Рисования пошаговая инструкция: 100 простых уроков рисования для начинающих и выше!

Как научиться рисовать самостоятельно? ⋆ Арт-Квартира

Все дети любят рисовать. Им не важен конечный результат, они в восторге от самого процесса творчества. С возрастом запал проходит, взрослым заняться живописью мешают привычка анализировать, желание непременно добиться успеха. Многие ссылаются на возраст, однако история знает немало художников, которые начали рисовать в зрелом возрасте и добились признания. Важно поверить в себя, сделать первый шаг в искусстве.

С чего начать обучение

Многие люди в детстве любили рисовать, но сомнения, если ли у них талант художника, заставили отказаться от этого занятия. Изначальное умение рисовать – это дар, большинству необходимо работать, чтобы отточить навыки, развиваться и совершенствоваться. Как и в любой работе, количество постепенно переходит в качество.

Занимаясь живописью, человек развивает способности:

• улучшается восприятие, зрительная память, мелкая моторика рук;
• начинающий художник учится глубже смотреть на вещи, изучать предметы со всех сторон, замечать мелкие детали;
• раскрывается личностный потенциал;
• повышается самооценка.

Начав рисовать, человек отключается от внешнего мира, избавляет от негативных мыслей, успокаивается, получает удовольствие.

Если вы всерьёз решили рисовать, проделайте следующее:

• посетите несколько мастер-классов по рисованию, это поможет выбрать жанр по душе;
• носите с собой карандаши блокнот, рисуйте с натуры, как только появилась возможность;
• посещайте выставки классических и современных художников, изучайте их творчество;
• опробуйте разные техники рисования.

Поверьте в свои силы, изображайте мир таким, как вы его воспринимаете. Не расстраивайтесь, если с первой попытки не получилось нарисовать так, как вы это видите. Результат обязательно будет!

Рисование портрета на занятиях живописью

Что понадобится для рисования

Правильно подобранные инструменты помогут воплотить идеи в жизнь. Начинающему художнику необходимо приобрести:

• простые карандаши, лучше набор, в который входят карандаши разной твёрдости;
• цветные карандаши;
• ластики;
• краски – акварель, акрил, гуашь, темперу или масляные в зависимости от ваших предпочтений;
• кисти;
• пастель;
• бумагу, чтобы рисовать карандашами, углём или тушью необходим плотный ватман, для рисования акварельными красками предназначена специальная бумага, удерживающая влагу;
• холст для рисования масляными красками;
• мольберт;
• палитру.

Список материалов и инструментов можно расширять, всё зависит от техники, в которой вы собираетесь рисовать.

Школа рисования «Арт-Квартира» предлагает курсы рисунка в СПб:

• Курс «Основы рисунка»;
• Курс «Академический рисунок»;
• Курс живопись маслом;
• Курс живопись акварелью,
• Курс живопись пастелью.

Обучение живописью подходит для любого возраста. Наши курсы помогут научиться рисовать, а выбрать жанр по душе можно на мастер-классе, в течение 3 часов научитесь творить эпоксидной смолой, текстурной пастой, маслом, жидким акрилом, спиртовыми чернилами. Студия предоставляет материалы и инструменты для занятий живописью, профессиональные художники научат правильно подбирать бумагу, холсты, кисти и т. д.

Поэтапная инструкция

Чтобы научиться рисовать, взрослому необходимо освоить базовые приёмы, только после этого перейти к изображению пейзажей, натюрмортов, людей, животных. Регулярная практика быстро разовьет ваши навыки.

Обучение рисованию

Этапы обучения рисованию:

1. Научитесь рисовать простым карандашом прямые линии. Когда вы сможете это освоить, начните изображать овалы, спирали, петли. Эти упражнения позволят развить зрительно-моторную-координацию. Рисуйте карандашами разной твёрдости, это поможет выбрать наиболее подходящий для вас вариант, соответствующий вашему стилю.
2. В процессе рисования меняйте длину линий, толщину.
3. Переходите к изображению плоских геометрических фигур – квадратов, треугольников, кругов, трапеций.
4. Рисуйте объёмные фигуры, используйте штриховку, тени.
5. Чтобы объект получился реалистичным, необходимо изобразить отбрасываемую тень. Представьте источник света, нарисуйте тень, которая должна повторять очертания предмета, но быть другого размера.
6. Не бойтесь копировать, чтобы передать пропорции, используйте вспомогательную сетку.
7. Освойте понятие перспективы, близко расположенные предметы будут крупнее чем те, которые находятся на расстоянии. Без понимания перспективы невозможно создать реалистичный рисунок.

Если вы перешли к изображению сложного предмета, мысленно разбейте его на простые фигуры. Базовый рисунок из простых фигур необходимо доработать, уточнить линии, наложить тени, создать из отдельных элементов единое целое. Помните, что нет необходимости тщательно прорисовывать каждую мелкую деталь, важно выделить основной фрагмент, чтобы передать зрителю идею картины.

ТОП-140 фото и пошаговая инструкция рисования зарисовок карандашом. Лучшие обзоры простых и красивых рисунков для начинающих

Помните, с какими трудностями столкнулся Лётчик из сказки Антуана де Сент Экзюпери, когда Маленький Принц попросил его нарисовать барашка? Это потому, что у него не было ни художественного опыта, ни возможности воспользоваться рекомендациями и легкими срисовками.

С их помощью изобразительные навыки может освоить и ребенок, и взрослый, давно убедивший себя в том, что рисовать не сможет никогда. Они позволят развить способности, а, возможно, и разбудить дремавший доселе талант.

Содержимое обзора:

Азы рисования с легкими срисовками

В любом деле успешность первых шагов играет важную роль. Она повышает мотивацию и стимулирует к дальнейшему творчеству. Правильно подобранные образцы срисовки для начинающих — это способ быстрого освоения азов рисования.

Для первых опытов лучше всего подойдут стилизованные изображения животных: они состоят из простых элементов, технология срисовывания которых ни у кого не вызовет затруднения. К тому же, рисование веселых зверюшек — процесс, который увлечет детей и поможет освоить полезные навыки владения карандашом.

Обо всем, что необходимо для занятий рисованием, о том, на что следует обратить внимание при выборе карандашей, красок, бумаги, образцов, последовательности действий, новоиспеченным художникам расскажут мастер-классы для начинающих и детей.

Это удобный способ обучения, поскольку он предоставляет возможность выбрать нужную вам тему занятия и наиболее доступную форму изложения.

Если творческий процесс будет доставлять удовольствие, а результат — радовать, формирование и закрепление навыка произойдет быстрее и легче.

Формы простые — образы яркие

Фантазия художников, особенно юных, удивительна и безгранична. Но, порой, ее сковывает недостаток опыта. Получить его можно в процессе регулярных занятий, двигаясь от простого к сложному.

Не стоит думать, что из элементарных геометрических фигур нельзя сотворить ничего интересного. Напротив! Сейчас многие рисунки базируются именно на них. Тут и толстые коты, за основу рисования которых взят овал, и шарообразные мишки с выразительными глазами, и обаятельные прямоугольные киты, и аппетитные треугольные кусочки арбузов, тортов и пирожных.

А благодаря легким картинкам для срисовки начинающий художник с первых шагов сможет создавать яркие образы, используя простые формы, запомнит последовательность рисования, научится выделять главное и прорабатывать детали, обретет навык и уверенность в себе.

Как выбирать образец для срисовывания

Начиная обучение, не стоит сразу браться за сложные, подробно прорисованные картинки, содержащие множество деталей. Возьмите образец попроще. Пусть это будет привлекательная картинка с изображением симпатичного зверька, красивой девушки или героя популярного мультфильма, содержащая поэтапную инструкцию выполнения рисунка.

Следуя ей, шаг за шагом, последовательно прорисовывайте детали, дополняя основные объемы более мелкими, уточняющими элементами. Это позволит, во-первых, понять, из каких компонентов состоит выбранное изображение, и, во-вторых, отработать технику рисования простых геометрических форм, составляющих любой рисунок.

Освоение карандашной техники

Карандаш — отличный инструмент для передачи замысла художника. Делая срисовки карандашом, можно научиться создавать задуманный образ с помощью линии и штриха — основных средств выразительности рисунка.

Осваивая карандашную технику, учатся правильно держать карандаш в процессе рисования, создавать иллюзию света и тени с помощью штриховки, отрабатывают силу нажима.

Таким способом можно не только изобразить форму, но и передать фактурные свойства предмета и материала: плотность или рыхлость, гладкость или ворсистость, глянцевый блеск или лоснящийся мех.

Примеры рисунков карандашом для срисовки могут иметь различные уровни сложности: от элементарных, линейных до профессиональных портретов и пейзажей, проработанных с профессиональной точностью и четкостью.

Выбор темы рисунка

Тема и настроение будущей картинки — вопрос желания, фантазии, замысла и цели художника. Если мысленный образ уже сложился, можно просто найти наиболее подходящую картинку и рисовать, опираясь на нее, как на образец.

Если хочется передать свое эмоциональное состояние, можно поискать срисовки, посвященные выражению чувств — любовь, грусть, нежность, дружба. Размышляя над чем-нибудь или пытаясь успокоиться, можно срисовывать абстрактные узоры с многочисленными завитками или мандалы.

Отработать четкость линий и штрихов поможет изображение автомобилей и военной техники. Для тренировки пространственного виденья хороши пейзажи и архитектурные изображения (дворцы, замки, храмы и т.п.).

Какую бы тему ни выбрал художник, главное, чтобы она отзывалась в душе. А подходящая ей картинка для срисовки соответствовала уровню рисовальщика.

Картинки для малышей

Рисование — прекрасный способ развития мелкой моторики ребенка, его внимания, памяти и усидчивости. Это интересное и полезное занятие может стать любимым, если правильно подобрать обучающий материал.

Даже если сами родители не являются специалистами в изобразительном искусстве, они вполне могут подобрать легкие рисунки для срисовки, с которыми малыш сможет справиться самостоятельно.

Рисуйте вместе с ним простые цветочки (сердцевина — кружок, лепестки — овалы, линия стебля), воздушные шарики, домики, елочки, веселое солнышко и облака, колючего ежика (полукруг со штрихами-иголками), маленького зайчика (круглая голова и хвостик, овальные туловище, ушки и лапки), спящего котика (овальное туловище, треугольные ушки, закрытые глазки-черточки, носик-точка).

Не забывайте хвалить юного художника — это отличный стимул для развития творческих способностей.

Картинки для мальчиков

Конечно, и мальчишкам может быть интересно изображение животных, мультяшек и влюбленных парочек, но чаще они все же делают выбор в пользу других тем.

«Мужские» образцы отличаются строгостью линий и мужественностью образов и динамичностью штриховок. В приоритете всегда были машины, начиная с малышовых грузовичков и заканчивая почти фантастическими супер-карами, военная техника (танки, самоходки, самолеты, ракеты) и механизмы, рыцари и роботы.

Шикарно смотрятся выполненные простым карандашом рисунки оружия, будь то кинжалы и мечи, луки и стрелы, или огнестрельное оружие — револьверы, пистолеты, автоматы и прочее. Интересуются они и динозаврами, драконами и монстрами, срисовки которых выглядят впечатляюще и эффектно.

Сейчас популярностью пользуются персонажи комиксов — супергерои и суперзлодеи (Супермен, Спайдермен, Железный человек, Тор, Капитан Америка, Зеленый Гоблин, Веном, Халк и др.

).

Многие интересуются основами рисования различных шрифтов. Эти и другие навыки часто ложатся в основу дальнейшего увлечения граффити.

Картинки для девочек

В отличие от мальчиков, чаще выбирающих четкость и лаконичность форм, девочки предпочитают образы замысловатые и изящные. Ассортимент срисовок для девочек представлен персонажами и образами с выразительными глазами и умильными мордашками.

Для них — все мягкое, нежное и пушистое: многочисленные котики, собачки, лисички и зайки, Мишки Тедди, плюшевые и крылатые сердечки, благоухающие цветы, утонченные эльфы и забавные гномы.

И, конечно, принцессы. В удивительных бальных платьях с пышными, в многочисленных складках юбками с воланами и рюшами, с шикарными прическами, вьющимися локонами или взметнувшимися прядями волос. Очаровательные и прекрасные, с сияющими ювелирными украшениями — коронами, диадемами, колье, серьгами, колечками и браслетами или без них.

Для девочек каждая мелочь имеет значение! Поэтому, взяв за основу образец, желанными аксессуарами его можно дополнить самостоятельно.

Одной из популярных девичьих тем являются также волшебные существа — феи, эльфы, хоббиты, кицунэ (и им подобные антропоморфные оборотни), представленные как персонажами мультфильмов и анимэ, так и героями фильмов-фэнтези.

Тема любви и нежности

Особо романтичные натуры непременно обратят на нее внимание! Ведь с ее помощью можно без слов передать свои чувства. Среди рисунков для срисовки на тему любви и нежности особое место занимают, конечно, изображения влюбленных пар. Они могут сидеть, прижавшись друг к другу, стоять, заключив друг друга в объятия, идти по тропинке в рассвет, взявшись за руки, преданно глядеть друг другу в глаза.

Кстати, это могут быть не только люди. Популярностью пользуются и изображения влюбленных котиков, зайчиков, мишек, пони и даже забавных роботов. Они могут дарить своим возлюбленным цветы или воздушные шарики в виде сердечек, посылать воздушные поцелуйчики или сидеть на облаке.

Чтобы выразить переполняющее душу чувство, можно нарисовать руки с пальцами, сложенными сердечком, или соединенные в нежном рукопожатии, сияющее сердце или что-то еще в этом роде. Главное, делать это искренне и с любовью, так, чтоб эмоции выплескивались с рисунка!

Образцы для рисования в скетчбуке

Это направление изобразительного творчества уверенно завоевывает сердца. Лаконичные стилизованные картинки, которые можно быстро нарисовать и долго наслаждаться результатом. Зарисовки в блокноте, как записи в личном дневнике, могут быть отражением характера, настроения и эмоционального настроя художника.

Срисовки для скетчбука могут представлять собой как наброски пейзажей, красивые элементы архитектурных сооружений, так и изображения забавных глазастых пирожных, гамбургеров, арбузиков, вишенок, шариков мороженого, аппетитной пиццы или яичницы, торта со свечами. Это могут быть и смешные зверюшки, человечки, привидения, и аккуратно и тщательно проработанные изображения глаз, губ, рук, и фантазийные завитки.

Интересной темой для рисования в скетчбуке являются буквицы и скандинавские орнаменты, представляющие собой сложные переплетения линий, сочетающие в себе стилизованные изображения растений, птиц, животных и мифических существ.

Главная особенность этого стиля — быстрое, иногда схематичное, выполнение. Однако скрупулёзно проработанные рисунки альбома тоже не испортят.

Рисование мультипликационных персонажей

Герои любимых мультфильмов словно сами просятся на бумагу. Чтобы изобразить их правильно и точно, стоит воспользоваться картинками для срисовки. Они помогут вспомнить и воспроизвести образ полюбившегося персонажа во всех деталях и подробностях.

Можно найти образцы с пошаговой инструкцией или, имея определенный опыт, срисовывать с законченной картинки. Независимо от того, какой выбор вы сделаете, будут это персонажи Диснея — Белоснежка, Бемби, Русалочка, Золушка, Спящая Красавица, Мулан, Покахонтас, Симба, Питер Пен, Венди и Динь-Динь — или другой студии, зарубежной или отечественной (Миньоны, Монстры, Покемоны, Трое из Простаквашино и др.), главное, чтобы рисование доставляло удовольствие.

Такие рисунки могут украсить не только альбом, но и стать поводом для домашней экспозиции или, будучи оформленными в виде открытки или помещенными в рамку, стать подарком другу.

Аниме и манга

Анимешки — это, по сути, тоже мультипликационные персонажи, но их изображения отличается характерной эстетикой и имеет ряд особенностей. Образцы для рисования персонажей аниме и манги — это, как правило, красивые рисунки для срисовки. Часто к ним прилагается и описание последовательности выполнения изображения, помогающая правильно передать позу, изобразить элементы одежды и черты лица.

Главной особенностью этой стилистики является склонность к преувеличениям: девушки либо чрезвычайно хрупки, либо обладают весьма интригующими формами; юноши отменно широкоплечи, мышцы силачей фантастически рельефны, а главное — завораживающие своей выразительностью глаза с огромными зрачками и бликами.

Впрочем, глаза мужчин и юношей, чаще всего более узкие и угловатые, тоже весьма привлекательны. В большинстве своем, герои аниме и манги отличаются детальной проработкой, но есть персонажи, образы которых достаточно условны, а черты — схематичны.

Персонажи с неестественными пропорциями, такими, как у чиби, тоже довольно милы, и рисовать их интересно и приятно. Иногда для срисовок предлагаются упрощенные версии — это позволяет приобщиться к жанру художникам, делающим в этом направлении свои первые шаги.

Рисование натюрморта

Натюрморт предполагает изображение овощей и фруктов, цветов в вазе и предметов домашней и кухонной утвари. Картинки для срисовки натюрморта могут представлять собой не только изображение кувшинов, горшков, ваз, яблок, гроздьев винограда и букетов цветов, но и полноценную композицию на фоне драпировки.

Такие образцы могут включать в себя изображение статуэток и бюстов, барельефов и различных аксессуаров для творчества (открытые баночки, тюбики или коробочки с краской, небрежно брошенные кисти, открытые книги и т.д.).

Рисование натюрморта требует серьезной длительной работы, штриховки, передающей свет и тень, твердость и прозрачность предметов, особенностей их фактуры. Чем чётче проработан натюрморт, тем он красивей.

Тем, чей опыт рисования еще недостаточен, не стоит сразу браться за изображение, например, прозрачных сосудов, наполненных водой — это довольно сложно, хотя и эффектно.

Для начала нарисуйте все же непрозрачную вазу, которую можно оформить, например, простыми, но красивыми узорами. Рисуя пышные букеты, не стремитесь нарисовать каждый лепесточек — объединяйте и обобщайте: так картинка не будет казаться «перегруженной».

С опытом же придет и понимание баланса, и умение правильно выбрать натуру. Простой карандаш позволяет прекрасно передать красоту обыденных предметов. А натюрморт, выполненный в цвете — это уже, практически, полноценная картина.

Рисование пейзажа

Работа над пейзажем, как и над натюрмортом, требует терпения, старания и усидчивости. Рисуя природу, следует обращать внимание на освещение и перспективу (предметы, находящиеся близко, кажутся больше, чем те, что находятся далеко). Но это не значит, что начинающим художникам, еще не имеющим опыта, не стоит браться за такие рисунки.

Воспользовавшись красивыми и легкими срисовками, доступно объясняющими тонкости изображения элементов пейзажа, даже неопытный рисовальщик может добиться вполне достойного результата.

Главное — соблюдать последовательность и тщательно прорабатывать элементы, не оставляя без внимания даже самые мелкие — прожилки на листьях и лепестках, рельеф коры на деревьях и т.д.

Пейзаж можно выполнить как простым карандашом, так и в цвете, воспользовавшись пастелью, восковыми или масляными мелками, акварелью, гуашью или маслом. Оформив свою картину рамой, можно преподнести ее в подарок или украсить ею стену своей квартиры.

Рисование портрета

К этому жанру стоит обращаться, уже имея определенный опыт рисования, поскольку портретирование требует навыка. Рисовать портрет, например, любимого артиста или персонажа в его исполнении, можно, пользуясь срисовками, а можно — по фотографиям. Как первый, так и второй вариант требуют знания азов портретирования.

Здесь очень пригодится опыт рисования мультипликационных персонажей-людей, ведь последовательность построения тела и лица аналогична. Однако, реалистичный портрет потребует больших усилий, если вы хотите добиться внешнего сходства с оригиналом.

Нужно старательно проработать объёмы, свет и тень — для этого нужно овладеть правилами наложения штриха, уметь контролировать силу нажима.

Научившись рисовать портрет с помощью срисовок, можно переходить к следующему этапу — рисованию по фотографии и с натуры. Последнее, конечно, значительно сложней, ведь модель не может замереть неподвижно надолго.

Однако, освоив рисование портретов по фотографии, вы уже можете порадовать близких и друзей, и удивить их, преподнеся на праздник в качестве подарка собственноручно выполненный портрет виновника торжества.

Оригинальные картинки в стиле «тату»

Эти срисовки хороши как для скетчбука, так и для рисования в альбоме или тетради. Они представляют собой изображение обычных предметов — сердечко, роза, пламя, кинжал, птица или животное, знак зодиака — выполненное в виде сочетания и переплетения оригинальных элементов и завитков.

Такие изображения могут быть выполнены карандашом, ручкой шариковой или гелевой, тушью или краской, быть однотонными (черными, красными, синими и т.д.) или цветными. В любом случае, если они нарисованы аккуратно и четко, выглядят они очень эффектно и стильно.

Рисование на цветной бумаге

Очень интересно выглядят рисунки, выполненные на черной, серой, коричневой или другой специальной цветной бумаге. Она отличается особой плотностью и ячеистой фактурой и, как правило, требует использования специальных карандашей или ручек.

При работе можно использовать также пастель сухую или масляную или восковые карандаши. Взяв в качестве образца любую, лучше не сложную, срисовку, благодаря такой бумаге и карандашам, можно добиться оригинального результата: линии получаются более рыхлыми, отчего картинка приобретает большую мягкость, легкость и воздушность.

Обучаясь рисованию самостоятельно, в том числе и с помощью образцов, инструкций и срисовок, важно помнить, что достижение положительного результата — дело не одного дня и не единственного занятия.

Не огорчайтесь, если первый опыт оказался не самым удачным: возможно, задача, которую вы поставили перед собой, была слишком сложна для начинающего. Это не повод опускать руки! Ваша цель прекрасна!

Вооружайтесь карандашами, красками, кисточками, и продолжайте рисовать. Вы увидите, что с каждым новым творением линии и штрихи становятся более уверенными и четкими, образы оживают, становятся объемней и красивей. Смелей будите вдохновение, развивайте свой талант, и успех непременно придет.

Фото срисовок

Как рисовать цветы? Пошаговые инструкции для начинающих

Рисовать любят и дети, и взрослые, но зачастую красивые картины не получаются как раз потому, что еще в раннем детстве не был усвоен правильный подход к рисованию базовых элементов картины. Ведь это значительно сложнее, чем научиться писать цифры. Понять, как правильно рисовать различные цветы, поможет приложение How to Draw Flowers от разработчика Sweefit Studios, которое можно загрузить из Google Play. Оно может оказаться полезным не только малышам, но и их родителям.

Это одно из тех приложений для развиваемой компанией Google операционной системы, в которых виртуальные обучающие методы тесно соприкасаются с реальностью. Поскольку рядом с планшетом, который в данном случае станет выполнять роль своего рода учебника, пользователю понадобится положить лист бумаги и карандаш. Приложение предназначено для тех, кто хочет научиться рисовать цветы и, разумеется, не подойдет профессиональным художникам и пользователям, чьи творческие таланты несомненны уже сейчас.

How to Draw Flowers — в основном для тех пользователей, которые делают свои первые шаги в изобразительном искусстве и которым нужны простые рекомендации о том, с чего начинать обучение технике рисования.

Главное окно приложения содержит список цветов, которые можно научиться рисовать с его помощью. Справа отмечена степень сложности рисования данного цветка — Easy («просто»), Normal («средней сложности»), Hard («сложно»). Благодаря этим рекомендациям пользователь сможет определить для себя, с каких цветов начинать свое обучение рисованию этих удивительных украшений природы.

Прежде всего необходимо определиться с темой первого урока рисования, выбрав один из предлагаемых цветков. После того как пользователь коснется его в списке, перед ним на экране появляется изображение цветка и расположенная под ним кнопка «Start», стилизованная под желтый карандаш.

Необходимо коснуться этой кнопки и воспроизвести на бумаге предлагаемые контуры. В нижней части экрана располагаются две стилизованные под карандаши кнопки — «синий карандаш» справа, позволяющий перейти к следующему шагу, отображающему те линии, которые далее необходимо воспроизвести на рисунке, и «красный карандаш» слева, дающий возможность вернуться к предыдущему шагу.

По мере того как пользователь раз за разом переносит на бумагу то, что видит на экране устройства, у него начинает формироваться понимание того, как правильно рисовать тот или иной цветок. После того как первый цветок изучен, можно или сразу перейти ко второму, третьему и последующим или немного отдохнуть, а может быть, даже оставить следующие занятия рисованием на другие дни.

Начинать следующее занятие лучше всего с возвращения к уже изученному прежде. Так полученные ранее навыки будут наилучшим образом закрепляться.

Приложение настолько наглядно, что даже пользователи, не считающие себя способными к рисованию, смогут легко и достаточно быстро изображать цветы на бумаге, возможно, со временем начиная вносить в картину не только изученные посредством How to Draw Flowers элементы, но и свои, рожденные воображением художника.

Весна — пора пробуждения природы, располагающая к тому, чтобы реализовать свою давнюю мечту. Научиться, наблюдая за цветами и медоносными пчелами, переносить на картину неповторимое весеннее настроение.

В каком возрасте лучше всего начинать учиться рисовать правильно?

Приложение: How to Draw Flowers

Разработчик: Sweefit Studios

Категория: Образование

Версия: 3.0

Цена: Бесплатно

Скачать: Google Play

Приложением уже заинтересовался: 121 человек

Теги

• Google Play
• Новичкам в Android
• Образование
• Приложения для Андроид

Лонгриды для вас

Сколько баллов в AnTuTu должен набрать ваш смартфон, и почему это важно

Если вы хотите купить мощный смартфон или, например, оценить производительность своего устройства, то наверняка будете искать информацию о его процессоре. В целом, это правильный подход, но он требует наличия определенных знаний, а также учета того, что один и тот же чипсет может быть по-разному реализован на гаджетах разных производителей. А потому самым удобным методом определения мощности телефона становится его проверка в тестах, среди которых наиболее популярным является AnTuTu Benchmark. Давайте разберемся, как он работает, и сколько баллов должен набрать ваш девайс, чтобы считаться достаточно производительным.

Читать далее

Google запретила обновление платных приложений в российском Google Play

Казалось бы, что может быть хуже, чем запретить пополнять счёт App Store через Qiwi, как это сделали в Apple сегодня утром? Но, судя по всему, может. Google решила пойти ещё дальше и не просто отключила все виды оплаты в Google Play, отменив заодно все подписки, но и заблокировала обновление платных приложений и игр, доступных в каталоге. Об этом стало известно всего несколько часов назад. Компания по-тихому внесла изменения в правила размещения софта в Google Play, не удосужившись даже объясниться перед пользователями.

Читать далее

Тут всё, что нужно знать об IMEI телефона: гарантия, поиск, защита

Что вас больше всего забавляет, когда вы смотрите на людей со смартфонами? Я, например, уже несколько лет пытаюсь ответить себе на вопрос, почему некоторые из них даже по прошествии нескольких месяцев с момента покупки нового гаджета не рискуют снять наклейку с IMEI со спинки устройства. Мотивация у таких пользователей разная: одни объясняют свое решение ленью или попыткой сохранить «новизну» телефона, другие говорят о едва ли не сакральной значимости белого стикера. Попробуем разобраться, зачем нужна наклейка с IMEI, и можно ли ее снимать.

Читать далее

1 комментарий

Новый комментарий

Новости партнеров

• Нашел топовый робот-пылесос с влажной уборкой и самоочисткой. Как купить его со скидкой

• Что случилось с Яндексом на Айфоне

• Нашел топовый робот-пылесос с влажной уборкой и самоочисткой. Как купить его со скидкой

• Топ мелочей с АлиЭкспресс, которые вы захотите купить

пошаговая инструкция Картин в Украине

Когда картина завершена, едва можно догадаться, что она была нарисована данным методом. Вы будете гордиться своей работой. Оформив картину в рамку, она прекрасно украсит интерьер дома или послужит отличным подарком.

Наши картины по номерам  сделана из высококачественных материалов и относится к разработкам последнего поколения.

В комплект входят:

• фактурный картон с нанесенным контуром;
• баночки акриловых красок на водной основе;
• наклейки с номерами;
• 3 кисточки;

контрольный лист (Control sheet) — это схема-копия картины для контроля нанесения краски на холст;

Перед началом работы внимательно прочитайте инструкцию.

Нумерация баночек с краской (рис. 1-3). Нумерация баночек с краской должна быть выполнена в соответствии с рисунком на контрольном листе (control sheet)! Каждая картина имеет свою последовательность номеров красок, особенно когда в комплект входят несколько баночек с одинаковой краской. Очень важно, чтобы пронумерованы баночки отвечали пронумерованным поверхностям. На рисунках 1, 2 и 3 изображены лишь пример нумерации.

Правильный порядок номеров картины изображен на соответствующем ей контрольном листе. Убедитесь, что вы точно следуете ему, и наклейте на баночки с краской самоклеящиеся номера, которые идут в комплекте. Для маркировки второй баночки с одинаковым цветом используйте водостойкий маркер. Для удобства вы можете написать номер краски со стороны баночки.

Подготовка красок (рис. 4-7). Перед началом рисования нужно тщательно подготовить краски. Продукция Rainbow Art не требуют никакого смешивания красок. Необходимо только отрегулировать их вязкость. Если краска очень густая, ее необходимо разбавить водой, добавляя каплю за каплей с помощью кисточки.

Баночки с краской открываются в 2 этапа — рисунок 4 и 5. Поставьте ряд баночек на стол. Сожмите зажим большим и указательным пальцами, чтобы крышка немного поднялась. Держите баночку с краской одной рукой, а второй откройте крышку. На крышке баночки может остаться краска — рисунок 6. С помощью кисточки удалите краску с крышки обратно в баночку. Тщательно размешайте краску спичкой или зубочисткой. Плотно закройте баночку — рисунок 7.

Открывайте флаконы с краской аккуратно, не применяя силу — это может повредить флакон. Сначала сожмите зажим, как показано на рис.1, а затем откройте крышку флакона (рис.1).

Рисование с помощью зубочистки (рис. 8-9). На заметку: очень маленькие поверхности могут быть окрашены с помощью зубочистки. Вы можете вложить зубочистку в держатель.

Рисование (рис. 10-11). Для удобства разместите такие предметы у себя: изображение готовой картины, краски, кисточка, фактурный картон с нанесенным контуром, контрольный лист, стакан с водой, кусочек ткани и спички для размешивания красок. Лучше выбрать место с хорошим освещением. Обведите большие поверхности сначала кончиком зубочистки, а затем закрасьте поверхности кисточкой. Убедитесь, что вы закрасили контурные линии. Считается нормальным, если темная краска окрашивает лучше, чем света. Если контуры или номера просвечиваются, нанесите на них краску несколько раз.

Как держать кисточку (рис. 12). Держите кисть, как ручку. Для устойчивости положите руку на поверхность и поворачивайте картину так, чтобы ее расположение было для Вас удобным.

Порядок рисования. Вы можете рисовать картину методом «линия за линией», от верхнего края картины до нижнего. Однако, вы можете достичь лучшего результата, если будете рисовать методом «от заднего плана к переднему», сначала окрашивая предметы на заднем плане, а затем на переднем. Пример: ландшафт. Порядок рисования: 1. небо, 2. облака, 3. поле 4. дерева, 5. листья, 6. цветы. Для рисования портретов используйте метод «от заднего плана к переднему».

Для идеального изображения готовой картины (рис. 13) закрасьте не покрашенные места и номера, которые просвечиваются. Как и в художественных галереях, смотреть на картину и оценивать ее необходимо с расстояния 2-3 метров.

На заметку умелым художникам Эффект рисования может быть усилен за счет нанесения различной толщины краски. Для этого нанесите краску толстым слоем на элементы картины, которые Вы бы хотели подчеркнуть. Это позволит задать картине эффект рельефности.

Лакировки. Акриловые краски после высыхания приобретают легкий глянец и красивый вид. Поверхность картины можно протирать слегка влажной тканью. Дополнительного ухода не требуется. При желании, через неделю после высыхания картины можете покрыть ее поверхность специальным лаком для картин. Глянцевый лак усилит яркость цветов, а матовый лак уберет блики. Лак можно приобрести в специальных магазинах для художников и мастеров.

Рамка. Поместив картину в соответствующую красивую рамку, она станет настоящим шедевром! Чтобы сохранить эффект картины, не нужно размещать ее под стеклом. Вы можете украсить картину обычной рамки, приобретя ее в магазинах самообслуживания, или изысканной рамки, приобретя ее в специализированных магазинах или галереях.

Читать также:

• Как выбрать картину по номерам?
• Как научиться рисовать с нуля?

Читать онлайн «Как расписать матрешку. Пошаговая инструкция для тех, кто не умеет рисовать», Галя Дмитриева – ЛитРес

Фотограф Галя Дмитриева

© Галя Дмитриева, 2021

© Галя Дмитриева, фотографии, 2021

ISBN 978-5-0055-8334-5

Создано в интеллектуальной издательской системе Ridero

Предисловие

Дорогие читатели!

Сегодня мы с вами легко и быстро разрисуем матрёшку. Даже если вы совсем не умеете рисовать – у вас все равно получится. Я покажу вам пошаговую инструкцию, как научиться разрисовывать матрёшку, используя небольшие хитрости. Мы научимся рисовать лицо, красивые румяные щёчки, ручки и платок, нанесем лак на готовую матрешку.

Сейчас давайте посмотрим на интересный пример для мотивации. На фото чуть ниже вы видите две совсем разные матрёшки. Матрёшка справа выглядит так, как будто ее рисовал ребенок. А слева – уже такая взрослая матрёшка.

Обе матрёшки нарисованы мною. Разделяет их путь, длиной в несколько недель. Да, да. Я бы не поверила, если бы не нарисовала их сама.

Однажды я поняла, что для того, чтобы нарисовать по-другому – не нужно много тренироваться рисовать. Нужно заглянуть внутрь себя и немного пересмотреть свой внутренний мир, свое мнение о себе, свои возможности.

А в принципе, зачем много разговаривать – давайте сразу перейдем к делу. Вы можете сразу перелистать несколько страниц и начать рисовать. Но, если вы не очень спешите, я расскажу свою историю о моей первой матрёшке – почему я захотела научиться рисовать. И как поняла, что качество рисунка определяется не только руками, которые рисуют, но и внутренними ощущениями человека о самом себе.

История автора

В начале 90-х годов мы с семьей переехали в Сергиев Посад. Именно на тот период пришелся бурный расцвет росписи матрёшек, особенно в Сергиевом Посаде. Этот известный подмосковный город всегда был и будет центром росписи матрёшек в России.

Моя дочка тогда была совсем маленькая. И я старалась как можно больше времени проводить с ней. Мы с ней лепили, клеили, играли и рисовали.

Несмотря на то, что раньше каждое лето я проводила среди художников, я сама никогда не умела рисовать

«Ну, не дано, так не дано» – успокаивала я себя.

Но дочка подрастала и часто просила нарисовать ей красивую куклу Барби. Мне так хотелось нарисовать действительно Барби, а не «Мымру».

Случайно встретив сокурсницу (а мы жили в новом городе, где ни родных, ни друзей), я приняла ее совет пойти на только что образованные курсы росписи матрёшек.

В семье меня поддержали. Хотя оплата за курсы составляла в то время ровно половину дохода семьи.

Нам рассказали, как рисовать самым простым способом лицо, каким цветом раскрасить платок. Как нарисовать цветы мазками. Как разрисовать фартук матрёшки. Как нарисовать руки. Оказывается, нарисовать руки матрёшки – это самое сложное. Поэтому часто сувенирные матрёшки разрисованы без ручек – как будто они закрыты платком.

Предполагалось, что мы все будем рисовать одинаковых матрёшек, для того, чтобы понять основы, чтобы рука не дрожала, проводя кисточкой по дереву.

Я помню, как дрожащей рукой я провела свою первую линию на своей первой матрёшке.

И вот она, та матрёшка – результат окончания курсов.

Через некоторое время мне показалось, что я усовершенствовала свои навыки и нарисовала следующую матрёшку:

Эта матрёшка мне показалась просто шедевром. Я показала ее своему знакомому, который разрисовывал матрёшки на продажу. Он молча кивнул: «да красивая, ты – молодец. »

А потом я побывала на площади у Сергиево Посадской Лавры, где обычно продаются результаты народного творчества. И больше мне рисовать совсем не хотелось.

Там было столько ярких, красивых, улыбчивых матрёшек, что мне совершенно стало ясно, что только зря трачу время, пытаясь научиться. Вспомнила своего знакомого, который сказал, что я молодец, когда я показала ему матрешку со снегирём. Там снегиря-то можно узнать по красному пятну на фартуке матрёшки.

«Почему ты мне тогда не сказал правду?» – задала я вопрос знакомому.

Он заулыбался: «Ну зачем тебя было расстраивать, ты в таком воодушевлении была. Я хотел тебя поддержать.»

И я, наверное, больше никогда бы не села за рисование, если бы не мой еще один знакомый. Случайно увидев мою матрёшку, он сказал: это не матрёшка, это ты.

Я удивилась. Но он стал воодушевленно объяснять, что я внутри себя как маленькая девочка, которая, возможно, чего-то боится, в чем-то не уверенна.

«Ну это же прекрасно» – объяснял мне он.

В тот момент я не могла понять, что именно в этом прекрасного.

Прошло некоторое время, и я научилась различать матрёшки, которые продавались в сувенирных магазинах, рассматривая их по деталям. Я увидела, что некоторые матрёшки были не расписаны вручную, а на них были наклеены картинки. Это хорошая идея для создания интересных матрёшек. Что-то можно нарисовать, а в чем-то использовать красивые готовые рисунки из салфеток. И это будет уже декупаж.

А сейчас давайте приготовим все, что понадобится для рисования.

Как рисовать аниме пошаговая инструкция. Рисуем в стиле «аниме

Даже не имея художественного образования, можно создавать неповторимых аниме-персонажей у себя дома! В этой статье МирСoветoв опишет основные техники рисования аниме, и вы убедитесь, настолько это просто и увлекательно.

История аниме

Изначально аниме позиционировалось как истории в картинках. Самые древние археологические находки японской культуры свидетельствуют, что основы аниме зародились задолго до появления мультипликации и печатного промысла. В гробницах древних японских правителей до сих пор находят рисунки, структура и идеология которых отчетливо напоминает классическое аниме.

Создателем современного стиля аниме и манги принято считать Осаму Тедзука. Он создал свой неповторимый стиль, который полюбился людям по всему миру, и стал примером для подражания. За долгие годы своей творческой деятельности Осаму нарисовал более 500 комиксов, некоторые из которых не ограничивались парой страниц, а занимали до 5ти томов! Он был настоящим фанатом комиксов. Одержимый страстью к аниме, Тедзука передал свои эмоции художникам всего мира и оставил великое наследие, живущее и по сей день.

В отличие от многих других культур, японская анимация не опасается утраты своей индивидуальности и постоянно заимствует художественные приемы других народов. Несмотря на это, аниме лишь становится более разнообразным и насыщенным, оставаясь неповторимым и узнаваемым стилем. Он настолько прочно укоренился, что даже если японские мультипликаторы пытаются создать нечто сугубо «европейское», им не удается уйти от традиционной манеры аниме.

Особенности стиля

Главной особенностью, отличающей стиль аниме от других комиксоидных стилей является развитая символическая графика, которая позволяет отобразить самые сложные человеческие эмоции всего несколькими штрихами. Мельчайшие нюансы передают характер героя, рассказывают его историю… В этом аниме похоже на древневосточные методики рисования, когда одна линия могла поведать зрителю целый сюжет.

Одной из важнейших отличительных черт аниме является изображение глаз. Их величина и степень блеска свидетельствуют о том, насколько молод герой – чем моложе персонаж, тем больше и ярче у него глаза.

Рост героя также играет немаловажную роль. Высокие и статные фигуры говорят о том, что это смелый и отважный персонаж, а карикатурно-маленькие размеры – признак молодости и ребячества.

Западные комиксы, как правило, ориентированы на истории про супер-героев и фантастику. Аниме же не ограничивается вымыслом, а охватывает полный спектр человеческой жизни. Среди историй аниме есть и сказочные легенды, исторические хроники, ужасы, драмы. Это полноценный жанр, который открыт для любой тематики. Из этого следует, что целевой аудиторией являются не только дети и подростки, но и взрослые люди.

Рисование лица девочки

Стать профессиональным аниме-художником может любой человек, вне зависимости от уровня художественного мастерства. Все, что вам необходимо – практика и терпение. Вся прорисовка осуществляется карандашом, и только финальные контуры делаются ручкой, маркером или чернилами. Раскрасить рисунок можно акварелью или при помощи графического редактора, если вы предпочитаете рисовать на планшете.

Нарисуйте круг и разделите его вертикальной чертой напополам. Это нужно для симметричного отображения черт лица. Со временем вы можете проводить вертикальную линию в разных вариациях в зависимости от типа лица и поворота головы.

Чуть выше середины круга проведите горизонтальную линию для обозначения расположения глаз персонажа. Опять же, в зависимости от типа лица, положение глаз может изменяться. Так как вы рисуете девочку, глаза у нее будут большие (молодой персонаж). Это важный момент, о котором всегда следует помнить при рисовании аниме.

Зрачки также играют большую роль. Большие зрачки с несколькими бликами говорят о том, что персонаж удивлен или обрадован, а широко раскрытые глаза с крошечными зрачками обозначают ужас и страх.

Прорисуйте детали лица девочки. Нос, как правило, прямой и слегка заостренный, рот небольшой с узкими губами. У мальчиков нос больше, чем у девочек. Если персонаж радостный, нос рисуют немного выше положенного и делают его более округлым.

Брови являются мощным средством для выражения эмоций, как в реальной жизни, так и в комиксах аниме. Если персонаж разгневан, у него будут скошенные брови. Поднятые вверх брови отражают изумление, прямые – равнодушие и т.д.

Прорисуйте волосы. Здесь можно проявить всю свою фантазию, потому что нет особых правил для рисования волос в аниме. Прически персонажей, так же как и структура волос, могут быть самыми разнообразными и необычными!

Завершите рисунок, прорисовав контуры краской или чернилами. По традиции художники аниме используют для этого акварель или натуральные чернила.

Рисование глаз

Глаза – важнейшее средство выразительности в искусстве рисования аниме. Прежде, чем начать придумывать персонажей, научитесь рисовать глаза. Уделите этому особое внимание, поскольку малейшая ошибка может испортить ваш рисунок или передать неправильное настроение героя. По большому счету, если вы научитесь рисовать глаза в стиле аниме, значит, вы практически освоили эту интересную науку!

Несмотря на четко оговоренные правила графического изображения глаз, не существует строгих шаблонов, которые можно применить к тому или иному персонажу. Глаза могут быть с ресницами и без, с одним бликов или с россыпью мелких отблесков, с круглой радужкой или вовсе без нее.

При изображении глаз можно проявлять всю свою фантазию, но следует помнить несколько простых правил:

• чем больше глаза, тем моложе персонаж;
• большое количество бликов говорит об «открытости» героя миру;
• мужские глаза более узкие и мелкие, а отличие от женских.

Рисование любого глаза можно разделить на несколько стандартных этапов:

1. Сперва сделать набросок глазного яблока в соответствии с пропорциями лица.
2. Нарисовать линию верхнего и нижнего век, создать разрез глаза. Чем шире глаза, тем более наивным и «детским» будет казаться персонаж.
3. Нарисовать радужку в соответствии с направлением взгляда героя.
4. Нарисовать брови. Изгиб бровей можно выбрать по своему желанию, но помните, что мужские и женские брови значительно отличаются. Положение бровей на лице (высоко, низко, скошенные, прямые) создает настроение и характер героя.
5. Дорисовать детали – блик на зрачке, ресницы и т.д.
6. Стереть вспомогательные линии и наслаждаться результатом!

Особое внимание следует уделить бликам. Они могут располагаться на самой радужке, а могут пересекать ее. Блики бывают не только ярко-белыми, но и полупрозрачными, с четкими или размытыми границами. Чем ярче и толще будет контур радужки и зрачок, тем выразительнее получится глаз вашего персонажа. Попробуйте нарисовать разные типы глаз и выберите тот, который понравится вам больше всего!

Как научиться рисовать аниме?

Герои аниме давно стали любимыми для миллионов подростков и молодежи по всему миру. Этот мультипликационный жанр, появившийся в Японии, сегодня очень популярен и имеет свои особенности. Если знать все нюансы, то научиться рисовать аниме совсем не сложно.

Изображение парня или девушки в таком стиле отличается от обычного рисунка большими, широко раскрытыми глазами, небольшим, малозаметным носом и ртом без вырисовывания губ. Кроме этого, у героев аниме длинные волосы в виде отдельных прядей и непропорционально длинные ноги.

1 этап: рисование набросков

В стиле аниме получаются очень милые девушки. Каждый начинающий художник может научиться рисовать женские изображения, придерживаясь определенных правил. Потребуется лист бумаги и простой карандаш.

2 этап: рисование лица

1. В соответствии с нанесенной разметкой четко прорисовать верхнее веко, зрачок и радужку глаза.
2. Зрачок у девушки аниме должен быть вытянут по вертикали, и иметь темный цвет.
3. Радужка немного светлее.
4. Нижнее веко не нужно тщательно вырисовывать, достаточно тонкой линии.
5. Брови будут тонкими. Изобразить их нужно довольно далеко от глаз.
6. Теперь нужно изобразить небольшой схематичный нос.
7. Сразу под ним следует нарисовать рот в виде тонкой горизонтальной линии. Губы выполнять не нужно.
8. На уровне кончика носа будут уши.
9. Подбородок сделаем небольшим и заостренным.
10. Теперь осталось наметить линию роста волос и изобразить пряди, распустив их или уложив в прическу.

3 этап: рисование тела

Переходим к телу. У девушки аниме нужно прорисовать:

• тонкую шею,
• изящные руки,
• обозначить тонкую талию,
• линию бедер,
• пышную грудь.
• ноги будут стройными и необыкновенно длинными.

Нужно придумать одежду и изобразить ее на теле. Тело, в отличие от головы, выполняется по правилам классического рисунка.

Когда все детали рисунка стали четкими и выразительными, можно стирать лишние линии и приступать к раскрашиванию. В образе героев аниме всегда присутствуют контрастные цвета, яркие детали. Волосы могут быть любых, даже самых неожиданных цветов. То же самое можно сказать об одежде. При рисовании аниме не нужно затемнять и высветлять отдельные участки.

Изобразительное искусство — хорошее увлечение для человека любого возраста. Это может превратиться в настоящую профессию, если научиться мастерски владеть карандашом.

А мастерство развивается только через практику. Чем больше тренируешься — тем лучше получается.

Модное сегодня искусство аниме — одно из самых популярных видов рисования у художников всех возрастов.

Аниме — не только рисунки комиксов и кадров из мультфильмов, это целое направление в искусстве. Мультфильмы аниме пользуются огромной популярностью в нашей стране.

Об этом пишут песни, а музыка, подобранная для мультфильмов — настоящие шедевры.

Аниме — целый мир. Своеобразный, самобытный. Окунёмся в него с головой, создавая собственные комиксы и зарисовки в этом стиле.

Как научиться рисовать лицо девушки: глаза, нос и волосы карандашом

Поэтапное создание лица девушки в стиле аниме:

Рисование парня с нуля: тело в полный рост

Рисовать аниме в полный рост — немного сложнее. Здесь больше деталей.

Поэтапная инструкция — рисуем парня в полный рост в стиле аниме:

1. Рисуем крест, где вертикальная линия обозначает положение тела, а горизонтальная — верхнюю линию плеч.
2. Дорисовываем горизонтальные линии, обозначая бёдра, колени и ступни.
3. Прорисовываем суставы кружочками. Они обозначат положение рук. На этом этапе легко всё поправить, подрисовать.
4. Теперь рисуем голову. Сначала шар, затем — точные линии скул, подбородок. Сверху штрихами наносим контуры причёски или головного убора. Уточняем линию, стираем ненужные штрихи.
5. Заканчиваем рисунок: делаем тело, контуры одежды. Стираем всё лишнее и завершаем композицию, уточняя детали.

Важно! Используйте самый твёрдый карандаш для изображения контуров. Его стереть легче всего.

Когда контуры будут вас устраивать, сотрите лишнее и обведите рисунок мягким карандашом. Аниме часто изображают самым мягким карандашом для чёткости линий.

Изображая мужчину, помните о пропорциях тела. Мужчины ведь тоже бывают как полные, так и очень худые.

Не обязательно к каждому персонажу мужского пола дорисовывать широкие плечи и мускулистые руки. Учитывайте рост и комплекцию. От этого зависит и длина шеи, форма лица.

Тело девушки для начинающих

Женское тело в стиле аниме — прекрасная тема для нового рисунка.

Помните несколько правил:

• Красота женского тела в аниме изображается немного утрированно, если сравнивать с нормальными пропорциями живого человека.
• Талия — очень тонкая, чуть шире шеи.
• Девушки изображаются очень тонкими, но голова остаётся непропорционально большой.
• Волосы девушки изображают пышными, независимо от длины.
• Грудь — женственная, округлая, чуть шире плеч.
• Тонкие руки.
• Талия — очень тонкая.
• Бедра — широкие относительно талии. Их ширина повторяет грудь.
• Ноги очень длинные, формы — округлые.

Начав рисовать девушку, учтите детали. Будет ли ваша аниме-девушка одета, или вы изображаете обнажённую даму на пляже.

Отлично такие рисунки получаются, если рисовать девушку спиной в полутёмном помещении.

Здесь достаточно отметить контуры, как описывалось выше. Определить суставы локтей и коленей, по ним обрисовать положение рук и ног.

Вокруг всё заштриховываем, оставляя светлые места вокруг фигуры. Она — полностью заштрихована.

Оставьте короткие отблески местами, определив падение света самостоятельно. Волосы могут быть любой формы.

Можете нарисовать длинные и распущенные локоны, закрывающие половину спины. Классическая красота превосходна.

Важно! Тщательно стирайте контуры и суставы с рисунка. Конечный результат должен выглядеть, будто не нарисован, а напечатан.

Это и есть мастерство: ваши рисунки должны быть живыми.

Примеры нарисованных картинок

Зарабатывать на искусстве аниме можно, если научиться переносить изображение визуально на бумагу, трансформируя его в аниме.

Такие портреты востребованы среди школьников и взрослых людей. Интернет объединяет, а мультики аниме — прекрасное искусство, оно нравится и детям, и взрослым. Посмотрите на примеры рисунков.

Если хотите зарабатывать на этом умении, воспользуйтесь нашими советами:

• Доведите своё искусство до идеала. Если брать с людей деньги — то за настоящее искусство.
• Тренируйтесь на родных и близких. Научитесь передавать эмоции.
• Хорошо посоветоваться с профессионалами. Самоучки бывают одарёнными, но для огранки вашего мастерства нужен серьёзный опыт и профессионализм.

  Сходите в школу рисования, покажите шедевры, получите дельные советы. Можно списаться по интернету с практикующими художниками.

• Начиная рисовать на заказ, помните, что клиент всегда прав. Разместите рекламу в сети. Нарисуйте шаблоны: приложите фото и рисунки на них, чтобы люди видели, на что вы способны.
• Сделайте анимированные зарисовки свадебных фото. Это станет хорошим доходным делом: комикс, изображающий свадьбу в стиле аниме.
• Наиболее доходным будет практический труд: придётся выйти на набережную или проспект с холстом и карандашом.
• Инструменты должны быть профессиональными.
• Предложите услуги в местных школах.

Полезное видео

Похожие записи

Весна уже на пороге, природа начинает оживать, а вместе с этим кругом становится все больше прекрасного. И говоря о прекрасном, мы имеем в виду не только пение возвратившихся из теплых стран птиц, зеленый ковер, постепенно укрывающий землю, но и окружающих нас людей и прекрасных . Весной все женщины без исключения расцветают подобно , но, в отличие от последних, их красота сияет все ярче с каждым днем. Так давайте же узнаем, как рисовать красивую аниме девушку поэтапно . На самом деле это достаточно просто, поэтому не стоит пропускать этот урок тем, кто думает, что не справится. Помните – у страха глаза велики. Так что вперед!

Шаг 1.

Делаем набросок: рисуем овал для головы, в котором проводим лицевые линии, и основу для тела.

Шаг 2.

Начинаем постепенно прорисовывать форму лица. Пока только щеку и подбородок.

Шаг 3.

Займемся прической девушки. Пойдем сверху и нарисуем девушке челку , рваными отдельными прядями, затем обозначим часть волос обрамляющих видимую часть ее лица с правой стороны. Закончив с этим, мы прорисуем часть шеи и рядом нарисуем один из длинных локонов.

Шаг 4.

С помощью лицевых линий нарисуем большие бездонные глаза в лучших традициях аниме. Раскрасим глазные яблоки, как это показано на примере, а затем обозначим тонкими линиями брови, нос и рот.

Шаг 5.

Шестой этап, и мы рисуем часть спины, плечи и грудь. Под рукой еще необходимо дорисовать несколько складочек.

Шаг 6.

Уже почти конец. Осталось лишь обрисовать пышную прическу девушки. Волосы должны немного виться и быть длинными. А после этого можно уже начинать приводить рисунок в порядок, избавившись от лишних штрихов и грязи.

Шаг 7.

Прекрасная и очаровательная девушка готова. Что мы говорили? Это было на самом деле просто, а для тех, кому так не показалось, можем сказать лишь то, что практика это всегда полезно. А наш урок «как рисовать красивую аниме девушку » подошел к своему концу.

Каждый раз рисовать голову нужно начинать с круга и пересекающихся линий через центр. Эта часть всегда одинакова, а оставшаяся часть лица строится в зависимости от нужного типа (стиля). Далее мы рассмотрим несколько разных типов лица в аниме.

Во всех этих рисунках дело не только в том, что «глаза становятся больше.” Они, конечно, становятся больше, но нос и рот также не меняются.

Реалистичный тип

Этот тип построения лица настолько близок к истинной человеческой анатомии, что почти не похож на стиль аниме. На реальном человеческом лице глаза намного меньше, а нос и рот гораздо более заметны. Уши находятся на уровне глаз.

Мультяшный тип

Мы достигаем крайнего диапазона здесь, но не превышаем предел. Этот стиль больше подходит жанру романтики (сёдзё), где выразительные глаза — это то, что нужно. Приглядевшись к наброску слева, вы обнаружите, что брови располагаются очень высоко на этой голове.

Очень мультяшный тип

При таком подходе увеличенные глаза приводят к другим отношениям с остальными чертами лица, и уши теперь выровнены с носом. Я не могу выразить словами, насколько важно повторить этот баланс, если вы хотите рисовать в этом стиле. Поклонники аниме и манги — привередливая группа. Если вы нарисуете пропорции неправильно, они увидят это и сообщат!

Немного мультяшный

Эта лицевую конструкцию вы можете увидеть в манге, когда герой ориентирован на совершение действия. Глаза становятся больше, а нос и рот становятся менее детализированными. Однако, расстояние между глазами и кончиком носа все еще довольно близко к реальной анатомии.

Легкие пошаговые руководства по рисованию Научат вас делать свои собственные крутые рисунки — Искусство — это весело

Эти веселые уроки рисования научат вас рисовать шаг за шагом! Здесь вы найдете уроки рисования для любого уровня навыков, от начального до продвинутого.

Посмотрите мои видеокурсов !

Пошаговые уроки рисования

Как нарисовать кошку

Узнать как нарисовать кота ! Этот урок рисования покажет вам, как рисовать милых космических кошек, наполненных красочными психоделическими рисунками. Здесь нет никаких правил, так что дайте волю своему воображению!

Нарисуйте фотореалистичный шарик

Узнайте , как нарисовать фотореалистичный мрамор в этом пошаговом уроке рисования цветными карандашами! Я проведу вас через пошаговые инструкции, как создать реалистичный рисунок мрамора цветными карандашами.

Как нарисовать мандалу

Узнайте как создать мандалу ! В этом уроке рисования показано, как шаг за шагом создавать собственные мандалы. Хотя это выглядит сложно, это довольно просто!

Как нарисовать розу

Узнайте , как нарисовать розу в этом пошаговом руководстве по рисованию, используя материалы, которые вы можете найти в своем доме. Этот урок включает в себя советы и приемы создания реалистичных рисунков роз карандашом.

Как нарисовать сову

Узнайте , как нарисовать сову , в этом веселом и легком пошаговом уроке рисования! Нарисуйте милую сову, наполненную красочными формами и узорами.

Как нарисовать щенка

Научись рисовать щенка ! В этом учебном пособии по рисованию показано, как рисовать щенков на основе ваших собственных фотографий с помощью приемов, полезных при создании реалистичных рисунков.

Как делать выкройки

Узнайте как рисовать узоры шаг за шагом ! Этот простой учебник по рисованию покажет вам, как сделать 4 разных абстрактных узора, и расскажет, как нарисовать свои собственные узоры с головы до головы.

Ручные рисунки хной

Узнайте, как создать уникальный автопортрет, нарисовав детализированные узоры на контуре своей руки! это весело Урок рисования Henna Hand Designs основан на форме временного боди-арта в Индии и регионе Восточного Средиземноморья.

Как рисовать черепа

Научись рисовать черепа . Эти простые уроки рисования демонстрируют 9 различных желаний рисовать черепа! Эти уроки рисования черепа идеально подходят для Хэллоуина или Day of the Dead .

Симпатичные монстры-каракули

Научитесь рисовать милых монстров-каракулей ! Этот веселый легкий урок покажет вам, как превратить простые каракули в причудливых монстров.

Как рисовать пейсли

Узнайте , как нарисовать пейсли в этом простом пошаговом уроке! Исследуйте свои творческие способности, чтобы наполнить пейсли уникальными узорами и рисунками. Вдохновиться!

Как рисовать милых улиток

Узнайте , как рисовать милых улиток , в этом увлекательном уроке рисования! Я покажу вам, как нарисовать контур улитки, добавить заводные узоры и украсить цветами или шляпой!

Рисовать Groovy

Узнайте, как Нарисовать Groovy в этой веселой книге, наполненной простыми пошаговыми уроками рисования от Thaneeya McArdle (это я)! Вы научитесь рисовать милые причудливые изображения, такие как цветы, совы, бабочки, воздушные шары, пейсли, виноградные лозы и многое другое!

Бесплатный курс маркеров

Этот бесплатный курс спиртового маркера состоит из 90 минут пошагового обучающего видео, которое научит вас раскрашивать эту люминесцентную бабочку! Включены печатные штриховые рисунки вместе с подробным списком расходных материалов для раскрашивания, так что вы можете следовать дома!

Создать интеллект-карту

Узнайте , как создать интеллект-карту ! Интеллект-карты полезны для организации ваших мыслей и визуализации ваших целей. В этом уроке по картам разума демонстрируется одна из техник составления карт разума.

Учебник по раскрашиванию единорога

В этом уроке Unicorn Coloring Page Tutorial я покажу вам, как я раскрасил этого рождественского единорога из моей книжки-раскраски Holiday Cheer, включая конкретные бренды и цвета, которые я использовал!

Курс обучения рисованию

Ознакомьтесь с моим подробным обзором курса Let’s Draw! Вы научитесь рисовать пейзажи, животных и натюрморты шаг за шагом под руководством опытных инструкторов с помощью видеоуроков и электронных книг.

Учебное пособие по рисованию цветными карандашами «лягушка»

Этот подробный урок с цветными карандашами в виде лягушек шаг за шагом проведет вас через процесс раскрашивания этой причудливой сцены природы, наполненной цветами, грибами, насекомыми и, конечно же, двумя милыми лягушками!

 Улучшите свои навыки рисования с помощью этих уроков рисования , которые объясняют конкретные методы рисования:

Инструкция по работе с цветными карандашами

Цветной карандаш Инструкция : Узнайте о 5 основных приемах рисования цветными карандашами, которые пригодятся при создании рисунков цветными карандашами.

Создание ценности

Узнайте о 5 основных методах создания ценности в рисунках пером и тушью .

Рисование реалистичных питомцев

Рисование реалистичных питомцев по фотографиям : Из этой 128-страничной книги Ли Хаммонда вы узнаете, как превратить фотографии ваших питомцев в шедевры искусства. Прочтите мой подробный обзор и узнайте об искусстве и уроках книги Ли!

Лампа для рисования

Свет для рисования цветным карандашом показывает, как использовать цветные карандаши для создания красивых реалистичных натюрмортов. Узнайте больше об этой 128-страничной книге Сесиль Бэрд в этом обзоре!

Альбом для эскизов Конфиденциально

Альбом для зарисовок Конфиденциально откроет вам личные альбомы для зарисовок 40 разных художников. Загляните внутрь этой 176-страничной книги в моем подробном обзоре и прочитайте некоторые цитаты известных художников!

Персональные географические данные

Personal Geographies — это забавная 144-страничная книга Джилл К. Берри, полная вдохновения и инструкций. В этой книге вы научитесь создавать смешанные карты, которые исследуют как ваш внутренний мир, так и ваш внешний опыт.

Узнайте, как вести ежедневный визуальный дневник , выполнив это простое задание в альбоме !

Если вы обычно рисуете карандашом, но хотели бы начать использовать другие средства рисования, расширьте свой кругозор, просмотрев эти разделы, посвященные рисованию цветными карандашами и рисованию пером и тушью!

 

Проверьте мои раскраски для печати

Узнайте, как рисовать в этих БЕСПЛАТНЫХ инструкциях для экспертов.

Следуя каждому пошаговому руководству, вы сможете уверенно и точно рисовать.

Начните с изучения глубины, когда вы учитесь рисовать натюрморты или пейзажи, затем переходите к добавлению ценности, чтобы сделать ваши рисунки более реалистичными, и не забывайте учиться рисовать красочно, так как это ключ к эмоциям и выражению во многих работах на бумага.

Загрузите бесплатное руководство и научитесь рисовать уже сегодня!

*Указав свой адрес электронной почты, вы начнете получать наши информационные бюллетени, специальные предложения и другой бесплатный контент от Artists Network.

Что внутри моей бесплатной электронной книги по обучению рисованию?

Обучение рисованию — это вопрос ознакомления с несколькими основными техниками рисования, которые служат основой, независимо от предмета или стиля. Но самостоятельное обнаружение и работа над этими строительными блоками рисования может разочаровать, если вы не знаете, с чего начать. Вот где на помощь приходит бесплатная электронная книга с инструкциями по рисованию.

Инструкции по рисованию по глубине

Логика рисования: придание глубины вашим рисункам  от Bob Bahr
Вы обнаружите, что научиться рисовать на самом деле означает понять несколько принципов рисования, и один из них рисовать с глубиной. Иллюзия глубины в рисовании часто возникает из-за того, что вы учитесь рисовать композиции, которые визуально отодвигают вымышленную плоскость изображения, создавая видимость пространства и расстояния там, где их нет на самом деле. Методы рисования глубины, которые вы найдете, включают:

• Перекрывающиеся объекты:  Узнайте, как даже на простом черно-белом рисунке можно создать иллюзию расстояния, располагая объекты, фигуры, архитектурные и ландшафтные элементы друг перед другом
• Атмосферная перспектива :   Объекты, которые должны отображаться вдали, должны быть нарисованы иначе, чем объекты на переднем плане рисунка. Научитесь рисовать объекты, чтобы добиться атмосферной перспективы в своей работе.
• Уровень детализации:   Если вам нужны шаги по созданию иллюзии расстояния, одним из этих шагов будет изучение того, какой уровень детализации подходит для объектов, находящихся рядом с вами, и какой подходит для объектов на расстоянии. . Часто это вопрос изучения различных качеств света и тени, а также смягчения и размытия сделанных вами отметок.

Обучение рисованию: ценность

Основы ценности  Джон деМартин
Обучение рисованию объектов с использованием значений — это то, что придает им более естественный вид. Значение — это уровень светлоты или темноты в любом данном цвете, и при применении он приводит к четкому пониманию затенения.

В этом бесплатном руководстве вы изучите систему терминов, которая используется при обучении рисованию со значением, потому что, как только вы узнаете название и сможете идентифицировать значения, на которые смотрите, вам будет легче научиться рисовать. нарисуй их.

Вы также найдете инструкции по рисованию природы плоскостей или граней форм. Крайне важно понять, как свет, падающий на разные плоскости объекта, определяет значение света на этой плоскости.

Бесплатные онлайн-уроки рисования по цвету

Эффективное использование цвета Кеннет Дж. Проктер
Цвет — одна из самых захватывающих и полезных частей в рисовании, потому что с помощью цвета можно выразительно передать эмоции и чувства, но это также можно использовать для усиления реалистичности вашего рисунка.

• Использование пастели для насыщенного цвета — это то, что многие великие мастера искусства делали много веков назад, и вы можете продолжить их путь.
• Узнайте, как привлечь внимание к своему рисунку с помощью цвета от Мэри Кассат. Посмотрите, как J.M.W. Тернер использовал сильно пигментированный цвет тела, чтобы запечатлеть сияющие закаты, которыми он так известен! Поймите отражающий блеск птичьего крыла, как Альбрехт Дюрер.
• Узнайте, как Одилон Редон использовал палитру землистых тонов , чтобы усилить свои цвета и сделать их сияющими.

Самодельное перо перо

Перо перо и как его использовать  Джона А. Паркса
В этой бесплатной электронной книге вы также найдете эту  Учитесь рисовать пером  дополнительную главу, в которой рассказывается об истории одного из самых распространенных и популярных инструментов мастеров рисования прошлого и настоящего. . Кроме того, вы научитесь шаг за шагом рисовать гусиным пером, которое было инструментом и преобладающим инструментом старых мастеров. И учитесь у современных мастеров, многие из которых до сих пор используют гусиное перо для рисования, которые отличают их работы.

С помощью этой бесплатной электронной книги вы сможете вывести свой рисунок на новый уровень!

Развивайте базовые навыки, которые будут иметь значение в текущем и будущем рисовании. Загрузите эту электронную книгу и получите 4 бесплатных онлайн-урока по рисованию:

Загрузите бесплатное руководство и научитесь рисовать уже сегодня!

*Указав свой адрес электронной почты, вы начнете получать наши информационные бюллетени, специальные предложения и другой бесплатный контент от Artists Network.

Более 45 вещей для рисования с пошаговыми руководствами

Сделай чей-нибудь день! Отправить хорошие флюиды. Все, что вам нужно, со скидкой более 50%. Узнать больше

Расширьте свои творческие возможности с помощью этих вещей для рисования! Пошаговые уроки рисования дадут вам легкие идеи рисования!

Готовы научиться рисовать? Если вам нужно вдохновение для рисования, эти руководства покажут вам, как рисовать!

Я так рада, что ты здесь! Я люблю делиться простыми идеями, которые сделают ваш день ярче и помогут вам проявить творческий подход! Всякий раз, когда вам нужна забавная идея или творческая деятельность, пожалуйста, приходите ко мне!

Простые вещи для рисования

Давайте начнем с простого рисования цветов. Сначала распечатайте пошаговое руководство по рисованию этой прекрасной розы и сделайте набросок на бумаге. Эти цветы идеально подходят для всех уровней мастерства.

Эти уроки — отличный способ попрактиковаться в рисовании. Просто следуйте простым шагам, и вскоре вы сможете освоить что угодно. Читайте дальше, чтобы узнать больше советов по рисованию и рекомендаций по лучшей бумаге, карандашам и многому другому!

Цветы — идеальная тема. Я думаю, что они отлично подходят для начинающих, потому что каждый цветок уникален, и нет неправильного способа нарисовать лепесток или лист. Просто расслабьтесь и получайте удовольствие от этого.

Посмотрите на простой рисунок ниже, если вы хотите попробовать форму ромашки вместо розы. А еще лучше, сделать целый букет цветов!

Простое рисование цветов s

Более простые пошаговые руководства по рисованию

Эти пошаговые руководства делают рисование животных, людей и других вещей таким простым!

Животные — забавный предмет. Как насчет портрета вашей собаки? Мне нравится видеть, как проявляется личность питомца. Мне нравится любопытная наклоненная голова этого щенка!

Попробуйте эти простые уроки рисования!

Рисунки животных

Собачка — Простое руководство по рисованию Кошка — Пошаговые руководства по рисованию

Этот волшебный единорог — классная штука для рисования! Нажмите, чтобы просмотреть пошаговое руководство для печати и видео, чтобы упростить рисование мифических существ

TigerCat

Как насчет кролика и слона? Этих животных, от крошечных до больших, интересно рисовать. Обязательно возьмите карандаш, а не ручку, чтобы начать эти наброски, а затем раскрасьте их.

BunnyElephantTurtleCute Frog

Sea Life

FishShark

Попрактикуйтесь в симметричном рисовании с этой прекрасной бабочкой.

Еда

PineappleAppleTacoBanana

Люди и вещи

Человеческое лицо поначалу может показаться сложным, пока вы не добьётесь правильных пропорций. Вот отличный учебник. Одной из самых удивительных вещей для начинающих художников является тот факт, что глаза находятся почти в центре головы, а не близко к макушке.

Как нарисовать лицо

Нужна дополнительная помощь с глаз ? Оцените удивительный реалистичный стиль, которому можно научиться шаг за шагом!

Глаз

Как насчет милого аниме-лица? Аниме-лица так весело персонализировать и играть с ними. Возможно, вы обнаружите, что делаете целую аниме-версию своей семьи!

Аниме — это стилизованная форма рисования, которую интересно делать, когда вам скучно. Практикуйтесь достаточно, и вы разработаете свой собственный стиль. Дети, особенно дети старшего возраста, любят рисовать мультяшные аниме-лица.

CrownShoe — Реалистичный вид автомобиля, самолета

Милые вещи для праздников

Как насчет классического резного тыквенного лица на Хэллоуин?

Этот набросок тыквы идеально подходит для осеннего рисунка или рисунка на тему Дня Благодарения.

Как насчет всех праздников? Найдите ссылки ниже на учебные пособия для Санты, Рудольфа и индейки! Эти рисунки так и просятся, чтобы их раскрасили! Они также достаточно просты, чтобы дети могли выполнять их шаг за шагом. Они также делали легкие каракули.

За несколько простых шагов вы можете сделать мультяшную индейку.

Празднично? Отметьте сезон с самым известным северным оленем! Однозначно интересно рисовать!

Grinch Cartoon CharacterEasy Snowman

Больше простых идей для рисования

Надеюсь, вы нашли что-то для рисования с помощью этих пошаговых руководств. Не нужно позволять скуке. Вместо этого возьмите лист бумаги, линейку, несколько карандашей и уголь и приступайте к творчеству! Вы также можете раскрасить свои работы с помощью акварели, фломастеров, цветных карандашей или мелков.

Если вам нужно больше вдохновения, вот список идей, в которых можно попробовать свои силы. Вы готовы создать произведение искусства?

• A Butterfly
• Ваш питомец
• Superheros
• Комические полосы
• собак и кошки
• DODLE
• ALDSCAPE
• DODLE
• A LANDSCAPE
• DODLE
. Система
• Деревья
• Цветы
• Натюрморт – соберите несколько фруктов, положите их в миску и начните рисовать
• Cartoon People
• Food
• Cupcakes, Cake and Candy
• Fruits and Vegetables
• Cars
• Airplanes
• Trains
• Buildings
• Sports Equipment
• Keys
• Money
• Playing Cards
• The World
• Ваша семья
• Любимая комната в вашем доме
• Игрушки
• Бабочки
• Птицы
• Планеты
• Робот
• Сфера

Какие карандаши лучше всего подходят для черчения?

Для деталей вам понадобятся карандаши H, а для добавления теней и текстуры вам понадобятся карандаши B. Твердость графитового стержня карандаша обычно указывается на боковой стороне карандаша. Чем выше число, тем тверже графит и тем светлее остается след на бумаге. Стандартный карандаш для рисования — HB или 2B.

Какие альбомы для рисования самые лучшие?

Конечно, рисовать можно на любой бумаге, однако я рекомендую приобрести хороший альбом для рисования. Это не только поможет с вашими рисунками, но также является отличным способом записать ваш прогресс. Скетчбуки также могут быть прекрасным журналом по изобразительному искусству. Прохладный простой способ записать свою жизнь и прогресс! Вам не нужно заполнять его только художественными рисунками и экспериментировать с каракулями! Моя дочь любит эти каракули каваи .

Лично мне нравятся альбомы со спиральным переплетом, так как в них легко держать страницу открытой, но вам нужен тот, который вам нравится. Размер на самом деле не имеет значения. Если вы хотите делать наброски на ходу, обязательно выберите что-то меньшее, что легко поместится в сумочку или рюкзак, чтобы вы могли вытащить его и начать работать, где бы ни возникло вдохновение.

Вот некоторые популярные бренды. (партнерские ссылки)

• Strathmore Series 400 Sketchbook
• Pentalic Sketch Book, в твердом переплете, 8-1/2 дюймов на 11 дюймов
• Moleskine A3 Art Plus Sketchbook
• Canson Artist Series Sketchbook
• Masterclass Premium 9 дюймов на 12 дюймов в твердом переплете со спиральным переплетом. обложка, но также переплетена по спирали.

Советы по рисованию

Я рекомендую начинать с легкого штриха, а затем возвращаться к линиям, которые выглядят правильно, когда рисунок вас устраивает. Исправлять ошибки намного легче, когда вы начинаете легко.

Чтобы сделать легкий набросок, держите запястья и руки свободными, а не напряженными. Вы можете подумать, что у вас больше контроля, когда вы крепко держите карандаш, но на самом деле вы немного теряете ловкость. Некоторые из лучших художников рисуют руками, полностью погрузившись в работу!

Вы также можете проверить свой ластик на куске ненужной бумаги, прежде чем начать. Некоторые ластики, встроенные в стандартные карандаши, могут быть твердыми или оставлять следы на более мягкой бумаге для рисования.

Я предпочитаю «белые» ластики розовым, потому что они мягче и чуть более липкие. Это помогает поднять карандаш с бумаги, не повреждая текстуру. Обычно белые ластики можно найти в отделе товаров для творчества в магазине товаров для рукоделия.

Мой лучший совет :

Главное помнить , что вам не обязательно быть идеальным. Искусство предназначено для всех и является прекрасным источником позитивного творчества. Все, что вам нужно сделать, это расслабиться и повеселиться !

Я надеюсь, теперь вы вдохновились на развитие своего творчества и нашли простые вещи для рисования! Дайте мне знать ваш любимый в комментариях!

Я хотел бы, чтобы вы были полностью снабжены творческими идеями, вкусными рецептами, забавными поделками и множеством бесплатных печатных материалов. Подпишитесь на Skip to my Lou , чтобы получать новые идеи на свой почтовый ящик. Следуйте за мной на Facebook , Pinterest , Twitter и Instagram для всех моих последних обновлений.

Научитесь рисовать — шаг за шагом

В этом онлайн-руководстве по рисованию целой картины я покажу вам шаг за шагом, как нарисовать моего бумажного воина. Пример отлично подходит для тренировки и если вы хотите научиться рисовать или если вы хотите улучшить свои навыки рисования.
Не пугайтесь, если картинка покажется вам сложной для рисования! Вы знаете, что мастерство приходит с практикой ;-). Если вы просто хотите освоить азы рисования цветными карандашами, просто посетите инструкцию «Учимся рисовать цветными карандашами».

Рисунок Воина-бумаги. Пошаговые инструкции по рисованию мелками

Воин-бумага представляет собой фигурку оригами, сложенную из картонной коробки из-под напитков — пачки чая со льдом. Если вам интересно, как у меня появилась идея Paperwarrior и как я реализовал рисунок, вам стоит посмотреть мою инструкцию о том, как создавать и реализовывать собственные рисунки.

2. Пошаговая инструкция — Как нарисовать Paperwarrior

Во-первых, я должен признаться, что я случайно стер фотографии прескетчинга с карты памяти моего фотоаппарата. Поэтому я начинаю с картинки полузаштрихованного рисунка. Но в качестве компенсации представляю небольшой набросок гориллы, нарисованный мною заранее:

Рисование Paperwarrior — Эскиз оригами гориллы для Paperwarrior

После завершения всех подготовительных работ я начинаю рисовать рисунок.
Сначала вы должны нарисовать на бумаге (чертежной площадке) предварительный набросок, на котором показаны контуры объекта рисования — гориллы оригами. Как уже упоминалось, к сожалению, у меня нет изображений для этого шага, но вы можете представить предварительный набросок как тонкий рисунок контуров без теней. Линии рисую совсем чуть-чуть, чтобы штрихи потом были незаметны.

Я часто читал, что для пресектчинга лучше использовать твердый карандаш, так как он не такой темный. Но я думаю, что лучше подойдет мягкий карандаш, так как он не оставляет борозд на бумаге. К тому же его легче стирать.

Нарисован предварительный эскиз. Теперь можно приступить к рисованию теней. Обычно я всегда сначала рисую тени всего объекта рисования (кроме фона), а затем рисую поверх него цветами.
Черным карандашом рисую тени. Принцип работы такой же, как и при рисовании обычным карандашом. Чем тоньше вы нарисуете тени, тем лучше будет общий результат в конце. Однако не нужно прилагать больших усилий для прорисовки теней, так как вся область будет потом закрашена цветными карандашами. Это означает, что детализированные тени практически не будут видны на готовом снимке.

На следующих рисунках вы можете шаг за шагом проследить, как закрашивается эскиз.

Рисование Paperwarrior — Затенение предварительного эскиза

Обратите внимание, что если вы правша, вам следует начинать рисовать в лучшем случае с верхнего левого угла. Таким образом, вы предотвратите стирание рукой собственного рисунка. Левша всегда должен начинать рисовать с правого верхнего угла рисунка. Кроме того, я всегда кладу листок бумаги под руку.
Если вы слишком часто или слишком сильно протираете рисунок, тени будут выглядеть размытыми (это справедливо и для обычных рисунков карандашом, особенно если вы работаете мягким карандашом). Если вы раньше работали чистыми и штриховали тонкие тени, вы испортите большую часть своей работы!

Рисование Paperwarrior — Затенение черным карандашом

Пошаговая инструкция — Как нарисовать Paperwarrior

Теперь вы можете поэтапно нарисовать все оставшиеся части тела гориллы оригами.

Я рисую области, лежащие в тени, темно-черным цветом, а освещенные области оставляю белыми. Таким образом можно добиться более сильного контраста между светом и тенью, и изображение выглядит захватывающим.

Рисунок Paperwarrior — Paperwarriors с заштрихованной правой ногой

Можно нарисовать очень темные или полностью черные тени. Хотя в итоге картинка не должна выглядеть слишком темной, но и слишком скупиться на темные участки не стоит. В отличие от темных областей, вы также должны оставить некоторые части свободными от теней. Но это тоже дело вкуса.

Рисунок Paperwarrior — Голова Paperwarrior завершена

Как было сказано выше, к темным теням относятся и светлые области, если вы хотите нарисовать картинку с яркими контрастами. В том случае, если яркая область уже стала слишком темной, вы можете снова осветлить ее ластиком или еще лучше ластиком. Однако вы должны убедиться, что используете мягкий ластик (или Radierstift), который не повреждает бумагу. (Подробнее о ластике/стирании вы можете узнать в моем руководстве по рисованию мелками)

Рисование Paperwarrior — с готовой рукой

А это Paperwarrior после того, как все тени были нарисованы. Мне почти больно, что я буду рисовать поверх тени цветными карандашами. Уже черно-белый рисунок выглядит очень хорошо. Но я думаю, что с цветом он будет смотреться потрясающе.

Рисунок Paperwarrior — полностью заштрихованные бумажные воины

-> Продолжить со страницы 3

Простое пошаговое рисование для начинающих

Вы хотите научиться рисовать или улучшить свои навыки рисования, но каждый раз, когда вы кладете ручку на бумагу, вы разочарованы тем, что получается не совсем то, что вы себе представляли. Звучит знакомо? Вам, вероятно, будет полезно следовать пошаговым инструкциям по рисованию.

Каким бы ни был ваш предмет, процесс рисования можно разбить на понятные этапы. Если вы будете методично следовать шагам, в итоге у вас получится рисунок, который технически более логичен, чем тот, который вы могли бы создать только своим воображением. Кроме того, после того, как вы выполните эти шаги несколько раз, вы обретете уверенность, чтобы в будущем действовать в одиночку. Попробуйте эти пошаговые рисунки для начинающих!

Быстрые ссылки

• Как научиться рисовать шаг за шагом
• Рисование шаг за шагом: рисование простым пером
• Рисование шаг за шагом: простые реалистичные портреты
• Рисование шаг за шагом: руководство по иллюстрированию моды для начинающих

Как научиться рисованию шаг за шагом

Процесс рисования шаг за шагом будет зависеть от того, что вы хотите рисовать и на каком носителе. Реалистичные карандашные наброски лиц, например, требуют несколько иного процесса, чем пейзажный рисунок пером и тушью.

Ниже мы включили инструкции по пошаговому рисованию для начинающих, чтобы разбить три распространенных типа рисования. После того, как вы попрактикуетесь в них, вы сможете легко адаптировать их для немного другой темы.

Развивайте новые привычки

Используйте свой альбом для рисования! Сделайте рисование неотъемлемой частью своей жизни

Пройдите курс

Пошаговое рисование: Easy Pen Drawing

Хотя на первый взгляд это может показаться не таким, этот замок может быть простым пошаговым рисованием для начинающих .

Как отмечает инструктор Skillshare Сэм Джиллетт, рисование чернильными ручками связано с уникальными проблемами: вы ограничены черно-белыми тонами (если только вы не рисуете цветными ручками), и каждая сделанная вами отметка остается постоянной, в отличие от рисования графитом. карандаш.

Начните с рисования пером слоями. Начните с карандаша, делая более темные линии и растушевывая их по мере продвижения. Их всегда можно стереть, если вы ими недовольны или если отметка сбивается.

Шаг 1. Выберите исходное фото

Что облегчает пошаговое рисование для начинающих? Использование эталонного фото.

Следование эталонной фотографии поможет вам определить более темные и светлые области и места, где вам нужна текстура. Вам не нужно точно копировать фотографию (если вы этого не хотите), но вместо этого вы можете использовать ее в качестве визуального напоминания.

Шаг 2. Планирование композиции

Правило третей — неотъемлемая часть композиции.

Композиция — это способ размещения объектов на рисунке. Три основных правила, которые вы должны соблюдать при планировании, — это правило третей, фокусные точки и кадрирование.

С помощью правила третей представьте, что на изображение нарисована сетка, как на изображении выше. Естественно, взгляд зрителя притягивается к точкам, где встречаются линии сетки; это верно независимо от того, нарисована ли у вас сетка поверх страницы или нет. Планируйте разместить точки интереса вокруг этих пересекающихся линий.

Центральным элементом этой картины является башня замка.

Фокус — это самая важная часть вашего рисунка. То, где вы поместите фокус в воображаемой сетке, будет определять остальную часть композиции, так как вы хотите, чтобы взгляд зрителя был обращен к фокусу, а не отвлекался от него.

То, как вы создаете фокус, тоже важно.

Третье правило композиции — создать интересное обрамление, привлекающее внимание зрителя к фокусу.

Шаг 3. Набросайте контуры карандашом

Сначала сделайте набросок карандашом, чтобы потом избежать постоянных ошибок.

Прежде чем положить ручку на бумагу, возьмите карандаш. Таким образом, вы можете играть с элементами композиции и деталями, не прибегая к постоянству пера.

Шаг 4.

Нарисуйте направляющие пером Направляющие пером представляют собой пунктирные ломаные линии.

Как только вы будете довольны своим карандашным наброском, возьмите ручку и начните рисовать некоторые направляющие. Это пунктирные ломаные линии, которые вы можете построить позже с более сплошными линиями.

Шаг 5. Слои фигур большего веса

Закрасьте основные фигуры более темными линиями пера.

После того, как вы расставили контуры точками, вернитесь назад и нарисуйте основные фигуры на рисунке ручкой. Вы все еще можете начать светлее, используя более тонкое перо, а затем сделать их темнее и жирнее позже.

Шаг 6. Добавление текстуры и деталей

Текстура — это то, что оживляет рисунок.

Добавление текстур и деталей — это то, что действительно делает ваш рисунок пером интересным. В своем классе «Рисование пером для начинающих: постоянство, текстура и композиция» Джиллет обучает некоторым наиболее полезным методам рисования текстуры.

Поэтапное рисование: простые реалистичные портреты

Это не фотография: это рисунок карандашом!

Если вам нравится идея рисования реалистичных портретов, но вы не думаете, что у вас есть талант или опыт, чтобы сделать это, простые пошаговые инструкции по рисованию для реалистичного рисования — это то, что вам нужно. Преподаватель Skillshare Надя Диас Т. считает, что новички часто боятся рисовать реалистичные лица, поэтому она помогает учащимся в процессе простым способом, за которым легко следить, используя референсное фото.

Шаг 1. Соберите материалы

Ластик-замес — это один из инструментов, который вам понадобится для рисования реалистичных портретов.

Для рисования реалистичных портретов требуются материалы, которых у вас может не быть дома. В дополнение к обычным карандашам для рисования от 9H до 9B (от очень твердых до очень мягких) и механическому карандашу, вам также понадобятся блендеры для растушевки бумаги, кисти (также для растушевки) и ряд различных ластиков, включая карандаш. ластик и замешанный ластик. Порошкообразный графит также может быть полезен для затенения больших площадей, особенно если у вас немного больше опыта рисования.

Шаг 2. Нарисуйте сетку

Создание эталонной сетки поможет вам получить правильные пропорции и компоновку.

Правильные пропорции очень важны при рисовании реалистичного портрета. Установите их, нарисовав сетку поверх контрольной фотографии и на чистом листе бумаги. Разместите линии примерно в одном дюйме (два сантиметра) друг от друга, измеряя линейкой, чтобы обеспечить точность.

Шаг 3. Нарисуйте контур и детали лица

Нарисуйте контур лица.

Вернувшись к контрольной фотографии, нарисуйте контур лица, убедившись, что квадраты на сетке на фотографии и на чистом листе бумаги совпадают.

Шаг 4. Отметьте все темные области

Закрасьте затемненные области самым темным карандашом.

При рисовании графитным карандашом разница между светлыми и темными областями имеет решающее значение для того, как будет выглядеть готовое изображение и насколько оно будет реалистичным. Как только вы закончите свой контур, сначала добавьте самые темные оттенки.

Шаг 5. Затенение светлых областей

Тщательно растушуйте светлые области.

С помощью более светлого карандаша заштрихуйте светлые участки лица. Затем, используя кусочек ткани на кончике пальца, тщательно растушуйте светлые участки. Это неотъемлемая часть реалистичного рисунка. Продолжайте добавлять слои карандаша, пока не получите желаемый оттенок, но продолжайте растушевывать! В конце концов, если вы добавили слои в правильные области, вы получите впечатление объема. Как говорит Надя Диас Т.: «Это конструктивный процесс, и терпение — ваш лучший друг!»

Шаг 6. Добавьте волосы и брови

Для рисования волос нужен очень тонкий карандаш.

Для этого шага используйте тонкий механический карандаш, чтобы можно было создать впечатление отдельных волосков тонкими карандашными штрихами. При рисовании следуйте естественному течению и направлению волос. Чтобы сделать блики на волосах, наточите ластик для карандашей и сотрите тонкие пряди, чтобы приподнять часть графита.

Шаг 7. Добавьте последние штрихи

Добавьте последние детали к вашему портрету.

Добавление последних штрихов к глазам, губам и носу сделает ваш рисунок более реалистичным. Используя слои, смешивание и ластик карандаша, вы можете добавлять необходимые детали медленно и шаг за шагом, так что вы не переусердствуете с первого раза. Не торопитесь: реалистичное рисование — медленный процесс!

Пошаговое рисование: руководство по иллюстрированию моды для начинающих

Научитесь пошаговому рисованию для иллюстраций моды.

Модная иллюстрация — это особый вид дизайна, требующий определенных навыков и методов рисования. Чтобы рисовать модные иллюстрации, вам нужно уметь рисовать стилизованные фигуры, лица, волосы и одежду с ее ключевыми деталями и драпировкой. Вы также должны чувствовать себя уверенно, добавляя цвет к своим рисункам. Вот руководство по простым пошаговым рисункам для модной иллюстрации.

Шаг 1: Измерьте пропорции тела

Измерьте пропорции модной фигуры.

С помощью линейки проведите вертикальную линию вниз по странице. Начните с наброска прямоугольной формы для головы, горизонтальной линии для плеч, трапециевидной формы для туловища и бедер и длинных прямоугольников для конечностей. Инструктор Skillshare Нолан Беллаванс в своем курсе «Первые шаги дизайна одежды: от концепции к иллюстрации» проведет вас через процесс наброска основ тела и рекомендуемых пропорций для каждой из них.

Идея этого шага состоит в том, чтобы нарисовать шаблон для вашей модной фигуры, который вы сможете обводить позже, снова и снова, вместо того, чтобы каждый раз медленно рисовать и измерять фигуру.

Шаг 2. Нарисуйте тело

Нарисуйте более мягкую версию фигуры, которую вы нарисовали на шаге 1. 

Если на первом этапе рисовали скелет, то второй шаг подобен наложению мяса на кости. Возьмите второй лист бумаги и поместите его поверх шаблона, который вы создали в шаге 1. Обводя основной контур фигуры по шаблону ниже, попробуйте добавить кривые и более естественные линии к телу.

Шаг 3: дорисуйте ноги и руки

Дорисуйте руки и ноги, чтобы ваша фэшн-иллюстрация выглядела более естественно.

Стремитесь рисовать ноги и руки в жестах, а не полностью реалистично. Руки и ноги будут небольшими компонентами общей иллюстрации моды, но неправильное их использование может сделать всю иллюстрацию немного инопланетной!

Шаг 4. Добавьте черты лица и прическу

Добавьте черты лица и прическу, чтобы придать фэшн-иллюстрации индивидуальность.

Этот шаг необходим для развития индивидуальности вашей модной фигуры, что может помочь передать общее отношение к вашему дизайну.

Добавьте одну вертикальную линию через центр лица и две горизонтальные линии: одну на уровне глаз, чуть выше верхней части ушей, и одну на уровне подбородка. Это поможет установить ваши пропорции и поможет правильно расположить глаза, нос и рот.

Шаг 5. Добавьте одежду

Изучите, как различные ткани складываются, драпируются и блестят.

Различные ткани ведут себя по-разному, когда их носят в качестве одежды: некоторые из них блестящие и жесткие, другие прозрачные и струящиеся, и эти качества необходимо передать на иллюстрации. Беллаванс предлагает иметь перед собой кусочки материала, когда рисуете одежду на фигуре.

Шаг 6. Завершите работу цветом

Раскрасьте одежду и добавьте штрихи к коже и волосам моделей.

Фэшн-иллюстрация немыслима без цветового акцента! Цветные карандаши или акварельные краски — идеальные способы добавить цвет, поскольку они не слишком плотные, и вы можете добавлять более светлые и темные тона там, где это необходимо.

Начните с пошагового рисования

Здесь мы показали вам три совершенно разных подхода к рисованию, которые подходят для начинающих. Выберите один или попробуйте все три — вы обязательно освоите навыки, которые можно применить к любимому предмету. Как только вы будете уверенно следовать этим шагам, вы сможете адаптировать их в соответствии с вашим собственным художественным процессом и потребностями объекта. Веселиться!

Создайте альбом для зарисовок, которым можно гордиться

Всегда рисуйте: 7 творческих упражнений, которые помогут быстро начать работу с альбомом для зарисовок

Принять участие в уроке

Как рисовать ноги – Простое пошаговое руководство – СЕМИНАР GVAAT

A1, Анатомия, Рисование

Автор гваат / легко, человеческое тело, нижняя конечность, быстрые советы, наброски, прожектор, пошаговое

Изучение рисования ног от Gvaat

Итак, вы хотите знать, как рисовать ноги, которые выглядят как настоящие ноги, И вы хотите узнать, как это сделать проще всего. Вы находитесь в правильном месте, это учебник о том, как рисовать ноги, простой способ с полезным пошаговым методом.

Рисование стопы включает в себя разбиение стопы на три основные геометрические формы, рисование свода подошвы, а затем дальнейшее уточнение рисунка органическими линиями.

Мы рассмотрим этот метод с несколькими примерами, и на этой странице есть несколько демонстрационных видеороликов, которые помогут вам правильно понять его. Не забывайте проверять пропорции на протяжении всего рисунка, если вы видите, что что-то не так, исправьте это, прежде чем двигаться дальше.

• Шаг первый – разбейте стопу на три простые части
• Шаг второй – добавьте дугу к средней части стопы
• Шаг третий – нарисуйте костные заостренные части с каждой стороны
• Шаг четвертый – используйте нижний рисунок стопы как ориентир
• Дополнительные примеры строения стопы

Медиальный рисунок стопы по Гваату. Всегда начинайте с основных геометрических форм.

Почему трудно рисовать ноги? Ноги сложно рисовать по двум причинам:

1. Форму стопы сложно представить или нарисовать. Она начинается узкой у пятки и расширяется наружу к пальцам ног. Форма также истончается от голени к пальцам ног.
2. Трудность для художников усложняет тот факт, что форма стопы изгибается и поворачивается в зависимости от положения. За этими изменениями сложно уследить, а еще труднее их нарисовать.

Однако этот четырехэтапный метод значительно упрощает рисование ног. В своих рисунках я заметил, что теперь я могу рисовать ноги гораздо быстрее и с гораздо меньшими усилиями, чем раньше. Я уверен, что это поможет вам в ваших рисунках! Давайте рассмотрим это сейчас.

Прорисовка стопы: от упрощенной формы к прорисовке до изысканного прорисовки.

Шаг первый. Разделите стопу на три простые части.

Стопа упрощена и разбита на три части.

Разбейте пятку на отдельную секцию, она выходит из ноги по мере спуска вниз. Разбив его на отдельный раздел, вы не забудете следить за изменением угла.

Сфотографируйте свою ногу или посмотрите в зеркало, пятка не продолжается прямо вниз от ноги, она вытягивается наружу. Это важная функция, которую нужно сделать правильно, и она поможет вам нарисовать более правдоподобно выглядящие ноги.

Рисунок подошвы стопы: 1) абстракция, 2) упрощение и нахождение свода (заштриховано) 3) рисунок 4) уточнение рисунка.

Зачем разбивать стопу на три части для рисования? Это делит стопу на подвижные секции различной формы по мере того, как стопа движется и поворачивается.

Давайте сосредоточимся на понимании и правильном представлении формы стопы при рисовании. Для этого мы разбиваем форму на простые более мелкие части, чтобы ее было легче анализировать. Затем мы можем сосредоточиться на форме каждой части, прежде чем рисовать детали формы.

Шаг второй. Добавьте дугу к средней части стопы

Арку, указанную на медиальном виде (со стороны большого пальца) правой стопы.
Медиальная сторона имеет самую высокую точку свода стопы. Арка может простираться на другую сторону, но там она обычно гораздо менее заметна. Костные биты обозначены цифрой 1, а с другой стороны цифрой 2, мы рассмотрим их ниже. См. преувеличенный свод на 1, он самый высокий на стороне большого пальца стопы. Упрощенная форма нарисована на 2 и уточнена на 3. См. набивку на подошве, указанную на 3.

Свод замедляет и распределяет силу, приложенную к стопе от вашего веса, когда стопа приземляется на землю. Свод позволяет стопе растягиваться, распределяя тем самым передачу силы от вашего веса на подошву. Таким образом, арка выполняет функцию амортизатора.

При рисовании свода стопы внимательно следите за тем, где кривая начинается и где она заканчивается на вашем эталоне. Затем обратитесь к своему рисунку и сравните его с эталоном.

Третий шаг — нарисуйте костлявые заостренные части с каждой стороны

Большеберцовая кость, обозначенная цифрой 1, на внутренней или медиальной стороне стопы. На латеральной стороне, обозначенной цифрой 2, находится малоберцовая кость.

Костные фрагменты, выступающие с каждой стороны стопы, являются основанием большеберцовой и малоберцовой костей голени. Это важные ориентиры, найдите их расположение и укажите на упрощенном геометрическом чертеже, который вы сделали в шаге 1.

На внутренней стороне стопы (медиальная сторона, а также сторона большого пальца) это заостренное основание большеберцовой кости. который торчит, а на внешней стороне стопы (латеральная сторона, а также сторона мизинца) это заостренное основание малоберцовой кости. Острие малоберцовой кости равно ниже голени, поэтому нарисуйте его таким образом.

Обозначает заостренный конец малоберцовой кости на внешней стороне стопы и большеберцовой кости на внутренней стороне, создавая легко запоминающуюся форму.

Хороший способ запомнить, какая костная часть ниже, это вспомнить, что когда ноги сведены вместе в нормальном положении стоя, линия, проведенная через костные части, образует крышу. Так кость снаружи – малоберцовая (латеральная), всегда ниже кости внутренней, большеберцовой. (медиальный).

Указана арка. Большеберцовая кость обозначена цифрой 1, а заостренная часть малоберцовой кости не видна с другой стороны.

Шаг четвертый. Используйте рисунок стопы в качестве ориентира.

Упрощенная форма слева и более точный рисунок стопы справа. Шаги 1, 2 и 3 слева, шаг 4 справа.

Теперь, когда основная структура стопы нарисована, и вы выяснили, где находится свод стопы, и рассортировали костные фрагменты, пришло время пройтись по рисунку органическими линиями. Это сделает рисунок более естественным.

Обратите внимание на то, как фигуры вклиниваются друг в друга, глядя на референсы стопы. Вы можете указать эти соединения перекрывающимися линиями. Если вы ищете референсы для рисования, я собрал несколько референсов на своей странице Pinterest здесь.

Посмотрите пошаговый процесс, показанный в видео ниже. В боковой проекции свод стопы часто скрыт, поэтому его следует прорисовывать тонко.