Как сделать палитру: Как сделать палитру для акриловых красок своими руками. Советы от Вальтера О’Нила

Как сделать палитру своими руками

Как сделать палитру для акриловых красок своими руками. Советы от Вальтера О’Нила

А сейчас мы узнаем во всех подробностях, как сделать палитру для акриловых красок своими руками. Если у начинающих художников возник вопрос: «Зачем?», значит вам ещё предстоит полностью раскрыть для себя богатый мир акриловых красок. И тогда, вы наверняка воспользуетесь этим уроком.

Специальная палитра для акрила, художественные материалы

Акриловые краски были придуманы относительно недавно  и быстро завоевали большую популярность среди художников. Ведь у них есть много интересных особенностей. Они по свойствам напоминают масляные, но стоят намного дешевле. Если акриловые краски сильно разбавить, ими можно рисовать как акварелью и они будут ярче, чем акварель. Но вы не сможете делать размывки нижнего слоя, потому что акрил застывает быстро и необратимо. Это его отличительное свойство, к которому приходится приспосабливаться.

Именно из-за того, что акриловые краски быстро высыхают на палитре, да ещё и намертво, с ними всё время приходится делать какие-то особенные манипуляции.

Художники, несомненно, по достоинству оценят и удобство и экономичность самодельной палитры для акриловых красок.

Привычные белые плитки кафеля и пластмассовые палитры отменяются. Принцип этой палитры в том, что на ней акриловые краски не засыхают! И для её изготовления нам понадобится, в первую очередь, специальная ёмкость. Это должен быть неглубокий  прямоугольный контейнер. Размером примерно с лист бумаги. Лучше брать не меньше А5 формата. С плоским дном и с бортиками примерно 2–4 см высотой. Это может быть какой-то лоток для продуктов, или форма для выпечки, или поддон. Причём ваша посудинка не обязательно должна быть белого цвета, как на фотографии. Цвет палитры измените потом, как надо.

Основа для самодельной художественной палитры для акрила

Вторая вещь, которая нам понадобится для того, чтобы смастерить специальную палитру для акрила, — обыкновенные бумажные полотенца. 

Выложите дно вашей ёмкости бумажными полотенцами. Понадобится не менее 6 слоёв, чтобы палитра хорошо работала. Какого цвета будут ваши полотенца, такого цвета и будет палитра. Салфетки надо укладывать очень аккуратно. Надо, чтобы поверхность была ровная, без горбов, ямок или складок. Лишнее — обрежьте, где недостаёт — подложите подходящие по размеру кусочки.

Специальная палитра для акриловой краски – выстилаем дно

Вот,  дно тщательно застелено мягкими салфетками или бумажными полотенцами. Теперь надо аккуратно смочить бумагу. Наливайте столько воды, чтобы она полностью промокла. Лишнюю воду аккуратно слейте, так, чтобы не сдвинуть слои салфеток. Нам не нужна бумажная каша, нам нужна мокрая бумага. Палитра не должна быть слишком мокрой, иначе краски на ней расползутся во время работы, станут жиже, чем предполагалось.

Аккуратно сливаем излишек воды из палитры

Теперь надо проделать одну очень важную операцию. Нужно предельно аккуратно и тщательно выдавить все воздушные из палитры. Руками разглаживайте бумагу от центра к краям, выдавливая воздух, который мог остаться между слоями бумаги.

В итоге у вас должна получиться ровная и гладкая база для палитры.

Художественные материалы своими руками палитра

И третье, что нам понадобится — лист кальки. Который мы обрежем по размеру палитры. Лучше приобрести хорошую, качественную кальку. Вообще, её много где можно использовать, и любому рисующему человеку настоятельно рекомендуется всегда иметь хорошую кальку в своём арсенале. Для создания такой палитры автор этого мастер-класса Вальтер О’Нил рекомендует использовать кальку фирмы Clearprint. Она недешёвая, но плотная, надёжная и качественная.

Из кальки мы сделаем рабочую поверхность палитры. Лист кальки подгоняем под размер дна ёмкости и стелем на нашу мокрую заготовку.  Калька пропитается бумагой, хорошо уляжется. А потом надо будет снова выгнать воздух из-под неё. Тщательно разгладьте поверхность бумаги.

У вас должно получиться примерно как на фотографии ниже. Всё, палитра готова, можно брать и пользоваться. Подложка из мокрой туалетной бумаги будет равномерно и постоянно увлажнять краски. А когда начнёт подсыхать, накапайте в неё чуточку воды. Но будет это не скоро: у вас есть несколько дней спокойной работы с акрилом. Когда понадобится, просто отогните уголок кальки и в дырочку подлейте воду. Держите палитру всегда влажной.

Теперь всё готово, для того, чтобы рисовать! На фотографии видно, как краски чуть растекаются на палитре. Вот пример градации серого, которая получилась у автора этого урока, когда он рисовал  чёрно-белую картину. 

Художественные материалы своими руками палитра

Итак, как видите, специальную палитру для акриловых красок своими руками сделать нетрудно и материально очень выгодно. Что нам понадобилось для этого? Всего-то:

1. лоток
2. бумажные полотенца
3. лист кальки
4. немного чистой водички

А хватит её на долго. Когда сильно запачкается, нужно будет просто заменить лист кальки.

 ➡  Когда в рисовании наступает пауза, палитру надо поставить в холодильник, накрыв пластиковой крышкой. Или можно пищевой плёнкой обтянуть, если крышки нет. Таким образом краски могут месяцами оставаться свежими.

Автор урока и оригинальный текст урока на английском языке: Walter O’Neal

Похожие статьи

Изготовление палитры для акриловых красок.

Доброго времени суток, друзья!

Все мастера, пишущие акриловыми красками, знают как капризен наш акрил в работе. Густая консистенция краски, способствует ее быстрому высыханию даже в процессе работы, что крайне не удобно и не экономично. Всевозможные разбавители и медиумы не приносят желаемого результата, так как существенно влияют на такие качества краски, как укрывистость, адгезия и т.д. Так как я работаю исключительно акрилом, то нашла для себя решение в виде палитры, сделанной своими руками из подручных материалов. В моей палитре краски не сохнут и сохраняются в неизменном виде в течении нескольких недель.Предлагаю и вам попробовать.

Итак, нам понадобится:

1.Закрывающаяся крышкой ёмкость, контейнер или коробочка с низкими стенками.

2.Бумажные полотенца (многослойные хорошего качества).

3.Калька гладкая.

4.Ножницы.

5.Вода.

Первый этап:

Обводим донышко нашей ёмкости на кальке и вырезаем из этой кальки шаблон (я вырезаю сразу несколько штук, на будущее).Затем складываем бумажные полотенца в несколько слоёв (6-8) и наложив на них шаблон из кальки обводим вырезаем по нему. Получаем заготовки 6-8 слойные заготовочки из бумажного полотенца, такого же размера как и шаблон из кальки и соответственно размера донышка нашей ёмкости.

Второй этап:

Укладываем вырезанные из бумажного полотенца слои-заготовки на дно ёмкости, разравниваем по донышку. Далее в ёмкость с уложенными бумажными слоями добавляем немного прохладной воды ,что бы едва покрылись слои и сразу же эту воду сливаем, придерживая бумажные слои на донышке и перевернув емкость. Подушечками пальцев лёгкими нажатиями приминаем слой к донышку, как бы отжимая. Разглаживаем пузыри и выгоняем лишнюю воду, не давая бумажным слоям сместиться.

Получаем сырые слои из бумажного полотенца на дне нашей емкости, с них уже не должна течь вода,но они будут достаточно увлажнены и выровнены по донышку.

Третий этап:

Сверху на сырые бумажные слои кладём верхний слой-шаблон из кальки и тоже слегка приминаем и разглаживаем, что бы калька легла равномерно, не давая сместиться всем слоям на дне.

Палитра готова .Выкладываем на верхний слой из кальки акриловые краски и пользуемся. Если после работы вся краска не использованна и понадобится в будущем, закрываем емкость с крышкой и краска сохранится в неизменном виде. Для хранения в течении более длительного времени, например недели, то я рекомендую убрать закрытую емкость в холодильник на нижнюю полку. Заменить краску после использования очень просто, сняв верхнии слой из кальки и положив новый. При замене верхнего слоя , нижние бумажные можно опять слегка увлажнить из пуливизатора или шприца(только не переусердствуя,слои должны быть сырыми, но вода течь не должна) Нижние бумажные слои меняются по необходимости.

Таким образом я сохраняю свои красочки и существенно экономлю их расход. Надеюсь мой опыт был полезен.

В следующей публикации планирую сделать обзор по акриловам краскам, их разновидностям и моём опыте их использования.Спасибо за внимание.

Евгения (matrenka)

Революция в рисовании: влажная палитра для акриловых красок своими руками

Акриловая краска – универсальный материал для художественного творчества. Плотная, яркая краска, которую можно наносить практически на любую поверхность. Есть у акрила, однако, одна досадная черта: краска быстро сохнет на палитре. Порой это становится проблемой, так как нужно раз за разом заново намешивать цвет, да и приходится торопиться рисовать, пока краска не засохла. Неоднократно сталкиваясь с этой особенностью акрила, мы решили разобраться, существует ли какой-нибудь способ замешивания цвета без таких больших потерь. Поиск в интернете вывел нас на довольно занятную разработку: палитра, сохраняющая краску влажной — запатентованные компанией Masterson палитры серии Sta-wet. Это герметично закрывающийся плоский контейнер, в котором краска замешивается на влажной подложке. За счет этих двух свойств, краска может оставаться в рабочем состоянии дни и даже недели. Главное — не забывать закрывать крышку во время перерывов и по завершении рисования. Такие комплекты продаются в США по цене от 10 до 25 долларов, а в России их, похоже, просто нет.

Мы знаем, что DIY и свободные знания позволяют преодолеть практически любые препятствия, будь то расстояния, высокая стоимость и даже хитрые патенты. Мы продолжили поиски, которые привели нас к многочисленным видео-урокам, объясняющим, как самостоятельно изготовить “stay wet pallette”. Действительно, принцип её действия довольно простой и можно повторить его с помощью самых простых и доступных материалов. Что ж, мы решили пробовать.

Для изготовления палитры нам понадобились:

• пластиковый контейнер с герметичной крышкой или любая другая закрывающаяся плоская ёмкость,
• пергаментная бумага (без пропитки),
• тряпка для пола из микроволокна (можно заменить на обычные бумажные полотенца),
• ножницы,
• вода.

Делай раз: вырезаем тряпку под размер дна контейнера. Уложив вырезанную тряпку на дно пластикового контейнера, пропитываем её водой так, чтобы она не выделяла излишней влаги. Однако не стоит её слишком сильно отжимать — именно «живительная» влага тряпки будет постепенно впитываться краской и сохранять все её свойства.

Делай два: из пергаментной бумаги вырезаем кусочек чуть шире, чем дно контейнера. Укладываем бумагу поверх тряпки и прижимаем к дну, давая бумаге пропитаться водой. Если бумага начинает скручиваться и топорщиться, нужно просто перевернуть её и хорошенько расправить на подложке, возможно добавив ещё немного воды.

Готово! Всего несколько простых операций и можно приступать к рисованию. Краска замешивается прямо на слегка влажной пергаментной бумаге. Бумагу можно заменять чистым листом каждый раз, когда на ней не остается свободного места или приходит время сменить палитру, заново смачивая водой влажную подложку на дне контейнера по мере необходимости. Герметичная крышка гарантирует, что акрил не высохнет даже в течение длительных перерывов в использовании. Во время хранения в контейнере устанавливается высокая влажность, не дающая образоваться даже плёнке на поверхности краски, сохраняя её свежей и всегда готовой для дальнейшего творчества. Однако берегитесь образования плесени и при длительном хранении лучше положите палитру в холодильник.

