Содержание

обучение на художника онлайн — Skillbox

Официально — цены вырастут с 1 октября Скидка 30%
действует 0 дней 00:00:00

Курс

Вы научитесь рисовать как художник — вдохновенно и осознанно. Освоите разные техники и материалы: от графита и угля до масляных красок. Сможете создавать впечатляющие рисунки, следуя академическим правилам — или нарушая их.

  • Длительность 3 месяца
  • Воплощаем любые идеи в рисунке
  • Работаем с композицией, цветом и линией
  • Погружаемся в процесс и снимаем напряжение

Кому подойдёт этот курс

  • Тем, кто всегда мечтал рисовать

    Вы поймёте, что рисовать совсем не сложно. Освоите базовые навыки, чтобы делать это «как надо». И научитесь давать волю воображению и нарушать правила.

  • Людям творческих профессий

    Научитесь создавать наброски и иллюстрации, которые помогут вам в работе. Сможете делать раскадровки, дополнять текст картинками, визуализировать идеи.

  • Тем, кто хочет снова взяться за кисть

    Вспомните основные приёмы композиции и построения, работы с цветом и пространством — а ещё получите заряд вдохновения для новых творческих успехов.

Чему вы научитесь

  1. Рисовать реальные объекты

    Научитесь работать с перспективой, сможете правдоподобно изображать то, что видите.

  2. Придумывать новое

    Поймёте, как работать с вдохновением, и сможете перенести картинку из головы прямо на бумагу.

  3. Подбирать материалы

    Узнаете, что лучше нарисовать акварелью, а где лучше справятся тушь, карандаши и маркеры.

  4. Работать с цветом

    Сможете подбирать удачные сочетания, расставлять акценты в работе и выражать эмоции через цвет.

  5. Изображать движение

    Научитесь создавать динамику и статику в рисунке, сможете экспериментировать с формами и сюжетами.

  6. Побеждать страх чистого листа

    Узнаете, где живёт вдохновение, и начнёте рисовать так легко, как будто занимались этим всю жизнь.

Год английского языка бесплатно

Skillbox запустил онлайн‑платформу для изучения английского. Запишитесь на курс и получите годовой бесплатный доступ к материалам проекта.

Предложение действительно для пользователей, которые приобрели любой курс с 22 декабря 2021 года.

Вас ждут:

  • методика ускоренного запоминания слов и грамматики;
  • персональная программа освоения языка, которая поможет заговорить с нуля;
  • возможность индивидуальных сессий с кураторами.

О Skillbox

Skillbox № 1 по качеству организации обучения среди EdTech-компаний в сегменте ДПО. Рейтинг от Smart Ranking. по качеству обучения. Вся теория записана с топовыми экспертами рынка, а практика максимально приближена к реальным рабочим задачам. Послушайте, что говорят те, кто уже достиг своих целей вместе со Skillbox.

Как проходит обучение на платформе

  • Регистрация

    Знакомитесь с платформой

    Платформа Skillbox — собственная разработка компании, которую мы постоянно улучшаем. Вас ждут видео, практические задания и общение с кураторами. Доступ к материалам откроется сразу после покупки курса.

  • Теория

    Получаете знания

    Курсы состоят из тематических видео разной длительности. Смотрите их когда и где угодно. Доступ бессрочный, чтобы вы всегда могли вернуться и повторить теорию.

  • Практика

    Выполняете задания

    Мы уверены, что навыки отрабатываются только через практику. Поэтому после теории вас ждёт практическая работа или тест. Все задачи приближены к реальным — их можно с гордостью положить в портфолио.

  • Обратная связь

    Работаете с куратором

    Проверкой заданий занимаются кураторы. Это эксперты по теме курса. Они помогут с трудными задачами и подскажут, как улучшить ваши проекты. Общаться с проверяющими кураторами можно прямо на платформе.

  1. Начинаем рисовать

    Вы поймёте, как рисование может изменить вашу жизнь. Сможете разбудить в себе художника, не бояться чистого листа и развить творческие способности. Познакомитесь с разными материалами, техниками исполнения, основными этапами работ в рисунке.

  2. Находим вдохновение

    Узнаете, как придумывать идеи для рисунков и видеть творческие образы в повседневном окружении. Научитесь подбирать референсы и использовать символы в работах. Сможете наполнять рисунки смыслами и эмоциями.

  3. Выстраиваем композицию рисунка

    Разберётесь в основных принципах композиции. Поймёте, как строить сцену и передавать динамику через расположение объектов на листе. Сможете выявлять главное и второстепенное в рисунке и определять композиционный центр. Познакомитесь с историей абстракционизма и проанализируете работы Кандинского и других известных художников.

  4. Изображаем увиденное

    Поймёте, как психологически настроиться на работу и не бояться, а также ценить любой результат. Узнаете, насколько выразительной может быть линия, и сможете создавать характерные образы и силуэты. Научитесь рисовать людей, животных, пейзажи и свободно выражать в рисунке увиденное в повседневной жизни.

  5. Работаем с перспективой

    Познакомитесь с линейной перспективой, её видами и принципами построения. Научитесь анализировать формы и реалистично изображать предметы и пейзажи в пространстве. Узнаете, как делать наброски в путешествиях, чтобы передать атмосферу и впечатления от поездки.

  6. Работаем с тональностью

    Познакомитесь с принципами тонального анализа. Научитесь правильно использовать тон в чёрно-белых и цветовых решениях и расставлять акценты. Узнаете, что такое воздушная перспектива, и сможете придавать пространству глубину, меняя оттенки, контуры и градации светотени.

  7. Добиваемся цветовой гармонии

    Разберётесь в психологии цвета и узнаете, как разные краски влияют на настроение. Познакомитесь со свойствами цветов и принципами колористики. Научитесь создавать абстрактные картины с использованием контраста и нюанса в композиции.

  8. Развиваем воображение

    Узнаете, как дать волю фантазии и выплеснуть чувства на бумагу. Поймёте, как передавать эмоции с помощью простой плоской формы и цвета, и освоите методы художественной стилизации. Научитесь рисовать несуществующее: выдуманных созданий, фантастические места, сны и мечты.

  9. Придумываем и воплощаем на бумаге сюжет

    Научитесь рассказывать истории через рисунок: подбирать референсы, находить правильный стиль, делать предварительные наброски и реализовывать задуманное в разных техниках.

  10. Нарушаем правила и экспериментируем

    Узнаете, как раскрыть свой потенциал и наслаждаться не только результатом, но и самим процессом. Научитесь экспериментировать с разными материалами и техниками, рисовать руками и любыми предметами. Поймёте, как погрузиться в медитативное состояние во время рисования, расслабиться и получить заряд энергии.

Получить презентацию курса и консультацию специалиста

Ваша заявка успешно отправлена

Наш менеджер свяжется с вами в ближайшее время

Спикер

Работы спикера

Часто задаваемые вопросы

  • Я никогда не рисовал. У меня получится?

    Конечно! У вас всё получится даже без специальных навыков —просто уделяйте больше внимания практике и читайте дополнительную литературу. В остальном помогут практикующие эксперты, которые будут сопровождать вас на протяжении всего курса.

  • Какой график обучения на платформе? Получится ли совмещать его с работой?

    Вы можете изучать материалы курса в удобном вам режиме, совмещать обучение на платформе с работой и личной жизнью. Более того, все видео будут доступны и по окончании курса, так что вы сможете освежить свои знания в любой момент.

  • Что мне понадобится для прохождения курса?

    Для начала будет достаточно бумаги (любой белой, формата А4), карандашей и линеров (лучше чёрных). К середине курса мы будем пробовать другие материалы: краски, уголь, пастель и другие. Не волнуйтесь, на одном из первых занятий мы обо всём расскажем, и вы сможете выбрать и купить всё необходимое.

  • Сколько часов в неделю мне нужно будет уделять обучению на платформе?

    Всё зависит только от вас. В среднем пользователи платформы занимаются от 3 до 5 часов в неделю.

  • Кто будет мне помогать в обучении на платформе?

    У вас будут проверяющие эксперты и куратор в Telegram-чате курса. Они прокомментируют практические работы, дадут полезные советы и ответят на любые вопросы. Вы сможете перенять их опыт, профессиональные знания и лайфхаки.

  • Действуют ли какие-нибудь программы рассрочки?

    Да, вы можете купить курс в рассрочку — и спланировать свой бюджет, разбив всю сумму на небольшие ежемесячные платежи.

  • Санкт-Петербург
  • Алматы
  • Киев
  • Минск
  • Москва
  • Санкт-Петербург
  • Алматы
  • Волгоград
  • Воронеж
  • Екатеринбург
  • Казань
  • Красноярск
  • Нижний Новгород
  • Новосибирск
  • Омск
  • Пермь
  • Ростов-на-Дону
  • Уфа
  • Челябинск

курсы дистанционного обучения основам рисунка и живописи для начинающих онлайн

Кому подойдет

Дизайнерам

Получите множество навыков, полезных для вашей творческой деятельности.

Модельерам

Научитесь работать с фигурой человека для создания реалистичных эскизов.

Начинающим художникам

Пройдёте путь от базовых линий и штрихов до рисования фигуры человека.

О курсе

На практическом курсе академического рисунка вы изучите основы рисования с самых азов. Вы начнёте с базовых линий, штрихов и работы с перспективой, чтобы за 2 месяца пройти путь до фигуры человека. Дизайнеры смогут использовать полученные навыки в своей работе, а художники получат хорошую базу для дальнейших творческих поисков и экспериментов.

Курс поможет:

  1. Рисовать предметы и интерьер в перспективе и с реалистичной передачей освещения.
  2. Видеть все особенности натуры, её форму, объём и передавать это в своих работах.
  3. Создавать натюрморты и работать со светом, пропорциями и предметами.
  4. Избежать ошибок и правильно строить фигуру для рисования эскизов одежды.
  5. Получить базовые знания для развития в графическом дизайне, ландшафтной архитектуре, дизайне одежды или интерьера.

Результаты обучения

Вы отработаете на практике полученные знания и создадите портфолио в технике конструктивного рисунка:

  • главные выразительные средства рисунка на примере простой формы;
  • линейная перспектива и работа с предметами в пространстве;
  • рисунок драпировки с натуры;
  • натюрморт из 3 предметов с натуры;
  • построение 3 ракурсов черепа;
  • рисунок головы человека;
  • рисунок скелета человека в 2 ракурсах;
  • мужская фигура в двух ракурсах: в фас и в профиль;
  • конечности человека в 3 ракурсах.

Удостоверение о повышении квалификации или сертификат Pentaschool.

Если у вас есть высшее или среднее профессиональное образование, вы можете получить удостоверение о повышении квалификации установленного образца. С таким документом вы сможете официально работать в компании.

Если вы проходите обучение для себя, не имеете профессионального образования или вам еще нет 18 лет, то можете получить сертификат, подтверждающий освоение курса. Он подходит для работы на фрилансе.

Преподаватель курса

Денис Алёшин

Преподаватель

Художник-график, дизайнер

Художник-график более чем с 15-летним опытом работы. Денис работает над методиками преподавания художественных дисциплин и проводит научные исследования в этой области. Он убеждён, что обучение графике должно быть максимально понятным и эффективным. На занятиях Денис помогает слушателям развивать пространственное видение, учит расширять возможности образного мышления, а также считает своей задачей дать ученикам глубокое понимание природы творчества.

Работы преподавателя

Программа обучения

Программа разделена на 3 блока, которые расположены от простого к сложному. Изучая уроки, вы будете постепенно совершенствовать навыки рисования, детализировать и усложнять свои работы.

