Дизайн-мышление
Как развивать бизнес, когда со всех сторон окружают конкуренты? Как выделиться из серой массы однообразных предложений и создать что-то действительно классное? Ответ на этот вопрос нашёл американский учёный Джон Арнольд в 1959 году и назвал его design thinking, что переводится на русский как «дизайн-мышление».
В нашем бесплатном курсе вы узнаете, что это такое, как его правильно применять в бизнесе, образовании и менеджменте, а также разберетесь во многих других его деталях.
Содержание:
Что такое дизайн-мышление
Первое, что приходит на ум при слове «дизайн» – это творческий человек, который сидит за столом, что-то рисует, проектирует, чертит, а потом воплощает нарисованное в виде красивых зданий, комнат, автомобилей и т.
Дизайн-мышление – это метод разработки продуктов и услуг, направленных на решение существующих проблем потенциальных клиентов.
В отличие от аналитического мышления, дизайн-мышление – творческий процесс генерации и реализации идей. Главная задача design thinking заключается в том, чтобы выйти за пределы стереотипов (think outside box) и создать что-то по-настоящему ценное.
Принципы дизайн-мышления
В основе дизайн-мышления лежат следующие принципы:
|
1 |
Эмпатия. Умение сопереживать, «залезать в голову», понимать мысли и чувства другого человека. |
|
2 |
Нестандартное мышление. Способность придумывать новые интересные идеи. |
|
3 |
Использование прообразов. Умение создавать прототипы своих решений. |
|
4 |
Разумный минимализм. |
|
5 |
Любовь к неудачам. Навык легко справляться с неудачами и выносить из них уроки. |
|
6 |
Ориентация на пользовательский опыт. Умение преобразовывать технические характеристики продукта в достоинства. |
Кроме того, дизайн-мышление – процесс, предполагающий прохождение нескольких этапов.
Этапы дизайн-мышления
По Герберту Саймону, дизайн-мышление состоит из семи этапов:
Герберт Александер Саймон — американский учёный в области социальных, политических и экономических наук, один из разработчиков гипотезы Ньюэлла — Саймона.
Подробнее в Википедии…
|
1 |
Определение проблемы. |
2 |
Исследование проблемы. |
|
3 |
Генерация идей (способов решения). |
|
4 |
Прототипирование (моделирование) идей. |
|
5 |
Выбор лучшего варианта решения. |
|
6 |
Внедрение этого решения. |
|
7 |
Оценка полученных результатов (денег, количества продаж, положительных отзывов). |
Именно эти 7 этапов мы и взяли за основу нашего курса. Но прежде чем мы расскажем о том, что вам предстоит узнать, ненадолго обратимся к истории.
История дизайн-мышления
Впервые идея о том, что дизайн может быть способом мышления, была озвучена американским профессором и инженером Джоном Арнольдом в 1959 году. Часто можно встретить информацию, что первым, кто заговорил о дизайн-мышлении, был америкаснкий ученый Герберт Саймон (в книге «Мысли об искусственном» 1969 года), но это не совсем так. Однако Саймон внес в концепцию дизайн-мышления огромнейший вклад, и его по праву можно считать, так скажем, одним из отцов-основателей этого направления. Но продолжим.
В 1975 году Уильям Ханнон основал Институт управления дизайном, цель которого заключалась в том, чтобы соединить дизайн с бизнесом, клиентами и культурой.
В 1987 году он же написал книгу «Дизайн-мышление», где описал методы, которые применяют в своей работе дизайнеры и архитекторы.
В 1991 году Дэвид Келли основал организацию IDEO и с тех пор помогал многим компаниям (в том числе и Apple) создавать новые, прорывные продукты, услуги и сервисы.
В 1995 году Роджер Мартин (декан Школы менеджмента при Университете города Торонто) выпустил книгу «Дизайн бизнеса», в которой написал о том, как дизайн-мышление позволяет достигать небывалых конкурентных преимуществ.
На сегодняшний день дизайн-мышление является очень актуальным и востребованным в деловом и творческом мире направлением. Также оно прочно вошло во многие сферы жизни.
Где используется дизайн-мышление
Дизайн-мышление используется в самых разных областях бизнеса и маркетинга.
1
General Electric
General Electric – американская компания-производитель локомотивов, газовых турбин, медицинского оборудования, бытовой техники и оружия с более чем 100-летней историей.
Как ей помогло дизайн-мышление:
- Компания определила проблему: «МРТ-сканер – это очень неудобное замкнутое пространство, которое издаёт много громких и неожиданных звуков, а ещё заставляет лежать неподвижно. Страшно не только детям (пациентам клиники), но и взрослым».
- Провела исследование. Опросила детей. Подсчитала, во сколько может обойтись замена оборудования.
- Начала генерировать идеи.
- Выбрала лучшую идею – сделать каждый кабинет и МРТ-сканер клиники частью какой-то истории.
- Протестировала её на небольшой группе детей.
- Приступила к процессу внедрения. Перекрасила кабинеты. Один – в пиратском стиле (обои с морской водой и облаками).
Другой – в стиле трансформеров. В первый кабинет дети стали заходить в шляпе пирата и ложиться в МРТ-сканер, который с виду напоминал руль на пиратском корабле. - Оценила результаты. Маленькие пациенты перестали бояться ходить в клинику и начали даже просить вернуться туда во второй раз. Количество используемых успокоительных снизилось на 18%.
Решение удалось. И на эту тему предлагаем посмотреть небольшое видео:
2
Банк ВТБ
В России дизайн-мышление оказалось не менее эффективным, чем заграницей, и прямое тому доказательство – Банк ВТБ:
- Банк выявил проблему своих клиентов – высокие ежедневные расходы.
- Провёл исследование проблемы. Постарался понять, насколько она актуальна.
- Провёл мозговой штурм
- Решил, что лучшая идея – создать дебетовую мультикарту со встроенной картой «Тройка», позволяющую получать до 5% кэшбэка с оплаты транспортных услуг.
- Создал прототип карты.
- Выпустил её.
В итоге ВТБ победил в номинации «Банковская карта 2017 года» премии «Банк года», ежегодно организуемой интернет-порталом «Банки.ру».
3
Правительство Москвы
Мэрия города Москва, исходя из результатов опроса на портале «Активный гражданин», решила создать кабины виртуального обслуживания в местных парках, чтобы люди могли во время прогулок подавать заявления на оформление загранпаспортов, узнавать о своих штрафах и т.д.
Если захотеть, можно найти не один десяток примеров успешного применения дизайн-мышления в самых разных областях. Но суть нашего урока не в этом, а в том, чтобы показать вам, что дизайн-мышление – это не только нужно каждому из нас, но и под силу любому человеку.
Как этому можно научиться?
Научиться дизайн-мышлению можно самостоятельно или с помощью нашего бесплатного курса. Преимущества, как мы полагаем, находятся на стороне второго способа, потому что мы уже собрали всю нужную информацию в одном месте и вам не придётся тратить десятки часов своего времени на её поиски.
Всё, что нужно делать – это проходить курс и применять полученные знания на практике. И как раз самое время рассказать о том, что же за знания вас ждут.
Уроки по дизайн-мышлению
Курс состоит из 7 уроков, каждый из которых соответствуют определённому этапу дизайн-мышления (в соответствии с этапами, предложенными Гербертом Саймоном):
Урок 1. Обнаружение и определение проблемы
В уроке вы познакомитесь с основами обнаружения и определения проблем и узнаете о следующих важных вещах:
- Что такое «проблема».
- Что нужно знать, чтобы выявлять проблемы.
- Почему в основе любой проблемы лежат противоречия.
- Как использовать для обнаружения проблем эмпатию.
- Какие бывают проблемы.
- 7 лучших техник выявления проблем.
Урок 2. Исследование проблем
В уроке вы познакомитесь с основами исследования проблем и узнаете о следующих важных вещах:
- 9 наиболее эффективных методов исследования проблем.
- Что такое Customer Development и чем он может пригодиться.
- Что такое бенчмаркинг и как его применять.
- Как применять в исследовании проблем ТРИЗ (теорию решения изобретательских задач).
Урок 3. Творчество: методы генерации и поиска новых идей
В уроке вы познакомитесь с основами генерации и поиска новых идей и узнаете о следующих важных вещах:
- Что такое креативность.
- Как развивать креативность.
- Что говорят о процессе поиска идей такие люди как Джони Айв (бывший главный дизайнер компании Apple) и Пол Арден (легендарный рекламист и бизнесмен).
- 5 индивидуальных (самостоятельных) методов генерации идей.
- 3 командных метода поиска идей.
- Как использовать для придумывания идей бенчмаркинг.
- 10 советов для творчества от автора книги «Кради как художник».
Урок 4. Прототипирование
В уроке вы познакомитесь с основами прототипирования и узнаете о следующих важных вещах:
- Что такое Product Evolution Canvas.
- Как создавать прототипы материальных продуктов, сайтов, программ и приложений.
- Как прототипировать пользовательский опыт.
Урок 5. Выбор лучшего решения
В уроке вы познакомитесь с основами выбора лучшего решения и узнаете о следующих важных вещах:
- Какие типы мышления существуют (быстрое и медленное мышление). Почему с первым нужно бороться, а второй нужно приветствовать и активно применять.
- Как шаг за шагом выбирать решение.
- 4 метода оценки идей.
- 7 врагов правильных решений.
- 11 ментальных ловушек.
- 7 когнитивных искажений.
Урок 6. Внедрение решения и преодоление сопротивления
В уроке вы познакомитесь с основами внедрения решений и преодоления сопротивления и узнаете о следующих важных вещах:
- 8 этапов внедрения любого решения.
- 4 проблемы, которые могут возникнуть при реализации решения.
- Что такое синдром утёнка у покупателей и как с ним бороться.
- Зачем нужно взаимодействовать с потенциальными клиентами.
- 9 способов взаимодействия с пользователями.
Урок 7. Оценка результатов
В уроке вы познакомитесь с основами оценки результатов и узнаете о следующих важных вещах:
- Как оценить эффект от внедрённого решения.
- Что такое юзабилити.
- 10 способов повысить юзабилити.
- 15 способов измерить пользовательский опыт.
- Как определить успех решения.
- Как измерить качество продукта по модели Дэвида Гарвина.
- Как оценить сервис по модели RATER.
- Как исследовать лояльность клиентов по модели ANA и SERVQUAL.
- Когда можно остановить внедрение решения.
- Как постоянно улучшать свой продукт или услугу с помощью HADI-циклов.
Но, естественно, чтобы получить от прохождения курса максимальную пользу, проходить его нужно определенным образом.
Далее мы расскажем, как это следует делать.
Как проходить курс
Обучение дизайн-мышлению – не такой лёгкий процесс, как кажется. Но если уж вы решили им заняться, то наш бесплатный тренинг станет вашим надёжным помощником. Курс имеет теоретическую и практическую направленность.
С теорией всё просто: вы читаете, проходите уроки и тесты, обдумываете и осознаёте прочитанное. С практикой чуть сложнее: полученные знания надо применять. Однако если вы будете следовать нашим советам и рекомендациям, то обучение будет намного проще и интереснее.
Уроки проходить лучше в том порядке, в котором они идут в курсе. Если вы будете проходить по-другому, вы рискуете ничего не понять и остаться «с кашей в голове». Поэтому рекомендуем придерживаться установленной последовательности.Пройти все уроки можно и за один день, и за месяц. Длительность обучения зависит от того, что вы хотите получить в конце. Если вам нужна информация, которая так и останется лежать мёртвым грузом в голове, можете прочитать всё за один день и вернуться к обычным делам.
Если же ваша цель – создать полезный и инновационный продукт (или хотя бы понять, как это делается), то один день отводите конспектированию прочитанного и ещё два-три дня (а, возможно, и больше) уделяйте практике.
По сути, это все, о чем мы хотели сказать во вводном уроке к курсу по дизайн-мышлению. Придерживайтесь наших рекомендаций – и результат не заставит себя долго ждать. А еще мы настоятельно рекомендуем вам взять на заметку несколько тематических книг – их не обязательно читать прямо сейчас, но они в любом случае пригодятся вам в дальнейшем.
Книги о дизайн-мышлении
В предлагаемых ниже произведениях собрана важнейшая информация о дизайн-мышлении, а их авторами являются признанные профессионалы своего дела:
Поверьте: к тому времени, когда вы осилите этот список, вы и сами уже будете иметь за плечами впечатляющие результаты.
Видео о дизайн-мышлении
Чтобы получить дополнительный заряд мотивации, а также устранить некоторые пробелы в знаниях, рекомендуем посмотреть несколько интересных видеороликов о дизайн-мышлении:
Будет замечательно, если вы познакомитесь с этими материалами в самое ближайшее время.
Цитаты известных людей о дизайне
И в заключение – несколько интересных мыслей о том, что думают о дизайн-мышлении выдающиеся личности:
Дизайн-мыслящие фирмы стоят особняком в своей готовности участвовать в решении задач, непрерывно перепроектируя свой бизнес… создавать достижения и в области инноваций, и в области эффективности – комбинация, которая порождает самые мощные конкурентные преимущества.
Роджер Мартин
Дизайн-мышление – это способ мышления, который стимулирует творческий подход и инновации в продуктах и сервисах, а также новые подходы к построению бизнеса.
Эй Джи Лафли
Дизайн-мышление – это системный подход к решению проблем. Оно начинается с пользователей и вашей способности создать для них лучшее будущее.
Тим Огилви
Быстро, дешево и хорошо – из этих трех вещей нужно всегда выбирать две.
Том Уэйтс
Если быстро и дешево, это никогда не будет хорошо. Если это дешево и хорошо, никогда не получится быстро. А если это хорошо и быстро, никогда не выйдет дешево. Но помни: из трех все равно придется всегда выбирать две.Упаковка важна так же, как и продукт. Иногда даже важнее.
Джек Траут
Мы не обсуждаем дизайн. Мы обсуждаем: решена задача, которая перед нами была поставлена, или не решена.
Артемий Лебедев
Красиво оформленное глупое предложение пойдет намного дальше, чем неудачно оформленная замечательная идея.
Скотт Адамс
Хороший дизайн – инновационный. Хороший дизайн делает продукт полезным. Хороший дизайн – эстетичен. Хороший дизайн помогает продукту быть понятным. Хороший дизайн – ненавязчив.
Дитер Рамс
Хороший дизайн – честен. Хороший дизайн – надёжен. Хороший дизайн продуман до мельчайших деталей. Хороший дизайн беспокоится об окружающей среде. Хороший дизайн – это как можно меньше дизайна.Общество знакомо с плохим дизайном лучше, чем с хорошим. Именно из-за этого люди предпочитают плохой дизайн хорошему. Они слишком сильно сжились с тем, что есть. Всё новое начинает пугать, а старое их утешает.
Пол Рэнд
Желаем удачи в освоении дизайн-мышления и предлагаем перейти к первому уроку нашего курса.
Уроки ландшафтного дизайна для начинающих
Быть новичком непросто: с одной стороны хочется проявить рвение и показать, на что способен, с другой — страх перед неизведанным и ранее не пробованным.
Чтобы вам было проще справиться с ландшафтным дизайном и приложенные усилия принесли желаемый результат, мы собрали несколько рекомендаций, которые помогут начинающим.
Обновление вашего двора
Если вы прежде не сталкивались с ландшафтными работами, вас могут сбить с толку многообразие вариантов дизайна и объём работ, которые нужно провести.
Чтобы было проще сориентироваться, представьте, что ваш участок — это еще одно помещение в доме, еще одна комната в общем пространстве, которую хотите привести в порядок.
Мы собрали некоторые подсказки, которые помогут понять с чего начать планировку участка.
Определить ландшафтные потребности и желания
Прежде, чем начать работы в саду, подумайте, какие у вас пожелания по его организации и что бы вам хотелось там видеть. Возможно, вы решите выделить место под барбекю, игровую площадку для детей или уголок для занятий спортом. Возможно вы мечтаете о фруктовом саде и аккуратных грядках под овощи и зелень.
Возьмите лист бумаги и карандаш, сядьте во дворе и помечтайте, каким бы хотели видеть свой идеальный двор. Затем набросайте на бумаге идеи для дизайна в саду, расположение различных зон и предметов на территории.
ландшафтный проект растений на участке
набросок ландшафтного участка
Не стремитесь создать сразу дизайнерский проект, пусть это будет простая зарисовка, которая обозначит ваши основные идеи и их место в ландшафте участка.
Местоположение в ландшафте
У вас уже есть видение как организовать двор, но не спешите начинать работы. Понаблюдайте как ведёт себя солнце в течение дня: где и в какое время участок залит светом, а где можно спрятаться в тень.
Положение солнца имеет большое значение в процессе планирования. Продумайте стразу где разместить клумбу для цветов и какое место выделить под огород, где будет внутренний дворик. Вы же не хотите оборудовать патио с западной стороны дома и обнаружить, что после обеда там печёт солнце и невозможно отдыхать.
солнце в планировании ландшафта
положение солнца в ландшафте
То же касается ветра. Если где-то во дворе продувает ветерок — это одно, но сидеть на сквозняке — совсем другое.
Располагать мангал или зону для шашлыка в таком месте тоже не стоит: разжигать костер придется долго и не без усилий, а это может испортить настроение и отбить желание подобного отдыха.
Главные дизайнерские подходы нацелены на то, чтобы сделать сад комфортным и приятным для глаза. Учитывая поведение солнца и ветра вы создаёте для себя более комфортные условия отдыха.
Начать с малого в дизайне сада
Если обустройством ландшафта занимаетесь вы сами, а не наёмная бригада, не стремитесь сделать всё и сразу. Изучите основы ландшафтного проектирования и начните с малого.
Разбейте свой план на небольшие фрагменты и каждый день делайте кусочек работы, который не будет напрягать. Пусть он займёт у вас час-два, но вы сконцентрируетесь именно на этом объёме работы. Хватаясь за всё подряд, вы можете допустить небрежность и рассеять фокус внимания.
план альпийской горки
зонирование участка при планировании
Возьмитесь, например, за обустройство клумбы.
Спустя время увидите результат своей работы. Это приносит глубокое удовлетворение и мотивирует двигаться дальше гораздо лучше, чем взяться за несколько дел сразу, выбиться из сил и не закончить ни одно из начинаний.
Найдите фокус в дизайне дворика
В композиции сада должен быть фокус — центральный элемент, который привлечёт внимание ко всей композиции. Он нужен независимо от того, делаете вы ландшафтный дизайн своими руками или нанимаете дизайнера.
Фокусом может быть яркая клумба, скульптура, водоём или фонтан, декоративные кустарники — что-то, что станет центром вашего дворика.
Использование масштаба как основу ландшафтного дизайна
Ландшафтный дизайн маленького сада начинается с масштабирования. Размер и форма предметов будут отличаться, но в целом они должны смотреться гармонично и уравновешивать друг-друга.
Небольшой участок не означает, что нужно садить только карликовые деревья и бордюрные розы.
Вместе с тем, слишком много высоких и раскидистых растений визуально уменьшают площадь. Чтобы уравновесить пейзаж, пользуйтесь основополагающим правилом дизайнеров: более высокие растения располагайте на заднем плане, более низкие — впереди.
Чтобы ландшафт смотрелся целостно, найдите баланс между повторяющимися элементами и выделяющимися на общем фоне. Это добавит участку динамики, сделает его интереснее с точки зрения дизайна. Главное — не перестараться, чтобы не возникло ощущение, что растения и предметы в саду оказались случайно и не подходят друг другу.
Открытость к переменам в дизайне сада
Даже если однажды вы сделали проект участка своими руками, бережно всё расставили и рассадили, а теперь понимаете, что вам что-то разонравилось, — признайтесь себе в этом.
Нет ничего страшного в том, что вкусы меняются, меняется мировоззрение и приоритеты. Будьте открыты к переменам, к обновлению участка и свежим идеям в дизайне.
Хитрости в ландшафтном дизайне сада
Основные советы по планированию сада сводятся к двум нюансам:
- будьте терпеливы;
- не спешите.
Зайдя на участок, хочется привести в порядок каждый уголок. Будьте терпеливы, даже если первый порыв — засеять всё газоном, постелить дорожки, а в промежутках насадить клумбы.
Воспользуйтесь временными решениями. Посадите однолетние цветы там, где хотите клумбу. Пустите быстрорастущие почвопокровные растения на участке, где пока не придумали, что разместить. Так вы увидите, как будет выглядеть участок и, если вам что-то не понравится, будет не сложно на следующий год засадить его иначе.
Поскольку первое впечатление бывает обманчиво, не спешите с украшением участка в ландшафтном дизайне. Поживите с тем что есть и вашими идеями какое-то время. Чаще осматривайте участок, почувствуйте, где бы вам хотелось отдохнуть, где бы вы играли с детьми, а где хотели бы пожарить мясо или зефирки. Наслаждаясь пейзажем, вы поймете, как лучше организовать пространство вокруг дома.
Основные уроки ландшафтного дизайна сводятся к следующему:
- определите, чего хотите от садового участка, какие функции он должен выполнять;
- зонируйте пространство, найдите место для всего, что считаете важным;
- не спешите с реализацией — используйте временные решения, получше узнайте участок;
- не хватайтесь сразу за всё — разбейте проект на составляющие и выделяйте несколько часов в день на реализацию конкретного кусочка;
- найдите фокус в дизайне сада;
- учитывайте масштаб при планировании участка;
- будьте открыты к новому в дизайне сада.
Уроки дизайна: разбираем 5 легендарных кинопостеров
Когда только начинаешь карьеру в дизайне, хочется быстро улучшить свои навыки и набраться знаний. Для этого можно посещать семинары и лекции, читать книги, общаться с коллегами, смотреть фильмы и проходить мастер-классы в Интернете и брать уроки дизайна, которые приблизят вас к воплощению мечты и помогут стать профессионалом.
Но есть еще один интересный способ развить вкус и отточить навыки в дизайне – анализировать кинопостеры. Будь то нарисованные вручную 100 лет назад или недавно созданные с помощью современных графических редакторов, постеры к фильмам демонстрируют, как применять правила визуальной иерархии и расположения элементов, подбирать цвета и шрифты.
А еще, постеры к фильмам – это прекрасный источник вдохновения. Поэтому мы хотели бы обратить внимание на те кинопостеры, которые выдержали испытание временем и которые можно безоговорочно назвать легендарными.
3 функции хорошего постера
Тут важно отметить, что кинопостер нужен не для красоты или эстетики, хотя оба эти элемента тоже важны.
Он должен стать посредником между кинокомпанией и зрителями, который бы привлекал внимание, вызывал любопытство и, в итоге, побуждал купить билет.
Привлекать внимание
Нет, это не значит, что плакат должен быть вызывающим. Напротив, он должен фокусироваться на визуальных элементах, которые подействуют на определенную целевую аудиторию. Например, фанаты комиксов будут в восторге, увидев на плакате супергероя; любители драмы будут реагировать на что-то эмоциональное и личное, а у поклонников хоррора кадр из фильма должен вызывать мороз по коже.
Вызывать любопытство
Плакат должен вызывать любопытство и кратко рассказывать о жанре фильма. Как вариант, можно раскрыть какую-то интересную подробность, которая заинтригует зрителя и вызовет у него желание узнать, что же дальше.
Продавать фильм
Конечно, выбор визуальных элементов играет очень большую роль, но не стоит забывать о том, что плакат – это, прежде всего, важный инструмент продаж. От него зависит, захотят зрители посмотреть фильм или нет.
Соответственно и месседж (текстовый или визуальный) должен быть броским и уместным.
Учитывая все это, давайте рассмотрим 5 легендарных постеров к фильмам, которые прошли проверку временем и смогут преподать отличные уроки дизайна.
Уроки дизайна от 5 легендарных кинопостеров
«Челюсти»
Вот пример кинопостера, который вызывает любопытство уже с первого взгляда. Эти огромные челюсти выглядят настолько реалистично и впечатляюще, что вы невольно начинаете переживать о том, что случится дальше. Более того, ставите себя на место женщины вверху плаката.
А масштаб? Сразу понятно, что главной интригой фильма будет гигантская акула-убийца, способная навсегда отбить у зрителя охоту купаться в открытом море.
Красные буквы сигнализируют об опасности, буква «J» похожа на рыболовный крючок, а мутно-голубой цвет изображает беспокойные воды океана. Но при этом все объекты на плакате идеально сочетаются. Плакат вызывает бурю эмоций и интерес у тех, кому нравятся триллеры.
IMDb
«Парк юрского периода»Меньше значит больше. Это утверждение относится и к кинопостерам.
У дизайнера, создавшего этот плакат, было два пути: вставить кадр из фильма или создать к нему графическую иллюстрацию. В случае с «Парком юрского периода» первый вариант мог отпугнуть широкую аудиторию, а вот второй – оказался идеальным решением. Он дает намек о содержании фильма и при этом стильно выглядит.
Этот постер преподает урок того, что дизайнер должен быть еще и хорошим психологом, умеющим предсказывать поведение людей. Благодаря такому мудрому подходу и решению не отпугивать зрителя с первого взгляда, постер к фильму стал по-настоящему культовым, как, собственно, и сам фильм, который уже давно считается классикой мирового кинематографа.
Самое интересное, что создатели серии фильмов «Парк юрского периода» пошли по нестандартному пути и создали своего рода плакат-логотип, который связывает собой всю франшизу. Можно даже сказать, они брендировали плакаты.
IMDb
«Криминальное чтиво»Хотя постер к фильму «Криминальное чтиво» ничего не сообщает зрителю о сюжете, это потрясающий пример того, как создать атмосферный постер с применением всем известных правил дизайна.
Первое, на что мы обращаем внимание – это название фильма. Его дизайн выполнен в виде заглавия книги, с соблюдением всех правил визуальной иерархии и контраста – именно они выделяют самые важные элементы и акцентируют внимание на шрифте, который мы обычно видим на такого рода книжках.
Обратите внимание, что все элементы плаката создают особенную ностальгическую атмосферу. Наклейка «10 центов», несколько разных шрифтов, темные тона и вызывающая иллюстрация – фотография Умы Турман с пистолетом и сигаретой – за счет всего этого плакат выглядит так же дешево, как и старые книжки с бульварным чтивом.
Это еще один интересный подход – представить плакат в виде книжной обложки. Становится ясно, что это будет длинная история с множеством персонажей, а если судить по пистолету на переднем плане, то без драмы и стрельбы не обойдется.
IMDb
«Метрополис»Стоит также упомянуть одну из самых дорогих афиш в мире – к фильму «Метрополис». Замысловатый дизайн точно передает суть сюжета. Желтый цвет, одновременно символ надежды и предупреждения об опасности, в сочетании с черным фоном говорит о сложности драматургии.
Грубый индустриальный стиль рисунка сообщает зрителю, что фильм, скорее всего, снят в жанре научной фантастики. Этих деталей уже достаточно, чтобы решить, смотреть фильм или нет. Так что постер к «Метрополису» – яркий пример того, как дизайнерская работа может пройти через века и остаться актуальной даже в 2019 году.
В то время выбор стилистики ар-деко в линиях и цветах определенно намекал на футуризм. Сегодня этот плакат кажется нам настоящим сокровищем, ведь благодаря ему мы можем увидеть, как творческое воображение тех дней рисовало картины будущего. Прошло уже много десятилетий, а концепция работает до сих пор.
IMDb
«Страх и ненависть в Лас-Вегасе»Хотите знать, как с помощью киноплаката погрузить зрителя в сюжет? Судя по постеру к фильму «Страх и ненависть в Лас-Вегасе», это легче, чем кажется.
Сюрреалистичная иллюстрация намекает, что все приключения главного героя – из-за наркотиков, а цветовая гамма плаката отражает беззаботное настроение фильма.
Здесь использован еще один трюк – для заголовка взят совершенно другой шрифт, но при этом все визуальные элементы идеально сочетаются по стилю и передают атмосферу фильма. Искаженное фото главного героя и выбор неровного шрифта для заголовка говорят о том, что, скорее всего, произойдет что-то очень странное и психоделическое. Интересно узнать, что именно!
IMDb
Абсолютно каждый элемент в этих постерах способен принести интересные идеи и послужить отправной точкой в создании собственных проектов. Кроме того, они могут подсказать, к какому подходу лучше прибегнуть: показать кадр из фильма или заинтриговать зрителя с помощью графики.
Такой анализ даст еще больше интересных идей и возможностей поэкспериментировать со своими собственными проектами. Собирайте понравившиеся графические стили и черпайте вдохновение в том, что вас интересует – будь то киноафиши, реклама в журналах или обычные фотографии.
Вдохновение повсюду, и вы лучше всех знаете, что обычно притягивает ваш взгляд. Пускай увлечения приносят и практическую пользу: попробуйте провести глубокий «дизайнерский» анализ вещей, которые вам нравятся.
Конечно, вдохновение – это очень важно, но также важно понимать, почему что-то вас вдохновляет, и какие стилистические и творческие решения заставляют вас, как дизайнера, обратить на себя внимание.
Related Articles
Дайджест блога Depositphotos
Присоединяйтесь к сообществу из 160,000 читателей, которые раз в месяц
получают подборку креативных фото, полезных советов и интересных историй.
Роботы-помощники, «умный дом», 3D-дизайн и лазерная резка… Уроки труда в школах области проходят в новом формате
В рамках федерального проекта «Современная школа» национального проекта «Образование» с начала нового 2021 года в технопарках Челябинской области начались уроки технологии для южноуральских школьников.
С нового года в челябинском «Кванториуме» начали заниматься ученики 6-8 классов образовательного центра №1, СОШ №104, Лицея №100. Далее еще 7 школ присоединятся к проекту. Таким образом, до конца учебного года 810 челябинских школьников пройдут программу обучения «3D-моделирование, прототипирование и макетирование». Она рассчитана на 6 недель обучения. Мальчики посещают квантум «Хай-Тек», а девочки — «Промышленный дизайн».
Сегодня мы с детьми учились работать на лазерном станке. На следующем занятии мы начнем учиться создавать трехмерные модели, и дети попробуют напечатать свои изделия на 3D-принтере. Когда ребята освоят азы работы на всех видах нашего оборудования, мы уже перейдем к реализации проектов,— рассказал наставник детского технопарка «Кванториум» г. Челябинска Расул Мусалов.
Современные технологии доступны не только школьникам столицы Южного Урала.
На уроки труда в «Кванториум» Магнитогорска ходят 310 учеников. Еще 1300 школьников из Южноуральска занимаются высокотехнологичным трудом в «IT-Кубе». Мобильный кванториум проедет по 20 школам Челябинской области, в том числе и сельским, это даст возможность еще тысячи школьников сменить напильник на 3D-принтер, а лобзик — на ЧПУ.
Сейчас есть четкое понимание, что школа должна давать то, что реально пригодится в будущем. Раньше школьники на уроках труда лобзиком вытачивали разделочные доски, выжигали, и эти навыки безусловно нужны любому мальчику-будущему мужчине. Но сегодня мы живем в эпоху цифровизации, когда «умный дом» становится частью нашей жизни. И детям в этих реалиях необходимо помимо умения работать лобзиком и напильником давать новые знания, учить их работать на современном оборудовании. А в Челябинской области самые современные технологии собраны именно в детских технопарках. Здесь мы и будем проводить уроки технологии для школьников, — комментирует директор регионального центра технического творчества, куратора сети детских технопарков на Южном Урале Владислав Халамов.
IDS: открытые уроки дизайна для всех (Москва)
В программе занятия с ведущими преподавателями Школы. Научат: подбирать цветовые сочетания для интерьера, создавать коллажи при помощи компьютерных программ, применять быстрые техники визуализации. (Фото: IDS, https://designschool.ru)Лучший способ выбрать учебное заведение и преподавателя — побывать на открытых уроках. Это отлично понимают в IDS и регулярно приглашают в гости желающих освоить профессию дизайнера. Хотите окунуться в атмосферу творчества, почувствовать себя студентом и своими глазами увидеть, как готовят специалистов в этой индустрии? Приходите 21 апреля в Международную Школу Дизайна на Шаболовку, 31Г! Вход свободный.
Темы открытых уроков
I. Дизайнерский рисунок. Инструменты. Техники. МетодыДадут: базовые принципы создания рисунка и научитесь самостоятельно делать эффектные зарисовки на бумаге.
