Как создавать красивые черно-белые изображения с помощью Adobe Photoshop Elements 12
Будь то снимок в Instagram или портрет на пленку, черно-белая фотография никогда не выходит из моды. На сегодняшний день существует несколько способов создания монохромных изображений: большинство цифровых камер предлагают специальные черно-белые настройки, а также существует множество специальных фильтров и программных плагинов, которые могут обесцветить фотографию, придав ей потрясающий монохромный вид. Хотя иногда это занимает немного больше времени, лучше всего сделать снимок в цвете, так как цветные изображения содержат больше данных для работы и могут сделать конечный результат более приятным для глаз. Кроме того, у вас всегда будет цветная версия фотографии, которой можно поделиться или распечатать.
Adobe Photoshop Elements 12 предлагает несколько способов преобразования изображений в черно-белые. В этом уроке я использую функцию приложения Convert to Black and White .
Это быстро, просто и дает отличные результаты.
Шаг 1: Откройте редактор элементов.
Нажмите на режим Expert . (Опция Convert to Black and White также работает в режимах Quick и Guide , но режим Expert предоставляет лучший набор инструментов для настройки изображения после преобразования).
Шаг 2:
Файл > Открыть изображение по вашему выбору.Если ваше изображение имеет слои, сведите изображение: Layer > Flatten Image .
Шаг 3:
Файл > Сохранить как и переименуйте изображение.Чтобы отслеживать, над какой копией изображения вы работаете, я предлагаю добавить «ЧБ» к имени файла, чтобы указать, что это черно-белая копия.
Шаг 4: Перейдите к
Enhance > Convert to Black and White .При этом открывается отдельное диалоговое окно с видами изображения до и после.
Шаг 5: Выберите стиль из списка пресетов.
Несмотря на то, что название каждого стиля дает представление о типе изображения, для которого он предназначен, вы можете щелкнуть мышью и посмотреть, какой из них лучше всего подходит для вашей конкретной фотографии.
Для этого примера я выбрал настройку «Инфракрасный», чтобы добавить немного яркости тусклому зимнему пейзажу, усилив драматизм облаков и неба.
Поскольку изображения для предварительного просмотра до/после относительно малы, вы можете переместить диалоговое окно в сторону, чтобы увидеть увеличенную версию черно-белого изображения «после» на основном холсте.
Шаг 6. Выбрав стиль, внесите дополнительные изменения с помощью ползунков.
Ползунки Красный, Зеленый и Синий влияют на цветовые каналы изображения. Перемещение каждого ползунка влево затемняет изображение, а перемещение вправо — осветляет его. Прежде чем вносить изменения в ползунок, я предлагаю навести курсор на ползунок, чтобы показать его числовое положение на случай, если вы захотите вернуть его к значению по умолчанию. Кроме того, вы можете использовать элементы управления Undo/Redo для перемещения вперед и назад между изменениями.
Используйте кнопку сброса, чтобы начать заново.
Для этого изображения я настроил красный ползунок примерно с +21 до +57, чтобы выделить некоторые детали в листве; Я оставил зеленый по умолчанию; и я переместил ползунок Blue влево с +12 примерно до -110, чтобы добавить небу больше драматизма.
Шаг 7: Измените контраст с помощью ползунка Contrast.
Здесь я хотел, чтобы облака выделялись, и переместил ползунок контраста вправо примерно на +36.
Шаг 8: Сохраните изображение.
Закройте диалоговое окно «Преобразовать в черно-белое», чтобы вернуться в главный редактор. Внесите необходимые изменения и сохраните файл. Когда вы довольны изображением, нажмите OK, чтобы закрыть диалоговое окно и вернуться к холсту. Если вам нужно или вы хотите сделать дополнительные настройки, используйте инструменты в режимах Expert , Quick или Guided . Когда вы закончите, перейдите в File > Save .
Шаг 9: Добавьте необязательный цветовой оттенок.
Если вы хотите добавить оттенок к своему черно-белому изображению, перейдите на Слой > Новый корректирующий слой > Цветовой тон/Насыщенность . Нажмите OK, чтобы добавить новый слой в палитру слоев. (Если палитра слоев не видна, перейдите в «Окно» и нажмите «Слои» в раскрывающемся меню.)
Создайте корректирующий слой, чтобы добавить цветовой оттенок к черно-белому изображению.Установите флажок Раскрасить. Настройте ползунок «Оттенок» на нужный цвет и используйте ползунок «Насыщенность», чтобы отрегулировать интенсивность. Я переместил ползунок в крайнее левое положение для меньшей насыщенности. Затем вы можете переместить ползунок «Яркость» вправо, чтобы осветлить сцену, или влево, чтобы сделать ее темнее. Вы можете щелкнуть значок глаза в нижней части диалогового окна, чтобы увидеть черно-белую версию; нажмите «Сброс», чтобы начать сначала.
Нажмите «x», чтобы закрыть диалоговое окно. Чтобы дополнительно отрегулировать интенсивность оттенка, используйте ползунок «Непрозрачность» в палитре слоев.
Перемещение ползунка «Непрозрачность» влево уменьшает непрозрачность цветного слоя; перемещение вправо увеличивает непрозрачность.
Если вы довольны своим изображением и не планируете вносить какие-либо дальнейшие изменения, перейдите в Layer > Flatten Image , затем выберите File > Save As . Дайте этой версии фотографии другое имя, чтобы у вас были копии как черно-белого, так и тонированного изображения.
Если вы хотите внести дополнительные изменения в тонированное изображение, не сглаживайте изображение. Вместо этого перейдите в Файл > Сохранить как и сохраните файл как файл PSD.
Обработка абстрактных фотографий в Photoshop CS 6
Новые рекламные изображения для Photoshop CS6 действительно потрясающие, они были созданы Альберто Севесо, невероятным цифровым художником из Италии. Севезо уже давно расширяет границы творчества и использует Photoshop, и мы являемся большими поклонниками его работы.
Заинтригованные произведениями искусства, мы решили создать что-то, вдохновленное его работами.
Удивительно, что такие удивительные изображения в большинстве случаев создаются простыми методами. Этот урок покажет вам, как добиться подобного эффекта с помощью Photoshop с помощью масок и эффектов слоя. Это промежуточный урок, но я уверен, что вам будет так же весело, как и нам.
Шаг 1
Откройте Photoshop и создайте новый документ. Я использую 2880×1800 пикселей для моего После этого давайте использовать фотографию красивой девушки. Тот, который я использую, принадлежит Юрию Журавову и называется «Портрет красивой улыбающейся женщины на белом фоне». Предоставлено Shutterstock.
Шаг 2
Теперь давайте создадим несколько кистей, чтобы использовать их для нашего упражнения по маскированию. Изображения, которые я использую для создания кистей, также предоставлены Shutterstock, и это первое из них называется «чернила в воде, красочная абстракция» от ADA_photo.
Шаг 3
Скопируйте некоторые части предыдущего изображения и вставьте в новый документ. После этого перейдите в Edit>Define Brush. Назовите новую кисть и создайте еще несколько.
Шаг 4
Вот второй, просто сделайте то же самое, что и предыдущий шаг.
Шаг 5
Теперь используем другое изображение, это от NatUlrich под названием «Чернила в воде». Изолированные на белом фоне. Снова скопируйте несколько частей, чтобы создать разные кисти. Я создал 4 кисти для своего изображения.
Шаг 6
Выберите слой изображения и сгруппируйте его так, чтобы изображение оказалось в папке. Продублируйте эту папку несколько раз, потому что она понадобится нам по мере продвижения вперед. Скройте все новые папки и оставьте видимой только одну. Выберите видимую папку и перейдите к шагу 9.0099 Слой>Маска слоя>Скрыть все . Изображение будет полностью скрыто. После этого выберите Brush Tool (B) и одну из кистей, которые вы создали из стоковых фотографий.
Используя белый цвет, рисуйте поверх маски слоя, чтобы сделать часть девушки видимой.
Шаг 7
Давайте добавим несколько стилей слоя. Я использую Inner Shadow, Inner Glow и Drop Shadow , чтобы создать некоторую глубину для разных слоев. Вы можете увидеть значения ниже.
Шаг 8
Выберите одну из скрытых папок и сделайте ее видимой. Примените тот же процесс, что и в предыдущих шагах, чтобы добавить еще один слой нашего абстрактного коллажа.
Шаг 9
Добавьте новый слой в папку и также сгруппируйте этот новый слой. Измените режим наложения на Color Burn . Снова выберите слой и измените непрозрачность на 30% . Используя Brush Tool (B) с черным цветом и очень мягкой кистью, начните рисовать тень на перекрывающихся областях. Идея здесь состоит в том, чтобы добавить больше глубины и немного больше разделить части.
Шаг 10
Добавьте другие детали, повторив тот же процесс.
Каждую новую часть вы должны использовать новую папку с изображением и папку для записи цвета.
Шаг 11
Используйте разные кисти и разные размеры, чтобы сделать изображение более динамичным.
Шаг 12
Вот окончательная версия моих слоев. Обратите внимание, что между слоями всегда есть тень, а нижний слой отличается от остальных. Старайтесь варьировать как можно больше, чтобы сделать эффект более реальным.
Шаг 13
Выберите все слои и дублируйте их. После этого объедините все новые слои в один. Перейдите к Фильтр> Размытие> Размытие диафрагмы . Размытие диафрагмы довольно круто, потому что у нас есть предварительный просмотр в реальном времени. Так что перемещайте размытие, пока не получите что-то вроде изображения ниже. Цель состоит в том, чтобы немного размыть края.
Заключение
Дублируйте слой и измените режим наложения на Мягкий свет с непрозрачностью 70% .
