Содержание

Выбор программы для обработки фото. Руководство для начинающих

Когда дело доходит до выбора вашей первой программы для постобработки, то вам может показаться, что вы движетесь по кругу. Выбор такой огромный, и сама идея изучения чего-то совершенно нового может быть пугающей. Эта статья охватит ряд самых известных доступных программ и, я надеюсь, поможет вам сделать правильный выбор.

 

Adobe Photoshop CC

На протяжении многих лет никто действительно не мог вытеснить господство компании Adobe на рынке программного обеспечения для фотографии. Как Lightroom, так и Photoshop являются очень популярными редакторами и относятся к платформам для профессионалов. Давайте разберем Lightroom и Photoshop отдельно и посмотрим, что же делает их такими популярными.

 

Adobe Lightroom

 

Lightroom является самым популярным инструментом для постобработки изображений. Он может быть использован как решение «все-в-одном» для редактирования, хранения и печати.

Благодаря своей многофункциональной природе Lightroom становится удобным и мощным вариантом как для новичков, так и для профессионалов.

 

 

Одним из наибольших отличительных факторов Lightroom относительно других инструментов для постобработки является то, что он широко поддерживается другими разработчиками. Это означает, что вы можете найти ряд других плагинов для Lightroom, что позволит вам расширить свой рабочий процесс за рамки основной программы. Вы также можете найти множество пресетов для Lightroom, которые помогут ускорить процесс обработки, экономя время на утомительных правках. Такие сайты, как Smugmug и Zenfolio позволяют вам работать напрямую с Lightroom, что дает возможность делиться фотографиями на вашем сайте прямо из каталога Lightroom.

Наконец, ввиду популярности программы Lightroom, для вас нет недостатка в поддержке в сети. Если у вас возникает вопрос относительно обработки изображения в Lightroom, то издано довольно много книг по обработке фото в этом чудном редакторе. Так же есть множество видеокурсов по Lightroom, вот один из лучших. Lightroom — незаменимый инструмент современного фотографа.

Этот целый пакет функций, распространенность и ресурсы являются причинами, по которым я предлагаю Lightroom в качестве первой программы для фотографа-новичка, который желает окунуться в постобработку. Вы получаете не только качественную программу для редактирования и хранения изображений, но имеете возможность расширить свои навыки. У вас также есть бесконечная поддержка посредством множества обучающих уроков, написанных в течение многих лет.

 

Adobe Photoshop

 

Lightroom может быть лучшим стартом для новичка, а Photoshop идет сразу за ним. Единственная причина, по которой я разместил его на второе место в этом списке, является его сложность. Вы по-прежнему имеете большое сообщество профессиональных фотографов, которые могут обучить вас быстрее, и вы обнаружите множество Операций для ускорения рабочего процесса, но изучение кривых в Photoshop гораздо сложнее, чем в Lightroom, поэтому эту программу труднее рекомендовать начинающему пользователю.

 

 

Платформа Adobe’s Creative Cloud – это модель, основанная на подписке, которая дает вам доступ как к Photoshop, так и к Lightroom за $10/месяц. Причина платить дополнительно за продукты Adobe помимо перечисленных выше не в том, что у вас появятся улучшенные возможности для редактирования, а из-за того, что они интегрируются с другими частями программы, а также доступа к обучающему материалу.

 

DXO OPTICS PRO

 

Это довольно мощный редактор, принципом работы чем то напоминающий LIghtroom, он превосходно справляется с обработкой «проявкой» RAW файлов. Но лучше всего он справляется с исправлением геометрических искажений, в этой области ни один редактор еще не смог догнать DXO Optics Pro. Быстро научиться работе с эти отличным редактором поможет это уникальный видеокурс.  >>Мастер обработки в DXO Optics Pro

 

 

 

Бесплатные (открытые) ресурсы

Если вы пока не готовы инвестировать в ваш процесс постобработки, то я обращу ваше внимание на эти открытые ресурсы.

 

GIMP

 

 

GIMP является одной из наиболее известных альтернатив программе Photoshop. Он существует много лет, работает как на PC, так и на Mac, и обеспечит вам множество тех же инструментов, что и Photoshop. Будучи открытым ресурсом, он не имеет того же совершенства, как Photoshop, и не предлагает такое же количество сторонних опций и обучающего материала. Однако, это безусловно лучший вариант для бюджетного способа обработки изображений.

 

Darktable

 

 

Darktable – это то, что я бы рекомендовал тем, кто ищет замену Lightroom. Как и GIMP, это открытый ресурс, который предлагает ряд функций, дающих вам полный контроль над изображениями, и на самом деле могут конкурировать с Lightroom в этой области. Опять же, его слабая сторона в том, что он не на столько распространен и существует не так уж много источников, которые помогут вам в обучении.

Примечание: Darktable не работает на Windows.

 

Другие инструменты

Когда речь идет о постобработке, то следует сказать, что существует ряд так называемых вспомогательных инструментов. Они разработаны для работы в сочетании с Photoshop и/или Lightroom и помогают усовершенствовать ваш стиль как фотографа.

 

TopazLabs

 

TopazLabs – это линейка продуктов, которая включает 17 различных составляющих программного обеспечения, каждая из которых разработана для особенных целей. Эти инструменты созданы, чтобы помочь вам улучшить и ускорить ваш рабочий процесс постобработки, но не обязательно заменяя Photoshop или Lightroom, хотя некоторые программы Topaz, как Impression и Texture Effects, действительно предлагают автономный функционал, позволяющий создавать очень разные виды изображений.

 

Nik Software

 

Подобно TopazLabs, коллекция Google Nik представляет собой набор инструментов, призванный улучшить и ускорить ваш рабочий процесс. Он не содержит большого количества инструментов, и Google составляет список тех, которые не работают, для удаления. Но коллекция Nik достаточно мощная и даст вам большие функциональные возможности за пределами стандартных инструментов Lightroom.

 

Photomatix

 

Photomatix некоторое время был лидером постобработки HDR. Этот продукт продолжает производить наиболее контролируемые изображения тональной компрессии и будет отличным дополнением к вашему набору инструментов, если вы хотите поглубже изучить HDR фотографию.

 

Aurora HDR

 

Как альтернатива Photomatix, Aurora HDR является недавно выпущенным продуктом от Macphun в сотрудничестве с Треем Ретклифом. На данный момент Aurora HDR работает только на Mac и представляет собой продукт на раннем этапе, так что обязательно будет некоторое ее развитие. Тем не менее, при поддержке Трея Ретклифа, который сделал себе имя в HDR фотографии, этот продукт может стать таким, каким хочет быть – мультифункциональным инструментом для HDR, который не требует Lightroom или Photoshop для создания изображений.

 

 

 Автор: John Davenport

Перевод: Татьяна Сапрыкин

45 незаменимых приложений для фотографов

Не нужно быть гуру фотошопа и лайтрума, чтобы сделать правильную цветокоррекцию или “проявить” рав-формат, достаточно воспользоваться одним из приложений с нашего списка!

Для удобства разделили на категории, чтобы можно было быстро найти нужную.

  1. Авто цветокоррекция (1-8)
  2. Онлайн-редакторы (9-16)
  3. Бесплатное ПО для коррекции фото (17-20)
  4. Платное ПО для коррекции фото (21-27)
  5. Создание HDR (28-30)
  6. Фото-фильтры (31-35)
  7. Приложения для мобильной обработки (36-42)
  8. Работаем с RAW форматом (43-45)

Авто цветокоррекция

1. Рhotolemur – специальный онлайн алгоритм, который легко фиксит изображения без вашего участия.

2. Photo Sense – приложение для Iphone и Mac, которое быстро и пакетно обрабатывает фото.

3. Perfectly Clear – редактор фотографий с предустановленными пресетами для Mac и Windows

4. Akvis Enhancer – программа предлагает быстрый способ коррекции темной картинки, улучшить детали изображения, увеличить контрастность, а также настроить тона. (Цена стартует от 69$)

5. Enhance Pho.to – онлайн фоторедактор справится со всеми типичными задачами: исправить цвета, цветовой баланс, уменьшить шум и убрать красные глаза

6. Ashampoo Photo Optimizer 6 – по сути программа делает то же, что и онлайн приложение выше – контраст, яркость, резкость, удаление шума

7. PhotoEQ – прелесть этой программы заключается в том, что она работает с RAW форматом, а также очень удобный и понятный интерфейс.

8. Algorithmia – качественно прописанный алгоритм для создания черно-белых снимков.

Он-лайн обработка

9. Pixlr – хай-энд ретушь и набор фильтров прямо в вашем браузере.

10. Fotor – улучшение фото в целом с простым интерфейсом.

11. Sumopaint – самый разносторонний онлайн фоторедактор, в котором еще можно рисовать.

12. Preloadr – утилита от Flickr, которая обрезает, корректирует и улучшает цвета вашей фотографии.

13. Lunapic – простой онлайн редактор.

14. Photos – позволяет просматривать и редактировать фотографии на OS X.

15. Befunky – создание коллажей онлайн.

16. pho.to – простой редактор фото с предустановленным набором пресетов.

Бесплатное ПО для десктоп

17. G’MIC – полнофункциональное приложение для коррекции изображений.

18. Pinta – open source программа для рисования и обработки изображений.

19. Krita – приложение для рисования и создания иллюстраций, поддерживает CMYK, HDR рисование и многое другое.

20. Picture.st – редактируйте, кадрируйте и делитесь своими фото с помощью этой программы.

Платное ПО

21. Photoshop – отец всех программ.

22. Lightroom – удобное хранение файлов и быстрая их коррекция.

23. Capture One – профессиональная программа для работы с RAW форматом.

24. Affinity – программа для редактирования изображений на Mac.

25. Corel AfterShot Pro 3 – самая быстрая работа с RAW файлами.

26. Photomizer – оптимизация и восстановление фотографий.

27. PhotoLine – программа для работы с растровой и векторной графикой, поддерживает 16 битный цвет, работает в RGB, CMYK, LAB.

Редактирование в стиле HDR

28. Aurora HDR – HDR редактор для маков.

29. Photomatix – приложение для создания HDR эффекта, работает на виндоус и мак.

30. Fotor HDR – онлайн фоторедактор.

Наборы фото фильтров

31. Creative Kit 2016 – 6 программ, которые содержат более 500 настроек на любой вкус.

32. Rollip – очень качественный набор фильтров: 80 штук и все бесплатные.

33. TheNick Collection – безумно крутой набор фильтров, кстати недавно стал бесплатным.

34. Noiseware – программа для быстрого удаления шума.

35. Topazlabs – профессиональный набор плагинов.

Мобильные приложения

36. Instagram – мы думаем, что эта программа не нуждается в представлении.

37. VSCO – набор красочных фильтров.

38. Qwik – программа, которая по принципу работы похожа на инстаграм.

39. 99 Filters – все типы фильтров для мобильной обработки.

40. LightX – замена фона, обрезка изображений и многое другое.

41. Photoshop Express – конечно, нет того функционала как на ПК, но все же неплохая замена.

42. layrs – обработка изображений в слоях.

Работаем с RAW форматом

43. RAW Pics.io – самый популярный браузерный просмотрщик raw формата, который поддерживает практически все форматы всех камер.

44. Darktable – open source программа для работы с таким форматом.

45. RAW Photo Processor – программа для MacOs.

Добавляйте в комментарии, какими программами еще пользуетесь.

Читайте также:

Как быстро обрабатывать фотографии: 10 Советов для Фотографа

Каждый фотограф любит креативить и творить, создавать творческие проекты и съемки, любит снимать, но не каждый из нас любит проводить бессонные ночи за компьютером в процессе обработки и ретуши фотографий. Когда нам задают вопросы: где фоточки, когда будут фоточки – мы регулярно сталкиваемся с проблемой задержки сроков обработки. Давайте рассмотрим десять советов которые я подготовил, чтобы быстрее обрабатывать ваши фотографии. И вопрос в статье пойдет не про секретную техники обработки, а про организации себя, своего времени, правильного расставления приоритетов для повышения своей эффективности и скорости обработки.

Читайте также нашу статью: как фотографу работать дома эффективно.

Как быстро обрабатывать фотографии

1. Отключите все уведомления на телефоне

Самое важное правило, которое никто не выполняет, и недооценивают — отключение любых уведомлений на телефоне и компьютере. Вы сели, начали обрабатывать. Обработали первые 20 фотографий, накинули пресет и потом: «Ну кто же мне там лайкнул в Инстаграме». Пошел в Инстаграм и пропал там на 2 часа, потому что тебе кто-то лайкнул или написал отрицательный комментарий, или что ты молодец и ты начинаешь отвечать, спорить.

В итоге всё время ушло в Инстаграм. Кто-то написал в Телеграме, кто-то позвонил – но это все равно ваше время. Отключите всё: Фейсбук, Инстаграм, Вконтакте. Не сидите в мессенджерах, не смотрите ничего. В итоге, когда мы садимся обрабатывать у нас возникает еще одна гениальная идея: «Посмотрю, как обрабатывают другие фотографы».

Нужно чем-то вдохновиться. Полезу посмотрю что-то в гугле». Перешел на ютуб на бесплатные уроки с обработкой и ретушью и залип на 2 часа. В итоге, из 2-х часов, которые мы выделили на обработку, пока спит ребенок или пока муж на работе, мы обработали 30 минут, потому что втыкали в социальные сети. Если отключение уведомлений не помогает то отключаем интернет, прям берете и отключаете роутер из сети.

2. Планируйте время не только для съемки но и на обработку

Фотографы не планируют время на обработку. Взяли заказ на свадьбу – запланируйте следующие два дня на обработку. Выделите время на обработку прямо в календаре. В это время вы не берете съемок, не планируете отдых, не сидите в ютубе – это время, которое вы застолбили себе на обработку. И если на этот день у вас появился какой-то заказ, то вам решать – отказываться от заказа или нарушать свое планирование.

Но если вы взяли заказ на эти даты, то также сдвигайте планирование. Переносите даты в календаре, а не просто на них забивайте.

3. Реально оцените своих возможности для работы и трудоспособность

Вдохновленные материалами статьи и идеей планирования – мы бежим планировать. На планировали кучу всего, садимся это делать и понимаем, что задачи, которые мы спланировали, занимают 8 часов, а мы на них запланировали 3 часа. В итоге, мы можем понять это только по факту.

На начальном этапе это самая частая ошибка тех, кто собрался планировать. Реально оценивайте свои шансы и свободное время. Планируйте на день то, что вы реально можете сделать. Не переоценивайте свои возможности. После месяца срывания собственных сроков с должной силой усердия ваши планы станут реальней и вы начнете вкладываться в свой же личный тайминг.

Если вы продаете фотографии на фотостоках и фотобанках, то вам пригодятся советы по обработке фотографий в стоковой фотографии.

4. Выделяйте время не только на работу, но и отдых

Правило академического часа: работайте 45 минут и 15 минут отдыхайте. 45 минут вы работаете (напомню, правило №1: выключенный интернет) и после этого у вас есть 15 минут на отдых.

Лучше заняться физической нагрузкой, чтобы разогнать кровь, можете заняться растяжкой, можете походить по дому, можете сделать чай-кофе, а лучше попить водичку, но при этом вы сменили работу своего мозга от однотипной деятельности и можете продолжать дальше обработку.

Не случайно в школах есть перерыв на 15 минут, который называется переменой и урок, который длится 45 минут. Благодаря этому вы можете оставаться в тонусе на протяжении 8 часов, постоянно работая, и у вас будет время на передых.

Я не рекомендую на эти 15 минут включать интернет. Выделите себе 2 часа в день, когда вы сидите в инете: час утром, час вечером. Всё остальное время вы обрабатываете и занимаетесь тем, что двигаетесь к своим целям.

Читайте также как фотографу получить официальные лайтрум и фотошоп бесплатно.

5. Изучайте тайм менеджмент

Лучше выполнять разные куски обработки последовательно, а не многозадачно. Вы берете и сначала посвящаете время непосредственно выборке кадров.

Процесс обработки фотографий:
  1. Выборка необходимых кадров со всей съемки
  2. Цветокоррекция выбранных кадров
  3. Ретушь избранных фотографий
  4. Отправка фото на печать или верстка фотокниги

Потом, посвящаете время цветокоррекции кадров. Дальше – ретуши фотографий. Нет такого, что вы сидите над одним кадром и сначала делаете его цветокоррекцию, а потом ретушь и отправку на печать. В итоге вы тратите час на одну фотографию, вместо того, чтобы обработать всю фотосессию. Четкое разделение процесса. 

Далее необходимо также разделить  процесс отдачи готовых фотографий клиентам. Я собираю, допустим, 7 фотосъемок. Печатаю фотографии, забираю их с печати. Потом беру 7 деревянных коробочек для фотографий, закидываю в них фотографии, закрываю, упаковываю в брендированный пакет и отдаю клиентам.

Беру следующую коробку, собираю отдельно свадьбу, копирую файлы на флешку, закрываю коробку. В итоге у меня получается 7 съемок, которые я отдаю в один день. Я захожу на Новую почту или другой сервис доставки и отправляю эти фотографии сразу. Так я трачу 2 час в один день, а не по 2 часа в течении 7 дней.

6. Используйте программы для учета проектов и задач

Существуют специальные программы, которые позволяют вести учет и расставлять приоритетность ваших задач. В них вы можете смотреть, сколько у вас съемок в обработке, какие еще нужно отдать, кому и что вы обещали, кому анонс фотографий, кому отправить на емайл 2 фоточки как превью.

Вы всё это заносите в общий список и удаляете из него по мере выполнения. Также, с помощью Task manager можно установить гибкую систему напоминаний и уведомлений, и она будет помогать вам контролировать свое время. Я использую  Microsoft ToDo.

7. Установите программы для отслеживания времени

Это всевозможные программы и сервисы, которые помогают понять, сколько и куда вы потратили времени. Допустим, начали обрабатывать съемку – запустили Time Tracker, закончили обработку – закрыли Time Tracker.

В итоге вы поймете, сколько времени обрабатывали одну свадебную съемку или другую фотосессию. Зашли в Инстаграм – поставили Time Tracker сколько вы провели времени в Инстаграм. Зашли в ютуб – посмотрели сколько провели времени в ютубе. Когда вы понимаете, куда уходит ваше время, вы можете овладеть им, начать его контролировать и понимать, куда его нужно направить.

Не забывайте использовать разделение на абзацы при написании ваших текстов в иинстаграм. Здесь можно скопировать секретный или невидимый пробел для инстаграм.

8. Снимайте в одинаковых условиях освещения

Очень важно, чтобы вы делали фотосессии в одинаковых условиях съемки, чтобы не было, что у вас солнце выходит-заходит, какие-то тучи, где-то начали утром, а закончили вечером – всё это вам нужно потом приводить к одному стилю, чтоб у вас получалась красивая серия.

Поэтому, если вы пришли в фотостудию с естественным светом, то снимайте с одним светом от окна всю съемку. В итоге у вас один пресет ложится на все фотографии. Или, если у вас свадебная фотосессия, заведите молодоженов в тень и снимите всю прогулку в тени. Таким образом, у вас опять один пресет ложится на все фотографии.

9. Съемка в мануальном режиме фотоаппарата

Очень важно, чтобы вы контролировали все параметры, которые ставит фотоаппарат. Тогда у вас не меняется экспозиция и на обработке она у вас одинаковая. Вы просто обрабатываете, опять же, одним пресетом.

Потому что при использовании других параметров, которые у вас постоянно меняются, даже если это режим AV, просто меняется выдержка, вам уже нужно будет корректировать каждый наложенный пресет на каждой фотографии. Поэтому используйте мануальный режим и становитесь профессиональным фотографом.

10. Мощный компьютер

Как бы вам не хотелось, как бы вы недооценивали этот инструмент, но если у вас мощный компьютер, то вы не ждете по 5 часов, пока отрисуется превью или применится пресет. Вы очень быстро, четко, лаконично выполняете задачи. Особенно круто, если у вас есть МасBbook. Он  не заставляет вас переустанавливать систему каждые 2 дня. Мощный компьютер должен содержать большой объем оперативной памяти, потому что для фотографа, который работает в лайтрум, да и в фотошопе, не всегда важна графическая карта. Важен SD-диск и оперативка. Поэтому, задумайтесь над тем, чтоб обновить свою технику для более быстрой обработки.

Также важно калибровать ваш монитор для передачи правильных цветов в обработке и ретуши ваших фотографий.

Если подводить итоги, то стоит уделить повышенное внимание правильной работе в процессе съемки. Если всё правильно, аккуратно и красиво снято, то и обработки потребуется самый минимум. Не оставляйте ничего на «потом отфотошоплю». Если есть какой-то мусор в кадре – уберите его руками. Минимизируйте на съемке всю вашу работу в обработке. 

