Рисование с нуля: 10 уроков рисования простым карандашом

Как научиться рисовать карандашом с нуля?

Как научиться рисовать карандашом?

Мастер-классы и курсы по рисованию для начинающих — маленькое таинство, заменяющее долгое обучение в академических школах. Педагоги нашей студии помогут научиться рисовать с нуля карандашом детям и взрослым, которых манит магия линий и игра светотени. За несколько часов слушатели овладеют базовыми навыками, убедятся, что они талантливы.

Мир на кончике карандаша

Пабло Пикассо одним из первых заметил, что каждый ребенок является художником, но, вырастая, он забывает о даре. В прошлом остается непосредственная тяга к изобразительной деятельности, начинаются сомнения, появляются попытки «научиться» рисовать.

Грифельный карандаш — удивительный материал. При кажущейся простоте он способен передать множество оттенков, эмоций. Ему подвластны красота природы, с его помощью можно запечатлеть выразительность любых образов. 

Желание «научиться рисовать с нуля карандашом» сегодня легко исполнить.

Записывайтесь на любой формат мероприятий в студии и получите в конце первого занятия шедевр, созданный самостоятельно.

С завистью разглядываете произведения уличных художников, рассматриваете с умилением эскизы соседа по парте или коллеги? Мастера студии докажут: вы умеете также или гораздо лучше, просто ваш дар таится в глубине души.

Преимущество карандаша в его доступности: зарисовки можно делать везде, в любое время. Изящность линий легко передает великолепие действительности.

Как проходят курсы рисования карандашом и чему на них учат

Сочетание линий и штрихов кажется магическим. Но только не тем, кто постиг азы графики. Живопись — простое и сложное занятие одновременно. Чтобы создание картин стало доступным, отпускаем фантазию, активизируем работу правого полушария. Сделать первые шаги на пути к раскрытию дара помогут учителя

школы рисования.

Каждый может посетить однодневный мастер-класс, на котором освоит базовые нюансы. Краткосрочное обучение позволит раскрыть способности, овладеть удивительным способом рисовать объекты: можно начинать с любой линии, изображать так, как диктует воображение. И собственная картина порадует вас совершенством.

Курсы — более основательное погружение в мир графики. Здесь легко под руководством преподавателей постичь сложные приемы, отработать полученные ранее навыки.

Никогда не брали в руки грифель? Тогда время научиться рисовать животных, натюрморты с нуля карандашом. А перспектива в рисунке — особый волнующий вариант. Итог каждого курса: 5 красивых картин, которые вы заберете с собой.

Индивидуальный подход позволяет мастерам быть рядом с каждым слушателем. Преподаватель учитывает ваши стремления, видит сильные и слабые стороны, корректирует работу над рисунком во время урока.

В течение практических занятий вы:

• Научитесь визуальному интуитивному восприятию действительности.
• Попробуете изображать перевернутые объекты.
• Поймете, что выразительность штрихов и линий значимы больше, чем их техническая точность.
• Выделите пропорции, сможете создавать композиции, овладеете искусством отображать свет и тень.

Если вы решите, что линии несколько искажены, вспомните полотна знаменитых художников. Ведь именно эти милые сердцу особенности восхищают многих почитателей таланта.

Сначала мы рисуем мысленно, обследуя натуру глазами, затем переносим образ на бумагу. Просто получайте удовольствие и будьте счастливы.

Организаторы учли разный ритм повседневных забот жителей мегаполиса. Поэтому разработали максимально удобное расписание. Можно заниматься днем или по вечерам в течение рабочей недели либо посетить мастер-класс в выходной.

Материалы будут ждать вас в студии, а комфортное расположение школы рисования позволит потратить минимум времени на дорогу.

курсы рисования, которые помогут научиться рисовать с нуля

И у молодых, и у взрослых людей, которые никогда ранее не занимались рисованием и при этом хотели бы не просто попробовать свои силы, но и добиться ощутимых результатов, возникает множество вопросов и сомнений.

Получится ли научиться рисовать быстро и настолько качественно и профессионально, чтобы успешно пройти вступительные испытания в творческую школу, колледж или вуз? Есть ли смысл в обучении рисованию во взрослом возрасте? Обязательно ли нужно обладать талантом, чтобы заниматься рисованием и получать достойный результат, или достаточно желания узнавать новое и ежедневной регулярной работы? Действительно ли следует приступать с самых азов, осваивая базовые навыки с нуля? Или чтобы научиться рисовать, вполне достаточно мастер-классов и повторения за преподавателем, а вдаваться в технические детали и теорию академического рисунка, долго изучать базовые принципы рисования вовсе не обязательно — красивые рисунки получится делать и без этого?

Сомнения возникают и при выборе художественной школы, наставника и учебной методики. На начальном этапе сложно сделать взвешенный выбор и подобрать программу, которая за минимальное время позволит освоить максимум материала и получить важнейшие художественные навыки.

О роли таланта и труда при освоении рисования

Известное высказывание гласит: «гений – это 1 % таланта и 99 % работы». Как показывает история, не всякий талант получает своевременную оценку и раскрывается сразу — и полной мере. Понятие таланта весьма вариативно и эфемерно, но можно сказать совершенно точно — за любым талантом стоит упорный труд, множество испорченных листов и холстов, тысячи вопросов и ответов, напряженная учеба и постепенная, шаг за шагом, наработка техники. История знает непризнанных своим поколением гениев, но не знает случаев, когда кто-то научился бы создавать шедевры, не работая и не совершая ошибок.

Невозможно сказать, есть ли у конкретного человека талант к рисованию, пока он не начал заниматься.

Пусть даже сейчас ваше портфолио состоит только из спрятанных в дальний ящик стола школьных работ, мало похожих на творения художников – если вы понимаете, что хотите попробовать, приступайте к занятиям без опасений.

А чтобы избежать разочарований и многих подводных камней, постарайтесь подобрать качественную художественную школу и опытного педагога, чья манера объяснения вам понятна, чьи работы вас вдохновляют.

С чего начинают освоение искусства рисунка

Было бы серьезной ошибкой считать, что человек умеет рисовать, если у него неплохо получается повторять за преподавателем по видео-уроку, но при этом он совсем не знает теоретических основ и не представляет, как самостоятельно делать построения, работать со светотенью, цветом.

При взгляде на художественное образование со стороны может казаться, что технические приемы, к многократной отработке которых призывают преподаватели своих учеников, ограничивают свободу художника и во многом являются условностями.

На самом деле, это суждение в корне неверно. Только нарабатывая технику, вы научитесь рисовать.

Как раз уверенное владение техникой и дает значительную творческую свободу – при выборе как сюжета, так и способов его реализации и необходимых художественных материалов.
Именно поэтому приступать следует с самых азов, простейших предметов и зарисовок, постепенно продвигаясь к более сложным объектам, образам и сюжетам.

Важно понимать, что рисование с нуля – процесс, который требует мотивации, ведь в самом начале творческого пути потребуется посвятить достаточно времени наработке базовых навыков: постановке руки и умению правильно держать карандаш, многократной отработке прямых линий, рисованию овалов, изучению правил и способов штриховки, знакомству с основами композиции и перспективы.

Несмотря на то, что начинающим хочется сразу рисовать портреты, людей, красивые интерьеры и пейзажи, чтобы научиться, на первых порах приходится иметь дело с простейшими натурными моделями — геометрическими телами, кусками ткани, единичными предметами с четко видимой формой.

Постепенно обучающиеся переходят к постановкам и натюрмортам, гипсовым моделям и живым, все более усложняющимся органическим формам.

Освоив базу, вы сможете браться за все более сложные и интересные сюжеты и так, продвигаясь шаг за шагом, постепенно придете к поставленной цели.

О выборе учебной методики

В настоящее время можно найти множество нестандартных, с точки зрения сложившегося академического подхода и обучающей практики, методик по освоению навыков рисования. Как правило, они привлекают обещанием быстрого прогресса без изучения «скучных» азов, но при этом носят скорее развлекательный, чем познавательный характер. Такой подход допустим, если ваша цель – отдохнуть и попробовать что-то новое, но важно понимать, что системных знаний и прочных художественных навыков приобрести на подобных занятиях не получится.

Учитесь ли вы для того, чтобы сделать рисование своей профессией или «для себя» — прогресс и качественно исполненные, эстетически привлекательные работы являются лучшим стимулом, чтобы двигаться вперед.

И быстрее всего добиться результата помогут верно выбранная методика и регулярные занятия.

Попытки сразу браться за слишком сложные темы без знаний и отработки соответствующей техники принесут больше вреда, чем пользы тем, кто приступает к изучению рисунка с нуля.

Обучающий процесс может быть построен по-разному — и очень многое здесь будет зависеть от опыта преподавателя и его умения находить подход к разным людям. Так же и способы объяснения материала, и задания могут быть более или менее привлекательными для конкретного человека, но в любом случае без освоения азов рисовать правильно невозможно. Речь в данном случае, конечно же, идет об освоении натуралистичного рисунка.

Курс для абитуриентов творческих школ, колледжей, вузов: с нуля до поступления

Специальная программа, рассчитанная на учащихся 9-11 классов, создана для тех, кому необходимо быстро и качественно изучить базовые приемы рисования, а затем перейти к изображению сложных объектов, которые предлагают абитуриентам на экзаменах творческие вузы.

Начав с самых основ, школьники смогут за один-два года интенсивных занятий изображать геометрические фигуры, врезки, гипсовые розетки, капители и античные скульптурные портреты на высоком художественном уровне.

Учащиеся занимаются рисованием по удобному расписанию, проходя основной материал в группе, и могут по желанию или рекомендации преподавателя посещать еще и индивидуальные уроки, если им требуются дополнительные объяснения по сложным темам.

Рисунок и скетчинг для начинающих взрослых

Благодаря большому выбору интересных художественных материалов и курсов рисунок стал в настоящее время весьма популярным и распространенным хобби. Рисовать нравится не только детям, но и взрослым. И это неудивительно, ведь рисование – процесс, который приносит удовольствие, помогает переключиться и отдохнуть после насыщенного дня, раскрыть творческие способности и удивить окружающих результатами.

Многие взрослые, которые посещают студию, чтобы рисовать для собственного удовольствия, зачастую не делают для себя акцент на том, что ключом к отличным результатам является правильно спланированный учебный процесс, соблюдение методической последовательности в подаче материала и постепенное усложнение заданий.

Даже если вы хотите учиться исключительно для себя и вам не требуется высокий академический уровень, для обучения важно выбрать опытного и профессионального наставника, который поможет избежать потери времени и множества однотипных ошибок.

В студии К.Э. Арутюновой — архитектора и педагога с многолетним стажем, ведущего преподавателя школы №2054 при МАрхИ и подготовительных курсов МАрхИ — разработаны несколько интересных курсов для взрослых.

Например, рекомендуем обратить внимание на академический рисунок, скетчинг маркерами и акварелью.

Под руководством опытных преподавателей шаг за шагом продвигаясь от простого к сложному, вы быстро освоите базовые приемы интересующей вас техники и начнете создавать работы, которыми сможете гордиться.

Как приступить к обучению

Если вы твердо решили научиться рисовать — для поступления в вуз, в силу профессиональной необходимости или просто «для себя» — и хотите выбрать кратчайший путь, который как можно быстрее приведет вас освоению искусства рисунка, записывайтесь в художественную студию К.Э. Арутюновой.

Работая по эффективным методикам, вы в сжатые сроки не только научитесь рисовать, но и получите прочную теоретическую базу, которая сослужит хорошую службу для всего вашего дальнейшего творчества.
Записаться в студию можно по телефону или через форму на сайте. Занятия для школьников начинаются осенью, в сентябре-октябре, а время старта взрослых групп уточняйте у менеджера.

Похожие записи

Рисование с нуля. Для любого возраста.

Частные уроки рисования для новичков Продолжительность 45 мин.  Этот курс может стать отличным подарком!   Как записаться?  1. Заполнить форму справа, все пункты,  в комментариях укажите «Для взрослых», «на подарок»,  или что-то своё;   2. По указанным контактам  с Вами свяжутся   в течение 3-х дней подтвердите встречу, время;   3. В назначенное время  встречаемся   оговариваем условия и приступаем к курсу рисунка Всех благ!   Подать заявку на взрослыйкурс Научись рисовать   ЧТО ПОЛУЧИТЕ? * Индивидуальные занятия на дому.   * Шаг за шагом, к осознанию, что рисовать просто, это может каждый, у кого есть желание. * Сможете рисовать сами, а не только с наставником. * Интерес с удовольствием фантазировать, изобретать, творить. * Найдёте свой слить. * Познаете себя, свою силу.  * Почувствуете энергию от своих работ. * Сможете снять напряжение через рисунок и пластику тела, эмоциональный выход. Приобретёте навыки рисования: * простым карандашом; * цветными карандашами; * мелками; * фломастерами; * красками акварельными  * и гуашью; * шариковой ручкой; * лайнером; * маркерами. На выбор. ДЛЯ КОГО? * кто хочет научиться рисовать; * найти свой стиль; * у кого не получалось, но есть желание рисовать; * кто хочет доказать себе, что сможет справиться, у него не хуже получится; * кто мечтал рисовать; * кто хочет доставить радость себе и детям, провести время с пользой; * развить мелкую моторику, концентрацию внимания; * кто хочет через рисунок выражать себя; * кто хочет снять эмоциональное напряжение; * один из видов антистресса; Расскажи друзьям!

Как научиться рисовать с нуля?

Не обязательно иметь талант, получить специальность в вузе, чтобы уметь рисовать для себя или друзей. Достаточно правильно держать карандаш или кисть, чтобы самовыразиться, повысить собственную самооценку, получать удовольствие от этого занятия. Освоив техники рисования для новичка, вы сможете удовлетворить материальный интерес – продадите собственные работы.

В статье расскажем:

1. Техники рисования для новичка
2. С чего начать учиться рисовать

• Как научиться рисовать на компьютере
• Как научиться рисовать на планшете
• Как научиться рисовать на бумаге
• Как научиться рисовать в тетради
• Как научиться рисовать на холсте
• Другие способы рисования

Как научиться рисовать с нуля

Есть три способа как научиться рисовать с нуля:

• Записаться на мастер-классы авторитетных мастеров.
• Пройти самостоятельное обучение.
• Учиться в художественной школе.

Во-первых, преподаватель наглядно продемонстрирует определенную технику, укажет на ошибки, похвалит за достижения.

Во-вторых, онлайн-курсы позволят освоить рисование на дому.

В-третьих, индивидуальное обучение основывается на прочтении книг-самоучителей.

Техники рисования для новичка

Существуют традиционные и новаторские методы рисования. Каждый отличается типом используемых материалов, длиной штрихов, способами смешения красок. Чтобы определить собственный стиль, художник может использовать одновременно в нескольких направлениях. Например, традиционными являются следующие техники рисования:

1. Академический рисунок – благодаря ему учатся изображать формы, объемы предметов на бумаге: цилиндра, круга, куба, других. Примером сложного академического рисунка является картина «Воин в шлеме и доспехах» Леонардо да Винчи.
2. Масляная живопись – одна из давних техник, отличающихся доступностью. Например, ученики профессиональных курсов пишут первую картину, пользуясь масляными красками, за 3 часа. «Утро в сосновом лесу» И. Шишкина и К. Савицкого – яркий образец картины, исполненной в описанной технике.
3. Акварельная живопись – подразумевает использование водяных красок для художественных работ. Характеризуется богатыми тонами, оригинальностью построения пространства и формы. Например, «Всадница» К. Брюллова, российского художника, выполнена акварелью.
4. Графика – техника, в которой используются линии, пятна и штрихи. Богатым на образцы в стиле графики является творчество И. Репина («Невский проспект»).

Среди нетрадиционных выделяют такие техники:

1. Песочная графика – подразумевает использование подсвечиваемого снизу стекла и сыпучих материалов: слюды, песка. Например, можно создать динамические фильмы или статические картины. Основателем подобного искусства является Кэролин Лиф (картина-анимация «Песок»).
2. Граттаж – царапанье на воске, нанесенном на лист бумаги, любым острым инструментом с применением черной краски. В России граттаж впервые применил художник М.Добужинский, иллюстрируя в 1922 году «Белые ночи» Ф. Достоевского.
3. Скетчинг – создание маркером, линером или карандашом быстрого рисунка, который воспроизводит на бумаге настоящий момент. Эта техника применялась для изображения улиц Парижа в учебнике Клауса Майер-Паукена “Городской скетчинг шаг за шагом”.
4. Графика посредством свечи – контур рисунка формируется с помощью обычной свечки. Потом лист покрывают акварелью. В результате проявляется оригинальная картина. Разновидностью этой техники является рисование пламенем от свечи. Ею активно пользовался Стивен Пазук, канадский художник.

Безусловно, техники многообразны, поэтому чтобы найти свой стиль, можно попробовать рисовать в различных направлениях.

С чего начать учиться рисовать

Если есть возможность, стоит пройти курсы, где преподаватель объяснит и покажет, как научиться рисовать с нуля. Например, записываются на индивидуальные, групповые занятия. Первое задание, которое выполняют ученики художественных школ, – рисование геометрических фигур. Безусловно, новичок поймет принципы построения светотени, формы, создания на листе композиции. Также задания помогают выработать правильную «постановку руки» – то есть взаимосвязь между мыслями художника и направлением руки. Несомненно, чем чаще выполнять упражнения, тем четче и увереннее будут получаться линии.

Как основу для рисования можно использовать самые разнообразные материалы – все зависит от желания автора, его художественного стиля.

Как научиться рисовать на компьютере

Программы для художников устанавливаются на компьютер по умолчанию, а некоторые необходимо покупать (особенно для профессиональной деятельности). Например, перечислим наиболее актуальные компьютерные программы для рисования:

1. Paint – устанавливается в системе Windows, подойдет для новичков. Программа быстро научит создавать графические рисунки.
2. Painter – отличается понятным интерфейсом, наличием всех популярных приемов рисования.
3. Ambient Design ArtRage – можно установить бесплатно, распечатывать созданные рисунки.

Как научиться рисовать на планшете

Планшет – прекрасное современное устройство для создания художественных произведений. Достаточно загрузить графический редактор, приобрести специальное перо, чтобы начать работу. Существует 2 типа редакторов:

1. С растровой графикой: Corel PhotoPaint, Factal Design Painter.
2. С векторной графикой: CorelDRAW, Adobe Illustrator.

У каждой программы имеются свои шаблоны, текстуры для кисти и фона. Новичку следует рисовать простые геометрические фигуры, постепенно переходя к сложным формам.

Например, наиболее используемыми сервисами для рисования на планшете являются:

1. Adobe Photoshop Sketch – используют по максимуму потенциал сенсорного дисплея. Складывается ощущение, будто рисование происходит на реальной бумаге.
2. Adobe Illustrator Draw – подходит для сложных логотипов, иконок.
3. MediBang Paint – японская программа, где создаются рисунки в жанре аниме, манги – тут есть необходимые рамки, шрифты, формы.
4. Autodesk SketchBook – характеризуется внушительным ассортиментом маркеров, кистей, карандашей.
5. ArtFlow – отличается наличием 20 настраиваемых инструментов. Художник может работать в многослойной технике.

Как научиться рисовать на бумаге

Если вы впервые садитесь за белый лист бумаги, не стоит сразу стремиться к идеалу – лучше погрузиться в процесс и получать удовольствие. Можно рисовать с натуры, если в уме сложно создать композицию. Предметы помещения, изображения в книгах, журналах служат отличными примерами. Вначале необходимо нанести контуры, а потом переходить к прорисовке деталей.

Как научиться рисовать в тетради

Начинающему любителю впору будет обычная тетрадь. Хорошо попробовать свои силы в стиле пиксель-арт – рисование по клеточкам с помощью карандаша, ручки. Примером композиции служат графические диктанты, позволяющие усложнять технику рисования.

Как научиться рисовать на холсте

Обычно чтобы создать композицию, используя этот материал, берут масляные краски. Хлопок или лен закрепляют на подрамнике, вместо которого годится более дешевый вариант – картон. Прежде чем начать рисовать, холст нужно прогрунтовать, чтобы сохранить его текстуру. После полного высыхания основы можно приниматься за рисование. Если вы используете многослойную технику, каждый слой должен покрываться специальным средством, которое скрепит краску.

Для первого раза новичку достаточно недорогих материалов. В случае если вам это занятие придется не по душе, не будет жалко потраченных денег.

Другие способы рисования

Можно научиться красиво рисовать, используя смартфон. Безусловно, это современный метод, позволяющий создать произведения любого уровня. Достаточно установить приложение на:

1. Андроид: Scetch by Sony, Adobe Illustrator Draw, RoughAnimator.
2. iOS: Adobe Photoshop Sketch, Adobe Illustrator Draw и многие другие.

Чтобы научиться рисовать красками, стоит использовать акварельные. Однако не приобретайте детские – лучше купить недорогие, но профессиональные. Нужна также акварельная бумага, что отличается высокой плотностью, поэтому не деформируется от воды. Новичку достаточно будет двух кистей из шерсти белки: толстой № 7-8, тонкой № 2-3. Для начала следует нарисовать цветок, подобрав цвета. Вначале на бумагу наносится контур, затем закрашивают основной фон. После его высыхания можно рисовать цветок: покрыть полупрозрачной краской, дать высохнуть, затем прорисовать более темной палитрой. Чтобы придать объем, стоит расставить акценты плотными мазками.

Оптимальным вариантом для новичков будет рисование карандашом. Например, чтобы нарисовать город, стоит начать с контура небоскребов, окон, панелей, деревьев на территории. Причем нужно следить, чтобы этажи были одного размера.

Рисовать можно также ручками: гелевой, шариковой. Новичку будет просто построить точки на листе блокнота, переведя их в контуры, объединив в одну композицию. Важно, чтобы форма предмета была полностью передана.

Использование масляных красок – более сложный этап, к которому нужно переходить после освоения более простых техник. Несомненно, этот материал сложен в работе. Также для создания рисунка понадобятся карандаш, загрунтованная поверхность, краски, растворитель. Во-первых, нужно построить натюрморт: самостоятельно поставить на столе фрукты или найти образец в журнале. Сначала переносим изображение на холст карандашом, затем наносим на фон краску. Она аккуратно растушевывается щетиной кисти. Затем воспроизводим натюрморт, добавляем тени, даем высохнуть.

Хорошо подойдут для рисования фломастеры или маркеры. Следует использовать материалы с содержанием спирта – они меньше деформируют бумагу, быстрее сохнут. Чтобы создать контур, нужно нанести крупные детали, добавить цвет и фон. Самые мелкие детали прорисовываются акрилом или белой ручкой.

Хной можно отлично прорисовать черточки, плавные линии, цветы, бугорки. Главное – купить специализированные материалы для работы.

Если вы уже хорошо владеете карандашом, следующий этап – попробовать рисовать песком. Это прекрасное расслабляющее занятие. Достаточно зажать между пальцами щепотку песка и понемногу сыпать на стекло. Также материал набирают в кулак, после, слегка разжав его, тонкой струйкой высыпают содержимое.

Безусловно, нужно ежедневно практиковаться, чтобы научиться рисовать: больше практики – быстрее усвоятся навыки.

Читать также:

Как научиться рисовать с нуля

Вы всегда хотели рисовать. Вам наверняка часто попадаются талантливые работы, которые так и мотивируют взять карандаш и кисть в руки! Но как научиться рисовать с нуля? Столько вопросов. Но сейчас, вы чувствуете? Пришло самое время начать! Рисуя, вы проникаете в особый внутренний мир, обретаете гармонию с миром и самим собой. Это такое великолепное чувство – оно делает вас лучше, увереннее, счастливее и вы становитесь красивее.

Но как часто бывало у меня: душа просит чего-то реализовать, получить результат, что-то создать. Очень хочется взять в руки, например, карандаш, кисти, крючок и ..

А что нарисовать, связать, вышить?.. Делаешь какие-то попытки, но удовлетворения не происходит. Чтобы избавиться от этого раз и навсегда – надо сосредоточиться, и составить план действий.

Содержание:

 

Миф о том, что рисуют только одаренные люди

ТОП-5 вариантов обучиться рисованию

Правильный способ самостоятельного обучения рисования онлайн

Почему одного желания рисовать не достаточно

Секрет выбора своего учителя

Книги, которые стоит почитать

 

Творчество для многих из нас – это топливо для поддержания самоценности. А если муза спит, то мы можем испытывать депрессию, необоснованную тоску и меланхолию. У вас есть ощущение, что вам без видимой причины скучно, и вы ничего не хотите делать? А так хочется ярких впечатлений, получать радость от того что вы делаете! Вам нужно срочно будить свою музу.

Как же научиться рисовать с нуля и возможно ли это?

 

Многие считают, что для того, чтобы научиться рисовать – нужно с детства иметь задатки. Затем много лет учиться в художественной школе, чтобы развивать свои творческие способности и навыки рисования.

Миф о том, что рисуют только одаренные люди

 

Как часто бывает, что мы многие вещи даже не пытаемся делать, думая, что они нам не под силу. На глаза попадаются рисунки, которые настолько реалистично и профессионально нарисованы, что просто сердце щемит и мурашки бегают. Твой внутренний критик говорит: «Да где тебе до такого же результата! Закрывай все это, и мечтай дальше!»

Но как же так? А куда же делось стремление получить удовлетворение от процесса, и творческий оргазм от результата? Так не пойдет: берем-ка лист бумаги, карандаш и включаем любой из мастер-классов творчески настроенного учителя. Тематику выбирайте любую, которая только окажется близка на данный момент. Главное с чего-то начать, я вас уверяю.

Так что там с талантами?

 

Естественно, если человек учился несколько лет в художке, то ему не составит большого труда взять карандаш и сделать набросок городской улочки, например, по всем законам перспективы. Скетчинг, кстати, модное сейчас направление живописи. И это уже будет выглядеть как законченный шедевр, со всеми тенями, бликами и трещинками на стенах.

Но не стоит унывать, и пусть это прозвучит банально – но любая работа, которая вам нравится – должна вызывать не зависть, а желание научиться так же. Стремиться к лучшему. Вашу первую работу оставьте на память обязательно. Чтобы потом посмотреть на нее и отметить к чему вы пришли: каких результатов добились, сравнивая их со своей первой, второй и следующими.

Сомнения, что ваше время уже ушло

 

А что если внутри сидит червячок и твердит, что вам уже поздно этому учиться. То на этот счет вам совершенно не стоит волноваться. Потребность в занятии искусством может прийти даже в зрелом возрасте – это совершенно нормально! Как раз наоборот, психологи утверждают, что именно с возрастом у многих творческих людей возникает потребность рисовать, развивать свое правое полушарие.

Любые курсы по рисованию рассчитаны на то, что к ним придут люди с совершенно разным уровнем навыков рисования. Обязательно найдутся на уроках те, которые забыли, как в руках держать карандаш и те, которые рисуют, но тоже пришли научиться чему-то новому. Это совершенно не должно для них и тем более для вас иметь какого-то значения.

ТОП-5 вариантов обучиться рисованию

 

По статистике поисковых запросов сейчас люди больше всего хотят научиться рисовать. Это правда.

А как вы понимаете, спрос рождает предложение – образовалось очень много желающих вас этому научить. Осталось только найти и выбрать для себя самый удобный способ.

1. Найти сообщество в контакте – обучение рисованию. Подписаться на группу, почитать их посты, получать новости из новостной ленты.

2. Если вы имеете аккаунт в инстаграм, в поиске набираете такую же поисковую фразу – и далее смотрите по хэштегам, так вы найдете преподавателя, который активно ведет свою страницу и информацию в постах.

3. Рисовальные классы для взрослых в вашем городе – в справочнике дубльгис найдите рубрику обучение рисованию и интересующую вас информацию: время, стоимость, условия.

4. Обучаться в интернете в онлайн школе или онлайн университете по записанным ранее видео урокам или присутствовать в онлайн сессиях.

5. YouTube – так же один из самых доступных источников с уроками, которые вы можете выбрать для просмотра.

Плюсы-минусы этих способов

 

Как видите, что эти пять вариантов довольно обширные. Сколько десятков групп Вконтакте найдется, а сколько тысяч видеороликов на Ютубе? Я вас уверяю, за всю жизнь не пересмотреть все. В этом есть и плюс и минус. Казалось бы, это же хорошо, много – значит, есть из чего выбрать.

В чем же минус?

Любое обучающее или любительское видео, где вам показывают: как нарисовать какую-то композицию или предмет — имеет определенный уровень сложности. Вам, как новичку, практически невозможно определить это. Любая группа в контакте тоже открылась не вчера, в их фотоальбоме несколько сотен работ. Как понять – с чего же лучше начать, чтобы не потерять веру в себя на начальном этапе?

Правильный способ самостоятельного обучения рисования онлайн

 

Когда вы хотите научиться чему-то самостоятельно – вы начинаете собирать всю интересующую вас информацию об этом. Вы подписываетесь на бесплатные вебинары, получаете рассылку с полезной информацией. Из новостной ленты вам приходят все больше приглашений на бесплатное участие в подобных тренингах.

Горшочек, не вари, не вари!

Так уж устроены сети вконтакте и Инстаграм, что информация о каждом пользователе открыта для всех. Вы подписываетесь на группы и сохраняете на своей стене то, что вам понравилось. И нет ничего противозаконного, что любой продвинутый администратор соц.сетей, который занимается раскруткой своего продукта использует всю эту информацию в своих целях.

Ваши интересы легко проанализировать специальной программой и поэтому вы получаете приглашение в ленту на подобные тренинги, на которых были подписаны раньше. И каждое предложение еще лучше и интереснее! И теперь вы уже не знаете совсем, как отсортировать это изобилие информации.

Есть ли у вас план, мистер Фикс?

 

Продумайте для себя план: запишите его или даже мысленно составьте. Ведь сказать «я хочу научиться рисовать» — это еще ничего не значит. Давайте разбираться: что именно вы хотите рисовать – картины маслом? Портреты карандашом или быстрые наброски красивейших мест из вашего путешествия? А может эскизы дизайна интерьера?

Для этого необходимо структурировать виды живописи, которые доступны для обучения с нуля:

• скетчинг – техника быстрого рисования, это наброски, эскизы;
• рисование тату – определенный уровень мастерства и отдельная ветка;
• аниме – своя стилистика рисования, не требующая знаний основ академического рисунка;
• акварелью или гуашью;
• сухой или масляной пастелью – техника, для более кропотливых новичков;
• графику карандашом – от простого к сложному;
• нейрографика – новое направление, связывающее рисунок с психологией сознания;
• классическая живопись – академический рисунок.

Как бы ни хотелось попробовать всё и сразу – для начала нужно выбрать что-то одно. Что именно из перечисленного вам больше откликается? Что в первую очередь вызывает интерес и желание действовать?

Почему одного желания рисовать не достаточно

 

Желание рисовать – это, безусловно, самый главный помощник для тех, кто настроен научиться рисовать. Это желание толкает человека на действия. А вот дальше каждый сам определяет для себя, каким способом ему лучше начать обучение. Найти рисовальную студию для взрослых или обучаться онлайн в интернете.

Как только вы определили направление, с которого не прочь начать свое обучение, вот тогда и начинайте собирать об этом информацию. Чем рисуют в данной технике, какие материалы необходимо приобрести, и где брать учителей. Очень большое значение имеет – насколько вам понравится преподаватель.

Секрет выбора своего учителя

 

А секрет прост, как и все гениальное. Как говорилось раньше в этой же статье, что в связи со спросом обучиться рисованию с нуля – объявилось очень много действительно талантливых людей, которые хотят поделиться своими умениями. Они создают аккаунты, свои онлайн школы, в которых презентуют свой подход к рисованию.

И как только ваша муза запела, когда вы начали слушать урок по рисованию – то значит вы нашли его. Или чаще её. Вам нравится голос, вы верите каждому слову и восхищены результатами. А еще лучше, что вы чувствуете, что хотите и сможете научиться так же.

 

Вот, например, пара вариантов:

 

Огромный выбор преподавателей, бесплатных мастер классов вы сможете найти на сайте в онлайн университете живописи Masaa University. Это онлайн университет, где собраны коллекции готовых видео-уроков и обучающих курсов по любому направлению рисования. Подписавшись на рассылку, вы будете получать приглашения на бесплатные вебинары онлайн.

И еще одно сообщество творческих людей — Школа Вероники Калачевой. Регулярные открытые уроки, мастер-классы и полноценные курсы, которые представлены на сайте. При подписке вы будете знать обо всех новостях сообщества и новые мастер-классы. Окунитесь в мир рисунка и вдохновения!

Книги, которые стоит почитать:

 

1. Начать рисовать просто! Базовый курс

2. Простые уроки рисования для начинающих

3. Скетчи без границ. Смелые зарисовки в дороге, в городе, на пляже и где угодно

4. Иллюстрирование рекламы. Учебное пособие

5. Акварельные пейзажи. Основы, техники, эксперименты

6. Вы научитесь рисовать к концу этой книги

7. Школа рисования акварелью итальянского мастера

8. Откройте в себе художника

9. Рисование. Первые шаги

10. Самоучитель по рисованию цветными карандашами

11. SketchBook: Визуальный экспресс-курс по рисованию

 

Из этой статьи вы узнали, как можно научиться рисовать с нуля, как искать учителей и на что обращать внимание. Рассуждать, что это вам не под силу – не правильно. Рисуйте больше, смотрите больше работ художников — тренируйте насмотренность. Для творческого человека в любой сфере – это очень важный момент.

Может вам будет интересно скачать чек-лист со списком сайтов, где можно бесплатно пройти обучение и другие полезные материалы

Рисование с «нуля» — за 2 дня

Рисовать умеют все. Просто не все об этом знают. В лицензированном учебном центре LANDO® (Лиц. МОН 3360800220), который известен многим по тренингам скорочтения и быстрого запоминания, работает уникальная программа, которая позволяет провести выходные расслабляясь и получая удовольствие от процесса творчества.

Поначалу, программа рисование с «нуля» за 2 дня была расчитана только на взрослых. Рисовать приходили в основном бизнесмены, которым важно было получить вдохновение и возможность придумать нестандартные пути решения проблем. Ведь это функция правого полушария, поэтому программу и называют правополушарным рисованием.

Но потом оказалось, что у бизнесменов есть дети. И родители стали просить, а нельзя ли сделать подобную программу и для детей.

Я сама с детства рисую. У меня в пять лет работы были на международном конкурсе. Но я никогда не задумывалась, что для кого-то рисование может представлять проблему. Пришлось сделать следующее – разложить по полочкам весь процесс и разработать алгоритм подачи материала. Выглядит это так: на тренинге “Магия творчества” (рисование с “нуля” – за два дня) я рисую картину (ровно за 2 минуты – засекаем с секундомером), показывая движения кисти и объясняя законы перспективы. А затем каждый может повторить картину в удобном для него темпе, внося по желанию коррективы и свое видение. Ведь эта программа расчитана не только на тех, кто уверенно владеет кистью, но и на тех, кто думает, что не умеет рисовать. Поверьте, рисовать умеют абсолютно все.

В этой книге раскрыты все секреты творчества и правополушарного рисования.
После того, как дети, выпускники нашего курса рисования показали учительнице в школе альбомы со своими работами, отличниками по рисованию они сразу не стали, но знаете, отношение педагогов резко изменилось. Ведь когда держишь в руках альбом, полный красочных работ, ты не можешь больше сказать, что человек, нарисовавший это, не талантлив.

За счет уникальной системы преподавания и чётко разработанного алгоритма занятий каждый участник программы уносит с собой более сорока работ, которыми можно гордиться.

Как сказала Инна, мама пятиклассницы Алины и восьмилетнего Даника, — Если бы в школе так преподавали рисование, то рисовать умели бы все! На первый курс программы Инна отправила только детей – пусть посмотрят. А потом, увидев работы, сама пришла заниматься в группу для взрослых. На второй курс вся семья пошла уже в сборе.

Да и как было не прийти, если за два дня тренинга каждый ребёнок принес домой столько готовых работ в прекрасном альбоме. А самую любимую работу дети вставили в рамочку, подаренную на курсе. Теперь на полочке стоят три работы – выполненные каждым членом семьи.

Курс рисования построен таким образом, что у вас обязательно получатся готовые работы, которыми можно будет гордиться. Хотя подобная программа есть и только для взрослых, все больше мам и пап стали приходить на курс вместе со своими любимыми детьми. Как сказал один из пап: „Я с седьмого класса кисточку в руках не держал. Не знаю, буду ли я сам рисовать, но я точно знаю, что я умею это делать. Правда, картины в галереях теперь оцениваю по-другому – смотрю, смог бы я так или нет”.

Все просто — для любого человека важно, чтобы у него сразу получилось, тогда процесс рисования станет интересным и увлекательным.

Мы решили именно в это сложное время сделать программу, полную радости и вдохновения, которая нравится и взрослым и детям. Ведь если бы мы в детстве уделяли столько времени рисованию, сколько уделяем тому, чтобы научиться писать письменными буквами, мы все были бы гениями.

Поначалу кажется невероятным, что за два дня кого-то можно научить рисовать. Но используя примеры, описанные в этой книге, вы поймёте, что художник – это вы.

Я никогда не буду спорить с учителями и художниками. Мне сложно сказать, как можно ставить оценки по рисованию. Но я твёрдо знаю, что не могу допустить, чтобы мои дети думали, что они не умеют рисовать, или что делают это плохо. В жизни и так будет много нелёгких моментов, поэтому я хочу, чтобы дети росли уверенными в собственных силах. Надеюсь, что мой опыт вам пригодится.

Зачем нам рисовать?

Основная задача этой книги – показать, что рисовать может каждый. И, что самое главное, что у тебя обязательно получится готовый результат.
Развитие фантазии и воображения нужны ребёнку для развития, продвижения вперед, развития самостоятельности и инициативности. А такие навыки закладываются с детства. Поэтому курс интересен именно как инструмент для развития творческих способностей ребёнка.

Цель книги – научить человека использовать свои таланты. Очень важно понять, что ребенок талантлив, и что для того чтобы рисовать, совсем не обязательно быть художником. Рисовать, действительно, могут все.
В результате четко разработанного алгоритма у каждого за короткий срок появится альбом с собственными работами.

Однако, рисование — это свидетельство о развитии образного мышления. Мы учимся рисовать красками, без черновиков и предварительных набросков, используя технику рисования маслом, но в качестве материала берем гуашь. Широкие мазки при рисовании красками (см. стр. 4), отсутствие предварительных набросков, дорисовок развивает уверенность и решительность.

Так почему же именно рисование? Как вы знаете, у нашего мозга есть два полушария. Каждое полушарие воспринимает информацию по-разному. Чтение, письмо, счет, наука и речь – это всё те действия, которые контролируются левым полушарием мозга. Это полушарие также отвечает за мыслительный процесс и аналитическое мышление.

Правое же полушарие управляет нашим воображением, визуальным и, что очень важно, пространственным восприятием. Оно отвечает за восприятие искусства, музыки и наши физические движения (если его не развивать, то нарушается координация). Рисование и другие искусства – результат действия мозга, который все чаще считают не столь важным (с точки зрения образования).
Но если “логическое” полушарие позволяет нам увидеть каждое дерево, то лишь полушарие, отвечающее за искусство, позволяет собрать картину в единое целое, то есть понять, что много деревьев вместе – это лес.

Развитая фантазия помогает ребёнку понимать текст и легко учить стихи. Ведь стихотворение – это сменяющийся ряд образов. Для того чтобы их удержать в памяти надо иметь возможность их представить. А это как раз функция правого полушария.

Итак, полушария у нас два, а пользуемся мы одним. Вы бы смогли ответить на вопрос – какую ногу вы больше любите – правую или левую? А почему же мы так легко соглашаемся пользоваться только половиной головы (только логикой)?
Дети лучше всего учатся, когда стимулируются оба полушария их мозга, а не одно.
Развитие двух полушарий позволяет человеку использовать целостное мышление, то есть оценивать ситуацию с точки зрения логики и с точки зрения творчества. Рисование – один из лучших способов привнести целостность в образование вашего ребенка.

Меня во всём интересует прикладной аспект – то есть где всё это можно применить.
Все работы с зимней тематикой (см. стр.10, 11, 15, 21) – это готовые открытки на Рождество и новый год для всех родственников. Мы с детьми придумывали, что можно подарить бабушкам и дедушкам. В этой книге вы найдёте идеи для открыток на день рождения. Даже, если какая-то работа не нравится, на ней можно нарисовать мыльные пузыри (см. стр.12) и она сразу станет шедевром.

На WWW.LANDO .LV и WWW.SKOLAPLUS.LV вы можете посмотреть видеоролики как освоить технику рисования. Об авторски правах. Напоминаю, особенно коллегам из России, что данная статья защищена законом об авторских и смежных правах. Не нужно ее копировать, пожалуйста, пишите сами.
Охраняется законом об авторском праве. Любые попытки нарушения закона будут преследоваться по закону.
All related logos, names, characters, and distinctive likenesses are the exclusive property of Irina Lando. All rights Reserved.

Курсы рисования для взрослых в Санкт-Петербурге, курсы рисунка в СПб

Курсы рисования для взрослых, желающих научиться рисовать всё.

♦Курсы Академического рисунка для начинающих.

♦Курсы Академического рисунка для продолжающих свое художественное образование.

♦Подготовительные курсы в Художественные ВУЗы и Художественные колледжи

♦Курсы рисования портрета.

♦Курсы рисования фигуры человека.

♦Художественные Курсы  декоративного орнамента.

Рисование для взрослых. Рисование для тех, кому уже 14 и старше

Начинающие художники и будущие мастера, добро пожаловать в Артику! Наши  курсы рисования откроют для Вас величайший секрет того, как обычный лист бумаги становится окном в прекрасный мир. Глубокий, объёмный, осязаемый…
Отправляйтесь с нами прямо сейчас в увлекательнейшее путешествие в мир под названием Искусство!

Вероятно, Вы уже знаете то ощущение жизненности, реальности, которое испытываешь, глядя на картину хорошего художника. У него и люди « как живые », и предметы « как настоящие ». В пейзаже есть воздух, в натюрморте материальность, а в портрете — индивидуальность. Что делает картины этого художника такими живыми?
Рисунок. Умение рисовать — это основа изобразительного искусства уже несколько тысяч лет. Все великие мастера начинали с азов рисунка, чтобы потом свободно, играючи применять полученные знания и навыки.

В Школе рисования Артика Вы научитесь рисовать красиво!

Наши курсы рисования предлагают Вам ту систему последовательного обучения, которая отрабатывалась веками. Педагоги школы рисования Артика сами прошли все ступени современной системы художественного образования и ведут занятия по адаптированной, ориентированной на индивидуальные особенности каждого ученика программе.

 

Так же, как курсы живописи, курсы рисунка строятся на выполнении заданий от простых к более сложным. Научившись рисовать всего несколько простых фигур: шар, цилиндр и куб, Вы обратите внимание на то, что миллионы вещей вокруг нас состоят из простейших форм и линий. Для желающих научиться рисовать с нуля  в  Школе рисования Артика разработаны специальные курсы Академического рисунка для начинающих. Для абитуриентов в нашей студии существуют специальные подготовительные курсы  в художественные ВУЗы и художественные Колледжи Санкт-Петербурга. Если Вы ещё не абитуриент и только задумались о выборе ВУЗа, школа рисования для взрослых «Артика» предлагает Вам прекрасную возможность испытать себя в будущей творческой профессии.

 

Вы сможете рисовать практически любые предметы и с лёгкой улыбкой будете вспоминать те времена, когда с гордостью нарисовали первую в своей жизни прямую линию без помощи линейки. Конечно, ведь Вы уже кропотливо и вдумчиво изучаете карандашом форму гипсовых голов, статуй и начинаете рисовать человека.

 

 

Умение рисовать людей откроет перед Вами все двери на пути к искусству!

От наших педагогов Вы услышите о различных техниках рисунка  и узнаете как работать с разнообразными
материалами . Вам помогут освоить:

√ рисование простыми и цветными карандашами

√ рисование тушью, пером, мокрой и сухой кистью

√ рисование пастелью, углём, сепией, сангиной, соусом

Вы хотите нарисовать морской пейзаж или передать уют вашего дома, а может Ваше внимание привлёк небольшой цветок? Вы сможете воплотить свои чувства и эмоции на бумаге с профессионализмом и лёгкостью, варьируя техники исполнения по своему усмотрению.
Наши художественные курсы рисования помогут Вам:

√	научиться целостности видения натуры
√	компоновать изображение в листе
√	изучать, анализировать форму и силуэт предметов, научиться рисовать, а не срисовывать
√	научиться рисовать  любые формы с учетом пространства и перспективы
√	научиться рисовать как длительные штудии, так и быстрые наброски
√	правильно расставлять акценты в рисунке
√	решать декоративные задачи в рисунке
√	научиться рисовать для поступления в художественный ВУЗ или художественный колледж

 

С каждым новым рисунком Вы будете чувствовать себя уверенней.

Вы сможете передавать через мир визуальных образов те чувства и эмоции,
к которым, подчас, так трудно подобрать слова.

Курсы рисования

Курсы: Академический рисунок для начинающих Курсы Рисования для начинающих рассчитаны на четыре занятия по два астрономических часа каждое. Вы сможете научиться рисовать простые гипсовые формы , а также ознакомитесь с перспективой и свето-теневой моделировкой предметов. Курсы рисования помогут Вам научиться грамотно компоновать предметы в формате листа, штриховать, рисовать простым карандашом и другими материалами. Курсы рисования разработаны для желающих научиться рисовать с нуля.

Курсы: Академический рисунок для продолжающих обучение Курсы Рисования для тех, кто уже знаком с основами графики.   Основная цель курса — научиться рисовать: декоративные розетки,  архитектурные элементы, вазы, колонны, круглую скульптуру. Курсы рисования для тех, кто в будущем планирует рисовать человека ознакомят с анатомическим  строением  человека. Вы научитесь рисовать гипсовые детали лица, античные головы и экорше. Наши курсы рисования ознакомят Вас с различными материалами и их влиянием на конечный результат вашей работы, Вы научитесь правильно компоновать в листе. Курсы Академического рисунка помогут Вам уверенно рисовать.

Курсы Рисования портрета На наших Курсах Рисования портрета Вы узнаете о взаимосвязи композиции и тех эмоций, которые вызывают у зрителей нарисованный портрет. Вы научитесь рисовать портрет в различных графических техниках и разными материалами: карандаш, соус, сепия, сангина, тушь, перо. Графический портрет  чаще бывает монохромным, цвет в рисунке обогащает и придает ему живописность. Постановка на курсах рисования портрета рассчитана на три занятия по два астрономических часа каждое. Курсы рисования портрета помогут Вам передавать и сходство, и внутренний мир портретируемого.

Курсы Рисования фигуры человека Курсы рисования фигуры человека для тех, кто уже имеет навыки рисования. Занятия проводятся по пятницам с 19 до 21 часа. На наших уроках рисования для взрослых  Вы научитесь рисовать как быстрые наброски, так и продолжительные штудии человека. Вы сможете рисовать человека в любом движении, ознакомитесь с пластикой, пропорциями и его анатомическим строением. Умение рисовать людей откроет перед Вами все двери на пути к искусству! Курсы Рисования фигуры человека помогут Вам с легкостью рисовать людей.

Курсы рисования декоративного орнамента Курсы декоративного рисования ознакомят Вас с различными стилями и   видами орнаментального искусства. Вы научитесь не просто воссоздавать в своих работах уже существующий орнамент, а находить в окружении мотивы для рисования своих собственных узоров. Курсы рисования орнамента помогут Вам научиться компоновать декоративные элементы, рисовать в собственном стиле, гармонично подбирать цвета. На наших Декоративных Курсах рисования Вы сможете ознакомиться как с классическими видами орнамента, так и создать свой неповторимый орнамент.

Подготовительные курсы в Художественные ВУЗы и художественные колледжи Курсы рисования для взрослых Артика в Санкт-Петербурге помогут Вам подготовиться к экзаменам по живописи, рисунку и композиции в художественные ВУЗы:  ♦Институт (академия) им. И. Е. Репина ♦Университет им. А. И. Герцена ♦Академия им. А. Л. Штиглица ♦Академия театрального искусства и др. Адреса художественных учебных заведений с прямыми ссылками на их сайты

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Рисунок с нуля | RHACC | Ричмонд

Содержание курса

Курс работает в студии, поэтому проекты будут в основном сосредоточены на натюрмортах. Акцент будет сделан на наблюдательном рисовании, и вас научат наблюдать и записывать линии и тон с использованием различных материалов и техник. Используемые материалы будут включать карандаш, цветные карандаши, уголь, перо и чернила, мел и пастель, а методы нанесения отметок будут включать рисование вокруг формы, непрерывную линию и штриховку.

Вы познакомитесь с простыми элементами композиции, такими как позитивное и негативное пространство, и будете использовать смешанную технику и коллаж, чтобы развить уверенность в использовании ряда материалов и изучить композиционное пространство.

Каждую неделю основное внимание будет уделяться определенной технике или материалу рисования, а обучение будет включать формальное обучение и демонстрацию с преподавателем, практический опыт, обмен идеями и опытом с другими, индивидуальное обучение и поддерживающую групповую критику.При необходимости также может быть организована личная критика. Вам будут показаны примеры из истории искусства, чтобы научить вас, и вам будет предложено искать вдохновение в искусстве прошлого и настоящего.

Результаты курса

• Вы узнаете, как использовать основные методы измерения для наблюдения и записи контура из наблюдения
• Вы научитесь описывать, что такое тон, и что он делает, а также записывать тон, используя ряд материалов и методов
• Вы опишете и используйте диапазон линий (например,грамм. направленная линия, непрерывная линия) при работе из наблюдения.
• Вы опишете один или два простых способа спланировать композицию (например, учитывая положительное и отрицательное пространство).
• Вы изучите ряд материалов и техник.

Информация о безопасности
Мы хотим обезопасить вас, пока вы находитесь в RHACC, и поэтому все уроки на месте будут проходить в соответствии со строгими принципами социального дистанцирования с меньшими размерами классов и дополнительными процедурами гигиены. Пожалуйста, действуйте ответственно и не посещайте занятия, если у вас проявляются какие-либо симптомы Covid-19 или если вы недавно контактировали с кем-то, у кого есть симптомы.Пожалуйста, ознакомьтесь с советом правительства здесь.

Требования к поступающим

Чтобы иметь право на участие в этом курсе, вам должно быть 19 лет или больше на дату начала курса.

Подходит для тех, у кого нет опыта рисования, а также для студентов с некоторым предыдущим опытом, которые хотят практиковаться и развивать навыки дальше. Хотя к курсу можно присоединиться в любой момент, вы будете опираться на имеющееся в течение года обучение, чтобы развить навыки наблюдения и укрепить уверенность в использовании ряда материалов и методов.

Требования первого класса

Пожалуйста, принесите все основные материалы для рисования, которые у вас уже есть (карандаш, уголь, ластик), на первое занятие. Бумагу можно купить в колледже.

В начале курса репетитор даст вам совет по поводу покупки материалов и предоставит вам список материалов, приблизительная стоимость которого должна быть менее 20 фунтов стерлингов. Этот список материалов сведен к минимуму и прослужит вам дольше вашего курса.

Требования к посещаемости

Регулярное посещение поможет вам получить больше от курса и достичь лучших результатов.

Методы оценки

В конце каждого занятия будет проводиться неформальная поддерживающая группа критических замечаний, и ваш наставник даст вам индивидуальную неформальную устную обратную связь, когда вы будете работать над проектами и участвовать в обсуждениях. При необходимости могут быть организованы индивидуальные критические замечания.

Варианты дальнейшего изучения

В зависимости от вашего прогресса на один из наших курсов изобразительного искусства более высокого уровня.

Дополнительная информация

Некоторые из наших курсов теперь доступны через дистанционное обучение, включая видеоконференции (с использованием Microsoft Teams, Zoom, Skype) и контакт с вашим преподавателем по электронной почте.

Если ваш курс обозначен как ОНЛАЙН-КУРС, вам понадобится компьютер (с камерой и микрофоном), ноутбук, планшет, смартфон и доступ к Интернету, чтобы вы могли присоединиться к урокам.Уроки будут проводиться в указанное время — так что будьте готовы к участию.

Мы надеемся, что вам понравится этот новый подход к обучению — многие из наших учеников прокомментировали, как им нравятся занятия, и в процессе улучшили свои ИТ и цифровые навыки.

Пожалуйста, не волнуйтесь, если что-то из этого является для вас новым — вы не одиноки! См. Здесь руководство о том, как использовать наше простое программное обеспечение. Если у вас возникли проблемы с подключением или установкой программного обеспечения для вашего онлайн-класса, пожалуйста, свяжитесь с нашей группой поддержки электронного обучения через студенческий интранет-портал: https: // my. rhacc.ac.uk. Мы здесь чтобы помочь вам.

Если вам нужна дополнительная информация о курсе или совет и руководство, ответы на которые не даны в этом плане, напишите по адресу [email protected].

Если вы хотите получить общую информацию о колледже, например, об оплате и финансах, финансировании, датах семестров или времени работы, пожалуйста, напишите на [email protected] или загляните в нашу главную приемную.

Царапин, О сцене, Рисование пером

Выполняя задания Scratch, ваши ученики извлекут пользу из понимания упорядоченных пар.Это математическая концепция, которой часто не учат до старших классов. Однако именно знания помогут молодым программистам. Его можно использовать для размещения спрайтов на сцене, задав значения x и y. Это также помогает при отладке сценариев определить, почему позиционирование или движение неверны.

ПРИМЕЧАНИЕ. Информация в этой статье блога взята из TechnoCode. TechnoCode включает задания Scratch, которые идеально подходят для начинающих.

Координаты X и Y

Когда вы помещаете персонажа на сцену, на панели спрайтов отображаются координаты x и y.Они говорят, где находится спрайт на сцене. Если вы перетащите спрайт, числа изменятся, потому что теперь положение изменилось.

Координаты X и Y показывают, где находится спрайт на сцене.

Многие блоки кодирования Scratch содержат значения x и y. Эти блоки кодирования можно использовать, чтобы указать персонажу, куда ему идти.

Как узнать значение x и y? Откуда у вас числа?

О стадии царапины

Вы этого не видите, но этап Scratch разделен на четыре части.Это делается с помощью двух числовых линий.

• Строка с номером x идет слева направо. Он сообщает, где находится спрайт на сцене по горизонтали .
• Строка с номером y идет сверху вниз. Он сообщает, где находится спрайт на сцене по вертикали .
• В центре сцены встречаются две числовые линии.

Этап Scratch разделен на четыре части.

Что такое значения X и Y?

Каждая часть сцены состоит из точек.Каждая точка имеет значение x и значение y, которые говорят о ее местонахождении на сцене.

• Значение x показывает, на сколько шагов нужно переместиться вправо или влево от центральной точки. Если число положительное , переместите вправо на . Если отрицательное , переместите влево
• Значение y показывает, на сколько шагов нужно переместиться вверх или вниз от центральной точки. Если число положительное , переместите вверх на . Если отрицательное значение , переместите вниз на .

Посмотрите на картинку ниже. Где точка на сцене? Сначала посчитайте по , чтобы получить значение x. Затем посчитайте вверх на или вниз на , чтобы получить значение y. Это в координатах x: 150, y: 100.

Где точка на сцене?

Где на сцене спрайт?

Строка числа x начинается с -240 и заканчивается 240.

Строки с числами y начинаются с -180 и заканчиваются 180.

Установив значения x и y для блока кодирования, вы можете разместить спрайт в определенном месте на сцене.Например:

центр сцены x: 0 и y: 0

правый край сцены x: 240 и y: 0

левый край сцены x: -240 и y: 0

верхний край сцены x: 0 и y: 180

нижний край сцены x: 0 и y: -180

Занятия со скретчингом для детей — узнайте о X и Y с помощью ручки

Это упражнение — отрывок из TechnoCode.Урок Scratch включает четыре упражнения по рисованию, призванных помочь учащимся понять координаты X и Y.

«Рисование с нуля» похоже на решение головоломки «точка-точка». Чтобы нарисовать картинку, создайте сценарий, который ставит перо на первую точку. Затем переместите перо от одной точки к другой. Попытайся!

Посмотрите на изображение стадии Scratch. Каковы координаты x и y для каждой точки?

Каковы значения X и Y для каждой точки?

Как нарисовать квадрат

1. Начать новый проект Scratch.Назовите его квадрат .
2. Выберите спрайт для использования в качестве инструмента рисования.
3. Измените размер спрайта, сделав его маленьким.
   
4. Удалить Sprite 1.
5. Щелкните Добавить добавочный номер . Выберите Pen .
6. Создайте скрипт:

   О скрипте: запускается при нажатии кнопки Go . Перейти к первой точке. Положите ручку, чтобы рисовать. Рисуйте от одной точки к другой. Смотрите квадрат на 3 секунды. Сотрите квадрат.

Нарисуйте квадрат.

Scratch Activities — набросок рисунка

Нарисовать картинку в Scratch — все равно что разгадывать головоломку. В режиме точка-точка каждая точка пронумерована. Линия соединяет одну точку с другой. Линии образуют картинку.

Используйте свои навыки, чтобы создать свой собственный рисунок. Выберите предложение или придумайте собственную идею.

• треугольник
• прямоугольник
• дом
• буква (T или E)
• зигзагообразная линия

Загрузите рабочий лист скретч-этапа

Загрузите рабочий лист Scratch Stage.Набросайте свою идею для рисунка. Обведите «точку» в начале и в конце каждой линии. Перечислите значения x и y для каждой «точки» в том порядке, в котором они должны быть нарисованы.

СОВЕТ: Напишите пером вверх после «точки» или значения x y, которое не должно иметь линию, ведущую к следующей «точке» или значению x y в списке.

Загрузите рабочий лист Scratch Stage, чтобы спланировать свой рисунок.

Вам нужна помощь? Создайте сценарий с нуля

Вы зациклились на идеях? Если вы не знаете, что рисовать, попробуйте создать этот сценарий. Что это делает? Используйте свои навыки программирования, чтобы спланировать собственный рисунок.

Хотите больше действий с нуля?

TechnoCode содержит более 30 заданий, которые шаг за шагом объясняют, как создавать анимированные сцены, игры и головоломки. Откройте для себя удовольствие, которое вы можете получить с Scratch!

простых проектов для начала с нуля: рисование 2D-фигур

Я получил свой первый опыт программирования в девятом классе. Я только что переехал, и мой новый консультант убедил меня пойти на курсы компьютерного программирования, потому что других открытых факультативов не было.Я сомневался. Оказалось, что кодирование было либо не весело, либо не круто, либо нелегко, или, возможно, все сразу.

Мы использовали язык под названием BASIC, чтобы научиться управлять наборами данных, списками сортировки и вычислять алгебраические выражения. Я не совсем разочаровался, но меня определенно не зацепило строка за строкой зеленого текста на торжественном черном экране. Мне было больше удовольствия загипнотизировать себя анимированными заставками и играть в бортовые видеоигры, а не заниматься тем, что я считал «настоящим программированием».«

Итак, я не стал писать код до тех пор, пока в колледже не прошел вводный курс языка C ++. Для меня это был еще один, еще более сложный опыт. Вычисления были более мощными, но сценарий был еще более загадочным! Я часто чувствовал себя плутующим в море кодовых слов и символов клавиатуры — как и в естественных языках, таких как французский или испанский, языки программирования имеют собственный словарь, грамматику и синтаксис. Добавление уроков иностранного языка к дополнительной дозе математики не помогло мне полюбить программирование.

Такой высокий входной барьер в мир компьютерного программирования не редкость для большинства детей. Опыт программирования обычно появляется только в старших классах школы, если не в колледже, и, возможно, для них все это выглядит как беспорядок из точек с запятой и скобок. Неудивительно, что США испытывают нехватку молодых программистов.

Зачем ждать? Давайте запрограммируем сейчас!

Однако все изменилось. Волна новых «шлюзовых» языков программирования стала доступной для учителей и студентов за последние несколько лет, что снизило барьеры для обучения программированию, а также расширило представление о том, что значит программировать компьютер.Основываясь на новаторском языке логотипов, группа Lifelong Kindergarten Group из MIT Media Lab разработала Scratch, язык программирования с графическими перетаскиваемыми блоками кода, которые соединяются, как кубики LEGO. Блоки кода классифицируются по цвету и форме в соответствии с их функцией и предназначены для предотвращения серьезных синтаксических ошибок пользователями.

Scratch быстро стал сегодня самым популярным языком программирования для детей, отчасти потому, что он был разработан для обучения, а отчасти потому, что он построен на совместном использовании с огромным онлайн-сообществом. Задача скретчеров: представить, запрограммировать и поделиться своими закодированными творениями с более чем 3,5 миллионами других пользователей, которые хотят комментировать, делать комплименты и помогать друг другу. Новые истории, анимации и игры добавляются каждый день, потому что Скретчеры рассматривают программирование как интересный, игривый способ самовыражения.

Scratch также помогает выделить программирование в его самое приятное и безопасное ядро: просто давать инструкции компьютеру — вот и все, что на самом деле представляет собой программирование.Мои ученики начинают с нуля во втором классе и не оглядываются назад. К тому времени, когда они будут готовы перейти на более традиционные языки, такие как Python или Java, их уже не пугают сотни строк текста.

Только после того, как я познакомился со Scratch, моя любовь к компьютерному программированию наконец родилась. Это весело и легко. Следующее руководство представляет собой краткое введение в программирование с помощью Scratch и может помочь молодым ученикам изучить основные математические концепции, такие как атрибуты формы и углы. Нам не нужно ничего вычитать из нашей учебной программы, чтобы соответствовать компьютерному программированию и вычислительному мышлению. Это занятие для абсолютных новичков, так что не стесняйтесь! (Если вам больше по душе видеоуроки, вы можете посмотреть их вместо этого.)

Вот как

Знакомство с царапинами

• Посетите scratch.mit.edu.
• Зарегистрируйте учетную запись, нажав «Присоединиться к Scratch» в правом верхнем углу окна браузера. Это не обязательно для использования Scratch, но необходимо, если вы хотите сохранить свою работу.
• Нажмите кнопку «Создать» в левом верхнем углу окна браузера, чтобы начать новый проект.
• Давайте познакомимся с наиболее важными областями интерфейса Scratch, чтобы мы могли создать наш собственный проект:
• Область в верхнем левом квадранте окна называется Stage , и именно там вы можете видеть аудио и визуальный вывод при запуске программы. Обратите внимание на значок Green Flag в правом верхнем углу рабочей области — он используется для запуска ваших программ.
• Область под рабочей областью в левом нижнем углу называется Sprite List и является местом, где персонажи и объекты вашего проекта перечислены для выбора и редактирования. Скретч называет эти объекты спрайтами.
• Центральная область, которая разделяет интерфейс, называется палитрой и содержит все блоки кода, которые вы можете использовать для управления своими спрайтами. Обратите внимание, что есть десять разделов с цветовой кодировкой. При нажатии на каждую из них открывается новый набор блоков кода для программирования ваших спрайтов.
• Наконец, большая область, занимающая всю правую часть окна, называется областью сценариев . Он используется для создания ваших программ. Перетаскивайте блоки кода из палитры в область сценариев и складывайте их последовательно, чтобы ваши спрайты работали.

1-е задание: нарисуйте квадрат.

Для нашей первой задачи мы научим нашего кота Спрайта рисовать квадрат на Сцене. Добавьте следующие блоки кода слева в область сценариев, а затем щелкните зеленый флаг, чтобы запустить программу и увидеть визуальный результат справа.

Scratch — это проект группы Lifelong Kindergarten Group в MIT Media Lab.

Ваш спрайт нарисовал квадрат? Угадайте что — теперь вы программист! Это может быть так просто. Но подождите, можем ли мы сделать это проще? Давайте узнаем умный способ получить тот же результат с меньшими усилиями.

2-я задача: нарисуйте тот же квадрат, используя только ⅓ такого количества блоков кода.

Когда вы работаете со студентами, спросите их, заметили ли они узор из блоков «Двигаться» и «Поворачивать».Мы можем обучить компьютер упрощенной последовательности с помощью цикла «Повторить».

• Щелкните на самом верхнем блоке перемещения и перетащите его от остальной части последовательности.
• Прикрепите блоки кода ниже после блока «Pen Down» и щелкните зеленый флаг, чтобы запустить вашу программу.

Scratch — это проект группы Lifelong Kindergarten Group в MIT Media Lab.

(Щелкните, чтобы увеличить.)

Теперь мы оптимизировали эту программу рисования квадратов с помощью цикла.Это то, что компьютеры делают действительно хорошо — они могут выполнять повторяющиеся задачи, не уставая и не скучая. Давайте продолжим и научим Спрайта рисовать новую форму.

3-е задание: нарисуйте треугольник.

• Если вы работали со своими учениками, вы могли бы спросить их о свойствах треугольника. Надеюсь, они скажут вам, что у треугольника три стороны и три угла. Мы можем нарисовать равносторонний треугольник, отредактировав нашу квадратную программу.
• Измените цикл «Repeat» на трехкратный повтор.
• Можно оставить блок «Перемещение» как есть (но — это весело , чтобы изменить значение).
• Измените значение блока «Turn» на 120 и щелкните зеленый флаг, чтобы запустить вашу программу.

Scratch — это проект группы Lifelong Kindergarten Group в MIT Media Lab.

(Щелкните, чтобы увеличить.)

Это прекрасная возможность поговорить со своими учениками об измерении углов и градусов, если они еще не знакомы с этими концепциями.Вы заметите, что значение «Поворот» является измерением внешнего угла, и что все три внешних угла треугольника в сумме составляют 360 градусов. Давай сделаем еще один!

Заключительное задание: нарисуйте простой правильный пятиугольник и используйте математический блок «Оператор».

• Теперь давайте добавим еще немного вычислений и воспользуемся преимуществами блоков математических операторов в палитре. Чтобы нарисовать еще один простой правильный многоугольник (например, пятиугольник), мы можем записать наше понимание правила внешних углов в виде закодированного выражения.
• Перейдите в зеленый раздел «Операторы» палитры и найдите блок для разделения, представленный символом косой черты (/). Вставьте весь блок в пространство, предусмотренное в блоке «Повернуть».
• Мы знаем, что пять внешних углов будут разделены поровну в пределах поворота на 360 градусов, поэтому мы можем заполнить оператор деления, чтобы прочитать.
• Измените цикл «Повторить» так, чтобы он повторялся пять раз, по одному для каждого угла или стороны, и запустите программу.

Scratch — это проект группы Lifelong Kindergarten Group в MIT Media Lab.

(Нажмите, чтобы увеличить.)

Заключение

Помните, что программирование — это просто команда для компьютера. Это простая концепция, но она имеет большое значение. Обучение детей программированию дает им новое чувство свободы выбора в отношении своих технологий. Вскоре они превратятся из простых потребителей технологий в творческих создателей технологий. Если они могут научить свой компьютер рисовать, что еще они могут заставить его делать? Думайте о программировании не как о сухом задании, а как о новом средстве, с помощью которого студенты могут учиться и выражать свои идеи.

Сделав этот первый шаг в программировании, вы изучили четыре основных концепции вычислительного мышления: последовательности, события, циклы и операторы. Дальнейшие публикации в этой серии будут включать параллелизм, условные выражения, данные и многое другое.

Вот несколько возможных расширений для этого действия:

• Какие еще фигуры могут рисовать ваши ученики?
• Изучите значения блоков «Перо», чтобы изменить цвет и размер пера.
• Попросите учащихся нарисовать свои инициалы или послания.
• Предложите ученикам рисовать, используя координаты X / Y, а не угловые повороты.
• Предложите учащимся нарисовать узоры этих форм с вложенными петлями (петли внутри петель), которые создают красивые геометрические рисунки.

Наконец, некоторые другие ресурсы для преподавателей Scratch:

• Посетите веб-сайт ScratchEd, сообщество преподавателей, которые помогают друг другу изучать и использовать Scratch. Вы можете найти уроки, задания, идеи для проектов или просто получить ответы на свои вопросы от дружелюбного преподавателя.
• Creative Computing Workshop — это бесплатный онлайн-семинар, где вы можете узнать больше об использовании Scratch и поддержке вычислительного мышления.
• Scratch Day — это всемирная сеть встреч, где скретчеры встречаются, делятся проектами и опытом, а также узнают больше о Scratch. Отлично подходит для детей и взрослых!
• Geometry Cat — это ссылка, по которой вы можете найти полный код этого проекта.

Круглый стол для участников: Начиная с нуля — рисование с нулевой степенью

Сядьте за (виртуальный) стол.В этой новой ежемесячной программе членства вы присоединитесь к сотрудникам MoMA и другим членам для оживленных дискуссий о нашей коллекции и выставках. Задавайте вопросы, делитесь своими мыслями и расширяйте кругозор — и все это не выходя из дома.

Присоединяйтесь к нам для онлайн-обсуждения с помощником куратора Самантой Фридман и младшим преподавателем Аделией Грегори. Взяв за отправную точку новую выставку « Degree Zero: Drawing at Midcentury », они будут рассматривать рисунки в разных направлениях, географических регионах и поколениях, чтобы подчеркнуть связи между художниками, которые делились общими материалами и идеями.

Зарегистрируйтесь здесь. Это событие открыто для участников в категории «Исследовать» и выше. Не участник? Присоединяйтесь сейчас, чтобы разблокировать год увлекательного контента и мероприятий.

Вопросы? Пожалуйста, свяжитесь с [адрес электронной почты защищен].

Щедрую поддержку выставке оказывают Марлен Хесс и Джеймс Д. Зирин, а также Благотворительный фонд выставки Дайан Вуднер.

Руководящие взносы в Ежегодный выставочный фонд в поддержку коллекций и выставок музея великодушно предоставлены Джерри И.Спейер и Кэтрин Г. Фарли, Фонд выставок Сандры и Тони Тамер, Совет современного искусства, Ева и Гленн Дубин, Алиса и Том Тиш, Мими Хаас, Фонд Ноэля и Харриетт Левин, Совет Дэвида Рокфеллера, Эяль и Мэрилин Офер Семейный выставочный фонд, Фонд выставок Мареллы и Джованни Аньелли, Энн Диас, Кэти и Ричард С. Фулд-младшие, Кеннет С. Гриффин, Международный совет Музея современного искусства, Мари-Жозе и Генри Р. Кравис, и Джо Кэрол и Рональд С.Лаудер.

Основные взносы в Ежегодный выставочный фонд вносят Эмили Рау Пулитцер, Бретт и Дэниел Сандхейм, а также Фонд американского искусства Терра.

Как рисовать векторную графику с помощью Scratch 3

Scratch — популярный язык визуального программирования для создания видеоигр и анимации. В нем также есть инструмент векторного рисования, который любой может использовать для создания уникальных игровых ресурсов и графики.

Scratch 1.0 был написан на Smalltalk, чрезвычайно хакерском языке программирования, который позволял пользователям заглядывать за кулисы программного обеспечения.Он был популярен на разных платформах и был даже разветвлен Raspberry Pi Foundation для расширенной поддержки.

Scratch 3.0 был переписан с нуля. Он основан на HTML5 и JavaScript, что означает, что он работает на планшете или мобильном телефоне так же хорошо, как на ноутбуке или настольном компьютере.

Что такое векторы?

Векторный рисунок отличается от рисования в обычном приложении для рисования. Векторные изображения выглядят гладкими независимо от того, насколько вы увеличиваете или уменьшаете масштаб. Нет пикселизации. Векторы создают гладкий и законченный продукт любого размера.

В Scratch игровые персонажи в игре называются спрайтами . В Scratch есть библиотека готовых спрайтов, которые можно использовать для проектов, но вы также можете нарисовать свои собственные, используя встроенную программу рисования или встроенное векторное приложение.

Как съесть слона

Для рисования векторами навыки рисования не требуются. Вместо того, чтобы рисовать объект за один раз, разбейте его на отдельные формы. Ищите круги, овалы, треугольники и прямоугольники. Может быть полезно использовать фотографии или живую модель объекта, который вы рисуете.

Я продемонстрирую все основные моменты рисования векторного спрайта в Scratch, объясняя, как рисовать яблоко, но вы можете применить этот метод к любому объекту, который хотите создать.

Инструменты для рисования

Панель инструментов векторного рисования

Scratch — это то место, где вы найдете инструменты, необходимые для рисования объектов:

И вот некоторые термины, связанные с рисованием векторной графики:

• Холст : Где вы рисуете; шахматная доска бело-серая прозрачная
• Узел : точка на пути объекта, определяющая форму объекта
• Объект : круг, квадрат или линия на холсте
• Инструмент «Стрелка» : захват, изменение размера и поворот объектов с помощью этого инструмента
• Инструмент «Узел» : добавляйте, перемещайте и выбирайте узлы с помощью этого инструмента

Начало работы

Чтобы начать рисование, откройте веб-браузер и перейдите в Scratch. mit.edu. Если вы используете Scratch Desktop, откройте приложение.

Чтобы открыть новый проект, выберите Создать в верхнем меню. Чтобы открыть приложение для векторного рисования Scratch, щелкните синий значок Scratch Cat, затем выберите значок Paintbrush. Это создаст новый холст спрайта.

Есть два способа создать собственный спрайт:

• Чтобы создать совершенно новый спрайт, используйте и комбинируйте любые инструменты рисования в наборе инструментов.
• Чтобы изменить внешний вид существующего спрайта, щелкните значок спрайта в правом нижнем углу, чтобы сделать его активным, затем щелкните инструмент «Стрелка» на панели инструментов, щелкните спрайт на холсте и внесите нужные изменения.

Предупреждение: если вы нажмете кнопку Convert to Bitmap в нижней части экрана рисования, ваша иллюстрация превратится в пиксельное растровое изображение, и вы не сможете восстановить его в вектор.

Нарисуйте форму яблока

1. Выберите пустой холст спрайта, затем выберите инструмент Circle . Создайте круг, щелкнув пустой холст и перетащив мышь. Нажатие клавиши Shift при этом создает идеальный круг.
2. Чтобы изменить цвет круга, выберите инструмент Стрелка , щелкните круг, чтобы выбрать его, и щелкните раскрывающееся меню под Заливка . Это открывает возможности для изменения цвета, насыщенности и яркости формы.
   — Если вы хотите, чтобы форма была прозрачной, выберите белое поле с диагональной красной линией, чтобы установить цвет «нет».
   — Если вы хотите добавить или удалить цветную рамку вокруг объекта, выберите раскрывающееся меню в разделе Контур .
   
3. Выберите инструмент Узел . Щелкните центр объекта, чтобы выделить его. Вы увидите четыре узла, равномерно расположенных по краю круга.
   
   Перемещение любого из узлов изменит форму круга. Вы можете добавить больше узлов, щелкнув край круга. Если вы переместите узел слишком сильно или случайно добавите узел, вы можете отменить последний шаг, щелкнув значок со стрелкой назад в верхней части экрана. Вы также можете отменить, нажав Ctrl + Z.
4. Яблоки обычно меньше сверху, чем снизу.Щелкните и перетащите через два боковых узла, чтобы выбрать их. Узлы становятся синими, когда они выбраны.
   
   Выбрав узлы, нажмите стрелку вверх на клавиатуре, чтобы переместить узлы к вершине круга.
5. Добавьте два узла в нижнюю часть круга — один слева от исходного нижнего узла, другой — справа. Слегка приподнимите исходный нижний центральный узел, чтобы создать отступ.
   
6. Теперь аналогичным образом добавьте два узла к вершине круга.Слегка опустите исходный центральный верхний узел, чтобы создать отступ.
7. Продолжайте настраивать и добавлять узлы, пока не будете довольны формой яблока.

Нарисуйте шток

1. Выберите инструмент Прямоугольник . Нарисуйте длинный тонкий прямоугольник на холсте в том месте, где вы хотите разместить стебель.
2. Используйте инструмент Node , чтобы придать прямоугольнику форму, напоминающую стержень. Измените заливку на желаемый цвет.
3. Выберите стержень, используя инструмент «Стрелка».Чтобы переместить стебель за яблоком, нажмите кнопку Назад над холстом.
   

Добавьте форму выделения

1. Выберите инструмент Линия . Нарисуйте треугольник на форме яблока, соединяя каждую новую линию с концом предыдущей. Это превратит линии в законченную форму.
2. Выберите треугольник с помощью инструмента Стрелка и измените его цвет на более светлый, например белый, с помощью инструмента Заливка .
3. Добавьте и настройте узлы с помощью инструмента Узел , чтобы создать форму выделения. Если узлы слишком острые и заостренные, их можно изменить на изогнутые. Выберите узел (узлы), которые вы хотите изогнуть, затем нажмите кнопку Curved .
   — Совет для профессионалов: чтобы выбрать более одного узла за раз, нажмите и удерживайте Shift при выборе каждого узла.
   

И вот так вы нарисовали бесконечно масштабируемое яблоко.

Если вы хотите использовать свое изображение вне Scratch, щелкните правой кнопкой мыши эскиз костюма и выберите «Экспорт».Ваш рисунок будет загружен в виде файла .svg.

Чтобы использовать изображение в проекте Scratch, вернитесь на вкладку кода. Ваш новый спрайт появится в правом углу вместе с остальными спрайтами проекта. Используйте его в своем проекте Scratch, поделитесь им с другими пользователями Scratch на веб-сайте Scratch и, прежде всего, рисуйте больше интересных вещей с помощью векторов.

Копирование против рисования с нуля

Копирование против рисования с нуля

02:15 14 октября в блоге администратора

Что лучше: копирование или рисование с нуля?

Некоторые художники, естественно, могут сесть, посмотреть на изображение и просто начать рисовать.Другим повезло меньше, и они могут вернуться к копированию изображений, а не рисовать их от руки. Хотя оба являются жизнеспособными методами рисования, неудивительно, что один значительно лучше другого. Однако в то же время один метод может вскоре привести вас к совершенствованию другого.

Прежде всего, давайте обсудим преимущества и недостатки копирования чертежей, а не рисования их с нуля. При копировании вы фактически используете чужую работу, а не свою. Это означает, что ничто из того, что вы делаете, не является по-настоящему индивидуализированным, а вы просто меняете чью-то тяжелую работу и называете ее своей.Хотя это может показаться ужасным, на самом деле это отличное место для начала. Некоторые художники хотят стать великими, но не могут усовершенствовать метод рисования от руки. Итак, чтобы практиковать правильные пропорции, правильное затенение и даже добавление определенных деталей, вполне приемлемо начать с копирования.

Конечно, сам процесс копирования может утомлять некоторых. Вам понадобится бумага правильного типа, чтобы увидеть изображение позади, вам нужно будет знать, какие части нужно отслеживать, а какие нет. Например, при копировании изображения человека вы можете не захотеть отслеживать каждую деталь его одежды, потому что вы можете иметь в виду другую одежду. Кроме того, при копировании автомобилей вы можете изменить некоторые боковые детали или даже положение окон. Прежде чем приступить к копированию, определите, какие именно части вы хотите сохранить в исходном изображении, а какие — сделать своими собственными.

Если вы начинающий художник, рекомендуется просто скопировать все оригинальные элементы вашего эталонного изображения.По мере того, как вы совершенствуете свои навыки рисования, начните извлекать определенные элементы, которые вы обычно копируете, и попытайтесь воссоздать их, рисуя с нуля. Чем чаще вы это делаете, тем больше вероятность, что вы в конечном итоге сможете рисовать с нуля почти все время.

При этом, каковы преимущества и недостатки рисования с нуля. Что ж, как мы уже знаем, рисование с нуля означает, что изображение является полностью вашим собственным и просто возникло из вашего воображения или из изображения, которое вы, возможно, видели заранее, и которое вы хотите изменить в свой собственный уникальный дизайн. Хотя возможность создать свое собственное уникальное изображение — это здорово, некоторые все же не смогут начать с простого просмотра изображения в своей голове, и им все равно понадобится эталонное изображение, что является одним из недостатков.

Чтобы начать рисование с нуля, первым делом рекомендуется использовать эталонное изображение. Однако, в отличие от копирования, вы собираетесь рисовать с нуля или от руки выбранное вами изображение. Это, безусловно, поможет вам попрактиковаться в правильных пропорциях, не копируя изображение заранее.Кроме того, использование эталонного изображения даст вам постоянный способ дважды проверить, все ли в вашем чертеже идет по плану. Как только вы научитесь рисовать с нуля с помощью справочного материала, пора сесть и просто начать рисовать.

Если вас все еще беспокоит рисование с копированием или рисованием с нуля, попробуйте посмотреть несколько руководств о том, как рисовать определенные области, которые, кажется, вызывают у вас проблемы. Конечно, в конце концов, лучший вариант — это метод, который поможет вам стать художником.

Scratchify App — Scratch Draw Magaic Art для iPhone, iPad, Android

Обзор

Ваша конфиденциальность имеет первостепенное значение. По этой причине Scratchify не собирает и не требует никакой личной информации без вашего согласия. Дополнительные данные учетной записи пользователя для хранения и получения покупок продуктов намеренно ограничены и используют стандартное сквозное шифрование на защищенном сервере.

В соответствии с правилами GDPR рекламные службы (Admob и Chartboost) по умолчанию будут отображать неперсонализированную рекламу на затронутых территориях, если не будет получено согласие пользователя.В разрешенных регионах или после получения согласия пользователя вместо этого может использоваться персональная реклама, чтобы предлагать более релевантный контент.

Аналитические данные собираются Firebase для анонимного отслеживания событий приложений и взаимодействия пользователей, что помогает улучшить и контролировать удобство использования. Основные сведения о транзакции записываются при разблокировке предметов и приобретении драгоценных камней для поддержки продукта и резервного копирования истории покупок.

Подключение к Интернету и неличная аналитика

Scratchify не не требует подключения к Интернету для работы.Все разблокированные функции приложения будут доступны для использования независимо от подключения к сети. Если подключение к Интернету доступно, приложение будет использовать его несколькими неличными аналитическими способами, как описано ниже:

• Firebase Analytics: Когда приложение работает, Scratchify использует Firebase Analytics для анонимной записи совокупного поведения приложения и общих событий пользователя. Эти действия не связаны с каким-либо пользователем, которого можно идентифицировать.Примеры записанных действий включают: разблокирование предметов, получение драгоценных камней, сохранение иллюстраций, создание новых рисунков, изменение тем, выбор кистей, вход в систему, просмотр рекламы с вознаграждением и экспорт иллюстраций.

• Внутренняя аналитика по умолчанию: connectedPIXEL LLC записывает определенные элементы в свою собственную защищенную базу данных. Эти данные не привязаны к какому-либо другому продукту или услуге, никогда не передаются третьим лицам (если это не требуется по закону) и не используются за пределами приложения Scratchify.Эти сведения имеют отношение к успешным операциям и учету конкретных действий приложения. Собранные данные по умолчанию включают:

  • App Device ID: Уникальная строка, привязанная к текущему экземпляру приложения на текущем устройстве. Этот идентификатор меняется каждый раз, когда приложение удаляется и переустанавливается или используется новое устройство. Он не привязан к какому-либо конкретному пользователю, за исключением случаев, когда пользователь произвольно создал учетную запись. Никакая конкретная информация об оборудовании устройства не записывается и не привязана к уникальному идентификатору.

  • Время последнего адреса: Дата и время, когда данный идентификатор устройства в последний раз выполнил новый запуск Scratchify, записывается в аналитических целях и для оценки общего количества активных пользователей.

  • Устройства и награды: Все цифровые предметы, которые были разблокированы, и любые драгоценные камни, которые были приобретены (через IAP или видео с вознаграждением), записываются. Без дополнительной учетной записи пользователя эти данные привязаны только к общему идентификатору устройства.

Apple (App Store), Google (Google Play) и Amazon (Amazon Appstore) владеют соответствующими интернет-магазинами, из которых можно загрузить Scratchify. Эти торговые точки имеют свои собственные политики конфиденциальности в отношении отчетов и аналитики пользовательских данных. Как правило, они предоставляют разработчикам совокупные и неидентифицируемые данные, касающиеся количества загрузок, количества покупок в приложении, активных учетных записей пользователей, сведений о обзорах и рейтингах и общих местоположениях загрузок.В некоторых случаях, таких как транзакции Google Merchant, внутриигровые покупки регистрируются на их защищенных серверах с некоторой личной информацией для помощи в возврате средств и другими деталями транзакции; это похоже на любой розничный продавец, который принимает стандартные транзакции по кредитным картам.

Объявления

Scratchify — это свободно распространяемое приложение, которое опирается на интегрированную рекламу для поддержки своего развития. В приложении используется несколько различных типов рекламы, но все они происходят от Admob и Chartboost.У этих сервисов есть собственная политика конфиденциальности. В европейских регионах эти продукты будут показывать только неличную рекламу без согласия пользователя.

• Рекламные баннеры Admob: Служба Admob используется для показа баннерной рекламы на страницах дополнительных представлений приложения. Эти рекламные баннеры появляются в верхней части экрана при взаимодействии с компонентами «Просмотр темы», «Просмотр галереи» и «Просмотр магазина». Они автоматически скрываются перед возвратом на холст для рисования и могут не всегда появляться в зависимости от возможности подключения и скорости заполнения.Реклама может растягиваться по ширине устройства или отображаться в виде небольшого баннера в центре верхней части экрана.

• Межстраничные объявления Admob и Chartboost: Полноэкранные рекламные объявления могут автоматически отображаться после того, как пользователь выполнит определенные действия, такие как сохранение изображения или после создания такого количества рисунков. Эти объявления могут включать графику и видеоконтент, и после завершения их можно закрыть, нажав «x» в одном из углов. Эти объявления также можно вручную отобразить в компоненте Shop View, чтобы получить дополнительные драгоценные камни бесплатно.

• Рекламные объявления с вознаграждением Admob и Chartboost: Полноэкранные видеоролики и контент с вознаграждением можно вручную отобразить в компоненте Shop View, чтобы получить дополнительные драгоценные камни бесплатно. Видео с вознаграждением не будут отображаться, если они не будут запущены вручную из компонента Shop View.

Дополнительная учетная запись пользователя

Для восстановления ранее разблокированных предметов и приобретенных драгоценных камней или синхронизации данных между устройствами требуется простая учетная запись пользователя.Без учетной записи пользователя данные привязываются только к общему идентификатору устройства приложения, который изменяется каждый раз, когда приложение устанавливается или используется новое устройство (поэтому без учетной записи их нельзя передать).

Создать учетную запись можно через раздел «Вход» компонента Shop View. На экранах регистрации и входа в систему всегда запрашиваются только две части пользовательской информации:

• Адрес электронной почты: Адрес электронной почты необходим для однозначной идентификации владельца приложения и для связи всех покупок и истории транзакций с указанной учетной записью.Адрес электронной почты должен быть действительным для службы технической поддержки, чтобы можно было подтвердить право собственности в случае проблем с транзакциями, но приложение не требует ручной проверки электронной почты.

• Пароль: Пароль необходим для завершения процесса создания пользователя. Пароль шифруется и передается со сквозной безопасностью, защищенной сертификатом безопасности HTTPS и стандартными механизмами шифрования базы данных. Если пароль когда-либо будет забыт, вы можете связаться со службой поддержки со связанного адреса электронной почты для получения помощи.

После создания учетной записи или входа в систему текущий идентификатор устройства приложения (описанный ранее) и IP-адрес также записываются и связываются с вашей учетной записью. Эти данные можно использовать для сравнения с предыдущими транзакциями, которые были выполнены при установке того же приложения до создания учетной записи. Его также можно использовать для обеспечения безопасности и целостности приложения, например для обнаружения и предотвращения атак типа «отказ в обслуживании» или несанкционированного доступа.

После входа в систему любые ранее разблокированные элементы на устройстве будут синхронизированы с любыми разблокированными элементами для конкретной учетной записи с сервера.Любые последующие транзакции (покупки в приложении, награды или разблокировка предметов) будут синхронизироваться с учетной записью пользователя на сервере. В случаях, когда подключение к сети недоступно, данные будут синхронизированы в следующий раз, когда пользователь откроет магазин или завершит другую транзакцию.

Прозрачность пользовательских данных

Пользователи имеют право требовать просмотра или удаления любых связанных данных. После письменного запроса по электронной почте и проверки connectedPIXEL LLC может предоставить все записанные данные, связанные с запрашивающим адресом электронной почты.Если соответствующий адрес электронной почты или данные не найдены во внутренних записях, запрашивающий адрес электронной почты не связан с какой-либо учетной записью, и поэтому личные данные недоступны.

Аналогичным образом пользователи могут запросить удаление учетной записи, чтобы удалить все связанные данные из базы данных. В этих случаях все записи, связанные с предоставленным адресом электронной почты или последним записанным идентификатором устройства приложения, будут удалены. Это сделает невозможным восстановление ранее разблокированных предметов или неиспользованных драгоценных камней.

.

No related posts.