Преподаватель: Татьяна Кострюкова (преподаватель дизайнерского рисунка, мастер-классов по скетчу).II. Креативное макетирование. Создание дизайн-объектов
Научат: техникам построения объемных моделей. Вы попробуете создавать модели своими руками.
Преподаватель: Александра Лагойская, (ведущий преподаватель базового курса, учебного и дипломного проектирования, автор учебных программ и мастер-классов).III. Принципы создания композиции в дизайне
Расскажут: как правильно компоновать между собой различные элементы и выстаивать гармоничную композицию.
Преподаватель: Ольга Ярошенко (дизайнер-график, ведущий преподаватель курса «Графический дизайн и реклама», автор учебных программ и мастер-классов).IV. Колористический коллаж. Навыки работы с цветом
Продемонстрируют: нюансы, которые нужно учитывать при выборе цветовой гаммы.
Преподаватель: Татьяна Грек (ведущий преподаватель базового курса, учебного и дипломного проектирования, автор учебных программ и мастер-классов).V. Интерьерный коллаж в Adobe Photoshop
Покажут: как создавать очертания будущего интерьера при помощи коллажной подачи в Adobe Photoshop.
Преподаватель: Наталья Агафонова (преподаватель по компьютерному проектированию).
Мероприятие состоится в помещении Международной Школы Дизайна (Москва, ул. Шаболовка, 31Г). Начало в 13:00, продолжительность 2 часа.
Предварительная регистрация
Вход свободный, но предварительная регистрация обязательна!
Тел.: (495) 988-85-08
E-mail: [email protected]
16 уроков из мира дизайна.
За последнее десятилетие у меня был шанс… | Акхил ДакинедиСамый важный урок, который нужно усвоить, — это просто помнить, что, когда люди реагируют на вашу работу, они не критикуют ваши способности как дизайнера и не ставят под сомнение качество самого дизайна. Они просто реагируют на это, так что не позволяйте всему этому эмоционально сказаться на вас. Возможно, они не смогут сами создать эти проекты, но им абсолютно разрешено высказать свое мнение по этому поводу.Благодаря такому образу мышления мне стало гораздо удобнее делиться своей работой и иметь дело с совершенно разными мнениями остальной команды.
Лучший подход, который я нашел, когда тонешь в этом болоте интуитивных реакций, — это выбирать битву. Игра эмоций и чувств, которые вызывает дизайн, почти всегда проигрышная битва, которая обычно заканчивается финальным звонком, сделанным самым старшим человеком в команде. Вместо этого сосредоточьтесь на том, какие проблемы пытается решить дизайн, и подкрепите их как можно большим количеством доказательств.
Прямые отзывы пользователей, цитаты из качественных исследований, а также любые данные или показатели, касающиеся удобства использования, имеют большое значение для вселения уверенности в дизайне в вашей команде.
Это умение, за которое меня часто хвалят, и оно заставило меня сломать то, что на самом деле делает меня эффективным. Часть моего стремления продолжать искать обратную связь заключается в том, чтобы постоянно свежим взглядом следить за работой, которую я делаю, поскольку я часто замечаю, что упускаю простые вещи из-за того, что нахожусь слишком близко к работе и получаю туннельное видение (что совершенно естественно и случается с лучшими из нас).Другая часть — убедиться, что я всегда включаю в свою работу самые разные мысли и мнения, что работает только в том случае, если вы активно стремитесь получить обратную связь от широкого круга людей.
Спрашивать пользователей
Получение обратной связи от реальных пользователей абсолютно необходимо. Некоторые из лучших практик здесь — правильно установить ожидания — сообщить им, что вы тестируете дизайн (а не их способности), и предоставить некоторый контекст того, что вы им показываете.
Если вы вносите изменения в существующий интерфейс, всегда показывайте до и после, чтобы легко заметить разницу.Задайте им несколько вопросов, чтобы они могли сформулировать свои мысли, но при этом будьте осторожны, чтобы никоим образом не предвзято их предвзят. Например, на вопрос: «Как часто вы этим пользуетесь?» приведет к совершенно другим ответам, чем вопрос: «Как бы повлияло на ваш рабочий процесс, если бы вы больше не могли видеть эту информацию?»
Даже если вы все сделаете правильно, просто помните, что пользователи не очень хорошо объясняют свой мыслительный процесс. Вы получите распространенные фразы «Мне это больше нравится» или «Меня это смущает», но, возможно, вам будет особенно трудно заставить их объяснить, почему именно, когда вы попытаетесь глубже понять, что они на самом деле пытаются сказать.
Правильно задавать эти вопросы и следить за основными мотивами и целями пользователей — это совершенно другой набор навыков, поэтому я настоятельно рекомендую объединиться со специальным исследователем UX или тестером юзабилити, который поможет вам ориентироваться в мутных водах бесконечных опросов пользователей до тех пор, пока вы получите ответы, необходимые для подтверждения или признания недействительности ваших проектов.
Спросить у ваших товарищей по команде
Спросить у внутренних членов команды обратную связь сложнее. Пользователи в вашей компании почти никогда не входят в целевую аудиторию, для которой вы проектируете, и обычно гораздо более терпимы и знакомы с технологиями. Хороший пример — одна из моих предыдущих работ, где мне нужно было протестировать некоторую быструю копию на предмет состояния ошибки в мобильном приложении, когда оно было офлайн.
Такая, казалось бы, простая вещь, как копирование для состояния ошибки, может привести к серьезным проблемам UX и недоверию к вашему продукту, если вы не будете искать обратную связь из правильных источников.
Внутри компании все прочитали копию с надписью «Сетевое соединение не найдено», поняли, что их сетевое соединение отключено, и включили его из системного меню устройства. Но все изменилось при тестировании с реальными рыночными пользователями. Пользователи обвиняли продукт в том, что они не знали, что их сетевые подключения контролируются SIM-картой их устройства, а не приложением, которое они использовали. Копия не имела для них абсолютно никакого смысла, потому что не соответствовала их ментальной модели того, что означало быть в сети.Это напрямую привело к улучшению UX, где мы объяснили, что происходит на простом английском языке, и подробно изложили шаги, которые необходимо предпринять пользователям, чтобы вернуться в онлайн и фактически использовать наш продукт.
Если вы не можете получить обратную связь от реальных пользователей и вынуждены полагаться на свою внутреннюю команду, есть еще несколько способов решить эту проблему. Люди, не являющиеся дизайнерами, обычно никогда не узнают, как правильно давать отзывы о дизайне, поэтому вам нужно будет немного потренироваться.
Распечатайте карточки с критикой дизайнеров и раздайте их наугад всем в вашей команде.Это позволяет им очень легко задавать конкретные вопросы о конкретных аспектах вашей работы, давая вам возможность защитить ее, что приводит либо к подтверждению идеи, либо к полному переосмыслению подхода. И это тонкий способ привить вашей команде мышление, ориентированное на дизайн.
Спрашивая дизайнеров
Наконец, ваши коллеги-дизайнеры одновременно являются лучшим и худшим источником обратной связи, на которую вы можете положиться. Ваши зоркие коллеги превосходно указывают на несоответствия пользовательского интерфейса или неправильное использование цвета в вашем дизайне, что может быть очень полезно.Но они также имеют тенденцию настолько увязать в деталях исполнения проекта, что часто не ставят под сомнение более важные цели дизайна. Я научился давать и получать отзывы о дизайне из отличного сообщения в блоге Джули Чжоу, в котором есть несколько отличных рекомендаций о том, как представить свои проекты другим дизайнерам, чтобы настроить себя на получение наиболее ценных отзывов.
Это может показаться большим количеством. Вы получаете массу отзывов отовсюду (даже незапрашиваемые), но в конечном итоге вы должны включить их в дизайн. Вы — последняя линия защиты между тем, что все говорят, что дизайн должен быть, и тем, что пользователи на самом деле видят и используют.Простое добавление мыслей и идей двадцати разных умов приведет к несфокусированному и сбивающему с толку дизайну, который пытается делать двадцать разных вещей и не может делать ни одну вещь хорошо. Просматривая отзывы, игнорируйте те, которые не подходят, и устраняйте те, которые не работают, если вы можете их оправдать. Никто не обидится, если у вас есть веские причины для поддержки своих решений. Применяйте только то, что, по вашему мнению, делает работу лучше, а все остальное оставьте в пыль.
В конце концов, все на службе у пользователей, которые будут использовать его каждый день, а не на людей, которые его создают.
Один из инженеров, с которым я работал наиболее тесно, написал подробный пост о своих карьерных знаниях, и мне посчастливилось сыграть в нем небольшую эпизодическую роль:
Ахил может легко найти сотню решений, даже если девяносто … девять из них выброшены. К счастью, я уравновешиваю уравнение, отбрасывая девяносто девять и быстро нахожу то, что работает лучше всего.Ахил — генератор, а я синтезатор.
Что делает эту работу, так это то, что Ахил никогда не допускает плохих намерений. Он знает, что вся обратная связь исходит из желания предоставить пользователям самый лучший опыт работы с продуктом. С таким пониманием мои постоянные комментарии — это пища для Ахила, чтобы генерировать новые идеи. Мы повторяем этот процесс снова и снова, наши идеи иногда блуждают, иногда блуждают, а иногда повторяются. Мы быстро распознаем, когда ходим по кругу, и знаем, когда сделать шаг назад и поставить кол в землю или исключить отвлекающий крайний случай, чтобы добиться прогресса.
Эти органические приливы и отливы приводят к решениям, выходящим далеко за рамки того, что любой из нас мог бы придумать самостоятельно, даже если бы время не было решающим фактором. Я понял, что в сочетании с Генератором моя эффективность резко возрастает.Большое спасибо. Прочитав это, я понял, что склонен постоянно менять свой процесс совместной работы в зависимости от того, с кем я работаю. Я не считаю себя «генератором», но могу эффективно играть эту роль. В прошлом я проводил дизайнерские спринты, где играл роль «синтезатора» просто потому, что люди в комнате были очень громкими и очень самоуверенными людьми.В этой ситуации вы должны собирать все расходящиеся идеи и вести их к сближению, потому что, если вы этого не сделаете, никто другой не сделает этого. Я тоже склонен выбрасывать здесь свои собственные идеи, но 80% моего времени в этих дизайнерских спринтах было потрачено на сбор идей, объединение похожих и устранение плохих.
Наоборот, если вы работаете в паре с людьми, которые лучше обрабатывают идеи, а не выбрасывают их, вы должны иметь возможность включить свой «Генератор» и безумно выбрасывать идеи.
Вы занимаетесь дивергентным мышлением, и другие присоединятся к вам, чтобы синтезировать все ваши безумные идеи в несколько твердых, которые им нравятся. Я искренне верю, что эта способность читать комнату, в которой я нахожусь, и соответствующим образом корректировать свой процесс совместной работы, является одним из навыков, которые привели меня туда, где я нахожусь в своей карьере.
Попрактикуйтесь в этом сами. Вы, вероятно, можете подумать о нескольких людях на работе, которые были бы хорошими генераторами и были бы хорошими синтезаторами. В следующий раз, когда вы будете проводить мозговой штурм, обратите пристальное внимание на то, что делает другой человек, и соответственно смените свою роль.Возможно, вам придется дважды поменяться ролями за один сеанс, в зависимости от того, как развиваются идеи и откуда они приходят. Если вы обнаружите, что изо всех сил стараетесь играть одну роль чаще, чем другую, продолжайте работать над этим, пока не почувствуете, что это не требует усилий.
В конечном итоге это окупится, потому что вы сможете эффективно сотрудничать практически с кем угодно, и они будут очень впечатлены вашей гибкостью в этом процессе.
Это может показаться очевидным, но под поверхностью скрывается гораздо больше.Когда у вас титул «дизайнер», все ждут, что вы будете «заниматься дизайном». Они ожидают, что на выходе вы получите интерфейс, иллюстрацию или интерактивную анимацию. Хотя эти шикарные макеты принесут вам много лайков в Dribbble, ничто не заменит того, как проводить людей через ваш процесс.
Чтобы кто-либо (потенциальные работодатели, инженеры, с которыми вы работаете, ваши коллеги-дизайнеры) доверял вам в том, что вы знаете, что делаете, вам необходимо объяснить свой процесс. Расскажите им историю.Начните с проблемы пользователя, покажите изображения процесса создания идей, покажите все альтернативные лоскутные концепции, которые вы начали создавать, но выбросили, объясните, почему вы их выбросили и что с ними не работает, скажите то, что вы узнали, и назовите все единственное дизайнерское решение, которое вы приняли при создании окончательной версии.
Я разбираюсь в этом, потому что он показывает, что вы можете работать в рамках набора ограничений и повторять итерации, устраняя при этом плохие идеи и попутно узнавая, что делает продукт хорошим.Меня наняли в большинство компаний, в которых я работал, за то, что я писал длинные сообщения в блогах о моем процессе проектирования. Вот пример для видеоигры, над которой я работал, а другой — для большого редизайна продукта. Конечный результат вашей работы не обязательно должен быть достойным показа на Behance, он просто должен рассказать хорошую историю и дать вам множество тем для обсуждения вашего процесса проектирования.
Даже когда просматриваю портфолио коллег-дизайнеров и нанимаю новых, я всегда ищу тех, кто может хорошо объяснить их процесс.Конечно, есть определенная планка качества, которой должна соответствовать их основная дизайнерская работа, но, помимо этого, выделяются те, кто способен объяснить нюансы каждой детали. Почему эта анимация должна использовать именно эту кривую пружины? Зачем нам нужен жест смахивания для перехода к следующему экрану? Какая польза от таких толстых штрихов на этих значках? Будьте готовы ответить на все вопросы.
Худшее, что вы можете сказать, когда вас спросят: «Почему вы выбрали этот основной цвет для этих карточек?» это «Я не знаю, мне это показалось правильным.«Проведите исследование и подтвердите свои утверждения доказательствами. Это преднамеренное принятие решения, естественно, приведет к улучшению проектных работ.
Когда я вошел в отрасль, я наивно предполагал, что кто-то с титулом «Дизайнер» в названии должности, по сути, делал то же самое, где бы он ни работал. Я понятия не имел, как это название может означать совершенно разные вещи в разных организациях и насколько сильно различается повседневная деятельность дизайнера даже внутри одной компании.
Когда я занимался внештатным дизайном, много времени тратил на исследование проблем и создание мудбордов, чтобы продавать клиентам жизнеспособность моего подхода. В агентстве большую часть времени я тратил на презентацию своей работы и изучение того, как запускать дизайн-спринты. На ранней стадии стартапа я большую часть времени проводил исследования конкурентов и тестирование пользователей, чтобы найти соответствие продукта рынку.
Сейчас, когда я стартап на средней стадии, я в основном трачу свои дни на отгрузку дизайна для больших проектов в командах, в которые я встроен.На всех этих должностях меня называли «Дизайнер продуктов».
Название означает совершенно разные вещи в разных местах. Каждый раз, когда я менял работу, мне приходилось заново тренироваться, чтобы выйти из привычного цикла поведения, который я приобрел в своей последней роли. Некоторые дизайнеры опубликовали отличный пост в блоге, иллюстрирующий различия в этой роли в крупных технологических компаниях. Лучший трюк здесь — просто игнорировать название и рассматривать каждую новую роль как возможность обучения для приобретения новых навыков, которые будут полезны независимо от того, что в итоге произойдет.
Изображение предоставлено Эндрю Аллену Помимо дизайнерских навыков, вам нужно научиться целому ряду навыков, чтобы эффективно выполнять свою работу. В школе дизайна не учат, как писать SQL-запросы для извлечения данных, необходимых для A / B-тестирования, или как настроить эксперимент, чтобы подтвердить полученные знания с должной статистической значимостью.
Зачастую в тех местах, где я работал, для этого типа работы не было определенной роли, поэтому мне приходилось учиться и делать это самому.
Точно так же вам не нужно уметь писать код, чтобы быть отличным дизайнером (да, я сказал это), но вам нужно базовое понимание того, как поддерживаются кодовые базы, как значения хранятся в таблицах базы данных и некоторые основы программирования, например, как работает условная логика для эффективного взаимодействия с вашими разработчиками. Написание собственного кода для целей прототипирования в таких инструментах, как Framer, на самом деле дало мне прочную основу для технических основ сложных интерфейсных сред JavaScript, которые иногда могут сделать или нарушить осуществимость предлагаемого дизайна.
Освоение этих новых вещей может быть настолько пугающим, что легко сказать «не моя работа» и переложить это на кого-то другого, полагаясь только на дизайн как на страховочную привязь, чтобы оправдать свою роль в команде. Но наличие этого базового уровня знаний в других наборах навыков позволило мне общаться с этими дисциплинами на их языке и добиваться того, чего в противном случае никогда бы не произошло.
Говоря на их языке, меня просили участвовать во время встреч по обзору продуктов и показателей, где я лучше понимал, что мы на самом деле отслеживаем и ищем, что привело к более тесной интеграции между дизайном и наукой о данных, когда это произошло. для тестирования улучшений опыта и внесения небольших изменений для перемещения некоторых чисел.
Примите эти вещи и относитесь ко всему как к части процесса проектирования. Мое золотое правило гласило: «Если это помогает вам стать более эффективным дизайнером, то это того стоит», и это меня еще не подвело. Я стал намного лучше понимать, как работают продуктовые компании и как дизайн вписывается в них, как в повседневной работе, так и в целом на культурном уровне. Организации хотят ориентироваться на дизайн и умеют нанимать дизайнеров, чтобы добиться этого, но не совсем уверены, как включить их в свой существующий процесс.Вам предстоит выяснить все движущиеся части и повысить ценность своей работы как важнейшего компонента рабочего процесса организации.
Вы приобретете много очень ценных навыков, изучая кусочки и фрагменты других дисциплин, и в конечном итоге получите результат проектирования, который намного лучше вписывается в производственный процесс компании, так что здесь действительно нечего терять.
«Легко решить проблему, которую видит почти каждый. Но сложно решить проблему, которую почти никто не видит.- Тони Фаделл
В своем превосходном выступлении на TED Тони Фаделл рассказал о том, как мы со временем становимся настолько оцепеневшими к определенным вещам, например, как обычно снимаем наклейки с фруктов перед их употреблением, что мы даже не рассматриваем это как проблема больше. Мы просто принимаем это как факт жизни. До того, как Стив Джобс потребовал, чтобы iPhone поставлялся полностью заряженным прямо из коробки, почти все электронные продукты поставлялись с этикеткой «Зарядите перед первым использованием». Потребители просто ожидали этого от гаджетов, но были рады обнаружить, что они могут начать использовать свои iPhone сразу после их распаковки, не заряжая их предварительно.
Именно эти проблемы нам невероятно трудно решить, потому что их трудно даже заметить. Дизайнерски настроенные люди обладают особой суперсилой, поскольку их наблюдательные навыки позволяют им замечать эти недостатки. И для этого не обязательно быть дизайнером. Вам просто нужно замечать и обращать внимание на то, что вы делаете каждый день, и начать это отмечать. Почему полиэтиленовая пленка должна быть такой? Как сделать бумажные пакеты для продуктов более удобными для переноски? Почему выбор правильной лампочки для торшера — такой сложный процесс? Начните наблюдать и замечать эти вещи.
Как дизайнеры, критиковать детали дизайна на самом деле довольно просто. Мы умеем указывать на трения в опыте или когда что-то кажется неправильным. Любой человек, ориентированный на продукт, может легко взглянуть на сложный опыт адаптации и придумать способ его улучшить, например, обеспечить ценность для клиента, прежде чем просить его об оплате. Они могут посмотреть на целевую страницу и сразу указать, как упростить текст, чтобы перейти к сути и не слишком многословно.
Но если проблема не существует на виду, и у вас выработалась привычка со временем отключаться от нее, то вам нужно тренировать свои наблюдательные навыки.
Нас окружают невидимые проблемы, которые мы можем решить. Но сначала нам нужно их увидеть, пощупать. Наша задача — каждый день просыпаться и говорить: «Как я могу лучше воспринимать мир?» — Тони Фаделл
В своем выступлении Фаделл объясняет, насколько сложно это сделать, и предлагает несколько ключевых выводов: мыслите шире, ближе и моложе.Уменьшите масштаб до более крупной проблемы, отточите мелкие детали и подумайте непредвзято. Это поможет вам обратить внимание на вещи, которые вы обычно считаете само собой разумеющимися, и позволит вам увидеть их в новом свете. Скорее всего, вас не волновало, насколько утомительно менять температуру на термостате, пока Nest не показал вам, насколько это просто. Точно так же вы, вероятно, не тратите слишком много времени на размышления о своем туалете, пока не поедете в Японию, где вы будете настолько поражены тем, насколько они прекрасны, что это все, чего вы будете желать после возвращения (правдивая история ).
Когда я начал работать в Drift, культурная ценность «Покажи свою работу» была для меня самым трудным делом, чтобы внедрить ее в свой рабочий процесс. Команда ожидала, что ежедневные публикации будут информировать всех о том, что вы делаете, чтобы обеспечить наглядность вашей работы и дать всем возможность поделиться своими отзывами. Это сильно отличалось от того, как я работал раньше, когда я тратил большую часть своего времени на исследования и размышления в течение нескольких часов (иногда дней), прежде чем поделиться чем-либо с остальной командой.
Я изо всех сил пытался принять этот стиль работы, потому что что-то мне не нравилось публиковать недоработанную работу пользовательского интерфейса, которая не была должным образом исследована или проверена с помощью надлежащего процесса создания идей и исследования. Гораздо проще выявить недостатки и дыры в проекте, работа над которым еще не завершена, чем в дизайне, который был тщательно проработан. Я привык заполнять целые записные книжки с точечной сеткой, часами зарисовывая отдельные концепции пользовательского интерфейса, прежде чем открыть Sketch, чтобы смоделировать три из семидесяти идей, которые у меня были.
Мне пришлось избавиться от этой привычки. Ранняя демонстрация этой работы дала мне дополнительное преимущество: это позволило мне понять, что на самом деле заботило команду в этой функции.
Когда вы опубликуете эти расплывчатые концепции и ранние идеи, вы заметите, что люди будут повсюду с точки зрения их отзывов.Менеджеры по продукту прокомментируют очень конкретные варианты использования, в которых дизайн разваливается, инженеры отметят необходимость инвестирования в стороннюю библиотеку анимации, чтобы хотя бы подумать о том, чтобы делать такие вещи, а специалисты по данным начнут предлагать, как запустить варианты эксперимента для A / B проверки некоторых важных предположений, которые мы делали.
Во всяком случае, обратная связь порождает множество открытых вопросов, которые затем можно использовать в качестве ограничений для остальной части процесса.
Когда вы начинаете проектировать, вы играете в открытом поле.Ограничений практически нет, и вы как бы блуждаете по всему, исследуя вещи. По мере того, как вы продолжаете делиться своей работой и получать отзывы о ней, у вас появляется возможность сузить дизайн, чтобы он соответствовал всем этим ограничениям, которые сейчас возникают у вас. Вы обнаружите, что часто разные команды даже не осознают этих ограничений, пока все они не начнут вносить свой вклад в дизайн. Просто убедитесь, что не слишком увязли в бизнес-требованиях и технических требованиях, чтобы игнорировать пользовательскую проблему, которую решаете.Если вы не согласны с тем, что кто-то говорит, или искренне считаете, что для взаимодействия необходима конкретная модель взаимодействия или интерфейсное решение, высказывайтесь и поручайтесь подтвердить свою гипотезу с помощью быстрого сеанса пользовательского тестирования.
Он всегда все проясняет.
Большой победой здесь является то, что команда узнала, как на самом деле развивается дизайн в этом процессе.Они могут наглядно увидеть, как он формировался с течением времени, по всей полученной обратной связи. Они понимают, что дизайн представляет собой непрерывный цикл итераций, а не что-то загадочное, что творческий человек делает в черном ящике в течение двадцати часов. Они начинают доверять процессу проектирования и, в свою очередь, начинают доверять вам.
Я начал делать это и в своих внештатных проектах, и это в десять раз улучшило отношения между клиентом и дизайнером. Я начал убеждать клиентов, что они платят за процесс, а не за результат.Я делюсь множеством ранних идей, часто показываю работы неформально, чтобы обновить их о том, где я нахожусь, и часто публикую эскизы или мысли, которые я обычно выбрасывал или никогда не удостоил чести попасть в Sketch.
Еще одним дополнительным преимуществом является то, что клиенты лучше отзываются во время сеансов проверки, когда знают, что платят за процесс. Они сознательно осознают, что все, что они скажут, окажет огромное влияние на качество конечного результата, и поэтому относятся к ним более серьезно.Попробуйте, если вы не привыкли так работать. Это часто приводит к лучшим результатам, чем традиционный процесс.
Какое-то время мой статус Slack был установлен на «разжигание разговоров в течение всего дня» с помощью глупого эмодзи Пикачу. Несколько коллег попросили меня DM сказать, что им нравится каламбур (в то время я также был дизайнером продукта, который имел отношение к управлению реальными разговорами во входящих), но я был очень серьезен. Я считаю, что зажигательные разговоры — это огромная часть моей работы.
Прежде чем вы что-либо создадите, вещь, которую вы создаете, существует только как письменные требования к функциям и абстрактные идеи в головах каждого. У них есть некоторые сведения о том, как это делает конкурент, но они не имеют представления, какой будет их версия.
Именно здесь вы занимаетесь уникальной позицией дизайнера, создавая визуальный образ. Даже если он невнятный, даже концептуальный, даже если он очень высокоуровневый, просто поделитесь им, чтобы начать разговор. Если вы этого не сделаете, вы не поймете, правильное ли направление, в котором вы движетесь, или нет.
«Идеи понимаются неправильно, если их нельзя визуализировать. Когда изображение выводится на экран или передается прототип, весь разговор становится более продуктивным и конкретным ». — Скотт Бельски, «Беспорядочная середина»
В значительной степени недооцененное преимущество выполнения этого на ранних этапах процесса состоит в том, что он выявляет все потенциальные проблемы, с которыми мы могли бы столкнуться при его создании и развертывании. Мобильное приложение, над которым я работал, требовало функции «быстрого просмотра», которая показывала бы только несколько важных элементов, выбранных из подробного представления товара, в котором было более сотни описаний того, что вы покупаете.
Все предполагали, что это будет простая и легкая в создании функция. Как только я поделился дизайном, люди начали понимать, насколько большое влияние это действительно окажет на пользовательский опыт.
Предлагаемый мной дизайн представлял собой набор карточек с возможностью прокрутки, которые появлялись и лежали поверх всего пользовательского интерфейса, когда пользователи запускали этот быстрый просмотр.Это вызвало много разговоров среди дизайнеров о том, как мы будем скрывать другие выноски под карточками, беспокойство менеджеров по продукту о том, как пользователи могут впасть в состояние бесконечного перелистывания этих карточек, и беспокойство внутри команды инженеров. о том, как они будут реализовывать столь безумную идею, которая требует плавного движения, перекрывающихся элементов пользовательского интерфейса и высокочувствительной анимации.
Поскольку об этом сообщили так рано, нам удалось обсудить самые насущные проблемы и немедленно их решить.Мы добавили соответствующие призывы к действию на самих карточках, ограничили набор прокручиваемых карточек пятнадцатью (не бесконечностью) и решили проверить некоторые другие проблемы UX посредством пользовательского тестирования с помощью высокоточных интерактивных прототипов. Мы закончили тем, что внедрили встроенную карусель карточек в существующий контент на экране вместо того, чтобы делать полноэкранный оверлей.
«Совместное использование дизайна быстро объединяет людей. Без него люди пытаются интерпретировать что-то в темноте, ощущая по краю.Макет или наглядный образец стоит бесчисленных встреч и дискуссий. Макет включает свет ». — Скотт Бельски, The Messy Middle
Эти постоянные дебаты заставляют вашу команду придерживаться определенного подхода, и я не могу переоценить важность того, чтобы сделать это привычкой. Никогда не думайте, что вы «зря потратили» время на создание концепций, которые никогда не выходят на рынок, потому что ценность, которую эти концепции обеспечивают для всех, невозможно недооценить.
У меня часто есть очень четкое представление о том, какие 3–5 различных визуальных реализаций идеи могут быть у меня в голове, но остальная часть команды не понимает, пока я не смоделирую ее и не покажу им.
Меня беспокоит только то, что нет хорошего способа измерить влияние, которое вы оказываете на организацию, делая это. Вы можете потратить 2–4 недели на то, чтобы просто придумывать концепции и делиться ими, и в результате вы получите ясность в команде о том, над чем вы все вместе работаете. Часто команды даже не подозревают о недостатке ясности, пока вы не раскроете проблему, продемонстрировав самые разнообразные реакции на ваш дизайн. Команде необходимо, естественно, доверять вам и в процессе проектирования, чтобы эта деятельность имела какие-либо достоинства, которые приходят только с опытом и повторением.
Когда одна из компаний, к которой я присоединился, заявила, что они принимают все свои решения на основе данных и показателей, это определенно меня немного напугало.
Смогу ли я прийти и представить дизайн без каких-либо цифр, чтобы поддержать меня? Как я могу донести ценность для клиентов, если большая часть моей работы основана на субъективной привлекательности и не может быть должным образом измерена? Беспокойство постепенно утихло, когда я начал внедрять менее агрессивную интеграцию данных в свой процесс проектирования.
Я написал более подробный пост об этом в блоге, но суть его такова: управление данными — это самый хардкорный подход, который вы можете использовать , оптимизируя и доводя малейшие отклонения в ваших показателях до художественной формы.Это безжалостная одержимость точными числами и подтверждением результатов со статистической значимостью. Затем есть информация о данных, которая, по сути, сравнивает ваше количественное тестирование с качественной информацией, полученной в результате пользовательских исследований или тестирования удобства использования.
Это тонкий баланс между получением объективных данных и их подтверждением субъективной обратной связью. И, наконец, осведомленность о данных означает, что вы хорошо осведомлены об ограничениях, которые имеют метрики, и используете их только в качестве резервной копии, чтобы оправдать или опровергнуть твердо сложившиеся мнения о том, как продукт должен ощущаться или вести себя.Осведомленность о данных не означает, что вы не обращаете внимания на цифры, это просто означает, что вы не попадаете в ловушку приоритета показателей над реальным опытом клиентов.
И, вероятно, вас не удивит, что дизайн лучше всего работает в одном из этих сегментов, в сегменте с учетом данных. Суть в том, что данные могут сказать вам только , что произошло , а не , почему это произошло, . Он отлично помогает определить, когда что-то не работает, но не дает четкого указания, что делать дальше.Все, что он делает, — это выявляет более глубокие сложности проблемы. Затем требуется умное A / B-тестирование, тщательные эксперименты и множество итераций дизайна, чтобы действительно подтвердить ваши знания с помощью метрик.
Есть отличный пост о том, как стать более осведомленным о данных дизайнером, который я настоятельно рекомендую прочитать. В одном из эпизодов с высоким разрешением вице-президент Spotify по дизайну Рошель Кинг объясняет огромные преимущества осведомленности о данных в процессе проектирования. В зависимости от того, где вы работаете, вас могут заставить использовать в своих проектах подход, основанный на данных.Это все еще может сработать, если вы постоянно напоминаете остальной команде, что нужно уравновешивать цифры с тем, что вы на самом деле слышите от клиентов.
«У нас два глаза, два уха и один рот. Используйте их в такой пропорции ».
Когда вы задаете опытным пользователям, изучавшим ваш продукт, вопросы об удобстве использования или их рабочих процессах, вы получите много неоднозначных отзывов. Обратите пристальное внимание, и вы поймете, что эти пользователи сознательно формируют свое мнение о том, что вы им задали, прямо на месте, когда они отвечают на вопрос.
Они настолько привыкают к использованию общих продуктов и функций, что им бывает трудно выразить свое мнение по этому поводу.
Однажды мне пришлось задать несколько вопросов о том, какие типы файлов пользователи загружали в качестве вложений к своим сообщениям. Они обычно отвечали «ну вы знаете, изображения и прочее и т. Д.» Я делал заметки, спрашивал, какие форматы файлов изображений в качестве последующего вопроса, и двигался дальше. В середине тестов я заметил, что пользователи просто что-то выпаливают, чтобы у них был готов ответ для меня.То, что они сказали, могло быть не тем, что они делали на самом деле.
Итак, я изменил свою стратегию. Я задал вопрос, и они ответили своим первым ответом. Вместо того, чтобы ответить на вопрос, я просто сидел и молчал. Иногда от десяти до тридцати секунд. Сначала это было очень неловко, но это позволило участникам расслабиться и немного глубже задуматься над тем, о чем их просили. Один пользователь упомянул, что он вспомнил, как пытался загрузить видеофайл, из-за которого зависала панель загрузки.
Другой пользователь упомянул, что он часто загружал свое резюме в виде PDF-файла с тем же именем файла, и что у системы иногда возникали проблемы с перезаписью предыдущей загрузки новым. И оба эти человека изначально ответили «в основном изображениями и картинками».
Если бы я просто продолжил и двинулся дальше, мы бы никогда не пришли к этим великим открытиям. Время и тишина, которые вы даете пользователям, позволяют им расслабиться и глубже задуматься о том, о чем просят. Это убеждает их в том, что вы действительно здесь, чтобы слушать их, а не просто постоянно надоедать им серией вопросов о том, что они делают в продукте.Опять же, делать это в качестве модератора крайне неудобно, потому что нас с детства учили поддерживать беседу и поддерживать ее, поэтому допускать такие длинные паузы, как сначала, может показаться довольно неестественным, но со временем становится легче.
Эргономика в действии: пользователи бессознательно сжимают свое устройство по-разному, в зависимости от того, где находятся элементы пользовательского интерфейса.
Здесь пользователь инстинктивно начинает держать свое устройство обеими руками, чтобы получить доступ к пунктам меню в iOS Action Sheet, несмотря на то, что он может дотянуться до них одной рукой.То же самое и с простым наблюдением. Просто наблюдая за тем, как пользователи используют ваш продукт, не задавая никаких вопросов, можно получить много ценной информации. Вы уловите то, что подсознательно делают пользователи, о чем даже они не подозревают. Я сидел на сеансе юзабилити-тестирования мобильного приложения, где пользователь проходил через прототип, который я спроектировал. Все время держали устройство удобно одной рукой. Одна из задач требовала, чтобы они отправили ссылку, поэтому они щелкнули соответствующий элемент, и лист действий iOS по умолчанию всплыл из нижней части экрана.Затем они инстинктивно схватили устройство обеими руками и большим пальцем другой руки выбрали вариант в меню. Это было автоматическое, инстинктивное движение без предусмотрительности или намерения.
Несмотря на то, что не было огромного пространственного расстояния между тем, откуда они запускали меню и где появлялись пункты меню, что-то в мозгу пользователя подсказывало им, что более эффективно переместить всю другую руку и использовать ее, а не просто повторно -Регулировка их хватки существующей рукой.
Это может показаться несущественным, но представьте, если бы они были в метро и нуждались в другой руке, чтобы за что-то держаться. В опыте есть ситуативное трение. Теперь, когда устройства становятся все больше и больше, такие проблемы эргономики как никогда важны, чтобы учитывать их доступность и инклюзивный дизайн.
«Допрос и сочувствие могут невероятно приблизить вас к вашим пользователям».
Юзабилити-тесты и исследовательские сессии отлично подходят для выяснения того, где разваливаются ваши проекты и прототипы, но старайтесь больше слушать, чем говорить, и постарайтесь действительно заметить тонкости и нюансы в их действиях.Ваши вопросы должны сочетаться с чувством сочувствия к целям пользователей, чтобы истинный пользовательский опыт полностью раскрылся вам.
Никакой коучинг в художественной школе, школе дизайна или учебном курсе по UX действительно не подготовит вас к тому, насколько хаотичными могут быть вещи в технологических стартапах.
Между командами всегда существуют разногласия по поводу правильного образа действий и сомнения в отношении трудных решений, которые необходимо принять. Когда вы начинаете придумывать некоторые идеи, все становится еще более безумным, когда все высказывают свои мысли о том, что следует изменить или улучшить.
Лучший трюк в этой книге — просто сохранять самообладание в хаосе. Всегда будь заземленным и никогда не теряй хладнокровия. Как дизайнер, вы, вероятно, уже поняли, что процесс проектирования может быть запутанным. Однако другие этого не сделали. Они не живут и дышат дизайном каждый день. Люди не согласятся с вашим подходом и иногда полностью меняют стратегию продукта в зависимости от того, как начинают выглядеть макеты.
Изображение предоставлено Пабло Стэнли, которого также очень рекомендуют за его веселые посты и иллюстрированные истории о том, как оставаться нормальным дизайнером в безумном и хаотическом мире современных технологий. На протяжении всего этого все, что вам нужно сделать, это не волноваться.
Примите это как часть процесса и просто продолжайте. Хотите верьте, хотите нет, но вы заслужите еще больше уважения со стороны сверстников, если станете олицетворением спокойствия среди безумия. Способность упорствовать в безумии и просто постоянно выполнять работу — чрезвычайно недооцененный навык хорошего дизайнера. Способность вести себя с достаточным терпением и уверенностью в своих навыках исполнения в конечном итоге приносит огромные дивиденды в будущем.
Я также должен упомянуть здесь, что вам все еще нужно бороться за удобство использования. В большинстве продуктовых групп количество дизайнеров, как правило, значительно превышает численность инженеров, специалистов по обработке данных, бизнес-аналитиков и менеджеров по продуктам. Все они в основном сосредоточены на своих самых важных рабочих функциях, и, хотя они глубоко заботятся о хорошем пользовательском опыте, они не обязательно ставят его выше над работой, которую нужно выполнить. Вы можете оказаться в ситуации, когда вам абсолютно необходимо высказаться и сказать, что вы не согласны с предложением функции, которая не соответствует планке для хорошего взаимодействия с пользователем.
В конечном итоге готовая к поставке версия оказывается компромиссом из-за ограничений по времени и ресурсам, но просто знайте, что вы самый сильный сторонник в команде за предоставление хорошего пользовательского опыта.
Мой «процесс проектирования» долгое время был одним и тем же. Передо мной возникла проблема, и я на какое-то время погрузился в исследовательскую нору. Я бы оценил конкурентов, взвесил бы это с нашей продуктовой стратегией и ознакомился бы с природой рынка. Затем я начал бы проводить исследования дизайна с изучения пользовательских интерфейсов и тестирования лучших практик, одновременно отмечая все используемые условные обозначения, с которыми пользователи были бы знакомы.Затем я в общих чертах набрасывал в блокноте кучу идей и подходов, чтобы быстро опровергнуть плохие и выбрать одну или две, за которыми стоит следовать.
До этого момента все, что было сделано, не видно моим коллегам. Это все в случайных снимках экрана и страницах блокнота, а также в некоторых скриншотах или гифках, на которых я возился с продуктами конкурентов.
Этот процесс может занять до целой недели для действительно сложных проблем, а отсутствие результата еще не приводит к тому, что ваша команда не видит, что вы на самом деле делаете.И люди начинают задаваться вопросом, что вы на самом деле делаете, если не «проектируете».
В Drift существует внутреннее правило, согласно которому каждый дизайнер публикует то, над чем он работает, два раза в неделю, каждую неделю, на общедоступном канале #design в Slack компании. Сообщение может быть чем угодно, от всего потока до небольшого снимка экрана с новым переключателем где-нибудь в глубине страницы настроек. Он может быть в любом формате, например, в InVision или простой GIF-анимации. Это дает остальной части компании представление о том, что на самом деле делают дизайнеры.Даже если все, что у вас есть, это базовый каркас, вы можете поделиться им. Цель не в том, чтобы кто-то напал на вашу работу и разорвал ее на части, а просто чтобы они посмотрели на нее и сказали: «А, вот над чем работает этот дизайнер».
Это также дает им хороший шанс сразу же высказать свое мнение о копировании или пользовательском опыте, чего у них обычно не было бы до самой финальной версии, которой я обычно делюсь.
Сначала мне было трудно включить это правило в свой процесс, но со временем это стало намного проще.Это послужило хорошей функцией, заставляющей не тратить слишком много времени на изучение фазы исследования и фактически собирать что-то вместе, чтобы некоторые люди отреагировали на это. Даже если это не окончательный вариант, он дает каждому общее представление о том, в чем моя голова и в каком направлении я думаю работать с конкретной проблемой. Если что-то требует серьезного предварительного исследования, мы всегда можем опубликовать разбор продукта конкурента, критикующего пользовательский интерфейс и вызывающего то, что работает и не работает для наших целей.По крайней мере, это фактически дает людям понять, что я провожу исследование, о котором они бы не узнали, если бы я ничего не опубликовал.
Обратите внимание, что это зависит от того, где вы работаете. В креативных агентствах внутренне понимают, что процесс дизайна хаотичен, и иногда нам нужно какое-то время возиться с некоторыми творческими подходами, прежде чем прийти к чему-то хорошему. В какой-то момент я выразил обеспокоенность своему менеджеру, что трачу слишком много времени на создание электронных писем клиентам, объясняющих мою работу и указывающих, какой тип обратной связи я ищу.Я хотел проводить больше времени, занимаясь дизайном. Мой менеджер ответил, что убедить клиентов и правильно донести свои мысли — это всего лишь часть процесса разработки, и что большую часть недели можно потратить на написание электронных писем и очистку слайдов презентации.
Стартапы на ранней стадии, которые еще не совсем достигли соответствия продукта рынку, но ожидают, что дизайнеры будут тратить много времени на исследования пользователей, чтобы выяснить некоторые ключевые идеи о рынке. Но в устоявшихся технических организациях, у которых есть солидный конвейер продуктов, ожидается, что вы будете постоянно поставлять пользовательские интерфейсы, и вам нужно будет быстро приспособиться к тому, как часто вы делитесь своей работой, потому что оптика имеет большое значение для обеспечения того, чтобы все знает, что вы работаете над правильными вещами.
Помещая это здесь, вы рискуете показаться клише, но это невероятно полезный урок. Независимо от того, насколько вы опытны или хороши, всегда есть что-то, что можно улучшить. В дизайне так много областей, что вы можете расширять и углублять пересекающиеся наборы навыков, что было бы пустой тратой, по крайней мере, не попробовать все. Если ваша повседневная работа в первую очередь связана с UX, поиграйте с этой иллюстрацией в сторонних проектах. Если вы склонны работать над проектами в одиночку, по возможности старайтесь выполнять групповой проект с другими дизайнерскими дисциплинами.Возможности есть все, и вы можете открыть для себя область дизайна или продукта, которая вам действительно нравится, но у вас никогда не было возможности изучить ее должным образом.
Даже строго продвигаясь по своей специализации, вы можете многому научиться или передать свои знания младшим дизайнерам. Выявить сильные и слабые стороны своих сверстников довольно легко, поэтому постарайтесь выработать привычку изучать навыки, которые, как вы знаете, у вас не очень хороши, у тех, кто ими владеет, и поделитесь некоторыми знаниями о том, в чем вы действительно хороши.
для тех, кто мог его использовать.В блоге есть отличное сообщение о разнице между младшими и старшими дизайнерами, в котором рассказывается о поведении и мышлении более опытных дизайнеров от более молодых, так что следите за ними и тренируйтесь, чтобы увидеть более широкую картину.
В зависимости от того, где вы работаете, то, что вы делаете изо дня в день, может быть настолько гиперспециализированным, что у вас не будет хорошей базы для того, что делают другие дизайнеры в других организациях. Слушать интервью или подкасты — отличный способ быть в курсе происходящего. Серия интервью в высоком разрешении — отличная возможность послушать, как руководители дизайна рассказывают о том, как они организуют свои команды и управляют ими, Slack’s Work In Progress — отличный ресурс для свежего взгляда на общий характер работы и жизни, а NPR’s How I Built Это захватывающий взгляд на то, как самые узнаваемые сегодня бренды и приложения начали свое скромное начало.
Кроме того, есть Abstract, мини-сериал Netflix о дизайне и неизменно хорошие эпизоды подкаста 99% Invisible.
И, конечно же, есть более сотни книг по дизайну, которые я, вероятно, мог бы перечислить, которые являются отличным материалом для чтения, но если бы мне пришлось сократить их до пяти, это были бы: Элементы типографского стиля, Дизайн повседневных вещей, Форма дизайна, дизайн для реальной жизни и понимание комиксов. Все они представляют собой уникальный взгляд на дизайн самых разных объективов, и я полагаю, что большую часть моих самых больших уроков я получил именно в этих книгах.
«Чтобы хорошо заниматься любимым делом, нужно иметь уверенность в признании того, что вы знаете, смирение в признании того, чего вы не делаете, и смелость проявлять уважение к тем, кто делает наши ошибки более заметными».
Когда я впервые начал заниматься дизайном и изучать веревки, я был полон свежей энергии, чтобы изучить все, что я мог, и преуспеть во всех аспектах дизайна.
Я хотел создавать потрясающие визуальные эффекты, совершенствовать типографику, стать лучшим дизайнером движений, очень хорошо разбираться в анимации, настолько хорошо знать теорию цвета, чтобы создавать палитры во сне, и придумывать новые шаблоны дизайна взаимодействия, которые казались мне невероятно интуитивными. первая попытка.
Когда я стал старше, я быстро начал понимать, что просто не могу быть всем этим. Я определенно пробовал, но либо стало до боли очевидно, что это просто не для меня, либо я недостаточно изучил определенные аспекты дизайна, чтобы продолжать подталкивать себя к их совершенствованию. Мне приходилось очень сознательно думать о том, в каких частях дизайна мне действительно нравится бороться и упорствовать, пока я не найду хорошее решение, а остальное оставить другим, у которых это получалось лучше, чем у меня.
«Великие дизайнеры понимают, что вы не можете знать всего, и их устраивает высокий уровень двусмысленности.«- Энди Бадд
Пять лет назад я с радостным оптимизмом ухватился за возможность выполнить любую проектную работу, которая кому-либо понадобилась.
Сегодня, если кому-то нужен логотип, я вежливо отказываюсь и рекомендую трем дизайнерам, которые, как я знаю, могут сделать гораздо лучше, чем я. Но если кому-то нужно самостоятельно запустить навигационную структуру своего приложения, я все слышу. И все потому, что я осознал, что мне нравится обсуждать нюансы навигационного UX в продукте гораздо больше, чем зацикливаться на деталях эмблем и символов, которые делают хороший узнаваемый логотип для бренда.И я могу делать это намного дольше и вносить значительный вклад в улучшение навигации, в то время как я, скорее всего, несколько раз возился и возился с логотипом, прежде чем сказать «ага, это кажется достаточно хорошим», прекрасно зная, что это будет. Было бы намного лучше, если бы дизайнер, который больше заботился об этом, взялся за дело вместо меня.
Продолжая расти в своей дизайнерской карьере, я постоянно переосмысливаю свои сильные стороны в дизайне и прилагаю сознательные усилия, чтобы отточить их.Это может быть сложно, потому что это означает отказаться от вещей, которые, как вы знаете, вам нравятся, но не обязательно являются лучшими.
Но это жертва, которую необходимо принести, чтобы стать еще лучше в том, что вам нравится делать, и что вы действительно хорошо делаете. Это резкая разница в моем подходе к проектам и проблемам, и принятие своих слабостей и замена их сильными сторонами может быть весьма раскрепощающим.
«Люди могут забыть, что вы сказали, но они никогда не забудут, что вы заставили их чувствовать.”
Вы слышали это предложение, и оно справедливо также для вашего взаимодействия с продуктами и людьми. Через пятьдесят лет мы не будем помнить микровзаимодействия Slack или какие каналы мы посещали. Мы будем помнить общее впечатление, которое мы получили от этого, и то, что мы чувствовали, используя продукт. Я просмотрел кучу фильмов и сыграл кучу игр, но есть кое-что, что выделяет самые запоминающиеся. Сказать легко, но сделать невероятно сложно: сделайте ваши продукты запоминающимися.
То же самое касается ваших сотрудников и людей, с которыми вы создавали эти продукты.
Скорее всего, они не запомнят, над чем вы работали или какие продукты поставляли, но запомнят, каково было разговаривать с вами и взаимодействовать с вами. Чем проще и приятнее вы это сделаете, тем лучше будет ваше взаимодействие со всеми (не только на работе, но и в жизни).
Путь вперед
Было немного странно даже записывать все это, потому что многие из этих уроков произошли только в ретроспективе.Ни один из них не был очевиден, как это случилось со мной. Только после двух или более лет интенсивной ретроспективы я смог сформулировать то, что на самом деле произошло, в контексте моих действий. Продолжая расти, я ожидаю, что продолжу учиться и размышлять над еще более важными уроками. Точно так же, как художник постоянно должен отойти от мольберта, чтобы изучить общий баланс цвета, формы, пропорций и ощущений, нам постоянно нужно переоценивать не только нашу собственную дизайнерскую работу, но и то, как мы вписываемся в наши организации. и куда мы идем в нашей карьере.
В целом, я надеюсь, что эти идеи были ценными для других дизайнеров, которым нужны советы, как ориентироваться в грязных водах дизайна в начале своей карьеры. Спасательных шлюпок не так много, и легко почувствовать, что вы тонете, вместо того, чтобы кататься по волнам, но правильное мышление и правильные ожидания могут удержать вас на плаву намного дольше, чем вы думаете. Оставайтесь амбициозными, но при этом скромными, и возникающие в результате этого потоки любопытства перенесут вас к действительно захватывающим берегам.
Спасибо за чтение! Как всегда, не стесняйтесь оставлять ответы ниже или обращаться ко мне напрямую по электронной почте или в Твиттере с любыми мыслями, размышлениями, размышлениями и комментариями. Для дальнейшего чтения у меня есть еще несколько длинных статей в моем личном блоге о дизайне и других темах.
Разработка уроков для повышения вовлеченности учащихся в старших классах
Как учителя, мы не можем выполнять работу за учащихся, но мы можем создавать динамичные и заставляющие задуматься события, связанные с тем, кем являются наши ученики и кем они хотят быть.
С этой целью мы можем разработать уроки, которые позволят учащимся обдумывать вопросы, формулировать гипотезы, проводить эксперименты и сажать собственные семена.
На таких уроках будут созданы условия, в которых учащиеся смогут взвесить и измерить результаты, рассмотреть различные решения и представить безграничные возможности.
Разработка динамического опыта обучения
Показываем, почему уроки важны: Очень важно, чтобы мы явно помогали нашим ученикам понять, как то, что они изучают в школе, связано с их жизнью, не только для стимулирования вовлеченности, но и потому, что исследования показывают, что ученики не применяют то, что они узнали, к своей жизни. новые ситуации, если их не попросят сделать это.
Студенты не должны оставаться без ответа на вопрос: «Зачем нам это учить?» Вместо этого мы можем представить или продолжить наши инструкции, объяснив, почему мы просим их выполнить задание, или объяснив, какое значение эта задача имеет для них в школе и за ее пределами.
Мы также можем предложить учащимся самостоятельно установить эти связи, задавая вопросы с подсказками, которые помогут им понять, как работа, которую они выполняют, имеет значение за пределами наших классных комнат. Управляемые вопросы могут включать: Как это математическое доказательство применимо к текущей проблеме? Какие исторические движения и конфликты повторяются? Как мы можем применить то, что мы изучаем в школе, для улучшения нашей жизни и нашего общества?
Предоставляем выбор: Если мы знаем, что мы больше всего хотим, чтобы наши ученики изучали, мы можем спроектировать, исходя из этих результатов, чтобы предложить учащимся различные пути их достижения.
Например, в классе естественных наук, если учащиеся изучают машины Руба Голдберга, они могут решить задачу, которую они хотят выполнить, и собрать ее, используя различные предметы по своему выбору. На уроке истории учащихся могут спросить, как они будут решать глобальную проблему — они могут выбрать один из таких вопросов, как голод, образование, здоровье, окружающая среда или гендерное равенство, а затем продемонстрировать свое решение с помощью слайд-презентации, видео, эскиз, раскадровка или другие средства.
На уроке языкового искусства, если основное внимание уделяется романам о взрослении, учитель может предоставить на выбор книги с героями разных полов, культур, этнических групп и экономического статуса, чтобы учащиеся могли познакомиться с персонажем, которым они интересно.
Предоставление студентам возможности выбора в работе, которую они выполняют, способствует вовлечению, потому что, как и взрослые, студенты с большей вероятностью будут участвовать в работе, которая для них важна.
Включение движения: Такие мероприятия, как чат-станции и быстрые свидания, побуждают учащихся высказывать свое мнение в обсуждениях в классе и показывать им, что их мнение имеет значение.
Создавая чат-станции, учителя могут задавать вопросы на каждой станции, требующие разнонаправленного мышления, например: Чем изменились бы современные США, если бы Юг выиграл Гражданскую войну? Или: Каким образом послание этой книги углубляет ваше понимание истины, которую вы открыли в своей собственной жизни? Студенты могут перемещаться по комнате группами по три или четыре человека, обсуждая каждый вопрос в течение нескольких минут, прежде чем двигаться дальше.
Мероприятия типа «Скоростное свидание» предлагают учащимся возможность передвигаться и участвовать в различных беседах один на один.Я расставляю столы парами лицом друг к другу и тщательно рассчитываю время разговоров и движений, определяя, кто говорит, кто слушает, когда задавать следующий вопрос, когда отвечать, а затем когда менять места.
Учителя могут стимулировать слушание, предоставляя учащимся 30 секунд, чтобы кратко записать суть услышанного, а затем задать дополнительный вопрос. Скоростные свидания можно использовать для различных целей: для развития языковых навыков на уроках мирового языка, для предоставления студентам возможности обсудить спорные вопросы или для того, чтобы студенты могли делиться знаниями, когда они работают над разными темами.
Строительство во время размышлений
В течение учебного года мы должны предлагать учащимся возможности для размышлений, чтобы они могли закрепить то, что они узнали, и определить, что они сделали хорошо, что они могут сделать по-другому в следующий раз и как они хотели бы двигаться дальше.
Ближе к концу учебного года, когда вовлеченность начинает снижаться, мы можем попросить учащихся подумать о работе, которую они проделали в этом году. Мы можем сформулировать это как наши «Лучшие хиты» и спросить студентов: что вы сделали в этом году, чем больше всего хотели бы поделиться со своими сверстниками? Почему этим стоит поделиться? Эта акция может завершиться прогулкой по галерее, заполненной письменными работами, видео, демонстрациями и переосмыслением извлеченных уроков.
В этом году я ожидаю, что два студента исполнят свой рэп, вдохновленный «Темой английского B» Лэнгстона Хьюза, несколькими драматическими представлениями, парными анализами и связями между отрывками из книг и пьес, которые стали основой нашего года, а также передовыми статьями студентов. , повествования и иллюстрации на универсальные темы.
Вовлеченность студентов должна быть нашим наивысшим приоритетом, потому что без нее невозможно обучение. Более глубокое обучение возможно, когда учащиеся активно участвуют в жизни класса, понимают связь между своей школьной работой и остальной жизнью и имеют неоднократные возможности для размышлений.
Когда мы приглашаем студентов к дизайнерскому столу, наш класс становится местом, определяемым его учениками, что является жизненной силой взаимодействия.
Планов уроков по базовому дизайну — SchoolJournalism.org
Уроки ASNE для базового проектирования
День первый
Урок по базовому дизайну — день первый
PowerPoint по базовому дизайну — день первый
Руководство по стилю для газет
Как мы выглядим?
День второй
Урок базового дизайна — день второй
PowerPoint по базовому дизайну — день второй
Листы для макета эскизов
Организатор пред-питчовых историй
Другие уроки
Дизайн печатного издания или веб-сайта имеет решающее значение для определения того, как читатели воспринимают доступную им информацию.Разработка печатного и онлайн-контента намного сложнее, чем предположить, что самая важная информация должна быть большой и располагаться сверху. Хотя вы должны визуально расставить приоритеты для наиболее важных историй, есть и другие факторы, которые следует учитывать при создании визуально убедительной и эстетически приятной презентации.
Решающее значение имеет балансирование одних типов контента с другими. Избегайте размещения большого количества текста на странице без художественных элементов, которые могут разбить ее. Люди склонны пропускать «серые» страницы с непрерывным текстом.Используя подзаголовки, фотографии, инфографику и цитаты, вы создаете точки входа, чтобы читатель мог заинтересоваться историей. Эмоциональные изображения в центре страницы привлекают читателя, а различные шрифты и размеры текста создают динамический визуальный пакет.
Вообще говоря, вам никогда не следует пытаться создать дизайн для страницы до того, как у вас будет выбрано и создано содержимое страницы. Вы должны проектировать так, чтобы рассказывать свои истории, а не наоборот.
Руководства и учебные пособия по дизайну
Уроки
- Введение в дизайн газет
Исследование того, как выглядит хороший дизайн — и как он выглядел раньше — в процессе подготовки учащихся к изменению дизайна своей публикации. - Макет школьной работы
Модульный макет является стандартом для большинства публикаций. На этом уроке учащимся предлагается определить часть модульного макета страницы, а затем разработать свою собственную в группах, сравнивая и противопоставляя известные стандарты. - Фотожурналистика и создание макета
Этот модуль исследует фотографию и дизайн, спрашивая студентов, почему фотографии так важны, что делает хороший фоторепортаж и как к нему подходить, а также рассматривает примеры отмеченных наградами дизайнов и фотографий.Имеет компоненты одаренного и специального образования. - Редизайн колеса
Хороший план, чтобы заложить основу для переделки школьной газеты. От сравнения хороших публикаций с вашими до получения комментариев к хорошим элементам дизайна, которые можно использовать в дальнейшем. - Редизайн школьной газеты
Обширный план переделки школьной газеты, который можно было бы использовать в конце года во время перерыва и в качестве итоговой оценки на экзамене. Также отлично подходит для создания новых идей для бумаги. - Maestro Creativity Challenge
Студенты работают совместно и творчески, используя командную работу маэстро.
Как я могу разработать уроки, отвечающие потребностям всех моих учеников?
Хотя существует множество различных мнений и теорий о планировании уроков, наиболее эффективные уроки содержат следующие компоненты: (а) четко сформулированные цели, которые вы хотите, чтобы студенты усвоили; (б) введение в урок; (c) участие студентов в учебной деятельности, призванной помочь им усвоить желаемый контент или навыки; (г) возможности для студентов попрактиковаться, а вы дадите им обратную связь об их успехах; (e) подведение итогов или закрытие урока, и (f) оценки того, что студенты узнали.
Департамент образования Флориды содержит веб-сайт «Учебные ресурсы для выдающихся учащихся Флориды», который содержит страницу, посвященную разработке уроков для различных учащихся. На странице также есть ссылки на информацию, которая поможет вам улучшить свои навыки работы с каждым из компонентов урока, перечисленных выше.
Фактическая информация
Помимо перечисленных выше ключевых компонентов урока, также важно, чтобы вы знали, какие сильные стороны ваши ученики привносят в класс.Все студенты могут и дальше развивать свои знания / навыки / таланты в определенных областях. Чтобы разработать уроки для учащихся, при разработке инструкций учитывайте конкретные учебные потребности учащихся. Существуют ли какие-либо части инструкции, которые могут оказаться проблематичными для некоторых учащихся с точки зрения их способности получить доступ к материалам или продемонстрировать свои знания? Если да, можно ли изменить разработанную инструкцию для всех детей, чтобы улучшить доступ без изменения целей и задач? Например, вы можете обнаружить, что сокращение объема обязательного самостоятельного чтения для всех учащихся сделает урок более доступным для учащихся с определенными трудностями в обучении и снизит потребность в дополнительных модификациях / адаптациях.
Если изменения / адаптации к урокам или материалам все же необходимо внести, и вы работаете с учителем специального образования, учитель специального образования может быть тем человеком, который предложит эти изменения в ваши уроки. В этом случае требуется адекватное время для планирования, чтобы вы двое могли обсудить цели уроков и возможные модификации / адаптации.
Оценкимогут также нуждаться в модификациях или приспособлениях, поскольку может показаться, что учащийся не усвоил знания из-за того, как его или ее просят продемонстрировать свои знания или навыки.Консультации с IEP студента предоставят рекомендации по разработке подходящих методов оценки обучения студента.
Дифференцированное обучение — это еще одна стратегия, призванная удовлетворить потребности разных учащихся, в том числе учащихся с ограниченными возможностями. Для получения более конкретной информации о дифференцированном обучении см. Подвопрос 3 Существенного вопроса 2.
Классные занятия
- Загрузите и заполните UDL Class Profile Maker Tool из Центра прикладных специальных технологий (CAST), чтобы создать профиль разнообразия обучения в вашем классе.
- Загрузите шаблон анализа урока из Центра прикладных специальных технологий (CAST) и создайте перечень текущих методов, которые вы используете, чтобы сделать содержание урока доступным для всех учащихся в вашем классе.
Сотрудничество
Встретьтесь с учителем специального образования, который несет основную ответственность за ученика, о котором у вас есть вопрос. Этот учитель называется куратором дела ученика. Куратор может более подробно объяснить, в каких областях учащийся нуждается в сильных сторонах обучения.Вы двое также можете обсудить наиболее подходящие типы уроков и стратегии, которые помогут учащемуся лучше всего учиться. Партнерство с куратором дела — мощный инструмент поддержки ученика в вашем классе.
Ресурсы и ссылки
- На веб-сайте ReadingRockets есть множество статей о чтении и маленьких детях. Однако многие статьи и предложения на веб-сайте полезны для всех учителей, независимо от их класса или уровня содержания.В статье «Как адаптировать свои стратегии обучения к потребностям учащихся» приводится список простых в реализации адаптаций, основанных на трудностях, с которыми сталкиваются учащиеся.
- Центр доступа — это национальный центр технической помощи, который поддерживает штаты и местные округа в их переезде, чтобы помочь учащимся с ограниченными возможностями эффективно учиться по общеобразовательной программе. Ресурсы перечислены по содержанию, а также по стратегии.
- Веб-сайт Special Connections находится в Канзасском университете.Сайт был посвящен четырем основным направлениям: обучение, оценка, планы поведения и сотрудничество. В каждой из этих четырех областей определяется передовой опыт, и признанные на национальном уровне эксперты создают материалы для модуля по этой теме. В каждом модуле представлены инструменты учителя для реализации конкретных практик, материалы для изучения конкретных ситуаций, а также ссылки и ресурсы, относящиеся к каждой практике.
- Совет по делам одаренных детей предоставляет информацию на своем веб-сайте о стратегиях обучения и инструкциях в определенных областях содержания.
- Департамент образования Флориды содержит веб-сайт «Учебные ресурсы для выдающегося образования учащихся Флориды». Несмотря на то, что сайт ориентирован на преподавателей из Флориды, на нем есть множество отличных ресурсов, в том числе справочник «Разработка уроков для разнообразного класса», в котором представлена информация и примеры различных компонентов уроков, а также образцы уроков, которые подчеркивают приспособления, сделанные для отдельных учеников.
4 урока дизайна, которые должен усвоить каждый профессионал электронного обучения
Вы не считаете себя экспертом в области дизайна электронного обучения.Но вы относитесь к дизайну как к важнейшему аспекту электронного обучения и понимаете его важность. Однако пресловутый вопрос все еще не дает вам покоя: как разработать эффективный курс электронного обучения?
Ниже приведены четыре важных урока, которые вам следует усвоить:
Урок № 1: Хороший дизайн заставляет людей делать то, что им нужно, чтобыДизайн, прежде всего, не о вас. Ни один эффективный дизайнер электронного обучения не преуспел, ставя на первое место собственные потребности.Это всегда касается учащихся, пользователей, людей, которые записались на курс.
По словам лучшего маркетолога в мире Сета Година , цель — «создать дизайн, который учитывает долгосрочные потребности и желания пользователя и помогает ему сосредоточить внимание и цели на достижении чего-то стоящего».
Взгляните на свой дизайн. Облегчает ли учащимся делать то, что вы от них хотите? Установите нужные кнопки, чтобы учащиеся могли плавно переходить к следующей странице или слайду.Организуйте свой контент в удобочитаемом формате и будьте последовательны во всем.
Помните, ваша цель как дизайнера электронного обучения — заставить их вернуться и закончить курс. Каждый элемент дизайна, от размера шрифта до изображения, должен отражать эту цель.
Урок № 2: Удобный дизайн учитывает эмоции людейДизайн для эмоций всегда был частью традиции дизайна. Дизайнеры знают, что эмоции людей играют роль в том, как они воспринимают и используют дизайн.Они также знают, что определенный дизайн может влиять на эмоции человека — что он может заставить людей что-то сильно почувствовать, а затем действовать.
Итак, при разработке курсов электронного обучения сначала спросите, что вы хотите, чтобы учащиеся чувствовали себя во время прохождения курса. Вы хотите, чтобы они чувствовали себя завершенными после завершения каждого раздела? Или, может быть, уверены, что смогут пройти весь курс?
Убедитесь, что ваш дизайн вызывает эти эмоции. Они сделают ваш контент более запоминающимся, интересным и увлекательным.Вы можете использовать эмоционально окрашенные изображения, но будьте осторожны, чтобы не переборщить с ними. Или вы можете рассказывать истории, вызывающие у вас соответствующие воспоминания.
Урок № 3: Дизайн — это сочетание формы и функцииСтив Джобс , одна из немногих революционных икон, изменила наше представление о том, как должны выглядеть компьютеры — внутри и снаружи. Он заботился о том, как должны выглядеть внутренности компьютера. И он определенно уделял пристальное внимание внешнему виду каждого устройства Apple.
«Дизайн — это не только то, как он выглядит и ощущается. Дизайн — это то, как это работает », — сказал Джобс. Компания, которую он когда-то возглавлял, теперь известна тем, что не только создает очаровательные продукты, но и создает общий опыт пользователя при использовании устройства Apple.
Урок для любого дизайнера электронного обучения удивительно прост. Вы должны заботиться как о форме, так и о функции — о том, как выглядит дизайн и чего он пытается достичь. Подумайте об интерьере автомобиля, который, кстати, служит вашим интерфейсом.Все находится на своих местах, поэтому вы можете не отрывать глаз от дороги и вести машину. Сам интерфейс разработан, чтобы доставить вас к месту назначения.
А как насчет вашего обучающего интерфейса? Поможет ли это и учащимся добраться до места назначения?
Урок № 4: Дизайн — это целое, сумма всех частейВот как выразился Сахил Лавиния , дизайнер-основатель Pinterest: Дизайн — это не просто визуальный стиль; речь идет о продукте в целом.
Дизайнеры-любители могут подробно рассказать о читаемых шрифтах и типах. Однако профессиональные дизайнеры выходят за рамки этого и многих других визуальных элементов. Цвета, размеры, фон — все это важные детали. Ваша задача — заботиться об этих частях, всегда помня о целостности или целостности вашего курса.
Как управлять победившим аккумуляторным электромобилем: уроки Китая
Многие автопроизводители и поставщики в Европе, Японии и США начинают крупномасштабный запуск аккумуляторных электромобилей (BEV) на своих основных рынках.Но в Китае уже сформировались быстрорастущие рынок и экосистема BEV.
Чтобы помочь мировым автопроизводителям и поставщикам по-настоящему понять основные проблемы и возможности китайского рынка BEV, мы проанализировали десять BEV, популярных в Китае, с использованием индекса электромобилей McKinsey. Мы охватили большую часть рынка, рассматривая автомобили как от существующих OEM-производителей, так и от новых игроков. Тестирование включало подробный технический анализ, а также оценку стоимости отдельных компонентов.Мы обобщили наши выводы в нашем отчете « Как управлять победившей в разработке аккумуляторно-электромобилем: уроки тестирования десяти китайских моделей » (PDF – 501 КБ).
1. Китай — крупнейший в мире пул прибыли от автомобилестроения — быстро движется к электронной мобильности
Китайский автомобильный рынок является крупнейшим в мире источником автомобильной прибыли, на которую приходится одна треть (около 40 миллиардов долларов США). ) глобального итога. Сейчас рынок переходит в сторону электронной мобильности.С 2014 по 2019 год объем продаж BEV в Китае увеличивался на 80 процентов в год. С более чем
0 единиц в 2019 году 57 процентов проданных по всему миру BEV были проданы в Китае, что делает его крупнейшим в мире рынком BEV. Анализ доли рынка OEM показывает, что китайские OEM-производители практически полностью доминируют на рынке. На международные OEM-производители приходилось всего 15% годовых продаж BEV в 2019 году (Иллюстрация 1).
Приложение 1
Мы стремимся предоставить людям с ограниченными возможностями равный доступ к нашему сайту.Если вам нужна информация об этом контенте, мы будем рады работать с вами. Напишите нам по адресу: [email protected]Перспективы рынка многообещающие: ожидается, что проникновение BEV в Китае вырастет с 3,9 процента в 2019 году до 14–20 процентов в 2025 году, а объем продаж составит примерно 3,8–5,0 миллиона автомобилей. В связи с кризисом COVID-19, который затронул глобальные рынки BEV, центральное правительство Китая в марте 2020 года решило продлить субсидии на закупку еще на два года, чтобы стимулировать продажи BEV.Поэтому мы ожидаем, что после стагнации в 2020 году — по сравнению с двузначным ростом до COVID-19 — рынок BEV снова вырастет, как абсолютно, так и относительно, в 2021 году.
2. Китайские производители BEV близки к тому, чтобы стать прибыльными при достаточных объемах
Видео
Design-to-InsightsСравнительный анализ электромобилей McKinsey может помочь OEM-производителям сделать правильный выбор в отношении конструкции аккумуляторных электромобилей.
Некоторые компании BEV потенциально могут быть прибыльными, поскольку структура затрат на их продукцию основана на нескольких уникальных характеристиках китайского рынка. Повторное использование существующих платформ двигателей внутреннего сгорания (ДВС) сокращает время вывода на рынок, а готовые компоненты и высокий уровень модульности снижают капитальные затраты. Эти принципы проектирования и их влияние поддерживаются экосистемой местных поставщиков, обладающих многолетним опытом в области электроники и аккумуляторов.
Наша восходящая оценка затрат на материалы и производство, основанная на более чем 250 000 точек данных, показывает, что девять из десяти автомобилей могут иметь маржу от умеренной до твердой, доходящую до 50 процентов. Тем не менее, по нашим оценкам, меньшая доля может фактически обеспечить положительную операционную маржу, если мы примем во внимание гарантии; коммерческие, общие и административные расходы; НИОКР; и капитальные затраты (Приложение 2). Большой разброс фиксированных затрат может быть вызван рядом факторов, таких как глубина интеграции и различия в стратегиях поиска поставщиков или общий объем OEM-производителей.
Новым участникам рынка, в частности, необходимо решать структурные проблемы и низкие общие объемы транспортных средств. Вместе с дальнейшими усилиями по достижению успеха в исследованиях и разработках оптимизация капитальных затрат за счет гибкого производства и стратегического позиционирования в цепочке создания стоимости может помочь большему количеству OEM-производителей получить прибыль с помощью своих моделей BEV.
Приложение 2
Мы стремимся предоставить людям с ограниченными возможностями равный доступ к нашему сайту.Если вам нужна информация об этом контенте, мы будем рады работать с вами. Напишите нам по адресу: [email protected]3. Остается значительное разнообразие в дизайне и технологиях — игра еще далека от завершения
Местные OEM-производители продемонстрировали сильные позиции на китайском рынке BEV, но более глубокий взгляд на технологию показывает, что существенные различия между OEM-производителями сохраняются. Изменения в трех аспектах транспортных средств повлияют на разработку BEV следующего поколения и могут предоставить другим возможность закрепиться на рынке.
Электродвигатель. Тест показал широкий спектр концепций электронной трансмиссии, таких как компоновка аккумуляторной батареи, конструкция и маршрутизация терморегулятора, а также интеграция трансмиссии и модуля. Наши трехмерные модели показывают, что в половине тестируемых моделей используется сетка и рядная компоновка для аккумуляторного блока, что увеличивает использование пространства и, возможно, снижает затраты на производство модулей.
Архитектура E / E. Тест показывает, что вес низковольтной проводки и жгутов различается в моделях со схожими функциями.Это предполагает значительные возможности для проектирования и снижения затрат в архитектуре E / E. Точно так же производители тестируемых BEV выбрали разные ADAS. функциональности, используют разные конструкции для интеграции электронного блока управления (ЭБУ) и различаются количеством используемых ЭБУ. Тестируемые BEV имеют от шести до 19 децентрализованных ЭБУ. Одним из возможных направлений может быть интеграция всех функций в один контроллер транспортного средства, как это делает игрок BEV в Соединенных Штатах.Это может повысить производительность при относительно низких затратах, но требует значительных инвестиций в НИОКР и расширенных возможностей внутренней разработки программного обеспечения.
Хотите узнать больше о Центре мобильности будущего McKinsey?Пакеты отделки. Китайские BEV предлагают от двух до четырех комплектов отделки поверх базовой модели. Это снижает сложность и затраты по сравнению с более широким портфелем опций, распространенным среди западных OEM-производителей.Таким образом, у семи из десяти протестированных моделей разница в цене между базовыми и полностью загруженными моделями составляет менее 50 процентов (Иллюстрация 3). Пять из десяти предлагают модернизацию аккумулятора или двигателя независимо от комплекта отделки, а три предлагают недорогие варианты экстерьера, такие как цвет и колеса. Следовательно, может существовать неиспользованный потенциал дохода от ценовых стратегий или доходов от неаппаратного обеспечения, например, от беспроводных обновлений программного обеспечения. В целом, мировые автопроизводители могут использовать наши выводы как сигнал для упрощения своих портфелей или как точку дифференциации, особенно когда они думают о выходе на китайский рынок.
Приложение 3
Мы стремимся предоставить людям с ограниченными возможностями равный доступ к нашему сайту. Если вам нужна информация об этом контенте, мы будем рады работать с вами. Напишите нам по адресу: [email protected]4. Как успешно играть в маркете
Для каждой из тенденций, которые мы определили на китайском рынке BEV, существует связанное стратегическое действие или возможность.
Циклы разработки ускоряются. Для повышения прибыльности и достижения конкурентного преимущества производители комплектного оборудования ускоряют циклы разработки своих BEV. Для текущих (и в основном первого поколения) моделей OEM-производители сократили время вывода на рынок, повторно используя или модифицируя существующие платформы ICE и полагаясь на готовые компоненты. Но ожидается, что для следующего поколения BEV время вывода на рынок будет продолжать сокращаться благодаря выделенным платформам BEV, учитывая стоимость и преимущества конструкции при более высоких объемах.
Состав рынка, вероятно, изменится. В настоящее время в Китае насчитывается около 80 брендов BEV, принадлежащих примерно 50 компаниям. Из них 12 являются стартапами с долей рынка примерно 7 процентов в 2019 году. Однако начинающие компании — особенно если они еще не приступили к производству — обнаружат, что рыночные условия становятся для них все более неблагоприятными из-за структуры их затрат. В частности, эти компании обременены высокими фиксированными затратами при низких объемах, поэтому любой стартап, который не может быстро масштабироваться, исчезнет.Напротив, ожидается, что международные OEM-производители захватят дополнительную долю рынка, поскольку они должны расширить свое проникновение на рынок BEV, чтобы соблюдать правила, такие как политика двойного кредитования.
Тенденции в дизайне электромобилейТехнология E-powertrain будет стандартизирована. Ожидается, что наблюдаемый технологический разброс в аккумуляторных батареях, силовой электронике, электрооборудовании и электроприводах сократится. Рынок сконцентрируется на нескольких стандартизированных конструкциях, как это произошло с конструкциями силовых агрегатов ICE.Это открывает значительные возможности для поставщиков, которые могут предоставить интегрированные платформенные решения для трансмиссии, особенно если у них есть конкурентоспособная база капитальных затрат за счет синергии и экономии за счет масштаба.
Нативные платформы BEV получат более высокие доли. Тест показывает, что китайские OEM-производители реализовали короткие сроки выхода на рынок за счет использования общих или модифицированных платформ ICE. Однако более высокие объемы BEV оправдают разработку специализированных платформ BEV для достижения преимуществ в дизайне и стоимости.Более того, ожидается, что BEV все чаще будут производиться на специализированных производственных линиях вместо (в настоящее время) гибких общих производственных линий ICE / BEV.
Некитайские OEM-производители должны будут использовать свои активы, такие как захватывающий имидж бренда, превосходный инженерный опыт и современные производственные мощности, чтобы выделиться среди своих китайских конкурентов. Одновременно они должны упростить свои портфели, чтобы предлагать меньше, но узконаправленных и адаптированных к местным условиям вариантов, поддерживаемых дополнительными потоками доходов за счет программного обеспечения и других технологий.В отличие от этого, китайские производители оригинального оборудования должны продолжать повышать свою прибыльность, сосредоточив внимание на сокращении затрат, одновременно увеличивая свои доходы за счет более дифференцированных предложений. Важное значение будут иметь продуманные стратегии ценообразования и новые потоки доходов.
Скачать Как управлять успешной конструкцией аккумуляторно-электромобиля: уроки сравнительного анализа десяти китайских моделей, полный отчет, на котором основана эта статья (PDF – 501KB).
14 веб-сайтов для изучения онлайн-уроков по дизайну интерьера (платных и бесплатных)
Изучите онлайн-уроки дизайна интерьера
Как и большинство других типов дизайна, дизайн интерьера всегда был субъективным.Во многом это связано с различиями во вкусах, предпочтениях и взглядах разных людей.
Однако это не влияет на понимание того, как должен выглядеть отличный дизайн интерьера. Как правило, дизайн интерьера требует большого таланта. Тем не менее, с талантом или без него, потребность в обучении невозможно переоценить.
Когда дело доходит до обучения, существует множество способов изучить дизайн интерьера, а онлайн-платформы предлагают одни из самых простых и универсальных способов обучения.Уроки дизайна интерьера онлайн могут дать вам знания об основных принципах дизайна интерьера, отраслевых тенденциях, планах этажей и теории цвета.
Вы также можете изучить современные и традиционные концепции дизайна интерьера, пространственное расположение и многое другое, что вам понадобится при проектировании пространства.
Точно так же некоторые из этих курсов могут дать вам практические знания о том, что вам нужно для проектирования интерьеров домов, офисов и других помещений.
Вы новичок в дизайне интерьеров или профессиональный дизайнер с многолетним опытом, но хотите узнать о последних тенденциях в дизайне интерьеров? Хотели бы вы отточить свои навыки дизайна интерьера? В любом случае, вот некоторые из лучших онлайн-уроков по дизайну интерьера, которые стоит рассмотреть.
14 веб-сайтов для изучения уроков по дизайну интерьера онлайн-обзор
Келли Уирстлер преподает дизайн интерьера — это уникальный онлайн-урок, который предлагается на сайте Masterclass.com. Этот урок направлен на то, чтобы показать вам широкий круг предметов, связанных с дизайном интерьера.
Включает 17 уроков, каждый с видео продолжительностью 12 минут. Во время урока вы узнаете, как выбирать материалы, цвета и фактуру, которые помогут вам создать исключительное пространство.
Этот курс специально разработан для дизайнеров интерьеров разного уровня; следовательно, вы почти наверняка узнаете несколько вещей, присоединившись к этому уроку.Доступ к уроку делится на 2 части — пропуск на одно занятие или более дорогой пропуск на все занятия на платформе.
Как следует из названия, этот урок ведет Келли Уирстлер. В дополнение к вводной части урока, другие модули: Источники вдохновения, Работа с пространством, Материальность в дизайне, Жизнь с цветом, Узор:
Движение и масштаб, Открытие текстуры, Освещение: улучшение вашего пространства, создание опыта с искусством. предметы, обстановка: баланс и комфорт, творческое путешествие и многое другое.
К тому времени, когда вы закончите урок «Келли Уэстлер преподает дизайн интерьера», вы улучшите свои навыки дизайна интерьера.
В первую очередь Udemy предлагает множество курсов, и некоторые из них — это уроки дизайна интерьера. На этой платформе есть сотни свежих уроков по дизайну интерьера, которые созданы для разных студентов, желающих изучить предмет.
Эти уроки разработаны и загружены таким образом, чтобы каждый ученик мог учиться в удобное для него время.Это упрощает обучение для всех, независимо от предыдущего опыта или знаний.
Если вы хотите изучить дизайн интерьера на Udemy, для вас есть несколько инструкторов. Некоторые из самых популярных инструкторов на платформе включают Эрикку Фоглеман, Маниш Пол Саймон, Дайан Дитрих и Александр Василюк.
Как правило, уроки разная цена и разная продолжительность. Итак, учитывайте все эти факторы при поиске подходящего дизайна интерьера на Udemy.
Некоторые из лучших уроков дизайна интерьера на Udemy: «Как использовать цвет как профессионал», «Как работать со стилями дизайна интерьера, как профессионал», «Введение в курс дизайна интерьера», «Как использовать минималистский дизайн интерьера, чтобы жить своей лучшей жизнью и дизайном». ваша комната с помощью Sketchup.
Прочее — это дизайн интерьера для вашего современного дома: комната по руководству по комнатам, освоение цвета; Архитектурный дизайн и внутренняя отделка, а также как использовать дизайн освещения для преобразования вашего дома.
На Lynda существует более 2000 курсов, связанных с дизайном интерьера.На многих из этих курсов в настоящее время обучаются сотни или тысячи студентов.
Поэтому, если вы хотите узнать больше о дизайне интерьера, эта платформа идеально подходит для вас. Курсы направлены на то, чтобы помочь вам переосмыслить или изменить интерьер своих жилых помещений, офисов и других помещений в соответствии с вашими предпочтениями.
Многочисленные дизайнеры интерьеров используют ресурсы Lynda, чтобы узнать, как создать план этажа, обновить жилое пространство, визуализировать продукт и сделать множество вещей, которые могут преобразить жилое пространство.
Примечательно, что уроки дизайна интерьера на Линде делятся на категории в зависимости от уровня сложности. Некоторые курсы предназначены для начинающих, другие подходят для учащихся среднего или продвинутого уровня.
Тем не менее, независимо от уровня ваших навыков, вы найдете несколько курсов по дизайну интерьера, которые подходят именно вам.
Уроки дизайна интерьера на платформе включают Advanced Revit и Dynamo для дизайна интерьера, Revit 2019: методы проектирования интерьеров, готовые к строительству, SketchUp: моделирование интерьеров по фотографиям, BASILE Studio: проектирование вневременных ресторанов и Maya: визуализация интерьеров.
Skillshare предлагает множество уроков по дизайну интерьера, которые вращаются вокруг проектирования домов и офисов, домашнего декора, архитектуры и так далее.
Хотя некоторые из этих уроков полностью бесплатны, другие являются платными. Тем не менее, платные или бесплатные, вы можете быть уверены, что эти уроки будут иметь большое значение для улучшения ваших знаний в области дизайна интерьера.
Продолжительность курсов составляет от 15 минут до нескольких часов. Кроме того, курсы дизайна интерьера предлагаются различными учреждениями и частными лицами; Итак, вы узнаете множество вещей на этой платформе.Кроме того, эти курсы ориентированы на различные области.
Уроки обычно охватывают такие аспекты, как цветовая палитра, минималистичный дизайн, использование 3D-моделирования или Photoshop для дизайна интерьера и многое другое.
Уроки дизайна интерьера на Skillshare включают: «Основы дизайна интерьера: простые шаги к идеальному пространству» от Лорен Кокс, «Как использовать минималистский дизайн интерьера, чтобы прожить свою лучшую жизнь», — «Эрикка Фоглеман», «Дизайн интерьера дома отдыха» от Роуз Станек, «Дизайн интерьера ванной комнаты» в Illustrator и Photoshop от Hasn Dof, и Photoshop Launch для дизайнеров интерьера от Брайана Ли.
Какой аспект дизайна интерьера вы хотите изучить? Независимо от того, какие аспекты вы хотите, в Study есть много уроков по дизайну интерьера, которые соответствуют вашим конкретным потребностям.
От коммерческого дизайна интерьера до дизайна жилого интерьера, на этой платформе есть множество курсов, предназначенных для удовлетворения потребностей всех дизайнеров интерьера.
Ищете ли вы вводные курсы о том, что влечет за собой дизайн интерьера, или хотите получить дополнительные знания о том, как спроектировать интерьер помещения, Study предлагает несколько уроков, которые вам понравятся.
На этой платформе вы можете начать свое обучение, присоединившись к следующим вводным курсам — Основы и принципы дизайна интерьера, Что такое дизайнер интерьера, Что такое Дизайн коммерческого интерьера и Что такое Дизайн интерьера жилого дома.
После этого расширьте свои знания с помощью других уроков, таких как «Руководство по дизайну интерьера», «Дизайн интерьера и планирование пространства», «Руководство по дизайну и декорированию интерьера», «Готический дизайн интерьера», «История дизайна интерьера в стиле ар-деко» и «Дизайн интерьера в стиле Рокко: стиль и элементы».
По завершении некоторых уроков по дизайну интерьера в программе Study, вы сможете спроектировать собственное пространство или поработать опытным дизайнером интерьеров.
Reed — это британская платформа, предлагающая различные курсы, включая уроки дизайна интерьера. Для всех, кто хочет изучать дизайн интерьера в Интернете, Reed — отличный веб-сайт, который стоит рассмотреть, потому что на нем есть несколько курсов, которые проводят опытные и квалифицированные дизайнеры интерьера.
Курсы полностью проходят онлайн, поэтому, независимо от вашего местоположения, вы можете присоединиться к урокам и начать изучать дизайн интерьера.
Кроме того, поскольку уроки, как правило, проходят в индивидуальном темпе, у вас нет определенной продолжительности, которую вы должны пройти; следовательно, у вас есть возможность учиться только тогда, когда у вас есть для этого время.
Вы будете получать различную поддержку от репетиторов и можете сдавать экзамены до окончания урока. Стоит отметить, что уроки дизайна интерьера на этом сайте бывают разных типов.
Прежде всего, уроки разного уровня, в зависимости от навыков и опыта учащихся.Кроме того, многие из них имеют аккредитацию CPD; следовательно, вы можете рассчитывать на получение сертификата после завершения программы.
Некоторые сертифицированные курсы CPD на веб-сайте включают в себя введение в дизайн интерьера, дизайн интерьера и домашний стиль, диплом по дизайну интерьера — уровень 2, курс 3D-дизайна интерьера, дизайн интерьера: начало бизнеса в области дизайна интерьера и освоение дизайна интерьера и Бизнес.
7) Интернет-дизайн интерьера
В сотрудничестве с Сиднейской школой дизайна эта онлайн-платформа предлагает уникальные уроки дизайна интерьера.Высокое качество курсов на этом веб-сайте гарантирует, что вы узнаете все, что вам нужно, чтобы создавать пространства, которые будут вдохновлять вас и своих клиентов.
Эти уроки на этой платформе преподаются на практике в дизайне интерьеров, которые потратили несколько лет на совершенствование искусства дизайна интерьеров.
Персональный подход, который используется при обучении дизайну интерьера на этом веб-сайте, гарантирует, что вы сможете усвоить все уроки в любое время и в любом месте по всему миру.
В настоящее время на платформе работают 3 лучших курса дизайна интерьера. Первый курс называется «Стать стилистом интерьера». Это 12-недельный курс, который поможет вам развиваться как стилисту.
Две другие программы — «Стать дизайнером интерьера» и «Стать дизайнером интерьера». Эти программы признаны во всем мире, и после их завершения вы получите сертификаты.
По мере продолжения уроков вы узнаете, как использовать Photoshop, Revit, AutoCAD, SketchUp, теорию цвета и InDesign для создания лучших дизайнов интерьеров жилых и коммерческих помещений.Ваши личные преподаватели будут поддерживать вас на протяжении всей программы.
Oxford Home Study Centre предлагает несколько онлайн-курсов, которые помогут вам сделать карьеру дизайнера интерьера. Уроки на платформе позволяют вам добиться успеха в отрасли и построить бизнес, который будет процветать везде, где вы находитесь.
Они предоставят вам понимание местных и глобальных тенденций в области дизайна интерьеров, контроля качества, маркетинга и рекламы, а также управления человеческими ресурсами, которые имеют отношение к индустрии дизайна интерьеров.
Вы также узнаете, как работать с другими профессионалами, такими как декораторы и художники по интерьеру. На этой платформе доступны курсы по дизайну интерьера, включая премию по дизайну интерьера 1 уровня, сертификат по дизайну интерьера (уровень 1, 2 и 3), диплом по дизайну интерьера Дизайн (уровень 4) и диплом продвинутого в области дизайна интерьера (уровень 5).
Уроки затрагивают различные сегменты дизайна интерьера, чтобы вы могли проектировать ультрасовременные городские единицы, коммерческие здания, дома на одну семью, классические коттеджи и другие.
По завершении курса вы можете стать членом различных организаций, таких как Британский институт дизайна интерьера (BIID), Общество дипломированных дизайнеров (CSD) и Международная ассоциация дизайна интерьера (IIDA).
Онлайн-диплом по дизайну интерьеров (MSF50218) — это национально аккредитованная программа для людей, которые хотят изучать дизайн интерьеров коммерческих и жилых помещений.
Если вы хотите открыть фирму по дизайну интерьера или найти работу в другой компании, этот урок подготовит вас к предстоящей задаче.Вас научат использовать InDesign, Photoshop, CAD и другие инструменты, которые важны для создания и реализации дизайна интерьера.
Курс научит вас анализировать ожидания клиентов и управлять ими. В курс также входят мебель, внутреннее освещение, мягкая мебель, пространственный дизайн, материалы и отделка, а также внутренние схемы. Вы будете работать над разными проектами вместе с другими студентами и опытными дизайнерами.
Таким образом, когда вы закончите курс, у вас будет первоклассное портфолио, а также контакты с опытными дизайнерами интерьеров.Для участия в уроке вам необходимо иметь свидетельство о профессиональном образовании IV, аттестат о среднем образовании или высшее образование.
Программа рассчитана на 2 года и требует, чтобы каждый студент посвящал обучению от 10 до 20 часов в неделю.
По окончании курса вы можете работать декоратором интерьера, стилистом для журналов, стилистом по жилью, стилистом по недвижимости, консультантом по цвету и стилистом интерьера для мероприятий и фотографами.
10) OnlineLearningCollege
На этой платформе есть несколько курсов дизайна интерьера.Помимо того, что вы станете дизайнером интерьера, эти курсы также могут помочь вам получить знания, необходимые для работы в отрасли и удовлетворить потребности клиентов.
Эти курсы предназначены для всех, кто хочет научиться работать в поле и добиться успеха в своих начинаниях. На данный момент на этой платформе есть два основных курса. Один из них — дизайн интерьера, уровень 3.
Это подробный курс, который проливает больше света на различные темы, которые могут помочь вам хорошо работать с клиентами.Другой курс — «Дизайн интерьера и начни свой бизнес», уровень 3, который дороже, чем первый.
Этот второй курс научит вас стать отличным дизайнером интерьеров, а также покажет вам, что вам нужно знать, чтобы создать свой собственный бизнес в этой отрасли.
Каждый из этих курсов предоставляет вам множество возможностей начать свою карьеру в этой области или отточить свои навыки. Не стесняйтесь записаться на один из этих курсов.
Этот урок дизайна интерьера создан специально для тех, кто хочет начать карьеру дизайнера интерьеров.Сертификат дизайна интерьера уровня 3 учит вас проектировать, декорировать и обставлять внутренние пространства рабочих пространств, домов и нескольких других общественных центров.
Со знаниями, полученными в ходе курса, вы можете стать офицером-дизайнером, домашним дизайнером и сценографом. Тем не менее, если вы просто хотите изучить дизайн интерьера для проектирования своего личного пространства, вы также можете записаться на этот курс.
Сертифицированный схемой лицензирования качества ABC Awards и Certa Awards, Сертификат дизайна интерьера 3-го уровня состоит из нескольких модулей.
Прежде всего, предыстория курса показывает истоки дизайна интерьера и то, как прошлые выдающиеся дизайнеры произвели революцию в отрасли.
Эти модули охватывают элементы дизайна, элементы комнаты, проект и зарабатывание себе на жизнь дизайном интерьера. К концу курса вы научитесь использовать текстуру, узор, масштаб, форму линий, пространство, цвет, баланс, освещение, мебель, пол, окна и стены для проектирования домов и других пространств.
Также вас научат планировать дизайн-проекты интерьера и выбирать все элементы для воплощения дизайна.
Сертификатный курс дизайна интерьера KLC — это уникальная программа, которая была создана более 30 лет назад. Этот курс подготовил много дизайнеров интерьера, которые сделали отличную карьеру в этой области.
Хотя онлайн-курс является переработанной версией офлайн-курса, он дает учащимся возможность оставаться в курсе того, что им необходимо для эффективного функционирования в отрасли. Этот курс предоставляет студентам учебные материалы мирового класса, разработанные опытными дизайнерами интерьеров.
Кроме того, репетиторы оказывают учащимся постоянную первоклассную поддержку, чтобы гарантировать, что они построят исключительную карьеру. Курс состоит из 4 различных разделов.
В рамках разделов предметы, которые вы изучаете, включают процесс стилизации пространства, эволюцию стиля, разработку успешных схем дизайна интерьера, основы строительства здания, дизайн ванной комнаты, дизайн кухни, пространственное планирование, чертеж дизайна, визуальную коммуникацию. навыки, эргономика и многое другое.
Курс доступен круглосуточно и без выходных, и вы можете получить к нему доступ с мобильных устройств или любых других устройств.Он предоставляется через настраиваемую виртуальную среду обучения (VLE), разработанную KLC.
Design Institute предлагает индивидуальную онлайн-программу дизайна интерьера, разработанную некоторыми из самых опытных дизайнеров интерьеров. По окончании курса вы получите диплом, который поможет вам стать квалифицированным дизайнером интерьеров.
Международный дипломный курс Института дизайна состоит из 12 модулей, которые призваны дать вам базовые знания о проектировании внутренних пространств.
Как правило, модули включают дизайн интерьера в контексте, планирование пространства, внутреннее освещение, историю дизайна интерьера, материалы и отделку, основы дизайна интерьера, мебель, приспособления и оборудование и цвет в дизайне интерьера.
Присоединение к этому курсу предполагает гибкие варианты оплаты. Вы можете платить еженедельно или ежемесячно. Как вариант, есть вариант единовременной оплаты, снижающей стоимость обучения.
Если вам не нравится занятие, вы можете использовать его 5-дневную гарантию возврата денег, чтобы получить возмещение.График тренировок также гибкий; следовательно, вы можете учиться на собственном рабочем месте в течение 6–18 месяцев.
Персональный репетитор работает со студентами, помогая им лучше учиться. По окончании курса вы получите диплом, который можно использовать в любой точке мира.
Программа «Основы дизайна интерьера» — это специальный курс дизайна интерьера, который предоставляется на SmartOn через Canvas Network. Этот урок дизайна и творчества полностью преподается на английском языке и занимает несколько недель.
Этот онлайн-курс предназначен для тех, кто хочет узнать, как превратить интерьер любого ресторана, дома или офиса в более красивое пространство.
Этот урок проводят опытные дизайнеры интерьеров с обширным практическим опытом по этому предмету. Во время урока вы получите понимание основ дизайна интерьера.
Кроме того, вы узнаете о концепциях дизайна, презентациях дизайна, а также об эстетике. Этот курс в течение 4 недель поможет вам понять основы дизайна интерьера и подготовит вас к началу карьеры в этой сфере.
И если вы просто хотите учиться, чтобы расширить свои знания, этот урок все же рекомендуется для вас. Участники урока «Основы дизайна интерьера» получат такие ресурсы, как видео и учебные пособия, которые облегчат процесс изучения дизайна интерьера. Перед прохождением курса вы примете участие в мини-проекте.
Выбор лучшего онлайн-урока по дизайну интерьера
Как показано выше, в Интернете доступно множество уроков по дизайну интерьера. Вы можете выбрать любой из этих уроков, чтобы лучше понять, чего требует дизайн интерьера.
Хотя эти курсы предлагаются по разным ценам и имеют разную структуру, они обычно доступны по цене и не требуют много времени для прохождения. Кроме того, некоторые из этих курсов предлагаются колледжами, а другие разработаны опытными людьми.
В целом, они охватывают различные области дизайна интерьера и, несомненно, будут полезны для вас, когда вы разовьете свои навыки дизайна интерьера и научитесь пользоваться многочисленными инструментами.