Отключите интернет и уведомления на смартфоне, чтобы ускорить процесс обработки

Ну и бонус в конце. Отключите все уведомления на телефоне, отнесите его в другую комнату, чтобы вам никто не звонил, ничего не пиликало и не было интернета. Выдерните шнур из модема и просто обрабатывайте фотографии. 

Также данный материал с советами по быстрой обработке вы можете просмотреть в видео формате на ютуб:

Статью для вас подготовил Стахов Юрий.

 

Как обрабатывать RAW без фотошоп: лучшие советы

Снимки профессионального качества: как обработать RAW?

Профессиональные фотографы буквально фанатеют от RAW-формата, и у них есть на это причины. Разве не кажется привлекательной возможность отложить технические тонкости «на потом» и снимать в удовольствие? Если и вы решили приобщиться к числу таких фотографов, но не знаете, где и как обрабатывать формат RAW, – эта статья для вас. Ниже вы узнаете обо всех преимуществах «сырой» съёмки и получите ценные советы по работе с RAW-фотографиями.

Зачем снимать и обрабатывать в RAW?

Формат RAW хранит всю возможную информацию о сделанном снимке. В каждом пикселе – максимум данных о цвете запечатлённого объекта. Не нужно постоянно подстраивать баланс белого и экспозицию под новую локацию – все недочёты можно и нужно устранить уже после, во время пост-обработки.

Это интересно знать!

Как только вы щёлкните затвором, объектив фотоаппарата захватит световые импульсы, отражённые от объекта съёмки. После – они моментально окажутся в фотоматрице. Та проанализирует захваченные импульсы и зафиксирует данные о цвете каждого пикселя. Эти данные и составляют файл RAW (в переводе с английского «сырой», «необработанный»). Это захваченное изображение в чистом виде. Если вы снимаете в JPEG, приключения «сырых» файлов продолжатся во встроенном процессоре – устройство «подгонит» полученную информацию под настройки фотоаппарата – и фото будет готово.

Снимки, обработанные в RAW формате, выглядят ярче и качественнее

RAW-изображения чаще всего тусклые, не особо привлекательные и на первый взгляд значительно уступают своим JPEG-вариантам. Однако, всё меняется уже после первой настройки. Для наглядности сравним на конкретном примере. Справа вы видите фото, обработанное в RAW, а слева – снимок, к которому применили те же самые настройки, только уже после конвертации в JPEG.

Разница очевидна – работа с RAW дала ощутимо более качественный результат. Цвета кажутся естественными и насыщенными, да и в целом снимок выглядит живее и профессиональнее. То, насколько удачно вам удастся проявить RAW-фото, зависит уже от выбранной программы для обработки.

В каком редакторе удобнее работать с RAW?

У RAW нет стандартного расширения – каждый разработчик фотоаппаратуры внедряет свой тип. У Canon – это .CR2 и .CRW, у Nikon – .NEF, у Samsung — .SRW и т.д. Эти форматы распознаёт далеко не каждая программа, и возникает справедливый вопрос – где же профессионалы обрабатывают снимки RAW?

Известный старожил фоторедакторов – Photoshop – в этой области не является безоговорочным лидером. Он много весит, в нём куча «лишних» функций, да и для работы с RAW требуется дополнительный модуль. Многие советуют обратиться к Лайтрум, но и этот адобовский товарищ не особо радует доступностью и лаконичностью настроек.

Совсем другое дело – редактор ФотоМАСТЕР. Внешне он напоминает своих западных конкурентов, однако, работать с ним гораздо проще. Совершенно неважно, на какую камеру вы снимаете, – софт поддерживает все современные модели и «знает» все RAW-расширения. Посмотрим на его возможности в действии.

Моментальное улучшение

Первое, что вы увидите, загрузив RAW-фото, – окно с настройками автоулучшения. Софт предложит несколько профилей для моментальной обработки – общее улучшение цветового баланса, более контрастные и насыщенные цвета для пейзажей, естественные оттенки для портретов.

ФотоМАСТЕР предлагает несколько встроенных профилей для быстрой обработки RAW

Выбрав один из профилей, вы попадёте в основное окно, где сможете продолжить обработку. В меню «Улучшения» вы увидите список основных настроек. Обратите внимание на строку «Автокоррекция» – с помощью команд «Цвет» и «Освещение» вы сможете в один клик значительно улучшить качество фотографии.

Автоматические улучшение цветового баланса и освещения на фото


Детальная настройка цвета

Теперь разберёмся, как обрабатывать фотографии RAW вручную. ФотоМАСТЕР позволяет настроить тон изображения в мельчайших деталях. Если на снимке есть засветки, вы без труда устраните их, переместив бегунок на одноимённой шкале. Смело прибавляйте уровень насыщенности, снимок от этого только выиграет – динамический диапазон RAW-формата позволит избежать неестественной постеризации.

RAW-формат позволяет максимально увеличивать насыщенность цветов без потери в качестве

Чтобы осветлить или, наоборот, затемнить снимок, не потеряв детали, используйте «Тёмные» и «Светлые». Эти параметры регулируют отдельные участки изображения (светлые и тёмные, соответственно), оставляя неприкосновенными остальные. Такая избирательность гарантирует более качественный результат.

Для более комплексной коррекции освещения регулируйте отдельно светлые и тёмные участки

ФотоМАСТЕР даёт уникальную возможность корректировать отдельные цвета на снимке. Для этого перейдите во вкладку «Цвет», выберите нужный оттенок и скорректируйте по своему вкусу. Вы можете превратить красный в розовый или жёлтый, а синий – в зелёный или фиолетовый, просто перемещая ползунок.

Изменить цвет на снимке вы сможете, просто передвинув ползунок на шкале

В этой же вкладке вы найдёте инструменты для ручной настройки цветового баланса изображения – софт даёт возможность отдельно регулировать светлые и тёмные оттенки основных цветов спектра – красного, синего и зелёного. Дополнительно вы можете сделать конкретные цвета более/менее насыщенными, а также осветлить их или затемнить, что идеально для редактирования портретов. Это позволит добавить на снимок яркий цветовой акцент, а кожа при этом не приобретёт неестественный оранжевый оттенок.

Увеличивайте насыщенность отдельных цветов для создания акцента


Всё для безупречного результата

Это лишь те инструменты, которые предназначены для «проявления» RAW. ФотоМАСТЕР поражает размахом возможностей и количеством инструментов для полноценного редактирования снимков. Перейдите в раздел «Композиция» и воспользуйтесь опцией «Кадрирование», чтобы быстро обрезать фото. При необходимости исправьте заваленный горизонт и дисторсию за пару нажатий мышью.

ФотоМАСТЕР предлагает несколько пресетов для моментальной обрезки фото

В разделе «Ретушь» вы найдёте удобные инструменты для качественного устранения дефектов на портретах, удаления лишних объектов из кадра, а также опции для детальной коррекции отдельных областей снимка.

В редакторе вы легко доведёте портретные снимки до совершенства

ФотоМАСТЕР предоставляет полную свободу для художественного преображения фото – тонируйте снимок, добавьте акцент с помощью радиального фильтра, создайте эффект плёночного зерна или наложите фильтр из коллекции.

ФотоМАСТЕР включает десятки готовых фильтров, которые вы можете применить в один клик

Вместо того, чтобы ломать голову над тем, как лучше обрабатывать RAW формат файлов можно скачать фоторедактор ФотоМАСТЕР и начать совершенствовать свои снимки уже сейчас!

Lightroom: быстрая и эффективная обработка фото

Профессиональный фотоаппарат не может точно передать баланс белого, скорректировать экспозицию, настроить яркость или обрезать лишнее. Для этого нужна постобработка в Adobe Photoshop Lightroom. Статья помогает разобраться в базовых понятиях и основных функциях обработки фото в Лайтрум.

Базовые настройки

Работа в Лайтрум начинается с подготовки рабочего пространства, а именно импорта фотографий. Файлы перетаскивают в окно Lightroom Classic из каталога на ноутбуке. 

Не выгружайте фото с жесткого диска. Программа в любом случае сначала скопирует их на компьютер. Так вы только затянете процесс. 

Импортируемый RAW-файл будет отличаться от JPEG-миниатюры, выводимой на дисплее при съемке. Лайтрум выстраивает новую картинку на основе сырых данных и собственных предустановок. Приблизить исходник к желаемому результату поможет профиль камеры: насыщенный, нейтральный, черно-белый и т.д.

Правильно подобранный профиль существенно улучшает визуальную картинку. Если на вашем фотоаппарате идеального варианта нет, выбирайте профиль по субъективным ощущениям. 

В Лайтрум есть аналогичные базовые функции: нейтральный, насыщенный, пейзаж, портрет и т.д. Специальные фильтры дорабатывают выбранный на камере режим: настраивают цвет, изменяют тональность теней, смещают фокус, меняют насыщенность по каждому из трех каналов.

Lens corrections

Фильтр Lens Correction в Лайтрум корректирует перспективу, сдвигает изображение горизонтально и вертикально, добавляет глубину. Он же корректирует дисторсию и делает виньетку.

Фильтр Lens Correction работает только с RGB палитрой. Сначала переведите фото в нужную цветовую гамму Image → Mode → RGB.

В режиме Auto фотограф исправляет недостатки оптики: 

  • дисторсию — оптические искажения; 
  • хроматические аберрации — цветная кайма на контрастных границах;
  • виньентирование по заданным параметрам — затемнение и скругление углов для привлечения внимания к главному элементу.

За функцию автоматического редактирования в Лайтрум отвечает пункт «Enable Profile Corrections». Ставьте галочку напротив и программа внесет изменения сама. Единственный недостаток — при обработке фото в Лайтрум пострадает качество: мелкие детали расплывутся, пропадут четкие границы:

Обработка фото в Lightroom в ручном режиме поможет этого избежать:

Инструмент Upright помогает исправить горизонт или вертикаль фотографии:  

  •  Выровнять горизонтали — режим Level.
  • Изменить вертикаль фото — режим Vertical.
  • Выровнять по всем осям сразу с учетом дисторсии — режим Full.
  • Корректировать фотографию в режиме авто — режим Auto.

Lens Correction в Лайтрум фотографы применяют в конце обработки, когда выверен баланс белого, поправлен горизонт и устранены оптические дефекты. 

Transform

Transform нужен для обработки перспективных искажений. Они появляются при съемке геометрических объектов снизу вверх: зданий и архитектурных объектов. Инструмент выравнивает заваленный горизонт, исправляет геометрию объекта, но не работает с дисторией. 

Дистория — это перспективное искажение, полученное из-за дефекта объектива. Ее устраняет фильтр Лайтрум Lens Correction, Transform работает только с природными искажениями.

Если на фото видна дистория, сначала уберите ее инструментом Lens Correction. Режим Enable Profile Corrections в Лайтрум делает это автоматически — устраняет искажения и виньетку. Если авторежима Лайтрум недостаточно, двигайте ползунок Distortion.

Инструмент Lens Correction работает в ручном и автоматическом режиме: масштабирует, сжимает, увеличивает, наклоняет, искажает, поворачивает и изменяет перспективу слоя. 

Auto исправляет фото автоматически, выравнивая горизонталь и вертикаль объекта. Посмотрите какие изменения произойдут при обработке в авторежиме. Если результат неудовлетворительный, двигайте ползунки вручную.

Автоматическая обработка в Transform: пример

Ручной режим предполагает настройку «на глаз». При обработке последовательно вращайте фотографию по горизонтали и вертикали, меняйте масштаб, двигайте фото по оси Х и Y.

Ручная обработка в Transform: пример

Специальная функция Guide позволяет выравнивать перспективу направляющими. Одновременно удерживайте SHIFT+T для настройки кадра.

Transform в панели инструментов Лайтрум отредактирует панорамный снимок и выкладку для Flatlay, но не изменит авторского замысла. Фильтр вносит только незначительные изменения.

Detail

Старая камера, увеличение параметров ISO и длинная выдержка приводят к усилению сигнал-шума и снижению качества снимка. На фото появляется зернистость и интенсивный шум. Для устранения этих дефектов в Лайтрум есть специальная функция подавления шума — Detail из панели настроек Develop. 

С помощью Detail фотограф чистит сигнал, полученный от камеры, устраняет помехи и повышает качество кадра: снижает зернистость, убирает ложную передачу цвета. В Лайтрум фотографию обрабатывают инструментами Sharpening и Noise Reduction. Настройка последнего зависит от двух параметров: 

  • Luminance — корректирует зернистость фото: смягчает эффект, изменяет яркость. 
  • Color — корректирует цветовую гамму шума. Он изменяет оттенок элементов, которые выбиваются из общей композиции.  

Sharpening. Этот режим Лайтрум создает на фото маску для повышения резкости. Используется в комплексе с инструментом Noise Reduction:

  • позволяет выставлять большие параметры шумоподавления;
  • увеличивает резкость границ.

С его помощью обрабатывают кожу, небо, стены и другие ровные поверхности в Лайтрум.

Для отслеживания области воздействия удерживайте Alt: светлые зоны будут затемнены. Обработка поможет сохранить четкие границы при уменьшении шума.

  • Режим Masking восстанавливает резкость, не меняя зернистость. 
  • Если ползунок стоит на значении 0, эффект применится ко всему фото. 
  • При перемещении вправо поле воздействия смещается на участки с высокой контрастностью, например, края.

Luminance. Для контроля аспектов яркостного шума в Лайтрум есть три типа обработки: Luminance, Detail и Contrast. 

Первый проводит базовую обработку в Лайтрум, остальные — более тонкие изменения.

  • Luminance меняет зернистость на фотографии. 

При сдвигании ползунка вправо зерна увеличиваются и сливаются друг с другом.

При сильном подавлении появляется замыленность.

При смещении влево, мелкие детали сливаются, пропадает текстура.

  • Detail изменяет порог эффектов на фотографии, примененных в Luminance. Он восстанавливает отдельные элементы, потерянные при обработке.
  • Contrast изменяет контрастность каждого отдельного пикселя. Изменения едва уловимы, но иногда помогают сделать кадр интереснее.

Color. Снижает шум на фотографии и изменяет подавление цветового шума в трех режимах: Color, Detail и Smoothness. Каждый из них отвечает за конкретный аспект цветового шума:

  • Color делает фото однородным, уберет рябь. При сильном удалении слайдера сгладит детали.
  •  Detail — корректирует эффект от Color.
  • Smoothness добавит плавности переходам между измененными цветами. 

Есть много разных сюжетов, для которых пригодятся базовые настройки Lightroom Classic: при фотографировании людей и объектов, предметной съемке в стиле flat lay, создании пейзажей и макросъемке.

Творческие настройки

Творческие настройки в Лайтрум меняют параметры цвета, света и глубины. Те параметры, которые настраиваются индивидуально в соответствии с субъективным восприятием фотографа. 

Basic

Панель Basic содержит необходимый инструментарий для обработки незначительных дефектов на фотографии. Они меняют цветовой баланс, насыщенность и экспозицию.

Настройка меняет цветовой режим на монохромный. 

WB  — корректирует тональность фото:

  •  Temp меняют баланс белого. Правильность выбора оценивают визуально и при помощи пипетки.
  • Tint добавляет и уменьшает количество зеленого и малинового на фото.

Если изображение ушло в желтый и синий оттенок, меняйте баланс белого в WB. Начинайте с As Shot, а после переходите к ручной регулировке ползунком Temp. Меняйте значения пока не избавитесь от перекосов в белых и серых оттенках.  

Аналог Temp — пипетка White Balance Selector. Выберите белый элемент — программа сама настроит баланс белого. 

Тем кто не хочет самостоятельно регулировать тон, Lightroom предлагает на выбор несколько стандартных предустановок. 

As Shot оставит снимок как есть; Tungsten создаст эффект ламп накаливания, Fluorescent — ламп дневного света. 

Tone — меняет экспозицию:

  • Exposure осветляет и затемняет весь кадр. 
  • Highlites детализирует светлые участки, приглушая яркие оттенки.
  • Whites убирает пересвет.
  • Shadows работает с затемненными областями.
  • Blacks сглаживает контрастные области или акцентирует затемненные участки.

Изображения с чрезмерно яркими, пересвеченными участками регулируйте Highlites. Сдвигайте ползунок до отрицательных значений. Темные зоны осветляем Shadows. 

Чрезмерное высветление тени провоцирует появление зернистости, портящей картинку. 

Presence — в Lightroom отвечает за выразительность снимка: настраивает цветопередачу и работает с микроконтрастом. 

  • Clarity регулирует четкость. Фильтр добавляет контрастностьв переходы.
  • Vibrance делает оттенки сочнее. Фильтр регулирует насыщенность у тусклых тонов, практически не меняя яркие.
  • Saturation регулирует насыщенность всего фото. 

Когда нужно менять насыщенность отдельного участка — травы, кроны деревьев, используйте фильтры HSL/Color/B&W, а затем Saturation из Basic. 

Tone Curve

Тоновая кривая — меняет контраст и параметры освещенности. Простые манипуляции изменят цветовую гамму, скорректируют баланс белого. ToneCurve находится в стандартной панели настроек, запускается кнопкой «Point curve».

Tone Curve — линия, соединяющая несколько точек. Каждая из них отвечает за разную область светового спектра. Чтобы добавить точку на линию, щелкните мышью в определенном месте. Лишнюю точку убирайте двойным нажатием мыши.

Тоновая кривая позволяет работать со всем кадром или менять отдельные элементы: количество черного, глубину теней, средние тона, яркость бликов и баланс белого.

Меняйте контраст на фото. Если фото получилось не таким ярким, как хотелось, скорректировать контраст поможет кривая. Преобразуйте ее в S-образную линию с помощью точек и подвигайте ползунок. Блики станут ярче, а тени короче.

Создавайте выцветший эффект. Tone Curve помогает привлечь внимание к конкретной детали на фото, и поменять цветовую гамму. Для выделения выберите настройку среднего контраста. Потяните вверх крайнюю левую точку для изменения значений черного. Фото приобретет эффект выцветшей пленки.

Изменяйте стилистику. Настройка изменяет цветовые параметры и тональность отдельно по каждому цвету.

Играйте с изображениями, последовательно добавляйте кривые в каждый цветовой канал, меняйте форму линии, пробуйте новые комбинации. Они изменят параметры освещенности и уровень контраста. Чтобы сгладить резкий переход между тонами, в последнюю очередь редактируйте общий контраст.

HSL/Color/B&W

Инструменты HSL помогают отрегулировать тон и насыщенность отдельного тона. Дополнительно есть кнопка-мишень, которая помогает выбрать тон на фото и настроить его движением мыши вверх-вниз. 

  • Если снизить насыщенность всех тонов до нуля, снимок станет черно-белым.
  • Если сохранить насыщенность одного оттенка, получится «открыточная» обработка.
  • Если убрать насыщенность у зеленого и синего, получится эффект пленки.
  • Если приглушить зеленый и сдвинуть ползунок Hue на портретной фотографии, модель станет выразительнее.

При использовании инструмента руководствуйтесь собственным вкусом и художественной идеей. 

Split Toning

Split Toning — функция раздельного тонирования из модуля обработки. Открывается сочетанием «Control+4» или «Comd+4» для Apple.

Сплит-тонирование в Lightroom используют, если свет на кадре неправильного оттенка или нужно добиться специального эффекта: окрасить сепию в нежные кремовые оттенки, применить эффект дуотона.

Передать игру света и тени не способен даже самый профессиональный аппарат. Обычно тени или неярко выраженные, или вовсе получаются другого оттенка.

Солнце за час до заката кажется желто-горячим, а тени синими. На фото они будут казаться тусклыми и серыми. Для исправления цветопередачи фотографы руководствуются правилом цветового круга Иоханнеса Иттена.

Напротив каждого оттенка расположен контрастный ему комплиментарный тон. Цветовой круг подсказывает в какой тон нужно окрасить фото, чтобы оно органично воспринималось зрителем. Это правило помогает правильно пользоваться Split Toning.

Инструмент отдельно регулирует свет на фото — Highlights и тень — Shadows через зажатую клавишу Alt.

  • Hue — изменяет световой тон.
  • Saturation — повышает насыщенность.
  • Balance — регулирует разделение композиции на светлые и темные участки.
  • Grain — добавляет фактуру и маскирует проблемы с резкостью. Часто используется для эффекта пленки.

Для изменения оттенка выберите нужный полутон на радужной полосе. Параметры подбирают субъективно, руководствуясь внутренней логикой кадра.

Как сохранить фото в Lightroom

Отредактированную фотографию сохраняют через Export. Горячие клавиши — Ctrl+Shift+E.

Разберем пошагово, как сохранить в Лайтруме фото после обработки:

  1. Выберите папку, в которую сохраните файл.
  2. Укажите параметры: имя, формат, размер.
  3. Нажмите экспортировать.

Если хотите добавить на фото логотип и подпись фотографа, заполните ячейку Watermark Editor. Загрузите макет в Лайтрум на прозрачном фоне, соответствующего размер, и укажите место размещения. 

Обрабатывайте фото в Lightroom аккуратно. Перегруженность цветовой палитры и излишняя насыщенность делают их неестественными. 

Советы по редактированию фотографий — Canon Russia

Будучи фотолюбителем, вы, вероятно, привыкли использовать настройки и параметры вашей камеры для проверки четкости фокусировки, экспозиции и композиции фотографий, а также регулярно просматриваете получившиеся снимки на ЖК-дисплее камеры, а затем повторно создаете их с немного другими настройками, чтобы получить желаемый результат. При таком тщательном подходе к процессу съемки даже неотредактированные фотографии прямо с камеры могут послужить отличной иллюстрацией вашего мастерства, но бывают особые случаи, на которые определенно стоит обратить внимание. Свадьбы, юбилеи, дни рождения, выпускные, первые шаги вашего ребенка… моменты, которые случаются только раз в жизни, достойны того, чтобы их вспоминали в лучшем свете, и поэтому важно научиться редактировать свои фотографии. Это означает, что вы сможете исправить множество ошибок, улучшить композицию, яркость и другие технические аспекты, придать определенный стиль всем фотографиям с одного мероприятия — и это еще не все.

Чтобы свободно редактировать свои фотографии, необходимо снимать в формате RAW, то есть настроить камеру на сохранение изображений в формате RAW вместо JPEG. Файл RAW — это цифровой негатив, содержащий необработанные данные с датчика изображения вашей камеры, из которого вы можете создавать различные версии изображения. Файлы JPEG обрабатываются камерой. Ими можно легко поделиться прямо с устройства, но они оставляют очень мало возможностей для редактирования или исправления. Оптимальный вариант — настроить камеру на сохранение как файлов RAW, так и JPEG. Таким образом вы получите и изображение, которым легко поделиться, и файл RAW для последующих экспериментов с обработкой. Однако имейте в виду, что камере понадобится больше свободного места на карте памяти для сохранения обеих версий каждого снимка.

Чтобы создать фотографию из файла RAW, необходимо его обработать. Можно делать это прямо в камере и даже корректировать по ходу работы некоторые параметры, например яркость, аберрации объектива, предустановленные режимы, такие как Vivid (Яркий) или Soft (Мягкий), и многое другое. Однако удобнее будет выполнять обработку на большом экране вашего компьютера с помощью специальной программы для редактирования файлов RAW, например бесплатного программного обеспечения Canon Digital Photo Professional (DPP) или программы Adobe® Lightroom®. Это очень легко, и вы сможете применять разнообразные стили изображения, настраивать баланс белого, шумоподавление и иные параметры. Любые изменения, которые вы вносите в файл RAW (с помощью камеры или компьютера), обратимы, то есть исходный файл не будет затронут, а правку можно отменить, изменить или удалить в любое время, даже если вы закроете файл и вернетесь к нему позже.

Обработка фотографий для начинающих. Часть 1. Общие принципы.

В этом цикле постов я бы хотел поделиться, именно поделиться, а не учить, тому как я обрабатываю свои фотографии перед тем как выкладываю их в блог. Вопросы обработки настолько масштабны, что вдаваться в детали и нюансы этого интереснейшего процесса я бы не хотел, ибо на эту тему издано немало отличных книг, написано огромное количество статей и существуют такие гранды которые расскажут про обработку лучше любого доктора наук в своей области. Я бы хотел остановится на процессе подготовке фотографий к публикации именно в интернете. Также данный цикл постов, сразу оговорюсь, не будет расчитан на любителей приближать и рассматривать пиксели во всей их красоте и размере. Все что я буду излагать будет максимально понятно для любого пользователя цифровой камеры при наличии минимальных знаний в области Lightroom/Photoshop.

Первое с чего хотелось бы начать, это с самого источника. Все свои фотографии, за исключением отдельных карточек снятых на Fujifilm, я снимаю исключительно в raw формате. Почему? Данный формат является как бы слепком того изображения которое получает камера. Это абсолютно «сырое» необработанное электроникой камеры изображение, которое включает в себя массу полезной информации выражающейся в тенях и светах. По сравнению с классическим jpeg форматом снимки сделанные в raw намного информативнее и дают большие возможности при обработке. Итак, про jpeg мы забыли, его нет и не было. Да, вы можете сослаться на большой вес файлов и соответственно необходимую большую карту памяти. Но что делать, искусство требует жертв, как говорится. Мой Nikon D7000 оснащен двумя слотами под SD карты и существует техническая возможность записывать одновременно на одну RAW файл, на вторую JPEG. Но я этим ни разу не пользовался, ибо не понимаю зачем мне файлы сжатые как минимум в 4 раза. Это конечно мое мнение и оно может отличаться от Вашего, это не страшно.
Про сам процесс съемки я уже вкратце однажды писал, но все равно хотелось бы повториться: снимайте по началу много и очень много. Только так вы сможете набить взгляд и руку, начать понимать и выделять лучшие кадры от худших, видеть композицию, чувствовать момент. Это непременное условие для новичка и его не надо стесняться. Снимайте сотни и тысячи кадров, через год их станет меньше, а качество снимков будет намного лучше. Очень быстро Вы научитесь анализируя свои фотографии отбраковывать неудачные. И не бойтесь их сразу же стирать, оставляйте лучше, ибо лучше пару хороших кадров чем целая папка всего подряд. Это отлично дисциплинирует и позволяет вырабатывать свой фотографический взгляд. Про особенности самой съемки мы думаю поговорим отдельно, но позже. А сейчас давайте рассмотрим непосредственно самые азы обработки, а точнее говоря некий алгоритм, последовательность действий. Здесь я бы хотел вставить небольшую ремарку: рецепта идеальной фотографии не существует, вы показываете миру то каким вы видите изображение, если говорить о художественной обработке, и должны максимально честно показывать обработанные фотографии если это касается репортажа.



Первое с чего мы начнем это собственно построение кадра, композиция. Композиции в фотошколах посвящаю целые курсы и это отдельная тема. В нашем случае я бы посоветовал обращать внимание на два основных фактора: это правило третей и выделение основного объекта съемки от второстепенного. Посмотрим на фото сверху. Линия горизонта, или в нашем случае верхний контур реки лежит приблизительно на одной трети от верхней границы снимка. Это позволяет выделить главное на фотографии: в данном случае это непосредственно река. Если бы мы скадрировали верхнюю границу реки по середине кадра, то мы бы потеряли ощущение глубины, некой перспективы. Фотография представленная мной как пример выполнена вертикально-старайтесь в большинстве случае избегать вертикального расположения, за исключения отдельных случаев. Кадрирование выполняется посредством инструмента расположенного в правой боковой панели Лайтрума и представляющего собой квадратную рамочку с пунктиром. В Лайтруме при кадрировании на фотографии Вы сможете увидеть вертикальные и горизонтальные линии делящие кадр на части-это отлично поможет Вам соблюдать правило третей и расположить горизонт строго горизонтально, т.е. исключить его завал.

Далее, скадрировав изображение мы обращаем внимание на гистограмму-график в правом верхнем углу. Он показывает расположение информации заложенной в снимок которая хранится в светах и тенях. Если он смещен вправо-это говорит о том. что снимок пересвечен, а если влево-то недодержан или слишком темный. Инструментом Exposure (экспозиция), двигая рычажок, стараемся расположить график ближе к центру. Далее высвечиваем темные участки инструментом Fil Light, регулируем глубину черного рычажком Blacks. После подобных манипуляций график равномерно «растечется» вдоль горизонтальной оси. По необходимости добавляем контраст (Contrast) и четкость (Clarity). С четкостью советую не перебарщивать, больше значения +40 лучше выходить.

Добавляем общую насыщенность цветом (Saturation), но аккуратно. Движок повышает насыщенность для всех цветов одновременно, а это не всегда необходимо.

Далее работаем с тенями и светами отдельно (Highligts, lights,darks,shadows).

Очень важным инструментом в Лайтруме является градиентный фильтр. Вы можете с помощью него выделять любые участки и применять к ним свои собственные настройки (экспозиция, контраст, насыщенность, резкость). В 5 Лайтруме кроме прямоугольного фильтра появился еще и радиальный. Про них я расскажу отдельно позже. Видите как на фото выше проявилось небо…

После проделанных манипуляций мы имеем уже что-то действительно похожее на более-менее интересное фото. Картинка уже не бледная, детали проработаны, появился цвет и глубина. Вместо серой и туманной фотографии мы получили действительно «живую» картинку.

Добавляем резкость (Sharpening). Значение radius мой совет не ставьте больше 1,0. Не делайте перешарпа. Тут же убираем ненужные шумы и артефакты вызванные увеличением резкости (Noise reduction).

Работаем с отдельными цветами. В данном примере я подчеркнул цвет камней и выделил зелень.

В конечном итоге мы получаем почти готовое фото. Почему почти и что можно было бы сделать еще. А сделать можно многое, в следующей части.

Редактируют ли фотографы свои фотографии? — Pixobo

В наш век хронического фотошопа изображений в Интернете некоторые люди ставят под сомнение профессионализм фотографа и подлинность его фотографий, когда они используют инструменты редактирования фотографий, такие как Photoshop и Lightroom, для обработки своих фотографий после их съемки.

Когда они говорят о редактировании фотографий, они ошибочно принимают термин «постобработка» с «манипуляцией с изображениями».

Не следует путать эти две терминологии.

Манипуляции с изображением — это изменение изображения, чтобы оно было чем-то другим, а не тем, что показывает исходное изображение, иногда с обманчивым намерением. Постобработка изображения может быть просто корректировкой и исправлением изображения для получения более реалистичной фотографии, чем исходное изображение, снятое вашей цифровой камерой, и не всегда приводит к манипуляциям с изображением.

Редактируют ли фотографы свои фотографии? Да, это так. И если вы серьезно относитесь к фотографии, ВАМ НЕОБХОДИМО.Съемка — это только первая половина создания хорошей фотографии, и она не заканчивается после того, как вы нажмете кнопку спуска затвора. Редактирование фотографий включает в себя изменение, исправление и корректировку ваших изображений для их улучшения. Он может начинаться с простых улучшений тона и цвета и удаления нежелательных элементов до манипуляций с изображениями, таких как добавление диких спецэффектов и драматическое ретуширование ваших фотографий. Большинство ваших редакций как фотографа будут опираться на первое. Тем не менее, бывают случаи, когда вам могут потребоваться более сложные настройки.

Кроме того, если фотограф слишком занят, чтобы редактировать свои фотографии, он нанимает компанию, которая сделает для них ретушь фотографий.

По правде говоря, редактирование фотографий — не новое дело. Он существовал еще во времена киносъемки. В то время фотографы использовали разные методы в темной комнате для редактирования необработанных изображений с пленочных негативов, чтобы создать красивый конечный продукт. От времени разработки до чего-то более сложного, например, использования цветных гелей или призм между линзой и фотобумагой для создания художественного искажения.

Даже выбор пленки рассматривается как монтаж фото. Разные типы пленок дают разное качество изображения. Некоторые из них усиливают цвета, некоторые создают черно-белые изображения, другие создают либо высококонтрастные, либо низкоконтрастные фотографии. От вашего выбора стоковой пленки будет зависеть, как будет выглядеть конечный продукт.

Связано: Разоблачение услуг по редактированию фотографий для фотографов

Зачем фотографам редактировать свои фотографии?

Преимущества использования формата RAW

В настоящее время цифровые фотографы предпочитают снимать в формате RAW, который является эквивалентом негативов в пленочной фотографии.Формат RAW сохраняет как можно больше информации из захваченного изображения. В нем гораздо больше деталей цвета и текстуры. И точно так же, как негатив, изображение в формате RAW не может быть напрямую использовано в качестве изображения. Его нельзя опубликовать или распечатать, пока он не войдет в постобработку или редактирование. Затем он будет преобразован в другой формат для просмотра, например JPG или PNG, прежде чем вы сможете распечатать его или опубликовать в социальных сетях.

Итак, вы можете спросить, у меня есть цифровая камера высокого класса, которая может сохранять изображение, готовое для печати, просмотра или публикации в социальных сетях, зачем сохранять изображение в формате RAW, которое все еще требует редактирования?

Хотя большинство цифровых фотоаппаратов имеют возможность снимать фотографии и сохранять их непосредственно в формате JPG, а не в формате RAW, при съемке в формате JPG возникает огромная проблема.Ваша камера по-прежнему улавливает все это огромное количество деталей с сенсора, когда вы снимаете изображение, но обрабатывает их заранее определенным способом, который нельзя отменить.

В результате ваша камера отбрасывает около 90% информации из захваченного изображения из-за ограничений формата файла JPG. Только представьте, сколько деталей вы потеряли при съемке того же изображения и сохранении его в формате JPG с размером файла от 4 до 6 МБ по сравнению с сохранением его в формате RAW с размером файла более 25 МБ — это огромно!

Формат RAW, с другой стороны, содержит гораздо больше уровней освещенности, чем JPG.Из-за этого вы можете переэкспонировать или недоэкспонировать снимаемые изображения, не теряя слишком много деталей. Это дает вам гибкость в настройке экспозиции и других фотоэлементов при обработке изображений RAW, которые вы не можете сделать с вашими JPG-файлами, не убивая больше деталей и не создавая шума.

Тем не менее, изображения RAW сначала будут выглядеть некрасиво прямо из камеры, но все же содержат всю информацию, необходимую для создания изображения. Как упоминалось ранее, изображение RAW нельзя использовать напрямую, так как вы не можете просто открыть его в любом приложении.Вам необходимо использовать специальный инструмент для редактирования фотографий, который может обрабатывать файлы RAW, например Adobe Lightroom или Photoshop, чтобы извлечь всю информацию, захваченную вашей камерой, чтобы вы могли обработать изображение и сделать его пригодным для использования.


Динамический диапазон

Еще одна причина, по которой вам следует снимать в формате RAW, — это динамический диапазон. Динамический диапазон в фотографии — это диапазон интенсивности света от теней до светлых участков. Когда вы фотографируете в яркий солнечный день, большую часть времени динамический диапазон сцены выходит за пределы диапазона наших камер.Тем не менее, мы все еще можем увидеть все детали (или большую их часть) собственными глазами. Ни одна камера не может уловить такое же количество деталей и такой диапазон света, как наши глаза.

Например, если вы снимаете деревья, освещенные солнцем сзади, глазами вы можете видеть детали на солнце, небе, облаках, а также детали на деревьях, даже если они частично покрыты тенями.

Однако с нашими камерами вы можете видеть только силуэты деревьев, детали которых скрыты в тени.Это потому, что наши камеры могут видеть только половину динамического диапазона наших глаз. Поэтому мы снимаем в формате RAW, чтобы сохранить детали, размытые бликами или скрытые тенями. Мы делаем это для того, чтобы позже, когда мы будем обрабатывать наши изображения, мы все еще можем выбрать, какие детали мы хотели бы видеть на изображении. Может быть, больше деталей в небе или больше деталей в тенях. Все зависит от того, какую картинку вы пытаетесь получить.


Основные соображения при выборе инструмента для редактирования программного обеспечения

Теперь, когда вы узнали, насколько важно редактирование фотографий, пора приступить к редактированию фотографий.Есть много инструментов для редактирования фотографий; некоторые из них намного сложнее в использовании, чем другие. Тем не менее, есть основные вещи, которые необходимо учитывать при выборе программного обеспечения, которое подходит именно вам:


1. Инструмент для кадрирования

Этот инструмент довольно прост и не требует пояснений, но бывают случаи, когда этот инструмент может творить чудеса. ваши изображения. Это дает вам возможность изменить композицию изображения после того, как вы его сняли, для большей выразительности. Это позволяет вам удалить ненужные пробелы и элементы на изображении, чтобы вы могли больше сосредоточиться на объекте.


2. Управление экспозицией

Экспозиция — это общая яркость изображения и, вероятно, самая распространенная проблема в фотографии, требующая редактирования. Как упоминалось в предыдущем разделе о динамическом диапазоне, регулировка экспозиции изображения может выявить больше деталей, которые размываются светом и тенями.


3. Контрастность

Это диапазон от черного до белого на ваших изображениях. Контрастность также является одной из наиболее распространенных проблем, требующих редактирования с помощью программного инструмента.Хороший инструмент для редактирования фотографий должен уметь повышать контраст изображения RAW, делая светлые участки ярче или затемняя тени.


4. Коррекция цвета

Регулировка контрастности может иногда устранять некоторые проблемы с цветом, но все же есть случаи, когда вам необходимо выполнить цветокоррекцию. Это особенно необходимо, если вы использовали неправильную конфигурацию баланса белого в своей камере. Цвета на изображении становятся неточными, даже если цвета объекта выглядят нормально невооруженным глазом.

Вы также можете использовать цветокоррекцию, когда цвета изображения становятся слишком насыщенными или вы хотите, чтобы определенные цвета в изображении выделялись.


5. Ретуширование с использованием штампа-клонирования и лечебных кистей

Ретуширование — это то, на что фотограф может потратить годы, особенно если вы увлекаетесь портретной фотографией. Для большинства фотографов это обычно не выходит за рамки простой коррекции пыли или удаления других элементов, которые вы не хотите включать в фотографию.Особенно когда вы снимаете изображения с грязным датчиком, вы все равно можете изменять изображения и удалять частицы пыли, которые в них попали.

Вы также можете использовать эти инструменты для удаления пятен или веснушек на коже вашей модели или пятен на ее одежде, которые вы не заметили во время съемки. Вы также можете удалить случайные электрические и телефонные провода, которые не должны отображаться на фотографиях.

Связано: Этично ли ретуширование фотографий?

Это самые простые инструменты, которые вы хотите использовать при выборе хорошей программы для редактирования фотографий.Однако в настоящее время большинство редакторов изображений выходят далеко за рамки этих возможностей. Тем не менее, перечисленные выше инструменты являются незаменимыми инструментами, которые вы будете очень часто использовать при постобработке изображений.


Какое программное обеспечение большинство фотографов используют для редактирования своих фотографий?

Я не буду останавливаться на каждом из них, но я расскажу о самых популярных инструментах для редактирования фотографий (в основном, только продукты Adobe) и некоторых жизнеспособных альтернативах.


1. Adobe Lightroom

Вероятно, самый надежный фоторедактор из всех.Это в значительной степени расширение Adobe Photoshop (официально именуемое Adobe Photoshop Lightroom), которое в основном создано для организации и редактирования фотографий, сделанных с помощью цифровой камеры.

Отличие Lightroom от Photoshop — это неразрушающий способ редактирования фотографий. Это означает, что когда вы редактируете свои фотографии, Lightroom не сразу применяет изменения. Вместо этого он сохраняет все внесенные вами изменения в отдельный файл под названием «Каталог», а исходная фотография остается нетронутой и нетронутой.

Изменения, которые вы сохраняете в Каталоге, представляют собой набор инструкций о том, как вы обрабатываете свои фотографии, и, поскольку исходный файл остается нетронутым, вы можете вернуться к нему и отредактировать его в любое время. После того, как вы закончите вносить изменения, вы можете экспортировать изображение в файл с другим именем и другим форматом.

Даже если вы не слишком много редактируете или изменяете свои фотографии, упорядочить их в Lightroom очень просто. Рабочий процесс — лучший аргумент в пользу этого программного обеспечения. Особенно, если вы сняли много фотографий во время фотосессии — что вам следует делать чаще, чем нет.

Вы можете легко перенести изображения в формате RAW на компьютер или ноутбук, внимательно изучить все фотографии, оценить их, отбросить плохие и оставить те, которые вам нравятся, а также при желании внести некоторые улучшения в свои фотографии. Все это можно легко сделать в Adobe Lightroom.

Если вы из тех фотографов, которые снимают сотни фотографий за сеанс, и вам требуется минимальная работа по исправлению и улучшению фотографий, Adobe Lightroom — лучшее программное обеспечение для этой работы.

Выполнение некоторых быстрых правок и настроек в Lightroom займет всего пару минут.Для сложных настроек потребуется около 30 минут на фотографию. И еще одна интересная, уникальная функция Lightroom — вы можете сохранить изменения, внесенные в конкретное изображение, и применить те же изменения к остальным изображениям. Это сэкономит вам огромное количество времени.

Если вы хотите систематизировать или каталогизировать свою обширную библиотеку фотографий и хотите применять минимальные улучшения к изображениям и не нуждаетесь в сложных инструментах обработки изображений, которые предлагает Photoshop, Lightroom — идеальный инструмент для вас.

При оформлении подписки на Lightroom CC Plan вы можете получить Adobe Lightroom CC и 1 ТБ облачного хранилища всего за 9,99 долларов в месяц.


2. Adobe Photoshop

Photoshop по-прежнему остается самой доминирующей платформой для редактирования изображений. Некоторые фотографы-пуристы осуждают пользователей Photoshop, потому что, когда дело доходит до обработки изображений, Photoshop — король.

Photoshop имеет то же самое, что и Lightroom, а также многое, многое другое. Однако в нем нет такой организации ваших фотографий, как в Lightroom.Он также не предлагает неразрушающего редактирования. Но любой тип редактирования, который вы хотите сделать со своим изображением, вы называете, в Photoshop он есть.

Вы можете создавать разные слои для редактирования, и каждый слой можно редактировать независимо. У вас гораздо больше гибкости и контроля, поэтому возможности Photoshop безграничны, если у вас есть масса времени, чтобы изучить все тонкости этого инструмента.

Если вы тратите кропотливые часы, выполняя сложные изменения и добавляя специальные эффекты к своим фотографиям, Photoshop — лучшее программное обеспечение для вас.Кривая обучения может быть довольно сложной, поскольку Photoshop содержит запутанное количество кистей, фильтров и других инструментов, которые позволяют практически все типы редактирования ваших изображений. Однако из-за его популярности очень легко найти в Интернете ценные руководства и учебные пособия по Photoshop.

Если вы подпишетесь на Adobe Photography Plan, вы получите Adobe Lightroom CC и Adobe Photoshop CC за 9,99 долларов в месяц, но без облачного хранилища объемом 1 ТБ.


3.
Phase One Capture One Pro

Возможно, один из крупнейших конкурентов предложений Adobe в области редактирования фотографий.Capture One Pro предлагает преобразование файлов RAW, инструменты для импорта фотографий, управление файлами, инструменты настройки изображения и фокусировки, а также многое другое.

Как и Lightroom, Capture One также хранит ваши изменения в каталоге, но вы можете одновременно открывать несколько каталогов, что прекрасно. По мнению пользователей программного обеспечения, этот инструмент производит наиболее подробные изображения из файлов RAW. Он уступает Lightroom по инструментам организации и улучшения, но по-прежнему является эффективным решением для редактирования изображений.

Capture One Pro вернет вам 299 долларов в качестве единовременного платежа или 20 долларов в месяц, если вы выберете план подписки.Это довольно круто, учитывая, что вы можете получить план Adobe Photography за половину цены.


4. Skylum Luminar

Если вы находите Adobe Lightroom или Photoshop устрашающими или слишком сложными, особенно для начинающих, вы можете попробовать Skylum. Вероятно, это один из новейших инструментов для редактирования фотографий, Skylum намного проще в использовании, чем Lightroom.

Это очень просто и понятно, поэтому это жизнеспособная альтернатива, если вы считаете использование продуктов Adobe сложной задачей или если вы просто хотите отказаться от бизнес-модели Adobe.

Прежде чем вкладывать средства в это программное обеспечение, имейте в виду, что оно все еще находится на начальной стадии, но со временем будет развиваться. Этот стоит скромных 59 долларов.

Существует масса других инструментов для редактирования фотографий, и вы можете изучить их. Если вы занимаетесь профессиональной фотографией и у вас есть бюджет, обязательно рассмотрите продукты Adobe CC. Оба фоторедактора имеют движок Adobe Camera RAW, который является одним из самых мощных процессоров изображений RAW и в значительной степени стандартом обработки изображений RAW с цифровых камер всех производителей.

Выбор программного обеспечения для ретуши зависит от фотографа и его художественного видения.

Хотя я подчеркиваю важность редактирования фотографий, это не значит, что вы можете просто небрежно снимать изображения и исправлять их с помощью инструмента для редактирования фотографий.

Связано: 10 лучших программ для подавления шумов на фотографиях для фотографов


Никакое редактирование не может быть выполнено, чтобы исправить плохо сделанную фотографию. Если вы переэкспонируете или недоэкспонируете фотографию, вы рискуете потерять слишком много деталей, и у вас не будет достаточной гибкости при ее обработке.

Если ваш фокус отключен, или вы не скомпоновали или не кадрировали сцену должным образом, то фотографию будет очень сложно сохранить, и вы мало что сможете сделать в постобработке, чтобы исправить фотографию.

Вот почему так важно делать все правильно в процессе съемки.

С учетом сказанного, вы никогда не сможете получить идеально выглядящую фотографию без редактирования. Есть просто некоторые вещи, которые нельзя сделать с помощью одной только камеры. Инструменты редактирования фотографий предназначены для того, чтобы оживить ваши изображения, исправить некоторые ошибки, которые вы допустили при их съемке, и сделать ваши фотографии наилучшими.

Редактируют ли фотографы свои фотографии? (Объяснение редактирования фотографий)

Давно существуют разногласия между населением и их мнениями о редактировании фотографий. Некоторые думают, что это может «отнять» у необработанного искусства фотографии, в то время как другие видят в этом способ улучшить изображения. В конце концов, искусство и фотография связаны с художественным восприятием. Поэтому вместо того, чтобы строить предположения, давайте поговорим о том, что считается отраслевым стандартом среди профессиональных фотографов, редактирующих фотографии.

Редактировать свои фотографии будет любой профессиональный фотограф.Хотя у каждого из них будет свой стиль редактирования, это обычная практика в фотоиндустрии. Редактирование фотографий позволяет фотографам улучшать изображение и стилизовать его так, как это было бы невозможно в камере. Без него будет намного сложнее выделить ваши фотографии из толпы.

А теперь давайте подробно рассмотрим причины, по которым редактирование фотографий — один из самых быстрых способов повысить уровень вашей фотографии.

Почему фотографы редактируют фотографии?

Поначалу легко отказаться от редактирования фотографий как от способа скрыть недостаток таланта.Я имею в виду, что если вы отличный фотограф, вам не нужно редактировать свои фотографии. Верно?

Я слышал эти рассуждения снова и снова в Интернете и от разных клиентов.

Хотя такое мышление понятно, важно отметить, что редактирование фотографий не обязательно означает, что вы изменяете изображение. Вы только улучшаете его .

Подавляющее большинство фотографов не добавляют ничего нового к своим изображениям во время редактирования фотографий. Фактически, единственные реальные различия заключаются в цвете и экспозиции.Каждый фотограф будет иметь собственное представление о том, что делает «идеальный монтаж», и со временем начнет создавать уникальный стиль. Для каждой фотографии они склонны отдавать предпочтение определенным цветовым тонам и уровням контрастности, которые соответствуют их вкусам. Эти стили редактирования — одно из самых заметных различий между всеми профессиональными фотографами.

До редактирования фотографий было обычным делом, что нужно было проявить больше творчества или пойти дальше, чтобы найти фотографию, которой нет ни у кого. Чтобы запечатлеть что-то совершенно уникальное для вас.По общему признанию, это по-прежнему один из лучших способов выделиться как фотограф, но в социальных сетях нет ничего необычного в том, что кто-то полностью копирует ваши идеи.

К счастью, большинство людей склонны редактировать свои фотографии совершенно по-другому. Таким образом, даже с одним и тем же снимком окончательная редакция изображения выглядит совершенно уникально. Со временем эти стили редактирования становятся синонимом бренда фотографа и являются причиной того, что люди нанимают их.

Когда я спрашивал своих клиентов, почему они нанимали меня в прошлом, одна из основных причин, по которой мне говорят, заключается в том, что им «нравится мой стиль».«С точки зрения непрофессионала, стиль часто приравнивается к редактированию фотографий.

В наши дни фотографии клиенты нанимают вас из-за внешнего вида ваших изображений. Редактирование фотографий — ключ к созданию уникального образа. Вот почему любой фотограф (с цифровой камерой), который серьезно относится к себе, в той или иной степени отредактирует свои фотографии.

Что на самом деле означает «отредактированная фотография»?

Готов поспорить, вы слышали термин «отредактированная фотография» в разных контекстах.Один человек может гордо рассказывать о фотографии, которую он «отредактировал», а другой может быть в ярости из-за того, что фотограф «отредактировал фотографию». Слова «отредактированные фотографии» используются в разных контекстах, потому что не все редактирование одинаково. Важно отметить разницу между редактированием фотографий и обработкой фотографий.

На самом базовом уровне отредактированная фотография — это изображение, которое было изменено по сравнению с исходным состоянием. Даже самая маленькая корректировка кадрирования, экспозиции или контрастности сделает фотографию «отредактированной».Однако некоторые фотографы идут намного дальше и полностью заменяют определенные части своих фотографий. Как только вы начнете вносить существенные изменения в фотографию, вы начнете погружаться в область обработки фотографий.

— Обработка фотографий

Фотоманипуляция — это когда фотограф добавляет к изображению элементы, которых не было на самом деле. С помощью таких программ, как Photoshop или Luminar, очень легко создать совершенно новое изображение, например, добавив новое небо.Это на удивление распространено среди многих фотографов и не является проблемой, если они не утверждают, что это полностью реально.

Фотоманипуляция больше используется творческими фотографами, чьи изображения не используются для создания документальных или новостных изображений. Фотографы-портретисты или пейзажисты нередко добавляют к своим фотографиям уникальные элементы, чтобы добавить в композицию изюминки.

В мире фотоманипуляции вы окажетесь в одном из двух лагерей.Некоторых людей не волнует, манипулируют ли фотографией, в то время как других беспокоит идея «солгать» для лучшего изображения.

В конце концов, фотография и редактирование фотографий — это форма искусства . Некоторые художники не будут рисовать сцену в точности так, как они ее видели; они добавляли различные элементы, чтобы улучшить конечный результат. То же самое и с фотоманипуляциями. Пока фотограф честно относится к изменению фотографии, манипуляции с фотографиями — это уникальный вид искусства, с которым очень весело экспериментировать.Просто требуется гораздо больше опыта и мастерства в программах для редактирования фотографий, чтобы сделать его доступным.

Однако, если вы — начинающий редактор, который хочет заняться манипуляциями, я настоятельно рекомендую заглянуть в Skylum Luminar (нажмите здесь, чтобы получить подробный обзор).

— Редактирование фотографий

На более распространенном уровне редактирование фотографий — это просто небольшие изменения цвета, контраста и экспозиции на фотографии. Эти корректировки на самом деле не изменяют никакую физическую часть вашего изображения, а скорее изменяют внешний вид определенных областей.

С помощью экспозиции вы можете привлечь больше внимания к объекту, затемняя все вокруг.

С помощью настройки цвета вы можете скорректировать баланс белого или изменить настроение фотографии с помощью нескольких ползунков.

Используя контраст, вы можете придать фотографии мягкий или грубый вид, чтобы она лучше соответствовала конкретной сцене.

В отличие от обработки фотографий, редактирование фотографий только улучшает вашу фотографию, не меняет ее. . Подавляющее большинство фотографов используют редактирование фотографий, чтобы исправить и улучшить то, что они создали в камере.Удивительно, насколько лучше несколько настроек цвета могут улучшить внешний вид ваших фотографий.

Редактировать фото можно разными способами. Независимо от того, используете ли вы приложение на телефоне, встроенный фоторедактор на компьютере или профессиональную программу, вы все равно можете улучшить свою фотографию. Такие мелочи, как выпрямление горизонта, корректировка баланса белого или изменение цветовых оттенков, — простые способы сделать ваши фотографии более профессиональными и стилизованными.

Редактирование фотографий — это часть фотографии?

Несмотря на то, что редактирование фотографий необходимо профессиональным фотографам, оно необходимо не всем любителям и обычным фотографам.Если вы чувствуете, что упускаете из виду, не редактируя фотографии, попробуйте это и посмотрите, стоит ли того. В зависимости от ваших намерений фотографировать это будет определять, действительно ли это необходимо.

В целом редактирование фотографий не является необходимой частью фотографии. Несмотря на то, что они тесно связаны, вы все равно можете делать отличные фотографии, даже не касаясь программного обеспечения для редактирования. Для большинства любителей не всегда окупаются вложения в программу для редактирования фотографий. Вы все еще можете получать удовольствие и получать удовольствие от фотографии, не редактируя свои фотографии.

С другой стороны, профессиональные фотографы абсолютно должны редактировать фотографии, если вы хотите иметь шанс посоревноваться. В фотоиндустрии стало широко признано, что редактирование фотографий — это лишь часть процесса. Как я люблю это называть, редактирование фотографий — это всего лишь вторая половина фотографирования.

Клиенты ожидают, что фотографии будут отредактированы, очищены и будут настолько безупречными, насколько это возможно. Без редактирования фотографий это было бы практически невозможно.Точно так же создание уникальных цветовых палитр и оттенков на ваших фотографиях будет не менее сложной задачей, чтобы сделать это полностью в камере. Вот почему с профессиональной точки зрения редактирование фотографий и фотография — это комплексное решение.

Итак, ответ на вопрос, является ли редактирование фотографий частью фотографии, зависит от ваших намерений. Любителю не обязательно редактировать фотографии, но это может быть очень весело. Если вы хотите потратить деньги на программу для редактирования, это может стать отличным способом улучшить ваши фотографии.Для профессионалов редактирование фотографий — необходимое условие для попадания в высшую лигу. Без этого было бы практически невозможно соревноваться.

Сколько времени нужно фотографу, чтобы редактировать фотографии?

При редактировании фотографий можно делать много разных вещей. У каждого фотографа свой процесс, и это зависит от того, сколько требуется редактирования. В среднем для редактирования фотографии большинству фотографов требуется 5-10 минут , но это количество может сильно отличаться.Давайте перейдем к некоторым действующим переменным.

— Регулировка цвета и экспозиции

На самом базовом уровне редактирования фотографий все, что требуется, — это основные настройки цвета и экспозиции. В большинстве программ для профессионального редактирования фотографий весь этот процесс является интуитивно понятным и быстрым. Когда вам нужно отредактировать только эти базовые значения, фотографам потребуется всего около 5-10 минут на фотографию. Предполагается, что каждая фотография сделана с нуля.

Одним из важнейших факторов, влияющих на время редактирования, является рабочий процесс.Благодаря профессиональному рабочему процессу вы сможете внести десятки корректировок за считанные минуты. Чтобы помочь вам ускорить процесс редактирования, ознакомьтесь с этим постом, в котором рассказывается о моем испытанном и верном рабочем процессе редактирования в Lightroom.

— Ретушь

Ретушь фотографий — это всякий раз, когда вам нужно удалить определенные части фотографии. Это может быть что-то вроде пятен на коже модели или мусорного ведра на обратной стороне изображения. Как бы то ни было, ретушь предназначена для того, чтобы избавиться от отвлекающих факторов и сделать изображение максимально безупречным.Поскольку весь процесс должен выполняться вручную, он занимает значительно больше времени, чем другие формы редактирования.

Для многих ретушеров нередко тратить 20–30 минут на одну фотографию. Я даже потратил несколько часов на одну фотографию, чтобы убедиться, что она идеальна. К счастью, вам редко удастся ретушировать всю свадьбу или мероприятие, используя тысячи фотографий. Этот тип редактирования обычно предназначен для ключевых изображений или портретов крупным планом, где вы хотите, чтобы они выглядели наилучшим образом.

— Обработка фотографий

Как вы узнали в предыдущем разделе, манипуляция с фотографиями — это добавление новых элементов к фотографии. Это может быть что-то вроде замены неба или процесс объединения нескольких фотографий. Поскольку этот процесс очень сложен и требует вырезания частей фотографии, фотографы могут потратить до 1 часа или более на одно изображение.

В зависимости от степени сложности манипуляции одно фото может занять часы или дни. На фото ниже на создание всех элементов у меня ушло 10-12 часов.Поскольку тема началась в купальном костюме, это был утомительный процесс. Много времени ушло на создание скафандра, искр, боке и световых эффектов с нуля.

Перед

После

— Пакетное редактирование

Так же, как создание пакета файлов cookie, пакетное редактирование редактирует сразу несколько фотографий. Особенно при работе с изображениями, сделанными примерно в одно и то же время, они, вероятно, потребуют одинаковых настроек. Вместо того, чтобы многократно выполнять одни и те же настройки, вы можете ускорить процесс путем копирования и вставки.

При пакетном редактировании вы можете редактировать фотографию в менее чем за минуту после того, как вы сделали первоначальные настройки для дублирования. Для фотографов, которым нужно работать над тысячами фотографий за раз, это лучший способ.

Для дальнейшего ускорения процесса вы также можете использовать предустановки при пакетном редактировании. Предустановка — это предварительно настроенная настройка, которая автоматически применяет определенные эффекты одним щелчком мыши. Это гораздо более быстрый способ работать вместе и выполнять сложные правки за меньшее время.Здесь вы можете найти множество предустановок и ресурсов для редактирования фотографий.

Какие действия выполняются в процессе редактирования фотографий?

Если вы новичок в мире редактирования фотографий, весь процесс может показаться немного загадочным. Что именно делают фотографы, чтобы их фотографии выглядели такими разными? Что ж, давайте поговорим о некоторых из наиболее распространенных настроек редактирования, используемых всеми профессиональными фотографами.

1. Обрезка и правка

Иногда, когда вы делаете снимок, ваша камера была немного наклонена или неправильно оформлена.Вот почему одна из первых корректировок редактирования — это обрезка и выпрямление.

Обрезка фотографии полезна в ситуациях, когда вы хотите лучше выровнять определенную часть фотографии. Например, если ваш объект немного смещен по центру, вы можете кадрировать фотографию, чтобы идеально отцентрировать его.

Точно так же, если на краю кадра было какое-то отвлечение, вы можете отрегулировать кадрирование, чтобы избавиться от него. Это гораздо более быстрый способ избавиться от чего-либо по сравнению с удалением пятен.Однако его следует использовать только в том случае, если он не требует большого кадрирования фотографии. Обрезку следует использовать только в том случае, если для этого есть особая причина. Это , а не для каждой редактируемой фотографии.

В отличие от кадрирования, выпрямление регулирует угол вашей фотографии. Его основная цель — исправить линии горизонта и сделать так, чтобы фотография не выглядела кривой. В профессиональном программном обеспечении для редактирования некоторые инструменты автоматически выравнивают ваши фотографии одним щелчком мыши. Прежде чем приступить к любым другим настройкам редактирования, убедитесь, что ваша фотография выглядит ровно!

Чтобы узнать, как легко обрезать и выпрямлять фотографии, ознакомьтесь с этим постом.

2. Регулировка баланса белого

Пользовательский баланс белого

Баланс белого — это то, как ваша камера воспринимает белый цвет. У каждого источника света своя цветовая температура, которая влияет на цвета на фотографии. Используя правильный баланс белого, вы можете сделать свою фотографию максимально естественной.

Попробуйте представить себе свет в вашем доме. Готов поспорить, что у него какой-то желто-оранжевый оттенок. Теперь взгляните на улицу и посмотрите, какой цвет света вы видите.В полдень дневной свет имеет белый цвет. Эти сдвиги в светлом цвете полностью меняют внешний вид ваших фотографий. Несмотря на то, что вы можете изменить баланс белого для своих фотографий в камере, все же возможно, что он выглядит не совсем правильно. Здесь на помощь приходит настройка баланса белого.

С помощью редактирования фотографий вы можете настроить баланс белого фотографии для корректировки различных цветовых оттенков. Например, вы можете предпочесть более теплый баланс белого при съемке на улице, чтобы ваши снимки не выглядели «холодными».Точно так же вы можете использовать более прохладный баланс белого в помещении, чтобы ваша кожа не выглядела слишком желтой.

Баланс белого — это быстрая настройка, которую можно выполнить с помощью любого программного обеспечения или приложения для редактирования фотографий. Прежде чем приступить к редактированию цветов на фотографии, убедитесь, что баланс белого выглядит правильно. Так все будет выглядеть максимально естественно!

Чтобы узнать больше о балансе белого и о том, как он работает, см. Мое руководство по балансу белого для начинающих.

3. Регулировка кривой контраста или тона

Проще говоря, контраст — это интенсивность ваших светов и теней.Если изображение имеет более яркие светлые участки и темные тени, оно будет считаться «контрастным» фото. Есть несколько способов настроить контрастность фотографии в любом программном обеспечении для редактирования.

Один из самых простых способов — использовать ползунок контрастности . Этот ползунок делает всю работу за вас и изменяет значения яркости и тени с постоянной скоростью. Если вы не слишком разборчивы в уровнях изображения, этот ползунок упрощает добавление и удаление контраста. Вы сможете найти этот слайдер практически в любой программе редактирования как на мобильном устройстве, так и на компьютере.

Второй способ регулировки контрастности — с помощью тоновой кривой . Вместо того, чтобы позволить ползунку делать работу, вы можете вручную выбрать, где и как будет применяться ваш контраст. Кривая тона разбита на 4 ряда, охватывающих тени, темные, белые и светлые участки (слева направо). Поднимая кривую тона, вы можете сделать любую экспозицию ярче в этих диапазонах. Чтобы затемнить диапазон экспозиции, просто перетащите тональную кривую вниз.

Я подробно рассказываю о том, как работает этот инструмент, в моем руководстве по настройке кривой тона.

Регулировка контрастности позволяет придать фотографии больше жизни и придать ей стилизованный вид. Есть много разных способов творческого использования контраста, который является мощным инструментом точечной коррекции. В некоторых высокопроизводительных мобильных приложениях для редактирования фотографий у вас есть доступ к кривой тона для легкой настройки. Для профессиональных программ редактирования этот инструмент является незаменимым.

4. Регулировка HSL (оттенок, насыщенность, яркость)

Один из самых простых способов настройки цвета — это регулировка HSL.Используя значение H у.е., S и яркость L , вы можете эффективно настроить таргетинг на каждое значение в цветовом диапазоне. С помощью этой настройки вы можете переходить от улучшения цветов к их полному изменению.

Например, вы можете изменить оттенки фотографии, чтобы она стала более стилизованной. Если вы взяли синий цвет на своей фотографии и отрегулировали оттенок, вы можете изменить их, чтобы они выглядели более голубыми или фиолетовыми. Каким бы путем вы ни пошли, это полностью изменит восприятие вашей фотографии.То же самое касается всех остальных цветов в настройках HSL.

Регулировка насыщенности позволяет изменять яркость и насыщенность отдельных цветов. Если вы редактировали фотографию осенних листьев, вы можете усилить насыщенность красного и желтого цветов, чтобы усилить деревья.

Наконец, яркость влияет на яркость определенных цветов. По мере увеличения яркости вы можете постепенно размыть и сделать цвет более блеклым. Эта настройка идеально подходит для тонкой настройки стилизованного цветового тона в ваших изображениях.

Типичными вариантами цвета для регулировки HSL являются красный, желтый, зеленый, синий и пурпурный, но они могут меняться в зависимости от программы. Вместе каждый из этих цветовых каналов позволяет вам идеально настроить любой цвет в ваших изображениях. Нет более простого способа настроить и изменить цвета, чем регулировка HSL. Этот инструмент является частью любой профессиональной программы для редактирования фотографий и некоторых мобильных приложений для редактирования.

5. Заточка и шумоподавление

Наконец, повышение резкости и шумоподавление — это вишенка на вершине редактирования.С помощью этих настроек вы можете улучшить четкость изображения за секунды.

Регулировка резкости работает за счет увеличения контрастности краев фотографии. В результате детали вашей фотографии будут выделяться больше, чем раньше, особенно если речь идет о предмете съемки. В любой программе для редактирования фотографий регулировку резкости можно выполнить с помощью ползунка повышения резкости. Просто перемещая его вверх или вниз, вы можете варьировать, насколько выделяются детали на вашей фотографии.

Во-вторых идет шумоподавление .В зависимости от условий, в которых вы снимали, вы могли снимать с высоким ISO. В этом случае на фотографии будет больше шума, который может немного отвлекать. С шумоподавлением вы можете сгладить шум за секунды. Вы можете узнать, как это сделать, здесь.

Эти настройки редактирования фотографий используются для улучшения четкости изображений. Независимо от типа фотографии, это одни из наиболее часто используемых настроек для редактирования фотографий профессионалами.

Если вы чувствуете вдохновение, чтобы приступить к редактированию фотографий, подробно ознакомьтесь с каждым из этих инструментов в действии в этой публикации (как редактировать фотографии в Lightroom).

Какое программное обеспечение используют профессиональные фотографы для редактирования фотографий?

Теперь, когда вы понимаете, как и почему профессиональные фотографы редактируют фотографии, давайте поговорим о программах. Ниже приведены лучшие программы для редактирования фотографий, используемые фотографами со всего мира.

Adobe Lightroom

Lightroom — одна из наиболее распространенных программ редактирования, используемых фотографами. Как часть Adobe Creative Cloud, вы не можете сразу купить эту программу. Вместо этого он работает по подписке.Lightroom — одна из самых интуитивно понятных программ редактирования, которые я когда-либо использовал, и это основная программа, над которой я работаю.

В Lightroom у вас есть все возможности для редактирования фотографий, которые вам когда-либо понадобятся. Вы можете легко импортировать и упорядочивать фотографии в модуле «Библиотека», а затем отбирать и оценивать свои лучшие фотографии за считанные секунды. Lightroom — незаменимый инструмент, особенно когда вы работаете массово.

Что касается возможностей редактирования, Lightroom охватывает все самое необходимое. Благодаря обширным настройкам цвета и экспозиции эта программа действительно установила стандарт.Оглядываясь назад, можно сказать, что многие новые программы редактирования моделируют свой интерфейс, очень близкий к интерфейсу Lightroom.

— Насколько Lightroom удобен для начинающих?

Lightroom — одна из самых удобных для новичков программ, которые я когда-либо использовал. Я показал людям краткий часовой обзор программы, и в тот же день они сделали прекрасные правки. Поскольку макет настолько ясен и хорошо организован, не требуется больших умственных способностей, чтобы понять, что делать дальше. Как только вы узнаете названия различных корректировок, станет ясно и легко увидеть, какие из них следует использовать для того или иного результата.Если вы не возражаете против модели цены на основе подписки, это отличная программа для редактирования фотографий, которую стоит рассмотреть!

— Для чего лучше всего подходит Lightroom?

Lightroom лучше всего подходит для организации и редактирования большого количества фотографий. Он позволяет выполнять только настройку цвета, экспозиции и удаления основных пятен. В Lightroom нет необходимых инструментов для работы с фотографиями и создания композиций. Lightroom — одна из лучших программ для редактирования фотографий общего назначения.

Скайлум Люминар

Luminar — это программное обеспечение для редактирования на основе искусственного интеллекта, с которым можно только мечтать; особенно если вы начинающий фотограф.Что отличает эту программу от толпы, так это то, что она автоматизирует множество длительных и утомительных шагов в других программах. Например, Luminar заменяет сложные этапы ретуширования кожи на группу простых в использовании ползунков. Вы можете смягчить кожу, сделать глаза ярче и даже настроить пропорции за секунды с помощью ползунка.

В отличие от Adobe Creative Cloud, Skylum Luminar оплачивается единовременно. Купив программу, вы сможете использовать ее на всю жизнь. Никаких дополнительных затрат не требуется. Этот путь более рентабелен, особенно если вы не зарабатываете деньги на фотографии.Поскольку он имеет многие из тех же функций, что и Lightroom, вы, вероятно, не заметите огромной разницы в возможностях.

— Насколько Luminar подходит для начинающих?

Благодаря такому количеству автоматизированных и интеллектуальных функций искусственного интеллекта Luminar выполняет за вас множество сложных задач. Делая эти сложные эффекты редактирования фотографий доступными для всех на любом уровне, Luminar чрезвычайно удобен для новичков. На первый взгляд может быть сложно сориентироваться и полностью понять расположение инструментов. Однако после дня или двух в программе вы будете чувствовать себя очень уверенно, внося профессиональные правки с помощью этой программы.

— Для чего лучше всего подходит Luminar?

Прелесть Luminar заключается в том, что он объединяет основные настройки редактирования с полноценными возможностями манипуляции. Это идеальная программа для выполнения сложных правок с заменой неба и ретушированием кожи за меньшее время. Однако я считаю, что файловая организация Luminar немного сложнее, чем в Lightroom. Вот почему я редактирую только большое количество фотографий в Lightroom, так как это быстрее в моем рабочем процессе. Если вам нужно редактировать только несколько изображений за раз, Luminar отлично подойдет.

Подробнее: Обзор Skylum Luminar 4 — стоит ли оно того?

Adobe Photoshop

Photoshop — одна из моих любимых программ для редактирования фотографий просто потому, что она ничего не может сделать. Благодаря такой универсальности, это абсолютная мощная программа, если вы поймете, как ее использовать. Хотя она не предназначена для массовой работы с фотографиями, это лучшая программа для обработки и сложного ретуширования. Он также имеет широкий спектр уникальных настроек цвета, которые, на мой взгляд, работают лучше, чем инструменты в других программах.

Photoshop — еще одна программа, которая является частью платформы Adobe Creative Cloud и может поставляться вместе с Lightroom. В рамках плана фотографии вы можете получить эти две программы за разумную ежемесячную плату. Если вы ищете лучшее, что вы можете получить в возможностях редактирования, по моему опыту, комбинация Lightroom и Photoshop не может быть лучше.

— Насколько подходит Photoshop для начинающих?

Несмотря на свою мощь, Photoshop — одна из наименее удобных для начинающих программ редактирования.Чтобы полностью понять, как слои, маски и отдельные инструменты работают в программе, требуется много времени. С учетом сказанного, если у вас есть терпение, хорошие навыки работы с Photoshop невероятно ценны для фотографов. Практически нет ничего, что нельзя было бы исправить на фотографии с помощью инструментов этой программы.

— Для чего лучше всего подходит Photoshop?

Photoshop лучше всего использовать для определенных настроек, которые нельзя сделать в других программах. Здесь лучше всего делать такие вещи, как удаление фона, клонирование объектов или любые графические работы.Программа имеет широкий спектр очень полезных инструментов для редактирования фотографий, предлагая дополнительные функции для составной работы (объединение нескольких фотографий) и графического дизайна.

Capture One

Capture One — еще одна универсальная программа для редактирования фотографий, которую используют как профессионалы, так и любители. Это еще одна очень простая в использовании программа, в которой легко ориентироваться. В нем есть все необходимые настройки экспозиции и цвета, а также улучшенный контроль цвета по сравнению с другим программным обеспечением.

Capture One имеет множество очень мощных инструментов, которые позволяют выполнять практически любые настройки в программе. Здесь легко создаются даже более сложные изменения, такие как удаление дефектов или световые эффекты. Еще одним преимуществом программы является то, что у вас есть возможность купить ее сразу, в отличие от пакета Adobe. Хотя эта программа намного дороже, чем Luminar, в ней есть все, что может понадобиться профессиональному фотографу.

— Насколько Capture One дружелюбна к новичкам?

Как и большинство программ редактирования, Capture One требует времени, чтобы сориентироваться.Однако, как только вы поймете общий макет и способы сортировки файлов, им станет очень легко пользоваться. Обладая схожим с Lightroom макетом, он имеет гладкий и простой дизайн, идеально подходящий для любого начинающего фоторедактора.

— Для чего лучше всего подходит Capture One?

Capture One идеально подходит для универсального редактирования. Он отлично справляется с работой сразу с тысячами фотографий или просто редактирует их по отдельности. Программа не позволяет выполнять экстремальные манипуляции с фотографиями, но отлично работает для быстрого редактирования профессиональных стилизованных изображений.

Будут ли фотографы когда-нибудь дарить неотредактированные снимки?

Учитывая все эти разговоры о том, как и почему фотографы редактируют свои фотографии, каковы шансы, что один из них даст вам неотредактированную фотографию ? Ответ зависит от фотографа.

Как вы теперь узнали, редактирование фотографий — это часть творческого процесса фотографов. Это когда можно добавить образу собственное творческое чутье и гордиться конечным результатом. Внешний вид, который вы создаете при редактировании, — это то, почему ваши клиенты заметят и наймут вас с самого начала.

Большинство фотографов предпочитают давать вам только отредактированной версии своих изображений. Причина в том, что их имя прикреплено к фото. Если изображение до редактирования выглядело некачественно, это значит, что вы решите разместить его повсюду.

То же самое касается того, почему фотографы не любят вы, редактируете их фотографии. После того, как они потратят время и силы на редактирование изображения, они станут этим гордиться. Помещая свое собственное редактирование поверх их, вы, по сути, говорите, что оно не оправдало ваших ожиданий.

Понятно, что фотография и монтаж — это субъективное искусство. То, что ты любишь, я мог ненавидеть. Вот почему вы всегда должны работать с фотографом, стиль которого вам уже нравится. Таким образом, вы избежите неприятной драмы, связанной с просьбами о неотредактированных изображениях в будущем.

Редактирование фотографий становится все более популярным и необходимым условием в фотоиндустрии. Большинство фотографий, которые вы видите сегодня в Интернете, в той или иной степени отредактированы, будь то просто цвет или полная замена неба.В конечном итоге редактирование фотографий используется фотографами для улучшения изображений и придания фотографиям уникального тона.

Удачного редактирования!

— Брендан

Что такое рабочий процесс фотографии? Вот что вам нужно знать

Если вы читали статьи о фотографии и постобработке, особенно от профессионального фотографа, вы, вероятно, наткнулись на слово «рабочий процесс» и задались вопросом, что оно означает. В этой статье я объясню, что такое рабочий процесс и из чего он состоит в мире цифровой фотографии.Обратите внимание, что рабочий процесс может сильно отличаться от одного фотографа к другому из-за слишком большого количества переменных и отсутствия установленного стандартного рабочего процесса, применимого ко всем. Поэтому информацию, которую я предоставляю в этой статье, следует использовать только в качестве ориентира для понимания того, как рабочие процессы работают в целом. Вы сами должны создать свой собственный рабочий процесс цифровой фотографии, и в конечном итоге вы должны разработать процесс, который лучше всего подходит для ваших нужд.

Что такое рабочий процесс в цифровой фотографии?

Рабочий процесс цифровой фотографии — это сквозная система работы с цифровыми изображениями, от захвата до доставки. Он состоит из серии взаимосвязанных шагов, разработанных фотографами для упрощения и стандартизации своей работы. Упрощение и стандартизация — два ключевых слова здесь, потому что хорошо отлаженный рабочий процесс не только поможет вам упростить и ускорить процесс работы с изображениями, но также позволит вам оставаться организованным, повышая эффективность и обеспечивая согласованность. твоя работа.Количество этапов рабочего процесса варьируется, но обычно состоит из следующих:

  1. Настройка камеры и захват изображений
  2. Передача изображений на компьютер
  3. Импорт изображений в приложение для обработки фотографий
  4. Организация и сортировка изображений
  5. Пост-обработка изображений
  6. Экспорт изображений
  7. Резервное копирование изображений
  8. Печать или публикация изображений в Интернете

Давайте рассмотрим эти изображения за раз .

Настройка камеры и захват изображений

Рабочий процесс начинается с вашей камеры, поэтому настройки вашей камеры и способ съемки определенно повлияют на ваш рабочий процесс. Например, если вы делаете снимки в формате RAW, ваш рабочий процесс будет немного сложнее, чем если бы вы снимали в формате JPEG. Почему? Потому что изображения RAW требуют от вас обработки, прежде чем их можно будет использовать для печати или публикации. Файлы RAW также занимают много места, что, безусловно, замедлит процессы импорта, экспорта и резервного копирования.Если вы снимаете в формате JPEG, вам нужно решить, какой цветовой профиль использовать, какое сжатие и размер изображения использовать, какие настройки баланса белого использовать и многое другое. У обоих есть свои преимущества и недостатки (см. Мою статью JPEG против RAW), но вам нужно будет решить, что лучше всего подходит для вас.

Кроме того, если вы решите снимать HDR или панорамы, вам придется снимать в скобках / последовательностях, что добавит еще один шаг в ваш рабочий процесс для обработки изображений HDR или сшивания панорам.Поэтому вам следует заранее решить, какие настройки вы хотите использовать в своей камере и как вы хотите снимать изображения.

Передача изображений на ваш компьютер

Есть много способов переноса изображений на ваш компьютер. Первая часть — это физическое подключение карты SD / CompactFlash к компьютеру, что можно сделать с помощью устройства чтения карт или подключив камеру с помощью кабеля USB.

Вторая часть — это собственно процесс копирования файлов с карты / камеры на компьютер.Здесь у вас есть много разных вариантов для этого. Вы можете использовать свою операционную систему, чтобы скопировать файлы в определенную папку на вашем компьютере, или вы можете использовать программное обеспечение, такое как Adobe Bridge, Lightroom или Capture One, для обработки этого процесса. Я лично предпочитаю использовать последний метод для импорта моих изображений. Я в значительной степени полагаюсь на Adobe Photoshop Lightroom для передачи изображений, и это приложение значительно упростило мой рабочий процесс, поскольку многие из шагов, описанных в этой статье, теперь выполняются в рамках этого единого программного пакета.

Импорт изображений в приложение для обработки фотографий

Этот шаг зависит от того, как вы обрабатываете процесс передачи изображений на свой компьютер, потому что некоторые программы будут делать и то, и другое за один шаг. Например, если вы используете такое программное обеспечение, как Capture One или Lightroom, эти программы будут одновременно копировать изображения на ваш компьютер и импортировать их в каталог фотографий, экономя вам шаг.

Самое приятное в использовании такого программного обеспечения заключается в том, что вы можете настроить / тонко настроить процесс импорта и пометить изображения определенными ключевыми словами / метаданными и даже добавить некоторые предустановки обработки изображений для каждого изображения при импорте, что сэкономит вам еще больше времени в вашем рабочем процессе.Ознакомьтесь с нашим подробным руководством по импорту изображений в Lightroom, где мы покажем, как правильно управлять этим процессом.

Организация и сортировка изображений

После того, как ваши изображения окажутся на вашем компьютере, вам нужно решить, как вы хотите организовать и отсортировать их, чтобы они не разбросаны по всему жесткому диску. Я написал статью о том, как организовать ваши фотографии, так что взгляните на нее, если вы еще не объединили свои фотографии в одну папку. Если вы используете Adobe Photoshop Lightroom или Capture One, у вас есть гораздо больше возможностей для систематизации фотографий.

Вы можете делать все, от добавления ключевых слов до таких вещей, как ранжирование ваших любимых изображений звездочками, маркировка изображений цветами, создание пользовательских групп изображений и многое другое. Преимущество использования Lightroom и Capture One заключается в том, что вся информация об изображениях хранится в базе данных, что упрощает процесс поиска определенных изображений. Если вы ищете хороший способ упорядочить фотографии в Lightroom, ознакомьтесь с моей статьей «Как организовать фотографии в Lightroom».Это также хорошее время, чтобы быстро просмотреть свои изображения, определить плохие / размытые / не в фокусе и избавиться от них. А теперь перейдем к следующему этапу — постобработке изображений.

Постобработка изображений

Теперь, когда вы упорядочили свои фотографии на компьютере и в своем любимом приложении для обработки фотографий, самое время посидеть и поработать над своими изображениями. Вы можете задаться вопросом, нужен ли этот шаг, если ваше изображение уже хорошее прямо с камеры.Я говорю «определенно да», если вы снимаете в RAW, и «скорее всего», если вы снимаете в JPEG, так как всегда будут изображения, которые могут нуждаться в некоторой настройке здесь и там, чтобы они выглядели лучше.

Я не собираюсь проходить процесс постобработки изображения, потому что этот шаг может быть быстрым изменением за одну секунду для устранения проблемы с экспозицией или обширным процессом, на доведение которого может потребоваться несколько часов. Обычно я обрабатываю более 95% изображений в Lightroom и использую Photoshop только тогда, когда не могу что-то исправить в Lightroom.Поэтому мой рабочий процесс зависит от того, нужно ли доработать изображение в Photoshop или нет. Если вы ищете статьи и методы постобработки, посетите нашу страницу советов по постобработке, где мы храним все статьи по теме, которые мы опубликовали на данный момент.

Экспорт изображений

После того, как вы закончите работу с изображениями, следующим шагом будет их экспорт для печати или публикации в Интернете. Опять же, здесь необходимо учитывать множество переменных. Если вы печатаете изображение, вам необходимо выяснить, с какими форматами изображений может работать полиграфическая компания.Они могут запросить файлы TIFF с цветовым пространством Adobe-RGB или могут принимать только файлы JPEG в цветовом пространстве sRGB. Еще один важный фактор — это размер изображения и размер, который вы хотите напечатать.

Если вы экспортируете изображения для Интернета, например, публикуете фотографии в своем блоге, Flickr, Smugmug и т. Д., Вы должны решить, какие размеры изображения использовать в процессе экспорта, и выбрать sRGB в качестве цветового пространства. Еще одно соображение — удалить данные EXIF ​​из ваших изображений, если вы не хотите, чтобы другие видели, какие настройки вы использовали при съемке этих изображений.

Резервное копирование изображений

Пока ваша машина занята экспортом изображений из приложения для обработки фотографий, самое время начать процесс резервного копирования. Если вы не выполняли резервное копирование своих образов, вам обязательно нужно как можно скорее составить план резервного копирования. Насколько хорош ваш рабочий процесс, если ваш жесткий диск выходит из строя и вы теряете все свои драгоценные фотографии? Раньше я делал резервные копии своих изображений на один внешний диск раз в неделю, но после потери некоторых очень важных изображений, когда мой жесткий диск вышел из строя в середине недели, у меня теперь есть резервная установка с двумя зеркальными жесткими дисками, и я вернулся до другого внешнего запоминающего устройства после каждой фотосессии.Вдобавок к этому, раз в месяц я беру свой внешний диск за пределы предприятия и копирую его содержимое на другой диск. Это может показаться излишним, но я знаю, что мои фотографии в безопасности и я их не потеряю. Не забудьте также сделать резервную копию каталога Lightroom / Capture One. Помните, что резервного копирования только ваших фотографий или каталога недостаточно — вам необходимо создать резервную копию и того, и другого.

Если у вас много фотографий и вы ищете хорошее решение для хранения резервных копий, сегодня на рынке есть много отличных продуктов, созданных специально для фотографов и видеооператоров.Я бы лично порекомендовал приобрести продукты Synology DiskStation, которые не только обеспечивают избыточность данных, но и обладают удивительно высокой скоростью передачи. Для малых и средних сред лучше всего подойдет сервер Synology с 5 отсеками, а для больших сред с большим объемом данных лучше всего подойдет сервер Synology с 8 отсеками.

Печать или публикация в Интернете

Последний шаг — распечатать фотографии или опубликовать их в Интернете. Для печати возьмите экспортированные изображения и загрузите их на веб-сайт типографии (если они позволяют вам это сделать) или скопируйте / запишите файлы на флэш-накопитель / компакт-диск.Если у вас есть принтер, и вы хотите распечатать изображения самостоятельно, возможно, вам не потребуется экспортировать изображения из Lightroom, Capture One или любого другого программного пакета, который вы используете — большинство из них поддерживают печать прямо из приложения и предоставляют вам все инструменты. вам нужно для печати.

Что касается веб-публикации, опять же, если вы используете Lightroom или Capture One, они либо уже имеют встроенную функциональность для публикации непосредственно на Flickr, Smugmug, Facebook и других популярных веб-сайтах, либо вы можете установить плагины, которые будут позвольте вам это сделать.Если у вас есть веб-сайт или блог, на котором вы хотите публиковать свои фотографии, вам нужно будет использовать изображения, экспортированные из шага 1.6.

Резюме

Если вы фотограф, вопрос не в том, есть ли у вас рабочий процесс или нет (потому что он есть), а в том, насколько он хорош и согласован. Когда я начинал свое путешествие в мир фотографии, мой рабочий процесс был поистине ужасным, и я страдал от всевозможных проблем — от невозможности найти изображения на моем компьютере до эффективной обработки сотен изображений с моей камеры.Мне потребовалось несколько лет, чтобы придумать рабочий процесс, который будет поддерживать мою организованность и эффективность, и этот процесс стал проще и легче в управлении благодаря новым инструментам, развернутым в новых версиях Lightroom. Я точно знаю, что мой рабочий процесс со временем изменится, и поскольку другие новые технологии, такие как облачное хранилище, станут более доступными и доступными, я обязательно добавлю и уберу некоторые шаги в своем рабочем процессе. Я настоятельно рекомендую вам вернуться и просмотреть свой рабочий процесс и посмотреть, что вы можете оптимизировать и улучшить — я уверен, что вы найдете новые способы делать что-то, что сделает вас более организованным, эффективным и надежным.Наконец, обратите внимание, что в указанной выше статье рассматриваются только этапы рабочего процесса в целом. Ваш реальный рабочий процесс будет более подробным, с более конкретными шагами в каждом разделе.

«Можно ли получить все фотографии со съемок?» Нет, и вот почему …

Рано или поздно каждый профессиональный фотограф попадает в похожую ситуацию. Ситуации, неудобные для фотографа и клиента. Один из них — это пост-продакшн и ретушь. Некоторые клиенты могут сказать вам, что ваша плата за ретуширование слишком высока.Другие могут посоветовать вам не ретушировать. А потом другие могут попросить вас прислать им все фотографии.

Если эти вопросы возникают со стороны клиента, задача фотографа — очистить атмосферу. Это непростая задача, поскольку все может быть неправильно понято, клиенты могут разочароваться, а фотограф рассердится и расстроится. Эти недоразумения коренятся в неправильном представлении о работе профессионального фотографа. Пытаясь прояснить ситуацию как можно более ясно, я собираюсь обрисовать один и тот же процесс с обеих сторон, с точки зрения фотографа и клиента.

Клиент : «У моего сына / друга / двоюродного брата хорошая камера. И я всегда вижу, что он делает. Он выходит, очень веселится, фотографирует, применяет фильтр и публикует их в социальных сетях. Это не так уж много работы. И это вообще работает для него? Он такой преданный своему делу и ему так весело! Щелкает затвором и сразу результат. Наверное, сделать хороший снимок не займет много времени «.

Фотограф : «Для этих фотографий мне нужно иметь свободное время, исследовать место, планировать это с погодой и клиентом.Мне нужно создать макет и мудборд, чтобы представить клиенту свою концепцию. Мне нужно узнать, чего на самом деле хочет клиент. Слишком много дел перед съемкой. В день съемки мне нужно быть готовым к любой ситуации, чтобы сделать хорошие снимки и сделать именно то, что хочет мой клиент. Дома мне нужно просмотреть все изображения, выбрать лучшие (для нужд клиента И видения фотографа). В конце концов, мне нужно потратить много часов, чтобы воплотить видение в жизнь в Lightroom и Photoshop.

Клиент может подумать, что фотограф приходит, развлекается, щелкает затвором, и все. С другой стороны, фотограф знает, сколько это стоит работы, о чем не знает клиент.

Следовательно, фотографы должны обучать своих клиентов (лучше всего перед съемкой) всему процессу создания. Эта статья пытается сделать именно это. Таким образом, мы можем отправлять его нашим клиентам для визуального обучения, особенно на этапе пост-продакшн работы. Они быстро поймут, что хотят, чтобы их снимки были отретушированы, хотят за это платить и не хотят, чтобы все остальные снимки, сделанные фотографом во время съемки.Итак, приступим!

A.) Клиентам не нужны ваши неотредактированные изображения RAW

Как правило, любой коммерческий и профессиональный фотограф (кроме, например, фотожурналистов) записывает свои изображения в виде файлов RAW; несжатые файлы прямо из камеры. Вам понадобится специальное программное обеспечение, чтобы преобразовать их и сделать так, чтобы они хорошо выглядели. У них тусклые цвета, низкая контрастность, они выглядят плоскими и ненасыщенными. Тем не менее, это файлы, к которым обращаются профессионалы, поскольку они содержат всю информацию, позволяющую адаптировать внешний вид изображения.

Это похоже на художника, которому сначала нужны разные цвета, чтобы создавать все, что он хочет. Давайте посмотрим на фотографию в те времена: вы принесли свою пленку в фотостудию или лабораторию, чтобы ее проявили. С пленкой в ​​руках ничего не поделать. Следовательно, вы заплатили эксперту за перевод данных вашего фильма / RAW в полностью проявленное изображение.

Именно это и происходит в наши дни: фотографы делают снимок в формате RAW, который не выглядит хорошо, но содержит всю информацию об изображении, необходимую для получения идеального изображения.Окончательные изображения обычно доставляются в формате JPEG, сжатой версии фотографии, поэтому вы, как клиент, можете легко сохранить и опубликовать ее в Интернете. Раньше вы платили специалисту за проявку пленки, почему бы не сделать это сейчас?

B.) Клиенты не хотят ВСЕ ваши изображения

Я слышал это много раз, и другие фотографы тоже. Самый страшный вопрос для каждого фотографа:

«Доброе утро! Матиас, не могли бы вы передать мне остальные фотографии в том виде, в каком они есть, чтобы я мог их получить! У нас есть те, что вы нам прислали.Потом я их выберу ?? !! Те, что со свадьбы, как они есть. Без редактирования. Просто передайте их вот так. Если все в порядке.

Это ужасно по той простой причине, что вы не хотите подводить своего клиента, вы не хотите его расстраивать или разочаровывать. Но ответ на этот вопрос, по крайней мере, каждого полупрофессионального фотографа, обычно — «нет». Затем начинается спор, и ваш клиент начинает спрашивать вас, почему вы не даете ему все свои фотографии.

Не поймите неправильно! Я полностью понимаю клиента.Я бы тоже спросил об этом! Никто не любит отказываться от контроля. Особенно, если за это заплатить. Трудно доверять едва знакомому человеку. Следовательно, они хотят быть уверены, что получают самые лучшие снимки, которые у них могут быть. Совершенно понятно!

Но вот то, что клиент обычно не знает (и, следовательно, не понимает, прежде чем вы ему это объясните): я, как фотограф, точно знаю, почему я сделал определенные снимки и какое большое количество фотографий я мог бы снять. чтобы запечатлеть один единственный момент.На один снимок может быть до 20 кадров.

Я почти уверен, что люди не очень-то хотели бы снимать свадьбу целиком и сами выбирать лучшие снимки. Эта услуга включена в мое бронирование фотографий. Это огромная работа!

Итак, если я раздам ​​400-500 отредактированных изображений свадьбы (даже если я снял 3500), я думаю, что у вашего клиента все еще будет достаточно места, чтобы выбрать любимые моменты, которыми они хотят поделиться со своими друзьями. Я пытаюсь построить мост между очень разными взглядами на процесс создания, между наемным специалистом и (часто необразованным) клиентом.

Давайте воспользуемся другим примером: в повседневной жизни мы все ходим к определенным специалистам. Мы делаем это в поисках помощи по вопросам, о которых мы ничего не знаем: врачей, стоматологов, парикмахеров, сантехников и т. Д.

В парикмахерской: Вам действительно важно, как он пришел к конечному результату? Если вы решились на стрижку, пути назад уже не будет, и вам просто нужно им доверять. Если результат был хорошим, вы вернетесь к нему в следующий раз. Если это не так, вы не вернетесь.В любом случае, вы позволите им закончить свою работу и заплатите за это деньги. Вы не говорите им: «Отличная работа, я возьму это отсюда» и продолжаете стричь волосы самостоятельно.

Вы ждете до самого конца, чтобы вынести окончательный приговор. Вы заботитесь о конечном результате, а не о процессе его достижения. Вы взяли на себя обязательство, отказались от контроля и доверились эксперту с многолетним опытом. Почему бы вам не сделать то же самое с другими поставщиками услуг?

Вы не идете к дантисту за пломбой, вы просто прерываете его на полпути, передумали и хотите сделать это самостоятельно.Изначально вы обратились за помощью по чему-то, о чем мало знаете. Почему ты вдруг узнал об этом лучше? Понимаете, то же самое со всеми поставщиками услуг: парикмахерами, стоматологами, врачами и, да, даже фотографами и профессиональными ретушерами.

Наконец, возвращаясь к фотографии, пора стать более прозрачным фотографом, чтобы другие могли понять, почему они должны доверять нашему суждению и отказаться от своего контроля. Итак, давайте перейдем к делу:

Есть много причин, по которым фотографы снимают намного больше снимков, чем они в конечном итоге доставляют своему клиенту.Некоторые из них более очевидны, чем другие. Давайте начнем с трех примеров, постепенно увеличивая сложность до последнего:

1.) Вам не нужны все изображения, потому что они попадают как минимум в одну из следующих категорий: почти идентичные дубликаты друг друга, резервные копии для фотографа кадры размытых изображений, дети / животные / автомобили в кадре, закрытые глаза, волосы на лице, нелестная поза или выражение лица.

Просто поверьте мне, я дал вам лучшие кадры, которые были там.И есть причины, по которым они вам не нужны. Давайте взглянем. Вы действительно думаете, что вам все они нужны? Разве одной фотографии недостаточно, чтобы рассказать эту историю?

В следующем примере показано, как происходят непредвиденные события и почему некоторые кадры просто испорчены из-за отвлекающих факторов, например, детей, попадающих в кадр. Вот еще одна причина, по которой в итоге я делаю больше снимков, чем вам может понадобиться. Вкратце: я гарантирую вам, что я хочу представить всех участников в их лучшем свете, людей / объект / субъект на фото, клиента и себя.
Будет ли у меня причина выбирать плохие картинки?

2.) Я делаю несколько снимков одного и того же события по другой менее очевидной причине: чтобы взять лучшее из каждого снимка и сложить его вместе. Особенно при съемке групп людей, модных или свадебных клиентов. Практически невозможно заставить всех выглядеть великолепно одновременно.

Чем больше группа, тем сложнее. Кто-то не смотрит в камеру, у кого-то глаза закрыты, дети бегут в кадр.Как бы то ни было. В конце концов, вы ожидаете, что я как фотограф с этим справлюсь, и мне все равно, что случилось. Я отвечаю за создание хороших снимков, даже если произошли непредвиденные события, которые испортили снимок.

Создание множества снимков дает мне возможность объединить все хорошие моменты в один снимок, который в то время было невозможно запечатлеть. Поэтому я объединяю множество посредственных снимков в один хороший. Если бы вы, как клиент, увидели эти фотографии, вы бы не узнали о моих намерениях и, вероятно, не смогли бы сами собрать эти снимки.

В этом примере я сфотографировал жениха и невесту с одним из их друзей в центре.

В первом кадре жених отвлекся, когда кто-то выкрикнул его имя. На втором кадре жених выглядит великолепно, но невеста смеется и поворачивает голову набок. Единственный постоянно лестно изображаемый человек — наименее отвлеченный, друг прямо посередине. Чтобы решить эту проблему, я создал составное изображение, вручную соединив оба изображения в Photoshop, чтобы жених и невеста выглядели хорошо одновременно.Это оставляет нам совершенно новую картину, которой раньше не было.

Мой клиент, скорее всего, не знал бы, что делать с этими фотографиями, назвал бы меня плохой работой, потому что жених и невеста не выглядят хорошо одновременно на одном кадре. Вот почему я делаю больше снимков, чем отдаю в итоге! Вы бы их даже не захотели! И заказчик не получил бы составной снимок, если бы я не сделал больше, чем один, который я сделал.

Чтобы разбить это на части: вы, как клиент, нуждаетесь во мне, чтобы я делал больше изображений и сам выбирал и редактировал их.И вы видите, что вам не нужны и, вероятно, не нужно делать ВСЕ фотографии.

Еще во время съемки я, как фотограф, уже знаю, чем хочу заниматься в пост-продакшене. Иногда, особенно на свадьбах, нельзя призвать всех выйти из кадра или убрать определенные вещи с картины. Вы должны действовать быстро! Следовательно, я уже предварительно визуализирую обрезку окончательной картины в своей голове и знаю, что мне сойдет с рук и еще много чего.

Здесь, в этом кадре, простое кадрирование и выпрямление картинки решили уже основные проблемы.Конечно, я все же сделал цветовую градацию фотографии, и если вы посмотрите достаточно внимательно, вы увидите, что я также дал крестному отцу новое лицо, которое я вытащил из другого кадра.

Теперь вы можете подумать: «Хорошо, я понимаю, что для свадеб. Но я заказал вас для съемки архитектуры, недвижимости или пейзажей. Как это там применимо? » Подождите, мы туда доберемся!

При съемке других жанров фотографии есть похожие вещи, которые я уже заранее визуализирую на месте.Я выбираю угол, под которым легче убрать с картинки определенные объекты и отвлекающие факторы (трубы, провода, людей, машины, грязь, мусор, предвыборные транспаранты). И вы бы не знали, что я планировал это удалить, и, вероятно, не знал бы, как это сделать. Позвольте мне показать вам пример!

Вы догадались, что я планировал удалить всю лестницу, которая занимает большую часть изображения? Вы бы знали, что я хочу очистить дорогу, клонировать всех людей, дорожные знаки и красный грузовик? Я думаю, вы бы предпочли не выбирать эту картинку из-за всего того, что я только что упомянул.Предварительная визуализация происходит на месте, во время отбраковки изображений дома и во время их редактирования. И, в конце концов, вам нужно иметь опыт и технические знания, чтобы создать снимок с точки зрения, которую другие фотографы без этого набора навыков не смогут сделать.

На следующем снимке мне не удалось закрыть все окна, вынуть радиатор, отодвинуть доску объявлений или убрать отражения. Тем не менее, я знал о своих навыках работы с фотошопом и предварительно визуализировал этот снимок как очень минималистичный.Сначала это было совсем не так. Но после моей ретуши он стал свободен от отвлекающих факторов и сфокусирован исключительно на чистых формах, которые архитектор здания намеревался показать.

3.) Последняя часть — самая сложная и, следовательно, самая трудная для понимания для клиента: Художественный выбор! Подводя итог, нам просто нужно заранее осветить еще одну тему: цветокоррекция.

Я много раз слышал утверждения, похожие на следующее:

«Ваша дневная ставка на пост-продакшн и ретушь почти такая же высокая, как и дневная ставка вашей фотографии на месте».Это дорого! Вы просто щелкаете два раза, применяете фильтр и берете за это столько денег ».

Мой ответ: вы получаете то, за что платите! А все просто. Думаю, я уже изложил более чем достаточно — я не просто применяю фильтр к изображению и называю это ретушированием. Да, многие люди делают именно это. Сделать плохой снимок, купить пресеты у влиятельных лиц в Instagram и опубликовать дешево отредактированное изображение в небольшом разрешении в Instagram.Затем они приводят примеры «до и после» и называют это ретушью. Следовательно, это их вина, а не вина моего клиента, неправильно воспринявшего слово «ретушь». Ретуширование — это актуальный бизнес и профессия, в которой я работаю уже 4 года.

Разобравшись с этим, мы можем начать разговор о цвете. У каждого фотографа свои предпочтения к цветам. Это часть подписи. Поэтому я как профессиональный фотограф и ретушер оцениваю каждую фотографию (серию) индивидуально, решаю проблемы с цветом, такие как цветовые оттенки, создаваемые разной температурой света (снаружи и внутри).

Я также подбираю оттенки кожи и создаю единообразный подлинный вид на всей серии изображений, даже если ситуация с освещением могла сильно отличаться. Чтобы добиться этого эффекта, вам нужно сделать больше, чем просто применить предустановку в один клик. Вам нужен профессиональный опыт, чтобы оценивать каждую отдельную проблему в каждой отдельной картинке одной серии, решать их, а затем объединять их в последовательную серию картинок.

Цвет играет важную роль в передаче сообщения, создании ощущений и воспоминаний.Если цвета блеклые — я думаю, вы это видите — фотографии не выглядят привлекательными или не стоящими. Вы просто видите их, не обращайте на них внимания и забываете о них. Все намерения увлечься этим (лично или для рекламы ваших клиентов) просто испаряются.

Вот где в игру вступает профессиональная обработка цвета: создание чего-то уникального, на что хочется смотреть долгое время, что вызывает эмоции и находит отклик у вашей аудитории. Позвольте мне показать вам еще несколько экстремальных примеров, в которых выборочное изменение цвета в Photoshop (ретушь) изменило все настроение изображений.

Следующая и заключительная часть этой статьи основывается на всем, о чем мы говорили раньше: съемке нескольких изображений, предварительной визуализации, импровизации, резервных файлах для фотографа и цветокоррекции. Позвольте мне назвать вам главную причину, по которой вы хотите, чтобы я ретушировал мои собственные фотографии.

Это сочетание технических знаний, импровизации из-за плохой погоды, непредвиденных событий или просто для создания уникального высококачественного кадра, который не был создан ранее.Разве ты не нанял меня по этой причине? Чтобы сделать снимок героя с вау-эффектом, который заставит людей покупать ваш продукт? Для этого я сначала выбираю одну композицию, фиксирую камеру на штативе, наблюдаю за погодой и изменением освещения.

В архитектуре я часто использую помимо этого техники освещения различных частей изображения. Для каждого изменения основного изображения, которое я хочу запечатлеть, мне нужно дополнительное изображение. Иногда у меня получается 10-20 изображений, соединяющих их вместе в одно окончательное изображение.В конце концов, я облагораживаю его теми элементами, которые потребовали бы слишком много работы на месте (например, включение огня в духовке). Это моя подпись!

Вот почему вам нужна моя ретушь, почему вы не можете сделать ее самостоятельно или передать другому ретушеру. Никто кроме меня не знает моих намерений, использует мою цветовую палитру и даже не всегда снабжен всеми файлами, необходимыми для создания финального кадра.

