Майк роуди визуальные заметки: Визуальные заметки (Майк Роуди) — купить в МИФе

Майк Роуди «Визуальные заметки»

Скетчноутинг — это способ фиксирования информации, который позволяет не записывать 100% услышанного текста (а у неподготовленных людей это вообще вряд ли получится), а, наоборот, выделять из всего выступления лектора только самую суть и моментально фиксировать услышанное на бумаге. Такой подход позволяет не только максимально концентрироваться на выступлении (чтобы уловить самые важные детали), но и оттачивает мастерство переносить услышанную информацию на бумагу, используя иллюстрации.

В качестве подтверждения своих слов, что скетчноутинг — это, во-первых, очень интересный способ фиксирования информации, а, во-вторых, его может освоить абсолютно любой человек, Майк Роуди пригласил 15 наиболее известных в мире скетчноутеров, чтобы они очень быстро и просто рассказали о себе или о своем хобби. Кстати, утверждение о том, что любой человек может освоить схематичное изображение для передачи информации, вы ранее могли встречать в книгах Дэна Роэма: «Визуальное мышление» и «Бла-бла-бла».

Для кого эта книга

Книга Майка Роуди написана для всех, кто способен черкать ручкой по бумаге. Автор в мельчайших подробностях опишет все этапы создания скетча, все возможные варианты компановки информации, а также даст советы какие инструменты в каком случае использовать (когда-то лучше использовать карандаш, а когда-то ручку). В результате после прочтения этой книги и небольшой практики вы сможете создавать собственные скетчи с использованием уникальных шрифтов, декоративных элементов, а также визулаьных образов для быстрого конспектирования абсолютного любой информации.

Мое отношение к скетчам

После прочтения книги, а также после изучения примеров скетчей приглашенных автором гостей, у меня сложилось неоднозначное впечатление. С одной стороны сам Майк Роуди утверждает, что он использует скетчи, чтобы быстрее записывать полезные фразы выступающего, более внимательно его слушать, а также чтобы дома можно было бы перечитать свои заметки и освежить в памяти прослушанную лекцию или выступление.

Однако, некоторые скетчи, как, например, рассказ Алекса Финча о том, как он начал рисовать, я бы не стал использовать в качестве примера скетчноутинга в книге:

Да, не спорю, это скетч, но он мне не нравится. Возможно, именно этот скетч — яркий пример того, как делать не нужно, однако, автор его работу никак не комментирует, а лишь говорит, что “прием” компановки текста, который использовал Алекс Финч, называется “попкорн”. Очень ценная информация, не спорю, но, по-моему, это можно назвать также и недизайнерским термином — адъ!

Одно дело, нарисовать подобный скетч, но совсем другое его понять. А что если, вы создаете скетч не только для себя, но и для посторонней аудитории? Без вас в такой “заметке” никто не разберется…

Практическое применение книги

Даже если вы не планируете в дальнейшем использовать изложенный в книге метод записи, вы так или иначе освоите некоторые принципы, которые могут быть применены и в дизайне: модульные сетки, управление внимание читателя, компановка элементов, акцентирование внимания и тд.

Также для меня приятным сюрпризом стала целая глава, посвященная практике скетчноутинга — непосредственно на страницах книги автор предлагает нарисовать некоторые простые объекты: дома, машины, деревья, столы и тому подобное. Ранее подобный подход к изучению материала я встречал только в книге Джина Желязны «Говори на языке диаграмм».

Вывод

Сама книга в целом написана очень интересно: выдержана стилистика — на страницах книги автор использует только скетчи, для передачи как текстовой, так и графической информации; интересная информация — если ранее вы не занимались созданием скетчей, то многие факты, изложенные в книги, будут вам интересны; полезные советы — если вы читаете эту книгу для расширения кругозора, то даже в этом случае вы найдете для себя много новой и полезной информации.

Где купить

Купить книгу вы сможете в интернет-магазине Ozon или в любом оффлайн магазине.

Скачать

Вступление
Часть 1
Часть 2

Майк Роуди «Визуальные заметки» | Нетворкинг 24

автор статьи:
Алексей Бабушкин,
эксперт по нетворкингу,
бизнес-тренер

Прочитал книгу Майк Роуди «Визуальные заметки». Это иллюстрированное пособие по скетчноутингу. Но зачем мне скетчноутинг? 

Для начала скажу, что еще со студенческих лет я пишу очень разборчивым почерком. В основном это мелкие печатные буквы. Причем, делаю это довольно быстро. Могу похвастать, что в институте у меня были самые полные конспекты лекций. И из-за того, что их мог разобрать любой без переводчика, меня постоянно просили дать переписать лекции. Мои тетрадки постоянно путешествовали от одного к другому и оттого к концу семестра были самые замусоленные.

Но несмотря на быструю скорость письма я вводил свои значки, сокращения, визуальные символы, которые помогали мне зафиксировать еще больше материала. Я очень любил разные блок-схемы, стрелочки, таблицы, пункты и перечни. И прибегал к структуризации любого текста. Это помогало мне выкидывать лишние слова, а потом — быстро ориентироваться в конспекте. Иногда на полях или в центре листа появлялись пояснительные рисунки. Хотя они чаще возникали, когда лекция была слишком нудная и надо было себя чем-то занять, чтобы не уснуть под монотонное бормотание преподавателя.

Сейчас, я понимаю, что это был скетчноутинг! 

После института я почти не применял этот способ конспектирования. Сейчас на конференцию или семинар беру с собой чаще ноутбук или планшет и строчу за спикером. Но всегда с интересом слежу за скейтчерами, у которых по окончании доклада готов красивый конспект на огромном листе.

Зачем нужен скетчноутинг?
Плюс текста в том, что по прошествии времени легко восстановить содержание выступления, перечитав свой конспект. Минус — к текстовым заметкам почти никогда не возвращаешься. Их объем часто утомляет и пугает глаз. Если нужно вспомнить какой-то значимый факт, то долго шаришь по тексту в поисках нужной информации. 

Мои скетчи — выполнение заданий по книге Майка Роуди «Визуальные заметки»

Скетчноутинг помогает зафиксировать рисунками основную мысль. Потом достаточно нескольких секунд, чтобы восстановить в памяти основные тезисы выступления. Огромный минус в том, что по чужому скетчу, сделанному во время доклада,  порой сложно понять содержание, если лично не слышал выступление. Хотя, это может зависеть и от таланта графического художника.

Когда мы слушаем, записываем, а потом читаем то все равно используем только вербальный канал восприятия. 

Полезность скетчноутинга в том, что рисуя мы задействуем одновременно два канала — вербальный и визуальный.

Некоторые полагают, что чтение — тоже использование визуального канала. Нет! Буквы и слова для мозга — вербальный контент, вне зависимости от формы представления: звук или письмо. 

Одновременное использование двух каналов восприятия позволяет лучше запоминать информацию. 

Из книги Майка Роуди «Визуальные заметки» я не сделал для себя открытий. Скорее систематизировал имеющиеся интуитивные знания. Из нового узнал новый способ рисовать человечков с помощью прямоугольника. Я выполнил все задания, и для меня это не показалось сложным. Я даже доволен своими рисунками.

Итак, мои основные мысли из прочитанного:

1. Любые предметы в скетчноутинге можно нарисовать с помощью основных элементов: овал (частный вариант — круг), прямоугольник (как вариант — квадрат), треугольник, точка, линия.  
2. Оказывается, я умею рисовать.
3. Теперь я чаще рисую человечков из прямоугольника.
4. Еще я научился рисовать динозавра и готов вставлять этот образ где угодно.
5. Любой навык, в том числе и скетчноутинг необходимо тренировать, чтобы добиться совершенства и выработать свой стиль.
6. Рисовать лучше черной ручкой. Гелевая — самое то. Плюс добавьте цветные ручки, маркеры или карандаши.
7. Делать скетчи можно на любой бумаге. Клетки помогают размечать элементы. Но если листы белые — то проще фотографировать готовые рисунки.

А вот советы Майка Роуди в конце книги «Визуальные заметки»:

Начинайте не спеша
Для начала используйте только четверть страницы и расширяйте это поле по мер того, как будете улучшать свои навыки.

Учитесь постепенно
Попробуйте несколько техник и радуйтесь своему прогрессу, продолжая развиваться. Не будьте к себе к себе слишком критичны!

Слушайте

Постарайтесь избавиться от того, что вас отвлекает, слушайте внимательно, будьте сконцентрированы. Чем больше вы будете слушать, тем лучше у вас это будет получаться.

Рисуйте просто
Используйте пять базовых элементов, чтобы рисовать простые формы — прямо, как делают дети. Плохие рисунки все еще могут выражать хорошие идеи!

Исследуйте
Найдите собственный подход к созданию скетчей. У всех есть свой способ визуального мышления и запечатления идей.

Делитесь
Делитесь своими скетчами. 

А как у вас обстоят дела с использованием скетчей?

Алексей Бабушкин

Рекомендую почитать  Майк Роуди «Визуальные заметки»

Алексей Бабушкин, эксперт по нетворкингу

---

© Данный материал авторский. При перепечатке или цитировании обязательно указание автора и активная, открытая для индексации гиперссылка на networking24.ru.

5 креативных способов использовать визуальные заметки.

Читайте на Cossa.ru

Ске… что?

Скетчи — это визуальные заметки, состоящие из текста, рисунков, схем, стрелок, рамок и линий. Это способ рисования для всех, кто способен черкать ручкой по бумаге. Мозг использует всего два канала для обработки информации: вербальный (идеи как слова) и визуальный (идеи как изображения). Поэтому скетчноутинг — это идеальный способ, чтобы записывать меньше, но качественнее.

Использовать визуальные заметки в работе и жизни очень просто. С помощью визуальных заметок вы сможете планировать свои проекты, фиксировать важные идеи на встречах, создавать наполненные смыслом визуальные документы, делать впечатления в путешествиях по-настоящему незабываемыми, с легкостью учить языки, устраивать мозговой штурм, — в общем, красиво и креативно решать разные задачи.

1. Написание текстов

Создание визуальной карты идей, с которыми вы работаете, может помочь в процессе написания статьи, книги или какого-то другого материала.

Исследования и материалы, на которые можно сослаться, обычно разбросаны по разным источникам. Иногда идеи теряются среди большого количества текста. Превращение информации в визуальную карту позволяет вам увидеть, как связаны между собой все элементы.

Инновационные цифровые решения для фарммаркетинга:

• Как сегментировать пациентов и что делать дальше;
• Как повысить лояльность пациентов, проходящих терапию;
• Как отстроиться от конкурентов с помощью диджитал-инструментов;
• Как запустить интерактивное обучение медработников;
• Как увеличить количество заявок на диагностику;
• Как повысить осведомлённость пользователей о заболевании.

Узнать в спецпроекте Cossa & Twice →

Реклама

Напишите письмо-скетч. Создайте послание для друга или родственника, используя техники нанесения идей на карту в визуальной заметке с помощью текста, шрифтов и картинок.

2. Подготовка к презентации

Схематическое изображение презентации с помощью карточек полезно на стадии подготовки презентации. Сначала запишите главные идеи, чтобы можно было следить за их потоком. Потом поменяйте расположение элементов, чтобы улучшить поток информации в презентации.

Карточки с визуальными заметками отлично справляются с задачей выстраивания идей в логическую цепочку. А неожиданные сочетания карточек могут натолкнуть вас на новые идеи.

3. Планирование будущего

Вы можете использовать скетчи для обозревания вашего прошлого и планирования будущего. Расположите ваше имя и дату, которая наступит через пять лет, в центре страницы, а вокруг — все составляющие вашей жизни, включая работу, семью, отношения, путешествия и другие стороны жизни, которые будут важны для вас спустя пять лет. Прикрепите законченный скетч на видное место, чтобы вы видели ваши цели в будущем каждый день. Каждый год пересматривайте карту и делайте поправки.

С визуальными заметками ваше будущее будет четким и ясным.

4. Скетчи выступлений

Ищите новые идеи, создавая скетчи выступлений, интервью, вебинаров и обучающих видео. Если вы покажете свой скетч выступающему, у вас появится неплохой шанс обсудить то, что вы слышали и записали. Попросите его расписаться на вашем скетче и предложите отправить копию по электронной почте. Распространение ваших скетчей по электронной почте и через социальные сети — это интересный способ связаться с выступающими и продемонстрировать свои работы коллегам и друзьям.

5. Планирование при помощи скетчей

Формулирование ваших планов — первый шаг на пути к воплощению идей. Скетчи — гибкий способ визуального планирования личных или командных проектов.

Разместите название проекта и его описание наверху страницы, а оставшееся место заполните деталями о проекте. Выстраивайте визуальный поток проекта, документируя важные события, задания и описание персонала. Используйте рисунки, сделанный вручную шрифт и текст, чтобы запечатлеть важные для принятия решений детали, роли и задания каждого члена команды.

Планы в визуальных заметках могут помочь обнаружить некоторые детали, которые вы не увидите, действуя иным способом.

Майк Роуди: «Скетчноутинг — это улавливание идей»

29 апреля 2018

18172 просмотра

Гани Султанов

Инженер, блоггер, ненасытный читатель и мечтатель. Один из основателей интернет-журнала Synderesis.ru, который бесплатно и на регулярной основе выкладывает переводы книг зарубежных авторов о саморазвитии и минимализме. Ищет способы помочь молодым людям в своем маленьком городе Уральск (Казахстан), которые только учатся управлять своим временем и видеть свои цели.

synderesis.ru

facebook.com/gani.sultanov

Гани Султанов продолжает радовать нас содержательными интервью с интереснейшими людьми. В этот раз он пообщался с известным иллюстратором и автором книги «Визуальные заметки» Майком Роуди.

Продолжая тему скетчноутинга, которой посвящены «Визуальные заметки», Майк Роуди выпустил вторую книгу — «The Sketchnote Workbook» как дополнение к первой, имевшей большой успех. Она пока что не переведена на русский язык.

Mike Rohde
Дизайнер, иллюстратор, писатель, скетчер, живущий в Милуоки, штат Висконсин. Считает, что делиться мыслями, идеями и процессами очень важно, потому что другие могут заразиться вашим энтузиазмом. Выполнил иллюстрации для книг-бестселлеров «Rework. Бизнес без предрассудков» и «Remote. Офис не обязателен» от компании 37signals, «Стартап на $100» Криса Гиллибо. Создает иллюстрации для рекламных агентств и дизайнерских компаний. Российским читателям известен как автор книги «Визуальные заметки. Иллюстрированное руководство по скетчноутингу».

— Откуда вы черпаете вдохновение? Как это вдохновение повлияло на сочинение ваших книг о скетчноутинге?

— Я черпаю вдохновение из долгих лет работы и наблюдения за тем, как другие решают проблемы. Каждый человек вокруг меня учит меня чему-нибудь новому каждый день и бросает мне вызов попробовать нечто новое. Книгу мне хотелось написать всегда, но я не знал, о чем она будет. Когда настало подходящее время, все способствовало тому, чтобы книга «Визуальные заметки» вышла в свет. От тех, кто написал вступление, до издателей и друзей, таких как Брайан Артка, мой видеорассказчик. Он помог создать книгу и видео.

На процесс создания «The Sketchnote Workbook» очень повлияли комиксы и мультфильмы из моего детства и подросткового возраста. Я наслаждаюсь смесью визуальных и вербальных элементов, которые предлагают комиксы, поэтому использовал их в качестве шаблона для создания веселой визуальной книги.

— Рекомендуете ли вы планировать свой день или месяц, используя скетчи? Помимо ментальных карт, что еще может быть полезным, когда речь заходит о тайм-менеджменте, приоритетах и других скучных вещах?

— Я думаю, скетчи помогут с этими небольшими ежедневными занятиями. В этом году я начал вести учет своих дней в ежедневнике Moleskine, и постоянно использую маленькие иконки в своих задачах или для описания концепций в книге. Возможность выражать самого себя вербально и визуально при помощи таких записей была очень полезной. Вот статья, которую я написал для The Cramped о своей системе маркировки.

«The Sketchnote Workbook» сосредоточится на использовании скетчей для генерации идей, планирования проектов, выражении идей и даже для работы с документами. Скетчи занимают важное место в моей ежедневной жизни, и, я надеюсь, другие тоже смогут адаптировать этот инструмент для своих целей.

— Многие люди просто сомневаются, что выражение себя посредством скетчей им поможет. Возможно, им сказали, что они не чертежники, не художники или кто-то еще. Так что же делать?

— Я бы сказал, что все мы, люди, являемся визуалами. Вопрос не в том, какой вы «художник», а в том, есть ли у вас идеи, которые могут быть выражены визуально.  Людей часто останавливает их представление, что рисунок — это вид искусства. Это заблуждение основывается на том, что их умение рисовать надо сравнивать с какими-то эталонами, вроде работ талантливых художников. Но это совсем не то, чем является скетчноутинг.

Скетчноутинг — это улавливание идей. Если вы даете своему другу ужасно нарисованную, но точную карту, как добраться до магазина, беспокоитесь ли вы о хорошем качестве иллюстрации? Нет! Это функциональный инструмент, чтобы привести вашего друга к нужному ему магазину.

Точно так же, скетчи помогают вам выразить ваши идеи визуально. Идеи, а не искусство.

— С чего начинается творческий процесс?

— Я думаю, ежедневные дела предоставляют нам достаточно озарений. Фишка в том, чтобы замечать вещи вокруг нас. Часто мы слишком заняты жизнью и не обращаем внимания на мелочи. Когда я замедляюсь, чтобы наблюдать за деталями, то нахожу отличные идеи и новые возможности, которые находятся прямо передо мной.

— Как вы управляете временем, которое остается после работы над книгой и скетчинга?

— Это сложная задача. У меня есть жена, семья и ежедневная работа, которой надо управлять. Так что это может быть трудным. К счастью, есть семья и друзья, которые нас поддерживают, компания, на которую я работаю. Все это делает возможной работу над моей текущей книгой. Без помощи близких эта книга умерла бы в безвестности.

При обычных обстоятельствах это — вопрос приоритетов. Я избирателен в том, как следует обращаться со своим временем, я часто говорю себе и другим «нет», что делает возможным выполнение дел, в которых я вижу больше пользы, например, написание книг, выступления и проведение мастер-классов.

— В каких ситуациях вы предпочитаете писать, нежели рисовать скетчи? Когда вы делаете именно рисунки?

— Я рассматриваю скетч как ползунок контроля баланса на радиоприемнике. На одном конце находится текст, на другом — только графика. Обычно я нахожусь где-то посередине, и могу отрегулировать ползунок, чтобы соответствовать ситуации. К примеру, на заседании комитета или совета, где нужно уловить множество важных деталей, я могу использовать маленькие иконки в качестве группы образов, чтобы подчеркнуть насыщенные текстом заметки.

Если я слушаю выступление TED, то больше сосредоточен на идеях и на том, как я смогу их применить. Соответственно, большее внимание я буду уделять рисункам и образам лишь с небольшими текстовыми заметками, как дополнение к визуальному содержимому.

Это вопрос правильного сочетания текста и рисунков в конкретной ситуации, и тут нет верного или неверного ответа.

— Как выглядит ваш рабочий стол? Захламлен ли он или на нем царит дзенская чистота? Как беспорядок или, возможно, пустота влияет на вашу креативность?

— Обычно мой стол немного захламлен. Хотя мне нравится, когда он чист и пуст, так что время от времени я его прибираю. В последнее время я использовал столы для работы стоя, пытался уменьшить напряжение в спине от постоянного сидячего времяпрепровождения, и мне это понравилось. Я бы сказал, что умеренно захламляю стол, когда беспорядок становится невообразимым, то все убираю и навожу порядок (это случается примерно раз в месяц).

— У всех есть любимые инструменты. Вы пробовали искать новые инструменты, ручки, блокноты или что-нибудь еще, что, по вашему мнению, поможет разжечь и вдохновить вас? Что вы предпочитаете — доказавшие свою надежность и проверенные временем инструменты или позволяете себе экспериментировать?

— Я экспериментатор, так что всегда пробую что-то новое. Хотя это новое должно показать себя, чтобы заменить существующие надежные инструменты. Мне приходится проявлять осторожность, не увлекаться экспериментами, потому что они могут задержать работу.

Я люблю это эссе Фрэнка Кимеро, которое называется «Нет новым инструментам». В нем хорошо описано то, что я чувствую по максимуму используя инструменты, которые у меня уже есть. И все для того, чтобы эксперименты с новым не отвлекали меня от работы.

— Используете ли вы скетчи в качестве заметок, когда читаете интересную книгу? Если да, то как вы это делаете?

— Я экспериментировал со скетчингом для фиксации идей, навеянных прочтением книг, статей и других дневниковых записей. Использую часть или всю страницу, чтобы попробовать и зафиксировать самую суть идеи при помощи образов и слов. Таким способом я усваиваю идеи, и у меня всегда есть отсылка в моем дневнике, если она мне понадобится.

— Когда вы глубоко погружены в процесс творчества, существует ли что-нибудь в окружении, что может помочь или отвлечь? Может быть любимая музыка, кофе, шум с улицы или что-то другое?

— Мне нравится комфортное пространство для работы, хороший кофе и музыка. На ранних этапах создания книги, сочиняя и рисуя скетчи, я слушал музыку с небольшим количеством слов или вообще без слов, чтобы сосредоточиться. Теперь, когда я нахожусь на последней стадии создания книги, черчу или выстраиваю все в систему, могу включить фоном ТВ-шоу, которые я больше слушаю, нежели смотрю. Мне нравятся хорошие диалоги.

Вот немного музыки, которую я использовал для этой книги: Ásgeir, LCDSoundsystem, MiikeSnow, NilsFrahm,Tinariwen, ElTenEleven, VolcanoChoir, Reporter, BrianEno и Tycho и еще несколько. ТВ-сериалы, которыми я наслаждался позже в процессе: «Правосудие», «Убийство», «Американцы», «Вероника Марс».

— Храните ли вы свои скетч-блокноты и почему?

— Я храню их все в качестве справочного материала. Недавно я сфотографировал большинство страниц в моих новых блокнотах, но в старых я такого не делал. Заранее ведь не знаешь, когда они могут понадобиться. Еще меня греет мысль, что мои блокноты можно оставить для просмотра детям и внукам.

— Когда вы работали над скетчами-иллюстрациями к книге Rework, слушали ли вы свое воображение и интуицию или следовали содержанию книги?

— Эта была смесь двух приемов. У Джейсона и Дэвида были идеи для многих глав. Им нужно было, чтобы я выразил визуально те идеи, которые были ясны для них. Но в других случаях, у них вообще не было идей, и они доверились мне, чтобы я создал нечто для выражения и развития мысли эссе. Это был веселый процесс, который нам нравился в книге Rework и в их новой книге Remote, которая вышла ранее в этом году.

— Есть ли у вас идеальный блокнот для скетчей? Пробовали ли вы когда-нибудь сделать его или, может быть, видели его где-то?

— Я полагаюсь на скетчбуки Moleskine, потому что они отличного качества и в них очень толстая бумага, которая годится для моей насыщенной чернильной работы с иллюстрациями и скетчингу. Карманный скетчбук Moleskine отлично подходит для скетчей на ходу, в то время как я использую большие скетчбуки Moleskine (формат large) для иллюстрации.

Еще мне нравятся тетради в клетку и точку для размышлений. Также я использую часто Moleskine, но экспериментировал с Confidant марки BaronFig, которая мне понравилась, и с тетрадью большого размера А4 в точку от Fabriano, которые отлично себя показали в моделировании и других концептуальных скетчах.

Интервью #Дизайн #Инструменты #Интервью #Креативность 

Книга Майка Роуди «Визуальные заметки. Иллюстрированное руководство по скетчноутингу»|Секреты дистанционных технологий

«Визуальные заметки» Майка Роуди – необычная книга о том, как визуализировать свои мысли, научиться посредством создания картинок фиксировать самое главное, что такое визуализация метафор и многое другое. Всем тем, кто не может воспринимать тексты без графики и шрифтовых решений посвящается.
Автор книги Майк Роуди — иллюстратор и профессиональный скетчноутер — уже давно разработал и использует в работе свой уникальный стиль рисования, благодаря которому ему проще доносить до слушателей свои идеи. Он создает скетчи лекций и подает информацию в необычном формате, делится своими образами и активно продвигает скетчноутинг, как практическое искусство, способное превращать даже самые сложные идеи в легко запоминаемые кусочки информации.
Скетчноутинг — визуализация мыслей, а скетчи — всевозможные визуальные заметки, помогающие фиксировать на бумаге только самые важные идеи, не теряя времени на долгие и скучные конспектирования. И что самое немаловажное, для создания скетчей совсем не обязательно уметь рисовать.
Скетчи обычно состоят из традиционного рукописного текста, обрамленного рисунками, схемами, изобразительными элементами — рамками, стрелками линиями, типографикой. Каждый скетч уже сам по себе уникален и это несмотря на то что принципы их создания остаются прежними.
Майк Роуди уверен, что у каждого, кто захочет больше понять, что такое скетчноутинг и как создаются скетчи, со временем появится свой неповторимый стиль. И как уже было сказано выше, для этого совсем не нужно уметь хорошо рисовать. Существует всего пять базовых элемента, при помощи которых можно изобразить практически все:

• круг;
• квадрат;
• треугольник;
• линия;
• точка.

Чтобы скетчи стали уникальными и неповторимыми, придерживайтесь следующих правил:

1. Исследуйте. Заранее поинтересуйтесь о мероприятии и выступающих.
2. Сбор инструментов. Не забудьте взять на мероприятие необходимые для работы предметы — ручки, скетчбуки — про запас.
3. Придите заранее. Заблаговременный приход на мероприятие обеспечит вас лучшим и хорошо освещенным местом, которое вы сможете сами для себя выбрать.
4. Заголовок. Подумайте над созданием титульной страницы еще до начала лекции и постарайтесь на нем сфокусироваться.
5. Приступайте к созданию скетча. Оформляйте услышанные идеи и дополняйте их зарисовками собственных мыслей.
6. Полученное сфотографируйте. Готовым скетчем можно поделиться в социальных медиа и обсудить его.
7. Сканирование и размещение скетчей. Сканы скетчей можно конвертировать в формат PDF и делиться ими с пользователями сети.

Майк Роуди «Визуальные заметки. Иллюстрированное руководство по скетчноутингу»: falk_on — LiveJournal

Что такое визуальные заметки или скетчноутинг? Ответ на этот вопрос можно получить, прочитав одноименную книгу Майка Роуди, который является дизайнером одной из крупнейших IT-компаний мира.

Я вообще всегда изначально скептически отношусь к литературе подобного рода, т.к. в большинстве своем она не представляет собой ничего ценного, кроме банальных советов, которые может дать хозяин любого захолустного деревенского магазинчика. Но эта книга с первой же страницы говорит читателю о том, что его ждет как минимум увлекательное чтиво. Дело в том, что каждая страница книги сопровождается увлекательными иллюстрациями, а это, как известно, огромный плюс для такой литературы. Книга прочитывается буквально за пару часов. Даже нет, не так: не прочитывается, а просматривается, ведь текста там совсем немного, да и тот обычно напечатан довольно крупными шрифтами. В целом, весь текст построен в виде тех самых скетчей, о которых и идет речь. В общем, за визуальную реализацию книга получает высший бал.

Итак, что же такое скетчноутинг, и где он может пригодиться? Визуальные заметки — это своеобразная форма конспектирования любых совещаний, лекций и презентаций, которая заключается в визуализации ключевых моментов мероприятия, для упрощения последующего прочтения такого конспекта. На словах, вероятно, звучит не совсем понятно, а если и понятно, то довольно сложно вникнуть в саму суть, не посмотрев хотя бы пару примеров таких заметок. Вот один из примеров, который представлен в самой книге:
[Spoiler (click to open)]
Книга состоит из множества советов, как проще и правильнее вести такие визуальные заметки, а так же множество примеров самого Роуди и других людей, занимающихся скетчноутингом.

Стала ли полезной для меня эта книга? Пока что сложно сказать. Работая в банке, я нередко посещаю совещания, лекции и другие подобные мероприятия. И уже на следующем из них я обязательно попробую воспользоваться советами Майка Роуди, и сделать свои конспекты в виде визуальных заметок. Кто знает, вдруг они заметно облегчат мою работу?

«Визуальные заметки», Майк Роуди.

Книга привлекла названием. Точнее, теми перспективами, которые оно сулило. Ведь для тех, кто с детства убежден, что не умеет рисовать, возможность научиться делать хотя бы визуальные заметки, или скетчи, выглядит очень привлекательной.  

Возможно, не всякий увидит в этом смысл: зачем тратить силы и время на то, что, как кажется, гораздо легче передать словами? Однако для любого человека, который хочет что-то зафиксировать для себя, такие зарисовки помогают выложить на бумагу не только информацию, но и эмоции, возникающие по поводу узнанного, мысли, ассоциации, метафоры и идеи.  Тогда как в процессе создания записей информация «выкладывается» линейно, последовательно, рисунок поддерживает системный, комплексный подход к обработке и воспроизведению самого важного. 

Автор книги приводит множество примеров, иллюстрирующих возможности скетчей сочетать письмо и рисунок, используя самые простые инструменты, например,  черную гелевую ручку и блокнот. Особенно вдохновляет то, что такие «картинки» поддерживают и развивают особую способность человеческого мозга – визуализацию, которая, если верить новейшим исследованиям ученых, задействует ресурсы бессознательного гораздо легче, активнее и глубже, чем речь или письменный текст. Майк Роуди настаивает на том, что научиться рисовать скетчи вовсе несложно. Достаточно позволить себе на бумаге выразить то, что вызывает эмоции и представляется достаточно существенным для того, чтобы в дальнейшем вернуться к сделанным заметкам. При этом качество рисунка не так важно, он может быть очень приблизительным. В конце концов, годятся схемы, графики и даже художественная штриховка отдельных элементов.  Главное – чтобы Вы впоследствии смогли узнать, что же было нарисовано, и благодаря этому вспомнить ключевые моменты. 

Помимо описанных плюсов, автор обращает внимание на многочисленные преимущества скетчей перед письменным текстом: 
• Улучшение качества слушания того, что необходимо зафиксировать – так как рисунок может воспроизводиться почти бессознательно, почти как интуитивное рисование,
• Рисунки могут получаться довольно забавными, что включает юмор и делает процесс веселым и более легким, 
• Каждый рисунок передает уникальность его автора и помогает передать его характер  и черты личности, акцентируя внимание на индивидуальных особенностях восприятия,
• Скетчи позволяют за более короткий отрезок времени отразить больше деталей, то есть отразить больший объем информации
• Использование визуальных заметок задействует вербальное и визуальное мышление, то есть использует систему двойного кодирования – в результате этого в сознании возникает что-то вроде множества перекрестных ссылок, которые задействуются при вспоминании через цепочку ассоциативных связей.  
• Наконец, подобный способ способствует концентрации. 
Насколько это убедило Вас в том, чтобы писать меньше, а рисовать больше? 

В любом случае стоит попробовать, если Вы не делали этого раньше. Очень любопытно, что из этого получится…

Чем книга может быть полезна для коучей: Для многих коучей важно делать записи в процессе коуч-сессии, как для себя, так и для клиента. Но вот незадача: пока пишешь, мыслями и словами клиент уже устремился дальше, а коучу приходится, что называется, «вдогонку» пытаться вычленить главное, то, что должно остаться на бумаге. Скетчинг – прекрасная возможность по-новому организовать этот процесс, облегчив себе работу в многозадачном режиме. 

Чем книга может быть полезна для клиентов: Открытие визуальных записок как эффективного способа отражения полезной информации в креативной форме сродни возгласу «Эврика!», когда трудоемкий и не всегда приятный процесс конспектирования превращается в творчество и развлечение.  

Интрига для любознательных: Специально для читателей книги Майк Роуди раскрывает секрет, как всего из 5 рисованных простейших элементов можно нарисовать все что угодно. 

Автор рецензии:

Алина Светлова, сертифицированный коуч PCC ICF, тренер МЭУк.

визуальных заметок майка роуди

О чем эта книга

Это отличное, полностью иллюстрированное руководство по визуальным заметкам (или наброскам). Вы узнаете, зачем они нужны, как их создавать и как они помогают запоминать и усваивать значимую информацию.

Книга содержит пошаговые инструкции, яркие и запоминающиеся примеры, а также полезные упражнения для отработки основных графических элементов, которые помогут новичкам освоить базовые техники рисования.

Trick book

В этой книге много визуальных заметок, полностью нарисованных от руки в самых разных альбомах. И мы постарались воссоздать в русскоязычной версии все особенности этой красивой рукописной книги.

Кто эта книга для

Для дизайнеров и иллюстраторов.

Для всех, кто думает, что не умеет рисовать, но хочет научиться создавать яркие и красивые визуальные заметки.

Верите ли вы в свой талант рисовальщика или нет, я утверждаю, что эта книга принесет пользу любому, кто умеет держать ручку.Эскизы предназначены для написания важных идей на бумаге, а не для хорошего рисования.

Создавать эскизы однозначно можно. Я покажу вам, как рисовать простые объекты, создавать собственные шрифты и использовать различные нарисованные элементы для визуального выражения своих мыслей. Даже если вы не умеете проводить прямую линию, вы можете научиться делать визуальные заметки — это требует только практики.

«Это прекрасное руководство по визуальным заметкам, и самое полезное, что я когда-либо читал — эта книга не имеет себе равных». Джош Кауфман, автор бестселлера MBA на My Own

«Майк Роуди выбрал оригинальный, веселый и остроумный способ делать заметки и разделил его на простые и понятные шаги. Теперь любой может использовать наброски, чтобы запечатлеть идеи — даже вы и я ». Крис Гильбо, автор книги« Стартап за 100 долларов

». Визуальные заметки — отличный способ уловить наиболее важные нюансы идеи естественным образом. Никто не сможет научить вас делать это лучше, чем Майк ». Дэвид Хайнемайер Хенссон, основатель 37signals,

« Когда вы одновременно создаете заметки из слов и изображений, происходит нечто волшебное. В этой увлекательной книге волшебник Майк Роуди поделился своими секретами, и теперь любой может украсть его методы выражения идей с помощью ручки и бумаги.»Остин Клеон, автор бестселлера» Укради как художник

«Визуальные заметки — информативная и полезная книга, в которой объясняются принципы визуальных заметок, чтобы вы могли создавать их как можно скорее. Веселый и легкий для понимания стиль Майка вдохновляет вас взять ручку и сделать набросок! »Нэнси Дуарте, основатель Duarte Design,

На нашем сайте вы можете скачать книгу« Визуальные заметки. Иллюстрированное руководство по созданию эскизов »Майка Роуди бесплатно и без регистрации в формате fb2, rtf, epub, pdf, txt, прочтите книгу онлайн или купите книгу в интернет-магазине.

В последнее время наблюдается тенденция к визуализации информации. Появляются различные книги и техники. Среди них особо выделяются:

• Дэн Рохам ( Бла-бла-бла, или что делать, когда слова не работают; Визуальное мышление; Практика визуального мышления)
• Тони Бьюзен. Ментальные карты
• Остин Клеон. Украсть как художник (не совсем о визуализации, но стоит посмотреть).
• Майк Роуди. Визуальные заметки.

И прочие умные товарищи 🙂 Читал все эти книги. Где-то воды больше, где-то меньше, но каждый из них по-своему уникален. И в целом они дают полное представление о том, что такое визуализация в деловых картинках и мультяшной графике.

Почему «визуализация набирает обороты»?

• Объем информации увеличивается и человек перестает воспринимать ее в таком количестве.
• Рисунок, изображение — привлечь.
• Визуализация позволяет одной картинкой объяснить большой и сложный процесс.
• Изображения лучше запоминаются.

Какова чистая прибыль?:

• Компании массово переходят на общение с пользователями с помощью инфографики и стилизованных рисунков
• Психологи ищут новые методы «упаковки» данных.
• В работе появляются новые методы и приемы визуализации.

Однажды в школе нам сказали — не смей рисовать в поле! А теперь современные специалисты в области информации и графики говорят обратное: «Нарисуйте свою мысль, — говорят они, — и вы увидите, что мозг будет работать усерднее.«Нарисуйте свою идею, и люди прочтут ее на любом языке.» Покажите свой продукт, и они его купят!

• во время презентаций и переговоров, когда информации много, и ее нужно скомпилировать и сделать понятной;
• в повседневной жизни для саморазвития, чтобы научиться находить решения проблем с помощью визуальных образов;
• в работе — повышение скорости чтения и запоминания информации через изображения;
• в любой ситуации, когда у вас есть идея, и ее нужно четко передать / продать / передать коллеге.
• это весело и интересно.

От себя могу сказать, что технология визуальных заметок работает. Из опыта обучения людей можно сделать простой вывод — процесс, представленный в виде графики, запоминается лучше. А если добавить в изображение эмоции, то информация просто «вшивается» в память человека (но это тема для отдельной статьи).

Изображения помогают учить, учиться и саморазвитию. (Я не говорю о мелкой моторике, развитии образного мышления и включении определенных участков мозга во время такой деятельности.)

пример моих тренировок)

К сожалению, объем статьи не позволяет полностью раскрыть возможности создания графических заметок и деловых рисунков. Но надеюсь, что пробудил в вас небольшую долю интереса 🙂

шт. поначалу рисунки и наброски получатся кривыми, но не пугайтесь.Главное, что нужно взять за правило — визуально формировать мысли раз в день и уже через месяц вы добьетесь больших успехов!

P. s. Все упомянутые книги можно найти в Интернете. Я специально не выкладываю их на своем сайте, чтобы не закрывали) В качестве бонуса добавлю ссылки на некоторые материалы в пиратском ВК 🙂

Майк Роуди

Майк Роуди — это профессиональный пользовательский интерфейс, визуальный дизайн, дизайн иконок для мобильных и веб-приложений. Его работы были включены в книгу-бестселлер «Rework: Business Without Prejudice», написанную Джейсоном Фридом и Дэвидом Хайнемайером Хенссоном.

Эскизы — это различные визуальные заметки, состоящие из рукописного текста, рисунков, диаграмм и визуальных элементов.

По словам Майка, он начал думать о зарисовках, когда стал недоволен текстовыми записями, которые он делал на рабочих встречах и других мероприятиях. Он попытался уловить каждую деталь речи, но вместо подробных заметок получил сложно написанный текст, который не хотел перечитывать. Но что толку от заметок, к которым вы не хотите возвращаться снова? Да нет.

Эскизы родились из разочарования

Вместо того, чтобы записывать все в виде текста, Роуди решил набросать и зафиксировать только самые важные идеи. Такой подход позволяет сосредоточиться на слушании и восприятии информации как вербально, так и визуально. Это называется теорией двойного кодирования, которая была предложена еще в 1970 году Алланом Пайвио.

Майк был доволен результатом эксперимента и настолько увлекся рисованием, что даже опубликовал об этом свою собственную книгу.

Кстати, сама книга похожа на один большой набросок. Это наброски самого Роуди, а также другие альбомы со всего мира.

Книга содержит множество приемов и приемов рисования. Познакомьтесь с их основными типами, посоветуйтесь с автором и другими скетчерами и в целом получите чисто визуальное удовольствие от книги, которая сделана и переведена на отлично («МИФ» — молодец!).

Важно понимать, что «Визуальные заметки» — это книга , а не о том, как рисовать (хотя здесь есть несколько базовых уроков). Это книга о том, как визуально зафиксировать свои идеи в виде визуальных заметок. Чтобы делать наброски, не обязательно быть художником, дизайнером или иллюстратором. Помните: эскизы — это не об искусстве, а о визуальной фиксации. основных идей.

Вы можете и должны делать эскизы, которые вам легче всего рисовать. Если вам нравится текст, поэкспериментируйте с типографикой. Любите рисунки — нарисуйте, пожалуйста. Не прочь приукрашивать — ради бога. Просто расслабьтесь, сосредоточьтесь на слушании и делайте наброски, как вам нравится.

Сложную идею часто проще выразить в простом рисунке, чем в абзаце текста.

Очень здорово, что в книге есть упражнения для рисования обывателей вроде меня. Ведь даже если вы не любите или не умеете рисовать, вам все равно иногда приходится делать какие-то наброски. В книге описаны несколько простейших методов рисования объектов, людей и лиц. Помогает обрести уверенность в себе и (ведь даже плохо нарисованное дерево остается деревом, правда?).

Так, например, я научился рисовать людей:

Получилось ужасно, но видно, что человек изображен 🙂 А это главное.

Начав читать эту книгу, я решил не делать заметки в виде текста, а попробовать сделать наброски по книге. И знаете, мне понравилось! Я пошел в магазин канцелярских товаров, выбрал несколько ручек и маркеров и с удовольствием рисовал книгу. Вот что я сделал:

Конечно, шедеврами это назвать сложно, да и многое из написанного сложно разобрать.Но главное, что я это понимаю. Они более полезны, потому что гораздо легче освежить в памяти фрагмент речи, когда перед вами всевозможные визуальные образы, а не только сухой текст. К таким заметкам гораздо приятнее обратиться позже.

Sketches можно использовать не только для заметок в книге. Вы можете рисовать с помощью:

• Мастер-классы, презентации
• Образовательные мероприятия, лекции
• Просмотр лекций TED
• Прослушивание подкастов, образовательных программ

Попробуйте! Везде и всегда. Постоянная практика — залог успеха.

Не забывайте делиться своими эскизами с другими или, по крайней мере, хранить их в цифровом виде для себя. Например, в каком-нибудь облачном хранилище. В случае с аннотацией «Визуальных заметок» я просто загрузил все фотографии эскизов в Evernote, и теперь у меня всегда есть визуальное резюме книги под рукой.

Конечно, скетчи вряд ли подойдут для записи лекций в институте, где нужно записывать абсолютно все, не потому, что все это вам пригодится, а потому, что вы не знаете, что именно вы получите на экзамене.Но для всего остального подойдет.

Книгу можно прочитать буквально за день, она довольно короткая, но практическое применение может быть действительно огромным. Главное — практиковаться каждый день, пробовать и не бояться. Ваша задача не стать хорошим художником, а научиться визуально фиксировать действительно важные идеи, запомните это. И в этом как нельзя лучше помогает «Визуальные заметки».

Рисуй эскизы и читай хорошие книги! Удачи 🙂

О книге

От автора:

Создавать эскизы обязательно. Я покажу вам, как рисовать простые объекты, создавать собственные шрифты и использовать различные нарисованные элементы для визуального выражения своих мыслей. Даже если вы не умеете проводить прямую линию, вы можете научиться делать …

Читать полностью

О книге
Это отличное, полностью иллюстрированное руководство по визуальным заметкам (или наброскам). Вы узнаете, зачем они нужны, как их создавать и как они помогают запоминать и усваивать значимую информацию.

Книга содержит пошаговые инструкции, яркие и запоминающиеся примеры, а также полезные упражнения для отработки основных графических элементов, которые помогут новичкам освоить базовые техники рисования.

От автора:
Верите ли вы в свой талант рисовальщика или нет, я утверждаю, что эта книга может принести пользу любому, кто умеет держать ручку. Эскизы предназначены для написания важных идей на бумаге, а не для хорошего рисования.

Создавать эскизы однозначно можно. Я покажу вам, как рисовать простые объекты, создавать собственные шрифты и использовать различные нарисованные элементы для визуального выражения своих мыслей. Даже если вы не умеете проводить прямую линию, вы можете научиться делать визуальные заметки — это требует только практики.

3-е издание.

Hide

Майк Роде — Sketchnotes — Bullet Journal

Я рад объявить о нашем первом интервью из серии интересных людей, использующих аналоговые инструменты. Автор и дизайнер Майк Роде присоединяется к нам, чтобы рассказать о Sketchnotes, очень популярном и креативном методе создания заметок, который он разработал. Его часто называют «записной книжкой для визуальных мыслителей».

~

R.C .: Не могли бы вы рассказать нам немного о Sketchnotes?

М.Р .: Конечно! Sketchnotes — это визуальный подход к созданию заметок, который расширяет только текстовые заметки, чтобы использовать рисунки, значки, надписи и другие визуальные элементы для захвата и обмена идеями.

Sketchnotes — это способ использовать наши естественные визуальные навыки для фиксации идей. Например, вместо того, чтобы ругать и уводить учеников от рисования, учителя могут поощрять учеников рисовать как наглядный способ обдумывать и обрабатывать идеи.

Для меня они начинались как решение проблемы, с которой я столкнулся при ведении заметок, и с тех пор превратились в решение для многих людей по всему миру.Я больше всего этим горжусь.

R.C .: Какие проблемы вы пытались преодолеть с помощью традиционных заметок, которые привели вас к разработке скетнотов?

М.Р .: Я каким-то образом добрался до места, где писал подробные стенографические записи встреч, но терял дух того, что обрабатывал. Это было невыносимо.

Я дошел до того, что использовал карандаш с большими блокнотами в линию, чтобы запечатлеть все, что слышу, но это было бременем, чтобы оказывать на себя такое давление.Мне нужно было решение.

Как дизайнер, я сталкиваюсь со всеми видами ограничений: дедлайны, ограниченное пространство на экране, ограниченные цвета и т. Д. Я решил попробовать ограничить себя в отношении ведения заметок, чтобы посмотреть, смогу ли я выяснить, выход из моего варенья.

Ограничение себя сработало. Я подошел к ведению заметок с другой точки зрения: вместо большого линованного блокнота я перешел на небольшой альбом для рисования Moleskine и вместо карандаша стал использовать гелевую ручку. Эта комбинация заставила меня замедлиться и не беспокоиться о захвате всего, что я слышал.

Вместо этого я сосредоточился на ключевых идеях, которые мог бы применить в своей жизни на конференциях и собраниях, и запечатлел их как словами, так и изображениями. Это изменило мою жизнь.

R.C .: Как скетчноттинг изменил ваше отношение к заметкам?

M.R .: Я стал больше заниматься своими записями. Поскольку рисовать эскизы весело, а не обузой, я с радостью их возьму. Каждый раз, когда я делаю наброски, у меня есть возможность поэкспериментировать с визуальными элементами и словами — это весело!

Что еще более важно, поскольку мои зарисовки компактны, их легче просматривать, и я это делаю.И поскольку мне нравится эта работа, очень весело делиться некоторыми из них с другими.

В конце концов, наброски привели к написанию двух книг о методах и процессах, чтобы другие могли их изучить и использовать.

R.C .: Sketchnotes был описан как идеальный для «визуального мыслителя». Когда вы предпочитаете изображения словам?

M.R .: Это действительно зависит от ситуации, в которой я нахожусь. Я человек слова в той же степени, что и человек с изображениями, поэтому иногда слово приходит мне в голову, а иногда — изображение.

С практической точки зрения, я по умолчанию использую слова с добавленными изображениями, если только я не намеренно решил сделать их более наглядными. Например, в случае генерации идеи я бы использовал рисунки как основной способ зафиксировать идею со словами, чтобы аннотировать мои концепции.

В случае, скажем, собрания совета директоров, я мог бы сильно опираться на текст и просто использовать значки или небольшие рисунки здесь и там, чтобы проиллюстрировать свое мышление.

Мне нравится думать о визуальном / вербальном балансе как о ползунке: вы можете перемещать элемент управления влево, чтобы добавить больше слов, или вправо, чтобы больше изображений, если необходимо.Таким образом, вы не будете привязаны к определенному шаблону и сможете адаптировать свои зарисовки к вашему контексту.

R.C .: Вы должны хорошо рисовать, чтобы делать наброски?

M.R .: Вовсе нет! Одна из моих мантр — «Идеи, а не искусство», потому что я думаю, что искусство, как бы я его ни любил, несет с собой багаж.

Искусство в традиционном смысле имеет зацепку перформанса, которая может заставить людей почувствовать, что они не умеют рисовать, как Леонардо или Ван Гог. Но я думаю, что рисование также можно использовать для простой передачи идей без тех опытных навыков, которые мог бы добавить известный художник.

Я не только в это верю, я все время вижу это на семинарах и в Интернете, когда люди рисуют просто как часть своего пути к скетчингу. Когда рисунок разбит на простейшие части и багаж равняться великим художникам исчез, обычные люди начинают рисовать и делать наброски.

Моя цель со всем образованием, книгами, Sketchnote Army и т. Д. — попытаться отделить перформанс от идеи общения с помощью простого рисунка.

R.C .: Ваш сайт sketchnotearmy.com в значительной степени ориентирован на сообщество sketchnote. Какие из ваших любимых разработок, созданных этим сообществом?

M.R .: Меня больше всего волнует инициатива сообщества. Доктор Макайла Льюис запустила чат Sketchnote для других членов сообщества, использующих Google Hangouts для самоорганизации.

Мой коллега Мауро Тозелли создает интересный семинар с помощью приложения 53’s Paper.Люди во всем мире обучают рисованию в школах и на конференциях.

Приятно видеть, как сообщество берет на себя ответственность.

R.C .: Sketchnotearmy.com был запущен в 2009 году. Чем практика сегодня отличается от того, что было тогда?

M. R .: Я думаю, что скетчнотинг стал более зрелым, и в то же время каждый день привлекает новых людей. Я видел, как приложения для создания эскизов распространились на съемку таких событий, как путешествия и еда, спортивные мероприятия, научные беседы и многое другое.Это действительно взросление.

R.C .: Будучи дизайнером UX / UI, вы проводите много времени в цифровом пространстве. Что дает вам бумага в качестве носителя, чего нет в приложениях?

M.R .: Я думаю, что самая важная причина, по которой я использую бумагу, — это оперативность. Через несколько секунд я могу открыть книгу, взять ручку и начать рисовать.

Трение с электронными устройствами (столь же велико, как и для многих целей). Вы должны включить их, найти свое приложение, открыть его и нарисовать. Если вы еще не списали, у вас ограниченное время.Если устройство выйдет из строя, возможно, вы потеряете всю свою работу.

Я определенно использую технологии в своей работе, но я уравновешиваю их аналоговыми инструментами, такими как книги и ручки. Я считаю, что камера особенно полезна для съемки моей работы и сохранения ее в Dropbox, а оттуда экспорта в Flickr, Instagram, Twitter и другие.

Я думаю, что для правильной работы важно использовать правильные инструменты, и в большинстве случаев для меня это смесь бумаги, пера и технологий.

R.C .: Вы собираетесь на конференцию на выходные, какие инструменты у вас в сумке?

М.Р .: Вот мой минимальный керри:

.

RC: Какие три главных совета для тех, кто хочет начать работу с эскизами?

M.R .:

1. Дайте себе благодать, когда вы начнете. Вы не пытаетесь стать известным художником, вы просто пытаетесь уловить идеи.
2. Не торопитесь. Сначала добавьте значки и рисунки в свои текстовые заметки, а затем поэкспериментируйте с все большим количеством изображений в своих зарисовках. Это процесс, так что не торопитесь!
3. Развлекайтесь и исследуйте эскизы. Найдите способы, которые работают для вас, и попробуйте разные подходы. Поиграйте с различными книгами, бумагой, ручками или карандашами. Прелесть эскиза в том, что его можно адаптировать под свои нужды, так что адаптируйтесь!

RC: Что дальше с эскизом?

M.R .: Прямо сейчас я думаю о новой книге с пошаговыми инструкциями и онлайн-семинаре. Мне пока нечего сказать, но если вы хотите сначала узнать о новых вещах, подпишитесь на мою рассылку Rohdesign Dispatch, где я делюсь обновлениями и полезными ссылками каждые две недели:

http: // rohdesign.ru / newsletter /

---

Sketchnotes + Bullet Journal

Sketchnotes легко впишется в Bullet Journal. Просто назовите свой сеанс Sketchnote и пронумеруйте страницы по мере продвижения. Когда сеанс закончится, просто добавьте его в свой индекс, как и любую другую коллекцию. Теперь вы сможете получить доступ к своим Sketchnotes в любое время.

---

Узнайте больше о Майке Роде и Sketchnotes:

Веб-сайт: http: // rohdesign. com /
Twitter: https://twitter.com/rohdesign
Instagram: https://instagram.com/rohdesign/

Получить книги:

4Wall обеспечивает освещение для праздничных поездок Jingle Beat | Пресс-центр

В течение последних четырех недель 2020 года жаждущие развлечений посетители стекаются на гоночную трассу Нэшвилл-Фэйрграундс, чтобы испытать захватывающий сезон праздников, далекий от обычного проезда Рождественских огней.Двухмильный курс освещения, лазера, видео, сцены и звука ошеломляет чувства посетителей, поскольку автомобили медленно проезжают по ряду захватывающих областей, погружаясь в различные визуальные элементы на каждом повороте.

Идея этого уникального мероприятия принадлежит двум дизайнерам Cour Design, производственной и светотехнической компании в Нэшвилле, которая начала свою деятельность в 2015 году. Когда отрасль закрылась в марте прошлого года, партнеры Эрик Андерсон и Гордон Дройткур начали мозговой штурм о том, что они могут творчески развлекайте массы, а самих себя. «Присоединение к концертной сцене с машинами или к живым концертам было похоже на старый мир. Мы хотели придумать что-то свежее», — говорит Андерсон. «Мы обменивались идеями, и эта пришла в голову».

Cour Design расширила свою деятельность по мере своего роста. Они перешли от создания дизайнерских решений на основе MIDI к созданию медиа-контента для своих шоу. С этой идеей они решили расширить свою деятельность новым филиалом, посвященным новым живым впечатлениям.Отсюда и возникновение Eamotion (eamotion.com). «Наша цель состояла в том, чтобы изменить визуальную тему, которую можно ожидать от проезда через автомобиль. Мы стремились создать впечатление с бесшовным звуком и изображением, которое отличалось от всего, что делалось раньше», — добавляет Андерсон.

Производство

Производство занимает все поле скоростной трассы, а визуальные элементы выходят за пределы трассы. С выступлением на стартовой площадке и с ведущим автомобилем шоу длится 45 минут как трехметровый. п.х. ездить безопасно преодолевать все препятствия. На мероприятии практикуется безопасное дистанцирование, а также бесконтактная продажа билетов и сотрудники в масках у входа. На каждом повороте процессия входит в новую зону, будь то фермы со светодиодными шарами, танцующими вниз, или видеопирамида высотой с четырехэтажное здание.

Часовая звуковая петля, сочетающая в себе известные праздничные мелодии, украшенные некоторыми «современными ритмами», можно услышать через FM-радио каждого автомобиля, а также через динамики, поставляемые Clair, которые потрясут весь зал.«Идея в том, что мы хотели устроить шоу концертного типа со всеми захватывающими визуальными эффектами, которые можно было бы ожидать от грандиозного стадионного шоу, но без музыкального таланта. Представьте себе The Great Christmas Light Fight TV show встречает Super Шоу Bowl Halftime. Это позволило нашей команде дизайнеров сделать все возможное и сделать то, что они считают визуально впечатляющим, без угрозы, что какой-либо художник скажет: «Выглядит потрясающе, но это не для меня» ».

Андерсон добавляет его теория, лежащая в основе драйва.«Все синхронизировано под одну и ту же музыку, но везде, где вы поворачиваете голову, происходит что-то еще интересное. Можно проехать через мероприятие несколько раз и никогда не увидеть одно и то же шоу дважды. Все визуальные элементы настроены на одну и ту же музыку, так что не имеет значения, где вы находитесь на треке, все в одном ритме ». Билеты предварительно выписывались в определенные по часам сегменты. Цены варьируются от 45 долларов в непиковый период до 60 долларов в прайм-тайм за автомобиль. Посетителям также предлагается делать пожертвования в рамках программы MusiCares по оказанию помощи роуди.

Старый друг ступает на порог

По воле судьбы, пока дизайнеры размышляли, как реализовать эту идею, старый друг Тай Трассел позвонил, чтобы проверить, и предложил родство со своего места в качестве главного босса. офиса Gallagher Staging в Нэшвилле (gallagherstaging.com). Это привело к большему количеству мозговых штурмов и появлению некоторых необычных идей, пытающихся концептуализировать по-настоящему захватывающий опыт. Eamotion и Gallagher в конечном итоге стали партнерами на мероприятии, которое, похоже, привело к использованию всех элементов фермы в Нэшвилле.

«Это не тот проект, который мы могли бы реализовать сами», — говорит Трасселл. «Потребовались буквально команда наверху и деревня, чтобы поддержать это. Около 200 рабочих и помощь из каждой крупной компании в городе были вовлечены, чтобы воплотить это видение в жизнь». 4Wall, LMG и PGP предоставили свет, а Image SFX предоставили лазеры и спецэффекты. Что касается видео, PRG предоставила видеоэлементы, в то время как Rogue Servers заботились о медиа-серверах. Отвечая на вопрос о распределении питания и сигналов для объекта, Андерсон описывает установку как «огромное количество генераторов», добавляя, что «PRG поставила всю сеть на месте, используя около 11 000 футов волокна.«

Действительно армия. Когда его спросили о том, где он нашел всю рабочую силу для этого проекта, Тай отвечает:« Мы просто сняли трубку и начали звонить друзьям — неработающей дорожной бригаде — и я скажу вам, что. Все, кому мы звонили, говорили: «Я в деле. Скажите, что вам нужно. О деньгах поговорим позже. Товарищество и чистая радость, которую испытывали все присутствующие на площадке, снова быть на улице и снова выступать, были просто невероятными. Я не уверен, что мы могли бы устроить это шоу где-нибудь, кроме Нэшвилла. Все продавцы, город позади нас, люди из Bridgestone — все явились с большим успехом.»

С этим предприятием Андерсон оказался в совершенно новом мире.» Первый месяц это было так захватывающе. Разбираемся с макетом и всеми визуальными элементами, которые будут его сопровождать. Вскоре мы поняли, что это самая легкая часть. Следующие шесть месяцев до этого события потребовали нашего пристального внимания. В отличие от концертов, у нас не было штатного персонала для проведения мероприятия. Безопасность, продажа билетов, маркетинг, бухгалтеры, инженеры-конструкторы — все должно было быть объединено.Медицинский персонал, головная машина, автомеханики, которые разберутся с любой вышедшей из строя машиной, питание, сигнал, и все это выходит за рамки программирования. Думаю, можно сказать, что нам пришлось построить собственное заведение. Потребовалось много опытных людей, чтобы выяснить, как проводить 400 автомобилей через курс каждый час ».

Это привело к найму производственной группы для обработки всех деталей. Eamotion привлекла местного менеджера по производству Нейта Смита для выполнения недельной загрузки. -в и разгрузке и заботиться обо всех аспектах производства.Чтобы запрограммировать все освещение и связать шоу вместе, были приглашены LD, Бобби Грей и Дариен Куп, а также программисты видео, операторы лазеров, звукорежиссеры и другие. Два LD также позаботились обо всех участках освещения, и их можно было увидеть на месте, разъезжающим на гольф-карах с консолями grandMA на борту. Тони Капорале присоединился к команде, занимаясь лазерным программированием. Cour Content создал весь медиаконтент, воспроизводимый через бесчисленные видеоплитки. Поскольку большинство из 200 членов экипажа находились в Нэшвилле, бюджет на перелеты и отели был минимальным.

Будущее

Концепция шоу — это та, над которой работали месяцы, с планом, согласно которому этот тип мероприятия может быть изменен и повторно использован во многих местах с разными темами. Вымойте, сполосните и повторите. Будь то ночь Битлз или тема классических автомобилей, было заложено зерно, где подобное мероприятие можно было бы провести где угодно — от пустого поля до неиспользуемой гоночной трассы или добавить к существующему концертному фестивалю.

Чтобы гарантировать успех большого праздничного мероприятия, в сентябре прошлого года был проведен пробный запуск на том же месте с «Tempo», первым в своем роде защищенным от пандемии развлекательным центром.Эрик объясняет: «Нам нужен был тест, чтобы убедиться, что мы можем синхронизировать аудио и видео. Мы провели пятидневный пробег, в ходе которого мы попытались создать что-то удобное для всех демографических групп. Это было успешным, и, конечно же, мы узнали много, что принесло пользу Jingle Beat «.

В заключение Андерсон отмечает: «Мы не просто хотели делать что-то временное. Мы думаем, что проект такого типа может существовать даже после возвращения живой музыки». Трассел вмешивается: «Насколько я понимаю, эта концепция развивается, сейчас мы только на пятой иннинге.Мы можем произвести гораздо больше. У нас еще много шаров ». Следите за обновлениями. Нам сказали, что у Eamotion есть еще более грандиозные идеи для этой концепции в ближайшем будущем.

Кредиты на производство:

• Дизайн производства: Эрик Андерсон (Eamotion), Бобби Грей (Notan Creative), Дариен Куп (Darko Designs)
• Исполнительный продюсер и дрессировщик: Тай Трасселл
• Креативный директор: Эрик Андерсон, Эмили Пирс (Eamotion)
• Музыкальное руководство: Тайлер Уокер (Eamotion) )
• Программирование освещения: Бобби Грей, Дариен Куп
• Видеоконтент: Гордон Дройткур, Майк Клюге, Джонни Кингсбери, Молли Тарлоу (материалы Cour)
• Лазерное программирование: Тони Капорале
• Руководитель производства: Нейт Смит
• Операционный директор: Дэвид Супика (Eamotion)
• Операции на объекте: Джои Чичак (Eamotion)
• Ведущий чертежник: Брайан Стаблфилд

Продавцы:

• Постановка и сборка сайта: Gallagher Staging Nashville
• Освещение: 4Wall, PGP, LMG
• Видео и сеть: PRG
• Медиа-серверы: Rogue Servers
• Special FX: ImageSFX

BandLab анонсирует версию 10.

0 — Gearspace.com BandLab сделала шаг вперед в своей постоянной миссии по созданию хорошо оборудованной студии, которую каждый может использовать на любом устройстве в любой точке мира. В его последнем обновлении (BandLab 10.0) в редактор миксов добавлен полноценный сэмплер; серьезные обновления функции мастеринга, которая с молниеносной скоростью добавляет последний штрих к файлам; и включает в себя оптимизированную загрузку на ключевые платформы, такие как TikTok, темный режим и новые социальные функции.

«Это важный выпуск. Мы предполагаем, что BandLab будет развиваться, не только помогая создателям создавать музыку, но и помогая им зарабатывать на жизнь и расширять свою аудиторию », — говорит генеральный директор BandLab Мэн Ру Куок.«Мы — лучшее кроссплатформенное и доступное место для создания музыки, и мы хотим продолжать раздвигать границы создания музыки на новый уровень. Новый сэмплер и другие функции, новый внешний вид и социальные функции призваны перенести их творчество в другое место. Это часть того, что мы рассматриваем как постоянные инвестиции в более широкую экосистему создания музыки ».

Новый сэмплер BandLab позволяет создателям создавать свои собственные сэмплы из окружающих их звуков, импортировать до минуты аудио или видео из своих файлов или выбирать из более чем 15000 звуков в бесплатной библиотеке сэмплов BandLab Sounds, подобранной по жанрам и жанрам. стиль.Для создания битов из ваших собственных сэмплов требуется всего несколько нажатий, а настройка таких параметров, как атака и отпускание, занимает считанные секунды на ходу.

Под руководством GRAMMY и других мастеринг-инженеров, удостоенных наград, бесплатный автоматизированный мастеринг BandLab был обновлен для рендеринга треков в 10 раз быстрее, чем у ближайшего конкурента, что позволяет любому, кто взволнован финальной версией трека, мгновенно добавить его. Это большой шаг к демократизации звука профессионального уровня, даже для пользователей, создающих музыку на смартфонах и планшетах. «С миллионами треков, которые мастерируются в год, мастеринг для нас — серьезная функция продукта, а не второстепенная мысль», — говорит Куок. «Мы хотели довести его до того же уровня качества, что и остальные наши инструменты».

Помимо расширения инструментов, обновления BandLab также откроют новые социальные и визуальные функции для пользователей, включая прямую загрузку звуков в TikTok, долгожданное обновление для более чем 36 миллионов пользователей BandLab по всему миру. Некоторые из настроек небольшие, но запрошены сообществом BandLab, например, темный режим и редизайн страниц профиля.«Наша цель выходит за рамки создания крутых инструментов. Мы более амбициозны. Мы хотим расширить возможности сообщества, предоставив артистам все необходимое, чтобы они могли представить свой творческий процесс своим поклонникам и коллегам-создателям », — отмечает Куок. «Без социальных функций новые авторы с недооцененных рынков не будут процветать. Наша конечная цель — помочь им развиваться ».

Для получения дополнительной информации посетите: https://www.bandlab.com/

Спортивные товары HI-SEAS QUATTRO 30 # 30LB 100% FUOROCARBON LEADER 50 YARD SPOOL CFQ-B50-30 Leader Line

HI-SEAS QUATTRO 30 # 30LB 100% ФУРОКАРБОН ЛИДЕР 50 ЯРД ШПИЛЬКА CFQ-B50-30

HI-SEAS QUATTRO 30 # 30LB 100% FUOROCARBON LEADER 50 ярдов SPOOL CFQ-B50-30,30LB 100% FUOROCARBON LEADER 50 YARD SPOOL CFQ-B50-30 HI-SEAS QUATTRO 30 #, QUATTRO 100% эксклюзивный FLUOROCARBON комбайны HI-SEAS Четырехцветная камуфляжная технология Quattro с фторуглеродной леской.Уникальный процесс окраски делает для лески то же, что камуфляжная одежда делает для охотника — он разрушает визуальные узоры, заставляя леску сливаться с окружающей средой, Браслет Quattro 100% Fluorocarbon Leader 30 фунтов, 019 дюймов ( , 50 мм), Возврат в течение 365 дней. Низкая цена и быстрая доставка. Продукты с бесплатной доставкой. Новые поступления обновлений каждый день. Предоставляем вам лучший сервис и высокое качество! QUATTRO 30 # 30LB 100% FUOROCARBON LEADER 50 ЯРД СПУЛЯ CFQ-B50-30 HI-SEAS astar. в.

HI-SEAS QUATTRO 30 # 30LB 100% FUOROCARBON LEADER 50 ЯРД СПУЛЯ CFQ-B50-30

ПРИМЕЧАНИЕ: ВЫБЕРИТЕ СООТВЕТСТВИЕ СВОЕМУ ОБОРУДОВАНИЮ ИЛИ КОМФОРТУ, И ЕСЛИ ВЫ ХОТИТЕ ЛЮБОЙ ДРУГОЙ РАЗМЕР, пожалуйста, позвольте легкому запаху в процессе упаковки и доставки, Изысканная размерная рамка галереи из белого дерева. Купить летние пляжные тапочки унисекс Вьетнамки Snowflake Flat Home Thong Sandal Shoes: покупайте сандалии лучших модных брендов в ✓ БЕСПЛАТНОЙ ДОСТАВКЕ, возможен возврат при соответствующих критериях покупки, 30-дневная гарантия возврата денег без хлопот, ГАРАНТИЯ УДОВЛЕТВОРЕНИЯ: Чтобы вы полностью удовлетворены своей покупка. HI-SEAS QUATTRO 30 # 30LB 100% ФУРОКАРБОН ЛИДЕР 50 ЯРД ШПИЛЬКА CFQ-B50-30 . Эльфийская звезда — символ магической силы. 100% Сделано в США; Трехмерные рамки 3D от ArtWall Патент заявлен. ИДЕАЛЬНЫЙ РАЗМЕР. Мы обнаружили, что длина подмышек 5,11 дюймов и длина рукавов 7 дюймов. Нашим главным приоритетом является обеспечение превосходного качества обслуживания клиентов и продуктов, это красивее, чем можно показать на фотографиях, HI-SEAS QUATTRO 30 # 30LB 100% FUOROCARBON LEADER 50 YARD SPOOL CFQ-B50-30 , эти 8 1/2 Хлопковая приставка для петель на 8 1/2 дюймов изготовлена ​​из петель Harrisville Designs и ткацкого станка Pro. Золотая, черная, блестящая, шпагат, 10 ярдов, * 14-каратный металлический металл Золото = твердое 14-каратное желтое золото (основной металл) с родиевым покрытием, пожалуйста, машинная стирка в холодной и сухой низкой температуре для достижения наилучших результатов и долговечности. От 0 до 3 месяцев на выбор. Добавьте забавный индивидуальный элемент к своему следующему мероприятию с нашими индивидуальными небьющимися пластиковыми стаканчиками для вечеринок. HI-SEAS QUATTRO 30 # 30LB 100% ФУРОКАРБОН ЛИДЕР 50 ЯРД ШПИЛЬКА CFQ-B50-30 . Маркеры для напитков Tonnier Squirrel / держатель для чайных пакетиков (10 ЦВЕТОВ): стеклянные маркеры, обычно используемые для завязывания больших узлов, готовые к развешиванию) или бескаркасные (без рамки).Соединительный штекер для скользящей вставки для APD WA-24K12R: Электроника, пляжный купальник-бикини Kids Girl без рукавов с принтом чешуи зимние ботильоны ， пинетки на меховой подкладке. HI-SEAS QUATTRO 30 # 30LB 100% ФУРОКАРБОН ЛИДЕР 50 ЯРД ШПИЛЬКА CFQ-B50-30 .

подъезд маршевых начальников

маршевый подъезд начальников Идея состоит в том, что вожди вбивают музыку в свои черепа перед игрой и могут больше сосредоточиться на марше и визуальном представлении во время игры. Теперь, выступая на Майке Мартине Филде на стадионе Дика Хаузера (расположенном рядом со стадионом Доак Кэмпбелл), руководители выступают с аплодисментами, а затем дают аудитории предварительный просмотр выбранных в перерыве дневных шоу.Май 1997 года стал еще одной важной вехой, поскольку Chiefs возобновили свой титул всемирно известных, отправившись в Лондон, Англия, чтобы выступить в перерыве между таймами для London Monarchs Мировой футбольной лиги. Братья / сестры KKPsi и TBS, как широко известные организации, выпустили информационный бюллетень под названием The Chieftain, целью которого было информировать участников группы о предстоящих событиях и мероприятиях. В завершение сезона «Чифы» приняли участие в первом национальном чемпионате бывшего СССР по футболу! Вот так попадаешь в дух! The Homecoming Show ознаменовало пятидесятилетие коллективов бывшего СССР. Веб-сайт Marching Chiefs. Для перерывов и особых выступлений Барабан-майор одевается в униформу, созданную по образу индейского племени семинолов, с использованием дизайна и цветов, характерных для традиционной племенной одежды. В 1991 году в Таллахасси прибыл нынешний директор Marching Chiefs Патрик Данниган. По обе стороны от нее два марширующих вождя мужского пола в бывшей красной униформе в ознаменование истории вождей. [1] В 1942 году Селларс взял военный отпуск во время Второй мировой войны, и Фрэнк Сикора стал временным директором.официальный оркестр Университета штата Флорида. По мере того, как остальная часть группы переходит к строю входа в команду, Роял Флеш кружит над головой семинолов. [7] 1954 год ознаменовался следующим появлением семинолов в чаше Sun Bowl в Эль-Пасо, штат Техас. Дом. [8] [9] Miami Daily News провозгласила: «Заявка бывшего Советского Союза на Сан Боул была подтверждена Marching Chiefs». Parcourez notre sélection de marching Chiefs: vous y Trouverez les meilleures pièces uniques ou personnalisées de nos ornements boutiques. Любой, кто хочет быть членом группы Marching Chiefs в данном году, как новым, так и вернувшимся, должен проходить прослушивание, чтобы быть в группе каждый год. [38] [39]. Одна из наиболее значительных и видимых обязанностей Drum Major — это передигровая стойка, которая включает в себя 40-ярдовую стойку и бросок булавы перед началом предигрового шоу Marching Chiefs. Вот все три части их шоу. Идея состоит в том, что вожди вбивают музыку в свои черепа перед игрой и могут больше сосредоточиться на марше и визуальном представлении во время игры.[5] Доктор Уиткомб привел с собой талантливого молодого аранжировщика по имени Чарльз Картер, который стал официальным аранжировщиком Marching Chiefs. «[3] Название было выбрано газетным опросом, спонсируемым Ассоциацией студенческого самоуправления. Ознакомьтесь с другими идеями о входе на вечеринку, свадьбе, свадьбе.» Гимн Гранату и золоту «. Большинство руководителей согласятся, что их любимая школьная песня это то, что широко известно как «Гимн» Данниган. Таким образом, The Chiefs стали первым маршевым оркестром колледжа, выпустившим свою собственную запись компакт-диска в конце сезона.обычно называемые «тона», «побочная помощь», «роуди»: «The Glue Crew» или «Glue Crew», тромбоны: «The Roamin ‘Bones», обычно называемые «Bones», Sousaphones: «Royal Flush», обычно называется «Flush», Percussion: «The Big 8 Drumline», обычно именуемым «Big 8». Вспомогательные элементы состоят из Color Guard, Majorettes и Feature Twirler (s), Majorettes, обычно называемых «Rettes». После чудесного поворота событий в декабре 1998 года Chiefs отправились в Темпе, штат Аризона, сопровождая футбольную команду в еще одном стремлении к национальному чемпионату в Fiesta Bowl.Твитнуть. Марширующий оркестр Университета Питтсбурга или Питт-Бэнд — это марширующий оркестр колледжа Питтсбургского университета. [27], The Chiefs возобновили свои «всемирно известные» лавры в 1997 году, когда они поехали в Лондон, Англия, чтобы выступить в перерыве между таймами игры London Monarchs Мировой футбольной лиги. Мы играем на каждом домашнем матче, выбираем на выезде… [34], Работа над комплексом оркестра Мэнли Уиткомба была наконец завершена ко времени встречи на родине 2013 года. В 1977 году Бентли Шеллахамер, выпускник программы Chiefs, занял пост директора.Щелкните ссылку ниже, чтобы зарегистрироваться, но обратите внимание: НЕ • Марширующие вожди выходят на поле до игры ’10 BC. Цена 5,00 $. Аранжировки Картера придали «Marching Chiefs» особый стиль, который сохранился и по сей день. [14] [15] В то время как на Ближнем Востоке, Chiefs выступили в Аммане, Иордания, в качестве командного выступления для короля Хусейна. Я надеюсь вскоре написать кому-нибудь в Marching Chiefs, чтобы узнать, выпустят ли они официальную информацию. Доктор Патрик Данниган вернулся в Таллахасси на сезон 1999 года.Также включает боевую песню. Сегодня утром маршевые руководители Университета штата Флорида сделали шокирующее заявление о том, что они вырежут всех деревянных духовых инструменталистов из … Future Marcher Steals Show • Возвращение домой 2018 состоится 20 октября 2018 года против Wake Forest. Быстрый просмотр. MCATDT Awards (Анонимный донор) Калеб Миллер и Брайан Хэнсон. Когда они закончили, игроки выстроились плечом к плечу на пятидесяти ярдовой линии, подняли свои шлемы и пошли бок о бок к северной конечной зоне, в то время как Руководители играли тему «главного названия» из 1966 года. фильм «Хорошее, плохое и безобразное», который был преобразован в «Дж.Б.У. Теперь, выступая на Майке Мартине Филде на стадионе Дика Хоузера (расположенном рядом со стадионом Доак Кэмпбелл), руководители выступают с аплодисментами и… 6 января 2014 г. — Изучите доску Ньюнза Тунеза «Идеи входа на свадебную вечеринку» на Pinterest. • Доступность и поиск среди миллионов изображений, фотографий и векторных изображений без лицензионных отчислений. В 1971 году Ричард Мэйо, выпускник из бывшего Советского Союза и бывший барабанщик, взял на себя руководство организацией Chiefs. В течение года количество студентов выросло до более чем 200 человек. В 1949 году у группы появился новый директор Роберт Т. Браунагель и новое официальное название «Марширующие вожди». Смотрите, как вожди выходят на поле боя в полном костюме зомби. После того, как их научили маршировать, неделя завершается маршевым прослушиванием. в отличном состоянии, в 2013 году был создан фонд для замены многих устаревших инструментов, предоставленных студентам, у которых нет своих собственных. Обожаю это! Сезон 1976 года ознаменовал срок Уильяма Рэксдейла на посту директора The Chiefs. Band — Школьный оркестр известен как Marching Chiefs.После того, как Royal Flush завершает «промывку» поля, каденция выхода заканчивается. Группа насчитывает более 300 студентов, состоящих из инструменталистов, отряда мажореток, известного как Golden Girls, цветного стража и барабанной партии. FSU Marching Chiefs — Военные песнопения / Резня / Музыкальное приветствие 1990 года (только аудио) — Продолжительность: 2:07. Барабанщики. Первое появление новоявленных марширующих вождей было в Стетсонском университете. Крайний срок для онлайн-регистрации — воскресенье, 7 октября, в 23:59. Это позволило Chiefs начать сезон 2005 года с нового поля с искусственным покрытием для репетиций.[20] Также в 1982 году был добавлен ежегодный концерт Prism, который был включен в ежегодный фестиваль трех штатов и конференцию дирижеров. Помимо новой секции, вожди сделали свой первый вход через дверь конечной зоны. В 1982 году Sports Illustrated представила марширующих вождей на восьмистраничном фоторепортаже. Связанные сайты. Сегодня мы представляем FSU Marching Chiefs и их потрясающее костюмированное шоу 2015 года. Большинство приветствий в разделе, как правило, представляют собой известные поп-песни, возможность подшутить над школьными оппонентами / другими подразделениями или шутками.Думаю, так и должно остаться, но это мое личное мнение. [17] В течение футбольного сезона 1981 года, который ознаменовался поездкой в ​​Университет штата Огайо, число членов Chiefs превысило 300 человек. Загрузите стоковые фотографии стадиона доак кэмпбелл. [2] С переходом к школе с совместным обучением была введена мужская футбольная команда, которая соревновалась в сезоне из пяти игр. [36] В 2018 году марширующие вожди были приглашены выступить на 75-й годовщине парада «Д» в Нормандии, вернув себе свой титул «всемирно известный». Мы прилагаем все усилия, чтобы принять в Марширующих вождей как можно больше студентов.[6] Уиткомб также принес с собой традиционный шаг с восьми до пяти, быстрый темп марша и высокий шаг с махом руками, теперь известный как «главный шаг». [30] [31] В 2002 году тренировочное поле Marching Chiefs был наконец официально назван в честь доктора Мэнли Уиткомба. [43], 1977 Пресс-кит, Маршевые руководители Университета штата Флорида, поле Билла Харкинса в комплексе Manley R. Whitcomb Band, «Из хранилища Sun Bowl: История Sun Bowl» «,» 50 вещей, которые вы должны знать о сериалах UF-FSU «,» FSU Marching Chiefs (1981) — основные моменты перед игрой и перерывом в штате Огайо «,» UF, группы FSU объединились для участия в Суперкубке XVIII «,» Super Bowl XVIII » — Raiders 38, Redskins 9 »,« Штат Флорида встретится с Канзасом в Kickoff Classic в августе »,« Бобби Боуден Филд на стадионе Доак Кэмпбелл »,« Годы национального чемпионата штата Флорида: 1993 »,« FSU Marching Chiefs 1997, Лондон, Англия. «,» 66-я ежегодная классическая игра Sugar Bowl Classic ~ 4 января 2000 г. «,» Легендарная карьера Боудена, отмеченная журналом Thrilling 2000 Sugar » Bowl »,« Пожертвование дает Marching Chiefs новую основу на искусственном покрытии »,« The Big Chief: взгляд в жизнь главного барабанщика бывшего Советского Союза Майкла Вайнтрауба »,« Marching Chiefs Campaign for New Instruments »,« From Doak to Pasadena and назад: The Marching Chiefs »,« Marching Chiefs штата Флорида принимают приглашение выступить на праздновании Дня высадки в Нормандии »,« Лучшие традиции игрового дня ACC: штат Флорида »,« Что в песне? Помимо новой секции, вожди сделали свой первый вход через дверь конечной зоны.[21] [22] В 1988 году Marching Chiefs достигли еще одной вехи в членстве, когда оно достигло 400 студентов, что сделало Chiefs крупнейшим в мире студенческим оркестром. Магазин. В следующем году Чарли Картер исполнилось 40 лет в бывшем Советском Союзе, и в его честь было проведено специальное шоу в перерыве между перерывами. Первое появление формальной группы было организовано в конце 1930-х годов Шарлоттой Купер, Джин Хичколк, Эллис Ладлоу и директором Оуэном Ф. Селларсом. НО: Если вы хотите попасть в шоу Chiefs / MCA Halftime, вы должны зарегистрироваться до понедельника, 1 октября 2018 года !! Члены, объявленные запасными, делят свое положение на поле с другим участником и проводят предигровое и / или перерывное шоу в каждой второй футбольной игре.Когда футбольная команда штата Флорида заканчивала свою предматчевую разминку на поле, к ее голосу присоединились Чифы. Завершая сезон, вожди… «Хороший, плохой и злой» (на пенсии) — это была традиция, которая началась в начале 1980-х годов, когда вожди находились под руководством доктора Бентли Шеллахамера. Доля. Сезон 1993 года был особенно знаменательным. Все Marching Chiefs считаются до 24, заканчивая «Flush». Когда Университет штата Флорида искал альма-матер, несколько композиторов прислали свои работы.Часто задаваемые вопросы. Журнал повторил давний лозунг «Руководителей» [19], заявив, что «штат Флорида иногда может проигрывать футбольный матч, но никогда не проигрывает шоу в перерыве между таймами» (6 декабря 1982 г. ). Исполнительный директор Marching Chiefs Alumni [адрес электронной почты защищен] РЕГИСТРАЦИЯ НА ДОМУ 2018. Доктор Уиткомб дирижировал объединенными оркестрами в исполнении Национального гимна, которое доктор Шеллахамер охарактеризовал как «незабываемый опыт. Гордо созданный сестрами… Шеллахамер восстановил характерный стиль марша вождей, подчеркнув гибкость и новаторство в сопоставлении визуальные эффекты к музыке.[16] В 1978 году «Чифс» исполнили второе из многих выступлений НФЛ во время игры за New Orleans Saints. В том же году униформа была куплена и впервые надета на инаугурацию Доака С. Кэмпбелла в качестве нового президента колледжа. О нас. Овальная наклейка марширующих вождей. Загрузите стоковые фотографии семинолов. В завершение сезона Marching Chiefs участвовали в первой победе в национальном чемпионате бывшего СССР над Университетом Небраски Корнхаскерс. Маршевые вожди репетируют в течение двух часов с понедельника по пятницу с 16:00 до 18:00.Официальное название оркестра Сельскохозяйственного и механического университета Флориды в Таллахасси, Флорида. Ежедневно добавляются тысячи изображений. The Homecoming Show ознаменовало пятидесятилетие коллективов бывшего СССР. Как я могу получить полную информацию о прослушивании? До Хэллоуина осталось всего несколько дней, и чтобы проникнуться духом, мы вспоминаем некоторые из наших любимых шоу Хэллоуина из прошлого. Аранжировка Чарли Картера сыграла свою главную роль на матче возвращения на родину в 1958 году. Доступный и поиск среди миллионов изображений, фотографий и векторных изображений без лицензионных отчислений.Марширующие вожди сходят с ума. Новые доски позволяют получать больше статистики игр и больше информации о других играх в дополнение к улучшенному просмотру повторов. Каждый раздел имеет свой собственный набор истории и традиций, некоторые со своими цветами, девизами, символами, песнями, предигровыми ритуалами и / или гербами. Эта традиция началась с Джима Брюса, когда он был барабанщиком в конце 1970-х годов. В состав организации Marching Chiefs Университета штата Флорида входят более 400 студентов практически по всем основным дисциплинам в бывшем Советском Союзе. Стадион Доак Кэмпбелл также был отремонтирован перед этим сезоном, и была разработана специальная секция для вождей.Марширующие вожди проводят лагеря оркестров в течение всего лета, начиная с 15-17 июня с 9 до 15, затем с 6 по 8 июля с 9 до 15, и, наконец, двухнедельный лагерь для оркестров в течение недель июля 27 и 3 августа (эти даты и время ориентировочные и зависят от текущей ситуации).

Как купить Kicktoken, Коммерческая песня Walmart 2020, Выставка лакросса 2022 года, Сколько стоит Bitgo Stock, Оскорбление салютом двумя пальцами, Revlon Uniq One ​​Shampoo 1000 мл, Чарльз Дарвин — отец эволюции, Верхний предел зарплаты Никс 2020,

.