  • Знакомимся с материалами и их возможностями, пробуем техники и главные выразительные средства рисунка на простых примерах, изучаем азы в конструктивном рисунке.

    1. Основы рисунка: линия, штрих, пятно, композиция, графические материалы

    2. Основы рисунка: форма, конструкция, свет, объём

    3. Перспектива, геометрические тела в перспективе

  • Переходим к более сложному рисованию с натуры. Создаём натюрморт, работаем с передачей формы, объёма и конструкции, открываем тему рисования черепа человека.

    4. Линейно-конструктивный рисунок драпировки

    5. Линейно-конструктивный рисунок натюрморта

    6. Череп человека: пропорции, особенности

  • Постепенно усложняем уровень своих работ.

    На этом этапе мы работаем над головой и скелетом человека. Закрепляем теоретические знания на практике.

    7. Линейно-конструктивный рисунок черепа

    8. Голова человека: пропорции, особенности

    9. Линейно-конструктивный рисунок скелета

  • Прорабатываем схемы рисования рук и ног человека. Собираем все полученные знания в общую картину и переходим к фигуре человека. Оттачиваем навыки и детализируем рисунок.

    10. Конечности. Схемы рисования конечностей

    11. Фигура человека: пропорции, особенности

    12. Линейно-конструктивный рисунок фигуры

Учебный план программы повышения квалификации «Академический рисунок» доступен по ссылке

Работы студентов

Успейте присоединиться к ближайшему набору и получите полезные навыки со скидкой 40%

Как проходит обучение

Видеолекции +
учебные статьи

от преподавателей-практиков

Практическое задание
по каждой дисциплине

с проверкой и обратной связью от преподавателя

Ежемесячные вебинары

по дизайну онлайн

Библиотека вебинаров

Более 300 вебинаров по дизайну +
около 3000 вебинаров по маркетингу, визажу, менеджменту и другим тематикам

Итоговая работа

по окончании обучения: все знания, полученные за время курса, оформленные в проект для вашего будущего портфолио

Для комфортного и эффективного прохождения программы «Академический рисунок: перспектива, голова, фигура»

вам понадобятся:

  1. Плотная бумага (например, ватман) формата А3
  2. Карандаши мягкости HB / B / 2B
  3. Угольный карандаш
  4. Ластик

О различных материалах и способах работы с ними вы подробнее
узнаете в 1 лекции.

 

    Что входит в стоимость курса

    1. 12 видеолекций, в которых преподаватель пошагово демонстрирует работу над рисунком.
    2. 9 практических заданий с проверкой и обратной связью от преподавателя.
    3. Созданное вами портфолио в технике конструктивного рисунка.
    4. Доступ к ежемесячным вебинарам по дизайну.
    5. Поддержка кураторов и возможность задать вопрос напрямую преподавателю.
    6. Доступ к архиву из вебинаров по дизайну во время обучения и в течение 3 месяцев после его окончания.
    7. Бессрочный доступ к материалам занятий после завершения обучения.

    Стоимость обучения

    от 2 125 P

    в месяц по рассрочке банка-партнёра

    Рассрочка 0% без переплат

    17000 P 8500 P

    Скидка до 16. 09.2022

    Обучение с выдачей удостоверения

    Оставьте заявку, чтобы поступить или узнать
    больше о программе

    Эта программа входит в подборки:

    Ваша заявка на программу принята

    В ближайшее время с Вами свяжется специалист
    приёмной комиссии

    Присоединяйтесь!

    Ваша заявка на программу принята

    В ближайшее время с Вами свяжется специалист
    приёмной комиссии

    Присоединяйтесь!

    Ваша заявка на программу принята

    В ближайшее время с Вами свяжется специалист
    приёмной комиссии

    Присоединяйтесь!

    Ваша заявка принята

    В ближайшее время с Вами свяжется специалист
    приёмной комиссии

    Присоединяйтесь!

    Курсы академического рисунка онлайн: уроки, обучение

    Онлайн-курс

    • Идеальная форма, точные светотени, мягчайшие переходы — на курсе учимся быть Художником с большой буквы.
      Рисуем с натуры и по представлению, рассматриваем строение мышц черепа и создаем “живой” взгляд.

    Записаться на курс

    Сильная база для работы


    с любыми материалами

    Чего только я не слышал про академический рисунок! Это страшно, это скучно.. Это увлекательно!

    Только представьте, вы сможете буквально сканировать взглядом любую форму и с невероятной реалистичностью переносить на бумагу. Будете мыслить светом и тенями и играючи передавать объем так, чтобы он словно выпирал с листа бумаги.

    Мария Зинченко

    Педагог студии «Арт-Матита»

    Выпускница Московского архитектурного института (МАРХИ).

    На последних курсах института уже занималась преподавательской деятельностью в сфере академического рисунка и графики.

    Моя главная задача — чтобы ученик усвоил саму логику работы построения и тонового разбора того или иного объекта, а не заучивания определенных шагов для создания конкретного предмета.

    Программа курса

    Шар

    • Построение шара с натуры.
    • Роль тонального пятна в построении.
    • Штриховка.

    Конус

    • Построение конуса с натуры.
    • Эллипсы.
    • Свет и тень на конусе.

    Куб

    • Построение куба с натуры.
    • Композиция на листе.
    • Штриховка.

    Капитель

    • Научимся изображать дорическую капитель по представлению.

    Драпировка

    • Создаем полноценный свето-теневой проработанный рисунок ткани с натуры.

    Розетка

    • Нарисуем полноценный свето-теневой проработанный рисунок гипсовой розетки.

    Череп

    • Изучим конструкцию и особености строения костей.
    • Учимся рисовать полноценный свето-теневой проработанный рисунок черепа.

    Обрубовка

    • Изучим особенности и закономерности метода обрубовки.
    • Создадим полноценный свето-теневой проработанный рисунок обрубовки головы.

    Экорше

    • Получим представления о строении мышц.
    • Научимся изображать и располагать группы мышц в общие объемы человеческой головы.

    Губы

    • Научимся добиваемся портретного сходства, придавая губам индивидуальные, легко узнаваемые особенности.
    • Поработаем со светотенью и придадим губам объем.

    Глаз

    • Изучим, основные принципы построения глаза.
    • Научимся придавать объем глазам и делать взгляд живым.

    Нос

    • Построим общую схему конструкции носа, научимся соблюдать пропорции, перспективу и характер формы.

    Цезарь

    • Нарисуем изображение гипсовой головы Цезаря в анфас (3 ч.).
    • Изобразим скульптуру Цезаря в ракурсе 3/4 (3 ч.).

    Антиной

    • Нарисуем изображение гипсовой головы Антиноя в анфас (3 ч.).
    • Изобразим скульптуру Антиноя в ракурсе 3/4 (3 ч.).

    Афродита

    • Нарисуем изображение гипсовой головы Афродиты в анфас (3 ч. ).

    Для кого этот курс?

    Курс подойдет для всех, кто решил серьезно взяться за рисование. Новички разберутся с базовыми понятиями штриховки, формы, композиции и смогут грамотно прорабатывать этапы построения и наложения объемов в рисунке.

    Опытные художники выйдут на новый уровень реализма и смогут моделировать с помощью света и теней любые формы без ограничений.

    Выбрать

    формат
    обучения
    • 17 модулей
    • Доступ к онлайн-платформе с любого устройства в любое время
    • Сертификат
    • Домашние задания к каждому уроку
    • Доступ к материалам 6 месяцев
    • 17 модулей
    • Доступ к онлайн-платформе с любого устройства в любое время
    • Сертификат
    • Домашние задания к каждому уроку
    • Доступ к материалам 12 месяцев
    • Проверка всех заданий преподавателем!

    Отзывы наших учеников

    Академический (классический) рисунок — курсы в Санкт-Петербурге и онлайн

    Свободное владение карандашом, работа штрихом, живой линией и пятном.
    Свет, блики и тени, объем, многомерность. Объекты в пространстве.

    Помимо академического рисунка вы можете освоить и другие направления изобразительного искусства (например, акварель, скетчинг маркерами, леттеринг, картины маслом для малышей и т.д.).

    Занятия доступны также в онлайн-формате.

    ЗАПИСАТЬСЯ НА ПРОБНЫЙ УРОК

    ПОДРОБНЕЕ О ЗАНЯТИЯХ

    Курсы классического (академического) рисунка для детей


    и подростков онлайн и очно в Выборгском районе

    Открыт набор в новую группу классического рисунка.
    Успейте записаться, группа набирается быстро.

    Классический рисунок карандашом для детей от 7 лет

    Чему мы будем учиться:

    • основам рисунка;
    • основам композиции;
    • основам колористики;
    • познакомимся с различными материалами;
    • освоим различные техники;
    • научимся вести как наброски, так и длительные работы.

    Что освоим в итоге:

    1. Рисование простых геометрических предметов.
    2. Изображение гипсовых фигур разной сложности.
    3. Рисование античных голов/масок.
    4. Драпировка простая (рисование складок ткани).
    5. Драпировка сложная.
    6. Постановка натурных предметов 2-3 шт.
    7. Натюрморт.
    8. Изображение человеческого лица и фигуры.
    ЗАПИСЬ НА КУРС

    Академический рисунок карандашом для поступления

    Углубленный курс академического рисунка для поступления в художественный ВУЗ или колледж.
    Учитываются тонкости и требования приемной комиссии конкретного учебного заведения, в которое вы хотите поступить.

    Помимо техники нарабатываем скорость рисунка, уверенность в себе на экзамене, собираем качественное портфолио работ.

    ЗАПИСЬ НА КУРС

    ЗАПИСАТЬСЯ НА ПРОБНОЕ ЗАНЯТИЕ

    Профессиональная подготовка, нацеленная на конкретное учебное заведение

    Курс академического рисунка для поступления
    в художественный ВУЗ / училище в Санкт-Петербурге

    Если вы хотите успешно пройти испытания по художественным дисциплинам при поступлении в ВУЗ или училище, то необходимо уверенно владеть техниками академического рисунка.
    На курсе мы будем осваивать (совершенствовать) следующие блоки:
    + Конструктивный рисунок простых и многогранных гипсовых форм,
    + Работа с перспективой, светотенью,
    + Работа с простой и сложной драпировкой,
    + Рисунок орнамента,
    + Натюрморт,
    + Техника рисунка гипсовой головы и человеческого тела,
    + Законы композиции, колористики, работа в разных техниках
    и многое другое.

    Кроме академического рисунка у нас есть расширенный курс для поступающих (не только графика, но и живопись, основы истории искусства и другие дисциплины) в профильные ВУЗы и колледжи. Подробнее о курсе

    ЗАПИСАТЬСЯ НА КУРС ДЛЯ ПОСТУПЛЕНИЯ

    Техники и инструменты

    На курсе вы научитесь свободно владеть карандашом, работать штрихом, живой линией и пятном, прорабатывать тонально рисунок.
    Узнаете, как изображать свет, блики и тени, делать рисунки объемными, живыми, многомерными.
    Научитесь правильно изображать объекты в пространстве.

    Карандаш

    Рисунок простым карандашом различной мягкости

    Бумага

    Умение рисовать на белой и тонированной бумаге различных форматов, на ватмане

    Резинка

    Техника работы ластиком
    по фону

    Уголь

    Рисование с помощью угля, графика углем

    Сангина

    Техника работы красным углем (мягкий художественный материал)

    Серый соус

    Рисование сухим и мокрым соусом

    ЗАПИСАТЬСЯ ОН-ЛАЙН

    Процесс обучения и работы учеников

    Фотографии обучения
    на курсе академического рисунка

    Курсы академического рисунка для школьников от 7 лет

    Академический рисунок — курсы для поступления в художественную школу, вуз, и для себя 🙂

    Обучение классическому рисунку карандашом — курсы для детей и взрослых

    Академический (классический) рисунок карандашом — курсы в очном и онлайн-формате

    Академический рисунок в Санкт-Петербурге для детей и подростков

    Курсы академического рисунка — для себя и для поступления в художественную школу, колледж, вуз

    Классический рисунок карандашом — курсы для подростков

    Обучение графике карандашом для детей в Санкт-Петербурге

    Академический рисунок для детей и подростков — подготовка к поступлению в художественный колледж, ВУЗ

    Обучение карандашной графике — работаем с перспективой

    Курс академического рисунка для поступления

    Классический (академический) рисунок — курсы для школьников в Санкт-Петербурге и онлайн

    Школа классического рисунка в Санкт-Петербурге и онлайн

    ЗАПИСАТЬСЯ НА ПРОБНОЕ ЗАНЯТИЕ

    Расписание и стоимость занятий на курсе


    «Классический (академический) рисунок карандашом»

    Расписание

    пн 18. 00

    Продолжительность

    Возраст участников

    Стоимость разового занятия

    от 700 р.

    Стоимость абонемента на 4 занятия
    (срок действия 4 недели)

    от 2600 р.

    Стоимость абонемента на 8 занятий
    (срок действия 4 недели)

    от 4800 р.

    Стоимость абонемента на 4 занятия
    — индивидуально

    от 5200 р.

    Мастер

    Ирина Горбунова

    ЗАПИСАТЬСЯ НА ПРОБНОЕ ЗАНЯТИЕ

    Настоящий художник

    Ирина Горбунова

    Художник

    Приветствую! Меня зовут Ирина. Начиная с юных лет у меня заметная
    тяга к творчеству и рукоделию. Детский досуг часто проводила за
    рисованием и все время что-то мастерила. Однажды крестная мама заметила потенциал и подсказала родителям отправить меня в художественную школу.
    С волнением и трепетом, в белой блузке, я пошла на свой первый в жизни
    вступительный экзамен. Дальше незаметно пролетело пять прекрасных лет
    обучения в школе искусств, где и начался мой творческий путь.

    Свой первый педагогический опыт получила во время прохождения
    практики в художественном колледже. Уже тогда стало понятно, как это
    приятно делиться опытом с подрастающим поколением. Видеть счастливые
    глаза ребят, у которых что-то получается впервые – бесценная
    благодарность. Непосредственность и искренность – это те черты, которые
    мне особенно нравятся в детях. Они настоящие.

    На занятиях я всегда стараюсь создать дружелюбную и теплую
    атмосферу, проявить индивидуальный подход к каждому ребенку.
    Разнообразные темы помогут ребятам сохранить надолго интерес и с
    воодушевлением ждать новых встреч.

    Педагогический стаж 8 лет.

    «Гомельский государственный художественный колледж». Факультет
    декоративно-прикладное искусство». Художник. Учитель. 2014

    «Белорусский государственный университет культуры и искусств».
    Культурология (прикладная). Менеджмент рекламы и общественных связей.
    Культуролог-менеджер. 2021

    У нас более 20 курсов для детей, подростков и взрослых. Как выбрать подходящий курс?
    Пройдите небольшой тест.

    ПРОЙТИ ТЕСТ

    Творим Настоящее вместе…

    IT — Курсы академического рисунка для начинающих в Киеве.


    Многим людям, которые хотят работать с дизайном или трехмерным моделированием, не хватает фундамента — дисциплины рисования. Академический рисунок помогает развить объективность взгляда, понимание конструктивных особенностей предметов, принципов светотени.

    Переходя от простого к сложному под руководством художников-практиков, ученики освоят рисунок с нуля.
     

    Курсы академического рисунка подходят:

    • дизайнерам интерьера, одежды, графическим и веб-дизайнерам любого уровня профессионализма
    • креативщикам из сферы рекламы
    • специалистам по трехмерному проектированию

    Обретенные навыки повышают стоимость специалиста на рынке труда.

    Вы будете уметь:

    • работать с углем и графитовым карандашом
    • строить объем по правилам воздушной и линейной перспектив
    • применять законы целостности композиции
    • передавать текстуры и фактуру
    • переносить на рисунок идеи и эмоции
    • осуществлять графическое выполнение проектов
    • визуализировать посредством рисунка идеи и требования заказчика

    Требуемые навыки:

    Курсы академического рисунка для начинающих рассчитаны на участников без подготовки. Для обучения студент должен сам приобрести необходимые принадлежности по рекомендации преподавателя.

    Курсы академического рисунка. Учебная программа:

    Часть 1. Вступительная часть. Техники рисования. Геометрия: фигуры

    • Рисунок: виды и техники создания
    • Рисунок: методы создания
    • Виды штриховки, точки
    • Линии и силуэтный рисунок. Построение фигур линейным способом
    • Построение композиции
    Практический проект 1: комплекс приемов для правильной постановки руки и нанесения штрихов
    Практический проект 2: композиция из плоскостных геометрических фигур

    Часть 2. Изображение геометрических тел (плоских и с объемом) в перспективе

    • Принципы линейной перспективы. Какие еще существуют разновидности перспективы
    • Перспективное построение рисунка
    • Графическое изображение (плоские формы и формы с объемом)
    • Компоновка и создание рисунка геометрических форм в перспективе
    Практический проект 3: построение перспективы архитектурной формы
    Практический проект 4: изображение геометрических тел с объемом по представлению

    Часть 3.

    Свет и тени для придания объема и изображения пространства
    • Как построить тени
    • Передача объема посредством светотени. Градация тонов
    • Выявление объема тел по этапам
    • Тоновые отношения в рисунке
    • Передача глубины пространства
    Практический проект 5: пространственное изображение группы геометрических форм (предметов натюрморта) с натуры

    Часть 4. Тела сложной формы в объеме

    • Создание дизайнерского рисунка. Создание эскизного проекта
    • Изображение с натуры и воображения: тела сложной формы
    • Формы классической конфигурации
    • Драпировочная ткань: правила изображения
    Практический проект 6: выбор расположения тел сложной формы с драпировочной тканью

    Часть 5. Изображение характера поверхности. Фактура

    • Изображение характерной поверхности объекта посредством штриховки
    • Изображение прозрачности объекта и его отражения
    Практический проект 7: создание рисунка с натуры и воображения (объекты с разным характером поверхности)

    Часть 6.

    Пейзажный жанр. Пространство
    • Глубина по правилам воздушной перспективы
    • Какие бывают пейзажи
    • Техники рисования пейзажей
    Практический проект 8: создание рисунков с применением разнообразных техник
    Практический проект 9: создание рисунка по представлению (пейзаж)

    Часть 7. Изображения интерьера

    • Перспектива как способ построения пространства: поэтапная последовательность
    • Применение воздушной перспективы в визуализации интерьера
    Практический проект 10: визуализация интерьера с использованием разных техник, с применением фактур и деталей

    Часть 8. Заключение

    • Анализ практических работ
    • Презентация следующего уровня курса академического рисунка
    Практический проект 11: авторский рисунок по свободной тематике или сюжетно-тематический натюрморт

    ← Поделиться в соц. сетях

    Как проходит процесс обучения

    Нет сомнений, что компьютерные курсы это Ваш шанс на успешное трудоустройство. На занятиях Вы будете не только получать знания от наших практикующих преподавателей, Вы еще и научитесь применять их на практике. Наши специалисты всегда помогут решить проблемы, не оставят без внимания ни один из Ваших вопросов, ведь наша цель — обучить Вас качественно.

      Запись на курсы через форму на сайте или по телефону

      Получение учебных материалов и инструкций

      Теория и практика в наших классах или удаленно

      Online-консультации по домашним заданиям

      Получение сертификата об окончании курса

    Записаться

    Преимущества «IT Cтолица»

      Удобное расположение
    Мы находимся возле метро. Вам не придется тратить время на дорогу

      Преподаватели-практики
    Наши преподаватели — опытные практики, имеющие огромный опыт

      С другом дешевле
    Если вы приведете друга, то каждый получит 50% скидку на обучение

      Качественно и недорого
    Мы постоянно улучшаем программы курсов и пересматриваем цены

      Корпоративное обучение
    Мы знаем, как сделать работу ваших сотрудников более эффективной

      Трудоустройство
    Выпускники имеют возможность устроиться в ведущие IT-компании

      Небольшие группы
    В наших группах от 2 до 3 человек, что позволяет уделить внимание каждому

      Комфортные условия
    Мы располагаем удобными классами, где царит позитивная обстановка

      Работаем по выходным
    Чтобы у вас была возможность совмещать обучение и работу

    Часто задаваемые вопросы

    Как узнать стоимость обучения?

    Стоимость обучения зависит от выбранного курса, а также от типа обучения: индивидуально или в группе. Цены указаны на нашем сайте на странице «Цены», а также на странице конкретного курса. Если у вас есть вопросы — не стесняйтесь, задавайте их по нашим телефонам или через контактные формы на сайте!

    Какое время обучения возможно?

    Возможное время обучения указано на странице конкретного курса. Обычно это утренние (9:00-11:00, 11:00-13:00), дневные (13:00-15:00, 15:00-17:00) и вечерние (17:00-19:00, 19:00-21:00) часы. Кроме того, есть возможность обучаться и по выходным!

    Выдаются ли у вас сертификаты?

    Да. Абсолютно каждый студент нашего учебного центра после окончания курсов может заказать сертификат, в котором указывается информация о курсе, подтверждается его успешное окончание.

    Как записаться на нужные курсы?

    Для этого необходимо просто заполнить небольшую on-line форму заявки на нашем сайте, или просто позвонить по указанному телефону, или лично прийти к нам в офис. Кроме того, вы сможете посетить пробное занятие!

    Как и где питаются слушатели?

    Питание слушателей, если таковое не предусмотрено договором и не включено в стоимость курса, осуществляется только по желанию заказчика.

    Что включено в стоимость курсов?

    В стоимость курсов входят непосредственно занятия, методические материалы, которые предусмотрены программой.

    Продвинутый онлайн курс академического рисунка «Академ Про»

    Академический рисунок (Продвинутый) - Это самый необходимый навык для каждого художника, который нужно развивать и совершенствовать на протяжении всего творческого пути. Рисунок можно и нужно постоянно практиковать, очень важно анализировать натуру и подходить к построению предметов осмысленно.

    Это достаточно увлекательный процесс, когда владеешь знаниями и структурным, аналитическим подходом в построении предметов, а не просто рисуешь очертания видимых контуров.

    Рисунок основа всех основ и необходимый фундамент для любой техники.

    Продвинутый курс по рисунку поможет разобраться с построением предметов сложной формы, углубить свои знания в перспективе и владении эффектными тональными приемами.

    Школа Стамо — это качество знаний и работа на результат, поэтому мы предлагаем вам начать учиться правильно, наполняя чашу нужными навыками. Ведь ваши знания — залог успешных будущих работ!

    О КУРСЕ

    Курс предназначен для всех творческих людей, которые уже имеют базовые знания и навыки в рисунке и хотят повысить свое мастерство, разобрать сложные построения предметов, отработать навыки эффектного рисунка сложных фактур на различных предметах. В этом курсе программа составлена таким образом, чтобы было много сложных заданий на построение предметов уже продвинутого уровня.

