арт.

  • Как рисовать огонь

    Не сложный урок рисования огня, на примере пламени свечи.

    Научимся рисовать приковывающее взгляд пламя в Paint Tool Sai.

Трава и деревья

  • Как рисовать траву

    Рисуя фон лесного или горного пейзажа, понимаешь, как важно правильно нарисовать траву, чтобы она не испортила общее впечатление от рисунка.

    Познакомиться с одной из самых быстрых и легких в освоении техник рисования травы.

  • Как нарисовать дерево

    Большинство людей полагают, что нарисовать дерево очень легко. Отчасти так оно и есть, но его необходимо правильно покрасить, чтобы дерево смотрелось естественно и реалистично.

    Пробуем самостоятельно нарисовать дерево и листву.

  • Как рисовать сакуру

    В этот раз мы научимся рисовать в Paint Tool Sai не только само дерево, но и его цветок.

    Данный способ рисования очень интересен тем, что не требует каких-то колоссальных навыков и подойдет для начинающих художников.

Рисование для самых маленьких

  • Рисуем сердце

    Как нарисовать сердце? — Легко!

    Простейшие инструменты и основные приемы программы. Все это мы рассмотрим в новом уроке по созданию сердца.

  • Рисуем мультяшное лицо

    Урок о том, как быстро и без какого-либо опыта нарисовать веселое мультяшное лицо.

    При создании лица мы также рассмотрим разные инструменты, которые в дальнейшем упростят вам работу в программе.

  • Мульт-герой Пеппа

    Базовый урок для начинающих.

    Речь пойдет о главном герое известного мультфильма «Свинка Пеппа».

Другое

  • Как научиться рисовать череп

    Череп, несмотря на свой жуткий вид, привлекает множество молодых людей, которые относятся к различным направлениям и субкультурам.

    Умение рисовать черепа пригодится если вы планируйте создать сцену на кладбище для ваших комиксов или манги.

  • Основы Paint Tool SAI

    В данном уроке продемонстрированы основы программы Paint Tool SAI, на примере переделки уже имеющейся картинки.

    Будем использовать такие инструменты как: Кривая линия/Прямая линия, Волшебная Палочка, Заливка, Меню Редактирование.

  • Обводка Фотографии

    Порой бывает желание, изменить уже существующую картинку или фотографию, придав ей совершенно другие краски и настрой.

    Очень интересный и занятный урок по обводке фотографии. По окончании курса, вы сможете без проблем отредактировать любую фотографию, придавая совершенно иной стиль.

Уроки по работе с кистями SAI

  • Все про кисти — уроки и ссылки на скачивание
  • Установка кистей в SAI
  • Создание собственных кистей в SAI

Руководство по программе

Полное руководство по программе SAI

Достаточно часто к изображению следует добавить текст. Это можно сделать путем использования специальных сервисов, но как правило, они имеют довольно большое количество ограничений. Самостоятельно провести добавление текста можно при использовании различных графически редакторов.

Они могут использоваться также для иного изменения фотографий и изображений, что следует учитывать. В данном случае рассмотрим то, как в Paint Tool Sai вставить текст. Этот редактор пользуется довольно большой популярностью, что определяет наш выбор.

Текст как изображение в Paint Tool Sai

Для начала следует учитывать тот момент, что графические редакторы могут воспринимать текс как отдельный объект или обычное изображение. Объект добавляется специальной функцией, изображение, как и другие.

Учитывая то, что текст довольно часто добавляется как часть изображения, а не основной его объект, достаточно большой проблемой можно назвать перекрытие фото другим фоном, если использовать изображение текста. Отметим нижеприведенные моменты:

  • Текст может создаваться как обычной, так и специальной кистью, которая напоминает шрифт.
  • Рассматриваемая программа имеет довольно скудный набор инструментов по работе с текстом.
  • Если добавляем изображение на фото, который имеет сплошной фон, текст должен быть на самом верхнем слое. Если основное изображение не имеет фона, то возможны любые вариации.
  • Для того чтобы фон верхнего слоя не перекрывал основное изображение он не должен иметь фон, то есть включается альфа канал.
  • По умолчанию программа работает сразу с альфа каналам, достаточно только провести удаление слоя.
  • Если изначально текст имел фон, то нужно провести его выделение при помощи наиболее удобного инструмента, а затем выполнить инверсию и сделать удаление фона. Если изначально выделялся фон, то инверсию делать не нужно.

Подобным образом можно провести совмещение текста и картинки.

Добавляем необычный текст в Paint Tool Sai

Как ранее было отмечено, рассматриваемый редактор не имеет функционального набора для работы с текстом. Поэтому при рассмотрении того, как написать текст на картинке в Paint отметим, что это можно сделать от руки при помощи кисти или другого инструмента, или скачать набор кистей, который будет отображать каждую букву.

В случае использования набора кистей каждая буква играет роль штампа, то есть водить ей по области не нужно – навели, нажали на левую клавишу мышки и отпустили.

от лайна до покраса (Урок)

Автор: Kaminari

Жанр: Иллюстрации

В этом уроке я покажу, как рисую часть референсов ОС’ов (вспомогательная «карточка» персонажа для более детального ознакомления с ним) в программе SAI. Рассмотрим в этом уроке рисунок перса в полный рост.


1. Скетч (в моем случае на бумаге) и его правка

Итак, сегодня благополучно откопала скетч двухмесячной давности. Неплохой ОС вышел бы, подумала я и села править все косяки. Как видно, в первом случае было слишком длинное тело и руки, узкие бедра, в целом ОС’ка казалась какой-то излишне худой. Это дело можно исправить в SAI (лассо, трансформация выделенного элемента), где я и буду работать все это время. Да, в любом случае остались недочеты, но куда без этого? — тем более, я только начинающий художник, и мой уровень рисования еще далек до идеала 🙂 Потом я залила задний фон серо-бежевым оттенком для более удобного лайнинга и, в последующем, покраса. Кстати, многие авторы чаще используют серые и темно-серые цвета как базу. Я же, привыкшая рисовать на крафт-бумаге, предпочитаю именно этот оттенок. Эта процедура необязательна, но по моему опыту поняла, что так намного удобнее.


2. Лайн, или 10 способов самоубийства

Скажу честно, пару месяцев назад в SAI я лайнила исключительно векторами. Но потом, увидев работы опытных художников, загорелась желанием делать как они. И первым делом нужно было срочно осваивать лайн кистями! Намучилась я знатно, после каждой тренировки дрожала и болела рука, а самое главное — лайн нифига, простибоже, не получался! Меня это раздражало, но я продолжала до тех пор, пока у меня не стала получаться ровная, «не дрожащая» линия. Так вот, тот лайн, который сейчас у меня — далеко не совершенство, ребята. И я усердно тренируюсь, чтобы довести его хотя бы до подобия идеала 🙂 Чего и вам желаю, да ещё и нервов коробку другую в придачу! Чем сложен лайн кистями? Попробуйте взять карандаш и нарисовать линию на бумаге. Теперь проделайте то же самое, но только на компьютере (особенно, если у вас нет графического планшета). Есть разница, не так ли? А что, если усложнить линию, добавив изгибы и разницу толщины? Если вы не профи или хотя бы не новичок в этом деле, вряд ли получится совершенная линия, к которой стремятся художники. Тем не менее, этих эффектов можно добиться с помощью векторов… Чем плохи векторы? По моему мнению, проработанная в основном векторами работа не выглядит столь живой, насколько она могла выглядеть бы в ином случае. Безусловно, вы можете выбрать любой удобный для вас способ, чтобы лайнить. Почему эти настройки? Конкретно про обводочную кисть скажу, что из пяти других кистей она не самая удобная для новичков. Однако достаточно качественно и ярко лайнит, и в данном стиле мне нужен был именно такой результат. Для художников, пока еще не справляющихся с дрожащими руками, лучше использовать кисть с меньшей плотностью (прозрачностью), наподобие кисти, взятой мною под покрас (настройки на картинке ниже). Кстати, пока лайнила, нашла еще косяки и тут же их исправила, а сама работа заметно освежилась и оживилась. Наконец, мы выстрадали эту злосчастную обводку (настройки кисти, которой лайнила, приложила) и теперь можем приступать к покрасу.


3. Кожа

Для начала заливаем основной цвет. Не только на лицо, но и на все открытые участки кожи. ГЛАВНОЕ! ЗАЛИВКА ДОЛЖНА БЫТЬ ПОЛНАЯ, БЕЗ ПРОБЕЛОВ, ДЛЯ ЭТОГО ИСПОЛЬЗУЙТЕ СТАНДАРТНУЮ КИСТЬ-ЛАЙН (ЭЙРБРАШ). Цвет не должен быть самым темным (тенью), и не должен быть слишком светлым. Я выбрала нечто среднее — базу. Главная формула: база + «розовина», если подтон розовый (как у данной ОЖП), или «оранжевизна», если подтон рыжий и желтый + тени (на скрине я еще добавила тени на глаза в качестве косметики) + блики. Если с базой всё понятно, то розовину нужно наносить аккуратно, ориентируясь на фотографии реальных людей. В основном, главные точки — щеки и зона немного выше скул, губы, подбородок, нос и иногда верхнее и нижнее веко у внешней границы. Смешиваем кистями, настройки которых на картинке. Тени также наносим строго туда, где они должны быть: о них я не буду говорить долго, проще посмотреть подробные уроки, где будет все объяснено с т.з. физики и анатомии (http://beautyboo.ru/wp-content/uploads/2015/01/shema.jpg). Благо, мой стиль не требует особого выделения тенями, и ладно. Блики важно наносить также на верные места. Посмотрите любого бьютиблогера на Youtube: зона так называемого хайлайтера есть в уроках по макияжу. В основном это скульные кости, зона под глазами, кончик носа, иногда Т-зона (центр лба и линия носа), подбородок, область над верхней губой (http://www.ourstyle.com.ua/wp-content/uploads/2014/10/43562343.jpg). Я обязательно выделяю светом внутренние уголки глаз и крылья носа — так лицо выглядит натуральнее и объемнее.


4. Волосы

Волосы в Наруто не прорисованы детально, но мой стиль и текстура волос ОС’ки требует слегка более продробного покраса. У ОС’ки они, по сути, жесткие, и вообще похожи на стандартные Учиховские (в особенности Мадары). Поэтому я предпочла залить их темным цветом, а затем проработать, как указала на скрине. Я не делаю тени и блики явно видными, чтобы избежать впечатления мультяшного покраса, в то время когда лицо вполне смахивает на реалистичное (сам покрас).


5. Глаза

Глаза я рисую довольно примитивно. «Схема» состоит всего лишь из двух пунктов: 1. Выделяю тени 2. Выделаю блики


6. Одежда

На этом этапе главное не забыть про брови! 😀 Что касается одежды, её я сперва заливаю основными цветами, чтобы посмотреть, насколько желаемое сочетается. Чтобы подобрать палитру, зайдите на сайт с готовыми палитрами и посмотрите (например: http://color.romanuke.com/), с чем цвет глаз и волос ОС’а сочетается. Я думаю, такой нейтральный костюм ей подошел. Поэтому пора приступать к теням и бликам.


7. Тени, полутени и прочие весьма нужные вещи И РЕЗУЛЬТАТ

Обратите внимание на тени: где-то они неплохо растушеваны, а где-то видна граница начала и конца. Сделано это специально: если говорить просто, для формирования определенного впечатления расположения конечности/еще какой-либо части рисунка. Например, выделить изгиб и подчеркнуть его. Работа с неправильно расположенными тенями или вообще без них будет смотреться категорично ненатурально и вообще плохо восприниматься. Также я добавила немного света на отдельные участки для того же эффекта. Безусловно, лучше подробнее изучить эту тему с точки зрения анатомии и физики, но глубоко уходить в дебри в этом уроке я не намерена, поэтому предлагаю ознакомиться с материалами, к примеру, данной статьи: http://www.dikarka.ru/draw/lesson_07.shtml Это все, надеюсь, для вас было полезно 🙂


Как рисовать в Paint Tool Sai? Описание программы и инструкция по пользованию. Как пользоваться программой Paint Tool Sai на ПК

Цифровой рисунок может быть очень каверзным. Казалось бы, загрузил правильную программу и можно начинать рисовать. Любой инструмент у тебя в руках. Все цвета готовы к использованию, ничего не надо смешивать. Если вы начали пользоваться Photoshop уже имея навыки рисования, все не так уж и сложно: вам просто нужно найти удачную замену любимым инструментам. Но, если вы только начали знакомиться с каждым из этих видов искусств, то все становится ночным кошмаром.

Photoshop обманчиво прост: вот вам набор кистей, вот вам все цвета, резинка, кнопка Отмены. Вы начинаете рисовать, все выглядит очень плохо, вы начинаете искать обходные пути, которые смогут помочь вам нарисовать что-то лучше. И только взгляните как много инструментов! Вы начинаете пробовать все, одно за другим, и вот оно – волшебство случается!

Но все «волшебство» заключается в том, что Photoshop рисует за вас. Вы не контролируете процесс, но результат, в любом случает, выглядит лучше, чем вы – простой новичок – смогли когда-нибудь сделать (по крайней мере, вы так думаете). Вы продолжаете работать, надеясь, что все эти изображения в один день превратятся в произведения искусства.

Профессиональные цифровые художники, которыми вы восхищаетесь, используют Photoshop, для того чтобы воплотить в реальность свое виденье мира, Но они используют его лишь как инструмент, а не как машину по производству произведений искусства.

Профессионалы воображают результат и заставляют программу воплощать его. Начинающие заставляют программу что-то делать и, если они остаются довольны – присваивают себе результат.

1.Неправильный размер холста

Даже ребенок справится с созданием нового файла. Вы отправляетесь в File > New, или, если вы достаточной продвинутые, то используйте Control-N. Этот процесс кажется очень простым, поэтому часто остается без должного внимания.

Есть три проблемы, связанные с этим пунктом.

1. Слишком маленький холст

Так же как все предметы состоят из атомов, каждое цифровое изображение состоит из пикселей. Это, скорее всего, вы уже знаете. Но сколько конкретно пикселей нужно, чтобы создать детальную картину? 200×200? 400×1000? 9999×9999?

Новички часто ошибочноиспользуют размер холста близкий к разрешению своего экрана. Но проблема заключается в том, что вы не можете точно знать, с какого экрана смотрят на ваше изображение другие.

Давайте представим, что ваше изображение выглядит на экране, как на примере 1. Высота этого изображения идеально подходит вашему экрану. Все настроено под максимальное разрешение вашего экрана, 1024×600. Пользователям с разрешениями 1280×720 (2) и 1366×768 (3) тоже не на что жаловаться. Но взгляните, что получится, если разрешение экрана будет еще больше – 1920×1080 (4) и 1920×1200 (5). Последовательно, изображение занимает все меньше и меньше места на экране.

И дело не только в “белом пространстве” вокруг изображения. “Высокое разрешение” не обязательно имеет тот же смысл, что “большой экран”. Экран смартфона может иметь больше пикселей на своем компактном экране, чем некоторые персональные компьютеры! Только взгляните:

1. Одинаковый размер, разное разрешение

2. Разные размер, одинаковое разрешение

Что это значит? Что для других ваше изображение, которое должно было идеально вмешаться в экран, будет выглядеть примерно так:

Но размер холста имеет отношение не только к этому. Чем выше разрешение, тем больше пикселей в изображении. При маленьком разрешении, глаз может занять 20 пикселей. когда при более высоком – он может иметь более 20,000 пикселей! Представьте себе, какие изящные детали могут быть добавлены!

Вот вам небольшой трюк: когда вы рисуете что-то небольшое, но в высоком разрешении, даже если слегка небрежно, то на расстоянии это изображение выглядит очень интересно. Попробуйте!

Большое разрешение дает возможность разглядеть самые тончайшие детали

2. Слишком большой холст

Значит ли это, что вам нужно всегда использовать большое разрешение, чтобы быть уверенным в качестве? Теоретически , да. На практике, это не всегда необходимо, а иногда – даже невозможно.

Чем больше разрешение, тем больше пикселей имеет самый простой штрих. Чем больше пикселей в штрихе, тем сложнее для программы обработать ее. Так что, вот вам аргумент против большого холста – нужен очень мощный компьютер, чтобы комфортно работать с очень большим разрешением.

Второй аргумент – большое разрешение, по большей части, нужно только для очень детальных изображений. Несмотря на то, что это заблуждение очень распространено среди начинающих, не все картины должны быть детальными. Даже если вам хочется нарисовать что-то реалистичное, вы можете смело игнорировать огромное количество деталей, которые есть на фотографиях. То, что мы видим – не всегда похоже на фотографию.

Когда разрешение больше необходимого, то перспектива добавить что-то тут и там, кажется очень привлекательной. И как только вы начали этим заниматься – у вас нет пути назад. Есть разный уровень детальности, но каждое изображение должно использовать только один. Если вам хочется создать быстрое, плавное изображение, то не тратьте часы на прорисовку глаза или носа – из-за этого вся картина будет выглядеть незавершенной и неряшливой.

3. Слишком большой размер готового изображения

Давайте представим, что вы нашли идеальное разрешение для вашего изображения. Оно не слишком большое и не слишком маленькое – идеальный размер для уровня детальности, которого вы хотели добиться. Но здесь можно тоже сделать ошибку. Предыдущее разрешение было рабочим. Вы использовали множество пикселей, чтобы добиться детальной прорисовки глаза, но при неправильном размере, ваши старания будут заметны даже на расстоянии.

Зачем разрешать другим видеть эти детали… Если можно сделать так, чтобы они видели только то, что должно быть заметным?

Прежде чем сохранить изображение – измените его размер. Оптимального разрешения, которое подходит каждому рисунку, нет. Есть небольшое правило: чем более детальная работа, тем меньше она теряется в высоком разрешении. Если же изображение немного эскизное, то оно лучше смотрится в маленьком разрешении. Если вам хочется лучше понять этот принцип, то посмотрите какое разрешение использует ваш любимый художник, когда выкладывает свои работы.

Еще одна вещь: когда меняете размер изображения, проверьте какой размер по умолчанию работает лучше всего. Некоторые могут сделать изображение очень точеным, что вам может понравится или не понравится.

2. Работа с белым фоном

Это может показаться чем-то незначительным – что не так с белым фоном? Это ведь что-то нейтральное, не так ли? Выглядит прямо как листок бумаги.

Проблема в том, что не существует “нейтрального” цвета. Прозрачность очень близка, но ее невозможно нарисовать. Цвет – это и есть цвет. Когда используются два цвета между, ними появляются определенные взаимоотношения . Для белого+цвета A – взаимоотношение : “цвет A темнее”. Не имеет значение, какие были у вас намерения, вы начнете работу с темного цвета, потому что самый светлый цвет уже у вас на фоне! Все цвета темнее по отношению к белому.

Яркость любого оттенка зависит от фона.

Обычно в рисовании мы используем белый фон, потому что технически проще использовать темный цвет на светлом фоне, чем наоборот. Но в цифровом рисунке в этом нет никакой нужды. На самом деле, вы можете начать с черного фона, но это такая же плохая идея, как начать с чисто белого. На практике, самый нейтральный цвет – серый с яркостью в 50%.

Почему? Потому что цвет фона влияет на восприятие других цветов. На белом фоне темные оттенки будут казаться темнее, поэтому вы будете стараться избегать их. На черном фоне, правило то же, только уже для светлых цветов. В результате получается плохой контраст, который становится очевидным, как только производится замена фона. Вот вам доказательство:

Опытные художники могут начать свою работу с любым цветом и получить необходимый результат, но пока вы не слишком хорошо разбираетесь в теории цвета, всегда начинайте с чего нейтрального – не слишком темного и не слишком светлого.

3. Недостаток контраста

Конечно, иногда восприятие цвета может быть нарушено из-за качества экрана. Если вы используйте ноутбук, то вы наверняка знаете, как меняется контрастность изображения с разных углов. Тогда как можно добиться необходимого контраста, который будет выглядеть на всех экранах одинаково?

Даже если с вашим экраном все в порядке, после того как вы долго и не отрываясь смотрели в экран, ваше восприятие изображения необъективно . Если вы меняли оттенки постепенно, шаг за шагом, контраст может казаться неплохим. Но это происходит только из-за того, что так картинка выглядит лучше, чем пять шагов назад. Например, работа внизу выглядит неплохо…

… но только до тех пор, пока вы не сравните ее с более контрастным изображением. И кто знает, вдруг, когда вы сравните новое изображение с еще одним, оно снова будет недостаточно контрастным?

В Photoshop есть инструмент, который очень поможет вам в этой ситуации. Он называется Levelsи это, кстати, гистограмма. Она показывает сколько использовано каждого оттенка на изображении. Вы можете открыть этот экран с помощью Image > Adjustments > Levels или используя Control-L.

Как это работает? Взгляните на эти четыре примера:

  • Почти равное количество белого, черного и полутонов.
  • Только черный и темные полутона
  • Только белый и светлые полутона
  • Только белый и черный, почти нет полутонов

Можете прочесть это по гистограмме?

Вы можете изменять уровни, передвигая ползунки. Вы не только уменьшите количество оттенков, но и поможете программе распределить их правильно в гистограмме.

Гистограмма показывает, что на данном изображении очень много полутонов, и в тоже время очень мало ярких и темных участков. Не имеет значения, как мы видим рисунок – это то, о чем нам говорит компьютер. Конечно, нет идеального рецепта для работы с уровнями (все зависит от яркости самого рисунка), но абсолютное отсутствие темных и светлых областей – плохой знак.

Только взгляните, что получится, если мы передвинем ползунок на середину!

Есть ли способ использовать правильные оттенки с самого начала? Да, и это, займет меньше времени! Нужно начать использовать меньше оттенков – темный, светлый, полутон, и немного белого и черного.

Чтобы использовать эти знания на практике, прежде чем начать рисовать, наметьте освещение на сфере:

  • Нарисуйте круг и закрасьте его самым темным оттенком (черный – не рекомендуется)
  • Добавьте полутон
  • Добавьте самый светлый оттенок (белый – не рекомендуется)
  • Добавьте один или два полутона
  • Добавить немного черного и белого

Видите, как расположены эти цвета на гистограмме? Когда мы соединяем их – вот, что получается. Используйте эту сферу, как гамму для создания своего рисунка, рисуя тени в той же последовательности: самый темный оттенок, полутон, самый светлый, еще полутон, темный и светлый оттенки. Теперь можно ее сгладить.

Еще один совет – если вы сравните эти две головы еще раз (нарисованную с правильным контрастом и исправленную), вы заметите разницу. Увеличение контрастности не исправить всех ошибок, если вы не уделили этому достаточно времени с самого начала – каждый элемент имеет свой набор оттенков. Например, самая темная область на белой поверхности будет намного ярче, чем самая темная область на черной поверхности. Это значит, что вам надо подготовить столько сфер, сколько у вас будет различных элементов.

Помните: рисовать тени светлых объектов темными – это так же неправильно, как рисовать тёмные объекты – светлыми оттенками.

4.Слишком много сложных кистей и больших штрихов

Когда сравниваешь традиционные кисти с кистями из Photoshop, разница настолько очевидно, что не всегда может быть понятно, почему у них одно и тоже название. В конце конов, классические кисти позволяют рисовать только более или менее хаотичные мазки, когда цифровые создают произведение искусства самостоятельно.

Вот здесь и начинается самое интересное. Если что-то создается само по себе, вы теряете всякий контроль над работой. Профессиональные художники используют в основном простые штрихи, лишь изредка обращаясь за помощью к более сложным. Использование сложных кистей не просто делает вас лентяем, но и останавливает ваше обучение тому, как достичь какого-то эффекта самостоятельно.

Когда только начинаешь заниматься цифровым рисунком – это нормально искать способы увидеть прогресса как можно быстрее. Вам хочется видеть результат здесь и сейчас. И кисти становятся очевидным решением. Хочется мех – вот вам кисть для меха; хочется щетки – вот вам кисть щетка. Если не получается нарисовать что-то, достаточно просто скачать кисть, которая сможет сделать это за вас.

Дополнительные кисти для фотошопа не всегда плохие – они, наоборот, очень полезны. Проблема только возникает, когда вы используете ее как базу для своих “навыков”. Если бы вы потратили время и изучили, как можно быстро нарисовать мех, вы бы поняли, что на самом деле, вам не нужно рисовать каждый волос для этого эффекта. Вам стало бы понятно, что то, как мы воспринимаем некоторые вещи – не всегда соответствует реальности. Вы бы научились смотреть, а потом воссоздавать то, что вы видите, а не то что вам кажется вы видите.

Вместо этого, вы предпочитаете сдаться после того как потратили полчаса на работу над одним волосом и ищите кисть, которая сможет выполнить эту работу за вас. Вы нашли ее, вы рады и готовы идти дальше. Этот процесс настолько прост, что легко становится привычкой и вы перестаете учиться – зачем, если есть способ легче?

Но как с этой проблемой справляются традиционные художники? У них нет такого разнообразия кистей. Как они рисуют мех? Ответ прост – тем же способом, которым воспользовались бы вы, если бы у вам не было кисти. Если вам не терпится улучшить свои навыки, вам придется снять это проклятие всех начинающих художник и отказаться от дополнительных кистей на какое-то время. Работайте для начала с простым набором, например с этим , и научитесь владеть этими кистями. Не ищите легких путей, работайте над этим и вы получите бесценный опыт, вместо дешевых трюков.

5.Слишком крупный штрих

Еще одна частая ошибка, связанная с кистями – это использование слишком крупных штрихов. И, опять же, всему виной нетерпение. Правило заключается в том, что 80% работы требует 20% усилий, что значит, что нужно потратить 80% всего времени, работая над завершением своего изображения. Если вы сделали набросок, базу, выбрали цвета и поработали над простыми тенями за два часа – знайте , что впереди у вас восемь часов работы. Более того, на протяжении этих восьми часов прогресс будет менее заметен, чем за первые два часа.

Это становится особенно очевидно, когда смотришь на картинки с промежуточным процессом работы, которые выкладывают художники, например этот . Первые шаги просто огромные – создается что-то из ничего. Затем процесс замедляется. Вы едва можете заметить разницу между последними шагами, хотя на них было потрачено намного больше времени .

В этом и заключается вся проблема. Когда ваше изображение почти закончено, вам хочется скорее его завершить и насладиться конечным результатом. Но на самом деле, это именно тот момент, когда вся работа только начинается! Я помню комментарий под одной из фотографий с промежуточным процессом: ” Я бы остановился на 4 этапе” (из 10). Вот где и скрывается разница между профессионалом и новичком! Потому что, конец правила гласит: эти последние 20% работы составляют 80% от всего результата.

Решение это проблемы очень простое. Ваша работа не должна заканчиваться большими штрихами. Они должны быть использованы в начале, в 20% от всей работы. Используйте их, чтобы создать форму, задать свет, добавить цвет. А после постепенно уменьшайте размер,увеличивайте изображение, стирайте, добавляете детали. Вы поймете, что работа завершена, когда начнете работать с очень маленькой кистью на очень большом пространстве. В целом, чем больше пространства затрагивает кисть, тем более завершенной выглядит работа.

А теперь лучшая часть этого правила. Так как 80% работы не сильно влияют на конечный результат, нет нужды тратить на них много времени. Начните свою работу быстро и сохраните силы на потом. Помните: не каждое изображение должно быть закончено лишь из-за того, что вы его начали. Отсеивая проекты, к которым вы потеряли интерес, вы сэкономите в четыре раза больше времени , чем уже потратили!

6. Слишком много цвета

У традиционных художников не так много цвета, который они могут сразу использовать. Они должны учиться создавать, смешивать их, чтобы достичь необходимого эффекта. У них нет выбора – они должны учиться теории цвета. Вы, даже как начинающий, уже имеете на руках все цвета. И это настоящее наказание!

Мы не понимаем цвета, потому что в этом нет нужды в нашей обыкновенной жизни. Но как художник, вы обязаны полностью поменять свое отношение к цвету. Вам стоит перестать думать о цвете в привычном виде и начать разбираться в таких понятиях, как тон, насыщенность и яркость.

Цвета не существуют сами по себе. Они зависят друг от друга. Допустим, когда вам хочется сделать цвет ярче вы можете или взять цвет поярче, или уменьшить яркость фона. Красный становится теплее или холоднее в зависимости окружения. Даже насыщенность цвета может меняться!

Новички, не знакомые с этими принципами, начинают рисовать, выбрав случайным образом цвета, которые могут вообще не сочетаться друг с другом: берут синий, добавляют зеленый и все это без малейшего понятия о том, что они выбрали.

Вот как примерно новичок видит цвета:

  1. Синие
  2. Мутно-синие
  3. Серый
  4. Черные

Но зачем нам такое разнообразие оттенков, если они такие бесполезные? Проблема в том, что это не так. Вам лишь нужно начать понимать откуда они берутся что они означают. Давайте посмотрим на эти же цвета глазами профессионала:

  1. Ненасыщенный синий
  2. Насыщенный синий
  3. Ярко-синий
  4. Темно-синий

Выглядит запутанно, не так ли? Но это не значит, что этого всего можно не замечать! Если вам кажется, что это слишком изнуряющая работа, то поработайте с серым некоторое время. Цвета (или тона) – это как глазурь на торте. Она может сделать торт слаще, но не может быть его основанием. Никакое количество глазури не исправит плохой торт.

7. Копирование цвета с исходника

Очень сложно бороться с этим соблазном. Я отлично это понимаю. Но опять же, если вам действительно хочется научится цифровому рисунку, вы не должны использовать Eyedropper.

Новички, чаще всего используют малонасыщенный оранжевый/розовый как цвет кожи, но этот эффект очень далек от реальности. Но, если вы используйте исходник… тут совсем иная история! Почти каждый пиксель имеет разный оттенок, не только розовый – вы легкостью найдете красный, оранжевый , фиолетовый, зеленый, синий. Насыщенность и яркость меняется каждый раз, но конечный результат не представляет собой хаос.

Когда берешь цвет с исходника, рисунок обретает новую жизнь. Проблема только в том, что такая работа ничем не отличается от копирования. Результат может выглядеть великолепно, но вы не можете присваивать авторство работы себе только себе.

И еще одно: этот процесс останавливает вас от прогресса. Можно сказать, что вы “покупаете” набор цветов вместо того, чтобы учиться подбирать их самостоятельно. У вас есть свое цветовое колесо со всем необходимым: каждый цвет, который вы выбираете с исходника, может быть воссоздан вами самостоятельно. Но вы все равно предпочитаете использовать те цвета, которые уже есть на оригинале – быстро и очень эффективно.

Для того, чтобы перестать постоянно полагаться на исходник, вам нужно будет научиться видеть цвета. Посмотрите на любой предмет – какой у этого объекта тон, насыщенность, яркость? Очень непросто сказать, не так ли? Но если вы продолжите выбирать необходимый цвет с помощью Eyedropper, вы так и никогда этому не научитесь.

Все эти работы были нарисованы мной без помощи пипетки. Вы можете начать с чего очень простого. Чем меньше цвета, тем лучше.

8. Наложение цвета поверх серой гаммы

Я нарисовал эту картину в 2011 году. Это очень трогательная работа и даже сейчас мне очень нравится. Я помню, как нарисовал его в сером цвете, а после добавил цвет, используя несколько режимов наложения (Цвет, Наложение, Умножение). Тогда у меня возникла одна проблема – как добиться желтого цвета, рисуя поверх серой гаммы?

У меня, к сожалению, больше нет оригинала, но вот как, скорее всего, выглядело это изображение в серой гамме. Заметьте, что желтые и зеленые участки одинаково темные. На самом деле, это не так.

Когда я был таким же новичком, как и вы, я верил, что свет делает все цвета одинаково светлыми. Сначала я концентрировался на тенях, и лишь потом думал, что делать с цветом. Но этот трюк не сработал, и прошло немало времени, прежде, чем я понял, в чем было дело.

Дело в том, что разные цвета имеют яркость, которая не зависит от света. Когда вы это игнорируете, цвета получаются очень мутные. Они теряют очень важные свои свойства, когда вы накладываете их прямо на серый цвет.

9. Тонирование с использованием инструментов Dodge и Burn

Инструменты Dodge и Burn – любимчики всех начинающих. Они отлично подходят под описание Photoshop, как программы для рисования. Вам нужно просто выбрать основной цвет, а после выделить теневые участки. Все остальное выполняется с помощью сложных алгоритмов. И это отлично, потому что вы, в любом случае, не знали , как сделать это самостоятельно.

Но не все так просто. Эти инструменты, конечно, не совершенно бесполезны, но, когда вы только начинаете – лучше держаться от них подальше. Они не предназначены для тонировки . Инструмент Dodge – это не тоже самое, что “добавить света”, а Burn -“добавить теней”. Просто эти инструменты идеально подходят под понимание новичками этих процессов, поэтому так сложно избежать искушения.

Проблема не в самом инструменте, а в недопонимании принципов тонирования. Новички часто думают, что у предмета есть определенный цвет, и он становится темнее в тенях и светлее при свете. Но все не так просто. Этот принцип может сработать в анимации, но даже там – это просто обходной путь.

Но если эти техники вроде бы работают, то почему бы их не использовать?

  • Это еще одна техника, которая тормозит ваш прогресс. Когда вы пользуетесь этими методами, вы даже не понимаете, что не так. Тонирование – это сложный процесс, а вы ограничиваете его одним простым принципом. Photoshop должен работать на вас, а не за вас. Пусть это не останавливает вас от обучения.
  • Так объекты кажутся плоскими. И не имеет значения, сколько текстуры вы добавите к изображению после. Принцип работы с этими инструментами такой же, как и с кистями – вы можете начать с них, но не должны ими закончить.
  • Вы искажаете цвета; цвет объекта очень сильно зависит от окружения, но ни Dodge ни Burn ничего не знаю о вашего твоего рисунка. Они тонируют все по одному и тому же принципу.

Тонирование с использованием белого и черного

Суть этой техники в том, что тонирование производится за счет белого на светлых участках, а черного – в тенях. Эта техника – результат заблуждения, что каждый цвет начинает как черный (в тенях) и заканчивает как белый (на свете). И хотя этот принцип может сработать в фотографии, в рисовании он бесполезен.

Мы все стараемся найти простые правила, которые несложно запомнить. Но это не значит, что мы должны выдумывать правила, которых не существует, например, что нужно добавить белый, чтобы сделать ярче, а черный, чтобы сделать темнее. Это работает только для серой гаммы!

Однообразное тонирование

Когда с предыдущей проблемой будет покончено, может возникнуть новая. Давайте представим, что вы выбрали оранжевый, как основной цвет для своей работы. Вы решили, что источник света будет отображен желтым, а рассеивающийся свет – голубым. Таким образом, вы просто заменили тон своего базового цвета на желтый в ярких местах, и на голубой – в тенях. Это делает процесс тонирования интереснее, чем если бы вы просто использовали черный и белый, но это снова обходной путь, который не даст добиться необходимого результата.

Почему это обходной путь? Потому что, оставив только три цвета для работы, вы автоматически перемещайте все свой объекты в неестественную среду, где любой отражающий цвет на 100% предсказуем.

В действительности же, свет отражается от всего. Поэтому тонирование редко может быть сведено к двум или трем цветам.

Если вы будете учитывать это и будете использовать косвенные источники света, чтобы разнообразить тени, то начнете рисовать более осознанно – и это отлично!

10. Размытие с помощью мягкой кисти

В основном новички размывают оттенки двумя способами, предназначенными для того, чтобы облегчить работу:

  1. Размытие с помощью мягкой кисти
  2. Размытие с помощью инструмента Smudge/Blur

Как мы уже поняли, быстрые способы работы говорят о том, что вы не контролируете процесс. Размытие с помощью мягкой кисти делает ваш объект плоским и неестественно гладким. Даже если вы добавите фото текстуру, вы не сможете избавиться от “пластикообразности” изображения. И снова, подобный метод может быть использован только в начале работы.

Если вам хочется более нежного эффекта, используйте более грубую кисть, контролируя Flow с помощью Pen Pressure (чем сильнее вы нажимайте, тем жестче получается штрих).

Такая кисть позволит вам использовать то количество цвета, которое вам необходимо.

Благодаря этому инструменту вам не нужно будет больше размывать границы между двумя цветами. вы просто начинаете с базового цвета и покрываете его более светлым. Потом вы можете добавлять новые и новые слои, делая их более и более плотными.

Если вам понадобиться сделать размытие более гладким, выберите какой-нибудь цвет между оттенками и обрисуйте края.

Для того, чтобы добиться текстурности, используйте текстурную кисть (с грубыми краями).

Согласно 80-20 правилу, не думайте о размытии на первых этапах. Используйте большую кисть, делайте края очевидными, тени неестественными.

После, вы сможете использовать кисть меньшего размера и текстурную кисть чтобы размыть края. Не используйте Smudge, мягкую кисть. Только Eyedropper и грубая кисть с переменным Flow. Но стоит помнить, что один и тот же метод сглаживания не будет работать во всех случаях.

11. Использование 2D текстур на 3D формах.

Фото текстуры – это последняя надежда новичка, когда объект теоретически завершен, закрашен и на нем выполнены тени, но все еще выглядит как пластмассовая игрушка. Но, к сожалению, текстура, сама по себе, сделает все только хуже.

Давайте представим, что вы хотите добавить текстуру на изображение этой большой кошки.

Вы должны поработать над тенями прежде чем добавить текстуру. Непростая часть заключается в том, что нет необходимости закрашивать ее полностью. То, как вы будете сглаживать цвета, зависит от того, какую текстуру вы выберете – если сделать это не имея четкого представления о том, что за текстура будет наложена, то желаемого эффекта не достичь.

Вы можете загрузить текстуру из интернета или использовать ту, которая уже есть в Photoshop – их огромное количество. Это моя любимая текстур – перевернутый Screen Door.

Если вы смените Blend Mode текстуры на Overlay, вы увидите как текстура наложится поверх теней. Но обратите внимание на то, как некоторые сегменты стали светлее. Вам может понравится это, если тонировка не была сделана должным образом, но это лишь очередной способ облегчить себе работу. В большинстве случаев, нам не хочется, чтобы текстура сама диктовала свои тени. Хотя Overlay – это не лучшее решение, но оно позволяет взглянуть на то,как текстура будет выглядеть на объекте.

Теперь самая главная часть, которую часто упускают из виду. Если объект должен быть 3D, его нельзя качественно покрыть с помощью 2D текстуры. Мы должны настроить текстуру по форме, которую она будет покрывать. Есть три основных способа сделать это – поэкспериментируй и выберите тот, который понравится вам больше всего:

  • Free Transform Tool (Control-T ) в режиме Warp
  • Filter > Liquify
  • Edit > Puppet Warp
Для сферы лучше всего использовать Filter > Distort > Spherize
До использования Puppet Warp
После использования Puppet Warp

Режим Overlay делает светлее участки слоя, покрытые белой частью текстуры. Мы можем использовать Multiply , (этот режим делает белые области прозрачными), но тогда градиентные цвета (серые) станут темнее, чем нужно. Есть поэтому другой режим, идеально подходящий для настройки прозрачности.

Выберите слой и настройте Blend If . Вы можете легко настроить прозрачность белого и черного с помощью этой функции.

Держите Alt, чтобы разделить слайды и добить более плавного эффекта.

Теперь нам стоит понять, что действительно представляет собой эта текстура. Это не неровное изображение, наложенное поверх объекта. Это настоящая шероховатость поверхности. Когда свет достигает гладкой поверхности, то он распределяется равномерно, но если поверхность – неровная, свет создаст огромное количество теней. Это и есть текстура, которую мы видим .

Здесь напрашивается еще один вывод. Это свет создает видимую текстуру – текстура не может быть создана без света. А иначе что есть тень, если не отсутствие света? Именно поэтому нам нужно уменьшить текстуру в темных участках или и вовсе удалять ее (нет света – нет текстуры). Вы можете использовать Layer Mask для этой цели или поработать с Blend If слайдами. Помните, что щели текстуры – это тени, поэтому они не должны быть темнее, чем другие теневые участки.

Наложение текстуры – это быстро и просто после того, как вам станет понятно, как с ней правильно обращаться. Но снова, все текстуры очень разные. И, хотя некоторые выглядят отлично после прямого наложения, большая их часть требует немалой работы.

Правило 80-20 в деле. Добавить текстуру – несложно, но сделать так, чтобы она выглядела уместно – вот эта работа займет немало времени. Подобные вещи отнимают немало времени, но в этих деталях и заключается весь смысл!

Первая текстура – это плоская текстура в режиме Overlay, вторая – тот же режим, но с изменениями. Последняя – это уже финальный предложенный вариант.

Заключение

Как мы заметили, большая часть проблем, которые есть у начинающих художников исходят из их желания скорее начать великолепно рисовать не прилагая особых усилий. Поэтому дело не столько в недостатке навыков, сколько в отношении к Photoshop, как к производящей произведения искусства машине. Это ведет к тому, что большая часть времени тратится не на обучение, а на поиски инструментов и трюков.

Вы не сможете стать цифровым художником за один день, просто потому что у вас есть продвинутая программа. Photoshop – это инструмент, удобнее, чем пигменты и кисти, но, опять же – всего лишь инструмент. Он не может делать больше того, что вы ему диктуете. Если вам хочется начать пользоваться всеми преимуществами программы, то относитесь к нему, как к цифровому холсту с цифровыми красками. Забудьте про причудливые инструменты, фильтры, кисти. Просто рисуйте так, как вы бы рисовали на холсте.

Многие люди работают с Photoshop для создания графических файлов. Фотошоп действительно универсален, но всё же более распространённое его применение — не для простого рисования, а для работы с визуализацией.

Если вы любите рисовать аниме персонажей или хотите начать это делать, то хорошим выбором будет пользоваться Paint Tool Sai . Это доступное для всех графическое приложение, ориентированное на то, чтобы рисовать в первую очередь в стиле ЛайнАрт. В этом стиле как раз и рисуется аниме и манга, поэтому использование приложения Sai Paint Tool и приобрело огромную популярность у анимешников.

Как же пользоваться Paint Tool Sai

Начнём с того, что она предназначается для планшетного использования, однако работает гораздо быстрее описанного выше Фотошопа, в чём вы и убедитесь, как только сделаете первые шаги.

Итак, учимся работать с Paint Tool Sai:

  • Начать, конечно, следует с установки программы. Для этого заходим на официальный сайт Paint Tool Sai (как англоязычный подойдёт http://www.systemax.jp/en/sai/) и скачиваем её на свой компьютер или планшет.
  • Учиться, как пользоваться Paint Tool Sai удобно с уже готового эскиза. Поэтому сначала либо нарисуйте и отсканируйте эскиз, либо найдите подходящий графический файл в Интернете. Затем открывайте его в редакторе Paint Tool Sai.
  • Откройте новый слой. Кнопки, чтобы сделать это в программе, вы можете найти в середине правого меню. Для удобства будем опять же ориентироваться на английский язык. Находим “Layer” (Слой), потом выбираем там “New Layer” (Новый слой).
  • Потом открываем слой для ЛайнАрта — сначала туда же в “Layer”, а затем выбираем “New Linework Layer”.
  • Всё, что вы сделали, должно будет отобразиться на экране: Layer 1 — это будет исходный рисунок, Layer 2 — второй слой, который вы открыли, а Linework1 — слой для ЛайнАрта.
  • Пользоваться графическими инструментами Paint Tool Sai ничуть не сложнее, чем в Abobe Photoshop.
  • Как и в Фотошопе, инструменты будут сильно облегчать вам работу, скажем, Аэрограф (airbrush) позволит легко нарисовать овал.

    • Попробуем обвести исходную картинку. Для этого применяется инструмент «Curve» — обводим или весь эскиз, или то, что считаем нужным. Если хотите, чтобы эскиз не мешал, можно периодически его отключать — поможет щелчок на значок глаза, который легко найти на панели слоёв.
    • Если линия вышла в чём-то не такая, как вам необходимо, достаточно нажать «Edit» и исправить её на нужный вариант. Так же можно исправить и дефекты эскиза в Paint Tool Sai — с помощью изменения толщины у линий поправить все неточности.
  • Для раскраски применяется инструмент Magic Wand (в трудных случаях как альтернатива используется Sel Pen).
  • В первую очередь будет удобно раскрасить самые значимые участки рисунка. После этого перейти на нижний слой и покрасить все мелкие детали. Затем, для красоты и окончательной доработки, вернуться к линейному слою и обозначить линии теней. После чего дорисовать блики и раскрасить тени.

Описанной выше инструкции достаточно, чтобы начать пользоваться программой Paint Tool Sai. Более подробные изучения техник рисования и возможностей отдельных инструментов легко освоить в дальнейшем по мере необходимости.

Приятного рисования аниме!

Если у Вас не получается что то сделать самостоятельно, то советуем обратится в скорую компьютерную помощь — pchelp24. com, приемлемые цены, опытные специалисты, бесплатный вызов и диагностика.

Довольно популярным графическим редактором можно назвать Paint Tool Sai. Несмотря на высокую степень конкуренции, которую задала компания Adobe в сфере обработки векторной и растровой графики, это приложение имеет свой большой круг почитателей.

Стоит учитывать тот момент, что рассматриваемый графический редактор в большей степени предназначен для рисования, а не обработки изображений. Именно поэтому рассмотрим то, как правильно использовать функционал редактора при создании рисунков.

Как правильно работать в редакторе Paint Tool Sai – довольно распространенный вопрос, несмотря на понятный, интуитивный интерфейс и полную русификацию приложения.

Что такое слои Paint Sai и для чего они нужны?

Основой практически все мощных графических редакторов можно назвать использование системы слоев. Именно она позволяет добиваться необычным результатов. Для того чтобы реализовать все возможности графического редактора следует разобраться с особенностями рисования с использованием слоев:

  • Каждый слой представляет собой отдельный холст, на котором может создаваться изображение, независящее от изображений на других слоях.
  • Слои можно перемещать и группировать для их удобства использования.
  • Можно создавать неограниченное количество слоев, при этом все они будут относится к одному проекту.

Все вышеприведенные моменты определяют только особенности использования слоев, но не суть их предназначения. Для того чтобы разобраться с тем, как работает этот один их наиболее важных инструментов, рассмотрим сам процесс рисования.

Как можно использовать рассматриваемый инструмент в Paint Tool Sai?

При рассмотрении особенностей применения этого инструмента следует представить себе несколько листов бумаги, которые лежат друг на друге. На каждом из слоев есть определенного рода графическая информация. Программа позволяет проводить перемещение виртуальных листов относительно друг друга. Однако в обычное режиме это ничего не даст, так как будет видно только то изображение, которое расположено на самом верхнем слое.

Для того чтобы система слоев имела смысл была добавлена функция изменения прозрачности каждого слоя. Теперь при рисовании в виртуальной среде можно провести изменение прозрачности, степени заливки каждого слоя, что позволяет достигнуть достаточно необычного эффекта.

Также можно использовать различные методы смешивания, что также повышает возможности художника. Таких условий работы при рисовании на реальной бумаге достаточно сложно добиться, так как степень прозрачности достигается путем использования бумаги различной плотности.

Подобный метод рисования реализован практически во всех графических редакторах. При этом отметим тот момент, что понятие слоев можно встретить во многих программах, которые предназначены для работы в виртуальной среде.

Поэтому при освоении функционала рассматриваемого графического редактора следует начать с использования специального блока инструментов, посвященного размещению, группированию, управлению, настройке слоев конкретного проекта.

Этот блок инструментов по умолчанию в данном случае расположен в левом нижнем углу и занимает довольно много пространства. Выше поля с названием и расположением слоев расположены команды, которые позволяют настраивать активный слоя. Для перехода с холста на холст достаточно его выбрать.

В заключение отметим, что при рассмотрении того, как пользоваться Paint следует учитывать: при столь большом количестве функций и инструментов есть один фактор, который определяет конечный результат – умения и талант самого художника. Поэтому все инструменты просты в использовании, но требуют правильного обращения.

В Фотошопе всё начитается с выбора размера холста и разрешения изображения .

размера холста

Размеры при рисовании

Для скетча – 800 x 800.

– 1500 x 1500

– 3000 x 2000

Как обычно:

В полях Width и длину

В Фотошопе всё начитается с выбора размера холста и разрешения изображения .

Каждому будет полезно знать, как создать документ нужного размера, или изменить размер открытого изображения в фотошопе.

Даже при рисовании я использую функции для изменения размера холста . Обычно начиная рисовать скетч на на холсте размером около

Размеры при рисовании

Для скетча – 800 x 800.

Для рисунка с цветом и тенями – 1500 x 1500

Для итогового изображения с деталями – 3000 x 2000

Постепенно, двигаясь от наброска к детализированной картинке, я изменяю размер холста на размер с более высоким разрешением.

Почему сразу ни создать 3000 x 3000 и не париться? Конечно, дело в производительности и тормозности компьютера. При таким больших размерах, что там и говорить…. фотошоп сохраняет несколько минут.

Где менять размер (Image Size…) ?

Как обычно:

Image – Image Size… (Alt + Ctrl + I)

В полях Width и Height можно задать требуемую длину и высоту (в пикселях или сантиметрах). При изменении одной из величин, вторая подстроится сама, чтобы сохранить пропорции исходной картинки.

Эти быстрые действия идеально подходят в том случае, если не требуется нарушить пропорции между длиной и высотой холста.

Для изменения высоты и длины есть другие столь же простые инструменты, о которых напишу в следующем посте.

Для создания красивых изображений на компьютере можно использовать графические редакторы различного типа. На протяжении долгого времени продукция компании Adobe пользовалась большой популярностью и альтернативных предложений не было.

Через некоторое время появилась программа Paint Tool Sai, которая также имеет достаточно хороший набор функций и возможностей. Рассмотрим то, как пользоваться Paint Tool Sai и для чего был создан этот графический редактор.

Предназначение рассматриваемого графического редактора

Все программы имеют узкую специализацию или больше подходят для решения определенных задач. Рассматриваемая программа была создана японскими программистами для того, чтобы дать возможность всем обладателям ПК и сенсорных устройств рисовать красивые изображения, воплощать свои идеи и фантазию на виртуальной бумаге.

Таким образом можно сказать, что программа позволяет рисовать изображения при помощи виртуальных инструментов. Ее довольно редко используют для обработки фотографий и уже существующих изображений, что связано с недостаточным набором инструментов.

В целом можно сказать, что графический редактор представляет собой виртуальный лист бумаги и достаточно большое количество инструментов, которые можно использовать для нанесения виртуальной краски на холст. Также есть дополнительные функции, позволяющие упростить задачу по рисованию и добиться необычных результатов. Рассмотрим пример того, как пользоваться Паинт Тул Саи для создания обычного изображения.

Процесс рисования в Paint Tool Sai

Как ранее было отмечено, рассматриваемая программа создана для того, чтобы дать возможность людям проявить свою фантазию на виртуальном холсте. Конечно, даже художник с большим опытом, перейдя с реального на виртуальный холст, сразу не сможет полностью реализовать возможности программы. Поэтому некоторым она кажется бесполезной. Однако это нет так.

Процесс рисования полностью идентичен тому, что и при использовании реального холста. Для этого только нужно иметь достаточно качественный сенсорный девайс, который способен распознавать силу нажатия пера. Процесс рисования прост:

После этого инструмент полностью готов к использованию и можно начинать наносить маски или линии. Как и в других программах, есть возможность отменять свои действия или подправлять результат путем использования ластика. Однако в этой программе довольно скудный набор масок, которые также довольно часто используются при редактировании фотографий.

При рассмотрении того, как пользоваться программой Paint Tool Sai также можно отметить наличие довольно большого количества различных настроек, которые позволяют регулировать работу выбранных инструментов.

Есть возможность выбирать тип кисти и так далее. Для удобства использования программы во время работы были создано сочетание горячих клавиш, которые при необходимости можно перенастроить под себя. Другие важные инструменты программы, которые не связан с процессом рисования, но могут использоваться для достижения необычного результата, реализованы также, как и на других графических редакторах подобного типа. Поэтому перейти на рассматриваемый будет достаточно просто.

Рисуем фигуру пером в фотошоп

Автор Ирина Сподаренко. Ссылка на статью и автора обязательна.

Рисуем облако пером

Простенький урок рисования. Как рисовать все, что угодно инструментом Pen Tool (Перо). Инструмент универсальный, может очень многое, но непрофессионалы редко им пользуются. Почему? Им кажется, что сложно научиться пользоваться инструментом Перо в фотошопе. Ничего сложного. Попробуйте на примере этого урока.

Как нарисовать пером несложную фигуру – облако или маленькую тучку? Или любую другую фигуру, состоящую из нескольких криволинейных сегментов. Самый простой путь — создать простой и примитивный прямолинейный контур, а затем «искривить» его сегменты так, как нужно.

Возьмите Pen Tool (Перо), на панели параметров нажмите кнопку Paths (Контур), чтобы рисовать контур без заливки, и нарисуйте вот такую фигуру, просто щелкая в нужных местах пером:

Если непонятно, что такое Перо и Контур, то посмотрите Обзор инструмента Pen (Перо).

Стрелки Path Selection Tool и Direct Selection Tool, расположенные на панели инструментов сразу под пером, позволяют передвигать контур или отдельные его узлы. Используйте эти стрелки для редактирования, если созданный вами контур получился не совсем удачный.

На облако это мало похоже. Выберите инструмент  Add Anchop Point Tool (Добавить опорную точку) из группы инструментов Перо и проставьте дополнительную узловую точку на середине какого-нибудь прямого отрезка.

Чтобы прямая изогнулась нужно потянуть наружу за середину, то есть за эту дополнительную точку, которую мы установили. От этой точки отходят две направляющие. Если они совсем короткие, дуга будет изгибаться круто. Чтобы изменить форму дуги, возьмите за кончик направляющей и растяните ее. Чтобы дуга была симметричной, направляющие должны быть одинаковой длины и располагаться под одинаковым углом к ней.

Превратите в дуги все прямолинейные отрезки как на рисунке.

Получился контур, напоминающий облако. Но нарисованная таким образом фигура не является изображением, а только лекалом, которое можно использовать для создания изображения. Контур невидимый на картинке. Созданный контур облака можно залить цветом или текстурой или же обвести карандашом или кистью.

Выберите на панели инструментов фотошопа основной цвет белый.

Щелкните правой кнопкой где-нибудь на контуре или рядом с ним. Откроется контекстное меню для работы с контуром.

В этом меню выберите Fill Path (Заливка контура). В открывшемся диалоговом окне можно выбрать цвет заливки основной или фоновый, радиус размытия (Feather Radius) и режим перекрытия слоев.

Вот результат — нарисовано симпатичное белое облако:

А если облако не должно быть белым, и нужно нарисовать только контур облака? Отмените последнее действие — заливку контура: палитра History (История), на шаг назад.

Выберите и настройте инструмент Pencil (Карандаш). На панели параметров задайте ему толщину 2 или 4 пикселя.

Щелкните правой кнопкой, чтобы вызвать контекстное меню для работы с контуром. В меню выберите Stroke Path (Обводка).

В открывшемся окне выберите инструмент Pencil (Карандаш),

нажмите ОК и получите результат — обведенный карандашом контур облака.

Для обводки можно использовать и другие инструменты, например, кисть. Каждый инструмент необходимо предварительно настроить.

Отмените последнее действие — обводку карандашом: палитра History (История), на шаг назад. На панели инструментов выберите инструмент Brush (Кисть), задайте ей такие параметры:

(Подробнее про работу с кистью )

Щелкните правой кнопкой, чтобы вызвать контекстное меню для работы с контуром. В меню выберите Stroke Path (Обводка) и в диалоговом окне вместо Pencil (Карандаш) установите Brush(Кисть)

Получится вот такой результат:

Если в процессе обучения вы создали маленький шедевр и хотите его сохранить для дальнейшего использования, то снова вызывайте правой кнопкой контекстное меню для работы с контуром и выбирайте Define Custom Shape (Определить фигуру).

В открывшемся окне задайте имя фигуры и ОК.

В дальнейшем вы найдете свое облако в разделе готовых векторных фигур произвольной формы и сможете использовать, когда оно вам понадобится.

Как рисовать ярких персонажей в Photoshop

Популярный художник Aaron Blaise рассказывает, как рисовать в Photoshop динамичных персонажей, используя при этом традиционное мышление.

В этом уроке Aaron Blaise объяснит, как он создает реалистичных персонажей и как использует различные референсы в процессе.

1. Создаем набросок

Заливаем документ серым цветом, что позволит более аккуратно расставить светлые и темные акценты. Создаем новый слой поверх серого фона и называем его Черновой набросок. На данном этапе рисуем свободно, не зацикливаясь на деталях. Обозначаем основные пропорции и черты персонажа.

2. Детализируем набросок

Понижаем уровень Непрозрачности наброска до примерно 30% и создаем новый слой, который называем Улучшенный набросок. Теперь прорисовываем детали – например, морщинки, складки, нос.

Эта стадия очень важна, так как получившийся набросок будет являться образцом (шаблоном) для дальнейшего процесса рисования.

3. Наносим основные цвета

Основной цвет – тот, который имеет наш персонаж изначально, без воздействия на него света или тени. Создаем новый слой под слоями с рисунком и называем его Основной цвет. На этой стадии автор использует кисть крупного размера, напоминающую натуральную кисть. Автор начинает с зеленого цвета, так как он является доминирующим цветом. Небрежно наносим зеленый цвет на персонажа.

Далее, прибавляем и другие цвета для разнообразия. На данном этапе также можно работать быстро, четко и не задумываясь о деталях. Время экспериментировать! Полученный рисунок будет являться основой для дальнейшего раскрашивания.

4. Создаем первый слой с тенями

Создаем новый слой поверх всех остальных, называем его Тени. Устанавливаем режим наложения Умножение. Это позволит основному цвету быть видимым сквозь слой с тенями. Начинаем набрасывать тени выбранным холодным цветом среднего тона.

На этом этапе также можно все делать быстро, однако будьте аккуратными.

5. Рисуем прямое освещение

Далее, создаем новый слой поверх остальных и называем его Прямое Освещение. На этом этапе очень важно помнить температуру цветов. Автор использует холодный нейтральный цвет для изображения теней, однако для световых бликов – более теплые и чистые цвета.

Начинаем рисовать на более светлых участках, куда падает свет на персонажа. Используем при этом теплые зеленые и желтые оттенки. Мы видим, что наш персонаж уже начинает обретать форму!

6. Обозначаем отражаемый свет

Создаем новый слой под слоем Прямого освещения и назовем его Отраженный Свет, затем выберем цвет, который чуть теплее и ярче, чем окружающий его цвет тени.

Ключевой фактор здесь – осторожность и тонкость: рисуем аккуратно.

7. Обозначаем световые блики

Создаем новый слой и называем его Световые блики. Открываем Палитру цветов (Color Picker), выбираем какой-нибудь светлый цвет и значительно повышаем его яркость. Затем рисуем непосредственно световые блики там, где это нужно. Также автор добавляет свечение по краям и более глубокие тени.

8. Создаем осенний задний фон

Далее создаем новый слой под всеми остальными слоями и называем его Задний фон. Используя натуральную кисть, очень быстро начинаем набрасывать задний фон “осенними” цветами, которые выгодно контрастируют с зеленым персонажем.

Задний фон рисуем более темными оттенками, чтобы персонаж лучше выделялся. Затем нажимаем Фильтр – Размытие – Размытие по Гауссу (Filter>Blur>Gaussian Blur) и устанавливаем размытие на 25 пикселей.

9. Используем фото-референсы

Текстура кожи слона поможет создать классную кожу для нашего персонажа! Выбираем небольшую секцию с помощью инструмента Лассо, перетаскиваем на нашу иллюстрацию и понижаем уровень Непрозрачности до 30%. Затем нажимаем Изображение – Коррекция – Экспозиция (Image> Adjustments>Exposure), увеличиваем значение Гамма и корректируем значение Экспозиция для увеличения контраста. Таким образом, настраиваем эти настройки наряду с уровнем Непрозрачности до тех пор, пока текстура не впишется идеально в наш рисунок.

10. Устанавливаем текстуру нашему персонажу

Далее заходим в Редактирование – Свободное трансформирование (Edit>Free Transform), меняем размер текстуры и затем выбираем Редактирование – Трансформация – Искривление (Edit> Transform>Warp). Теперь можно сформировать текстуру для того, чтобы она подошла по своей форме нашему персонажу.

А далее автор просто повторяет этапы 8 и 9 для создания мозаики текстур на персонаже. Автор экспериментирует с разнообразием текстур – здесь он использует и кожу слона, и поверхность листьев растений.

11. Добавляем световые блики на текстуры

По окончанию данного этапа текстура должна смотреться как часть персонажа, то есть полностью слиться с ним воедино. Создаем новый слой поверх всех остальных и называем его Световые блики на текстурах. Затем выбираем изящную тонкую кисть и начинаем рисовать световые блики поверх текстур, там, куда падает свет.

12. Рисуем пятнышки на коже персонажа

Создаем слой под слоем “Световые блики на текстурах” и называем его “Пятна”. Устанавливаем этот слой на режиме наложения Умножение.

Теперь, используя средние тона зеленых и красных, аккуратно начинаем прорисовывать пятнышки и полоски на коже персонажа. Это сделает его более интересным и, кроме того, поможет обозначит форму тела.

13. Рисуем элементы на переднем плане

Создаем новый слой поверх остальных и начинаем свободно рисовать листья и ветки на переднем плане. И так как все это будет размытым, то нет необходимости старательно прорисовывать все детали. Тем не менее, автор тщательно создает эти элементы, используя несколько слоев.

Когда мы все нарисовали, соединяем все слои и заходим в Фильтр – Размытие – Размытие по Гауссу. Устанавливаем размытие на 35 пикселей. Это придаст изображению приятную глубину.

14. Финальные штрихи

Копируем все слои с персонажем и соединяем их в один слой. Затем делаем невидимыми все изначальные отдельные слои. Выбираем инструмент Размытие (Blur tool) и настройку Кисти-аэрографа (Airbrush setting).Устанавливаем примерно до 300 пикселей и до 50%.

Теперь начинаем размывать те участки на слоях с персонажем, которые мы хотим сделать вне фокуса. Это делается для того, чтобы привлечь зрителя к основной части рисунка – в данном случае, к лицу персонажа. А также это придаст рисунку некий фотографический вид. Наконец, выравниваем изображение и регулируем экспозицию и насыщенность, чтобы рисунок выглядел ярким и красивым.

Перевод: Inna Sobchuk
Оригинал: creativebloq.com

Как нарисовать иконку в Фотошопе

В этом уроке мы узнаем, как нарисовать красивую иконку телевизора в Adobe Photoshop.


Шаг 1. Создание нового документа

Создайте новый документ (File > New) с показанными настройками

Шаг 2. Создание фона

Залейте фон #FFFFFF цветом, а затем примените к нему следующие Эффекты слоя.

Шаг 3. Создание корпуса телевизора

Используйте  инструмент  Прямоугольник со скругленными углами (U) с радиусом 35px и создайте прямоугольник любого цвета. Назовите этот слой BODY, откройте Стили Слоя и примените следующие настройки.

Также добавьте Обводку с слою BODY со следующими настройками

Шаг 4. Промежуточный результат

Вы должны получить похожий результат.

Шаг 5. Создание корпуса телевизора

Используйте  инструмент  Прямоугольник со скругленными углами (U) с радиусом 35px и создайте прямоугольник любого цвета. Назовите этот слой BODY_2 и после этого примените на этот слой следующие эффекты.

Также добавьте Обводку к слою BODY_2 со следующими настройками.

После этого добавьте Внутреннею тень к слою BODY_2 со следующими настройками.

Шаг 6. Промежуточный результат

Вы должны получить похожий результат.

Шаг 7. Создание корпуса телевизора

Создайте новый слой и поместите его под слой BODY. Назовите этот слоя BASE. Используйте  инструмент  Прямоугольник со скругленными углами (U) с радиусом 35px и затем примените к нему следующие эффекты слоя.

Для этого выберите слой BODY нажмите правой кнопкой мыши и выберите Скопировать стиль слоя и затем выберете слой Base нажмите на правую кнопку мыши и выберете Вставить стиль слоя.

После этого необходимо исправить толщину Обводки на 3px в слое BASE.

Шаг 8. Промежуточный результат

Вы должны получить похожий результат.

Шаг 9. Создание корпуса телевизора

Создайте новый слой и поместите его под слой BODY. Назовите этот слой FOOT. Используйте  инструмент  Прямоугольник со скругленными углами (U) с радиусом 35px и затем примените к нему следующие эффекты слоя.

Примените также Внутреннюю тень к слою FOOT.

Шаг 10. Промежуточный результат

Вы должны получить похожий результат.

Шаг 11. Создание корпуса телевизора

Теперь продублируйте слой FOOT и поместите его как показано на рисунке.

Шаг 12. Создание корпуса телевизора

Создайте новый слой, назовите его GLOSSY и поместите его поверх всех слоев, затем выберите инструмент Кисть (B) и большой кистью с мягкими краями поставьте одно белое пятно.

Затем поменяйте Режим наложения на Перекрытие с уменьшите Прозрачность на 50%

Шаг 13. Создание экрана

Создайте новый слой назовите его SCREEN и поместите поверх всех слоев.

Используйте инструмент  Прямоугольник со скругленными углами (U) с радиусом 35px, чтобы создать прямоугольник. Затем скопируйте Стиль слоя BODY_2 и примените его к слою SCREEN. Теперь исправьте толщину обводки на 10px в слое SCREEN.

Шаг 14. Промежуточный результат

Вы должны получить похожий результат.

Шаг 15. Создание экрана

В этом шаге мы сделаем сам экран. Создайте новый слой SCREEN_2. Поместите его поверх остальных слоев. Используйте инструмент  Прямоугольник со скругленными углами (U) с радиусом 35px, чтобы создать прямоугольник. Затем примените Градиент в Стилях Слоя со следующими настройками.

Затем примените Внутреннюю тень к слою SCREEN_2.

Затем примените Внутреннее свечение к слою SCREEN_2.

Затем Тень к слою SCREEN_2.

Шаг 16. Промежуточный результат

Вы должны получить похожий результат.

Шаг 17. Создание экрана

Создаем новый слой и называем его SCREEN GLOSSY и помещаем его поверх остальных. Затем выбираем инструмент Перо (P) и рисуем контур как показано на рисунке. И заливаем его белым цветом #FFFFFF. Затем уменьшаем прозрачность до 20%

Шаг 18. Создание экрана

Создаем новый слой, называем его LIGHT DOT и помещаем поверх остальных слоем. После этого выбираем инструмент Кисть (B) и большим размером кисти, с мягкими краями ставим по центру экрана одно большое белое пятно. 

Шаг 19. Создание дополнительных элементов

В этом шаге вы сделаем кнопки. Возьмите инструмент Эллипс (U) и создайте круг и поместите его примерно так как на картинке, назовите этот слой BUTTON.

Теперь вернитесь к слою BODY_2 и скопируйте его Стиль слоя нажав по нему правой кнопкой и выбрав Скопировать стиль слоя. После этого примените скопированный стиль на слой BUTTON.

Шаг 20. Создание дополнительных элементов

Далее мы создаем еще один круг и помещаем его так как показано на картинке.

После этого мы применяем Стиль слоя как показано на картинке, к нашей копии круга.

Далее применяем Окантовку со следующими настройками.

Затем добавляем Тень.

Шаг 21. Промежуточный результат

Вы должны получить похожий результат.

Шаг 22. Создание дополнительных элементов

Далее используем инструмент Прямоугольник со скругленными углами (U) и создаем прямоугольник как показано на примере.

Повторяем ранние шаги и применяем Стили слоя к прямоугольнику, но немного модифицируем настройки Тени.

Шаг 23. Промежуточный результат

Вы должны получить похожий результат.

Шаг 24. Создание дополнительных элементов

Мы дублируем слой BUTTON помещаем его под первой кнопкой, затем немного поворачиваем его. Также редактируем Стиль слоя Градиент второй кнопки.

Шаг 25. Промежуточный результат

Теперь наши кнопки готовы.

Результат должен быть как на картинке.

Шаг 26. Создание дополнительных элементов

Сделаем динамик. Нам надо создать прямоугольник со скругленными углами  под кнопками, как на рисунке. Назовем этот слой SPEAKER.

Шаг 27. Создание дополнительных элементов

Теперь откроем Стиль слоя и применим следующие настройки.

Применим Внутреннюю тень к слою SPEAKER.

Добавим Обводку к слою SPEAKER.

Шаг 28. Промежуточный результат

Теперь наш динамик должен выглядеть так.

Шаг 29. Создание дополнительных элементов

Теперь дублируем слой динамик несколько раз и поместим его так как показано на рисунке.

Шаг 30. Создание марки телевизора

Добавим марку телевизора и применим к нему следующие Стили слоя, чтобы получился металлический эффект.

Также применим Тень к слою с маркой телевизора.

Шаг 31. Промежуточный результат

Должен получиться следующий результат.

Шаг 32. Создание антенны

Используем инструмент Прямоугольник (U) и создадим прямоугольник по форме антенны и поместим ее под телевизор. Затем применим к слою следующие Стили слоя чтобы придать металлический вид.

Шаг 33. Промежуточный результат

Результат должен выглядеть так.

Шаг 34. Рисование тени

Далее создадим тень от телевизора.

Создаем группу слоев которую назовем SHADOW и поместим ее перед нижним фоном. Используем инструмент Эллипс (U) и создаем эллипс и заливаем его черным цветом. После этого применим размытие Размытие по Гауссу со следующими настройками.

Шаг 35. Рисование тени

Теперь используем инструмент Ластик (E) сотрем часть тени. Затем изменим Режим наложения на Умножение и уменьшим прозрачность на 50%

Шаг 36. Промежуточный результат

У нас должен получиться следующий результат.

Шаг 37. Добавление тени от ножек

Продублируйте тень и уменьшите ее, и подгоните под размеры ножек и поместите под ними.

Шаг 38. Итоговое изображение

Вот такое изображение у вас должно получиться. Я надеюсь вы получили новые полезные знания, которые сможете применить в ваших будущих проектах.

Ссылка на источник

Введение в Krita от Paint Tool Sai — Документация Krita Manual 4.4.0

Как вы это делаете в Крите?

В этом разделе рассматриваются общие функции Krita и Paint Tool Sai, но показано, как они немного отличаются.

Навигация по холсту

Krita, как и Сай, позволяет переворачивать, вращать и дублировать вид. В отличие от Сая, они привязаны к клавишам клавиатуры.

Miroir

Это привязано к M ключ для переворота.

Tourner

Здесь есть несколько возможностей: либо клавиши 4 и 6 , либо клавиши Ctrl + [ и Ctrl + ] ярлыки для базовое вращение на 15 градусов влево и вправо. Но вы также можете иметь более сложное вращение с помощью ярлыков Shift + Space + drag или Shift + + drag .Чтобы сбросить вращение, нажмите клавишу 5 .

Масштаб

Вы можете использовать клавиши + и - для уменьшения и увеличения или использовать сочетание клавиш Ctrl + . Используйте клавиши 1 , 2 или 3 для сброса масштаба, подгонки масштаба под страницу или подгонку масштаба под ширину страницы.

Вы можете использовать окно настройки «Обзор», чтобы быстро перемещаться по изображению.

Вы также можете поместить эти команды на панель инструментов, чтобы она была немного похожа на Сай. Перейти в пункт меню. Есть две панели инструментов, но мы добавим их к главной панели инструментов.

Затем вы можете ввести что-нибудь в левом столбце для поиска. Так, например, «отменить». Затем выберите действие «Отменить обводку от руки» и перетащите его вправо. Выберите действие справа и щелкните. Там переключите, чтобы действие не отображало текст. Затем нажмите ОК. Если все сделано правильно, отмена теперь должна быть зажата между сохранением и значком градиента.

Вы можете сделать то же самое для «Повторить», «Отменить выбор», «Инвертировать выделение», «Уменьшить», «Увеличить», «Сбросить масштаб», «Повернуть влево», «Повернуть вправо», «Зеркальное отражение» и, возможно, «Сглаживание: базовое» и «Сглаживание: стабилизатор», чтобы получить почти все функциональные возможности верхней панели Сая. в верхнем баре Криты. (Хотя на экранах меньшего размера это приведет к тому, что все элементы на панели инструментов «Кисти и материалы» будут скрыты в раскрывающемся списке справа, поэтому вам нужно немного поэкспериментировать).

Hide Selection, Reset Rotation в настоящее время недоступны через конфигурацию панели инструментов, вам необходимо использовать ярлыки Ctrl + H и 5 , чтобы переключить их.

Примечание

Krita 3.0 в настоящее время не позволяет изменять текст на панели инструментов, мы работаем над этим.

Выбор цвета правой кнопкой мыши

Вы действительно можете установить это. Просто дважды щелкните запись с ярлыком Ctrl + перед «Выбрать цвет переднего плана из объединенного изображения», чтобы открыть окно для его установки.

Примечание

Krita 3.0 на самом деле имеет Sai-совместимый входной лист с Paint-tool, поставляемый по умолчанию.Объедините их с ярлыком для инструмента Paint Sai, чтобы получить большую часть функциональности знакомых горячих клавиш.

Stabilisateur

Это находится в окне настройки параметров инструмента произвольной кисти. Используйте базовое сглаживание для более продвинутых планшетов, а стабилизатор очень похож на Paint Tool Sai. Просто отключите задержку, чтобы исчезла мертвая зона.

Прозрачность

Итак, одна из вещей, которая отталкивает многих пользователей Paint Tool Sai, — это то, что Krita использует шашки для отображения прозрачности, что на самом деле не так уж и редко. Тем не менее, если вы хотите, чтобы фон холста был белым, это возможно. Просто выберите Background: As Canvas Color в диалоговом окне нового изображения, и фон изображения будет белым. Вы можете снова сделать его прозрачным через пункт меню. Если вы экспортируете PNG или JPG, не забудьте снять флажок Сохранить альфа-канал (прозрачность) и сделать цвет фона белым (по умолчанию он черный).

Как и Сай, вы можете быстро превратить черно-белое изображение в черное и прозрачное с помощью диалогового окна «Фильтр: цвет в альфа-канал» в пункте меню.

Конфигурация Brosse

Другое, несколько забавное заблуждение состоит в том, что кистевой движок Krita не очень сложен. В конце концов, вы можете изменить только размер, поток и непрозрачность на верхней панели.

Это не совсем так. Скорее, у нас есть настройки кисти не в докере, а в раскрывающемся списке на панели инструментов. Самый простой способ получить к нему доступ — использовать клавишу F5 . Как видите, на самом деле это довольно сложно. У нас есть более дюжины щеточных машинок, которые вы можете изготавливать.Те, к которым вы привыкли в Paint Tool Sai, — это Pixel Brush (чернила), Color Smudge Brush (кисть) и кисть с фильтром (осветление, затемнение).

Простой рецепт кисти для рисования, например, заключается в том, чтобы взять пиксельную кисть, снять флажок «Включить параметры пера» для непрозрачности и потока, а также снять все флажки, кроме размера, в списке параметров. Затем перейдите в кончик кисти, выберите «Автоматическая кисть» на вкладках и установите размер 25 (щелкните правой кнопкой мыши синюю полосу, если вы хотите ввести числа), включите сглаживание под значком кисти и установите для параметра «Затухание» значение 0.9. Затем, в качестве последнего штриха, установите для интервала значение «auto», а значение интервала — 0,8.

Вы можете настроить кисти с большим количеством деталей и поделиться наборами с другими. Импорт пакетов и кистей может быть выполнен через, где вы можете импортировать файлы . bundle или .kpp .

Стирание

Erasing — это режим наложения в Krita, очень похожий на режим прозрачности Paint Tool Sai. Он активируется с помощью клавиши E или вы можете выбрать его из раскрывающегося списка Blending Mode.

Режимы наложения

Krita имеет множество режимов наложения, и, к счастью, все Paint Tool Sai’s среди них, кроме двоичного. Для управления режимами наложения у каждого из них есть небольшой флажок, который вы можете установить, чтобы добавить их в избранное.

Среди фаворитов

Multiple, Screen, Overlay и Normal. Яркость Krita на самом деле немного отличается от Paint Tool Sai и заменяет относительную яркость цвета относительной яркостью цвета слоя.

Режим

Sai Luminosity (называемый Shine в Sai2) такой же, как и режим Krita Luminosity / Shine (SAI) , который является новым в Krita 4.2.4. Режим Sai Shade такой же, как у Color Burn и Hard Mix. такой же, как режимы Luminosity и Shade.

Кальки

Lock Alpha

Это значок флажка рядом с каждым слоем.

Группа обрезки

Для масок обрезки в Krita вам нужно поместить все изображения в один слой, а затем нажать значок «а» или нажать Ctrl + Shift + G ярлык.

Слой чернил

Это векторный слой в Krita, который также содержит текст.

Маски

Эти слои в градациях серого, которые позволяют влиять на прозрачность, в Krita называются масками прозрачности, и, как Paint Tool Sai, они могут применяться как к группам, так и к слоям. Если у вас есть выделение и маска прозрачности, он будет использовать выделение в качестве основы.

Очистка слоя

Это ниже, но вы также можете просто нажать клавишу Del .

Смешивание двух цветов

Если вам понравился этот докер в Paint Tool Sai, докер Krita Digital Color Selector сможет вам помочь. Перетаскивание ползунков изменит количество смешанного цвета.

Мой процесс рисования SAI — glitchedpuppet

Сегодня я собирался написать пост о другой художественной программе, но в конце концов понял, что я ни в коем случае не собираюсь рисовать чужой персонаж в программе, с которой я не был знаком , поэтому в итоге я просто использовал SAI.(Намек в образце рисунка — это вещь, которую я кому-то задолжал, и мне показалось, что разочароваться в новой программе, одновременно рисуя что-то, к чему я не привык, было очень плохой идеей).

В любом случае, вот небольшая разбивка моего процесса, так как я давно этим не занимался. В конце этой пошаговой инструкции у меня есть ссылка на файл SAI, который вы можете бесплатно загрузить и просмотреть. (Убедитесь, что у вас новейшая версия SAI, иначе я не уверен, что в ней есть режимы слоев, которые я использовал.)

Для начала я всегда люблю рисовать маркером. Это дает мне много областей, которые не являются полностью непрозрачными, и имеет действительно интересный способ нанесения цвета. Лично для меня это не лучший вариант для окончательного рендеринга, но я почти исключительно использую этот инструмент на этапе предварительного рендеринга.

Я часто устанавливаю для эскиза режим Lumi & Shade. Это действительно здорово влияет на цвета под ним.

Затем я заполняю под эскизом. Вы можете начать видеть, что Lumi & Shade собирается сделать с цветами!

Я установил для плоского цветного слоя блокировку непрозрачности, чтобы вы не могли изменить непрозрачность слоя. Это означает, что в областях, не имеющих цвета на этом слое, вы не можете добавить цвет. На практике это означает: никакой раскраски за пределами линий! Итак, я начинаю записывать здесь основные цвета персонажа, не беспокоясь о том, что цвета окажутся там, где их не должно быть.

Когда меня устраивают базовые цвета, я удерживаю кнопку CTRL и нажимаю на плоский цветной слой. Затем он выбирает все в этом слое, чтобы я мог создать больше слоев и начать применять режимы слоев только в пределах цветов персонажа. Это означает, что я не буду случайно затенять фон или что-то в этом роде.

Как видите, серый цвет фона остался нетронутым, но все мои затенения — это то место, где были размещены плоские цвета.Ура! На этом этапе я немного повозился со слоем эскиза, а затем начал рендеринг.

Здесь я переключаю кисти. Я начинаю использовать инструмент «кисть» (прямоугольную плоскую — я расскажу о кистях в другом сообщении в блоге), и на этом этапе остается просто вырезать рисунок. Для меня слой с эскизом — это всего лишь ориентир для готового рисунка. Он нужен для того, чтобы дать мне возможность взять набор цветов, когда я действительно начинаю его рендерить.Было бы сложно сделать много с моим эскизом, если бы его рендерил кто-то другой, потому что эскиз организован таким образом, что я знаю, что я хочу сделать для готового продукта, но кто-то другой не уметь сказать! Так что ничего страшного в том, что набросок выглядит неаккуратно, если он передает ровно столько, чтобы вы могли сделать из него законченную картину.

Также не забывайте об этом удивительном горизонтально-перевернутом инструменте.Как ни отстойно перевернуть изображение и увидеть массу недостатков, еще хуже — делать это после того, как вы уже закончили работу! Так что делайте это время от времени, чтобы оценить, шаткий рисунок или нет. Это супер-пупер помогает исправить лицо, так что используйте его.

И вот готовый рисунок!

Между готовым рисунком и эскизом есть много отличий! И меня это устраивает.Как я уже сказал, набросок служит ориентиром для всего, что вы хотите сделать с готовой картиной. (Если вы хотите проверить файл SAI самостоятельно, вы можете получить его отсюда.)

Я, вероятно, рассмотрю кисти и другие вещи позже, но это основной способ создания рисунка! Так я работаю по умолчанию. Есть еще много чего о SAI, о чем можно рассказать во многих статьях, но пока проверьте SAI, если у вас Windows!

А также, если у вас есть предложения по темам, которые я должен осветить, не стесняйтесь оставлять их в комментариях ниже!

Сай | Нарутопедия | Фэндом

Сай Яманака (山 中 サ イ, Яманака Сай ) — глава Анбу клана Яманака Конохагакуре. До этого он был членом Root. В соответствии со стандартным корневым обучением Сай был приучен избавляться от всех эмоций, и поэтому ему было трудно общаться с другими. Когда его добавляют в Команду Какаши в качестве замены мошенника Саске Учихи, Сай начинает больше узнавать о чувствах людей и пытается развивать свою личность и личность, формируя настоящие связи и заново открывая для себя эмоции, которые его учили подавлять.

Фон

Сай в детстве.

Сай осиротел в детстве и был завербован в Рут, секретную ветвь Анбу под руководством Данзо Шимура.Там он был воспитан и лишен личности, личных связей или имени; «Сай» дается ему с целью присоединиться к команде Какаши. Хотя в этом отношении Саи в значительной степени преуспел, он сохранил интерес к искусству. Когда Шин, старший член Корня, обнаружил способность Сая рисовать, он поощрил талант Сая, и они стали очень близки.

Со временем Сай начал думать о Шине как о старшем брате и стал уважать его. К сожалению, на последнем этапе обучения Корня они должны были сражаться насмерть, чтобы искоренить все оставшиеся эмоции. Однако до того, как это случилось, Шин умер от неназванной болезни, и тренировки Сая по Корням подавили большую часть его воспоминаний о нем. [5] В аниме Данзо заставил Сая и Шина сражаться, но Шин, зная, что он все равно умирает, сказал Саю доложить Данзо, что он убил его в битве. Перед смертью Шин сказал своему брату, что он должен подавить свои чувства и жить для них обоих. [6]

Перед смертью Шина Сай создал иллюстрированную книгу, в которой были бы изображены все противники, с которыми они сталкивались, и показаны чувства, которые они разделяли друг к другу.Сай организовал книгу так, чтобы его и Шина портреты были расположены на противоположных концах книги, а на центральных страницах было изображение их держащихся за руки. Через некоторое время после потери Шина Сай забыл, что это было его намерением, и книга с картинками осталась незавершенной, хотя он никогда не мог заставить себя выбросить книгу.

Во время пребывания в Корне Саю было приказано устранить большое количество людей, которые представляли угрозу для Конохи. В то время, когда он был назначен в команду Какаши, последним убийством, которое он совершил, был Унмо Самидаре. [7] В аниме, попытка получить мощное фуиндзюцу после того, как Третий Хокаге пожертвовал своей жизнью в попытке победить Орочимару, привела Данзо к наблюдению за Саем, пока он учился использовать Технику Запечатывания: Пуля Тигрового Видения , отметив, что это было бы опасно, так как ему пришлось бы использовать «эмоциональную энергию», чтобы усилить технику. Сай сильно боролся с этим усилием, поскольку оно противоречило его обучению, и, поглощенное отрицательными эмоциями, его обучение, казалось, оставалось незавершенным. [8]

Личность

фальшивая улыбка Сая.

При первом представлении Сай отличался полным отсутствием эмоций, которые он часто маскировал фальшивым, веселым, но прозрачным фасадом. После долгой психологической подготовки и тренировок в Корне, Сай подавил почти все свои эмоции, возложив всю свою лояльность на того, кто им командует, и, таким образом, облегчил ему выполнение опасных, неприятных или неэтичных миссий. Из-за этого обучения и отсутствия у него социального опыта и личной инициативы Саи очень трудно понять, как связи между людьми могут мотивировать других. Он часто демонстрирует это замешательство, размышляя о том, почему Наруто зашел так далеко, чтобы спасти Саске, предателя, хотя Наруто не получил приказа сделать это.

Социальная неловкость Сая имеет тенденцию вызывать гнев людей, потому что он часто говорит, не учитывая свои слова и их влияние на людей. Это произошло из-за его неспособности понять разницу между грубым и правдивым заявлением.Сай где-то в книге читал, что, дав кому-то прозвище, сблизит вас с этим человеком и укрепит вашу дружбу, в результате Сай обидел чувства Сакуры Харуно, потому что он назвал ее «уродливой», указав первую истинную черту характера, которая пришла в голову. его мнение. Это также почти привело Чоуджи в ярость, когда он ел барбекю с Командой Асумы и Командой Какаши, он чуть не назвал его «толстяком», прежде чем Наруто закрыл рот, не успев закончить. Понимая, что он оскорбляет людей, говоря характеристики, которые приходят ему в голову, Сай решил применить другой подход, сказав противоположное тому, что пришло ему в голову.Таким образом, на том же мероприятии Сай назвал Ино «великолепной» (хотя он действительно хотел назвать ее «уродливой»), к большому удивлению Ино, облегчению Наруто и возмущению Сакуры.

Сай мечтает о безупречной улыбке.

Проведя больше времени с Командой Какаши, Сай начинает ценить связи, особенно связь, существующую между Наруто Узумаки и Саске Учиха, хотя у Сай возникли серьезные сомнения в отношении Саске, когда он начал совершать преступления международного масштаба, которые Наруто будет страдать, что приведет его к поддержке убийства Саске.Это заставляет его вырваться из своей бесчувственной оболочки и начать вспоминать времена, которые у него были со своим собственным «братом» Шином. При этом Сай смог начать искренне улыбаться. Желая испытать личные связи на себе, Сай намеревается найти как можно больше друзей. Однако, поскольку он узнает большую часть этого из книг, методом проб и ошибок, он часто случайно заканчивает тем, что оскорбляет людей своими прозвищами и разговорами. Он стал более искренним, приятным и вдумчивым, но в то же время проявлял признаки большего количества эмоций, таких как энтузиазм и периодическая нервозность.В аниме из его сна Бесконечного Цукуёми было показано, что его самое большое желание — полностью заново открыть свои эмоции и соединиться с как можно большим количеством людей через это. [9]

Сай плачет, когда Шин уходит в загробную жизнь.

Позже он проявил неподдельный гнев, объясняя Сакуре о чувствах Наруто к ней, а позже, когда она солгала Наруто о затруднительном положении с Саске и пыталась использовать фальшивое признание, чтобы заставить его отказаться от Саске.Однако наибольшее изменение в его личности произошло после встречи со своим переродившимся братом. Когда Дейдара использовал Шина как живую бомбу, Сай впервые пришел в ярость и безжалостно напал на Сасори и Дейдару, проявив неподдельный гнев на лице. Сай также проявил искреннюю грусть, пролив слезы, когда его брат был освобожден от техники и исчез.

Сай очень наблюдателен и всегда сосредоточен на своих миссиях. Он уделяет много внимания деталям, что позволяет ему быстро заметить, если что-то не так, как кажется, как показывает то, как он легко видит уловки Ямато.Это осознание выходит за пределы испытаний долга, поскольку Сай позже быстро понял природу внутренних страданий Наруто, даже не сказав ему. Однако он не смог понять, что Наруто не пытался спасти Саске только ради Сакуры, что, как он упоминает, связано с его все еще слабым пониманием как своих товарищей по команде 7, так и эмоций в целом, и он будет сожалеть, когда это приведет. на самоубийственную попытку Сакуры остановить Саске, чувствуя, что, как если бы он был настоящим другом, он должен был найти другой способ, который не подвергал бы опасности его товарищей по команде.Сай высоко ценит Наруто и пытается помочь Наруто, когда тот переживает трудности, как может.

Эта связь с Наруто привела к тому, что Сай начал понимать дух товарищества, и к Четвертой Мировой Войне Шиноби он понял, что понимает это, поскольку он, Рок Ли и другие люди пошли на помощь Наруто, когда он сражался против Тоби. Повзрослев в последующие годы, Сай начал по-настоящему понимать сострадание и любовь, сформировал более тесную связь с Ино, проявляя большую настойчивость в таких действиях, как приглашение на свидание и нежное удержание ее за руку.В конечном итоге это привело к созданию семьи. Несмотря на все это, Сай полностью отверг учение Корня, признав, что действия Данзо, хотя и были искренними по защите деревни, были ошибочными и привели только к новым страданиям. [10]

Показано, что Сай очень заботится о своей семье, поскольку он начал обучать сына художественному ниндзюцу, находя юмор в более грубых рисунках Иноджина. Сай также развил сильные родительские навыки, будучи тем, кто упрекает Наруто за то, что он недостаточно сдерживается, когда он пытался противостоять теневому клону Боруто своим собственным.Его сострадание к счастью сына также проявилось в том, что он не хотел причинять боль кому-либо из своих друзей, независимо от обстоятельств. [10] Он также верит в косвенный метод обучения, полагая, что, хотя людям нужно руководство, они не могут по-настоящему расти как люди, если сами не найдут ответов.

Внешний вид

  • Сай во время Четвёртой Мировой Войны Шиноби

  • Сай, как он появляется в The Last: Naruto the Movie .

  • Сай, как он появляется в Боруто: Наруто: Следующие поколения .

У Сая короткие прямые черные волосы и темные глаза, которые контрастируют с его полупрозрачной бледной кожей. Обычно его можно увидеть с маленьким рюкзаком с кистью, свитками и чернилами ниндзя. Он носит короткую черно-серую куртку с красными лямками — по обычаю всех членов Root, скорее всего, чтобы показать свою преданность организации. Он также носит на спине танто без подсказок.Остальная часть его одежды состояла из рубашки с высоким воротником, черных штанов, сандалий шиноби и перчаток с обнаженными указательным и большим пальцами, что, скорее всего, облегчило использование его техник рисования. Когда его впервые видели с командой Какаши, его куртка имеет длинный правый и короткий левый рукава. [11] Проклятая печать Данзо была у него на языке до самой смерти Данзо, из-за которой она исчезла. [12] [13] Несмотря на его разную прическу и оттенок кожи, многие отмечают, что он физически похож на Саске, и в конечном итоге считается очень красивым, как видно из немедленного увлечения Ино. [14] [15] [16] Когда он не на миссии, Сай носит повседневную одежду, состоящую из рубашки с длинным рукавом с высоким воротником, подходящих брюк и его обычных сандалий шиноби. Этот наряд сначала изображался пурпурным, а позже — темно-синим. С этой одеждой он не надевает налобник или перчатки.

В аниме, когда Сай использует технику запечатывания: пуля тигрового видения и его негативные эмоции проявляются из-за его использования «эмоциональной энергии», его глаза становятся полупрозрачным красным цветом, а его склеры становятся черными.По-видимому, это было так, как когда Данзо боролся с симптомами, с тела Сая брызнули чернила. [8]

Через два года после Четвертой Мировой Войны Шиноби Сай отрастил волосы длиннее, а челка обрамляла его лицо. Его одежда похожа на его старую одежду Корня, но его куртка теперь полностью черная, оба рукава рубашки длинные, а живот не виден. У него также есть большой свиток, привязанный горизонтально к его спине, а его сандалии шиноби достигают его икры.

Спустя десятилетие после Четвёртой Мировой Войны Шиноби его куртка теперь покрывает всю его верхнюю часть тела с длинными рукавами.Его волосы короче, а на спине он носит еще больший свиток, чтобы выполнять фуиндзюцу. [10] Сай собирает волосы в короткий хвост, как принято в клане Яманака. У него куртка в другом стиле с закатанными рукавами и вздернутым воротником. Большой свиток, который он носит, прикреплен к его поясу, и он также носит перчатки. Иногда он все еще пользуется протектором на лбу.

Способности

Как член Корня, Сай — очень способный шиноби, обученный кендзюцу организации. [17] Данзо, как говорят, самый сильный коренной член своего поколения, имел достаточно веры в способности Сая, чтобы поручить ему в одиночку убить Саске. [18] К зрелости его таланты привели его к тому, что он стал одним из высших авторитетов Конохагакуре, регулярно отчитываясь непосредственно перед Седьмым Хокаге и помогая ему в принятии различных решений.

Ниндзюцу

Сай может использовать Стихию Земли, чтобы спрятаться под землей, не нарушая поверхности земли. [19] Он также может использовать Стихию Огня, Воды и Ян. [2] В зрелом возрасте, после женитьбы на клане Яманака, Сай, похоже, стал хорошо разбираться (или, по крайней мере, хорошо осведомлен) в их техниках укрытия, чтобы помочь своему сыну в обучении им.

Чернила

Сай использует рисунок, имитирующий супер зверя.

Сай может комбинировать чернила с техникой мерцания тела, чтобы создать более эффективное прикрытие. Тем не менее, самый заметный талант Сая — это его искусство художника, способного создавать рисунки за считанные секунды. Он использует эти художественные навыки в качестве источника для своего рисунка, имитирующего суперзверя. Используя свой собственный свиток (который содержит отделение для чернильной кисти Сая и запас чернил) и применяет чакру к рисункам, его творения оживают.

Чернильные птицы Сая, прикрепленные самозатягивающимися бирками со взрывчаткой.

Сай обычно создает гигантских птиц для транспортировки себя или других, [20] львиных монстров для атаки, [21] змей для сдерживания врагов и мышей для разведки местности.Сай также может создавать своих чернильных клонов для разведки. Для скрытых сообщений, когда он находится под прикрытием, Сай может превращать слова, которые он пишет, в маленьких животных, позволяя им путешествовать к намеченной цели незамеченными. Он также продемонстрировал способность создавать больших гуманоидов, похожих на Доброжелательных Королей (仁王, Niō ), которые обладают достаточной силой, чтобы полностью уничтожить глиняных птиц Дейдары. Сай также может производить взрывные метки, как это было видно, когда он заставил несколько птиц прилететь, чтобы бомбардировать его врагов цепью взрывов. [22]

Фуиндзюцу

Сай запечатывает Джинин Акебино.

Как отметил Какаши, Сай — один из ценных солдат Данзо, и поэтому его Коренная подготовка также включала изучение фууиндзюцу. [23] Оживив большого тигра из своего свитка, он может использовать его, чтобы схватить и запечатать цель на картине. Из-за времени на подготовку к раскраске тигра ему понадобятся союзники, которые защитят его в бою. [24] В аниме сказано, что Сай использует «эмоциональную энергию», чтобы поддержать технику.Это обоюдоострый меч, поскольку Сай становится восприимчивым к своим негативным эмоциям. [8]

Физическая доблесть

Несмотря на то, что Сай не был его специальностью, он показал себя мастером тайдзюцу. Он смог отреагировать и очень легко заблокировать попытку Наруто нанести ему удар кунаем своим танто. [25] Он также смог очень легко подчинить Кабуто Якуши [26] и заблокировать попытку Саске Учиха нанести удар Наруто, при этом Саске прокомментировал, что он заблокировал атаку наиболее подходящим способом. [27] Во время Четвёртой Мировой Войны Шиноби он смог сломать Шину шею ударом колена в воздухе. [28] Даже без использования своего танто, он показал большое мастерство владения холодным оружием и был способен сражаться на равных с противником, владеющим более крупным оружием. [29] Несомненным преимуществом в бою является то, что он умеет выполнять техники одной рукой, оставляя другую свободную для контратак противника.

Статистика

Часть II

Разведывательная миссия на мосту Тенчи

Основная статья: Разведывательная миссия на мосту Тенчи

Возрожденная Команда Какаши сталкивается с Кабуто и Орочимару.

Сай был назначен в команду Какаши своим начальником Данзо, чтобы помочь во встрече со шпионом в рядах Орочимару, чтобы узнать о Саске Учиха. Сай вступил в конфронтацию со своими новыми товарищами по команде во время их первой встречи, рассердив Сакуру и Наруто. По пути к месту встречи Сай снова рассердил их, ставя под сомнение мужественность Наруто и оскорбляя Саске. Последнее заставило Сакуру Харуно в ярости ударить его. Когда они продолжили путь к месту встречи, Сай спросил, почему Наруто был верен предателю, подобному Саске, которому Наруто заявил, что он не предатель, а друг.Достигнув назначенного места встречи, Ямато пошел вперед, замаскированный под Сасори, чтобы он мог встретиться со шпионом. Когда шпион Кабуто Якуши прибыл с Орочимару, чтобы убить Сасори, Сай, Наруто и Сакура были вызваны на помощь.

Сай доставляет сообщение Данзо Орочимару.

Когда Наруто и Орочимару начали сражаться, Сай покинул остальную команду, чтобы начать свою настоящую миссию. Он кратко наблюдал за битвой Наруто с Орочимару, не обращая внимания на опасность, в которой он оставил Ямато и Сакуру, и подошел к Орочимару после того, как тот отразил Наруто предложением от Данзо. Орочимару согласился, и Сай сопровождал его и Кабуто в их убежище. По прибытии в убежище Орочимару Сай был представлен Саске, который тренировался у Орочимару последние два с половиной года. Когда Сай упомянул, что он может поладить с Саске лучше, чем с Наруто, Саске временно заманивает Сая в ловушку гендзюцу, которое сбивает Сая с ног из-за того страха, который вызывает у него бесчувственное «я». Впоследствии Кабуто привел его в свою комнату, который запер Сая, уйдя.Вскоре после этого Команда Какаши выследила Сая и рассказала ему о его настоящей миссии. Будучи пойманным, Сай объяснил, что ему было поручено объединиться с Орочимару от имени Данзо, чтобы они могли объединить свои силы в разрушении Конохагакуре.

Сай сдерживается Командой 7.

Отчаявшись разветвлениям этого плана, Команда Какаши остановила Сая перед тем, как отправиться на поиски Саске. Сай, однако, сомневался в их успехе, заявив, что Саске больше не заботится о них.Наруто в ответ заявил, что он также ненавидел Саске, но со временем он сформировал связь с Саске благодаря их совместному опыту, и поэтому он сделает все возможное, чтобы вернуть Саске домой. Стремление Наруто вернуть Саске вызвало отклик у Сая, который в результате остался без слов. Когда Кабуто прибыл и освободил Сая, Сай вместо этого помог им захватить Кабуто, надеясь сопровождать Наруто, чтобы узнать больше о связях. Наруто и Сай отделились от Сакуры и Ямато, чтобы отправиться на поиски Саске.Вскоре они были найдены Орочимару, и в результате Наруто отвлек его, чтобы Сай мог продолжить разведку. Когда Орочимару отступил, а Наруто воссоединился с Сакурой и Ямато, Ямато перебирал вещи, которые оставил Сай. При этом он обнаружил настоящую миссию Сая: убить Саске как предателя Конохи.

Сай блокирует атаку Саске.

Команда Какаши мчалась через базу, чтобы найти и остановить Сая, но Сай уже нашел Саске.Сай, однако, действительно изменил свое мнение и вместо этого попытался захватить Саске, чтобы защитить его связь с Наруто. Раздраженный причинами Сая беспокоить его, Саске напал на Сая, привлекая остальную команду к их местоположению. Когда они узнали, что пытался сделать Сай, все они объединились, чтобы сдержать Саске. Хотя Сай смог провести успешную атаку, способности Саске были для них слишком велики, и он приготовился убить их всех. Вскоре его остановили Орочимару и Кабуто, которые убедили его пощадить команду перед отъездом.Побежденная команда Какаши вернулась домой. Сай попросил, чтобы ему разрешили остаться в составе команды, и с одобрения Данзо начал проводить время со своими новыми друзьями. Вернувшись в Коноху и провалив их миссию, Сай начал читать об отношениях в надежде сделать что-то для себя.

Двенадцать ниндзя-стражей

Основная статья: Двенадцать ниндзя-стражей В аниме, команда Ямато отправляется помогать охранять могилы бывших двенадцати ниндзя-стражей от ограбления.Вскоре после прибытия в Храм Огня команда получает уведомление о том, что была ограблена еще одна гробница. Затем команда отправилась на поиски преступников в сопровождении Чирику и Соры. По пути они замечают гробы, движущиеся через поле и на скалу, где лежали четыре ниндзя. Когда они сталкиваются с вражескими ниндзя, Фудо заманивает их в ловушку в скалистом каньоне, который разделяет всех. Пока Сай пытается найти выход, Фуэн каждый раз останавливает свои попытки. Вскоре он понимает, что его отслеживают с помощью чипа, и помещает его на клон чернил.Это обманывает Фуэн, давая Саю возможность незаметно атаковать ее сзади чернильными львами. Хотя она способна противостоять, Сай может сбежать.

Некоторое время спустя Сай натыкается на Сакуру, прибыв вовремя, чтобы спасти ее от внезапной атаки гигантского паука. Пока ему удается убить его, он получает травму. Сакура лечит его рану, но он вынужден носить повязку на руку. После того, как двое встречаются с Ямато, они обнаруживают, что Наруто истощает свою чакру Фуукой. Прежде чем они успевают что-либо сделать, Чирику и его товарищи-монахи-ниндзя взрывают пещеру.Решив, что они достаточно застопорились, вражеские ниндзя отступили.

Когда группа вернулась в деревню, Сая отправили в больницу для дальнейшего лечения. Пока Сай был в отпуске, его место занял Сора. Позже Сай видит, что деревня подвергается нападению, и крадется из больницы, чтобы помочь Асуме сразиться с Казумой, позволяя Асуме прикончить его.

Миссия по подавлению Акацуки

Основная статья: Миссия по подавлению Акацуки Сай и остальная часть команды Какаши были позже отправлены в качестве поддержки для команды Асумы во время их битвы с Акацуки.Поскольку Шикамару Нара был отделен от остальной группы, Сай и Сакура были отправлены ему на помощь, хотя по прибытии они обнаружили, что Шикамару уже победил своего противника. Сай вернулся со всеми в Коноху, не участвуя в битве. Поскольку Наруто был ранен во время битвы, ему трудно есть, когда они вернулись. Сай, желая улучшить их дружбу, попытался накормить Наруто, что разозлило его, так как он хотел, чтобы Сакура кормила его, и Сай прервал ее это.У них тоже нет своего пути, поскольку вместо этого Какаши взял на себя задачу накормить Наруто.

Внешний вид треххвостого

Основная статья: Внешний вид Треххвостого В аниме Сай был помещен в Команду Один вместе с Какаши, Шино и Наруто. Обязанность его команды заключалась в том, чтобы сражаться с любыми врагами, которые приближались к области, чтобы они не нарушили процесс запечатывания для третьей команды, которая собиралась запечатать Треххвостого. После того, как он представился Шино, он обнаружил, что у Шино есть небольшая неприязнь к Наруто, так как оказалось, что, хотя Сай знал Наруто только несколько месяцев и знал о Наруто больше, гораздо больше, чем он сам.Команда Сая столкнулась с Гуреном и Гозу. Когда между ними началась битва, Сай вскоре сразился с Гозу в одиночку. Сай сумел временно удержать его своими чернильными змеями, но вскоре после этого его грубая сила вырвалась на свободу. Запечатывание нарушено, и они были вынуждены отступить и разработать другой план.

После того, как он и другие ниндзя Конохи выздоровели, он по ошибке оказался между ссорой Сакуры и Ино, и, не обращая внимания на ситуацию, повторил имена, которые они выкрикивали друг на друга, таким образом получив удар от обоих.Он и другие в какой-то момент обнаруживают, что мальчик, сопровождающий врагов, может частично управлять зверем. В конце концов они находят его без сознания и забирают с собой. После того, как Сакура и Ино вылечили Юкимару, Какаши решил использовать его, чтобы вызвать зверя и попытаться запечатать его еще раз. После этого Саю было поручено доставить его в безопасное место. Однако на него напали некоторые люди Гурена, и, несмотря на его усилия, он потерпел поражение, а Юкимару был схвачен. Позже он сражался с противниками, которые объединились, но были раздавлены Треххвостым во время его разрушения.Не сумев снова запечатать зверя, они вернулись в свою деревню, а остальных оставили листу Анбу.

Миссия преследования Итачи

Основная статья: Миссия по преследованию Итачи

Команда 7 и 8 отправилась в погоню за Итачи.

Вместе с Командой Куренай, Сай и остальная часть Команды Какаши намеревались найти и поймать Итачи Учиху. Когда Какаши призвал свой нинкен, чтобы помочь им в миссии, Сай был партнером Охэя и Уруши и задавался вопросом, сможет ли он подружиться с собаками.

Судьбоносная битва между братьями

Основная статья: Судьбоносная битва между братьями Позже он и другие члены отряда из восьми человек столкнулись с Тоби, который остановил их на достаточно долгое время, чтобы они не смогли найти ни Саске, ни Итачи.

Шестихвостый на свободе

Основная статья: Шестихвостый на свободе В аниме Саю и остальной команде Какаши было поручено задание с участием клана Цучигумо. Когда они достигли места назначения, они обнаружили, что место крушения и раненого Тонби.Сакура исцелила его, и когда он восстановил свои силы, он сказал им, что группа ниндзя напала, ища киндзюцу клана Цучигумо, и что его внучка, Хотару, сбежала с ним через секретный проход. Сай, Наруто и Ямато ушли, чтобы найти ее, оставив Сакуру присматривать за Тонби. Когда он, Ямато и Наруто догнали ее, они увидели рядом с ней таинственного парня по имени Утаката. Наруто напал на него под впечатлением, что он был врагом, которому было разъяснено, что он только сопровождал ее, пока не прибыл Коноха.Затем Утаката оставил Хотару в их руках, однако ей было отказано в этом, и Сай обманом заставил ее сопроводить в деревню Цучигумо. Когда группа достигла деревни, они оставили ее с остальными членами ее клана. Они вернулись, когда посчитали отношение жителей деревни к Хотару подозрительным и обнаружили, что она ушла.

Позже Сай и Наруто сразились с несколькими Кири-Анбу, потому что они атаковали Утакату, с которым была Хотару. Лидер ниндзя Кири отвел Ямато в сторону, чтобы обсудить дела Утакаты.После того, как вопросы были решены в определенной степени, группы разошлись. Сай и остальные вскоре узнают, что у Хотару был свиток с киндзюцу ее клана, встроенный в ее спину, к большому удивлению ниндзя Конохи.

Некоторое время спустя команда Какаши и Утаката снова направились в деревню Цучигумо после похищения Хотару. Находясь там, Сай, Ямато и Сакура сражались с жителями деревни клана Цучигумо, которые находились под контролем Ширанами, и группой Магаки, в то время как Наруто и Утаката отправились на поиски Хотару.Они ушли после того, как Ширанами потерпел поражение и его план провалился.

Нападение Пейна

Основная статья: Нападение Пейна Когда Наруто вошел в офис Хокаге, его видели с Сакурой, жабами, Шизуне и Хокаге, когда Наруто узнал о кончине своего хозяина. Во время нападения Пейна на Коноху Сай был вдали от Ямато и Анко Митараси, выслеживая Кабуто Якуши. Он использовал особую технику слежения, которую Кабуто не мог обнаружить. Анко даже поздравил его с этим. Они прекратили поиски сразу после того, как удивленный Ямато сообщил группе, что Наруто достиг шестихвостой формы Девятихвостого.

Встреча Пяти Каге

Основная статья: Встреча Пяти Каге

Проклятая печать на задней части языка Сая.

После вторжения Данзо становится Хокаге. Он вызвал к себе Сая и приказал ему следить за Наруто. Сай спросил почему, поэтому Данзо объяснил, что Наруто, победив Пейна, теперь стал героем деревни и, следовательно, более популярен, чем сам Данзо. Тем не менее, он по-прежнему был джинчуурики деревни, и поэтому его нужно держать под контролем.Сай был удовлетворен его объяснением и пошел на встречу с Наруто и Сакурой. Эти двое немедленно столкнулись с ним о Данзо, попросив его рассказать им все, что он знал. Сай сказал, что не может, поскольку проклятая печать, наложенная Данзо на его язык, не позволяла ему раскрыть что-либо о Корне. Сакура отметила, что это было жестоко, но Сай объяснил, что это было к лучшему, поскольку Крут сделал ряд сомнительных вещей, чтобы защитить деревню. Сакура опровергла его утверждение, указав, что Данзо приказал убить Саске как предателя.Сай был удивлен, так как Данзо не сказал ему об этом во время их встречи. Они сразу же столкнулись с ниндзя Кумогакуре, которые после короткой стычки потребовали сообщить, что они знали о Саске. Наруто, увидев, что это расстроило Сакуру, вызвался рассказать им все, что знал. Сай тайно наблюдал за встречей и за тем, как Наруто не мог заставить себя продать Саске.

Сай останавливает Каруи от избиения Наруто.

Наруто позволил Каруи излить на него свой гнев.Каруи с радостью согласился и начал избивать его, но Сай вмешался, как только она начала переборщить. Когда Каруи ушел, Сай привел Наруто к Какаши и Ямато, а затем залечил его раны. Наруто попросил Какаши и Ямато помочь ему найти Четвертого Райкаге. Когда они согласились, Какаши сказал Саю не рассказывать Данзо, что делает Наруто. Услышав такую ​​просьбу, Сай выглядел довольно расстроенным и спросил Какаши, не доверяет ли он ему, потому что он был из Рут, но Какаши ответил, что верит в него, потому что он также был членом команды Какаши.Эти слова обрадовали Сая и побудили его действовать более решительно. Сай, решив больше не реагировать, пока Наруто страдает от текущих событий, позже подошел к Сакуре, рассказав ей о том, через что Наруто прошел с Каруи, ради ее блага. Он сказал Сакуре, что Наруто любит ее, и что попытки сделать ее счастливой, например, попытка вернуть Саске обратно в деревню, вызвали у него гнев, боль и страдания.

Сай сопровождает Сакуру в Страну Железа.

После решения Конохи 11 уничтожить Саске, чтобы предотвратить войну, Сакура попросила Сая помочь ей выследить Наруто, чтобы она могла поговорить с ним. Они нашли его в Стране Железа, и Сакура призналась Наруто в любви, так что теперь ему не нужно было беспокоиться о выполнении своего обещания вернуть Саске. Когда Наруто ей не поверил, Сакура ушла со своей группой. Поскольку она не упомянула о решении убить Саске и о том, что он чувствовал ответственность за то, что она собиралась сделать из-за того, что он сказал ей в Конохе, он оставил чернильный клон, чтобы рассказать им о том, чего Сакура не сделала.Клон также добавил, что Сакура, вероятно, планировала убить Саске лично.

Чернильный клон помог Какаши найти Сакуру. Настоящий Сай, тем временем, не дает Сакуре вырубить его и других своих сопровождающих, подозревая, что она попытается избавиться от них, чтобы сразиться с Саске в одиночку. Сакура убедила Кибу и Ли, что Сай был предателем, и они начали драться с ним, но это только облегчило ей задачу нокаутировать всех троих. Когда чернильный клон рассеялся, он предупредил Какаши о действиях Сакуры.Позже Сай и остальные были разбужены после встречи с Саске, и когда они вернулись в деревню, их встретили трое членов Корня. Они поинтересовались, что случилось. Сай подтвердил, что исчезновение печати было доказательством смерти Данзо. Затем он призвал их поговорить с Какаши, которого он назвал «новым Хокаге», о будущем Корня.

Мощность

Основная статья: Мощность В аниме Сай и остальная команда Какаши были отправлены расследовать нападение на деревню Тоника.Разделившись на двоих, он идет с Ямато. Во время расследования они сталкиваются с полицией из деревни Хачо. Услышав взрыв на расстоянии, он и остальные идут к месту. По прибытии он сначала сражался с Кабуто, но довольно скоро перевоплотился Дейдара, и его внимание было привлечено к нему. После того, как Кабуто отступил, он и Ямато отправились собирать информацию о Дыре.

Находясь там, он и Ямато вскоре сразились с Дейдарой и змеиным клоном Хидана. Позже с помощью Какаши и других ниндзя Конохи они обсудили возможные намерения Кабуто.После этого он присоединился к своим товарищам в битве с возродившимися шиноби Кабуто. Позже все они вернулись в Коноху, но план Кабуто провалился.

Райская жизнь на лодке

Основная статья: Райская жизнь на лодке

Четвертая мировая война Шиноби: Противостояние

Основная статья: Четвертая Мировая Война Шиноби: Противостояние

Сай вынужден драться с Шином.

Когда началась Четвертая Мировая Война Шиноби, Сай был помещен в Дивизию Внезапной Атаки.Он создал птиц своим рисунком, имитирующим суперзверя, чтобы его отряд отправился в бой. Когда они вошли на территорию врага и остальная часть дивизии начала строить базовый лагерь, Сай поднялся в воздух, чтобы обеспечить поддержку на случай нападения. Когда позже он заметил несколько взрывов возле лагеря, Сай бросился назад, уничтожив одного врага, когда он прибыл. Несмотря на сломанную шею, цель снова встала, оказавшись реинкарнированным Шином. Шин извинился перед братом за то, что был вынужден драться с ним, не мог контролировать свои собственные движения из-за техники, с которой он перевоплотился, и потому, что им также манипулировал Сасори.Сай и Шин обменивались ударами, пока остальная часть засадной команды не пришла на помощь. Хохето Хьюга рассказал, что внутри Шина хранилась взрывчатая глина. Они поместили его в одну из марионеток Канкуро, прежде чем он смог взорваться, ослабив взрыв.

Сай сталкивается с Дейдарой и Сасори.

Однако сила все еще была достаточно велика, чтобы сбить Сая, из-за чего некоторые вещи из его сумки выпали. Шин регенерировал от повреждений, и Дейдара обещал снова и снова использовать Шина в качестве человеческой бомбы.В ярости, Сай быстро двинулся за Дейдарой и Сасори и привлек двух чернильных воинов, которые столкнули их обоих еще с двумя марионетками Канкуро, где они были заключены и нейтрализованы. Затем Сай снова приготовился сразиться с Шином, но Шин сказал ему, что в этом нет необходимости; Сай уронил свою книжку с картинками раньше, и вид готового продукта освободил его душу, освободив его от сожалений, которые он испытывал при жизни. Слезы текли из глаз Сая, когда тело Шина превращалось в пепел и пыль.

Сай, Заджи и Омой устраивают вторую засаду.

Сай, Омои и Заджи были отправлены на поиски других ячеек Акацуки. Когда они натолкнулись на группу, состоящую из Хаку, Забузы, Гари и Пакура, Сай создал несколько чернильных птичек с прикрепленными к ним метками, чтобы бомбардировать их. Хотя ожившие ниндзя оправились от ран, Сай продолжал нападение, пока не прибыла подкрепление. Хаку удалось уничтожить птиц, на которых они ехали, в результате чего они упали на землю. К счастью, прежде чем их успели убить, на помощь прибыла Третья дивизия.Позже они присоединились к подразделению для защиты Какаши, когда он выполнял свою стратегию. После того, как с Забуза и Хаку разобрались, Какаши попросил, чтобы Сай поддержал его с помощью техник запечатывания, которым он научился у Корня. Сай сопротивлялся, но Какаши настаивал на том, что, как одному из самых ценных солдат Данзо, Саю не нужно сдерживать свои эмоции. Позже Сай был замечен среди остальных членов Третьего отряда, когда они выздоравливали после первого дня войны.

Четвертая мировая война Шиноби: кульминация

Основная статья: Четвертая мировая война Шиноби: кульминация

Сай запечатывает Фугуки.

На следующее утро Сай вместе с Третьей Дивизией возобновили атаку на Семь Шиноби-Мечников Тумана. Рисуя гигантского тигра, Сай запустил свою «Технику запечатывания: зрение тигра, смотрящую пулю» на Фугуки Суикадзан, который был выведен из строя Какаши. Когда тигр притащил Фугуки обратно к рисунку, заметно запыхавшийся Сай сказал им, что он все еще может продолжать. Ли сказал Саю просто сосредоточиться на запечатывании врагов, он будет защищать его, пока Сай будет за это. Когда подошла новая волна клонов армии Белого Зецу, Сай увидел, как теневой клон Наруто прибыл на поле битвы, чтобы противостоять им.В аниме Сай также использовал эту технику, чтобы запечатать Джинина Акебино, а также ряд других перевоплощенных шиноби. После того, как Иноичи сообщил из штаб-квартиры, что Наруто и Би сражались с «Мадарой в маске», Сай и 11 Конохи бросились ему на помощь. Когда он бежал, он заявил, что если бы не дождь, он мог бы использовать свою технику рисования с имитацией супер-зверя, чтобы быстрее добраться до Наруто. Однако после того, как Ли подстегнул его, Сай подумал про себя, что наконец и полностью понял, что значит иметь друзей.

Прибыв на поле битвы, он извинился перед Какаши за их опоздание, а позже встал рядом с оставшимися членами Союзных Сил Шиноби, чтобы встретить их сопротивление. Когда B восстановил достаточно чакры, Сай направил его к Десятихвостому на одной из своих птиц, позволяя Би подобраться достаточно близко, чтобы начать контрмеру против зверя.

Сай пытается атаковать Десятихвостого с воздуха.

Позже, когда Десятихвостый повзрослел и Альянс начал контратаку, Сай попытался атаковать тело Десятихвостого сверху, избегая его копий, но вскоре был замечен и сбит с неба.После спасения Наруто Сай пришел к выводу, что единственный способ добраться до зверя — сначала убить более крупных врагов и проскользнуть мимо, но для этого потребуется метод, позволяющий быстро попасть в зону действия, и как только они окажутся там, они останутся без целителей. Его товарищи по команде Какаши ответили, вызвав змею, жабу и слизня соответственно.

В то время как Союзные Силы Шиноби и покойный Хокаге восхищались совместной работой оригинальной Команды 7, Сай спросил Джуго об истинных мотивах Саске, на что тот ответил, что даже он сам не знал. Позже он сказал Сакуре, что, поскольку он мало знал Саске, он мог наблюдать за ним без дружеских чувств и что он не может ему доверять. Он продолжил расспрашивать Сакуру, что она на самом деле думает о Саске, на что она ответила, что рада, что Саске вернулся, и что они могут ему доверять. Сай тогда подумал, что, несмотря на искренность ее слов, ее улыбка была фальшивой.

Рождение Джинчуурики Десятихвостого

Основная статья: Рождение Джинчуурики Десятихвостого

Сай и его товарищи атакуют Обито с помощью Расенгана Наруто.

После того, как Десятихвостый превратился в свою настоящую древовидную форму, он опустошил Альянс, пытаясь поглотить их чакру. Сай, похоже, избежав нападения, присел и помог раненой Сакуре. Благодарные за то, что Сакура была в порядке, их внимание вскоре привлекает затруднительное положение Шикамару. Когда Кацую заметил, что он не сможет дистанционно помочь ему, потому что его клоны также были убиты, Сай и Сакура бросились к Шикамару, чтобы помочь своему павшему товарищу. Отвечая, когда Наруто телепатически позвал их, Сай, шиноби Конохи 11, был шокирован, когда вокруг них также формируется мантия режима Хвостатого Зверя, когда он входит в один из хвостов Курамы. Его указания ясны, Сай и другие использовали Расенган, который Наруто сформировал, чтобы сломать защиту Обито и дать Саске и Наруто четкий выстрел в нападении на своего противника. Позже он и его товарищи также помогли Наруто вырвать контроль над чакрой хвостатых зверей у Обито, чтобы остановить цветение древовидной формы Десятихвостого.В конце концов, им удается удалить хвостатых зверей с Обито, вернув Учиху его первоначальную форму. Затем Сай присоединяется к остальным в помощи Хашираме против Мадары.

После того, как Хаширама смог подчинить Учиху, Сай двигается, чтобы навсегда запечатать его. За несколько мгновений до завершения печати Мадара заставляет Черного Зецу слиться с Обито, вынуждая его воскресить Мадару, предоставляя Мадаре полный доступ к его новообретенной мощи и освобождение как от печати Сая, так и от ограничений Хаширамы. После возрождения и получения доступа к своей полной силе, хотя и без своего доудзюцу, Мадара легко смог сокрушить шиноби в окрестностях, включая Сая, прежде чем поглотить чакру сендзюцу Хаширамы и захватить девять хвостатых зверей.Затем Сай объединился с Саске, позволив Учихе провести скрытую атаку с воздуха с помощью чернильной птицы.

Сай попал в Бесконечное Цукуёми.

Намного позже, после того, как Мадара стал джинчуурики Десятихвостого и восстановил свой отсутствующий глаз, Сай стоял рядом с Хаширамой, пока Бесконечное Цукуёми было брошено, прежде чем стать его жертвой, как и весь остальной мир, и быть захваченным корнями Десятихвостый. В аниме он мечтал усовершенствовать свою естественную улыбку и выразить себя, к чему он подружился со всеми, кто любил его улыбку. [9]

Удары Кагуя Ооцуцуки

Основная статья: Удары Кагуя Ооцуцуки В конце концов, Сай был освобожден от гендзюцу Наруто и Саске, когда война наконец закончилась.

Пустой период

Какаши Хиден: Молния в ледяном небе

Основная статья: Какаши Хиден: Молния в ледяном небе Спустя почти год после окончания Четвертой Мировой Войны Шиноби Сай и Наруто выполняют миссию в Стране Волн, чтобы захватить Гарио, лидера Альянса вооружений Рюха, группы, которая следует примеру, который, по их мнению, был подан Мадарой Учиха. , и это стоило жизни нескольким гражданам Страны Волн.Несмотря на то, что легко справляется с большинством вражеских сил, телохранитель Гарио сдерживает их с помощью Стихии Льда. Гарио настаивает на том, что его группа приносит миру пользу, освобождая его от разлагающего влияния денег. В конце концов, Сай и Наруто захватывают Гарио и уходят на птице Сая.

Два месяца спустя, когда Тобишачимару, воздушный корабль, захвачен людьми Гарио в попытке освободить его из замка Хозуки, Сай отправляется на помощь Какаши в воздухе. Сай приходит, чтобы спасти Какаши и Гая, когда они начинают падать с неба.Какаши сообщает Саю о том, что они узнали о шиноби Альянса вооружений, и спрашивает, как дела обстоят в конце Конохи. Какаши отправляет сообщение Ино, что Тобишачимару направляется в Кровавую тюрьму, и просит Сая отвести его обратно на корабль, чтобы он мог попытаться остановить его. Сай подчиняется, но обнаруживает, что «Тобишачимару» поднялся намного выше своей обычной высоты из-за продолжающегося конфликта на борту. Вернув Какаши внутрь, угонщики соглашаются позволить Саю забрать с корабля маленького мальчика с астмой, но их предупреждают, что они убьют заложника, если увидят его снова.

Шикамару Хиден: Облако, плывущее в безмолвной тьме

Основные статьи: Шикамару Хиден (роман) и Шикамару Хиден (аниме) Во время расследования о пропавшем шиноби в стране тишины, Сай отправляет сообщение, используя своего суперзверя, имитирующего рисунок, Какаши, в котором Сай предупреждает об угрозе Генго и о том, что он не уверен в своих собственных убеждениях в отношении нынешнего Союза шиноби.

Во время речи Генго Шикамару пытается убить его, но его перехватывает Сай, который теперь находится под влиянием гендзюцу Генго.Они сражаются, пока Шикамару в конечном итоге не схвачен и не заключен в тюрьму. Позже Темари приходит на помощь Шикамару, но затем вынужден сражаться с Саем. Сай пробивает веер Темари и наносит ей удар. Прежде чем он сможет нанести завершающий удар, Сакура отбрасывает его, а Чоуджи удерживает его.

Ино освобождает Сая от контроля Генго.

Ино, прочитав его огорченное письмо, отчаянно пытается спасти его от внутреннего конфликта и применяет на нем свою Технику Переключения Тела Разума, пока она копается в его разуме.Несмотря на опасность для себя, она глубоко ныряет в сердце Сая, поскольку чувствует, что она единственная, кто может спасти его. Она чувствует, что хочет узнать больше о нем и его одиночестве, когда она все глубже погружается в него. Ино находит его запертым в глубине своего сознания, плачущим и окутывающим себя воспоминаниями о своих друзьях, и она взывает к нему, прежде чем успокаивающе положить руку ему на плечо, и он возвращается с искренней улыбкой. После того, как двое просыпаются от дзюцу Ино, они оба инстинктивно тянутся друг к другу за руки, и Сай благодарит Ино, когда ее глаза начинают слезиться, прежде чем нежно назвать ее «Мисс Прекрасная».После того, как они побеждают Генго, Шикамару проверяет стыдливого Сая и уверяет его, что он не виноват ни в чем, что он сделал, находясь под контролем Генго, прежде чем попросить Ино присмотреть за Саем.

Последний: Наруто. Фильм

Основная статья: Последний: Фильм Наруто Спустя два года после Четвёртой Мировой Войны Шиноби, Сай рисовал пейзаж за пределами Конохагакуре посреди ночи, только чтобы заметить спуск луны к Земле и шиноби в капюшоне, верхом на летающем существе, несущим бессознательного Ханаби Хьюгу. к его шоку.Он попытался погнаться за ними, но был сбит, прежде чем он смог спасти Ханаби. Сообщив Шестому Хокаге о похищении Ханаби Тонери Ооцуцуки, он присоединяется к Наруто, Сакуре, Шикамару и Хинате, чтобы спасти ее.

Сай сражается с Привратником.

Команда путешествует по чернильным созданиям Сая, где Хината замечает, увидев светящийся подземный источник. Достигнув источника, Сай сообщает им, что река не делает их влажными, что облегчает путешествие.Войдя в реку, команда попала под гендзюцу, и Сай мечтал о своих счастливых переживаниях со своим братом, пока Сакура не освободила их от гендзюцу. Двигаясь дальше по весне, Сай, Шикамару и Сакура замечают, что Наруто и Хината остались позади, но, прежде чем они успевают что-либо решить, их атакует Привратник входа на Луну. Совместными усилиями им удалось победить его, и Сакура поразила его вместе с его внутренними органами.

После того, как Сакура вывела Наруто из депрессии, она и Сай идут спасать Ханаби, в то время как Наруто и Шикамару идут за Хинатой.После поражения Тонери группа возвращается в Коноху. Позже, когда Наруто начал встречаться с Хинатой, он позаимствовал одну из инструкций Сая об отношениях, особенно о протоколе свиданий. [30]

Сакура Хиден: Мысли о любви, верхом на весеннем ветру

Основная статья: Сакура Хиден: Мысли о любви, верхом на весеннем бризе Какаши встречается с Саем и рассказывает ему о двух отдельных нападениях неизвестных преступников на даймё Огня и Хомура Митокадо.Хотя никто серьезно не пострадал и нет доказательств, что эти две атаки связаны, Какаши хочет, чтобы Сай расследовал оба инцидента самостоятельно.

Сай встречается с информатором недалеко от Конохи и отправляет его выяснить, не стоят ли за этими двумя атаками преступники, перечисленные в Книге Бинго. Когда он возвращается в деревню, на Сай нападают двое в масках. Хотя у каждого из нападающих есть плащ из чакры хвостатого зверя, он может отогнать одного из них и захватить другого.Сай начинает допрашивать пленника, но когда мужчина начинает отвечать, активируется дзюиндзюцу, и его тело взрывается. Сай сообщает об этом Какаши. Оба отмечают, что суицидальное дзюиндзюцу нападающего похоже на то, что Данзо Шимура использовал на своих агентах. Это, в сочетании с тем фактом, что никто, кроме Анбу, не мог даже догадаться о назначении Сая и, следовательно, известно о том, что он напал на него, убеждает Какаши, что все это часть схемы, придуманной Кидо Цумики, бывшим союзником Данзо. Какаши поручает Саю сосредоточить расследование на Кидо.

Сай следит за перемещениями Кидо между его разными укрытиями в течение трех дней, но у него нет возможности попасть внутрь любого из них, не обнаружив своего присутствия. Его информатор просит о встрече и там сообщает слух о Саске: за несколько недель до этого он обратился к некоторым торговцам оружием в поисках оружия для нападения на Коноху, а затем убил торговцев, когда они отказались сотрудничать. Он также показывает, что после войны он видел, как Анбу собирал образцы из Долины Конца и моста, где Саске сражался с Данзо.Сай платит ему за эту информацию и просит еще одну встречу в будущем.

Когда становится ясно, что расследование Сай в отношении Кидо совпадает с расследованием Сакуры и Ино о самозванце Саске, Какаши объединяет свои расследования. Ино называет себя Ино-Саку-Сай, и они обещают держать друг друга в курсе своих находок. Вскоре после этого Ино навещает Сая в его доме, чтобы сообщить ему, что Сакура была захвачена Кидо. Сай и Ино отправляются в одно из укрытий Кидо, и Ино чувствует внутреннюю часть чакры Сакуры.Ее там нет, но Сай решает, что они все равно должны посмотреть, какую информацию они могут получить. Ино использует Технику Переключения Разума и Тела на часовых укрытия, пока Сай захватывает их, она впервые применила такую ​​тактику без Шикамару и Чоджи. Когда часовой, знакомый Сая, не желает отвечать на их вопросы, Сай заставляет его узнать местонахождение Сакуры, щекоча его кистью. Они идут в убежище, где Сакура держится на подражательной птице Сая. По прибытии они обнаруживают, что Сакура уже сбежала и переходит в наступление.

Сакура, Сай и Ино хорошо работают вместе, несмотря на то, что численность их меньше. Они побеждают всех своих противников, кроме Кидо и Магире. Поскольку Магире — ниндзя-медик, они решают отделить Кидо от него, чтобы Магире не мог залечить его раны. Сай и Ино обмениваются атаками с Магире, но ни одна из сторон не может нанести урон другой. Магире активирует синтетический плащ хвостатого зверя и своими хвостами может создавать светящиеся шары, которые взрываются при контакте. В то время как Сай пытается и не может одолеть Магире своими рисунками, имитирующими супер-зверя, Ино берет под контроль орла, которого она использует, чтобы ударить Магире сзади отравленным кунаем.Движения Магире замедлились, позволяя Саю нанести завершающий удар. Какаши приходит на помощь вскоре после поражения Магире, его сопровождают Наруто и Хината. Вместе они направляются в лес, чтобы помочь Сакуре. Тем не менее, она побеждает Кидо своим Ударом Вишни. Их миссия завершена, Ино-Саку-Сай распускается.

Коноха Хиден: Идеальный день для свадьбы

Основные статьи: Коноха Хиден (роман) и Коноха Хиден (аниме)

Сай на свадьбе Наруто и Ино.

Сай присутствовал на свадьбе Наруто и Хинаты вместе с Ино, где он был замечен держащим Ино за руку, показывая, что они были в отношениях в то время. Они были описаны как выглядящие блаженно счастливыми, когда друзья дразнили их развитием их отношений.

Саске Шинден: Книга восхода солнца

Основные статьи: Саске Шинден (роман) и Саске Шинден (аниме) Сай вместе с Наруто и Сакурой присутствуют на встрече с Какаши, где он сообщает ему, что Саске успешно получил сообщение о пропавших ниндзя и просит его провести расследование.Во время этого вторжения в Коноху, и Сай переносит Наруто и Сакуру на место происшествия, используя свой имитирующий рисунок супер-зверя, где к ним присоединяются Ино, Шикамару и Чоуджи. Ино узнает в одном из захватчиков покровителя цветочного магазина ее семьи, известного как Тадаичи, и они подозревают, что захватчики находятся под влиянием гендзюцу. Хината и Аоба объединяют свои усилия в успешной остановке захватчиков, однако Ино и Аоба теряют сознание от использования своих методов, и Сай транспортирует двоих в больницу, поскольку Сакура оказывает им помощь.

Шикамару и Чоджи решают навестить Ино в больнице и обнаруживают, что Сай наблюдает за ней, пока она спит, и рисует цветок, который принесла ей мать Ино. Они обсуждают нападение, совершенное несколькими днями ранее, и повышенные меры безопасности, которые были приняты с тех пор. Они начинают обсуждать возможные мотивы, но затем понимают, что не должны этого делать, пока Ино выздоравливает. Шикамару и Чоджи встают, чтобы уйти, но Сай остается, заявляя, что уйдет, как только он завершит свой рисунок, однако Шикамару замечает несколько уже почти завершенных эскизов Сая в мусорном ведре, когда он выходит.Шикамару и Чоджи понимают, что Сай не хотел оставлять Ино, и начинают обсуждать, насколько он изменился по сравнению с бесчувственным человеком, которого они впервые встретили.

Новая эра

Сай в конце концов женился на Ино и взял имя Яманака. В какой-то момент он стал директором Анбу Конохи. [31] В аниме, он также работал неполный рабочий день в Яманака Флауэрс со своей женой. У них есть сын по имени Иноджин, которого Сай помогает тренировать, чтобы вместе со своей женой стать частью нового поколения Ино-Шика-Чо.

Арка входа в академию

Основная статья: Арка Вход в Академию В аниме, когда таинственные атаки стали происходить все чаще и увеличиваться в области, Сай был призван помочь в расследовании. Позже он нашел доказательства того, что настоящей целью преступника было извлечение чакры людей. Также было обнаружено, что, возможно, замешана Стихия Дерева. Поскольку у Корня была история проведения собственных секретных исследований знаменитой силы Первого Хокаге, Сай вместе с Шикамару отправился исследовать больше расформированного отряда Анбу.По мере того как атаки продолжались, Сай активизировал свои усилия. Пока Наруто сказал ему успокоиться, Сай был полон решимости спасти потенциального преступника от следования ошибочной идеологии Корня.

Позже по деревне начал распространяться странный выброс чакры. Поскольку это проявило схожесть с чакрой буйства, Сай начал действовать. Его расследование привело к старому объекту Корня, который оказался укрытием покойного Тануки Сигараки, одного из лучших исследователей и самых преданных последователей Данзо.Собирая части вместе, Сай вспомнил, что Тануки отвечал за создание совершенного оружия, сделанного из клеток Первого Хокаге. Осматривая разрушенное здание, он нашел фотографию Тануки с молодой девушкой, которую Сай сразу узнал как Сумире Какей. Сообщив о своих открытиях Наруто, Сай и его подразделение отправились на поиски Сумире, которая исчезла из больницы. Сай вскоре нашел ее и покорил. Готовясь принять ее, она выпустила Нуэ. Буйный зверь дал Сумире шанс сбежать, пока Сай и его отряд пытались сдержать зверя.Вскоре появился Какаши, отрубив себе хвост, только для того, чтобы существо вырастило десятки меньших хвостов и украло чакру людей. Когда Какаши организовал отряд, чтобы удержать существо, оно внезапно телепортировалось.

Сай задерживает Сумире.

Какаши пришел к выводу, что существо действует иначе, чем при обычном призвании, естественно существуя в своем собственном отдельном измерении. К утру Сумире вернулась из отдельного измерения вместе с Боруто и Мицуки. Сай, все еще симпатизирующий истории Сумире с Рутом, предложил помочь ей проложить новый более яркий путь.Освободившись от гнева на деревню благодаря словам Боруто, Сумире приняла предложение Сая и мирно сдалась. Сай пообещал Боруто, что с ней все будет в порядке. Позже Сай обсудил будущее Сумире с Наруто и Шикамару. Сай также удалил записи Академии Сумире, чтобы взвесить их варианты.

Сарада Учиха Арк

Основная статья: Наруто Гайден: Седьмой Хокаге и Алая весна В день саммита Пяти Каге в Конохе Ино раздражается, что ее сын Иноджин не явился на его обучение, когда Сай пытается ее успокоить.

За неделю до выпускного экзамена Академии Иноджина Сай практикует свою фирменную технику со своим сыном. Когда Наруто и Боруто Узумаки щадящий сеанс прерывают их, Сай говорит Седьмому, что с его стороны мелочно рассматривать возможность использования нескольких Теневых Клонов против Боруто. После этого Иноджин говорит ему, что его вкус в искусстве древний.

Наруто Шинден: День родителей и детей

Основные статьи: Наруто Шинден: День родителей и детей и Арка Дня родителей и детей ПРИМЕЧАНИЕ: В аниме события этой арки происходят после Арки исчезновения Мицуки.

Ино ухаживает за Саем.

Когда в Конохагакуре начался новый ежегодный праздник, День родителей и детей, Сай провел его со своим сыном. Их также сопровождали Шикамару, Ли и их сыновья. Позже он и Иноджин вступили в соревнование по еде, в результате чего они заболели от переедания и были дисквалифицированы. В их доме в конце Дня родителей и детей Сай отдыхает на коленях Ино, нежно утешая его.

Выпускные экзамены Arc

Основная статья: Арка выпускных экзаменов Утром перед тренировкой Сай обнаруживает, что Иноджин делал ксерокопии своего рисунка, имитирующего Супер Зверя, вместо того, чтобы рисовать от руки, так как он, к шоку Сая, очень утомлял его. Однако во время обучения Иноджин теряет способность выполнять эту технику даже после рисования от руки. Затем Иноджин спрашивает своего отца, почему он больше не может выполнять их технику, вместо этого Сай советует своему сыну принять участие в детском художественном конкурсе, чтобы самому выяснить ответ, к большому неудовольствию Иноджина. После того, как Иноджин проигрывает Химавари Узумаки, Сай пытается направить его, говоря ему найти разницу между собой и Химавари. Однако это только приводит к нарастанию разочарований Иноджина, поскольку он продолжает терпеть неудачу в выполнении техники, что затем заставляет его пытаться изучить и использовать технику переключения разума и тела своей матери.

Во время совместной работы в цветочном магазине Сай говорит Ино о своей убежденности в том, что их сын должен найти решение своей проблемы самостоятельно для его же блага, иначе это не имело бы значения, но Ино по-прежнему беспокоится, что Иноджин может сдаться. все вместе. Затем Сай нежно утешает ее, говоря, что он верит, что Иноджин добьется успеха, потому что он их сын, заставляя Ино волноваться. Сай говорит Ино, что любит искусство, поскольку оно сближает его с людьми, и он считает, что Иноджину нужно заново открыть для себя его страсть к искусству.Затем Ино говорит ему, что он должен выражать свои чувства в отношении искусства больше их сыну, поскольку это может помочь Иноджину, но Сай говорит, что он не совсем знает, как это сделать, из-за чего Ино показывает, насколько неловким может быть ее муж, иногда проявляя себя.

Пока Иноджин готовится выбросить свои старые рисунки, Ино и Иноджин обнаруживают один из его старых рисунков, которые он сделал, изображая свою семью в детстве, и Ино отмечает, как был счастлив Сай, когда он увидел его, что побуждает Иноджина попросить Химавари о помощи в обучении. об искусстве.

После того, как Иноджин узнал истинный эмоциональный смысл искусства и снова смог выполнить рисунки, имитирующие Супер Зверя, он возвращается в цветочный магазин Яманака, где работают Сай и Ино, и они разделяют душевный семейный момент, когда Сай раскрывает, что всегда держит в своей куртке свой любимый рисунок, сделанный Иноджином в детстве в их семье, и рассказывает своему сыну, как он всегда будет верить, что сможет преодолеть любое препятствие.

Арка Банды Бьякуи

Основная статья: Арка Банды Бьякуи Позже, когда группа самопровозглашенных благородных воров начала совершать различные ограбления по всему Конохагакуре, их действия по распределению украденного богатства среди бедных начали получать большую поддержку от многих жителей деревни.Более того, в деревне начали появляться толпы протестующих против различных законных компаний, подпитываемых заявлениями Банды Бьякуя о том, что указанные компании коррумпированы, в одну из которых входила компания Каминаримон. В надежде лучше понять этого нового врага, было решено поговорить с другими деревнями для получения любой информации о банде Бьякуя.

Позже жители деревни, поддерживающие банду Бьякуя, начали действовать против компаний, обвиненных в коррупционных действиях. Сай присоединился к своим товарищам-ниндзя в работе, чтобы умиротворить ситуацию.В конечном итоге было обнаружено, что несколько протестующих находились под гендзюцу. Сай помог рассеять гендзюцу. Это вместе с речью Наруто смогло мирно положить конец беспорядкам.

Арка против Момошики

Основные статьи: Боруто: Фильм Наруто и Арка против Момошики

Сай контролирует экзамены на Чуунина.

По мере приближения следующих Экзаменов на Чуунина Сай продолжал следить за развитием Сумире. Он регулярно контактировал с ее джоунином-сенсеем Ханаби Хьюга, советуя ей позволить Сумире уйти в ее собственном темпе, чтобы примириться с друзьями.

Позже Сай становится руководителем первого этапа Экзаменов на Чуунина с Шикамару Нара. Для теста Сай попросил участвующие команды генинов ответить на истинный или ложный вопрос в серии романов о стратегиях ниндзя. К всеобщему удивлению, Сай показал, что ни один из ответов не был правильным, и все команды были брошены в озеро чернил; прошли те, кто не «почернел». Сай объясняет, что цель теста заключалась в том, чтобы проверить реакцию всех в критической ситуации, а его сын, Иноджин, комментирует своей команде, что только его отец мог придумать такую ​​идею.

Арка исчезновения Мицуки

Основная статья: Арка исчезновения Мицуки В аниме, когда на двух охранников ворот Чуунина напали неизвестные, деревня была заблокирована. Сай руководил расследованием нападения, обнаружив налобный протектор Мицуки. Затем Сай сообщил Наруто и присоединился к нему, когда наблюдал за Ино, исследуя разум одного из охранников, чтобы получить ответы, узнав, что Мицуки добровольно ушел с нападающими. Когда Наруто рассказал остальным, что Мицуки на самом деле был сыном Орочимару, много возмущения последовало из того, что он узнал, что Наруто позволит отпрыску человека, убившего Третьего Хокаге, жить в Конохагакуре, не говоря уже о том, чтобы держать это в секрете.Наруто рационализировал это на том основании, что поведение Орочимару изменилось по сравнению с предыдущим и что его помощь в расследовании Ооцуцуки. Несмотря на это, учитывая непредсказуемую природу Орочимару, встреча закончилась тем, что мальчик, рожденный Ото, был признан угрозой.

Позже, когда продолжались разговоры о том, что делать с очевидным предательством Мицуки, было неохотно решено, что им придется применить к Мицуки крайнее наказание. Услышав это, Конохамару настоял на том, что именно он вернет Мицуки, на что Наруто неохотно согласился.

После того, как, наконец, получил одобрение от пяти даймё, Наруто и его эскорт двинулись, чтобы разобраться с опасностью в Ивагакуре, оставив Шикамару ответственным во время отсутствия Хокаге. Перед отъездом они столкнулись с товарищем по команде 7-генином. Узнав об опасности своих друзей, они решили помочь и попросили присоединиться к Хокаге. Хотя Наруто изначально отказался подвергать генина опасности, группа твердо заявила, что пойдет с его одобрения или без него. Восхищаясь их преданностью своим друзьям, Наруто решил отпустить их, впечатлив Сая.

В конечном итоге Фабрики были побеждены совместными усилиями учеников Конохамару и Ооноки, которые скончались в результате этих усилий. По возвращении в Конохагакуре Сай и Конохамару рассказали Мицуки о его действиях. В конце концов, признав действия Мицуки не предательскими и полезными для Ивагакуре, было решено простить его, но с наказанием в виде лишения его статуса шиноби. Позже, благодаря благодарности и рекомендации Куроцучи, генинам Команды 7 были восстановлены соответствующие статусы шиноби.

Некоторое время спустя Сай был официально назначен сенсеем и капитаном команды 25.

Арка сопровождения с одним хвостом

Основная статья: Арка однохвостого сопровождения В аниме, после возвращения из отпуска, Сай был отправлен на миссию в Сунагакуре, чтобы расследовать внезапное исчезновение Саске. По пути он наткнулся на Шинки, допрашиваемого Мираи Сарутоби за несанкционированное проникновение в Страну Огня. Признавая Сая как синоби выше чуунина, Шинки раскрыл свою миссию от Гаары по доставке запечатанного Шукаку к миссии и предупреждению Наруто о местонахождении Урашики Ооцуцуки, где он в настоящее время атакует Боруто в качестве приманки.Сай приказал своим людям предупредить пограничную службу об Урашики, в то время как Мираи и Шинки будут оставаться в режиме ожидания, и он доставил Шукаку Наруто.

Арка скольжения во времени

Основная статья: Арка Time Slip

Сай обнимает Ино.

В аниме Иноджин обратился к своим родителям с желанием овладеть техникой переключения разума и тела, полагая, что ему нужно стать сильнее. Проявив легкость в выполнении техники на мелких животных, Ино заставила Иноджин попытаться применить эту технику на Чоучоу, чтобы не дать ей добраться до мешка с картофельными чипсами.Он не смог преодолеть ее волю, из-за чего Ино разочаровалась в нем за желание сдаться. Сай попытался вмешаться, но это привело к ссоре между ними из-за Иноджина и его обучения. Иноджин попытался применить эту технику на обоих своих родителях, но безуспешно. Собираясь сдаться, он снова применил эту технику к своей матери и рассказал ей, что Сай рассказал ему, как однажды она спасла его с помощью Техники Переключения Разума и Тела, и теперь его цель — помочь другим, использующим дзюцу, таким образом, приведя его к получение контроля над телом Ино.Сай обнял Ино, и они похвалили Иноджина за овладение техникой, прежде чем вместе вернуться домой.

Арка бандитов Муджина

Основная статья: Арка Бандитов Муджина После нападения Ооцуцуки на Экзамены на Чуунина Сай и Ибики Морино сообщают, что Катасуке Тоно находился под контролем разума третьей стороны по сравнению с Наруто, и предполагают, что преступник, вероятно, охотился за технологиями Конохи. После этого Наруто заставляет их разобраться в этом вопросе.

В аниме Сай участвовал в брифинге миссии 7 команды по проникновению в замок Хозуки, чтобы проверить информацию о бандитах Мудзина, предложенную Кокури в обмен на защиту.После потери контакта с Мудзё, тюремным надзирателем, который работал с Конохагакуре, Наруто отправил Сая и команду для расследования. По прибытии они узнали, что Команда 7 попыталась сбежать из тюрьмы после того, как Бенга начал злоупотреблять своей новообретенной властью. После смерти Бенги и выздоровления Муджо они узнали, что приговор Кокури закончился некоторое время назад, но Бенга продлил его. Сай обсудил сообщение о бандитах Муджина с «Кокури», прежде чем отпустить этого человека.

Несколько месяцев спустя Сай получил задание в сопровождении Иккю Мадока, даймё Огня, встретиться с Наруто.В аниме он узнал, что Иккю собирает большую сумму денег, Сай и его команда генинов пошли на встречу с даймё. Там он узнал, что Тенто Мадока был похищен. Прежде чем Сай смог действовать, они узнали, что лидер бандитов Мудзина Сёдзёдзи был схвачен, а Тентоо был спасен Командой Конохамару. Саю и Ибики было поручено допросить лидера Сёдзёдзи. Сначала он был высокомерным и требовал компенсации, но своевременное прибытие Саске и его мрачная репутация быстро склонили Содзёдзи к разговору.Зная очень мало, Сёдзёдзи объяснил, что знак на правой ладони Боруто был идентичен знаку, используемому организацией под названием «Кара». Он также сказал, что характер знаков отдаленно похож на Дзюиндзюцу Орочимару.

Кара Актуационная дуга

Основная статья: Арка Активации Кара

Сай и Саске исследуют Кару в Амегакуре.

В аниме, после того, как Саске закончил исследовать разум Сёдзёдзи, он узнал, что Кару, по-видимому, в последний раз видели скрытой в Амегакуре.Саю и его команде было поручено помочь Саске в расследовании этой новой теневой организации. Там Сай был шокирован, увидев, насколько сильно разрушилась деревня после последней великой войны. Его команда обнаружила ряд подземных туннелей, которые были перекрыты из-за утечки газа, и нанесла на них карту. Сай приказал генину вернуться в деревню, посчитав остальную часть миссии опасной для них, в то время как он пошел вместе с Саске. Когда они вошли в этот район, на них напал Гараси Тоно, осиротевший гражданин Амегакуре.Он утверждал, что это враги, убившие его друзей. Однако Сай быстро покорил его и объяснил их ситуацию. Успокоившись, Гараши объяснил, как группа людей проводит под землей эксперимент. Когда он и его друзья пошли шпионить за незнакомцами, их заметили и применили газ, чтобы убить их. Гараши согласился провести их по туннелям. Однако это оказалось ловушкой, поскольку Гараши заманил в ловушку ниндзя Конохи и отравил их газом, показывая, что он был сторонником Кары после борьбы, которую ему пришлось вынести со времен Четвертой мировой войны шиноби.Сай и Саске разглядели его обман и использовали теневых клонов, чтобы заманить его. Прежде чем они смогли получить от него информацию, Кара обманула Гараши, так как его противогаз был подделан, и он поддался ядовитому газу. Когда туннели начали разрушаться из другой ловушки, они узнали, что Кара находилась там и проводила биологические эксперименты. Сай и Саске сообщили о своих находках в Конохагакуре.

Позже Коноха узнала, что Виктор, президент ведущей медицинской и исследовательской компании Страны Долин, на самом деле был членом Кары.Сай сообщил, что ни Виктор, ни Дипа не значились ни в одной деревенской книге бинго. Позже, после их поражения, Сай возглавил расследование компании Виктора, узнав, что почти все рабочие не обращали внимания на истинные цели Виктора. Он также нашел отрывки из Священных Писаний, относящиеся к разведданным Сёдзёдзи, и неясную информацию о «сосуде». Было проведено собрание, чтобы обсудить следующие действия против Кары, зная, что у них повсюду шпионы. Руководство Конохи рассматривало возможность закрытия ворот в Конохагакуре, чтобы остановить поток информации.В конце концов, Наруто решил не закрывать ворота, так как это помешает сотрудничеству с внешним миром, вместо этого он решил усилить безопасность, поставив Сая во главе.

Сай рассказывает Иноджину о завещании Иноичи.

Позже Сай взял на себя роль имитирующего злоумышленника, когда Ино организовала пробный запуск новой системы безопасности деревни. Когда Иноджин не смог задержать ни единого притворного злоумышленника, он сказал своему отцу, что, по его мнению, Ино разочарована в нем. Он объяснил Иноджину, что преданность Ино чувствам проистекает из ее восхищения отцом, погибшим во время войны.Она была вдохновлена ​​им и избегала принуждения Иноджина к восприятию, потому что хотела, чтобы он тоже вдохновлялся ею.

Ao Arc

Основная статья: Арка Ао В аниме Сай посетил поминальную службу по погибшим во время Четвертой Мировой Войны Шиноби.

Позже, когда Наруто решил испытать новое научное оружие ниндзя Катасуке, Сай и Шикамару наблюдают, как Наруто испытывает его против Боруто в Тренировочном зале. Во время матча Сай комментирует, что Боруто, атакующий своего отца сзади, является смелым ходом.В аниме, когда Конохамару и Мугино пропали без вести во время миссии по расследованию разбившегося по последнему слову техники дирижабля, Сай нашел это очень тревожным. Они задавались вопросом, причастна ли Кара.

Каваки Арк

Когда Команда 7 вернулась из миссии с таинственным мальчиком по имени Каваки, который был связан с Кара, было решено оставить его в Конохагакуре под присмотром Наруто. Когда мальчик начал открываться людям, Наруто решил научить его ниндзюцу по его просьбе. Во время тренировки Сай и Шикамару обсуждали, действительно ли они могут доверять Каваки.Сай чувствовал, что у них недостаточно информации, чтобы сделать какой-либо вывод. Он также сообщил Шикамару, что они смогли восстановить координаты из информации, полученной Конохамару, и, несмотря на то, что он полагал, что это возможная ловушка, передал ее Саске для расследования, поскольку требовалось пространственно-временное ниндзюцу. Позже, когда Иноджин и Шикадай обсуждали надежность Каваки, Иноджин отметил, что Сай, похоже, доверял Каваки в личных отношениях.

Позже, после того, как деревня была проникнута и атакована Джигеном, который использовал Каму Каваки в качестве портала для входа, деревня была переведена в состояние повышенной готовности. Когда Наруто и Саске оправлялись от почти смертельного переживания против лидера Кары, появился главный ученый организации Амадо. Он взял Шикадая в заложники, заставив Сая и отряд приблизиться к нему. Мужчина попросил поговорить с Шикамару, которому была дана связь с помощью Техники передачи тела разума. Этот человек твердо заявил, что хочет сбежать в Коноху, предлагая всю свою информацию о Каре и ее ресурсах, их Десятихвостых и даже об Ооцуцуки. По приказу Хокаге Амадо был доставлен на допрос.

Изучая условия соглашения об убежище Амадо, он поднял вероятность того, что Иссики приедет в Коноху, чтобы применить новую Каму к Каваки, поэтому Саю было приказано начать процедуру эвакуации гражданских лиц. Когда Саске и Наруто подошли к Ишшики, Сай присоединился к Шикамару, чтобы отвезти Каваки в подземное сооружение, защищенное от Бьякугана Ишшики, приказав Амадо присоединиться к ним.

В других средствах массовой информации

Фильмы

Наруто Шиппууден Фильм: Узы

Основная статья: Наруто Шиппууден Фильм: Узы Сай, из-за его способности создавать для себя летающих верховых животных с помощью своей Техники имитации рисования супер-зверя, выполнял двойную функцию разведчика и первого контрудара против атакующих Страны Неба, используя тайдзюцу, чтобы прыгать и разрушать различные Страны Неба. комплекты крыльев шиноби.Вскоре после этого он признает, что ему на самом деле надоело некомпетентность Небесного ниндзя.

Наруто Шиппууден Фильм: Воля огня

Основная статья: Наруто Шиппууден Фильм: Воля огня После того, как его отправили на разведку, Сая сбивает с толку, а затем Наруто находит его без сознания. Хотя официально не было поручения, Сай оправился от предыдущих травм, но преследовал 11 Коноху по пути к базе Хируко. Временно ослепив Сана флеш-бомбой, он поднял Наруто и Сакуру, чтобы опередить следующие команды, оставив Шикамару и его товарищей по команде разобраться с Саном.

Наруто Шиппууден Фильм: Затерянная Башня

Основная статья: Наруто Шиппууден Фильм: Затерянная башня Когда Наруто и Ямато попадают в печать, которую сломал Мукаде, Сай спасает Сакуру от втягивания в нее. Когда Наруто и Ямато появляются снова, все они возвращаются в Коноху.

Наруто. Фильм: Кровавая тюрьма

Основная статья: Наруто Фильм: Кровавая тюрьма

Дорога к ниндзя: Наруто фильм

Основная статья: Дорога к ниндзя: Наруто, фильм Саи из альтернативного мира, по сравнению с Саи, которого знают Наруто и Сакура, имеет больше эмоций внутри себя и более общителен.Его страсть к искусству такая же, с той лишь разницей, что его альтернативное «я» это ужасно. Кроме того, из-за того, что альтернативный Саске все еще является частью Команды 7, альтернативный Сай никогда не становился членом Команды 7 и не знает остальных.

Видеоигры

Сай — игровой персонаж в следующих видеоиграх:

Общая информация

  • Как член Анбу, Сай из уважения называет Какаши своим семпаем.
  • Согласно справочнику (-ам):
    • Хобби Сая — рисование и каллиграфия.
    • Сай хочет сразиться с Какаши Хатаке.
    • Любимое слово Сая — « Товарищи » (仲 間, Накама ).
    • Любимая еда Сая — момен тофу, а наименее любимая — митараси данго.
    • Сай — искренний, послушный и покорный человек.
  • Согласно мелочам персонажа из Боруто: Наруто Следующее поколение :
    • Его атрибуты: сила 140, интеллект 144, восприятие 155, ловкость 160, чакра 150 и переговоры 120.
    • Ему также был присвоен рейтинг навыков в этих конкретных областях:
      • Искусство (живопись): ★★★★★
      • Дезинформация: ★★★★ ☆
  • В седьмом опросе персонажей Сай занял 12-е место вместе с Сакурой с 2188 голосами каждая.
  • Между окончанием Четвертой Мировой Войны Шиноби и событиями Последний: Фильм Наруто Сай меняет свой ранг с «Анбу» на Чубу (柱 部, буквально означает: Подразделение поддержки).В настоящее время неизвестно, что именно означает это изменение.
  • В аниме, версия сна Сай все еще была частью Корня и была одним из его лучших членов, наряду с Югао Узуки, Хаяте Гекко и Анко Митараси. На нем была стандартная форма анбу, черный плащ с капюшоном и маска с абстрактным симметричным рисунком. [32]
  • Сай — единственный известный мужской персонаж в сериале, который взял фамилию своего супруга после свадьбы.

Цитаты

  • (Наруто) « Как вы сражаетесь, вы мальчик или девочка?» [25]
  • (Сакуре) « Улыбка может вывести вас из сложной ситуации, даже если она фальшивая. « [33]
  • (Сакуре) « На данный момент я нарисовал сотни, может быть, тысячи картин… другие картины отражают ситуацию того времени и чувства художника… как портреты имеют имя человека… но обычно у картинок нет заголовков… ? Точнее, даже если я попытаюсь дать им титулы, я просто не смогу этого сделать. Я ничего не чувствую … они ничего мне не напоминают. « [34]
  • (Сакуре) «… У меня нет ничего из того, что вы бы назвали эмоциями . « [35]
  • (Саске) ​​« Даже когда я заставляю себя улыбнуться. Кажется, я из тех людей, которых ненавидят. » [36]
  • (О Саске) ​​«… но просто глядя ему в глаза, означает ли это, что я боюсь Саске глубоко в моем сердце, несмотря на то, что сам не могу его распознать…? » [37]
  • (Его команде) « Сай — это имя, которое мне дали для этой миссии … Я никто. Я инструмент для лорда Данзо. Я не существую. « [38]
  • (Его команде о его приемном брате) « Нас не связала кровь, но он очень много хвалил меня за мои рисунки. » [39]
  • (Его команде по поводу книжки с картинками) « В центре двух страниц я хотел показать брату больше всего, но поскольку он мертв, я не могу вспомнить, что я хотел на них нарисовать. » [40]
  • (Кабуто) « Если люди меняются… то могу и я. Но некоторые вещи никогда не меняются.Облигации. Хотелось бы узнать о них побольше. « [41]
  • (Закончив книжку с картинками) « Это то, что я хотел показать своему брату. Картина нашей мечты. » [42]
  • (Сакуре) « В последнее время, когда я смотрю на Наруто, я чувствую это… его печаль. И когда он думает о Саске, его внутренности разгораются, и я знаю, что это гнев. Ради Наруто, ради Конохи. ради, нам нужно что-то делать самим, а не всегда полагаться на него.» [43]
  • (Про себя) « Это… вот что значит иметь друзей… Я прекрасно это понимаю… Наруто». [44]

Ссылки

  1. ↑ Третий Датабук, страницы 76-79
  2. 2,0 2,1 Четвертый Датабук, страница 98
  3. ↑ Рецу но Сё, страница 25
  4. ↑ Zai no Sho, страница 34
  5. ↑ Третий Датабук, страница 95
  6. Наруто: Шиппууден эпизод 263
  7. Наруто Глава 305, страница 14
  8. 8.0 8,1 8,2 Наруто: Шиппууден эпизод 284
  9. 9.0 9.1 Наруто: Шиппууден эпизод 451
  10. 10,0 10,1 10,2 Боруто эпизод 13
  11. Наруто Глава 286
  12. Наруто Глава 452, страница 8
  13. Наруто Глава 488, страница 9
  14. Наруто Глава 286, страница 3
  15. Наруто Глава 285, страница 5
  16. Наруто Глава 312, страница 7
  17. Наруто Глава 281, страница 15
  18. Наруто Глава 305, страницы 12-13
  19. Наруто Глава 297, страница 5
  20. Наруто Глава 516, страница 16
  21. Наруто Глава 518, страницы 13
  22. Наруто Глава 520, страница 19
  23. Наруто Глава 524, страница 14
  24. Наруто Глава 559, страницы 7-9
  25. 25.0 25.1 Наруто Глава 283, страница 19
  26. Наруто Глава 304, страница 7
  27. Наруто Глава 308, страница 2
  28. Наруто Глава 517, страницы 14-16
  29. Наруто: Шиппууден эпизод 262
  30. После последнего
  31. Боруто Глава 35, страница 12
  32. Наруто: Шиппууден эпизод 444
  33. Наруто Глава 286, страница 11
  34. Наруто Глава 287, страница 6
  35. Наруто Глава 288, страница 17
  36. Наруто Глава 301, страница 4
  37. Наруто Глава 301, страница 8
  38. Наруто Глава 303, страницы 4-5
  39. Наруто Глава 303, страница 10
  40. Наруто Глава 303, страница 11
  41. Наруто Глава 304, страницы 7-8
  42. Наруто Глава 304, страницы 16-17
  43. Наруто Глава 459, страницы 6-7
  44. Наруто Глава 573, страница 13

Как рисовать СТЕКЛО в Clip Studio Paint от shani_artist

Здравствуй! Меня зовут Шани, и в этом уроке я хотел бы показать вам мои любимые приемы и приемы, которые помогут вам создать иллюзию прозрачности, как я сделал на рисунке ниже.

