Орнамент модерна — математика и искусство
Орнамент стиля модерн
Рубеж XIX—XX столетий — время, когда в искусстве европейских стран формировался особенный художественный стиль. В разных странах он приобретал свои национальные особенности, но всегда обладал общими характерными чертами. В Германии стиль носил название «югендштиль», в Австро-Венгрии «сецессион», в Бельгии и Франции — «ар нуво», в Великобритании «модерн стайл», в России — «модерн».
Стиль модерн нашел свое отражение во многих областях творческой деятельности, и в первую очередь в архитектуре, живописи и прикладном искусстве. Непревзойденными мастерами стиля модерн считались такие знаменитые художники и архитекторы, как А. Муха, А. Тулуз-Лотрек, Г. Климт, Р. Лалик, Л. Галле, В. Орта, Г. Ж. Гимар, в России — архитектор Ф. О. Шехтель, художники М. А. Врубель, И. Я. Билибин, С. В. Малютин.
Желание создать нечто новое для своего времени являлось творческим кредо каждого художника.
Фасады зданий, предметы быта, ювелирные украшения, кованные решетки и даже театральные афиши были украшены бесчисленным количеством извивающихся, напряженных и лаконичных линий. Живые энергичные линии заполняли строго отведенное для них место, но при этом удивительно напоминали естественные растительные организмы. Линия, подчеркивающая форму предмета, также напоминала морскую волну или «удар бича». Причудливая изогнутость линии прочно ассоциировалась у современников с развевающимися на ветру складками женского платья. Именно этот мотив выражал главную идею модерна — в нем отмечали заметное стремление к изысканной утонченности и, вместе с тем, капризности.
Линия в орнаменте этой эпохи старалась вести главную тему, являлась той важной частицей, которая служит основой для будущего облика предмета. Фактически стиль модерн дал возможность заново оценить важность орнамента и определить его место во всех видах искусства.
Те или иные элементы, согласно новому художественному направлению, могли быть с легкостью перенесены с одних предметов на другие. В то же время, однотипным орнаментальным мотивам в стиле модерн не было места. В каждом новом случае узор приобретал иное звучание и пластическую выразительность. Не смотря на то, что огромное значение художниками придавалось восточным мотивам, традиционные и известные всей Европе элементы были неузнаваемо изменены. Цветки персика, гвоздики, вишни, стебли бамбука — все это было переработано и приобрело новое звучание. Стилизованные природные формы применялись как самостоятельный декоративный элемент и использовались с тем условием, чтобы создавалось впечатление любования их неповторимой красотой — цветом, формой, структурой.
В основе орнаментального узора мастера модерна также применяли цветы и побеги ириса, розы, плюща, репейника, шиповника, лилии, орхидеи. Ирис символизировал для людей состояние неги и томность, лилия — девственную чистоту и смерть.
В орнаментах также встречались изображения животных: летучие мыши, лебеди, павлины. Лебедь привлекал художников своей изысканной красотой, что нередко ассоциировалось с печалью и темой смерти. Павлин, как известно, был особенно популярен в христианском культе и обозначал идею небесного Рая. Также в искусстве Древнего Египта павлин считался аллегорией Солнца. Оба эти понятия в эпоху модерна сплелись и образовали единый символ. Летучие мыши как дух ночи, любимого времени модерна, приоткрывали завесу над тайными желаниями и страстями.
Особое место в орнаментике модерна занимал женский образ. Именно в это время образ Женщины является ключом к пониманию сущности бытия. Образ женщины-соблазнительницы, женщины-героини, женщины-танцовщицы насыщал и дополнял орнаментальную композицию.
Очевидно, для художника конца XIX — начала XX века женщина являлась воплощением мировой гармонии, красоты и любви. Прекрасные танцовщицы, обнаженные нимфы, аллегории весны, лета, любви, плодородия, прекрасные воительницы, ведьмы и колдуньи составляют многочисленный ряд женских образов А. Мухи, Г. Климта, А. Тулуз-Лотрека и многих других. Женские головки с развевающимися волнообразными прядями густых волос украшали фасады частных особняков, доходных и торговых домов. Подобно бесстрастным духам, они наблюдали за про-хожими свысока.
Особо пристальное внимание художников было приковано к танцовщицам и балеринам.
Время диктовало особую манеру поведения женщины. Большое значение придавалось томности и эротичности движений, мрачности и трагичности выражения лица, в то же время считалось модным безудержное веселье и наслаждение окружающим миром.
Условная символичность и аллегория стали главной темой в орнаментальном построении. Орнамент стиля модерн жил не за счет изображения действительных объектов, как это происходило в живописи, а существовал именно как система образов, тяготеющих к отображению ирреального, метафизического мира. По сути, перечисленные выше изобразительные мотивы обозначали некое философское понятие бытия. Особенно художников притягивало эмоциональное состояние человека. С повышенным интересом мастера следили за проявлением страсти, чувственности, нежности, агрессии или душевного спокойствия, воплощая эти чувства в символические сцены поцелуя, весны и сна.
В равной степени в стилистике модерна существовали всевозможные типы орнаментального декора, от простого до самого сложного. Удивительно тонкие и законченные орнаментальные композиции притягивали взгляд зрителя и придавали очарование предмету, для которого были задуманы.
При всем многообразии орнаментальных вариаций, которые целиком и полностью зависели от воли и фантазии художника, стиль модерн сохранял единую идеологическую направленность и художественную целостность.
/В. И. Ивановская. Орнамент стиля модерн. Изд. «В.Шевчук», 2007/
Модерн орнаменты и узоры стиле модерна. Орнамент в стиле модерн. Ар нуво, сецессион, югендштиль и восточная культура
В конце 1880-х гг. почти одновременно в разных странах заявил о себе «новый стиль», известный под названием «ар нуво», «сецессия», «югендстиль», «модерн». Его художественные поиски и принципы форморования с наибольшей полнотой проявились прежде всего в архитектуре, а затем в декоративном искусстве, где орнаменту суждено было стать наиболее характерным воплощением новых стилевых тенденций.
Немалая роль в становлении модерна принадлежит Самюэлю Бингу, сознательно и целеустремленно пропагандировавшему японское искусство с точки зрения потребностей «нового стиля». Он считал своей главной задачей познакомить французских художников в первую очередь прикладных жанров с принципами построения формы и декора японских изделий, открыть новые пути творчества. Публикации его журнала были призваны помочь художникам и ремесленникам, работавшим в области промышленных искусств, уйти от модного в то время внешнего подражания восточным изделиям к подлинному их пониманию и использованию в собственном творчестве.
Японская графика стала стимулом обращения модерна к образам загадочных, томных и грациозных женщин, а также к редким в европейском искусстве мотивам флоры и фауны, таким как водоросли, водяные лилии, насекомые, пресмыкающие и ракообразные.
Однако мотив воды сыграл в искусстве европейских мастеров модерна волее значительную роль, чем другие мотивы японского происхождения.
Своеобразной «формулой стиля» стала линия в виде латинской буквы «S», согласно контексту способная выразить то стихийность и энергию, то умирание, вялость и апатию.
Ритм, как основа художественного языка, незаконченность движения, находящаяся в связи с ритмической структурой произведения, и органически вутекающая из них асиметрия – все эти особенности японского декоративного искусства стали чуть ли не главным импульсом для мастеров модерна в поисках концепции формообразования стиля.
На фоне многоликой эклектики орнамент модерна выделялся новизной излюбленных мотивов и небывалыми доселе беспокойными и подвижными ритмами. Растительные мотивы, точнее мотивы цветка, в стиле модерн приобретают збачение знака стиля. Критерием отбора служили не только особенности формы цветов, но и их смысловые соответствия. Любимимы цветами стиля становятся тюльпаны, орхидеи, лилии, кувшинки, подсолнух, маки, нарциссы. Ирис был излюбленным цветком в декоративном искусстве этого времени, также как стрекоза – излюбленным насекомым.
Выбор вышеназванных цветов обусловлен особой природой формы лепестков и листьев, которая очень подходила стилистике модерна, проповедовавший приоритет линии и контура над объемной моделировкой. Натура видоизменялась в угоду стилю, который любит гнутые, упругие линии, несколько приувеличенные и обобщенные трактовки формы, балансировавшие на грани реальности и условности.
Художники модерна не изображали букеты или цветочные натюрморты, а предпочитали отдельно взятый цветок.
Кроме того, предметам функционального свойства любили придавать форму цветка. Например, рюмки, фужеры приобретают форму тюльпана, где ножкой служат стебелек и листья.Для модерна характерен интерес к природным формам. Работы с микроскопом, начатые в XIX в., обнаружили рисунок тончайших сеток, нервюр строеной растений и различных предметов реального мира, что значительно обогатило композиции и жанры орнамента. Внутреннее и внешнее строение растений, облачный орнамент, водная стихия становятся предметом пристального изучения художника. Всевозможные экзотические раковины, кораллы, водоросли, рыбы, медузы, звезды, водяные звери часто фигурируют в орнаментах модерна.
Архитектура модерна, отделка интерьера квартит и особняков, оборудование (двери, печи, камины), мебель, изделия прикладного искусства и предметы убранства – все представляет собой единое художественно-пластиьеское целое.
Стены помещений окрашивались в пастельные тона – сиреневатые, зеленеватые, жемчужно-серые. Градации синего и зеленого, лилово-фиолетового и фисташкового, как правило, светлых, блеклых тонов, были любимыми цветосочетаниями стиля.
С окраской стен тонко сочеталась мебель новых форм. В ней преобладали извлистые, усложненные, волнистые очертания, каждый раз оригинальные и не повторяющиеся, применялись декоративные орнаментальные накладки из различных материалов.Начало нового столетия было ознаменовано распространением стиля модерна как в странах западной Европы, так и в России. Пришедший в русскую архитектуру с Запада, он ничем принципиально не отличался.
Характерной особенностью русского модерна является тенденция к смешению с другими историческими стилями и распространенная в модерне прорисовка традиционных мотивов ренессанса, барокко, рококо, а также соединение с модерном древнерусских архитектурных форм.
Цветы, излюбленный мотив русского орнамента, передаются натуралистично, в сочетании со всевозмоными насекомыми, червями, улитками, летучими мышами. Предпочтение отдается цветам вьющимся, оранжерейным, экзотическим. Причем в избираемой природной форме берется один какой-либо признак и делается доминирующим.
Форма растения деформируется, и перед нами предстает уже не сам предмет, а скорее его символы, знаки. Стиль модерн просуществовал сравнительно недолго. Новизна форм, вычурность фантазии и смелость приемов стали надоедать. Стать единственным и полновластным распорядителем художественных устремлений времени модерну так и не удалось. Несмотря на это, уступив место другим стилистическим исканиям, он оставил в наследие идущим вслед за ним художественным направлениям свои важнейшие художественные открытия.
Христианское искусство западноевропейского средневековья — один из важнейших периодов в изобразительном и декоративном искусстве. Растительный орнамент вобрал в себя декоративные элементы и мотивы Древнего Рима, Византии, местных племён, в частности кельтов, франков и т.д.
Но, необходимо отметить, что растительный орнамент как отдельный вид самостоятельного значения не получил. Символическое значение придавали изображению аспида и василька (символы зла), гвоздики (символ воплощение страстей Христовых).
В орнаменте романтики преобладала вязь (мотив плетёнки).
Готический период средневековья орнаментально более богат и символичен. Большое место в декоре готики уделялось орнаменту из растительных форм, особенно колючих растений, взятых непосредственно из природы и точно воспроизведённых в узорах, — листья и лоза винограда, плюща, листья дуба, клёна, полыни, папоротника, чертополоха.
Часто встречаются орнаментальные композиции, состоящие из переплетения виноградной лозы (символ Христа) с ветвями терновника (символ страстей). Особой популярностью пользовались крестоцветы и краббы (ползущие растения).
В эпоху Возрождения орнаменту и декору была отведена лишь роль украшения. Художники итальянского Ренессанса обратились к наследию Древнего Рима, включая в композицию гротеска переплетения гирлянд цветов и плодов.
К середине 16 века в связи с развитием книгопечатания достиг своего совершенства типографский орнамент, печатавшийся с набора матриц, на которых отлиты или выгравированы изящные арабески.
Художественная культура 17-18 веков многогранна и противоречива. В этот период существует несколько стилевых направлений. Наиболее примечательными для 17 века стал стиль барокко, в орнаменте которого преобладают разнообразные вариации мотивов акантового листа. Очень популярны букеты, гирлянды, венки. Узоры орнамента в основном имеют S — и C — образную форму.
Во Франции в эпоху барокко популярны орнаменты, состоящие из отдельных цветов и букетов, переплетающиеся цветочных гирлянд, корзин.
Классицизм привнёс в декор и орнамент простые и строгие мотивы, в которых наиболее популярными были цветочные гирлянды, корзины цветов. На стиль ампир оказал влияние египетский период — появились в декоре цветы лотоса. Тем не менее, стиль ампир отличается от классицизма. Классицизм приветлив, лёгок, светел, а ампир суров, торжественен и помпезен.
Декоративные орнаменты в модерне
Возрождение орнамента произошло в конце 19 — начале 20 века в период стиля модерн. Этот новый стиль художественной культуры, можно сказать, глобально охватил весь мир, получив в разных странах собственное название и облачив его национальными чертами.
В нём соединились изобразительные, декоративные и орнаментальные начала, синтезировалась единство художественной выразительности всех форм изобразительного искусства и дизайна. Вопрос об орнаменте, о его роли в модерне, о его свойствах передавать свои существенные особенности другим видам искусства очень важен для понимания этого стиля.
Как было сказано выше, орнамент стоит на первом месте по способности проникновения в разные виды искусства и по возможности обретать новый смысл, ранее с орнаментом не ассоциировавшийся. Орнамент имеет двойственную природу: с одной стороны, он может существовать только в союзе с каким-то предметом, может располагаться на чём то, с другой стороны, его можно как бы изъять из контекста вещи и сделать предметом изолированного исследования, объектом рассмотрения, в котором он будет отделён от предметного мира, им украшаемого. Орнамент, располагающейся на предмете, отличается от изображения сцены на том же предмете. Последняя имеет своё пространство, тогда как орнаментальный узор сливается с той поверхностью, которую украшает.
Как считает Д. Сарабьянов: “Ситуация с орнаментом, создавшаяся в 19 веке, совпадает с той, которая образовалась в области синтеза. В реализме и импрессионизме господствовали станковые формы. Архитектура эклектики действительно обращалась к историческим орнаментам и охотно использовала их, но орнамент не жил в этой архитектуре, он механически насаждался, накладывался на стены. Между тем орнамент изучали, знали его исторические превращения.” .
Хотелось бы отметить, что модерн — период развития европейского искусства на рубеже 19-20 веков, главным содержанием которого было стремление художников противопоставить своё творчество искусству второй половины 19 столетия. Хронологически рамки искусства модерна очень узки: приблизительно 1886 — 1914 годы. Модерн — это не один какой-нибудь стиль, а множество различных стилей и течений, составляющих период, может быть не менее важный, чем эпоха возрождения 16 века. Сложились особенности орнаментальных узоров, выявившиеся в изысканных, элегантно-удлинённых переплетениях, извилистых, текучих, беспокойно напряжённых и резко расслабленных линий легших в основу стиля модерн.
Эта линия была названа — “удар бича”. Этот термин появился в результате узора на вышивке портьеры “Альпийские фиалки”, созданного по рисунку швейцарского художника Германа Обриста. В узоре активно выделялись вычурные росчерки стеблей, кто то из критиков сравнил эти изощрённые линии с “ярусными изгибами обрушивающегося бича”. В живописи стиль модерн имеет характерные особенности: изящество форм, вытянутость фигур, подчёркнутые контуры, точные одноцветные поверхности.
Интересно, что волнистые, гнущиеся, скрученные, летающие линии, плоские контрастные цветные сочетания и орнаментика возвращают живописи декоративность. В изображении мы можем видеть плоские, а иногда похожие на настенные ковёр апликационные черты. Для стиля модерн характерна внешняя декоративность. Для украшений используют растительные мотивы, их стилизуют для того, что бы использовать полученный результат в модуль, в орнаментальной композиции. Основная роль приходится на красивые плавающие линии, поодиночке или нежно растяженно-покрывающие поверхность.
Часто в композициях среди цветочных мотивов вырисовываются грациозные фигуры женщин, крылатых фей и других существ, птиц. Очень важной особенностью является линия — основное средство выражение этого стиля. Воплощением новых стилевых решений стал и орнамент.
Художники стали возрождать орнамент, вскоре восстановили ту его прежнюю роль, которую он играл в любом стиле. Художники — теоретики также стали писать об орнаменте. Немало место уделяет ему Ван де Вельде в своей книге “Ренессанс в современном прикладном искусстве” (1901 год.). Он пишет: “Орнаментика должна руководствоваться теми же законами, которым в своей работе подчиняется инженер, я стремился уподобить орнаментику технике…”. . Нужно отметить принципиальную позицию: орнамент должен быть новым, должен соответствовать современному стилю.
Исследователи модерна, как правильно, придаёт орнаменту большое значение. Фриц Шмаленбах ещё в 30-е годы предпринял попытку квалифицировать основные качества стиля через орнамент. А спустя 20 лет, в 1956 году, Дельф Штернбергер со всей своей прямотой заявил: “Чрезвычайно важным является то обстоятельство, что модерн начинается с орнамента…” .
Один из историков стиля, Райнер Грюнтер, пишет: “Орнамент модерн не украшает, он сам украшение. Его аппликационная функция становится самоцелью. Он не украшает: его украшение само оказывается автономным художественным образованием. Орнамент модерна — не орнамент на предметах, он орнаментализирует предметы”. Эта автономность орнамента превращает его в самостоятельный вид искусства, что даёт ему право участвовать в процессе вхождения искусства друг в друга. Рассмотрим эти взаимопроникновения изобразительного искусства с орнаментом, вхождения в него живописи, графики и скульптуры. И изобразительное искусство, и орнамент берёт своё начало из органической природы. Декоративные мотивы модерна содержат в себе стилизованные водяные цветы и бутоны с узкими, длинными стеблями и листьями: лилии, кувшинки, тростник, а так же цветы и бутоны ирисов, орхидей, цикламенов, хризантем и т.д. Среди цветочных мотивов были так же популярны полевые и лесные цветы: ромашки, васильки, одуванчики, кулавки и ландыши.
В природных формах подчёркивались динамика роста, движения. Орнамент в модерне наделялся символическим смыслом, метафорой, мистикой. Например: бутон — символ появления новой жизни. Большое влияние на орнамент модерна оказало искусство Японии. И ещё одна из особенностей модерна — он обращается к национальному декоративно-орнаментальному искусству, к художественным народным традициям. Рассматривая мотив дерева — символе древа жизни, древа познания, необходимо отметить, что само по себе изображение дерева не в пейзажном а символическом плане находит в себе реализацию именно в орнаменте.
При отсутствии наиболее полного определения орнамента, все исследователи сходятся в признании значимости орнамента, в его важности, в оценке его возможностей. “Орнамент — пишет Т.С. Семёнова — это один из способов художественного моделирования движения, присущие миру… Орнамент — это жажда найти порядок в том, что такой стройностью не обладает. Это — род магии ритма”. .
Большинство исследователей стиля модерн, придерживаются мнения о значительной роли орнамента в сложение и развитии стиля.
Орнамент в модерне не просто имел декоративное значение, а обладал глубоким символическим смыслом, распространял свою власть на станковые формы. Важным является стремление мастеров орнамента насытить свои образы символическим смыслом. Естественно, что символизм в орнаменте был уже следствием символизма в изобразительном искусстве. Это появление символа определило одно из важнейших качеств орнамента модерна. Долгое время орнамент жил старой семантикой, которая давно утратила свой смысл, не воспринималась, не осознавалась самими художниками. Поэтому на первый план выдвигалась декоративная сущность орнаментального узора.
Теперь же благодаря символизму появилась новая семантика. Показательно, что в середине 19 века во многих странах увлекались орнаментом, создавали для орнамента образцы, атласы цветов. Но орнамент, пополняя свой арсенал за счёт натурального изображения растительного мира, не мог обрести нового смысла. Новую семантику мог дать только символический образ, условный знак действительности, а не фрагмент, взятый прямо из реальности.
Орнамент в большей мере, чем любой другой вид образного творчества, живёт условными, а не натуральными формами. Натурализм разрушает орнамент и орнаментальное мышление. Поэтому ясно, что условный, символический образ в модерне, принёс орнаменту спасение. Фигура, предмет, фрагмент фигуры или предмета, превратились в пластический символ, в пластическую метафору. Даже простая линия, просто комбинация линий, не имеющая за собой какого либо реального предметного прообраза, но часта составляющая основу орнаментального узора, обрела образный смысл. Линейная комбинация могла создавать впечатления напряжения или расслабленности, подъёма или увядания. Это способность линии самовыражаться так же была достигнута сначала в живописи и графике. В середине 19 века линия в живописи и даже графике выполняла прежде всего роль ограничителя объёмов в пространстве. Часто выразительные способности линии отступали на 2-ой план. Даже в импрессионизме они сильно уступали выразительным способностям цвета и мазка.
Модерн же высвободил линию для самостоятельной “содержательной” выразительности. Это не могло не отразиться на судьбе орнамента. Несомненно изобразительное искусства модерна оказывало воздействие на орнамент, но столь же несомненен и обратный процесс, даже более активный — процесс вхождения орнамента в другие виды искусства. Живопись и графика оказываются в этом процессе воспринимающей стороной, а орнамент — дающей.
Таким образом, в заключение данной главы можно сделать вывод, что стиль в искусстве какой-либо эпохи — это исторически сложившееся единство образной системы, средств и способов художественной выразительности. Основой любого стиля составляет единообразная система художественных форм, порождённых идейно и методологической общностью, возникшей в определённых социальных и экономических условиях. При формировании образной системы нового стиля, растительный орнамент входит в число наиболее важных составляющих его элементов и находится в числе тех средств художественной выразительности, которые позволяют без ошибочно определить принадлежность к данному стилю какого либо произведения декоративно прикладного искусства.
Мы видим, что в процессе складывания стиля, несущего в себе новые художественные идеалы, в прикладном искусстве появлялись новые орнаментальные мотивы, создавались декоративные решения. Так и в основу деклараций модерна была положена знаменитая фраза Ф.М. Достоевского: “Красота спасёт мир”.
В этом смысле модерн полностью подтвердил поставленную им самим задачу — создание красивого стиля для красивой жизни.
Со временем в орнаментике сложился свой стиль соответствовавший требованиям и законам искусства известных народов в различные художественные эпохи.
Модерн (фр. moderne — современный) — особое художественное направление в искусстве, возникшее в конце XIX века. Еще одно из его распространенных названий – ар-нуво (фр. art nouveau — «новое искусство»). Основными отличительными особенностями этого стиля стал отказ от использования прямых линий и углов. Художники, работающие в данном направлении, предпочитают природные формы и мотивы.Одной из характерных особенностей модерна является интерес к новейшим технологиям.
Декоративно-прикладное искусство в этот период становится необыкновенно популярным. Разумеется, касается это и орнамента.
Плавность и изогнутость линий, расположенных как вертикально, так и горизонтально.
Лаконичность форм. Очень часто применяются шарообразные, цилиндрические и прямоугольные силуэты.
Синтез элементов самых разнообразных стилей.
Частое использование художниками и декораторами асимметричных мотивов.
Использование витражей. Широкое распространение получили композиции Луиса Тиффани либо их имитация.
Стиль модерн стремится сочетать в себе утилитарные и художественные функции. По мнению приверженцев данного направления, в область прекрасного должны быть вовлечены все сферы деятельности человека. Основным принципом становится воплощение в обтекаемых, пластичных формах эффекта динамичности.
Модерн появился на почве полной неразберихи в стилях европейской культуры конца XIX века. Еще одной причиной стал технологический прорыв общества и переход от ремесла к индустриальному массовому производству.
Художники-декораторы начала XX века придавали огромное значение восточным мотивам. При этом традиционные европейские мотивы трансформируются просто до неузнаваемости.
Классические элементы – вишня, гвоздики, персики, стебли бамбука – по-прежнему используются, однако при этом приобретают совершенно новое звучание. Стилизованные природные формы используются как самостоятельный декоративный элемент, предназначенный для того, чтобы зритель восхищался и любовался ими.
В основе орнаментов модерна часто лежит характерный именно для этого стиля ирис, символизирующий томление и негу. Еще одним широко используемым элементом становится лилия как отражение в узоре девственности и чистоты. Еще три цветка – орхидея, кувшинка и тюльпан – становятся символами смерти и трагедии. Совершенно противоположное значение придается розе. Этот цветок Венеры служит символом всего прекрасного, прежде всего, любви и счастья. Традиционный образ Древа Жизни также повсеместно используется в орнаменте. Данный элемент, естественно, символизирует райскую жизнь.
Он сам выступает в роли украшения. Декоры стиля модерн просто невероятно красивы и эффектны. Портьеры, обивка, мебель и обои украшаются им повсеместно. При этом используются в основном прихотливые растительные мотивы. Если это цветы, то очень крупные. Что касается оттенков, то в этом плане диктует правила пришедшая на стыке веков мода на все японское. Широко используются лиловые, палевые, серебристые и серовато-зеленые цвета. Стены, декорированные растительным орнаментом, словно растут от потолка к полу. Однако при этом всегда соблюдается одно из основных правил оформления в стиле модерн – недопустимость слишком большого количества деталей. В ванных комнатах часто используется кафельный бордюр с геометрическим орнаментом, который, на первый взгляд, только напоминает античный.В композиции всегда присутствует характерный именно для модерна завиток, спиральный или квадратный. Данный элемент украшает даже такой простой узор, как меандр. Конечно же, повсюду при оформлении интерьера используются характерные для этого стиля криволинейные линии, пронизанные экспрессивным ритмом и подчиняющие себе всю композицию оформления помещения.
Отдельно можно выделить орнаментированные витражи. Чаще всего используются модели в стиле тиффани.
Еще одной присущей модерну чертой в орнаменте, скажем, интерьера является дублирование. К примеру, рисунок может повторяться на дверных порталах и на предметах мебели. Примеры растительных орнаментов, выполненных в стиле модерн, можно увидеть на этикетках и виньетках знаменитого чешского художника Альфонса Марии Мухи (1860–1939 гг), в работах Обри Бердслея (1872–1898), великого русского Михаила Врубеля (1856–1910 гг.).
Введение
Искусство с давних лет является неотъемлемой частью жизнью людей. В нём консолидировались духовные ценности и усилия людей разных эпох и времён. Произведения искусства воспринимаются не только сознанием, они оказывают большое эмоциональное воздействие на личность в целом, пробуждая эстетические потребности. Характер художественной культуры зависит, прежде всего, от социально-политического строя общества. Им определяется не только идейное содержание художественных произведений, но и творческая направленность художников, а, следовательно, и судьбы искусства данной общественной формации.
Искусство как форма общественного сознания тесно связана с идеологией. Так, на рубеже 19-20 веков философы и художники разрушили (музейные стены), вывели произведения искусства в реальную жизнь, наполнили ими окружение.
На Западе изобразительное искусство постепенно охватило сферу дизайна, превращая каждую промышленную вещь в эстетически совершенную. Работы модернистов заметно отличались от произведений искусства, ранее созданных человечеством: Чистое творчество проявило себя в произведения станковых, которые материализовали подсознательные, интуитивные движения, выявляя иррациональное в противовес логизированному созданию вещей.
Искусство модернизма не создавалось какой-либо определённой группой художников, его направления возникали в разные годы, в разных странах, в рядах модернистов оказывались художники, поэты, подчас не знавшие друг друга, и не связанные между собой общими стремлениями и идеалами. Многочисленные модернистские направления не были связаны национальными традициями искусства своих стран.
Разбросанные по разным странам, разделенные десятилетиями, модернистские течения связаны между собой одним: их объединяет антиреалистический метод. Это в свою очередь определяет общность решения эстетических проблем в различных направлениях модернизма.
Модерн как стиль просуществовал недолго, и был забыт на многие годы. В последнее время протест против засилия техницизма, рутинности, практицизма привёл к появлению новой волны интереса к модерну, что обуславливает актуальность темы нашей курсовой работы.
Основная цель курсовой работы — создание серии закладок на тему . Для этого нами поставлены следующие задачи:
а) Изучить научную и художественную литературу на заданную тему;
б) Проанализировать характерные черты стиля модерн;
в) Охарактеризовать влияние модерна на все виду художественной деятельности конца 19 начала 20 века;
г) Выполнить творческую композицию.
Изучению модерна вообще посвящена работа И. Куликовой, где модерн представлен с позиции советского реализма и характеризуется как один из видов не совсем понятного буржуазного искусства.
Такая же точка зрения представлена в книге Н. Малахова О Модернизме. Иную точку зрения выражает о модерне В. Серебровский, который с большим пониманием и любовью пишет о прекрасном своеобразии модерна и его влияния на все виды искусства. Модерну посвящён ряд статей в периодических изданиях.
Новизна работы заключается в представлении собственного варианта творческой композиции закладок на тему растительный орнамент цветов степного Крыма в стиле модерн.
Глава 1. История развития орнамента в декоративно-прикладном искусстве
.1 Смысловые корни растительной орнаментике древних культур
Орнамент — один из древнейших видов изобразительной деятельности человека, в далёком прошлом несший в себе символический и магический смысл, знаковость, семантическую функцию. Но ранее в декоративно-орнаментальные элементы могли и не иметь смыслового значения, а являлись лишь отвлечёнными знаками, в которых выражали чувство ритма, формы, порядка и симметрии.
Исследователи орнамента считают, что он возник уже в верхнеполеолитическую эпоху (15-10 тыс. лет до н.э.). Основанный на не изобразительной символики, орнамент был почти исключительно геометрическим, состоящим из строгих форм круга, полукруга, овала, спирали, квадрата, ромба, треугольника, креста и их различных комбинаций. Использовалось в декоре зигзаги, штрихи, полоски, «елочный» орнамент, плетёночный (верёвочный), узор. Древний человек наделял определёнными знаками своё представление об устройстве мира, например, круг — солнце, квадрат — земля, треугольник — горы, свастика — движение солнца, спираль — развитие движения, но они, по всей видимости, ещё не обладали для предметов декоративными качествами. Постепенно эти знаки — символы приобрели орнаментальную выразительность узора, который стал рассматриваться только как эстетическая ценность, и определилось цель орнамента — украшать.
Символико-смысловое содержание орнаментов, возвращает в Средневековье. Необходимо отметить, что в трудах современных исследователей истории появление, бытования и использования орнамента уделяется особое внимание мотиву спирали.
В 1698 году швейцарский математик Якоб Бермунли произвёл над спиралью хирургическую операцию: разрезал её пополам, через центр, выпрямил получившиеся отрезки, и некую гармоническую шкалу, поддающеюся математическому анализу. Так родился знаменитый закон Золотого сечения, или как его называют математики (Закон Золотого Числа) . Возникнув на заре человечества, орнамент эмоционально и эстетически обогащает многообразие форм и образную структуру каменной и деревянной резьбы, тканого узора, ювелирных изделий, книжной миниатюры. Большое место орнамент занимает в народном художественном ремесле. Один из крупнейших чешских исследователей народной культуры Йозеф Выдра, выделяет четыре главные функций орнамента:
)Конструктивную — она поддерживает тектонику предмета и влияет на его пространственное восприятие;
)Эксплуатационную — она облегчает пользование предметом;
)Репрезентационную — она увеличивает впечатление ценности предмета;
)Психическую — она действует на человека своим символизмом и, таким образом, волнует или успокаивает его .
В зависимости от верований и взглядов на окружающую действительность одни и те же элементы орнамента в иные времена воспринимались по-разному. Им придавали особое толкование, изобразительное решение, стилистику. Например: цветок розы (розетта, розетка) по древним языческим верованиям, цветок богини Венеры — символ любви и красоты, в Средневековье — цветок Богоматери, в Исламе — символ райской жизни и космической силы. Сложный и издревле распространённый мотив плетёнки известен ещё со времён палеолита. Особую выразительность плетёнка получила в кельтском узоре. Необходимо отметить, что ранний период кельтского орнамента характеризуется полным отсутствием растительных мотивов.
За много лет существования декоративного искусства сложились разнообразные виды узоров: геометрические, растительные, комплексные и т.д. от простых сочленений до сложных хитросплетений. Орнамент может состоять их предметных и беспредметных мотивов, в него могут входить формы человека, животного мира, мифологические существа, в орнаменте переплетаются и сочленяются натуралистические элементы со стилизованными и геометризированными узорами.
На определённых этапах художественной эволюции происходит стирание грани между орнаментальной и сюжетной росписью. Это можно наблюдать в искусстве Египта (Амарнский период), искусстве Крита, в Древнеримском искусстве, в поздней готике, и конечно в модерне.
Как мы уже отметили, ранние формы орнамента — геометрические. Появление растительного орнамента исследователи относят к искусству Древнего Египта, но необходимо отметить, что самые древнейшие растительные элементы орнаментики были геометризированны. В дальнейшем абстрактный геометрический узор соединили с условно — реалистическим растительным и анималистическим орнаментом.
В орнаменте Египта часто использовался цветок лотоса или лепестки лотоса — атрибут богини Исиды, символ божественной силы природы, возрождающейся жизни, высокой нравственной чистоты, целомудрия, душевного и физического здоровья. Этот цветок олицетворяли с солнцем, а его лепестки с солнечными лучами. В орнаменте использовали изображение алое — это засухоустойчивое растение символизировало жизнь в потустороннем мире.
В древнеегипетский орнамент входили стилизованные водные растения: папирус, тростник, лилия. Из деревьев особо почитались финиковая и кокосовая пальма, сикомора, акация, тамариск, терновник, персея (дерево Осириса), тутовое дерево — они воплощали жизнеутверждающие начало, идею о вечном плодоносящем Древе жизни. В декор включались венки из листьев, виноградных лоз, грозди фиников, чешуйки древесной коры и т.д. (Приложение 1). Особо популярным было изображение жука — скарабея.
Наиболее распространённым мотивом в растительном орнаменте древнего востока была розетка (ромашка, маргаритка). Она имеет вид стилизованной круглой головки, распустившегося цветка, если смотреть на него сверху. По всей вероятности розетка, её круглая форма, воспринимались как символ солнца, обозначало идею круговорота явлений во Вселенной, как сказано о том в большой библии — всё возвращается на круги своя. Часто встречается в Ассирийском искусстве изображение шишки. Предполагается, что это кедровая шишка, и символизирует она мужество.
Из растительного мира в декоре заимствованы: пальметта, плоды граната, плоды ананаса, грозди фиников, колосья, эмблема бога плодородия, зерно и др. Среди археологических находок Двуречья обнаружен кинжал, орнамент которого имитирует кружевное плетение из соломы, из волокон конопли.
В персидском декоре преобладали разнообразные растительные мотивы, в изображение которых соединились условность и натуралистичность. Растительные элементы представляют большое разнообразие, соответствуя богатой растительности страны. В орнаменте используются цветы гвоздики, шиповника, нарциссов, анемонов. В Персии в орнаментике появляются стилизованное изображение акантвого листа. Широко распространёнными были кимы (набегающая волна из стилизованных листьев) и т.д. (Приложение 2).
В эллинистическую эпоху появились изображения сплетённых плодов и цветков в виде гирлянд и венков, а листья аканта и пальметты стали дополнятся усиками (стебельками), в которых вплетались фигурки людей и животных.
Основные римские элементы растительной орнаментики — это листья аканта, дуба, лавра, вьющиеся побеги, колосья, фрукты, цветы.
Часто они имеют реальную форму. Растительная орнаментика несла в себе определённые символы аллегорию, так дуб считается символом высшего небесного божества.
Рассматривая китайские растительный стиль, необходимо отметить что он стал образцом для японских художников, но они создали свою уникальную художественную систему. В Японии, как и в Китае, мотивы и элементы растительного орнамента всегда несут в себе тайный смысл или символику: апельсин — продолжение рода, лотос — целомудрие, вишня (сакура) — нежность, бамбук — стойкость и мужество. В начале 17 века особенно популярным был мотив цветущих пионов — символ человека знатного, благородного. Символ императорской власти в Японии — стилизованный цветок хризантемы с шестью лепестками, он олицетворял собой солнце озаряющие лучами Страну восходящего солнца. (Приложение 3).
В истории средневекового растительного орнамента большая роль отводится искусству арабов, а затем и других национальностей исповедующих ислам. Существуют два основных вида мусульманского орнамента, имеющих бесконечное разнообразие вариантов — растительный ислими (узор из гибких, вьющихся растительный стеблей, побегов, усыпанных листьями и цветами) и геометрический гирих.
Ислими и герих всегда строго математически выверены и рассчитаны. Их варианты и композиции многообразны и бесконечны.
В Европе более популярными стали названия мореска — причудливый геометрический орнамент и арабеска — орнамент из растительных форм. Одна из особенностей арабского декора — ковровая орнаментация, в которой узор покрывает всю поверхность предмета по принципу боязнь пустоты. Из растений чаще всего встречаются цветы тюльпанов, гвоздик, гиацинтов, побеги вьющихся растений, изображенные в естественном или стилизованном виде. Необычайно популярными были розы и плоды граната, они символизировали райскую жизнь.
1.2 Растительный орнамент в западноевропейской культуре
Христианское искусство западноевропейского средневековья — один из важнейших периодов в изобразительном и декоративном искусстве. Растительный орнамент вобрал в себя декоративные элементы и мотивы Древнего Рима, Византии, местных племён, в частности кельтов, франков и т.д.
Но, необходимо отметить, что растительный орнамент как отдельный вид самостоятельного значения не получил.
Символическое значение придавали изображению аспида и василька (символы зла), гвоздики (символ воплощение страстей Христовых). В орнаменте романтики преобладала вязь (мотив плетёнки).
Готический период средневековья орнаментально более богат и символичен. Большое место в декоре готики уделялось орнаменту из растительных форм, особенно колючих растений, взятых непосредственно из природы и точно воспроизведённых в узорах, — листья и лоза винограда, плюща, листья дуба, клёна, полыни, папоротника, чертополоха.
Часто встречаются орнаментальные композиции, состоящие из переплетения виноградной лозы (символ Христа) с ветвями терновника (символ страстей). Особой популярностью пользовались крестоцветы и краббы (ползущие растения).
В эпоху Возрождения орнаменту и декору была отведена лишь роль украшения. Художники итальянского Ренессанса обратились к наследию Древнего Рима, включая в композицию гротеска переплетения гирлянд цветов и плодов.
К середине 16 века в связи с развитием книгопечатания достиг своего совершенства типографский орнамент, печатавшийся с набора матриц, на которых отлиты или выгравированы изящные арабески.
Художественная культура 17-18 веков многогранна и противоречива. В этот период существует несколько стилевых направлений. Наиболее примечательными для 17 века стал стиль барокко, в орнаменте которого преобладают разнообразные вариации мотивов акантового листа. Очень популярны букеты, гирлянды, венки. Узоры орнамента в основном имеют S — и C — образную форму.
Во Франции в эпоху барокко популярны орнаменты, состоящие из отдельных цветов и букетов, переплетающиеся цветочных гирлянд, корзин.
Классицизм привнёс в декор и орнамент простые и строгие мотивы, в которых наиболее популярными были цветочные гирлянды, корзины цветов. На стиль ампир оказал влияние египетский период — появились в декоре цветы лотоса. Тем не менее, стиль ампир отличается от классицизма. Классицизм приветлив, лёгок, светел, а ампир суров, торжественен и помпезен.
Возрождение орнамента произошло в конце 19 — начале 20 века в период стиля модерн. Этот новый стиль художественной культуры, можно сказать, глобально охватил весь мир, получив в разных странах собственное название и облачив его национальными чертами.
В нём соединились изобразительные, декоративные и орнаментальные начала, синтезировалась единство художественной выразительности всех форм изобразительного искусства и дизайна. Вопрос об орнаменте, о его роли в модерне, о его свойствах передавать свои существенные особенности другим видам искусства очень важен для понимания этого стиля.
Как было сказано выше, орнамент стоит на первом месте по способности проникновения в разные виды искусства и по возможности обретать новый смысл, ранее с орнаментом не ассоциировавшийся. Орнамент имеет двойственную природу: с одной стороны, он может существовать только в союзе с каким-то предметом, может располагаться на чём то, с другой стороны, его можно как бы изъять из контекста вещи и сделать предметом изолированного исследования, объектом рассмотрения, в котором он будет отделён от предметного мира, им украшаемого. Орнамент, располагающейся на предмете, отличается от изображения сцены на том же предмете. Последняя имеет своё пространство, тогда как орнаментальный узор сливается с той поверхностью, которую украшает.
Как считает Д. Сарабьянов: Ситуация с орнаментом, создавшаяся в 19 веке, совпадает с той, которая образовалась в области синтеза. В реализме и импрессионизме господствовали станковые формы. Архитектура эклектики действительно обращалась к историческим орнаментам и охотно использовала их, но орнамент не жил в этой архитектуре, он механически насаждался, накладывался на стены. Между тем орнамент изучали, знали его исторические превращения. .
Хотелось бы отметить, что модерн — период развития европейского искусства на рубеже 19-20 веков, главным содержанием которого было стремление художников противопоставить своё творчество искусству второй половины 19 столетия. Хронологически рамки искусства модерна очень узки: приблизительно 1886 — 1914 годы. Модерн — это не один какой-нибудь стиль, а множество различных стилей и течений, составляющих период, может быть не менее важный, чем эпоха возрождения 16 века. Сложились особенности орнаментальных узоров, выявившиеся в изысканных, элегантно-удлинённых переплетениях, извилистых, текучих, беспокойно напряжённых и резко расслабленных линий легших в основу стиля модерн.
