Как обработать фото: 10 секретов для ленивых | by Serhii Khyzhniak
Говорят, что настоящий фотограф должен сделать хорошую фотографию сразу и без постобработки. Я не из таких фотографов и лично таких не знаю.
Мой метод — привезти из путешествия 2К снимков, пару недель отфильтровывать шумные/смазанные/кривые и ещё месяц обрабатывать их в Lightroom’e. На выходе получаем 200–300 фотографий и дёргающийся глаз. Я знаю, что метод совсем неидеальный и когда-нибудь я его обязательно оптимизирую. Или нет.
Почему же метод «для ленивых»? Я не буду описывать все детали и постараюсь не сыпать заумными терминами. Если вы ленивы, как и я, то этой статьи хватит для понимания основ. Если (внезапно!) вы — трудоголик, то статья покажет, в какую сторону копать дальше. Но, вернёмся к постобработке.
Что же такое постобработка
Вкратце — это допиливание напильником в спокойной домашней обстановке. Если вам проще сфотографировать 5 раз с разными настройками, чем заморочиться и сделать одну фотку, но «прям аще!», то читайте дальше — это для вас.
Хорошая постобработка должна быть незаметной, это важное правило. Когда всё выглядит не так, как мог бы увидеть зритель в жизни — начинается нездоровая критика.
Если постобработка правильная, то она поможет исправить ошибки камеры (оптические искажения, баланс белого и др.) и ошибки, допущенные в процессе фотографирования.
А облажаться можно по нескольким критериям:
- плохо скомпоновали кадр,
- пересветили или недосветили,
- перешумили.
Есть ещё кейсы «облажался с фокусом» и «смазал нахрен», но это ошибки криворукого характера и Lightroom может не справиться. А отсутствие сюжета всегда можно объяснить наличием «настроения в фотографии».
Lightroom, как им пользоваться
Программа Lightroom от Adobe — сложная до невозможности на первый взгляд. Хотя, если осилили Facebook, то и тут справитесь. Где достать Lightroom — остаётся на вашей совести: можете платить Adobe или йо-хо-хо и скачать торрент.
Я не буду писать о настройке программы — это материал для отдельного цикла статей. Но, покажу как импортировать фотографии с камеры, как зайти в режим редактирования и как в нём творить магию.
1. Предустановки
Я обрабатываю фото ещё на этапе импорта с фотоаппарата в Lightroom. Как же я до этого докатился?
Есть такой лайфхак: Presets (Предустановки). Их можно настроить так, что фотографии будут определённым образом корректироваться сразу после загрузки с камеры. Это удобно, когда вы сделали фото в одинаковых условиях и на одинаковую оптику.
Мой фотоаппарат, любит ошибаться с балансом белого в сумерки и ночью. Зная об этой особенности, можно внести поправку в предустановки. Туда же можно добавить коррекцию шума и искажений (а что это такое — расскажу дальше).
Для того, чтобы создать свою комбинацию предустановок, нужно выполнить всего 2 шага:
- настроить ползунки,
- нажать Command + Shift + N (Mac OS) или Ctrl + Shift + N (Windows) и создать New Develop Preset (Новые предустановки).
Готово! При следующем импорте главное вспомнить о предустановках и применить их.
Если не знаете, как настроить ползунки — не беда, попробуйте мою комбинацию.
Раздел Basic (Основной):
Highlights (Света) -80
Shadows (Тени) +40
Whites (Белые) +60
Clarity (Чёткость) +30
Vibrance (Сочность) +10
Раздел Detail (Детали):
Amount (Количество) 60
Luminance (Яркость) 30
Color (Цвет) 100
Теперь, переходим в режим Develop (Обработка), нажав клавишу D, и поехали!
2. Кадрирование
Первым этапом у меня идёт кадрирование: я отрезаю всё лишнее у фотографии.
Делать это нужно, хоть и больно: ведь всегда хочется оставить вот этот крутецкий кустик или очаровательное деревце.
С этим надо бороться: если без кустика и деревца можно обойтись — в печь их.
| 11.11.2019 |
Преображаем фото в Фотошоп / Creativo.one
В этом уроке я хотела бы показать вам, как превратить обычную фотографию в сказочную, а также показать различные способы применения светотеней.
Итоговый результат
Исходные материалы:
Архив
Шаг 1 – Подготовка фона
Откройте фотографию девушки в программе Photoshop. Сейчас эта фотография немного скучная, обычная фотография. Снимок был сделан в течение дня, но вы хотите превратить этот снимок в креативный. Вы также хотите изменить мягкий и рассеянный свет на акцентированный свет, исходящий от бабочки. В этом уроке, Вы узнаете, как это сделать.
Давайте начнём с чистки фона. На изображении присутствует несколько отвлекающих ярких пятен (См. сриншоте ниже). Мы удалим их в этом шаге.
Создайте новый слой над слоем Задний план (BACKGROUND) и назовите его, например, Ретушь заднего плана (BACKGROUND RETOUCH).
Вы можете найти кнопку Создать новый слой (Create a new layer) в нижней части палитры слоёв. Если у вас не видна эта палитра слоёв, просто нажмите F7 на клавиатуре или идите Окно – Слои (Window > Layers) и тогда появится.
Выберите инструмент Штамп (Stamp Tool (S) и затемним самые светлые участки боке. (Если вы не знаете, как пользоваться инструментом Штамп (Stamp Tool), то вы можете посмотреть это видео).
После этого шага, ваш фон должен выглядеть как на скриншоте ниже.
Шаг 2 – Подготовка Выделения Девушки
В следующем шаге мы откорректируем нижнюю часть заднего плана – листья. Чтобы мы смогли откорректировать только их, а не всё остальное изображение, нам понадобится создать маску девушки и леса в этом шаге.
Нам понадобится создать маску с резкими краями, для этого мы используем инструмент Лассо (Lasso Tool (L). Для леса вы должны создать маску с мягким переходом по горизонту. Для этого идеально использовать инструмента Кисть (Brush Tool (B).
Перейдите на слой Задний план (BACKGROUND) и выберите инструмент Лассо (Lasso Tool (L). Далее, выделите девушку. От вас не требуется аккуратности при выделении центральной части тела девушки, но вы должны проявить аккуратность при выделении нижней части.
Я знаю, что выделение- это скучное занятие и в нём мало творчества при создании манипуляций, однако это важная часть для создания реалистичного изображения. Поэтому, постарайтесь проявить терпение.
На скриншоте ниже, вы можете увидеть, как маска нижней части тела должна выглядеть.
Нажмите кнопку Редактирование в режиме Быстрая маска (Edit in Quick Mask Mode (Q), которую можно найти в панели инструментов (или просто нажмите клавишу Q на клавиатуре). В этом режиме маска окрасится в красный свет.
Выберите инструмент Кисть (Brush Tool (B), установите мягкую круглую кисть и выберите чёрный цвет. Далее прокрасьте лес. У вас должно получиться примерно так:
Нажмите клавишу Q, чтобы обратно вернуться в обычный режим. Вы видите только границы маски.
Чтобы мы могли работать с маской позже, нам необходимо сохранить её. Для этого идём Выделение – Сохранить выделенную область (Select > Save Selection) и сохраняем под называнием, например, Листья (LEAVES).
Пусть маска остаётся активной.
Шаг 3 – Коррекция листьев
В этом шаге мы изменим цвет листьев, чтобы придать им немного больше магической атмосферы. Для этого, мы используем два корректирующих слоя – Выборочная коррекция цвета и Цветовой тон/Насыщенность (Selective Color and Hue/Saturation).
Применение корректирующих слоёв намного лучше, чем проводить коррекцию напрямую. Все изменения, которые вы вносите с помощью корректирующих слоёв, можно всегда отменить. В случае, проведения коррекции напрямую, вы можете проводить столько изменений, сколько позволит закладка История (History), плюс вы потеряете все последние шаги.
В нижней части палитры слоёв, вы можете найти кнопку Создать корректирующий слой или слой-заливку (Create new fill or adjustment layer) там же, где и кнопка Создать новый слой (Add new layer), которая упоминалась в предыдущих шагах.
Давайте начнём с Выборочной коррекции цвета (Selective Color). Нажмите кнопку Создать корректирующий слой или слой-заливку (Create new fill or adjustment layer) и выберите Выборочная коррекция цвета (Selective Color). Установите значения, как на скриншоте.
Теперь вы можете увидеть, что из-за того, что маска у нас была активна (в предыдущем шаге, мы не сняли выделение), корректирующий слой воздействует только на листья. На миниатюре маски видно, какие части изображения были откорректированы – это показано белым, часть без коррекции – показано чёрным.
Продолжим, далее насыщение. Перед тем, как мы создадим корректирующий слой Цветовой тон/Насыщенность (Hue/Saturation), нам понадобится ещё раз активировать маску. Для этого, нажмите клавишу Ctrl + щёлкните по миниатюре корректирующего слоя Выборочной коррекции цвета (Selective Color). Маска снова стала активной.
Далее, создайте новый корректирующий слой Цветовой тон/Насыщенность (Hue/Saturation), и установите значения, как на скриншоте ниже.
Так как у нас активна маска, то опять только листья будут подвергнуты цветовой коррекции.
На данный момент, Ваше изображение должно выглядеть, как на скриншоте ниже.
Шаг 4 — Уменьшаем Насыщенность Леса
В предыдущем шаге, мы добавляли холодные оттенки листьям. Для того, чтобы создать баланс, мы должны также придать лесу на заднем плане холодные оттенки. Для этого мы ещё раз применим корректирующие слои, на это раз Цветовой Баланс (Color Balance) и Цветовой тон/Насыщенность (Hue/Saturation).
Если мы приглядимся к лесу, то вы сможете увидеть зеленый мох, который немного отвлекает. Для того, чтобы немного уменьшить насыщенность и не отвлекало наше внимание, добавьте новый корректирующий слой Цветовой тон/Насыщенность (Hue/Saturation) и установите значение Насыщенности (Saturation) на -100.
Примечание переводчика: просто создаём новый корректирующий слой поверх всех слоёв.
Щёлкните по миниатюре корректирующего слоя. Выберите инструмент Заливка (Paint Bucket Tool (G) и залейте миниатюру сплошным чёрным цветом. Коррекция исчезнет.
Выберите Кисть (Brush Tool), установите мягкую круглую кисть, понизьте Непрозрачность (Opacity) кисти до примерно 30%. Установите белый цвет и прокрасьте по зелёным частям леса. На участках прокрашивания, вновь проявится коррекция и соответственно снизится насыщение мха на деревьях.
Примечание переводчика: как только вы создали корректирующий слой, залейте слой-маску чёрным цветом, перед началом щёлкните по миниатюре слой- маски, чтобы её активировать, потом идём Редактирование – Выполнить Заливку – Чёрным (Edit – Fill- Black). Далее, выбираете кисть белого цвета и на слой- маске проходитесь по деревьям.
Шаг 5 – Добавляем Лесу оттенки голубого цвета
Далее, пришло время применить Цветовой Баланс (Color Balance), как я уже упоминала в предыдущем шаге. Мы применим корректирующий слой, чтобы создать более холодную и более магическую атмосферу.
Создайте новый корректирующий слой Цветовой Баланс (Color Balance) и установите значения, как на скриншоте ниже.
Мы хотим изменить цвета леса, но всего изображения. Нам понадобиться поменять слой-маску корректирующего слоя. Так же, как и в предыдущем шаге, выберите инструмент Заливка (Paint Bucket Tool (G) и залейте слой-маску сплошным чёрным цветом. Далее, выберите Кисть (Brush Tool (B) и прокрасьте белым поверх леса, чтобы вновь проявилась коррекция Цветового Баланса.
На скриншоте выше, вы можете увидеть, где я закрасила белым цветом. Вы возможно заметили, что я также закрасила волосы девушки, чтобы придать им идентичный оттенок, как и у фона.
На данный момент, Ваше изображение должно выглядеть, как на скриншоте ниже.
Шаг 6— Добавляем туман
Если вы читали мои уроки, вы, возможно знаете, что мне реально нравится применять туман для создания магической и фантастической атмосферы в своих работах. И эта работа не исключение, поэтому в этом шаге мы добавим туман по горизонту.
Скачайте кисти, ссылка на которые приведена в начале урока (или любые другие кисти, имитирующие туман, которые вам удобно использовать), установите кисти в программу Photoshop. (Если вы не знаете, как установить их, вы можете посмотреть этот урок)
Создайте новый слой поверх всех слоёв и назовите его ТУМАН. Выберите инструмент Кисть (Brush Tool (B) и установите одну из кистей, которые вы только что установили. Удерживая клавишу Alt, чтобы активировать Пипетку (Eyedropper Tool (I) и выберите несколько очень светлых оттенков на заднем плане.
Лучше избегать использования чисто белого и чёрного цвета в своей работе, потому что они редко встречаются в жизни. Зачастую вы можете увидеть светлые оттенки голубого, жёлтого или зеленого вместо оттенков белого и чёрного, например коричневый вместо белого. Эти оттенки не смотрятся так грубо и выглядят более реалистичными.
Достаточно разговоров, просто нарисуйте туман. Ниже на скриншоте вы можете увидеть, где я нарисовала туман, чтобы иметь представление. Туман расположен за девушкой, поэтому избегайте нанесение тумана поверх девушки.
Шаг 7 – Меняем цвет свитера
Вы уже избавились от двух отвлекающих вещей – слишком белые боке и зелёный мох. Ещё одна вещь, которая на мой взгляд отвлекает внимание – это жёлтый свитер на девушке. В этом шаге, мы изменим цвет жёлтый на синий.
Вначале нам понадобится выделить свитер. Выберите Лассо (Lasso Tool (L) и создайте маску.
Не снимая выделения, создайте новый корректирующий слой Цветовой тон/Насыщенность (Hue/Saturation) поверх всех слоёв и примените следующие значения, как на скриншоте ниже.
Ниже, мы можете увидеть, как будет выглядеть изображение после семи шагов.
Шаг 8 – Затемнение заднего плана
Этот шаг очень быстрый. Мы только немного затемним листья и лес. Для этого мы создадим новый корректирующий слой Уровни (Levels) и установим следующие значения 0; 0,72; 255.
Залейте слой-маску корректирующего слоя Уровни (Levels) сплошным чёрным цветом. Выберите Кисть (Brush Tool (B), установите большую мягкую кисть, уменьшите Непрозрачность (Opacity) кисти до примерно 40%. Установите белый цвет и прокрасьте задний план. На скриншоте ниже, вы можете увидеть область, выделенную красным цветом, где я закрашивала кистью. Как вы видите, я пыталась быть точной и использовала мягкий переход, чтобы получить естественный вид.
Шаг 9 – Создание Свечения для Девушки
Как вы могли заметить на итоговом изображении, над девушкой присутствует насыщенный источник света (бабочка). В этом и следующих шагах, мы будем добавлять и менять свет на изображении, чтобы получить тот же эффект.
В этом шаге, мы сфокусируемся на создании свечения на лице девушки и её волосах. Этот шаг бы упростил планшет, но с мышкой тоже можно справится. Всё, что от вас потребуется – это немного больше терпения, чтобы получились замечательные штрихи.
Создайте новый слой поверх всех слоёв и назовите его, например, Свечение на девушке. Выберите инструмент Кисть (Brush Tool (B) и установите Главный Диаметр (Master Diameter) кисти на 1- 2 px. Непрозрачность (Opacity) установите на 60 — 70%. Удерживая клавишу Alt, чтобы активировать Пипетку (Eyedropper Tool (I), выберите светло-голубые оттенки на изображении. Далее, начните прокрашивать края волос и лица девушки, которые должны быть светлее из-за свечения бабочки.
На скриншоте ниже, вы можете увидеть, где я прокрашивала. Я специально использовала чёрный фон, чтобы вы могли наглядно увидеть участки, которые были прокрашены.
Как вы видите, я прокрашивала «верх» лица – нос, щёки, лоб и границы губ. Я также добавила свечения вокруг её волос и маленькие световые пятнышки на её глазах. Вы должны всё это повторить.
Шаг 10 — Изменяем Свет на Одежде и Деревьях
Давайте сфокусируемся на добавлении света и теней к одежде и деревьям. Похожие действия, как и в предыдущем шаге, только в данном случае, мы не будем прокрашивать на пустом слое, а будем это делать на слое залитым серым оттенком средних тонов.
Создайте новый слой поверх всех слоёв и назовите его, например, СВЕТ НА ОДЕЖДЕ и ДЕРЕВЬЯХ. Выберите инструмент Заливка (Paint Bucket Tool (G), установите серый оттенок # 808080 и залейте им слой.
Чтобы совместить с нашим изображением, поменяйте режим наложения на Перекрытие (Overlay). Режимы наложения вы можете найти в верхней части палитры слоёв. (См. скриншот ниже)
Далее, мы будем использовать инструмент Кисть (Brush Tool (B), чтобы осветлять и затемнять некоторые участки. Когда вы применяете белый цвет, то вы осветляете, когда чёрный, вы затемняете.
Установите Главный Диаметр (Master Diameter) кисти на 1 — 3 px и уменьшите Непрозрачность (Opacity) до примерно 5%. И прокрасьте участки, куда падает свет от бабочки. Далее, переключитесь на чёрный и затемните участки, которые остаются в тени.
На следующем скриншоте, вы можете наглядно увидеть участки затемнения и осветления. Режим наложения не меняли, он установлен на режиме Нормальный (Normal), поэтому вы можете увидеть точные штрихи, а не конечный результат.
Как вы могли заметить, участки одежды, обращённые ближе к бабочке светлее, включая деревья, которые обращены ближе. Противоположная сторона одежды и деревьев затемнена. Вы должны также добавить тени под девушкой и если вы захотите, то вы можете затемнить глаза девушки тенями.
Установив режим наложения для этого слоя Перекрытие (Overlay), ваше изображение должно выглядеть примерно так.
Шаг 11 – Добавляем Тени
На мой взгляд, картинка будет выглядеть более драматичной при добавлении ещё больше теней. Вы уже создали часть теней в предыдущем шаге, но в этом шаге мы добавим ещё больше теней.
Процесс добавления теней- тот же, что и в шаге 10. Создайте новый слой поверх всех слоёв и назовите его, например, Дополнительные тени. Выберите инструмент Заливка (Paint Bucket Tool (G), установите серый оттенок # 808080 и залейте слой серым оттенком. Чтобы совместить с нашим изображением, поменяйте режим наложения на Перекрытие (Overlay).
Выберите инструмент Кисть (Brush Tool (B), установите Главный Диаметр (Master Diameter) кисти на 2 — 4 px и уменьшите Непрозрачность (Opacity) кисти до 5%. Установите чёрный цвет и прокрасьте участки с тенями, чтобы сделать их более темнее.
На следующем скриншоте, вы можете наглядно увидеть участки затемнения. Я снова переключила режим наложения на Нормальный (Normal), чтобы вы лучше могли увидеть штрихи.
Шаг 12 – Свечение от Бабочки
Этот шаг – очень быстрый, в нём мы добавим свечение в той области, куда мы добавим бабочку в следующих шагах.
Создайте новый слой поверх всех слоёв и назовите его СВЕЧЕНИЕ. Выберите Кисть (Brush Tool (B), выберите мягкую круглую кисть и установите размер кисти на 350 px. Установите Непрозрачность (Opacity) кисти на 20%. Удерживая клавишу Alt, чтобы активировать Пипетку (Eyedropper Tool (I), выберите светло-голубые оттенки на изображении.
Просто нарисуйте одно большое пятно над головой девушки. На скриншоте ниже, вы можете увидеть, как изображение должно выглядеть на данный момент.
Шаг 13 – Дополнительная Коррекция
Перед тем, как мы продолжим добавлять другие элементы композиции на наше изображение, нам потребуется провести две незначительные коррекции – удалить светлые участки вокруг девушки и добавить мягких оттенков.
Давайте начнём с удаления светлых участков. Создайте новый слой поверх всех слоёв и назовите его МЕНЬШЕ СВЕТА. Залейте его ещё раз оттенками серого # 808080 и поменяйте режим наложения на Перекрытие (Overlay).
Выберите Кисть (Brush Tool (B), установите чёрный цвет, Непрозрачность (Opacity) на 5% и прокрасьте участки, которые выделены на следующем скриншоте.
Прокрасьте чёрным вокруг краёв, чтобы создать мягкий эффект виньетки.
Давайте дальше продолжим, далее добавим мягкие тона. Вы это сделаете очень быстро, с помощью создания нового корректирующего слоя Фото фильтр (Photo Filter), создайте новый корректирующий слой поверх всех слоёв и примените следующие настройки, как на скриншоте ниже.
После все этих шагов, ваша манипуляция должна выглядеть, как на скриншоте ниже.
Шаг 14 – Добавляем Текстуру Боке
Скачиваем текстуру Боке по ссылке, которая указана вначале урока и перемещаем на наш документ. Поместите текстуру поверх всех слоёв и назовите её БОКЕ.
Нажмите клавиши Ctrl + T и масштабируйте текстуру под размеры нашего документа. Чтобы применить изменения, нажмите клавишу Enter.
Далее, вам потребуется поменять режим наложения на соответствующий. Вы хотите, чтобы чёрный цвет исчез, тогда режим наложения Осветление (Screen) будет идеальным в этом случае. Итак, поменяйте режим наложения БОКЕ на Осветление (Screen).
Как вы заметили, ваше изображение стало светлее, чем до добавления текстуры. Это потому, что фон текстуры не чисто чёрный, а имеет оттенки тёмно-серого цвета.
Чтобы снова сделать наше изображение темнее, создайте новый корректирующий слой Уровни (Levels) поверх всех слоёв и затемните изображение. Значения, которые вы вводите, будут зависеть от того, какую текстуру вы используете. Для меня достаточно было применить значения 32; 0,94; 255, но вы однозначно должны применять значения в зависимости от освещённости вашего изображения.
На следующем скриншоте, вы можете увидеть, как выглядит изображение на данный момент.
Шаг 15 – Добавляем Голубые Оттенки
Как вы могли увидеть на итоговом изображении, свечение бабочки не белое, а голубое. Сейчас, освещение на вашем изображении – это всего лишь более светлая версия первоначального цвета. Изображение будет выглядеть лучше, если мы придадим больше голубых оттенков.
Создайте новый слой поверх всех слоёв и назовите его, например, Голубые оттенки света. Выберите инструмент Кисть (Brush Tool (B), установите размер кисти примерно на 40 px и Непрозрачность (Opacity) на 15%. Установите светло-голубой цвет и прокрасьте поверх светлых участков.
На следующем скриншоте, вы можете наглядно увидеть участки добавления голубых оттенков. Я специально поместила фон с чёрным цветом в середине, чтобы лучше было видеть изменения.
Как вы видите, свет стал более видимым, а контраст более выше. Это всё благодаря такому простому шагу.
Шаг 16 – Голубой Цвет
Если вы хотите создать ощущение ночи, то придётся добавить изображению больше синего/голубого цвета. Мы проведём изменения в этом шаге.
Вначале создайте новый корректирующий слой Цветовой Баланс (Color Balance) поверх всех слоёв и примените следующие значения, как на скриншоте ниже:
Из-за коррекции Цветового Баланса (Color Balance), картинка стала немного перенасыщенной. Чтобы исправить это, добавьте новый корректирующий слой Цветовой Тон/Насыщенность (Hue/Saturation) и установите значение Насыщенности (Saturation) на -20.
На этом скриншоте вы можете увидеть, как эти два корректирующих слоя повлияли на изображение.
Шаг 17 – Затемнение Светлых Участков
Перед тем, как мы продолжим добавлять другие элементы композиции на наше изображение, нам потребуется провести ещё одну коррекцию. На изображении присутствуют несколько светлых участков, которые являются причиной дисбаланса. Эти участки выделены на скриншоте ниже.
Чтобы сделать эти участки темнее, создайте новый корректирующий слой Уровни (Levels) поверх всех слоёв и примените следующие значения 0; 0,67; 255.
Выберите Заливку (Paint Bucket Tool (G), установите чёрный цвет и залейте слой-маску корректирующего слоя Уровни (Levels) чёрным цветом. Далее, выберите инструмент Кисть (Brush Tool (B), установите размер кисти на 250 px и уменьшите Непрозрачность (Opacity) кисти примерно до 25%. Установите белый цвет и закрасьте обозначенные участки.
Ниже, мы можете увидеть, как будет выглядеть изображение на данный момент.
Шаг 18 – Добавляем Бабочку
Скачиваем изображение бабочки по ссылке, которая указана вначале урока и перемещаем на наш документ. Помещаем поверх всех слоёв и называем БАБОЧКА.