Рисование прозрачных предметов может вызвать затруднения.
Я имею в виду — как можно что-то нарисовать, если на нем нет цвета?

первая часть этого урока объясняет основы рисования стекла, а вторая часть расширяет и применяет эти правила, рисуя русалку внутри бутылки.

Основы рисования стекла

Прежде чем мы начнем рисовать, давайте просто убедимся, что мы находимся на одной странице.
Когда свет может проходить через предмет, это означает, что он имеет прозрачные качества.
Чем больше света может пройти, тем более прозрачным является объект.

Примеры прозрачных предметов: стекло, вода и воздух. Материалы
, которые пропускают свет, называются полупрозрачными. Если объект не пропускает свет, значит, он непрозрачен.

Вы можете создать иллюзию прозрачности в своих рисунках, если понаблюдаете, как свет, тень, отражение и значение ведут себя на прозрачных объектах в различных средах.

Приступим!

ПРОЗРАЧНОСТЬ Прозрачные объекты
обычно имеют меньшую непрозрачность.
Непрозрачность — это степень, в которой что-то блокирует свет. когда вы рисуете цифровым способом, вы можете изменять непрозрачность слоев, кистей, фильтров и эффектов.

ЗНАЧЕНИЯ

Значение определяет, насколько светлым или темным может быть данный цвет или оттенок.Ценности лучше всего понять, если представить их в виде шкалы или градиента от темного к светлому.
Когда оттенки одинакового значения используются вместе, они также создают низкоконтрастное изображение.

Чем более непрозрачен объект, тем больше он блокирует свет.из-за этого, когда мы смотрим сквозь прозрачные объекты, такие как стекло, значение цвета того, что вы видите сквозь него, будет ниже и будет меньше контраст.

Позвольте мне показать вам пример:

ЭСКИЗ

При рисовании прозрачных предметов я рекомендую использовать эталон или изучить объект, который выглядит так же, как то, что вы пытаетесь нарисовать.наблюдение — ключ к удачному наброску!

Попробуйте использовать общие формы, например эллипсы, чтобы направлять вас и помочь определить общую трехмерную форму объекта. попробуйте увидеть, где у объекта разные плоскости и где он изгибается.

Стекло

обычно лучше всего видно там, где оно наиболее толстое, и наименее видно там, где оно пустое, поэтому попробуйте добавить линии на более толстых участках объекта — на дне стекла или кромке, деталях, зацарапках и ручках.

ОСОБЕННОСТИ И ТЕНИ
После того, как вы закончите набросок, вы захотите перейти к добавлению фона, теней, бликов и отражений.

Обратите внимание, что стекло отражает свет вокруг себя и обычно имеет очень четкие блики.

Для бликов я рекомендую использовать кисть с твердыми краями.
Для теней попробуйте смешать мягкие и жесткие кисти.

Я объясню и подробно расскажу об этих шагах в следующей части этого руководства.

Вот руководство, если вы не уверены в разнице между этими типами кистей:

OVERCAST SHADOW
, как и другие объекты, Стекло также отбрасывает тень.
Поскольку стекло прозрачное, пасмурная тень отражает светлые и темные участки объекта — оно будет светлее там, где есть блики, и темнее там, где есть тени.

Во второй части этого урока я продемонстрирую, как вы можете использовать инструмент свободного преобразования для достижения этого эффекта.

Теперь, когда мы закончили с основами

НАЧИНАЕМ РИСОВАТЬ!

Шаг 1. Эскиз и штриховой рисунок

Создайте новый холст формата A4, убедитесь, что вы установили разрешение 300 dpi.

Используя инструмент «Карандаш», я начинаю с наброска своего рисунка и объекта, который хочу сделать прозрачным. Я решила нарисовать симпатичную русалочку внутри закупоренной бутылки.

При рисовании прозрачных предметов старайтесь минимизировать линии, обращая внимание на общую форму, различные плоскости и кривые. Не забывайте, что этот объект трехмерный, поэтому мы можем видеть и его обратную сторону!

Обычно я сохраняю свой рисунок в виде очень подробного наброска, поэтому не стесняйтесь добавлять в рисунок штриховые рисунки в соответствии с вашим стилем.

Шаг 2: Раскрашивание твердых объектов и персонажей

Закончив набросок, я рисую все, что непрозрачно.В этом случае я добавил базовый цвет и штриховку русалке и пробке.

Шаг 3: добавляем фон

когда объект полностью прозрачен, он не имеет собственного цвета.Вместо этого он отражает свет и цвета вокруг него.

Таким образом, добавление фона — очень простой способ сделать прозрачный объект видимым.
В слое под исходным эскизом я добавляю фон. Не должно быть ничего особенного! Подойдет даже простой фон 🥰

Используя ручку G-Pen, я добавляю базовый цвет и на том же слое начинаю добавлять и накладывать разные цвета.

Когда меня устраивает цветовая палитра, я размываю и смешиваю все вместе.Вы можете добиться этого двумя способами — с помощью инструмента размытия

.

или Размытие по Гауссу (которое вы можете найти, выбрав Фильтр> Размытие> Размытие по Гауссу.

Вот упрощенная версия процесса:

А вот и ход нашего рисунка.

Используйте инструмент «кончик пальца» для длинных движений вниз, чтобы создать иллюзию стола / поверхности.

Шаг 4: основной цвет

На новом слое с помощью кисти с твердыми краями залейте прозрачный элемент светлым цветом.

очистите края по мере необходимости.

СОВЕТ: если вы хотите убедиться, что вы раскрашиваете ТОЛЬКО внутри линий,
используйте инструмент «палочка» на своем линейном слое и выделите все области вашего объекта.
нажмите CTRL + SHIFT + I, чтобы инвертировать выделенную область, теперь у вас выделен весь объект.
перейти на новый слой и без ошибок начать заливку краской 🙂

Когда закончите раскрашивание, установите меньшую непрозрачность.(Я снизил свой до 18%)

Чем прозрачнее объект, тем ниже следует установить непрозрачность на этом этапе.
Если ваше стекло имеет цвет или тонированное, используйте соответствующий ему базовый цвет и уменьшите его непрозрачность.
(например, у красной чашки будет красное основание)

Шаг 5: Создайте тени

А теперь самое интересное!

Чтобы начать затенение, сначала решите, откуда исходит свет на вашем рисунке.
Выбор источника света важен для понимания того, как свет будет падать и отражаться от поверхности.

Используя образец, я решил, что свет в этом изделии исходит из-за бутылки.

Затенение и выделение требует аккуратного построения слоев с низкой непрозрачностью друг над другом.

откройте новый слой выше нашего основного цвета, но ниже штриховой графики.
На этом слое я начинаю с добавления самых темных участков.
Используйте инструмент «Лассо», чтобы сначала заблокировать самую темную область.
Залейте его с помощью кисти G-pen и более темного оттенка (я использовал темно-синий).
Продолжайте добавлять мазки кистью и пятна цвета до тех пор, пока не получите насыщение, но убедитесь, что многие области остались нетронутыми.

При добавлении теней важно следить за формой и изгибами объекта.

Если вы не уверены, где раскрасить-
Обычно мы видим тень на краях или стенах полого прозрачного объекта, потому что именно там объект является наиболее толстым и блокирует больше света.

Если вы внимательно посмотрите на чашку или бутылку, то увидите, что такие области, как дно, держатели, платки, «горлышко» бутылки толще и уже, поэтому они обычно имеют больше теней и отражают больше света.
Такие области, как корпус бутылки, шире и полее, поэтому пропускают больше света и создают меньше затенения.

Обратите внимание, что источник света и окружающая среда могут влиять на светлые участки и тени.

Если нет четкого источника света — попробуйте затенить более толстые области, а также области, где соединяются два объекта — например, горлышко и корпус бутылки, дно бутылки и стол.

затем используйте инструмент размытия (я использую кисть меньшего размера для размытия, чем ту, которую я использую для заливки цвета)

размыть несколько жестких краев, чтобы создать более мягкий эффект.НЕ размывайте все! Постарайтесь сохранить хотя бы несколько более жестких краев, чтобы создать эффект стекла.

Установите для слоя более низкую непрозрачность (я установил 30%) и измените режим наложения на умножение.

Шаг 6. Добавьте основные моменты

Прозрачные объекты обычно имеют очень резкую подсветку.

для этого Создайте новый слой.

Снова жесткой кистью (я использовал перо G) нарисуйте блики. Используйте различное направление кисти и мазки, которые повторяют естественную форму предмета.

Например, эта бутылка имеет очень вытянутую форму, поэтому я использовал длинные прямые линии и добавил дополнительные формы, чтобы определить объем. Я также добавил более мелкие линии и точки, чтобы создать больше блеска.

СОВЕТ: Никогда не затеняйте и не выделяйте чистым черным или белым цветом, попробуйте использовать очень светлые или очень темные насыщенные цвета, такие как светло-зеленый / желтый и темно-синий / фиолетовый.

Установите режимы наложения слоя soft light.Дублируйте слой с этим эффектом для более впечатляющих результатов.


Поиграйте с настройками слоя для получения различных эффектов! Различные режимы наложения, такие как: добавить (свечение) / наложение / точечный свет и т. Д.. все может создавать прекрасные сияющие результаты.

Повторяйте / исправляйте шаги 5 и 6 затенения и освещения, пока не получите желаемый результат.

СЕЙЧАС вы можете остановиться здесь для упрощенного взгляда ИЛИ вы можете продолжить веселье, …

Шаг 7: добавляем отражение

Используя инструмент «Пипетка», выберите цвета фона и твердых объектов, таких как русалка.

Затем используйте более мягкую кисть, чтобы добавить отражения с этими цветами. Я использовал кисть Гуашь, потому что у нее низкая непрозрачность и легкая текстура.

превратите кисть в ластик, щелкнув квадрат под ползунком цвета и сотрите части цвета.

Я предлагаю добавить разные цвета на отдельный слой.

повторите этот шаг и продолжайте накладывать слои разных цветов. уменьшите непрозрачность каждого слоя по мере необходимости.
в качестве альтернативы можно установить режим слоя «экран», чтобы уменьшить непрозрачность.

добавьте еще больше тени вокруг пробки и дна бутылки на слое, установленном для умножения.

воды

На новом слое маленькой жесткой кистью нарисуйте края воды.В любом месте, где вода касается другой поверхности, добавьте небольшие круговые линии, чтобы намекнуть, что там есть отражение от воды.

Затем нарисуйте маленькие пузыри на слое, которое нужно добавить (свечение). На этом этапе я рисовал маленькие пузыри кистью g-pen, а также специальной пузырчатой ​​кистью, которую я загрузил из ресурсов рисования студии clip.

https: // активы.clip-studio.com/en-us/detail?id=1730713

Добавьте крошечные лучики света бирюзой.
Я установил свой слой на «Overlay» и использовал мягкую кисть, чтобы добавить длинные диагональные линии.

Плавники

Перейдите на слой, на котором вы нарисовали основной цвет персонажа.
Выберите плавник с помощью лассо.
Вырежьте и вставьте его на новый слой (CTRL + X CTRL + V), уменьшите непрозрачность слоя до 50%.

Добавьте еще один слой поверх, нарисуйте детали и выделите мягкой кистью.

Шаг 8: свечение и последние штрихи

Чтобы создать отбрасываемую тень, сначала вам нужно закончить ВСЕ тени и блики.

Добавьте свечения вокруг стекла, используя белый или очень светлый цвет. установите слой на «мягкий свет» или «добавить (свечение)».

немного размывает внешние края.

Шаг 9: Overcast Shadow с помощью Free Transfrom

Отбрасываемая тень полого прозрачного объекта обычно напоминает прозрачность объекта: прозрачная в середине и непрозрачная по краям.

Чтобы создать затененную Тень, сначала перейдите в Слой> Свести изображение.
Теперь все ваши слои объединены в один.

Затем выберите бутылку с помощью инструмента лассо.
Скопируйте выделенную область и отменяйте шаги, пока не вернутся все слои.
вставьте выделение на новый слой
установите этот слой в самый верх всех слоев.

Измените режим наложения слоя на мягкий свет, наложение или экран.

Использование инструмента свободного преобразования (ctrl + shift + t или редактирование> преобразование> свободное преобразование)
Перетащите выделение вниз и потяните его, чтобы создать отражение.

убедитесь, что угол противоположен тому, откуда исходит ваш источник света, поэтому, если мой свет исходит из-за бутылки, тень будет идти вперед, к зрителю.

нажмите ОК, чтобы завершить преобразование.

выделите края очень маленькой белой кистью с твердыми краями.
немного размыть середину и .. Вуаля! у тебя мутная тень!

Шаг 10: коррекция цвета

Перейдите в Слой> Новый слой коррекции цвета> Color Balance

Adjust, пока вам не понравится цветовая палитра.

Перед:

После:

и это конечный результат!

Надеюсь, вам понравилось читать это руководство так же, как и мне.

Теперь ваша очередь весело рисовать прозрачные предметы!

MediBang Paint для iPad в App Store

Более 1000 кистей и тонов!
В этом приложении есть все необходимое для рисования.

MediBang Paint — это iPad-версия бесплатной программы для цифровой живописи MediBang Paint Pro.MediBang Paint — чрезвычайно простая в использовании программа для рисования, которая включает в себя множество кистей, фонов, текстур и шрифтов для комиксов, которые пользователи могут использовать для воплощения своих идей в жизнь. Регистрация в художественном онлайн-сообществе MediBang позволяет пользователям иметь доступ к облачному хранилищу и делиться своими работами, а также создавать группы с другими пользователями

◆ Инструменты для рисования
・ 100 бесплатных кистей !!
・ Уникальная линейка красочных кистей: ручка, аэрограф, карандаш, акварель, растушевка, картографическое перо, круглое перо для симметрии, краевое перо, суми, плоская кисть, акрил, школьная ручка, перо репы, перо для рисования, мягкая пастель и суперпопулярные мульти-кисти, которые позволяют рисовать салаты и всевозможные другие объекты, просто рисуя круг.
・ Force Fade in и Out делает ваши линии четкими, даже если вы рисуете пальцами.
・ Вы также можете создавать свои собственные оригинальные кисти, извлекая изображение. Конечно, то же самое касается и мульти кистей!

◆ Доступ к тоннам ресурсов бесплатно
・ Пользователи получают бесплатный доступ к 1000 тонам, текстурам, фонам и всплывающим сообщениям
・ Существуют готовые фоны, которые включают городские сцены и транспортные средства, чтобы сократить нагрузку на пользователя.
・ Тона, текстуры и фон можно перетаскивать в изображение.Их также можно свободно вращать, масштабировать или преобразовывать.

◆ Бесплатные шрифты для комиксов, чтобы придать вашим комиксам профессиональный вид
・ В зависимости от того, какие шрифты вы используете, атмосфера вашего комикса может сильно измениться
・ Очень важно иметь правильные шрифты для правильных сцен и персонажей

◆ Создавать панели комиксов легко
・ Простое перетаскивание по холсту может разделить панель на несколько панелей
・ Вы можете преобразовать или добавить цвет к панелям после их создания

◆ Рисование без напряжения
・ Интерфейс MediBang Paint чрезвычайно прост и удобен для пользователя
・Новые пользователи могут легко взять программы и начать создавать комиксы или иллюстрировать
・ Пользователи могут настраивать ярлыки, упрощая производство

◆ Рисовать эффективно
・ Направляющие с привязкой упрощают рисование в перспективе
・ Коррекция пером помогает сделать линии плавными

◆ Легко редактировать свою работу
・ С помощью слоев вы можете рисовать разные объекты на разных слоях
・ Нарисуйте прическу персонажа на одном слой, и вы можете изменить его, не перерисовывая всю голову.

◆ Использование фотографии для рисования изображения
・ Вы можете делать фотографии и размещать их на отдельном слое.Затем создайте новый слой поверх него, чтобы обвести их.
・ Это может быть хорошим инструментом для людей, которые учатся создавать мангу

◆ Работайте с другими, где бы вы ни находились
・ Загруженными вами файлами можно делиться с другими позволяя вам работать вместе
・ Вы можете использовать эту функцию для работы над проектом с несколькими людьми

◆ Одним щелчком мыши вы можете поделиться своей работой
・ Одним щелчком мыши вы можете загрузить свою работу в арт-сообщество MediBang

◆ Управление файлами в облаке
・ Пользователи могут безопасно создавать резервные копии и управлять своими рисунками и комиксами с помощью облачного хранилища MediBang Paint

◆ Work Anywhere
・ MediBang Paint включает все тона, фоны и другие материалы, которые можно найти в MediBang Paint

◆ Автоматическое восстановление
・ В случае сбоя MediBang Paint автоматически создает резервную копию работы пользователя, чтобы он мог продолжить работу с того места, где он остановился.

Внимание
pressure Давление пера действует на следующие стилусы.(Прижим пера должен быть включен в настройках)
Apple Pencil (только для iPad Pro) 、 Совместимые стилусы -Intuos® Creative Stylus 、 Intuos® Creative Stylus 2 (Удаление iPad Air2) 、 Bamboo® Stylus fineline / Fineline 2 / Fineline 3 、 Adonit Jot Script / Jot Touch 4 / Jot Touch с Pixelpoint 、 SonarPen

※ Чтобы использовать облачные функции, пользователям необходимо создать бесплатный MediBang! аккаунт на https://medibang.com/
※ Производительность этого приложения может зависеть от состояния устройства пользователя

Рекомендуемые характеристики
※ iPad четвертого поколения и выше, iPad mini 2 и выше

Генератор иллюстраций лиц AI «SAI» | cre8tiveAI

RADIUS5 разработал технологию искусственного интеллекта RefineGAN, которая генерирует бесконечное количество иллюстраций, что позволяет пользователям легко создавать изображения в соответствии с их предпочтениями с помощью простой операции пользовательского интерфейса.
До сих пор использование ИИ для создания изображений ограничивалось в основном областью академических исследований. Благодаря практическому применению этой экспериментальной технологии нам удалось внедрить и представить широко применяемую услугу искусственного интеллекта в обществе. Технология
SAI, основанная на RefineGAN, позволяет создавать изображения профессионального уровня и улучшать существующие иллюстрации.

Наше видение

Генеративные модели значительно эволюционировали в последние годы, включая генеративные состязательные сети (GAN), вариационные автокодеры (VAE) и передачу стилей, но они пока еще не получили широкого распространения в инструментах, используемых в практики настоящих профессионалов изобразительного искусства, таких как дизайнеры и художники-графики.
RefineGAN может рекурсивно генерировать изображения посредством взаимодействия с пользователем через простой пользовательский интерфейс.

Процесс обучения SAI

SAI, как и человек-иллюстратор, учится, глядя на изображения, захватывая такие элементы, как глаза, волосы и другие элементы иллюстраций.
В результате SAI может создавать совершенно новые иллюстрации, а не комбинации частей.

Вывод

RefineGAN может генерировать неограниченное количество изображений. Он также может генерировать градацию промежуточных изображений между любыми двумя начальными изображениями или изображения с характеристиками, аналогичными другому изображению.

Функции

* Создает изображения профессионального качества в больших количествах
* На основе простого ввода данных пользователем можно рекурсивно выводить изображения и создавать изображения, которые все ближе и ближе к идеальному изображению пользователя.
* Можно рассчитать подобие вводимых пользователем данных, а следующий вывод можно контролировать динамически и стабильно.
* Пользователи могут получать изображения с малой задержкой, созданные на основе вводимых ими данных.

* Эта технология запатентована.

Анимация и персонажи ЯПОНИЯ Сокусэнрёку но манга Хайкей Манга Фон рисовать Книга Коллекционирование phvcondo.com

ЯПОНИЯ Sokusenryoku no Manga Haikei Манга Фон рисовать Книга

Найдите много отличных новых и подержанных опций и получите лучшие предложения на JAPAN Sokusenryoku no Manga Haikei (Справочная книга манги) по лучшим онлайн-ценам! Бесплатная доставка для многих товаров !. Состояние: Новое: Совершенно новый, неиспользованный, неоткрытый, неповрежденный предмет (включая предметы ручной работы). См. Список продавца для получения полной информации. См. Все определения условий : Страна / регион производства: : Япония , Тип: : Книга ,。







ЯПОНИЯ Sokusenryoku no Manga Haikei Манга Фон рисовать Книга

Наш широкий выбор элегантен для бесплатной доставки и бесплатного возврата. Они нескользящие, чтобы не допустить скольжения ребенка, Безопасность Ювелирные изделия Стерлинговое серебро с родиевым покрытием, желтым золотом, покрытием с мотивом попкорна: Одежда.P19-006PR Fire Emblem 0 Cipher Рекламная карта «Три дома Эдельгард», два великолепных цвета, которые подойдут под ваше настроение или подойдут к вашим пловцам. Купите мужские походные кожаные ботинки Under Armour Ua Speedfit Hearthstone и другие походные ботинки на. Opti-Bench имеет эргономичное рабочее место с рабочей поверхностью переменной высоты для размещения рабочих разного роста. Canopus # 1 VF 2020 Stock Image. вы хотите быть уверены, что не поскользнетесь и не упадете. Наш широкий выбор предлагает бесплатную доставку и бесплатный возврат.Мужские повседневные шорты Плавки Летние пляжные штаны Купальники. 4-дюймовая наклейка IAFF, темно-синяя, с зеленой окантовкой, внешнее крепление, пожалуйста, ознакомьтесь с аукционом. Стакан Sip ‘N Go Travel Tumbler 16 унций из нержавеющей стали с ярким принтом в стиле Vintage Old Hookers Bass Fishing отлично подходит для повседневного использования. Идеально подходит для дома и офиса , Ils sont en plastique et mesurent Environment 3 см x 3 см, гелевая ручка Zebra Sarasa с зажимом 0,7 мм выберите 10 ручек, РЕАКТИВНАЯ: Марта — это реактивный стиль. Приобретая любой файл в нашем магазине, Ярко-желтый туман с яркими кристаллами цвета фуксии.NEVADA NV ОБРАЗЕЦ ЛИЦЕНЗИОННОЙ ТАБЛИЧКИ ОТКЛЮЧЕН ВЕТЕРАНСКИЙ ВОЕННЫЙ ТИП 1. Мы можем сделать файлы DXF на заказ. Отредактируйте файл и сохраните его для печати. Изготовлен из высококачественного пластика, JP Gems Division Rap Battle Starter ACCOUNT 27000 Fresh Hypnosis Mic, UAC HA 111729C Шланг линии всасывания кондиционера: автомобильный,

Цвет: черный

Материал: эластичный + никелированные зажимы + пластик

Внимание: мелкие детали. Материалы: АБС-пластик + высокоуглеродистая сталь.ПЛАТА BALLY 5500 MPU. Кристально чистая: прозрачные ленты кристально чистые, а этикетка с двухцветной индикацией позволяет легко классифицировать.

.

Автор записи

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *