Как рисовать в Аdobe Premiere Pro
Автор Admin На чтение 2 мин. Просмотров 798 Опубликовано Обновлено
Доброго времени суток, дорогие читатели. Вы наверняка встречали видео, в которых видели рисунки, сделанные поверх видео. Данный эффект можно сделать очень просто в одной из лучших программ от Adobe, в Premiere Pro. И в этой статье мы научим вас это делать.
Итак, само собой, у вас должен быть какой-нибудь видеоматериал, который вы и будете обрабатывать в программе. Мы же возьмем какое-нибудь рандомное видео из свободного доступа. Добавляем его на таймлайн.
После этого нужно выбрать отрезок видео или кадр, который вы хотите обрисовать. Выбираете кадр и экспортируете его из программы. Сделать это можно, наведясь на панель функций, расположенной сразу над таймлайном. Называется она Export Frame. Можете воспользоваться горячими клавишами Сtrl+Shift+E.
Экспортируете этот файл куда-нибудь на ПК, например, на рабочий стол, после чего открываете его любым графическим редактором. Мы воспользуемся Adobe Photoshop, т.к. лучше него нет ничего.
В фотошопе сразу создаем 2 новых слоя. Переходим на первый из них и обводим нужный участок карандашом или кистью. В нашем случае мы обводим модельку человека. Для примера получается очень даже хорошо.
Аналогичным образом обводим модельку и на втором рисунке. Примечательно, что рисовка на втором слое должна слегка отличаться, от рисовки на первом. Таким образом мы получаем 2 картинки, 2 кадра.
Отключаем фон на слоях, после чего сохраняем их в формате PNG.
После этого перетаскиваем эти 2 картинки в Adobe Premiere Pro, где открыто наше видео. Сразу же перетаскиваем их на таймлайн в те точки, откуда вырезали этот кадр. Чем ближе вы поставите картинку к кадру, тем красивее получится видео.
Обязательно выбираем инструмент лезвия и делаем так, чтобы рисунок был по протяженности не более 3 кадров. У вас может быть по-другому, в зависимости от снятого материала.
Если основная картинка будет у вас съезжать, то на верхнем рабочем столе ее можно просто слегка пододвинуть.
Вот, в принципе, и все, дорогие читатели. На этом мы заканчиваем нашу статью, всем удачи и до новых встреч.
примечания к видео, улучшенную разметку и расширение для Adobe Premiere
Все мы оказывались в ситуациях, когда у клиента возникали вопросы по поводу конечного материала, и внезапно обнаруживалось, что он так и не ответил на наше письмо об использовании цветокоррекции. И тут все начинали рыться во входящих, чтобы найти давнишнее обсуждение и представить ему доказательства. С функцией согласования в Wrike поиск доказательств уйдет в прошлое. Все отзывы по каждой из версий будут храниться централизованно и служить подтверждением, которое нельзя будет опровергнуть.
Теперь вы можете пользоваться дополнением «Согласование» для проверок и утверждения всех видеоматериалов, применять улучшенные инструменты разметки и полностью интегрировать ваши видеоредакторы в рабочий процесс с помощью расширения Adobe Creative Cloud для Adobe Premiere. Функция согласования включена в план подписки Wrike for Marketers и доступна в качестве отдельного дополнения для аккаунтов Wrike Professional, Wrike Business и Wrike Enterprise.
Примечания к видео
Теперь вы можете прикрепить к любой задаче видеофайлы, хранящиеся на локальном компьютере, или ссылки на YouTube и получать отзывы от участников команды. Достаточно щелкнуть на комментарии, чтобы сразу же перейти к нужному моменту в видеоролике и быстрее завершить работу над проектом. При этом будет сохранена история всей переписки.
- Эффективное хранение — централизованное хранилище видеоматериалов
- Четкая обратная связь — создание комментариев, привязанных к определенным временным меткам
- Поддержка различных форматов — MP4, FLV, MOV, 3GP, AVI и ссылок YouTube (примечание: размер файла не может превышать 4 ГБ)
Проверьте сами, как работает эта функция.
Улучшенные инструменты разметки
Иногда просто щелкнуть по изображению недостаточно, чтобы выразить свою мысль. Теперь, чтобы добавлять более точные отзывы к изображениям и видеороликам, вы можете использовать стрелки, рисовать произвольные линии и геометрические фигуры. Также можно выделять отдельные строки в текстовых файлах или PDF-документах.
- Стрелки, произвольные линии и геометрические фигуры — чтобы точно выразить свою мысль в комментарии
- Выделение текста — четкое указание на определенный текст в PDF-документе
Расширение Creative Cloud для Adobe Premiere
Не оставляйте свои видеоредакторы без внимания. Внедрите их в свой рабочий процесс и используйте совместно с участниками команды. Оптимизируйте процесс проверки чернового монтажа и отправляйте комментарии непосредственно в Adobe Creative Cloud, чтобы сотрудники смогли получать ваши указания, не выходя из любимой программы. Получить расширение для Adobe.
Вас интересует дополнение «Согласование»?
Воспользуйтесь бесплатной пробной версией Wrike!
Adobe Premiere Rush для видео — Приложение
Снимайте, редактируйте и публикуйте видео — даже в пути Adobe Premiere Rush — универсальный видеоредактор. Быстро создавайте видео профессионального качества с помощью мощных инструментов. Публикуйте видео в соцсетях прямо из Premiere Rush на iPhone или iPad. Используйте приложение бесплатно без ограничений на экспорт или оформите подписку для доступа к премиум-функциям, тысячам саундтреков и другим материалам. ВИДЕО ПРОФЕССИОНАЛЬНОГО КАЧЕСТВА Встроенные функции позволяют снимать видео высокого качества прямо из приложения и сразу же редактировать их. ПРОСТОЕ РЕДАКТИРОВАНИЕ И ЭФФЕКТЫ Упорядочивайте видео, аудиофайлы, графику и фото простым перетаскиванием. Обрезайте и кадрируйте видео, переворачивайте ролики, создавайте зеркальный эффект, добавляйте изображения, стикеры и наложения в видеоряд. Регулируйте скорость и улучшайте цвета с помощью пресетов и настроек. В один клик добавляйте панорамный и зум-эффекты. Заставьте картинку двигаться по экрану: выберите на статичном изображении начальную и конечную точки, при необходимости изменяйте его размер и траекторию движения. НАСТРОЙКА АНИМИРОВАННЫХ ТИТРОВ Получите доступ к встроенной анимированной графике, включая титры и наложения. Как угодно изменяйте цвет, размер, шрифт и другие параметры. ВЕЛИКОЛЕПНОЕ ЗВУЧАНИЕ Выбирайте из тысяч оригинальных звуковых дорожек, эффектов и зацикленных видео и добавляйте их в ролики. ШКАЛА ВРЕМЕНИ С НЕСКОЛЬКИМИ ДОРОЖКАМИ Используйте несколько видеодорожек и создавайте впечатляющие эффекты, например «кадр в кадре» и «разделенный экран». УДОБНАЯ ПУБЛИКАЦИЯ ВИДЕО С легкостью изменяйте формат видео для различных соцсетей благодаря автоматическому масштабированию. В одно касание размещайте свои работы в TikTok, Instagram и Facebook. Экспортируйте видео и публикуйте их на YouTube прямо из Rush. ПРЕМИУМ-ФУНКЦИИ Перейдите на Rush Premium и получите доступ ко всем функциям для iPhone и iPad. СОВРЕМЕННЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ ДЛЯ РАБОТЫ СО ЗВУКОМ С помощью инструментов на базе ИИ Adobe Sensei можно делать балансировку звука и автоматически приглушать фоновый шум. ПРЕМИУМ-КОНТЕНТ Экспериментируйте с анимацией, тысячами высококачественных титров и наложений — создавайте потрясающие видео. ДОПОЛНИТЕЛЬНЫЕ ПРЕМИУМ-ФУНКЦИИ Автоматическое кадрирование позволяет обрезать кадры так, чтобы в них оставалось самое важное. Внесенные изменения автоматически сохраняются на всех ваших устройствах. Можно экспортировать видео в формат 4K. Остались вопросы? • Обучение и поддержка: https://helpx.adobe.com/ru/support/rush.html Платная подписка (опционально) Получите доступ к премиум-функциям и 100 Гб в облачном хранилище. Ежемесячный платеж будет автоматически списываться с вашего счета iTunes. Для отмены подписки перейдите в настройки учетной записи и отключите автопродление как минимум за 24 часа до окончания расчетного периода. Пропорциональное распределение оплаты не поддерживается: при отключении автопродления сервис продолжит работать до конца расчетного периода в текущем месяце. Пользователи бесплатной версии смогут оценить премиум-функции для редактирования видео, но для экспорта нужно оформить подписку. Условия мелким шрифтом Доступно только лицам в возрасте от 13 лет. Необходимо принять условия использования услуг и политику конфиденциальности Adobe, представленные на страницах: http://www.adobe.com/ru/special/misc/terms.html http://www.adobe.com/ru/privacy/policy-linkfree.html Для использования мобильных приложений и онлайн-сервисов Adobe необходимо зарегистрироваться, создав бесплатную учетную запись Adobe ID в рамках базовой бесплатной подписки Creative Cloud. Для использования онлайн-сервисов Adobe требуется интернет-подключение. Онлайн-сервисы доступны не во всех странах и не на всех языках, а также могут быть изменены или отменены без уведомления.
Как добавить элементы, нарисованные вручную в Premiere Pro
Если вы какое-то время бродили по Интернету, то, возможно, время от времени видели стиль нарисованного текста. И если вы хотите создать такой же стиль рисованной в Premiere Pro, что ж, у вас есть несколько разных вариантов. Вы можете попытаться найти в Интернете элементы, на использование которых у вас есть разрешение, или вы можете создать их самостоятельно.
Вы не поверите, но сделать это самому может быть проще! В этом руководстве вы узнаете, как использовать элементы, нарисованные от руки, в Premiere Pro! Итак, приступим!
Если вы какое-то время бродили по Интернету, то, возможно, время от времени видели нарисованный текстовый стиль.И если вы хотите создать такой же стиль рисованной в Premiere Pro, что ж, у вас есть несколько разных вариантов. Вы можете попытаться найти в Интернете элементы, на использование которых у вас есть разрешение, или вы можете создать их самостоятельно.
Вы не поверите, но сделать это самому может быть проще! В этом руководстве вы узнаете, как использовать элементы, нарисованные от руки, в Premiere Pro! Итак, приступим!
Узнайте, как добавить элементы, нарисованные от руки Шаг 1. Начало работыВам понадобятся 3 вещи: лист белой бумаги, маркер и сканер.Большинство принтеров сейчас оснащены сканерами того или иного типа, но если это не работает, просто используйте камеру, камера вашего телефона может даже работать для этого, поэтому нет оправдания тому, что у вас нет материалов, чтобы сделать это самостоятельно.
Нарисуйте объект, который вы хотите включить в свое видео. Допустим, вы хотели сделать стрелку, указывающую на объект где-нибудь в моем кадре.
Вытягивайте его до тех пор, пока он не станет правильным.
Шаг 2. ОтсканируйтеВозьмите сканер и отсканируйте эту фотографию своей бумаги на компьютер.Если у вас нет сканера, вы действительно можете сделать снимок, просто убедитесь, что изображение абсолютно резкое.
Возьмите его как можно больше сверху вниз и убедитесь, что освещение поверх бумаги очень ровное и яркое. Если у вас есть тени на бумаге, вы можете столкнуться с проблемами.
Шаг 3. Переход к редактированиюИтак, теперь, когда у вас есть фотография элемента на вашем компьютере, перенесите ее в Premiere Pro. И отсюда вы можете просто перетащить его на свою сцену.
Затем выделите этот слой и перейдите к элементам управления эффектами и уменьшите прозрачность. Отсюда у вас есть так называемые режимы наложения, и если вы хотите узнать больше о режимах наложения, у нас есть руководство по этому поводу!
Но здесь, в ваших режимах наложения, вы хотите выбрать Умножение. Это избавит от белого и сохранит черные элементы. Если ваш выходит не совсем правильно, вы можете использовать Lumetri Color, чтобы попытаться сделать белый цвет бумаги еще ярче, и это поможет бумаге полностью исчезнуть.
Если другие части вашей бумаги не взаимодействуют друг с другом, пока они не касаются вашего элемента, вы также можете замаскировать их с помощью инструмента «Перо» в режиме непрозрачности. Оставив только этот раздел для работы.
Шаг 4: Взгляд мелаЭто практически все, что вам нужно сделать, чтобы этот эффект работал с вашими собственными рисованными элементами. Но мы хотим показать вам, ребята, еще больше способов воспользоваться этим эффектом теперь, когда вы знаете, как на самом деле его получить.
После того, как вы опустите свой последний элемент, возможно, что темный элемент не будет работать, если у вас есть темная рамка, поэтому, перейдя в эффекты, набрав инверсию и выбрав эффект канала Инвертировать, вы можете перевернуть черный и белые элементы ваших рисунков. Но теперь вы избавляетесь от не той части, поэтому вам нужно перейти в режим наложения и просто переключить его с умножения на экран.
Теперь нарисованные от руки элементы должны быть белыми, как мел или письмо белой ручкой на доске.Потрясающие!
Шаг 5: Получите личноеНо вам может быть интересно, не так ли? Что еще я могу сделать с этим эффектом? Что ж, теперь, когда у вас есть техника, она действительно может открыть двери для творчества. Скажем, например, вы хотите иметь уникальную нижнюю треть, но хотите, чтобы она была супер персонализированной.
Вместо этого вы можете получить подпись вашего клиента или нарисованную от руки версию его имени, написанную его собственным почерком. Это может выделить ваш проект, придав ему новый уровень индивидуальности.
Или вы можете анимировать элемент, который у вас есть, используя анимацию каракулей в After Effects. У нас также есть руководство для этого, и оно здесь, ссылка на него также есть в описании ниже.
В принципе, если вы можете нарисовать его или поместить на лист бумаги, вы можете включить его в свою сцену. Уровень творчества действительно зависит от вас.
Если после всего этого вы захотите использовать действительно качественные элементы, нарисованные от руки, у нас есть масса различных элементов, переходов или просто интересных мелочей, которые вы можете разместить в своих сценах, чтобы добавить немного бликов.Вот некоторые из наших любимых рисованных элементов, доступных на торговой площадке Motion Array.
На этом мы завершаем урок о том, как добавлять рисованные элементы в Premiere Pro. Мы надеемся, что вы нашли этот урок полезным. Если да, дайте нам знать в комментариях ниже!
Как использовать плагин AKVIS Sketch Video: видео в мультфильм
Использование подключаемого модуля Sketch Video: видео к мультфильму
AKVIS Sketch Video превращает видео в мультфильмы.Для работы с плагином вам потребуется видеоредактор — Adobe Premiere Pro , Adobe After Effects , Adobe Premiere Elements или EDIUS Pro 9
Внимание! Используйте фильтр Время постеризации , чтобы установить частоту кадров. Рекомендуемое значение для этого параметра — 10.
- Шаг 1. В редакторе откройте проект как композицию. Используйте Curves для низкоконтрастных изображений.
Состав - Шаг 2.Примените эффект Sketch Video .
Плагин предлагает три стиля преобразования видео в мультфильм: Classic , Artistic и Esquisse ; реализовано в виде трех строк в меню: Sketch Video Сlassic , Sketch Video Artistic и Sketch Video Esquisse .
В Adobe After Effects : в панели Effects & Presets (или в меню Effects ) выберите AKVIS Plug-ins -> Sketch Video Сlassic (Sketch Video Artistic / Sketch Video Esquisse) и перетащите эффект в панель Composition .
В Adobe Premiere Pro : выберите Effects -> Video Effects -> AKVIS Plug-ins -> Sketch Video Сlassic (Sketch Video Artistic / Sketch Video Esquisse) и перетащите его на шкалу времени .
В Adobe Premiere Elements : переключитесь в режим Expert , выберите Effects -> Video -> AKVIS Plug-ins -> Sketch Video Сlassic (Sketch Video Artistic / Sketch Video Esquisse) и перетащите его на шкалу времени .
В EDIUS Pro 9 : выберите Effect -> VideoFilters -> After Effects Plug-in -> AKVIS Plug-ins -> Sketch Video Сlassic (Sketch Video Artistic / Sketch Video Esquisse) и перетащите его на шкалу времени .
Результат будет показан в текущем кадре.
Предварительный просмотр эскиза видео - Шаг 3. Вы можете применить готовые пресеты или создать свой собственный эффект.Встроенные пресеты AKVIS доступны в раскрывающемся списке над параметрами эффектов.
Регулировка настроек эффектаНастройте параметры стиля Classic / Artistic / Esquisse на панели Effect Controls .
Чтобы сбросить параметры до значений по умолчанию, используйте следующие элементы управления:
- в Adobe After Effects : используйте кнопку Reset ;
в Adobe Premiere Pro : используйте значок;
в Adobe Premiere Elements : используйте значок;
в EDIUS Pro 9 : используйте значок. - Шаг 4. Вы можете сохранить ваши любимые настройки в качестве предустановки.
В Adobe After Effects: выберите эффект на панели, вызовите Анимация -> Сохранить набор настроек анимации… и выберите имя и папку назначения. Новые пользовательские эффекты появятся на панели Effects & Presets в разделе * Animation Preset -> User presets .
В Adobe Premiere Pro : выберите эффект, выберите Сохранить шаблон… , щелкнув правой кнопкой мыши и введите его имя.Новые пользовательские эффекты появятся на панели Effects под Presets .
В EDIUS Pro 9 : щелкните эффект правой кнопкой мыши и выберите Сохранить как текущую пользовательскую настройку . Новый пользовательский пресет появится в папке Effect -> VideoFilters -> After Effects Plug-in -> AKVIS Plug-ins .
- Шаг 5. Сохраните видео:
В Adobe After Effects : выберите Композиция -> Добавить в очередь рендеринга .В окне рендеринга выберите папку назначения, задайте имя файла и настройки преобразования. Нажмите кнопку Render .
В Adobe Premiere Pro : выберите клип на панели Project и выберите File -> Export -> Media . В окне Export Settings настройте параметры, нажмите кнопку Queue и завершите экспорт с помощью Adobe Media Encoder .
В Adobe Premiere Elements : щелкните Export & Share на панели инструментов Premiere Elements, настройте параметры формата и щелкните Сохранить .В качестве альтернативы вы можете использовать File -> Export and Share .
В EDIUS Pro 9 : выберите Файл -> Экспорт -> Печать в файл , настройте параметры формата и нажмите Экспорт .
Анимационный мультфильм
Sketch Video v. 5.5 — Бесплатная 30-дневная пробная версия
Твиттер
Как создать эффект рукописного ввода в Adobe Premiere и After Effects (+ шаблоны)
Анимированный почерк или текст — это простой и изящный способ привнести немного чутья в ваш бизнес или личные видеопроекты.
Хотя можно создать анимированный эффект рукописного ввода с помощью плагинов, загружаемых шаблонов или онлайн-конструкторов «видео доски», эти методы могут быть либо ограничивающими, либо чрезмерно сложными для простого эффекта письма.
К счастью, на самом деле довольно легко создать такой эффект внутри Adobe Premiere, не загружая и не устанавливая никаких дополнительных шаблонов. Это большой плюс для тех, кто знаком с Premiere и хочет добиться такого эффекта.
Фактически, инструмент эффектов, используемый для создания простой анимации рукописного ввода, буквально называется «надписью».
Предупреждение: применение этого эффекта к тексту не приведет к волшебному оживлению текста. Чтобы создать рукописную анимацию как в Premiere, так и в After Effects, потребуется немного времени (и терпения).
Тем не менее, у вас также будет гораздо больше контроля над эффектом, чем если бы вы использовали онлайн-генератор или аналогичный вариант.
Если вы разбираетесь в After Effects и предпочитаете это программное обеспечение для графики и анимации, то вы можете более или менее выполнить шаги, описанные в этом руководстве, и создать аналогичный эффект в этой программе.
Давайте рассмотрим, как создать эффект рукописного ввода в Adobe Premiere Pro.
Что такое эффект почерка?
Эффект рукописного ввода — это инструмент, позволяющий писать и анимировать текст в цифровом виде. Создание эффекта рукописного ввода делает заголовки на вашем веб-сайте более заметными для посетителей.
Эффект рукописного ввода имеет много других применений на вашем веб-сайте и в других маркетинговых материалах, например:
- Производство видео: вы можете добавлять анимированный рукописный текст в видеоролики YouTube, рекламные видеоролики и видеоролики для различных других каналов социальных сетей.
- Электронный маркетинг: добавьте изюминку в свои маркетинговые электронные письма, добавив рукописные эффекты. Вы можете использовать эти эффекты для праздников, рекламных акций и других специальных мероприятий.
- Заголовки веб-сайтов: вы также можете использовать классную рукописную графику, чтобы добавить что-то особенное к изображениям ваших героев и другому тексту на вашем веб-сайте.
- сообщений в социальных сетях: выделите свои сообщения в социальных сетях с помощью великолепного анимированного текста в ваших видео и другой анимированной графики.
Использование этих эффектов может быть простым и увлекательным, обеспечивая при этом отличное взаимодействие с пользователем для вашей целевой аудитории.Лучшее в анимированном эффекте рукописного ввода — то, что вы можете создать его самостоятельно.
Как оживить письмо с помощью Adobe
Вы можете узнать, как анимировать письмо в Adobe, выполнив эти три простых шага.
1. Примените запись к текстовому слою и настройте начальные параметры.
Чтобы получить доступ к эффекту, просто откройте окно или вкладку эффектов, прокрутите вниз до «Создать»> «Записать», затем перетащите эффект на текстовый слой. Вот так просто.
Затем вы захотите изменить несколько параметров в опциях эффекта, прежде чем волшебство произойдет.Вам следует побеспокоиться о следующих:
Положение кисти
Это расположение вашего эффекта поверх вашего видео. Установите начальную точку и создайте ключевой кадр, нажав кнопку анимации (значок часов).
Ромб появится на шкале времени справа от эффекта. Это ваш первый ключевой кадр. В этом руководстве любое упоминание «ключевого кадра» относится к положению кисти.
Цвет
Это цвет кисти эффекта, которая формирует траекторию наложения для эффекта, который вы собираетесь создать в этом уроке.Установите для него что-нибудь контрастирующее с основным видео, чтобы было легко следовать при создании вашего пути.
Размер кисти
Размер кисти должен быть немного больше ширины текста, который вы анимируете.
Жесткость кисти
Для получения сплошной анимации жесткость краев кисти следует оставить равной 100%. Или вы можете немного уменьшить жесткость, чтобы буквы постепенно отображались по мере их «написания».
Непрозрачность кисти
Это относится к тому, какая часть кисти видна.Может быть полезно установить его на 80 процентов или около того при создании этого эффекта (и переключение на 100 процентов, когда он будет завершен), чтобы вы могли убедиться, что вы точно следуете по тексту.
Длина мазка и расстояние между кистями
Эти параметры управляют траекторией анимации эффекта между ключевыми кадрами, которые вы собираетесь создать позже.
Длина штриха важна, потому что она влияет на то, как ведут себя фактические штрихи между ключевыми кадрами, которые вы всегда можете настроить после создания пути.
Стиль окраски
«Лучшее оставь напоследок», как говорится. Этот параметр влияет на то, как эффект надписи взаимодействует с вашим текстовым слоем или изображением.
Установите на данный момент значение «Исходное изображение». После того, как вы построили путь кисти с ключевыми кадрами, вы можете эффективно включить анимацию, переключив этот параметр на «Показать исходное изображение».
Хватит болтовни о подготовке сцены. Приступим к анимации этой штуки!
2. Создайте путь анимации с ключевыми кадрами.
Хотите начать? Что ж, эта часть требует времени.
Чтобы начать создание эффекта рукописного ввода, перейдите к первому ключевому кадру эффекта на временной шкале (тот, который вы создали в положении кисти).
Это ваш начальный фрейм. Щелкните «запись» (эффект в целом) или «положение кисти», чтобы отобразить элементы управления положением в окне программы (в том, где находится экран композитного видео). Добро пожаловать на вашу новую игровую площадку.
Используйте клавиши направления на клавиатуре, чтобы переместиться на несколько кадров вперед (или больше, в зависимости от того, как долго вы хотите, чтобы эффект сохранялся).
Затем щелкните внутри окна программы и переместите эффект записи по намеченному пути. Это может быть только прямая линия между каждой позицией с настройкой длины штриха из предыдущего заполнения промежутков и кривых по мере создания эффекта.
Продвинуться вперед еще на несколько кадров, промыть и повторить.
Это может занять много времени, но в конце концов вы получите именно тот эффект, который вам нужен, с дополнительным контролем, который предоставляет Adobe.
Если вы посмотрите на свойства эффекта надписи, то увидите, что каждый раз, когда вы продвигаетесь вперед по временной шкале и перетаскиваете или рисуете свой путь, создается новый ключевой кадр. Это отметка рамки и положения кисти на экране по мере того, как вы выполняете движения.
После того, как вы закончили ключевые кадры и путь анимации, пора включить переключатель и посмотреть, как мы это сделали.
3. Нажмите «Воспроизвести» и посмотрите, как выглядит ваша анимация.
Вернитесь к параметрам эффектов и измените стиль рисования на «Показать исходное изображение».«Визуализируйте эффект или область эффекта, нажмите кнопку воспроизведения и поразитесь тому, насколько вы искусны в создании эффекта рукописного ввода!
Чтобы упростить вам задачу, вы можете выбрать использование шаблона After Effects для рукописного ввода. Таким образом, вы можете получить крутой анимированный вид, который вам нужен, не тратя лишнего времени на создание чего-то для нуля.
10 лучших шаблонов After Effects для рукописного ввода
Взгляните на 10 лучших шаблонов After Effects для рукописного ввода, которые вы можете использовать для своего веб-сайта:
1.Краска на
Шаблон Paint On похож на нарисованную кисть. У каждого персонажа есть синий, белый и черный цвета, которые можно настроить в соответствии с вашим брендом.
2. Ясень
Этот простой в использовании шаблон позволяет создавать крутые и креативные текстовые анимации, чтобы произвести впечатление на вашу аудиторию. С помощью шаблона ясеня вы можете ввести текст, выбрать цвет и задать продолжительность для текста.
3. Элегантность
Шаблон рукописного ввода Elegance — это стильный анимированный шрифт с медленной анимацией с частотой 60 кадров в секунду.Он также включает опции для изменения скорости набора текста.
4. Рисованный анимированный шрифт
Вы можете создавать привлекательные заголовки с помощью этого рисованного анимированного шаблона без плагинов. Вы можете настроить цвет шрифта, а буквы будут анимироваться в кадре и за его пределами, чтобы придать заголовку, электронной почте или презентации отличный эффект.
5. Запись на доске
Этот шаблон — больше, чем простой шаблон для рукописного ввода. Он идеально подходит для компаний, которые хотят снимать промо-ролики для продвижения своего продукта или услуги.
Whiteboard Write имеет два разных шрифта и позволяет вам выбирать свои собственные цвета.
6. Неоновый шрифт
Этот забавный шаблон представляет собой пишущий анимированный шрифт, который отлично подходит для рекламных акций, цитат, заголовков и открытий. Neon Script предоставляет вам простые в использовании элементы управления, поэтому процесс анимации в After Effects прост.
7. Авокадо
Avocado — это забавный анимированный шаблон для рукописного ввода с чистым и элегантным шрифтом.Этот шаблон идеально подходит для улучшения внешнего вида ваших презентаций, слайд-шоу и рекламных видеороликов.
8. Каллиграфия
Calligraphy Animated Typeface — это классический шаблон After Effects, который позволяет создавать красивую рукописную текстовую анимацию с помощью нескольких простых щелчков мышью.
9. Красота
Beauty — это шрифт с медленной анимацией, который можно использовать в разных ситуациях.
10. Ремесло
Handcraft — отличный анимированный шаблон, который подходит для заголовков, подписей, карточек и историй.Этот шаблон включает в себя весь английский алфавит, специальные символы и числа.
Думайте об эффекте и траектории кисти как об анимированном слое непрозрачности, потому что это все, что есть на самом деле. Этот эффект также является отличным навыком, который можно применить не только к тексту, но и к контурам изображений или значков, рамкам границ и многому другому.
Независимо от того, к какому слою применяется эффект, у вас одинаковые элементы управления и свобода исследования.
Как редактировать видео 360 в Adobe Premiere Pro CC
Перед тем, как приступить к редактированию материала, убедитесь, что вы сшили материала.Вы можете прочитать наше руководство по вышиванию здесь.
После того, как вы завершили сшивание отснятого материала, вы можете теперь «редактировать» их в традиционном программном обеспечении для редактирования видео, таком как Adobe Premiere Pro CC. Сшивание — это общий термин, который включает в себя объединение отдельных входов камеры в единый видимый формат. С другой стороны, редактирование — это широкий общий термин, который мы будем использовать для обозначения постобработки, которая происходит после сшивания. Это будет включать обрезку клипов, добавление мультимедийных элементов и многое другое.В то время как другое программное обеспечение для редактирования поддерживает панорамное видео, эта статья будет посвящена исключительно рабочему процессу редактирования в Adobe Premiere Pro CC.
Шаг 1
Включить VR в настройках последовательности
Вы можете импортировать отснятый материал в формате 360 в Premiere, как и любое обычное видео. Хотя в Premiere есть автоматическое определение свойств VR при импорте мультимедиа, вот шаги для включения VR вручную в настройках последовательности.
- Перейдите в меню и выберите
Последовательность> Настройки последовательности - Внизу диалогового окна будет раздел
VR Properties - Включите VR в вашей последовательности, выбрав проекцию.В настоящее время Premiere Pro поддерживает только один формат проекции:
, равнопрямоугольный,. - Затем выберите макет в зависимости от типа камеры и отснятого материала. Это может быть
моноскопический, стереоскопический - сверху / снизу,илистереоскопический - бок о бок. Последовательность может поддерживать только один тип материала одновременно. Читайте объяснение этих различий. - Поля горизонтального и вертикального захваченного обзора позволяют указать, сколько градусов обзора фактически содержится в полном кадре.Чаще всего по умолчанию 360 градусов по горизонтали на 180 градусов по вертикали — это то, что вам нужно — полная сфера.
- Нажмите OK, чтобы сохранить изменения, и теперь вы сможете использовать дисплей VR Video со своей последовательностью.
Что такое равнопрямоугольная проекция?
Представьте себе карту Земли: это плоское изображение сферического шара. Равнопрямоугольная проекция просто разворачивает сферу, сопоставляя долготу с координатой X и широту с координатой Y.
Карта — это равнопрямоугольная проекция земного шара.Точно так же равнопрямоугольные кадры являются распространенным форматом для 360-градусного видео, позволяющего преобразовать его в иммерсивную сферу. Хотя он плоский, он может выглядеть как искаженная панорама. Необработанный сшитый видеоматериал будет равнопрямоугольным, но вы можете переключаться между равнопрямоугольным или VR-видом во время редактирования в Premiere.
Пример равнопрямоугольного 360-градусного видеоМоноскопическое и стереоскопическое видео
Моноскопическое 360-градусное видео — это просто плоское равнопрямоугольное видео, отображаемое на сфере.Они снимаются такими камерами, как Samsung Gear 360 или GoPro Omni. Независимо от общего количества камер, каждый угол снимается с помощью и одного объектива камеры , а затем сшивается вместе, чтобы сформировать 360-градусный обзор.
Напротив, стереоскопическое видео добавляет глубины между передним и задним планами. Они сняты такими камерами, как Humaneyes Vuze. Он снимает каждый угол с помощью двух объективов камеры , расположенных рядом друг с другом, подобно тому, как каждый из ваших глаз видит разные точки обзора, чтобы ощутить глубину.
Для размещения этих двух точек обзора стереоскопический материал будет содержать левый и правый виды. Их можно складывать бок о бок или друг под другом, при этом вид слева находится сверху.
Пример стереоскопической съемки сверху и снизу.Шаг 2
Предварительный просмотр видеодисплея VR
Теперь, когда в вашей последовательности включено редактирование VR, следующим шагом будет предварительный просмотр клипов на мониторе. Есть два способа просмотреть ваше видео в формате 360:
.Щелкните значок настроек (гаечный ключ) с правой стороны монитора или щелкните монитор правой кнопкой мыши, затем выберите
VR Video> ВключитьЩелкните редактор кнопок (+) и перетащите кнопку
Toggle VR Video Displayна панель инструментов для быстрого доступа! Кнопка редактора (1) и кнопка переключения отображения видео VR (2)Теперь, когда режим отображения видео VR включен, перейдите в
Видео VR> Настройки.Поля Monitor View позволяют вам контролировать, какую часть сферы вы просматриваете, и имитировать различные впечатления от просмотра в режиме отображения видео VR. Например, 160 на 90 градусов имитирует просмотр на YouTube. Также обратите внимание, что эти настройки определяют соотношение сторон окна просмотра. Например, 160 на 90 градусов представляет окно просмотра 16: 9.
Шаг 3
Редактировать видео и установить центральную точку
Затем вы можете редактировать отснятый материал в формате 360, как и обычный видеоматериал.Это включает в себя фрагменты, обрезки, переходы, цветокоррекцию, добавление изображений, аудио, текста и многое другое. Просто имейте в виду, что текст будет привязан к определенной точке отснятого материала; он не отслеживает движения головы и не следует автоматически за взглядом зрителя. Текст будет немного искажен, так как он будет растянут до сферической формы. Также обратите внимание, что трансформирующие эффекты, такие как стабилизатор деформации, не будут работать для видеоряда 360.
Пример искажения текста в видео 360 °Еще одним важным моментом является центральная точка камеры.В отличие от традиционной камеры, у вас мало контроля над тем, куда смотрит зритель. Однако вы можете установить центральную точку или начальную ориентацию снимка, чтобы привлечь внимание к объекту. Когда вы начинаете объединять разные кадры, вы не хотите, чтобы пользователи поворачивали голову, чтобы снова вернуть объект в поле зрения.
Самый простой способ установить центральную точку в Premiere — использовать эффект
Смещение :В окне
Эффектыперейдите кВидеоэффекты> Искажение> Смещение.Примените эффект
Смещениек клипу на шкале времени.Выберите клип на шкале времени и откройте окно
Элементы управления эффектами.В элементе управления
«Сдвиг от центра к» перетащите первое число влево или вправо, чтобы панорамировать клип по горизонтали. Не сдвигайте второе число, которое нарушает вертикальное положение.
Также имейте в виду, что в Premiere ориентация зрителя не сбрасывается на центральную точку между каждым снимком.Это означает, что если зритель смотрит на заднюю часть сцены во время первого кадра, когда он переходит ко второму кадру, зритель все равно будет смотреть сзади и может пропустить то, что вы сфокусировали в центре.
Шаг 4
Экспорт
Чтобы экспортировать отснятый материал, выберите временную шкалу и нажмите Ctrl / Cmd + M или перейдите в меню Файл> Экспорт> Медиа . Появится всплывающее окно экспорта. После выбора желаемого кодека прокрутите вкладку « Video » вниз, чтобы убедиться, что установлен флажок « Video Is VR » и правильно настроен макет кадра .
Продолжайте читать, чтобы узнать больше о публикации панорамного видео…
Как создать круг в Adobe Premiere Pro
9 июля 2013 г.Добро пожаловать в еще один видеоурок по Premiere Pro, разработанный BizVid Communications, ведущей компанией по производству видео в Сан-Диего. Сегодня я собираюсь показать вам, как создать круг, похожий на тот, который вы можете увидеть, когда нужно выделить определенный раздел.
Сначала я перенесу свои активы на временную шкалу.Это рекламная фотография некоторых премий «Эмми», которые мы получали за эти годы, но ее размер должен быть правильно определен. Так что позвольте мне щелкнуть правой кнопкой мыши по клипу и выбрать «Масштабировать до размера кадра». Вам, вероятно, не придется этого делать. Затем я наведу указатель мыши на папку «Новые элементы» и щелкните. Затем я собираюсь прокрутить вниз до «Прозрачное видео» и щелкнуть…. По умолчанию будет выбран правильный размер проекта. t, поэтому я нажму «ОК». Теперь у меня есть новый прозрачный клип в «Проект». панель, я щелкну и перетащу ее на видеодорожку 3.Поскольку мне нравится, когда все будет красиво и организовано, я перетащу новый клип в корзину, которую я назвал «Элементы».
Затем я открываю окно «Эффекты» и щелкаю, чтобы открыть папку «Видеоэффекты». Как видите, есть несколько подпапок, но сегодня я буду работать с ними, это «Создать». В открывшемся окне я наведу указатель мыши на «Круг», затем щелкните и перетащите на временную шкалу и поместите его на клип «Прозрачное видео». Когда я это сделал, вы можете увидеть большой белый круг, который, для моей цели, не то, что я ищу.Поэтому мне нужно изменить размер и структуру этого нового элемента, придав ему форму и цвет, которые я могу использовать. Для этого в мне нужно открыть вкладку «Элементы управления эффектами», наведя указатель мыши на «Окно», прокрутите до «Управление эффектами» и щелкните. Открыв это окно, я могу начать формировать и определять размер моего нового круга. Во-первых, я хочу контролировать «Край». Я наводил указатель мыши на стрелку, вращающуюся вниз, и нахожу несколько вариантов. Просто экспериментируйте, чтобы найти тот, который вам больше всего нравится. Для меня сегодня это будет «Толщина».
Затем я хочу изменить цвет, поэтому я нахожу указатель мыши на белый цвет и щелкаю, чтобы вызвать «Палитру цветов».«Здесь я выберу красный и нажму. Теперь я хочу расположить круг над источником света, поэтому я щелкну и перетащу эти числа, чтобы привести круг в окончательное положение. Этот круг можно анимировать. Например, , я могу начать круг в одной области кадра и переместить его в другую область. Или я могу со временем изменить размер и размер …. Вот так ……. Вот и все.
Обязательно ознакомьтесь с другими нашими руководствами и подпишитесь на наш канал, чтобы получать уведомления, когда мы создадим новые из них.Кроме того, посетите наш веб-сайт, чтобы узнать больше о нашей компании по производству видео. Спасибо за просмотр.
Теги: Adobe Premiere, КругОбзор Adobe Premiere Elements 2021
Adobe Premiere Elements 2021 сделок
Adobe Premiere Elements позволяет начинающим редакторам превращать свои видеоклипы в красивую продукцию. Это универсальное программное обеспечение для редактирования видео и создания контента, которое было разработано для пользователей, которые предпочитают визуальные пользовательские интерфейсы и простые макеты.Независимо от того, новичок вы или опытный, вы, скорее всего, предпочтете этот видеоредактор, если вам нравится разовая покупка и вам нужна практическая поддержка создания мультимедиа из программного обеспечения.
Premiere Elements — одна из лучших программ для редактирования видео в своем роде. Среди основных конкурентов — CyberLink PowerDirector, Pinnacle Studio и iMovie от Apple.
Впервые он был выпущен в 2004 году и с тех пор регулярно обновляется. Последней версией является Adobe Premiere Elements 2021, в которой добавлен инструмент отслеживания движения для эффектов и два новых управляемых редактирования.
В нашем обзоре Adobe Premiere Elements 2021 мы оценим функции этого программного обеспечения, в частности представленные в этой последней версии, и поможем вам решить, подходит ли оно вам.
- Adobe Premiere Elements 2021 на Amazon за 72,13 фунтов стерлингов
Adobe Premiere Elements 2021: эффекты с отслеживанием движения
Нарисуйте объект, чтобы отслеживать влияние на него (Изображение предоставлено Adobe)Самым большим дополнением в Elements 2021 является встроены в видео эффекты.После применения эффекта к клипу вы можете рисовать вокруг объекта или области внутри клипа. Elements отслеживает этот объект по мере продвижения клипа и маскирует эффект для него. Вы можете сделать небо ярче, отрегулировать цвет движущегося автомобиля или размыть лицо человека.
Способ, которым он встроен в панель эффектов, эффективен и доступен. Эквивалентный процесс в Premiere Pro очень сложен и требует более глубокого понимания масок, поэтому впечатляет, как Adobe упростила процесс для Elements, сохранив при этом большую часть функциональности.
Однако элементы управления могут быть неудобными, и курсор иногда переключается с инструмента рисования на инструмент вращения, когда вы этого не хотите. Кроме того, точность отслеживания варьируется — в некоторых наших тестах она работала впечатляюще плавно, но в других отслеживаемая область отклонялась от реального объекта.
Adobe Premiere Elements 2021: управляемое редактирование с двойной экспозицией
Руководство позволяет комбинировать видеоклип и обрамляющую графику (Изображение предоставлено Adobe)Ключевой особенностью Elements является управляемое редактирование, которое выполняется пользователем шаг за шагом через различные задачи.Они полезны, поскольку помогают освоить основы и укрепить уверенность в себе с помощью интерфейса. Издание 2021 года включает в себя два новых управляемых редактирования — двойную экспозицию и анимированные матовые изображения.
Руководство по двойной экспозиции включает комбинирование маски либо из прилагаемой графической библиотеки, либо из ваших собственных фотографий с видеоклипом. В нем показано, как использовать режимы наложения и фильтры, чтобы придать полученному видео различный вид. Фактическая функциональность здесь не нова — вы могли добиться эффектов в предыдущих версиях Elements, но руководство действительно знакомит пользователей с многочисленными инструментами.
Тем не менее, руководство по-прежнему очень простое, и были бы полезны дополнительные пояснения, например, как перемещать видеоклип или анимировать маску. Также странно, что Adobe уделяет приоритетное внимание добавлению этого управляемого редактирования для существующих функций и не добавила ни одной для нового отслеживания движения.
Adobe Premiere Elements 2021: Анимированные матовые наложения
Анимированные подложки позволяют творчески кадрировать видеоматериал (Изображение предоставлено Adobe)Другое новое управляемое редактирование предлагает пользователю добавление анимированной подложки к видео.Это забавная графика, которая интересным образом раскрывает или обрамляет клип, и их 37 на выбор.
Опять же, руководство является базовым — оно говорит пользователю изменить настройки подложки дорожки определенным образом, не объясняя, что эти настройки на самом деле делают. Тем не менее, хотя подложки далеко не так гибки, как варианты анимации в программном обеспечении более высокого уровня, они представляют собой интересный и доступный способ добавить визуальной привлекательности видео.
Adobe Premiere Elements 2021: ускорение графического процессора
В последней версии Premiere Elements были внесены некоторые внутренние улучшения: теперь для повышения производительности больше используется графическая карта, а не полностью зависит от ЦП.
Несмотря на то, что производительность зависит от вашего оборудования, в этой версии есть определенные улучшения: ускорение графического процессора позволяет вам наблюдать за определенными эффектами в реальном времени, без предварительного рендеринга. Тем не менее, Premiere Elements по-прежнему может работать медленно по сравнению с некоторыми конкурентами — здесь на рендеринг и ожидание ответа программы уходит больше времени, чем с PowerDirector или Pinnacle Studio.
Adobe Premiere Elements 2021: Стоит ли покупать?
Premiere Elements имеет понятный и доступный интерфейс и полезные встроенные инструкции.Однако этому руководству не хватает подробностей, как и некоторым функциям. Такие конкуренты, как PowerDirector, предлагают большее количество функций, а также более высокую производительность.
Premiere Elements стоит единовременно 99,99 долларов. Хотя это может показаться высоким для относительно простого приложения, в долгосрочной перспективе это предпочтительнее модели подписки, используемой PowerDirector и Premiere Pro. Если у вас есть предыдущая версия Elements и вы хотите обновить ее, цена упадет до 79,99 долларов США, хотя это не стоит того из-за нескольких новых функций.
Хотя это далеко не самое профессиональное приложение на рынке, Adobe Premiere Elements — хороший выбор для начинающих редакторов и энтузиастов, желающих создавать визуально привлекательные видеоролики, например, для создания интересных видеоматериалов о праздниках или для социальных сетей.
Adobe Premiere Elements 2021: Системные требования
Windows
- Процессор Intel 6-го поколения или новее или эквивалент AMD с поддержкой SSE4
- Microsoft Windows 10 версии 1903 или новее; Только 64-битные версии
- 8 ГБ ОЗУ
- 6.9 ГБ свободного места на жестком диске для установки приложений; дополнительные 10 ГБ для загрузки всего необязательного контента; дополнительное свободное пространство, необходимое во время установки
- Требуется подключение к Интернету для активации продукта и загрузки содержимого
macOS
- Intel® 6-го поколения или новее ЦП
- macOS v10.14 или новее
- 8 ГБ ОЗУ
- 8 ГБ доступного места на жестком диске для установки приложений; дополнительные 10 ГБ для загрузки всего необязательного контента; дополнительное свободное пространство, необходимое во время установки
- Требуется подключение к Интернету для активации продукта и загрузки содержимого
Подробнее:
Цены — Adobe Premiere Elements 2021: ▼
Как создавать анимацию и иллюстрации для улучшения ваших презентаций.- Periospot
Часто после лекции или выступления, на курсе или на встрече мне задают вопросы, не связанные со стоматологией.
Почти всегда возникает вопрос: «Как вы делаете эти анимации?» Или «Какая компания их для вас создает?».
По правде говоря, я их создаю и, изучив некоторый дизайн и редактирование программного обеспечения, теперь могу вытащить свое портфолио «Анимации для презентаций». У меня уже более 70 видео и более 300 иллюстраций.
Эта библиотека позволила мне опубликовать более 7 электронных и iBooks, которые находятся в библиотеке Periospot.Они также очень полезны при написании статей на любую тему.
Это позволяет мне просматривать множество презентаций без каких-либо проблем с поиском контента.
Идея этой статьи состоит в том, чтобы научить основам, чтобы вы также могли начать создавать свои собственные иллюстрации и анимации.
Перед тем как начать, хочу предупредить, что это не так просто и может занять много времени. Но уверяю вас, что когда вы создали свои первые 10 анимаций, ваше личное удовлетворение не подлежит сомнению.И это только начало.
Что ж, перейдем к делу.
Для начала я должен сказать, что я использую те приложения, которые входят в Adobe Creative Cloud Suite.
Несомненно, наши друзья из Adobe отлично справляются с разработкой приложений, которые мы иногда даже не предполагали, могут быть полезны для нас.
Пакет Adobe Creative Cloud включает несколько приложений, таких как Illustrator, After Effects, Adobe Premiere, Photoshop и Lightroom и т. Д.
В моем случае Creative Cloud Suite чаще всего используют Illustrator и After Effects. С этими двумя я могу завершить свою работу.
В пакете Adobe есть бесчисленное количество приложений, которые вы можете использовать для других тем. Несомненно, это того стоит за 34 евро в месяц. Я рекомендую вам присоединиться к программе для колледжей и университетов.
Я рассматриваю эти 34 евро как инвестицию. Я могу сосчитать множество раз, когда я по глупости потратил 40 евро на ужин или на другие бесполезные вещи.Так что для меня эти деньги, без сомнения, лучшее вложение.
Начнем с простого объяснения моего рабочего процесса:
1. Создайте иллюстрацию в Illustrator.
2. Импортируйте векторную иллюстрацию в Adobe After Effects.
3. Создайте анимацию после создания иллюстрации.
4. Экспортируйте анимацию.
5. Окончательная редакция видео. Последняя ретушь по мере необходимости.
Может показаться, что шагов много, но как только мы создадим несколько анимаций, мы перейдем к автопилоту.
Начнем с первого.
Создайте иллюстрацию с помощью Abobe Illustrator.
Во-первых, мы должны решить, что мы хотим нарисовать. Например, в этом случае мы собираемся нарисовать альвеолу с зубом внутри. Для этого я рекомендую вам поискать фотографию или рисунок чего-то похожего на то, что вы хотите создать.
На этом видео вы можете увидеть, как это устроено.
Шаг за шагом:
1. Создайте новый документ в Illustrator.
2. Перетащите изображение, которое мы хотим реплицировать.
3. Начните проектирование поверх импортированного рисунка / фотографии с помощью инструмента «Перо», следуя форме рисунка ниже.
4. Закончив конструирование с помощью инструмента «Перо», мы также можем изменить цвет изображения, толщину линии и скорректировать рисунок.
5. Настройте слои.
6. Освободите слои (последовательно). Этот шаг очень важен, так что позже мы сможем сделать анимацию в Adobe After Effects.Посмотрите на видео, как это делается.
7. Сохраните изображение и переходите к следующему шагу: Анимация в After Effects.
Создание анимации с помощью Adobe After Effects.
Чтобы оживить иллюстрацию, нам понадобится иллюстрация, которую мы сделали на предыдущем шаге, After Effects немного терпения.
Давайте посмотрим видеоурок:
https://franciscobarbosaimplantology.wistia.com/medias/6jhrwwsvsz?embedType=async&videoFoam=true&videoWidth=640
Шаг за шагом:
1.Импортируйте файл Illustrator в наш новый проект в After Effects.
2. При импорте в левом верхнем углу мы увидим рамку с папкой, в которой расположены слои нашей иллюстрации.
3. Перетащите слои на шкалу времени.
4. Преобразуйте каждый слой в редактируемый формат. Нажмите правую кнопку, и в разделе создания появится следующая опция (Создать> создать формы из векторного слоя).
5. Затем мы создаем начальные ключевые кадры. Этот шаг чрезвычайно важен для освоения, поскольку он показывает, как мы хотим анимацию в начале и как она должна двигаться во времени.На видео отлично видно, как помечены эти ключевые кадры.
6. Вверху выбираем инструмент «Перо».
7. Затем мы продвигаем временную шкалу, например, на две секунды, и перемещаем точки в нужное нам место. На видео вы можете увидеть, как я сдвинул жевательную резинку, чтобы воспроизвести рецессию.
8. Мы также можем перемещать векторные объекты целиком, и на видео показано, как мы перемещаем весь зуб. Еще раз мы отмечаем начальный ключевой кадр и в конце перемещаем объект туда, куда мы хотим, чтобы он переместился.
9. Когда у нас есть список анимации, мы выбираем «Файл»> «Добавить в очередь Adobe Encoder». Откроется другое приложение Adobe. Если у вас есть полный комплект, как указано выше, оно откроется автоматически.
10. В кодировщике вы выбираете место назначения видео и можете воспроизводить его изо дня в день. Экспорт начинается, и мы почти готовы.
11. Когда у нас есть видео-анимация, мы переходим к последнему шагу: редактируем видео, чтобы иметь возможность настраивать его в Final Cut или Adobe Premier.Я использую Final Cut, но если вы подпишетесь на Adobe Creative Cloud, приложение для редактирования видео будет включено.
Последний шаг: выпуск видео с Final Cut (или Adobe Premiere).
Когда у нас есть необработанная анимация, пора завершить ее.
Для этого мы можем использовать либо Adobe Premiere (включенный в вышеупомянутый Creative Cloud, Final Cut, либо другой видеоредактор, который вам нравится.
Эта часть проще, и каждый может настроить свое видео по своему усмотрению.
В моем случае я использую Final Cut, потому что в течение многих лет он был моим видео редактором, хотя Adobe Premier также является отличным редактором. Кроме того, если мы подписываемся на Creative Cloud, мы экономим 200 евро, которые являются Final Cut.
Я создал для вас видео о выпуске Final Cut, чтобы вы могли убедиться, что это действительно очень просто.
Я не добавлял музыку к видео, но это то, что вы можете сделать без проблем.
Чтобы добавить музыку, я загружаю ее с SoundStripe, где есть огромная библиотека музыки, которую вы можете использовать в социальных сетях.Пока вы подписаны, это музыка без лицензионных отчислений.
https://franciscobarbosaimplantology.wistia.com/medias/8g9mm0djnd?embedType=async&videoFoam=true&videoWidth=640
Выводы и заключительный этап учебного пособияЧтобы дать подробное описание рабочего процесса, я оставляю последний шаг с объяснением рабочего процесса.
