Образ россии рисунок: Нарисуй себе Россию

Содержание

Нарисуй себе Россию

Идея применения рисунков в качестве метода исследования была взята социологами у коллег-психологов. Она хороша тем, что дает возможность работать с данными на символическом, образном и эмоциональном уровнях. К тому же рисунок позволяет изучать проблемные темы, о которых люди не всегда хотят говорить или предпочитают давать «желательные» и стереотипные ответы. Социологи адаптировали рисуночные методики для своих целей.

С тем, как они работают, мы познакомились на собственном опыте в рамках исследования «Левада-Центра», одной из задач которого было выяснить, каким представляется образ России в городской молодежной среде. Работа велась в 12 городах страны; в каждом были проведены две фокус-группы с молодыми людьми (18–30 лет).

Если и вы хотите опробовать применявшуюся методику и сравнить себя с представителями российской молодежи, возьмите чистый лист бумаги и нарисуйте образ России, каким вы его себе представляете.

Никаких ограничений. В исследовании предлагалось сделать то же самое.

Люди рисуют охотно. Иногда, конечно, стесняются, порой говорят, что рисовать не умеют, но через минуту, видя, как рисуют остальные, тоже с увлечением берутся за дело. Так, по итогам исследования было получено 193 рисунка и только 7 отказов рисовать. Более того, рисование значительно оживляет дальнейшую беседу, раскрепощает людей и зачастую подталкивает к новым идеям.

Собрав большой массив рисунков, социолог имеет возможность проводить не только качественный, но и количественный статистический анализ изображений. Например, в ходе нашего анализа было выделено более 60 характеристик рисунка (используемые символы, темы, тип изображения и т. д.). Помимо этого, визуальные данные сопоставлялись с вербальными, полученными в ходе обсуждения с респондентами.

Какие сюжеты и образы встречаются чаще всего, можно увидеть в приведенной таблице. Ну а что получилось у вас?

Сергей Гуреев, «Левада-Центр»

Проектная работа,презентация «Загадочный образ России»

Муниципальное автономное общеобразовательное учреждение «Первомайская средняя школа»

Проектная работа

“Загадочный образ России”

Русские валенки

Авторы: ученики 4 «Б» класса

Руководитель:

учитель начальных классов

Краснова О. Н.

г. Первомайск

2015-2016

учебный год

Оглавление

1. Введение _______________________________3-5

2. Теоретическая часть

2.1 История появления валенок_______________6-7

2.2 Значимость валенок _____________________8-9

2.3 Целебные свойства валенок_______________10

2.4 Обычаи связанные с валенками____________11

3. Интересные факты о валенках

3.1 Знаете ли Вы что?_______________________12-13

3.2 Как ещё могут называться валенки?_________14

4. Процесс изготовления валенок______________15-17

5. Организация и методики исследования_______18

6. Результаты исследования__________________19

7. Вывод_________________________________20-21

Практические рекомендации_________________ 22

Список используемых источников_____________23

Приложения

1. Введение

Раз, два, три  и мы обуты.
Это  даже не сапожки!
Хватит нам и пол минуты –
Можно мчаться по дорожке.
Их  зимою дружно носят —
Спрос приличный у народа
И продать на рынке просят.
Говорят – вернулась мода!
И у дедушки Мороза
Никогда не мёрзнут ноги —

Не страшны Зимы угрозы,
Заметает пусть дороги
Ничего в них не боимся,
Разве что проталинки.
От души зимой резвимся,
Ведь на ножках валенки!

Н. Родивилина

Каждый человек с «материнским молоком» впитывает культуру своего народа, которая становится неотъемлемой частью его души, началом, порождающим духовное становление личности. Каждый народ не должен терять своих корней, забывать о своем культурном прошлом.

Валенки — это часть русской истории и культуры, герой фольклора и песен (Приложение 1).

Известно, что любая мода рано или поздно возвращается.

На Руси валенки считались модным аксессуаром, носить который императрица Екатерина Великая позволяла придворным дамам даже под бальное платье.

В настоящее время мода на валенки переживает второе рождение. Они используются современными дизайнерами и модельерами, стараниями которых они превратились практически в объект арт-искусства, который захочет иметь в своем гардеробе любой модник (Приложение 2).

Валенки — постепенно возвращаются на прилавки обувных магазинов. Это связано не только с тенденциями в моде, в связи с которыми модели валенок с отделкой и вышивками, с натуральным и искусственным мехом, со стразами и аппликациями обретают статус модной и современной обуви, но и с возросшим интересом к их полезным свойствам.

Отправляясь в путешествие, всегда планируешь привезти с собой «кусочек» теплых воспоминаний о том месте, где побывал, что-то яркое характеризующее ту или иную местность.

Каждый иностранец, работающий или приезжающий в Россию, наверняка пожелает наряду с матрёшкой, оренбургским платком, изделий из драгоценных камней и самоцветов получить в подарок русские валенки.

Была выдвинута гипотеза: в 21 веке русские валенки возвращают к себе народную любовь.

Цель проекта: вызвать интерес к своей Родине, сформировать представление о быте, культуре и традициях русского народа;

познакомиться с русским народным промыслом – валенки.

Задачи проекта:

Образовательные:

Познакомиться с историей появления валенок на Руси,

Познакомиться с процессом изготовления этой обуви.

Познакомиться с обрядами, появившимися вокруг этой обуви.

Воспитательные:

— воспитание бережливости, аккуратности.

Предполагаемые результаты:

—формирование знания об истории русского валенка, материалах, инструментах, необходимых для их изготовления;

— развитие познавательного интереса к истории, национальным традициям;

-изготовление аппликации валенок и рисунки; свалять валенки-сувениры для подарков друзьям и близким.

Объект исследования: загадочный образ России

Предмет исследования: валенки

Методы исследования

-подбор необходимой литературы, сценариев, конспектов, иллюстраций, фотографий;

-поиск и представление информации ( песни, стихи, поговорки, пословицы, частушки, танцы, игры, сценки, легенды, сценарии праздников, разработки конспектов, фотографии, рисунки, иллюстрации)

-работа с информацией Интернета.

2. Теоретическая часть

2.1 История появления валенок

«Валенки — род башмаков или сапог, свалянных из шерсти» — такое определение дает валенкам словарь В. Даля. Однако для нас валенки настолько знакомы и привычны, что не нуждаются в описании. В представлении иностранцев эта обувь еще недавно слыла неофициальным символом России, одним из ярких атрибутов образа русского человека.

Слово «валенок» часто вызывает у нас улыбку как нечто устаревшее и просто забавное. Но, несмотря на все современные технологии, не придумали для нашей суровой зимы ничего более удобного и теплого, чем русские валенки.

Материал, из которого делают валенки, известен с 4 века до нашей эры – именно к этому времени археологи относят изделия из шерсти, обнаруженные на Алтае при раскопках Пазырыкского кургана.

Самые древние изделия из валяной овечьей шерсти – ковры и чепраки. Этот метод обработки шерсти был хорошо известен кочевым племенам евразийских степей, а также горным скотоводам Тибета, Памира, Кавказа и Карпат. Из свалянного войлока шили теплые и надежные покрытия для жилища – кошмы, делали войлочные подушки, подстилки для сна, стельки для обуви и чулки-вкладыши в кожаный сапог. Войлок использовали в качестве кольчуги и подкладки под шлем, а также им обшивали крепостные стены, чтобы в нем застревали стрелы.

Таким образом, не исключено, что шерстобитное дело проникло на просторы Древней Руси благодаря соседству и постоянным контактам с тюркскими народами.

Первые русские шерстобиты поначалу мастерили шляпы, банные колпаки и легкие башмаки вроде галош под названием «коты», «чуни» или «кеньги». Из войлока также делали специальные мягкие подкладки под лошадиную упряжь – подседельники и хомутины, предохранявшие кожу животного от натирания.

Еще одно упоминание о неких войлочных сапогах можно обнаружить в переводе с древнерусского языка «Слова о полку Игореве». Ученые предполагают, что такие сапоги были «прародителями» современных валенок.

На Руси валенки стали популярны в 8 веке. В них щеголяли не только зимой, но и летом, так как в валенках не страшны ни мороз, ни жара. Однако валенки наших предков были мало похожи на современные: они представляли собой низкие валяные ботинки без голенищ и именовались «чуни», «коты», «валенцы». Первая русская обувь из войлока вероятнее всего была сшитой или скроенной и имела хотя бы один шов. Сначала мастера делали отдельную стельку или верх валенка, а затем уже одну часть пришивали к другой.

Первые валенки в виде цельного сапога появились в конце 18 века в Нижегородской губернии. Однако жители городка Мышкин в Ярославской губернии настаивают на том, что это они первые сваляли валенки.

Валяли валенки дома крестьяне-одиночки, которые потом сбывали их через перекупщиков. Кустарей валяльного мастерства было немного, а технологию производства держали в секрете, передавая из поколения в поколение, а потому у каждого умельца валенки получались особые.

Прошло немало времени, пока валяное производство освоили в деревнях. Уж очень прибыльным оказался этот промысел — для каждого дома валенок скатать.

Промышленное производство валенок началось лишь в конце 19 века.

2.2 Значимость валенок

На Руси валенки стоили довольно дорого. Семья, в которой были хоть одни валенки, считалась богатой. Их берегли, носили по старшинству и передавали в наследство. Получить такой подарок — считалось удачей. Молодой человек в валенках считался в те времена завидным женихом.

Не пренебрегали валенками и царские особы. Петр I находил в них лечебные свойства, а для Екатерины Великой были специально сделаны мягкие полусапожки из тонкой чёрной шерсти, которые она носила под платьем.

Для солдата, отправляющегося на службу, вообще ничего дороже валенок не было — теплая и прочная обувь не только берегла от холода, но и в бою могла защитить ноги от мелких осколков.

Валенки не раз спасали русского человека во времена невзгод, чему свидетельствуют фотографии времен Великой Отечественной войны.

Зимой 1941 года стояли жуткие холода, и валенки нашим солдатам были ой как нужны! Для фронта было изготовлено около 100 миллионов пар валенок. Многие из них не раз возвращались на фабрики. Их чинили и снова отправляли на линию огня.

С уважением к произведениям народного промысла относились многие видные политики новейшего времени. Валенками спасался в сибирской ссылке Сталин, в валенках прошло детство Никиты Хрущева. Индивидуальные заказы на изготовление валенок для высокопоставленных чиновников постоянно поступают российским производителям валяной обуви, правда, имена заказчиков корректно держат в тайне.

Освоение северных регионов без валенок оказалось бы также невозможным.

В наше время валенки носят подразделения МВД, МО, МЧС, различные охранные структуры, а также рыболовные и охотничьи хозяйства. Для военной разведки в свое время были изготовлены специальные валенки разведчика, которые были белого цвета.

В наши дни валенки сохранили популярность не только как теплая обувь, но и как основа для новых идей модельеров, которые превращают обычный валенок в произведение искусства.

2.3 Целебные свойства валенок

Врачи подтверждают неоценимое влияние валенок на здоровье. Обутые на босу ногу валенки за счет микроуколов шерсти оказывает хорошее массажное действие, а от трения создается статическое электричество, которое благоприятно воздействует на весь организм. Валенки помогают снять нервное напряжение, чувство усталости и тяжести в ногах, боли в спине. Некоторые пожилые люди даже летом ходят в валенках. И это не потому, что им нечего надеть. Для людей, страдающих заболеваниями ног, артритом, ревматизмом валенки – единственное спасение. Овечья шерсть богата ланолином, который ускоряет заживление ран и переломов, лечит различные воспалительные процессы.

Валенки изготавливают из 100% натуральной овечьей шерсти. Натуральная овечья шерсть замечательно поглощает и испаряет влагу, сама оставаясь сухой. Именно такое сухое тепло и помогает при простудах. Шерсть обладает уникальными теплозащитными свойствами, именно благодаря этим свойствам, в валенках Вы не замерзните даже в самые сильные холода. Валенок охраняет стопу человека не только от холода, но и от жары. Ноги в валенках не потеют, так как волокна шерсти обеспечивают естественную циркуляцию воздуха.

Самое главное – валенки должны быть качественными, из достаточно мягкой шерсти, без добавок и примесей. При производстве настоящих русских валенок не применяют ни химических добавок, ни красителей. Только горячая вода, пар, нехитрые инструменты и умелые руки мастеров.

2.4 Обычаи связанные с валенками

К валенкам относились трепетом: войдя в новый дом, хозяин ставил валенки на почетное место возле печи. А незамужняя девушка, чтобы обратить внимание любимого парня кидала свой валенок к нему во двор – засылай, мол, сватов.

Без валенок не мыслили святочные и масленичные гуляния, колядования, ярмарки, во время которых всегда стояла настоящая русская зима и трескучий мороз! В Святки девушки выходили во двор и кидали валенок. В какую сторону смотрит его носок, там и живет жених.

Переезжая в новую избу, к печке обязательно клали валенок и звали: «Дедушка домовой, доможирушка, хозяин с хозяюшкой с малыми детушками, пошли в новый дом жить!»

По валенкам для невест выбирали жениха.

3. Интересные факты о валенках

3.1 Знаете ли Вы что?

— Обычно валенки делают из овечьей шерсти. Но бывают козьи, верблюжьи и даже собачьи валенки.

— На изготовление одной пары уходит в зависимости от размера от 4 до 7 килограммов шерсти.

— Среди пары новых валенок нет отличия между «левым» и «правым», каждый из них формируется при носке, принимая форму стопы хозяина. Размер валенка указан в сантиметрах, поэтому очень легко выяснить нужный размер, замерив длину стопы и прибавив 2 см “на усадку”.

— Среди валенок есть свои рекордсмены. На место в Книге рекордов Гиннеса претендуют два валенка-гиганта. Один, 120-го размера, высотой 157 см и весом 7,5 кг, был сделан в селе Кубенском под Вологдой. Другой, еще громаднее, сваляли в Семипалатинске. Его высота — 178 см, вес — 16,5 кг, а размерчик как раз впору Гулливеру — 146-й!

— В свое время огромные валенки смастерили по спецзаказу для Олега Попова клоун запрыгивал в них во время трюка.

— Чемпионаты по метанию валенок уже несколько лет проходят в Пятигорске и в Сыктывкаре. Как говорят участники, главное в валенкометании не сила броска, а точность прицела, ведь валенок в силу своих специфических аэродинамических свойств часто капризничает и летит не по заданной траектории.

-Музеи «Русские валенки» существуют в Москве и в Мышкине Ярославской области.

Музей «Русские валенки» в Москве открыл свои двери в декабре 2001 года. (Приложение 3 фото 1, 2)

Посетив музей можно узнать абсолютно всю историю валенок, технологию их производства, познакомиться с ведущими (современными и уже ушедшими в историю) фабриками, производящими валенки. В экспозиции музея представлены лучшие образцы валенок, начиная с самых простых, в которых ходили крестьяне и высшее сословие прошлых веков, заканчивая самыми современными «произведениями валяного искусства».

«Русские валенки» – это музей, в котором можно и нужно трогать экспонаты. Здесь можно даже купить заготовку и самостоятельно сделать сувенирный валенок.

Музей «Русские валенки» в городе Мышкин открылся в 2000 году. (Приложение 3 фото 3, 4)Валенки в городе Мышкин делают на протяжении столетий и бережно хранят традиции производства этой обуви. Настоящий, исконно «мышкинский» валенок должен быть серого цвета, так как производится из шерсти овцы определенной породы. Серых романовских овец разводят здесь уже очень долго, их шерсть – теплая, густая – идеально подходящее сырье для валенок. Технология производства валенок практически не изменилась за всю свою историю – валенок буквально лепится из шерсти как из глины. Большая часть процесса требует ручного труда. Среди экспонатов музея есть не только серые мышкинские валенки. Здесь найдутся валенки всех цветов, созданные в разнообразных стилях. Многие валенки украшены вышивкой, тесьмой, мехом – над некоторыми работали профессиональные дизайнеры. Имеются «модные модели» со шнуровкой или на платформе, а также валенки-коньки. Высота голенища также может быть самой разной. Есть валенки-игрушки с носами, глазками и ушами. При этом практически каждая пара валенок, представленных в музее, вполне пригодна для носки снежной морозной зимой.

3.2 Как ещё могут называться валенки?

В разных регионах России валенки называли по-разному: в Нижнем Новгороде «чёсанками» и «катанками», в Тамбовской и Тверской областях – «валенцами», в Сибири – «пимами». Название зависело ещё и от шерсти: валенки из козьей шерсти именовали «волнушечками» и «выходками», а из овечьей – «катанками».

4. Процесс изготовления валенок

Технология изготовления прочной и удобной обуви за последние столетия практически не изменилась. Конечно, появились новые машины и механизмы, заместившие человека. Но производство валенок до сих пор предполагает выполнение многих операций вручную.

Процесс изготовления такой обуви достаточно длительный и требует определенных навыков. Сырьем для выделки валенок, как правило, служит овечья шерсть — летнина, или клочьё, снимаемая с овец летом. Вначале ее освобождают от примесей — травинок, колючек — и разбивают, превращая в мягкую и пушистую массу. Из разрыхленной шерсти лепят будущую модель, тщательно следя за тем, чтобы стенки валенка получились одинаковой толщины. Там где стенки оказывались тоньше, их “платили” — добавляли тонкие шерстяные заплатки.

Так возникает бесшовная сформованная модель будущего валенка. Теперь ее накручивают на скалку, имеющую вид четырехгранной палки, и долго раскатывают. Отсюда и второе название обуви—катанки или катанцы. Процесс катания чередуют с вымачиванием — для большего уплотнения и усадки. Лишь после такой процедуры войлочный сапог надевают на разборную деревянную колодку и выправляют деревянной колотушкой. Затем поверхность валенка трут пемзой и ставят в печь для просушки. Для окончательной отделки высушенный валенок еще раз натирают пемзой или деревянным бруском.

Кроме обычной технологии существовало множество разнообразных “секретов”. Так, для чернения войлока применяли квасцы, медный купорос и синий сандал, а для осветления мастер использовал белила, смешанные с парным молоком. Полученную смесь втирали до сухости в войлок и ставили в слабо натопленную печь “на вольный дух”.

С валенками до сих пор проводят самые разнообразные эксперименты. Их полируют, шлифуют и даже лакируют, предварительно пропитав войлок столярным клеем. Чтобы добиться водостойкости, используют каучук, растворенный в бензине. Отделка и форма валенок также отличаются невероятным разнообразием: вышивка, аппликация, стразы и даже разноцветные перья экзотических птиц. Да и форма валенок может быть весьма разнообразной.

Валенки, сделанные вручную, называются катанками. Отличия между самокатными валенками и заводскими принципиальны. К примеру, на массовом производстве валенки окунают в кислоту, чтобы шерсть быстрее обрабатывалась. Из-за этого обувь становится жестче и тверже. При ручной работе кислоту не употребляют, говорят, что «вываренные» ей валенки не греют.

На предприятиях шерсть моют и вычесывают, затем прогоняют через шерстобитную машину, получая фактически готовый материал, из которого потом «лепится» валенок. Вручную же шерсть ровно раскладывается на столе, смачивается горячей водой, и по лекалу вырезается будущий валенок. В старину шерсть предварительно разбивали с помощью специально изготовленной шерстобитной струны «в пух и прах».

Затем сырой валенок — немного бесформенный «носок» огромного размера — вываривается в воде, чтобы шерсть стала плотнее, его надевают на деревянную колодку соответствующего размера. И после этого его основательно бьют деревянной колотушкой, а валенок постепенно сжимается, приобретая нужную форму. В конце работы уже готовый валенок шлифуется, стачивается лишняя шерсть, убираются изъяны.

Валенок готов, остается только приладить резиновую подошву, которая не позволит валенку промокнуть от подтаявшего снега и украсить обувь какой-нибудь модной фурнитурой. Кстати, при покупке валенка опытные мастера советуют брать его на размер больше. Дело в том, что усадка валенка происходит и после того, как с ним закончил работу пимокат. Так что валенок еще всю зиму будет «притираться» к своему хозяину.

Есть у этой обуви только один недостаток, но довольно серьезный: очень они боятся сырости, поэтому сначала на подошву надевали кожаные, а позднее резиновые галоши.

5. Организация и методики исследования

Теоретический: изучение теоретического материала, анализ информационных источников.

Экспериментальный: изготовление аппликации валенок и рисунков; свалять валенки-сувениры для подарков друзьям и близким.

6. Результаты исследования

В результате работы над проектом мы узнали:

— что, валенки — род башмаков или сапог, сваляных из шерсти;

— историю валенок;

— как валяют валенки;

— о целебных свойствах валенок;

— о музеях валенок;

— изготовили аппликации и рисунки валенок. (Приложение 4 фото 1)

— Узнали что, валенки можно изготовить дома самим;

Подведя итог интересной работы о валенках, мы решили освоить процесс изготовления домашних валенок.

— сваляли валенки-сувениры.(Приложение 5)

Выдвинутая нами гипотеза подтвердилась.

Во-первых, сегодня на первый план выходят проблемы экологии и здоровья. А ведь валенки — обувь, сделанная из натуральных материалов без урона для природы и животных.

Во-вторых, медицина подтверждает целебные свойства обуви.

В-третьих, профессии. Растет спрос — возрождается промысел.

В-четвёртых, валенки снова входят в моду!

Ведущие модельеры утверждают, что XXI век- век валенок.

7. Вывод

Несмотря на то, что история происхождения валенок уходит в далекий 4 век до нашей эры они и сейчас являются лучшей обувью в студеные российские зимы. Действительно, и в мороз и в жару, ноги, обутые в валенки, ощущают комфорт, сухость и тепло. Эта обувь никогда не “садится” и не деформирует стопу.

Мы узнали о лечебном эффекте валяной обуви, которая хорошо прогревает суставы. Все эти свойства сделали валенки очень популярными в России с ее холодными зимами. Их до сих пор носят в деревнях и демонстрируют в коллекциях российских и западных модельеров.

И сейчас валенки пользуются немалым спросом, который в последние годы только возрастает: их держат для прогулок в лес, поездок на дачу. А представители многочисленной армии уличных торговцев ценят их особенно: на морозе ноги совсем не мерзнут. До сих пор валенки с удовольствием покупают для детей; считается, что это очень полезно для профилактики простудных заболеваний, да и практично.

В наши дни валенки сохранили популярность не только как тёплая обувь, но и как основа для новых идей модельеров, которые превращают обычный валенок в произведение искусства, ведущие модельеры, предвещают даже то, что в 21 веке валенок будет самой модной обувью.

Несмотря на капризы погоды и моды, валяльный промысел продолжает жить и развиваться. Новинки валенок всех цветов и фасонов появляются в продаже регулярно, да и на традиционные валяные сапоги, как выяснилось, спрос стабилен. При этом даже самые «гламурные» экземпляры этой обуви и сегодня делают, по сути, по прадедовской технологии и во многом вручную.

В последнее время все чаще на прилавках магазинов можно увидеть валенки. Они ни в чем не уступают другим модным аксессуарам – их искусно украшают бисером, тесьмой, мехом и вышивкой, красят во всевозможные цвета, укрепляют на резиновой подошве с каблучком, изготавливают даже специальные домашние валенки. Очень хотелось бы, чтобы такая необычная, полезная и удобная обувь вновь стала любимой и уважаемой и была оценена в должной мере, так же, как ею восхищаются за границей.

Практические рекомендации

Возможно использование на уроках технологии, изобразительного искусства и классных часах школе.

Список используемых источников

Аникин, В.П. Русские народные пословицы, поговорки, загадки и детский фольклор [Текст]: пособие для учителя/ В. П. Аникин. – М.: Учпедгиз, 1957. – 240 с.

Даль В.И. «Иллюстрированный толковый словарь для школьников»,Москва, 2008 г.;

Князева, О. Л. Приобщение детей к истокам русской народной культуры [Текст] : программа. Учебно – методическое пособие/ М. Д. Маханева / под ред. С. Д. Ермолаева. – СПб.: «Детство-Пресс», 2010. – 304 с.

Я познаю мир. Детск. энцикл.: Культура/Авт.-сост. Н.В. Чудакова. М.: АСТ, 1996 г.

«1000 загадок» изд. «Академия развития», Ярославль, 2005;

«Русские пословицы, поговорки и крылатые выражения» изд. Русский язык, Москва, 1998 г.;

Интернет ресурсы

www.nkj.ru/archive/articles/12369/.
www.mirvalenok.ru/posts/istoriya-russkix-valenok
http://neofuze.narod.ru/2.html
samoydelkin.ru/valyanie/istoriya-valenok/

Выставка «Образы России» в музее-усадьбе «Остафьево»

РОСИЗО открывает выставочный проект, воспевающий многогранную красоту русской природы

8 апреля Государственный музейно-выставочный центр РОСИЗО при поддержке Министерства культуры РФ в музее-усадьбе «Остафьево» открывает выставку «Образы России».

Экспозиция, состоящая из собрания РОСИЗО, построена на чередовании графических работ, керамики и живописи, среди которых работы таких мэтров как Май Митурич-Хлебников, Георгий Нисский, Станислав Никиреев, Николай Воронков.

Идея выставки заключается в цикличности смены времен года, именно поэтому выставочное пространство разделено на четыре зоны, соответствующие весне, лету, осени, зиме. «Цикличность» — ключевое слово, которое подчеркивает, что ничто не заканчивается, а начинается вновь, продолжая бесконечное движение по кругу.

Керамика, представленная на выставке, очень интересна современным подходом авторов работ к созданию формы и росписи произведений. Художники отказываются от следования традиционным приемам народных промыслов. Композиция «Бабье лето» керамиста Наталии Савиновой поражает зрителя с первого взгляда. Каждое произведение группы представляет собой единую форму в виде двух одинаковых ваз, соединенных по вертикали вместе, — сюжетную сцену и ее отражение. Композиционную идею отражения подчеркивают и форма, и роспись.

Композиция «Русь» художника Александра Казанкова представляет собой пять вертикальных форм, увенчанных маковками, с повторяющимися элементами росписи, в которой главным мотивом являются деревянные церкви, затерянные в лесах, — символ и собирательный образ Руси. Роспись, выполненная в приглушенных тонах по белому фаянсовому фону, близка к классической этюдной технике. Композиция очень точно передает настроение и состояние природы средней полосы России.

Графика и живопись, представленные на выставке произведениями Георгия Нисского, Станислава Никиреева, Мая Митурича, Николая Воронкова и других известных художников, наоборот, традиционна и по композиции, и по технике исполнения: цветная и черно-белая гравюра, офорт и рисунок пастелью. В своих работах художники показывают времена года через пейзаж — собирательный образ России. Необъятные дали, леса, раскинувшиеся далеко за горизонт, речка или озеро, свежевспаханная земля, береза на первом плане — все то, что так дорого русской душе.

Место проведения: г. Москва, п. Рязановское, с. Остафьево, Государственный музей-усадьба «Остафьево» — «Русский Парнас»

Время работы выставки: 08 апреля — 06 июня 2021 года

Телефон для справок: +7 (495) 867-83-60

Тема и образ России в творчестве Блока (в лирике, стихах) сочинение

Основной темой творчества Блока является тема Родины. Образ России проходит через всю лирику поэта, начиная с самых первых произведений. Отечество предстает в его стихах то в образе старой загадочной Руси, то, как революционная страна, ставшая на путь индустриализации. В развитии промышленности Блок видит будущее России. Даже такое далекое, казалось бы, событие как Куликовская битва нашло отражение в его творчестве.

«О, Русь моя! Жена моя!” с такими словами Блок обращается к Родине в цикле стихов «На поле Куликовом». Это подчеркивает то, что он относится к ней как к живому родному существу. В произведении перед читателем открываются картины, в которых страна предстает в огне, крови и дыму. Истерзанной, но не сломленной, гордой.

Совсем другой Россию можно увидеть в стихотворении «Русь». Это загадочная земля, наполненная преданиями, сказаниями, суевериями. Здесь обитают ведуны с ворожеями, здесь можно встретить с «мутным взором колдуна», чертей и ведьм. Это дико страшно таинственно, и в то же время прекрасно. Но за такими сказочными, казало бы, образами прослеживается совсем другая действительность: образ нищей убогой жизни. Это прослеживается всего лишь в нескольких словах произведения: «утлое жилье», «страны родимой нищету», «в лоскутах ее лохмотий». А разгадка тайны, которая присутствует в стихотворении в том, что Русь «укачала на своих просторах живую душу», не запятнав ее начальной чистоты.

Еще с одной стороны страна открывается в стихотворении «Россия». В произведение отсутствует мистика, все образы носят вполне реальный характер. Поэт обращает внимание на то, что Россия остается такой же «как в годы золотые», она все та же «лес, да поле». Несмотря на тяжелую жизнь русского народа, стихотворение наполнено нескончаемой любовью к родине. Верой в лучшее: «не пропадешь, не сгинешь ты».

Блок чувствует свою неразрывную связь с Россией, с народом, с судьбой страны. Творчество Блока тесно перекликается с творчеством Лермонтова и Некрасова. Можно встретить немало сходства в форме и размере стиха, и, что самое главное, в их содержание. Ведь лирика этих поэтов наполнена гордостью, уважением и любовью к России.

Блок жил в годы революции, поэтому его лирика не могла пройти стороной мимо вопроса будущего страны. В чем же видит будущее России Блок? Конечно же, в обновлении, в создании фабрик и мануфактур, в развитии промышленности. Таким образом, творчество поэта охватывает достаточно большой период из жизни страны. В начале это загадочная таинственная Русь, страна разбитых дорог и нищих деревень. В более поздних стихах Родина преображается и становится местом, где дым заводов и фабрик возвещает о приближении новой жизни русского народа.

Сочинение Тема России в лирике Блока

Тема России занимает одно их главных мест в творчестве Блока. Он придерживался её всю жизнь. Будучи молодым, он пишет про богатую историю страны, затрагивает монголо-татарское иго. А потом закономерно перетекает в цикл «На поле Куликовом». Именно на этом поле решалась судьба России, именно здесь русское войско одержало победу над монголо-татарами. А его фраза: «И вечный бой! Покой нам только снится…» стала крылатой.

«Рождённые в года глухие…» Стихотворение показывает обречённость ровесников поэта. Он их называет всех «дети страшных лет России».

Эту фразу вложил в уста одной из своих героинь Борис Васильев в повести «А зори здесь тихие». Вот именно это стихотворение читает вслух студентка Соня Гурвич, она очень любит Блока. И эта фраза приобретает конкретный смысл. Девушка погибает за Россию от рук фашистов. Она тоже дитя «страшных лет России».

Россия никогда не застынет, не закостенеет. Её ждёт много перемен хороших и плохих. И не видно конца, только мелькают верстовые столбы. Для Блока Россия не мать, она – жена, невеста. Он так и пишет: «О Русь! Жена моя!» В другом стихотворении называет её «невестой». Сравнивает свою любовь к родине с любовью к женщине.

Стихотворение «Сытые» — это отклик Блока на события 1905 года, первая русская революция. Он надеется, что грядущие перемены изменят жизнь людей в лучшую сторону. Сколько же можно жить в доме без света!

Ещё одна, ставшая крылатой фраза о том, что к России надо подходить с особой меркой, а не мерить традиционным «аршином». У неё своя особая судьба. Она не поддаётся никаким расчётам, таинственная и непредсказуемая, как истинная женщина. В неё надо просто верить.

Социалистическая Революция 1917 года получила отражение в поэме «Двенадцать». Прежняя забитая Россия перестала существовать. Грандиозные перемены в России всегда сопровождаются погромами и пьянками. Вот и тут Блок пишет про грабежи и разгул в Петрограде. Но, несмотря на все издержки, поэт принимает революцию.

Поэт верил в свою страну. Верил в то, что пройдя свой нелёгкий путь, хлебнув горя и предательства, Россия всё-равно останется великой державой. Эти слова очень своевременны в наши дни.

В своих произведениях о России поэт стирает границу между вымыслом и реальностью. Поэтому, в поэме «Двенадцать» красногвардейцы представлены в виде ангелов, и вместе с ними идёт Иисус Христос. Конечно, это довольно трудно для восприятия.

Также читают:

Картинка к сочинению Тема России в творчестве Блока

Образ России в политической карикатуре на рубеже XIX- ХХ вв.

Дана оценка политической карикатуре как визуальному образу, отражающему отношение мировых держав к России на рубеже XIX-ХХ вв. Ее успешная экспансия в Маньчжурию вызвала неприязнь конкурентов в борьбе за усиление собственного влияния в Цинской империи. Негативное общественное мнение сформировало ставшие клишированными сатирические образы воинствующей России — в основном медведя, которого можно укротить только совместными усилиями. Поражение России в русско-японской войне резко изменило «интонацию» карикатур.

Russian image in political caricature at the edge of XIX-XX centuries.pdf Введение Данное исследование является логическим продолжением статьи о политической карикатуре как форме оценки международной ситуации, сложившейся на Дальнем Востоке на рубеже XIX-XX вв. [1], которая характеризовалась успешной мирной экспансией России в Маньчжурию. Русско-китайский союзный договор 1896 г., предусматривавший совместный отпор на случай агрессивных действий Японии [2. С. 46], фактически сделал Россию гарантией целостности Цинского Китая. Действенными методами усиления здесь позиций Российской империи стали строительство Китайско-Восточной железной дороги (КВЖД) — базового компонента для развития устойчивых российско-китайских торговых отношений и создание Русско-Китайского банка как финансового инструмента проникновения в Китай [3. С. 27]. Экспансия России не осталась незамеченной мировыми державами, которые сами были не прочь принять участие в дележке китайского «пирога» [1. С. 43-44]. Политическая карикатура — средство быстрого реагирования -сразу отозвалась залпом визуальных образов, реконструирующих политические настроения того времени. Предприняв в данной статье попытку вновь обратиться к политической карикатуре, на этот раз как средству выражения отношения мировых держав к России в контексте сложившихся в указанное время дальневосточных политических условий, авторы ставили цель, по образному выражению одного из наиболее выдающихся политических карикатуристов Б. Ефимова, «перекладывания фактов с языка логических понятий на язык зрительных образов» [4. С. 45]. Визуальные образы издавна являлись наиболее емкими свидетельствами повседневности. Образность, присущая каждой культуре, делает себя узнаваемой посредством визуальных знаков и изображений; ей свойствен особый визуальный код, по которому живущий в ней человек может без труда ориентироваться в современном ему социальном пространстве [5. С. 125, 127]. По мнению некоторых исследователей, образ в оценке ситуации можно приравнять к тексту. Более того, визуальность, хотя и не обладает явностью текста, дает возможность репрезентации знания, впитывая все, что дискурс поглотить не может [6. С. 163-165]. Своевременно реагируя на основополагающие события в мире, политическая карикатура зачастую трактует их в соответствии с гражданской принадлежностью художника, которая оказывают заметное влияние на его политические пристрастия. Поэтому русские, английские, французские или японские карикатуристы, излагая зрителю свое политическое видение одних и тех же событий, выделяли именно те моменты, которые сами воспринимали в качестве основополагающих. Естественно, что в свете обозначенных выше событий мировая политическая карикатура традиционно не жаловала и Россию [7], и ее активную дальневосточную политику, в которой виделась угроза собственным интересам. Однако сопоставление образов, созданных английскими, американскими или японскими художниками, дает возможность реконструкции общей картины политических настроений, вызванных восточной стратегией Российской империи, и определения ее роли в их формировании и последующей трансформации. Медвежья хватка и осьминожьи щупальца Традиция ассоциативной связи российского государства с медведем в европейской карикатуре и журналистской риторике восходит еще к XVI в. Медведь, устойчивый символ России, понятный европейскому сознанию, столетиями является столь же неотъемлемой чертой российского образа как русский мороз или русская водка [8, 9]. Самые первые карикатуры, на которых медведь выступает как визитная карточка России, появляются в Англии, которая раньше других приступила к созданию сатирических произведений на злободневные политические темы [9]. В политической карикатуре русский медведь выступал как злобное лохматое (ну а как же? При русских-то морозах!), крайне опасное существо. Исследователи видят в «зверином» облике той или иной державы и позитивную сторону: публикация таких карикатур способствовала созданию узнаваемых изобразительных символов, которые легко «прочитывались» современниками. Зачастую карикатуристы представляли ведущие государства мира в образе какого-либо животного или птицы: Германию — как черного орла, Францию — петуха, США — белого орла, Китай -дракона, Англию — льва [10. С. 55]. Пожалуй, главное место среди сатирических рисунков в обозначенный авторами период принадлежит политическим карикатурам, высмеивающим имперские амбиции «русского медведя». Активная деятельность Российской империи по продвижению в Китай (уже упоминавшиеся нами строительство железных дорог и создание банковской системы, а также аренда незамерзающих портов и разработка политического проекта «Желтороссия» по созданию буферной колонии в русско-китайском трансграничье) [2. С. 4-5] вызвала неприязнь всех ведущих держав, чьи политические устремления вошли в противоречие с российскими стратегическими планами на Востоке. Это нашло отражение в карикатуре американского художника Дж. Пагда [11]. Против России выстроилась «великая китайская стена» — ведущие державы, недовольные ее экономической экспансией. Характерно, что Россия показана в «зверином» образе, тогда как ее политические соперники сохраняют «человеческое лицо», что в глазах художника, по-видимому, символизировало их политическую правоту. Все политические персонажи легко узнаваемы благодаря сложившимся стереотипам в их визуальном представлении -вроде Германии в образе стройного мужчины в кирасе и каске с шишаком, Англии — джентльмена в костюме для верховой езды, Австрии — рослого офицера или Италии — господина в широкополой шляпе с пером [12]. Обращает на себя внимание и вооружение обеих противоборствующих сторон: огнестрельное оружие как некий символ цивилизации в ведении военных действий и шашка в медвежьих лапах, которыми он по-дикарски готов изрубить в куски своих соперников (рис. 1). Рис. 2. О. Домье. Северный медведь, самый неприятный из всех медведей (1854) Fig. 2. O. Daumier. The Northern bear, the worst of all (1854) Рис. 1. Дж.С. Пагд. Новая Великая китайская стена (1901) Fig. 1. J.S. Pugde. The latest Chinese Wall (1901) Демоническому медвежьему образу, вызывающему панический страх, противостоит образ укрощенного Европой медведя — в наморднике, накрепко привязанного к «российскому» столбу [13], популярный во время Крымской войны, когда европейским союзникам Османской империи удалось обезвредить «русского медведя». В исследуемый период образ обрел второе дыхание: европейские державы были полны намерений совместными усилиями посадить «медведя» на цепь (рис. 2). Еще в 1870-е гг. на смену «медвежьему» образу России с легкой руки английского карикатуриста Ф. Роуза пришел осьминог, изменивший сложившийся стереотип. Образ осьминога (спрута) в политической карикатуре весьма популярен и используется всякий раз с целью визуализации проектов «глобального охвата» мира и «зла, раскинувшего щупальца». Такой образ России пришелся европейцам по вкусу и воцарился в политической карикатуре на несколько десятилетий. В качестве примера приведем «осьминожью карту» Ф. Роуза [14], отражающую политику России на Дальнем Востоке (рис. 3). Рис. 3. Ф. Роуз. Джон Буль и его друзья (1900) Fig. 3. F. Rous. Jon Bull and his friends (1900) Образ России в виде спрута на этой карикатуре хорошо описан А.К. Кирилловым: «Маньчжурская внешность головы, обвитой щупальцем наверху, не оставляет сомнений в том, что озлобление карикатуриста вызвала операция в Маньчжурии. Основные сражения русской армии против ихэтуаней развернулись с июля по сентябрь (1900 г. — Авт.). Еще в августе Россия обещала вывести войска, как только Маньчжурия будет очищена от повстанцев, но этого не произошло» [15. С. 19]. Картографию такого рода называют «наводящей», «риторической» и «пропагандистской». Ее задача — нести определенное послание, а не объективные географические сведения. В этих картах отслеживается разнообразие инструментов убеждения, в том числе аллегорическое, сатирическое и живописное отображение; выборочное включение; необычное использование проекций, цвета, графики и текста; преднамеренный обман [16]. Маньчжурская «закуска» Политика России в Маньчжурии стала основанием для использования в карикатуре еще одного ее устоявшегося образа — казака либо мужика в сапогах, тулупе и меховой шапке. Этот образ, в частности, активно использовала американская политическая карикатура, в которой особенно преуспел популярный американский журнал «Puck» («Шалун»), издававшийся с 1871 по 1918 г. Журнал был известен своими злободневными карикатурами и прекрасно исполненными шаржами, практически синхронно реагировавшими на любые колебания политического барометра. Ниже мы приводим карикатуру часто публиковавшегося на его страницах художника Дж. Пагда «Кто успел -тот и съел» (рис. 4) [17]. Рис. 4. Дж. С. Пагд. Кто успел — тот и съел (1903) Fig. 4. J.S. Pugde. The fastest is successful (1903) На карикатуре мужик хищного вида в казачьей фуражке плотоядно закусывает распростертой на тарелке Маньчжурией, в дверях стоят опоздавшие к трапезе Германия и Франция, а хозяину харчевни — Китаю — остается лишь развести руками: Россия в проникновении в Маньчжурию опередила своих европейских соперников. В глазах Николая II и его окружения обеспечение собственных экономических интересов и безопасности России на Дальнем Востоке было вполне законным, а действия России — строительство КВЖД и ЮМЖД (Южно-Маньчжурской железной дороги), аренда незамерзающих портов — вовсе не агрессия, противоречащая нормам международного права. Что касается европейских держав, то с их точки зрения даже начало проникновения России в Маньчжурию, обусловленное международными договорами с Китаем 1896-1898 гг., выглядело как ярко выраженная экспансия, и потому чрезмерному усилению России в этой стране необходимо было противостоять силой оружия. Усиление России на Дальнем Востоке не устраивало и США. В ответ на объявление Петербургом в 1899 г. порта Дальний открытым для иностранной торговли американцы провозгласили доктрину «открытых дверей» в Китае. Поэтому все заинтересованные государства стремились сохранять китайский таможенный тариф, который основывался не на двусторонних соглашениях с Китаем, а на равных для всех международных трактатах. Российская империя отказалась признать такие договоренности, и США всю свою политику в отношении Маньчжурии стали демонстративно соотносить с Токио. 26 сентября (9 октября) 1903 г., в день, когда истек срок вывода русских войск из Маньчжурии согласно русско-китайскому договору, США и Япония подписали с Китаем торговые соглашения, что привело к ликвидации всех преференций России. Именно это стало отправной точкой для постоянного отражения образа России в американской политической карикатуре [18]. Теперь иллюстрированные журналы и газеты, обложки американских юмористических еженедельников были постоянно заполнены карикатурами, посвященными внутренней политике Российской империи, а также ее политике на Дальнем Востоке. Политическая графика сыграла не последнюю роль в американском обществе при создании негативного образа России и, напротив, «романтического» образа Японии накануне и в ходе русско-японской войны, хотя, по мнению американского ученого Д. Фоглесонга, на этот процесс в большей мере повлияли изменения в самом американском обществе. Стремительная индустриализация, приток «новых иммигрантов», кризис протестантизма, дискриминация цветного населения — все это способствовало тому, что американцы в массе своей стали воспринимать царскую Россию как идеальный объект для реализации собственной мессианской идеи о настоятельной необходимости преобразования «варварской» и «отсталой» России посредством «импорта» американских ценностей в Россию и их распространения среди населения империи [19. С. 100]. Наступление на «кулак» Для создания полноты образа России в глазах ее недругов надо отметить ее участие в двух событиях на Дальнем Востоке: подавлении «боксерского» восстания в Китае и русско-японской войне. Восстание, бывшее попыткой сопротивления Китая иностранному вмешательству в свою экономику, внутреннюю политику и религиозную жизнь, «стало одним из ключевых событий в истории русско-китайских отношений конца XIX — начала XX в., повлияв как на взаимоотношения между двумя государствами, так и на дальнейшее развитие международных отношений в дальневосточном регионе» [20. С. 82]. Борьба «за Китай» нашла отражение в американской карикатуре. Вторгнувшиеся в процесс подавления восстания Япония и США не позволили разделить Китай между европейскими империями, что получило оригинальную трактовку. Л. Палримпль, автор карикатуры, опубликованной на страницах «Puck» [21], наиболее агрессивным участником боевых действий считает Россию: именно она поджигает фитиль хлопушки, что через какое-то время неизбежно приведет к взрыву (рис. 5). Значительная доля истины в этом была. Некоторые историки трактуют участие России в подавлении боксерского восстания как русско-китайскую войну [22. С. 4]. Для оправдания действий в Китае российская пресса тех лет преподносила политику своего государства как Рис. 5. Л. Палримпль. Опасная хлопушка Fig. 5. L. Palrymple. A dangerous finecracker Самурай против казака В отличие США и стран Западной Европы позиция Японии по отношению к России до начала и в период японо-китайской войны 1894-1895 гг., т.е. до столкновения интересов Токио и Петербурга, отличалась взвешенностью и осторожностью. Ситуация изменилась в результате «корректировки» (в том числе по требованию России) Симоносекского договора 1895 г., согласно которой первоначально оговоренная аннексия Японией отдельных китайских территорий заменялась контрибуцией, и оговаривалось получение Россией Порт-Артура в концессию на 25 лет одновременно с началом строительства железной дороги. Это позволило России установить контроль над всей Восточной Маньчжурией вплоть до Харбина, т.е. территорией, которую Япония считала сферой своего влияния. Русско-японская война, по сути, стала следствием активной политики России в Маньчжурии. Японская политическая карикатура того времени, с одной стороны, стремилась показать военную агрессию России, с другой — продемонстрировать ее боевую немощь. Показательно, что карикатуры той и другой стороны, не балуя разнообразием, эксплуатировали одни и те же образы: бородатый казак, собирающийся позавтракать японским офицером, получил «симметричный» ответ в образе японского офицера, проглатывающего, не жуя, русского солдата — снаружи остаются одни сапоги (рис. 6, 7) [23, 24]. цивилизаторскую миссию, призванную освободить Китай от колониальных притязаний европейских стран. Особенно выделялись рисунки пробовавшего себя в жанре карикатуры прекрасного пейзажиста Кобаяси Киётика, стоявшего на позициях японского патриотизма — приверженности императору и восхваления японской военной мощи. За два года войны он напечатал множество патриотических карикатур [25]. Его рисунок, где широкая японская длань сокрушает Порт-Артур, символизирует безоговорочную победу японской армии над вооруженными силами Российской империи. Ниже мы приводим его же карикатуру на российскую армию, не устоявшую перед самурайским мечом (рис. 8). ЗАВ Т РАК Ъ КАЗАКА, Рис. 6. Неизвестный автор. Завтрак казака (1904) Fig. 6. Unknown author. Cossack’s breakfast (1904) Рис. 7. Японская почтовая карточка. Русско-японская война Fig. 7. Japan postcard. Russo-Japanese war Рис. 8. К. Киётика. Российский солдат показывает белый флаг японской армии (1904) Fig. 8. K. Kiyotika. Russian soldier shows a white flag to Japanese army (1904) Главный образ карикатуры — белый флаг, который выбрасывает побежденная Россия в лице своих преклоняющихся перед японской военной мощью воинов. Даже казак, остающийся на коне, вместо поводьев держит в руках белый флаг: Россия в глазах карикатуриста окончательно потеряла способность к управлению. Заключение Таким образом, политическая карикатура как отражение отношения мировых держав к Российской империи на рубеже XIX-XX вв. — это визуальный гротескный образ, который в данном контексте несет самостоятельную смысловую нагрузку. Политическая основа созданных карикатурных образов России — успешная российская экспансия в пределы Маньчжурии для укрепления восточных границ империи и обеспечения их безопасности — преподносится конкурентами России на «китайском поле» как неумеренный аппетит «русского медведя». А ее участие в русско-японской войне задвигает этот образ в дальний угол, выставив ему на замену беспомощность и растерянность — уже в человеческом облике. Авторы, собрав «коллекцию» карикатур на заданную тему, дали трактовку образцам иностранного сатирического рисунка, появившимся в массовой периодике, и тем самым попытались, по выражению Д.Б. Павлова, расшифровать «послание», заключенное в каждой из них, и «встроить» его в конкретно-исторический контекст [26. С. 193]. Национальный аспект визуализации, позволяющий взглянуть на отраженные события глазами политических оппонентов России, дает возможность создать картину отношения к России мировых держав на рубеже XIX-ХХ вв., сложившегося в результате ее дальневосточной политики, и составить впечатление о наиболее популярных образах России, господствовавших в мировом общественном мнении.

Ключевые слова

политическая карикатура, визуальный образ, Россия, Дальний Восток, Китай, Маньчжурия, political caricature, visual image, Russia, Far East, Chine, Manchuria

Авторы

Курас Леонид Владимирович	Институт монголоведения, буддологии и тибетологии Сибирского отделения РАН	доктор исторических наук, профессор, главный научный сотрудник	[email protected]
Кальмина Лилия Владимировна	Институт монголоведения, буддологии и тибетологии Сибирского отделения РАН	доктор исторических наук, доцент, ведущий научный сотрудник

Всего: 2

Ссылки

Курас Л.В., Кальмина Л.В. Карикатура как отражение российской дальневосточной политики на рубеже XIX-XX вв. // Вестник Бурятского научного центра Сибирского отделения Российской академии наук. 2019. № 2 (34). С. 43-58.

Сборник договоров России с другими государствами. 1856-1917. М. : Гос. изд-во полит. лит-ры. 1952. 463 с.

Курас Л.В., Кальмина Л.В., Михалев А.В. Капитаны российской восточной политики: рубеж XIX-XX вв. Иркутск : Оттиск, 2018. 112 с.

Ефимов Бор. Основы понимания карикатуры. М. : Изд-во Академии художеств СССР, 1961. 69 с.

Земцова Я.М. Визуальный образ в историческом контексте // Вестник Волгоградского государственного университета. Сер. 7. Философия. 2012. № 2 (17). С. 125-127.

Панакова Я. Визуальные методы: на пути к постижению миграционного опыта // Журнал социологии и социальной антропологии. 2007. Т. X, № 4. С. 161-177.

Ливен Д. Российская империя и ее враги с XVI века до наших дней / пер. с англ. А. Козлика, А. Платонова. М. : Европа, 2007. 688 с.

Россомахин А., Хрусталев Д. Россия как медведь: Истоки визуализации (XVI-XVIII века). URL: http://cens.ivanovo.ac.ru/almanach/rossomahin-khrustalev-2008.htm (дата обращения: 08.11.2019).

Хрусталев Д. Происхождение «русского медведя». URL: https://magazines.gorky.me-dia/nlo/2011/1/proishozhdenie-russkogo-medvedya.html (дата обращения: 12.11.2019).

Голиков А.Г. Проблемы источниковедческого изучения политической карикатуры (вторая половина XIX — начало XX в.) // Вестник Московского университета. Сер. 8. История. 2011. № 4. С. 51-71.

Pugde J.S. The latest Chinese Wall // Puck. 1901. Т. 49. 24 Apr.

Успенский В.М., Россомахин А.А., Хрусталёв Д.Г. Медведи, казаки и русский мороз: Россия в английской карикатуре до и после 1812 года. СПб. : Арка, 2014. 252 с.

Domier O. L’ours du Nord est le plus mechant de tous les ours // Sharivari. 1854. Avril.

Rose F. John Bull and his friends. URL: https://yandex.ru/images/search?text=a serio-comil map of Europe (дата обращения: 22.11.2019).

Кириллов А.К. «Все-таки спрут»: Россия в Маньчжурии накануне русско-японской войны в зеркале английской картографической карикатуры // Сибирь и войны XIX-XX веков: сб. мат. Всерос. науч. конф. Новосибирск : Параллель; Институт истории СО РАН, 2014. С. 14-22.

Подосогорский Н. Блог. URL: 123ru.net>smi/philologist-livejournal..2018-11-21 (дата обращения: 23.11. 2019).

Pugde J.S. The fastest is successful // Puck. 1903. Vol. 53. 13 May.

Журавлева В.И. «Давид против Голиафа»: образ России в американской политической карикатуре периода русско-японской войны // США и Канада: Экономика — Политика — Культура. 2007. № 10. С. 66-84.

Фоглесонг Д.С. Истоки первого американского крестового похода за «Свободную Россию» // Россия XXI. 2002. № 5. С. 100-133.

Старовойтова Е.О. «Мой большой кулак еще при мне!»: боксерское восстание в Китае в российских сатирических изданиях начала XX века // Новейшая история России. 2017. № 2 (19). С. 81-97.

Palrymple L. A dangerous finecracker // Puck. 1900. Vol. 47. 11 Jul.

Дацышен В.Г. Боксерская война. Военная кампания русской армии и флота в Китае в 1900-1901 гг. Красноярск: РИО КПГУ, 2001. 336 с.

Неизвестный автор. Завтрак казака. М. : Типо-литография, 1904. 21 апр. URL: https://i.pinimg.com/236x/e8/20/d4/e820d4d14ed697093de7381e8ea1a7d5—russian-language-retro-posters.jpg (дата обращения: 13.02.2020).

Японская почтовая карточка. Русско-японская война. URL: https://sbenita.ru/inc/img/or-ders/189/1000×884/7321d9f3e3f4c00b5ffce225b41b8752f6e0073c.jpg (дата обращения: 13.02.2020).

Сатира на японских гравюрах художника Кобаяси Киётика (1847-1915). URL: https://ledi-oks.livejournal.com/1500413.html (дата обращения: 27.01.2019).

Павлов Д.Б. Рец. на кн.: Голиков А.Г., Рыбаченок И.С. Смех — дело серьезное. Россия и мир на рубеже XIX-XX веков в политической карикатуре. М. : ИРИ РАН, 2010. 328 с. // Российская история. 2011. № 3. С. 192-194.

Портрет России – красками «Артека»!

В этом году дети, приехавшие в «Артек», впервые праздновали День России вместе со своими сверстниками из всех уголков страны. Это стало возможным благодаря участию «Артека» во Всероссийском интерактивном проекте «Я рисую Россию».

Принять участие в акции, организованной Минобрнауки РФ, мог любой желающий. Для этого необходимо было опубликовать рисунок в социальных сетях, добавив хэштег #ЯрисуюРоссию. По всей стране, в городах и сёлах сегодня школьники взяли в руки краски, карандаши, цветные мелки, чтобы вместе создать общий портрет своей Родины.

«Артек» стал неотъемлемой частью, символом нашего государства, и без его ярких красок картина России была бы неполной. Во всех лагерях детского центра, на костровых, на пляжах и в парках сегодня рисовали Россию и «Артек». Краски детства, радости и дружбы детей из всех регионов страны легли на бумагу, горячую крымскую гальку, дорожки и площадки «Артека». Все детские рисунки были размещены в интернете, а лучшие из них стали экспонатами общеартековской выставки, посвящённой Дню России.

Красоту и силу России Иван Грачев, Мария Филатова и Илья Крончев (7 отряд д/л «Хрустальный») выразили через стремительный образ коня. «Мы постарались символически показать образ России, широту её полей, силу русского характера, – говорит Маша. – Идея рисунка возникла у нас буквально на ходу, и результат нам очень нравится».

«Россия – это большая дружная семья, и «Артек» в ней – словно любимый сын, о котором все заботятся, – говорит Виктория Беляева (7 отряд д/л «Лазурный»). Поэтому я изобразила наш лагерь в образе ребёнка на руках мамы-России, которая бережно растит его и помогает преодолеть все трудности.

«Мы создали общую композицию вместе с 9-м и 2-м отрядами – рассказывают Екатерина Клычникова (10 отряд д/л «Хрустальный»). Все мы разные, все из разных регионов, поэтому идея рисунка родилась сама собой: мы – одна большая семья. В центре нашей композиции нарисована карта России с Крымом и «Артеком», а вокруг представители ее народов. Я из Ставрополья, у нас проживают и горцы, и казаки. Горца рисовала девочка из другого отряда, а я нарисовала девушку-казачку и пионера, как символ преемственности артековских традиций».

Ядовитые змеи России

Всем известно, что в мире водится огромное количество змей. Многое из них ядовитые, другие же не представляют опасности для здоровья человека. Давайте разберемся, какие ядовитые змеи водятся на территории России, где они обитают и как они выглядят, а так же что нужно делать, чтобы избежать укуса ядовитой змеи.

Обыкновенная гадюка

Является самой распространенной змеей и встречается практически на всей территории России. Встречается чаще всего на болотах, в полях, в смешанных лесах, на берегах озер, ручьев и рек. Наибольшую активность проявляют в конце весны.

В среднем, длина взрослой особи около 60 см. Окрас варьируется от красно-бурого до серого, на севере можно увидеть черную гадюку. Вдоль хребта отчетливая зигзагообразная линия. Гадюка – пугливая змея, кусает, как правило, в случае самооборонны, если Вы случайно ее потревожили.

Для человека укус обыкновенной гадюки считается опасным, однако крайне редко приводит к летальному исходу. Большинство укушенных либо не испытывают каких-либо симптомов вообще, либо чувствуют жгучую боль непосредственно в области укуса. Нередко вокруг ранки развивается покраснение и опухоль — геморрагический отёк. Возможны тяжелые аллергические реакции. Редко наблюдаются головокружение, тошнота, рвота, диарея, побледнение кожи, повышенное потоотделение, озноб, тахикардия.

В подавляющем большинстве случаев последствия укуса исчезают через 2—4 дня.

Степная гадюка

Образ жизни и последствия от укуса практически не отличаются от обыкновенной гадюки, за исключением внешнего вида (серо-бурый цвет, с темной полоской по хребту и нечеткими пятнами сбоку) и среды обитания – предпочитает селиться не только в лесах, но и в степной местности.

Кавказская гадюка

Близка по многим признакам к степной гадюке. Особое отличие в ярком окрасе красно — кирпичного или оранжево-желтого цвета. В России встречается преимущественно в Краснодарском крае. Как и другие гадюки, кавказская гадюка не нападает первой. Последствия от укуса аналогичны гадюке обыкновенной.

Щитомордник

Размер змеи около 70 см . В России его ареал простирается от Сальской степи в низовьях рек Дона и Волги на западе до Приморского края на востоке.

Агрессивности змеи не проявляют за исключением случаев, когда нет возможности отступить. Если змея готова к атаке, то у нее вибрирует кончик хвоста.

Укус очень болезненный, но не смертельный. Вызывает сильное внутреннее кровотечение и омертвление тканей. Полное выздоровление, как правило, наступает через 7-10 дней.

Гюрза

Одна из самых крупных представителей гадюк, длина ее тела может достигать 1,5-2 метра. Водится на Северном Кавказе в Дагестане. В зависимости от места обитания может приобретать коричневатый или сероватый оттенок. Не является агрессивной, но гораздо более смелая, чем гадюка. Если приблизиться к ней на опасно близкое расстояние, нападает молниеносно, совершая при этом прыжки равные длине ее тела. Прекрасно лазает по деревьям.

Суточная активность гюрзы меняется в течение сезона: весной и осенью — дневная, а в жаркие летние месяцы рано утром, вечером и в начале ночи.

Гюрза — самая опасная змея, обитающая на территории России. Ее укус нередко может привести к смертельному исходу. Яд гюрзы вызывает разрушение эритроцитов – красных кровяных телец, переносчиков кислорода. Поэтому при кусе змеи медицинская помощь является необходимой – чем раньше будет введена специальная сыворотка, тем выше шанс на спасение жизни.

Тигровый уж

Эта змея имеет яркую тигровую окраску. Длина тела составляет около 100 см. В России обитает на Дальнем востоке. Любит болотистую, сырую местность. Особенность данной змеи в том, что она может быть как ядовитой, так и безвредной. Все зависит от характера питания – если в рационе питания присутствуют жабы, кожа которых ядовита, то после съедения такой жабы ядовитые желёзы тигрового ужа наполняются ядами. Змеи, в пище которых мало ядовитых амфибий, практически не ядовиты. Поведение змей разнится в зависимости от наличия или отсутствия яда: ядовитая змея при нападении хищника защищается, а не ядовитая предпочитает спастись бегством. Перед нападением тигровый уж поднимает переднюю часть туловища почти вертикально, шипит, делает выпады в сторону противника.

Тигрового ужа называют «условно ядовитая» змея, имея в виду, что у нее ядовитые зубы скрываются глубоко внутри полости рта. Укусить тигровый уж сможет, если жертва глубоко располагается в пасти.

Прямая угроза жизни человеку при общении с этими пресмыкающимися явно отсутствует, сведения о последствия попадания в кровь яда разнятся. Многие специалисты считают, что действие яда на организм выражено значительно, однако другие предполагают, что возможны лишь небольшая отечность и болезненность в месте попадания яда в организм.

Первая помощь до оказания врачебной помощи должна заключаться в следующем:

Необходимо успокоиться, если змея укусила в руку или ногу уменьшить нагрузку на конечность, вплоть до обездвиживания. Пострадавший должен находиться в таком положении, чтобы укушенная конечность была ниже уровня сердца.
Если укус произошел через одежду, аккуратно снимите ее или разрежьте (на одежде могут быть капли яда).
Протрите кожу вокруг укуса, здесь тоже могут остаться капли яда.
Необходим активный питьевой режим.

Не нужно накладывать жгут, прижигать или надрезать место укуса, прикладывать лед или теплые компрессы

Мнения о пользе отсасывания яда из ранки разделились: часть специалистов полагает, что при этой процедуре в течение 10—15 мин можно удалить до 30—50 % всего яда, другая считает её вредной, поскольку в кровь вместе со слюной может попасть бактериальная флора, вызывающая гнойное воспаление. Так же при наличии ранок в полости рта человек, осуществляющий первую помощь, может пострадать от действия яда.

Чтобы змея Вас не укусила, соблюдайте меры предосторожности, а именно:

1) не трогайте змей;

2) не ходите босиком, идеальная обувь в местах, где возможно встретить змей – сапоги;

3) быть особенно внимательным в густой траве, камышах, в заросших
ямах;

4) если Вы оказались на природе в темное время суток, старайтесь не ходить без фонаря — многие змеи особенно активны в теплые летние ночи;

5) помните, в месте, где много грызунов, там ожидайте и змей, так как грызуны являются основным источником их пищи;

6) не устраивайте ночлега возле дуплистых деревьев, прогнивших
пней;

7) если Вы обнаружили змею поблизости или в своих вещах, – не делайте резких движений, медленно отойдите подальше от змеи, через какое-то время она уползет сама.

Ранние советские изображения, которые предвещали фальшивые новости

(Изображение предоставлено: Коллекция Дэвида Кинга в Тейт)

Красная звезда над Россией — новая выставка, которая предлагает визуальную историю России и Советский Союз. Фиона Макдональд выясняет, как эти изображения предвещали фальшивые новости.

«Мы все живем в эпоху фейковых новостей. Но это не было изобретено с Твиттером и YouTube — его использовали в 1930-х, чтобы заставить исчезнуть настоящих людей », — сказала куратор Наталья Сидлина на открытии новой выставки в лондонской галерее Тейт Модерн.Фильм «Красная звезда над Россией», который был объявлен к столетию Октябрьской революции, сосредоточен на мощных образах, созданных в России и Советском Союзе с 1905 по 1955 год, но неизбежно просачивается политика.

И актуальность этих изображений сегодня сложно ускользнуть. «Мы планировали выставку приурочить к годовщине Октябрьской революции, но, похоже, она заставляет сравнивать с тем, что происходит сейчас во всем мире», — сказал BBC Culture руководитель экспозиции Tate Modern Мэтью Гейл.

Евгений Халдей сфабриковал свою фотографию советских солдат, поднимающих красный флаг над Рейхстагом (1945), чтобы скрыть мародерство солдат (Источник: Коллекция Дэвида Кинга в Тейт)

Одна из комнат в Red Star Over Russia предлагает абсолютный В отличие от всплесков цвета и яркой графики в других местах, его стены — и стол в центре — уставлены черно-белыми фотографиями. Некоторые показывают фотографии политических заключенных, отправленных в трудовые лагеря ГУЛАГа или приговоренных к смертной казни в рамках Большого террора Иосифа Сталина; другие кажутся безобидными групповыми фотографиями рабочих или правительственных стажеров, но при ближайшем рассмотрении выясняется, что они представляют собой целевые списки, перечеркивают цифры и вычеркнутые лица, на которых чернилами нацарапано «враг народа».

Это изображение, датированное 1926 годом, является частью группы, которая является одним из самых известных примеров сталинского фотографического ретуширования (Источник: Коллекция Дэвида Кинга в Тейт)

Серия снимков показывает пугающую временную шкалу: на первой фотографии Сталин в окружении четырех товарищей; в следующем, датированном 23 годами позже, трое исчезли; в третьем он стоит один на портрете на открытке. Те из ближайшего окружения лидера, которые попали в немилость, были просто стерты с официальных изображений: фотографические манипуляции были ключом к переписыванию советской истории.«Это одна из наших проблем сегодня — изображения очень убедительны, но ими также очень легко манипулировать», — говорит Гейл.

К 1949 году рядом со Сталиным остался только один человек (Источник: Коллекция Дэвида Кинга в Тейт)

Он видит параллели между некоторыми из представленных фотографий и мемом 21-го века. «Связь между этими способами цензуры людей из истории и фотографиями, сделанными в фотошопе, очень показательна и является предупреждением для нас в наши дни. Это показывает силу изображений, и, в некотором смысле, часть истории, стоящей за этой историей, которую мы рисуем … именно это, чтобы посмотреть на силу изображений в публичном пространстве и на то, какую информацию они передают. .”

Наведи и снимай

Убедительное влияние фотографии проявляется на всей выставке — не только в зале, заполненном хедшотами, но и в ярких транспарантах и литографиях. По словам Гейла, зачастую именно то, что придавало этим пропагандистским изображениям силу. «Существует сочетание абстракции и фигуры, обычно, но не исключительно, с помощью фотомонтажа, что является ключевым событием в конце 20-х и 30-х годов, когда узнаваемая фотографическая фигура превращается в абстрактную композицию, которая сразу становится читаемой и авангардной — и сегодня он продолжает иметь огромное влияние в плане дизайна », — говорит он.

Московская Всесоюзная олимпиада (1928) Густава Клуциса, который был одним из первых художников в СССР, сделавших фотомонтажи (Фото: Коллекция Дэвида Кинга в Тейт)

«Это главное — иметь узнаваемый изображение, выровненное с иначе абстрактной композицией; вот что преобладало », — говорит он. «Даже в период 30-х годов, когда при Сталине социалистический реализм стал единственным приемлемым способом, а люди, которых считали авангардистами, находились под подозрением, тем не менее, этот способ мышления о композиции все еще очень распространен и придает динамизм тому способу, которым работы были произведены в тот период.”

Ярким примером является изображение, использованное для выставочного плаката. «Образ эмансипированной женщины, созданный Адольфом Страховым, позволяет одновременно достигать множества разных целей, — говорит Гейл. «По сути, он монохромный, но с очень ярким использованием красного, поэтому с колористической точки зрения он необычен. У него удивительная графическая команда, близкая к фотографической, и она передает изображение, которое является фундаментальным для того, как общество было реформировано при большевиках ».

Эмансипированная женщина: строй социализм! (1926) Адольфа Страхова утверждает уверенность в индустриальном будущем (Фото: Коллекция Дэвида Кинга в Тейт)

Выбор Страховым урожая придает изображению интимность, в которой доминирует женское лицо, но фон придает ему эпичность Чувствовать.Это сочетание можно найти во многих работах в Red Star Over Russia, которые были взяты из коллекции покойного графического дизайнера Дэвида Кинга. Они действуют на личном уровне — убеждая советских граждан поддержать дело коммунизма — и в то же время используют коллективные идеалы.

Очки в розовых тонах

Некоторые изображения в шоу — женщины. По словам Сидлиной, на плакатах, призывающих к поддержке борьбы с фашизмом во время Второй мировой войны, это было сознательное решение из пропагандистских соображений.«Не было лиц Сталина — было очень трудно вдохновить людей пойти в бой и умереть за лидера Коммунистической партии», — говорит она. «Образ матери или дочери подойдет гораздо лучше».

Нина Ватолина использовала своего соседа в качестве модели вызывающей женщины на этом снимке 1941 года «Фашизм: самый злой враг женщин» (Источник: Коллекция Дэвида Кинга в галерее Тейт)

Тем не менее, снимок Страхова показывает кое-что еще, говорит Гейл. «Произошло много абсолютно ужасных вещей, но путь, которым они привели к равенству женщин, был новаторским в Европе на том этапе: дать женщинам право голоса, настаивать на грамотности, заботе о детях — они были как идеалистами, так и тиранами. .»

Работы в« Красной звезде над Россией »объединяют важную грань идеализма, которая находит отклик в искусстве прежних времен. «Достаточно взглянуть на гигантскую голову Константина в Капитолийском музее, чтобы понять, что это одновременно и пропаганда, и экстраординарное искусство — или контрреформационные тромпы в католических церквях», — говорит Гейл. «В основе всего этого лежит то, чтобы внушать страх людям чувство очень непосредственного образа, который может передать уверенность, по крайней мере в будущем, — что мы идем правильным путем, и это то, что есть.

Художественная выставка Советского Союза (1931) Валентины Кулагиной, в композициях которой преобладали гигантские фигуры, представляющие ручной труд (Источник: Коллекция Дэвида Кинга в Тейт)

В композиции они также имеют нечто общее с религиозными изображениями. По словам Гейла, этот визуальный язык «начинается с населения с большой неграмотностью, полагающегося на образы, а затем это становится повторяющейся иконографией». Он выбирает множество портретов Владимира Ленина. «Когда вы смотрите на то, как изображен Ленин, есть около шести различных поз Ленина, и это становится словарным запасом, который, независимо от того, насколько он выглядит или не похож на настоящего человека, становится узнаваемым — христианская иконография работает в точно так же.

Призрак преследует Европу, Призрак коммунизма (1924) Валентин Щербаков показывает позу, в которой часто изображался Ленин (Фото: Коллекция Дэвида Кинга в Тейт)

Это подход, который позволил изображениям, созданным художниками распространились среди населения вместе с инструментами пропаганды, такими как «агитпоезда», которые были украшены фресками, и путешествовали по стране, распространяя информацию с помощью брошюр, фильмов и ораторов. «Художники, посвятившие свои работы поддержке режима, видели в искусстве больше не что-то эксклюзивное, а то, что должно быть для людей», — говорит Гейл.

Уличное искусство

«Предпосылка создания искусства в первую очередь заключалась в том, что они выносили свою художественную программу на улицы. Пройдя через азарт абстракции и конструктивизма, такие люди, как Александр Родченко и Эль Лисицкий, решили сделать это широко доступным на плакатах, на железнодорожных щитах, в агитпоездах, в газетах и журналах ».

«Задача прессы — просвещение масс» (1928), работы двух выдающихся советских художников, Эль Лисицкого и Сергея Сенькина (Источник: Коллекция Дэвида Кинга в Тейт)

Они сделали это в поворотный момент в искусстве.«Вхутемас, художественная школа в Москве, была в основном посвящена тому, что они называли продуктивистским подходом, дизайном для цели, а не просто для эстетического удовольствия, что соответствует тому, что происходило в то же время в Баухаусе в Германии. ”

Лисицкий «Убей белых красным клином» — это революционный образ России 1920 года, изображающий гражданскую войну жирной графикой (Источник: Коллекция Дэвида Кинга в галерее Тейт)

В Советском Союзе этой целью стала передача послания, поддерживаемого партией. — сообщение, которое, по словам Гейла, могло «радикально и неожиданно измениться… люди, которые были у власти, внезапно потеряли власть, и их пришлось отстранить.Таким образом, маскирование лиц людей невероятно зловещим образом показывает не только силу имиджа, но и важность политики как движущей силы производства этого материала ». Эти изменения коснулись не только политиков, но и художников: в 1938 году Густав Клуцис, который использовал фотомонтаж в политически мотивированных дизайнах плакатов и уличных дисплеев, был арестован по ложным обвинениям и казнен. Его жена Валентина Кулагина, еще одна художница, впоследствии была признана «врагом народа» и больше не получала официальных заказов.

Поднимите знамя Маркса, Энгельса, Ленина и Сталина! (1933) Клуциса, арестованного по ложным обвинениям и казненного в 1938 году (Источник: Коллекция Дэвида Кинга в Тейт)

Хотя изображения в «Красной звезде над Россией» сегодня поражают, и их дизайнерское наследие все еще ощущается, они не были Не обязательно созданы как произведения искусства. «Совершенно очевидно, что художники-авангардисты, которые были в центре большинства событий в России в конце 20-х и 30-х годов, сознательно вели пропаганду», — говорит Гейл.Мы можем оценить художественные движения, которые сформировали эту визуальную культуру, но политика всегда рядом. Как сказала Сидлина на открытии выставки, «это напоминает всем нам об ответственности и силе образа в истории».

Если вы хотите прокомментировать эту историю или что-нибудь еще, что вы видели на BBC Culture, перейдите на нашу страницу Facebook или напишите нам на Twitter .

А если вам понравилась эта история, подпишитесь на еженедельник BBC.com предлагает информационный бюллетень под названием «Если вы прочитаете только 6 статей на этой неделе». Тщательно подобранная подборка историй из BBC Future, Earth, Culture, Capital и Travel, которые доставляются на ваш почтовый ящик каждую пятницу.

В России блокбастер «Орда» вызывает возражения татар

Ожидается, что с бюджетом в 12 миллионов долларов, роскошными декорациями и тщательно продуманными костюмами «Орда», когда он откроется в России 20 сентября, соберет множество поклонников кино.

Но не все хотят смотреть фильм, в котором изображена жизнь. во времена Золотой Орды, монгольского ханства, контролировавшего большую часть Евразии в XIII, XIV и XV веках.

Ожидается, что главными недоброжелателями будут почти 6 миллионов российских татар, которые считаются современными потомками кочевников в стране, которые присоединились к армии Чингисхана и в конечном итоге помогли создать Золотую Орду.

Говорят, фильм, получивший финансовую поддержку от Православной энциклопедии, компании, которая поддержала множество фильмов, прославляющих Русскую Православную Церковь и жития ее святых, ложно изображает Золотую Орду как империю, в которой господствует случайное насилие и жадность. , и незнание.

Режиссер Андрей Прошкин защитил фильм как произведение «исторической фантастики», заявив, что он никогда не задумывался как реалистичное изображение Золотой Орды.

Тем не менее, он признал, что фильм, вероятно, вызовет недовольство многих зрителей в Татарстане, процветающей и преимущественно мусульманской республике России, где проживает большинство татар страны.

«Трудно предсказать, какая будет реакция [в Татарстане]», — говорит Прошкин.«Наверное, люди обидятся. Но что поделаешь?»

«Худшие традиции советского кино»

Среди обиженных — те самые исследователи, которых наняли, чтобы помочь Прошкину и его сценаристу воссоздать образы и звуки жизни в условиях Монгольской империи.

Вадим Рудаков: «Общее впечатление — жестокие, кровожадные, злые, алчные люди». Вадим Рудаков, исследователь Золотой Орды, был первым консультантом, нанятым сотрудниками Православной энциклопедии в июне 2009 года.

Он ушел с первой встречи с энтузиазмом по поводу того, что Россия «наконец-то» получит точное изображение жизни при ее монгольских предках, которым широко приписывают создание регионального правительства, почтовой системы, переписи населения и военной организации.

Но как только сценарий был разработан, Рудаков был удручен. Он сказал RFE / RL, что большинство его предположений об исторической достоверности были проигнорированы. А изображение монголов, по его словам, глубоко унизительно.

«Некоторым из них наделили человеческие качества, но общее впечатление — жестокие, кровожадные, злобные, жадные люди.«Даже шутки, которые они рассказывали, были плоскими и глупыми, — говорит Рудаков. — Это все худшие традиции старых советских фильмов о татарских монголах и кочевниках».

Формирование «стереотипов»

Несмотря на такие противоречия, Орда »уже давно заслужила похвалу: Прошкин получил высшую режиссерскую награду на Московском кинофестивале этим летом, а одна из его звезд, Роза Хайрулина, получила приз за лучшую женскую роль.

СМОТРЕТЬ: Трейлер к фильму« Орда »

И многие любители кино, вероятно, будут привлечены амбициозным сценографическим оформлением фильма, которое включало реконструкцию города Сарай-Бату, столицы Золотой Орды, недалеко от российского города Астрахань.

Но Рудаков, который первоначально рекомендовал Астрахань, говорит, что дизайнеры фильма позволили себе вольность с архитектурой, одеждой и обычаями того времени, создав «стереотип» восточного города, но игнорируя давно устоявшиеся факты об Орде.

Рудаков и другие говорят, что «Орда» — это не более чем попытка очернить монгольские корни России и провозгласить роль христианства в сбросе «монгольского ига». В фильме персонажу митрополита Алексея приписывают защиту Москвы от набега татар в XIV веке.

Релиз «Орды» происходит в то время, когда культурное подразделение Кремля все больше обращает внимание на киноиндустрию для продвижения национальных целей правительства.

Министр культуры Владимир Мединский на этой неделе заявил, что его министерство предоставит выделенное финансирование и статус безналоговых только для фильмов, снятых на территории России и содержание которых было проверено правительством.

Самая «цивилизованная» нация

Релиз фильма также происходит в период обострения напряженности между Москвой и ее татарским населением, которое обвиняет Кремль в стремлении ограничить права на языки меньшинств и даже мусульманское вероисповедание.

Татарский историк и писатель Вахит Имамов говорит, что «Орда» и более ранние фильмы, такие как «Ярослав Мудрый», являются частью решимости Кремля использовать культуру для продвижения имиджа России как славянской христианской нации.

«Русские всегда пытались представить себя самой« цивилизованной »нацией», — говорит Имамов. «Нерусские люди с трудом принимают такие фильмы, как« Ярослав Мудрый »или какие-либо другие подобные. Они показывают татар как дикое племя, постоянно питающееся сырым мясом и переходящее с одного места на другое.Что действительно печально, так это то, что татары или правительство Татарстана ничего не делают [в плане создания собственных фильмов] ».

Написано в Праге Дейзи Синделар на основе репортажа Риммы Бикмухаметовой в Казани и при участии татаро-башкирской службы Радио Свобода

Пилоты рисуют пенис в небе над Россией: расследование по траектории полета

Два пилота проводят расследование на предмет создания символа в форме пениса на траектории полета в России.

Сообщается, что члены экипажа авиакомпании «Победа» маневрировали на своем самолете по маршруту в форме пениса в поддержку капитана сборной России по футболу Артема Дзюбы, который был исключен из международной сборной после того, как было снято откровенное видео, на котором он мастурбирует. общественные.

Рейс DP407 11 ноября совершил обходной путь, направляясь в Екатеринбург из Москвы.

Представитель бюджетной авиакомпании сказал: «Вероятно, именно так капитаны« Победы »выразили свою поддержку капитану российской команды Артему Дзюбе и продемонстрировали свою отношение к его издевательствам «.

Росавиация сообщила, что расследует инцидент.

СВЯЗАННЫЕ: ‘Смертный приговор’: ад австралийцев за Европу

СВЯЗАННЫЕ: австралийская столица отрезана от мира

Отчеты показывают, что неназванные члены экипажа попросили выполнить воздушные маневры, потому что им нужно было «проверить» радионавигационное оборудование ».

В результате трюка самолет приземлился на 20 минут позже запланированного.

Исполнительный директор агентства «Авиапорт» Олег Пантелев сообщил РБК Новости, что ведется расследование того, имели ли пилоты разрешение на выполнение необычных маневров в районе Нефтекамска.

Они также хотят выяснить, представлял ли воздушный трюк угрозу безопасности и были ли нарушены границы того, что считается этичным поведением.

Это не первый раз, когда пилоты отклоняются от обычной траектории полета, чтобы нарисовать сообщение в небе.

Полетный радар заснял 19-летнего пилота, который использовал самолет своего отца для произнесения слов «F ** k COVID-19» в небе над американским штатом Мэриленд в апреле.

Во время инцидента, более благоприятного для семей, в этом году пилот Icelandair распространил позитивное послание среди медицинских работников страны, нарисовав путь полета сердца в небе над столицей Рейкьявиком.

Накануне Пасхи Flightradar24 опубликовал изображения траекторий полета двух пилотов над Германией, на которых видны очертания кролика.

А в марте австрийский пилот поднялся в небо, чтобы по буквам произнести на радаре слова «оставайся дома», в то время как другой пилот поднял вверх большой палец над Венгрией, чтобы выразить признательность работникам здравоохранения, борющимся с COVID-19.

Версия этой статьи изначально была опубликована на The Sun и воспроизведена с разрешения

Россия готовится ослепить, поскольку Москва принимает жеребьевку чемпионата мира по футболу 2018

30 ноября 2017 года

Ник Эймс Автор ESPN.com

МОСКВА, Россия — Когда в пятницу вечером в концертном зале Государственного Кремлевского дворца погаснет свет, это будет означать начало шоу, на планирование которого ушло более 12 месяцев, и его значение выходит далеко за рамки объявления о Всемирном мероприятии следующим летом. Крепления для чашек.

Спустя почти семь лет после того, как Россия выиграла право на проведение чемпионата мира по футболу, Россия будет в центре внимания футбольных болельщиков во всем мире, чего еще не было. Для большинства, кто настроится на это, это будет первым впечатлением, установкой тона на следующее лето, и среди тех, кто причастен к этому, появится ощутимое чувство ответственности за то, чтобы все сдвинулось с мертвой точки.

Одним из сюрпризов перед церемонией стало объявление о том, что Гэри Линекер, бывший игрок «Тоттенхэма», а ныне телеведущий в Англии, будет одним из организаторов мероприятия.Линекер — непревзойденный, ловкий профессионал, но входил в состав сборной Англии, которую победила Россия, чтобы провести турнир, и в прошлом публично критиковал кризисную ФИФА через свой аккаунт в Твиттере.

Возможно, Россия, как и руководящий орган футбола, просто пыталась решить одну из многих проблем, с которыми столкнулся этот турнир, но это подчеркивает противоречия, стоящие за событием, которое будет транслироваться на более чем 200 территорий по всему миру.

Во время мероприятия «за кулисами жеребьевки» в месте проведения турнира в среду днем соведущую Линекера, российскую футбольную журналистку Марию Командную спросили, как она относится к, казалось бы, противоречивой позиции Линекера.Она быстро перешла к теме, предпочитая говорить о персонаже своего коллеги и его прошлом в игре. На самом деле никто из присутствующих и не ожидал ничего другого; акцент на футбол, а также на позитивный взгляд на страну бескомпромиссны, и любые ошибки на этом этапе могут дорого обойтись.

Розыгрыш, который продлится час и будет вести знаменитость местного телевидения Иван Ургант, направлен на то, чтобы представить Россию как современное общество и прославить ее красоту. Многие из его более конкретных деталей хранятся в секрете, но выступающие будут хорошо подготовлены: до четверга уже были проведены пять репетиций, а последняя репетиция должна быть проведена позже в тот же день.

К Линекеру и Командной присоединятся восемь ассистентов жеребьевки: Лоран Блан, Гордон Бэнкс, Кафу, Фабио Каннаваро, Диего Форлан, Диего Марадона, Карлес Пуйоль и 91-летний бывший игрок сборной СССР Никита Симонян. Они будут присматривать за каждой группой, их восемь чаш будут стоять на противоположной стороне сцены по сравнению с четырьмя горшками, из которых будут вытягиваться команды. Предполагается, что сам процесс розыгрыша займет около получаса; Среди тех, кто смотрит в зале вместимостью 6000 человек, будут 30 тренеров из 32 квалифицированных команд, а также аккредитовано около 1000 СМИ.

Концертный зал Государственного Кремлевского Дворца примет мероприятие. Ларс Барон — FIFA / FIFA через Getty Images

Фон будет сюрреалистичным, и не случайно всемирно известный московский Кремлевский комплекс, официальная резиденция президента Владимира Путина, был выбран для проведения мероприятия в пятницу. Это придает мгновенное ощущение места и, особенно в сегодняшних условиях, глобальной значимости.

Безопасность была настолько высокой, насколько можно было ожидать, но комплекс вряд ли заблокирован: когда в четверг утром выпал снег, туристические группы все еще вели вокруг, как правило, проявляя гораздо больший интерес к историческим стенам, башням и соборам чем атрибуты от FIFA.Москва — достаточно большой город, чтобы без особых проблем провести мероприятие такого масштаба, и было бы преувеличением сказать, что местные жители были слишком озабочены временным вторжением ФИФА.

Через шесть месяцев среди них будет гораздо больше посетителей. В ближайшие пару дней ФИФА и местный оргкомитет намерены обратиться к как можно большему кругу людей. Атака очарования распространилась на фуршет для СМИ в роскошной обстановке Дома Союзов в четверг вечером, дополненный высококачественными музыкальными и культурными выступлениями, хотя и гораздо меньшим, чем 300 гостей, которых обслуживали в — предположительно — не подвернулся маленький расход.

Надо надеяться, что это не станет более широкой тенденцией, когда начнется серьезный бизнес. Все внимание будет приковано к церемонии жеребьевки в пятницу, и, если удачный выбор матчей сочетается с позитивным, но деликатным взглядом на нацию, возможно, российский турнир все еще может взлететь, несмотря на сохраняющиеся опасения.

Высокие граффити на пенисе поражают жителей Санкт-Петербурга

Дата выдачи: 22.06.2010 — 15:18 Изменено: 10.06.2010 — 10:16

Огромный член возвышался над российским городом Св.14 июня в Петербурге, прямо напротив печально известного штаба ФСБ (бывшего КГБ). Образы странного зрелища со скоростью лесного пожара разлетелись по российским СМИ и Интернету. Даже российская полиция позабавила. Читать дальше и смотреть фото …

Огромный член возвышался над российским городом Санкт-Петербургом в ночь на 14 июня, прямо напротив печально известного штаба ФСБ (бывшего КГБ). Образы странного зрелища со скоростью лесного пожара разлетелись по российским СМИ и Интернету.Даже российская полиция позабавила.

Те, кто нарисовал огромный пенис на Литейном подъемном мосту, являются членами подпольной оппозиционной арт-группы «Война» (русское слово «война»), которая устраивает провокационные несанкционированные представления на улицах российских городов.

Картина, устремлявшаяся в небо всякий раз, когда мост поднимался, выставлялась на виду у жителей Санкт-Петербурга. Пожарные в конце концов смыли его своими шлангами. Автобус, полный туристов, даже подъехал к месту и сфотографировался перед гигантским фаллосом.

Художников, рисовавших пенис, почти сразу арестовала полиция. Одну из участниц, Лионю Ебануты («Лионя-хулиганка»), задержали на двое суток после спектакля. Однако, по ее словам, задержавшие ее молодые офицеры нашли это зрелище невероятно забавным и сфотографировали массивный пенис на свои мобильные телефоны, чтобы отправить друзьям и коллегам.

Изображения перформанса 14 июня

Член арт-группы, практикующийся перед перформансом.Все фотографии любезно предоставлены арт-группой «Война».

«Тренировались рисовать пенис как можно быстрее»

Алексей Плуцер — журналист, художник, участник арт-группы «Война».

Две недели тренировались перед выступлением на Литейном мосту. Мы должны были быть готовы вытащить пенис как можно быстрее, на случай, если охранники увидят нас и попытаются остановить, что они и сделали. В день выступления нам потребовалось всего 23 секунды.

Охранники моста задержали и избили наших активистов Мор и Лионю Ебануты и предупредили полицию, но не раньше, чем им удалось поднять и поджечь наш «Универсальный космический корабль», длина которого составляла 65 метров, а ширина — 25 метров.

Как и ожидалось, разводной мост начал подниматься сразу после того, как художники нарисовали его, и охранники ничего не могли сделать, чтобы это остановить. Он выглядел как гигантское механическое сооружение на виду у бывшего здания КГБ через дорогу.

Прежде всего, огромный член — это карикатура на коррумпированный тотем власти, который правит Россией ».

Почитаемый поэт Александр Пушкин рисует этюды Николая Гоголя и других русских художников

Спросите американца или англичанина, кто лучший русский поэт, и они искренне задумаются над вопросом.Один и тот же вопрос, заданный русскому, неизменно дает один ответ: Александр Пушкин. В то время как его репутация пользуется определенной известностью в некоторых редких литературных кругах на Западе, в России поклоняются Пушкину: ученики начальной школы заучивают его стихи, и трудно найти человека, не знающего сюжета Евгения Онегина .

В общем, этюды Пушкина — столь любимые в России, что их собирали и публиковали много раз — остались почти неслыханными в других местах.Выше мы включили простой рисунок великого русского писателя Николая Гоголя, нарисованный поэтом. На следующем изображении ниже Пушкин изобразил еще одного авторского современника — Александра Грибоедова, чей Горе от ума остается русским классиком.

Ниже изображен сам поэт, все кудри и бакенбарды, на автопортрете, датируемом примерно 1827-1830 годами.

Пушкин часто записывал эти очаровательные черно-белые наброски как в своих личных сочинениях, так и на полях своих рукописей.Последнее изображение, страница из Евгений Онегин, — потрясающий пример его записных книжек. Наряду с текстом Пушкин включил эскиз известного русского живописца и аристократа, с которым автор наверняка был знаком: графа Федора Петровича Толстого (не путать с Львом Толстым).

Илья Блиндерман — писатель из Монреаля, посвященный культуре и науке. Следуйте за ним на @iliablinderman или читайте больше его работ в Huffington Post.

Связанное содержание:

Историческая встреча Диккенса и Достоевского, раскрытая как великая литературная мистификация

Лекции Джорджа Сондерса о великих русских, воплощенные в жизнь в студенческих зарисовках

Стивен Фрай представил шесть русских писателей в новом документальном фильме «Открытая книга России»

Российская ЛГБТ-активистка предстала перед судом за порно-суд за рисунки влагалища

Юлия Цветкова разместила изящные рисунки и вышитые изображения вульвы на странице в социальной сети «Монологи вагины», которые, как она надеялась, помогут снять табу с женских тел.

Вместо этого российская художница и активистка за права женщин и ЛГБТ была помещена под домашний арест за свои публикации.

С момента задержания в ноябре 26-летняя девушка ожидала суда за распространение порнографии в Интернете, обвинение в котором предусматривает тюремное заключение сроком от двух до шести лет. В России распространение порнографии незаконно, и закон регулярно соблюдается.

В понедельник у нее будет слушание по поводу продления срока домашнего ареста.

Ее дело привлекло международное внимание: в прошлом месяце Amnesty International объявила ее узницей совести, которой предъявлены «абсурдные обвинения».«

Она сказала, что суждение важно для нее, потому что многие люди предполагали, что это ее вина, что ей предъявили «постыдное» обвинение.

«Это дает мне подтверждение, что да, мое дело политически мотивировано», — сказала она по телефону из своего дома в дальневосточном городе Комсомольске-на-Амуре.

Цветкова считает, что власти используют обвинение в порнографии в качестве предлога для расправы с активистами, особенно в ЛГБТ-сообществе, потому что это легко прижать людей и карается длительным сроком.

Для сравнения, российское законодательство о пропаганде гомосексуализма среди несовершеннолетних, которое использовалось для предотвращения многочисленных гей-парадов, предусматривает максимальное наказание в виде 15 суток в камерах милиции.

Хотя Россия декриминализовала гомосексуальность в 1993 году, гомофобия остается широко социально приемлемой.

Недавние поправки к конституции, предложенные президентом Владимиром Путиным и поддержанные парламентом, включают положение о том, что брак может заключаться только между мужчиной и женщиной.

Новости

Российский ЛГБТ-активист получил убежище в Голландии после угроз полиции

Другой ЛГБТ-активист в соседнем городе Хабаровск, Сергей Арнаутов, был арестован по тому же обвинению в порнографии за якобы размещение гей-порно видео в социальных сетях, сообщает российское телевидение.

«Возможно, на Дальнем Востоке есть новый метод — если им удастся« закрыть »дело с этим обвинением, они попробуют в других городах», — говорит Цветкова.

Ее адвокат Яков Пушкарев сказал, что он часто защищал людей, обвиняемых в порнографии, но это был первый раз, когда обвиняемый был активистом.

Он сказал, что не может комментировать вероятность осуждения Цветковой, но сказал, что «мы делаем все возможное, чтобы предотвратить это».

Обвинение также было использовано против трансгендерной женщины по имени Мишель в западной Брянской области, которая была приговорена к трем годам заключения за размещение рисунков, на которых якобы изображены обнаженные несовершеннолетние.Суды отменили приговор и назначили повторное рассмотрение.

Для Цветковой обвинение в порнографии стало серьезной эскалацией после того, как она дважды подвергалась судебному преследованию за «пропаганду» гомосексуальных ценностей среди несовершеннолетних.

Первое обвинение было связано с детским шоу, которое она направила под названием «Синий и розовый», в котором критиковались гендерные стереотипы, а второе — за публикацию в социальных сетях рисунка однополых пар с детьми.

Цветкова говорит, что она одна из немногих активистов в своем городе, который известен производством военных самолетов.

Ранее она проводила чтения, лекции и детский театр в общественном центре, который в конце концов закрыла под давлением в прошлом году.

Она также вела феминистский блог и занималась половым воспитанием детей, предлагала поддержку ЛГБТ-подросткам и проводила показы для фестиваля ЛГБТ-фильмов.

Новости

Российского ЛГБТ-активиста обвиняют в порнографии и гей-пропаганде

Страница «Вагина», отмеченная как подходящая для людей старше 18 лет, была тем, на что она тратила мало времени, но в течение шести месяцев занималась «хобби», — говорит она.

Она говорит, что из-за страницы ей угрожали смертью от скрытой гомофобной группы под названием Пила, а громогласный анти-ЛГБТ-активист Тимур Булатов хвастается в Интернете, что сообщил о ней в полицию.

Дело Цветковой разозлило многих россиян, и на акции протеста в Международный женский день в московском парке девушки держали самодельные плакаты с лозунгами в ее поддержку, в том числе «Мы все Цветковы» и «В моей стране не должно быть.

Нарисуй себе Россию

Проектная работа,презентация «Загадочный образ России»

Выставка «Образы России» в музее-усадьбе «Остафьево»

Тема и образ России в творчестве Блока (в лирике, стихах) сочинение

Сочинение Тема России в лирике Блока

Также читают:

Картинка к сочинению Тема России в творчестве Блока

Популярные сегодня темы

Образ России в политической карикатуре на рубеже XIX- ХХ вв.

Ключевые слова

Авторы

Ссылки

Портрет России – красками «Артека»!

Ядовитые змеи России

Ранние советские изображения, которые предвещали фальшивые новости

В России блокбастер «Орда» вызывает возражения татар

Написано в Праге Дейзи Синделар на основе репортажа Риммы Бикмухаметовой в Казани и при участии татаро-башкирской службы Радио Свобода

Пилоты рисуют пенис в небе над Россией: расследование по траектории полета

Россия готовится ослепить, поскольку Москва принимает жеребьевку чемпионата мира по футболу 2018

Высокие граффити на пенисе поражают жителей Санкт-Петербурга

Изображения перформанса 14 июня

«Тренировались рисовать пенис как можно быстрее»

Почитаемый поэт Александр Пушкин рисует этюды Николая Гоголя и других русских художников

Российская ЛГБТ-активистка предстала перед судом за порно-суд за рисунки влагалища

Российский ЛГБТ-активист получил убежище в Голландии после угроз полиции

Российского ЛГБТ-активиста обвиняют в порнографии и гей-пропаганде

Добавить комментарий Отменить ответ