Как рисовать нарисовать: Урок 29. Как нарисовать красивый реалистичный глаз карандашом пошагово

Урок 29. Как нарисовать красивый реалистичный глаз карандашом пошагово

Добро пожаловать на блог «Научиться рисовать за 30 дней!«

Глаз. Без сомнения, это любимый объект многих художников! Человеческий глаз – это бесспорно окно в душу человека. Но как его изобразить?

Чтобы научиться рисовать глаза,  сначала я попрошу вас взять маленькое зеркало. Я хочу, чтобы вы держали это зеркало рядом с вами, пока будете рисовать. Я хочу, чтобы у вас была возможность в любой момент посмотреть на ваши собственные глаза, пока вы будете выполнять этот урок.

Эту технику Марк Кистлер почерпнул из визита с некоторыми выпускниками на студию DreamWorks несколько лет назад. Аниматоры работали над «Шреком», на их рабочих местах располагались несколько компьютеров, мониторов, планшетов для рисования и, что интересно, два зеркала по бокам от их столов. В то время как аниматоры работали над различными частями «Шрека», он мог наблюдать как они хмурились в зеркала, когда рисовать хмурое лицо Шрека.   Марк видел, как они держали руки в разных позициях, когда рисовали руки Шрека. Было очень интересно наблюдать, как художники мирового класса привели Шрека к жизни. Теперь давайте добавим жизни в свой альбом — давайте рисовать глаз.

1. Сидя за столом, взгляните в зеркало. Задержитесь на несколько минут…Вы просто чудо. Только взгляните! Эти глаза! Эти губы, нос, уши, волосы, просто отличная модель для рисования. Вы перерисовывали да Винчи в уроке 28, а теперь вы будете срисовывать с самой идеальной модели глаз на планете – с себя! Слегка проведите форму глаза. В этом уроке мы нарисуем глаз, который напоминает форму лимона, с маленьким слезным протоком. Когда вы нарисуете много глаз (а вы несомненно нарисуете их больше сотни, ведь из так здорово рисовать), вы заметите как много различных форм глаз у людей на планете. В этом уроке мы используем простую форму лимона.

2. Взгляните в зеркало и рассмотрите ваше левое верхнее веко. Обратите внимание, как складки следуют форме глаза. Нарисуйте верхнее веко, начиная с внутреннего уголка глаза.

3. Рисуем идеально круглый круг радужки, подогнув под верхнее веко чуть-чуть. Используем закон перекрытия. Помните, что радужка – это идеальный круг, а не овал. Посмотрите в зеркало. Посмотрите внимательно на толщину кромки вдоль верхней части нижнего века. Интересно то, что мельчайшие детали, как эта, то что вы ищите и рисуете. Эти подробности действительно дают «вау» эффект. Без них ваш рисунок будет выглядеть нереалистично.

4. Взгляните в зеркало. Посмотрите поближе на зрачок в центре радужки. Заметьте совершенную окружность круга. Заметьте крошечные бликовые пятнышки внутри черного круга. Нарисуйте идеальный круглый зрачок в середине радужки. Внутри нарисуйте небольшой кружок, предназначенный для блика.

5. Взгляните в зеркало. Посмотрите поближе на ваш зрачок еще раз. Посмотрите на черный зрачок и светлый блик. Нарисуйте этот темно-черный зрачок со светлым бликом.

6. Взгляните в зеркало. Присмотритесь к поверхности радужки вокруг зрачка. Присмотритесь еще. И еще. Просто удивительная игра света, цвета, влажности, формы, такие подробности! Когда вы закрашиваете радужку, делайте радиальные штрихи карандашом, исходящие от зрачка, и используйте линии различной длины: некоторые короткие, некоторые длинные. Когда вы будете экспериментировать с цветными карандашами, я бы порекомендовал вам начать с этого урока.

7. Нарисуйте вашу шикарную бровь. Оформляйте каждый волосок отдельно, начиная от переносицы и двигаясь по лбу. Уходя от носа, рисуйте более горизонтальными развевающимися линиями. Начните затенять глаза по внутренней стороне век.

8. Взгляните в зеркало. Внимательно посмотрите на ресницы. Обратите внимание, как ваши ресницы собраны в маленькие группки из двух-трех, а не из одной реснички. Заметьте как группы ресниц берут начало от ближайшего края верхнего века. Заметьте как ваши ресницы закручиваются от века, следуя контуру глаза. Обратите внимание также на расположение. Убедитесь, что рисуете их на самом краю века. Обратите внимание на направление изгиба ресниц. Будьте осторожны, не нарисуйте слишком много ресниц, а также не рисуйте их слишком вертикально (иначе у вас может получить эффект «паутины»).

Следующий шаг – затенение. Этот шаг заставляет глазу действительно появиться на странице! Существует пять конкретных областей для затенения. Первая – прямо над вашим верхним веком, на всю длину глазного яблока. Следующая область находится вдоль нижнего века, над водной линией, непосредственно на глазном яблоке. Для начала затените слегка, потом вы можете создать более темный эффект (если вы затените слишком сильно, то это будет смотреться как очень тяжелый готический макияж, но может вы именно этого и добиваетесь?). Третья область – маленькая складка в верхней части вашего век, линия которая отделяет ваше подвижное веко от верхнего неподвижного. Четвертая область – нижняя часть глазницы, которая темнее в центральном углу возле носа и слезного протока. Эта тень растушевывается и падает на щеку.

Также как Леонардо да Винчи использовал растушевку, когда обозначал глаза Мона Лизы без жестких темных линий, вы также должны сделать растушевку очень мягкой, когда затеняете 3D глаз. Убедитесь, что затенили и растушевали пятую зону затенения – крошечные «тайные» тени в уголках глазницы и век.

Еще я бы хотела поделиться с вами потрясающим видео-уроком по рисованию глаз от Art Shima.

Как рисовать глаз карандашом. Часть 1

Как рисовать глаз карандашом. Часть 2

УРОК 29: ПРАКТИЧЕСКОЕ ЗАДАНИЕ

Мне нравится рисовать глаза. Чем больше вы их рисуете, тем больше наслаждаетесь ими. Глаза – это самый важный элемент в рисовании лица человека, животного или волшебного существа. Нарисуйте еще несколько глаз в своем альбоме, несколько глядя на себя в зеркало, несколько, глядя уроки на YouTube. Есть невероятные любительские уроки, которыми вы сможете насладиться.

Поделиться своей работой вы можете в группе вконтакте в этом альбоме!

Итак, глаз мы нарисовали, теперь попробуем руку!) Последний урок ждет вас здесь!

Были использованы материалы книги Mark Kistler «You can draw in 30 days».

Книга на русском языке Марк Кистлер «Вы сможете рисовать через 30 дней».

Учимся рисовать лимоны

Кислый, очень кислый, невозможно кислый лимон — настоящий концентрат витамина С. Сегодня мы разберем, как рисовать лимон — прекрасное средство повышения иммунитета.

Я еще не встречал тех, кто не любит чай с лимоном. Вообще, этот фрукт прекрасно освежает и приводит в чувства даже в условиях суровой жары. Не даром из него делают напитки. По причине такой популярности появилось даже отдельное слово «лимонад», которым часто называют любые освежающие напитки, в которых даже нет лимона. Прежде, чем приступить к рисованию, предлагаю немного развеяться и узнать об удивительно интересных фактах про лимоны.

• Ни для кого не секрет, что лимон является прекрасным источником витамина С. Но это не единственное полезное свойство, ведь в его мякоти содержатся пектины, очищающие организм от шлаков и токсинов;
• Наш фрукт также содержит много витамина А и витамина В. Первый благоприятно сказывается на состоянии глаз, а второй помогает справиться с бессонницей, улучшает настроение, избавляет от надоедливых прыщей и перхоти;
• В лимоне также присутствует витамин Р, который способствует усвоению аскорбиновой кислоты лимона — получается, что данный фрукт не только обладает полезными элементами, но еще и помогает организму усваивать их;
• Мы считаем лимон мощным средством для укрепления иммунитета, но его также активно используют для укрепления ногтей. Да, вы не ослышались. Причем здесь используется его корочка, и если вы каждый день будете протирать ею свои ногти, то они перестанут расслаиваться;
• Продолжая восхвалять лечебные свойства этого фрукта, стоит упомянуть, что он также может улучшить ваши зубы. Для этого нужно разбавить немного лимонного сока в стакане с теплой водой и полоскать этим раствором полость рта. Это средство используют для борьбы с воспалением десен, пародонтозом — оно укрепляет корни зубов и способствует оздоровлению эмали;

Наш сегодняшний «пациент» настолько разнообразен и полезен, что нам удалось собрать столько удивительных и интересных фактов о лимоне, что мы чуть не забыли о главной цели этой статьи — научить вас рисовать плод лимона. Но давайте еще немного фактов, и переходим к рисованию!

• Испанцы считают символом сладкой и сказочной любви апельсин, а вот разбитую и горькую любовь символизирует лимон;
• Возьмите свежий лимон, очистите его от шкурки. Также возьмите два провода (цинковый и медный) и простой светодиод. Подсоедините эти проволочки к двум выходам светодиода, а другие концы воткните в лимон — и лампочка загорится. Этот эксперимент говорит о том, что лимон — кислота;
• Среди спортивных журналистов есть термин «лимон». Им награждают закрытых и необщительных спортсменов.

Не обращайте внимания на все эти убеждения, и если вам дадут лимон — не злитесь, а превратите его в лимонад (Н.Хилл). Собственно, хватит уже этих интересных фактов о кислых лимонах, давайте уже научимся их рисовать.

Как нарисовать лимон

Данная поэтапная инструкция, как это говорится — проще простого. Если вы новичок, то сможете нарисовать лимон без особых сложностей. Если вы опытны — этот пример напомнит вам характерные черты этого фрукта и вы сможете нарисовать его точнее.

1 — Нарисуйте кружок — основу.

2 — Опираясь на этот кружок нарисуйте форму лимона.

3 — Следом добавьте веточку у его основания.

4 — Чтобы было видно, что лимон свежий и его только сорвали — пририсуйте три листочка к веточке.

5 — Лимон готов!

6 — Пришел черед раскрасить наш кислый фрукт в желтые оттенки.

Думаю, вам не составило труда нарисовать лимон, и теперь вы буквально чувствуете его бодрящий запах. На сегодня это завершающий урок. Поэтому, желаем вам добрых, свежих и ярких выходных, много лимонада и живых ощущений! Не забудьте подписаться на новости нашего сайта!

Майнкрафт — одна из самых интересных игр. А майнкрафт сервера бывают очень классными для игроков.

Вам обязательно понравятся эти уроки:

Как рисовать сложные объекты: рисуем дом поэтапно

В этой статье расскажу, как рисовать сложные объекты с множеством деталей общими чертами, с передачей характерных черт и особенностей, то есть приближенно к скетчу, но более реалистично и подробно. Это отличное упражнение для развития художественных навыков.

Пейзаж со старым домом

Есть вот такое фото в сепии. Старый заброшенный дом, окруженный деревьями и полевыми цветами.

И первый вопрос, который возникает, сколько деталей! Как это все нарисовать? Да, деталей много – один резной карниз чего стоит! Именно поэтому рисование сложных, с множеством деталей архитектурных объектов является отличным упражнением, чтобы выработать в себе внимательность к деталям, научиться видеть мелочи, считывать их – пригодится в любом рисунке! А соответственно, мы тренируем терпение и усидчивость. Согласитесь, нехватка вот этого терпения так часто не дает нам творить больше, лучше.

А самое главное, в чем прелесть данной работы – она тренирует навыки обобщения. Обобщение в рисунке очень важно.

Вот вы видите дерево, видите каждый его листочек в отдельности, и вы в панике. Неужели, чтобы было реалистично, нужно пересчитать каждый листочек и изобразить его? Нет, не нужно считать листочки, нужно увидеть картину в общем, общими массами, научиться определять характер этих масс и именно такими массами изображать в рисунке.

И с домом тоже самое. Не нужно перерисовывать детально все узоры карниза и наличников, пересчитывать досочки на обшивке. Будем рисовать намеком, передавая именно характер изображаемого объекта. Это все очень полезно и в рисовании других объектов, той же самой головы человека, волос, например. Чтобы не пересчитывать каждый волосок, а изображать их характер в общем.

Материалы для рисования

Рисунок в цветовом балансе «сепия», для передачи эффекта сепии я использую три карандаша фирмы Derwent серии Drawing:

• sepia (6110)
• chocolate (6600)
• chinese white (7200)

А рисую я на бумаге «крафт» формата А4. Но можно делать подобные рисунке на тонированном картоне для рисования. И вообще можно все тоже самое сделать на обычной бумаге простым карандашом, просто рисунок будет черно-белым, а не с оттенком сепии.

Как рисовать архитектуру

Чтобы изображать архитектурные объекты, нужно учитывать перспективу, как вы понимаете.

А чтобы нарисовать все в одном уровне и ровно, не рисуйте все элементы здания отдельно сами по себе, связывайте их общей сеткой, уровнями. Нарисовали один элемент – провели от неги линии к другим аналогичным. Например, я набросала наличники и рамы и все их проверила и связала общими линиями.

У меня домик старый, пристройчик слегка покосился, не все идеально ровно, но намеренно кривить не буду, само в процессе работы уедет и отклонится.
Чем хорош цветной карандаш при рисовании мелких деталей на небольшом формате? Он не даст вам вырисовать все очень тоненько и до мелочей, то есть уже заведомо придется рисовать как-то намеком, приближенно. И это хорошо!

