Как объясняется тайный смысл пугающего логотипа телекомпании ВИД

Логотип телекомпании ВИД пугал людей на протяжении нескольких десятков лет. Ты наверняка как сейчас помнишь эту таинственную белую голову, появляющуюся под жутковатую музыку на черном фоне? Но знаешь ли ты, что означал этот логотип и какой особый смысл вкладывали в него создатели компании? Рассказываем!

Яна Марковская Бьюти-редактор

Теги:

Интересные факты

Интересные истории

Стиль жизни

Логотип телекомпании ВИД, пожалуй, помнят все! Именно он предварял то же капитал-шоу «Поле чудес» и даже детскую программу «Спокойной ночи, малыши!». При этом на развлекательный лад он вовсе не настраивал, а, скорее, напоминал таинственную сцену из фильма ужасов.

Под пугающую музыку на нас неожиданно из тьмы выплывала большая голова мужчины с жабой на голове.

.. Выглядело это настолько жутковато, что эту заставку боялись многие дети и даже их родители! В соцсетях, к слову, по-прежнему есть группы, в которые вступают те, кого до сих пор пугает логотип ВИД.

youtube

Нажми и смотри

Но многие даже не знают, что на самом деле означает эта заставка. Мы решили устранить этот пробел и во всем разобраться! Начнем с того, что телекомпания ВИД была основана журналистом Владом Листьевым еще в 1987 году. Долгое время Листьев думал, какую же запоминающуюся эмблему подобрать для своей компании. За советом Влад тогда обратился в своей жене Альбине Назимовой —  именно она, к слову, в итоге и придумала пугающий логотип с головой.

РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

Альбина использовала свой опыт работы реставратором в музее востоковедения и предложила использовать в качестве логотипа изображение керамической головы древнекитайского даосского философа Хоу Сяна, на макушке которого сидит трехлапая жаба. Эмблема не могла в точности повторять произведение искусства, поэтому дизайнеры немного поработали над изображением. В итоге голова с жабой на голове на логотипе стала напоминать посмертную маску, что до чертиков пугало зрителей и, по слухам, даже развивала у некоторых из них страх темноты!

Какой же смысл нес мрачный логотип ВИД? Он должен был символизировать вверх искусства и изящества. С этой задачей эмблема явно не справилась, однако надолго осталась в памяти почти всех россиян, смотревших телевизор в разгар 1990-х. К слову, со временем логотип несколько раз подвергался ребрендингу. Последний раз заставка обновлялась в 2018 году: после обработки изображения в современных редакторах голова древнекитайского философа стала больше напоминать лицо человека, но всё еще выглядит достаточно жутко!

Фото: Shutterstock

17 логотипов кинокомпаний и истории их создания

А вот вы, когда смотрите фильм, – обращаете внимание на заставку в начале ленты? На все эти Metro-Goldwyn-Mayer, Universal Studios или BBC? Мы думаем, что – да, ведь тому есть много причин. Во-первых, логотипы киностудий бывают очень классные, во-вторых, часто по производителю можно судить, каким будет фильм, и, в-третьих, – ну, а куда от них денешься? Здесь мы решили рассказать вам про п.1 («логотипы киностудий бывают очень классные») и сделали обзор 17 заставок. В статье собраны разные бренды, знаменитые и не очень, – просто те, чьи интро показались нам интересными. Читайте в обзоре, откуда приходят сюжеты заставок, несут ли они философский смысл, какие приемы монтажа используются и о других любопытных фактах.

1.Metro-Goldwyn-Mayer. Лев всегда рычит дважды…

Уже десятки лет в заставках знаменитой MGM присутствует лев. Но вот рычал он не всегда: в эпоху немого кино заставка шла, разумеется, без звука. Зарычал лев только в 1928 году: львиный рык записали на фонограф, отдельно от картинки, и звук проигрывали в кинотеатрах одновременно с заставкой. Лишь позже появилась звуковая заставка и много позже – та, на которой лев рычит, как и положено, – дважды.

Автор логотипа, тогдашний пиар-менеджер MGM Говард Дитц, в юности учился в колумбийском университете и питал ностальгические чувства к университетской спортивной команде, символом которой был лев. Так стать эмблемой киностудии Metro-Goldwyn-Mayer выпало именно львам. На кинопленке, обрамляющей Лео, – латинская надпись Ars gratia artis («Искусство ради искусства»).

Первоначально заставка была выполнена с помощью приёма «картинка в картинке»: на первом плане – статичная рамка-виньетка, а внутри нее – подвижное киноизображение льва. Всего же за историю киностудии лицом MGM служило семь разных львов. Последний, тот, которого мы видим в заставке и сегодня, носил кличку Лео, и ее дали всему образу льва. Между тем, все львы MGM были далеко не дикими хищниками из саванны. Это были потомственные кинематографические львы, предки которых уже снимались в кино, – в общем, приличные и воспитанные ребята. У каждого льва имелся тренер, которому иногда приходилось специально работать со зверем, чтобы научить его рычать по-настоящему – дико и страшно.

Сеанс звукозаписи для заставки

Заметим к слову, что все Лео MGM пили чашу кинозвезд сполна, потому что не только снимались в кино, но и пиарили родную студию не покладая лап и совершая рекламные туры, один за другим. Примечательна судьба второго из львов, по кличке Джекки и прозвищу Счастливчик. Во время этих поездок Джекки пережил два крушения поезда, землетрясение, наводнение и взрыв во время съемки. В довершение всего, самолет, куда была вмонитирована клетка со львом, рухнул с небес в пустыне Аризоны… Но Джекки выжил, был спасен и получил прозвище the Lucky. И продолжил карьеру!

Джекки играет с тренером

Отпечатки львиных лап MGM есть сегодня на «Аллее славы» знаменитого Голливудского бульвара.

2. Paramount Pictures. Виноваты звезды.

Логотип Paramount Pictures появился в 1914 году. С самого начала студия делала ставки на кинозвезд, полагая, что только громкие имена способны привлечь зрителя в кинозалы. Одним из первых ее девизов был «Famous Players in Famous Plays» («Знаменитые игроки в знаменитых пьесах»). Поэтому звезды в заставке Paramount Pictures символизируют именно знаменитостей, которые работали на студии. Сначала их было 24, по числу знаменитых артистов, подписавших контракт с Paramount.

Потом звездный нимб над горной вершиной потерял две звезды – просто потому, что так красивее. А сияющая вершина появилась из детского воспоминания одного из создателей студии Уильяма Ходкинсона: гора Бен Ломонд в штате Юта. Однажды за обедом со своим партнером по бизнесу Ходкинсон набросал на салфетке рисунок: заснеженный горный пик в окружении звезд. Позже статичный рисунок превратился в видеозаставку и не раз менялся, но идея сияющей вершины и сияющих звезд присутствует в нем и сегодня.

Источник изображения: Wikipedia.org

3. 20th Century Fox. Нечто грандиозное.

Заставка студии 20th Century Fox (читается как «20-й век Фокс») выглядит очень торжественно. Создал заставку в начале 30-х годов Эмиль Коса – американский художник французского происхождения. Громадные цифры на постаменте, ночное небо с лучами прожекторов – в этом интро все работает на образ величественности. Интересно, что позже Коса создал визуальные эффекты ко многим голливудским фильмам и получил «Оскар» за спецэффекты к эпопее «Клеопатра». Вид на статую Свободы в руинах в конце «Планеты обезьян» – тоже его рук дело.

Но, конечно, половина впечатления от заставки студии 20th Century Fox – это торжественные звуки фанфар. Эти музыкальные фразы сочинил Альфред Ньюмен, известный композитор и автор музыки ко многим знаменитым лентам. За историю киностудии заставку несколько раз дорабатывали — например, меняли точки съемки и корректировали пейзаж. В современном варианте на заднем плане видна панорама ночного Лос-Анджелеса, и на горизонте даже можно различить знаменитую надпись HOLLYWOOD.

4. Columbia Pictures. Их прекрасная леди.

Зовущая к подвигам женщина с факелом в руке – олицетворение духа Америки и явная реплика статуи Свободы. Она всегда была символом Columbia Pictures, но вот «Коламбия» не всегда была «Коламбией». С момента создания в 1919 году кинокомпания называлась CBC, по первым буквам имен владельцев: Cohn-Brandt-Cohn. Злые языки в шутку расшифровывали CBC как Corned Beef and Cabbage («тушенка с капустой») – популярные тогда консервы. Это, конечно же, печалило хозяев студии, и вот в 1924 году она стала Columbia Pictures Corporation, тогда же появилась и женщина с факелом.

Множество натурщиц позировало для лого в разные годы, да и сама заставка меняла акценты: женщина походила то на Клеопатру, то на греческую богиню. Был даже период, когда Свободу с факелом отправили на пенсию и заменили на такой вот минималистичный лого:

Источник изображения: Wikipedia.org

В конце 1980-х годов «Коламбию» купила Sony Pictures, и практичные японцы вернули старую концепцию заставки. В поисках новой героини автор лого Майкл Джей Дис отправился в Луизиану и устроил там кастинг. В итоге лицом обновленной студии стала двадцативосьмилетняя Дженни Джозеф — художница-монументалист, а вовсе не «американская домохозяйка», как часто пишут.

Источник изображения: Reddit.com

И она послужила скорее «телом» Columbia Pictures, чем лицом, потому что в финальном варианте заставки лицо леди с факелом получило несколько иные, обобщенные черты.

5. Warner Bros. Со щитом и на щите.

За почти столетнюю историю компании Warner Bros. ее логотип менялся несколько раз. Четверо братьев Уорнер были выходцами из России, польскими евреями с фамилией Вонсколасер, которые эмигрировали в Балтимор. По приезде в США братья сменили фамилию на Уорнер и открыли свой первый кинотеатр. Первый лого Warner Brothers был похож на нынешний: тот же щит с буквами WB, но более вытянутый. Заставка постепенно менялась: очертания приближались к современным; в нее то добавляли небесный фон с облаками, то снова убирали… Пока, неожиданно, золотой щит с инициалами не отправили в отставку в 1967 году. И только спустя почти 20 лет золотой щит WB снова вернулся к зрителю. Теперь на нем переливается отражение огромных ангаров киностудии (вид с воздуха), на одном из которых можно даже разглядеть логотип.

6. Universal Studios. Вокруг света за 20 секунд.

Несмотря на планетарные амбиции, эта старейшая кинокомпания всегда считалась в Голливуде отчасти маргинальной, так как не вылезала из долгов и часто переходила из рук в руки. Однако, все эти частные детали никогда не касались зрителя. Изображение земного шара сразу вошло в логотип кинокомпании и всегда символизировало космические перспективы, вопреки любым временным трудностям.

7. DreamWorks. Человек на Луне.

Эту компанию создал Стивен Спилберг, и под «человеком на луне» он имел в виду вовсе не астронавта, а осуществление самых невероятных грез. По начальному замыслу логотип должен был навевать ассоциации с золотой эпохой Голливуда: студия, которая реализует самые смелые мечты. Предполагалось, что на реалистичное фотоизображение Луны будет цифровым способом наложен образ взрослого мужчины, который безмятежно рыбачит. Однако позже идея трансформировалась, и главным героем стал мальчик, который хоть и романтично сидит на месяце, но удит рыбу все же с Земли. Моделью для мальчика послужил сын художника Роберта Ханта, автора заставки.

8. Walt Disney Pictures. Под небом голубым есть город золотой…

Walt Disney Pictures отделилась от Walt Disney Productions в 1983 году – для создания игровых художественных фильмов. В отличие от ушастого лого с Микки Маусом у материнской фирмы, первый логотип Walt Disney Pictures представлял собой силуэт замка Спящей красавицы из Диснейленда.

Источник изображения: Thewaltdisneycompany.com

Замок Спящей красавицы в свою очередь был вдохновлён замком Нойшванштайн короля Людвига II, которым Уолт Дисней был очарован когда-то в Баварии: он посчитал этот замок у озера среди гор настоящим воплощением идеи сказочной страны.

