Рисунки в саи: Как раскрасить рисунок — SAI Paint Tool по русски

Саи не сохраняет рисунок. Как восстановить не сохраненный файл

После того, как моя милая Paint Tool SAI в третий раз превратила мой рисунок в однослойный кровавый закат…

Я заметила в её зависонах определённую закономерность и научилась это детектить. Так, на днях я не позволила ей сожрать набросок комикса величиной в десяток стрипов. Сейчас я только что вырвала из её пасти вот этот арт:

МУАХАХАХАХА! Лалалала…

Как я это сделала?

Вообще интернеты гласят, что подобная хрень случается не только в SAI, но и в нашем родном и более известном мажорском Фотошопе. Когда я курила проблему в первый раз, у человечка на форуме это случилось именно в Фотошопе. Так что никто не грешен.

Жёлтый говорит, что проблема не в программе, а в перераспределении ресурсов самой винды. Когда какой-то из процессов (не обязательно связанный с рисованием) записывает свою цифровую лабуду на диск в то место, куда наша бедная программа сохраняет рисунок.

Программа сильно удивляется, ибо такого быть не должно, и начинает тупить.

В этот момент рисунок ещё читается из оперативной памяти, так что программа даже что-то отображает. Но вот в физической области памяти на месте комишшена, в который вы вложили три дня рисования (+/- n-ное количество дней), уже хранится информационный мусор (вроде кровавого заката в один слой или файла с некорректным форматом данных, который больше уже никогда не откроется… sad but true ).

Восстановлению не подлежит. Мы пытались. Резервные копии, напиханные Саей в разные места компа, также оказались битыми (все в разной степени, но смысл один — не картинка, а сплошной цифровой шум).

Но можно попробовать предупредить трагедию!

Во всех случаях, что я наблюдала, такая порча файла начиналась дикими тормозами в работе Саи. Я пыталась переключиться с одного рисунка на другой, а Саи как-то нехарактерно тупила, хотя рисунок был небольшой, да и система не сказать, что нагружена под завязку. Ура, спасён. А иногда даже можно просто включить-выключить видимые слои, свернуть-развернуть файл — квадратики тоже исчезают.

Исходный файл можете удалить, а можете и снова поверх него перезаписать картинку — ничего больше не покоцается. Рекомендую, правда, перед этим перезапустить Саи. Если боитесь — можете заодно и ребутнуться, хотя я этого никогда не делала, мне лень.

Иногда ещё в логе самой Саи выскакивают ошибки-«access viotaion-ы». Уверена, что это имеет значение, но у меня они отчего-то выскакивают при попытке сохранить вообще любой файл, так что — мирюсь.

Надо сказать, что если тормозит открытие первого файла — то не обязательно тормозит открытие соседнего. Однако моя параноидальность заставляет меня пересохранять вообще все открытые файлы. Не доверяю я железным мозгам.

И вы тоже не сильно доверяйте. 🙂 Успехов в рисовальном деле!

Приветствую Вас, мои дорогие читатели blogostroenie.ru ! Вы себе не представляете, что я недавно испытала! Ну, понятное дело, что сюда я заглядывала не очень часто.

Причина банальна, основная работа затянула и времени вообще не хватает даже иногда нормально поспать. Вот такие это «горячие» месяцы сентябрь-октябрь для школы. Начало года, отчеты, бумаги и саааамое, наверное, ужасное — это ПЛАНЫ!

Представьте себе ситуацию, я отвела пять уроков, кроме этого выполнила массу работы по спискам класса, сдала 4 отчета, сделала еще какую-то работу и домой уже пришла примерно часиков в 7 вечера.

А еще готовить планы на следующий день, уроки начинаются в 8.00! И вот дописываю последний план в 23.00, голова уже не очень соображает. План уже весь готов и осталось просто сохранить и вывести его на принтер. И что я делаю? Вы, наверное, помните, что я уже пользуюсь программой Word 2010. Он меня спрашивает, сохранить ли файл или нет? И вместо того, чтобы нажать кнопку «Сохранить», я нажимаю кнопку «Отменить»!

Медленно до меня доходит, что я сделала что-то не то… Примерно минут за 10 до этого, я пересохранила данный документ, но после, я ни разу не нажимала на заветную кнопочку дискетки в левом верхнем углу. Надеясь на чудо, я открываю файл и вижу перед собой самый начальный документ…

Уже без всяких эмоций я начинаю соображать, что все — таки можно восстановить же этот файл, ну не хочу я все заново печатать! Я иду с запросом в наш любимый интернет и, О БОЖЕ! Какое счастье, что я установила для себя Word 2010! Я нашла и восстановила файл! Хотите узнать действия? Их можно воспроизводить и для Word 2007!

Итак, рассказываю Вам по этапам. Если у Вас установлен Word 2010, то выполняете всего пару действий ФАЙЛ — ПОСЛЕДНИЕ — ВОССТАНОВИТЬ СОХРАНЕННЫЕ ДАННЫЕ. Последняя надпись находиться в правом нижнем углу экрана. Скрин рисунка не буду делать, Вы легко и сами найдете эту надпись. Откроется окно, в котором Вы и увидите данный несохраненный файл.

Если же у Вас стоит Word 2007, то придется сделать следующее.

1.Идете в МОИ ДОКУМЕНТЫ, ищите меню СЕРВИС — СВОЙСТВО ПАПКИ. В открывшемся окне выбираете вкладку ВИД и снимаете галочку напротив надписи СКРЫВАТЬ ЗАЩИЩЕННЫЕ СИСТЕМНЫЕ ФАЙЛЫ (рекомендуется) и ставите галочку напротив надписи ПОКАЗЫВАТЬ СКРЫТЫЕ ФАЙЛЫ И ПАПКИ.

После этого нажимаете ОК.

2. Теперь идете в локальный диск С и выбираете там папку Documents and Settings-User-Local Settings-Application Data-Microsoft-Office-UnsavedFiles. По этому адресы Вы сможете найти Ваши временный файлы, которые были не сохранены.

Один момент, если у Вас в Параметрах автосохранения стоит более 10 минут, то навряд ли Вы сможете выудить сохраненный файл. Советую Вам поставить автосохранение через 5-10 минут.

Для этого выполните следующие действия в программе Word 2010:

ФАЙЛ-ПАРАМЕТРЫ-СОХРАНЕНИЕ-АВТОСОХРАНЕНИЕ КАЖДЫЕ 10 минут.

Вот так я сама себе ответила на вопрос и надеюсь, что и Вам будет полезна эта статья!

С уважением, Светлана Бухтоярова!

Данное руководство создано, потому что слишком много повторяющихся вопросов об использовании PaintTool SAI. Я собрал самые распространенные вопросы и ответы в одном месте, чтобы сделать жизнь проще для вас, и для меня: вам не придется ждать моего ответа, и мне не придется повторять одно и тоже по несколько раз.

*Где находится файл?
Он расположен в директории, в которую вы установили PaintTool SAI. В случае если у вас его там нет, просто скачайте и установите PaintTool SAI заного, файл снова появится.

*Как открыть файл?
Выполните следующие действия:
— щелкните правой кнопкой мыши на файл
— в выпадающем меню щелкните «Открыть с помощью…» левой кнопкой мыши.
— в окне, которое предлагает программное обеспечение для чтения файла, выберите » блокнот » и нажмите кнопку «ОК». Файл будет открыт. Если вы не нашли блокнот, вам придется найти его вручную, нажав на кнопку «Обзор», расположенную в этом окне.

*Неполучается сохранить изменения, сделанные в :

1. У вас была открыта программа PaintTool SAI во время внесения изменений. Закройте PaintTool SAI, внесите изменения, сохраните файл, и только после этого можно открывать SAI.
2. Вы работаете с SAI из архива. Необходимо извлечь файлы на жесткий диск.
3. Иногда файлы имеют свойство только для Чтения после извлечения архива. Щелкните правой кнопкой мыши на файл, перейдите в пункт меню «Свойства», снимите флажок «только Чтение», и нажмите «Применить», а затем «ОК».

*Собственные кисти не работают:
1. Ваша SAI крякнута. Она не работает стабильно и имеет не все функции полной версии; Здесь я ничем не могу помочь, скачайте другую версию PaintTool SAI.

2. Вы работаете с SAI из архива. Извлеките файлы на жесткий диск.
3. У вас установлена старая версия программного обеспечения. SAI имеет две версии: 1.0 и 1.1.0. Чтобы иметь собственные кисти, вам нужна v1.1.0. Вы можете проверить свою версию, открыв SAI и, нажав «Помощь/Настройки» выбрать «О программе».
4. Вы сделали опечатку в при регистрации новых кистей, проверьте его.
5. Проблема с «только для Чтения «, описанная выше. Найдиет этот атрибут в родительском каталоге SAI и во вложенных папках, снимите его, если он активен.

*Как мне открыть.ini и.conf файлы?
— Используйте Блокнот.

*Как мне понять какой.

ini файл связан с нужным инструментом?
— Откройте.ini файл и посмотрите на Name» и «Desc». Имя инструмента там написано.

*Как я могу изменить порядок инструментов?
— Удерживайте Клавишу Ctrl, перетащите инструмент, чтобы изменить его место.

*Сообщение об ошибке: «SAI can not complete setup process because current user dose not have administrator right.».» SAI не можем завершить процесс установки, поскольку текущий пользователь не имеет прав администратора.»
— При установке программного обеспечения требуются права администратора на вашем компьютере. Установите SAI из учетной записи администратора.

*Я удалил SAI по своей ошибке. Что мне делать?
— Пожалуйста, скачайте и установите SAI снова.

*Я использую Apple Macintosh, и я не могу установить SAI.
— SAI — это Windows приложение, и оно не запуститься на Macintosh.

*Кисти или другие средства отсутствуют в приложении.
*Кисти, текстуры или другие средства не отображаются в выпадающем списке.
*Я создал свои собственные кисти, но я не могу сохранить их.
— Пакет программного обеспечения не извлекся полностью. Если вы используете Windows XP или более позднюю версию, вы можете извлечь установочный архив правой кнопкой мыши.
— Вы используете пакет, предназначенный для обновления предыдущей версии. Этот пакет не включают каких-либо текстур или кистей, папка для них не создается, поэтому любые параметры для инструментов, не сохраняются. Пожалуйста, скачайте и установите Full пакет.

*Предупреждение «Издатель не может быть проверен. Вы уверены, что хотите запустить эту программу?» (только Ver.1.0.x).
— Это стандартное предупреждение системы безопасности для загруженных файлов из сети на Windows XP с пакетом обновления 2 или более поздней версии. Вы можете разблокировать это ограничение, как показано ниже.
1. Откройте папку SAI.
2. Щелкните правой кнопкой мыши на файл с именем sai.exe или SAI (File type: Application).

*Не удалось открыть справку SAI. (Только Ver.1.0.x).
— Компьютеры, которые используют Windows XP SP2 или более позднюю версию, help-файлы, загруженные из сети блокируется операционной системой. Вы можете разблокировать это ограничение, как показано ниже.
1. Откройте папку SAI.
2. Щелкните правой кнопкой мыши на файл с именем help.chm или help (тип Файла: Скомпилированных файлов Справки Windows HTML).
3. Выберите [Свойства] в меню правой кнопки мыши.
4. Нажмите кнопку [Разблокировать] кнопка .

*SAI приложение внезапно закрывается и не запускается.
*Зарегистрировал полную версию, а сообщение о пробном периоде продолжает появляться.
*Внезапно панель кистей исчезает.
*Приложение SAI иногда исчезает с компьютера.
*Сообщение об ошибке: ярлык «sai.exe» был изменен или перемещен. Этот ярлык перестает работать надлежащим образом, SAI не запускается.
*Ошибка «приложению не удалось запуститься, поскольку sfl.dll не обнаружен » отображается на экране, и я не могу запустить SAI.
*Предупреждение «издатель не может быть проверен. Вы уверены, что хотите запустить эту программу?» постоянно показывается.
*Не удалось открыть справку SAI.
— Эти проблемы возникает в Ver.1.1.x.
— Существенной причиной является то, что SAI был установлен в папку кэша веб-браузеров и некоторые файлы были удалены.

Файлы в папке кэша браузера регулярно удаляются, поэтому файлы приложения SAI удаляются. Кроме того приложения, запущенные из папки кэша ограничены в использовании (из-за защиты безопасности Windows).

Вы не должны устанавливать SAI в папку кэша веб-браузера. Пожалуйста, переустановите SAI в папку, которую вы создали для программного обеспечения.

1. Скачайте и запустите установочный файл PaintTool SAI/
2. Введите путь установки: «C:\PaintToolSAI\[Папка Установки:] в поле ввода.
3. Нажмите [Установить].
4. Установите лицензионный файл сертификата еще раз, если у вас есть лицензия на SAI.

Видео уроки Paint Tool SAI на русском

Графические редакторы – важный инструмент, который широко используют в своей повседневной работе не только профессиональные дизайнеры, но и обычные пользователи. Лёгкие, быстрые и нетребовательные к мощности компьютера программы позволяют решить большинство задач по рисованию и базовой обработке изображений, не прибегая к Фотошопу.

Если нужно нарисовать что-то с нуля, то эта программа подойдёт идеально: по сути, это такая продвинутая версия MS Paint с углублённым и расширенным функционалом. Не нужно быть профессиональным художником или дизайнером, чтобы знать, как нарисовать в Paint Tool SAI фигуру, здание или человека: интуитивно понятный интерфейс позволяет освоить этот редактор всем желающим.

Уроки по Paint Tool SAI

Девять видеоуроков содержат исчерпывающую информацию о том, как правильно установить и как пользоваться Paint Tool SAI и рассчитаны на минимальный уровень подготовки пользователя. В семи получасовых уроках рассказывается об основных аспектах при работе с редактором, например, как вставить картинку в Paint Tool SAI или как рисовать людей, а ещё два коротких двухминутных ролика показывают, как убрать триал-версию и как установить в программу дополнительные кисти. В общей сложности видеокурс содержит три с половиной часа чистой информации для желающих разобраться, как рисовать в паинт тул саи.

{banner_lesson}

Изучаем основные возможности программы и учимся выбирать правильную кисть для работы.

Учимся правильно рисовать лицо человека.

Добавляем рисунку реалистичности и объёма при помощи теней и работаем с цветами.

Активируем полную версию программы без покупки.

Добавляем кастомные кисти в редактор для более широких возможностей по рисованию.

Учимся работать с разными типами причёсок и правильно их разукрашивать.

Осваиваем работу с каждым слоем по отдельности и спецэффекты – размытие, тени, градиенты и прочие.

Рисуем здания, природу и персонажей в стиле легендарной игры.

Осваиваем азы анатомии и учимся рисовать правильное, реалистичное тело человека.

После просмотра видеоуроков об использовании Paint Tool SAI, вы не только освоите саму программу, но и получите хорошую теоретическую базу об основах композиции, перспективы и освещения. шаблоны для dle 11.2

Как рисовать в Paint tool Sai

Easy Paint Tool SAI — это японский графический редактор. Он же — оптимальный выбор для тех, кто любит создавать рисунки в стиле аниме и манга. Большинство подобных артов, увиденных в сети Интернет, были нарисованы именно в SAI . Программа намного проще и понятнее, чем наиболее известные и популярные графические редакторы.

Рисование в Paint Tool SAI

В левом верхнем углу отображён блок навигации. Он необходим для перемещения по холсту, особенно если размер его очень большой. Рядом с ним расположена палитра, которая предназначена для выбора цвета. Чуть ниже представлены инструменты для рисования: кисти, карандаш, аэрограф и др. в зависимости от типа слоёв. 

Слева внизу будет виден блок с рабочими слоями. С его помощью можно настраивать отображение и видимость каждого слоя, их редактирование или удаление.

Прежде чем начать рисовать, необходимо создать рабочую область: в меню «Файл» и выбрать пункт «Новый», или воспользоваться комбинацией клавиш Ctrl+N.

На экране появится окно, в котором нужно задать соответствующие параметры для будущего изображения: имя файла, размер холста и его разрешение. Затем нажать кнопку «ОК». На открывшемся листе приступать к рисованию.

В панели инструментов выбрать кисть для создания основных линий, в зависимости от типа слоя и техники создания изображения.

Для рисования можно использовать два вида слоёв: растровый и векторный. Каждый из них имеет свои особенности и различный набор инструментов.

Растровый слой

Векторный слой

В настройках каждого инструмента можно выбрать тип края (закруглённый или квадратный), размер и плотность нанесения краски (прозрачность).

Для рисования предпочтительно использовать векторный слой, а для раскрашивания рисунка — растровый.

В векторном слое рисунок выполняется инструментом «Кривая». Сделав набросок, можно приступать к редактированию (см. рис. 4): добавлять или перемещать точки, двигать изображение, выпрямлять линии и т.д.

