Уроки рисования с нуля карандашом: 10 уроков рисования простым карандашом

Поиск лучших курсов и мастер-классов

Вождение

   Другое

   Категория А

   Категория Б

   Категория БС

   Категория Д

   Категория Е

   Категория С

   Повышение квалификации

   Спец. техника

Дом и семья

   Воспитание детей

   Грудничковое плавание

   Домоводство

   Другое

   Курсы для беременных / Молодых мам

Другое

   Волонтерская деятельность

Иностранные языки

   Английский язык

   Арабский язык

   Другое

   Испанский язык

   Итальянский язык

   Китайский язык

   Немецкий язык

   Русский язык как иностранный

   Финский язык

   Французский язык

   Японский язык

Компьютерные курсы

   1С / Программы для бухгалтерии

   Администрирование / Ремонт и обслуживание ПК

   Анимация / Видео / Компьютерная графика

   Дизайн / Проектирование

   Для начинающих

   Другое

   Интернет / Web-Дизайн / SEO

   Менеджмент в ИТ

   Офисные приложения / Операционные системы

   Программирование / БД

Красота и здоровье

   Грим

   Другое

   Косметология

   Курсы бровиста

   Макияж / Визаж

   Маникюр / Педикюр

   Массаж / SPA-процедуры / банное дело

   Наращивание / ламинировние ресниц

   Нетрадиционная медицина

   Парикмахерское дело

   Парфюмерия / Масла / Ароматерапия

   Перманентный макияж / татуаж

   Стилистика / Имидж

   Тату / Пирсинг

   Уход за кожей/ волосами/ телом

   Фейсфитнес

   Шугаринг

   Эпиляция / Депиляция

Образование

   Другое

   Лекция

   Образование за рубежом

   Подготовка к ЕГЭ/ОГЭ

Переподготовка / Повышение квалификации

   Бухгалтерский учет / Налогообложение

   ВЭД предприятия / Экономика / Финансы

   Гончарный круг и керамика

   Государственное и муниципальное управление

   Груминг

   Дизайн интерьера и экстерьера / Архитектура

   Дизайн одежды

   Другое

   Журналистика

   Закупки / Снабжение / Конкурсы / Тендеры

   Информационные технологии

   Коуч/ тренер

   Курсы Архивариуса

   Курсы Бариста

   Курсы бармена

   Курсы Кальяна

   Курсы кондитера

   Курсы повара

   Курсы подготовки домашнего персонала

   Курсы сомелье

   Курсы ТВ / Радио / блогеров

   Логистика

   Медицина

   Менеджмент

   Охрана труда

   Педагогика

   Подборка кадров /HR

   Право / Юриспруденция

   Продажи / Торговое представительство

   Производство / Строительство / Хозяйство

   Психология

   Ресторанное дело

   Риэлтерская деятельность

   Секретарское дело / Call – центры

   СММ/ Реклама / Маркетинг / PR

   Спорт / Инструкторы / Преподаватели

   Страхование

   Туристический бизнес

Развитие личности

   Деловое общение / Этикет

   Для женщин

   Для мужчин

   Другое

   Ораторское искусство / Техника речи

   Психология

   Развивающие игры

   Саморазвитие / Самопознание

   Скорочтение / Запоминание

   Тайм-менеджмент

Творчество и хобби

   Актерское мастерство / Импровизация (сценическая, игровая, комедийная)

   Валяние из шерсти

   Верховая езда

   Выездные мастер-классы

   Гончарный круг/Лепка

   Дрессура и разведение животных

   Другое

   Каллиграфия

   Карвинг

   Кожевенное дело

   Кондитерские МК

   Кройка и шитье / Вышивка / Вязание

   Кулинарные МК

   Курсы DJ

   Музыка / Вокал

   Развлекательные МК

   Рисунок / Живопись / Скульптура

   Рукоделие/ Handmade

   Спорт

   Стеклодувное мастерство

   Столярное мастерство

   Сторителлинг/ Поэтическое мастерство

   Танцы / Хореография

   Флористика

   Фотография / Видео

   Фэн-Шуй / Астрология / Хиромантия

   Эпоксидная смола

   Ювелирное дело

Уроки рисования аниме с нуля.

Как нарисовать аниме карандашом поэтапно? Как нарисовать аниме девушку

Большинство из нас мечтают иметь художественный талант, уметь изображать разные пейзажи на бумаге или холсте. Но в последнее время, стало весьма популярно Аниме, его не только хотят смотреть, но и научиться рисовать. Многие задаются вопросом — как легко научится рисовать аниме с помощью карандаша. Человеческие способности безграничны, нужно лишь немного теории и вперёд.

Как научиться рисовать аниме

Если Вы задумались о том, как же правильно рисовать манго, значит вероятнее всего в курсе, что это. И всё же, стоит упомянуть причастность к какому виду искусства оно относиться. Аниме, это сокращённое слово от анимация, то есть мультфильм. Весьма популярен в Азии и Западных странах. Основное отличие аниме от мультиков, это то, что в большей своей части, оно предназначено на взрослую аудиторию. Отличительной особенностью является изображение самих персонажей, их непропорциональность внешнего вида. Самые выделяющийся элемент, это огромные глаза, особое внимание уделяется во время их изображения каждой частички. Персонажи всегда эмоциональны, показывается их настроения всевозможными чёрточками на лице, дополнительными не естественными картинками, например, капелька пота, вздувшиеся вены и так далее. Основное производство Аниме происходит в Японии, там находятся более четырёхсот специализированных студий.

Как научиться рисовать аниме с нуля

Если у Вас есть уже базовые навыки рисование, отлично, значит в дальнейшем, будет вообще легко. Если же Вы начинающий и хотите познать азы изображения Аниме с нуля, тоже хорошо, это вполне достижимо. В этом жанре большое разнообразие персонажей, и даже весьма фантазийных, взять хотя бы Пикачу. Но для первых шагов, нужно начинать с человеческих обликов, постепенно переходя к более детальным зарисовкам. Вообще, рисовать все виды Аниме, довольно увлекательно, потому, что тут есть где развернуться, выходит контрастно, а особенно с помощью карандаша. Изображать лица в стиле аниме несложно, тут действует общее правило, глаза большие, а очертание овала приблизительное. Далее, одежда всегда яркая и многообразная.

Как научиться рисовать аниме поэтапно

Как и в любом изображении, необходимо для начала наметить очертание и контур рисунка. Для более облегчённого понимая, разберём поэтапно изображения одного из персонажей аниме. Сделайте на бумаге прямоугольник для головы, ниже шеи, спускаясь, две полосы плеч. Отталкиваясь от левой полосы, отведите одну вниз, это рука. На её краю, изобразите кружок – локоть, продолжая чертить руку, используйте прямоугольники, простые линии. В конце правой линии, также, рисуете круг локтя, идя от линии с прямоугольником для кисти. И тут можно приступить к изображению одежды нашего персонажа, на неё пока не будем делать акцент.

Начнём самую интересную часть персонажей — лицо. Его форма приближенная также, к прямоугольнику, который соединяется с треугольником. Сделайте две эти фигуры, а затем сотрите линию, что сформировалась после стыков. Итог, получается овал лица, с заострённым подбородком, дорисуйте окончательную форму. Затем, рисуется дуга сверху лица, будет кепка у персонажа, уши, волосы слегка заострённые на концах. Далее, дорисуйте ноги, руки, удалите ластиком лишние линии. И мы подошли к детализации лицевой части. Сделайте крупной формой, чуть вытянутые вверх, глаза, с большими чёрными зрачками. Рост маленького размера, просто нарисуйте перевёрнутым треугольником. Собственно, осталось разрисовать оставшиеся детали, заштриховать и придать больше контрастности. Для этого подойдёт простой карандаш, сделайте больше ярких теней.

Как научиться рисовать аниме карандашом

Рисовать карандашом всегда занимательное занятие, рисунку получаются, несмотря на сюжет, слегка готического оттенка, но не менее красивые, нежели акварелью. В аниме, как уже было сказано, все персонажи довольно — таки яркие, идёт большой акцент на эмоции, важно передать характер и настроение. Давайте разберём всё по пунктам:

1. Для наиболее реалистичного изображения и упрощения его, рисуйте блоками тело. Изменяйте ракурс и наклоны частей, в дальнейшем обыграем это тенями. Можно углубиться в фантазию и изобразить не настоящее существо, так как, в Аниме отсутствует понятие строгой реалистичности.
2. Возьмём всё для новичка, изображение девушки школьницы. Рисуем окружности, направляющие кривые положения и контур лица.
3. Рисуем сперва верхнею части глаз, затем нижнею, можно использовать чуть более тонкий карандаш. Затем овал, при помощи карандаша с более толстым грифом.
4. Так как мы изображаем девушку, глаза сделаем более выразительными, зрачки с бликами, а дуги верхней части, сделайте потолще, как бы с подводкой, и пририсуйте к верхней дуге, три реснички.
5. Точка носа, в аниме чаще всего он изображается чуть видным. Нарисуем смеющеюся девушку, уже знакомый перевёрнутый треугольник, но шире и более оттянутый к подбородку. Зубы обычно не изображаются, лишь язык.
6. Теперь карандашом оттеняя глаза, штрихуя полностью весь овал, оставляя блики, и выделяем тёмные участки.
7. Волосы в этом жанре, рисуются угловатые, с острыми прядками и отблесками света. Для этого заштрихуйте карандашом полностью их, и пройдитесь в некоторых местах ластиком. Ну а брови просто, галочкой, в виде тонкой линии.

Как научиться рисовать аниме персонажа

Познав азы рисунка аниме, человеческого образа, Вам, наверное, также, захочется попробовать изобразить сказочного персонажа. Все известный покемон по имени Пикачу, милый и добрый зверёк из популярного комикса. Итак, рисуем добряка:

1. Изображаем фигуру, подобную грибу, без ярко выраженной крышечки. Делаем более овальные очертания.
2. Рисуем три круга в одном по разному размеру, это будут глаза. Заштриховываем тот, что в середине, получается милый отблеск.
3. Нос чуть ниже в виде маленького треугольника, на щеках два круга, а рот в виде перевёрнутой галочки и доги тянущей вниз. Смотрится, словно он прибывает в восторге.
4. Ушки у него слегка направлены в стороны с чёрными кончиками. А хвост в виде удлинённого зигзага.
5. Лапки маленькие, скрещенные на животике.
6. Есть сходство с хорошо откормленной белкой.

Занимаясь изучением аниме, Вы можете углубиться в разновидность их стилей, подключить фантазию и возможно даже придумать своего персонажа.

Понятие «аниме» пришло из японских мультфильмов, но в настоящее время оно приобретает более широкое значение. Словом «аниме» называют мультфильмы, комиксы, персонажей, технику рисования и многое другое. Любители этого стиля создают группы в социальных сетях, на специализированных форумах обсуждают, как научится рисовать анимечеловеку, у которого нет таланта художника.

Известно, что японские мультфильмы аниме ориентированы на подростковую и взрослую аудитории.

Хотя аниме возникло сравнительно недавно, а именно — в начале 20-го столетия, в технике рисования сложились определенные законы, тесно связанные с традициями японского искусства.

Характерные особенности визуального вообще, а также мультфильмов и комиксов в частности, — это плоскостная ориентация и графичность изображений.

Чтобы понять, как научится рисовать анимебез художественных навыков, нужно мыслить обобщенно.

Одно из главных правил — это схематичность. имеют округлое лицо, большие глаза, маленькие рот и нос. Существуют схемы, как нарисовать аниме, а именно: части тела, эмоции, движения. Все это жестко регламентируется.

Второе правило — плоскостная ориентация. Изображение аниме не должно быть объемным. четким контуром, присутствуют только падающие тени, которые не создают особого объема.

Похожие законы изображения людей существовали в традиционной графике и живописи Японии на протяжении многих тысячелетий.

Так как научится рисоватьаниме может любой человек, для этого необходимо только желание.

Как научиться рисовать аниме девушки, подробно расскажет пошаговая инструкция.

Начните рисование аниме карандашом. Проведите ровный круг, разделите его на четыре равных сегмента вертикальной и горизонтальной линиями. Вертикальная линия поможет нарисовать нос, а горизонтальная — линии глаз, бровей и губ. Разделите нижнюю половину круга на четыре равные части. Первая — линия бровей, вторая — линия верхних ресниц, третья — линия нижних ресниц.

Нарисуйте подбородок. Расстояние между нижним краем круга и низом подбородка должно быть равно четверти диаметра круга. Схематично изобразите брови, глаза, линю рта и носа.

Нарисуйте уши. Верх каждого уха должен быть не выше средней линии глаз, а — заканчиваться немного выше линии рта. Нарисуйте глаз, выделив блики. Тонкими линиями подчеркните верхние веки.

Нарисуйте шею гармоничной длины. Верхняя линия волос должна быть немного выше изначально нарисованного круга. Изящными штрихами подчеркните челку и пышные волосы, спускающиеся до плеч.

Нарисуйте карандашом пряди волос и тень под подбородком.

Детально прорисуйте все изображение. Выделите глаза, оставляя белыми блики.

Раскрасить нарисованное карандашом аниме можно акварелью или гуашью. После того как вы полностью закончите аниме в цвете, дайте ему полностью высохнуть. Затем прорисуйте по карандашным линиям черной гелевой ручкой или рапидографом.

Как научится рисовать аниме человеку, который никогда не брал в руки карандаш или кисть? Использование традиционных схем для аниме позволит не только сделать красивое изображение, но и узнать основные законы этого стиля.

Так много людей последнее время интересуется аниме “Red White Black Yellow”, что мы также стали заинтересованы в этом аниме. Начнем мы, для разминки, показав вам, как рисовать чиби Руби Роуз из Red White Black Yellow поэтапно. Нам она очень нравится как вариант для первого рисунка нашего сайта. У нее свои традиционные черты в стиле и…

Просто и красивое видео рисования русалки поэтапно. Мы с вами уже давно знаем и рисуем русалок на нашем сайте, но в этот раз материал урока представлен в видео короткого шестиминутного видео и поможет вам уловить все детали нового рисунка русалки.

• » title=»Смотреть Как рисовать сафари карандашом поэтапно»>

  Я люблю аниме и поэтому часто рисую в свободное время различных героев, зверей и покемонов в стиле аниме. Сегодня попробую рассказать как надо рисовать именно мужское тело в таком стиле. Помимо основных черт лица аниме персонажей, у их фигур и поз есть характерные черты. Пройдясь по нашему уроку, вы должны получить представление об основных моментах…

Порисуем в стиле аниме, но разбавим его реализмом и привлекательностью реальных людей. Что-то в фантастическом и одновременно анимешном стиле. Аниме называется “Ergo Proxy”. Главная героиня Re-l Mayer (произносится Рил Мэйер) должна выяснить побольше информации о некоторых убийствах, произошедших в последнее время. У нее есть партнер, но вы можете познакомиться с ним сами посмотрев мультфильм. Футуристичность…

Если вы один из наших друзей ВКонтакте, то вы должны быть знакомы с нашей увлеченностью красивыми картинами и фото с мрачной тематикой. Так вот теперь пользуясь своими увлечениями урок того, как рисовать Красную Шапочку и Волка поэтапно в крутом и мрачном аниме стиле. Как вы можете видеть Красная Шапочка рисуется в стиле аниме, но волк. ..

Мы постараемся порисовать на наших уроках побольше аниме персонажей и на тематику аниме. Так что, дайте нам знать, если вам нравятся наши уроки рисования на эту тему. Всегда рады увидеть и ваши рисунки. Впрочем, вы ленитесь их присылать. Для начала урок рисования поэтапно, как рисовать аниме фею шаг за шагом. Мы уже рисовали много фей…

• » title=»Смотреть Как рисовать сафари карандашом поэтапно»>

  Манга авторства Peach-Pit. Удивительно мило. Признаюсь, так и не довелось смотреть мультфильм, но мой друг прожужжал все уши и попросил сделать урок рисования Мики. Мы уже успели не раз рисовать персонажа из аниме и манги (Тоторо, тигр, Мэй), и уже скоро попробуем рисовать персонажей вселенной покемонов. Но пока уделим внимание очарованию Мики. Шаг 1….

Я говорил, что уже в течение длительного времени стоило подготовить урок рисования по шагам Киры из “Тетради Смерти“. И сегодня я так замотался в очередной день, что просто подумал как же давно ничего не доводится до конца для моего сайта за последнее время. Вчера я решил, что настал момент для Киры и сегодня чуть успешно…

Приглашаем всех желающих на еще один удивительный урок рисования поцелуя на сайте поэтапных рисунков. Сегодня я покажу вам, как нарисовать поцелуй в аниме шаг за шагом. Причина, по которой я буду учить вас рисовать, как нарисовать его, простая – на досуге я рисовал парочку аниме/манга персонажей, за последние несколько дней это было уже не раз…

Рисуем волосы девушки для вида сзади. Прическа девушки должна быть усложнена прорисовкой деталей для реалистичности и использованием цветных карандашей. Должен заметить, что все выглядит у мастера легко и просто, чтобы вы смогли повторить это на своем рисунке.

• » title=»Смотреть Как рисовать сафари карандашом поэтапно»>

  Несложный и приятный рок в нашей копилке. Будем рисовать сверх очаровательного пингвинёнка. Он будем смотреть на нас заинтересованными и искренними глазами и будет нам еще долго нравится и вызывать желание показать друзьям и знакомым. Начнем! Мы уже успели нарисовать по шагам сверчка, тигренка, хамелеона, львенка, единорогов, гиену, черепаху… И это только начало! Теперь нарисуем вместе…

По просьбе Александра Дягтерева нарисуем героя аниме “Хвост феи” мультфильм, оказывается, имеет большой успех. И сегодня я собираюсь выполнить запрос на рисование и представить урок, который покажет вам, как нарисовать Грея Фуллбастера шаг за шагом. Даже при том, что это аниме с трудом находится в русской версии, это все же очень популярный мульт. Сейчас, Грей…

Большинство наших рисунков на женские персонажи, так вот нам понадобятся несколько подсказок и уловок для правильного рисования. Все тем, кто хотел бы нарисовать женщину или девушку правильно, посвящается! Надеемся, мы за пару десятков несложных шагов сможем помочь вам нарисовать любую девушку в красивом платье и с симпатичной фигурой без особых проблем! Давайте начнем с вами…

Рисуем распущенные волосы красивой девушки по простым шагам поэтапно. Прическа девушки получится для вида спереди и последовательно будет нарисован эскиз, структура прически и реалистичность за счет использования цветных карандашей, чтобы усложнить рисунок и завершить этап реалистичности рисунка в цвете.

Порисуем анимэ. Не будем больше заниматься милыми и несерьезными вещами, а нарисуем Гаара. Как нарисовать Мей из мультфильма “Мой сосед Тоторо” был первым уроком рисования персонажа аниме мультфильма. И она удивительна, но для меня гораздо более удивительно красив и интересен внешне Гаара. И если Вы разделяете отчасти эти чувства, попробуйте нарисовать его по шагам этого…

Японские комиксы (манга) и мультфильмы (аниме) — это огромный пласт культуры со своими традициями и правилами. Аниме-персонажи легко узнаваемы, а миллионы поклонников этого направления изобразительного искусства разбросаны по всему миру.

О том, как правильно и красиво рисовать мангу и аниме мы расскажем в серии наших уроков. В первом уроке мы начнем с самых азов рисования.

Движение — это жизнь

Аниме и манга невозможны без динамики. Каждый эпизод характеризуется определенным событием и определенным движением. Собираясь рисовать своего аниме-персонажа, в первую очередь подумайте, какую позу он должен принять на рисунке. Не пытайтесь нарисовать «по памяти» или как вы «считает нужным». Манга — это не только (и далеко не всегда) большие глаза, это, в первую очередь, четкое соответствие «настоящему миру». Вам обязательно понадобятся примеры. Возьмите похожие изображения из других работ или же воспользуйтесь большим зеркалом, в котором позируйте сами себе. Попробуйте разные ракурсы, прежде чем приступать к окончательному наброску.

Основы рисования. Создаем фигуру героя

Как вы, возможно, знаете из урока « », рост человека составляет в среднем семь с половиной его «голов». Т.к. аниме-герои все же какие-никакие но герои, то их рост, как правило, составляет 8 и более «голов». Таким образом наши герои получаются более выразительными. Остальные пропорции тела идентичны пропорциям человека.

На первом этапе рисования мы создаем только манекен нашего будущего персонажа, который больше похож на шарнирную куклу, чем на очередного повелителя стихий.

От каркаса к общей структуре

Итак, попробуем придать более конкретные черты нашему персонажу. Для удобства возьмем самую простую позу. Обозначьте мышцы, в местах сочленения поставьте небольшие овалы. Обратите внимание, что запястья и самый низ ног так и остались палочками. Торс также не скреплен с ногами.

Заканчиваем контуры

Теперь же окончательно сформируем контуры тела. Аккуратно проведите слегка изогнутые линии, полностью формирующие образ нашего героя. Плавность линий крайне важны. Любые углы будут создавать эффект механичности и ненатуральности.

Резинка — наше все

Аккуратно вытираем все вспомогательные линии. Как видим, у нас получился мужчина. Если же вы хотите изобразить женщину, то помимо ярко выраженной груди вы также должны сделать ей более широкие бедра и более тонкую талию, придавая форму «песочных часов». Согласно канонам манги, у женщин более узкие плечи и более стройная шея. Зачастую ноги женщины рисуют так, что бы еще более подчеркнуть форму «песочных часов».

Итак, вытрите все лишние детали. Не стесняйтесь подчищать неровности. Наше тело готово к детализации.

Позирование

Подход «палка-палка-огуречик», который мы использовали в при в целом и в данном уроке в частности — очень удобный способ для начинающих изучить различные позы и правильно рисовать своих персонажей в требуемом положении. Освоившись с подобным шарнирным методом, впоследствии вы сможете рисовать персонажей, пропуская этот шаг. Потренируйтесь в рисовании различных положений героев, нарисовав, например, фигуры как на рисунке выше.

В следующих уроках мы мы продолжим пошаговое рассмотрение основ рисования аниме и манги.

Весна уже на пороге, природа начинает оживать, а вместе с этим кругом становится все больше прекрасного. И говоря о прекрасном, мы имеем в виду не только пение возвратившихся из теплых стран птиц, зеленый ковер, постепенно укрывающий землю, но и окружающих нас людей и прекрасных . Весной все женщины без исключения расцветают подобно , но, в отличие от последних, их красота сияет все ярче с каждым днем. Так давайте же узнаем, как рисовать красивую аниме девушку поэтапно . На самом деле это достаточно просто, поэтому не стоит пропускать этот урок тем, кто думает, что не справится. Помните – у страха глаза велики. Так что вперед!

Шаг 1.

Делаем набросок: рисуем овал для головы, в котором проводим лицевые линии, и основу для тела.

Шаг 2.

Начинаем постепенно прорисовывать форму лица. Пока только щеку и подбородок.

Шаг 3.

Займемся прической девушки. Пойдем сверху и нарисуем девушке челку , рваными отдельными прядями, затем обозначим часть волос обрамляющих видимую часть ее лица с правой стороны. Закончив с этим, мы прорисуем часть шеи и рядом нарисуем один из длинных локонов.

Шаг 4.

С помощью лицевых линий нарисуем большие бездонные глаза в лучших традициях аниме. Раскрасим глазные яблоки, как это показано на примере, а затем обозначим тонкими линиями брови, нос и рот.

Шаг 5.

Шестой этап, и мы рисуем часть спины, плечи и грудь. Под рукой еще необходимо дорисовать несколько складочек.

Шаг 6.

Уже почти конец. Осталось лишь обрисовать пышную прическу девушки. Волосы должны немного виться и быть длинными. А после этого можно уже начинать приводить рисунок в порядок, избавившись от лишних штрихов и грязи.

Шаг 7.

Прекрасная и очаровательная девушка готова. Что мы говорили? Это было на самом деле просто, а для тех, кому так не показалось, можем сказать лишь то, что практика это всегда полезно. А наш урок «как рисовать красивую аниме девушку » подошел к своему концу.

Самый легкий рисунок карандашом. Уроки рисования карандашом для начинающих

Кто из нас хотя бы разок не мечтал стать художником? Особенно в детстве многие из нас хотели научиться красиво рисовать, а может даже писать настоящие картины. Но, как это часто бывает, мечты разбивались о банальное отсутствие навыков. То ли в силу смены интересов, то ли из-за обыкновенной лени, многим не хватало желания и терпения продолжить развиваться в данном направлении.

Так как научиться рисовать карандашом начинающим?

Как и любое творческое занятие, искусство рисования содержит множество тонкостей и помогает раскрыть своему владельцу не только творческий потенциал, но и реализовать в красивой форме свое мировоззрение. Эти тонкости и будут обсуждаться далее.

Этапы и принципы обучения

Часто, чтобы полноценно научиться рисованию, прибегают к поэтапному обучению и практике рисования различных композиций разного плана. Существует довольно большая разница, если вы, к примеру, пытаетесь рисовать человека, или пробуете реализовать на бумаге какой либо пейзаж. Именно поэтому в данном деле очень важно овладеть навыками рисования самых разных объектов.

Еще один базовый принцип в обучении рисованию — это регулярность. Именно практика является решающим фактором в развитии навыков рисования. Было бы не плохо составить себе определенный график на неделю, согласно которому, вы хотя бы 20 минут в день могли бы уделять данному занятию. Из этого следует, что нужно также проявить долю терпения в подобных тренировках.

Что необходимо для начала?

Итак, прежде всего, найдите себе блокнот с довольно большими листами. Листов должно быть не меньше 50. Вторым пунктом в вашей подготовке должен быть выбор карандаша по вкусу. Карандашей существует великое множество, поэтому в вашем случае лучшим выбором будет тот, которым вы привыкли пользоваться. К примеру, это может быть карандаш с мягким грифелем. Естественно, чуть позже вам так или иначе придется докупить необходимые карандаши, чтобы улучшить качество своих работ.

Заведите себе также календарь. Где вы будете отмечать не только график занятий, но и свои успехи. На первых порах придется себя заставлять строго следовать графику, но со временем это станет частью вашего образа жизни и будет приносить большое удовольствие.

Попробуйте изобразить что-нибудь на первой странице. Не беспокойтесь о высоком качестве рисунка. Через определенное время, вы откроете блокнот на первой странице и удивитесь разнице, между тем как было и тем, какие произошли изменения.

Основы

Многие люди думают, что рисование — это навык, который зависит лишь от природного таланта, поэтому легко находят себе оправдание в формате «не дано» или «не выходит». Но дело далеко не только в талантах, но и в приобретенных навыках. Человек, который умеет хорошо рисовать без знания базовых принципов — редкое исключение. Любому делу нужно учиться. Поэтому дальше мы рассмотрим основные законы и приемы рисования.

Существует 9 основных законов рисования, выучив которые вы научитесь рисовать на довольно высоком уровне. Давайте обсудим их.

• Закон перспективы. Предметы, которые автор хочет визуально приблизить, искажаются таким образом, что одна его часть кажется ближе, чем другая его часть.
• Расположение предметов. Объекты, которые находятся в нижней части листа, кажутся гораздо ближе, чем остальные.
• Закон размера. Предмет на картинке, который по замыслу автора должен располагаться ближе, должен, соответственно, выглядеть крупнее тех, что расположены дальше.
• Закон перекрытия. Предмет, который находится перед другим, становится для нас визуально ближе.
• Закон полутени. Условно не освещенная часть предмета, которая расположена с противоположной стороны от источника света, должна быть темнее.
• Закон тени. Чтобы нарисованный предмет казался объемным, нужно добавлять к нему отбрасывающую тень также строго на обратной стороне от источника света.
• Закон контуров. Необходимо акцентировать контуры округлых предметов, чтобы придать им глубину.
• Закон горизонта. Тот случай, когда рисуют горизонт, для того чтобы изображенные предметы казались на разном удалении от наблюдателя.
• Закон плотности. Чтобы казалось, что предметы находятся на разных дистанциях, необходимо также более детально прорисовывать ближние предметы и менее детально дальние.

Используя эти 9 основных законов на практике, вам будет не сложно перейти на новый уровень в рисовании.

Также для того чтобы не допускать простых ошибок, начинающему рисовать требуется соблюсти несколько важных этапов при создании эскиза рисунка. Вот они:

Рисуем от простого к сложному

Более менее известный факт, что рисунок рисунку рознь. Имеется в первую очередь в виду то, что рисовать человека, далеко не то же самое что и рисовать, допустим, дерево. Разные вещи требуют для идеального исполнения разных подходов. Именно поэтому дальше мы будем подробно рассматривать технику рисования различных композиций.

Не стоит сразу браться за сложные композиции. Поскольку в науке рисования очень важен настрой, с которым вы начинаете работать. Если же вы сразу взялись за сложный рисунок, а у вас ничего не получилось, то плохой настрой вам обеспечен. Возможно, у вас даже пропадет насовсем желание брать в руки карандаш. Поэтому идти в наших тренировках мы будем от простого к сложному, постепенно изучая новые техники рисования. А начнем с простого.

Рисуем геометрические фигуры

Поскольку искать подходящие макеты геометрических фигур будет довольно долго по времени, мы будем базироваться на нашем воображении. Для удобства можете даже скачать готовые картинки различных геометрических фигур из интернета.

Куб

Давайте нарисуем куб. Возьмите за основу данную картинку:

Повторите все грани и стороны геометрической фигуры. Не забывайте о том, что задняя стенка куба пропорционально меньше, чем передняя. Теперь давайте уделим внимание тени.

Представьте себе, что источник света находится спереди. Тем самым передняя сторона куба будет светлее, а боковые стороны темнее. Заштрихуйте боковые стороны. Выделите карандашом линии переднего угла, а остальные оставьте тонкими. Он будет собирать на себя все внимание наблюдателя.

Чтобы придать фигуре уникальность, можно немного исказить пропорции. Таким образом, у нас в итоге может получиться нечто подобное.

Цилиндр

Изобразите плоскость, на которой будет располагаться ваша фигура. Она не должна находиться в воздухе, поскольку, тень должна на что то падать. Найдите на этой плоскости идеальное место для расположения центральной оси вашего цилиндра. Проведите от этой точки вертикальную линию строго вверх. Вокруг обоих концов данной линий нарисуйте эллипсы. Соедините нижние и верхние эллипсы такими же вертикальными линиями. Эскиз практически готов. Для удобства можете добавить пару вспомогательных линий. К примеру, спереди такая линия может отмечать границу тени. Нарисуйте контур тени на горизонтальной плоскости, на которой располагается ваша фигура. Результат должен быть примерно следующим:

Когда мы закончили с каркасом, пора заштриховывать основные части нашей фигуры . Опять же, учитывая, что свет должен находится строго в противоположном направлении от тени, на глаз отмечаем, где будет находиться световой блик. Также стоит учесть, что на цилиндре блик не будет образовывать пятно, а вертикальную полосу. Штрихуем более темным оттенком участок от линии тени до задней границы цилиндра. Смазываем границу штриховки, чтобы переход получился плавным. Заштриховываем саму тень от фигуры. Верхнюю часть цилиндра оставляем светлой.

Рисуем сферу

Давайте попробуем изобразить одну из основных геометрических фигур, на основе которой будут рисоваться более сложные объекты в дальнейшем. Эта фигура — сфера. Рисуется она даже легче, чем остальные. Нужно начертить круг. Далее, от краев этого круга, нужно начертить внутри этой фигуры еще несколько концентрических кругов. Эти круги могут не быть идеально правильными, более того, они могут принимать форму эллипса.

Они послужат нам для того чтобы правильно сделать штриховку. Ориентируйтесь на рисунок ниже.

Заштрихуйте круги по приведенной схеме. Нарисуйте еще один эллипс на основной плоскости. Заштрихуйте данный эллипс тоже, чтобы создать тень. Сфера готова.

Задание

Попробуйте использовать навык рисования сферы, с целью нарисовать более сложные композиции, например сливу. Отметьте, какие изменения произошли с тенью? Что при этом получилось в итоге?

Ответ

Тень и свет поменялись местами. В итоге, ягода приобрела иллюзию прозрачности.

Итак, мы выяснили, что рисование геометрических фигур — не такая уж и сложная задача.

Основываясь на элементарном знании геометрии и навыка прорисовки таких фигур, вы сможете создавать с их помощью уже более сложные композиции.

Рисование посуды

Следующим по сложности этапу по рисованию карандашом является рисование посуды. При этом главная сложность заключается больше в правильной расстановке теней, как на предмете, так и около него.

Давайте нарисуем простую вазу. Будет отлично, если вы найдете подходящий пример, который сможете заранее изучить.

В самом начале нам нужно обозначить параметры предмета с помощью прямых линий. Нарисуйте внизу листа небольшую горизонтальную линию. Эта линия будет дном нашей вазы. От центра горизонтальной линии, перпендикулярно ей, проведите вертикальную линию. Данная линия будет обозначать высоту предмета. Изобразите еще одну горизонтальную линию в верхней точке вертикальной. Если вам что либо не ясно, ориентируйтесь на рисунок ниже:

Как мы видим, нам нужна будет еще одна горизонтальная линия, отмечающая узкое горлышко вазы. Нарисуйте ее. Далее необходимо нарисовать эллипсы с центрами, совпадающими с точками пересечения вертикальной и горизонтальных линий. Они нужны для того чтобы придать объем вазе.

Следующим этапом будет прорисовка контура предмета. К примеру, он может быть таким:

Финальным этапом будет прорисовка света и теней. Делается это также, как и с геометрическими фигурами. Просто, вначале нужно определиться, что лежит в основе каждой части предмета, сфера, цилиндр, конус или куб.

Постарайтесь добиться того, чтобы очертания вашей вазы были симметричными с обеих сторон.

Рисуем чашку

Сначала по отработанному методу нам необходимо прорисовать вертикаль и горизонтали. На этот раз, основа чашки будет намного меньше его горловины, а не одинаковой. Рисуем эллипсы для верхней и нижней части.

Растения

В отличие от геометрических фигур и посуды, рисовать различные растения — задача более сложная, чем может показаться в начале. К примеру, в отличие от относительно простых предметов, в случае с цветами, кустами, деревьями и многим другим, лучше всегда иметь перед глазами живой пример. Очень сложно себе достоверно представить такое количество различных деталей и правильно отобразить их на бумаге. Либо это может быть готовое изображение оригинала. Со степенью детализации рисунка важно решить вопрос в самом начале. Ведь он может быть максимально простым, или же наоборот, содержать большое количество деталей.

Рисунки по степени детализации:

Приступим к рисованию.

Сделайте первичный эскиз вашей композиции. Если это не один цветок а несколько, изобразите их так, чтобы стебли были чуть изогнуты, а бутоны смотрели в разные стороны. Не стоит делать все линии идеально правильными.

Одна из самых интересных вещей, это то, что первичный эскиз может состоять из геометрических фигур, пусть и немного искаженных. Приглядитесь внимательно.

Что вы видите? На картинке присутствуют как минимум круг, овалы, цилиндр, искаженный ромб и конусы. Это говорит нам о том, что иногда, даже сложные изображения на начальном этапе, могут рисоваться с помощью простых фигур.

Начинайте прорисовывать детали. Нарисуйте лепестки и добавьте лепесткам неровностей. Добавьте в композицию листья. Ориентируйтесь на оригинал.

Цветок тюльпана обычно имеет около 6-7 лепестков, которые частично перекрывают друг друга.

Если обратите внимание, то отметите что толщина стеблей по всей длине, одинакова. Листья длинные, с острым концом, изогнутые. Листья окутывают стебель. Также уделите внимание креплению стебля к бутону. Это заметно на цветке, отвернувшемся назад.

Финальным этапом будет добавление свет и тени. Легкими штрихами сделайте более затененными участки внутри цветка, а также на внутренней стороне листьев. Места, где лепестки пересекаются, также можно немного затенить. Это придаст лепесткам эффект прозрачности. Прорисуйте тычинки. Их можно подчеркнуть более темным цветом.

Как видно из последнего урока, создание простой композиции не является проблемой, если вы знаете базовые основы рисования, от простого к сложному.

Рисуем дуб

Деревья очень часто являются составной частью разных сложных картин. К примеру, это могут быть пейзажи где многочисленные деревья перекликаются с изображениями животных о которых речь пойдет далее.

Возьмите твердый карандаш. Он будет нужен для того чтобы очень слабо прорисовать общий эскиз дерева. Мы будем как всегда идти от общего к деталям.

Нарисуйте ствол дерева. Поскольку мы рисуем дуб, он должен быть толстым. От ствола дерева нарисуйте разветвления.

Добавьте внутри кроны несколько облачков из листьев. Нужно специально оставить пустые области, чтобы были видны некоторые ветки.

Утолстите ветки там, где они не прикрыты листьями.

Начните наносить основные тени. Прежде чем это делать, подумайте, с какой стороны будет падать свет и как части можно дополнительно заштриховать.

Прорисуйте листья. Добавьте им детализации и распределите правильно тени. Выделите несколько листьев по всей кроне. Это добавить картинке объем. Дуб готов!

В финальном изображении не обязательно прорисовывать каждый листок. Можно просто утолстить контуры листьев.

Если в школе на уроках рисования вы не могли изобразить ничего, кроме солнышка, домика или дерева, если ваш уровень живописца можно сравнить с творчеством четырехлетнего ребенка, если вы художник от слова «худо» , предлагаем вам простые уроки о том, как нарисовать поэтапно карандашом для начинающих: для детей, для взрослых и для всех-всех-всех.

Пожалуй, каждому человеку, не имеющему отношение к изобразительному искусству, хотя бы раз в жизни приходилось брать в руки простой карандаш или кусочек мела и рисовать нехитрую картинку с нуля , не подглядывая в пособие или учебник.

Люди, у которых налицо отсутствие фантазии и проблемы с пространственным мышлением, наверняка согласятся, что это задание не из легких. И если вы уже давно забыли про уроки рисования в школе, у вас может возникнуть внезапная потребность узнать, как рисовать карандашом поэтапно для начинающих. Карандашом поэтапно — это уже звучит более приятно, чем с нуля без пособия или учебника. Ведь, если вы не великий художник, вам достаточно правильно передать форму предмета , изобразить основные линии и прорисовать главные детали. Претензии к реалистичности изображения, к соотношению цвета и тени, а также прочие профессиональные требования оставьте для настоящих художников, мы учимся пока что рисовать самые простые картинки: мультяшек, животных, растения и людей . Схемы изображений, которые ожидают вас ниже, рассчитаны на самых что ни на есть взрослых «чайников» из области рисования, а также на детей 5-6 лет, так что трудностей у вас не возникнет.

Как научиться рисовать карандашом: с нуля поэтапно для начинающих

Рисование может показаться сложным и непосильным заданием для тех, кто хочет получить результат сразу, не прилагая больших усилий. Но вы же помните, что мы рисуем поэтапно и ставим перед собой изначально простые задачи, чтобы ожидание совпало с реальностью.

На первых этапах подготовки вам понадобится простой карандаш, лист бумаги и терпение . Также вам необходимо знать, что практически все простые рисунки состоят из линий, кругов, овалов, прямоугольников, квадратов, зигзагов и прочего рода загогулин. Если по каким-либо причинам ваш рисунок вышел неидеальным, вы можете стереть его часть или начать все с чистого листа. В этом и есть вся прелесть рисования.

Начнем мы с вами с братьев наших меньших, то есть с животных

Как нарисовать лицо человека поэтапно карандашом для начинающих?

Пожалуй, самым сложным для начинающего живописца является задание, в котором необходимо нарисовать человеческое лицо. С первого раза воспроизвести все детали и точности человеческой физиономии вам, пожалуй, не удастся. Лучше начинать с менее реалистичных рисунков, например, с аниме.

Учимся рисовать аниме

Жанр аниме завоевал внимание не только детей, а и взрослых. Большие выразительные глаза, необычная форма лица и пышные ниспадающие волосы – это характерные признаки героев аниме .

Однако есть в них еще кое-что интересное – это эмоции. Предлагаем вам ознакомиться с процессом создания лица в стиле аниме, а также изучить все оттенки анимешных эмоций.

Рисуем портрет человека карандашом

После небольшой разминки с эмоциями, мы расскажем вам, как нарисовать лицо человека поэтапно карандашом для начинающих. Мы не будем выдумывать велосипед и прорисуем все основные линии вместе с вами.

Как нарисовать человека карандашом поэтапно для начинающих?

Вы уже приобрели немного знаний том, как научиться рисовать карандашом с нуля поэтапно для начинающих. Простой карандаш – это самый практичный инструмент начинающего художника. С его помощью можно изображать целые пейзажи, цветы, танки, людей. И если с изображением человеческого лица мы уже немного разобрались, то с фигурой человека еще необходимо поработать.

Фигура стоящего человека заинтересует начинающих художников.

Женщина, которая делает шаг.

Фигура женщины в разных позициях.

Что еще можно изобразить простым карандашом?

В изобразительном искусстве необходимо учитывать пропорции , а также симметрию расположения всех деталей. Да, когда вы рисуете кошку, следует в точности рассчитать, где будут находится ушки, лапки, носик и глаза. В этом вам поможет разметка.

Простым карандашом вы можете нарисовать красивый дом, дворец и даже кремль.

Рисуя животных, вы можете использовать элементарную технику, например, изобразить обычный круг.

В основе ремесла хорошего рисовальщика 2 базовые вещи: умение контролировать свою руку и правильное видение. Если хотите создавать или дизайны сайтов, то без специальной подготовки тут не обойтись.

Следующие 6 разделов статьи, по сути, являются первым шагом в данном направлении — вы узнаете как научиться рисовать и с чего начать. Сразу после этого приступайте ко второй части темы и пройдите еще .

Это перевод заметки с Medium от Ralph Ammer (вся графика его же).

Совет. Для следующих 6 задач используйте один вид ручки и один тип бумаги (например, А5).

Ловкость рук – два тренинга

Первые два приема касаются контроля вашей руки. Следует набить руку, а также научиться координировать зоркость глаза и движение кисти. Механические практики отлично подходят новичкам. Позже вы сможете использовать их для пробы новых инструментов. Они также позволяют расслабиться и отдохнуть от умственной или физической работы. Итак, как правильно начать рисовать.

1. Много-много кругов

Заполните лист бумаги кругами разного размера. Старайтесь, чтобы круги не пересекались.

Научиться рисовать круги – это не так просто, как вы могли подумать. Заметьте, чем больше кругов на бумаге, тем сложнее добавить следующий. Нарисуйте их в двух направлениях и как можно больше.

Совет. Потрясите кистью руки, когда ее начнет сводить судорога, делайте так после каждого подхода.

2. Штриховка – создаем структуру

Заполните лист бумаги параллельными линиями.

Диагональные линии для нас самые простые, так как они соответствуют движению нашего запястья. Заметьте, что левша предпочитает противоположное направление штрихов, нежели правша. Взгляните на вашего любимого художника (в моем случае — это Леонардо да Винчи) и попробуйте угадать, какой рукой он писал?

Попробуйте другие направления штрихов. Получайте удовольствие от процесса штрихования. Объедините разные штрихи и наслаждайтесь тем, как бумага покрывается различными теневыми пятнами.

Совет. Не поворачивайте бумагу. Очень важно натренировать руку в разных направлениях.

Итак, после того как мы потренировали руку, нужно сделать упражнения на глаза!

Восприятие – научиться видеть

Рисование в первую очередь связано со зрением и с пониманием того, что ты видишь. Люди часто предполагают, что все видят одно и тоже, но на самом деле это не так. Вы всегда сможете улучшить и наработать качество зрения. Чем больше рисуете, тем больше видите. Следующие четыре приема заставят расширить ваш взгляд на привычные предметы. Это именно то, с чего начинают учиться рисовать на разных курсах.

3. Контур – покажи мне свои руки!

Вы видите эти разные увлекательные контуры вашей руки? Нарисуйте их на листе бумаги. Не пытайтесь воссоздать все, выберите лишь несколько самых интересных.

Неважно рисуете ли человека, растение или ваше любимое животное – вы создаете контур того, что видите. Контуры определяют тело или объект и дают возможность распознать рисунок. Задача состоит не в том, чтобы сразу отобразить все существующие отличительные черты, а чтобы научиться их видеть!

Даже если вы знаете форму объекта, все равно стоит присмотреться и изучить его заново.

4. Кьяроскуро — накладываем свет и тень

Нарисуйте кусочек ткани. Начните с контуров, а затем используйте навыки штрихования – найдите переходы светотени.

Это упражнение поможет вам научиться передавать свет и тень на бумаге. Я должен признать, что это не самый простой способ для начинающих. Имейте в виду, что необязательно делать идеальные переходы светотени. Ткань представляет собой игровое поле, чтобы попрактиковать навыки, полученные в предыдущих уроках. Плюс вы также поймете, как научиться рисовать светотень, используя только свою кисть руки.

Совет. Можете делать изогнутую штриховку для создания формы и перекрестную для достижения более глубоких теней, которые напоминают структуру ткани.

Совет. Прикройте глаза ненамного, когда смотрите на ткань. Вы увидите размытое изображение ткани и усиленный контраст между светотенью.

5. Перспектива — кубы в трехмерном пространстве

Давайте нарисуем кубики! Следуйте простым действиям.

Рисунок в перспективе – это проекция 3D объекта в 2D пространство (ваш лист бумаги).

Построение перспективы – это отдельная наука, которую нереально полностью рассмотреть в рамках одной статьи. Однако мы можем немного позабавиться в пределах простой техники, которая дает нам интуитивное чувство магии создания рисунка в перспективе.

Шаг 1. Нарисуйте горизонтальную линию. Это будет горизонт.

Шаг 2. Поставьте две точки по краям линии — две невидимые точки схода.

Шаг 3. Нарисуйте вертикальную линию в любом месте.

Шаг 4. Соедините концы вертикальной линии с точками схода.

Шаг 5. Добавьте еще две вертикальные линии, как указано ниже.

Шаг 6. Соедините их с точками схода.

Шаг 7. Теперь используйте черный карандаш или ручку, чтобы обвести кубик.

Повторите шаги с 3 по 7 столько, сколько пожелаете. Насладитесь построением! Получайте удовольствие от рисования, тогда у вас все получится. Можете заштриховать стороны куба.

Совет. Когда вы рисуете перекрестные линии, лучше слегка наложить одну линию на другую, так лучше видна форма.

Освоение перспективных чертежей поможет вам создавать иллюзию глубины. А самое главное, вы научите свой мозг видеть и распознавать трехмерное пространство. Это отличная практика как начать рисовать с нуля без каких-либо навыков.

Даже если решите пренебречь правилами перспективы и сделать «плоские рисунки», эти знания никогда не будут лишним, а наоборот поспособствует расширению вашего кругозора и обострению зрительного рецептора.

6. Построение композиции — почему именно здесь?

Сделайте 5 разных рисунков одного объекта. Располагайте предмет по-разному каждый раз.

По мере того, как будете создавать различные варианты расположения своего предмета на бумаге, старайтесь проследить то, как это меняет его коннотацию – значение.

У автора Ralph Ammer имеется еще несколько интересных статей, но именно эту нужно смотреть первой дабы понять с чего начать рисовать карандашом и не только. В комментариях хочется увидеть ваше мнение по поводу плюсов и минусов представленной методики. Какие упражнения действительно доставили вам удовольствие, какие нет? Что еще хотите знать по теме или, возможно, у вас есть свои наработки как научиться рисовать с нуля — пишите все это ниже.

P.S. Бесплатный и полный SEO анализ страницы сайта — sitechecker.pro . В раскрутке важны не только внешние факторы, но и сам веб-проект должен быть хорош.

Приветствуем вас на сайте «Школа рисования» , наш лозунг «Научиться рисовать легко» .На нашем сайте собраны лучшие уроки рисования, масляная живопись, графика, уроки рисования карандашом, рисование темперой .Вы легко и быстро научитесь рисовать натюрморт, пейзаж, и просто красивые картины Наша Художественная школа для взрослых и детей так же предлагает начать обучение удаленно, прямо у себя дома. Мы проводим еженедельно самые интересные курсы по рисованию карандашом, красками и другими материалами.

Художники сайта

Наши уроки рисования составлены лучшими художниками мира. Уроки наглядно, в картинках объясняют как научиться рисовать даже сложные картины .. Наши педагоги высококвалифицированные дизайнеры, иллюстраторы и просто опытные художники.

Мультиформатность сайта

В любом из этих разделов вы найдёте интересную информацию о том как быстро научиться рисовать разными материала, такими как масляные краски, акварель, карандаш (цветной, простой), темпера, пастель, тушь… . Рисуйте с радостью и удовольствием, и пусть вам сопутствует вдохновение. А наша Художественная школа будет делать все необходимое для максимального удобства в обучении рисованию карандашом, красками и другими материалами.

Что же можно нарисовать, когда скучно? Вопрос, на который у сайта сайт на самом деле припасена сотня ответов, но давайте обо всем по порядку.

Самые простые идеи для новичков

Не все мы умеем здорово рисовать, да и заморачиваться со сложными рисунками в те моменты, когда просто скучно, не очень-то и хочется. Предлагаю целый набор классных и интересных рисунков, которые можно нарисовать в те моменты, когда вам или вашему ребенку по-настоящему хочется заняться рисованием для убийства скуки:

Больше идей

Что еще можно нарисовать, когда скучно? Давайте пофантазируем.

1. Комикс . Наверняка с вами не так давно случались забавные истории, которые вы не раз рассказывали родителям или друзьям. А что, если нарисовать их в виде комикса? Вполне вероятно, что ваша история зацепит многих, и вы даже прославитесь! Примеры комиксов вы можете найти в интернете — в сети сегодня можно найти практически все что угодно: как позвонить оператору лайф , как смастерить поделку и как управлять самолетом.

2. Свой персонаж из игры . Если вы любитель какой-нибудь компьютерной игрушки, будь то майнкрафт или Лига Легенд, у вас обязательно имеется любимый персонаж, которого вы не прочь нарисовать. Попробуйте изобразить его в бою или, напротив, в какой-нибудь необычной ситуации – к примеру, как если бы ваш персонаж попал в наш мир;

3. Вы сами . Рисовать себя хоть и тяжело, но очень интересно! Попробуйте нарисовать свой собственный портрет в вашем любимом стиле – возможно, вы не только найдете, что нарисовать, когда скучно, но и обзаведетесь уникальной и необычной аватаркой!

4. Кумир . Если у вас имеется любимый актер, певица или просто герой мультфильма – почему бы не нарисовать его, когда скучно? Рисование любимого человека из мира шоу бизнеса или просто выдуманного мультяшного персонажа отлично займет ваше время и оставит отличный результат в виде прокачанных навыков рисования и классного рисунка!

5. Свою подругу или друга . Для вас это отличная возможность потренировать навыки рисования и занять себя, когда скучно, и вы только представьте, как приятно будет человеку, которого вы нарисовали!

6. Родственники . Мама, папа, бабушки с дедушками, сестренки и братики – все эти очень близкие нам люди всегда поддерживают нас, в какой бы ситуации мы не оказались, и, безусловно, будет очень приятно нарисовать любимого родственника карандашом на бумаге или же в цифровом варианте.

7. Питомец . Если у вас есть любимая зверушка, то это отличный шанс поучиться рисовать животное с натуры. Конечно, нужно долго поуговаривать любимца смирно позировать, но если вдруг вам посчастливилось, и киса свернулась клубочком подремать – не теряйте времени даром, хватайте карандаши, бумагу, ластик, и приступайте к рисованию!

8. Что-то прекрасное. Подумайте, что вызывает у вас больше всего эмоций? Может, яркая радуга после дождливого дня, лучики солнца в маминых волосах, какая-нибудь достопримечательность, изящная бабочка или просто что-то обыкновенное на первый взгляд, но безумно дорогое вашему сердцу.

Оставляю вам классных рисунков для вдохновения – если вы так и не придумали, что нарисовать, когда скучно – просто посмотрите галерею и выбирайте то, что вам по нраву!

Как рисовать карандашом

Хотите быстро и художественно научиться рисовать простым карандашом? Я предоставил полное руководство о том, как рисовать с нуля карандашом, и пять пошаговых инструкций о том, как рисовать карандашом. Это отличное и исчерпывающее эссе, которое поможет любому, кто только начал рисовать карандашом.

Рисование карандашом: Введение

В живописи и искусстве, связанных с изобразительным искусством, рисование карандашом, вероятно, является самым простым видом рисунка.Однако даже такой, казалось бы, базовый талант, как рисование эскизов, содержит множество тонкостей.

Действительно, для того, чтобы ваш рисунок выглядел как оригинал, а не плоский, и получился как можно лучше, вы должны уметь не только правильно держать карандаш в руке, но и знать различные методы рисования, а также аккуратно растушевывать и наносить тени и световые блики.

Кроме того, будьте готовы к тому, что один и тот же рисунок почти наверняка придется переделывать более одного раза, возможно, даже десяток раз.Это требует от художника упорства, терпения и уверенности в том, что все делается не зря, и что в конце концов вы научитесь художественно рисовать простым карандашом!

Чтобы помочь вам ориентироваться в мире рисования карандашом немного проще, я подготовил для вас небольшой теоретический блок, из которого вы узнаете:

• Как правильно держать карандаш в руке, когда рисунок;
• Какие существуют типы штриховки и как их правильно выполнять;
• Что вам нужно научиться, как рисовать карандашом по первоначальной концепции;
• , а также 5 простых мастер-курсов по рисованию птицы, вазы, розы, собаки и автомобиля.

Я надеюсь, что после прочтения этого поста вы сможете освоить рисование карандашом, закончить все свои пошаговые мастер-уроки, и вы сможете рисовать что угодно с полной уверенностью.

Особенности рисования карандашом

Этой характеристикой пренебрегают многие новички, но напрасно, потому что материалы, как и в живописи, играют жизненно важную роль.

Чтобы научиться красиво рисовать простым карандашом, вам понадобится, во-первых, несколько хороших заточенных карандашей разной степени жесткости, а во-вторых, качественная и плотная бумага, на которой ваш рисунок будет выгодно смотреться.Ниже я более подробно напишу, какие еще материалы вам понадобятся, чтобы самостоятельно начать рисовать уроки с нуля.

Образцы рисунков из моего онлайн-курса «Простое рисование карандашом»

Нарисуйте свой рисунок

Нет ничего плохого в том, чтобы сделать несколько набросков формы будущего рисунка, не прорисовывая каких-либо деталей. Итак, во-первых, вы научитесь чувствовать пропорции предметов, а во-вторых, вы потренируетесь, чтобы в итоге сделать красивую работу.

Изучить теорию

Прежде чем приступить непосредственно к самому рисунку, следует изучить теоретическую часть, а именно основы композиции и светотени, а также несколько основных типов штриховки и штриховки.Поверьте, зная основные принципы и правила, вы легко освоите рисование карандашом для начинающих поэтапно!

Что требуется для рисования

Теперь поговорим об основных материалах, которые вам понадобятся при освоении рисования карандашом.

Бумага

Профессиональная бумага для рисования

Никогда не используйте для рисования обычную офисную бумагу. Он недостаточно плотный и не подходит для покраски. Также лучше не брать обычную бумагу из альбомов для рисования.

Лучшим вариантом для уроков рисования будет плотная бумага, которая называется «бумага для рисования».Часто предлагается в папках, листах по 10-20 штук.

Если нет, можно также использовать акварельную бумагу. Он также довольно плотный и на нем будет хорошо рисовать простым карандашом. Для некоторых наших мастер-классов мы брали именно такой лист бумаги — плотной текстуры, белый. Но помните, что если фактура бумаги очень ярко выражена, то при растушевке это будет заметно.

Карандаши

Простые карандаши — еще один вид материала, к выбору которого нужно подходить со всей ответственностью.Дело в том, что для разных задач по рисованию нужен карандаш определенной твердости и мягкости.

Нажмите здесь, чтобы научиться рисовать как мастер-художник

Так, например, набросок рисунка можно сделать карандашом HB, но тени и растушевку лучше наносить более мягким и темным карандашом, например 4B, 5B или 6B.

Маркировка твердости / мягкости у простых карандашей обычно выглядит так:

Когда мы только учимся рисовать поэтапно, лучше иметь в арсенале сразу несколько карандашей: HB, 4B, 6B, 8B.

Ластик

Ластик

Незаменимая вещь — с помощью ластика можно не только стереть ненужные детали, но и засветить отдельные участки рисунка. Понадобится обычный ластик для карандашей.

Канцелярский нож

Для хорошего рисования все карандаши должны быть хорошо заточены. Для этого пригодится обычный канцелярский нож. Можно, конечно, использовать обычную точилку, но с ножом можно самостоятельно регулировать уровень заточки и следить за грифом.

Как начать учиться рисовать карандашом

Как правильно держать карандаш в руке при рисовании

В зависимости от того, что именно вы рисуете, какую технику вы используете на этом этапе рисования, вы будете держать карандаш в руке по-разному. Потренируйтесь держать карандаш по-разному, чтобы понять, как работает каждый метод.

Универсальный способ «как на письме»

Рисуем простые линии, держа карандаш между большим, указательным и средним пальцами, а ладонь при этом должна быть повернута к бумаге для рисования.

При тонировании рисунка можно немного отвести ладонь от бумаги, после чего можно варьировать толщину карандашных линий.

Когда вы почти закончили рисунок и захотите нарисовать оставшиеся мелкие детали, просто возьмите карандаш в качестве ручки для письма.

Держите карандаш посередине

Базовое положение пальцев такое же, как и в предыдущем методе. Преимущество в том, что, удерживая карандаш посередине, вы можете захватить гораздо большую область рисунка, при этом практически не касаясь бумаги рукой, что очень важно, так как есть риск размазать карандаш и испортить рисование.

Когда карандаш под рукой

Держите карандаш в этом положении, когда вы хотите рисовать плоской частью грифеля. Также таким способом удобно держать карандаш при вертикальном размещении листа бумаги, например, закрепленного на деревянном планшете. Зажмите карандаш между указательным и средним пальцами, поддерживая его большим пальцем снизу.

Копия в рисунок

Копирование чужих рисунков с целью отточить навыки рисования, работа над некоторыми техниками — очень хороший способ научиться рисовать, особенно подходит для начинающих.

Работы великих художников и любые рисунки можно копировать. Вам нужно только перерисовать рисунок, пока не получите рисунок, близкий к оригиналу. Вы будете тренировать свой глаз и руку, повторяя и делая наброски снова и снова.

Копирование в зале музея Императорской Академии художеств, начало ХХ века

Кроме того, вы можете копировать с натуры, как это делают студенты университетов, когда они посещают музеи, чтобы изготовить копии великих произведений искусства.

Вы также можете копировать, используя кальку, перерисовывая контур и добавляя мелкие детали по мере необходимости.Еще один популярный метод копирования — на глаз.

Это один из самых полезных методов копирования. Ведь так вы сами должны определять пропорции и соотношения рисунка, относительно масштаба листа или холста, например. Вы развиваете не только глаз, но и начинаете замечать детали, прикладываете руку, начинаете ощущать формат и объем работы и своей работы.

Техника рисования карандашом

Штриховка

Пример штриховки

Штриховка — это метод рисования небольших, обычно коротких линий на чертеже.Штриховка помогает передать цвет и его насыщенность изображаемому предмету. Чтобы передать объемную форму предмета, нужно нанести как можно больше штрихов. И наоборот, если объект достаточно светлый, штриховку следует применять меньшим количеством линий и делать это реже.

По своему направлению штриховка может быть горизонтальной, вертикальной, а также идти под разными углами.

Штриховку лучше делать прерывистыми движениями, периодически отрывая карандаш от листа бумаги.Также, в зависимости от типа штриховки, вы можете добиться разных эффектов. Например, если вы используете перекрестную штриховку, где встречаются как горизонтальные, так и вертикальные пунктирные линии, вы можете добиться большего объема и глубины объекта.

Растушевка

Растушевка, как и штриховка, необходима для добавления объема объекту. Новичкам будет полезно отточить свои навыки оперения, потому что в рисунке так много применений.

Сначала нужно нанести простые мазки, которые потом следует растушевать, например, бумажной салфеткой.Таким образом, помимо объема, вы можете показать, где на чертеже падает свет, а также где у объекта будет тень.

Так выглядит простая штриховка карандашом.

Растушуйте основные линии штриховки, чтобы объект выглядел естественно.

Щелкните здесь, чтобы научиться рисовать как мастер

5 простых уроков рисования карандашом для начинающих

Как лучше всего научиться рисовать карандашом? Если вы внимательно прочитаете предыдущий раздел статьи, вам будет намного проще начать учиться рисовать с этих базовых пошаговых уроков рисования, которые будут полезны как взрослым, так и детям!

Как нарисовать вазу с цветами?

Этап 1 — наметить основу вазы

Обозначим ось симметрии, высоту нашей вазы устанавливаем вместе с вами.Далее показываем разделение горлышка вазы и нижней широкой части вазы. Делаем эту деталь немного больше горлышка вазы. Затем нижнюю часть вазы делим пополам — это будет деление нижней части вазы, переход от одной формы к другой. Также указываем ширину горловины, самой узкой части вазы — она ​​будет равна половине нижней части. База такая же.

Затем показываем самую широкую часть вазы — для нас она будет равна высоте нижней части.Сделайте горлышко посередине между самой узкой и самой широкой частью вазы.

Этап 2 — формируем вазу с помощью эллипсов

Обозначим эллипсы. Верхний эллипс — это горлышко, затем рисуем переход горлышка в нижнюю, самую широкую часть вазы, затем рисуем эллипс самой широкой части вазы и эллипс основания вазы. Обратите внимание на то, чтобы эллипсы расширялись сверху вниз. Самый высокий эллипс будет уже у горлышка, а самый широкий — у основания вазы.

Затем обозначаем форму вазы, заранее подготовив размеры — ширину и высоту. Также обратите внимание, что верх вазы, где находится горлышко, имеет определенную толщину.

Этап 3 — разметьте линии полутени на вазе

Сотрите ластиком линии построения, упростите ось симметрии и наметьте границу собственной тени, маленький край справа должен быть занят ластиком. рефлекс. Далее отмечаем линию, где у нас заканчивается полутень, а слева показываем край светлой полутени.

Этап 4 — штриховка и добавление теней к вазе

На этом этапе поменяйте карандаш с HB на 4B. Начните добавлять тон, собственная тень должна быть темнее полутона. И полутон немного светлее собственной тени. Также отмечаем тень в углублении горлышка вазы — тень идет от левого края, до небольшого блика справа. На самой вазе мазки делаем полукруглыми, в горлышке делаем по диагонали — с наклоном 45 градусов.

Этап 5 — растушевка и затемнение частей вазы

Вертикальными мазками начинаем затемнять собственную тень и немного полутона. Мы также показываем, что край собственной тени должен быть темнее рефлекса и полутона. Добавьте светлого тона к светлой части, в нижней части вазы, где форма сломана, и слегка затемните переход от основания — нижней части вазы к горлышку, снизу вверх и затемните горлышко вазы горизонтальными штрихами.

Этап 6 — штриховка и добавление бликов

Снова поменяйте карандаш. Теперь берем карандаш НВ и начинаем обобщать: полностью полукруглым штрихом штрихуем всю вазу. Мы показываем разрывы форм — те формы, которые уходят внутрь, мы темнеем, те, которые подходят к нам, более выпуклые, ослабляем штрих, делая их светлее. В самом конце ластиком отмечаем светлые блики, на самых выпуклых частях вазы.

Схема вазы для цветов

Нарисуйте машинку простым карандашом.

Этап 1 — набросок чертежа машины

Приступаем к обрисовке чертежа нашей машины.Устанавливаем высоту и ширину будущего туловища. Высота тела заложена в нашу в три раза больше ширины. Далее мы разделяем кабину: переднюю часть машины, где расположен капот, и заднюю часть, где у нас есть багажник. Ширина передка, на котором у нас будет капот, будет равна высоте нашей машины. Ширина салона составляет полторы высоты нашей машины.

Эскиз чертежа автомобиля

Этап 2 — рисуем основные части автомобиля

Намечаем контуры кабины, капота, багажника и показываем выемки, где у нас будут колеса.

Чертеж основных частей автомобиля

Этап 3 — нарисуйте колеса автомобиля

На третьем этапе нарисуйте задние и передние колеса. Подчеркнем, что заднее колесо должно располагаться чуть выше, чуть выше верха переднего колеса. После этого обозначаем задние и передние фонари, лобовое стекло, немного дорабатываем форму бампера.

Чертеж колес автомобиля

Этап 4 — прорисовываем оставшиеся части автомобиля, удаляем ненужные детали и линии

Рисуем шины машины, рисуем колеса, добавляем окна, двери и переднюю решетку.В конце рисунка удалите все лишние линии — сотрите их ластиком, как показано на втором рисунке ниже.

Схема автомобиля

Рисуем щенка поэтапно простым карандашом.

Этап 1 — рисуем основные части щенка: голову, лапы, туловище

Как всегда, начинаем рисовать с наброска основных деталей. Голову щенка нарисуйте в форме круга, туловище в форме овала. Далее обводим грудку овалом, также овалом передние и задние лапы.Также намечаем форму пальцев передней и задней лап — и таким же образом рисуем их в форме овала. На этом же этапе нарисуйте щенку немного хвостик, а также ушки, сделав их более треугольной формы. Отмечаем ось симметрии головы. В этом случае ось должна иметь полукруглую форму и располагаться под наклоном примерно 45 градусов. Аналогичным образом делим голову щенка примерно пополам, где низ головы будет немного меньше верха, и на этой оси размещаем наши два глаза.

Нажмите здесь, чтобы научиться рисовать как мастер

Схема основных частей щенка

Этап 2 — нарисуйте глаза и другие мелкие части щенка

Мы отмечаем глаза и зрачки щенка, а также блики, нос, щеки и нижнюю челюсть собаки. Затем прорисовываем и уточняем форму ушей, головы, лап и к лапкам добавляем пальцы.

Схема глаз щенка

3 этап — растушевка глаз и носа

Ненужные детали конструкции стираем резинкой, еще раз уточняем форму щенка, затем растушевываем глазки и носик нашей собаки.

Схема щенка

Нарисуйте птицу карандашом

Этап 1 — Нарисуйте основные области птицы

Обрисовываем голову нашей птицы овалом, грудку рисуем в виде круга, а остальную часть туловища рисуем в форме овала. Кроме того, на первом этапе намечаем крыло, в виде капельки, веточку, полукругом ножку, которая будет обвивать нашу ветку. Также нарисуйте птичке хвост.

Чертеж основных участков птицы

Этап 2 — удаление лишних линий, прорисовка деталей

Лишние линии стираем ластиком, уточняем форму, обозначаем расположение глаза.Глаз будет круглым. Также немного уточняем форму клюва, намечаем и рисуем перья и хвостик.

Схема птичьего глаза, перьев и хвоста

Этап 3 — заливка рисунка темным контрастным цветом, детализация рисунка

Еще раз уточняем и прорисовываем окончательную форму нашей птички, удаляем ластиком все ненужные линии, которые нам не нужны. Теперь, когда все лишнее убрано, начинаем затемнять карандашом 4В верхнюю часть птицы: верхнюю часть головы, макушку, клювик, глазок, лапу, нижнюю часть крыла.Хвост должен быть темнее крыла. Затем немного затемните грудь, обнажив перья. Плоской стороной карандаша начинаем немного показывать оперение нашей птички. При этом не нужно много отдавать карандашу, чтобы перья не отвлекали внимание от головы.

Рисунок птицы

Как нарисовать цветок розы карандашом

Этап 1 — набросать форму бутона

Начинаем рисовать с наброска формы бутона будущей розы.Сначала показываем центральный бутон, затем сердцевину, а из сердцевины начинаем рисовать наши лепестки.

Набросок формы бутона розы

Этап 2 — добавляем лепестки к первому бутону

Уточняем форму главного, самого большого, центрального бутона и добавляем больше лепестков, которые находятся снаружи. Обратите внимание на то, что у некоторых лепестков есть передняя плоскость лепестка, которая в будущем будет светлой.

Схема лепестков розы

Этап 3 — рисуем стебель и листья розы

На третьем этапе мы заканчиваем прорисовку крайних лепестков, которые находятся на переднем плане.После этого нарисуйте стебель розы и листья.

Схема стебля и листьев цветка розы

Этап 4 — приступаем к штриховке розы

Нанесите обводку карандашом HB. При этом где-то мы слегка нажимаем на карандаш, а где-то довольно легко касаемся карандашом бумаги. В основном мы используем диагональный штрих. В некоторых местах, например, на бутоне, мы используем полукруглую штриховку, чтобы показать округлость формы бутона.

штриховка цветка розы

5 этап — мягким карандашом подчеркнем все неровности и прожилки лепестков

На последнем этапе нашего рисунка карандашом 4В начинаем затемнять листья, показывать на них неровности и прожилки. Далее этим же карандашом подчеркиваем нижний край лепестков, которые нам ближе. То есть мы подчеркиваем светлую часть ниже.

Также на этом этапе начинаем затемнять некоторые бороздки.Это означает, что когда лист идет внутрь, он становится темнее, а когда он выходит ближе к нам, наружу — светлее.

Рисунок розы

Наконец

Итак, поздравляем! Вы подошли к концу одной из моих самых полезных статей — «Как рисовать карандашом». Надеюсь, что вы не только прочитали теоретическую часть, но и прошли хотя бы пару пошаговых уроков рисования.

Научиться рисовать карандашом можно в любом возрасте, главное — начинать с простых уроков, покупать хорошие карандаши и бумагу, постоянно рисовать.В конце концов, именно частая частота поможет вам тренировать навыки рисования — точно так же, как мышцы в тренажерном зале!

Да, скорее всего, сначала придется сделать много набросков и нарисовать десятки эскизов. Но вы хотите учиться, и чтобы ваш рисунок радовал вас? Тогда не волнуйтесь, если на один рисунок будет 20-30 черновиков. Это опыт, который вам нужно пройти, чтобы стать художником!

Я хочу пригласить вас на рисование простым карандашом, где мы научимся рисовать карандашом с нуля!

Считаете ли вы, что у вас нет таланта, рисование — это дорого и сложно, не всем дается, и вообще нужно много времени на обучение? Такие убеждения ошибочны, и я докажу это.

Я готов обещать вам, что после моего пошагового урока рисования у вас на столе будет ПЕРВЫЙ ИДЕАЛЬНЫЙ ЧЕРТЕЖ! Вы будете в шоке и в восторге!

Многие начинающие художники уже прошли этот мастер-класс, а теперь пишут настоящие портреты и получают от этого удовольствие! А кто-то даже сделал это своим источником дохода!

Готовы ли вы раскрыть свой талант и осознать, что вам не хватало ранней решимости и одного хорошего учителя?

Конечно, возьмите карандаш для начала, и я приглашаю вас пройти наш онлайн-курс рисования?

Урок скретч-арта для старших классов

Грифельная доска проекта

«Моя средняя школа»: пересмотрены правила третей (композиция) и базовые техники скретч-арта или скретч-карт.Затем они нарисовали свои композиции на бумаге и перенесли их на бумагу для рисования. Я очень горжусь ими — результаты были прекрасны !! Этот проект может быть выполнен с искусством старшей, средней или старшей школы.

Расходные материалы: Scratch Art Black Coated Scratchboards 8 1/2 дюймов x 11 дюймов в упаковке по 10 штук 10 точек, набор инструментов для скребков 4 / упак.

Целей:

• Студенты изучат художественную среду, называемую скретч-артом, — это субтрактивный процесс рисования.
• Они изучат техники скретч-арта для создания различных значений и текстур с использованием штриховки, перекрестной штриховки и пунктирной штриховки.
• Они создадут репрезентативный чертеж, на котором двумерные формы будут отображаться трехмерными.

Доставка:

ЗНАЧЕНИЕ

1. Значение — яркость или темнота цвета
2. Каждому цвету соответствует значение серого. Некоторые цвета выглядят почти черными.
3. Одна из целей значения — создать иллюзию глубины — сделать 2D-объект ВИДОМ, как будто он 3D
4. Добавление переходных значений называется SHADING
5. САМАЯ важная вещь, которую нужно знать при затенении, — это… Откуда исходит ИСТОЧНИК СВЕТА!
6. Типы штриховки через ЛИНИЮ.(В ЧЕРТЕЖЕ)
   Градация: Создание изменений значений с помощью смешанных тонов
   1. Штриховка: Создание стоимости с помощью серии параллельных линий. Чем ближе линии вместе, тем ТЕМНЕЕ значение
   2. Поперечная штриховка: Создание значения с помощью 2 или более пересекающихся наборов параллельных линий. Чем ближе линии вместе, тем ТЕМНЕЕ значение
   3. Волнистые линии: Создание ценности с помощью волнистых или неправильных линий.Чем ближе линии вместе, тем ТЕМНЕЕ значение
   4. Стипплинг: Создание стоимости с помощью серии ТОЧЕК. Чем ближе точки вместе, тем темнее значение
7. Создание ценности на круглых поверхностях. Линии должны СЛЕДОВАТЬ С ИЗОБРАЖЕНИЕМ или контуром объекта.

ЦАРАПИНА АРТ

1. Доска для рисования (Art) — Scratch Art — это графическая техника. Он используется для создания рисунков стоимости. Картон для скретчинга — это картон, покрытый воском, глиной или левкасом и покрытый сверху черными чернилами.
2. Как это работает?
   1. Поверхность скретчборда сначала сплошного черного цвета. Когда вы царапаете или «вытравливаете» поверхность (черные чернила) с помощью инструментов для царапин, вы обнаруживаете доску под ней, оставляя белую отметку.
   2. Это противоположно процессу рисования, потому что вместо того, чтобы накладывать темное значение или линию, вы царапаете рисунок «обратным» светом.
   3. Офорт выполняется карандашом или ручкой, потому что на самом деле вы рисуете «реверсом» или светом.Вы вытравливаете черную окрашенную поверхность, чтобы показать, где свет падает на объект (ы). Каждый раз, когда вы царапаете поверхность бумаги, сквозь нее просвечивает белый цвет, так что вы фактически создаете различные значения света.
      г. Вы должны тщательно спланировать, где вы будете выгравировать свет.
   4. Этот процесс называется ВЫЧИСЛЕНИЕМ.
   5. Эта техника похожа на рисование белым карандашом на черной бумаге.
3. Грифельная доска Инструменты:
   a.Exacto Knife — для царапин
   b. Гравер Art Scratch tools
4. Доска для рисования Методы:
   Во время царапания можно использовать различные штрихи. В зависимости от объекта, над которым вы работаете, вы должны использовать различные методы создания значения, чтобы показать текстуру этого конкретного объекта.
   1. НИКОГДА НЕ Царапайте ВЕСЬ ЧЕРТЕЖ !!! Очертания портят оперенный или пушистый край!
   2. Всегда держите под рукой лист бумаги во время царапания.
   3. Не прикасайтесь к поверхности скретч-доски пальцами — они маслянистые, и это может помешать появлению царапин.
   4. В качестве общего правила — ИСПОЛЬЗУЙТЕ МАЛЫЕ ХОДЫ !!!! Меньшие штрихи легче контролировать процесс царапания.
   5. Сделайте шаг назад и изучите свою фигуру на расстоянии, чтобы увидеть, получаете ли вы желаемый диапазон значений.
5. 3 основных метода скретч-арта:
   1. Штриховка: Создание стоимости с помощью серии параллельных линий.Вы можете изменять яркость и ширину линий или штриховки, изменяя давление вашего инструмента. Линии тоньше волоса возможны с помощью острого инструмента и очень небольшого давления. Использование острого края лезвия X-Acto перпендикулярно направлению линии дает широкую линию. Чем ближе линии вместе, тем светлее значение.
   2. Штриховка: Создание значения с помощью серии перекрещивающихся или пересекающихся линий Чем ближе линии вместе, тем светлее значение.Грубые текстуры и тона можно получить с помощью случайной штриховки и очень мелких штрихов. Штриховка поверх штриховки может дать более точные значения. Начните с того, что нанесите точечный рисунок на область; затем добавьте блики и тени с помощью штриховки.
   3. Стипплинг: Создание стоимости с помощью серии ТОЧЕК. Застежка создается путем протыкания поверхности концом лезвия X-Acto. Изменение давления и угла лезвия изменит размер точек, а также их толщину.Чем ближе точки вместе, тем светлее значение. Если оставить пустые области, получится черный цвет.
6. При создании текстуры с помощью скретч-арта — на что следует обратить внимание:
   1. Тип лески: прямая или изогнутая
   2. Направление линии: вверх, вниз, по диагонали.
   3. Длина линии: короткая или длинная
7. Замедленное видео с Scratchboard Wolf: http://www.youtube.com/watch?v=aF9uFyWx3fk

Задание: Практика

1. Используйте прямой нож для царапин или нож Exacto.Держите его, как карандаш. Этот инструмент рисует тонкие линии или точки.
2. Небольшими движениями и легким нажатием проведите по доске для скретчинга, возможно, вам придется изменить положение лезвия, чтобы эффективно поцарапать поверхность. Слегка надавливайте, чтобы соскрести верхний слой черного и не прорезать картон под ним.
3. Практикуйтесь в рисовании линий с разными характеристиками:
   • Тонкие схематичные линии, идущие в одном направлении — штриховка
   • Жирные линии (положите инструмент на бок, чтобы стереть большую поверхность)
   • Короткие изогнутые линии, чтобы показать мех
   • Длинные, изогнутые и прямые линии для отображения текстуры древесины
   • Заштрихованные линии для отображения штриховки
   • Штриховка

ПРОЕКТ

Цель проекта: Создать оригинальный рисунок пушистого или пернатого животного или птицы на доске.Рисунок должен быть реалистичным и аккуратно прорисованным. Используйте штриховку, перекрестную штриховку и точечную штриховку, чтобы реалистично выцарапать полный диапазон значений на доске.

Инструкции

1. Найдите изображение без авторских прав или сфотографируйте пушистое или пернатое животное или птицу. (См. Подробности ниже)
2. Нарисуйте контур вашей идеи на листе белой бумаги размером 8,5 × 11 дюймов.
3. Перенесите его на доску для заметок, накрыв обратную сторону бумаги белым мелом, затем приклейте клейкой лентой поверх доски для заметок и проведите по линиям.НЕ УДАЛЯЙТЕ БУМАГУ (она защитит черную поверхность при хранении вашего проекта)!
4. Начните стирать свои СВЕТОВЫЕ ЦЕННОСТИ. Заштрихуйте, используя штриховку, перекрестную штриховку и пунктирную штриховку (можно использовать штриховку, чтобы добавить немного света — отлично подходит для носов).
5. Рисунки должны отображать полный диапазон значений и текстур

Найди или сделай снимок

1. Найдите изображение без авторских прав. В Google-> Изображения включите «Помечено для повторного использования».
2. Сфотографировать-> Открыть камеру
3. Сделайте снимок вашего кекса крупным планом, который занимает большую часть экрана.Очень мало отрицательного пространства. Он может оторваться от «страницы» и можно отрезать часть дна (обертку). Также может быть не по центру (интереснее).

Редактирование изображения

1. Перейдите в приложение «Фото» и выберите фотографию, которую хотите использовать.
2. «Редактировать» фотографию: обрезать до соотношения сторон 8:10 или 4: 5, если по вертикали, и 10: 8, или 5: 4, если по горизонтали.
3. Нажмите на фильтры и выберите «Нуар» или «Моно».
4. Сделайте любое другое редактирование «контраста, яркости или теней», которое вы хотите.
5. Щелкните ГОТОВО.

Поместите сетку на изображение

1. Откройте Safari, введите www.GridDrawingTool.com
2. Щелкните Шаг 1: Загрузите и щелкните библиотеку фотографий. Выберите свое фото.
3. Нажмите на Шаг 5: кнопку сетки
4. Снимите флажок «Сохранить квадратные ящики».
5. Измените размер сетки на: 2 × 2
   1. По горизонтали = 2
   2. По вертикали = 2
   3. Если вы хотите изменить стиль линии, сделайте это.
   4. Применить сетку
   5. Загрузка: когда оно откроется в новом окне браузера, удерживайте палец на изображении и нажмите «Сохранить изображение».
6. Снова откройте приложение «Фото» и нажмите кнопку «Поделиться».
7. Нажмите на Печать

Студенческие работы 2020

Если вы решите использовать этот урок, вернитесь к Create Art with ME

* Партнерские ссылки — Я размещаю ссылки только на те продукты, которые использую и которые мне нравятся!

Нравится:

Нравится Загрузка …

Связанные

Обучение цифровому искусству для начинающих на iPad — archisoup

Если вы опытный художник или начинающий любитель, iPad станет соблазнительным инструментом для рисования.Созданное на основе передовых технологий Apple (Apple Pencil) и экосистемы высококачественных приложений, это маленькое устройство поможет вам вывести свое искусство на новый уровень.

Это особенно верно, если вы можете достать лучшие приложения для рисования, учебные пособия и аксессуары. Это именно то, что мы собираемся предоставить в этой статье, а также несколько ценных советов, которые помогут вам быстрее овладеть мастерством.

5 лучших бесплатных руководств по обучению цифровому искусству для начинающих на iPad

Прежде чем мы углубимся в лучшие приложения для iPad для начинающих, позвольте нам кратко перечислить несколько интересных руководств, которые вы можете использовать, чтобы научиться рисовать на iPad.

Какой iPad купить для цифрового искусства?

Этот классный учебник поможет вам решить, какой iPad выбрать для цифрового искусства, большой или маленький, стандартный или профессиональный и т. Д.

Цифровое искусство на iPad Pro

В этом видео, которое, кстати, имеет качество 4K, художник рисует с нуля на iPad Pro 12,9 дюйма. Это хороший урок, который покажет вам, на что похож рабочий процесс на iPad, а также даст вам несколько ценных советов по рисованию.

Как я рисую в цифровом виде! — iPad Digital Art

Это еще одно руководство, которое проведет вас через создание рисунка с нуля на iPad. Художник расслаблен, но его приятно слушать и его легко понять.

Руководство для начинающих по Procreate

В этом видео рассказывается не только о рисовании на iPad, но и об использовании одного из самых популярных приложений для рисования на iPad: Procreate.

Если вы серьезно относитесь к рисованию на iPad, знание того, как использовать Procreate, абсолютно необходимо, и это видео проведет вас через основы, обучая функциям, которые вы, скорее всего, будете использовать каждый день.

iPad Учебное пособие по рисованию пейзажей — деревья и туманное озеро

Это еще одно руководство, которое проведет вас через создание всего рисунка на iPad. У него есть дополнительное преимущество, заключающееся в использовании приложения Procreate, поэтому вы, вероятно, узнаете много ценных советов по использованию этого приложения. Вы также научитесь полезным навыкам рисования, например, как рисовать деревья, создавать глубину с помощью цветов, а также создавать отражения на воде.

10 лучших приложений для рисования и цифрового искусства для начинающих обучение цифровому искусству на iPad

Купив iPad, вы захотите узнать, какие приложения лучше всего подходят для рисования.В App Store их бесчисленное множество, и их легко переполнить. В этом разделе мы сузим ваши варианты до 10, чтобы вам было намного проще выбрать те, которые вам подходят.

1. Procreate

Как вы, возможно, уже поняли из указателей выше, это одно из самых популярных приложений для рисования на iPad. Это быстрый, интуитивно понятный и мощный инструмент, позволяющий создавать профессиональные произведения искусства на iPad. Он имеет очень минималистичный пользовательский интерфейс с несколькими простыми в использовании ползунками, поэтому вы можете настраивать такие параметры, как непрозрачность и размер кистей.Это позволяет вам работать быстрее и сосредоточиться на самом главном: рисовании.

Procreate имеет параметры слоя, масштабирование, настраиваемые образцы, очень простой, но мощный инструмент выбора цвета, отличные параметры для смешивания и размытия, а также возможность добавлять текст к рисунку. Последняя версия как инструмент для помощи с анимацией и поддерживает импорт ABR. Вы можете выбрать из более 130 стандартных кистей, каждая из которых имеет 50 настроек, которые вы можете настроить.

2. Autodesk Sketchbook

Еще одно популярное приложение для iPad.Этот от Autodesk обладает всеми функциями профессионального приложения для рисования, но оптимизирован для пользователей iPad. В нем есть множество различных кистей, включая аэрографы, маркеры, ручки, карандаши и другие. Пользовательский интерфейс очень простой и интуитивно понятный и позволяет закрепить наиболее часто используемые панели инструментов для быстрого доступа. Он имеет отличные режимы наложения, аннотации, функции прозрачности и, конечно же, наложение слоев. Он даже интегрируется с Dropbox, поэтому вы можете легко импортировать и экспортировать файлы, включая файлы Photoshop.

3. Illustrator

Illustrator для iPad — еще один замечательный инструмент, который нравится художникам. Он позволяет использовать все функции, которые вам нравятся в Illustrator, но оптимизирован для iPad и Apple Pencil. Он также позволяет легко обмениваться файлами с настольным Illustrator.

4. Inspire Pro

Это движок рендеринга, который является одним из самых быстрых и мощных, доступных в App Store. Он включает 150 кистей, в том числе брызги краски, пастель, уголь, мел, маркеры, мелки, карандаши, аэрозольную краску, аэрографы и масляную краску.Он также имеет другие настраиваемые инструменты, из которых вы можете выбирать. Он очень хорошо работает с iPad Pro и Apple Pencil, где нажатие мгновенно изменяет непрозрачность и размер мазка кисти.

5. Affinity Designer

Affinity Designer для iPad построен так же, как и настольная версия, только он полностью оптимизирован для iPad и поддерживает сенсорное управление и Apple Pencil. Он также может поддерживать бесконечные слои и холсты монтажной области, а также позволяет увеличивать масштаб более чем в 10 000 раз.Это отличное приложение идеально подходит для создания как печатных, так и цифровых изображений, поскольку оно имеет полную библиотеку Pantone на панели цветов и поддерживает как RGB, так и CMYK. Вы можете экспортировать в SVG, PDF, PNG и JPG и можете выбирать из более чем 100 стандартных кистей, включая гуашь, пастель, чернила, карандаши и краски.

6. Linea Sketch

Linea Sketch отличается простотой. Фактически, он получил высокую оценку экспертов за большой набор функций и простой пользовательский интерфейс. Если вам нужно что-то, что позволяет делать все, что угодно, при этом сохраняя простой пользовательский интерфейс, вы не ошибетесь с этим приложением.Приложение может делать множество вещей, но его особое внимание уделяется созданию эскизов. У него есть инструмент заливки, инструмент смешивания и много цветов. Вы также можете добавлять слои, хотя их количество ограничено 5. В зависимости от того, с чем вам удобнее, вы можете использовать Apple Pencil или палец. Вы даже можете записать рисунок и воспроизвести его позже, если хотите.

7. Zen Brush 2

Если вы увлекаетесь японской каллиграфией, то вам понравится Zen Brush 2, приложение для рисования для iPad, которое имитирует эти кисти.Он имеет очень плавный движок для рисования, который упрощает создание искусства дзен. Нам особенно нравится функция галереи, которая позволяет сохранять незаконченные работы. Эффект рассеивания чернил помогает придать рисункам ощущение глубины. Он также поддерживает Apple Pencil и другие стилусы, чувствительные к давлению. Раньше в этом приложении можно было использовать только черные чернила, но теперь в нем тоже есть красные чернила.

8. Концепции

Это приложение для рисования на iPad было создано для профессионалов, особенно когда дело касается эскизов.С Concepts вы получаете доступ к расширенным функциям создания эскизов, включая органические кисти, бесконечный холст, точные инструменты и мощный механизм векторного рисования. Concepts особенно хорошо работает для дизайнеров и архитекторов благодаря своим точным инструментам, хотя его могут использовать все художники. Он отлично подходит даже для визуальных мыслителей, которым просто нужно забавное приложение, с помощью которого можно рисовать, когда обдумывает разные вещи.

9. Comic Draw

Comic Draw создан специально для рисования комиксов, поэтому это отличный инструмент, который можно попробовать, если вы собираетесь стать художником комиксов.В нем есть множество инструментов, которые помогут вам разложить панели, получить правильную перспективу и, конечно же, добавить слои для управления вашими рисунками. Также есть блокнот для рисования, где вы можете поиграть с концепциями и кистями, чтобы улучшить свой дизайн. Для диалогового окна есть набор надписей с различными шрифтами, выносками, общими словами и другими инструментами дизайна для создания вашего диалога. Это приложение позволяет создавать все, от простых комиксов до целых графических романов.

10. Sketch Club

Sketch Club — это простое, но мощное приложение для iPad для создания красивых произведений искусства.В нем есть несколько классных кистей, в том числе пиксельная графика, векторные инструменты, перья и процедурные инструменты. Пользовательский интерфейс минималистичен и легко настраивается, поэтому вы можете быстро получить доступ к инструментам, которые используете регулярно. У него также есть отличное онлайн-сообщество, где вы можете загружать свои эскизы и получать отзывы, а также участвовать в ежедневных и еженедельных конкурсах.

Основные аксессуары для начинающих Обучение цифровому искусству на iPad

Во время работы на iPad вы обнаружите, что определенные аксессуары и общие стили работы значительно улучшат вашу продуктивность.В этом разделе мы перечислим несколько наиболее важных из них.

Матовая защитная пленка для экрана

Для iPad существует множество защитных пленок для экрана, каждая из которых имеет свои преимущества. Однако лучше всего подойдут матовые или похожие на бумагу, если вы собираетесь много рисовать на iPad. Они лучше всего имитируют ощущение рисования на традиционной бумаге. Они также уменьшают блики на экране, поэтому вы можете видеть, что делаете, когда рисуете.

StreamLine Mode в Procreate

Procreate — одно из самых популярных приложений для рисования для iPad.Одна из многих причин, по которой художники любят это, — это функция Streamline, которая помогает делать мазки ровными и плавными. Это отличный инструмент для рисования или надписи, позволяющий улучшить ваши линии.

Кисти

Если вы достаточно долго занимаетесь цифровым искусством, у вас наверняка появятся любимые кисти, которые вы очень хорошо понимаете. В конце концов, ваша кисть — это то, что вы используете для создания произведений искусства. Будет много доступных кистей, независимо от того, какое приложение для рисования вы выберете, и широкий выбор может показаться огромным.Наш совет — поиграйте с как можно большим количеством и выберите те, которые вам больше всего подходят. Вам также следует поискать в Интернете те, которых нет в вашем приложении для рисования, и поиграть с ними. И если вы обнаружите, что ни одна кисть не царапает ваш зуд, вы можете создать свою собственную!

Стилус

С iPad у вас есть множество вариантов стилуса. Самым лучшим, конечно же, является последний Apple Pencil. Однако какой бы из них вы ни выбрали, угол, под которым вы оказываете давление, напрямую повлияет на ваш рисунок.Поэтому вам следует очень хорошо знать угол наклона стилуса и чувствительность к давлению и экспериментировать с ним, пока не почувствуете себя комфортно.

Слои

Одним из основных преимуществ цифрового рисования перед традиционным рисованием является возможность использовать слои для разделения вашей работы. Понимание того, как использовать слои, имеет решающее значение для вашего успеха в качестве цифрового художника, поскольку они понадобятся вам для всего, от чернового наброска до затенения и раскраски. Наш совет — как можно глубже разбираться в слоях, независимо от того, какое приложение для рисования вы используете.Во всяком случае, они у всех есть.

Сетки

Когда вы смотрите на законченное произведение сложного искусства, такое как портрет, вы не увидите всех линий и форм, которые художник использовал в качестве эталонов для достижения пропорций. И тем не менее, они нужны вам, чтобы получить правильные пропорции, и даже самые опытные художники редко управляют им от руки при выполнении серьезной работы. Как новичок, вы должны использовать линии сетки, которые помогут вам получить правильные пропорции. Делайте это до тех пор, пока вы не будете достаточно хороши, чтобы вам больше не нужны сетки, а затем не прекращайте их использовать.Это главное правило!

10 советов для начинающих изучение цифрового искусства на iPad

В этом разделе мы перечислим несколько общих советов по рисованию, которые помогут вам в вашем путешествии, которое, мы признаем, будет долгим и сложным. Однако наши советы помогут вам поправиться намного быстрее.

1. Кто угодно может рисовать

Если ты умеешь писать, ты можешь рисовать. Рисование использует ту же ловкую беглость и просто навык, которому можно научиться. Все, даже самые великие художники, начинают с одного уровня.Самым важным отличием является количество выполняемой вами практики. Лучшие художники не начинали рисовать идеальные кривые — они тратили бесчисленные часы, обучаясь и оттачивая свое мастерство практикой.

Рисование, как и любой другой вид искусства, легко запугать и разочароваться. Уловка состоит в том, чтобы сосредоточиться на процессе, а не сравнивать свои 6 месяцев с 6 годами другого человека.

2. Хорошие художники копируют, великие художники воруют

Это цитата Пабло Пикассо, и я украл ее, чтобы выразить свою точку зрения.Хотя мы не поощряем плагиат, правда в том, что существует больше производных, чем подлинно оригинальное искусство в мире, даже среди величайших произведений величайших художников. Великие художники ищут вещи, которые они могут позаимствовать у других, и привносят свой собственный уникальный стиль, чтобы создать что-то новое. Даже студенты-художники тратят много времени на зарисовки чужих работ. Наш совет — смотреть на как можно больше искусства и пытаться подражать ему, особенно вначале. Это хороший способ изучить множество разных стилей и изучить их.К концу у вас должен быть свой неповторимый стиль.

3. Найдите свой путь

В продолжение вышеизложенного: мы также не думаем, что вам следует тратить всю свою карьеру на копирование других. Если вы проводите все свое время, просматривая и рисуя учебники, вы очень хорошо научитесь делать точные копии чужих работ. Однако, чтобы по-настоящему овладеть основами и расти, вам нужно начать углубляться. Для начала, вместо того, чтобы просто копировать рисунок художника, хорошенько подумайте, почему они решили поступать именно так, и как вы можете это адаптировать и улучшить.

Попытайтесь придумывать свои собственные идеи и делать что-то ради себя. Вы даже можете попробовать смешать разные стили, подчеркивая все, что захотите. Найдите время, чтобы разработать свой собственный неповторимый стиль, и скоро вы станете легендой.

4. Удобство работы с инструментами

Помимо iPad и стилуса, вам также следует научиться пользоваться инструментами, которые предоставляет приложение для рисования. Вы обнаружите, что используете некоторые гораздо чаще, чем другие. Каждый раз, когда вы получаете новое приложение для рисования, потратьте некоторое время на то, чтобы поиграть с инструментами, чтобы увидеть, как они работают.Узнайте, какие клавиши являются ярлыками для каких инструментов, и узнайте, как их настроить. Подумайте, как вы можете включить их в свою работу.

5. Не злоупотребляйте функцией отмены

Если вы обнаружите, что постоянно отменяете свою работу, извините, что нарушаю ее, но вы зависимы. Это может повредить вашей способности учиться на своих ошибках и послужит костылем, который повлияет на вашу работу позже.

Функция отмены — одна из тех вещей, которые делают цифровое рисование намного более мощным, чем традиционное рисование, но, как и все остальное, это всего лишь инструмент.Чрезмерное его использование означает, что вы слишком стараетесь быть идеальным, чего не следует делать. Признавайте свои ошибки и выполняйте несовершенную работу, чтобы вы могли быстрее совершенствоваться.

6. Перед тем, как начинать какой-либо проект, сделайте много разогревающих упражнений.

Попрактикуйтесь в рисовании линий, квадратов, кругов и других фигур. Почувствуйте, как рисовать разные кривые. Выполнение этого примерно за 15 минут до начала проекта должно помочь вам лучше рисовать, поскольку это закаляет ваши механические способности. Со временем рисование простых фигур станет вашей второй натурой, и вам больше не понадобятся разогревающие упражнения.Однако мы рекомендуем сделать это, когда вы новичок.

7. Нарисуйте как можно больше

Не ограничиваясь рисованием простых форм, делайте наброски как можно больше. Прелесть набросков в том, что вам не нужно слишком много думать о том, чтобы все было правильно, поэтому, пожалуйста, не нажимайте кнопку отмены. Сеансы создания эскизов также помогут вам понять, как разные элементы сочетаются друг с другом для создания любого рисунка. Набирая часы за набросками, вы начнете развивать мышечную память, необходимую для выполнения более сложной работы.Вы даже можете подумать о том, чтобы сохранить и очистить свои любимые наброски. Они могут стать началом чего-то великого.

8. Изучите новый инструмент время от времени

Какое бы приложение для рисования вы ни использовали, обязательно изучайте новый инструмент каждые несколько дней. Попробуйте включить это в процесс рисования или наброски. Это откроет вам новые возможности, которые позволят вам расти как артисту. Это также поможет вам научиться пользоваться приложением для рисования все больше и больше.

9. Изучите и часто используйте ярлыки

Ярлыки помогают ускорить процесс рисования за счет более быстрого доступа к полезным инструментам и функциям.По мере того, как вы тратите время на изучение различных инструментов и функций в своем приложении для рисования, найдите время, чтобы изучить их ярлыки. Запишите их, если вам нужно, а затем часто обращайтесь к ним. Сделайте так, чтобы использование ярлыков стало вашей второй натурой. Ваша продуктивность будет вам благодарна.

10 Настройте свое приложение

Наконец, пока вы делаете все вышеперечисленное, настройте свое рабочее пространство в соответствии со своими потребностями, которые, естественно, будут разными для каждого художника. После использования приложения в течение некоторого времени и даже использования множества различных приложений вы разовьете интуицию в отношении того, какие инструменты вам нужны, и какое рабочее пространство повысит вашу продуктивность.Мы советуем вначале придерживаться одного приложения, особенно хорошо настраиваемого, а затем настраивать его. Это значительно повысит вашу продуктивность и сделает вас лучшим художником.

Заключение

И на этом мы подошли к концу нашей статьи. IPad — прекрасный инструмент для начинающих художников с великолепными функциями и отличной экосистемой, которые можно использовать в полной мере. Советы в этой статье должны помочь вам быстро приступить к работе. До следующего раза, счастливого рисования!

16 художественных проектов, для которых требуются только основные материалы

Обучение искусству — это во многом практический процесс.Дистанционное обучение и виртуальные классы усложняют этот процесс. К счастью, есть множество способов помочь детям изучить художественные техники и стили во время онлайн-обучения. Эти художественные проекты дистанционного обучения требуют только базовых принадлежностей, таких как мелки, цветные карандаши, ножницы и акварель, которые у большинства детей уже есть под рукой. Пришло время проявить творческий подход!

1. Отправляйтесь на охоту за цветным мусором

Познакомьте молодых людей с широким спектром цветов в окружающем их мире.Пусть они начертят цветной квадрат с помощью цветных карандашей или фломастеров. Затем отправьте их, чтобы найти подходящие предметы!

Подробнее: I Heart Crafty Things

2. Собрать цветовой круг найденных объектов

Дети постарше могут сделать еще один шаг вперед в исследовании цвета, составив собственное цветовое колесо из предметов вокруг своего дома. (Убедитесь, что они положили все обратно, когда закончили!)

Подробнее: The Crayon Lab

3.Экспериментируйте с рисованием сетки

Рисование по сетке — один из тех проектов дистанционного обучения, которые можно подобрать для разных возрастов и уровней подготовки. Маленькие могут начать с бесплатных печатных форм, чтобы изучить процесс. Дети постарше могут применить метод сетки к более сложным изображениям по своему выбору.

Подробнее: История трех поросят

4. Сфотографировать концептуальный автопортрет

Попросите детей нарисовать автопортрет, и многие скажут: «Это слишком сложно!» так что попробуйте вместо этого этот концептуальный портретный проект.Учащиеся собирают и расставляют предметы, чтобы представить себя, а затем делают снимок, чтобы поделиться им.

Подробнее: Она учит искусству

5. Нанесите название цветными карандашами.

Попросите детей взять свои цветные карандаши, пока вы проводите онлайн-урок по штриховке. Попросите их набросать буквы своего имени, затем растушевать и раскрашивать, чтобы сделать творения, похожие на граффити.

Подробнее: That Art Teacher

6. Превратите формы в искусство

Эта простая идея позволяет учащимся экспериментировать с цветом, текстурой и творчеством.Получите бесплатные распечатки по ссылке.

Подробнее: Девушка и клеевой пистолет

7. Сделай сам немного бумаги для скретч-арта

Дети делают свои собственные скретч-бумаги с помощью этого классного проекта. Во-первых, они случайным образом раскрашивают лист бумаги мелками. Для черного слоя закрашивают цвет черной акриловой краской и дают высохнуть. Нет краски? Черные мелки отлично подойдут в качестве замены. Чтобы создать свои шедевры, дети используют острый предмет, например зубочистку, чтобы выцарапывать узоры и картинки, чтобы увидеть цвета под ними.

Подробнее: That Artist Woman

8. Раскрась кубистическое осеннее дерево

Узнайте о кубизме и поиграйте с цветом в этом причудливом проекте. Ствол дерева сделан из куска черной плотной бумаги, но если у учащихся нет ее под рукой, они могут просто покрасить ее в черный цвет.

Подробнее: Krokotak

9. Вырезать круги Фибоначчи

Нам нравятся художественные проекты дистанционного обучения, которые сочетают в себе немного математики.Погрузитесь в последовательности Фибоначчи и вырежьте круги, чтобы представить их. Все начнут с одних и тех же кругов, но их расположение будет отличаться.

Подробнее: Чем мы занимаемся весь день

10. Набросок автопортрета глаза

Для этого урока рисования студентам понадобятся только карандаш и бумага. Сначала они учатся рисовать человеческий глаз. Затем они добавляют вокруг него персонализирующие детали и шаблоны. Видео по ссылке проведет вас через проект.

Подробнее: That Art Teacher / YouTube

11. Добавление каракулей к повседневным предметам

Прихоть — это правило дня, когда дети добавляют каракули к предметам, находящимся вокруг дома. Эта быстрая и простая идея действительно раскрывает творческий потенциал!

Подробнее: Art Ed Guru

12. Малярный мелок Resist art

Вырвите этот редко используемый белый мелок и используйте его для создания резиста. Учащиеся рисуют рисунок или пишут сообщение мелком, а затем раскрашивают его акварелью, чтобы раскрыть секрет.

Подробнее: Развлеките вашего малыша

13. Снежинки из бумаги, вырезанные из бумаги

Одна из лучших особенностей этой идеи — это то, что для нее требуются только бумага для принтера и ножницы. Вместо того, чтобы вырезать произвольно, предложите детям спланировать дизайн снежинок и сначала сделать их набросок. Они будут впечатлены своими морозными творениями!

Подробнее: Sweet Teal

14. Лепить фигурки Джакометти из фольги

Возьмите лист алюминиевой фольги на кухне и научитесь планировать и лепить фигуры, подобные фигуркам Джакометти.Нам нравится, что с этим проектом связана некоторая история искусства.

Подробнее: NurtureStore

15. След игрушки тени

Покажите детям, как установить лампу, чтобы отбрасывать тень от их любимых игрушек. После того, как они построили трассировку, они могут добавить детали, чтобы завершить картину.

Подробнее: Arts & Bricks

16. Сложите и раскрасьте бумажные птички

Оригами — древнее и часто сложное искусство, но эти птицы достаточно просты, и вы можете показать детям, как их создавать с помощью Zoom.