Уроки для рисования новичков: 10 уроков рисования простым карандашом

основные правила рисования карандашом, и видео мастер-классы для тех, кто хочет научиться хорошо рисовать карандашом с нуля

Вы не умеете рисовать? Кажется, вам давно пора научиться этому! Берите в руки кисточки и краски и заходите на любой сайт из нашего списка!

Рисуем с Анной Кошкиной — обширная подборка различных видеуроков по рисованию. Объясняется всё доступно и понятно.

Научиться рисовать за 30 дней — подборка уроков по всем известной книге «Как научиться рисовать за 30 дней». От вас требуется только 20 минут времени, блокнот и карандаш с резинкой, и уже через месяц вы можете рисовать!

Подборка уроков от группы «Уроки рисования» — есть уроки для различных техник и множество советов. Также есть раздел уроков по живописи, где вы можете научиться рисовать акварелью, маслом или пастелью.

Уроки рисования для начинающих и детей — множество уроков по рисованию как карандашом, так и фломастерами.

Рисовать могут все! — полный бесплатный курс по рисованию карандашом и акварелью.

Простой карандаш — много видеуроков по рисованию в различных техниках, также есть раздел для детей, видеоуроки по рисованию в Photoshop и обзор различных графических онлайн-редакторов.

Уроки рисования и черчения для начинающих — большой курс по рисованию и черчению, а также множество статей и советов, включая даже упражнения для развития глазомера и «набивания» руки.

Рисование: видеоуроки — сотни обучающих видео на тему рисования целой картины или какой-либо детали.

Как научиться рисовать — простые и сложные уроки поэтапные уроки по рисованию различных животных, людей и не только!

DrawSpace — портал с уроками по рисованию, всего восемь уровней, каждый из которых поделён на разделы, единственный минус/плюс, что он на английском.

Learn to draw — тоже на английском. Обучают в основном тому, как рисовать людей, также можно поучиться тому, как рисовать карикатуры.

Carol’s Drawing Blog — блог профессионального художника Кэрол Росински, на котором она выкладывает уроки. Все уроки поделены на несколько уровней, также есть видео и статьи, в которых Кэрол делится своими секретами. Ещё один ресурс на английском.

About: Drawing/Sketching — раздел большого проекта About, посвященный рисованию, также на английском. На сайте опубликовано множество подборок, обучающих видео и статей на тему скетчинга и рисования.

DrawSchool — ресурс для обучения рисованию. Есть как бесплатные, так и платные вебинары.

Purmix — с помощью этого ресурса вы научитесь рисовать и аниме, и мангу, и татуировки, при этом можно воспользоваться как видео, так и фото-уроками.

Как научиться рисовать — целый канал на Youtube, по обучению рисованию. Сможете научиться рисовать и жучка, и червячка, и медведицу.

PaintMaster — здесь вы можете обучиться графическому дизайну, академическому рисованию и даже дизайну интерьера!

DrawMaster.ru — множество уроков, пригодных не только для Photoshop, но и для обычных карандашей и бумаги.

ArtDrawing.ru — можно получить полный курс обучения рисованию от талантливого художника Юрия Синчукова.

Уроки рисования карандашом — полное разнообразие стилей, вкусов, цветов, и тем для рисования.

Мечтаете научиться рисовать? И ищите подробные пошаговые

уроки рисования для начинающих художников? Я постараюсь помочь вам в этом не простом деле и расскажу о многочисленных нюансах при написании красивых рисунков и портретов карандашом и акварелью! С помощью моих поэтапных уроков, овладеть азами изобразительного искусства смогут не только взрослые, но и дети!
В данной рубрике я публикую все своих пошаговые уроки рисования, и отдельно, в рубрике Уроки рисования для детей , я собираю простые уроки рисования для начинающих художников. Поэтому, если вы только делаете первые шаги в рисовании карандашом и акварелью, я рекомендую начать обучение именно с этого раздела. Обязательно посмотрите все уроки рисования и советы художникам, собранные в моём блоге!

Рисование портрета для начинающего художника кажется невероятно сложной затеей. Часто новички спешат создавать потрет, не изучив его основные принципы и техники. Каждый рисунок лица завершается разочарованием, что может привести к абсолютной потере интереса. Не стоит опускать руки, ведь каждый портретист начинал с изучения базовых правил, практиковал их, совершал десятки ошибок и в конце-концов достигал положительных результатов. Сейчас мы разберем построение портрета карандашом , его особенности и правила. Они помогут добиться правильности, а что самое важное – реалистичности и высокого качества портрета.

Почти каждый человек желает иметь дома свой портрет, который считается одним из самых сложных рисунков, что может нарисовать художник. Не удивительно, что существует большой спрос именно на этот тип рисунков. Поэтому обязанность начинающего и опытного художника в том, чтоб шаг за шагом усовершенствовать свои навыки в рисовании черт лица человека, ведь через лицо можно передать не только пол и возраст, но и характер и темперамент персоны. По своим особенностям портреты делятся на три вида: детский, женский и мужской. Сегодня мы будем учиться рисовать последний вид —

мужской портрет простым карандашом . В нем есть свои особенности и секреты, о которых расскажем в этом пошаговом уроке.

Поэтапный урок о том, как нарисовать женский портрет

простым карандашом. Пройдя всего несколько этапов можно понять основные черты, которые присуще женскому портрету и отсутствуют в остальных. Лицо будет расположено в анфас, волосы убраны назад. Это важно знать перед началом работы. Теперь можно приступать.

Руки часть тела личная и уникальная. Часто они могут рассказать о жизни человека своей формой и размером. Долгие годы люди изучают их линии и строение, пытаются по линиям читать будущее. Сегодня мы научимся рисовать руки простым карандашом с помощью поэтапного урока. Уделим особое внимание их построению и наложению теней, чтоб рисунок вышел наиболее реалистичный.

Прежде, чем приступить к полноценному написанию портрета, нужно научится рисовать детали лица. Из сегодняшнего урока мы узнаем,

как нарисовать губы карандашом, благодаря поэтапному описанию. Урок не сложный и рассчитан на начинающих художников, но не стоит спешить. Чтобы достичь результата, а именно красиво нарисовать губы человека , нужно внимательно следовать правилам построения и тени.

Нарисовать портрет своих родных и близких мечтают многие. Но прежде, чем рисовать лицо в целом, нужно научится рисовать детали лица. Данный урок для начинающих художников посвящен вопросу «как нарисовать нос ». Эта задача не сложная, стоит лишь воспользоваться информацией о построении и наложении теней. Форма и размер носа может отличаться, но основная схема остается неизменной. Давайте скорее узнаем, как легко

нарисовать нос карандашом .

Для многих начинающих художников, одной из непростых задач является вопрос «как нарисовать ухо ?». Из-за сложной структуры уха его часто зарисовывают волосами, но это не выход. Бывают ситуации, когда такой подход не уместен, например, если у человека короткая стрижка. Поэтому я расскажу вам, как нарисовать ухо поэтапно .

есть ответы на все эти вопросы. Приводим азы, с чего начинать занятия живописью. Следуйте этим советам, выполните упражнения и вы уже не будете бояться чистого листа. Вы получите необходимые знания и базовые навыки. Живопись станет ближе, понятнее и будет доставлять море удовольствия.

Часть 1. Подготовительная

1. Найдите вдохновляющий объект для рисования

Бывает так, что вы уже все приготовили, но не можете найти объект, который вдохновил бы вас. Об этом стоит позаботиться заранее. Что-нибудь интересное наверняка завалялось в шкафах и ящиках стола. Присматривайте объекты на распродажах, в комиссионных и продуктовых магазинах. Изучайте картины любимых художников.

В подборку должны входить предметы, на которые приятно смотреть: это немаловажно для создания удачной работы.

Интерес к цвету и форме будет вас мотивировать в процессе работы над картиной. Существует связь между чувствами к объекту и возможностью раскрыть свои способности. Вы сможете больше, чем вам кажется.

Для первой картины сгодится простой одноцветный симметричный сосуд, например обычная кофейная чашка. Иллюстрация из книги

2. Познакомьтесь с кистями и красками

Возьмите в руки мягкую круглую и щетинную кисти и сравните их ворс. Выдавите на палитру немного акриловой краски из тюбика. Попробуйте нанести неразбавленную краску разными кистями на холст или акварельную бумагу. мазки должны получиться яркими и рельефными. Почувствуйте отличия в мазках разными кистями. Добавьте немного воды и нанесите мазки еще раз. Средняя консистенция краски имеет такую же интенсивность цвета, как и неразбавленная, но ее фактура при этом сглажена. И сделайте это упражнение еще раз со слабым раствором краски. Отметьте, как быстро высыхают краски в первый, второй и третий раз.

Иллюстрация из книги

Попробуйте наносить краску разными кистями — овальной мягкой, синтетической тонкой, щетинистой плоской. Пробуйте каждую кисть, пока не будете уверены в том, что знаете, какой кистью воспользоваться, чтобы реализовать задуманный рисунок.

Иллюстрация из книги

3. Полезные приемы работы с палитрой

Цвета на картинах, которые мы видим, как правило, получены с помощью смешивания: чистый цвет из тубы обычно слишком интенсивен. Эти приемы облегчат вам получение нужного цвета.

1. 1Выдавливайте краску из тубы на край палитры, оставляя расстояние между цветами. Центр палитры используйте для смешивания. Замесы делайте подальше друг от друга, чтобы предотвратить нежелательное смешивание.
2. Чистый цвет на кисть набирайте с края палитры, а не сверху и не из середины выдавленной «колбаски».
3. Интенсивные темные цвета, такие как черный (хотя он и не считается цветом с научной точки зрения), добавляйте с осторожностью: даже небольшое его количество может значительно изменить смешиваемый цвет.
4. Перемешивать цвета между собой нужно до тех пор, пока замес не станет полностью однородным.
5. Не жалейте краску. Выдавливайте столько, сколько нужно, — обычно это круг размером с рублевую монету (для белил — с пятирублевую). Расход краски — неотъемлемая часть процесса живописи. Будете чрезмерно экономить — так и не научитесь пользоваться краской.

4. Научитесь получать нейтральные цвета

В любой картине присутствуют нейтральные цвета — «визуально серые». Из-за низкой интенсивности на первый взгляд они незаметны, но это самый полезный инструмент для создания гармоничной цветовой композиции. Давайте посмотрим, как этого добиться.

Смешайте синий и оранжевый в любой пропорции. Теперь давайте попробуем изменить цветовую температуру за счет пропорционального соотношения теплого и холодного цветов в смеси. Если результат скорее фиолетовый, попробуйте сделать ржавый цвет, добавив больше оранжевой краски, а затем белил для более светлого персикового цвета. Если на первом шаге образовался ржавый цвет, добавьте синего, чтобы вышел холодный цвет, близкий к фиолетовому, а затем белил, чтобы получился светлый фиолетово-серый.

Повторите предыдущие шаги для другой пары дополнительных цветов — желтого и фиолетового, красного и зеленого.

Короткими вертикальными штрихами соединены пары дополнительных цветов. Цвета каждой пары смешаны друг с другом для получения двух нейтральных цветов, в каждом из которых доминирующим был один из родительских цветов, — они расположены справа от соответствующего родителя. Иллюстрация из книги

5. Основные, вторичные и третичные цвета

Нарисуйте круг, затем разбейте его на три одинаковых сектора. Верхний сектор закрасьте кадмием желтым средним, правый нижний — синим ультрамарином, а затем смешайте основной красный из нафтола малинового и кадмия красного светлого и закрасьте им левый нижний сектор.

На цветовом круге из основных цветов нарисуйте полукруги с центрами в пересечении границ сектора с внешним контуром цветового круга. Закрасьте эти полукруги вторичными цветами, расположив над «родителями»: кадмий красный светлый над границей между красным и желтым, фиолетовый диоксазиновый над границей между красным и синим. Добавьте желтый в зеленую ФЦ и закрасьте зеленый полукруг над границей между желтым и синим.

Основной цвет при смешивании с лежащим рядом вторичным дает третичный. Добавьте по одному треугольнику с каждой стороны полукруга, всего их получится шесть. Закрасьте каждый треугольник, ориентируясь на подписи.

Основные, вторичные и третичные цвета. Иллюстрация из книги

Часть 2. Рисовательная

6. Начните с абстракций

Абстракция — интересный и простой способ подготовки к работе над реалистичным произведением. Важно выбирать 3-4 цвета, которые вам нравятся, чтобы чувствовать эмоциональную связь с картиной. Нарисуйте по всей поверхности листа простым карандашом непрерывную угловатую или округлую линию. Она может пересекаться несколько раз.

Закрасьте фигуры на рисунке теми цветами и оттенками, консистенцией краски и кистью, которые вам нравятся. Слушайте свой внутренний голос. Главная задача — сделать так, как вам нравится, забыв обо всем остальном.

Иллюстрация из книги

7. Схема мазков

Начинающие часто не уверены, как наносить мазки. На рисунке стрелочками показано направление, которое поможет добиться хорошей глубины изображаемого пространства на примере кружки.

Схема мазков и результат. Иллюстрация из книги

8. Как наносить тени

Ключевую роль в создании объемного изображения играют тени: их-то в первую очередь нужно научиться видеть и писать. Всего есть четыре типа теней:

• Собственные тени , расположенные на объектах. Это области темного тона, контрастирующие с освещенными частями изображаемой формы. Обычно у них резкая граница на внешнем контуре и плавный переход на границе с областями светлого тона объекта. Им принадлежит главная роль в создании объема.
• Области полутона — узкие, с мягким контуром, расположенные на границе между собственной тенью и освещенным участком объекта. Эти тени являются средним тоном между контрастными темными и светлыми тонами объекта.
• Падающие тени — силуэты объекта, «упавшие» или отбрасываемые им на любую поверхность, кроме себя. Они создают впечатление, что объект находится на какой-либо поверхности.
• Тени в точке соприкосновения — самая темная область падающей тени, лежащая рядом с объектом. Они отвечают за «устойчивость» и массу объекта. Эти тени также называются акцентом — самой темной областью среди темных тонов. Акцент — темный двойник блика, самой светлой области среди светлых тонов.

Чтобы нарисовать тень, положите черную краску или краску более темного цвета, чем основной цвет. А вторым этапом покройте этот затемненный участок основным цветом. Черный цвет в полутоне должен просвечивать под новым слоем краски, создавая цветную тень. Если хотите сделать тень темнее, нанесите еще черного от четкой границы тени и смешайте с цветом на полутоне.

Тень на примере цилиндра. Иллюстрация из книги

9. Как наносить блики

Чтобы создать реалистичный блик, обозначьте сухой кистью с белилами самый светлый участок на предмете столько раз, сколько нужно для достаточной яркости. В середине блика положите небольшой мазок густой краски для большей яркости.

Два примера наложения бликов. Иллюстрация из книги

10. Пишите картины в воображении

Занимаясь повседневными делами, пишите картины в воображении. Мысленно ищите соответствие между поверхностями и текстурами, которые видите вокруг себя, и способами работы с кистью и наложением краски.

«Жизнь коротка, чтобы тратить ее на вещи, которые не приносят удовольствия» — утверждает Ричард Бренсон. И если вы всегда хотели научиться рисовать, но так и не нашли время или возможности посещать художественную школу, то изучайте нашу новую подборку полезных онлайн-курсов и программ. Они помогут вам обрести новое хобби – рисование.

Сайты для обучения рисованию

На онлай-платформе есть курс «Азбука рисования», где и взрослый, и ребенок смогут узнать все об азах рисования. Какие инструменты использует художник, какими понятиями пользуется, что такое форма и текстура, контраст и нюанс… В курсе 43 лекции и 8 модулей. По окончанию необходимо выполнить домашнее задание.

Обучающий сайт, где рассказывается о рисовании с натуры, анатомии человека. Правда, ролики на английском языке, но это прекрасный повод подтянуть английский язык.

Сайт художественной школы для взрослых Милы Наумовой. Мила Наумова – автор проекта «Рисовать могут все!», а также преподаватель мастер-классов и уроков рисования. На сайте есть платные и бесплатные курсы, такие как «Учимся видеть и рисовать как художник».

Англоязычный ресурс по рисованию. На сайте очень много курсов, которые строятся по принципу « от простого к сложному». Предлагаемые курсы « Секреты рисования» , « Цветной карандаш» , « Картина маслом» , « Акварель-мастерская» , « Перо и чернила» , « Креативный микс-медиа» . Каждый модуль включает в себя HD-видео и сопутствующую литературу.

На проекте даются уроки поэтапного рисования животных, птиц, любимых персонажей мультфильмов, людей. Техника простого карандаша.

Сайт по карандашному рисунку. Все, что хотели знать о рисовании карандашом объясняется поэтапно. На страницах проекта Вы найдете материалы на совершенно различные тематики: уроки рисования человека, животных, цветов, деревьев и т.д.

Бесплатная академия рисунка, где каждый найдет то, что его вдохновит и то, что он еще не знал. Все видео на английском языке.

— на канале много полезной информации от живописца-монументалиста, который окончил МГАХИ им Сурикова. Здесь видеоуроки по академическому рисунку и живописи, композиции и искусству в целом. — бесплатные видеоуроки, благодаря которым можно научиться рисовать карандашом, акварелью, портреты и пейзажи. Есть уроки для взрослых и отдельно для детей.

Целый канал от школы Вероники Калачевой. У школы есть свой сайт, но там в основном предлагают платные курсы по рисованию. В бесплатном же доступе есть видеоуроки на YouTube. Это насыщенные и интересные программы обучения рисунку, акварели, пастели и живописи.

Канал создан для тех, кто неравнодушен к изобразительному искусству и очень хочет сам начать рисовать. Если вы не знаете, с чего и как начать, думаете, что у вас нет таланта, то открывайте видео, берите в руки кисть и рисуйте. Видоеуроки очень понятные и простые. На канале найдутся уроки по акварели, гуаши, маслу и пастели. — много подробных видеоуроков по мультяшным персонажем и все, что с ними связано. Канал обновляется часто, так что вы всегда найдете что-то полезное и новое. — Том МакФерсон на своем канале рассказывает, как красиво и грамотно рисовать карандашом. В основном представлены уроки по рисованию интерьеров и архитектурных сооружений.

Если вы почувствовали желание рисовать, то не задумывайтесь о результате – рисуйте. Открывайте любой указанный ресурс и следуйте инструкциям, развивайтесь и совершенствуйтесь. И в скором времени вы самостоятельно нарисуете шедевр, которым порадуете любимых.

Основная масса людей думают, что для того чтобы красиво рисовать нужен талант и куча времени, но нет на самом деле практически каждый желающий может освоить основополагающие законы рисования.

Многие люди, не зависимо от возраста, мечтаю научиться красиво рисовать портреты людей или просто природу. Заблуждаясь в том, что этому искусству не по силам овладеть, а нужно обладать от природы даром, так продолжают, просто грезить мечтами. Вы только предоставьте, как это, выводить на бумаге объёмные лица людей, схожих с оригиналом, растушевать кистью краски, и наконец, показать свои работы друзьям, наблюдая за их удивлением, украсить квартиру или сделать оригинальный подарок любимым.

Если сильно захотеть, развить художественные способности доступно каждому. Достаточно начать с малого, затем усложнять поставленные перед собой задачи.

Освоить данное искусство для новичка, совершенно реально, важно знать некоторые тонкости, с чего нужно приступить новичкам.

1. Умение правильного изображать предметы в пространстве, является основным для художника. Даёт восприятие объёма в изображении.
2. Основой создания фона для объема, является правильная работа с штрихами. Всё, что Вы создаёте, будет ярче и чётким.
3. Умение тонировать растяжку карандашом, позволит набирать тон разными по мягкости и текстуре карандашами, изображение становятся реалистичнее.
4. Придавать объем разным формам, игра со светом, рельефом, тенью, эти навыки отливают новичка от мастера.
5. Красивое изображение падающих теней, зависит не только от отбрасываемой фигуры, но и от расположения источника света. Вам станет доступно изображать геометрические фигуры разнообразных форм.
6. И наконец, самый основной навык, необходимый для освоения новичку — соблюдение композиции. Оно позволит оживить композицию, наполнить смыслом и передать настроение.

С чего начать учиться рисовать

Обычно на разных курсах обучения художественному искусству, сначала учат раскрывать художественное зрение. Обычно человек видит просто траву, цветы, птиц. Художник же, смотря на пейзажи, видит линии и пятна.

Рисуя карандашом, используя тёмные, светлые линии.

Итак, начнём с формулы создания пятен, найдите правильное их место, тёмных и светлых Рисуем, к примеру, шар с солнечным бликом. На нём рисуем более маленькую окружность, чуть выше середины, обозначим её круг один, расширяя горизонты, наносим линии второго шара, это будет светлое место. Затем ещё один, будет полутень. Растушевываем карандашом от середины, увеличивая нажатие от середины к границам шара. Если делать не сильные нажатия, но также соблюдая схему блика, получится прозрачный чёрно – белый шар. Если у Вас всё правильно получилось, не останавливайтесь на этом, продолжайте совершенствоваться, попробуйте аналогично нарисовать бутылку, вазу, иной геометрический предмет. Продолжайте рисовать пока обычным карандашом, оттачивая свои действия.

Весьма популярное желание новичков, так как данная японская анимация, предназначена для подростков и взрослой аудитории, чем мультфильмы. Рисунки аниме отличаются оригинальностью, яркими и выразительными чертами лица и, конечно же, не естественно так любимые японцами, большие глаза.

Аниме — персонажи выделяются нарисованными глазами по отношению ко всему лицу, нос и рот изображается несколько волнистыми линиями и маленькими элементами.

Попробуем начать с разных элементов.

Изображение носа в аниме передаётся линиями, возможно с некоторым объёмом или просто парой точек, главное передать эмоции. При смене эмоций меняется и рисунок носа, когда герой начинает говорить, нос становится четче, объемнее. Изображая обиженного персонажа, рисуется нос парой вертикальных линий, при изображении гнева, плача, ужаса, в аниме нос, вовсе может не изображаться. Рисунок носа более похожий на реальный, чаще даётся серьёзному герою, либо мужского пола

Глаза, одно из распространённых характеризующих элементов, отличающих и выделяющих японские комиксы. Попробуем изобразить самую распространенную форму. Начинаем с согнутой горизонтали, по форме напоминающая дугу брови. Далее изображаем вторую часть, для помощи, нарисуйте две линии, начиная от края верхнего разреза глаза и сужающиеся к середине нижней части. Воспользовавшись этими вспомогательными линиями, нарисуйте нижнею линию, маленько изгибаясь, справа и ещё тоньше слева. Удалите линии, изобразите удлинённый овал в середине глаза, скрывая под первой дугой – веком. Рисуем контур внутри белков, помним о солнечные блики. Изобразите два овала: большой, в левой разрезе белка, один очень маленький, противоположной стороне внизу.

Губы в аниме стандартно не больших размеров и главное нарисовать, затем рот. Если лицо развёрнуто, нужно изобразить вертикальные линии от середины глаз, это будут края губ. Проведите пару направляющий линий, и нарисуйте зубы, без детального вырисовывания каждого зубы.
Волосы обычно рисуются достаточно просто, объёмными линиями со световыми бликами.

Портрет – одно из многогранных видов художественного промысла. Тут требуется и время, и настойчивость, талант. Главная особенность, передать правильно эмоции, глубину взгляда, индивидуальность. Важно изобразить естественные формы, остальные элементы. Можно попробовать освоить первичную технику изображения портрета. Вполне вероятно, что первые попытки получаться не то, о чём Вы мечтали, с опытом, конечно, сможете рисовать настоящие портреты.

1. Для начала, изобразите правильный контур лица, легким нажатие на карандаш, изобразите овал. Возможно Вам потребуется несколько листов, не жалейте их, и проделывайте работу, до получения симметричной формы.
2. По центру, проведите горизонтальную линию, слегка дальше, параллельную. В этом месте будет нос, а в области выше, глаза, и уши.
3. Плавными и тонкими линиями, рисуем глазные разрезы, заранее расставив точки, показывающие их границу. Изобразим зрачки, линии губ, контур волос, брови.
4. Губы, один из не простых элементов, начните с нижней, затем отразите её в верхней губе, разделите немного пополам. Не делайте слишком большой рот.
5. Изображение носа, начните с краёв, в виде полу треугольника, по бокам дуги. Нарисуйте пунктир от бровей, отклонив, сотрите подсказку.
6. В заключении добавьте плавными движениями карандашом блики, придавая объем, цвет картине. Оттените контрастом темным светом. Эти действия придают лицу глубину и живость.

основные правила рисования карандашом, и видео мастер-классы для тех, кто хочет научиться хорошо рисовать карандашом с нуля

Рисование — это как минимум отличное хобби для творческих людей. Многие считают, что для этого нужно иметь какой-то особый талант, когда, на самом деле, рисовать может научиться каждый — при определенном упорстве и систематической практике. Мы поможем вам разобраться, как научиться рисовать карандашом и что об этом занятии нужно знать начинающим.

Принадлежности для рисования

У вас должен быть набор простых карандашей. Они обозначаются буквами H (Т в русской маркировке) — твердый карандаш, B (М) — мягкий, а перед буквой ставится цифра, которая говорит о степени твердости или мягкости, например, 2B.

Новичкам следует начать с карандаша HB (ТМ) — это стандартный карандаш, средней степени твердости-мягкости. Когда вы к нему привыкнете, вам будет легче контролировать силу нажима при использовании других типов карандашей.

Бумагу берите белую и плотную, лучше всего зернистую — на ней хорошо будут видны карандашные оттенки. По возможности купите один лист бумаги на проверку и потрите ее ластиком — если она сразу станет рыхлой с катышками, то качество такой бумаги оставляет желать лучшего.

Не забудьте взять хороший ластик, чтобы исправлять будущие помарки. Выбирайте мягкий ластик, чтобы при стирании не сильно травмировать бумагу.

С чего начать

Прежде всего, нужно ознакомиться с основными принципами рисования: композицией, объемом, перспективой, динамикой. Эти основы относятся к любому стилю, не только к рисункам карандашом.

После этого стоит определиться, чему именно вы стремитесь научиться и как хотите рисовать, какой стиль выбрать. Даже если вам хочется уметь все понемножку, остановитесь сначала на чем-то конкретном и не пытайтесь объять необъятное — освойте один стиль, а потом переходите к другому.

Если вы хотите научиться рисовать портреты, то придется изучить основы анатомии, пропорции человеческого лица и тела. Чтобы научиться рисовать пейзажи, нужно практиковать рисование природных объектов — растений, горных массивов, морских волн и т.п. Если хотите рисовать аниме , то нужно знать особенности прорисовки персонажей в этом жанре.

От простого — к сложному

Вы должны научиться рисовать геометрические фигуры в двухмерном, а после — в трехмерном пространстве. Это станет очень важным этапом вашей практики, ведь, по сути дела, все предметы и даже мы сами условно состоим из разных геометрических фигур. И когда вы только будете учиться рисовать предметы и людей, и даже набравшись опыта, вы все равно будете набрасывать на бумаге кружки, овалы, квадраты, обозначая пропорции рисуемых объектов.

Рисуйте много несложных предметов, животных в упрощенном виде. Не отмахивайтесь от рисования скучных на первый взгляд объектов вроде чашки, будильника или яблока на столе — даже простой контурный двухмерный рисунок потребует от вас некоторой сноровки.

Давайте попробуем немного попрактиковаться прямо сейчас и нарисовать милую мышку.

1. Возьмите мягкий карандаш и нарисуйте рядом друг с другом два овала, с небольшим пересечением. Один из них будет поменьше — это будущая мышкина голова, а второй станет туловищем.

2. Нарисуйте окружности на месте ушей, очертите лапы и наметьте загибающийся хвост.

3. Теперь нарисуем мышке мордочку — глаз в форме перевернутой капельки, нос шариком, улыбку, а также не забываем прорисовать ушки.

4. Сотрите внутренние контуры на мордочке и сделайте более насыщенную обводку. Разукрасьте зрачок и нос черным цветом, с белым бликом посередине.

5. Прорисуйте мышке лапы и придайте форму хвосту, стерев вспомогательные контуры по туловищу. Обведите оставшуюся часть мышки.

После двухмерных изображений приступайте к освоению трехмерных, с передачей объема. Изучая светотеневой рисунок, начните с классического задания — нарисуйте шар с падающей тенью. Если у вас дома нет подходящего шарика, используйте в качестве объекта куриное яйцо. Как выполнять такой рисунок, можно увидеть в следующем видео.

Поначалу очень важно научиться рисовать с натуры — вы должны развивать чувство формы на реальных объектах, наблюдать за тенями и светом, видеть объем.

Главный принцип в рисовании — это движение от простого к сложному, от общего — к деталям.

Не спешите и не рассчитывайте, что после пары занятий рисованием вы будете способны создавать гениальные картины. Запаситесь терпением: иногда вам придется научиться рисовать одну и ту же фигуру снова и снова, пока не добьетесь достойного результата и только потом переходить к более сложным задачам, например, к рисованию людей .

Основные техники рисования карандашом

К основным техникам рисования карандашом относятся растушевка и штриховка.

На начальных этапах вам будет проще освоить растушевку. Хотя иногда учащиеся художественных школ, например, используют исключительно штриховку, а растушевку считают неправильной техникой. В любом случае, полезно будет освоить обе техники, так как они помогают добиваться разных результатов в рисунке.

Штриховка

Штриховка выполняется нанесением коротких тонких линий карандашом на участок бумаги. Линии располагают на одинаковом расстоянии друг от друга. Карандаш при этом отрывается от листа: проведя одну линию, вы не тянете ее по бумаге зигзагом на исходную позицию, а возвращаете назад, не оставляя следов. Важно штриховать рисунок в одном направлении.

Степень насыщенности тона контролируется за счет разной частоты штрихов и их направления — штрихи могут быть вертикальными, горизонтальными, диагональными. Увеличение глубины цвета достигается с помощью перекрестных штрихов разного направления, например, сверху на вертикальные штрихи накладываются диагональные.

Существуют и рельефные штрихи — они используются с целью передачи рельефа и выполняются штрихами кривыми, дугообразными, ломаными, но не прямыми.

Посредством штриховки карандашом передают как светотени и тона, так и различные текстуры: фоны, поверхности, материалы и т.д.

Техника штриховки достаточно сложная для начинающих и требует большого количества тренировок. Скорее всего, пройдет много времени, прежде чем вы сможете выработать собственный стиль штриховки. Поэтому новичкам подойдет техника растушевки, которая поможет исправить недочеты в штриховке в случае необходимости.

Именно с помощью растушевки добиваются реалистичности изображения при плавной градации тона.

Выполняется она следующим образом: на бумагу карандашом наносятся штриховочные линии, а затем растираются с помощью специального инструмента — растушки, либо ватной палочкой, кусочком мягкой бумаги, ткани или замши. Не стоит растушевывать линии пальцем, дабы избежать появления жирных пятен на рисунке.

По факту, растушевка — опциональный этап после штриховки, однако со своей особенностью: штриховать перед растушевкой лучше с перекрестными зигзагообразными линиями. Не делайте горизонтальную растушевку — растирать карандашные линии следует только в направлении сверху вниз.

Важно, чтобы растушевка была однородной. В крайнем случае, можете светлые участки аккуратно подштриховать карандашом еще раз, а темные ослабить с помощью ластика.

В этом видео вы можете посмотреть, как выполнять разные виды штриховки и растушевку.

Когда основы изучены, карандашные техники освоены, остается только почаще упражняться в рисовании. Помните, что практика — залог вашего успеха.

Существует масса пособий для начинающих художников, где вы увидите специальные уроки по рисованию отдельных предметов или картин карандашом. Можно как купить эти издания в специализированном магазине, так и брать уроки из Интернета. Главное — практиковаться максимально много и часто. Пусть рисование станет для вас, в первую очередь, приятным досугом.

Около года назад я задалась целью найти себе хобби для души. Началось все с театра, но хватило меня ровно на три месяца. Затем я записалась на ознакомительный месячный курс по рисованию. И понеслось, я быстро вспомнила, почему в детстве до ночи вырисовывала принцесс.

Правда, руки-крюки никак не хотели рисовать то, что нужно, поэтому я решила взять более серьезный курс по живописи маслом. Как раз к его завершению я открыла для себя акварельные работы Вероники Калачевой и поняла, что… Надо начать с основ и сперва научиться правильно строить рисунок, а уже потом работать с цветом.

Конечно, всегда можно копировать и раскрашивать чужие работы, но представьте, как здорово воплощать на бумаге свои фантазии или образы! В этом деле без знаний по академическому рисунку, которых у меня, конечно, не было, никак. Для их получения эффективнее всего посещать художественную школу, но какое счастье, что есть интернет! Покопавшись несколько ночей в сети, я нашла то, что поможет стать настоящим творцом, если придерживаться главного правила — много, очень много практиковаться.

Хотя я не фанат стиля работ Анны, в ее уроках есть все, что нужно для обучения с нуля: какие инструменты понадобятся, как закреплять бумагу на планшете, как делать штриховку и тонировать рисунок. Также Анна рассказывает о том, как правильно перерисовывать объекты и рисовать все той же акварелью.

Уроки, сделанные по одноименной книге, конечно, чуда не сотворят — чтобы научиться рисовать профессионально, потребуется намного больше, чем месяц и даже год. Однако, как уже говорилось, главное — практика, поэтому лишними эти уроки, которые дают общее представление о построении рисунка, не будут. Если вы почувствуете прогресс или желание уйти в конкретный стиль, на том же сайте можно найти гид по рисованию цветными карандашами, букв в 3D и зентанглу.

В этой группе вы найдете поэтапные уроки рисования различных фигур в зависимости от вашего уровня подготовки. Самые сложные уроки подойдут только профессиональным художникам, а вот фигуры попроще осилят и новички.

Полезные материалы для новичков — начиная с того, как рисовать конкретные объекты, и заканчивая элементарным обучением штриховке.

Сайт школы рисования, где можно найти много хороших материалов на базовые темы: «Как держать карандаш», «Как нарисовать шар», «Возможности простого карандаша» и т. д. По запросу автор сайта также поделится с вами секретом, как продавать свои работы, когда вы станете классным.

Только не пугайтесь дизайну этих сайтов, мне тоже странно, почему у художников их «виртуальное лицо» выполнено в столь непримечательном стиле. Еще вы можете использовать для обучения Youtube, там есть много подробных уроков о рисовании конкретных предметов, людей, частей тела и пейзажей. А пока — несколько работ для вдохновения, выполненных простым карандашом. По-моему, здорово!

На сегодняшний день все популярнее становятся 3d рисунки на бумаге, в них можно долго всматриваться и любоваться. Создавать такие шедевры могут не только талантливые художники, но и те, кто только знакомится с изобразительным искусством. Научится рисовать никогда не поздно, сделать эффектные 3d рисунки сможет каждый.

Инструменты, которые потребуются для 3d, самые простые: ручка, карандаши, маркер и листок бумаги. Кстати, рисовать новичкам лучше всего по клеткам в тетради, так изображать фигуры намного проще.

Стоит отметить, что изображение создается на бумаге поэтапно, в этом деле главное – последовательность, даже если воспроизводятся простые и незамысловатые картинки.

Многих интересует как нарисовать 3d рисунок на бумаге карандашом ярко и реалистично. Для этого стоит использовать фото инструкции или видео, которые наглядно покажут всю технику воссоздания 3д рисунка.

Давайте разберем рисунки карандашом поэтапно для начинающих. Для наглядности распечатывайте нарисованные изображения, чтобы облегчить себе задачу. Заметьте, что первое знакомство с техникой 3д может вызвать неоднозначные впечатления, здесь не нужно спешить, плавные движения и выдержка – главные помощники начинающего художника.

Итак, приступим к делу, будем учиться как рисовать красивые 3d рисунки.

Бабочка

Простая схема позволит понять как рисовать 3д ручкой удивительно красивого насекомого. Ознакомься с этой техникой и нарисуй чудо-рисунок самостоятельно.

Пошаговая инструкция:

Ступеньки

Если вы не знаете что именно можно нарисовать 3d ручкой или карандашом, тогда начните с самого простого. Ведь придать изображениям реалистичность вовсе не так уж сложно, убедитесь на предложенном ниже фото-уроке.

Этапы создания изображения:

Бананы

Сымитировать лежащие на столе фрукты довольно просто, нет необходимости применять особые техники изображения предметов. Можно использовать для создания рисунка 3д ручки и маркеры.

Техника выполнения рисунка:

Более подробную инструкцию по выполнению работы в такой технике на примере руки пришельца вы сможете увидеть на видео (или можно использовать свою руку, просто обведите свою ладонь и пальцы карандашом, а далее следуйте видео-инструкции):

Воронка

Если вы хотите узнать как нарисовать простой 3d рисунок на бумаге, используйте распечатанный образец. По освоенной технике вы сможете обучить и ребенка как нарисовать 3д.

Пошаговое выполнение работы:

Лестница

Перед тем как рисовать 3d ручкой необходимо попробовать сделать подобные рисунки карандашом. Учимся создавать красивые объемные изображения вместе.

Как выполнить рисунок:

Сердце

Объемное, будто живое сердце станет отличным подарком для любимого человека. Возьмите в руки карандаш и маркер, отчетливо проведите линии, выделите их и растушуйте. Поверьте, нарисованное изображение сможет полностью передать ваши чувства.

Как нарисовать:

Видео 3d иллюзия сердца:

Помните, воображению нет границ, создавайте собственные уникальные рисунки, поразите всех умением создавать объемные изображения.

Например, можете нарисовать по этой инструкции Карлсона:

Простой вариант:

Сложный вариант:

Видео-бонусы: рисунки 3d ручкой

Рисуем 3d ручкой красивую бабочку:

Рисуем 3D фото-рамочку:

Рисуем 3д ручкой букет ромашек:

3Д Снеговичок:

3d елочка ручкой:

Основная масса людей думают, что для того чтобы красиво рисовать нужен талант и куча времени, но нет на самом деле практически каждый желающий может освоить основополагающие законы рисования.

Многие люди, не зависимо от возраста, мечтаю научиться красиво рисовать портреты людей или просто природу. Заблуждаясь в том, что этому искусству не по силам овладеть, а нужно обладать от природы даром, так продолжают, просто грезить мечтами. Вы только предоставьте, как это, выводить на бумаге объёмные лица людей, схожих с оригиналом, растушевать кистью краски, и наконец, показать свои работы друзьям, наблюдая за их удивлением, украсить квартиру или сделать оригинальный подарок любимым.

Если сильно захотеть, развить художественные способности доступно каждому. Достаточно начать с малого, затем усложнять поставленные перед собой задачи.

Освоить данное искусство для новичка, совершенно реально, важно знать некоторые тонкости, с чего нужно приступить новичкам.

1. Умение правильного изображать предметы в пространстве, является основным для художника. Даёт восприятие объёма в изображении.
2. Основой создания фона для объема, является правильная работа с штрихами. Всё, что Вы создаёте, будет ярче и чётким.
3. Умение тонировать растяжку карандашом, позволит набирать тон разными по мягкости и текстуре карандашами, изображение становятся реалистичнее.
4. Придавать объем разным формам, игра со светом, рельефом, тенью, эти навыки отливают новичка от мастера.
5. Красивое изображение падающих теней, зависит не только от отбрасываемой фигуры, но и от расположения источника света. Вам станет доступно изображать геометрические фигуры разнообразных форм.
6. И наконец, самый основной навык, необходимый для освоения новичку — соблюдение композиции. Оно позволит оживить композицию, наполнить смыслом и передать настроение.

С чего начать учиться рисовать

Обычно на разных курсах обучения художественному искусству, сначала учат раскрывать художественное зрение. Обычно человек видит просто траву, цветы, птиц. Художник же, смотря на пейзажи, видит линии и пятна.

Рисуя карандашом, используя тёмные, светлые линии.

Итак, начнём с формулы создания пятен, найдите правильное их место, тёмных и светлых Рисуем, к примеру, шар с солнечным бликом. На нём рисуем более маленькую окружность, чуть выше середины, обозначим её круг один, расширяя горизонты, наносим линии второго шара, это будет светлое место. Затем ещё один, будет полутень. Растушевываем карандашом от середины, увеличивая нажатие от середины к границам шара. Если делать не сильные нажатия, но также соблюдая схему блика, получится прозрачный чёрно – белый шар. Если у Вас всё правильно получилось, не останавливайтесь на этом, продолжайте совершенствоваться, попробуйте аналогично нарисовать бутылку, вазу, иной геометрический предмет. Продолжайте рисовать пока обычным карандашом, оттачивая свои действия.

Весьма популярное желание новичков, так как данная японская анимация, предназначена для подростков и взрослой аудитории, чем мультфильмы. Рисунки аниме отличаются оригинальностью, яркими и выразительными чертами лица и, конечно же, не естественно так любимые японцами, большие глаза.

Аниме — персонажи выделяются нарисованными глазами по отношению ко всему лицу, нос и рот изображается несколько волнистыми линиями и маленькими элементами.

Попробуем начать с разных элементов.

Изображение носа в аниме передаётся линиями, возможно с некоторым объёмом или просто парой точек, главное передать эмоции. При смене эмоций меняется и рисунок носа, когда герой начинает говорить, нос становится четче, объемнее. Изображая обиженного персонажа, рисуется нос парой вертикальных линий, при изображении гнева, плача, ужаса, в аниме нос, вовсе может не изображаться. Рисунок носа более похожий на реальный, чаще даётся серьёзному герою, либо мужского пола

Глаза, одно из распространённых характеризующих элементов, отличающих и выделяющих японские комиксы. Попробуем изобразить самую распространенную форму. Начинаем с согнутой горизонтали, по форме напоминающая дугу брови. Далее изображаем вторую часть, для помощи, нарисуйте две линии, начиная от края верхнего разреза глаза и сужающиеся к середине нижней части. Воспользовавшись этими вспомогательными линиями, нарисуйте нижнею линию, маленько изгибаясь, справа и ещё тоньше слева. Удалите линии, изобразите удлинённый овал в середине глаза, скрывая под первой дугой – веком. Рисуем контур внутри белков, помним о солнечные блики. Изобразите два овала: большой, в левой разрезе белка, один очень маленький, противоположной стороне внизу.

Губы в аниме стандартно не больших размеров и главное нарисовать, затем рот. Если лицо развёрнуто, нужно изобразить вертикальные линии от середины глаз, это будут края губ. Проведите пару направляющий линий, и нарисуйте зубы, без детального вырисовывания каждого зубы.
Волосы обычно рисуются достаточно просто, объёмными линиями со световыми бликами.

Портрет – одно из многогранных видов художественного промысла. Тут требуется и время, и настойчивость, талант. Главная особенность, передать правильно эмоции, глубину взгляда, индивидуальность. Важно изобразить естественные формы, остальные элементы. Можно попробовать освоить первичную технику изображения портрета. Вполне вероятно, что первые попытки получаться не то, о чём Вы мечтали, с опытом, конечно, сможете рисовать настоящие портреты.

1. Для начала, изобразите правильный контур лица, легким нажатие на карандаш, изобразите овал. Возможно Вам потребуется несколько листов, не жалейте их, и проделывайте работу, до получения симметричной формы.
2. По центру, проведите горизонтальную линию, слегка дальше, параллельную. В этом месте будет нос, а в области выше, глаза, и уши.
3. Плавными и тонкими линиями, рисуем глазные разрезы, заранее расставив точки, показывающие их границу. Изобразим зрачки, линии губ, контур волос, брови.
4. Губы, один из не простых элементов, начните с нижней, затем отразите её в верхней губе, разделите немного пополам. Не делайте слишком большой рот.
5. Изображение носа, начните с краёв, в виде полу треугольника, по бокам дуги. Нарисуйте пунктир от бровей, отклонив, сотрите подсказку.
6. В заключении добавьте плавными движениями карандашом блики, придавая объем, цвет картине. Оттените контрастом темным светом. Эти действия придают лицу глубину и живость.

Писать с натуры сложнее, к этому нужно переходить после значительного опыта. Начните с изображения картины с фото, затем переходите к натуре. Практикуйтесь и не стесняйтесь критики, спрашивайте мнение друзей и развивайте свой талант, ведь человеческие возможности безграничны!

Как быстро научиться рисовать: видео

Любите комнатные цветы? Тогда посмотрите корткие видео цветущих антуриумов, гибискусов и других домашних цветов.

Учимся рисовать героев мультфильмов

Уроки рисования животных

Уроки рисования домашних животных

Уроки рисования птиц карандашом

Уроки рисования природы

Рисунок гриба выполним поэтапно, вначале простым карандашом. На последнем шаге вы можете раскрасить рисунок гриба красками или цветными карандашами, и если нарисовать рядом листья и траву, то картинка гриба будет очень красивой и привлекательной.

Для начала вспомним, что роза состоит из лепесточков, прилегающих друг к другу. В этом и состоит самая большая сложность для рисования этого цветка. Для того, чтобы цветок розы выглядел реалистичней, нарисуйте также и стебелек розы с листьями.

Рисовать цветы лучше красками, черно-белый рисунок цветов не может передать всю красоту цветов. На этом уроке мы научимся рисовать цветы в букете поэтапно простым карандашом.

Чтобы нарисовать картинку снежинку, кроме карандаша нужна обязательно линейка. Любой рисунок снежинки имеет правильную геометрическую форму и поэтому рисовать лучше с линейкой.

Бабочку, также как и цветы лучше рисовать красками. Но вначале нарисуйте бабочку поэтапно простым карандашом.

Подписаться на еженедельную рассылку mywok.ru

Как рисовать чиби (для начинающих) • ARTshelter

В этом уроке я покажу вам, как рисовать чиби поэтапно. По ходу урока мы нарисуем основу для чиби-девочки и три наряда: для вечеринки, выпускного и спорта.

Что такое чиби? Это один из графических стилей манги, в котором персонажам придают чрезмерно детские черты (маленькое тело, большая голова и глаза), чтобы они выглядели забавно и мило. Как раз из-за таких преувеличений, чиби очень легко рисовать – вам не нужны серьезные познания в человеческой анатомии! А научившись рисовать основу чиби, вы сможете создать бесконечное число костюмов, причесок и вариантов лица. Так что рисование чиби – отличное занятие для начинающих!

Что нам понадобится

Для рисования на бумаге:

• Листы бумаги
• Карандаш
• Что-нибудь темнее и насыщеннее обычного карандаша (маркер, лайнер и т.д.)

Для рисования на графическом планшете:

• Графический планшет
• Один слой для наброска (с низкой непрозрачностью)
• Один слой для «чистового» контура (с максимальной непрозрачностью)

Рисуем основу чиби

Легкими движениями делаем базовый набросок, чтобы позже обвести его темными линиями.

Шаг 1

Рисуем окружность. Не стоит сильно стараться и делать идеально ровный круг. Рисуем штрихами, а не одной непрерывной линией.

Шаг 2

От нижнего центра окружности проводим вертикальную линию по высоте равную диаметру окружности. Она поможет нам определить длину тела персонажа. Обратите внимание, что это классические пропорции чиби, но вы можете изменить их, чтобы получить другой результат.

Шаг 3

Разделяем линию на три отрезка.

Шаг 4

Набрасываем основу тела с помощью двух изогнутых вертикальных линий.

Шаг 5

Проводим горизонтальную линию у нижней части головы, чтобы обозначить место шеи.

Шаг 6

Сразу под шеей рисуем маленькую окружность – это будет туловище.

Шаг 7

Ниже рисуем половину круга – это бедра.

Шаг 8

От нижнего центра полукруга проводим вниз две линии.

Шаг 9

С помощью двух кривых линий рисуем руки.

Шаг 10

Заканчиваем руки рисованием дуги на уровне туловища.

Шаг 11

Горизонтальной линией делим голову на две части.

Шаг 12

У чиби большая голова, но маленькое лицо. С помощью овала намечаем область лица в левой нижней четверти головы.

Шаг 13

Добавляем кисти…

…затем большие пальцы.

Шаг 14

С помощью двух окружностей на туловище рисуем грудь. Не стоит делать их слишком большими, особенность чиби как раз в миниатюрных размерах.

Шаг 15

Переходим к большим глазам! У чиби они не очень детализированы, однако, должны быть яркими и выражать эмоции. В верхней части лица рисуем две кривые.

Шаг 16

Выше рисуем еще две линии в форме арки.

Шаг 17

Чтобы лучше представлять себе выражение лица, рисуем маленький рот.

Шаг 18

И пара простых бровей.

Шаг 19

Теперь ушки.

Шаг 20

Лицо мы практически закончили, осталось дорисовать глаза. Добавляем внутри два овала – это радужная оболочка.

Шаг 21

Затем внутри рисуем два маленьких овала – зрачки.

Шаг 22

С помощью волнистых линий добавляем ресницы.

Шаг 23

Дорисовываем верхнюю часть ресниц. Они должны быть широкие и яркие.

Шаг 24

Рисуем светотени на глазах.

Шаг 25

Вы можете закончить рисунок на данном этапе, для этого темным маркером/лайнером на отдельном слое рисуем «чистые» линии. Если хотите нарисовать костюм, то пропускаем этот шаг и переходим к следующему разделу.

Как нарисовать чиби-девочку в костюме для вечеринки

Шаг 1

Рисуем верхнюю часть платья.

Шаг 2

Затем вокруг ног рисуем нижний контур платья.

Шаг 3

По контуру добавляем оборку.

Шаг 4

Затем вертикальные складки юбки.

Шаг 5

Добавляем аксессуары: туфли, бижутерию. Не стоит слишком усложнять эти элементы. Они должны вписываться в общий минималистичный стиль чиби-персонажа.

Шаг 6

Теперь рисуем волосы чиби. Они ничем не отличаются от стандартного стиля манги, только чуть проще. Рисуем основу в форме шлема. Чтобы прическа выглядела воздушной, добавляем расстояние между головой и «шлемом».

Шаг 7

С помощью волнистой линии рисуем челку.

Шаг 8

С помощью дополнительных линий задаем направление локонам прически.

Шаг 9

Добавляем объем, стараясь сохранить минимализм.

Шаг 10

Добавляем детали на локонах.

Шаг 11

Рисуем последнюю деталь костюма – бантик в волосах.

Шаг 12

Обводим готовый костюм маркером/линером. Теперь наша чиби готова отправиться на вечеринку!

Обратите внимание, что брови видны сквозь челку. Это особенность персонажей манги – неважно насколько плотная и массивная прическа, брови всегда должны быть видны.

Как рисовать чиби-девочку в выпускном костюме

Шаг 1

Для начала давайте подкорректируем позу чиби. Как-никак, она будет держать в руке важный аксессуар – диплом! С помощью двух кривых рисуем согнутую в локте руку.

Шаг 2

На конце руки рисуем сжатый кулак.

Шаг 3

С помощью прямой линии намечаем длину свертка и добавляем спирали на концах.

Шаг 4

Добавляем боковые стороны.

Шаг 5

Рисуем большой палец.

Шаг 6

Рисуем характерный «воротник» мантии.

Шаг 7

Намечаем длину мантии и рукавов.

Читайте также:

Шаг 8

Рисуем основные контуры мантии.

Шаг 9

Рисуем нижний контур платья под мантией.

Шаг 10

Далее нарисуем прическу. Начинаем с формы шлема и не забываем добавить расстояние между головой и контуром прически.

Шаг 11

Рисуем переднюю часть прически.

Шаг 12

Задаем направление локонам.

Шаг 13

Добавляем шляпу:

Шаг 14

В правой части шляпы рисуем кисточку.

Шаг 15

Добавляем объем локонам.

Шаг 16

И заканчиваем рисунок темной обводкой.

Рисуем чиби-девочку в спортивном костюме

Шаг 1

Сначала поработаем с позой и нарисуем поднятые руки. Как и в самом начале урока, рисуем две кривые, только направленные вверх.

Шаг 2

Добавляем кисти.

Шаг 3

Рисуем воротник рубашки.

Шаг 4

Намечаем длину нижней части рубашки и рукавов.

Шаг 5

Проводим основные линии.

Шаг 6

Добавляем детали.

Шаг 7

Намечаем длину шорт.

Шаг 8

Добавляем боковые контуры.

Шаг 9

Переходим к обуви:

Шаг 10

В области груди рисуем медаль.

Шаг 11

Теперь прическа. Как обычно, начинаем с формы шлема.

Шаг 12

Рисуем боковой контур волос.

Шаг 13

Задаем направление локонам прически.

Шаг 14

Добавляем детали и заканчиваем прическу.

Шаг 15

Обводим рисунок темным маркером (или другим подходящим инструментом).

Теперь вы знаете, как рисовать чиби. В рамках урока мы создали основу чиби, затем нарисовали три костюма для разных случаев жизни. Если вы хотите узнать, как научиться рисовать чиби-животных, советую посмотреть этот урок.

Не забывайте подписываться на рассылку сайта, чтобы регулярно получать новые уроки на почту. Также делитесь статьей с друзьями. Приятного творчества!

Узнайте, как рисовать с помощью 10 простых упражнений

2020-07-20 21:51:00

Рисование может показаться пугающим, особенно если вы не брали в руки карандаш и альбом для рисования с самого детства. Но, практикуясь с простых форм и объектов, вы можете быстро разобраться в основах и найти свой собственный стиль. Мы сделали подборку 10 лучших вещей, чтобы научиться рисовать, если вы новичок.

Руки

Руки-это идеальный предмет для начинающих, в различных положениях и жестах, обеспечивающие идеальную практику для перспективы, масштаба, кривых и линий. Используйте любую фотографию или модель руки, которые могут быть перемещены в разные положения. Новички должны попробовать нарисовать основной контур открытой руки, начиная с ладони.

Эта основная форма должна вписываться в широкий прямоугольник, используйте круги, чтобы представить костяшки пальцев в верхней части, с костяшками большого пальца в нижней части левой стороны прямоугольника.

Нарисуйте линии из кругов в виде пальцев, обеспечивая правильную пропорцию с количеством кругов на каждом пальце, чтобы придать им форму. Теперь вы можете нарисовать контур руки вокруг этой фигуры. После того, как вы освоили это, попробуйте рисовать другие жесты.

Собаки

Навык рисования собак требует понимания основных форм, которые составляют их профиль. Итак, используйте круг для представления своей головы, большой овал для представления верхней части тела и меньший овал или круг для нижней части тела. Затем они могут быть соединены изогнутыми линиями. Рассматривайте перспективу при рисовании ушей и морды, используя линии сетки, чтобы гарантировать, что туловище и голова остаются в пропорции.

Здания

Здания являются идеальным предметом для развития в  3D. Начните с использования линии горизонта, от которой будут исходить «исчезающие линии».  Представьте себе, что вы рисуете здание, создавая серию кубов, добавляя вертикальную линию от горизонта, а затем, с дальнего конца горизонтальной линии, рисуете угловые линии, которые встречаются. Это создаст правильную перспективу и сделает рисунки более реалистичными. Добавление затенения на одной стороне здания также даст представление о том, откуда исходит свет.

Бабочки

Бабочки могут показаться трудной вещью для рисования. Но рисовать человека с распростертыми крыльями-это то, чему все новички могут быстро научиться. Начните с небольшого овала, через который проходит вертикальная линия. Добавьте более узкий овал ниже для живота и круг выше для головы, используя слегка нарисованные, изогнутые линии, чтобы соединить все три.  Используйте горизонтальную линию поперек туловища в качестве основы для верхних крыльев.  Для нижних крыльев используйте простые треугольники, линии которых должны быть изогнуты, чтобы готовое изделие выглядело реалистично.

Автомобили

Автомобили могут быть невероятно сложными объектами для рисования. Чтобы правильно представить в перспективе, используйте линии сетки. Начните с колес, которые должны быть примерно на три длины колеса друг от друга. Помните, что это по факту эллипсы, которые находятся в перспективе, поэтому не рисуйте их плоскими. Добавьте контуры для нижней части автомобиля, а затем кривые, чтобы представить кузов. Используйте затенение и более мягкие линии, чтобы добавить такие детали, как окна, дверные ручки и передняя решетка.

 

Цветы

Цветы-это отличный способ свести воедино уроки, полученные о линиях и кривых. Попробуйте рисовать цветы, которые имеют простые лепестки, поскольку их форма может варьироваться, и они могут быть не симметричным, а это означает, что вы можете потратить много времени, пробуя новые подходы, разрабатывая свой собственный стиль, а не создавать что-то фотореалистичное сразу.

Деревья

Легко объяснить, почему деревья являются фаворитом, когда мы рисуем в детстве. В самом простом виде они могут прорисовываться двумя линиями для ствола и кругом, чтобы представлять ветви и листья. Но тот факт, что они могут представлять с различными деталями, означает, что вы можете рисовать одно и то же дерево снова и снова и каждый раз получать другой результат. Их ветви отлично подходят для работы над кривыми, в то время как листья могут помочь вам практиковать нелинейные узоры.

Фрукты

Фрукты-это классическая вещь в рисовании для начинающих. Рисование вазы с фруктами, полной яблок, апельсинов и бананов может помочь развить лучшую координацию рук и глаз, благодаря их неправильной форме и повторяемости кривых.  Попробуйте повернуть чашу или нарисовать ее под другим углом, чтобы увидеть, как меняются.

Глаза

Глаза могут показаться сложной задачей, но их основная форма относительно проста, с двумя простыми кривыми, окружающими идеальный круг. Получение правильной основной формы требует времени, но, рисуя глаз повторно, вы сможете приноровиться к получению нужной формы. Возможность добавить детали здесь тоже бесконечна, от затенения радужной оболочки, добавления ресниц и рисования бровей. 

Губы

Губы-отличный предмет для перевода рисунков кривых на другой уровень. Они требуют базового понимания симметрии, используя осевую линию и треугольник. Внутри этого вы можете добавить дополнительные детали, такие как затенение и свет, чтобы сделать ваши губы более реалистичными.  Трудно нарисовать губы правильно с первого раза, поэтому продолжайте, пока вы не будете довольны тем, что вы сделали.

Уроки рисования аниме карандашом для начинающих. Рисование поэтапно персонажа аниме карандашом для начинающих

Изобразительное искусство — хорошее увлечение для человека любого возраста. Это может превратиться в настоящую профессию, если научиться мастерски владеть карандашом.

А мастерство развивается только через практику. Чем больше тренируешься — тем лучше получается.

Модное сегодня искусство аниме — одно из самых популярных видов рисования у художников всех возрастов.

Аниме — не только рисунки комиксов и кадров из мультфильмов, это целое направление в искусстве. Мультфильмы аниме пользуются огромной популярностью в нашей стране.

Об этом пишут песни, а музыка, подобранная для мультфильмов — настоящие шедевры.

Аниме — целый мир. Своеобразный, самобытный. Окунёмся в него с головой, создавая собственные комиксы и зарисовки в этом стиле.

Как научиться рисовать лицо девушки: глаза, нос и волосы карандашом

Поэтапное создание лица девушки в стиле аниме:

Рисование парня с нуля: тело в полный рост

Рисовать аниме в полный рост — немного сложнее. Здесь больше деталей.

Поэтапная инструкция — рисуем парня в полный рост в стиле аниме:

1. Рисуем крест, где вертикальная линия обозначает положение тела, а горизонтальная — верхнюю линию плеч.
2. Дорисовываем горизонтальные линии, обозначая бёдра, колени и ступни.
3. Прорисовываем суставы кружочками. Они обозначат положение рук. На этом этапе легко всё поправить, подрисовать.
4. Теперь рисуем голову. Сначала шар, затем — точные линии скул, подбородок. Сверху штрихами наносим контуры причёски или головного убора. Уточняем линию, стираем ненужные штрихи.
5. Заканчиваем рисунок: делаем тело, контуры одежды. Стираем всё лишнее и завершаем композицию, уточняя детали.

Важно! Используйте самый твёрдый карандаш для изображения контуров. Его стереть легче всего.

Когда контуры будут вас устраивать, сотрите лишнее и обведите рисунок мягким карандашом. Аниме часто изображают самым мягким карандашом для чёткости линий.

Изображая мужчину, помните о пропорциях тела. Мужчины ведь тоже бывают как полные, так и очень худые.

Не обязательно к каждому персонажу мужского пола дорисовывать широкие плечи и мускулистые руки. Учитывайте рост и комплекцию. От этого зависит и длина шеи, форма лица.

Тело девушки для начинающих

Женское тело в стиле аниме — прекрасная тема для нового рисунка.

Помните несколько правил:

• Красота женского тела в аниме изображается немного утрированно, если сравнивать с нормальными пропорциями живого человека.
• Талия — очень тонкая, чуть шире шеи.
• Девушки изображаются очень тонкими, но голова остаётся непропорционально большой.
• Волосы девушки изображают пышными, независимо от длины.
• Грудь — женственная, округлая, чуть шире плеч.
• Тонкие руки.
• Талия — очень тонкая.
• Бедра — широкие относительно талии. Их ширина повторяет грудь.
• Ноги очень длинные, формы — округлые.

Начав рисовать девушку, учтите детали. Будет ли ваша аниме-девушка одета, или вы изображаете обнажённую даму на пляже.

Отлично такие рисунки получаются, если рисовать девушку спиной в полутёмном помещении.

Здесь достаточно отметить контуры, как описывалось выше. Определить суставы локтей и коленей, по ним обрисовать положение рук и ног.

Вокруг всё заштриховываем, оставляя светлые места вокруг фигуры. Она — полностью заштрихована.

Оставьте короткие отблески местами, определив падение света самостоятельно. Волосы могут быть любой формы.

Можете нарисовать длинные и распущенные локоны, закрывающие половину спины. Классическая красота превосходна.

Важно! Тщательно стирайте контуры и суставы с рисунка. Конечный результат должен выглядеть, будто не нарисован, а напечатан.

Это и есть мастерство: ваши рисунки должны быть живыми.

Примеры нарисованных картинок

Зарабатывать на искусстве аниме можно, если научиться переносить изображение визуально на бумагу, трансформируя его в аниме.

Такие портреты востребованы среди школьников и взрослых людей. Интернет объединяет, а мультики аниме — прекрасное искусство, оно нравится и детям, и взрослым. Посмотрите на примеры рисунков.

Если хотите зарабатывать на этом умении, воспользуйтесь нашими советами:

• Доведите своё искусство до идеала. Если брать с людей деньги — то за настоящее искусство.
• Тренируйтесь на родных и близких. Научитесь передавать эмоции.
• Хорошо посоветоваться с профессионалами. Самоучки бывают одарёнными, но для огранки вашего мастерства нужен серьёзный опыт и профессионализм.

  Сходите в школу рисования, покажите шедевры, получите дельные советы. Можно списаться по интернету с практикующими художниками.

• Начиная рисовать на заказ, помните, что клиент всегда прав. Разместите рекламу в сети. Нарисуйте шаблоны: приложите фото и рисунки на них, чтобы люди видели, на что вы способны.
• Сделайте анимированные зарисовки свадебных фото. Это станет хорошим доходным делом: комикс, изображающий свадьбу в стиле аниме.
• Наиболее доходным будет практический труд: придётся выйти на набережную или проспект с холстом и карандашом.
• Инструменты должны быть профессиональными.
• Предложите услуги в местных школах.

Полезное видео

Похожие записи

Как научиться рисовать аниме?

Герои аниме давно стали любимыми для миллионов подростков и молодежи по всему миру. Этот мультипликационный жанр, появившийся в Японии, сегодня очень популярен и имеет свои особенности. Если знать все нюансы, то научиться рисовать аниме совсем не сложно.

Изображение парня или девушки в таком стиле отличается от обычного рисунка большими, широко раскрытыми глазами, небольшим, малозаметным носом и ртом без вырисовывания губ. Кроме этого, у героев аниме длинные волосы в виде отдельных прядей и непропорционально длинные ноги.

1 этап: рисование набросков

В стиле аниме получаются очень милые девушки. Каждый начинающий художник может научиться рисовать женские изображения, придерживаясь определенных правил. Потребуется лист бумаги и простой карандаш.

2 этап: рисование лица

1. В соответствии с нанесенной разметкой четко прорисовать верхнее веко, зрачок и радужку глаза.
2. Зрачок у девушки аниме должен быть вытянут по вертикали, и иметь темный цвет.
3. Радужка немного светлее.
4. Нижнее веко не нужно тщательно вырисовывать, достаточно тонкой линии.
5. Брови будут тонкими. Изобразить их нужно довольно далеко от глаз.
6. Теперь нужно изобразить небольшой схематичный нос.
7. Сразу под ним следует нарисовать рот в виде тонкой горизонтальной линии. Губы выполнять не нужно.
8. На уровне кончика носа будут уши.
9. Подбородок сделаем небольшим и заостренным.
10. Теперь осталось наметить линию роста волос и изобразить пряди, распустив их или уложив в прическу.

3 этап: рисование тела

Переходим к телу. У девушки аниме нужно прорисовать:

• тонкую шею,
• изящные руки,
• обозначить тонкую талию,
• линию бедер,
• пышную грудь.
• ноги будут стройными и необыкновенно длинными.

Нужно придумать одежду и изобразить ее на теле. Тело, в отличие от головы, выполняется по правилам классического рисунка.

Когда все детали рисунка стали четкими и выразительными, можно стирать лишние линии и приступать к раскрашиванию. В образе героев аниме всегда присутствуют контрастные цвета, яркие детали. Волосы могут быть любых, даже самых неожиданных цветов. То же самое можно сказать об одежде. При рисовании аниме не нужно затемнять и высветлять отдельные участки.

Это привычно, удобно и практично. Однако большинство рисунков в стиле рисуются тушью. Именно ее используются мангаки (авторы комиксов, на основе которых создаются мультфильмы). Еще одна хорошая альтернатива – графический планшет. Он позволяет создавать сразу на компьютере, что заметно облегчает процесс редактирования и раскрашивания.

Уроки

На данный момент существует сотни уроков, которые учат изображать те или иные элементы в стиле аниме. Сюда относятся не только глаза, волосы, одежда, но и окружение, пейзажи, а также композиция. Вначале пройдите как можно больше таких уроков. Особое внимание уделите изображению людей, так как это основа любого рисунка в жанре аниме.

Обратите внимание, что каждый автор изображает персонажей по-разному. Конечно, есть сходные черты, но различий все же больше. Поэтому полностью копировать чей-то стиль не стоит. Постарайтесь сохранять только общие очертания вроде выразительных глаз и ярких красок.

Смотрите видеоуроки. Обратите внимание, в каком порядке авторы создают рисунки и как они держат инструмент. Старайтесь не пренебрегать мелкими деталями, так как именно они делают рисунки по-настоящему хорошими, а персонажей выразительными.

Практика

После того как вы научитесь нормально изображать отдельные элементы или части рисунка, приступайте к созданию собственных персонажей. Продумайте все элементы: от прически до обуви. Внимательно отнеситесь к выбираемым цветам. Они должны быть яркими и в то же время реалистичными.

На аниме форумах нередко проводятся конкурсы среди и опытных художников. Там вы можете выставить свои работы, получить адекватную критику и даже получить какой-нибудь приз. На аниме фестивалях также нередко проводятся подобные соревнования, но конкуренция там заметно сильнее.

Создав несколько неплохих персонажей, попробуйте нарисовать собственный комикс. Вначале достаточно использовать 3-4 фрейма. Придумайте какой-нибудь незамысловатый сюжет и попробуйте правильно передать чувства героев. Вы можете использовать специальные программы вроде MangaStudio, которые заметно облегчают процесс рисования комиксов.

Если вы хотите достичь больших высот в рисовании аниме, выложите свои работы на японских и англоязычных ресурсах. Там по-настоящему опытные художники дадут вам конкретные рекомендации. Тем более, многие издательства просматривают подобные форумы, разыскивая талантливых художников. Кто знает, может быть они обратят внимание именно на вас.

Япония – высокоразвитая страна, чьи технологии опережают время. Визитной карточкой Японии помимо надежных автомобилей и передовых технологий, выступает аниме. Эта разновидность анимации популярна в Азии и в других регионах планеты. Неудивительно, что многих интересует, как научиться рисовать аниме с нуля.

Если хотите освоить это занятие, обратите внимание на мою статью. В ней найдете полезные советы и поэтапные рекомендации, облегчающие создание рисунков в стиле аниме. Если не посещали художественную школу, проявив усидчивость и терпение, освоите эту технику.

• Подберите инструмент. Речь идет о грифелях и карандашах различной твердости. Потребуется три различных грифеля, которые продаются либо в оправе из дерева, либо в виде стержней, предназначенных для механических инструментов.
• Как вариант, купите набор графитовых палочек, покрытых специальным слоем. С их помощью сделаете быстрые наброски и легко заштрихуете большие поверхности.
• Не обойтись и без хорошего ластика. Лучше мягкая модель. В противном случае во время работы верхние слои бумаги получат повреждения и «травмы». Чтобы максимально снизить риск появления такого события, рекомендуется наносить контуры тоненькими линиями.
• Рисуют аниме остро заточенными карандашами и грифелями. Обязательно купите хорошую точилку. Набравшись опыта, научитесь затачивать инструмент с помощью ножа.
• Правильное выполнение штриховки предусматривает использование полого заточенного инструмента. Это ускоряет и облегчает задачу. Правда, на этом моменте особо не сосредотачивайте. Новичку разрешается делать так, как удобно и проще.
• Освоение искусства начинайте с рисования контурных рисунков. Для начала несколько работ выполните линейно, нанеся легкие тени в определенных местах. Получится своеобразный быстрый набросок. Со временем движения руки станут уверенными, и сможете уделить больше внимания светотеневой проработке рисунка.
• Штриховку освоить гораздо сложнее. Элементы рисуйте как можно ближе друг к другу. В противном случае нарушится цельность объекта и появится впечатление полосатости. Вначале обучение растирать следы карандаша можно мягким листочком или пальцем.
• В процессе штрихования рисунка обязательно следите, чтобы расстояние между отдельными штрихами было минимальным. Нельзя использовать перекрещенные под большим углом линии.
• Новички совершают ошибки. Благо, карандаш легко стирается, только предельно осторожно. В противном случае бумага сильно повредится или определенный участок работы получится размазанным. Помните, положить новый слой графита на поврежденную поверхность сложно.
• Если желаете удалить большое количество штриховки или слегка ослабить тон, используйте специальную массу, напоминающую пластилин. Она характеризуется способностью легко вбирать излишки графита. Если ее нет под рукой, возьмите комочек хлеба.

Вы получили первое представление, как научиться рисовать аниме с нуля. Если очень нравится рисовать, занятие станет хобби . Эксперты советуют начинать обучение с простых проектов, постепенно увеличивая сложность. Разновидности сюжета играют второстепенную роль.

Новичкам не рекомендуется использовать сложные мотивы, состоящие из большого количества элементов. Для начала тренируйтесь на простых предметах и композициях. Речь идет о фруктах, овощах и предметах простой формы. Посмотрев видео ниже, получите наглядное представление.

Видео обучение и поэтапные уроки

Со временем переключитесь на более сложные сюжеты и научитесь рисовать животных, здания и технику. В последнюю очередь приступайте к рисованию людей. Нарисовать человеческое лицо непросто, а изображение человеческих эмоций – совсем сложная задача.

Секреты рисования аниме карандашом

Японские мультфильмы, чью популярность трудно переоценить, всегда славились хорошим сюжетом, активным развитием событий и яркими героями. После просмотра такого мультипликационного фильма у многих людей возникает желание освоить искусство рисования.

В этой части статьи я расскажу, как научиться рисовать аниме карандашом. Следуя моему алгоритму, нарисуете прекрасные рисунки, имея под рукой лист бумаги и несколько карандашей. В качестве примера приведу технику рисования мальчика, состоящую из нескольких этапов.

Прежде чем рассмотрим пошаговую инструкцию, отмечу, что японские рисунки имеют определенные технические нюансы. В частности, рисунок аниме характеризуется отличающейся от остальных жанров техникой рисования лица, глаз, носа и рта. Поскольку очертания лица имеют приблизительную форму и дополняются большими глазами, нарисовать их несложно.

1. Начальные контуры . Правильно разместите контуры рисунка, и только после прорисовывайте основные контура маленького мальчика. Для облегчения этапа первичный контур выполните из фигур прямоугольной формы. Главное, чтобы они соответствовали размерам частей тела.
2. Голова . Нарисуйте прямоугольник для головы, а под ним изобразите еще одну прямоугольную фигуру для шеи. Начиная от шеи, нарисуйте две дуги, обозначающие плечи. После проведите линии для рук и поставьте по их центру кружки, которым суждено стать локтями. Рисовать руки проще с помощью прямоугольников и линий.
3. Прорисуйте овал лица . В жанре аниме он напоминает обычный прямоугольник, соединенный с треугольником. Эти геометрические фигуры рисуйте вместе, а после удалите соединительную линию. Результат – лицо, выполненное в японском стиле, которое характеризуется узким и острым подбородком. Останется добавить несколько элементов модного костюма .
4. Элементы . Следующий шаг предусматривает добавление к рисунку различных элементов. С помощью ластика удалите ненужные контуры и линии и приступите к детализации картинки. Придайте лицу окончательную форму, используя начальные линии. Над головой нанесите дугообразный козырек вместе с основой для кепки. Также прорисуйте контуры волос и ушки.
5. Приступайте к обработке рук . Используя начальные контуры, руки аккуратно очертите. Затем нарисуйте воротник и обозначьте ноги. Если в рамках этого этапа удастся добиться правильных пропорций, значит, вы смогли успешно завершить этот трудный процесс.
6. Основные детали . В рамках завершающего этапа особое внимание уделите основным деталям рисунка. Речь идет о глазах и лице. Глазки должны располагать большими размерами и крупными смоляными зрачками. Добавьте маленький носик и небольшой рот, напоминающий перевернутый треугольник.
7. Одежда . Уделите внимание одежде мальчика, снабдив ее пуговицами и карманами. Дополнительно проработайте футболку, нарисуйте перчатки и завершите работу над треугольными волосами.
8. Раскрашивание . В конце раскрасьте рисунок, сделав его ярким и контрастным. Так как мы рисуем аниме с помощью карандаша, достаточно затенить рисунок путем добавления ярких теней.

Если хотите рисовать аниме комиксы карандашом и построить карьеру в этой индустрии, моя инструкция поможет начать. Если отслеживать новости и обучаться, осваивая различные техники, выведете мастерство на новый уровень.

Рисуем аниме глаза – поэтапная инструкция

Люди с большим удовольствием просматривают японские мультики. У некоторых возникает желание нарисовать нечто подобное, появляются планы и замыслы. Они рисуют любимых героев, посвящая занятию свободное время, но в большинстве случаев качество рисунков остается низким.

Труднее всего нарисовать глаза. Поэтому вопросу, как научиться рисовать аниме глаза, я уделю особое внимание. Надеюсь, с помощью моих подсказок вы нарисуете красивые и выразительные глазки, что позволит, например, подготовиться к Новому году , создав интересные подарки.

• Глаза в аниме бывают различной формы, размера и цвета. Изобразите дуги век, а после проведите две направляющие линии, которые в обязательном порядке должны пересекаться. Лучше делать направляющие линии немного изогнутыми и максимально тоненькими.
• В большинстве случаев радужка занимает огромную часть глаза. Вместо окружности, смело рисуйте овал. Обозначая зрачок, помните, что размер определяет чувства героя. Если зрачок маленький, герой напуган. В рамках этапа сильно выделять зрачок не стоит. Это сделаем после прорисовки бликов.
• Чаще всего изображается один блик. Как вариант, нарисуйте несколько небольших бликов, расположив по разным сторонам. Только после прорисовки бликов зрачок сделайте ярким.
• В аниме количество ресниц небольшое и в большинстве случаев не превышает отметку в 7 штук. Чаще всего их изображают стрелочкой, обязательно выделяя линию верхнего века, благодаря которой глаза становятся объемными и выпуклыми.
• Брови подробно не прорисовывайте. Однако, они должны присутствовать в обязательном порядке. В противном случае не сделаете глаза своего мультипликационного героя выразительными.
• У многих новичков возникают вопросы, касающиеся формы глаз. В большинстве случаев это полукруг. Верхняя часть глаза представлена практически прямой линией, а нижняя часть – идеальным полукругом.
• Ресницы рисуйте общей стрелкой, загнув вниз или вверх. Направление изгиба определяет форма глаза. Если изображаете несколько ресничек, крупные разместите на верхнем веке, а маленькие соответственно на нижнем.

Сделать аниме глаза живыми и выразительными можно с помощью овальных бликов путем расположения их по краям. Использовать можно вертикальные или горизонтальные блики.

Видео урок

Для подчеркивания основного блика используйте треугольный блик с вытянутым в центр глаза углом. Нередко используются и круглые блики, которые рисуют основными или вспомогательными. Это зависит от стиля и предпочтений автора.

Рисуем аниме тело

Продолжая разговор о японской анимации, разберемся, как рисовать аниме тело в домашних условиях. На первый взгляд кажется, что это сложное занятие. В реальности все по-другому.

Японская анимация отличается от мультфильмов, созданных в иных государствах. Она ориентирована и на подростков, и на взрослых людей. По этой причине мультипликационные фильмы быстро набирают популярность, которая давно сопоставима с популярностью лучших новогодних фильмов .

Прорисовка героев аниме и фона, на котором разворачиваются события, сильно отличается от мультфильмов иных стран. В большинстве случаев аниме – многосерийный телефильм, распространяемый посредством оптических накопителей. В последнее время японские мультики начали чаще появляться и на широкоформатных экранах.

После просмотра японского мультика у многих людей появляется желание освоить рисование аниме. Основные моменты, касающиеся искусства, мы рассмотрели. Пришла пора поговорить о прорисовке тела.

1. Для достижения цели в первую очередь изучите пропорции тела и ознакомьтесь с процессом его рисования в японском стиле. Японцам нравится искажать пропорции. Ярким доказательством выступают многие мультипликационные герои, у которых определенные части тела непропорциональные.
2. Женскую фигуру мастера аниме изображают вытянутой, дополняя тонкими ногами и осиной талией. Мужская фигура характеризуется широкими плечами. При этом размеры головы не всегда соответствуют размеру тела. Возможно, в этом и кроется секрет привлекательности образов.
3. Человеческую фигуру наметьте двумя точками, соединенными вертикалью, которая обозначает центр. Проведите нижнюю и верхнюю линию, а центральную вертикально разделите на восемь равных частей. С помощью линейки сделать это просто.
4. Потом нарисуйте овальное тело, круглый таз, голову и ноги с руками. Для оживления рисунка части тела расположите на немного выгнутой дуге. Это продемонстрирует, что персонаж, которого изображаете, движется.

Только со временем получится освоить технику рисования различных частей тела, которую используют японские аниматоры.

Видео инструкция

Уже нарисовал +224 Хочу нарисовать +224 Спасибо +3530

В этом подробном фото уроке вы узнаете как нарисовать собственного аниме персонажа простым карандашом на бумаге шаг за шагом. Урок состоит из 15 фото шагов.

Как нарисовать собственного аниме персонажа по шагам

• Шаг 1

  Для начала немного разберем положение головы в три четверти.Рисование аниме персонажей обычно начинают с осей. На линии 13 должны быть расположены нос и рот, между линиями 11 глаза, в окружности 18 место для уха

  
  
• Шаг 2

  Теперь разберем профиль вид сбоку.Тут все просто, между линиями 11 будут глаза, на линии 18 — рот, выше этой линии — нос, окружность 18 — место для уха

  
  
• Шаг 3

  Выше, я разобрала 2 положения лица, но все же их труднее рисовать чем анфас (ИМХО), так что пожалуй начнем с него.Первое что мы делаем — это рисуем круг

  
  
• Шаг 4

  Этот этап будет сложнее, нам нужно нарисовать подбородок, отметить линии 11 и 13, так же можно отметить где у вас будут глаза, расстояние между глазами примерно равно величине глаза, обратите на это внимание.

  
  
• Шаг 5

  В этом этапе мы рисуем глаза, рот, нос и брови нашему персонажу

  
  
• Шаг 6

  У некоторых людей не получается рисовать глаза, поэтому я разобрала их детально. Женские глаза:

  
  
• Шаг 7

  Мужские глаза:

  
  
• Шаг 8

  В этом этапе мы рисуем уши нашему персонажу,Так же на этом этапе можно подкорректировать линию подбородка

  
  
• Шаг 9

  Вот несколько примеров ушей: 1.Обычные.2. Ухо вампира (демона)3-4 .Это эльфийские уши.5.Собачьи.6. Кошачьи.

  
  
• Шаг 10

  Рисуем волосы нашему персонажу. Они должны распологаться выше линии головы.

  
  
• Шаг 11

  Виды причесок:

  
  
• Шаг 12

  Я думаю у вас нет проблем с рисованием прямых волос, так что разберем кудрявые:

  
  
• Шаг 13

  Теперь можно обвести нашего персонажа черной ручкой /маркером / карандашом

  
  
• Шаг 14

  Так же его можно раскрасить по вашему усмотрению

• Шаг 15

  Помимо женского персонажа можно нарисовать и мужского, рисуется он практически так же.(подбородок у мужчин более вытянутый чем у женщин)

  
  

Бесплатный, основанный на упражнениях подход к изучению основ рисования

ComicAd Network — это рекламная платформа, созданная для комиксов и других творческих проектов, чтобы по доступной цене рассказать о том, что они делают. Мы используем их для нашего веб-комикса, и, хотя они платят мало, мы хотели разместить здесь одно из их рекламных мест, чтобы помочь поддерживать другие креативы. Приведенная ниже рекомендация — это реклама.Большинство ссылок здесь являются частью партнерской программы Amazon (если не указано иное), которая помогает поддерживать этот веб-сайт. Это даже больше, чем это — это тщательно подобранная рекомендация того, что я использовал сам. Если вам интересно, вот полный список.

PureRef

Это еще одна из тех вещей, которые не продаются через Amazon, поэтому я не получаю с нее комиссию — но это слишком хорошо, чтобы не упоминать.PureRef — фантастическая программа, совместимая как с Windows, так и с Mac. Он используется для сбора ссылок и компиляции их в мудборд. Вы можете свободно перемещать их, настраивать их автоматически, увеличивать / уменьшать масштаб и даже масштабировать / переворачивать / поворачивать изображения по своему усмотрению. При необходимости вы также можете добавить небольшие текстовые заметки.

Начиная работу над проектом, я часто открываю его и начинаю перетаскивать эталонные изображения из Интернета на доску. Когда я закончу, я сохраню файл .pur, в который будут вставлены все изображения.Они могут быть довольно большими, но это намного удобнее, чем таскать по папкам, заполненным отдельными изображениями.

Я уже упоминал , вы можете получить его бесплатно ? Разработчик позволяет вам платить за это любую сумму. Рекомендуют 5 долларов, но даром не дадут. На самом деле, с таким универсальным и отточенным программным обеспечением вам действительно стоит бросить им несколько долларов, если вы его возьмете. Это того стоит.

Урок рисования для начинающих | Udemy

E ric Bossik — опытный художник, сочетающий жизненную силу 21 века с виртуозностью мастера 18 века.

H e выставлялся в галерее Albertson Peterson в Винтер-парке, Флорида, галереях Coe Kerr и Master Eagle в Нью-Йорке, галерее Grand Armée в Палм-Бич, Флорида, Галерее изображений в Бока-Ратон, Флорида и Галерея Линды Уайт в Делрей-Бич, Флорида.

E Картины и рисунки Рика также были выставлены на Американской международной ярмарке изящных искусств (AIFAF) в Уэст-Палм-Бич, Обществе иллюстраторов, Художественном клубе Салмагунди, Клубе арт-директоров Нью-Йорка, Музее Хекшера, Музей изящных искусств Рослин, Художественный музей Бока-Ратон, Арт-центр Оружейной палаты в Уэст-Палм-Бич, Корнеллский музей в Делрей-Бич, Флорида, и Совет по культуре округа Палм-Бич.

H — это работа, получившая награду «Выдающаяся пастель» на конкурсе живописи смелой кистью, награду HTAL за выдающиеся достижения в музее Хекшера и награду Грумбахера за портретную живопись. Эрик был лауреатом Большой национальной премии AAPL за живопись маслом. Его натюрморты демонстрировались на выставке жюри Armory Art Center 20/20 в Палм-Бич, Флорида. Две картины Эрика, написанные маслом, были выставлены на 57-м ежегодном конкурсе и выставке жюри Флориды в Музее искусств Бока-Ратон.

M Военно-исторические картины Эрика представлены на обложках «Энциклопедии военной биографии Харпера» и «От моря до сияющего моря», военной истории ранней Америки, опубликованной Харпер Коллинз.

Эрик , штатный художник по росписи в Mode Works и Evergreene Studios, нарисовал фрески для многочисленных клиентов, включая Planet Hollywood, а также создал тромп-л’оэйл для казино Beau Rivage в Миссисипи.

E Рик — штатный инструктор Центра искусств Armory в Уэст-Палм-Бич, Флорида, где он преподает рисунок и живопись маслом.Он является владельцем Bossik Academy of Fine Art, частной художественной школы в Южной Флориде, где он обучает начинающих и продвинутых студентов-искусствоведов классическим методам и техникам старых мастеров.

E ric является автором обучающей электронной книги по рисованию маслом «Как создать подмалевок, как у старых мастеров: пошаговое руководство». Он показан в обучающем художественном видео «Секреты рисования для художников», основанном на его электронной книге.

H e окончил школу визуальных искусств, где получил степень бакалавра иностранных дел.И он продолжил свое обучение у Джона Фредерика Мюррея, прекрасного художника, чье образовательное происхождение можно проследить до Ecole des Beaux-Arts и старого мастера-художника Жака Луи Давида.

E ric рисует заказные портреты взрослых, детей и домашних животных, а также фрески, trompe l’oeil, натюрморты и изобразительное искусство.

Бесплатно Сделай сам Уроки рисования и практические инструкции для начинающих

Free Do It Yourself Новичок Рисунок Уроки и практические демонстрации Научитесь новому творческому и приятному времяпрепровождению.Улучшайте все свои художественные и ремесленные проекты с помощью новых навыков. Просто прокрутите вниз по этой странице, чтобы найти сотни онлайн-уроков, демонстраций и практических рекомендаций. видео, которые помогут вам учиться дома и в удобном для вас темпе. Узнайте, как рисовать Загрузите три бесплатных путеводителя и видео-демонстрацию. с ArtistDaily.com и научитесь рисовать аккуратно и выразительно.Обретите уверенность, следуя Всего сорок различных уроков от талантливых художников. Рисунок 101 Выбирайте из более чем сотни различных бесплатных онлайн-уроков для начинающие художники. Получайте удовольствие, следя за одним или всеми их. Развивайте навыки и талант, которые помогут вам во всех ваших художественные и ремесленные проекты. Бесплатный цветной карандашный рисунок Учебники Изучите приемы, с помощью которых можно превратить обычный цветной карандаш рисунки в произведения драматического искусства.Находите и подписывайтесь на десятки пошаговые демонстрации талантливых художников. Бесплатные раскраски Сделай сам Некоторые люди утверждают, что раскрашивание замысловатых узоров имеет терапевтическое действие. Это могло быть так. Но, по крайней мере, раскраска — это увлекательный способ расслабьтесь и проявите творческий подход одновременно. Вот несколько необычных раскраски, которые развлекают вас и бросают вызов создавайте красивые изображения с помощью цветных карандашей, мелков, маркеров или пастель. Трюковая фотография и особенная Электронная книга эффектов Стали более творческий и артистичный, взяв захватывающие дух фотографии, поражающие воображение людей! Десятки редких идей трюков включены в эта электронная книга на 295 страниц, а также девять часов практических инструкций. фото-видео уроки. Бесплатные уроки рисования и руководства по рисованию для детей Вот несколько бесплатных уроков и пошаговые демонстрации того, что вашим детям будет весело пока они развивают навыки рисования, которые помогут им в школьные годы и за его пределами. Научитесь рисовать людей шаг шаг за шагом Откройте для себя быстрый и простой способ принести рисунки к жизни.Добейтесь уровня реализма этого мало кто из художников когда-либо достигнет. Этот дом учебный курс поставляется с пожизненными обновлениями и полная гарантия возврата денег. Как рисовать цветы Нарисуйте цветы на природе или в помещении по фотографиям и натюрмортам. настраивает. Изучите советы и методы создания красивого цвета рисунки всех видов цветов в этой бесплатной электронной книге от художника Ежедневно. Изучите редактирование фотографий и Цифровая живопись Получить 26 профессиональные уроки Photoshop. Создать идеальный фотографии и цифровые изображения. Узнай секреты фотомонтаж, карикатура, ретушь, макияж портретов и многое другое. Закажи свой уроки без риска, с 60-дневным возвратом денег гарантия. Бесплатные уроки фотографии для Любители а также Плюсы Узнайте, как делать отличные снимки с наведи и снимай фотоаппаратом или мобильным телефоном. Или возьми ваши навыки на новый уровень. Следуйте за сотнями бесплатных, онлайн-уроки по основам или по продвинутым натюрмортам, портретная, пейзажная и продуктовая фотография. Получите советы от профессионалы.Изучите новые техники. И узнайте, как улучшите все свои фотографии с помощью Photoshop, Lightroom или бесплатные онлайн-приложения для редактирования фотографий. Easy Art From Photos Узнайте, как легко превращать фотографии, снимки и даже сотовый телефон превращается в нечто вроде искусства. Преобразуйте свои цифровые фотографии с помощью простые эффекты, которые сделают их похожими на рисунки, акварели и масло картины.Или добавьте драматизма, преобразовав цифровые изображения из полноцветных в черные. и белый. Бесплатные уроки искусства Учитесь на сотнях бесплатных демонстраций, руководств, видео и практические советы от лучших художников и арт-издателей. Начать работу с творческое новое хобби или усовершенствовать существующие навыки рисования и рисования. Находить узнайте, как улучшить свое мастерство с помощью лучшей композиции, перспективы и цвета.Узнайте, как использовать смешанную технику, пастель и подмалевки. И получите советы о том, как рисовать и рисовать на открытом воздухе. Бесплатно Сделай это Самостоятельно рисовать уроки для Опытные художники Готовы ли вы овладеть своими навыками рисования и зарисовок? на следующий уровень? Эти уроки для тебя. Проверить некоторые из сотен бесплатных уроков, техник, советов и демонстрации, которые вы найдете сегодня в Интернете. Бесплатные раскраски своими руками Некоторые люди утверждают, что раскрашивать замысловатые узоры можно. терапевтический. Это могло быть так. Но, по крайней мере, раскраска — это увлекательный способ расслабиться и одновременно проявить творческий подход. Вот несколько необычных, распечатанных раскраски, которые будут развлекать вас и заставлять вас создавать красивые изображения цветными карандашами, мелками, фломастерами, пастелью или красками. Бесплатные уроки рукоделия, выкройки и Практические демонстрации Начинающий Продвинутый Научитесь рисовать акварели. Развивайте свои навыки или начните новое творческое хобби. Изучите акварельные техники и советы от профи. Все это здесь, в сотнях бесплатных онлайн-руководств. и видео. Бесплатные справочные фотографии по искусству и инструкции Используйте их. Найдите тысячи абсолютно бесплатных справочные фотографии, которые вы можете использовать в качестве вдохновения для любого из ваши картины, рисунки, пастели или акварели.Выбирать из пейзажей, морских пейзажей, природных пейзажей, животных, цветов, натюрморты и многое другое на красивых, четких фотографиях от талантливые художники и фотографы. Тогда узнайте, как передавайте изображения и используйте их в своих художественных проектах.

Сколько стоят уроки рисования в классе и онлайн?

Ограничиваются ли ваши художественные таланты рисованием людей или каракулей на задней стороне записной книжки, пока вы разговариваете по телефону? Хотели бы вы несколько дней, чтобы раскрыть свой творческий потенциал и научиться рисовать детализированные изображения, которыми вы будете гордиться? Может быть, пора взять какие-нибудь уроков рисования.

Доступны лучшие репетиторы по рисованию

Поехали

Как я могу научиться рисовать?

Если вы всегда хотели улучшить свои навыки рисования, то почему бы и нет:

• Пройдите курс рисования ?
• Брать уроки рисования онлайн?
• Или попробовать бесплатный урок рисования для начинающих ?

Учитесь ли вы рисовать с частным репетитором , в художественной студии или учитесь рисованию онлайн , есть много способов развить свои художественные таланты.Но помните, каждый человек уникален и должен иметь свой собственный стиль, поэтому не расстраивайтесь, если вы не можете рисовать так же, как кто-то другой.

Делая уроки, вы обнаружите, что рисование — это не просто взятие карандаша HB. Вы откроете для себя множество различных сред и техник их использования, таких как мел, графит, гуашь, сангина, уголь, масляная живопись и многое другое.

Запишитесь на уроки рисования на Superprof.

Если ваши рисунки выглядят так, вы можете потратить деньги на уроки рисования.Фото Christopher.D на Visual Hunt

Рисование — дорогое хобби?

Но сколько все это стоит, учитывая, что художественные принадлежности не дешевы?

Вообще говоря, рисование — одно из самых дешевых увлечений , которое у вас может быть.

Любой может начать рисовать, используя только карандаш и лист бумаги. Однако, помимо этого, цена уроков рисования может варьироваться в зависимости от , где вы живете, , , какие художественные принадлежности вам нужно купить, или от того, берете ли вы уроки рисования для детей.

Если вы хотите поэкспериментировать с художественными стилями и средствами, то мы определенно рекомендуем посетить занятия, так как тогда вы сможете использовать принадлежащие им принадлежности, вместо того, чтобы платить за целую кучу материалов. вы больше никогда не сможете его использовать. Тем не менее, вам, вероятно, понадобится какое-то собственное оборудование, чтобы вы могли практиковаться между уроками.

Нет ничего более приятного, чем покупать новые канцелярские товары!

Совет. Хотя он никогда не может воспроизвести сам рисунок, вы также можете загрузить приложение для рисования на свой ноутбук или планшет, чтобы опробовать несколько различных сред и посмотреть, как выглядят штрихи.Например, уголь может показаться вам слишком жестким, но вы не узнаете об этом, пока не увидите его на бумаге (или на экране!). Вы можете проделать тот же процесс исключения, просматривая изображения произведений искусства на Pinterest, но сохраняйте непредвзятость, потому что ваш учитель может захотеть, чтобы вы опробовали ряд средств массовой информации в рамках вашего учебного процесса.

Узнайте об онлайн-курсах рисования на Superprof.

Тенденция онлайн-классов

Концепция онлайн-классов не нова, но из-за общенациональных блокировок и закрытия школ она стала новой нормой.

Ожидается, что мировой рынок онлайн-образования вырастет на 10,26%, а размер рынка в США увеличится до 286,62 миллиарда долларов к 2023 году, который составлял 159,52 доллара в 2017 году. лучше понять, почему вам следует записаться в онлайн-класс искусства, какой тип обучения более эффективен, а также плюсы и минусы этих классов по сравнению с их очными аналогами.

Очные занятия или занятия лицом к лицу

Рост числа методов и платформ онлайн-обучения привел к этой дискуссии.Заменили ли онлайн-классы традиционные очные курсы, или это просто необходимость часа из-за Covid-19?

Станут ли эти онлайн-платформы устаревшими, когда все вернется в норму? Что ж, ответ зависит от того, чему вы собираетесь научиться.

Однако, , когда дело доходит до обучения искусству, вопрос должен заключаться в том, какой метод обучения более эффективен для вас.

Бесспорно, как онлайн, так и очные занятия имеют свои плюсы и минусы.Контролируя текущий сценарий здоровья, вы должны решить, что вам больше нравится.

The Great Debate

Прежде чем обсуждать плюсы и минусы обоих, мы должны признать, что оба метода обучения никуда не денутся.

Онлайн-классы не собираются полностью заменять личные занятия, а у очных курсов есть свои плюсы.

Однако в случае изучения сложного предмета, такого как искусство, дискуссия иная. Как уже упоминалось, вопрос не в том, какой метод удобнее.Вместо этого мы должны сосредоточиться на максимальной выгоде.

Это зависит от учеников, чувствуют ли они себя более комфортно, лежа на диване, или хотят ощутить атмосферу художественного класса.

В конце концов, каждый может выбрать то, что ему удобнее всего, но это решение иногда может сбивать с толку и требовать много времени.

Чтобы помочь вам выбрать наиболее эффективный для вас, мы сравнили оба:

Настойчивость

Студентам-искусствоведам сложно сохранять мотивацию, потому что большинство онлайн-классов являются самостоятельными и самостоятельными.Они склонны легко сдаваться, когда не проходят тест или рисуют сложную фигуру.

Кроме того, упражнения, предназначенные для обучения студентов рисованию, зарисовкам или раскрашиванию, иногда могут быть утомительными.

В результате учащиеся нуждаются в постоянном поощрении и признании, чтобы поддерживать определенный уровень усилий.

А поскольку онлайн-классы не имеют физического присутствия инструктора, им не хватает серьезного мотивационного фактора.

С другой стороны, личное общение более мотивирует, и присутствия инструктора достаточно, чтобы поддерживать мотивацию студентов до тех пор, пока они не выполнят задание.

Обязательства

Обязательства — важнейший ингредиент для обучения чему-либо. Однако онлайн-обучение требует большей приверженности из-за сравнительно меньшего давления.

Напротив, те, кто посещают уроки традиционного искусства, обычно более привержены и следуют расписанию.

Еще одна причина, по которой они более преданы делу, заключается в том, что им требуется больше усилий, чтобы встать и пойти на занятия, а не открывать ноутбук и работать в постели.

Обратная связь

В случае классов рисования обратная связь жизненно важна.И в этой области онлайн и очные курсы практически равны.

Когда вы изучаете искусство онлайн, от вас обычно ждут, что вы отправите свои проекты через портал или по электронной почте. В свою очередь, учитель дает вам подробный отзыв о вашей работе.

Точно так же в классе вы иногда получаете обратную связь тут же, а иногда вы должны передать свою работу учителю физически.

Единственное различие между ними состоит в том, что в онлайн-классах обратная связь приходит сравнительно дольше.

Откройте для себя различные уроки рисования для детей рядом со мной на Superprof.

Социальное взаимодействие

В мире, где стоимость художественных принадлежностей растет в геометрической прогрессии, несколько платформ для онлайн-обучения проводят занятия бесплатно. Это прямо контрастирует с потребительскими предприятиями, которые подняли цены на все (Источник: Unsplash)

Один из самых упускаемых элементов в онлайн-уроках искусства — это социальное взаимодействие .

Очные занятия по искусству поощряют социальное взаимодействие и взаимное обучение, что умножает интерес студентов и создает среду обучения.

Однако в условиях нынешнего кризиса в области здравоохранения, когда социальное взаимодействие может быть смертельным, предпочтение отдается онлайн-урокам.

Однако масштабные собрания и совместные задания могут восполнить этот пробел, даже если немного.

Немедленные ответы

Искусство — это предмет, требующий немедленных ответов, поскольку он включает в себя незначительные детали и абстрактные значения, требующие пристального личного наблюдения.

Как и все остальное, вы обнаружите, что сбиты с толку, и вам понадобится помощь, чтобы продолжить.В такие моменты вам будет не хватать онлайн-классов.

У вас могут быть вопросы, но инструктор не будет присутствовать для решения ваших вопросов, если вы не будете выполнять свою курсовую работу в режиме реального времени, что невозможно с учетом характера дисциплины.

Однако даже во время сеанса в реальном времени вынести суждение о пиксельном представлении вашей работы будет довольно сложно для учителя.

Географические барьеры

Вы не можете найти все рядом с домом, а находиться в непосредственной близости от исключительной художественной школы — редкость.В таких случаях онлайн-классы — отличный вариант.

Независимо от того, где вы живете и насколько далеко вы находитесь — вы можете жить в джунглях или на необитаемом острове — эти классы всегда будут обеспечивать стабильное качество.

Таким образом, если у вас есть работающее подключение к Интернету, вы можете получить доступ к высококачественному художественному образованию онлайн.

Гибкое расписание

Мы живем в загруженном мире, где нам приходится совмещать свои обязанности и уделять время семье, друзьям, работе и учебе.

Несмотря на свою страсть и волю, большинство людей не могут посещать уроки рисования из-за их плотного графика и жесткого расписания занятий. Однако онлайн-курсы решили эту проблему, предложив гибкое расписание.

Уроки искусства доступны в любое время — после обсуждения с вашим преподавателем — и вы можете получить к ним доступ, когда у вас будет время. Или вы можете составить собственное расписание на основе вашего распорядка.

Индивидуальное внимание

Все люди разные, когда дело доходит до искусства, и у них разное восприятие, сильные и слабые стороны и уровень творчества.

Одним из наиболее значительных преимуществ очных занятий по искусству является их способность оказывать индивидуальное внимание студентам, когда они в этом нуждаются.

Это внимание побуждает учащихся сохранять приверженность и указывает на области, требующие улучшений и необходимых исправлений.

Теперь, когда онлайн-классы — единственный вариант, какие курсы вы можете изучать онлайн? Можете ли вы изучать математику онлайн? Или французский? Или даже искусство? Если да, то сколько стоят занятия по искусству? И насколько они эффективны? На все вопросы отвечает Superprof.Посмотрите их (Источник: Unsplash)

С другой стороны, онлайн-курсам не хватает элемента индивидуального внимания, потому что инструкторы физически недоступны. Эта проблема влияет на влияние онлайн-занятий по искусству.

Немедленное исправление

Когда вы изучаете определенную технику, ожидается, что вы будете делать ошибки, и инструктор должен исправить эти ошибки.

Однако этот процесс исправления занимает относительно много времени, если вы посещаете уроки рисования в Интернете.

Из-за пандемии школы закрыты, а классы пустуют, так как ученикам рекомендуется оставаться дома и учиться онлайн. Однако многие онлайн-классы рисования даже близко не эффективны и рекламируют высокую стоимость уроков рисования. Вот почему Superprof предлагает индивидуальные занятия по доступным ценам (Источник: Unsplash)

Напротив, когда вы делаете ошибку на очных занятиях, вас тут же исправляют, так что вы не делаете привычка из мелких неточностей.

Это руководство по исправлению положения имеет огромное значение и улучшает процесс обучения.

Преодолеть разочарование

Вопреки распространенному мнению, искусство временами может расстраивать, особенно когда:

• Вы ​​не можете направить свое творчество на искусство
• Вы ​​не можете овладеть определенной техникой
• У вас тяжелые времена делать то, что вы собираетесь делать

Это тот момент, когда к вам подкрадывается разочарование, которое может даже привести к тому, что вы сдадитесь и бросите учебу в искусстве. Это может стать серьезной проблемой при обучении в Интернете, потому что вы в первую очередь сами по себе.

Но на очных занятиях по традиционному искусству вы можете увидеть, как ваши сверстники проходят через то же самое, и это братство является достаточной мотивацией.

Разница в стоимости

Онлайн-классы намного дешевле, чем личные. Дело не только в оплате за сеанс, но и в некоторых других расходах, которые делают личные занятия дорогими. К ним относятся:

• Путевые расходы
• Стоимость художественных принадлежностей
• Обед

Хотя, помимо платы за обучение, вам не придется оплачивать любую или большую часть этих расходов.Однако главное препятствие — высокие цены на товары для искусства.

В большинстве институтов вы обязаны покупать расходные материалы, которые они инструктируют, которые, как правило, дороже. Но вы можете свободно покупать материалы, где захотите, когда учитесь онлайн.

Вы можете даже просто погуглить «где я могу купить дешевые художественные принадлежности?» И закажите их онлайн.

Доступны лучшие репетиторы по рисованию

Поехали

Найдите ближайших к вам учителей рисования по наиболее разумной цене

Несомненно, обучение искусству с помощью онлайн-ресурсов имеет свои проблемы и может быть крайне неэффективным, если вы, как известно, легко сдадитесь.

Однако из-за текущей ситуации с пандемией очные занятия даже не подходят. Поэтому лучший способ продолжить уроки рисования — это записаться на онлайн-платформу для обучения, такую ​​как Superprof.

Индивидуальные и групповые онлайн-занятия — это самое близкое к очному занятию, которое вы можете получить, оставаясь дома. Эти занятия предназначены для того, чтобы дать учащимся все то, чего они упускают во время онлайн-обучения.

Они взимают меньше, чем стоимость уроков рисования при личной встрече, уделяют учащимся индивидуальный подход и предоставляют немедленную обратную связь и необходимые исправления.

Более того, они доступны в любом месте и не имеют жесткого расписания. Вы можете выбрать удобное для вас время.

Кроме того, со своим каталогом квалифицированных специалистов по всему миру Superprof предлагает различные стили и методы обучения.

Из-за нюансов в искусстве обучение иногда может быть непростым, и оно может помочь вам. Поэтому вы всегда можете обратиться к Superprof, чтобы разобраться в тонкостях рисования.

Обучение рисованию: сколько стоят уроки искусства в США?

Акварель, графит, уголь, сангина… Уроки рисования — хороший способ познакомиться с различными техниками рисования .

Хотите ли вы зарабатывать себе на жизнь как художник или просто хотите нарисовать кошку , которая на самом деле выглядит так же, преимуществ искусства много, улучшая ваше:

• Концентрация
• Терпение
• Координация рук и глаз
• Творчество. нарисуйте животных
• Рисунок рисунка из живых моделей
• Как нарисовать лицо
• Рисование рук
• Портрет живопись
• Теория цвета
• Затенение 9029 9029 : все основы рисования !
  Художественные школы по-прежнему предлагают традиционные уроки рисования — например, обнаженной модели — по разумной цене.
  Фото Смитсоновского института на Visualhunt

  Где учиться рисованию в США

  Обучение рисованию в художественных студиях

  Почти в каждом городе есть художественная школа или какая-то художественная студия — около художественных музеев предлагают уроки рисования, тоже. Через их художественные классы вы сможете посвящать несколько часов в неделю в течение нескольких дней обучению рисованию под руководством одного или нескольких профессиональных художников.

  Студии предоставляют все необходимых принадлежностей для рисования для подобных мероприятий , хотя ожидается, что вы принесете свои собственные базовых материалов для рисования (карандаш, ластик, точилка для карандашей.)

  Цены часто варьируются в зависимости от того, хотите ли вы взять уроков рисования для начинающих или продвинутых классов рисования , а также от , как долго длится курс .

  Учителя рисования помогут вам развить ваши художественные инстинкты и часто организуют выставку работ своих учеников в конце семестра. Арт-студии

  предлагают курсы по различным техникам, в том числе в виде интенсивных занятий на каникулах.
  Фото Bibliothèque — Les Champs Libres — Rennes на VisualHunt

  Изучите техники рисования с помощью интенсивных курсов

  Интенсивные или праздничные уроки рисования — хороший способ скоротать время, а быстро улучшить .Они особенно полезны для тех, кто не может выделить время, чтобы научиться рисовать каждую неделю. И художественные школы, и университеты предлагают недельные занятия в течение года, обычно во время школьных каникул. Они часто сосредотачиваются на определенной теме или технике , такой как скетчбукинг, масляная живопись, живая модель, натюрморт…

  Плата за неделю обычно составляет от 415 до 690 долларов.

  Совершенствуйте свои навыки рисования с помощью суперпрофессионального наставника

  Даже если вы уверены, что у вас нет художественного таланта, никогда не поздно научиться рисовать!

  Будь то гуашь, графит, сангина или маркеры, рисунок или абстрактная живопись, обязательно найдет технику , которая вам понравится.Но прежде чем это произойдет, вам нужно взять уроки рисования .

  Так почему бы не взять уроки с частным репетитором, чтобы научиться основам рисования?

  Платформа Superprof подбирает студентов и частных преподавателей. Более 500 человек, увлеченных искусством, готовы помочь вам открыть для себя удивительный мир изобразительного искусства через частные уроки.

  У каждого свой уникальный профиль.

  Некоторые из них — студентов-художников. учатся в школе изящных искусств или дизайна или изучают рисование в университете.Остальные — любителей , которые рисуют много лет и хотят поделиться своими знаниями.

  Что бы вы ни выбрали, все они имеют свою специальность . Комиксы, графические романы, иллюстрации, наброски, воспроизведение картин, графика, рисование…

  Уроки Superprof, Arts and Hobbies являются одними из самых дешевых. Действительно, средняя цена находится где-то между 30 и 40 долларами.

  Superprof не берет комиссию за уроки, только единовременную плату в размере , чтобы вы могли связаться с учителем (ями) по вашему выбору.

  Обучение рисованию в ходе частных уроков позволяет вам выбрать именно то, что вы хотите выучить , а также настроить классы творческого рисования в соответствии с вашим расписанием — частные ученики назначают дату и время свои уроки напрямую с наставником.

  Школьные каникулы также могут быть прекрасным временем, чтобы воспользоваться частными уроками рисования, чтобы развить творческие способности.

  После этого вы должны улучшать между классами на , практикуя набросков, двухточечную перспективу, трехточечную перспективу, натюрморт…

  Можно ли научиться рисовать с дистанционным учителем?

  Итак, уроки рисования — одни из самых дешевых, которые предлагает Superprof. Это хорошая мотивация, чтобы научиться рисовать кошку, которая на самом деле похожа на нее, и не стыдиться показывать свои каракули и рисунки лошадей и собак.

  Но можно снизить цену урока, выбрав менее дорогого репетитора. Пока вы счастливы учиться удаленно.

  Уроки рисования не должны быть запретительными — вам не обязательно покупать дощатый настил, чтобы за них платить!
  Фото ToGa Wanderings на Visualhunt.com

  Например, цены варьируются в зависимости от города , в котором вы живете.

  Таким образом, в то время как уроки рисования в Нью-Йорке в среднем составляют около 30 долларов за часовой урок, в других городах США будет разные цены.

  Итак, если вы живете в Нью-Йорке или Калифорнии, вы можете искать репетиторов в менее дорогих районах и использовать технологии для прогресса в этой области.

  Технологии произвели революцию в методах обучения даже для начинающих. . Сегодня вы можете связаться со своим учителем и задать ему вопросы через веб-камеру — он, возможно, не смотрит вам через плечо, но он все равно может дать вам советы о том, как использовать определенную технику — смешивание, измельчение, стирку, смешивание и т. Д.

  А для более дешевых уроков рассмотрите различные профили и выберите студентов-искусствоведов .Они часто дают уроки, чтобы передать свои знания и заработать несколько долларов — и получить опыт преподавания . Но какова бы ни была причина, их цены обычно самые низкие.

  Советы по дальнейшему снижению стоимости уроков рисования

  Есть еще несколько небольших советов о том, как может снизить стоимость урока рисования , заказанного через веб-сайт Superprof.

  Большинство репетиторов на сайте предлагают первого часа занятий за бесплатно. То, что вам нравится внешний вид вашего репетитора, не означает, что вы с ним поладите. Пробный урок позволит вам убедиться, что вы сделали правильный выбор.

  А нравится ли вам ваш новый учитель рисования?

  Тогда воспользуйтесь скидкой при бронировании сразу 10 уроков . Вы можете получить от до 15% от с теми учителями рисования, которые его предлагают. Хорошая сделка, тем более что на то, чтобы научиться рисовать так же хорошо, как Леонардо да Винчи или Моне, уходит больше часа!

  И не забывайте практиковаться между уроками рисования!

  Сколько стоят художественные принадлежности?

  Как мы уже упоминали, не обязательно занятия искусством могут привести к росту затрат, а расходные материалы, которые могут быть значительными.

  Чтобы реалистично нарисовать пейзаж, вам понадобятся подходящие материалы для рисования. Перо, уголь, графит — каждый художественный материал придаст вашему рисунку свой характер, поэтому вы можете изучить различные средства и посмотреть, какие эффекты вы можете создать. Или, может быть, вы не хотите рисовать реальные объекты и хотите добиться более абстрактного эффекта?

  Вы можете приобрести широкий ассортимент художественных принадлежностей в универмагах или канцелярских магазинах , или перейти в физические или интернет-магазины товаров для искусства , чтобы найти более специализированные материалы.

  Цены зависят от местоположения. Internet часто предлагает более низких цен , но продавцов в художественных магазинах могут дать вам бесценный совет по выбору новых материалов.

  Карандаши

  Цветные карандаши художников, графитные карандаши, пастельные карандаши: выберите свой любимый материал для практики в своей рабочей тетради! Они будут более-менее дорогими в зависимости от качества и размера коробки . Кроме того, качественные художественные продукты явно стоят больше, чем базовые инструменты для новичков.

  Вы можете купить дешевые цветные карандаши по цене около 8 долларов за коробку из 12 штук; графитовые наборы начинаются примерно с того же диапазона. Дервент и Ко-и-Нур, как правило, дешевле, чем Faber-Castell или Carand’Ache.

  Вы можете заплатить до 98 долларов за набор из графита с полным диапазоном от H до B и дополнительные расходные материалы или почти 563 доллара за набор из 120 цветных карандашей.

  Однако в целом карандаши относятся к самым дешевым принадлежностям для рисования .

  Бумага

  Рисование на бумаге для печати — это хорошо, но правильная бумага для рисования — настоящее откровение .В Интернете или в магазинах вы найдете широкий ассортимент рисовальной бумаги разной плотности и зерна. Пастельная бумага, бристольская бумага, акварельная бумага, холст для масляной или акриловой живописи…

  Аксессуары

  Хотя точилки для карандашей и линейки достаточно для большинства медиумов, вы можете вложить в один или два аксессуара, например, мольберт — от 16 долларов за настольный мольберт до электрических реставрационных мольбертов стоимостью более 7000 долларов.

  Но не волнуйтесь — такие художественные материалы обычно можно купить по крупицам.Если вы только берете уроки рисования для начинающих, не нужно штурмовать магазины — ластика и точилки для карандашей вполне достаточно.

  К вашим карандашам!

  Уроки рисования для начинающих. Хороший рисунок = Хороший рисунок

  
  

  Видеоуроки по рисованию

  Начните с этих трех видеоуроков. Приведи их по порядку. Они помогут с механикой (гайки и болты) рисования.

  # 1 — Рисование с использованием одноточечной перспективы Одноточечная перспектива, вероятно, лучшая отправная точка для тех, кто хочет рисовать. Это потому что в нем есть правила. Правила прекрасны, потому что им можно следовать. Чем дальше мы входим в искусство, меньше правил; также тем бессмысленнее правила.
  Итак, начнем здесь. Вы будете счастливы, что сделали это, или ваши деньги будут с радостью возвращены.

  # 2 — Рисование с использованием двух- и трехточечной перспективы Трехточечная перспектива может быть ключевой концепцией для любого, кто хочет рисовать.Как только вы почувствуете себя комфортно с этим ВЫ МОЖЕТЕ НАРИСАТЬ . Это всего лишь основа, но она займет у вас очень много времени. далеко.
  Итак, сделайте этот урок, как я, и практикуйте его, пока не получите его
  Просто убедитесь, что вы начали с предыдущего урока, с точки зрения одной точки.

  # 3 — Рисование круглых объектов в перспективе Линейная перспектива применима ко всему, в том числе и к круглым. Когда вы увидите, что это сделано, вы поймете, что вы это уже знали.Тем не менее, это не интуитивно. Этот урок сделает простота обращения с круглыми предметами.

  Просто убедитесь, что вы начали с предыдущих уроков, с точки зрения одной и трех точек.
  

  𝄞

  Если вы хотите по-настоящему погрузиться в рисование, прочтите столбец слева.

  Полезная информация по чертежу

  Настоящий трюк для рисования чего угодно — это подделка

  Сделайте копию чьей-либо подписи.Не торопитесь. Очень старайся. Делайте столько попыток, сколько хотите. Получите как можно лучше.
  Достаточно ли обналичить чек или вас посадят в тюрьму? Не отвечайте на это. Он может быть использован против вас в суде.

  \ Возьмите ту же подпись. ПЕРЕВЕРНУТЬ ЕГО ДРУГОЙ. Сделать копию. Пройдет ли этот экземпляр проверку. Готов поспорить, что заведующая отделением сама обналичит чек.

  \ Что только что произошло? Было очень сложно скопировать подпись Джо, потому что вы знаете, как должно выглядеть слово Джо.Однако, когда вы перевернули его вверх дном, это уже было не слово Джо. это был просто беспорядок линий и кривых. Очень легко скопировать.

  Если мы хотим что-то нарисовать, нам нужно сначала посмотреть на это и продолжать смотреть, пока мы не нарисуем это. На самом деле, действительно, очень сложная часть состоит в том, что, рисуя, мы должны очистить свой разум от того, что мы знаем о том, что мы рисуем.

  На вынос

  Каким бы глупым это ни казалось, качественный рисунок — это просто обучение тому, чтобы перестать думать и начать копировать именно то, что вы видите.
  ЭТО БУДЕТ НЕ ПРОСТО. ЭТО НАВЫК, КОТОРЫЙ МОЖНО РАЗВИВАТЬ. Просто начните копировать изображения людей. Он придет. Почему люди? Потому что это будет выглядеть неправильно, если рисунок плохой. Несколько советов по рисованию людей .

  После этого практикуйтесь, практикуйтесь, практикуйтесь. Если вы это сделаете, я обещаю, через 30-40 лет. ты тоже можешь быть мастером.

  CW

  П.С. . Есть книга » Рисование на правой стороне мозга «.Если вы серьезно относитесь к обучению рисованию, вам, вероятно, следует взять копию. По моему опыту нет ничего лучше.

  PPS: У меня есть серьезные сомнения по поводу концепции правого и левого полушарий. Тем не менее, ясно, что речь шла о какой-то части разума, хотя не обязательно о какой именно части мозга.

  
  

  уроков рисования для начинающих: следующие шаги на пути художника

  Какие уроки следует брать начинающему художнику?

  В этой статье мы рассмотрим различные типы классов, которые лучше всего подходят для начинающих, и способы их изучения.

  YouTube, Facebook и Instagram предлагают массу уроков, охватывающих все виды искусства: пастель, масляную живопись, уголь, портрет, пейзаж и рисование фигур.

  Может быть, вам нравятся все возможности, и вы хотите все это изучить.

  Или, может быть, как и большинство новичков, вы ошеломлены и запуганы всеми возможными вариантами.

  Реалистичные портреты, морские пейзажи, пейзажи, рисовать бывает сложно… без сомнения. Эти предметы требуют большой практики и терпения.Итак, новичок задается вопросом, какие шаги следует предпринять.

  Естественно, изучив основы, новичок хочет продвинуться и записаться на определенные классы, такие как рисование человеческих фигур и портреты. Но, к сожалению, эти курсы могут быть сложными даже для художников среднего уровня. Первые попытки обычно дают плохие результаты, и именно тогда новички бросают и говорят

  .

  «У меня нет таланта»

  Новичок может не иметь навыков рисования, как у профессионалов. Но не расстраивайтесь.Чтобы освоить рисунок, нужно время.

  Профи годами рисуют и совершенствуют свои навыки. Рисунки, которые вы видите, как они делают, — это те, которые сработали. Поверьте, если бы вы увидели их альбомы для набросков и более ранние рисунки, вы были бы удивлены отсутствием качества. Эксперты говорят, что для создания хорошего рисунка требуется более 10 000 часов практики. 10000 часов !!

  Мой личный опыт научил меня, пока есть страсть, навыки приходят с небольшой работой и большим количеством практики

  Отличное место для начала — нарисовать то, что вам нравится.Что вас в первую очередь заинтересовало в искусстве и рисовании?

  • Мультфильмы
  • Анимационные фильмы
  • Музеи искусств
  • Картины эпохи Возрождения
  • Художественные формы прочие

  Есть много БЕСПЛАТНЫХ уроков для начинающих как онлайн, так и вживую. Я могу порекомендовать несколько отличных недорогих онлайн-уроков (до 100 долларов). Virtual Art Instructor предлагает занятия во всех средах: цветной карандаш, акварель, пастель, портреты и рисунки животных.Также загляните в художественные журналы, они перечисляют недорогие и удобные для начинающих курсы.

  В целом уроки должны внушать уверенность и энтузиазм. Убедитесь, что вы понимаете стоимость. Иногда в описании курса не отображаются ВСЕ материалы, необходимые для занятия.

  Как определить, подходит ли LIVE-класс для начинающих

  Лучший способ определить уровень подготовки — это спросить. Попробуйте присутствовать на живом занятии и поговорить с инструктором. Большинство классов в общественных центрах и местных колледжах подходят для начинающих.Начни там. Лучшие классы состоят как из новичков, так и для продвинутых новичков.

  На этом веб-сайте мы позаботимся о том, чтобы каждый приобрел базовый набор навыков для развития уверенности в рисовании. Благодаря упорному труду и целеустремленности любой вид искусства станет доступным. Портрет, рисование человеческой фигуры или другая детальная работа может быть сложной, но выполнимой. Все, что нужно, — это базовый набор навыков.

  Не пытайся быть оригинальным. Будьте просты. Будьте хороши технически, и если что-то в вас есть, это выйдет наружу.

  Анри Матисс

  Искусство — это не точная наука, и здесь нет шаблонного подхода. Книги, вебинары и онлайн-учебные пособия охватывают теорию или повторяющиеся упражнения, которые мало что дают о том, как применять эти упражнения к реальным рисункам. Вначале важно укрепить уверенность и страсть.

  Смешение, заливка и пропорции цветов — непростая задача даже для профессионалов. И новичку эти темы кажутся недосягаемыми. Неудивительно, почему многие новички просто сдаются.

  Итог: вспомните, почему вы начали рисовать в первую очередь

  Выбор определенного вида искусства может быть трудным для новичка. Лучше всего начать с того, что вы любите, и двигаться дальше. Однажды усвоенное искусство может открыть множество возможностей для творчества, и важно сохранять позитивный настрой.

  Продолжайте рисовать и продолжайте учиться.

  Качество доступно тем, кто придерживается курса.

  Поздравляем с розыгрышем!

  Прокомментируйте и дайте мне знать, что вы думаете о чудесном мире искусства.

  5 лучших классов, курсов, уроков и обучения для потомков в Интернете [обновлено в сентябре 2021 г.]

  Этот класс Udemy procreate предназначен для начинающих, которым нужен iPad, и его длина составляет около 5,5 дюймов. Это поможет вам изучить все основные инструменты. Научит рисовать, узнает про карандаши и цвета, фоны. Также вы узнаете, как пошагово делают комиксы. Этот класс procreate дополнительно научит вас всем ярлыкам, связанным с инструментами.Если вы любите рисовать и зарисовывать и хотите создавать красивые цифровые произведения искусства, но не знаете, с чего начать, то это идеальный класс для потомков. Кроме того, он подкреплен полной 30-дневной гарантией возврата денег на случай, если вам не понравится контент или вы не найдете курс, который вам нужен.
  Вот некоторые из фундаментальных концепций, которые вы будете изучать в этом курсе о потомстве:
  • Создание и импорт пользовательских кистей
  • Создание видеороликов Speedraw
  • Базовые знания о составлении и создании картины
  • Режимы затенения и наложения
  • Работа с текстовым инструментом
  • Рисунок с масками
  Отзывы студента:

  “

  Хороший способ работать через Procreate.Узнал кое-что, чего не видел сам. Упражнения стоят недорого, и было бы здорово, если бы их было больше.

  Ник Оллифф

  Подпишите здесь
  
  Хотя на платформе SkillShare есть много курсов Procreate, мы собираемся поделиться тремя курсами, которые, по нашему мнению, являются лучшими учебными ресурсами. Опять же, мы не подразумеваем, что другие способы продолжения рода не подходят; просто мы обнаружили, что эти трое были немного лучше, чем другие.

  Научитесь рисовать! Веселые и простые упражнения для достижения пропорций, растушевки и многого другого

  Это 1-часовой 15-минутный курс по деторождению, предназначенный для начинающих. Он начинается с того, что учат вас смотреть на вещи иначе, чем вы раньше. Затем вы узнаете о методах точного и быстрого рисования пропорций, таких как метод часов, метод сетки, метод построения и метод формы. Вы также узнаете подробно о затенении.От линий тени, того, как они будут выглядеть по-другому и где их разместить, до эталонных изображений, эскизов и цветов, этот курс по потомству является отличным руководством.
  Основными темами, рассматриваемыми в курсе о потомстве, являются:
  • Рисунок на основе воображения, начертание и ссылка
  • Качество линии и основной цвет
  • Добавление теней
  • Доступ к рисовальной стороне мозга
  Вам также будут предоставлены советы по работе с ограничениями слоев в Procreate.Хотя вы узнаете о Procreate, полученные знания также можно применить к традиционным средствам массовой информации, таким как карандаши, мелки, акварель и т. Д.

  Основы Procreate: все, что вы не осознавали, что хотели знать

  Эти уроки по деторождению предназначены для начинающих и занимают около 2 часов. Эти уроки по созданию потомства начнутся с аппаратного обеспечения iPad, стилуса, чехлов, а затем вы познакомитесь с такими концепциями, как Procreate, и с тем, как вы можете использовать его преимущества.Вы узнаете об интерфейсе, жестах, элементах управления и постараетесь сделать свой рабочий процесс максимально эффективным. Глубоко в уроках создания потомства вы узнаете о слоях, кистях и создании своих собственных кистей. Наконец, вы узнаете о режимах наложения и разных цветах.
  На этих уроках вы изучите несколько ключевых вещей:
  • Использование холста правильного размера
  • Интерфейс раскраски, коды и палитры
  • Маски и запирающие слои
  • Полезные советы при работе над проектом
  Уроки procreate также содержат два бонусных видео, которые научат вас многозадачности и анимации, чтобы вы могли анимировать свои рисунки.

  Иллюстрирование в Procreate: создание таймлапса, которым можно поделиться

  Как только вы закончите с вышеуказанным курсом, вы можете записаться на этот промежуточный курс обучения потомству, который длится около 1 часа 6 минут. Этот тренинг по деторождению научит вас одному аспекту Procreate, о котором многие из этих тренингов по деторождению не говорят. Поскольку Procreate может записывать все ваши мазки кистью, поэтому в конце рисунка вы получаете красивую замедленную съемку.Он как бы показывает ваш рисунок с нуля до самого конца в виде анимации или видео. Тема этого обучения потомству вращается вокруг создания миров снов.
  Основными темами, рассматриваемыми в тренинге по деторождению, являются:
  • Первоначальный набросок
  • Переход к вашему эскизу
  • Создайте свой фон
  • Добавление магических элементов
  Отзывы студента:

  “

  Это было потрясающе! Мне было очень весело изучать все эти различные техники, и я обязательно буду использовать их в будущем.Спасибо!

  Дженни Питерс

  Подпишите здесь
  
  Это 3,5-часовой курс уроков по рисованию потомства средней продолжительности, предназначенный для начинающих, который учит вас основам цифрового искусства на вашем iPad с помощью пошаговых уроков с использованием Procreate. Курс уроков рисования procreate научит вас создавать штриховые рисунки и цифровые иллюстрации в режиме реального времени без каких-либо интервалов.Вы сможете накопить навыки, которые помогут вам рисовать комиксы, манга и веб-комиксы. В курсе также есть копия фактического файла Procreate, используемого во всем контенте, который поможет вам проанализировать его и изучить. Вы сможете просматривать, перематывать или перематывать покадровую съемку. Курс уроков рисования procreate также научит вас множеству советов, приемов, ярлыков и способов, с помощью которых вы можете сделать свой рабочий процесс простым, но эффективным.
  Основными темами, рассматриваемыми в этом онлайн-классе procreate , являются:
  • Импорт файлов и кистей Procreate
  • Использование слоев
  • Кисть
  • Рисование карандашом
  • Цветные держатели
  • Метод резки и градиента
  Методы, изучаемые в этом онлайн-классе procreate , также будут работать в других приложениях для рисования и рисования, таких как Photoshop, Clip Studio, Paintstorm и т. Д.Визуальные эффекты также включают iPad и руки создателя, чтобы помочь вам лучше понять, что происходит и как это делать. Платформа Udemy также предоставляет 30-дневную гарантию возврата денег.
  Отзывы студента:

  “

  Еще один фантастический курс от К. Майкла Рассела. Его наставления всегда ясны и просты, но все же основательны и полны. У меня в очереди еще несколько его курсов. Спасибо К. Майкл!

  Питер Гинберг

  Подпишите здесь
  
  Это довольно подробный 10-й уровень для начинающих.5-часовой онлайн-класс по созданию детей с 46 загружаемыми ресурсами, которые не требуют от вас опыта рисования для обучения. Этот онлайн-курс по деторождению поможет вам узнать о мощных инструментах и ​​функциях Procreate, которые воплотят ваше воображение в жизнь. Курс рисования потомков полон простых руководств и реальных примеров. Он преподается в Procreate 4 и охватывает множество важных тем, таких как кисти, цвета, затенение, слои, интервалы времени и импорт кистей. Опять же, этот курс рисования потомков также был поддержан 30-дневной гарантией возврата денег Udemy.
  В этом курсе рисования потомства вы узнаете несколько вещей:
  • Разница между растровыми и векторными файлами
  • Маскирование и преобразование
  • Опрос по основам удержания
  • Выбор от руки в Procreate
  • Добавление штриховки и работа со слоями
  • Отрисовка в оттенках серого и отражение симметрии
  Отзывы студента:

  “

  Отличные инструкции и задания! Инструктор полон энтузиазма, и ему легко следовать.Я чувствую себя хорошо вооруженным, зная основы, чтобы продолжать свои собственные проекты.

  Глория Чоу

  Подпишите здесь
  
  Это 2,5-часовой курс рисования Procreate с четырьмя загружаемыми ресурсами, которые помогут вам изучить основы Procreate и рисования. Вы узнаете о различных функциях Procreate для эффективного рисования и рисования, которые представляют собой сочетание множества основных теоретических и забавных практических концепций, которые помогут вам создавать великолепные произведения искусства и использовать Procreate как профессионал.Вы научитесь ускорять свои художественные работы, используя доступные инструменты и методы, а онлайн-курс procreate также содержит много важных знаний, которые можно использовать во многих художественных приложениях. Этот курс был разработан таким образом, чтобы помочь вам изучить Procreate максимально быстро и избавиться от большого количества бесполезной информации. Персонажи, миры, окружение, комиксы, картины и т. Д. Можно создать, изучив содержание этого онлайн-курса по созданию потомков.
  Основными темами, рассматриваемыми в этом онлайн-курсе по потомству, являются:
  • Обзор меню и интерфейса Procreate
  • Основы инструмента «Кисть»
  • Основы многослойного режима
  • Использование выделений в Procreate
  • Направляющие перспективы
  • Расширенные настройки кисти
  Отзывы студента:

  “

  Я точно изучаю, на что подписался.

  Рэй Шульце

  Подпишите здесь
  .

  No related posts.