Надо отметить, что домик очень богат на архитектурные изыски. У него на крыше красивый мезонин – надстройка с окном на крыше. Причем он не треугольный, что характерно для деревенских домов, а скругленный.

Мелкие детали рисунка

Вот, фриз с кронштейнами, а сверху резной карниз.

Довольно мудрено.

Чтобы это изобразить, нужно просто внимательно посмотреть, как это все устроено. Я зарисовываю отдельно несколько деталей из карниза и смотрю, как они устроены простыми, общими формами, рисую наброском. Смотрю, как расположено освещение на этих деталях.

То есть я рисую намеком, обобщая узоры, детально не прорисовывая. Смотрю, где-то резной декор отсутствует. Также слежу, где самые темные тени, где наиболее освещенные участки.
Также я не пересчитываю доски в обшивке фасада – они просто есть, я их просто и рисую полосочками.

С наличниками вот действительно все не просто. Чтобы достоверно изобразить, нужно понять, как они устроены. Опять зарисовываю отдельно форму одного наличника.

Хоть в нем и множество мелких деталей, я рисую их условно, выделяя лишь то, что наиболее бросается в глаза.
Подобным образом я рисую все элементы наличника уже на чистовом рисунке, белым карандашом слегка обозначаю свет, а балясины по бокам я делаю вообще смыто, намеком. В окне отражается небо и дерево. Очень сильно подчеркивая эффект стекла. Обязательно нужно это изобразить. Обратите внимание, как я рисую дерево – я просто калякаю массы листьев по направлению веток.

И дорисовываю низ здания. Внизу доски уже идут в горизонтальном направлении.

Подобным образом рисую весь дом. Внимательно слежу за деталями. То есть смысл состоит в том, чтобы внимательно смотреть, всматриваться в форму и структуру и стараться передать это обобщенно, но с характерными чертами.

Чтобы мезонин ушел в вышину, слегка отдалился от нас, я его немного высветляю белым карандашом, обобщаю его, смываю детали.

Как рисовать деревья и цветы

Цветы смыты вокруг дома имеют характерную форму зонтиков.

На рисунке я покрываю луг массами вот таких зонтиков. Но следует учитывать, что равномерно и одинаков овсе делать не стоит, нужно стараться делать какими-то кучками, клочками, чтобы было разнообразно, как в природе, не возможно найти повторение.

Деревья на заднем плане я рисую вообще крупными, обобщенными массами, в середине этих масс просвечивают стволы, я их довольно расплывчато изображаю коричневыми карандашами, слегка перекрывая кучками листьев. А просветы с небом выделяю белым карандашом. То есть деревья я рисую прямо пятнышками, смотрю – где темные пятна, где освещенные массы листьев.

В завершении слегка детализирую передний план – это дерево, наличники на переднем плане. Можно по максимуму затемнить наиболее черные места. Передний план предполагает более яркой, более детальной проработки, в отличие от задних планов.

А чтобы задний план еще дальше ушел назад, опять при помощи белого карандаша обобщаю детали и усветляю чрезмерно темные места. На заднем плане не может быть такой же черноты, как на переднем.

Завершение рисунка дома

Выразительная деталь – старая колонка с водой. На фото ее слабо видно, я ее выдвинула повыше и детально выделила.

Это такой мини акцент данной работы, подчеркивающий дух прошлого века. Он здесь очень кстати. Поэтому я на колонке концентрирую внимание и немного сливаю фон вокруг нее, чтобы она сильнее выделилась.
В итоге получился вот такой живенький, атмосферный, с ностальгическим настроением рисунок.

Учитесь рисовать сложные, многокомпонентные объекты – это хорошая тренировка ваших навыков художника.

как нарисовать глаза, примеры рисунков

Глаза – это важная составляющая портрета. Именно на эту деталь мы обращаем внимание в первую очередь. Глазами можно передать эмоции и чувства, они предают выразительность и делают рисунок реалистичным.

Как и любой элемент в живописи, рисование глаз тоже имеет свои каноны и правила построения.
Рисуя, не стоит просто пытаться скопировать изображение. В первую очередь нужно разобрать строение рисуемого объекта, определить формы и после этого приступать к рисованию, учитывая правила построения геометрических фигур.

Чтобы детально изучить структуру, воспользуйтесь зеркалом. Рассмотрите собственные глаза, изучите расположение элементов, положение складок век, их объем и т.д. В любой момент вы сможете обратиться за помощью к своим глазам, чтобы разглядеть ту или иную деталь в зеркале.

На что нужно обратить внимание в первую очередь

В первую очередь, нужно учитывать несколько важных моментов, без которых не получится нарисовать объект реалистично.

Во-первых, в основе лежит шар, об этом нужно помнить на последнем этапе, когда будет создаваться объем фигуры.

Во-вторых, в каждом конкретном случае нужно проследить глубину глазного яблока. В-третьих, не стоит забывать, что веко тоже имеет объем, поэтому не рисуйте его как лист одной линией.

В-четвертых, не стоит забывать об индивидуальном разрезе глаз и их расположении относительно друг друга. Не всегда внешний угол расположен выше внутреннего, иногда они могут быть и на одном уровне.

В-пятых, для большей реалистичности нужно помнить, что глазное яблоко всегда влажное, и это надо уметь показывать. Но это касается только живой натуры, если срисовывается гипсовая модель, то такого эффекта уже не будет. Для начинающих рисовальщиков лучше всего начинать с неживой натуры, т.к. для начала важно понять, как правильно построить форму и объем. По мере набирания мастерства художник сможет начать передавать живой взгляд через рисунок.

Чтобы понять формы составляющих элементов, нарисуйте условную линию, которая будет повторять рельеф. Также в этом поможет штриховка, которая наглядно показывает все изгибы и изменение формы в зависимости от элемента. Такой прием помогает начинающим художникам не отвлекаться на детали, а выявлять суть и концентрироваться на правильности изображения элементов.

Как нарисовать глаза при помощи карандаша

Первоначально на листе нужно обозначить расположение надбровной линии. Она идет под наклоном к наружному краю глазных впадин. После этого можно переходить к линии разреза глаз. Ориентиром для расстановки является переносица. Важно помнить, что она расположена примерно на уровне верхнего века, выше слезников.
Далее определяется посадка глаз и расположение зрачка внутри глазного яблока, после чего прорисовываются веки. Они должны облегать глазное яблоко и иметь толщину. Начинать рисовать нужно с внутреннего уголка. В процессе работы не следует забывать о перспективном сокращении.

Форма разреза глаз – это индивидуальная особенность каждого человека. Но несмотря на многообразие, она все же имеет общую структуру. В зависимости от ракурса, форма разреза будет приобретать черты параллелограмма, прямоугольной трапеции или треугольника.

Если разрез глаз широкий, то уголки век будут находиться на расстоянии друг от друга. При узком разрезе они наоборот сближаются. Верхнее веко больше изогнуто, чем нижнее.

Нарисованный слезник по форме похож на голову дельфина. Верхняя часть образует едва заметный угол, а кончик направлен вниз. Нижняя часть слезника лежит почти горизонтально, но здесь тоже есть небольшой угол, который направлен к наружному краю.

Как придать глазам живой взгляд

Один из самых главных вопросов у начинающих художников – как нарисовать глаз, чтобы он получился живым. Для этого нужно детально проработать радужку, которая и придаст глазу нужный эффект.
Теперь нарисуем радужку и зрачок.

Они имеют форму идеально окружности при фронтальном рассмотрении. Не рисуйте зрачок и радужку посередине глазной щели, иначе получится неестественный взгляд навыкате. Если мы рисуем сбоку, то в соответствии с законами перспективы у нас будет появляться форма выпуклой линзы. Зрачок располагается точно в середине радужной оболочки.

Прозрачные сферические объекты могут быть темными со стороны света, и светлым со стороны тени. Поскольку глазное яблоко – это прозрачный и блестящий объект, то обычной светотени тут не будет. Итак, нам требуется создать блики и отражения на прозрачной поверхности. Зрачок и окружающая его радужка находятся под роговицей, которая имеет форму линзы. Именно на прозрачной роговице отражаются блики, а также предметы, которые окружают модель. Блик – самое яркое место, а отраженные предметы не так заметны на поверхности роговицы, они отображаются в виде рефлексов. Не следует перегружать рисунок и передавать все отраженные объекты, т.к. это только испортит работу. Сконцентрируйтесь на самых заметных и интересных бликах и рефлексах. Если все правильно нарисовать, то взгляд «оживет».

Как придать глазам объем

Создать объем глазам можно при помощи штриха. При нанесении штриховки учитываются законы светотени: самое светлое место – блик, самое темное – рефлекс. Стоит учитывать как падает тень на лицо, от этого будет зависеть направление перехода светотени. Нужно определить с какой стороны находится освещение и проследить как на глазах распределяется свет.

На первоначальном этапе тени лишь намечаются, после они детально прорабатываются. Далее следует приступить к проработке слезника и нижнего века: им придается нужный объем.

Глазу требуются ресницы. Они рисуются на одном из последних этапах. Не нужно прорисовывать каждый волосок отдельно, нарисуйте линию на верхнем веке, которая и будет выглядеть как ресничный ряд. При детальной проработке ресниц, волоски должны иметь дугообразную форму и разную длину. Более тонкими линиями рисуются нижние ресницы.

Теперь нарисуем брови. Сначала делается набросок. Потом на рисунке выделяются отдельные волоски разной толщины и длины. От нижней линии бровей до верхнего века и под нижним веком наносится штриховка.

На последнем этапе на глазах расставляются акценты, усиливается тень в районе переносицы. Подчеркните выразительные моменты, которые будут являться композиционным центром рисунка.

Конечно, с первого раза не получится создать идеальный рисунок. Нужно тренироваться снова и снова. Начните с собственных глаз, постоянно сверяя свою работу с изображением в зеркале. Пробуйте рисовать с разных ракурсов. Проследите, как меняется форма в зависимости от поворота головы.

Приступая к рисованию частей человеческого лица, помните, что все элементы состоят из геометрических фигур. Главная задача – их правильно отобразить в зависимости от перспективных сокращений. Живой взгляд достигается при помощи передачи бликов на роговице.

В художественной студни К. Э. Арутюновой вы сможете рисовать как с живой натуры, как и с гипсовой модели. Благодаря помощи опытного педагога вы сможете быстро понять принципы построения и научитесь изображать любые по форме глаза с разных ракурсов.

Похожие записи

Как нарисовать фиалку (анютины глазки) акриловыми красками?

В данном мастер-классе мы научимся рисовать букетик фиалок акриловыми красками. Все приёмы довольно просты, поэтому любой человек, даже не имеющий никаких навыков рисования, обязательно справится. Разберём поэтапное рисование цветка фиалки в целом и создадим чудесное панно с нарисованным букетиком фиалок.

Для работы вам понадобятся акриловые краски из линеек «Акрил-Хобби», «Акрил-Хобби Де Люкс» и «Акрил-Арт»: белый, чёрный, фиолетовый тёмный, жёлтый, окись хрома и салатовый. Для основы панно я использую сосновую заготовку квадратной формы.

Как нарисовать фиалку. Пошаговый мастер-класс.

Итак, начинаем. Нарисуем отдельно цветок, чтобы понять принцип прорисовки и формы цветка. Рисуем карандашом контуры и полностью окрашиваем цветок ежевичным цветом.

Каждый лепесток закрашиваем отдельно.

Чёрной краской от центра цветка к краю делаем лёгкие длинные мазки.

Затем дополнительно добавляем тонких светло-сиреневых мазков, отступая от центра цветочка.

Добавляем бликов по краям лепестков белой краской.

Чёрным цветом чуть сильнее подкрашиваем центр цветка.

Жёлтой краской рисуем сердцевину и белой добавляем небольшой точечный блик.

Вот таким несложным способом можно нарисовать цветок фиалки. Теперь приступим к более творческой работе!

Создаём живописное панно «Букет фиалок». Мастер-класс с фотографиями.

Покрываем деревянное панно акриловым грунтом белого цвета, с промежуточной просушкой каждого слоя. Ошкуриваем до гладкости.

Делаем набросок будущего букета лёгкой карандашной линией.

Хаотичными мазками начинаем формировать объём будущего букета. Ежевичной и чёрной краской намечаем задний план (теневая сторона), а ежевичный наносим на передний.

Далее добавляем немного светло-сиреневых мазков.

На теневой стороне букета можно добавить немного синих мазков краски.

Тёмно-зелёным цветом начинаем прорисовку листьев. Рисуем теневые стороны и стебли.

В тот же зелёный оттенок добавляем белил и начинаем прорисовывать освещённые части листа.

Подрисовываем эти светлым тоном стебли. Для более живописного эффекта можно добавлять более светлый тон зелёного цвета.

Короткими мазками светло-сиреневой краской начинаем прорисовку цветов в букете. Мазки на переднем плане должны полностью копировать форму цветка, а на заднем прорисовываем только два верхних лепестка.

Добавляем в светло-сиреневый белил и рисуем блики на лепестках.

Чёрной краской делаем прорисовку от центра цветков. На заднем плане точечно ставим чёрные мазки. Будем считать, что весь цветок нам не видно, только сердцевинки. 

Краской жёлтого цвета рисуем серединки цветков, а зелёной добавляем зелени между цветочками.