Специально для внешних архитектурных изображений другие ретушеры не будут иметь доступа ко всем необходимым файлам, поскольку я курирую свою личную библиотеку неба с разной погодой и настроением, чтобы у меня была полная творческая свобода и контроль над светом и погодой.Это позволяет мне постоянно доставлять высококачественный уникальный контент своим клиентам независимо от погоды (кроме дождя, конечно). По этой причине вы хотите, чтобы я сфотографировал ваш проект, сделал больше снимков, чем я поставлю, ретушировал снимки сам и заплатил мне за это хорошую цену. Вы платите за себя, за свою гибкость, за свой контроль над проектом и за безопасное время!

Я надеюсь, что эта статья поможет преодолеть разрыв между фотографом и клиентом, обрисовать в общих чертах работу, которая входит в фотографию, и демистифицировать процесс ретуширования.Я хотел добиться взаимопонимания между обеими сторонами. Лучшее общение ведет к лучшему обучению клиентов, большей прозрачности, меньшему количеству проблем и лучшему сотрудничеству в целом.


Об авторе : Маттиас Денглер — профессиональный фотограф и ретушер из Нюрнберга, Германия. Мнения, выраженные в этой статье, принадлежат исключительно автору. Вы можете найти больше работ Денглера на его веб-сайте и в Instagram. Эта статья также была опубликована здесь.

Я «типичный фотограф», и столько времени я публикую

Хорошо, я сейчас выйду и скажу … В фотографии много лжи! Сейчас он там, и я предлагаю всем нам потратить некоторое время, чтобы дать ему понять, прежде чем мы сделаем что-нибудь поспешное.

Конечно, мы все это знаем, но многие люди открыто не говорят об этом. Прежде чем я скажу что-либо еще, позвольте мне быть полностью прямым. Я не говорю, что существует масса фотографов, активно пытающихся обмануть вас, более того, что большинство из нас (в том числе и я) говорят «маленькую белую ложь» о наших изображениях.Из всех предметов, открытых для благоприятной интерпретации, это количество фотографов, обрабатывающих свои снимки.

Нет, Бигги?

Я ни на минуту не говорю, что кто-то намеренно пытается ввести в заблуждение, в большинстве случаев все, о чем мы на самом деле говорим, — это упущение нескольких незначительных штрихов. Так в чем же дело? Что ж, на самом деле нет большой проблемы как таковой, однако я помню, как новичок, как разочаровывались, когда пытался выяснить, насколько отличное изображение было связано с оборудованием, обработкой или падением, которые умение фотографа.Чтобы стать великим фотографом, нужно время, терпение и практика, и понятно, почему более опытные фотографы могут захотеть защитить свои коммерческие секреты.

Постобработка в современной фотографии

Распространено мнение, что постобработка — это явление, появившееся только в эпоху цифровой фотографии. В определенной степени это правда, однако нам нужно быть осторожными, чтобы не объединять все формы манипуляции изображениями в одну и ту же категорию. В эпоху кино все еще можно было изменить не только основные параметры, такие как диафрагма, выдержка, но и такие вещи, как ISO, баланс белого и общую эстетику окончательного изображения.Справедливо сказать, что эти настройки были менее удобными, чем сегодня (вам приходилось физически менять пленку и т. Д.), Но мы не должны путать удобство современных технологий с какой-либо формой обмана. Всегда было необходимо «отрегулировать» окончательное изображение, чтобы добиться чего-то более близкого к реальности, и, несмотря на возможности современных камер и оборудования, это остается так. Реальность такова, что даже лучшие фотографы вносят в свои изображения хотя бы незначительные корректировки.

Так сколько же?

Итак, как новичок, вы действительно хотите знать, сколько обработки выполняет большинство людей и как узнать, что вы делаете слишком много? Когда я начал серьезно относиться к фотографии, это был вопрос, который отнимал у меня слишком много времени.Чтобы дать вам представление о типичном рабочем процессе фотографа, вот краткое изложение моей типичной процедуры постобработки и несколько примеров того, как мои изображения обычно выглядят до и после.

Мой базовый рабочий процесс

Мой основной совет: выполняйте постобработку ровно столько, сколько необходимо для достижения желаемого результата. Если ваша цель — получить изображение, реалистичное для реальной жизни, то при условии, что у вас есть приличное исходное изображение, вы сможете сделать это довольно быстро. Однако, если вы хотите добиться более художественного результата, вам может потребоваться немного больше времени.

Большинство моих изображений — это либо путешествия, либо портреты, поэтому мой основной рабочий процесс постобработки относительно прост. Практически каждое изображение, которое я делаю, проходит через следующие пять этапов, хотя для конкретных эффектов я часто делаю больше. Просто чтобы вы знали, я снимаю все свои изображения в формате RAW, используя Lightroom в качестве программного обеспечения для редактирования, которое я предпочитаю.

  • Crop & Straighten — Для очистки и исправления любых проблем с композицией.
  • Баланс белого — Для исправления любых цветовых оттенков и обеспечения максимальной точности цвета изображения.
  • Экспозиция — Для улучшения общей тональности и динамического диапазона изображения.
  • Контрастность и четкость — Чтобы вернуть недостающий удар и выделить акцент и детализацию.
  • Заточка — Где необходимо, последним шагом является применение выборочной заточки, чтобы выявить все ключевые детали.

Чтобы дать вам представление о том, как это действительно выглядит в реальном мире, вот несколько примеров изображений, которые я сделал, и того, как они выглядели до и после обработки.

Пример 1. Туристические пейзажи

Типичная постобработка пейзажей включает выпрямление и кадрирование для улучшения композиции с последующими базовыми настройками экспозиции и контрастности. Наконец, я добавляю немного насыщенности и яркости для воздействия.

Пример 2 — Уличный портрет

При съемке портретов в путешествии все дело в балансе белого, который обеспечивает точные телесные тона объекта. После этого я добавляю контраст и увеличиваю детализацию с помощью резкости.

Пример 3 — Студийная работа

Для студийных портретов ключевым моментом снова является баланс белого, за которым следуют основные настройки экспозиции и композиции.В этом случае я также могу потратить больше времени на работу над более художественными эффектами и специализированными ретушями изображений.

Правило двух минут

Очевидно, что когда вы только начинаете, важно тратить время на развитие ваших навыков обработки, однако, когда вы начинаете понимать это, также очень важно работать эффективнее. Это не только избавит вас от лишних часов работы перед экраном компьютера, но и станет лучшим способом ограничить возможность чрезмерной обработки. «Правило двух минут» — это, вероятно, лучший «совет профессионалов», который я когда-либо слышал, и это то, что коренным образом изменило мой подход к фотографии.Основная идея состоит в том, чтобы ограничить время, затрачиваемое на обработку любого изображения, не более чем двумя минутами. Представьте себе, что всего две минуты на то, чтобы сделать все, что вам нужно, чтобы изображение выглядело именно так, как вы хотите? По сути, вы должны спросить себя, требует ли работа для публикации более двух минут, стоит ли это усилий? Я не собираюсь убеждать вас в том, что я неукоснительно следую этому правилу, но это действительно мощный способ сосредоточить ваши усилия на постобработке, и я, безусловно, рекомендую вам подумать о том, чтобы встроить это в свой распорядок дня.Ограничение времени, которое вы проводите в публикации, не даст вам попытаться спасти ненужные изображения, а также даст вам приблизительное представление о том, когда вы, возможно, зашли слишком далеко.

«Ну и что?» Для начинающих

Если вы новичок или начинаете заниматься постобработкой, что я вам на самом деле говорю? Просто большинство из этих изображений, которые вы видите, будут обработаны после постобработки. Будь то для того, чтобы преодолеть ограничения нашего оборудования, исправить ошибки или добиться особого «взгляда», большинство фотографов будут обрабатывать свои фотографии.Важно не беспокоиться о том, что делают другие, а о том, делаете ли вы правильные вещи для создания изображений, которые ищете. Сосредоточьтесь на изучении техник, которые помогут создать желаемую фотографию, и используйте это как способ отточить свой индивидуальный стиль и рабочий процесс, чтобы стать еще лучшим фотографом. Если вы сделаете это правильно, то вскоре вы сможете начать придумывать и свои фотографии!

Редактируют ли профессиональные фотографы свои фотографии?

В наш век хронического фотошопа изображений в Интернете некоторые люди ставят под сомнение профессионализм фотографа и подлинность его фотографий, когда они используют инструменты редактирования фотографий, такие как Photoshop и Lightroom, для обработки своих фотографий после их съемки.Когда они говорят о редактировании фотографий, они ошибочно принимают термин «постобработка» с «манипуляцией с изображениями». Манипуляция изображением — это изменение изображения, чтобы оно было чем-то другим, а не тем, что показывает исходное изображение, иногда с обманчивым намерением. Постобработка изображения позволяет просто настроить и исправить зрение, чтобы получить более реалистичную фотографию, чем необработанное изображение, снятое вашей цифровой камерой. Это не всегда приводит к манипуляциям с изображениями. Если вам нужен совет по свадебной фотографии, ознакомьтесь с нашими пакетами фотографий и услугами в Wild Romantic Photography.

Редактируют ли фотографы свои фотографии? Да, это так. И если вы серьезно относитесь к фотографии, вам нужно. Съемка — это только первая половина создания хорошей фотографии, и она не заканчивается после того, как вы нажмете кнопку спуска затвора. Редактирование фотографий включает в себя изменение, исправление и корректировку ваших изображений для их улучшения. Он может начинаться с простых улучшений тона и цвета и удаления нежелательных элементов до манипуляций с изображениями, таких как добавление диких спецэффектов и драматическое ретуширование ваших фотографий.Большинство ваших редакций как фотографа будут опираться на первое. Тем не менее, бывают случаи, когда вам могут потребоваться более сложные настройки.

Кроме того, если фотограф слишком занят, чтобы редактировать свои фотографии, он нанимает компанию для их ретуширования. По правде говоря, редактирование фотографий — не новое дело. Он существовал еще во времена киносъемки. В то время фотографы использовали различные методы фотолаборатории при редактировании необработанных изображений с пленочных негативов, чтобы создать красивый конечный продукт.От времени разработки до чего-то более сложного, например, использования цветных гелей или призм между линзой и фотобумагой для создания художественного искажения.

Даже выбор пленки считается редактированием фотографий. Разные типы пленок дают различное качество изображения. Некоторые усиливают цвета. У некоторых есть черно-белые изображения, а у других получаются либо высококонтрастные, либо низкоконтрастные фотографии. От вашего выбора стоковой пленки будет зависеть, как будет выглядеть конечный продукт.

8 советов по редактированию великолепных фотографий

Вы решили купить свою первую профессиональную камеру и хотите заявить о себе как о фотографе? Или, может быть, вы просто хотите научиться редактировать фотографии для своих альбомов? С помощью этих восьми простых советов по редактированию фотографий вы сможете вывести свою фотоработу на новый уровень.

Когда дело доходит до постобработки, профессиональные фотографы предпочитают Lightroom, Adobe Camera Raw и Photoshop. Вот почему я решил предложить несколько полезных советов по этим самым популярным программам для редактирования фотографий. Ищете свадебную фотографию в Мельбурне? Не смотрите дальше! Дикая романтическая фотография поможет вам. Итак, без лишних слов, давайте начнем наш список советов по редактированию фотографий, которые улучшат ваши потрясающие снимки.

Ускорение простых процессов

Без сомнения, одна из основных проблем, связанных с редактированием фотографий, — это рабочий процесс.Иногда необходимость отредактировать даже пару фотографий может превратиться в часовые усилия. Процесс открытия, редактирования и сохранения может стать проблемой.

Lightroom и Adobe Camera Raw упростили этот процесс за счет использования ряда сочетаний клавиш. При нажатии команд «Cmd + C» или «Ctrl + Shift + C» (для параметров копирования) и «Cmd + V» или «Ctrl + Shift + V» (для параметров вставки) программное обеспечение Lightroom помогает сэкономить много времени. для таких восстановительных задач.

Фильтр Camera Raw

В

Photoshop CC есть возможность включить интерфейс Camera Raw, так как в Photoshop можно быстро редактировать слои.Просто выберите слой, затем перейдите в «Фильтр»> «Фильтр Camera Raw».

Чтобы в любой момент вернуться к фильтру Raw Camera Filter для точной настройки фотографий, сначала преобразуйте слой в смарт-объект, используя «Фильтр»> «Преобразовать для смарт-фильтров». Это предотвратит деструктивные правки.

Узнайте о настройках камеры и объектива

Лучше всего начать с изучения некоторых панелей ACR и Lightroom, прежде чем приступать к базовой настройке. Например, прежде чем вносить какие-либо существенные изменения в цвет и контраст, проверьте панель калибровки камеры.

Вкладка Lens Corrections и опция Enable Lens Profile Corrections заслуживают внимания. Особенно если вы используете широкоугольные объективы, автоматическая регулировка объектива может вытолкнуть некоторые области изображения за пределы кадра. Рекомендуется проверить их перед кадрированием изображения.

Используйте различные ярлыки

Я просто не могу этого подчеркнуть. Это не только экономит ваше время, но и позволяет лучше управлять программным обеспечением.

Один из наиболее часто используемых инструментов, масштабирование, можно упростить, нажав и удерживая H.В Photoshop это создаст мгновенный зум. Вы также можете удерживать клавишу пробела, чтобы временно переключиться на инструмент «Рука», перетаскивая изображение, чтобы проверить детали в других областях.

Создайте более яркое небо

Используя опцию HSL в Adobe Camera Raw или Lightroom, вы можете слегка усилить контраст между голубым небом и облачным небом. Для этого выберите «Яркость» и перетащите ползунок «Синий» влево, чтобы затемнить небо. Однако не злоупотребляйте им, иначе края облаков и других объектов могут выступить за небо.

Вы можете использовать различные другие методы, такие как применение цифрового градуированного фильтра, повышение четкости или кривых или увеличение яркости или насыщенности. Еще одна полезная опция — инструмент целевой настройки, который можно использовать непосредственно на изображении. Просто выберите его на панели инструментов ACR или щелкнув значок «яблочко» в верхней части панели HCL в Lightroom. После этого просто нажмите и перетащите темные области.

Стилизация фотографий

Если вы хотите придать фотографиям более стильный вид, следующие шаги могут оказаться полезными.

  • Начните с загрузки фотографии в Photoshop и выберите панель «Яркость / Контрастность».
  • Установите яркость на +25 и контрастность на +35. Установите насыщенность на -25.
  • Затем настройте слой Curves.
  • Сначала вы можете выбрать красный. Выделите и потяните немного вниз центр красной линии.
  • Затем переместите синюю линию вверх.
  • Наконец, выберите и немного переместите зеленую полосу вверх.
  • Закончите, выбрав режим наложения Soft Light.

Для завершения нам просто нужно добавить два корректирующих слоя Solid Color. Выберите бледно-желтый цвет и установите для него режим наложения «Перекрытие». Установите непрозрачность на 35%. Для второго цветного слоя вы можете ввести «f000ff» — выбрать «Экран» в качестве режима наложения и непрозрачность до 30%. У нас есть лучший свадебный фотограф в долине Ярра, чтобы запечатлеть ваши прекрасные моменты в день свадьбы.

Экспериментируйте с предустановленными настройками

Панель предустановок расположена в левой части интерфейса после того, как вы щелкнете по модулю разработки.Найденные там цветовые предустановки отлично подходят для экспериментов. Если вы оказались в затруднительном положении и вам нужно отменить эффект, смело прокрутите вниз до палитры «История». Там вы можете вернуться к состояниям истории. Убедитесь, что вы зашли в Presets Lightroom Effects и выбрали Light Grain.

Будьте избирательны при использовании уровней Apply

У корректирующих слоев

есть возможность сопровождаться маской слоя. Это может быть полезно при скрытии частей настройки, просто выбрав инструмент «Кисть» и продолжая закрашивать измененные части черным цветом.Вы также можете использовать команду Cmd / Ctrl + I, чтобы сделать маску слоя черной, а затем закрасить белым, чтобы выявить настройку.

Применяя эти уровни в качестве корректирующих слоев, вы можете маскировать, чтобы ограничить эффект определенными областями изображения.

Вот и небольшой список советов для энтузиастов фотографии, желающих улучшить свои навыки редактирования. Я надеюсь, что моя статья окажется для вас приятной и полезной. Чтобы узнать больше о том, как сделать эффектные фотографии, обязательно ознакомьтесь с другими интересными советами по фотографии и методами коррекции изображения.com.

17 лучших программ для редактирования фотографий для фотографов

Какое программное обеспечение для редактирования фотографий самое лучшее? На этот вопрос сложно ответить, потому что фотография прошла очень долгий путь с момента выхода Photoshop. В наши дни фотографам нужно больше, чем простой настольный фоторедактор. Речь идет уже не только о выделениях, масках и слоях — нам нужны инструменты неразрушающего редактирования, каталогизации изображений, обработки RAW и коррекции линз. Нам нужны не только инструменты для редактирования фотографий, но и вдохновение.А с возвращением ретро-стиля фотография стала не только технической коррекцией, но и атмосферой.

Вы хотите профессиональное программное обеспечение для редактирования фотографий на Mac или Windows, чтобы вы могли улучшить свои фотографии? Независимо от того, новичок вы или профессионал, редактирование фотографий перед их загрузкой на свой веб-сайт, посвященное фотографии, имеет важное значение. В этом руководстве мы расскажем о лучшем программном обеспечении для редактирования фотографий для фотографов.

Планируете свадьбу своей мечты и не хотите пропустить особенные моменты вашего знаменательного дня? Больше не волнуйтесь, Wild Romantic Photography позаботится о вас.

Adobe Photoshop CC 2020

Решение Adobe сделать Photoshop CC доступным только по подписке остается спорным. Тем не менее, Photoshop хорош, мощен и постоянно совершенствуется. Его поддержка выделения, масок и слоев не имеет себе равных, что делает его предпочтительным инструментом для сложных составных изображений. Несмотря на свою репутацию сложного приложения, Photoshop на самом деле предлагает очень чистый и приятный интерфейс. Режимов «для новичков» нет, но на панели инструментов есть всплывающие анимации, которые показывают, как работают инструменты и что они делают.В самом Photoshop нет инструментов просмотра или каталогизации изображений, но, поскольку Lightroom включен в те же планы фотографии, что и Photoshop, это не проблема. Сам по себе Photoshop мощный, но ограниченный; с Adobe Lightroom это половина самого популярного в мире двумерного редактирования изображений.

Adobe Photoshop Lightroom Classic / куб.см

Lightroom — это универсальная программа для каталогизации, обработки и редактирования изображений, а также идеальный партнер для Photoshop. Если ваша основная работа — это обработка фотографий, а не манипуляции, возможно, вам вообще не понадобится Photoshop.ОДНАКО, Adobe усложнила ситуацию, отделив «старый» Lightroom, теперь называемый Lightroom Classic, для обычного настольного хранилища и представив новый облегченный Lightroom CC, в котором все ваши фотографии хранятся в Интернете. Вы получаете и то, и другое в основном плане Adobe Photography Plan, но для нас классическая версия, безусловно, лучшая. Он позволяет применять предустановки одним щелчком мыши за долю времени, необходимого для внесения изменений вручную в Photoshop, а также есть большой выбор бесплатных предустановок Lightroom.Начинаете задумываться о найме свадебного фотографа? Ознакомьтесь с нашим ассортиментом свадебных фотографий на полуострове Морнингтон здесь.

Affinity Photo 1.8

Мы жалуемся, что Photoshop не умеет слишком многого, но факт в том, что для многих фотографов этот редактор изображений старой школы — именно то, что им нужно. Affinity Photo дает вам то же самое, но без подписки, с помощью единственного сверхнизкого платежа. Affinity Photo продается по бюджетной цене, но в нем есть инструменты, функции и возможности, чтобы составить прямую конкуренцию Photoshop.Serif уделяет особое внимание рынку ретуши с инструментами клонирования, лечения и ретуширования, инструментом Inpainting для автоматического удаления объектов и специальной рабочей областью Liquify для локализованных эффектов искажения изображения. Affinity Photo — чрезвычайно мощный фоторедактор с большим количеством инструментов и функций, чем можно здесь перечислить, от наложения фокуса до высококачественного разделения частот — а версия 1.8 — бесплатное обновление для существующих пользователей, которое приносит еще один ряд улучшений.

Phaseone Capture One Pro 21

Capture One работает как инструмент привязанного захвата и редактирования для студийных фотографов с рабочим процессом на основе «сессий», так и как инструмент каталогизации, поиска и неразрушающего редактирования изображений в стиле Lightroom. Он работает в одном окне, а не в «модулях» в стиле Lightroom, и имеет настраиваемый набор «вкладок инструментов». Одним из ключевых отличий является система локальной настройки на основе слоев, которая значительно упрощает просмотр и редактирование ваших изменений в вашей работе, и теперь она включает «параметрические» маски линейного и радиального градиента, которые вы можете редактировать позже.Преобразования в Capture One выглядят более плавными и четкими, чем в Lightroom, а новая совместная работа Phase One с Fujifilm означает, что он может обеспечить, возможно, лучшую обработку Fujifilm, которую вы только можете увидеть, а также воссоздать режимы моделирования пленки Fujifilm. Только что анонсированный Capture One 21 предлагает улучшения скорости и рабочего процесса, новый инструмент Dehaze и новый режим Speed ​​Edit.

DxO Nik Коллекция 3.3

DxO Nik Collection — это последняя версия знаменитого пакета Nik, полностью обновленная здесь, чтобы включить новый рабочий процесс и новый инструмент.Nik Collection включает в себя три превосходных и индивидуально мощных творческих инструмента: Analog Efex Pro великолепно справляется с эффектами аналоговой / темной комнаты, Color Efex Pro — это чрезвычайно мощный набор фильтров для индивидуального использования или объединения в « рецепты », а Silver Efex Pro остается лучшим лучший цифровой черно-белый плагин. Viveza неплохо подходит для «затемнения и затемнения» цветных изображений, HDR Efex Pro довольно удобен как инструмент слияния / эффектов HDR, и хотя Sharpener Pro и Dfine сейчас кажутся довольно устаревшими, они все еще могут быть полезны для повышения резкости вывода и уменьшения шума, соответственно.Однако большой новостью является появление Perspective Efex, который предлагает мощные линзы и коррекцию перспективы, эффекты наклона-сдвига и расширенную коррекцию широкоугольных искажений. Версия 3.3 отмечает 25-летие Nik Collection 25 новыми предустановками.

DxO Photolab 4

DxO PhotoLab — это замена старой DxO Optics Pro, добавляющая инструменты локальной настройки из приобретенного DxO программного обеспечения Nik Collection, чтобы сделать его более мощным универсальным решением для редактирования фотографий.Вы используете новое окно PhotoLibrary для просмотра папок с изображениями, создания проектов и выполнения основных задач фильтрации и обслуживания, но настоящая сила PhotoLab — это превосходная обработка необработанных данных, удивительно эффективный инструмент шумоподавления PRIME (только для версии Elite), отличные локальные настройки изображения и высокая эффективность. эффективная (и автоматическая) коррекция объектива. Качество изображения, производимого PhotoLab, не имеет себе равных. С другой стороны, вам понадобится более дорогая версия Elite, чтобы получить шумоподавление PRIME и функцию ClearView Plus от DxO, а если вы хотите применить коррекцию перспективы (однажды встроенную в Optics Pro), вам понадобится плагин DxO ViewPoint.Самая большая новая функция PhotoLab 4 — это новое шумоподавление DeepPRIME, которое даже лучше, чем существующий инструмент PRIME, и быстрее. То, что он может делать с необработанными файлами с высоким ISO, невероятно и не имеет себе равных.

Luminar 4 (скоро появится luminar Ai)

Skylum Luminar — относительный новичок в сфере редактирования фотографий, но уже произвел большой фурор. Если вам нравится идея универсального фоторедактора, который может как систематизировать ваши изображения, так и редактировать их с помощью полностью неразрушающего рабочего процесса, то вы попали в нужное место! Он даже поддерживает слои изображений, маски и монтаж.Luminar 4 — очень мощный и эффективный фоторедактор среднего уровня, который является пионером некоторых очень эффективных инструментов редактирования AI. Его фильтр AI Sky Replacement совершенно исключительный, а его инструменты улучшения портрета более тонкие и эффективные, чем вы когда-либо ожидали от универсального редактора изображений. Luminar 4 объединил в одну покупку обычный Luminar и плагин Luminar Flex, поэтому его можно использовать как отдельную программу или как плагин с Photoshop CC, Lightroom, Photoshop Elements или Apple Photos.Тем не менее, Luminar AI неизбежен и предлагает полную переработку, в значительной степени фокусируясь на эффектах ИИ и «шаблонах», автоматически анализируя ваши изображения и предлагая некоторые отличные взгляды. Смотрите это пространство!

Экспозиция Программная экспозиция X6

Как и ON1 Photo RAW 2021, Exposure X6 — это относительно малоизвестная программа, которая заслуживает гораздо большего признания, чем получает. Это тонкий, мощный и эффективный универсальный инструмент для редактирования и просмотра фотографий, который специализируется на аналоговых эффектах фильмов и поставляется с огромной библиотекой простых предустановленных эффектов в один клик.В нем нет слоев изображений, поэтому вы не можете комбинировать фотографии, но для многих фотографов это не имеет значения. Сильные стороны Exposure X5 — аккуратный, более простой интерфейс, несколько красивых эффектов и предустановок, а также простые и эффективные инструменты. Как и ON1 Photo RAW 2021, он также предлагает неразрушающие корректировки и «виртуальные копии», чтобы опробовать множество разных видов одного изображения без необходимости сохранять дополнительные файлы. Exposure X6 включает в себя функцию Auto Enhance, обработку с ускорением графического процессора, улучшенную обработку шума и выделения, а также новый инструмент замены цвета.

On1 Photo Raw 2020

ON1 Photo RAW — это, пожалуй, самое полное решение из всех представленных здесь программ, а версия 2021 года содержит новые инструменты выбора и замены цвета, новую точечную восстанавливающую кисть и новые инструменты для улучшения портретной и ландшафтной ориентации. Существует также дополнительная услуга подписки ON1 360 для обмена изображениями в стиле Adobe и их синхронизации с мобильными устройствами. ON1 Photo RAW 2021 имеет встроенный гибридный модуль просмотра и каталогизации, который позволяет вам без суеты исследовать папки с изображениями, но при этом более мощные инструменты поиска, если они вам нужны.В нем есть модуль редактирования с панелями «Разработка», «Эффекты», «Портрет» и «Локальная (настройка)», а один только модуль «Эффекты» имеет обширный набор фильтров, которые можно настраивать, маскировать и комбинировать в бесконечном множестве перестановок. В нем реализован особенно удивительный трюк: в его полностью неразрушающий рабочий процесс включены слои, инструменты маскирования и композитинга. ON1 Photo RAW может быть не так хорошо известен, как некоторые конкуренты, но на него стоит взглянуть любому увлеченному фотографу, особенно с его новым, свежим, четким и современным интерфейсом.

Adobe Photoshop Elements 2021

До сих пор каждая программа в этом списке была звездным исполнителем, идеально подходящим для своей конкретной аудитории. Elements 2021 предлагает новые функции Adobe Sensei на базе искусственного интеллекта, в том числе анимированные 2D- и 3D-изображения в формате GIF, а также новую умную функцию «наклон лица». Редактор Elements, в котором есть режим eLive для вдохновения и обучения, быстрый режим для быстрых и простых эффектов, управляемый режим с постоянно расширяющимся списком пошаговых руководств по эффектам (еще три добавлены в версии 2021 года) и экспертный режим с полный набор инструментов.Вы можете получить Photoshop Elements отдельно или с Adobe Premiere Elements в виде пакета — Premiere Elements делает для видео то же, что Photoshop Elements делает для фотографии. Если вы хотите поработать с профессиональными фотографами на свадьбе, закажите у нас в Wild Romantic Photography.

Как профессионально редактировать фотографии за 10 простых шагов

В современном мире цифровой фотографии фотографирование — это только половина процесса создания фотографий. Другая половина — это цифровое улучшение фотографии в программе редактирования фотографий.Как сказал Ансель Адамс: «Вы не фотографируете, вы делаете это». Поэтому, если ваши фотографии выглядят не так, как те, что вы видите на веб-сайтах ваших любимых авторов, возможно, им просто нужно немного постобработки.

Практически все профессиональные фотографии, которые вы видите в Интернете, были так или иначе изменены в цифровом виде. Иногда фотографии полностью меняют, чтобы создать уникальный мир. Но в основном фотографии подправляют, чтобы исправить ошибки или сделать их более привлекательными.

Вот пример.Первую фотографию я сделал в Венеции. Фотография немного темная, цвета блеклые. Мое изображение после постобработки совсем другое. Это намного более драматично и красочно.

В этой статье я покажу вам, как профессионально редактировать фотографии за 10 шагов. Фактически, вам может потребоваться выполнить лишь несколько из этих шагов, чтобы ваши фотографии выглядели профессионально.

Как редактировать фотографии:

  1. Разработайте индивидуальный стиль

  2. Выберите программу для редактирования фотографий

  3. Используйте фильтры и предустановки

  4. Воспользуйтесь преимуществами автоматических режимов

  5. Обрезать сцену

  6. Выровнять линии

  7. Оживить цвета

  8. Отрегулировать баланс белого

  9. Убрать пятна и беспорядок

  10. Добавьте завершающие штрихи

01.Разработайте индивидуальный стиль

Не существует «правильного» способа редактирования фотографий, как профессионал. Профессиональные фотографы сильно различаются в способах редактирования своих фотографий. Некоторым фотографам нравится играть с яркостью и насыщенностью цветов, в то время как другие предпочитают черно-белую фотографию. Некоторым нравятся фотографии в высоком ключе (много светлого и белого), другим нравятся их фотографии в низком ключе (темные и угрюмые).

Чтобы определить свой стиль, просмотрите социальные сети и другие портфолио фотографий, чтобы увидеть, что бросается в глаза.Постарайтесь определить, что вам нравится в изображениях. Дело в композиции или во внешнем виде фотографии? Если второе, то этот стиль был создан в процессе постобработки.

Если вы только начинаете постобработку, возможно, вы не знаете, как добиться желаемого результата. Но первый шаг — это выяснить, что вам нравится.

Когда я редактирую фотографию, я спрашиваю себя, чего я хочу. Например:

  • Хотелось бы, чтобы фото было немного ярче.

  • Я хочу, чтобы фото не было наклонено.

  • Хотелось бы, чтобы фотография была более цветной.

Когда я знаю, чего хочу, я нахожу способ добиться этого с помощью программы для редактирования фотографий.

Я хотел, чтобы фотография слева была светлее, ярче и красочнее.

02. Выберите программу для редактирования фотографий

Редактирование цифровых фотографий никогда не было таким простым, поскольку теперь существует множество программ для редактирования фотографий на выбор. Некоторые из них просты и позволяют вносить базовые настройки, в то время как другие более продвинутые и позволяют изменять все в изображении.

Большинство профессиональных фотографов используют такие программы, как Adobe Lightroom, Adobe Photoshop или Capture One Pro. Вы можете попробовать эти программы бесплатно, и если вам понравятся результаты, вы можете купить программу. Продукты Adobe доступны по подписке с пакетом фотографий, включающим Lightroom и Photoshop.

Я использую Lightroom для редактирования фотографий. Помимо возможностей редактирования, он также помогает мне систематизировать файлы. Ниже вы найдете снимок экрана с рабочим пространством Lightroom.Инструменты редактирования находятся в модуле «Разработка» в правом окне.

Однако вам не обязательно использовать расширенную программу редактирования фотографий для получения профессиональных результатов. Медиа-функции Wix включают мощную бесплатную программу для редактирования фотографий под названием Photo Studio.

Это скриншот инструмента фотостудии Wix. Инструменты редактирования фотографий находятся в левой части окна.

Существует также множество бесплатных программ для редактирования фотографий. Ваш компьютер и телефон, вероятно, поставлялись со встроенными приложениями для редактирования фотографий и фотографий.На компьютерах Mac инструменты для редактирования фотографий входят в состав приложения «Фото». Эквивалент для Windows — Microsoft Photos. Эти программы включают в себя большинство стандартных инструментов для редактирования фотографий. И последнее, но не менее важное: платформы социальных сетей, такие как Instagram и Facebook, также включают инструменты для редактирования фотографий, позволяющие настроить ваши изображения перед публикацией.

03. Используйте фильтры и предустановки

Многие программы для редактирования фотографий и социальных сетей включают фильтры. Фильтры, также известные как пресеты, похожи на рецепты редактирования фотографий, которые смешивают комбинацию настроек, чтобы придать вашим фотографиям определенный вид.

Откройте фотографию в Wix или Lightroom и просмотрите различные встроенные фильтры. Обратите внимание, как ваша фотография меняется автоматически, и посмотрите, какие фильтры вам нравятся больше всего.

В этом примере я выбрал романтический фильтр в Wix Photo Studio. Обратите внимание на различное настроение фотографии.

Хотя Lightroom поставляется с предустановками, в Интернете можно найти сотни других. Многие профессиональные фотографы предлагают на продажу бесплатные пресеты или пакеты пресетов. Посмотрите, как эта фотография подсолнуха меняется в зависимости от предустановки.

Фильтры могут сделать ваши фотографии более профессиональными без особых технических знаний. Если вы хотите, чтобы редактирование было более практичным, переходите к следующему шагу.

04. Воспользуйтесь преимуществами автоматических режимов.

По мере совершенствования программ редактирования фотографий улучшаются и их алгоритмы для автоматической пост-обработки изображений. Это позволяет программе анализировать изображение и вносить предлагаемые изменения. И вы можете быть удивлены результатами. Авто опция обычно отмечена символом, похожим на волшебную палочку.В Wix Photo Studio эта опция называется Enhance.

Большинство профессиональных фотографов не используют автоматический инструмент в своих программах для редактирования фотографий. Но некоторые признают, что позволяют программам вроде Lightroom делать тяжелую работу. Если вам не нравятся результаты, вы всегда можете отменить изменения, поскольку Lightroom — это программа неразрушающего редактирования, то есть исходная фотография никогда не изменяется, и вы всегда можете вернуться к ней.

Я попросил Lightroom автоматически настроить фотографию слева.Результаты справа. Неплохое начало.

05. Обрезка сцены.

Обрезка — это удаление нежелательных краев изображения, уменьшение размера изображения и предоставление возможности главному объекту фотографии занять большую часть кадра. Эта практика — один из самых ценных советов для начинающих фотографов, так как любители обычно оставляют слишком много места вокруг своего основного объекта.

Я сделал это фото в Варанаси, Индия. Я оставил много места вокруг моего объекта, женщины в красной шали. Слишком много места.

К счастью, кадрировать фотографию с помощью программы для редактирования фотографий очень просто. Чтобы обрезать изображение выше в Wix Photo Studio, я щелкнул по углам и потянул за верх, низ и обе стороны рамки. Я обрезал близко. Затем я подрезал немного ближе. Я удалил отвлекающий световой столб слева и руку человека справа. Я убрал небо и большую часть тротуара. Я хотел, чтобы мой объект был основным фокусом изображения.

Обрезка особенно важна при публикации в социальных сетях, поскольку многие люди смотрят изображения на небольших экранах телефонов.Вы хотите, чтобы ваш объект занимал весь экран.

Не беспокойтесь о стандартных соотношениях сторон (например, 4: 3). Хотя они важны для печати, цифровые изображения могут иметь любой размер. Даже в Instagram теперь можно изменять соотношение сторон изображения 1: 1. Однако стандартизация размера и формы ваших изображений может помочь добиться целостного вида на вашем веб-сайте.

06. Выпрямление линий

Выпрямление линий при постобработке невероятно просто, но часто упускается из виду. Если вы не позаботитесь об этом, это повлияет на фотографический баланс вашего изображения.

Если на изображении много линий, выберите одну в качестве основной и сделайте эту линию прямой. Самая распространенная линия, которую нужно выпрямить, — это горизонт. В Lightroom откройте инструмент кадрирования и возьмите угол. Перетащите изображение по часовой стрелке или против часовой стрелки, пока линия горизонта не станет прямой. Также есть вариант авто. Если Lightroom может обнаружить горизонт, он автоматически его выпрямит.

Более сложные программы включают другие инструменты, которые помогают выпрямлять линии или корректировать искажения.Инструмент Transform в Lightroom полезен при выпрямлении линий в архитектурной фотографии. Из-за линзовой оптики линии в зданиях могут быть перекосом или трапецеидальным искажением (похоже, сходятся). Lightroom позволяет мне выровнять эти линии.

Я снимал под углом (вверху), поэтому мои линии не прямые. Но Lightroom позволяет мне выровнять эти линии (внизу).

07. Оживите цвета

Некоторые фотографы любят много ярких цветов, а другие предпочитают более приглушенную цветовую схему. Независимо от вашего стиля, настройка цветов сделает ваши фотографии более профессиональными.

Для этого есть много инструментов. Контрастность, насыщенность и яркость обычно можно регулировать в программах для редактирования фотографий. Контрастность визуально изменяет цвета, поскольку определяет относительную разницу между светом и темнотой на вашем изображении. Если вы снимаете на камеру в формате RAW, изображения будут выглядеть плоскими. Добавление контраста — это первый шаг к добавлению размеров.

Lightroom также включает инструмент HSL (оттенок, насыщенность, яркость). Этот инструмент позволяет выборочно настраивать цвета.

Мне часто нравится синий цвет в моих изображениях, насыщенный и темный. Я открываю инструмент HSL и выборочно настраиваю каждый цвет.

08. Регулировка баланса белого

Профессиональные фотографы часто учитывают баланс белого своих изображений, который определяет, насколько теплый или холодный будет свет. Более теплый свет имеет желтый или солнечный оттенок, а более холодный свет дает синие тона.

В большинстве программ для редактирования фотографий баланс белого редактируется с помощью инструмента, называемого температурой. Переместите ползунок температуры вправо для получения более теплых тонов или влево для более холодных тонов.Lightroom включает в себя кнопку автоматического баланса белого и несколько предустановок баланса белого, которые подстраиваются под обычные условия освещения, такие как люминесцентные лампы.

До тех пор, пока я не поигрался с балансом белого, я не знал, что мне нужен этот фото теплее.

09. Удалите пятна и беспорядок.

Уделять пристальное внимание деталям изображения — необходимость в любой фотографии. Чтобы ваше изображение было идеальным, вам может потребоваться удалить определенные пятна или беспорядок на фоне.

Пятна легко удаляются в большинстве программ для редактирования фотографий, таких как Lightroom и Photoshop.Я часто использую инструменты для удаления пятен, чтобы убрать беспорядок на заднем плане или удалить ветку, которая заблудилась. В Lightroom я указываю на то место, которое хочу удалить, и программа выбирает другую часть фотографии, чтобы разместить там вместо этого. Lightroom обычно хорош в выборе области для замены, но вы также можете выбрать ее вручную.

Многие фотографы переходят в Adobe Photoshop, чтобы очистить свои изображения, поскольку он позволяет вносить очень сложные изменения. Например, вы можете удалить людей с людной площади или изменить целые здания.

В этом примере я удалил с тротуара помет чаек. Кто хочет это увидеть?

10. Добавьте последние штрихи

В программы редактирования фотографий включено много других функций, но я закончу несколькими штрихами:

  • Wix Photo Studio позволяет изменять фон или добавлять наложения. Они могут стать профессиональным штрихом в ваших фотографиях. Повеселись! Есть много эффектов для изучения.

  • В Lightroom инструменты окончательной обработки находятся либо в окне «Детали», либо в окне «Эффекты».К ним относятся добавление виньетки, зернистости или повышение резкости моего изображения.

  • Виньетки слегка затемняют или осветляют края кадра, что позволяет удерживать взгляд зрителя в центре. В большинстве случаев изменение настолько незначительно, что вы можете даже не заметить, что края были изменены.

  • Фотографы могут удалять или добавлять зернистость к своим изображениям. Зернистость — это фотографический термин, описывающий визуальные искажения, вызванные съемкой с высокими значениями ISO в условиях недостаточного освещения.Хотя большинство обычно хотят убрать это, некоторые предпочитают добавлять это как часть своего стиля фотографии, чтобы придать своим фотографиям вид пленочной фотографии.

  • Если вы публикуете фотографии в Интернете, добавьте к изображениям немного резкости. Это помогает определить края и делает фотографии более четкими при просмотре на экране компьютера или телефона.

Заключение

Нет единого правильного способа редактирования фотографий. Профессионалы используют все инструменты, которые они могут найти, чтобы сделать свои изображения уникальными и запоминающимися, а также исправить такие проблемы с изображением, как непрямые линии и нежелательные пятна.Редактирование изображений также делает их более профессиональными и придает им уникальный стиль, что делает ваш веб-сайт и социальные сети визуально связными.

Не беспокойтесь о том, что изображение испортится при постобработке, так как большинство программ позволяют отменить любые изменения или даже начать заново, если хотите.

Автор записи

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *