Стиль Альфонса Мухи и его «женщины»: lovers_of_art — LiveJournal
Альфонс Мариа Муха (Alfons Maria Mucha), (1860, Иванчице, Моравия, Австро-Венгрия — 1939, Прага, Протекторат Богемии и Моравии), — чешско-моравский живописец, театральный художник, иллюстратор, ювелирный дизайнер и плакатист, один из наиболее известных представителей стиля ар нуво. Муха — мастер театральной и рекламной афиши. Один из ярчайших художников стиля модерн.
Его называют одним из самых известных художников стиля модерн и создателем собственного неповторимого стиля. «Женщины Мухи» (изображения времен года, времени суток, цветов и т. д. в женских образах) известны во всем мире благодаря открытой чувственности и пленительной грациозности.
Альфонс Муха
Альфонс Муха с детства любил рисовать, но его попытка поступить в пражскую Академию художеств не увенчалась успехом. Поэтому свой творческий путь он начинал как декоратор, художник афиш и пригласительных билетов.
Не отказывался и от росписи стен и потолков в богатых домах.Однажды Альфонс Муха работал над украшением родового замка графа Куэн-Беласси, и тот был так впечатлен работой художника, что согласился оплатить его учебу в мюнхенской Академии изящных искусств. Там он освоил технику литографии, которая впоследствии стала его визитной карточкой.
После занятий в Мюнхене он переезжает в Париж, где обучается в Академии Коларосси и зарабатывает на жизнь изготовлением рекламных плакатов, афиш, ресторанных меню, календарей и визитных карточек.
Судьбоносной стала встреча художника с актрисой Сарой Бернар. Когда актриса увидела плакат, выполненный в технике многоцветной литографии, она пришла в восхищение и захотела увидеть автора. По ее рекомендации Муха получил должность главного декоратора театра и с тех пор оформлял афиши, костюмы и декорации к ее выступлениям.
Имя Альфонса Мухи стало буквально символом живописи конца «золотого» — начала «серебряного» веков. Его стиль (в живописи, архитектуре, малых декоративных формах) так и назвали — «стилем Мухи».
Или — «модерн», «югендстиль», «сецесьон». Название пришло из Франции. Да и самого художника в Европе порой считают французом. Но это не так.
Роскошные и чувственные «женщины Мухи» тиражировались и расходились тысячными тиражами в плакатах, открытках, игральных картах. Кабинеты светских эстетов, залы лучших ресторанов, дамские будуары украшали шёлковые панно, календари и эстампы мастера. В этом же стиле были созданы красочные графические серии «Времена года», «Цветы», «Деревья», «Месяцы», «Звёзды», «Искусства», «Драгоценные камни», которые до сих пор тиражируются в виде арт-постеров.
В 1898-1899 годах Альфонс Муха работал над обложками и иллюстрациями для парижского журнала «Кокорико» (Cocorico). На его страницах был напечатан и выполненный карандашом и гуашью цикл «12 месяцев» — изображения женских фигур, иногда обнажённых, а также изящных дамских головок. Женщины на его литографиях привлекательны и, как сказали бы сейчас, сексуальны.
На рубеже веков Альфонс Муха стал настоящим мэтром, к которому внимательно прислушивались в кругах художественной общественности.
Порой даже стиль ар нуво во Франции называли стилем Мухи. Поэтому закономерным представляется выход в свет в 1901 году книги художника «Декоративная документация2.
Это наглядное руководство для художников, на страницах которого воспроизведены разнообразные орнаментальные узоры, шрифты, рисунки мебели, различной утвари, столовых наборов, ювелирных изделий, часов, гребней, брошей.
Техника оригиналов — литография, гуашь, рисунок карандашом и углём. Многие работы художника впоследствии были выполнено в металле и дереве, например золотые броши и ожерелье с портретами Сары Бернар, предназначенные для самой актрисы.
В 1906 году Альфонс Муха уезжает в Америку, чтобы заработать деньги, необходимые для осуществления мечты всей его творческой жизни: создания картин во славу своей Родины и всего славянства.
Несмотря на творческий и финансовый успех в США, американская жизнь тяготила Муху своей ориентацией исключительно на деньги, он мечтал вернуться в Чехию.
В 1910 году он возвращается в Прагу и все свои силы фокусирует на «Славянской эпопее». Этот монументальный цикл был передан им в дар чешскому народу и городу Праге, но не имел успеха у критиков искусства.
Все работы Мухи отличаются своеобразным неповторимым стилем. Фигура прекрасной и грациозной женщины, свободно вписанная в орнаментальную систему из цветов и листьев, символов и арабесок, стала его фирменным знаком.
Центром композиции, как правило, является молодая здоровая женщина славянской внешности в свободной одежде, с роскошной короной волос, утопающая в море цветов — иногда томно-пленительная, иногда загадочная, иногда неприступно-роковая, но всегда обаятельная и миловидная.
Картины Альфонса Мухи обрамляют замысловатые растительные орнаменты, не скрывающие своего византийского или восточного происхождения. В отличие от тревожных картин современных ему мастеров — Климта, Врубеля, Бакста — произведения Альфонса Мухи дышат спокойствием и негой.
Стиль модерн в творчестве Мухи — это стиль женщин и цветов.
Открытая чувственность работ Мухи до сих пор завораживает зрителей, несмотря на то, что каждая эпоха создаёт свои, новые формы эротического идеала. Все критики отмечают «поющие» линии на картинах Мухи и изысканный колорит, тёплый, как женское тело.
Немало украшений по эскизам Мухи было сделано для невесты, а затем и супруги художника — Марии Хитиловой, которую художник и его друзья звали Марушкой. Хитилова была соотечественницей Мухи. Поженились они в 1903 году и прожили вместе всю жизнь.
Мария была младше художника на 22 года и примерно на столько же лет его пережила. В ее чувствах к художнику отсутствовал материальный расчёт, ведь на момент их свадьбы долги Альфонса Мухи намного превышали его состояние.
Мария Хитилова стала постоянной натурщицей Мухи, и на многих картинах легко угадываются её черты. В их браке родились две дочери, которые, когда выросли, тоже стали персонажами многих картин художника.
Рыжеволосые славянки-красавицы на картинах Альфонса Мухи продиктованы именно образами жены художника и его дочерей — все они обладали этим типом внешности.Многие изобразительные элементы его творчества можно найти в работах современных дизайнеров, иллюстраторов и мастеров рекламы. Муха преклонялся перед идеалом художественной многогранности. Он был не только живописцем и графиком. Муха умел делать то, что мало кому удавалось: он вносил в повседневную, бытовую жизнь красоту, заставлял по-новому посмотреть на второстепенное искусство плакатов, афиши и оформление разнообразных товаров.
Художник создавал не только настоящие картины и красивые образы, но и делал произведениями искусства простые вещи, окружающие нас. Будучи типичным воплощением художественных поисков рубежа XIX-XX столетий, «стиль Мухи» стал образцом для целого поколения художников-графиков и дизайнеров. И сегодня стиль модерн мы представляем сквозь произведения Альфонса Мухи.
Мы помним не столько его имя, сколько его произведения, продолжающие оставаться популярными и у посетителей музеев, и у дизайнеров.
Муха выразил стиль модерн в ясных, отчётливых и выразительных формах, легко запоминающихся даже неискушённым зрителем. Чистота выражения стиля делает творчество Альфонса Мухи уникальным явлением в истории
Скончался художник 14 июля 1939 года — ровно через 4 месяца после оккупации Чехии и Моравии нацистскими войсками и за 10 дней до своего семидесяти девятилетия.
В наши дни в Праге работает музей, посвящённый творчеству художника. В музее можно найти множество сувенирной продукции с изображениями картин и иллюстраций Альфонса Мухи.
Альфонс Муха и его модели
Картины в стиле модерн арт в Южно-Сахалинске: 1748-товаров: бесплатная доставка, скидка-73% [перейти]
Партнерская программаПомощь
Южно-Сахалинск
Каталог
Каталог Товаров
Одежда и обувьОдежда и обувь
СтройматериалыСтройматериалы
Текстиль и кожаТекстиль и кожа
Здоровье и красотаЗдоровье и красота
Детские товарыДетские товары
Продукты и напиткиПродукты и напитки
ЭлектротехникаЭлектротехника
Дом и садДом и сад
Сельское хозяйствоСельское хозяйство
Мебель и интерьерМебель и интерьер
ПромышленностьПромышленность
Все категории
ВходИзбранное
Картина для интерьера на холсте «Арт-деко или в стиле модерн стиль винтаж дерево иллюстрация», 60 x 90 см, с алюминиевыми подвесами, в тубусе, картина в подарок для дома, декор для дома
ПОДРОБНЕЕКартина маслом балерина в стиле модерн Леди Арт Тип: картина, Производитель: Леди Арт, Техника:
ПОДРОБНЕЕИнтерьерные постеры Modern (Модерн, абстракция, геометрия), декор для дома, картина 40*50 см (2 шт) (Moda Interio, арт.
42-013)
Интерьерные постеры Modern (Модерн, абстракция, геомтерия), декор для дома, картина 40*50 см (3 шт) (Moda Interio, арт. 43-016)
ПОДРОБНЕЕКартина на холсте «Искусство модерн, арт нуво, окно» 120×90 см. с алюминиевым подвесом, в тубусе
ПОДРОБНЕЕ23 999
Репродукция картины на холсте Forms and colors, composition No18, 2021г. Размер картины: 105х105см
ПОДРОБНЕЕКартина для интерьера на холсте «Искусство модерн, арт нуво, окно», 60 x 90 см, с алюминиевыми подвесами, в тубусе
ПОДРОБНЕЕКартина на холсте «Искусство модерн, арт нуво, окно» 120×90 см. с алюминиевым подвесом, в тубусе
ПОДРОБНЕЕЛихтенштейн Рой, картина «Принт в стиле модерн«, 20×20 см, на бумаге Тип: картина, Производитель:
ПОДРОБНЕЕКартина для интерьера на холсте «Винтажный цветочный узор фона в стиле модерн в стиле модерн дизайн обоев», 60 x 90 см, с алюминиевыми подвесами, в тубусе, картина в подарок для дома, декор для дома
ПОДРОБНЕЕ картины в стиле модерн-41%
1 106
1890
Картина по номерам W-342 «Репродукция картины девушка с жемчужной серёжкой в стиле Стрит арт.
Художник Ян Вермеер» 40Х50
-35%
3 308
5090
Картина по номерам Z-469 «Девушки в стиле поп-арт» 70×70 Тип: Картина по номерам, Размер: Длина
В МАГАЗИН-39%
482
792
Картина по номерам на холсте 40×50 40 х 50 с подрамником «Слоненок в стиле поп-арт» Тип: Картина по
В МАГАЗИН-36%
1 024
1590
Картина по номерам Z-469 «Девушки в стиле поп-арт» 40×40 Тип: Картина по номерам, Размер: Длина
В МАГАЗИНКартина постер интерьерная Чубакка Чуи робот в стиле поп-арт / Star Wars / Звездные Войны / Декор квартиры, комнаты, детской, офиса
ПОДРОБНЕЕКартина постер Рианна в стиле ПОП-АРТ в рамке / с креплением / Музыка / Портрет / Цитаты / Интерьер / Декор / Top Poster
ПОДРОБНЕЕКартина постер интерьерная Малыш Йода Мандалорец в стиле поп-арт / Star Wars / Звездные Войны / Декор квартиры, комнаты, детской, офиса
ПОДРОБНЕЕКартина постер интерьерная Магистр Йода в стиле поп-арт / Star Wars / Звездные Войны / Декор квартиры, комнаты, детской, офиса
ПОДРОБНЕЕКартина постер интерьерная Штурмовик в стиле поп-арт / Star Wars / Звездные Войны / Декор квартиры, комнаты, детской, офиса /
ПОДРОБНЕЕКартина по номерам Colibri «Портрет в стиле поп-арт» Тип: картина по номерам, Производитель:
ПОДРОБНЕЕКартина постер для интерьера актер кино Джейсон Стэтхэм в стиле поп-арт / Декор квартиры, комнаты, детской, студии, бара, спальни, кабинета, офиса
ПОДРОБНЕЕКартина на холсте/ Картина на стену/ Интерьерная картина/ Картина в подарок/ Картина для дома — Самурай в стране восходящего солнца арт в японском стиле 60х80
ПОДРОБНЕЕКартина на холсте/ Картина на стену/ Интерьерная картина/ Картина в подарок/ Картина для дома — Самурай в стране восходящего солнца арт в японском стиле 50х70
ПОДРОБНЕЕКартина на холсте (интерьерный постер) «Собака Шелти в стиле поп арт«, с деревянным подрамником, размер 60×80 см
ПОДРОБНЕЕКартина на холсте (интерьерный постер) «Собака Шелти в стиле поп арт«, с деревянным подрамником, размер 45×60 см
ПОДРОБНЕЕКартина постер Александр Пушкин в стиле ПОП-АРТ в рамке / с креплением / Поэт / Писатель / Портрет / Цитаты / Интерьер / Декор / Top Poster
ПОДРОБНЕЕКартина по номерам Красиво Красим Динозавр в стиле поп-арт, 90 х 90 см merchantCountBpg2: 0,
ПОДРОБНЕЕКартина для интерьера на холсте «Рождественские женщины в стиле ар-деко 1920-х и 1930-х годов», 60 x 90 см, с алюминиевыми подвесами, в тубусе, картина в подарок для дома, декор для дома
ПОДРОБНЕЕ2 страница из 18
Картины в стиле модерн арт
Женщины в стиле модерн: пять художниц, которых вы должны знать | Мария Кристина
Чтение: 4 мин.
·
28 июля 2020 г. Снежная ферма Джули де ГраагИсточник: Женщины-художницы в истории
Стиль модерн возник в конце девятнадцатого века; это было прежде всего направление декоративного искусства, выраженное в предметах домашнего обихода, таких как посуда и лампы, а также в графике. Стиль модерн обычно характеризуется ощущением движения, округлыми, асимметричными линиями и природными мотивами, такими как цветы и листья.
Поскольку стиль ар-нуво обычно ассоциируется с предметами, а не с большими известными картинами, художников, создававших произведения ар-нуво, как правило, не замечают или, в некоторых случаях, называют анонимными. Это связано с тем, что эти декоративные предметы, как правило, не ценятся так же, как картины и скульптуры. Это несоответствие непропорционально сильно влияет на женщин-художников, поскольку художники, создающие эти декоративные предметы, как правило, непропорционально чаще являются женщинами.
Итак, чтобы отдать дань уважения женщинам, создавшим предметы в стиле модерн, я хочу поделиться с вами пятью художницами в стиле модерн, которых вы должны знать.
Джули де Грааг
Джули де Грааг была голландской художницей, известной сегодня своими гравюрами на дереве животных и растений. Ее искусство было простым, характеризовалось жесткими линиями и смелыми очертаниями. Тем не менее, ее работа демонстрирует определенную степень эмоциональной чувствительности и психологической зрелости, которая поднимает ее на другой уровень. Работы де Граага соединяют зрителя с миром природы, давая ему эмоциональную связь с окружающим миром.
Ферма в снегу Джули де ГраагИсточник: Female Artists in History (страница Facebook) Three Cats by Julie de Graag
Источник: Fine Art America Декабрь by Julie de Graag
Источник: Pintrest
Margaret Macdonald and Frances Macdonald
Сестры Маргарет и Фрэнсис Макдональд сформировали половину знаменитой Глазго-четверки, группы художников, которые совместно создавали произведения искусства через Студию сестер Макдональд в Глазго, Шотландия.
Сестры создавали картины, рисунки, изделия из металла и ткани; их работа была вдохновлена кельтскими образами и фольклором. Хотя сестры работали как индивидуально, так и вместе, у них был схожий художественный стиль. В их работах было много круглых и круглых форм и пастельных тонов. Их стиль в высшей степени уникален и мгновенно узнаваем, а уникальный характер их работ оставил неизгладимый след в истории искусства.
Источник: Christie’s Лето Маргарет Макдональд
Источник: Национальный музей Шотландии Выбор Фрэнсис Макдональд
Источник: Wikimedia Commons Фрэнсис Macdonald
Источник: Wikimedia Common. Стиль Сонреля похож на стиль Альфонса Мухи, известного чешского иллюстратора, наиболее известного своими дизайнами плакатов и рекламы. Сегодня Сонрель известна своими картинами женщин на открытом воздухе, создающими образ мечтательной, идеализированной жизни. Le Jardin des Vierges Элизабет Сонрель
Источник: Alchetron Аleurs Des Eaux Элизабет Сонрель
Источник: Wiki Art
Герда Вегенер
Из всех художницы в стиле модерн, Герда Вегенер, вероятно, больше всего известна тем, что продвигала социальные и художественные границы.
Ее работы обычно исследовали темы пола, сексуальной и романтической любви, что делало ее работы противоречивыми и даже скандальными в некоторых кругах. Сегодня ее работы славятся своим откровенным подходом к сексу и открытым прославлением Вегенером различных типов романтических отношений. Стилистически ее искусство смелое и красочное, с использованием четких линий в соответствии со стилем модерн.
Источник: Sotheby’s
Женщины и стиль модерн
Женщины и украшения
Изображение женщины иногда смешивается с животными
в образе современного сфинкса.
Два примера: украшения Lalique с
драгоценности женщина-стрекоза или Engel Apotecke (см. ниже))
Наиболее частое изображение женщины в стиле модерн здания просто голова, как некая маска, популяризированная немецким югендстилем. Но изображения женщин на зданиях в стиле модерн могут быть намного богаче, если использовать скульптура (бас рельеф: см. ниже Прага и Монтевеккио, керамический : см. ниже фотографии Даннербергплац, Затецка, Кольмаркт), фрески или сграффито (бд комбатанты, Энгель Апотеке, Шербек, Брюссель), плитка (
Галерея:
Женщины в стиле модерн:
Фрэнсис Мак Дональд — Макинтош
Фрэнсис — одна из немногих женщин-художниц в стиле модерн.
Она
внесла большой вклад в работу мужа.Лои Фуллер
Сара Бернар
Примерно в 1900 году Сара является одной из самых известных актрис в мире (она француженка, но играла в театре в Париже, Европе и даже в Соединенных Штатах). Она независим и одинок, что очень необычно в то время. Она исполнял важнейшие роли театра, в том числе и мужские роли. В 1894 году, на Рождество, Муха помогал другу художнику закончить исправление, заменив его в типографии.