Вам потребуется проделать две вещи до фактического наложения – это удалить белый фон на изображении и масштабировать по соответствующим размерам.
Давайте начнём с удаления фона. Выберите инструмент Волшебная палочка (Magic Wand Tool (W) и щёлкните по белому фону, чтобы выделить его. Далее, просто нажмите клавишу Delete, чтобы удалить выделение.
Для масштабирования, идём Редактирование – Свободная Трансформация (Edit > Free Transform) или просто нажмите клавиши Ctrl + T. Масштабируйте размер бабочки, как на скриншоте, также поверните изображение бабочки. Удержание клавиши Ctrl при масштабировании, поможет вам сохранять пропорции.
Нажмите Enter, чтобы применить изменения.
Шаг 19 – Наложение Бабочки
Бабочка, которую вы только что добавили, имеет только одну цель — для того. Чтобы представить форму, куда мы позже будем добавлять разбитые осколки стекла. Для этого, лучше всего видеть границы контура бабочки и не отвлекаться на её цвета.
Чтобы уменьшить насыщение бабочки, щёлкните по слою БАБОЧКА и нажмите Ctrl + U, чтобы активировать коррекцию Цветовой тон /Насыщенность (Hue/Saturation). Установите значение Насыщенность (Saturation) на -100, чтобы уменьшить насыщение цвета.
Для того, чтобы смешать бабочку с остальным изображением, необходимо поменять режим наложения на Перекрытие (Overlay). Благодаря этому режиму, вы увидите только границы, которые идеальны для нашей задумки.
После этого шага, ваше изображение должно выглядеть также как на скриншоте ниже.
Шаг 20 – Добавляем Осколки Стекла
Создание бабочки из разбитых осколков стекла- в действительности очень легкая процедура. Главное- это найти осколки той же формы, что и внешняя кромка бабочки и далее переместить их на соответствующее место.
Скачайте изображение разбитого стекла по ссылке, которая указана в начале урока и переместите на наш документ. Расположите изображение поверх всех слоёв и назовите слой СТЕКЛО.
Чтобы наложить осколки соответствующим образом с остальным изображением, поменяйте режим наложения на Осветление (Screen). (Помните, что вы использовали тот же режим наложения для смешивания боке? Принцип здесь, тот же – вы хотите, чтобы чёрный стал прозрачным, а белый видимым, поэтому, режим наложения Осветление (Screen)– самый лучший выбор для вас).
Сейчас, выберите инструмент Лассо (Lasso Tool (L) и выделите один из осколков стекла. Далее, выберите инструмент Перемещение (Move Tool (V) и переместите этот осколок на бабочку. Нажмите Ctrl + D, чтобы снять выделение. Повторите эту операцию несколько раз, пока вы полностью не заполните тело бабочки. Это может прозвучать немного скучно, но поверьте мне, что на это уйдёт не больше 10 минут.
Ваша бабочка должна выглядеть так же, как на скриншоте ниже, после того, как вы завершите этот шаг.
Шаг 21 – Коррекция Стекла
Если вы посмотрите на своё изображение прямо сейчас, то вы можете увидеть, что бабочка выглядела бы лучше, если бы она была немного ярче. В этом шаге, мы испрвим это.
Создайте новый корректирующий слой Уровни (Levels) и примените следующие значения 12; 0,85; 227.
Мы хотим сделать более ярче и более контрастнее только бабочку, а не всё изображение. Залейте слой-маску корректирующего слоя Уровни (Levels) чёрным цветом. далее. выберите инструмент Кисть (Brush Tool (B), установите Непрозрачность (Opacity) кисти на 100% и установите белый цвет. Прокрашивайте поверх бабочки.
Шаг 22 – Добавляем Боке
Сейчас, верхняя часть изображения – слишком пустая и не вызывает интереса. Всё изображение также выглядит статическим. Нам поможет – небольшое добавление боке.
Боке на этом изображении – это не только потому, что так выглядит красиво или что-то в этом роде. На самом деле, боке А) представляет размытые осколки стекла и Б) помогает создавать ощущение космоса.
Переместите текстуру «большого боке» на наш документ и расположите поверх всех слоёв. Назовите новый слой БОЛЬШОЕ БОКЕ и поменяйте режим наложения на Осветление (Screen).
Так как вы хотите создать ощущение космоса, это боке должно создать такое ощущение перед девушкой. Поэтому, это боке должно быть больше, чем другие боке на изображении. Для этого, нажмите Ctrl + T и увеличьте настолько, насколько необходимо. Нажмите Enter, чтобы применить изменения.
Если вы посмотрите на своё изображение прямо сейчас, то вы можете увидеть множество пустых и неинтересных участков. Я обозначила их на следующем скриншоте, таким образом, вам будет лучше увидеть, о чём я говорю.
Поместите на обозначенные участки несколько маленьких боке. Процедура, как это сделать та же самая, что и размещении БОЛЬШИХ БОКЕ.
Ваше изображение должно выглядеть, как на скриншоте ниже.
Шаг 23 – Добавляем Тени
Ещё два шага и вы закончили урок! В этом шаге, мы сделаем тень под девушкой чуть более видимой и добавим немного света на её чёлку.
Создайте новый слой поверх всех слоёв и назовите его, например. ТЕНЬ И ЧЁЛКА. Выберите инструмент Кисть (Brush Tool (B). установите мягкую круглую кисть, установите размер кисти на 250 px и установите Непрозрачность (Opacity) кисти на 10%. Установите тёмно-коричневый оттенок и нарисуйте тень под девушкой.
На скриншоте отмечено, где рисовать.
Далее, выберите слегка светло-голубой цвет и аккуратно прокрасьте поверх чёлки девушки.
Шаг 24 – Увеличение резкости
Это обещанный последний шаг и он будет очень быстрым.
В этом шаге мы увеличим резкость изображения. Для этого, нажмите Ctrl + A, чтобы выделить всё изображение, затем Ctrl + Shift + C, чтобы скопировать выделение. Далее, нажимаем Ctrl + V, чтобы вклеить на новый слой. Поместите этот новый объединённый слой поверх всех слоёв и назовите его Увеличение резкости.
Далее, идём Фильтр – Другие – Цветовой контраст (Filter > Other > High Pass) и устанавливаем значение Радиуса (Radius), таким образом, вы сможете увидеть аккуратные края изображения. Нажмите OK.
Для наложения слоя надлежащим образом с остальным изображением, поменяйте режим наложения на Перекрытие (Overlay).
Итоговый Результат
Автор: Jarka Hrnčárková
Как отредактировать фото на компьютере за пару минут
Порой, сделав интересный кадр, мы остаемся недовольны качеством фотографии. Она пересвечена или, наоборот, затемнена, цвета тусклые, а сам объект съемки располагается криво… Сделать любой ваш кадр красивым, четким, интересным не составит труда, если у вас есть подходящая программа для обработки фотографий.
Если у вас нет опыта работы в профессиональных фоторедакторах, вы всегда можете скачать простой Фотошоп для начинающих с нашего сайта и научиться качественно обрабатывать фотографию в этой программе. Базовые навыки вы можете приобрести прямо сейчас, следуя пошаговой инструкции по редактированию фотографии в этом уроке.
Шаг 1. Скачиваем Фотошоп для начинающих
Прежде всего потребуется скачать Фотошоп на русском языке. Его интерфейс прост и понятен, а функционал вмещает в себе максимум возможностей, инструментов и специальных панелей для полноценной обработки фото. Загрузка ПО займет всего пару минут, а установить его на компьютер поможет Мастер установки.
Шаг 2. Открываем нужное фото
Чтобы узнать, как отредактировать фото на компьютере через данную программу, запустите Фотошоп и в открывшемся меню выберите «Открыть фотографию». Затем нужный файл двойным кликом мыши. Приступаем к редактированию выбранной вами фотографии.
Шаг 3 . Устраняем дефекты фотографии
Чтобы дальнейшая обработка была эффективной, нужно убрать с фото все имеющиеся дефекты. К ним относятся эффект красных глаз, недостаток освещенности, ошибки параметров экспозиции, наличие шумов и многое другое. Чтобы убрать все эти ошибки, перейдите во вкладку «Изображение» — > «Устранение дефектов» и далее выберите необходимый пункт из большого перечня наиболее часто встречающихся дефектов.
Шаг 4. Повышаем качество фото
Следующим этапом повышения качества фотографии служит настройка яркости, контрастности и насыщенности. Также домашний Фотошоп позволяет редактировать уровень освещенности, затемняя или осветляя участки кадра. Инструменты для этого вы найдете во вкладке меню «Изображение», пункт «Коррекция освещения».
Шаг 5. Добавим интересные эффекты
Отладив свет в кадре, приступаем к созданию эффектов на фотографии – это поможет сделать ее привлекательнее и интереснее. Ознакомиться со всеми имеющими в программе фильтрами и различного типа эффектами можно, перейдя в Каталог эффектов.
Можно «прогнать» вашу фотографию через цветовые фильтры, придав ей определенный оттенок, добавить рябь, волны, 3D-эффект и многое другое. Для многих фотографов будет полезно узнать, как сделать картинку без фона. Для этой операции во вкладке «Эффекты» существует соответствующий пункт «Замена фона».
Шаг 6. Оформляем фотографию
Заключительным этапом в познание того, как отредактировать фото на компьютере, станет художественное оформление фотографии через Фотошоп для начинающих. За это отвечает одноименная вкладка – «Оформление». Здесь при желании вы можете превратить свою фотографию в коллаж или открытку, выбрать рамку для кадра, придать ему объем.
Шаг 7. Сохраняем результат
Сохранение можно выполнить во вкладке «Файл» несколькими способами. Самый быстрый – это сочетание CTRL+S. Одновременное нажатие этих двух клавиш приведет к появлению окна сохранения файла, где можно указать имя и тип файла и место его хранения на компьютере. Те же самые действия вам понадобится выполнить при нажатии на пункт «Сохранить». Если же вам необходимо изображение оптимизировать для дальнейшего его размещения в Интернете, то выберите «Файл» -> «Сохранить для Интернет».
В открывшемся окне вы сможете управлять качеством фотографии, например, указать точные размеры изображения (как в пикселях, так и в процентах), а затем сохранить его, нажав на одноименную кнопку внизу «Сохранить в файл».
Итак, вы теперь сможете легко и быстро улучшить свои фотографии, придать им интересный эффект и даже оптимизировать их для заливки на сайт или блог. Были рады помочь вам!
Понравилась статья? Расскажите друзьям:
Как быстро обработать фото без Фотошопа и Лайтрума
Рассмотрим как быстро обработать фотографию без Фотошопа или Лайтрума на примере трех наиболее часто встречающихся проблем из-за которых приходится редактировать фотографии. Это недостаточная резкость, плохая освещенность и легкая дымка, делающая изображение блеклым и невыразительным.
Чтобы быстро обработать фото без Фотошопа и Лайтрума, воспользуемся популярным и бесплатным просмотрщиком файлов с функциями редактирования, программой FastStone Image Viewer.
Как убрать дымку с фотографии
Дымка на фотографии, чаще всего, встречается при съемке пейзажей в жаркий день и является следствием испарения влаги из почвы и водных поверхностей.
Открываем изображение в программе. Выбираем «Коррекция уровней» (Ctrl+L).
Исходное изображение для редактирования (нажмите, чтобы увеличить)В открывшемся окне видим гистограмму, крайние точки которой не достигают минимального (0) и максимального значения (255).
Перемещаем рычажки к крайним точкам гистограммы. Двигая левый рычажок, мы убираем дымку, правым корректируем яркость, чтобы конечное изображение не стало темным.
Конечное изображениеСравнение с исходникомДля справки: Любителям снимать морские и горные пейзажи желательно приобрести поляризационный фильтр. Он удаляет дымку и делает цвета насыщенными.
Как изменить освещение на фото
Не всегда удается добиться идеальной освещенности на фотографии, когда детали одинаково хорошо различимы на сильно освещенных участках и в области теней.
Если на изображении нет полностью белых или черных областей, то изменить освещенность можно за несколько простых шагов.
Для справки: Из темной фотографии сделать светлую намного легче, чем приглушить освещенность слишком яркого фото. Очень часто фотографы снимают с отрицательной коррекцией экспозиции, чтобы на изображении не было избытка света.
Открываем фото в редакторе.
Коррекция освещенности, исходное изображениеВыбираем “Коррекция освещенности” (Ctrl+T).
В нашем случае необходимо сделать светлее участки в тенях, чтобы различать больше деталей. Перемещаем рычажок «Тени» вправо. Чтобы после редактирования сохранялся баланс освещенности немного уменьшаем яркость светлых участков, рычажок «Света» немного влево. Заодно можно изменить насыщенность цветов и контраст по своему вкусу.
В итоге получаем изображение более сбалансированное по цвету, чем исходное.
Результат обработкиСравнение «до» и «после» обработкиКак изменить резкость изображения на фотографии
Изменение резкости — один из частых приемов при обработке фотографий. Таким способом можно немного исправить ошибки фотографирования (неправильная фокусировка или экспозиция), придать выразительности или наоборот смягчить изображение.
Открываем фото в FastStone Image Viewer и выбираем «Резкость/Размытие».
Открывшаяся панель имеет минимум настроек, всего два ползунка — «Уровень» и «Радиус».
Уровень — отвечает за степень усиления резкости. При 100%, отношение резкости двух соседних участков будет равно двум.
«Радиус» — определяет область действия фильтра, от границы перехода «свет-тень» и далее. Здесь стоит поэкспериментировать, чтобы добиться максимальной резкости. Если использовать слишком большое значение, то на границе контрастных участков можно получить белые полосы.
По границе крыш и неба, а также вдоль каната видны белые полосыКонечное изображение после редактирования резкостиПримеры изменения резкости при художественной обработке фотографии:
Резкость на фото
Обработка фото для Instagram: 5 лучших приложений
Обработка фотографии — дело непростое. Чтобы просто выложить снимок, любители социальных сетей, а в частности Instagram, часто вынуждены скачивать одно приложение за другим. Ведь «абы что» постить не хочется.
Как обработать фотографию так, чтобы не было видно обработки? Как подкорректировать тон изображения, чтобы он сочетался с остальными публикациями в профиле? Где лучше редактировать резкость и подбирать фильтры? Создать идеальный профиль поможет наш гид по 5 лучшим приложения для обработки фотографий.
Приложение подходит для стандартной обработки фотографий. Здесь небольшой набор бесплатных фильтров и инструментов, но их вполне хватит, чтобы обработать снимок по всем правилам Instagram.
Для желающих подумать над оттенком и резкостью фотографии подольше есть несколько платных расширенных пакетов с фильтрами и инструментами, которые можно выгодно приобретать по скидкам и спец. предложениям. Интерфейс приложения является его небольшим минусом: чтобы разобраться «куда нажимать» потребуется немного времени. Как только это произойдет, пользователь сможет за короткий срок создавать фото достойное сотни лайков.
Это приложение подходит людям, которые любят поработать над качеством «картинки». Работа со слоями, виньеткой и прочими инструментами сделают изображение не отличимым от профессионального кадра.
Отличная интерпретация PS для ПК-устройств. Работа над снимком для Instagram обретает более профессиональный подход. Возможность удалять дефекты, обработка формата под любую социальную сеть и подборка фильтров на все случаи жизни выделяют это приложение на фоне остальных. Здесь так же можно пользоваться как бесплатными инструментами так и платным премиальным функционалом.
Простой и лаконичный интерфейс, широкий выбор стандартных инструментов и интересных фильтров. Отличием UltiMatte является его возможность снимать напрямую через приложение, выставляя параметры: ISO, выдержка, диафрагма.
Snapchat не специализируется на обработке фотографий, но добавит любому снимку «мимишности». Маски, которые двигаются вместе с тобой, изменяют голос и лицо полностью. Отличная забава, уже давно полюбившаяся пользователям Instagram. Приложение обновляет «мордашки» ежедневно: сегодня ты милый песик, завтра ковбой с грубым голосом и сигарой в зубах, через день ангелочек с нимбом над головой, а спустя еще какое-то время предстаешь в зловещем образе ведьмы. Если Вы хотите создавать веселые фото и видео, то Snapchat станет Вам отличным помощником в этом.
Кстати, на забудь ознакомиться с другими 5 лучшими приложениями для обработки фото и видео.
The GEEK в Вконтакте
Идеи обработки фотографий автомобилей
Фотографирование автомобилей требует особого подхода. Машины не умеют позировать, поэтому вся задача построения композиции, сюжета и ракурса съемки ложится целиком на фотографа.
Что нужно для того, чтобы получить отличный кадр? Вы скажете, что нужна хорошая модель. Это не так. Для съемки подойдет практически любой автомобиль. Каждая машина заслуживает быть звездой. Будет ли она таковой, зависит от фотографа.
Не всегда условия съемки могут удовлетворить все требования. Часто случается так, что освещение оставляет желать лучшего или фон просто ужасен, но выбирать не приходится. Исправить положение может грамотная обработка. Только посмотрите на два следующих снимка. Исходник снят на телефон Nokia 3250 с 2-х мегапиксельной камерой. Обработанный снимок имеет большое количество шумов, но почему бы не сделать их частью стиля?
Итак, рассмотрим примеры того, как можно изменить снимок автомобиля. Разберемся в том, какую обработку применить и к чему это приведет на примерах. Процесс обработки описан не будет, так как это займет уйму времени. Статья коснется только ключевых моментов обработки и продемонстрирует результаты.
Ознакомимся с исходником. Встречайте, автомобиль УАЗ:
1. Ретушь и светотеневая коррекция
Посмотрев на снимок, сразу видны недостатки. Кадрирование не правильное. Автомобиль находится в центре и занимает в кадре мало места. Также пострадала и яркость снимка. Если посмотреть на гистограмму, то сразу видно слишком малое количество ярких и темных участков, а это говорит о низкой контрастности. Хорошо одно, детали ни в тенях, ни в светах не потеряны.
Что ж, приступим. Первым делом кадрируем наш снимок. Для кадрирования можно воспользоваться собственным видением изображения или применить одно из правил, которые предлагает программа Photoshop.
Выбрав инструмент кадрирования на верхней панели можно настроить отображение вспомогательных элементов по правилу 1/3, по сетке, диагоналям, треугольнику, золотому сечению или золотой спирали.
Для кадрирования я выбрал соотношение сторон 16х9 и разметку по правилу третей. 2/3 кадра заняла машина и 1/3 – море.
Выполнив кадрирование, приступим к коррекции яркости и цветов. Для этого можно воспользоваться любыми инструментами, которые предлагает Фотошоп. Также не забываем про Восстанавливающую кисть. Если на вашем авто имеются царапины и выбоины, они легко устраняются несколькими движениями.
Мы получили самый обыкновенный снимок. Контраст хороший, цвета яркие, резкость удовлетворительная. Чего еще желать? Креатива.
2. Вечерний берег в свете фар
В интернете без труда можно найти множество уроков о том, как сделать из дня ночь. Коротко опишу процесс затемнения окружающего мира. Делаем копию оригинального слоя. Комбинацией клавиш Ctrl+Shift+U, обесцвечиваем слой. Далее Сtrl+L и в уровнях перетаскиваем левый ползунок вправо. Переводим слой в режим наложения «Умножение» и уменьшаем непрозрачность до получения приемлемого результата. Ночь пока еще не настанет. Идем дальше. Создаем пустой слой и заливаем его серым цветом. Режим наложения также – «Умножение». Масками и корректирующими слоями доводим картинку до нужного вида. Примерно вот так это должно выглядеть:
Теперь самое интересное.
Включим фары.
На новом слое создаем круговое выделение и заливаем черным цветом. Не снимая выделение идем в Фильтр-Рендеринг-Блик. Отмечаем пункт 105мм, яркость – 100%. Блик устанавливаем точно в центр.
Нажимаем «Ок» и изменяем режим наложения слоя на «Экран». Граница блика получится слишком резкой, поэтому нажимаем Ctrl+L и смещаем левый ползунок немного вправо. Это действие сделает границы более мягкими. Это и есть свет от одной фары. Трансформируя и изменяя прозрачность можно корректировать размер и интенсивность. Для второй фары просто копируем данный слой, перемещаем в нужное место и слегка уменьшаем в размерах, так как вторая фара немного дальше.
Теперь нарисуем свет габаритных огней и дополнительных фар.
Габариты
Создаем новый слой и переводим в режим «Осветление основы» Берем мягкую кисть с 50% прозрачности и выбираем оранжевый цвет. Аккуратно рисуем по габаритным фонарям. Меняя прозрачность кисти и оттенок оранжевого, можно регулировать интенсивность света и объем фонарей.
Дополнительные фары
Действуем аналогично, только рисуем светло серым цветом.
Свет от фар
Фары светят на землю. Естественно, она должна быть освещена. Можно создать отдельный слой, а можно рисовать прямо на том слое, на котором мы рисовали свет габаритов и дополнительных фар. Рисуем свет от фар на земле и не забываем о том, что фары освещают и часть самой машины.
Вот что получилось у меня. Вполне естественно, но пустовато. Немного покреативничаем еще:
Реализация не идеальна, но как идея, вполне имеет право на жизнь.
3. HDR
Для создания HDR снимка нужно иметь фотографии, выполненные с одного ракурса с различной экспозицией. У меня таковых не имеется, но я расскажу о том, как сделать псевдо HDR.
Для создания псевдо HDR существует множество плагинов, которые позволяют быстро и качественно создать эффектную фотографию. Разобраться в их настройках не составит труда даже новичку, поэтому я не буду рассматривать их работу и настройку.
Основная задумка HDR в том, чтобы на снимке одинаково хорошо были видны детали в светлых и темных частях. Фотоаппараты не в состоянии одинаково хорошо передавать детали в тени деревьев и пушистые облака на небе. Что-то одно потеряется в тенях или в пересвете. HDR объединяет снимки сделанные с различной компенсацией экспозиции, и делает их более насыщенными и контрастными.
Имея лишь один снимок, вытянуть детали в светах и в тенях помогут такие фильтры как HDR efex pro, ReDynaMix, Topaz Adjust HDR, Artizen HDR и многие другие. Этот же эффект можно получить и стандартными средствами, но к чему изобретать велосипед? Если всё же хочется попробовать свои силы в работе со стандартными средствами, то можно присмотреться к фильтру Тени/Света, который находится в меню Изображение — Коррекция.
Про обработку снимков в стиле HDR написано много, поэтому нет смысла снова вникать в подробности. Просто покажу результат:
4. Винтаж, состаривание, черно-белое, сепия
Эти популярные эффекты можно часто встретить в глянцевых журналах и на страницах рядовых сайтов. Для реализации подобного эффекта можно воспользоваться величайшим множеством соответствующих фильтров, плагинов и экшенов. Любой из этих эффектов также легко делается и стандартными средствами.
5. Замена фона, фотоманипуляции
Достаточно распространенным является обработка снимков, во время которой на фотографии добавляются новые объекты или видоизменяются существующие. К примеру, следующий снимок демонстрирует добавление на фотографию тумана. Данный эффект смотрелся бы более реалистично, если бы наша машина находилась в поле или в горах, но работаем с тем, что имеем.
Фотографируя машины, часто возникают проблемы с фоном. Автомобили находятся в обычных дворах или стоят вдоль дороги, а снимок хочется сделать интересным и запоминающимся. В таких случаях самый простой способ сменить обстановку – это заменить фон в Фотошопе.
Чтобы заменить фон, нужно подобрать фотографию, сделанную с такого же ракурса, под таким же углом. Вырезав наш объект и вставив в новое окружение видно, что он не вписывается в композицию. Это не удивительно. Окружающие цвета, положение источника света и тени кардинально различаются. Чтобы гармонично вставить объект на новый фон, нужно всё это учесть и скорректировать. Тут на помощь придут все знания по фотообработке. Придется поработать, и с корректирующими слоями, для выравнивания контраста и цветового рисунка, и с различными режимами наложения слоев, для исправления бликов и освещения, и с рисованием кистью, для создания реалистичной тени.
Заключительное слово
К обработке автомобиля можно применить множество различных техник обработки. Тут подойдет и портретная ретушь, и фотоманипуляции с добавлением или заменой объектов, также не стоит забывать о цветокоррекции. Идей для реализации творческого потенциала может быть множество. Ограничения заключаются только в фантазии и качестве снимков.
