Покажи свою работу клеон остин: Покажи свою работу! 10 способов сделать так, чтобы тебя заметили | Клеон Остин, Остин Клеон

Покажи свою работу! 10 способов делать так, чтобы тебя заметили — Остин Клеон

Это манифест для всех предпринимателей и творческих личностей, которые хотят добиться успеха в цифровой век.

В своем бестселлере «Кради как художник» Остин Клеон показывал читателям, как развить креативность с помощью «кражи» идей. В этой еще более важной книге он показывает, как сделать следующий ключевой шаг — стать известным. Используйте свою сеть знакомств, вовлекайте других в творческий процесс и позволяйте красть свои идеи.

Полная иллюстраций, статей, цитат и примеров, эта книга содержит 10 правил («Вам не обязательно быть гением», «Делитесь чем-то небольшим каждый день»), которые помогут вам стать смелым, продуктивным, открытым и известным.

Для кого эта книга

Для всех, кто хочет добиться успеха, используя свои лучшие способности.

Слово автору

Я хотел написать путеводитель по новому образу действий. Вот что я придумал: перед вами книга для тех, кому противна сама мысль о саморекламе. Позволю себе сказать, что этот гид — альтернатива саморекламе. Я попробую научить вас воспринимать свою работу как бесконечный процесс, делиться ею таким образом, чтобы привлечь тех, кто может быть в ней заинтересован, а также справляться со всеми плюсами и минусами, связанными с публичностью. «Кради как художник» рассказывает, как красть идеи у других людей, а эта книга о том, как влиять на других, позволяя им украсть идеи у вас.

Представьте, что будущему работодателю не приходится читать ваше резюме, потому что он уже знаком с вашим блогом. Представьте, что вы студент и получаете первую работу благодаря своему учебному проекту, который разместили в интернете. Представьте, что вас увольняют, но у вас есть контакты людей, осведомленных о вашей работе и готовых помочь вам отыскать новую. Представьте, что вы превращаете дополнительную работу или хобби в профессию, потому что ваше окружение вас поддерживает.

Или представьте такое простое и не менее приятное положение дел: вы тратите большую часть своего времени, сил и внимания на занятия творчеством, ремеслом или бизнесом, одновременно создавая все условия для привлечения людей, разделяющих ваши интересы.

Все, что вы должны сделать, — это показать всем свою работу.

Остин Клеон — художник и писатель. Автор стихотворного сборника, составленного на основе газетных статей, — Newspaper Blackout. А также бестселлеров «Покажи свою работу!» и «Кради как художник».

Благодаря неординарному смелому подходу к творчеству стал знаменит по всему миру. Его бестселлеры переведены на 12 языков. Они представляют собой — оригинальные творческие пособия для тех, кто мечтает реализовать свои идеи в цифровой век.

Его работы можно встретить на страницах The Wall Street Journal и The New York Times.

Творческие находки этого талантливого человека можно найти на сайтах 20×200.com, NPR’s Morning Edition, PBSNewshour.

Остин ведет лекции и семинары по творчеству в компаниях Pixar, Google, SXSW, TEDx.

За годы своей творческой карьеры Остин успел поработать библиотекарем, веб-дизайнером, писал рекламные тексты.

 

Купить электронную книгу

Остин Клеон. Покажи свою работу! 10 способов сделать так, чтобы тебя заметили

«Если вы хотите, чтобы люди знали о вас и о том, что для вас важно, вы должны этим поделиться»

Книга «Покажи свою работу! 10 способов сделать так, чтобы тебя заметили» продолжение популярной книги «Кради как художник». Если вам понравилась она, то с большой вероятностью понравится и эта часть.

Автор Остин Клеон, устав от вопросов читателей «Как мне рассказать о моих работах? Как найти свою аудиторию» написал отдельную книгу на эту тему. Сам он называет её гидом — альтернативой саморекламе. За 10 глав обещает научить вас делиться своей работой таким образом, что в процессе это привлечёт вам «ваших» зрителей и будет продвигать вас. Книга направлена на продвижение творческих профессий, а не конкретно фотографов.

На самом деле книга очень похожа на первую. Такое же оформление, так же много цитат и такое же бодрое повествование. Прочитать можно всё за час. С одной стороны супер тайных методов там нет, всё давно известно. Возможно просто здесь информация выдана сжато и одновременно ёмко, и приправлено всё это мотивирующими цитатами и примерами из жизни.

Предполагаю, что если начать выполнять рекомендации автора, даже по чуть-чуть, это начнёт помогать в продвижении. Но эта вся история не одноразовая, и работать придётся постоянно и долго, иначе это не поможет.

Для тех кто читает и изучает тему продвижения и личного бренда, книга, скорее всего нового ничего не откроет. А для тех кто только собирается погрузиться в эту тему, ищет в себе силы и поддержку со стороны — книга должна немного помочь. Мне в целом книга понравилась, но со мной часто работают всякие мотивационные штуки, если бодро написано. Или просто я удачно прочитала её в начале нового года.

Печатная версия приятная — твёрдая обложка, качественная печать, закладочка и интересный «бэкстедж» о создании книги в конце всех глав.

Ссылка где я покупала книгу.

«Покажи свою работу!» Остин Клеон

«Покажи свою работу!» Остин Клеон, издательство „Манн, Иванов и Фербер“, 2014 г.

 

Здесь выдают ЗНАМЕНИТОСТЬ?

                                                                             «…Если идя на вечеринку, вы залезаете на     самое высокое здание и кричите на всю округу:

  » Девушки, а, между прочим, я хорош в постели!»

— это бездарный СПАМ»!

                                                                                      Фрагмент из анекдота про маркетинг.

      Наш бешеный век хронически болен и имя этой болезни — известность. На какие только ухищрения не идут люди, чтобы стать хоть на мгновение «популярными». Интернет и СМИ просто переполнены этой человеческой слабостью. В ход идет все, что хоть как-то может выделить вас из общей массы. Каждый пытается громко заявить о себе, и крайне расстраивается, что его „плохо слышат!“ Не скажу, что сам не лишен таких амбиций, да и вы, наверное, тоже!:-) Что тут греха таить, количество неудач на порядок превосходит редкие проблески „тёплых лучей общепризнанного успеха“. „И за хвост подергаю славу я“, — пел великий бард прошлого столетия. И тянутся люди, мешая друг другу, отталкивая, ставя подножки, ударяя из-под тишка, клевеща друг на друга, предавая, подставляя, очерняя, к этому манящему хвосту.

     Писатель — фантаст Старджон, однажды заметил, что 90% наших потуг — „полная чепуха“. Не правда ли, слегка отрезвляет? Большинство, до самого конца жизни, прикладывают массу усилий, но остаются в 90 процентной области. Как результат — грустный некролог» как мало пройдено дорог, как много сделано ошибок». Сложно найти свой уникальный путь — не попробовав себя в различных делах и не получив обратную связь (feedback), большей частью негативную, вот тут уже начинается первая проверка известностью — умение „держать удар“! Способность очистить поток конструктивной критики от всяких „кровососущих паразитов“, цель которых — портить вам нервы, сбивать творческий настрой, показать вас ничтожеством… Смело выкидывайте этих „членистоногих“ из своих связей, кем бы они ни были!
       Еще одна „интимная“ тема — делиться или нет, своими профессиональными секретам? Я для себя уже выбор сделал — вот мои — берите и пользуйтесь! Из-за этого, наверное, не скрываю своего отрицательного отношения к неким Коробочкам своих ноу-хау. Причем в 80% — это тайны мадридского двора, не стоят и выеденного яйца. Но за то, какой ореол значимости создают вокруг себя такие личности!: -)
     Чтобы давать советы, как „выделится“, нужно это попробовать самому, добиться определённых результатов и честно описать пройденный путь. Остин Клеон — не боится давать советы, делится сокровенным переживаниями, поэтому и доверие к книге — высокое. Обратите внимание, что многие знаменитые картины писались фрагментами, которые, наряду с непосредственными шедеврами, представляют не меньшую ценность. Так почему же в наше время мы стали так бояться показать весь предшествующий процесс целиком, и стараемся лишь сосредоточиться на презентации результата? Конечно, у ее Величества Знаменитости, есть две стороны медали — нельзя останавливаться на достигнутом, если уж ввязался в эту игру.
      Еще раз, вместе с автором, хочу вернуться к теме „троллизма“ и „вампиризма“ — постоянных спутников активного общения. Своевременно вычисляйте их и без сожаления жмите клавишу „DELETE“. Своевременно вычисляйте и без сожаления жмите клавишу „Delete“. Люди, получающие истинное удовольствие от секвестирования ваших положительных эмоций или „высасывающие“ вашу позитивную энергию, как баночку колы, никогда и ни в чем не будут вам полезны. Помните — наличие позитивного настроя — отличное подспорье в успешной работе и жизненном продвижении.     В противоположность этим „попутчикам“ — ищите единомышленников — это ваши настоящие товарищи, с ними вы достигнете жизненной синергии. 

     С всемирной экспансией Интернета, у нас появляется множество сетевых друзей. Как пишет автор: «Знакомиться с людьми в Интернете здорово, но становиться друзьями в реальной жизни — еще лучше»! Ну, наконец, не стоит забывать про хлеб насущный, качественно сделанная работа стоит денег, и не стоит этого стесняться! Так что на сем, краткий экскурс в „Страну Известности“ — заканчиваю, и желаю вам быть там не только гостем, но и постоянным жителем!

PS    «Постоянно имейте в виду, что ваша собственная решимость преуспеть важнее всего на свете». — 

Авраам Линкольн

C уважением, Козуля Игорь Иванович
Член Гильдии маркетологов.
Эксперт по маркетингу, MBA.
http://kii08.blogspot.ru/

 

Козуля Игорь

Остин Клеон «Покажи свою работу» ~ Записки микростокового иллюстратора

Всем привет! Думаю, постоянные читатели помнят мой

. Поэтому никто тут не удивится тому, что, как только я познакомилась с новой книгой Остина, мне захотелось поделиться впечатлениями с вами. Я не планирую пересказывать содержание книги. Только некоторые советы, которым с удовольствием следую сама.

В предисловии к своей новой книге Остин Клеон обещает, что эта книга для тех, кому противна сама мысль о саморекламе, то есть, по сути, для большей части творческих людей. Он обещает, что новая книга – альтернатива саморекламе. Обещает научить нас делиться своими работами так, чтобы привлечь тех, кто может быть заинтересован, и справляться со всеми плюсами и минусами публичности. Прочитав книгу до конца, я могу сказать, что со своей стороны обещания автор выполнил. Смогут ли читатели выполнить свою часть и показать свои работы?

Учите тому, что знаете

Один из советов из новой книги звучит так:

«Как только вы что-то узнали, повернитесь к сидящему рядом и научите его. Делитесь названиями книг, которые читаете. Сообщайте о полезных справочных материалах. Сделайте обучающий ролик и разместите его в Интернете. Используйте картинки, слова, видео. Объясняйте то, что вы делаете, подробно и поэтапно».

Замечательный совет. Я начала ему следовать задолго до того, как вышла эта книга. Я следую ему сейчас, рассказывая вам о новой книге Остина, и следовала ему всегда при написании новых статей. Так появился блог «Записки микростокового иллюстратора».

Мы лучше узнаем предмет изучения, когда начинаем рассказывать о нем другим людям. Блог стал хорошим обучающим курсом по микростокам и для меня самой. Часто люди задают такие вопросы, о которых я даже не задумывалась, так как не сталкивалась с подобными проблемами. Чтобы ответить на подобные вопросы, нужно сначала найти ответы. Так и учусь 🙂

Говорите о себе на вечеринках

В России вечеринки не так уж распространены, но на любом мероприятии при знакомстве с новыми людьми лично мне всегда сложно ответить, чем я занимаюсь. Ну как рассказать людям про микростоки, вектора, блоги и рефералов, если потом приходится объяснять каждое из этих слов в отдельности? Обычно я отбиваюсь словом «дизайнер», что приводит к вопросам, сделаю ли я визитку, или плакат, или логотип, – и моим вежливым отказам. Я воспринимаю этот вопрос как наказание, Остин же превратил его для себя в новые возможности. А вы умеете рассказывать о себе?

Вот несколько советов от Остина:

– Перестаньте относиться к этим ситуациям, как к допросам. Вместо этого считайте их хорошей возможностью наладить с человеком связь – честно и скромно расскажите, чем вы занимаетесь. Вы должны уметь объяснить, чем занимаетесь, дошкольнику, пенсионеру, кому угодно.

– В попытках рассказать о себе интересную историю – не придумывайте лишнего. Ваш удел – документальная правда.

– Относитесь к вашей аудитории с участием. Предвосхищайте непонимающие взгляды. Будьте готовы к дополнительным вопросам. Отвечайте спокойно и вежливо.

– Вычеркните из вашей автобиографии все прилагательные. Если вы фотографируете, не говорите, что вы «амбициозный» или «отличный» фотограф. Вы фотограф. Не надо умилять, не надо хвастаться. Просто изложите факты.

Покажите свою работу

Творчество – это процесс или результат? Обычно мы предлагаем людям результаты нашего творчества, почему-то полагая, что процесс им не интересен.

Покажи свою работу, говорит Остин Клеон, имея в виду не только конечный результат, но и процесс. Отпуская свои страхи и показывая процесс, мы даем людям возможность почувствовать связь с нами и нашими работами.

Вы можете выбрать для показа любую из многочисленных соцсетей и раз в день делиться в ней частью проделанной работы. А можете сделать показ работы частью творческого процесса и даже заказа.

Я смотрела как-то семинар художницы Энн Рей, и она рассказывала, что ее успех не в том, что она продает картины, а в том, что она продает впечатления. Энн Рей рисует пейзажи. И оказывается, что состоятельные покупатели готовы платить за картину в несколько раз больше, если она была нарисована у них на глазах. Если они видели, как картина появилась, штрих за штрихом. Они покупают картину, они покупают впечатления от ее появления и они покупают историю, которую впоследствии могут рассказать гостям своего дома, показывая эту самую картину.

Продавайтесь

Прислушайтесь к себе. Как вы отреагировали на историю Энн Рей? Вы за нее порадовались? Вы ей позавидовали? Вы решили, что вы «не такой»?

Любой творческий человек так или иначе – предприниматель. Когда к нам приходит в дом водопроводчик починить кран – у него есть расценки. У него не возникает мыслей о том, что за работу неудобно брать деньги. Этого не скажешь о людях творческих, которым в большинстве своем просить денег за свой труд – сложно.

«Нам всем пора забыть о романтическом образе «голодного художника» и об идее, что деньги вредят творчеству».

Вот в своей книге Остин предлагает, например, установить на сайте кнопку пожертвований, чтобы оценить, насколько ваши читатели и почитатели уважают ваш труд. Нам не раз подкидывали эту идею, но каждый раз мы ее отметали, и наверное, отметем и в этот раз, так как российский менталитет пока не очень принимает подобные вещи. Вместо этого мы собрали много полезной дополнительной информации в видеокурсах «Adobe Illustrator для начинающих» и «Курс начинающего микростокера» и выставили их на продажу. Покупая курсы, наши читатели вкладывают деньги в свое развитие, получают новые знания и поддерживают нас в нашей работе.

«Будьте амбициозны. Не сидите без дела. Мыслите шире. Увеличивайте свою аудиторию. Не ограничивайте себя из-за того, что вы должны «быть собой» или «не продавать себя». Пробуйте новое. Если перед вами появляется возможность, которая позволит вам больше времени заниматься тем, что вам по душе, говорите «да». Если перед вами появляется возможность, которая сулит больше денег, но меньше работы, которую вы хотите делать, говорите «нет»».

Продолжайте

Иногда в жизни бывают такие моменты, когда кажется, что все плохо, и хочется все бросить. В такие моменты нужно остановиться и подумать: действительно ли плохо все или это просто вам в данный момент плохо? Может, тогда стоит просто хорошенько выспаться, отдохнуть и взяться за дело с новыми силами?

Не зря говорят, что утро вечера мудренее. Последние исследования работы мозга подтверждают вещи, известные еще нашим предкам: когда мы в хорошем настроении, наш мозг работает активнее, быстрее, легче находит решения для задач и видит новые возможности. Когда же мы в плохом настроении – картина полностью противоположная.

«В любой карьере взлеты и падения сменяют друг друга. В жизни, как и в романе, вы никогда не знаете, подъем это или спуск и что ждет вас в будущем».

«Если вы посмотрите на художников, делавших успешную карьеру на протяжении всей жизни, вы увидите закономерность: все они проявляли упорство независимо от успехов и поражений».

«Не надо рассчитывать на успех, нужно лишь допускать, что он возможен, и быть готовым воспользоваться возможностью, когда она вам представится».

Конечно, Остин Клеон говорит в своих книгах вещи очевидные. Но в современном мире люди так увлеклись гонкой за волшебными и новаторскими решениями, что забыли: очевидные вещи – они потому и очевидные, что работают, хоть и кажутся простыми на первый взгляд. Делайте то, что вам нравится делать. Делитесь с людьми тем, что вам нравится делать. И найдутся люди, которым понравится то, что вы делаете.
Другие полезные советы и много интересных историй читайте в книге Остина «Покажи свою работу».

Удачи и всего доброго,
Анна Волкова

Бизнес-книги №34. «Покажи свою работу» Остин Клеон | Бизнес в блоге

Совсем недавно к нам попала книга замечательного художника, писателя и просто хорошего человека Остина Клеона под названием «Покажи свою работу» (автор уже известен нашим читателям по книге «Кради как художник»). За предоставление экземпляра книги хочется поблагодарить нашего информационного партнера – издательство «Манн, Иванов и Фербер». Книга, определенно, достойна самого пристального внимания. Она пестрит умными идеями и полезными советами. Ее автор – невероятно интересный и разносторонний человек. А главное – он хороший писатель. Ведь только хороший писатель может легко и непринужденно донести множество идей до своего читателя.

Более того, после прочтения книги «Покажи свою работу» у читателя может поменяться представление о многих вещах, касающихся рабочего процесса и творческой деятельности. На некоторые привычные вещи вы станете смотреть по-другому. И уж точно вы будете совершенно по-иному смотреть на сою работу, как на процесс.

Забегая вперед, хочется сказать о главной идее всей книги. Не нужно бояться показывать свою работу. Не стоит скрывать рабочий процесс. Чем больше о вас, вашей работе и вашей жизни узнают ваши коллеги и поклонники, тем преданнее и лояльнее они становятся.

Для кого эта книга?

Для всех тех, кто занимается творческой деятельностью или просто считается себя интересным человеком. Или же для тех, кто таковым желает стать. Это идеальная книга для художников, писателей, сценаристов, певцов, дизайнеров, архитекторов, иллюстраторов, копирайтеров. А также для всех тех, кто ведет деятельность в интернете. Кто хочет лояльных подписчиков. Кто ведет бизнес в сети и хочет обзавестись армией потенциальных клиентов. В общем, книга Остина Клеона «Покажи свою работу» будет полезна самому широкому кругу читателей.

Некоторые идеи из книги

Далее предлагаем вашему вниманию краткое описание практически всех глав книги. Мы не будем дословно перепечатывать абзацы каждой главы. Просто короткие мысли после прочтения наиболее интересных частей книги. Поехали.

Делитесь своими идеями со всем миром. Таким образом, вы создаете себе окружение. И это окружение в определенный момент может помочь вам в самых сложных ситуациях. Другими словами, делясь своими работами, вы собираете вокруг себя лояльную преданную аудиторию. Аудиторию, которая поддерживает вас. Аудиторию, которая готова помочь вам как советом, так и делом. А иногда и деньгами, если это необходимо. Это касается не только творческой деятельности. Это касается любой деятельности вообще.

Чтобы создавать настоящие шедевры, чтобы постоянно расти и развиваться, не стесняйтесь показывать работы и рабочий процесс своей аудитории. Так вы вовремя получите необходимую конструктивную критику, выслушаете советы и рекомендации. Вполне возможно, что среди этих высказываний будет что-то, что навсегда изменит ваш подход к рабочему процессу. Именно в социуме рождаются хорошие идеи. Миф об одиноком художнике – всего лишь сказка.

Про интернет. По словам автора (и многие с ним согласятся) – это возможность показывать свою работу, показывать творческий процесс, общаться с единомышленниками и налаживать связи. Это возможность общаться, как с единомышленниками, так и с последователями, и даже с кумирами. На равных. Интернет стирает границы статуса, обеспеченности, страны проживания и т.д. В сети все равны.

Про любителей. Будьте любителями. Не ждите когда станете профи. И не считайте себя профи. Иногда это только вредит. Часто любители могут взглянуть на привычный вопрос совсем с иной точки зрения. И на выходе именно любители часто создают гениальные вещи. Причина – любители не бояться экспериментировать или выглядеть глупо. Они просто берут и делают.

Нередко именно любители могут научить вас большему, чем профессиональные. Наверное, по той же причине мы часто осваиваем новую профессию, читая блоги и форумы в сети, а посещение университетов, курсов, школ не дает серьезных результатов. Там работают профи, и нам бывает сложно их понять. Так же, как и им нас.

Вокруг любителей быстро собирается аудитория таких же, как они. Люди не любят, даже боятся профессионалов. Им комфортнее с любителями. По крайней мере, с теми, кто не «носит корону на голове», хотя и хорошо разбирается в теме.

Интересная мысль автора – если вашей работы нет в интернете, то ее, по сути, не существует вообще. Сейчас у всех есть классная возможность делиться своими работами в сети. Нужно ею пользоваться. Рассказывайте о своей работе. Не только о работе как результате, но и о работе как процессе. Люди обожают следить за промежуточными этапами создания интересных работ. И к концу проекта вокруг вас соберется армия преданных единомышленников.

[direct]

Про личный дневник. Ведите дневник. Фиксируйте все, что видите. Делитесь своей историей со своей аудиторией. Ведение дневника позволит вам лучше прочувствовать всю ту работу, которой вы занимаетесь. Кроме того с вами всегда будет краткая история вашего становления профессионалом. Эту историю можно использовать, например, в качестве портфолио.

Про фрагменты. Те картинки, фотографии, короткие сообщения, которые вы публикуете в Твиттере, Фейсбуке, в своем блоге – со временем станут вашим запасом. Вашим черновиком. Фрагментами вашей истории. И все это можно будет использовать в более сложной и важной работе. Например, лента Твиттера легко может превратиться в настоящую печатную книгу. А почему бы и нет?

Про блог. Обязательно создайте собственный сайт или блог. Это самый лучший онлайн инструмент. Ваш инструмент, который никто не заберет у вас. Социальные сети могут закрыться. Ваш аккаунт могут заблокировать. А ваш блог будет существовать столько, сколько захотите вы сами.

Про коллекционирование. Если вы любите что-то коллекционировать, будь то марки, пластинки, автомобили или просто картинки с котиками, поделитесь своей коллекцией со своей аудиторией. Эти ваши «сокровища» расскажут о вас больше, чем тысяча слов.

Про настоящих. Не пытайтесь быть крутым, трендовым или модным. Будьте настоящим. Не предавайте собственные интересы. Если вам нравится собирать коробки из-под спичек, но ваше окружение считает это бредом или это сейчас не модно, вовсе не значит, что нужно бросать это занятие. Делайте то, что вам нравится, коллекционируйте предметы, которые приносят вам удовольствие. Это ваша жизнь. Ваши правила. Ваши удовольствия. И никто не вправе забирать их у вас. И делитесь своими интересами и увлечениями со всеми (только если это не слишком личное).

Про авторское право. Всегда при копировании чужих работ указывайте авторство. Для вас это мелочь. Но эта мелочь является самым настоящим проявлением уважения по отношению к автору. Относитесь к чужим работам так, как бы вы хотели, чтобы другие относились к вашим работам. Вот так все просто.

Про истории. Люди покупают не предметы (особенно, когда речь идет о дорогих покупках или предметах искусства). Люди покупают историю, которую несут эти предметы. Именно по этой причине так ценятся оригиналы картин, статуй, раритетные автомобили, экспонаты музеев и т.д. Придумывайте истории или рассказывайте истории появления ваших работ. Так вы привлечете еще больше внимания и сделаете свои труды более ценными.

Про передачу знаний. Учитесь сами и учите других. Только делясь секретами, обучая других своему мастерству, передавая ценные знания, вы растете как профессионал (или, как любитель). Если все прятать, все скрывать, держать в тайне – все ваши секреты будут забыты, потеряют актуальность, перестанут быть ценными. Причем со временем забудете их и вы сами. Делясь своими «фишками» с другими, вы не обесцениваете свою работу. Наоборот. Люди с еще большей охотой следят за вашим творчеством, покупают ваши курсы, книги, ходят на ваши семинары.

Про взаимосвязь. Учитесь не только рассказывать, показывать, писать, но и слушать, смотреть, писать. Чтобы получать, нужно отдавать. Чтобы вас узнавали, вы должны узнавать других. Это взаимосвязанные процессы.

Про качество. Качество, но не количество. Не просите кого-то стать вашим подписчиком, читателем, последователем. Не тратьте на это силы и время. Это бесполезно. Такие поклонники не приносят никакой пользы. Намного важнее совершенствоваться самостоятельно. Развивать себя постоянно. Без остановок и перерывов. Только тогда вокруг вас будет собираться интересная, лояльная, качественная аудитория. И чем интереснее становитесь вы, тем больше интересных людей собирается вокруг вас. К этому нужно стремиться, а не к каким-то астрономическим, но совершенно бесполезным, цифрам на счетчике.

Про вампиров. Интересный способ определять энергетических вампиров. Нужно просто пообщаться с человеком. Если после разговора, вы устали, выдохлись, опустошались – перед вами типичный вампир. Если же после общения вы полны сил и идей – перед вами хороший собеседник. Последних нужно оставлять и всегда держать рядом. А вампиров – полностью вытеснять из своей жизни.

Про интернет-друзей. Знакомьтесь с людьми в оффлайне. Даже если это ваши онлайн друзья, старайтесь находить способы встречаться с ними в реальности. В кафе, в парке, у вас дома. Это позволит собрать вокруг настоящих друзей и коллег. Даже если ресурс, на котором вы постоянно общаетесь, закроется, контакты останутся. Друзья никуда не денутся.

Про критику. Учитесь держать удар. Каждая ваша работа, которую вы показываете своим коллегам, друзьям, подписчикам, вызовет волну реакций. Это может быть похвала, но может быть и критика. Причем не всегда конструктивная. В таких ситуациях важно уметь держать удар. Самое главное, никогда и ни при каких условиях не кормите троллей. Тролли – это люди, которые критикуют вас лишь для того, чтобы разозлить. От них нет пользы, они не конструктивны, они бесполезны для вас. Удаляйте их из друзей, блокируйте, не позволяйте комментировать ваши блоги и профили в социальных сетях. Следите за чистотой в вашем «доме».

Про продажность. Не бойтесь продаваться. Любому человек, будь то художник или менеджер по продажам, нужно есть, одеваться, ему необходимо жилье. Без денег в наше время не прожить. Поэтому не бойтесь продавать то, что создаете. Если после этого от вас уйдет часть аудитории, обвиняя вас в продажности, не расстраивайтесь. Настоящие друзья, коллеги, подписчики так себя вести не будут. Отфильтруются лишь те, кто должен уйти. Остальные останутся с вами.

Про время. В определенный момент вашего творческого пути, у вас останется мало времени. Придется выбирать – либо больше работать и меньше общаться с аудиторией, либо наоборот. Конечно же, предпочтительнее – работа. Не работая, вы не развиваетесь. И, со временем, вы станете неинтересны аудитории. Для общения с подписчиками, коллегами, поклонниками, онлайн-друзьями, кумирами нужно выделить часы в свободное от работы время. И никак иначе.

Про непрерывный процесс. Никогда не останавливайтесь, не сдавайтесь. Успех придет, если долго к нему идти. Закончили один проект, начините сразу же второй. И так далее. Ложась спать, создайте начало для завтрашней работы. Если вы писатель, напишите первое предложение следующей главы. Если вы художник – сделайте пару мазков. Как только достигли запланированного уровня мастерства, сразу же ставьте себе новую планку. Если вы будете просто довольно сидеть и считать себя профи, не развиваясь дальше, в скором времени о вас забудут, вас перестанут ценить, вы сами заметите некую деградацию. Это применимо к любой области деятельности.

Это лишь несколько ярких мыслей из книги Остина Клеона «Покажи свою работу». Изучив ее самостоятельно, вы найдете еще много интересных идей, советов, рекомендаций, которые сделают вашу жизнь и работу более яркими и разнообразными. Приятного чтения!

Поделиться «Бизнес-книги №34. «Покажи свою работу» Остин Клеон | Бизнес в блоге»

Покажи свою работу

В 2012 году художник Остин Клеон подарил миру удивительный гайд «Кради как художник» (Steal Like an Artist). Этот современный манифест комбинаторного творчества, ставший популярным буквально в один миг, в том году назвали лучшим артбуком. В этом году Клеон готов порадовать нас своим новым творением «Покажи свою работу!» (Show Your Work!)— это «книга для тех, кому ненавистна сама идея о саморекламе», в которой Клеон со всей честностью и простотой (а иногда и с уместными шутками) приводит свои мысли, отвечая на вопрос «Что нужно сделать, чтобы тебя “открыли”?»

В каком-то смысле эта книга — своеобразная рефлексия творческого успеха Остина Клеона. Он не советует красть идеи (под этим он вообще подразумевает вдохновение), а предлагает познакомиться с планом, благодаря которому ваша работа станет достаточно важной, чтобы вдохновлять других.

Почти все люди, чьё творчество я уважаю и у которых пытаюсь украсть, несмотря на профессию, делятся своим творчеством с другими людьми и считают это частью своей работы. Эти люди не шепчутся по углам на вечеринках; они слишком заняты для этого. Они остаются наедине со своим воображением в студиях, лабораториях или библиотеках, и вместо того чтобы ограждать себя от других стеной из секретности и прятать свои работы, они делятся с другими процессом, публикуя какие-то элементы из неё, они рассказывают о своих идеях и о том, чему они смогли научиться. Вместо того, чтобы тратить впустую свое время в сети, они пользуются преимуществами интернета. Когда они щедро делятся с аудиторией своими идеями и знаниями, то в их лице они приобретают будущих товарищей, критиков и поклонников.

Фото: Austin Kleon

Одинокий гений — это один из мифов, который противоречит идее творческой щедрости, Остин пишет и о нём. В основе этого мифа лежит мысль о творце, преодолевающем творческий путь в одиночку, которым движет божественное вдохновение. Этот миф об одиноком гении прочно укоренился в современном обществе, и проблема заключается не только в том, что он абсолютно неверный, но и в том, что он отравляет творческий дух. Клеон пишет:

Если вы верите в миф об одиноком гении, то творчество — это не общественное явление. Тогда оно представлено всего несколькими великими фигурами. В большинстве своём мертвецами вроде Моцарта, Эйнштейна или Пикассо. Остальные вынуждены стоять в стороне и таращиться с благоговейным трепетом на их достижения.

Вместо этого он предлагает использовать концепцию Брайана Ино о коллективном гении, scenius (производное от англ. scene — сцена и genius — гений). Остин видит в этой концепции альтернативное понимание творчества.

В этой модели великие идеи рождаются с помощью группы творческих индивидуальностей — художников, кураторов, мыслителей, теоретиков и других законодателей вкуса, которые образуют “экологию таланта”. […] Коллективный гений не о том, насколько ты умен или талантлив, он о том, какой вклад ты можешь внести: идеи, которыми ты можешь поделиться, качество связей, которые ты можешь завести, или беседы, которые ты способен начать. Если мы забудем об одиноком гении и будем больше думать о том, как мы можем воспитывать и вносить вклад в гения коллективного, то мы настроим наши собственные ожидания и ожидания всего мира, признание которого мы так желаем. Мы можем перестать спрашивать, что другие могут для нас сделать, вместо этого начать делать что-то для других.

Коллективный гений — это одна из лучших моделей, которая даёт ощущение полной картины современного мира и, как отмечает сам Клеон, интернет по большому счёту представляет собой «кучу коллективных гениев, объединенных вместе и отдалённых друг от друга физическим расстоянием». Найти коллективного гения, с которым вы захотите себя ассоциировать — это неотъемлемая часть уверенности в том, что ваша творческая работа пустит корни в истории мировой культуры.

Фото: Austin Kleon

Ещё одно ценное указание, испытанное Клеоном в жизни, сфокусировано на принятии статуса дилетанта, в неумаляющем ваших достоинств смысле. Быть дилетантом значит использовать идею Дзен о «сознании начинающего» — особом состоянии принятия возможностей, которое закрывается как только мы отвердеваем с появившимся опытом. Фрэнк Ллойд Райт как-то верно подметил, что «эксперт — это человек, который перестал думать, потому что “он знает”». Кроме того, дар чувствовать себя дилетантом, или, если хотите любопытным непрофессионалом, значит не только быть открытым неизвестности, но и обладать безграничным энтузиазмом и внимательностью.

Дилетанты — это обычные люди, страстно одержимые какой-либо идеей, которые проводят тонну времени за размышлениями вслух. Энтузиазм неопытности заразителен. Мир меняется с бешеной скоростью, превращая всех нас в дилетантов. Даже для профессионалов лучший способ быть успешным — аккумулировать в себе дух дилетанта, принять переменчивость и неизвестность.

Фото: Newspaper Blackout, Austin Kleon

Источник творческой силы кроется в умении сочетать в себе коллективного гения и дилетанта.

Подумайте о том, чему бы вам хотелось научиться и примите обязательство перед другими в вашем желании — это лучший способ начать делиться своей работой с остальными. Найдите коллективного гения, посмотрите чем делятся остальные, примите во внимание то, чем они не делятся. Выискивайте пробелы, которые вы могли бы заполнить своей работой, вне зависимости от ваших начальных умений… Делитесь тем, что любите, и тогда люди, которые любят то же самое, найдут вас.

Фото: Newspaper Blackout, Austin Kleon

Клеон разрушает миф об успехе за одну ночь — очевидной небылице о мгновенном успехе, ради которого не прилагаются практически никакие усилия.

Успех за одну ночь — миф. Попробуйте копнуть глубже любую историю подобного успеха и вы узнаете, что за ним стоят годы тяжёлой работы и упорства. Построение крепкой основы любого труда требует немало времени, на самом деле, целой жизни. Но, к счастью, вам не потребуется ждать так долго. Вам нужно начать. Поэтому забудьте о десятилетиях, забудьте о годах и даже месяцах. Сфокусируйтесь на днях. […] Ежедневные отчёты о проделанной работе лучше любого резюме или портфолио, потому что они демонстрируют вашу текущую работу… Хороший отчёт о проделанной работе — это всё равно что дополнительные материалы о фильме, который ещё не вышел. Вы можете посмотреть удалённые сцены, послушать комментарии режиссёра, пока фильм находится в процессе производства.

Идея с ежедневными отчётами хороша. Но как понять, чем стоит делиться? Один из способов соответствует экономическому принципу «запас и поток». Благодаря американскому писателю Робину Слоан этот принцип существует в виде метафоры в медиасфере. Под запасом в этом случае подразумеваются вечные, неизменно актуальные вещи — всё, что будет интересно и наполнено смыслом сейчас, через месяц, год или десять лет. Поток — это всё, что имеет обратную хронологию, то есть то, что имеет значение для текущего момента. Это вещи, которые будут напоминать людям о вашем существовании: твиты, фотографии в инстаграме и так далее. Суть в том, что вы должны сдерживать поток, не позволять ему сбить вас с намеченного курса, не дать ему отвлечь вас от запаса, над которым вы должны продолжать трудиться. Но не думайте, что запас и поток — это два диаметрально противоположных понятия. Они могут пересекаться. Поток в некоторых обстоятельствах можно трансформировать в запас.

Вот что пишет Клеон по этому поводу:

Как только вы начнёте делиться с людьми каждый день, вы станете замечать темы и зарождающиеся тренды в том, чем вы делитесь. Вы обнаружите паттерн в вашем потоке. После этого вы сможете начать собирать по крупицам информацию и превращать её в нечто большее, в нечто более значимое. Вы сможете сделать поток запасом. К примеру, большинство идей для этой книги выросло из твитов, которые сначала превратились в посты в блоге, а потом в главы книги. Маленькие вещи со временем могут стать большими.

Фото: Newspaper Blackout, Austin Kleon

Одно из самых важных замечаний, сделанных Клеоном в книге, достойно внимания всех, чья жизнь так или иначе связана с интернетом. Оно об указании источников работ других людей и о том, что чужой труд достоин уважения так же, как и ваш.

Если вы делитесь работами других людей, вы обязаны убедиться в том, что человек, создавший эту работу получил должное упоминание. Указывать оригинального автора работы в эру копипаста, реблогов и ретвитов может показаться вам бесполезным занятием, но дело того стоит. Вы всегда должны делиться работами других людей так, как если бы это были ваши работы, относиться к ним с уважением и внимательностью. […] Наиболее важная форма указания источника в онлайне — гиперссылка, приводящая на сайт автора работы. Она отсылает людей, с которыми вы поделились информацией, к оригинальному источнику. Первое правило интернета: люди ленивы. Если вы не поставите ссылку, никто её не найдёт. Указывать источник без ссылки бессмысленно. 99,9% людей не позаботится о том, чтобы загуглить чьё-то имя.

Фото: Austin Kleon

Следующую цитату неплохо было бы распечатать и наклеить на каждый монитор каждого обладателя компьютера.

Что если вы хотите чем-то поделиться, но не можете определить источник? Ответ: не делитесь тем, авторство чего вы не знаете. Либо найдите способ указать источник, либо не делитесь этим.

О том, почему важно делиться искусством с остальными, почему, когда вы делитесь щедро и свободно, то получаете бóльшие награды, как знакомство с «вашими» людьми поможет вам найти себя, почему единственный способ получить помощь, это попросить её не стыдясь этого и о многом другом вы сможете прочитать в книге Остина Клеона «Покажи свою работу!», которая в скором времени выйдет на русском языке от издательства «Манн, Иванов и Фербер».

«Покажи свою работу» Остин Клеон / Как стать дизайнером одежды / ВТОРАЯ УЛИЦА

Те, кто следит за нашими страничками в соцсетях, возможно, вспомнят, что я о ней уже писала — приводила пример из книги — летом.

Новый год — отличный повод написать о неё подробнее, потому что эта книга отличный подарок любому творческому человеку. Даже дизайнеру одежды или начинающему портному. Честно-честно. Считайте, вы ему подарили не книгу, а бесконечный источник вдохновения на следующий год + рекламную компанию. Подробнее:

Эта книга похожа на  предыдущую книгу Остина  тем, что в ней так же используются огромные шрифты и мало текста. Зато их можно сосканировать и расклеить по всей квартире или мастерской, чтобы вдохновляли и подпинывали.

Книга адресована настоящим «творцам» — тем самым, кому нравится вдохновенно творить и постоянно  расти в творчестве, но кто совсем не умеет и не любит себя «продавать». Отчего и получаются те самые анекдоты про крысу и хомячка «у которого PR лучше».

Книга в десяти коротких главах с практическими советами дает подсказки как, не ломая себя, рекламироваться _по_ходу_своей_обычной_работы_ и становиться человеком брендом.

Мы знаем таких дизайнеров, ставших на наших глазах знаменитыми в том числе и  потому, что подробно в своих блогах описывали свою работу. Таков Алексей Стешак, подробно описывающий работу над каждым своим проектом. Так ведет себя Даша Гаузер, подробно с первого дня работы описывая работу над каждой коллекцией, показом или съемкой.
Прочитав книжку, нечто похожее сможете делать и вы.

На сайте издательства можно ее немножко полистать/почитать.

Вот, например, что сказано в главе о«любителях», в пересказе:

«Будьте любителями. Не ждите когда станете профи. И не считайте себя профи. Иногда это только вредит. Часто любители могут взглянуть на привычный вопрос совсем с иной точки зрения. И на выходе именно любители часто создают гениальные вещи. Причина – любители не бояться экспериментировать или выглядеть глупо. Они просто берут и делают.
Нередко именно любители могут научить вас большему, чем спецы. Наверное, по той же причине мы часто осваиваем новую профессию, читая блоги и форумы в сети, а посещение университетов, курсов, школ не дает серьезных результатов. Там работают профи, и нам бывает сложно их понять. Так же, как и им нас.
Вокруг любителей быстро собирается аудитория таких же, как они. Люди не любят, даже боятся профессионалов. Им комфортнее с любителями. По крайней мере, с теми, кто не «носит корону на голове», даже если и  хорошо разбирается в теме.» ©
 
Напоминает меня отчасти, да? Я не заслуживаю «Второй улицы», ибо  плохо умею шить и 90% читателей  моих постов понимают в этом больше чем автор. Не являюсь супер-профи-блогером, успевающим и туда и сюда и ежедневно выдающим свои «луки» и «мероприятия».
Но всё-таки мы вместе:-)!

Вот еще парочку книг порекомендую на эту тему, опять же к Новому году это актуально «на подарки»:

«Сотвори и продай» (обзор книги+ 5 грамотных советов из нее)

Бизнес своими руками. Как превратить хобби в источник дохода

И ежедневники для творческих людей — тоже хороший подарок на Новый год:

Ежедневники для творческих людей (обзор)

Покажите свои работы. Остин Клеон | Анант Джайн | Anant Jain

Austin Kleon

Show Your Work — отличное продолжение книги Steal Like a Artist, которую я рассмотрел на прошлой неделе. Остин правильно резюмирует: «Если Steal Like a Artist была книгой о краже влияния у других людей, то эта книга о том, как влиять на других, позволяя им красть у вас ». Я воспользуюсь аналогичным форматом для этого и оставлю вам мои любимые цитаты из книги.

Необязательно быть гением

Существует множество разрушительных мифов о творчестве, но один из самых опасных — миф об «гении-одиночке». Есть более здоровый способ мышления о творчестве, который музыкант Брайан Ино называет «сценарием» (сцена + гений). Согласно этой модели великие идеи часто рождаются группой творческих личностей — художников, кураторов, мыслителей, теоретиков и других людей. другие законодатели вкуса, составляющие «экологию таланта». Интернет — это, по сути, совокупность связанных друг с другом сценариев, не связанных с физической географией.Будьте любителем — не бойтесь ошибаться или выглядеть смешно на публике. Лучший способ начать делиться своей работой — это подумать о том, что вы хотите узнать, и взять на себя обязательство изучать это на глазах у других.

Мыслительный процесс. Не продукт.

Возьмите людей за кулисы. Станьте документалистом того, что вы делаете. Сделайте много фотографий своей работы на разных этапах процесса. Снимайте видео о своей работе. Речь идет не об искусстве, а о том, чтобы просто отслеживать, что происходит вокруг вас.Делитесь вы этим или нет, но документирование и запись вашего процесса по ходу дела имеет свои преимущества: вы начнете более четко видеть работу, которую делаете, и почувствуете, что делаете успехи. А когда вы будете готовы поделиться, у вас будет излишек материала на выбор.

Делитесь чем-нибудь маленьким каждый день

Отправляйте ежедневную рассылку. Это даже лучше, чем резюме или портфолио, потому что оно показывает, над чем вы сейчас работаете. Форма того, чем вы делитесь, не имеет значения.Ваша ежедневная рассылка может быть чем угодно — сообщением в блоге, электронным письмом, твитом, видео на YouTube или некоторыми другими небольшими медиа. Со временем вы сможете превратить свой поток в запас — прочный товар, который через два месяца (или два года) так же интересен, как и сегодня. Прежде чем отправлять эту ежедневную рассылку, следуйте тесту «Ну и что?»:

Наконец, станьте владельцем своего доменного имени, создайте свой веб-сайт и не отказывайтесь от него в пользу новейшей, самой яркой социальной сети.

Откройте свой кабинет диковинок

Не собирайтесь копить.Все ваши влияния заслуживают того, чтобы делиться ими, потому что они подсказывают людям, кто вы и чем занимаетесь, — иногда даже больше, чем ваша собственная работа. Когда вы разделяете свой вкус и свое влияние, имейте смелость владеть всем этим. Не поддавайтесь слишком большому давлению самостоятельно редактировать. Наконец, кредит всегда должен. Если вы не знаете, откуда что-то взялось и кто это сделал, не рассказывайте об этом, если не найдете правильного ответа.

Рассказывайте хорошие истории

Если вы хотите более эффективно рассказывать о себе и своей работе, вам нужно научиться лучше рассказывать истории.Вам нужно знать, что такое хорошая история и как ее рассказать. Ваша работа не существует в вакууме. Осознаёте вы это или нет, но вы уже рассказываете историю о своей работе. Все любят хорошие истории, но хорошее повествование дается не всем легко. Это умение, на освоение которого требуется целая жизнь.

Обучайте тому, что вы знаете

Поделитесь своими торговыми счетами. Подумайте, чем вы можете поделиться в процессе работы, чтобы сообщить людям, с которыми вы пытаетесь связаться. Вы научились ремеслу? Какие у вас техники? У вас есть навыки использования определенных инструментов и материалов? Какие знания приходят с вашей работой?

Не превращайтесь в человеческий спам

Если вам нужны поклонники, вы должны быть фанатом в первую очередь.Если вы хотите быть принятым сообществом, вы должны сначала быть хорошим гражданином этого сообщества. Если вы указываете только на свои собственные материалы в Интернете, вы делаете это неправильно. Вы должны быть соединителем, открытым узлом . Будьте внимательны. Быть внимательным. Не превращайте в человеческий спам.

Решая, с кем пообщаться, следуйте Тесту на вампира. Если после встречи с кем-то вы чувствуете себя измученным и истощенным, этот человек — вампир. Если вы окажетесь в присутствии вампира, навсегда изгоните его из своей жизни.

Общаться с людьми в Интернете — это здорово, но превратить их в друзей в реале — еще лучше.

Научитесь выдерживать удар

Когда вы вкладываете свою работу в мир, вы должны быть готовы к хорошему, плохому и уродливому. Расслабьтесь и дышите, укрепляйте шею, перекатывайтесь с ударами, защищайте уязвимые места и сохраняйте равновесие. Первым шагом в оценке обратной связи является определение того, от кого она пришла. Вам нужна обратная связь от людей, которые заботятся о вас и о том, что вы делаете. Не кормите троллей.

Продать

Все говорят, что хотят, чтобы художники зарабатывали деньги, а когда они это делают, все ненавидят их за это. Слово « распродажа » выплевывает самые горькие, самые маленькие части нас самих.

Когда публика начинает собираться ради работы, которую вы свободно вкладываете в мир, вы, возможно, в конечном итоге захотите сделать рывок и превратить ее в покровителей. Самый простой способ сделать это — просто попросить пожертвовать: поставьте небольшую виртуальную баночку для чаевых или кнопку «Пожертвовать сейчас» на своем веб-сайте.Patreon, Kickstarter, Indiegogo — все это отличные инструменты для поддержки таких авторов, как вы.

Ведите список рассылки. Люди, которые подписываются из вашего списка, будут одними из ваших самых больших сторонников просто потому, что они подписались на потенциальную рассылку спама. Не предавайте их доверие и не испытывайте удачу. Составьте свой список и относитесь к нему с уважением. Пригодится.

«Прежде всего, осознайте, что если вы добились успеха, вам также повезло — а с удачей приходят обязательства.Вы в долгу, и не только перед своими богами. Вы в долгу перед несчастными ». — Майкл Льюис

Придерживайтесь

Не бросайте свое шоу. Если вы посмотрите вокруг, то заметите, что есть не только секундные акты, но и третьи, четвертые и даже пятые. Вместо того, чтобы делать перерывы между проектами, ждать отзывов и беспокоиться о том, что будет дальше, используйте конец одного проекта, чтобы осветить следующий.

Совет Остина Клеона для начинающих художников — Brain Pickings

В 2012 году художник Остин Клеон подарил нам Steal Like a Artist , современный манифест комбинаторного творчества, ставший одним из лучших художественных книг того года.Теперь он возвращается с Show Your Work! ( публичная библиотека | IndieBound ) — «книга для людей, которые ненавидят саму идею саморекламы», в которой Клеон с равным смирением, честностью и юмором обращается к одному из важнейших вопросов творчества. life: Как вас «открыли»? В некотором смысле книга является зеркальным отражением дебюта Клеона — вместо того, чтобы побуждать вас «воровать» у других, то есть поддаваться их влиянию, она предлагает план, как сделать вашу работу достаточно влиятельной, чтобы ее можно было воровать.В дополнение к совету, собственное искусство Клеона — его фирменные стихотворения о «затемнении газет» — это своего рода мета-случай для распространения как современного искусства, требующего смелости, приверженности и творческой целостности.

Kleon начинает с определения важности обмена как социальной валюты:

Почти все люди, на которых я смотрю и пытаюсь украсть с сегодняшнего дня, независимо от их профессии, встроили обмен в свой распорядок. Эти люди не болтают на коктейльных вечеринках; они слишком заняты для этого.Они стараются изо всех сил в своих студиях, лабораториях или своих кабинетах, но вместо того, чтобы сохранять абсолютную секретность и копить свою работу, они открыто говорят о том, над чем они работают, и они постоянно публикуют отдельные фрагменты своей работы. работу, свои идеи и то, что они изучают в Интернете. Вместо того, чтобы тратить свое время на «создание сетей», они пользуются сетью. Щедро делясь своими идеями и знаниями, они часто получают аудиторию, которую затем могут использовать в случае необходимости — для общения, обратной связи или покровительства.

Позже он рассматривает кажущееся очевидным, но недооцениваемое сердце делиться — что-то, что наиболее очевидно и ужасно подвергается нападкам троллей и ненавистников, но также обычно забывается среди нашей более тонкой повседневной небрежности — и пишет:

Обмен информацией — это проявление щедрости: вы размещаете что-то там, потому что думаете, что это может быть полезно или развлекает кого-то по ту сторону экрана.

Один из мифов, противоположных этой сетевой щедрости, указывает Клеон, — это миф об одиноком гении — создателе, движимом божественным вдохновением путем уединенной работы.Но хотя это представление могло бы глубоко укорениться в нашей культурной мифологии гения, оно не только ложно, но и отравляет творческий дух, родство творчества, которое так незабываемо превозносил Роберт Анри. Клеон пишет:

Если вы верите в миф об одиноком гении, творчество — это антисоциальный акт, совершаемый всего несколькими великими фигурами — в основном мертвыми людьми с такими именами, как Моцарт, Эйнштейн или Пикассо. Остальным из нас осталось стоять и трепетать над своими достижениями.

Вместо этого он заимствует термин «сцена» Брайана Ино как более здоровую альтернативу представлению о творчестве:

Согласно этой модели, великие идеи часто рождаются группой творческих личностей — художников, кураторов, мыслителей, теоретиков и других законодателей вкусов, которые составляют «экологию таланта».

[…]

Быть ценной частью сценария не обязательно в том, насколько вы умны или талантливы, а в том, что вы должны внести — идеи, которыми вы делитесь, качество ваших связей и разговоров, которые вы начинаете.Если мы забудем о гениальности и больше будем думать о том, как мы можем взрастить и внести свой вклад в сценарий, мы сможем скорректировать наши собственные ожидания и ожидания миров, которые мы хотим принять. Мы можем перестать спрашивать, что другие могут сделать для нас, и начать спрашивать, что мы можем сделать для других.

В самом деле, это то, что олицетворяет величайший бум инноваций в истории, от перекрестного опыления, лежащего в основе «эпохи понимания» в Вене начала двадцатого века, до более широкой культурной истории распространения хороших идей.Но больше, чем способ объяснения истории, «сценарий» — одна из лучших моделей для осмысления современного мира — как проницательно замечает Клеон, сам Интернет — это «совокупность связанных друг с другом сценариев, не связанных с физической географией». Обретение «сценария», к которому можно принадлежать, — важная часть того, чтобы ваша работа укоренилась в культуре.

Другой проверенный на практике указатель Клеона фокусируется на признании статуса любителя — не в уничижительном смысле, а в революционном духе, который двигал H.Ассоциация любительской прессы П. Лавкрафта, прототип блогов. Любитель использует дзенское понятие «ум новичка» — состояние открытости возможностям, которое исчезает, когда мы становимся более опытными. В конце концов, Фрэнк Ллойд Райт прекрасно выразился, когда заявил, что «эксперт — это человек, который перестал думать, потому что« он знает »». Однако дар любителя — или «любопытного постороннего» — термин, который я для себя — это не только открытость к неопределенности, но и безграничный энтузиазм с острой целеустремленностью.Клеон пишет:

Любители [-] обычные люди, которые чем-то одержимы и тратят массу времени на размышления об этом вслух … Грубый энтузиазм заразителен.

Мир меняется с такой стремительной скоростью, что из всех мы превращаемся в любителей. Даже для профессионалов лучший способ преуспеть — сохранить дух любителя и принять неопределенность и неизведанное.

Это пересечение сцены и любителя, утверждает Клеон, является рассадником творческой силы:

Лучший способ начать делиться своей работой — это подумать о том, что вы хотите узнать, и взять на себя обязательство изучать это на глазах у других.Найдите сценарий, обратите внимание на то, чем делятся другие, а затем начните записывать то, чем они делятся , а не . Ищите пустоты, которые вы можете заполнить своими собственными усилиями, какими бы плохими они ни были вначале. . . . Делитесь тем, что любите, и люди, которые любят то же самое, найдут вас.

Эта идея делать то, что любишь, и делиться этим также лежит в основе известной проблемы квартального кризиса: найти свой голос. Клеон предлагает красиво простой, хотя и неудобный, ответ:

Единственный способ найти свой голос — это использовать его.Он встроен в вас. Говорите о том, что любите. Ваш голос последует.

Одна из наиболее необычных стратегий творческого центрирования Клеона связана с тем, что он позволяет смерти рассматривать жизнь в перспективе: каждое утро он начинает свой день с чтения некрологов в газете. Это может показаться странной привычкой, но на самом деле это замечательный инструмент для определения приоритетов. Ссылаясь на памятное наблюдение Майры Калман о том, что «сумма каждого некролога — это то, насколько героичны и благородны люди», Клеон пишет:

Некрологи для трусов похожи на предсмертный опыт.Их чтение — это способ думать о смерти, но при этом держать ее на расстоянии. Некрологи на самом деле не о смерти; они о жизни. . . . Когда я читаю о людях, которые уже умерли и что-то сделали со своей жизнью, мне хочется встать и сделать что-нибудь приличное со своей. Когда я думаю о смерти каждое утро, мне хочется жить.

В другом разделе Клеон советует посылать «ежедневную рассылку» вашему сообществу, практика, которая опровергает столь же токсичный миф о мгновенном успехе — то, что я очень сильно чувствую в себе — и вместо этого превращает невидимый процесс вашего становления, как человека и художника во что-то, что люди могут видеть.Клеон пишет:

Успех в мгновение ока — это миф. Dig в почти каждой ночь истории успеха, и вы найдете около истекшего десятилетия напряженной работы и настойчивости. Создание значительного объема работы занимает много времени — на самом деле целую жизнь, но, к счастью, вам не нужно все это время целиком. Так что забудьте о десятилетиях, забудьте о годах и забудьте о месяцах. Сосредоточьтесь на днях.

[…]

Ежедневная рассылка даже лучше, чем резюме или портфолио, потому что она показывает, над чем мы работаем сейчас .. . . Хорошая ежедневная рассылка — это все равно что получить все дополнительные DVD перед выходом фильма: вы можете посмотреть удаленные сцены и послушать комментарии режиссера во время создания фильма.

Один из способов узнать, чем поделиться, — это понять понятие «запас и поток» — экономическое понятие, которое Робин Слоан превратил в подходящую метафору для СМИ. «Акция» относится к вневременным, вечнозеленым вещам — вещам, столь же интересным и значимым сегодня, как и через год или даже через десятилетие.«Поток» — это поток в обратной хронологии коротких отрывков из настоящего, вещей, которые «напоминают людям, что вы существуете» — твитов, фотографий в Instagram и т. Д. Главное — поддерживать поток, не позволяя ему отвлекать или отвлекать от ваших акций, над которыми вы продолжаете работать в фоновом режиме. Но эти два понятия не диаметрально противоположны — при некотором распознавании образов кусочки потока могут сливаться в запас. Клеон пишет:

Сайты социальных сетей во многом похожи на общедоступные блокноты — это места, где мы думаем вслух, позволяем другим людям думать о нас, а затем, надеюсь, думаем еще немного.Но главное в хранении записных книжек заключается в том, что вам нужно пересматривать их, чтобы максимально использовать их. Вы должны пролистать старые идеи, чтобы увидеть, о чем вы думали. Сделав совместное использование частью своей повседневной жизни, вы заметите, что темы и тенденции появляются в том, чем вы делитесь. Вы найдете закономерности в своем потоке.

Когда вы обнаруживаете эти закономерности, вы можете начать собирать эти кусочки и кусочки и превращать их во что-то большее и более существенное. Вы можете превратить свой поток в запас.Например, многие идеи в этой книге зародились как твиты, которые затем стали сообщениями в блогах, которые затем стали главами книг. Маленькие вещи со временем могут стать большими.

Действительно, это понятие фрагментарного накопления больших идей тесно связано с одним из наиболее важных моментов, которые делает Клеон, возвращением к его первой книге: наш разум постоянно собирает кусочки и кусочки из вещей, которым мы подвержены, наших интересов и наши влияния, которые затем объединяются в наши собственные представления о мире.Но два процесса — сбор и создание — взаимосвязаны. В конце концов, как красноречиво напомнила нам Аманда Палмер, «мы можем соединить только те точки, которые собираем». Kleon пишет об осмосе:

Мы все носим с собой странные и чудесные вещи, с которыми мы сталкивались, выполняя свою работу и живя своей жизнью. Эти мысленные альбомы формируют наши вкусы, и наши вкусы влияют на нашу работу.

Нет такой большой разницы между коллекционированием и созданием, как вы думаете.Многие писатели, которых я знаю, рассматривают акт чтения и акт письма как существующие на противоположных концах одного и того же спектра: чтение питает письмо, которое питает чтение. «Я в основном куратор, — говорит писатель и бывший книготорговец Джонатан Летем. «Создание книг всегда было тесно связано с моим опытом книготорговли, когда я хотел привлечь внимание людей к вещам, которые мне нравились, придать вещам, которые мне нравятся, новые формы».

Все ваши влияния заслуживают того, чтобы делиться ими, потому что они подсказывают людям, кто вы и чем занимаетесь, — иногда даже больше, чем ваша собственная работа.

Один из самых неотложных моментов Клеона, поскольку он наименее понятен и наименее применим в нашей повседневной жизни в сети, связан с нашей честностью в отношении признания этого взаимодействия кураторства и творчества, отдавая должное другим всякий раз, когда мы делимся их работа. Клеон прекрасно уловил эту современную загадку:

Если вы делитесь работой других, ваш долг — убедиться, что создатели этой работы получают должное признание. Кредитование работы в наш век копирования и вставки реблогов и ретвитов может показаться бесполезным занятием, но оно того стоит, и поступать правильно.Вы всегда должны делиться работой других как своей собственной, относясь к ней с уважением и заботой. Когда мы приводим доводы в пользу наших источников, большинство из нас концентрируется на тяжелом положении первоначального создателя произведения. Но это только половина дела: если вы не можете должным образом атрибутировать работу, которой делитесь, вы не только грабите человека, который ее сделал, но и грабите всех людей, с которыми вы поделились ею. Без указания авторства у них нет возможности углубиться в работу или найти ее больше.

[…]

Online, наиболее важная форма атрибуции — это гиперссылка, указывающая на веб-сайт создателя произведения.Это отправляет людей, которые сталкиваются с работой, обратно к первоисточнику. Правило номер один в Интернете: люди ленивы. Если вы не добавите ссылку, никто не сможет по ней щелкнуть. Атрибуция без ссылки в Интернете граничит с бесполезностью: 99,9% людей не станут беспокоиться о поиске чьего-либо имени в Google.

И вот цитата о деньгах, которую я не мог бы повторить с большим рвением и которую я хотел бы, чтобы ее можно было приклеить к любому экрану компьютера в мире — заброшенная, но важная форма современной гигиены СМИ:

Что делать, если вы хотите чем-то поделиться, но не знаете, откуда это взялось и кто это сделал? Ответ: не делитесь тем, на что вы не можете должным образом положиться.Найдите правильный кредит или не делитесь.

Остаток Покажи свою работу! продолжает исследование того, как таксономия форм историй Воннегута применима к обмену вашим искусством, почему раздача «щедро и щедро», по словам Энни Диллард, является ключом к получению больших наград, как поиск людей помогает вам найти сами, почему просьба о помощи без стыда — единственный способ ее получить, и многое другое.

Если вы еще этого не сделали, побалуйте себя произведением Клеона Steal Like a Artist и его обезоруживающе прекрасными стихами о затемнении.

Покажите свою работу — чему вы научитесь

Покажи свою работу: «10 способов поделиться своим творчеством и быть открытыми»

После безумного успеха ‘Steal Like a Artist’ Клеону всегда задавали одни и те же вопросы: как вы показываете свои работы? как мне на самом деле достать свои вещи? как меня найти? как получить аудиторию для моей работы?

Эта книга начинает отвечать на некоторые из этих вопросов. В нем подчеркивается важность сохранения мышления «любителя», размышления о процессе (а не только о продуктах), рассказывания хороших историй и выстраивания регулярного процесса «обмена» в вашу творческую рутину.

Возьмите копию книги здесь: https://www.bookdepository.com/Show-Your-Work-Austin-Kleon/9780761178972/?a_aid=adamsbooks

Покажи свою работу

«Для художников большая проблема, которую нужно решить, — это как привлечь внимание» Оноре де Бальзак

Клеон ненавидит говорить о саморекламе. Он предпочитает подход Стива Мартина — «будь настолько хорош, что они не смогут тебя игнорировать»: если вы сосредоточите свои усилия на том, чтобы действительно хорошо научиться тому, что вы делаете, вам не нужно искать аудиторию, потому что они найдут вас.Но в то же время, когда вы ждете, когда вас НАЙДЕТ, вам также необходимо сделать себя НАЙТИМ. Вот где в игру вступает « Покажи свою работу »; пока вы усердно работаете, чтобы стать лучше, вы должны делиться вещами на этом пути. Выстраивая процесс обмена, вы можете начать взаимодействовать с «реальным миром», пока вы находитесь в своем собственном путешествии. Щедро делясь идеями и знаниями, люди часто таким образом получают аудиторию, которую они могут использовать где-нибудь в будущем.

В качестве установки для книги нам предлагается подумать о другом будущем для себя:

• Представьте, что вашему следующему начальнику не нужно было читать ваше резюме, потому что он уже читает ваш блог
• Представьте, что вы студент и получаете свое первое выступление на основе школьного проекта, который вы разместили в Интернете
• Представьте, что вы потеряли работу, но у вас есть социальная сеть людей, знакомых с вашей работой и готовых помочь вам найти новую
• Представьте, что вы превращаете побочный проект или хобби в свою профессию, потому что у вас есть последователи, которые могут вас поддержать
• ИЛИ — представьте себе что-то более простое и столь же удовлетворительное: потратить большую часть своего времени, энергии и внимания на практику, изучение ремесла или ведение бизнеса, при этом учитывая возможность того, что ваша работа может привлечь группу людей кто разделяет ваши интересы

Следующие идеи — это наши любимые уроки из книги и наши любимые способы поделиться своим творчеством и (возможно) быть открытыми.

1. Необязательно быть гением

БЫТЬ ЛЮБИТЕЛЕМ

Мы все боимся, что нас покажут любителями. Мы серьезно относимся к своей работе, поэтому нам нравится относиться к себе серьезно. Но сегодня именно любитель часто имеет преимущество перед профессионалом. Любитель может рискнуть, чего не может сделать профессионал. Любителю терять нечего. Любитель готов попробовать все, а затем поделиться результатами того, что они узнали.Любителям может не хватать формального обучения, но они все учатся на протяжении всей жизни и ставят перед собой задачу учиться открыто, чтобы другие могли учиться на их неудачах и успехах.

Шрунрю Судзуки: «В уме новичка есть много возможностей. По мнению эксперта, их немного »

НИЧЕГО НЕ ДЕЛАТЬ -> ДЕЛАТЬ ПОЗВОЛЯТЬ

Если вы не чувствуете, что у вас что-то очень хорошо получается, это, конечно, не конец света.Если вы хотите улучшить это, вы можете практиковаться и становиться лучше. Переход от «посредственного» к «хорошему» может показаться большим путешествием, но вы можете достичь его, сделав несколько небольших шагов. Посредственное и хорошее находятся в одном спектре — с места посредственности вы можете по крайней мере увидеть, как выглядит «хорошо», и вы можете начать свой путь по кривой обучения. НАСТОЯЩИЙ разрыв находится между НИЧЕГОМ и ЧТО-ТО. Это полное изменение поведения. Это ступенчатое изменение отношения, требующее от вас перепрыгивания через пропасть.Первый шаг на пути к успеху — самый трудный: на самом деле начать делать или .

{вставить чертеж спектрометра}

КТО ЛУЧШИЙ УЧИТЕЛЬ?

Иногда, если кто-то слишком хорош или слишком опытен, он не может стать хорошим учителем, потому что потерял связь с реальностью «старта». Во всем, что у вас получается очень хорошо, есть множество вещей, которые вы даже не осознаёте, что вы освоили и усвоили.

Проблемы, с которыми сталкивается тот, кто только начинает, очень отличаются от проблем того, кто уже добился прогресса в своем спектре посредственно-хорошего, и эти люди сильно отличаются от людей, которые уже добились хороших результатов. То, у кого вы решите учиться и на кого рассчитываете, должно меняться по мере вашего пути.

К.С. Льюис сказал: «Часто бывает, что два школьника могут решать трудности в своей работе друг для друга лучше, чем учитель… Одноклассник может помочь больше, чем учитель, потому что он знает меньше.Мы хотим, чтобы он объяснил трудность, с которой он столкнулся совсем недавно. Специалист встретил это так давно, что забыл ». Часто, вместо того, чтобы обращаться к мастеру или гуру или уже проделать утомительный переход на другую сторону, лучше учиться у человека, который находится рядом с вами в окопах. Более того, обычно ЛУЧШИЙ человек, у которого можно учиться, — это вы сами. Выбравшись и сделав что-то, вы узнаете много нового о себе и совершите ошибки, которые означают, что в следующий раз вам станет лучше.

Мир меняется с такой поразительной скоростью, что мы не можем удовлетвориться тем, что знаем сейчас. Если вы станете самодовольными, мир оставит вас позади. Вам нужно проявить смирение, чтобы снова стать студентом, оставаться любителем (даже если вы видите себя профессионалом, принесите с собой дух любителя). Клеон говорит, что лучший способ начать свой путь к обмену своей работой — это подумать о том, что вы хотите узнать, а затем взять на себя обязательство выучить это на глазах у других.Вы можете обнаружить, что, делясь тем, что любите, люди, которые любят то же самое, найдут вас.

2. Думайте о процессе, а не о продуктах

УЗНАЙТЕ ЛЮДЕЙ ЗА СЦЕНАМИ

Когда художник говорит о своей «работе», она может говорить о двух разных вещах:

• «Произведение искусства». Это законченная работа, как и картина, которую ставят в рамку и вешают на стену галереи,
• Или «РАБОТА ИЗОБРАЖЕНИЯ».Это ежедневная работа по созданию искусства. Это все, что происходит за кулисами в ее студии — идеи, поиск вдохновения, первоначальные наброски, смешение цветов, а затем нанесение масла на холст.

КРАСИВАЕТ существительное (то, что у вас получится) и НАПИСЫВАЕТ глагол (действие по выполнению работы). Вы можете применить эту концепцию к своей работе более широко и рассматривать вещи как ПРОДУКТ или ПРОЦЕСС. Традиционно художники делились своими продуктами только и держали процесс в секрете только для себя.В прошлом художнику полагалось трудиться в секрете, спрятавшись от посторонней работы, держать свои идеи при себе и держать свою работу под замком, ожидая, пока у нее не появится великолепный продукт, который можно будет показать, и в этот момент пытается связаться с аудиторией. Это могло иметь смысл в доцифровую эпоху, когда было слишком сложно или слишком дорого делиться вещами из своего путешествия. Но сегодня,. Воспользовавшись Интернетом и социальными сетями, художник может почти бесплатно делиться тем, что он хочет, с кем угодно.Она может поделиться этим вдохновением на ранних этапах, она может поделиться инструментами, которые она использует по мере продвижения, она может написать в блоге о своем влиянии или публиковать фотографии своих набросков или размещать видео о своей незавершенной работе. Открыв себя и свою работу «реальному» миру, вы можете не только раньше начать общаться со своей аудиторией, но и получить жизненно важную обратную связь, необходимую для внесения изменений или улучшений в процессе (вместо того, чтобы прятаться, пока это не произойдет. «сделано» только для того, чтобы узнать, что это никому не нужно).

Закон осетровых рыб

Кинокритик Теодор Стерджен сказал, что «90% всего — дерьмо». То же самое и с вашей работой. К сожалению, пока вы занимаетесь своим искусством, вы не знаете, какое из них будет хорошим, а какое — дерьмовым. Поэтому вместо того, чтобы быть перфекционистом, вместо того, чтобы пытаться повысить свой процент забастовок так, чтобы только 80% вашей работы было дерьмом, сосредоточьтесь на выращивании самого пирога. Вместо того, чтобы просто пытаться сосредоточиться на 10% хороших вещей и пытаться сделать их как можно лучше, просто делайте БОЛЬШЕ, и по умолчанию у вас будет больше хороших вещей.Это звучит нелогично, но если вы хотите создавать хорошие вещи, вам следует сосредоточиться на количестве, а не на качестве.

ПРИМЕЧАНИЕ. См. « Originals » Адама Гранта для получения дополнительной информации об этой идее.

Тест «И что же?»: Не превращайтесь в спам для людей

Теперь, когда делиться своей работой дешевле и проще, чем когда-либо, вопрос не сводится к «КАК я делюсь своей работой?», Он смещается в «ЧЕМ я должен делиться?». Большинство людей накопители в том, что они не делятся своими идеями в достаточной степени, но легко перейти тонкую грань и стать чрезмерно распространяющимся.Акт обмена должен быть проявлением щедрости: вы размещаете что-то там, потому что думаете, что это может быть полезно или интересно кому-то еще по ту сторону экрана. Вы делаете это не для себя, вы делаете это для них, поэтому вы всегда должны помнить об идее «кого-то еще».

Oversharing — это ленив и небрежно. Просто потому, что вы МОЖЕТЕ что-то выложить, не означает, что вы ДОЛЖНЫ. Простое размещение всего без рассмотрения — это не способ установить связь с аудиторией.Для того, чем вы хотите поделиться, вам нужно спросить себя: «И что?». Если у вас нет точного ответа на вопрос, почему вы делитесь этим, если вы не можете объяснить, почему это кому-то интересно или занимательно, то вам, вероятно, не следует этим делиться.

6. Учите тому, что знаете

ПОДЕЛИТЬСЯ СВОИМИ ТОРГОВЛЯМИ СЕКРЕТАМИ

В книге «ReWork» Джейсона Фрида и Дэвида Хайнемайера Ханссонов нам предлагалось подражать поварам, ОБУЧАЯ их конкурентов.Спросили: что ты делаешь? Какие у вас «рецепты»? Какая у вас «поваренная книга»? Это секреты, которыми вы можете поделиться и научить. Что вы можете рассказать миру о своей работе, информативно и образовательно? Вы можете подумать, что это именно то, чем вы НЕ хотите делиться, что сохранение этих секретов при себе может дать вам преимущество, но если кто-то узнает о вашей работе, он безоговорочно заинтересован в вашей работе. Так что покажите свою работу!

Вспомните самых известных поваров в мире: Джейми Оливера, Найджеллу Лоусон, Гордона Рамзи, Марту Стюарт.У всех есть книги рецептов и телешоу. Они повара, они создали чудесные новые блюда, но они учат всех готовить … Они отказываются от своих секретов и показывают людям, как именно они могут их копировать. Это кажется нелогичным, но именно это и сделало их знаменитыми — у них нет секретных блюд, которые можно получить, только купив у них, они делятся всем, и тем самым привлекли внимание мировой аудитории.

Поделитесь своим списком чтения, укажите на полезные справочные материалы, создайте несколько учебных пособий для обучения людей.Шаг за шагом проведите людей через часть вашего процесса — сделайте людей лучше в том, в чем они хотят быть лучше. Обучение людей не отнимает от того, что вы делаете, оно фактически добавляет к этому. Люди чувствуют себя ближе к вам, потому что вы открываете им то, что знаете.

8 — научиться принимать удар

ДАВАЙТЕ СДЕЛАТЬ ЛУЧШИЙ СВОЙ снимок

Когда вы вкладываете свою работу в мир, вы должны быть готовы к хорошему, плохому и уродливому. Чем больше людей встретят вашу работу, тем больше критики вы столкнетесь.

Вот как принять удар:

• Расслабление и дыхание
  • Мы хорошо представляем себе самое худшее, что могло с нами случиться
  • Страх — это часто просто воображение, которое заблуждается — это вряд ли когда-нибудь произойдет, но ваш мозг заставляет его чувствовать себя сверхреальным
  • Плохая критика — это не конец света… сделайте глубокий вдох и примите все, что произойдет
• Укрепите шею
  • способ принять удар — это попрактиковаться в нанесении большого количества ударов
  • проделали много работы — позвольте людям сделать лучший снимок
  • , то сделай больше работы и продолжай выкладывать это там.Чем больше критики вы принимаете, тем больше понимаете, что это не может навредить вам
• Рулон с пуансонами
  • Продолжайте движение — каждая критика — это возможность для новой работы
  • Вы не можете контролировать, какую критику вы получаете — вы можете контролировать только то, как вы на нее реагируете
  • иногда, если кто-то что-то ненавидит в вашей работе, может быть интересно продвинуть эту часть еще дальше, чтобы создать что-то, что они ненавидят еще больше (то, что вашу работу ненавидят определенные люди, может быть знаком чести)
• Защитите свои уязвимые места
  • Если у вас есть что-то настолько чувствительное или слишком близкое к вам, что любая критика ослабит вас, то держите это в секрете.
  • НО — Колин Маршалл говорит: «Компульсивное избегание смущения — форма самоубийства»
  • если вы проведете свою жизнь, избегая уязвимости, вы и ваша работа никогда по-настоящему не соединитесь с другими людьми
• Сохраняйте равновесие
  • Вы должны помнить, что ваша работа — это то, что вы делаете, а не то, кем вы являетесь
  • отделите себя от своей работы — не рассматривайте критику вашей работы как критику вас

Брайан Майкл Бендис: «Хитрость заключается в том, чтобы не заботиться о том, что ВСЕ о вас думают, а просто заботиться о том, что ПРАВИЛЬНЫЕ люди думают о вас».Вам не нужно показывать свою работу всем, вам просто нужно показать свою работу нужным людям.

10. Палка вокруг

ЦЕПЬ ДЫМА

Когда вы заканчиваете проект, независимо от того, выиграли вы крупный или вычеркнули, вам все равно придется столкнуться с вопросом: «Что дальше?». Каждый автор знает, что ваша последняя книга не напишет за вас следующую, каждый художник знает, что просто создание одной картины не означает, что следующая будет мелочью.Если вы посмотрите на художников, которым удалось сделать карьеру на протяжении всей жизни, вы обнаружите одну и ту же закономерность: все они смогли выстоять, независимо от успеха или неудачи:

• Вуди Аллен. В день, когда он заканчивает монтаж фильма, он начинает писать следующий. он не делает перерывов между ними.
• Эрнест Хемингуэй. Он останавливался на середине предложения в конце рабочего дня, чтобы он знал, с чего немедленно начать работу утром.
• Джони Митчелл. Что бы она ни чувствовала, слабое звено в ее последнем проекте дает ей вдохновение и отправную точку для следующего.
• Боб Поллард. Говорит, что его никогда не блокируют, потому что он никогда не перестает писать.

Остин Клеон называет это: постоянным курением. Избегайте провалов в карьере, никогда не теряйте темп. Вместо того, чтобы делать перерывы между проектами, ждать отзывов и беспокоиться о том, что будет дальше, используйте конец одного проекта, чтобы осветить следующий. Просто выполните работу, которая находится перед вами, и когда она будет закончена, спросите себя, что вы упустили / что вы могли бы сделать лучше / чего не смогли сделать, — затем используйте это, чтобы сразу перейти к следующему проекту

НАЧАТЬ СНОВА

Когда вы чувствуете, что вы узнали все, что нужно, чтобы извлечь уроки из того, что вы делаете, пора менять курс.Найдите что-то новое, чему стоит научиться, чтобы двигаться вперед. Примите дух любителя. Вы не можете довольствоваться мастерством в одной области, вам нужно подтолкнуть себя, чтобы снова стать учеником. Это похоже на то, как комики выбрасывают свои старые наборы: «избавляясь от старого материала, вы продвигаетесь дальше и придумываете что-то получше. Когда вы выбрасываете старую работу, на самом деле вы освобождаете место для новой. Чтобы избавиться от работы и полностью переосмыслить ситуацию, нужно набраться смелости ».Дело в том, что на самом деле вы не начинаете заново. Вы никогда не сможете начать все сначала, потому что, хотя вы можете избавиться от старых вещей, вы все равно другой человек благодаря всему, что вы сделали и узнали на этом пути.

Так что не думайте об этом как о «начале заново» — думайте об этом как о «начале снова». Ваш следующий проект — это еще одна возможность показать свою работу.

Ален де Боттон: «любой, кого не смущает то, кем он был в прошлом году, вероятно, недостаточно учится»

Краткое содержание книги: Покажите свою работу Остина Клеона

Печать | Kindle

Книга в трех предложениях

1. Позвольте другим участвовать в вашем процессе — а затем позвольте им красть у вас.
2. Вы не можете найти свой голос, если не используете его.
3. Делитесь без лишних слов (думайте о работе, а не о тренировках).

Пять больших идей

1. Почти все люди, на которых Остин смотрит с сегодняшнего дня и пытается украсть с сегодняшнего дня, независимо от их профессии, встроили обмен в свой распорядок.
2. «Любители знают, что делать что-то лучше, чем ничего не делать».
3. «Лучший способ начать свой путь к обмену своей работой — это подумать о том, что вы хотите узнать, и взять на себя обязательство изучать это на глазах у других.”
4. Если вашей работы нет в Интернете, значит, ее не существует.
5. Станьте документалистом о том, что вы делаете.

Покажите сводку своей работы

• «Вы действительно не находите аудитории для своей работы; они тебя находят ».

• Почти все люди, на которых Остин смотрит с сегодняшнего дня и пытается украсть, независимо от их профессии, встроили обмен в свой распорядок.

• Вместо того, чтобы тратить свое время на «создание сетей», большинство людей, которых знает Остин, пользуются сетью.Щедро делясь своими идеями и знаниями, они часто получают аудиторию, которую затем могут использовать в случае необходимости — для общения, обратной связи или покровительства.

• «Быть ​​ценной частью сценария не обязательно в том, насколько вы умны или талантливы, но в том, что вы должны внести — идеи, которыми вы делитесь, качество ваших связей и разговоров, которые вы начинаете».

• «Поскольку им нечего терять, любители готовы пробовать что угодно и делиться результатами.(Сэм: определение любителя, данное Остином, отличается от определения Стивена Прессфилда в «Войне искусств». Остин определяет любителя как новичка.)

• «В сознании новичка есть много возможностей», — сказал дзенский монах Сюнрю Судзуки. «По мнению эксперта, их немного».

• Клей Ширки о творчестве: «В спектре творческой деятельности разница между посредственным и хорошим огромна. Однако посредственность все еще присутствует; вы можете постепенно переходить от посредственного к хорошему.Настоящая пропасть — это между бездействием и действием ».

• «Любители знают, что делать что-то лучше, чем ничего не делать». (Сэм: Это похоже на философию Дэна Норриса в книге «Создавай или ненавидь».)

• «Сырой энтузиазм заразителен».

• Любители будут использовать любые инструменты, которые попадутся в их руки, чтобы попытаться воплотить свои идеи в мир.

• «Лучший способ начать свой путь к обмену своей работой — это подумать о том, что вы хотите узнать, и взять на себя обязательство изучить это на глазах у других.”

• «Делитесь тем, что любите, и люди, которые любят то же, найдут вас».

• Единственный способ найти свой голос — это использовать его. Он встроен в вас. Говорите о том, что любите. Ваш голос последует.

• «Это звучит немного экстремально, но в наши дни, если ваша работа не в Интернете, ее не существует. У всех нас есть возможность использовать свой голос, чтобы высказать свое мнение, но многие из нас тратят ее зря. Если вы хотите, чтобы люди знали о том, что вы делаете и о том, что вам небезразлично, вы должны поделиться.”

• «Начни читать некрологи каждое утро. Вдохновляйтесь людьми, которые блуждали по жизни до вас — все они начинали как любители, и они достигли того, чего они собирались делать, довольствуясь тем, что им давали, и имея смелость проявить себя. Следуйте их примеру ».

• «Какой бы ни была ваша работа, в том, что вы делаете, есть искусство, и есть люди, которым это искусство было бы интересно, если бы вы только представили их в правильном свете.”

• «Станьте документалистом того, что вы делаете. Начните рабочий дневник: записывайте свои мысли в блокнот или произносите их в диктофон. Держите альбом для вырезок. Сделайте много фотографий своей работы на разных этапах процесса. Снимайте видео о своей работе. Речь идет не об искусстве, а о том, чтобы просто отслеживать, что происходит вокруг вас. Воспользуйтесь всеми дешевыми и простыми инструментами, имеющимися в вашем распоряжении — в наши дни большинство из нас носит с собой полнофункциональную мультимедийную студию в своих смартфонах.”

• «Успех в мгновение ока — это миф. Dig в почти каждой ночь истории успеха, и вы найдете около истекшего десятилетия напряженной работы и настойчивости. Создание значительного объема работы занимает много времени — на самом деле целую жизнь, но, к счастью, вам не нужно все это время целиком. Так что забудьте о десятилетиях, забудьте о годах и забудьте о месяцах. Сосредоточьтесь на днях ».

• «Не показывай свой обед или латте; показать свою работу.»

• «Не беспокойтесь о том, чтобы все, что вы публикуете, было идеально.Писатель-фантаст Теодор Стерджен однажды сказал, что 90 процентов всего — дерьмо ».

• «Акт обмена — это проявление щедрости: вы выкладываете что-то там, потому что думаете, что это может быть полезно или развлекает кого-то по ту сторону экрана».

• В колледже у Остина был профессор, который вернул оцененные эссе ее класса, подошел к доске и написал большими буквами: «И ЧТО?» Она бросила мелок и сказала: «Спросите себя об этом каждый раз, когда сдаете кусок письменного текста.”

• «Маленькие вещи со временем могут стать большими».

• «Не думайте о своем веб-сайте как о машине для саморекламы, думайте о нем как о машине, которая самостоятельно изобретает».

• «С годами у вас будет искушение отказаться от [своего веб-сайта] в пользу новейшей, самой яркой социальной сети. Не сдавайтесь. Не позволяйте этому пренебрегать. Подумайте об этом в долгосрочной перспективе. Придерживайтесь этого, поддерживайте его и позвольте ему со временем меняться вместе с вами ».

• Совет Уильяма Берроуза Патти Смит: «Создайте хорошее имя.Держите свое имя в чистоте. Не идите на компромиссы. Не беспокойтесь о том, чтобы заработать кучу денег или добиться успеха. Заботьтесь о том, чтобы делать хорошую работу … и если вы сможете создать хорошее имя, в конечном итоге это имя станет его собственной валютой ».

• «Мы все носим с собой странные и чудесные вещи, с которыми мы сталкивались, выполняя свою работу и живя своей жизнью. Эти мысленные альбомы формируют наши вкусы, и наши вкусы влияют на нашу работу ».

• «Все ваши влияния заслуживают того, чтобы делиться ими, потому что они подсказывают людям, кто вы и чем занимаетесь, — иногда даже больше, чем ваша собственная работа.”

• «Все, что нужно для обнаружения скрытых драгоценных камней, — это ясный взгляд, непредвзятость и готовность искать вдохновение в местах, куда другие люди не хотят или не могут пойти».

• «Вы всегда должны делиться работой других, как если бы она была вашей собственной, относясь к ней с уважением и заботой».

• «Не делитесь тем, на что вы не можете должным образом указать. Найдите правильный кредит или не делитесь ».

• «Люди хотят знать, откуда появились вещи, как они были сделаны и кто их создал.Истории, которые вы рассказываете о своей работе, имеют огромное влияние на то, что люди чувствуют и что они понимают о вашей работе, а то, что люди чувствуют и то, что они понимают о вашей работе, влияет на то, как они ее ценят ».

• «Если вы хотите более эффективно делиться собой и своей работой, вам нужно научиться лучше рассказывать истории. Вам нужно знать, что такое хорошая история и как ее рассказать ».

• «Как только вы узнаете что-то, развернитесь и научите этому других.Поделитесь своим списком чтения. Укажите полезные справочные материалы. Создайте несколько учебных пособий и разместите их в Интернете ».

• «Обучение людей не снижает ценности того, что вы делаете, а фактически увеличивает ее».

• «Если вы хотите быть писателем, вы должны сначала стать читателем».

• «Если вам нужны фанаты, вы должны быть фанатом в первую очередь. Если вы хотите, чтобы вас приняли в сообществе, вы должны сначала быть хорошим гражданином этого сообщества ».

• «Если вы указываете только на свои собственные материалы в Интернете, значит, вы делаете это неправильно.”

• «Создавайте то, что вам нравится, и говорите о том, что вам нравится, и вы привлечете людей, которые любят такие вещи. Это так просто.»

• «Вы должны помнить, что ваша работа — это то, что вы делаете, а не то, кем вы являетесь».

• «Разместите на своем веб-сайте небольшую виртуальную баночку чаевых или кнопку« Пожертвовать ». Эти ссылки хорошо сочетаются с небольшой копией человеческого текста, например «Как это? Купи мне кофе ».

• «Просите ли вы пожертвований, краудфандинга или продаете свои продукты или услуги, просьба денег в обмен на свою работу — это скачок, который вы хотите совершить, только если вы уверены, что вкладываете свою работу в мир, который вы думаете, что действительно чего-то стоит.Не бойтесь брать плату за свою работу, но назначайте за нее цену, которую считаете справедливой ».

• «Даже если сейчас вам нечего продавать, вы всегда должны собирать адреса электронной почты от людей, которые сталкиваются с вашей работой и хотят оставаться на связи».

• «Вы просто должны быть настолько щедрыми, насколько можете, но достаточно эгоистичными, чтобы выполнять свою работу».

• «Люди, которые получают то, что им нужно, очень часто остаются теми, кто просто остается достаточно долго.(Сэм: Другими словами, они способны выдержать провал)

• «Если вы посмотрите на художников, которым удалось сделать карьеру на протяжении всей жизни, вы обнаружите одну и ту же закономерность: все они смогли проявить стойкость, независимо от успеха или неудачи».

• «Когда вы чувствуете, что узнали все, что можно извлечь из того, что вы делаете, пора изменить курс и найти что-то новое, чему можно научиться, чтобы двигаться вперед».

• «У вас должно хватить мужества, чтобы избавиться от работы и полностью переосмыслить ситуацию.”

Рекомендуемая литература

Если вам нравится Show Your Work, вам также могут понравиться следующие книги:

Купите книгу: покажите свои работы

Печать | Kindle

Связанные списки

Или просмотрите другие резюме книг.

Покажите свою работу Остина Клеона: краткое содержание книги, обзор, заметки

Книга в одном предложении

Вам нужно сотрудничать с другими и показывать свои работы; история одинокого гения — это миф, которому нужно умереть.

Получите Покажите свою работу на Amazon.

Личные мысли

Покажи свою работу — это личный манифест о том, как выполнять творческую работу любого рода. Если вы сделаете что-то, что связано с личным самовыражением — а это в основном включает практически все, — вас вдохновит то, как Клеон видит свою любимую работу.

Кроме того, она почти во всех отношениях отличается от вашей типичной книги. В отличие от большинства книг, которые умещаются на сотнях страниц, Остин Клеон делает его кратким с мощными идеями на каждой странице.Верная корням Клеона как «писателя, который рисует», книга эстетически приятна и выделяется различными представленными иллюстрациями. Если вам понравился Steal Like An Artist , , вам определенно понравится эта книга.

Книжные заметки

• Найдите свой Scenius : Великие идеи рождает не одинокий гений, а коллектив великих мыслителей и художников. Необязательно быть гением, чтобы добиться успеха. Вместо этого сосредоточьтесь на том, чтобы внести подлинный и полезный вклад в группу, с которой вы себя отождествляете.
• «В сознании новичка есть много возможностей, но в сознании эксперта мало». (Сюнрю Судзуки, Дзэн-ум, начинающий )
• Мысль о смерти: большинство людей думают, что почти быть убитым — это опыт, который изменит их жизнь. Тим Кридер в своей книге Мы ничего не узнаем говорит иначе. По его мнению, «озарение длилось недолго». В конце концов он вернулся к «повседневной работе».
• Некрологи на самом деле не о смерти, они о жизни.Чтение о людях, которые умерли, и о том, чего они достигли, мотивирует вас жить.
• Сосредоточьтесь на процессе: Большинство людей хотят показать только свою законченную работу. Художник должен трудиться в секрете и хранить свои работы в тайне, пока не получит шедевр. Но в современном мире вы должны показывать другим свой процесс — свое влияние и трудности, — чтобы создать уникальную связь со своей аудиторией.
• Документируйте свою работу. Записывайте свои мысли, говорите в диктофон и фотографируйте свою работу.Это поможет вам увидеть прогресс, которого вы достигаете, который часто может быть беспорядочным в творческом процессе.
• Вы не можете предсказать свою лучшую работу: никто не может однозначно предсказать, что будет хорошо, а что станет бомбой. Делитесь своей работой, чтобы получать постоянную обратную связь.
• Не будьте скупердяем: в Европе 16 и 17 веков было модно держать чудо-камеру или шкаф с раритетами для хранения замечательных и драгоценных предметов. Сейчас уже не модно держать эти предметы при себе.Поделитесь своим влиянием с миром.
• Делитесь своими секретами: обучение людей не снижает ценности того, что вы делаете; это фактически добавляет к этому. Люди чувствуют себя ближе к вашей работе, потому что вы открываете им то, что знаете.
• Заткнись и слушай: не навязывай свои идеи другим, будьте также восприимчивы. Если хочешь получить, ты должен отдать. Если вы хотите, чтобы вас заметили, вы должны заметить.
• Найди свое племя : Бейсбольный питчер Р.А. Дики пишет в «Где бы я ни закончил» , что «нет ни единого шанса, что питчер соперника, каким бы хорошим парнем он ни был, пригласит меня посмотреть, как он сжимает и бросает свой фастбол или бегунок с разделенными пальцами».Он поясняет, что «это государственная тайна». Но неудачники, кувшины наклбола, не хранят секретов. Их так мало, что они фактически образуют некое братство и делятся друг с другом.
• Научитесь наносить удары: Страх часто — это просто воображение, которое заблудилось. Плохая критика — это не конец света. Чем больше критики вы принимаете, тем больше понимаете, что это не навредит вам. Иногда ненависть к вашей работе может быть знаком чести.
• Распродажа: Все говорят, что хотят, чтобы художники зарабатывали деньги, а когда они это делают, все ненавидят их за это.Когда людей просят достать кошельки, вы понимаете, насколько они действительно ценят то, что вы делаете. Настоящие художники не голодают.
• Продолжайте работать: Успешный или неудачный проект не является гарантией другого успеха или неудачи. Успешные художники продолжают работать независимо от результата их предыдущего проекта.

Аудиокнига недоступна | Audible.com

• Evvie Drake: более

• Роман
• К: Линда Холмс
• Рассказал: Джулия Уилан, Линда Холмс
• Продолжительность: 9 часов 6 минут
• Несокращенный

В сонном приморском городке в штате Мэн недавно овдовевшая Эвелет «Эвви» Дрейк редко покидает свой большой, мучительно пустой дом почти через год после гибели ее мужа в автокатастрофе.Все в городе, даже ее лучший друг Энди, думают, что горе держит ее внутри, а Эвви не поправляет их. Тем временем в Нью-Йорке Дин Тенни, бывший питчер Высшей лиги и лучший друг детства Энди, борется с тем, что несчастные спортсмены, живущие в своих худших кошмарах, называют «ура»: он больше не может бросать прямо, и, что еще хуже, он не может понять почему.

• 3 из 5 звезд

• Что-то заставляло меня слушать….

• К Каролина Девушка на 10-12-19

Как выполнять работу, а также показывать свою работу — Фокус-курс

У меня есть два режима работы: режим монаха и режим публикации.

Когда я нахожусь в режиме монаха, у меня есть склонность темнеть для внешнего мира.Все свое рабочее время я провожу за клавиатурой, некоторыми книгами, моей командой и доской. Я мало публикую на своих веб-сайтах, и при этом я не слишком много обновляю Twitter или Instagram.

Но когда я нахожусь в «Режиме публикации», все наоборот. Большую часть рабочего времени я трачу на публикацию материалов на своих сайтах, твиты и т. Д. Но я не сосредотачиваюсь на каком-то конкретном проекте или продукте.

Моя цель состояла в том, чтобы работать в обоих этих режимах одновременно. И, честно говоря, это огромная проблема.К счастью, по крайней мере, я не один…

Это испытание возникало несколько раз во время моего ретрита Breckenridge Mastermind в июне этого года. Многие из нас рассказывали о том, как не упустить возможность работать в большом проекте (таком, как книга, курс и т. Д.), Не позволяя остальной работе отставать.

Например, несколько парней, в частности, рассказали, как они в настоящее время работают над новой книгой, и, таким образом, прекратили публиковать сообщения в блогах и т. Д., Потому что они посвящают все свое время написанию и созданию этого следующего большого дела.

Появляется каждый день

Я большой сторонник того, чтобы приходить сюда каждый день. Но у этой монеты две стороны:

1. Вы должны явиться на работу, а выполнить работу .
2. Вы также должны появиться на публике и поделиться своей работой .

У моего друга Натана Барри есть похожая мантра (или две). Он призывает людей Творить каждый день и Учить всему, что знаешь .

Остин Клеон пишет об этом в своей книге Show Your Work .

Он решает задачу выполнять работу и делится вашей работой с двумя предложениями:

1. Не бойтесь делиться чем-нибудь интересным, крутым, негласным или личным. Необязательно соединять все точки, просто поделитесь этими точками.
2. У вас будет время в день, чтобы поделиться своей работой.

Что особенного и важного в обмене своей работой, так это то, что она добавляет человеческий фактор в то, что вы делаете.И это история о чем-то — о , почему и о , как о , — это так же важно, как и сам окончательный результат. Фактически, часто именно почему и как придают ценность как .

Некоторые люди, которые, как мне кажется, отлично демонстрируют свои работы, включают Джессику Абель, Федерико Витиччи и Джеффа Шелдона. Закулисные истории и отрывки, которыми делятся эти люди, часто интригуют меня больше, чем финальная работа, которую они выпустили.Они делают это легко, но я уверен, что они скажут что угодно, но только не.

Что касается меня, я все еще ищу рабочий процесс и ритм, который поддерживает (а) глубокую работу и создание огромных продуктов, а также (б) частую публикацию статей, подкастов, идей, ссылок, вдохновения и т. Д. Я хотел бы научиться лучше делиться артефактами моей повседневной работы и открывать двери для моего творческого процесса, сохраняя при этом способность постоянно оставаться в «Режиме монаха», сосредотачиваясь на создании больших проектов.

И вот здесь-то и появляются данные за этот месяц.

Покажи свою работу, Остин Клеон

Я купил Show Your Work в ответ на указанные выше проблемы. Я прочитал его дважды, и мне нравится, насколько легким, легким и доступным является письмо Остина.

Вы можете прочитать всю книгу за один вечер после обеда или в ленивое субботнее утро, пока пьете кофе. Это весело, легко и быстро читать, но в то же время полно вещей, которые заставляют задуматься.

Прочтите с помощью блокнота под рукой. Остин отлично справляется с тем, чтобы избавить вас от сомнений и возражений и дать простые идеи о том, как вы можете показать свою работу.

Как он говорит в самом начале книги, ключ к процессу мышления , а не к продукту . «Сохраняйте ум любителя — там, где возможности безграничны. Будьте соединителем, учителем, открытым узлом. Не копи.

Вот несколько цитат, которые мне особенно понравились в последнее время…

По сбору записок и документированию вашего прогресса:

«Как вы можете показать свою работу, даже если вам нечего показать? Первый шаг — собрать записки и остатки вашего процесса и превратить их в какой-нибудь интересный фрагмент мультимедиа, которым вы можете поделиться.Вы должны превратить невидимое в то, что могут видеть другие ».

«Делитесь вы этим или нет, но документирование и запись процесса по ходу дела приносит свои плоды: вы начнете видеть работу, которую делаете, более четко и почувствуете, что делаете успехи. А когда вы будете готовы поделиться, у вас будет излишек материала на выбор ».

По выполнению работ:

«Не позволяйте совместному использованию вашей работы иметь приоритет перед фактическим выполнением вашей работы.Если вам сложно найти баланс между ними, просто установите таймер на 30 минут. Когда сработает таймер, отключите Интернет от совместного использования своей работы и вернитесь к работе ».

Об обучении тому, что вы знаете:

«Обучение людей не снижает ценность того, что вы делаете, оно фактически увеличивает ее. Когда вы учите кого-то делать свою работу, вы, по сути, пробуждаете к ней больший интерес. Люди чувствуют себя ближе к вашей работе, потому что вы открываете им то, что знаете.