Рисуем ленточку жёлтой краской.

Немного затонируем фон вокруг букета. Жёлтую и светло-сиреневую краску разбавляем до состояния акварели и заполняем фон.

Тонкой кистью и чёрной краской делаем прорисовку деталей букета — проходимся немного по контуру цветов, листьев, банта с лентой и стеблям.

Добавляем «живости» изображению белой краской и тонкой кистью. Делаем блики по цветкам, листьям и стеблям. Более широкими мазками прорисовываем блики на банте.

В завершении можно сделать некрупный набрызг на работу. Я сделала светло-сиреневый, белый и жёлтый.

Ну вот и всё — наш шикарный, душистый фиалковый букет готов! Такое панно очень уютно будет смотреться в интерьере дачи или загородного дома. Удачного творчества, друзья!

Автор — Александра Качесова, ДЕКУПАЖНЫЙ СТИЛЬ-студия Творческой Личности.

Как нарисовать руки человека карандашом поэтапно для начинающих легко

Изображение рук и кистей – это одно из самых сложных, и одновременно увлекательнейших учебных заданий  для начинающих художников. Состоящие из огромного количества костей, мышц и сухожилий, руки и кисти человека обладают необычайной пластичностью и могут принимать самые разнообразные положения.

Начинать рисование рук и кистей следует с изучения их строения и пропорций.  В настоящее время существует большое количество книг по анатомии, которые помогут очень подробно познакомиться с этим вопросом. А затем можно приступать к практическим занятиям.

Как рисовать руки человека карандашом?

Обычно художники используют 2 способа изображения рук и кистей.

Первый заключается в том, что кисть или руку сначала рисуют схематично, в виде осевых линий, на которые затем «наращивают» объём и форму. А второй заключается в построении рук и кистей в форме упрощённых геометрических фигур, например, прямоугольников. Получившийся грубый набросок затем «выводят», постепенно детализируя изображение.

Какой бы способ рисования вы не выбрали, обязательно обращайте внимание на пропорции каждой конкретной кисти и руки, на длину пальцев и форму ногтей (у всех людей они индивидуальны). Постоянно сравнивайте части руки между собой. Помните, что пропорции рук у мужчин, женщин, детей и пожилых людей отличаются между собой. Это поможет вам выполнить рисунок максимально реалистично.

Построение руки человека

Выполнив основное построение, приступайте  к детальной проработке рук, – наметьте расположение складок на коже, нарисуйте ногти.

Работа тоном

Проработав эскиз, можете начинать работу тоном. Определите для себя, с какой стороны на руку или кисть будет падать свет. Это необходимо для того, чтобы  правильно нанести тени.

Сначала затемните самые тёмные участки кисти, затем нанесите полутона. Освещённые участки затушуйте совсем немного, самым твёрдым карандашом. Поверхность кожи рук матовая, и поэтому оставлять светлые участки белыми будет неправильным.

Исключением будут только освещённые участки ногтей. Как известно, поверхность ногтя отличается гладкостью, и поэтому на ней вполне можно оставить белые блики.

Нанося тени на руки, постарайтесь не переусердствовать, – поверхность кожи светлая, и на ней по умолчанию не может быть чёрных густых теней. Максимально возможный тон, который можно использовать при штриховке подобных картин, даст вам твёрдо-мягкий карандаш.

Однако если вам доведётся изображать женскую руку с маникюром (ногтями, покрытыми лаком), то на ногтях можно сделать тени более насыщенными, в особенности, если они покрыты тёмным лаком, который будет намного темнее кожи.

Варианты учебных работ по рисованию кисти

Научившись рисовать кисти и руки, переходите к следующему этапу, – рисованию рук во взаимодействии с разными предметами. Это, может быть, к примеру, рука, держащая яблоко или пистолет, наливающая воду из кувшина и т.д.

Это будет новый уровень сложности для вас.  Достигнув его, переходите к следующему: порисуйте руки, взаимодействующие  друг с другом. Примером такой работы может быть изображение рук вязальщицы или аплодирующего человека.

Выполнив несколько работ подобного плана, вы сможете ещё усовершенствовать свои навыки в рисовании рук и кистей, – попробовать изобразить их стилизованными. Примером таких работ могут послужить мультипликационные картины. Как правило, стилизация рук проявляется в разной степени вытягивания длины пальцев, изменения формы и длины ногтей. Изображение стилизованных рук основывается на базовом построении и дополняется особым видением и почерком художника. Это – своего рода высший пилотаж в изображении рук и кистей.

Изучайте новое, рисуйте с удовольствием и не бойтесь трудностей, – все они преодолеваются путём выполнения многочисленных практических заданий.

Творческого вам вдохновения!

30 способов нарисовать разных динозавров

Как нарисовать тираннозавра

Кадр: @EasyPicturesToDraw / YouTube

Что нужно

• Бумага;
• карандаш или фломастер.

Как нарисовать динозавра

Выведите вниз влево небольшую косую черту. Опустите её вниз и заверните вправо. Это будет передняя часть пасти животного.

Кадр: @EasyPicturesToDraw / YouTube

Сверху нарисуйте плавную галочку. Под ней изобразите овальный глаз, а внутри него — тёмный зрачок. От левого уголка глаза выведите вниз косую чёрточку.

Кадр: @EasyPicturesToDraw / YouTube

В верхней части пасти добавьте небольшую ноздрю в виде капли. Над нижней границей пасти проведите горизонтальную линию, поднимите её вверх и дорисуйте на конце маленький уголок.

Кадр: @EasyPicturesToDraw / YouTube

Дорисуйте голову, проведя сверху от галочки плавную линию под углом. Нижнюю границу пасти слегка продолжите и закруглите линию вверх. Добавьте динозавру несколько треугольных зубов.

Кадр: @EasyPicturesToDraw / YouTube

От правого нижнего края головы проведите плавную наклонную линию — это будет спина животного. Закруглите её и выведите вверх вправо, изображая часть хвоста.

Кадр: @EasyPicturesToDraw / YouTube

От пасти вниз нарисуйте небольшую черту. Снизу добавьте перпендикулярную закруглённую линию. От её правого края выведите вверх штрих. От левого края вниз дорисуйте две галочки — пальцы динозавра. Дорисуйте правую сторону лапы зигзагообразной линией.

Кадр: @EasyPicturesToDraw / YouTube

За этой лапой добавьте ещё одну, нарисовав только пальцы. Под лапами дорисуйте изогнутое брюшко. Под спиной изобразите что‑то вроде наклонённой чаши — бедро животного.

Кадр: @EasyPicturesToDraw / YouTube

Проведите ещё одну такую же линию рядом с линией брюшка. От бедра выведите в сторону чёрточку, от неё вниз нарисуйте плавную изогнутую линию. Справа добавьте ещё одну.

Кадр: @EasyPicturesToDraw / YouTube

Галочками изобразите несколько пальцев между этими линиями. Слева дорисуйте ещё одну лапу, как на фото и в видео ниже.

Кадр: @EasyPicturesToDraw / YouTube

Дорисуйте хвост, проведя изогнутую линию до правой лапы. В мастер‑классе ещё дополнительно обвели пожирнее все внешние контуры рисунка, но это не обязательно.

Какие ещё есть варианты

Конечно, тираннозавр был не таким милым, как на простом рисунке выше. А вот этот динозавр уже больше похож на настоящего:

Здесь наглядно показано, как раскрасить тираннозавра:

Вот животное с другого ракурса:

И ещё один очень реалистичный рисунок, выполненный карандашом:

Как нарисовать трицератопса

Кадр: @Drawing with Diego / YouTube

Что нужно

• Бумага;
• карандаш или фломастер.

Как нарисовать динозавра

Снизу вверх выведите плавную зигзагообразную линию. От верхнего конца нарисуйте вниз обычную слегка закруглённую линию.

Кадр: @Drawing with Diego / YouTube

Под ней добавьте длинный узкий рог с закруглённым основанием.

Кадр: @Drawing with Diego / YouTube

От него вниз вправо выведите изогнутую линию лба и нарисуйте ещё один маленький треугольный рог. Опустите от него линию вниз и поверните её влево, прорисовывая остроугольную пасть. Примерно от середины этой линии дорисуйте влево изогнутую нижнюю часть головы.

Кадр: @Drawing with Diego / YouTube

Под большим рогом нарисуйте дугу, а под ней — овальный глаз. Закрасьте его, оставив белую точку. За этим рогом изобразите ещё один такой же. На зубцах воротника добавьте по маленькому уголку.

Кадр: @Drawing with Diego / YouTube

От шеи выведите вниз влево короткую линию, опустите её вниз и зигзагом прорисуйте несколько пальцев. Дорисуйте ногу, подняв линию наверх. Справа добавьте ещё одну.

Кадр: @Drawing with Diego / YouTube

Примерно от середины воротника выведите влево линию спины и закруглите её вниз. От передней ноги дорисуйте вверх другую изогнутую линию. Слева от ней нарисуйте большую ногу, как на фото ниже.

Кадр: @Drawing with Diego / YouTube

Под брюшком проведите косую линию, изображая часть другой задней ноги. Продолжите линию спины, от ноги проведите ещё одну и соедините их так, чтобы получился заострённый хвост.

Кадр: @Drawing with Diego / YouTube

Нарисуйте на хвосте несколько штрихов под наклоном. Маленькие вертикальные чёрточки прорисуйте по краю спины и на ногах и добавьте несколько на боку животного. Проведите короткие линии на воротнике, добавьте дугу рядом с рогом и маленькую ноздрю.

Какие ещё есть варианты

Похожий рисунок:

Вот более реалистичный трицератопс. В конце видео объяснено, как раскрасить рисунок:

В этом мастер‑классе динозавр нарисован карандашом:

Как нарисовать велоцираптора

Кадр: @РыбаКит / YouTube

Что нужно

• Бумага;
• карандаш или фломастер.

Как нарисовать динозавра

В левой части листа нарисуйте полуовал без нижней границы. Внутри с правой стороны добавьте круг, а в нём — жирную точку. Это будет глаз.

Кадр: @РыбаКит / YouTube

От нарисованной части головы выведите в правую сторону длинную волнообразную линию, как на фото.

Кадр: @РыбаКит / YouTube

Дорисуйте нижнюю границу головы. Под ней добавьте плоскую вытянутую фигуру. От правого края головы выведите вниз плавную линию и закруглите вправо — это шея животного.

Кадр: @РыбаКит / YouTube

Под возвышенностью в центре нарисуйте вертикальную линию, выпуклую влево. В конце закруглите её в другую сторону. Справа от линии нарисуйте ещё одну так, чтобы очертания напоминали лапу динозавра.

Кадр: @РыбаКит / YouTube

Внизу изобразите два небольших когтя, а над ними — один большой заострённый. Они должны быть похожи на полумесяцы.

Кадр: @РыбаКит / YouTube

От верхней правой части лапы выведите в сторону линию и соедините её с верхней так, чтобы получился острый хвост. Под ним дорисуйте ещё одну линию.

Кадр: @РыбаКит / YouTube

Справа от шеи изобразите короткую изогнутую лапку с когтями‑галочками, как на фото и в видео ниже. От неё до задней лапы проведите линию, а под ней — ещё одну, дорисовывая брюшко.

Кадр: @РыбаКит / YouTube

Добавьте ещё одну заднюю лапу и завершите линию брюшка под шеей.

Какие ещё есть варианты

Ещё один довольно лёгкий рисунок:

Хотя на самом деле этот хищник выглядел, конечно, не так дружелюбно. Вот более реалистичные велоцирапторы. В этом видео сразу два мастер‑класса, а также техника раскрашивания животных:

А вот как изобразить динозавра карандашом:

Как нарисовать стегозавра

Кадр: @Art for Kids Hub / YouTube

Что нужно

• Бумага;
• карандаш или фломастер.

Как нарисовать динозавра

В левой части листа проведите небольшую линию под наклоном. От её нижнего конца выведите вправо волнистую линию. Это будет пасть динозавра.

Кадр: @Art for Kids Hub / YouTube

В передней нижней части пасти добавьте небольшую черту — рот. Сверху поставьте жирную точку — глаз. Над ним проведите плавную закруглённую линию.

Кадр: @Art for Kids Hub / YouTube

От этой линии выведите вверх вправо небольшую прямую. Внизу дорисуйте расширяющуюся шею. Впереди изобразите ноздрю в виде маленькой точки. Также добавьте маленькие чёрточки с двух сторон от глаза.

Кадр: @Art for Kids Hub / YouTube

Под шеей добавьте небольшой участок кожи, проведя изогнутую линию. Справа от нижней границы шеи нарисуйте плавную вертикальную линию, а от неё вниз влево выведите ещё одну прямую. Дорисуйте правую сторону лапы широкой галкой.

Кадр: @Art for Kids Hub / YouTube

Справа горизонтальной чертой дорисуйте брюшко животного. Вверх и вниз от конца этой линии проведите ещё по одной под углом. Изобразите правую сторону изогнутой лапы, как показано на фото.

Кадр: @Art for Kids Hub / YouTube

Удлините верхнюю линию шеи и закруглите её вниз примерно над задней лапой. От середины этой лапы проведите вниз закруглённую линию. Соедините две линии вместе так, чтобы получился заострённый хвост.

Кадр: @Art for Kids Hub / YouTube

На шее сверху нарисуйте небольшой уголок, рядом добавьте ещё один побольше. Дорисуйте на спине динозавра ещё несколько угловатых «лепестков», увеличивая размеры каждого последующего.

