Цифровой портрет по фотографии урок: Как нарисовать цифровой портрет в акварельной технике

Обработка фотографии под картину

Создать из фотографии настоящий рисунок вовсе не сложно. Для этого понадобится подходящая фотография, Photoshop и немного навыков работы в этом графическом редакторе.

Есть много плагинов, которые имитируют мазки кистью, делая снимки похожими на картины, но вся автоматизация выглядит не вполне естественно. Для достижения наилучшего результата все мазки придётся сделать самостоятельно. Не переживайте. Учиться рисовать портреты не придётся. Он уже нарисован вашей камерой.

Работа займёт какое-то время. Она очень кропотливая. Обычную кисть использовать нельзя. Нужна кисточка, похожая по форме на ту, что используется художниками. Ведь настоящая кисть имеет не круглую форму. Каждый волосок кисти оставляет свой уникальный след. Это нам и надо. Рисовать мы будем не кистью, а пальцем. Но не вашим, а Фотошоповским. На панели инструментов есть одноимённый «Палец». Выбрать кисть вы можете самостоятельно. В наборе Photoshop есть подходящие. На снимке ниже вы можете увидеть, как выглядит кисть, используемая в примере.

Чтобы открыть настройки кисти нужно нажать клавишу F5. Интервал прорисовки необходимо уменьшить до 1%. Это сделает мазки более плавными, но потребует больше вычислительной мощности вашего компьютера. Найти настройку интервала можно в панели «Форма отпечатка кисти».

Далее меняем интенсивность кисти на 70%. Можете использовать свои значения. Перед началом работы дублируем слой. Так можно легко вернуться к предыдущим шагам. Если у вас есть графический планшет, вы можете использовать его. Это облегчит и упростит работу.

Для создания мазков нужно растягивать пиксели. Можно делать смелые размашистые движения. Это определит ваш стиль рисования. Двигайтесь кистью вдоль линий и контуров. Перемещайтесь сначала по краям лица. Двигайтесь вокруг губ, обойдите уши, не забывайте про одежду. Обработка похожа на настоящее рисование. Только все цвета уже находятся в нужном месте на холсте. Если у вас получился неаккуратный мазок, вы всегда можете отменить последнее действие.

Меняйте размер кисти в зависимости от размера обрабатываемых элементов. Прорабатывая глаза, нос и губы уменьшите кисть. Рисуя по фону можно смело увеличить кисть, но не делайте её слишком большой. Художники редко используют малярные кисти в своей работе.

Изначально на вашем снимке цвета будут тусклые и не сильно выразительные. Они будут слишком естественными. Просто сделайте копию слоя и переведите её в режим наложения «Перекрытие» (Overlay). Дополнительно поработайте со светом и тенью. Как это делать вы можете найти в уроках по Dodge and burn. Постарайтесь подчеркнуть объём и форму.

Детализацию мазков можно выразить повышением резкости. Также можно использовать бесплатный плагин HDR Efex Pro 2 от Google Nik Collection. Данный плагин сделает фотографию более красочной. Вместо HDR Efex Pro 2 можно использовать стандартный плагин «Тени/Основные». Его можно найти во вкладке Изображения – Коррекции.

В завершении добавляем текстуру холста. Её не сложно найти в интернете. Помещаем текстуру как самый верхний слой и изменяем режим наложения на «Умножение» (Multiply). Также можно поэкспериментировать с режимами «Перекрытие» (Overlay) и «Мягкий свет» (Soft Light). Не забывайте изменять непрозрачность слоя. Так можно добиться самого естественного результата.

На основе материалов с сайта: http://photar.ru/

Как сделать великолепный портрет, не используя портретный режим в камере.

Нужно ли использовать портретный режим в камере, или лучше сделать все необходимые настройки самому? Большинство цифровых камер обладают набором специализированных режимов съемки, включая режим для съемки портретов. Эти режимы помогают фотографу сообщить камере, какой именно кадр он хочет получить. Портреты, снятые с помощью портретного режима, будут выглядеть в принципе неплохо, но креативный вклад в снимок будет ограничен, и если вы хотите повысить мастерство владения камерой, то от заводских режимов фотоаппарата лучше отказаться.

Так каким же образом выставить настройки камеры, чтобы получить хороший портрет, не используя портретный режим? На данный вопрос есть множество ответов, они зависят от стиля фотографа, от фотокамеры, от вида портрета, который фотограф хочет получить в итоге. В данной статье будут перечислены базовые советы, на основе которых можно будет экспериментировать в будущем.

В данной статье мы дадим тот базис знаний, который приведет вас к хорошему результату (примечание: для более быстрого уяснения нижеследующего материала , было бы не плохо чтобы вы прочли мой предыдущий урок, касающийся экспозиции).

Используйте режим приоритета диафрагмы

Приоритет диафрагмы даст возможность фотографу выставить вручную величину диафрагмы, в то время как камера само подберет нужную выдержку для получения правильно экспонированного кадра. Для получения более размытого фона открываем диафрагму до максимума.

Фактическое значение диафрагмы будет изменяться от ситуации к ситуации и в зависимости от возможностей камеры и объектива. Но, скорее всего вы захотите начать с более широкой диафрагмы, поскольку она дает меньшую глубину резкости и, следовательно, более размытый задний фон. Прелесть такой настройки в том, что только сам объект съемки будет в фокусе, на размытом заднем фоне.

Помните, что при использовании светосильной оптики и выборе максимально открытой диафрагмы, глубина резкости получится настолько маленькой, что даже если отдельные детали лица окажутся в фокусе, остальные могут выйти за пределы глубины резкости. Также, снимая на открытой диафрагме мы, скорее всего, не получим максимума от разрешающей способности объектива. Увеличьте значение диафрагмы на пару делений, и вы получите заметно более резкую картинку — здесь стоит поэкспериментировать, если позволяет время.

 

Выберите небольшое значение ISO, чтобы получить снимки, лишенные зернистости и шумов

Используемые значения ISO зависят от освещения, но в большинстве случаев рекомендуется использовать более низкие значения, чтобы уменьшить зернистость и шумы на снимке (можно попробовать выставить значения в пределах 100-200 ISO). Главное, что следует учесть при выборе значения ISO, это его влияние на выдержку. При выборе минимального значения ISO и плохом освещении, камера выставит более длинную выдержку и в итоге получится менее резкий. Если выдержка для выбранной вами чувствительности великовата, то следует открыть диафрагму или увеличить само значение чувствительности.

 

Выдержка

Если вы снимаете с приоритетом диафрагмы, то выдержка будет выставляться автоматически самой камерой, при выставленной вами вручную диафрагме и чувствительности. Если вы все же выбрали полностью ручной режим, вам не стоит забывать про выдержку. Так как предмет съемки подвижен, даже если он пытается не шелохнуться, вам придется выставить выдержку хотя бы в 1/60 секунды или даже больше, 1/125 сек. будет идеальным вариантом, особенно если вы не используете штатив.

 

Баланс белого

Выставляемый баланс белого будет опять же зависеть от условий освещения, в которых вы снимаете.

 

Режим фокусировки

Большинство цифровых камер дают фотографу возможность выбора между многими режимами фокусировки. С одной стороны, автофокусировка использует на большинстве камер множество фокусировочных точек в кадре, чтобы определить, куда фокусироваться. С другой стороны, ручной режим дает возможность получить полное управление процессом фокусировки. А между двумя вышеназванными режимами находится одноточечная фокусировка.

В то время как автофокус за счет своей многоточечной фокусировки сделает в большинстве случаев свою работу на «хорошо», бывают случаи, когда было бы неплохо полностью сфокусировать кадр вручную либо одноточечной фокусировкой (в частности, в условиях плохого освещения).

 

Режим экспозамера

Так же как и с режимами фокусировки, современные камеры позволяют выбрать несколько режимов экспозамера — от многоточечного, когда учитываются измерения по всей площади кадра до точечного или частичного, при котором экспозиция измеряется по маленькой части изображения.

Портрет на Роллейфлекс: в медиацентре «Полярник» состоялся открытый урок визуальной журналистики

В медиацентре «Полярник» состоялся открытый урок визуальной журналистики, посвященный истории и эволюции фотокамер. Практически музейные экспонаты – фотокамеры от самых первых, огромных и тяжелых, на треногах, до самых современных, легких зеркальных и компактных – были представлены в свободном доступе. Кроме того, для гостей медиацентра провели ретроспективу фотоискусства и рассказали об основных канонах портретной съемки.

Основными гостями открытого урока стали воспитанники подросткового центра «Невский» и студенты Невского района.
«Преимущества нашего медиацентра «Полярник» в том, что у нас преподают педагоги, которые сами являются практикующими фотографами, журналистами или работниками СМИ. Таким образом, все, кто занимаются на курсе, получают актуальные знания по выбранной специализации. А кроме того, имеют возможность со временем реализовать собственные проекты – от задумки до результата», — рассказала руководитель  медиацентра «Полярник» Елена Карноухова.

Во второй — практической части занятия, ребята смогли уже не только подержать камеры в руках, но и сфотографировать портреты друг друга, как на современный цифровой аппарат, так и Роллейфлекс, который, несмотря на возраст, находится в отличном рабочем состоянии. Теперь ребята с нетерпением ждут проявленной пленки, чтобы посмотреть — как это было: Инстаграмм 1954 года.

«Героями вечера стали фотоаппараты из моей личной коллекции: от «Смены 8М», подаренной в детстве на 9-летие, до нынешних рабочих инструментов — цифровых зеркальных профессиональных камер. Ребята смогли подержать в руках одну из первых цифровых компактных камер фирмы Никон, одноразовый пленочный аппарат фирмы Кодак, зеркальную пленочную камеру Кэнон, а также солидный — для съемки на квадрат — Роллейфлекс 1954 года. Наш принцип в том, чтобы ребята были полноценными участниками процесса, а не просто пассивными слушателями», — рассказала Елена Игнатьева, педагог дополнительного образования медиамастерской «Дебют», руководитель направления «Фотография».

Отметим, Елена Игнатьева – педагог дополнительного образования медиамастерской «Дебют», руководитель направления «Фотография», фотокорреспондент газеты «Невское время», победитель фотоконкурсов «Петербургская жара», Best of Russia, участник фотовыставок в Манеже, фонде имени Карла Буллы.

Воспитанники медиамастерской «Дебют» — победители и призеры Всероссийских, городских и районных конкурсов: Всероссийский конкурс «Издательская деятельность в школе», городской фотоконкурс «Открытый мир», обладатели Гран-При Фестиваля самодеятельного творчества подростково-молодежных клубов Санкт‑Петербурга. Группа в соц сети: http://vk.com/polayrnik Набор в медиацентр «Полярник» открыт для юношей, девушек и молодежи до 25 лет.

 

417-39-10 — сектор информации администрации Невского района

Медиацентр посетила Маргарита Платова

Портретная съемка | Уроки фотографии

Фотографировать людей любят все. И устраивать домашнюю фотосессию тоже любят все. Вот только результат почему-то не всегда радует. А раз так, то давайте попробуем разобраться в технике портретной съемки. Будем двигаться от простого к сложному и начнем со съемки портрета в домашних условиях.

Помещение и оборудование.
Подойдет любая, достаточно светлая комната с окном. Возле окна поставьте стул или кресло, а чтобы не мудрить с задним фоном, отодвиньте кресло или стул от стены метра на два, тогда фон получится размытым. Если такой возможности нет, придется делать фон. Он должен быть однородным, без цветовых переходов, лучше сероватого цвета. В принципе, фон можно сделать и белым, но тогда автоматика попытается его приглушить, а заодно затемнит и лицо модели, и вам придется повозиться с экспокоррекцией. Понадобится отражатель, с его ролью может справиться обычный кусок белого ватмана наклеенный на картонку.

Световое решение.
Эксперименты с освещением лучше оставить на потом, когда освоите базовые приемы. Начинайте с самого простого – съемки при дневном свете. Стул немного разверните к окну, тогда вашей модели будет легче сохранять естественную позу. Модель усадите правым боком к окну. Следите чтобы прямые солнечные лучи на ваш объект съемок не попадали, свет должен быть рассеянным. Справа от лица модели (по отношению к фотографу) поставьте отражатель. Располагайте его так близко, как только позволяет обзор видоискателя. Если все сделано правильно, лицо модели будет хорошо освещено.

Кадрирование.
Не старайтесь располагать модель строго по центру, будет гораздо лучше, если сместить объект слегка влево или вправо. Но не перестарайтесь! Помните правило «золотого сечения». Когда на фотографии много пустого пространства, она кажется неуравновешенной. И еще один важный момент – в кадре должно быть как можно меньше лишнего, оставляйте только те предметы, которые дополнят композицию, но не отвлекут внимания от модели.

Фокусировка.
При портретной съемке наводите резкость по глазам, они должны быть четкими, ясными. При повороте головы резкость наводится по ближнему к вам глазу. Совместите центр кадра с глазами, наведите резкость и поверните камеру так, чтобы в кадре были все нужные детали композиции. Теперь можно активировать затвор.

Как снимать.
Лучше со штатива. Если камера дает лишь возможность выбора одного из автоматических режимов, то смело выставляйте значение «портрет». На этом ваши творческие изыскания заканчиваются. Другое дело – камера с ручным режимом, здесь открывается простор для творчества. Наиболее удачным получится снимок если выставить режим А или Av (с приоритетом диафрагмы). Максимально откройте диафрагму, установите значение F2 или F2.8 – тогда в фокусе будет находиться только модель, а все что сзади и впереди размоется. Портрет получится более выразительным еще и потому что появится возможность применить максимально короткую выдержку. У вас возрастет шанс поймать непринужденное выражение лица модели, а модели не придется напряженно ждать пока вы сделаете снимок.

Еще хотелось бы отметить один важный момент: портреты лучше снимать при мягком свете утром или ближе к вечеру. Очень хорошие условия для фотосъемки в пасмурную погоду. Равномерное, мягкое освещение способствует получению хорошо проработанных мягких портретов. Благодаря уменьшенному диапазону яркостей, на фотографиях будет больше деталей. Самое неудачное время для съемки — это середина солнечного дня, полдень. Солнце находится высоко, свет ослепительно яркий, а тени получаются резкими и глубокими. При съемке в тени лица получаются почти черными. В таких случаях нужно включать режим заполняющей вспышки.

← Вернуться к списку статей

Идея фотографии: высокий ключ (High Key)

Высокий ключ (High Key), иногда неправильно именуемый «светлым ключом», является высшей степенью лиричности изображения. Некоторые начинающие фотографы испытывают затруднение в технике съемки в этом стиле. Если выполнить следующие пять правил, то высокий ключ получится сам собой:

1. Используйте белый или светлый фон.
2. Снимаемые предметы должны быть белые или светлые.
3. Тени должны быть неглубокими, светлыми, легкими, прозрачными.
4. Площадь теней должна быть незначительна.
5. Ключевой (рисующий) свет должен быть мягким, объемным, то есть иметь большой размер.

Иногда, читая статьи о технике съемки в высоком ключе, я встречаю заблуждения и вредные советы. О них и поговорим.

«Чтобы сделать фотографию в высоком ключе, надо переэкспонировать кадр». Этот прием срабатывал при съемке на фотопленку, благодаря тому, что ее фотоширота больше, чем у цифровых камер. У цифровых же фотоаппаратов переэкспозиция светлых предметов приводит к тому, что в фотографии появляются участки, в которых нет абсолютно никаких полутонов (идеальный белый). Фотографы называют такие места — «дырка в светах» (фото 1). А хорошее «дыркой» не назовут. При правильно экспонированной фотографии светлые объекты не являются абсолютно белыми (исключение допускается на фоне, источниках света попавших в кадр или их отражениях). И высокий ключ не исключение из этого правила. Переэкспозиция – вынужденная мера, когда вы не выполнили первые четыре условия для получения высокого ключа. Однако, в цифровой фотографии, лучше изначально иметь снимок с правильной светлотой, а затем, аккуратно и контролируемо, осветлить его в Фотошопе (о чем будет рассказано в другой статье). Но даже Фотошоп не поможет получить эффектный высокий ключ, если вы сделали фотографию на темном фоне, с темными предметами и глубокими тенями большой площади.

Фото 1: «дырка» на щеке модели.
Фото 2: в этой фотографии искусственно завышена светлота темных объектов для достижения «правильного высокого ключа».
Фото 3: на снимке темным пятнам просто неоткуда взяться, и выглядит он вполне естественно.
Фото 4: небольшие по площади темные объекты, пятна, делают фотографию в высоком ключе эффектней.
Фото 5: бестеневое освещение убило бы идею этой фотографии.

«Фотография в высоком ключе имеет ограниченный тональный диапазон». Переведу на русский: «высокий ключ подразумевает отсутствие черных и темных областей». Встречалось даже вычисление, какое цифровое значение должна иметь самая темная точка при «правильном высоком ключе» (фото 2). Действительно, если в обычной фотографии глубокие тени или черные объекты присутствуют почти всегда, то в высоком ключе, их может и не быть, и отсутствие темных тонов вполне оправдано (фото 3).

Однако, черные области не только могут присутствовать в высоком ключе, но и делают его более эффектным (фото 4). Но надо помнить, что площадь таких участков должна быть незначительна. Например, в портрете зачастую это брови, ресницы и радужка глаз модели. Волосы брюнетки, в съемке портрета крупным или средним планом, будет иметь слишком большую площадь черного для высокого ключа. Поэтому, чтобы спрятать волосы брюнетки, используют светлые головные уборы. Можно не скрывать волосы брюнетки, если съемка проходит ростовым планом, ведь тогда доля прически в площади кадра будет незначительна. Так же можно не прятать прическу, когда она является главным сюжетом съемки. И всё же, для большинства съемок в высоком ключе я рекомендую подбирать модель со светлыми волосами.

«При съемке в высоком ключе используется бестеневое освещение». Бестеневое освещение может использоваться, но оно не обязательно. Я считаю, что светотеневые рисунки дают более интересный результат(фото 5), надо лишь не забывать, что контраст светотени должен быть предельно низким (для меня это 1 ступень).

«Высокий ключ требует непрямого освещения». То есть свет должен быть отражен от отражателей. Да, в прошлом столетии жесткий «прожекторный» свет приходилось смягчать таким способом, чтобы выполнить пункт 5. Но, господа, мы же в 21-м веке, и софтбоксы доступны в любом уголке России и не дорого.

И всё же, иногда результат съемки может «недотягивать» до светлого ключа. Фотошоп вам в помощь, но это тема для другого урока.

Что можно приготовить из кальмаров: быстро и вкусно

Портрет – считается самым популярным видом фотографии. Каждому начинающему фотографу, рано или поздно, предстоит провести сеанс портретной фотосессии. Кроме азов фотографирования, каждый уважающий себя фотограф должен уметь обрабатывать снимок, умея ловко убирать недостатки лица и изъяны, допущенные в процессе фотосъемки.

Работа по обработке портрета включает в себя три основных этапа:

1. Удаление изъянов. К изъянам относятся всевозможные прыщики морщинки, родинки, которые могут уродовать лицо. Это не касается мимических морщин, без которых лицо превратится в пластиковое, а также родинок, которые придают лицу некий шарм и изюминку.

2. Осветление глаз, зубов, поправка макияжа.

3. Ретушь кожи. Поможет сделать кожу гладкой и сияющей, и снимок станет очень притягательным.

Начало работы.

Итак, вы загрузили фотографию в программу Photoshop. Создайте новый слой с моделью, нажав сочетание клавиш Ctrl+Shift+N. В левой части программы находится вертикальная панель инструментов, в которой необходимо найти и активировать инструмент «Точечная восстанавливающая кисть». Над самой фотографией появится горизонтальная панель настроек данного инструмента, на которой необходимо поставить галочку напротив пункта «Образец со всех слоев». Поставьте настройки инструмента, как на скриншоте ниже.

На каждый дефект кожи приходится 1 клик левой кнопкой мыши. Меняйте размер кисти в зависимости от размера дефекта. Не старайтесь сделать кожу слишком идеальной, уберите только самые выделяющиеся дефекты.

Теперь нажмите довольно длинное сочетание клавиш Ctrl+Shift+Alt+E, которое объединит два слоя в один и разместит его поверх уже существующих слоев.

Теперь перейдем к работе с зубами и глазами. Для осветления глаз и зубов, вам понадобится инструмент «Осветлитель». Выбрав данный инструмент, необходимо его настроить, установив в графе «Диапазон» параметр «Средние тона», а в графе «Экспонирование» – 20%. Теперь проведите кистью по радужке глаза и зубам. Если в результате вы получили чрезмерное осветление, тогда нажмите сочетание клавиш Ctrl+Shift+F, которое уменьшит эффект осветления последнего действия.

Старайтесь, чтобы размер кисти соответствовал обрабатываемому участку, иначе можно подпортить изображение. Но если вы зашли за пределы установленных границ, например, случайно осветлили веки, это легко исправить при помощи «Ластика». Примените этот инструмент и сотрите осветление с участков лица.

Обрабатывая зубы, пройдитесь по каждому зубу отдельно, а, не закрашивая улыбку кистью, что превратит ее в сплошной «монозуб».

В результате улыбка получится привлекательной и белоснежной, а взгляд более ясным и блестящим.

Вы можете заметить, что помимо дефектов, которые мы уже удалили, на белке глаза просматриваются красные сосудики, которые заметно портят все впечатление от общей картины. Примените инструмент «Кисть» и включите режим «Маска» в самой нижней части вертикальной панели инструментов.

Выделите белки глаза и повторным нажатием по значку выключите режим «Маска». Вы можете заметить, что выделены не сами белки, а все изображение, исключая их. Поэтому заходим в меню «Изображение» и выбираем пункт «Инверсия», который поменяет выделяемый объект с точностью наоборот.

Теперь откройте меню «Изображение» – «Коррекция» – «Цветовой тон/Насыщенность». Уменьшите показатель «Насыщенность до -49 и увеличьте «Яркость» на 10-15. Если результаты вас устроили, нажмите ОК. Если этого недостаточно, попробуйте еще уменьшить «Насыщенность» и увеличить «Яркость», пока не добьетесь идеального результата. Не злоупотребляйте этими параметрами, иначе глаза станут неестественными.

И, наконец, после того, как все изъяны были убраны, можно переходить к коррекции цвета кожи. На фотографии, которую мы используем, тон кожи уходит в красноту и перенасыщенность. Для коррекции необходимо открыть меню «Изображение» – «Коррекция» – «Уровни» и отрегулировать сначала канал «RGB», а затем «Синий».

Теперь необходимо сравнять тон кожи, т.к. на разных участках он значительно отличается. Для этого создаем новый слой (Ctrl+Shift+N) и с помощью инструмента «Пипетка» кликаем по участку кожи, который выглядит, на ваш взгляд, наиболее подходящим. Именно этим цветом и будет покрыта вся поверхность кожи.

Примените инструмент «Кисть», уменьшите ее жесткость и установите параметр «Интенсивность» в пределах 10%. Начинайте закрашивать поверхность кожи, стараясь не заходить на участки глаз, бровей и губ.

И завершающим штрихом придадим коже эффект гладкости. Нажмите сочетание Ctrl+Shift+Alt+E, чтобы объединить слои, а затем перейдите в меню «Фильтр» – «Размытие» – «Размытие по поверхности». Отрегулируйте показатели таким образом, чтобы кожа сгладилась, но не потеряла своей текстуры, а глаза остались чистыми и ясными.

Готово!

Статья описывает весь путь обработки фотографии включая анализ изображения, работу с Liquify, использование слоёв, Dodge & Burn, цветокоррекцию и итоговое повышение резкости.

Материал рассчитан на пользователей, которые знакомы с программой Photoshop, а именно: знают, как менять режимы наложения слоёв; помнят, где находятся стандартные фильтры программы и как эти фильтры примерно работают; догадываются, где найти и как применять корректирующие слои. По возможности русифицированные названия некоторых инструментов и режимов наложения будут дублироваться на английском языке.

В статье описан процесс ретуши с помощью инструментов и способов, которые кажутся мне удобными и оптимальными на данный момент, но это, конечно, не значит, что описанный метод — самый правильный. И ещё одно дополнение: это скорее логика процесса, чем описание точных значений кисти и параметров инструментов, так как в работе сложно пользоваться конкретными настройками: важнее просто понимать, что нужно делать в каждом отдельном случае и на каждом этапе работы. Возьмём для примера обработки этот портрет девушки.

Принципы портретной ретуши

Желательно стараться брать в работу кадры, изначально удачные по своему исполнению (композиция, свет и прочее). Если вы начинающий фотограф и пока не умеете фотографировать на уровне, требуемом для качественной ретуши или начинающий ретушер, у которого нет доступа к качественным материалам, обязательно ищите для тренировки подходящие исходники в интернете и набивайте руку и глаз на хороших работах.

Основной принцип обработки, которым нужно руководствоваться: ретушь нужна для того, чтобы сделать выразительнее хороший кадр, а не для того, чтобы с нуля перерисовывать и переделывать изображение, которое изначально никуда не годится. Из первого принципа вытекает второй: не переусердствовать. Если мы уже выбрали для работы качественный кадр, то его нельзя переделывать до бесконечности. Иногда лучше немного недоделать, чем полностью изменить картинку.

Несколько слов о конвертации.

Прежде чем открыть изображение в программе Photoshop, часто бывает необходимо предварительно обработать raw-файл в одном из конвертеров. По умолчанию это Adobe Camera Raw (сокращённо ACR). Там мы сразу можем поправить экспозицию, баланс белого, контраст изображения и прочие показатели. Так выглядели мои настройки в ACR.

Особенности подготовки изображения к обработке в Photoshop – отдельная тема для разговора, поэтому замечу лишь, что основной моей целью при конвертации фотографии было выявить как можно больше деталей на коже с помощью передвижения ползунков экспозиции и светов влево, а теней – вправо, чтобы снизить общий контраст фотографии. Вдобавок там же, в Adobe Camera Raw, я увела баланс белого в менее жёлтый цвет, а с помощью вкладки с кривыми добавила в тени красноватый оттенок. Последние манипуляции совершенно необязательны в начале работы, так как некоторые предпочитают делать цветокоррекцию после технической ретуши, но мне удобнее работать с изображением, когда уже определено основное цветовое решение.

Настройки кривой красного канала в ACR:

Теперь обратим внимание на строку внизу диалогового окна Adobe Camera Raw с параметрами изображения:

Конвертируем фото в цветовом пространстве Adobe RGB, 8 бит. Для высококачественной ретуши обычно советуют конвертировать изображение с показателем 16 бит, но мне для работы чаще всего хватает 8 бит. Имейте ввиду, что несмотря на то, что сейчас мы выбрали параметр Adobe RGB, после обработки для использования в интернете фотографию всегда обязательно нужно переводить в цветовое пространство sRGB.

В конце работы c конвертером нажимаем кнопку «Открыть изображение» в нижнем правом углу диалогового окна, и фотография открывается в программе Photoshop.

Анализ фотографии

В работе с данной фотографией поставим себе цель «причесать» картинку и сделать её более выразительной, оставив изображение при этом по возможности максимально естественным.
Как обычно, любую работу начинаем с анализа изображения. Для тренировки можно создать отдельный слой «анализ фотографии» (не важно, пустой слой или копию фона), на котором кистью будем буквально отмечать всё, что хочется исправить.

На нашем примере это обычные несовершенства кожи, неровные переходы света и тени на лбу и подбородке модели, сосудики на белках глаз. Ещё дополнительно хочется сгладить волоски, которые выбиваются из прически. Немного поправим форму причёски, слегка приоткроем веко левого глаза, опустим левое плечо, которое слишком приподнято. Дополнительно почистим фон от тёмного пятна в углу справа. Когда мы определились с основными задачами, слой «анализ фотографии» можно отключить и возвращаться к нему в процессе работы, чтобы посмотреть, не упустили ли мы что-то.

Слой «анализ фотографии»:

Фильтр «Пластика» (Liquify)

Создаём копию нашего исходного изображения, и с помощью фильтра «пластика» исправляем форму причёски, опускаем левое плечо и незначительно корректируем форму левого глаза.

Подробнее о фильтре Liquify вы можете прочитать в статье «Использование фильтра Liquify в Photoshop ».

Вспомогательные слои

В начале работы создаём группу вспомогательных слоёв:
1) Первый корректирующий слой кривых: выгибаем линию вниз до тех пор, пока не станут достаточно контрастными детали на самых светлых значимых участках изображения (в нашем случае это кожа на лбу и на носу) . Дадим ему название «Затемнение». Пока что отключаем(!) видимость этого слоя.

Затемняющий слой кривых и его воздействие на фото:

2) Второй корректирующий слой кривых. Назовём его «Осветление»: выгибаем линию вверх до тех пор, пока не будут различимы детали в самых тёмных значимых участках (тени в волосах). Также делаем этот слой невидимым.

Осветляющий слой кривых и его воздействие на фото:

3) Ещё один вспомогательный корректирующий слой «Чёрно-белое». Его также отключаем после создания.

Складываем три этих слоя в отдельную папку и размещаем её выше всех остальных слоёв:

Вспомогательными слоями мы будем пользоваться в процессе обработки, чтобы лучше видеть недочёты, дополнительные детали, а также переходы света и тени. Попробуйте поочерёдно включать и выключать их уже сейчас, чтобы понять, как они изменяют изображение, и какие детали проявляются при использовании каждого из них.

Работа с восстанавливающей кистью.

Переходим непосредственно к ретуши.

Создаём три слоя для ретуши и объединяем их в группу «Восстанавливающая кисть, кожа»:

1) Новый чистый слой с обычным режимом наложения, чтобы удалить видимые небольшие несовершенства кожи.

2) Новый слой с режимом наложения «затемнение» (англ. «darken») – Для того, чтобы почистить кожу от пятен, которые светлее общего окружающего фона.

3) Новый слой с режимом наложения «замена светлым» (англ. «lighten») – Для того, чтобы убрать с изображения пятна, которые темнее общего окружающего фона.

По такому же принципу создаём из трёх слоёв группу «Восстанавливающая кисть, волосы».
Так выглядят наши корректирующие слои на данном этапе работы:

Выбираем самый нижний прозрачный слой “Обычный” (Normal) в папке “Восстанавливающая кисть, кожа” и берём инструмент “Точечная восстанавливающая кисть» (Spot Healig Brush Tool). Жёсткость кисти минимальная (в процессе работы жёсткость, а также другие параметры кисти можно и нужно менять).

Масштаб изображения выбираем достаточно крупный, (до 100-200%), чтобы видеть все нюансы на коже. Главное правило – размер кисти чуть больше пятна, которое убираем. Размер кисти постоянно изменяем с помощью квадратных скобок на клавиатуре, неудачные действия отменяем комбинациями клавиш Ctrl+Z или Ctrl+Alt+Z.

Во время ретуши очень полезно включать и отключать вспомогательные слои, которые лежат у нас в отдельной папке выше всех остальных слоёв. Самое важное в такой ретуши – достаточно набить руку и глаз на точечные попадания кисти по несовершенствам, так как работая неаккуратно можно только усугубить ситуацию.

Когда закончили на первом слое, переходим на следующий «Замена светлым», чтобы удалить небольшие тёмные пятна на поверхности кожи. После того, как нам кажется, что и здесь всё готово, идём к слою «Затемнение» и затемняем все небольшие светлые пятна, которые видим. В итоге каждый отдельный слой с ретушью будет выглядеть примерно вот так:

С группой слоёв “Восстанавливающая кисть, волосы” работаем в той же последовательности, что и с предыдущими слоями, только тут есть один нюанс – с волосами удобнее работать на увеличенном фрагменте изображения инструментом «штамп» очень маленького размера (оптимально – чуть толще волоска, который пытаетесь удалить). Убираем выбивающиеся и слишком контрастные волоски. Здесь также полезно потренироваться и использовать все возможности наших вспомогательных слоёв. После ретуши наше изображение смотрится аккуратнее, чем было раньше:

Далее, если мы заметили какие-то детали, которые требуют обязательной корректировки, создаём группу “Дополнительная ретушь”, куда добавляем столько новых слоёв, сколько необходимо. Например, инструментом “штамп”/Clone Stamp Tool (выбираем параметр “образец слоя” со значением «активный и ниже», англ. “Sample” — «Current & Below») я убрала тёмное пятно в нижнем левом углу на фотографии и тем же штампом на новом слое почистила белки глаз от красных сосудиков (это делаем очень аккуратно, с прозрачностью кисти примерно 20-40%).

Дополнительно на отдельном слое кистью с минимальным диаметром и подходящим цветом прорисовала несколько новых волосков на бровях и по контуру причёски, чтобы всё смотрелось более естественно (хотя обработка волос, опять же, это отдельная тема, в которую мы сейчас не будем углубляться).

Группа слоёв с дополнительной ретушью:

Дополнительные изменения в масштабе всего изображения, возможно, выглядят весьма незначительно, но нам важно помнить, что именно мелочи придают нашей работе законченный вид.

Метод осветления и затемнения/ Dodge & Burn

Метод ретуши Dodge & Burn в различных вариациях используется повсеместно, и сейчас мы тоже не будем исключением. Создадим два корректирующих слоя с кривыми. Делаем это так же, как до этого создавали вспомогательные слои:

— первый назовём «Осветление» (Dodge), выгнем кривую вверх, чтобы картинка осветлилась, инвертируем маску слоя.

— у второго слоя “Затемнение” (Burn) кривую опустим так, чтобы изображение стало темнее. Также добавляем чёрную маску.

У меня нет конкретных параметров, в соответствии с которыми нужно гнуть какие-либо кривые. Всё делаем на глаз, чтобы и при затемнении, и при осветлении на фото оставались детали. Так выглядят все группы слоёв, которые есть у нас на данный момент:

Теперь начинаем долгую и достаточно однообразную работу по выравниванию различных пятен на коже. Берём инструмент «Кисть»/Brush Tool.

Выставляем значение параметров «Непрозрачность»/Opacity около 6-10% и “Нажатие”/Flow около 20%. Постоянно во время ретуши меняем значение этих параметров и масштаб изображения. Будет одинаково плохо, если вы вместо того, чтобы сглаживать пятна, наплодите их ещё больше или если вы идеально выровняете поверхность кожи, оставив на месте лица плоский блин.

Отсюда вывод, что кроме владения инструментами Photoshop неплохо иметь хотя бы поверхностное представление об анатомии лица и человеческой фигуры в целом. Начинаем аккуратно рисовать по маскам созданных слоёв там, где соответственно хотим осветлить или затемнить участки изображения.

Ещё раз напоминаю о том, что здесь нам опять очень помогут наши вспомогательные слои и, конечно, необходима некоторая практика в таком нелёгком деле, как Dodge & Burn. Этот этап может занимать очень много времени (от получаса до пары дней), поэтому потребуются усидчивость, внимательность и, что очень желательно, наличие графического планшета.

В конце работы, когда вы примете решение, что всё сделано достаточно аккуратно, попробуйте снизить общую непрозрачность группы слоёв «Dodge & Burn» примерно до 80%. Возможно, это сделает вашу фотографию более естественной и немного скроет огрехи, которые вы могли допустить в процессе упорной работы по осветлению/затемнению. По, крайней мере, мне этот приём часто помогает.

В итоге маски наших корректирующих слоёв могут выглядеть примерно так:

Сравним наш предпоследний вариант изображения после дополнительной ретуши и вариант после Dodge & burn.

Цветовые пятна. Снижение насыщенности или слой в режиме «color». Работа с масками.

C основной ретушью мы закончили. Обратим внимание на цвет. После интенсивных действий по выравниванию кожи на фотографии могли появится слишком насыщенные по цвету или, наоборот, обесцвеченные пятна. Здесь можно посоветовать такой выход:

1) Для обесцвечивания слишком насыщенных пятен создаём чёрно-белый корректирующий слой с чёрной маской и белой кистью с малыми параметрами непрозрачности очень аккуратно рисуем на маске по участкам, которые нам не нравятся.

2) Для того, чтобы придать нужный цвет обесцвеченным участкам или местам, которые в процессе нашей ретуши значительно изменили оттенок, создаём новый прозрачный слой, меняем его режим наложения на «Цветность»/Color. Затем выбираем инструмент «кисть» с небольшой прозрачностью (10-15%). Теперь, когда мы, вооружившись кистью, зажимаем клавишу alt, наша кисточка превращается в пипетку, и мы можем взять образец нужного цвета для того, чтобы постепенно закрасить пятна, отличающиеся по цвету.

Опять предостережения: во-первых, лучше брать образец цвета недалеко от того места, где вы собираетесь работать, а во-вторых, не нужно покрывать одним цветом большие участки на коже, так как это смотрится очень неестественно. Лучше почаще вызывайте пипетку и берите новые оттенки опять же рядом с той областью, где работаете.

На нашей фотографии явных цветовых искажений не было, и я ограничилась лёгкой коррекцией со слоем в режиме наложения «Цветность».

Отдельный урок посвященный технике Dodge/Burn «Ретушь женского портрета — работа с тенями и бликами ».

Доработка портрета на дополнительных отдельных слоях.

Чтобы сгладить структуру кожи на шее, создаём новый пустой слой и штампом с прозрачностью около 10% несколько раз проводим по нужным участкам. От многократного движения по одному и тому же месту текстура клонируемого участка замыливается, и мы получаем эффект мягкости, но имеем возможность сохранить натуральность изображения, так как действуем на отдельном слое (при необходимости прозрачность слоя снижается).

На новом слое с помощью штампа ещё раз поработаем над глазами. Дополнительно присоединим к этому слою корректирующую кривую, чтобы деликатно высветлить область глаз.

Цветокоррекция

Далее были созданы два слоя корректирующих слоя: черно-белый с прозрачностью 10%, чтобы слегка снизить общую насыщенность изображения, и слой кривых, где я немного повысила контраст изображения и слегка изменила тон изображения, произвольно двигая точки на кривых в разных каналах. В итоге прозрачность слоя с кривыми была опущена до 40%, так как корректировки показались излишними.

Группа слоёв «цвет»:

Добавление объёма.

После всех вышеописанных шагов у меня появилось желание немного подчеркнуть объём изображения, особенно — усилить глубину глаз модели. Для этого создаём уже знакомую нам осветляющую кривую, выгнутую вверх, добавляем чёрную маску и грубыми мазками белой кисти непрозрачностью 10-15% проводим по глазам, губам и бликам на волосах.

Применим ещё один способ сделать выразительнее черты лица. Выбираем наш самый верхний слой и сливаем все слои в один новый с помощью комбинаций клавиш Ctrl+Alt+Shift+E. Конвертируем его в чёрно-белый цвет с помощью клавиш Ctrl+Shift+U и идём последовательно в меню “Фильтр”-“Другие”-“Цветовой контраст” (Filtr-Other-High Pass). Выбираем такой радиус, чтобы были видны объёмы чёрно-белого изображения, соглашаемся со значением фильтра и ставим этот слой в режим наложения Soft Light/Мягкий свет. На чёрной маске слоя прорисовываем глаза, волосы и губы.

Применение фильтра «Цветовой контраст»/High Pass для получения локального объёма:

Добавление резкости

После технической ретуши, когда основные недостатки на фотографии убраны, возможно добавление резкости с помощью фильтра «Цветовой контраст» (англ. High Pass).

Повторяем те же самые действия, что перечисляли в предыдущем шаге при добавлении локального объёма: сливаем всё в новый слой сверху, переводим изображение в чб, идём в фильтр High pass, только теперь берём небольшой радиус, чтобы остались только контуры изображения.

Выбираем режим наложения «мягкий свет» и видим, как повышается резкость. Вы можете оставить резкость на всём изображении, но я отдельно прорисовала по маске глаза и губы, чтобы кожа осталась более мягкой.

В результате мы можем сравнить изображение, которое у нас получилось с тем, что было изначально:

Также для наглядности рассмотрим увеличенный участок фотографии, чтобы убедиться, что структура кожи в процессе обработки сохранилась без добавления дополнительных текстур и шумов:

Общая характеристика описанного метода обработки

Подведём краткие итоги нашей работы:

1) Описанный способ далеко не самый быстрый, но весьма аккуратный и позволяет добиться естественности в обработке.

2) При таком методе ретуши возможно внесение исправлений практически на любом этапе обработки, так как используются исключительно корректирующие и прозрачные слои. Исключение составляет слой “Пластика”, поэтому стоит подумать, когда вам целесообразнее её сделать: в начале работы или в конце.

Список всех слоёв, используемых в процессе ретуши:

3) Техника Dodge & Burn требует определённого опыта работы. Желательно работать с помощью графического планшета.

4) Как и в любом другом методе обработки главное — не перестараться, чтобы не изменить геометрию лица и тела, корректируя светотеневой контур.

Урок.Несложная обработка портрета.

В последнее время я увлеклась созданием фото манипуляций.
Фото манипуляции-это обработка фото или нескольких фото,
которые объединяются в коллаж, изменение внешнего вида и цвета.
Я стараюсь выполнить манипуляцию с фото качественно,
пользуясь эффектами через photoshop.
И как обычно обязательно приходится делать обработку портрета.
В интернете поискала уроки по обработке и ретуши портрета-уроков много,почитала,разобралась,конечно,что к чему…
Тема обработки фотографий слишком обширна,чтобы охватить её в одном уроке.
В этом уроке я расскажу вам,как банально просто улучшить качество портрета.
Возможно в будущем я ещё напишу уроки на данную тему,
а пока жду ваших комментариев и желаю вам творческих успехов!
……….
Откройте изображение в Adobe Photoshop.
Я взяла портрет девушки,который можете использовать и вы
или выбрать свой портрет.

……….
Для начала давайте проанализируем и определим,
что на фотографии не так и нуждается в доработке.

На мой взгляд на фото присутствует так называемый
в Adobe Photoshop ШУМ .
Так же мне кажется,что изображение
недостаточно чёткое.
И на мой взгляд,слишком много жёлтого цвета.
……….
1.Ctrl+J-создайте дубликат вашего изображения.
2.Сначала избавимся от ШУМа.
В палитре слоёв идём в Каналы.
Встаём на Канал — Красный.

Выбираем Меню-Фильтр-Шум-Уменьшить шум..

Для своей фотографии мне показалось недостаточно
применения одного раза Фильтра Уменьшить шум.
Поэтому,я к каналу Красный применила этот Фильтр
дважды.После первого применения просто нажмите
сочетание клавиш Ctrl+F.
Вот что получается:

3.Далее встаём на Канал — Зелёный.
Применяем тот же самый Фильтр-Уменьшить шум.
Стоя на канале Зелёный просто нажмите сочетание клавиш Ctrl+F.
Если посчитаете нужным,и для этого канала примените
фильтр дважды.
Вот что получается:

4.Теперь выполните действие применения Фильтра Шум-Уменьшение шума
для Канала — Синий.
В заключении перейдите снова на канал RGB,просто кликнув по нему мышкой.
Вот что получается:

5.Вернитесь во вкладку — Слои.
Попробуйте закрыть-открыть видимость слоя 1,на котором
мы применяли Фильтр Шум-Уменьшение шума
и сравните,как изменилось изображение.

Как видите кожа девушки немного сгладилась,
не стало видно веснушек и разных дефектов кожи.

6.Шум убрали.Теперь будем увеличивать чёткость изображения.
Для этого создайте дубликат слоя 1(Ctrl+J).
На дубликате -слой 1 копия- примените
Фильтр-Усиление резкости-«Умная резкость..»
Используйте значения по умолчанию,
если считаете резкости недостаточно,то повторите
действие фильтра Усиление резкости или
можете поэкспериментировать со значения
на своё усмотрение…

Я применила Фильтр Резкости два раза.
Вот что получится:

7.Чёткость значительно повысилась,но на мой взгляд не во всех местах она нам нужна.
Так что создаём маску слоя, берём мягкую чёрную кисть с непрозрачность 50%
и пройдёмся по тем местам, где чёткость получилась чрезмерная,
а именно на щеках,подбородке,носу,на руках и на лбу девушки.
Стирайте аккуратно,меняя размер и непрозрачность кисти.

8.Теперь немного уберём жёлтого цвета с фотографии.
Для этого создаём корректирующий слой Цвет.
Цвет в палитре выбираем #ffffff-белый.
Режим Наложения слоя Цвет меняем на Мягкий свет.
Можно снизить немного непрозрачность слоя.

И снова берём мягкую черную кисть Непрозрачностью 25%
и стоя на миниатюре слой-маски слоя Цвет
стираем там,где считаем белый цвет лишним.
Я стёрла с глаз,немного с волос и внизу изображения.

Я описала основные действия быстрой несложной обработки
изображения.Результат зависит как от самого выбранного изображения
так и от ваших действий.К каждому изображению
приходится искать свой индивидуальный подход действий,
применять различные корректирующие слои,применять инструменты
Осветлитель или Затемнитель,иногда приходится
делать дорисовки разными кистями,и применять
дополнительные фильтры,которые позволяют делать
изображение красивее и эффектнее и т.д….

Надеюсь,урок получился понятным,
а может вы нашли в уроке что-то новое для себя
и результат заинтересовал вас:))
Если понравился урок-
Поделитесь этим уроком с друзьями
и нажимайте «Нравится»..
если нет,то пишите,что вам не понравилось.

Благодарю за внимание к моим работам!

Нужно еще освоить обработку портретной фотографии.

Открываем RAW-файл. Сначала правим Баланс белого, сдвигая оттенок (Tint) в сторону зеленого. Во вкладке Camera Calibration ставим профиль для своей камеры, если нет такового — Adobe Standart.

В первой вкладке подправляем экспозицию (Exposure) до значения + 0.15 и выставляем точки черного и белого. Для этого с зажатой клавишей ALT сначала двигаем ползунок Blacks до возникновения черных пятен, затем тем же способом перемещаем ползунок Whites. Вкладку «Тени и света» я стараюсь не использовать, т. к. они деструктивно влияют на
картинку.
Коррекция для каждой фотографии индивидуальна. В этом случае я не делаю фотографию максимально контрастной, чтобы затем увеличить этот параметр в Adobe Photoshop по маскам в областях, где это потребуется. Открываю изображение (Open Image). Затем при кадрировании этого снимка я отрезал линию берега.
Дальнейшую обработку я разбиваю на два этапа: ретушь и цветокоррекция.

Ретушь портретной фотографии

Этот этап обработки я всегда начинаю с фильтра «Пластика», если она требуется.
Переходим в меню «Фильтр» — Liquify. Настройки кисти у меня выглядят следующим образом: «Прозрачность» — 20% и «Нажим» — 20%. Это
позволяет применить «Пластику» более деликатно. Также я пользуюсь графическим планшетом, что ускоряет кропотливый процесс.
В фильтре «Пластика» правлю линию шеи, делая ее тоньше.
Далее создаю новый пустой слой и на нем работаю инструментом Healing Brush Tool, удаляя крупные дефекты на коже, «Лечащей кистью» убираю влезшие в кадр детали кустов слева и справа от модели.
После тщательной чистки кожи сливаю слои и делаю копию самого верхнего для использования метода «Частотного разложения». К скопированному слою применяю фильтр Other — High Pass, подбирая радиус передвижением ползунка до тех пор, пока не появятся цветные контуры. В моем случае значение радиуса равно 4. Применяю фильтр, а слой перевожу в режим наложения Linear Light. Нажимаю CTRL + создать новый слой (кнопка в правом нижнем углу). Наводим курсор между слоями 1 и 2 (пустым) на видимую границу и, зажимая ALT, нажимаю левую клавишу мыши (далее — ЛКМ). Пустой слой привязался к слою с High Pass. Необходимо работать всегда в пустом слое.

Выбираю инструмент Clone Stamp («Штамп») жесткостью 0 и прозрачностью 10–15 и обязательно меняю Sample («Образец») с Current Layer (активный слой) на Current&Below (активный и ниже).
Штампом работаю на пустом слое, выбирая необходимую область (с чистой кожей) ALT + ЛКМ и далее нажимая уже там, где требуется отретушировать. Например, аккуратно убираем «синяки», заменяя их соседними более светлыми образцами.
Слои с ретушью объединяю в группу и уменьшаю прозрачность от 40 до 70% .
Сливаю слои и перехожу ко второму этапу.

Цветокоррекция портрета

Я стараюсь анализировать фотографию и представлять то, чего хочу добиться в итоге. В данном случае — передать атмосферу холодного окружения и контраста с моделью. Поднимаю контраст на коже: Создаю слой с кривыми. Выбираю инструмент «Рука» и ставлю точки на коже с зажатыми
CTRL+Shift (ставит точки на цветных каналах)

Нужно поставить точку в тенях на коже и в светлых областях (но не на пересвете).
Затем перехожу в слое «Кривые» на вкладку каждого канала, нажимаю на каждую точку и стрелочками на клавиатуре приподнимаю светлую точку и приопускаю темную. Поднимаю контраст в средних тонах: Создаю слой Chanel mixer, в котором зеленый +100, остальные — по 0. Ставлю галочку
Monochrome и перевожу слой в режим Soft Light, понижая прозрачность этого слоя до 20%.
На маске слоя прохожусь черной кистью по глазам и губам, чтобы они не ушли полностью в тень.

После поднятия контраста картинка становится более глубокой по цвету и приятной на вид. Следующим этапом я вношу коррекцию в баланс цветов. Создаю новый слой Color Balance и в нем, ориентируясь на изображение в тенях (Shadows), двигаю ползунки в циан и синий, а в светах (Highlights) — в красный и желтый.

Чрезмерную насыщенность синего и зеленого цветов я решил немного убрать, для чего создаю корректирующий слой Hue/Saturation («Оттенок/Насыщенность») и во вкладке Greens (зеленый) снижаю насыщенность и поднимаю светимость, то же самое проделал во вкладке Blues и Cyans. После данной коррекции изображение приобрело следующий вид:

На исходном изображении был прекрасный цвет волос, поэтому я решил вернуть его: создаю корректирующий слой Color Balance, сделав коррекцию, как показано на рисунке ниже — протираю волосы по черной маске.

С помощью корректирующего слоя Hue/Saturation («Оттенок/Насыщенность») убираю насыщенность красного цвета и немного поднимаю его светимость. Далее протираю по черной маске белой кистью в районе носа, чтобы убрать покраснения.
Остался последний штрих — проявить немного объема.
Создаю новый корректирующий слой Chanel Mixer («Микширование каналов»), ставлю галочку Monochrome и перевожу слой в режим наложения Luminosity («Яркость»). В окне микширования каналов двигаю ползунки красного, зеленого и синего цветов до результирующего значения 115%. Ориентируюсь на само изображение. Прозрачность этого слоя я снизил до 15%.
Так выглядит финальный результат в начале статьи.

После того, как была выполнена портретная съемка, приходится потратить еще некоторое время на то, чтобы довести фотографии до ума – подретушировать, убрать отдельные изъяны на лице модели, скорректировать цвета и резкость изображений. У каждого фотографа-портретиста со временем вырабатывается свой собственный алгоритм обработки фото в редакторе. Мы попробуем рассказать лишь об основах ретуширования и обработки портретных фотографий в Фотошоп.

Анализ изображения

Разумеется, любая обработка фотоизображений должна начинаться со всестороннего анализа полученных снимков. Вы оцениваете лицо модели, дефекты кожи, резкость на глазах, пропорции фигуры и лица, сбалансированность фотографии по тональности и цветам. Только после этого можно составить план обработки. В программе Photoshop любые операции по ретушированию/обработке фото начинаются с того, что вам необходимо продублировать основной слой и скрыть его. Это позволит в дальнейшем отменять любые изменения или оценивать их в сравнении с оригинальным фотоизображением. У вас всегда под рукой будут два слоя – один с оригиналом снимка и второй с последним вариантом обработки. После детального анализа фотографии вы можете составить свой план работ, однако в большинстве случаев он не обходится без следующих этапов.

Удаление цифрового шума

Сначала стоит уменьшить шум на фотографии, что поможет вам в дальнейшей обработке. Открываем View — Channels и смотрим все три канала RGB. Выберем красный канал и применим к нему Filter — Noise — Reduse Noise. Оцениваем прогресс и при необходимости повторяем операцию нажатием клавиш Ctrl+F. Можно проделать то же самое и с другими каналами, если там также присутствует шум. Это особенно актуально, если вы снимали портрет на более высоких значениях ISO, либо использовали при съемке мыльницу или зеркалку начального уровня.

Ретуширование кожи

Пожалуй, главная часть обработки портретных фото – это ретуширование кожи, ведь далеко не каждая модель может похвастаться идеальным состоянием кожи. К тому же, камера не всегда справляется с тем, чтобы запечатлеть кожу на лице или теле такой, какой она есть в реальности, или какой вы хотели бы ее видеть. В первую очередь, вы должны удалить все мелкие дефекты кожи, включая пятна, родинки и морщинки. В Photoshop эта процедура осуществляется с помощью инструмента Spot Healing Brush, который призван восстанавливать фрагменты картинки на основе соседних участков. Убедитесь только, что флаг Sample All Layers активирован. Просто закрасьте щеткой пятна и другие дефекты на новом слое.

Следующий важный момент при обработке кожи – необходимо сделать ее более ровной и гладкой. Создаем отдельный слой поверх существующих, а далее переходим в режим Select — Edit In Quick Mask Mode. Выполняем маскирование кожи с помощью любой подходящей кисти, закрашивая всю кожу на портрете. Исключая только брови, глаза, губы и ноздри, модели. Созданную таким способом маску вы далее размываете с помощью фильтра Filter — Blur — Gaussian blur со значением в районе двадцати. Снизьте прозрачность до 75 процентов, после чего поднимите наверх предыдущий слой. Сделайте так, чтобы он использовал созданную вами маску нижнего слоя. Активируем режим наложения. Все это позволяет нам немного разгладить кожу, сделать ее визуально более гладкой и ровной.

Уже на более гладкой коже гораздо легче осуществить коррекцию цветов. В случае если цвет лица на фото выглядит красноватым, то можно подкорректировать его, открыв Levels и отрегулировав кривые RGB, в частности, Blue. Устраняем красноту или желтизну кожи. Если требуется выровнять цвет кожи на лице, то создаем новый прозрачный слой, а далее пипеткой выбираем цвет, которым должна быть покрыта кожа. Например, легкий, розовый оттенок. Наложение слоя изменяем на Color и используем кисть с мягкими краями, определяя Opacity и Flow в районе 20 процентов. Если кожа лица получилась слишком розоватой, то снижаем непрозрачность слоя.

Обработка глаз

Помимо кожи, особого внимания требуют глаза портретируемого. Обычно необходимо снять красноту и убрать сосуды, а также сделать глаза более выразительными. Для обработки глаз используем инструмент Clone Stamp с непрозрачной кистью. Увеличиваем масштаб фотоизображения и аккуратно устраняем сосуды. Затем нам потребуется немного осветлить глаза. Наиболее удобный способ – инструмент Dodge Tool. Требуется только создать новый слой и настроить сам инструмент, установив диапазон на средние тона (Range – Midtones) и экспонирование на 20 процентов. Проводим пару раз инструментом по глазам модели на снимке. Кстати, в этом же режиме можно устранять мелкие синяки под глазами, выставив экспонирование на минимальное значение. Кроме того, с помощью инструмента Dodge Tool вы можете осветлять зубы модели на снимках.

От покрасневших глаз на фото избавляемся с помощью Лассо, выделяя белки глаз, и Hue/Saturation на панели управления слоями. Выделив нужную область, просто уменьшаете цвета в Saturation по своему усмотрению.

Небольшие коррекции портрета

Для завершения обработки портретного фото, возможно, понадобиться выполнить еще несколько мелких операций. Например, вы можете немного улучшить цвет губ или сделать цвет помады на губах более насыщенным. Опять-таки выделяете нужную область инструментом Лассо, в данном случае губы, переходите в панель слоев и выбираете красный канал. Изменяете настройки для получения нужного результата. Иногда также возникает необходимость немного подкорректировать прическу модели, например, убрать отдельную прядь волос. Для этого выделяем нужный участок фотоизображения и заходим в меню Filter – Liquify.

При обработке портретных фото зачастую также требуется поднять четкость. Чтобы повысить четкость картинки, создаем новый слой и переходим в Filter — Other — High Pass, выбирая нужный радиус. Устанавливаем режим Vivid Light. Видим, что четкость фотоизображения повысилась. Однако нам она нужна далеко не на всех участках. Поэтому создаем маску слоя, берем черную кисть с непрозрачностью 30 процентов и аккуратно проходимся ею по тем областям, где нам не требуется такая высокая четкость.

На самом деле тема обработки портрета очень обширна, здесь мы остановились лишь на самых основах. Существует множество вариантов обработки для того, чтобы улучшить качество фотографий, сделать лицо модели на снимках более естественным и привлекательным.

Уроки по обработке портрета в Фотошоп

Предлагаем вашему вниманию примеры уроков по ретуши портретов (нажмите на изображение, чтобы перейти к уроку ).

«Бархатная кожа» в Фотошоп
Изменение цвета глаз на фотографии

Единый урок безопасности | Образовательная социальная сеть

Слайд 1

БЕЗОПАСНЫЙ ИНТЕРНЕТ Материалы к уроку безопасного интернета для 5-9 классов общеобразовательной средней школы

Слайд 2

Инструменты Что такое сайт? Какие бывают сайты: ИНСТРУМЕНТЫ ДЛЯ РАБОТЫ В ИНТЕРНЕТЕ 2 браузер приложение почтовый клиент расширение служба сообщений социальная сеть почтовый сервис поисковик сайт wiki

Слайд 3

3 3 ЛИЧНЫЕ ДАННЫЕ Проверь и настрой приватность Используйте ник (псевдоним) или неполное ФИО Подумай, прежде чем указать: Мобильный телефон Возраст Адрес Последние покупки Электронную почту Другие важные данные Их часто собирают хулиганы и преступники Все, что попало в интернет, остается там навсегда

Слайд 4

4 ВНИМАНИЕ! ПРИМЕРЫ Регулярно проверяй и настраивай приватность В интернете можно найти данные даже с неработающих и отключенных сайтов

Слайд 5

ТВОЙ «ЦИФРОВОЙ ПОРТРЕТ» 5 Фотографии Комментарии Личные контакты Семья и родственники Дом и покупки Школа и отпуск Помни! Все , что попало в интернет, остается там навсегда Одноклассники Родители Соседи Учителя Преподаватели ВУЗа Твои дети Фотографии, которые ты выложил вчера, смогут увидеть послезавтра и позже: Действуй сегодня так, чтобы завтра не было стыдно!

Слайд 6

6 ВНИМАНИЕ! ПРИМЕРЫ Цифровой портрет – все, что ты делаешь в интернете

Слайд 7

7 ГИПОТЕТИЧЕСКИЙ ЦИФРОВОЙ ПОРТРЕТ В интернете можно найти данные даже с неработающих и отключенных сайтов «Мистер Аноним » из Лондона – учится в 33 школе в Москве?

Слайд 8

8 АНОНИМНОСТЬ В ИНТЕРНЕТЕ Анонимность в интернете – миф Полиция легко определяет автора специальными методами Задумайся, с кем ты общаешься в сети кто скрывается за ником и почему Вконтакте зарегистрировано : Владимир Путин — 5 387 человек Колобок — 1187 человек Бетмен — 909 человек Ботаник — 190 человек Барби — 2016 человек Королева красоты — 11 человек Администрация ресурса проверяет и подтверждает: аккаунты знаменитостей официальные группы

Слайд 9

9 СЕТЕВОЙ ЭТИКЕТ Будь вежлив и дружелюбен Откажись от общения с неприятным человеком, включи его в «черный список», удали из «друзей » Если тебя обижают в интернете – посоветуйся с родителями или учителями! НЕЛЬЗЯ Искажать чужие фотографии Выкладывать сцены насилия и унижения Грубить и оскорблять в письмах и комментариях Использовать чужие материалы без разрешения

Слайд 10

ОБЩЕНИЕ В ИНТЕРНЕТЕ 10 С кем общаться в интернете? Прежде чем встретиться с другом из интернета – посоветуйся с родителями! Родственники Одноклассники Друзья и знакомые С незнакомцами в интернете нужно обращаться как с незнакомыми на улице Незнакомцы Попрошайки Излишне любопытные Интернет-хамы (тролли) Преступники

Слайд 11

11 ПОДДЕЛЬНЫЕ САЙТЫ Используй инструменты браузера: « избранное», «закладки», «быстрый доступ»! Проверяй адрес сайта! Обрати внимание на настоящий адрес сайта! При наведении мыши реальный адрес отображается во всплывающей подсказке Чем опасны сайты-подделки ? крадут пароли распространяют вредоносное ПО навязывают платные услуги

Слайд 12

12 ЛОВУШКИ Закрой страницу, блокировка пропала? Все в порядке ! Войди в сеть как обычно и убедись, что все в порядке! Проверь систему своим антивирусом ! Игнорируй отправку СМС! Программы – ловушки Просят подтвердить логин/пароль Пугают блокировкой или заражением Просят отправить СМС (платное).

Слайд 13

13 ЛОВУШКИ Удаляй письма с незнакомых адресов! Игнорируй неизвестные ссылки! Игнорируй отправку СМС! Используй кнопки «Это спам», «Заблокировать отправителя» Осторожно, СПАМ! СПАМ – массовая рассылка писем с назойливой рекламой. Часто содержит вредоносные ссылки. Программы-ловушки Просят подтвердить логин/пароль Пугают блокировкой или заражением Просят отправить СМС (платное).

Слайд 14

МОБИЛЬНЫЙ ИНТЕРНЕТ 14 Помни! Все , что попало в интернет, остается там навсегда Следи за своим мобильным телефоном или планшетом ! Установи пароль на мобильный телефон! Установи мобильный антивирус! Игнорируй звонки и СМС с незнакомых номеров ! В мобильном телефоне много важной информации! Список контактов Личные фотографии/видеозаписи Данные доступа к электронной почте и иным аккаунтам в сети Данные о банковских картах и платежах Привязка к балансу сим-карты. Проверяй, какие права просит мобильное приложение!

Слайд 15

15 ВРЕДОНОСНЫЕ ПРОГРАММЫ Внимание! В пиратских версиях троян отключает проверку лицензии… Что он делает еще? Вредоносные программы часто маскируются под: Картинки Музыку Видео Кряки Другие программы

Слайд 16

МОБИЛЬНЫЙ ИНТЕРНЕТ 16 Методы распространения платных услуг: Пробный срок (с автоматическим продлением) Продажа бонусов в играх (на непроходимых уровнях) Архивы с паролем (требуется отправить СМС)

Слайд 17

17 НАСТРОЙ КОМПЬЮТЕР Пользуйся ограниченной/защищенной учетной записью Установи антивирус ! Включи файервол ! Настрой браузер Будь осторожен и думай, что ты делаешь Игнорируй звонки и СМС с незнакомых номеров!

Слайд 18

НАСТРОЙ ИНСТРУМЕНТЫ 18 Настраиваем браузер Инструменты браузера Защита от фишинга Сохранение паролей Быстрый доступ Избранное Расширения Блокируем рекламу ( AdBlock ) Учитываем рейтинг (WOT) Другие Настраиваем поиск Безопасный или семейный поиск

Слайд 19

19 ИНТЕРНЕТ-ЗАВИСИМОСТЬ Признаки : сидишь за компьютером больше 1 часа в день; не хочешь отрываться от компьютера; включаешь компьютер раньше, чем умоешься; лучше поиграешь, чем поешь; плохо спишь и не высыпаешься; удобней общаться в сети, чем в жизни; ругаешься с родителями, когда нужно выключить компьютер и помочь по дому, сделать уроки; готов солгать, чтобы посидеть за компьютером подольше; готов тратить деньги на бонусы в играх. Ограничь пользование интернетом, живи реальной жизнью!

Слайд 20

ИНТЕРНЕТ-ЗАВИСИМОСТЬ 20 В России до 80% школьников в возрасте 12—13 лет страдают компьютерной зависимостью Каждый третий выпускник имеет близорукость, нарушение осанки Каждый четвертый выпускник имеет патологию сердечно-сосудистой системы 75% школьников находятся в условиях гиподинамии В России полностью здоровы только 14-23% школьников Ограничь пользование интернетом, живи реальной жизнью!

Слайд 21

СПАСИБО ЗА ВНИМАНИЕ! l igainternet.ru

6 лучших + бесплатных курсов и занятий по портретной фотографии [МАЙ 2021] [ОБНОВЛЕНО]

После проведения углубленного исследования наша команда глобальных экспертов составила этот список из лучших курсов, классов, учебных пособий, программ обучения и сертификации портретной фотографии, доступных онлайн на 2021 год . В этот список входят как платные, так и бесплатные курсы, которые помогут вам изучить композицию фотографии, особенно портретную. Кроме того, он идеально подходит для начинающих, среднего уровня, а также для экспертов.

6 лучших + бесплатных курсов, классов, сертификации и обучения портретной фотографии [МАЙ 2021] [ОБНОВЛЕНО]

1. Фотография Мастер-класс по композиции и портретной фотографии (Udemy)

Если вы тот, кто умеет наблюдать и придумывать творческие идеи для визуального повествования, мастер-класс по композиции фотографии и портретной фотографии от Udemy отточит ваши навыки запечатления красоты в форме изображений.Этот курс учит техническим аспектам щелчка по картинке. Преподаватели этого курса фотографии Udemy, Марк Тимберлейк и Филомена Тимберлейк увлечены фотографией и визуальным повествованием, и они приносят многолетний опыт тем, кто хочет научиться искусству захвата. Если вы точно знаете, какое устройство вы используете, посетите также курсы DSRL Photography Courses .

Ключевые УТП —

— Изучите искусство композиции и визуальное творчество

— Понять, как работает свет при съемке изображений

— Щелкните отличные портреты и черно-белые фотографии

— Знать методы студийного освещения

— Создайте бюджетную студию освещения и научитесь снимать портреты со вспышкой и стробоскопом

— Поставляется с Сертификатом о завершении и доступен в течение всей жизни

Продолжительность: 11.5 часов

Рейтинг: 4.4 из 5

Вы можете зарегистрироваться здесь

Обзор: Пока что это было хорошее совпадение с тем, что я искал. Некоторая новая информация сочеталась с тем, что я уже знал. — Ли Кнейс

2 . Бесплатные курсы портретной фотографии онлайн ( SkillShare )

SkillShare предлагает несколько бесплатных курсов для изучения портретной фотографии.Это больше, чем просто фотосъемка. Вы можете научиться редактировать и ретушировать фотографии с помощью различных инструментов для редактирования фотографий. Преподаватели различных курсов охватили темы от фотожурналистики, объясняющие, как рассказывать увлекательные истории с помощью фотографий, до искусства делать селфи, выходящих за рамки обычных селфи. Вы также можете изучить инструменты, которые помогают показывать приятные для глаз фотографии, которые учат цветовую градацию, настройку тонов и настроения в таких программах, как Lightroom и Photoshop.

Ключевые УТП —

— Существуют бесплатные курсы портретной фотографии, которые обучают основам управления светом с помощью выдержки, диафрагмы и ISO

.

— Изучите мобильную фотографию и снимайте как профессионал

— Знайте, как цвета влияют на конечный результат, а также играйте с фоном и объектами

— Изучите различное программное обеспечение для редактирования фотографий

— Снимайте фотографии с эффектом кинематографического свечения, чтобы сделать их более гладкими

Продолжительность: зависит от выбранного курса

Рейтинг: 4.5 из 5

Вы можете зарегистрироваться здесь

Обзор: SkillShare имеет коллекцию курсов, которые находятся в свободном доступе и адаптированы для всех уровней учащихся. Курсы варьируются от портретной фотографии до цветокоррекции и ретуши фотографий, и вы можете выбрать их в соответствии со своими знаниями и требованиями.

3. Учебный курс по портретной фотографии ( CreativeLive )

Этот учебный курс по портретной фотографии, проведенный Линдси Адлер, представляет собой воплощение приемов и приемов создания портретов.Вы можете использовать его, чтобы запечатлеть свои семейные моменты или стать профессионалом, и он может помочь вам создать портфолио. Он доступен на всех устройствах, а также имеет параметры автономной потоковой передачи. Инструктор курса Линдси поможет с настройками камеры и другими аксессуарами, которые помогут в создании потрясающих портретов. Она модный фотограф, который также проведет вас через позы для мужчин и женщин, помимо индивидуальных и групповых фотографий. Есть несколько других курсов фотографии , которые вы можете пройти, и которые также предоставляют сертификаты.

Ключевые УТП —

— Научитесь делать идеальные портреты с богатой композицией

— Уловки со светом, необходимые для портретной фотографии

— Знайте различные объективы и точки фокусировки, а также то, как кадрировать изображение, чтобы получить идеальные снимки головы

— Узнайте, как запечатлеть различные позы для мужчин и женщин

— Контент можно синхронизировать в автономном режиме с приложениями iPhone и iPad.

Продолжительность: 2-3 дня

Рейтинг: 4.5 из 5

Вы можете зарегистрироваться здесь

Отзыв: Я просто хочу сказать, что эта женщина УДИВИТЕЛЬНАЯ! Линдси, ты лучший учитель и фотограф на свете, я — фотограф для новорожденных и семейный фотограф, и я никогда раньше ни у кого так многому не научился. Спасибо! — Паулина Курдзил

4 . Курсы портретной фотографии ( Udemy )

Это коллекция из нескольких курсов, созданных для портретной фотографии.Существуют различные курсы на выбор в соответствии с нишей, которую вы хотите освоить. Большинство этих курсов портретной фотографии будут охватывать использование света и различных объективов, помимо других аксессуаров для съемки портретов. Преподаватели этих курсов читают углубленные лекции для учащихся всех уровней. Существуют курсы, посвященные методам работы с портретами в Photoshop. Вы можете дать волю своему творчеству и учиться у мастеров, пройдя курс по своему выбору.

Ключевые УТП —

— Изучите композицию портретной фотографии и трюки со светом

— Умейте делать идеальные автопортреты

— Знайте различные объективы, фокусировки и несколько других аксессуаров для камеры, которые помогают в портретной фотографии

— Изучите различные позы портретной фотографии для мужчин, женщин и детей.

— Некоторые курсы имеют пожизненный доступ и сертификат об окончании.

Продолжительность: зависит от выбранного курса

Рейтинг: 4,5 из 5

Вы можете зарегистрироваться здесь

Отзыв: Udemy предлагает широкий выбор курсов по портретной фотографии, которые вы можете пройти, чтобы изучить и нажать. После того, как вы закончите курс, у вас появится собственное портфолио, а также вы сможете открыть свой бизнес.

5 . Классы портретной фотографии ( CreativeLive )

Классы и курсы по портретной фотографии, доступные на CreativeLive, охватывают множество деталей, от помолвочной фотографии до фотографий домашних животных. Курсы разработаны специально для начинающих и экспертов, и, помимо настроек камеры, вы можете научиться искусству рассказывания историй с помощью портретов. Будь то деловые портреты или уличные лица, вы получите курс по своему выбору, чтобы улучшить свои навыки.

Ключевые УТП —

— Используя различные техники, проиллюстрированные в курсе, вы можете научиться делать идеальные портретные снимки для создания портфолио

— Знайте объективы, подходящие для различных типов портретов в зависимости от условий освещения

— Овладейте искусством поз для создания великолепных портретов

— Научитесь передавать истории через портреты

— Создайте свою собственную фото-среду, чтобы получить правильный фон в соответствии с вашими объектами

— Большинство этих курсов доступны на всех устройствах и могут быть синхронизированы в приложениях для iPhone или iPad с пожизненным доступом

Продолжительность: зависит от выбранного курса

Рейтинг: 4.5 из 5

Вы можете зарегистрироваться здесь

Обзор: курсы портретной фотографии, доступные в CreativeLive, помогут начинающим фотографам отточить навыки фотографии и составить портфолио работ.

6 . Курс портретной фотографии ( Нью-Йоркский институт фотографии )

Этот курс предлагает 14-дневный пробный период, который поможет вам оценить, подходит ли курс для обучения.Назначается профессиональный наставник, который обучит техническим аспектам использования камеры и тому, как управлять светом, чтобы получить максимальную отдачу от объектов фотографии. Во время прохождения курса наставники назначают фотопроекты, которые затем будут рассмотрены по завершении. Таким образом, вы сможете изучить и разработать портфолио, чтобы начать свой собственный бизнес или студию.

Ключевые УТП —

— Назначается наставник, который поможет вам узнать, щелкнуть и просмотреть фотографии

— Даются задания по фотографии, которые помогут вам составить портфолио к моменту завершения курса

— Узнайте, как щелкать в студии и на открытом воздухе на месте, а также использовать освещение в каждом случае

— Вы получаете сертификат NYIP по портретной фотографии после завершения

Продолжительность: самостоятельно

Рейтинг: 4.5 из 5

Вы можете зарегистрироваться здесь

Отзыв: Если вы хотите начать свою карьеру в фотографии и стать профессиональным фотографом, вам необходимо присоединиться к среде этого института, потому что способ преподавания фотографии здесь потрясающий. Курс фотографии предлагается за очень разумную плату. — Луис Тим

Итак, это были лучших курсов, классов, учебных пособий, программ обучения и сертификации портретной фотографии, доступных онлайн на 2021 год .Надеюсь, вы нашли то, что искали. Желаю вам приятного обучения!

Сеть учителей

: Планы уроков: ВЫ! ТВОРЧЕСКИЙ ЦИФРОВОЙ АВТОПОРТРЕТ

ВЫ! ТВОРЧЕСКИЙ ЦИФРОВОЙ АВТОПОРТРЕТ AIM Как можно вы создаете сюрреалистический или экспрессионистский автопортрет, используя Фотошоп? ИНСТРУКЦИЯ ЗАДАЧИ Большинство профессий в области искусства сегодня полагаются на компьютеры.Это критически важно для студентов-художников научиться выражать себя в различных средствах массовой информации, включая цифровые. После исследования автопортреты художников, таких как Сальвадор Дали, Рене Магритт, Фрида Хало, Энди Уорхол, Леонора Кэррингтон и другие высокие школьников, учащиеся создадут черновик изображениями, которые они выбрали для их представления.Студенты узнают, как использовать PhotoShop для управления своими цифровыми фото в творческую композицию. МАТЕРИАЛЫ

Создано Джойс Райли Расположение: Средняя школа Луи Д. Брандейса Класс: Средняя школа Предмет: Art О компании Учитель Джойс Райли — художник и учитель рисования.Она заработала холостяк наук в области художественного образования в 1994 году в Университете Индианы. Она получила степень магистра студийного искусства в Нью-Йоркском университете. в 2002 г. — живопись, видеоарт и инсталляция. С тех пор ее внимание было сосредоточено на модерне и современном искусстве. После пяти лет преподавания изобразительного искусства в Сиэтле мисс Райли переехала в Нью-Йорк, чтобы преподавать искусство и окружать себя музеи и галереи.В настоящее время она преподает искусство в Луи. Средняя школа Д. Брандейса, большая общеобразовательная школа школа в Верхнем Вестсайде Манхэттена.

22 Компьютера
PhotoShop LE или выше
Учебник PhotoShop
Доступ в Интернет

Сканер

Цифровой фотоаппарат

Программное обеспечение для загружать снимки с фотоаппарата на компьютер.

22 дискеты, cd-rw или место на жестком диске, чтобы учащиеся могли сохранить работу.

Визуализация знаменитых автопортреты художников

Студенты будут есть свои альбомы для рисования и что-нибудь для рисования.

СЛОВАРЬ

Средний
Материал, через который художник выражает себя: акварель, карандаш, масло, видео, глина и др.

Состав
В общем, художественное произведение. В частности, расположение предметов, цвета и формы в произведении искусства.

Творчество
Способность находить новые решения проблемы или новые способы выражения; создание чего-то нового для человека.

теплые тона
Желтый, красный и оранжевый.

Холодные цвета
Синий, фиолетовый и зеленый.

Экспрессионизм
Художественное движение начала 20 века; субъективное мнение художника подчеркивалось выражение внутренних переживаний.

Сюрреализм
Движение в искусстве и литературе, возникшее между первыми и Вторая мировая война.Художники объединили сознательное и бессознательное, мир мечты и фантазии наряду с реальностью.

Автопортрет
Фотография, фотография или написанное вами, о котором вы написали. ты.

ПРОЦЕДУРЫ
Студентам будут предоставлены инструкции по проекту и критерии оценки. чтобы уточнить, что от них ожидается.

ОБУЧЕНИЕ ОСНОВЫ ФОТОШОПА

Студенты будут воспользуйтесь учебником по PhotoShop. Это займет примерно три сорок пятиминутных уроков.

ИССЛЕДОВАНИЯ СЮРРЕАЛЬНЫЕ ХУДОЖНИКИ И ХУДОЖНИКИ, РАБОТАЮЩИЕ С АВТОПОРТРЕТОМ.

1. Студенты будет исследовать художников, используя следующие веб-сайты:

www.images.google.com и введите портрет или автопортрет или художника, который вам нравится и портрет.
http://artlex.com/ArtLex/s/self-portrait.html
http://fridakahlo.it/
http://salvadordalimuseum.org/
www.warhol.org/
http: // mcs. csuhayward.edu/~malek/Magrit.html
http://carringtonleo.5u.com/
http://values.ch/vangogh.htm
http://channel4.com/learning/microsites/S/selfportraituk14to19/top100_gallery.html
http://kidlink.org/spanish/kidart/kidart/yonkers_2001/Thumbnails.html
http://members.lycos.co.uk/pinkwall/CUMPI.html
http://castilleja.org/public/ academics / studentprojects / computerart / Selfportraits /
http://oldmasterpiece.com/search-en.html?Keywords=portrait&Go.x=14&Go.y=7
http://artquotes.net/masters/warhol_andy/warhol-camouflage -1986.htm

2. Студенты поработайте в компьютерной лаборатории два или три 45-минутных урока, чтобы исследовать художников и создать черновик в своих альбомах для рисования.

3. Пока студенты работают над исследованием художников; Я распространю комнату и сделайте три или четыре цифровых фотографии каждого ученика. Я сохраню работу каждого ученика на его диск.

СОЗДАНИЕ СЮРРЕАЛЬНЫЙ ИЛИ ЭКСПРЕССИВНЫЙ АВТОПОРТРЕТ
Работа над реальным проектом займет десять академических часов.

Шаг 1
При открытой и запущенной программе PhotoShop выберите Файл> Создать. из панели задач / меню вверху экрана.Выберите размер изображения не менее 6 X 6 дюймов.

Шаг 2
Импортируйте картинку или картинки, которые вы планируете использовать для своей композиции. перейдя в файл и импортировав их с диска «А». Ты можешь также импортируйте изображения из Интернета, которые вы хотели бы использовать в вашем портрете.

Шаг 3
Сохраните свою работу на рабочий стол и на дискету.Вы должны периодически сделайте это, чтобы защитить свою работу.

Шаг 4
Создайте фон, используя навыки, которые вы узнали в этом руководстве. Обратитесь к вашему черновику. Вы можете нарисовать фон, используя инструмент рисования, текстовый инструмент или импорт изображений, которые вы хотите использовать для ваш фон.

Шаг 5
Используя инструменты, вырежьте цифровое изображение из фона и переместите его на созданный вами «фон».Вы можете смягчить края и манипулируйте своим лицом разными способами. Здесь несколько примеров:

Измените цвет определенных областей.
Размытие областей.
Добавьте фильтр.
Увеличить.
Скопируйте или клонируйте и вставьте изображение несколько раз.
Переверните изображение.
Обрежьте изображение интересной композицией.

* Есть тысячи вариантов изменения лица или фона. Будь креативным!

Шаг 6
Когда вам понравится созданное вами изображение, вернитесь и убедитесь, что что вы использовали хорошее мастерство, смешивая и размывая острые края.

Шаг 7
Последний шаг — объединить все слои вместе.

Шаг 8
Не забудьте сохранить последнюю работу.

ПОСЛЕДУЮЩИЕ ДЕЙСТВИЯ
Студенты напишут размышления о своем автопортрете. Вопросы прикреплены к рубрике выставления оценок.

ДОМАШНИЕ РАБОТЫ
Домашнее задание — собрать изображения для автопортрета. Они могут быть из Интернета, журналов, книг, чего-то, что вы рисовали или картинки вашей семьи или друзей.

ОЦЕНКА

Следующие — отражение автопортрета, который заполняют ученики. когда они закончат свой проект. Рубрика выставления оценок находится внизу листа.

АВТОПОРТРЕТ
АНАЛИЗ ИСКУССТВЕННОГО ПРОИЗВОДСТВА

НАИМЕНОВАНИЕ __________________________________________________

ПЕРИОД ________________________ ДАТА _________________________

г.

НАЗВАНИЕ ИСКУССТВА _____________________________________________________

ГОД СОЗДАНИЯ ______ СРЕДНИЙ ________________________ РАЗМЕР _____________

ОПИСАНИЕ: Что я вижу?

1.Что происходит на?

2. Какие объекты изображены на картинке? Быть конкретным.

3. Какая у вас поза?

4. Чем вы занимаетесь? Утомительный?

5. Что на переднем плане? Середина? Задний план?

АНАЛИЗ — Как организована работа?

1. Какие строк? (Вертикальный, горизонтальный, изогнутый, толстый, тонкий, темный) & где они?

2.Какие формы? (Круги, овалы, квадраты, прямоугольники, треугольники) & где они?

3. Какие цвета? (Какой цвет вы видите больше всего? Меньший? Большой области? Небольшие участки?)

4. Где вы видите наиболее светлые участки? Самый темный?

ИНТЕРПРЕТАЦИЯ: Что говорит художник?

1. Что такое настроение и смысл работы?

2.Как проявляется работа: сила, красота, одиночество, загадка, гнев, надежда, приключения, страх, любовь, мир, смерть или что-то еще?

3. Как название произведения говорит вам о его значении?

ПРИГОВОР: Это успешное произведение искусства? (Объясните почему)

1. Формализм (акцент на элементы искусства)?

2.Эмоциональность (проявление чувств)?

3. А как насчет мастерства?

4. Творчество?

5. Эстетика?

6. Каков ваш личный ответ?

ТВОРЧЕСТВО	_____ / 30
РЕМЕСЛЕНСТВО	_____ / 30
ТЕХНИКА	_____ / 30
ЭСТЕТИКА	_____ / 30
ПИСЬМЕННЫЙ КРИТИКА	_____ / 40
УЧАСТИЕ	_____ / 20
УСИЛИЕ	_____ / 20
ЭКСТРА-КРЕДИТ	_____ / 0
ИТОГО	_____ / 200
МАРКА	______ %

СТАНДАРТЫ

Стандартный 2: Arts:
Знание и использование художественных материалов и ресурсов.Студенты будут знать и использовать материалы и ресурсы доступны для участия в искусстве в различных ролях.

Стандартный 5: Технологии
Студенты будут применять технологические знания и навыки для проектирования, строительства, использовать и оценивать продукты и системы для удовлетворения потребностей человека и окружающей среды. нужно

THE СТУДЕНТЫ
24 студента в двух классах изучают Advanced Painting.В обоих классах основным направлением является изобразительное искусство. Студенты третьего курса второкурсники, а пятый класс — в основном юниоры. Все имели от трех до пяти семестров художественного класса до этого курса. Студенты встречаются пять дней в неделю на занятиях по искусству по 45 минут. номер.

ЛУЧШИЙ ОСОБЕННОСТЬ
Сочетание использования техники и выражения автопортрета привлекает детей к рассказу

ПЕРСОНАЛ

Энди Уорхол / Цифровой автопортрет

Оценка Уровень: 7–8

Студенты познакомятся с жизнью и искусством Энди Уорхола как с одним из способов рассмотрения фотографии как средства автопортрета.После просмотра и обсуждения фотографических автопортретов других художников студенты создадут свои собственные цифровые автопортреты, а затем напишут стихотворение, чтобы описать точку зрения, взятую в их цифровом произведении искусства.

Энди Уорхол
Американец, 1928–1987 гг.
Автопортрет , 1986
синтетическая полимерная краска и тушь для шелкографии на холсте, 203.2 x 203,2 см (80 x 80 дюймов)
Национальная художественная галерея, Дар комитета коллекционеров

Связь с учебной программой

Материалы

• Smart Board или компьютер с возможностью проецирования изображений из слайд-шоу
• Студенческая фотография
• Компьютеры, оснащенные программным обеспечением для обработки цифровых изображений, например Adobe Photoshop (или Adobe Photoshop Elements), Corel PaintShop или другим пакетом, способным применять цвет и / или специальные эффекты
• Сканер
• Цветной принтер
• Копии рабочего листа «Напиши стихотворение« Я есть »»

Вопросы для разминки

Как вы думаете, как был сделан этот автопортрет? Как вы думаете, почему он включил четыре изображения самого себя, а не одно?

Фон

Энди Уорхол прославился своим поп-артом 1960-х годов.Он создавал большие, смелые изображения популярных, знаменитых и представителей нашего потребительского общества. Его портреты с множеством изображений известных людей — Мэрилин Монро, Элвиса Пресли, Жаклин Кеннеди — и обычных продуктов — консервных банок Кэмпбелла, коробок для подушек Brillo, бутылок кока-колы — являются одними из самых ярких икон американского искусства XX века.

Энди Уорхол родился в 1928 году Эндрю Уорхола, сыном чехословацких иммигрантов. Он рос в бедности (во время Великой депрессии) недалеко от Питтсбурга, штат Пенсильвания, со своими родителями и двумя братьями.В детстве Уорхол (позже он отбросил последнюю «а») вспоминал, что у него было несколько друзей, но он также чувствовал себя «обделенным». Он ненадолго страдал нервным расстройством, которое вызвало мышечные спазмы и держало его в изоляции. Он любил проводить время самостоятельно, раскрашивая, делая снимки на маленькую камеру и даже снимая фильмы на кинокамеру, подаренную ему матерью.

После окончания технологического института Карнеги в 1949 году, он переехал в Нью-Йорк, где вскоре добился успеха как коммерческий художник.Он проектировал витрины, иллюстрировал журнальные статьи и рисовал обложки альбомов. В 1960-х Уорхол решил отказаться от коммерческого искусства и сосредоточиться на создании серьезного визуального искусства. Рисуя свои первые работы вручную, он вскоре разработал технологию шелкографии, которая позволила его штату помощников массово производить поразительные изображения потребительских товаров и блестящие портреты кинозвезд. Эти работы взяли штурмом мир искусства и публику. В этом автопортрете он использовал четыре фотографических изображения самого себя (с его фирменными «шокированными» волосами) и растирал их методом трафаретной печати на квадратном холсте площадью 6 футов.Результатом являются четыре большие головы, установленные в ярко-розовом и желтом цветах на глянцевом, плотном черном фоне. Эффект сильный и тревожный.

Практика с инструкциями

Уорхол сказал, что он был «глубоко поверхностным» (возможно ли это?) И что за его работой не стояло абсолютно ничего. Как вы думаете, его высказывания соответствуют его автопортрету? Это поверхностно?

Уорхол был не единственным художником и не первым, кто делал необычные и заставляющие задуматься автопортреты с фотографическими изображениями.При подготовке к мероприятию просмотрите слайд-шоу ниже, чтобы увидеть, как два других художника — Илзе Бинг и Ли Фридлендер — манипулировали фотографиями, чтобы что-то сказать о себе. Попросите учащихся определить, как следующие варианты выбора, сделанные каждым художником, выражают их уникальное представление о себе:

• Настройка
• позы
• Костюмы и / или реквизит
• Светоотражающие поверхности
• Обрезка
• Отсутствие физического я
• Присутствие других людей

Слайд-шоу: Bing & Friedlander: фотографические автопортреты

Деятельность

В этом упражнении учащиеся начнут со своих фотографий, а затем используют программное обеспечение для обработки изображений, чтобы применить специальные эффекты и изменения:

1. После того, как учащиеся загрузили свою фотографию в компьютер, они могут использовать программное обеспечение для обработки цифровых изображений, такое как Adobe Photoshop (или Adobe Photoshop Elements), или другой пакет, способный применять цвет и / или специальные эффекты.
2. Начните с инструмента кадрирования, чтобы удалить все области фотографии, которые они не хотят оставлять. Они также могут поиграть с размером и поворотом своего изображения.
3. Затем предложите им поэкспериментировать с инструментами рисования, фильтрами, уровнями цвета и любыми другими доступными инструментами редактирования. Они могли даже добавить текст и оригинальную графику к своему изображению или скопировать и вставить несколько своих изображений.
4. По мере того, как учащиеся манипулируют своим цифровым изображением, предложите им подумать о том, что они хотят сообщить о себе.Что узнает о них зритель, исследующий их автопортрет?
5. Студенты должны создать два или три разных варианта своего рисунка.

Вот пример студенческого произведения искусства:

Бенджамин Касс ,
Фотография Аль Гарнаш

Используя цифровую камеру и специальные эффекты редактирования графики, Бен создал свой автопортрет.Он думал о позе, которую хотел, когда его фотографировали.

Волк днем ​​
Бенджамин Касс

Затем Бен обработал свой цифровой портрет с помощью программы для редактирования изображений (например, Adobe Photoshop). Он экспериментировал с фильтрами спецэффектов, пока не достиг желаемой цветовой схемы.Используя инструмент размазывания, Бен создал свирепый вид. Чтобы удлинить челюсть, он использовал овальный инструмент выделения, чтобы изолировать и скопировать область вокруг рта. Затем он вставил его на новый слой, чтобы над ним можно было работать, не затрагивая остальную часть изображения. Он растянул и размазал рот, пока не добился желаемого эффекта. Наконец, он использовал кисть, чтобы нарисовать глаза.

Волк ночью
Бенджамин Касс

Бен продолжал экспериментировать с фильтрами, чтобы изменить цветовую схему.Готовый продукт выглядит как человек-волк из фильма ужасов 1950-х годов!

Добавочный номер

После распечатки готовых автопортретов попросите учащихся сочинить стихотворение на основе своего цифрового автопортрета с помощью рабочего листа «Напишите стихотворение« Я есмь »». Напомните учащимся, что мысли, выраженные в их стихах, должны отражаться в изображении, которое они создали в своих цифровых автопортретах.

VA: Cr1.2.7 Разработайте критерии, которые помогут создать произведение искусства или дизайн для достижения поставленной цели.

VA: Cr2.1.7 Продемонстрировать настойчивость в развитии навыков работы с различными материалами, методами и подходами при создании произведений искусства или дизайна.

VA: Cr2.3.7 Применяйте визуальные организационные стратегии для разработки и производства произведений искусства, дизайна или средств массовой информации, которые четко передают информацию или идеи.

VA: Cr3.1.7 Обдумайте и объясните важную информацию о личных произведениях искусства в заявлении художника или другом формате.

VA: Re7.2.8 Сравните и сопоставьте контексты и средства массовой информации, в которых зрители сталкиваются с изображениями, влияющими на идеи, эмоции и действия.

VA: Re8.1.8 Интерпретируйте искусство, анализируя, как взаимодействие предмета, характеристик формы и структуры, использования средств массовой информации, подходов к созданию искусства и соответствующей контекстной информации способствует пониманию передаваемых сообщений или идей и настроения.

Skyline High School Цифровая фотография I: Автопортрет — двойная экспозиция

существительное

1. многократное воздействие света на фотопластинку или пленку, часто приводящее к побочным изображениям.

Автопортрет — двойная экспозиция

Для этого задания вам нужно будет сфотографировать себя с минимальным фоновым шумом. Лучше всего использовать нейтральный или легко удаляемый фон. После того, как вы сделаете селфи, вам нужно будет сфотографировать место или объект, который много значит для вас, потому что это ваша последняя визуальная этнография. Сопоставление двух изображений должно быть эпическим. Два изображения вместе должны помочь мне понять, кто вы.Вам все равно нужно будет написать Заявление художника, поскольку вы будете сравнивать это новое селфи со своим селфи, сделанным в начале триместра. Новое селфи должно быть лучше и визуально мощнее.

Прежде чем я проведу вас через процесс, я приведу вам примеры двойной экспозиции.

Вам понадобится следующее (нажмите, чтобы загрузить и просмотреть ниже) Рабочий лист для двойной экспозиции , Указания для двойной экспозиции, Контрольный список для двойной экспозиции и Рубрика для двойной экспозиции. Обязательно сдайте Рабочий лист для двойной экспозиции , Контрольный список для двойной экспозиции и Рубрика для двойной экспозиции с заполненной самооценкой.
На всякий случай, если вам нужен другой способ создания двойной экспозиции, видео ниже предоставит те же результаты, но будьте осторожны, потому что это может сбить с толку, потому что оно использует каналы. По следующей ссылке вы найдете другую перспективу, основанную на тексте: Как создать эффект двойной экспозиции в Photoshop.

Ваш путеводитель по цифровой портретной фотографии

Когда на рубеже веков появилось искусство цифровой фотографии, критики поспешили указать на некоторые из ее явных недостатков по сравнению с традиционной пленочной фотографией. Однако в недавнем прошлом технологические достижения прогрессировали так быстро, чтобы гарантировать, что цифровая фотография останется королем в том, что касается получения завидных снимков.А это, в свою очередь, породило различные ниши цифровой фотографии, в том числе портретную.

В отличие от того, что думает большинство людей, портретная фотография — это не только дорогие фоновые студийные светильники или запредельно дорогие фотоаппараты с высоким разрешением. Фактически, вы можете снимать свои собственные профессиональные портретные фотографии, не выходя из дома или у своих клиентов. Тем не менее, вот краткое руководство по некоторым полезным советам, касающимся определенных типов портретных снимков, о которых должен знать каждый начинающий фотограф.

1. Семейные портреты

Если это семейный портрет, убедитесь, что ваш фон представляет собой светопоглощающий холст, темное бархатное покрытие или прочный шкаф / стенку. Это на самом деле помогает предотвратить нежелательный эффект размытия, который возникает во время редактирования после фотографии. Опять же, помните, что в отличие от фотографии знаменитостей, которая фокусируется на освещении гламурных аспектов личности, обычные семейные портреты создают ощущение единства, единства и тепла.Так что не стоит так сильно беспокоиться о добавлении на фотографию необычных объектов, которые позже могут оказаться проблемой при редактировании.

Go натуральный

Если каким-то образом студийная обстановка не создает желаемой домашней атмосферы, попробуйте сделать снимок в более личных точках в их доме, например, перед семейным внедорожником или стоя во внутреннем дворике и т. Д. Это также может служить хороший памятный самородок для семьи через несколько лет.

Использовать среднюю выдержку

Семейные портреты, в отличие от фотографий спорта или дикой природы, не обязательно требуют сверхвысокой выдержки, особенно с учетом того, что максимальная выдержка идет рука об руку с потрясающими неподвижными изображениями.Достаточно всего от 1/80 до 1/160 секунды при f / 2.8 и ISO500.

Используйте штатив, чтобы избавиться от ненужных сотрясений. Даже если в камере используется встроенная оптическая стабилизация изображения, вам все равно придется удерживать камеру в устойчивом неподвижном положении, пока вам нужны великолепные фотографии. Кроме того, собрать семью вместе перед штативом выглядит относительно профессионально.

Фокусное расстояние

Портретные снимки лучше всего делать с объективами 80–200 мм при f / 2.8. И это в основном потому, что более высокое фокусное расстояние (в пределах этого диапазона) часто приводит к более резким фотографиям в помещении.

Наконец, семейные портреты создают веселую, веселую ауру. Поэтому важно, чтобы ваши объекты (особенно маленькие дети) немного взволновались или поиграли, прежде чем вы начнете фотосессию. Если это не сработает, вы также можете попробовать включить на снимок домашнего питомца или семейного плюшевого мишку, чтобы получить снимок хорошо спланированной домашней обстановки.

2.Индивидуальные портреты и бизнес-фото

Поскольку мир становится все более визуально ориентированным, потребность в профессионально сделанных портретах для наших профилей в социальных сетях как никогда важна. Таким образом, очевидно, что если вы сможете сделать презентабельные индивидуальные портреты, клиенты, особенно те, кто хочет улучшить свое присутствие в социальных сетях, проложат путь к вашему порогу.

В остальном, что касается индивидуальной портретной фотографии и снимков головы, вот что вам нужно знать.

Фон

В отличие от семейных портретов, которые могут выглядеть потрясающе с минимальным фоном, индивидуальный или деловой снимок головы выглядит намного лучше с более детальным фоном.

Так что избегайте клише на заднем фоне, например, пустого неба, тусклых цветов или одного изолированного элемента. Вместо этого используйте узорчатую стену, мягкую амортизацию или даже естественный, живописный фон, который будет идеальным фоном. Хотя не существует единого фона, который гарантированно всегда давал бы потрясающие результаты, лучший из них — это тот, который позволяет сделать снимок или портрет в голове.

Идеальные линзы

Тип объектива, используемого в такой обстановке, зависит от множества факторов, одним из основных которых является фон. Например, если объект съемки находится в многолюдном или загруженном месте, вам понадобятся телеобъективы с зумом, чтобы размыть фон.

Выражение лица

Когда дело доходит до создания потрясающих портретных фотографий, уверенность может иметь большое значение для того, чтобы фотография (или объект) выглядела хорошо. Итак, насколько им нужно изобразить легкую улыбку, это не обязательно должна быть ухмылка, утиное лицо или странный хмурый взгляд.Вы также можете попросить испытуемого попробовать несколько выражений лица в зеркале, чтобы повысить его шансы на правильную позу.

Расположите камеру немного выше их головы, чтобы избежать ужасного вида «двойной подбородок».

Направление взгляда

Практическое правило: объект всегда должен смотреть прямо (но не явно) в камеру, что действительно очень необходимо для их композиции.

Избегайте паспортного вида

Вопреки мнению большинства фотографов, лучшие индивидуальные портреты — это те, которые не имеют ничего общего с обычными паспортами.Так что, во что бы то ни стало, избегайте симметрии на своих фотографиях, заставляя объект позы с одним плечом, выровненным немного ближе к камере, чем другое.

Состав

Помните, что иногда при индивидуальной портретной фотографии человек, стоящий за объективом, в значительной степени контролирует то, как будут выглядеть фотографии. По крайней мере, есть несколько стоек, которые вы можете использовать, чтобы ваш объект выглядел привлекательно.

Во-первых, снимок под низким углом не только сделает человека выше, но и авторитетным, сильным и сильным.Для женщин съемка с бокового угла может акцентировать внимание на тех частях тела, которые они считают привлекательными.

Опять же, если человек предпочитает смотреть в одну сторону (чтобы избежать симметрии), убедитесь, что сторона, в которую он смотрит, имеет больше виртуального пространства / комнаты, чем другая.

Наконец, само собой разумеется, что вы должны поэкспериментировать с как можно большим количеством портретных снимков, прежде чем выбрать один или два лучших.

Заключение

Несмотря на то, что эти советы могут быть ценными и очень полезными, требуется много практики и тысячи ужасных снимков, прежде чем превратиться в известного фотографа-портретиста.Так что цените каждый снимок, до царапины он или нет.

CS 178 — Цифровая фотография

CS 178 — Цифровая фотография

Что внутри цифровой камеры? Это изображение Canon Digital в разрезе. Rebel 1000D. Вот более поучительный диаграмма, показывающая основные оптические пути. Мы разобьем камеру в класс.	В большинстве книг по фотографии говорится о глубине резкости и резкости, но лишь немногие из них они дают формулу для этого.Вот. N — число F, f — фокусное расстояние, C — размер пикселя, а U — расстояние до сцены. Мы изучим эту формулу в класса, и вам будет предложено поэкспериментировать с эффектами глубины резкости в вашем еженедельные фотографические задания.	Это сложный выстрел, потому что потолок аркады намного темнее, чем двор за ним. Я решил это, объединив три экспозиции, идея называется визуализация с «высоким динамическим диапазоном» Для этого не нужна специальная камера; хорошо попробуйте в классе.Вот еще кадры из Индии.	Знаменитый портрет матери-мигрантки времен Великой Отечественной войны Доротеи Ланж. Депрессия. Сделаем обзор истории фотографии и учебы работа хороших фотографов.

Примечание: Этот курс не является MOOC и недоступен через Интернет. Набор ограничен для зачисленных студентов Стэнфордского кампуса.
Однако этот курс снова был проведен в Google весной 2016 г.Эти лекции были записаны и отредактированы для бесплатного публичного распространения. Вот ссылка на сайт.
Или вот YouTube-плейлист лекций. Важно отметить, что Adobe Flash-апплеты в этом Версия 2014 года больше не работает, но апплеты в версии
2016 были обновлены, чтобы разрешить прямую загрузку файлов .swf, так что вы можно воспроизводить их на рабочем столе с помощью загружаемого автономного Flash-плеера от Adobe.

---

Материалы курса

• Расписание курсов (HO # 2) (нажмите здесь, чтобы просмотреть лекции)
  Нажмите здесь, чтобы общедоступная версия курса, включающая видеозаписи лекций
• Описание курса (время встречи, блоки, предварительные требования и т. Д.)
• План курса (учебники, курсовая работа, правила выставления оценок и т. Д.) (HO # 1)
• Онлайн-опрос для подачи заявки на получение секций, фотоаппаратов во временное пользование и временных лицензий Photoshop
• Архив классных дел («Что нового?» Каждый день)
• Ссылка на Дискуссионный форум Piazza
• Настройка учетной записи Google отправлять задания в этом курсе (прочтите это, даже если у вас уже есть учетная запись Google)
• Лучшие фото для каждого из еженедельных заданий
• Flash-апплеты демонстрация концепций из лекций (см. Примечание о Adobe Flash вверху)
  1. Переменные, влияющие на экспозицию
     
  2. Работа тонкой линзы (и что линзы выполняют трехмерное преобразование перспективы)
  3. Формула гауссовой линзы (включая взаимосвязь между фокусировкой фотоаппарат и изменение его фокусного расстояния)
  4. Глубина резкости (и его зависимость от диафрагмы, фокусного расстояния, расстояния до объекта, и круг замешательства)
  5. Телеобъективы с переменным фокусным расстоянием
  6. Пространственная свертка (в 1D и 2D)
  7. Автофокус с использованием обнаружение фазы
  8. Автофокус с использованием обнаружение контраста
  9. Гамма-коррекция
  10. Введение в теорию цвета (функции чувствительности, функции согласования, трехмерное цветовое пространство, спектральный локус, основные цвета, гамма)
  11. Подбор цвета (современная версия эксперимента Максвелла по подбору цветов)
  12. Диаграммы цветности (и их отношение к трехмерному цветовому пространству)
  13. Отображение гаммы (Что происходит, когда у вас есть цвет, который нельзя воспроизвести на данном дисплее или принтере?)
  14. Аддитивное и субтрактивное смешение цветов (Каковы правильные основные цвета? RGB? CMY? Красный, желтый и синий, как я учился в детском саду?)
  15. Цилиндрические панорамы (проекции, используемые для их построения и отображения)
• Еженедельные фотографические задания
  1. Задание №1 — Плохие фотографии (срок сдачи: воскресенье, 6 апреля, 23:59)
  2. Задание № 2 — Спорт и Экшн (срок сдачи: воскресенье, 13 апреля, 23:59)
  3. Задание № 3 — Макросъемка (срок сдачи: воскресенье, 20 апреля, 23:59)
  4. Задание №4 — Архитектура и интерьер (срок сдачи: воскресенье, 27 апреля, 23:59)
  5. Задание №5 — Натюрморт (срок сдачи: воскресенье, 11 мая, 23:59)
  6. Задание №6 — Пейзаж и природа (срок сдачи: воскресенье, 18 мая, 23:59)
  7. Задание № 7 — Ночь и цвет (срок сдачи: воскресенье, 25 мая, 23:59)
  8. Задание № 8 — Портрет и свет (срок сдачи: воскресенье, 1 июня, 23:59)
• Подведение итогов слайдов что будет в среднесрочной перспективе
• Слайды с трюками (любезно предоставлено Дэвидом Джейкобсом, лаборатория графики, Стэнфордский университет)
• Анимация сборки камеры Canon 10D (любезно предоставлено Мэтью Фарреллом, Мишель Панг, Майклом Томом, Калифорнийский университет в Беркли)
• Подведение итогов слайдов что будет на выпускном экзамене

---

© 2014 г. Марк Левой
Последнее обновление: 23 апреля 2021 г., 00:13:55

Бесплатно, Сделай сам, Продвинутые уроки фотографии и практические демонстрации

Бесплатно, Сделай сам, Продвинутый Фотография Уроки и практические демонстрации Фотографы, переходите к следующему уровень.Следите за сотнями бесплатных профессиональных онлайн-уроков и демонстраций по натюрмортам, портретам, пейзажам и продуктовой фотографии. Узнай новое техники. Воспользуйтесь советами по редактированию в Photoshop и Lightroom. Найдите форумы товарищей фотографы, с которыми можно поделиться идеями. Просто прокрутите эту страницу вниз, чтобы найти свой любимые темы. Бесплатные уроки для опытных фотографов Поднимите свои фотографы на новый уровень.Следуйте за любым и другим более сотни бесплатных онлайн-уроков для изучения техник, используемых некоторыми самых талантливых профессиональных фотографов современности. Видеоуроки на LearnMyShot.com Этот увлекательный сайт размещает более 100 высококачественных обучающих видео, подготовленных профессиональные фотографы Роберт Грант и Шаша Гитин. В уроки и задачи по всем аспектам фотографии усиливаются благодаря фотографии уроков, извлеченных участниками сайта.Членство бесплатно и, судя по фотографиям участников, очень полезно. Трюковая фотография и особенная Электронная книга эффектов Стали более творческий и артистичный, взяв захватывающие фотографии, поражающие воображение людей! Десятки редких трюковых идей фотографии включены в эта электронная книга на 295 страниц, а также девять часов практических инструкций. фото-видео уроки. Изучите редактирование фотографий и Цифровая живопись Получить 26 профессиональные уроки Photoshop. Создать идеальный фотографии и цифровые изображения. Узнай секреты фотомонтаж, карикатура, ретушь, макияж портретов и многое другое. Закажи свой уроки без риска, с возвратом денег гарантия. Научитесь рисовать людей шаг шаг за шагом Откройте для себя быстрый и простой способ принести рисунки к жизни. Добейтесь уровня реализма что немногие художники когда-либо достигнут. Этот дом учебный курс поставляется с пожизненными обновлениями и полная гарантия возврата денег. Добавьте индивидуальности своим фотопортретам Создавайте уникальные портреты, раскрывающие личность вашего объекта, которые идеально передают черты лица и свет, и что люди будут хочу оформить и оставить.Учитесь у всех без исключения сотен великих практические руководства и советы от ведущих фотографов-портретистов. Мастер-класс по фотографии Вы можете освоить любую цифровую зеркальную камеру и взять великолепные, привлекающие внимание фотографии по подписке пошаговые видеоуроки. Это фантастическое сборник уроков — это ваш быстрый путь к стать профессиональным фотографом.И вы можете смотреть видео в течение шестидесяти дней на полная гарантия возврата денег. Запечатлеть детей на фотографиях Узнайте, как создавать идеальные фотографии детей, запечатлевая их выражения, настроения, интересы и движения. Нажмите, чтобы найти бесплатно в Интернете демонстрации, подсказки и вдохновения, которые обязательно изменят ваше идеи о фотографировании детей. Узнайте, как принимать Цифровые фотографии профессионального качества Подпишитесь на Focus eMagazine и получите два Электронные книги: Успех цифровой фотографии и Продвинутая цифровая фотография . Следовать уроки профессионального фотографа Эми Ренфри и узнайте, как улавливать свет и использовать его для создавать идеальные фотографии.Нажмите, чтобы узнать более. Изучите редактирование фотографий и Цифровая живопись Получить 26 профессиональные уроки Photoshop. Создать идеальный фотографии и цифровые изображения. Узнай секреты фотомонтаж, карикатура, ретушь, макияж портретов и многое другое.Закажи свой уроки без риска, с 60-дневным возвратом денег гарантия. Easy Art From Photos Узнайте, как легко превращать фотографии, снимки и даже сотовый телефон превращается в нечто вроде искусства. Преобразуйте свои цифровые фотографии с помощью простые эффекты, которые сделают их похожими на рисунки, акварели и масло картины.Или добавьте драматизма, преобразовав цифровые изображения из полноцветных в черные. и белый. Бесплатные уроки искусства Учитесь на сотнях бесплатных демонстраций, руководств, видео и практические советы от лучших художников и арт-издателей. Начать работу с творческое новое хобби или усовершенствовать существующие навыки рисования и рисования. Находить узнайте, как улучшить свое мастерство с помощью лучшей композиции, перспективы и цвета.Узнайте, как использовать смешанную технику, пастель и подмалевки. И получите советы о том, как рисовать и рисовать на открытом воздухе. Уроки любительской фотографии Узнайте, как делать отличные снимки с помощью камеры «Наведи и снимай», или мобильный телефон. Следуйте урокам по композиции и освещению. Попробуй новый техники и воспользуйтесь советами профессионалов. Узнайте, как легко редактировать и улучшайте все свои фотографии с помощью бесплатных онлайн-приложений. Бесплатные уроки рукоделия, выкройки и Практические демонстрации Начинающий Продвинутый Научитесь рисовать акварели. Развивайте свои навыки или начните новое творческое хобби. No related posts. alexxlab Автор записи Добавить комментарий Отменить ответ Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены * Комментарий * Имя * Email * Сайт