Научиться рисовать картинки: Attention Required! | Cloudflare

Рисование по точкам для детей

Рисование по точкам для детей линий, фигур и животных. Рисуем по точкам для развития навыка письма.

Красивый подчерк и успешное обучение письму зависит от правильного владения карандашом, умелого нажима и способности проводить линии всевозможной формы. Начните с обучения рисованию по точкам линий и фигур, а затем предложите ребёнку рисование по точкам животных и их раскрашивание.

Рисуем по точкам, развивая навыки постепенно

Проведение линий карандашом или ручкой — отличная практика, помогающая приучить руку к письму, развить мелкие мышцы, научить малыша что-то крепко удерживать.

Пунктирная линия служит в качестве руководства и помогает ребёнку, ведь в любой момент можно замедлить скорость рисования, усилить или ослабить нажатие на карандаш, не испортив картинку, а, следовательно, не потеряв интерес.

Как только ребёнок научится рисовать по точкам линии, прямые и всевозможные волны, переходите к фигурам, а затем к животным. Изгибы пунктирных линий разовьют навык рисования достаточно для того, чтобы начать изучение правописания букв и цифр.

Советы по использованию предложенных материалов

Предлагая ребёнку распечатанный материал с картинкой, на которой требуется нарисовать что-нибудь по точкам, сначала попросите малыша обвести линии указательным пальцем его правой руки (или левой, если ребёнок — левша). Затем попросите его рисовать пальцем не по листу, а словно в воздухе над картинкой. Повторите упражнение несколько раз, а потом выполните задание карандашом.

Когда ребёнок научится рисованию по точкам карандашом, предложите ему ручку или маркер.

Уделите внимание рисованию по точкам животных, без отрыва руки от бумаги.

Как ещё развить мелкую моторику, кроме рисования по точкам?

Если ваш ребёнок по каким-либо причинам не заинтересовался материалами рисования по точкам, вы можете весело провести время, развивая мелкую моторику и другими способами.

1. Нанизывайте вместе крупный бисер на ниточки или перебирайте бусы;
2. Приклейте большой лист бумаги или старые обои на стену и пусть ваш ребёнок рисует свои картинки на этом листе. Рисование на вертикальной поверхности требует прикладывания больших усилий и ручки тренируются быстрее;
3. Как только ваш ребёнок уже достаточно крепко умеет держать в руках мелкие вещи и не отпускает их, если слегка потянуть, начинайте его учить завязывать шнурки или плести косички из любых лент или верёвочек;
4. Если вы читаете газеты или журналы, дайте ребёнку маркер и предложите ему обвести им все заголовки;
5. Хорошее сцепление большого и указательного пальцев проще всего развить, перекладывая бобы или даже горошинки из одной миски в другую, используя только два пальца, а не всю ладошку.
6. Морозные окна или запотевшие зеркала в ванной – отличное место для того, чтобы учиться рисовать указательным пальцем.

При желании, вы можете использовать в повседневной жизни каждый из способов развития мелкой моторики вашего ребёнка, этим вы поможете ему быстрее научиться писать в будущем.

Как научиться рисовать по клеточкам?

Рубрика: Рисуют дети

Не знаете, как научиться рисовать по клеточкам? Начните с самого простого. Дайте ребенку задание обводить клеточки. Формируйте их в группы, чтобы образовать большие фигуры. Проще всего делать большие квадраты и прямоугольники, чуть сложнее кружочки. Но как только азы будут освоены, можно в значительной степени разнообразить задания и приступить к прорисовке смайликов.

Нутелла (Nutella) по клеточкам фото

Как научиться рисовать по клеточкам ребенку?

Со временем ребенок и сам поймет, как рисовать по клеточкам картинки, и он уже сможет без вашей помощи справляться с подобными заданиями. Почему так важно использовать графическую бумагу? Она позволяет ребенку понимать лучше пространство, оценивать масштабы, познавать фигуры, ребенок легче обучиться считать, ведь процесс обучение будет происходить в игровой форме. Да и само по себе рисование много значит для развития.

Рисунок дает детям возможность создавать, делиться и передавать смысл, используя два режима, которые охватывают отличительные особенности, такие как вербальное и невербальное общение. Коммуникация решительно не ограничивается вербальным каналом, поскольку мы также общаемся через выражение эмоций, посредством других вещей, включая рисования.

Детские рисунки могут отразить их внутренние миры, изображая различные чувства и информацию относительно их психологического статуса. Рисунки четкое указание на то, что дети используют это для передачи своих «скрытых» идей, которые они не могут выразить в устной форме. Поэтому детские личные рассказы, сформированные в попытке упорядочить и объяснить мир исходя из их небольшого опыта, часто являются частью тихого языка, который воплощает мышление и сказки.

Яблоко по клеточкам фото

Виноград по клеточкам фото

Мудрые советы о том, как правильно научиться рисовать по клеточкам

Если вы покажите своему ребенку, как научиться рисовать по клеточкам в тетради, ему будет очень легко совершенствовать свои навыки и таким образом само выражаться.

Роль родителя играет первостепенную роль в расширении детского общения посредством рисования. Чтобы дети проявляли интерес к рисованию, их следует поощрять или поддерживать, взрослым также необходим инструмент для достижения положительного результата.

Не судите ребенка строго. В начале у него может получаться не все. Некоторых даже может немного запутать сама идея рисования в тетрадке в клеточку. Детям проще рисовать на пустом листе. Но как только вы покажите своему чаду, что это может быть весело, его отношение к таким занятиям в корни измениться.

Используйте соответствующие методологии для облегчения общения детей посредством такого рисования.

Рисование является неотъемлемой частью развития детей в раннем возрасте. Существуют различные аспекты, которые играют роль в содействии преподаванию и обучающему процессу, а также развитие языка ребенка. Дети начинают формировать символические мысли с любым предметом, на котором они могут сосредоточиться.

Рисование по клеточкам помогает детям понимать символы, знаки и представления, которые позже становятся решающими в их встрече с предметами и символами в доме и школе, что подразумевает, что дети использовать знаки и символы в качестве основы для их развития языка. Когда дети начинают рисовать, они начинают свое интеллектуальное путешествие, что включает музыкальные, лингвистические, логические, математические и эстетические аспекты.

Дракон по клеточкам фото

Птицы по клеточкам фото

Елочка 2018 по клеточкам фото

Девочка по клеточкам фото

Совы по клеточкам

Слон по клеточкам фото

Покемон

Ослик ИА

Заинтересуйте ребенка, дав ему пример любимых мультяшных, героев сказок, подберите простые, но красочные и яркие. Тогда сам процесс рисования по клеткам будет для ребенка не таким устрашающим и сложно. Он в мгновение превратиться в интересное и увлекательное занятие, к которому захочется возвращаться снова и снова.

Прошу тебя, проголосуй!

Загрузка…

Самые легкие рисунки карандашом — как научится рисовать для новичков

Умение рисовать никогда не приходит само по себе. Рисованию, как и  любому другому делу, нужно учиться, даже если изначально у человека есть определённые задатки.

Начинать своё постижение азов рисования лучше всего с максимально простых рисунков. Для начала можно даже не углубляться в построение тех или иных предметов, а просто поучиться срисовывать их с образца. Такие мини-уроки помогут набить руку, натренировать глаз, научиться видеть и чувствовать пропорции. После такой тренировки  можно будет приступать и к самостоятельному рисованию.

Как научится рисовать карандашом легко

 

Примером простейших рисунков для начинающих могут служить, например, фрукты или овощи. Внимательно посмотрите на изображаемый предмет и ответьте себе на вопрос: какую форму вы в нём видите? Нарисуйте сначала её. Затем посмотрите, чем отличается уникальная форма предмета от простой формы геометрической фигуры, которую вы изобразили. Дорисуйте эти особенности.

Рисуем легкие рисунки карандашом

Посмотрите внимательно на свою работу, оцените пропорции, правильность формы. Если всё в ней вам нравится, приступайте к раскрашиванию карандашом. Начинайте работу от самых светлых участков и постепенно продвигайтесь к более тёмным, выбирая тон карандаша насыщеннее и темнее. Не забудьте поместить свой рисунок на какой-нибудь фон, чтобы предмет не «висел» в воздухе.

Нарисовав несколько простых рисунков, переходите к более сложным. Возьмите, к примеру, животных или птиц. Их изображение так же, как и в с случае с фруктами, можно условно «разбить» на простые составляющие – геометрические фигуры. Нарисуйте сначала их, а затем плавными линиями объедините все элементы в единый образ.

Сравните получившуюся картину с исходным изображением, проверьте пропорции, размеры, формы. Если всё вам понравится, приступайте к раскрашиванию.

Кому-то из начинающих художников может показаться немного скучным рисовать яблоки или, например, уточек. Если это и ваш случай тоже, выберите тему, которая будет интересна вам, и выполняйте учебные рисунки в её рамках.

Рисуем героев мультиков и сказок

Например, можно учиться рисовать, обрисовывая по контуру собранные в парке листья, копируя мульгероев, рисуя разные марки автомобилей, придумывая эскизы для граффити или разрабатывая модели платьев, – каждый из вариантов интересен по-своему и имеет право на существование.

Самое главное, чтобы выбранная тема увлекала новичка и вдохновляла на новые рисунки.

Если заниматься рисованием систематически, каждый день, пусть даже по чуть-чуть, результаты не заставят себя ждать. Новые рисунки будут получаться всё лучше и красивее, потому что рука будет увереннее держать карандаш, глаз будет лучше видеть пропорции, а развивающееся образное видение начнёт подсказывать, где лучше положить тень, где выделить свет…

Умение рисовать таит в себе просто неисчерпаемые возможности. Учась рисовать по принципу «от простого к сложному», можно достичь небывалых высот и начать создавать настоящие шедевры. Более того, можно даже придумывать свои собственные стили в рисовании и техники рисования.

Не стоит упускать шанс нарисовать самые лёгкие рисунки карандашом, – они будут первой, самой важной ступенькой в лестнице, которая приведёт вас к совершенному владению абсолютно любой техникой рисования.

Наработав навыки в рисовании простым карандашом, приступайте к работе с цветными карандашами. Это будет новый, более сложный этап вашего обучения, который поможет вам развить чувство цвета, научит работать с одним цветом, а так же смешивать цвета, получая новые оттенки.

А напоследок предлагаем вам  список тем, на которых вы сможете научиться рисовать:

1. Цветы,
2. Деревья,
3. Игрушки,
4. Сладости,
5. Анимэ,
6. Ёлочные игрушки,
7. Посуда,
8. Транспорт,
9. Украшения,
10. Дома,
11. Рыбы,
12. Причёски и т.д.

Как научиться рисовать хорошо? | Арт Новости | Современное искусство | Картины

Дать определение абстракции – задача сложная. Но, как ни странно, дать определение реализму куда сложнее. Дело в том, что реалистические, и тем более, натуралистические тенденции существовали в искусстве с незапамятных времён. Так, говорят о натурализме в древнегреческом искусстве. А многие называют первым настоящим реалистом Караваджо.

Есть понятие «реализм Вермеера», а советское искусствоведение и вовсе называло реализмом безразмерный период, в который включали почти всю классику. И продолжался этот период от конца иконописи до самого импрессионизма. И, казалось бы, что общего между периодом раннего импрессионизма, с его не самой натуралистичной техникой, и самим натурализмом? Но, тем не менее, до появления привычного термина «импрессионизм», художники этого направления называли себя «натуралистами».

Вообще следует заметить, что натурализм и реализм – понятия разные, и оба следует отличать от академизма.

Основные особенности реализма

Реализм появился в то время, когда классическую греческую мифологию уже стали забывать, и для художников работа с древнегреческими сюжетами становилась всё более сложной. Для этого требовалась помощь специальных консультантов. Реалисты уже отказались от античных сюжетов академизма, но ещё не начали искажать действительность, как модернисты. Их главным принципом была максимальная объективность.

Реалисты старались минимально задействовать внутренний мир художника. Временные рамки этого течения – в основном, конец девятнадцатого – начало двадцатого века, однако в некоторых странах видные течения реалистической направленности возникали и после Второй Мировой Войны («Драматургия кухонной мойки» и «Рассерженные молодые люди» в Англии). Главной задачей было отражение жизни и наибольшее жизнеподобие. Для реалистов свойственен показ жизни без приукрашивания. Со временем место реализма заняли натурализм и импрессионизм, появившиеся благодаря этому движению.

Реализм по странам

Франция. Курбе

Гюстав Курбе – мастер, с которого, собственно, реализм и начинался. И само слово «реализм» было использовано впервые именно по отношению к его творчеству. И, как это часто бывает, оскорбительное прозвище «реалист», данное критиками, так понравилось художнику, что он превратил кличку в название своего стиля. Традиции социального реализма во Франции были очень сильны.

В реалистическом стиле творили ещё барбизонцы, а во времена Великой Французской Революции тема людей, борющихся за лучшую долю, стала известной и популярной. Но именно Курбе считают подлинным основателем реализма. Кроме непристойных сцен, которые ужасали и возмущали современников, Курбе писал не менее нетрадиционные для своего времени социальные полотна. На одном из них были изображены сельские похороны. Картина (курсы тут) вызвала шквал критики. Могут ли бедные и убогие похороны простого человека стать достойным сюжетом для настоящего искусства? Для людей, привыкших к Венерам и Амурам на идеальных картинах, ответ был однозначно отрицательный. В наше время такие сюжеты уже привычны, и не вызывают отторжения.

Гюстав Курбе “Веяльщицы”, 1854

Италия. Веризм

В Италии в середине девятнадцатого века происходили эпические события. После неудавшегося восстания карбонариев в начале века, Италия всё же начала обретать независимость от Австрийской империи. Поход Гарибальди увенчался успехом, и Италия не только освободилась, но и стала единым государством, впервые со времён Средневековья. В освобождении своей родины участвовали многие художники, воспевавшие солдат той войны в стиле Маккьяйоли. Однако следом за временами Гарибальди шли полностью лишённые героизма времена.

Ранний капитализм не слишком отличался от позднего феодализма. В нём также были свои «рабы» и свои «господа», порой обращавшиеся с простым народом не менее жестоко, чем настоящие помещики. Особенно пугающие масштабы приняло угнетение рабочих и крестьян на Сицилии. И именно сицилийские писатели составили костяк литературы нового стиля – веризма. Для художников – веристов главным было показать тяжёлый труд и тяжёлую жизнь простого народа, и именно эта идея и будет главенствовать в реализме во всех странах.

Адриано Чечони “Интерьер с фигурой”, 1868

США. «Школа мусорных вёдер»

В Соединённых Штатах реализм не сдавал свои позиции и в первые годы двадцатого века (до 1913 года). Главной темой реалистов в Америке было изображение самых низов общества (алкоголиков, проституток, беспризорников). Поэтому они и были названы «Школой мусорных вёдер». Один из мастеров этой школы, уча своих учеников, говорил, что их живопись должна быть так же правдоподобна «как конский навоз и лёд на Бродвее».

Эверетт Шинн “Бездомная кошка”

Англия. «Драматургия кухонной мойки» и «Рассерженные молодые люди»

В Англии после Второй Мировой Войны сложились не самые благоприятные условия для жизни. Правительство обещало, что вскоре после войны наступит настоящее благоденствие, но Европа лежала в руинах, а дальнейшая жизнь казалась пустой и бессмысленной. Писатели из движения «Рассерженных молодых людей» создавали образы героев, недовольных действительностью и порядками в капиталистическом обществе.

Многие из этих писателей были социалистами, как и большинство деятелей искусства самых разных направлений в Западной Европе в двадцатом веке. Но, в отличие от произведений реалистов начала века, верящих в прогресс, в произведениях «Рассерженных» не было никакой надежды и ничего светлого. По пьесам и романам «Рассерженных молодых людей» также снимали фильмы.

«Драматургия кухонной мойки» – движение в театре и кино примерно в то же время. Кухонная мойка фигурировала в названии движения, потому что декорации часто представляли собой простую английскую кухню, а героями были домохозяйки и прочие обыватели.

Венгрия. Мункачи

В Венгрии движение реалистов было представлено в конце девятнадцатого века многими мастерами, но самый известный из них – Михай Мункачи. Одна из его картин – «Зевающий подмастерье». Художник не понаслышке знал о тяжёлой судьбе подмастерьев и жестоких методах их обучения, поскольку ему самому довелось учиться в мастерской. Также кисти Мункачи принадлежит множество исторических сюжетных полотен, а в более поздний период он становится салонным живописцем, изображающим галантных дам. Но к социальному реализму последнее уже не имеет никакого отношения.

Михай Либ Мункачи “Парижский интерьер. Читающая”

Россия. Передвижники

В России бунт против академизма был не только борьбой с романтическими условностями, но и борьбой за национальную тему. В творчестве Передвижников встречаются русские пейзажи, которые почти не изображали художники – академисты, а также неприукрашенные библейские сцены и, конечно же, социальные сюжеты. Это был, можно сказать «академизм без академизма». Художники, выйдя из Академии, творили с максимальной академической точностью, но при этом не ведали бессмысленных цензурных ограничений Академии, строго регламентирующей сюжеты.

Василий Перов “Тройка. Ученики-мастеровые везут воду”

Реализм был важным течением в мировом искусстве, одним из тех течений, которые не забыты и по сей день. И, оглянувшись вокруг непредвзятым взглядом, можно увидеть, что и сейчас в жизни есть множество бедствий и несправедливостей, подобных тем, что изображали деятели социального реализма. Только методы изображения этих ужасов стали более разнообразными. А разве за всю историю цивилизации был хоть один период, в котором абсолютно всё было бы хорошо?..

Легкий способ научиться рисовать картины

Каждый человек нуждается в том, чтобы отвлечься от повседневных проблем, посвятить время только себе и расслабиться, окунувшись в свои собственные мысли. Существует много занятны способов скрасить свой досуг и принести в свою жизнь немного гармонии. Для некоторых самым любимым занятием является чтение книг, которые благодаря полету фантазии способны перенести человека в иные миры, другие очень любят слушать музыку, которая отвлекает и расслабляет, кто-то обожает рукоделие, потому что творя нечто красивое своими руками, вкладывая в работу свои эмоции и переживания. А, наверное, одним из самых увлекательных творческих занятий является рисование.

Несмотря на то, что это очень древнее занятие, рисование всегда было, есть и будет в моде.

Современному человеку очень повезло. Если ранее живописью занимались только художники, имеющие огромный талант и посвящающие все свое свободное время изучению этой сложной науки, то сейчас для того, чтобы научится рисовать красиво и легко, необходимо всего лишь ваше большое желание. Творить на холсте можно красками разных видов, цветными и простыми карандашами, тушью, специальными мелками и многими другими материалами. А начать свое знакомство с изобразительным искусством можно абсолютно в любом возрасте.

Как научится рисовать детям?

Каждый родитель мечтает о том, чтобы его малыш был смышленым и всесторонне развитым, а художественное искусство – это очень важная составляющая обучения. Заинтересовать маленького ребенка, который только начинает познавать этот мир, рисованием не составит никакого труда. Достаточно просто купить яркие краски или карандаши и малыш сам потянет свои ручки к ним. Однако, чтобы научиться рисовать даже самые простые вещи, детям понадобится помощь взрослого.

Одним из эффективных и действенных способов научить ребенка рисовать окружающий мир является пошаговое выполнение работы. Такой метод очень прост и понятен даже самым маленьким художника. Её смысл заключается в том, что начинать любое изображение стоит с самых крупных элементов в виде простых геометрических фигур, постепенно переходя к детализации картинки.

Обратите внимание на важность вашей помощи. Чем больше внимания и времени вы уделите своему ребенку в начале его знакомства с живописью, тем лучше и быстрее он его полюбит и сможет показать качественные результаты!

Как научится рисовать взрослым?

Существует несколько способов быстро научиться рисовать с нуля:

• — Вы можете просто взять и изобразить свое виденье картины в форме хаотичных мазков, которые будут иметь свой особый смысл для вас, ведь такой стиль художественного искусства как абстракционизм имеет огромную популярность. Просто берите в руки полотно, кисть, краски и начинайте творить шедевр;
•  — Если же вы хотите открыть для себя мир реализма, то на просторах сети Интернет существует бесконечное множество видео уроков и семинаров, которые подробно показывают новичкам как легко научится рисовать в таком стиле с нуля;
•  — Еще одним из эффективных способов (как для детей, так и для взрослых) рисовать картины для начинающих является техника поэтапного выполнения рисунка;
•  — Если же у вас есть возможность и огромное желание, то вы можете обратиться за помощью к профессионалам художественного искусства и начать посещать специализированные курсы. Этот метод безусловно принесет действительно большие результаты, но он достаточно дорогостоящий и займет много времени.
•  — Наверное, самый легкий способ научится рисовать – это картины по номерам.

Такой способ определенно лучший, чтобы научится рисовать как взрослым, так и детям. Техника выполнения такой картины очень проста и понятна, она напоминает обычную раскраску. Вы должны заполнять красками холст-схему. Каждая деталь полотна пронумерована и соответствует своему оттенку. Заполняя поочередно поля, вы творите настоящее искусство без каких-либо специальных навыков. А еще одним плюсом является то, что в набор входят все необходимые для работы инструменты и материалы, подобранные индивидуально под каждое изображение.

Рисовать картины по номерам для начинающих художников и даже для детей – одно удовольствие. На нашем сайте вы можете выбрать и купить схемы разного уровня сложности, размеров и тематики.

Такой вид изобразительного искусства никого не оставит равнодушным!

Как научиться рисовать карандашом для начинающих. Картинки для срисовки карандашом: красивые и легкие изображения

Красивые и простые рисунки карандашом, акварелью и даже картины из камней. Украшение торта, используя полученные навыки.

Как создавать простые рисунки поэтапно?

Научиться изображать животных — полезное знание для детей и взрослых. Первым оно пригодится в детском саду, школе, а вторым — для создания вязанных узоров, аппликаций из ткани, украшения тортов.

Как нарисовать пингвина?

Посмотрите, как создать эту нелетающую птицу.

Для этого будут необходимы:

• простой карандаш;
• ластик;
• лист бумаги.

Такие красивые рисунки простым карандашом создают. Так как тогда можно будет стереть неудачные и вспомогательные черты и нарисовать новые. Поэтому сильно не нажимайте на карандаш.

1. Начертите небольшой круг — это голова пингвина. Его пересекает овальное тело этого животного, но внизу эту фигуру сделайте прямой.
2. На следующем этапе изобразите 2 округлые черты — первая почти параллельна затылку, а вторая — левой стороне туловища. Если вы затем захотите сделать рисунок в цвете, эти черты помогут оставить лицо и животик белыми, а отдельные элементы — чёрными.
3. Далее — рисуем недоразвитые крылья птицы-пингвина, два небольших овала внизу тела, которые вскоре превратятся в лапы этого животного.
4. Их вы сделаете более реалистичными на следующем этапе. Для этого нарисуйте по 3 пальца на каждой лапе. Небольшой кружок на лице станет глазам этой птицы, также она обзаведется клювом.
5. Осталось показать, что его шерстка достаточно пушистая. Для этого сделайте несколько небольших черточек на животике, спинке, затылке. Нарисуйте хохолок. Добавьте глазу веко и зрачок.

Вот как нарисовать пингвина просто и легко. Других животных по этой же технологии вы также создадите без проблем.

Как нарисовать поросенка?

1. Начертите фигуру овальной формы. В ее нижней части нарисуйте круг, который станет головой поросенка. Его пятачок изображается на правой стороне этого круга.
2. Изобразите 2 его передние ноги, одну заднюю, вислоухие уши.
3. Обозначьте копыта, щечки животного, сделайте очертания его глаз. На следующем этапе изобразите в них зрачки, а также брови, рот, ноздри.
4. Завершает образ озорного поросенка его закрученный хвост.

Вот как можно создавать простые рисунки. Для детей такая работа станет не сложной и увлекательной. Поэтому прямо сейчас переходите к образу еще одного животного.

Как нарисовать осла?

Узнав это, вы и дети смогут заняться иллюстрацией мультфильма про Винни Пуха.

1. Сначала начертите фигуру, похожую очертаниями на цифру 8 — это голова. Круг вскоре станет его телом. Соединяет эти детали удлиненная шея.
2. Уши, похожие на небольшие крылья, нарисуйте следующими. Два овальных глаза обзаведутся зрачками и веками на следующем шаге. Тогда же нарисуйте нос и ноздри.
3. Осталось изобразить челку, хохолок, ножки осла и его хвост.

Такой рисунок можно оставить в карандаше или раскрасить. Если вы хотите нашить аппликацию из ткани на одежду ребенка, можете использовать образ этого ослика. А хвост сделать из веревки, распушив его кончик.

Как нарисовать барашка?

Образ этого животного также можно использовать для аппликации. Но шубку сделать из меха или приклеить на основу завитки из отрезков нитей, закрутив их.

Как создаются поэтапно подобные простые рисунки фото показывают.

1. Сначала нарисуйте небольшую фигуру яйцевидной формы, которая станет головой барашка. А телом — овал чуть большего размера.
2. Чтобы было проще нарисовать рог, сначала начертите небольшой круг сбоку головы. А затем нарисуйте в нем спиралевидный рог. Второй расположен на заднем фоне и виден не полностью.
3. Четыре прямоугольные ноги заканчиваются копытами. Кудрявая челка добавит животному очарования.
4. Нарисуйте его мечтательные глаза, кудрявую шерсть, ноздри, хвост.

Такая картинка украсит любой дом или станет шаблоном для аппликации, как и следующая.

Рыбка

Если вы думаете, как научить рисовать маленького ребенка, тогда покажите ему, каким образом создается эта морская жительница.

1. Начертите полукруглую линию сверху и снизу, соединив их справа и слева. С одной стороны нарисуйте губы, с другой — хвост. Отделите полукруглой линией место соединения лица с телом, изобразите на мордочке круглый глаз.
2. На следующем шаге поэтапного рисования добавьте глазу веко, изобразите два плавника.
3. Останется нарисовать зрачок, чешую при помощи волнистых линий. Используя небольшие черточки, сделайте плавники и хвост более реалистичными.

Как нарисовать кошку?

Вы научитесь этому через 5 минут.

Начертите круг — это заготовка головы. Его пересекает яйцевидное тело. Сотрите ластиком место пересечения этих двух деталей.

Нарисуйте передние и задние лапы. Также при помощи ластика уберите места пересечения их с телом. Изобразите хвост.

На третьем этапе добавьте кошке уши, сделайте мордочку более выпирающей, начертив в нижней части круга овал.

Вы уже практически знаете, как нарисовать кошку. Осталось стереть вспомогательные черточки, нарисовать небольшой треугольник внутри правого уха, изобразить глаза, нос, усы, пальцы на лапах и кончик хвоста.

Винни пух

Героя одноименного мультфильма и книги рисовать довольно просто.

1. Сначала начертите 2 одинаковые фигуры — они представляют собой нечто среднее между квадратом и кругом.
2. На следующем этапе сотрите место их пересечения и добавьте герою передние и задние лапы.
3. Пришло время нарисовать Винни пуху мордочку и уши. Изобразите глаза, нос, когти. Рот, как и у героя мультфильма, чуть на боку. Что добавляет ему очарования и самобытности.

Теперь вы знаете, как создавать красивые рисунки простым карандашом. Посмотрите, как может пригодиться это умение в кулинарии.

Как украсить торт помадкой в виде рисунка?

Для этого вы можете использовать образ любого героя, которого только что научились рисовать или изобразить другого персонажа, например, сову.

Чтобы собрать такой торт, возьмите:

• бисквитные коржи;
• масляный, заварной крем или из взбитых сливок;
• белую мастику для торта;
• пищевые красители трех цветов;
• черная смородина или изюм;
• воду;
• силиконовую скалку;

Если вы хотите, чтобы торт был таким же трехцветным, тогда разбавьте каждый краситель в воде, в отдельной емкости. Пропитайте сиропом своего цвета определенный корж.

Вы можете сами сделать пищевые красители, используя сок черной смородины, шпината и свеклы.

Эти же красители понадобятся для придания нужного оттенка мастике. Но сначала вам нужно собрать торт. Прослаивая коржи кремом, положите один на другой. Поместите торт на час в холодильник, затем раскатайте белую мастику, укройте листом этого сладкого гибкого материала торт.

Мастика лучше прикрепится к нему, если вы предварительно смажете торт масляным кремом.

Обрежьте лишнюю мастику, добавьте еще. Ее нужно разделить на 3 части, в каждую вмешать немного пищевого красителя. Раскатайте мастику в пласт. Приложите к нему шаблон совы или любого иного персонажа, вырежьте по этому образцу.

Окуните кулинарную кисточку в воду, смочите часть мастики на торте, прикрепите сюда заготовку совы. Таким же образом приклейте их все.

Из остатков белой мастики скатайте круглые глазки. Вложите в центр каждого ягоду черной смородины или по одному изюму, чтобы сделать зрачки. Но предварительно замочите изюм на 20 мин в теплой воде, чтобы он стал мягким.

Не обязательно делать глазки на всех заготовках, быть может, некоторые совы повернуты к зрителю спиной.

Обычно торт с мастикой нужно оставить в прохладном месте на сутки, чтобы она подсохла, после чего можно подавать.

Вот так простые рисунки помогут украсить торт. Если вы хотите стать дизайнером своего дома, не забудьте про аксессуары. И не обязательно покупать дорогие картины. Вы сможете сделать их сами, в этом поможет мастер-класс. Такие полотна создаются очень просто, а выглядят эффектно.

Картины из камней для начинающих своими руками

Для создания такого рукотворного шедевра используйте:

• гладкие камушки типа гальки;
• ракушку «королевка»;
• искусственный мох;
• прозрачный клей Титан;
• тонкие ветки дерева;
• фанеру;
• цветную бумагу;
• краски.

Основа должна быть плотной, используйте для нее фанеру, оргалит или подобные материалы. Покройте поверхность белой акриловой краской в 2–3 слоя. Когда все они высохнут, переходите к созданию картины из камней.

Если вы делаете такую впервые, тогда лучше сначала наметить места расположения элементов простым карандашом.

Обозначьте, где будут находиться влюбленные. Приклейте 3 почти одинаковых плоских камушка, чтобы создать парня, а его голову — при помощи светлой гальки.

Для тела, головы и ноги девушки используйте по одному камушку, юбку сделайте из ракушки «королевка», предварительно обломив «усики» плоскогубцами.

Такая картина отлично подойдет для тех, кто отдыхает на море или привез оттуда из отпуска немного ракушек и гладких камушков. Такое панно станет прекрасным напоминанием об отдыхе на морском побережье.

А веточки вы можете взять с дерева, растущего во дворе, но лучше использовать сухие. Обработайте их плоскогубцами, убрав лишнее.

Относительно ровный ствол прикрепите к картине из камней клеем «Титан». Таким же образом приклейте небольшие веточки, которые станут ветвями дерева. Листики для него вырежьте из зеленой бумаги, а птиц — из другой цветной.

Дорисуйте элементы дерева, растения красками. Приклейте мох в качестве травы, после чего можно обрамлять работу и приступать к новой.

Эта простая картина создается также быстро. Для неё потребуются:

• фанера или плотный картон;
• рамка;
• нитки;
• плоские камни;
• клей.

Тело девочки — это один более крупный, а голова — камень поменьше. Ее руки, ноги, пальцы, прическу сделайте из ниток, приклеив их.

Девочка держит воздушные шары за веревочки, а сами они сделаны из круглой гальки.

Если вы отдыхаете на море, гуляя по пляжу, поищите камень формы сердечка, он понадобится для следующей романтической картины.

Продолговатая галька станет руками и ногами персонажей, круглая — их головами, а овальная — туловищем. Приклейте вниз панно причудливую сухую ветвь — она станет дорожкой, на которой стоят влюбленные.

Вложите в руки парню веточку сухих цветов или сделайте их из цветной бумаги. Такая картина из камней станет еще одним приятным напоминанием о чудесном летнем отдыхе на южном побережье, как и другая.

Для каждого котика понадобится пара одинаковых по цвету камушков, но разная по размеру, чтобы сделать туловище и хвост. Если не удастся подобрать идентичную цветовую гамму, просто покрасьте камни в нужный цвет. Когда покрытие подсохнет, приклейте заготовки на плотную основу, предварительно покрасив ее или приклеив лист светлого картона.

Дорисуйте котам уши, травку. Приклейте веточки, которые станут деревом и пару маленьких камушков, превратившихся в птичек.

Кстати, на их создании можно остановиться подробнее. Ведь творя простые рисунки поэтапно, вы изобразите и пернатых.

Как рисовать акварелью птиц?

Всего через несколько минут вы сможете нарисовать сойку. Для этого возьмите:

• лист плотной бумаги;
• простой карандаш;
• акварель;
• кисточку.

Для начинающих можно посоветовать сначала создать очертания птицы простым карандашом. Более опытные могут сразу изобразить сойку, используя белую или жемчужную краску.

Этот поэтапный рисунок акварелью предполагает на втором шаге использовать синие и черные оттенки. Краской таких цветов выделите глаз, грудку, очертания спины, хвоста, головы сойки.

До этого нужно едва обозначать эти фрагменты, на следующем этапе выделить их более уверенно. Светло-серым цветом нарисуйте оперение сойки.

На следующем шаге действуйте еще увереннее, ведь у вас все получается! Создайте фон, пусть это будут зеленые кусты на заднем плане, желтые цветы, небо и веточка, на которой сидит птица.

Последний этап — заключительный. Сделайте птичку более реалистичной, выполнив несколько мазков черной и серой краской по ее грудке, боку, голове. Выделите фон, добавив зеленой, желтой акварели. Также вы можете изобразить сзади сойки голубое небо.

Вот как рисовать акварелью поэтапно. Теперь вы сможете создавать несложные полотна простым карандашом, краской и даже, используя камни. Творите, дерзайте, и у вас непременно все получится!

Как рисовать начинающим простые рисунки, смотрите здесь:

Каждый из нас окружен тысячами людей. Казалось бы, мы до миллиметра выучили пропорции и особенности человеческого тела. Но вот парадокс — нарисовать человека куда сложнее, чем , который Тебе только приходилось видеть.

Иногда как нарисуешь кого-нибудь, диву даешься — не человек, а пришелец какой-то. Если у Тебя тоже не получается рисовать людей, как говорится, не проходи мимо — здесь Ты найдешь для себя много полезного и интересного.

И самое первое – вот этот видеоролик, который покажет, как нарисовать мальчика и девочку.

Еще древние художники, рисуя человека, пытались поделить его тело на равные части, да так, чтобы легко было правильно воссоздать пропорции фигуры. Ведь зная соотношение отдельных частей тела с фигурой в целом, можно без труда нарисовать человека. При этом, конечно, нельзя забывать о том, что все люди имеют свои особенности.

Итак, рисуя человека, за единицу измерения берем размер головы .

Высота взрослого мужчины, или женщины равна 8-ми размерам головы, высота подростка — 7-ми, ученика — 6-ти, а младенца — всего 4-м размерам головы.

Пропорции людей разных возрастных групп

Перед тем как рисовать человека, запомни несколько важных нюансов :

• руки должны заканчиваться у средины бедра,
• локти находятся на уровне талии,
• колени — строго посередине ноги.

А Ты знал, что высота человека равна длине разведенных в стороны рук, а в длине ног умещается четыре высоты головы?

Но что еще больше повергло меня в восторг, так это размер человеческой стопы. Оказывается, ее высота равна высоте носа, а длина — длине предплечья.

Смотри, как должны быть правильно нарисованы мужчина и женщина в разных позициях.

А сейчас я покажу Тебе, как рисовать людей поэтапно . Уверяю, с мастер-классом от Пустунчика это будет легко и просто.

Как нарисовать мальчика

Если Тебе нужно нарисовать мальчика, воспользуйся следующей схемой. А я подскажу, как и какие части тела нужно рисовать шаг за шагом.

1. Нарисуй овал — голову мальчика, затем маленькую шею и прямоугольник — туловище.

2. Снизу дорисуй еще один прямоугольник, раздели пополам. Это ноги. Нарисуй руки-прямоугольники. На верхнем большом прямоугольнике сделай закругления от шеи к рукам — это плечи.

3. Сотри лишние линии на плечах. Нарисуй горловину кофты, линии-швы (но не до конца), где рукава соединяются с основной частью кофты. Нарисуй ширинку и складки на штанах в виде рогатки. Теперь нарисуй ботинки и кисти рук. Детальную схему, показывающую, как нарисовать руки, смотри справа.

4. Беремся за рисование головы. Сначала нарисуй крестик — он укажет на середину головы и определит расположение глаз. Две дуги, две точечки и одна маленькая дужка внизу головы — это верх глаз, будущий нос и губы. На уровне носа и глаз будут располагаться уши.

5. Дорисуй глаза, на месте точек нарисуй маленькие кружочки — ноздри. Теперь переходи к бровям и волосам.

6. Сотри лишние линии и легкими движениями карандаша обозначь складки на одежде. Добавь детали. Поздравляю! Рисунок мальчика готов.

Как нарисовать малыша

Этот рисунок отлично подойдет для какого-нибудь комикса, а еще его можно нарисовать в детский сад или для ученика младших классов. Смешной карапуз станет находкой и для школьной выставки юных художников.

1. Нарисуй овал, обозначь глаза точками, двумя согнутыми дугами покажи нос и рот малыша.

2. Обозначь уголки губ, нарисуй ушки и волосы.

3. Внизу головы нарисуй трапецию — тело мальчишки. Не забудь прямой горизонтальной линией отделить кофточку от штанов, а вертикальной показать штаны.

4. Нарисуй рукава.

5. А теперь нарисуй ребенку ручки и ножки.

6. Пальцы на руках раздели линиями. Вот и все! Маленький озорник готов к шалостям:)

Рисуем девчонок

Сразу три красавицы на одном листе. Желаешь иметь таких модниц у себя в альбоме? Тогда скорее рисовать этих очаровашек!

1. Нарисуй эскизы подруг.

2. Придумай им прически и нарисуй одежду.

3. Добавь детали: ремень, кружевные рукава, гетры, сумочки и так далее.

4. Нарисуй девочкам лица, сделай складки на одежде, выдели аксессуары. Добавь уникальности туфлям каждой из подруг.

Отличная работа!

Подробно о том, как рисовать губы, нос, глаза девушки, Ты узнаешь из следующего видеоролика. Предупреждаю, мастер-класс не для новичков, так что будь внимателен, дабы не пропустить важные детали.

Рисуем лицо девушки. Часть 1

Рисуем лицо девушки. Часть 2

Как нарисовать парня

Каждая девушка хотя бы раз в жизни пыталась нарисовать парня своей мечты. Для всех он, конечно же, разный. Но сейчас давай просто нарисуем парня в очках и крутой футболке. Поехали?

1. Сделай шаблон человека.

2. С помощью вспомогательных линий нарисуй голову и руки.

3. Нарисуй прическу, нос, губы. Надень парню очки.

4. Обведи контуры тела парня. Нарисуй руки. Штриховыми линиями добавь теней. Обозначь горловину футболки.

5. Удали ненужные линии. Сделай контуры тела мужчины четче.

Ну вот! Мачо с серьезным взглядом и в крутых очках готов покорять сердца!

Уроки рисования карандашом поэтапно — это занятия, которые помогут освоить технику рисования, независимо от ваших способностей или возраста. Рисовать – это действительно просто!

Популярное

Не верите, что можете красиво рисовать? Конечно, великолепный портрет маслом действительно напишет лишь настоящий художник, но даже маленький ребенок в скором времени сможет повторить героя любимого мультфильма на бумаге, если пройдет уроки рисования для детей на нашем сайте.

Вы только подумайте, как обрадуется ваша кроха, когда вы ей расскажете, что с сегодняшнего дня мы учимся рисовать карандашом! Почему карандашом? Начинать надо с простого. И проще всего начать именно с легких рисунков карандашом. Постепенно вы будете постигать все более сложные навыки. И, в итоге, сможете перейти к работе красками. Рисование для детей станет любимым занятием, постепенно введет малышей в удивительный мир ярких образов и любимых героев.

Основы карандашной графики, которые преподают в художественной школе, вы и ваш ребенок постигнете намного быстрее, если пройдете уроки рисования карандашом поэтапно на нашем сайте. Мы сумели создать занятия, с которыми справятся даже малыши! С нами учиться просто и увлекательно, шаг за шагом вы поймете, что рисовать – это очень интересно.

Учимся рисовать карандашом

Первые уроки рисования для детей рассчитаны на помощь взрослых. Помогите малышу правильно взять карандаш, поддержите его ручку, проводя самые первые линии. Маленький художник должен лучше почувствовать силу, с которой нужно надавливать, чтобы получить линию правильной толщины. Затем позвольте ему самому нарисовать простые отрезки в разных направлениях. После вы можете перейти к несложным фигурам, таким как круг, прямоугольник и т.д.

Постепенно навыки рисования у ребенка будут закрепляться, он сможет придумывать более сложные сюжеты сам, фантазировать и воплощать свои фантазии на бумаге. Но начинать с малышом нужно с самых простых предметов или хорошо знакомых ему персонажей. Покупая всё необходимое, обратите внимание, что для первых занятий юному художнику понадобится толстый мягкий грифель, который оставляет яркий след практически без нажима.

Уроки рисования карандашом поэтапно для детей

Талант дан каждому человеку от природы, только развивать любые способности нужно начинать с раннего детства. Помогая детям учиться оформлять образы в изображения, вы оказываете им большую услугу. Рисование карандашом поэтапно не только интересно, но и очень полезно для маленьких детей. Уже доказано влияние развития мелкой моторики рук на умственные способности и психоэмоциональную сферу в самом раннем возрасте. Работая фломастером или карандашом, малыш становится более спокойным, уравновешенным, у него формируется прекрасный эстетический вкус, развивается чувство гармонии в отношении всего окружающего мира. Это справедливо и для взрослых: когда мы учимся рисовать карандашом – наша нервная система отдыхает. Это ли не лучшее лекарство от бесконечных стрессов?

Почему так важно, чтобы родители также освоили уроки рисования для детей? Помогите своему ребенку! Ваш малыш, скорей всего, не справится с первыми заданиями сам, он ведь совсем маленький и, скорей всего, еще не освоил многие навыки. Ему трудно удерживать в ручке карандаш, он еще не научился рассчитывать силу давления на бумагу, правильно ориентироваться в рамках границ бумажного листа. Начатый рисунок может не поместиться на бумаге, и малыш начнет нервничать. Важно не пропустить этот момент, а помочь ребенку умело организовать занятия, тогда рисование станет любимым развлечением.

Уроки рисования карандашом поэтапно подобраны таким образом, чтобы ребенок видел только знакомые ему предметы. Они систематизируют уже имеющийся опыт маленького человечка и постепенно расширяют его мировосприятие, знакомя с новыми явлениями природы и жизни. Возможно, именно теперь малыш по-новому взглянет на окружающий мир, а вы ему в этом поможете.

Если в школе на уроках рисования вы не могли изобразить ничего, кроме солнышка, домика или дерева, если ваш уровень живописца можно сравнить с творчеством четырехлетнего ребенка, если вы художник от слова «худо» , предлагаем вам простые уроки о том, как нарисовать поэтапно карандашом для начинающих: для детей, для взрослых и для всех-всех-всех.

Пожалуй, каждому человеку, не имеющему отношение к изобразительному искусству, хотя бы раз в жизни приходилось брать в руки простой карандаш или кусочек мела и рисовать нехитрую картинку с нуля , не подглядывая в пособие или учебник.

Люди, у которых налицо отсутствие фантазии и проблемы с пространственным мышлением, наверняка согласятся, что это задание не из легких. И если вы уже давно забыли про уроки рисования в школе, у вас может возникнуть внезапная потребность узнать, как рисовать карандашом поэтапно для начинающих. Карандашом поэтапно — это уже звучит более приятно, чем с нуля без пособия или учебника. Ведь, если вы не великий художник, вам достаточно правильно передать форму предмета , изобразить основные линии и прорисовать главные детали. Претензии к реалистичности изображения, к соотношению цвета и тени, а также прочие профессиональные требования оставьте для настоящих художников, мы учимся пока что рисовать самые простые картинки: мультяшек, животных, растения и людей . Схемы изображений, которые ожидают вас ниже, рассчитаны на самых что ни на есть взрослых «чайников» из области рисования, а также на детей 5-6 лет, так что трудностей у вас не возникнет.

Как научиться рисовать карандашом: с нуля поэтапно для начинающих

Рисование может показаться сложным и непосильным заданием для тех, кто хочет получить результат сразу, не прилагая больших усилий. Но вы же помните, что мы рисуем поэтапно и ставим перед собой изначально простые задачи, чтобы ожидание совпало с реальностью.

На первых этапах подготовки вам понадобится простой карандаш, лист бумаги и терпение . Также вам необходимо знать, что практически все простые рисунки состоят из линий, кругов, овалов, прямоугольников, квадратов, зигзагов и прочего рода загогулин. Если по каким-либо причинам ваш рисунок вышел неидеальным, вы можете стереть его часть или начать все с чистого листа. В этом и есть вся прелесть рисования.

Начнем мы с вами с братьев наших меньших, то есть с животных

Как нарисовать лицо человека поэтапно карандашом для начинающих?

Пожалуй, самым сложным для начинающего живописца является задание, в котором необходимо нарисовать человеческое лицо. С первого раза воспроизвести все детали и точности человеческой физиономии вам, пожалуй, не удастся. Лучше начинать с менее реалистичных рисунков, например, с аниме.

Учимся рисовать аниме

Жанр аниме завоевал внимание не только детей, а и взрослых. Большие выразительные глаза, необычная форма лица и пышные ниспадающие волосы – это характерные признаки героев аниме .

Однако есть в них еще кое-что интересное – это эмоции. Предлагаем вам ознакомиться с процессом создания лица в стиле аниме, а также изучить все оттенки анимешных эмоций.

Рисуем портрет человека карандашом

После небольшой разминки с эмоциями, мы расскажем вам, как нарисовать лицо человека поэтапно карандашом для начинающих. Мы не будем выдумывать велосипед и прорисуем все основные линии вместе с вами.

Как нарисовать человека карандашом поэтапно для начинающих?

Вы уже приобрели немного знаний том, как научиться рисовать карандашом с нуля поэтапно для начинающих. Простой карандаш – это самый практичный инструмент начинающего художника. С его помощью можно изображать целые пейзажи, цветы, танки, людей. И если с изображением человеческого лица мы уже немного разобрались, то с фигурой человека еще необходимо поработать.

Фигура стоящего человека заинтересует начинающих художников.

Женщина, которая делает шаг.

Фигура женщины в разных позициях.

Что еще можно изобразить простым карандашом?

В изобразительном искусстве необходимо учитывать пропорции , а также симметрию расположения всех деталей. Да, когда вы рисуете кошку, следует в точности рассчитать, где будут находится ушки, лапки, носик и глаза. В этом вам поможет разметка.

Простым карандашом вы можете нарисовать красивый дом, дворец и даже кремль.

Рисуя животных, вы можете использовать элементарную технику, например, изобразить обычный круг.

Если вы начинающий с нуля – полный ноль, как я , и захотели научиться рисовать карандашом – читайте хронику ленивого бесталанного художника. Последний раз рисовал ещё в школе. Рисовал как все, средне.

Как вы сможете рисовать карандашом после 50-ти часов практики , и как этому научиться. Я начал рисовать с нуля. Рисовал не регулярно, в среднем 15 минут в день, в течение полугода. А вы можете научиться и за пару месяцев, рисуя по 60 минут в день!

Рисование – навык копирования

Следующие рисунки я начал рисовать в уверенности, что я бездарный к рисованию. Но так как я знаю, что почти всё, что знаю о себе – не правда. Решил перепроверить себя: у меня действительно кривые руки или это в школе так пострадал.

Сфера

Основной элемент рисования. Рисуем тени и полутени сферы.

Указано время с учётом чтения учебника. Само рисование требует времени в два раза меньше.

Куб

Базовый строительный кирпич любого рисунка.

Модификации куба

Рисуем текстуру карандашом

Флаги и роза

Рисуем кубы – продвинутый уровень

Рисуем сферы – продвинутый уровень

С этого этапа вы обязаны купить растушёвку – бумажный карандаш. В предыдущих уроках я растушёвывал пальцем, затем растушёвкой #3.

Вся магия полутеней: объёма, мелких теней в уголках, при рисовании глаза и портрета – благодаря растушёвке. Ваша способность рисования словно умножится на три! Сами офигеете, когда сравните свои результаты.

Флаги, свитки

Цилиндры: вулкан, чашка

Рисуем живое дерево

Комната в перспективе

Улица в перспективе

Рисуем в центральной перспективе: замок, город

Надпись в перспективе

Учимся рисовать портрет

Учимся рисовать руку

Экзамен: первый портрет!

Рисовать людей намного сложнее, чем розы или аниме. Лицо нельзя искажать – каждую ошибку сразу же заметно. Учиться рисовать людей нужно, когда почувствуете уверенность в том, что сможете узнаваемо нарисовать очертание и скетч лица.

Портреты нельзя рисовать быстро, требуется усердие и внимательность. Вот какой у меня получился портрет жены:

Учимся рисовать с нуля картины

Восемь картин рисовал суммарно сутки, половину времени. Карандашом практиковался тоже одни сутки. Научиться рисовать до таких же результатов, даже если «руки из жопы растут», можно за 50–150 часиков. В пересчёте на сериальчики – это 2–3 сезона Доктора Хауcа .

Первую картину акрилом «А ты мне нравишься» Васи Ложкина рисовал 6 часов. Что такое акрил и как с ним управиться – не знал. Кисть тоже держал впервые после школы.

Месить нужный оттенок нелегко. Всё бросить потому, что не получается – я рвался каждые полчаса. Нужен человек, который поддержит. Пошёл обучаться в арт-студию и рисовал под присмотром художника. Через год, пару раз брал уроки рисования онлайн у того же преподавателя.

Научился рисовать карандашом, а сноровка оказалась комплексной. Взял кисть впервые после школы и нарисовал. Долгих 6 часов, кривовато, но как же здорово! Теперь я могу сделать неординарный подарок – нарисовать картину другу, закладку в блокнот, карикатуру по работе. Даже делал небольшой мультик.

Первая картина: пастелью, акрилом, гуашью и маслом. Все техники с нуля, а повесить на стену – не стыдно.

Как правильно научиться рисовать – алгоритм

Обучение рисованию карандашом – это база : сносить углы, размеры линий, соблюдать пропорции. Просто научиться не боятся рисовать. Освойте начальный уровень, а дальше только веселее и проще.

Чем учиться рисовать

Рисуем простым карандашом .

Фундаментальный инструмент для рисования. Почти все иллюстрации, скетчи и картины рисуются сперва карандашом. Далее он затирается до еле видимых линий, либо поверху рисуем красками. Ошибки легко исправляются. №1 для начинающих.

Рисуем гелевыми ручками .

Простой инструмент для рисования в цвете. Техника рисования схожа с техникой рисования карандашом – всё-таки ручка, а не кисть. Исправить ошибки можно только в Фотошопе.




Рисуем фломастерами . Аналоги: маркеры и профессиональные «копики».

Больше разнообразия цветов, чем у гелевых ручек. Набор будет стоить дешевле. Через 1–2 года фломастеры засыхают и нужно покупать новый набор.




Фломастеры немного пропитывают бумагу и она начинает раскисать, из-за этого мне не нравится ими рисовать. Можно наводить по 2–3 раза и линия становится более насыщенной, можно рисовать полутени.

Рисуем акварелью .

Дешёвые материалы, и знакомы со школы. Разбавляются водой, поэтому новый слой краски размывает предыдущий. Сложно освоить как она поведёт себя. С нуля, самостоятельно, не просто научиться рисовать детали. Преимущество – доступность.

• Рисуем гуашью .

  Матовый окрас, более густой, чем акварель, тоже разбавляется водой. Отлично подходит для новичков: ею легче исправить неточности, чем акварелью. Дешёвый материал.

  
  

• Рисуем акриловыми красками .

  Самый доступный профессиональный материал. Акрил быстро сохнет, 5–15 минут. Им легко нанести второй слой, исправить огрехи. Если качественный, то устойчив к воде.

  Акрилом рисуют на холсте. Также можно обрисовать что угодно: стену, табурет, чашку, шлем, пепельницу, футболку, рамки для фото. Рекомендую затем вскрывать работу лаком с баллончика.

• Рисуем пастелью – сухой и масляной .

  Техника рисования пастелью необычна – рисовать нужно мелками, растирая их об бумагу.

  Техника рисования масляной пастелью похожа на рисование карандашами, но имеет свои особенности.

  
  

• Рисуем маслом .

  Сложные профессиональные краски. Долговечные, но нельзя покупать дешёвые – трескаются.

  Долго сохнет, около 2–10 дней. Это плюс – всегда можно снять слой, дорисовать, растушевать. Но и минус, нужно очень осторожно наносить слой поверху, чтобы не испортить то что есть. Не рекомендую их использование для начинающих.

Вы способны научиться рисовать карандашом . Найдите «Зачем?», купите учебник и срисовывайте в удовольствие. Через месяц – удивитесь своим способностям.

Как нарисовать граффити — учим начинающих рисовать на бумаге карандашом

Внимание! Если вы хотите придать картинке объём, попробуйте нарисовать тени. Для этого возьмите линейку и отмерьте от каждого угла буквы 1,5 см. Проведите карандашом полупрозрачные линии. Затем соедините их линиями, параллельными рисунку. Получившиеся блоки будут воспроизводить контуры граффити. Закрасьте тени тёмным карандашом.

Этап 4. Добавить внешний контур и фон

Внешний контур придаёт картинкам большую контрастность. Чтобы его нарисовать, мысленно отсчитайте от линий маркера пару миллиметров и нарисуйте лёгкие штрихи простым карандашом. Затем заштрихуйте внешний контур цветным карандашом, который резко отличается по цвету от букв.
Даже начинающий художник может подключить фантазию и добавить дополнительные эффекты. Например, нарисовать на бумаге прямоугольники, пузырьки, подтёки, стрелочки, засечки. Рисунок готов!

Как легко научиться рисовать картинки в технике граффити карандашом или ручкой: советы для новичка

Очевидно, что за один день невозможно создать шедевр. Новичок, который хочет научиться рисовать красивые граффити карандашом на бумаге, должен постоянно практиковаться и следовать советам, перечисленным ниже.

1. Смотреть уроки рисования на Youtube. Профессионалам проще показать новичкам сложные техники в видео, чем изложить словами в письменной инструкции. Просматривая обучающий ролик, периодически ставьте его на паузу и пробуйте рисовать граффити на бумаге шаг за шагом. Хорошие уроки можно найти на youtube-канале «Онлайн граффити школа».
2. Постепенно усложнять процесс. Каждую неделю старайтесь нарисовать новые элементы. Не бойтесь комбинировать стили, экспериментировать с формами, использовать разные инструменты и материалы: акварель, гуашь, акриловые краски, мелки, гелевые ручки.
3. Проявлять фантазию. Не копируйте чужие рисунки на 100%, даже пока вы новичок. Со временем это войдёт в дурную привычку и помешает выработать оригинальный почерк.

Готовые рисунки не должны пылиться на полке. Новичок, желающий получить обратную связь, может выкладывать граффити в интернете. Поскольку в социальных сетях (Вконтакте, Инстаграме, Facebook) огромная конкуренция, рекомендуем обратить внимание на специализированные платформы. например, Меценат. Площадка имеет удобный интерфейс, позволяющий загружать изображения без ухудшения качества. Даже начинающий автор быстро набирает подписчиков благодаря особому алгоритму, который показывает контент только заинтересованной аудитории.

На Меценате вы сможете общаться с единомышленниками, собирать донаты и даже продавать готовые граффити. Кстати, если вас интересует такой заработок, советуем прочитать статью «Как заработать художнику в интернете».

Как новичку рисовать уличные граффити на стенах

Возможно, когда-нибудь вы захотите перенести свои творения с бумаги на стены зданий, подземных переходов и других уличных объектов. Тогда вначале задумайтесь о легальности подобного мероприятия.
В России власти относятся к стрит-арту более чем прохладно. Например, чтобы нарисовать рисунок на стене здания в Москве, нужно согласовать дизайн-проект в семи ведомствах. В 2019 году мэрия запретила размещать даже рекламу в виде граффити.
В Санкт-Петербурге власти уже давно планируют ввести список разрешённых мест. Речь идёт о гаражных кооперативах, котельных, трансформаторных будках. Однако законопроект до сих пор не принят.

Внимание! Пока рисовать граффити легально в России можно только в рамках фестивалей, конкурсов и арт-проектов. Поэтому начинающий художник обычно тайком творит в заброшенных местах.
Новичок, желающий нарисовать граффити на стене, может воспользоваться следующими материалами:

• баллончиками;
• акриловой грунтовкой;
• кистями;
• валиками;
• маркерами;
• угольными карандашами;
• малярной лентой;
• трафаретами;
• вандалайзерами;
• наждачной бумагой.

Большинство красок содержат вредные вещества. Поэтому дополнительно стоит запастись респиратором и защитными перчатками. Рисовать граффити рекомендуется в хорошую погоду, когда нет дождя и сильного ветра. Баллоны следует держать на расстоянии 15–20 см от стены. Каждому слою краски необходимо дать просохнуть хотя бы полчаса.

Важно! Рисовать граффити нужно на прочной стене с идеальной поверхностью. Никакой растрескавшейся штукатурки, грязи и масляных пятен! Иначе рисунок «поплывёт».
Таким образом, рисовать граффити способен каждый человек, обладающий художественным вкусом. Освоить техники этого направления в искусстве несложно. В граффити важны не столько правила, сколько оригинальный почерк и смелость автора.

Улучшение памяти учащихся с помощью рисования

Давно известно, что рисование помогает человеку запомнить это. Новое исследование показывает, что рисование превосходит такие действия, как чтение или письмо, потому что заставляет человека обрабатывать информацию несколькими способами: визуально, кинестетически и семантически. В ходе серии экспериментов исследователи обнаружили, что рисование информации является мощным способом улучшить память, увеличивая запоминание почти вдвое.

Майра Фернандес, Джеффри Ваммес и Мелисса Мид являются экспертами в области науки о памяти — о том, как люди кодируют, сохраняют и запоминают информацию.В Университете Ватерлоо они провели эксперименты, чтобы лучше понять, как такие действия, как письмо, просмотр картинок, прослушивание лекций, рисование и визуализация изображений, влияют на способность студента запоминать информацию.

В раннем эксперименте они попросили студентов изучить списки общеупотребительных терминов — таких слов, как truck и pear , — а затем либо записать, либо проиллюстрировать эти слова. Вскоре после этого участники вспомнили 20 процентов слов, которые они написали, но более чем в два раза больше — 45 процентов — слов, которые они нарисовали.Этот эксперимент помог установить преимущества рисования.

В ходе последующего эксперимента исследователи сравнили два метода ведения заметок — написание слов от руки и рисование концепций — и обнаружили, что рисование является «эффективной и надежной стратегией кодирования, намного превосходящей письмо». Исследователи обнаружили, что, когда студенты визуально представляли такие научные концепции, как изотоп и спора , их запоминание было почти в два раза лучше, чем когда они записывали определения, предоставленные лектором.

Важно отметить, что преимущества рисования не зависели от уровня художественных способностей учащихся, что позволяет предположить, что эта стратегия может работать для всех учащихся, а не только для тех, кто умеет хорошо рисовать.

Всего в восьми экспериментах исследователи подтвердили, что рисунок является «надежным, воспроизводимым средством повышения успеваемости» — он значительно повысил способность учащихся запоминать то, что они изучали.

Почему рисование — такой мощный инструмент памяти? Исследователи объясняют, что это «требует уточнения значения термина и перевода определения в новую форму (изображение).«В отличие от прослушивания лекции или просмотра изображения — занятий, в которых учащиеся пассивно усваивают информацию, — рисование является активным. Это заставляет учащихся бороться с тем, что они изучают, и реконструировать это таким образом, чтобы это имело смысл.

Исследователи также предполагают, что рисование приводит к лучшему запоминанию из-за того, как информация закодирована в памяти. Когда учащийся рисует концепцию, он «должен уточнить его значение и семантические особенности, задействовать фактические движения рук, необходимые для рисования (двигательное действие), и визуально изучить [] созданную картинку (графическая обработка).”

На нейронном уровне сила памяти во многом зависит от того, сколько связей установлено с другими воспоминаниями. Изолированный фрагмент информации, такой как тривиальный факт, вскоре забывается в постоянных усилиях мозга по удалению неиспользуемых знаний. Однако верно и обратное: чем больше синаптических связей в памяти, тем сильнее она сопротивляется тому, чтобы в конечном итоге забыться.

Итак, когда мы рисуем, мы кодируем память очень богатым образом, накладывая на слои визуальную память изображения, кинестетическую память нашей руки, рисующей изображение, и семантическую память, которая вызывается, когда мы участвуем в создании смысла.В сочетании это значительно увеличивает вероятность того, что нарисованная концепция будет позже отозвана.

Речь идет не о стилях обучения

Было бы ошибкой думать, что рисование полезно, потому что оно задействует определенный стиль обучения. Исследования опровергли идею о том, что учащиеся лучше всего учатся, когда учителя пытаются согласовать обучение с одной модальностью.

Вместо этого происходит то, что рисование задействует несколько модальностей — визуальную, кинестетическую и семантическую, — что лучше, чем использование только одной.Когда учащиеся что-то рисуют, они обрабатывают это тремя разными способами, фактически изучая это трижды.

В классе

Есть несколько способов, которыми учителя могут использовать рисование для обогащения учебы.

• Учебные пособия, созданные учащимися: Вместо того, чтобы покупать или печатать плакаты, укрепляющие обучение, — карты, диаграммы привязки или диаграммы — попросите учащихся их создать.
• Интерактивные записные книжки: Не позволяйте учащимся делать записи дословно — подтолкните их к творчеству.Одну сторону их записных книжек можно использовать для заметок, а на другой — для рисунков, диаграмм и диаграмм.
• Визуализация данных: Попросите учащихся собрать, проанализировать и представить данные в наглядной форме, чтобы углубить их понимание темы. Примеры включают визуализацию концепций в математике, анализ классической литературы и исследование фракталов.
• Букмекерская контора: Сочетая академические знания и искусство, ученики Symonds Elementary создают свои собственные книги для визуального представления тем по различным предметам, от естественных наук до искусств на английском языке.Студенты также могут создавать книги комиксов, чтобы рассказывать истории или описывать события.
• Оценка обучения через искусство: Джилл Флетчер, учительница средней школы на Гавайях, использует «одностраничные программы», чтобы побудить учащихся продемонстрировать свое понимание темы через искусство, делая упор на поиск «единственного правильного ответа» и многое другое. о разработке ответа, за которым они могут стоять. А ученики Магнитной школы при музее Нормального парка создают путевые журналы как наглядный отчет об их обучении.

Вывод: Поощряйте студентов рисовать. Это мощный инструмент для ускорения обучения студентов, поскольку он улучшает запоминание, побуждая студентов исследовать идею различными способами.

Для обучения: рисование картинки действительно может стоить тысячи слов — Ассоциация психологической науки — APS

Чтение вслух или разыгрывание чего-либо может помочь нам запомнить новую информацию, но эти стратегии не всегда могут быть практичными или подходящими для данной ситуации.Когда эти стратегии терпят неудачу, вы можете попробовать охватить своего внутреннего художника: недавняя статья, опубликованная в Current Directions in Psychological Science , освещает исследование, показывающее, что рисование картинки во время обучения может улучшить память.

Множество экспериментов, разработанных и проведенных Майрой Фернандес, Джеффри Ваммесом и Мелиссой Мид из Университета Ватерлоо, показывают, что рисование для кодирования информации превосходит другие стратегии, такие как написание, мысленная визуализация или просмотр фотографий информации. молодые люди и пожилые люди.Более того, похоже, что выигрыш не зависит от художественных способностей участников и проявляется даже тогда, когда у них было всего 4 секунды на рисование.

В нескольких исследованиях авторы проинструктировали участников о типе стратегии кодирования, которую следует использовать при изучении около 30 отдельных слов, таких как «грузовик» и «груша». У участников было 40 секунд, чтобы написать слово или нарисовать картинку, смешивая пробные типы. В одной группе испытаний участники продолжали добавлять детали к своей картинке или многократно писать слово.В другой группе участники приукрашивали слово дополнительным письмом или неоднократно рисовали изображение слова. Для всех типов испытаний участники лучше запоминали нарисованные слова, чем написанные.

Чтобы исключить визуальные образы как альтернативный механизм, исследователи разработали несколько экспериментов, в которых участники кодировали слова, либо визуализируя картинку в уме, либо просматривая ее в дополнение к рисованию или письму. Рисование привело к лучшему воспроизведению по сравнению с другими режимами кодирования, даже с теми, которые включали визуальные образы.Это говорит о том, что преимущества рисования могут быть связаны с дополнительным двигательным компонентом движения карандаша и сложным процессом, который происходит при создании и просмотре исходного изображения.

Первичные эксперименты показали преимущество рисования изображений отдельных слов, но помогает ли это при изучении более сложных понятий? В одном эксперименте участники прочитали 20 определений научных терминов, содержащих существительные, глаголы и прилагательные. У них было 60 секунд, чтобы нарисовать изображение, представляющее термин, например «спора» или «изотоп», или дословно написать определение.Рисование имело значительное преимущество с точки зрения производительности памяти по сравнению с дословным письмом, даже после контроля ранее существовавшего знакомства с терминами. Другое исследование показало, что участники, которые написали определение своими словами, имели такое же преимущество, как и рисование, что указывает на то, что расшифровка информации мало полезна для обучения.

Авторы также обнаружили, что рисование способствует лучшему распознаванию, чем письмо, в основном из-за высокой детализации и богатого контекста: участники с большей точностью определили источник воспоминаний, когда они были нарисованы, и более регулярно вспоминали контекстные особенности.

Чтобы понять роль каждого базового механизма, Фернандес, Ваммес и Мид исследовали, будет ли производительность памяти увеличиваться с увеличением числа компонентов — уточняющих, моторных или графических — используемых в данной стратегии кодирования. В дополнение к инструкциям по рисованию, письму, просмотру и воображению участники выучили слова, проводя по слабой линии на существующем рисунке, что требовало графической и моторной обработки без детальной проработки. Пробное рисование вслепую, когда участники рисовали, не видя бумаги, требовало механической и сложной обработки без изобразительной информации.По сравнению с написанием слова, его воображение (уточняющее) и просмотр его изображения (графическое изображение) немного увеличивают производительность памяти. Добавление второго компонента, например, в испытаниях трассировки и слепого рисования, еще больше повысило производительность памяти. Рисование изображения слова с нуля больше всего улучшает память, иногда даже больше, чем три компонента вместе взятые, показывая, что преимущество рисования может быть связано с бесшовной интеграцией трех компонентов.

Эпизодическая память обычно ухудшается с возрастом, но зрительные сенсорные области в основном остаются нетронутыми при нормальном старении — выиграют ли пожилые люди от эффекта рисования?

Результаты одного эксперимента показали, что, хотя пожилым людям было труднее сообщать написанные слова, чем молодым людям, казалось, что рисование им приносит больше пользы — по сравнению с более молодыми взрослыми, более высокая доля слов, которые помнят пожилые люди, были словами, которые у них были. нарисовано.

Drawing улучшает память при выполнении различных задач и групп населения, а простота стратегии означает, что ее можно использовать в любой обстановке, где можно рисовать. Исследователи рекомендуют в будущих исследованиях изучать группы населения с когнитивными нарушениями, например пациентов с деменцией, из-за легкости рисования и значительной пользы.

Номер ссылки

Фернандес М., Ваммес Дж. И Мид М. (2018). Удивительно мощное влияние рисунка на память. Текущие направления в психологической науке, 27 (5), 302-308. https://doi.org/10.1177/0963721418755385

Как научиться рисовать по трассировке — Моника Загробелна

Трассировка имеет очень плохую репутацию в художественном сообществе, и по уважительной причине — художник может потратить годы, чтобы научиться рисовать реалистичного человека по воображению, а трассировщик может воспроизвести тот же конечный результат за считанные минуты.

Однако есть и другие формы отслеживания, которые не имеют ничего общего с тем, чтобы притвориться, что у вас есть художественные способности.Напротив — эти формы помогут вам получить навыки! Любительские трассеры копируют заключительные линии объекта, но чтобы нарисовать эти заключительные линии без ссылки, вам нужно знать, откуда они берутся. А рисование прямо поверх фотографии поможет вам это обнаружить.

В этом коротком руководстве я покажу вам, какие темы вы можете изучать с помощью этой техники, чтобы лучше рисовать на основе воображения, а также как учиться для достижения наилучших результатов.

Жест

Пропорции и анатомия очень важны, но если вы начнете изображение, помня о них, вы, скорее всего, получите жесткую, неестественную позу.Вот почему лучше начать с эскиза жеста — пары динамических линий, отражающих «ритм» позы.

Итак, это общий совет, но мне всегда было трудно применить его на практике. Здесь на помощь приходит трассировка: вы можете рисовать линии по телу, экспериментируя с различными наборами линий и проверяя, какой метод лучше всего инкапсулирует движение. После этого упражнения вы начнете видеть эти линии в своих образцах, даже не рисуя их!

Имейте в виду, что есть много разных способов рисовать жесты.Найдите тот, который лучше всего подходит для вас!

Структура

Когда у вас есть набросок жеста, вы можете добавить к нему структуру — набросать части тела. У каждого существа есть собственный план тела, и как только вы его изучите, вы сможете рисовать его из воображения, а также создавать реалистичных существ, комбинируя различные структуры во что-то новое.

Tracing позволяет анализировать структуру и экспериментировать с различными способами ее изображения. Для меня структура выглядит как упрощенный скелет, но вы можете обнаружить, что что-то еще работает для вас лучше.Практикуйтесь в разных позах, чтобы убедиться, что ваш «рецепт» универсален и учитывает все.

Если у вас есть общий рецепт, вы также можете превратить это упражнение в исследование позы и . Узнайте о движениях вашего объекта, о пределах его суставов, о том, как он ходит, прыгает и отдыхает. Это пополнит вашу визуальную библиотеку и поможет вам рисовать более убедительных существ из воображения.

Пропорции

Хороший рисунок должен быть пропорциональным — даже если вы рисуете карикатуры, необходимо соблюдать определенные пропорции.Ваши глаза распознают даже малейшие ошибки в этом вопросе, поэтому, изучая структуру, изучите также пропорции . Постарайтесь увидеть взаимосвязь между различными размерами объекта и запомните их как равные, немного больше / меньше или как определенную дробь.

При изучении пропорций обязательно используйте 2D-вид: сбоку, спереди / сзади, сверху / снизу. Из-за ракурса на 3D-изображениях будет сложно точно сравнить размеры. Я даже создал доску Pinterest специально для этой цели — всякий раз, когда я нахожу идеальный вид сбоку для животного, я помещаю его туда.

Помните, что вы можете использовать этот метод как для всего тела, так и для головы или лап. Позже вы можете проверить свои пропорции, установленные в разных видах, чтобы узнать, как на них влияет ракурс и .

Пожалуйста, не пытайтесь извлекать уроки из этой иллюстрации — я просто быстро набросал эти пропорции, чтобы проиллюстрировать суть дела, не убедившись, что они верны.

Форма

Form делает объект на чертеже трехмерным, но понять, как это сделать, не так-то просто.Вы можете значительно улучшить эту тему, пытаясь нарисовать «каркас» вокруг объекта. Сначала начните с простых объектов — возможно, с четкими кривыми или узором, предполагающим их трехмерную форму.

Изучая один и тот же объект с разных ракурсов, вы можете многое узнать о ракурсе. Вам даже не нужно понимать это сознательно — это развивает вашу интуицию в этом вопросе, помогая вам лучше распознавать, когда что-то не так.

Когда вы научитесь рисовать форму, вы сможете научиться создавать силуэт человека или животного, упрощая их тела в формы.Представьте, что вы хотите создать деревянную марионетку по форме вашего объекта — удалите все ненужные детали и сосредоточьтесь на определяющих чертах.

Хотя это может показаться простым, это сложно сделать, если вы не знакомы с анатомией. Так что хорошо бы немного изучить эту тему, выяснить, чего вы не знаете, а затем перейти к изучению этого предмета в своих книгах по анатомии.

Дополнительно вы можете использовать этот метод для изучения разных стилей. Нарисуйте рисунки своих любимых художников, и вы увидите, что все они одинаково упрощают одни и те же части тела.Как только вы научитесь этому, вы сможете сами рисовать в этом стиле! И если вы хотите создать свой собственный стиль, это хороший способ — начать с исходного рецепта, а затем изменить его.

Анатомия

Вам не нужно запоминать все мышцы, чтобы рисовать реалистичных существ — вы всегда можете использовать атлас анатомии с классными иллюстрациями в качестве справочника. Однако эти иллюстрации могут быть трудными для понимания и применения к движущемуся существу, поэтому для большей гибкости лучше изучать анатомию на реальных животных.

Найдите фотографии мускулистых или худых представителей интересующих вас видов, соберите как можно больше материалов по анатомии животных и попытайтесь нарисовать мышцы / кости там, где они должны быть (согласно вашим анатомическим диаграммам). Поначалу это будет очень сложно, но не стесняйтесь использовать ярлыки — если что-то трудно или невозможно увидеть, действительно ли стоит об этом узнавать?

Также не пытайтесь получить все идеально с первого раза. Я изучаю анатомию животных в течение многих лет и до сих пор узнаю что-то новое об этом каждый раз, когда выполняю это упражнение.Так что лучше только попытаться понять, что вам нужно для вашего предполагаемого стиля рисования. Художнику, рисующему комиксы о супергероях, потребуется лучшее понимание анатомии, чем художнику, рисующему нормальных людей.

Отдельно можно изучить различные части тела.

Затенение / Свет и тень

Пока мы говорили только о деконструкции. Но что, если вы хотите рисовать только портреты? Отслеживание также может вам помочь. Даже если вы хотите только скопировать фотографии, отслеживание границы между областью света и тени может помочь вам лучше видеть эту границу в будущем, а также закрасить рисунок здесь и сейчас.

Хорошо, теперь вы знаете, почему полезно изучать все эти темы путем отслеживания. Но как это сделать, чтобы получить лучший результат? Вот мой совет.

Во-первых, вам нужно найти свои ссылки. В Интернете полно фотографий, но не все из них заслуживают внимания. Google предоставит вам множество отличных изображений на любую тему, но большинство из них имеют маленькое разрешение и поэтому бесполезны для этой цели. Кроме того, большинство этих фотографий защищены авторским правом — вам не разрешается публиковать их где-либо, даже если они покрыты нарисованными вами линиями.

Вам разрешается использовать эти фотографии для учебы, если вы не публикуете исходное фото (вы можете опубликовать строки сами по себе). Но если вы хотите быть в полной безопасности, лучше всего использовать сайты с бесплатными стоковыми изображениями, такие как Pixabay или Unsplash — они предоставляют множество фотографий в хорошем разрешении, которые можно бесплатно использовать, изменять и публиковать даже без кредита.

Я нашел этот отличный справочник, выполнив поиск по запросу «танец» на Unsplash

. Убедитесь, что вы тщательно подбираете отзывы, уделяя особое внимание тому, чему вы хотите научиться.Обратите внимание на вид, позу, четкость освещения. Избегайте фотографий, на которых черты тела прикрыты мешковатой одеждой, а важные части тела обрезаны или спрятаны в траве. Обнаженные модели лучше всего подходят для изучения анатомии и формы, но если они заставляют вас чувствовать себя некомфортно, подойдет и тесная одежда. Не выбирайте фотографии только потому, что они красивые — всегда помните об их полезности.

Эта фотография хороша для изучения анатомии, но не очень хороша для изучения структуры или пропорций из-за скрытых задних лап и сложной позы.Это фото идеально подходит для изучения анатомии, а также для изучения структуры и пропорций. Это также может быть неплохим вступлением к изучению формы. Эта фотография не подойдет для начальных этапов изучения структуры и пропорций, но зато отлично подходит для изучения ракурса формы. А эта фотография бесполезна для любого вида изучения начертания. из-за его полностью скрытых особенностей.

Когда у вас есть рекомендации, самое время их подготовить. Объедините их в один большой файл в фоторедакторе — если вы хотите уместить больше фотографий, не делая файл огромным, вырежьте части фотографий, которые не нужны для вашего исследования (например, в исследовании лапы, обрезайте каждую фотографию в лапы).

Если у вас графический планшет, уменьшите непрозрачность этой большой комбинированной фотографии и начните рисовать. Если вы этого не сделаете, также уменьшите непрозрачность и распечатайте изображение (спланируйте композицию изображений, чтобы они уместились на странице A4). Нарисуйте на нем черную тушь, чтобы линии были четкими, и постарайтесь не рисовать поверх уже нарисованных — если вы хотите что-то исправить, распечатайте другую страницу и повторите попытку. Вот как ты учишься!

Отрегулируйте уровень непрозрачности в соответствии с вашими потребностями — более низкая непрозрачность сделает ваши линии более заметными, но затруднит просмотр некоторых деталей.Не стесняйтесь использовать черно-белое изображение, если вы не можете позволить себе использовать такое количество красочных чернил.

Это была техническая сторона вопроса, давайте теперь поговорим о самом исследовании. Вот мой предлагаемый заказ:

, чтобы сделать его наиболее эффективным.

1. Нарисуйте угаданные линии на первой фотографии.
2. Нарисуйте тот же набор линий на другой фотографии. Они работают? Если нет, попробуйте выяснить, в чем проблема, и проверьте ее на другом фото. Повторяйте, пока не найдете «рецепт», который работает каждый раз.
3. Используйте фотографии с нанесенными на них линиями в качестве ориентира — скопируйте эти линии, на этот раз глядя только на них. Вы можете обнаружить, что ваш рецепт работает в теории, но не на практике — вернитесь к шагу 2, чтобы исправить это.
4. Подготовьте новый набор ссылок, не прокладывая на них линий. Используйте свой рецепт, чтобы скопировать их без отслеживания. Если сложно *, измените рецепт, чтобы было легче. Вы можете вернуться к шагу 2, чтобы убедиться, что вы что-то не упустили.
5. Наконец, нарисуйте рецепт без каких-либо ссылок, кроме образов в уме.Оцените свои результаты, сравнив их с фотографиями.

* Копирование ссылки всегда будет трудным для того, кто недостаточно практиковал пропорции. Копирование пропорций — одна из самых основных основ, поэтому убедитесь, что вы хорошо разбираетесь в этом, прежде чем приступить к изучению.

Имейте в виду, что ваш рецепт может измениться со временем. Вы можете думать, что в какой-то момент вы узнали все, что нужно изучить, но тогда вы получите новую информацию, которая заставит вас увидеть то, чего вы никогда раньше не замечали.Поэтому полезно время от времени повторять это исследование, чтобы освежить память и добавить нюансов в свой художественный репертуар.

Теперь вы знаете, насколько полезным может быть отслеживание, но разве это не обман? В конце концов, тот, кто никогда не отслеживает, должен усерднее работать, чтобы все это изучить. Но… ну и что? Художник, который рисует только в перевернутом виде с потолка, работает усерднее, но разве это делает его лучшим художником?

Посмотрите на это с другой стороны: отслеживание может быть обманом, но не обязательно.Вождение автомобиля во время велогонки — это мошенничество, но это не значит, что вождение автомобиля за продуктами — тоже мошенничество. Трассировка может быть отличным и полезным инструментом, который поможет вам стать лучшим художником, и вам не следует избегать этого только потому, что вы слышали, что трассировать плохо.

Если вы только попробуете этот метод, вы увидите, что он не имеет ничего общего с бездумным рисованием. Вы должны анализировать и думать, и проводить много времени, пробуя разные вещи. А когда вы заканчиваете исследование, то, что вы создаете, даже не является произведением искусства — это просто визуальный побочный эффект вашего обучения.

Иногда конечный результат вашего исследования может быть весьма познавательным, поэтому полезно поделиться им с другими. Однако всегда не забывайте называть это, потому что это: исследование, а не произведение искусства. Учеба может выглядеть весьма впечатляюще, но будьте осторожны, чтобы не сделать ее приоритетной — обучение всегда должно быть в центре внимания. Лучше нарисовать уродливый этюд и чему-то научиться, чем нарисовать что-нибудь красивое, ничего не изучив!

советов, как помочь детям научиться рисовать

Научите детей учиться рисовать.Детям и учителям важно понимать этапы и способности каждого класса. Вот советы, которые помогут детям учиться.

Обучение детей рисованию — важный навык, которым дети будут пользоваться в детстве. Студенты любят прикасаться к своей художественной стороне, от создания форм и структур с помощью пластилина Play-Doh до рисования карандашами. Рисование — это навык, который они будут использовать в школе для самовыражения и выражения своих знаний.

Как развить навык рисования? Каковы преимущества перед при обучении этому навыку в классе?

Поскольку искусство очень важно с точки зрения развития, очень важно, чтобы ваши ученики научились рисовать. Дети начинают с того, что берут цветной карандаш без какой-либо подготовки и создают «произведение искусства» с каракулями. Но куда вы дальше денетесь?

Чем вы, как учитель, можете помочь им развить навыки рисования? Знание этапов и того, чего ожидать в каждом возрасте, поможет вам научить детей рисовать.

Этапы рисования

Рисование — это навык, который развивается со временем. У одних людей это получается лучше, чем у других, но это все же навык, которому нужно учить и практиковать. Вы не ожидали, что ваш ребенок набросает идеальное изображение с первой попытки. Ваши дети должны научиться рисовать на разных этапах.

• Распознавание форм и изображений — Прежде чем ребенок научится рисовать, он учится распознавать формы и изображения.Это важно, поскольку эти основные формы будут использоваться в будущих рисунках для создания домов, семей, домашних животных и т. Д.
• Создание фигур и изображений — По мере того, как ребенок становится старше, он начинает создавать формы и изображения, которые они выучили. На этом этапе дети будут использовать круги, квадраты и линии для создания фигурок и домиков. Чем старше ребенок станет, тем сложнее будут эти рисунки. Вы заметите, что к этим изображениям добавляется больше деталей.
• Совершенствование форм и изображений — После этапов распознавания и создания ребенок начнет совершенствовать свои рисунки.Это этап, на котором они хотят, чтобы все было идеально. Они проанализируют свои рисунки и решат, является ли это изображением, которое они хотели создать. Будут внесены корректировки для исправления любых ошибок. Они будут использовать затенение, чтобы создавать объемные и более реалистичные рисунки.

Рисунок по возрасту

Не каждый пятилетний сможет нарисовать одно и то же. У детей разный уровень навыков, часто из-за таких факторов, как мелкая моторика и интерес к рисованию.

Независимо от навыков, вы можете сосредоточиться на соответствующей возрасту готовности к рисованию, чтобы научить их.Например, если вы работаете над рисованием человеческого тела, некоторые дети смогут сделать это более реалистично, чем другие. Хотя уровень навыков будет разным, каждый ребенок все равно будет рисовать человеческую форму.

Вот список навыков, которым вы могли бы научить на каждом уровне обучения:

• Дошкольный детский сад — Дети в детском саду должны развивать осознание своего окружения, уметь как описывать предметы, так и пытаться их рисовать. Они будут использовать формы и линии для создания рисунков.
• 1–3 классы — Учащиеся используют формы и линии для создания более сложных рисунков. Они опираются на свои предыдущие знания, чтобы вносить улучшения и продолжать изучать различные художественные инструменты.
• 4–5 классы — С возрастом учащиеся становятся более визуально осведомленными и могут применять это осознание для создания перцептивных образов. Они будут рисовать события и рассказывать истории своими картинками. Добавьте более реалистичные детали, чтобы создать картину целиком, а не отдельные ее части.Они также добавят размер этим изображениям, чтобы они выглядели реалистично.
• 6-8 классы — В процессе развития подростки и подростки начинают смотреть на мир со своими собственными мыслями и мнениями. Их рисунки отразят это развитие, став способом выразить себя и свое видение мира.
• 9–12 классы — В старших классах учащиеся будут искать более формальное обучение. На этом этапе они захотят приобрести навыки, необходимые для продолжения художественного образования в колледже, возможно, сделав карьеру, которая будет связана с рисованием и рисованием.

Учимся рисовать — для детей!

Когда ребенок учится рисовать, ваша помощь как учителя является важной частью процесса обучения. Есть вещи, которые вы можете сделать, чтобы помочь ребенку в уходе за вами.

• Обратите внимание на возрастную группу — Помощь детям в обучении рисованию зависит от их возрастной группы. Вы бы не научили детсадовцев рисовать в старших классах. Возрастная группа очень важна для того, чтобы научить ребенка рисовать.
• Будьте изобретательны — Это нормально — сесть и посмотреть, как ваши ученики свободно рисуют.Однако вы не хотите направлять каждое их движение. Вы хотите позволить им проявить творческий подход к рисованию.
• Используйте ориентированные рисунки — Обучайте детей рисовать определенные вещи поэтапно, используя направленные рисунки. Проведение урока таким образом помогает развить уверенность и навыки рисования, поскольку дети удивляются конечному результату. Узнайте больше о направленном рисовании здесь.
• Дайте им время оценить — После того, как ученики закончат рисунок, дайте им время оценить то, что они нарисовали.Им нужно научиться анализировать свою работу и решать, какие улучшения необходимо внести. Поощряйте «прогулку по галерее» по классу, чтобы понаблюдать за работой одноклассников и полюбоваться ими.

Научите детей рисовать. Для детей это полезное и ценное занятие по рисованию в классе. Рисование — невероятный навык, которым дети будут пользоваться всю свою жизнь. Это форма самовыражения, способ расслабиться и даже может привести к будущей карьере.

Используйте правильные ресурсы

Ищете подходящие ресурсы для обучения и развития у ребенка навыков рисования? Ознакомьтесь с полным руководством по обучению рисованию.Он наполнен множеством ресурсов: бесплатные уроки рисования, целевые ресурсы по рисованию и мои любимые материалы для использования. Щелкните здесь, чтобы увидеть руководство.

Книги об обучении рисованию

Приведенные ниже книги — отличные руководства для чтения, помимо этого поста, чтобы узнать больше о том, как дети развиваются и учатся рисовать. Есть также несколько забавных книг для рисования с учебными пособиями, которым дети могут следовать, развивая свои навыки.

БЕСПЛАТНЫЙ ресурс для управляемого рисования

Щелкните ссылку ниже и получите бесплатную копию направляющих ковриков для рисования школьного автобуса !

БЕСПЛАТНЫЙ курс электронной почты

Хотите узнать больше о том, как преподавать рисование и чему учить? Подпишитесь на серию электронных писем с инструкциями по рисованию, наполненную полезными советами, стратегиями достижения успеха и множеством БЕСПЛАТНЫХ руководств, к которым вы можете получить доступ прямо сейчас.Все, что вам нужно, чтобы рисовать уверенно и в то же время получать удовольствие! Нажмите здесь, чтобы зарегистрироваться.

Рисование для детей

Рисунок, сделанный лепреконом ко Дню Святого Патрика

Рисунок под руководством Санта-Клауса

Весенний рисунок бабочки

Пасхальный кролик Рисованный

Рисунок, посвященный Дню сурка

Снеговик, направленный на рисование, художественное мероприятие

Турция / Рисунок на День благодарения

Франкенштейн Franken Buddies Directed Drawing

PIN

Использование машинного обучения для рисования изображений

Также необходимо настроить два особых гиперпараметра.Переменная «масштаб» определяет часть экрана, которую мы хотим выделить для нашего рисунка. Переменная «деталь» определяет, сколько деталей мы хотим сохранить в исходном изображении.

После правильного размещения фотографии в нашем специальном разделе мы используем параметр detail, чтобы сжать фотографию до изображения с предполагаемым псевдоразмером . Это размер, в котором мы будем планировать пути нашего эскиза (порядок, в котором наша программа будет рисовать линии).Кроме того, мы добавляем определение нашей исходной точки, из которой будем рисовать, используя переменные startX и startY. Это помогает нам определить метод translate для абстрагирования нашей реализации от физического чертежа.

TL; DR: используйте супер удобную библиотеку управления курсором мыши под названием PyAutoGui. Составьте список событий, состоящий из пикселей, к которым нужно перетащить карандаш, когда его поднимать, а когда нажимать.

Хорошо, но прежде чем мы перейдем к планированию схем эскиза, нам нужно обсудить, как, черт возьми, мы конвертируем наш код в рисунок в MS Paint.Мы можем использовать библиотеку PyAutoGui, которая позволяет нам управлять событиями мыши. Сначала мы составляем список команд (обсуждаемых в следующем разделе), состоящий из точек, к которым нужно перетащить курсор, когда отпустить левый щелчок и когда удерживать левый щелчок. Затем мы обрабатываем каждую команду и наблюдаем, как она творит чудеса!

Агент рисует замок на пляже (скорость 256x)

Вот простой код, который переводит список команд в события мыши:

TL; DR: вставьте все края пикселей в KD-Tree и Hashset.Я использовал простой алгоритм для планирования путей: начните с любого краевого пикселя. Шаг второй: перетащите карандаш к непосещенным соседним пикселям, отдавая предпочтение пикселям, сохраняющим текущее направление агента. Повторяйте шаг два до тех пор, пока не останется непосещенных соседних пикселей. Используйте K-Nearest Neighbours, чтобы найти ближайший неотрисованный краевой пиксель, и повторяйте, пока изображение не будет полностью нарисовано. Другие оптимизации были сделаны для скорости выполнения.

Да, я легко мог бы просто сделать это обработанное изображение и положить конец этому, но это не весело.Вместо этого мы собираемся использовать контролируемое обучение и простой алгоритм, чтобы эффективно находить маршрут, который должен нарисовать агент.

Фото niko фото на Unsplash (не нарисовано агентом)

KD Tree и K-Nearest Neighbours

Нам нужен способ эффективно отслеживать наши краевые пиксели. Итак, мы можем вставить все координаты краевых пикселей в HashSet и KD Tree. Они будут отслеживать наши неотрисованные краевые пиксели. Это означает, что после завершения рисования краевого пикселя мы удаляем его из обеих структур данных.

Итак, мы знаем, как мы будем отслеживать наши краевые пиксели, но как определить порядок, в котором мы их рисуем?

Импульс и непрерывность

Когда мы, люди, рисуем, мы стараемся сохранять направленность. Это означает, что мы рисуем вещи плавными, непрерывными мазками, а не скачкообразными или беспорядочными мазками. Итак, мы используем идею импульса .

Мы можем рассматривать наши команды как список кортежей, каждый из которых сообщает нам, куда перетащить курсор. Когда наш робот планирует свой путь, после того, как мы вводим пиксель с определенного направления, мы выбираем следующий пиксель, к которому мы переходим, отдавая предпочтение неотрисованным краевым пикселям, которые наиболее похожи на это предыдущее направление.Другими словами, мы смотрим на каждого из восьми соседей пикселя, отфильтровываем те, которые не являются неотрисованными краевыми пикселями, и выбираем тот, который обеспечивает максимальное сохранение направленности. Если нет соседних, используйте K-Nearest Neighbours, чтобы начать с нового местоположения.

Рисование пляжа на закате с использованием запланированных дорожек (скорость 64x)

Для быстрого ознакомления с K-Nearest Neighbours и KD Trees, вот отличный урок от Savan Patel:

Итак, мы можем резюмировать этот алгоритм в несколько шагов:

1. Выберите произвольную начальную точку и направление.
2. Если есть смежные неотрисованные краевые пиксели, перетащите карандаш к пикселю, чтобы максимально сохранить направленность.Затем повторите.
3. Если его нет, используйте K-Nearest Neighbours, чтобы перейти к какому-либо новому неотрисованному краевому пикселю. Возвращайтесь к шагу 2 до тех пор, пока не будут прорисованы все пиксели.

Это можно поместить в код:

В строке 39 вы заметите небольшую оптимизацию. Мы говорим агенту: если вы двигаетесь в том же направлении и , что и на предыдущем шаге, объедините две команды в одну. Таким образом, мы можем рисовать одиночный штрих вместо

Runtime

HashSets занимают [амортизированное] постоянное время для поиска и удаления.Деревья K-D принимают O (D * Log (N)) для каждого запроса. Если мы обозначим N как общее количество пикселей в изображении, мы сможем найти время выполнения, просмотрев каждую часть алгоритма:

• Вставка в HashSet и KD Tree: O (N) + O (2 * N * Журнал (N))
• Общее количество поисков пикселей и запросов K-NN: O (N (константа + 2 * Log (N))
• Всего удалений: O (N (константа + 2 * Log (N)))

Суммируя все части вместе, мы получаем общее амортизированное время выполнения O (N * Log (N)) для определения путей рисования.Конечно, физический акт рисования картинки занимает гораздо больше времени, чем вычисления, но давайте не будем об этом беспокоиться!

Фото Павла Червиньского на Unsplash (не нарисовано агентом)

TL; DR: интерпретировать каждую точку на изображении как трехмерный вектор, представляющий значения BGR. Используя кластеризацию K-средних, разделите набор точек на K групп, каждая из которых соответствует цвету. Затем используйте описанный выше алгоритм эскиза, чтобы нарисовать каждый цвет.

Есть возможность добавить цвет к нашему изображению.Здесь мы рассмотрим, как наш агент определяет, какие цвета использовать, учитывая его ограниченное количество, которое он может выбрать.

Кластеризация K-средних

Кластеризация K-средних — это метод обучения без учителя, который также довольно популярен. Для обзора, вот статья Дэниела Фоули:

В этом контексте мы применяем кластеризацию K-средних, чтобы определить, какие цвета наш агент будет использовать при заполнении изображения. Мы можем думать о каждой точке на изображении как о трехмерном векторе, обозначающем ее значение BGR.

Боковое примечание: OpenCV странно и помещает все в значения BGR вместо RGB

Мы можем использовать кластеризацию K-средних, чтобы объединить каждый из этих пикселей в кластеры K , каждый из которых соответствует одному из K цветов агент ограничен использованием. Эта переменная K настраивается в коде.

Медленно заполняет цвет. Источник: Jack Moreh

К сожалению, мне не удалось автоматизировать выбор цвета с помощью краски MS. Итак, для каждого кластера программа предлагает пользователю изменить цвет пера в MS Paint.Значение BGR запрашиваемого цвета равно среднему значению для рассматриваемого кластера.

Затем мы передаем все пиксели в этом кластере в тот же алгоритм схем эскиза, что и раньше, только на этот раз с использованием другого цвета. Повторяем для каждого из кластеров.

Кроме того, мы можем решить в качестве гиперпараметра, хотим ли мы добавить дополнительные контуры после того, как весь цвет был заполнен. На мой вкус, я предпочитаю не добавлять контур, но кто я такой, чтобы судить?

Улучшит ли отслеживание мои навыки рисования?

Люди повсюду в какой-то момент своей жизни что-то нарисовали.

Однако художники — это люди, которые уделяют много времени совершенствованию искусства рисования. Некоторые люди умеют очень хорошо рисовать.

Большинству людей приходится совершенствовать свои навыки рисования путем повторения, практики и обучения манипуляциям с фигурами на бумаге.

Один из способов научиться рисовать — рисовать рисунки.

Но улучшит ли отслеживание ваши навыки рисования? Короткий ответ — да, это так! Отслеживание картин или произведений искусства других художников может помочь вам улучшить наши рисунки, если вы будете прослеживать искусство сознательно!

Это может показаться глупым способом научиться рисовать объекты, но он действительно работает.

Поиск объектов не превратит человека в дипломированного художника. Тем не менее, это может помочь им улучшить свои навыки рисования.

Мы подробнее рассмотрим, как трассировка объектов может помочь вам стать художником.

Зачем нужно что-то отслеживать?

Трассировка занимает свое место в мире искусства.

Хотя трассировка — это форма копирования чужой работы, она дает вам представление о том, как рисовать объекты.

Трассировка также может помочь вам естественным образом развить свои навыки, чтобы вы могли в конечном итоге создавать рисунки от руки.

Трассировка также позволяет человеку понять, что ему нужно сделать, чтобы улучшить свою технику рисования. Это хороший навык для начинающих художников.

Трассеры также важны в мире искусства.

Когда человек что-то постоянно отслеживает, он начинает понимать, какие мазки ему нужны, чтобы нарисовать человека или предмет.

Для комиксов работают профессиональные трассеры. Они прорисовывают тонны картинок, чтобы улучшить качество материала.

Трассировка, которая выполняется в комиксах, используется для выделения сцен в комиксах.

Трейсеры также служат той же цели в анимационных фильмах и фильмах.

Они выделяют различные сцены и персонажей, отслеживая анимацию. Трассировка — хороший способ быстро улучшить свои навыки рисования. Чем больше человек это делает, тем лучше он будет рисовать вещи естественным образом.

Что делать при отслеживании, чтобы что-то из него извлечь?

Ключ к обучению рисованию на основе трассировки — это повторение и сознательное отслеживание.

Вы должны постоянно отслеживать объекты, которые вы хотите научиться рисовать без посторонней помощи.

Чем больше вы отслеживаете объект, тем больше вы тренируете свой мозг в отношении того, как это сделать.

Вы узнаете, какие штрихи нужно нанести и какие формы нужно сформировать, чтобы создать рисунок.

Помните, мозг учится через повторение.

Когда вы постоянно что-то практикуете снова и снова, это станет вашей естественной частью.

Вот почему профессиональные спортсмены или певцы практикуют свое мастерство. Это помогает оттачивать их способности и готовит их к соревнованиям и развлечениям.

Отслеживание обеспечивает те же преимущества для ящиков. Это помогает им совершенствовать свое ремесло.

Есть ли упражнения для улучшения ваших навыков рисования, связанные с отслеживанием?

Да, есть много упражнений по трассировке, которые помогут вам улучшить свое мастерство. .

Вы должны начать с начертания основных форм и основных картинок.

Затем вы должны начать трассировку рисунков, которые несколько сложны, но не слишком сложны.

Наконец, вы должны отследить объекты, которые сложно нарисовать.

Проходите каждый этап перед переходом к следующему.

Вы можете определить, готовы ли вы к следующему этапу, последовательно рисуя объекты, не отслеживая их.

Вам следует практиковаться и практиковаться в начертании объектов, пока вы не сможете просто автоматически рисовать их на бумаге.

Помните, рисование не является точным видом искусства.Дело в том, что при этом нужно быть последовательным.

Ваша фотография горы должна быть похожа на гору. Все, что вы делаете, не должно быть настолько абстрактным, чтобы людям приходилось постоянно выяснять, что вы пытаетесь им раскрыть.

Кроме того, не все хотят понимать, что ваши рисунки означают разные вещи.

Хотите верьте, хотите нет, некоторые люди просто хотят увидеть изображение объекта, не пытаясь понять его более глубокий смысл.

Трассировка и сравнение рисования вольным стилем

Еще одно отличное упражнение, которое вы можете сделать, чтобы улучшить свои естественные способности рисования, — это обвести рисунок, а затем нарисовать его вольным стилем.

После того, как вы закончите оба изображения, вы должны сравнить их, чтобы просмотреть результаты.

Это хорошая практика, потому что она заставляет вас задуматься о том, что вам нужно делать, чтобы улучшить свои навыки рисования вольным стилем.

Почему некоторые художники считают, что начертание — это костыль

Некоторым художникам не нравится, когда кто-то рисует изображения.

Они считают, что отслеживание — это костыль.

Они также считают, что отслеживание картинок ограничивает способность человека рисовать.

Истинные художники хотят, чтобы их ученики учились рисованию благодаря естественным способностям. Они хотят, чтобы они развили свою способность измерять вещи глазами и выработали естественную перспективу.

Многие учителя рисования неодобрительно относятся к начертанию.

Они считают, что это форма плагиата, которой не следует заниматься студентам-искусствоведам. По их мнению, настоящий художник знает, как нарисовать необходимые линии, штрихи и кривые, необходимые для оживления картины.

Если они достаточно хороши, чтобы делать это самостоятельно, им нужно практиковать эти навыки в естественном процессе.

Многие художники также считают, что рисование снижает способность художника делать что-то естественно или создавать естественные рисунки.

Это может быть верно для некоторых людей, но не для всех. Тем не менее великие художники в прошлом создавали свои картины и рисунки, вообще ничего не отслеживая.

У них была естественная способность создавать объекты из своего разума, и они оттачивали эти навыки.

Хотя эти навыки очень ценятся, не каждому суждено стать Да Винчи или Ван Гогом.Иногда человек просто хочет хорошо рисовать, и эта практика поможет ему быстро развить этот навык.

Трассировка экономит время, когда дело доходит до точных чертежей

Трассировка экономит время, поскольку позволяет художникам быстро копировать изображения вместо того, чтобы всегда рисовать все с нуля.

Иногда профессиональному художнику нужно завершить проект за определенное время.

Наличие готовых чертежей важно, потому что это позволяет художнику быстро создавать материал.

Помните, что во многих комиксах и мультфильмах, которые мы видим, были перефразированы рисунки и персонажи.

По сути, они выполняют одни и те же сцены, но их можно немного изменить, чтобы они выглядели по-разному.

Это имеет смысл, чтобы художники не рисовали все с нуля.

Профессиональные художники должны завершить проекты в срок. Иногда на них действительно можно нажать, чтобы выпустить материал.

Таким образом, наличие большого количества рисунков поможет им быстрее создавать рисунки и иллюстрации.

Начинающий художник также может использовать трассировку для той же цели. Они могут создать свой собственный артбук, в который загружены изображения с трассировкой.

Затем они могут использовать эту книгу в качестве справочника, когда им нужно рисовать определенные объекты. Помните, люди склонны рисовать одно и то же снова и снова.

Это ничем не отличается от многих разных музыкальных исполнителей, играющих одни и те же ноты снова и снова. Если у вас есть коллекция отслеженных произведений искусства, вы всегда будете использовать ссылку для своих рисунков.

Великие художники не могут проследить за собой!

Если вы хотите стать великим художником своего времени, то в какой-то момент вам придется отказаться от начертания материала.

Помните, отслеживание помогает развить ваши способности, но не сделает из вас великого художника.

Трассировка просто помогает вам улучшить ваши естественные способности. И снова ни один великий художник ничего не отслеживает.

Они выполняют свои работы с помощью вспомогательных средств или средств рисования.

Полезно иметь природную способность рисовать.Зрение к искусству полезно.

Каждый художник должен продолжать совершенствовать свои навыки. Проследите картинки, если это поможет.

Просто убедитесь, что вы изучаете этот метод, а не полагаетесь на него. Если вы профессиональный художник, которому нужно создать много контента за короткий период времени, то трассировка — это то, что вы должны делать в рамках своей профессии.

Однако, если вы стремитесь стать революционным художником, пытающимся изменить мир, вам в конечном итоге придется оставить следы.

Трассировка имеет место для людей, которые рисуют, но она никого не сделает великим творцом.

Нет художественного таланта? Не волнуйся. Кто угодно может научиться рисовать.

Автор admin в Art Business Advice> Мотивация

«Не могли бы вы нам что-нибудь нарисовать?»

Миллионы взрослых людей во всем мире покрылись бы холодным потом, если бы их попросили нарисовать картину на глазах у группы людей. Они будут отрицать художественный талант, извиняться и делать все возможное, чтобы не оказаться на месте с карандашом в руке.

Быстрое объявление — EmptyEasel создала более быстрый и простой способ для художников иметь собственный сайт об искусстве. Щелкните здесь, чтобы узнать больше и получить собственный простой сайт с искусством!

Но попросите пару пятилетних детей сделать то же самое, и через несколько секунд они начнут рисовать, объяснять и создавать художественные шедевры на всеобщее обозрение.

Так что же происходит в возрасте от 5 до 15 лет, что заставляет нас бояться рисовать? Что тебя пугает?

Многие люди впервые осознают, что их рисунки совсем не похожи на реальность.Они могут ВИДЕТЬ очевидные ошибки, но не знают, как их исправить; ощущение, что если они не могут что-то нарисовать идеально, то не должны рисовать вообще.

Возможно, для вас стало неожиданностью, когда один из ваших одноклассников посмеялся над вашим домашним заданием по рисованию и сказал, что ваш «семейный портрет» был похож на двух жирафов и инопланетянина.

Это жесткая критика для любого, не говоря уже о ребенке, но это не значит, что вы не художник. (И мнение того парня тоже не сделало его экспертом в области искусства.)

Большинство людей думают, что у художников есть какой-то дар, и я полагаю, что некоторые художники — это , рожденные с талантом к искусству. Но если вы посмотрите на детские рисунки 100 профессиональных художников, готов поспорить, вы обнаружите, что 99 из них делали те же каракули и фигурки из палочек, что и вы в детстве.

Разница в том, что они никогда не перестают писать каракули и в какой-то момент НАУЧИЛИ рисовать, будь то из книг, видео, учителей или просто самостоятельно, с большой практикой.

Хотели бы вы рисовать? Хорошие новости: учиться может каждый. Плохая новость в том, что рисовать сложно.

Не могу сказать, как часто меня просили что-то нарисовать — публично, на вечеринке или где-то еще. Как только люди узнают, что я художник, они попросят меня нарисовать самые безумные вещи.

«Нарисуй карикатуру на Джорджа Буша», — говорят они. Или: «Моему ребенку нравятся парусники, а ты парусник рисуешь?»

Люди не понимают, что, вероятно, потребуется час, чтобы сделать приличный набросок, и еще три часа, чтобы сделать полностью визуализированный рисунок.По крайней мере, для меня рисовать — это не щелкать пальцами.

Что касается запросов на парусники, президентов или что-то еще, я часто говорю: «Конечно, просто положи это на стол передо мной, и я нарисую». Чтобы хорошо рисовать, мне требуется не только время или усилия, но и реальный объект или изображение, и любой талантливый художник, который рисует или рисует реалистично, вероятно, скажет вам то же самое. Вы должны ВСЕГДА использовать ссылку.

Вот где разочаровывается большинство людей, которые хотят быть художниками.Они пытаются рисовать по памяти или по своему воображению, и то, что оказывается на бумаге, выглядит ужасно. Но у многих художников тоже есть эта проблема, и это просто из-за того, как наш мозг работает естественным образом. (Я объясню это немного позже на этой неделе.)

Дело в том, что не нужно постоянно думать, что нужно родиться с удивительным талантом, чтобы стать художником. Все, что действительно нужно, — это кто-то научить вас, плюс немного времени и усилий с вашей стороны.

Не верите? Вернитесь в пятницу, чтобы прочитать статью с практическими рекомендациями по рисованию на этой неделе и прочитать о некоторых отличных советах и ​​методах рисования.Я обещаю, что после этого урока вы увидите мир по-другому и сможете лучше его рисовать.

ПОЛУЧИТЬ ЛИСТНИК В СВОЕМ ЯЩИКЕ

Мы будем отправлять вам статьи и учебные пособия сразу после их публикации, чтобы вы не пропустили ни одной публикации! Отпишитесь здесь в любое время.