Модерн картинки: D1 81 d1 82 d0 b8 d0 bb d1 8c d0 bc d0 be d0 b4 d0 b5 d1 80 d0 bd: скачать картинки, стоковые фото D1 81 d1 82 d0 b8 d0 bb d1 8c d0 bc d0 be d0 b4 d0 b5 d1 80 d0 bd в хорошем качестве

Модерн в интерьере можно узнать по плавным округлым линиям, обилию дорогих натуральных материалов, спокойной цветовой гамме, растительным мотивам, асимметричности и цветному стеклу. Этот стиль отлично подойдет для просторных квартир со свободной планировкой, может использоваться в квартирах-студиях, но и в других помещениях можно передать основные черты направления. Что делает стиль таким особенным? Что так привлекает в нем дизайнеров по всему миру? Почему его называют одним из самых благородных, спокойных и уютных? Давайте вместе разбираться, какими основными особенностями обладает стиль модерн в интерьере, а вдохновением для вас пусть служат яркие фото-примеры.

№1. Исторические истоки

Если вы в первый раз слышите о таком направлении в искусстве, как модерн, то можете подумать, что речь идет о чем-то новом. Несмотря на то, что «модерн» переводится как «современный», ничего общего с сегодняшними модными тенденциями у него нет. По-настоящему современным стиль был в конце XIX века. Он возник в 1880-х годах как полностью уникальное направление в искусстве, а его последователи стремились не повторять элементы из других стилей. Так и появился модерн, совершенно новое течение в архитектуре, живописи, моде и интерьере.

Эпоха модерна относительно коротка. Период его расцвета – это промежуток между 1880-ми годами и 1914 годом. Это совсем немного, особенно если сравнивать со стилями, которые торжествовали на планете целыми веками, но даже за столь крохотный отрезок времени модерн смог раскрыться и подарить миру массу шедевров.

Интерес к модерну был настолько огромным, что в разных странах сформировались свои интерпретации данного направления. Во Франции это арт-нуво, в Италии – либерти, в США – тиффани, в Германии – югендстиль. В ХХ веке популярность модерна то росла, то подала, но сегодня внимание к нему повышенное.

Стиль модерн отлично подойдет тем, кто хочет оформить квартиру с элементами классики, придать ей дух аристократизма и утонченности. Отлично направление подходит для организации пространства загородных домов, больших высоких квартир с нестандартной планировкой, просторных квартир-студий. В типовой городской квартире воссоздать модерн будет очень сложно. В данном случае можно говорить лишь о повторении отдельных черт направления, но это, по современным меркам, также считается модерном.

Дизайнеры выделяют несколько вариантов решений для организации интерьера в стиле модерн:

• максимальное следование оригиналу. Самый затратный вариант, который подходит только при наличии просторного высокого помещения. Следовать необходимо всем тонкостям;
• декоративное направление предполагает повторение несколько основных архитектурных элементов стиля;
• поверхностный модерн – это заимствование цветовой гаммы и нескольких характерных особенностей. Подходит для небольших городских квартир.

№2. Основные особенности стиля модерн в интерьере

Главная особенность стиля модерн – отказ от строгих прямых линий и симметрии. Предпочтение отдается плавным изгибающимся линиям. Оконный проем, например, лучше оформить в виде арки. То же касается и дверного проема. Лестница пусть плавно изгибается, а потолок будет многоуровневым. Прямые линии могут быть, но постарайтесь использовать плавные формы везде, где это возможно. В почете асимметрия, натуральные материалы, спокойные оттенки.

Узнать интерьер, выполненный в стиле модерн, также можно по таким ключевым особенностям:

• обилие древесины, причем не самых дешевых пород. Дерево используют как материал отделки, из него делают мебель, оконные проемы, осветительные приборы и т.д.;
• предпочтение натуральным материалам. Пластик и хром оставьте для более современных стилей – для модерна наряду с деревом свойственны такие материалы, как ковка, текстиль, цветное стекло;
• акцент на цветочные и животные орнаменты. Модерн вдохновляется красотой природы, ее формами, красками, материалами и рисунками. Именно поэтому на обоях, шторах, скатертях и картинах приветствуются изображения цветов, стрекоз, жучков, природные орнаменты;
• витиеватость и плавность форм. Никакой выверенности, симметрии и строгости. Дайте волю фантазии. Пусть дверной проем будет неправильной формы, как и все остальное в комнате, пусть одна линия плавно перетекает в другую, пусть создается впечатление, что все, что есть в комнате, создано не дизайнером, а природой;
• витраж – это то, без чего трудно представить себе стиль модерн. Цветное стекло может украшать оконные и дверные проемы, светильники, быть элементом мебели или лестницы. Лучи, проходя через витраж, устраивают настоящую игру света и создают в комнате сказочную атмосферу;
• наличие кованых элементов. Металлу можно придать практически любую форму. Изысканно изогнутые кованые элементы могут стать украшением перил или предметов мебели. Плавность металлических линий подчеркнет основную идею стиля. Однако, присутствие ковки – не обязательное требование.

Модерн проще всего реализовать в большом помещении без внутренних стен. Вы сами сможете разделить его на зоны с помощью перегородок с плавными линиями. Высокий потолок станет преимуществом.

№3. Цветовая гамма

Создатели стиля модерн вдохновлялись красотой природы, что не могло не сказаться на определении цветовой гаммы. Для такого интерьера характерны спокойные оттенки. Все тона приглушенные, как бы присыпаны пеплом, задымлены. Основу составляют сливочный, серый, жемчужный, кремовый, бежевый, персиковый цвет и все оттенки коричневого. Также часто используются оттенки зеленого, черного и желтого – в общем, вся природная гамма цветов. Такие спокойные светлые тона работают на увеличение пространства и лучше передают плавность линий, создавая впечатление, что убранство помещения– это продолжение природного ландшафта.

Не спешите думать, что модерн – это скучная палитра цветов. На фоне светлых спокойных оттенков не просто можно, но и нужно использовать яркие акценты. Для этого подойдет красный, желтый цвет и цвет фуксии. Не забывайте про флористические орнаменты.

№4. Отделочные материалы

Реализация стиля модерн по всем правилам выльется вам в копеечку, так как он предполагает использование только благородных натуральных материалов. Здесь в почете дерево дорогих пород, камень, ткани, металл и стекло. Дерево используется и для отделки, и для создания предметов интерьера. Применяется древесина разных оттенков и способов обработки. Металла должно быть немного, иначе это уже будет не модерн. Металлические элементы должны лишь подчеркивать красоту дерева и стекла. В приоритете кованные детали, которые повторяют растительные мотивы.

Текстиль используется строго по делу, без перебора. Шторы, обивка мягкой мебели, подушки и небольшие аксессуары должны сочетаться с цветом стен и мебели. Лишь в редких случаях шторы берут на себя роль цветового акцента. Ткань обычно подбирают либо спокойную однотонную, либо с флористическим рисунком.

Особое место в интерьере в стиле модерн занимает стекло. Из него делают перегородки и столешницы, его используют для создания красочных витражей, которые украшают окна, двери и предметы освещения.

Отделка стен

Стены обычно служат фоном, поэтому их оформляют максимально просто. Это однотонная покраска в характерной цветовой гамме, плотные однотонные обои или же обои с ненавязчивым цветочным орнаментом. На обоях лучше не экономить, чтобы не испортить настроение стиля модерн. Можно комбинировать несколько материалов, оформляя нижнюю часть стены из деревянных панелей, а верхнюю отделывая краской, обоями или тканью.

Отделка пола

Лучший вариант для отделки пола – это натуральное дерево. Паркет выкладывают как традиционным образом, так и елочкой, что даже лучше. Отлично смотрится фигурная выкладка паркета, при которой на полу удается сформировать рисунок, повторяющий изгибы морских волн или цветочных стеблей. Альтернативной паркету может служить массивная доска и, лишь в крайнем случае, ламинат. Линолеуму в таком интерьере не место. Цвет дерева выбирают так, чтобы он гармонировал с оттенком мебели и стен. Беспроигрышный вариант – одна цветовая гамма для пола и стен, чтобы поверхности воспринимались как единой целое. Не запрещается играть на контрасте, используя темные породы древесины для отделки пола при выборе светлой гаммы для стен.

Керамическая плитка практически не используется, так как отличается излишней строгостью формы. Лучше использовать камень: натуральный стоит дорого, но подойдет и искусственный, которой производится на основе каменной крошки и отлично повторяет рисунок природного материала.

Отделка потолка

Если стены в модерне служат лишь фоном, то на дизайне потолка можно по максимуму задействовать свою фантазию. Цвет выбирают спокойный: белый, сливочный, молочный, нежно-зеленый, светло-голубой, розовый. Часто цвет потолка и стен совпадает. Украшают потолок витражными вставками, лепниной с цветочными орнаментами, балками. Резкого перехода между стенами и потолком быть не должно, поэтому без карнизов не обойтись.

№5. Мебель в стиле модерн

Натуральность, плавность и витиеватость форм, спокойный оттенок – требования, которые распространяются и на мебель. Ей характерна причудливая форма, но функциональность при этом должна сохраняться в полном объеме.

Тот или иной предмет мебели впишется в стиль, если:

• выполнен из дорогих пород дерева;
• имеет обивку из дорогой качественной ткани;
• обивка одноцветная, но при этом может иметь узор;
• резные, кованные, изогнутые ножки;
• в наличии элементы декора из благородных материалов;
• есть витражные вставки.

В интерьер в стиле модерн впишутся мягкие диваны с изогнутыми подлокотниками, кресла на причудливых ножках, круглые столы с массивной столешницей и тонкими фигурными ножками.

Используйте только самую необходимую мебель, ставьте ее в центре комнаты, а не под стеночкой. Что же касается цвета, то мебель должна гармонировать с отделкой. В идеале, все помещение должно быть выполнено в одной тональности с использованием разных оттенков одного и того же цвета.

Мебель в стиле модерн – это оптический обман. Комоды, витрины, шкафы и кресла могли бы показаться даже излишне массивными, если бы не витиеватые ножки, плавные очертания и наличие витражных вставок. Ручки в корпусной мебели, как правило, выполняются из металла и получают фигурную форму, напоминающую что-то из растительного мира.

№6. Освещение комнаты в стиле модерн

Большинство интерьерных стилей диктуют обилие солнечного и искусственного освещения. С модерном все наоборот. Свет тут должен приглушенным, теплым, уютным. Представьте себе солнечный день в лесу, когда кроны деревьев пропускают часть лучей, и они мягко заливают пространство. Свет должен быть романтичным, а блики солнца помогут передать витражи.

Освещение делают многоуровневым. Центральным элементом пусть будет кованная многорожковая люстра, в ее конструкции могут быть элементы из матового или цветного стекла. Вместо привычной люстры или вместе с ней можно устроить интересную потолочную подсветку, спрятав компактные светильники за потолочным витражом. У вас получится в полной мере передать дух стиля, даже если некоторые другие элементы повторить не получилось.

В дополнение к центральному освещению используют настенные бра и настольные светильники. Ножки торшеров выполняются из дерева или металла, они отличаются изогнутыми формами. Абажуры делают из цветного стекла, ткани, фарфора, используют элементы ковки.

№7. Декор в стиле модерн

Аксессуары в стиле модерн – это предметы причудливой необычной формы, из стекла или дорогих материалов, передающие тему природы. Отлично в интерьер в стиле модерн впишутся такие элементы:

• цветное стекло. Этим элементом стиль обязан Луису Тиффани (именно в его честь названа американская вариация модерна), который был известен на весь мир созданием оригинальных стеклянных изделий. Цветное стекло может украшать окна, служить частью мебели, разного рода светильников и встречаться где угодно. Промните, что модерн – это сдержанный стиль интерьера, поэтому в цене умеренность. Если вы украсили окна витражом, то использовать цветное стекло в дверных проемах ненужно. Его можно заменить, например, ковкой;
• интересные статуэтки, лампы с животными, старинные вазы;
• картины, особенно, если на ней изображены растения или животные;
• предметы ручной работы;
• фантазийные сувениры.

Элементов декора не должно быть много, но каждый должен быть с характером, чтобы приковывать взгляд.

№8. Модерн в интерьере разных помещений

Зная общие принципы стиля, нетрудно реализовать их в любом пространстве, но чтобы ваш опыт был максимально удачным, не пренебрегайте ценными советами дизайнеров.

Модерн в интерьере гостиной

Стены гостиной окрасьте в нейтральный цвет, можно использовать декоративную штукатурку или жидкие обои. Подойдут и бумажные обои спокойного цвета или с невыразительным узором. Пол отделывают паркетом, потолок может быть многоуровневым, с витражными элементами или огромной люстрой.

Центр гостиной – мягкая зона, представленная диваном и несколькими креслами. Мебель выставляют несимметрично, часто в форме буквы Г. Обивка у мягкой мебели преимущественно одного цвета, светлая. Все деревянные предметы мебели должны быть изготовлены из одной породы. Дополняет мягкую зону приземистый массивный журнальный столик на причудливых ножках. Допускается использование ковра.

Украшением гостиной станут красивые торшеры, бра и настольные лампы, картины и статуэтки, стеклянные вазы и кованные перила. Шторы и подушки могут быть выполнены в одном тоне. Если есть возможность, можно обустроить камин.

Кухня в стиле модерн

Там, где это возможно, для отделки стен лучше использовать краску. Она больше соответствует духу стиля. Рабочая зона, которая принимает на себя весь удар, может быть отделана камнем или керамической плиткой. В последнем случае предпочтение отдают однотонным образцам среднего размера, так как важно создать эффект целостной поверхности, не разделенной на правильные фрагменты. Потолок можно покрасить. Подойдут также натяжные конструкции.

Отделать пол можно при помощи паркета или ламината. Также можно использовать однотонные наливные полы. Не запрещается использовать керамогранит: это стойкое практичное покрытие, которое отличается натуральностью и прекрасной имитацией рисунка природного камня или древесины.

Кухонный гарнитур должен иметь мягкие линии, допускаются растительные орнаменты, как никогда уместны стеклянные вставки. Обеденный стол массивный, окружен стульями с мягкой обивкой, часто с интересным орнаментом. Цвет стола подбирается под цвет пола, но допускаются и контрастные сочетания.

Украшением кухни в стиле модерн послужит стилизованная стеклянная и фарфоровая посуда, диванные подушки, фрукты и цветы. Декора не должно быть много. Шторы выбираются на несколько тонов темнее стен. Настроение стиля можно в полной мере передать на просторной кухне. Если помещение небольшое, то остается использовать лишь элементы декора и цветовую гамму.

Спальня в стиле модерн

Тут все проще простого. Достаточно выбрать пару основных цветов, несколько эффектных аксессуаров и создать уютный рассеянный свет. Стены красят, штукатурят или украшают неброскими обоями, пол оформляют темным паркетом, а потолок оставляют максимально простым.

Кровать можно брать с роскошным деревянным изголовьем, рядом располагают тумбочки на ножках. Шкаф должен быть массивным, подойдет и шкаф-купе с витражными дверями. Все аксессуары подбирают в тон стен и пола. При меблировке и декорировании используют принцип минимализма. 

Ванная комната в стиле модерн

Часть стен в ванной можно, по традиции, покрасить или оштукатурить. «Мокрые» зоны лучше покрыть керамической плиткой или мозаикой, причем для них подбирают материалы на пару оттенков темнее фонового цвета. В интерьер ванной впишутся наливные полы с витиеватым рисунком. Подойдет и керамическая плитка, особенно, если из отдельных элементов можно сформировать красивый орнамент с плавными линиями и флористическими мотивами.

Мебель лучше использовать из одного комплекта. Идеально, если она будет иметь тот же оттенок, что и напольное покрытие. В почете плавные формы, обилие стекла. Ванна, раковина и прочие предметы сантехники лишены прямых углов.

В заключение

Интерьер в стиле модерн понравится людям романтичным и влюбленным в аристократизм XIX века. Это особенное направление в дизайне интерьера, которому характерна простота наравне с изысканностью. Наверное, именно поэтому к модерну все еще прикован огромный интерес, а дизайнеры вновь и вновь обращаются к нему. Главный минус – необходимость иметь просторную квартиру и немало денег для максимально точной реализации настроения модерна. Впрочем, при правильном подходе дух направления можно воплотить даже в обычной небольшой квартире, что подтверждают многочисленные фото-примеры.

Статья написана для сайта remstroiblog.ru.

16 картин, которые определили современную историю

The Beatles прибывают в Нью-Йорк 7 февраля 1964 года.

С 1950-х годов фотограф Гарри Бенсон запечатлел некоторые из самых исторических моментов и людей современного мира. От Beatles до Эми Уайнхаус и всех президентов США со времен Дуайта Д.Эйзенхауэра, картины Бенсона особенно интимны и всегда нагло близки к его предметам.

Иногда слишком близко — Бенсон известен тем, что стоял рядом с Робертом Ф. Кеннеди в тот момент, когда его застрелили 5 июня 1968 года. Не обращая внимания на свой страх, Бенсон запечатлел разворачивающуюся сцену с точностью и мастерством, которые стали синонимами с его именем.

Его новая книга, Гарри Бенсон: заинтересованные лица , объединяет целую жизнь истории, переходя от его самых ранних снимков в качестве молодого фотографа в Шотландии к его более поздней работе о президентских выборах в США. Здесь Бенсон делится несколькими из своих самых знаковых снимков и рассказывает BuzzFeed News о некоторых уроках, которые он извлек на этом пути:

Я всегда хотел быть фотографом. Я практически всю жизнь шла к фотографии и знала это.Когда я начинал, у них не было уроков или каких-либо занятий, но, насколько я помню, я был предан. Я сделал каждый шаг в этом путешествии таким же важным, как и предыдущий, работал ли я на Флит-стрит в Лондоне или с местными газетами в Шотландии. Мне было все равно, что я снимаю, пока я снимал.

Вы должны уважать как журнал, который вы освещаете, так и человека, которого вы фотографируете. И я не изменился.

Мухаммед Али в Льюистоне, штат Мэн, 25 мая 1965 года.

Уоттс, беспорядки в Лос-Анджелесе, 1965 год.

Я освещал самые разные вещи в своей жизни и делал всевозможные фотографии, включая последних двенадцати президентов США, гражданские права и расовые беспорядки в 1960-х годах, и даже Бобби Кеннеди, когда его застрелили, но я никогда не жалею фотографировать.

Иногда меня спрашивают, снятся ли мне кошмары из-за моего опыта. На самом деле они говорят о смерти Бобби Кеннеди. Я говорю им, что мне снились бы кошмары, если бы я не сфотографировался, имея в виду, что я занимаюсь этим делом, и я должен это делать. Когда Кеннеди застрелили, я подумал: «Я не могу проиграть, вот и все. Я не могу проиграть. И я говорю о ком-то, кого я знал и любил.

«Не облажайся». По сути, это происходило у меня в голове, когда застрелили Бобби. В принципе, облажайтесь завтра, а не сегодня.Это оно.

Были времена, когда я действительно чувствовал, что моя жизнь в опасности, но вы делаете эту работу не ради действия, а потому, что вы амбициозны. Вот почему вы это делаете. Кроме того, я всегда держался подальше от других фотографов, работая в опасных зонах. Когда фотографов ранят или убивают, они обычно собираются вместе. Обычно их трое или четверо в группе, что приводит к менталитету «если ты сделаешь это, то сделаю это я». Когда я работаю в одиночестве, я не являюсь мишенью, и я могу выбрать свои собственные моменты для документирования.

Солдаты Ирландской республиканской армии в Северной Ирландии, 1985 г.

Встреча Ку-клукс-клана в Бофорте, Южная Каролина, 1965 г.

Что действительно поддерживало меня все эти годы, так это то, что я просто зарабатывал себе на жизнь — хотел оставаться в платежной ведомости до конца недели.Ничего не изменилось. Я все еще хочу подобраться как можно ближе, а затем уехать из города и остаться на заработной плате! Когда вам кто-то платит, вы профессионал, каким бы незначительным это ни казалось.

Что касается Beatles, мне очень повезло, что я получил их с самого начала, и это имеет большое значение. Мне было проще их хорошо сфотографировать! Все было откровенно, включая мой любимый снимок, на котором они дрались подушками в парижском отеле. Мне нравится эта фотография, потому что на ней изображена не только величайшая группа в мире, но и то, что я приехал в США.

Именно там Beatles сказали, что они собираются выступить на The Ed Sullivan Show , и я шел вместе! После этого я больше не вернулся в Великобританию. Я вернулся, чтобы собрать вещи в Лондоне; с тех пор Нью-Йорк был моим домом.

, Нью-Йорк, 11 сентября 2001 г.

Джеймс Браун в Огасте, штат Джорджия, в 1979 году.

Эми Уайнхаус в Лондоне, 2005 год.

Нехорошо быть рядом со знаменитостями в этой индустрии, и это не было моей целью, когда я отправлялся в путь — я не для того, чтобы участвовать в их пропаганде .Я здесь, чтобы сделать работу, сфотографировать их, а затем выйти из уловки. Я хочу быть как можно быстрее. Если я пропускаю кадр и мои объекты расстроены, это меня не беспокоит. Завтра будет новый день.

Часто знаменитости даже не знают вашего имени. Я всегда знал об этом. Я имею в виду, ты не можешь себя обмануть. Я держу границу со знаменитостями, но перехожу через нее всякий раз, когда у меня появляется шанс сделать снимок.

В этой индустрии люди любят меня, чтобы сохранить их имидж, но за это приходится платить.Они должны знать, что им тоже нужно работать, чтобы поддерживать свой имидж — и если они этого не знают, то не получат того, чего ожидают. Никто не получит шесть страниц в хорошем журнале, просто взглянув на меня. Я хочу увидеть, как что-то происходит.

Отличной фотографией является то, что люди хотят, чтобы посмотрел на нее. Это момент, это проблеск, а потом его нет. Это то, что никогда не может повториться.

Президент Рональд и первая леди Нэнси Рейган в Белом доме, 1986 год.

Клинтоны в особняке губернатора в Литл-Роке, Арканзас, 1992.

Из всех президентов, которых я сфотографировал, легче всего снимался Рейган. Он был очень симпатичным человеком и делал действительно хорошие вещи во время съемок. Например, он уволил официального фотографа Белого дома, а это означало, что другие снимки не будут передаваться по проводам; это были бы только я и моя камера.

Тогда как с президентом труднее всего было работать с Обамой. Я никогда много не работал с ним, но моя проблема действительно сводилась к официальному фотографу Белого дома. Обама позволил официальному фотографу Белого дома выложить снимки, и было очень мало снимков, сделанных сторонними фотографами. Никто не имел доступа к Обамам, занимавшимся личными делами. Если бы Обама играл в гольф, то фотографы получали бы один снимок, и это был бы один дерьмовый снимок.

Президент Барак Обама в Белом доме, 2009 год.

Дональд Трамп в Атлантик-Сити, 1990 год.

Тоже не фанат Дональда Трампа. На фотографии Трампа со всеми деньгами мы были в его казино в Атлантик-Сити, и он сказал мне: «Гарри, я могу зайти туда и получить миллион долларов, если захочу.Я сказал: «Ого, это здорово, Дон. Я никогда не видел миллиона долларов ». Итак, он вошел, и мы сложили его, убедившись, что это ровно миллион долларов. Я точно знаю, что сейчас ему не нравится эта картина. Год назад я сфотографировал его для Time, и он сказал мне с отношением: «Ты сделал этот снимок на деньги, да?»

Мне все равно.

Я фотографировал ублюдка 40 лет. Я знаю его, но теперь я ему не нравлюсь, и это меня устраивает, потому что он мне тоже не нравится.Америка этого не заслуживает.

Это восходит к тому, что я говорил о Beatles — вы получаете их в самом начале, и именно здесь люди хотят нравиться. Они сделают что угодно, а потом подумают: «Ну, может, мне не стоило этого делать».

Берлинская молодежь в американском секторе Западного Берлина, 1982 г.

Лагерь беженцев в Лас-Дхуре, Сомали, 1981.

По часовой стрелке слева направо: Уилли Нельсон, Лайонел Ричи, Тина Тернер, Брюс Спрингстин, Боб Дилан, Майкл Джексон и Синди Лаупер в Лос-Анджелесе, 1 января.28, 1985.

Когда я читаю лекцию или выступаю, молодой фотограф всегда встает и спрашивает: «Какой совет вы бы дали тому, кто сегодня начинает идти по вашим стопам?» Вы знаете, что я говорю? «Купите гитару!» Я говорю это, потому что журнала Life сейчас нет, а количество компаний очень невелико.

Я бы также сказал, что правильная одежда сыграла огромную роль в том, чтобы я мог сближаться с людьми. Если бы я хотел попасть на второй этаж Белого дома, я бы не стал туда в костюме ремонтника.А фотографы в особенности обычно ужасно одеты! Надо хорошо одеваться. Вы же не хотите появляться с таким видом, будто собираетесь ремонтировать раковину или что-то в этом роде.

Кроме того, не носите на шее слишком много фотоаппаратов! Некоторые люди носят с собой три камеры, может быть, четыре. Это заставляет людей нервничать! Вы также показали, что все, что движется в комнате, вы собираетесь сфотографировать. А это неправда. По сути, у меня две камеры — одна в маленькой сумке, а другая рядом со мной — так что они знают, зачем я здесь, но это не угрожает.И я хочу подобраться как можно ближе к этому человеку, а затем успеть на следующий рейс домой! Для меня это всегда было совершенно очевидно.

Самое главное, как молодой фотограф вы всегда должны много работать — это означает, что вы входите первым и уходите последним. Тяжелая работа важна. Конечно, немного удачи, но ваша камера должна быть к этому готова.

ИСПРАВЛЕНИЕ

Декабрь07, 2017, в 23:00

Роберт Ф. Кеннеди был застрелен 5 июня и скончался 6 июня. В более ранней версии этой статьи неверно указана дата, когда Бенсон стоял рядом с RFK, когда его застрелили.

Художник незаметно изменил изображения на книжной полке с помощью Mashup Art из «Звездных войн»

Австралийский художник, известный как Скадам (или mandal0re на Reddit), переосмысливает знаменитых персонажей из вселенной «Звездных войн» в форме цифровых картин в историческом стиле.Все началось с изображения актера Сэмюэля Л. Джексона в платье … В пересказе Скадама Джексон, сыгравший Мейса Винду в фильме Призрачная угроза , владеет световым мечом, одетый в платье с рюшами и большой чепчик на голове. Изображение привлекает внимание; поэтому, когда Скадам использовал его, чтобы заменить картину в рамке, которая уже стояла на полке в его доме, он был уверен, что его жена быстро заметит выключатель.

Через три дня жена Скадама, похоже, не заметила Винду, и поэтому он добавил еще одно произведение искусства на книжную полку.На этот раз на фотошопе Юэн МакГрегор был изображен в образе молодого Оби-Вана Кеноби, одетого в платье, жемчужных браслетов и ожерелья. Когда его жене не удалось обнаружить Винду и Кеноби, Скадам решил «удвоить свои усилия» и заменил еще две рамы для картин своими драматическими портретами. «Я не знаю, насколько далеко я это заеду, — сказал он в то время My Modern Met, — у меня есть еще две фотографии Star Wars в юбках, и мне не хватает места на полках».

Оказывается, Скадаму не пришлось долго ждать, пока его художественные дополнения к книжным полкам будут обнаружены.В целом, его супруге потребовалось восемь дней, чтобы увидеть портреты Звездных войн . Но то, что их нашли, не означает, что они уезжают. Скадам предоставил нам обновленную информацию: «Она оставляет их там».

Художник, известный как Скадам, начал незаметно заменять картинки на своей книжной полке, показывая свое гибридное искусство

После того, как Сэмюэл Л. Джексон сыграл Мейса Винду (в платье), его жена не заметила переключения. Поэтому он добавил Юэна МакГрегора в роли молодого Оби-Вана Кеноби (тоже в платье).

Супруга Скадама не заметила его переключения через четыре дня, поэтому он решил «удвоить свои усилия».

В общем, ей потребовалось восемь дней, чтобы заметить розыгрыш, и теперь они постоянно выставлены на всеобщее обозрение.

Scadam: Instagram | Магазин

Статьи по теме:

Персонажи из «Звездных войн» в новом образе древнегреческих статуй

10+ Креативных подарков для малыша Йоды, которые удостоятся чести «ребенка» из «Звездных войн»

Очаровательное месиво иллюстратора Disney представляет «Звездные войны» как комиксы «Кэлвин и Гоббс»

евро Ремонт современной кухни до и после фотографии

Укрытие на месте и много времени, проведенное дома с нашими семьями, побудили многих задуматься о новой кухне.Поскольку людям нравится вдохновляться идеями переделки кухни, глядя на фотографии до и после, мы подумали, что поделимся примером дизайнерской задачи и решения!

Наши клиенты, работающие родители с двумя детьми школьного возраста, приобрели дом 2007 года постройки. То, что они купили, оставляло желать лучшего с точки зрения стиля и функциональности. Их видение было европейским современным дизайном. Не желая, чтобы в центре внимания кухни были бытовые приборы или лепнина, они вместо этого искали дизайн, который привлекал бы внимание к кухне в целом и был архитектурно интегрирован в гостиную.

Фотографии до и после ремонта кухни, которые вы увидите

Старая кухня: Существующий дизайн интерьера дома склонялся к традиционному

• краснодеревщик темный
• рифленые вставки
• паркет темного цвета
• теплые тона
• Большой кирпичный камин, разделяющий кабинет (детский кабинет) и гостиную

Новая кухня: евро — современная эстетика с чистыми линиями

• Мебель черного цвета в современном евро
• серый, синий и белый цвет вкуса
• Напольное покрытие LVT нейтрального цвета

Современные картины на выставке

Анри Матисс (1869–1954) Одалиска с бубном.Ницца, площадь Шарля-Феликса, зима 1925-26 гг. Холст, масло, 291⁄4 х 217⁄8. Музей современного искусства, Нью-Йорк, Коллекция Уильяма С. Пейли (2)

Воспоминания начинаются с Сезанна. Изучая три масла и два рисунка французского мастера на выставке «Коллекция Уильяма С. Пейли: вкус к модернизму» в Портлендском музее искусств, я переносюсь в осень 1977 года.

Я живу в моем родном городе Нью-Йорке, окончив Дартмут годом ранее.Моя мама предлагает мне навестить ее брата, моего дядю Билла, художника Уильяма Кинбуша. Вскоре я стал постоянным гостем в его квартире на 80-й Ист-стрит, заглядывая вечером, чтобы поговорить об искусстве и поэзии.

Воспоминания продолжаются. В Музее современного искусства открылся «Сезанн: Поздняя работа». Здоровье моего дяди ухудшается — ему трудно передвигаться, — но он должен посмотреть это шоу. Мы садимся на такси в MoMA в будний день утром и идем первыми в очереди. Как и планировалось, войдя внутрь, мы дойдем до конца выставки, а затем снова вернемся по своим следам, отдыхая каждые несколько минут.Таким образом, нет толпы, и мы можем смотреть неторопливо.

Сезанн — бог. Мой дядя этого не говорит, но снова и снова указывает на работу художника как на талисман, пробный камень многих художников, пришедших после него, в том числе его фаворита из штата Мэн Марсдена Хартли. Дядя Билл может проследить свою эстетику на стенах музея: его ранние работы отображали идиому кубизма, выросшую из Сезанна. И, конечно же, его одержимость заброшенными гранитными карьерами на острове Харрикейн чем-то обязана картинам француза, на которых изображены карьеры из точеного песчаника в Бибемусе в Эксе.

Сегодня, когда я гуляю по коллекции Пейли, воспоминания о подобных встречах с искусством возникают снова и снова. Вот художники, с которыми я вырос, которые сформировали мое восприятие искусства, а также мира вокруг меня. Я приветствую их, как старых друзей.

Ах, Одилон Редон, mon ami! Ваза с цветами Редона , около 1912–1914 годов, уносит меня обратно в студию моей матери на Лонг-Айленде, штат Нью-Йорк, где она нарисовала свои композиции из ромашек и нарциссов, травы бабочек и сирени.Она любила Редона, мастера цветочного натюрморта, больше, чем Редона, мастера мрачного. Отпечаток одного из его цветов в рамке много лет висел у нее на стене.

Моя мама также любила Анри Матисса, он принадлежал к смелым фовистским тонам и декоративным интерьерам, в которых жили женщины, одетые в дикие наряды или раздевающиеся на разных стадиях. В коллекции Paley представлены выдающиеся образцы таких фигурок: одалиска с бубном; женщина в чадре, одетая в узорчатую скатерть; брюнетка в сопровождении вазы с нарциссами, а другая — с анемонами.Свобода цветов и композиций Матисса дала моей матери право рисовать нестандартно, чтобы ее флаг развевался свободно.

Намеки побережья штата Мэн: Поль Сезанн (1839–1906). L’Estaque, 1879–83. Масло на холсте, 31 1/2 «x 39»

Еще одно воспоминание оживает, когда я вижу эти картины. В начале 1980-х, работая на Люсьена Гольдшмидта, продавца гравюр и рисунков в Нью-Йорке, я встретил внука Матисса, Клода Дютюи. Месье Дютюи распорядился, чтобы г-н Гольдшмидт стал американским дистрибьютором портфолио, Pasiphaé — Chant de Minos , в котором было 90 невиданных ранее разрезов линолеума, созданных Матиссом.

Когда моя жена Пегги, я и наша маленькая дочь Эмили жили в Париже в 1985 году, я нашел месье Дютюи. Он пригласил нас на обед к себе домой. Он и его жена Барбара Дофин-Дутуи устроили восхитительный ужин, который завершился несколькими стаканами pêcher mignon , восхитительного персикового ликера. Мадам Дофен-Дютюи отправила нас домой с плюшевым белым котом для Эмили — ее спутницы до конца нашего пребывания в Городе огней.

Поль Гоген (1848–1903).Семя ареоев, 1892. Мешковина, масло, 361⁄4 «x 283⁄8». Музей современного искусства, Нью-Йорк, коллекция Уильяма С. Пейли.

Коллекция Paley включает несколько, так сказать, кривых. Например, посреди праздника любви французского искусства, от Боннара до Вуйяра, можно встретить одинокую акварель Эдварда Хоппера.

«Модерн» — не первое прилагательное, которое приходит на ум, когда думаешь о Хоппере. В самом деле, он был примерно таким же консервативным в своих вкусах, как и любой другой художник.По словам его биографа Гейл Левин, весной 1960 года он встретился с группой художников, чтобы выразить протест против «бредового влияния» абстрактного искусства в Музее американского искусства Уитни и Музее современного искусства.

Тем не менее, акварель, представленная на выставке, Ashe’s House, Чарльстон, Южная Каролина, , 1929, не лишена модернистских штрихов. Расположение обшивок, ставен и теней в доме с плоской крышей перекликается с геометрическими абстракциями некоторых современников художника. Насколько Хоппер не любил, чтобы его картины совпадали с современными работами — он, как говорят, заметил: «Ты убиваешь меня», когда критик Ллойд Гудрич сравнил одну из его картин с абстракцией Пита Мондриана — связь налицо.

Для меня картина Хоппера говорит о чувстве места и напоминает о моей первой встрече с художником, которая произошла, когда я рос в Нью-Йорке. Однажды на обложке телефонного справочника Манхэттена была изображена Раннее воскресенье утром , 1930, одна из самых известных его городских картин. Я отправил купон и получил плакат с картиной, который много лет висел в моей спальне. Этот образ ряда магазинов, освещенных ярким солнечным светом, и по сей день вызывает воспоминания о том, как я задержался перед магазином марок по дороге в воскресную школу.

Три картины Гогена в коллекции вдохновляют на более свежие воспоминания о прошлом. В 1999 году, когда я руководил галереей Этель Х. Блюм в Атлантическом колледже, мне предложили очень интересное задание: полететь в Чикаго, чтобы выбрать около 25 акварелей, рисунков и гравюр Гогена из коллекции попечителя COA Эдварда Блэра и его коллег. жена Элизабет на спектакле в колледже.

Прибыв в аэропорт О’Хара, я направился к дому Блейров в Лейк-Блафф на окраине города.Там, на стенах их современного дома, висели Гогены, все они связаны с временами пребывания художника в южной части Тихого океана в конце 1800-х годов. Излишне говорить, что мне нравилась задача сделать выбор.

Две великие страсти Эда Блэра в искусстве, Гоген и Джон Марин, были связаны с его любимыми местами в мире, южной частью Тихого океана и Мэном. Он совершал регулярные поездки на Таити, чтобы воссоединиться с этим райским миром. Подобным образом он исследовал бы архипелаг нижнего штата Мэн, привлеченный светом, но также страстью к китам: в его честь назван исследовательский центр Эдварда Маккормика Блэра при Атлантическом океане на горе Дезерт-Рок.

Каждый крупный коллекционер современности должен владеть Пикассо, и Уильям Пейли не был исключением. Группа, которую он передал Музею современного искусства, предлагает избранные примеры: Мальчик, ведущий лошадь, 1905–1906, из «Голубого периода» Пикассо; Обнаженная со скрещенными руками , 1906, вдохновленная Фернандой Оливье, одной из любовниц художника; и два натюрморта, в том числе Гитара , 1919, в которых музыкальный инструмент, по словам историка искусства Мэтью Армстронга, написанного в каталоге выставки, трактуется «в вариации проницательного, расчлененного языка кубизма.”

Здесь картины снова возвращают меня в Париж, и это первый визит моей жены и маленькой дочери в Музей Пикассо. Новый на тот момент музей, расположенный в отреставрированном таунхаусе семнадцатого века ( hôtel speculier ), представил потрясающий срез произведений искусства испанца, от раннего реализма, кубизма и коллажей до последних выразительных работ его последних лет. .

Как мог один художник отвечать за такую ​​разноплановую работу? За каждым углом, в каждой комнате нас ждал сюрприз.Игривость большей части работы завораживала. У нас есть фотография Эмили на четвереньках, направляющейся к одной из замечательных скульптур Пабло.

Можно сказать, что самая близкая вещь к Мэну на показе коллекции Палей — это картина Сезанна L’Estaque, 1879–1883, вид на прибрежную деревню недалеко от Марселя. (Картина когда-то принадлежала художнику-импрессионисту Клоду Моне и висела в его доме в Живерни.) Шпиль вдали может быть Домом собраний Союза Сомесвилля; мысы, которые подталкивают горизонт вверху справа, напоминают скалу Чайку и другие мысы на Монхегане; а сосны и обнаженные породы напоминают любое количество прибрежных мест.

Устанавливая эту связь, я понимаю, что мое мировоззрение изменилось с момента переезда из Нью-Йорка на Маунт-Дезерт-Айленд в 1989 году. Теперь я — майнер. Я фильтрую искусство и все остальное через призму моего непосредственного окружения. Тем не менее, эта страсть к современности никогда не исчезла: пастель с изображением Айлсфордского дока художника Дэна Фернальда, которая висит в нашей столовой, имеет отчетливо фовистский оттенок, в то время как исследование ледовых лодок на озере Дамарискотта Ричардом Солтонстоллом обладает динамичной энергией Кандинского.

Когда я смотрю, как мой сын Джеймс стоит перед картиной моего дяди Билла с рисунком «Бэйберри и океан», улыбаясь, впитывая его путаницу экспрессионистских мазков, мне кажется, что я прошел полный круг — с выставки Сезанна я столько лет назад увидел жизнь, построенную вокруг искусства. Я благодарен Портлендскому музею и покойному мистеру Пейли за то, что помог мне совершить это путешествие во времени.

Последняя книга Карла Литтла — Природа и культура: Искусство Джоэла Бабба (Университетское издательство Новой Англии).Он живет и пишет на острове Маунт-Дезерт.

«Коллекция Уильяма С. Пейли: вкус к модернизму» находится в Портлендском художественном музее до 8 сентября 2013 года. PMA — единственное место проведения этой выставки в Новой Англии, которое проходит рядом с Национальным музеем искусств. beaux-arts du Québec в Квебеке (10 октября 2013 г. — 5 января 2014 г.) и заканчивается в Музее американского искусства Crystal Bridges в Бентонвилле, штат Арканзас (февраль-апрель 2014 г.).

Где посмотреть фотографии современных домов середины века

Если вы хоть немного похожи на нас — а мы так думаем, — вам нравится просматривать фотографии современных домов середины века в Интернете.

Нет ничего лучше, чем совершить фототур по потрясающей, отчетливо очаровательной жилой архитектуре того времени — не говоря уже о виртуальном блуждании по уютным ностальгическим интерьерам домов-капсул времени — и все это, не выходя из удобного кресла. Предположительно стул вроде этого, раз уж у тебя такой прекрасный вкус.

Это тоже может быть весьма вдохновляющим. Просматривая фотографии современных домов середины века, нередко можно обнаружить в их оформлении или декоре что-то, что дает вам отличную идею для вашего собственного дома.Так что на самом деле прокрутка и тщательное изучение всех этих изображений, деталь за деталью, — это не просто потеря времени; это исследование. Ваш босс поймет.

Чтобы облегчить ваше важное исследование, мы собрали некоторые из наших любимых страниц для просмотра фотографий современных домов середины века. Наслаждаться!

Дом середины века

Это одно из лучших мест для поклонников современной архитектуры и мебели середины века.Для целей этой публикации мы обращаем ваше внимание на несколько страниц:

• Дома середины века — Здесь вы найдете фотографии домов эпохи
• Современные дома — Здесь вы найдете фотографии современных домов, построенных с сильным влиянием модерна середины века.
• Дома Фрэнка Ллойда Райта — Зайдите сюда, чтобы увидеть дома, спроектированные этим легендарным современным архитектором середины века.
• Дома Эйхлера — Зайдите сюда, чтобы увидеть дома, спроектированные еще одной иконой той эпохи, Йозефом Эйхлером

MCM Daily

Вы когда-нибудь заходили на этот сайт, посвященный современной архитектуре середины века, дизайнерам, домам, мебели, фотографам и многому другому? Если нет, то вы упускаете.Здесь так много отличных материалов для просмотра, и не пропустите категорию современных домов середины века.

Ретро ремонт

Этот сайт — отличный ресурс для людей, заинтересованных в том, чтобы воплотить в жизнь современный облик середины века в своем собственном доме. На нем также есть страница с домами-капсулами времени с множеством фотографий современных домов середины века, которые стоит исследовать.

Жилая

Dwell посвящен вдохновляющему домашнему дизайну, и современные дома середины века часто входят в его содержание.Например, взгляните на «47 современных домов середины века по всей Америке» и нажмите на каждую фотографию, чтобы увидеть больше отдельных домов. Также посетите «10 вневременных современных домов середины века» и нажмите на каждый из них, чтобы изучить его более подробно.

Нет необходимости в протоколе

Вот забавный веб-сайт, посвященный домам, моде, декору, рекламе, искусству и многим другим аспектам культуры и времени середины века. Перейдите на страницу домов-капсул, где представлены фотографии экстерьера и интерьера современных домов середины века, выставленных на продажу.

Бордюрный

На Curbed вас ждут бесконечные часы увлекательного просмотра профилей и фото-туров по современным домам середины века, выставленным на продажу. И кто знает, может быть, вы даже наткнетесь на свой следующий дом, если будете на рынке!

Уильям Питт и Джулия Б. Плата Sotheby’s International Realty

Эта дочерняя брокерская компания Sotheby’s занимается операциями с дорогой недвижимостью в Нью-Йорке, Массачусетсе и Коннектикуте. Так уж получилось, что веб-сайт позволяет отсортировать перечисленные объекты недвижимости по «модерну середины века», а дома просто потрясающие — и довольно дорогие.На него стоит взглянуть, чтобы удовлетворить свои фантазии о покупке дома той эпохи за несколько мельниц.

Современный шедевр: из картинок в картины с Brushstroke

Brushstroke — это бесплатное приложение, которое может помочь вам создавать красивые картины, даже если у вас нет художественной кости в вашем теле. С помощью приложения владельцы iPhone и iPad могут превратить изображения, снятые на их телефон или планшет, в шедевры — и, что еще лучше, весь процесс не может быть проще.

Brushstroke

Для начала загрузите Brushstoke за 4 доллара / 4 фунта стерлингов на свое устройство, предоставьте ему доступ к своим фотографиям и решите, хотите ли вы преобразовать существующее изображение или новую фотографию в цифровую картину.Вы можете просмотреть свою библиотеку Photos , чтобы найти более старый снимок, или, если ваше вдохновение прямо перед вами, нажмите значок камеры и сделайте быстрый снимок.

Мазок.

Brushstroke затем автоматически сгенерирует рисунок на основе выбранного вами изображения. Однако это отнюдь не законченная статья. Во-первых, вы можете провести по картине, чтобы изменить стиль и отрегулировать интенсивность вашей картины от +0 до +100. Вы также заметите, что в нижней части экрана доступен ряд предустановок.Эти круглые плитки позволяют быстро переключаться между различными рисунками и стилями окраски.

Стили.

Нажав на значок палитры (который находится рядом с кистью), вы можете изменять такие эффекты, как оттенки и тона, снова используя интерфейс на основе плиток. А расположенный рядом значок холст позволяет еще больше улучшить картину, выбрав определенный стиль холста — варианты включают бумагу, текстурированный и винтажный.

Мелкозернистые правки.

Хотя предустановки позволяют быстро изменять внешний вид изображения, можно также вносить более мелкие изменения в яркость, контраст, насыщенность и другие параметры, нажав значок ползунка.И самое главное, когда все ваши правки будут завершены, нажмите значок a , чтобы подписать свой шедевр!

Подпишите свою работу!

Можно сохранить свои творения в приложении Photos , поделиться ими через Twitter, Facebook, Instagram, электронную почту или iMessage или заказать копию картины на холсте в CanvasPop. Когда дело доходит до заказа собственного холста, вы можете легко настроить тип продукта (также доступны принты и плакаты в рамке), рамку и размер.

Брезент на заказ.

В кратчайшие сроки Brushstroke может помочь вам создать и отредактировать красивую картину, и она станет почетным местом на стене вашей гостиной. Magnifique!

Поделиться Артикул

Современный дом с ремонтом до и после фотографии!

Этот отреставрированный современный дом поразит вас тем, что это один и тот же дом на фотографиях «до» и «после»!