Обработка фотографий за одну минуту – Простые фокусы
Можно сколь угодно долго говорить о преимуществах фотошопа, но сложно спорить с одним: будучи превосходным творческим инструментом (настраиваемый, продуманный, гибкий), он сдает все позиции, когда речь идет о прогоне десятков фоток не для вывешивания на стену, а просто для помещения в домашний альбом.
Здесь неважно, в каком формате вы снимаете – RAW или JPEG – все фото будут выниматься на свет божий, только когда у вас большое застолье и гости подустали. Возможно, именно поэтому большинство даже не заморачивается редактированием фотографий, а просто несут их оптом в цифролаб, где за них всю работу делает оператор (спит) и робот печатной машины (как умеет – ведь он настроен спящим оператором и программистом, мало понимающим в фотографии).
Впрочем, раз вы это читаете, вы явно не из тех людей, кто довольствуется качеством, которое печатная машина выдает на автомате. Наверняка хочется часть процесса контролировать самому и потому лично проводить предпечатную подготовку. Причем, вы понимаете, что если на каждое фото из отпуска, которое вы хотите отдать в печать, тратить хотя бы по пять минут в Фотошопе (малое время, достаточное для открытия файла, наложения пары фильтров, коррекции экспозиции, кадрирования, кривых, замазывания пятен), уже сотня ляжет на ваши плечи тяжким бременем, а тут еще и жена ходит и что-то там говорит. Именно поэтому надо не просто создавать видимость работы, а выдавать наглядные результаты в виде печатной продукции.
А потому давайте найдем инструмент поудобней. Нам нужен любой инструмент для потоковой обработки кадров – в таком режиме, к вашему сведению, работают куча свадебных фотографов и вообще фотографов, которые этим зарабатывают деньги, а потому, и часть инструментария можно смело взять у них. Впрочем, есть и альтернативы, но следует помнить одно: здесь нужен баланс между качеством, удобством и скоростью работы, а найти такой крайне сложно.
1. Google Picasa. Потрясающий фото-браузер с немного непонятной новичку системой организации каталогов, к которой, впрочем, можно привыкнуть. Главное преимущество – бесплатность, а второе по значимости – то, что изменения не вносятся в файлы напрямую (даже при сохранении изменений создаются архивные копии исходников), а хранятся отдельно. В минус идет небогатая функциональность, в частности, отсутствие банальной гистограммы.
Что мы делаем здесь: после того, как программа подтянет все добавленные картинки, смотрим папку и сразу отбираем фотки, которые будем печатать, не редактируя их пока – ставим им “звездочки”. Обычно на просмотр около 1000 фотографий уходит не более одного вечера, в течение которого мы больше ничем не занимаемся, причем сделать это нужно как можно раньше после возвращения из отпуска и до выхода на работу (жене говорим “извини, я тут не ерундой занимаюсь, отгружаю фотки” – кстати, при этом их можно смотреть и вместе).
На следующий день вносим правку, отфильтровав фотки со “звездочками” (в последней версии программы можно включить показ папок с загруженными, выбранными или только портреты), кликаем дважды первую и правим: в панели “Basic fixes” кадрируем под нужный размер (10х15 Large Print), в панели “Tuning” у недодержанных подтягиваем Fill light, чтобы тени не были убитыми, дополнительно используем ползунок Highlights или Shadows, но не все три сразу, в “Effects” затем накладываем фильтр “Sharpen” (если много цифрового шума или сильно увеличивали яркость снимка, забудьте) и Saturation – в последнем аккуратнее с ползунком. Крутим колесико к следующей фотке. Времени затрачено меньше минуты. Результат можно посмотреть ниже.
Недостаток здесь – отсутствие возможности компенсировать засвеченные пикселы в светлых зонах, но если вам не принципиально это, вполне подойдет. Тем более, что фотки сразу можно отгрузить на сервис цифровой печати. К сожалению, там сейчас остался не самый лучший FotoClick, но можно обратиться и в наш каталог, предварительно сохранив изменения в фотографиях.
2. Adobe Photoshop Lightroom. Если вы думаете, что Lightroom – это потрясающий (или отстойный) конвертер, ошибаетесь и очень сильно. С некоторого времени он прекрасно работает даже с файлами JPEG, правда, без полноценной поддержки некоторых функций, которые, впрочем, нам и не нужны – автоматическая установка баланса белого в современных фотаппаратах на высоте, а профили матриц вообще нужны только профессионалам.
Начинаем работу точно так же, с единственным отличием: для начала нужно создать новый каталог – создаем его в папке фотографий, к примеру, с отпуском, а если это несколько папок за месяц, то в отдельной, название каталогу даем соответствующее, чтобы можно было искать по результатам, например, “Отпуск Турция-2008” или “Февраль 2008 home porn” и пр. После этого импортируем нужные фотографии без перемещения, чтобы оригиналы оставались на месте. Затем, в тот же день в библиотеке отбираем фотографии с помощью быстрых клавиш (латиница) P (отобранная) и X (забракованная). Все зависит от объема, но обычно на это вряд ли уйдет больше часа.
На следующий день в библиотеке сортируем фотографии по флажку и сразу переходим в панель Develop. Очень удобно кликать на ползунки и передвигать их не самой мышью, а поворотом колесика. Здесь нам потребуются:
- баланс белого (пипеткой в чистый серый или любой между белым и черным цвет, без оттенков, на ваш взгляд)
- кадрирование с соотношением 2:3 с обрезанием ненужных деталей
- замазывание явных пятен и недостатков на фото (режим Heal, 65% Opacity)
- комбинация Exposure-Blacks или Fill light-Blacks или кривые, засвеченные зоны убираются через ползунок Recovery – как вариант, используете убогую кривую, которая хоть и далека от Фотошоповской, все же немного работает
- при коррекции освещенности ориентируйтесь на расположенную вверху гистограмму – “провалов” по краям здесь быть не должно: левый лечится усилением Blacks или кривой в тенях, правый увеличением Exposure или Fill light. Однако олагаться на гистограмму полностью нельзя – всегда смотрите в кадр. Порой кадр просто необходимо пересветить или недодержать.
- для усиления насыщенности используете Vibrance, но крутите несильно
- очень полезная штука здесь – наличие уже готовой формы понижения шума, которой обязательно нужно пользоваться, как минимум, в части Color, Lightness крутится пропорционально усилению яркости или исходному уровню шума, но очень аккуратно
- очень полезно прописывать стандартные пресеты для похожих кадров, чтобы затем можно было оперативно править кучи фотографий, пресеты также можно брать в интернете
Как видите, результат несколько лучше Picasa, хотя есть разница и в освещенности. В Lightroom удалось приглушить засветку неба функцией Recovery, что является его очень полезным качеством. В тенях лучше вылечен цветной шум – его в оригинале практически не осталось, т.к. исходник файла был темноват и вытягивать пришлось довольно много в обоих случаях, но если в Picasa нет функции подавления шума, то Lightroom в этом сильно выигрывает, хотя здесь шумодав далек от идеала.
В целом, операции заняли не более минуты-полутора. Использование пресетов сокращает время на коррекцию, так что в среднем та самая минута на фото и выходит. Недостатком Lightroom является его прожорливость в плане ресурсов, так что компьютер вам потребуется современный.
Учтите, что это совсем не окончание статьи – она будет пополняться регулярно (ведь новые функции разработчиками вводятся тоже регулярно, да и потоковых инструментов становится больше с каждым днем). Возможно, у вас есть собственные советы, которыми тоже можете с нами поделиться.
Обработка фото для Instagram на смартфоне
Привет, друзья!
Меня зовут Зинаида Лукьянова. Несколько лет назад вместе с Евгением Поповым мы создали проекты «Фотошоп-мастер» и «Фото-монстр», которые по сей день продолжаем развивать с дружной командой единомышленников. Мы много путешествуем, фотографируем и часто публикуем свои фото в Instagram.
Так уж получилось, что сейчас я веду сразу три Instagram-аккаунта и за последний год обработала для них несколько сотен фотографий. Но самое интересное в том, что все они были обработаны на смартфоне. Да, вы не ослышались, все фотографии были обработаны на смартфоне, а не на ноутбуке или компьютере. В 2018-м году это был iPhone 7, а сейчас iPhone XS.
Когда я показываю свои фотографии людям, многие до сих пор не верят, что они были обработаны на мобильном устройстве и просят поделиться этим опытом. Пример мобильной обработки:
Вот, что я сделала с этой фотографией на смартфоне за несколько минут — немного подняла экспозицию, баланс белого сдвинула к синему, добавила насыщенность платью, сделала тоньше талию и провела легкую ретушь кожи.
Так как всё больше людей просит меня поделиться этим опытом, я решила подготовить серию материалов на эту тему. В сегодняшней статье я расскажу о причинах перехода к мобильной обработке и поделюсь с вами списком приложений, которые я сейчас использую.
Сразу скажу, что данная статья не направлена на тех фотографов, которые делают студийные, свадебные и другие коммерческие фотосессии, часто нуждающиеся в пакетной обработке или серьезной ретуши.
Почему я перешла на мобильную обработку?
На это есть, как минимум, четыре причины.
1. Смартфон всегда под рукой
Можно заняться обработкой в любом месте, будь то кафе, такси, поезд или самолет. Фотографии я стараюсь делать на беззеркалку Sony A7 III, с которой тут же по технологии Wi-Fi отправляю их на смартфон и могу сразу приступать к обработке. Если освещение позволяет, то иногда могу сделать фотографию на основную камеру смартфона, в этом случае и вовсе ничего не надо перекидывать, сразу можно приступать к обработке.
2. Удобные и доступные мобильные приложения
В последние годы с бурным ростом Instagram к созданию мобильных приложений для обработки фотографий подключились крупные бренды с их финансовыми ресурсами. У одной только Adobe за последнее время вышло три мобильных приложения для этих целей. Конкуренция среди разработчиков привела к тому, что приложения стали заметно удобнее и функциональнее.
Благодаря этому теперь я могу быстро и качественно обрабатывать фотографии прямо на своем смартфоне и что важно, получать от этого процесса удовольствие. На главном экране у меня есть отдельная папка, в которой собраны все приложения для мобильной обработки фотографий. Вот так она выглядит:
Что касается стоимости приложений, то некоторые из них полностью бесплатные, некоторые стоят небольших денег, а остальные дают свой базовый функционал бесплатно, а за открытие каких-то возможностей просят доплатить.
3. Качество результата
Еще несколько лет назад нельзя было и мечтать о том, чтобы обрабатывать фотографии на смартфоне и получать результат, сопоставимый с обработкой в «больших» программах. А сегодня мощность смартфонов, диагонали экранов, количество и качество приложений заметно выросли, что позволило получать на выходе достойный результат.
Вот один из примеров моей обработки:
4. Скорость
Мобильные приложения просто созданы для того, чтобы делать обработку быстрой. В них нет ничего лишнего, а интерфейс продуман настолько детально, что несмотря на небольшой экран, пользоваться ими очень удобно. Обычно на обработку одной фотографии уходит всего несколько минут, и она уже готова для публикации в соцсети.
Какие приложения я использую для обработки?
1. Adobe Lightroom СС
Приложение от Adobe с поддержкой файлов в формате RAW, которое дает вам практически все те же возможности, что и полноценная версия Lightroom для компьютера. Это приложение я использую больше всего, поэтому остановлюсь на нем подробнее.
Что приложение умеет в бесплатной версии:
Коррекция освещения (работа с экспозицией, светами, тенями, контрастом, точками черного и белого).
Настройка баланса белого, оттенка, красочности и насыщенности
Имеет очень удобную возможность работы с каждым цветом в отдельности
Настройки четкости, виньетки, удаление дымки, добавление зерна.
Работа с резкостью, снижение уровня шумов, устранение цвет. шума.
Удаление хроматических аббераций, коррекция дисторсии
Возможность использовать встроенные стили, а также создавать собственные для быстрой обработки других фотографий серии в один клик.
Что умеет в платной версии (работает по модели подписки):
Выборочная коррекция. Она позволяет выделить конкретный участок снимка и воздействовать эффектами только на него.
Работа с геометрией снимка
Также при покупке платной версии вам становится доступной синхронизация с Adobe Creative Cloud, которая позволяет иметь постоянный доступ к последней версии файла как со смартфона, так и с ноутбука или компьютера.
Как видите, мобильный Lightroom не сильно проигрывает в функционале своему старшему брату. При этом вы можете пользоваться им бесплатно, а те задачи, для которых предназначены его платные функции, решать через другие приложения, о которых я вам расскажу дальше.
Photoshop Express
Это бесплатное, многофункциональное мобильное приложение от Adobe для быстрого и удобного редактирования фотографий и создания коллажей.
Здесь вы можете применять к фотографии встроенные фильтры, проводить стандартную обработку снимка (кадрирование, коррекция освещения, добавление насыщенности), удалять незначительный мусор с фотографии, корректировать красные глаза, добавлять на фото текст, наклейки, обрамлять фото в рамку, создавать необычные коллажи, а также отправлять созданную работу напрямик в Adobe Photoshop, чтобы продолжить редактирование.
Snapseed
Бесплатное, многофункциональное приложение, которое, как и Lightroom, может выполнять стандартные функции по редактированию фото, но при этом славится некоторыми интересными особенностями.
Здесь отлично работают такие функции как «Перспектива», «Расширение», «Выборочная коррекция», «Кисть», «Точечная коррекция». Те же самые настройки есть и в Lightroom, но там они платные.
Facetune 2
Лучшее мобильное приложение для ретуши кожи.
Здесь вы сможете:
+ произвести детальную и качественную ретушь любого портрета
+ подкорректировать форму лица и тела
+ изменить цвет глаз, волос, добавить легкий макияж
+ заменить фон, сделать его размытым, добавить эффектов и бликов,
+ удалить лишние объекты с фото
+ произвести базовую коррекцию цвета.
Также здесь прилагается огромный набор качественных фильтров. Некоторые функции в этом приложении платные.
Photoshop Fix
Еще одно классное приложение от Adobe, которое в первую очередь я люблю за инструменты «Пластика» и «Восстановление». Здесь изумительно работает инструмент «Штамп», с помощью которого вы сможете удалить любой нежелательный объект с фото. Также это приложение выполняет стандартные функции по коррекции фото.
PicsArt
Это приложение дает возможность создавать необыкновенные коллажи, используя всевозможные стикеры (картинки на прозрачном фоне). В базе PicsArt их великое множество, поэтому вы легко найдете любое изображение. Здесь все как в фотошопе, есть слои, кисти, вы комбинируете все так как хотите.
Afterlight
Lens Distortions
Приложение для наложения на фото природных эффектов (блики, облака, туман, снег, дождь и т.д.)
VSCO
Это приложение с большим количеством готовых фильтров с возможностью их тонкой настройки. Сейчас я им редко пользуюсь.
Примеры мобильной обработки
Как правило, для обработки разных фотографий, используются разные приложения. Где-то я могу задействовать только Lightroom и этого будет достаточно, где-то применяю 2-3 приложения, и в очень редких случаях для обработки одной фотографии задействуются больше трех приложений.
А теперь давайте рассмотрим несколько примеров обработки, под каждым из которых будет описано какие приложения и для чего были задействованы в каждом случае.
Цветокоррекция и выравнивание зданий в приложении Snapseed.
Свето- и цветокоррекция Lightroom, Photoshop Fix — удаление людей на фоне, Snapseed — замена неба.
Цветокоррекция в приложении Lightroom, температура к теплому, оттенок к пурпурному, дополнительно повышена насыщенность желтого, оранжевого и красного. Фигуры сделала еще темнее, чтобы получить четкие силуэты.
Совмещение двух фотографий в приложении Snapseed методом Двойная экспозиция. Добавление фильтра и текстуры зерна.
Совмещение двух фотографий в приложении Snapseed методом Двойная экспозиция. Добавление текстуры, тонирование.
Коррекция фигуры в приложении Facetune 2, Lightroom СС — тонирование, замена цвета купальника.
Обработка в Lightroom, повышение экспозиции, осветление теней, легкое тонирование с помощью кривых.
Цветокоррекция в приложении Lightroom, выборочная коррекция цветов, понизила насыщенность желтого, подняла зеленый, оранжевый и фиолетовый.
Как видите, обработка в смартфоне через мобильные приложения вполне себе может использоваться в тех случаях, когда у вас нет быстрого доступа к компьютеру или ноутбуку, а результат нужен здесь и сейчас.
По сути, разработчики мобильных приложений облегчили жизнь тем пользователям, которые хотят иногда быстро обработать свои фотографии, но не готовы ради этого изучать сложные десктопные редакторы по типу Adobe Photoshop и Adobe Lightroom и платить за них ежемесячную подписку.
На этом, я пожалуй, завершу данную статью. К сожалению, в рамках этой статьи я не могу показать вам работу в этих приложениях на практике, поэтому приглашаю вас на очередной поток моего онлайн-тренинга, на котором я поделюсь с вами своими наработками в мобильной обработке уже на практике.
Обработка фото за 5 минут
Данный урок написан профессиональным фотостокером Оксаной (golosita) и опубликован в ее блоге на LiveJournal.
Урок дает базовые представления для начинающих ретушеров и фотостокеров о необходимой минимальной обработке фотографий.
Сегодня мы подготовили для вас очень простой и нужный урок: обработка фото за 5 минут.
Да не простая обработка, а в высоком ключе, которую так любят стоки. Несмотря на то, что таких фото на стоках очень много, их продолжают активно покупать.
Итак, поехали.
Финальное изображение после обработки
Учится будем на примере базилика, ароматного и зеленого. Снята композиция с моей любимой световой схемой – задне-боковым светом и естественно в RAW формате.
Открываем картинку в camera raw:
Первое, что нам нужно сделать – выставить баланс белого. Для этого воспользуемся пипеткой, активируем ее и кликнем в светлую или серую область. Как правило этот способ дает наиболее точный результат.
Затем удалим пересветы, если они, конечно есть. Вам нужно активировать треугольник, помеченный двойкой на картинке. Если есть пересветы редактор выкрасит эти области на фото красным цветом. На моем фото пересветов нет, но если бы были, убрать их можно ползунком HIGHLIGHTS
Затем совсем немного увеличим экпозицию, добавим контраста и белого. Следите за тем, чтобы снова не появились пересветы.
После этого я иду в 3-ю вкладку, где выставляю значение LUMINANCE – 15. Это действие поможет нам избавиться от шумов, если они, конечно, есть.
Последнее, что я делаю в camera raw – немного корректирую цвета в 4-й вкладке. Обратите внимание, что ползунки во вкладке HUE служат для изменения цвета и для корректировки фуд фото они не подходят.
После проделанного открываем фото в редакторе фотошоп.
Первое, что делаем – немного увеличиваем резкость. Нажимаем ctrl+J (горячая клавиша для копирования слоя) и идем в UNSHARP MASK. Для каждой фото свои настройки, здесь Amount -20, radius – 2. После этого выделяем наши слои и нажимаем ctrl+E для их объединения.
Затем с помошью корректирующего слоя кривых делаем нашу фотографию светлее и ярче. Не бойтесь крутить кривые, часто так можно спасит даже самые темные фото.
Создем еще один корректирующий слой кривые и утягиваем левый ползунок до упора вправо, если появляются цветные области мы переборщили с кривыми и засветили фото. Если таких областей нет, удаляем корректирующий слой и идем дальше. Мы – молодцы!
А дальше добавляем нашему базилику зеленого в корректирующем слое selective colors. Художники помнят, что красивый зеленый всем обязан желтому цвету, поэтому выбираем желтый цвет и немного корректируем его настройки.
После этого остается последний этап: выделяем все слои, обединяем их уже знакомыми клавишами ctrl+E и идем чистить фото.
Для чистки, делаем копию слоя ctrl+J и увеличиваем фото на 100% (ctrl+1), проверяем каждый миллиметр и если есть грязь, пятна или еще что-то криминальное удаляем это шатмпом или тем, что вам нравится. Объединяем слои, сохраняем фото и успешно продаем на стоках!
Добавлю, что очень важно выучить грячие клавиши для быстрой работы. Найдите список в интернете и повесьте над своим столом. Прежде, чем совершить какое-либо действие, найдите его в списке и используйте. Вам понадобится совсем немного времени.
Желаю всем отличных фото и прекрасного настроения. Оставайтесь с нами!
Быстрая обработка фотографий в PhotoShop – Миля Стефанцова
Как массово обработать фотографий в PhotoShop
Вы быстро отсняли товар, вы большие молодцы! Поздравляю! Но даже если вам кажется, что фото получились отличными, и они не нуждаются в обработке — то увы это не так.
Вес фотографии до обработки весит обычно около 1,5 MегаБайта. С таким весом фотографий страница вашего сайта будет загружаться вечность. Оптимальный вес фотографии для загрузки на сайт 200-500 KилоБайт. Поэтому открывайте фотошоп. Создайте новую операцию.
Добавляйте фотографию, которую нужно обработать, включайте запись операции. Теперь все ваши действия записываются. Идем в Изображения -> Автоконтраст.
Можете добавить любое действие, которое вы хотите чтобы произошло с вашими фотографиями. Далее там же находте строчку Изменить размерность->Ставите галочку не увеличивать и выбираете нужные размеры картинки, какие они будут на выходе из обработки.
Заходите в Файл->Сохранить для Web->выбираете обязательно Прогрессивный, без имени, качество 60, высокое, JPEG. Далее нажимаете «Сохранить» , выбираете папку, куда будут отправляться обработанные фото. На этом всё. Эту процедуру вы делаете один раз.
Потом вы будете только заходить в фотошоп, в Файл->Автоматизация->Пакетная обработка->Там выбираете название операции, папку, из которой будут браться фото. Ставите галочки «Подавить диалоги параметров …», «Запретить сообщения системы…», Выходная папка->Сохранить и закрыть. На этом всё. Фотошоп будет обрабатывать фотографии быстрее, если окно будет свёрнуто.
Ещё быстрее
После того как операция создана, она остается у вас в PhotoShop до тех пор пока вы её не удалите. Есть быстрый способ запустить массовую обработку фотографий при помощи «Сценария»
Заходим в Файл->Сценарии->Обработка изображений. Далее выбираете папку откуда будут браться фотографии для обработки, а также выбираете папку — куда они буду загружены после. Ставите галочку перед jpeg.
Выбираете нужую операцию и процесс обработки фотографий пошел.
Всем успеха и плодотворных начинаний в PhotoShop и не только!
Современные тренды в обработке фото
Как правило, заморачиваются над стилем обработки фотографий только фотографы и блогеры. Но поскольку фотографы ведут блоги, а блогеры фотографируют, то они в равной степени создают тренды, которые потом взрывают Instagram и другие соцсети. Мы поизучали самый топчик фотоблогеров и выделили основные тренды обработки 2018-го года, чтобы в 2019-м вы не копировали лидеров, а нашли себя и свой собственный стиль.
Мобильная обработка
Все больше фотографов и блогеров снимают фото на смартфон и тут же обрабатывают их прямо в телефоне при помощи установленных на нем приложений. Профессиональные фотографы еще пока держатся: фотографируют на зеркалку, обрабатывают в Lightroom и Photoshop, сохраняют фото для соцсетей и только после этого публикуют свои фотографии в Instagram.
Фото: ANASTASIA VOLKOVA
Но многим этот процесс уже кажется сложным и затянутым. И если на коммерческие съемки фотографы еще носят с собой зеркалку, то в путешествиях и по жизни фотографируют на телефон. А чтобы фотографии, снятые на зеркалку и на телефон, не отличались по качеству и стилю, на них можно накладывать свои фирменные пресеты в мобильной версии Lightroom.
Естественная обработка
Тренд на естественные фотографии существует уже не первый год. Но уже даже на фотостоках для рекламы и публикации в СМИ лучше покупаются максимально естественные снимки, а лукбуки модных брендов снимаются не в студиях, а прямо на улице или в кафе. Натуральным, реалистичным снимкам люди верят больше, чем вылизанным в фотошопе картинкам.
Фото: ANAIS TORI
Даже интернет-магазины на свои каталожные фэшн-фотки накладывают разные модные фильтры, чтобы фотография смотрелась более естественно, будто этот свитер был надет не ради продажи, а ради лайков в Instagram.
Фото: интернет-магазин Life & Style
Поэтому и в 2019 году сохранится мода на естественные оттенки, природные, незаретушированные особенности внешности (веснушки, родинки, волосы, глаза), небрежный стиль в обработке.
Кинематографический стиль
Лишь немногие фотографы создают фотографии, напоминающие своей стилистикой стоп-кадр из фильма, но очень многие фотографы мечтали бы так уметь. Кроме того, что нужно подловить момент и выстроить композицию таким образом, чтобы казалось, что за этим кадром будет следующий, еще нужно очень хорошо поработать в редакторе, чтобы получить кинематографический снимок. Это работа с цветами, градиентами, добавление шума и виньетирование, кадрирование и черные поля – все эти манипуляции направлены на то, чтобы цифровую фотографию приблизить к кинопленке.
Фото: Эндрю Морэр
Царапинки, засветы и зерно
Эффект фотопленки заставляет наше сердце сжиматься, ностальгируя по юности, и благосклонно лайкать фотографии с царапинками и зерном, а также характерными для пленочной фотографии цветами и засветами. Сейчас многие мобильные приложения (Kuni, Huji) предусматривают целый набор пленочных фильтров.
Фото: zhukova_dasha_
А еще помните эти красные циферки на фото, которые выбивали дату и время съемки? Вроде мелочь, но такая деталь на опубликованном фото точно вызовет отклик и прилив воспоминаний у подписчиков, а также желание перелистать свой школьный фотоальбом.
Ностальгия по полароиду
Это тоже модная фишка. Сейчас заказывают даже на свадьбы фотографа с полароидом, чтобы сразу всем гостям раздать снимки. Часто можно встретить фотозоны на фестах, где можно сфоткаться не только на телефон, но и на полароид и сразу получить распечатанную фотографию. Этот модный тренд отразился и на обработке фото для соцсетей.
Фото: macdigger.ru
Характерная обработка и рамки в стиле полароид можно найти в приложениях Instant, PLOT и аналогов.
Погодные эффекты
Не каждый фотограф готов снимать под дождем, а вот выйти погулять по лужам, когда уже небо в лучах солнца, подсвечены тучи, да еще и радуга – это могут все. А потом при обработке добавить капли дождя или даже сделать гифку с дождем за окном – все это позволяют сделать современные приложения (например, Plotaverse). Добавлять на фото идущий снег, плывущие облака, морской прибой, языки огня – все это тренд 2018 года.
Фото: dnative.ru
Но вот дорисовать снежинки там, где их недостаточно, добавить солнечные блики для атмосферности и теплоты летнего фото – это вневременные приемы обработки, которыми фотографы будут пользоваться всегда.
Фото: thefashionfraction
Боке везде и всюду
Взрыв тренда наблюдается в рождественские праздники, но фото с размытыми огоньками (городскими фонарями, габаритными огнями машин) актуальны в любое время года. Снимать такие кадры нужно при открытой диафрагме, чтобы огоньки не попадали в зону резкости, а вот при обработке их можно добавить в фотошопе или прямо в телефоне при помощи приложения Picsart.
Фото: neledi_alen
Доминанта одного цвета
Яркий тренд на монохром охватил все сферы визуального искусства, в том числе и фотографию. Total black, total red, total white, tоtal nude…
К этому же тренду можно отнести популярность бледно-розовых и персиковых оттенков и фильтров при обработке фотографий. По версии института цвета Pantone, коралловый объявлен цветом 2019 года, так что, возможно, эта тенденция в обработке сохранится.
Однако есть у стремления к единому стилю и монохрому обратная сторона медали. Выбеленные, однотонные профили стали очень популярны в Instagram и породили много последователей в результате продажи своих авторских пресетов. Ведь куда проще наложить на свой снимок готовый фильтр, чем елозить туда-сюда бегунки насыщенности, экспозиции и баланса белого. Как-то в телеграме мы уже писали, что не существует универсального пресета, который сделает из вашего снимка конфетку. Однако продажа пресетов выгодна фотографам и блогерам, потому что они получают деньги, зная, что никто из тех, кто купит их пресеты, никогда не сможет получить фотографии того же уровня.
Шоколадное тонирование
Топовый прием в обработке фотографий, который применяется для передачи тепла, нежности, уюта. Чаще встречается в лавстори, но применим в любом жанре, так как тепла и уюта хочется всем. Кофейных оттенков можно добиться при помощи корректирующих слоев в фотошопе или готового фильтра в мобильном приложении (Lightroom, VSCO, Snapseed).
Фото: From The-Heart
Перевод зеленого в синий
В любой непонятной ситуации переводи зеленый в синий – и будет тебе счастье. И даже не зеленый можно перевести в синий – и только от этого выиграть. Примерно так можно обозвать очень красивую тенденцию в цветокоррекции фотографий.
Фото: _ronnygarcia
Как известно, синий – самый популярный цвет во всем мире, фото с синим цветом чаще всего лайкают в соцсетях, а в сочетании с рыжим и веснушками он особенно прекрасен, поэтому этот тренд в обработке сохранится ближайшее время.
Фото: _ronnygarcia
Корректировка внешности
С одной стороны, тенденция за естественность гласит, что фотография должна быть максимально искренняя и правдивая. С другой стороны, процветают разработчики мобильных приложений, которые позволяют отбелить зубы, удалить прыщики, избавиться от шрамов, изменить тон кожи (например, Facetune). Благодаря им можно изменить себе на фото цвет волос или нанести татуировку.
Фото: sinitsynaaa
Мы уже не говорим об изменении пропорций тела: можно увеличить себе губы, грудь или ягодицы, нарисовать кубики пресса. И все это прямо пальцем в телефоне! Но чтобы это смотрелось естественно, следите за задним планом, чтобы двери, окна и другие предметы на фоне оставались пропорциональны))))
Двойная экспозиция
Фото: eyesboyzinsta
Этот творческий прием ранее был доступен только тем, кто уже виртуозно владел фотошопом, а теперь каждый топовый блогер уже попробовал наложить один снимок на другой и получить интересный эффект: то у тебя деревья в волосах, то ты сам(-а) себя обнимаешь, то в голове у тебя виднеется место, о котором ты мечтаешь. Теперь это творчество стало доступнее, хотя, если честно, действительно виртуозно пользуются всеми этими приложениями те, кто давно и хорошо разбирается в фотошопе.
Кадрирование
С эрой мобильный телефонов стал более популярен вертикальный и, благодаря Instagram, квадратный формат фотографий. Даже для видео теперь это наиболее актуально, а все из-за сторис и IGTV.
Фото: Jonathan David
С появлением карусели в Instagram отпала потребность делать коллажи, склеивать две вертикальные фотографии в одну. А последний писк моды – резать горизонтальное фото на две части и постить их вместе в карусель, чтобы подписчики зависали, тягая карусель взад-вперед. Особенно эффектно это выглядит в портретах.
Коллажирование
Один из самых главных трендов Instagram – помещать одно фото в другое и создавать фантазийные коллажи: этими приемами активно пользуются модные журналы, дизайнеры и блогеры.
Фото: kattrin
Теперь не нужно скачивать Photoshop и работать со слоями, чтобы достичь подобного эффекта. Приложение Superimpose специализируется на коллажах: в нем можно совместить снимки, наложить одно фото на другое, заменить фон, а также расставить цветовые акценты.
Фото: iambrandon747
Рисование по фотографии
Еще один способ сделать фото более интересным – нарисовать на нем что-то, тем самым сделав акцент на какой-нибудь детали. Например, на ладошке можно нарисовать бабочку, за спиной – крылья ангела, а можно и вовсе просто обвести предмет, который уже есть на фото. Этот прием, как видите, может преобразить даже самое обычное фото. Именно поэтому он и стал трендом.
Фото: neledi_alen
Дополненная реальность
Еще один тренд соцсетей – это всякие маски и персонажи, которые можно добавить на свое фото. В этом году только ленивый не присобачивал на себя ушки, носики, сердечки, короны и другие стикеры в сторис. И если в коллажировании для вставки котика в картинку апокалипсиса нужно очень хорошо потрудиться в фотошопе, то тут за фотографа это делает приложение. Коряво, но смешно.
Фото: instagramlife.ru
ДО/ПОСЛЕ
Завершим обзор интересным трендом, который сейчас часто можно встретить в топе Instagram. Это фото до и после обработки, зачастую даже с пошаговым руководством, как это сделано.
Фото: asabinart
Курс на полезный контент вывел соцсети на уровень образовательных площадок, на которых мастера делятся тем, что умеют. Фотограф, который умеет снимать и профессионально обрабатывать фотографии, не стесняясь, показывает сырой исходник и получившуюся в результате обработки картинку. Многие даже не стремятся заработать на обучении, получая доход от рекламы.
Фото: _ronnygarcia
А подписчики, рассматривая До и После, получают понимание, на что нужно обратить внимание, что приглушить, где чего добавить, что убрать, что подтянуть, чтобы получить такой кадр.
Поделиться в социальных сетях
Вконтакте
ГАЛЕРЕЯ удаленной обработки фотографий на заказ – работы мастеров
Обработка фотографий на заказ
Только качественно – так мы работаем для Вас
Когда важно заретушировать дефекты на дорогом сердцу снимке…
Когда требуется реставрация старого фото профессиональным мастером…
Когда нужна хорошая обработка и ретушь фотографий или фото для ГОСУСЛУГ…
В этих, да и во многих других ситуациях наша интернет-студия «Фотку на обработку!» к Вашим услугам.
С 2011 года мы ни разу не подводили тех, кто обратился за помощью в быстрой обработке фотографий:
- На любую заявку реагируем в течение 30 минут
- Бесплатно анализируем исходное фото, честно озвучиваем, что можно сделать
- Подробно отвечаем на вопросы и заранее сообщаем, сколько стоит услуга обработки
- Вносим бесплатные правки, пока не добьемся самого лучшего результата
- В специальном чате можно детально обсудить задачу напрямую с мастером
- Четко соблюдаем сроки УДАЛЕННОЙ обработки фотографий на заказ
«УДАЛЕННО» – это не опечатка, ведь Вы можете заказать обработку фото без поездки в фотостудию (буквально из любой точки мира). Все заказы легко отслеживать онлайн – Вы будете точно знать, на какой стадии обработки Ваша фотокарточка.
Зачем покупать обработку, если есть бесплатные редакторы?
Да, купить услуги профессионального ретушера и заказать обработку фото в студии всегда дороже. Потому многие решаются воспользоваться доступным онлайн редактором (вообще без оплаты). НО…
У бесплатного «сыра» всегда есть «нюансы». А именно:
- Подходят только для простых задач – сделать кадрирование, наложить текст или виньетку, удалить «красные глаза». Часть редакторов щедро предлагает функцию ретуши, но качественно ее Выполнить не получится – следы вмешательства будут «на лицо».
- Ограниченный функционал, который еще прерывается навязчивой рекламой. Они не окажут Вам помощь в красивой обработке старых фотографий и не позволят качественно раскрасить черно-белый снимок. О цифровой живописи и стилизации речь вообще не идет.
- «Нечеловеческий» подход – над изображениями работает искусственный интеллект, которому даже в кибер век далеко до творческого полета живого мастера.
Просто посмотрите на наши фотографии ДО и ПОСЛЕ обработки на заказ – все они сделаны в photoshop профессиональными ретушерами. И Вы сами поймете разницу.
Студия или фриланс – вот в чем вопрос
С бесплатной обработкой фотографий все понятно, а как же фриланс? Ведь очевидно, что частный мастер возьмет подешевле…
Не будем спорить – цены у многих фрилансеров ниже, чем в специализированной студии обработки фотографий (в том числе – нашей). Но и тут есть большая «оговорка»:
- На сайтах услуг мастера не проходят тестирования и экзамены по обработке фото (многие из них самоучки). Получается как в лотерее – если повезет, сделают нормально.
В нашей студии каждый ретушер проходит многоэтапный отбор с практическими тестами. - Фрилансер в основном работает один, и отказывается от больших объемов. А если берется, то нередко сроки срываются.
В нашей команде больше 20 специалистов, и мы способны качественно Выполнить задание по любой партии снимков – 10, 40, 1000 штук. .. - Во фрилансе при обработке фотографий человек чаще готов предложить лишь узкую специализацию (ретушь, монтаж или реставрацию).
«Фотку на обработку» – это место, где Вы одновременно можете заказать любые услуги фотошопа. Вам не нужно ни в чем разбираться: мы сами подберем для Вас нужного специалиста!
Выбор за Вами!
Важные примечания, или… Мы не волшебники
Каким бы мастерством ни обладал наш специалист, какой бы крутой программой по фото обработке не пользовался – есть такие задачи, которые нам не по силам.
- Мы можем сделать из мутных некачественных снимков четкие изображения только если детали проглядываются или имеются дополнительные фотографии этого человека или предмета. Такая работа Выполнима только с помощью ручной отрисовки. «Проявить» мутную, темную или смазанную фотографию, на которой изначально ничего не видно – невозможно.
- У нас не получится из фотографии ДО (где человек анфас) сделать на заказ ПОСЛЕ, где он же, но в профиль. Так как фотошоп – это программа для работы с двухмерным изображением. При этом мы способны повернуть тело, голову или предметы в бок по часовой стрелке.
- При обработке фотографии не удастся кардинально изменить уровень освещенности (к примеру, ночной снимок отредактировать в дневной).
- Мимику и взгляд можно корректировать совсем немного. Если проводить серьезные изменения, например, растянуть человеку широкую улыбку, то это повлечет за собой искажение внешности. Исключение составляет монтаж, в котором предоставлены две фотографии в одинаковом ракурсе – на одной человек без улыбки, а на другой улыбается. Мы просто перенесем улыбку с одного фото на другое.
***
Выше Вы можете посмотреть наши работы по удаленной обработке фотографий на заказ, и понять, что мы умеем многое.
ВАЖНО: в ГАЛЕРЕЕ все фото представлены только с согласия клиентов. Без разрешения ни один снимок не публикуется.
Свяжитесь с нами, покажите снимок – и мы сразу скажем, что реально сделать и сколько стоит услуга.
Все о LIGHTROOM: обработка фото, преимущества над фотошопом
Что такое Lightroom
Lightroom (лайтрум) – это графический редактор для работы с цифровыми фотографиями. По сути, брат фотошопа, но в более упрощенном варианте. Он используется для проявки цифровых негативов, то есть для обработки и конвертации RAW файлов в другие форматы.
Лайтрум обработка – это переходной подготовительный этап, который проходит фотография перед сдачей ее в печать или последующей обработкой в фотошопе.
Как обработать фото в лайтруме
В лайтруме можно одновременно обрабатывать большое количество фото, применяя к ним как автоматические настройки, так и вручную. Это особенно полезно если вы снимаете репортажи или же если съемка велась в одинаковых условиях.
Также в light room очень хорошо реализован блок для поштучной обработки файлов. Удобное расположение всех инструментов сокращает время работы фотографа, их возможности – дают пищу самому неординарному воображению.
На уроке lightroom часто говорится о стандартах. К примеру, один раз осуществив вручную настройки для фото одной и той же фотосессии, их можно сохранить и накладывать поочередно на все фото.
В lightroom можно работать с отдельными частями изображения, удалять лишние объекты на фотографии, обрезать фото, по отдельности редактировать цветовые блоки, корректировать резкость и цифровые шумы. В целом, если вы снимаете в RAW, то лайтрум является лучшей программой для работы с этим форматом.
Как сохранить фото в лайтруме
Сохранять фото в лайтруме из RAW формата можно в любой формат и в любом размере, как для печати или WEB, так и для последующей обработки фотографии в фотошопе на ваше усмотрение. Это делается в специальном окне сохранения изображения в два клика.
Преимущества лайтрума над фотошопом
Одним из главных отличий Lightroom от Photoshop является то, что он на самом деле не редактирует фотографии и не перемещает их в разные места на ПК. Все произведенные изменения сохраняются в отдельном файле под названием Каталог – что-то вроде сборника инструкций о том, как каждое фото должно обрабатываться.
Lightroom – это как вездеход, и в отличие от фотошопа он более проворный, легкий, может выполнять множество задач, на которые у фотошопа уйдут добрых 20-30 минут. Но этот вездеход просто не может конкурировать с мощными грузовыми автомобилями, когда речь идет о сложной работе с изображением, скажем для Forbes или же Vogue.
Lightroom работает гораздо более прямо без наличия различных слоев, с использованием минимального количества нужных инструментов, но и меньшей гибкостью и содержит только необходимые фильтры в отличии от фотошопа, где их могут быть тысячи.
Еще один козырь Lightroom – это организация работы фотографа. Так как Lightroom разработан специально для нужд фотографов-любителей и профессионалов, ему по силам все этапы от импортирования изображений с карты памяти до сортировки, редактирования, копирования и, безусловно, их подготовки к печати.
Lightroom имеет поддержку виртуальных папок и ключевых слов, чтобы содействовать фотографу в оперативном поиске изображения. Этот редактор можно использовать также и для создания фотокниги или применять в слайд-шоу. Многие профессиональные фотографы месяцами даже не открывают Photoshop, потому что Lightroom предоставляет им все необходимые возможности обработки изображения.
Быстрая обработка в лайтрум
Максимально быстрая обработка фото за 5-7 минут осуществляется в такие этапы с помощью обыкновенного ползунка:
- Коррекция температуры
- Настройка необходимой экспозиции
- Добавление и удаление теней
- Корректировка яркости и контраста фото
- Добавление четкости, резкости и сочности изображения
- Убавление насыщенности до уровня природных тонов
- Корректировка цветов всей фотографии и отдельных ее частей
- Шум на уровне 35-40 позиции ползунка
- Минимальная ретушь объекта с помощью растушевки, сглаживания и клонирования для ликвидации мелких дефектов фото.
Ваше изображение готово!
Профессиональная обработка в лайтрум
Профессиональная обработка изображения в лайтрум может длится от 1 до 3 часов и осуществляется в 10 основных этапов:
- Создание цветовой фотографии: цветная, черно-белая, сепия, ретро и другие стили
- Применение сплит-тонирования изображения
- Детализация и тщательное удаление микрошума
- Коррекция объектива
- Трансформация фотографии с помощью наложенных эффектов
- Кадрирование, тщательное удаление пыли и микропятен
- Работа с градиентным фильтром
- Работа с радиальным фильтром
- Настройки корректирующей кисти и ее применение на отдельных участках изображения
- Создание пресетов, экспорт, импорт изображения или групп
Обработка изображения в лайтрум на смартфоне
Adobe Lightroom mobile используется для срочной обработки изображения в экстремальных условиях, когда нет возможности добраться до компьютера и уделить этому процессу хотя бы минут 7.
Итак, в Adobe Lightroom mobile ваши возможности обработки изображения происходят в такие этапы:
1.Корректировка заваленного горизонта с помощью выравнивания и прокручивания
2.Использование шаблонных автоматических настроек в таких инструментах как температура, экспозиция, тени, контрастность, яркость, шумы, баланс белого, резкость, тональность, растушевка, сглаживание. Все это осуществляется в разделе «Бейсик» или «Базовые настройки»
3.Автоматическая настройка в один клик под названием «Автотон», мгновенно загонит все цвета почти в минусовой уровень, чтобы «вытащить» пересвеченные или затемненные детали и поправить экспозицию
4.Применение выборочной коррекции цвета, которая выглядит на экране смартфона в виде нескольких разноцветных шариков по центру. Эти шарики можно вручную отклонять в тут или иную сторону фото и менять при этом всего три параметра: тон, насыщенность и светимость
5.Добавление контраста с помощью кривых, также изгибающихся в необходимую сторону вручную
6. С помощью инструмента «Удаление дымки» можно подсветить некоторые области фото, чтобы создать эффект солнечного света, тумана, дыма или же пара. Особенно этот эффект будет полезен для тех, кто редактирует пейзажные фото или фото, в которых объекты находятся на открытом пространстве.
Как видите редактор lightroom – это простой, незаурядный, но чрезвычайно полезный инструмент обработки фото от 5 минут до 3 часов на любом гаджете. Значительно легче, быстрее, практичнее и не менее профессиональный, чем фотошоп, лайтрум придаст вашим фотографиям удивительные эффекты, с помощью которых снимки будут применимы абсолютно везде, за исключением каких-то уж очень особенных условий, как например, в изданиях высокого уровня бренда или же для особо избирательных заказчиков, которые требуют исключительно фотошопную профессиональную обработку.
6 правил, которым необходимо следовать для ускорения рабочего процесса редактирования фотографий
Я сказал это один раз и скажу еще раз . ..
Экономия времени и быстрый процесс постобработки для редактирования фотографий — это способ номер один снизить затраты на бизнес и увеличить прибыль.
Вы согласны?
Если вы согласны с тем, что быстрый рабочий процесс редактирования в Lightroom так важен и важен, то почему так много людей тратят на редактирование так много времени?
У меня есть подозрение, что я знаю, в чем проблема, я думаю, вы просто можете быть слишком «перфекционистом» и тратить слишком много времени, пытаясь сделать каждую фотографию в фотосессии абсолютно «идеальной».
Я вижу это каждый день в Интернете, фотографы просят критики и работают над мельчайшими деталями на фотографии или возвращают фотографию к жизни.
Вот в чем дело — 95% случаев (я только что придумал это число, так что не держите меня за это!) …
Вашим клиентам все равно.
Ваши клиенты (в основном) не фотографы. Они не собираются просматривать фотографии и зацикливаться на «техническом совершенстве».
Вот то, что они ищут…
Улыбается
Смеется
Откровенные моменты
Они выглядят счастливыми?
Они хорошо выглядят?
Когда вы в последний раз получали электронное письмо от клиента, чтобы сказать…
… фотографии выглядят отлично, но немного недоэкспонированы?
… баланс белого выключен и должен быть теплее
… небо задуто
Скорее всего, вам никогда не приходилось слышать это от клиентов, или уж точно очень редко.Для справки — за 6 лет съемок, более 100 свадеб и такое же количество помолвок / портретов у меня ни разу не было электронного письма клиента с просьбой о чем-то техническом.
Мое предложение и желаю вам
Я хочу, чтобы у вас были счастливые клиенты. Я хочу, чтобы у тебя был успешный бизнес. Я хочу, чтобы ты заработал много денег.
К сожалению, в этой совершенно дикой индустрии многие фотографы никогда не выживут… это сложно, действительно сложно.
Следуйте этим правилам, и я обещаю, что вы будете на правильном пути.
Правило № 1 — Перестаньте быть перфекционистом. Вы тратите много времени на работу над каждой фотографией, и подавляющее большинство ваших клиентов не понимают, что вы сделали, чтобы сделать ее «лучше». Другими словами, вы добавляете чрезмерные затраты на свой продукт без дополнительной выгоды или прибыли (за исключением вашей собственной эмоциональной выгоды — но это не оплачивает счета…)
Правило №2 — Приоритет в освоении камеры. Техники редактирования или даже программы могут приходить и уходить, но владение камерой и ее экспозицией останется с вами навсегда.Мало того, этот шаг жизненно важен для ускорения рабочего процесса редактирования Lightroom.
Правило № 3 — Примите рабочий процесс Lightroom и придерживайтесь его. Постобработка фотографий после съемки включает МНОГО шагов. Скачивание, импорт, редактирование, повторное редактирование, повторное касание, экспорт, импорт в галерею, публикация в блоге, доставка клиенту и т. Д. Здесь множество людей могут запутаться и все время делать что-то по-другому. Ключ в том, чтобы иметь что-то работающее и эффективное, за которым вы будете постоянно следить.
Правило № 4 — Редактируйте, как машина, уберите эмоции. Я отбираю каждое из наших свадебных изображений (около 2500) за 40 минут или около того, используя Photo Mechanic (щелкните, чтобы посмотреть на меня), потому что я запрограммировал себя, чтобы стать редактором. Выбраковка очень черно-белая, сделайте так, чтобы процесс отбраковки был либо фотографией, либо нет. Не сосредотачивайтесь на том, что это фото: 4 или 5 звезд или что-то еще, это слишком сильно замедлит вас. Этот шаг придет ко мне позже.А еще… фото не в фокусе? Он в мусоре. При редактировании нет «сохранения».
Правило № 5 — Пакетное редактирование с вашими любимыми пресетами может завершить вашу фотографию на 85-90%, оставляя вам работать только с фотографиями, которые требуют небольшой тонкой настройки. Я использую коллекцию пресетов Crisp & Clean с каждым из моих клиентов. Я начинаю с предустановки «Четкость, чистота на пленке», а затем при необходимости корректирую ее. Самое приятное, что я создал их так, чтобы их можно было настраивать в один клик, чтобы сэкономить часы времени на съемку.
ОБНОВЛЕНИЕ: теперь я использую свои новые пресеты Light & Airy -> Щелкните здесь, чтобы получить новые пресеты «Light & Airy» сегодня, при этом все еще сохраняя цены для ранней пташки (уходят в эти выходные!)Правило № 6 — Не тратьте время на хранение фотографий, которые можно «сохранить» в Photoshop. Сделайте очень мало исключений из этого правила, это убийца времени!
Ресурсы для вас и резюме
Я очень надеюсь, что этот пост был для вас информативным. Можете ли вы относиться к вышесказанному? Вы перфекционист? Есть время и место для улучшения фотографии.
Когда наши клиенты заказывают свадебные альбомы… Я провожу много времени, просматривая фотографии, чтобы они выглядели как можно лучше. Если кто-то покупает холст размером 24 x 36 дюймов, можете поспорить, что я тоже, просмотрите фотографию и убедитесь, что она настолько хороша, насколько это возможно. Но если потратить время на совершенствование фотографии по фотографии среди сотен участников фотосессии, это приведет вас к катастрофе, а это меня огорчит…
Я был серьезен, когда сказал, что это безумный мир, просто слишком много фотографов (спасибо технологиям!).Из-за этого как никогда важно сосредоточиться на том, чем вы будете отличаться и в конечном итоге победите конкурентов. По моему скромному мнению, самый простой способ победить конкурентов — предоставить вашим клиентам лучший клиентский опыт.
Один из способов сделать это — быстрее доставлять их фотографии.
Наши свадебные клиенты получают возможность взглянуть на них уже на следующий день: сообщение в блоге, ожидающее их возвращения из медового месяца, а затем полная галерея примерно через 2-3 недели после свадьбы.Я трачу в среднем 4-5 часов на редактирование всей свадьбы… вот и все.
Я делаю это, следуя этим правилам и становясь экспертом по Lightroom.
Вот несколько полезных ресурсов, которые помогут вам встать на путь успеха вашего бизнеса!
Щелкните здесь, чтобы просмотреть мои премиальные пресеты Lightroom и другие обучающие программы и инструменты.
Скоро в чат!
Коул
Быстрый рост быстрой обработки фотографий
Рост числа одночасовых магазинов отчасти объясняется относительной легкостью, с которой они могут быть открыты.
Владельцы одночасовых магазинов сказали, что мини-лаборатории можно купить за 30–125 тысяч долларов. Большинство производителей мини-лабораторий, крупнейшие из которых включают Copal Systems Inc. из Плимута, Миннесота; американская корпорация Noritsu из Буэна-Парка, Калифорния, и Kodak — также позволяют людям арендовать мини-лаборатории. Факторы прибыльности
Прибыльность каждого магазина зависит от многих факторов — стоимости недвижимости, финансовых затрат, затрат на рабочую силу и местной конкуренции. Но Майкл Ф. Адлер, исполнительный директор Moto Photo, сказал, что в идеальных условиях магазин может оставаться в плюсе, обрабатывая от 25 до 30 рулонов в день.
Мини-лабораторией может управлять один человек, но главное требование — свободное пространство. Большинство мини-лабораторий занимают от 50 до 60 квадратных футов площади. Мини-лаборатории следующего поколения, вероятно, будут меньше. Ожидается, что со временем они поместятся на столешнице и с ними будет еще проще работать.
«Технология становится еще более сложной, — сказал Тед К. Фокс, директор по маркетинговым исследованиям Ассоциации фотомаркетинга. » Объем вмешательства оператора с годами сократился.«Тем не менее, представители трех крупных сетей заявили, что хорошо обученные операторы машин продолжают оставаться ключевым фактором успеха. Вызов для остальной отрасли
Мини-лаборатории рассматриваются как растущий вызов для устоявшихся оптовых производителей фотопроцессоров. Конечно, устоявшиеся игроки явно не хотят сдавать рынок. И ведь не всем нужны распечатки в течение часа.
Компания Kodak, долгое время являвшаяся флагманом оптовых лабораторий, активно укрепляла свои операции по обработке фотографий за счет ряда приобретений, включая American Photo Group, компанию из Атланты, в сентябре за нераскрытую сумму.
В декабре Kodak объявила о создании совместного предприятия с Fuqua Industries, владельцем Colorcraft из Атланты, для управления новой компанией, в которую войдут 94 оптовых лаборатории, что представляет собой значительную новую силу в игре. «Бизнеса хватит на всех»
5 лучших услуг фотопечати (2021 г.): советы, рекомендации и многое другое
Printique также стоит дороже, но за дополнительные деньги можно получить гораздо лучшие отпечатки. Я выбрал бумагу Kodak Endura Lustre (которую также использует Mpix).Цвета очень реалистичные, с насыщенным черным цветом и хорошими деталями как в тенях, так и в светлых участках.
Еще одно преимущество Printique — это процесс загрузки фотографий. Вы можете импортировать изображения практически из любого места, включая Lightroom, Flickr, Instagram, Google Фото, Facebook и Dropbox, или прямо со своего компьютера.
25 4 x 6 отпечатков с Printique Стоимость 7,75 доллара (0,31 доллара за отпечаток)
Лучшее с ограниченным бюджетом
Snapfish
Если у вас мало денег, чтобы потратить, но вы все равно хотите хорошее выглядящие отпечатки, Snapfish доставляет.Snapfish не предлагает такое же качество отпечатков, которое вы найдете в наших лучших выборах, но это также менее трети цены, и результаты неплохие.
Вы можете загружать изображения со своего компьютера, телефона или импортировать их прямо из социальных сетей (Facebook, Instagram, Google Photos или Flickr). Веб-интерфейс прост в использовании, хотя, как и в случае с большинством более дешевых услуг, вас постоянно засыпают перепродажами книг, кружек и многого другого.
Качество распечаток от Snapfish меня удивило, учитывая цену. Они лучше, чем то, что я получил от нескольких других сервисов (не рассматриваемых здесь), которые взимают более чем вдвое.
25 4 x 6 отпечатков от Snapfish Стоимость 2,75 доллара (0,09 доллара за печать)
Лучшее для книг
Shutterfly
Я использовал Shutterfly для создания всего, от календарей до книг, и был доволен результатами. но принты компании не самые лучшие.
Тональный диапазон хороший, тени не переходят в чистый черный цвет, а в белом конце спектра облака сохраняют много деталей.Но отпечатки выглядят плоскими, а бумага — хрупкой по сравнению с нашими лучшими выборами. Я также обнаружил, что постоянные продажи на сайте утомительны. Каждый раз, когда вы загружаете фотографии, даже если вы уже сказали, что хотите сделать распечатку, Shutterfly прерывает процесс покупки, чтобы сказать: «Мы превратили ваши изображения в книгу», и вынуждает вас закрыть это нежелательное диалоговое окно, чтобы просто перейти к вещь, которую вы действительно хотели купить.
Учитывая некачественный опыт покупок и отсутствие выдающихся результатов, я рекомендую Shutterfly для печати только в том случае, если у вас ограниченный бюджет, поскольку он дешевле, чем Mpix или Printique.Shutterfly выделяется теми книгами, которые они всегда пытаются вам продать. Я доволен результатами и книг, и календарей.
25 4 x 6 отпечатков от Shutterfly Стоимость 4,50 доллара (0,18 доллара за печать)
Лучшее для портретов
Nations Photo Lab
Nations Photo Lab печатает на качественной бумаге, а упаковка — лучшая из всех. Трудно представить, что с вашими изображениями в пути может что-то случиться так, как их защищает компания, хотя сроки доставки одни из самых медленных.
Хотя отпечатки высокого качества, я обнаружил, что во многих случаях, особенно в пейзажах, цвета блеклые. На светлых участках, особенно ярких белых облаках на фоне голубого неба, не хватает деталей по сравнению с теми же изображениями от Printique. Результаты для портретов намного лучше. Система цветокоррекции Nations отлично справляется с телесными тонами и дает лучшие портретные отпечатки из тех, что я тестировал.
Что мне действительно не нравится в Nations, так это веб-сайт. Это медленно и иногда сложно ориентироваться (и я никогда не мог заставить его выдать квитанцию).Если вы хотите загрузить много фотографий в Nations, гораздо лучшим вариантом является использование стороннего приложения Remote Order Entry System (ROES). Это настольное приложение на основе Java, которое после настройки значительно улучшает работу.
От фотокабин до часового фото
* Примечание редактора: Всем привет! Мой приятель Эндрю Иган, которого в последний раз видели на Tedium, когда он писал об искусстве комментирования DVD, поделился некоторыми мыслями о технологиях фотопроявления и о том, как они снимали мейнстрим.Есть над чем задуматься. Проверьте это! *
Сегодня в Tedium: От Kodak и Canon до Facebook и Fotomat, многие компании искали счастья с помощью фотографий. Личная связь, которую мы имеем с нашими фотографиями, легко использовать, но все же в пределах досягаемости практически любого бюджета. И эти компании взяли на себя большую роль. Сегодняшний Tedium четко рассматривает технологии обработки фотографий ХХ века и их непреходящую привлекательность в цифровую эпоху. — Андрей @ Tedium
«Неожиданно фотографическая будка на ярмарке Вудлон … превратилась в детективное агентство.Ожидается, что снимок Джорджа Уайзмана, бывшего клерка в отеле Colonial, приведет к аресту беглеца ».
— Цитата из октябрьского репортажа 1902 года в чикагской газете The Inter Ocean , , в которой подробно описывается поимка беглеца в результате того, что его опознали по фотографии из кабины. Странные криминальные истории были главными средствами массовой информации — и тогда, и сегодня, — но эта история возникла из-за относительной новизны тогда еще новой технологии.
Образец обратной стороны распечатки Bosco Automat. (Викискладе)
Первые дни фотобудки, ключевой путь, по которому фотографии стали мейнстримом
С самого начала фотографии очаровывали изобретателей, художников и предпринимателей невероятными возможностями. К сожалению, технологии часто отставали от их амбиций.
Первая полностью функционирующая фотобудка была впервые представлена в Гамбурге, Германия, на Первой международной выставке любительской фотографии в 1890 году. Известная как Bosco Automat, разработка ферротипа заняла 3 минуты и в конечном итоге не увенчалась успехом.
До относительного успеха Bosco было много попыток. T.E. Энжальберт запатентовал еще одну фотобудку для производства ферротипов, которая дебютировала на Всемирной выставке в Париже в 1889 году. Как и более поздняя Bosco, машина Энжальберта позволяла делать простые фотографии на жести, которые быстро тускнели.
Рольф Ф. Нор, профессор Брауншвейгского университета искусств в Германии, объяснил, что, хотя формат фотобудки в основном определялся этими устройствами, они имели некоторые отличия от современных будок.
«Эти ранние машины представляют собой автономные устройства, состоящие из фотоколонны и стула для« позирования объекта »», — написал он в эссе в книге 2013 года (Dis) Orienting Media and Narrative Mazes . «Тем не менее, почти все эти ранние методы представляют собой просто« полуавтоматические »методы, требующие« машиниста », который позаботится о монетном автоматизме, выполнит регулировку химии, объяснит клиенту функции машины или просто принимает повторные заказы »,
Спустя более трех десятилетий коммерческая фотобудка наконец-то представила публике.Фотобудка, изобретенная сербским иммигрантом в США по имени Анатолий Жозефо, приобрела популярность. В последующие годы поездки на карнавалы и променады были неполными без полосы несколько зернистых черно-белых фотографий. Такие художники, как Энди Уорхол, воспользуются этой технологией, чтобы предложить новые взгляды на культуру. И в процессе Анатолий Жозефо стал миллионером.
На создание Photomaton, как его первоначально называли, потребовались годы, поскольку Анатол возился с химическими формулами в надежде найти более быстрый процесс проявления при сохранении качества изображения.Несмотря на то, что Анатол управлял успешной фотостудией в Шанхае, Китай, он решил переехать в Америку, чтобы заручиться финансовой поддержкой для создания своей машины. Собрав 11 000 долларов (примерно 150 000 долларов в 2017 году), Анатол построил свой первый Photomaton и открыл бизнес в центре Манхэттена в 1925 году. Очереди быстро охватили квартал, и до 7500 человек в день платили четверть за полосу из восьми фотографий. (Мы посчитали за вас: это 1875 долларов в день в 1925 году или более 25000 долларов в день в 2016 году.Фотоматон Анатоля стал известен как «Величайший похититель квартала Бродвея», и он начал встречаться со звездой немого кино по имени Ганна.
Но погоня Анатоля за американской мечтой еще не закончилась. В марте 1927 года The New York Times поместила на своей первой странице заголовок «Слот-фотоустройство приносит 1 000 000 долларов молодому изобретателю». Инвестиционная группа во главе с Генри Моргентау, бывшим послом в Турции и основателем Американского Красного Креста, предложила Анатолию выкуп и гонорары за его патент.Он согласился. В следующем году он продал европейские права.
«Я не помню того, что побудило меня к этому изобретению», — сказал Джозефо в интервью Times в 1927 году. «Постепенно у меня возникла идея, что было бы здорово с коммерческой точки зрения изобрести монету в … игровой автомат, который автоматически фотографировал натурщика, проявлял фотографии, сушил их и доставлял «.
Позже он добавил: «Я обязательно посвящу большую часть своей жизни и это недавно приобретенное богатство, чтобы помочь своим братьям-изобретателям добиться такого же успеха.”
Анатол Жозефо умер в 1980 году в доме престарелых в Ла-Хойя, Калифорния.
2,269
Количество точек Fotomat в 1975 году. На пике популярности сеть насчитывала почти 4000 точек, но к 1990 году их количество сократилось до 800 или около того, согласно Rochester Democrat and Chronicle . Они были в упадке еще до того, как цифровые фотоаппараты вообще появились — отчасти из-за конкуренции. Например, в 1981 году компания Technicolor, более известная своей технологией кинопленки, создала конкурента Fotomat.
Типичная будка Fotomat. (Викискладе)
Крошечные хижины, которые сделали фотографию мейнстримом
При всей привлекательности и прибыльности фотобудки имеют один очевидный недостаток: они стационарны. Для более эффективного проявления фотобудки также обычно печатают в черно-белом режиме. Но фотографы-любители начали желать полноцветных изображений, на проявление которых уходило значительно больше времени. К 1960-м годам технологии еще не успели удовлетворить желания потребителей, поэтому один предприниматель выступил с планом.
Fotomat открыл свое первое место в 1965 году в Сан-Диего. План компании по обеспечению удобной и относительно быстрой обработки фотографий оказался огромным успехом. Киоски Fotomat, отличающиеся своей золотой пирамидальной крышей, вскоре стали появляться в пригородах по всей Америке. Ночная обработка фотографий также быстро привлекла внимание инвесторов. В 1971 году Fotomat был зарегистрирован на Нью-Йоркской фондовой бирже для государственных инвестиций. К 1983 году годовой доход компании составил 236,7 миллиона долларов, но давление уже нарастало.
Бизнес-модель компании изо всех сил пыталась угнаться за собственным ростом.
«Самым большим фактором была наша собственная некомпетентность», — сказал генеральный директор Fotomat Ричард Ирвин The New York Times в 1981 году.
Технологии, которые медленно развивались на протяжении десятилетий, внезапно начали делать большие успехи.
Одночасовая фотография в Rite Aid. (Thomas Hawk / Flickr)
Обработка фотографий стала быстро развиваться мгновенно и быстро
К концу 1980-х годов индустрия розничной фотообработки превратилась в крупный бизнес, достигнув 4 долларов. 5 миллиардов годового дохода. Почти треть бизнеса была связана с технологиями, которые были широко доступны десять лет назад. Одночасовое проявление фотографий, которое стало возможным благодаря фотографическим «минилабам», давало людям высококачественные отпечатки с беспрецедентной скоростью. Конечно, первые участники рынка берут почти вдвое больше, чем их ночные конкуренты.
«Мы живем в обществе мгновенного удовольствия», — сказал один владелец часового фото-магазина в Атланте. «Мы хотим вещей сейчас. Это может обеспечить часовая лаборатория на месте.”
Высокая начальная стоимость покупки минилаборатории ограничивала их распространение крупными городскими центрами, пока аптеки и супермаркеты не представили их в качестве лидеров потерь на рецепты и продукты. Минилаборатории оказались отличным дополнением к традиционным обычным операциям, но начали постепенный упадок автономной обработки изображений в розничной торговле. Fotomat разошелся между продавцами после того, как его основатель Престон Скотт продал свою долю в компании. Компания попыталась дать отпор, даже запустив одну из первых схем проката видеокассет.
В конце концов, Fotomat уступил барабану цифровых инноваций, но продержался до 2009 года.
Пол Саймон выпустил «Кодахром» в 1973 году. В его оде фотографии запечатлена уникальная любовь, которая вдохновила Кубрика, Саймона и многих других.
Хор, конечно же, говорит о нежной радости, которую предлагает технология:
«Kodachrome / Они дают нам эти красивые яркие цвета / Они дают нам зелень лета / Заставляют думать, что весь мир солнечный день / У меня есть фотоаппарат Nikon / Я люблю фотографировать / Так что мама не забери мой Кодахром »
Но современное различие между пленкой и цифрой давно потеряно.С помощью подходящего программного обеспечения для печати и редактирования цифровое изображение может выглядеть так, как если бы оно было снято с высококачественной пленки. Подумайте об этом так: если бы вы оставили физическую фотографию на открытом воздухе в течение 12 лет, велика вероятность, что на ней могут появиться признаки износа. Если вы посмотрите фотографию 2005 года на Flickr — например, эту, — фотография не будет выглядеть так, как будто она постарела на день. Насколько нам известно, это могло быть сделано вчера. Углеродное датирование на этой фотографии просто не работает.
Стремление пуриста к физическому теплу игнорирует причины, побуждающие к развитию фототехники: чтобы было удобнее запечатлеть моменты нашей жизни.
Эндрю Иган — писатель и редактор журнала Crimes In Progress. Его работы появлялись в журналах Forbes, ABC News, Atlas Obscura, Tedium и других. Он выпускник Техасского университета в Остине. Его роман Nothing Too Original, теперь доступен для Kindle и в мягкой обложке. Вы можете посетить его сайт CrimesInProgress.com.
15 советов по последующей обработке фотографий для быстрой обработки фотографий
Ускорьте процесс редактирования с помощью этих советов по постобработке для Adobe Lightroom и Photoshop и проводите на съемочной площадке больше времени, чем за рабочим столом.
Ожидается, что к 2024 году рынок программного обеспечения для редактирования фотографий достигнет колоссальных 1030 миллионов долларов, причем лидерами будут коммерческие приложения. Современные бренды разбираются в изображениях и им нужны фотографии с идеальной экспозицией, яркими цветами и резкими объектами в фокусе.
Покупатели изображений ищут четкие, яркие фотографии. Изображение Михалакиса Ппалиса.Instagram | Сайт
«Постпродакшн очень важен для любого стокового фотографа», — говорит нам Михалакис Ппалис, участник Shutterstock из Кипра. «Но каждый фотограф хочет создавать больше изображений и меньше времени проводить за компьютером. Вот почему вам нужен четкий рабочий процесс постпроизводства, чтобы сэкономить ваше время ».
Найдите способы сократить время редактирования.Изображение предоставлено Rawpixel.com.Ведущие стоковые фотографы понимают, что постобработка — один из самых важных шагов в создании рыночных изображений. К счастью, они также разработали несколько уловок, чтобы сделать это максимально безболезненным. Мы попросили десять художников поделиться своими закулисными советами. Читайте их советы по экономии времени без ущерба для качества.
1. Стрельба в ручном режиме
Сохраняйте контроль над настройками камеры. Изображение Серенко Натальи.Instagram | Сайт
«Моя постобработка начинается на съемочной площадке», — рассказывает детский и семейный фотограф Серенко Наталья. «Я снимаю в ручном режиме и контролирую все параметры камеры. Это помогает мне с самого начала сделать хороший снимок и экономит время при публикации ».
Съемка в формате RAW также даст вам больше свободы при публикации, поскольку эти файлы сохраняют больше деталей, чем JPEGS. «Я всегда настраивал камеру на съемку в формате RAW, чтобы получить изображение наилучшего качества», — объясняет шведский фотограф Йоахим Баго.
2. Добавьте основные ключевые слова сразу после загрузки
Не ждите — сразу загрузите ключевые слова. Изображение предоставлено Plpictures.com.Instagram | Сайт
Избавившись от основных ключевых слов прямо, когда вы сядете за компьютер, вам будет легче сортировать большое количество изображений. «Держите все организованным», — советует Plpictures.com. «Я называю и помечаю каждую фотографию еще до того, как приступаю к редактированию. Таким образом, я всегда могу найти определенные изображения, когда они понадобятся мне позже.”
3. Следить за дефектами линз
Устраните проблемы с линзами. Изображение Майка Вер Сприлла.Instagram | Сайт
Один из способов сэкономить время на редактировании? Сообщите своему программному обеспечению, какой объектив вы используете, и позвольте ему компенсировать некоторые из возможных ошибок.
«Когда дело доходит до постобработки, одно из первых, что я делаю, — это внедряю пользовательскую предустановку, которая исправляет множество недостатков, которые может иметь объектив камеры», — говорит нам фотограф ночного неба Майк Вер Сприлл. «Например, в модуле Adobe Lightroom Develop есть меню Lens Correction. Я обязательно устанавливаю два флажка: «Удалить хроматические аберрации» и «Включить исправления профиля».
«Удаление хроматических аберраций по существу устраняет ту пурпурную бахрому, которую вы часто получаете на высококонтрастных фотографиях, обычно видимую на ветвях деревьев или волосах человека на фотографии. Коррекция профиля устраняет искажение объектива и любое виньетирование, которое оно может вызвать. Хотя не все линзы перечислены в Lightroom, вы всегда можете выбрать похожий объектив, если вы не видите тот, который используете в настоящее время, и он часто работает хорошо.”
4. Используйте рейтинговую систему
Сосредоточьтесь на редактировании ваших лучших изображений. Изображение от PlusONE.Instagram | Пресеты
«Самая важная часть процесса редактирования — это решить, какие изображения вы хотите использовать в качестве стоковых», — говорит нам Стефан Карг из PlusONE. «Возможно, вы слышали о принципе Парето (правило 80/20). Если говорить упрощенно, то 80% продаж приходится на 20% изображений.
«Конечно, вы можете загрузить сотни изображений и получить несколько продаж.Или вы можете сосредоточиться на нескольких действительно хороших, сделать их выдающимися и стремиться к высшей позиции.
«В Lightroom я быстро смотрю на каждое из изображений и даю им рейтинг: одна звезда за бесполезные изображения, три звезды за нормальные изображения и пять звезд за изображения, которые, с моей точки зрения, имеют наивысшие оценки. потенциал.
«После ранжирования я установил фильтр в Lightroom и скрыл все изображения с рейтингом ниже пяти звезд. Фотосессия с более чем 500 фотографиями быстро превратится в небольшой набор, о котором нужно позаботиться всего лишь из пары изображений.Оттуда я оптимизирую каждое изображение в Lightroom ».
5. Купите инструмент для калибровки монитора
Используйте инструмент калибровки монитора, чтобы убедиться, что ваши изменения точны. Изображение от PlusONE.«Не забывайте калибровку монитора», — предупреждает Карг. «Потратьте несколько евро (или долларов, или рупий, или биткойнов) на профессиональный инструмент калибровки. Я использую SpyderX для этой работы. Оптимизация изображения на вашем компьютере будет пустой тратой времени, если основные настройки неверны.”
6. Будьте последовательны
Разработайте стиль и придерживайтесь его. Изображение Роберта Гётцфрида.Instagram | Сайт
Клиенты часто покупают более одной фотографии в наборе, поэтому не забывайте поддерживать согласованность освещения, настроек и редактирования на протяжении всего сеанса или фотосессии.
«Я часто работаю в сериале и всегда стараюсь придерживаться единого стиля еще до того, как дело доходит до пост-обработки», — объясняет мюнхенский фотограф Роберт Гётцфрид.«Убедитесь, что освещение одинаковое — включая погодные условия, при съемке на открытом воздухе — и сохраняйте настройки камеры как можно более согласованными.
«Когда я начну работать с постом, я начну с одного изображения и получу правильные настройки RAW. Как только у меня будет одно идеальное изображение, я применю те же настройки ко всему набору. Таким образом, 90% работы уже выполнено, и мне нужно лишь внести незначительные изменения в каждую отдельную фотографию ».
7. Используйте действия
Сохраните ваши любимые правки как экшены Photoshop.Изображение Серенко Натальи.«Я работаю в Photoshop, и на редактирование одной фотографии у меня обычно уходит от одной до двух минут», — объясняет Серенко. «Чтобы ускорить процесс постобработки, я использую действия». Просто запишите наиболее частые изменения и сохраните их как действие в Photoshop; Таким образом, вы сокращаете основные изменения до одного щелчка мышью, а затем можете тратить больше времени на обработку отдельных изображений.
«Я пишу акции для себя или покупаю в Интернете», — добавляет Серенко. «Обязательные для меня действия по ретуши — это уменьшение яркостного шума и добавление резкости основному объекту фотографии. При необходимости я также удаляю ненужные объекты с фона и добавляю блики, блики или другой эффект боке ». Если вы хотите выполнить действие над серией изображений, попробуйте пакетную обработку.
8. Сохраните свои пресеты
Создавайте собственные предустановки Lightroom. Изображение Иоахима Баго.Instagram | Сайт
Если вы используете Lightroom, стоит сохранить наиболее частые изменения в качестве предустановки. «Я сделал простой пресет, который обычно просто наклеиваю на все свои стоковые изображения, так как знаю, что это даст мне хорошую отправную точку», — говорит Баго.«Моя предустановка включает в себя настройки, которые вы ожидаете от коммерческих изображений, в том числе усиление теней, уменьшение яркости, небольшое повышение контрастности, четкости, резкости, яркости и цвета».
9. Выполните тонкую настройку
Настройте свои любимые изображения. Изображение Иоахима Баго.Действия и предустановки фантастически экономят время, но, как объясняет Баго, большинство изображений потребуют дополнительной обработки, чтобы их приняли и выделяли покупатели. «Моя тонкая настройка обычно включает в себя настройку баланса белого, экспозиции и цветов, и иногда я добавляю градуированные фильтры, чтобы еще точнее настроить свет и цвета», — объясняет он.«Наконец, при необходимости я кадрирую и выравниваю изображение».
10. Следите за своими светами и тенями
Следите за светом и тенями. Изображение Игоря Синькова.Детали часто теряются в тенях и светах, поэтому эти области заслуживают особого внимания. «Вы можете сэкономить время с помощью экшенов в Photoshop, но если вы хотите, чтобы ваше изображение« выделялось », вы должны более детально проработать светлые и темные участки», — объясняет белградский фотограф Игорь Синьков.
«Не торопитесь с этим — это требует точности и времени. Мои шаги редактирования: ретуширование, исправление яркости / контраста, корректировка цвета и, наконец, «всплытие» теней / светлых участков, чтобы изображение выделялось ».
11. Обратите внимание на цвета
Подумайте о цветах и контрасте. Изображение Антонины Власовой.Instagram | Сайт
Некоторые проблемы с цветом можно исправить с помощью пипетки баланса белого, но во многих ситуациях требуется дополнительное внимание к деталям.«Это очень важный совет, в частности, для фуд-фотографов: обратите внимание на зеленые и красные оттенки», — поясняет барселонский фотограф Антонина Власова.
«Зелень должна быть действительно насыщенной, без кислых или желтоватых оттенков. Будьте осторожны при настройке красных цветов, так как они также могут произвести неестественное впечатление. Когда я работаю над коммерческими стоковыми фотографиями, я всегда использую чистые цвета, а также стараюсь сделать свои фотографии немного ярче, сочнее и контрастнее ».
12.Удалить логотипы
Если вы хотите лицензировать свои фотографии для коммерческого использования, вам придется стереть элементы товарных знаков или брендов, такие как логотипы или теги. Это займет некоторое время, поэтому делайте это на этапе ретуши в Photoshop, после того как вы применили более общие изменения к вашему набору фотографий.
13. Просматривайте фото на 100%
Убедитесь, что самые важные детали в фокусе. Изображение Дитлинде Б. ДюПлесси.Instagram | Сайт
«Первый шаг для меня — это всегда просматривать мою фотографию на 100% и видеть, что самые важные части находятся в фокусе!» Фотограф из Аризоны Дитлинде Б.ДюПлесси объясняет. Оттуда просмотрите каждую часть фотографии, чтобы убедиться, что вы стерли все пятна или хроматические аберрации.
«Я всегда увеличиваю масштаб и внимательно изучаю изображение перед тем, как отправить его», — говорит нам Баго. «В частности, я ищу пятна в небе или другие вещи, которые нужно починить или убрать. Все работы по клонированию я делаю в Photoshop. Когда изображение меня устраивает, я сохраняю его в формате JPG с максимальным качеством и со встроенным профилем AdobeRGB. После всего этого изображение готово для загрузки на Shutterstock.”
14. Сохраняйте естественность
Сделайте ваши правки максимально естественными. Изображение Майка Вер Сприлла.Избегайте применения тяжелых фильтров или эффектов к вашим стоковым фотографиям. Сохранение естественного вида редактирования повышает конкурентоспособность вашей работы, особенно потому, что клиенты могут применять свои собственные фильтры после загрузки фотографий.
«Многие из наиболее распространенных ошибок, которые я вижу, возникают из-за чрезмерной обработки фотографии — обычно со слишком большой насыщенностью или яркостью — и чрезмерной резкости, чтобы компенсировать фотографию, которая не в должной фокусировке», — объясняет Вер Сприлл.
«Вот почему я предпочитаю, чтобы мои пресеты были достаточно простыми и естественными для сцены. Итак, помимо коррекции объектива, я уменьшаю свои светлые участки на -50, увеличиваю тени на +50, увеличиваю насыщенность на +10 и увеличиваю резкость до 65 в качестве отправной точки. С этого момента я начинаю вносить дополнительные коррективы, чтобы соответствовать моему видению каждой фотографии ».
15. Найдите рабочий процесс, который вам подходит
Какой бы рабочий процесс вы ни выбрали, убедитесь, что он вам подходит. Изображение от PlusONE.Многие из опрошенных нами фотографов работают в основном в Lightroom, а затем переходят в Photoshop для более продвинутого редактирования, ориентированного на детали, но очень важно найти систему, которая подойдет лично вам.
«Упрощенный и оптимизированный рабочий процесс — необходимость», — подчеркивает Карг. Используйте программное обеспечение, которое позволяет вам чувствовать себя наиболее комфортно, и используйте один и тот же пошаговый процесс для всех ваших съемок. Регулярная постобработка поможет вам сэкономить время за рабочим столом и вернуться к съемке фотографий.
Изображение на обложке предоставлено Plpictures.com.
Хотите больше советов по редактированию на профессиональном уровне? Проверьте это.
Лучшие услуги фотопечати в Интернете на 2021 год
Простая печать фотографий
Между фотографией и фотографией существует большая разница.Последний является самим объектом, а не просто файлом изображения, отображаемым на экране. Конечно, вы можете поднести телефон к чьему-нибудь лицу, чтобы показать им снимки вашей маленькой племянницы, но это не способ с гордостью показать любимый снимок. Онлайн-фотопринтеры, такие как Mpix, Snapfish, Shutterfly и Walmart Photo, существуют потому, что люди все еще хотят распечатать фотографии. Включенные здесь услуги могут создавать высококачественные отпечатки и памятные вещи из ваших цифровых фотографий, будь то снимки размером с кошелек или фото холсты размером с стену.
Ниже мы даем вам несколько полезных идей о том, какие факторы следует учитывать при выборе услуги печати фотографий, чтобы придать физический вид вашим цифровым сувенирам.
Сколько стоят услуги фотопечати?
Оказывается, вы можете распечатать фотографии своих визуальных воспоминаний, не разбивая банк. Некоторые протестированные нами сервисы, включая Snapfish, Walmart Photo и York Photo Labs, производят отпечатки размером 4 на 6 дюймов всего за 9 центов за штуку. Варианты самовывоза обычно стоят дороже: CVS Photo и Walgreens начинаются с 33 центов за 4 на 6, но вы платите за удобство местного самовывоза.Mpix взимает 33 цента за отправленный по почте отпечаток размером 4 на 6, за которым следует 32 цента Nations Photo Labs, но оба обеспечивают отличное качество изображения и бумаги. Посередине — 15 центов Amazon Prints и Shutterfly за 4 на 6.
Даже если вам нужны увеличения популярных размеров, например 5 на 7 и 8 на 10, вам не нужно много тратить. Snapfish отправит вам 5 на 7 всего за 69 центов каждый. Nations Photo Labs и Printique (ранее известная как AdoramaPix) берут 2,49 доллара за печать размером 8 на 10, а большинство других услуг взимают все еще разумные 2 доллара.99- 3,99 доллара. За принты размера настенного искусства, конечно, вы заплатите больше, но цены по-прежнему не являются чрезмерными: все услуги в этом обзоре продают отпечатки 16 на 20 менее чем за 20 долларов, а большинство из них взимают плату ближе к 15 долларам.
Следует иметь в виду, что большинство услуг, представленных здесь, время от времени предлагают специальные скидки. Ссылки See It выше часто приводят к неожиданным сделкам и предложениям.
Фотоподарки и открытки
Зачем останавливаться на обычных распечатках фотографий, когда вы можете украсить свои фотографии кружками, игральными картами и даже подушками? Услуги здесь предлагают замечательный ассортимент предметов, которые вы можете персонализировать.Во всех есть поздравительные открытки, календари и фотокниги (подробнее об этом ниже). Большинство предлагает чехлы для телефонов, одеяла и кофейные кружки.
Shutterfly предлагает самый большой выбор подарков с фотографиями: цветочные горшки, одеяла, чехлы для мобильных телефонов, подушки, занавески для душа и даже миски для еды для ваших домашних животных. York Photo Labs и CVS могут продать вам галстук с вашим изображением или несколько копий одного снимка. Я все еще жду, когда одна из компаний предложит фото-украшенные коврики и абажуры. Несколько забавных вариантов, которые предлагают многие, — это головоломки и магниты.Walmart продаст вам плюшевого мишку в футболке с вашей фотографией. Последние фото-подарки, которые я видел, — это кухонные полотенца, прихватки, открывалки для бутылок и контейнеры для корма для домашних животных.
Праздничные открытки означают гораздо больше, если они включают фотографию или фотографии вашей семьи, и большинство предлагаемых здесь услуг могут предоставить их вам по разумным ценам. Большинство из них предлагает плоские карты размером 5 на 7, которые стоят в диапазоне от менее 50 центов (от Walmart) до примерно 3 долларов от более дорогих услуг. Некоторые предлагают традиционные складные карты за немного больше.Вы будете платить меньше за карту при большем объеме заказа. Варианты премиум-класса, такие как печать на фольге, особые формы вырезов и льняной картон, можно приобрести по премиальным ценам.
Большие отпечатки на холсте
Две включенные здесь услуги, CanvasChamp и CanvasPop даже не печатают стандартные маленькие фотографии, а вместо этого предлагают только большие высококачественные настенные рисунки (а также магниты и подушки). CanvasPop предлагает отпечатки на холсте размером 12 на 16, завернутые в раму размером 3/4 дюйма за 85 долларов. Также компания предлагает услуги ретуши и реставрации.CanvasChamp предлагает отпечатки размером до 54 на 54 дюйма и более бюджетный, чем CanvasPop, с ценами от 4,25 доллара за холст размером 5 на 7 или 8 на 8 дюймов, но качество не соответствует что CanvasPop.
Не только эти двое предлагают ваши фотографии в виде больших настенных картин. Предложения по холстам Nations Photo Lab начинаются с 58 долларов за холст размером 8 на 10, растянутый на раме 3/4 дюйма, а Snapfish — с 39,99 долларов за холст размером 8 на 8. Printique взимает 32,99 доллара за холст размером 8 на 12 и достигает 248 долларов за холст размером 30 на 40 дюймов.Отпечатки на холсте Mpix, обернутые галереей, начинаются с 57,75 долларов за формат 8 на 10.
Навесные отпечатки
Большинство услуг также предлагают выбор твердой подложки для больших отпечатков, и они также будут обрамлять ваше изображение. Варианты установки Shutterfly включают печать на картоне, цена на которую начинается от 14,99 долларов за карту 5 на 7. Тот же размер указан на карточках Pearl Shimmer за 19,99 доллара, а добавление рамки увеличивает цену до 49,98 долларов. (Опять же, это прейскурантные цены; вы часто можете найти большие скидки.)
Но карточный картон не так подходит для настенного крепления, как другие варианты, такие как стирол, отличия, gatorboard и металлические принты (подробнее об этом последнем типе распечатайте ниже).Gatorboard прочнее стандартного пенопласта, так как он пропитан древесными волокнами, и его легко повесить на стену. Все эти типы подложек доступны во многих онлайн-сервисах фотопечати, включенных здесь.
Mpix предлагает опцию CollageWall, которая позволяет группировать связанные снимки с соответствующим фоном. Они начинаются с 80 долларов за массив размером 1,5 на 1,5 фута, состоящий из четырех фотографий. Другие услуги, в том числе Printique, предлагают аналогичные решения по декору.
Металлические принты — это элегантный, более долговечный вариант, предлагаемый несколькими службами.С помощью этого процесса ваша фотография печатается прямо на металлической поверхности для получения более ярких цветов и контрастности. Mpix может печатать на бумаге, используя аналогичный эффект, с опцией Metallic Print. При фактической печати на металле Nations Photo Lab, например, взимает 16 долларов за формат 4 на 6 и 28 долларов за формат 8 на 10. Его самый большой металлический вариант — это солидный размер 24 на 36 дюймов, который стоит 230 долларов.
Новая стильная изюминка Snapfish — крепление из кленового дерева. Этот вариант начинается с 129,99 долларов за распечатку формата 16 на 20.Опция поставляется с монтажными отверстиями на задней панели, а процесс печати позволяет просвечивать текстуру дерева через ваше изображение, создавая деревенский вид.
Обрамление придает неповторимый вид вашим фотографиям на стенах. Это также увеличивает стоимость: рамка размером 3,5 на 5 от Mpix стоит 26 долларов (за матирование вы платите дополнительно 10 долларов). Printique взимает от 78 до 207 долларов за печать в рамке и матовую печать, в зависимости от выбранной рамки, в то время как CanvasPop взимает от 79 до 309 долларов за печать в рамке
Печать фотокниг
Практически все услуги, представленные здесь, могут печатать книги с вашими фотографиями.Для особых событий, таких как свадьбы, выпускные или каникулы, ничто не может служить лучшим напоминанием, чем профессионально напечатанная фотокнига. Цена для книги начального уровня — 9,99 долларов США за книгу в твердом переплете размером 6 на 6 дюймов. Snapfish взимает 19,99 доллара за книгу размером 8 на 8, а Printique — 24,99 доллара за тот же размер. Книги в твердом переплете только для стран, которые начинаются с 29 долларов за книги размером 5 на 7 дюймов. Mpix предлагает книги в твердом переплете со сшитыми переплетами, называемые книгами в твердом переплете премиум-класса, по цене от 39,99 долларов за 20-страничную книгу размером 5 на 5 дюймов и книги эконом-класса с такими же характеристиками по цене от 19 долларов. 99.
У Shutterfly есть служба, которая обрабатывает ваши фотографии и создает книгу, если вы чувствуете, что сами не справляетесь с этой задачей. В сервисе есть один из лучших инструментов для дизайна с тремя вариантами: «Сделать мою книгу», «Пользовательский путь» (который позволяет персонализировать каждую страницу) и «Простой путь», который мгновенно размещает ваши фотографии.
Если вам удобно работать с программным обеспечением для редактирования фотографий, Adobe Lightroom Classic и приложение Apple Photos предлагают отличные инструменты для создания фотоальбомов и позволяют отправить проект на профессиональный принтер.Lightroom использует только книжный сервис Blurb, а Apple пользуется услугами неназванного, но качественного издателя.
Редактирование, упорядочивание и отправка фотографий
Если вы собираетесь заказывать фотографии в Интернете, будет полезно, если у службы будет удобный веб-сайт с возможностью навигации. Например, большинство сервисов, таких как Snapfish, позволяют вам просто отмечать все нужные размеры на одной странице сетки. Другие заставляют вас выбирать размер для печати перед тем, как выбирать нужные изображения, а затем начинать заново, если вам нужны другие размеры.
Snapfish и другие сервисы предлагают базовые инструменты для редактирования фотографий, позволяющие, например, осветлить или затемнить недоэкспонированные или переэкспонированные снимки. Многие сервисы автоматически применяют цветокоррекцию; Nations Photo Labs предлагает высокоуровневое редактирование фотографий за дополнительную плату, но мы не заметили большой разницы в наших тестовых отпечатках между высококачественной цветокоррекцией и стандартными отпечатками службы.
Совместное использование в Интернете
Эта функция предлагается некоторыми службами; Mpix, Printique и Shutterfly особенно хороши в этой возможности.Последний даже позволяет создавать онлайн-мини-сайты для ваших фотографий. Snapfish и Walgreens Photo позволяют делиться онлайн-галереями, которые можно просматривать в виде полноэкранных слайд-шоу. Общие галереи York Photos — это не более чем пакеты эскизов, и Nations Photo Lab не участвует в обмене онлайн-галереями.
Обработка пленки
Это может показаться устаревшей темой, но есть контингент фотографов, которые все еще предпочитают пленку; Недавно мне потребовалась обработка пленки для одной из тех одноразовых подводных камер во время отпуска, когда я занимался сноркелингом.Здесь есть компании, которые все еще обрабатывают пленку, в том числе Mpix, а также некоторые предприятия CVS и Walgreens. Если вам нужна услуга только для фильмов с дополнительными возможностями, включая черно-белую пленку, посетите The Darkroom. Эти услуги обычно включают в себя компакт-диск или веб-ссылку с цифровыми копиями ваших фотографий, которые позволяют редактировать и публиковать их на своем компьютере, но распечатка обычно требует дополнительных затрат.
Мобильные приложения для услуг фотопечати
Самая популярная камера в наши дни — та, которая всегда с вами — ваш телефон. Смартфоны прошли долгий путь с точки зрения качества изображения: некоторые снимают изображения с разрешением более 20 мегапикселей. Поскольку сейчас большинство фотографий делается на телефоны, для службы фотопечати имеет смысл предлагать мобильное приложение для передачи изображений прямо с вашего телефона в службу печати.
York Photo Labs предлагает очень простое приложение, которое позволяет только загружать и заказывать распечатки. Amazon и Shutterfly добавляют возможность заказывать фотоподарки, а приложения Snapfish и Walgreens Photo могут импортировать фотографии из социальных сетей, выполнять некоторое редактирование и обмениваться фотографиями с друзьями. Nations — единственная служба в этой группе без мобильного приложения.
Доставка фотографий
Если вы хотите, чтобы ваши фотографии были быстрыми, вам подойдет Walmart Photo или Walgreens. Target Photo и CVS Photo также позволяют получать отпечатки локально, но мы не были довольны их результатами в нашем тестировании.
Если вы решите, что можете подождать несколько дней, или хотите, чтобы специальные опции, недоступные при местном самовывозе, например матовая поверхность, были доставлены по почте всеми протестированными службами. Ни одна из них не требует чрезмерного количества времени, а стоимость доставки для нашего заказа из 22 фотографий различных размеров варьировалась от 2 долларов.79 для York Photo Labs до 7,95 долларов за Mpix, но причина такой разницы была очевидна. Йорк упаковал фотографии в тонкий стандартный большой конверт, а тщательно защищенный заказ Mpix прибыл в прочную картонную коробку с прозрачными пластиковыми конвертами для наборов размеров фотографий.
Если вы хотите более быструю доставку, большинство услуг предлагает услуги на второй день и в ночное время, но имейте в виду, что продукты все еще должны быть произведены, поэтому это не означает, что ваши фотографии обязательно будут доставлены на следующий день после того, как вы их закажете, даже если вы платите 15 долларов за доставку в течение ночи.Но это может означать, что ваши фотографии будут доставлены на четыре дня раньше. На практике ни один из наших тестовых заказов, для которых мы использовали самые дешевые варианты доставки, не занимал более пяти дней, за исключением заказа York Photo Labs.
Качество упаковки среди протестированных услуг сильно различается. Mpix, Printique и Nations находятся на вершине пирамиды качества упаковки; они используют толстые картонные коробки для защиты ваших отпечатков. Amazon и York Photo Labs находятся внизу, используют только тонкие бумажные конверты.
Качество печати
Для нас это самый важный фактор при заказе распечаток: насколько точно фотографии воспроизводят снятое вами изображение. Большинство полученных мною отпечатков, особенно меньшего размера 4 на 6 дюймов, показали приемлемое качество изображения, но есть заметные различия в освещении и насыщенности. Вы можете увидеть различия в горной сцене ниже.
Бумага — еще одно соображение. Большинство сервисов используют архив Fuji Crystal, но более дорогие сервисы, такие как Printique, Mpix и Nations Photo Lab, используют бумагу Kodak Endura действительно профессионального качества, которая толще и рассчитана на больший срок службы.
Пожалуйста, не стесняйтесь делиться своим опытом работы с услугами фотопечати в комментариях ниже. Чтобы узнать больше об улучшении ваших фотографий, ознакомьтесь с нашими коллекциями быстрых советов по исправлению плохих фотографий, дополнительных советов по фотографии и лучшего программного обеспечения для редактирования фотографий. А если вы собираетесь печатать собственные изображения, наш список лучших фотопринтеров — хорошее место для начала.
4 совета по постобработке изображений в дороге
В этой статье я поделюсь некоторыми советами по постобработке изображений в дороге или во время путешествия.Таким образом, вы можете делиться изображениями и оставаться в курсе событий в социальных сетях. Посмотрим, почему это важно.
Можно многое сказать о социальных сетях и их влиянии на фотографию. Но суровая правда заключается в том, что многие из нас постоянно вынуждены регулярно публиковать новый контент на различных платформах, таких как Instagram. Исследования показывают, что размещение в среднем одного изображения в день — это то, что приведет к наибольшему вовлечению среди текущих (и новых) подписчиков.
Можно сказать, что социальные сети стали не только для документирования, но и для презентации ваших лучших работ.Но все же вы хотите поддерживать определенное качество ваших изображений.
Изображение, которое я обработал со спины нашего арендованного каравана в Исландии
В этой статье я поделюсь несколькими советами о том, как вы можете справиться с давлением публикации нового контента, находясь в дороге, и как убедиться, что изображения, которые вы публикуете в этот период, по-прежнему имеют качество, отражающее положительно на вашей общей галерее.
Зачем нужна почта?
Прежде чем мы перейдем к советам о том, как обрабатывать изображения в дороге, давайте быстро разберемся, почему вы хотите и дальше публиковать новые изображения, когда путешествуете.
Как я упоминал выше, исследования показывают, что публикация в среднем одного изображения в день — это то, что принесет наибольшее участие среди текущих и новых подписчиков. Если социальные сети являются важной частью вашей маркетинговой стратегии, вам следует попытаться поддерживать этот средний показатель. Конечно, нет большого вреда в том, чтобы время от времени пропускать день или два, но если вы отсутствуете неделю или даже больше, вы быстро теряете взаимодействие со своими подписчиками.
Поскольку большинство фотографов следят за множеством людей в социальных сетях (как за друзьями, так и за людьми, которые их вдохновляют), не нужно много времени, чтобы забыть о вас и вашей работе, что затрудняет восстановление их интереса к вашим изображениям.
Я решил быстро обработать это в Lightroom, чтобы поделиться на своей странице в Facebook чем-то связанным с моими текущими путешествиями.
Итак, если вы путешествуете на неделю или дольше, рекомендуется как можно чаще публиковать новый контент, чтобы не потерять слишком много внимания.
4 совета по постобработке в дороге
Четыре совета, которыми я поделюсь, потребуют, чтобы у вас был доступ к ноутбуку (или компьютеру) с установленным предпочитаемым вами инструментом редактирования. Обычно, когда я путешествую, я всегда беру с собой ноутбук (за исключением коротких поездок), чтобы я мог быстро обработать некоторые изображения в дороге и задокументировать свои текущие поездки.
При этом изображения, которые я обрабатываю в дороге, редко становятся снимками, достойными портфолио, и я вернусь и обработаю их позже, когда вернусь за свой рабочий стол и получу доступ к оборудованию, с которым я предпочитаю работать.
# 1 — Калибровка монитора
Скорее всего, вы обрабатываете изображения на ноутбуке, когда находитесь в дороге. Если вы серьезный фотограф и тратите время на точную настройку изображений, вполне вероятно, что в какой-то момент вы откалибровали монитор, на котором регулярно работаете.(Если вы еще не откалибровали свой монитор, я настоятельно рекомендую приобрести такой инструмент, как Spyder 5 Elite, и выполнить калибровку как можно скорее!)
Я использую Spyder 4 Elite для калибровки монитора и ноутбука (а также iPad, когда он у меня был).
Однако калибровать следует не только ваш основной монитор. Если вы тоже тратите время на обработку изображений на своем ноутбуке, не менее важно, чтобы он был откалиброван. Вы же не хотите обрабатывать изображение, а потом понимать, что все цвета блеклые, верно?
# 2 — Найди время
Когда вы в дороге, время часто ограничено, так как большую часть дня вы проводите в путешествиях, исследованиях, исследованиях или фотографировании.Тем не менее, я рекомендую постараться найти время для обработки хотя бы одного изображения в течение дня. Это может быть во время обеда в кафетерии или даже перед сном.
При обработке изображений в дороге не обязательно акцентировать внимание на деталях. Вместо этого потратьте несколько минут в таком программном обеспечении, как Adobe Lightroom, и настройте блики, контраст и баланс белого. Часто для того, чтобы изображение выглядело хорошо, не нужно вносить больших изменений.
Быстрое редактирование в Lightroom, чтобы показать удивительный свет, который у нас был в тот вечер. Позже я переработал это изображение, чтобы оно лучше соответствовало моему стилю.
Если вас заставляют загружать изображения в дороге (это может быть даже из-за запроса клиента), лучше иметь что-то, что можно выложить, а затем повторно обработать это, когда вернетесь домой.
# 3 — Найдите сбалансированный свет
Если вы похожи на меня и предпочитаете переночевать в палатке или автофургоне, чем в гостинице, не всегда легко найти место для обработки ваших изображений. В большинстве мест на улице возникают проблемы из-за резкого света, отражающегося на вашем ноутбуке, что затрудняет правильное рассмотрение того, как настройки применяются к изображению.
Попробуйте найти затененное место для работы или, если вы не можете найти его, сделайте свое собственное. Это может звучать (и выглядеть) глупо, но если вы закроете себя курткой или чем-то подобным, чтобы прикрыться ноутбуком, вам будет проще просматривать экран и следить за тем, как вы обрабатываете изображение.
# 4 — Использовать предустановки
Если честно, я очень редко использую пресеты. На самом деле, я не думаю, что когда-либо использовал их чаще, чем несколько раз. Тем не менее, я вижу их ценность, когда вам нужно быстро получить контент и у вас есть определенный стиль для ваших изображений.
Я использовал пресеты dPS LR для обработки этого изображения из Германии.
Пресеты— это самый быстрый способ обработки изображений, и во многих случаях они хорошо справляются со своей задачей. Просто убедитесь, что конкретная предустановка хорошо подходит для изображения, над которым вы работаете, и при необходимости внесите некоторые незначительные изменения.
Последние слова
Как я уже несколько раз упоминал в этой статье и хочу закончить тем, что обработка в дороге должна производиться только для того, чтобы постоянно загружать новый контент в социальные сети, чтобы задокументировать, заинтересовать или удовлетворить клиента. Изображения, которые вы продаете или включаете в свое портфолио, следует подвергнуть повторной обработке, поскольку вы, скорее всего, заметите несколько ошибок, когда вернетесь домой и у вас будет больше нескольких минут на обработку изображения.
Любите это или ненавидите, но это мир, в котором мы (или, по крайней мере, многие из нас) живем сегодня! Как ты работаешь в дороге? Есть ли у вас какие-либо другие советы по постобработке, когда вы находитесь вдали от дома? Пожалуйста, поделитесь в комментариях ниже.
.