Влажная палитра — бесценная находка, кардинально меняющая процесс рисования любыми водорастворимыми красками. Теперь можно уделить достаточно времени и внимания проработке необходимых оттенков цвета на палитре, не спеша приступать к рисованию и иметь возможность делать любые перерывы в работе без каких-либо потерь. Хотите сохранить какой-нибудь особенный цвет для последующих слоёв? Не успели закончить картину, а нужно надолго отлучиться? Теперь это всё не проблема! С влажной палитрой работа с акриловой краской ещё больше похожа на рисование маслом, что, наверняка, оценят многие не только начинающие, но и опытные художники. Приятного творчества!

Как сделать палитру для акриловых красок, Советы от Вальтера О’Нила

Этот пост с ценным советом о том, как сохранить свою палитру из акриловых красок так, чтобы она хранилась месяцами!

Читаем и запоминаем!

Для тех, у кого действительно ничего не получается, я объясню , как я делаю свою палитру для рисования акрилом. Следуя этим шагам, вы сможете создать свою собственную палитру, чтобы хранить акриловые краски месяцами, а не минутами. Что это за вид магии? Может колдовство, скажете вы? Хах, это просто одна из многих полезных штук, которым я научился в школе искусств, и я подумал, что сохраню для вас несколько полезных подсказок и просто напишу такой пост.

Шаг 1. Стоп! Время делать палитру! Достаньте симпатичную керамическую палитру 11х15 дюймов, как эта. Такие штуки сделаны из металла и имеют добротное керамическое покрытие. Я ронял ее неизвестное количество раз, а она все еще пригодна для пользования. Вам действительно нужна точно такая же для этого урока? Да черта с два. Просто возьмите свой прямоугольный контейнер, с бортиками шириной примерно дюйм. Емкость для продуктов, форма для выпечки, да черт побери, даже блюдо для лазаньи вполне для этого подойдет.

Шаг 2. Постройте фундамент. Выложите дно палитры бумажным полотенцем. Обычно я использую 6 или около того, слоев бумаги, и это нормально работает. Старайтесь чтобы поверхность была совершенно плоская, если у вас образовалось утолщение из бумаги в середине формы, добавьте немного бумаги по краям , чтобы поверхность была ровной. 

Шаг 3. Намочите ее! Заполните палитру водой до тех пор, пока бумага не станет совершенно мокрой. Придерживая бумагу, слейте лишнюю воду, мы хотим чтобы бумага была мокрой, а не превратилась в чашку супа. Если палитра будет слишком мокрой, это отразится впоследствии, когда ваши краски раскиснут, растворившись в излишке воды. Читайте дальше, это займет всего минуту.

Шаг 4. Все пузырьки воздуха должны умереть! Положите руки в центр палитры и, двигаясь к краям, разглаживайте бумагу, стараясь вытеснить все пузырьки воздуха, которые могут остаться между слоями бумаги. Может потребоваться несколько таких движений, но в конце у вас должна остаться прекрасная база для палитры из мокрой бумаги.

Шаг 5. Моя бумага или ваша? Постарайтесь купить хорошую кальку по размеру палитры, которую вы создали. Если только вы не работаете в основном в цифре (тогда, возможно, вы и не читаете этот урок) , вы просто должны иметь хорошую кальку в своем арсенале всегда. Она имеет множество (да, да, я сказал «множество») способов применения. Для своей палитры я использую Clearprint Vellum. Она не дешевая, но она плотная и надежная и стоит своих денег.

Шаг 6. Калька не только для копирования. Возьмите лист кальки и положите сверху на заготовку из туалетной бумаги. Слой из кальки будет поверхностью нашей палитры. Обратите внимание, что калька начинает увлажняться, т.к. под ней мокрая бумага. Это нормально. Так же как в шаге 4, разгладьте бумагу и удалите все пузырьки воздуха под ней.

Шаг 7. Нравится? Это наша готовая палитра для акриловых красок. Подложка из мокрой туалетной бумаги будет увлажнять краски, которые теряют влагу, так как под ней нет воздуха. Правда крутая наука? Через несколько дней, или примерно так, вы можете добавить немного воды на туалетную бумагу , чтобы сохранить палитру влажной. Просто отогните уголок кальки и добавьте необходимое количество воды. 

Шаг 8. Теперь вперед — рисовать всякую чушь! Я просто помешался на этой палитре, когда понял что мои краски смешиваются раньше, чем я начал рисовать. Вот пример простой градации серого, которую я сделал, рисуя черно-белую картину из моей галереи. Я начал с серого и начал примешивать белый (вверху), и черный (внизу) .

Когда краски не нужны, я просто накрываю палитру пластиковой крышкой и ставлю в холодильник. Так как краски могут оставаться свежими месяцами, нет нужны в гирляндах мокрой бумаги, развешанных по всей комнате и покрывающейся плесенью.

Надеюсь, урок был полезным! 

Автор урока и оригинальный текст урока: Walter O’Neal Перевод с английского: Iced Wings

Прим.перев: спасибо большое Галка Застава за поправку в перевод 🙂  

влажная палитра для акриловых красок своими руками – OOLEY

Акриловая краска – универсальный материал для художественного творчества. Плотная, яркая краска, которую можно наносить практически на любую поверхность. Есть у акрила, однако, одна досадная черта: краска быстро сохнет на палитре. Порой это становится проблемой, так как нужно раз за разом заново намешивать цвет, да и приходится торопиться рисовать, пока краска не засохла. Неоднократно сталкиваясь с этой особенностью акрила, мы решили разобраться, существует ли какой-нибудь способ замешивания цвета без таких больших потерь. Поиск в интернете вывел нас на довольно занятную разработку: палитра, сохраняющая краску влажной — запатентованные компанией Masterson палитры серии Sta-wet. Это герметично закрывающийся плоский контейнер, в котором краска замешивается на влажной подложке. За счет этих двух свойств, краска может оставаться в рабочем состоянии дни и даже недели. Главное — не забывать закрывать крышку во время перерывов и по завершении рисования. Такие комплекты продаются в США по цене от 10 до 25 долларов, а в России их, похоже, просто нет.

Мы знаем, что DIY и свободные знания позволяют преодолеть практически любые препятствия, будь то расстояния, высокая стоимость и даже хитрые патенты.  Мы продолжили поиски, которые привели нас к многочисленным видео-урокам, объясняющим, как самостоятельно изготовить “stay wet pallette”. Действительно, принцип её действия довольно простой и можно повторить его с помощью самых простых и доступных материалов. Что ж, мы решили пробовать.

Для изготовления палитры нам понадобились:

• пластиковый контейнер с герметичной крышкой или любая другая закрывающаяся плоская ёмкость,
• пергаментная бумага (без пропитки),
• тряпка для пола из микроволокна (можно заменить на обычные бумажные полотенца),
• ножницы,
• вода.

Делай раз: вырезаем тряпку под размер дна контейнера. Уложив вырезанную тряпку на дно пластикового контейнера, пропитываем её водой так, чтобы она не выделяла излишней влаги. Однако не стоит её слишком сильно отжимать — именно «живительная» влага тряпки будет постепенно впитываться краской и сохранять все её свойства.

Делай два: из пергаментной бумаги вырезаем кусочек чуть шире, чем дно контейнера. Укладываем бумагу поверх тряпки и прижимаем к дну, давая бумаге пропитаться водой. Если бумага начинает скручиваться и топорщиться, нужно просто перевернуть её и хорошенько расправить на подложке, возможно добавив ещё немного воды.

Готово! Всего несколько простых операций и можно приступать к рисованию. Краска замешивается прямо на слегка влажной пергаментной бумаге. Бумагу можно заменять чистым листом каждый раз, когда на ней не остается свободного места или приходит время сменить палитру, заново смачивая водой влажную подложку на дне контейнера по мере необходимости. Герметичная крышка гарантирует, что акрил не высохнет даже в течение длительных перерывов в использовании. Во время хранения в контейнере устанавливается высокая влажность, не дающая образоваться даже плёнке на поверхности краски, сохраняя её свежей и всегда готовой для дальнейшего творчества. Однако берегитесь образования плесени и при длительном хранении лучше положите палитру в холодильник.

Влажная палитра — бесценная находка, кардинально меняющая процесс рисования любыми водорастворимыми красками. Теперь можно уделить достаточно времени и внимания проработке необходимых оттенков цвета на палитре, не спеша приступать к рисованию и иметь возможность делать любые перерывы в работе без каких-либо потерь. Хотите сохранить какой-нибудь особенный цвет для последующих слоёв? Не успели закончить картину, а нужно надолго отлучиться? Теперь это всё не проблема! С влажной палитрой работа с акриловой краской ещё больше похожа на рисование маслом, что, наверняка, оценят многие не только начинающие, но и опытные художники. Приятного творчества!

Как сделать палитру для акриловых красок, Советы от Вальтера О’Нила

Этот пост с ценным советом о том, как сохранить свою палитру из акриловых красок так, чтобы она хранилась месяцами!

Читаем и запоминаем!

Для тех, у кого действительно ничего не получается, я объясню , как я делаю свою палитру для рисования акрилом. Следуя этим шагам, вы сможете создать свою собственную палитру, чтобы хранить акриловые краски месяцами, а не минутами. Что это за вид магии? Может колдовство, скажете вы? Хах, это просто одна из многих полезных штук, которым я научился в школе искусств, и я подумал, что сохраню для вас несколько полезных подсказок и просто напишу такой пост.

Шаг 1. Стоп! Время делать палитру! Достаньте симпатичную керамическую палитру 11х15 дюймов, как эта. Такие штуки сделаны из металла и имеют добротное керамическое покрытие. Я ронял ее неизвестное количество раз, а она все еще пригодна для пользования. Вам действительно нужна точно такая же для этого урока? Да черта с два. Просто возьмите свой прямоугольный контейнер, с бортиками шириной примерно дюйм. Емкость для продуктов, форма для выпечки, да черт побери, даже блюдо для лазаньи вполне для этого подойдет.

Шаг 2. Постройте фундамент. Выложите дно палитры бумажным полотенцем. Обычно я использую 6 или около того, слоев бумаги, и это нормально работает. Старайтесь чтобы поверхность была совершенно плоская, если у вас образовалось утолщение из бумаги в середине формы, добавьте немного бумаги по краям , чтобы поверхность была ровной. 

Шаг 3. Намочите ее! Заполните палитру водой до тех пор, пока бумага не станет совершенно мокрой. Придерживая бумагу, слейте лишнюю воду, мы хотим чтобы бумага была мокрой, а не превратилась в чашку супа. Если палитра будет слишком мокрой, это отразится впоследствии, когда ваши краски раскиснут, растворившись в излишке воды. Читайте дальше, это займет всего минуту.

Шаг 4. Все пузырьки воздуха должны умереть! Положите руки в центр палитры и, двигаясь к краям, разглаживайте бумагу, стараясь вытеснить все пузырьки воздуха, которые могут остаться между слоями бумаги. Может потребоваться несколько таких движений, но в конце у вас должна остаться прекрасная база для палитры из мокрой бумаги.

Шаг 5. Моя бумага или ваша? Постарайтесь купить хорошую кальку по размеру палитры, которую вы создали. Если только вы не работаете в основном в цифре (тогда, возможно, вы и не читаете этот урок) , вы просто должны иметь хорошую кальку в своем арсенале всегда. Она имеет множество (да, да, я сказал «множество») способов применения. Для своей палитры я использую Clearprint Vellum. Она не дешевая, но она плотная и надежная и стоит своих денег.

Шаг 6. Калька не только для копирования. Возьмите лист кальки и положите сверху на заготовку из туалетной бумаги. Слой из кальки будет поверхностью нашей палитры. Обратите внимание, что калька начинает увлажняться, т.к. под ней мокрая бумага. Это нормально. Так же как в шаге 4, разгладьте бумагу и удалите все пузырьки воздуха под ней.

Шаг 7. Нравится? Это наша готовая палитра для акриловых красок. Подложка из мокрой туалетной бумаги будет увлажнять краски, которые теряют влагу, так как под ней нет воздуха. Правда крутая наука? Через несколько дней, или примерно так, вы можете добавить немного воды на туалетную бумагу , чтобы сохранить палитру влажной. Просто отогните уголок кальки и добавьте необходимое количество воды. 

Шаг 8. Теперь вперед — рисовать всякую чушь! Я просто помешался на этой палитре, когда понял что мои краски смешиваются раньше, чем я начал рисовать. Вот пример простой градации серого, которую я сделал, рисуя черно-белую картину из моей галереи. Я начал с серого и начал примешивать белый (вверху), и черный (внизу) .

Когда краски не нужны, я просто накрываю палитру пластиковой крышкой и ставлю в холодильник. Так как краски могут оставаться свежими месяцами, нет нужны в гирляндах мокрой бумаги, развешанных по всей комнате и покрывающейся плесенью.

Надеюсь, урок был полезным! 

Автор урока и оригинальный текст урока: Walter O’Neal Перевод с английского: Iced Wings

Прим.перев: спасибо большое Галка Застава за поправку в перевод 🙂  

Как сделать палитру для акриловых красок, Советы от Вальтера О’Нила

Поделиться новостью с друзьями:

Для тех, у кого действительно ничего не получается, я объясню , как я делаю свою палитру для рисования акрилом. Следуя этим шагам, вы сможете создать свою собственную палитру, чтобы хранить акриловые краски месяцами, а не минутами. Что это за вид магии? Может колдовство, скажете вы? Хах, это просто одна из многих полезных штук, которым я научился в школе искусств, и я подумал, что сохраню для вас несколько полезных подсказок и просто напишу такой пост.

Шаг 1. Стоп! Время делать палитру! Достаньте симпатичную керамическую палитру 11х15 дюймов, как эта. Такие штуки сделаны из металла и имеют добротное керамическое покрытие. Я ронял ее неизвестное количество раз, а она все еще пригодна для пользования. Вам действительно нужна точно такая же для этого урока? Да черта с два. Просто возьмите свой прямоугольный контейнер, с бортиками шириной примерно дюйм. Емкость для продуктов, форма для выпечки, да черт побери, даже блюдо для лазаньи вполне для этого подойдет.

Шаг 2. Постройте фундамент. Выложите дно палитры бумажным полотенцем. Обычно я использую 6 или около того, слоев бумаги, и это нормально работает. Старайтесь чтобы поверхность была совершенно плоская, если у вас образовалось утолщение из бумаги в середине формы, добавьте немного бумаги по краям , чтобы поверхность была ровной.

Шаг 3. Намочите ее! Заполните палитру водой до тех пор, пока бумага не станет совершенно мокрой. Придерживая бумагу, слейте лишнюю воду, мы хотим чтобы бумага была мокрой, а не превратилась в чашку супа. Если палитра будет слишком мокрой, это отразится впоследствии, когда ваши краски раскиснут, растворившись в излишке воды. Читайте дальше, это займет всего минуту.

Шаг 4. Все пузырьки воздуха должны умереть! Положите руки в центр палитры и, двигаясь к краям, разглаживайте бумагу, стараясь вытеснить все пузырьки воздуха, которые могут остаться между слоями бумаги. Может потребоваться несколько таких движений, но в конце у вас должна остаться прекрасная база для палитры из мокрой бумаги.

Шаг 5. Моя бумага или ваша? Постарайтесь купить хорошую кальку по размеру палитры, которую вы создали. Если только вы не работаете в основном в цифре (тогда, возможно, вы и не читаете этот урок) , вы просто должны иметь хорошую кальку в своем арсенале всегда. Она имеет множество (да, да, я сказал «множество») способов применения. Для своей палитры я использую Clearprint Vellum. Она не дешевая, но она плотная и надежная и стоит своих денег.

Шаг 6. Калька не только для копирования. Возьмите лист кальки и положите сверху на заготовку из туалетной бумаги. Слой из кальки будет поверхностью нашей палитры. Обратите внимание, что калька начинает увлажняться, т.к. под ней мокрая бумага. Это нормально. Так же как в шаге 4, разгладьте бумагу и удалите все пузырьки воздуха под ней.

Шаг 7. Нравится? Это наша готовая палитра для акриловых красок. Подложка из мокрой туалетной бумаги будет увлажнять краски, которые теряют влагу, так как под ней нет воздуха. Правда крутая наука? Через несколько дней, или примерно так, вы можете добавить немного воды на туалетную бумагу , чтобы сохранить палитру влажной. Просто отогните уголок кальки и добавьте необходимое количество воды.

Шаг 8. Теперь вперед — рисовать всякую чушь! Я просто помешался на этой палитре, когда понял что мои краски смешиваются раньше, чем я начал рисовать. Вот пример простой градации серого, которую я сделал, рисуя черно-белую картину из моей галереи. Я начал с серого и начал примешивать белый (вверху), и черный (внизу) .

КОНЕЦ!!!
Когда краски не нужны, я просто накрываю палитру пластиковой крышкой и ставлю в холодильник. Так как краски могут оставаться свежими месяцами, нет нужды в гирляндах мокрой бумаги, развешанных по всей комнате и покрывающейся плесенью.

Надеюсь, урок был полезным!

Автор урока и оригинальный текст урока: Walter O’Neal
Перевод с английского: Iced Wings
Прим.перев: спасибо большое Галка Застава за поправку в перевод

Палитра художника

Палитра (лат. paleterum — «пластинка», «дощечка») —  один из неизменных атрибутов в арсенале художника еще со времен Древнего Египта. 

Согласитесь, без нее в творческом процессе никуда! Палитра нужна для смешивания красок. Ведь среди готовых красок нужного цвета и тона зачастую просто нет.

И хотя роль палитры достаточна проста,  давайте все же проведем небольшой ликбез. Поскольку профессионалы подходят к выбору этого инструмента очень ответственно.

«При одном только виде своей палитры, как воин при виде своего оружия художник обретает уверенность и мужество. 

Вы обращали когда-нибудь внимание на палитры известных художников?

Если присмотреться, то можно рассмотреть в этих измазанных дощечках и почерк мастера, и его отношение к живописи. Не случайно поэтому на некоторых выставках вместе с картинами можно встретить и палитры.

Они достоверно передают не только цветовую гамму,  но и манеру письма того или иного художника.

Так палитра  Клода Моне описывается как яркая и богатая. А вот палитру Рембрандта можно охарактеризовать как простую, с минимальным набором красок. Ренуар же в силу свой аккуратности и экономности, всегда имел начисто вытертую палитру.

К слову, немецкий фотограф Маттиас Шаллер создал уникальный фото-проект «Das Meisterstück» («Шедевр»).  Автор запечатлел более 70 палитр известных художников девятнадцатого и двадцатого века. 

Посмотреть на виртуальную выставку можно на страничке автора http://www.matthiasschaller.com/das-meisterstuck/

Какими бы красками вы не писали (масло, акрил, акварель, гуашь, темпера), палитра станет вашем верным помощником в получении нужного оттенка цвета.

Палитры для масляной живописи делают из разных материалов (дерево, пластик, бумага, холст). Давайте коротко рассмотрим каждую из них.

Палитра деревянная

Деревянная палитра – это классика. Ранее деревянные палитры изготавливали из цельной древесины. Сейчас, как правило, для этого используют фанеру.

Деревянная палитра — неотъемлемая часть этюдника.

Она удобна в использовании и прослужит долго, если правильно подготовить ее.

Дело в том, что масло, уходя из краски в деревянную поверхность, делает ее (краску) более густой. Это неудобно в работе и не лучшим образом отразится на качестве красочного слоя в будущем. Поэтому:

1.  Обращайте внимание, чтобы поверхность палитры была покрыта лаком. Гладкое лаковое защитит поверхность от впитывая масла. Кроме того, палитру будет легче чистить.
2. Если палитра не покрыта лаком, самостоятельно залакируете ее или прогрунтуйте маслом (достаточно 2-3 слоев, каждый новый слой только после окончательного высыхания предыдущего).
3. Некоторые художники предпочитают перед работой оборачивать палитру полиэтиленовой плёнкой, закрепив ее с обратной стороны малярным скотчем.

• деревянная палитра деформируется под воздействием влажности (даже если загрунтована маслом)
• палитра из дерева может изогнуться, если она не лежит горизонтально, а стоит под углом (опирается на что-то)

Палитра пластиковая

Палитра из пластика — это уже изобретение современности.

Такую палитру не нужно грунтовать и очень легко держать в руке.

Часто в таких палитрах уже есть готовые ячейки под краски.

• пластиковые палитры очень легкие, поэтому на пленэре их может сносить ветром
• от влаги палитра из пластика не портится, но хранить ее лучше, избегая попадания прямых солнечных лучей во избежание деформации пластика

Палитра бумажная

Бумажные палитры достаточно популярны у художников.

По сути это альбом с бумажными листами, которые являются одноразовой палитрой. 

Согласитесь, очень удобно — не нужно заморачиваться потом с отмыванием палитры..:)

Лицевая сторона такого листа покрыта специальным водоотталкивающим слоем, который препятствует промоканию палитры.

Бумажная палитра продается по 36-40 листов. Правда такой блокнот стоит не дешевле деревянной палитры (а зачастую и дороже). 

Важно:

• Обратная сторона такой палитры может впитывать влагу, что обязательно даст «волнистость» даже после высыхания. Поэтому лучше не хранить такие палитры в помещениях с большой влажностью.

Палитра из холста

Холст так же может справиться с задачей палитры!

Несмотря на то, что холст за частую загрунтованный, его все же стоит «усовершенствовать».  

Для этого достаточно смешать на нем разные краски, заполнив всю поверхность.

Этот простой прием уменьшит первоначальную структурность зерна и подготовит палитру-холст к работе. 

Мы рассмотрели основные виды палитр. Однако художники — народ изобретательный:) И в качестве палитры использую самые разные материалы!

Например, стекло, металл, картон. Картон кстати тоже нужно грунтовать. Для этого вполне подойдет клей ПВА.

С масляными палитрами разобрались? Теперь давайте отдельно поговорим о палитрах акварельных. 

Посмотрите это видео, где я подробно рассказываю и показываю свои палитры для акварели!

палитрА для акварели: какую выбрать?

Запись эфира длится 27 минут, непосредственно о палитрах говорим до 18-ой минуты:) Для вашего удобства я составила план эфира с указанием хронометража:

01.48 Чем хороша палитра, которая идет в комплекте с набором красок?

03.00 Можно ли пользоваться бумажной палитрой?

06.14 Какую пластиковую палитру брать точно не стоит?

08.04 Главное правило акварельной палитры + несколько моих «любимиц»

12.30 Если вы работаете с большими размерами…

15.18 Что делать, если краски на палитре «скатываются»?

Как очистить палитру?

Рекомендации, как очистить масляную палитру

— С бумажной палитрой все очень просто — достаточно оторвать и выкинуть израсходованный слой.

— Чтобы очистить деревянную масляную палитру нужно сначала снять остатки краски мастихином, а потом промыть поверхность растворителем.

Раковину (да и саму палитру) можно помыть потом любым хозяйственным средством для борьбы с жиром. Можно использовать и профессиональные растворители для масляных красок — они имеют более «щадящий» запах (например, художественный уайт-спирит).

После рекомендуется протереть палитру тряпкой.

В случае, если краски засохли, кроме мастихина очистить палитру поможет… чеснок. Чесночный сок размягчит затвердевший слой краски, поэтому его будет проще счистить.

— Если вам не очень хочется чистить палитру и вы предпочитаете ее выбрасывать, то в этом случае удобно будет взять используемый в отделке помещений кусок пластика. 

Рекомендации, как очистить акварельную палитру

В случае с акварельными палитрами важно помнить о том, что пластик легко поцарапать. Поэтому не стоит чистить палитру:

• щеткой с жесткой щетиной,
• растворителем,
• порошком всухую (за исключением предварительного замачивания)

С осторожностью стоит использовать и различные виды спирта. Не забывайте в этом случае надевать перчатки, тщательно проветривать помещение. Не лишним будет проверить на небольшом кусочке пластика, как ведет себя спирт.

Использование обыкновенного мыла тоже не даст вам желаемого результата. Как быть? 

• Вариант 1: зубная паста

Очень доступный вариант и при этом дает неплохой результат, несмотря на то, что какие-то следы останутся. Для чистки используйте старую зубную щётку.

Этот вариант особенно хорош для стыков, мелких участков и уголков палитры.

• Вариант 2: меламиновая губка

Такая губка поможет отмыть палитру быстро и без особых усилий. Купить ее можно в хозяйственных и строительных магазинах.

Перед использованием смочите губку водой. Действует она подобно ластику: в процессе использования стирается сама. И не царапает поверхность.

Губка станет отличным помощником, если нужно справляется с большими ровными поверхностями.

Итак, в этой статье мы затронули различные стороны выбора палитры и работы с ней. Надеюсь, данная информация была полезной для вас!

Пишите комментарии и делитесь этой статьей с друзьями!

Посмотрите, возможно, эти материалы будут вам полезны!

Как сделать палитру из сапога или зачем палитра нужна художнику

Как Вы думаете, зачем палитра художнику? Для красоты, для красок, для того, чтобы с ней позировать на фото, просто, чтобы была, потому что у всех есть, или всё-таки это нужный инструмент, без которого не обойтись?

Думаю, есть разные мнения. Кто-то станет отрицать её необходимость, но большинство уверенно скажет, что с её помощью живописец смешивает краски, а значит, она незаменимая часть творческого процесса.

Если Вы начинающий художник, то посмотрите сейчас на свою палитру. Что Вы там видите? Чистоту и порядок, близкий к идеалу, или хаос и грязь, что страшно прикоснуться?

Вообще, по Вашей палитре профессионал, как цыганка по линиям руки, прочтёт всё сокровенное. А именно, какой Вы человек — импульсивный, эмоциональный или расчётливый, вкрадчивый, спокойный. Что для Вас цвет — средство выразительности или необходимая данность, а ещё — любитель владелец палитры или маститый художник.

Многие начинающие даже не подозревают, что успех их живописных работ зависит от того, как они относятся к палитре и умеют ею пользоваться. Начиная возюкать сразу на холсте, минуя палитру, используя её только как место для выдавливания красок из тюбика, художник лишает своё произведение цвета, потому что колорит, цветовая гармония рождаются в процессе смешивания, не иначе.

Присмотритесь к Вашей палитре, на что она похожа? На пустынное поле или рог изобилия? Вы давите на неё максимум имеющихся цветов, действуя по принципу “кашу маслом не испортишь”, или скупо наносите минимум красок, не испачкав в итоге и четверти её рабочей поверхности?

Сколько цветов в Вашем арсенале, какими красками Вы пользуетесь, по какому принципу их выбирали? Согласитесь, важные вопросы, и ответить на них должен каждый, кто дерзнул сотворить нечто, пусть даже без претензии на гениальность.

Покупать краски как конфетки (нравится — не нравится) — впустую тратить деньги. Сначала разберитесь, зачем Вам каждая из них, и приобретайте только необходимый минимум для того, чтобы получить весь спектр. В этой статье http://grigoryevalexandr.ru/kak-poluhsit-zvet-iz-krasok.html я уже рассматривал, какие краски должны быть в Вашем арсенале и почему.

Вам нужно прийти в магазин и попросить у продавца всего лишь три цвета: красный жёлтый и синий, но в каждом случае Вы должны выбрать два тюбика — один тёплый, другой холодный.

То есть у Вас будет шесть тюбиков: два жёлтых (тёплый и холодный), два синих (тёплый и холодный), два красных (тёплый и холодный) и, конечно, белила, а чёрная не нужна вовсе.

Вы можете ввести в палитру дополнительные цвета, но больше десяти Вам точно не понадобится, если краски Вы будете смешивать, а не писать прямо из тюбиков.

Умение смешивать краски делает Вас живописцем, в противном случае — маляром. Ничего не имею против этой профессии, но в нашем контексте малевать — значит бездумно мазать.

Принято считать, что глаза — зеркало души. Я берусь утверждать, что палитра — зеркало, в котором отражается то, как Вы думаете, как чувствуете, как знаете, как видите — список можно продолжить. Вообще, наблюдать за палитрами художников — интереснейшее занятие. У кого-то она идеально чиста, как попка младенца, у кого-то заскорузла вековыми слоями краски, возвышающимися, как горные хребты, по периметру.

Помните, на Вашем холсте то же, что и на палитре. Если на ней нет поисков цвета, их нет и на работе. Не стоит думать, что интересные находки и колористические открытия появятся сами собой, минуя главный инструмент живописца.

Многие спрашивают, как самому сделать палитру, как довести до ума покупную, какой она должна быть в идеале и можно ли экспериментировать с различными материалами?

Однажды мне пришлось сделать палитру из собственного сапога, он вполне подошел на её роль, после чего я использовал его по прямому назначению, помня о том, что когда в следующий раз под рукой не окажется оригинальной, сапог у меня с собой.

Если Вам нужна инструкция, как сделать палитру из сапога, то не забивайте голову. Его попросту нужно снять, оставшись босым, зато с необходимым инструментом, и, конечно, речь идёт о резиновом сапоге, где рабочей поверхностью служит голенище. Как обычно, всё гениальное просто!

Представьте, какое было выражение лиц у проходящих мимо грибников, внезапно встретивших художника в чаще леса, босого, с палитрой из сапога… Они приняли меня за сумасшедшего, не иначе.

Вообще, палитра может быть изготовлена из чего угодно, лишь бы в её характеристиках не было такого качества, как впитывание краски. Так как конечным пунктом назначения для найденного цвета служит холст или лист бумаги, то краска должна оставаться на поверхности, на которой Вы её смешиваете.

Продающиеся в магазинах палитры из фанеры часто не имеют покрытия, и масляная краска сильно впитывается при первом использовании. Чтобы этого не происходило, можно предварительно покрыть фанеру олифой или лаком. Впрочем, если Вы этого не сделаете, то продолжайте использовать палитру по назначению. Она сама приобретёт нужные характеристики, перестав тянуть в себя.

Некоторые художники применяют палитры из оргстекла, металла, пластмассы. Эти материалы долговечны и не имеют свойства впитывать краску. Собственно, такой инструмент можно изготовить самому, если у Вас есть подходящий кусок оргстекла, например.

Как же всё-таки расположить цвета на палитре, в каком порядке смешивать и, наконец, что вообще называть цветом?

Периодически слышу такие возражения, что вот эту, например, небесно-голубую ни за что не смешать, поэтому её нужно купить в готовом виде. Вопрос, кто Вам сказал, что её не смешать, второй вопрос, зачем она вообще именно такая Вам нужна?

Представьте, все художники вдруг станут писать небо на своих картинах небесно-голубой прямо из тюбика, тогда травку они должны будут писать травянисто-зелёной?

Всё намного проще и сложней одновременно. Абсолютно точно можно обойтись шестью цветами, расположив их по кругу аналогично цветовому спектру, а все замесы делать в центре круга, не превращая в хаос рабочую поверхность.

Пример:

Обратите внимание, на моём примере нет таких красок как зелёная, оранжевая, чёрная, розовая, бирюзовая и т.д., они Вам не нужны, но можно добавить марсы, охры, умбры.

Смешивайте краски в одном пятне, что поможет Вам избежать беспорядка, позволит точнее находить цветовые отношения, научит создавать сложные замесы.

Вы можете работать как одной кистью, так и несколькими. В этом случае одними кистями Вы пишете светлые участки, другими — тёмные. Если же рабочая кисть одна, то её неизбежно придётся промывать растворителем в процессе работы.

В завершение статьи хотел бы уточнить понятие “цвет в картине”. Если мы будем рассматривать в отдельности любую из красок, то ничего не сможем сказать о ней, какая она — тёплая или холодная, светлая или темная, только общие понятия, например, красная.

Чтобы знать о цвете максимум, нам нужно сопоставить его с другим, поместить в среду, которая даст нам максимум характеристик в сравнении. Так называемая “грязь” тоже может быть цветом, если среда, в которую мы её добавим, будет ей органична.

То есть цвет для живописца — это не абстрактное понятие, не название на тюбике, а отношение одного оттенка к другому, нельзя судить о каждом в отдельности.

Итог: из сапога может получиться отличная палитра, если Вы имеете понятие, какие и как будут смешиваться на ней краски.

Возможно, у Вас тоже есть истории из творческой жизни, где Вам приходилось пользоваться подручными средствами в работе, напишите об этом в комментариях.

Как создать палитру, комфортную для всех / Хабр

Вот палитра нашего сервиса Envoy. Как и многие цветовые схемы в вебе, она включает фирменный цвет (красный), информационный цвет (синий), цвет успешной операции (зелёный), цвет предупреждений (жёлтый) и разные оттенки серого.

Хотя эти цвета кажутся прекрасной палитрой, со временем мы поняли, что они недостаточно гибки для всех потребностей нашего пользовательского интерфейса. В отзывах постоянно всплывал один и тот же комментарий: «Текст недостаточного контрастный».

[Низкий контраст: у текста и фона слишком похожие цвета, что затрудняет чтение текста].

В существующей палитре слишком низкий контраст оттенков, в результате чего многие сообщения на сайте трудно прочитать. Я решил изменить цветовую схему просто для лучшей читаемости. Но я также хотел, чтобы она соответствовала рекомендациям по веб-доступности, то есть не создавала трудностей людям с отклонениями зрения.

Дизайн с учётом веб-доступности означает, что нужно учитывать восприятие сайта всеми пользователями, независимо от их визуальных, слуховых, моторных или когнитивных способностей. Стандарты доступности разработаны такими организациями, как консорциум World Wide Web Consortium (W3C), эти стандарты может внедрить каждый сайт.

Вот лишь несколько причин, почему мы решили вложиться в разработку цветовой схемы с учётом веб-доступности, и почему вы тоже можете рассмотреть возможность её создания:

• У многих людей неидеальное зрение: по оценке Всемирной организации здравоохранения, во всём мире 1,3 миллиарда человек живут с той или иной формой нарушения зрения.
  
• Лучшая читаемость помогает всем: зрение человека — не единственный фактор. Подумайте о различных типах компьютеров и устройств с разным уровнем разрешения и яркости. Улучшение читаемости полезно для всех.
  
• Сегодняшние рекомендации завтра могут стать требованиями: растёт количество судебных исков, связанных с плохой доступностью сайта. Соблюдение существующих рекомендаций может снизить риски для компании.
  
• Эмпатия к пользователям: у вас как дизайнера есть сила, чтобы выпустить добро в мир. Используйте свои сверхспособности эмпатии для помощи широкому кругу людей, просто потому что они вам небезразличны.

Я начал разработку новой цветовой схемы с более контрастными, более доступными цветами. Чтобы всё сделать правильно, потребовалось некоторое время и идеи, которыми хочу поделиться.
Основной совет по цветовой доступности — выбор цветов, которые все люди способны различать. Способность видеть текст, очевидно, необходима для того, чтобы его прочитать и, следовательно, понять его смысл.

Так откуда мы знаем, какие цвета люди различают? Всё дело в контрасте, который, как я упоминал ранее, представляет собой разницу между цветом переднего плана и цветом фона.

В приведённом ниже примере текст слева очень похож на цвет фона (низкий контраст), а текст справа хорошо отличается (высокий контраст) и гораздо легче читается.

Рекомендации по доступности веб-контента (WCAG), разработанные W3C, представляют формулу для расчёта контрастности между двумя цветами, с вычислением коэффициента контрастности.

Коэффициент контрастности варьируется в диапазоне от 1:1 (нет разницы) до 21:1 (максимально возможное значение). Их легко вычислить во многих бесплатных инструментах: нам нравится Tanaguru, Contrast и плагин Stark Sketch.

WCAG точно определяет коэффициенты контрастности для читаемого текста:

Уровень AA: минимальный стандарт
У мелкого шрифта коэффициент контрастности должен быть 4.5:1 или выше
У крупного шрифта 3:1 или выше

Уровень AAA: расширенный стандарт
У мелкого шрифта коэффициент контрастности должен быть 7:1 или выше
У крупного шрифта 4,5:1 или выше

Примечание: как «крупный» квалифицируется не полужирный шрифт размером 18pt (24px) или больше или полужирный размером 14pt (~19px) или больше; в противном случае это «мелкий» шрифт. W3C определяет точку как 1/72 дюйма, а пиксель как 1/96 дюйма, поэтому для преобразования пикселей в точки умножьте значение пикселя на 0,75.

Когда мы поняли, каковы стандарты и зачем они нужны, позвольте рассказать о том, как мы их реализовали на практике.

Вычисление коэффициентов контрастности всех существующих цветов

Проверьте все цвета в существующей цветовой схеме с помощью удобных инструментов, которые я упоминал выше (Tanaguru, Contrast, Stark).

Я обнаружил, что ни один из наших ярких цветов не соответствует стандарту 4,5:1 для текста, хотя мы использовали их для текста на своём сайте. Мы также использовали для текста некоторые светло-серые оттенки. Стало понятно, что придётся скорректировать и цвета, и оттенки серого.

Выбор оттенков серого

Я составил список мест, где у нас на сайте серый текст:

• Основной текст абзаца, обычно в самом тёмном оттенке серого
  
• Дополнительный текст или подзаголовки, обычно во втором самом тёмном оттенке серого
  
• Текст неактивных функций и заполнителей, обычно в третьем самом тёмном оттенке серого

Первичные заголовки, вторичная информация ‘host’ и третичное нулевое состояние

Такой шаблон 1/2/3 довольно распространён в интернете, поэтому удобно начать с него, если мы разрабатываем палитру с нуля.

Тестирование разных оттенков серого путём уменьшения непрозрачности

Нам нужно три оттенка серого, которые достаточно отличаются друг от друга, чтобы назначить им первичный, вторичный и третичный статус, и чтобы они соответствовали стандартам доступности.

Вычисление коэффициента контрастности с помощью плагина Stark Sketch

Используя Sketch, я нарисовал несколько квадратов, заполненных самым тёмным оттенком серого. Я уменьшил непрозрачность (opacity) одного из квадратов на 50% и посмотрел, какой чистый цвет ближе по hex-коду. (Вы можете использовать только opacity для создания разных цветов, но чистые цвета более гибкие, их можно надёжно применять ко всем инструментам и проектам).

Затем рассчитал коэффициент контрастности этого более светлого оттенка, используя плагин Stark. Я случайным образом выбрал 50%, но оказалось, что это в точности соответствует коэффициенту 3:1 на белом фоне. Поэтому я взял его в качестве нижней границы: это будет самый светлый оттенок серого, который мы будем использовать на сайте. Он проходит стандарты уровня AA для большого текста, и его можно использовать для заполнителей полей формы и другого мелкого текста.

Теперь нужно найти значение между 100% и 50% для вторичного текста. Чисто математически 75% кажется хорошим вариантом, но испытав разные оттенки, я остановился на 65%, потому что он в точности соответствует контрасту 4.5:1.

Процесс занимает некоторое время, но просто продолжайте вычислять коэффициенты контрастности, пока не найдёте точное значение цвета, которое будет соответствовать соотношению, к которому вы стремитесь.

Когда у меня было три основных оттенка серого, я использовал тот же процесс для определения еще нескольких оттенков для значков, границ и фона (только не для текста!).

Выбор ярких цветов

Честно говоря, разобраться с серыми было намного проще. Выбор одного базового «чёрного» цвета и изменение непрозрачности для поиска новых значений — довольно простая процедура. Но когда дело доходит до выбора базовых цветов, вы можете изменить что угодно, так что вариантов множество.

В качестве отправной точки я взял нынешнюю палитру, потому что она вполне осмысленная. Наш фирменный цвет не изменится, а другие цвета принадлежат семействам цветов, обычно используемых для веб-состояний: синий для информации, зелёный для успешных операций и оранжевый для предупреждений.

Если Sketch показывает RGB, нажмите на метку RGB, чтобы перейти в режим HSB

Я начал с базового цвета для каждого семейства, Затем отрегулировал значения насыщенности и яркости, чтобы создать цвета того же оттенка, но с разным контрастом.

Опять же, потребовалась длительное тестирование, чтобы найти подходящие цвета, которые совпадают с нужными значениями контрастности. Цветная палитра намного более субъективна; иногда приходилось слегка настраивать оттенки, чтобы они выглядели «правильными» на глаз.

В итоге получилось три оттенка синего и зелёного, которые можно использовать для текста с разными точками контрастности.

С оранжевым пришлось трудно: при затемнении он довольно быстро превращается в коричневый, поэтому мы решили взять только цвет с самым низким уровнем контрастности, с прекрасным горчичным оттенком, и экономно его использовать.

Я не менял базовый фирменный цвет, но сделал две более тёмные версии, которые можно использовать для текста.

Также я отметил некоторые яркие низкоконтрастные оттенки, которые можно использовать только как цветовые акценты для иконок или графического оформления.

Наконец, я создал очень бледные оттенки каждого цвета, которые при необходимости можно использовать в качестве фона.

В итоге получилась полная цветовая схема, которая теперь соответствует рекомендациям по доступности и предлагает множество вариантов для всех наших потребностей по тексту и UI.

Мы тщательно разложили новые цвета в CSS и до сих пор весьма довольны результатами и улучшенной читаемостью.

До и после

В ходе этого процесса по выбору цветов было много проб и ошибок, но в результате получился читаемый и доступный сайт для всех наших пользователей.

Hex Color — Кодовая сторона цвета — Smashing Magazine

Об авторе

Бен Гремиллион — писатель в ZURB. Он начал свою карьеру в дизайне газет и журналов, увидел цифровое будущее и быстро выучил HTML. Он пишет … Больше о Бен ↬

Проблема с названием цвета заключается в том, что он никогда не воспринимается как один и тот же цвет двумя разными людьми, особенно если они заинтересованы в эмоциональном воздействии веб-сайта. Назовите цвет, и вы, скорее всего, произведете обманчивое впечатление.Даже что-то вроде «синего» сомнительно. Если быть более точным, это может быть «небесно-голубой», «голубой как океан», «джинсовый синий» или даже «синий для дуговой сварки».

Проблема с названием цвета заключается в том, что на самом деле он никогда не воспринимается как один и тот же цвет двумя разными людьми, особенно если они заинтересованы в эмоциональном воздействии веб-сайта. Назовите цвет, и вы, скорее всего, произведете обманчивое впечатление. Даже что-то вроде «синего» сомнительно. Если быть более точным, это может быть «небесно-голубой», «голубой как океан», «джинсовый синий» или даже «синий для дуговой сварки».

Описания меняются в зависимости от личного вкуса и в зависимости от других цветов. Мы обозначаем их «индиго», «нефрит», «оливковое», «мандариновое», «алое» или «кабаре». Что такое «электрическая известь»? Имена и точные оттенки различаются — если вы не компьютер.

Дополнительная литература по SmashingMag:

Код требует точности

Когда компьютеры называют цвет, они используют так называемый шестнадцатеричный код , который большинство людей замалчивает: 24-битные цвета. То есть 16 777 216 уникальных комбинаций ровно шести символов, состоящих из десяти цифр и шести букв, которым предшествует решетка.Как и в любом компьютерном языке, здесь задействована логическая система. Дизайнеры, которые понимают, как работают шестигранные цвета, могут рассматривать их как инструменты, а не загадки.

Разбиение шестнадцатеричных чисел на управляемые байты

Пиксели на экранах с задней подсветкой темные до тех пор, пока не будут подсвечены комбинациями красного, зеленого и синего цветов. Шестнадцатеричные числа представляют эти комбинации кратким кодом. Этот код легко взломать. Чтобы понять смысл # 970515 , нам нужно взглянуть на его структуру:

Первый символ # объявляет, что это «шестнадцатеричное число.Остальные шесть на самом деле представляют собой три набора пар: 0–9 и a – f . Каждая пара контролирует один основной аддитивный цвет.

Чем выше цифры, тем ярче каждый основной цвет. В приведенном выше примере 97 перекрывает красный цвет, 05 зеленый цвет и 15 синий цвет.

Каждая пара может содержать только два символа, но # 999999 имеет только средний серый цвет. Чтобы получить цвета ярче, чем 99 , используя только два символа, каждое из шестнадцатеричных чисел использует буквы, представляющие 10–16 . A , B , C , D , E и F после 0–9 получается четное 16 , что мало чем отличается от валетов, дам, королей и тузов в картах.

Будучи математическими, понятными для компьютера кодами, шестнадцатеричные числа представляют собой строки, полные шаблонов . Например, поскольку 00 — это отсутствие первичного, а ff — первичное при полной мощности, # 000000 — черный (без основных цветов), а #ffffff — белый (все основные).Мы можем использовать их, чтобы найти аддитивные и субтрактивные цвета. Начиная с черного, измените каждую пару на ff :

• # 000000 — черный, начальная точка.
• # ** ff ** 0000 обозначает самый яркий красный цвет.
• # 00 ** ff ** 00 обозначает самый яркий зеленый цвет.
• # 0000 ** ff ** обозначает самый яркий синий цвет.

Субтрактивные цвета начинаются с белого, т.е. с помощью #ffffff .Чтобы найти вычитающие основные цвета, измените каждую пару на 00 :

• #ffffff — начальная точка белого цвета.
• # ** 00 ** ffff обозначает самый яркий голубой цвет.
• # ff ** 00 ** ff обозначает самый яркий пурпурный цвет.
• # ffff ** 00 ** обозначает самый яркий желтый цвет.

Сокращения в шестнадцатеричном формате

Шестнадцатеричные числа, в которых используются только три символа, такие как #fae , подразумевают, что каждое место должно соответствовать шестнадцати разряду.Таким образом, #fae расширяется до #ffaaee , а # 09b действительно означает # 0099bb . Эти сокращенные коды обеспечивают краткость кода.

В большинстве случаев можно прочитать шестнадцатеричное число, игнорируя все остальные символы, потому что разница между шестнадцатью разрядами говорит нам больше, чем разрядами единиц. То есть трудно увидеть разницу между 41 и 42; легче измерить разницу между 41 и 51.

В приведенном выше примере достаточно различий между шестнадцатью разрядами, чтобы можно было легко угадать цвет — много красного, немного синего, нет зеленого.Это даст нам теплый фиолетовый цвет. Десятки во втором примере (9, 9 и 8) очень похожи. Чтобы судить об этом цвете, нам нужно изучить единицы (7, 0 и 5). Чем ближе шестнадцать позиций шестнадцатеричного цвета, тем более нейтральным (то есть менее насыщенным) он будет.

Заставьте шестнадцатеричные числа работать на вас

Понимание шестнадцатеричных цветов позволяет дизайнерам не только впечатлять коллег и клиентов, говоря: «Ах, хороший оттенок бордового»). Шестнадцатеричные цвета позволяют дизайнерам настраивать цвета на лету, чтобы улучшить читаемость, определять элементы по цвету в таблицах стилей и разрабатывать цветовые схемы способами, недоступными для большинства редакторов изображений.

Сохраняйте оттенки в символе

Чтобы сделать цвет ярче или темнее, часто нужно отрегулировать его яркость. Это заставляет цвет изменяться от темного до яркого , но теряет свой характер на обоих концах шкалы. Например, средний зеленый цвет становится явно черным при снижении яркости до 20%. Когда-то нейтральный зеленый цвет повышается до 100%, он становится более ярким.

Забавная вещь происходит, когда мы обрабатываем шестнадцатеричные цвета, как если бы они были десятичными. Добавляя по одному к каждому левому символу каждой пары, мы повышаем яркости цвета, а понижаем его насыщенность.Это предотвращает слишком близкое смещение оттенков одного цвета к черному как смоль или блестящему неону. Изменение пар шестиугольников сохраняет сущность цвета.

В приведенном выше примере кажется, что верхний набор оттенков приобретает желтый или становится черным, хотя технически это тот же зеленый оттенок. Изменив свои шестигранные пары, второй набор, кажется, сохраняет более естественные оттенки.

Блеклые подчеркивания

По умолчанию браузеры подчеркивают текст для обозначения ссылок. Но толстые подчеркивания мешают нисходящим буквам.Дизайнеры могут сделать подчеркивание менее навязчивым, уменьшив шестигранные цвета. Идея состоит в том, чтобы сделать теги ближе к цвету фона, при этом сам текст будет контрастировать с фоном.

• Для темного текста на светлом фоне делаем ссылки ярче.
• Для яркого текста на темном фоне делаем ссылки темнее.

Для выполнения этой работы каждой встроенной ссылке требуется < span > внутри каждого :

a {text-decoration: underline; color: #aaaaff; }

диапазон {украшение текста: нет; цвет: # 0000ff; }

Как вы можете видеть здесь, подчеркивание того же цвета, что и текст, может мешать частям текста, которые опускаются ниже базовой линии.Изменение подчеркивания, чтобы оно больше походило на фон, упрощает чтение подстрочных элементов, даже несмотря на то, что большинство браузеров помещают подчеркивание над формами букв.

Добавление промежутков к каждому тегу привязки может быть проблематичным. Популярной альтернативой является удаление подчеркивания и добавление нижней границы:

a {text-decoration: none; нижняя граница: сплошной 1px #aaaaff; }

Better Body Copy

Повторяющаяся проблема дизайна заключается в том, что конкретный цвет может быть технически правильным, но имеет непреднамеренный эффект.Например, в некоторых дизайнах требуется, чтобы заголовки и основной текст были одного цвета. Мы должны помнить, что чем толще появляются штрихи у крупного текста, тем темнее появляется мелкий текст.

h2, p {color: # 797979; }

h2 {цвет: # 797979; }

p {color: # 393939; }

Хотя технически идентичен, основной текст копии уже, а более тонкие буквы делают его визуально ярче, чем заголовок.Понижение шестнадцати разрядов облегчит чтение текста.

Как разогреть или остыть фон

Нейтральный фон легко читается, но «нейтральный» не обязательно означает «мягкий». Регулировка первого и последнего байта может сделать фон немного теплее или холоднее.

• # 404040 — нейтральный
• # 504030 — теплее
• # 304050 — охладитель

Это слишком? Для более тонкого сдвига используйте вместо них единицы:

• # 404040 — нейтральный
• # 4f4040 — теплее
• # 40404f — охладитель

Координаты цветов с копировальной вставкой

Распознавание структуры пар числа / буквы шестнадцатеричного числа дает дизайнерам уникальный инструмент для изучения цветовых комбинаций.В отличие от цветовых кругов и диаграмм, преобразование пар в шестнадцатеричное число — это простой процесс для изменения оттенков при сохранении одинаковых значений. В качестве бонуса результаты могут быть непредсказуемыми. Самый простой способ — переместить одну пару символов в другое место, где меняются основные цвета.

Распространенный метод дизайна, позволяющий согласовать текст или другие визуальные элементы с фотографией, — это использование цветов из этой фотографии. Понимание шестнадцатеричных цветов может сделать еще один шаг вперед , путем получения новых цветов, которые согласовываются с фотографией, не взяв непосредственно с фотографии.

Идем вперед

Не позволяйте коду запугать вас. Если вы проявите немного творчества, шестнадцатеричные цвета станут вашим инструментом. По крайней мере, в следующий раз, когда кто-то спросит, можете ли вы решить проблему с помощью кода на любом языке, вы можете просто сказать:

«Это не должно быть сложнее, чем разбор шестнадцатеричных троек в моей голове».

Hex Color Tools

Вам могут быть интересны следующие инструменты и приложения:

(il)

Как создавать свои собственные цветовые палитры | by Greg Gunn

Ну, почти любой цвет, но мы вернемся к этому через минуту.Прежде чем мы углубимся, с чего вы обычно начинаете при создании палитры?

Может быть, вы загуглите «теорию цвета» и начнете исследовать. Вы, вероятно, будете поражены красивыми, сложными цветными моделями и потоком научного жаргона, связанного с ними. Если повезет, вы наткнетесь на замысловатые красочные рисунки Иоганна Вольфганга фон Гете.

Иоганн Вольфганг фон Гете, 1809

Еще один популярный подход, который следует рассмотреть, — это использование чего-то вроде Adobe Color для создания палитры.Вы также можете выбрать готовую схему из библиотеки палитр, например Color Hunt. Оба варианта — отличные варианты для начала, но вы здесь не для этого. Вы здесь, чтобы узнать что-то новое и интересное. Итак, давайте начнем.

Я не лгал насчет построения восемнадцати палитр из одного цвета. Все начинается здесь, поэтому выберите цвет, который вы точно хотите использовать. Я выбрал красновато-оранжевый цвет и назвал его Rusty , потому что мне нравится называть вещи. Смирись с этим.

Совет: Убедитесь, что ваш цвет не слишком темный или слишком насыщенный.Нам понадобится немного места для маневра позже в процессе.

Я предпочитаю оставлять основной цвет внутри этой выделенной области.

Если мы хотим создать палитру, то нашему одинокому тону понадобятся друзья. Я знаю, о чем вы думаете: добавьте несколько оттенков, пару оттенков и назовите это днем ​​- скучный день . Мы можем сделать это лучше.

Нам нужны оттенки и оттенки для работы, но они не должны быть тусклыми. Вместо того чтобы двигаться только в параллельных направлениях (как ладья в шахматном матче), попробуйте двигаться по дуге.

Визуализируйте линию, начинающуюся в верхнем левом углу палитры цветов и изгибающуюся вниз к правому нижнему углу, проходящую прямо через ваш цвет. Для старого Rusty здесь эта линия может выглядеть примерно так:

Желтая линия указывает извилистый путь, по которому мы будем идти

Теперь представьте, что наши оттенки и тени живут вдоль этой линии. Более яркие цвета имеют меньшую насыщенность, а более темные — больше.

Как именно это выглядит?

Если бы мы выбрали четыре цвета слева от Rusty (оттенки), а затем четыре справа (оттенки), мы получили бы что-то вроде этого:

Создание цветовой палитры бренда

Создание цветовой палитры является важным первым шагом в представлении вашего бренда миру, потому что цвета, которые вы выбираете, визуально рассказывают историю личности и эстетики вашего бренда.Цветовые палитры позволяют быстро воспроизвести внешний вид вашего бренда при создании веб-сайта, цифровых ресурсов, публикаций в социальных сетях и визитных карточек. Добавьте цветовую палитру на доску настроения, содержащую изображения, представляющие ваш бренд, и вы получите полноценный удобный дизайнерский комплект для денди.

Мы покажем вам, как использовать PicMonkey для создания фирменной цветовой палитры в кратчайшие сроки.

1. Выберите эталонное изображение для своей цветовой палитры

Вот как выглядит окончательная цветовая палитра бренда.Теперь мы покажем вам, как создать свой собственный.

Найдите в нашей библиотеке стоковых фотографий одно или три изображения, представляющих ваш бренд. Предположим, мы занимаемся уличной одеждой, поэтому мы собираемся выбрать множество свежих, зеленых, ярких фотографий, чтобы дополнить нашу цветовую палитру. Мы выбрали эти три фотографии, потому что они обладают той эстетикой, к которой мы стремимся, но, что более важно, в них также есть выбор от светлого до темного оттенка. Нужна помощь в выборе правильных цветов? Ознакомьтесь с нашей статьей Теория цвета: выбор лучших цветов для вашего дизайна .

2. Откройте свои изображения в редакторе PicMonkey

Чтобы создать цветовую палитру своего бренда, вы можете начать с нуля в редакторе или создать коллаж для максимальной гибкости. Перейдите в раздел «Коллаж» на вкладках слева и выберите макет, заполните ячейки фотографиями (возьмите изображения из нашей библиотеки стандартных фотографий или загрузите свои собственные) и обязательно оставьте несколько ячеек пустыми, чтобы заполнить их цветами вашего бренда. Подробнее: Как создавать эпические коллажи

Вы также можете начать работу с шаблоном доски объявлений — просто щелкните и замените наши слова и картинки своими собственными.

3. Извлечение фирменных цветов из изображений

Щелкните изображение, чтобы открыть палитру Графика . Щелкните цветовой круг на палитре Graphics , чтобы открыть палитру цветов. Выделив изображение, используйте инструмент «Пипетка», чтобы выбрать наиболее заметные цвета на фотографиях, наведя указатель мыши на изображения, пока не найдете нужный цвет. Отобразится шестнадцатеричный код цвета — это та 6-значная строка букв и цифр, которая представляет цвет в цифровом виде.На изображении выше темно-зеленый цвет, который мы извлекли из изображения, имеет шестнадцатеричный код # 26473a. Ну и что? Что ж, теперь вы точно знаете, какой это оттенок зеленого, и вам не придется пытаться сопоставить его или угадывать, когда вы создаете новый дизайн — просто введите свой шестнадцатеричный код для идеального соответствия, и ваш бренд останется неизменным.

Чтобы добавить сплошные цветные прямоугольники в макет коллажа, выберите фигуру в графическом меню. Растяните его до размера изображения выкройки, затем измените цвет вашей формы, как описано выше.

4. Завершите выбор цветовой палитры

Продолжайте выбирать цвета, пока не получите массив, который вас устраивает. От трех до пяти цветов — хорошее число. Попробуйте выбрать самый темный, самый светлый и третий промежуточный цвет. Продолжайте разделять разницу, если хотите добавить больше цветов в свою палитру.

5. Сохраните свою цветовую палитру и получите доступ к ней в Hub

Готовый дизайн будет автоматически сохранен в интегрированном облачном хранилище PicMonkey, Hub, к которому вы можете получить доступ из любого места.Это означает, что вы можете в любой момент вернуться к своим файлам с фирменными изображениями и обновить их по своему усмотрению, потому что они остаются многослойными, пока вы их не экспортируете. Поделитесь своей цветовой палитрой со своей командой, дизайнером, поставщиком упаковки продукта, кем угодно, экспортируя файл напрямую по электронной почте или через общий доступ к файлам по уникальной ссылке из Hub.

---

Советы по выбору цветов с помощью цветового круга

Даже самые простые изображения содержат больше цветов, чем вы можете себе представить на первый взгляд, и представление о том, какие цвета хорошо сочетаются друг с другом, может помочь вам понять правильные с вашей фотографии.Рассмотрите этот цветовой круг и с помощью приведенных ниже маркеров узнайте, как вы можете ссылаться на него, чтобы выбрать гармоничную цветовую схему.

• Монохроматический: Различные оттенки (базовый оттенок + белый), тона (базовый оттенок + серый) и оттенки (базовый оттенок + черный) одного цвета, плюс нейтральный.

• Дополнительные: Цвета противоположны друг другу на цветовом круге в разных тонах, оттенках и оттенках.

• Аналогично: Цвета, расположенные рядом друг с другом в цветовом круге.

• Разделить дополнительный цвет: Выберите один цвет и найдите его дополнительный цвет (тот, который находится прямо напротив него на цветовом круге). Затем найдите цвета по обе стороны от дополнительного цвета. Эти два цвета и ваш исходный цвет составляют дополнительную цветовую схему.

• Triadic: Цвета, равномерно распределенные по цветовому кругу.

• Tetradic: Включает две пары дополнительных цветов.

Для получения дополнительной информации о создании цветовых палитр для ваших маркетинговых материалов или создании вторичных цветовых палитр ознакомьтесь со статьями, связанными здесь.

Изучите цвета для своего следующего дизайн-проекта:

Как создать цветовую палитру, не подчеркивая

Выбор идеальной цветовой палитры может быть немного нервным. Это то, к чему вы будете стремиться какое-то время, так что вы захотите сделать это правильно! Сегодня мы рассмотрим, как создать цветовую палитру, и дадим множество советов и советов.

Есть несколько вещей, которые дизайнеры, которые не беспокоятся о цвете, всегда делают (и думают о них), чтобы их палитры сохранялись со временем. Вот некоторые из их хитростей, так что вы можете создать цветовую палитру, не напрягаясь!

Познакомьтесь с теорией цвета

Небольшие знания сделают сочетание цветов намного менее пугающим.

В основе понимания цветовых палитр лежит простой инструмент — цветовое колесо. Это то, с чем вы, вероятно, познакомились в детстве и не задумывались над осмыслением.

Колесо помогает объяснить, как цвета «играют» вместе. Дополнительные цвета — это те, которые противоположны на цветовом круге и всегда отлично смотрятся вместе. Аналогичные цвета расположены бок о бок и имеют схожее ощущение.

Необязательно быть полным специалистом по цвету, но эти базовые знания сделают сочетание цветов намного менее пугающим.

Выберите три цвета

Самые лучшие цветовые палитры начинаются с трех цветов — уловка, позаимствованная из дизайна интерьера и дома.Вам нужен:

• Доминирующий цвет : используется примерно для 60% дизайна
• Дополнительный цвет : используется примерно для 30% дизайна
• Акцентный цвет : используется примерно в 10% дизайна

Учитывать значения цветов

Мы могли бы написать целый пост о том, как цвета могут вызывать у людей чувства. (На самом деле мы сделали несколько, если вы хотите узнать больше о настроении, прохладных или теплых тонах.)

Но вот о чем вкратце следует подумать:

• Теплые цвета успокаивают и креативны, но могут вызывать хаос или стресс (красный, желтый, оранжевый)
• Холодные цвета привлекательны и профессиональны, но могут казаться недружелюбными или резкими (синий, зеленый, фиолетовый)

Положительные цветовые ассоциации

• Красный: Любовь, напор, молодость
• Апельсин: энергия, амбиции, энтузиазм
• Желтый: веселье, радость, энергия
• Зеленый: рост, природа, удача
• Синий: мир, доверие, безопасность
• Пурпурный: мудрость, уважение, богатство

Отрицательные цветовые ассоциации

• Красный: Предупреждение, война, раздражение
• Оранжевый: тревога, агрессивность, нервозность
• Желтый: незащищенность, отвлечение, паника
• Зеленый: зависть, опасения, неуверенность
• Синий: горе, раскаяние, бесстрастие
• Пурпурный: скука, отвращение, отвращение

Чем ярче, тем лучше

Более яркие и насыщенные цвета часто являются самым безопасным и приятным вариантом для наибольшего числа пользователей.Это цвета без добавления черного или белого. (Подумайте о смелых оттенках, связанных с палитрами Material Design.)

Яркие цвета могут сделать дизайн более светлым, в то время как цвета с добавлением большего количества черного по своей природе тяжелее и добавляют дизайну веса. Яркий дизайн кажется чистым и свежим.

Яркие цветовые палитры кажутся дружелюбными и привлекательными и могут побудить пользователей заняться дизайном и провести некоторое время с ним из-за этого благоприятного первого впечатления.

Рассмотрите цвета на светлом и темном фоне

Распространенная ошибка при выборе цветовой палитры — это игнорирование фона и окружения при выборе цвета.

Когда у вас будет представление о том, какие цвета вы планируете включить в палитру, посмотрите на них как на светлом, так и на темном фоне. Цвета по-прежнему выглядят так, как задумано? Они по-прежнему передали правильное сообщение? (Обратите внимание на различия в приложении Audible выше.)

Это важно по ряду причин и жизненно важно, если вы разрабатываете веб-сайт или приложение, которое позволит пользователям переключаться между светлой и темной схемами (что довольно часто). Не доходите до конца дизайна и не осознавайте, что ваш акцентный цвет почти незаметен на темном фоне.

Используйте белый и черный для тонкой настройки

Расширьте свою цветовую палитру с помощью белых и черных накладок. Полупрозрачные наложения могут осветлять и затемнять цвета, чтобы предоставить вам больше возможностей в цветовой палитре.

Помня об этом методе, вы можете использовать цветные слои там, где это необходимо в дизайне, для создания контраста в необходимых областях, сохраняя при этом однородность цвета.

Не знаете, с чего начать? 50-процентный прозрачный слой — черный или белый — может быть хорошей основой.

Обращайте внимание на тенденции

Наконец, выбирая цветовую палитру, обратите внимание на другие дизайны. Современные цветовые палитры и тенденции проходят этапы, переходя от смелых ярких оттенков к более приглушенным оттенкам к расширенным цветовым палитрам с большим выбором монохроматических наборов.

Хотя вам не обязательно быть в тренде, важно иметь представление о том, какие типы дизайна существуют, чтобы ваш проект выглядел современно.

Инструменты цветовой палитры

У вас есть один цвет или изображение, которое вам нравится в своем дизайне, но вы все еще не чувствуете себя хорошо, подбирая цвета? Попробуйте инструмент для создания цветовой палитры.Эти инструменты помогут вам выбрать цвета, которые работают вместе, на основе науки о цветовом круге и небольшой алгоритмической магии.

Вот несколько вариантов, которые стоит попробовать:

• Coolors: приложение автоматически создает цветовые схемы для просмотра. Он также имеет переключатель цветовой слепоты, поэтому вы можете просматривать цвета с точки зрения доступности.
• Adobe Color CC: этот инструмент использует фактическое цветовое колесо, чтобы помочь вам визуализировать параметры, и вы можете переключаться между различными цветовыми комбинациями — аналоговыми, монохроматическими, триадными, дополнительными, составными, оттенками или настраивать их.
• Colormind: инструмент глубокого обучения выбирает цветовые палитры из фотографий, фильмов и иллюстраций для создания палитр, которые вы можете использовать. Новые цветовые комбинации загружаются ежедневно.
Генератор цветовых палитр Canva
• : созданный для извлечения цветов из изображений, вы получите палитру, соответствующую вашему любимому изображению.
Палитра
• : этот инструмент также визуально использует цветовое колесо и позволяет выбрать нужный тип палитры. Вы также можете экспортировать цветовые комбинации и делиться ими.
• COLORlovers Создайте палитру. Чтобы начать работу с несколькими вариантами, просто заполните форму, смешайте и сопоставьте свои любимые оттенки со списком значений HEX, RGB и HSV.Вы можете сохранить палитры на будущее и даже сопоставить их с фотографиями.

Заключение

Подумайте об этом процессе, выбирая цвета. Начните с цвета, который вам нравится. Вы всегда должны иметь что-то в виду и строить вокруг этого.

Приведенные выше советы помогут вам найти цвета, которые сочетаются друг с другом, создают то настроение, которое вы ищете, и закладывают основу для устойчивого дизайна.

Создание цветовой палитры | Блог Vectornator

Если вы когда-либо создавали что-либо, будь то графический плакат, брендинг для клиента или иллюстрация, скорее всего, вам приходилось иметь дело с цветами.

И мы знаем, насколько сложно, а иногда даже мучительно расстраивать, создать идеальную цветовую палитру.
‍

Вы начинаете спрашивать себя …

Что я хочу передать с помощью своей иллюстрации?

Где размещается рекламный щит?

Как изменится цвет после того, как будет напечатана обложка редакционной статьи?

Это все вопросы, которые вы должны рассмотреть, и, честно говоря, они очень важны для хорошего дизайна.И по этой причине мы рекомендуем всегда начинать с исследования. Узнайте, что вы действительно хотите создать и чего достичь с помощью своего дизайна.

После того, как вы проведете исследование и ответите на все вопросы, также неплохо сначала начать с ограниченной цветовой палитры, а затем изучить другие комбинации, такие как игра с непрозрачностью и насыщенностью.

Мы уже собрали некоторые из лучших веб-сайтов, которые помогут вам улучшить свой дизайн, но один из самых простых способов выбрать правильные цвета — это вдохновиться некоторыми онлайн-инструментами, которые предлагают удивительные модные цветовые комбинации, например:

Но как создать цветовую палитру в Vectornator?

Используя функцию смешивания цветов Vectornator, очень просто создать цветовую палитру за несколько секунд.Параметры наложения устраняют необходимость в догадках, связанных с выбором различных значений цвета для палитры дизайна.

Давайте посмотрим, как это сделать, чтобы сделать это шаг за шагом:

Step # 0

Начнем с идеи.

Например, если мы хотим создать красивую иллюстрацию с узором о преимуществах позитивного настроения, мы выберем более счастливые и яркие цвета, такие как фуксия, желтый или синий электрик. Затем нам понадобится несколько контрастных цветов, чтобы, возможно, привлечь нашу аудиторию к определенному разделу иллюстрации или комбинации форм.

Шаг № 1:

Начните с открытия палитры цветов и выберите первый цвет для своей палитры.

Печатайте прямо в шестнадцатеричном редакторе

Шаг 2:

Активируйте инструмент Shape Tool внутри панели действий, затем перетащите пальцем / карандашом или мышью, чтобы создать прямоугольник. Чтобы превратить прямоугольник в квадрат , удерживайте вторым пальцем на холсте или кнопку Shift на клавиатуре.

Шаг № 3:

Дублируйте форму, активировав режим дублирования или , удерживая кнопку Alt на клавиатуре.Пусть левый будет желаемым цветом для вашей палитры, а последний цвет справа сделайте белым.

Выберите все пять форм и откройте карточку выбора цвета, нажав Цвет заливки. Затем прокрутите вниз до раздела Color Blending. и нажмите на кнопку Blend Horizontally.

Не забывайте, что вы можете применить наложение цветов также к объектам, отображаемым вертикально, или наложить на передний план с перекрывающимися элементами.

Шаг № 4:

После того, как вы определили свои 5 цветов, сохраните их в вашей персональной цветовой палитре Vectornator , выбрав каждую форму, а затем коснитесь на значке «Плюс», который вы видите прямо под цветовым кругом.

Не бойтесь играть красками!

Для нас, дизайнеров, наиболее эффективный способ улучшить соотношение дизайна и цвета — это продолжать исследовать и экспериментировать. Мы можем работать с ограниченной цветовой палитрой из 3-5 цветов, а затем увеличить сложность, используя до 10 различных цветов для сложной иллюстрации.

Не стесняйтесь смешивать и сочетать странные цветовые комбинации, потому что вам нужно убедиться, что ваши цвета соответствуют контексту и цели дизайна.

Исследуйте, пробуйте, терпите неудачу и пробуйте снова — единственный способ добиться успеха!

‍

____________________

Поделитесь своими проектами с нами, мы хотели бы увидеть, чем занимается наше замечательное сообщество! ♡

Если вы пропустили нашу последнюю статью «Советы и рекомендации» об инструменте «Перо» в Vectornator, загляните сюда!

Анна Д’Аддарио

Контент-редактор, Vectornator.

5 мая 2020 г.

Как импортировать цветовые палитры для Procreate (с бесплатной палитрой)

Совместное использование — это забота!

Узнайте, как импортировать цветовые палитры для Procreate.Выбор красивой цветовой палитры может быть самой сложной частью создания искусства с помощью Procreate. Сделайте этот процесс проще, загрузив готовые цветовые палитры.

Вам также может понравиться этот пост на Adobe Fresco.

Этот пост содержит партнерские ссылки. Приобретая товар по партнерской ссылке, я получаю небольшую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас.

Возможно, вам будет интересно узнать, как использовать Procreate для рисования.

Прокрутите этот пост до конца, чтобы бесплатно загрузить образец procreate.

Советы по созданию цветовой палитры

Создание красивой цветовой палитры имеет решающее значение для создания гармоничного искусства. Вот несколько советов, которые я использую при создании цветовой палитры.

• Ограничьте количество цветов. Заманчиво использовать весь набор образцов в каждой палитре, но использование меньшего количества цветов может выглядеть лучше.
• Обычно я начинаю с 2-4 основных цветов. В этой цветовой палитре используются красный, синий и зеленый цвета.
• Добавьте средние тона (в данном случае основной цвет), более темное выделение и более светлое выделение.
• Не забывайте о нейтралах. Я добавил кремы и коричневые тона для нейтральных оттенков в эту цветовую палитру.
• Основные цвета должны быть одного тона. Используйте для этого инструмент гармонии, если вы не знаете, как выбирать цвета одного тона.
• Размещение цветов в формате образцов может быть отличным способом, если вы сразу увидите, что ваши цвета хорошо сочетаются друг с другом. Например, когда я только начинал, мой темно-зеленый был слишком похож на мой средне-зеленый. Изменение насыщенности дало мне лучшее сочетание цветов.

Psst … Хотите узнать, как сделать свою монолиниевую кисть?

Как импортировать цветовые палитры для Procreate

1. Из созданного документа проведите пальцем вверх, чтобы открыть док-станцию ​​iPad.
2. Выберите папку с файлами и потяните ее к любой стороне документа при использовании Procreate.
3. Вы можете настроить ширину для изменения размера любого раздела, перетащив линию между разделами.
4. Откройте файлы в правильном месте для файла образцов цвета.Я использую iCloud, но работает что-то вроде DropBox или даже google drive.
5. Откройте свою цветовую палитру в «Палитры».
6. Добавить новую цветовую палитру.
7. Установить по умолчанию.
8. Перетащите нужную цветовую палитру в новое место.
9. Цветовые палитры можно сохранить таким же образом, чтобы сэкономить место на iPad.

Обязательно ознакомьтесь с новыми обновлениями Procreate 5X!

Использование палитры цветов для создания палитр

Если первый метод вас пугает, вы также можете использовать метод выбора цвета для создания цветовых палитр для Procreate.

1. Импортируйте нужную фотографию в Procreate.
2. Добавить новую цветовую палитру.
3. Установить по умолчанию.
4. Используйте палитру цветов, чтобы пробовать каждый образец цвета.
5. Коснитесь точки в строке цветовой палитры.
6. Цвета можно удалить, если вы ошиблись. Просто удерживайте цвет, и вы получите возможность удалить его или установить.
7. Цвета также можно перемещать. Удерживая цвет, переместите его в желаемое место.

Загрузите этот бесплатный набор образцов цвета Procreate

Я планирую сделать цветовые палитры, чтобы поделиться ими.Мой первый вдохновлен фермерским рынком, которого мне очень не хватает в этом году.

Эти загрузки предназначены только для личного использования. Пожалуйста, не распространяйте и не продавайте.

Обратите внимание: эта загрузка не будет работать, если вы попытаетесь получить к ней доступ при входе в учетную запись электронной почты школы . Попробуйте вместо этого использовать личный адрес электронной почты .

Щелкните здесь, чтобы загрузить файл образца Procreate.

Щелкните здесь, чтобы загрузить только образец JPG-файла.

Другие бесплатные цветовые палитры

Возможно вам понравится:

Пин на потом!

Создание цветовой палитры гардероба — VETTA

Это часть нашей серии статей о создании шкафа-купе. В этом посте мы поговорим о создании цветовой палитры для вашего гардероба.

Одна из самых полезных вещей, которые вы можете сделать при создании капсульного гардероба (или любого другого гардероба), — это создать цветовую палитру. Это позволяет легко комбинировать и сочетать разные предметы и получать максимальную отдачу от вашего гардероба.Благодаря хорошо продуманной цветовой палитре предметы в вашем шкафу могут создать массу нарядов, что облегчит одевание. Итак, приступим.

СОБЛЮДАТЬ

Первый шаг — наблюдать за цветами, к которым вы уже тяготеете. Вы можете сделать это, просмотрев свой шкаф и доску Pinterest «Руководство по стилю гардероба», которую мы создали в предыдущем посте. Обратите внимание, есть ли какие-то цвета, которых много у вас в шкафу, и запишите их.Затем перейдите на доску Pinterest и посмотрите, есть ли дополнительные цвета, которые можно добавить. Ваш шкаф больше говорит о том, что вы носили в прошлом, а ваша доска Pinterest помогает понять, какие цвета вам могут понадобиться больше. Сделав шаг назад и увидев сразу всю одежду / изображения, вы сможете понять, какие цвета и узоры вас привлекают. Доска Pinterest также полезна, потому что она показывает цвета вместе в наряде, так что вы можете увидеть, что вместе хорошо смотрится. Подумайте, какие цвета из вашего списка подходят к большинству вещей, а какие — проблематичны.

БАЗОВЫЕ ЦВЕТА + ЦВЕТА АКЦЕНТОВ

Вы можете начать с нескольких основных цветов, а затем добавить несколько цветов акцента. Базовые цвета станут основой вашего гардероба, вещами, которые вы носите чаще всего. Акцентные цвета будут для добавления яркости и интереса. Лучше всего сначала сосредоточиться всего на 6-9 цветах, потому что так ваш гардероб будет действительно универсальным. Позже вы можете вдумчиво добавить больше цвета, но мы рекомендуем начать с малого.

Полезно строить свой гардероб, используя холодные тона (например, синий, серый и черный) или теплые тона (например, верблюжий, слоновая кость и бордовый). Или вы можете создать минимальную цветовую палитру, смешав все базовые (например, черный, белый, серый, темно-синий и цвета слоновой кости). Если вам нравится цвет, вы также можете попытаться определить определенный тип цвета, чтобы все они сочетались друг с другом (например, оттенки драгоценных камней или яркие цвета). Вы можете проявить творческий подход, просто убедитесь, что вы хотите носить каждый цвет с другими цветами.

Иногда есть цвет или принт, который вам действительно нравится, который не совсем вписывается в общую цветовую палитру (например, у вас в основном красные, и вы хотите добавить ярко-зеленый, но не хотите, чтобы он выглядел как Рождество). Вы можете не включать этот цвет в свою основную цветовую палитру, но все же покупать отдельные предметы этого цвета, например платья (поскольку их обычно не нужно так часто смешивать и сочетать).

ПЕЧАТИ + ТЕКСТУРЫ

Также подумайте о различных принтах и ​​фактурах, которые вы хотели бы добавить в свой гардероб.Конечно, однотонные ткани проще всего смешивать и сочетать, но смешивание принтов и фактур может сделать ваш гардероб более интересным. Если вы можете выбрать сочетания и сочетания принтов, вам будет намного удобнее носить свой гардероб. Например, вам нравятся цветочные принты, геометрические принты, полосы и пледы. Вы понимаете, что цветочные принты и полосы можно носить вместе, если они находятся в правильной цветовой палитре. Вы также заметили, что плед и полоски могут сочетаться и сочетаться, если они черно-белые, но геометрические узоры просто ни с чем не сочетаются.В этом случае вы можете сосредоточиться на покупке цветов, полос и пледов в своей цветовой палитре (в дополнение к однотонным).

СЕЗОННОСТЬ

Наконец, может быть полезно составить цветовую палитру для каждого сезона или две цветовые палитры в год (весна / лето и осень / зима). Например, зимой вы можете носить меньше белого и более глубоких / темных цветов. Лучше всего, если большинство цветов в вашем гардеробе будут одинаковыми круглый год, и вы просто добавите или вычтете несколько в зависимости от сезона.Таким образом, вы можете использовать большинство топов, брюк и аксессуаров в шкафу круглый год, и вам не придется покупать два отдельных шкафа.

Создание единой цветовой палитры для вашего гардероба поможет вам максимально использовать каждую вещь в вашем шкафу. Со временем одеться станет проще простого, потому что у вас появятся экспоненциальные комбинации нарядов!

Ниже приведены несколько примеров цветовых палитр, которые могут вдохновить вас!

Это часть нашей серии статей о создании шкафа-купе.Вот полный список публикаций из этой серии:

1 — Определите свой стиль

2 — Создание цветовой палитры

3 — Постройте направляющую для посадки

4 — Подберите гардероб к своему образу жизни

5 — Создайте свой идеальный капсульный гардероб

6 — Очистите свой туалет

7 — Организуйте свой шкаф

8 — Создать список желаний

9 — Магазин продуманно

PS — Мы будем рады, если вы продолжите читать и загрузите нашу бесплатную рабочую таблицу ниже, чтобы продолжить.

No related posts.