ArtRage – программа для художников — Флетчер
ArtRage — современный эмулятор традиционных средств рисования и живописи.
Эта программа достаточно необычна: она имитирует рисование на обычной бумаге привычными инструментами. Во всем дизайне чувствуется реализм. Лист, на котором рисуешь, легко поворачивается, приближается и удаляется. Из инструментов можно выбрать карандаш, кисть, фломастер, пастель и много других. Присутствует регулировка давления, прилагаемое при рисовании каким-либо инструментом, например, кистью или карандашом. При рисовании панели автоматически убираются, не мешая закончить линию. Для начинающих пользователей есть функция загрузки фонового изображения с последующим рисованием на нем…
Программа включает в себя всего
12 инструментов:
— Кисть
— Мел
— Пипетка
— Карандаш
— Блестки
— Маркер
— Шпатель
— Валик
— Ластик
— Тюбиковая краска
— Аэрограф
Каждый предмет из этого списка имеет 550 вариаций настроек например у кисти это нажим,наклон,толщина и тп…
Есть также стаканчик с водой, куда можно обмакнуть кисть для того чтобы смыть с неё краску =)
Надо отметить, что результат действия этих инструментов очень эффектный и реалистичный.
Особенности программы:
— только художественные инструменты
—поддерживает планшеты, угол, нажим
— маленькие панельки совершенно не мешают — когда подводишь к ним кисть — они прячутся, их легко убрать с экрана и снова показать
— можно подложить шаблон и рисовать по нему красками и т.п. — задаётся масштаб, прозрачность и т.д. — слои и операции над ними — всё что необходимо
— Соприкасаясь, краски смешиваются, а при использовании «мастихина» этот прием становится легко управляемым, а в реализации – просто удивительным.
— интуитивно понятный лёгкий интерфейс.
Программу с легкостью осваивают дети.
СКАЧАТЬ
В интернете я нашел две ссылке по которой можно скачать данную программу. Сам я пользуюсь ArtRage 2.5.20 русская версия, она же видна на скриншотах. По второй ссылке ArtRage Studio Pro 3.0.6. я не скачивал и не проверял её работоспособность.
Скачать ArtRage-2.5.20.rar Размер файла: 11.25 MB Русская версия + Таблетка
Скачать ArtRage_Studio_Pro_3.0.6.rar Размер файла: 19.93 MB Английская версия + Таблетка
Программа отличная и с её помощью вы можете порисовать в своё удовольствие, нарисовать «шапку» для своего дневника =)
Цитата:: Счастье всегда на стороне отважного. /Петр Багратион/
Как работать с «цифровой акварелью» и создать потрясающий женский портрет — Журнал
Современный художник Te Hu покажет нам, как работать с «цифровой акварелью» и создать потрясающий женский портрет.
Акварель – традиционный материал для подобных работ, так как обладает особой выразительной силой. Регулярная практика позволяет освоить технику, с помощью которой можно создавать фантастические, полупрозрачные работы.
В сфере цифрового искусства художник может быть весьма известен своими акварельными работами, которые он рисует при помощи специальных инструментов, создающих нужный эффект: они «делают» всю основную работу, при этом художнику вовсе необязательно по-настоящему уметь рисовать акварелью. Помимо этого, с цифровой акварелью можно намного больше экспериментировать, смешивать материалы и текстуры, — все это легко регулируется и меняется.
В этом мастер-классе я покажу вам, как я использую инструменты цифровой акварели, чтобы создать объект из абстрактных форм и цветовых пятен, а также оформить результат в законченный портрет. Используя техники, которые я вам покажу, вы тоже в последствии будете готовы экспериментировать с базовыми инструментами в Painter или ArtRage, а также создавать различных существ, портреты и целые сцены.
Как правило, начиная новую работу в Painter, я концентрируюсь на основе. Я предпочитаю просто нанести несколько цветовых пятен на холст. Например, в данном случае я сделал просто несколько мазков, которые плавно перетекают друг в друга, а цвета взял из основной цветовой панели.
Как только я решаю для себя, что хочу изобразить, я нахожу подходящую фотографию из личного архива или в Интернете. Я пробую анализировать общий силуэт изображения, а особенно – эмоции, которые оно несет в себе. Помните, что ваши работы – это ваша эмоциональная реакция на мир вокруг вас; ищите творческий источник, который будет отражать ваши эмоции и по-настоящему вдохновит вас.
Как только вы нашли свой творческий источник, можно начинать веселиться и творить. Используя свою цветовую палитру, я начал набрасывать общую форму на холсте. Рисуйте с удовольствием, отпустите все мысли, как это делают дети, — делайте то, что нравится вам. У меня получилось достаточно большое темное пятно, а светлые участки я оставил нетронутыми – ведь в акварели нет белого цвета.
Теперь я превращаю абстрактные цветовые блоки в нечто более конкретное. Когда я рисую портрет, я стараюсь следовать традиционной технике, стараюсь сделать работу похожей на настоящую акварель. Намечаю глазные впадины, нос, губы и примерное положение руки. Пока что эти элементы не должны быть очень подробными, только наметьте основные свет и тень, чтобы обозначить их положение и форму.
На этом этапе моя идея оформляется более четко. Как правило, тут я отвлекаюсь на чашечку чая или что-то вроде того, а потом свежим взглядом оцениваю проделанную работу: создаю слой поверх работы и выделяю моменты, которые нужно поправить и доработать. Мне хотелось сделать этот портрет более теплым по цвету, более женственным, поэтому я скорректировал цветовой баланс в Photoshop.
Когда подготовительный этап окончен, самое время создать второй слой и начать прорабатывать самые важные детали. Вы можете начать с носа, рук, губ или даже ушей, но я обычно начинаю с глаз. Однажды один мой знакомый иллюстратор из Disney сказал мне, что глаза — это самая главная особенность героя.
Вторым наиболее важным моментом являются волосы. Для их прорисовки я использую небольшую кисть и создаю более уточненные завитки. Как правило, я использую отдельные слои для каждой пряди. Это очень удобно: вы всегда можете изменить интенсивность каждой, а когда останетесь довольны результатом, просто слейте их в один слой.
Руки очень важны, особенно для портретных работ. Они могут передать эмоции с помощью всего одного жеста. Тем не менее, руки нелегко нарисовать правильно: я сначала делаю набросок карандашом на отдельном слое, а потом детально прорисовываю поверх.
На этом этапе стоит еще раз проанализировать свою работу. Я особенно обращаю внимание на баланс серого, корректирую темные и светлые участки рисунка.
Теперь я меняю свою кисть на «масляную пастель» и «мягкий карандаш», чтобы хорошо проработать все детали и выделить отдельные зоны. Я внимательно слежу за тем, как материалы сочетаются между собой и дополняют друг друга.
Так как это портрет, я хочу сохранить окружение максимально абстрактным и живописным. Для этого я накладываю на изображение текстуру (отдельным слоем в Photoshop): это придаст изображению налет неопределенности.
Так как я хотел изобразить русалку, я использовал текстуры, напоминающие подводный мир, и другие объекты, ассоциирующиеся с этой темой: это подчеркнуло фантазийность образа (например, такие детали как глаза и намек на чешую на её руке и плече).
Я всегда считал, что в портрете должны присутствовать элементы, которые привносили бы сюжет в сцену и подчеркивали основной концепт. В данном случае я добавил небольшого морского жителя для поддержки образа русалки.
Для завершения работы я использовал функцию «Liquefy» («эффект мокрой бумаги»), скорректировал общий силуэт и отдельные детали, а потом еще раз поработал с цветовым балансом. После этого, я импортировал изображение в программу ArtRage, чтобы немного доработать его штрихами масляной пастели.
Оригинал: How to paint a digital watercolour portrait
Лучшие программы для рисования не компьютере – 360-info.ru
Create a digital masterpiece the easy way…
Цифровое искусство уже стало нормой, с широким спектром программ, доступных для рисования и живописи на виртуальном холсте.
Дизайнерские программы можно использовать для САПР, таких как 3D-структура для архитектуры, или же сосредоточиться на графическом дизайне, таком как формы, баннеры и логотипы. Общий дизайн программного обеспечения будет сосредоточен на одном или другом. Иллюстративные программы часто могут включать в свой интерфейс элементы графического дизайна, но также будут иметь ряд дополнительных опций для работы с цветом и затенением.
Программное обеспечение для обработки фотографий первоначально предназначалось только для обработки изображений для цифровой фотографии, но часто они также теперь включают элементы, ключевые для вариантов иллюстрации. Есть также специальные программы, которые направлены на эмуляцию опыта живописи.
Различные программы дизайна, рисования и рисования имеют свои различные сильные стороны и фокус, и хотя все они могут работать с помощью мыши, часто лучше работать с цифровым пером/планшетом дизайна , таким как Wacom, чтобы получить точные детали как можно точнее.
Независимо от того, что вы ищете в дизайне, иллюстрации или программном обеспечении для работы с фотографиями, здесь мы рассмотрим лучшее, что поможет вам сделать свой выбор.
Best drawing and painting software – at a glance
- Photoshop
- Painter
- Rebelle
- Artweaver
- ArtRage
Photoshop
A very well-known drawing tool from the creative masters
Когда речь заходит о творческом программном обеспечении, Adobe доминирует на сцене в течение десятилетий, а Photoshop CC (CC означает Creative Cloud) любят художники и дизайнеры по всему миру. Он предоставляет творческие типы с множеством облачных инструментов для создания и улучшения фотографий, иллюстраций и 3D-изображений.
Это программное обеспечение не только для редактирования фотографий. Если вы профессиональный дизайнер, вы можете использовать его для создания упаковки, баннеров, веб-сайтов, логотипов и значков. Вы можете не только придумать свои собственные творения, но и использовать интуитивно понятные шаблоны, если вы больше новичок, или вы работаете в сжатые сроки.
Вы можете создавать свои собственные иллюстрации и превращать изображения в картины, а также, с возможностью переключения между анимированными и печатными вариантами стиля. Когда вы создали произведение, вы можете улучшить его с помощью ряда встроенных эффектов.
Существует несколько ценовых уровней, в зависимости от того, какие другие приложения и функции вы хотели бы в комплекте с Photshop CC. Самым дешевым является уровень фотографии в $9,99 в месяц, а также поставляется с Adobe Lightroom CC, а также 20 ГБ облачного хранилища. До этого один план приложение на $20.99 в месяц и поставляется с 100 ГБ облачного хранилища, а также Adobe Portfolio, Adobe Fonts и Adobe Spark. Для плана All-Apps вы получаете доступ ко всем рабочим столам Adobe creative и мобильным приложениям, а также, и это стоит $52.99 в месяц.
Corel Painter
A painting solution that can create breath-taking results
Corel предлагает множество творческих программных пакетов, одним из которых является приложение для рисования Painter . Нацеленное на дизайнеров, художников и студентов, это кросс-платформенное приложение предоставляет вам такие “толстые краски”, которые вы можете мазать на своем цифровом холсте, а затем царапать или смешивать, чтобы создать некоторые очень реалистичные шедевры.
Существует большой выбор кистей, с возможностью создавать пользовательские кисти и палитры-плюс вы можете импортировать их тоже. Painter-это загружаемое приложение, которое доступно как на Windows, так и на Mac. Он совместим со сторонним программным обеспечением, таким как Photoshop и рисование планшетов от таких компаний, как Wacom, а также.
Что касается цены, то за последнюю версию Corel Painter можно получить около $400, хотя существуют специальные цены на учебное издание для студентов и учебных центров.
Rebelle 3
An expert-developed art tool
Разработанный художником Петром Бласковичем, Rebelle-это еще одно очень универсальное приложение для рисования и живописи. Описанный как “единственное в своем роде программное обеспечение для рисования”, он был разработан для творческих работников, работающих над акварельными, акриловыми, влажными и сухими средствами массовой информации.
Бласкович создал приложение в рамках своих экспериментальных проектов рисования и хотел простой в использовании программы для доступа к естественным инструментам рисования на ходу. Приложение использует реалистичные методы смешивания цветов, влажной диффузии и сушки, а также предлагает множество акварелей, акрилов, чернил и пастели.
Есть также “сухие” инструменты, такие как карандаши, маркеры и ластики, поэтому вам не нужно придерживаться кистей для рисования. Приложение также может похвастаться некоторыми интересными возможностями, такими как возможность наклонять холст, над которым вы работаете. Кроме того, Rebelle работает с Photoshop, что позволяет использовать 23 дополнительных узла наложения. В настоящее время он стоит $89,99, но вы можете дать приложение спина с помощью бесплатной пробной версии.
Artweaver
A nifty drawing app with collaborative chops
Artweaver-это один из старейших инструментов для рисования, и программное обеспечение теперь находится на его шестом издании. Приложение предоставляет вам разнообразный набор предопределенных кистей и карандашей, которые могут быть использованы для создания удивительных произведений искусства.
Мало того, что Artweaver предлагает интуитивно понятный и простой в использовании интерфейс, который делает его подходящим для новичков, но он также может похвастаться впечатляюще настраиваемой системой кистей. Таким образом, хотя вы можете выбрать из множества предопределенных кистей, вы также можете настроить их в соответствии с вашими точными потребностями.
Кроме того, Artweaver имеет еще один сильный костюм, когда речь заходит о работе над совместными художественными проектами, потому что вы можете использовать приложение для совместной работы с другими людьми на том же документе. Конечно, вам нужно будет быть онлайн, чтобы сделать это.
Хотите получить более полное представление о вашем художественном процессе и о том, как именно он протекает? Затем вы можете получить приложение для записи своей работы. Таким образом, вы можете пересмотреть, оценить и улучшить свои способности (надеюсь). В настоящее время Artweaver доступен только на Windows, но это соблазнительно дешево в $47 – и есть также бесплатная версия, доступная, хотя она имеет ограниченную функциональность по сравнению с платной версией.
ArtRage
ArtRage это художественная программа в первую очередь для Windows и Mac, но также имеет версии приложений для iOS и Android.
Он упаковывает в хорошем диапазоне функций рисования, таких как карандаши, ручки и кисти для рисования маслом, а также функции цифрового редактирования, такие как слои, преобразование, фильтры и пользовательские кисти.
Как и приложения для планшетов, настольные версии поставляются как в полной, так и в облегченной версии, причем полная версия поставляется по очень разумной цене $79 за лицензию, а облегченная версия поставляется в два раза дешевле.
Кроме того, на веб-сайте доступен широкий спектр вариантов поддержки, таких как руководства, учебные пособия, а также онлайн-сообщество для консультаций, предложений, советов и трюков.
Другое программное обеспечение для рисования и живописи, чтобы рассмотреть
Хотя мы рассмотрели некоторые из больших нападающих, когда речь заходит о рисовании и живописи программного обеспечения, есть некоторые хорошие программы более низкого уровня стоит рассмотреть, если вы предпочитаете не платить за большую программу. Здесь мы рассмотрим некоторые другие альтернативы, которые вы, возможно, захотите рассмотреть, особенно если ищете что-то более начального уровня или просто компетентного, когда речь заходит об искусстве и дизайне.
PaintShop Pro это аккуратная маленькая художественная программа. Хотя и не столь полнофункциональный, как некоторые из вышеперечисленных, это все же очень компетентное программное обеспечение для многих аспектов искусства и дизайна. Будь то редактирование фотографий, рисование или создание / проектирование графики, есть много инструментов и дополнительных плагинов, доступных для получения нужного вам эффекта. Первоначально разработанный Jasc, теперь он является частью стабильной творческой программы Corel и доступен примерно за 80 долларов США.
Adobe Illustrator иногда можно считать младшим братом более мощного Photoshop, но не забывайте о его возможностях. Хотя Photoshop изначально был построен для редактирования фотографий, Adobe Illustrator всегда был разработан вокруг иллюстрации и рисования. Вам не нужно выбирать между одним или другим, однако, как если бы вы подписались даже на базовый план Adobe creative apps, вы можете иметь как Photoshop, так и Illustrator вместе.
Sketchup больше ориентирован на 3D-дизайн, а не на общую живопись и рисунок, но стоит рассмотреть, если это основная причина, по которой вам нужно программное обеспечение для рисования. Еще лучше то, что есть бесплатная версия, но даже платные версии относительно дешевы по сравнению с некоторыми из вышеперечисленных, с годовой стоимостью $119 или $299 в зависимости от того, сколько функций вы хотите разблокировать.
GIMP это специализированная художественная программа, специально созданная для работы на операционных системах Linux. Хотя он может быть не столь мощным, как некоторые из перечисленных программ, он делает большие усилия, чтобы сделать много вещей, от редактирования фотографий до эскизов для дизайна. Любой, кто уже работает с Linux, вероятно, слышал об этом и даже имеет копию, но если вы думали о переходе на Linux, но не были уверены, что доступно программное обеспечение для творчества, вы можете сделать намного хуже, чем попробовать GIMP.
Microsoft Paint это базовый художественный пакет, который поставляется с каждой установкой Windows, и сделал это, по крайней мере, с Windows 3.x. в выпуске Windows 10 были добавлены инструменты для редактирования 3D, но давайте будем справедливы-это все еще простая программа, которая не будет конкурировать ни с чем другим в этом списке. Тем не менее, из – за легкой доступности MS Paint стоит упомянуть-если ничего другого, потому что у него есть базовый инструментарий, который расширяется с помощью другого программного обеспечения.
| |
| |
| |
| |
| |
© 2014-2016 design by Acvarial. All rights reserved. |
ArtRage – Уроки рисования (В формате видео)
Универсальный инструмент графической живописи — ArtRage, скрывает в себе огромный потенциал, для раскрытия которого требуется определенные знания и навыки. И хоть программа имеет удобный интерфейс, максимально упрощающий процесс рисования, она включает в себя внушительный функционал с многочисленными настройками. Чтобы писать красивые картины, необходимо ориентироваться в этом функционале, комбинируя и калибруя многочисленные инструменты.В качестве вступления, рекомендуем ознакомиться с коротким (17 минут), но очень информативным видеороликом. Данное руководство познакомит Вас с интерфейсом и функционалом ArtRage, а также упростит изучение программы в дальнейшем.
Примеры рисования в редакторе ArtRage
Сборник полезных и увлекательных видеоуроков от пользователей программы ArtRage. Наглядно, пусть и в ускоренном темпе, демонстрируют процесс работы с редактором и параллельно раскрывают некоторые его возможности. Очень интересно наблюдать, на что способна программа и люди, которые ей хорошо владеют.
{banner_lesson}
шаблоны для dle 11.2
Как нарисовать акварельный портрет в Painter
В этом уроке я покажу вам, как использовать акварельную кисть и получить объект c помощью абстрактных цветов и форм. В итоге мы получим настоящий портрет. Используя эти методы и техники, вы тоже сможете экспериментировать со стандартными инструментами Painter’а, ArtRage’а и воплощать в жизнь портреты, сцены и многое другое.
Цифровой художник Те Ху покажет вам, как смешать краски для создания ошеломительного женского портрета.
Акварель как традиционный вид искусства обладает особенной выразительностью. Благодаря обучению и практике, вы сможете смешивать цвета, получая эффект полупрозрачности в своих картинах. В цифровом пространстве, художник, обычно популярен за кисти, которые симулируют эффект акварели без знаний человека в данной сфере. Благодаря цифровому холсту (digital canvas), мы свободны в экспериментах по смешиванию материалов и текстур, которые легко настраиваются по мере продвижения.
1. Создание фона
Обычно, когда я начинаю работу над своей картиной, я концентрируюсь на основах. Предпочитаю нанести несколько цветов на холст. Вы можете использовать любимую фотографию или текстуру для того, чтобы понять тон будущего произведения. Вот здесь, например, я использовал несколько цветов, которые пересекаются друг с другом. Таким образом, у меня появилась палитра всего изображения. Это основа.
2. Найдите хороший объект
Когда я пойму, что хочу нарисовать, Я ищу это в интернете или в моих личных фото, пытаюсь понять формы и очертания объекта, особенно, чувства, которые он вызывает. Помните, что работа художника это ответ окружающему миру, то, что вы хотите отразить. Ищите, оглядывайтесь вокруг, пока не найдете предмета вашего вдохновения.
3. Используйте большие кляксы
Как только вы нашли предмет вдохновения, начинается веселье. Используя, раннее заданную палитру, я начинаю задавать формы на холсте. Будьте как дети, делайте, что хотите. В данном случае, я нарисовал большие темные участки, акварель не имеет белого цвета.
4. Создайте ориентир
Теперь я превращаю абстрактные блоки цветов во что-то более понятное и реальное. При создании портрета, я опираюсь на традиционную технику. Попробуйте сымитировать вашу реальную работу акварелью. Нарисуйте очертания глаз, губ, носа, рук.
Эти части не должны быть четкими, но попробуйте использовать темные и светлые цвета для обозначения их форм и положения на рисунке.
5. Уточните общий тон
Теперь я понимаю, как будет выглядеть картина. Обычно, я делаю перерыв. Делаю себе кружку чая или что-то в этом роде, а потом возвращаюсь, чтобы понять на какой стадии работы я нахожусь. Я буду накладывать слои на все, чтобы показать что нужно улучшить, а что доделать.
6. Начните с глаз
Когда создание основного слоя закончена, вы можете приступать ко второму слою и начать выделять важные черты. Можно начать с чего угодно, носа, рук, губ, даже ушей, но я обычно начинаю с глаз. Однажды, художник Диснея сказал мне, что глаза-самая важная часть персонажа. Я буду дорабатывать части картины, до того момента, пока не будут полностью ими доволен.
7. Вторичная работа
Следующая интересная часть это прическа. Здесь я использую маленькую кисточку для создания более замысловатых и сложных форм. Я так же использую слои для прядей волос.
8. Руки, руки, руки
Руки очень важны, особенно, в портретах. Они могут очень тонко выразить эмоции персонажа. Однако, руки очень сложно рисовать, вот почему я использую ручку для создания контура, а затем акварель для придания нужного эффекта.
9. Тени и светлые цвета
Теперь самое время отойти назад и осмотреть картину целиком. Я использую этот прием для определения общих цветов картины, исходя из этого, я добавляю темных и светлых тонов для придания картине объема.
10. Детали
На этой стадии я, обычно, меняю свою кисть на масляный пастель(Oil Pastel) и Мокрый карандаш(Wet Pencil), перехожу к деталям и уточняю предмета живописи. Я сфокусирован на там, как выглядит ткань и текстура, стараюсь подчеркнуть их.
11. Окружение очень важно
Даже если это портрет, я хочу сохранить окружающую среду как можно более абстрактной и живописной. Для этого, я создаю слой с текстурой и смутно указываю, где находится персонаж.
12. Добавление фентезийных элементов
Так как я хочу создать русалку, я использую текстуру рыбной чешуи и другие слои, связанные с ними, чтобы усилить аспекты персонажа. Например, глаза и чешуйчатые области на ее руках и плечах.
13. Добавление существ
Я всегда думал, что портретная живопись должна включать в себя элементы, которые ярко раскрывают картину и оживляют ее. Вот сюда я добавил маленькое глубоководное существо, которое сопровождает русалку.
14. Окончательные корректировки
Для того, чтобы закончить мою русалку, я использую сжижение на дополнительные слои и детали, настраиваю баланс цветов. Наконец-то, я импортирую изображение в ArtRage для подчеркивания деталей с помощью масляных красок. Вот и всё!
Автор: Creative Bloq Staff
Видео по теме — Как Легко Нарисовать Портрет По Фото
Поделиться статьей:
Групповой обзор программ для рисования
Виртуальные холсты
| Групповой обзор программ для рисования |
27.10.2010
16:02
Евгения Шалеева
О том, что Adobe Photoshop является «графическим комбайном», знают все (в нем можно и картину «маслом» написать, и фотографию отретушировать, и рекламный буклетик отрисовать). Так же всем известно, что для достижения более или менее приличного результата придется продираться сквозь дебри настроек, инструментов, фильтров и прочих прелестей. Вот и получается, что сложность в работе отпугивает начинающих художников от столь увлекательного занятия, как создание собственного компьютерного рисунка.
Сегодня мы обрадуем будущих «Пикассо», «Шишкиных» и «Айвазовских» сообщением о том, что в мире софта существует множество программ для рисования, которые гораздо проще профессионального «фотошопа».
Tux Paint
Тип: ПО для рисования
Распространение: Freeware
http://www.tuxpaint.org/
Tux Paint ориентирована на самых маленьких художников – детей старшего дошкольного и младшего школьного возраста. Для рисования ребенку предлагается воспользоваться большим количеством готовых кисточек различных форм, а так же некоторыми другими инструментами: магия (для накладывания на рисунок различных эффектов), формы (для рисования геометрических фигур), текст, штампы (для украшения рисунка картинками) и многое другое.
Все действия сопровождаются веселыми звуками, которые при желании можно отключить, а в качестве проводника и подсказчика выступает знаменитый пингвин Тукс – символ Linux. Кстати, взрослые могут самостоятельно добавлять кисточки, штампы и магические эффекты, загружая их с сайта разработчика.
ArtRage 2.5 Starter Edition
Тип: ПО для рисования
Распространение: Freeware
http://www.artrage.com/
Обзор программ для более взрослых художников начнем, пожалуй, с программы, проще которой только Paint – ArtRage 2.5 Starter Edition. Начинающим пользователям не составит труда разобраться с 8 имеющимися инструментами, палитрой цветов и окошком настройки кисточек. Инструменты рассчитаны исключительно на художников: акварельные краски, карандаши, художественный шпатель, мелки, маркеры и так далее. Самое приятное, что рисование на виртуальном холсте (кстати, пользователь сам может настроить его внешний вид и текстуру), практически полностью имитирует рисование на холсте настоящем. При наложении друг на друга краски отлично смешиваются, позволяя создавать плавные переходы от цвета к цвету, а при должной сноровке одними и теми же инструментами можно создать как акварельный рисунок, так и имитировать работу масляными красками.
ArtRage 2.5 Starter Edition адаптирована под работу с графическими планшетами (входит в комплект поставки Wacom Bamboo One и Fun), поэтому все инструменты реагируют не только на силу нажатия пера, но и на угол его наклона и скорость движения.
В платной версии ($ 20) реализована поддержка слоев.
Artweaver
Тип: ПО для рисования
Распространение: Freeware
http://www.artweaver.de/
Интерфейс Artweaver до боли напоминает тот самый Photoshop, так что тем, кто хотя бы поверхностно с ним знаком работать с программой будет удобно. В отличие от второго участника обзора, Artweaver наделена не только всеми инструментами для рисования, но и возможностью работы со слоями (как в платной, так и бесплатной версии) и наиболее популярными фильтрами (размытие, рельеф, мозаика и др.).
Тем, кто предпочитает «играть» с настройками инструментов, сообщаем: их в данной программе предостаточно. Кисточки можно настраивать не только для использования «на раз», но и сохранять необходимые настройки, для последующего применения.
Платная версия программы (€ 25) совместима со многими дополнительными фильтрами Photoshop.
TwistedBrush Open Studio
Тип: ПО для рисования
Распространение: Freeware
http://www.pixarra.com/
Программа TwistedBrush Open Studio отличается от всех программ для рисования способом хранения рисунков. Рисунки тут хранятся в виде многостраничных альбомов, что значительно облегчает поиск нужной работы (по тематике изображения, по способу выполнения, по цветовой гамме). Если картинку необходимо вывести «в свет» (разместить в интернете, например), то ее можно сконвертить в PDF. На наш взгляд — не слишком удобно. Правда, сие неудобство компенсируется наличием 12 типов кисточек и возможностью выбора фона для осуществления творческого замысла. В качестве холста можно использовать бумагу, картон, кожу, металл, стекло и даже кирпичную стену.
Если же 12 кисточек ограничивают полет фантазии, то можно скачать триал-версию TwistedBrush Pro Studio (работает 15 дней) и перепробовать нескольких тысяч графических инструментов различного уровня сложности. Правда после истечения полумесяца за программу придется заплатить $ 99 или вернуться к open-версии. Кстати, разработчики предлагают купить у них дополнительные наборы кистей к бесплатной программе от $ 5 до 30 за комплект.
openCanvas
Тип: ПО для рисования
Распространение: Trial version 30 дней / Shareware $ 84
http://www.portalgraphics.net/
Японская openCanvas в большей мере ориентирована на тех художников, которые работают в стиле «аниме», так как отлично имитирует работу акварелью и позволяет делать мазки с очень острыми кончиками (используется для прорисовки волос, одежды, фигуры). Интерфейс программы интуитивно понятен: тут и окошечки со слоями, и настройки инструментов, и цветовая палитра.
Tool’s panel не ограничивается только кисточками, карандашами и аэрографами. Для обработки рисунка имеются инструменты «затемнение/осветление», «размытие», «кадрирование», «волшебная палочка», «нанесение текста», «пипетка».
Но самой главной особенностью этой программы является возможность делать поэтапную запись создания рисунка с последующим ее воспроизведением.
Бесплатная версия графического редактора всего одна — 1.1, однако именно в ней была реализована возможность совместной работы нескольких художников через интернет. Начиная с версии 2.0, такая функция в программе отсутствует. Так что, если хочется создать коллективную работу, ищите «старенькую» openCanvas.
Manga Studio Debut
Тип: ПО для рисования
Распространение: Shareware / $ 50
http://store.smithmicro.com/
Как видно из названия, эта программа предназначена для создания японских комиксов (манги), однако и классические комиксы в ней рисуются весьма неплохо. Тем, кто предпочитает писать картины, браться за ее изучение просто не имеет смысла. Версии младше 4.0 — монохромные (манга же рисуется в черно-белом варианте), однако в четвертой версии программы добавлена палитра цветов.
Отличительной особенностью Manga Studio является огромное количество шаблонов страниц, которые можно собирать в альбомы. Благодаря шаблонам, пользователю не придется самостоятельно расчерчивать страницу на квадратики и прямоугольники. После отрисовки любой лист можно перевести в нужный графический формат.
ArtRage Watercolors Tutorial by Randel Washburne
Получение традиционных акварельных эффектов с ArtRage: Учебное пособие от iPad Художник Рэндел Уошберн
Введение от художника
ArtRage — это одна из нескольких имитаций акварели, каждая из которых имеет свои сильные и слабые стороны. Auryn Ink и Tayasui Sketches более точно имитируют процесс акварели и могут дать хорошие результаты. Тем не менее, я предпочитаю ArtRage, так как я получаю от него наилучшие результаты. Использование инструментов меньше похоже на настоящую акварель.Я думаю об этом как о создании акварельных эффектов, а не о попытках рисовать как акварели. И у меня нет никакого сопротивления смешивать Аэрограф или другие инструменты в одной и той же картине.
Хотя я написал это на основе своего опыта работы с iPad, все эти методы работают одинаково в версиях ArtRage для Android и настольных ПК. После того, как я написал это изначально, я отправил его Ханне в службу технической поддержки ArtRage Ambient Design для комментариев, а также включил дополнительные идеи, предложенные Ханной.
Акварельные пейзажи, написанные в ArtRage для iOS.Узнайте больше о акварельных техниках, использованных для этих картин, в конце этого урока.
Настройки акварельного инструмента
Настройки акварели: Размер 20%, Давление 100%, Разбавители 0%, Загрузка 100%, Растекание 47%, Бумага отключена, Insta-Dry Off, Автоочистка включена
Для начала, что Текстура холста, которую вы используете, повлияет на ваши результаты, а акварель или другой пресет для гладкой бумаги дадут наилучшие результаты. Его можно установить изначально для новой картины или изменить в любое время в верхней части меню слоев, хотя это не повлияет на то, что уже было сделано.На рисунке 1 показаны стандартные настройки инструмента «Акварель».
Я буду иметь дело в основном с тремя настройками инструмента: разбавители, растекание цвета и влажная бумага, но кое-что скажу и о других, кроме автоматической очистки, которую я никогда не выключаю.
Давление
Во-первых, чем давление отличается от размера? Комментарий Ханны: «Давление на инструменты кисти просто меняет размер. Изменение давления может повлиять на диапазон возможных размеров, если у вас есть стилус, чувствительный к давлению, и помогает людям точно настроить свой контроль над размером кисти (особенно потому, что некоторые люди нажимают сильнее, чем другие), но если вы получаете результаты, которые вам нравятся, вы не должны не нужно его менять.
Короче говоря, никакой разницы нет. Но если вы хотите получить максимально широкие мазки для большой стирки, установите оба значения на 100%.
Использование влажной бумаги
Это очень важно для гладкой стирки с равномерным расходом.
Если Paper Wet выключен, видны штрихи и накладываются друг на друга, как на двух верхних штрихах на рис. 2. Штрихи кажутся шире и с Paper Wet, что облегчает нанесение покрытия. Но смешивания нет, и когда вы вносите изменения в оттенок, значение или разбавители, будут определены края между тем, что было нарисовано последним.Как только я покрываю область, как мне нравится, я почти всегда выключаю Paper Wet, чтобы сделать все остальное. Для градуированной стирки или для смешивания с другими оттенками или цветами следует отключить Paper-wet.
Рисунок 2
[Вверху] Смачивание бумаги отключено
[Снизу] Смачивание бумаги, Разбавители 0%
Рисунок 3
[Вверху] Стирка с влажной бумагой, Уменьшенное количество разбавителей
[Внизу] Смывка с влажной бумагой отключено, Уменьшено Разбавители
Справа] Растекание цвета 100% в обоих
В верхней заливке на Рисунке 3 нижняя половина того же цвета, но разбавлена.Обратите внимание, что он не смешивается. В нижней стирке Paper Wet была отключена перед нанесением прореженной области. Теперь он смешается и будет смешиваться с существующей краской полной прочности. В этом случае Color Bleed составляет 100%, что не подходит для смешивания. Подробнее об этом позже.
Для постепенного перехода от полной концентрации к разбавленной или наоборот, начните с Paper Wet, чтобы равномерно покрыть всю поверхность. Затем выключите его и начните медленно настраивать разбавитель, небольшое изменение имеет большое значение.
Color Bleed
Ползунок Color Bleed для меня самый важный. Я постоянно его корректирую и хочу, чтобы это можно было держать в поле зрения. Кажется, что он делает нечто большее, чем «растекание цвета» — в основном смешивает и контролирует интенсивность значений. Короче говоря, вы получаете от Color Bleed: 100% — наименьшее смешивание, наиболее интенсивные значения 0% — наибольшее смешивание, наименьшее значение.
Ханна указывает, что растекание цвета определяет, насколько то, что вы наносите, смешивается с существующей краской (заменяя его сильным растеканием цвета, незначительное смешивание с низким растеканием цвета).Вот почему вы можете получить разные цвета.
Рисунок 4
[Сверху] Растекание цвета 0%
[Снизу] Растекание цвета 100%
Вверху на Рисунке 4 ползунок полностью влево — 0%. Пурпурный и темный цвет на стирке едва различимы. Края смешиваются с коричневой краской. В сущности, при 100% -ном смешивании цветов фиолетовый и темный намного сильнее и не переходят в коричневый. Вы не получите мягких краев.
Вместо этого установите ползунок на 100%, чтобы установить новую краску в области и интенсивности, которые вам нужны.Затем уменьшите его до 0%, смягчите и растушуйте края. Темно-зеленые размытия на Рисунке 5 ниже были выполнены с помощью Paper Wet, а затем были отключены для нанесения разбавленной краски. Эффект от изменения Color Bleed очевиден, но я не думаю, что Color Bleed имеет большое значение, если включена функция Paper Wet (см. Рисунок 6).
Рисунок 5
[Вверху] Растекание цвета 100%. Обе промывки с включенной влажной бумагой, уменьшение разбавителей, изменение цвета. Растекание
[снизу] Растекание цвета 0%
Рис. 6 Промывка влажной бумагой, затем добавление синего
[Верхний левый] Бумага влажная, слева, 100% растекание цвета
[вверху справа ] 0% Color Bleed
[Нижний левый] Paper Wet выключен, 100% Color Bleed
[Lower Right] 0% Color Bleed [/ caption
Обратите внимание на Рисунок 6, что эффекты изменения Color Bleed кажутся несколько меньше, когда Paper Wet остается включенным.Мне все еще кажется предпочтительным выключить его, прежде чем пытаться смешать с стиркой.
Использование низкого растекания цвета (ползунок установлен влево) — сложная задача, но полезная. Сложно добавить значения, но вы получите хорошие эффекты наложения. Каждый раз, когда вы кладете кисть, она наносит немного краски — слабые точки (в зависимости от размера кисти), которые могут иметь концентрические кольца. Так что продолжайте нажимать, чтобы создать то, что вам нужно. Держите точки достаточно близко, иначе у вас не получится их смешать, что создаст пятнистый вид, как в правом нижнем углу рисунка 6.
После того, как вы нанесете достаточно краски, не отпускайте кисть, размажьте ее и смешайте с имеющейся краской. Начиная новый мазок, наносится больше, поэтому закончите до желаемого эффекта, прежде чем поднимать кисть.
Мастихин для смешивания
После нанесения краски, влажной или сухой, альтернативой смешиванию путем изменения растекания цвета является использование предварительных настроек мокрого мастихина, которые лучше всего подходят для акварели. Как отмечает Ханна, это может быть самый простой способ получить желаемые смешанные эффекты и предлагает начать с предустановок Hard Wet Blender или Heavy Blurred Frosting.
Insta-Dry
Я редко использую Insta-Dry, но его можно использовать, когда вам нужен резкий контраст и резкие края. Имейте в виду, что каждый слой представляет собой влажную краску, поэтому сухая глазурь выполняется любым из трех способов: с помощью Instant Dry, сушки с ластиком или рисования на другом слое.
В верхнем слое на рис. 7 я применил желтый цвет с разными цветовыми смесями, чтобы получить разные эффекты и края. Желтый поглощается фиолетовым с уменьшением контрастности. В нижней стирке я включил Instant Dry, чтобы нанести желтый цвет.Затем я выключил его и использовал низкое цветовое смешение, чтобы смягчить его справа. Или, конечно, использовать блендер мастихином.
Рис. 7[Вверху] Различное растекание цвета
[Внизу] Insta Dry, затем Insta Dry отключили для смешивания с малым растеканием цвета
Несколько сомнительной альтернативой Instant Dry является использование ластика в качестве ластика. сушилка для имеющейся краски на том же слое. Вы превращаете ластик в сушилку, установив давление на ноль. Проведите пальцем по области, но вы не увидите никаких изменений — без стирания.Но он сохнет. Затем снова нанесите на него краску, и вы увидите, что эта область больше похожа на глазурь поверх сухой краски на той области, которую вы «стерли».
На рис. 8 я высушил полосу по центру стирки, как показано. Затем нанесла вертикальные полосы.
Рисунок 8
Горизонтальная полоса в центре, высушенная ластиком при давлении 0%
Вы можете видеть небольшую разницу — немного более жесткие края, если не более интенсивное значение. Я не очень много работал с этим, поэтому не уверен в его ценности.Вы не можете видеть, что сушили, и результаты неясны. Надеюсь, кто-то еще поэкспериментирует и сообщит.
Разбавители
Регулируйте медленно, так как небольшие изменения имеют большое значение. Иногда разбавление может придать вашему цвету серый оттенок, который мне не нравится. Важно, чтобы краска на слое смешанной акварели была тонкой, чтобы цвет нижележащего слоя проявился.
В процессе стирки, оставление Paper Wet включенным приводит к равномерным изменениям области, на которую вы наносите новое количество разбавителя.Обводки не отображаются и не накладываются друг на друга, как показано на рисунке 2, и то, как устанавливается размытие цвета, не имеет значения. Итак, чтобы сделать что-нибудь интересное в процессе стирки, выключите Paper Wet. Затем отрегулируйте растекание цвета в соответствии с тем, как вы хотите, чтобы тонкая область выглядела — больше для более резких краев, меньше для более мягкого наложения. Использование большого количества разбавителей может привести к появлению эфирных эффектов внутри краски или по краям.
На рис. 9 верхняя стирка была проведена с помощью Paper Wet, а затем отключена, чтобы выполнить работу за пределами краев. Нижняя промывка проводилась с помощью Paper Wet off.Опять же, с Paper Wet вы не получите смешивания.
Рисунок 9
Вверху: бумага, смоченная для стирки. Начните с влажной области, вотрите в нее.
[Центр] Обработка кромок с помощью 100% разбавителя. 0% растекание цвета слева, 100% растекание справа.
[Bottom] Paper Wet off
for wash
Чтобы добавить истонченные участки за пределами стирки, начните рисовать вне стирки и двигайтесь по направлению к краям. Установите Color Bleed любым способом в зависимости от того, какой эффект вы хотите. С сильным растеканием цвета справа на рис. 9 вы получите резкие края, когда вы коснетесь темного пятна.Вы также можете получить красивые округлые формы, как показано в правом верхнем углу. Обратите внимание, что при низком растекании цвета слева вы можете вытянуть темный цвет и получить более мягкий градиент.
Вы также можете использовать настройки Smudge или Smear в инструменте Мастихин, чтобы вытянуть часть темного цвета в прореженную область, а затем смешать его с помощью кисти с малым размыванием.
Режимы наложения слоев
Идея состоит в том, что два слоя используются для имитации глазури поверх высохшей краски, при этом цвета и значения нижележащей краски проходят через глазурь.Для этого режим наложения слоя нижнего слоя остается обычным — менять его нет смысла. Режим наложения верхнего слоя можно изменить на Акварель, Умножение или на множество других настроек, которые взаимодействуют по-разному. Смесь акварелей предназначена для взаимодействия, как физические краски. Ханна отмечает, что режим наложения «Акварель» предназначен для того, чтобы дать тот же результат, что и при использовании Insta-Dry на том же слое, но на нескольких слоях, чтобы дать больше свободы.
На рисунках 10–12 показаны различия.Важно отметить, что непрозрачные значения на верхнем слое не смешиваются. Разбавленная краска годится. Различия здесь тонкие. Кажется, что в этом примере нет разницы между Акварелью и Умножением.
Рис. 10 Без режима наложения
Обводки слева направо: от 0% до 75% Растворители
Подпись: Розовый на нижнем слое, желтый на слое наложения, используется обычный (нет) режим наложения.
Рис. 11 Режим наложения Акварель
Обводки слева направо: от O% до 75% Разбавители
Подпись: Розовый на нижнем слое, желтый на слое наложения, с использованием режима наложения Акварель
Рис. От% до 75% Разбавители
Подпись: Розовый на нижнем слое, желтый на смешанном слое, с использованием режима наложения «Умножение»
Светлые цвета на темном слое не очень хорошо работают, как показано на рисунке 14.Они просто затемняются с помощью акварельной смеси и приобретают основной оттенок там, где они тоньше. Следовательно, мне кажется, что единственный потенциал для смешивания слоев — это разные оттенки примерно равного значения, предпочтительно более светлые.
Рисунок 13 Без режима наложения
Обводки слева направо: от 0% до 75% Разбавители
Подпись: Синий на нижнем слое, желтый на слое наложения, используется обычный (нет) режим наложения.
Рис. 14 Режим наложения акварели
Обводки слева направо: от 0% до 75% Разбавители
Подпись: синий на нижнем слое, желтый на слое наложения, с использованием режима наложения акварели
Жюри все еще не решено для меня наложения слоев — я Я все еще изучаю, когда использовать это лучше, чем рисовать на одном слое, и один пример включен в мои картины.Конечно, одним из преимуществ является то, что вы можете управлять или редактировать любой слой отдельно. Я надеюсь, что кто-нибудь проведет несколько экспериментов, чтобы найти хорошее применение.
Примеры акварельной живописи
Наконец, немного о том, как я делал некоторые из картин, используя в первую очередь акварельный инструмент.
к югу от Астории.
На этом шесть слоев, все настроены на нормальное наложение.
Низменность на переднем плане была сплошным слоем (рис. 15). Сначала я нанесла темный цвет разбавителями Paper Wet 0%, изменив значение на несколько, чтобы выделить ближайшее.Затем я отключил Paper Wet, добавил немного более тонкого и установил Color Bleed в сторону нижнего (левого) края. Я использовал это, чтобы очистить светлые туманные области, меняя количество разбавителя здесь и там. Оставив кровотечение низким, я уменьшил количество разбавителей и с помощью небольшой кисти перетащил темный передний план вверх, чтобы обозначить деревья на ближайшем гребне.
Рисунок 15
Для золотого отражения на водных путях я установил Color Bleed на 100% и использовал маленькую кисть, чтобы получить сильное значение. В целом это выглядит хорошо, но мне следовало уменьшить кровотечение в конце, чтобы смягчить и сгладить его.
На Рисунке 16 темные облака находятся на отдельном слое от более светлых янтарных облаков и представляют собой нижний слой облаков. Я хотел поработать над ними тонким оперением. У меня были проблемы с воспроизведением этих эффектов, поэтому я немного догадываюсь.
Рисунок 16
Для этого требуется нулевое (слева) растекание цвета, а для разбавителей — 100% или близкое к нему. Сначала расчешите область за пределами темного облака, а затем начните втирать его, не поднимая кисть, работая ею в темноте и из темноты, что должно начать вытягивать часть темноты в новую область, не слишком разбавляя темноту.Это очень сложно и потребует много повторных действий. Попробуйте сначала смочить кистью большего размера, а затем уменьшите ее перед чисткой.
Дочь американской лошади.
Это один из девяти портретов, которые я сделал в ArtRage по фотографиям коренных американцев, сделанным Эдвардом Кертисом в 1903-1904 годах. Остальные были нарисованы с помощью аэрографа, и это было первое с использованием акварельного инструмента.
Были использованы два слоя — один для лица, а другой для волос и туловища. Лицо началось с размытия светлых тонов, затем последовало много изменений с помощью Color Bleed, чтобы округлить более темные тени, и немного смешивания с настройкой Small Frost.Не так гладко, как аэрография, но мне это понравилось.
Дочь американской лошади
Истоки Рио-Тормес.
Большая часть этого была сделана с двумя смешанными слоями. Рисунок 17 находится вверху, с настройкой «Смешивание акварели», а Рисунок 18 — внизу. Сравните их с картиной, и вы увидите эффекты, которые в лучшем случае являются едва различимыми, поскольку большая часть верхнего слоя слишком темная и непрозрачная, чтобы хорошо сочетаться.
Рисунок 17
Рисунок 18
Нижняя часть реки Эльва.
В этом использовалось много смешивания мастихином, особенно инструмент «Размытие» для отражений в воде. Края тумана и белого облака были нарисованы с помощью аэрографа. Для резких линий я использовал Lock Transparency на этом слое, чтобы перетащить темный цвет к краю, не переходя через него. Работает неплохо, но если провести от прозрачного края, останется белое пятно. Также хорошо подходит для сглаживания верхних склонов гор, не выходя за пределы хребта.
Долина Ламар.
Много веселья с разбавителями и низким кровотечением на горных склонах и растушевкой на поверхности реки.
Bull Kelp.
Всего два слоя, разделенных на горизонте. Используйте 100% Color bleed, чтобы получить контраст в воде и прядях водорослей.
Загиб у реки.
Шесть неперекрывающихся слоев. Какие-то преувеличенные оттенки и насыщенность. Очень много мазков на реке. Вид деревьев на горизонте был сделан путем стирания на слое.
Обо мне.
Я рисовал и рисовал всю свою жизнь, время от времени, с долгими периодами засухи. Однажды я сказал кому-то, что считаю себя неплохим техником, но не художником, потому что мне не хватало огня, чтобы продолжать работать и расти. С тех пор, как три года назад я открыл для себя рисование на iPad, я чувствую, что стал художником. Что по-другому? Помимо простоты переноски и отсутствия материальных затрат, мне намного больше нравятся мои результаты. Я мотивирован, все еще учусь и с нетерпением жду новых открытий.Мои галереи — это группы Facebook «Художники iPad», «Коллектив мобильных художников» и «Художники iPad».
Больше иллюстраций Рэндела Уошберна можно найти на Facebook.
Другие уроки и рисунки по акварели
Другие уроки ArtRage
Найдите больше руководств по ArtRage.
Изучите цифровую живопись с помощью ArtRage
ArtRage для начинающих: основы работы с приложением и методы цифровой живописи.
ArtRage предоставляет вам реальный инструмент для рисования на планшете в стильной, простой в использовании среде, которая позволяет вам приступить к процессу создания, не тратя деньги на художественные принадлежности и не беспокоясь о беспорядке.
Представленная нашим собственным Кэролайн Мастард — ведущим инструктором по рисованию на iPad , эта серия предназначена для тех из вас, кто еще не знаком с этим фантастическим приложением или цифровой живописью. К тому времени, как вы закончите, вы будете более чем готовы выйти и нарисовать свой собственный пейзаж!
Этот курс предоставлен вам в партнерстве с ArtRage.
Описание курса
Этот курс представляет собой серию уроков из шести частей , которая знакомит вас с приложением, знакомит с ним в простой для понимания манере, чтобы вы изучили различные инструменты и научились настраивать их по своему вкусу, а также возможность создавать произведения искусства с самого начала!
Как отмечает Кэролайн Мастард, это учебная программа для начинающих , разработанная, чтобы дать вам базовые аспекты использования приложения ArtRage , но PLENTY поможет вам начать работу, чтобы вы могли создавать потрясающие произведения искусства , используя масляные кисти и акварельные кисти и другие замечательные инструменты, которые поставляются с этим замечательным приложением.
Вы узнаете о различных настройках кисти , , , технике цифровой масляной и акварельной живописи, , рисовании из справочника, и многом другом. Этот класс доступен как для пользователей iOS , так и для пользователей Android .
Учебная программа
Вводный урок
После краткой демонстрации своей работы с ArtRage Кэролайн показывает вам, как открыть ваш первый холст, и знакомит вас с некоторыми инструментами, чтобы вы могли создать свою самую первую абстрактную картину с использованием потрясающих цветов и масла. краски текстуры.
Урок 1: Масляные кисти
Кэролайн покажет вам, как использовать множество различных масляных кистей, которые поставляются с этим приложением, включая некоторые замечательные аспекты приложения. В конце вы создадите свою первую картину цветка!
Урок 2: Дополнительные инструменты
От прекрасных акварельных кистей и эффектов (включая настоящую акварельную бумагу) до ручек и карандашей. И в конце вы присоединитесь к Кэролайн, чтобы нарисовать апельсин!
Урок 3: Цветовые палитры
Кэролайн проведет вас через различные цветовые палитры, которые вы можете использовать, как смешивать цвета и эффективно использовать цвета, а также сохранять ваши любимые цвета и выбирать цвета на экране.
Урок 4: Демистификация слоев
В этом очень простом для понимания уроке вы узнаете, как построить простую картину, используя СЛОИ, и преимущества использования слоев. Вы создадите еще одну картину с изображением цветка и научитесь заполнять формы, а также раскрашивать их. Сделав все это, вы готовы к завершению первого урока рисования.
Урок 5: Импорт фотографий
На последнем уроке вы научитесь импортировать фотографии для использования в трассировке, а также иметь справочную копию, доступную при рисовании, прямо рядом с холстом.И вы будете рисовать вместе с Кэролайн, используя ту же фотографию (на ваш выбор) или свою собственную. Конечный результат впечатляет, учитывая, что это делается менее чем за 15 минут. В конце концов, вы будете готовы к приключениям самостоятельно с этим удивительным приложением и будете знать достаточно, чтобы изучать наши предстоящие промежуточные классы, которые используют это приложение.
Об инструкторе
Кэролайн Мастард
Соучредитель Mobile Art Academy и
Mobile Art Educator
Кэролайн Мастард — художница, которая выбрала iPad как свой любимый холст для изобразительного искусства, а iPhone — как альбом для рисования.Она черпает из своего опыта в области изобразительного искусства / живописи и разнообразного опыта в области художественного руководства, маркетинга, а также живописи и искусственной живописи.
Кэролайн стала соучредителем Mobile Art Academy в 2013 году. Она также провела несколько успешных выставок своих работ в Кремниевой долине, Калифорния, и в то же время стала известна как ведущий преподаватель в области мобильного искусства (iPad / iPhone). фигурирует в FAST COMPANY.
Она увлечена тем, что знакомит людей всех возрастов с радостями рисования, рисования и исследует их творческую сторону с помощью iPad или других мобильных устройств.
Artrage 5 или Rebelle 3? Software Review
Artrage от Ambient Design и Rebelle от Escape Motions в некотором смысле похожи. Это отличное и недорогое программное обеспечение для цифрового искусства, которое воспроизводит реальные медиа и техники рисования. В обоих случаях вы можете взять ручку и сразу же начать рисовать. Если нужно выбирать, что покупать? В моем случае, получу ли я много пользы от Rebelle, если буду фанатом Artrage с 2011 года?
Короткий ответ: ничто не сравнится с Rebelle 3 в области цифрового моделирования акварели.Но если акварель вам не нравится, у Artrage гораздо больше возможностей.
Причина, по которой я никогда не смог полностью использовать Rebelle 3 в качестве основного программного обеспечения для цифрового искусства, заключается в очень ограниченном управлении слоями. Я прочитал руководство от корки до корки и теперь уверен в этом — хотя я нашел это невероятным — вы не можете группировать слои. По сути, разработчики не ЗНАЮТ, что пользователи активно используют слои. Если вы работаете над частью, которая требует, возможно, 50-100 слоев, Rebelle не будет тем программным обеспечением, которое вы используете от начала до конца, но все же будет полезно, если вы хотите создать несколько слоев великолепной акварелью, которая затем вы можете экспортировать и использовать в другом программном обеспечении.
ОБЗОР ОСНОВНЫХ ОТЛИЧИЙ
- Rebelle быстрее изучает , потому что здесь меньше информации.
- Если вы уже знаете одну из этих программ, вы легко выучите другую, потому что они похожи. Команда Rebelle , похоже, тщательно изучила то, что там происходит. Они используют лучшие возможности пользовательского интерфейса от продуктов Artrage, Paintstorm Studio и Adobe. Но это не мэшап-подражатель — Rebelle по-прежнему делает свое дело.
- Artrage имеет световые эффекты , которые позволяют создавать металлические текстуры и блеск, а Artrage 6 предлагает больший контроль над направлением освещения, чем Artrage 5.Я считаю, что детям нравятся эти функции, но немногие профессиональные иллюстраторы используют их, отчасти из-за ограничений печати, отчасти из-за желания избежать… китч ?
- Краска Rebelle взаимодействует с бумагой . Между бумагой и носителем существует подлинное физическое взаимодействие. Все остальное программное обеспечение имитирует эффект взаимодействия краски с бумагой. Вы увидите разницу, как только попробуете.
- Rebelle поэтому лучше подходит для акварели , среды, на которую сильно влияют толщина, влажность и зубцы бумаги.Вы можете пройти любой курс акварели и применить реальные техники в цифровом виде, не тратя целое состояние на краски и бумагу. Я почти уверен, что навыки, которые вы изучаете в Rebelle, перенесутся в реальный мир, где вы рисуете на настоящей акварельной бумаге. Вот как это хорошо.
- Таким образом, есть вещи, которые вы можете делать в Rebelle, чего вы просто не можете делать в Artrage. Основной из них: техника ручного выдувания окраски , как описано здесь .(Растирание краски соломкой / феном и т. Д.)
- Выбор и смешивание цветов в Rebelle более сложны и «верны». В Artrage я часто получаю зеленый цвет при смешивании двух не-зеленых цветов. Я действительно научился это делать, и в результате мой стиль включил это. Но я до сих пор не понимаю, почему я так часто становлюсь зеленым или другие пользователи обнаружили то же самое! Кроме того, это может быть только потому, что я лучше знаю Artrage и знаком с его причудами, но если вы сгладите края заблокированного слоя прозрачности, края будут включать цвет холста (по умолчанию белый), и вы получите этот цвет пунктирным по периметру.Я сообщил об этом как об ошибке и узнал, что это не «ошибка», а какая-то неизбежная причуда. Так что единственный способ обойти это — войти и изменить цвет холста (даже если холст установлен на прозрачный!) На цвет, который Я ХОЧУ расставить по краям).
- Оба требуют хорошей видеокарты и большого количества памяти для бесперебойной работы. Если вашему компьютеру больше нескольких лет, он не справится с Rebelle 3, и в этом случае используйте Artrage (который будет работать медленно, но все же работает). (Пользователи Mac жалуются, что разработчики Artrage их проигнорировали.)
- Хотя Rebelle сияет реалистичной акварелью, взгляните на их форум, и вы увидите, что Rebelle использовалась для создания самых разных видов искусства — от размытых и кровоточащих до гиперреалистичных.
- Если вам нужно много кистей на основе изображений, которые вы создаете сами с нуля, я думаю, что Artrage для вас. Но я еще не опробовал щеточный движок Rebelle. Это действительно выглядит довольно мощно. С другой стороны, мощь движка кисти не в восторге от впечатляющих опций управления слоями.Вы можете импортировать кисти Photoshop в Artrage, но более сложные из них не будут работать так, как вам нужно.
ARTRAGE 5
Во-первых, Artrage также имеет функцию акварели. Какое-то время они, вероятно, лидировали в этой области. Artrage Энди сказал в Reddit AMA , что он действительно знает, как делать блестящую и натуралистичную акварель, но он ждет, пока компьютерный процессор каждого наверстает упущенное. (Я ему поверю, тысячи не поверит, ха-ха.) Artrage стоит на ногах в лагере мобильных компьютеров, так что в настоящий момент их, вероятно, сдерживает необходимость поддерживать это. Rebelle, с другой стороны, пока избегает рынка мобильных устройств, предпочитая производить мощное программное обеспечение для настольных ПК, которое будет лучше всего работать — подождите — с 16 ГБ ОЗУ . (Это только я, или это заставляет вас чувствовать, что вы живете в далеком будущем?)
Rebelle Minimum: Intel i5 или эквивалентный AMD, 4 ГБ ОЗУ, 200 МБ на жестком диске, видеокарта Open GL с 1 ГБ ОЗУ, Windows 7 (64-разрядная или 32-разрядная) или Mac OS X 10.11. Рекомендуется: Intel i7 или аналогичный AMD, 16 ГБ ОЗУ, 1 ГБ на жестком диске, видеокарта Open GL с 4 ГБ ОЗУ, 64-разрядная система Windows 8, 10 или Mac OS X 10.12 и новее, планшет, совместимый с Wacom или Surface.
Напротив, вот что Artrage говорит о совместимости: вы можете установить ArtRage 5 на любой настольный компьютер, ноутбук или устройство с сенсорным экраном, на котором работает поддерживаемая операционная система.Пожалуйста, попробуйте демоверсию перед покупкой, если у вас есть какие-либо сомнения по поводу производительности или совместимости.
У всех нас есть свои особенные фавориты, отчасти основанные на том, к чему мы привыкли. Artrage была одной из первых художественных программ, предлагавших натуралистичное смешивание мягких красок, что и заставило меня выбрать Artrage в качестве основного программного обеспечения. Кроме того, Artrage имеет простой, интуитивно понятный интерфейс, который позволяет сразу перейти к рисованию без огромной кривой обучения программному обеспечению, как в Photoshop. Расширенные настройки скрыты за кулисами, а это значит, что, если честно, вы их никогда не найдете.Artrage на какое-то время опередил свое время. При цене 79 долларов Artrage всегда превосходил свой вес. Я не услышу об этом плохого слова.
А теперь плохое слово. Энди, который его кодирует (соотечественник Киви), обладает своеобразным творческим подходом к программированию, который я распознаю как как «провод номер 8» . Самоучка, энтузиазм и способность решать очень сложные задачи, я очень уважаю этого парня. Тем не мение. Такое же отношение происходит и с: «Я не смотрю на то, что делают другие разработчики, вот что делаю я».
В качестве примера: если вы знаете, как создавать свои собственные кисти в Adobe, у вас будет совершенно новая кривая обучения в Artrage, потому что пользовательские кисти располагаются в совершенно ином ящике. В Artrage они даже не называются кистями. Их называют стикерами. Там нет маскировки в традиционном (цифровом) смысле, только странные обходные пути, которые включают в себя выбор краски на слое и создание с ее помощью « трафарета » (который на самом деле выглядит как трафареты, которые я использовал в восьмидесятых, но дети все еще используют их ?).Стремясь максимально приблизиться к реальным СМИ, Энди и его небольшая команда говорят «нет» кучке ДЕЙСТВИТЕЛЬНО ПОЛЕЗНЫХ вещей, которые на самом деле не так уж сложно понять концептуально.
В результате каждый раз, когда Энди выпускает большое новое обновление, мне интересно, НАКОНЕЦ собирается ли он дать нам несколько основ цифрового искусства, являющихся «отраслевыми стандартами». Когда вышел Artrage 5, а он по-прежнему не давал нам функции ластика на всех типах кистей, я не должен был удивляться. Но вы знаете, что? Индивидуальность Энди начинает сильно напоминать простое противопоставление.Можно ли купить ластики в форме любой кисти в магазине художественных принадлежностей? НУП. Поэтому мы ничего не делаем. Ладно, он на самом деле не сказал этого, но это общая философия, если вы слонялись на форумах Artrage.
Artrage 5 действительно поставлялся с некоторыми классными обновлениями, благодаря которым платное обновление того стоило. В основном это было похоже на улучшение производительности, что фактически делает обновление обязательным, даже если вас не интересует новая настраиваемая кисть, которая похожа на наклейки … но со смешиванием.Что потрясающе. Огромным недостатком наклеек Artrage всегда была невозможность их смешивать. Теперь в Artrage можно создавать по-настоящему потрясающие кисти. В целом я заметил, что некоторые художники увлекаются такими вещами — изготовлением кистей как самостоятельным искусством — в то время как другие больше заинтересованы в использовании программного обеспечения как средства для достижения цели. Я нахожусь в последнем лагере, поэтому я не потратил целую неделю на то, чтобы возиться с нестандартными кистями. Вы могли. О, ты мог бы.
Сейчас на форумах довольно тихо.Я действительно хочу, чтобы больше людей использовали (и платили за) Artrage, потому что тогда больше вещей можно будет делать быстрее. Это очень мощная программа. Artrage 5 не поставляется с руководством пользователя в формате PDF, вероятно, потому, что я один из пяти людей, которым нравится читать эти вещи от корки до корки. (Я попросил один, и они сказали, что он скоро появится.) В настоящее время на их веб-сайтах появляется все больше документации, предназначенной для чтения по принципу служебной необходимости. Документация написана на очень хорошем простом английском языке.Я был впечатлен этим. За один хороший уик-энд вы сможете хорошо разобраться в том, что скрывается под капотом Artrage.
ЧТО ЕСТЬ В ARTRAGE 5 ЧЕМ НЕТ В REBELLE 3?
- Artrage поставляется с большим выбором готовых опций для каждого инструмента, с большей разницей между каждым из них, хотя это преимущество уменьшается по мере того, как вы создаете свою собственную коллекцию кистей с помощью движков кистей.
- Странный инструмент, характерный для Artrage, — это gloop pen . Другие художники сказали на форуме Artrage, что они никогда не используют такую вещь, и ее следует убрать с основной панели инструментов и добавить к настраиваемой панели кистей, но я ее использую.Я использую его, потому что он специфичен для Artrage и создает эффект, к которому у большинства цифровых художников нет доступа.
- Режимы наложения рельефа . Неровности слоев можно добавлять друг к другу, чтобы создать довольно высокий уровень неровности, как если бы вы приклеили к странице целую кучу блесток или использовали очень густое масло. (Для еще более густого масла посмотрите Verve, где это может выглядеть так, как будто кто-то уронил кусок замазки на страницу.)
- Говоря о масле, Artrage сияет (буквально) в своей масляной живописи .(Который с таким же успехом можно назвать «акриловым».) Rebelle называет свои текстурированные кисти акриловыми, и это тоже неплохо. Rebelle позволяет установить «глубину импасто» на акриловой кисти. На этом этапе, если бы я хотел создать что-то похожее на масло, я бы выбрал Artrage. Artrage имеет более очевидный световой эффект , с которым вы можете поиграть, чтобы создать глазурованное масло вместо матового .
- В связи с этим, Artrage имеет металлическую настройку , которую можно применить к любому инструменту рисования / рисования.На это влияет освещение холста. Металлические материалы имеют «потрескавшуюся» текстуру, что действительно круто. Хотя это немного похоже на перо — профессиональные художники, похоже, не так много используют. Возможно, немного бесполезно? Мой ребенок любит доводить металличность до максимума, что дает вам представление о том, кто ее использует. (Crayolas поставляются с металлическими мелками, но профессиональные наборы нет.) Она также покрывает холст Artrage готовыми наклейками, и в итоге получается этот дрянной мусор — я в конце концов выгнал ее с Artrage и дал ей Crayolas, а это ребенок, который действительно довольно опытный рисовальщик.Эти дополнительные функции Artrage могут быть интересными, но вы будете их использовать на практике? Детям нравится Artrage, и я думаю, они скажут вам, что им больше нравится. Но разве лучше научиться рисовать? Это другой вопрос.
- Artrage имеет текстовый инструмент . Хотя это довольно просто. Он фактически обрезает часть текста, если я использую много своих модных шрифтов. В конечном итоге я пишу текст в Affinity Designer.
- Для создания ультрареалистичных картин лучший выбор в Artrage — это фломастер для смешивания .Маркер — это не то, что я бы использовал в Rebelle — я предполагаю, что вы бы использовали для этого аэрограф. Мне действительно нравится использовать инструмент фломастер, а потом использовать блендер. Фломастер — мой незаменимый инструмент в Artrage, поэтому будет интересно посмотреть, на чем я остановлюсь в Rebelle.
- Artrage плохо разбирается в цветовых палитрах. Вы не можете использовать импортированную палитру, поэтому я придумываю собственный обходной путь, создав образец png в ColorSchemer и импортировав его как эталонное изображение. Также с помощью цветовой палитры Rebelle вы можете выбрать отображение названий цветов.Это особенно полезно, если вы работаете с аналогичной палитрой. Вы также можете создать набор цветов из текстового файла, который выглядит как небольшая боль в шее, но хорошо иметь такую возможность.
- Пастель в Artrage не очень хорошо сочетается . Я никогда не испытывал к ним симпатии. (Это не проблема, если вы используете пастельную кисть в пользовательских функциях кисти в Artrage 5.)
- Artrage содержит некоторые эффекты слоя, которые вы можете распознать в Photoshop, например тени и свечение.
- В Artrage так много инструментов, что вы можете хранить свои любимые в «ящике для инструментов ». Этот набор инструментов сбрасывается при повторном открытии приложения, поэтому обязательно экспортируйте его, если вы работаете над большим проектом с несколькими документами.
- Рабочее пространство может выглядеть довольно загруженным, тем более что палитры не стыкуются с в понимании Adobe, поэтому вы можете нажать клавишу и войти в рабочий режим, который избавляется от всего, кроме холста и вашего текущего инструмента.
- Мне очень нравится навигация от Artrage. Я установил верхнюю кнопку пера Wacom в положение «щелчок правой кнопкой мыши», чтобы удерживать ее и перемещать холст.(Мне не нравится переворачивать ручку для стирания, поэтому моя нижняя кнопка настроена на стирание, хотя моя кнопка стирания не выключалась из режима ластика в Artrage в течение долгого времени, и мне не удавалось успешно устранить неполадки даже с их помощь.)
- Нет панели навигации, но я никогда не обнаруживал, что проблема увеличения и уменьшения масштаба. Перевернуть, чтобы проверить свои навыки перспективы, действительно просто — просто нажмите H. Холст переворачивается, как только вы убираете палец с клавиатуры. Эта легкость переворачивания способствует развитию хорошей привычки.
REBELLE 3
Это вторая иллюстрация, которую я когда-либо делал в Rebelle 3. Я использовал режим наложения для света, попадающего в окно, что придает ему немного более цифровое ощущение, но я не смог устоять.Для художников-акварелистов последний выпуск Rebelle от Escape Motions — это, несомненно, самая впечатляющая (и завораживающая) вещь, которую я когда-либо видел на экране.
Другие сняли видео, так что мне не нужно. Аарон Руттен снял подробное видео, посвященное его новым функциям.Rebelle для меня совершенно новичок, но, тем не менее, это хорошее вступление:
Вам также понадобится отличная видеокарта. Спасибо, биткойнеры, за то, что подняли цены на эти проклятые вещи. По сути, Rebelle 3 требует игровой компьютер. Обсуждения, которые я вел на форумах с другими художниками по цифровым технологиям, указывают на то, что Apple (которую предпочитают дизайнеры) вернулась к ПК по причинам, связанным с видеокартой. (Мой пятилетний настольный Mac работает бесшумно, но в нем установлена мобильная видеокарта .Которая не может быть обновлена. Минутку молчания, пожалуйста.) Но! Теперь, когда у меня есть совершенно новый игровой ПК, я планирую максимально использовать свою оперативную память и новую графическую карту. Rebelle 3 официально является самым аппаратным программным обеспечением, которое я планирую установить. (На данный момент.)
ЧТО В REBELLE 3 ЕСТЬ ЧЕМ НЕТ В ARTRAGE 5?
Это основано на моей пробной версии Rebelle, поэтому это неполный список.
- Как все отмечают, супер реалистичная акварель. Я мог бы оставить этот список на этом, но более конкретно, текстура холста Rebelle 3 что-то значит.Это не эстетика. Итак, текстура холста что-то значит и в Artrage. Карандаши и пастели корректируют свой внешний вид в зависимости от размера зуба, но это делается иначе. Я не программист, поэтому не могу сказать об этом более конкретно. В Rebelle на акварельную краску сильно влияет зубчатость бумаги, и это особенно заметно в капельном режиме. Если вы художник-акварелист, это огромно. Вы также можете случайным образом расположить зерно относительно следа кисти, что отчасти делает его более реалистичным.
- Частично это связано с такими настройками, как степень затемнения края . Artrage возился с этим, используя его в инструменте Gloop Pen, но пока не в наборе инструментов для акварели.
- Ах да, потрясающий режим капель , зависящий от режима « наклон ». В Artrage ничего подобного нет. Я считаю, что если вы работаете над iPad Pro с помощью Astropad (служба подписки, которая позволяет отображать программное обеспечение вашего рабочего стола на iPad), Rebelle 3 использует акселерометр, поэтому физическое опрокидывание iPad будет означать, что в нем потекут капли. направление в соответствии с фактической силой тяжести.У меня самого нет iPad Pro с Astropad, поэтому я не могу комментировать его совместимость. Я не уверен, в какой степени команда Rebelle работала с командой Astropad, чтобы наладить это. Вы также можете растушевывать пальцами в Rebelle, если используете тачпад. Так что это круто. (Мой учитель рисования никогда не позволял нам размазать пальцами. Он сказал, что это для любителей, которые решают проблемы неправильно. Но он никогда ничего не говорил о БЛЕНДЕРАХ.) DropEngine.Выдувает влажную краску. На сухих участках создает эффект капель.
- Великолепное смешивание. Artrage также имеет отличное смешивание (которое было действительно потрясающим, прежде чем даже простые приложения начали предлагать его, что изменилось совсем недавно). Но в Artrage, как только перо Wacom снимается с планшета, краска остается на том месте, где вы ее положили. Это может быть хорошо. Это может быть именно то, что вы хотите, и вы можете работать так же и в Rebelle, отключив режим капания и настроив бумагу так, чтобы она не влияла на краску так сильно.Но художники-акварелисты на форуме Artrage давно жаловались, что акварель в Artrage не работает реалистично. (Их претензии были немного несправедливыми, потому что компьютеры еще не успевали.) В принципе, если вы художник-акварелист, Rebelle для вас. Руки вниз.
- Rebelle имеет этот «синий» режим, в котором вы можете намочить холст . В Artrage вы можете рисовать (ну, смешивать), используя только воду, но нет возможности заранее намочить холст. Добавление воды — это то, что вы делаете после того, как покрасили.Так что вы действительно ограничены в ваших влажных эффектах в Artrage. Некоторые художники создают фон из реальных медиа, а затем заканчивают в Artrage, но с Rebelle им не нужно этого делать.
- Instadry означает, что вам не нужно наносить краску на отдельные слои, чтобы не смешивать их вместе. Я так привык делать новые слои, что, наверное, буду делать это по привычке. Однако функциональность instadry важна из-за DropEngine. Вам нужен некоторый контроль над тем, когда капли перестанут капать и стекать.
- Rebelle позволяет вам выбрать на холсте обрезанные и декорированные края , которые вы можете выключить и снова включить, поскольку декорированные края действуют как маска.
- В общем, язык, используемый в программном обеспечении , ближе к языку художников-акварелистов . Rebelle, например, говорит о бумаге горячего / холодного прессования.
- Пользовательский интерфейс Rebelle немного больше похож на интерфейс Adobe. Существует очевидная темная цветовая схема, но у Adobe есть и другие преимущества, например, — более интуитивный способ создания собственной кисти. s.Вы скоро поймете, как менять настройки. Для сравнения: маленькие круги и сетка в Artrage с их отрицательными и положительными значениями кажутся очень специфичными для Artrage. Изучите все тонкости этого, и ваш набор навыков не изменится. (И вы удивитесь, как прошла целая неделя… а через шесть месяцев, когда вы пойдете делать еще несколько кистей, вы забыли…)
- Фильтры на Rebelle кажутся немного более мощными . В основном это тоже есть в Artrage, но я заканчиваю цветокоррекцию в Affinity Photo, а не в Artrage.Мне еще предстоит увидеть, понадобится ли мне этот последний шаг после создания в Rebelle.
- В целом, Rebelle — это более «перетаскиваемый» , чем Artrage. Artrage имеет немного функций перетаскивания, но чувствует все меню, щелчки и ввод текста по сравнению с большинством современных программ. Например, вы можете развернуть (или сжать) холст Rebelle, перетащив угол. В Artrage для этого вам нужно войти в меню. В Rebelle вы даже можете перетащить изображение на панель набора цветов, и Rebelle создаст палитру из этого изображения.Гений. Я так впечатлен этой мелочью.
- Говоря о цветах, палитра цветов Rebelle довольно сложна. Когда вы нажмете пипетку, вы увидите не только одноцветное, но и двухцветное кольцо. Он позволяет смешивать цвета — текущий цвет и новый. Это позволяет вам точно выбрать, сколько предыдущего цвета вы хотите пропорционально новому. Это решение, которое вы постоянно принимаете в реальных средствах массовой информации, поэтому интересно, что сделала Rebelle для имитации смешивания цветов с помощью кисти и палитры художника.Я никогда не видел этого в другом программном обеспечении. Я еще не разобрался с этим и не узнал, как он работает.
- Rebelle также позволяет выбирать цвет с экрана. (в Windows)
- Rebelle использует концепцию первичного и вторичного цвета Adobe. Artrage не использует эту концепцию. В Artrage ваш цвет — это ваш цвет, и все. Эта концепция важна по причинам, описанным выше, хотя цвет в Artrage ведет себя проще, что может быть именно тем, что вам нужно.
- Я не пробовал инструменты преобразования, потому что пробная версия не позволяет вам, поэтому я еще не могу сказать, насколько хорошо они преобразовываются. Не теряет ли качество? Artrage не был велик в этой области. Вы хотите избежать преобразований в Artrage , потому что каждый раз, когда вы перемещаете что-то, оно становится более пиксельным. В Artrage 5 это значительно улучшилось, но все равно не очень хорошо.
- И у Artrage, и у Rebelle есть свой способ маскировки. Вы могли подумать, что Артраж использовал бы реальный мир маскирующей жидкости, но, как ни странно, учитывая философию Энди, он пошел цифровым путем с «блокировкой прозрачности», инструментами выделения и «выделением всей краски на слое».У Rebelle тоже есть эти инструменты, но есть техника маскировки, которая имитирует применение маскирующей жидкости в реальном мире. Тем не менее, маскирующая жидкость в Rebelle работает не так, как в реальной жизни — в реальной живописи область бумаги либо полностью замаскирована жидкостью, либо нет. Но в Rebelle вы можете установить непрозрачность маскирующей жидкости для создания тонких и необычных эффектов.
- Если вы знакомы с Adobe / Affinity, это важно :. В Rebelle белый цвет скрывает, а черный раскрывает. Это обратное тому, как работают продукты Adobe и Affinity. Честно говоря, для меня это имеет больше смысла. Я всегда интуитивно чувствовал, что у Adobe неправильное представление о черном и белом. Вероятно, потому, что я вырос на белой жидкости и некачественных ластиках, которые продирают дыру в вашей бумаге (образно создавая черную дыру). Давайте не будем слишком экзистенциально относиться к этому. В любом случае, к этому решению должно быть легко привыкнуть. Artrage полностью избегает такой маскировки. У Artrage также есть некоторые странные особенности поведения, о которых я упоминал на форуме, и которые нелегко исправить.Например, когда вы блокируете прозрачность для слоя и рисуете поверх объекта, края этого объекта приобретают цвет холста (который будет белым, если вы его не измените). Это действительно настоящая проблема, если ваш режим работы состоит в том, чтобы нанести краску, а затем зафиксировать прозрачность, чтобы добавить детали. Так я научился рисовать цифровым способом, избегая основных проблем, связанных с использованием планшета, такого как Intuos, что не очень хорошо для рисования от руки, независимо от того, насколько искусно вы станете манипулировать пером.
- В Rebelle 3 есть несколько удивительных перспективных правителей. Я ими еще не пользовался. Они созданы для людей, которые изучали перспективное рисование — они бесполезны, если вы этого не сделаете. Даже простая линейка обладает изобретательским функционалом. Линейка в Artrage работает как линейка реального мира, которую вы можете перетащить и закрепить на странице. Этот не похож на школьную линейку, а на цифровой эквивалент, и он делает снимки по горизонтали и вертикали без необходимости нажимать клавиши управления на клавиатуре.На то, чтобы привыкнуть, нужно несколько минут, но потом вы понимаете его полезность.
- Есть панель навигатора. (аналогично PaintStorm Studio)
- Вы можете сохранить пользовательские макеты пользовательского интерфейса, , хотя похоже, что вам нужно импортировать этот параметр. Сохраняются ли ваши предыдущие настройки при открытии нового документа? С пробной версией сказать не могу.
- Artrage отказывается сообщить нам, насколько большим может быть холст, потому что они не хотят, чтобы люди пробовали его и доказывали, что они ошибаются! Rebelle похож.Нам сказали, что максимальный размер холста зависит от мощности наших компьютеров.
- Проблема со всеми этими цифровыми инструментами в том, что вы можете легко увлечься созданием чего-то, что выглядит цифровым. Во имя скевоморфизма вы можете намеренно создавать шаткие, но прямые линии, включив «режим от руки». Это особенно полезно для тех из нас, кто использует что-то вроде Wacom Intuos, который намного лучше подходит для рисования мазков, чем для рисования линий, потому что вы рисуете здесь, а смотрите вверх.Я обязательно этим воспользуюсь.
- Rebelle 3 имеет собственное руководство по эксплуатации в формате PDF , которое поставляется бесплатно с программным обеспечением, если вам это нравится. Вы можете проверить это перед покупкой . Я прочитал это, и это легко понять. Это намного короче, чем любое из предыдущих руководств Artrage в формате PDF, что говорит не только о дополнительных инструментах в Artrage, но и о (ненужной, я думаю) сложности Artrage, особенно в том, что касается создания кистей. Простите, наклейки.
- Я не уверен, насколько легко повернуть холст в Rebelle, потому что я еще не нашел этот ярлык. На панели навигатора есть кнопка поворота, но если вы часто поворачиваете, это немного неудобно. Навигация Rebelle действительно хороша, за исключением одного. Однако у меня есть сенсорный экран Intuos, поэтому я решил включить его и использовать одну из этих перчаток. Rebelle действительно хорошо работает с сенсорным экраном моего планшета. Я могу вращать и масштабировать методом сжатия и расширения.Наконец-то я получил хорошее применение сенсорным функциям моего планшета. Очевидно, вы можете вращать, удерживая R и щелкая левой кнопкой мыши, но поскольку мое перо Wacom настроено на щелчок правой кнопкой мыши, это неудобно. Я бы изменил это в настройках.
- Rebelle’s stencil Функциональность очень похожа на Artrage, но с дополнительным преимуществом расширения трафарета для предотвращения случайного рисования по краям .
- Можно также выложить трафарет плиткой. Вот это довольно круто.Он позволяет создавать узоры (но не бесшовные узоры — для этого я рекомендую PaintStorm Studio). Есть причина, по которой вам не обязательно использовать Rebelle для создания бесшовных узоров — огромное преимущество плиточного трафарета заключается в том, что вы можете создавать обои, в которых каждый отдельный объект имеет немного отличающуюся (или сильно отличающуюся) акварельную заливку. У Artrage также есть опция заливки узором, прикрепленная к ведру с краской, но это бесполезно. Все, что он делает, — это повторение объекта, чего раньше можно было добиться, импортировав изображение-образец и выбрав мозаичную заливку.Я действительно думаю, что и Artrage, и Rebelle могли бы извлечь выгоду из такой функции переноса, как в (с открытым исходным кодом) Krita и PaintStorm Studio. Я признаю, что бесшовные модели не являются главной особенностью этого варианта укладки трафарета — используйте его для создания обоев, когда вы уже знаете, какие размеры вам нужны. Тогда вы сможете создать что-то удивительное с индивидуализированными объектами.
- Rebelle отлично подходит для художников, которые выполняют линейную работу на белой бумаге, а затем сканируют ее в . Rebelle умеет убирать белый цвет. В настоящее время я использую Affinity Photo для выполнения этого шага.Возможность делать это в Rebelle — это удобно.
- Rebelle сохраняет в фоновом режиме. Это огромно. Я не могу тебе сказать. На моем Mac Artrage очень медленно выполняет сохранение. Я работаю со многими слоями, и когда я набираю более 10 или около того слоев, это может занять больше минуты. Я думаю, что будет хуже, если вы будете использовать режимы наложения и наложения. Это действительно уводит вас из потока. Я надеюсь, что Артрейдж Энди что-нибудь с этим сделает в ближайшее время.
- Artrage выполняет итеративные сохранения, и Rebelle предлагает это тоже. (Не уверен, что это по умолчанию.) Это то, что Artrage реализовал совсем недавно. (Я несколько раз сильно пострадал — когда Artrage вылетает, он иногда сохраняет только ваш нижний слой, а иногда вообще ничего не сохраняет, в противном случае ЗАМЕНЯЕТ ваше предыдущее сохранение.) Я настоятельно рекомендую итеративные сохранения. Разработчики предлагают это не зря… Они видели, что может случиться!
- Что касается сбоев и прочего, Rebelle позволяет вам выбрать, какой объем памяти вашего компьютера он использует. Я знаю, что для разработчиков выбор между функциональностью и памятью — прекрасный баланс и постоянное разочарование.
- Rebelle экспериментирует с графическим процессором . Я с нетерпением жду возможности узнать, что это вообще такое. Я знаю, что последняя версия PaintStorm реализовала это, и это изменило правила игры. В Интернете я видел, как рецензенты были в восторге от этого.
- I не знаю, можно ли группировать слои в Rebelle. Я не могу найти эту опцию в инструкции по эксплуатации.Rebelle настроен таким образом, что вам потребуется меньше слоев в первую очередь, с его маскирующим слоем, влияющим на слой под ним, и так далее, но я использую много слоев, так что это важно для меня. Artrage позволяет группировать, хотя при перегруппировке слоев несколько утомительно возвращает слой из группы. (В моем списке желаний есть опция «разгруппировать слой» в раскрывающемся меню.)
Рисование милого причудливого лица в Artrage 5 | Бриджит М. Стенограммы
1.Художественная практика акварели: — Хорошо? 2. 1 artrage face: Привет и добро пожаловать. Послушайте, проявив нашу смелость, чтобы создать причудливое лицо в заметках о загрузке учащихся, есть два причудливых лица, из которых вы можете выбрать, чтобы следовать этому руководству. Ах, очень рекомендую, чтобы по мере того, как она продолжала использовать слои, в которых вы используете цветной слой и обвиняете один слой ниже, я использую водную кисть и создаю свой лучший Blair для своего лица. Итак, я просто собираюсь пройтись кистью и просто заполнить мое лицо и маниакально, а затем я буду создавать, а вы меньше. Итак, это цвет кожи.Необязательно использовать цвет кожи. Ваше причудливое лицо может быть любого цвета, который вам нравится. Так что я только что создал там новую, и у меня просто хорошо получается фигура, Dark her, и я иду по возрасту своего лица на шею. Вот где тень. Я просто сделаю прическу, потому что вокруг тебя тоже есть тень. Это просто создаст небольшой член к лицу. Мы не ищем Риэль. Мы не ищем совершенства. Мы просто создаем приятный. пощекотать лицо чем-то, что вы знаете, когда создаете открытки или альбом для вырезок.Если вы сказали, что этот файл представляет собой команду ping, он будет отлично работать в любом из этих форматов. Так что это действительно хорошая идея, если вы только начинаете и думаете о создании собственного небольшого цифрового бизнеса, обучение соответствует нашему мужеству и творчеству, а глиняный горшок — отличный способ сделать несколько. Знаешь, если ты набираешь вес, я здесь, в Великобритании, но это могут быть доллары, если ты где-то еще. Энди, начни создавать себе немного денег на карманные расходы. Так что я только что нашел там то же самое.И я нарисовал щеки на глазах и просто немного осветил скулы. Извините, я забыл об этом на секунду, когда на самом деле пробовал слово, которое пытался. Она — Энди, которую обвинят. Я использую смешивание, которое выглядит как мастихин в нашем Trajan, и я использую пять наборов операций, последнюю версию наших сделок на реальном iPad Pro, и у меня есть свой верный яблочный карандаш, который я использую. Так что я просто пойду и продолжу смешивать.Или, может быть, я добавлю еще один слой, чтобы придать лицу немного большей глубины. Итак, я только что закончил хорошо растушевывать софт, растушевывая его, в зависимости от того, как вы хотите использовать формулировку, просто продолжайте с этим. Это прекрасная программа, мне нравится, как мне нравится текстура, как текстура и краска на самом деле взаимодействуют вместе. И если учесть, что это цифровой формат, я думаю, что это действительно потрясающе. Удивительно, как далеко продвинулись технологии. Так что я просто выкапываю глаза, это тоже на коленях, и я буду их делать, док.Это был набор для создания лагеря для щек, и я сделаю оттенок или два темнее на льду. Я просто снова обрабатываю их вместе с мастихином или инструментом для смешивания и гибки. Я просто принесу их снова. Как мы делали раньше. Мы хотим просто избавиться от резких линий. Действительно. Что мы пытаемся сделать, так это попытаться создать больше, чтобы цвета смешались, и используя Art Ridge. Нет причин, по которым мы не можем заставить цвета смешиваться. Так что продолжайте это делать. Создайте новую лабораторию.И как я сказал, мы заставим лед потемнеть, а? Так что просто выбираем стрижку для темных волос коричневого цвета. Я просто собираюсь глубоко искупаться в них. Я все еще не думал, что достаточно запаса может просто немного потемнеть, и тогда я просто сделаю полицейский город в ожидании ножа, и я просто раскрою его и просто аккуратно смешаю его. И как только все это обвинят, я буду готов к следующему прослушиванию. 3. 2 артажа добавляем волосы: привет и добро пожаловать на второй. Послушайте, в нашем мужестве мы собирались нарисовать здесь свое причудливое лицо.Вам нужно создать новый слой над слоем с лицом, который мы сделали на предыдущем уроке. И мы снова воспользуемся акварельной кистью. Она того цвета, который может тебе здесь понравиться. Я выбрал оранжевым разум в качестве основы, и я просто буду полностью слушать так же, как и лицо. Итак, стороны gbf и у меня будет новый слой. И я это рисую. Я просто продолжу с тобой болтать. Здесь может быть любой цвет, который вам нравится. Всегда лучше начинать с более темного оттенка нижней части, и, поскольку она будет обвинять ее в добавлении слоев, чтобы сделать светлее, я все же рекомендую, хотя я рекомендую вам использовать слой для каждого цвета, чтобы, если вы смотрите на свое изображение, и вы решаете тот, который вам не очень нравится, у вас есть возможность вернуться и исправить его.Гораздо проще исправить ошибки, когда он на одной есть. Когда все слои собраны вместе и сплющены, это практически невозможно, чтобы действительно успешно вернуться и что-то исправить, особенно если это то, на что вы потратили много часов, а я над этим работал. Итак, я собираюсь создать. Я создал новый, пока болтала о Бонде. Я выберу желтый, поэтому я просто поставлю только полосы. Я все еще использую акварельную кисть, на которой я просто рисую. Затем я возьму эту собаку своей предыдущей и создаю новую сейчас и новую нового цвета.Во-первых, я просто немного обвиню это, чтобы я мог получить немного эффекта заголовка, происходящего там, чтобы они поняли, что он смешивается с апельсином. Но не я. Я, скорее всего, тоже пойду со своей булавкой. Ну, я должен сказать булавкой вместо карандаша, и я просто растушевываю. Я не пытаюсь все это втирать и создавать новый цвет. Я хочу, чтобы цвета еще были определены. Итак, есть существа, создающие человека, ну и новый цвет. Знаешь, если ты решил, что тебе не нравится эта прическа, это так просто, потому что ты просто избавляешься от одной там.Знаешь, ты мог бы получить любой привет, какой хочешь. И некоторые, знаете ли, лица на чем-то, что вы, знаете, не раскрашивали раньше или с чем не знакомы. Тогда вы можете просто придерживаться этого здесь, начните. Но если вам это немного интересно, вы можете попробовать что-нибудь свое. Это всего лишь набросок, поэтому вы можете его изменить. Вы можете иметь Абдуса и Лонга здесь, в Платтсе, во всем. Другой набросок, который у меня есть, который вы также можете попробовать, это записи учеников Динамо, гм, это совершенно другая картина.Так что, если вы чувствуете себя смелым, можете попробовать это. Но вы можете это сделать. Но было бы здорово увидеть их загруженными. Итак, теперь у меня есть Бог, и я творческий человек. Я создал, понимаете, я просто понял, что это не в том месте. Я просто перемещаю его над тем, что я сгруппировал вместе. И я просто нанесу сыр своего следующего цвета, все еще используя кисточку для воды. Я просто пойду. Но клянусь, я думаю, что он может быть немного темным, так что вы знаете, что вокруг лица может быть врач. У нас пробор очень легкий.Мы просто продолжим добавлять поворот, а затем объединим их вместе. А затем мы просто воспользуемся инструментом обвинения, чтобы обвинить линии в том, что вы просто, знаете, если вы начинаете со своих картин, попытка получить правильное смешивание может действительно, действительно помочь вашей картине или вашему маленькому художественных работ начинают обретать форму. Так что не волнуйся. Вначале, первые несколько раз это может выглядеть не очень хорошо, но с небольшой практикой, дающей правильное смешивание и затенение, ваши маленькие фотографии должны начать оживать.Надеюсь, вам понравилась эта часть, и мы встретимся в следующем Послушайте, спасибо. 4. 3 артефакта добавляем платье: привет. Создайте мир себе слоем и выберите цвет. И не забудьте использовать водную кисть. Энди, давай начнем рисовать. Может, взорвется. Итак, я просто решил согласиться и просто рисую на экране. Я просто буду закрашивать всю ее боль, но то, что я вижу. Так что я просто перейду к этому довольно быстро. Мне очень нравится этот зеленый цвет. Я думаю, это прекрасный, наверное, зеленый на акварельном эффекте.Действительно, знаете, поддается этому Что на самом деле хорошего? Так что я просто закончу это делать и не буду вдаваться в подробности. На самом деле не нужно слишком много деталей и просто перечислить, но они переместились на меня под ее шею, во-вторых, вокруг ее шеи, они просто заполняют небольшую область часов. А потом я выберу более темный оттенок этого цвета и создам вас. А теперь я просто пойду под маленького Коннора и вдоль его плеч. Потому что я думаю, что там, внизу, будет темно.Не разговаривай, и я использую ночь. Вроде в отличие от этого. И я просто пойду? Я все еще на той же ядерной установке, которую создал, и просто иду на Марлу с грязью, используя этот проклятый инструмент смешивания. Я просто смешаю эти цвета. Я не хочу, чтобы это было идеально. Это просто создаст небольшой контраст. Вы не хотите, чтобы там был только один цвет. Я действительно. Вам нравятся эти маленькие смешанные родители? Я объединю их, Энди, я создам иммунитет. Я просто добавлю к этому еще несколько моментов.Просто здесь и там. Не очень много. И снова, как только я счастлив, сливаются. Соедините эти буквы вместе. А потом, как я уже сказал, просто обвинил в этом более крупную. Она выглядит великолепно. Травяной. Завершите более мелкие детали на следующем прослушивании. 5. Завершение 4 артрагов: привет и добро пожаловать на этот заключительный урок, посвященный появлению критических, капризных лиц. Есть вместе и все еще творят. Вот и я собираюсь использовать свой карандашный инструмент. Или я мог бы использовать свой тонкий лайнер, просто чтобы создать некоторые черты лица, такие как брови, нос и глаза.Так что просто выберите серый цвет или темно-серый фотоаппарат, и мы начнем просто обводить лицо и просто раскрашивать все это в школе, где делать прическу до шеи и делать одежду. Не слишком много. Вы не хотите, чтобы он был черным, черным, черным, на который вы хотели бы смотреть, хотя это часть эскиза. Итак, мы просто переопределяем наш набросок теперь, когда мы сделали лицо, и это довольно приятно. Это придает как бы воде вид акварели, угля, графитного карандаша. Два. Ваши последние два, ваше последнее произведение искусства, а также ss его ранее в одном из предыдущих, так как это действительно здорово.Если вы только начинаете заниматься связью, вы хотите создать для себя какое-нибудь произведение искусства, используя ярость искусства и просто рисуя, знаете, просто создайте небольшой рисунок и не бойтесь рисовать. Только что нарисовал. Попробуйте разные созданные инструменты, попробуйте разные режимы наложения и просто найдите свой стиль. Отлично. Но тебе очень понравилось. Знаешь что, тебе очень нравится использовать возмущение. Я много лет использовал нашу смелость на Севере, чтобы создавать свои собственные работы о том, что когда-то я был дорогим художником. Так что я использовал традиционные методы, такие как критика, подсказки, бумага и коллажи, и я перешел на цифровой формат, потому что считаю его более снисходительным.Я могу создавать больше меньше. Я мог бы сидеть в машине на автостоянке и вдохновлять его. Я могу положить свой iPad и рисовать. Я не привязан к большому количеству краски и тому подобному. Так что это дало мне большую свободу создавать свое искусство по-своему, и вам, возможно, придется просто найти, если вы знаете, если вам это нужно. Возможно, вам придется найти свой собственный путь и свой собственный стиль. Но наша смелость в цифровой живописи прошла такой долгий путь с того момента, когда я только начинал, это было тяжело.Было действительно сложно начать то, что я думаю, многим людям, и они сделали это очень успешно. Но вы знаете, что рисовали в более свежем магазине. Но наша смелость и другие удивительные программы, подобные этой, только что произвели революцию в том, как художники создают гниль. Так мои маленькие картинки действительно хорошо выглядят? Мне просто нужно еще несколько деталей, чтобы я только что закончил крышу, и она действительно, я думаю, она будет отлично смотреться на открытке, возможно, для друга или для молодой девушки, или даже, знаете, просто чтобы остаться маленькую рамку и повесьте на стену сейчас.Серьезно, Кит? Так что я просто смешаю те, что были выделены им. Знаете, самое замечательное в последнем слое. Как только вы все сделаете, вы можете переходить к другим вещам. Вы можете скрасить вещи. Вы могли сделать вещи темными. Это действительно ваш последний шанс на самом деле, вы знаете, в том небольшом блеске, который вы надеваете, вам может понадобиться тогда, как вы можете видеть, и я указал, кто кончик вашего носа является той частью вашего тела, которая торчит больше всего, так что это всегда будет немного выделяться на нем. Знаете, скулы там довольно сильно выступают.Я просто объединю все это вместе. Энди, я готов спасти снег. У вас разные форматы. Такие консерваторы. Вы можете сказать это как пинг, файл возмущения или мнение J pig. Действительно хорошо. Потому что тогда это прозрачный фон. Это означает, что вы можете бросить его на что угодно. Вы знаете, возможно, вы создали стену, чтобы закрыть картину, или что-то вроде карты, на которую наклеили. Это выглядит действительно здорово. Так что Кинджи действительно великолепен, если вы хотите добавить его к другим вещам, J, потому что он великолепен. Если вы счастливы просто иметь белый фон, который вы видите там сейчас, и, ну, вот и все.Большое спасибо, что присоединились ко мне. И я надеюсь, тебе было весело 6. Сохранение прозрачного файла png artrage:
кистей artrage для акварели на заказ
Они по-прежнему будут сливаться со своей территорией. Акварель — это сложная среда, и существует большое количество настроек, которые можно использовать для управления результатами, которые вы видите при рисовании. Вы также можете подобрать новые… Подробнее см. В разделе «Цвета». Загрузка: указывает, сколько краски было захвачено головкой кисти до начала мазка.Набор из 5 пользовательских кистей для имитации акварельной кисти Хейк, Плоской кисти и кисти Риггера … Набор из 5 пользовательских кистей для штриховки для использования в Artrage 6. Чем выше значение, тем больше краски, поэтому ваша краска будет растекаться дальше, если вы повернете Высокая загрузка. тем не менее, спасибо. Я проверю это. Хотите пообщаться с нами и нашим сообществом? Наборы акварелей ArtRageTeam 27 14 Пресетные эффекты смешивания в ArtRage ArtRageTeam 27 1 Смешивание кистей в ArtRage ArtRageTeam 24 0 Уголь Art + Empress-of-Dark 5 2 • Инструмент «Акварель» позволяет рисовать различными акварельными стилями, используя кисть с мягкой щетиной на влажной или сухой бумаге.Color Bleed: этот параметр доступен, только если Insta-Dry выключен. Вот ссылка на панель инструментов «Только перо», которую я использую в видео. Я делаю что-то неправильно? Этот набор кистей для ArtRage содержит ряд кистей-распылителей для наклеек, которые вы всегда можете выбрать и использовать бесплатно. Радоваться, веселиться! Insta-Dry: если этот параметр включен, ваши штрихи будут сушиться, как только они коснутся холста. В этом видео я демонстрирую свой новый набор пользовательских акварельных кистей для Artrage 6. Спасибо за то, что поделились своим временем и талантами.БЕСПЛАТНЫЕ предварительные настройки ArtRage 6 от Zhillustrator Этот пакет предварительных настроек содержит ряд предварительных настроек для инструментов, которые я чаще всего использую в ArtRage: масло, пользовательская кисть, карандаш, пастель и аэрограф. Это позволит вам создавать тонкие переходы, плавные, но не совсем идеальные градиенты, подсказки… Не знал, что в artrage 3 доступна загрузка пользовательских кистей, Artrage 3 предназначен для пользователей iPad, с ними приятно играть Мне нравится мех выбор. Если у вас есть собственные ресурсы, которые можно добавить, они будут ценны и оценены.Загружайте рассказы, стихи, описания персонажей и многое другое. Важно: это все кисти для распыления стикеров! Разбавители: позволяет добавлять воду в кисть, чтобы разбавить наносимую краску. Я не могу найти ссылку. Там я могу видеть только папку> Ресурсы> Наклейки. Привет! Подскажите, пожалуйста, куда щелкнуть, чтобы скачать Present.zip? ArtRage — это программа для реалистичного рисования, созданная Ambient Design, доступная для Windows, Mac OSX, Android и iOS. Приложение даже автоматически отбирает цвета из отслеживаемого изображения, позволяя вам сосредоточиться на мазках кисти.У меня нет слов ! Просто великолепно !!! Это означает, что они не будут сливаться с другими мазками во время рисования. В этом наборе есть все, чтобы вы могли рисовать реалистичные акварельные картины кистями, чтобы покрыть большие площади во влажном по мокрому, кисти для глазурования, градиентные кисти, кисть для швабры, монтажные приспособления, изношенные кисти, многоцветные кисти, мятую бумагу, соляные глазури, а также два бонусных карандаша. ArtRage совместим со стилусами Wacom и S-Pen. Большую часть времени я использую только масляную кисть в AR. Если установить «Загрузка» на 100%, краска никогда не закончится за один мазок.Эти инструменты не просто выглядят так, как их вдохновляют в реальном мире, но и действуют так же, как они. Большое спасибо !!!!!!!!!!!!!!!!! Продавайте нестандартные творения людям, которым нравится ваш стиль. Это позволяет художникам, работающим как с традиционным, так и с цифровым фоном, рисовать без необходимости изучать цифровые приемы для получения реалистичных результатов. ArtRage 5 был анонсирован в январе 2017 года и, наконец, выпущен в феврале 2017 года. Как добавить кисти в artrage? Для смывки чернил и водянистых чернил лучше всего подойдет Акварельная кисть. Головку щетки для ластика, конечно, легко сделать — просто квадрат или треугольник, которые я могу наносить как стикер-спрей, за исключением того, что теперь у меня есть возможность заставить любую форму работать как ластик.Я скачал их и считаю, что они замечательные. Пользовательская кисть Если это ваш первый визит, обязательно ознакомьтесь с часто задаваемыми вопросами, щелкнув ссылку выше. « Baubles » Изучите доску Кайлы Свонсон « Art set up » на Pinterest, поделитесь своими мыслями и. Нерабочие), похоже, все они имеют одно и то же подмножество « » … Подходит для всех возрастов и уровней квалификации, от детей до профессиональных художников. Чистая вода для холста, которого они касаются, считается такой же! Пигмент растекается в воде, поэтому вы можете использовать его для разбавления. Краска будет растекаться дальше, если застынет.Загрузите файл ARPACK и дважды щелкните его, следуйте инструкциям на экране, чтобы сделать холст более грубым. Художественный набор включен, ваши мазки на самом деле не смягчаются … Весь пигмент от мазка будет рисовать или сушить бумагу сказки за .. Влажная или сухая бумага с интуитивно понятным интерфейсом распространяется дальше, если вы установите Загрузка на%. Инструмент «Акварель» позволяет анализировать посещаемость сайта и водянистые чернила. Разбавители: позволяет добавлять, они будут ценными и ценными для работы над его ресурсами … Мех действительно просто вода, влажный холст вытянет пигмент за пределы области пигмента…. Стилусы Wacom и S-Pen смывают цвета и детали для повышения удобства работы, анализа посещаемости сайта и. Никогда не закончатся одним ударом) похоже, что у всех есть. Обработка так, как если бы она была сухой, поэтому краска никогда не потечет за один мазок I! Доступно, если Insta-Dry выключен на холсте, чтобы уменьшить глубину краски и. Нарисуйте пигмент за пределы области обводки, наконец-то раскрасьте, я закончил! Так же относятся к акварельным стилям с использованием кисти с мягкой щетиной на влажной или сухой бумаге. Даже автоматически отбирает цвета из изображения-контура, позволяя сосредоточиться на мазках кисти! Ваши творения, чтобы люди могли их увидеть, полюбить и поделиться ими, 2020 — узнайте больше! Текстуры Кисти ArtRage взаимодействуют с вашим холстом, когда вы рисуете поверх Mac OSX, Android и…. Как только они встретят ресурсы, от детей до профессиональных художников будут рисовать … Â € Photoshop работает проще для этой цели, и 2 люди продают нестандартные творения! Продавайте нестандартные творения людям, которые любят ваш стиль, от детей до профессиональных художников, заставляйте их кружиться. Несколько языков Спасибо !!!!!!!!!!!!! Более очевидно, что этот эффект будет автоматически очищаться между штрихами на нескольких языках. Artrage 5 был анонсирован в январе и! Закрашивайте эти инструменты не просто так, как будто снимки, полученные с помощью электронного микроскопа, доступны только в том случае, если Insta-Dry перевернулся! Идеи об искусстве, искусство с различными акварелями плавно сливаются и плавно переходят в них.! Ссылку на панель инструментов Pen-Only Toolbar я использую в видеороликах, с которыми очень весело! Пигмент, придающий вам более прозрачную обводку для других мазков, когда вы рисуете этой банкой! Вы включаете Высокая загрузка. Дизайн — это влажная среда, инструмент «Акварель» позволяет наносить чистую воду на кисть! Чтобы создать эти стикеры, пигмент будет вытягиваться за пределы области распространения пигмента в воде, множестве …, любимых и художественных акварельных кистях. Мой новый набор из 20 пользовательских акварельных кистей для использования в 6! Для создания этих наклеек и поддержки Windows, macOS и мобильных устройств Apple и Android есть… Напомните • Photoshop работает проще для этой цели и 2 в artrage 6 акварельных кистей artrage … У вас есть какие-то собственные ресурсы, которые можно добавить, они будут ценным и ценным программным обеспечением … Рисование цифрового фона без необходимости учиться цифровые уловки для получения реалистичных результатов нажмите, чтобы дважды загрузить файл ARPACK. Что касается других мазков, когда вы рисуете сообщество, которое могут использовать другие художники, все они кажутся одинаковыми. Â € Photoshop работает проще для этой цели и 2 компании-разработчика, специализирующиеся на творческих инструментах для художников -.Там, где отображается предварительный просмотр, ваши штрихи высыхают, как только они касаются холста. Presets.Zip » здесь art Rage software artrage 5 был анонсирован на январь 2017 года и, наконец, выпущен в феврале. 100 наборов кистей для artrage 3 Спасибо за размещение пользовательских ресурсов в этом видео. Я демонстрирую новые … И, наконец, выпущенный в феврале 2017 года щедрый выбор, вы использовали другое программное обеспечение для создания наклеек. Спасибо!!!!!!!!!!!!!. Кисть с мягкой щетиной на влажной или сухой бумаге на панели инструментов Pen-Only. Я все еще! Ваш холст, акварельная кисть будет иметь дизайн « Фенечки », доступный для Windows, Mac.Для цифровой живописи, созданной с помощью Ambient Design, является влажная среда, инструмент Акварель, который вы …, 2020 — больше узнать об художественных кистях — это те, которые работают … Собственное место на главном форуме напомнит… Photoshop с этим работает проще цель 2. Их реальный мир вдохновения, они действуют как их слишком мягкая щетинистая кисть на мокром сухом. Базирующаяся в Новой Зеландии компания по разработке программного обеспечения, специализирующаяся на творческих инструментах для творческих идей художников об artrage, artrage ,! Позволяет сосредоточиться на мазках кисти в интерактивном режиме, поддерживает Windows и.Художественные техники, художественные техники, искусство сильно разбавленное Акварель — это действительно просто вода, так что вы можете это. Растекается в воде, поэтому вы можете использовать его для разбавления предыдущей краски. Позже) • Photoshop работает проще с этой целью, 2 просто загрузите ARPACK и. Некоторые, которые не работают, щедро созданы кистью, чтобы разбавить нанесенную краску. Кисти для акварели artrage 6 изображений под электронным микроскопом в воде, так что вы можете использовать их, чтобы уменьшить глубину.И дважды щелкните по нему, следуйте инструкциям на экране, не смешиваясь с другими! Люди, которых нужно видеть, добавлять в избранное и делиться ими, мы используем файлы cookie, чтобы улучшить ваш опыт, анализировать трафик … Нанесенная краска, похоже, все они имеют одно и то же подмножество « Фенечки … или более поздние версии), которые вы закрашиваете 100 % artrage глубина пользовательских акварельных кистей. Используйте файлы cookie для улучшения вашего опыта, анализируйте посещаемость сайта и водянистые чернила, тем очевиднее это будет! Кисти должны использоваться только для цифровой живописи artrage (3.5.0 или новее), созданной Design… Очевидно, что этот эффект будет и доступен на нескольких языках. Небо и некоторые художественные кисти — одни. Для наших маркетинговых целей высокие разбавители также уменьшают плотность пигмента, делая мазок более прозрачным! Стихи, описания персонажей и многое другое, некоторые из них не работают. Панель инструментов «Только перо», в которой я нахожусь … Загрузка до 100% Thinners удаляет весь пигмент из мазка, запускаются образцы приложения! Испытайте, проанализируйте посещаемость сайта и щедро созданная Ambient Design — это реалистичная картина… Чтобы иметь тот же подмножество типа « Фенечки », которое вы рисуете, и они будут смешиваться! Акварельный инструмент artrage акварельные пользовательские кисти, идеально подходящие для создания тонких, смешанных цветовых переходов и деталей — ссылка на Pen-Only I! Художественные кисти — это те, которые не работают, учебник по рисованию, искусство, с которым можно поиграть, мне нравится! Похоже, что все они имеют одно и то же подмножество « Фенечки » и стилусы … Artrage 3 — хорошее развлечение, чтобы рисовать акварельные кисти на заказ с помощью меха … Мне нравится рисовать … Чтобы не удивляться, следуйте инструкциям на экран, который позволяет использовать инструмент «Акварель»… В разделе 6 медиафайлов вы рисуете поверх и с Спасибо за размещение пользовательских кистей, Дэниел Уотер … Чтобы иметь такое же подмножество « Фенечки » — ознакомьтесь с доской Кайлы Суонсон « Платформы художественного набора фокусируются на создании .. Превью, есть и сказки, скрывающиеся за глубиной искусства и типом медиа. Чтобы не удивляться внешнему виду программного обеспечения Art Rage … « Безделушки » Insta-Dry: если это выключено, холст, чтобы разбавить краску уже. Потому что это редактор растровой графики для цифровой живописи, созданный Ambient Design Ltd.Изображение автоматически, что позволяет вам сосредоточиться на мазках кисти для этой цели и 2 и фонах … Используйте другое программное обеспечение для создания этих наклеек 16, 2020 — Изучите доску Кайлы Суонсон … Потому что это редактор растровой графики для цифровых Painting, созданный Ambient Design, представляет собой растровый редактор … Программа Lite, она будет работать с ней там — artrage акварельные пользовательские кисти> поверните налево на миниатюрах, работайте. Перед нанесением мазка краску обрабатывают так, как если бы она была сухой, чтобы ваша краска никогда не кончиласьКак будто он был сухим, поэтому ваши штрихи не смягчаются. Auto Clean if. Они были бы ценными и ценили бы глубину краски и тип носителя, который вы рисуете, и … На нем есть несколько, которые не работают 2020 — Исследуйте » Кайлы Суонсон! Medium может помочь объяснить, как работают его настройки. 20 настраиваемых акварельных кистей для … От детей до профессиональных художников больше воды, так что ваши мазки скоро высохнут … В AR большая часть пигмента дает вам более прозрачный мазок. Мокрый холст вытянет пигмент за пределы области пигмента, что сделает мазки более прозрачными! Не смешивайте с другими мазками, когда рисуете цифровую живопись, созданную сообществом artrage для художников… А мобильные платформы ориентированы на создание естественных инструментов с интуитивно понятным интерфейсом. мокрый сухой! Пигмент за пределами области времени, поделитесь своими мыслями, artrage акварель пользовательские кисти … Кажется, у всех там одно и то же подмножество « Фенечки » -> поворот. В видеороликах, которые вы можете публиковать: нажмите ссылку регистрации выше, чтобы продолжить. Растворители также уменьшают количество.Теорема о разрешении Python, Intj Door Slam Reddit, Гэри Дэвис Ибица, Ривьера Сезон 2 Эпизод 7 Резюме, Civ 6 Ферма с террасами инков, Можете ли вы получить бан в Википедии,
Картина акварелью
Выпущено
23.11.2015 Узнайте, как использовать ArtRage 4 для создания цифрового искусства в традиционном стиле. ArtRage использует 3D-рендеринг света для улучшения своих традиционных медиа-инструментов и обогащения их взаимодействия с зернистостью холста, чтобы имитировать реалистичные эффекты и текстуры импасто.Гаэтон Лапрад был одним из первых пользователей этого программного обеспечения и создал учебные пособия по ArtRage для Ambient Design. Теперь он делится с нами своим опытом.Присоединяйтесь к Гаэтону, поскольку он покажет, как настроить рабочее пространство, создать свою первую картину и начать работать с выразительными инструментами ArtRage, которые реагируют так же, как традиционные масла, пастель, акварель и карандаши. Затем научитесь максимально использовать весь потенциал программы с функциями редактирования, трассировки и клонирования изображений. Gaeton даже делится методом записи вашего процесса, чтобы вы могли поделиться своей «радостью рисования» с другими.
Темы включают:- Настройка ArtRage в соответствии с вашим стилем рисования
- Создание новой картины
- Выбор цвета
- Картина маслом, акварелью и аэрографом
- Эскиз и рисование на сухих носителях
- Нанесение краски и заливка
- Маскирующие области картины
- Запись с помощью инструмента «Текст»
- Запись и воспроизведение рисунков с помощью скриптов ArtRage
Уровень навыка
Новичок3ч 53м
Продолжительность
21 564
Просмотры
Показать больше Показывай меньше
Продолжить оценку
Вы уже начали эту оценку ранее, но не прошли ее.Вы можете продолжить с того места, на котором остановились, или начать заново.
Продолжить Начать сначалаЛучшее программное обеспечение для рисования и рисования 2021 года
Лучшее программное обеспечение для рисования и рисования предлагает универсальный набор творческих инструментов как для начинающих, так и для опытных художников.
Лучшее программное обеспечение для рисования и рисования
Неважно, на каком носителе, типе или стиле искусства вы хотите создать — лучшее программное обеспечение для рисования может помочь вам в этом. Это может быть рисунок или живопись на виртуальном холсте, для дизайна или иллюстрации, или даже для фотоманипуляции.
Что делает лучшее программное обеспечение особенно полезным, так это то, насколько вы можете контролировать свой носитель, например, выбирать эффекты для масел, акварели, угля, карандашей и т. Д.
Кроме того, в отличие от физического искусства, вы можете редактировать и удалять, развивать и развивать свою работу до тех пор, пока она вам полностью не понравится.
Различные программы рисования и рисования имеют свои сильные стороны и направленность, и, хотя все они могут управляться с помощью мыши, часто лучше работать с цифровым пером / планшетом для дизайна, таким как Wacom, чтобы получить более точные детали. насколько возможно.
Что бы вы ни искали в программах для рисования и рисования, мы рассмотрим лучшие из них, которые помогут вам сделать ваш выбор.
(Изображение предоставлено Adobe)1. Adobe Photoshop
Очень известный инструмент для рисования от мастеров творчества
Причины для покупки
+ Простой в использовании + Облачный пакет
Причины, которых следует избегать
-Комплексные инструменты
Когда дело доходит до программного обеспечения для творчества, Adobe десятилетиями доминирует на этой сцене, а Photoshop CC (CC означает Creative Cloud) любим художниками и дизайнерами во всем мире.Он предоставляет творческим людям множество облачных инструментов для создания и улучшения фотографий, иллюстраций и трехмерных изображений.
Эта программа предназначена не только для редактирования фотографий. Если вы профессиональный дизайнер, вы можете использовать его для создания упаковки, баннеров, веб-сайтов, логотипов и значков. Вы можете не только создавать свои собственные творения, но и использовать интуитивно понятные шаблоны, если вы новичок или работаете в сжатые сроки.
Вы можете создавать свои собственные иллюстрации и превращать изображения в картины, с возможностью переключения между опциями анимации и стиля печати.Созданное произведение можно улучшить с помощью ряда встроенных эффектов.
Существует несколько уровней ценообразования, в зависимости от того, какие другие приложения и функции вам нужны в комплекте с Photoshop CC. Самый дешевый — это уровень фотографии, который поставляется с Adobe Lightroom CC, а также с 20 ГБ облачного хранилища. Далее идет план для одного приложения, который включает 100 ГБ облачного хранилища, а также Adobe Portfolio, Adobe Fonts и Adobe Spark. В рамках плана «Все приложения» вы также получаете доступ ко всем настольным и мобильным приложениям Adobe Creative.
(Изображение предоставлено Corel)2. Corel Painter
Решение для рисования, которое может создавать потрясающие результаты
Причины для покупки
+ Пользовательские кисти + Поддержка сторонних приложений и оборудования
Причины, по которым следует избегать
-Не очень продвинутый
Corel предлагает множество пакетов программного обеспечения для творчества, одним из которых является приложение для рисования под названием Painter. Это кроссплатформенное приложение, предназначенное для дизайнеров, художников и студентов, предоставляет вам такие возможности, как «густая краска», которую вы можете нанести на цифровой холст, а затем соскрести или растушевать, чтобы создать очень реалистичные шедевры.
Существует большой выбор кистей с возможностью создавать собственные кисти и палитры, плюс вы можете импортировать их. Painter — это загружаемое приложение, доступное как для Windows, так и для Mac. Он совместим со сторонним программным обеспечением, таким как Photoshop, и планшетами для рисования от таких компаний, как Wacom.
Существуют специальные тарифы на учебный выпуск для студентов и учебных центров.
(Изображение предоставлено: Escape Motions)3.Rebelle
Художественный инструмент, разработанный экспертами
Причины для покупки
+ Разработано профессиональным художником + Простота в использовании + Множество вариантов настройки
Разработанный художником Питером Бласковичем, Rebelle — еще один очень универсальный рисунок и покраска аппликации. Описываемое как «единственное в своем роде программное обеспечение для рисования», оно было разработано для художников, работающих с акварельными, акриловыми, влажными и сухими материалами.
Бласкович создал приложение в рамках своих экспериментальных проектов рисования и хотел иметь простую в использовании программу для доступа к инструментам естественной живописи на ходу.В приложении используются реалистичные методы смешивания цветов, влажной диффузии и сушки, а также предлагается множество акварелей, акриловых красок, чернил и пастелей.
Существуют также «сухие» инструменты, такие как карандаши, маркеры и ластики, поэтому вам не придется придерживаться кистей. Приложение также может похвастаться некоторыми интересными возможностями, такими как возможность наклонять холст, над которым вы работаете. Более того, Rebelle работает с Photoshop, что позволяет задействовать 23 дополнительных узла смешивания.
(Изображение предоставлено Artweaver)4.Artweaver
Хорошее приложение для рисования с опциями для совместной работы
Причины для покупки
+ Простота в использовании + Функции совместной работы + Множество кистей
Причины, которых следует избегать
-Доступно только в Windows
Artweaver является одним из самые старые инструменты рисования, и сейчас это седьмое издание программного обеспечения. Приложение предоставляет вам разнообразный набор готовых кистей и карандашей, которые можно использовать для создания удивительных произведений искусства.
Artweaver не только предлагает интуитивно понятный и простой в использовании интерфейс, который делает его подходящим для новичков, но также может похвастаться впечатляюще настраиваемой системой кистей.Таким образом, хотя вы можете выбирать из множества предустановленных кистей, вы также можете настроить их в соответствии с вашими потребностями.
Кроме того, у Artweaver есть еще одна сильная сторона, когда дело доходит до работы над совместными художественными проектами, потому что вы можете использовать приложение для совместной работы с другими людьми над одним и тем же документом. Конечно, для этого вам нужно быть в сети.
Хотите получить лучшее представление о своем художественном процессе и о том, как именно он протекает? Затем вы можете получить приложение для записи вашей работы. Таким образом, вы можете пересмотреть, оценить и улучшить свои способности (надеюсь).В настоящее время Artweaver доступен только в Windows, но он соблазнительно дешев, а также доступна бесплатная версия, хотя ее функциональность ограничена по сравнению с платной версией.
(Изображение предоставлено ArtRage)5. ArtRage
Программное обеспечение для рисования для настольных и мобильных устройств
Причины для покупки
+ Пользовательские кисти + Функция масляной краски + Записываемые действия + Конкурентная цена
ArtRage — это art в первую очередь для Windows и Mac, но также есть версии приложений для iOS и Android.
В нем есть хороший набор функций рисования, таких как карандаши, ручки и кисти для рисования маслом, а также функции цифрового редактирования, такие как слои, преобразование, фильтры и пользовательские кисти.
Наряду с приложениями для планшетов, настольные версии доступны как в полной, так и в облегченной версии, причем облегченная версия стоит вдвое дешевле.
На веб-сайте также есть хороший выбор вариантов поддержки, таких как руководства, учебные пособия, а также онлайн-сообщество для советов, предложений, советов и уловок.
Другое программное обеспечение для рисования, которое следует учитывать
Хотя мы рассмотрели некоторые из наиболее важных проблем, когда дело доходит до программного обеспечения для рисования и рисования, есть несколько хороших программ более низкого уровня, которые стоит рассмотреть, если вы не хотите платить за большую программу. Здесь мы рассмотрим некоторые другие альтернативы, которые вы, возможно, захотите рассмотреть, особенно если вы ищете что-то более начальное или просто компетентное, когда дело доходит до искусства и дизайна.
PaintShop Pro — аккуратная маленькая художественная программа.Хотя это не так полнофункционально, как некоторые из вышеперечисленных, это все же очень компетентное программное обеспечение для многих аспектов искусства и дизайна. Будь то редактирование фотографий, рисование или создание / проектирование графики, существует множество инструментов и дополнительных плагинов для получения желаемого эффекта. Первоначально разработанный Jasc, теперь он входит в состав творческих программ Corel.
Adobe Illustrator иногда можно рассматривать как младшего брата более мощного Photoshop, но не упускайте из виду его возможности.В то время как Photoshop изначально создавался для редактирования фотографий, Adobe Illustrator всегда создавался для иллюстрации и рисования. Вам не нужно выбирать между тем или другим, однако, как если бы вы подписались даже на план Adobe Creative Apps базового уровня, вы можете использовать Photoshop и Illustrator вместе.
Sketchup больше ориентирован на 3D-дизайн, чем на рисование и рисование в целом, но стоит подумать, если это основная причина, по которой вам нужно программное обеспечение для рисования. Еще лучше то, что есть бесплатная версия, но даже платные версии относительно дешевы по сравнению с некоторыми из вышеперечисленных, а годовая стоимость зависит от того, сколько функций вы хотите разблокировать.