    Для начинающих мы рекомендуем сначала пройти курс «Основы академического рисунка», чтобы не пропускать основные моменты и не оставлять пробелов. Если не иметь самых базовых знаний, то начинить с продвинутого курса будет нецелесообразно, так как в курсе мы опираемся уже на базовые знания и двигаемся по более сложной программе.

    Тем, кто уже владеет основами в рисунке, этот курс будет очень полезен и позволит расширить свои возможности в творчестве. Позволит свободнее владеть построением сложных предметов. Благодаря большой и интенсивной практике участники курса смогут выйти на новый качественный уровень в своих работах.

    В курсе мы:

    • углубляем знания о линейной и воздушной перспективе
    • очень большое внимание уделяем работе с тоном.
    • прорабатываем построение сложносоставных предметов на основе геометрических фигур: шара, цилиндра, усеченных четырехгранной и шестигранной пирамид.
    • работаем над формой и объемом различных предметов
    • прорабатываем различные фактуры предметов: матовых и глянцевых поверхностей, стекла и металла.

    Знания и практика полученные на курсе значительно разнообразят творческий диапазон всех участников, позволят более свободно чувствовать себя в своих работах и владеть аналитическим подходом к рисунку.

     

    От автора

    Я — Щепетнова Наталья, художник, работающий в разных техниках. И я хорошо знаю, что академический рисунок лежит в основе любой техники. Важность основных знаний в рисунке для художника нельзя недооценивать.

    В этом продвинутом курсе по академическому рисунку я составила программу таким образом, чтобы это было максимально полезно и интересно, чтобы полученные знания на этом курсе можно было применить во многих своих творческих работах. Я постаралась привнести к обычным темам, важные аспекты, благодаря которым, вы научитесь не только красиво рисовать под руководством педагога, с фотографий или монитора, но и научитесь самостоятельно видеть и понимать форму предметов, анализировать свой рисунок, составлять самостоятельно интересные композиционные решения для своих работ. И в итоге не будете бояться браться за сложную самостоятельную работу с натуры.

    Этот курс для вас, если вы хотите развиваться, совершенствовать свои навыки и не стоять на месте в своем творчестве. Если вы уже рисующий художник, но иногда сталкиваетесь с проблемой: видите, что что-то не так в вашей работе, но не можете понять в чем проблема. Если вы только начинаете путь художника, то я советую пройти предварительно курс «Основы академического рисунка», это будет хороший и уверенный старт для вас.

    Самое главное в рисунке — это владение необходимыми знаниями, чтобы избежать возможных ошибок, умение анализировать свою работу, а также целеустремленность и трудолюбие. Количество часов потраченных на рисование — это ваш ценный опыт, который окупится потом качественными работами в вашем творчестве.

    Я уверена, что этот курс поможет вам овладеть всеми перечисленными навыками, а также придаст необходимую уверенность в творчестве.

    Хочу пожелать всем хорошей творческой работы и удовлетворения от своего творчества!

     

    План курса по

    “Академ Про”

    Список материалов:

    1. Простые карандаши: 3В, 2В, В, НВ или F, Н.
    2. Бумага формата А3, плотностью 180-200гр.
    3. Клячка, ластик.
    4. Точилка или канцелярский нож

     

    1. Натюрморт с мятым листом бумаги и баночкой чернил.

    В этом уроке мы изучаем тональные отношения, линейную перспективу, перспективные сокращения эллипсов, построение усеченной пирамиды, и воздушную перспективу данной работы. На примере мятой бумаги разбираем нюансы переходов тона.

    Основная задача собрать целостный лист бумаги, чтобы тональные пятна не выглядели дробно и разрозненно. Разбираем воздушную перспективу, учимся формировать пространство внутри картинной плоскости. Работаем с различными вариантами штриховки и применяем необходимые средства выразительности.

    На примере баночки с чернилами разбираем линейную перспективу, строим правильно усеченную пирамиду. Обсуждаем оптические искажения при фотографировании объектов и как избежать ошибок при рисунке с фотографии.

     

    2. Сливы и полиэтиленовый пакет.

    Урок направлен на проработку тональных отношений. Изучаем форму, объем и текстуру сливы, а также прорабатываем текстуру полиэтиленового пакета.

    Анализируем изменение тона на складках пакета в зависимости от их расположения на форме слив. Учитываем глубину пространства, применяем в работе законы воздушной перспективы. Отрабатываем штриховку и тональные растяжки.

     

    3. Материалы художника: тюбики краски.

    Изучаем построение предметов не имеющих жесткую форму, рассматриваем их структуру и учимся видеть в таких предметах крупные основные формы.

    Также внимательно работаем с тоном и глубиной пространства в рисунке. Познакомимся с построением эллипсов в вертикальном сечении. В этом уроке будем разбирать сложные формы, учиться видеть структуру и плоскости у таких объектов. Научимся вести построение, чтобы не запутаться во второстепенных изменениях формы.

    Поработаем с общей композицией и ракурсами предметов. Обсудим как изменяются формы в перспективном сокращении, в зависимости от расположения на плоскости относительно нашего взгляда.

    Разберем все особенности тональных отношений между предметами. И то, как тон будет распределяться по форме в зависимости от расположения объекта к источнику света.

     

    4. Натюрморт с перцами, луком и чесноком.

    Основная работа в уроке посвящена форме и объёму, и их формированию через тон. Работаем с композицией натюрморта, учитывая ракурс и взаимоотношения между объектами. Изучаем пропорции и объем предметов.

    Прорабатываем формы через тональные отношения. Работаем с воздушной перспективой, разбираем почему важно учитывать ее даже в натюрморте.

    Разбираем как показать различные фактуры предметов, какие эффекты помогают передать глянцевую поверхность, шероховатую или текстурную.

     

    5. Стеклянные предметы. Лежащий стакан, стакан с водой и лимон.

    В уроке подробно будем отрабатывать построение эллипсов, как в горизонтальном сечении, так и в вертикальном сечении в ракурсе.

    Разберем подробно тональные особенности в рисовании стекла, как достоверно и убедительно изображать прозрачность и глянцевую фактуру стекла. Проработаем все особенности эффектного изображения стекла.

    Разберем все необходимые элементы которые следует учитывать и внимательно анализировать при тональном разборе.

    Также проработаем форму и объём на лимоне и поработаем с окружением вокруг предметов для эффектной подачи рисунка.

     

    6. Металлический чайник и хурма.

    В уроке подробно изучаем построение сложного предмета — металлического чайника. Отрабатываем навыки построения эллипсов в горизонтальном сечении.

    Изучаем сферическую перспективу, разбираем по каким законам строятся отражения предметов на округлых объектах с зеркальной поверхностью.

    Разбираем тональные отношения на чайнике, изучаем как через тон показать фактуру металла и отражения в нем. Пробуем самостоятельно тонально проработать хурму на основе полученных знаний на курсе.

     

    7. Гипсовый рельеф «Тюльпан» и драпировка.

    В уроке подробно разберем как построить рельеф в небольшом ракурсе с учетом линейной перспективы. Изучим все особенности построения, что важно учесть, как будут сокращаться элементы, чтобы они достоверно и эффектно выглядели в пространстве.

    Подробно проработаем все тональные отношения, чтобы рельеф выглядел объемным. Поработаем с глубиной пространства в листе.

    Знания из этого урока пригодятся во многих будущих работах, например, в городских зарисовках в элементах фасадов зданий.

     

    8. Кресло с пледом. Линейная и воздушная перспектива.

    Изучаем построение сложного предмета интерьера с учетом линейной перспективы. Выявляем в предмете крупные формы и разбираем закономерности их построения. Работаем с плоскостями и объемом.

    Через тональные отношения прорабатываем различные фактуры, и работаем с глубиной пространства. Выявляем закономерности для передачи наибольшего объема через тон.

    Применяем тональные средства выразительности для эффектного изображения предмета в пространстве.

     

    9. Фонарь.

    В уроке подробно разбираем построение фонаря, имеющего сложную форму усеченной шестигранной пирамиды.

    Изучаем построение шестигранника в ракурсе и алгоритм построения предмета в объеме. Работаем над тоном, для передачи объема фонаря и создания пространства в работе.

    Работаем над эффектным изображением тени от фонаря, применяем художественные визуальные приемы для усиления эффекта.

     

    Итоговые работы Натальи Щепетновой


    Информация об авторе


    Наталья Щепетнова (@art_n_shchepetnova)

    Художник работающий в различных техниках: графики, акварели, пастели, масляной живописи и в смешанных техниках.

    • Закончила МГХПА им.Строганова по специальности реставрация монументально-декоративной живописи;

    • РГГУ по специальности культуролог.

    • Член Творческого Союза Художников России.

    • Участник многочисленных выставок в России, Италии..

    • Работает в различных техниках: графики, пастели, акварели, масляной живописи, смешанных техниках.

    • автор Курса “Основы академического рисунка”

    • автор Курса “Академ ПРО”

    • Автор курса “Портрет”

    • автор Курса “Основы масляной живописи”

    Каждый месяц выходит новый мастер-класс от Натальи в Клубе Школы Стамо.

    Особенности Stamo School


    1. Stamo School ориентирована на вас. Для нас важен результат, поэтому мы даем качественные и полезные задания, чтобы развить в вас свободу творчества и уверенность в своих силах. Мы уверены в том, что рисовать может каждый и мы можем вам в этом помочь!

    2. В любом начинании важна систематичность, чтобы результат не заставил себя ждать. Именно поэтому все материалы — плановый подход и с каждым новым видео повышается уровень сложности.

    3. Все материалы в Stamo School наполнены полезной информацией, которые необходимы каждому начинающему и более опытному художнику.

    4. Онлайн режим дает возможность смотреть видео материалы где угодно и когда угодно. Это всегда удобно, учитывая динамичность современного мира. Также, не выходя из дома, у вас будет возможность получить материал и информацию от лучших экспертов, которые готовы делиться опытом со всех уголков планеты.

    5. Выбор режимов “с проверкой” или “без проверки” за вами. Со своей стороны мы советуем выбрать режим “с проверкой”, потому что нам всем важна поддержка, помощь, оценка и координация наших действий. Как только мы получаем обратную связь по нашим работам, то нам становится более понятно в каком направлении двигаться дальше. В таком режиме все максимально эффективно.

    6. Все видео материалы записаны в максимально качественном разрешении, обработаны и смонтированы. Никаких ускорений — все в реальном времени. Вам нужно только запустить видео и рисовать.

    7. В Stamo School материалы открываются постепенно, что дает вам возможность закрепить и обработать полученную информацию.

     

    Важная информация

    1. Материалы находятся на закрытой платформе, доступ к ним открывается после 100% оплаты.

    2. Продолжительность доступа — 3 месяца. (этого времени достаточно, чтобы спокойно выполнить все уроки)

    3. Допустимо единоразовое продление продолжительности курса на 1,5 месяца с доплатой в размере 50% от стоимости курса.

    4. В режиме “Без проверки” новые видео будут открываться после сдачи предыдущего урока. Если выбран режим “С проверкой”, то доступ к каждому следующему уроку открывается после проверки и принятия Натальей всех домашних заданий из предыдущих видео.

    5. Внесенные средства возврату не подлежат.

     

    Стоимость Обучения

    Режим “БЕЗ ПРОВЕРКИ”

    Количество мест: не ограничено

    Количество уроков: 9, количество обучающих видео: 36

    Доступ к закрытой платформе.

    Материалы открываются после сдачи предыдущего урока..

    Информация будет доступна 3 месяца с момента оплаты.

    8 990 ₽


    Для регистрации на курс Вам нужно войти.

    Если у Вас нет аккаунта, Вы можете зарегистрироваться.

    Режим “С ПРОВЕРКОЙ”

    Дата запуска курса: 9 сентября 2022 г.

    Дата окончания курса: 9 декабря 2022 г.

    Количество мест: ограничено

    В стоимость включена консультация от Натальи Щепетновой по каждому домашнему заданию (полная обратная связь по всем этапам работы). Проверка работ осуществляется каждый день, кроме субботы и воскресенья.

    Количество уроков: 9, количество обучающих видео: 36

    Доступ к закрытой платформе.

    Материалы открываются после проверки и одобрения домашних работ.

    Информация будет доступна по 9 сентября 2022 г. включительно.

    11 990 ₽


    Для регистрации на курс Вам нужно войти.

    Если у Вас нет аккаунта, Вы можете зарегистрироваться.

     

    Отзывы
    • Никогда ещё я не испытывала такой грусти от того, что закончилась учеба, как сегодня. За спиной десятки курсов, но ни один из них не зацепил так серьёзно, как этот.

      Я долго сомневалась идти или нет на курс, ведь я совсем ничего не знала ни о школе, ни о педагоге. Как сняты уроки? Как преподносится материал? А вдруг это очередное «делай как я»? Сколько уже таких историй у меня было. Но работы, которые были анонсированы на курс, меня буквально заворожили. А тут ещё комментарий под постом о сильной руке преподавателя! Вот этот комментарий и решил все дело. И я тысячу раз поблагодарила ту неизвестную девушку за него. Потому что буквально с первых минут первого урока Наталья настолько очаровала—голосом, манерой говорить, подачей материала— что я поняла, что пропала. Никогда ещё не было у меня такого сильного преподавателя. Сложнейшие вещи подавались с такой тщательной легкостью, что я только диву давалась—почему я раньше этого не понимала?! Настолько подробных, вдумчивых, с любовью сделанных уроков я не встречала ни у кого! Восторг—вот эмоция, которая сопровождала меня все эти недели. Да, было очень тяжело, иногда до слёз, но Наталья так чутко, так бережно поддерживала и направляла, что хотелось соответствовать. Теперь у меня есть мечта—научиться штриховать так же, как Наталья. Еще пару слов о педагоге. Всегда чувствуется, формально или с душой человек выполняет свою работу. И в последнее время все чаще сталкиваюсь я с формальным подходом. Но не в этот раз. Меня покорило то, насколько быстро Наталья отвечала, подробно, наглядно , как терпеливо выслушивала все жалобы и находила нужные слова, чтобы не опустились руки. Это очень важно для того, чтобы не сдаться и идти дальше.
      Это действительно серьёзный курс академического рисунка, с великолепной базой, прекрасным педагогом и потрясающими работами. И мне не хочется расставаться ни со школой, ни с Натальей, поэтому я с нетерпением буду ждать новых анонсов. Спасибо!

      Наталья Петренко

    • Я просто счастлива что выбрала для обучения Stamo School и моим наставником стала именно Наталья Щепетнова! Начиная свой путь со штрихов я здорово продвинулись за пол года и, чувствую себя профи)). .друзья говорят, что во мне спал талант к рисованию и, разбудила его Наталья)))…работать с ней очень комфортно: объясняет всё понятно, структурировано, как в математике)).. Остаётсяся лишь регулярно упражняться!)- тут уже всё в наших руках..Спасибо огромное за поддержку и мотивацию, за профессионализм и интересные работы! жду с нетерпением следующего курса

      Елена Гужва

    • Хочу выразить благодарность и Наталье и школе за этот курс. Очень интересный и профессиональный. Много полезного и интересного можно почерпнуть в нем! Второй раз работаю с Натальей (первый — основы масляной живописи) и хочу отметить, что приобрела много полезного, получила море позитива и стала больше уверена в своей работе и результатах. Очень интересные работы, быстрые и содержательные ответы и комментарии Натальи, дельные и профессиональные советы, поощрение инициативы и творчества. Спасибо еще раз и надеюсь на новые встречи)

      Галина Костюченко

    • Курс Академ Про купила еще не окончив первую ступень, настолько захватил процесс что сложно было остановиться. Купила и начала бояться. Такие сложные работы на курсе предстояли, осилю ли? И на удивление Про дался даже легче, интереснее, захватывающе. Это уже были не просто уроки, это был творческий процесс, интересные сюжеты, были нарисованы самые настоящие картины)))

      Полгода Академ + Академ Про. Мега продуктивные полгода! Невероятные в плане полученных знаний, прокачка технических навыков. Сама разбираюсь в тоне. Сама рисую с референса. И все под чутким патронажем Натальи. Благодаря подробным урокам, детальным, тактичным разборам работ пришло понимание и ответы на мучающие вопросы как? с чего начать? Сейчас мне кажется, что смогу нарисовать все что угодно)
      Предстоит еще долгий путь, еще учиться и учиться, но База, Фундамент заложены!
      Спасибо большое!!!

      Наталья Ким

    • На этом курсе я чувствовала себя волшебником, который из нескольких линий делает сливу, которую хочется откусить. Или перо, которое я сама пару раз хотела убрать с листа! И стакан, про который муж сказал: как настоящий! И ещё 6 работ, которые дали мне понять, что я могу! Не обошлось, конечно, без расстройства, что что-то не получается, но Наталья настолько верит в каждого ученика, с такой любовью относится к своему делу, что итог работы превосходит ожидания. Такого преподавателя ещё поискать надо, чтобы за руку вёл через все струдности построения, анализа, полутонов к готовом рисунку. Я очень рада, что прошла этот курс! Огромное спасибо Наталье и школе за этот чудесный курс!
      P. S. — а штриховать я стала гораздо лучше. Практика!

      Марина Антропова

    • Вот и закончился второй курс по академическому рисунку и второй раз я испытываю чувство, будто только что вернулся из кругосветного путешествия, повидал много дивных стран, людей и привез кучу диковинных вещей. Не скажу, что путешествие выдалось безоблачным, были и сложные моменты и «поштормило» немного, но стоило только подать сигнал «SOS», как появлялась Наталья, усмиряла стихию и выправляла курс корабля. Сейчас вступив на твердую землю, я просто переполнен эмоциями, было невероятно интересно. Уроки настолько разные, и так удачно подобраны темы, что нет ни малейшей возможности заскучать и процесс рисования превращается в очень увлекательное действо. Для меня до сих пор остается волшебством рождение объемного изображения из плоскости бумаги А лучшей наградой по окончании курса стали мои рисунки, глядя на которые охватывает чувство полной удовлетворенности, с легким налетом тщеславия)). Я счастлив и воодушевлен.
      P.S. Карандаши наточены, меня ждет курс «Портрет». Это конечно очень безрассудный поступок с моей стороны, но как сказал Александр Васильевич Суворов, после взятия крепости Измаил: «Смелость города берет!». Поэтому я не прощаюсь, а собираюсь в новое путешествие).

      Александр Пронин

    • Вот и завершился курс «Академ Про». Непередаваемые ощущения от работы над заданиями! Видя очередной урок, закрадывалась мысль, что я не смогу. Но слушая и видя объяснения Натальи Щепетновой невозможное становилось возможным! Спасибо Наталье за чуткую и добрую критику и объяснение ошибок. Мне кажется, что с теми знаниями, которые я получила на курсе я смогу нарисовать все, что захочу! Спасибо школе и Наталье! Надеюсь, до новых встреч! ( Есть шальная мысль пойти на курс «Портрет»)

      Татьяна Воинцева

    • Я пошла на этот курс сразу же после курса «Основы академического рисунка». Многое уже было понятно: линейная и воздушная перспектива, тон, штриховка, но курс гораздо сложнее и каждый урок, как отдельный мини курс по отработке той или иной задачи, настолько много там деталей и подзадач для проработки. Очень интересно было научится рисовать разные поверхности: металл, стекло, мятую бумагу. Однозначно рекомендую брать курс с проверкой, т.к. сам ещё не можешь заметить все огрехи в эскизе и в конечном рисунке. Открывая каждый новый урок, сначала думаешь, нет, так не нарисуешь, но под чутким руководством Натальи, все выходит и ты получаешь бесценный опыт и удовлетворение от каждого пройденного урока! Видео к каждому уроку очень качественные и предельно ясны! Отдельно хочу отметить замечательного преподавателя Наталью Щепетнову, я просто счастлива, учится у неё и очень рада, что открыла для себя эту школу.
      Полгода обучения Академ рисунку дали мне столько знаний и умений! Смело заявляю, что я научилась рисовать, а не срисовывать!!!
      Не хочу останавливаться на достигнутом, очень интересно теперь попробовать себя в Портрете! До скорой встрече, любимая школа!!!

      Ксения Панкова

    • Это чудесный курс, как, впрочем, и все курсы Натальи.
      Я пошла на него сразу после окончания “Основ академического рисунка” — это логическое продолжение.

      На курсе среди прочего разбираются очень интересные аспекты, такие как изображение различных текстур и построение предметов в перспективе. Мне особенно понравилось, как с помощью карандаша получается изобразить металл — и он сияет, будто настоящий. 🙂

      Перед каждым уроком я думала, что ой, что-то как-то это очень сложно выглядит, как это вообще рисовать-то? Но по инструкциям Натальи в итоге всё получалось. 🙂 В видео очень подробно и понятно объясняется каждый шаг в процессе каждой работы — причём не только ЧТО мы делаем, но и ЗАЧЕМ. Так постепенно на этом курсе мы учимся именно рисовать, понимать и думать как художник — и это очень радует!

      А вот по чему я теперь буду скучать, так это по комментариям Натальи к работам учеников. Она с таким вниманием и участием ко всем относится, так аккуратно и тактично исправляет ошибки — и вселяет веру в себя, даже если в конкретной работе что-то не получилось.
      Честно скажу, это лучшая обратная связь от преподавателя среди всех курсов, какие я за свою жизнь проходила, а я проходила много всяких-разных курсов.

      В общем, учиться было очень-очень интересно. Местами пришлось усиленно потрудиться, но оно точно того стоило!

      Наталья, спасибо Вам огромнейшее! 🙂

      Мария Акин

     

     

    10 университетских художественных курсов, которые можно пройти бесплатно онлайн

    Мир МООК (сокращение от «массовые открытые онлайн-курсы») переживает бум, предлагая более 10 000 онлайн-курсов, предлагаемых 800 различными университетами. Многие из них бесплатны, а еще больше — для самостоятельного обучения, что позволяет вам посещать занятия в удобное для вас время, а это означает, что вернуться в школу еще никогда не было так просто. И есть много заманчивых предложений, когда дело доходит до изобразительного искусства.

    Заинтересованы в овладении новым практическим творческим навыком? Вы можете научиться рисовать собственные комиксы или делать искусные цифровые фотографии. Хотели бы вы освежить в памяти историю искусств 101? Есть курсы, посвященные искусству и археологии Древнего Египта и развитию художественного авангарда. Ниже мы собрали 10 наших любимых курсов по искусству и дизайну, предлагаемых колледжами и университетами по всему миру.

    Университет Дьюка

    Рабочая нагрузка: 7 недель; 4–6 часов в неделю

    Таня Бругера, Ханс Хааке, Клэр Доэрти и Том Финкельперл выступают в качестве приглашенных лекторов на этом звездном курсе. Программа под руководством художника и профессора Duke Педро Лаша и художественного директора Creative Time Нато Томпсона затрагивает несколько спорных, но знаковых произведений паблик-арта, в том числе мемориал Майи Лин во Вьетнаме и « Tilted Arc » Ричарда Серры (1981). Кроме того, в нем исследуется, как художники использовали социальные институты, такие как корпорации, церкви и банки, в качестве средства для общественных работ. Даже сам формат онлайн-курсов МООК рассматривается как потенциальная среда для паблик-арта.

    Несмотря на то, что этот курс открыт для новичков, не имеющих опыта художественного творчества, он также предоставит сложные альтернативы для более продвинутых студентов, включая возможность разработать и реализовать свои собственные публичные арт-мероприятия.

    Гарвардский университет

    Затраченное время: 8 недель; 2–4 часа в неделю

    Этот курс под руководством профессора египтологии из Гарварда Питера Дер Мануэляна посвящен самому известному археологическому памятнику Древнего Египта: плато Гиза. Здесь находится Большой Сфинкс и три монументальных пирамиды, в том числе Великая пирамида в Гизе, старейшее из семи чудес древнего мира. Это место служит отправной точкой для обсуждения культуры и истории Древнего царства Египта.

    В лекциях будет рассмотрено значение иероглифических надписей внутри гробниц, привито понимание египетского искусства того времени и рассмотрены способы, с помощью которых новые технологии, такие как трехмерное моделирование, могут повлиять на будущее египтологии.

    Школа Чикагского института искусств (SAIC)

    Нагрузка: 4 занятия; 13 часов работы за сеанс

    Абстракция впервые появилась в западной живописи в начале 20-го века и бесповоротно изменила ход истории искусства. Но как эти художники освободились от фигурации и репрезентации спустя тысячи лет? Лиза Уэйнрайт, декан факультета SAIC, ведет студентов через 200 лет авангардного искусства в Художественном институте Чикаго. «Мы будем смотреть на произведения искусства, которые шокировали публику, когда их впервые увидели», — говорит она. Курс углубляется в 19движения романтизма, реализма и импрессионизма 19-го века, исследуя, как художники заложили основу для более поздних течений, таких как постимпрессионизм и кубизм, которые, в свою очередь, помогли развить чистую абстракцию, пионерами которой были Пит Мондриан, Василий Кандинский и Казимир Малевич.

    Массачусетский технологический институт, Гарвардский университет, Токийский университет

    Нагрузка: 4 недели на курс; 3–6 часов в неделю

    Эта серия из трех частей посвящена современной истории Японии с 1850-х по 1919 годы.30-х годов, а также послевоенный Токио. Однако вместо того, чтобы изучать историю Японии через письменное слово, в этих курсах используются изображения, сделанные людьми, которые испытали события на себе. Например, экспедиция коммодора Мэтью Перри в Японию в 1853–1854 годах привела к появлению конкурирующих изображений из США и Японии, комментирующих вестернизацию. С другой стороны, архивы крупной японской косметической компании Shiseido исследуют концепции современности.

    Университет Глазго

    Рабочая нагрузка: 3 недели; 4 часа в неделю

    Двадцать восемь лет назад двое мужчин, одетых как полицейские, ворвались в бостонский музей Изабеллы Стюарт Гарднер и украли произведений искусства на полмиллиарда долларов. По сей день это крупнейшее ограбление произведений искусства из когда-либо совершенных, и оно остается нераскрытым. Однако этот широкий курс выходит далеко за рамки кражи произведений искусства. Одно подразделение посвящено подделкам и методам, используемым экспертами для выявления подделок; другой исследует мир торговли древностями и то, как она уничтожает археологические памятники в Сирии и Ираке.

    Класс также представляет плюсы и минусы возвращения предметов культуры в страны их происхождения, кульминацией которых являются дебаты, посвященные крупному делу о возвращении предметов старины из реальной жизни, которое все еще продолжается.

    Университет Центральной Флориды

    Рабочая нагрузка: 4 часа в неделю

    Что такое творчество? И можно ли его измерить? Оба вопроса поставлены этим курсом, который фокусируется на пересечении между искусством и психологией. Хотя в некоторых исследованиях утверждается, что существует связь между безумием и творчеством, этот класс выявит проблемы с такими исследованиями. Студенты также познакомятся с практикой исцеления искусством — использованием искусства и художественного творчества для улучшения эмоционального и физического благополучия — и будут обучены выполнению определенных техник.

    Калифорнийский колледж искусств

    Нагрузка: 5 занятий; 10 часов работы на класс

    С выпуском Black Panther в начале 2018 года массовый интерес к персонажам комиксов достиг апогея. Под руководством Мэтта Силади, председателя Калифорнийского колледжа искусств MFA в области комиксов, этот курс углубит понимание студентами среды комиксов, исследуя такие основы, как отношения между текстом и изображениями, макеты страниц и переходы между панелями. Приветствуются начинающие художники комиксов — программа была разработана как для опытных художников, так и для настоящих новичков.

    Университет штата Мичиган

    Рабочая нагрузка: 7 месяцев; 4 часа в неделю

    Готовы перейти от фотографии на iPhone к чему-то более мощному? Эта четырехмодульная программа от штата Мичиган знакомит начинающих фотографов со всеми тонкостями цифровой фотографии и вооружает их фундаментальным набором навыков. В первом разделе «Камеры, экспозиция и фотография» учащиеся знакомятся с основными функциями ряда цифровых камер, делая свои первые фотографии. Более поздние уроки посвящены композиции, пост-продакшну, освещению и многому другому. Это подробное введение в среду, но если временные затраты кажутся пугающими, Нью-Йоркская школа визуальных искусств также предлагает более сокращенный вводный онлайн-курс фотографии, который занимает 30 часов.

    Калифорнийский институт искусств (CalArts)

    Рабочая нагрузка: 4 недели; 2–3 часа в неделю

    От первых массовых маркетинговых кампаний 19-го века до радикальных психоделических образов 1960-х и 70-х годов этот курс прослеживает развитие графического дизайна за последние сто лет. Попутно программа затрагивает Баухаус и модернизм, а также то, как они повлияли на эту область. В курсе также обсуждается, когда и как графический дизайн становится общепризнанной практикой. Этот конкретный класс является частью серии из пяти частей по графическому дизайну, которую предлагает CalArts; другие сегменты, в том числе вводный «Основы графического дизайна», обеспечивают более практический опыт.

    Йельский университет

    Рабочая нагрузка: 9 недель; 4 часа в неделю

    В 1144 году к северу от Парижа был завершен собор Сен-Дени — первая церковь, в которой были все элементы готической архитектуры. Эта крупная французская базилика служит отправной точкой для этого класса, в котором прослеживается эволюция религиозной архитектуры от романской до готической. Студенты уйдут с пониманием основных архитектурных элементов, таких как стрельчатые арки, ребристые своды и, конечно же, контрфорсы. Курс также исследует, как готические соборы способствовали возрождению городов 12-го и 13-го веков, выступая в качестве катализатора новых социальных механизмов, искусства, литературы и экономики на протяжении Средневековья.

    Художественные мастер-классы онлайн | Sadie Valeri

    Добро пожаловать в Sadie Valeri’s

    ~

    Строгая и всесторонняя классическая программа ателье с доступными вариантами индивидуального наставничества.
    ~

    Приветствуются новички и художники любого уровня подготовки!

    Изучите исторические академические приемы старых мастеров: портрет, рисунок, пейзаж и натюрморт в графите, угле и масляной краске.

    ~

    Купите отдельные курсы или станьте участником, чтобы получить немедленный доступ ко всем нашим курсам. Присоединяйтесь к одной из наших программ наставничества для личного обучения и коучинга.
    ~

    Начните в любое время, работайте в своем темпе.

    ~

    Ателье, одобренное ARC

    Курсы рисования

    Классический рисунок графитом

    Наша программа рисования начинается с введения в классический французский академический рисунок 19-го века, который готовит студентов к рисованию пластин и литью. Усовершенствованные методы затенения графитовым карандашом и исторические тренировочные упражнения приводят к значительному скачку в навыках рисования.

    Просмотреть все онлайн-курсы рисования графитом


    «Это был класс, который я искал с тех пор, как несколько лет назад возродил мою любовь и желание снова рисовать и рисовать. Метод постепенного обучения видеть и видеть понять, на что я смотрю, и средство разбить тему на управляемые шаги и части понемногу».

    Курсы графита

    Все курсы рисования

    Классический рисунок углем

    Сэди делится вечными принципами передачи пропорций и света в своем ясном описательном стиле обучения. Методы создания ярких, наполненных светом рисунков углем таких предметов, как драпировки, слепки и человеческая фигура, могут быть применены к любому предмету.

     

    Просмотреть все онлайн-курсы по рисованию углем
     

    «Сэди — замечательный и радостный учитель. Я изо всех сил пытался понять рисунок гипса самостоятельно, но ее видео дало мне несколько моментов «ага».»

    Курсы рисования углем

    Все курсы рисования

    Курсы рисования

    Алла Прима масляная живопись 

    Современный импрессионизм

    пейзажи со свежими мазками.

    Просмотреть все онлайн-курсы рисования

    «Видео наполнены жемчужинами и информацией, как ни один другой курс, который я смотрел».

    Курсы Alla Prima

    Все курсы живописи

    Прямая живопись маслом

    Итальянский ренессанс

    Эффективный метод создания готовой картины с помощью нескольких слоев, начиная с нижнего слоя и заканчивая парой цветовых слоев.

    Просмотреть все онлайн-курсы рисования

     

    «Отличные обучающие видео, четкие, лаконичные и по делу. Из этих видео я узнал больше, чем за 4 года обучения в университете».

    Курсы по глазури и масляной живописи

    Курсы прямого метода

    Все курсы рисования

    Непрямая масляная живопись

    Голландский золотой век

    Самый трудоемкий и технический из трех методов. Непрямая масляная живопись начинается с детального графита. штриховой рисунок и оттенки серого под окраской, за которыми следуют несколько слоев полноцветной окраски, включая лессировку и шпаклевку для очень изысканной отделки.

    Просмотреть все онлайн-курсы рисования


    «Философия Сэди в сочетании с ее страстью сияет во всех ее учениях. Но более того, ее педагогика здрава: я нахожу ее содержание конструктивным, позитивный, обнадеживающий… и представленный таким образом, чтобы ученик мог использовать его в своей художественной практике».

    Курсы косвенного метода

    Все курсы живописи

    Членство

    Программы наставничества

    Сэди предлагает самые доступные онлайн-программы персонального наставничества для обучения классическому искусству. Все наши программы наставничества включают мгновенный доступ ко всем нашим курсам рисования и живописи, а также бонусные курсы и доступ к форумам сообщества.

    Узнайте больше о наших программах наставничества

    Блог

    Блог

    С 2006 года Сэди вела известный блог, в котором рассказывала о своих методах живописи и рисунка. Загляните в студию Сэди, ее текущие картины и проекты.

    Читать блог Сэди

    О нас

    О Сэди Валери

    Сэди Валери – всемирно признанный классический художник маслом, живущий в Сан-Франциско, Калифорния. Ее работы выставлялись в Соединенных Штатах и ​​Европе и публиковались в десятках периодических изданий и книг. Она была приглашена судить несколько национальных художественных конкурсов и была преподавателем на ежегодной конференции Портретного общества Америки, а также ведущим докладчиком на конференции F.A.C.E по фигуративному искусству.

    Об ателье

    Сэди начала принимать частных учеников в свою студию в 2009 году, и в течение следующего десятилетия она и ее муж Ноуэлл создали всемирно известную художественную школу-ателье, одобренную ARC, обучающую 150 студентов в неделю в студии площадью 3500 квадратных футов. . Она обучает студентов онлайн с 2016 года.

    Help and F.A.Q.


    С чего начать?

    Введение в классический рисунок и Введение в масляную живопись — это доступные курсы для начинающих и ценные углубленные обзоры основ для всех уровней опыта. Получите помощь и рекомендации от наших инструкторов в рамках доступной программы наставничества.

    См. FAQ и страницу справки

    Флорентийская художественная академия

    перейти к содержанию

    Загрузка…

    Флорентийская академия искусств2022-02-16T17:48:42+01:00

    Дэниел Грейвс основал Флорентийскую художественную академию в 1991 году с горсткой студентов в небольшой студии в саду флорентийского дворца. Он выбрал Флоренцию, чтобы окружить их одними из величайших произведений искусства в истории. Эта ежедневная встреча с красотой естественным образом влияет на работу студентов, которые обращаются к примерам из прошлого, чтобы изучить язык классического искусства и попытаться понять, как мастера создавали произведения такого вселенского значения. Сегодня школа расположена в бывшем здании таможни площадью 35 000 квадратных футов, недалеко от центра города, в нескольких минутах ходьбы от реки Арно и памятников Флоренции. Старинное здание с высокими потолками и обильным естественным освещением было преобразовано в кампус реализма: 30 классных комнат с северным освещением, галерея, библиотека, кафе, частные студии для преподавателей и апартаменты для приезжих художников. В 2007 году Флорентийская академия открыла филиал в Мёльндале, Швеция, а в 2020 году открыла степень магистра искусств в Studio Art.

    «Я не часть постмодернистского движения. Я связан с традицией, которая никогда не прекращалась».

    – Дэниел Грейвс, основатель

    Студенты, поступающие во Флорентийскую художественную академию, ищут язык Рембрандта, Веласкеса, Тициана и Сарджента, а также инструменты для уверенной передачи своих идей через масло или глину. Общая визуальная эстетика влечет их к классическому миру (и его возрождению во Флоренции) для создания художественного словаря, в котором красота и человечность неотъемлемы от искусства. Когда студенты переступают порог Флорентийской академии, им выделяют помещение-студию с северным освещением, и они настраиваются на рабочий ритм, который останется неизменным на протяжении всех лет обучения: полдня работает с фигурой, полдня — с специальные упражнения в своих студиях, а по вечерам посещая уроки анатомии, истории искусств, материалов и техник.

    НАША ИСТОРИЯ

    Постоянная коллекция

    Прошедшие выставки

    Станьте частью сообщества и учитесь у лучших.

    ПРИСОЕДИНЯЙТЕСЬ К НАМ НА PATREON

    Новости из блога

    • Наш пейзажный сезон был бы неполным без упоминания и небольшой ретроспективы работ американского художника Нельсона Уайта .

      Дэниел Грейвс, «Портрет Нельсона Уайта», […]

      Ретроспектива

    • «Перед баней» — картина легкого и тихого движения.

      Я хотел запечатлеть личный момент и посмотрел на Вермеера с его интимными исследованиями света, движения и цвета (особенно […]

      Интервью с художником

    • «Если присмотреться, что ты видишь… это магия?»

      Как мы воспринимаем реальность.

      Комната, студия, солнечный свет, падающий на дверь, который падает особым образом всего на несколько […]

      Интервью с художником

    • Первый выпуск из серии видео Art Talk , которые будут представлены на The FAA Collective.

      Коллектив FAA хотел бы представить « Ремесло искусства и природы, » иммерсивное видеоинтервью с художником, […]

      Видеоинтервью с артистом

    • На этой неделе мы рады представить вам короткое видео с участием Даниэлы Астон , директора средней программы Флорентийской академии искусств.

      Художник и педагог, Даниэла Астон рисует то, что находится за пределами ее […]

      Видео


    • На этой неделе в выпуске
      В центре внимания искусство представлена ​​ La Marionetta бывшего директора отдела скульптуры FAA Роба Бодема .

      La Marionetta была создана во время моего пребывания на посту директора программы скульптуры в FAA […]

      Интервью с художником

    • Поскольку мы решили посвятить осень теме скульптуры, мы особенно рады представить вам это видео, в котором рассказывается о красоте и сложности отливки скульптуры из бронзы, а также о возрождении […]

      Видео

    • В центре внимания на этой неделе искусство включает Hermits от выпускника FAA и бывшего главного инструктора Zacheriah Kramer .

      Идея рисунка:

      Кажется, мы ошибаемся, когда не видим себя частью мира […]

      Интервью с художником

    • На этой неделе мы хотели бы представить вам совместную работу художника-реалиста Tanvi Pathare и Dior .

      Искусство и мода объединяются, чтобы создать единственные в своем роде красивые дорожные сундуки!

      Танви […]

      Видео

    • Полная лекция доступна на Patreon!

      Взнос в История искусств связанный контент на Коллектив FAA Patreon

      […]

      Лекция по истории искусства

    • Тор Ларсен , главный инструктор и выпускник 9 классов0284 Флорентийская художественная академия недавно получила заказ на создание масштабной общественной скульптуры, изображающей хорошо известных и любимых персонажей из серии датских комедийных фильмов […]

      Видеоинтервью с артистом

    • «Я чувствую, что мне нужно включить элементы всех моих чувств, а не только зрения. Что я ищу, так это принести больше пользы в […]

      Видео

    • На этой неделе мы хотели бы представить вам совместную работу художника-реалиста Tanvi Pathare и Dior .

      Искусство и мода объединяются, чтобы создать единственные в своем роде красивые дорожные сундуки!

      Танви […]

      Видео

    • На этой неделе в выпуске В центре внимания Art представлены Отшельники от выпускника FAA и бывшего главного инструктора Захерии Крамер .

      Идея рисунка:

      Кажется, мы ошибаемся, когда не видим себя частью мира […]

      Интервью с художником

    • Поскольку мы решили посвятить осень теме скульптуры, мы особенно рады представить вам это видео, в котором рассказывается о красоте и сложности отливки скульптуры из бронзы, а также о возрождении […]

      Видео


    • На этой неделе в выпуске
      В центре внимания искусство представлена ​​ La Marionetta бывшего директора отдела скульптуры FAA Роба Бодема .

      La Marionetta была создана во время моего пребывания на посту директора программы скульптуры в FAA […]

      Интервью с художником

    • На этой неделе мы рады представить вам короткое видео с участием Даниэлы Астон , директора средней программы Флорентийской академии искусств.

      Художник и педагог, Даниэла Астон рисует то, что находится за пределами ее […]

      Видео

    • Первый выпуск из серии видео Art Talk , которые будут представлены на The FAA Collective.

      Коллектив FAA хотел бы представить « Ремесло искусства и природы, » иммерсивное видеоинтервью с художником, […]

      Видеоинтервью с артистом

    Отзывы

    • «Благодарность Дэниелу Грейвсу за упорную работу по обучению и передаче этих знаний новым поколениям».

      – Трой Аргирос

    • «Одноклассники приехали со всего мира, так что это действительно интернациональный опыт».

      – Тэмми Дурис

    • «В Академии художеств Флоренции я узнал то, что мне нужно было узнать, и жизнь изменила это. Спасибо.»

      – Рулон Эрих ЛеБарон

    Ссылка для загрузки страницы

    Перейти к началу

    Искусство — Общественный колледж Блу-Ридж

    Расписание курсов рисования

    Описание курсов рисования

    Начало рисования

    Изучите основные навыки рисования, необходимые для раскрытия ваших врожденных художественных способностей и творчества. Умение «видеть так, как видит художник» позволит вам обрабатывать визуальную информацию так, как это делают художники. Цель состоит в том, чтобы создать свой собственный стиль обучения и лучше понять, как расти как художнику. Принесите карандаши для рисования 4B/6B, виноградную лозу или прессованный уголь, резинку-клячку и блокнот среднего размера для рисования в первый класс.

    Основы рисования

    Изучите навыки и приемы рисования из окружающего мира в классе и за его пределами. Получите представление об основах рисования и о том, как применять элементы дизайна, включая штриховку, линию, форму и пространство. Независимо от того, являетесь ли вы новичком или просто совершенствуете свои навыки, этот урок даст вам базовое понимание рисования. Список поставок будет предоставлен после регистрации.

    Мастер-класс по рисованию глазами

    Хотите развить свою страсть к рисованию? Этот трехчасовой интенсив по рисованию как для начинающих, так и для не начинающих, направлен на то, чтобы внимательно присмотреться, помогая студентам увидеть руку глазами художника. Это идеальный способ заставить ваши руки и глаза двигаться и посмотреть, хотите ли вы пройти более длительный урок рисования. Просто принесите на первое занятие палочку виноградного угля (принадлежности для творчества), ластик и альбом для рисования.

    Исследование надписей от руки

    Исследуйте различные формы надписей, основанные на традиционных элегантных формах. Надписи от руки можно использовать в журналах, альбомах для рисования, открытках, вывесках и оригинальных произведениях искусства. Будут представлены различные техники рисования, которые помогут создать широкий спектр стилей. Приветствуются все уровни. Студентам будет предоставлен список материалов, чтобы они могли приносить свои материалы на каждую сессию.

    Каллиграфия круглой руки

    Изучите классический стиль каллиграфии «Круглая рука» или «Основная рука» вместе с правильным подходом к интервалам и макету. После изучения Круглая рука может использоваться отдельно или легко адаптироваться ко многим другим стилям, отсюда и термин «основа». Этот курс является отличным введением в каллиграфию, и его следует пройти перед продвинутым курсом, где изучаются другие стили. В этом курсе вы создадите готовое произведение, такое как стихотворение или любимая цитата, включая цвет, если это необходимо.

    Иллюминированное рукописное письмо

    Изучите шесть основных периодов иллюминированного письма с 6-го по 16-й век и выберите свой любимый стиль для использования на протяжении всего курса. Надписи с подсветкой можно использовать как вид искусства на многих поверхностях, таких как футболки, кружки, поздравительные открытки и другие подарочные товары. Оживите свои любимые цитаты или стихи с помощью светящихся букв, используя пошаговый подход с использованием цвета и 23-каратного сусального золота. Для поступления не требуется предварительной художественной подготовки; открыты для всех уровней.

    Учиться акварели и любить ее

    Развивайте свои навыки рисования акварелью, пока мы рассказываем об основах акварельных техник, включая заливку, обрез, градацию и маскирование. Изучите правильное использование кистей, воды и пигмента с упором на смешивание собственных цветов. Экспериментируйте с различными эффектами, работая реалистично и абстрактно. Список поставок будет предоставлен после регистрации.

    Приключения акварели и коллажа

    Узнайте, как акварель и бумага соединяются по-новому, создавая волшебный шедевр смешанной техники. Вы начнете с рисования и добавите характер и глубину с помощью рваной бумаги, созданной или собранной в экзотических местах.

    Масляная живопись

    Изучите техники и способы рисования маслом. Акцент будет сделан на формализме и использовании традиционных методов. К концу этого курса вы должны научиться использовать краску и манипулировать ею для разработки дальнейших работ, основанных на ваших личных интересах и самовыражении.

    Живопись пастелью

    Наслаждайтесь творческими способностями пастели. Вы научитесь преобразовывать то, что видите, в то, что рисуете, посредством выбора палитры, использования определенных материалов, выбора правильных значений (цветов), композиции, а также смешивания и наложения цветов. Этот курс будет строиться на разных этапах, начиная с набросков и рисунков, блокирования и наращивания, что приведет к успешной живописи. Некоторые навыки рисования приветствуются. Список поставок будет предоставлен после регистрации.

    Средний курс рисования пастелью

    Расширьте свои знания и навыки за пределами курса рисования пастелью. Вам будет предложено расширить свои возможности, чтобы достичь захватывающих навыков рисования пастелью. Сосредоточившись на своих навыках рисования, создании эффективных цветовых соотношений и сильном дизайне, вы продолжите расширять свои знания. В этом курсе вы также изучите мокрый подмалевок наждачной бумагой для пастели.

    Рисуем без страха

    Научитесь рисовать то, что видите вокруг себя каждый день. В этом курсе вы познакомитесь с чистой радостью рисования мира с вашей уникальной точки зрения. Вы начнете с упражнений, которые научат вас быть наблюдательным, непредвзятым и научаться сразу же начинать рисовать. Возьмите с собой на первое занятие карандаш, ластик и блокнот для рисования. Все уровни приветствуются. Вы можете встречаться в разных местах для некоторых занятий.

    Понимание цвета

    Получите представление о теории цвета и о том, как более эффективно использовать цвет. Вы разовьете понимание основной терминологии и взаимосвязей между цветовыми сочетаниями. Экспериментируйте со смешиванием цветов с помощью художественных и дизайнерских приложений. Список поставок будет предоставлен после регистрации.

     

    Свяжитесь с нами

    Общественный колледж Блу-Ридж
    Непрерывное образование/личные интересы:

    Паула Винн
    Кампус округа Хендерсон
    Специалист программы непрерывного образования
    (828) 694-1742
    [email protected]

    M.C. Gaylord
    Трансильвания округа Кампус
    Специалист по программе непрерывного образования
    (828) 694-1910
    [email protected]

    Связанные больше. страна, но для тех, кто ищет внеклассные занятия, такие как уроки рисования для детей или другие онлайн-уроки рисования для детей, или тех, кто пытается заполнить последние недели лета, вы попали в нужное место. К счастью, отличные и доступные уроки рисования для детей и малышей найти не так уж сложно, и вы попали в нужное место, где можно найти отличные уроки рисования для детей, которые сидят за компьютером.

    Этот список онлайн-курсов рисования для детей включает в себя уроки рисования для детей, уроки рисования для детей и многое другое. Эти классы повсюду онлайн, по низкой цене или бесплатно для вас.

    Эти в основном бесплатные онлайн-курсы рисования для детей предназначены для детей разного возраста и предоставляют инструкции по всему, от простых поделок и рисунков для начинающих до промежуточных занятий, таких как рисование акварелью и портретная живопись, с использованием видеороликов по рисованию и созданием классов, связанных с искусством для детей. дети, которые им действительно понравятся. Вот восемь лучших онлайн-уроков рисования для детей, которые либо бесплатны, либо очень доступны по цене.

    Онлайн-курсы рисования для детей на Skillshare

    На Skillshare есть 13 бесплатных онлайн-курсов рисования для детей, которые варьируются от уроков рисования до часовых уроков рисования из 25 шагов или курсов, посвященных рисованию жирафа или рисованию кошки примерно в 15 минут. Они также сосредоточены на разных темах и материалах, например, на том, как рисовать акрилом и акварелью. Запаситесь принадлежностями для творчества и посадите ребенка за компьютер.

    Детские классы Sparketh

    Дети в возрасте от 6 до 18 лет могут посещать до 1000 бесплатных онлайн-уроков рисования в течение 30 дней на Sparketh. Дети могут посещать уроки рисования природы или животных, учиться рисовать портреты и загружать свои работы в центральное портфолио на Sparketh и даже создавать профиль студента-художника. На Sparketh есть десятки курсов, так что любой ребенок может найти практически все, что захочет создать.

    Дудлы на обед с Мо Виллемсом

    Ежедневно в 13:00. ET , бруклинский художник Мо Виллемс, иллюстратор Knuffle Bunny и телесериала 9.0011 Овцы в большом городе Cartoon Network проведут урок в прямом эфире, где Виллемс создаст новый рисунок. Детям (и взрослым, разумеется) предлагается присоединиться к нему и рисовать вместе с ним. Курс менее «учебный» и больше ориентирован на открытую, творческую игру. Это не столько урок, сколько отличный отдых после обеда, а не урок овладения основными принципами искусства. Есть 21 удивительный класс на выбор.

    Детская неделя Карлы Сонхейм

    Карла Сонхейм, автор Лаборатория рисования имеет серию художественных классов, которые включают шесть уроков, проводимых не только Сонхеймом, но и другими художниками и учителями Линн Уиппл и Дайан Калхейн. Занятия, которые длятся менее часа, требуют лишь немного времени и основных художественных принадлежностей. Урок первый? Рисуем собак Пикассо. Урок третий? Печать листьев. Урок шестой? Портреты Модильяни. Классные занятия, потому что они сочетают в себе настоящее мастерство и художественный стиль с простыми веселыми заданиями, которые могут выполнить дети любого возраста.

    Класс Кухонного Стола

    Класс Кухонного Стола, бесплатный веб-сайт по искусству, управляемый 20-летним ветераном-учителем рисования, содержит множество совершенно бесплатных онлайн-уроков. Есть печатные поделки (родители могут распечатать маски лесных животных, чтобы собрать их вместе, или набор для самостоятельной сборки единорога), а также уроки рисования, учебные пособия и курсы рисования. Новые курсы, ремесла и материалы добавляются регулярно, поэтому родители могут продолжать проверять, какие виды искусства, ремесел и уроки публикуются в Интернете.

    Nature’s Art Club

    Nature’s Art Club — это не бесплатная услуга, но за 10 долларов в месяц это воровство. Сервис включает в себя ежемесячное учебное пособие по рисованию, которое предоставляется либо в форме PDF, либо в виде онлайн-пошагового видеоурока для детей, серию акварельных набросков для рисования, раскраски и рабочие листы, чтобы сделать все это немного интереснее. более образовательный. Поскольку курсы основаны на природе, также предоставляются учебные материалы, которые помогают детям узнавать факты о том, что они рисуют.

    Thrive Art School

    Thrive Art School — это настоящая художественная школа, которая находится в Сиэтле, штат Вашингтон, но у них есть множество уроков рисования на YouTube для детей всех возрастов и способностей. Уроки разделены между начинающими и промежуточными художниками. Видео для начинающих помогают детям младшего возраста научиться рисовать тропических рыб, творческие замки, щенков и собак; промежуточные уроки содержат инструкции о том, как рисовать осьминогов, водяных лилий и львов.

    Видеошкола онлайн

    Расплывчато названная «Видеошкола онлайн» предлагает множество различных занятий для учащихся всех возрастов — от фотографии до 3D-печати. Но для тех, кто просто хочет весело провести время, родители могут записать своего ребенка в художественный класс Лори Ли Эбинер для начинающих и детей. Курс стоимостью 10 долларов содержит восемь различных художественных проектов, которые охватывают различные навыки, от рисования, живописи до работы в смешанной технике. Что касается расходных материалов, детям нужны только карандаш, ластик, набор акварельных красок, цветные карандаши, масляная пастель, бумага, ножницы и клей, и они смогут работать над проектами под названием «Развлекательные слоны» и «Петух Брюстер». ”среди прочих. Каждый класс содержит введение в проект, список материалов и лист инструкций для печати, чтобы учащиеся могли следить за видео Лори и приостанавливать их по мере необходимости.

    Udemy

    Для детей, которые серьезно относятся к рисованию и живописи, Udemy предлагает уроки рисования, которые ориентированы на взрослых, но рассчитаны на разные уровни навыков. Приблизительно от 15 до 20 долларов за курс дети могут научиться основам акварели, рисованию аниме, изготовлению мыла и даже рисованию на iPad. Каждый курс состоит из серии коротких лекций (у некоторых 11 лекций, у других более 100), которые дети могут пройти в любое время, а также статей и загружаемых ресурсов.

    Каждый продукт на сайте Fatherly независимо отбирается нашими редакторами, писателями и экспертами. Если вы нажмете ссылку на нашем сайте и что-то купите, мы можем получить партнерскую комиссию.

    Эта статья была первоначально опубликована

    Лондонская художественная школа, предлагающая курсы рисования для взрослых и детей

    Мы глубоко опечалены известием о смерти Ее Величества Королевы. Наши мысли и молитвы сейчас с Его Величеством королем Карлом III, нашим Королевским покровителем-основателем и членами королевской семьи.

    • Аспирантура
    • Публичные курсы
    • Выпускники школ
    • Юные художники

    Узнать больше

    • [Экстра]Конкурс и мастерская обычного портрета

      10:00–16:00

      17 сентября 2022 г.

      Королевская школа рисования, Шордич

    • Осенний семестр 2022

      19 сентября 2022 г. – 26 ноября 2022 г.

    • Разработка онлайн-чертежей Год: День открытых дверей

      18:00–19:00

      27 сентября 2022 г.

      Онлайн с Zoom

    Если бы хоть один умел рисовать! Я не могу. Вот почему я продолжаю рисовать. Альберто Джакометти
    • Изабель Гарфилд

      «Я поняла, что поиск и нахождение времени для рисования с натуры усилили творческий аспект моей работы».

      Прочитать студенческий рассказ

    • Friday Evening Life Drawing

      Рэйчел Мерсер, Нелл Брукфилд

      18:00 – 20:30

      23 сентября 2022 г. – 25 ноября 2022 г.

      £ 255,00

      Shoreditch Studios | 4 этаж

    Наши курсы преподаются факультетом рисования, состоящим из более чем 75 выдающихся практикующих художников

    Посмотреть факультет

    • 6 сентября 2022 г.

      10 выставок, которые стоит посетить этой осенью/зимой

      Взгляните на наши лучшие выставки, открывающиеся этой осенью и зимой, а также на некоторые из наших осенних семестровых курсов, которые скоро начнутся.

    • 25 августа 2022 г.

      Джек МакГаррити: Премия Дениса Махона 2022 г.

      Джек МакГаррити — лауреат премии сэра Дениса Махона в сезоне 2021/22. Премия, ежегодно вручаемая учащимся курса рисования, поддерживает их в создании новых работ и…

    • 12 августа 2022 г.

      Год развития онлайн-рисования: 5 учеников делятся опытом

      Наш год развития рисования в Интернете — это годичная онлайн-программа, преподаваемая в аспирантуре и предназначенная для развития вашей практики рисования и студии. Студентам будет полезно онлайн-обучение рисованию …

      • Видео студентов и преподавателей

      • Между живописью и рисунком: Эйлин Купер Р.

        А. и Рэйчел Джонс в разговоре

        • Эйлин Купер Р.А.
        • Рэйчел Джонс
      • Энрике Мартинес Селайя в беседе с сэром Чарльзом Самаресом Смитом и Кэтрин Гудман

        • Энрике Мартинес Селайя
        • сэр Чарльз Самарес Смит
        • Екатерина Хороший человек
      • Дензил Форрестер: разговор о живописи и рисовании с Лизой Димблби

        • Дензил Форрестер
        • Лиза Димблби

      Бронирование открыто | Начало 19 сентября 2022 г.

Автор записи

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *