Схемы расстановки света в студии. Съемка портрета.
Схемы расстановки света в студии при съемке портрета
Как сделать качественный, интересный студийный портрет, имея в распоряжении два источника света, белые зонты на просвет, портретную тарелку, белый и черный бумажные фоны, портретный отражатель.
Здесь не будет описания некоего «универсально-волшебного» способа постановки студийного света, который сразу позволит тебе делать фотографии на уровне Хельмута Ньютона или Ля Шапелля.
Но этот материал существенно расширит область применения порядком поднадоевших тебе студийных вспышек и будет хорошим стимулом к самосовершенствованию.
Почему всего два источника? Во-первых, количество не всегда равняется качеству. Во-вторых, научившись виртуозно обращаться с двумя источниками, вы с легкостью сможете перейти к съемке с тремя и более источниками света. В третьих, два источника света в студии — базовый минимум, он же зачастую и максимум.
Схема первая.
Используя один источник света (моноблок + рефлектор «тарелка») и белый бумажный фон, мы создали жесткий рисунок света и тени, с четкими переходами между ними. Модель стоит вплотную к фону, чтобы источник света, расположенный фронтально, создавал короткую, плотную тень на белом фоне. Высота расположения моноблока может варьироваться в зависимости от поставленной задачи — чем выше моноблок относительно модели, тем длиннее будет тень. В идеале нужна стойка типа «журавль», это позволит расположить моноблок строго напротив модели и ничего не будет мешать съемке, как это может быть в случае использования обычной стойки.
Схема вторая.
Используя один источник света (моноблок + белый зонт «на просвет») и черный бумажный фон, мы сделали портрет, где лицо модели освещено только с одной стороны. Такая схема света добавит глубины и выразительности портрету, хотя ее специфика в том, что подойдет она не любой модели.
В данном случае модель располагается на некотором удалении от фона. Обычно моноблок располагается на уровне головы модели.
Схема третья.
Используя два источника света (моноблоки + белые зонты «на просвет») и белый бумажный фон, мы располагаем их по диагонали относительно модели. Основной источник света расположен слева (см. схему) и работает как «рисующий», создавая мягкий свето-теневой рисунок. Дополнительный источник расположен справа за моделью (см. схему) и направлен на фон позади модели. Таким образом, дополнительный источник света работает одновременно как заполняющий”, устраняя провалы в тенях справа от модели, и как «контровой», добавляя портрету «объем». Обратите внимание, что в данном случае модель располагается не параллельно относительно фона, а в «три четверти». Высота расположения основоного источника света может варьироваться, обычно на уровне лица либо чуть выше. Дополнительный источник света можно расположить чуть ниже, на уровне плеч модели, чтобы более равномерно распределить свет на белом фоне.
Схема четвертая.
В этой схеме мы использовали два источника света (моноблоки + белые зонты «на просвет») и белый бумажный фон. Устанавливаются оба источника слева и справа относительно модели, каждый источник светит примерно под углом в 45 градусов (см. схему). В данном случае оба источника «работают» на заполнение сцены, создавая очень мягкий свето-теневой рисунок. Глубокие тени на лице модели с такой схемой отсутствуют. Высота расположения источников света может варьироваться. Обычно они располагаются на уровне глаз модели, либо чуть выше. При такой схеме белый фон за счет «недосвеченности» приобретает оттенок серого. Можно использовать этот эффект, либо скадрировать портрет так, чтобы фона не было видно.
Кстати, при съемке портретов в стиле «beauty» часто используется портретный отражатель. И этот снимок наглядно демонстрирует преимущество использования этого фото-аксессуара. При съемке в студии он очень полезен — с его помощью можно более равномерно распределить свет по лицу, сделать переходы в тенях на шее и нижней части лица модели максимально мягкими.
Здесь был использован маленький отражатель (на схеме не указан), диаметр-32 дюйма, рабочая поверхность — «серебро», расположение — по центру, на уровне груди модели.
Схема пятая.
В этой схеме используется два источника света (моноблоки + белые зонты «на просвет») и черный бумажный фон. Устанавливаются оба источника слева и справа, по диагонали относительно модели. Главный источник установлен слева от модели, это наш «рисующий» свет, он образует на правой части лица модели световой треугольник (см. фото). Эту схему часто так и называют — «треугольник». Второй источник света расположен в данном случае справа, он создает «контровой» свет, подсвечивая волосы и фигуру модели, добавляет портрету объем. Легкая «засветка» фона изменяет чисто черный цвет на градации темно-серого. В данном случае это скорее преимущество, ведь серый — более легкий, нейтральный.
Схема шестая.
Здесь было использовано два источника света (моноблоки + белые зонты «на просвет») и белый бумажный фон.
Устанавливаются оба источника слева и справа относительно модели, каждый источник светит примерно под углом в 90 градусов (см. схему). В данном случае оба источника «работают» на заполнение, создавая мягкий свето-теневой рисунок слева и справа, при этом по центру лица модели мы получаем зону с глубокими тенями. Такая схема света добавит выразительности портрету, хотя подойдет и не каждому. Белый фон в этом случае приобретает оттенки серого.
Схема седьмая.
В этой схеме мы использовали два источника света (моноблоки + один белый зонт «на просвет») и черный бумажный фон. Устанавливаются оба источника слева и справа, по диагонали относительно модели (см. схему). Главный источник установлен почти фронтально относительно модели, это наш «заполняющий» свет, он образует практически равномерную освещенность сцены по всей ее площади. Второй источник света расположен справа и сзади, он создает «контровой» свет, подсвечивая фигуру модели, добавляет жесткости в общем световом ключе, благодаря ему появляется объем.
Схема восьмая.
В этой схеме мы использовали два источника света (моноблоки + белые зонты «на просвет») и белый бумажный фон. Устанавливаются оба источника позади модели, слева и справа и направляются на белый фон под углом около 45 градусов (см. схему). В данном случае оба источника «работают» на создание мягкого силуэтного портрета. За счет использования белого фона и «заполняющего», рассеянного света получается легкая засветка модели. Мелкие детали скрываются в тени, однако общие очертания лица вполне узнаваемы. При желании можно применить легкую цветовую тонировку фона, в данном случае мы использовали розовый, чтобы снимок был более нежным, теплым и чувственным.
Схема девятая.
Используя два источника света (моноблок + рефлектор «тарелка» и моноблок + стандартная чашка) и белый бумажный фон, мы располагаем их так, как указано на схеме. «Тарелку» ставим фронтально, немного выше уровня глаз модели. В итоге получаем т.н. «бабочку» — для этой схемы света характерной особенностью является тень от носа модели в форме бабочки. Эта схема также носит название «голливудский портрет» — многие портреты в киноиндустрии сняты таким образом. Кстати, чем выше будет расположен рефлектор, тем длиннее будет тень от носа, здесь размеры тени минимальны, классическая схема предполагает чуть более длинную тень. Модель на фото стоит на расстоянии около метра от фона, тень от фигуры падает на фон, тем самым делая кадр более «плотным». Это совсем не обязательное условие, особенно, если делать съемку лицевого портрета.
В идеале нужна стойка типа «журавль», это позволит расположить моноблок строго напротив модели и ничего не будет мешать съемке, как это может быть в случае использования обычной стойки.
Схема десятая.
Эта схема — скорее бонус, так как она очень похожа на четвертую, здесь практически такое же расположение моноблоков, также использованы белые зонты и белый бумажный фон (см. схему). Однако, существенным отличием этой схемы от предыдущих является отсутствие импульсного света — этот портрет был снят исключительно с пилотным светом. За счет гораздо меньшей мощности света можно сделать портрет с максимально короткой глубиной резкости.
Количество световых схем, которые используются при съемке портрета в студии, не ограничиваются лишь десятью вариантами. Я только привел эти схемы в качестве наглядных примеров, чтобы облегчить процесс съемки для начинающего студийного фотографа. Надеюсь, этот материал пригодится и тем, кто только собирается сделать свой первый шаг к съемке в студии.
Удачных вам кадров!
Источник: p.photokubik.com
Классическая световая схема | Mymodo.ru
Свет – один из важных критерев удачного кадра. Умение использовать свет в фотографии является залогом успеха для каждого фотографа. От того, как расположен источник света, какой это свет (жесткий или мягкий) зависит настроение, стиль, выражение фотографии. Мягкое освещение (свет) можно увидет в облачный день. Теней мало или вообще нет, цвета приглушены, ощущение мягкости. Такой свет получается из-за того, что облака являются рассеивателями солнечного света. Так е и в фотостуди – свет будет мягким, рассеянным, если использовать рассеиватель – фотозонт или софтбокс.
Яркий солнечный день – это пример жесткого освещения. В такой день часть объектов высветлена, а часть находиться в глубокой тени. Кроме того, жесткий свет обеспечивает высокую контрастность и яркость цветов. Такой свет в фотостудии дает моноблок (вспышка, источник постоянного света, осветительный прибор) без рассеивателя.
Чтобы научится правильно пользоваться этими качественными характеристиками освещения, нужно много наблюдать и пробовать. Светом можно создать такое настроение в фотографии, которое не оставит зрителя равнодушным. Разобраться в этих примерах совсем не сложно. Класическим примером мягкого света в природе является пасмурная погода, когда на небе нет солнца и оно затянуто облаками. В такую погоду свет как будто мягко обволакивает нас, окружая со всех сторон. А вот жесткий свет в фотографии называют жестким направленным светом, т.е. его лучи распространяются параллельно в определенном направлении к объекту съемки. Если взять за пример солнечную погоду, то можно заметить, что в отличии от мягкого света, жесткий дает выраженный светотеневой рисунок – одна часть объекта высвечена, другая имеет глубокую тень.
Классическая световая схема. Часто её называют «рембрандтовской» (в такой манере великий художник писал свои портреты) иногда встречается название «45 градусов» (сорокопятка).
ВНИМАНИЕ! Расположение приборов на схеме приводится в качестве примера.
Повторять расстановку схемы в студии один в один, просто глупо!
Существует терминология, характеризующая студийный свет, которой подчиняются все фотографы мира. Приводим краткое описание видам студийного света, в зависимости от его расположения в фотостудии. Рисующий свет формирует у зрителя представление о том, где находится главный источник света. Тобы создать мякгий, естественный рисунок, используйте рассеиватель (зонт на просвет, софтбокс). Для иных задумок, где нужен более жесткий свет – зонт на отражение. Заполняющй свет служит для смягчения теней, для балансировки свето-теневого рисунка. Чаще всего, источник заполняющего света устанавливают позади фотоаппарата. Контровый свет служит для подсветки волос, помогает отделить объект съемки от фона, добавляет светлую оживляющую окантовку. Фоновый свет служит для подсветки фона, создавая пространсво между моделью и фоном. В зависимости от того, как установлен источник света, как рассеян свет, фоограф получает различные эффеты.
Моделирующий свет используют для создания бликов, или подсветки затененных зон. Обычно это мягкий рассеянный свет от небольшого источника света.
Рисующий источник света (key light).
Рисующий источник света формирует рисунок.
Для передачи настроения снимка необходимо выбрать световое решение. Напомню, что по характеру света (мягкий, жесткий) выделяют два типа световых решений: светотеневое и светотональное.
Светотеневое освещение – это жесткий свет, который получается при использовании рефлекторов небольшого размера.
Обычно используют портретные тарелки и рефлекторы. Серебристая поверхность и небольшие размеры рефлекторов дают жесткий свет.
Плюсы светотеневого освещения: ярко выраженный объем и фактура. Минусы. Сильно выраженная фактура кожи, которая допустима для мужских портретов, но является нежелательной для женских. К минусам можно отнести и необходимость тщательного продумывания расстановки света и положения модели. Смещение модели на пару сантиметров или небольшой поворот могут привести к появлению некрасивых теней и нежелательному изменению линий и форм модели.
Для получения свето-тонального характера портрета мы будем использовать для рисующего источника источники мягкого рассеянного света с большой светоизлучающей поверхностью: софт-боксы, стрип-боксы и фото-зонты.
Где и на какой высоте устанавливать рисующий источник света?
варианты установки света:
фронтальное, передне-диагональное, боковое, задне-диагональное, контровое
Рисующий источник располагается обычно передне-диагонально. Приблизительно 45 градусов относительно оптической линии камера-модель. Причем модель повернута к рисующему источнику таким образом, что бы рисующий источник был чуть «контровее» плоскости носа модели. (представим дугу камера-фон и проведем из носа модели плоскость, которая пересечет эту дугу, так вот прибор должен быть за этой точкой пересечения чуть ближе к фону). Теперь о высоте рисующего источника. Если опустить источник слишком низко, мы получим жутковатого «графа Дракулу» (помните в пионер-лагерях пугали друзей фонариком у подбородка?) Также лицо будет казаться шире чем есть на самом деле.
Если поднять прибор слишком высоко, то мы получим драматический верхний свет как в театре, тени под глазами (как у панды). Вывод: будем ставить чуть выше головы модели. Также рекомендую фотографам при постановке света по высоте следить за бликами в глазах модели. Блики придают взгляду большую выразительность.
Какова мощность рисующего света относительно других приборов?
Рисующий источник обычно ярче на 1-1.5 ступени (F-Stop) чем остальные источники световой схемы. Мощность других источников всегда согласуется с рисующим и в классической схеме освещения всегда меньше его.
ЗАПОЛНЯЮЩИЙ СВЕТ (Fill light)
Для заполняющего света используют либо софт-бокс либо свето-отражающую панель (лайт-панель, лайт-диск)
Задача заполняющего света — смягчить светотеневой рисунок. То есть сделать тени менее глубокими.
Примеры, когда заполняющий свет просто не нужен: свето-теневой мужской портрет, драматический женский портрет (встречается реже) и свето-тональный портрет, при котором и так все мягко и хорошо.
Заполняющий свет обычно располагают либо фронтально, либо рядом с камерой (чуть левее-правее), передне-диагонально. В литературе я встречал заявление, что источник заполняющего света должен быть исключительно фронтально, что бы не допустить появления двойных теней. С этим заявлением я категорически не согласен. Достаточно использовать большой софт-бокс или лайт-диск (лайт-панель) расположенный близко к модели, который не приведет к появлению дополнительных теней.
ФОНОВЫЙ СВЕТ (Back Light)
Единственная задача фонового света — отделить модель от фона, придать глубину и объем фотографии. Для фонового света обычно используют источники жесткого света, формирующие световое пятно определенной формы и размера или равномерно освещают фон.
КОНТРОВОЙ СВЕТ, АКЦЕНТИРУЮЩИЙ СВЕТ
Контровый или акцентирующий свет необходим для светового акцента, отделения от фона. Подчеркивания фактуры волос, одежды, отделения силуэта светом. Контровый свет устанавливается за моделью, акцентирующий в задне-диагональной или реже в передне-диагональной, боковой плоскости.
Все о ФОТО на документы
Смотреть цены на фото на документы — Фото на документы
Как сделать фото на документы
Это достаточно просто, даже для человека не связанного вообще с коммерцией и делается без особого труда. Всего один раз «выставив» свет, и сделав пробы, вы можете получать качественные фотографии.
Организационные вопросы
Из документов, регулирующих ваши отношения с государством, подойдет свидетельство предпринимателя без образования юридического лица. Получают такое свидетельство в районной администрации и налоговой инспекции.
Еще до того, как вам его выдадут на руки, начните подыскивать себе место для работы. Подходящим местом могут стать и 2-3 метра где-нибудь в уголочке универмага или продуктового магазина. Причем, работа на виду в крупном супермаркете выгоднее уютной комнатки на окраине города. Даже если из ста проходящих мимо фотографии вам закажут только двое, остальные 98 будут знать где вас найти, когда понадобится.
Договориться об аренде «клочка пола» нужно с директором магазина. Многие директора и заведующие позволят вам работать за умеренную плату. Ваша услуга потребуется, в первую очередь, жителям близлежащих домов. Имеется действенный способ рекламы — расклеить рекламные листовки на досках объявлений ближайших домов. Периодически обновляйте свои рекламные листки.
Первые недели работы пройдут достаточно спокойно. Воспользуйтесь свободным временем, практика важна для любой работы. Предложите сделать для магазина «бэджи» — карточки с фамилией и фотографией продавца, прикрепляющиеся к одежде.
Для съемки фотографий на документы подойдет помещение площадью 16-25 квадратных метров. Площади должно хватить для установки фотокамеры и осветительных приборов. Важное значение имеет оптика в камере. Широкоугольную оптику не следует использовать из-за перспективных искажений и различных аберраций, а для дниннофокусного объектива не хватит места.
Оборудование рабочего места
При выборе оборудования для съемки и печати необходимо учитывать следующие факторы. Преимуществом цифрового фотоаппарата является возможность получения фотографий форматов больших, чем требуется для документов. Недостаток — меньшая производительность и надежность (ресурс) работы по сравнению со специализированной SVHS видеокамерой для портретной съемки.
При выборе принтера в настояще время имеется возможность выбора между 4-канальным принтером Epson Stylus 1160 и 6-канальными из серии Epson Stylus 890/895/… Epson Stylus 1160 стоит около $330, 6-канальный Epson Stylus 890/895 c программатором микрочипов, необходимым для использования картриджей QuadBlack немного дешевле. Однако ресурс 4-канальных картирджей выше и отсутствует необходимость перепрограмиррования микрочипов, которая требует некоторой минимальной квалификации. Кроме того Epson Stylus 1160 может использоваться для печати художественных фотографий формата до А3+.
При выборе помещения надо учитывать, что портретируемого надо усаживать на стул или табурет, последнее предпочтительнее, на расстоянии 1-1,5 м от фона. Фоном может служить побеленная стена либо «задник» из ткани или бумаги.
Осветительные приборы для съемки можно сконструировать самостоятельно, учитывая что освещение объекта съемки должно хорошо передаваь объем и форму лица без глубоких теней. Такое освещение может быть достигнуто передне-верхне боковым рисующим и заполняющим светом с обеих сторон от объекта и подсветки фона.
При использовании такой постановки света следует помнить, что источник рисующего света всегда один, следовательно, нужно пользоваться либо различной мощности лампами, либо распологать осветительные приборы на различном расстоянии от объекта съемки. Не забывайте об освещении фона: если, к примеру, вы считаете, что лучше будет сделать фон более светлым по отношению к освещенности лица портретируемого, то освещенность фона должна быть выше.
Использование одного источника света хотя и возможно, но чаще всего дает плохие результаты, заполняющий свет необходим. Прямой свет от от импульсной вспышки с синхронизаторами-ловушками дает не очень хороший результат. Используйте различного рода рассеиватели с отражателями, создающими боле мягкое освещение. Одно из полезных приспособлений — обычный зонт. Попробуйте различные схемы постановки света, сделайте экспозиционные пробы.
Расположение камеры и фона по отношению к объекту съемки при всех схемах освещения неизменны. На Рис. 1 и Рис. 1а показана простая схема размещения осветительных приборов.
На первом рисунке показана схема с одним источником света и отражателем. Источник рисующего света расположен с правой стороны от фотоаппарата, вверху. Передневерхнебоковой свет вырисовывает объем и форму объекта съемки. Часть светового потока от источника рисующего света, отражаясь от отражателя, создает заполняющий свет, подсвечивающий теневые участки объекта съемки.
Изготовить отражатель можно из бумаги или любого хорошо отражающего свет материала, натянув его на проволочный или деревянный каркас.
В варианте 1а, вместо отражателя использован источник заполняющего света, установленный за объектом съемки, с левой стороны от фотоаппарата. Световой поток направлен в потолок так, чтобы отразившись от светлого потолка он осветил левую часть снимаемого объекта. Для большего удобства можно сконструировать отражатель и укрепить его в нужном положении на потолке. Положение рисующего источника света такое же, как в варианте 1.
Возможно использование более сложных схем установки света, познакомиться с ними можно, например в книге А. Пылаева «Справочник фотографа», Ростов-на Дону, «Феникс», 2000.
Подготовлено по материалам сайта znak-center.ru
Фото на документы — казалось бы что может быть проще. Подыскиваем себе небольшое помещение. Покупаем оборудование. Требования к стандартам узнаем в любой фотостудии.
Разворачиваем рекламную компанию. Находим «жертву» которая согласится посидеть на стульчике, пока мы выставим свет. Высаживаем её (в смысле «жертву») поровнее, клац и… «Фе-е!!!» или даже «Бе!!!». И только теперь понимаем, что правильно поставить свет для «фото на документы» это не фигушки воробьям показывать.
Вы скажете что есть стандартные схемы и зачем что-то изобретать? К примеру можно поставить два зонта под 45 градусов (так все делают) к фотографирующемуся и все. Я с Вами не соглашусь и скажу что не всё так просто, а ярким примером тому могут послужить фотографии на документы которые у Вас уже есть. Многие ли из них Вам нравятся? Уверен что нет, а скорее всего ни одна из них не может быть предметом Вашей гордости. Не зря ходит загадка про маленький альбом с тремя страшными фотографиями (паспорт).
Так что же делать? Бежать к коллегам-конкурентам и смотреть как выставлен свет у них? Вначале я именно так и поступил. Пошел в фотоателье, сфотографировался и запомнил расположение источников света.
Пришел к себе в студию, поставил всё «также как у них» и… Опять «Фе!», а точнее «Бе!». Повторил всю вышеописанную процедуру сфотографировавшись ещё в одной студии — результат тотже. И тут я понял: у всех разные по мощности источники света, разного диаметра зонты… Нужно искать свой свет! С чего же начать?
Начнём с количества источников света. Необходимо как минимум два. Но если позволяет бюджет то лучше приобрести три комплекта «стойка-пыха-зонтик». Теперь фон. В качестве фона старайтесь не использовать разные синтетические ткани (типа габардин), так как их цветовой оттенок может колебаться от нежно-фиолетового до белёсо-голубого. А это нам совсем ненужно. Кстати, как вариант, можно использовать в качестве фона склеенные листы чертежного ватмана.
Начнём с двух источников света.
Схема 1. Ставим стул на расстоянии 60-80 см. от фона. Располагаем зонты под углом 45 градусов к объекту съёмки, на расстоянии 120-150 см. и уровне выше головы сидящего на 50-80 см.
И тут назревает несколько «почему». Почему стул близко к фону? Таким образом мы добъёмся подсветки фона без дополнительного третьего источника. Почему зонты под 45 градусов? Во-первых это даст правильный светотеневой рисунок, а во-вторых тень от объекта съёмки будет «падать» за пределы кадра. Почему зонты выше головы портретируемого? Для того чтобы получить более объёмное изображение. Вы скажете что именно эту схему Вы и предлагали в самом начале? Согласен. Но есть маленький нюанс. Необходимо правильно подобрать мощность вспышки и диаметр зонта. Если у Вас регулируемые вспышки, то вполне подойдут зонты с диаметром не менее 60 см. Если же у Вас вспышки типа UFO SDW-45, то желательно иметь зонты диаметром от 100 см. Когда уже всё будет выставлено, возможно, возникнет необходимость немного подкорректировать расстояния от зонтов до объекта съёмки в соответствии с Вашими понятиями как должна выглядеть фотография на документы.
Схема 2. Используем два источника света.
Первый ставим на расстоянии 2-2,5 метра от портретируемого под углом 30 градусов к стулу и выше головы сидящего на 70-80 см. Второй источник света ставим на одной диагонали с первым, но позади клиента на расстоянии 1,2 м — 1,5 м. Первый источник выступает в роли рисующе-заполняющего света, а второй в роли контрового. Рисующий источник даст объёмное освещение объекта спереди, но лицо портретируемого будет освещено со стороны источника света немного больше, чем с противоположной. И здесь контровой источник света дополнит светотеневой рисунок и в дополнение «оторвёт» объект от фона. Многие рекомендуют начинать подбор мощности вспышек с контрового света, но я всёже посоветую начать с рисующе заполняющего.
Схема 3. Семейный бюджет (в лице жены) позволил приобрести третий источник света. Первый источник света (рисующий) ставим под углом 30 градусов к стулу и на расстоянии 1,2м 1,5м и высоте 2м от головы клиента. Направляем к портретируемому под острым углом. Второй источник света (заполняющий) ставим на расстоянии 2,2м — 2,5м перед объектом съёмки слева от фотоаппарата.
Третий источник света направляем на фон (лучше сверху под углом). Мощность рисующего и заполняющего источников света подбираем так, чтобы заполняющий был на 1-1,5Ev ступень ниже. С подсветкой фона, я думаю, и так всё понятно. Подбераем мощность в зависимости от того насколько тёмным или светлым нам нужен фон.
Схема 4. Полностью идентична схеме 1. За исключением того, что третий источник света ставим таким образом, чтобы частично подсветить и фон и объект съёмки (фактически направляем зонт между портретируемым и фоном).
Думаю что этих четырёх схем Вам будет вполне достаточно для того чтобы правильно выставить свет для фото на документы.
Об Авторе: Съёмка фото на документы. автор Валентин Саржан.
Австрия 2 фото 3х4
Алжир 4 фото 4х4
Аргентина 4х4
Болгария 3,5х4,5
Бразилия 2 фото 3х4
Великобритания 3,5х4,5
Венесуэла 2 фото 3х4
Вьетнам 3,5х4,5
Гонконг 3х4
Индия 3,5х4,5
Индонезия 2 фото 3,5х4,5
Иордания фото 3,5х4,5
Ирак две фотографии (для женщин до 30 лет — обязательно в платке)
Ирландия 2 фото 3,5х4,5
Кипр 3х4
Китай 3х4
Ливия 3,5х4,5
Мальта 2 фото 3х4
Марокко 3 фото 3х4
Мексика 3 фото 2,5х3
Пакистан 2 фото 3,5х4,5
Россия 3х4
Сербия 3,5х4,5
Сингапур 3,5х4,5
Сирия 2 фото 3,5х4,5
США Фотография в электронном варианте 50х50 мм (1шт. )
Тайвань 2 фото 3,5х4,5
Туркменистан 4х5
Турция (паспорт) 5х6 (высота головы, до конца прически 34 мм, от верхнего края фотографии до конца прически 10 мм)
Филиппины 3,5х4,5
Финляндия 4,7×3,6
Франция 2 фото размером 3.5 на 4.5, (РАЗМЕР ЛИЦА 2.5 (от уха до уха) х 3.5 (от макушки до подбородка))
Хорватия 2 фото 3,5х4,5
Чили 2 фото 3х4
Япония 4,5х4,5
Таиланд — 4х6 (размер лица 70-80% от размера фото (в высоту 30-32см, в ширину — 18-22мм) верхнее поле над головой — 4-6мм)
Шенгенская виза — фото 3,5х4,5
Австрия, Бельгия, Венгрия, Германия, Голландия, Греция, Дания, Испания, Италия, Латвия, Литва, Норвегия, Польша, Португалия, Словакия, Словения, Финляндия, Франция, Чехия, Швейцария, Швеция, Эстония
С сайта -vizy.com.ua / visafoto.com
(Маршаловы острова — 4,5х4,5)
— В течении десяти минут, изготовим фото на любые документы, в том числе: визы, загран.
паспорт, украинский паспорт, студенческий билет, пропуск, личное дело, а также, портрет, фото для интернета (на цифровом носителе)…
— Оказываем услугу — создание файла (фото требуемых параметров) в электронном виде.
3х4 см (6 штук) — 80,0 грн
3,5х4,5 см (6 штук) — 80,0 грн
4х6 см (4 шт)- 80,0 грн
5х5 см (2 шт)- 80,0 грн
9х13 см (1 шт)- 80,0 грн
10х15 см (1шт)-80,0 грн
Повторный блок = 50,0 грн
Ретушь = от 10,0 грн
Фотографии хранятся у нас в архиве в течении двух лет. Так что вы всегда сможете заказать у нас дополнительный блок фотографий, который распечатают для вас в течении нескольких минут. Стоимость услуги = 50,0 грн
У нас вы сможете распечатать фото на документы с флешки.
Если вам нужна фотография на документы человека, которого нет в городе, или который не может сам прити к нам в фотосалон, но у вас есть его фотография в электронном виде, распечатанная фотография или какой либо документ с его фотографией, то мы сможем вам сделать с имеющихся фотографий фото на документы.
Так же вы можете заказать у нас дополнительные услуги по замене фона, коррекции, замене одежды, подбор костюма, ретушь фотографии и др.
— Сбросить «фото на документы» на флешку = 10,0 грн
— Сбросить «фото на документы» на почту = 20,0 грн
— Записать «фото на документы на диск» = 10,0 грн + стоимость записи на диск + стоимость диска
— Печать «фото на документы» с файла заказчика (файл полностью подготовлен к печати) = 10,0 грн
— Изготовление «фото на документы» с неподготовленного файла (фотографии) = от 80,0 грн
— Изготовление «фото на документы», с бумажного фото заказчика = от 80,0 грн
Где сделать фото на документы:
— г. Киев, ул. Гришко, 8А (М. Позняки) 066-675-79-69
Требования к фотографиям на оформление визы для различных стран
Цены фото на документы — 160122
5 схем студийного освещения | Медиашкола
Всем любителям фотографии рано или поздно захочется попробовать себя в роли студийного фотографа.
Ведь так много крутых кадров можно сделать в четырёх стенах, используя разные тематики, наряды, атрибуты и прочее. Но если вы читали статью и знаете об оборудовании, которое вас ждёт, то придя в студию в первый раз, у вас возникнет вопрос: «А как поставить источники света?»
Впишите в поисковик «схемы расстановки света в фотостудии» и используйте понравившуюся вам.
Если не хотите использовать найденные схемы, то придумайте свою или соберите одну из нескольких. Есть основные схемы. Они в большинстве случаев просты в установке и понимании света, а также не требуют много техники. Большую часть этих схем можно собрать из домашней яркой лампы вместо вспышки и большого белого листа в качестве отражателя или вам хватит лишь одного окна, которое, в свою очередь, породило стиль Микеланджело.
1. Свет Ре́мбрандта
Схема названа в честь голландского художника и крупнейшего представителя золотого века голландской живописи.
Он был последователем Караваджо Микеланджело. Караваджо писал свои полотна на чердаке, где было одно единственное маленькое круглое окошко под самой крышей, откуда поступал дневной свет. Это окно называлось «бычий глаз». Именно под этот поток света Караваджо ставил своих моделей. «Бычий глаз» — прототип жёсткого источника света.
Как видим на примере, свет исходит сбоку и немного попадает на тёмную часть лица, образуя треугольник Рембрандта.
Для данного вида освещения достаточно одного источника света. Свет устанавливается под углом 45° к модели. Отражатель позволит подсветить тени и избежать их излишней глубины: для этого он устанавливается с противоположной стороны от света и поворачивается на 45°.
Опираясь на схему «Рембрандтовский свет», вы можете создавать интересные художественные фотографии.
2. Раздельный свет
Он делит лицо модели на две части — одна часть лица хорошо освещена, другая находится в тени.
Эту схему освещения используют для создания характерных портретов, например, портретов музыкантов или художников. Раздельный свет больше подходит мужчинам, поэтому его чаще используют для фотосъёмки мужского портрета.
Используя схему разделительного света, можно разделить лицо так, что глаз в тёмной стороне будет не виден, как на фотографии выше, или же сделать разделение чуть слабее, тогда оба глаза будут видны, пример приведён ниже.
Чтобы получить раздельный свет, расположите источник света в 90° от камеры, справа или слева от модели. Свет должен падать на модель сбоку. Обратите внимание, как свет обрисовывает лицо, и скорректируйте положение лампы соответствующим образом. Помните, что свет на теневой стороне лица должен отражаться только в зрачке глаза. Если модель слегка развернула лицо в сторону источника освещения, и свет попал на щёку, значит, схема уже нарушена.
3. Петля
При освещении типа «петля» на щеке модели появляется небольшая тень от носа.
Чтобы построить такую схему, нужно установить источник света чуть выше уровня глаз модели и расположить его в 30–45° от камеры.
Если источник установить слишком высоко, то тени станут некрасивыми, а в глазах не будет бликов.
4. Бабочка
Схема «бабочка» также может варьироваться от более тёмного подсвета к более светлому.
Название этой схемы говорит само за себя: при данном освещении под носом модели появляется тень в виде бабочки. Источник рисующего света устанавливается также выше уровня глаз и сзади камеры. Фотограф оказывается прямо под источником освещения. Чаще всего такой свет используют для съёмки в стиле гламур и для того, чтобы создать тени под щеками и подбородком.
Для «бабочки» рисующий источник света необходимо поставить прямо за камерой и немного выше уровня глаз или головы модели. Иногда эту схему дополняют отражателем, который располагают под подбородком модели (часто лайт-диск дают в руки модели).
Такой тип освещения подходит людям с выраженными скулами и худым лицом. С круглым и полным лицом подходит освещение «петля» или раздельный свет. Имея в наличии только отражатель или свет из окна, такую схему трудно смоделировать. Чаще всего требуется источник более жёсткого света как солнце или вспышка, чтобы тень под носом получилась более выразительной.
5. Полуоборот
Говоря о световом полуобороте, имеют в виду не схему освещения, а скорее тип. Любая из выше описанных схем освещения может быть смоделирована либо со световым, либо с теневым полуоборотом, будь то «петля», свет Рембрандта или раздельный свет.
Есть два типа полуоборота: световой и теневой.
Теневой полуоборот
Это тип освещения, противоположный световому полуобороту. Как видно из примера, при теневом полуобороте часть лица, обращённая на камеру (и соответственно, зрительно более крупная), уходит в тень.
Такой тип освещения часто используют для портретов в «низком ключе».
При теневом полуобороте лицо находится в тени, а сама фотография кажется более объёмной. Теневой полуоборот можно использовать для съёмки большинства людей.
Световой полуоборот
При световом полуобороте лицо модели слегка развернуто от камеры, и более широкая часть лица, которая смотрит в камеру, освещена основным источником света. Таким образом, освещённой оказывается большая площадь лица, а в тени остаётся меньшая. Световой полуоборот иногда используется для портретов в «высоком ключе». При этом типе освещения лицо человека становится зрительно шире (отсюда и название), поэтому его используют для съёмки моделей с худым лицом. Большинство людей, тем не менее, хотят выглядеть на фотографии худее, поэтому такая схема не подойдёт для освещения моделей с полным или круглым лицом.
Для светового полуоборота нужно, чтобы модель отвернулась от источника света. Обратите внимание, как хорошо освещена широкая часть лица, которая смотрит в камеру.
Зрительно меньшая часть лица находится в тени. Вывод: при световом полуобороте освещается та часть лица, которую лучше всего видно на фотографии.
Мы привели примеры только нескольких схем. Вообще их существует бескрайнее количество, да и вы сами можете придумывать схемы.
Без практического опыта никуда, так что идите пробовать. Творческих успехов!
Автор статьи: Андрей Никитин
Источники и используемые иллюстрации:
1. 6 базовых схем освещения, которые должен знать каждый фотограф
2. Схемы освещения в портрете — классическая (рембрандтовская) схема освещения
3. Strobox.com
Фото-школа. Урок №2: съемка с одним источником света. — Фотография
Добрый день, дорогие сообщники. Настало время нашего второго занятия в рамках ФОТО-ШКОЛЫ, а это означает, что пора браться за ум. Оставим подготовительные этапы и сразу перейдем к самому важному — СВЕТУ В ФОТОГРАФИИ.
Думаю, никто не будет спорить со мной, что без хорошего света наши фотографии просто не получатся. Можно тратить тысячи евро на оборудование, заставлять свою квартиру шкафами с посудой, готовить лучше всех, но если у вас нет хорошего света в доме или студии, все будет напрасно.
Не всем повезло жить в светлых квартирах, поэтому кто-то снимает с источниками импульсного света. Но этот урок одинаково подойдет и тем и другим. Возможно, обладатели окон будут немного ограничены во времени съемок (т.к. сейчас зима) и не смогут переставлять свет, но справиться с заданиями смогут все.
Чаще всего я буду говорить об источниках импульсного света, которые использую сама при съемках. На прошлом занятии я перечислила свое оборудование, среди которого был комплект Falcon SS-150BF с 3-мя источниками. Наверное, это самое простое освещение, которое можно найти на рынке, но даже с ним мне удается делать неплохие фотографии.
Какой свет выбрать?
При студийной съемке используются источники постоянного и импульсного света.
Постоянный свет — главный герой при видео съемках, он потребляет много энергии и очень быстро нагревается, поэтому для предметной съемки советую выбирать импульсный. Несмотря на то, что постоянный свет стоит немного дешевле.
Теперь поговорим о производителях: есть несколько недорогих, но достаточно приемлемых для нас марок — FALCON, RAYLAB, RECAM. Последняя — канадская фирма, которая производит как экономичные так и дорогие профессиональные источники. Если ваши финансы позволяют, то вы можете обратить внимание на такие марки как HANSEL, BOWENS. Но, говорила в прошлый раз и скажу сейчас: на начальном этапе, если вы планируете снимать еду и среднюю предметку, будет достаточно самого простого комплекта даже минимальной мощности в 150 дж. Потом, когда вы станете снимать профессионально и сможете себя побаловать дорогим светом, почему бы и нет.
При покупки комплекта не забудьте купить софт боксы ( для предметки достаточно размера 50х50 см), стойки и обязательно радио синхронизатор, который устанавливается в горячий башмак фотоаппарата.
Так вы избежите лишних проводов.
Обязательно купите набор аккумуляторов и зарядку к ним. У меня 2 комплекта, пока один в работе, второй в розетке.
Типы света.
Свет, как и почти все, бывает нескольких видов: рассеянный, направленный, контровой и т. д. Еще свет делится на мягкий и жесткий. Думаю, все из вас догадаются, что для стандартных съемок нам нужен мягкий свет. Именно для получения такого света мы и будем использовать софт бокс. Либо, те, кто снимают у окна — занавеску или облака.
Жесткий свет дает очень некрасивые, грубые тени, которые могут испортить любой торт и сделать его не аппетитным на фото. Когда вы научитесь управлять светом и реализовывать интересные идеи, поймете, что и жесткий свет можно так же использовать, но пока оставим его.
Рисующий свет — это основной вид света, который используется в студии. Этот свет располагается перед предметом съемки и немного выше объектива, его задача выявить объем и осветить объект.
Моделирующий свет располагается напротив источника рисующего света и должен осветить теневую сторону объекта съемки.
Заполняющий свет — мягкий свет, который служит для сглаживания теней и равномерного освещения всего кадра.
Фоновый свет — служит для освещения фона.
Контровой свет — направлен на объектив фотоаппарата и великолепно подсвечивает контуры.
Есть несколько стандартных схем расстановки света, но они совсем не универсальны. Тут все зависит от ваших задумок, желаний и предпочтений. Сегодня мы с вами рассмотрим 3 варианта съемок с одним источником, а вы уже сами выберете, что вам нравится больше.
Начну с такой схемы:
Здесь, как видно из картинки, мы используем ЗАДНИЙ БОКОВОЙ, практически контровой свет. Но я хочу, чтобы на фото была видна стена, поэтому отставляю источник немного в сторону.
Получается такая фотография:
Сразу скажу, что именно при такой схеме я сняла большинство своих фото. Задне-боковой свет очень красиво подсвечивает листья, бутылки и жидкости. Ярко-выраженные тени создают объем, делают фотографию более натуральной и теплой.
Если кому-то кажется, что фото темное, посмотрите другие примеры:
Вторая схема, которую хочу показать — боковой свет. Обратите внимание, что здесь использован один отражатель:
Получилось при такой схеме следующее фото:
Тоже довольно неплохой вариант, который я активно использовала в прошлом. Сейчас не могу сказать, почему любовь к нему прошла. Может потому, что часто снимаю жидкости, для которых такая схема не подходит совершенно.
Третий вариант, который любят все новички:
С ним у меня получилась вот такая картина:
Неплохо, но ничего особенного. Снимала так очень давно, так давно, что даже не нашла фото, чтобы вам показать. На мой взгляд при такой съеме фото получаются очень плоские.
Посмотрите на все три картинки рядом. Может быть так виднее разница:
Параметра съемки везде одинаковые: Выдержка 1/160, Диафрагма 4.5, Исо 100
Хочу обратить ваше внимание на то, что у импулсьного света есть некий диапазон выдержки для синхронизации.
Я снимаю на выдержке от 1/160 до 1/250. Если выставляю параметры выше 1/250 вспышки не успевают синхронизироваться, и с левого края фотографии остается заметная черная полоса.
Снимаю практически всегда на открытых диафрагмах от 3 до 5, на минимальной можности вспышек. И чаще всего, вместо параметров фотоаппарата отставляю или подношу источники ближе к предметам съемки или немного меняю угол.
Как вы видите, в импульсном свете нет ничего страшного. С ним довольно просто работать, просто нужно освоить несколько стандартсных схем и выбирать из них то, что вам по душе.
ДОМАШНЕЕ ЗАДАНИЕ: снять 3 фотографии одного блюда или предмета, используя данные выше световые схемы. Разместить фото комментарием первого уровня к этому уроку. Я хочу, чтобы каждый из вас понял какая схема нравится ЛИЧНО ему больше всего. Снимаем в RAW, используем отражатели, штативы и выставляем диафрагму до 5.6.
Надеюсь, этот небольшой урок будет кому-то полезен. Желаю всем огромных успехов и продаж.
P.S. Т.к. после первого занятия я получила много писем с просьбой дать имндивидуальные уроки по скайп, я решила запустить новый проект — цикл из 3-х уроков по 1.5 часа. Программа подбирается индивидульно под каждого, исходя из ваших требований, но вы узнаете все мои секреты. Стоимость зависит от программы.
Несколько схем постановки света при предметной съемке.
Этой фотографией я хотел показать, как выполнить съемку флакона с туалетной водой, используя всего один источник света.А вот схема расстановки света. Отражатель, который используется для подсветки этикетки на флаконе расположен ниже объектива фотоаппарата и наклонен под углом примерно 50-60 градусов. Точный угол наклона и позиционирование отражателя для каждого случая подбирается экспериментально.
Вместо зеркала также можно использовать тонкий лист стекла, с подложенной под него черной бумагой.
Следующая фотография была сделана просто как эксперимент. Попалась мне на глаза стеклянная пирамидка со знаком Зодиака внутри.
И захотелось как-то снять ее оригинально.
Схема света здесь почти такая же, как и в предыдущем случае, за исключением того, что отражатель не использовался. Также при съемке важно следить за чистотой стеклянных поверхностей, чтобы потом при постобработке не убирать в графическом редакторе пыль и отпечатки пальцев. В идеале лучше всего при работе со стеклом пользоваться чистыми х/б перчатками.
Эта фотография была сделана как пример съемки бликующих поверхностей. Правда коробка не совсем глянцевая, но и не матовая.
Вот схема света для нее:
Видно, что при съемке использовалось 2 источника света: софтбокс размером 80х120 см. и моноблок со стандартным рассеивателем и желтым гелевым фильтром (для подсветки фона). Также использовался отражатель (справа от объекта съемки) для подсветки правой стороны коробки.
P.S. Это только начало. Продолжение следует…
Продолжение от 10 марта…
Так…с продолжим.
Пара сюжетов с банальной каталожной съемкой, но без использования лайт-боксов.
Первый:
Вот схема света для него:
Второй:
И схема света:
Во втором случае потребовалось создать мягкий градиентный блик на левой стороне флакона с шампунем. Поэтому из софтбокса был удален внутренний рассеивающий слой и дополнительно применен внешний рассеиватель. Этот метод помог создать на левой части флакона тот блик, который был нужен.
Основные схемы освещения в фуд-фотографии
Все волшебство на фотографиях происходит из-за света. Именно то, каким образом освещена еда во время съемки, отражается на настроении, которое передает фотография. Неправильно подобранный свет делает еду скучной и безжизненной, и, напротив, соблюдение правил освещения объекта сделает ваши фотографии по-настоящему красивыми.
В этой статье я бы хотел остановиться на нескольких, наиболее часто используемых в фуд-фотографии видах световых схем. Попытаюсь излагать свои мысли максимально простым языком — так, что даже человеку, который далек от фотоискусства, все будет понятно.
А иллюстрировать этот пост я буду с помощью совершенно обычных фотографий лимона, снятых, кстати сказать, на смартфон. Но не вид еды в данном случае важен, а то, как на лимоне будет «играть» свет и тень.
Думаю, что после прочтения этой статьи вы без труда сможете сами выставлять правильную световую схему, а также научитесь «читать» чужие фотографии, безошибочно определяя где находился источник света. Навык «чтения» фотографий чрезвычайно важен, поскольку позволит вам «подглядывать» за другими фотографами и использовать в своих съемках их интересные световые решения.
Итак, когда фотографы говорят о «световой схеме», то подразумевается в каком месте (или местах) относительно объекта съемки находится источник света. При этом, источником света может быть что угодно — от окна на любимой кухне до профессиональной вспышки в студии.
Схема света № 1
Выше- пример использования базовой схемы света, которая предполагает, что источник света (например, окно), находится сбоку от снимаемого объекта.
В данном случае вы можете безошибочно определить, что источник света находится слева от лимона — это видно по яркому блику на кожуре, а также по тени, которая легла на фотофон справа от фрукта.
Данная световая схема работает в большинстве случаев. Именно используя такой боковой свет можно добиться максимального объема объектов в кадре. Что, в принципе, и требуется, когда фотографируешь еду — чтобы еда выглядела реалистично, объемно, чтобы ее хотелось взять в руки, потрогать, попробовать.
Однако, бывают случаи, когда при использовании вышеуказанной световой схемы та часть снимаемого объекта, которая находится в тени, выглядит недоэкспонированной, т.е. недостаточно освещенной. Чаще всего это случается, если объектом для съемки выступают темные предметы или еда. Для того, чтобы осветить темную часть, необязательно использовать другой источник света, тем более, что вряд ли на вашей кухне есть два окна, расположенные друг-напротив друга. Слегка осветить теневую область объекта поможет отражатель.
Белый отражатель даст мягкий блик и подсветит тень. Отражатель серебристого цвета подсветит объект сильнее, чем белый.
Ниже на второй фотографии — тот же самый лимон, только подсвеченный справа листом белой бумаги формата А4. Хорошо заметно, что правая часть лимона и сама тень под ним выглядят светлее, чем на предыдущем фото:
Конечно, для съемки можно купить набор отражателей. Но очень часто даже профессиональные фотографы обходятся подручными средствами. Белым отражателем может выступать белая бумага или картон, пенопласт или даже коробка из-под обуви. В качестве серебристого можно использовать зеркало или фольгу.
А вот так выглядит использованный мной отражатель — лист обыкновенной белой бумаги:
В то же время, бывают случаи, когда необходимо наоборот, углубить тени, тем самым усилить ощущение объема на фотографии. Часто это бывает нужно при съемке в так называемом «высоком ключе», когда снимается еда с использованием интенсивного освещения, а также белой или светлой посуды и фонов.
В этом случае следует притемнить объект с помощью черных поглощателей света.
Обратите внимание на фото ниже — здесь лимон справа выглядит гораздо темнее чем на всех предыдущих фотографиях:
Причина затемнения лимона в правой части — использование так называемого «черного флага» или поглощателя света, которым, в моем случае, выступил обыкновенный лист черного картона. Вот так это выглядит сверху:
Схема света № 2
Если схема света № 1, описанная выше, очень часто применяется в съемке еды, то световая схема № 2, о которой речь пойдет далее, почти никогда не используется. Здесь источник света находится прямо перед снимаемым объектом. Например, вы снимаете торт, а за вашей спиной — окно. Или, что еще хуже, вы снимаете, не выключив встроенные в камеру или смартфон вспышку. Результат получается как на фотографии ниже — плоский лимон, отсутствие объема. Ведь именно сочетание света и тени дает объем в кадре. А фронтальный свет освещает лимон равномерно, следовательно, никакого светотеневого рисунка на фрукте не появляется.
Определить, велась ли съемка с фронтальным светом, можно очень просто — по характерному блику на передней части снимаемого объекта. Как вы помните, при съемке с боковым светом блик (т.е. наиболее светлая точка) находится сбоку.
Схема света № 3
Достаточно часто используемой в съемке еды световой схемой является расположение источника света сзади снимаемого объекта (контровой свет). Если мы говорим о съемке с солнечным светом, то фотографируемая еда в данной световой схеме будет находиться на столе между фотографом и окном.
Преимущество съемки с контровым светом в том, что на еде появляется объем, а также красивый блик сверху. Поэтому, очень часто такую схему света используют для съемки напитков. Ну а мой лимон в контровом свете выглядит вот так (обратите внимание на интенсивный блик сверху):
Однако, при съемке с описанной световой схемой, особенно если снимаешь еду в темной посуде, может возникнут одна проблема — передняя часть еды или посуда будут выглядеть слишком темными, порой даже черными.
Это и понятно, ведь объект освещается светом сзади и на переднюю часть не попадает. В этом случае нам на выручку приходят белые или серебристые отражатели — поставленные спереди снимаемого объекта, они хорошо подсвечивают его.
Например, посмотрите на фотографию ниже. Как вы наверняка успели заметить, объем на лимоне сохранился, однако передняя часть лимона выглядит светлее, чем на предыдущем фото. Все дело — в белом отражателе, который немного подсветил сам лимон и тень под ним.
Схема света № 4
Наконец, еще одной, тоже весьма часто используемой схемой света, является задней-боковой свет. В этом случае источник света занимает промежуточное положение — находится чуть сзади и немного сбоку от снимаемого объекта. Благодаря такой схеме, мы получаем красивый блик на объекте сверху, к тому же, передняя часть еды освещена лучше, чем при световой схеме № 3 (когда свет расположен строго сзади). Вот как это выглядит на лимоне:
Конечно, помимо описанных здесь, есть еще и масса других световых схем, особенно если говорить об использовании нескольких источников света.
Тем не менее, научившись управляться с этими четырьмя (а по сути — с тремя схемами света, так как схема с фронтальным светом почти не используется), вы будете создавать в кадре волшебство — ваша еда будет выглядеть аппетитнее и ближе к зрителю за счет получения красивого светотеневого рисунка.
Нельзя не сказать и о том, что, снимая еду, следует также следить и за принципами построения композиции, ракурсами, использовании подходящего реквизита для съемки, и многими другими моментами. Всему этому вы можете научиться на курсе по фуд-фотографии, старт которого запланирован на 5 мая. Перейдите по ссылке, чтобы узнать подробности и успеть записаться на курс со скидкой 30 %.
Как правильно использовать переднее освещение (5 советов + примеры)
Переднее освещение — одна из самых основных настроек освещения в фотографии. Если вы хотите создавать более качественные фотографии, важно научиться использовать направление света в своих интересах.
В этой статье я расскажу о плюсах и минусах использования переднего света и покажу вам несколько ситуаций, в которых вы можете творчески использовать его как с искусственным, так и с естественным светом.
Я также дам вам краткую информацию о других углах освещения, таких как подсветка и боковое освещение.
Что такое переднее освещение?
Фронтальное освещение — это когда направление света исходит от камеры, перед объектом — вот и все. Звучит просто, правда? Это. Вот почему это один из самых распространенных методов освещения.
Чтобы избежать предсказуемых результатов, профессиональные фотографы, как правило, добавляют сложности, изменяя свет. Это потому, что «передний свет» относится только к направлению света.
Вы можете выбрать естественное освещение (солнце) или искусственное освещение (вспышки и т. д.).Кроме того, вы можете использовать прямой свет, если хотите создать глубокие тени, или использовать модификатор света, если хотите использовать рассеянный свет для меньшего количества теней.
Вы можете изменить высоту переднего источника света, чтобы изменить направление света и теней.
Только будьте осторожны, не выходите полностью над объектом, потому что он перестает быть фронтальным светом и становится верхним, а верхний свет больше не фронтальный — это вид бокового освещения.
Другие распространенные ракурсы освещения
Боковое освещение — это именно то, на что это похоже — когда фотограф помещает вспышку или любой другой источник света на одну сторону камеры.
Если фотографу не нужна глубокая тень, боковой свет можно дополнить отражателем или дополнительным светом с другой стороны.
Подсветка — это когда источник света находится позади объекта. Когда вы используете эту схему освещения, вы будете фотографировать теневую сторону.
Создает силуэт или драматическое настроение с резкими тенями на объекте. Эта установка является полной противоположностью переднего освещения.
Если вы хотите узнать больше об использовании подсветки, вы можете ознакомиться с нашим руководством здесь.
Плюсы и минусы переднего освещения в фотографии
Плюсы
- Подходит для естественного и искусственного освещения — используете ли вы солнечный свет или вспышку, передний свет имеет те же плюсы и минусы на ваших фотографиях.
- Простота установки – Передний свет это просто, потому что вы освещаете объект одной вспышкой или источником света. Если это мягкий свет, он равномерно распространяется по всей сцене.
- Подходит для всех объектов — Вы можете использовать переднее освещение для портретной, пейзажной, натюрмортной и других съемок.
Минусы
- Создает предсказуемые изображения – Все портфолио выигрывают от различных схем освещения, поэтому фотографии могут выглядеть «одинаково», если вы используете один и тот же стиль.
- Сглаживает сцену. — Освещение помогает создать впечатление трехмерности на двухмерной фотографии. Поскольку передний свет отбрасывает тени на заднюю часть объекта, он устраняет контраст, придающий глубину.
- Может ослеплять объект — в зависимости от яркости источника света передний свет может быть слишком ярким для вашей модели, из-за чего они щурятся.
Как использовать переднее освещение: 5 советов
1. Используйте переднее освещение для съемки недвижимости и пейзажей. Вы также избежите проблем с контрастностью, которые обычно вынуждают фотографов использовать HDR.Когда вы снимаете рано утром или ближе к вечеру, у вас будет мягкий свет — лучшее время зависит от того, в какую сторону обращено помещение.
Также можно использовать фронтальный свет для пейзажных снимков. Большинство людей снимают в сторону солнца в золотой час, потому что хотят создать силуэт или просто поймать восход или закат солнца.
В следующий раз развернитесь, чтобы оставить солнце позади камеры и перед объектом — вы увидите, какие отличные результаты можно получить с равномерно освещенным объектом.
2. Отбросьте теньАвторы и права: Файзи Али
Изображения, сделанные с помощью переднего источника света, обычно выглядят плоскими.Однако вы можете создавать впечатляющие изображения, используя жесткий свет, идущий спереди, и человека или объект, отбрасывающий длинную тень на ваш объект.
Одним из наиболее распространенных примеров является фотография, на которой вы видите тень фотографа, потому что солнечный свет исходит из-за камеры. Вы, наверное, когда-нибудь делали один из таких «автопортретов».
Вы можете применить ту же концепцию и отбрасывать длинные тени любого объекта на ваш объект с очень творческими результатами – как в примере выше.
3. Создайте бликАвторы и права: Amir Seilsepour
В большинстве профессиональных портретов вы, вероятно, замечали, что в глазах объекта есть отражение света — это называется блик.
Когда вы изучаете освещение в фотографии, вы начинаете обращать внимание на свет, на то, где он отбрасывает тень и вызывает ли отражение — в конце концов, это то, что делает фотографию трехмерной.
В случае портретной фотографии вы учитесь управлять бликами, потому что это отражение делает глаза объекта более «живыми».
Передний свет создает красивый блик.
Если вы используете искусственный свет, вы можете изменить положение отражения, изменив высоту источника света.Также вы можете изменить его форму, используя различные модификаторы. Софтбокс создает прямоугольный блик, а кольцевой свет создает… ну, кольцо.
Если вы предпочитаете использовать естественное освещение, вы можете сформировать блик, используя свет из окна.
4. Свет бабочкиАвторы и права: Али Пазани
В портретной фотографии есть очень традиционный тип света, называемый освещением бабочки.Он так называется, потому что создает небольшую тень под носом в виде бабочки.
Освещение в виде бабочки — это чрезвычайно удачная техника портретного освещения, поскольку она подчеркивает скулы и делает лицо человека стройнее.
Он использовался для фотографирования голливудских звезд, поэтому он также называется Paramount light и используется большинством фотографов, снимающих красивые или гламурные портреты.
По сути, это фронтальный источник света, расположенный относительно высоко – таким образом, свет падает на лицо объекта, создавая небольшие тени под носом, скулами и подбородком.
Чтобы смягчить тени, можно отражать свет снизу с помощью отражателя или использовать заполняющую вспышку.
5. Используйте передний свет в качестве заполняющегоПредоставлено: Kindel Media
При наличии более одного источника света можно использовать один основной источник света и два или три заполняющих источника — передний источник света может быть одним из них. .
Например, если вы делаете портрет при полуденном солнце, вы можете использовать накамерную вспышку, чтобы смягчить нелестные тени.
Другой пример, на этот раз с контровым светом в качестве основного источника, когда вы хотите создать силуэт с некоторыми деталями.
Если вы не хотите иметь глубокий темный силуэт, вашим ключевым источником по-прежнему будет небо, но вы можете использовать передний свет, чтобы выявить некоторые детали объекта.
Каковы качества переднего освещения?
Переднее освещение освещает весь объект. Он сглаживает сцену, потому что тени падают на заднюю часть объекта, а также сглаживает поверхности, уменьшая текстуру.
Почему важно переднее освещение?
Это важно, потому что освещает весь объект прямо. Это может быть очень лестно для портретов, потому что недостатки кожи менее заметны.
Какое настроение создает передняя подсветка?
Создает мягкое настроение, потому что создаваемые им тени падают на заднюю часть объекта. Если вам нужны драматические фотографии, передний свет может быть не лучшим выбором.
Каковы 4 качества светового дизайна?
Четыре качества света, которыми можно управлять: интенсивность, направление, цвет и движение.
Заключительные слова
Я надеюсь, что эта статья поможет вам в следующий раз, когда вы будете решать, как осветить фотографию.
Освещение фотографии по-разному может придать вашей работе разнообразный «взгляд», выделяя ее из всех других фотографий, которые вы видите в Instagram в наши дни.
В следующий раз, когда вы найдете впечатляющие изображения, обратите внимание на то, как они были освещены. Скорее всего, фотограф использовал какую-то форму передних источников света для их создания.
Если у вас есть вопросы или предложения, поделитесь ими в комментариях.
Понимание трехточечного освещения в фотографии
Трехточечное освещение является основой практически для всех других схем портретного освещения. С его помощью можно лепить как свет, так и тени, а также создавать практически любое настроение.
Если все сделано правильно, то объект также будет хорошо освещен.
Эта схема освещения часто используется как в освещении видео, так и в фотографии. Хотя в этой статье основное внимание будет уделено тому, как освещать объект на фотографии, те же принципы применимы и к освещению для видео.
Давайте посмотрим, что для этого нужно и как это настроить.
Резюме
Трехточечная установка освещения типична как для видео, так и для фотографии. Он использует три разных источника света в разных положениях для освещения объекта или сцены (свет известен как основной свет, заполняющий свет и задний свет). Это придает сцене глубину и позволяет контролировать тени.
Что такое установка трехточечного освещения?
Трехточечное освещение использует три разных источника света для освещения определенного объекта или сцены.
Поскольку свет падает с трех разных точек, вы можете убедиться, что ваши объекты хорошо освещены, управлять тенями, исходящими от основного источника света, и придать объекту глубину.
Первоначально использовавшийся в театре с теплым светом с одной стороны и холодным светом с другой, он быстро адаптировался как в мире фотографии, так и в мире видео, так как это один из самых простых и универсальных методов освещения для получения хороших изображений.
на камеру.
Если вам интересно, что это за три источника света в этой установке, вот упрощенное объяснение:
Ключевой светКак следует из названия, ключевой свет — это основной свет .Это основной источник света, который создает общую экспозицию сцены. Помимо этого, его основная цель — убедиться, что одна сторона объекта хорошо освещена, а другая сторона имеет некоторую тень.
Основной источник света часто располагается под углом 45 градусов к камере и немного выше объекта. Размер и интенсивность источника света, который вы используете, во многом определяют, где и как будут установлены два других источника света.
В студии или другом помещении основным источником света обычно является какая-то специализированная лампа, такая как софтбокс или косметическая тарелка со стробоскопом.
Также это может быть вспышка фотоаппарата или даже окно. На улице в течение дня солнце обычно служит основным источником света.
Вы можете поэкспериментировать с различными модификаторами освещения, чтобы придать большей драматичности тому, как выглядит ключевой свет.
Ключевой свет — ваш основной источник освещения. На улице обычно солнце. В студии это часто софтбокс или косметическая тарелка. Установите его под углом 45 градусов от камеры и немного выше объекта. В этом примере ключевым светом является тарелка красоты.
Заполняющий светПоскольку ключевой свет обычно находится с одной стороны объекта, другая сторона обычно заполнена тенями. Это хорошо, потому что тени придают глубину и настроение, но вы все равно хотите иметь возможность контролировать, насколько они сильны и куда падают.
Здесь на помощь приходит заполняющий свет .
Заполняющий свет смягчает любые резкие тени, добавляя немного больше света там, где его иначе не было бы.
Без него контуры объекта будут четче. Это может быть хорошо, если вы хотите получить неброский эффект, но для естественно выглядящих фотографий вам понадобится заливка.
Вы можете использовать специальную лампу для заполняющего света, отражатель или даже белую доску.
Обычно размещается на стороне, противоположной основному источнику света. В портретной фотографии его обычно размещают на уровне лица объекта.
Он также мягче и значительно менее яркий, чем ключевой свет (до половины интенсивности).
От того, как вы используете заполняющий свет, часто зависит общее впечатление от кадра. Тусклый, рассеянный заполняющий свет удерживает большую часть теней на месте, создавая эффект высокой контрастности. Увеличьте его, и ваш объект будет выглядеть ярче и естественнее.
Используйте отражатель вместо лампы, и вы получите другой эффект, особенно если отражатель цветной.
Заполняющий свет обычно меньше и имеет меньшую интенсивность, чем ключевой свет. Он расположен на противоположной стороне объекта от основного источника света.Здесь на диаграмме показан софтбокс с сеткой для лучшего контроля краев заливки. Это на половинной интенсивности.
Подсветка, также известная как свет для волос или краевой свет, является последним элементом трехточечной системы освещения. Он размещается за объектом (вне кадра камеры) и создает блик либо только на волосах, либо вокруг верхней части объекта, также известный как обод света или эффект ореола.
Отделяет объект от фона, придавая ему глубину и четкость по контуру.
В отличие от основного и заполняющего света, задний свет не предназначен для прямого освещения. Вместо этого он используется для создания тонкого контура или выделения вокруг объекта. В результате ему редко нужно попадать в переднюю часть объекта.
В зависимости от сцены вы можете поместить контровой свет прямо за объектом (чтобы камера его не видела) или сбоку, далеко за кадром. Первый вариант часто используется при освещении видеороликов.
Задний фонарь — последний из трех фонарей.Он помогает отделить объект от фона и устанавливается где-то позади объекта, сбоку или прямо позади него.
Часто задаваемые вопросы о технике трехточечного освещения
Почему трехточечное освещение важно?
Трехточечное освещение является основой почти для всех других однообъектных сценариев освещения как в фотографии, так и при освещении для видео. Вы можете использовать его или убрать свет, но понимание ключевых принципов трехточечного освещения поможет вам успешно осветить практически любой портрет.
Какова цель трехточечного освещения применительно к актерам в сцене?
Поскольку видеомагнитофоны не могут видеть в тенях так, как это делают наши глаза, важно освещать тени, чтобы они не казались темными и невыразительными. Подсветка необходима, чтобы придать глубину изображениям, которые в противном случае выглядели бы двухмерными.
Что касается самих актеров, трехточечное освещение придает им объем.Кинематографист также может использовать его для формирования актера, выявляя в нем лучшие или худшие стороны.
Для трехточечного освещения вам все равно нужно три фонаря?
Нет, есть ряд замен, которые вы можете сделать как для основного, так и для заполняющего света. Для основного света часто используют солнце (снаружи) или окно (внутри). Для заполняющего света вы можете использовать отражатель, отражающую карту или что-то белое, чтобы отражать ключевой свет обратно на объект. Это может быть белый картон, доска для плакатов или даже белая стена.
Какой свет обычно является самым ярким на объекте в трехточечной системе освещения?
Основной свет почти всегда самый яркий в сцене. Остальное освещение будет основано на этом.
С какой стороны должен гореть индикатор ключа?
Ключевой свет должен быть размещен на той стороне, откуда естественно исходит основной свет в вашей сцене. Например, если ваш ключевой источник света заменяет солнце, поместите его на той стороне, где солнце должно быть в вашей сцене.
Также важно разместить его под соответствующим углом и на высоте, чтобы приблизиться к солнечному свету.
Кроме того, основной и заполняющий свет должны располагаться на противоположных сторонах друг от друга.
Final Words
Трехточечное освещение чрезвычайно универсально. Варьируя тип используемых вами осветительных приборов, экспериментируя с тем, насколько они близки или далеки от объекта, и изменяя их интенсивность, вы можете создать множество различных образов.
Вы также можете изменить жесткость или мягкость света, используя различные модификаторы света (т.е. сетки, рассеиватели и др.).
После того, как вы освоите методы освещения с тремя источниками света, вы можете расширить систему освещения до четырех точек (например, добавив фоновый свет) или сократить ее до одного источника света, в зависимости от предполагаемого вида.
В любом случае, понимание принципов трехточечного освещения откроет путь к эффективному освещению портретов и видео.
Что вы думаете? Вы пробовали эту особую технику освещения для фотографии или видео? Как это сработало для вас?
35 потрясающих ресурсов для проектирования сценического освещения
Страница аннотированных ресурсов по дизайну сценического освещения, включая ссылки на веб-сайты дизайнеров с изображениями творческих работ, учебные веб-сайты по эффективному проектированию театрального освещения, примеры схем и планов освещения, видео по дизайну освещения для студентов, теорию освещения для начинающих и опытных пользователей, а также Роль и обязанности художника по свету.– Джастин Кэш
Ресурсы по проектированию сценического освещения
Подробный перечень обязанностей художника по свету и помощника художника по свету в живых театральных постановках.
Жемчужина ресурса театрального освещения со всем, что вам когда-либо нужно было знать о сценическом освещении. Включает в себя введение в сценическое освещение, общие методы проектирования, прикладные методы проектирования, процедуры освещения, сценические осветительные приборы, механику сценического освещения и обучение дизайну освещения.
Примечание: не включает последние светодиодные светильники.
Полезный обзор обязанностей художника по свету театра и необходимой квалификации для этого вида работы.
Подборка из дюжины популярных подкастов по световому дизайну для студентов театральных вузов и начинающих дизайнеров по свету.
Обзор процесса светового проектирования театра, включая чтение сценария, репетиции, создание списка реплик, составление плана освещения, навешивание установки в соответствии с планом, сюжет освещения, фокусировку, технические репетиции и цвет освещения.
Портфолио дизайнера по свету из Чикаго.
Полезно для студентов.
Коллекция ведущих в отрасли САПР для шоу-дизайна и программного обеспечения для визуализации сценического освещения, включая Capture, Cast wysiwig, Vectorworks и другие. Включает ссылки на веб-сайты продуктов и обучающие видео. Отлично подходит для студентов театра, заинтересованных в карьере в театральном освещении.
Серия постановочных изображений от британского театрального художника по свету.Полезно для студентов.
Хороший план роли художника по свету в театре Королевской центральной школы речи и драмы, Лондон. Включает в себя обязанности, технологии, необходимые качества и навыки, программирование и возможности карьерного роста.
Базовое руководство по проектированию сценического освещения..jpg)
Отлично подходит для начинающих.
Портфолио дизайнеров сценического освещения от дизайнера из США. Отличные примеры освещения для школьников.
Серия статей и интервью с сайта Американского театра.Полезные ресурсы по дизайну театрального освещения для студентов.
Подробное руководство по теории освещения для студентов, включая функции сценического освещения, качества света и многое другое.
План театрального освещения и образцы патч-листов для ознакомления учащихся.
Серия обучающих статей и видеороликов о сценическом освещении, в том числе о том, какие пульты использовать, о планировании мойки сцены, об основах театрального освещения и о том, как создать свой первый сценарий освещения.
Отличное пособие для учителей и учеников, помогающее понять и спроектировать освещение.
Фантастический веб-сайт LightingTrainer.com с множеством ресурсов со всего Интернета о театральном освещении, включая основы сценического освещения, цвет и свет, освещение и дизайн, консольное программирование, сцену, ферму и оснастку, а также DMX.
Полная историческая хронология света и освещения с 4,5 миллиарда лет до нашей эры до конца 1990-х годов. Это отличный график для сложных исследований таких специфических деталей, как появление газового и электрического света в Англии и Америке, история Френеля, открытие ультрафиолетового света и кто стоял за методом сценического освещения МакКэндлесса?
Серия иллюстраций по дизайну освещения от дизайнера из США, которые могут быть полезны учащимся.
Мы едим легко, пьем через кожу. Немного больше подвергаясь воздействию света, вы физически чувствуете себя частью вещей… Видеть — это очень чувственный акт — есть сладкая прелесть в том, чтобы чувствовать, что вы что-то видите.
Джеймс Таррелл, Художник
Великолепные постановочные изображения от дизайнера по свету из Сиднея.
Подборка обучающих видео по различным аспектам сценического освещения.
На случай, если вы никогда не задумывались об этом, вот тысячи изображений театрального освещения из Google и Bing.Удивительно для студентов театра, чтобы просмотреть и обсудить.
youtube.com/embed/y_pTBfYyTuc?feature=oembed» frameborder=»0″ allow=»accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture» allowfullscreen=»»/>
Отличное руководство BBC Bitesize для студентов по дизайну театрального освещения.
статьи в Википедии о сценическом освещении и роли художника по свету в театре.
46 идей освещения кухни (фото примеры)
Посмотрите нашу галерею с 46 вдохновляющими идеями освещения кухни и найдите вдохновение для своей кухни! Найдите множество примеров, которые работают во множестве дизайнов.Организовано по вариантам освещения кухни.
Добро пожаловать в нашу галерею идей по освещению кухни!
Кухня, пожалуй, самая важная комната для отличного освещения.
Кухни используются для множества видов деятельности, и для большинства из них требуется хороший обзор, поэтому выбор освещения имеет решающее значение. Многие кухни используют комбинации светлых стилей, чтобы создать яркую, уютную обстановку.
Здесь мы составили список световых идей, разбитых на категории для удобства навигации: подвесные светильники, купольные светильники, рельсовое освещение, встроенное освещение, световые люки, освещение под прилавком или под шкафом, освещение вытяжного колпака и настенное освещение.
Каждая из этих категорий предлагает что-то свое для кухни в зависимости от выбора стиля и дизайна. Подвесные светильники, также известные как подвесные светильники, являются наиболее универсальными. Представленные в поразительном множестве дизайнов, эти светильники могут вписаться в любое пространство и доступны во многих размерах. Они могут рассеивать свет по всей комнате или создавать точечные светильники, чтобы выделить определенную зону.
Некоторыми примерами кофе одного происхождения являются кофе Sea Island, кофе Small Batch Ethiopia Nano Challa, кофе Peet’s Guatemala San Sebastian или кофе Monsoon Malabar.Каждый из этих сортов кофе одного происхождения имеет уникальные вкусовые ноты, характерные для региона, из которого он происходит.
Конечно, как всем известно, некоторые бренды, такие как Philips/Lifx/Sengled/Lohasled, в настоящее время предлагают множество умных ламп , которые также добавят множество очков вашему украшению, о которых мы поговорим в подходящее время.
Связанный: Все типы домашнего освещения для дома
Купольные светильники — это классический выбор для многих комнат, а не только для кухни, хотя купольные светильники не обязательно должны иметь непривлекательный дизайн, который вы, вероятно, представляете.Как и подвесные светильники, они могут быть разных размеров и стилей!
Рельсовые фонари, или, как их еще называют, трековые светильники, являются наиболее настраиваемым вариантом. Легко перемещаемые, их можно регулировать и менять в зависимости от того, где необходим свет.
Для полного свечения или демонстрации особенностей кухни лучше всего подойдет встроенное освещение. Встраиваемое освещение может быть тонким или смелым, простым или ярким и красочным.
Это не обязательно должно быть просто в потолке, вы можете разместить освещение вокруг стен, шкафов и даже на острове (у нас есть классный пример этого)!
— отличный вариант, если вы хотите полагаться на естественное освещение в течение дня.Солнечный свет является предпочтительным методом освещения для большинства людей, поскольку он передает наиболее точные цвета и может показать тонкие оттенки на кухне, которые могут быть потеряны при искусственном освещении.
Освещение под шкафами — лучший способ осветить более темные столешницы, когда их затеняют верхние шкафы. Это также может помочь выделить и показать великолепную столешницу.
Освещение вентиляционной вытяжки — уникальное и креативное дополнение к кухне. Многие из них используются исключительно для освещения варочной панели или рабочей зоны, но некоторые из них на самом деле работают, чтобы осветить значительную часть кухни.
Что-то в настенном освещении добавляет шарма комнате, независимо от стиля.
Настенные светильники и бра лучше всего подходят для освещения узких мест или труднодоступных мест.
Мы надеемся, что вы найдете здесь то, что вам нужно! Пожалуйста, наслаждайтесь!
Связанный: Типы светодиодных ламп
1. Подвесные светильники
Подвесной светильник — отличный способ направить свет в центр комнаты и придать помещению эффектный вид.Этот тип света со стеклянным корпусом создает рассеянное мягкое освещение, которое охватывает большую площадь помещения.
Подробнее об этом доме смотрите здесь. Дизайн Locati Architects. Фотография студии Роджера Уэйда.
Популярные идеи освещения кухни — это подвесные светильники с абажурами, подобные приведенным выше, которые создают более прямой источник света на рабочее пространство островка под ними. Это обеспечивает отличное освещение для центра кухни, но требует большего освещения по периметру комнаты, чтобы осветить всю кухню.
Подробнее об этом доме смотрите здесь.
Источник: Zillow Digs TM / Списки
Эти большие лампы в индустриальном стиле создают большие области света над островом, который, в свою очередь, отражает свет от белой поверхности. Для этого требуется более тонкий свет вокруг остальной части комнаты.
Подробнее об этом доме смотрите здесь. Дизайн John Kraemer and Sons.
Эта лампа предназначена скорее для украшения, чем для освещения, но мягкий, нежный свет создаст уютную интимную обстановку.Светильники могут помочь правильно осветить пространство для работы и приготовления пищи.
Смотрите наш подробный обзор этого дизайна кухни.
Эти светильники больше служат для украшения и создают на стенах интересные теневые узоры. Прозрачные лампочки обеспечат яркое и яркое освещение комнаты, создав много света для обеденного стола внизу.
Подробнее об этом доме смотрите здесь. Дизайн САОТА.
№ Эти изящные подвесные светильники придают причудливую нотку этой кухне.Несмотря на то, что эти огни красивы, они создавали мягкие лужи света на острове, но сами по себе мало что могли сделать для освещения остальной части комнаты.
Подробнее об этом доме смотрите здесь. Дизайн Миллер и Миллер Недвижимость.
№Эти строгие однотонные подвески прекрасно дополнят эту поразительную кухню. Белые оттенки обеспечивают приятный рассеянный свет по всей комнате.
Подробнее об этом доме смотрите здесь. Дизайн интерьера Джейн Локхарт.
Эти стильные и изысканные светильники придают этой комнате изысканный вид.Кристально чистые лампочки освещают пространство ярким чистым светом, не требующим дополнительного освещения.
Подробнее об этом доме смотрите здесь. Дизайн Оливера Бернса.
Эта лампа предназначена не только для экстенсивного освещения, но и для декоративного, интимного освещения, создавая поразительный контраст с ярко-белым цветом окружающих шкафов.
Этот гладкий и минималистичный подвесной светильник создает чистый и яркий свет в помещении, где требуется небольшое дополнительное освещение. Отражающие поверхности помогают увеличить радиус действия освещения.
Подробнее об этом доме смотрите здесь. Разработано Базовой архитектурой.
Простой и структурный дизайн делает эти светильники интересными и создает классный визуальный эффект, который вписывается в остальную часть этой яркой кухни. Матово-белые стороны кубических оттенков создают мягкое окружающее свечение.
Эти узкие позолоченные светильники подсвечивают барную стойку и дополняют теплое сияние кухни, выделяясь на фоне шкафов. Узкие оттенки создают акцент на прилавке, демонстрируя узоры на гранитных столешницах.
Подробнее об этом доме смотрите здесь. Разработано DLB Custom Home Design.
Этот современный минималистичный подвесной светильник создает интересный визуальный эффект на четких линиях этой кухни. Матовые трубки излучают слабое свечение, освещая обе функциональные зоны помещения.
Эти разноцветные подвески отбрасывают теплое, уютное сияние на гранитные столешницы этой просторной кухни. Встраиваемое освещение для банок помогает осветить рабочие поверхности и области, недоступные для подвесных светильников.
Подробнее об этом доме смотрите здесь. Дизайн Антарья Дизайн.
Эти гладкие обтекаемые барные светильники завершают минималистский стиль этой кухни. Поверхность столешницы из нержавеющей стали с высокой отражающей способностью придает свету окружающий вид и наполняет светом всю кухню.
Подробнее об этом доме смотрите здесь. Разработано Patkau Architects.
кухонных цвета». src=»https://www.homestratosphere.com/wp-content/uploads/2015/08/33-kitchen-lighting-870×584.jpg» alt = «Эти блестящие латунные светильники создают потрясающий эффект на фоне черной плитки метро этой монохромной кухни. Золотой свет отражается изнутри подвесных светильников и согревает суровые цвета кухни». ширина=”870″ высота=”584″ />
Эти блестящие латунные светильники эффектно смотрятся на фоне черной плитки в стиле метро этой монохромной кухни. Золотой свет отражается изнутри подвесных светильников и согревает суровые цвета кухни.
2. Люстры
Потрясающая люстра выводит эту и без того прекрасную кухню на совершенно новый уровень.
Светоотражающие кристаллы создают потрясающий световой эффект на столешнице и стенах.
Источник: Zillow Digs TM
Люстра из кованого железа уникального дизайна является ярким центральным элементом этой комнаты. Мерцающие огни хорошо освещают комнату, дополненные дополнительными лампами для освещения рабочих мест по периметру.
Эта угловая люстра идеально впишется в такую современную красочную кухню. Множество слоев и кусочков создают теплое свечение, которое исходит изнутри и хорошо освещает стол внизу.
Источник: Zillow Digs TM
Даже на такой маленькой кухне красивая люстра может значительно увеличить привлекательность помещения. Направленные светильники обеспечивают равномерное освещение всей комнаты приятным светом.
3. Потолочные светильники
Иногда достаточно простого купольного светильника, чтобы наполнить пространство светом. Этот стоит на пьедестале, позволяя свету исходить со всех сторон света и отражаться от потолка, создавая более объемное свечение.
Dome предназначены не только для небольших светильников, этот большой решетчатый светильник является отличным примером этого. Этот светильник достаточно большой, чтобы освещать всю кухню почти сам по себе.
Маленькие квадратные светильники продолжают монохроматический колорит этой комнаты вплоть до потолка. Яркий, чистый свет можно направлять, поворачивая патрон, что является хорошей функцией, обеспечивающей достаточное освещение каждой поверхности.
Светильники с поворотным куполом создают множество световых пятен по всей кухне.Это создает интересный рисунок света и тени вдоль поверхностей, но позволяет регулировать свет там, где он нужен во время работы.
Подробнее об этом доме смотрите здесь. Дизайн Ippolito Fleitz Group.
4. Рельсовое освещение
Рельсовое освещение, также известное как трековое освещение, позволяет размещать светильники по усмотрению установщика. Это означает, что можно решить, где требуется наиболее концентрированный свет, и разместить или расположить источники света по мере необходимости.
Это позволит создать равномерное освещение по всему пространству.
Подробнее об этом доме смотрите здесь. Доступно на AirBnB.ca
5. Встраиваемое освещение
Встраиваемое освещение помогает создать вокруг комнаты великолепное окружающее свечение и обеспечивает хорошее освещение каждого помещения. Светильники Can — это распространенная форма встроенного освещения, как показано здесь.
Вот пример более крупного встроенного освещения, заполняющего все пространство ярким, просторным светом. Покрывая большую площадь, он отражается от белых поверхностей этой просторной кухни и наполняет комнату большим количеством света.
На этой кухне представлены два разных типа встроенного освещения: окружающее синее освещение и меньшие по размеру лампы в виде банок на потолке. Они создают световые пятна вокруг кухни, а синие огни создают интересный визуальный эффект, если смотреть на них на фоне бордовой цветовой гаммы остальной части комнаты.
Маленькие светильники в форме банок утоплены в утопленный потолок, который, в свою очередь, окружен полосами утопленного освещения, создающими как тонкое окружающее свечение, так и лужицы яркого белого света по всей комнате.
Прожекторы демонстрируют великолепный гранит, а также освещают поверхности, используемые для работы и приема пищи.
Источник: Zillow Digs TM
Встроенное освещение вдоль внутреннего края потолочной арки подчеркивает уникальность этой кухни. Он обеспечивает мягкое окружающее свечение в комнате, в то время как лампы могут освещать остальную часть комнаты.
В этой комнате так много встроенного освещения — с чего начать? Освещение, спрятанное под опущенной панелью вытяжки в потолке, — отличный способ показать эту малозаметную особенность.Черный остров сам по себе был бы эффектным, но добавление встроенного освещения придает ему дополнительный интригующий штрих. Наиболее интересной особенностью является встроенное освещение, окружающее шкафы. Это добавляет интересную изюминку в довольно простую область кухни.
Подробнее об этом доме смотрите здесь. Разработано Дэвидом Джеймсом Архитектором.
6. Мансардные окна
Большие мансардные окна открывают эту комнату для большого количества естественного света и позволяют продемонстрировать тонкие текстуры и цвет стен и пола.
Белые стены помогают отражать свет по комнате, наполняя пространство еще большим светом.
Подробнее об этом доме смотрите здесь. Разработано студией Robson Rak Architects.
Один большой световой люк в этой комнате значительно освещает пространство, а светильники могут помочь лучше осветить рабочее пространство для тех, кто работает на кухне.
Большое потолочное окно является основным источником света в этой элегантной минималистской кухне в течение дня, а вечером эти забавные лампы в форме пузырей наполняют комнату мягким сияющим светом.
Подробнее об этом доме смотрите здесь. Разработано Базовой архитектурой.
7. Освещение под прилавком или под шкафом
Подсветка шкафа может быть отличным способом направить свет на прилавки. Это также хороший способ подчеркнуть красивую особенность дизайна; эти особые светильники отбрасывают прекрасное золотое сияние на шкафы и столешницы.
Подробнее об этом доме смотрите здесь. Дизайн JM Architecture.
Эти прожекторы уникальной формы прекрасно освещают столешницу этого маленького чайного уголка мягким белым светом. Глянцевый белый фартук также помогает рассеивать отраженный свет по всему пространству.
Эти маленькие точечные светильники придают мягкое свечение прилавку для лучшего освещения. Верхние шкафы со стеклянными дверцами с подсветкой — отличное место для демонстрации предметов коллекционирования или причудливых кухонных принадлежностей.
Эти светильники над шкафчиками подчеркивают прекрасные шкафы из натурального дерева, которые занимают центральное место на этой кухне.Лужи света также освещают гранитные прилавки, демонстрируя цветные пятна на них.
Этот причудливый встроенный светильник также освещает столешницы и шкафы на этой современной кухне. Ярко-зеленая акцентная стена создает забавный контраст с белыми и бежевыми тонами этой комнаты.
Эта кухня полна интересных осветительных приборов. Подсветка под шкафами отлично освещает столы и кухню в целом. Небольшие точечные светильники на потолке компенсируют то, чего не могут достичь светильники шкафов.Креативные подвесные светильники над островом обеспечивают отличный направленный свет.
8. Освещение вентиляционного колпака
Общее освещение в этой комнате просто звездное, но изюминкой комнаты является потрясающая световая пластина колпака. В соответствии со стилем отдельно стоящей прозрачной винной полки, вытяжка излучает мягкий свет над островом и остальной частью комнаты.
Подробнее об этом доме смотрите здесь. Дизайн +Modern Design.
Четыре небольших, но ярких прожектора в этой вытяжке обеспечивают хорошее освещение варочной панели, а также небольшой барной стойки островка.Впечатляющее количество белого цвета на этой кухне так сильно отражается от утопленного освещения в потолке, что подсветка вытяжки необходима только для варочной панели.
9. Настенное освещение
Золотые акценты на этой кухне придают ей изысканность. Лампы с черными абажурами подчеркивают зеркальные двери вдоль стены и создают лужи света по обеим сторонам дверного проема. Подсветка шкафа и мягкий свет из банок помогают наполнить комнату большим количеством света.
Подробнее об этом доме смотрите здесь. Разработано Brain Factory.
Эти настольные лампы в индустриальном стиле не только украшают кухню, но и служат дополнительным местом для хранения часто используемых кухонных инструментов. Выдвижные плечи этих ламп гарантируют, что свет может достигать любой части прилавка, за которой можно работать.
Хотя эти крошечные барные светильники над шкафами не полностью настенные, они создают уникальную и интересную световую особенность на этой кухне.Они дают много света кухне в целом, но притягивают взгляд к ярким красным шкафам.
Источник: Zillow Digs TM
Впечатляющие сводчатые потолки этой кухни освещаются небольшими настенными бра, которые помогают отгонять тени.
Соответствуя дизайну подвесного светильника, свисающего с потолка, они могут не только освещать кухню мягким светом, но и подчеркивать сводчатую арку и окна вдоль потолка.
Связанные галереи и комнаты, которые вам могут понравиться:
52 красивые кухни с мансардными окнами | 21 кухня с окнами, пропускающими много естественного света | 25 впечатляющих кухонь с островными плитами | 45 высококлассных дизайнов небольших кухонь с островными плитами
(в) 2015
Домашние подарки стратосферы…
Примите участие в розыгрыше Мелкая бытовая техника
Лучшие мелкие бытовые приборы включают блендер Vitamix, кастрюлю быстрого приготовления, соковыжималку, кухонный комбайн, настольный миксер и кофеварку Keurig.
Бесплатные раскраски и книги для детей
Бесплатно скачать и распечатать.
Загрузите тысячи пользовательских раскрасок и головоломок для своих детей.
Получите БЕСПЛАТНУЮ программу для 3D-дизайна кухни!
Попробуйте нашу замечательную программу для дизайна кухни, которую вы можете использовать полностью онлайн, а затем загрузите свои творения.
10 советов экспертов по съемке в смешанном свете
Съемка при смешанном освещении может быть сложной задачей, но также может привести к потрясающим изображениям. Вот десять быстрых советов по сочетанию искусственного и естественного света в вашей фотографии.
Смешанный свет может стать серьезным препятствием для любого фотографа. Это может произойти где угодно, внутри студии и на натуре. Хотя у фотографов есть инструменты, которые позволяют им контролировать и манипулировать смешанным светом в своих интересах, иногда вам приходится мыслить нестандартно, чтобы работать со смешанным светом.Мы собираемся рассмотреть, что такое смешанный свет, где он часто встречается и как создавать красивые фотографии в условиях смешанного освещения.
Изображение от Джейкоба Лунда .
Смешанный светлый
Смешанный свет возникает, когда у вас есть два или более источников света, мешающих изображению или фильму, который вы пытаетесь снять.
Цветовая температура — это то, на что действительно влияет смешанный свет. Весь свет имеет цвет, который может варьироваться между теплыми и холодными тонами и температурами. Примером может служить закат, который будет иметь действительно теплую цветовую температуру.Сравните это с искусственным источником света, таким как лайтбокс, который будет иметь относительно холодную цветовую температуру.
Цвета можно измерить по шкале Кельвина. Это позволяет нам присвоить номер цвету источника света. Закат может быть около 3500-4500К, так как он довольно теплый по шкале, тогда как дневной свет будет ближе к 6000К. Свет в студии может быть выше 10000K. Таким образом, когда эти источники света находятся в одном изображении, может быть очень сложно настроить кадр, не заглушая свет или компенсируя один источник света над другим.
Изображение через Bearinmind .
Типичным примером ситуации смешанного освещения может быть интерьер ресторана, где у вас есть открытые окна, пропускающие естественный свет и резкое внутреннее освещение с потолка.
Вот 8 советов, которые вы можете использовать для эффективной съемки в условиях смешанного освещения.
1. Оцените свое местоположение перед съемкой
Это важный совет для всех фотографов. Скаутинг позволит фотографам лучше понять обстановку перед съемкой.Определите, сколько источников света находится в определенном месте и где они расположены. Каждый тип света имеет разную цветовую температуру, поэтому обратите внимание на окна и верхний свет и обратите внимание на то, что лучше всего подойдет для съемки, которую вы фотографируете. Если есть источник света, который доминирует над остальными, рассмотрите возможность использования этой цветовой температуры в качестве отправной точки, если нет возможности ее удалить. Сделайте пробные снимки, чтобы понять, как камера управляет светом в локации, и сделайте пометки о дополнительных источниках света, которые, возможно, придется использовать на локации.
Изображение через Monkey Business Images .
2.
Снимайте в формате RAWСнимая кадры в формате RAW по сравнению с JPEG, вы даете себе больше возможностей манипулировать источниками света при постобработке. Изображения RAW не включают коррекцию цветовой температуры в изображения, что позволяет вам полностью манипулировать ими и настраивать их в процессе постобработки. Это дает фотографам гораздо больше возможностей для работы. Кроме того, при съемке для клиента, такого как Shutterstock Custom, у которого есть группа пост-продакшна, они могут запросить файлы RAW, если им нужны дополнительные изменения цветовой температуры.
Изображение с Prostock-Studio .
3. Установите цветовую температуру вручную
Вместо того, чтобы автоматически выбирать цветовую температуру в настройках камеры, подумайте о том, чтобы научиться вручную устанавливать цветовую температуру в соответствии с освещением на съемочной площадке. Серая карта может помочь вам проанализировать условия освещения в месте съемки, помогая вам избежать смешанных ошибок освещения.
Изображение через g-stockstudio .
4. Заблокируйте нежелательный источник света на фотографии
Заблокируйте любой источник света, который вы не хотите видеть на фотографии.Если вы снимаете в интерьере дома, подумайте о том, чтобы выключить внутреннее освещение и вместо этого управлять светом, проходящим через окна. Возможно, вам придется компенсировать другие настройки камеры, но вы сведете к минимуму конфликтующий источник света. В качестве альтернативы вы можете закрыть шторы и сосредоточиться на управлении внутренними источниками света.
Изображение через ЯКОБЧУК ВЯЧЕСЛАВ.
5. Используйте фильтры для компенсации
Если вы используете вспышку в студии, вам может понадобиться добавить в ситуацию дополнительный свет и цвет.Используйте фильтры или гели, чтобы скорректировать студийный свет и подобрать любой уже существующий окружающий свет.
Изображение от Джейкоба Лунда .
6. Избегайте съемки как с естественными, так и с искусственными источниками света
При съемке из окна избегайте смешанных источников освещения.
Старайтесь держать источники света отдельно, если хотите снимать с естественным освещением. Суровый полуденный свет и окружающий свет от искусственных источников создают разные цветовые температуры. Когда они смешаны, может получиться не самая лестная фотография.Всегда изолируйте источник света, независимо от того, хотите ли вы снимать естественный или искусственный свет.
Изображение через MaxFrost .
7. Расположите объект в правильном месте для света
После того, как освещение настроено, поместите объект в место, где он будет правильно освещен светом. Ключевым советом, о котором следует помнить, является освещение объекта только одним источником света. Если в месте съемки есть резкое верхнее освещение, но есть большое окно, подумайте о том, чтобы переместить объект съемки к окну.Это может помочь, позволяя естественному свету проникать внутрь и сводя к минимуму фоновый искусственный свет. В качестве альтернативы, если вы снимаете при искусственном освещении, рассмотрите возможность перемещения объекта как можно дальше от окна.
Это позволит избежать проблем со смешанным освещением.
Изображение через g-stockstudio .
8. Рассеянные источники естественного света
Рассеивающий свет из окна — отличный способ создать мягкие, приятные изображения предмета или продукта. Золотой час ранним утром или поздним вечером — отличное место для начала.Это также отличный совет для пасмурного дня, когда вы получите более мягкий свет, идущий через окно, без прямых солнечных лучей, создающих резкие тени.
Изображение предоставлено Syda Productions.
9. Заполните нежелательные тени светом
Съемка в полдень может привести к резким теням. Вы можете использовать источник заполнения, например отражатель, для смягчения или устранения теней, чтобы сделать фотографию более привлекательной. Если у вас есть профессиональный отражатель и помощник (или С-стойка), отлично! Если нет, может помочь что-то такое простое, как белый лист бумаги.Вам нужно что-то, что сделает эту тень ярче и менее резкой по сравнению с выделенной частью от источника света.
Изображение от Джейкоба Лунда .
10. Коррекция освещения в постобработке
Если вы последовали нашему первому совету и сняли в формате RAW, то здесь он вам пригодится. Фотографы могут корректировать цвета при постобработке, используя различные методы коррекции. Используя серую карту, упомянутую ранее, вы можете использовать Photoshop или Lightroom для редактирования баланса белого.Рассмотрите возможность использования инструментов «Кисть» или «Градуированный» для настройки цветовой температуры, поскольку на одном изображении их может быть много.
Изображение через Lstock Studio .
Смешанное освещение — огромная проблема для фотографов. Однако освоение смешанного освещения позволит не только сделать красивые фотографии, но и произвести впечатление на клиентов. Для фотографа нет ничего более впечатляющего, чем контроль над освещением и элементами камеры, которые создают фотографию.
Попробуйте эти 8 самодельных идей освещения для творческой фотографии
youtube.com/embed/nIRpw_O5VzI» frameborder=»0″ allow=»accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture» allowfullscreen=»»/>
Когда COOPH опубликует что-то новое, очень вероятно, что у него будут классные идеи, которые вы сможете реализовать дома.В этом 6,5-минутном видео это остается правдой, поскольку они показывают восемь умных трюков с освещением, которые вы можете легко попробовать сами.
Первый совет, который показывает COOPH, — это то, что они называют «облачным светом». Он включает в себя прикрепление большой пластиковой бутылки к складному бумажному фонарю, обертывание светодиодной ленты вокруг него, покрытие полиэтиленовой пленкой, распыление аэрозольного клея и покрытие хлопковой ватой. Получившееся «облако» выглядит на удивление эффектно при использовании длинной выдержки.
Вторая идея, представленная COOPH, называется «Laptop Light».
Это включает в себя использование ноутбука, зеркала и предмета по вашему выбору. Идея здесь состоит в том, чтобы использовать ноутбук и изображение на экране в качестве источника света и отражать его под натюрмортом. Область применения такого света ограничена, но таким образом можно получить необычные фотографии.
«Световая кисть» — это то, что COOPH называет третьим советом, который включает в себя «оптоволоконную» световую щетку, которую можно найти в отделе безделушек в магазине игрушек. Фотография снова требует использования длинной выдержки, и вы можете поиграть с эффектами в зависимости от цвета световой кисти.
Далее следует «Жидкий свет», и для него требуется немного больше места. Вам понадобятся два стола, аквариум, лампа и бумажный фон. Поместив бумажный фон под аквариум с направленным вниз светом, наливая воду в аквариум, вы создадите тени, которые отбрасывают на объект. COOPH использует как синий, так и золотой бумажный фон, который на готовой фотографии выглядит как вода или жидкое золото.
«Свет поэзии» — это вариант фотографии, на которой кажется, что книга освещает читателя светом, что иногда делается с помощью встроенных в светодиодные лампы, которые складываются, как книга.В приложении COOPH они используют вездесущий смартфон, который они маскируют скотчем внутри книги. Еще одна полоска липкой ленты поверх фонарика смартфона рассеет свет и может дать вам мягкое свечение, которое необходимо для такого рода фотографий.
Далее следует «Хрустальный свет», пожалуй, самая простая из представленных идей. Это просто включает в себя свет фонарика вашего смартфона через стакан для питья. Вы можете получить различный вид в зависимости от того, через какой конец стекла светит свет.
«Точечный свет» почти так же прост, как «Кристаллический свет», поскольку вы просто светите своим смартфоном через перфорированную металлическую чашку — просто, но эффективно.
Наконец, последний пример COOPH называется «Вечерний свет», и он снова требует использования отражающего мини-диско-шара. Направляя естественный свет через щель в двери, они использовали отражение от диско-шара, чтобы создать узор на своем портрете и на стене позади них.
Что COOPH делает действительно хорошо, так это придумывает идеи освещения, которые позволяют вам выглядеть по-новому, не нарушая бюджета.Во всех этих идеях используются предметы, которые большинство людей могут найти дома, и это особенно важно для тех, кто ищет дозу вдохновения при ограниченном бюджете.
Чтобы узнать больше о COOPH, подпишитесь на них в Instagram и посмотрите их канал на YouTube.
Типы освещения в кино: основные приемы, которые необходимо знать
Надлежащие приемы освещения в кино необходимы для создания стилизованных и естественно выглядящих киносцен. Вот почему съемочные площадки всегда кажутся чрезмерно освещенными или наполненными множеством разных источников света, которые служат разным целям.
Это требует технических знаний в области кинематографии, что означает использование наиболее подходящих кинематографических кадров и методов освещения пленки, чтобы идеально передать ваше сообщение в каждой сцене.
Если вы хотите стать оператором, режиссером, писателем или любым другим человеком, занимающим творческую роль в съемочной группе, вам необходимо изучить некоторые основные приемы и типы освещения, используемые в кинопроизводстве.
12 Методы пленочного освещенияИзображение с Shutterstock
Кинематографическое и киноосвещение очень похоже на фотоосвещение.Вы, вероятно, слышали многие из этих техник, особенно если вы делали студийную фотографию в прошлом, но полезно узнать, как они могут уникально помочь кинематографистам в создании различных настроений и атмосфер в каждой сцене.
Также важно отметить, что эти методы не являются четкими, поэтому многие из них могут фактически принимать форму нескольких других методов освещения пленки.
Важно то, что вы узнаете, для чего каждый из них хорош, и сможете наилучшим образом использовать их для достижения своих кинематографических целей.Ниже приведены все различные типы освещения в кино:
- Подсветка клавиш
- Заполняющее освещение
- Задняя подсветка
- Боковое освещение
- Практичный светильник
- Жесткое освещение
- Мягкое освещение
- Отражающее освещение
- Высокий ключ
- Низкий ключ
- Мотивированное освещение
- Окружающий свет
Ключевой свет также известен как основной свет сцены или объекта.Это означает, что обычно это самый сильный тип света в каждой сцене или фотографии. Даже если ваша осветительная бригада собирается создать сложную установку с несколькими источниками света, ключевой свет, как правило, настраивается первым.
Однако то, что это ваш «основной» источник света, не означает, что он всегда должен быть направлен на объект съемки. Вы можете разместить ключевой источник света где угодно, даже сбоку или позади объекта, чтобы создать более темное настроение. Просто не ставьте его рядом или рядом с камерой, так как это создаст плоское и прямое освещение для вашего объекта.
Когда использовать ключевую подсветку:
- Используйте ключевое освещение, если хотите привлечь внимание к объекту или выделить его на фоне остальной сцены.
Как следует из названия, эта техника используется для «заполнения» и удаления темных, теневых областей, которые создает ваш ключевой свет.
Он заметно менее интенсивен и расположен в направлении, противоположном ключевому свету, поэтому вы можете добавить больше объема вашей сцене.
Поскольку целью заполняющего освещения является устранение теней, рекомендуется размещать его немного дальше и/или рассеивать с помощью отражателя (расположенного примерно на 3/4 напротив основного источника света), чтобы создать более мягкий свет, который распространяется равномерно. Многие сцены хорошо смотрятся только с ключевым и заполняющим студийным освещением, поскольку этого достаточно, чтобы добавить заметную глубину и объемность любому объекту.
Когда использовать заполняющее освещение:- Используйте заполняющее освещение, чтобы нейтрализовать тени или увеличить экспозицию и уменьшить контраст сцены.С заполняющим светом ваш зритель может четко видеть большую часть сцены.
Подсветка используется для создания трехмерной сцены, поэтому она также добавляется в последнюю очередь при настройке трехточечного освещения.
Это также обращено к вашему объекту — немного выше сзади, чтобы отделить ваш объект от фона.
Как и в случае с заполняющим освещением, вы также захотите рассеять контровой свет, чтобы он стал менее интенсивным и охватывал более широкую область вашего объекта.Например, для средних планов вам нужно также осветить плечи и основание шеи человека, а не только макушку. Эту технику также можно использовать отдельно, без ключевого и заполняющего света, если вы стремитесь создать силуэт.
Когда использовать подсветку:- Используйте контровой свет, чтобы подчеркнуть силуэт объекта, будь то человек или объект. Подсветка создает эффект ореола для усиления воздействия.
Излишне говорить, что боковое освещение предназначено для освещения вашей сцены сбоку, параллельно вашему объекту. Он часто используется сам по себе или со слабым заполняющим светом, чтобы придать вашей сцене драматическое настроение, или то, что называется освещением «кьяроскуро».
Чтобы действительно добиться этого эффекта, ваш боковой свет должен быть сильным, чтобы создать сильный контраст и неброское освещение, раскрывающее текстуру и подчеркивающее контуры вашего объекта.
При использовании с заполняющим светом рекомендуется уменьшить интенсивность заполняющего света до 1/8 от интенсивности бокового света, чтобы сохранить драматический вид сцены.
Когда использовать боковое освещение:- Боковое освещение выделяет текстуры или края сцены. Использование бокового освещения создает лучшее ощущение глубины в месте. Это может заставить объекты казаться более далекими, подчеркивая пространство между ними.
Практическое освещение — это использование обычных рабочих источников света, таких как лампы, свечи или даже телевизор. Обычно они намеренно добавляются сценографом или осветительной бригадой для создания кинематографической ночной сцены.Иногда их можно использовать для создания тонкого освещения вашего объекта.
Однако с практичным освещением не всегда легко работать, поскольку свечи и лампы обычно недостаточно сильны, чтобы осветить объект. Можно использовать скрытый, дополнительный мотивированный свет (подробнее об этом позже) или в светильники можно установить диммеры, чтобы можно было регулировать интенсивность света.
Когда использовать практичное освещение:- Используйте практичное освещение, когда исполнителю или объекту необходимо взаимодействовать с источником света.Например, используйте прикроватную лампу, которая должна работать в рамках действия сцены.
Отраженное освещение — это буквально отражение света от сильного источника света к объекту или сцене с использованием отражателя или любой светлой поверхности, такой как стены и потолки.
Это создает большую площадь света, который распределяется более равномерно.
При правильном выполнении отраженный свет можно использовать для создания гораздо более мягкого ключевого, заполняющего, верхнего, бокового или заднего освещения, особенно если у вас нет рассеивателя или софтбокса
Когда использовать отраженное освещение:- Свет, отражающийся от потолка, создает более рассеянное освещение и дает равномерный мягкий свет.Если вам нужно больше окружающего света для всего помещения, отличным выбором будет отраженный свет.
Мягкий свет не относится к какому-либо направлению освещения, но, тем не менее, это техника. Кинематографисты используют мягкое освещение (даже при создании направленного освещения с помощью описанных выше техник) как по эстетическим, так и по ситуационным причинам: чтобы уменьшить или устранить резкие тени, создать драму, воспроизвести слабое освещение, исходящее извне, или все вышеперечисленное.
- Мягкое освещение больше подходит для съемки людей. Мягкое качество света сводит к минимуму появление теней, морщин и пятен. Используйте мягкое освещение для красоты.
Жесткий свет может быть солнечным светом или сильным источником света. Обычно это нежелательно, но, безусловно, имеет кинематографические преимущества. Вы можете создать жесткое освещение с помощью прямого солнечного света или небольшого мощного источника света.
Несмотря на создание резких теней, жесткое освещение отлично подходит для привлечения внимания к основному объекту или к области сцены, выделения контура объекта и создания отчетливого силуэта.
Когда использовать жесткое освещение:- Жесткое освещение подчеркивает изменения контура, формы и текстуры. Используйте жесткое освещение, чтобы создать более насыщенный вид.
Используйте жесткое освещение, чтобы создать более насыщенный вид.
Высокий ключ относится к стилю освещения, используемому для создания очень яркой сцены, визуально лишенной теней, часто близкой к передержке.Коэффициенты освещенности игнорируются, поэтому все источники света будут иметь примерно одинаковую интенсивность. Эта техника сегодня используется во многих фильмах, телевизионных ситкомах, рекламных роликах и музыкальных клипах, но впервые она стала популярной в классический голливудский период в 1930-х и 40-х годах.
Когда использовать High Key Lighting:- Используйте освещение в светлых тонах для мечтательных эпизодов или ситуаций, требующих чрезмерной яркости.
youtube.com/embed/g4rF38M-SWs» frameborder=»0″ allowfullscreen=»allowfullscreen» data-mce-fragment=»1″/>
Будучи противоположностью высокому ключу, освещение в низком ключе для сцены означало бы много теней и, возможно, только один сильный ключевой источник света.Основное внимание уделяется использованию теней и тому, как они создают тайну, напряжение или драму для сцены и персонажа, а не использованию освещения, что делает его идеальным для фильмов ужасов и триллеров.
Когда использовать освещение в низком ключе:
- Используйте низкоконтрастное освещение для мрачных сцен, требующих стиля фильма нуар, или для ночных сцен.
Мотивированное освещение используется для имитации естественного источника света, такого как солнечный свет, лунный свет и уличные фонари в ночное время.
Это также тип освещения, который усиливает практическое освещение, если режиссер или оператор хотят настроить интенсивность или охват последнего с помощью отдельного источника света.
Чтобы мотивированное освещение выглядело как можно более естественным, используется несколько методов, таких как использование фильтров для создания оконных теней и использование цветных гелей для имитации теплого, ярко-желтого света, исходящего от солнца, или прохладного, слабый голубоватый свет луны.
Когда использовать мотивированное освещение:- Используйте мотивированное освещение, если хотите воспроизвести качество света определенного источника света.В этих приложениях полезны фильтры, диффузоры и другие модификаторы.
Использование искусственных источников света по-прежнему является лучшим способом создать хорошо освещенную сцену, которая очень похожа на то, что мы видим в реальной жизни, или даже лучше.
Тем не менее, нет причин не использовать окружающий или доступный свет, который уже существует в месте съемки, будь то солнечный свет, лунный свет, уличные фонари или даже вывески магазинов электротоваров.
При съемке днем вы всегда можете сделать это на улице и использовать естественный солнечный свет (с рассеивателем или без него) и дополнить сцену вторичным светом для вашего объекта (отраженным или используя отдельный источник света). Раннее утро и поздний день или ранний вечер — отличное время для съемки на открытом воздухе, если вам нужно мягкое освещение. Единственным недостатком является то, что интенсивность и цвет солнечного света непостоянны, поэтому не забывайте планировать погоду и расположение солнца.
Когда использовать окружающее освещение:- Используйте окружающее освещение, если хотите осветить объекты, не беспокоясь об определенном стиле или качестве света. Окружающее освещение является относительно универсальным источником света, который равномерно освещает все окружение или сцены.
Хорошая сюжетная линия, талантливая съемочная группа, хорошо подобранные актеры и потрясающий дизайн декораций могут быть важными компонентами для создания успешного фильма, но он также должен выглядеть убедительно, если вы хотите, чтобы он произвел значимое впечатление. на зрителей.Это требует технических знаний в области кинематографии, что означает использование наиболее подходящих кинематографических кадров и методов освещения пленки, чтобы идеально передать ваше сообщение в каждой сцене.
Надлежащие методы освещения необходимы для создания стилизованных и естественно выглядящих киносцен, которые намного ближе к реальной жизни, поскольку цифровые датчики и пленка не так хорошо реагируют на свет, как наши глаза. Вот почему съемочные площадки всегда кажутся чрезмерно освещенными или наполненными множеством разных источников света, которые служат разным целям.
Если вы хотите стать оператором, режиссером, писателем или любым другим человеком, занимающим творческую роль в съемочной группе, вам необходимо изучить некоторые основные приемы освещения, обычно используемые в кинопроизводстве.