Кадр: @Art for Kids Hub / YouTube

Двумя закруглёнными линиями дорисуйте лапы. Добавьте ещё один ряд пластин между уже нарисованными.

Кадр: @Art for Kids Hub / YouTube

За задней лапой дорисуйте ещё одну, как на фото ниже. Перед передней лапой изобразите часть другой, параллельно проводя линии. На хвосте добавьте пару небольших пластин, аналогичные фигуры нарисуйте с другой стороны.

Кадр: @Art for Kids Hub / YouTube

Дорисуйте изгибы в основаниях лап и на коленях, отделите пальцы на лапах и добавьте что‑то вроде шипов с двух сторон на конце хвоста.

Какие ещё есть варианты

Вот более простой, совсем детский рисунок:

В этом мастер‑классе показано, как раскрасить стегозавра:

Этот динозавр нарисован карандашом. Самое сложное — сделать штриховку:

Вот ещё один реалистичный вариант посложнее:

Как нарисовать брахиозавра

Кадр: @Cool Kids Art / YouTube

Что нужно

• Бумага;
• карандаш или фломастер.

Как нарисовать динозавра

Автор мастер‑класса в начале сделал карандашный набросок для удобства. Но вы вполне можете обойтись без него.

Нарисуйте дугу, справа от неё выведите вниз дугообразную линию подлиннее.

Кадр: @Cool Kids Art / YouTube

Под первой дугой нарисуйте две закруглённые линии рядом друг с другом — это будет бедро. От каждой линии выведите вниз ещё по одной, слегка заузив ногу книзу. Дорисуйте лапу и наметьте треугольный коготь.

Кадр: @Cool Kids Art / YouTube

Справа изобразите ещё одно бедро под наклоном. Дорисуйте нижнюю часть ноги прямо. Добавьте лапу и коготь.

Кадр: @Cool Kids Art / YouTube

Соедините ноги изогнутой линией — это будет брюшко. От левой ноги выведите вверх справа и слева небольшие дуги. Добавьте подобную слева от правой ноги.

Кадр: @Cool Kids Art / YouTube

Слева от спины вверх проведите длинную изогнутую линию. Дорисуйте шею с противоположной стороны, доведя линию до дуги рядом с ногой.

Кадр: @Cool Kids Art / YouTube

Сверху нарисуйте дугу, а под ней — овальный глаз с чёрной точкой в углу. От дуги выведите влево черту, закруглите вниз и галкой нарисуйте открытый рот. Плавно выведите нижнюю часть пасти, а рядом с шеей — ещё одну дугу.

Кадр: @Cool Kids Art / YouTube

Продолжите линию спины вниз, затем поднимите её наверх. Дорисуйте линию от бедра задней ноги и соедините её вверх с предыдущей так, чтобы получился заострённый хвост.

Кадр: @Cool Kids Art / YouTube

Нарисуйте две другие ноги и проведите линию вдоль нижней границы шеи, брюшка и хвоста.

Какие ещё есть варианты

В этом видео показано, как раскрасить брахиозавра:

Рисунок карандашом:

Бонус: как нарисовать других динозавров

Эта инструкция поможет вам изобразить анкилозавра:

Вот довольно реалистичный аллозавр. В конце показано, как его раскрасить:

Если сложновато, воспользуйтесь этим мастер‑классом:

Это летающий птеродактиль, изображённый карандашом:

Вот устрашающий спинозавр:

Плавающий мозазавр:

И ещё один рисунок карандашом:

А в этом мастер‑классе рисуют дилофозавра:

Читайте также 🖼🖌👍

Как рисовать, Идеи для рисования, Нарисовать что-нибудь, Портал для руководств по рисованию

Рисовать животных

Как рисовать животных Уроки рисования помогут вам получить базовое представление о том, как рисовать различные виды животных, от милых животных в стиле аниме, кошек и котят, собак и щенков, морских животных до диких животных.
Другие отличные уроки включают в себя сельскохозяйственных животных, птиц, редких животных и даже насекомых!
Существует множество стилей и типов животных на выбор, а обучающие материалы дадут вам понимание того, как составлять этих животных.

Чиби — это особый образ жизни. Если вам нравится чиби, вы должны знать все детали рисования аниме в стиле чиби! Мы можем научить вас!
Перейти в секцию рисования Чиби, которая включает в себя такие темы, как аниме, манга, животные, игрушки, основанные на популярных фильмах, таких как Saylor Moon, Narutto, Chibi Anime. Выбери любимого героя. Это может быть, например, Chibi Knight или Cute Princess. Также доступно аниме-манга «Супергерой». Теперь все, что осталось сделать, — это нарисовать! Кто-то может спросить, как нарисовать аниме чиби? Ответ: профессиональные учителя сделали супер-инструкции! Следуй за ним!

Рисование аниме может быть очень интересным способом провести тихие минуты в течение дня, а рисование в свободное время (даже если вы не собираетесь заканчивать рисунок) часто очень приятно.Однако это может быть очень сложной задачей, и раздражает снова и снова практиковать свои навыки рисования, просто чтобы увидеть, что ваш прогресс на самом деле не продвигается. Здесь на помощь приходят уроки аниме, и использование этих простых советов в ваших знаниях рисования гарантирует, что ваши навыки не только растут, но и процветают прямо на ваших глазах!

Рисуем персонажей мультфильмов

Научиться рисовать персонажей нового типа может быть сложно, особенно если вы хотите научиться рисовать персонажей мультфильмов.Существует множество героев мультфильмов и разных типов персонажей, которых вы можете выбрать, чтобы научиться рисовать, но иногда бывает сложно понять основы рисования этих сложных персонажей. Вот почему может быть чрезвычайно полезно использовать учебник с персонажами мультфильмов, который поможет вам развить навыки рисования при рисовании персонажей мультфильмов.

Нарисуйте портреты известных людей

Рисование портретов людей может быть одной из самых сложных категорий рисования.С помощью уроков по портретам знаменитостей вы можете выбрать известных актеров и певцов, чтобы научиться рисовать. Например, вы можете нарисовать Анджелину Джоли, Эдрианн Палики и Аль Пачино. Если вы хотите научиться рисовать известных актеров, для этого также есть учебники, включая таких певцов, как Адель, Акон, Аврил Лавин и Адам Левин. Есть более 70 актеров и певцов, которых вы можете рисовать.

Рисование персонажей игр

Все еще ненавидите скучные уроки рисования в школе? Учителям требуются шедевры, но вы не можете этого сделать, потому что изложение задания действительно плохое? Пора менять систему обучения! Выбросьте альбомы для рисования, кисти, карандаши.Забудьте о пятнах краски, которые портят лучшую одежду.

Проверьте, как легко рисовать персонажей Minecraft прямо сейчас!

Идеи для рисования для детей

Урок предлагает детям нарисовать и раскрасить Клубнику, Самолетик, Снеговика, Звезду и многие другие. Поможет развить артистизм самых маленьких детей, погрузив их в мир разнообразных героев. Обучающая игра «Рисование» удивительна, если детям нравятся проекты «Простые раскраски» и «Соединение точек».
С помощью этих уроков дети улучшат свои способности к рисованию. Они будут создавать своими мизинцами десятки разнообразных предметов. И скоро они научатся рисовать художественные картины без помощи взрослых.

Идеи для рисования для девочек

Машины, оружие и супергерои — лишь некоторые из вещей, которые нравятся большинству мальчиков, и вы можете показать это на своем рисунке. Если вы чувствуете, что не можете хорошо нарисовать некоторые из этих вещей, вы можете использовать эти уроки.Следуя инструкциям, вы научитесь рисовать некоторые из ваших любимых вещей и улучшите свои навыки. Это отличный способ развлечься и развлечь ваш рисунок. Шаги невероятно просты, поэтому любой может взять припасы и сразу же приступить к рисованию.

Идеи для рисования для мальчиков

Машины, оружие и супергерои — лишь некоторые из вещей, которые нравятся большинству мальчиков, и вы можете показать это на своем рисунке.Если вы чувствуете, что не можете хорошо нарисовать некоторые из этих вещей, вы можете использовать эти уроки. Следуя инструкциям, вы научитесь рисовать некоторые из ваших любимых вещей и улучшите свои навыки. Это отличный способ развлечься и развлечь ваш рисунок. Шаги невероятно просты, поэтому любой может взять припасы и сразу же приступить к рисованию.

Нарисуйте персонажей Lego

Машины, оружие и супергерои — лишь некоторые из вещей, которые нравятся большинству мальчиков, и вы можете показать это на своем рисунке.Если вы чувствуете, что не можете хорошо нарисовать некоторые из этих вещей, вы можете использовать эти уроки. Следуя инструкциям, вы научитесь рисовать некоторые из ваших любимых вещей и улучшите свои навыки. Это отличный способ развлечься и развлечь ваш рисунок. Шаги невероятно просты, поэтому любой может взять припасы и сразу же приступить к рисованию.

Рисование логотипов

Машины, оружие и супергерои — лишь некоторые из вещей, которые нравятся большинству мальчиков, и вы можете показать это на своем рисунке.Если вы чувствуете, что не можете хорошо нарисовать некоторые из этих вещей, вы можете использовать эти уроки. Следуя инструкциям, вы научитесь рисовать некоторые из ваших любимых вещей и улучшите свои навыки. Это отличный способ развлечься и развлечь ваш рисунок. Шаги невероятно просты, поэтому любой может взять припасы и сразу же приступить к рисованию.

Другие идеи для рисования

Вы когда-нибудь пробовали нарисовать свой знак зодиака? А вы пробовали нарисовать одно из 7 чудес света? Благодаря удивительным урокам рисования у вас есть возможность объединить свои навыки их рисования! Вы можете это сделать, если хотите!
В этом разделе мы сгруппировали такие уроки рисования, как Знак зодиака, Чудеса света, Как рисовать глаза, Как рисовать платья.
Так что, если вы все еще не знаете, что рисовать — см. Раздел «Разное».

Рисование монстров и зверей

Приближается Хэллоуин?
А может вы просто хотите кого-то напугать?
Получите замечательные навыки рисования вампиров и их ужасающих острых зубов! Затем добавьте эти нарисованные зубы где угодно — либо торт, либо животное, либо красивый рот.
И они будут похожи на настоящих вампиров!

Рисование персонажей фильмов

Простые пошаговые инструкции представлены таким образом, что любой молодой художник сможет научиться рисовать знаменитостей.
Большинство людей думают, что рисовать настолько сложно, что желание научиться этому остается лишь желанием.
Легкие уроки помогут нарисовать персонажей, а ваше воображение наделит их теми качествами, которых героям не хватало. Вы когда-нибудь чувствовали, что создатели фильма не качественно создают своих персонажей? Может пора их сменить на этой должности?

Узнайте, как некоторые татуировки могут быть крутыми.
С помощью этого tuts вы научитесь рисовать различные татуировки, а также создавать свои собственные татуировки.Выбирайте из десятков примеров для рисования: Морской конек, Звезды и сердца, Бабочка, Иероглиф Кандзи, Цветок и другие!
Поверьте, приложение поразит вас разнообразием стилей и вариаций татуировок. Такие проекты, как «Рисунки и дизайны», «Галерея идей», «Татуировки» повлияли на это приложение для рисования, поэтому вы, без сомнения, найдете его радостным и увлекательным.

Как рисовать камни • Законы Джона Мюра

Камни являются обычными элементами почти в любом ландшафте.В большом масштабе это горы, в малом — валуны или камни в поле. Привыкнуть к изображению скал, которые показывают плоскости и структуру, поможет многим вашим рисункам. Вот ключевые моменты успеха.

1. Научитесь видеть плоскости, даже у округлых валунов есть плоскости.
2. Показать плоскости с углом штриховки, тенями и трещинами.
3. Используйте простую шкалу значений и просмотрите формы в каждой зоне.
4. Найдите и включите светлые и темные клинья (подробнее об этом ниже).
5. Трещины меняют угол при перемещении с одного угла на другой.
6. Заземлите камни темными тенями.

Плоскости — это наклонные поверхности скалы. Если вы хотите, чтобы ваш камень имел реальный объем, вам нужно увидеть и показать эти плоскости. Один из способов показать плоскости — это провести линию по краям между плоскостями. Это может быть неудовлетворительно, потому что там действительно нет линий. Другой способ показать плоскости — тень. Линия между светом и тенью будет проходить на границе двух плоскостей, поэтому отображение этой тени определяет некоторые плоскости вашего камня.Если отбрасываемая тень падает на две плоскости, она при этом меняет свой угол.

Вы также можете указать направление плоскости по ориентации линий штриховки на ней. Если линии затенения видны на окончательном рисунке (вместо того, чтобы смешивать их вместе), вы можете использовать это в своих интересах. Сориентируйте линии затенения так, чтобы они показывали путь, по которому капля дождя на камне будет проходить по поверхности (вниз) и горизонтально для плоской поверхности. Если самолет не смотрит прямо на зрителя, то вниз будет не вертикально, а под углом.Сначала может быть трудно представить себе, как это работает. 3D-модель, начертанная вертикальными линиями, поможет вам визуализировать эти углы. Скачайте и распечатайте модель додекаэдра и соберите ее. Обратите внимание, как линии, ориентированные вниз, изменяют угол наклона при повороте модели. Я положил свой на заднюю часть бачка унитаза и ежедневно смотрел на него в течение недели, пока углы не стали интуитивно понятными. Попробуйте.

Трещины и прожилки также помогают увидеть плоскости. Трещины меняют направление каждый раз, когда переходят на другую плоскость.Ищите трещины в своем камне. Убедитесь, что они меняют углы вместе с вашими тенями и линиями затенения.

Теперь давайте посмотрим на пошаговый рисунок, который объединяет эти и другие концепции, чтобы создать иллюзию угловатой скалы, подчеркнув плоскости и прочность.

Нарисуйте очертания ваших камней. Я начал с бледного синего карандаша, отличного от фото, чтобы выделить основные формы. Если присмотреться, можно увидеть это на заднем плане. Я также указал края основных теней и плоскостей.

Затем я нарисовал основные тени, используя линии, чтобы вырезать плоскости скал. Для целей этой демонстрации я делаю линии затенения довольно жирными. Я обычно обращаюсь с этим немного более тонко. На мой вкус, это слишком узкая полосатая барная стойка — тюремный рок?

Теперь темные и светлые клинья … Посмотрите по краям теней на (многих) настоящих скалах, и вы увидите места, где клинья тени вторгаются в блики, а клинья света уходят в темноту.Добавьте их к краю тени, и форма камня станет намного интереснее.

Теперь самое интересное — трещины. Если на вашем валуне нет трещин, просто откажитесь от трещин. Но если вам посчастливилось рисовать расколотый камень, трещины значительно помогут вам показать плоскости вашего камня. Угол трещины должен изменяться каждый раз, когда она перемещается из одной плоскости в другую.

Вы заметите темные пятна в некоторых местах, где встречаются две трещины.Эти акценты, которые иллюстраторы называют снодграссингом, придают скалам большую глубину. Их легко сделать. заполните вершину самого узкого участка породы графитом. Этот небольшой наконечник более уязвим для эрозии, поэтому он отступает быстрее, чем остальная часть породы.

На этом последнем шаге я изменил три вещи. Сначала я добавил немного текстуры к камню, особенно в тех областях, где тень перемещается, чтобы выделить. В этой области свет падает на поверхность скалы, подчеркивая ее текстуру.В середине светлых участков текстура размывается прямым светом. Чтобы придать текстуру, я создаю комбинацию маленьких царапин и точек. Во-вторых, я углубил тени на левой стороне скал, чтобы выделить более сильный солнечный свет. Наконец, я добавляю тени у оснований скал, чтобы прижать скалы к земле и придать им вес. Обратите внимание, что текстура в тени предполагает короткую траву.

На этом рисунке я использую ограниченное количество шагов значений (от темного к светлому). Мой бедный мозг не может уследить за миллионами оттенков серого.Обычно я справляюсь с четырьмя. Вместо того, чтобы беспокоиться о смешивании тонких оттенков серого, я концентрируюсь на осторожном использовании моей небольшой палитры серых, делая тонкие изменения значений при переходе от одной плоскости к другой и аккуратно вырезая формы, создаваемые светом и тенью.

Начните наблюдать за скалами вокруг себя. Попробуйте свои силы в простых упражнениях, чтобы вырезать плоскости и придать вашим камням объем. Лучший способ научиться рисовать камни — это попрактиковаться с настоящими камнями, которые вы найдете вокруг себя. Также узнайте немного о геологии и истории нарисованных вами скал.Они станут для вас еще прекраснее.

Пожалуйста, поделитесь, если вам это нравится!

Хотите научиться рисовать? Рисуй как профессионал с помощью этих 9 советов

Обучение рисованию часто кажется горой, на которую нужно взобраться.

Как мне научиться рисовать?

С чего начать?

Как лучше всего делать что-либо?

Ниже мы покажем вам 9 главных советов, которые вы можете сделать сегодня, чтобы научить рисовать как профессионал.

1.Знай свои инструменты

Существуют буквально сотни вариантов инструментов для рисования. Так с чего же начать?

Придерживайтесь основ. Все, что вам нужно, чтобы начать рисовать, — это карандаш, немного бумаги и ластик. Я использую карандаш HB, 2B и 8B, чтобы получить полный спектр светлых и темных оттенков в моих рисунках.

Если вы хотите попрактиковаться в реализме, то я рекомендую взять растушевку и замешанный ластик.

2. Умейте держать карандаш.

Когда-нибудь болела рука после прочного сеанса рисования? Может, ты неправильно держишь карандаш …

Вместо того, чтобы держать карандаш, как при письме, подумайте о том, чтобы держать его в ладони между всеми четырьмя пальцами и большим пальцем.

Этот захват заставляет вас рисовать плечом и позволяет создавать более длинные плавные линии. Это может потребовать некоторой практики, но это придаст вашему рисунку сильное ощущение плавности, не сплющивая вашу руку.

3. Разбейте все на упрощенные большие формы

Когда вы впервые смотрите на сложное изображение, рисовать это может быть довольно сложно.Чтобы упростить задачу, потренируйтесь разбивать сложные формы на простые формы и геометрии.

Многие вещи можно разбить на совокупность сфер, кубов и цилиндров.

Будь то человек, животное или предмет, посмотрите, разберете ли вы его на эти основные формы и формы.

Разбивая сложные формы на простые, вы научите свой мозг понимать, как работают пространство и форма.

4. Построение из упрощенных форм

Когда вы впервые смотрите на удивительное произведение вашего любимого художника, легко убедить себя, что вы не сможете этого сделать.

Однако большинство художников при создании произведения искусства начинают с основных форм, а затем постепенно все совершенствуют, чтобы создать окончательное произведение искусства.

Возможно, вы видели человеческое тело, разбитое на кубы, цилиндры и сферы. Эти простые формы легче перемещать, чтобы найти нужную позу, а затем добавлять детали позже.

В то время как предыдущий совет касался упрощения сложных объектов, этот совет касается использования этого понимания для восстановления того же объекта любым способом, которым вы хотите.

5. Развивайте свои навыки, используя ссылки

Ваши навыки рисования значительно улучшатся, если вы научитесь рисовать как по фотографиям, так и с натуры.

Использование справочных материалов позволяет развить навыки наблюдения и зрительно-моторную координацию. Изучение того, как вещи выглядят в реальной жизни, значительно улучшит вашу работу и сделает вас более эффективным художником.

Когда вы приобретете уверенность в рисовании по фотографиям, вы можете начать включать зарисовки с натуры в свой распорядок дня или недели.

Чем раньше вы начнете работать по ссылке, тем лучше.

6. Возьмите урок рисования

Если вы действительно хотите быстро совершенствоваться, возьмите уроки рисования. Классы предоставляют пошаговое руководство по совершенствованию вашего рисунка с течением времени.

Если вы проводите урок лично, ваш учитель может дать вам индивидуальный отзыв. Если у вас нет возможности записаться на очное занятие, вы можете попробовать множество онлайн-уроков рисования.

Многие из этих онлайн-уроков по рисованию содержат подробные инструкции, демонстрации через плечо, а также отзывы студентов, не выходя из дома.

7. Повторяйте изображение снова и снова.

Если вы хотите немного повеселиться и испытать себя, это отличный способ улучшить свои навыки рисования определенного предмета.

Сначала найдите изображение того, что вы хотите нарисовать, и определите, сколько времени потребуется, чтобы это нарисовать.

Затем нарисуйте то же изображение еще раз, но на этот раз посмотрите, сможете ли вы нарисовать его быстрее.

Продолжайте делать это как можно лучше, снова и снова, и продолжайте сокращать лимит времени.

После того, как вы проделали это 20 раз или около того, посмотрите на свое первое изображение и сравните его с последним изображением того же самого предмета, которое вы нарисовали. Вы обнаружите, что ваши рисунки более расслабленные и расслабленные.

По мере прохождения повторений вы будете осознавать соответствующие формы, линии, детали и общий силуэт объекта.

Это упражнение очень поможет вам понять изображение или объект.

8. Преодолей свои слабости

У многих художников есть что-то, в чем они не уверены.Не избегайте этих «недостатков», атакуйте их в лоб.

Обычно бояться или избегать того, что у нас не получается. Однако такой подход может остановить процесс рисования.

Если вы заметили, что избегаете определенного предмета, найдите время, чтобы посмотреть пару онлайн-уроков, а затем несколько раз нарисуйте предмет, пока не освоитесь.

Выделите пару часов или выходные, чтобы заняться своими слабостями.

9.Экспериментируйте и получайте удовольствие

Как только вы начнете развивать свои навыки рисования и понимание структуры и формы, вы можете начать испытывать.

Играете ли вы с формой и формой и искажаете вещи уникальными способами или пробуете другой способ затенения, пусть это будет весело и игриво.

Вы попробуете что-нибудь, и это может выглядеть ужасно. Но вы также найдете те «счастливые случайности», которые вам нравятся, и продолжите совершенствоваться, пока не получите что-то уникальное.

Если вы продолжите практиковать все приведенные выше советы, вы обязательно поднимете свои навыки рисования на новый уровень.

Нарисуй друга — Рисуй и Рисуй

[00:00:00] Привет, привет, добро пожаловать. Спасибо, что присоединились. Входите, милые люди входят. Я Джои Ю. Я твой хозяин сегодня. А это Take Kids. Это прямой эфир. Мы собираемся делать много забавных вещей. Мы собираемся рисовать и делать фигурки людей, которых мы любим, людей, которых мы скучаем. Будет очень весело. И мы также будем узнавать о некоторых артистах по пути.Так что просто заходите. Убедитесь, что у вас есть материалы. Стоит ли говорить о материалах? Может быть, поговорим о вещах, которые нам понадобятся на семинаре?

[00:00:34] Начнем с ножниц. Убедитесь, что у вас есть ножницы и клей. Стик притта или ПВА, если есть ПВА. Точилка, если вам нужно заточить карандаши, цветные карандаши, пастель. Если у вас есть пастель, раскрасьте, если есть краска. В качестве бумаги вы можете использовать цветную бумагу. Белая бумага. Я собираюсь сделать что-то действительно очень большое.Итак, у меня есть действительно очень большой лист бумаги. И убедитесь, что у вас есть картонка. Это может быть что-то из коробки с хлопьями внизу или какая-то старая упаковка. Что-нибудь в этом роде. Но убедитесь, что он того же размера, что и ваш лист бумаги, потому что он вам понадобится позже. Так что удостоверьтесь, что у вас есть материалы, заходите. Здесь все мило и прохладно, немного обо мне. Может, сначала расскажу немного о том, чем занимаюсь. Я иллюстратор и аниматор, и я делаю много-много рисунков, но в основном о людях.Мне очень нравится рисовать людей и отношения. Я покажу вам некоторые из своих работ. Там есть несколько рисунков, которые ты можешь увидеть позади меня. Есть такие штуки. Это то, что я делаю. И я люблю рисовать людей, которых я знаю, людей, которые мне небезразличны, и делать это вечно на бумаге. Итак, мы собираемся посмотреть на такие вещи. Некоторые из этих техник рисования и их использование сегодня в мастерской. Вот что я делаю.

[00:02:18] Надеюсь, вы будете вдохновлены тем, что я создал, тем, что я создал, и тем, на что вдохновили вас работы некоторых других людей.Надеюсь, сегодня это проявится в вашей работе. Итак. Убедитесь, что если вы потом сделаете что-то, чем действительно гордитесь, вы можете поделиться этим с хэштегом #TakeKids. Пусть ваш взрослый опубликует это в социальных сетях, и мы увидим это. А еще вы можете отправить его в галерею Take Kids. Мы также будем там все проверять. Хорошо.

[00:02:52] Все идут красиво и медленно. Но прежде чем приступить к какой-либо работе, прежде чем мы создадим какое-либо произведение искусства, мы должны помнить, что оно использует все наше тело для создания произведения.Так что сначала мы должны растянуться. Итак, что мы собираемся сделать, так это вытянуть руки в стороны, сделать небольшой круг. Как что?

[00:03:14] Поскольку мы собираемся рисовать людей, мы собираемся рисовать людей во всевозможных позах, чтобы показать их личности, их различные черты. Давайте сделаем несколько сильно преувеличенных поз. Итак, мы можем сделать одну вещь: сделать позу для бега, может быть, может быть, что-то вроде этого. Мол, ты очень быстро бежишь. И, как видите, люди обычно не преувеличивают.Но я очень, очень сильно преувеличиваю движения рук. И когда вы делаете большую отметку карандашом, вы также используете всю руку. Так что это действительно хороший вариант. И если ваш персонаж, которого вы рисовали, был действительно задумчивым, возможно, вы могли бы подумать о очень задумчивой позе. Так может быть что-то вроде этого Мы чешем вам затылок. Может, вашему человеку нравится танцевать. Если вашему человеку нравится танцевать, просто потанцуйте, немного пошевелитесь. Надеюсь, теперь вы все растянулись. Приступим к работе.Итак, что мы собираемся делать, так это две части деятельности.

[00:04:19] Прежде всего, это секция рисования, где мы собираемся рисовать людей, которых мы любим, людей, которых мы давно не видели. Вторая часть — это инсталляции, арт-инсталляции. Так что об этом позже. Однако первое, что нам нужно сделать, это подумать о ком-то, кого мы скучаем, о ком-то, кого мы любим. Это могут быть ваши бабушка и дедушка. Может, это твои одноклассники.Может быть, вы очень-очень давно не видели своего друга и хотите его нарисовать.

[00:04:49] Я собираюсь составить список. И вам это тоже будет очень полезно. Вот мой листок бумаги, на котором я собираюсь составить список. Я собираюсь написать имя моего друга вверху. Так. Моего друга зовут Джина. Так что давайте сделаем ее красивое и громкое имя наверху. И что мы собираемся сделать, так это подумать обо всех различных чертах характера нашего друга. Так откуда твой друг? Может, ты подумаешь о том, где твой друг от моего друга из Южной Кореи.Откуда вы, ребята, присоединяетесь? Итак, я напишу Южную Корею. Я напишу все о своем друге. Я напишу «любит искусство». Мой друг любит искусство. Итак, я буду рисовать, я буду писать искусство. Я напишу «черные волосы». У моего друга черные волосы. Подумайте, какого цвета волосы у вашего друга. Может быть, у вашей подруги длинные косы, длинные косы на спине.

[00:05:53] Или, может быть, у вас есть друг, у которого действительно супер вьющиеся волосы, действительно красивые и большие.А еще можно подумать об их чертах лица. У них есть маленький носик, милая улыбка? Может, у них действительно, действительно, очень широкая улыбка. Итак, я напишу милую улыбку.

[00:06:16] Что любит носить ваш друг? Может быть, у вашего друга есть фирменная пара обуви, которую он носит постоянно. Может, им и правда нравятся кроссовки. Мой друг. Думаю, моему другу нравится носить маленькие изящные туфли. Я напишу «изящные туфли». Напишем «изящная обувь». А также. Я собираюсь написать «длинное платье».

[00:06:49] Ну вот. Думаю, это неплохой список. ОК. Итак, давайте посмотрим на некоторые источники вдохновения. Итак, это Дэвид Хокни. Возможно, вы слышали о нем, потому что он довольно знаменит. Это произведение называется «Мои родители». И, как видите, он очень яркий и смелый по цвету. На тебе эти чудесные наряды. Мать сидит очень чопорно и правильно, сцепив руки вместе. Тогда у тебя есть папа. Он сгорбился, очень внимательно читает, его ноги слегка оторваны от земли, и он находится на краю своего сиденья.Так что вы действительно сможете увидеть их личности. Дэвид Хокни. Он очень знаменит. Он родился в Йоркшире. Затем он переехал в США ради Калифорнийского света и сейчас живет в Нормандии, Франция. Итак, он обошел весь мир. И, очевидно, когда вы путешествуете по всему миру, вы заводите много друзей, у вас есть много людей, которых вы любите, и, очевидно, много людей, которых вы скучаете, например, его родители. Так что это прекрасный способ запечатлеть людей, которых вы любите, и сделать так, чтобы это длилось вечно.Мне очень, очень нравятся его цвета. И он определенно запечатлел их личности. Это отличный вариант. Это Дэвид Хокни.

[00:07:50] А теперь о другом. Следующая работа художника по имени Питер Блейк. Итак, давайте поднимем сюда Питера Блейка. Вот и мы, Питер Блейк. Этот. Называется «Автопортрет со значками». Это другое дело, потому что он рисует не кого-то, кого любит, а самого себя. Он действительно показывает свою личность. Он одет в джинсовую куртку, он полностью одет в джинсовую ткань.И у него много значков, и он держит журнал Элвиса, то, что он любит и действительно демонстрирует его личность, и на всех значках есть вещи, которые он любит. Итак, он был частью движения, особенно в 1950-х годах, группы молодых художников, и все они рисовали картины и скульптуры о вещах, которые им действительно, очень нравились. И это было движение под названием «поп-арт», что в основном означает «популярное искусство». Так что они делали вещи, основанные на фильмах, комиксах, поп-музыке, на всем том, что можно увидеть по телевизору.Это здорово, потому что я думаю, вы действительно можете увидеть, как он проявляет свою индивидуальность в своей одежде. Так что вы можете подумать, что носит ваш друг? И как это отражает их личность? Так что, если моему другу очень, очень нравилось играть в футбол, может быть, он держит в руках футбольный мяч, или если ваша подруга занималась балетом, может быть, она носит балетное платье.

[00:09:07] Хорошо, последнее, но не менее важное: это произведение художника по имени Фрэнсис Ходжкинс. И это «Портрет Китти Уэст». Я очень, очень люблю это.Это так весело. И мне нравятся расплывчатые, преувеличенные отметки, которые она оставила. Итак, это пример рисования того, кого вы любите. Она сделала это, когда была в гостях у своих друзей Энтони и Китти Уэст на выходных. Какой лучший способ запомнить это, нарисовав кого-нибудь. Он очень свободный. Это не очень реально. Она преувеличила некоторые аспекты, поэтому она сделала свои глаза действительно очень большими, а шею очень, очень длинной. Определенно дает нам вдохновение в том, как мы можем показать черты лица нашего друга или любимого человека.

[00:09:47] Это действительно весело. ОК. Это дало вам вдохновение? Определенно вдохновил меня. Я очень взволнован тем, что приступил к работе над этой иллюстрацией. Теперь у меня есть прекрасный список для моей подруги Джины. Моя подруга Джина уезжает из Лондона. Так что мне очень грустно. Так что это отличный способ запечатлеть ее навсегда. И следи за тем, чтобы она была со мной все время. Итак, начнем с лица. Думаю, я начну с синего карандаша. Вы можете использовать любой цвет, который считаете необходимым.Что вам подходит? Для тебя. Так что, очевидно, немного страшно начинать писать белую бумагу. Итак, что я собираюсь сделать, так это избавить вас от страха, когда вы сделаете первую отметку и просто начнете писать вот так. И причина, по которой я это делаю, заключается в том, что бумага уже испорчена. И тогда я не чувствую, что испортил рисунок, потому что уже испортил его. Так что мы можем пойти прямо, и все в порядке.

[00:10:46] Итак, хорошо, я вижу, что это похоже на булочку на чьей-то голове.Может, я уже планировал это. Хм. Интересно. ОК. Итак, начнем с волос. Начнем с волос. Итак, моя подруга Джина, я написала «черные волосы». Думаю, мы собираемся превратить это в булочку. Я уже сделал что-то похожее на булочку. А потом я просто собираюсь сделать несколько небольших мазков кисти, мазков кистью, мазков карандашом по волосам моего друга. Итак, мы можем подумать, как выглядят волосы вашего друга? И как мы можем это показать? Привет всем, кто только что присоединился.Мы рисуем того, кого любим, кого скучаем. И это мог быть член семьи. Это может быть кто-нибудь из вашего класса.

[00:11:41] Как угодно. Итак, это волосы моего друга. И есть много разных способов нарисовать волосы. Привет, школа Myatt Garden School в Брокли, Лондон. Привет. Добро пожаловать. Надеюсь, тебе весело. Я получу этот цвет. Какой цвет это? Я покажу вам, как можно рисовать волосы. Это было действительно очень, очень кудряво. Например, если у вас есть что-то вроде пастели или толстого толстого карандаша, вы можете положить его набок и сделать такие отметки.И это даст вам действительно красивое преувеличенное движение. Это действительно очень хорошо для прически, рисования волос. Я собираюсь использовать его немного, чтобы покрасить волосы моего друга, поэтому, как я уже говорил, вам не нужно использовать цвета, которые соответствуют жизни, как мы только что видели из вдохновения художника. На картине Китти Уэст действительно можно преувеличить некоторые черты.

[00:12:42] Я немного занимаюсь фристайлом. И просто прорисуем волосы, и давайте нарисуем уши. Как выглядят уши ваших друзей? Ну, человек, которого вы рисуете.Сделаем маленький носик. Ладно, сделаем. Я написал милую улыбку. Нарисуем милую улыбку? Как выглядит милая улыбка? Я что-нибудь сделаю. Что-то вроде этого. Просто очень легкая улыбка.

[00:13:17] А потом я нарисую несколько хорошеньких покрасневших щек. Так что я просто мягко закрашиваю лицо. Может быть, у твоего друга есть веснушки? Может быть, вы могли бы нарисовать несколько веснушек, или, если ваш друг, может быть, ваш друг много упражнялся, поэтому он покраснел.

[00:13:41] Мне просто нравится рисовать румяна, потому что мне нравится этот звук карандаша.Мне очень нравится слушать карандаш. Это очень успокаивает, когда вы делаете мягкую метку, которая звучит очень мягко. А потом, когда вы рисуете, может быть, вы делаете действительно очень прямые волосы, это действительно звучит … Карандаш тоже звучит очень прямо. Хорошо. Итак, мы нарисовали немного румян. Нарисуем нос. Хорошо.

[00:14:06] Просто нарисуем милый носик. А также. Некоторые брови. И я собираюсь сделать несколько действительно улыбающихся глаз. Как это. И несколько распущенных прядей падают вниз. Может быть, потому что мы танцевали на картинке.Как продвигаются все твои рисунки? Вы уже видите личность вашего друга на картинке?

[00:14:54] У нас есть люди отовсюду, это кто-то из Индонезии, Виннипега, Канады, Хакни. И Чон Ми в Лондоне. Привет. Вас так много. Добро пожаловать, добро пожаловать. Заходи. Заходи. Надеюсь, тебе нравится рисовать. У меня полное лицо. А теперь посмотрим. Что еще у нас есть. Надо делать. Мы должны заняться телом. Мне нужно немного подумать о том, что будет носить моя маленькая фигурка; мой друг Джина.Я думаю, вы можете подумать об нарядах и проявлении их индивидуальности, но я думаю, потому что моя подруга присоединяется ко мне сегодня в моем доме, я привлекаю ее к жизни. Я собираюсь сшить ей наряд, забавный наряд. Итак, я собираюсь сделать что-нибудь очень красочное. И вы можете что-нибудь придумать, если хотите. Я собираюсь сделать красное, красное и, может быть, красно-пурпурное платье.

[00:15:53] Это забавная комбинация? Красный, фиолетовый и оранжевый. Я сделаю это. Просто для забавы, платье для вечеринки. ОК, давайте подумаем.Сделаем высокий воротник. Как это. Это как рубашка-поло. И помните, когда вы рисуете своего друга, вы будете думать о позе, которую он принимает. Например, когда мы раньше преувеличивали наши позы, мы собираемся подумать о том, какую позу будет делать ваш друг? Итак, мой друг любит искусство. И моему другу тоже нравится, я думаю, нравится фотографировать. Так что, может быть, мой друг держит вазу. Заставим ее держать вазу? А потом, возможно, у нее в другой руке телефон, потому что, может быть, она любит его фотографировать.Итак, приступим к рисованию. Нарисуем одну руку, держащую вазу.

[00:17:01] Как видите, я начал рисовать сверху, но только с небольшой заметки, когда вы спускаетесь вниз. Убедитесь, что нижняя часть плоская, потому что вы хотите, чтобы ваша фотография могла встать позже. Поэтому убедитесь, что у вас хорошее плоское дно и оно прилегает к концу страницы. Итак, вот мой друг держит вазу. Мы можем раскрасить это позже и сделать это красивым. Может, наверху цветок.Мы сделаем это позже. А потом с другой стороны.

[00:17:38] Держит телефон. И это ее длинное длинное платье. И, я думаю, она наденет белые сапоги. Какую обувь носит твой друг? У нас есть кто-то рисует свою лучшую подругу Одетт, Кэти рисует свою подругу Мэри. Некоторые люди только что присоединились из Индианы. Это так увлекательно. Всем привет.

[00:18:22] Хорошие ботинки. Возможно, сейчас вы не сможете так ясно видеть издалека, но когда я раскрашиваю это платье, оно будет выглядеть фантастически.Позвольте мне вам сказать. Позвольте мне вам сказать. Хорошо, давайте сделаем оранжевый сверху. Красиво и ярко. И помните, это не обязательно должно выглядеть идеально. Неважно, если вы выйдете за пределы линий, потому что мы собираемся обойти это через секунду.

[00:18:49] Ничего страшного, если немного грязно. Может быть, мы могли бы включить музыку для этого фрагмента. Может у нас есть музыка? Давай поставим музыку, ладно? Опять же, пока я раскрашиваю.

[00:19:11] (играет музыка, пока Джои раскрашивает)

[00:21:37] Как дела? Я очень попал в зону.Вам нравится просто раскрашивать? Как видите, я выбрал оранжевый, фиолетовый, красный номер. А сейчас раскрашиваю юбку платья. Красиво и красочно. Я думаю, это очень хорошее, хорошее платье для ношения. Тем более что погода сегодня какая-то серая. Хорошо иметь яркий наряд, чтобы скрасить день. Итак, раскрашиваем, раскрашиваем, раскрашиваем юбку. Что носит твой друг на твоей фотографии? Как дела? Возможно, вы делаете это в меньшем масштабе.Ох, у нас есть Аня во время их лучшей подруги Аханы. Очень волнующе. Мне нравятся оба ваших имени, оба имени. Имена A *, A *. Что вы рисуете у своего друга? Ну, у моей лучшей подруги только что родились щенки, поэтому я рисую ее со щенком. Знаешь что? Я тоже хотел бы иметь щенка. У меня есть кошка. Но моя кошка довольно старая, поэтому она очень любит поспать.

[00:23:07] Ей нравится много спать и есть много угощений. Так что если бы я рисовал себя, я бы рисовал себя с кошкой или, может быть, кормил ее угощениями.ОК. Итак, у нас есть красиво раскрашенное платье. Вы, наверное, сделали намного лучше, чем я, потому что я работаю очень, очень быстро в большем масштабе, но поехали. Итак, мы сделали платье. Теперь давайте займемся ее вазой, потому что я думаю, что это действительно показывает ее личность, показывает личность моей подруги. Я собираюсь нарисовать своего друга красивыми голубыми цветами в этой вазе. Здесь он цветет сверху, как бы соответствует синим волосам, хотя у моего друга черные волосы. Итак, мы идем.А какой узор сделать на вазе? Давайте сделаем синюю вазу. Много разных цветов синего.

[00:24:14] Мне нравится смешивать цвета вместе. Итак, у вас есть разные вариации. Итак, вот темный насыщенный синий цвет рядом с чуть более светлым синим. И когда вы смешиваете их вместе, получается что-то вроде 3D-эффекта. Вы также можете сделать это карандашом. Так же хорошо работает. Вот и все. Прекрасная ваза. Это также придает ему сияющий вид, потому что это два разных оттенка синего.Вот и все. Красивая, красивая ваза. И тут у нас есть телефон. Давайте просто раскрасим это в синий цвет.

[00:25:00] А еще у нас есть ее изящные туфли, которые мне очень нравятся белые. Хм как ты думаешь? Стоит ли украсить туфельку, Зази и Роми — сестры, рисующие друг друга. Это так весело. У меня есть сестра, которую я тоже люблю рисовать. Хорошо, давайте подумаем об обуви. Давайте сделаем несколько звездочек на туфлях, потому что мы здесь. Могут также сделать некоторые звезды. Хорошо, давайте сделаем несколько звезд. Красиво и смело.Для маленького праздничного наряда. Это моя цифра. Может быть, вы все еще рисуете свой. Это нормально. Вы можете продолжать работать над своим. Я закончил свой, так что собираюсь вырезать свой. Готов ко второму этапу. Могу я поднять его, чтобы вы увидели, как он выглядит? Я доволен этим. Это моя подруга Джина. Сообщите нам, кого вы рисуете. Может быть, вы рисуете свою бабушку. Может быть, вы рисуете своего друга, который живет по дороге.

[00:26:25] Хорошо, я собираюсь вырезать моего друга сейчас, но убедитесь, что вы оставили много места вокруг дна, и вам не нужно обрезать очень близко к краю, просто так что вы можете увидеть контур фигуры, и вы поймете, что я имею в виду, когда я вырежу ее.

[00:26:42] И затем мы перейдем ко второму этапу, я думаю, этапу два, который посвящен арт-инсталляции. Ребята, дома вы знаете, что такое арт-инсталляция?

[00:27:04] Я считаю, что это конец семестра, который для большинства людей приходится на эту неделю. Это правильно? А значит, приближаются летние каникулы? Звучит очень интересно. Очень заслуженно. Я думаю, что вы все заслуживаете похвалы за то, что пережили этот год.

[00:27:35] Это тоже немного похоже на трофей.Может быть, вы могли бы сделать себе фигурку в качестве трофея за год и выставить ее на всеобщее обозрение. ОК. Как видите, я все еще оставляю много белого пространства снаружи. И я не слишком осторожен с этим, потому что мы собираемся наклеить это на какой-нибудь картон и немного. Итак, вы хотите убедиться, что есть достаточно места, чтобы приклеить картон к бумаге. Может быть, вы нарисовали свой на очень-очень маленьком листе бумаги. Так что у вас будет действительно очень маленькая фигурка.

[00:28:38] Мой выглядит довольно большим. Итак, поехали, это моя подруга Джина. Красиво, стильно и готово к работе. Давай поддержим ее здесь, ладно? Давай засунем ее сюда. Пока мы говорим о следующем разделе, она может просто расслабиться. Она остаётся? Она в порядке. Я всегда замечаю, что после большого количества раскрашивания мои пальцы немного устают. Так что вы должны дать им немного покачивания или покачивания покачивания покачивания. ОК.

[00:29:08] Следующий бит больше о том, как мы отображаем нашего замечательного маленького человека, которого мы создали.Итак, мы собираемся сделать арт-инсталляцию. Так что, если вы не знаете, что такое арт-инсталляция, это может быть что угодно. Инсталляция — это то, что меняет окружающую среду, в которой вы находитесь. И меняет ее для человека, посещающего комнату или пространство. Может быть, это на открытом воздухе, и оно может быть постоянным, что означает, что оно будет длиться вечно, или это может быть что-то в течение короткого времени. Так что, если это ваш персонаж, которого вы здесь создали, он может перемещаться из комнаты в комнату. А потом это установка, которая перемещается, и она не является постоянной.То, что мы собираемся делать с нашим человеком, — это переносить его в наше домашнее пространство, это означает, что мы должны сделать его комфортным, сделать его счастливым, что он здесь, чтобы мы могли думать о том, где мы показываем. Так что, может быть, это у вас на подоконнике. Может быть, это машет всем людям, которые проходят мимо, и вы могли бы поставить их рядом с цветами и красиво их показать. Или, может быть, это секрет, и вы хотите спрятать его под кроватью, а потом заводите много-много друзей, и вы все прячете их под кроватью, и тогда это секретная установка.И это действительно весело, потому что это интерактивная инсталляция, а это значит, что вам нужно заглянуть под кровать, чтобы увидеть ее. Вы можете подумать о разных местах, где это можно поставить.

[00:30:32] Может быть, он стоит на столе рядом с большим количеством еды и присоединяется к вам на ужин. Подумайте обо всех возможных способах отображения. Я собираюсь показать вам несколько различных примеров искусства от разных художников, и, возможно, это даст вам повод задуматься. Ни один. Никто.

[00:30:50] Это художник по имени Шила Гауда.Это произведение называется «Се». Трудно сказать, что все такое. Вы можете догадаться. На самом деле это стальные автомобильные бамперы и спутанные человеческие волосы. Это примерно 4000 метров скрученных прядей волос, чтобы сделать это произведение искусства. Так что на самом деле она южноиндийская художница, и она берет эти два материала и комбинирует их, потому что на самом деле это вдохновлено талисманами удачи, которые защищают от всех неудач. Таким образом, у вас будут эти пряди волос гораздо меньшего размера. А как то привязал к бамперу машины.Поэтому она расширила его и превратила в огромную художественную инсталляцию. Так что действительно может принимать любую форму, любую форму.

[00:31:31] Давайте посмотрим на еще один. Следующий, который мы собираемся рассмотреть, немного отличается. Но, может быть, немного больше похоже на то, что мы делали. Это один из моих любимых. Мне нравится эта работа Лубайны Химид. И это «Наименование денег». Как видите, фигурок в разрезе очень много. У вас есть сотня фигурок в натуральную величину. Так что он такой же высокий, как вы и я.И он исследует забытые истории о расе и идентичности. И вы можете обойти все фигуры. Что делает его художественной инсталляцией. Итак, здесь вы видите чернокожих художников, мастеров игрушек, дрессировщиков собак, музыкантов, барабанщиков, танцоров, сапожников, картографов, художников. И все они из прошлого. А может, мы никогда о них не знали. Но она дает им голос и пространство, где они часто были невидимы и игнорировались. Это прекрасный шанс познакомиться с ними, прогуляться и отпраздновать их.Я считаю, что это действительно отличное произведение искусства. И она меня очень вдохновляет.

[00:32:28] Последнее произведение, на которое мы собираемся снова взглянуть, совершенно другое. Но, возможно, это может вдохновить вас на то, как вы размещаете свои работы. Это Фрэнсис Апритчард. Это называется «Земля». И это немного забавно, когда смотришь на него, потому что ты думаешь, что это? И она художница из Новой Зеландии, и она состоит из двух гардеробных. И это почти все, что она говорит по теме. Мы видим две маленькие фигурки.Есть желтые шляпы из глины, и они просто разбросаны по шкафам. Но это все. Она оставила его совершенно открытым, и нам решать, что это за повествование. Вы можете смотреть на предметы и думать, какие предметы вы хотите поставить рядом со своей фигурой.

[00:33:11] Я закончил вырезать свою, и эти художники меня очень вдохновляют. Итак, я собираюсь заставить свою встать, как эти фигуры, на которые мы смотрели, и дать им немного места в моей комнате, и моя комната довольно грязная, моя комната довольно красочная, поэтому я думаю, что мой маленький вырезанный персонаж впишется просто великолепно.Так как же мы собираемся заставить его встать? У нас есть кусок картона. Ваш кусок картона может быть коробкой от хлопьев. Это может быть что-то, что вам подарил ваш взрослый. Если вы попросите кусок картона, у них обычно будет кусок картона. Так что посмотри, сможешь ли ты его получить. И что мы собираемся сделать, так это снять мою маленькую подругу, мою маленькую подругу Джину, и мы собираемся приклеить ее к картону, она собирается присоединиться ко мне на моем столе. Я собираюсь засунуть ее сейчас.Я собираюсь поставить музыку. Так что не стесняйтесь рисовать своего друга, любимого человека, пока я ухожу. Или если вы дошли до той же стадии. Сделайте немного склеивания. Сделайте немного склеивания.

[00:35:15] Приклеиваю ко дну. Вот так. Дополнительный кусочек клея

[00:36:33] Вот и все. Она приклеивается. Теперь я возьму ножницы и аккуратно обрежу все вокруг, но снова оставлю этот кусочек, красивый и плоский. Картон довольно сложно разрезать. Так что на самом деле, если у вас есть более тонкие карточки, такие как коробка от хлопьев или какая-то упаковка, их, как правило, легче разрезать.

[00:38:05] Очевидно, что вы можете обрезать свою фигуру намного изящнее и осторожнее. Я просто делаю небольшую работу, чтобы вы это видели. Не стесняйтесь не торопиться. Сделайте так, чтобы это выглядело действительно очень красиво.

[00:38:32] Хорошо, вот и мы. Это мой палец вырезан и приклеен к картону.

[00:38:39] Итак, она очень, очень красиво выделяется. И что я собираюсь сделать, так это вырезать две длинные полоски из картона, чтобы она могла встать. И тогда она может пойти в мою комнату, куда захочет.Итак, как я уже говорил, она может уйти на мою книжную полку. Может, ей удастся залезть под кровать с ночником.

[00:39:10] А давайте резать. Итак, мы идем. А потом мы сделаем две прорези в картоне, чтобы она могла встать. Таня с нами. Мерседес тоже. Софи и Лидия очень любят рисовать своих друзей. Спасибо, что присоединились. Как видите, я вставляю картон внутрь. И тогда он встает. Я просто подрежу это. А потом у нас будет последнее раскрытие.Хорошо, давайте сделаем это немного меньше, чтобы оно соответствовало другой стороне. Это неприятный момент. Хорошо. Как и раньше, вставляем его.

[00:40:14] Этот не хочет сидеть так аккуратно, как другой. Будьте осторожны с ножницами, особенно когда делаете раскрой картона. Но поехали. Это моя маленькая подруга Джина, чудесно встающая. Я так доволен тем, как она вышла. Посмотрим, как она выглядит чуть выше? Позвольте мне дать ей отдохнуть здесь, чтобы она могла встать и выставиться напоказ.И помните, если вы сделаете их много, вот один, который я сделал ранее с моей подругой Холли. В реальной жизни ее волосы не выглядят такими большими, но я сделала их такими большими. И поэтому она может стоять рядом с другими, и вы можете демонстрировать их, устраивать много разных вещей в своей комнате, может быть, что-то очень низко, а какое-то высоко. Вот и все. Выглядит отлично. Вот еще один, который я сделал. Этот еще не может встать. Но есть еще один. У нас целая семья. И это здорово, потому что его очень легко сделать, но он отлично смотрится, когда вы его держите.Так что я действительно очень доволен тем, как у меня получилось. Надеюсь, ты тоже хорошо выглядишь.

[00:41:35] Определенно, определенно, если вы закончите свой и вы действительно довольны этим, вы можете поставить хэштег #TateKids, отправить его вместе со своими взрослыми, отправить в социальные сети, социальные сети и мы обязательно посмотрю на них. Или вы можете отправить их в галерею Тейт. Это будет страница, которая появится на экране, чтобы вы могли увидеть, куда ее отправить.

[00:41:55] Я действительно доволен своим и сейчас найду место, чтобы показать его.Я надеюсь, вам понравилось присоединиться к нам, и я надеюсь, что у вас было немного приятного расслабляющего времени, чтобы рисовать. Определенно продолжай зарабатывать, если да. А сейчас я попрощаюсь. Спасибо тебе от меня. И спасибо от Тейт Кидс. Мы увидим вас скоро.

Основы рисования: рисовать точно, рисовать формы, а не края

Line — это самый простой и выразительный элемент из всех элементов дизайна. Без них мы не можем разработать рисунок. Использование линии естественно для нас. Мы пользуемся им с детства.

Но если вы сосредоточитесь только на линии и прорисовке краев предметов, ваши изображения будут выглядеть плоскими. И это может расстраивать.

Вы разочарованы своими рисунками, потому что они получаются не так, как вы хотите?

Вы можете немедленно улучшить свои навыки рисования, если измените свое мышление и то, на чем вы сосредотачиваетесь во время рисования.

Контуры автоматические, но не реалистичные.

Рисование контуров — это для нас автоматическая тенденция.Даже наши инструменты для рисования побуждают нас рисовать линии.

На самом деле у людей и животных нет очертаний. В реальном мире нет никаких контуров вокруг чего-либо.

И реалистичное искусство не включает контуры в окончательном изображении.

Безусловно, линии должны быть частью вашего процесса рисования. Дело в том, что если вы думаете только о линиях, а не о форме и объеме, ваши рисунки будут выглядеть плоскими и нереалистичными.

Если вы думаете только о линиях, а не о форме и объеме, ваши рисунки будут выглядеть плоскими и нереалистичными.

Итак, , чтобы рисовать точно, ДУМАЙТЕ ФОРМУ, а не линию. Даже если вы хотите рисовать только линией, а не затенять или добавлять оттенки, вы должны учитывать форму. Вы должны учитывать части того, что вы рисуете, и то, как они сочетаются друг с другом и соединяются, чтобы стать единым целым.

Реалистичное рисование — это процесс интерпретации того, что мы видим в реальности. Линии описывают края видимых нами форм. Итак, дело в форме, а не в линии.Поэтому сосредоточьтесь на изображении формы, а не на рисовании линий.

Линия и край

Есть два типа линий:

Контур описывает кромки. Края — это границы между формами.

Жесткая кромка имеет четкую, четкую границу между формами.

Твердая кромка менее резкая, но все же отчетливая.

Мягкая кромка — это медленный постепенный переход от одной плоскости к другой.

потерянный край — это край, который сливается с фоном или окружающим цветом.

Строка жестов описывает движение и направление. Он не описывает края, но используется в качестве отправной точки для точного рисования.

Почему вам следует подумать о форме

Рисование — это двухмерное занятие. Вы имеете дело с высотой и шириной чего-либо. Когда вы рисуете, вы рисуете фигуры.

Но формы трехмерны. У них есть высота, ширина, и глубина . Форма — это сумма всех входящих в нее форм.

Чтобы нарисовать форму, вы должны понимать ее размерность. Вы должны наблюдать и понимать, что происходит в тех частях формы, которые вы не видите, чтобы точно нарисовать то, что вы видите.

Если это не совсем понятно, позвольте мне сказать по-другому: всякий раз, когда вы смотрите на трехмерный объект, вы не можете увидеть все сразу.Некоторые его части скрыты от глаз. Вы должны повернуть форму, чтобы увидеть эти части. И как только вы поворачиваете форму, вы не видите другие части.

Итак, когда вы рисуете что-либо, вам нужно соединить видимые части со скрытыми частями, чтобы создать размерность.

Когда вы рисуете с натуры — прямое наблюдение за чем-то — вы переводите эту трехмерную форму в двухмерные формы. То, как вы объединяете и соединяете эти формы, будет точно передавать форму или нет.

Одна вещь, которая поможет вам по-настоящему понять форму, — это нарисовать один и тот же объект с разных углов и точек зрения. Таким образом вы изучаете всю форму — переднюю, заднюю, верхнюю, нижнюю и боковые.

Вы не можете видеть более трех сторон любого объекта или человека одновременно.

Передняя, ​​задняя и боковые стороны перекрываются. Если вы посмотрите на переднюю часть коробки, вы не увидите обратную сторону. Если вы посмотрите на верхнюю часть, вы не увидите нижней части.

Наряду со структурой, понимание объема и перекрывающихся плоскостей является наиболее важными аспектами реалистичного рисования.Вы должны понимать структуру и объем того, что вы рисуете.

Итак, когда вы рисуете, вы не можете думать о линиях, иначе они растянутся.

Вы должны думать о форме и о том, как формы пересекаются и перекрываются. Вы должны рассмотреть, например, шесть сторон собаки, головы человека или машины.

Обзор книги Скотта Робертсона «Как рисовать»

Фото через @jonosborneidsa ОтзывыКниги Раскрытие информации: этот пост может содержать партнерские ссылки.Это означает, что если вы что-то покупаете, мы получаем небольшую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас (подробнее)

Я постоянно рекомендую эту книгу начинающим художникам, потому что она охватывает многие фундаментальные темы перспективы с прагматическими упражнениями. Но что в этом такого хорошего?

Как рисовать — очень большая книга. Он насчитывает более 200 страниц и имеет размеры 9 дюймов в ширину и 11 дюймов в высоту. Он полон качественных советов от известного художника Скотта Робертсона, который в настоящее время преподает уроки концепт-арта в различных школах Калифорнии.

Знания Скотта кажутся бесконечными, и это отражено в этой книге. Он учит очень действенным принципам овладения перспективой и тренировки глаз для творческого рисования.

Концепт-художники в основном работают с воображением, так что об этом типе практики есть что сказать. В «Как рисовать» основное внимание уделяется теме перспективы, но это по-прежнему одна из лучших тетрадей по общему искусству, которые вы найдете.

Чего ожидать

В разделе «Как рисовать» вы изучите все основы, такие как одноточечная, двухточечная и трехточечная перспектива.Эти стратегии могут применяться к средам, но также и к объектам в среде.

Каждая глава следует за предыдущей с уроками, которые строятся друг на друге. Если вы полный новичок, вам действительно нужно будет усердно практиковаться в уроках, чтобы убедиться, что вы приобрели достаточную компетенцию, прежде чем двигаться дальше.

Самая лучшая часть — это первые несколько глав, где Скотт учит вас, как правильно делать пометки на странице. Работа с линиями имеет решающее значение, и качество ваших кругов / овалов будет играть большую роль в ваших способностях к рисованию.

Я бы сказал, что эта книга поможет вам улучшить некоторые фундаментальные навыки, но не все, что нужно для того, чтобы стать профессионалом.

Вы увидите улучшения в своей способности видеть и рисовать точную перспективу. Но маловероятно, что вы заметите значительный скачок в вашей способности рисовать на основе воображения, если у вас уже нет определенных навыков.

Это означает, что даже художники среднего уровня могут взять эту книгу и чему-то научиться, работая с уроками. Это действительно книга для всех уровней квалификации, и каждому есть чему научить.

Содержание книги

В

How To Draw есть несколько глав, посвященных конкретным упражнениям для определенных техник.

Вот разбивка по главам книги.

1. Материалы для рисования и навыки
2. Терминология перспективы
3. Методы рисования в перспективе
4. Создание сеток
5. Эллипсы и вращения
6. Работа с объемом
7. Среда рисования
8. Чертеж самолета
9. Чертеж колесной техники
10. Стили эскизов и материал

В самой первой главе вам дается набросок ресурсов, которые вы можете использовать для уроков рисования.Скотт рекомендует работать с исключительно чернилами , чтобы избежать ошибок стирания.

Возможно, вы не знакомы с этим, но всегда стоит пробовать что-то новое. А поскольку чернила стойкие, вам придется внимательно рассматривать каждую линию, которую вы делаете.

Когда вы начнете работать с пером, оно станет естественным и может стать вашим предпочтительным инструментом для рисования.

Самая большая проблема — это скачок в наборах навыков по мере продвижения по каждой главе. Как только вы выйдете за рамки глав, посвященных формам и объемам, сложность резко возрастет.То же самое и с главами, в которых рассказывается о среде рисования, самолетах и ​​транспортных средствах.

Читатели могут сделать предположение, что к последним 3-4 главам они должны стать невероятно опытными художниками. Обратите внимание на , этого не произойдет , если вы не потратите часы на месяцы подряд. Так что не расстраивайтесь, если вы дойдете до этих последующих глав без значительного прогресса.

Как рисовать дает вам упражнения и рекомендации. Но это может зайти так далеко, потому что в какой-то момент вам нужно приложить настоящую последовательную работу, чтобы достичь желаемого уровня навыков.

Кривые обучения

Самая большая проблема, с которой сталкивается большинство людей с этой книгой, — это отсутствие инструкций в последующих главах. Когда вы только начинаете, все имеет смысл, и вы можете точно выполнять упражнения.

Как только вы дойдете до уроков по точкам схода и сеткам перспективы, все будет двигаться быстро. Очень быстро для начинающего художника.

В следующих главах вы можете заблудиться и разочароваться. Вы можете почувствовать себя брошенным без особых инструкций.

Частично проблема заключается в отсутствии объяснения исчезновения точек со страницы. Это также верно в отношении основных идей перспективы, таких как конус зрения. Я бы не сказал, что Скотт игнорирует эти темы, но, скорее, не освещает их достаточно подробно.

Вот почему многие люди считают, что «Как рисовать» на самом деле не для новичков. Начинающие художники могут проработать базовые уроки, но в конечном итоге столкнутся с препятствием.

Однако это не обязательно плохо.Если вы хотите начать с вводных уроков и практиковаться самостоятельно, вы быстро приобретете навыки. Тогда вы всегда сможете перейти к дальнейшим урокам по мере совершенствования.

На мой взгляд, «Как рисовать» — не универсальная книга. Это не решит всех ваших перспективных проблем.

Но это даст вам большую фору с помощью реальных упражнений, которые вы можете выполнять ежедневно, чтобы улучшить свои творческие техники строительства.

Каждый урок создается и объясняется с пошаговым подходом.Новички могут быть ошеломлены, когда кажется, что шаг 1 и шаг 2 резко увеличивают свои возможности. Но чем больше вы будете практиковаться, тем легче будет усвоить эту информацию.

Я лично владею How To Draw и настоятельно рекомендую его художникам любого уровня подготовки.

Новичкам следует быть осторожными только потому, что эта книга не научит вас всему, , и в ней действительно есть большой скачок в уровне навыков к последующим главам.

Но эта книга должна служить одним из многих справочников в процессе обучения.

В качестве сопутствующего материала я также порекомендовал бы книгу о перспективе, на самом деле любое название, которое вы хотите, поскольку эта тема очень хорошо дополняет эту книгу.

И если вам действительно нравится стиль письма Скотта Робертсона, то вам также может понравиться его другая книга «Как отрисовывать». Это еще одна книга, охватывающая темы от новичка до среднего, и она хорошо подходит для художников-самоучок.

Если вам нужен ценный и уникальный обучающий инструмент с уроками от действительно опытного художника, то «Как рисовать» — отличная книга.

Посмотреть на Amazon

---

Рецензия на книгу: Как рисовать: рисование и зарисовывание объектов и окружающей среды из вашего воображения

Концептуальный дизайнер и преподаватель Скотт Робертсон (facebook | блог) наконец-то придумал свою книгу о том, как рисовать, после того, как много лет преподавал этому студентам. Приятно наконец получить от него книгу, у которой мы можем учиться напрямую.

Книга для художников, архитекторов и дизайнеров.

Основное внимание в книге уделяется перспективе и обучению рисованию с помощью воображения. Есть много пошаговых инструкций. Просто скопируйте их, и баллы урока будут учтены по мере вашей практики.

Информация носит технический характер, но объяснена лаконично. В Интернете есть даже видеоролики, в которых для большей ясности повторяются основные моменты урока.

Основы перспективы рассматриваются всесторонне, и последующие главы основываются на этих знаниях, чтобы рисовать предметы различной формы, среды, транспортных средств и самолетов.

Вы узнаете такие вещи, как обычная перспектива 1-2-3 точки, точки схода, а также дополнительные элементы на вырезах, покомпонентных изображениях, сверхшироких углах и многом другом. Есть много советов по рисованию.

По сравнению с другими книгами о перспективах, здесь примеры более сложные и стильные, например, автомобили, самолеты. искривленные тела, вместо обычных домов, сходящие в точку железнодорожные пути. Иллюстрированных примеров предостаточно.

Мне нравится одна часть, где он демонстрирует рисунки, как если бы они были сняты с объектива камеры с разным фокусным расстоянием.Разница в эффектах впечатляет, и рисунок может выглядеть тусклым или динамичным. На протяжении всей книги он делает упор на использование сеток, и вы сможете сразу увидеть, как это влияет на внешний вид вашего рисунка.

Но нет ничего о рисовании теней. Но если вы посмотрите на его иллюстрированные примеры, вы увидите, что даже без теней вы можете идеально разглядеть форму и формы предметов.

В последнем разделе кратко рассматриваются несколько стилей и средств создания эскизов.Вы можете экспериментировать с разными стилями под себя или под свой рисунок.

Вот список глав, чтобы дать вам представление о том, чего ожидать.

1. Материалы для рисования и навыки
2. Терминология перспективы
3. Методы рисования в перспективе
4. Создание сеток
5. Остатки и повороты
6. Работа с объемом
7. Среда рисования
8. Чертеж самолета
9. Чертеж колесной техники
10. Стили эскизов и материал

Между прочим, он также является основателем Design Studio Press и курировал издание многих артбуков по DSP.Некоторые из этих артбуков на самом деле являются студенческими проектами, и вы сможете увидеть, что на самом деле возможно, когда освоите основы, изложенные в этой книге.

У меня издание в мягкой обложке, и переплет кажется достаточно хорошим. Также доступно издание в твердом переплете.

Это незаменимое руководство по рисованию, которое настоятельно рекомендуется.

Как рисовать: рисование и наброски объектов и окружающей среды из вашего воображения доступно на Amazon (США | CA | UK | DE | FR | IT | ES | JP | CN) и в Книжном хранилище

Посетите Amazon, чтобы увидеть больше отзывов.

Ссылки ниже являются партнерскими ссылками, что означает, что я получаю некоторую комиссию с каждой покупки, но без каких-либо дополнительных затрат для вас.

Вот прямые ссылки на книгу:
Amazon.com | Amazon.ca | Amazon.co.uk | Amazon.de | Amazon.fr | Amazon.