Произведения импрессионизма: Импрессионисты: легендарные картины в Москве

Все шедевры импрессионизма — Журнал «Читаем Вместе. Навигатор в мире книг»

Творчество импрессионистов – пленительное открытие французского искусства последней трети XIX века, сделанное удивительной плеядой бесконечно талантливых и смелых художников, – является едва ли не самым известным и любимым во всем мире. Само слово «импрессионизм» (от французского impressionnisme, impression – впечатление), возникло после выставки 1874, на которой экспонировалась картина Клода Моне «Впечатление. Восходящее солнце».

В пору зрелости импрессионизма (1870-е – первая половина 1880-х годов) его представляла группа художников (Клод Моне, Пьер Огюст Ренуар, Эдгар Дега, Камиль Писсарро, Альфред Сислей, Берта Моризо и др.), объединившихся для борьбы за обновление искусства и преодоление официального салонного академизма. «Протестуя против господствующих академических канонов, они предложили собственную концепцию восприятия и интерпретации современной жизни, которая в итоге стала частью живописного сознания, одной из прекрасных формул земного счастья», – пишет Екатерина Громова, автор и составитель замечательного альбома «Все шедевры импрессионизма».

Импрессионизм продолжает начатое реалистическим искусством 1840–1860-х годов освобождение от условностей классицизма, романтизма и академизма, утверждает красоту повседневной действительности, простых, демократических мотивов, добивается живой достоверности изображения. Он делает эстетически значимой подлинную, современную жизнь в ее естественности, во всем богатстве и сверкании ее красок, запечатлевая видимый мир в присущей ему постоянной изменчивости, воссоздавая единство человека и окружающей его среды. Во многих картинах импрессионистов (особенно в пейзажах и натюрмортах, ряде многофигурных композиций) акцентируется как бы случайно пойманный взглядом преходящий момент непрерывного течения жизни, сохраняются непредвзятость, сила и свежесть первого впечатления, позволяющие схватить в увиденном неповторимое и характерное. Произведения импрессионистов отличаются жизнерадостностью, увлеченностью чувственной красотой мира, но в целом ряде работ Мане и Дега присутствуют горькие, саркастические ноты. «Созерцая полотна французских мастеров, где в ласках солнечных лучей купаются стога Моне, пребывают в чувственной безмятежности парижанки Ренуара, танцуют балерины Дега, распускаются нежные бутоны юных мечтательниц Моризо, дремлют в пасмурной дымке бульвары Писсаро или звучит лирическая мелодия заснеженных улочек Сислея, понимаешь, что каждое мгновение драгоценно своей сопричастностью таинственной жизни Вселенной», – рассказывает составитель альбома.

Чтобы сохранить в картинах свежесть и разнообразие красок натуры, импрессионисты (за исключением Дега) создали живописную систему, которая отличается разложением сложных тонов на чистые цвета и взаимопроникновением четких раздельных мазков чистого цвета, как бы смешивающихся в глазу зрителя, светлой и яркой цветовой гаммой, богатством тонов, цветными тенями. Их работы – «поэзия чистых цветовых пятен, положенных на холст раздельными мазками и смешивающихся лишь в глазах у зрителя». Объемные формы как бы растворяются в окутывающей их световоздушной оболочке, дематериализуются, обретают зыбкость очертаний: игра разнообразных мазков придает красочному слою трепетность, рельефность; тем самым создается своеобразное впечатление незаконченности, формирования образа на глазах у созерцающего полотно человека.

История классического импрессионизма – это, по сути, история восьми выставок, состоявшихся в течение двенадцати лет (1874–1886). За этот период художники создали блистательную галерею шедевров, максимально раскрывающую каждого из них как глубоко индивидуальную творческую единицу. Основную часть альбома «Все шедевры импрессионизма» занимают работы французских основоположников импрессионизма, однако особенность его состоит в том, что автор-составитель знакомит читателей и с проявлением жанра за пределами Франции, особенно ярко отмеченным на рубеже XIX–XX веков в разных уголках Европы и Америки. «Однако вторичность, как представляется, не исключала творческого подхода. В трактовке заимствованных технических приемов, а порой и мотивов, ощущались энергетика национального колорита и самобытный темперамент автора, которые рождали на поверхности холста интересные, цепляющие глаз истории цветовых диалогов и эмоциональных впечатлений», – пишет Екатерина Громова. На страницах альбома публикуются не лишенные своеобразия работы Фредерика Хассама, Джона Твоктмена, Уильяма Чейза, Роберта Рейда…

Особенный интерес у российских читателей, несомненно, вызовет раздел, посвященный импрессионизму в русском искусстве, который стал яркой страницей Серебряного века. В альбоме представлены работы Константина Коровина, чья художественная концепция заключается в «поэтическом любовании радужным многообразием природы, музыке колористических контрастов и гармоний, вплетенных в одухотворенную ткань света и воздуха», Игоря Грабаря, Константина Горбатова, Станислава Жуковского, Сергея Виноградова, Константина Юона…

Отдельные приемы импрессионизма сохранились во многих реалистических течениях искусства XX века. Импрессионизм в изобразительном искусстве оказал влияние на развитие выразительных средств в литературе, музыке и театре, а потому так важны хронологические примечания, касающиеся жизни и творчества великих мастеров живописи и их выставок.

Импрессионизм 📚 – топ лучшей литературы по теме

Импрессионизм 📚 – топ лучшей литературы по теме | Читайте и слушайте онлайн на MyBook

Что выбрать

Библиотека

Подписка

📖Книги

🎧Аудиокниги

👌Бесплатные книги

🔥Новинки

❤️Топ книг

🎙Топ аудиокниг

🎙Загрузи свой подкаст

📖Книги

🎧Аудиокниги

👌Бесплатные книги

🔥Новинки

❤️Топ книг

🎙Топ аудиокниг

🎙Загрузи свой подкаст

org/BreadcrumbList»>
1. Главная
2. Библиотека
3. Темы
4. импрессионизм

Сортировать

Фильтры

Фильтры

Сезанн

Амбруаз Воллар

Премиум

Он получил признание лишь в конце своей жизни. Его работы подвергались безжалостной и язвительной критике. Всю свою жизнь он пытался доказать всем и, в первую очередь самому себе, что его картины вправе называться произведениями искусства. Кто помнит сегодня имена его злопыхателей и завистников? …

Мост через бездну. Импрессионисты и XX век

Паола Волкова

Премиум

История импрессионизма, раз и навсегда повлиявшего на все последующее искусство, охватывает всего 12 лет: с первой выставки в 1874 году, где было представлено знаменитое «Впечатление», по последнюю, восьмую, в 1886 году. Эдуард Мане и Клод Моне, Эдгар Дега и Огюст Ренуар, Анри де Тулуз-Лотрек и П…

Импрессионизм. Самая человечная живопись

Паола Волкова

Премиум

Новая аудиокнига серии «Мост через бездну. Лучшее». Уникальные лекции из личного архива искусствоведа Паолы Волковой. История импрессионизма, раз и навсегда повлиявшего на все последующее искусство, охватывает всего 12 лет: с первой выставки в 1874 году, где было представлено знаменитое «Впечатле…

Жизнь Ренуара

Анри Перрюшо

Премиум

Писатель Анри Перрюшо, известный своими монографиями о жизни и творчестве французских художников-импрессионистов удачно сочетает в своих романах беллетристическую живость повествования с достоверностью фактов, пытаясь понять особенности творчества живописцев и эпохи. В своей монграфии о знаменито…

Жизнь Сезанна

Анри Перрюшо

Премиум

Писатель Анри Перрюшо, известный своими монографиями о жизни и творчестве французских художников-импрессионистов, удачно сочетает в своих романах беллетристическую живость повествования с достоверностью фактов, пытаясь понять особенности творчества живописцев и эпохи. В своей монографии о знамени…

Мане

Анри Перрюшо

Премиум

Автор книги – известный писатель Анри Перрюшо, исследователь творчества французских художников-импрессионистов, таких как Поль Сезанн, Огюст Ренуар, Винсент ван Гог, Поль Гоген, Анри де Тулуз-Лотрек, Жорж-Пьер Сёра. Герой этой книги основоположник импрессионизма и один из самых выдающихся живопис…

Валентин Серов. Любимый сын, отец и друг : Воспоминания современников о жизни и творчестве выдающегося художника

Сборник

Премиум

При упоминании имени Валентина Серова перед глазами сразу появляется картина «Девочка с персиками», знакомая каждому с детства.В ранних картинах художника угадывается стиль импрессионистов, который со временем перерастет в особую индивидуальную манеру письма. Этот великий труженик, человек уникал…

Великие художники эпохи неоклассицизма и импрессионизма

Сборник

Премиум

Неоклассицизм – термин, применяемый в искусствоведении для обозначения художественных явлений последней трети XIX и первой четверти XX веков, которым присуще обращение к традициям искусства античности, искусства эпохи Возрождения или классицизма. Неоклассицизм предвосхищался уже в творчестве прер…

Дневники импрессионистов

Лионелло Вентури

Премиум

Самым ярким и значительным явлением французской живописи последней трети XIX века стал импрессионизм. Новаторство и идеи этого направления полностью изменили художественное восприятие искусства XIX и XX века. История изучения импрессионизма насчитывает уже не одно столетие. Книга «Архивы импресси…

Ренуар

Амбруаз Воллар

Премиум

Эта книга не монография о художнике и не научно-исследовательская работа, – это воспоминания и может быть даже не столько воспоминания, сколько живая запись непосредственных впечатлений от встреч и разговоров. Воллар не принадлежал к числу тех мемуаристов, в чьих рассказах их собственная лич…

Фильтры

Фильтры

В данном разделе представлен топ лучших книг и аудиокниг по теме «Импрессионизм». Полный список из 17 популярных книг и аудиокниг по теме, рейтинг и отзывы читателей. Читайте книги или слушайте на сайте онлайн, скачайте приложение для iOS или Android, чтобы не расставаться с любимыми книгами даже без интернета.

О проекте

Что такое MyBook

Правовая информация

Правообладателям

Документация

Помощь

О подписке

Купить подписку

Бесплатные книги

Подарить подписку

Как оплатить

Ввести подарочный код

Библиотека для компаний

Настройки

Другие проекты

Издать свою книгу

MyBook: Истории

Известные и крупные произведения движения импрессионистов

Следующие картины посвящены истории импрессионизма и постимпрессионизма. Мы намеренно исключили картины Моне, так как целая страница будет полностью посвящена его знаменитым произведениям.

Эдуард Мане, Le Déjeuner sur l’herbe , 1862-1863

Первоначально называвшаяся «Ванна» (Le Bain), эта картина была частью выставки на Ярмарке «Отказ от произведений искусства» в 1863 году. потрясен изображением обнаженной женщины среди одетых мужчин.

Pierre-Auguste Renoir, La Grenouillère , 1869

На этой картине изображен Лягушачий пруд (La Grenouillère), очень популярное место на берегу Сены, где можно было увидеть приличное общество. Также был ресторан. Лягушачий пруд был местом, куда люди приходили летом купаться и кататься на каноэ.

Edgar Degas, le Foyer de la danse , 1872

Дега решил нарисовать место, свидетельствующее о культурной и повседневной жизни Парижа того времени: 9-й0027 Опера на улице Пелетье . Сцена изображает танцевальный зал, где девушки репетируют балет.

Берта Моризо, Ле Берсо , 1872

Здесь Моризо вызывает материнство и любящую нежность между матерью и ребенком.

Альфред Сислей, Ле-Пон-а-Вильнев-ла-Гарен , 1872

Сислей нарисовал мост и берега Сены , которые летом проходят вдоль Вильнёв-ла-Гарен. Он также писал Рив-де-Сен, Вильнёв-ла-Гаренн (берег Сены).

Камиль Писсарро, Желе-Бланш, старый маршрут д’Эннери, Понтуаз , 1873

Писсарро решил нарисовать природу в ее простейшем виде ; замерзший участок поля на рассвете, по которому идет крестьянин, прижимая к себе связку хвороста. В это время импрессионизм преуспевает.

Поль Сезанн, Этюд – Paysage à Auvers , 1873

Сезанн жил в период, когда на него сильно повлияло импрессионистское движение. Он решил изучить его, чтобы в итоге найти свой собственный, неповторимый стиль. Ему помогал Камиль Писсарро, с которым он встретился в Понтуазе в 1872 году, а затем Винсент Ван Гог, с которым он встретился в Овер-сюр-Уаз в 1873 году.0003

Эдуард Мане, Клод Моне peignant dans son atelier , 1874

Мане нарисовал портрет своего дорогого друга Клода Моне, который сам писал картины, находясь на своей лодке в Аржантее.

Пьер-Огюст Ренуар, Бал дю Мулен де ла Галетт , 1876

Эта картина была выставлена ​​на Ярмарке импрессионистов в 1877 году. Ренуар нарисовал некоторых из своих друзей среди толпы, изображая радостную атмосферу .

Альфред Сислей, Ле-Пон-де-Море , 1893

 

Сислей нарисовал мост в Море-сюр-Луан, городе с богатой историей и сохранившимися валами. Он нарисовал серию об этом городе, где он жил до своей смерти в 1899 году.

Живерни — это место, где все началось с Клода Моне, который основал движение импрессионистов.

11 самых известных картин импрессионистов

Импрессионизм изменил то, как художники рисуют, и проложил путь современному искусству. Вот 10 самых известных картин импрессионистов, которые произвели революцию в мире искусства.

Так что же такое импрессионизм? Это радикальное художественное движение зародилось в 19 веке во Франции.

Художники отвергли традиционные методы рисования, в которых использовались точные мазки и стилизованный портрет. Вместо этого они выносили мольберты на улицу и изображали меняющийся свет и цвета. Многие художники-импрессионисты были вдохновлены азиатскими художниками , которые сосредоточились на предмете, а не на сложных фонах.

Импрессионизм создан для того, чтобы поймать момент и порвать с навязанными нормами. В Париже спонсируемая государством выставка, известная как «Салон», решила, чьи картины можно показывать.

Самые известные художники-импрессионисты

Группа художников под названием Анонимное общество художников, скульпторов, граверов и т. д. организовала независимую выставку в 1874 году. Их раздражало, что все их картины были отклонены официальным Парижским салоном. и Академия художеств.

Среди основателей импрессионистского движения были Клод Моне, Альфред Сислей, Камиль Писсарро и Эдгар Дега. Их первая коллективная выставка в галерее на улице Капуцинов в Париже собрала 165 работ и 30 художников. Мир искусства уже никогда не будет прежним!

Эти знаменитые картины по-новому смотрят на свой сюжет и побуждают нас сделать то же самое.

Будучи партнером Amazon, мы зарабатываем на соответствующих покупках.

11. Розовые и зеленые танцоры | Эдгар Дега

Эдгар Дега известен своими пастельными картинами балерин, которых он рисовал на протяжении всей своей карьеры. Их часто изображали за кулисами, а не на сцене, что соответствовало его интересу к повседневной жизни.

Дега предпочитал прослыть реалистом и обычно рисовал в помещении в танцевальном классе. При этом он был лидером группы импрессионистов, помогая организовывать их независимые выставки.

Он внимательно наблюдал за своими объектами, запечатлевая их последние приготовления и элегантные движения. Справа от этой картины смутный покровитель в цилиндре наблюдает за танцорами за кулисами.

Танцоры, розовый и зеленый выставлен в The Met Fifth Avenue в галерее 89.9.

Танцоры, розовый и зеленый Эдгар Дега

10. Девушка укладывает волосы | Мэри Кассат

Единственная американская художница, выставлявшаяся вместе с импрессионистами, Мэри Кассат умело изображала женщин и детей в интимной обстановке. Она прожила во Франции большую часть своей жизни и подружилась с Дега.

Наряду с Бертой Моризо, французской художницей, она была одной из самых известных художниц-импрессионистов.

Кассат была художницей с профессиональным образованием, искусно использовавшей пастель для передачи впечатления от естественного света. Ей нравилось экспериментировать с новыми техниками, и она часто оставляла части своего холста незавершенными, чтобы выразить спонтанность.

В «Девушка, укладывающая волосы» , одной из самых известных работ Кассат, мы наблюдаем частный момент самоанализа. Искусно выполнен тонкий контраст розовых обоев и раскрасневшихся щек с синей ночной рубашкой натурщицы и кувшином с водой.

Хотя Дега однажды сказал Кассат: «Что женщины знают о стиле?», он обменял эту картину на одну из своих, и она висела на почетном месте в его личном салоне. Сейчас он выставлен в Национальной галерее искусств в Вашингтоне, округ Колумбия.0003 Мэри Кассат, общественное достояние, через Wikimedia Commons

9. Impression, Soleil Levant | Клод Моне

Знаменитое произведение, от которого импрессионизм получил свое название, принадлежит Клоду Моне. Критик Луи Лерой неблагосклонно назвал это простым наброском или «впечатлением», а не законченной картиной.

Используя короткие, свободные мазки и несмешанные цвета, Моне подчеркивает отражение воды и густой туман. На картине, завершенной в 1872 году, изображен восход солнца в гавани Гавра, Франция.

Эта знаменитая картина импрессионистов, скорее всего, написанная за один присест, вполне могла быть вдохновлена ​​работами Дж.М.В. Тернер. Моне недавно видел работы художника в Лондоне и был поражен вездесущим туманом.

Эта картина выставлена ​​в Музее Мармоттан-Моне в Париже. Вы можете создать свою собственную версию с набором Impression Sunrise Painting by Numbers Kit . Он не требует художественных способностей и станет отличным подарком.

Клод Моне, общественное достояние, через Wikimedia Commons

8. Парижская улица; Дождливый день | Gustave Caillebotte

Эта необычная картина удачно изображает дождливый день, хотя мы не видим настоящего дождя. Зонты и блестящие булыжники передают влажность, а художник смотрит на своих героев отстраненно.

Кайботт часто рисовал представителей рабочего класса, как, например, в другом своем известном произведении, Скребки для пола . На этой картине маслом он также изображает пару flaneurs , или представители буржуазии на прогулке.

Он происходил из богатой семьи и покровительствовал другим импрессионистам. Что поражает в этой картине, так это аспект фотореализма.

Брат Кайботта Марсьяль был увлеченным фотографом, и здесь задействованы несколько элементов фотографии. Мужчина в крайнем правом углу картины обрезан, как на фотографии, а мужчина и женщина на переднем плане кажутся более заметными, чем фигуры на заднем плане.

Вы можете полюбоваться этим инновационным произведением искусства в Художественном институте Чикаго.

Gustave Caillebotte, общественное достояние, через Wikimedia Commons

7. L’Absinthe | Эдгар Дега

Любительница абсента — одна из самых известных картин импрессионистов. Первоначально называвшаяся Dans Un Cafe (В кафе), эта интимная картина маслом изображает пару, которая выглядит несколько изношенной.

Похоже, абсент на столе пересолили! На этом произведении, законченном в 1876 году, изображены двое друзей Дега.

Эллен Андре была актрисой, которая также снялась в нескольких картинах Мане, а Марселлин Десбутен был художником. На этой картине Дега отрезает мужчине трубку, создавая впечатление случайного снимка. Вы можете увидеть его в Музее д’Орсе в Париже.

Эдгар Дега, общественное достояние, через Wikimedia Commons

6. Бал дю Мулен де ла Галетт | Пьер-Огюст Ренуар

Известная на английском языке как Dance at Le Moulin de la Galette , эту картину Ренуара 1876 года также можно увидеть в Музее Орсе. Создавая беззаботную атмосферу, он изображает людей из рабочего класса, наслаждающихся воскресным днем.

Художник мастерски уловил мерцание света и ощущение жизненной силы. В то время как некоторые из показанных людей были друзьями Ренуара, другие были профессиональными моделями.

Танцевальный зал под открытым небом, Le Moulin de la Galette на Монмартре, находился недалеко от дома Ренуара и куда он ходил довольно часто. Несколько неоимпрессионистов впоследствии увековечили это место в своем искусстве, в том числе Анри де Тулуз-Лотрек и Винсент Ван Гог.

Создайте свою собственную версию другого известного произведения Ренуара с помощью Luncheon of the Boating Party набор раскрасок по номерам ! Это легко сделать и включает бесплатную доставку по всему миру.

Пьер-Огюст Ренуар, общественное достояние, через Wikimedia Commons

5. Поле маков, Клод Моне

На этом пейзажном полотне Моне, созданном в 1873 году, изображены мать и ребенок, идущие по полю маков. Скорее всего, это были жена художника Камилла и сын Жан.

Предполагается, что поле находится в Аржантёе, Франция, где Моне жил с 1871 по 1878 год. Ему удалось запечатлеть движение маков в этом атмосферном произведении искусства.

Маки Клода Моне

4. Бульвар Монмартр ночью | Camille Pissarro

Бульвар Монмартр, один из четырех главных бульваров или проспектов Парижа, окружен фешенебельными многоквартирными домами, созданными бароном Османом, реконструировавшим центр Парижа.

Камиль Писсарро писал эту улицу утром и ночью из своего номера в Grand Hôtel de Russie. Диагональные линии тротуаров и крыш создают эффект глубины.

Обратите внимание на отраженный свет на мокром от дождя тротуаре справа, который красиво изображен. Бульвар Монмартр ночью  является частью коллекции Национальной галереи в Лондоне.

Камиль Писсарро, CC0, через Wikimedia Commons

3. Бар в Фоли-Бержер | Эдуард Мане

Хотя импрессионисты считали Мане своим источником вдохновения, он был своего рода импрессионистом поневоле. Имея богатое происхождение, Мане предпочитал выставляться в традиционном Салоне, а не на независимых выставках импрессионистов.

Однако его смелые и неоднозначные работы, такие как Dejeuner sur l’herbe и Olympia , безусловно, были новаторскими. Мане мастерски изображал повседневные сцены обычных людей, таких как эта барменша в ночном клубе Фоли-Бержер.

Последняя крупная картина Мане, написанная уже тогда, когда он был болен сифилисом, показывает нам две стороны женского переживания. В отражении зеркала она внимательно наклоняется к покупателю, однако лицом к лицу выглядит удрученной и задумчивой.

Посмотрите налево от нее, и вы увидите женщину в баре, смотрящую в бинокль, что еще больше усиливает наблюдательность картины. В левом верхнем углу вы можете увидеть зеленые туфли гимнастки, выступающей в клубе.

Эту захватывающую картину импрессионистов можно увидеть в лондонской галерее Курто.

Эдуард Мане, общественное достояние, через Wikimedia Commons

2. Танец в Буживале | Пьер-Огюст Ренуар

Еще один шедевр Ренуара, Танцы в Буживале — экспонат Музея изящных искусств в Бостоне, штат Массачусетс. Парижане стекались на открытые танцевальные террасы в пригородах.

Эта картина маслом была заказана коллекционером Полем Дюран-Рюэлем как часть серии из трех картин, объединенных общей темой танца. Раскрасневшееся лицо танцующей дамы и близость пары создают ощущение близости.

Ренуар был сыном портного и портнихи, и умел запечатлевать такие детали, как приталенное платье женщины и красная шляпка.

Пьер-Огюст Ренуар, общественное достояние, через Wikimedia Commons

1. Пруд с водяными лилиями | Claude Monet

Пожалуй, самые известные картины импрессионистов — это серия работ с водяными лилиями, или Nymphéas по-французски, созданная Клодом Моне. Есть около 250 картин маслом цветочного сада Моне в Живерни, Нормандия.

Художник создал сад в японском стиле с изогнутым мостом, добавив плакучие ивы и водяные лилии. Он провел большую часть последних 30 лет своей жизни, рисуя эту сцену в разном свете.

Вместо того, чтобы изображать край берегов или небо, основное внимание уделяется поверхности воды. Многие из картин с водяными лилиями выставлены в Музее Мармоттана Моне в Париже, хотя эта находится в Национальной галерее в Лондоне.

Воссоздайте легендарную сцену самостоятельно с набором «Мост через пруд с кувшинками» !

Клод Моне, общественное достояние, через Wikimedia Commons

Вот краткий обзор 10 самых известных картин импрессионистов:

1. The Water-Lily Pond, Claude Monet
2. Dance at Bougival, Pierre-Auguste Renoir
3. A Bar at the Folies-Bergere, Edouard Manet
4. The Boulevard Montmartre at Ночь, Камиль Писсарро
5. Маковое поле, Клод Моне
6. Бал дю Мулен де ла Галетт, Пьер-Огюст Ренуар
7. Эдгар Деингас

   70028

8. Парижская улица; Rainy Day, Gustave Caillebotte
9. Impression, Soleil Levant, Claude Monet
10. Girl Arranging Her Hair, Mary Cassatt
11. Dancers, Pink and Green, Edgar Degas

Хотя известных художников, таких как Винсент Ван Гог, Жорж Сёра, Поль Сезанн и Поль Гоген, иногда называют импрессионистами, на самом деле они являются частью постимпрессионистского движения, которое сосредоточилось на формальной структуре.