Бесплатные уроки онлайн рисования: Бесплатные уроки рисования

Marker.school — онлайн школа рисования

@karbocistein

Я честно не помню, как началось мое знакомство с Marker School, как то неожиданно и навсегда:) в первую очередь меня подкупило Всё! Понятность и минимум воды в лекциях! Во вторых обратная связь, которая заряжает, мотивирует, и очень радует:) от любого общения с преподавателями улыбка на лице, поэтому я всегда беру курс с проверкой))

Я не знаю ни одну школу, которая так трепетно и ответственно подходила бы к вопросу обучения как Marker School! Огромное количество информации!

Я очень люблю школу и всех преподавателей! Спасибо:)

Показать все

@joe_bloom

Много любви и благодарности любимой школе Маркерскул. Эта школа для меня номер 1 потому что:

– у них очень крутая команда профессионалов, которая все время расширяется
– они совершенно земные и никогда не ставят себя выше учеников
– множество вариантов учебы: любой сложности, длительности и на любой кошелёк
– команда Marker.School действительно умеет вдохновлять. В их уроках учат не банальному повторению за учителем, а думать самому и проявлять свой стиль и видение

– просто они все разные, но такие классные и милые.

Благодаря Маркерскул я научилась многому и уверена, ещё многое успею перенять впереди!

Показать все

@silvery_cat

Учится я люблю, и у меня большой багаж разнообразных курсов и школ по рисованию самыми разными материалами.

И Marker School среди них стали для меня самые-самые.

Началось с того, что мне периодически попадались в ленте красивые картинки, выполненные маркерами. Это были работы с курса Артбук от Веры Шерстобитовой. С тех пор количество спиртовых маркеров на моей полочке увеличилось в десятки раз, сами они перешли в разряд моих любимых материалов и я сама очень многому научилась.

Обучение в Marker School подойдет и для новичков, и для тех кто уже давно рисует, но еще не нашел себя.  Или хочет расширить границы своей рисовальной вселенной и попробовать что-то новое. Этого нового у Marker School в избытке, здесь есть разнообразные направления и стили.

Ну и, конечно же, большой плюс — это отличные преподаватели! Ника Шаламай и ее бесшабашные  стилизованные портреты. Утонченные и детальные работы Юлии Максимовой. Легкость и  небрежность скетчей Ксении Классен. Изящные линии и смешанная техника в портретах Анастасии  Штарк. Подробные и прорисованные картины Веры Шерстобитовой, где придется изрядно  потрудится )) Лена Крымина с яркими и живыми акварелями.

Отдельно скажу про технические моменты. Каждый урок продуман, выстроен, качественно снят,  есть куча доп. материалов — от референсов  до подготовительных уроков. Все рассказывается  подробно, но четко и по делу. Ну а продуманный сайт и дружелюбная команда MS, которая  всегда ответит на возникающие вопросы и придет на помощь, это уже вишенка на вкусном  тортике MarkerSchool, который я от всей души советую и рекомендую!

Показать все

@julia. goleva

Я очень люблю школу Marker School и безумно рада, что у них тоже теперь есть курс по Procreate. Это мой третий платный курс по диджитал, у Markershcool он с большим отрывом лучший ❤

Отдельная благодарность преподавателю, Дарья заряжает невероятной любовью к диджитал. Я сама влюбилась в procreate буквально с первой работы в нем, но художественное сообщество в инсте в основном состоит из традиционных художников, и мне как-то всегда неловко участвовать во всяких марафонах со своими цифровыми работами.

На курсе я наконец-то не чувствую неволкости за что, что я диджитал художник. В технику Дарьи влюбляешься буквально с первым маяком, я даже сама не ожидала от себя такого результата, мне очень хочется в своих работах отойти от излишнего реализма и научиться делать легкие живописные скетчи. И здесь я вот прям на 100% пришла по адресу.

В Marker shcool вас точно не научат рисовать все эти жуткие пластиковые мыльные работы, которыми грешат многие диджитал курсы. Девчонки, вы все волшебницы

Показать все

@alyona_evgen

Недавно (ну как недавно, около месяца назад) я прошла шикарный «Базовый курс портретной иллюстрации» от волшебницы Анастасии Штарк и Marker School. В голове толкается слишком много мыслей и чувств, но прежде всего я хочу сказать спасибо

Спасибо за объёмную, прекрасно структурированную и полезнейшую информацию.

Спасибо за конструктивную, точную и вдохновляющую (и оперативную!) обратную связь

Спасибо за доходчивые объяснения о том, как работать с референсами (спойлер: никто не будет бить палками по спине за малейшие отступления от оригинала ХД)

Спасибо за то, что я влюбилась в карандаши и больше не боюсь цвета (осталось только перестать их путать, чтобы в работе не получать ненужные оттенки а-ля земля и ссаки)

И спасибо за возвращенную веру в то, что мне по силам рисовать лица, которые действительно будут похожи на людей, а не гоблинов с Марса. Возможно, я даже когда-нибудь перестану рисовать с черепашьей скоростью ахахах но это не точно (остался последний портрет и надеюсь, я его выложу не через год)

Готова бить себя пяткой в грудь и рекомендовать этот курс как идеальный! А если вы говорите себе (как и я до настоящего момента), что лица вам не даются, то я отвечу «Да у вас просто преподавателя нормального не было»! Серьёзно, после такой плодотворной работы с полезными и ободряющими комментариями хорошего результата просто не может не быть.

Показать все

Видеоуроки по рисованию людей | онлайн-школа Арт Причал

Умение рисовать портреты полезно как для профессионала, так и для любителя художественного искусства. Данные навыки позволят развить сосредоточенность и концентрацию, привить эстетический вкус с раннего возраста. Направление необходимо для тех, кто в будущем выбирает профессию иллюстратора, мультипликатора, искусствоведа и хочет поступить в престижный ВУЗ. Обучение будет полезно для тех, кто хочет развивать таланты художника в качестве хобби.

Обучение могут проходить дети, взрослые, начинающие и профессионалы своего дела. Вы можете выбрать наиболее подходящий уровень и погрузиться в изучение портретов.

Стадии изучения делятся на несколько этапов:

1. 1. В самом начале ученики знакомятся с основными материалами: акварелью, углем, карандашом. Мастера показывают техники: штриховка, передача светотени.
2. 2. Ученики проходят наброски и графики
3. 3. Задания выходят на новый уровень, и преподаватели посвящают будущих художников в темы по изучению пропорций черепа на примере макета, срисовыванию гипсового глаза, носа.
4. 4. В конце обучающиеся смогут попробовать воспроизвести картины великих художников.

В процессе курса студенты используют специально снятые видеоуроки по рисованию людей и проходят обучение в электронной форме из любого удобного места.

Онлайн школа Арт Причал предлагает освоить направление портретного искусства с профессиональными педагогами в комфортном формате. Обучение по длительности занимает не больше одного часа за урок, что дает возможность эффективно усвоить информацию и применить знания на практике. Если ученик выбирает доступ к курсу навсегда, то материалы с уроков сохраняются после завершения обучения.

В курсе от Арт Причал педагоги научат вас передавать не только физические свойства объекта рисования, но и отображать душевные и психологические особенности людей.

Анна Тарнавская

Я обучалась на «Базовом курсе акварельной живописи» с Анастасией Кустовой и осталась очень довольна! С акварелью я пытаюсь справиться довольно давно, с переменным успехом. Данный курс мне помог стать более подкованной в теории и более уверенно себя чувствовать на практике. Анастасия поделилась с нами нюансами, которые нужно учитывать при выборе художественных материалов; мы познакомились с различными техниками работы с акварелью и отработали их на упражнениях и на полноценных законченных работах. Анастасия очень подробно и грамотно преподносит материал, быстро проверяет отправленные ей работы и очень подробно комментирует их. Все рекомендации Анастасии были крайне полезны. Отдельно нужно отметить техническую сторону обучения: видеоуроки сняты очень качественно, сайт и личный кабинет удобны в использовании. Немаловажный момент — все пройденные уроки остаются у учеников, поэтому я могу еще раз просмотреть их и потренироваться. С нетерпением жду новых онлайн курсов по акварели! 

Людмила Агеева

Рисовать с педагогами «Арт Причал» – это всегда море позитива и удовольствия! Каждый из них харизматичен, высокопрофессионален, щедро делится своими навыками и неизменно доброжелателен! Очень чувствуется их собственная любовь к акварели и искренняя заинтересованность в результатах учеников. Сюжеты невероятно красивы. А серия новогодних зимних курсов с Дарьей Митта и Юлией Степашиной подарила мне настоящее ощущение зимнего праздника!

Яна Лукина

Я прошла курс «Акварельный Париж» с Юлией Степашкиной. Увидела в ленте красивые, легкие, романтичные картинки из курса и очень захотелось поучаствовать. Мы нарисовали красивые ведра с цветами, я научилась передавать отражения на металле, красиво смешивать цвета, передавая разные рефлексы. Далее была быстрая зарисовка в скетчбуке, никогда до этого не рисовала скетчи, очень понравилось компоновать сюжет из различных вариантов! Познакомились с красивейшими парижскими крышами и узорами на старинной архитектуре. И, конечно, не обошлось без изящных парижских улочек во главе с примадонной города – Эйфелевой башней. Весь курс мне очень понравился, Юлия так просто и интересно все рассказывает и показывает, что некоторые уроки я просматривала более 4-х раз, как сказку на ночь!) На тот момент  я только начинала рисовать и, в частности, рисовать акварелью, поэтому навыки, которым обучают на курсе, мне были очень полезны. Большое спасибо за удобное, ёмкое, интересное и полезное дистанционное обучение! 

Елена Чмора

Я проходила курс «Акварельный восток» –  впечатления самые замечательные! Всегда думала, что обделена талантом рисовать, все школьные рисунки выполняла мне мама. К 40 годам решила попробовать и поняла, что свою работу трудно испортить – она все равно будет индивидуальной.  «Акварельный восток» меня пленил – такое буйство красок и очень смелые сюжеты. Кажется, у меня все получилось! Приятно рисовать с вами! 

Алина Пегова

В 2019 году я познакомилась со школой «Арт Причал», и мой акварельный мир уже не был прежним! Юлия Степашкина перевернула всё моё понимание акварельной живописи. «Акварельный восток» был моим первым курсом. Юлия помогла раскрыть всю суть акварельной техники, дала понять, как она работает. Это было потрясающе! На этом учение не остановилось. «Европейские каникулы» с Дарьей Миттой – мой второй курс. Он был гораздо сложнее, но после Юлиной подготовки и с прекрасным педагогом Дарьей, которая все разложит по полочкам, страхи ушли прочь. Ну и конечно «Морские этюды» с Ольгой Харченко, которая помогла постичь секретные приемы в написании воды. Кстати, приобретя данный курс, я познакомилась с маскировочной жидкостью и сразу побежала её покупать 🙂 Теперь это мой лучший помощник. Очень сложно выбрать лучшего преподавателя, так как каждый даёт что-то своё, и это просто здорово! А самое прекрасное – «Арт Причал» постоянно устраивает акции, делает большие скидки и даже дарит бесплатные уроки! Их даже и не перечислить! Спасибо огромное замечательным преподавателям и всей команде «Арт Причал»!

Ирина Косолапова

Я проходила курс «Русские пейзажи» с Юлией Степашкиной – это был мой первый курс по рисованию акварелью. Юлия очень подробно и доходчиво объясняла урок. Конечно, не все получалось сразу: например, туман над рекой мне так до конца и не подчинился. Но две работы из курса висят у меня в рамочке: пейзаж «Оттепель» и деревенька. Спасибо огромное вам за возможность рисовать и учиться новому!

Урок рисования с натуры, который можно пройти дома | Блог

• #LifeDrawingLive 2019
• Возьмите класс
• Ваши эскизы
• Классы в РА
• Подробнее

#LifeDrawingLive

Опубликовано 13 февраля 2018 г.

Мы верим в жизненно важное значение творчества — для всех. Присоединяйтесь к сообществу из более чем 50 000 человек, которые собрались в Интернете, чтобы принять участие в первом в мире уроке рисования в прямом эфире. Возьмите бесплатный урок ниже.

• Что такое #LifeDrawingLive?

  Это бесплатный онлайн-урок рисования, который можно посещать где угодно! Рисование жизни — это художественная традиция рисования человеческого тела с живой модели — то, что Тернер и Констебл изучали в Королевской академии, и что до сих пор присутствует в нашей Комнате Жизни. Рисование жизни может быть важным способом для художников оттачивать свои навыки, но оно также может иметь гораздо более широкое влияние. Это может способствовать осознанному и расслабленному состоянию, снижению беспокойства, улучшению решения проблем и поощрению новых взглядов. Это также очень весело.

  25 января 2018 года в рамках выставки « From Life », посвященной рисованию с натуры, в наших галереях мы транслировали первый в мире массовый урок рисования с участием в прямом эфире под руководством известного художника Джонатана Йео. Представленный на BBC Radio 2 за его новаторский подход, класс увидел художников в возрасте от шести до 92 лет, многие из которых никогда раньше не пробовали рисовать вживую. модель Эндрю Крейфорд. Более 700 рисунков от участников были опубликованы в социальных сетях, и они все еще появляются. Теперь твоя очередь. #LifeDrawingLive , конечно, больше не является «живым», но вы можете пройти урок ниже, как это было ночью.

  Что происходит в классе

  Полная сессия длится 90 минут, но вы, конечно, можете остановиться и начать или присоединиться к ней столько, сколько захотите. Джонатан Йео представит класс и проинструктирует вас: мы начнем с нескольких быстрых поз, которые вы можете нарисовать, чтобы разогреться, затем попробуем более длинные позы, чтобы у вас было больше времени для точной настройки своих рисунков. Обратите внимание: из-за стандартов сообщества социальных сетей на этом мероприятии не было полной наготы.

  Что вам нужно

  Бумага и ручка или карандаш — это все, что вам действительно нужно для участия. Если все, что у вас есть, — это салфетка и ручка, это просто прекрасно — хотя вы также можете работать с пастелью, углем или любыми другими материалами, которые вам нравятся. пытаться. Мы рекомендуем вам смотреть на рабочем столе и, если возможно, развернуться в полноэкранный режим, чтобы получить наилучшее представление о модели.

  Поделитесь своей работой

  Нам бы очень хотелось увидеть ваши наброски. Подпишитесь на нас в Twitter и Instagram, чтобы поделиться фотографиями своего рисунка с хэштегом #LifeDrawingLive. Ниже вы можете увидеть некоторые примеры работ других участников. Наслаждайтесь классом!

• • О космосе

    Комната Жизни

    Видео #LifeDrawingLive было снято в исторической комнате жизни Академии, расположенной в самом сердце современных школ РА. Обычно закрытое для публики, это уникальное и значимое пространство было спроектировано в 1860-х годах, когда галереи и художественная школа впервые переехали в Берлингтон-Гарденс.

    Полукруглое расположение сидений, основанное на древнем дизайне, ведет свою британскую историю от Академии Хогарта на Сент-Мартинс-лейн, около 1730 года. Направленный свет используется для улучшения очертания мускулатуры модели и помогает рисовать вживую, что практиковалось в этой комнате поколениями художников и студентов Королевской академии.

Когда следует опубликовать эту выставку?

Бесплатные онлайн-уроки искусства в сотрудничестве с Художественным музеем PU

Художественный совет сотрудничает с Художественным музеем Принстонского университета, чтобы предоставить бесплатные онлайн-опыты создания произведений искусства. Занятия проводит художник-инструктор Барбара ДиЛоренцо в Zoom, поэтому участники могут присоединиться к ним в прямом эфире, не выходя из дома. Каждый недельный урок с упором на рисование ручкой или карандашом на бумаге будет вдохновлен скульптурными работами из коллекций Музея.

Чтобы посмотреть записи предыдущих уроков, нажмите здесь.

Виртуальные уроки осени 2022 года: вдохновленные скульптурой

Четверг, 27 октября | 20:00-21:00

Этот живой мастер-класс вдохновлен этим головным убором в форме антилопы или адонэ, созданным художником из Курумбы в начале 20-го века. Эту защитную, грациозную антилопу носят в танцах, чтобы отметить основные события жизненного цикла, такие как похороны и периоды перед первыми дождями и началом посевного сезона в регионе Курумба в Буркина-Фасо. Этот головной убор покрыт тонкими декоративными пятнами и имеет небольшие потертости на шее и морде, где танцор мог схватиться за этот предмет, чтобы удерживать его во время танца.

В этом сеансе мы нарисуем головной убор и сосредоточимся на лайнворке.

Бесплатная регистрация через Zoom здесь. (При появлении запроса нажмите, чтобы войти в систему как «участник».)

Это мероприятие будет сопровождаться субтитрами в прямом эфире на английском и испанском языках. Субтитры на английском языке доступны непосредственно на панели инструментов Zoom, нажав на значок «CC». Чтобы получить доступ к субтитрам на испанском языке, откройте Streamtext, где вы можете выбрать «Испанский», чтобы увидеть субтитры в реальном времени.

Para acceder a los subtítulos en varios idiomas, ingrese al Workshopio web de Zoom durante un evento en vivo, luego abra un navegador web separado para visitar esta página donde puede seleccionar «español» или el idioma de su elección.

Список материалов  для уроков рисования можно найти здесь .

ПОЗДНО ПО ЧЕТВЕРГАМ! Это мероприятие является частью музейной программы «Поздние четверги», которая стала возможной благодаря Хизер и Полу Г. Хаага-младшим, выпускникам 1970 года. Дополнительную поддержку этой программе оказал Совет штата Нью-Джерси по делам искусств, партнер агентство Национального фонда искусств и Фонд Кертиса В. Макгроу.

Работа: Художник Курумба, Головной убор (Адоне), начало 20 века. Художественный музей Принстонского университета. Покупка музея, Художественный фонд Мэри Трамбалл Адамс.

Четверг, 3 ноября | 20:00–21:00

Этот живой урок рисования вдохновлен керамической фигурой богини-воительницы майя, известной как Чак Чел (Великая радуга). Эта грозная богиня и покровительница акушерок, вооруженная щитом, предстает в образе воина. Ее рычащий рот и уши ягуара, прикрепленные к перевязанным лентами волосам, внушают врагам чувство страха.

На этом занятии мы нарисуем собственные изображения Чак Чела и изучим элементы рисования фигуры.

Бесплатная регистрация через Zoom здесь. (При появлении запроса нажмите, чтобы войти в систему как «участник».)

Это мероприятие будет сопровождаться субтитрами в прямом эфире на английском и испанском языках. Субтитры на английском языке доступны непосредственно на панели инструментов Zoom, нажав на значок «CC». Чтобы получить доступ к субтитрам на испанском языке, откройте Streamtext, где вы можете выбрать «Испанский», чтобы увидеть субтитры в реальном времени.

Para acceder a los subtítulos en varios idiomas, ingrese al Workshopio web de Zoom durante un evento en vivo, luego abra un navegador web separado para visitar esta página donde puede seleccionar «español» или el idioma de su elección.

Список материалов  для уроков рисования можно найти здесь .

ПОЗДНО ПО ЧЕТВЕРГАМ! Это мероприятие является частью музейной программы «Поздние четверги», которая стала возможной благодаря Хизер и Полу Г. Хаага-младшим, выпускникам 1970 года. Дополнительную поддержку этой программе оказал Совет штата Нью-Джерси по делам искусств, партнер агентство Национального фонда искусств и Фонд Кертиса В. Макгроу.

Произведение искусства: Майя, Чак Чел (Великая радуга), 800–1000 гг. н.э. Художественный музей Принстонского университета. Дар Дж. Лайонбергера Дэвиса, 19-летний класс00. Фото: Брюс М. Уайт

Четверг, 10 ноября | 20:00-21:00

Этот мастер-класс вдохновлен китайской деревянной скульптурой Гуаньинь, сидящей в царственной позе , которая была вырезана и расписана около 1250 года, во времена династии Южная Сун. Буддийское божество Гуаньинь — это Бодхисаттва Бесконечного Сострадания: фигура, достигшая высшей цели в буддизме, просветления, и может уйти в нирвану или освободиться от страданий. Гибкая поза этой статуи rajalilasana , или королевская непринужденность, с поднятой ногой и небрежно обернутой рукой, стала ассоциироваться с божеством в конце девятого века.

В этом сеансе мы нарисуем эту скульптуру Гуаньинь, уделяя особое внимание рендерингу драпировок и рельефных рисунков.

Бесплатная регистрация через Zoom здесь. (При появлении запроса нажмите, чтобы войти в систему как «участник».)

Это мероприятие будет сопровождаться субтитрами в прямом эфире на английском и испанском языках. Субтитры на английском языке доступны непосредственно на панели инструментов Zoom, нажав на значок «CC». Чтобы получить доступ к субтитрам на испанском языке, откройте Streamtext, где вы можете выбрать «Испанский», чтобы увидеть субтитры в реальном времени.

Para acceder a los subtítulos en varios idiomas, ingrese al Workshopio web de Zoom durante un evento en vivo, luego abra un navegador web separado para visitar esta página donde puede seleccionar «español» или el idioma de su elección.

Список материалов для уроков рисования можно найти здесь .

ПОЗДНО ПО ЧЕТВЕРГАМ! Это мероприятие является частью музейной программы «Поздние четверги», которая стала возможной благодаря Хизер и Полу Г. Хаага-младшим, 19-м классу.70. Дополнительную поддержку этой программе оказал Совет штата Нью-Джерси по делам искусств, партнерское агентство Национального фонда искусств, и Фонд Кертиса У. Макгроу.

Произведение искусства: китайский язык, династия Южная Сун (1127–1279), Гуаньинь, сидящая в царственной позе, ок. 1250. Художественный музей Принстонского университета. Покупка музея, Карл Отто фон Кинбуш-младший, Мемориальная коллекция. Фото: Брюс М. Уайт

Четверг, 17 ноября | 8-9pm

Этот мастер-класс по живому творчеству вдохновлен парой нарисованных хранителей гробниц из династии Тан. Эти духи-хранители гробниц ( zhenmushou ) сжимают змей в руках, пока подчиняют демонов-животных на каменных постаментах. Страж с человеческим лицом одной когтистой ногой стоит на спине кричащего демона-оленя; Страж с львиным лицом набрасывается на визжащего крылатого демона-кабана с зелеными пятнами.

Эта пара представляет собой заключительный этап долгой скульптурной эволюции стражей гробниц, когда скульпторы начали изображать стражей как защитников от демонов. На этом уроке мы нарисуем фигуры гробниц и сосредоточимся на том, как работать со сложной темой: уравновешивая искусство рисования больших фигур, а также визуализируя мелкие детали, связанные с углами и размещением объектов.