Острые концы у кистей при помощи мыши можно создать только в векторном слое при помощи инструмента «Давление».

http://masmeb.ru/каталог-фирм/userprofile/КитМаркет.html
https://www.ruprom.ru/company/10202389
http://binfo.ru/main/club.asp?company_id=4125

В растровом слое вы можете использовать карандаш, как делали бы это во время рисования на обычном листе, регулируя силу нажима:

Все настройки можно менять по мере необходимости. Работа в Easy Paint Tool SAI ничем не отличается от рисования в других графических редакторах: достаточно зажать левую кнопку мыши и двигать ею в нужном направлении.

Есть возможность подключить графический планшет к программе, если вам неудобно рисовать мышкой

Paint Tool Sai удобно использовать для создания рисунка с готового эскиза. Для этого нужно отсканировать подходящее изображение или найти в интернете рисунок или фотографию. Открыть его в редакторе Paint Tool Sai и, выбрав инструмент «Кривая», обвести всё изображение или только ту часть, которую считаете нужной. На промежуточном этапе для просмотра результата эскиз желательно периодически отключать, щёлкнув на значке глаза на панели слоёв. Для редактирования «неправильных» линий выбирайте меню «Правка». Увеличивая или уменьшая толщину линий, легко скорректировать все неточности.

Как рисовать в Paint Tool Sai? Описание программы и инструкция по пользованию. Как пользоваться программой Paint Tool Sai на ПК

Цифровой рисунок может быть очень каверзным. Казалось бы, загрузил правильную программу и можно начинать рисовать. Любой инструмент у тебя в руках. Все цвета готовы к использованию, ничего не надо смешивать. Если вы начали пользоваться Photoshop уже имея навыки рисования, все не так уж и сложно: вам просто нужно найти удачную замену любимым инструментам. Но, если вы только начали знакомиться с каждым из этих видов искусств, то все становится ночным кошмаром.

Photoshop обманчиво прост: вот вам набор кистей, вот вам все цвета, резинка, кнопка Отмены. Вы начинаете рисовать, все выглядит очень плохо, вы начинаете искать обходные пути, которые смогут помочь вам нарисовать что-то лучше. И только взгляните как много инструментов! Вы начинаете пробовать все, одно за другим, и вот оно – волшебство случается!

Но все «волшебство» заключается в том, что Photoshop рисует за вас. Вы не контролируете процесс, но результат, в любом случает, выглядит лучше, чем вы – простой новичок – смогли когда-нибудь сделать (по крайней мере, вы так думаете). Вы продолжаете работать, надеясь, что все эти изображения в один день превратятся в произведения искусства.

Профессиональные цифровые художники, которыми вы восхищаетесь, используют Photoshop, для того чтобы воплотить в реальность свое виденье мира, Но они используют его лишь как инструмент, а не как машину по производству произведений искусства.

Профессионалы воображают результат и заставляют программу воплощать его. Начинающие заставляют программу что-то делать и, если они остаются довольны – присваивают себе результат.

1.Неправильный размер холста

Даже ребенок справится с созданием нового файла. Вы отправляетесь в File > New, или, если вы достаточной продвинутые, то используйте Control-N. Этот процесс кажется очень простым, поэтому часто остается без должного внимания.

Есть три проблемы, связанные с этим пунктом.

1. Слишком маленький холст

Так же как все предметы состоят из атомов, каждое цифровое изображение состоит из пикселей. Это, скорее всего, вы уже знаете. Но сколько конкретно пикселей нужно, чтобы создать детальную картину? 200×200? 400×1000? 9999×9999?

Новички часто ошибочноиспользуют размер холста близкий к разрешению своего экрана. Но проблема заключается в том, что вы не можете точно знать, с какого экрана смотрят на ваше изображение другие.

Давайте представим, что ваше изображение выглядит на экране, как на примере 1. Высота этого изображения идеально подходит вашему экрану. Все настроено под максимальное разрешение вашего экрана, 1024×600. Пользователям с разрешениями 1280×720 (2) и 1366×768 (3) тоже не на что жаловаться. Но взгляните, что получится, если разрешение экрана будет еще больше – 1920×1080 (4) и 1920×1200 (5). Последовательно, изображение занимает все меньше и меньше места на экране.

И дело не только в “белом пространстве” вокруг изображения. “Высокое разрешение” не обязательно имеет тот же смысл, что “большой экран”. Экран смартфона может иметь больше пикселей на своем компактном экране, чем некоторые персональные компьютеры! Только взгляните:

1. Одинаковый размер, разное разрешение

2. Разные размер, одинаковое разрешение

Что это значит? Что для других ваше изображение, которое должно было идеально вмешаться в экран, будет выглядеть примерно так:

Но размер холста имеет отношение не только к этому. Чем выше разрешение, тем больше пикселей в изображении. При маленьком разрешении, глаз может занять 20 пикселей. когда при более высоком – он может иметь более 20,000 пикселей! Представьте себе, какие изящные детали могут быть добавлены!

Вот вам небольшой трюк: когда вы рисуете что-то небольшое, но в высоком разрешении, даже если слегка небрежно, то на расстоянии это изображение выглядит очень интересно. Попробуйте!

Большое разрешение дает возможность разглядеть самые тончайшие детали

2. Слишком большой холст

Значит ли это, что вам нужно всегда использовать большое разрешение, чтобы быть уверенным в качестве? Теоретически , да. На практике, это не всегда необходимо, а иногда – даже невозможно.

Чем больше разрешение, тем больше пикселей имеет самый простой штрих. Чем больше пикселей в штрихе, тем сложнее для программы обработать ее. Так что, вот вам аргумент против большого холста – нужен очень мощный компьютер, чтобы комфортно работать с очень большим разрешением.

Второй аргумент – большое разрешение, по большей части, нужно только для очень детальных изображений. Несмотря на то, что это заблуждение очень распространено среди начинающих, не все картины должны быть детальными. Даже если вам хочется нарисовать что-то реалистичное, вы можете смело игнорировать огромное количество деталей, которые есть на фотографиях. То, что мы видим – не всегда похоже на фотографию.

Когда разрешение больше необходимого, то перспектива добавить что-то тут и там, кажется очень привлекательной. И как только вы начали этим заниматься – у вас нет пути назад. Есть разный уровень детальности, но каждое изображение должно использовать только один. Если вам хочется создать быстрое, плавное изображение, то не тратьте часы на прорисовку глаза или носа – из-за этого вся картина будет выглядеть незавершенной и неряшливой.

3. Слишком большой размер готового изображения

Давайте представим, что вы нашли идеальное разрешение для вашего изображения. Оно не слишком большое и не слишком маленькое – идеальный размер для уровня детальности, которого вы хотели добиться. Но здесь можно тоже сделать ошибку. Предыдущее разрешение было рабочим. Вы использовали множество пикселей, чтобы добиться детальной прорисовки глаза, но при неправильном размере, ваши старания будут заметны даже на расстоянии.

Зачем разрешать другим видеть эти детали… Если можно сделать так, чтобы они видели только то, что должно быть заметным?

Прежде чем сохранить изображение – измените его размер. Оптимального разрешения, которое подходит каждому рисунку, нет. Есть небольшое правило: чем более детальная работа, тем меньше она теряется в высоком разрешении. Если же изображение немного эскизное, то оно лучше смотрится в маленьком разрешении. Если вам хочется лучше понять этот принцип, то посмотрите какое разрешение использует ваш любимый художник, когда выкладывает свои работы.

Еще одна вещь: когда меняете размер изображения, проверьте какой размер по умолчанию работает лучше всего. Некоторые могут сделать изображение очень точеным, что вам может понравится или не понравится.

2. Работа с белым фоном

Это может показаться чем-то незначительным – что не так с белым фоном? Это ведь что-то нейтральное, не так ли? Выглядит прямо как листок бумаги.

Проблема в том, что не существует “нейтрального” цвета. Прозрачность очень близка, но ее невозможно нарисовать. Цвет – это и есть цвет. Когда используются два цвета между, ними появляются определенные взаимоотношения . Для белого+цвета A – взаимоотношение : “цвет A темнее”. Не имеет значение, какие были у вас намерения, вы начнете работу с темного цвета, потому что самый светлый цвет уже у вас на фоне! Все цвета темнее по отношению к белому.

Яркость любого оттенка зависит от фона.

Обычно в рисовании мы используем белый фон, потому что технически проще использовать темный цвет на светлом фоне, чем наоборот. Но в цифровом рисунке в этом нет никакой нужды. На самом деле, вы можете начать с черного фона, но это такая же плохая идея, как начать с чисто белого. На практике, самый нейтральный цвет – серый с яркостью в 50%.

Почему? Потому что цвет фона влияет на восприятие других цветов. На белом фоне темные оттенки будут казаться темнее, поэтому вы будете стараться избегать их. На черном фоне, правило то же, только уже для светлых цветов. В результате получается плохой контраст, который становится очевидным, как только производится замена фона. Вот вам доказательство:

Опытные художники могут начать свою работу с любым цветом и получить необходимый результат, но пока вы не слишком хорошо разбираетесь в теории цвета, всегда начинайте с чего нейтрального – не слишком темного и не слишком светлого.

3. Недостаток контраста

Конечно, иногда восприятие цвета может быть нарушено из-за качества экрана. Если вы используйте ноутбук, то вы наверняка знаете, как меняется контрастность изображения с разных углов. Тогда как можно добиться необходимого контраста, который будет выглядеть на всех экранах одинаково?

Даже если с вашим экраном все в порядке, после того как вы долго и не отрываясь смотрели в экран, ваше восприятие изображения необъективно . Если вы меняли оттенки постепенно, шаг за шагом, контраст может казаться неплохим. Но это происходит только из-за того, что так картинка выглядит лучше, чем пять шагов назад. Например, работа внизу выглядит неплохо…

… но только до тех пор, пока вы не сравните ее с более контрастным изображением. И кто знает, вдруг, когда вы сравните новое изображение с еще одним, оно снова будет недостаточно контрастным?

В Photoshop есть инструмент, который очень поможет вам в этой ситуации. Он называется Levelsи это, кстати, гистограмма. Она показывает сколько использовано каждого оттенка на изображении. Вы можете открыть этот экран с помощью Image > Adjustments > Levels или используя Control-L.

Как это работает? Взгляните на эти четыре примера:

• Почти равное количество белого, черного и полутонов.
• Только черный и темные полутона
• Только белый и светлые полутона
• Только белый и черный, почти нет полутонов

Можете прочесть это по гистограмме?

Вы можете изменять уровни, передвигая ползунки. Вы не только уменьшите количество оттенков, но и поможете программе распределить их правильно в гистограмме.

Гистограмма показывает, что на данном изображении очень много полутонов, и в тоже время очень мало ярких и темных участков. Не имеет значения, как мы видим рисунок – это то, о чем нам говорит компьютер. Конечно, нет идеального рецепта для работы с уровнями (все зависит от яркости самого рисунка), но абсолютное отсутствие темных и светлых областей – плохой знак.

Только взгляните, что получится, если мы передвинем ползунок на середину!

Есть ли способ использовать правильные оттенки с самого начала? Да, и это, займет меньше времени! Нужно начать использовать меньше оттенков – темный, светлый, полутон, и немного белого и черного.

Чтобы использовать эти знания на практике, прежде чем начать рисовать, наметьте освещение на сфере:

• Нарисуйте круг и закрасьте его самым темным оттенком (черный – не рекомендуется)
• Добавьте полутон
• Добавьте самый светлый оттенок (белый – не рекомендуется)
• Добавьте один или два полутона
• Добавить немного черного и белого

Видите, как расположены эти цвета на гистограмме? Когда мы соединяем их – вот, что получается. Используйте эту сферу, как гамму для создания своего рисунка, рисуя тени в той же последовательности: самый темный оттенок, полутон, самый светлый, еще полутон, темный и светлый оттенки. Теперь можно ее сгладить.

Еще один совет – если вы сравните эти две головы еще раз (нарисованную с правильным контрастом и исправленную), вы заметите разницу. Увеличение контрастности не исправить всех ошибок, если вы не уделили этому достаточно времени с самого начала – каждый элемент имеет свой набор оттенков. Например, самая темная область на белой поверхности будет намного ярче, чем самая темная область на черной поверхности. Это значит, что вам надо подготовить столько сфер, сколько у вас будет различных элементов.

Помните: рисовать тени светлых объектов темными – это так же неправильно, как рисовать тёмные объекты – светлыми оттенками.

4.Слишком много сложных кистей и больших штрихов

Когда сравниваешь традиционные кисти с кистями из Photoshop, разница настолько очевидно, что не всегда может быть понятно, почему у них одно и тоже название. В конце конов, классические кисти позволяют рисовать только более или менее хаотичные мазки, когда цифровые создают произведение искусства самостоятельно.

Вот здесь и начинается самое интересное. Если что-то создается само по себе, вы теряете всякий контроль над работой. Профессиональные художники используют в основном простые штрихи, лишь изредка обращаясь за помощью к более сложным. Использование сложных кистей не просто делает вас лентяем, но и останавливает ваше обучение тому, как достичь какого-то эффекта самостоятельно.

Когда только начинаешь заниматься цифровым рисунком – это нормально искать способы увидеть прогресса как можно быстрее. Вам хочется видеть результат здесь и сейчас. И кисти становятся очевидным решением. Хочется мех – вот вам кисть для меха; хочется щетки – вот вам кисть щетка. Если не получается нарисовать что-то, достаточно просто скачать кисть, которая сможет сделать это за вас.

Дополнительные кисти для фотошопа не всегда плохие – они, наоборот, очень полезны. Проблема только возникает, когда вы используете ее как базу для своих “навыков”. Если бы вы потратили время и изучили, как можно быстро нарисовать мех, вы бы поняли, что на самом деле, вам не нужно рисовать каждый волос для этого эффекта. Вам стало бы понятно, что то, как мы воспринимаем некоторые вещи – не всегда соответствует реальности. Вы бы научились смотреть, а потом воссоздавать то, что вы видите, а не то что вам кажется вы видите.

Вместо этого, вы предпочитаете сдаться после того как потратили полчаса на работу над одним волосом и ищите кисть, которая сможет выполнить эту работу за вас. Вы нашли ее, вы рады и готовы идти дальше. Этот процесс настолько прост, что легко становится привычкой и вы перестаете учиться – зачем, если есть способ легче?

Но как с этой проблемой справляются традиционные художники? У них нет такого разнообразия кистей. Как они рисуют мех? Ответ прост – тем же способом, которым воспользовались бы вы, если бы у вам не было кисти. Если вам не терпится улучшить свои навыки, вам придется снять это проклятие всех начинающих художник и отказаться от дополнительных кистей на какое-то время. Работайте для начала с простым набором, например с этим , и научитесь владеть этими кистями. Не ищите легких путей, работайте над этим и вы получите бесценный опыт, вместо дешевых трюков.

5.Слишком крупный штрих

Еще одна частая ошибка, связанная с кистями – это использование слишком крупных штрихов. И, опять же, всему виной нетерпение. Правило заключается в том, что 80% работы требует 20% усилий, что значит, что нужно потратить 80% всего времени, работая над завершением своего изображения. Если вы сделали набросок, базу, выбрали цвета и поработали над простыми тенями за два часа – знайте , что впереди у вас восемь часов работы. Более того, на протяжении этих восьми часов прогресс будет менее заметен, чем за первые два часа.

Это становится особенно очевидно, когда смотришь на картинки с промежуточным процессом работы, которые выкладывают художники, например этот . Первые шаги просто огромные – создается что-то из ничего. Затем процесс замедляется. Вы едва можете заметить разницу между последними шагами, хотя на них было потрачено намного больше времени .

В этом и заключается вся проблема. Когда ваше изображение почти закончено, вам хочется скорее его завершить и насладиться конечным результатом. Но на самом деле, это именно тот момент, когда вся работа только начинается! Я помню комментарий под одной из фотографий с промежуточным процессом: ” Я бы остановился на 4 этапе” (из 10). Вот где и скрывается разница между профессионалом и новичком! Потому что, конец правила гласит: эти последние 20% работы составляют 80% от всего результата.

Решение это проблемы очень простое. Ваша работа не должна заканчиваться большими штрихами. Они должны быть использованы в начале, в 20% от всей работы. Используйте их, чтобы создать форму, задать свет, добавить цвет. А после постепенно уменьшайте размер,увеличивайте изображение, стирайте, добавляете детали. Вы поймете, что работа завершена, когда начнете работать с очень маленькой кистью на очень большом пространстве. В целом, чем больше пространства затрагивает кисть, тем более завершенной выглядит работа.

А теперь лучшая часть этого правила. Так как 80% работы не сильно влияют на конечный результат, нет нужды тратить на них много времени. Начните свою работу быстро и сохраните силы на потом. Помните: не каждое изображение должно быть закончено лишь из-за того, что вы его начали. Отсеивая проекты, к которым вы потеряли интерес, вы сэкономите в четыре раза больше времени , чем уже потратили!

6. Слишком много цвета

У традиционных художников не так много цвета, который они могут сразу использовать. Они должны учиться создавать, смешивать их, чтобы достичь необходимого эффекта. У них нет выбора – они должны учиться теории цвета. Вы, даже как начинающий, уже имеете на руках все цвета. И это настоящее наказание!

Мы не понимаем цвета, потому что в этом нет нужды в нашей обыкновенной жизни. Но как художник, вы обязаны полностью поменять свое отношение к цвету. Вам стоит перестать думать о цвете в привычном виде и начать разбираться в таких понятиях, как тон, насыщенность и яркость.

Цвета не существуют сами по себе. Они зависят друг от друга. Допустим, когда вам хочется сделать цвет ярче вы можете или взять цвет поярче, или уменьшить яркость фона. Красный становится теплее или холоднее в зависимости окружения. Даже насыщенность цвета может меняться!

Новички, не знакомые с этими принципами, начинают рисовать, выбрав случайным образом цвета, которые могут вообще не сочетаться друг с другом: берут синий, добавляют зеленый и все это без малейшего понятия о том, что они выбрали.

Вот как примерно новичок видит цвета:

1. Синие
2. Мутно-синие
3. Серый
4. Черные

Но зачем нам такое разнообразие оттенков, если они такие бесполезные? Проблема в том, что это не так. Вам лишь нужно начать понимать откуда они берутся что они означают. Давайте посмотрим на эти же цвета глазами профессионала:

1. Ненасыщенный синий
2. Насыщенный синий
3. Ярко-синий
4. Темно-синий

Выглядит запутанно, не так ли? Но это не значит, что этого всего можно не замечать! Если вам кажется, что это слишком изнуряющая работа, то поработайте с серым некоторое время. Цвета (или тона) – это как глазурь на торте. Она может сделать торт слаще, но не может быть его основанием. Никакое количество глазури не исправит плохой торт.

7. Копирование цвета с исходника

Очень сложно бороться с этим соблазном. Я отлично это понимаю. Но опять же, если вам действительно хочется научится цифровому рисунку, вы не должны использовать Eyedropper.

Новички, чаще всего используют малонасыщенный оранжевый/розовый как цвет кожи, но этот эффект очень далек от реальности. Но, если вы используйте исходник… тут совсем иная история! Почти каждый пиксель имеет разный оттенок, не только розовый – вы легкостью найдете красный, оранжевый , фиолетовый, зеленый, синий. Насыщенность и яркость меняется каждый раз, но конечный результат не представляет собой хаос.

Когда берешь цвет с исходника, рисунок обретает новую жизнь. Проблема только в том, что такая работа ничем не отличается от копирования. Результат может выглядеть великолепно, но вы не можете присваивать авторство работы себе только себе.

И еще одно: этот процесс останавливает вас от прогресса. Можно сказать, что вы “покупаете” набор цветов вместо того, чтобы учиться подбирать их самостоятельно. У вас есть свое цветовое колесо со всем необходимым: каждый цвет, который вы выбираете с исходника, может быть воссоздан вами самостоятельно. Но вы все равно предпочитаете использовать те цвета, которые уже есть на оригинале – быстро и очень эффективно.

Для того, чтобы перестать постоянно полагаться на исходник, вам нужно будет научиться видеть цвета. Посмотрите на любой предмет – какой у этого объекта тон, насыщенность, яркость? Очень непросто сказать, не так ли? Но если вы продолжите выбирать необходимый цвет с помощью Eyedropper, вы так и никогда этому не научитесь.

Все эти работы были нарисованы мной без помощи пипетки. Вы можете начать с чего очень простого. Чем меньше цвета, тем лучше.

8. Наложение цвета поверх серой гаммы

Я нарисовал эту картину в 2011 году. Это очень трогательная работа и даже сейчас мне очень нравится. Я помню, как нарисовал его в сером цвете, а после добавил цвет, используя несколько режимов наложения (Цвет, Наложение, Умножение). Тогда у меня возникла одна проблема – как добиться желтого цвета, рисуя поверх серой гаммы?

У меня, к сожалению, больше нет оригинала, но вот как, скорее всего, выглядело это изображение в серой гамме. Заметьте, что желтые и зеленые участки одинаково темные. На самом деле, это не так.

Когда я был таким же новичком, как и вы, я верил, что свет делает все цвета одинаково светлыми. Сначала я концентрировался на тенях, и лишь потом думал, что делать с цветом. Но этот трюк не сработал, и прошло немало времени, прежде, чем я понял, в чем было дело.

Дело в том, что разные цвета имеют яркость, которая не зависит от света. Когда вы это игнорируете, цвета получаются очень мутные. Они теряют очень важные свои свойства, когда вы накладываете их прямо на серый цвет.

9. Тонирование с использованием инструментов Dodge и Burn

Инструменты Dodge и Burn – любимчики всех начинающих. Они отлично подходят под описание Photoshop, как программы для рисования. Вам нужно просто выбрать основной цвет, а после выделить теневые участки. Все остальное выполняется с помощью сложных алгоритмов. И это отлично, потому что вы, в любом случае, не знали , как сделать это самостоятельно.

Но не все так просто. Эти инструменты, конечно, не совершенно бесполезны, но, когда вы только начинаете – лучше держаться от них подальше. Они не предназначены для тонировки . Инструмент Dodge – это не тоже самое, что “добавить света”, а Burn -“добавить теней”. Просто эти инструменты идеально подходят под понимание новичками этих процессов, поэтому так сложно избежать искушения.

Проблема не в самом инструменте, а в недопонимании принципов тонирования. Новички часто думают, что у предмета есть определенный цвет, и он становится темнее в тенях и светлее при свете. Но все не так просто. Этот принцип может сработать в анимации, но даже там – это просто обходной путь.

Но если эти техники вроде бы работают, то почему бы их не использовать?

• Это еще одна техника, которая тормозит ваш прогресс. Когда вы пользуетесь этими методами, вы даже не понимаете, что не так. Тонирование – это сложный процесс, а вы ограничиваете его одним простым принципом. Photoshop должен работать на вас, а не за вас. Пусть это не останавливает вас от обучения.
• Так объекты кажутся плоскими. И не имеет значения, сколько текстуры вы добавите к изображению после. Принцип работы с этими инструментами такой же, как и с кистями – вы можете начать с них, но не должны ими закончить.
• Вы искажаете цвета; цвет объекта очень сильно зависит от окружения, но ни Dodge ни Burn ничего не знаю о вашего твоего рисунка. Они тонируют все по одному и тому же принципу.

Тонирование с использованием белого и черного

Суть этой техники в том, что тонирование производится за счет белого на светлых участках, а черного – в тенях. Эта техника – результат заблуждения, что каждый цвет начинает как черный (в тенях) и заканчивает как белый (на свете). И хотя этот принцип может сработать в фотографии, в рисовании он бесполезен.

Мы все стараемся найти простые правила, которые несложно запомнить. Но это не значит, что мы должны выдумывать правила, которых не существует, например, что нужно добавить белый, чтобы сделать ярче, а черный, чтобы сделать темнее. Это работает только для серой гаммы!

Однообразное тонирование

Когда с предыдущей проблемой будет покончено, может возникнуть новая. Давайте представим, что вы выбрали оранжевый, как основной цвет для своей работы. Вы решили, что источник света будет отображен желтым, а рассеивающийся свет – голубым. Таким образом, вы просто заменили тон своего базового цвета на желтый в ярких местах, и на голубой – в тенях. Это делает процесс тонирования интереснее, чем если бы вы просто использовали черный и белый, но это снова обходной путь, который не даст добиться необходимого результата.

Почему это обходной путь? Потому что, оставив только три цвета для работы, вы автоматически перемещайте все свой объекты в неестественную среду, где любой отражающий цвет на 100% предсказуем.

В действительности же, свет отражается от всего. Поэтому тонирование редко может быть сведено к двум или трем цветам.

Если вы будете учитывать это и будете использовать косвенные источники света, чтобы разнообразить тени, то начнете рисовать более осознанно – и это отлично!

10. Размытие с помощью мягкой кисти

В основном новички размывают оттенки двумя способами, предназначенными для того, чтобы облегчить работу:

1. Размытие с помощью мягкой кисти
2. Размытие с помощью инструмента Smudge/Blur

Как мы уже поняли, быстрые способы работы говорят о том, что вы не контролируете процесс. Размытие с помощью мягкой кисти делает ваш объект плоским и неестественно гладким. Даже если вы добавите фото текстуру, вы не сможете избавиться от “пластикообразности” изображения. И снова, подобный метод может быть использован только в начале работы.

Если вам хочется более нежного эффекта, используйте более грубую кисть, контролируя Flow с помощью Pen Pressure (чем сильнее вы нажимайте, тем жестче получается штрих).

Такая кисть позволит вам использовать то количество цвета, которое вам необходимо.

Благодаря этому инструменту вам не нужно будет больше размывать границы между двумя цветами. вы просто начинаете с базового цвета и покрываете его более светлым. Потом вы можете добавлять новые и новые слои, делая их более и более плотными.

Если вам понадобиться сделать размытие более гладким, выберите какой-нибудь цвет между оттенками и обрисуйте края.

Для того, чтобы добиться текстурности, используйте текстурную кисть (с грубыми краями).

Согласно 80-20 правилу, не думайте о размытии на первых этапах. Используйте большую кисть, делайте края очевидными, тени неестественными.

После, вы сможете использовать кисть меньшего размера и текстурную кисть чтобы размыть края. Не используйте Smudge, мягкую кисть. Только Eyedropper и грубая кисть с переменным Flow. Но стоит помнить, что один и тот же метод сглаживания не будет работать во всех случаях.

11. Использование 2D текстур на 3D формах.

Фото текстуры – это последняя надежда новичка, когда объект теоретически завершен, закрашен и на нем выполнены тени, но все еще выглядит как пластмассовая игрушка. Но, к сожалению, текстура, сама по себе, сделает все только хуже.

Давайте представим, что вы хотите добавить текстуру на изображение этой большой кошки.

Вы должны поработать над тенями прежде чем добавить текстуру. Непростая часть заключается в том, что нет необходимости закрашивать ее полностью. То, как вы будете сглаживать цвета, зависит от того, какую текстуру вы выберете – если сделать это не имея четкого представления о том, что за текстура будет наложена, то желаемого эффекта не достичь.

Вы можете загрузить текстуру из интернета или использовать ту, которая уже есть в Photoshop – их огромное количество. Это моя любимая текстур – перевернутый Screen Door.

Если вы смените Blend Mode текстуры на Overlay, вы увидите как текстура наложится поверх теней. Но обратите внимание на то, как некоторые сегменты стали светлее. Вам может понравится это, если тонировка не была сделана должным образом, но это лишь очередной способ облегчить себе работу. В большинстве случаев, нам не хочется, чтобы текстура сама диктовала свои тени. Хотя Overlay – это не лучшее решение, но оно позволяет взглянуть на то,как текстура будет выглядеть на объекте.

Теперь самая главная часть, которую часто упускают из виду. Если объект должен быть 3D, его нельзя качественно покрыть с помощью 2D текстуры. Мы должны настроить текстуру по форме, которую она будет покрывать. Есть три основных способа сделать это – поэкспериментируй и выберите тот, который понравится вам больше всего:

• Free Transform Tool (Control-T ) в режиме Warp
• Filter > Liquify
• Edit > Puppet Warp

Для сферы лучше всего использовать

Filter > Distort > Spherize

До использования Puppet Warp

После использования Puppet Warp

Режим Overlay делает светлее участки слоя, покрытые белой частью текстуры. Мы можем использовать Multiply , (этот режим делает белые области прозрачными), но тогда градиентные цвета (серые) станут темнее, чем нужно. Есть поэтому другой режим, идеально подходящий для настройки прозрачности.

Выберите слой и настройте Blend If . Вы можете легко настроить прозрачность белого и черного с помощью этой функции.

Держите

Alt, чтобы разделить слайды и добить более плавного эффекта.

Теперь нам стоит понять, что действительно представляет собой эта текстура. Это не неровное изображение, наложенное поверх объекта. Это настоящая шероховатость поверхности. Когда свет достигает гладкой поверхности, то он распределяется равномерно, но если поверхность – неровная, свет создаст огромное количество теней. Это и есть текстура, которую мы видим .

Здесь напрашивается еще один вывод. Это свет создает видимую текстуру – текстура не может быть создана без света. А иначе что есть тень, если не отсутствие света? Именно поэтому нам нужно уменьшить текстуру в темных участках или и вовсе удалять ее (нет света – нет текстуры). Вы можете использовать Layer Mask для этой цели или поработать с Blend If слайдами. Помните, что щели текстуры – это тени, поэтому они не должны быть темнее, чем другие теневые участки.

Наложение текстуры – это быстро и просто после того, как вам станет понятно, как с ней правильно обращаться. Но снова, все текстуры очень разные. И, хотя некоторые выглядят отлично после прямого наложения, большая их часть требует немалой работы.

Правило 80-20 в деле. Добавить текстуру – несложно, но сделать так, чтобы она выглядела уместно – вот эта работа займет немало времени. Подобные вещи отнимают немало времени, но в этих деталях и заключается весь смысл!

Первая текстура – это плоская текстура в режиме Overlay, вторая – тот же режим, но с изменениями. Последняя – это уже финальный предложенный вариант.

Заключение

Как мы заметили, большая часть проблем, которые есть у начинающих художников исходят из их желания скорее начать великолепно рисовать не прилагая особых усилий. Поэтому дело не столько в недостатке навыков, сколько в отношении к Photoshop, как к производящей произведения искусства машине. Это ведет к тому, что большая часть времени тратится не на обучение, а на поиски инструментов и трюков.

Вы не сможете стать цифровым художником за один день, просто потому что у вас есть продвинутая программа. Photoshop – это инструмент, удобнее, чем пигменты и кисти, но, опять же – всего лишь инструмент. Он не может делать больше того, что вы ему диктуете. Если вам хочется начать пользоваться всеми преимуществами программы, то относитесь к нему, как к цифровому холсту с цифровыми красками. Забудьте про причудливые инструменты, фильтры, кисти. Просто рисуйте так, как вы бы рисовали на холсте.

Многие люди работают с Photoshop для создания графических файлов. Фотошоп действительно универсален, но всё же более распространённое его применение — не для простого рисования, а для работы с визуализацией.

Если вы любите рисовать аниме персонажей или хотите начать это делать, то хорошим выбором будет пользоваться Paint Tool Sai . Это доступное для всех графическое приложение, ориентированное на то, чтобы рисовать в первую очередь в стиле ЛайнАрт. В этом стиле как раз и рисуется аниме и манга, поэтому использование приложения Sai Paint Tool и приобрело огромную популярность у анимешников.

Как же пользоваться Paint Tool Sai

Начнём с того, что она предназначается для планшетного использования, однако работает гораздо быстрее описанного выше Фотошопа, в чём вы и убедитесь, как только сделаете первые шаги.

Итак, учимся работать с Paint Tool Sai:

• Начать, конечно, следует с установки программы. Для этого заходим на официальный сайт Paint Tool Sai (как англоязычный подойдёт http://www.systemax.jp/en/sai/) и скачиваем её на свой компьютер или планшет.
• Учиться, как пользоваться Paint Tool Sai удобно с уже готового эскиза. Поэтому сначала либо нарисуйте и отсканируйте эскиз, либо найдите подходящий графический файл в Интернете. Затем открывайте его в редакторе Paint Tool Sai.
• Откройте новый слой. Кнопки, чтобы сделать это в программе, вы можете найти в середине правого меню. Для удобства будем опять же ориентироваться на английский язык. Находим “Layer” (Слой), потом выбираем там “New Layer” (Новый слой).
• Потом открываем слой для ЛайнАрта — сначала туда же в “Layer”, а затем выбираем “New Linework Layer”.
• Всё, что вы сделали, должно будет отобразиться на экране: Layer 1 — это будет исходный рисунок, Layer 2 — второй слой, который вы открыли, а Linework1 — слой для ЛайнАрта.
• Пользоваться графическими инструментами Paint Tool Sai ничуть не сложнее, чем в Abobe Photoshop.
• Как и в Фотошопе, инструменты будут сильно облегчать вам работу, скажем, Аэрограф (airbrush) позволит легко нарисовать овал.

• Попробуем обвести исходную картинку. Для этого применяется инструмент «Curve» — обводим или весь эскиз, или то, что считаем нужным. Если хотите, чтобы эскиз не мешал, можно периодически его отключать — поможет щелчок на значок глаза, который легко найти на панели слоёв.
• Если линия вышла в чём-то не такая, как вам необходимо, достаточно нажать «Edit» и исправить её на нужный вариант. Так же можно исправить и дефекты эскиза в Paint Tool Sai — с помощью изменения толщины у линий поправить все неточности.

• Для раскраски применяется инструмент Magic Wand (в трудных случаях как альтернатива используется Sel Pen).
• В первую очередь будет удобно раскрасить самые значимые участки рисунка. После этого перейти на нижний слой и покрасить все мелкие детали. Затем, для красоты и окончательной доработки, вернуться к линейному слою и обозначить линии теней. После чего дорисовать блики и раскрасить тени.

Описанной выше инструкции достаточно, чтобы начать пользоваться программой Paint Tool Sai. Более подробные изучения техник рисования и возможностей отдельных инструментов легко освоить в дальнейшем по мере необходимости.

Приятного рисования аниме!

Если у Вас не получается что то сделать самостоятельно, то советуем обратится в скорую компьютерную помощь — pchelp24.com, приемлемые цены, опытные специалисты, бесплатный вызов и диагностика.

Довольно популярным графическим редактором можно назвать Paint Tool Sai. Несмотря на высокую степень конкуренции, которую задала компания Adobe в сфере обработки векторной и растровой графики, это приложение имеет свой большой круг почитателей.

Стоит учитывать тот момент, что рассматриваемый графический редактор в большей степени предназначен для рисования, а не обработки изображений. Именно поэтому рассмотрим то, как правильно использовать функционал редактора при создании рисунков.

Как правильно работать в редакторе Paint Tool Sai – довольно распространенный вопрос, несмотря на понятный, интуитивный интерфейс и полную русификацию приложения.

Что такое слои Paint Sai и для чего они нужны?

Основой практически все мощных графических редакторов можно назвать использование системы слоев. Именно она позволяет добиваться необычным результатов. Для того чтобы реализовать все возможности графического редактора следует разобраться с особенностями рисования с использованием слоев:

• Каждый слой представляет собой отдельный холст, на котором может создаваться изображение, независящее от изображений на других слоях.
• Слои можно перемещать и группировать для их удобства использования.
• Можно создавать неограниченное количество слоев, при этом все они будут относится к одному проекту.

Все вышеприведенные моменты определяют только особенности использования слоев, но не суть их предназначения. Для того чтобы разобраться с тем, как работает этот один их наиболее важных инструментов, рассмотрим сам процесс рисования.

Как можно использовать рассматриваемый инструмент в Paint Tool Sai?

При рассмотрении особенностей применения этого инструмента следует представить себе несколько листов бумаги, которые лежат друг на друге. На каждом из слоев есть определенного рода графическая информация. Программа позволяет проводить перемещение виртуальных листов относительно друг друга. Однако в обычное режиме это ничего не даст, так как будет видно только то изображение, которое расположено на самом верхнем слое.

Для того чтобы система слоев имела смысл была добавлена функция изменения прозрачности каждого слоя. Теперь при рисовании в виртуальной среде можно провести изменение прозрачности, степени заливки каждого слоя, что позволяет достигнуть достаточно необычного эффекта.

Также можно использовать различные методы смешивания, что также повышает возможности художника. Таких условий работы при рисовании на реальной бумаге достаточно сложно добиться, так как степень прозрачности достигается путем использования бумаги различной плотности.

Подобный метод рисования реализован практически во всех графических редакторах. При этом отметим тот момент, что понятие слоев можно встретить во многих программах, которые предназначены для работы в виртуальной среде.

Поэтому при освоении функционала рассматриваемого графического редактора следует начать с использования специального блока инструментов, посвященного размещению, группированию, управлению, настройке слоев конкретного проекта.

Этот блок инструментов по умолчанию в данном случае расположен в левом нижнем углу и занимает довольно много пространства. Выше поля с названием и расположением слоев расположены команды, которые позволяют настраивать активный слоя. Для перехода с холста на холст достаточно его выбрать.

В заключение отметим, что при рассмотрении того, как пользоваться Paint следует учитывать: при столь большом количестве функций и инструментов есть один фактор, который определяет конечный результат – умения и талант самого художника. Поэтому все инструменты просты в использовании, но требуют правильного обращения.

В Фотошопе всё начитается с выбора размера холста и разрешения изображения .

размера холста

Размеры при рисовании

Для скетча – 800 x 800.

– 1500 x 1500

– 3000 x 2000

Как обычно:

В полях Width и длину

В Фотошопе всё начитается с выбора размера холста и разрешения изображения .

Каждому будет полезно знать, как создать документ нужного размера, или изменить размер открытого изображения в фотошопе.

Даже при рисовании я использую функции для изменения размера холста . Обычно начиная рисовать скетч на на холсте размером около

Размеры при рисовании

Для скетча – 800 x 800.

Для рисунка с цветом и тенями – 1500 x 1500

Для итогового изображения с деталями – 3000 x 2000

Постепенно, двигаясь от наброска к детализированной картинке, я изменяю размер холста на размер с более высоким разрешением.

Почему сразу ни создать 3000 x 3000 и не париться? Конечно, дело в производительности и тормозности компьютера. При таким больших размерах, что там и говорить…. фотошоп сохраняет несколько минут.

Где менять размер (Image Size…) ?

Как обычно:

Image – Image Size… (Alt + Ctrl + I)

В полях Width и Height можно задать требуемую длину и высоту (в пикселях или сантиметрах). При изменении одной из величин, вторая подстроится сама, чтобы сохранить пропорции исходной картинки.

Эти быстрые действия идеально подходят в том случае, если не требуется нарушить пропорции между длиной и высотой холста.

Для изменения высоты и длины есть другие столь же простые инструменты, о которых напишу в следующем посте.

Для создания красивых изображений на компьютере можно использовать графические редакторы различного типа. На протяжении долгого времени продукция компании Adobe пользовалась большой популярностью и альтернативных предложений не было.

Через некоторое время появилась программа Paint Tool Sai, которая также имеет достаточно хороший набор функций и возможностей. Рассмотрим то, как пользоваться Paint Tool Sai и для чего был создан этот графический редактор.

Предназначение рассматриваемого графического редактора

Все программы имеют узкую специализацию или больше подходят для решения определенных задач. Рассматриваемая программа была создана японскими программистами для того, чтобы дать возможность всем обладателям ПК и сенсорных устройств рисовать красивые изображения, воплощать свои идеи и фантазию на виртуальной бумаге.

Таким образом можно сказать, что программа позволяет рисовать изображения при помощи виртуальных инструментов. Ее довольно редко используют для обработки фотографий и уже существующих изображений, что связано с недостаточным набором инструментов.

В целом можно сказать, что графический редактор представляет собой виртуальный лист бумаги и достаточно большое количество инструментов, которые можно использовать для нанесения виртуальной краски на холст. Также есть дополнительные функции, позволяющие упростить задачу по рисованию и добиться необычных результатов. Рассмотрим пример того, как пользоваться Паинт Тул Саи для создания обычного изображения.

Процесс рисования в Paint Tool Sai

Как ранее было отмечено, рассматриваемая программа создана для того, чтобы дать возможность людям проявить свою фантазию на виртуальном холсте. Конечно, даже художник с большим опытом, перейдя с реального на виртуальный холст, сразу не сможет полностью реализовать возможности программы. Поэтому некоторым она кажется бесполезной. Однако это нет так.

Процесс рисования полностью идентичен тому, что и при использовании реального холста. Для этого только нужно иметь достаточно качественный сенсорный девайс, который способен распознавать силу нажатия пера. Процесс рисования прост:

После этого инструмент полностью готов к использованию и можно начинать наносить маски или линии. Как и в других программах, есть возможность отменять свои действия или подправлять результат путем использования ластика. Однако в этой программе довольно скудный набор масок, которые также довольно часто используются при редактировании фотографий.

При рассмотрении того, как пользоваться программой Paint Tool Sai также можно отметить наличие довольно большого количества различных настроек, которые позволяют регулировать работу выбранных инструментов.

Есть возможность выбирать тип кисти и так далее. Для удобства использования программы во время работы были создано сочетание горячих клавиш, которые при необходимости можно перенастроить под себя. Другие важные инструменты программы, которые не связан с процессом рисования, но могут использоваться для достижения необычного результата, реализованы также, как и на других графических редакторах подобного типа. Поэтому перейти на рассматриваемый будет достаточно просто.

Как залить контуры в paint tool sai. Как рисовать не выходя за края в SAI. Основные инструменты Paint Tool Sai

На разных платформах. Конечно же, наиболее популярной была и остается программа Photoshop. Однако не забыли разработчики и о тех, кто хочет рисовать на компьютере, но не испытывает особого желания разбираться в огромном количестве функций и достаточно сложном интерфейсе. Для таких пользователей созданы редакторы, по сути, являющиеся упрощенными версиями «Фотошопа». К их числу относится и не так давно вышедшая разработка японских специалистов компании SYSTEMAX Paint Tool Sai. Первая ее версия вышла в 2006г. О том, как рисовать в Paint Tool Sai, наша статья. Но для начала дадим подробное описание самой программы.

Редактор Paint Tool Sai. Возможности

Основным достоинством этого редактора можно назвать то, что в нем нет абсолютно ничего лишнего. Как и в редакторе «Фотошоп», работа с изображениями в этой программе ведется с использованием слоев, что, безусловно, необыкновенно удобно. Возможности тонирования и цветокоррекции не так широки, как в Photoshop, однако для создания эскизов и черновых рисунков средств вполне достаточно. Радует и достаточно большой Рисунки в Paint Tool Sai можно создавать, пользуясь графическим планшетом. Поддержка этих устройств реализована в редакторе просто блестяще.

Выбранный инструмент следует за мышью максимально точно, а штрихи получаются даже более плавными, чем в «Фотошопе». Это делает программу просто незаменимой для художников, создающих комиксы.

Интерфейс редактора особой красотой не отличается, однако при этом прост и доступен. Практически для любой функции программы предусмотрены горячие клавиши, что может сохранить пользователю огромное количество времени.

Основные инструменты Paint Tool Sai

О том, как рисовать в Paint Tool Sai, расскажем чуть ниже. Для начала ознакомимся с инструментарием редактора. Он не так широк, как в «Фотошопе», однако для быстрого создания рисунков и качественной обработки фото вполне достаточен. Основных инструментов в программе всего восемь:

1. Инструмент «Волшебная палочка». Им можно выделять сразу большие области рисунка, выкрашенные в один цвет.
2. Инструмент «Лассо». Пользуясь им, можно делать выделения необходимого участка сложной формы.
3. Инструмент «Прямоугольное выделение». Средство предназначено, как уже понятно из названия, для ограничения прямоугольных областей.
4. Масштабирование. Для удобства работы изображение можно увеличивать или уменьшать.
5. Инструмент «Пипетка».
6. Перемещение холста.
7. Поворот холста. При необходимости изображение можно разворачивать.
8. Перемещение слоя.

При желании можно переходить в один из двух режимов редактирования слоя — растровый и векторный.

Растровые инструменты

Рисование в Paint Tool Sai в растровом режиме возможно с использованием следующих инструментов:

• маркера;
• аэрографа;
• инструмента «Вода»;
• инструмента «Акрил»;
• ручки;
• инструмента «Акварель»;
• кисти;
• карандаша;
• заливки;
• инструмента «Бумага»;
• ластика.

Помимо этого имеются различные вариации этих средств.

Векторные инструменты

Tool Sai в векторном режиме? Для создания таких изображений в этом редакторе предусмотрены такие инструменты, как «Линия», «Кривая», «Ломаная», «Модификатор линии», «Ручка», «Модификатор толщины линии», правка, нажим и цвет линии, выделение и его удаление.

Дополнительные возможности программы

При желании в Paint Tool Sai можно установить сторонние кисти и текстуры холста. Создать их можно и средствами самого редактора. Программа открывает не только наброски, сделанные с ее использованием, но и файлы других форматов (tga, jpeg, png, bmp). Возможна также работа с изображениями, созданными в редакторе «Фотошоп» и сохраненными в формате psd.

Как рисовать в Paint Tool Sai?

В том случае, если вам нужно провести мягкую, плавную линию, следует взять инструмент «Ручка». Четкие с видимыми пикселями выполняют карандашом. Для создания «мохнатых» предназначен «Аэрограф». Тогда, когда необходимо сделать линию с плавным началом и концом, следует использовать кисть. Выделения можно создавать не только с помощью инструментов «Лассо» и «Прямоугольное выделение», но и с помощью ручки «Выделение». При необходимости его несложно снять похожим средством deselect. Для того чтобы окрасить большой участок, его следует выделить и воспользоваться инструментом «Заливка».

Теперь поговорим о том, как рисовать в Paint Tool Sai в векторном режиме. К сожалению, созданные средствами этой программы векторные линии при увеличении четкость все-таки теряют. Однако можно изгибать их, перемещая узлы, точно так же, как в Рисуют их инструментом «Ручка», аналогичным растровому. При желании толщину линии можно изменить в один клик. Для этого предназначено средство «Толщина». Можно рисовать как плавные (Кривая), так и ломаные линии (Ломаная). Инструмент «Модификатор линии» предназначен для корректировки самой линии или ее узлов.

Необходимые для раскрашивания цвета можно выбирать на цветовой палитре, расположенной в верхней части программы. Выбрать необходимый оттенок можно с использованием инструмента «Пипетка».

Как установить кисти и текстуры?

Теперь посмотрим, как установить Tool Sai. Прежде всего требуется распаковать архив с кистями и отрыть папку с редактором. Далее форма кисти (формат bmp) устанавливается в папку blotmap. Затем следует открыть в любом текстовом редакторе (к примеру, в программе «Блокнот») файл brushform.conf и вписать туда l.blotmap/name.bmp, где name — имя файла с кистью. Сохраняем файл в ту же папку. Теперь можно начинать пользоваться скачанными кистями. Нарисовав же и их самостоятельно, следует просто сохранить их в формате bmp. Далее порядок действий такой же.

Текстуры в этой программе закачиваются практически так же. Распаковываем архив и открываем папку с Paint Tool Sai. Далее копируем файлы с текстурами в буфер обмена и загружаем их в папку brushtex. Открываем в текстовом редакторе файл brushtex.conf и прописываем в нем l.brushtex/name.bmp. Вместо name ставим имя текстуры. Сохраняем файл и пользуемся для создания оригинальных изображений. Нарисовать текстуру так же, как и кисть, можно в самой программе Paint Tool Sai. В этом случае файл также сохраняется в формате bmp.

Надеемся, в общих чертах теперь вам понятно, как пользоваться Paint Tool Sai. Программа необыкновенно проста, и разобраться с ее функционалом человеку, знакомому с другими графическими растровыми или векторными редакторами, не составит труда. Да и новичку рисовать с ее помощью будет совершенно не сложно.

Для удобства объединяем в один слой – нажимаем кнопку «Слить слой со слоем ниже» на верхнем слое и выполняем эту операцию до тех пор, пока у нас не появится лишь один слой. Именно он и станет основой урока «Как нарисовать пони».

При помощи инструмента выделения «Волшебная палочка» выделяем туловище нашей поняшки для дальнейшего покраса. При клике «волшебной палочкой» на тельце, «синеватым» цветом выделяется область лайна, которую нам нужно будет залить цветом. Подсказка: если выделяется не конкретная область, а весь холст – значит, что-то пошло не так и где-то наш лайн не доведен до конца. Смело берем в руки кисть и аккуратно зарисовываем пропущенные в лайне места.

Не снимая выделение, создаем новый слой и перетягиваем его под наш лайн. Это можно сделать при зажатом клике на самом слое и перетягиванием его ниже слоя с лайном. Затем выбираем инструмент «Заливка» и кликаем «ведерком» по выделенной области – все зальется желаемым цветом.

Теперь каждую из частей тела мы выделяем и заливаем своим цветом на новом слое. Не забывайте, перед тем, как выделить «волшебной палочкой» следующий участок рисунка, необходимо снимать выделение при помощи клавиш Ctrl+D. Все это делается для удобства редактирования. К тому же, все слои в любой момент можно объединить в один!

Если же где-то после заливки остались белые пятнышки, зарисовываем их обычной кистью. Делаем все это на соответствующих слоях и соответствующим цветом. Если ошиблись и стали рисовать не тем цветом, не беда — на помощь всегда приходит функция отмены последнего действия (Ctrl+Z). В следующей статье нас ждет урок по работе с тенями и освещением, а пока – наша заливка пони готова!

Доброго вечера,друзья!

Гайд был создан ради интересностей в Paint tool Sai или же просто Саи.
Сдесь я буду рассказывать вам о возможностях в этой программе.Первым делом хочу рассказать о кистях.Кисти в Саи можно настроить под любой предмет рисования.В этом гайде я расскажу о карандаше.Ведь многие люди любят арты нарисованные карандашом,а вот в Саи это как раз доступно.

Paint tool Sai. Просто кликни

Что ж приступим.Как же настроить кисть под обычный карандаш? Всё очень просто,настройки обычной кисти Pen или другой.Мысли лови и бери перо рисовать!
Настройки кисти под карандаш. Английская версия и Русская

Больше интересностей я расскажу попозже.
Ещё я сегодня вам расскажу о «Выделении контура».
Собственно для чего это нужно?Конечно же для быстрого выделения контура и в экономии времени.Для этого я вам дам интересное пояснение и настройки.
Первым делом выделим сам контур,а после уберём наши «детали» которые образовались при выделении,с помощью инструмента SelPen.Однако если вы зашли за линию это поправимо.Вы просто можете взять инструмент SelEras и убрать всё.

Так много людей спрашивают как сделать идеально-ровный круг в Paint Tool SAI. В этом уроке я покажу простой и быстрый для всех способ.
Для начала создайте новый слой, кликнув по иконке «New linework layer»

Затем выберите инструмент «Curve Tool» в панели инструментов, он идет сразу за «Line Tool». Теперь просто выберите размер кисти совершенно любой, его можно будет изменить позже. Для наглядности я выбрал пожирнее на 20.
Теперь кликните мышкой в любом месте холста, но ближе к центру. Самое главное, не сдвигать ее после этого. Нажмите клавишу Delete на клавиатуре, она повернет ваш холст на несколько градусов влево. Затем сделайте еще один клик мышкой, не сдвигая ее, иначе круг получится неровный. Повторяйте процесс пока круг не замкнется. Когда закончите, просто нажмите Enter на клавиатуре.

Ровный круг в SAI сделан!
Если вам не нравится толщина контура круга, выберите инструмент «Weight Tool» в панели инструментов, затем установите нужный размер кисти и просто кликните по контуру круга, его толщина изменится.

То же самое вы можете проделать с цветом контура — выберите инструмент «Color Tool» и нужный цвет кисти, затем кликните по контуру круга, его цвет изменится.

Если вы захотите залить круг цветом, создайте новый слой, кликнув по иконке «New Normal Layer». Затем выберите инструмент «Bucket» в панели инструментов и нужный цвет заливки. После этого на холсте нового слоя кликните внутри круга, он зальется выбранным цветом.

Теперь вы знаете как сделать идеальный круг в Paint Tool SAI, изменить толщину и цвет контура круга и залить его цветом.

Для примера я буду использовать лайнарт своего ОС

Шаг 2: Закрасить область внутри лайнарта

Вы можете сделать это, взяв перо и начать покрас вручную, но это займет много времени. Я покажу способ сохранить ваше драгоценное время
Перейдите на слой с лайнартом и выберите «Selection source» чуть выше в окне слоев. Ваш слой подсветится зеленым.

Затем сделайте новый слой под вашим лайнартом и залейте его каким-нибудь цветом с помощью инструмента «Заливка» (Backet tool). Яркий цвет сработает лучше.

Теперь выберите инструмент «Волшебная палочка» (Wand tool). В настройках под интрументами вы увидите что-то вроде «Метод определения (Detection mode)» и «Цель (Target)». Выберите «Прозрачный (Transparency (strict))» и «Selection source». Установите ползунок прозрачности в минимальное значение или даже в ноль.

Вернитесь на слой, который вы заливали ярким цветом и кликните инструментом «Волшебная палочка» где-нибудь вне лайнарта. Эта область окрасится в синий (Синий цвет в SAI показывает область выделения).

Подсказка:
Если внутри лайнарта также что-то выделилось, нажмите CTRL+D (отмена выделения) и попробуйте установить на слайдере значение прозрачности поменьше. Если прозрачность уже на нуле, значит в контуре вашего лайнарта есть разрыв и его нужно замкнуть, если хотите работать в такой технике.

Теперь нажмите CTRL+X

Теперь следует проверить результат и вручную подтереть недочеты на мелких деталях лайнарта.

Теперь ваш лайнарт окрашен и самое время перейти к основным цветам.

Шаг 3: Отсечение слоя

Что такое отсечение слоя? Когда слой отсеекается другим слоем, он занимает те же самые прозрачные области, что и тот, который находился под ним. Это значит, что если вы нарисуете что-нибудь на нижнем слое, а затем начнете рисовать на верхнем слое, на нем будет отображаться только видимая область с нижнего слоя.

Теперь чтобы нанести основные цвета на лайнарт, создавайте слои поверх слоя с ярким цветом и назначайте им «clipping group». Ваши слои с покрасом будут отсекаться слоем с ярким цветом и неважно как аккуратно вы будете наносить покрас, он все равно не выйдет за пределы лайнарта

Узнаем как рисовать в Paint Tool Sai? Инструкция по пользованию

Сегодня разработано огромное количество самых разных графических редакторов на разных платформах. Конечно же, наиболее популярной была и остается программа Photoshop. Однако не забыли разработчики и о тех, кто хочет рисовать на компьютере, но не испытывает особого желания разбираться в огромном количестве функций и достаточно сложном интерфейсе. Для таких пользователей созданы редакторы, по сути, являющиеся упрощенными версиями «Фотошопа». К их числу относится и не так давно вышедшая разработка японских специалистов компании SYSTEMAX Paint Tool Sai. Первая ее версия вышла в 2006г. О том, как рисовать в Paint Tool Sai, наша статья. Но для начала дадим подробное описание самой программы.

Редактор Paint Tool Sai. Возможности

Основным достоинством этого редактора можно назвать то, что в нем нет абсолютно ничего лишнего. Как и в редакторе «Фотошоп», работа с изображениями в этой программе ведется с использованием слоев, что, безусловно, необыкновенно удобно. Возможности тонирования и цветокоррекции не так широки, как в Photoshop, однако для создания эскизов и черновых рисунков средств вполне достаточно. Радует и достаточно большой набор инструментов. Рисунки в Paint Tool Sai можно создавать, пользуясь графическим планшетом. Поддержка этих устройств реализована в редакторе просто блестяще.

Выбранный инструмент следует за мышью максимально точно, а штрихи получаются даже более плавными, чем в «Фотошопе». Это делает программу просто незаменимой для художников, создающих комиксы.

Интерфейс редактора особой красотой не отличается, однако при этом прост и доступен. Практически для любой функции программы предусмотрены горячие клавиши, что может сохранить пользователю огромное количество времени.

Основные инструменты Paint Tool Sai

О том, как рисовать в Paint Tool Sai, расскажем чуть ниже. Для начала ознакомимся с инструментарием редактора. Он не так широк, как в «Фотошопе», однако для быстрого создания рисунков и качественной обработки фото вполне достаточен. Основных инструментов в программе всего восемь:

1. Инструмент «Волшебная палочка». Им можно выделять сразу большие области рисунка, выкрашенные в один цвет.
2. Инструмент «Лассо». Пользуясь им, можно делать выделения необходимого участка сложной формы.
3. Инструмент «Прямоугольное выделение». Средство предназначено, как уже понятно из названия, для ограничения прямоугольных областей.
4. Масштабирование. Для удобства работы изображение можно увеличивать или уменьшать.
5. Инструмент «Пипетка».
6. Перемещение холста.
7. Поворот холста. При необходимости изображение можно разворачивать.
8. Перемещение слоя.

При желании можно переходить в один из двух режимов редактирования слоя – растровый и векторный.

Растровые инструменты

Рисование в Paint Tool Sai в растровом режиме возможно с использованием следующих инструментов:

• маркера;
• аэрографа;
• инструмента «Вода»;
• инструмента «Акрил»;
• ручки;
• инструмента «Акварель»;
• кисти;
• карандаша;
• заливки;
• инструмента «Бумага»;
• ластика.

Помимо этого имеются различные вариации этих средств.

Векторные инструменты

Как пользоваться Paint Tool Sai в векторном режиме? Для создания таких изображений в этом редакторе предусмотрены такие инструменты, как «Линия», «Кривая», «Ломаная», «Модификатор линии», «Ручка», «Модификатор толщины линии», правка, нажим и цвет линии, выделение и его удаление.

Дополнительные возможности программы

При желании в Paint Tool Sai можно установить сторонние кисти и текстуры холста. Создать их можно и средствами самого редактора. Программа открывает не только наброски, сделанные с ее использованием, но и файлы других форматов (tga, jpeg, png, bmp). Возможна также работа с изображениями, созданными в редакторе «Фотошоп» и сохраненными в формате psd.

Как рисовать в Paint Tool Sai?

В том случае, если вам нужно провести мягкую, плавную линию, следует взять инструмент «Ручка». Четкие с видимыми пикселями выполняют карандашом. Для создания «мохнатых» предназначен «Аэрограф». Тогда, когда необходимо сделать линию с плавным началом и концом, следует использовать кисть. Выделения можно создавать не только с помощью инструментов «Лассо» и «Прямоугольное выделение», но и с помощью ручки «Выделение». При необходимости его несложно снять похожим средством deselect. Для того чтобы окрасить большой участок, его следует выделить и воспользоваться инструментом «Заливка».

Теперь поговорим о том, как рисовать в Paint Tool Sai в векторном режиме. К сожалению, созданные средствами этой программы векторные линии при увеличении четкость все-таки теряют. Однако можно изгибать их, перемещая узлы, точно так же, как в векторных редакторах. Рисуют их инструментом «Ручка», аналогичным растровому. При желании толщину линии можно изменить в один клик. Для этого предназначено средство «Толщина». Можно рисовать как плавные (Кривая), так и ломаные линии (Ломаная). Инструмент «Модификатор линии» предназначен для корректировки самой линии или ее узлов.

Необходимые для раскрашивания цвета можно выбирать на цветовой палитре, расположенной в верхней части программы. Выбрать необходимый оттенок можно с использованием инструмента «Пипетка».

Как установить кисти и текстуры?

Теперь посмотрим, как установить кисти для Paint Tool Sai. Прежде всего требуется распаковать архив с кистями и отрыть папку с редактором. Далее форма кисти (формат bmp) устанавливается в папку blotmap. Затем следует открыть в любом текстовом редакторе (к примеру, в программе «Блокнот») файл brushform.conf и вписать туда l.blotmap/name.bmp, где name — имя файла с кистью. Сохраняем файл в ту же папку. Теперь можно начинать пользоваться скачанными кистями. Нарисовав же и их самостоятельно, следует просто сохранить их в формате bmp. Далее порядок действий такой же.

Текстуры в этой программе закачиваются практически так же. Распаковываем архив и открываем папку с Paint Tool Sai. Далее копируем файлы с текстурами в буфер обмена и загружаем их в папку brushtex. Открываем в текстовом редакторе файл brushtex.conf и прописываем в нем l.brushtex/name.bmp. Вместо name ставим имя текстуры. Сохраняем файл и пользуемся для создания оригинальных изображений. Нарисовать текстуру так же, как и кисть, можно в самой программе Paint Tool Sai. В этом случае файл также сохраняется в формате bmp.

Надеемся, в общих чертах теперь вам понятно, как пользоваться Paint Tool Sai. Программа необыкновенно проста, и разобраться с ее функционалом человеку, знакомому с другими графическими растровыми или векторными редакторами, не составит труда. Да и новичку рисовать с ее помощью будет совершенно не сложно.

Как красиво рисовать в Paint и Paint tool SAI? — RUUD

The content of the article:

MS Paint и Paint tool SAI — это графические редакторы, позволяющие создавать рисунки на компьютере. MS Paint — редактор, который устанавливается вместе с Windows и является довольно простой программой с ограниченным набором возможностей. Paint tool SAI в свою очередь обладает гораздо большим количеством инструментов и функций и позволяет создавать более качественные изображения. Как же научиться красиво рисовать с помощью этих программ?

Инструменты MS Paint

Перед тем как приступать к рисованию в любом графическом редакторе, следует изучить его возможности. Paint сложно назвать полноценным графическим редактором, но он неплохо подойдет для небольшого редактирования рисунков и фотографий.

You will be interested:How dangerous is the new coronavirus?

Панель всех инструментов в Paint находиться сверху. В этой программе есть функция выделения, обрезки и поворота изображения. Также холст можно увеличить в 8 раз.

Во вкладке «Вид» доступна возможность включить сетку, линейку и строку состояния. Благодаря этой функции в Paint удобно создавать изображение по клеткам.

Программа имеет небольшой набор инструментов:

• карандаш;
• заливка цветом;
• текст;
• ластик;
• палитра;
• масштаб.

Кроме того, в Paint есть несколько кистей на выбор с возможностью настраивать их толщину. Можно нарисовать готовую фигуру, ровную или кривую линию, а также изменить контур и заливку этих элементов с помощью одноименных инструментов.

Цветовая палитра довольно ограничена, но имеет функцию добавления дополнительных цветов. «Цвет 1» на панели инструментов означает цвет контура, а «Цвет 2» отвечает за цвет заливки.

Как красиво рисовать в Paint мышкой

Есть несколько способов рисовать в Paint простые картинки. Но стоит помнить, что в силу ограниченности этой программы рисунки будут иметь довольно характерный для Paint вид и не очень высокое качество. Для создания полноценных картин лучше воспользоваться другим редактором.

И первый совет, как красиво рисовать в Paint, — используйте фигуры, линии и кривые. Любой объект, который вы хотите изобразить можно представить в виде одной или нескольких простых фигур. Так, например, гора — это треугольник или трапеция, дерево — сочетание овала и прямоугольника, а дом состоит из нескольких квадратов и треугольника.

Второй совет, как красиво рисовать в Paint, — это использовать масштабирование и сетку чтобы рисовать по клеточкам или создавать пиксельные рисунки.

Третий совет — применяйте разные кисти и меняйте их толщину. Они позволяют создавать интересные эффекты. Например, эффект масляной краски или пастельного мелка.

Возможности Paint tool SAI

В отличие от Paint, у Paint tool SAI есть большой набор функций и инструментов. Тем не менее этот редактор достаточно просто освоить, с ним легко и удобно работать.

Основные особенности SAI:

• возможность работать со слоями;
• имеет 25 инструментов для рисования на выбор;
• можно настраивать и создавать собственные кисти;
• полная поддержка графического планшета;
• поддержка горячих клавиш из Adobe Photoshop;
• работа с популярными форматами: JPEG, PNG, BMP, а также PSD и TGA;
• быстрая загрузка;
• наличие инструментов для работы с векторной графикой.

И это далеко не полный перечень возможностей, доступных вам в Paint tool SAI. В этой программе можно выделять и редактировать отдельные элементы изображения, применять к холсту и кистям различные текстуры, поворачивать изображение, обрезать, изменять его размеры и многое другое.

Как научиться красиво рисовать в Paint tool SAI

Умение рисовать в Paint tool SAI зависит от вашего собственного навыка рисования. Графический редактор является лишь инструментом как, например, обычная бумага, карандаши или краски. Но все же есть несколько советов для начинающих цифровых художников, которые помогут улучшить навык рисования на компьютере:

В первую очередь стоит приобрести графический планшет, поскольку рисовать мышкой весьма неудобно и будет требовать большого количества времени.

Потратьте хотя бы немного времени на изучение программы и ее возможностей.

Используйте слои. Они позволяют рисовать отдельные элементы рисунка независимо друг от друга. Не нужно пытаться рисовать все на одном слое, ведь это долго и неудобно. Например, нарисуйте контур на одном слое, а цвет добавьте на другом. Также, если вы используете больше двух слоев, старайтесь давать им название и группировать, чтобы не запутаться.

Сведите к минимуму применение слишком кислотных цветов. В большинстве случаев их не стоит использовать вообще.

Пользуйтесь референсами. Найдите в интернете одно или несколько вспомогательных изображений, откройте их в программе («Файл» — «Открыть»), уменьшите размер окна с изображением и перетяните его в удобное место на рабочей области. Например, референсы можно расположить слева, а справа поместить холст, на котором вы будете рисовать.

Как рисовать в Paint tool SAI мышкой

В Paint tool SAI есть векторные инструменты, позволяющие относительно комфортно рисовать мышкой. Чтобы начать работу с ними, нужно создать новый векторный слой. Вам будут доступны такие инструменты:

• Ручка(Pen) — инструмент, позволяющий рисовать плавные мягкие линии.
• Ластик (Eraser) — вытирает и автоматически скругляет линии.
• Нажим (Weight) — дает возможность поменять толщину линии.
• Цвет (Color) — с помощью этого инструмента можно поменять цвет нарисованной линии.
• Редактирование (Edit) — дает возможность отредактировать линию, удалить точку или сегмент, дублировать, перемещать, объединять, деформировать и удалять нарисованные линии.
• Давление (Pressure) — позволяет изменить толщину линии в определенной точке.
• Выделить/Отменить выделение (Select/Deselect).
• Кривая линия (Curve) — инструмент для рисования кривых линий.
• Прямая линия (Line) — позволяет рисовать ровные прямые линии.

Чтобы нарисовать линию с помощью инструмента Line, следует всего лишь поставить точку в начале линии и потянуть в нужном направлении. Если вы хотите нарисовать изогнутую линию с помощью инструмента Curve, то ставьте точки в тех местах, где линия должна изгибаться.

Для редактирования линии нажмите на Edit и выберите, что вы хотите сделать. Например, можно удалить ненужную линию или изгиб.

Зажав клавишу Alt, вы можете удалить ненужную точку.

Чтобы закрасить свой рисунок выделите область, которую хотите закрасить, с помощью «Волшебной палочки» или Select, создайте новый растровый слой и на нем закрасьте выделенную область. Векторный слой можно слить с растровым и тогда он потеряет все свои векторные свойства.

Источник

Разработка программного обеспечения SYSTEMAX — PaintTool SAI

Перед загрузкой программного обеспечения вы должны принять лицензию. соглашение, ссылка на который приведена ниже. Загрузка этого программного обеспечения означает ваше согласие с «Программным обеспечением». Лицензионное соглашение ». И это соглашение адаптировано к предыдущему бета-версия этого программного обеспечения тоже.

*** Лицензионное соглашение по программному обеспечению ***

Важное уведомление

Это программное обеспечение требует базовых знаний о работе Windows.Особенно необходимы базовые знания о следующем. Понятия и основные операции загрузки файлов с помощью веб-браузера. Концепции и основные операции для управления файлами и папками в Windows. Понятия и основные операции для приложения Windows. Мы не можем предоставить поддержку для получения базовых знаний о работе Windows. Пожалуйста, не покупайте лицензию на это программное обеспечение, если вы не знаете базовых знаний о работе Windows.

Примечание по установке:
Полный установщик версии 1.2.0 или более поздней установит SAI версии 1 в «C: \ PaintToolSAI» с настройками по умолчанию. Вы можете сохранить кисти, текстуры, образцы и лицензионный сертификат следующим образом.
— Перезаписать версию 1.2.0 (или более позднюю) в папку версии 1.1.0 только установщиком файлов обновления.
— Скопируйте все папки, файлы * .conf, файлы * .ssd, файлы * .slc из папки Ver.1.1.0 в Ver.1.2.0 (или новее) папку.

ВНИМАНИЕ 1:
В Windows Vista или более поздних версиях не устанавливайте SAI Ver.1 в папку «Program Files», поскольку SAI Ver.1 может работать неправильно из-за UAC.

ВНИМАНИЕ 2:
SAI Ver.1 не поддерживает мониторы с высоким разрешением DPI, а Windows 10 не применяет масштабирование DPI для SAI Ver.1. Если вы используете SAI Ver.1 с монитором с высоким разрешением, вам необходимо изменить разрешение экрана менее чем примерно на 1920×1200.

ВНИМАНИЕ 3: драйверы
WinTab для графического планшета N-trig (например.г. Драйвер WinTab для Microsoft Surface) строго не поддерживает спецификацию WinTab API. SAI Ver.1 некорректно работает с драйверами WinTab для графического планшета N-trig в настройках по умолчанию.
Он может работать с драйверами WinTab для графического планшета N-trig, если вы измените «TabletMouseSimulation» на 1 с 0 в «misc.ini» в папке программы SAI.

PaintTool SAI (Полная установка) (Ver.1.2.5, Installer, 2016-04-25, 2.4M)
Для новых пользователей все необходимые файлы PaintTool SAI включены в этот установщик.В первый раз SAI автоматически запустит процесс настройки, это займет несколько минут. SAI запустится без настройки со второго раза.

PaintTool SAI (только файлы обновления) (Ver.1.2.5, установщик, 2016-04-25, 1.2M)
Этот установщик содержит минимальные файлы обновлений для пользователей предыдущих версий, вы можете использовать это обновление, перезаписывая все извлеченные файлы существующими папка приложения.

История обновлений

30 Paint Tool Кисти и текстуры Sai для создания удивительного искусства

Жизнь цифрового художника зависит от инструмента кисти, к которому он / она имеет доступ.Однако с таким количеством инструментов кисти, как тогда узнать функцию для каждого из них и как их использовать? Даже в тех случаях, когда у вас есть представление о том, что делает каждый инструмент кисти, знаете ли вы, как выбрать лучший, чтобы улучшить ваше хобби как художника? Если вы цифровой художник или новичок в мире искусства, у нас есть одна остановка для всего вашего инструмента кисти и того, что они делают. Добро пожаловать в Deviant Art, где сосредоточено все, что связано с искусством. В этой статье мы обсудим кисти Саи Paint Tool и удивительные мазки, которые вы можете получить с их помощью.

Sai Brush Tool для создания потрясающих произведений искусства

SAI Brushes от Loji

Как художник, ваша первоочередная задача — уметь рисовать, обводить, растушевывать и рисовать линии, чтобы придать вашему искусству глубину и жизнь. Этот набор кистей от Loji содержит 6 штук в упаковке, каждая из которых используется для чего-то вау. С точным движением в запястье; Кисти позволяют раскрашивать, красиво смешивать, обводить, печатать штриховые рисунки, выделять, растушевывать и рисовать удивительные предметы, не пропуская кисти.Так что, если вы хотите закрепить основы любого художественного курса, Loji подготовит вас с этим набором для увлекательного путешествия в мир искусства.

Карандаш

Что ж, вы должны знать свои карандашные отметки, чтобы иметь возможность рисовать отличные контуры для своих работ. DocSinistar предлагает вам этот набор инструментов для карандашей-кистей, которые имитируют ваши обычные карандаши художника, но в цифровой форме. Он позволяет создавать мягкие, мягкие, твердые или легкие линии, которые делают ваше искусство популярным. Для художника-комика или художника от руки; Эти инструменты для карандашей идеально подходят, позволяя создавать от гладких толстых мазков до тонких, легких и элегантных эскизов для создания блестящего вида и отделки кисти.Вы также можете скачать бесплатный набор инструментов с сайта Deviant art прямо сейчас.

Custom Brush Supplement 2 от Darlingmionette

Создавая дизайн или текстуру в свободном стиле с помощью кистей, трудно найти кисти, которые действительно могли бы передать то, как вы хотите, чтобы идея выглядела на холсте. Тем не менее, приложение для пользовательских кистей — это лучший бесплатный набор кистей для инструментов от Darlingmionette, который предлагает более 15 кистей с различными стилями, имитирующими все: от аэрографии, маркера, тления, акварели и многого другого.Если вы действительно хотите немного фристайла, вы можете легко загрузить весь набор дополнительных кистей с веб-сайта Deviant Art и начать создавать отличные мазки. Кистям также легко научиться, и вы будете получать удовольствие от каждого этапа.

Paint Tool Sai Brushes

Это одна из лучших цветных кистей с красивым и четким стилем, не имеющая аналогов в Интернете. В щетке есть все, что вам нужно, ее в упаковке семь штук. Он поставляется с подробным руководством по созданию каждого стиля, что позволяет сэкономить время на загрузку огромных приложений.В набор входят кисть для рисования, которая учитывает мелкие и мелкие детали, инструмент маркера для мягких и чистых линий, инструмент карандаша для превосходного рисования линий, инструмент акрила для превосходного растушевки, инструмент меха для создания растушевки краски или создания облака. и водный инструмент для всего, что вы можете придумать в искусстве.

Кисти для рисования и инструменты для рисования Sai

Если вам нравятся четкие и толстые линии, то это может быть для вас. Этот набор состоит из 6 кистей и чернильных ручек с ластиком, который позволяет вам играть с плотностью и глубиной в ваших произведениях искусства.Инструменты загружаются и создаются из существующего инструмента рисования на странице Deviant. С помощью этого набора вы можете создать толстую, жирную, гладкую краску грубо и даже стереть, придавая вашим работам текстуру и объем, которые им нужны, с помощью кистей Sai.

Paint Tool Sai Fineliner Brush

Paint Tool SAI — это красивая программа от Kerynean на веб-сайте девиантного искусства с простой кривой обучения как для начинающих, так и для профессиональных цифровых художников, которым требуется немного тонкости в своих работах.

Программа легко загружается на ваше устройство и состоит из множества кистей, позволяющих создавать естественный и искусственный вид / текстуры, обычно отсутствующие в других программах. Поскольку большая аудитория уже пользуется этим инструментом, пришло время присоединиться к ней, чтобы испытать красоту изобразительного искусства с помощью правильных инструментов

Инструмент для рисования Кисти для карандашей SAI

Получите правильные размеры и контуры с помощью этого инструмента для рисования карандашей от Беролигл. Вам действительно не нужно ничего делать, кроме как скачать программу и наслаждаться.Инструмент «Карандаш» уникален и имеет такое же сходство с обычным карандашом, за исключением того, что они более четкие; создание отличных текстур в соответствии с выбранными настройками. Если вы используете более старую версию инструмента рисования SAI Pencil Brush, пришло время обновить свою программу и насладиться новым карандашом. Лучшее в этой кисти для карандашей — это то, что вы можете регулировать давление в настройках, чтобы создавать штрихи, которые позволяют воплотить ваши произведения искусства.

Кисти SAI 2

Это еще один индивидуальный набор кистей от SAI by Toads, которого не существует.Программа создает отличный мазок кисти, изменяя настройки в вашей программе. С помощью этого приложения вы можете выбирать или создавать собственные рисунки кистей, изменяя плотность, разрешение и рисунок линий для создания контура, смешивания, раскрашивания или затенения листа. Одним из преимуществ является то, что это очень быстро и хорошо работает для начинающих профессионалов.

Кисти SAI

Несмотря на несколько сбоев в работе программы во время установки, кисти SAI просты в использовании и создают отличное произведение искусства, которое надолго сохранит ваше восхищение.Они просты в использовании и определенно порадуют вас с первого дня использования. Пакет SAI полный и дает вам множество советов и текстур, с которыми вы каждый раз можете работать, создавая отличное искусство. Так что возьмите копию этого набора кистей и получите все необходимые материалы, чтобы завершить свое произведение одним целым.

SAI Grass Brush

У вас есть трудности с рисованием травы и листвы; Теперь вы можете использовать эту программу для получения нужной формы, дизайна и кривизны. Эти кисти от Child of Moonlight позволяют рисовать разную листву, не прилагая особых усилий.Он также позволяет создавать живую изгородь, кусты и кустарники отдельными мазками с точностью и отличной четкостью. Вы можете скачать программу со страницы Deviant Art и извлечь файл из zip-папки, чтобы начать его использовать.

Кисти SAI 3

Это еще один дизайн от Toads Don’t Exist на странице SAI для всех любителей искусства. Эти кисти представляют собой настраиваемые кисти, позволяющие манипулировать ими для создания различных текстур и оттенков на ваших произведениях искусства. Дополнительные сведения о процессе загрузки этих кистей см. На сайте deviantart.com.

Easy Paint Tool Кисти SAI

Если вам сложно загрузить кисти SAI, вам следует посетить weasyl.com, чтобы найти более простую и наиболее совместимую версию всех кистей от SAI. Эти инструменты для рисования состоят из кистей от SAI, и они тоже хорошо работают.

Nintendo Arms Paint Tool

Эта кисть для рисования в стиле Саи бесплатна и не займет слишком много места на вашем устройстве. Наконечник этих бесплатных кистей отлично подходит для создания детализированных мазков и смешивания рисунков и персонажей из мультфильмов.Кисти позволяют достичь высокого уровня художественных стилей и дизайнов; у него быстрая кривая обучения, отлично подходящая как для новичков, так и для экспертов.

Вы можете использовать стили, доступные в иллюстрации ARMS, или создать свою собственную кисть.

Загрузка доступна на gumroad, она не займет много места в вашем хранилище и того стоит или потренироваться с некоторыми индивидуализированными произведениями искусства.

Кисть для кимоно Sai 1

Кисти для кимоно для SAI — отличный способ сделать изысканное изображение на вашем произведении искусства.Когда вы привыкнете к этим кистям, вы никогда не будете использовать другой инструмент рисования для создания красивых фонов и оживления тканей с соответствующими текстурами и цветами. Инструкции по установке приложения на ваше устройство находятся на Deviant Art.

Кисть для кимоно Sai 2

Они похожи на кисти для кимоно SAI 1, но создают больше узоров, завихрений, рисунков и цветов на вашем фоне. Шатенуар создал этот дизайн, чтобы дать художнику возможность лучше понять, как создавать фоны, которые будут связывать их произведения искусства так же хорошо, как и фон.Программа также содержит инструмент кисти, который позволяет создавать плоские чистые штрихи для изображения текстуры волос или подобных текстур.

Manga Kakeami Brushes

Если вы еще не пробовали кисти Kakeami для манги от Nari, вы упускаете из виду, потому что они просто потрясающие. С 19 кистями и 6 тонами экрана у вас под рукой есть разные мазки и текстуры, с которыми можно поиграть. Все, что вам нужно сделать, это загрузить программу с Deviant Art, и вы бесплатно перейдете на новый уровень.

Sai Cloud Brush

Да, эти кисти Viixon могут создавать облака, это зависит от движения запястья. Однако, если вы ищете простые в использовании программы, которые помогут вам овладеть формой и стилем вашего облака. Для этой кисти с облаками скачайте программу с сайта Deviant art и начните наслаждаться рисованием облаков.

Custom Sai Brush

Эта программа дает вам другой способ быстро создавать уникальные формы и стили кистей.Пакет позволяет вам создавать великолепные графические дизайны с помощью иллюстрированных штрихов, которые улучшат ваши работы.

Кисти отлично сочетаются друг с другом, а также хорошо работают с цифровой живописью. Нам нравятся масштаб, кружево и чешуйки, но нам также нравятся круги и стрелки.

С 12 кистями и стилями для игры вы можете создать прекрасный холст для новичка или профессионала.

Инструмент для рисования Кисть SAI

Если вы когда-нибудь задумывались, как художник рисует колючие линии, то это ваш счастливый случай.Sjham61 создает эту превосходную коллекцию кистей, которая позволяет создавать уникальные неровные линии, которые просто делают ваши работы отличными от других. Выведите линии на новый уровень с этим набором кистей из 5 частей. Нам нравятся все линии, но мы любим царапины, брызги дыма и звенья цепи. Вы можете легко скачать кисти с Deviant Art и добавить в свою коллекцию несколько действительно экзотических кистей.

SAI Brush Nebula Galaxy

Туманность на кончиках ваших пальцев с парящими звездами теплой летней ночью никогда не выглядела так элегантно, как с этими кистями от Nefur Studios.Нам нравятся кисти, и по некоторым уважительным причинам. Возможность создавать небо со звездами или со звездами, имитирующими ночное пространство.

Кисть не только позволяет создавать эффекты туманности, но и добавляет удивительные цвета, чтобы оживить ее.

Кисть Ultimate Blend Brush

Это еще одна кисть от Gum Road, которая меняет способ растушевки или размытия наших работ. Мы не можем рисовать без смешивания, и этот набор кистей делает его проще и точнее.

Бесплатный набор состоит из карандаша и кисти для размытия, кисти с облаками и мягкой кистью, полу и смешанной кисти, которая позволяет вам поиграть с текстурой, светом и перспективой.

Это также поможет вам привести в порядок вашу консистенцию, и мы с легкостью рекомендуем эти кисти как новичкам, так и профессионалам.

Это бесплатно для загрузки и занимает совсем немного места, чтобы вы могли улучшить свои художественные способности.

Кисть SAI для блесток и блесток

Наконец, у вас есть право экспериментировать с блестками и блестками сколько угодно с этой кистью SAI.В эту коллекцию входит набор кистей с блестками и блестками, которые можно использовать для бликов или фотошопа.

Этот набор кистей с блестками и блестками исключительного качества придает сияние и сияние всем вашим работам.

Расчески SAI для волос

Эта кисть похожа на меховые кисти Sai, но мягче, уникальнее и с более спокойной текстурой на холсте. На первый взгляд они выглядят как мех, но вы влюбляетесь в них с первого же мазка, и, что еще лучше, они могут заменить меховую щетку, чтобы создать лучший внешний вид и изящество.

Итак, если вы художник по фигурам, эта кисть поможет вам правильно нарисовать основную часть конского или человеческого волоса на вашем рисунке.

Нам нравятся эти кисти, так как вы можете настроить их так, чтобы сэкономить время и энергию, и использовать их в любое время. Вы можете скачать это с сайта Deviant Art.

Кисть туманностей Арри

Для лучшего космического фона кисть туманностей Арри предоставит вам кисти, которые помогут вам в этом. Эта кисть бывает трех размеров — с маленькими, большими и маленькими кончиками.

Создаете ли вы облака или звезды, кисти Arorix lights подойдут для вашего рисунка. Скачайте бесплатно кисти из Deviant Art.

Набор кистей Blotmap

Это ваш шанс создать впечатляющие разметки с помощью набора кистей Blotmap. Кисти включают в себя темные мазки, зернистые мазки и мазки вальса.

Мазки кисти из PTS упрощают вашу работу, а с большим количеством переменных вы можете быть уверены, что у вас никогда не будет недостатка в линиях или текстурах для выбора, поскольку Blotmap может служить в качестве кисти для смешивания, и его можно использовать бесплатно на Девиантное искусство.

Программа позволяет вам также создать свою собственную кисть из существующей кисти, но вы не можете владеть кистью как своей собственной.

Кисть Legend of Zelda

Это еще одна кисть от Gumroad, вдохновленная легендой о Zelda. Эта кисть позволяет художнику создавать прекрасные фоны, напоминающие акварель, и ваше воображение является пределом того, что эта кисть может сделать для вас. Чтобы получить бесплатный образец или загрузить, посетите Deviant Art и дайте волю своему воображению.

Brush Setting for Paint Tool

Получите эту коллекцию из 40 уникальных настроек, которые помогут вам на пути к тому, чтобы стать отличным художником. Этот набор кистей позволяет создавать любые узоры и текстуры с помощью акварельной основы или туши. Нам особенно нравится, насколько легко использовать настройки для создания превосходных и реалистичных эффектов одним нажатием кнопки. Загрузите сеттинг с Deviant Art и навсегда измените способ чистки зубов.

SAI Pastel Pack Combo

С четырьмя кистями в наборе, эта комбинация позволяет вам получить идеальное сочетание всех ваших цветов с правильными мазками и изгибами.Toads Don’t Exist бесплатно дает молодым и профессиональным художникам эту кисть для совершенствования своих навыков рисования и рисования.

Что ж, вот и все, разные штрихи для разных людей, и ваши навыки рисования станут идеальными в кратчайшие сроки. Если у вас никогда не было времени или возможности приобрести нужные инструменты, эти кисти станут началом жизни в искусстве.

Сводка

Название статьи

30 Paint Tool Sai Кисти и текстуры для создания удивительного искусства

Описание

В этой статье мы обсудим кисти Paint Tool Sai и удивительные мазки, которые вы можете получить с их помощью.- Кисти Sai от Loji — Комбинация Sai Pastel Pack — Набор Legend of Zelda — Ultimate Blend Brush — и еще 25 наборов кистей

Автор

Автор: Eseandre, Под редакцией Тони Джастаманте Якобс

Имя издателя

Улучшите свои рисунки

Логотип издателя

Sai Drawings Unleashed — Ultimate Ninja Blazing X

Ниндзюцу
Искусство ниндзя: Super Beast Свиток: Великая битва Счетчик ударов: 8 7x атака по 1 врагу (ам) в радиусе действия, 50% шанс получить урон поскользнуться в течение 7 ходов.

Секрет ниндзюцу
Искусство ниндзя: Свиток Супер Зверя: Альфа Омега Кулак Счетчик ударов: 10 20x атака по 1 врагу (ам) в радиусе действия, 75% шанс скольжения за 9 ходов и / или запечатывание восстановления здоровья по 9 витков каждый.

Обзор

Сай — дальнобойный юнит с хорошим здоровьем и атакой.

1562 (+ 300) 1522 (+ 100) 10 Долго

Плюсы	Минусы
Расширенные повороты для Дзюцу / Секретные технологии	Без AoE Jutsu / Ultimate
Несколько способностей сопротивления запечатыванию

Secret Sai — это отряд навыков с расширенными поворотами и поворотами ниндзя Технический эффект.Его дзюцу может поразить около 10к обычных и 15к бонусных элементов. Его ульта может поразить около 30k обычных и 45k бонусных элементов.

[crowdsignal poll = 10402759]

Характеристики / Стоимость персонажа

Макс. Редкость	Элемент	Диапазон	Макс. HP	Макс. ATK	Удача
6 ★	Навык	Длинный	1562	1522	1562	1522		Стоимость персонажа
6 ★	56

Навыки

Полевые навыки дают бонусы, когда Сай находится рядом с персонажем в бою.

Редкость	Полевой навык Сая
5 ★	Уменьшает шанс получения урона от скольжения на 20% -25%
6 ★	Уменьшает шанс получения урона от скольжения на 25% -35 %

Умение Бадди применяется, когда Сай находится в паре с основным атакующим.

Редкость	Навык приятеля Сая
5 ★	Уменьшает шанс запечатывания дзюцу на 20%
6 ★	Уменьшает шанс запечатывания дзюцу на 30%

Синхронизация Навыки

Принадлежность	1	2	3
Скрытый лист	Синхронизация со скрытым листом — увеличивает атаку на 75/150.	Sync with Ninja Alliance — Восстанавливает 100/500 здоровья каждый ход.	—

Способности

Пробудитесь

Скачать PaintTool SAI для Windows

SAI — это программа, предназначенная для создания и редактирования произведений искусства. Он ориентирован на рисование и рисование и предлагает уникальное качество и продуманные инструменты, которые помогут вам раскрыть свой творческий потенциал.

Дайте волю художнику в пределах

Выберите из ряда цветовых шаблонов, которые превратят ваши рисунки в более профессионально выглядящие произведения.

Дайте волю своему творчеству с этой профессиональной программой для рисования и рисования. Вы можете создавать потрясающие цифровые изображения с помощью различных инструментов, которые помогут вам разработать и довести до совершенства свою работу. Смешайте цвета в палитре и получите идеальный оттенок для своих работ.

Используйте перо, акварель, аэрограф и ластик, чтобы улучшить свои рисунки. Каждый из них может быть настроен на ваш предпочтительный размер и мягкость. Вы также можете изменить давление вашего инструмента для рисования, чтобы создать вариацию линий, которые вы рисуете.Есть множество уникальных способов использовать предоставленные вам инструменты. Сохраните предпочтительные настройки и используйте их в следующем сеансе рисования или откажитесь от них и создайте что-нибудь новое.

SAI отстает от других программ для графического дизайна, так как имеет очень ограниченные инструменты для редактирования фотографий. Вы можете изменить яркость, контраст, оттенок и насыщенность на импортированных фотографиях, но приложение идет только до этого. Важно помнить, что программное обеспечение не предназначено для всестороннего редактирования графики, поскольку основное внимание уделяется рисованию и рисованию.

Где можно запустить эту программу?

SAI доступен только для настольных компьютеров и планшетов Windows, работающих в операционных системах Windows.

Есть ли лучшая альтернатива?

Это программное обеспечение обладает впечатляющими возможностями для заядлых художников, которые хотят создавать цифровые произведения. Он явно ориентирован на рисование и живопись, но ему не хватает других функций графического дизайна. Вы можете попробовать FireAlpaca для получения дополнительных инструментов для редактирования фотографий и доступности из других операционных программ.

Наш дубль

SAI передает кисть художникам в руки и дает им больше контроля над своими творениями.Он имеет большое внимание к деталям и предлагает высококачественную графику.

Стоит ли его скачать?

Да. Если вы хотите поиграть с их инструментами для рисования и палитрами, SAI — хороший вариант. Его стоит скачать, будь вы профессионалом или хотите попробовать свои силы в рисовании. Если вам нужно более интегрированное приложение для графического дизайна, лучше поискать альтернативы.

Альтернативы PaintTool SAI и похожие приложения для фотографий и графики

Альтернативы PaintTool SAI и похожие приложения для фотографий и графики | АльтернативаТоПерейти к основному контентуПерейти к поиску по сайту

Платформы

• Windows
• Mac
• iPad
• iPhone
• Android
• Android Планшет
• Linux
• Интернет
• Windows S
• PortableApps.com
• Chrome OS
• Программное обеспечение как услуга (SaaS)
• Adobe Photoshop
• ReactOS
• Adobe Photoshop Lightroom
• Spotify
• Самостоятельное размещение
• Samsung Apps
• Adobe AIR
• GIMP

Функции

• Цифровая живопись
• Редактирование изображений
• Создание эскизов
• Поддержка слоев
• Редактирование фотографий
• Открытие файлов PSD
• Поддержка планшетов
• Поддержка планшетов Wacom
• Текстура для кистей
• Sketch
• Поддержка планшетов для рисования
• Смешивание цветов
• Обработка изображений
• Рисование 2D
• Создание собственных кистей
• Настраиваемая
• Опора Apple Pencil
• Поддержка стилусов
• Фотографические фильтры
• Кисти с множественным выбором

---

1. Krita — профессионал Бесплатно и открыть исходный код e (FOSS) программа покраски.Его делают художники, которые хотят видеть доступные инструменты для рисования для всех, с концепт-артом, текстурами и матовыми рисунками, иллюстрациями и комиксами.

   Krita vs PaintTool Мнения SAI

2. MediBang Paint — это легкая программа для создания иллюстраций и комиксов в Windows и Mac OS. Особенности -Вы можете сохранить несколько страниц в один файл. -Перспективные сетки для удобного рисования фона или скоростных линий.

   MediBang Paint против PaintTool Мнения SAI

3. ---

   ---

4. FireAlpaca — это редактор изображений, которым можно легко и легко пользоваться.Мы сделали возможным полностью бесплатную загрузку, чтобы наши продукты были доступны большему количеству пользователей со всего мира. Он доступен как для Mac, так и для Windows!

   FireAlpaca vs PaintTool Мнения SAI

5. Adobe Photoshop — это коммерческий редактор изображений, который устанавливает стандарты в творческой иллюстрации и дизайне с помощью сложного рабочего процесса на основе слоев и надежного профессионального набора функций.

   Adobe Photoshop против PaintTool Мнения SAI

6. Программа для рисования Autodesk Sketchbook отличается удобным для художников пользовательским интерфейсом на основе жестов, который настолько быстр и интуитивно понятен, что даже новые пользователи могут продуктивно работать за считанные минуты.

   Autodesk SketchBook против PaintTool SAI мнения

7. ---

   ---

8. ibis Paint X — это модный мобильный инструмент для рисования, который дает вам все необходимое для рисования манги.

   ibis Paint X vs PaintTool Мнения SAI

9. MyPaint — это быстрая программа для рисования с упором на полноэкранный режим. Это позволяет вам сосредоточиться на искусстве, а не на программе. Вы работаете над своим холстом с минимумом отвлекающих факторов, вызывая интерфейс только тогда, когда он вам нужен.

   MyPaint vs PaintTool Мнения SAI

10. Clip Studio Paint, ранее Manga Studio или ComicStudio в Японии, представляет собой семейство программных приложений для Mac OS X и Microsoft Windows, используемых для цифрового создания комиксов и манги.

    Clip Studio Paint против PaintTool Мнения SAI

11. Procreate — это отмеченное множеством наград приложение для творческих иллюстраций, созданное с нуля для iPad с карманным вариантом для iPhone. Приложение имеет полный профессиональный набор инструментов, который доступен, но при этом обладает мощью и гибкостью настольных аналогов.
12. Онлайн-редактор фотографий, который может работать с файлами PSD, XCF и Sketch (приложение Photoshop, Gimp и Sketch). Преобразование между PSD, XCF, JPG, PNG и многими другими форматами.

Показаны 10 из 88 альтернатив

6 лучших планшетов для рисования для игрового дизайна (Krita, инструмент Paint SAI и поддержка Photoshop)

Планшеты для рисования необходимы художникам, работающим с игровым дизайном. Возможности, которые они предлагают, просто безмерны!

Планшет для рисования можно использовать для рисования на компьютере, как карандаш. Экран наполнен светом, и когда вы касаетесь его, появляются датчики давления, которые учитывают линии различной толщины в зависимости от того, насколько сильно или мягко вы нажимаете.Планшеты для рисования бывают разных размеров: от маленьких, предназначенных для путешествий, до больших, сделанных специально для анимационных студий и художников. Они также оснащены настраиваемыми кнопками, поэтому их можно адаптировать к индивидуальным потребностям каждого пользователя.

С планшетом для рисования художник больше не будет иметь никаких ограничений в отношении размера холста, с которым он хочет работать, потому что он занимает только одно место вместо множества листов бумаги, лежащих перед ним одновременно. Это экономит время, поскольку вам не нужно перемещать руку вперед и назад между бумагой и принадлежностями для рисования.Датчики давления также помогают убедиться, что каждая леска идеальна, потому что она может реагировать по-разному в зависимости от того, насколько сильно или мягко вы нажимаете.

На рынке представлено множество моделей, поэтому выбрать лучшую — непростая задача. Вот почему мы выбрали их для вас. Вот 4 лучших планшета для рисования, которые поддерживают самые популярные инструменты цифровой живописи, Krita, SAI, Photoshop и другие.

Wacom Cintiq 16

Wacom Cintiq 16 — фантастический планшет для рисования, доступный по цене и обеспечивающий отличные впечатления от просмотра.Дисплей Full HD с антибликовым покрытием делает просмотр более комфортным. Используйте перо, чувствительное к давлению, чтобы вы чувствовали себя комфортно при рисовании точных рисунков. Кроме того, складные ножки регулируются для удобства пользователя.

Wacom Cintiq 22

Cintiq 22 считается планшетом для рисования с оптимальным балансом между функциональностью и доступностью. Его большой экран для рисования Full HD приятен в использовании, поверхность также хорошо продумана и имеет антибликовое покрытие. В комплект входят перьевой дисплей Wacom Cintiq 22, перо Wacom Pro Pen 2, съемный держатель пера с 3 сменными наконечниками (стандарт) и инструмент для снятия наконечника, регулируемая подставка, разъемы HDMI и USB 2.0, адаптер переменного тока, кабель питания (1,8 м) и краткое руководство пользователя.

• Он поставляется с более доступным перьевым дисплеем с технологией Wacom Pro Pen 2, 8, 192 уровнями давления, низким усилием активации и распознаванием наклона.
• HD-дисплей Cintiq с диагональю 21,5 дюйма и разрешением 1920 × 1080 и устойчивая к царапинам поверхность с антибликовым покрытием обеспечивает четкость изображения каждой детали вашей работы без отвлекающих отражений.
• Планшет подключается к компьютеру с помощью удобных кабелей HDMI и USB, и он может занять идеальное положение с помощью входящей в комплект регулируемой подставки, которая позволяет вам настроить свой стиль работы.

Wacom Intuos Draw CTL490DW

Проверьте его цену на Amazon

Это не только самый продаваемый планшет для рисования, но и один из самых популярных планшетов, полученных от текущих владельцев. Перо, чувствительное к давлению, позволит вам рисовать более толстые или тонкие линии в зависимости от степени нажатия. Его можно подключить через USB-кабель к компьютерам Mac и ПК. Эта модель также позволяет рисовать, редактировать, копировать и вставлять все свои творения. Полезным дополнением являются 4 клавиши (Express Keys). Они всегда под рукой, поэтому вы можете понять, насколько просто ими пользоваться.Art Rage Lite также входит в комплект. Это простое программное обеспечение, идеально подходящее для начинающих, которые хотят как можно скорее научиться пользоваться планшетами для рисования.

Huion h520

Узнать цену на Amazon

Huion h520 — самая доступная модель такого типа. Тем не менее, он совместим с Corel Draw, Adobe Photoshop и всеми другими известными программами для обработки фотографий и векторных изображений. Прокрутка веб-страниц также возможна, но работает только на компьютерах с Windows. Также включены три ключа.Они позволяют закрыть или сохранить страницу одним щелчком мыши. Это устройство Plug and play, что означает, что установка драйвера не требуется, а также не требуется никаких дополнительных настроек. Разрешение составляет 4000 линий на дюйм, что для модели этой ценовой категории является удивительно высоким показателем. Можно сказать, что это преимущество по сравнению с аналогичными моделями.

Wacom Intous Art Pen and Touch

Проверить цену на Amazon

Рассматриваемый планшет для рисования немного отличается от моделей, упомянутых выше.Прежде всего, он доступен в малых и средних размерах, что делает его подходящим для большинства художников с разными требованиями. Тогда у нас есть полная функция замены курсора мыши. После подключения к компьютеру этот планшет избавляет от необходимости в компьютерной мыши. Следующее лучшее — это сенсорные жесты. Да, эта модель будет работать только пальцами, что позволяет увеличивать, прокручивать и т. Д. Также поддерживаются мультитач-жесты. К другим стандартным функциям относится перо, чувствительное к давлению, которое необходимо для рисования более толстых или тонких линий, используя только правильный уровень давления.Вы также получаете Art Pack, включенный в комплект. Это бесплатное дополнение, которое больше, чем просто необходимо.

Ugee G3

Узнать цену на Amazon

Разработанный для левшей и правшей, программируемые кнопки пера и разрешение 5080LPI — это первое, что нужно знать об этом планшете для рисования. В целом, это одна из интересных и высоко ценимых моделей с расширенными возможностями. Перо перезаряжается, а это значит, что вам не нужно заменять батарейки. Ugee G3 будет отлично работать со всеми основными программами для редактирования, такими как Adobe Photoshop, Autodesk Sketchbook и т. Д.Установка драйвера проста, это означает, что вы можете использовать это устройство в течение нескольких секунд после первого подключения к компьютеру. Также поддерживаются все операционные системы.

21 лучший инструмент для рисования Кисти и текстуры SAI 2021 года [Бесплатная загрузка]

Заявление об ограничении ответственности | Эта статья может содержать партнерские ссылки, это означает, что мы можем бесплатно получить небольшую комиссию за соответствующие покупки.

SAI создал и курирует сообщество вдохновленных художников.

Эти художники не только создают красивые работы с помощью SAI, но также создают множество кистей и шаблонов текстур, чтобы помочь другим художникам.

Если вы заядлый пользователь SAI или даже начинающий, возможно, вы ищете такие активы, которые вдохнут новую жизнь в вашу работу.

Но, как и в любом другом открытом сообществе, вы, возможно, осознали, что поиск нужного — дело невероятно трудоемкое. А найти бесплатные ресурсы хорошего качества еще более утомительно.

Итак, чтобы помочь вам и многим другим художникам, таким как вы, мы путешествовали по Интернету в поисках лучших кистей и текстур SAI для рисования.

Не заставляйте себя ждать и внимательно прочтите!

Лучший инструмент для рисования Кисти и текстуры SAI

1.

Набор пятнистых карт VIII

Если вы ищете кисти, чтобы придать новый вид своим работам, это действительно хорошее место для начала.

Blotmap Set VIII — это набор уникальных кистей в стиле blot, созданных пользователем DA K-OG.

Набор кистей в основном подразделяется на три типа, а именно: Dark, Walt и Grainy.

Эти кисти придают невероятно уникальный вид любому виду искусства, которое вы можете делать. И даже новички в этой платформе высоко оценили этот набор кистей.

Итак, в случае, если вы еще не пробовали его и ищете интересное изменение внешнего вида, вы должны протестировать его.

2.

Дополнение к кисти № 2

Если вы новичок в опробовании пользовательских наборов кистей в SAI, то это один из самых больших и наиболее полных бесплатных наборов кистей, которые вы можете попробовать.

Пользователь DeviantArt DarlingMionette создал один из самых полных наборов кистей, которые мы когда-либо видели, с примерно 15 различными видами мазков, а именно: грубый карандаш, маркер, мел, аэрограф, акварель и т. Д.

Имея размер около 6 мегабайт для всего набора, это один из самых больших наборов, которые мы когда-либо видели.

Но мы также очень любим его и рекомендуем любому художнику SAI из-за огромного разнообразия.

3.

40 Настройки кисти Пользователь

DeviantArt, DocWedigo, создал этот превосходный набор кистей и текстур, который доставит удовольствие каждому пользователю SAI.

40 бесплатных настроек кисти просто удивительны и открывают множество новых возможностей для начинающего художника SAI.

И сопутствующий пакет текстур — не что иное, как абсолютный восторг для любого художника, будь то новый пользователь SAI или ветеран.

Так что не заставляйте себя ждать, протестируйте его и сразу сделайте частью своего рабочего процесса.

4.

Sai Brushes Easy Paint Tool

Если вы новичок в этой платформе, возможно, вы ищете что-то более легкое для понимания и более знакомое с SAI.

Есть несколько простых наборов щеток для начинающих, которые вы можете попробовать, но именно этот, как мы выяснили, является одним из самых простых, безопасных и полных наборов щеток.

На сайте даже есть учебное пособие, которое объясняет вам каждый уголок инструмента до мельчайших деталей.

Итак, если вы немного запуганы этим огромным сообществом художников и сопутствующим множеством инструментов, это будет легкое начало для вас.

5.

Щетка для травы

Название может заставить вас подумать, что это штамп кисти, который выглядит как листья травы, но это действительно не так.

На этой платформе вы редко встретите кисти для штампов или узоров, и эту тоже нет. Таким образом, вам может потребоваться больше познакомиться с цифровым рисованием, прежде чем вы планируете использовать этот набор кистей, не расстраиваясь.

Мазки очень плавные и образуют изгибы без каких-либо проблем.По этой причине набор кистей также невероятно полезен для рисования объектов, отличных от травы, кустов и листьев.

С этим набором кистей существует огромное количество возможностей, поэтому, если вы являетесь опытным художником SAI среднего или среднего уровня, вы должны попробовать его!

6.

SAI Текстуры

Этот простой и понятный пакет текстур SAI от пользователя DeviantArt Пиромановой чрезвычайно полезен.

Бесплатный пакет текстур содержит 17 уникальных и интересных текстур, которые предназначены для использования в кистях.

Каждый индивидуум также очень гибкий и модульный с точки зрения непрозрачности, формы и т. Д. Таким образом, вы можете убить много времени, просто играя с этими текстурами.

Набор определенно достоин высокой оценки, и если вы ищете что-то интересное для своего следующего проекта, попробовать его — действительно хорошая идея.

7.

Пакет красочных текстур

Если вы просмотрели обычные активы и вам стало скучно, то вы, возможно, захотите взглянуть на это.

В этом паке есть бесплатные красочные и восхитительные текстуры удовлетворительного качества. Каждая текстура имеет размер 2000 × 3000 пикселей и отлично работает при разрешении 300 точек на дюйм, что отлично подходит для печати.

В наборе всего 5 текстур, но вы можете использовать Photoshop, чтобы изменить их и предоставить себе множество вариантов на выбор, и вы даже можете расширить свои варианты, используя их с различными вариантами кисти.

Это довольно большой пакет размером около 38 мегабайт, но он того стоит.

8.

Художественные текстуры

Если вы ищете что-то легкое, но интересное, то этот пакет Artist Texture Pack обязательно удовлетворит ваши потребности.

Бесплатные уникальные текстуры, с которыми действительно легко поиграть, и они могут быть чрезвычайно полезными, возможно, одними больше, чем другими.

Но поскольку фактур довольно много, вы найдете в этом наборе хоть что-то, что вам понравится. У вас есть все, от базовых узоров до текстуры бумаги и картона.

Если вы опытный пользователь, для вас есть хорошие новости. Текстуры, используемые в этом наборе, имеют полностью открытый исходный код и взяты из фотографий Creative Commons или фотографий из общественного достояния. Это означает, что вы можете свободно изменять и распространять эти активы без каких-либо негативных последствий или юридических последствий.

Так что не ждите больше! Давай, играй с этим!

9.

Щетки для электрошлифа SAI

Electroslime, пользователь Gumroad, создал этот великолепный набор кистей для художников, которые можно использовать для самых разных проектов.

В пакете есть кисти в облачном стиле, которые подходят как для ручек, так и для кистей, и самое приятное то, что вы всегда найдете им применение, независимо от того, о чем ваш проект.

По той же причине это отличный вариант как для начинающих, так и для начинающих художников, и ветераны платформы могут уже иметь его в своем арсенале.

В конце концов, вы можете скачать этот набор кистей для себя, независимо от вашего опыта, благодаря его удобству.

10.

Набор кистей для Nintendo ARMS

Создатель PhantomZ2, основанный на художественном стиле и графическом дизайне игры Nintendo ARMS, благословил нас этим интересным набором кистей.

Стиль набора кистей точно имитирует дизайн, использованный в игре, но внешний вид настолько уникален и стильн, что вы, несомненно, можете без проблем сделать его частью своей собственной работы.

Вы найдете его еще более полезным, если вам доведется работать над мангой и изображениями, закрашенными в ячейку, но независимо от ваших предпочтений, мы уверены, что вы сможете найти в нем какое-то применение.

Итак, если вам нравятся принципы дизайна, которые используются в художественном стиле Nintendo ARMS, то этот набор кистей наверняка покорит ваше сердце.

11.

Пользовательские кисти SAI

Если вы графический дизайнер, который часто работает с иллюстрациями и пользовательскими эффектами, то этот набор кистей наверняка вызовет у вас интерес.

Пользователь DeviantArt DigiKat04 создал этот замечательный набор кистей с уникальными узорами для удовольствия всего сообщества.

В пакете вы найдете около 12 бесплатных кистей, которые имеют огромное разнообразие стилей, включая кисти Flat, Lace, Scale и Flake.

Самое приятное то, что даже цифровые художники могут оживить свои творения, используя эти разнообразные кисти вместе в уникальных комбинациях.

В общем, этот интересный набор кистей отлично подходит для любого пользователя SAI в зависимости от использования, и если вам он не нравится, в конце концов, вам все равно нечего терять. Это бесплатно!

12.

PaintTool SAI Кисти и текстуры

Если вы спросите нас, этот набор кистей и текстур — настоящий подарок для новичков на платформе.

Этот огромный пакет содержит все необходимые ресурсы, чтобы начать новичок и дать ему / ей почувствовать модульный характер платформы.

Но даже ветераны платформы могут извлечь из нее пользу из-за того, насколько модульным и разнообразным является весь набор.

Особенно, если вам комфортно самостоятельно возиться с текстурами, вы можете создать некоторые из самых уникальных комбинаций, которые соответствуют вашим конкретным потребностям.

Так что не заставляйте себя ждать и сделайте это частью своего арсенала, если вы еще этого не сделали.

13.

Набор кистей LoZ Breath of The Wild

Мы не думаем, что блокбастер Nintendo Legend of Zelda нуждается в каком-либо представлении. А если вам нравится художественный стиль и выбор дизайна, вам будет приятно узнать об этом великолепном пакете от пользователя Gumroad PhantomZ2.

По очевидной причине, если вы создаете искусство для видеоигр, этот набор будет для вас очень приятным. А учитывая, что такой уникальный и узнаваемый художественный стиль доступен бесплатно, у вас нет причин отказываться от него.

Итак, если вы планируете создать свой собственный концепт-арт с нуля или случайно работаете графическим дизайнером в игровой компании, обязательно попробуйте его, потому что это хорошо и абсолютно бесплатно.

14.

Кисти SAI от Isihock

Честно говоря, в этом наборе кистей не так много «особого», и с учетом этого вы, возможно, даже задаетесь вопросом, почему мы вообще обсуждаем это?

Причина в том, что эти кисти идеально сбалансированы.Пользователь DeviantArt Isihock создал коллекцию из 7 кистей, рожденных из очень точных потребностей опытного художника.

И его могут использовать другие художники SAI, чтобы облегчить их работу. В пакет входят кисть для рисования, 2 совершенно разных инструмента маркера, инструмент «Карандаш», инструмент «Акрил», инструмент «Мех» и инструмент «Вода».

Все эти кисти соответствуют чрезвычайно специфическим вариантам использования, которые художник очень откровенно обсуждает на странице. Но есть большая вероятность, что вы сможете использовать их по-своему.

В общем, рюкзак чрезвычайно компактен и невероятно полезен. Так что не забудьте попробовать это!

15. Инструмент для рисования SAI Brushes

Эти необычные и невероятно интересные кисти от пользователя DeviantArt Ayazuea чрезвычайно полезны для цифрового художника.

Если вы создаете концепт-арты, которые более реалистичны, вам понравится ощущение этих кистей и то, как они текут на экране.

Одни из самых хороших кистей, которые мы использовали из этого набора, — это кисти, предназначенные для растушевки.Он создает чрезвычайно реалистичное сочетание цветов и оттенков, на которое приятно смотреть.

По какой-то причине она не похожа ни на одну другую кисть, которую мы использовали раньше, которая предназначена для аналогичной цели.

Возможно, вы даже влюбитесь в кисти, предназначенные для создания теней, потому что вы, возможно, испытали, насколько сложно создавать тонкие и реалистичные тени.

В целом, это компактный набор кистей всего из 6 кистей, но все они настолько специфичны и полезны, что их невозможно не полюбить.

16.

Щетки SAI 2

Пользователь DeviantArt ToadsDontExist создал этот обновленный и расширенный набор кистей после успеха своего первого набора кистей SAI Brushes.

Нет единого способа описать все кисти, но если вы заядлый пользователь платформы, вы не сможете жить без этих кистей.

Все эти кисти уникальны и чрезвычайно полезны. Если у вас есть эти кисти, вам никогда не придется останавливаться во время работы только потому, что у вас нет подходящей кисти для работы.

Итак, независимо от того, какой у вас опыт работы с платформой, если вы загрузите их, вы часто будете использовать кисти из этого конкретного набора кистей.

И даже если у вас возникнут проблемы с некоторыми кистями, не беспокойтесь, потому что создатель скоро выпустит SAI Brushes 3.

17.

Paint Tool SAI Brushes Credit 01

Этот набор кистей представляет собой набор уникальных стилей кистей, которые изначально были созданы разными художниками.Их собирает и переупаковывает пользователь DeviantArt itachiXOXOkisame.

Но, в любом случае, в коллекции кистей есть одни из самых странных, но чрезвычайно полезных кистей, которые мы когда-либо видели.

Кисти в основном делятся на 6 различных групп: квадратные, манга, кожа, блестки, зебра и твид.

Самое приятное то, что все кисти совершенно уникальны и интересны, поэтому независимо от того, какой у вас вариант использования, вы обязательно получите удовольствие от этих кистей.

И некоторые из кистей настолько уникальны и полезны, что мы задаемся вопросом, почему никто еще не разработал что-то подобное.

Итак, попробуйте их, и мы уверены, что вы полюбите их так же, как и мы, если не больше.

18.

Инструмент для рисования SAI Brushes Создатель

Matysia из DeviantArt создал эти невероятно хорошие кисти для всех пользователей SAI.

Эти 12 кистей включают стили пера, маркера Copic, кисти, волос, грубой кисти, облака, грязи, акварели и размытия.

Все эти кисти очень хорошо спроектированы и невероятно аккуратно служат своему назначению.

Что нравится в этих кистях, так это то, насколько они полезны для манги или концепт-художника из-за того, насколько хороши они в своем соответствующем эффекте.

Например, размытие и акварельные кисти могут показаться схожим эффектом, но настоящий художник-акварелист сможет заметить разницу и оценить дизайн одним мазком.

Кроме того, вы также получаете совершенно бесплатно редкие рисунки кистей, такие как кисть для грязи. Итак, что же не нравится в этом наборе кистей, верно?

19.

Кисти SAI от h5NDS0M3-J4CK

Если вы новичок в этой платформе и вдохновляетесь прекрасными примерами, установленными остальной частью сообщества, эти кисти обязательно удовлетворят ваши амбиции.

Основная причина в том, что кисти невероятно гладкие и изящные, максимально приближенные к ощущениям, которые вы получите на бумаге или других цифровых планшетах хорошего качества.

По какой-то счастливой причине затенение и освещение этими кистями доставляет абсолютное удовольствие. А эти кисти помогут вам в самых разных работах.

Даже если вы ветеран платформы, вы все равно можете попробовать их, потому что вы можете просто найти то, что вам нравится.

В целом, эти кисти уникальные, качественные и абсолютно бесплатные. Итак, сделайте их своими.

20.

Кисти SAI от Mutealice

Эти удивительные кисти от Mutealice предлагают удивительную универсальность художнику, который не только увлекается, но и создает полноценный концепт-арт.

Из 9 кистей 7 кистей можно использовать для создания мягких акварельных переходов. Конечно, степень мягкости зависит от того, какие кисти вы выберете.

Кроме того, две другие кисти немного меньше ширины и могут использоваться для рисования. Одна из кистей из двух оставшихся мазков имеет мягкие и неровные края, что обеспечивает уникальный опыт.

В целом, эти кисти очень хороши для концепт-художников из-за того, какие смеси они могут создавать.

21.

# 08 Paint Tool Sai Brushes от CatBrushes Создание

CatBrushes предлагает вам набор из 6 кистей с уникальным профилем, мягко говоря. Одна из кистей создает мазки средней толщины с шероховатыми краями, и хотя она интересна, ее применение ограничено.

2 кисти имеют узор сухих мазков, который выглядит очень интересно, если вы заинтересованы в создании произведений искусства на Сай.

Есть одна кисть для мягкого раскрашивания.Он имеет текстуру, напоминающую сухой мел, и выглядит очень красиво.

Остальные 2 кисти технически предназначены для растушевки. Но смеси, на наш взгляд, чрезвычайно уникальны.

Один из них напоминает ощущение использования акварельных маркеров со скошенным кончиком, а другой создает грубые переходы, которые выглядят так, как будто вы использовали акварельные ручки с круглым кончиком с разбавленными чернилами.