Детские техники рисования
Постигая окружающий мир, дети стараются выразить свои впечатления о нём средствами познавательной и творческой деятельности: играя, рисуя, рассказывая. Огромные возможности здесь предоставляет рисование. Чтобы давать возможность малышам разнообразно самовыражаться, можно заниматься с ребёнком рисованием как в традиционных техниках, так и в самых необычных. Чем интересней будут условия, в которых будет проходить изобразительная деятельность ребёнка, тем стремительней будут развиваться его творческие способности. Посмотрим, какие детские техники рисования можно использовать для развития ребёнка.
1 Традиционные техники рисования
2 Рисование красками и карандашами
2.1 Учимся рисовать красками
2.2 Начинаем рисовать карандашом
3 Детские нетрадиционные техники рисования
3.1 Смотрите видео о том, как сделать пейзажную монотипию
4 Используем различные материалы
Основа общего всестороннего развития ребёнка закладывается в младшем дошкольном возрасте.
Рисование — одно из самых важных средств развития ребёнка, в процессе которого малыш познаёт мир, формирует эстетическое отношение к нему.
При рисовании у ребёнка развиваются самые разнообразные навыки и способности, а именно:
- ребёнок учится зрительно оценивать форму предмета, ориентироваться в пространстве, различать и чувствовать цвета
- тренирует глаза и руки
- развивает кисть руки.
«А знаете ли Вы, что рисование — это один из основных способов разностороннего развития ребёнка, его ощущений, мелкой моторики рук, чувства формы и цвета? При помощи этого простого и увлекательного занятия дети передают своё отношение к действительности».
От того, какие формы и методики использует педагог или родитель на творческих занятиях с малышом, зависит успех воспитания и обучения.
Так, основным приёмом для деток младшего дошкольного возраста является демонстрация, как нужно использовать карандаш и краски. В этом же возрасте эффективно пассивное рисование: когда взрослый водит руку малыша.
Когда кроха немного подрастает, изобразительной деятельности обучают информационно-рецептивным методом: дети изучают форму предмета, обводя его рукой, ощупывая очертания. Такое исследование предмета помогает малышу создать более полное представление о предмете. Следующий этап — это выбор техники рисования.
Традиционные детские техники рисования:
- Рисование с помощью простого карандаша.
- Рисование с помощью цветных карандашей.
- Рисование с помощью фломастеров.
- Рисование кистью – акварелью, гуашью.
- Рисование с помощью восковых мелков.
Приступая к выбору техники рисования для крохи, нужно обращать внимание на его возраст и интерес. Чтобы быть полезным и развивающим рисование, прежде всего, должно быть увлекательным.
Рисование красками и карандашамиДети с удовольствием занимаются рисованием, особенно если у них это хорошо получается. Даже рисование с помощью таких традиционных техник как рисование красками и карандашами требует определённых навыков.
Если навыки отсутствуют – то рисунок может не получиться так, как задумывал маленький художник, вследствие чего ребёнок может огорчиться и больше не захотеть рисовать. Младшие дошкольники ещё не достаточно умелы в рисовании.
Давайте посмотрим, как можно научить малыша рисовать красками и карандашами.
Учимся рисовать краскамиСегодня первое использование ребёнком красок – это пальчиковое рисование. Как только малыш научился удерживать кисточку в руке, предложите ему порисовать ею. Для первых занятий лучше использовать гуашь: её не нужно разводить водой и она оставляет яркий след. Покажите малышу такой приём рисования как «примакивание»: кисточку с краской нужно приложить к бумаге всем ворсом. Так получится отпечаток – листочек, огонёк, след зверюшки, цветочек и т. д. Этот простой приём дети могут использовать при изображении знакомых им явлений природы. Интересно будет рисовать на бумаге тёмного цвета (например, синей) белой гуашью. Так можно изобразить, допустим, снегопад.
Следующий этап рисования красками – это изображение прямых и волнистых линий.
Обычно малыш овладевает работой с красками и кисточками к 3,5 – 4 годам. С этого возраста крохе можно давать краски в его распоряжение: пусть рисует, что хочет. А родителям всего лишь нужно подсказывать темы для рисования и показывать правильные приёмы.
Начинаем рисовать карандашомВначале малышу лучше давать не карандаш в руку, а фломастер: они оставляют яркий след даже при слабом нажатии детской ручки. Когда рука окрепнет, вложите ему в руку карандаш. Рисуйте разные фигуры вместе, двигая руку ребёнка. Так постепенно он поймёт, как нужно двигать карандашом, чтобы получить желаемый рисунок. Повторяйте движения много раз, закрепляя их.
Детские нетрадиционные техники рисования«Совет. Поддерживайте интерес малыша к рисованию, обеспечивая хорошие условия для творчества: качественные принадлежности, отдельный стол и стул в светлом месте, соответствующие росту ребёнка».
Нетрадиционные техники детского рисования стимулируют развитие воображения и творческого мышления, проявление инициативности и самостоятельности, формирование индивидуальности малыша.
Давайте посмотрим, какие нетрадиционными техниками рисования вы можете заниматься с ребёнком дома.
Для детей младшего дошкольного возраста:
- Пальчиковое рисование. Малыш окунает пальчики в гуашь и наносит краску на бумагу.
- Рисование при помощи ладошек. Кроха наносит гуашь на всю ладонь и делает отпечатки на бумаге, которые впоследствии могут стать весёлыми картинками.
Для детей среднего дошкольного возраста:
- Отпечаток поролоном. Ребёнок окунает в краску кусочек поролона и делает отпечаток на бумаге.
- Отпечаток пробкой.
- Комбинированное рисование с помощью восковых мелков и акварели.
Малыш рисует изображение восковыми мелками на бумаге, а потом закрашивает акварелью только лист бумаги, не затрагивая рисунок. - Рисование с помощью ватных палочек или трубочек для напитков. Окуная их в краску и прикладывая разными способами, можно сделать интересную картину.
Малыш рисует изображение восковыми мелками на бумаге, а потом закрашивает акварелью только лист бумаги, не затрагивая рисунок.Для детей старшего школьного возраста:
- Рисование песком или солью.
- «Набрызг». Набрав краску на кисточку и ударив ею о картон над бумагой, ребёнок получит целый фейерверк брызг из краски, которые лягут на бумагу.
- Рисование с помощью мятой бумаги. Кусочки мятой бумаги окрашиваются и прижимаются к бумаге, где планирует появится картина.
- Клясография. Через коктейльную трубочку можно выдувать разноцветные кляксы. А можно их ставить обычной пластиковой ложечкой. Применив фантазию, кляксы можно превратить в забавных персонажей или элементы пейзажа.
- Монотипия. Покрыв плотную бумагу или керамическую плитку густым слоем красок, а затем, приложив лист бумаги, мы получим размытый отпечаток на бумаге, который может стать основой для пейзажа.
- Гравюра (граттаж). Закрасив плотным слоем гуаши лист бумаги, попробуйте выцарапать вместе с ребёнком рисунок с помощью зубочисток.
Покрыв плотную бумагу или керамическую плитку густым слоем красок, а затем, приложив лист бумаги, мы получим размытый отпечаток на бумаге, который может стать основой для пейзажа.Смотрите видео о том, как сделать пейзажную монотипию
Используем различные материалы«А знаете ли вы, что разнообразные нетрадиционные детские техники рисования становятся всё популярнее с каждым днём? Рисуя, малыши действуют так, как им нравится».
Прелесть нетрадиционных техник рисования в том, что в творческом процессе ребёнок может использовать разнообразные материалы и их сочетания. Вот поэтому эти способы рисования очень интересны и для детей, и для взрослых: фантазии и самовыражению нет предела.
Какие сочетания материалов при рисовании можно использовать, чтобы творческий процесс принёс удовольствие, а картина получилась необычной и выразительной?
- Отпечатки природных материалов. Если покрыть разными красками листья, шишки, цветы, а потом приложить к бумаге, получится отпечаток. Дорисовав недостающие детали, у ребёнка выйдет отличный пейзаж.
- Пластилин. Из пластилина можно не только лепить фигурки, но рисовать им на бумаге. Такой метод называется пластилинографией.
- Всё, что под рукой. С помощью деревянной катушки для ниток, самих ниток, пуговиц разного размера и формы, картонной трубки, свежей апельсиновой корки, початка кукурузы, спицы и всего того, что можно найти в доме и приспособить для творчества, можно рисовать. Каждый предмет оставляет свой уникальный отпечаток. Немного пофантазировав, можно создать необычные картины с помощью вполне бытовых предметов. Катушка оставит след, похожий на колёсико или две дорожки, пуговичка — кружок с точками.
Рисование — отличный досуг для дошкольника, работа, к которой не надо принуждать. Однако важно поддерживать ребёнка и положительно оценивать результаты его творчества. Расширяйте возможности для творчества вашего малыша. Традиционное рисование научит малыша правильно обращаться с кисточкой, красками, карандашами и фломастерами, научит узнавать и рисовать разные формы, различать цвета. А нетрадиционные техники рисования помогут ему стать более творческим, эмоционально устойчивым, уверенным в своих способностях, инициативным.
5 самых известных техник рисования: пимеры и особенности
Эта статья посвящена самым популярным техникам рисования и будет интересна тем, кто увлекается данным видом искусства. Мы расскажем о видах, особенностях и различиях стилей рисования. Время прочтения — 7 минут.
Содержание
- Рисование — отдушина в бытовой суете
- Техника рисования карандашом
- Растушёвка
- Штриховка
- Техника рисования гуашью
- Техника рисования акварелью
- Размытие
- Остекление
- A la Prima
- Техника рисования масляными красками
- Техника рисования пастельными мелками
- Техника рисования на планшете
Рисование — отдушина в бытовой суете
Для многих рисование — это страсть, хобби, мечта или профессия.
Тот, кто вступил на этот путь, пробует себя в разных техниках рисования — от традиционных до невероятных и новаторских. Все зависит от способа нанесения красок и использования материалов. Играют роль штрихи: их длина, направление, яркость и виды смешивания цветов. Именно эти показатели составляют стиль художника, его индивидуальность.
| Параметры | Характеристики |
|---|---|
| Тип карандашей | Графитные |
| Материал | Дерево |
Однако выделяют основные и самые известные техники рисования, которые чаще всего используют мастера живописи и начинающие художники. Именно о них и пойдет речь далее.
Техника рисования карандашом
Рисование карандашом считается довольно простым и удобным. Многие профессионалы выбирают этот способ передачи задуманных образов.
Растушёвка
Этот метод очень часто рекомендуют применять начинающим художникам.
Он помогает создать градации тона, которые придают рисунку объем. По сути, растушёвка — это продолжение штриховки, которую размазывают с помощью графита или специального инструмента. Это делают для того, чтобы получился однородный тон.
| Параметры | Характеристики |
|---|---|
| Тип карандашей | Графитные |
| Материал корпуса | Пластик |
Есть определённые правила растушёвки:
- движения делают вдоль штрихов, но не поперек. Таким образом получается естественное тонирование;
- подойдет простая штриховка и зигзагообразная.
Штриховка
Техника строится на распределении штрихов, которые удачно передают тон образов. От их количества зависит уровень насыщенности — чем меньше, тем темнее, и наоборот. От направления штрихов зависит передача поверхности фактуры: горизонтальные — для воды, вертикальные — для травы.
Чаще всего техника выполняется короткими прямыми штрихами с одинаковым расстоянием и с отрывом карандаша от бумаги. Для того, чтобы усилить глубину тона, используют перекрестную штриховку. Уникально то, что с помощью этой техники можно изображать все что угодно.
| Параметры | Характеристики |
|---|---|
| Тип карандашей | Графитные |
| Материал | Дерево |
Особенности использования штриховки:
- Очень важно подобрать правильный карандаш. Изучите маркировку, указанную на каждой модели. Например, чтобы получились красивые тени, нужно использовать мягкие карандаши с маркировкой B, 2B и 4В, но избегать жесткие — HB.
- Выбирая бумагу для рисования, проверьте ее на образце, изобразив какую-то деталь. Она не должна быть слишком гладкой, иначе рисунок получится блеклым. Не подойдет и слишком жесткая, чтобы рисунок не получился плоским.
- Если рисовать каждую травинку и волосику отдельно, то выйдет не очень эстетично. Важно делать резкие наброски, постепенно перемещаясь от темного к светлому.
- Не нужно рисовать деревья, цветы и листья правильной формы. Лучше используйте контуры и полутени.
- Передавая объем, не используйте четкий контур. Необходимо применять легкие линии разных тонов.
- Довольно сложно наложить тени ровно. Для этого нужно использовать весь диапазон цвета карандаша, переходя от светлого к темному.
Техника рисования гуашью
Для начинающих художников рекомендуют использовать гуашевые краски, которыми особенно удобно учиться рисовать. Их просто разводить водой, они непрозрачные и способны перекрывать цвета.
Набор красок гуашевых Луч Классика 12 цветов 20 мл (4601185007882)КУПИТЬ| Параметры | Характеристики |
|---|---|
| Тип | Гуашевые краски |
| Объем | 20 мл |
Нет никакого определенного порядка в цветовой гамме, можно рисовать любыми цветами и смешивать их на палитре.
Гуашь имеет французское происхождение и отличается от акварели большими возможностями перекрытия цветов и непрозрачностью. Кроме того, она дает возможность исправить неудачный мазок. Вода требуется в основном для смывки кистей. У гуаши яркие, бархатные цвета с матовостью, что позволяет создавать картины с глубокими оттенками.
Основные недостатки гуаши:
- Пигмент сильно теряет насыщенность при высыхании и становится светлее, поэтому правильно подобрать тон бывает не так-то просто.
- Если наложить слишком толстый слой, то после высыхание он может потрескаться. Нужно быть осторожными, исправляя неудачный мазок и не накладывать больше трех слоев.
- Чтобы стать настоящим мастером этой техники и с легкостью создавать нужный оттенок, нужно довольно много практиковаться.
Однако, несмотря на все это, гуашь непременно станет любимым материалом, который будет очаровывать своими качествами.
Набор красок Гуашевых Art Rangers EG1212-3 12мл 12 цветовКУПИТЬ| Параметры | Характеристики |
|---|---|
| Тип | Гуашевые краски |
| Материал | Комбинированный |
Принципы техники:
- Для гуаши используют бумагу, картон, фанеру и шелк высокой плотности.
- Грунтовать не нужно и однотонность рабочей поверхности тоже необязательна.
- Гуашь может перекрыть любой фон.
- Для палитры возьмите пластмассовые дощечки или ванночки.
- Кисти подойдут такие, как и для акварельной техники. Мягкие лучше, чем жесткие.
- Гуашь не позволяет писать глазурью.
- Часто используют для трафаретного творчества, применяя поролоновый тампон и разведенную смесь.
| Параметры | Характеристики |
|---|---|
| Тип | Гуашевые краски |
| Объем | 40 мл |
Техника рисования акварелью
Акварель состоит из натуральных компонентов, которые включают в себя растертый пигмент с природными клеящими веществами: гуммиарабик, казеин, фосфопротеин молока, декстрин, мед или фенол. Эта техника более сложная и загадочная, хотя многим поначалу кажется легкой.
В переводе с латинского «аква» означает вода, отсюда и умение управлять ею, смешивая с краской. Акварель обладает текучестью, прозрачностью и восприимчивостью к движению кисти. Эту технику использует большая часть художников.
Подарочный набор акварельные краски для рисования Professional Paint Set 36 цветов в металлическом пеналеКУПИТЬ| Параметры | Характеристики |
|---|---|
| Тип | Акварельные |
| Количество в комрлекте | 36 шт |
Нюансы техники рисования акварелью:
- Акварель невесомая и легкая, что дает свежесть и особую атмосферность в картинах.
- Главное отличие от других — прозрачность.
- Универсальная краска, дающая возможность рисовать в любом жанре и благодаря водной основе, обеспечивает уникальную подачу изображения.
- Следует наносить один слой за одним, пока не получится нужный результат.
- Акварель может стекаться, плавиться и красиво сочетаться цветами в разных стилях живописи.
| Параметры | Характеристики |
|---|---|
| Тип | Акварельные |
| Материал | Комбинированный |
Рассмотрим основные методики акварельной техники.
Размытие
Главный способ работы с акварелью, который заключается в смачивании бумаги в нужной области и нанесении цвета сверху вниз. Дифференцированное размытие используют для изображения массивных объектов (неба, моря, поля и т. д.). Он позволяет создавать разные оттенки. Если поднять бумагу, то на влажной поверхности цвета начнут растекаться по разным направлениям. После окончания работы над изображением нужно дать ему высохнуть естественным путем.
Остекление
Этот принцип техники схож с размытием, однако исключает использование пигмента на сухой бумаге.
Набор акварельных красок Сонет 24 цвета (4607010587888)КУПИТЬ| Параметры | Характеристики |
|---|---|
| Тип | Акварельные |
| Материал | Комбинированный |
Остекление делает разные оттенки, тона, создает безупречные переходы и цвета.
Но есть один важный момент: перед нанесением следующего цвета, нужно дать высохнуть предыдущему.
A la Prima
Художники также называют это метод «мокрым по мокрому». Он заключается в процессе смачивания бумаги перед нанесением цвета. Воду по акварельной бумаге следует равномерно наносить большой кистью или губкой. Это позволяет создавать размытые формы, оттенки, мягкость и переход.
Набор для рисования. Акварельные краски для рисования с перламутром ( металлик) 24 цветаКУПИТЬ| Параметры | Характеристики |
|---|---|
| Тип | Акварельные |
| Эффект краски | Металлик |
Техника рисования масляными красками
Масляные краски представляют собой сухие пигменты, которые дополнены органическим маслом — чаще всего льняным, способны хорошо сохнуть и образовать тонкую пленку на поверхности.
Историки утверждают, что масляные краски изобретали много раз и в разных частях света.
Самое древнее упоминание — VII век до н. э. в рисунках, которые были найдены на территории нынешнего Афганистана. В Западной Европе эта живопись обрела свое место благодаря нидерландцу Яну ван Эйку, который творил в начале XV столетия. Именно он изобрел краски, которые отличаются долговечностью, не трескаются, не выгорают и достаточно хорошо сохнут. Этого он добился, благодаря смешиванию льняного масла, скипидара и пигмента.
| Параметры | Характеристики |
|---|---|
| Тип | Масляные краски |
| Материал | Комбинированный |
Масляные краски бывают кроющими (свинцовые и цинковые белила, окись хрома, киноварь) и лессирующими (краплак, изумрудный зеленый, ультрамарин). Первые полностью закрывают поверхность, а вторые более прозрачные и впитывают больше масла. Лессирующие часто накладывают поверх кроющих для подчеркивания тона или цвета.
В этой технике можно писать как в один слой, так и многослойно. Она позволяет писать пастозно, гладко, с глубокой детализацией и быстро в стиле a la prima.
Краски этого типа делают тонкие и изящные переходы цвета. Слои можно наносить один за другим с выдержкой, пока высохнет предыдущий. Таким образом краска не смещается и создастся эффект просвечивания нижних слоев.
Маслянные краски устойчивые к свету, поэтому картины получаются долговечными, что нельзя сказать об акварельных работах, подверженных выгоранию.
Краски хорошего качества не изменяют цвет после высыхания, что очень важно для мастеров. Они легко смешиваются и позволяют легко получить желаемый оттенок.
Набор масляных красок Невская палитра Сонет 12 цветов 10 мл (4607010584726)КУПИТЬ| Параметры | Характеристики |
|---|---|
| Тип | Масляные краски |
| Объем | 10 мл |
Маслом могут писать новички и профессионалы.
Эти краски легко ложатся на холст, долго сохнут и позволяют возвращаться к работе над картиной в течение нескольких дней, дабы внести коррективы.
Принципы техники:
- Есть два основных способа рисования маслом: для профессионалов — с подмалёвками и без них — для новичков. Правил нанесения мазков нет, можно использовать тот вариант, который вам по душе.
- Из техник нанесения выделяют гладкую и пастозную. Гладкая техника довольно сложная, требующая отличного владения кистями и красками. Она заключается в нанесении плотных слоев, к которым добавляются нужные оттенки, потому разбираться в сочетании цветов нужно непременно. При пастозной технике краска наносится плотными слоями, воздавая рельефную картину. Густые и непрозрачные мазки можно наносить кистями и мастихином.
| Параметры | Характеристики |
|---|---|
| Тип | Масляные краски |
| Объем | 10 мл |
Техника рисования пастельными мелками
Пастель — это сухие, мягкие карандаши без оправы.
Рисовать ими любят многие художники. Пастельные мелки требуют особенной поверхности — она должна быть ворсистой и шероховатой. Однако ими можно рисовать и писать, создавая фигуры линиями или контурами и заполняя их, изображать картины со многими цветами с помощью мелких штрихов, смешивая и растирая их. Особенно красиво такие изображения смотрятся на темном фоне, тонированной бумаге. Пастель выбирают мастера для точной передачи цветового настроения, фона и атмосферы сюжета.
| Параметры | Характеристики |
|---|---|
| Тип | Пастель |
| Количество | 36 шт |
Виды пастельных мелков:
- сухие;
- масляные;
- восковые.
Сухая пастель — самая излюбленная и бывает твердой или мягкой. Выбирать следует по своими предпочтениям. Твердая содержит много связующего вещества, поэтому не такая ломкая, как мягкая.
Растушёвывать ее проще, чем мягкую. Но за счет большого содержания белого мела, затрудняется передача глубины цвета. И нужно с особой тщательностью подбирать правильный тон и применять растушёвку или штриховку.
| Параметры | Характеристики |
|---|---|
| Тип | Пастель |
| Количество | 64 шт |
Принципы техники:
- Избегайте графитового карандаша, который не подходит для подмалёвки. Иначе пастель будет плохо на него ложиться.
- Используя приемы штрихов, точек, линий и мазков можно превосходно уточнить формы, передавая материальность.
- Техника сухой и масляной пастели очень схожа. Главное различие — лёгкость растушёвки.
- Новичкам не стоит сразу браться за мелки. Сперва следует изучить основы академический живописи, а после приступать к этой технике.
- Рисунок пастелью требует бережного отношения и для сохранности рекомендуют помещать его под стекло.
| Параметры | Характеристики |
|---|---|
| Тип | Пастель |
| Количество | 12 шт |
Техника рисования на планшете
С развитием технологий появилось новое течение в искусстве — рисование на графическом планшете. Подходит оно для мастеров любого уровня. Главное — хороший планшет и программа.
С помощью этой техники сейчас создают буквально все: визуальный контент, дизайнерские проекты, персонажей для игр, обложки для книг и многое другое. Чтобы научиться этой техники, необязательно проходить специальные обучающие курсы. Можно начать с самообразования, почитав статьи и просмотрев мастер-классы. Если вам понравилось и вы хотите углубиться в это искусство, тогда уже стоит посетить специализированные курсы.
| Параметры | Характеристики |
|---|---|
| Тип рабочей поверхности | LCD-экран |
| Диагональ экрана | 13,5″ |
Также по теме:
- Как выбрать графический планшет для рисования
- Что подарить художнику
- Как выбрать мольберт
- Обзор маркеров TouchFive — топ для творчества
- Как выбрать набор для детского творчества
- Как выбрать 3D-ручку
- MyFirst — графический планшет и камера. Интерактивные гаджеты для ребенка
Примеры техник рендеринга карандашом – Улучшение рисования
Чем отличаются методы рендеринга Рендеринг – это способ художника представить структуру или объект. Он включает в себя затенение и добавление некоторых световых эффектов для имитации тени, преломления и отражения. Цель состоит в том, чтобы повысить качество рисунка, улучшив его внешний вид и сделав его более приятным для глаз.
Что такое материалы для карандашного рисования?
Графит: Этот карандаш бывает разных марок: мягкий черный, твердый, твердый черный и твердый. Он дает пользователям темные и мягкие метки при рисовании или обеспечивает более жесткие и точные линии.
Шариковая ручка: Проводит четкие и лаконичные линии для более плавного рисования или штриховки. Это самый доступный инструмент для многих художников, и если кто-то торопится передать какой-либо предмет, он всегда под рукой.
Prismacolor: Выпускается в различных цветах, позволяющих создавать более мягкие и нежные рисунки.
Акварель: Универсальный материал для рисования на дереве, ткани, бумаге или холсте.
УГОЛЬНЫЙ КАРАНДАШ – Не только подходит для рисования, но и для растушевки благодаря темным и насыщенным тонам. Кроме того, он больше подходит для мелких деталей, и если вам нравится более темный оттенок, этот инструмент вам подойдет.
Масляная живопись: Еще один универсальный материал, гибкий и медленно сохнущий, что делает его любимым инструментом художников, поскольку они могут работать с ним часами без высыхания.
Ивовый уголь: Этот материал представляет собой более мягкую и хрупкую форму древесного угля, используемую для рисования, в том числе из-за того, что его легко стирать.
Различные методы визуализации карандашом включают ШТРИХОВКУ, ГЛАДКОЕ СМЕШИВАНИЕ, КРАБАНКИ и ШТРАФЫ. Но кроме карандаша можно использовать и другие материалы.
Штриховка
Использование равномерно расположенных параллельных линий только в одном направлении. Пространство должно сжаться, когда вы закончите рисунок. Это добавит цвет вашему объекту, придав ему светлое и темное качество. Использование штриховки в одной области вашего рисунка сделает его темнее или с тенями, в то время как другие области будут выделены.
Методы штриховки карандашомДругие формы штриховки:
Контурная штриховка: Вместо использования параллельных линий штриховка повторяет контур объекта.
Это помогает увеличить объем и трехмерный эффект вашего рисунка, придавая ему большую ценность.
Перекрестная штриховка: Это стиль, в котором художник наносит еще одну штриховку поверх исходной штриховки. Это поможет затемнить и изменить плотность штриховки. Этот метод создает более богатый вид и применяется как прямая линия. Или следуя контуру или форме предмета.
Тонкая штриховка: В этом методе используется несколько слоев штриховки, а не начальный слой и еще одна штриховка поверх него. Субъекту добавляется больше ценности и тона, когда тонкое перо или более темный карандаш используется в качестве инструмента.
Штриховка: Это метод размещения параллельных меток в сочетании с короткими наборами параллельных меток в другом направлении. Добавленная штриховка будет в перпендикулярном направлении, чтобы обеспечить плетеный вид или дизайн корзины.
Штриховка: Метод, при котором вместо длинных линий используются короткие параллельные штрихи.
Его также называют клещами из-за кратковременного появления. Этот стиль придаст объекту плотность и лучше подходит для более толстых ручек или карандашей.
Пожалуйста, посмотрите этот видеокурс рисования и набросков , который я создал . Воспользуйтесь этой ссылкой.
Писание
Другие считали, что каракули — это вредная привычка для взрослых, но это лучший способ улучшить навыки рисования для любителей искусства.
Scribbling — это еще один способ рендеринга, при котором художники заштриховывают рисунок, используя каракули. Он используется для создания ценности и придает текстуру рисунку. Наброски — это забавный метод, используемый художниками, потому что он быстрый и не используется какое-либо конкретное направление.
Он состоит из случайных и абстрактных линий, где каракули используются вокруг контура объекта несколько раз. Он не тщательно прорисован, и происходит произвольное формирование предмета.
Человек, который хочет нарисовать рисунок, обычно использует круговые каракули, чтобы примерно изобразить узор или быстро заполнить рисунок.
Точечный рисунок
Он предназначен для тех, у кого хватит терпения рисовать бесчисленное количество крошечных точек на бумаге, так как для раскрашивания участка потребуются сотни точек. Точки помогут сделать объект темнее, а если вам нужна более светлая часть, вы можете использовать меньше точек с промежутками между ними.
Пунктирная штриховка создает впечатление текстуры и придает рисунку тени, а объект кажется ближе.
Новичок может использовать этот метод, потому что нечетные точки не испортят иллюстрацию, а точность легко контролировать по сравнению с тонкими линиями или множеством штриховок. Идеально подойдет тонкая ручка, цветной карандаш, краска или просто карандаш.
Похожие посты:
Некоторые рекомендации по штриховке
Определите размер изображения, которое вы будете создавать
Сделать несколько точек легко, но использование сотен точек для создания фигуры или объекта утомительно. Вы должны знать, какую фигуру хотите нарисовать, и быть готовым «заполнить точки».
Инструменты, которые вы будете использовать. Какой носитель вы используете? Планируете ли вы делать крошечные точки или хотите использовать точки среднего размера для своего изображения? Меньшая метка создаст более реалистичное изображение, и вам будет легко найти нужный инструмент, такой как тонкая ручка, цветной карандаш или графитный карандаш. Краску можно наносить кистью.
Решите, с чего начать. Вы должны выбрать начальную точку и использовать карандаши, если вы сделаете ошибку с первой попытки. Вы можете покрыть его тонкой ручкой после и сделать секции более темными.
Будьте осторожны при нанесении штрихов. Когда вы расставляете точки и в какой-то момент устаете, вы можете небрежно расставлять вместо точек черточки, что может испортить ваш проект. Будьте осторожны с ручкой, так как ее невозможно стереть после.
Добавить деталь. Это когда вы уже видите узор, который делаете.
Вы можете затемнить края или добавить еще несколько точек, чтобы линии выглядели эффектнее и выделяли ваш рисунок.
Master Smooth Blending With Pencils
Другим методом, используемым для затенения, является эта техника, при которой линии сглаживаются или растираются, чтобы сделать область объекта или медиа светлее или сделать так, чтобы цвета хорошо смешивались, чтобы они выглядели гладкими. Это также называется смазыванием и используется большинством художников для смешивания карандашей, мелков или угля.
Плавное смешивание помогает смягчить переход между цветами или краями. Они также называют это размазыванием, смешиванием или размазыванием, и это очень полезно, когда художник хочет придать своему рисунку более отточенный вид.
Смешивание — это наука, потому что новичку потребуется попрактиковаться в этой технике, чтобы достичь желаемых результатов, и он должен попрактиковаться несколько раз, прежде чем применять эту процедуру точно.
Целесообразно попрактиковаться в технике смешивания, чтобы знать, какой инструмент вам удобнее использовать.
Вот общие инструменты, используемые при затенении Общие инструменты, используемые при затененииTorillions
Художники различаются по своим предпочтениям в отношении инструментов смешивания, и есть несколько инструментов, которые они могут выбрать. Это как лист бумаги, свернутый в конус, или ручка с наконечником. Вы даже можете сделать лепешки своими руками, если хотите, и сделать тонкие или толстые лепешки, прикрепленные клейкой лентой.
Чистые тортильоны, вероятно, используются для более светлых и тонких теней, в то время как грязные или с темными кончиками тортильоны могут растушевывать более темные области.
Тортильоны доступны для покупки в магазине художественных товаров и доступны во многих наборах.
Штампы для смешивания
Штампы для смешивания также доступны в любом хорошем магазине товаров для рисования, и вы можете купить их в упаковках.
Из войлочной бумаги делали растушевочные пеньки с заостренными концами. Отличается от тортильонов тем, что когда культи затупляются, кончики можно заострить, а в отличие от тортильонов можно почистить кончики ластиком-замешиванием и убрать обесцвечивание.
Пальцы
Для покупки доступны сотни материалов, но большинство художников любят использовать пальцы при смешивании цветов. Однако, если вы не привыкли использовать пальцы вместо других инструментов, убедитесь, что вы попрактиковались в смешивании карандаша, угля или пастели.
К графитному карандашу сложнее привыкнуть, так как он печально известен тем, что оставляет пятна на бумаге. Даже если вы используете ластик, чтобы удалить пятно, пятно не сдвинется с места.
Другие используют бумагу для защиты от пятен и отпечатков пальцев.
Замша
Из замши легко сделать свой инструмент для смешивания. Вам нужно только купить большой кусок, который обычно используется для сушки автомобилей, а затем замочить его в мыльном растворе и хорошо промыть чистой водой, прежде чем разрезать на мелкие кусочки.
Вы также можете вырезать ткань в соответствии с вашими предпочтениями размера.
Также возможна покупка в магазине товаров для творчества, и вам не нужно замачивать и промывать его перед использованием. Тем не менее, это дороже, если вы это сделаете.
Ватный тампон
Ну, другие энтузиасты искусства используют его как средство при смешивании и растушевке. Это дешево и удобно. Его лучше всего наносить на небольшие участки, и он очень эффективен в зависимости от используемой бумаги. Однако вы должны соблюдать осторожность, так как он может прилипнуть или поцарапать бумагу и оставить на ней вмятины.
Художественные кисти
Преимущество художественных кистей в том, что они доступны в различных размерах. Получите наборы, которые помогут вам смешивать цвета и создавать тонкие оттенки.
Салфетки/бумажные полотенца
Вы можете намотать салфетку на палец и протереть ею темные участки, если хотите осветлить цвет. Он заключается в очистке некоторых участков бумаги и подборе цветов, которых там быть не должно.
Бумага
Мятая бумага – это не просто еще один мусор, но и для размазывания и растушевки рисунка графитным карандашом, пастелью или цветными карандашами. Люди, которые используют бумагу для смешивания, предпочитают использовать ее, поскольку она легкодоступна и находится в пределах досягаемости руки.
Кисти для макияжа или аппликации
Доступны различные кисти для макияжа, которые иногда также используются для смешивания цветов и карандашных рисунков. Некоторые изделия имеют различную жесткость, и любой, кто будет использовать их для искусства, требует твердой руки и навыков.
Что такое карандашный рендеринг?
Что такое карандашный рендерингПрактика рендеринга с помощью карандашей
Вы можете использовать карандаш или ручку с тонкой линией вместо угля во время практики. Древесный уголь — это гибкая среда, но точность — это то, к чему вы должны стремиться.
Не гонись за скоростью
Вы можете лучше учиться, если будете точны и дисциплинированы.
Бесполезно заставлять себя. Это то, где вам нужно внимательное и вдумчивое внимание.
Обучение и контуры
Попрактикуйтесь с контурами, если вы не привередливы в этом и не делали этого раньше. Потренируйтесь с повседневными предметами и найдите их контуры в различных направлениях.
Понимание тональных значений
Теория тональных значений имеет решающее значение, если вы хотите применить ее к повседневному предмету, который будете рисовать. Когда вы рисуете, вы также представляете тональные значения, а затем переносите их на бумагу.
Практика затенения
Теории тональных значений и контуров имеют решающее значение, но вы должны научиться применять их в своей работе. Можно потренироваться с натюрмортами.
Продолжайте учиться
Вы многому научитесь, изучая традиционное искусство и читая об истории искусства. Можно учиться у мастеров и богатого наследия. Не прекращайте читать и продолжайте учиться.
Техника рисования карандашом
ШТРИХОВКА — одна из основных техник рисования карандашом.
Он создает затенение и состоит из линий, следующих в одном определенном направлении. Инструмент расположен близко к бумаге, чтобы сделать штрихи толстыми и свести к минимуму пробелы и промежутки.
Перекрестная штриховка: Этот метод рисования предназначен для перекрывающихся линий, и вместо одной параллельной линии появляются линии под разными углами. Этот метод позволяет осветлить линии и пространство, разместив их дальше друг от друга, и если предпочтительнее более темная область, линии должны быть ближе.
Штриховка: Это техника рисования, при которой несколько крошечных точек создают более презентабельный и привлекательный объект. Точки расположены ближе друг к другу, если предпочтение отдается более темному оттенку, и они используют меньшие точки для более светлой области.
Смешивание и плавное смешивание: Еще одна техника рисования карандашом, которую художники регулярно используют, — это уголь или карандаш при рисовании.
Они натирают среду, чтобы комбинировать, сливаться и создавать плавное смешение материалов и цветов.
Scumbling: Стиль, в котором используются случайные волнистые линии. Он создает текстуру, несмотря на рыхлость и случайное нанесение ручки или карандаша. Здесь маленькие круглые петли, фигуры в виде восьмерки, круглые волнистые линии, созданные слоями, и более узкие круги используются для создания более темных областей. Скумблирование идеально с использованием карандаша, ручки или чернил.
Как вы рисуете и визуализируете проекты?
* Вы можете начать с создания основного рисунка с помощью светового маркера или карандаша.
* Сделайте быстрый набросок окружающего объекта.
* Когда у вас есть первая линия, используйте более толстую линию после, чтобы определить форму.
* Добавьте детали вашего объекта и убедитесь, что форма и внешний вид правильные.
* Используйте более толстую линию, чтобы создать глубину и трехмерный вид, чтобы ваш рисунок выделялся.
Используйте тонкие линии для создания более светлых областей и бликов.
* Решите, где находится источник света, и начните размещать тени и цвета. Не забудьте представить отражения.
* Ввести тональный оттенок для создания нужного оттенка и более темных участков.
* Расположите тени там, где они должны быть.
* Сделайте последний штрих и проверьте последние детали.
Основные советы по рендерингу изображений
* Рендеринг плоских поверхностей отличается от рендеринга изогнутых поверхностей.
* Вы можете использовать ровный тон для плоской поверхности, в то время как на изогнутой поверхности вам нужно сделать переход цвета и тона от светлого к темному, чтобы обеспечить выделение изображения.
* Переход тона или цвета будет зависеть от материала, который вы визуализируете.
* Мягкие переходы больше подходят для материалов с матовой поверхностью, таких как бетон или дерево.
* Жесткий переход лучше подходит для глянцевых покрытий, таких как полированный материал металлической поверхности.
* Чтобы попрактиковаться в визуализации различных объектов, используйте реальные материалы, а не фотографии. Он поможет вам наблюдать за разнообразными условиями освещения, и с ним лучше рисовать.
Рендеринг в тенях карандашом
При рендеринге основное внимание уделяется форме и видимости объекта. Или внешний вид любого данного объекта. Он имеет дело не только с проблемами видимости, но и с тем, как они выглядят с точки зрения человека. Затенение предназначено для имитации внешнего вида материала в реалистичной манере.
Фотореализм очень важен в рисовании, так как он зависит от способности художника создать объект, максимально приближенный к реальной жизни. Это то, как художник воспроизводит предмет так, как он есть в реальном мире.
Техники затенения очень важны при рендеринге, поскольку они создают естественный объект и соответствуют реальному внешнему виду. При рендеринге вы также должны научиться имитировать цвета и применять их в соответствии с углом, ориентацией поверхностей, источником света в сцене и тем, как объект взаимодействует с окружением.
Создание произведений искусства с помощью моих любимых ресурсов для рисования
Общие курсы рисования. Мне нравится Udemy, если вы хотите развить свои знания в области техники рисования. Udemy — отличный выбор благодаря широкому выбору творческих курсов и отличной политике возврата средств. У них часто есть ежемесячные скидки для новых клиентов, которые вы можете проверить здесь. Используйте мою ссылку .
Эскиз и коллаж. Посмотрите на этот ресурс для рисования, который я создал. Используйте эту ссылку .
Проко. Один из моих любимых учителей, превосходно преподающий анатомию и рисование фигур. Курс Prokos разбивает рисунок человеческого тела на простые для понимания компоненты, помогая новичку быстро прогрессировать. За это мне очень нравится Proko.
Мольберты . Один из моих любимых способов рисования — использование мольберта, который развивает навык рисования на вертикальной поверхности.
Мольберт с H-образной рамой – отличный вертикальный способ внести разнообразие в стиль и тип рисунков, которые вы создаете, используя чертежную доску.
Чтобы увидеть все мои самые актуальные рекомендации, просмотрите этот ресурс , который я сделал для вас.
«Техники рисования карандашом, облегчающие рисование» The Picture проверено 2500 человек
Карандаши, точилки, ластики, бумага, мольберты, доски для рисования
6 классных проектов
На выполнение одного классного проекта уходит от 30 минут до 3 часов.
Навыки, которым вы научитесь
Принципы правильного письма
Как писать линии для карандашного рисунка, о которых вам никто не говорил
Как передать контраст и цвет
Основной метод контрастирования и темное выражение для структуры и текстуры
Как точно рисовать основные фигуры в перспективе
Как наблюдать формы и выражать их с помощью карандашных набросков
*** Классы экспертной платформы сопоставления «Soomgo» будут представлены исключительно в CLASS101+.
***
О классе
Это не основа, потому что это просто; это основа, потому что это важно. На этом уроке вы сможете точно изучить основные принципы выразительности, необходимые для начинающих, которые плохо знакомы с рисованием карандашом. Вы можете научиться изображать различные текстуры, применяя основные принципы рисования. Если у вас есть мотивация рисовать быстро и хорошо, вы будете практиковаться в рисовании с высоким уровнем сложности, который не соответствует вашим способностям, и этот процесс может снизить уверенность в рисовании и создать привычку рисовать неправильно.
Если вы хотите хорошо рисовать великолепные картины и умело рисовать карандашом, вам следует начать с правильного изучения основных навыков рисования. Создайте свой собственный стиль рисования, точно изучив базовые навыки, необходимые для рисования карандашом.
Курсовой эффект
- Вы можете научиться основным приемам рисования карандашом для различных задач рисования
- Вы можете рисовать выражения предметов, пейзажей, животных и людей, начиная с простых натюрмортов
- Вы можете изучить учебный план, необходимый для новичков в рисовании карандашом
- Вы можете изучить приемы, лежащие в основе всех рисунков, и развить базовые навыки
Рекомендуемая цель
- карандашиЛюди, которые хотят хорошо рисовать
- Новички в рисовании карандашом
- Люди, которые хотят развить базовые навыки рисования
2 причины, почему этот курс особенный
Начните с основ, а не с тонкостей
В этом классе основное внимание уделяется базовым навыкам, которые необходимы для начинающих в рисовании карандашом.
Начав с принципа правильного рисования линий, который так важен, но меня никто не учил, я объясню основные элементы, необходимые для твердого базового навыка, в том числе, как выражать цвета, как точно рисовать основные фигуры в перспективе и как точно формировать тени.
Даже если вы знаете только принципы выражения основных текстур с помощью основных приемов выражения, вы можете создать достаточную выразительную силу для рисования различных объектов. Я создам точные базовые навыки, а не ловкость.
Проверено 2500 студентами!
Приемы карандашного наброска, облегчающие рисование
Этот курс фокусируется на том, что наиболее интересно новичкам, и на различных выразительных приемах, необходимых для рисования карандашом. Изучите приемы рисования карандашом и ноу-хау, накопленные с течением времени, на основе проверенного опыта преподавания 2500 учеников Гримма, живущих в автономном режиме.
Карандашный рисунок позволяет создавать реалистичные трехмерные изображения с помощью набросков, которые точно передают характеристики объекта, композиционную силу экрана, а также структуру и текстуру объекта с помощью черно-белых контрастных выражений.