Эта линия была названа — удар бича. Этот термин появился в результате узора на вышивке портьеры Альпийские фиалки, созданного по рисунку швейцарского художника Германа Обриста. В узоре активно выделялись вычурные росчерки стеблей, кто то из критиков сравнил эти изощрённые линии с ярусными изгибами обрушивающегося бича. В живописи стиль модерн имеет характерные особенности: изящество форм, вытянутость фигур, подчёркнутые контуры, точные одноцветные поверхности.
Интересно, что волнистые, гнущиеся, скрученные, летающие линии, плоские контрастные цветные сочетания и орнаментика возвращают живописи декоративность. В изображении мы можем видеть плоские, а иногда похожие на настенные ковёр апликационные черты. Для стиля модерн характерна внешняя декоративность. Для украшений используют растительные мотивы, их стилизуют для того, что бы использовать полученный результат в модуль, в орнаментальной композиции. Основная роль приходится на красивые плавающие линии, поодиночке или нежно растяженно-покрывающие поверхность.
Часто в композициях среди цветочных мотивов вырисовываются грациозные фигуры женщин, крылатых фей и других существ, птиц. Очень важной особенностью является линия — основное средство выражение этого стиля. Воплощением новых стилевых решений стал и орнамент.
Художники стали возрождать орнамент, вскоре восстановили ту его прежнюю роль, которую он играл в любом стиле. Художники — теоретики также стали писать об орнаменте. Немало место уделяет ему Ван де Вельде в своей книге Ренессанс в современном прикладном искусстве (1901 год.). Он пишет: Орнаментика должна руководствоваться теми же законами, которым в своей работе подчиняется инженер, я стремился уподобить орнаментику технике…. . Нужно отметить принципиальную позицию: орнамент должен быть новым, должен соответствовать современному стилю.
Исследователи модерна, как правильно, придаёт орнаменту большое значение. Фриц Шмаленбах ещё в 30-е годы предпринял попытку квалифицировать основные качества стиля через орнамент. А спустя 20 лет, в 1956 году, Дельф Штернбергер со всей своей прямотой заявил: Чрезвычайно важным является то обстоятельство, что модерн начинается с орнамента… .
Один из историков стиля, Райнер Грюнтер, пишет: Орнамент модерн не украшает, он сам украшение. Его аппликационная функция становится самоцелью. Он не украшает: его украшение само оказывается автономным художественным образованием. Орнамент модерна — не орнамент на предметах, он орнаментализирует предметы. Эта автономность орнамента превращает его в самостоятельный вид искусства, что даёт ему право участвовать в процессе вхождения искусства друг в друга. Рассмотрим эти взаимопроникновения изобразительного искусства с орнаментом, вхождения в него живописи, графики и скульптуры. И изобразительное искусство, и орнамент берёт своё начало из органической природы. Декоративные мотивы модерна содержат в себе стилизованные водяные цветы и бутоны с узкими, длинными стеблями и листьями: лилии, кувшинки, тростник, а так же цветы и бутоны ирисов, орхидей, цикламенов, хризантем и т.д. Среди цветочных мотивов были так же популярны полевые и лесные цветы: ромашки, васильки, одуванчики, кулавки и ландыши.
В природных формах подчёркивались динамика роста, движения. Орнамент в модерне наделялся символическим смыслом, метафорой, мистикой. Например: бутон — символ появления новой жизни. Большое влияние на орнамент модерна оказало искусство Японии. И ещё одна из особенностей модерна — он обращается к национальному декоративно-орнаментальному искусству, к художественным народным традициям. Рассматривая мотив дерева — символе древа жизни, древа познания, необходимо отметить, что само по себе изображение дерева не в пейзажном а символическом плане находит в себе реализацию именно в орнаменте.
При отсутствии наиболее полного определения орнамента, все исследователи сходятся в признании значимости орнамента, в его важности, в оценке его возможностей. Орнамент — пишет Т.С. Семёнова — это один из способов художественного моделирования движения, присущие миру… Орнамент — это жажда найти порядок в том, что такой стройностью не обладает. Это — род магии ритма. .
Большинство исследователей стиля модерн, придерживаются мнения о значительной роли орнамента в сложение и развитии стиля.
Орнамент в модерне не просто имел декоративное значение, а обладал глубоким символическим смыслом, распространял свою власть на станковые формы. Важным является стремление мастеров орнамента насытить свои образы символическим смыслом. Естественно, что символизм в орнаменте был уже следствием символизма в изобразительном искусстве. Это появление символа определило одно из важнейших качеств орнамента модерна. Долгое время орнамент жил старой семантикой, которая давно утратила свой смысл, не воспринималась, не осознавалась самими художниками. Поэтому на первый план выдвигалась декоративная сущность орнаментального узора.
Теперь же благодаря символизму появилась новая семантика. Показательно, что в середине 19 века во многих странах увлекались орнаментом, создавали для орнамента образцы, атласы цветов. Но орнамент, пополняя свой арсенал за счёт натурального изображения растительного мира, не мог обрести нового смысла. Новую семантику мог дать только символический образ, условный знак действительности, а не фрагмент, взятый прямо из реальности.
Орнамент в большей мере, чем любой другой вид образного творчества, живёт условными, а не натуральными формами. Натурализм разрушает орнамент и орнаментальное мышление. Поэтому ясно, что условный, символический образ в модерне, принёс орнаменту спасение. Фигура, предмет, фрагмент фигуры или предмета, превратились в пластический символ, в пластическую метафору. Даже простая линия, просто комбинация линий, не имеющая за собой какого либо реального предметного прообраза, но часта составляющая основу орнаментального узора, обрела образный смысл. Линейная комбинация могла создавать впечатления напряжения или расслабленности, подъёма или увядания. Это способность линии самовыражаться так же была достигнута сначала в живописи и графике. В середине 19 века линия в живописи и даже графике выполняла прежде всего роль ограничителя объёмов в пространстве. Часто выразительные способности линии отступали на 2-ой план. Даже в импрессионизме они сильно уступали выразительным способностям цвета и мазка.
Модерн же высвободил линию для самостоятельной содержательной выразительности. Это не могло не отразиться на судьбе орнамента. Несомненно изобразительное искусства модерна оказывало воздействие на орнамент, но столь же несомненен и обратный процесс, даже более активный — процесс вхождения орнамента в другие виды искусства. Живопись и графика оказываются в этом процессе воспринимающей стороной, а орнамент — дающей.
Таким образом, в заключение данной главы можно сделать вывод, что стиль в искусстве какой-либо эпохи — это исторически сложившееся единство образной системы, средств и способов художественной выразительности. Основой любого стиля составляет единообразная система художественных форм, порождённых идейно и методологической общностью, возникшей в определённых социальных и экономических условиях. При формировании образной системы нового стиля, растительный орнамент входит в число наиболее важных составляющих его элементов и находится в числе тех средств художественной выразительности, которые позволяют без ошибочно определить принадлежность к данному стилю какого либо произведения декоративно прикладного искусства.
Мы видим, что в процессе складывания стиля, несущего в себе новые художественные идеалы, в прикладном искусстве появлялись новые орнаментальные мотивы, создавались декоративные решения. Так и в основу деклараций модерна была положена знаменитая фраза Ф.М. Достоевского: Красота спасёт мир.
В этом смысле модерн полностью подтвердил поставленную им самим задачу — создание красивого стиля для красивой жизни.
Со временем в орнаментике сложился свой стиль соответствовавший требованиям и законам искусства известных народов в различные художественные эпохи.
Глава 2. Последовательность выполнения закладок на тему Растительный орнамент в стиле модерн
2.1 Поисковый этап, техника и технологии
искусство модерн декоративный орнамент
Создание стилизованного художественного произведения — сложный творческий процесс: художник воплощает свой замысел, свою художественную идею средствами данного вида искусства. Основа этого творческого процесса — поиски гармонии композиции, орнаментального ритма, цвета и материала.
Приёмы композиции во всех художественных произведения стоят в тесной связи с основным идейным замыслом художника, эмоциональным складом его натуры. Работа над композицией заключается в сознательном нахождении композиционных решений в каждом отдельно случае в зависимости от поставленных задач, от всего творческого отношения к миру.
В значительной степени характер композиции растительного орнамента определяется ритмом — одним из важнейших художественных средств создания произведения декоративно-прикладного искусства. Ритм — это закономерное чередование соизмеримых элементов рисунка, способствующих достижению ясности и выразительности композиции, чёткости её восприятия. Ритмическое построение в орнаментальном рисунке достигается различными приёмами:
)Раппортным повторением узора, при котором элементы композиции равномерно чередуются на плоскости изделия, на основе различного типа сеток (квадратов, треугольников, ромбов, прямоугольников) расположенных в определённом порядке;
)Расположение элементов рисунка по убывающему или нарастающему ритму, тогда создаётся впечатление постепенного вытеснения одного цвета другим;
)Симметричным построением рисунка.
Симметрию следует понимать не только как зеркальное повторение рисунка относительно вертикальной или горизонтальной оси. Она может иметь и диагональное направление или произвольный наклон. Зачастую ритмическую организацию рисунка упрощённо понимают только как симметричное двух или четырех кратное повторение какого-либо мотива.
)Свободным распространением орнамента по всей плоскости украшаемой вещи.
Для нашей курсовой работы Растительный орнамент в стиле модерн мы считаем, что из всех возможных построений наиболее интересно симметричное построение относительно вертикальной и горизонтальной оси. При таком композиционном построение получается механические стыки в местах соединения повторяющихся орнаментальных групп, и рисунок логически развивается в соответствие с задуманным решением.
Очень важное значение в таком стилизованном рисунке приобретает красивое и чёткое прорисовка деталей с применением живописных приёмов, обогащающих рисунок. Работа художника над произведением начинается с выбора темы соответственно назначению изделия.
На данном этапе особенно важна не только конкретная информация, содержащаяся в изображаемых элементах, но и тот декоративный образ и эмоциональное построение, которые художники стремится передать с помощью различных средств. Хорошо слаженная и продуманная композиционная схема — основа создания художественного растительного орнамента. Следует начинать с наброска композиционной схемы в натуральную величину.
По схемам построения и характеру трактовки орнамента композиционное решение бывает двух видов: статичные и динамичные. Для нашей композиции наиболее органичным будет динамичная (подвижная) схема, которая может быть как симметричной, так и возможно нарушение симметрии, и не всегда требует строгой трактовки орнамента. Данная композиция передаёт состояние покоя и уравновешенности, где рисунок лежит на вертикальной оси, цветы и листья изображены на энергично и упруго согнутых ветвях.
Наброски выполняются различными способами и приёмами. Эти способы и приёмы определяются прежде всего целями и задачами, которые ставятся при выполнение набросков, индивидуальными особенностями изображаемой формы, уровнем владения изобразительными средствами.
Так мы изображаем вьюн — применяем карандаш и выполняем наброски одними линиями, а при выполнение ажурного переплетения вьюна — можно использовать перо или тушь. Так при выполнение практическое части курсовой работы мы использовали один из наиболее распространённых способов выполнения набросков — построения их непрерывными линиями, стараясь передать их пластичность, текучесть формы растения. Линию мы проводили не короткими штрихами, а длинными, охватывающими всю задуманную стилизованную композицию.
У каждого растения своя форма, размер, характер листьев и стеблей различны. В стилизованном изображении растения выглядят плоскими, напоминающими ромб, пятиугольник, треугольник, шар, конус, пирамиду. Строятся детали симметрично, при этом наряду с изучением общего конструктивного построения внимательно мы анализируем особенности индивидуальных форм в зависимости от того или иного положения её в пространстве.
Простата конструктивного строения стилизованных растений вполне позволяет нам сразу же начинать с очерчивания общего пространственного положения их.
Но при этом перед нами стоит задача правильно определить и показать в рисунке композиционное единство всей группы характерные закономерности положения цветов и листьев по отношению ко всей композиционной группе. Надо хорошо почувствовать характер группировки разных цветов.
Весьма существенным моментом является выбор масштаба рисунка соответственно выбранной закладке. При создании произведений с растительным орнаментом нам необходимо уделять большое внимание степени художественного обобщения образа. Для этого я изучил работы художников: А. Мухи, О. Бёрдслей, Г. Вельде, А. Матис, Э. Мунн, великих мастеров эпохи модерн которые нашли переход от природной формы растения к его декоративному выражению, не утрачивая при этом реального образа растений.
Важнейшим художественным мерилом нашего произведения является хорошо продуманный общий колорит. Цельное решение всего рисунка, возможно, только при обобщённости орнаментальных форм; раздробленный орнамент влечёт за собой пёстрое цветовое решение, что не характерно для стиля модерн.
Тематическая орнаментальная композиция в наших закладках, прежде всего композиция на плоскости. Так как в декоративном искусстве важна не информация, а образные ассоциации, то изобразительные элементы могут трактоваться с разной степенью условности, но всегда декоративно, а не иллюзорно. Находясь в поиске цветового решения, мы выяснили, что вопрос сочетания цветов давно привлекал внимание исследователей. Цвет в растительном стилизованном художественном произведение является средством правдивого отображения действительности, средством раскрытия содержания. Решающую роль играет предметно-смысловое значение цвета. Закономерности гармонии цветов в стилизованном орнаментальном искусстве, где цвета условные и не производит цвет объектов, находящихся в конкретных условиях природной среды иные, чем в реалистическом искусстве. Здесь так же играет роль смысловая и композиционная оправданность каждого цвета, и конкретности между цветами. Но смысловая оправданность цвета элементов нашего орнамента определяется ролью каждого из них в общей орнаментальной композиции.
За основу гармоничного сочетания рисунка закладки и цвета мы применили схему, использованную в 1918 году характерную для стиля модерн. Так как в стиле модерн преобладают цвета: серебристый, светло-зелёный, металлик, перламутровый, лиловый, бежевая гамма, оттенки должны быть не яркими, приглушёнными, лучше полутона, то для нашего орнамента мы использовали светло-зелёную и лиловую палитру. Линия рисунка динамичная, свободная. Форма — рациональная, свободная, симметричная.
2.2 История цвета орнамента в декоративно прикладном искусстве
Цвет всегда был важным элементом познания природы. И наше восприятие цвета зависит от освещения и фактуры поверхности. Желание украсить свой дом, преобразить то, что вокруг нас — это один из человеческих инстинктов. Доказательство того — наскальная живопись наших предков. Например, человек эпохи палеолита создал двухмерное искусство, где использовал в равной мере, как рисунок, так и цвет: сцены из жизни животных, некие символы, в которых переплетены реальность и мифы.
Нехитрая палитра первобытного художника — земля, камни, мех животных, их кровь — то, что всегда находилось под рукой.
В настенной живописи Древнего Египта в течение 3-ёх тысячелетий графику определяли плоские профильные изображения людей и иероглифы, а цвет добавлял рисункам особый рельеф и символическое звучание. Так, для мужских тел всегда выбирали красную охру, для женских — жёлтую. В пейзажах тоже всё было просто: небо — голубое, пустыня — красная, река — синяя. Живопись египтян была темперной. Краски смешивали с растворённой в воде медью и тонкими мазками наносили их на штукатурку. Контуры рисунков обводили красной охрой. Краски высыхали и становились матовыми, нужно упомянуть и чёрные линии человеческих силуэтов. Благодаря им фигуры как бы выступали над поверхностью стены, слегка напоминали барельефы. Таковы были особенности интерьерной живописи Древнего Египта.
Палитра Древних Греков была схожей с палитрой египетской. Правда греки её обогатили за счёт красной и белой свинцовых красок.
В отделке часто встречался чёрный цвет, а так же табачная, тёмно-жёлтая и оранжево красная терракота. Очень популярным были оттенки красного, жёлтого, синего, зелёного, золотистого. При раскопках Помпеи были обнаружены комнаты, выкрашенные в густой красный цвет, а так же изысканные стенные росписи, которые принято называть обманками (от французского изображение создающие иллюзию реальной). Популярна была и отделка под мрамор. Краски создавались на базе земляных и минеральных пигментов с добавлением воска и смолы. Законченные росписи отполировывали мраморными валиками и кусками материи, после чего они начинали играть.
Во времена Средневековья в феодальной Европе секреты приготовления краски попали под контроль гильдии красильщиков. Обучение было поставлено на профессиональную основу, а секреты не разглашались.
Прибавим к этому технический прогресс — и художественный арсенал оформителя работавшего в церквях, дворцах, замках и особняках стал отличаться необычайным разнообразием.
В ту эпоху в декоративном искусстве сложились три основных стиля: романский (сочетание классических римских, восточных, языческих и христианских форм и мотивов), готический (ажурная узорчатость, стрельчатые своды, острые шпили, растительные орнаменты) и геральдический (идеология рыцарства, фетиш знатного происхождения). В парадных богатых дворов краски наносили прямо на каменные или деревянные поверхности, как штукатурку или плитку. Но особую роль играл цвет балдахинов, подушек, привезённых из Дальнего Востока ковров. В эпоху позднего Средневековья растительные и минеральные красители использовались в ковроткачестве с большой фантазией и тонким вкусом. Основные цвета — красный, синий, жёлтый, коричневые оттенки. В ковры и гобелены вплетались золотые серебряные нити. Использовались и дополнительные оттенки, получаемые смешением красок: пурпурные, рубиновые, иссиня-чёрные, закрепляющим компонентом красок был цинк и алюминий.
В эпоху Ренессанса творцов вдохновляло искусство Древней Греции и в особенности Древнего Рима.
В моде были самые разнообразные цветовые гаммы — мягкие и светлые, тёмные и мрачные, звонкие и насыщенные.
В континентальной Европе активно развивался стиль рококо — это золото, белый цвет, цвет слоновой кости, пастельные тона.
В конце 19 века мир разочаровался в интерьерах высокого викторианства, в их богатых цветовых гаммах. В роли новаторов выступили зачинатели движений Искусства ремесла и Эстетика. Светлая палитра Эстетики включала обычно такие цвета, как слоновая кость, светло-серый, оливково-зелёный. Представители Искусств и ремёсел разделяли эти пристрастия, но выбирали приглушённые тона — цвет бургунского вина, синий гиацинт и старую розу.
Однако настоящий разрыв с викторианством произошёл в начале 20 века, когда сторонники нового искусства объединились под эгидой течения модерн. Наступило новое пристрастие — к белому цвету. Свою любовь модернисты объяснили следующим образом: Век машин — век рационалистического мышления. Дизайнеры охотно использовали и другие цвета — лишь бы они не искажали форму, поэтому они выбирали беловатые оттенки.
Будучи жёсткой схоластической доктриной, сформированной небольшой группой европейских интеллектуалов, модерн всё же принёс определённые плоды: по всему миру построено в этом стиле немало зданий, элегантных в своей строгости, сочетаемы с дерзкой фантазией авторов.
Небывалое количество информации привело в итоге к тому, что в современном оформление интерьеров и архитектуре возникло множество самых разнообразных стилей и направлений.
2.3 Выдающиеся художники модерна
Модерн в литературе справочного характера определяется как стилевое направление в европейском и американском искусстве конца 19 — начала 20 веков. . Его отличительными особенностями являются: отказ от прямых линий и углов в пользу более естественных, природных линий. В других странах модерн называется так же: тиффани (по имени Э.К. Тиффани) в США, модерн стай (современный стиль) в Англии, стиль либерти в Италии, модернизмо в Испании, Арт Нуво (новое искусство) во Франции, югендштиль в Германии, еловый стиль в Швейцарии.
Модерн стремился стать единым синтетическим стилем, в котором все элементы из окружения человека были выполнены в одном ключе.
Как мы уже говорили выше, модерн — это не один какой-нибудь стиль, а множество различных стилей и течений. Среди основных течений искусства модерна обычно выделяют: флореальное искусство или Арт Нуво, неоромантическое (национально-романтическое), рациональное или геометрическое, неопластицизм, неоклассицизм. Модерн стремился впитать в себя всё. Но у искусства модерна были свои предшественники. В их числе называют У. Моррис, Дж. Рёслина, английских графиков Крейна и Блейна. Основатели немецкого модерна — художники-новаторы Отто Экман, Петер Беренс, Август Эндель считали, что всё созданное человеком, является искусством. Основные черты югендстиля состоят в показе человеческих страстей (знаменитый Поцелуй П. Беренса) стал одним из первых решений этого мотива.
Каждая национальная школа придавала лицу модерна разное выражение, поскольку нет европейское страны, где не было бы своего собственного стиля модерн.
Ещё в начале века модерн называли не художественным стилем, а стилем жизни. Волнистые линии орнаментики Арт Нуво сравнивали с крито-микенским искусством. Мотив изогнутой линии стал определяющим формальным элементом во всех видах искусства. Первый шаг в этом направление был сделан английскими графиками и архитекторами (Мак Мардо Артур, Крейн Уолтер), затем бельгийцами, парижскими, венскими и мюнхенскими художниками. Они обратились не к прошлому искусству и не к будущему, которого ещё не видели, а к природе. Отсюда первое, натуралистическое, флореальное течение искусства Модерна, в котором копировались природные формы, прежде всего растительные, с подчёркиванием их динамики, движения, роста — линии вьющихся, волнистых растений.
В архитектуре изогнутую линию впервые применил бельгиец В.Орта в интерьерах особняка Гассель (1839 год). В 1895 году учёный натуралист и художник Х. Обрист выполнил гобелен с изображением петлеобразно изогнутого стебля цветка цикламена. Журналисты окрестили эту характерно изогнутую линию удар бича.
В 1894 году термин Арт Нуво сделал программным в своём творчестве бельгийский живописец, а затем архитектор А. Ван де Велде. Этот выдающийся мастер провозгласил знаменитый лозунг Назад к природе, ставший одним из основных девизов нового стиля. В природе нет прямых линий, — любил подчёркивать Гауди, король стиля Арт Нуво. Любимые мотивы художников модерна — морская волна, лебединая шея, томные женские фигуры с распущенными волнистыми волосами, в развивающихся складках одежд. Ван де Велде стремился выразить свои ощущения этого стиля целостно: от живописи и графики до проектирования зданий, оформление интерьера, одежды. В дальнейшем это стало главным принципом стиля модерн. Я хочу искусства, хочу формы, гармонию и линию — провозгласил один из основоположников модерна архитектор Генри Ван де Велде. Так он выразил основную тенденцию стиля, влечения орнаментальности, которая не только имела функцию украшения, но и становилась самой сущностью нового искусства.
С особым удовольствием художники — модернисты выводят кривые, форма которых переходит от вогнутой к выпуклой.
От первоначального копирования художники всё больше переходят к стилизации — в этом смысле модерн пронизывает все аспекты жизни, а в изобразительном искусстве становится основой новой абстракции формы.
В 1898 году Э. Гимар создал свои знаменитые решётки входов в парижское метро, а в Мюнхене в том же году — А. Энделль — фантастический декор фасада фотоателье Эльвира. Однако архитекторы нового стиля предавали флореальным формам более сложное значение, выходящие за рамки простой стилизации растений. Модерн повсюду способствует распространению форм лёгких, мягких, нежных. Его наступление не ограничилось только направлениями чистого искусства — живописью и скульптурой — но распространилось и на декоративное искусство — архитектуру, прикладное искусство, графику. Исчезают границы между отдельными видами искусства, так как всё подчиняется господству орнамента. Чем неопределеннее форма из мира природы, тем ближе она духу художника — модерниста.
Быстрому распространению модерна помогло сближение изобразительного искусства с литературой, а так же то, что многие художники публиковали теоретические работы.
Выходило небывалое множество журналов и ревю в области искусства, которые пропагандировали стиль модерн. Развитию нового стиля способствовали музеи художественных ремёсел, школы и выставки.
Если мы назовём имена только наиболее известных крупных художников, которые ознаменовали своими работами формирование стиля модерн, то во главе их будет стоять имя чеха Альфонса Мухи. В 1900 году он издал словарь элементов нового течения в искусстве, который и стал основой творчества в стиле модерн. Художник достиг такой известности, что его имя стали использовать как международный термин — стиль Мухи.
Таким образом, в заключение данной главы, можно сделать вывод, что растительный орнамент — это самый распространённый орнамент после геометрического, для него характерны свои излюбленные мотивы, причём как уже указывалось выше, различные в разных странах, в разные времена. По нашему мнению, растительный орнамент по сравнению с другими его видами представляет наибольшие возможности для создания разнообразных мотивов, приёмов исполнения, для оригинальной трактовки формы.
Выполненные закладки растительного орнамента цветов степного Крыма в стиле модерн яркое тому свидетельство. Это художественная переработка (стилизация) разнообразных форм растительного мира. При стилизации, как мы увидели усиливаются соответственно характеру растения все типические особенности ему и удаляется частное или случайное. Новый стиль характеризуют волнистые кривые линии, которые выражают динамику в плоскости. Не одного резкого движения, наоборот, движения спокойные, легко текущие.
Хотелось бы перечислить художников символизма, внесших огромный вклад в развитие стиля модерн: Михаил Врубель, Густав Климт, Анри Матисс, Амедио Модильяни, Анри Руссо, Фердинанд Ходлер, Франц фон Штук, Поль Гоген, Альфонс Муха, и т.д. Яркими представителями модерна в книжной графике были: О. Бёрдслей, Г. Вельде, Т. Стейнган.
Заключение
На рубеже 19-20 веков в истории мировой культуры и искусства возникло новое направление, получившие название модерн. Его зарождение объясняется стремлением художников выйти за пределы замкнутого классического искусства и создать стиль, который окружал бы людей эстетически наполненной предметной средой.
Возникнув на Западе, модерн вскоре был воспринят передовыми слоями культурного общества и в других странах, в том числе в Америке и России.
Характерными чертами нового стиля стало гармоническое соединение (как в природе) самых разных вещей и в этом его прелесть и уникальность. Эпоха нуждалась в художниках универсального дарования, которым бы можно было доверить воплощение самой заветной мечты о слиянии — синтезе искусств.
При помощи общих понятий об окружающем мире, мастера модерна творили новый калорит, форму, фактуру и, самое главное, новый орнамент. Желание создать нечто новое для своего времени являлось творческим кредо каждого художника. При всём своём многообразии растительных орнаментальных вариаций, которые целиком и полностью зависели от воли и фантазии художника, стиль модерн сохранил единую идеологическую направленность и художественную целостность.
Напряжённость, эмоциональность, насыщенность узора как нельзя лучше отражает те идеи, которыми были схвачены умы человечества на рубеже веков.
.
Этот новый стиль художественной культуры, можно сказать глобально охватил весь мир, получив в разных странах собственное название и облачив его национальными чертами. В нём соединились изобразительные, декоративные и орнаментальные начала, синтезировалась единство художественной выразительности всех форм изобразительного искусства и дизайна. Как видно, сложились особенности орнаментальных узоров, выявившиеся в изысканных элегантно-удлинённых переплетениях, извилистых, извилисто-текучих, беспокойно напряжённых и резко расслабленных линий легших в основу стиля модерн. Отношение к орнаменту в разные времена было неоднозначным. Так в 19 столетии он является предметом бурной полемики. В связи с развитием промышленности и применении новых пластических материалов многие считали, что орнамент утерял своё значение.
Но в настоящее время происходит некоторая реабилитация декора, связанная с возрождением старинных ремёсел, художественных промыслов с повышенным интересом к прошлой культуре народов.
Кроме того, в наше время рождаются совершенно новые узоры, создателями и носителями которых становятся различные пространственные конструкции, узоры на подошвах обуви, шинах колёс, современные пластические материалы и т.д. Искусством порядка назвал Ю. Герчуг орнамент: Орнамент организует вещи нашего практического мира… Покрывая функциональные формы, архитектурные или прикладные, орнамент задаёт определённые способы в их восприятие, направляет движение взгляда, соотносит целое с его частями…
Орнамент может придавать поверхности характер не замкнутого фрагмента, заполняя его равномерной, допускающей бесконечное развитие сеткой, или же чётко ограничит её, обведя по краю бордюром. Он может помочь ориентировать предмет, обозначив его верх и низ, правое и левое направление… Орнамент, подчинённые вещи, скромно исполняющий почти служебную функцию, тем не менее, разворачивает на поверхности свою собственную художественную тему. Он поднимает предмет над ограниченностью его практического назначения, делает носителем некоего общего принципа, малой моделью гармонического мирового порядка.
Он наделяет вещь своей способностью генерировать ритмы времени, зримо воплощать глубинные представления своей эпохи о структуре окружающего мира. .
Мы считаем, что такое высказывание о роле орнамента в культуре и искусстве вполне принципиален и справедлив. Заслуга художников модерна заключается в том, что они увидели то, что было доступно не всем.
Список литературы
1.Андреев А.А. Искусство, культура, сверхкультура. — М.: Знание, 1991.
.Батракова С.П. Художник 20 века и язык живописи. — М.: Искусство, 1996.
.Борисова Е.А., Львова Е.П., Сарабьянов Д.В. Мировая художественная культура. В 4 т. Т 3. кн.1: 19 в. Изобразительное искусство, музыка, театр. — М.: Знание, 1986.
.Борисова Е.А., Стерник Г.Ю. Русский модерн. — М.: Советский художник, 1990.
.Вирмо А.О. Метры мирового сюрреализма. Компакт энциклопедия. — СПб.: Академический проект, 1996.
.Герчуг Ю. История искусства. — М.: АСТ, 1998.
.Долополов И. Мастера и шедевры. В 3 — Х Т Т.
2. — М.: Изобразительное искусство, 1987.
.Ивановская М.М. Орнамент стиля модерн. — М.: В. Шевчук, 2007.
.История орнамента: учебное пособие для студ. Высш. Пед. Учеб. Заведений, обучающихся по спец. Изобразительное искусство / Л.Н. Будкевич. — М.: Гуманитар. Изд. Центр. ВЛАДОС, 2008.
.История стилей в искусстве: учебное пособие / Н.М. Сокольникова, В.М. Крейн. — М.: Гардарика, 2006.
.История русского и советского искусства / Под ред. Д.В. Сарабьянова. — М.: В.Ш., 1979.
.История русского искусства / Под ред. И.Э. Грабаля. Т Т. 9-11. — М.: Наука, 1968.
.Куликова И.С. Философия и искусство модернизма. — М.: Политиздат, 1980.
.Малахов Н. О модернизме. — М.: Изобразительное искусство, 1975.
.Медникова Г.С. Украинская и зарубежная культура 20 столетия. — К.: Знание, 2002.
.Миропольская Н., Белкина Е. Художественная культура мира: европейский регион. — К.: В.М., 2001.
.Мислер Н., Боупт Дж., Филонов А. Аналитическое искусство. — М.: Галард, 1990.
.Орнамент / Под ред.
Л.В. Фокина, серия: высш. Обр. — М.: Феникс, 2007.
.Русакова А.А. Символизм в русской живописе. — СПб.: Искусство, 1995.
.Раили Н. Э. Элементы дизайна. Развитие дизайна и элементов стиля от ренессанса до Постмодернизма / Пер. с англ. — М.: ООО МАГМА, 2004.
.Сарабьянов Д.В. Русская живопись 19 века Среди европейских школ. — М.: Советский художник, 1980.
.Сарабьянов Д.В. Русское искусство конца 19 начала 20 века. — М.: МГУ, 1994.
.Справочник по мировой культуре и искусству / под ред. С.М. Петкова. — Ростов на Дону.: Феникс, 2006.
.Школа рисования: Стили в искусстве. Орнаменты и декоративные мотивы. — М.: АСТ, 2006.
.Яблак С. Симметрия, орнамент, модулярность. — М., 2006.
Приложение
Модерн в архитектуре характеризовался яркой выразительностью и декоративностью.
Модерн в архитектуре. Дом Зингера в Петербурге. Проект архитектора Павла Сюзора. 1904 г.
Стиль модерн в архитектуре появился на волне художественного протеста против устоявшихся канонов и традиций зодчества, а также подражательной манере эклектики. Во многом модерн обязан своим появлением развитию технологий в области материалов и строительства. Появление такого материала как железобетон дало возможность создавать сложные криволинейные фасады, карнизы, оконные и дверные проемы. Мода на модерн существовала недолго: если 1886 г. считается началом развития стиля, то уже после начала Первой мировой войны в 1914 г. стиль пришел в упадок. Модерн в архитектуре очень разнообразен и вариативен, в его многочисленных направлениях можно найти всевозможные формы, мотивы и цветовые сочетания. Традиционно стиль модерн в архитектуре считают приверженцем растительных мотивов, не использующим углы и прямые линии. Однако, наряду с таким видом модерна существовал и прямолинейный, геометрический модерн, не терпевший никаких украшений и криволинейности.
Основная особенность, объединяющая все направления этого стиля — необычность, неповторимость, несхожесть с предыдущими стилевыми направлениями, несмотря на использование некоторых элементов из архитектуры прошлого. Модерн в архитектуре наследовал традиции зодчества Европы, Ближнего и Дальнего Востока, Африки. Однако мастера стиля не копировали образцы прошлого, а лишь заимствовали из них художественные мотивы, подвергая их свободной интерпретации. Нередко архитектура модерна строится по принципу «изнутри — наружу», то есть сначала планируются внутренние помещения, и, исходя из внутренней планировки, формируется пространственное решение дома, что в дальнейшем отражается на его внешнем виде. Такой подход в архитектуре модерна привел к появлению асимметричных зданий с необычными формами и элементами конструкции. Другой вариант модерна в архитектуре — определенная идея, которая находит свое отражение в декоре фасадов и внутренних помещений и превращает здания в фантазийные сооружения.
Каса Батло.
Дом, в котором воплощена национальная идея каталонцев — победа над драконом. Архитектор Гауди, Барселона.
В период властвования стиля модерн в архитектуре организовывались творческие мастерские, объединения, где над конкретным заданием совместно работали архитекторы, скульпторы, декораторы, художники-прикладники, резчики по камню и дереву, литейщики. Такое сотрудничество было необходимо, так как в основном (за исключением «геометрического модерна») для стиля характерны орнаменты, составленные на основе природных форм: изогнутых стеблей, листьев, лепестков, завитков волос. Орнамент наносился на стены в виде росписи, объединялся в мозаичные панно, вырезался на дереве или воплощался в металле. Орнамент в стиле модерн содержал изображения павлиньего хвоста, длинные лебединые шеи, волны. Популярна была непрерывная линия, названная «удар бича», которая стала отличительным признаком орнамента в стиле модерн. Эту линию сравнивали с биологическими формами и считали, что она вызывает ассоциацию с живым организмом.
Такой модерн-декор использовали в своих сооружениях В. Орт (Victor Horta. 1861 — 1947 гг. бельгийский архитектор), Г. Гимар (Hector Guimard. 1867—1942гг.), Маркуш Гейза (венгерский архитектор).
Дворец «Цифра Палота» (Ornamental Palace). архитектор Маркуш Гейза (Géza Márkus), 1902 г., г. Кечкемет. Болгария. Закругленные контуры фасада декорированы орнаментом в стиле модерн — психоделическим узором, основанным на фольклорном рисунке.
Несмотря на свою яркость и неординарность, стиль модерн в архитектуре не смог приобрести «государственный статус» и получил развитие преимущественно в строительстве домов для богатых заказчиков: городских особняков, магазинов, многоквартирных доходных домов, которые хотели поразить воображение и произвести впечатление людей неординарных. Фантазия архитектора в таком случае не была ограничена материальными средствами и жесткими правилами, поэтому здание формировалось свободно, на основе пожеланий заказчика. Декор и форма фасадов принимали необычные формы, образуя совместно с внутренним убранством единый комплекс.
Каждая страна дала собственное название новому стилю. В Бельгии, как и во Франции, его называли «ар-нуво». В Англии — «либерти», в России новый стиль получил название «модерн», в Германии — «югендстиль», в Австрии — «сецессион». Венский сецессион — практичный стиль с простыми и правильными геометрическими формами. В произведениях сторонника этого направления — А. Лооса нет декора, так как архитектор считал орнамент «лепетом живописи». Произведения А. Лооса (Adolf Loos) — дом Мюллера в Праге в (1928-1930 гг.), сельский дом Кунера в Пайербахе. Австриец Йозеф Хоффман (Josef Hoffmann; 1870—1956гг.) построил в Брюсселе Дворец Стокле (1911г.) — вестник приближающегося функционального стиля.
Дом Мюллера в Праге — представитель геометрического модерна в архитектуре. Идея заключалась в планировке внутреннего пространства на основе кубов, составляющих объем дома. Архитектор А. Лоос. 1928-1930 гг.
Отто Вагнер (Wagner, Otto.
1841-1918 гг.) представил иной модерн в архитектуре Вены в расписном здании Майолике-хауз (Majolika_house) (1898), Здании почты в Вене (1910).
Бельгийский архитектор Виктор Орта стоял у истоков европейского модерна в архитектуре. Поверхность фасада особняка Армана Сольве (1895—1900 гг.), построенного В. Ортом, напоминает морскую волну — это впечатление возникает благодаря пластичной линии фасада, ограждениям балконов, образующим единую композицию.
Особняк Сольве. архитектор В. Орт. 1895—1900 гг. Брюссель, Бельгия.
Модерн в архитектуре Брюсселя — отель Тассель демонстрирует новые архитектурные формы. Архитектор В. Орта.
Другой брюссельский архитектор, творивший в стиле модерн, — Арман ван Васберхе (Armand van Waesberghe. 1879-1949 гг.) С 1896 по 1902 гг. он возвел в Брюсселе девять домов. В своих произведениях мастер объединил модерн и готические мотивы.
Дом в стиле ар-нуво на площади Гутенберг, 8 (Square Gutenberg, 8).
архитектор А.ван Васберхе (Armand van Waesberghe). 1898 г. Брюссель.
В Чехии в стиле модерн строил Ян Котера (Kotera. 1871-1923 гг.).
Общественный дом в Простеёве. Архитектор Я. Котер. 1905 — 1907 гг.
Эктор Гимар создавал модерн в архитектуре Франции: павильоны станций парижского метро, дом Мецзара в Париже. В Испании творил Антонио Гауди, который сочетал талант инженера, конструктора, архитектора и декоратора, в результате чего его произведения приобретали неповторимый вид, который делал здание похожим на фантастическую скульптуру. В основе работ Гауди лежит использование такого пластичного и прочного материала как железобетон. Работы Гауди: Каса Батло (1906), Каса Мила (1910), Парк Гуэль (1914) собор Саграда Фамилия.
Фантастический собор Саграда Фамилия (Святое семейство) продолжает достраиваться и сейчас. Архитектор Гауди, Барселона.
В русской архитектуре модерн нашел свое воплощение в церкви Спаса Нерукотворного в Абрамцево (1882 г) — плод совместной работы художников В.
Поленова, В.Васнецова, А Мамонтова. В русском модерне отчетливо просматривались черты национального зодчества: дом Перцова в Москве (1907 г.) по проекту С.Малютина и Н.Жукова. Однако, некоторые сооружения напоминали и европейские образцы: гостиница «Метрополь» архитектора В.Валькота (1903 г.), памятник модерна — Дом «Зингер» (ныне «Дом Книги») в Санкт-Петербурге (1902-1904 гг. архитектор П. Сюзор). Еще один образец русского модерна — магазин Елисеева (1902-1903 гг. архитектор Г. Барановский). Ф. Линдваль построил в Петербурге гостиницу «Астория» в 1913-1914 гг. Среди сооружений модерна в архитектуре Москвы: особняк Рябушинской, особняк Дерожинской архитектора Ф. Шихтеля, особняк Миндовского, дом архитектора Л. Кекушева, дом Сокол архитектора Машкова.
Гостиница Метрополь в Москве. Архитектор В. Валькот. 1903 г.
В США получила известность чикагская школа модерна Луиса Салливена (Louis Henry Sullivan; 1856 -1924 гг.), сторонника сочетания органической и рациональной архитектуры.
Здание Thrift Building. Архитектор Луис Салливен.
Период стиля модерн в архитектуре по-разному оценивался критиками. Кто-то вообще не склонен рассматривать его как самостоятельный стиль, другие видели в нем признак упадка, а третьи видели в модерне определенный этап, важный для дальнейшего развития архитектуры. Этот стиль продемонстрировал, что возможны новые подходы к украшению зданий, предложив специфический модерн-декор, который выступал в гармонии с пластичными фасадами и архитектурными элементами.
Бывший доходный дом К.Х. Кельдаля на Каменноостровском проспекте (д.13). Архитектор Шауб В.В. 1903 г.
Изобретательность стиля доказала, что невозможное — возможно, а то, что казалось сказкой и фантастикой, мастер способен воплотить в жизнь. Модерн-декор, необычные конструкции и фасады и сейчас вызывают интерес у людей творческих, обладающих широкими взглядами, умеющих воплотить свои желания в жизнь и не боящихся нового и непривычного.
Барельефы на фасаде доходного дома К.Х. Кельдаля на Каменноостровском проспекте.
Ныне для изготовления декора используют не только традиционные материалы, но и искусственные, например, полиуретан. Характеристики этого материала позволяют создавать оригинальные изделия, а также делать точные копии с фасадных элементов известных исторических сооружений.
Барельеф из полиуретана, созданый на основе декора фасада бывшего доходного дома К.Х.Кельдаля на Каменноостровском проспекте.
Дом с элементами модерна и пластичным декором из полиуретана.
Рекомендуем также
Solla.site Стиль модерн в интерьере. История стиля. Стилизация помещений
Стиль модерн в интерьере сформировался в конце 19 века в противовес царившей в это время эклектике, как полностью самостоятельное направление, без заимствования элементов и приемов из исторических стилей. Само слово «модерн» в переводе с французского означает «современный».
«Модерн» не следует путать с модернизмом, направлением в искусстве конца XIX-го, начала XX-го века.
У стиля модерн было несколько названий:
- В США — «Тиффани» — по имени Л.К. Тиффани
- Во Франции — «Ар-нуво» — фр. art nouveau, букв. «новое искусство»
- В Германии — «югендстиль» — нем. Jugendstil, по названию основанного в 1896 году иллюстрированного журнала Die Jugend
- В Австрии — «стиль Сецессион»
- В Англии — «модерн стайл» — modern style, букв. «современный стиль»
- В Италии — «модернизмо»
- В Испании — «Nieuwe Kunst»
- В Швейцарии — «еловый стиль»
Что повлияло на возникновение стиля модерн?
Леди Лилит. Д. Г. Россетти . 1868 г.
У. Моррис. Стилизованные растительные узоры
Книжная графика Артура Макмердо.
Стиль модерн просуществовал с конца 1880-х до начала первой мировой войны в 1914 году. Стремительно ухудшавшееся экономическое положение большинства стран Европы приостановило развитие искусства и сделало акцент на первоочередных требованиях человеческого существования.
Стиль модерн всегда был элитарным — уникальные произведения искусства без которых невозможен стиль модерн в интерьере стоили очень дорого. В условиях военного и послевоенного положения это была непозволительная роскошь.
Однако, стиль модерн оставил после себя заметный след: даже в наше время мы можем увидеть элементы стиля модерн в архитектуре, живописи, книжной графике, плакате и даже в дизайне одежды.
Стиль модерн в интерьере в понимании непросвещенного человека, это волнистые, причудливо повторяющиеся, летящие растительные мотивы. Это правда лишь отчасти. Появившись, стиль модерн в интерьере воплощал идею отказа от исторических стилей и единство всех элементов интерьера. В большинстве стран, действительно основой стиля были волнистые причудливые узоры, но в Шотландии, Австрии и Бельгии стиль модерн был рационален и геометричен.
Особняк Хилл-Хаус. Интерьер главной спальни. 1902–1904. Дизайн интерьера и мебели Ч. Р. Макинтоша.
Стул для главной спальни особняка Хилл-Хаус.
1904. Ч. Р. Макинтош.
Бюро для гостиной Хилл-Хаус. 1904. Ч. Р. Макинтоша.
Но рационально-геометрический модерн, это тема отдельной статьи, а в этой я расскажу о стиле модерн, основой которого были растительные мотивы.
Художники модерна, создавая свои творения, очень часто брали за основу рисунки орнаментов из растительного мира. Символом и «визитной карточкой» модерна стала вышивка Германа Обриста «Удар бича». В этой вышивке ярко выразились основные художественные принципы декоративного модерна:
- отказ от симметрии
- подвижные диагональные линии
- перетекание форм одна в другую
Стиль модерн в интерьере стремился стать единым организмом, все части которого выполняются в одном ключе. Поэтому интерьер в стиле модерн это произведение искусства, в котором и архитектор и дизайнер и художник, все должны работать в одном ключе. Первым интерьером в стиле модерн считается «Павлинья комната», оформленная Джеймсом Уистлером в Лондоне.
Иконой стиля модерн является настенная роспись в особняке Тесселя, выполненная по эскизам знаменитого архитектора Виктора Орта.
Обрист Герман. «Удар бича». 1895 г.
«Павлинья комната». Джеймс Уистлер.
Настенный декор в доме Тасселя. Виктор Орта
Стиль модерн в интерьере. Стилизация интерьеров.
Стиль модерн в интерьере подразумевает натуральные оттенки, которые встречаются в естественной природе – коричневый, синий, бежевый, зеленый, серый, белый и пр. Цвета должны быть приглушенными, а их сочетания – не контрастными. Наиболее популярные цвета в стиле модерн, это цвет увядшей розы, табачные цвета, жемчужно-серые, серо-голубые, пыльно-сиреневые тона. Но акценты в помещении расставляются не с помощью цвета, а с помощью освещения и интерьерного декора – ваз, светильников, шкатулок и пр.
В стиле модерн преобладают плавные линии, которые в разных вариациях воспроизводят S-силуэт. Это касается всех элементов интерьера – формы дверных проемов, перил, мебели и пр.
Четких прямых линий и острых углов практически нет, благодаря чему обстановка выглядит очень дружелюбно и уютно.
Свет должен быть мягким, приглушенным и рассеянным – это создаст атмосферу романтики и уюта. Благодаря разнообразию световых приборов на рынке, несложно подобрать торшеры и настольные светильники, похожие на творения Луиса Тиффани. Современные светильники прекрасно сочетают витиеватость формы и удобство в эксплуатации. Например, это могут быть встроенные потолочные светильники, или центральная люстра в сочетании с несколькими светильниками и торшерами, размещенными в комнате.
В модерне светильникам отводится важная роль – они являются полноценными стилеобразующими элементами и могут стать главным акцентом всего помещения. Особенно эффектно выглядят светильники с плафонами и абажурами, выполненными в витражной технике. При выборе основных приборов освещения нужно ориентироваться на материалы, обеспечивающие максимально мягкий свет – матовое стекло, ажурные рисунки на плафонах.
Излюбленные материалы модерна, это дерево, металл, камень, стекло. По возможности желательно использовать натуральные материалы или их качественную имитацию – благородство и утонченность модерна в большой степени основаны именно на высоком качестве материалов, из которых создается интерьер.
Стекло. Стекло больше всего любили художники стиля модерн. Американскому художнику и дизайнеру Луису Тиффани мировую известность принесли именно изделия из стекла: витражи, абажуры, бижутерия.
Дерево. Настоящее дерево, либо с покрытием из натурального шпона. В некоторых случаях может использоваться лакировка, но это, скорее, исключение, чем правило. Оттенки – вишня, орех, бук.
Металл. Из металла изготавливались элементы причудливой формы в оформлении фасадов, кованые украшения, перила, мебель, столовое серебро и ювелирные изделия. Из Бронзы и меди изготавливались осветительные приборы.
По желанию металл может быть покрыт декоративной краской, но натуральная патина выглядит гораздо эффектнее.
Л. Тиффани. Светильники
В стиле модерн используются стилизованные цветочные и растительные мотивы, выполненные очень изящно, с высокой степенью проработки элементов. Изображения цветов, деревьев, стрекоз, птиц – такие мотивы могут встречаться на любых поверхностях, от обивки мебели до портьер и обоев. При этом важно не переборщить с орнаментами, чтобы не создавать ощущения «перегруженности» — интерьер в стиле модерн должен быть «легким». Также в создании интерьерных рисунков часто используются женские силуэты – здесь особенно важно соблюдать меру, чтобы не придать интерьеру оттенок дешевой будуарности.
В стили модерн писали картины и знаменитые художники, вот некоторые из них:
- Густав Климт
- Альфонс Муха
- Обри Бердслей
- Уильям Брэдли
- Уильям Моррис
- Элизабет Сонрель
- Михаил Врубель
- Виктор Васнецов
- Константин Сомов
Муха Альфонс.
Мечтательность
художник Элизабет Сонрель
Мебель в стиле модерн объединяет в себе простые очертания и ювелирное оформление фасадов – в них может присутствовать причудливый металлический декор, резьба, частичное или витражное остекление, необычная фурнитура. Материалы – дерево и металл. Очень органично в концепцию стиля вписывается кованая мебель, которая придает обстановке утонченность и сдержанный шик.
Часто используется мягкая мебель с гобеленовой обивкой, на высоких ножках.
Знаменитые архитекторы-дизайнеры модерна:
- Виктор Орта
- Анри Ван де Вельде
- Эктор Гимар
- Антонио Гауди.
В Брюсселе, в интерьерах дома «Тасселя» модерн достигает своей вершины. Органичные мотивы текучести превращают квадратные помещения в дышащие, живые организмы. Плавные и извивающиеся линии мебели подчеркивают цельность замысла, в котором и внешнее и внутреннее убранство задуманы как единый организм.
В период пиковой популярности модерна (конец 19-начало 20 века) витражи использовались очень активно – в оформлении окон и дверей, создании люстр, декора и пр.
Витражи предают интерьерам в особую художественную атмосферу и эксклюзивность. В стиле модерн витражи чаще всего изображают волны, морские диковинки или причудливые цветы. Цвета лучше всего использовать приглушенные, неоднозначные оттенки как пастельного, так и темного стекла. Особенно уместен будет витраж в спальне или гостиной.
Сейчас витражи не так популярны по ряду причин – качественные витражи стоят очень дорого, за ними сложно ухаживать, и они очень «капризны» в подборе сочетаний. Поэтому в современной интерпретации модерна витражи встречаются не так часто, хотя они прекрасно гармонируют с современной бытовой техникой в стиле хай-тек.
Стены в стиле модерн
На стенах возможно однотонное матовое покрытие нейтральных оттенков (белый, бледно-желтый, голубой и пр.), либо обои с орнаментом. Орнамент может быть неброским, фонообразующим, либо контрастным и заметным. Наличие в оформлении стен мозаики, эмали, золотых фонов, чеканка по меди и латуни позволит акцентировать внимание на стенах.
Напольное покрытие в стиле модерн должно быть вполне обычным – это может быть паркет или ламинат. Во время господства стиля модерн, пол не отличался особым новаторством. Но, можно подойти к оформлению пола творчески и сделать его не менее значимым, чем остальные элементы интерьера. Очень эффектно выглядят рисунки на полу, выложенные из контрастных элементов, сочетающихся по цвету с мебелью. Кроме того, подобные решения позволяют очень изящно и без лишнего нагромождения зонировать помещение.
Варианты оформления пола в стиле модерн:
- паркетная доска, уложенная квадратами или елочкой
- художественный паркет, повторяющий сплетение растений или изгиб морской волны
- пол из керамогранита с фигурной резкой в стиле модерн
Модерн – один из немногих стилей, который должен поражать своим необычным взглядом на вполне обычные вещи. Привлекать внимание должен и потолок.
В оформлении потолка в стиле модерн можно использовать следующие варианты:
- гладко-окрашенный потолок и изысканной люстрой
- гладко-окрашенный потолок с лепниной в стиле модерн
- потолок из темного дерева, с обрамляющими его штукатуренными кессонами
- потолок, полностью или частично оформленный витражом
Также допускается использование позолоченных элементов – при грамотном сочетании они позволяют создать очень стильную и роскошную атмосферу.
Окна и двери в стиле модернОкна и двери в стиле модерн могут быть и прямоугольными и арочными, удлиненными вверх или в ширину — наподобие витрин. Наиболее органично будут выглядеть окна с богатым растительным декором или витражными вставками. Выбор портьер зависит от выбора оформления стен – чем проще стены, тем интереснее могут быть портьеры, и наоборот. При этом важно продумывать, как они будут выглядеть в закрытом и открытом состоянии.
Стиль модерн в интерьере разных помещений
Идеальная комната для воплощения модерна – если позволяют размеры помещения, это гостиная.
Гостиная, это место где мы встречаем гостей, отдыхаем всей семьей — визитная карточка нашей квартиры, поэтому к ее оформлению нужно подойти особо тщательно. В гостиной можно воссоздать классический модерн, с коваными элементами, мягкой мебелью и даже камином. Камин станет акцентом гостиной в стиле модерн, он должен быть настоящим произведением искусства, со вставками из металла и камня. При планировании расстановки мебели важно оставлять как можно больше свободного пространства – модерн не терпит тесноты.
Пол в гостиной может быть из паркета, ламината, или резного камня. В гостиной можно положить один или несколько ковров, кавролин — исключается. На стенах можно использовать деревянные панели, которые в сочетании с паркетом на полу создадут интересный эффект перетекания горизонтальной плоскости в вертикальную. А ведь стиль модерн в интерьере, это перетекание одной формы в другую и единая стилистика. Обои могут быть светлых, приглушенных тонов или со стилизованными флориальными мотивами в духе Уильяма Морриса.
Узор на обоях может быть таким же как на обивке мебели.
Мебель должна быть выдержана в одном стиле. Диванную зону можно расположить в центре комнаты буквой «п» или «г», со столом посередине. Крупная люстра в центре комнаты и аксессуары в стиле модерн завершат оформление гостиной.
При оформлении кухни в стиле модерн особое внимание стоит уделять фасадам мебели и портьерам – именно они будут нести основную эстетическую нагрузку. При этом стены, пол и потолок должны быть нейтральными – это создаст идеальный фон и позволит упростить уборку.
Роль основного фона в кухне играют стены. Самый лучший вариант, это оставить их гладкоокрашенными. Идеальным вариантом будет подобрать один светлый оттенок для цвета стен и потолка. Паркетный пол или ламинат, как и в других помещениях в стиле модерн будет смотреться идеально, но вполне подойдет и вариант с керамической плиткой. Керамическую плитку в этом случае следует сделать с имитацией камня.
Мебель в кухне в стиле модерн располагается вдоль стен, по центру можно поставить стол — если позволяет площадь.
Освещение в кухне должно быть фоновым, но рабочая зона должна быть подсвечена дополнительно.
Прихожая в стиле модерн должна быть по возможности пустой и просторной. Главную роль здесь будет играть оформление пола и создание освещения. При этом мебель может быть очень простой, главное – поддерживать порядок и чистоту, поэтому стоит позаботиться насчет создания удобных (закрытых!) систем хранения, если они будут расположены в прихожей.
Наравне с гостиной, это самое благодатное помещение для создания интерьера в стиле модерн. Основной акцент в спальне, это кровать. Деревянная с плавными декоративными линиями, возможно с тканевой обивкой. Также в оформлении спальни важно обращать особое внимание на текстиль (покрывала, подушки и пр.) и напольное покрытие (ковры) – эти элементы должны гармонично сочетаться со стенами, портьерами и мебелью. Массивный шкаф, невысокие прикроватные тумбочки, столик и несколько аксессуаров сделают интерьер спальни законченным.
Окончательный штрих и индивидуальность вашему интерьеру придадут аксессуары в стиле модерн. И в первую очередь здесь хочется отметить знаменитые изделия из стекла американского художника и дизайнера Луиса Тиффани. Он изобрел ручной метод изготовления стеклянных предметов, накладывая один за другим до 15 слоев жидкого разноцветного стекла с примесями металлов. Знаменитые настольные светильники Л. Тиффани были выполнены в текучих формах, уподобленных природным. В росписи художник использовал флореальные мотивы и s-образные линии.
В элементах мебели, каминных решетках, решетках на окнах очень уместно будет смотреться художественная ковка. Они придаст интерьеру в стиле модерн индивидуальность и неповторимую красоту.
Стеклянные и фарфоровые вазы, а так же картины в стиле модерн, так же замечательно украсят ваш интерьер.
Елена Лебедева, графический дизайнер и преподаватель компьютерной графики
Орнаменты в стиле модерн ai eps
Орнаменты в стиле модерн ai epsключевые слова
- арт-деко
- искусство модерн
- граница
- каллиграфия
- классический
- завиток
- декор
- украшение
- декоративный
- дизайн
- элегантный
- элемент
- цветочный
- цветок
- Рамка
- листья
- природа
- органический
- орнамент
- орнаментальный
- богато украшенный
- шаблон
- ретро
- романтичный
- прокрутка
- форма
- стиль
- Водоворот
- винтаж
- ai
- eps
- Орнаменты
- в
- стиле
- модерн
DMCA Contact Us
бесплатная загрузка ( ai eps, 2.
09MB )Связанная векторная графика
- Орнаменты в стиле модерн ai eps
- Рамка в стиле модерн ai
- Орнаменты в стиле модерн eps ai
- Рамки в стиле модерн svg ai
- Угловые орнаменты белые стили векторов
- Векторы в стиле модерн ai svg
- Коллекция орнаментов в стиле бохо eps
- Угловой орнамент в китайском стиле вектор eps
- Пейсли Модерн (без фона) svg
- Природные рамки в стиле модерн вектор svg eps
- Рамки-орнаменты в стиле ретро векторов 10 ai eps
- Европейский стиль орнамент рамка вектор eps ai
- Вектор кадра орнаменты в стиле барокко eps
- Украинский стиль орнаменты из ткани векторная графика eps
- Пастельные цвета в стиле модерн кадр вектор eps svg
- Цветочные орнаменты вектор eps
- Пригласительные билеты с шаблоном орнамента в стиле модерн eps ai svg
- Исламские орнаменты вектор eps svg
- Декоративная рамка в стиле модерн вектор eps svg
- Набор старинных орнаментов мандалы eps
- Винтажная красочная мандала с цветочным орнаментом.
Фон в стиле бохо eps svg - Коллекция декоративных орнаментов eps
- Элементы стиля модерн вектор ai svg eps
- Рамки-орнаменты в стиле ретро векторов ai eps
- Рамки-орнаменты в стиле ретро векторов eps ai
- Элегантная золотая рамка-орнамент eps
- Стили металлического слоя psd
- Европейский стиль орнамент шаблон сертификата вектор eps ai cdr
- Цветочные орнаменты границы и угловой вектор ai eps
- Бесшовные орнамент вектор материала eps
- Орнаменты в китайском стиле с векторной рамкой eps
- Цветочные Угловые Орнаменты ai
- Винтажная красочная мандала с цветочным орнаментом. Фон в стиле бохо eps svg
- Рамки-орнаменты в стиле ретро векторов eps ai
- Старинный роскошный угловой орнамент вектор eps
- Романтический модерн кадр вектор eps svg
- Рамки-орнаменты в стиле ретро векторов eps ai
- Иллюстрация орнамента Менди eps
- Вектор невесты в стиле модерн eps ai
- Бесплатные исламские орнаменты вектор ai eps svg
- Неоновый текстовый стиль psd
- Орнамент границы узор вектор
- Золотой тайский орнамент Векторный набор svg eps
- Исламский орнамент границы вектор eps svg
- Орнамент каллиграфии старинный дизайн вектор ai
org/ImageObject»> Шаблон трафарета в стиле модерн svg eps
org/ImageObject»> Рамки-орнаменты в стиле ретро векторов eps ai
Фон в стиле бохо eps svg
org/ImageObject»> Классические орнаменты в стиле ретро вектор eps
org/ImageObject»> Этнические стили орнамент бесшовные векторы ai
org/ImageObject»> Украинский стиль орнаменты из ткани векторная графика eps- Contact Us
Орнамент в стиле модерн Дизайн: Эми Лоу Хотите преподнести стильный и модный подарок хозяйке, когда пойдете на вечеринку в этом сезоне? Сделайте что-нибудь своими руками, но используйте веселые и причудливые ткани и, конечно же, металлические нити Kreinik для побрякушек. В этом проекте для отделки используется специальный вязальный станок Kreinik. Использованные материалы:
Инструкции: Включите утюг на максимальную температуру и дайте ему хорошенько нагреться.
Инструкции по печати: Если у вас возникли проблемы с печатью этой страницы и вы хотите, чтобы мы отправили вам печатную копию, отправьте SASE № 10 по адресу: Nouveau ornament, P. © Copyright 2007 Крайник. Можно воспроизводить, но не продавать. |
Вам будет так весело с этим инструментом, что вы тоже можете начать делать праздничные украшения!
Положите один поверх другого лицевыми сторонами внутрь. Используя иглу с ниткой или швейную машину, прострочите вокруг внешней стороны ткани, оставив 1/2-дюймовый шов и оставив зазор от 1/2 до 1 дюйма в одном углу.
Следуйте инструкциям, прилагаемым к шнуру, чтобы сделать шнур.
O. Box 1258, Parkersburg, WV 26102.Орнамент в стиле модерн | FaveCrafts.com
Хотите преподнести стильный и модный подарок хозяйке, когда пойдете на вечеринку в этом сезоне? Сделайте что-нибудь своими руками, но используйте веселые и причудливые ткани и, конечно же, металлические нити Kreinik для побрякушек.В этом проекте для отделки используется специальный вязальный станок Kreinik. Вам будет так весело с этим инструментом, что вы тоже можете начать делать праздничные украшения!
Материалы:
- Ткань Beatnik Daisy, Майкл Миллер (C3182_Wine)
- Kreinik Metallic: #16 Braid 027 Orange и 202HL Aztec Gold High Luster
- Бордовая пряжа (бренд Lion Wool-Ease Thick & Quick)
- Kreinik Iron-On Thread 6230 Вороненое золото
- Кристаллы Канди 5 мм Гиацинт (можно купить у Крейника)
- Нитки для шитья бордового цвета
- Наполнитель волокнистый или другой наполнитель
- Заказной регистратор Kreinik
- Домашний утюг или мини-утюг
- Тефлоновая прессовальная ткань Kreinik
- Ножницы, швейная игла, швейная машина
Шагов:
Включите утюг на максимальную температуру и дайте ему хорошенько нагреться.
- Сначала вырежьте ткань. Вам понадобятся два 4-дюймовых квадрата. Положите один поверх другого лицевыми сторонами внутрь. Используя иглу с ниткой или швейную машину, прострочите вокруг внешней стороны ткани, оставив 1/2-дюймовый шов и оставив зазор от 1/2 до 1 дюйма в одном углу.
- Выверните ткань наизнанку через оставленный зазор. Используйте карандаш или палочку для еды, чтобы выдавить углы. Начните украшать свой дизайн с помощью термоклеевой нити и кристаллов.(Уложите нить в начальной точке, накройте тефлоновой тканью для пресса и прижимайте в течение нескольких секунд, пока нить не приклеится.) Следуйте рисунку вашей ткани или придумайте свой собственный дизайн. Когда закончите, наполните украшение волокнистым наполнителем, пока он не станет нужной вам жесткости. Отложите.
- Изготовьте шнур, следуя инструкциям, прилагаемым к заказному кордеру. Для начала отрежьте по одной 96-дюймовой пряже бордового цвета и по одной 48-дюймовой пряже из оранжевой и ацтекской золотой тесьмы. Свяжите оранжевую и золотую косы вместе на каждом конце, затем проденьте через них пряжу и свяжите концы вместе.Следуйте инструкциям, прилагаемым к шнуру, чтобы сделать шнур.
- Когда шнур будет готов, вставьте один конец в открытый угол украшения. Используя иглу и нитку, начните пришивать шнур вдоль шва украшения, прошивая либо через центр шнура, либо обвивая его петлей в том же направлении, что и скручивание. (Если возможно, прошейте концы термонити, чтобы обеспечить дополнительную безопасность.) Когда вы снова дойдете до открытого угла, сделайте петлю и вставьте другой конец шнура в отверстие.Сложите ткань поверх нижней части петли и прошейте поперек, чтобы запечатать угол и зафиксировать шнур на месте. Завяжите нить и прошейте шов, чтобы скрыть концы.
Свяжите оранжевую и золотую косы вместе на каждом конце, затем проденьте через них пряжу и свяжите концы вместе.Следуйте инструкциям, прилагаемым к шнуру, чтобы сделать шнур. Нитки Kreinik доступны в магазинах для рукоделия или на сайте www.kreinik.com.
рисунок орнамента. 75″ x 3″ x 0. Сделайте желаемый узор на орнаменте, используя
.
рисование орнамента. 75 дюймов x 3 дюйма x 0. Сделайте желаемый рисунок на орнаменте, используя ленту васи / малярную ленту.МЕТ DT291258. Вы также можете использовать ватные диски и кухонную губку для большего эффекта. Эти красочные украшения из песка просто фантастические. 15605 Ватерлоо-роуд. Эта техника будет полезна в любое время года. От снеговиков и классных художественных приемов до веселых занятий по развитию навыков. У нас есть множество творческих способов, которыми ваши дети могут заполнить или украсить прозрачное украшение для вашей рождественской елки. Я рекомендую этот проект, показанный здесь, возможно, для 3-х классов и старше. Вырежьте украшение и используйте нитку или после того, как краска в украшении высохнет, приклейте два глаза и красное сердце к внешней стороне украшения.Украшение рождественской елки — особое время для всей семьи, а с украшениями G Debrekht вы можете создать свой собственный стиль и создать галерею искусства для всех. Вертеп Орнамент Штриховой художественный эскиз Ломтик дерева Святое Семейство Иисус Мать Мария Иосиф Рождение Примитивное деревенское дерево Печатный.
66 долларов. com) Это милое маленькое бумажное украшение в виде ангела — самое идеальное украшение для детей своими руками… дешевое, простое и то, что они могут повторить самостоятельно. Видео «Советы по созданию зеркальных дизайнов» — 15 минут.венок кадр цветочный. Yesbay Owl Decor Богемный орнамент с тканью макраме Гобелен Настенный художественный орнамент Сова для детской, кофе. 99 США. Вдохновляйтесь нашим сообществом талантливых художников. Отмечайте праздники с блестящим цветным шаром. 30. Оперение мордочки обезьяны. ИСКУССТВО ОРНАМЕНТА. Это декоративное украшение из стекла для сомбреро было деликатно расписано вручную множеством ярких лаков и блесток для вашего удовольствия! Посмотреть продукт. Элементы дизайна, изолированные на белом фоне. Сортировать по. Загрузите нашу халяву через форму информационного бюллетеня, которую можно найти в конце этого поста, или получите мгновенный доступ, присоединившись к членскому разделу Arty Crafty Club! Шаг 2: Вырежьте силуэты орнамента и расположите их на черном картоне.
Как использовать орнамент в предложении. 15 долларов. Настенные украшения хотят висеть на вашей стене круглый год. каждый. Вот пошаговое руководство, которое научит вас рисовать рождественские украшения: 46. ). 3 из 5 звезд 106 оценок. «Dès qu’un support presente une inscriptable surface, l’homme semble désirer la recouvrir pour l’embellir, c’est-à-dire l’orner. Снеговики. Шаг 3. Сделайте этот праздничный сезон особенным с помощью первого рождественского украшения для ребенка или создайте для нее уникальные подарки с помощью запоминающегося украшения из стеклянных шаров, которое подойдет к вашему деревенскому рождественскому декору дома.00 долларов США. Начни рисовать сейчас! В этом курсе 25 видеороликов, по одному для каждого символа вашего Джесси-дерева! Ваши дети могут использовать эти видео, чтобы нарисовать свои собственные украшения, или мама может даже использовать их, чтобы создать набор для всей семьи! Учебная программа курса Хотите открыть для себя искусство, связанное с орнаментом? Посмотрите удивительные рисунки орнаментов на DeviantArt.
Мы СТРОГО МОДЕРИРУЕМ и НЕ выдаем предупреждений. Купить украшение «Снежный барс». com) Вы уже пробовали рисовать стринг-арт? Загрузите клип-арт Clker’s Ornament и похожие изображения прямо сейчас.Твиттер; Facebook Расходные материалы: -мини-мольберты -мини-холсты -акриловые или акварельные краски-кисти-суперклей-лента или разноцветная пряжа. Они могут изучить основные методы строительства зданий через ученичество. Усовершенствованное видео об украшениях для принтеров — 1:22 часа. Используйте эти бесплатные рождественские украшения для ваших личных проектов или дизайнов. 75. Когда пластик или пергамент упадет на украшение, оно должно развернуться и раскрыться. Хо-хо-хо! Я закончила тем, что сделала блестящие украшения с наклейками, которые использовала в своем cricut, и они получились очень милыми! Обязательно сделаю запасы на следующий год! Дата публикации: 2021-12-26.ЧИТАЙТЕ БОЛЬШЕ: Погода в Филадельфии: «Рисуем окна и здания сзади и раскрашиваем их», — сказала она. Будьте первым кто оценит этот продукт.
Орнамент векторные картинки клип арт иллюстрации. Сделаем конфетку. Винтажное рождественское настенное искусство Green Ornament Patent сделает ваш дом еще более праздничным в этом сезоне. Если вы заядлый коллекционер, который ищет свое следующее замечательное дополнение или ищет отличное место, чтобы начать традицию с друзьями или семьей, обязательно ознакомьтесь с нашими рождественскими украшениями. Vecteezy для вашего проекта и изучите более миллиона других векторов, значков и клипартов! Пригласите красоту сезона в свой дом с коллекцией стеклянных рождественских украшений G Debrekht Holiday Splendor с ручной росписью, вдохновленной старинной русской федоскино и палехской художественной техникой.Выбор Amazon’s Choice получил высокие оценки, … 29 апреля 2015 г. Шоу. Сегодня мы покажем вам, как нарисовать новогоднее украшение в виде шара. Украшения от самых молодых и ярких людей Филадельфии. Цветочный орнамент. Художественные размеры 17Д x 1Ш x 21В. Орнаменты Chem Art. Как видите, мы будем рисовать самое обычное новогоднее украшение – шар.
41 $ 30. … Украшения из литой краски своими руками. Мы проведем вас шаг за шагом с помощью следующего иллюстрированного руководства. Источник: Красивый беспорядок. Похожие изображения: декоративный орнамент украшение орнаментальный цветочный дизайн рамы сбор винограда процветать цветок.Добавить в избранное Украшение кисти / Рождество Старого Света / Украшение художника / Украшение художника / Художник по росписи / Украшение по стеклу / Включает в себя бесплатную доставку Акварельная палитра Украшение для художника Художник — подарок учителю рисования — посеребренная 2-дюймовая круглая оправа. $ 12. Художник использует серию изогнутых кистей, чтобы нарисовать произведение искусства через внутреннюю часть: Соберите простую дошкольную художественную деятельность имбирного пряника, используя переработанный картон и помпоны Меган Дункансон Когда все высохнет, вам нужно связать горшки шпагатом.Вес: 8 фунтов. 3 1/2″Ш x 3 1/2″В. Привяжите кусок шпагата к рым-шурупу. Оттенки зеленого, серебристого, коричневого и черного.
Если вам нужно, вы можете использовать карандаш, чтобы проткнуть отверстие и поправить бумагу по мере необходимости. Пешеходные дорожки в тени широких деревьев пересекают парк. распроданный. планы урока. Под клавишами набора символов находится набор из 47 орнаментов. Орнаменты ручной росписи Ne’Qwa Art, многовековая традиция персонализированных украшений ручной росписи. Черная деревянная отделка рамы. Набор из 100 штук доступен за 140 долларов.Сводка видео об украшениях для принтеров PDF … Наклейки Classic Art Madonnas — Pack of 6. Пошаговое видео о том, как нарисовать ОРНАМЕНТ!!! Не забудьте ПОДПИСАТЬСЯ!!! Ознакомьтесь с нашими продуктами ART LAND!ТОВАРЫhttps://teespring . рождественские картинки. Оформите предзаказ сейчас на прибытие 01-10-21. с а. Цветовые комбинации бесконечны, и вам не нужны дорогие материалы для создания этих красивых украшений. Материалы: отпразднуйте сезон с этим эксклюзивным украшением, вручную расписанным ремесленниками по эскизу местной художницы Тии Ричардсон.
учитель в классе. Рег. Украшение ангела из бумажных полосок (buggyandbuddy. Продажа: 8 долларов США. Отрезок оригинальной вешалки/нитки. Создайте свое собственное персонализированное рождественское украшение с нашим эксклюзивным дизайном словесного искусства. Проденьте тонкую ленту или веревку через отверстие. Разработчики Условия Политика конфиденциальности и безопасность Как работает YouTube Тестировать новые функции Пресса Авторские права Свяжитесь с нами Создатели Fiesta — Серия классических украшений — Студия Glass Eye Повесьте на елку украшения от Zazzle в эти праздничные дни.Время будет потрачено на обсуждение и демонстрацию способов добавления деталей, которые добавят глубины и причудливости вашей работе. Акварель … 531×720 Good Christmas Drawings Fun For Christmas. Найдите свой дизайн в библиотеке Cricut Access. Распечатайте набор 1 для круглых и каплевидных украшений, если вы хотите нарисовать свой собственный дизайн. Ne’Qwa Art 7211103N Ангел над облаками с орнаментом мандолина.
(2720) 6 долларов. Пусть ваши дети свободно выражают свои творческие способности с помощью цветов на орнаменте, используя кисть или поролоновую кисть. Выбирайте из тысяч праздничных дизайнов или создавайте свои собственные с нуля! Приобретенный предмет: Орнамент для контурного рисунка таможни.и сделать красивые украшения из песка. 00. украшения из дутого стекла рождественские украшения сосульки Для правильной работы этого веб-сайта должен быть включен JavaScript Mark & Marcus Ellinger/Glass Quest Студия художественного дутья ручной работы Пригласите красоту сезона в свой дом с коллекцией расписанного вручную стекла G Debrekht Holiday Splendor Рождественские украшения, вдохновленные старинной русской федоскино и палехской художественной техникой. Проделайте отверстие в верхней части пленки. висячие снежинки рождество + висячая линия блесна рождественские украшения рисование линий рождественские украшения рождественские украшения рисование штрихов снежинка рождество DIY 5D алмазный рисунок рождественские подвесные украшения наборы, декор рождественской елки ручной работы подвесные подвесные украшения искусство ремесло сделай сам дома алмазная краска комплект бренд: 37YIMU.
Хотя вы можете использовать аэрозольную краску любого цвета, зеркальная аэрозольная краска лучше всего имитирует ртутное стекло. (Например, круги или квадраты, в зависимости от оптической художественной иллюзии, которую вы пытаетесь создать. Неква Арт Религиозные тематические рождественские украшения. Искусство орнаментов. Изображение недоступно. Вырежьте рисунок вашего профиля из термоусадочной пленки. Персонализированные украшения. 5 «деревянные круги с живым краем, подвешенные на шнуре из искусственной кожи. 95 долларов США. Посмотрите стоковые видеоклипы с изображением линий. Следующий 1 Предыдущий. Поскольку я пишу об этом в своем блоге, я хотел клип-арт, который был орнаментом мандалы или цветочным фоном. дизайн.Нарисуйте отпечаток пальца, окунув большой палец малыша в краску разных цветов и добавив отпечатки в качестве «украшений» на елку. ». Поделиться в Твиттере. Шаги в прошлое. ВЫКЛЮЧЕННЫЙ. … Шаг 3. В нем есть большое искусственное озеро, полное уток и черепах. Веселитесь с лампочками и этим блестящим украшением ангела-лампочки от Crafts by Amanda.
Все подлинные украшения и подарки Ne’Qwa Art® созданы с использованием древней техники ручной росписи оригинальных произведений искусства на внутренней стороне выдувного стекла. Акварельная бумага Canson XL.Каждый год показ этого необычного рождественского украшения напоминает вам, насколько важна семья. #freepik #vector #background #pattern #flower К шестнадцатому веку рисунки для орнамента все чаще выполнялись на бумаге в виде рисунков или, чаще, в виде гравюр. 99 БЕСПЛАТНАЯ доставка. Обсуждение синонимов орнамента. Их наследие восходит к 1976 году, когда компания была основана ветераном США. Это точно такие же орнаменты, как в видео о том, как рисовать, но это набор для печати для всех, кто хочет просто распечатать их, а не рисовать.) 5. com Здесь используется техника, которая не рисует внешний край орнамента, а просто подразумевает его, выравнивая все концы, чтобы заполнить форму. Наборы содержат небольшое количество расходных материалов, необходимых для завершения проекта, — отличный способ развить свои навыки.
Я не думаю, что вы могли бы когда-либо слишком много заниматься искусством и ремеслами с детьми. Раскраска Круглый новогодний орнамент 371×480 Раскраски для детей печать онлайн. Пункт №: NP015GD. Выпекайте в соответствии с указаниями на упаковке термоусадочной пленки. Используя палочку от леденца, вы можете сделать это украшение «Лесной ангел» в соответствии с «Практически функциональным».Игривые украшения. Шаг 1: Загрузите один из наших шаблонов рождественских украшений и распечатайте. 736×981 Печатные рождественские украшения для раскрашивания. Сверните рисунок и просуньте его через отверстие в верхней части украшения. ИНСТРУКЦИИ. Нанесите тонкий слой… Для прозрачных украшений я использовала белую акриловую краску Uni Posca для надписей и темно-розовый маркер для рисования маленьких точек. Орнаменты Easton, розыгрыши призов, гиды по подаркам, StoryWalk среди усилий, побуждающих людей поддерживать местный бизнес во время … Еще одно забавное украшение из бисера — рождественская елка из бисера пони.
Конечно, вы можете рисовать крючки сколь угодно долго. 8 долларов. Свет Авроры, я, акрил, 2021. Купить сейчас. 00 Разноцветный набор также доступен. 583 282. Если файл был изменен по сравнению с исходным состоянием, некоторые сведения, такие как элемент № 05
ножницы. В … Это украшение измеряет примерно 6. Выберите доставку в тот же день, доставку или самовывоз.Обычная цена 20$. Быстрое рисование для всех. Металлический орнамент для семейного путешествия. . Я вспомнила, как делала эти милые рождественские венки, когда была ребенком, поэтому я… Instagram. американские горки. Лимитированная серия в форме принцессы. Cleveland, OH 44110. 99. Их можно распечатать как раскраски для детей или уже в полноцветном виде, чтобы … Ne’Qwa Art 7211103N Ангел над облаками с орнаментом мандолина. Каждое вырезанное украшение имеет размеры 4–5 дюймов (в наибольшем размере) и напечатано на обоих. Используя акриловые краски, материал для рисования и любую комбинацию цветов в вашей праздничной теме, мы создадим набор из 3 или более милых и причудливых. праздничные украшения на холсте.Праздничная шляпа Клипарт. внимание: Искусство орнамента. 90 $ 16 . * *. 99 $12. St. Ornaments and Gifts — это коллекция произведений искусства, которая в настоящее время доступна для покупки в галерее Freiman Stoltzfus.
Поместите распечатку в банку с овсянкой. С пристальным вниманием к каждой детали, обученные мастера используют специально разработанные кисти для воссоздания бархатных художественных украшений (набор из 24) Готовые к украшению праздничные украшения! Используйте маркеры, мелки или цветные карандаши и добавьте драгоценные камни или блестки для дополнительного блеска. Наведите на фото, чтобы увеличить.Метрополитен-музей, 2015 г. Серебряная отделка 3. … Эти забавные украшения изготовлены вручную с использованием изысканных трехмерных деталей, сверкающих блесток, подвесок и других искусных элементов. Химические художественные украшения; Химические художественные украшения. Я люблю использовать недорогие прозрачные стеклянные или пластиковые шарики, чтобы делать рождественские украшения с помощью … Пригласите красоту сезона в свой дом с коллекцией раскрашенных вручную стеклянных рождественских украшений G Debrekht Holiday Splendor, вдохновленных старинной русской федоскинской и палехской художественной техникой.
В конце мы все еще использовали наш трюк с клеем, но в итоге нам пришлось добавить немного промышленного клея E6000, потому что он был очень тяжелым. РЕКЛАМА. В январе вы не захотите их убирать в течение 11 месяцев. 24 доллара. Орнамент из выдутого вручную стекла светится изнутри, чествует близких кардинальным искусством Джеймса Хаутмана. Санта всегда будет следить за тем, капризничают ли ваши дети или милы! Детали: черный. 3. Сделайте отверстия во всех фигурах в одном и том же месте. La Fuente Imports предлагает одну из крупнейших коллекций мексиканских и юго-западных аксессуаров для дома, мебели и предметов искусства ручной работы.751 220. Вы можете закончить орнамент, используя маркер, чтобы нарисовать окончательные детали лица Гринча. Наполнить украшения можно перьями, конфетти, крошечными звездочками из фольги и так далее. Купить сейчас Добавить в корзину. Сохраните этот урок на следующее Рождество! Если вам кажется, что ваша новогодняя елка выглядит немного пустой, но вы не хотите тратить деньги на дорогие украшения, вы можете сделать их сами.
25 шт. Сортировать по. Украшение из ваты должно сохнуть между этапами создания, поэтому в среднем на украшение уходит от 2 до 5 дней.Скидка 22% с кодом HAPPY2022ALL заканчивается сегодня Ornament Vectors. Орнамент и узор: от превикторианского до ар-деко. Похожие дизайны Больше от этого художника. Или 2 платежа по 20 долларов. Предыдущий; Les anciennes tapisseries historyiees, ou, Collection des monumens les plus remarquables, de ce жанр, qui nous soient restées du moyen-age, à partir du XIe siècle au XVIe включительно. Закрыть поиск Домашняя одежда раскрыть. Посмотрите больше идей на темы «Рождественское искусство, рисование орнаментов, рождественские каракули». Следите за нашей доской Pinterest «Рождество для детей и семьи»!.95. Доступно в днях. 12 долларов. Линейный портрет. 27 рождественских украшений для учащихся начальной школы 1. 10 долларов. Купить Валяный народный художественный снежный барс. Используйте простые деревянные формы для поделок, чтобы сделать это милое украшение в виде ангела с золотой звездой от Fave Crafts.
Скачайте высококачественные клипы с орнаментами из нашей коллекции из 67 000 000 клипартов. Орнамент из песка Опубликовано Жасмин Френч, Феникс, Аризона, 7 ноября 2018 г. Нужна поделка для 500 детей, и вы спасете меня от горя. Цена: $ 39. Бесплатная стандартная доставка … О нас Пресса Авторские права Связаться с нами Создатели Реклама Разработчики Условия Политика конфиденциальности и безопасности Как работает YouTube Тестировать новые функции Пресса Авторские права Связаться с нами Создатели Орнаменты Vector Art — 192 638 бесплатных векторных изображений и клипартов, соответствующих орнаментам.О нас Пресса Авторское право Связаться с нами Создатели Реклама Разработчики Условия Политика конфиденциальности и безопасности Как работает YouTube Тестировать новые функции Пресса Авторское право Связаться с нами Создатели векторные орнаменты каракули рисовать линии границы элементы дизайна иллюстрации. Скачать превью. День благодарения PNG клипарт. Найдите бесшовные цветочные орнаменты с маками в стиле модерн: стоковые изображения в HD и миллионы других стоковых фотографий, иллюстраций и векторных изображений без лицензионных платежей в коллекции Shutterstock.
Это был самый ценный подарок моей мамы в этом сезоне.Рождественские украшения для детей: Учебник. Поместите рисунок из термоусадочной пленки на противень, покрытый пергаментной бумагой. Это украшение выглядит как настоящее украшение, которое сейчас висит на моей рождественской елке. Джуди первой создала традиционное праздничное украшение с матовой отделкой. Линия Джуди пополнилась детским художественным проектом Skip to content. О нас Пресса Авторское право Связаться с нами Создатели Реклама Разработчики Условия Политика конфиденциальности и безопасности Как работает YouTube Тестировать новые функции Пресса Авторское право Связаться с нами Создатели Теперь вы можете рисовать свои собственные украшения из дерева Джесси с помощью этого нового видео-набора, который я только что выпустил — как рисовать украшения из дерева Джесси!Сейчас ваши дети могут нарисовать свои собственные украшения Jesse Tree, шаг за шагом следуя моим видео! Детям понравится рисовать их, а вам понравится этот сувенир на долгие годы.
Репродукции, эксклюзивная одежда, каталоги выставок, украшения и многое другое. Купить Верблюжий орнамент. Фильтр. О нас Пресса Авторское право Связаться с нами Создатели Реклама Разработчики Условия Политика конфиденциальности и безопасности Как работает YouTube Тестировать новые функции Пресса Авторское право Связаться с нами Создатели 1-48 из 350 результатов для «ne’qwa art ornament» Цена и другие детали могут различаться в зависимости от размера и цвета продукта . СНРН. Легкий рисунок можно сделать простыми линиями. Орнамент семейного портрета. из 467. Пока ваш орнамент кружится и кружится, используйте маркеры, чтобы украсить его красочными праздничными рисунками.Поделись… Подойдет любой дизайн. Орнамент из художественного стекла. Эти стеклянные украшения бывают разных цветов, включая синий, розовый, желтый, оранжевый и другие! В MoMA Design Store вы найдете классику вчерашнего и сегодняшнего дня, от скромных шедевров до преобразующих технологий. Каждое украшение из смолы может быть персонализировано с именами, датами и короткими сообщениями, чтобы вы могли создавать красивые единственные в своем роде украшения для друзей, семьи, любимых и своей собственной рождественской елки.
Принтеры Орнаменты Ресурсы PDF — 1 страница.Наш единственный в своем роде инструмент для рисования слов поможет вам создать персонализированные семейные украшения, посвященные вам и вашей семье. Просмотр размеров упаковки. Окунитесь в праздничное настроение с чудесными зимними украшениями! Соберите прядильную машину, подключите двигатель и наденьте украшение. Рисунок архитектурной детали – такие рисунки, как пышные, так и упорядоченные. Протрите всю поверхность орнамента медицинским спиртом. 12 Дней. 89 долларов. Проделайте отверстие в маленьком круге в верхней части каждого украшения. Нарисуйте фигуры спереди, сзади и по бокам краской желаемого цвета.Обычно высокое и широкополое сомбреро представляет собой шляпу из соломы или войлока, которую носят в Испании, Мексике и на юго-западе США. Нарисованные на обороте узоры остались верны красоте своих оригинальных произведений искусства и поднимут вам настроение. Елочное украшение Джошуа. Орнаменты в стиле модерн были вдохновлены рисунками из исторических источников, нарисованными в стиле модерн.
Единственное, что меня удивило, так это то, что мне пришлось помещать цвета песка во флаконы-дозаторы. Держите дерево сейчас орнамент.29 долларов. Коллекция стеклянных украшений Irish Blessings — набор из 3 штук. Найдите идеальный подарок от Чикагского института искусств. ВНИМАНИЕ: Для использования этого сайта необходимо включить JavaScript в вашем браузере. Просмотрите 3 505 стоковых иллюстраций и векторной графики в стиле ар-деко, доступных на безвозмездной основе, или выполните поиск по запросу «американские горки» или «учитель в классе», чтобы найти больше отличных стоковых изображений и векторной графики. Ne’Qwa Art 7211108 Тихая ночь, святая ночь Орнамент из выдувного стекла, расписанный вручную, белый. 5 из 5 звезд. клипарт новогодняя елка.(Мы выпекали наши около 3 минут при температуре 335 градусов. Дата публикации: 18.12.2021. Этот пост содержит партнерские ссылки. 6 долларов. 48 долларов. спрей краска jingle bells клипарт Базовый слой всего орнамента с помощью плоской кисти с цветком кактуса Americana Acrylic.
графический цветок.Супер простые хлопковые круглые украшения ангелов от Easy Peasy and Fun. Реалистичные красные, золотые, серебряные, синие, зеленые, фиолетовые новогодние шары. 5 дюймов высотой в доме или офисе в любое время года! Богатая отделка орехового дерева дополняет современный и традиционный декор, сохраняя при этом акцент на заветном орнаменте Ne’Qwa Art®. Дизайн, который поднимает настроение на каждый день. Добавьте милое улыбающееся лицо в качестве последнего штриха. 1 841 141 клипарт изображений орнаментов на GoGraph. Размер 5-1/2 дюйма в высоту. Нарисуйте несколько глиттеров Серебряной Луны и Ультрафиолетовой галактики внутри орнамента плоской кистью Gloss Enamels 3/8 дюйма.Beacon Design, ранее известная как Chem Art, представляет собой серию высококачественных украшений, сделанных в Линкольне, Род-Айленд, прямо здесь, в США. Добавьте художественности и причудливости своему дереву с помощью этого украшения, на котором изображен портрет Энди Уорхола. Распылите внутреннюю часть украшения, пока вся поверхность не будет покрыта аэрозольной краской.
Свитер Погода. Сохранить PNG AI. Circus Twist — Серия классических украшений — Студия Glass Eye. Винтажное рождественское украшение в виде сердца из стерлингового серебра MMA, Метрополитен-музей. «В основном я делаю шаг 1: нахожу какую-нибудь иллюстрацию.Самые свежие результаты. Кансон. Easy Twig String Art Ornament. Покупайте лучшую аутентичную деревенскую мебель, мексиканскую мебель, плитку и керамику талавера, мексиканские оловянные зеркала и многое другое. Ниже представлены три орнамента на белой бумаге. Украшения доступны для покупки на нашем сайте только в праздничный сезон. 36 долларов. Хотя эти орнаменты не расположены вместе, каждый из них в той или иной степени отражается в каждом из двух других. Легко, весело и креативно! Песочное искусство — увлекательное занятие для всех возрастов. Среди более чем 300 декоративных поделок вы обязательно найдете идеальный набор для творчества, с помощью которого ваши дети смогут создавать и дарить рождественские подарки ручной работы в эти праздничные дни.
Вы можете отозвать свое согласие на получение электронных писем в любое время, используя ссылку SafeUnsubscribe®, расположенную внизу каждого электронного письма. Если вы делаете набросок рождественской елки, вам может потребоваться набросать украшения. Покупайте украшения и праздничный декор в нашем магазине музейного дизайна. Вот инструкции о том, как включить JavaScript в вашем веб-браузере. Наличие: Есть в наличии. К-состояние. Лучшие украшения сделаны своими руками! Рождественские украшения Scratch Art Craft Kit включают три стиля круглых бумажных украшений.6 x 3. 1. Это седьмая серия коллекционных памятных украшений, доступных исключительно в музейном магазине. Добавьте этот круглый стеклянный орнамент в свой список подарков или добавьте круглые художественные керамические украшения, которые станут блестяще простыми подарками в настоящем и обещают стать значимыми памятными подарками на долгие годы. мандала индийский узор исламский орнамент черный белый. Вдохновленные работами Джоанн Кейв, мастера Ne’Qwa Art® воссоздают сцену, которая продолжает будоражить детское воображение.
00 $7. Установить нисходящее направление. Ничего страшного! Люди Sand Art — вы КАЧАЕТЕ! Файл: Альбом с архитектурными рисунками, орнаментами и рисунками. Pro Vector hauradesign 346 Ресурсы Ключевые слова. Распечатайте наши распечатываемые заготовки украшений. Не стесняйтесь исследовать, изучать и наслаждаться картинами с PaintingValley. 3D рождественские картинки. Поделиться на Facebook. Снимите колпачок с украшения и поднесите носик к внутреннему отверстию украшения. Спасибо за Вашу поддержку! Эти украшения было очень легко сделать (и бесплатно, так как у нас все уже было под рукой! Сначала мы пошли в парк и взяли кучу палочек.Шаг 1: Дизайн художественного орнамента метро. 5 4 476 Бесплатная векторная графика Орнаменты. none none Детский рисунок на деревянном орнаменте Персонализированный рождественский подарок на память Выгравированный почерк БЕСПЛАТНАЯ ДОСТАВКА. деко украшения изделия из железа скульптуры искусство декор дизайн Первоначально елочные украшения изготавливались из цветного стекла и были основными декоративными элементами.
Тем не менее, вы можете звонить в нашу галерею Ланкастера (717-435-9591) в течение всего года, чтобы узнать о наличии. Более 50 бесплатных рождественских украшений на AllCrafts! в AllCrafts.С. Орнамент кхмерского архитектурного искусства. Сделайте уникальный подарок на память в этот праздник с персонализированным семейным круглым стеклянным украшением Word-Art, чтобы повесить его на елку. Налейте краску только ОДНОГО цвета на дно канистры и поместите на дно змеевик для блендера (или надувной шарик, мочалку и т. д.) (Томас Голсенн, «L’ornement aujourd’hui», Images re-Vues. привет всем, сегодня я покажу вам, как рисовать лайн-арт в клип-студии Paint, я надеюсь, вам понравится это видео, и не забудьте подписаться и поделиться с вашим другом все самое лучшее рисование линий рождественского орнамента 37+, собранное на этой странице.Художественное стекло озера Верхнее. Венок Spinner 3-D орнамент. Затем нанесите блестки на лист бумаги и поместите на него украшение, нанося клей на нижнюю сторону.
Акварельные орнаменты — это коллекция произведений искусства, которая в настоящее время доступна для покупки в Katherine Rodgers Fine Art. Попробуйте писать сообщения, если хотите, или рисовать рождественские елки, венки и звезды. Украшения должны быть готовы к вывешиванию, а форма пожертвования должна быть заполнена перед отправкой 20 или 21 ноября с 12:00 до 15:00. Покажите до 6 орнаментов Ne’Qwa Art® любой формы.Делайте разные украшения из ниток и даже подбирайте их по цвету, чтобы они соответствовали теме вашей новогодней елки. Идеальный рождественский подарок или подарок на все случаи жизни для тех, кто любит художественный орнамент Ne’Qwa (круглый) за 9 долларов. ВИДЕО: Walt Disney Imagineering демонстрирует гигантское украшение «Железный человек», выставленное в отеле Disney в Нью-Йорке — «Искусство Marvel» в Париже Что-то большое прибыло в отель Disney в Нью-Йорке — «Искусство Marvel» на праздники. 11 долларов. 2: Games Of Skill|Stewart Culin Отправляя эту форму, вы соглашаетесь получать маркетинговые электронные письма от: Fine Art Ornaments, 500 W.
Векторы орнамента: 1192 бесплатных векторов цветочный старинная рамка цветочный орнамент цветок рождественский орнамент рождественские украшения старинный орнамент процветать свадьба лента орнамент фон орнамент рамка мандала орнамент узор линия декоративная монограмма границы линии венок приглашение корона викторианский барокко арабский дамаск логотип орнамент граница На прошлой неделе я выпустил свой новый Как рисовать набор орнаментов Jesse Tree, и сегодня у меня есть загрузка нарисованных орнаментов. Мы использовали серебристый металлик, золотой металлик и красный глиттер.Знаменитая живопись художников всех периодов и школ рисовала на круглых выдувных вручную шарах, а также фигурных и лепных украшениях из дерева. Стопка книг. Клипарт 18. Фигуры из пластикового холста: я выбрал звезды и квадраты, но вы также можете выбрать такие формы, как круги и кресты. 2 доллара. andreachristinestein 17 декабря 2021 г. Рождественский орнамент. 129 Цветы анимации 57; Les fleurs et leurs декоративные приложения 0; Les laques du Coromandel : 50 planches publiées sous la … Блестящие украшения Советы: Мы помещаем наше украшение в форме луковицы в мерный стакан, чтобы держать его в вертикальном положении.
jpg; Метаданные. 19 долларов. 1 903 820 векторных рисунков в формате EPS, доступных для поиска, от тысяч поставщиков иллюстраций, не требующих лицензионных отчислений. Для этого проекта я использовал поиск «Christmas Clip Art Creative Commons. С помощью иголки и нитки пришейте купленные бисерные шарики из фетра зигзагообразным узором. Ne’Qwa Art 7211120N Современный ангел с орнаментом в виде голубя. Распечатана на архивной фотобумаге и наклеена на доску. У меня есть красные, зеленые и золотые лампочки, которые выглядят точно так же, как вы видите здесь. Крупные изобразительные элементы, такие как монументальная скульптура и их эквиваленты в декоративно-прикладном искусстве, исключаются из этого термина; большинство украшений не включают человеческие фигуры, а если и присутствуют, то они малы по сравнению с общим масштабом.В архитектуре и декоративно-прикладном искусстве орнамент — украшение, используемое для украшения частей здания или предмета. Артикул: MTA54. 50. Отражающие предметы освещают окружающее пространство.
4. В каждом орнаменте используются две формы для лицевой и оборотной сторон. Даже если вы планируете создать свое произведение искусства с нуля, оно может стать отличным источником вдохновения. В зависимости от того, что вы предпочитаете, есть сшитая и незашитая версия, хотя нам особенно нравится использование палочки корицы в незашитом орнаменте. Сообщите мне, когда этот продукт будет доступен: Сообщите мне, когда этот продукт будет доступен: Наши стеклянные украшения ручной выдувки в форме наконечника изготавливаются в нашем Hot Shop в Дулуте, штат Миннесота.Красиво упакованное в атласную подарочную коробку на память, это украшение станет прекрасным подарком к празднику для друзей, семьи, коллег или всех, кто верит в рождественское волшебство. Ссылки на помощь? Отправить подтверждение еще раз Нарисуй мир Бытие 1:24-31 Нарисуй змею Бытие 3:1-21 2 ДЕКАБРЯ Чтобы выполнять ежедневные задания, вы можете позволить своим детям украсить свои собственные украшения. Шаг 1. Металлический шнур. Этот тип шнура доступен в различных цветах, но я остановился на четырех; красный, синий, зеленый и золотой.
279 358 изображений рождественских украшений на GoGraph.Я таю с тобой орнамент. Ежедневно добавляются тысячи новых высококачественных изображений. 7. Доступно в 2-х частях. 8 клипартов с рождественскими украшениями для ваших рабочих листов или образования. Иногда украшения, отмеченные как «распроданные», могут быть доступны в ограниченном количестве в галерее, и их можно приобрести по телефону. Минимальная ставка на украшения стартует от 10 долларов. Цена 29 долларов. Используйте свой палец, чтобы нанести немного на отверстие. Просмотрите 352 396 стоковых иллюстраций и векторной графики, доступных без лицензионных отчислений, или начните поиск по запросу «рождественский орнамент вектор» или «красный рождественский орнамент», чтобы найти больше отличных стоковых изображений и векторной графики.Самый простой способ создать этот вид — просто нарисовать очень легкую и очень временную линию карандашом, заполнить ее красивыми рисунками маркеров, а затем стереть. КУПИТЬ СЕЙЧАС Добавить в корзину Быстрый просмотр.
30 долларов. Таким образом, оба размера ваших глаз будут одинаковыми. Включает сертификат подлинности. Раскрасьте эти круглые бумажные украшения мелками или фломастерами и повесьте их на металлическую серебряную нить, входящую в комплект! Размеры: Длина: 3 15/16 дюйма Ширина: 3 1/2 дюйма В упаковке 24 украшения. Вытрите пыль. Стеклянные елочные украшения из знаковых произведений искусства.ase все карандашные линии. Четверг, 4 февраля 2021 г. Shop Kit. Парк Тайчжун (台中公園 Táizhōng gōngyuán) — старейший парк в городе Тайчжун, построенный в 1903 году во время японской оккупации. Добавьте крючок, и он станет украшением! Эта дошкольная художественная работа с имбирными пряниками — идеальный способ переработки картона и может быть использована в качестве рождественского украшения! Процесс включает в себя покраску и прижатие помпонов сверху, укрепляя мелкую моторику елочных украшений. Рождественские украшения Джуди Вайланкур, выдутые вручную и расписанные вручную в небольшой польской мастерской, где изготовление стекла является традицией для нескольких поколений, являются буквальной интерпретацией ее популярных фигурок из мела.
Фокстрот. Распроданный. Наведите курсор на Zoom. Теперь нарисуйте образец ваших глаз на белом картоне, чтобы использовать его для обводки. Как только он полностью усядется, нажмите на него. Два способа сделать украшения с помощью детского творчества. В целом их можно разделить на арабески, использующие изогнутые растительные элементы, геометрические узоры с прямыми линиями или правильными кривыми, и каллиграфию, состоящую из религиозных текстов со стилизованным внешним видом, используемых как в декоративных целях, так и для передачи смысла. Художественные украшения Happy Birthday Jesus Line имеют черно-белый дизайн, в центре которого находится большая Вифлеемская звезда.Представлять на рассмотрение. 95 4. Вы можете выбрать другой дизайн или цвет в своем украшении. Рождественское украшение Monogram Art — Художественное украшение из дерева с лазерной резкой — Подарок художнику — Подарок художнику — Персонализированное украшение художника AdoreYourDoorDecor 5 из 5 звезд (3911) $ 9. Стеклянный прозрачный елочный шар со снегом.
Народное искусство и орнаменты. Рейтинг 5 из 5 от Rmadz из Great Jars Эти баночки такие милые! Я использовал их, чтобы поставить жуткие электронные свечи на Хэллоуин, и они выглядели потрясающе. Купите декоративную линзу камеры Санта-Клауса от ArtMinds ™ в Michaels.Отправляя эту форму, вы соглашаетесь получать маркетинговые электронные письма от: Fine Art Ornaments, 500 W. com Чтобы лучше понять повседневную жизнь во Франции в восемнадцатом веке, архитектурные рисунки и орнаменты предоставляют убедительную визуальную документацию. Счастливого праздника Орнамент. Blue Mosaic Twist — Классическая серия орнаментов — Студия Glass Eye. Заключенный за стеклом. открыть случайно или по предварительной записи 110 Cabot Street Beverly, ma 01915 электронная почта: [email protected] Просмотрите 1906 профессиональных рождественских изображений, доступных без лицензионных отчислений.Выбирайте из нестандартных рождественских украшений, таких как деревянные и стеклянные рождественские украшения, блестки, металл, олово, рамки для картин и другие елочные украшения.
50 — 27 долларов. 00 $9. Наслаждаться. + доставка + доставка + доставка. 49 долларов. Есть полосатые северные олени, снеговик в горошек и украшения Санта-Клауса в диагональную полоску в черно-белом цвете. Поиграйте, нарисовав рождественские украшения своей любимой формы. 3000*3000. Это сабреддит об искусстве, где мы серьезно относимся к искусству и художникам и обсуждаем искусство зрелым и предметным образом.БЕСПЛАТНАЯ доставка Amazon. Этот файл содержит дополнительную информацию, такую как метаданные Exif, которые могли быть добавлены цифровой камерой, сканером или программой, использованной для его создания или оцифровки. Орнамент Арт Спиннер. Вставьте винт с проушиной в верхней части украшения. Архитектурный орнамент можно вырезать… 28.) Нажмите на добавить изображение, и оно должно появиться на вашем холсте. Это не займет много времени.Нажмите, чтобы просмотреть загрузки для HeavyBear919. Мы прилагаем все усилия, чтобы дать вам отличный опыт, и ценим все ваши отзывы (хорошие и плохие), чтобы помочь нам разработать новые функции.
Шмели. на страницу. Кулоны GirlPower. Распродажа 11 долларов. Узоры в гравюрах и рисунках орнаментов эпохи Возрождения представляют собой богатую запись источников словарного запаса орнаментов того периода, и, помимо этого, рассмотрение ряда задокументированных примеров одного мотива может многое открыть историку искусства или… Как рисовать Джесси елочные украшения.Это изображение появляется в результатах поиска. Кевин Маккей и Маки Кавакубо. Вырежьте шаблон, который вы создали на картоне, чтобы использовать его в качестве образца. 00 БЕСПЛАТНАЯ доставка. Мы также включили реверсивные орнаменты от Vaillancourt Ornaments. Бесплатная стандартная доставка… Как рисовать рождественские украшения. Jude Inspiration4 Металлическое украшение. В чашку налейте Lavender, White, True Blue и Jet Black Ready to Pour Fluid Art Paints. Cobalt Lustre — Классическая серия орнаментов — Студия Glass Eye. потрясающая золотая декоративная рамка.90 Вот ты где! Мы собрали 38+ рисунков елочных украшений в нашем онлайн-музее картин PaintingValley.
Этот дизайн может похвастаться всей вашей семьей праздничным настроением. Раскрашенное вручную искусство западного побережья на 3. 20 орнаментов в стиле модерн, вы можете использовать этот товар для фонового баннера, плаката и т. Д. 20 доставка. На последнем шаге рисования вы нарисуете колпачки крючков для вершин украшений, а затем нарисуете крючки. Набор из. Ангел. Различные размеры и связанные изображения бесплатны на Clker.#7 — Карамельные трости и украшения-сосульки #7 Карамельные трости и украшения-сосульки. 16 долларов. 1200*1200. (4362) 14 долларов. 2. Даниэль Стайлз. Выберите белую коробку из папье-маше, которая подходит к орнаменту. Убедитесь, что глаза прикреплены по центру украшения, а сердце прикреплено к нижней части. Продолжая эту традицию, эти украшения до сих пор находят определенное место в праздничном убранстве. Выпьем за 2022 год! Будьте готовы к а. КУПИТЬ СЕЙЧАС Быстрый просмотр. Скачать менее чем за 30 секунд. Учитывая, что это будет праздничное украшение, могу я предложить блестки? Главная / Искусство / Орнаменты и вертепы / Оловянные украшения.
В городе, который испытал такую душевную боль, люди, живущие в Вокеше, стремятся распространять свет и надеются на это. Спасибо за посещение нашего фотосайта. из 100. Орнаменты дизайн узоры украшения обои ретро старинные старые антикварные цветочные текстуры ткань String Art Ornaments Инструкции: Начните с круглых форм и либо дырокола, либо дрели. 00 предыдущая цена $95. L’ornement est potentiellement infini, rien ne lui échappe». Sugarlocksбутик. Давай, повесь свое украшение на елку. Инструкции для этого художественного украшения для малышей: 1.Печать: Если вы хотите запечатать украшения, чтобы защитить искусство, я рекомендую использовать спрей. Давайте делать искусство. 75 «(9. Орнаменты. Вид: текущий список в сетке. Орнамент герба Американского Самоа (круглый) $ 9. Рисовать на дереве. Орнамент сомбреро. Абстрактное черно-белое граффити MAD Doodle Drawing Original Tropical Palm Trees Art … Oct 6, 2017 — Исследуйте доску Sharp Cookie «Рисунки елочных украшений», за которой следят 103 человека в Pinterest.
Учитель кладет украшения на поднос при низкой температуре и наблюдает, пока они не ссохнутся.Премиум год. 49 долларов. Даже если вы не посвящаете целую елку художественным украшениям, пара на вашей главной елке добавит интереса, вызовет разговор и продемонстрирует радость вашего ребенка. Пригласите красоту сезона в свой дом с коллекцией G Debrekht Holiday Splendor. стеклянных елочных игрушек ручной росписи, вдохновленных старинной русской федоскино и палехской художественной техникой. Художественное украшение Энди Уорхола. Вырежьте форму дерева из светло-зеленой шерсти. Иллюстрация с группой из 3 простых рождественских украшений, идеально подходящих для пользовательского текста.Их довольно легко нарисовать, если вы знаете, как это сделать. Орнаменты печатников. УКРАШЕНИЯ BOYCE ART GLASS УКРАШЕНИЯ BOYCE ART GLASS УКРАШЕНИЯ BOYCE ART GLASS С ПОДАРОЧНОЙ КОРОБКОЙ И КЕВИН БОЙС БИОГРАФИЯ. Скачай это Премиум вектор на тему Орнамент розы вектор от руки и открой для себя более 21 миллиона профессиональных графических ресурсов на Freepik.
String Art Ornament (mamamiss. 129 анимированных цветов 57; декоративных приложений Les fleurs et leurs 0; Les laques du Coromandel: 50 планшетов, опубликованных в су-ла… Они стоят за своей продукцией, и я использую их 100-миллиметровые прозрачные пластиковые шарики, когда хочу сделать спецэффекты на моих украшениях.Штриховой рисунок семейных украшений. 00 Экспресс-корабль США доступен! Возможна экспресс-доставка! Орнаменты, вдохновленные искусством пациента. Идеальное украшение для праздника! НОВИНКА ЭТОГО ГОДА! Коктейли. с зеркалом. Показано 1–4 из 4 результатов 2021 Рождественский чулок с хрустальным орнаментом. Местный арт-терапевт помогает Ваукеше вылечиться с помощью проекта «Комфорт и радость». Нарисуйте большую фигуру орнамента и с помощью линейки нарисуйте несколько пересекающихся линий. … 3. арт Алиссы. ️ ПРИНАДЛЕЖНОСТИ В этом видео вы научитесь рисовать очень милый и легкий новогодний шар шаг за шагом 🙂 Если вы хотите увидеть больше моих видео, нажмите здесь: http Вот «как нарисовать орнамент» , шаг за шагом.
725 210. 2021 Люблю св. 20$. орнамент цветок цветочный карта абстрактный фон текстура круг каракули хна индийское искусство азиатский дизайн украшение белый иллюстрация элементы дизайна рисунок стиль мотив восточный арабский круглый орнаментальный этнический элегантный восточный градиент арабский Прочитайте отзывы и купите Bright Creations 12 Pack Wooden Cross Ornaments Easter Crafts, Wood Shapes for Decoration, Религиозные художественные проекты, 4. Используйте бамбуковые палочки, чтобы соскоблить черный слой, чтобы открыть под ним красно-зеленые полоски омбре.Получите его уже в среду, 15 декабря. 32 доллара. 498×795 Victorian Christmas Tree Drawing … О нас Пресса Авторские права Связаться с нами Создатели Реклама Разработчики Условия Политика конфиденциальности и безопасности Как работает YouTube Тестировать новые функции Пресса Авторские права Связаться с нами Создатели Известные художественные тематические стеклянные украшения — ручная роспись изнутри! Для уникального подарка, которым дорожит любой любитель искусства, ознакомьтесь с подборкой уникальных украшений ручной росписи от overstockArt.
2000*2000. Кол-во Готовое украшение из блестящего песка восхитительно смотрится на моем дереве.Особенности старинного орнамента. Орнамент для обуви на высоком каблуке 5 дюймов. Размер кистей: 500-700 пикселей для бесплатной загрузки CS2. Свернуть. 18 долларов. Рисунки в форматах dwg и dxf. Раунд 6. Орнамент в европейском народном искусстве | Рейнхард Пиш, Самоиздание: Take Another Взгляните на самостоятельную публикацию (взгляните еще раз)|Ричард Джон Марлес, Тедди|Джон С. Все три часто включают сложное переплетение. 52 рождественских орнамента. Клипарты. Отшлифуйте всю поверхность мелкой наждачной бумагой. украшение поделки дети могут сделать.Дайте высохнуть, как рекомендовано на бутылке. Электронные письма обслуживаются орнаментом Constant Contact Mandala или цветочным фоном. … Получите билеты на Экстремальные украшения. Вы также можете покрыть холст другими вещами, например, сделать бумажный коллаж или другую смешанную технику. Эти мерцающие украшения, выдутые вручную и расписанные вручную в небольшой польской студии, где изготовление стекла является традицией для нескольких поколений, являются интерпретацией популярных фигурок из мела, но с добавлением изюминки.
Рябова делает около 10 из них… Исламский орнамент – это использование декоративных узоров в исламском искусстве.AutoDraw сочетает машинное обучение с рисунками талантливых художников, чтобы помочь вам рисовать быстрее. На золотых звезд нет, они просто однотонные. CHEERZEER CUSTOMIZE Персонализированное художественное украшение рождественской елки, украшение для рисования, живопись, художник, декоративно-прикладное искусство, детское ремесло 5. Добавить в избранное. картинки со звездами. Каждое украшение включает в себя веревку для подвешивания на елку и магнит сзади для использования с холодильником! Из художественных принадлежностей получаются отличные рождественские украшения, поскольку они относительно маленькие, красочные, недорогие, с ними легко манипулировать, и у вас, вероятно, уже есть их под рукой.ком. У Джины Мишель есть отличный урок о том, как легко собрать ароматные елочные украшения. Значение ОРНАМЕНТА — полезный аксессуар. Прикрепите веревку для подвешивания. Остался только 1! Рождественский орнамент Line Art. Чтобы сделать шею елочного украшения, выберите инструмент «Прямоугольник», чтобы нарисовать небольшой прямоугольник в центре верхней части шара. Пригласите красоту сезона в свой дом с коллекцией стеклянных рождественских украшений G Debrekht Holiday Splendor с ручной росписью, вдохновленной старинной русской федоскино и палехской художественной техникой.Библиотека клипартов предлагает около 83 высококачественных елочных игрушек бесплатно! Загрузите Клипарт Рождественские Орнаменты и используйте любой клипарт, раскраску, графику в формате png на своем веб-сайте, в документе или презентации. КС Спорт. 10 долларов. Рождественские шары клипарт. Нарисуйте меньшие фигуры внутри. Стеклянное украшение Джуда от Coton Colors. картинки со снеговиками. 41. Если вам нужен тот же текст, что и я, введите «религиозное рождество» в поле поиска (как указано красной стрелкой. Main, Centralia, WA, 98531, https://fineartornaments.Вы знаете, что нам нравится делать украшения (в конце этого поста есть отличная коллекция других, которые мы создали за эти годы), поэтому мы просто заглянули, чтобы поделиться теми, что мы сделали в этом году. 449 102. рождественская графика. Набор акварельных украшений для подвесных украшений. 99 Персонализация. 75”В. В отличие от традиционных матовых орнаментов, эти мерцающие орнаменты вписываются в современное видение Рождества. Хватай ручку. Почтовый индекс Автокад блоки декоративных элементов, орнаментов, произведений искусства, статуи, двери и ворота, светильники, двери, окна, ворота, потолочный центр, скульптуры.13 декабря 2014 г. — Рождественские украшения — прекрасный способ украсить елку во время новогодних праздников. Вместо венка или леденца наденьте бусины пони на ершик для чистки труб и придайте ему форму рождественской елки! Легкие детские украшения. Наше новое украшение из расписного стекла является последним дополнением к нашей коллекции Colonial Williamsburg Townscape от Art Studios! Это 3-дюймовое круглое стеклянное украшение окрашено изнутри. Поэтому сначала нам нужно нарисовать гладкий круг. Делать украшения с помощью облитой краски очень быстро и легко.29 апреля 2015 г. / Пак-Рим Безбилетник. Дать высохнуть. Histoire, Anthropologie et Théorie de l Sav-Art — Орнаменты. Раскрасьте и вырежьте каждое украшение. 17 долларов США. Сортировать по: Перейти. Используйте этот пошаговый метод, чтобы сделать разноцветную карамельную трость. Купить украшение «Дикая лошадь». Орнамент «Ледяная луна». Студенты-архитекторы должны сначала изучить классический словарь кхмерского искусства, прежде чем создавать целые сооружения. (22) 22 доллара. Золотая спиральная подставка. Купите горячую подушку. Информация об изображении. Пряничный человечек. Вырежьте темно-зеленый акцент дерева и коричневый акцент ствола и пришейте эти части к светло-зеленому слою.Прежде чем продолжить, дайте отпечаткам полностью высохнуть. никогда не беспокойтесь о разрешении, этот файл 100% вектор, вы можете изменить размер каждого объекта на любой размер. Если у вас дома валяются обрезки ткани, не позволяйте им пропадать зря. Логотип iStock Рекламные векторы Нажмите, чтобы открыть промо-код, чтобы сэкономить 15% на ВСЕХ подписках и кредитах. Раскрасьте свои дизайны! Фигурные украшения. 30%. Распечатайте набор 2, если вы предпочитаете готовые к окраске орнаменты. Персонализируемое украшение рамки в стиле модерн (круглое) 9 долларов. … Правило номер один: когда рисуете что-то отражающее, всегда смотрите, как на него влияет окружение.Теперь вы также хотите найти изображение для формы орнамента. Многие из художников, на которых Ne’qwa Art основывает свои проекты, являются христианами и получают огромную радость от того, что делятся своей верой через свое искусство. Пряжа или нить. Осеннее дерево Клипарт. Радость Надежды Мира. Теперь выберите… Эта поделка из бумаги идет в комплекте с БЕСПЛАТНЫМ шаблоном птицы-кардинала или нарисуйте свой собственный! Для изготовления простых кардинальных украшений из бумаги вам понадобится: Красная бумага; Красная карточка (если она у вас есть, в противном случае склейте 2 листа бумаги вместе (см. ниже) Наше бесплатное кардинальское украшение для печати (если оно вам нужно, хотя в видео ниже даны инструкции по рисованию самодельных украшений для струнных работ.Горячий шоколад картинки. 4 дюйма в мишени. Изнутри каждая из них тщательно расписана до мельчайших деталей, чтобы создать точную копию оригинального произведения искусства в форме орнамента. Покупайте рождественские украшения, созданные независимыми художниками со всего мира! Наши праздничные украшения изготовлены из цельного дерева толщиной 1/2 дюйма и представлены в шести различных формах, включая сердечки, звезды, колокольчики, овалы, деревья и чулки. Теперь вы можете шаг за шагом рисовать символы дерева Джесси. Поиск картинок Google всегда доступен. полезно при поиске изображения для начала.525 см … Вот самодельное рождественское украшение, идеально подходящее для малышей и дошкольников — рождественские венки ручной работы! Эту новогоднюю поделку для детей очень легко сделать, и она очаровательно смотрится на елке. Картинная галерея для вашей новогодней елки. Она положила украшение перед елкой, чтобы смотреть на него весь день. net — Free Crafts Network Бесплатные проекты ремесел! Ваш путеводитель по всем… клипам с рождественскими украшениями. Создайте камеру Санта-Клауса, надев эту декоративную линзу на украшение и повесив ее на елку.Y с карандашом и добавить вершины и строки. Надеюсь, Artminds ничего в них не изменит. Предлагая стеклянные купола, витрины из рюмки, подставки для тарелок, вешалки для тарелок, подставки для кукол, витрины для монет, подставки для ложек, декоративные деревья, витрины для коллекционеров и многое другое для улучшения и защиты ваших предметов коллекционирования и ценных произведений искусства. com/stores/art-land- Следуйте инструкциям, чтобы научиться рисовать милое и простое рождественское украшение шаг за шагом. Золотой колокольчик, бумажный бант, красная лента, леденец, украшения. — ОКУНИТЕ НОГИ -.Принтеры Орнаменты Расходные материалы PDF — 1 страница. с&с 7 долларов. Добавьте больше дизайнерских форм и линий к… Vikings in Drekar черно-белой ручкой рисует керамический орнамент. ОГРАНИЧЕННОЕ ПРЕДЛОЖЕНИЕ: Получите 10 бесплатных изображений Shutterstock — PICK10FREE. О нас Пресса Авторское право Связаться с нами Авторы Реклама Разработчики Условия Политика конфиденциальности и безопасности Как работает YouTube Тестировать новые функции Пресса Авторское право Связаться с нами Авторы Галерея Магазин — подборка книг по современному искусству, уникальные художественные подарки и предметы, современные украшения и одежда Украшения | Национальная галерея искусств Магазин Оставайтесь вдохновленными Коллекция украшений, созданных художниками в этом году, представляет собой сокровищницу, ожидающую своего изучения.0 из 5 звезд 1 $16. Текстура Монтана… Более 1 903 820 изображений орнаментов на выбор без необходимости регистрации. Сохранить PNG EPS. Дайте им остыть. Электронная почта обслуживается компанией Constant Contact. 1 января 2022 г. — Изучите доску ty-0111 «Рисунки украшений» на Pinterest. Снимите колпачок с украшения. Dann Glitter auf ein Blatt Papier geben und das Ornament hinein, mit dem Kleber auf der Unterseite. Поделитесь с Реддитом. Идеально подходит для подарка и украшения праздника. Сложите фигуры с помощью столярного клея между ними. Письмо пижамы одежды для орнамента Санты смолы.Штриховое искусство (черно-белые иллюстрации) идеально подходит для проектов, где цвет … 2. Импрессионисты, Ренессанс, американские художники, Нидерланды, русские, сецессионисты. 15. Добавить в корзину | 24 доллара. Коллекция стеклянных украшений Junior Saints — набор из 6 штук. Позвоните экспертам по искусству из песка: 1-800-697-SAND. Они специализируются на цветных песках и принадлежностях для рисования из песка. Узнайте больше о художнице Тии Ричардсон здесь и о ее общественной художественной практике на сайте www. с днем рождения тебя текст ручной надписи с украшениями и листьями праздничной открытки.Дайте краскам немного подсохнуть. Заполните фигуры линиями узоров. космическая бабочка. 00 США. Розовая бабочка Рене Орнамент (круглая) 9 долларов. / Оставить комментарий. Они наиболее известны тем, что помогают разрабатывать и производить ежегодное рождественское украшение Исторической ассоциации Белого дома. 50 — 25 долларов. Не спешите, постарайтесь как можно точнее нарисовать этот круг, если хотите, чтобы ваш рисунок елочного украшения был красивым. Абстрактное черно-белое граффити MAD Doodle Sharpie Drawing Original Sketch Art Megan Duncanson Ornament.Фотографии недоступны для этого варианта. Купить центральную часть. 20 долларов. Украшения также можно отправить по почте: Waterloo Arts. дней после получения. Отлично подходит для подвешивания на дереве или в окне — даже привязывается к подарку с помощью предварительно пробитого отверстия для подвешивания. ИНСТРУКЦИИ: 1. Открытка со стихами и подарочная коробка. Фильтры. Информация о лицензии. Начните с незавершенного деревянного орнамента в стиле ретро. Обычный … Und das Ornament hinein geben. 14 долларов. … 46. … Найдите наборы украшений из пенопласта, украшения для царапин Magic Color, наборы украшений из палочек для рукоделия, деревянные украшения «Щелкунчик» и идеальные праздничные идеи для детей, сделанные своими руками.Помощник по созданию новогодних украшений! Вспомогательные элементы для рабочих листов — это наборы клипартов, специально разработанные для упрощения работы с рабочими листами. Они содержат легко перетаскиваемые стартовые элементы для рабочих листов — головоломки, лабиринты, трассировку, вырезание и контуры. Скачайте высококачественные клипы с рождественскими украшениями из нашей коллекции из 67 000 000 клипартов. Или лучшее предложение. Вы знаете, для любых других людей, желающих съесть все-печенье-и-сделать-все-украшения. Они могут нарисовать предложенное изображение или придумать свою собственную картинку, которая поможет им вспомнить, о чем вы говорили в тот день.) Карин делится множеством дизайнов в своей книге. ПРОЧИТАЙТЕ ПРАВИЛА ПЕРЕД СООБЩЕНИЕМ ИЛИ КОММЕНТАРИЯМИ. Орнамент, две тысячи цветных декоративных мотивов, образующих обзор прикладного искусства всех времен и всех стран. Они довольно сильные и могут выдержать все, что я с ними делаю. рисунок орнаментаArt Deco & Nouveau Wood Shape
Изделия Calico Craft Parts с гордостью производятся в нашей собственной мастерской в Великобритании. Мы не используем причудливую упаковку или брендинг, вы просто платите за продукт, и мы надеемся, что вам понравится его использование.Вот подробнее о том, что мы используем, с некоторыми советами и советами:
Древесина МДФ Формы и украшения (2 мм) практически не нуждаются в дальнейшем улучшении, если вам нравится винтажный вид. Используйте чернила и кракелюрные глазури, чтобы еще больше усилить эффект, не изменяя основной цвет. Они также идеально подходят для золочения, окрашивания и росписи. На более крупные детали также можно наносить штампы, коллажи, кракелюры и многое другое — посмотрите, как это делается, в блоге команды дизайнеров!
Фанера из березы (3 мм) имеет верхние и нижние слои древесины березы естественного светлого цвета, подходящие для окрашивания, окрашивания, нанесения воска или выжигания с помощью инструмента для выжигания.Для вашего удобства все пластины из березовой фанеры поставляются уже отшлифованными — пластины более 100 мм также мелко отшлифованы. В зависимости от наличия у нас может время от времени (но редко) возникать необходимость замены на светлую березовую фанеру или фанеру из тополя — это существенно не влияет на внешний вид изделия и не влияет на его конечное использование.
ПОЖАЛУЙСТА, ОБРАТИТЕ ВНИМАНИЕ: Лазерная резка может оставить следы копоти на обратной стороне деталей из МДФ, хотя мы предпринимаем шаги, чтобы свести их к минимуму — это может быть более заметно, чем сложнее дизайн.Это не дефект и не повлияет на конечное использование продукта, так как он указан на обратной стороне. Поскольку наши продукты изготавливаются только что нарезанными на заказ, вы также можете заметить легкий запах гари (вызванный высокой температурой процесса лазерной резки), который исчезнет после того, как ваш заказ будет распакован и изделия немного проветриваются. Вы также можете запечатать их прозрачным герметиком, таким как Mod Podge, перед использованием, если это необходимо.
