Содержание

поэтапный мастер-класс с фото-примерами для начинающих, как рисовать парня и девушку в полный рост

Автор: Школа творчества ART

Любой начинающий художник рано или поздно пытается нарисовать человека, но когда получившийся рисунок совсем не радует, есть риск разочароваться в рисовании людей, и впоследствии нет больше желания этим заниматься.

Но все не так сложно, как может казаться изначально. Не обязательно быть опытным живописцем и знатоком анатомии, чтобы рисовать фигуры людей в разных положениях и с разных ракурсов.

Начинать стоит с малого, к примеру, с мультяшных персонажей, постепенно набивая руку, изучая строение человека и применяя полученные знания на практике.

  • Необходимые предметы для рисования

  • Мультяшный человечек карандашом

  • Грамотное начертание компоновки

    • Добавление линий и формирование тела

    • Детализация тела

    • Детализация одежды

  • Рисование человека, сидящего на полу

  • Фото как нарисовать человека в полный рост

Необходимые предметы для рисования

Для рисования человека карандашом понадобится лист бумаги, 2 простых карандаша: один средней мягкости, другой достаточно твердый, ластик и референсы (изображения для примера), чтобы в процессе ориентироваться на изображение и получить отличный результат.

Мультяшный человечек карандашом

В каждом мультике имеются персонажи, которые имеют сходные со строением человеческого тела элементы.

Так, например, персонаж Гомер Симпсон из всемирно известного мультфильма «Симпсоны» имеет фигуру мужчины, но голова имеет неестественную форму с вытянутым вертикально овальным черепом, большими круглыми глазами и выдвинутым вперед большим ртом.

Такие неестественные элементы на теле персонажа делают его оригинальным и запоминающимся.

Рисуя Гомера, для начала мягким простым карандашом проводится разметка основных составляющих туловища.

  • Набросок можно рисовать, начиная с верхней части: овал, расположенный вертикально, на нижней стороне овала небольшой круг (основание рта), далее основная часть тела рисуется в виде грушевидной фигуры, а из-под ее основания рисуются 2 вертикальные линии (набросок ног).
  • Получившейся конструкции из фигур и линий необходимо придать форму тела, добавляя новые соединительные линии и прорисовывая дополнительные части тела, такие как руки и ступни.
  • Поверх получившегося тела дорисовывается одежда, обувь и черты лица. После отрисовки всех деталей и элементов можно при помощи ластика стереть лишние линии, которые были незаменимы при построении пропорций.
  • Твердым карандашом персонажу придается выразительность.

Грамотное начертание компоновки

При рисовании любого предмета или существа, будь то дерево, стол, кот или птица, важно правильно выбрать положение объекта. Выбрав примерное расположение, нужно обозначить центровую часть объекта при помощи обычной точки.

При рисовании человека в полный рост должны соблюдаться пропорции. В соблюдении пропорций поможет начертание конструкции или скелета тела, состоящего из линий и некоторых фигур.

  • Для начала делается набросок средней части туловища – часть тела от пояса от плечей до пояса изображается в форме удлиненной трапеции, круга, овала или прямоугольника (фигура основания зависит от размеров тела рисуемой человека).
  • От фигуры основания верхней части тела с верхних углов рисуются линии, наискосок уходящие вниз, а с середины верхней границы фигуры рисуется линия, как основание шеи, и голова.
  • Ранее нарисованные линии — это руки, а на линиях необходимо маленькими кружочками обозначить плечи, локти и ладони. Снизу фигуры основания рисуется горизонтально расположенный овал (основание бедер), а с его нижних краев вниз уходят ноги в виде линий.
  • На линиях, представляющих основание ног, при помощи маленьких кружочков отмечаются места коленей и ступней.

Полученный эскиз сыграет важную роль в начертании пропорционального и анатомически правильно сложенного человека.

Добавление линий и формирование тела

Конструкцию тела необходимо тщательно проанализировать и определиться с размерами туловища. К линиям основания в зоне рук и ног добавляются еще по две линии с двух сторон, а с их конца прорисовываются ладони и ступни, тем самым образуются конечности.

Две линии также рисуются с двух сторон линии, соединяющей туловище и голову. Таким образом, образуется шея. Верхняя часть тела соединяется с горизонтальным овалом, образуя соединение груди, живота и бедер, поэтому становится видна талия.

  • Далее для наглядности можно прорисовать детали обнаженного тела, чтобы обозначить расположение груди, ключиц, коленей, локтей и прочих частей. Не стоит забывать и про лицо.
  • Черты лица стоит рисовать симметрично друг другу. Около четверти лица занимает лоб. Далее прорисовываются глаза, брови, нос и губы. Сразу же можно нарисовать прическу.
  • Далее черты и лица и прическу можно детализировать и придать большую выразительность хорошо заточенным карандашом при рисовании одежды.

Детализация тела

Детализация элементов тела помогает придать полученному изображению объемность и реалистичность. Если вы решили остановиться на обнаженном теле, то необходимо при помощи линий и штриховки выделить изгибы тела. В некоторых местах потребуются тени и затемнения.

Детализация одежды

Если вы решили добавить одежду, то важно грамотно изобразить складки на одежде и в необходимых местах добавить тени.

Можно экспериментировать с нажатием карандаша и где это требуется, сильно надавливая при штриховке, получать очень темную тень или ярко выделяющуюся складку.

Рисование человека, сидящего на полу

Сидящий человек будет нарисован с боковой стороны. Основа фигуры – простая вертикальная линия, делимая на 4 равные части точкой. С нижней точки линии проводится горизонтальная линия вверх, что представляет собой основание ног, находящихся в полусогнутом положении.

Небольшими кругами стоит обозначить места основания бедра, коленей и щиколотки. Ступня набрасывается в форме горизонтального овала, заостренного на одном конце.

  • Среди ранее оставленных точек выбираем самую верхнюю и рисуем диагональную линию по направлению вниз до конца основной линии.
  • Это основание руки. На ней при помощи небольших кружков обозначаются основания плеча, изгиб локтя и запястье. Ладонь рисуется как половина овала.

На основной линии сверху вниз рисуется круг, 2 овала и половина овала. Далее вся конструкция из фигур и линий соединяется дополнительными линиями, и в результате появляются объемные очертания тела, которым придаются детали, как это описано выше.

Фото как нарисовать человека в полный рост

как нарисовать человека в движении

Гаджеты

Мечтаете научиться рисовать? И ищите подробные пошаговые уроки рисования для начинающих художников? Я постараюсь помочь вам в этом не простом деле и расскажу о многочисленных нюансах при написании красивых рисунков и портретов карандашом и акварелью! С помощью моих поэтапных уроков, овладеть азами изобразительного искусства смогут не только взрослые, но и дети!

В данной рубрике я публикую все своих пошаговые уроки рисования, и отдельно, в рубрике Уроки рисования для детей , я собираю простые уроки рисования для начинающих художников. Поэтому, если вы только делаете первые шаги в рисовании карандашом и акварелью, я рекомендую начать обучение именно с этого раздела. Обязательно посмотрите все уроки рисования и советы художникам, собранные в моём блоге!


Портрет пожилого человека имеет ряд своих особенностей. Начнем с того, что кожа человека в преклонном возрасте имеет массу морщин, что усложняет работу над рисунком. Но это считается одной из характерных черт, которые могут рассказать о человеке многое. Например, вертикальная морщина между бровями присуща людям, которые часто хмурятся. В нашем случае будет противоположный тип человека. Большая часть морщин старушки, которую мы будем сегодня рисовать, расположена на лбу, около глаз и уголков рта. Такое расположение складок говорит о том, что старушка часто смеётся и веселится. Сегодня мы узнаем,

как нарисовать старушку карандашом поэтапно .


Рисование портрета для начинающего художника кажется невероятно сложной затеей.

Часто новички спешат создавать потрет, не изучив его основные принципы и техники. Каждый рисунок лица завершается разочарованием, что может привести к абсолютной потере интереса. Не стоит опускать руки, ведь каждый портретист начинал с изучения базовых правил, практиковал их, совершал десятки ошибок и в конце-концов достигал положительных результатов. Сейчас мы разберем построение портрета карандашом , его особенности и правила. Они помогут добиться правильности, а что самое важное – реалистичности и высокого качества портрета.


Почти каждый человек желает иметь дома свой портрет, который считается одним из самых сложных рисунков, что может нарисовать художник. Не удивительно, что существует большой спрос именно на этот тип рисунков. Поэтому обязанность начинающего и опытного художника в том, чтоб шаг за шагом усовершенствовать свои навыки в рисовании черт лица человека, ведь через лицо можно передать не только пол и возраст, но и характер и темперамент персоны. По своим особенностям портреты делятся на три вида: детский, женский и мужской. Сегодня мы будем учиться рисовать последний вид — мужской портрет простым карандашом . В нем есть свои особенности и секреты, о которых расскажем в этом пошаговом уроке.


Поэтапный урок о том, как нарисовать женский портрет простым карандашом. Пройдя всего несколько этапов можно понять основные черты, которые присуще женскому портрету и отсутствуют в остальных. Лицо будет расположено в анфас, волосы убраны назад. Это важно знать перед началом работы. Теперь можно приступать.


Руки часть тела личная и уникальная. Часто они могут рассказать о жизни человека своей формой и размером. Долгие годы люди изучают их линии и строение, пытаются по линиям читать будущее. Сегодня мы научимся рисовать руки простым карандашом с помощью поэтапного урока. Уделим особое внимание их построению и наложению теней, чтоб рисунок вышел наиболее реалистичный.


Прежде, чем приступить к полноценному написанию портрета, нужно научится рисовать детали лица. Из сегодняшнего урока мы узнаем, как нарисовать губы карандашом, благодаря поэтапному описанию. Урок не сложный и рассчитан на начинающих художников, но не стоит спешить. Чтобы достичь результата, а именно красиво нарисовать губы человека , нужно внимательно следовать правилам построения и тени.


Данный метод ни в коем случае не является лучшим и тем более быстрым, но с точки зрения большинства художников он является правильным. Он медленно, но верно помагает нарисовать карандашом поэтапно человека.
В конце статьи можно посмотреть видео о том,
Данный способ рисования направлен на стимуляцию воображения и формирование представления о человеческом теле в трехмерном пространстве, хорошо подходит для начинающих и для людей усидчивых и терпеливых.
Почти все начинающие рисовальщики начинают рисунок человеческой фигуры с головы, допуская тем самым грубую ошибку. И бывают весьма удивлены, когда в результате оказывается, что для ступней ног на бумаге совсем не осталось места — данный метод избавит вас от такой неприятной ситуации.

Рассмотрим идеальные пропорции тела человека:

Так голова у людей высокого роста укладывается по длине тела 8 раз , у людей среднего роста – 7,5 раз , у людей низкого роста – 6-7 раз .
Голова укладывается в длину туловища 2,5 раза , в длину ног – 3-4 раза .
Протянутая вдоль туловища рука должна касаться середины бедра .
Ширина плеч у взрослого мужчины обычно равна двум длинам головы и больше ширины бедер.
Длина бедра соответствует длине голени со стопой , а голень — двум длинам стопы .
Женская фигура в отличие от мужской имеет более низкий средний рост и более короткие конечности.
Ширина бедер у женщины обычно больше ширины плеч.
Голова женщины относительно и абсолютно меньше чем у мужчины.

Схематическое изображение человека:

Песенку из мультфильма «Осьминожки»: «Палка, палка, огуречик, получился человечек. ..» знает каждый ребенок!
И не стоит недооценивать эту фразу.
Схематические человечки отображаю очень важную характеристику — пропорции частей тела. И чтобы избежать логического разлада в наших палочкообразных человечках, необходимо соблюдать так называемый «художественный канон».
А теперь давайте повнимательнее присмотримся к нашим схематическим человечкам :

Схематический Человечек №1
Такого человечка хотя бы раз в жизни рисовал каждый.
Это так называемый базовый человечек.
Но с ним мало что можно сделать.
Разве что попрактиковаться в соблюдении пропорций головы, торса, рук и ног.

Схематический Человечек №2
Здесь дополнительно вырисовываются пропорции предплечья, бедра, голени и ступни.

Схематический человечек №3
Совершенный палочкообразный человечек!
Уверен, вы едва ли видели, чтобы какой-либо ребенок рисовал человечка именно так.
Плечи и таз этой фигуры уже имеют определенную ширину.

Задание:
Для того чтобы понять насколько точно в своих работах вы соблюдаете пропорции – нарисуйте несколько схематических человечков.
Таким образом, просто и быстро, не отвлекаясь на детали (одежду, волосы и т.п.), вы сможете оценить то, насколько хорошо вы знаете пропорции человеческого тела.
Кроме того, вы сразу сможете определить: поместится ли фигура на листе.

Думаю, теперь вы понимаете насколько важно освоить пропорции. И какую немаловажную роль в будущей картине играют схематические человечки.

Поза человека:

Пора оживить и заставить нашего героя что-нибудь делать. Так прежде чем начинать работу над персонажем, с помощью схематических рисунков вы можете перепробовать множество поз и выбрать одну.
Ниже представлены некоторые примеры схематических человечков в действии.

На рисунке – человек идущий.
Обратите внимание на движение тазобедренных суставов. Как правило, плечи движутся в противоположном направлении.

Человек лежит на боку с опорой на одну руку. Таким образом, грудная клетка «висит» на плече и позвоночник, прогибаясь, рисует изогнутую линию.

Для того чтобы нарисовать человеческое тело необходимо знать особенности его строения.

Скелет является основой

голова
грудная клетка
позвоночник
таз
суставы
руки
кисти
ноги
стопы

Обратите внимание на изгиб позвоночника
(чтобы его было лучше видно, не будем рисовать руку).

Скелет можно рисовать в упрощенном виде:

Имея представления об особенностях строения скелета, переходим к мышцам и/или жиру , как повезет…).
Для отображения частей тела мы будем использовать всевозможные формы: цилиндры, эллипсы и т.п.

Вот теперь Вы наглядно можете оценить

Весь процесс от наброска (создания схематического человечка) до объемной прорисовки на основе схематического рисунка :


Также данный способ поможет вам в работе с деталями. Например, в прорисовке кистей рук и ступней:

Вот и всё!
Главная идея этого урока – для рисунка важна правильная основа.
А для достижения этой цели необходимо отбросить все лишнее и представить в схематическом виде.
И схематические человечки помогут вам в этом!
Основное преимущество этого способа заключается в том, что вы легко и быстро можете примерить множество поз для вашего героя.
Выбрать наиболее подходящую позу и уже на первом этапе определиться с композицией.
Данная статья подходит для тех, кто желает узнать как нарисовать человека в полный рост или вообще как нарисовать карандашом поэтапно
Спасибо за внимание.

Сегодня мы продолжим тему рисования фигуры человека, и в этом уроке будем изучать пропорции. В этом уроке мы узнаем как научиться рисовать человека поэтапно карандашом в полный рост . Для того чтобы последующая информация действительно оказалась для вас полезной, предлагаю приготовить лист бумаги и карандаш и сразу рисовать вместе со мной.

Прежде всего необходимо уточнить: мы будем рассматривать, а также узнаем как построить и нарисовать фигуру высокого человека с идеальными академическими пропорциями. Фигуры большинства людей обладают своими особенностями, иногда очень далекими от эталонных, тем не менее все они по-своему интересны и красивы. Для того, чтобы научиться правильно отображать на рисунке характерные особенности фигуры каждого человека индивидуально, сначала необходимо запомнить соотношения и пропорции в идеальном их варианте.

Если вы никогда не рисовали людей в полный рост, начните с простого:

  • Сначала попробуйте построить несколько пропорциональных скелетов, так чтобы руки, ноги ладошки, таз, колени и другие части были на своем месте.
  • Дальше на эти каркасы одевайте тело человека, можно в очень упрощенном варианте, без рельефа мышц. Можете одеть вашего персонажа в простую одежду.
  • С такого скелета можно сделать мужчину или женщину, полного или худенького человека, у него все будет на месте. Тренируйтесь!
  • Если все хорошо получается попробуйте показать мышцы рук, ног, торса.

Учимся рисовать человека поэтапно

В идеальной фигуре рост человека равен высоте восьми его голов. Следовательно, если высоту головы человека умножить на восемь — получим его идеальный пропорциональный рост.

Определяем основные пропорции

Подготовьте лист бумаги а карандаш, приступаем в рисованию. На своей рабочей поверхности определите высоту (рост) будущего человека, проведите вертикальную прямую линию.

  • Разделим высоту этой прямой линии ровно напополам. Половина роста человека (середина этой линии) — это лобковая кость .
  • Верхнюю и нижнюю образовавшиеся части делим пополам еще раз. Таким образом мы определим соответственно: в верхней части уровень груди , на этой линии будут находиться соски, в нижней части линию под коленными чашечками .

Для наглядности, чтобы не запутаться со схемой строения фигуры человека, делениями и линиями, будет разумно стразу строить упрощенный скелет как на рисунке ниже:


Подобная схема на первый взгляд, может показаться сложной или даже скучной, но тот кто ее усвоит и правильно применит на практике, будет застрахован от ошибок с пропорциями во время создания рисунков человека.

Голова и лицо

Для того чтобы научиться правильно рисовать человека в полный рост, важно также знать и помнить схему построения и пропорции головы и лица. Определяем основные линии, которые помогут нам построить лицо с правильными пропорциями.

  • Сначала высоту головы делим на две равных части — получаем линию глаз (показано красной линей).
  • Определяем линию роста волос, это 1\7 от высоты головы. Эта линия показана оранжевым цветом.
  • Дальше высоту головы делим на 3 равных части. Таким образом, получаем линию бровей (показана зеленым цветом) и линию носа (синяя ).
  • Отрезок от кончика носа до подбородка делим пополам — получаем уровень края нижней губы, выше отмечаем линию рта.
  • Линия носа совпадает с линией затылка, особенно хорошо это видно если смотреть на голову в профиль.
  • Ушную раковину начинаем рисовать на уровне оси глаз и заканчиваем на линии носа. В профиль уши размещаем на вертикали, делящей череп пополам.

Высота от макушки до линии носа равна размеру ладони. Это очень важный замер, отметьте его для себя, он еще не раз сегодня пригодится.

Торс и таз

Для того, чтобы найти важные ключевые точки грудной клетки и таза нам необходимо где-нибудь в уголке рисунка отметить себе размер высоты ладони, сейчас он нам особенно необходим.

Руки

Для того, чтобы правильно рисовать фигуру человека, важно понимать пропорции рук, локтей, предплечья, ключицы и кисти.


Это ориентиры, которые почти всегда и у всех совпадают.

Схема

Если справится с этими замерами и пропорциями пока слишком сложно, попробуйте распечатать это изображение с готовой разметкой, и потренироваться рисовать человека по этой схеме.

Надеюсь, это упростит задачу и поможет вам.

Видео

В этом уроке мы разобрались с основными пропорциями человеческого тела и после некоторой тренировки вы сможете нарисовать фигуру человека в полный рост без предварительной разметки, отмечая лишь основные ориентиры.

Этих знаний будет достаточно если изображать человека на отдаленном расстоянии или одетого в одежду из плотной ткани.

Смотрите также нашу публикацию и видео как нарисовать девушку, здесь раскрыты нюансы построения женской фигуры в полный рост.

В следующих уроках мы немножечко подробнее разберемся с основными группами мышц, которые нужно знать и учитывать, когда рисуешь человека в легкой одежде или без нее.

Желаю творческих успехов!

Каждый из нас окружен тысячами людей. Казалось бы, мы до миллиметра выучили пропорции и особенности человеческого тела. Но вот парадокс — нарисовать человека куда сложнее, чем , который Тебе только приходилось видеть.

Иногда как нарисуешь кого-нибудь, диву даешься — не человек, а пришелец какой-то. Если у Тебя тоже не получается рисовать людей, как говорится, не проходи мимо — здесь Ты найдешь для себя много полезного и интересного.

И самое первое – вот этот видеоролик, который покажет, как нарисовать мальчика и девочку.

Еще древние художники, рисуя человека, пытались поделить его тело на равные части, да так, чтобы легко было правильно воссоздать пропорции фигуры. Ведь зная соотношение отдельных частей тела с фигурой в целом, можно без труда нарисовать человека. При этом, конечно, нельзя забывать о том, что все люди имеют свои особенности.

Итак, рисуя человека, за единицу измерения берем размер головы .

Высота взрослого мужчины, или женщины равна 8-ми размерам головы, высота подростка — 7-ми, ученика — 6-ти, а младенца — всего 4-м размерам головы.

Пропорции людей разных возрастных групп

Перед тем как рисовать человека, запомни несколько важных нюансов :

  • руки должны заканчиваться у средины бедра,
  • локти находятся на уровне талии,
  • колени — строго посередине ноги.

А Ты знал, что высота человека равна длине разведенных в стороны рук, а в длине ног умещается четыре высоты головы?

Но что еще больше повергло меня в восторг, так это размер человеческой стопы. Оказывается, ее высота равна высоте носа, а длина — длине предплечья.

Смотри, как должны быть правильно нарисованы мужчина и женщина в разных позициях.

А сейчас я покажу Тебе, как рисовать людей поэтапно . Уверяю, с мастер-классом от Пустунчика это будет легко и просто.

Как нарисовать мальчика

Если Тебе нужно нарисовать мальчика, воспользуйся следующей схемой. А я подскажу, как и какие части тела нужно рисовать шаг за шагом.

1. Нарисуй овал — голову мальчика, затем маленькую шею и прямоугольник — туловище.

2. Снизу дорисуй еще один прямоугольник, раздели пополам. Это ноги. Нарисуй руки-прямоугольники. На верхнем большом прямоугольнике сделай закругления от шеи к рукам — это плечи.

3. Сотри лишние линии на плечах. Нарисуй горловину кофты, линии-швы (но не до конца), где рукава соединяются с основной частью кофты. Нарисуй ширинку и складки на штанах в виде рогатки. Теперь нарисуй ботинки и кисти рук. Детальную схему, показывающую, как нарисовать руки, смотри справа.

4. Беремся за рисование головы. Сначала нарисуй крестик — он укажет на середину головы и определит расположение глаз. Две дуги, две точечки и одна маленькая дужка внизу головы — это верх глаз, будущий нос и губы. На уровне носа и глаз будут располагаться уши.

5. Дорисуй глаза, на месте точек нарисуй маленькие кружочки — ноздри. Теперь переходи к бровям и волосам.

6. Сотри лишние линии и легкими движениями карандаша обозначь складки на одежде. Добавь детали. Поздравляю! Рисунок мальчика готов.

Как нарисовать малыша

Этот рисунок отлично подойдет для какого-нибудь комикса, а еще его можно нарисовать в детский сад или для ученика младших классов. Смешной карапуз станет находкой и для школьной выставки юных художников.

1. Нарисуй овал, обозначь глаза точками, двумя согнутыми дугами покажи нос и рот малыша.

2. Обозначь уголки губ, нарисуй ушки и волосы.

3. Внизу головы нарисуй трапецию — тело мальчишки. Не забудь прямой горизонтальной линией отделить кофточку от штанов, а вертикальной показать штаны.

4. Нарисуй рукава.

5. А теперь нарисуй ребенку ручки и ножки.

6. Пальцы на руках раздели линиями. Вот и все! Маленький озорник готов к шалостям:)

Рисуем девчонок

Сразу три красавицы на одном листе. Желаешь иметь таких модниц у себя в альбоме? Тогда скорее рисовать этих очаровашек!

1. Нарисуй эскизы подруг.

2. Придумай им прически и нарисуй одежду.

3. Добавь детали: ремень, кружевные рукава, гетры, сумочки и так далее.

4. Нарисуй девочкам лица, сделай складки на одежде, выдели аксессуары. Добавь уникальности туфлям каждой из подруг.

Отличная работа!

Подробно о том, как рисовать губы, нос, глаза девушки, Ты узнаешь из следующего видеоролика. Предупреждаю, мастер-класс не для новичков, так что будь внимателен, дабы не пропустить важные детали.

Рисуем лицо девушки. Часть 1


Рисуем лицо девушки. Часть 2


Как нарисовать парня

Каждая девушка хотя бы раз в жизни пыталась нарисовать парня своей мечты. Для всех он, конечно же, разный. Но сейчас давай просто нарисуем парня в очках и крутой футболке. Поехали?

1. Сделай шаблон человека.

2. С помощью вспомогательных линий нарисуй голову и руки.

3. Нарисуй прическу, нос, губы. Надень парню очки.

4. Обведи контуры тела парня. Нарисуй руки. Штриховыми линиями добавь теней. Обозначь горловину футболки.

5. Удали ненужные линии. Сделай контуры тела мужчины четче.

Ну вот! Мачо с серьезным взглядом и в крутых очках готов покорять сердца!

И так, как нарисовать человека карандашом поэтапно для начинающих? Нарисовать человека правильно может быть сложной задачей даже для опытных художников. Соблюсти правильные пропорции человеческого тела может быть довольно сложно, а иногда просто даже не знаешь с чего начать.

К счастью есть несколько простых приёмов чтобы нарисовать человека или персонажа мультфильма. В независимости от того кого вы хотите нарисовать, начальный набросок у них будет практически одинаковый. В этой статье я покажу вам как нарисовать человека карандашом поэтапно для начинающих с картинками.

Как можно нарисовать человека пошагово? Чтобы красиво нарисовать человека и он получился пропорциональным нужно выполнить несколько не сложных подготовительных мероприятий.

Нарисуйте вертикальную линию и разделите ее на 8 равных частей.

Каждая секция будет равна 1 длине головы, то есть длине головы вашего человека сверху вниз. Как правило, взрослые фигуры имеют высоту 8 голов, поэтому такая разметка на бумаге в начале поможет вам сохранить правильные пропорции рисунка.

  • -Нарисуйте горизонтальные линии, чтобы разделить вертикальную линию, и имейте в виду, что верхняя горизонтальная линия будет верхней частью головы вашего человека, а нижняя линия будет нижней частью его ног.
  • -Если вы хотите нарисовать ребенка, разделите вертикальную линию на меньшее количество секций, поскольку дети, как правило, ниже взрослых. Например, используйте 3 секции чтобы нарисовать малыша и 6 секций, чтобы нарисовать для 10-летнего ребёнка.

Вначале нарисуйте грубые очертания различных частей тела.

Используйте длины голов, которые вы отметили на бумаге, чтобы определиться с пропорциями тела. Убедитесь, что вы сделали наброски для головы, рук, тела и ног. Не думайте о том, чтобы сделать очертания фигуры точными, ведь это всего лишь грубый набросок.

  • -Контур головы должен попадать в верхнюю секцию.
  • -Контуры тела и рук человека должны начинаться со второй секции и продолжаться до четвертой.
  • -Контуры ног должны занимать нижние 4 секции.

Соедините и уточните очертания различных частей тела.

Обведите внешние края тела, чтобы соединить все контуры, они должны плавно соединяться. С этого момента вы можете начать регулировать пропорции тела, чтобы оно выглядело более мужским или женским, в зависимости от того, кого вы собираетесь нарисовать.

  • -Если вы хотите нарисовать человека с мужскими чертами лица, расширьте плечи, грудь и талию, а также согните бедра, чтобы они были уже. В общем, используйте больше угловых линий при определении контура вашего рисунка.
  • -Чтобы нарисовать человека с женскими чертами лица, сузьте плечи и область груди, а также расширите бедра. Попробуйте использовать более округлые, мягкие линии, чтобы очертить фигуру.

Добавьте мелкие детали на ваш рисунок, такие как кисти рук и черты лица.

Также вы должны набросать контуры ног, волос и колен. Если вы рисуете человека с женскими чертами лица, добавьте грудь и округлите бедра. Для человека с мужскими чертами, обозначьте мышцы пресса живота, груди и рук.

  • -На этом этапе тело человека должно быть закончено.

Нарисуйте одежду на теле человека.

На этом этапе вы можете проявить творческий подход. Попробуйте нарисовать разные стили и фасоны рубашек, брюк, обуви и аксессуаров. Для более женственного образа нарисуйте платье или юбку поверх фигуры.

Просто нарисуйте одежду там, где она должна быть, тут всё предельно просто. Затем сотрите все части тела внутри контуров одежды, так как эти области будут закрыты.

Удалите ненужные линии и добавьте тени на вашем рисунке.

Сотрите вертикальные и горизонтальные линии, которые вы нарисовали в начале, чтобы разметить пропорции тела. Сотрите все предыдущие наброски, которые не относятся к окончательному рисунку.

Когда вы закончите, закрасьте одежду, кожу и волосы, чтобы сделать человека более реалистичным и трехмерным.

Совет . Когда вы будете наносить тени на свой рисунок, представьте, что с одной стороны вашего нарисованного человека присутствует воображаемый источник света. После этого сделайте части тела человека на противоположной стороне темнее, поскольку именно там будут находиться тени.

Рисуем мультяшного человека

Нарисуйте овал и разделите его на 4 равных части.

Это будет голова вашего человечка из мультфильма. Сделайте голову больше, чем она должна выглядеть на самом деле, так как персонажи в мультфильмах обычно имеют преувеличенные пропорции.

Используйте горизонтальную и вертикальную линию, чтобы разделить овал на 4 равные части.

  • -Горизонтальные и вертикальные линии в овале помогут вам дорисовать лицо персонажа из мультфильма позже.

Нарисуйте цилиндр для шеи и прямоугольник для туловища.

Нарисуйте шею так, чтобы она выходила из нижней части овала по центру. Затем нарисуйте прямоугольник, выходящий из нижней части шеи, чтобы создать туловище вашего персонажа.

  • -Если вы хотите нарисовать персонажа из мультфильма с женскими чертами лица, сделайте верхнюю часть прямоугольника уже, а нижнюю часть прямоугольника шире.
  • -Чтобы нарисовать персонажа мультфильма с мужскими чертами, расширьте верхнюю часть прямоугольника и сделайте нижнюю более узкой.

Нарисуйте цилиндры для рук и ног, а также круги для коленей и локтей.

Вы должны нарисовать 2 цилиндра для каждой руки и ноги и круги их соединяющие. Круги на вашем рисунке будут очертаниями суставов.

Вы можете расположить руки и ноги в зависимости от того, что делает ваш мультипликационный персонаж, но, как правило, руки должны вытягиваться из верхних углов туловища, а ноги должны выдвигаться вниз от нижней части.

Совет : используйте прямые угловые линии, если вы рисуете мультипликационного персонажа мужского пола, и круглые мягкие линии, если вы рисуете мультипликационного персонажа женского пола.

Обведите контуры рук и ног.

Нарисуйте контур кисти руки для каждой руки. Затем нарисуйте контур ступней ноги в конце каждой ноги. Не старайтесь изобразить их точными. Позже вы вернётесь к ним для более детальной прорисовки.

Нарисуйте лицо и волосы.

Нарисуйте глаза над горизонтальной линией, а рот и нос по середине вертикальной линии. Поскольку вы рисуете мультфильм, а не реального человека, преувеличьте глаза, сделайте их больше, чем остальные черты лица.

Когда вы рисуете волосы, линия роста волос должна быть немного ниже, чем верх головы.

  • -Проявите творческий подход с выбранной прической. Вы можете сделать своему человечку простую короткую прическу или же попробовать нарисовать длинные и вьющиеся волосы.

Нарисуйте одежду на теле мультяшного человека.

Как и в случае с волосами, вам решать, какую одежду вы хотите нарисовать. Вы можете попробовать нарисовать рубашку с коротким или длинным рукавом, шорты или брюки, платье, юбку или любой другой наряд, который вам нравится.

Кроме того, не забывайте рисовать обувь и добавлять аксессуары вашему мультипликационному персонажу.

  • -После того, как вы нарисуете одежду, сотрите все, что находится внутри контуров одежды, так как эти части тела вашего персонажа из мультфильма будут закрыты.

Сгладьте линии на вашем эскизе и удалите всё не нужное.

Графика карандашом для начинающих. Как научиться рисовать карандашом для начинающих

Беременность

Около года назад я задалась целью найти себе хобби для души. Началось все с театра, но хватило меня ровно на три месяца. Затем я записалась на ознакомительный месячный курс по рисованию. И понеслось, я быстро вспомнила, почему в детстве до ночи вырисовывала принцесс.

Правда, руки-крюки никак не хотели рисовать то, что нужно, поэтому я решила взять более серьезный курс по живописи маслом. Как раз к его завершению я открыла для себя акварельные работы Вероники Калачевой и поняла, что… Надо начать с основ и сперва научиться правильно строить рисунок, а уже потом работать с цветом.

Конечно, всегда можно копировать и раскрашивать чужие работы, но представьте, как здорово воплощать на бумаге свои фантазии или образы! В этом деле без знаний по академическому рисунку, которых у меня, конечно, не было, никак. Для их получения эффективнее всего посещать художественную школу, но какое счастье, что есть интернет! Покопавшись несколько ночей в сети, я нашла то, что поможет стать настоящим творцом, если придерживаться главного правила — много, очень много практиковаться.

Хотя я не фанат стиля работ Анны, в ее уроках есть все, что нужно для обучения с нуля: какие инструменты понадобятся, как закреплять бумагу на планшете, как делать штриховку и тонировать рисунок. Также Анна рассказывает о том, как правильно перерисовывать объекты и рисовать все той же акварелью.

Уроки, сделанные по одноименной книге, конечно, чуда не сотворят — чтобы научиться рисовать профессионально, потребуется намного больше, чем месяц и даже год. Однако, как уже говорилось, главное — практика, поэтому лишними эти уроки, которые дают общее представление о построении рисунка, не будут. Если вы почувствуете прогресс или желание уйти в конкретный стиль, на том же сайте можно найти гид по рисованию цветными карандашами, букв в 3D и зентанглу.

В этой группе вы найдете поэтапные уроки рисования различных фигур в зависимости от вашего уровня подготовки. Самые сложные уроки подойдут только профессиональным художникам, а вот фигуры попроще осилят и новички.

Полезные материалы для новичков — начиная с того, как рисовать конкретные объекты, и заканчивая элементарным обучением штриховке.

Сайт школы рисования, где можно найти много хороших материалов на базовые темы: «Как держать карандаш», «Как нарисовать шар», «Возможности простого карандаша» и т. д. По запросу автор сайта также поделится с вами секретом, как продавать свои работы, когда вы станете классным.

Только не пугайтесь дизайну этих сайтов, мне тоже странно, почему у художников их «виртуальное лицо» выполнено в столь непримечательном стиле. Еще вы можете использовать для обучения Youtube, там есть много подробных уроков о рисовании конкретных предметов, людей, частей тела и пейзажей. А пока — несколько работ для вдохновения, выполненных простым карандашом. По-моему, здорово!

Я рада вам представить улучшенный и дополненный мануал о том, как научиться рисовать . Я надеюсь, что он покроет большинство вопросов, которые мне регулярно задают в группе ВКонтакте. Например такие, как:

    • с чего мне начать учиться рисовать, если я никогда не рисовал?
    • как мне научиться рисовать людей?
    • как научиться рисовать на компьютере?
    • какие книжки по рисованию стоит изучить?
  • как мне научиться рисовать акрилом, маслом, пастелью, другими материалами?

Я собрала самые полезные советы от художников с сайта www. quora.com , и получилось отличное пошаговое руководство , благодаря которому никто уже не сможет прикрываться отмазками типа “я не знаю с чего начать, у меня не получается, я бездарь и т.п.”, поверьте,
вы наконец-то узнаете как научиться рисоват ь!

Просто следуйте этому мануалу шаг за шагом и посвящайте практике достаточное количество времени, и вы сможете прийти от этого уровня рисования

к этому

Немного лирики

Рисование — это навык, который развивается по мере практики. Вы не одиноки, когда думаете, что вы ужасны в рисовании! Все великие художники начинали с рисования фигур в виде палок, подобных этой:

Причина, по которой они пошли дальше от этих так называемых « фигур-палок» к чему-то гораздо большему, заключается в том, что у них было ненасытное желание рисовать всё лучше и лучше с каждым новым прикосновением карандаша к бумаге. Это желание отделило их от остальных, и это единственная причина, по которой они стали успешны.

Прежде всего, тот факт, что вы решили посвятить свое время улучшению навыков рисования — это уже большое достижение. Почему спросите вы? Это действительно важно, потому что в искусстве и творчестве должны присутствовать страсть, интерес, любопытство и самоотверженность, без которых процесс обучения не будет столь эффективным.

Так что в вашем случае самое большое препятствие уже позади, и вы можете начать рисовать, наблюдая за вещами вокруг вас! Вот как все просто!

Следующие шаги, которые я собираюсь предложить, должны помочь вам обрести желаемые навыки рисования, а также покажут вам путь, через который придется пройти ради желания стать художником.

Но прежде чем слепо следовать нижеприведенному пути, всегда помните, что вы свободны выбирать свой собственный уникальный путь — путь, который подходит именно вам. Реальная задача — регулярно практиковаться с намерением учиться , поэтому не имеет значения с чего вы начнете ваш путь в рисовании.

Обратите внимание, что каждый шаг, упомянутый ниже, может занять недели, месяцы или даже годы , чтобы достигнуть в нем совершенства. Все зависит от того, насколько действительно хочется улучшить свои навыки и сколько усилий вы готовы приложить.

Для каждого шага, приведенного ниже, в Интернете доступно много материалов, в том числе на YouTube. Я рекомендую проверять различные источники, изучать разные стили и практиковать тот стиль, который вам больше всего подходит.

Давайте начнем!

Шаг 1. Изучаем простые формы

Во-первых, возьмите бумагу и карандаш (или ручку), сядьте в удобное положение, очистите свой разум от мыслей и просто сосредоточьтесь на задаче.

Теперь попробуйте создать простую форму . Например, нарисуйте круг , а затем продолжайте практиковать его.

Каждый раз пытайтесь нарисовать идеальный круг. Если вы действительно отнесетесь к этому заданию серьезно, то оно может занять у нас несколько дней или даже месяцев. Нарисовать ровный круг, используя только ваши руки, сложнее, чем вы себе представляете.

Просто начните рисовать круги и продолжайте практиковать эти круги, пока не достигнете этапа, на котором вы сможете нарисовать идеальный круг, не используя никаких вспомогательных инструментов.

Ваши попытки начнутся с чего-то вроде этого:

После регулярных тренировок ваша координация рук и глаз улучшится, и вы начнете рисовать уже лучше:

Это довольно хороший результат. Теперь двигайтесь дальше!

Аналогичным образом, начните работать с другими базовыми фигурами , такими как треугольник, квадрат, куб, восьмиугольник и т.п.

Это должно снова занять вас на некоторое время. Помните, что это титаническая задача, если вашим первым рисунком был круг из этого урока.

Но после того, как вы уделите некоторое количество времени (скажем, 6 месяцев или один год), как только вы пройдете это строгое упражнение, и когда вы станете чемпионом по рисованию любой из простых фигур по желанию, появится еще одна интересная грань.

На этом этапе есть два подхода, которыми вы можете последовать:

Подход 1 — самообучение

Вы можете учиться рисовать самостоятельно, пользуясь бесплатными статьями в интернете, видео на YouTube, книгами и пособиями.

Самыми легкими для усвоения уроками рисования для начинающих я считаю уроки Марка Кистлера по книге .

После прохождения всех уроков, вы добьетесь значительных успехов. Однако, хоть автором и заявлен срок в 1 месяц, я бы посоветовала вам не торопиться и уделять минимум 1-2 часа на каждый урок, выполняя все практические упражнения.

Подход 2 — записаться в художественную школу или на онлайн-курсы

Если вы не любите заниматься самообучением, то советую записаться на платные курсы, где вам все подробно расскажут и покажут, а также заставят поработать практически.

Самыми качественными и интересными я считаю курсы и мастер-классы в школе рисования Вероники Калачевой .

В этой школе есть обучение как в студии, так и онлайн. Есть также полезные бесплатные материалы , которые .

В этой школе часто проходят бесплатные вебинары или открываются уроки для изучения на некоторое время.

Зарегистрируйтесь, чтобы не пропустить их!

Школа рисования Вероники Калачевой

Еще один сайт с платными, но более дешевыми курсами по рисованию, который мне нравится — arttsapko. ru . На этом сайте вы также можете пройти некоторые курсы бесплатно. Есть разовые занятия, которые проходят в Москве.

Школа рисования arttsapko

Дальнейшие советы больше подойдут тем, кто выбрал первый подход и решил изучать художественное искусство самостоятельно. Но ваш творческий путь может содержать в себе и оба подхода.

Шаг 2. Тени и затенения

Теперь, когда вы знаете, как рисовать простые формы в совершенстве, давайте начнем затенять эти формы.

Я продолжу на примере круга.

Итак, ваша первая попытка затенения круга , не понимая как это делать правильно, выглядела бы примерно так:

Обратите внимание, несмотря на то, что ваше изображение получилось не слишком реалистичным, вы уже подсознательно знали о воображаемом источнике света и поместили его в верхний левый угол и, учитывая этот источник, вы нарисовали тень на противоположной стороне в нижнем правом углу.

То есть для того, чтобы затенять объекты вам требуется здравый смысл и не более того.

Теперь продолжайте практиковать затенения. Это может занять несколько месяцев, прежде чем у вас получится что-то вроде этого:

Теперь этот круг выглядит как объемная сфера.

Дальше вам необходимо показать, что сфера не болтается в воздухе, а находится на какой-то поверхности, и вы начнете изображать тени, которые предмет отбрасывает на другие поверхности. В этом случае рисунок уже должен выглядеть примерно так:

Всегда помните одно простое правило, которое было продемонстрировано на рисунке ниже:

Кроме того, продолжайте практиковать затенение и других форм, которые вы изучили.

Во время практики обратите внимание на то, как оттенки варьируются в зависимости от наличия света. Посмотрите на тональную шкалу со штриховкой от светлого к темному ниже. Вы можете ориентироваться на нее, когда рисуете фигуру.

Продолжай практиковаться. Это бесконечный процесс!

Шаг 3. Перспектива

Основной закон перспективы гласит: когда объект находится ближе, он выглядит больше и если его нужно показать дальше, его нужно будет нарисовать меньше. Если вы это понимаете, вы понимаете основной закон перспективы.

Теперь давайте разберемся с так называемой точкой схода.

Я объясню это понятие на примере куба.

Когда мы рисуем куб, почему длина и ширина этого куба сужаются к его концу или наклонены внутрь бумаги? Посмотрите на эту картинку ниже для справки и спросите себя, почему это происходит?

Как вы можете видеть, ребра сужаются как вправо, так и влево, как будто они идут во внутрь листа бумаги. Именно это создает кубу иллюзию «3D» на двумерной бумаге. И это возможно, исходя из основ построения перспективы и такого понятия, как точка схода.

Теперь рассмотрим тот же самый куб еще раз.

В кубе мы взяли точку схода где-то далеко от наших глаз справа и слева от куба. Вот почему стороны сузились к внутренней стороне бумаги справа и слева. На рисунке ниже наглядно показано, как ребра куба, если их продлить, сойдутся в одной точке с обеих сторон. Эти две точки называются точками схода :

Теперь посмотрите на зеленую точку на следующем рисунке куба:

Эта зеленая точка также является точкой схода .

Представьте себе, как будет выглядеть куб без этой концепции точки схода. Он будет больше похоже на квадрат в 2-D. Когда мы рисуем куб, то всегда следует помнить о точке схода, поскольку именно она дает нам возможность изобразить объемную фигуру.

Итак, я надеюсь, что концепция точки схода стала вам более понятна, так как для любого хорошего рисунка, который рисуется с учетом пространства и расстояния между каждым объектом, концепция точки схода должна соблюдаться по умолчанию.

Вот еще несколько примеров концепции точки схода, для вашего понимания.

  • Вид сверху (или вид с высоты птичьего полета):

  • Линейная перспектива (пейзаж):

  • Вид со множеством точек схода (любой реальный сюжет):

Таким образом, как изображено на третьем примере, в реальных сценах обычно существует несколько точек схода, и эти точки придают рисунку желаемую глубину или 3-D эффект, и ощущение пространства, которое отделяет его от 2-D .

Слишком сложно? Просто не паникуй сейчас, хорошо? На этой стадии достаточно только понимать концепцию точки схода. Просто постарайтесь показать точку схода на своих рисунках без всяких чертежей и измерений.

Этот «шаг 3» был лишь предпосылкой изучения законов перспективы, просто чтобы вы знали о ее важности в рисовании. В курсе Марка Кистлера «Научиться рисовать за 30 дней» есть несколько пошаговых уроков по построению перспективы, вы можете начать с них.

Шаг 4. Рисуем сложные формы

Теперь используя свою уверенность в рисовании и затенении простых форм, а также знания эффекта тени и точки схода, переходите к следующем уровню, то есть к рисованию различных сложных форм.

Правила игры остаются прежними:

    1. Продолжай практиковаться.
    1. Соблюдайте нюансы.
  1. Каждый раз старайтесь превзойти себя и не повторять предыдущие ошибки.

Итак, для начала, как насчет яйца? Оно не так уж сильно отличается от круга, да?

Давайте просто начнем. Практикуйтесь, пока не достигните совершенства!

Хорошо, это похоже на яйцо. Теперь попробуйте разные фрукты. Например, клубнику.

Отлично! Это действительно хорошая клубника. И посмотрите на эту детализацию. Клубника на последнем рисунке выглядит достаточно сложной для рисования, но у нас уже есть опыт в затенении из “шага 3”. Это тоже самое, только на микроуровне. Поверьте в себя и всё получится!

Аналогичным образом, продолжайте рисовать разные случайные формы с затенением. Поместите тени на эти рисунки, учитывая такие эффекты, как отражение, преломление, прозрачность и т. д. И просто продолжайте практиковаться.

Вокруг существуют множество различных предметов. Научитесь рисовать то, что видите. Это один из самых важных шагов, чтобы стать професиональным художником. Не переживайте, если сначала у вас будет не очень хорошо получаться. Иногда, когда вы начинаете рисовать то, что видите, начало эскиза может выглядеть довольно ужасно, но итог может получиться потрясающим. Так начните делать это!

Попробуйте рисовать два случайных объекта в день. Рисунок должен быть цельным: рисование + затенение + падающая тень + любой другой специальный эффект.

Что-то вроде того, что показано ниже:

Каждый день просто повторяйте этот процесс. Вы на верном пути!

Шаг 5. Рисуем живых существ

Поскольку мы теперь знаем, как рисовать и затенять различные объекты с относительной точностью, пришло время рисовать движущиеся объекты и живые организмы. Теперь необходимо включать в рисунок движения объектов, их позу и выражения лица, это настоящий вызов!

Самый главный совет — держать глаза и разум широко открытыми. Вы должны наблюдать за всем вокруг.

Так что наблюдайте все нюансы — прогулку людей, полет птицы, позу собаки и т. д. И, когда это возможно, создавайте быстрый скетч этой конкретной позиции, движения, выражения и т. д. А над деталями работайте уже позже в свое свободное время.

У вас должно получаться что-то подобное:

Это быстрый скетч, который выполняется за считанные минуты. Выберитесь в парк или кафе и просто зарисовывайте попавшихся вам людей. В данном случае главное не качество, а количество. Вам нужно увидеть и передать позу объекта.

Изучите анатомию. Да, анатомия такая же, как и на уроке биологии. Нужно изучить кости скелета и расположение мышц. Это может показаться странным и жутким, но, с другой стороны, это означает, что вы можете нарисовать скелет и череп для украшения на Хэллоуин 🙂 Это также поможет в изучении человеческих пропорций и движений тела. То же самое касается животных — читайте книги по анатомии животных. Почти все художественные книги по рисованию животных будут иметь раздел анатомии.

Попробуйте начать с моей статьи:

Затем попробуйте быстро нарисовать несколько разных выражений лица:

Наблюдайте и запоминайте различия лицевых линий. Позже, продолжайте добавлять тени и заставьте их выглядеть еще более реалистичным, как здесь:

То же самое проделайте с деревьями, цветами, животными, птицами и т. п.

Теперь, когда вы уже знаете довольно много, пользуясь вашими полученными навыками вы сможете нарисовать что-то вроде этого:

Упорство, трудности и боль затем приведут вас сюда:

А в случае с людьми (немного лучше или хуже):

А сейчас пришло время сделать паузу и взглянуть на изображение ниже, на эту красивую женщину. Она действительно выглядит очень красивой, не так ли?

И если вы спросите себя, можете ли вы быть достаточно уверены, что нарисуете ее такой же красивой, какая она есть? Скорее всего, ответ будет большим «Нет», верно? Если это так, значит вам все еще есть куда стремиться!

Таким образом, ваш рисунок все еще находится в зачаточном состоянии, и есть много возможностей для улучшения. Например, вам придется работать над детализацией человеческого глаза и его движения, человеческих волос, их блеска и т. д. Я думаю, вы понимаете, что я пытаюсь сказать, не так ли?

Итак, в основном, на этом этапе вы все время должны окружать себя этими сложностями, чтобы двигаться вперед, а не застревать на среднем уровне. Никто не поможет вам в этом, кроме вас самих!

Шаг 6. Пробуем разные инструменты и материалы

Очень хорошо, если вы умеете рисовать карандашом, но будет намного интереснее и полезнее, если вы также научитесь использовать чернила, краски, маркеры, пастель и т.д. Вам стоит попробовать разные материалы , хотя бы потому что вы можете столкнуться с тем, что вам особенно понравится. Добавьте цвета вашим эскизам!

Конечно, художественные товары сейчас стоят недешево, поэтому не стоит брать сразу профессиональные материалы, вдруг они вам придутся не по душе и захочется чего-то другого? Для начала будет достаточно инструментов из средней ценовой категории. Сейчас очень большой выбор недорогих художественных материалов можно найти на AliExpress .

Не используйте модные художественные доски или молескины. Купите большой блокнот или альбом с белыми листами. Ваша цель — сделать как можно больше и быстрее набросков, не беспокоясь о том, чтобы тратить дорогостоящую бумагу.

Также если вы решили попробовать себя в digital-art, не обязательно сразу браться за лицензированный фотошоп, когда можно начать с бесплатных редакторов, например MyPaint, SAI, GIMP.


Автор: TsaoShin

Шаг 7. Пейзажи

Теперь сложите все вместе. Вы должны начать рисовать пейзажи, на которых будут люди, растения и множество животных. В этом шаге у вас будет отличная возможность потренировать свои знания законов перспективы .

Для начала вы можете попробовать рисовать панорамы, например вид из своего окна. Попробуйте сначала рисовать пейзажи более “грубо”, например так:


После этого уже детализируйте объекты.

После продолжительных тренировок ваши рисунки станут примерно такими:

Шаг 8. Рисуем из воображения

Начните с чего-то простого, например, с яблока. Просто переместите свой карандаш на бумагу, только представляя, что вы рисуете яблоко, прежде чем рисовать его. Затем сделайте быстрый предварительный эскиз, чтобы получить его форму и форму ее тени пропорционально странице. Затем начните затенение и детализацию.

После попробуйте нарисовать что-то посложнее, например, цветы, деревья, стакан, ручку и т.п. Каждый раз старайтесь выбирать объекты посложнее. В этом шаге я больше не могу дать никаких рекомендаций, кроме как регулярно практикуйтесь.

Шаг 9. Формируем свой стиль

Теперь вы обо всем знаете. По крайней мере, достаточно, чтобы начать развивать свой собственный художественный стиль. Ваш стиль должен стать уникальным , и вы должны продолжать развивать его с усиленной практикой.

Обратите внимание, что я больше ничего не могу добавить к этому шагу, потому что я не знаю каким будет ваш собственный уникальный стиль. Могу лишь посоветовать

В Интернете полно материалов, которые помогут вам с вдохновением и идеями, например Pinterest, Instagram, Tumblr, YouTube. Я рекомендую проверять эти источники регулярно, изучать разные стили и практиковать тот стиль, который вам больше всего подходит.

Шаг 10. Совершенствуемся

Этот шаг о совершенствовании до уровня, где ваш рисунок будет неотличим от фотографии или реального изображения. Конечно, он необязательный. Но если вы все же желаете довести свое мастерство до рисования в стиле гиперреализма, это также потребует много практики.

Хотя рисунки, которые не отличить от фотографии, являются признаками удивительного мастерства авторов, которые приложили много усилий, есть равные примеры потрясающих работ, которые не похожи на фотографии. Поэтому вы также должны помнить об этом.

Вот пример гиперреалистичного рисунка:

Sensazioni, автор: Диего Кой

Шаг 11. Практика, практика, практика.

Художественные навыки не приходят с причудливыми эскизами и карандашами. Это происходит с практикой. Считается, для того, чтобы стать профессионалом своего дела, необходимо посвятить ему определенное количество времени — от 2000 до 10000 часов!

Всякий раз, когда у вас есть свободное время, садитесь и рисуйте что-нибудь , или тренируйте свою штриховку, тон и т. д. Есть так много вещей, которые требуется освоить — вам всегда нужно практиковаться . Рисуйте легкие предметы и сложные. Рисуйте людей в деталях или грубых линиях. Осваивайте все, насколько сможете, постоянно совершенствуйте свое мастерство.

Причем желательно, чтобы практика сопровождалась обратной связью. Только обязательно, чтобы эти зрители говорили вам правду, поэтому папа с мамой на эту роль не подходят. Как вариант, можно выкладывать свои работы в каком-нибудь арт-сообществе, или форуме. Таким местом может служить наша

Если вы хотите освоить новое интересное занятие и научиться рисовать карандашом с нуля, для новичков существуют особые методы. Они облегчают процесс создания изображения. Даже если вы никогда не ходили в изостудию или художественную школу, при желании, терпении и усидчивости вполне можно освоить эту технику.

Выбор основного инструмента

Если вы решили научиться рисовать карандашом с нуля, прежде всего, вам потребуются грифели различной твердости. Чаще всего применяется HB или ТМ в русском варианте, но также необходимо иметь H (Т), B (М), 2B (М). Маркировка обозначает мягкость, а цифра соответствует ее степени. Номер — 2H (2Т) самый твердый, который обычно используют. Он оставляет очень тонкую, едва заметную линию. Если сильно нажать хорошо заточенным карандашом, на бумаге может даже остаться царапина. Обозначение HB соответствует средней твердо-мягкости. Чем больше номер у маркировки B (М), тем темнее и шире будет получаться линия на листе.

Чтобы научиться вполне достаточно трех разных грифелей. Стоит отметить, что графит может продаваться как в деревянной оправе, так и в виде стержней для механического инструмента. Также производят палочки диаметром с обычный карандаш, которые снаружи покрыты специальным не пачкающимся слоем. В этом случае удобно использовать боковую поверхность заточенной части для штрихования больших поверхностей. Их чаще покупают для быстрых набросков. Выбирать можете любой вариант.

Что еще необходимо?

Если вы пытаетесь научиться рисовать карандашом с нуля, обязательно подготовьте хороший ластик. Он должен быть мягким, чтобы не травмировать лишний раз слой бумаги.

С этой же целью наносите контуры тонкими линиями. Имейте в виду, что карандаши всегда должны быть остро заточенными. Новичку допустимо использовать точилку, однако профессионалы применяют только нож. Это связано с получающейся формой заостренной части. Для выполнения правильной штриховки рекомендуется полого затачивать инструмент, то есть грифель освобождают от дерева на один, а то и два сантиметра, делая постепенный переход среза к сторонам цилиндра карандаша. Новичку это стоит знать лишь для общего сведения. Делайте так, как вам проще и удобнее.

Возможные техники исполнения

Научиться рисовать карандашом с нуля проще всего линейно. сделать легче, чем с тональной проработкой.

Иногда неопытному художнику кажется, что он сделал портрет очень похожим на оригинал, но в процессе штриховки мнение меняется. Для тренировки можно выполнить несколько работ именно линейно, нанеся лишь в некоторых местах легкие тени. Будет создаваться впечатление быстрого наброска. Ведь необязательно всем рассказывать, что вы просто еще не имеете достаточно опыта.

В процессе практики рука будет обретать уверенность, и вы сможете перейти к выполнению светотеневой проработки формы. В пособиях «Как научиться рисовать карандашом для начинающих» чаще предлагают использовать растушевку. Она представляет собой растирание графита по листу.

В таком варианте вы не увидите отдельных линий, а переходы между тонами будут очень плавными. Штриховку освоить сложнее. Каждый отдельный элемент должен очень плотно располагаться рядом с соседним, иначе не получится цельности объекта, а будет впечатление полосатости, волосатости — чего угодно, только не единой формы.

Так что, на первом этапе воспользуйтесь растушевкой. Растирать след карандаша можно с помощью мягкого листочка бумаги или даже пальца, однако стоит помнить, что профессионалы так не делают. Если вы соберетесь учиться в художественной школе, придется забыть о таком способе рисования. При серьезных намерениях лучше сразу осваивать технику штриховки, постепенно разрабатывая руку. Это пригодится в будущем.

Как правильно выполнять штриховку?

Если вы решили действовать профессиональным методом, лучше потренироваться предварительно на обычных листах.

Попробуйте карандаши разной мягкости в действии. Попытайтесь сделать тональные переходы с помощью одного и того же грифеля. Главное, старайтесь, чтобы штрихи плотно прилегали друг к другу, не используйте перекрещенные под прямым углом линии. Лучше накладывать их по форме, то есть если перед вами куб, то штриховку следует выполнять либо в вертикальном направлении, либо параллельно линиям граней. Больше делайте упражнений. Помните, мастерство приходит с опытом.

Как исправлять ошибки?

Если во время работы вас что-то не устраивает по качеству, карандаш легко стирается.

Однако чтобы не удалить лишнее, имеет смысл сделать ножом срез на ластике, сформировав тонкий край. Если начать активно стирать штриховку, можно размазать слишком много выполненной работы или сильно травмировать бумагу. На испорченную поверхность новый слой графита плохо ложится. Для удаления большого количества штриховки или частичного ослабления тона, если предмет получился слишком темный, воспользуйтесь специальной массой для стирания. Она напоминает пластилин или На профессиональном сленге называется клячкой. Она легко вбирает в себя излишки графита. Тем же свойством обладает комок мякиша обычного хлеба. Так что, даже если вы в чем-то перестарались в своем первом опыте, ошибки справить можно всегда. Главное — старайтесь не повторить их в следующий раз.

Что лучше рисовать начинающим?

Если вы интересуетесь, как научиться рисовать карандашом поэтапно, все просто — работу нужно всегда выполнять от простого к сложному и от общего к деталям.

Какой бы сюжет вы ни выбрали, последовательность шагов будет схожая. Конечно, новичкам лучше не использовать слишком сложных мотивов с большим количеством составляющих элементов. Это можно выполнить, только имея четкую наглядную поэтапную инструкцию. Для самостоятельного рисования выбирайте простые предметы и композиции из них, например, натюрморт из бытовых предметов, фрукты, овощи, лежащие на столе или в корзинке.

Стоит запастись терпением, если вы решите изучить, как научиться рисовать портреты карандашом.

Это одно из самых сложных заданий даже для профессионала. Новичку его освоить очень непросто. Конечно, у каждого есть предметы, которые независимо от уровня мастерства и опыта хочется изобразить. Выбирайте любимые сюжеты, просто старайтесь найти и изучить как можно больше советов и рекомендаций по их рисованию. Речь идет о таких непростых объектах, как животные, цветы, архитектура, автомобили, мотоциклы, катера, люди.

Как научится рисовать машины карандашом? Можно срисовывать их с фотографии (например, по клеткам, подробнее методика описана в следующем разделе). Начинающим художникам проще всего будет изобразить автомобиль сбоку.

карандашом?

Выполнить лицо человека — одно из самых сложных заданий. Новичку можно предложить метод создания изображения по клеткам с фотографии.

Он позволяет более точно передать пропорции. Для этого делаете следующие шаги:

1. Чертите ячеистую структуру на прозрачной пленке.

2. Накладываете ее на фото и закрепляете, чтобы она случайно не сдвинулась.

3. На своем листе бумаги, приготовленном для портрета, также выполняете вспомогательное построение в виде клеток.

4. Сравниваете, как линии на оригинале пересекают ячейки, стараетесь максимально точно повторить их карандашом.

Итак, вы узнали, как научиться рисовать карандашом. Поэтапно это достаточно легко. Самое главное — соблюдайте последовательность работы от общего к деталям, а также вначале старайтесь выбирать простые объекты для выполнения.


Кто сказал, что настоящее искусство – это краски и холсты? Мы готовы вам рассказать о направлении в художественном творчестве, которым хорошо владели и владеют такие мэтры, как Врубель или Брайан Duey. Они в совершенстве выполняли рисунки простым карандашом. И эти работы волнуют, радуют и приносят наслаждение. Можно ли перенять их технику и научиться рисовать подобным методом? Конечно, можно! Но, как и что для этого надо?

  1. Для начала, давайте поговорим, почему стоит уделить вниманию этому направлению.
  2. Следующий важный вопрос, на котором мы остановимся, это – секреты рисования.
  3. И завершим этот экскурс в мир, где царствуют черно-белые изображения небольшим, но приятным подарком.

Монохромные рисунки карандашом

Говоря о величии и гениальности всего простого, нельзя не вспомнить об обычном карандаше. Кто из нас не знаком с ним и не держал его в руках. Все мы с детства хорошо владеем им. Конечно, для начинающих, для совсем крохотных деток, кажется, что так просто взять карандаш в руки и начать «творить» каляки-маляки.


Но ребенок растет, и он видит, что спектр применения карандаша огромный, да и пользоваться им можно по-разному. Кто-то города, мосты и дома им строит на бумаге. Другой – прокладывает им на карте маршрут кругосветного путешествия. А третий пишет стихи или рисует портрет любимой.

Вот так легко и просто карандаш вошел в нашу жизнь и стал нашим помощником и другом. А картинки, нарисованные карандашом – это уже целое направление, стильное и имеющее свой неповторимый шарм.

Отличительной их особенностью является то, что они абсолютно универсальны. А потому и возможности их безграничны. Нарисованные простым карандашом, они:

  • Подходят для любого возраста. И маленьким деткам интересно рассматривать их, и взрослым нравится их использовать в своих записях в соцсетях.
  • Нет ограничивающих критериев для их использования. Девушкам и парням интересно будет выставить подобные красивые картинки, как статус или же подарить их своему другу.
  • Их можно копировать или же легко научиться самому исполнять (срисовать).
  • Разный характер изображений. Это могут быть милые картинки с няшными пушистиками, могут быть веселыми и забавными, или же, иметь схожесть с фотографиями.











А главное, карандашный рисунок невероятно привлекательно и убедительно выглядит. Он может украсить не только ваш профиль на страничке в соцсетях, но и утро, и весь день приятными воспоминаниями.

Варианты срисовки простых изображений

Самый основной секрет, почему рисунки карандашом прикольные, оригинальные и обращают на себя внимание, заключается в том, что они выглядят, словно живые. Нарисовано все так реально и точно, что кажется, что люди вот-вот заговорят или, засмеются, заплачут, а предметы можно взять и пользоваться ими.

Почему они такие классные и все так натурально выглядит? Что их оживляет? Присмотритесь, сквозь легкие штрихи заметно, что мастер продумал не только точность линий, передающих образ и силуэт, он уделил особое внимание одному малюсенькому нюансу, благодаря которому изображения не только красивые, но и почти материальные. Что это? Свет и тень.

Мастерски работая над светотенью, художник добивается кажущегося объема. Перед нами, как и были, простые чёрно-белые картинки для срисовки. Но, когда появилась тень, например, от ниспадающего на лицо локона, или на столе от вазы, все вдруг ожило.

Сможете так же сделать? А хотите научиться? Хотите, чтобы ваши приобрели реалистичный вид? Тогда вы правильно к нам заглянули!

Поэтапные мастер-классы

Легко сказать: «нарисуйте», а как действительно можно это сделать, если никогда этому не учился и кажется, что и нет таланта? Команда нашего сайта дарит всем своим друзьям удивительную возможность научиться выполнять рисунки карандашом поэтапно. Без учителей вы сами в состоянии стать художником и радовать себя и своих любимых своим творчеством. Как? Если вы примете наши подсказки, по которым можно освоить срисовку, технику повторения. Она абсолютно не сложная. Да и результат порадует.

Мечтаете научиться рисовать? И ищите подробные пошаговые уроки рисования для начинающих художников? Я постараюсь помочь вам в этом не простом деле и расскажу о многочисленных нюансах при написании красивых рисунков и портретов карандашом и акварелью! С помощью моих поэтапных уроков, овладеть азами изобразительного искусства смогут не только взрослые, но и дети!
В данной рубрике я публикую все своих пошаговые уроки рисования, и отдельно, в рубрике Уроки рисования для детей , я собираю простые уроки рисования для начинающих художников. Поэтому, если вы только делаете первые шаги в рисовании карандашом и акварелью, я рекомендую начать обучение именно с этого раздела. Обязательно посмотрите все уроки рисования и советы художникам, собранные в моём блоге!

Рисование портрета для начинающего художника кажется невероятно сложной затеей. Часто новички спешат создавать потрет, не изучив его основные принципы и техники. Каждый рисунок лица завершается разочарованием, что может привести к абсолютной потере интереса. Не стоит опускать руки, ведь каждый портретист начинал с изучения базовых правил, практиковал их, совершал десятки ошибок и в конце-концов достигал положительных результатов. Сейчас мы разберем построение портрета карандашом , его особенности и правила. Они помогут добиться правильности, а что самое важное – реалистичности и высокого качества портрета.


Почти каждый человек желает иметь дома свой портрет, который считается одним из самых сложных рисунков, что может нарисовать художник. Не удивительно, что существует большой спрос именно на этот тип рисунков. Поэтому обязанность начинающего и опытного художника в том, чтоб шаг за шагом усовершенствовать свои навыки в рисовании черт лица человека, ведь через лицо можно передать не только пол и возраст, но и характер и темперамент персоны. По своим особенностям портреты делятся на три вида: детский, женский и мужской. Сегодня мы будем учиться рисовать последний вид — мужской портрет простым карандашом . В нем есть свои особенности и секреты, о которых расскажем в этом пошаговом уроке.


Поэтапный урок о том, как нарисовать женский портрет простым карандашом. Пройдя всего несколько этапов можно понять основные черты, которые присуще женскому портрету и отсутствуют в остальных. Лицо будет расположено в анфас, волосы убраны назад. Это важно знать перед началом работы. Теперь можно приступать.


Руки часть тела личная и уникальная. Часто они могут рассказать о жизни человека своей формой и размером. Долгие годы люди изучают их линии и строение, пытаются по линиям читать будущее. Сегодня мы научимся рисовать руки простым карандашом с помощью поэтапного урока. Уделим особое внимание их построению и наложению теней, чтоб рисунок вышел наиболее реалистичный.


Прежде, чем приступить к полноценному написанию портрета, нужно научится рисовать детали лица. Из сегодняшнего урока мы узнаем, как нарисовать губы карандашом, благодаря поэтапному описанию. Урок не сложный и рассчитан на начинающих художников, но не стоит спешить. Чтобы достичь результата, а именно красиво нарисовать губы человека , нужно внимательно следовать правилам построения и тени.


Нарисовать портрет своих родных и близких мечтают многие. Но прежде, чем рисовать лицо в целом, нужно научится рисовать детали лица. Данный урок для начинающих художников посвящен вопросу «как нарисовать нос ». Эта задача не сложная, стоит лишь воспользоваться информацией о построении и наложении теней. Форма и размер носа может отличаться, но основная схема остается неизменной. Давайте скорее узнаем, как легко нарисовать нос карандашом .


Для многих начинающих художников, одной из непростых задач является вопрос «как нарисовать ухо ?». Из-за сложной структуры уха его часто зарисовывают волосами, но это не выход. Бывают ситуации, когда такой подход не уместен, например, если у человека короткая стрижка. Поэтому я расскажу вам, как нарисовать ухо поэтапно .

Карандашный рисунок стал проще | Научитесь рисовать карандашом легко

Каждое 2-часовое занятие не оставляет места для воображения. Все объясняется на простом, понятном английском языке.

Пожизненный доступ ко всем урокам означает, что вы можете смотреть их снова и снова, когда захотите.

На ПК, Mac, планшете или телефоне у вас есть доступ к занятиям.

Когда я рос, я всегда думал, что для того, чтобы рисовать, нужны врожденные художественные способности, поэтому я даже не пытался. Спустя годы я захотел начать бизнес, поэтому мне понадобился кто-то, кто разработал бы для меня логотип. В то время я жил в маленьком городке и не мог найти никого, кто бы сделал это за меня. От разочарования я нарисовал свой собственный логотип. Это было не очень хорошо для любого воображения, но каким-то образом зажгло во мне искру — я хотел уметь рисовать. Как будто что-то вспыхнуло в тебе в какой-то момент. Затем я отправился изучать секреты мастеров. Переход от одного курса рисования к другому. Если мне повезло попасть к хорошему инструктору, я стал немного лучше. Хотя чаще всего репетиторы просто позволяли заниматься своими делами — нужно было самому найти «художника внутри».

Однажды, когда я сидел за обеденным столом и пытался что-то нарисовать, меня вдруг осенило. Наконец-то я понял, в чем проблема. Я знал, почему мне не становилось лучше. Я рисовал, но не понимал, что рисую. С этого момента я тратил все свое время, пытаясь понять, что я делаю. Обезьяны больше не видят, обезьяны рисуют для меня. За короткий промежуток времени мои рисунки превратились из этого:

в это:

теперь, немного попрактиковавшись за поясом, мои рисунки выглядят так:

Позвольте мне показать вам, как рисовать абсолютно все, что вы хотите, понимая, что вы рисуете. Я покажу вам с самого начала, какое оборудование вам нужно для успешного рисования, вплоть до создания гиперреалистичных портретов.

На это у меня ушли годы, потому что я учился методом проб и ошибок. Я покажу вам то, что хотел бы знать в самом начале. На первом занятии я покажу вам, какое оборудование вам нужно, и мы попробуем наши карандаши. Даже ваш самый первый полноценный рисунок будет галерейного качества. Вот потрясающий рисунок, который вы сделаете на втором занятии после того, как я покажу вам, как правильно видеть ваши тональные значения:

В следующих 4 модулях мы рассмотрим такие темы, как затенение, текстура, негативный рисунок и отражения. Однако способ, которым вы будете учиться, не связан с какими-либо тяжелыми классными вещами. Я ненавижу это так же сильно, как и ты. На каждом уроке мы потратим несколько минут на изучение основных понятий, а затем погрузимся и изучим осмысленный способ, способ, который имеет смысл и позволит вам запомнить его навсегда, — рисуя настоящий рисунок. Руками, шаг за шагом. Только на этот раз в конце занятия вы поймете, что вы сделали. Например, если мы изучаем текстуру и рисуем сцену с луком и чесноком. Я объясню, на что обращать внимание, покажу, как рендерить саму текстуру, и покажу, где могут быть проблемные места и как их найти. Другими словами, к концу занятия вы сможете создать свою уникальную композицию из лука и чеснока и сможете уверенно ее нарисовать. В отличие от других классов, которые просто учат рисовать одну конкретную картинку.

Каждое занятие было профессионально снято в режиме реального времени, так что вы можете упаковать свои карандаши для каждого занятия и по-настоящему рисовать.

Поскольку каждый урок был снят с использованием новейших технологий, вы можете смотреть уроки перед своим компьютером или с планшета в студии, или даже пересматривать занятия на своем телефоне в поезде по дороге на работу.

Каждый класс доступен в различных качествах в зависимости от скорости вашего Интернет-соединения и пропускной способности. Вы можете повысить качество каждого класса для лучшего качества или понизить для более низкого использования полосы пропускания в любое время во время урока. После урока с ложкой вы перейдете к рисованию карандашом:

После первых шести модулей курса вы не поверите, насколько быстро вы продвинулись вперед и насколько качественной была ваша работа. Сейчас самое время удивить свою семью вновь обретенным художественным талантом. Вы, вероятно, даже получите несколько комиссий по пути.

Когда ваша уверенность в рисовании достигла нового высокого уровня, пришло время вывести свои способности на новый уровень, научившись рисовать портреты. Как и в случае с предыдущими занятиями, вас никогда не бросают в тупик. Мы начнем с самого простого элемента для рисования — глаз.

На этом уроке вы научитесь растушевывать различные черты глаза. Вы узнаете, как сделать глаза блестящими и влажными, как сделать так, чтобы глаз выглядел утопленным в глазницу, как нарисовать реалистичные ресницы и брови и т. д. К концу занятия вы уверенно сможете нарисовать любой глаз , независимо от того, какого он цвета, независимо от того, в каком направлении смотрит человек, потому что вы поймете, как каждый элемент глаза сочетается друг с другом и как они влияют друг на друга.

На уроке носа вы узнаете о тонких штрихах и отражениях, на которые нужно обращать внимание при рисовании. В этом и заключается разница между реалистично выглядящим носом и плоским скучным носом. Вы узнаете, как сделать так, чтобы нос казался приподнятым над листом бумаги. К концу урока вы сможете нарисовать любой нос под любым углом и при любом освещении, потому что поймете механику носа и то, как на него влияет свет.

Во время урока рта вы узнаете о различных компонентах рта и о том, на что обращать внимание при их рисовании. Вы узнаете, как сделать губы реалистичными, включая трещинки на губах, с которыми все борются. Вы узнаете, как сделать зубы блестящими и белыми. Вы даже узнаете, как легко показать очень мелкие детали, такие как отражения на зубах. После занятия вы сможете нарисовать любой рот, закрытый, открытый, улыбающийся, кричащий и т.д., потому что вы будете понимать, что рисуете, и знать, где находятся проблемные зоны и как их избежать

Рисование ушей — это область, которую большинство художников избегает, потому что они действительно борются с ними. На этом уроке вы узнаете о шести различных областях уха и о том, как реалистично рисовать каждую из них. После этого мастер-класса вы не постесняетесь попросить свою модель повернуть голову набок, так как рисовать уши будет несложно. Вы будете знать, где находятся проблемные зоны и как их избежать, и вы узнаете, как выделить ухо на лице, чтобы оно выглядело трехмерным.

Большинство портретных курсов заканчиваются после того, как вам покажут, как рисовать пять основных черт лица. Оставив вас, чтобы выяснить, как связать их все вместе. Мы продолжим, изучая, как все черты лица сочетаются друг с другом. Вы научитесь рисовать морщины на лбу и добавлять ямочку на подбородке. Вы узнаете одну из самых важных, но никогда не упоминавшихся черт лица — шею. Если вы неправильно нарисуете шею, все лицо будет выглядеть плоским, независимо от того, насколько хорошо вы нарисовали само лицо.

Следующий модуль посвящен рисованию реалистичных волос. В этом модуле вы научитесь рисовать прямые волосы, вьющиеся волосы, светлые волосы, а также темные волосы. Вы узнаете, как создать впечатление, что вы нарисовали каждую прядь волос, не делая этого на самом деле. Вы узнаете, как создать глубину, показать освещенные солнцем блики на волосах, а также как сделать так, чтобы волосы выглядели так, как будто они удаляются от вас на затылке. Вы также узнаете, как сделать так, чтобы волосы не выглядели как распущенный парик на макушке человека. В конце урока вы сможете уверенно рисовать чьи угодно волосы, потому что будете понимать, что рисуете и на что обращать внимание в отношении каждого человека.

Любой курс портрета был бы неполным без обучения рисованию бороды. В этом уроке вы научитесь рисовать щетину, короткие бороды, длинные бороды и даже седые бороды. Вы будете поражены простой техникой, используемой для этого. Вот только одна из бород, которую вы научитесь рисовать на этом уроке:

К этому моменту вы завершили 26 часов простых пошаговых учебных модулей и очень уверены в своих способностях к рисованию. Если вы еще не начали рисовать своих друзей и членов семьи, у вас не возникнет проблем с этим. Немного попрактиковавшись, вы сможете выполнять заказы на портреты и рисовать их настолько реалистично, что они будут выглядеть как фотографии. Вы знаете, как дорого стоят портреты на заказ? Теперь вы будете получать деньги, а не передавать их.

это то, что сделали существующие студенты во время прохождения курса и что они могут сказать о курсе.

Спасибо за отличный урок. Мне очень нравилось затенять ложку, только одна вещь отвлекала. Эти завихрения на ложке напомнили мне булочки с корицей, так что теперь я проголодался, лол.

Лидия

Я один из тех, кто посещает ваши занятия. Я многому научился и улучшил свои навыки рисования на 1000%. Вы отличный учитель.

Дойна

У нас такое развлечение, что учиться легче… и, поверьте мне… мы точно научились!! Вы такой замечательный учитель, вы так много объясняете. Здесь взрыв!

Белла

Я в восторге от своего прогресса в карьере художника-портретиста, от вашего обучения и много-много практики, возможно, я смогу приблизиться к вашему уровню знаний!

Бев

Эти уроки обычно продаются по 14 долларов каждый, поэтому, если бы вам пришлось покупать их отдельно, это обошлось бы вам в 182 доллара.

Если вы закажете это пакетное предложение сегодня, я буду рад снизить цену до смехотворно доступной $47

Закажите сегодня, и я добавлю эти дополнительные бонусы в сделку, сэкономив вам дополнительные $56 :

Это два за один урок. В первой части вы научитесь рисовать одежду, драпировку и любую другую фактуру материала, в том числе и пушистые куртки. Вы научитесь создавать складки и показывать глубину ткани. Во второй части урока показано, как легко создавать вязаные текстуры, обычно встречающиеся в джерси и кардиганах, но при этом со 100% реалистичностью.

Художники обычно избегают рисовать руки как чумы, потому что их очень сложно рисовать. В этом модуле вы узнаете мои секреты, как нарисовать ЛЮБУЮ руку так, чтобы она была похожа на фотографию. После этого урока вы сможете нарисовать свою руку, и вы ее узнаете!!!

Этот модуль — настоящий урок-бампер. На занятии я отвечаю и помогаю с наиболее распространенными проблемами, с которыми сталкиваются студенты курса, поэтому урок не только практичен, но и актуален для работы, которую вы делаете. Я покажу вам, как исправить распространенные проблемы на рисунках учеников, чтобы вы могли увидеть, как это делается. Затем я также делаю демонстрацию, показывающую тщательно охраняемые секреты, используемые мастерами-художниками, которых вы видите в Интернете, для рисования гиперреалистичных портретов. Эта информация никогда ранее не публиковалась.

В качестве дополнительного бонуса я добавлю загружаемые шаблоны в формате PDF к каждому уроку, включая дополнительные уроки. Затем вы можете использовать эти шаблоны для точного переноса контуров чертежа на бумагу для рисования без необходимости возиться с сетками или пропорциональными разделителями. Я также добавлю высококачественную референсную фотографию объекта, который мы рисуем, в точном размере к каждому модулю, а также фотографию окончательного рисунка. Таким образом, вы можете ссылаться на мой окончательный рисунок и фотографию точно такого же размера, как ваш рисунок, пока вы работаете. Поскольку фотографии высокого качества, вы также сможете увеличить их, чтобы увидеть более мелкие детали прямо с экрана вашего компьютера

Давайте также добавим целый курс по рисованию реалистичных птиц:

В первой части урока рисования птиц вы изучите основные приемы рисования перьев. На этом уроке вы нарисуете красивую чайку, которая заложит основу для остальной части курса.

В части 2 курса рисования птиц вы получите базовые знания о рисовании перьев и на их основе. Вы научитесь рисовать перья в мельчайших деталях, а также как рисовать сложные узоры перьев.

Далее мы переходим к самой величественной из всех птиц — Орлу. Поскольку мы хотим нарисовать птицу как можно более подробно, этот урок состоит из двух частей. В этом классе мы рисуем верхнюю часть птицы. Вы научитесь реалистично рисовать глаз, клюв и макушку.

Завершаем курс по рисованию реалистичных птиц, рисуя остальную часть Орла. На этом уроке вы научитесь изображать крупные перья головы в мельчайших деталях, не тратя часы на прорисовку каждого волоска на каждом перышке. Затем вы также научитесь рисовать плоские перья на теле.

При покупке курса вы получите мгновенный доступ ко всем классам и ко всем бонусам.

  • 26 часов онлайн-видео в HD качестве
  • плюс 16 часов бонусных занятий
  • , что дает в общей сложности 42 часа занятий
  • Бонусные загружаемые шаблоны и ссылки
  • Подходит для мобильных устройств
  • Мгновенный доступ
  • Пожизненный доступ
  • 60-дневная гарантия возврата денег

Нолан Кларк обучает художников рисованию с 2000 года в своей студии в Южной Африке. В 2008 году он эмигрировал в Новую Зеландию и начал преподавать онлайн. С тех пор он научил рисовать более 3 миллионов человек. Он специализируется на привлечении начинающих художников и обучении их реалистичному рисованию. Ниже вы можете увидеть некоторые другие рисунки и картины Нолана. (Обратите внимание, что они НЕ являются частью курса Pencil Drawing Made Easy)

Я никогда раньше не рисовал, подходит ли мне этот курс?

Абсолютно. Я беру вас с самого начала и развиваю ваши способности с каждым классом. Каждый класс специально разработан, чтобы постепенно становиться более продвинутым, чтобы не перегружать вас.

Какое оборудование мне понадобится для курса?

Список оборудования дан в первом ролике, но вот он снова: Набор карандашей для рисования, содержащий — 2Н, Н, НВ, 2В, 4В, затем карандаш 6В или 8В. Мягкий ластик и мягкий ластик. Бумага для рисования. Все это можно купить в Интернете или в любом хорошем канцелярском магазине

В каком формате курс

Видеокурсы — это онлайн-видео, которые вы можете смотреть на сайте в любое время и так часто, как вам нравится. PDF-файлы — это загружаемые электронные книги, а не печатные книги. Для просмотра PDF-файлов вам необходимо установить бесплатную программу просмотра PDF-файлов для Adobe

Что мне нужно для доступа к курсу?

Вам понадобится современный браузер, такой как Firefox или Google Chrome. Если вы можете смотреть онлайн-видео, например видео на Youtube, то ваше устройство может воспроизводить видео с занятий. Для чтения PDF-файлов вашему устройству потребуется программа для чтения PDF-файлов. На компьютер вы можете загрузить бесплатную программу для чтения PDF-файлов с веб-сайта Adobe. Для мобильных устройств вы можете выполнить поиск «бесплатная программа для чтения PDF» в вашем магазине приложений.

Безопасны ли платежи?

Безусловно, для обработки наших платежей мы используем крупнейшего поставщика онлайн-платежей в сети Clickbank. Мы сами никогда не видим данные вашей карты. Вы платите Clickbank, и они платят нам только после того, как мы предоставим вам продукт, поэтому вы хорошо защищены.

Как долго я могу получить доступ к курсу?

Вы получаете пожизненный доступ к продукту.

Если я не доволен курсом, могу ли я вернуть деньги?

Абсолютно. Хотя я знаю, что это лучший курс такого рода в Интернете, я предлагаю 60-дневную гарантию возврата денег за курс.

ClickBank является розничным продавцом продуктов на этом сайте. CLICKBANK® является зарегистрированным товарным знаком Click Sales, Inc., корпорации Делавэр, расположенной по адресу: 917 S. Lusk Street, Suite 200, Boise Idaho, 83706, USA, и используется с разрешения. Роль ClickBank как розничного продавца не означает одобрения, одобрения или обзора этих продуктов или каких-либо утверждений, заявлений или мнений, используемых для продвижения этих продуктов.

Обзор книги: Pencil: Do More Art

Мелисса Стэнли

«Каким карандашом ты пользуешься?» это вопрос, который художники слышат все время. Когда мы делимся рисунком в социальных сетях, неизбежно где-то в комментариях кто-то спросит, какие материалы мы используем. Некоторые художники скажут вам, что это не имеет значения — искусство можно создавать из всего, что есть под рукой в ​​момент вдохновения. Это мнение имеет ценность, но я считаю, что инструменты, которые мы используем, абсолютно делать имеет значение. Использование правильного инструмента для работы — это основа для отличной работы, в том числе и простого карандаша. Как правило, в своих иллюстрациях я использую четыре разных типа карандашей (см. галерею в конце этой статьи), и у каждого из них есть своя задача и способ обращения с ним для создания нужного мне эффекта. Если вы знакомы только с ярко-желтым, часто грызущимся, дико непоследовательным номером 2 со школы, вас ждет настоящее удовольствие.

Карандаш: Больше искусства , написанный Ив Блэквуд и Селвин Лими (128 стр.), представляет собой четкое и краткое руководство по изучению более широкого мира графитовых возможностей. По правде говоря, весь диапазон вариантов огромен, с брендами и «твердостью» свинца, варьирующимися в десятках различных стилей.

Ваш первый поход в отдел карандашей художественного магазина может быть совершенно ошеломляющим. Это буквально целый проход в магазине, заполненный сотнями карандашей. 6Б? 4ч? Блэквинг или механический? С чего хотя бы начать? Чтобы помочь вам начать с правильной ноги, Карандаш начинается с простого акцента на основах и рекомендует небольшой диапазон из четырех твердостей грифеля, которые идеально подходят для начала. Также предлагаются другие материалы и инструменты, такие как типы бумаги и ластики, и за несколько коротких страниц вы познакомитесь со всем, что вам нужно, чтобы начать экспериментировать.

После введения книга разделена на три раздела, посвященные технике, альтернативам карандаша и поверхностям для рисования. Основное внимание уделяется маркировке и процессу. На самом деле изучение того, как и что рисовать, может быть долгим процессом, и каждый художник индивидуален, и я ценю Карандаш четко фокусируется на инструментах. Примеры представлены в широком диапазоне художественных стилей, чтобы читатели любого уровня могли чувствовать себя комфортно, листая страницы. Хотите создавать выразительные абстрактные эскизы? Или реалистичные портреты с высокой детализацией? В любом случае, уроки этой книги применимы.

Раздел «Техника» представляет собой компактный и понятный ускоренный курс по «Рисунку 101». Авторы проделали огромную работу, объясняя не только то, как делать пометки, которые можно делать разными карандашами, но и основные принципы рисования. В примеры включены упражнения для создания иллюзии глубины, формы, настроения и атмосферы. Выполнение заданий «Попробуйте сами» предоставит любому читателю не только новые техники рисования карандашом, но и понимание того, как создавать изображения. Например, простое пятно толстого графита может заполнить выразительную область быстрого наброска, но его также можно использовать для реалистичной иллюстрации дождевого облака за много миль и передать ощущение мрака или тени. Этот раздел дает представление о том, когда эффективно использовать подобные методы.

Следующий раздел книги посвящен альтернативам серому графиту. Понимание цвета и того, как его использовать, может быть сложной темой, но опять же Блэквуд и Лими объединяют основы на нескольких кратких страницах. Теория цвета (то, как цвета работают вместе, смешиваются и дополняют друг друга) объясняется с помощью забавных заданий, таких как штриховка и создание узоров. Также вводится влажная среда. Акварельные карандаши и эксперименты со смешанной техникой помогают улучшить ваше представление о рисовании и возможностях простых карандашей. После того, как читатели получат общее представление о создании меток и цвете, читатели узнают, как использовать их для создания драмы и воздействия в своих набросках.

Книга завершается небольшой главой о различных поверхностях для рисования. В этом разделе рассматриваются не технические характеристики различных типов бумаги, а скорее различные подходы к поверхности для рисования. Общее настроение — исследование, экспериментирование и веселье . На последних нескольких страницах показаны различные альбомы для рисования и способы их использования, а также советы, как избавиться от стресса и беспокойства.

«Делай больше искусства» — подходящий подзаголовок для этой книги. Художественный блок часто возникает из-за того, что вы перегружены пустой страницей и бесконечными возможностями материалов. Карандаш предлагает читателям начать с четырех простых карандашей и листа копировальной бумаги и просто начать изучать, на что они способны. Все уроки краткие и четкие, представлены в доступной для понимания форме. Общая идея состоит в том, чтобы держать себя в руках, получать удовольствие и исследовать создание меток как игру — идеи, с которыми я, как художник, полностью согласен. Рисовать — это весело, и Pencil: Do More Art — это урок игры и напоминание об этом.

Искусство Мелиссы Стэнли

Дополнительную информацию можно найти на ее веб-сайте melissasuestanley. com.

Раскрытие партнерской ссылки: CreativePro будет получать комиссию за любые покупки, сделанные по ссылкам Amazon в этом посте, без каких-либо дополнительных затрат для вас.

  • в Дизайн , Избранное Мелисса Стэнли
  • |
  • 25 июля 2022 г.

Уроки рисования. Советы по улучшению ваших рисунков карандашом

Уроки рисования из каталога Pencils.com для обучения художников. Уроки и техники рисования карандашом как для начинающих, так и для продвинутых художников.

Уроки рисования для продвинутых художников: Движение света в рисунках

ИСКУССТВО, Уроки рисования, Обучение художников

Уроки рисования: Движение света в рисунках ВВЕДЕНИЕ Эти рисунки выглядят вполне живыми. Но их живость не от деталей, так как детали между ними очень разные. Вместо этого их живость исходит из того, что они…

/

https://blog.pencils.com/wp-content/uploads/2012/09/Китти.jpg 336 464 Майк Тойер https://blog.pencils.com/wp-content/uploads/2020/07/PDC-Logo-sm.png Майк Тойер2012-09-18 09:05:002013-03-07 12:18:27Уроки рисования для продвинутых художников: легкое движение в рисунках

Уроки рисования: как рисовать волосы методом Тойера

ИСКУССТВО, Уроки рисования, Обучение художников

http://youtu.be/OIdCSRvp-aY Уроки рисования: как рисовать волосы методом Тойера Волосы бывают разных форм, размеров, изгибов, цветов и поворотов. Это верно для волос на людях и на животных. В результате рисовать волосы сложно. Как…

/

https://blog.pencils.com/wp-content/uploads/2012/09/girl_long_hair_pencil_portrait_mike_theuer.jpg 600 464 Майк Тойер https://blog.pencils.com/wp-content/uploads/2020/07/PDC-Logo-sm.png Майк Тойер2012-09-13 22:53:322014-02-06 09:40:01Уроки рисования: как рисовать волосы по методу Тойера

Уроки рисования: используйте фокус и детали, чтобы сделать рисунок

ИСКУССТВО, Уроки рисования, Обучение художников

Уроки рисования: используйте фокус и детали, чтобы сделать рисунок более четким Фокус — это не то, насколько четким будет ваш рисунок. Вместо этого в центре внимания вашего рисунка находится предмет. Это то, что вы хотите, чтобы зритель увидел. И часто это то, что вы хотите, чтобы зритель почувствовал. Я…

/

https://blog.pencils.com/wp-content/uploads/2012/09/theuer_focus.jpg 312 476 Майк Тойер https://blog.pencils.com/wp-content/uploads/2020/07/PDC-Logo-sm.png Майк Тойер2012-09

Уроки рисования: рисование травы и сорняков с Дайаной Райт некоторые из самых сложных элементов природы, которые можно запечатлеть в пейзажном рисунке. Он редко является фокусом пейзажа, но если его неправильно отрендерить, он может негативно повлиять на остальную часть сцены. Трава является опорой…

/

https://blog.pencils.com/wp-content/uploads/2012/09/Drawing-Grass. jpeg 267 400 Дайан Райт https://blog.pencils.com/wp-content/uploads/2020/07/PDC-Logo-sm.png Дайан Райт2012-09-13 22:46:352013-03-07 12:19:46Уроки рисования: рисование травы и сорняков с Дайаной Райт

Уроки рисования: острие долота

Уроки рисования, обучение художников

точка долота. Верхний острый край можно использовать для более тонкой маркировки, деталей и создания тонких линий. Плоская угловая плоскость может использоваться для затенения. В этой записи нашей серии уроков рисования мы рассмотрим…

/

https://blog.pencils.com/wp-content/uploads/2012/09/Chisel-Point.png 255 375 Дайан Райт https://blog.pencils.com/wp-content/uploads/2020/07/PDC-Logo-sm.png Дайан Райт2012-09-13 22:35:472013-03-08 11:05:36Уроки рисования: точка долота

Уроки рисования: как затенить рисунок с Майком Тойером

ART, Уроки рисования, Обучение художников

Уроки рисования: Как заштриховать рисунок Затенение лица является сложной задачей. . . волосы, подбородок, глаза. Еще сложнее может быть затенение лица по всей странице. Позвольте мне объяснить в этой записи в нашей серии уроков рисования … К…

/

https://blog.pencils.com/wp-content/uploads/2012/09/Theuer-Portrait.jpeg 300 300 Майк Тойер https://blog.pencils.com/wp-content/uploads/2020/07/PDC-Logo-sm.png Майк Тойер2012-09-13 22:32:482013-03-08 11:06:02Уроки рисования: как растушевывать рисунок с Майком Тойером

Уроки рисования: рисование камней с Дайан Райт

ИСКУССТВО, Уроки рисования, Обучение художников

Рисование Уроки: Рисование камней Вот эталонная фотография в цвете, которую мы будем использовать для остальной части этой записи уроков рисования. Фотография в градациях серого может помочь подобрать тона, но цвет помогает в деталях. Дайан Райт очень…

/

https://blog.pencils.com/wp-content/uploads/2012/09/Drawing-Rocks.png 237 350 Дайан Райт https://blog.pencils.com/wp-content/uploads/2020/07/PDC-Logo-sm.png Дайан Райт2012-09-13 22:28:272013-03-08 11:06:17Уроки рисования: рисование камней с Дайан Райт

Уроки рисования: рисование неба и облаков с Дайан Райт

ИСКУССТВО, Уроки рисования, Обучение художников

В этой записи В нашей серии уроков рисования Дайан Райт подробно описывает, как она воссоздает небо и облака с помощью карандаша. Уроки рисования: рисование неба и облаков ШАГ 1 — ШТРИХОВКА Я использую положение руки со свободным хватом…

/

https://blog.pencils.com/wp-content/uploads/2012/09/admin-ajax.png 205 330 Дайан Райт https://blog.pencils.com/wp-content/uploads/2020/07/PDC-Logo-sm.png Дайан Райт2012-09-13 22:21:252013-11-13 16:35:25Уроки рисования: рисование неба и облаков с Дайан Райт

Уроки рисования: урок рисования карандашом с Майком Тойером

ART, Уроки рисования, Обучение художников

В этом выпуске нашей серии уроков рисования Майк Тойер объясняет плюсы и минусы различных ручек для карандашей.

Автор записи

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *