Школа художника презентация, доклад
Текст слайда:Щербаков Андрей Александрович
Заслуженный художник России, член-корреспондент Российской академии художеств, член Союза Художников России.
Образование: Саратовское художественное училище, скульптурное отделение; ЛВХПУ им. В.И.Мухиной (ныне СПГХПА им.А.Штиглица) факультет «Декоративно-прикладного искусства».
Преподаватель первой квалификационной категории специальности «Декоративно-прикладное искусство и народные промыслы» Саратовского государственного технического университета имени Гагарина Ю.А.;
Скульптор, график. Автор многих памятников в г. Саратове и Саратовской области, среди них: памятник народному артисту СССР О.Янковскому в сквере театра Оперы и Балета; скульптурная композиция, посвящ. Народному артисту РФ О.Табакову, в сквере театра Драмы; памятник В.И.Разумовскому около медицинского университета; памятник «Студенту» около Экономического университета и др. Участник многочисленных международных и всероссийских художественных выставок.
Профессионал своего дела, ищущий новые формы и нестандартные решения в искусстве, заслуженно признанный в среде истинных ценителей изобразительного искусства, Щербаков А.А. неоднократно принимал участие и становился призёром, лауреатом и дипломантом конкурсов различного статуса, за что награждён Золотой медалью Российской академии Художеств, Серебряной медалью Союза художников России «Духовность, традиции, мастерство». Отмечен общественными наградами: медалью 2 степени «Спас Нерукотворный» Саратовской и Вольской Епархии Русской Православной Церкви; медалью «За заслуги» 2 степени «Союза «Чернобыль» России». По мнению читательского жюри «АиФ» назван «Лидером 2015 года».
Ученики Щербакова А.А. учатся в лучших художественных ВУЗах России: В СПГХПА им. А.Штиглица, в Санкт-Петербургском университете Технологии и дизайна, в МАРХИ, в Московском университете Технологии и дизайна, в Санкт-Петербургском архитектурно-строительном университете, в Уральском архитектурно-художественном университете и др.
20 фишек оформления презентаций · EdMarket
В этой статье я делюсь советами, как создавать презентации, которые лаконично и грамотно визуализируют ваши идеи.
1) Помните о цели презентацииНаучим делать презентации и не только на курсе «Методист онлайн-курсов»
Презентация нужна для выступления? Или слушатели курса получат ее в качестве дополнительного материала и будут изучать самостоятельно? От цели презентации зависит, как много информации стоит давать на каждом слайде. Например, не слишком хорошая идея вместить весь текст, который вы собираетесь произносить, в презентацию. В этом случае вы словно превращаетесь в фаната караоке, произносящего текст, который зрители и без того видят на экране.
Проверьте, логично ли выстроена ваша презентация. Не забудьте про вступление и финальный слайд с выводами. Кроме того, проследите, чтобы мысли в тексте логично вытекали одна из другой.
Разнообразие красок отвлечет от текста и помешает сосредоточиться на контенте. Чтобы выбрать цвета, воспользуйтесь цветовым кругом Ньютона. Лучше всего использовать монохромные сочетания (в едином спектре), аналогичные (цвета из соседних сегментов круга) или дополнительные (расположенные в круге напротив друг друга).
4) Учитывайте психологическое восприятие цветаНапример, красный или оранжевый воспринимаются как более агрессивные цвета. Их лучше использовать, чтобы обратить внимание на определенный элемент презентации, и не слишком увлекаться. Более мягкими и приятными для глаза считаются приглушенные зеленый, голубой.
Можно подобрать дизайнерский шрифт для заголовков, а шрифт без засечек, легко читаемый — для основного текста. Например, мой любимый шрифт для презентаций Verdana. Отдельная тема — типографика. Почитайте «Дизайн для недизайнеров», чтобы влюбиться в тему шрифтов.
6) Не заполняйте картинками пустотуИспользуйте в презентации иллюстрации, чтобы донести важную мысль или подчеркнуть идею. Не добавляйте картинки на слайды «для красоты». И помните, что иллюстрации должны быть качественными. Презентацию не украсит изображение, распадающееся на пиксели.
7) Используйте картинки одного типаВыберите тип иллюстраций, которые вы будете использовать в презентации. Это могут быть фотографии, клипарт, гифки, картинки (желательно одного художника). Не превращайте презентацию в микс из разнородных изображений. Высший пилотаж — клипарт из одного комплекта. Или фотографии в одной цветовой освещенности, в едином стиле.
Не проверяйте у слушателей остроту зрения. Задача презентации — быть легкочитаемой с того расстояния, на котором ее будут транслировать. Поэтому текст лучше набирать крупным шрифтом (не меньше 16).
И будьте аккуратны с расположением текста. Мы привыкаем читать слева направо, и воспринимать текст, центрированный по центру, для нас нелегко.
9) Выбирайте для текста контрастный цветУчим профессионалов на курсе «Методист онлайн-курсов»
Текст на слайде должно быть удобно читать. Поэтому позаботьтесь, чтобы он был контрастным по отношению к фону. Лучше всего читается черный шрифт на белой подложке. Но если вы размещаете текст на картинке, постарайтесь, чтобы он легко читался с любого расстояния. Серый шрифт на голубом фоне вряд ли хорошее решение.
Градиентный фон — сложная задача. Лично я его стараюсь обходить. Очень редко получается удачно использовать такой стиль.
Лучше всего подготовить шаблон для своей презентации, чтобы создавать слайды с единой структурой. В структуре хорошо помогает сетка слайда.
11) Размещайте ключевую информацию в левом верхнем углуИменно оттуда начинают «читать» слайд. И наоборот, «слепое пятно» располагается в правом нижнем углу. Лучше не ставить туда значимую информацию.
12) Не забудьте о нумерации слайдовУдобно, когда нумерация показывает, сколько слайдов осталось до конца презентации (например, в формате 18/36, где 36 — общее количество слайдов).
13) Если вы вводите систему знаков, она должна быть одинаковойНапример, если вы используете красный восклицательный знак, чтобы обратить внимание на важную информацию, делайте это на протяжении всей презентации. Не стоит чередовать восклицательный знак, например, со знаком «стоп».
Их очень сложно изучать с одновременным комментированием спикера.
Но если без таблицы не обойтись, постарайтесь дать ей краткий информативный заголовок и минимум строк.
Не перегружайте слайды информацией. Один слайд должен содержать 1 ключевую мысль, которую зритель легко считывает. Это правило может быть скорректировано для учебных презентаций, но особенно важно для публичных выступлений.
17) Используйте заголовки и подзаголовкиОсобенно если вы создаете учебную презентацию. Не заставляйте слушателя теряться в догадках, к какой теме относится этот текст или эта схема.
18) Структурируйте информацию по принципу «перевернутой пирамиды»А также ошибки, тавтологию и другие неприятные вещи.
Лучше всего проверить текст с помощью Главреда.
У вас нет задачи заполнить все предоставленное пространство мелким шрифтом. Лаконичность — это преимущество презентации, а не недостаток.
Надеюсь, эти советы помогут вам создавать качественные и приятные для глаз презентации.
Что еще почитать по теме?Н. Дуартэ «Slide:ology. Искусство создания выдающихся презентаций»
А. Каптерев «Мастерство презентации»
К. Галло «iПрезентация»
Г. Рейнольдс «Презентация в стиле дзен»
Дж. Донован «Выступления в стиле TED»
Д. Роэм «Говори и показывай»
Д. Роэм «Визуальное мышление»
Р. Гандапас «К выступлению готов! Презентационный конструктор»
М. Роуди «Визуальные заметки»
Р. Уильямс «Дизайн для недизайнеров»
Еще в блоге EdMarket:Как мотивировать учиться онлайн?
Формула эффективного онлайн-курса: 6 элементов
10 правил успешной продающей презентации
Презентация «Выдающиеся художники конца 19 века» | Презентация к уроку по изобразительному искусству (ИЗО) по теме:
Слайд 1
Выдающиеся художники конца XIX века В.
Суриков. Автопортрет И.Крамской. Портрет И.И.Шишкина В.Серов. Портрет Исаака Ильича Левитана И.Репин. Автопортрет Автор работы: Байкова В.А., учитель начальных классов МКОУ «Бережковская ООШ»Слайд 2
Творчество Ильи Репина
Слайд 3
Один из самых прославленных русских художников Илья Репин известен как живописец и прекрасный рисовальщик. Необычайная четкость рисунка, яркость и гармоничность красок, мастерство композиции – таковы отличительные особенности произведений И.Репина. Его шедевры украшают многие художественные музеи мира.
Слайд 4
И.Репин. Портрет Л.Н.Толстого И.Репин. Портрет И.С.Остроухова. Уголь
Слайд 5
И.Репин. Стрекоза. Портрет дочери художника И.Репин. Осенний букет
Слайд 6
И.Репин. Отдых. Этюд. Карандаш И.Репин. Девочка Ада
Слайд 7
Творчество Василия Сурикова
Слайд 8
Василий Суриков – автор многих знаменитых картин на темы нашей российской истории и прекрасных портретов. Картины Сурикова отличаются общим холодным, голубовато-серебристо-синим цветовым тоном, с яркими переливами золота на различных украшениях, старинной одежде, предметах быта.
Гордость русского искусства русской культуры, картины В.Сурикова хранятся в Государственной Третьяковской галерее и в Государственном русском музее.
Слайд 9
И.Суриков. Портрет О.В.Суриковой В детстве
Слайд 10
В.Суриков. Посещение царевной женского монастыря. Фрагмент
Слайд 11
В.Суриков. Взятие снежного городка
Слайд 12
Творчество Ивана Шишкина
Слайд 13
Русский художник Иван Шишкин – автор замечательных картин-пейзажей, посвященных изображению родной природы и написанных так выразительно и талантливо, что мы ощущаем ее величие, красоту и вместе с художником любуемся просторами полей, лугов, исполинами деревьями и мощью сказочно-загадочных дремучих лесов. Мастерство этого живописца неизменно вызывает чувство восхищения, но И.Шишкин еще и превосходно владел карандашом, а также другими графическими материалами.
Слайд 14
И.Шишкин. Рожь
Слайд 15
И.Шишкин. Уголок заброшенного сада. Этюд И.Шишкин. Д убы. Э тюд
Слайд 16
И.
Шишкин. Перед грозой
Слайд 17
И.Шишкин. Опушка лиственного леса. Этюд
Слайд 18
Творчество Исаака Левитана
Слайд 19
Этот проникновенный художник с огромной любовью и теплотой писал нашу скромную, исполненную тихой прелести русскую природу. Умело используя цвет, рисунок, композицию, Левитан мастерски передает настроения, которые рождают в нас картины природы осенней, летней и весенней порой. Его кисть тщательно прорисовывает направления ветвей деревьев, листьев, убегающих вдаль речушек, деревенских дорог, а его палитра дарит нам все разноцветье родной природы.
Слайд 20
И.Левитан. Луг на опушке леса
Слайд 21
И.Левитан. Золотая осень
Слайд 22
И.Левитан . Март
Слайд 23
И.Левитан. Березовая роща
Подборка книг про презентации, дизайн, визуальное мышление и обучение взрослых
Век живи — век учись, почитай — не горячись
Мастерство презентации. Как создавать презентации, которые могут изменить мир
О чем эта книга
«Секреты презентаций» — о том, как слить в единое целое все составляющие презентации: структуру, драматургию, дизайн и технику выступления.
Она о том, как добиваться от своих презентаций большего: больше эмоций, больше приключений, больше испытаний и больше результатов.Для кого эта книга
Для тех, кто верит, что подготовка и проведение презентации могут доставлять удовольствие. Это книга для людей, которые готовы перестать быть просто «выступающими» и хотят стать сценаристами, дизайнерами и актерами собственного театра импровизации.
Фишка книги
Это единственная деловая книга российского автора, которая сначала завоевала успешность в США. А еще почти все иллюстрации в ней Алексей Каптерев разработал сам.
От автора
«Я подумывал нанять профессионального дизайнера, но понял, что это было бы нечестно. Если я говорю, что каждый может научиться создавать слайды, применяя определенные принципы и практикуясь, то, как минимум, я должен быть в состоянии делать это сам. И я это сделал. Я не являюсь профессиональным дизайнером, и это на самом деле мои собственные слайды.
Считаю, что это очень важно».
Slide. Ology. Искусство создания выдающихся презентаций
О чем эта книга
Визуальный мыслитель — согласитесь, звучит потрясающе. Именно развитию навыка визуального мышления — незаменимого при создании любого рода видео-презентационных материалов — посвящена блестящая книга Нэнси Дуарте. В ней ярко и наглядно преподносятся четко сформулированные и, что самое важное, многократно проверенные в бизнес-процессах принципы выстраивания «умных» презентаций, с использованием как простых стикеров, так и самых современных компьютерных программ. Известно, что визуальное впечатление — наиболее сильное и запоминающееся, однако, как подчеркивает автор, искусство производить такое впечатление на слушателей в наименьшей степени изучено, описано в специальной литературе и крайне редко преподается на курсах. Фундаментальная работа Нэнси как раз восполняет эту нишу. Неважно, какую ступень в бизнес-иерархии вы занимаете, вам приходится регулярно убеждать в ваших идеях и решениях коллег начальство, клиентов.
Для того, чтобы добиться стопроцентной эффективности в деловом общении, подобное пособие по концептуальному «дизайнерскому» мышлению, просто необходимо.
Для кого эта книга
Для менеджеров, которым нужно делать бизнес-презентации. Для предпринимателей, которые хотят привлечь конкретную, зачастую «капризную» аудиторию. Для тех, кто хочет не просто генерировать идеи — но делать их зримыми, т.е. воплощать графически.
Фишка книги
Простота, образность, креативность — всего три принципа, составляющих секрет безупречных презентаций. И он откроется вам, стоит вам открыть эту книгу!
От автора
«…Смените обстановку, если вы хотите стимулировать свои творческие процессы. Найдите место подальше от вашего письменного стола. Да, Сальвадор Дали был немного эксцентричен. Но попробуйте подготовить вашу очередную речь в ванной — и почувствуйте разницу!».
Нэнси Дуарте — создатель и генеральный директор Duarte Design, крупнейшей дизайнерской компании в Силиконовой долине и одновременно самой успешной компании, возглавляемой женщиной.
Искусство презентаций. Идеи для создания и проведения выдающихся презентаций
О чем эта книга
Гарр Рейнольдс, автор книги-бестселлера, посвященной разработке и проведению презентаций (во всем мире было продано свыше 150 000 ее экземпляров), предлагает вниманию читателей переработанное издание своей классической работы. Демонстрируя более эффективный способ донесения материала презентации до аудитории за счет достижения большей простоты и использования повествовательной формы изложения, Гарр развенчивает традиционный подход к проведению презентаций, которые следовало бы назвать «слайд-презентациями», и делится с читателями своим подходом к разработке и проведению успешных и увлекательных презентаций. В новое издание своей книги Гарр включил свежие примеры, из которых читатели могут черпать вдохновение, а также описание методов, которые позволяют прорваться сквозь шум и отвлекающие факторы современной жизни и сделать аудиторию активным участником презентации.
Сочетая надежные и проверенные принципы разработки презентаций с принципами простоты, исповедуемыми философией дзэн, эта книга выводит вас на путь создания более простых и в то же время более эффективных презентаций, которые будут по достоинству оценены публикой, надолго останутся в ее памяти и, что самое главное, изменят к лучшему жизнь этих людей.
Дизайн. Книга для недизайнеров
О чем эта книга
«Большинство, глядя на плохо оформленную страницу, скажут, что она им не нравится, однако они не знают, как ее исправить. Эта книга не заменит учебу в школе дизайна. Я не утверждаю, что после ее прочтения вы станете дизайнером. Но я ручаюсь, что вы больше никогда не будете смотреть на страницы, как раньше. Я гарантирую, что, если вы станете следовать этим базовым принципам, ваша работа будет выглядеть более профессиональной, цельной и интересной. И вы почувствуете, что ваши возможности стали шире».
Для кого эта книга
Дизайнеры и недизайнеры всего мира уже два десятилетия используют в своих работах фундаментальные принципы, изложенные Робин Уильямс.
Познакомьтесь с полностью обновленным полноцветным четвертым изданием «Дизайн. Книга для недизайнеров».
Графический дизайн от идеи до воплощения
О чем эта книга
Креативность дизайнера — не врожденный талант, а способность, которую можно развить только на практике. Дизайнерские навыки — результат кропотливого труда, но разумеется, есть и профессиональные секреты, с помощью которых успеха можно добиться быстрее. Именно этим практическим приемам посвящена книга Эллен Луптон, созданная на базе факультета Графического дизайна Мэрилендского института искусств (MICA). В нее вошли интервью с ведущими современными дизайнерами, такими как Джессика Хефланд, Иван Чермаев, Стивен Хеллер, Эботт Миллер, Пола Шер и других. Профессионалы делятся своим опытом о том, откуда они берут свои идеи, какие техники и методы используют в работе. Три основных раздела книги посвящены трем стадиям работы дизайнера: постановка задачи, поиск идей, выбор формы подачи. Все практические советы будущим и уже практикующим дизайнерам сопровождаются примерами работ признанных экспертов в области дизайна.
Визуальное мышление. Как продавать свои идеи при помощи визуальных образов
О чем эта книга
Человек видит не только глазами, но и воображением. За день мы десятки раз мысленно создаем образы и картинки чего-либо: сделанной работы, необходимых покупок, да мало ли чего еще… и не считаем это чем-то особенным. И напрасно! На самом деле, визуальное мышление — это эффективнейший способ решения многих проблем и задач. Придумываем образы > рисуем картинки > решаем проблемы. Образы и рисунки позволяют наглядно отражать сложные понятия, объединять и обобщать информацию, они полезны для прояснения и разрешения любых вопросов — от деловых ситуаций и политических неурядиц, до технических сложностей, конфликтов и даже личных проблем.
Для кого эта книга
Она понравится менеджерам, руководителям компаний и организаций, которым часто приходится убеждать коллег, акционеров и инвесторов в целесообразности и эффективности своих начинаний.
Вы научитесь быстро оценивать ситуацию и принимать тщательно обоснованные решения.
Фишка книги
Автор предлагает по-новому, с помощью простых рисунков взглянуть на способ постановки и решения самых разных проблем. При этом очевидно: успешность решения проблем с помощью их визуального изображения не зависит от художественного таланта или образования. Используя простые графические образы при обдумывании ситуации, вы научитесь находить и развивать новые идеи, решать проблемы неожиданным оригинальным способом.
От автора
«Процессы обработки зрительной информации в равной мере происходят в обоих полушариях мозга. И это, возможно, указывает на то, что, практикуя визуальное мышление так, как я описал в этой книге, мы активизируем как свои аналитические, так и творческие способности столь эффективно, как никогда не смогли бы сделать, если бы использовали по отдельности навыки ораторского искусства, умение писать и рисовать.
Все представленные в книге идеи были обнаружены и протестированы мной в реальных условиях, в ходе практического опыта и наблюдений — сначала путем проверки подходов визуального мышления для решения проблем, которые казались мне правильными на интуитивном уровне, а потом в результате подтверждения их эффективности практикой решения повседневных бизнес-задач.
Если я видел, что тот или иной подход действительно работает, потому, что помогает мне найти наиболее оптимальные идеи, или позволяет количественно увеличить объемы сбыта, продуктивность или эффективность, — я продолжал развивать и совершенствовать его до тех пор, пока не «вырисовывался» конкретный инструмент. Именно эти, проверенные практикой инструменты и описаны в моей книге. Если же метод не работал, я его в книгу не включал».
Практика визуального мышления. Оригинальный метод решения сложных проблем
О чем эта книга
Книга-компаньон к бестселлеру «Визуальное мышление». Первая книга Дэна Роэма «Визуальное мышление» показала нам, какую роль простые рисунки могут играть в деле генерации идей и коммуникациях в целом. Она представила новую интересную методику решения совершенно различных проблем — от стратегических вопросов топ-менеджмента до самых прозаичных офисных проблем. В этой книге Дэн помогает читателям внедрить свою методику в ежедневную практику.
Книга полна подробных примеров, упражнений и пустого места для ваших рисунков. Если «Визуальное мышление» — это путеводитель по «высокой кухне», то «Практика визуального мышления» — настольная поваренная книга, которой суждено обрасти большим количеством заметок и закладок.
Для кого эта книга
Книга понравится творческим людям, будет полезна маркетологам, бренд-менеджерам и всем, кто ищет оригинальный метод решения сложных проблем.
Фишка книги
Это книга-курс. Автор организовал книгу как четырехдневный семинар, он проводит читателя шаг за шагом от стадии «Я не умею рисовать» до «Картинка, которую я нарисовал, по-моему, может спасти мир».
Символьное мышление и визуальные значки
О чем эта книга
Иконки и лого встречаются на каждом шагу, они давно стали международным языком и одним из способов подчеркнуть свою уникальность. Миллиарды людей каждый день интерпретируют этот язык символов, просто проходя по улице или включая свои гаджеты.
Иконки формируют наш взгляд на бизнес, развлечения, коммуникации и многое другое. Авторы «Символьного мышления», веб-дизайнеры Феликс Соквелл и Эмили Поттс помогут научиться говорить на этом любопытном языке ассоциативных образов и расскажут об этапах создания символики таких авторитетных международных брендов, как Facebook, Google, Hasbro, Sony, Yahoo и др.
Визуальные заметки. Иллюстрированное руководство по скетчноутингу
О чем эта книга
Это великолепное, полностью иллюстрированное руководство по созданию визуальных заметок (или скетчей). Вы узнаете, зачем они нужны, как их создавать и как они помогают запомнить и усвоить значимую информацию. В книге вы найдете пошаговую инструкцию, яркие и запоминающиеся примеры, а также полезные упражнения для отработки базовых графических элементов, которые помогут начинающим овладеть основными техниками скетчноутинга.
От автора
«Неважно, верите ли вы в свой талант рисовальщика или нет, я утверждаю, что каждый, кто способен держать ручку, может извлечь пользу из этой книги.
Суть скетчей — в занесении на бумагу важных идей, а вовсе не в умении хорошо рисовать. Вы совершенно точно можете создавать скетчи. Я покажу вам, как рисовать простые объекты, создавать собственные шрифты и использовать разные нарисованные элементы, чтобы визуально выражать свои мысли. Даже если вы не способны нарисовать прямую линию, вы можете научиться делать визуальные заметки — потребуется лишь практика».
От слайдов к историям
О чем эта книга
В этой книге ветераны Microsoft представляют вам свою методику создания интересных историй и объясняют, как превратить их в убедительную презентацию. Эта методика родилась в техническом отделе, но очень скоро распространилась на большую часть компании, поскольку доказала свою эффективность. В книге даются пошаговые инструкции, готовые шаблоны и конкретные примеры из практики — все, что вам нужно для того, чтобы перейти от слайдов к историям.
Для кого эта книга
В первую очередь, для сотрудников и руководителей крупных компаний, где очень часто презентации служат формой общения с руководством и другими подразделениями.
Кроме того, книга будет полезна тем, кто занимается продажей сложных продуктов и услуг, а также всем, кому приходится часто выступать перед публикой.
Фишка книги
Авторская методика создания презентаций CAST, основанная на исследованиях и подтвержденная 12-летней практикой.
Кради как художник. 10 уроков творческого самовыражения
О чем эта книга
Не нужно быть гением, достаточно быть самим собой! Вот главная мысль Остина Клеона, молодого писателя и художника, который считает, что творчество присутствует во всем и доступно каждому. В мире нет ничего оригинального, поэтому не отвергайте чужое влияние, коллекционируйте идеи, обдумывайте их еще раз, аранжируйте по-новому в поисках собственного пути. Следуйте за своими интересами, куда бы они вас ни завели, и предоставьте свободу своему творческому «я»! «Кради как художник» — это манифест цифровой эры. Это позитивный, оригинально оформленный путеводитель, полный иллюстраций, упражнений и примеров, цель которого — помочь читателю достучаться до творческой стороны своего характера.
Для кого эта книга
Для всех, кто пытается привнести творческое начало в свою жизнь и в свою работу.
Фишка книги
Эта книга родилась из лекции, с которой Остин Клеон выступил в одном Нью-Йоркском университете. Он дал студентам десять советов, которые хотел бы получить сам, когда был начинающим художником. Текст лекции позже попал в Сеть и стал распространяться с невероятной скоростью. И тогда автор решил углубить свои идеи и написал эту книгу.
От автора
«Одна из моих теорий гласит, что когда люди советуют вам что-то, то на самом деле всего лишь обращаются к себе из прошлого. В этой книге я говорю с предыдущей версией самого себя. Здесь вы найдете то, что я узнал в результате почти десятилетних попыток выяснить, как же создается искусство. Забавно то, что, начав делиться своими знаниями с другими, я понял, что они пригодятся не только художникам. А вообще всем. Да, эти идеи полезны всем, кто пытается привнести творческое начало в свою жизнь и в свою работу (что должно относиться к каждому из нас).
Иными словами, эта книга — для вас. Кем бы вы ни были, что бы ни делали».
Образование по-взрослому. Дух андрагогики развития
О чем эта книга
Книга представляет собой опыт выделения развивающего образования взрослых среди обилия педагогических практик, которые созданы для обучения детей, а применяются к взрослым. Авторы наглядно показывают, что взрослый человек в образовании — это ставшая «на ноги» и непрерывно развивающая себя культура. Этот взгляд принуждает придать образованию будущего новые смыслы, которых нет в образовательных программах многих бизнес-школ. Андрагогика развития как наука о развивающем образовании взрослых разворачивается в книге в вопросно-ответной форме. Это позволит сократить путь читателя к смыслам и облегчить освоение непростых понятий.
Для кого эта книга
Книга предназначена взрослым, сознающим себя в развитии: слушателям МВА-программ, менеджерам, увлеченным саморазвитием, взрослым, занятым самообразованием, а также может быть полезна организаторам и участникам образования взрослых: руководителям и организаторам процессов бизнес-школ, корпоративных университетов, служб развития персонала, разработчикам образовательных программ для взрослых людей, преподавателям, тьюторам.
Киберпедагогика. Педагогические основы управляемого компьютером обучения (E-Learning)
О чем эта книга
Предлагаемая книга является по существу вторым изданием книги, выпушенной в 2002 году МПСИ и РАО под названием «Образование и обучение с участием компьютеров». Основная мысль книги, сохранённая и развитая в данном её втором издании, состоит в том, что традиционная Педагогика учит только Элементарным Знаниям, а Умениям она учить не может. Обучаясь Умениям, овладевают практическими действиями («алгоритмами») по использованию знаний, в процессе усвоения которых необходимы постоянный, пооперационный контроль и коррекция правильности выполнения каждого изучаемого приёма. Это может сделать либо квалифицированный репетитор, либо компьютер, запрограммированный по правилам Киберпедагогики.
Корпоративное обучение для цифрового мира
О чем эта книга
Настоящая книга является первым словарем-справочником по корпоративному обучению в цифровую эпоху, публикуемым на русском языке, и уникальна также для мировой профильной литературы.
Цель этого словаря-справочника – сформировать единое понятийное поле для современных технологий корпоративного обучения и помочь систематизировать концептуальные и практические знания тех, кто вовлечен в разработку и реализацию образовательных решений, адекватных новому времени и новой экономике. Во второе издание данной работы включены 57 словарных статей и приложений, в которых раскрывается более 270 базовых терминов, описывающих особенности корпоративного обучения для успеха в цифровом мире.
Словарь-справочник предназначен для руководителей и специалистов корпоративной функции обучения и развития талантов, корпоративных университетов и учебных центров, компаний – поставщиков образовательных решений, руководителей и преподавателей вузов и бизнес-школ, а также для всех, кто интересуется современными технологиями обучения.
Искусство объяснять. Как сделать так, чтобы вас понимали с полуслова
О чем эта книга
Когда вас понимают — это счастье.
А в бизнесе — еще и деньги. Многие считают талантом умение заражать своими идеями окружающих — мы настаиваем, что этому можно научиться. Вы сделали хорошую работу, у вас получился отличный продукт? Так расскажите о нем так, чтобы его смогли оценить по достоинству. Масштаб не важен — обращаетесь ли вы к друзьям, деловым партнерам или ко всему миру, умение объяснять — простой, но важный шаг к успеху.
Для кого эта книга
Это тот редкий случай, когда аудитория книги без преувеличения широка. Обязательно читать руководителям, маркетологам, копирайтерам и дизайнерам. Неоценимо для преподавателей и родителей.
Фишка книги
Исключительная простота и практичность. От слов до рисунков. Не понять невозможно.
От автора
«Наверняка вам не раз приходилось объяснять, почему ужин имеет именно такой вкус, отчего вы опоздали на встречу или что данный товар значит для вашей компании. Мы так часто пускаемся в разъяснения, что принимаем искусство объяснять как нечто само собой разумеющееся.
В этом-то и беда: хорошее объяснение способно воплотить наши идеи в жизнь, убедить людей обратиться за медицинской помощью или настроить их на получение знаний, но мы упускаем эти возможности. Но если мы поймем, что объяснение — важный навык, который можно освоить, то потери превратятся в приобретения.
Попробуйте представить, какой широкий спектр возможностей в сфере личных и профессиональных взаимоотношений откроется перед вами, когда вы научитесь понятно объяснять. Насколько легче станет жить, если вы будете высказывать свои мысли боссу, бухгалтеру, члену команды или родителям в более доступной форме. Тогда они смогут поставить себя на ваше место, принять ваши идеи и согласиться с вашей точкой зрения.
В этом и состоит цель книги. Я хочу помочь вам и всем вокруг научиться объяснять, потому что мы в этом остро нуждаемся».
Искусство обучать. Как сделать любое обучение нескучным и эффективным
О чем эта книга
Эта книга о том, как сделать любое обучение нескучным и эффективным.
Технологии и методы работы сегодня меняются очень быстро, и всем нам приходится постоянно учиться. Многие из нас обучают других, даже когда это напрямую не связано с профессией. Но если вы хоть раз засыпали над скучным учебником или перематывали утомительное упражнение в электронном курсе, вы понимаете, что создать хороший обучающий материал сложнее, чем кажется на первый взгляд. Прочитав эту книгу, вы узнаете, как использовать ключевые принципы работы памяти и внимания для создания обучающих материалов, которые позволят вашей аудитории не только усвоить, но и надежно закрепить новые умения и навыки. Используя простые образы и примеры, автор показывает, как фундаментальные принципы педагогики могут помочь вам значительно улучшить процесс обучения.
Для кого эта книга
Для руководителей, преподавателей и даже для родителей. Для всех, кто сталкивается в работе с любыми формами донесения информации, будь то презентация, отчет или запись в блоге.
Фишка книги
Книга сама по себе представляет пример отличного обучающего пособия.
Все разложено по полочкам, проиллюстрировано яркими метафорами и понятными примерами.
Материалы по теме
Презентация — это проекция мышления
Ты говоришь «презентации», мы слышим — Маша Леоненко. Пожалуй, она самый известный виртуоз keynote в Киеве: работала с IQOS, Fedoriv, «Кураж Базар» и еще парой десятков мощных клиентов.
Раньше Маша была арт-директором в киевском BBDO и визуальным креатором в Grape, а сейчас делает презентации и развивает свой проект List. Presentations Design. Еще — выступает с лекциями и ведет прикладной TG-канал «Сама склепала».
По словам Маши, наш с ней разговор был местами похож на сеанс у психолога. Вот о чем мы расспрашивали:
Как ты начала делать презентации?
Лет в 15 лет я поняла, что хочу связать жизнь с визуальной работой. После школы поступила на менеджера по туризму, но почти сразу бросила — и пошла на факультет графического дизайна в Академию имени Бойчука.
Моя первая работа — художник сторибордов для видеороликов.
Рисовать я бросила, но принцип «покадровых историй» — 10-15 картинок, которые показывают ход событий — со мной до сих пор.
Несколько лет работала в диджитал-агентстве Grape концептуальным арт-директором. Оформляла тендерные предложения — показывала, как придуманная нами кампания могла бы развиваться.
Никто не приносит на тендер полноценно охуенные концепции. Иногда хромает картинка, иногда идея. Чтобы наши концепции были хорошими, мне нужно было усиливать или то, или то. Главным было показать потенциальному клиенту, как идея масштабируется, и убедить, что все будет выглядеть хорошо.
Моя первая работа — художник сторибордов
Тогда как раз стал популярным Kickstarter. Я изучала заявки, которые туда подавали, пробовала делать сама. Так усвоила принципы продажи того, чего еще не существовало.
Потом я работала в стартапе, связанным со здоровым питанием — была одним из основателей, возила проект в акселераторы в Германии и Польше. Благодаря тому опыту четко усвоила: у компании должно быть 10-12 разных презентаций, под разные аудитории.
Я увидела процесс с обеих сторон: как и для чего презентации делаются и как их правильно использовать. Научилась «одеваться» в презентацию, как утром на работу. Вся моя жизнь стала сплошной презентацией — себя и других.
Как ты перешла на фриланс?
Мне кажется, моя деятельность сегодня — это продолжение образа жизни и каких-то неврозов. Я сильно стрессирую, если приходится работать строго с тем, что принесли менеджеры, как было в рекламных агентствах. Сегодня Pepsi, завтра Skittles, послезавтра пиво — и неважно, цепляют они тебя или нет.
Я не преуспела как участник команды — на меня сложно рассчитывать, если проект мне не нравится. Если я берусь через не хочу, то делаю плохо, некрасиво, неталантливо — и просто убиваю время. Выход был один: выбирать проекты, которые сразу нравятся.
Сейчас я работаю на себя в List. Presentations Design. Ко мне могут прийти с кучей разобранных мыслей — я помогаю их структурировать и красиво донести. «Красиво» идет в самом конце.
Опыт работы в рекламе дал мне комплексное маркетинговое видение. Я поняла, что презентация — не просто симпатичная визитка, она должна решать задачу.
Мало кто одновременно может отвечать и за бизнес, и за эстетику. Обычно это два разных человека, которые друг друга ненавидят. Один рассказывает, где поставить акценты, потому что бизнесу так выгодно, а второй утверждает, что это некрасиво. Я совмещаю в себе этих двух ребят: они спорят у меня в голове — а заказчик получает уже сбалансированный результат.
Один из моих любимых клиентов — IQOS. Недавно они проводили большой ивент, приглашали представителя Apple — обсуждали, чем их продукты похожи. Моя задача была сделать презентацию в стиле Apple, но не скопировать их. Я выбрала темный фон, минималистичную анимацию — получилось хорошо.
Я чувствую, что нужно IQOS — мы сделали уже около пяти презентаций. Когда клиент относится доверительно, ощущаешь себя партнером и делаешь даже больше, чем он ожидает.
Зачем нужны презентации?
Главная задача презентации — побудить человека что-то сделать: заполнить заявку, написать письмо, позвонить, получить скидку по промокоду, купить.
Цели могут быть и крупнее: привлечь инвестиции, показать преимущества компании.
Презентации делятся на четыре типа по целям: продать, познакомить, обучить и развлечь. Еще на четыре — по аудитории: клиент, партнер, инвестор и зритель. И еще на четыре по тому, как презентованы: деловито, весело, умно, доверительно.
Как это работает, объясню на примере четырех слайдов про конг для собак — резиновой игрушки, в которую закладывают корм (пес тщательно выгрызает вкусное и гарантировано занят на полчаса).
Если преза должна продавать, отталкивайтесь от того, что владельцы собак о конгах уже знают и их нужно просто информировать, скажите: «Теперь конги в Украине». Если нужно познакомить с конгом, расскажите о нем на зоофестивале в презентации-подборке «Лучшие способы занять собаку на полчаса». Если задача обучить, дайте «15 рецептов для конга: просто, вкусно и полезно».
Тем, кто ничего не продает, презентации тоже нужны:
Для тематических публичных выступлений.
Презентация обнажает — показывает, насколько грамотно и последовательно человек мыслит, умеет ли уместно пошутить, удержать интерес, не параноится ли, когда на него не смотрят, может ли вернуть внимание.
Для корпоративных отчетов. Например, вы ежемесячно отправляете клиенту отчет. Он видит просто цифры. Зато если сопоставить отчет с событиями месяца, подключить мемы — получится актуально и забавно, захочется вникнуть. Почувствуется индивидуальный подход, внимание, забота.
Для самовыражения. Для многих это — поприще для креатива. Примеры бывают жуткие, а бывают действительно красивые и умные. Смотришь такую презентацию, например, коллеги — и почти влюбляешься.
Как сделать крутую презентацию?
Презентация — проекция твоего мышления. Людям сразу видно, есть ли в нем идея, порядок и красота.
Первый шаг в создании презентации — смысловой (черновик), второй — визуальный (чистовик). Сначала выстраиваешь логику, выдаешь основные блоки, раскрываешь идею на черно-белых слайдах.
Когда понятно, что за чем идет, — подбираешь визуальный контент.
Нужно не забыть расставить визуальные акценты: на слайде что-то одно выделяется, остальное подпевает.
Смысловые акценты тоже важны. В плохой презентации все 15 слайдов лектор или компания рассказывает только о себе. Нужно аккуратно сместить фокус на интерес аудитории: не «Мы 15 лет самые успешные на рынке», а «У вашего животного будет что-то особенное». Человек сразу должен увидеть свою выгоду.
Сначала логика,
потом — вижуал
Зритель продолжит внимательно смотреть, только если с первых трех слайдов поймет, что его не перегружают, не заставляют вчитываться и листать туда-сюда. Иногда достаточно сначала показать яркую картинку, иконочку и пару фраз рядом, а уже на следующем слайде — раскрыть в деталях.
В написании текстов для презентаций я всегда использую инфостиль. Смотрю и читаю Максима Ильяхова — мне нравится, как он мыслит.
Всегда уместно, чтобы презентация была умной.
А умное в какой-то момент может иронично над собой пошутить. Мне кажется, юмор — ответвление интеллекта. Хотя развлекательность нужна далеко не всегда. Если шутить некогда, но хочется сделать слайд развлекательным, бери гифки. Есть прекрасный giphy.com, где по любому слову легко найти миллион этих штук.
Еще советую Khroma — для подбора цветов и формирования цветовых схем, Noun Project — тут незаезженные иконки, и Dribbble — для вдохновения.
Какая роль клиента в подготовке презентации?
Иногда клиент оказывается эстетически неподкованным. Тогда его можно учить. Например, показывать, какие шрифты, цвета, приемы подходят под те или другие задачи, какое настроение они передают. Тогда твое решение кажется ему очевидным — и воспринимается лучше.
Но если заказчик категорически возражает против решения, надо прислушаться. Дизайнер — не владелец этого бизнеса, он нанялся на один проект и действительно может чего-то не учесть.
Например, когда я делала презу для пуховиков Даши Кацуриной, не могла понять, кто аудитория.
Поэтому продолжала изучать, задавать вопросы — но не открытые, а с вариантами ответов, и обязательно просила аргументировать. С третьего раза дизайн презы зашел.
Можно делать презентации по шаблону?
Однажды я была на свадьбе у родственников. Там все говорили один и тот же тост: кума — «щастя, здоровля молодоженам», тетя — «щастя, здоровля молодоженам». Я пожелала счастливой супружеской жизни и много поводов, чтобы их улыбки были искренними.
На меня посмотрели, как будто я сказала на китайском. Во взгляде было: «От тебя просто требовалось сказать: “щастя, здоровля”, обязательно выебываться?». Тогда я четко усвоила: для шаблонных мероприятий и компаний работают шаблоны — и больше ничего.
Если в структуре жесткая иерархия, рабочий день расписан, человек работает только в рамках конкретной задачи и компетенций, лишнюю ответственность на себя не берет — он мыслит шаблонами. И его понимают шаблонами.
Но мне кажется, если тебе как дизайнеру заказывают презентацию, ты не имеешь права пользоваться шаблонами.
Твой моральный долг — сделать уникальную штуку.
Расскажи про проекты, не связанные с презентациями?
Однажды мы ехали на машине из Румынии, и без интернета было настолько нечем заняться, что я вспомнила про игру Rory’s Story Cubes — кубики с простыми картинками-иконками на гранях. Бросаешь их, выпадает 9 образов — выстроив их в ряд, нужно придумать связную историю.
Я увлеклась этими кубиками, но выдуманные герои получались какими-то неестественными. Тогда я задала вопрос в Instagram: «Кто хочет стать героем истории?» Так появилась серия коротких рассказов о друзьях и знакомых.
Это был способ подумать о ком-то другом — понять, какие у него интересы, взгляды, шутки, проявить эмпатию. Это не повлияло на мой подход к созданию презентаций, но я стала открытее в соцсетях.
На свой день рождения я решила показать свою работу в виде презентации, а она переросла в моно-перформанс. Захотелось сделать трибьют себе, моему творчеству — тому, что я живу в мире, и он должен быть счастлив, что я в нем 🙂
Арендовала кинотеатр, пригласила друзей, раздала им вопросы — чтобы задавали мне, как на пресс-конференции.
Показала три своих фильма: драматический, романтический и комедийный. Это короткие ролики до трех минут.
В конце я попросила выйти друзей на сцену, вытянуть из мешка сторикубик с картинкой и пожелать мне что-то, связанное с ней. В благодарность раздала всем пальмовые ветки. Мы поклонились в пустой зал — как символ того, что нас никто не снимал, это все было не для Instagram, а друг для друга.
Бывает, что мои изначально некоммерческие проекты находят коммерческое выражение — так было с ботом о менструации «Соломiя». А бывает, теряю интерес, как со сторикубиками. Не цепляюсь за проекты, оставляю — пусть лежат.
Если буду пытаться впечатлить людей регулярным выходом новых проектов, быстро выдохнусь. Придется покупать идеи и стать очередной звездой на радио, которая даже песню сочинить не может.
Где ты берешь творческий ресурс?
Я не езжу на дизайнерские мероприятия — лучше на искусство посмотреть или книги почитать. Чувствую себя художником, хоть не произвожу ничего, что можно отвезти на биеннале.
Я создаю сама для себя и всегда чувствую какую-то творческую недовысказанность.
Не хочу участвовать во всех стадиях капитализма — быть продуктом, медиа-персоной, читать лекции в стиле «как я пришла к успеху». Для меня это блевотина, это очень плоско. Хочу просто успевать жить — и создавать, когда хочется. Если это вдохновляет других, нравится им — отлично, но это побочный результат.
Хочу просто успевать жить
Ресурс можно взять только в себе. Сначала я в себя верю, потом делаю, а потом верю в себя еще больше, потому что уже сделала.
У человека всегда остается то, что он реализовал. Даже если станешь бедным, потеряешь друзей — останется биография, сотканная тобой. И в любой кризисный момент сможешь использовать свои умения и интеллект.
Как совместить творчество и работу?
Посвящать все время себе и своим проектам — очень самовлюбленно, меня это раздражает. Я люблю себя, но мне нравится делать что-то и для других — так я чувствую контакт с обществом.
Так как я занимаюсь проектами на фрилансе, коллектива нет, встречи с клиентами — способ поддерживать связь с внешним миром. Мне интересно понять, как компания работает, описать это через презентацию. Несколько встреч в неделю вполне хватает, чтобы чувствовать себя причастной к другим и их работе.
Люди, для которых я делаю презентации, начинают в себя больше верить. Я, человек со стороны, говорю: «Ого, ребята, какие вы крутые!». И они думают: «Наверное, мы будем такими же крутыми и в чужих глазах, спасибо тебе».
После этого можно пойти отдохнуть или заняться своими проектами. Подключилась к человечеству — теперь можно подключиться к себе.
Как сделать эффективную презентацию
Презентация – эффективный в правильных руках инструмент для донесения мысли до аудитории. По цели, структуре и оформлению презентации делятся на два вида – информационные и продающие.
Информационные презентации
Не надо быть художником, дизайнером или профессионалом в Photoshop, чтобы разработать и оформить рабочую презентацию.
В первую очередь под этим термином понимается понятная и легкая для зрителей подача информации. Сделать ее такой поможет грамотная структура.
Тема
У хорошей презентации должна быть единственная тема, причем узкая, чтобы в заключении можно было предложить зрителю выполнить конкретное действие или решение проблемы. В противном случае получится продолжительный рассказ обо всем, который быстро всем наскучит.
Правильно выбранная тема сама по себе выстраивает структуру вашего выступления. Примеры:
- «Публичные выступления». Широкая тема, в рамках которой можно говорить о многом – о видах выступлений, подготовке, правилах проведения, целях, типах аудитории. Сделать конкретный вывод сложно, как и подробно раскрыть каждую подтему за короткое время;
- «Как не бояться публичных выступлений». Узкая тема, которая легко разбивается на конкретные подтемы – причины страха, способы избавиться от страха, советы для тех, кто выступает впервые. В конце легко предложить конкретное решение описанной проблемы.
Формулируя тему, делите ее на подтемы. Делайте это до тех пор, пока не обнаружите конкретную область, по которой в краткие сроки не составит труда дать четкую информацию и решение.
Цель
Для определения цели информационной презентации достаточно ответить на три вопроса:
- Что должны сделать зрители после окончания презентации?
- Какие выводы (не больше пяти) должны сделать зрители?
- Как ваше выступление поможет аудитории принять решение?
Последний пункт самый интересный. Можно влиять на решение зрителя тремя способами:
- информировать. Самый простой, распространенный и малоэффективный путь. Даете человеку информацию по теме, а он сам думает, что с ней делать, и делать ли в принципе;
- мотивировать. Простая мотивация – прямо рассказать причины принять решение. Сложная – сравнить варианты в пользу одного из них и дать зрителю сделать вывод;
- помочь принять решение. Вы рассказываете, кому именно и в какой ситуации подходит ваше предложение. Самый сложный и эффективный способ, требует хорошего знания ЦА.
Самый сложный и эффективный способ, требует хорошего знания ЦА.Совет – после выбора подходящей темы сразу определитесь с выводом презентации. Зная, что должно быть в конце, будет проще подбирать информацию, логично подводящую к завершению.
Сценарий
На этом этапе у вас уже есть конкретная тема и цель. Осталось определить, каким образом вы подведете зрителя к цели. Для этого и нужен сценарий – это путь от начала к готовому решению.
Рассмотрим универсальный вариант структуры информационной презентации:
- Расскажите, что будет дальше. На первом же слайде или даже на обложке работы дайте зрителю понять, что конкретно он сейчас получит или узнает от вас.
- Создайте интригу. На втором слайде сообщите зрителю информацию, которая заставит его остаться и смотреть дальше. При этом кликбейты ни к чему.
- Покажите тезис и антитезис. Тезис – главный мотив вашей презентации, то, что хотите предложить человеку. Антитезис – минусы и нюансы вашего предложения. Наличие антитезиса увеличивает доверие зрителя и предостерегает его от возможных проблем.
- Дайте конкретный вывод в конце. Заканчивать презентацию словами «Собственно, это все» – не лучшая идея. Даже если в итоге сказать нечего, сделайте короткое резюме.
Наличие антитезиса увеличивает доверие зрителя и предостерегает его от возможных проблем.На этапе наполнения работы разбавляйте теоретическую информацию практикой и примерами. Демонстрируйте, как работает предлагаемая технология, продукт или услуга. Отлично работают настоящие истории людей, реальные фотографии продукта, скриншоты, графики. Именно эти детали повышают доверие, а не текст, разбавленный бесплатными фотографиями из Интернета.
Продающие презентации
Цель продающей презентации – побудить человека купить товар, услугу или технологию, либо проинвестировать проект. Задача создания такой работы упрощается тем, что у вас уже есть цель. Со структурой тоже не возникнет проблем – рассмотрим самый эффективный порядок слайдов.
Титульный слайд
На титульном слайде публикуется заголовок, название компании (если презентация от ее лица), имя спикера.
Заголовок должен быть максимально интригующим и привлекательным, при этом без кликбейта. Никому из зрителей не понравится обман в самом начале публичной речи.
Проблема
Продажа чего-либо всегда начинается с проблемы покупателя. Товар, услуга, технология должны решать проблему, причем не придуманную, а реальную. Для этого нужно хорошо изучить свою целевую аудиторию – провести опрос среди представителей ЦА в Интернете или в офлайне.
Не надо описывать десятки различных проблем – достаточно взять 3–4 или даже меньше. Если предлагаемый продукт решает большое количество проблем, стоит разделить потребителей на несколько групп, и для каждой сделать отдельную презентацию. Так они будут лучше работать.
Усиление боли
Мало просто описать проблему человека – он и так отлично знает о ее наличии. Поэтому важно следующими слайдами «надавить на больное» и заставить зрителя задуматься о том, что искать выход из ситуации нужно уже сейчас. Возможные варианты усиления боли: демонстрация негативной статистики, описание отрицательных последствий, комбинация обоих методов.
Решение
В момент, когда зритель максимально осознает тяжесть своей проблемы, вы предлагаете ему то самое решение, которое избавит человека от дискомфорта. Здесь вы подробно описываете, что именно способно устранить неприятности покупателя и каким образом это будет сделано.
Абстрагирование
Если вы предлагаете не уникальный продукт, у которого есть конкуренты, важно после слайда с решением показать, что человеку поможет именно ваше предложение, а не чье-либо еще. При этом рекомендуется не упоминать конкретных конкурентов, а говорить в общем. Перечислите конкурентные преимущества вашего товара или услуги, и почему аналоги не помогут клиенту.
Возражения
Сразу отсейте возможные возражения покупателя. Дорого – есть скидки или бесплатная версия. Небезопасно для здоровья – покажите сертификаты качества. Аналогично со всеми возможными возражениями, которые мешают сделать человеку тот самый шаг для заказа товара или услуги.
Призыв к действию
Финальный этап – скажите человеку, что ему нужно сделать прямо сейчас, чтобы получить решение его проблемы.
Дайте максимально понятную и четкую инструкцию. Это может быть телефонный звонок, онлайн-заявка или другое действие. Сделайте предложение уникальным и ограниченным – дайте человеку понять, что, если он не закажет сейчас, потом шанса не будет.
Советы по оформлению
Ваша презентация будет более читабельной и понятной, если следовать простым советам:
- выстраивайте структуру с конца: сначала заключение, потом решение проблемы, затем описание проблемы, и в самом конце короткое вступление;
- отдайте предпочтение иллюстрациям – визуальной информации должно быть больше, чем текста. Используйте схемы, диаграммы, графики, эмоциональные фото;
- не используйте много блоков внимания на одном слайде. Человек может фокусироваться максимум на пяти объектах – выделяйте их, остальные пусть остаются на фоне;
- применяйте анимацию строго по делу, если это необходимо для объяснения принципа работы товара, технологии или услуги. Анимация ради красоты – это плохо.
Ошибки в дизайне
Даже опытные разработчики презентаций часто допускают ошибки, не говоря уже о новичках. Рассмотрим частые ошибки, без которых ваша работа будет лучше:
- применение готовых шаблонов. Стандартные дизайны давно всем приелись, выглядят дешево и не лучшим образом влияют на авторитетность презентуемой информации;
- неправильный выбор оттенков. Воспользуйтесь онлайн-сервисом. Например, от Adobe;
- обилие цветов и эффектов. В рамках одной работы используйте не более пяти цветов. Откажитесь от изобилия шрифтов, теней, эффектов, градиентов и других лишних деталей;
- нечитабельные шрифты. Сложным и попросту нечитаемым шрифтам не место в серьезной презентации. Выбирайте простые и легкие шрифты без засечек;
- игнорирование правил верстки. Откажитесь от выравнивания текста по ширине. Не забывайте о форматировании текста – используйте списки, подзаголовки разных уровней.
При разработке презентации следите за тем, чтобы слайды не были перегружены текстом и картинками.
Для каждой подтемы или тезиса выделяйте отдельную страницу. Помните, что основной текст должен быть у вас в голове, а информация на слайдах нужна для наглядности вашего выступления.
Инструменты для работы
Есть десятки программ для создания информационных и продающих презентаций. Каждая из них имеет плюсы и минусы, подходит для определенного круга задач. Рассмотрим самые известные:
- PowerPoint. Классический редактор с интуитивно-понятным интерфейсом. Есть множество шаблонов и автоматизация большинства действий. Готовые файлы можно открыть онлайн в сервисе «Google Презентации». Минусы – много лишних и непопулярных инструментов.
- Keynote. Более простой в использовании аналог PowerPoint для компьютеров на Mac OS. В отличие от конкурента, лишен ненужных инструментов, есть только самое необходимое. Доступно сохранение файлов в формате .pptx, которые открываются на любой системе.
- «Google Презентации». Онлайн-сервис с широкими возможностями. Удобен тем, что не надо скачивать софт на ПК, работать с файлами можно с мобильных устройств из любого места. Поддерживает сохранение файлов в формате, совместимом с программой PowerPoint.
Удобен тем, что не надо скачивать софт на ПК, работать с файлами можно с мобильных устройств из любого места. Поддерживает сохранение файлов в формате, совместимом с программой PowerPoint.Альтернативный способ создания презентаций – в графическом редакторе. Подойдут программы AdobePhotoshop или InDesign. Плюсы – неограниченные возможности оформления. Минусы – не получится с первого раза сделать хороший результат, надо учиться дизайну или нанять дизайнера.
Заключение
Сперва определитесь с темой и структурой презентации, и только потом приступайте к подбору изображений и сборке работы в редакторе. Четко следуйте рекомендациям по структуре, особенно если нужно продать. Что касается дизайна, знайте меру и не нагружайте слайды шрифтами, разными цветами и эффектами. Главное – полезная информация и подача, а не дизайн.
«Детские презентации» — Темы детских презентаций — живопись
Тема: живопись
И.
Я. Билибин — книжный иллюстраторИван Яковлевич Билибин русский художник, книжный иллюстратор и театральный оформитель.
Зимняя ночь в картинах художниковКак познакомить ребенка с особенностями изображения зимнего пейзажа в темное время суток? Рассмотрите вместе с ним картины известных художников, возможно тогда ребенок найдет свой прием передать впечатления в рисунке.
«Упрямые барашки» (рисование ладонью)Объединяем изучение творчества С.Михалкова с самым любимым видом деятельности младших школьников – рисованием. Поэтапное рисование создает ситуацию успеха у ребят. Презентация предназначена для уроков изобразительного искусства или внеурочных занятий для …
Декоративно-прикладное искусствоНародные промыслы и ремесла Подмосковья
Пикассо Презентация познакомит детей с биографией и периодами творчества художника.
Даст представление об истории создания знаменитого «Голубя мира». Возможно использование на занятиях по ознакомлению детей с художественным творчеством, с окружающим миром
Программное содержание: Расширять представления детей о жанре живописи – пейзаже: его законах, особенностях, правилах рисования. Упражнять в умении создавать выразительный зимний пейзаж с помощью изобразительных средств: цвета и оттенков, соотнося …
Лукошко с грибамиДанная презентация поможет детям познакомиться с грибами.Поэтапно нарисовать лукошко с грибами с помощью своей ладошки. Презентация предназначена для уроков изобразительного искусства по любой программе для детей дошкольного и младшего школьного …
Сказка в произведениях русских художников Презентация предназначена учителям начальных классов для уроков ИЗО (программа Кузина).
Тема урока: Сказка в произведениях русских художников.
Автор: Коровина Ирина
Скачано раз: 5554
Категория: живопись
Возрастные рекомендации: От трех до шести лет
Количество слайдов: 10 (со звуком)
Один из любимых способов рисования детей — по контуру своей ладошки. Рисование жар — птицы станет увлекательным и творческим процессом, каждый ребёнок почувствует себя художником.
Клоуны в живописи (клип) Клоун — все улыбаются уже услышав только слово, а сколько радости приносит детям и взрослым наблюдать клоунское представление, или репризы с участием клоунов.Ссылка на оригинал: https://youtu.be/hLfQ4Wj4fgM
Народные промыслы России Презентация предназначена для детей 7-8 лет, для ознакомления и углубления знаний детей о народных промыслах.
Цель работы: передать чувства и мысли художника, описать своё отношение к картине, определить её главную мысль.
Рисуем гусей Добавлено: 9 марта 2014 г.Автор: Коровина Ирина
Скачано раз: 2188
Категория: живопись
Возрастные рекомендации: Старше восьми лет
Количество слайдов: 16
Всем известна русская народная песенка «Два весёлых гуся», которая включена в презентацию и поможет сделать урок увлекательным и вдохновит детей на творчество. В презентации для первоклассников даётся поэтапное изображение гусей.
Посуда у тебя домаУрок изобразительного искусства, 3 класс
Как рисовать оленя? Добавлено: 21 декабря 2013 г.
Автор: Сафонова Ольга
Скачано раз: 3179
Категория: живопись | 3 класс
Возрастные рекомендации: Старше восьми лет
Количество слайдов: 10
Презентация предназначена для уроков по изобразительному искусству. В ней представлено поэтапное рисование оленя на фоне заката. Работа содержит загадку, краткую справку о оленях, шаблон для рисования. Данный ресурс подходит к …
В гостях у хантовДанная работа представляет собой мультимедийное приложение к внеклассному мероприятию по теме краеведения для 2-4 классов. Выполнено на основе программы Microsoft Office PowerPoint. Этот материал можно использовать для фронтальной работы с …
Городецкая роспись (клип) Музыкальный клип подготовлен для детей младшего школьного возраста. Предназначен для ознакомления с Городецкой росписью.
Цель: вызвать интерес к традиционным русским художественным промыслам.
Презентация предназначена для уроков по изобразительному искусству. В ней представлено поэтапное рисование воробьев у кормушки. Работа содержит загадку, интересную информацию о воробье(памятники воробью), стихотворение, отрывок из песни «Весёлый воробей».
Пасха в картинах художниковЦель данного ресурса: познакомить детей с картинами художников. Можно использовать на уроках музыки, ИЗО, на классных часах, на занятиях в кружке ИЗО.
«Волшебная страна» (игра угадай сказку плюс клип)Презентация к уроку изо в 1 классе по программе Б.М. Неменского. «Сказки гуляют по свету».
Как подготовиться к художественной презентации — от первого проекта до дня презентации
Пол Руис в Art Business Advice> General Art Advice
Когда в последний раз у вас была возможность открыто рассказать о своем искусстве?
Даже если у вас, возможно, никогда не было привилегии быть приглашенным лектором или приглашенным артистом, вы можете подумать о подготовке к этому дню, поскольку есть преимущества, которые можно получить профессионально.
Не знаете, с чего начать? Вот путь, по которому вы можете идти:
1. Включите «систему захвата» в свой творческий процесс.
Под этим я подразумеваю найти способ документировать прогресс и развитие вашей работы. Помимо частого ведения дневника о своей работе, сделайте цифровые фотографии или отсканируйте в цифровом виде страницы из своего журнала изобразительного искусства и сохраните их на компьютере.
2. Просмотрите и отразите
Если вы еще не ведете какой-то журнал о своей работе, попробуйте записать собственный рабочий процесс — подумайте над ним, от первой идеи до окончательного воплощения. Откуда вы взяли изображение, концепцию или технику? Что побуждает вас вносить изменения, которые вы делаете?
Это может не читаться как стихи, и это нормально — главное оставаться сосредоточенным, практичным и искренним.
Вы можете быть удивлены тем уровнем понимания, который вы получите в своей собственной работе , если найдете время, чтобы поразмышлять и поговорить с друзьями, художниками или коллегами.
Для тех, кто борется с подготовкой высказывания или биографии художника, этот откровенный метод самоанализа может быть способом найти подлинное для вас утверждение.
3. Скомпилировать и организовать
Решите, чем вы хотите поделиться с другими, и сделайте эту информацию доступной либо в физической форме (альбомы для рисования, альбомы для вырезок), либо, в случае больших групп, в виде слайд-шоу с использованием программного обеспечения для презентаций по вашему выбору (PowerPoint, основной доклад и т. Д.).
Слайд-шоу позволяет легко контролировать то, что обсуждается, однако это не является абсолютно необходимым.Работоспособной заменой были бы фотокопии отсканированных изображений с прикрепленными вашими речевыми заметками — хотя в этом случае я бы рекомендовал иметь хотя бы одну законченную работу в качестве темы для обсуждения.
4. Вырежьте черновик презентации
Используя исходный материал из шага 3, начните собирать презентацию по кусочкам. Выделите время выступления 45-60 минут и начните распределять материал по широким категориям, например следующим:
1. Справочная информация
2.Последние выставки и текущие работы
3. Вдохновения — исторические, личные, социальные
4. Материалы и процесс (здесь подойдут некоторые из ваших технологических снимков)
5. Будущие проекты, цели и выставки
Если вы используете Powerpoint или что-то подобное, помните, что для каждого слайда достаточно нескольких ключевых действий. Никто не хочет читать фрагменты текста на слайде или прищуриваться.
Также имейте в виду, что содержание вашего выступления должно быть несколько гибким, в зависимости от вашей аудитории.Будьте готовы изменить контент по мере необходимости, чтобы он оставался сфокусированным и актуальным для вашей аудитории.
5.
Практика и совершенствованиеТеперь, когда все вышеперечисленное завершено, должно быть намного легче говорить о своей работе любому, кто раньше мог застать вас врасплох. И хотя большинство из нас ненавидят публичные выступления, когда это что-то столь же личное и интимное, как ваша художественная практика, по крайней мере, вам не нужно беспокоиться о незнании предмета.
Практикуйтесь с друзьями или партнером, чтобы вы могли слышать себя, и наблюдайте, как они реагируют — они, скорее всего, подскажут вам, привлекаете ли вы их или нет (язык тела может говорить о многом).Попросите обратную связь на этом этапе, сделайте мысленные заметки и затем соответствующим образом скорректируйте свою презентацию.
6. Привлекайте потенциальную аудиторию
Сообщите школам или художественным колледжам, что вы практикующий художник и ищете возможность поделиться своими работами. Найдите местных потенциальных клиентов и отправьте им по электронной почте или по почте образец вашей презентации — это покажет им, что вы привержены делу и готовы.
Вы также можете позвонить через арт-сообщество и социальные сети в Интернете и т. Д.Они могут ответить не сразу, но со временем такая возможность может появиться.
И если в течение некоторого времени с вами никто не связывается, не позволяйте этому вмешиваться. Этот процесс поможет вам собраться с мыслями и вновь сосредоточиться на основах вашей художественной практики — это может быть стимулом, который вам нужен для реализации следующего проекта или выставки, и, безусловно, придаст уверенности в разговоре с арт-дилер или потенциальный покупатель, которому интересно узнать больше о вас и вашей работе.
7. День доставки
Когда вы (надеюсь) однажды поговорите о своей работе, половина успеха на самом деле зависит от логистики. Чем больше вы подготовлены, тем меньше места для нервозности, особенно по поводу тривиальных технических проблем или проблем с оборудованием. Вы можете использовать следующий список в качестве руководства / контрольного списка на этот день:
1.
Слайд-шоу на CD / DVD и на USB-накопителе (оба удобны в случае возникновения проблем)
2. Печатная копия ваших заметок докладчика на тот случай, если все технологии выйдут из строя
3.Адрес места проведения и имя / номер вашего контактного лица на объекте
4. Ваш ноутбук (необязательно, если он у вас есть)
5. Адаптерный кабель DVI / SERIAL — в некоторых местах могут не быть все кабели или они не приспособлены для вашей машины, поэтому лучше по возможности использовать старые и новые технологии.
6. Удлинительный кабель и адаптер питания. Место встречи может предоставить их, но в противном случае вы можете остаться без презентации даже после всех этих усилий, которые вы пошли в
.7. Счет-фактура. Если это платная презентация, будьте профессиональны и приготовьте распечатанный счет, который нужно передать в конце презентации.
8.Старайтесь приходить на 30 минут раньше, чтобы собраться с силами. И в случае, если вы подумали, что можно было бы прийти поздно, вы можете в конечном итоге выглядеть дураком, если никто не будет торчать, чтобы узнать.
8. Заключительные замечания
Я понимаю, что это не исчерпывающее руководство, и оно, безусловно, должно быть адаптировано к вашей ситуации, навыкам и целям. Тем не менее, я, –, считаю, что его может использовать кто угодно в качестве подсказки для разработки и, наконец, представления вашей работы более широкой аудитории.
Вы никогда не знаете, когда от вас могут потребоваться поговорить с агентами, директорами галерей или потенциальными покупателями о вашей работе.
Как художники, наша работа не всегда говорит сама за себя — иногда ей нужен настоящий голос, ваш голос , чтобы помогать проецировать и пробуждать смысл.
Чтобы увидеть другие статьи Пола Руиса, посетите его блог на artcatalyst.wordpress.com.
ПОЛУЧИТЬ ЛИСТНИК В СВОЕМ ЯЩИКЕ Мы будем отправлять вам статьи и руководства сразу после их публикации, чтобы вы не пропустили ни одной публикации! Отпишитесь здесь в любое время.
ПРИМЕЧАНИЕ. Вас также может заинтересовать пошаговое руководство по рисованию EE для художников. Нажмите ниже, чтобы узнать больше!
Этот пост может содержать партнерские ссылки.
Подготовка выступления или презентации художника
Во время выступления художника, презентации предложения, демонстрации семинара или публичной презентации в какой-то момент вашей творческой карьеры вас попросят представить информацию аудитории. В этом посте изложены некоторые общие рекомендации, которые помогут вам подготовиться до, во время и после презентации.
Перед презентацией Написание своего контента: При написании своего контента изучайте различные типы обучения. Некоторым людям нравится сидеть и делать заметки, другим нравится более активная учебная деятельность, такая как обсуждения или упражнения. Деятельность, которая находит отклик у одного человека, не будет у другого. Использование нескольких различных стратегий обучения поможет сделать вашу презентацию наиболее запоминающейся, актуальной и эффективной.
Попробуйте открытые вопросы, задания в малых группах и увлекательные наглядные пособия или диаграммы.Рассказывание историй также может быть эффективным способом подчеркнуть сильную и запоминающуюся мысль. В дополнение к интеграции различных методов в ваш контент, помните, что если вам платят за это выступление, убедитесь, что вы понимаете его требования. Вам нужно затронуть определенные ключевые моменты, упомянуть вашего спонсора или установить специальные указатели, которые вам нужны. Не забудьте запланировать эти ключевые моменты в своей презентации.
Изображения: Используйте убедительные и релевантные изображения, если у вас есть визуальные эффекты во время презентации.Если речь идет о вас и вашей работе, тогда вашего искусства достаточно для образов. Однако в других разговорах воздержитесь от использования дрянных картинок или изображений ради картинки. Убедитесь, что у изображения есть цель.
Pro-Tip: Справочные заметки Всегда имейте при себе несколько заметок, на которые вы можете ссылаться во время презентации, чтобы не сбиться с пути.
Возможно, вы отвечаете на вопрос члена аудитории и не можете понять, где вы были.Практика: Всегда тренируйтесь в своей презентации.Легко обдумывать презентацию, но говорить об этом — другое дело. Практикуйтесь вслух в своей студии или представьте это другу или члену семьи. Таким образом, вы также можете убедиться, что вы правильно выбрали время. Вы же не хотите, чтобы час разговора длился всего 20 минут или наоборот. Друг также может помочь вам найти дыры в вашей презентации или указать, в чем вы не уверены, чтобы вы могли донести до аудитории самое сильное сообщение.
Резервное копирование Планы: Это так необходимо.Представьте наихудший сценарий и приготовьтесь к нему, но ожидайте лучшего. Например, ваша презентация готова к работе, но лампочка проектора на месте проведения мероприятия перегорела в середине презентации, и вы не можете получить помощь разнорабочего. Возможно, время, необходимое для его ремонта, того не стоит, или в этот день у менеджера по эксплуатации нет работы.
Распечатайте свои заметки и презентацию заранее, чтобы, если у вас нет технологий или визуальных элементов, вы можете плавно переходить и восстанавливать после этого технического сбоя.
Dress Professional: Выбери свой наряд заранее, чтобы не бегать в поисках утюга и не замечать пробежку в нейлоне. Важно, чтобы ваша презентация выглядела профессионально. Помните о своем хозяине, если вы работаете с корпорацией, планируйте одеваться в соответствии с корпоративной культурой. Если вы нервничаете, наденьте что-нибудь дышащее или многослойное, чтобы можно было снять куртку или топ, если вам станет слишком тепло. Высокие каблуки или неудобная обувь могут быть болезненными и отвлекать внимание, думайте о комфорте во время презентации.
Упаковка: Упакуйте все заранее, чтобы не ломать голову в день, поблагодарите себя позже.Не забудьте взять с собой бутылку воды, потому что во время разговора вы можете почувствовать сухость во рту, воспалить в горле или просто захотеть пить.
Технологии : Компьютер и блок питания очень важны. Обязательно принесите все свои технические материалы. Если вам нужен проектор, спросите, будет ли он вам доступен. Если он вам часто нужен, подумайте о том, чтобы инвестировать в него, если вы много представляете и полагаетесь на технологии других людей. Не забудьте заранее зарядить компьютер или ноутбук.
Pro-Tip: адаптеры для проекторов Многим ноутбукам требуется адаптер для работы с проектором, поэтому приобретите его; никогда не ждите, что у хозяина или места проведения будут правильные шнуры.
Раздаточные материалы: После того, как вы написали свой контент и подготовили презентацию, вы должны спланировать, какие раздаточные материалы или заметки вы хотите предоставить своей аудитории (если таковые имеются). Вам не нужно планировать раздаточные материалы так, чтобы они составляли всю презентацию. Более эффективные раздаточные материалы резюмируют ключевую информацию для ваших участников.
Возможно, предоставьте им места для дополнительных ресурсов или где они могут найти ваш веб-сайт или место для загрузки целых заметок (для тех учащихся, которые любят учиться таким образом). Принесите дополнительные соответствующие раздаточные материалы, такие как визитная карточка или дополнительные маркетинговые материалы. Убедитесь, что у вас есть распечатанные и подготовленные раздаточные материалы заранее. Всегда распечатывайте еще несколько копий, чем вы считаете нужным.
Прибытие: Приезжайте на место встречи пораньше. Пробки, заблуд, проблемы с подключением и многое другое.Каждая презентация, которую я проводил, держала меня в напряжении. Приходите по крайней мере на час раньше или планируйте это. Если вы приедете пораньше, у вас будет время посмотреть, что происходит, разложить раздаточные материалы и / или бесплатные подарки или визитки, при необходимости скорректировать планировку комнаты, проверить свет, если вы приглушите его во время презентации, чтобы вы не возились с аудиторией и принять перерыв в ванной.
Возможно, вам придется подключить микрофон, чтобы у вас было время, чтобы правильно его подключить. Достаточное количество времени сохраняет спокойствие.Если еще есть время, просмотрите свои заметки или потренируйтесь в презентации.
Pro-Tip: Нервы Нервничать совершенно нормально. По большей части ваша нервозность связана с ожиданием момента, а не с фактической презентацией материала. Убедите себя, что все ваши приготовления и практика окупятся. Как только вы начнете, вы оглянетесь назад и удивитесь, почему вы так нервничали!
Перерывы: Запланируйте перекус, воду или перерывы в зависимости от того, как долго вы будете проводить презентацию.Опять же, координируйте это, если вы работаете с галереей, хозяином или спонсором. Поставьте себя на места своей аудитории, примерно через час вы можете начать нервничать. Планируйте заранее, когда вы хотите, чтобы все делали перерывы в туалет, если вы говорите дольше, чем час.
Этот перерыв будет вам полезен, так как вы проведете группу через большой объем контента и, возможно, вам понадобится перерыв.
Выполнение плана резервного копирования: Дела пошли наперекосяк. Ключевое значение имеет то, как вы реагируете на неожиданности, сохраняйте спокойствие, не продолжайте говорить о проблеме, даже если вы немного паникуете.Сделайте вдох и решите проблему. Это что-то простое, что можно исправить за 1-2 минуты, или что-то более сложное, например, за 5-8 минут. Исправьте простые вещи, отключенный шнур или подключение к другому сигналу WiFi. Оставьте более серьезные проблемы, которые невозможно исправить. Помните, что ваша аудитория хочет получить контент и слышать то, что вы хотите сказать, а не тратить драгоценное время на решение проблемы. Если Интернет отключился или отключилось электричество, шоу должно продолжаться! Улыбайтесь и делайте все возможное, помните, что вы и ваша аудитория все вместе, поэтому сделайте переход как можно более плавным.
Введение и объявления: Начните с введения, какого-нибудь объявления или других вещей, которые вам, возможно, потребуется осветить, прежде чем вы начнете презентацию. Вы можете поприветствовать всех и предложить последним участникам сесть. Это хорошее время, чтобы поблагодарить всех за то, что пришли, а также поблагодарить хозяина. Вы можете указать основную тему обсуждения, чтобы убедиться, что все присутствующие знают, что они в нужном месте. Не стесняйтесь начинать с основной повестки дня, а также отмечать, когда люди могут ожидать завершения или сделать перерыв.Также во время представления укажите на прохладительные напитки и ванную комнату и сообщите аудитории, не возражаете ли вы, что они встают, чтобы получить к ним доступ во время презентации, или если вы предпочитаете, чтобы они сделали это до, после или во время перерыва.
Профессиональный совет: следите за своим расписанием Когда рано выходить из класса или семинара было весело в школе, некоторым людям кажется, что их обманывают, если они платят за посещение того, что вы представляете.
Уважайте свое и их время, давая им знать, чего ожидать от времени, и придерживайтесь этого как можно лучше.Touching Base: Сохраняйте темп и скорость презентации во время презентации. Читают аудиторию. Вы можете сказать, когда люди начинают путаться или им становится скучно. Свяжитесь с аудиторией, если они кажутся потерянными, просто спросив: «Все ли все еще со мной, или я понял это?» Вы всегда можете остановиться и спросить, есть ли какие-либо вопросы по пути, чтобы не продолжать добавлять контент после информации, которая уже не понятна аудитории. Не стесняйтесь касаться времени, если вы не уверены, где вы находитесь, с темпом презентации.
Контактная информация: У вас обязательно есть некоторые участники или посетители, которые захотят связаться с вами после выступления, предоставить вашу информацию, чтобы связаться с вами после выступления или презентации.
Q & A: Всегда оставляйте немного времени для ответов на вопросы аудитории, если только вы не отвечали на них на протяжении всей презентации.
Спасибо: Напишите благодарственное письмо хозяину! Особенно, если вам заплатили за это мероприятие или если вам понравился опыт и вы бы хотели, чтобы вас попросили выступить снова в будущем.
Примечания: Сделайте несколько заметок о том, что прошло хорошо и что вы хотели бы изменить, чтобы в следующий раз, когда у вас будет презентация, вы знали, как ее улучшить. Вы также можете попросить обратную связь у своего хозяина или спонсора.
Pro-Tip: Follow Up У вас могут быть участники, которые обратились к вам после презентации. Обязательно проследите за ними или любыми другими зацепками, полученными вами в ходе презентации. Рассмотрите возможность отправки дополнительного электронного письма с прикрепленным опросом для обратной связи, а также благодарностью за участие и ссылками на любые ресурсы или заметки, которые вы упомянули.
Награда: Если вы особенно нервничали или это было для вас творческим достижением, вознаградите себя! Сделайте перерыв или побалуйте себя.
Публичные выступления могут быть очень пугающими, поэтому признайте этот большой шаг.
_________________________________________________________
Нужны еще советы? Вы можете оценить этот пост в блоге как полезный, поскольку он лишен художественной речи и сделает ваш контент релевантным и понятным для вашей аудитории.
http://whatartschooldidntteachyou.com/2017/real-talk-turning-off-art-speak/
Как представить свое искусство в портфолио и на выставках — iSTUDENTglobal
То, как вы готовите свою работу к презентации, зависит от времени, места и кому вы будете ее показывать. От того, как правильно представить свое искусство в портфолио или галерее, зависит, насколько хорошо оно будет воспринято аудиторией или публикой.
В вашем портфолио должно быть следующее:- прозрачная, профессиональная презентация
- сильное редактирование и секвенирование
- сфокусированные работы
- потенциал для творческого поиска
- оригинальный, творческий голос
Это утверждение должно описать ваш опыт в искусстве и поместить произведения, которые вы показываете, в контекст.
В заявлении должно быть четко указано:
- о чем работа
- как сообщается или воздействует на него
- как оно производится, включая процессы и материалы
- каковы ваши профессиональные устремления как художника
В этих случаях меньше причин для создания презентации. Ваша аудитория — это поддерживающий преподаватель, который знает вашу прошлую работу и поощряет эксперименты. Принятие риска — это то, что обычно поощряется на этом этапе.
Диалог в критическом анализе должен затрагивать следующие темы:
- Работа закончена? Если да, то почему вы так думаете?
- Назначение предмета
- Его сильные и слабые стороны
- Дальнейшие направления работы
- Приемы работы
Вы хотите профессионально заявить о себе, выбрав и расположив свои работы.
Это может включать:
- матирование
- обрамление
- установка и курирование выставки
- предоставление информации, такой как названия, даты и носители, на этикетках
- комплект подсветки для оптимального отображения
Письменные заявления здесь должны быть более информированными о вашем видении или намерении в отношении работы.Вы захотите использовать высказывание художника, чтобы рассказать зрителю о том, кто вы, о чем вы думаете, и каков ваш желаемый ответ на свое искусство.
Хотя легко сказать, что работа должна «говорить сама за себя», вам также потребуется понимать, как говорить о работе и вовлекать аудиторию в индивидуальные студийные практики.
На каждом из этих этапов учащиеся должны найти время, чтобы рассмотреть свою аудиторию и знать, как их работы должны быть выбраны и представлены.
Каждый раз, когда вы выставляете свое искусство, вы открываете себя для критики.
Вы всегда должны искать ответы на то, что и как вы представляете в своей работе. Как профессиональный художник, вы быстро понимаете, что единственный способ продолжить художественный рост — это приветствовать этот диалог.
Предоставлено Андре Ван Де Путте, Пенсильванская академия изящных искусств
Понравилась статья? Ознакомьтесь с нашей статьей о том, почему вам следует изучать искусство во Франции.
Чтобы продать свое искусство, вам нужна хорошая презентация
Вопросы презентации
Недавно я присутствовал на открытии выставки произведений искусства группой художников, и эта выставка вызвала у меня вопросы о влиянии презентации на продажи и развитие карьеры.
Выставка была временной экспозицией в общественном центре. На то, чтобы превратить бывшую гимназию в художественную галерею, у организаторов было мало времени. Из-за этого рисунки были матированы и либо прикреплены к стене, либо помещены в картонные контейнеры. А картины без рамы вешали на стену, покрытую цветной гофрированной бумагой.
На открытии собралось огромное количество людей. но относительно немного рисунков и картин продано во время приема. Почему?
Сосредоточьтесь на зрителе
Я противопоставил неформальную, праздничную атмосферу открытия выставкам, которые я обычно вижу в коммерческих галереях.Многие из тех престижных выставок, которые я посещаю, следуют совету, который Кэлвин Дж. Гудман предлагает в своей книге The Art Marketing Handbook: Art Marketing in the 21st Century .
Когда клиент заинтересовался картиной, Гудман призывает дилера немедленно отнести картину в отдельную комнату для просмотра, где потенциальный покупатель может сосредоточиться на ней, не отвлекаясь ни на что.
Если это невозможно, то соседние картины или рисунки следует снять со стены, чтобы внимание клиента было направлено на одно произведение искусства, которое он или она рассматривает.
Смысл стратегии Гудмана состоит в том, чтобы повысить важность рассматриваемого произведения искусства, сосредоточить внимание клиента на одном произведении за раз.
И избегайте того, чтобы потенциальный покупатель искал другую картину, которая может быть меньше, менее дорогой или более важной.
Подчеркнуть значение
У некоторых из самых успешных художников, которых я встречал за эти годы, есть аналогичные стратегии, чтобы подчеркнуть важность и ценность своих работ.
«Я давно научился не позволять коллекционерам посещать мою студию», — сказал Фридель Дзубас (1915–1994) много лет назад на семинаре для выпускников Корнельского университета.«Как только они видят рисунки без рамок, разбросанные по комнате, холсты, уложенные на 10 глубину у стены, и новые картины, лежащие на полу, моя работа сразу же падает в цене».
Он продолжил: «Произведение искусства больше не является драгоценным, уникальным или результатом магии — и поверьте мне, коллекционеры хотят верить, что создание искусства — это форма магии».
«Хотите продать? Рамка в нем Gold! ‘
Третий совет, который пришел ко мне, когда я осматривал многолюдную групповую выставку, дал мой друг Томас С.
Бюхнер. Он объяснил, что группа его небольших пленэров осталась непроданной, когда они впервые были выставлены в тонких деревянных рамах.
«Сначала я подумал, что эти эскизы должны быть представлены в простых и недорогих рамах, потому что они маленькие и не требуют много времени для завершения», — вспоминает он. «Боже, я был неправ. Шесть месяцев спустя я выставлял те же самые картины в рамах сусальным золотом с лепными украшениями шириной три дюйма, и все они были проданы. Я узнал, что картины — особенно маленькие — не выглядят важными, если в рамке не указано, что они важны.С этого момента моим девизом было «Хотите, чтобы это было продано? Рамка из золота ».
Смысл всего этого в том, чтобы показать, как мы представляем наши произведения искусства, которые могут иметь огромное влияние на восприятие потенциальных покупателей. Когда рисунок, гравюра или картина матируются или обрамлены таким образом, чтобы изолировать изображение и придать ему вид важности, коллекционеры более склонны придавать ему более высокую ценность.
Презентация может абсолютно не повлиять на внутреннюю ценность великого произведения искусства, но люди действуют как на свое восприятие, так и на свои знания.
У вас есть советы, как лучше всего представить свои работы? Напишите нам в комментариях!
Дизайн презентаций и искусство визуального повествования
Презентации должны рассказывать историю
Мы все были там, послушно перенеся скучную презентацию на работе или мероприятии. Слайды заполнены текстом, и докладчик чувствует себя обязанным прочитать каждое слово. Здесь достаточно диаграмм, графиков и уравнений, чтобы заполнить книгу по тригонометрии, и каждый экран залит самыми яркими цветами, которые только можно вообразить.
По мере того, как презентация затягивается, списки становятся длиннее. «Мы делаем это, это, это, это, это, и о да, это!» К сожалению, все в зале просто хотят, чтобы все закончилось.
Это большая упущенная возможность для бизнеса, и мы, дизайнеры, можем быть частью проблемы.
Нет, мы не виноваты, если докладчик неподготовлен или скучен, но если мы рассматриваем презентации наших клиентов как не более чем причудливые списки, мы потерпели неудачу.
Видите ли, презентации — это истории, а не списки, а истории имеют структуру.Они стремятся к моменту воздействия и запускают волну импульса, которая меняет восприятие людей и предвзятые мнения. Хорошие истории не скучные, и хорошие презентации тоже.
Но прежде чем мы продолжим, важно спросить, почему вообще существуют презентации. В чем их цель? Чем они полезны?
Существуют презентации до…
Информ
Презентации передают аудитории новые, иногда изменяющие жизнь знания.
Инструкция
Большинство презентаций предоставляют практический метод использования полученных знаний.
Развлекать
При правильном выполнении презентации способны захватить воображение аудитории и побудить их задуматься о ценности того, что они изучают.
Вдохновение
Хорошо продуманные презентации способны вызвать чувства, которые могут повлиять на поведение аудитории.
Активировать
Презентации позволяют людям двигаться, действовать в соответствии со своими чувствами и внутренним анализом.
Убедить
В конечном счете, презентации апеллируют к логике аудитории, эмоциям или и тем, и другим, пытаясь убедить аудиторию использовать возможность, предоставленную докладчиком.
Обладая такой мощью, дизайнеры не могут позволить себе рассматривать презентации как «просто еще одну колоду». Мы не должны использовать одни и те же шаблонные шаблоны или упускать возможность информировать наших клиентов о важности высококачественных изображений.
Вместо этого нам нужно рассматривать дизайн презентации как возможность создать убедительное повествование, которое принесет большую пользу нашим клиентам.
Нужно больше убедительности? Давайте быстро посмотрим, как несколько крупных брендов объединяют сторителлинг с дизайном презентаций мирового класса.
Salesforce — сначала напишите повествование
Визуальное повествование от Salesforce.
Главный акцент любой презентации — ее повествование. Перед добавлением каких-либо ярких визуальных эффектов дизайнер презентации вместе с клиентом работает над созданием повествования и задает важные вопросы, например:
- Кому мы представляем?
- Почему мы им представляем?
- Как мы хотим, чтобы они ответили?
Маркетинговая команда Salesforce, ведущей в мире платформы для управления взаимоотношениями с клиентами, отвечает на эти вопросы, сначала создавая презентации в виде черновых эссе с началом, серединой и концом.По мере того как эссе конкретизируется, появляются темы и добавляются заголовки разделов.
Отсюда презентация разбита на слайды, в которых представлены наиболее важные темы и информация, которую необходимо знать аудитории. Лишь несколько избранных слов и фраз попадут на экран, но черновик эссе будет содержать множество идей, которые докладчик сможет уточнить и поделиться в своем устном повествовании.
Написание повествования в первую очередь предотвращает хаос перетасовки слайдов, который возникает, когда истории презентации не четко обозначены.
Без четкого повествования слайды не переходят плавно, и импульс презентации теряется.
«Делойт» — завоевать доверие
Deloitte — Достижение цифровой зрелости.
В первые несколько минут знакомства с кем-то новым мы быстро оцениваем, чувствуем ли мы, что он заслуживает доверия.
Докладчикам обычно предоставляется начальный уровень доверия, поскольку считается, что они могут говорить перед большой группой людей.Но если это доверие не укрепится в течение первой минуты презентации, оно может исчезнуть в одно мгновение.
Deloitte — глобальный финансовый консультант 80 процентов всех компаний из списка Fortune 500. Естественно, они понимают, что нужно быстро завоевать доверие. Слайд, использованный в приведенном выше примере, является пятым в колоде из тридцати слайдов. С самого начала Deloitte устанавливает свой авторитет в этой теме, по сути говоря: «Мы уже давно занимаемся этим».
Включение такого слайда в колоду клиента может стать настоящим стимулом для уверенности, поскольку позволяет ему быстро получить статус эксперта.
Установление доверия также помогает аудитории расслабиться и увлечься тем, что они изучают.
iControl — Определите проблему визуально
iControl — Замена бумаги на стройплощадках.
Не всегда возможно выразить сложную проблему или решение с помощью одного визуального элемента, но когда это происходит, это может стать мощным опытом для аудитории.
iControl — это шведский стартап, который разработал приложение для iPad, призванное заменить бумагу и улучшить документацию на строительных площадках.Это небольшой бренд, но их презентация для инвесторов убедительно определяет огромную проблему аудитории с помощью одного слайда — слишком много бумаги потрачено впустую, слишком много документов, чтобы отслеживать. Подобное изображение настолько четко определяет проблему, что одновременно усиливает потребность в ее решении.
Визуальное определение проблемы — отличная стратегия, но используйте ее с осторожностью, потому что изображение, которое сбивает с толку или слишком специфично для отрасли, может заставить аудиторию почувствовать себя посторонними.
Составьте увлекательное повествование
«Рассказывание историй» сегодня повсюду.Платформы социальных сетей умело упаковали обещание, что каждый наш пост, изображение и взаимодействие являются частью продолжающейся истории, но большая часть того, что мы называем «историями», — это слабо связанные моменты, связанные случайностью времени и технологий.
Так в чем разница между повествованием и историей? Как они связаны и чем отличаются? И, что наиболее важно, как они связаны в убедительную презентацию?
Рассказ
История связана временем. У него есть начало, середина и конец.Он детализирует события и упорядочивает их, создавая смысл. В презентации рассказывается о конкретных достижениях и побуждает к действию: «Мы сделали это, и это было потрясающе!»
Рассказ
Повествование не ограничено временем. Он связывает отдельные моменты и события с центральной темой, но не ищет решения. В презентации повествование охватывает прошлое, настоящее и будущее: «Откуда мы пришли.
Где мы. Куда мы идем «.
Как эта информация влияет на дизайнера презентации? Вот простой и практичный пример.
У вас есть заказчик, который делает потрясающие скрепки, которые всегда возвращаются к желаемой форме, независимо от того, насколько они скручены. Они просят вас разработать презентацию, в которой будут освещены скрепки и видение их компании «навсегда изменить мир офисных товаров». С чего начать?
Фото Джесс Уоттерс.
Начните с повествования
Повествование — это главный акцент презентации.
В этом примере вы построите презентацию в соответствии с видением компании вашего клиента о том, чтобы навсегда изменить мир офисных товаров.
Продвигайте рассказ с помощью историй
Используйте сжатые истории, в которых освещаются проблемы, улучшения, большие победы и повседневная жизнь.
Возможно, группа исследователей и разработчиков скрепок столкнулась с несколькими неудачами, прежде чем момент эврики сделал массовое производство более дешевым, чем традиционные скрепки.
Используйте подобные истории как мазки кисти на холсте, каждый из которых способствует созданию более полной картины повествования.
Истории поддержки с визуализацией
Здесь в игру вступают простые, но потрясающие слайды, которые вы создаете.
В этом случае вы можете показать простой график, на котором сравнивается стоимость производства традиционных канцелярских скрепок и инновационных скрепок вашего клиента. И, чтобы убедиться, что вы усиливаете повествование, вы можете добавить к слайду короткий заголовок: «Игра. Измененный.»
Конфликт — двигатель запоминающихся презентаций
В своем бестселлере « История » голливудский гуру сценаристов Роберт Макки пишет: «Ничто не движется вперед в истории, кроме как через конфликт.«Этот совет чрезвычайно ценен для дизайнера презентаций.
Фото Алекса Дальберга.
Чрезмерно оптимистичная презентация, наполненная позитивной информацией, просто обрушивается на аудиторию и сметает их энтузиазм.
Каждое радужное озарение менее впечатляюще, чем предыдущее. Вскоре все слушатели слышат: «Хорошо, лучше, лучше. Мы такие же, как и все ».
Эффективный дизайнер презентаций ищет способы вызвать внутренний конфликт в аудитории.Это означает, что они чувствуют серьезность проблемы и активно надеются на облегчение ее решения. Инь и Ян проблемы и решения — это истинный север дизайнера презентации, руководящий принцип каждой части информации, включенной в колоду.
Один проверенный и верный способ обеспечить здоровый положительный / отрицательный баланс без излишней драматизации презентации — это утаивание информации.
Например, в нашем примере с компанией, производящей скрепки, это может означать посвящение одного или двух дополнительных слайдов процессу исследования и разработки.Эти слайды намекают на производственные затраты, которые вскоре будут раскрыты, и вызывают ожидания, не предоставляя реальных цифр.
Затем, когда таблица сравнения затрат, наконец, опубликована, аудитория искренне жаждет информации, которую она хранит, и результат гораздо более полезен и запоминается.
Раскройте силу ясного, последовательного и убедительного содержания
Контент не существует отдельно от повествования; это усиливает его. Как только повествование приобретет первоклассную форму, пора сделать контент ярким, но прежде чем мы погрузимся в дизайн слайдов, давайте сделаем небольшой крюк.
Представьте, что мы рассматриваем презентацию для инвесторов и поднимаемся на лифте в небо, чтобы наблюдать за презентацией с высоты птичьего полета. С этой возвышенной позиции контент колоды должен иметь целостный вид, связанный с брендом, организацией или представляемой темой.
Если вас когда-либо нанимали для работы над дизайном презентации презентаций компании, вы понимаете, насколько это может быть сложно.
Часто у клиентов уже есть своего рода каркасная колода, прежде чем они нанимают дизайнера презентаций.Иногда эти колоды забиты головокружительным набором диаграмм, графиков, шрифтов и цветов. Здесь у вас есть две уникальные обязанности.
PA Consulting Group: Динамическое планирование COIN в Афганистане.
Во-первых, вы должны помочь своему клиенту понять, как разрозненность его содержания отвлекает от повествования. Затем вы должны указать путь вперед и представить им практическое видение переделки вещей в едином стиле.
Имейте в виду, что вам, возможно, придется продать эту идею, особенно если ваш клиент думает, что его визуальный контент готов к презентации и нуждается только в некоторой «магии дизайна», чтобы он выглядел хорошо.
Если это произойдет, не забудьте проявить любезность и признать роль, которую их опыт сыграл в создании такой ценной информации. Затем верните разговор к результатам. «Это интересная тема. Я хочу, чтобы ваша аудитория трепетала во время вашего выступления, но для этого мне нужно воссоздать визуальные эффекты ».
Это сложная задача, но, как дизайнеры, мы нанимаемся для того, чтобы улучшить способ общения наших клиентов, а не забивать им головы ложными утверждениями о плохом содержании.
Одна полезная стратегия для начала работы с дизайном презентации — работать с шаблоном. Venngage — отличное место для поиска настраиваемых профессиональных шаблонов презентаций, с которыми легко работать. Просто убедитесь, что внешний вид выбранного вами шаблона соответствует ожиданиям вашей аудитории.
Основные принципы проектирования слайдов
Дизайн слайдов — важная часть дизайна презентации, а эффективные слайды основаны на визуальной простоте.Но самое странное в простоте то, что она проистекает из глубокого понимания сложности. Если мы что-то хорошо знаем, мы можем объяснить это кому-то, кто не знает, используя несколько слов или изображений.
В этом разделе мы рассмотрим иерархию, типографику, выбор изображений и цветовые схемы, но знаем, что эти элементы дизайна основаны на правильном понимании повествования и содержания презентации. Если мы начнем процесс дизайна со слайдов, мы серьезно рискуем снабдить наших клиентов несфокусированными и неэффективными презентациями.
Создание акцента с помощью иерархии слайдов
Иерархия дизайна связана с размещением визуальных элементов таким образом, чтобы создать акцент. Для дизайнера презентации это означает вопрос: «Какие две или три вещи я хочу, чтобы аудитория увидела на этом слайде?
Что можно и нельзя
- Сделайте создайте визуальный контраст с помощью шкалы, цвета и выравнивания.
- Не пытайтесь визуально выделить более трех идей на слайде.
Наконечник Pro
Когда возникает действительно важная идея, проявите смелость и используйте только несколько слов, выделенных жирным шрифтом, чтобы передать ее. Такая простота сигнализирует аудитории, что пора усилить внимание и по-настоящему прислушаться к тому, что говорит ведущий.
Преодолейте двусмысленность с помощью продуманной типографики
SapientNitro — Люди предсказуемы.
Большинство презентаций построено на словах, поэтому важно знать, какие слова включать и как их стилизовать.
Это начинается с выбора правильного шрифта, затем определения размера слов и их включения.
Что можно и нельзя
- Спросите , есть ли у вашего клиента какие-либо специальные шрифты, перечисленные в его руководстве по стилю бренда.
- Не используйте более двух шрифтов в презентации и избегайте блоков текста и длинных абзацев, как чумы.
Наконечник Pro
Старайтесь не использовать шрифты меньшего размера, чем 36 пунктов.Некоторые дизайнеры считают, что можно использовать размеры всего 24 кегля, но это часто приводит к упаковке слайдов с большим количеством текста. Помните, что слайды — это подсказка, а не рекламная литература.
Общайтесь с властью с помощью графической простоты
Deloitte — Достижение цифровой зрелости.
Каждая диаграмма, график, значок, иллюстрация или фотография, используемые в презентации, должны быть легко видны и понятны. Изображения, которые трудно интерпретировать или плохого качества, могут подорвать доверие аудитории.
Что можно и нельзя
- Ищите ли способы использования символов, значков или иллюстраций, поскольку они позволяют передавать идеи быстрее, чем фотография.
- Не используйте более одной фотографии на слайд и не используйте стоковые фотографии, которые противоречат бренду вашего клиента (например, слишком забавные, серьезные или неземные).
Наконечник Pro
На этапе консультации по проекту дизайна презентации попросите потенциального клиента просмотреть существующие диаграммы или графики, которые они надеются включить.Если что-то непонятно, неровно или непоследовательно, скажите им, что вам нужно переделать их графику. Будьте готовы показать качественные примеры от известных компаний, чтобы продать свою точку зрения.
Добавьте энергии и смысла с помощью жирных цветовых схем
Ласло Бок — Правила работы.
Цвет играет важную роль практически во всех областях дизайна, и дизайн презентаций не исключение.
Цвета, используемые для презентации, влияют на тон обсуждаемой темы и влияют на настроение аудитории.
Что можно и нельзя
- Сделайте простыми цветовые схемы. Два-три цвета должны составлять большинство слайдов.
- Не используйте дополнительные цвета для текста и фона (например, синий фон с оранжевым текстом). Это способ заставить слова вибрировать с тошнотворной силой.
Наконечник Pro
Определите несколько высококонтрастных акцентных цветов, чтобы сделать стратегические камеи для большего эффекта.
Миссия каждого дизайнера презентаций
Невозможно переоценить; презентации — это огромные возможности для дизайнеров положительно повлиять на бизнес своих клиентов.Инновации и достижения в области культуры и технологий происходят так быстро, что становится абсолютно необходимо уметь рассказывать хорошую историю. Ни у кого нет времени на плохо переданные идеи.
Вот простая правда: плохой дизайнер презентаций наряжает ненужный контент, не задумываясь о повествовании, и сваливает стопку слайдов на колени своему клиенту.
Возможно, презентация выглядит красиво, но она не вдохновляет, не активирует и уж точно не продается.
Чтобы быть эффективными, ориентированные на результат дизайнеры презентаций, мы должны предоставить нашим клиентам эффективный инструмент.Мы внимательно рассматриваем каждый слайд, слово и визуальное оформление для максимального воздействия, и мы помним, что презентации предназначены для человеческой аудитории. Будь то зал для инвесторов или конференц-зал, заполненный потребителями, наша задача — предоставить нашим клиентам возможность изменить мнение и выиграть бизнес.
Простая презентация о шаблоне художника
Художник
Расшифровка стенограммы: Навыки и способности Включает — Работник, работающий полный рабочий день Здравоохранение 401K Долгосрочная и краткосрочная нетрудоспособность Карьерный путь Открытый художественный текст SE помогает людям понять Имя автора: Мэтт Фергюсон Имя автора сайт: Career Builder URL: http: // www.Carebuilder.com Родственные профессии 10% Центр исполнительских искусств Линкольна $ 198 000 Job Descrition использует ручные методы обучения искусству и общению, чтобы применить художественные усилия.
Заработок / Заработная плата Социальные Нет требования, чтобы каждый, кто мечтает стать художником, был художником, потому что по мере роста мира будет все больше и больше технологий, поэтому будет больше графики и больше компьютерных дизайнов, чем ручных нарисованные или рукотворные конструкции в будущем. Что, увеличит или уменьшит количество рабочих мест для художника.Использование разных цветов и фактур пластин. Творческое эмоциональное Оригиам Художественное занятие Лето Музыкальный любит работать, читая Керамика Студия искусств Живопись и рисование Наслаждайтесь и будьте оригинальным и творческим Художником PA Школа искусств Дюка Эллингтона — www.ellingtonschool.org — Расположен в Вашингтоне, округ Колумбия. Институт искусств Нью-Йорка-www. matchcollege.com — в Нью-Йоркской киношколе Vancover — www.vfs.com — в Ванковере, Канада и Британская Колумбия. 500 000 долларов в среднем дружелюбный, добрый пациент влияет на людей уверенный в себе уходящий художник изображение 14 000 долларов (куб.
См) от anemoneprojectors на Flickr Fine Arts Образование и тренинг Психология английского языка Коммуникация, философия СМИ Мануэль Ловкость Визуальная цветовая дискриминация, заинтересованные в деньгах и лидерство в политотике, убеждает 279 000 долларов в трудоустройстве на неполный рабочий день опыт Учебные программы средней школы социальный амбициозный предприимчивый Должен быть дружелюбным и работать с людьми Reflection United $ 14 000 Инструменты — кисти и краски Перспективы для работы Jieun Youn Mrs.Dunleavy Career Awarness (cc) изображение nuonsolarteam на Flickr Ссылки Включает — Конкурентоспособные зарплаты Медицинские + Стоматологические + Страхование жизни Краткосрочная / долгосрочная нетрудоспособность Отпуск на 3-4 недели Holidy & Sick + Личный день заработной платы Пенсионные планы: 403 B & Pension Reimbursement Транзитная проверка Учебные планы и Возможности работы Активное обучение Активное слушание Критическое мышление Принятие решений Комплексное решение проблем Социальная восприимчивость использует помощника по программированию художественных материалов, художественного мастера, специалиста по вышивке.
Сотрудничайте с писателями, которые создают идеи, рассказы о подписях с работами художников.Образование / обучение Продезинфицировать столешницы и вымыть загрязненные окрашенные поверхности. Carreer Builder — Графический дизайнер. Степень бакалавра искусств. Дополнительная курсовая работа в области права Судебно-медицинская экспертиза в Колледже психологии советов по истории искусств Голландия Кодекс ответственных за теплые кооперирующие вещества Модельные вещества — глина, воск Возможности для предпринимательской работы Создание скульптур, эскизов, 3 художественных работ. 90% Высшие школы 5 + 7 = Название сайта: Руководство по перспективам профессии Дата последнего обновления: 15 июня 2011 г. Название организации: BLS / Bureu of Labor statistics URL: http: // www.bls.gov/bls/contact.htm Материалы — акварель, ручки, чернила, уголь, масло или компьютерное программное обеспечение. Актер, визажист, режиссер, модельер, скульптор. Я думаю, что сохраню художника в своем списке, потому что мне очень нравится искусство, а код Голландии также определяет личность художника.
Я понял, что быть художником будет труднее, чем я думал, но мне стоит попробовать.
Хорошая презентация PowerPoint — это как произведение искусства
Никто не садится на презентацию с мыслью: «Боже, я действительно надеюсь, что это утомляет меня до слез!» Хотя мы не всегда хотим признавать это, мы хотим, чтобы нас развлекали.Мы хотим увидеть и испытать что-то, что нажимает на наши кнопки, что-то провокационное, стимулирующее ум. Вот почему любую достойную презентацию стоит делать так, чтобы она волновала людей, и, если не сказать лучшего слова, была искусной.
Хотя вы часто слышите от обывателей, что «не существует правил», когда дело касается искусства, на самом деле существует множество принципов, которым опытный художник будет следовать для достижения желаемого эффекта. Вот несколько принципов, которым нужно следовать в искусстве и в своих презентациях.
Весы
Если вы намеренно не нарушаете правила, чтобы заявить о себе, хорошее произведение искусства требует баланса.
Проще говоря, если вы разместите произведение искусства на качелях, будет ли оно выглядеть так, как будто оно останется параллельно полу или одна сторона будет опускаться вниз?
Презентации тоже нуждаются в балансе не только в художественной композиции, но и в риторическом содержании. Постарайтесь получить информацию и данные из различных авторитетных источников, особенно если вы выступаете на спорную тему.В противном случае ваш аргумент может показаться несколько однобоким.
Акцент
Что является наиболее доминирующим элементом вашего произведения? В этом ваш акцент. Например, Мона Лиза делает акцент на самой Лизе. Хотя на картине есть и другие вещи, наши глаза обращены непосредственно на Лизу, и мы уделяем ей большую часть внимания.
Прежде чем делать что-либо еще с точки зрения дизайна, важно точно знать, что именно вы хотите сообщить в своей презентации.Проведите исследование и выясните, какие факты подтверждают общую миссию презентации, а какие являются лишними.
Имея это в виду, вы можете организовать свои мысли и выяснить, в чем состоит ваш «тезис», и работать с ним.
Механизм
В статических конструкциях движение возникает, когда формы и расположение конструкции подразумевают направленное движение. На картинке выше (доступной в нашей библиотеке стоковых изображений) видно движение вверх и вправо.Хотя вполне возможно, что этого человека отбрасывает назад сильный ветер, все же можно с уверенностью сказать, исходя из его позиции, что он быстро движется вправо.
Вы можете включать движение в свои презентации буквально с помощью всевозможных причудливых переходов и анимации, но имейте в виду, что небольшое количество имеет большое значение. Но более эффективный способ создания движения — использовать его в статичных конструкциях. Хорошо составленное динамическое изображение может творить чудеса, оживляя ваш дизайн.
Единство
Unity — это концепция, которую сложно определить, но вы узнаете ее, когда увидите.
Короче говоря, дизайн кажется полным и последовательным. Все элементы объединяются, чтобы создать нечто единое. Вышеупомянутое изображение является нижней стороной купола в гробнице средневекового персидского поэта Хафеза и является прекрасным примером единства. Независимо от того, нравится ли вам дизайн или нет, он демонстрирует невероятное внимание к деталям, гарантируя, что ни одна из отдельных плиток, составляющих то, что вы видите, не конфликтует друг с другом, и что каждая из них служит определенной цели в общем дизайне.
Вы можете увидеть единство в своей презентации, если убедитесь, что все элементы дизайна работают вместе согласованно. Вы бы не сделали один слайд презентации на цирковую тему и на полпути решили, что вам нужна ковбойская эстетика Дикого Запада. Сопоставление привлекает к себе внимание и выводит вашу аудиторию из пустого пространства, которое вы пытались культивировать.
Кроме того, также важно убедиться, что фактическое содержание презентации также согласовано.