Статья сделана по заказу Takefoto.ru
Автор: Чепчерук Дмитрий
Copyright by TakeFoto.ru
Как редактировать фотографии из путешествий
Советы по редактированию в Photoshop
Магия Photoshop — это то, с чем мы все знакомы. Вы видели либо изображения из модных журналов, отредактированные в пределах сантиметра реальности, фальшивые фоны, интенсивное небо, которое никогда не было таким драматичным, либо что-то простое, например текст, написанный поверх фотографии.
Когда дело доходит до фотографии из путешествий, лучше всего делать редактирование простым и реалистичным. Путешествие — это опыт, путешествие, люди, которых вы встречаете по пути, и удивительные места, которые вы видите.Кто хочет исказить эту реальность?
Но вы можете сделать его немного красивее.
Нет ничего плохого в том, чтобы создавать фотографии из путешествий, которые выглядят профессионально, и в этом посте я покажу вам несколько простых приемов, которые помогут сделать ваши фотографии яркими с помощью Adobe Photoshop (полностью созданный для рифмы!).
Во-первых, если вы не хотите сразу переходить на полную версию Photoshop, вы можете воспользоваться 30-дневной пробной версией, чтобы протестировать ее, или заплатить помесячно! Мне нравится использовать и Adobe Lightroom, и Photoshop, поэтому скоро я расскажу о моих методах работы с Lightroom в отдельном посте.
Вы найдете несколько инструментов, о которых я упомянул ниже, в меню «Изображение»> «Коррекция» в Photoshop.
Прежде чем вы начнете читать дальше, мой самый большой совет: Перед редактированием любых фотографий ВСЕГДА сохраняйте исходную версию дважды на свой компьютер, чтобы случайно не сохранить плохо отредактированное изображение. Работа с копией позволит вам протестировать методы редактирования и корректировки, не беспокоясь о том, что вы зайдете слишком далеко и испортите оригинал.
Метод первый: Использование кривыхДля городских или уличных снимков вы хотите, чтобы они были реалистичными, но восхищали зрителя сценой, которую они мечтают посетить.Этот образ Рима прекрасен, но в реальности цвет и настроение кажутся намного более живыми, что инструмент «Кривые» может создать с помощью всего лишь нескольких корректировок.
Инструмент «Кривые» находится в верхнем меню в разделе «Изображение»> «Коррекция»> «Кривые». Во всплывающем окне установите для предустановки значение «Пользовательский», переключите канал на RGB, а затем с помощью стрелки курсора потяните вверх маленькую линию на графике, чтобы настроить яркость / темноту и оттенки вашего изображения. Использование режима RGB позволяет настроить все цвета одновременно, так что вы можете сделать изображение ярче или темнее на досуге.Будьте осторожны при использовании кривых, потому что они могут нарушить баланс вашего изображения, и всегда захватывайте линию прямо в центре графика для получения ровного тона. Поиграйте, чтобы увидеть, насколько безумно могут выглядеть вещи. Несколько раз схватив линию, вы измените блики, средние тона и тени… не бойтесь, если вы вдруг увидите возвращение ретро-эры 70-х… просто отмените и начните заново.
Изменение канала кривых с RGB на красный, зеленый или синий позволяет настраивать тона каждой отдельной цветовой палитры, и, в частности, красный — отличный способ добавить тепла вашему изображению.Для этого изображения я использовал красный цвет, чтобы усилить тона римских зданий, чтобы отделить их от фонтана. Чтобы фонтан не стал красным, используйте инструмент «Область выделения», чтобы определить, какие части вы хотите отрегулировать.
Метод второй: выбор и обратный выборЕсли вы не хотите добавлять эффект ко всему изображению, вы можете использовать удобный инструмент выделения, чтобы выделить конкретную область для работы. У инструмента есть несколько вариантов форм; прямоугольные, круглые и т. д.Обычно я просто использую прямоугольную опцию, а затем в верхней строке меню меняю перо на 222 пикселя (просто случайное число, которое лучше всего работает), что делает его немного более круглым.
Вы можете выбрать большую часть изображения, например участок неба, или, если вам есть над чем работать, вы можете выделить меньшие участки, удерживая клавишу Shift.
Удерживание клавиши Shift и наложение ваших выделений заставит инструмент выделения создавать необычные формы, позволяющие выделять пространство вокруг объекта.
После того, как вы выбрали части, над которыми хотите работать, вы можете легко переключить фокус на другие области, не выбирая их повторно. В пункте меню «Выбрать» прокрутите вниз до пункта «Инверсия», щелкните по нему, и он автоматически выберет оставшиеся части изображения, что позволит вам работать с ними, не нарушая первоначального выбора.
Метод 3: контраст + яркостьИнструмент контрастности находится в меню Изображение> Коррекция> Яркость / Контрастность.Этот простой драгоценный камень просто добавляет контрастности или яркости вашему изображению. Я знаю, очевидно.
Совместное использование этих двух методов регулирует тональный диапазон фотографии, добавляя блики или тени в зависимости от того, как вы скользите.
Обычно для стандартного пейзажного изображения с синими, коричневыми и зелеными оттенками я использую немного контраста. Я избегаю слишком контрастных изображений, потому что я не большой поклонник глубоких теней с синим и черным, но это полностью зависит от личных предпочтений.Вы заметите, что чем больше контраста вы добавляете, тем четче становится ваша фотография, что отлично подходит для городских пейзажей и подчеркивает детали зданий, скал и т. Д.
Техника четвертая: обрезкаВы не всегда будете в нужном месте в нужное время и будете стоять в наилучшем положении, чтобы запечатлеть сцену. Если да, я хочу поехать с тобой! Обрезка изображения — это просто еще одна форма композиции вашего снимка.
Хотя всегда лучше попытаться сделать это прямо в камере, чтобы избежать обрезки и потери качества изображения, инструмент кадрирования может стать отличным способом изменить точку обзора.Вы найдете его в меню инструментов в левой части экрана.
Возьмем, к примеру, этот снимок озера Хавеа в Новой Зеландии. Оригинал является вашим стандартным размером фотографии, но я не чувствовал, что он имеет вау-фактор, потому что гигантские части голубого неба и отражающая голубая вода немного отвлекали. Обрезка его до панорамной формы демонстрирует длину горного хребта, а также выделяет удивительное отражение и линию облаков.
Вы можете кадрировать, чтобы увеличить, кадрировать, чтобы увеличить, или кадрировать, чтобы соответствовать определенному размеру, это просто вопрос настройки размеров на панели инструментов.Если вы публикуете свои изображения в Интернете, возможно, у вас уже есть собственная методика создания изображений с низким разрешением, но в Photoshop это очень просто. Перед обрезкой всегда создавайте копию изображения в папке, чтобы не обрезать оригинал. Откройте его в Photoshop, выберите инструмент кадрирования, введите точные размеры, которые вы хотите, чтобы ваше изображение было, и разрешение, а затем обрезайте. Для социальных сетей и своего блога я использую разрешение 800 пикселей в ширину + 300 пикселей на дюйм, возможно, намного больше, чем вам нужно, но мне нравится, чтобы они были резкими и четкими.
Техника пятая: Клонирование и точечное исцелениеЭти два инструмента подобны секретному оружию. Они действительно создают магию, поэтому не спрашивайте меня, как они это делают. Однако я знаю, как их использовать.
Иногда на объективе или датчике изображения попадает пыль, капли воды или неожиданно выскакивающая ошибка. Лучший способ удалить эти нежелательные элементы с ваших фотографий — использовать то, что я называю кнопкой Bandaid, техническое название — Spot Healing Brush. Он делает именно то, что предполагает его название.Накладывает немного повязки на проблемный участок и фиксирует пятно.
Вы также можете использовать инструмент «Клонирование», чтобы удалить с фотографии все, что вам не нужно. Клонирование позволяет вам выбрать небольшой набор пикселей или часть фотографии, скопировать их и поместить в другое место.
Просто нажмите клавишу ALT, чтобы выбрать фрагмент фотографии, и инструмент «Клонирование» затем клонирует этот фрагмент в любом месте. Для этого также можно использовать пластырь. Тем не менее, он работает лучше всего, когда вокруг человека или объекта, которого вы хотите удалить, есть пространство … он собирает пиксели из области вокруг, поэтому, если у вас есть белый пляж и человек посередине, щелкните повязкой над человеком, и он будет легко возьмите песок и накройте человека, наблюдая с изумлением.
Техника шестая: Инструменты Dodge и BurnВ меню инструментов в левой части Photoshop вы найдете инструменты затемнения и осветления. Оба очень удобны, чтобы осветлить или затемнить меньшую часть вашего изображения. Если вы хотите, например, увеличить яркость лица, используйте инструмент Dodge Tool, чтобы мягко осветлить тона и экспозицию. Это немного похоже на использование кисти и отлично подходит для более сложной работы.
Если вы случайно переэкспонировали фотографию, вы можете использовать инструмент затемнения, чтобы затемнить участки и вернуть больше деталей.Вы можете выбрать размер инструмента и работать с крошечными участками, например, под глазом, или сделать инструмент больше, чтобы работать сразу с половиной фотографии для участка неба.
Меню инструментов для редактирования находится в левой части окна.
Какие инструменты использовать для…Подводные изображения — Если вы не используете высококачественную цифровую SLR под водой, ваши изображения, вероятно, будут немного более блеклыми, чем реальность. Синие тона подводного мира могут уменьшиться при использовании небольших ручных водонепроницаемых камер, поэтому не забудьте добавить немного насыщенности или голубых тонов, используя технику кривых.
Городские сцены — Добавление некоторого контраста и яркости к городской сцене всегда делает ее яркой. Очевидно, это зависит от сцены, но ваша обычная улица с дорогами и зданиями будет выглядеть потрясающе, если вы добавите некоторый контраст или выделите улицу некоторыми кривыми / яркостью.
Фотографии заката — Использование инструмента «Кривые» и настройка красных тонов творит чудеса на фотографиях заката. Используя инструмент выделения для выделения участка неба на изображении, вы можете выделить насыщенные красные оттенки и улучшить фотографию.Если вы когда-либо смотрели на невероятный закат только для того, чтобы сделать снимок, который получился скучным и скучным, инструмент кривых — ваш друг. Добавьте немного насыщенности, если чувствуете необходимость, но не переусердствуйте, думайте о своем закатном небе как о загар … слишком много выглядит фальшивым. Все дело в улучшении реальности, а не в ее искажении.
В меню «Изображение»> «Коррекция» в Photoshop вы найдете множество полезных инструментов, таких как «Насыщенность / оттенок», «Яркость», «Черно-белый», «Тени / светлые участки» и т. Д.Получайте удовольствие от изучения и тестирования всех инструментов, чтобы увидеть, что лучше всего подходит для вашего стиля фотографии.
Как всегда, если вы нашли эти советы полезными, дайте мне знать в комментариях ниже! Я хотел бы увидеть ваши изображения, поэтому не стесняйтесь обращаться к нам по электронной почте [email protected] или делиться в Instagram с хэштегом #thewanderinglens.
* Это не спонсируемый пост или обзор продукта, я просто делюсь некоторыми своими приемами редактирования.
Здравствуйте! Я основатель и фотограф The Wandering Lens.
Имея 14 + летний опыт работы в качестве профессионального фотографа-путешественника и пейзажиста, все советы на этом сайте основаны на моем личном опыте в дороге. Я надеюсь, что это будет полезно для ваших путешествий, и я хотел бы услышать в комментариях о ваших поездках и впечатлениях по всему миру.
Вам понравилось читать? Поделитесь статьей!
Полное руководство по редактированию фотографий (без Photoshop)
Я признаю это. Я не занимаюсь фотошопом. Я зарегистрировался, но я обнаружил, что так много бесплатных или действительно дешевых услуг работают так хорошо, как , так и .Я знаю, как важно добавлять изображение в сообщение в блоге (особенно такое, которое можно закрепить!), Но действительно есть простой способ создавать красивые изображения и потрясающую графику без Photoshop. И есть несколько альтернатив фотошопу. Сегодня я хотел показать вам мои любимые инструменты для редактирования фотографий.
1. PicMonkey
Я был поклонником Picmonkey с тех пор, как начал вести блог. Я плачу за подписку Royale, а это значит, что у меня есть несколько замечательных функций, к которым я могу получить доступ.Я уже писал о PicMonkey и раньше, но мне больше всего нравятся следующие функции:
— Возможность добавлять свои собственные шрифты
— Очень легко вырезать и изменять размер изображения
— Простое редактирование фотографий одним щелчком
— Классные наложения и эффекты с пара щелчков мышью
Стоимость: 33 доллара в год для Royale (в противном случае бесплатно).
Посмотрите мое (БЕСПЛАТНОЕ!) Видео-руководство о том, как создавать потрясающие вещи с помощью PicMonkey.
2. Canva
Я недавно перешел на Canva. Возможность легко воссоздать прошлые проекты меняет жизнь.Да, жизнь меняется. Или это действительно экономит мне много времени. Вы можете использовать множество различных шаблонов (например, изображение, которое я сделал выше для изображения этого поста!).
У них есть множество различных шаблонов, все они масштабированы до нужного размера в зависимости от платформы. От графики Pinterest, письма из США до электронных книг и инфографики.
Стоимость: 119,40 долларов в год (для плана Pro), в противном случае бесплатно
3. Pablo
Это сайт Buffer для редактирования фотографий, в частности для добавления текста на фотографии.У них также есть стоковые фотографии, на которые вы можете добавить текст, и вы можете выбрать идеальный размер на основе различных платформ социальных сетей. Кроме того, они позволяют очень просто поделиться фотографией после того, как вы закончите.
Стоимость: Бесплатно!
4. GIMP
Это отличный сайт, если вы знакомы с Adobe. С такими инструментами, как цветокоррекция, клонирование и улучшение, это отличный инструмент, если вы хотите серьезно заняться редактированием фотографий. Вы загружаете этот редактор фотографий, чтобы использовать его функции.
Стоимость: Бесплатно!
5.Pixelmator
Если вы пользователь Mac, Pixelmator — это невероятный программный инструмент для редактирования фотографий. Обрезать фотографии очень легко, а волшебная палочка — самый крутой инструмент для выбора определенных объектов на изображении для редактирования или более. Вы также можете настроить изображение, чтобы оно действительно выделялось.
Стоимость: 29,99 $ единовременный платеж
6. Paint.net
Это отличный вариант для пользователей Windows. Легко редактируйте композицию фотографии, добавляйте слои, фон и изменяйте тона любой фотографии.
Стоимость: БЕСПЛАТНО!
В прошлые годы я был повсюду со своими фотографиями. Теперь я пытаюсь создать похожую эстетику с моими фотографиями: используя те же шрифты, цвета и методы редактирования. Это помогает создать более брендовый имидж для всего моего сайта. Из всего вышеперечисленного мне больше всего нравятся PicMonkey и Canva. PicMonkey для изменения размера фотографий и редактирования композиции фотографий. Canva для добавления текста и структурирования любой графики. В сочетании они являются прекрасной альтернативой фотошопу.И они бесплатные!
Что вы используете для редактирования фотографий?
Вам также может понравиться: 8 мест, где можно найти БЕСПЛАТНЫЕ фотографии для вашего блога
Как из Photoshop кого-то превратить в картинку
Возможно, вы найдете идеальный пейзаж, на котором можно сфотографировать людей, но у вас нет модели. Или, может быть, вы в конечном итоге сделаете отличную фотографию безмятежного пляжа или самой популярной улицы и захотите сделать автопортрет в этом месте.
Вместо того, чтобы сожалеть о том, что вы не подумали о том, чтобы вставить человеческий объект в свою рамку во время съемки фотографии, вам следует научиться фотошопу кого-то на снимке, потому что, да, это очень возможно!
Узнайте, как фотошопить картинку
Фотошопирование изображения — это не только настройка его цветов и экспозиции, удаление шума, обрезка до нестандартного размера и добавление фильтров. Это гораздо больше. Photoshop — это программное обеспечение, которое позволяет пользователям редактировать текст до пикселя.Это означает, что вы можете выбрать один пиксель на изображении и отредактировать его, если хотите. При таком уровне контроля неудивительно, что Photoshop позволяет вам вставить кого-то в совершенно другую фотографию за несколько простых шагов.
Если, однако, вы здесь только ради хорошей программы для редактирования фотографий без всех этих сверхсовременных функций, то мы рекомендуем вам сначала попробовать удобный и функциональный Luminar.
Люминар 3 Luminar 3 — Время имеет значение
Самый быстрый способ выделить ваши фотографии Сложное редактирование фотографий стало проще с помощью инструментов
на базе искусственного интеллекта
- Акцент AI 2.0
- AI Sky Enhancer
- Более 70 мгновенных образов
- Быстро стереть ненужные объекты
- Denoise
- Заточка
- и — более
Простое фотошопирование изображения
Фотошопинг кого-то в другое изображение — простой процесс, но вам нужно следовать некоторым рекомендациям, чтобы успешно его осуществить.Давайте посмотрим на некоторые этапы этого процесса:
- Найдите нужные фотографии
- Помните о масштабе
- Убрать новую прибавку
- Вернуться к основам
- Акцент AI 2.0
- AI Sky Enhancer
- Более 70 мгновенных образов
- Быстро стереть ненужные объекты
- Denoise
- Заточка
- и — более
Первое, что вам нужно понять, это то, что вы не можете добавить человека с одной фотографии на другую, если две фотографии несовместимы визуально. Что означает визуальная совместимость? Это просто означает, что оба изображения должны иметь схожие характеристики, такие как освещение, перспектива и общее окружение.
Например, у вас есть фотография зеленого холмистого пейзажа, сделанная в золотой час, и вы хотите вставить в рамку свою фотографию.Вы не можете просто стоять в своей комнате перед простой стеной, делать снимок и затем добавлять его в сцену, потому что освещение будет другим, даже если вы профессионал в фотошопе. Окончательный результат будет выглядеть неестественно.
Итак, для этого было бы идеально, если бы вы действительно использовали свою фотографию в аналогичном месте. Вы также должны помнить о перспективе вашего пейзажа, а также о погоде, в которой он был снят. Вы не можете добавить фотографию себя в зимней одежде к зеленому и солнечному пейзажу.
Еще одна вещь, о которой многие забывают при фотошопе таким образом, — это сторона, откуда исходит свет. Если на вашем пейзажном снимке видно солнце или любой другой источник света или видно направление света, вам нужно убедиться, что на снимке, который вы переносите в этот пейзаж, источник света также находится в том же направлении.
Обратите внимание, как свет падает на фигуру слева в кадре.
Когда вы будете довольны выбором фотографий, пора их объединить.Чтобы начать процесс, используйте инструмент лассо в Photoshop, чтобы сделать грубый выбор вокруг человека, которого вы хотите добавить в свой пейзаж. Скопируйте свой выбор и вставьте его в пейзаж.
Одна очень важная вещь, которую следует помнить для того, чтобы этот процесс работал, — это то, что вам нужно сохранить добавленное выделение на отдельном уровне. После того, как вы вставите его в Photoshop, он будет автоматически добавлен как новый слой, поэтому не объединяйте его с другими слоями. Вы хотите сохранить гибкость, необходимую для работы с ним.Еще одна вещь, о которой люди, изучающие, как работать с изображениями в Photoshop, часто забывают, — это сделать копию нового слоя и сохранить оригинал скрытым на тот случай, если вы напортачите и вам нужно будет начать заново.
Следующий шаг — это, вероятно, одна из самых важных вещей, которые вам нужно учитывать при изучении того, как редактировать изображение в Photoshop для этой цели. После того, как вы приведете человека к тому, что станет окончательным изображением, вам нужно быть очень осторожным с изменением его размера в соответствии с масштабом. Мы не говорим об изменении размера фотографии для такой платформы, как Facebook, а скорее об уменьшении изображения человека, чтобы оно соответствовало ландшафту.Во время изменения размера удерживайте клавишу Shift, чтобы пропорции не искажались.
Правильное масштабирование делает такие фотографии убедительными.
Теперь, когда вы добавили новую фотографию в пейзаж и масштабировали ее, пришло время сделать так, чтобы она выглядела так, как будто это естественное изображение, а не фотошоп. Для этого вам нужно очистить грубый выбор.
Выберите инструмент «Маска» и увеличьте или уменьшите размер кисти в зависимости от того, сколько требуется очистки.Рекомендуется использовать небольшую кисть, поскольку она позволяет выполнять более тонкую настройку, делая окончательное изображение более естественным. Как только вы это сделаете, просто закрасьте лишний фон, который сопровождает фотографию того, кого вы вставляете в пейзаж. При этом вы увидите, как лишние элементы вставленной фотографии исчезнут.
Прежде чем вы начнете чувствовать себя счастливым, узнав, как преобразовать человека из одной фотографии в другую, вам необходимо включить в свое творение некоторые основы редактирования фотографий.Отрегулируйте цвета нового дополнения, чтобы они соответствовали атмосфере пейзажного изображения. Поиграйте с экспозицией и контрастом, настройте освещение, используйте уровни для редактирования красных и синих оттенков и настройте баланс белого. Все это играет очень важную роль в том, чтобы фотография выглядела естественной, а не обработанной цифровым способом.
Чтобы научиться правильно и убедительно редактировать изображения в Photoshop, нужно время, поэтому ничего страшного, если вы не получите идеальных результатов с первой попытки.С учетом сказанного, это очень простой и быстрый способ поместить человека на совершенно другую фотографию, если вам когда-нибудь понадобится. Просто будьте осторожны с типами фотографий, которые вы используете, и конечный результат должен быть близким к естественному.
Один аспект, о котором люди иногда забывают при фотошопе изображений с помощью этого метода, заключается в том, что фотографии, которые будут использоваться, могут быть отредактированы до , вы также выполните все эти шаги. Таким образом, вместо того, чтобы помещать фотографию человека в пейзаж с другой атмосферой, вы можете фактически отредактировать одну из двух фотографий, чтобы она выглядела похожей по цвету и экспозиции на другую.Этот процесс можно легко выполнить в такой программе, как Luminar, поскольку вы сможете делать это с помощью простых в использовании инструментов, вместо того, чтобы тратить больше времени на сложные элементы управления Photoshop. Вы даже можете накладывать изображения в Luminar, например, добавляя другое небо к вашему ландшафту и помогая вам добиться желаемого вида.
Если вы не хотите самостоятельно создавать изображения из кого-либо, вы можете купить пакет профессионального ретуширования фотографий и получить возможность редактировать до 24 фотографий по доступной цене и в соответствии с вашими требованиями.
Так чего же вы ждете? Скачайте бесплатную пробную версию Luminar, чтобы упростить добавление человека в пустой пейзаж и сделать конечный результат более естественным!
Люминар 3 Luminar 3 — Время имеет значение
Самый быстрый способ выделить ваши фотографии Сложное редактирование фотографий стало проще с помощью инструментов
на базе искусственного интеллекта
Советы для блога: как исправить плохую фотографию в Photoshop
Съемка и монтаж — мои любимые занятия в блогах.Если бы я мог, я бы часами каждую ночь просто редактировал фотографии. Во всем процессе есть что-то невероятно полезное, удовлетворяющее и… немного успокаивающее. Кроме того, вот небольшой секрет: мои изображения в Instagram и блогах никогда не выглядят такими яркими и красивыми, когда я загружаю их на компьютер.
Одна из лучших вещей, которую вы можете сделать, как новичок, — это понять, как работает ваша камера. Несмотря на мою любовь к ярким фотографиям, большинство моих изображений на самом деле находятся на темной стороне при импорте на мой компьютер, и это потому, что для получения четкого изображения вам иногда, в зависимости от вашего источника света, приходится жертвовать другими вещами, например яркость вашего изображения. Этот пост подробно объясняет эту взаимосвязь.
Если вы только знакомитесь с Photoshop , YouTube может стать вашим лучшим другом. Есть так много удивительных каналов и так много отличных руководств ( Phlern — один из моих личных фаворитов), буквально сотни различных способов делать что-то в Photoshop . В этом посте я сосредоточусь на очень простых и быстрых исправлениях, которые вы легко можете сделать, сохранив плохую фотографию для своего блога.
При редактировании изображений в Photoshop вы хотите работать со слоями — это, вероятно, одна из первых и наиболее важных вещей, которые вы должны узнать о работе с Photoshop . Что такое слои? Думайте о них как о листах бумаги, сложенных друг на друга. Каждое редактирование должно создаваться на новом слое — это приведет к неразрушающему редактированию и позволит вам вносить изменения в ваши правки. При редактировании изображений вы можете перемещать, изменять, корректировать или удалять свои слои (правки).Теперь эти слои или «стопки бумаги» могут быть прозрачными, они также могут быть непрозрачными — все зависит от того, что вы будете с ними делать. Вот некоторые из моих наиболее часто используемых приемов / правок для быстрого исправления плохого изображения.
СОВЕТЫ ДЛЯ БЛОГА: КАК ИСПРАВИТЬ ПЛОХОЕ ФОТОКАК ИСПРАВИТЬ: ЗЕРНОВОЕ ФОТО
Если вы хорошо не знаете свою камеру, если вы не понимаете, как она работает, или не имеете надежного фотографического оборудования, будут случаи, когда вам придется жертвовать качеством изображения ради других аспектов, таких как яркость.Например, при работе с ограниченным источником света вам, возможно, придется поднять ISO, чтобы компенсировать это, что, в свою очередь, может оставить на вашем изображении некоторый шум. Вот почему я настоятельно рекомендую вам снимать в формате RAW, поскольку ваша камера захватывает все данные изображения и дает вам гораздо больше свободы при редактировании вашей работы. Я использую Bridge для импорта и организации своих файлов RAW, который предоставляется бесплатно с моей подпиской Photoshop CC , которая стоит 9,99 доллара в месяц (вы также получаете Lightroom с этим планом).
Это пример зернистого изображения. Вы можете видеть, что темные участки на этом изображении содержат много шума, что связано с тем, что это было снято при высоком ISO.
Очень простое исправление для фотографии, которая оказывается слишком зернистой, — это выбрать Фильтр >> Шум >> Уменьшить шум. Откроется окно, в котором вы сможете смягчить изображение, избавиться от шума и раздражающих зернистых фрагментов. Этот инструмент спасает жизнь при съемке в условиях низкой освещенности.
Работа с фильтром шумов.
Вот то же изображение после уменьшения шума — вы можете видеть, что изображение выглядит более гладким, намного лучше, без потери деталей. Еще одно место, где вы можете сделать это, — Camera Raw. Просто перейдите на вкладку «Подробности», и вы можете уменьшить шум, отрегулировав параметры яркости и плавности цвета.
КАК ИСПРАВИТЬ: ТЕМНОЕ ФОТОКоррекция недоэкспонированной фотографии, вероятно, одна из самых простых вещей, которые можно исправить в вашем изображении, и есть много разных способов сделать это в Photoshop .
Яркость + Контраст — это, вероятно, первое, о чем вы думаете, когда пытаетесь настроить / исправить экспозицию. Это очень простой и не очень сложный способ делать что-то вроде простого редактора в телефоне. Просто зайдите в Image >> Adjustments >> Brightness / Contrast и настройте их по своему вкусу. Конечно, будучи таким простым инструментом, он также имеет свои пределы, поэтому обычно я люблю работать с уровнями.
Уровни — здесь вы сможете внести более точные корректировки на основе гистограммы.Чтобы открыть уровни, нажмите Command (Ctrl) + L на клавиатуре. Появится гистограмма, на которой вы сможете настроить тональный диапазон вашего изображения. Переместите левый ползунок, чтобы настроить тени, средний — для настройки средних тонов, а правый — для управления бликами. Чтобы лучше понять, как они работают, просто поиграйте с ползунками и посмотрите, как каждый из них влияет на изображение. Эта гистограмма, конечно, будет выглядеть по-разному для каждого открываемого изображения.
Работа с уровнями.
SOOC (прямо из камеры) и после регулировки тонов в уровнях.
Кривые — использование уровней и кривых будет зависеть от ваших предпочтений и редактирования, которое вы планируете делать с изображениями. Все, что вы можете делать на уровнях, вы можете делать и в кривых. Кривые — это более продвинутый инструмент, который позволяет вам вносить более агрессивные и сложные изменения, вы можете, например, настраивать тона только в определенных областях вашего изображения. Это определенно инструмент, с которым стоит познакомиться.
До и после использования инструмента Dodge
Dodge tool — это еще один отличный инструмент Photoshop для быстрого редактирования, особенно когда вы работаете с фотографиями косметических товаров. Если вам нужно быстро осветлить небольшую / большую область, такую как логотип или небольшую тень, вы можете просто взять инструмент Dodge и буквально закрасить область, которую вы хотите осветлить. Вы должны быть осторожны при настройке экспозиции, так как очень легко переусердствовать при использовании инструмента Dodge и сделать ваше изображение явно отредактированным.
Простое + быстрое редактирование в Camera Raw
Camera Raw — на случай, если вы не можете сказать, мне нравится использовать Camera Raw для быстрого редактирования. Вы можете легко настроить белый цвет, блики, экспозицию и четкость изображения менее чем за минуту, настроив их на вкладке «Основные» в Camera Raw. Ваши файлы RAW должны автоматически открываться в Camera Raw, когда вы открываете их в Photoshop. Вы также можете перейти в Фильтр >> Фильтр Camera Raw, чтобы открыть его.
До + после быстрого редактирования в Camera Raw
КАК ИСПРАВИТЬ: СЛИШКОМ ЖЕЛТОЕ ИЛИ СЛИШКОМ СИНИЕ ФОТО… или фиолетовый, или зеленый. До использования Photoshop это было моей самой большой проблемой, когда дело касалось блоговой фотографии. Иногда, даже когда у меня не было проблем с настройкой баланса белого в камере, мои фотографии все равно выглядели слишком желтыми или слишком синими после того, как я загрузил их на свой компьютер. Я просмотрел бесчисленное количество руководств, и казалось, что каждое отдельное решение этой проблемы отнимало слишком много времени.Я имею в виду, что люблю все, что связано с фотографией, но я не хочу тратить 2 часа на исправление одной фотографии, которая плохо освещена. Наконец, я нашел очень простой и удобный для новичков способ сделать это в Camera Raw.
Это изображение SOOC имеет немного синего тона (что часто случается при работе с мраморным фоном). Чтобы исправить это как можно проще, я открою изображение в Camera Raw.
Чтобы настроить тона, все, что вам нужно сделать, это открыть необработанный файл в Camera Raw, выбрать вкладку HSL / Greyscale и настроить интенсивность / насыщенность ваших цветов.Таким образом, вместо обесцвечивания всего изображения, чтобы избавиться от этих синих или желтых тонов, вы можете обесцветить только этот конкретный цвет. Опять же, это всего лишь один простой способ сделать это, вы можете добиться того же с помощью множества других инструментов.
Вот скорректированное изображение, отредактированное в Camera Raw.
КАК ИСПРАВИТЬ: ЧАСТИЧНО ТЕМНОЕ ФОТОКогда дело доходит до теней на фотографиях, все зависит от личных предпочтений.Пару лет назад я ненавидел тени на своих изображениях, теперь я люблю снимать изображения с драматическими тенями. С помощью Photoshop вы не всегда можете полностью удалить тени, но вы можете легко их уменьшить. Это то, что пригодится, особенно при редактировании портретов или фотографий одежды. Драматические тени могут красиво выглядеть на плоской фотографии, но они не всегда хорошо подходят для портретной фотографии.
Следует помнить, что полное избавление от теней также может сделать изображение неестественным.Если вы пытаетесь удалить тени с портрета или фотографии одежды, вариант «Тени / Свет» — отличный инструмент. Откройте ваше изображение в Photoshop , продублируйте слой и перейдите в Image >> Adjustments >> Shadows / Highlights. Установите флажок «Показать дополнительные параметры», и отсюда вы можете настроить интенсивность теней и тона, не затрагивая светлые участки изображения. Эти настройки будут настраиваться по-разному для каждого изображения, поэтому нет никаких рекомендуемых значений, вы должны быть осторожны при настройке яркости, так как это может привести к тому, что ваше изображение будет выглядеть странно / искусственно.Поиграйте с этими настройками, чтобы увидеть, что лучше всего подходит для вашего изображения. Вы также можете посмотреть это видео на одном из моих любимых каналов YouTube, чтобы увидеть его в действии.
При работе с плоскими изображениями я люблю использовать кривые, пытаясь исправить плохую фотографию. Вы можете добиться этого в кривых, добавив корректирующий слой кривых, выбрав ручной инструмент в кривых и точно указав конкретную точку на кривой, которую вы хотите осветлить.
Итак, для изображения выше я выбрал инструмент «Рука» в кривых и определил самую темную тень в верхнем левом углу моего изображения.Затем я отрегулировал яркость этих теней, перетаскивая ручным инструментом вверх и вниз по самому изображению. Опять же, все зависит от изображения, с которым вы работаете. Имейте в виду, что при использовании этой техники ярче становится не только определенная область изображения, но и конкретная точка на кривой.
Я знаю, что для тех из нас, кто фотографирует в собственном блоге, фотография может не только иногда сбивать с толку, но и расстраивать. Особенно, когда вы работаете с ограниченным освещением и ограниченным временем.Съемка в формате RAW позволяет выполнять столько неразрушающего редактирования, сколько вы хотите, и вы всегда можете повторить свои шаги, внести изменения, не повреждая исходное изображение и не теряя его качества.
Если вы делаете собственные фотографии в блоге, я настоятельно рекомендую оформить подписку на Photoshop. Поначалу это может показаться немного пугающим, но это то, что может абсолютно помочь вам в вашей игре в фотографию!
Успех! Пришло время проверить свою электронную почту, чтобы подтвердить ее!
Как редактировать фотографии для печати в Photoshop »XO PIXEL
Лето 2014, у вас все хорошо!
Это лето было отличным, и у меня есть фотографии, подтверждающие это! Хотя вместо того, чтобы публиковать их все в Facebook, я решил, что пора немного поменять местами и распечатать их сам.Я так долго не печатал фотографии, но, в отличие от прежних, сейчас участвую в программе, которая обучает меня этому зарабатывать на жизнь, так что я, по крайней мере, квалифицирован! В этом году я также заключил с собой пакт, чтобы просто сделать $ h! T. Вот почему, когда я сказал, что собираюсь распечатать свои фотографии этим летом, чтобы сделать альбом, я сделал .
Если вы хотите легко редактировать и распечатывать фотографии дома для разнообразия, это простое и быстрое руководство наверняка вам поможет.
ЧТО ВАМ НУЖНО
- Adobe Photoshop
- Microsoft Word или Adobe InDesign
ШАГ 1. ОТКРОЙТЕ ФОТОГРАФИИ В PHOTOSHOP
- Настройте уровни фотографий, перетащив белую точку в начало гистограммы.
ШАГ 2. УЛУЧШИТЕ СВОИ ФОТО
- Улучшите свои фотографии с помощью яркости / контрастности, цветового баланса и других корректирующих слоев.
- Использование корректирующих слоев — это неразрушающая форма редактирования, что означает, что исходная фотография никак не удаляется и не изменяется (она корректирует фотографию, накладывая на нее слой, который можно легко удалить).
ШАГ 3: РЕЖИМ CMYK, 300 пикселей на дюйм
- Преобразование файла из режима RGB в режим CMYK (RGB = Цифровой цвет и CMYK = Цвет чернил)
- 300ppi = 300 пикселей / дюйм.Это стандарт высокого качества печати.
ШАГ 4. НАСТРОЙКА РАЗМЕРОВ ФОТО
- Ниже приведена таблица распространенных размеров печати фотографий (я использовал 4 × 6 для своих фотографий)
- Используйте инструмент кадрирования, чтобы обрезать фотографию до желаемых размеров. В Photoshop есть список предустановленных размеров (один из них — 4 × 6)
ШАГ 5: СОХРАНИТЬ КАК TIFF ФАЙЛ
- .TIFF — популярный и универсальный формат файлов. Он не теряет данные файла, как формат файла JPEG.
Шаг 6: МАКЕТ, ПЕЧАТЬ, ВЫРЕЗАТЬ
- Поместите фотографии на документ формата Letter.
- Для размещения фотографий в документе можно использовать Adobe InDesign или Microsoft Word.
- Не забудьте отрегулировать настройки вашего принтера. Сюда входит тип бумаги, размер бумаги, качество бумаги и т. Д.
- Распечатайте документ
Твоя очередь!
Когда вы в последний раз печатали свои фотографии? Вы давали себе какие-нибудь обещания в этом новом учебном году? Дайте нам знать в комментариях ниже!
Сообщение навигации
Три изменения, которые я делаю для каждого изображения в Photoshop
Три изменения, которые я делаю для каждого изображения в Photoshop
У меня есть блоггеры и читатели, которые довольно часто пишут по электронной почте, чтобы спросить, как я редактирую фотографии, и я всегда отвечаю, что в каждую фотографию в Photoshop я делаю 3 основных правки: освещение, цвет и четкость (резкость).
Конечно, есть еще несколько правок, помимо тех, которые я иногда делаю. Но в большинстве случаев я ищу именно эту большую тройку.
Кто-то может спросить, зачем вам для начала редактировать фотографии. Что ж, я всегда отвечаю, что мне нравится редактировать фотографии, потому что я считаю, что это делает объект изображения более похожим на реальный. Камеры имеют свойство искажать свет, они, безусловно, обесцвечивают цвет, и, в зависимости от вашей камеры, они могут иногда смягчать резкость объекта.Поэтому я потратил дополнительную минуту или две на каждую фотографию в Photoshop, прежде чем загружать ее в свой блог, чтобы попытаться сделать ее более реалистичной.
Теперь у всех разные предпочтения в отношении эстетики редактирования фотографий (и даже того, что выглядит «реалистично»). Мне нравятся яркие, насыщенные фотографии — отчасти потому, что я действительно люблю цвета, а отчасти потому, что я чувствую себя «попсовым» в Pinterest. Так что, если это не ваше дело, надеюсь, эти советы дадут вам инструменты для редактирования фотографий так, как вам нравится.
Замечу, что в основном я все еще редактирую в Photoshop, просто потому, что это то, с чего я начал, и мне это нравится. Но все эти настройки можно сделать и в других программах, таких как Lightroom, iPhoto или PicMonkey.
Хорошо, вот мои 3 правки…
Ну, во-первых, я думаю, что было бы проще проследить за фотографией от начала до конца, чтобы описать правки. Итак, вот фотография моих свежих куриных наггетсов с пармезаном (неотредактированная).
1. Уровни / баланс белого
Первое, с чего я всегда начинаю, — это освещение. И мне нравится настраивать его внутри слоя «Уровни». Вы можете найти меню «Уровни», нажав маленькую кнопку с гистограммой или перейдя в верхнюю строку меню и нажав «Изображение»> «Коррекция»> «Уровни».
Обычно я начинаю с использования белой пипетки, чтобы убедиться, что мои белые цвета белые, и получить сбалансированное фото. (Вы можете прочитать мое руководство по этому поводу здесь.) Когда белые цвета будут готовы, я буду регулировать ползунки в меню уровней, пока не почувствую, как тени, полутона и блики.
Мне обычно нравится немного контраста, поэтому я корректирую тени (я увеличил их до 18) и светлые участки (я снизил их до 248) почти на каждой фотографии. Если вы переместите их, вы сможете найти то, что вам нравится.
2. Яркость / насыщенность
Затем я корректирую цвет с помощью слоя Vibrance. Вы можете найти меню «Яркость», нажав маленькую кнопку «V» или перейдя в верхнюю строку меню и нажав «Изображение»> «Коррекция»> «Яркость».
Мне нравится это меню, потому что оно позволяет одновременно регулировать яркость и насыщенность. На этой фотографии я увеличил яркость до +31, а насыщенность до +40. Может быть, немного ярким, но, хотите верьте, хотите нет, эти самородки на самом деле были довольно яркими, когда они сидели на солнце.
Если цвета кажутся не совсем сбалансированными, я часто буду следовать этому шагу, настраивая слой «Цветовой баланс» и / или настраивая определенные цвета в слое «Насыщенность».
3. Шумоподавление / заточка
Наконец, перед тем, как сохранить фотографию, я провожу свою любимую правку — шумоподавление. Вы можете получить доступ к меню шумоподавления, щелкнув Фильтр> Шум> Уменьшить шум.
Вы можете узнать больше о том, как я это делаю (и почему я обычно выбираю шумоподавление, а не резкость) в этом посте о том, как сделать ваши фотографии четкими и резкими в Photoshop.
Замечу — как я уже упоминал в этом посте — что шумоподавление лучше работает на фотографиях меньшего размера.Если я имею дело с большим изображением с высоким разрешением, я обычно использую меню Unsharp Mask вместо Noise Reduction. (Чтобы найти это, нажмите «Фильтр»> «Резкость»> «Маска нерезкости».)
Разница между «до и после» с шумоподавлением — супер тонкий, , но я думаю, что это действительно имеет большое значение для затягивания всего.
Итак, вот до и после этих трех правок. Это был своего рода драматический пример — многие из моих изображений не , а такой насыщенный — но так вы, по крайней мере, можете увидеть разницу.
А вот и последнее изображение.
Или… .. ярлык
Я чувствую, что должен упомянуть, что есть один быстрый ярлык, который часто позаботится о первых двух шагах (баланс белого и насыщенность) одним махом. Вы можете прочитать об этом здесь, в статье «Уловка, которая сделает ваши фотографии яркими» в Photoshop. Но это не всегда верно, и для тех из вас, у кого нет Photoshop, эти три шага помогут сделать все вручную в любой программе для редактирования фотографий.
Надеюсь, это будет полезно! Если у вас есть базовые правки, которые вы вносите в каждую фотографию, не стесняйтесь поделиться ниже. Хотелось бы услышать, какие они есть!
Фотография еды: как редактировать фотографии еды в Photoshop
Хорошая фотография еды важна. Хотя есть некоторые предметы, которые лучше всего запечатлеть откровенно и без аффектации, фуд-фотография — это то, что требует немного большего. Дело не в том, чтобы стилизовать и отредактировать фотографию, чтобы сделать ее чем-то, чем она не является.Дело в том, что вкус этого тайского салата из дикого риса на обеих фотографиях одинаков, но только одна из этих фотографий заставляет вас подумать, что НЮМ!
В идеале, вы можете настроить снимок, немного потренировавшись, и делать фотографии еды при естественном освещении, которые выглядят аппетитно прямо из камеры. Иногда это срабатывает. В других случаях, например, сейчас, в середине января и в его темные дни, фотографии, несмотря на мои лучшие подготовительные работы и навыки фотографирования, в конечном итоге выглядят тусклыми, затененными и неинтересными. Редактирование фотографий еды в Photoshop может превратить скучную фотографию еды во что-то, что действительно передает яркость и вкус отличного рецепта.
В этом уроке я покажу вам пошаговый процесс редактирования не очень удачного снимка, например, изображения ПЕРЕД, расположенного выше, в Photoshop. Мой процесс, безусловно, не единственный способ редактировать фотографии еды, и я скажу вам заранее, что это может быть даже не лучший способ. Я фотограф-самоучка и много лет разбираюсь в Photoshop самостоятельно. Итак, хотя это определенно способ трансформировать ваши фотографии, я не претендую на квалификацию здесь — это как раз то, что мне подходит.
Я также узнал, что использование действий стоит потраченного времени. Конечно, я знаю, как полировать фотографию вручную в Photoshop, но если действие может помочь мне значительно упростить рабочий процесс, тогда это имеет для меня больше смысла. В этой небольшой демонстрации я сохраняю это правдой.
Итак, убрав все оговорки, я готов показать вам, что происходит за кулисами этого тайского салата из дикого риса, и как я редактирую фотографии еды. Я надеюсь, что это помогает! Давайте начнем.
Шаг первый: отрегулируйте экспозицию в CameraRaw
Я снимаю в формате RAW, поэтому первым делом я открываю изображение в CameraRaw и настраиваю экспозицию.Идея состоит в том, чтобы сделать фотографию ярче, не подвергая чрезмерной экспозиции какие-либо области изображения.
Как вы можете видеть ниже, я увеличивал значение экспозиции до тех пор, пока изображение не стало ярче, затем я немного скорректировал контраст и уровень черного, чтобы салат вообще не выглядел размытым. Не делай этого здесь слишком долго. Изменение незначительное, но предстоит еще многое сделать.
Шаг второй: настройте баланс белого в CameraRaw
Я сделал этот снимок серым январским днем на крыльце своего дома.Я не настраивал баланс белого в камере (поскольку я снимаю в формате RAW, я редко настраиваю баланс белого в камере), поэтому изображение имеет синий оттенок.
Чтобы придать ему более естественный оттенок, я использовал собственный баланс белого. Я отрегулировал температуру до тех пор, пока изображение не стало теплым, и немного изменил оттенок, чтобы выделить естественные цвета салата. См. ниже.
Шаг третий: откройте изображение в Photoshop и настройте уровни.
Чтобы открыть уровни, нажмите CTRL + L
Используя уровни, вы можете настроить яркость, контраст и тональность изображения.Здесь можно по-настоящему фантазировать, и иногда я делаю здесь больше ручных настроек, но чаще всего я просто нажимаю «Авто» и позволяю Photoshop дать мне что-то, с чем я могу поработать в первую очередь. Если автоматическая настройка выглядит не совсем правильно, я уменьшу уровни и посмотрю, поможет ли это (см. Ниже).
В этом случае автоматическая регулировка хорошо поработала над увеличением контрастности изображения, как вы можете видеть ниже.
Однако изображение все еще выглядело слишком темным, поэтому я снова открыл «Уровни» (CTRL + L) и выбрал «Светлее» из выпадающего меню предустановок.Это помогло, см .:
Шаг четвертый: отрегулируйте свет и тени
Лучший способ, который я нашел для регулировки света и тени на фотографиях, — это использовать действие Totally Rad Action под названием «Инь, Ян».
Действие Инь, Ян дает вам кисть для настройки света и темноты на изображении. Есть и другие способы сделать это, но это, безусловно, самый простой!
На этом изображении, используя большую кисть с непрозрачностью 25%, я добавил свет на салат и фон.Затем я нанёс тёмный цвет на передний план изображения, чтобы выделить линии на куске мраморной плитки, на котором я снимал.
Теперь свет мне кажется правильным, поэтому я сглажу изображение, прежде чем перейду к следующему шагу.
Шаг пятый: настройка насыщенности и контрастности
Опять же, есть и другие способы сделать это, но самый быстрый и простой способ — использовать Action. Мне очень нравится «Oh, Snap!» От Totally Rad. экшн, и я часто использую его в своей фуд-фотографии.Он увеличивает контраст, размывает изображение и увеличивает насыщенность. Я почти всегда уменьшаю непрозрачность действия, чтобы эффект был немного более тонким, но это самый быстрый способ поднять фотографию на новый уровень.
Шаг шестой: Настройте цвета
Чтобы действительно выделить цвета в еде и сделать блюдо ярче, я часто настраиваю оттенок и насыщенность определенных цветов.
Для этого я сначала создал новый фоновый слой. Затем я открыл диалоговое окно «Оттенок / насыщенность» и выбирал по одному цвету для настройки.На этой фотографии я скорректировал желтый и зеленый цвета.
Когда желтый и зеленый стали выглядеть так, как я хотел, немного более яркими, я использовал ластик с непрозрачностью 95% на копии фонового слоя и стер все, кроме желтого и зеленого (см. Ниже).
Вы также можете настроить непрозрачность копии фонового слоя до тех пор, пока внесенные вами изменения не будут выглядеть естественными, а общая цветовая схема вашего изображения не будет выглядеть правильно.
Шаг седьмой: добавьте последние штрихи путем кадрирования и повышения резкости изображения
Я обрезал верхнюю часть изображения, чтобы убрать отвлекающий верхний левый угол.Затем я изменил размер изображения для своего блога, которое составляет 600 пикселей в ширину. После изменения размера я использовал другое действие Totally Rad Action, «Повышение резкости для Интернета», и одним щелчком мыши я получил идеально четкое изображение, готовое к публикации.
Для обзора я начал с этого:
И примерно через 10 минут в Photoshop с помощью некоторых действий (все действия взяты из коллекции Totally Rad TRA1 The Original Mix — The Workflow Basics) я оказался здесь:
Я поделился рецептом этого тайского салата из дикого риса с лососем, потому что он невероятно вкусный.После небольшого редактирования у меня была фотография, которая выглядела столь же восхитительно, как и рецепт на самом деле!
Дополнительная полезная информация:
- Я снимаю на Canon 5D
- Я почти всегда использую объектив Canon L Series 24-70 f.28 для съёмки еды, он мой любимый!
- Я использую Photoshop CS6 — у меня ежемесячная подписка.
- Я настоятельно рекомендую электронную книгу Tasty Food Photography E-Book, чтобы более подробно изучить стили, освещение и редактирование фуд-фотографии.
- Вы можете найти здесь Totally Rad Actions, о которых я упоминал.
И вот как я это делаю! Надеюсь, это было полезно.