Источник изображения: Thewaltdisneycompany.com

Современная заставка киностудии была выполнена в 2006 году средствами компьютерной графики. Тогда же сменился и замок: теперь мы видим замок Золушки из Диснейленда, который вдохновлен уже другим реальным шато – французским Шато Дюссе.

А ещё на всех заставках Walt Disney Pictures есть стремительно летящая искра, рисующая дугу, с которой осыпается звездная пыль. На самом деле это озорная фея Динь-Динь из «Питера Пэна».

9. Castle Rock Entertainment. Свет маяка.

История этой небольшой кинокомпании во многом связана с экранизациями романов Стивена Кинга. И в само наименование студии взято название вымышленного города Castle Rock, в котором происходит действие нескольких кинговских романов. В центре заставки – маяк, который фигурирует в фильме «Нужные вещи», тоже снятом по роману Кинга. Атмосфера загадочности, ощутимо переданная в интро, – визитная карточка Castle Rock Entertainment.

Если задуматься, что такое заставка перед фильмом – для нас, зрителей? Это как знакомый припев – всегда одинаковый, но который слушаешь с удовольствием и который создает настроение. Для киностудии же это – визитная карточка, элемент престижа, и поэтому для нее важно, какое впечатление у нас создастся. Как видно по заставкам голливудских студий, все они тяготеют к космическому (в крайнем случае, мировому) масштабу и солидности. Зрителю всегда суждено взирать на них немножко снизу вверх.

Европейские, и прежде всего французские, киностудии – совсем другое. Стиль современных французских заставок – изящество, ненавязчивость и подлинное удовольствие для зрения и слуха. А ведь, престижа у них ничуть не меньше, потому что, во-первых, Франция – это родина кино, а во-вторых, две из французских киностудий – старейшие в мире! Впрочем, судите сами.

10. Gaumont. Изящный цветок.

Слоган Gaumont звучит так: «С тех пор, как существует кино», ведь это первая кинокомпания, возникшая на планете Земля! С момента создания студии, в 1895 году, ее символом служит цветок ромашка.

Источник изображения: Gaumont.fr

Почему же ромашка? Объяснение лиричное: мать основателя компании Леона Гомона (Léon Gaumont) звали Маргаритой (Marguerite), а «marguerite» по-французски «ромашка». Конечно, за более чем 100 лет существования студии ее заставки менялись, но цветок ромашки присутствовал в них всегда, хотя и в разном цвете.

Идею для заставки — танец лепестков — «подсказал» праксиноскоп – старинный прибор для оптических иллюзий. А кружат лепестки под начало знаменитой арии Casta diva из «Нормы» Беллини.

11. Pathé. Сказка о золотом петушке.

Pathé моложе Gaumont только на год и тоже имеет давнюю и богатую событиями историю. Предприимчивость Шарля Пате просто не знала границ! Влюбленный в прогресс Шарль начал с фонографа, который представлял на рынках и ярмарках еще до эпохи кино. Может быть, и в этом факте тоже частично кроется идея логотипа компании.

Это, конечно, галльский петух – символ Франции. Он появился сразу, как только возникла фирма, и горделиво присутствовал на всех пленках Пате. Зовут петуха Шарли́, по имени его создателя. В современной версии заставки Пате золотые буквы кружатся под легкие звуки фортепиано, а Шарли появляется в виде тени и «поет громко и чисто» — это слоган студии.

12. EuropaCorp. Взмах крыльев феи.

Лишена помпезности и полна очарования заставка и другой французской киностудии – EuropaCorp, созданной Люком Бессоном. Ее музыкальный фон тоже напоминает скорее увертюру перед классическим балетом, чем парадный марш.

Что может быть загадочнее бездны ночного океана под звездным небом, когда границу между ними можно угадать только по спинам ныряющих дельфинов? И из кокона рождается фея, и, раскинув руки, взмывает вверх, и ее воздушные крылья осеняют имя EUROPA.

13. Scott Free. Полет Феникса.

Scott Free – эта компания режиссера Ридли Скотта. Он британец, много работал в Голливуде, но заставка его студии выполнена скорее в европейском стиле, чем в голливудском.

Человек, бегущий вперед (к какой-то цели? или от самого себя?), в конце концов превращается в птицу и обретает свободу. Свободу полета, свободу выбора, свободу творчества. Недаром же слово «…free» – часть названия студии. Автор заставки – итальянский иллюстратор Джанлуиджи Токкафондо. Интро выполнена в технике мультипликации, когда каждую смену движения персонажа рисуют отдельно и фотографируют, а затем последовательно монтируют в видеоряд. Такой прием создания видео называется также таймлапсом.

14. Fandango. Держи ритм.

Еще один пример таймлапса из рисунков авторства Токкафондо – заставка итальянской студии с испанским названием Fandango.

Отдельным добрым словом мы решили вспомнить заставки-«мультики» и киностудии, использующие их. Глядя на эти интро невозможно не улыбаться! Они словно маленькие витаминки оптимизма. А это ведь то, что всем нам очень нужно, друзья.

15. Pixar. Прыг-скок, прыг-скок…

Пионер в этом деле – конечно, заставка Pixar!

Мультик «Люксо младший», который вышел в 1986 году на студии Pixar, был первым опытом компьютерной графики и имел фееричный успех. Вплоть до того, что первым из мультфильмов был номинирован на «Оскар», а также – включен в «Национальный реестр фильмов США». Интересно, что прототип «героя» стоял на рабочем столе автора мультика. И, конечно же, после такого триумфа Pixar ничего не оставалось, как сделать юного «лампа» своим символом и взять в заставку, заменив им букву i.

Посмотрите «исходник» лого и оцените, насколько живыми выглядят лампы, какие настоящие эмоции они испытывают, и как мастерски переданы «взгляды» с помощью кругов света.

16. Bad Robot. Хороший, плохой, злой.

К хулиганской заставке Bad Robot приложил руку сам хозяин компании, Джей Джей Абрамс.

Персонаж и название пришли ему в голову во время одной из встреч сценаристов (чего только не приходит на ум во время собраний!), а звук в заставке – это голоса детей Абрамса, записанные им на пленку.

17. Yellow Bird. Птичка-птичка, невеличка…

Yellow Bird – шведская киностудия, известная экранизациями романов Стига Ларссона и детективным сериалом «Валландер». Если робот из п.16 красного цвета, то птичка из заставки Yellow Bird – ярко-желтая, как это и положено по названию студии. И она тоже не отличается примерным поведением, хотя всячески старается держать себя в руках!

А еще приглашаем вас посмотреть увлекательную видеоподборку про варианты заставок «Заставки кинокомпаний: разный облик для разных фильмов». И, кстати говоря, если вы монтируете собственные видео, можно подумать о том, чтобы сделать для них свое фирменное интро. Ведь если у каждого из нас есть личная подпись, почему бы не быть и визуальному автографу?

История дизайна логотипа

Я знаю, что вы можете не воспринимать религиозный символ как логотип… но разве звезда Давида или христианский крест не являются логотипом?? Ведь логотип — это опознавательный знак. Эти символы использовались и до сих пор используются для идентификации человека с его верой. Так что да, в некотором смысле эти символы — действительно старые логотипы!

Логотипы являются идентификаторами и используются веками! Оглядываясь назад на древние культуры, логотипы или символы использовались для идентификации разных племен от одного к другому. Они обнаруживаются в египетских гробницах и использовались на флагах и знаменах средневековых королевств. Логотипы старше алфавита! Они использовались до того, как была создана письменность, и их можно было использовать повсеместно, поскольку они представляют собой символы, а не слова.

Вспомните сцену битвы в «Игре престолов»… «символы домов» или логотипы, если хотите… были единственными словами, говорящими: «Я с домом Ланистер» вместо «Я с домом Старков». Они опознали боевиков по их дому. Теперь мы используем логотипы с той же целью на спортивных командах! Посмотрите на НФЛ, логотипы каждой команды напечатаны по бокам их шлемов.

Хотя логотипы часто использовались на продуктах на протяжении всей истории, только во время промышленной революции в США и Европе в 1760–1840 годах размещение вашего логотипа на вашем продукте стало обязательным. Когда товары начали производиться массово, вам понадобился способ маркировать свой продукт, чтобы люди могли отличить его от ваших конкурентов.

Знаете ли вы, что слово «клеймо» на самом деле происходит от скандинавского слова, означающего «выкованный в огне», и оно обозначало клеймо для крупного рогатого скота? Вы бы «заклеймили» свой скот символом (логотипом), чтобы сказать, что это мой скот, и он лучше, чем скот Джо Шмо в будущем.

Во время промышленной революции вам нужно было брендировать свою продукцию. Представьте, что вы сделали потрясающий крем для рук, и вдруг он стал массово производиться и продаваться по всей стране. Тебе нужно, чтобы люди знали, что это твой потрясающий крем для рук. Именно тогда дизайн логотипа действительно взлетел!

DuPont и Ford Motors — две компании, вышедшие из промышленной революции, которые существуют и по сей день. Конечно, оба их логотипа эволюционировали, чтобы работать в современном мире, но с самого начала они были отличительной чертой компании.

Прочтите эту статью, чтобы узнать больше об эволюции логотипов.

Логотипы эпохи революции разрабатывались с учетом конечного использования. Для них использование было на продукте. Если бы вы продавали крем для рук в круглой банке, у вас, вероятно, был бы круглый логотип в виде значка. Если вы продавали обувь, ваш логотип, вероятно, был прямоугольной формы, которая хорошо смотрелась на обувной коробке. Сегодня нам нужно, чтобы наши логотипы работали во многих различных приложениях! Веб-сайт, продукт, значок приложения… список можно продолжать и продолжать! Именно поэтому мы теперь разрабатываем логотипы в системе!

Gerber до сих пор использует тот же логотип, что и с момента основания компании почти 100 лет назад. Gerber Baby стала иконой и приобрела значение, выходящее за рамки детского питания! Хотя редко компания все еще использует оригинальный логотип 100-летней давности, это также потрясающе, и правильно сделанный логотип может служить вам всю жизнь!

Благодаря достижениям в области технологий мы как бы прошли полный круг… сегодняшние логотипы ясны, просты и масштабируемы. Ничто не сравнится с богато украшенным стилем значков промышленной революции. Мы вернулись к простым формам, таким как христианский крест или звезда Давида. Я из мира моды и помню, как смеялась на уроке истории моды (да, это был урок)! Одежда началась с простых туник и обернутой ткани, затем в средневековье она стала безумно богатой и сложной, а затем начала становиться все проще и проще после 1800-х годов… теперь мы вернулись к тунике (которая имеет ту же форму, что и футболка) и ткань с запахом (простые платья).

Я не могу не задаться вопросом, вернемся ли мы к витиеватым и сложным логотипам в будущем или простота и чистота останутся с нами! В любом случае, начните с простого. При необходимости его легко добавить, но чистая и простая отметка всегда вам пригодится!

Узнайте больше о дизайне логотипов здесь!

Посмотрите наш логотип!

История логотипов: чему современный бизнес может научиться у прошлого

Логотипы — это гораздо больше, чем красивые картинки. Это символы, представляющие идентичность и ценности бизнеса.

Осознаем мы это или нет, но постоянно сталкиваемся с сотнями логотипов во всем, от рекламы до веб-сайтов. Логотипы помогают формировать наш физический и цифровой опыт.

Со временем появилось множество логотипов. Но что мы можем извлечь из их исторического развития? Давайте совершим путешествие во времени, чтобы раскрыть их происхождение, изучить их компоненты и извлечь уроки, которые маркетологи могут использовать сегодня при их разработке.

Какой логотип был первым в истории?

Символы и эмблемы существовали с незапамятных времен на архитектуре и товарах. Однако только в 3000 г. до н.э. что гостиницы и магазины использовали определенные рисунки на своих вывесках, чтобы идентифицировать себя.

Самый старый логотип компании принадлежит бренду Stella Artois. Происхождение этого логотипа восходит к 1366 году с культовым рогом оригинальной пивоварни. Это стремление сохранять один и тот же дизайн на протяжении многих лет позволило бренду выделиться в истории логотипов.

Twinings® занимает второе место среди старейших логотипов с 1887 года. Бренд также имеет самый старый неизмененный логотип. Дизайн всегда включал имя Twinings и символ, основанный на гербе семьи-основателя.

Логотипы для бизнеса стали еще более популярными после того, как были изобретены методы печати. Компании размещают свои дизайны в рекламе, чтобы вызвать больший интерес у потребителей, и на продуктах, чтобы выделить их среди конкурентов.

Компании до сих пор используют эту проверенную и надежную практику брендинга, размещая свои логотипы на нестандартных продуктах. Они добиваются успеха, предлагая клиентам товары с логотипами, которые они могут использовать долгие годы!

Из каких 5 элементов состоит логотип?

Вот несколько моментов, о которых следует помнить при разработке или обновлении логотипа:

1.

Шрифт

Выбор шрифта важен для любого логотипа, поскольку он отражает индивидуальность вашего бизнеса. Вы не хотите выбирать архаичный шрифт, если вы современная компания.

Убедитесь, что вы также соответствуете типу искусства в ваших графических элементах, если это применимо. Если элементы вашего дизайна выглядят круглыми, выберите округлый шрифт и наоборот. Подумайте, как шрифт Dominos® соответствует форме значка домино.

2.

Уникальность

Вы хотите, чтобы клиенты думали исключительно о вашем бренде, когда видят ваш логотип. Уникальный дизайн делает ваш бизнес более запоминающимся, когда клиенты решают, где получить товары или услуги.

3.

Цветовая палитра

Выбор цвета в вашем логотипе — еще одна возможность выделить его. Подумайте о цветах McDonald’s® или Walmart® и о том, как они выделяются. Работайте с дизайнерами, чтобы использовать теорию цвета для точной настройки выбора цвета для маркетинга.

4.

Простота

Логотипы разных размеров будут использоваться на протяжении всей вашей деятельности. Крайне важно убедиться, что ваш логотип не содержит слишком много деталей, так как это может привести к путанице. Кроме того, логотип с четким дизайном легче выделить из толпы!

5.

Фирменный стиль

Ваш логотип должен соответствовать стилю других аспектов вашего бизнеса, таких как ваш веб-сайт, социальные каналы и упаковка продукта. Все, что вы используете, должно быть связным, чтобы ваши клиенты сразу узнавали вашу личность.

Также подумайте, как ваша торговая марка нравится вашим клиентам. Они с большей вероятностью воспользуются вашими услугами и вернутся в будущем, если они будут связаны с вашим брендом.

Описательные и не описательные логотипы

Описательный логотип имеет визуальный элемент, который непосредственно представляет услуги предприятия. Например, на логотипе Burger King® изображен бургер. Напротив, неописательный логотип имеет более простой стиль и не намекает на то, чем может заниматься компания.

Исследование показало, что потребители предпочитают описательные логотипы, потому что они делают бренд более аутентичным.

Однако тип логотипа, который вы выбираете, должен зависеть от типа вашего бизнеса. Если ваш бизнес шире в том, что он предлагает, неописательный логотип подойдет вам лучше.

Примеры великолепных логотипов

Если вам нужно вдохновение для вашего логотипа, просто посмотрите вокруг себя! Я выбрал несколько, которые выделяются своей изобретательностью. Смотри:

Levi’s®

Логотип Levi’s® показывает качество, которое вы получаете с их продукцией. На нем изображены две лошади, которые не могут разорвать джинсы.

Ваш логотип также может быть умным и представлять то, что делает вашу компанию особенной.

Starbucks®

На логотипе Starbucks® всегда была сирена. Они выбрали его из-за того, что компания начинала свою деятельность в портовом городе Сиэтл и перевозила кофе по морю. С годами логотип стал более простым, а сирена теперь в центре дизайна.

Думайте нестандартно о своем логотипе, чтобы сделать его по-настоящему культовым.

Pepsi®

Логотип Pepsi® претерпел множество изменений, чтобы сохранить молодежный имидж бренда компании. Буквы стали более футуристичными. То, что раньше было крышкой от газировки, стало символом в виде земного шара, символизирующим глобализацию компании.

Будьте смелыми и меняйте свой логотип с течением времени, если изменения соответствуют имиджу вашей компании.

Автор записи

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *