Графический дизайн — как стать графическим дизайнером, с чего начать
Графический дизайн повсеместно присутствует в нашей жизни. Различная рекламная продукция, открытки, буклеты, логотипы компаний, модные и узнаваемые принты на одежде – все это плод труда представителей данной профессии. Кроме того, собственный штат дизайнеров имеется во многих компаниях, что позволяет им чутко реагировать на меняющиеся условия рынка и максимально выгодно и наглядно рекламировать услуги и товары. Именно поэтому такая специальность востребована на рынке труда и хорошо оплачивается.
Что нужно, чтобы стать графическим дизайнером?
Чтобы разрабатывать востребованные проекты и получать стабильно высокую зарплату, необходимо обладать специфическими знаниями и навыками в области живописи и дизайна.
Для успешной работы каждый специалист должен знать:
- основы академического рисунка и живописи;
- пакет необходимых графических программ, включая Photoshop, CorelDraw, Adobe Illustrator;
- основы перспективы и композиции;
- приемы работы с цветом и формой;
- стратегии визуального искусства;
- различные техники представления графической информации и особенности ее восприятия.
Как стать графическим дизайнером? С чего начать?
В теории изучить все необходимые навыки можно самостоятельно, но это займет много времени. К тому же всегда есть риск получить устаревшие знания или освоить современные тенденции в неполном объеме. Также стоит учесть, что работодатели охотнее берут специалистов с опытом работы, имеющих портфолио, нежели новичков, от которых непонятно, чего ожидать.
Если у вас нет профильного образования и возможности потратить 5 лет на обучение в вузе, наилучшим выходом станет посещение профильных курсов. Специально разработанные программы позволят в короткие сроки овладеть необходимыми навыками и успешно применять их на практике.
Преимущества МЦО «Престиж»
Если вы всерьез задумались, как стать графическим дизайнером, то наилучшим выбором станет посещение занятий в Московском центре образования «Престиж». Наше главное преимущество – это наличие специально разработанных авторских методик обучения, которые охватывают все необходимые области знаний и позволяют получить теоретические и практические навыки, необходимые для успешной работы, в короткие сроки. Залог успеха обучения – небольшие по численности группы от 4 до 8 человек, что гарантирует индивидуальный подход к каждому слушателю и усвоение им всего необходимого объема материала.
В процессе занятий вы освоите следующие дисциплины:
- типографику;
- основы композиции и живописи;
- основы рисунка;
- фотографию;
- основы верстки и многие другие.
Если вы не знаете, с чего начать изучать графический дизайн, наши курсы помогут вам. Полученные знания и навыки позволят начать карьеру дизайнера и продолжить совершенствоваться на рабочем месте. По окончании курсов выдается диплом государственного образца, подтверждающий полученные знания. Кроме того, к концу обучения у студентов сформировывается полноценное портфолио из выполненных контрольных заданий и финального проекта, которое можно предъявить потенциальному работодателю.
Как стать графическим дизайнером: особенности обучения в МЦО «Престиж»
Занятия в центре ведутся высококвалифицированными специалистами, имеющими большой опыт работы в выбранной специальности. Это позволяет предлагать к изучению только современные тенденции и давать актуальные знания. Кроме того, программы курсов составлены таким образом, чтобы развить у студентов креативное мышление, научить их в короткие сроки решать различные творческие задачи и создавать по-настоящему интересные проекты. Все это позволит выпускникам уверенно чувствовать себя на рабочем месте и принимать участие в разработке дизайн-проектов различной сложности.
Хотите сделать первый шаг к получению прибыльной, престижной и востребованной профессии? Свяжитесь с нами любым удобным вам способом и запишитесь на занятия прямо сейчас!
Профессиональные и любительские курсы графического дизайна в СПб. Выдаем диплом магистра.
Для меня понимание дизайна было всегда чем-то большим, чем просто работа.Перед тем как подать заявку на обучение в школе DH, я проанализировала много информации из интернета. Школа DH подошла по всем заявленным мною критериям. После Дня открытых дверей, все сомнения исчезли, и я подала заявку на обучение.
Дизайн для меня — это реализация идей, развитие мышления, расширение кругозора. Идёшь по пути обучения в этой сфере и уже через некоторое время начинаешь замечать новое вокруг, по-другому оцениваешь окружающие нас моменты. Каждый раз сталкиваясь с тем или иным заданием, можно найти множество вариантов решений, развить тему в разных направлениях, для самого себя того не ожидая. Мне нравится, что тема дизайна не имеет границ, она проявляется во всем, что нас окружает, поэтому мне хочется быть ближе к этой сфере, не быть зрителем, а быть участником.
В DH информация по направлению «Графический дизайн» давалась ёмко и понятно. Было много продуктивной практики, качественное изучение программ, необходимых для работы в выбранном направлении. Хочу отметить, что школа дает базовые знания и грамотно указывает направления движения, никого не останавливает: можно взять и изучить больше, найти более объёмную информацию, заявить о себе.
Если говорить о том, чего не хватило, так это информации на втором году обучения. Нас настолько погрузили в дипломные проекты, что эти проекты заполонили нас чрезмерно. Хотелось отвлечься, сделать что-то новое. Поэтому, я начала рисовать иллюстрации. Мне понравилось фантазировать и придумывать истории на бумаге, потом я начала переносить картинки в компьютер и отрисовывать их в фотошопе.
Саша многому научила не только в рамках предмета, но и за его границами. Понравился индивидуальный подход к каждому из нас. Особенно, благодарим её за то, что она выделяла нам время не только на занятиях, но и всегда делилась с нами важной и нужной информацией вне стен школы. Она без проблем курировала нашу работу на расстоянии, советовала, рассказывала и приводила много примеров, делилась вдохновением и учила находить его) Все приобретённые знания на предметах у Саши мне пригождаются ежедневно. Очень жаль, что предметы по Adobe с Сашей, были только в первый год обучения.
Не могу сказать, что я сделала для себя какое-то одно определенное открытие при обучении, правильнее будет отметить, что я приобрела в целом качественные знания, уяснила моменты, ранее мне не доступные, воспитала в себе понятие «Дедлайн».
Иногда ловлю себя на мысли, что обращаю внимание на то, на что раньше бы ни за что не обратила. Это может быть какой-то опубликованный проект, полиграфия, реклама, интерьер, одежда. Я могу обратить внимание на подачу какого-то продукта, высказать свое мнение, аргументировать его и сказать, чтобы я изменила. Со мной, иногда, советуются знакомые, которые не только начинают осваивать это направление, но и те, кто давно работает в нём.
Для меня очень запомнилась выставка посвященная теме «Вода» в рамках проекта ПРОСТРАНСТВО ИДЕЙ. Это было что-то новое для меня. Процесс работы над проектом, оформление подачи, печать, публикация работы в выставочном зале и как завершение — защита проекта в неформальной обстановке. Было интересно следить за одногруппниками, как они искали свой стиль, свою идею, а после реализовывали её и достойно защищали. Я думаю, эта выставка научила многому нас всех.
Я желаю школе DH развития, реализации смелых проектов и трудолюбивых студентов
Графический дизайн и реклама | Международная Школа Дизайна
Ирина Баранова
Первое образование я получила в МГУ им. М.В. Ломоносова по специальности «Связи с общественностью». После окончания учебы я начала работать в сфере спорта, где за десять лет профессиональной деятельности добилась определенных успехов. Я успела поработать как в Российском футбольном союзе, так и в Международной федерации футбола (FIFA), приняла участие в подготовке и проведении Чемпионата мира по футболу FIFA 2018 в России. И вот, наконец, пришло время воплотить давнюю мечту – попробовать свои силы в графическом дизайне.Всегда придерживалась принципа – «если хочешь попробовать свои силы в определенной сфере, нужно сначала получить качественное образование». Посмотрев отзывы, поговорив со знающими людьми, я остановила свой выбор на IDS и очень этому рада! Мои ожидания полностью оправдались!
Хочется выразить благодарность всему коллективу и, конечно же, основателю Школы Надежде Лазаревой, которая смогла организовать все на таком уровне, подобрать преподавателей, грамотно выстроить работу со студентами. И отдельная благодарность нашему куратору Ольге Ярошенко, за высокий профессионализм и человеческое отношение!
Дмитрий Кузнецов
С раннего детства любил рисовать, рисовал всегда и везде. Позже также полюбил чертить, поступил на инженерный факультет Московского государственного университета путей сообщения, который успешно окончил. Сейчас я работаю по специальности – занимаюсь организацией проектирования нового участка Большой кольцевой линии Московского метрополитена.
В Международную Школу Дизайна меня привело желание «мечту сделать былью» – начать профессионально заниматься любимым делом. В первую очередь меня привлекла удобная учебная программа, позволившая совмещать обучение с работой. Кроме того, привлекли хорошие отзывы о Школе.
Во время обучения в относительно короткие сроки были получены чрезвычайно полезные навыки и умения, значительно увеличился багаж знаний, расширился кругозор. Кроме того, учиться и практиковаться было просто-напросто интересно. Огромное спасибо за это нашим замечательным преподавателям, администрации и руководству Школы!
Анастасия Усова
У меня был не самый очевидный путь к дизайну. Несколько лет назад во время сноубордического фестиваля на Красной Поляне я умудрилась заработать серьезный перелом. Из-за этого мне пришлось провести почти три месяца лежа. Тогда от скуки я решила самостоятельно освоить Photoshop. После этого на любительском уровне я начала периодически заниматься созданием полиграфии для семейного агентства.
Окончив Высшую Школу Экономики по специальности «Реклама и связи с общественностью» и отработав несколько лет по PR-профилю, решила, что хочу углубиться в графический дизайн. Так я попала в Международную Школу Дизайна, благодаря которой вот уже почти год творю и радуюсь своим успехам.
Школу выбрала по совету подруги. Она прошла обучение в IDS на летнем интенсиве и осталась очень довольна!
Мне тоже хочется выразить огромную благодарность Школе. Приятное пространство, люди, атмосфера. И наш куратор, Ольга Ярошенко – прекрасный человек! Очень понравилось, как она детально все объясняла, делилась собственным опытом. Спасибо за все!
Марина Ахмеева:
До того, как я пришла учиться в IDS, моя жизнь была связана с экономикой – я преподавала этот предмет в институте и работала экономистом. Но мне всегда хотелось развить свое творческое начало и научиться рисовать. Поразмышляв над тем, с чего я начать, я пришла к выводу – необходимо получить системные знания. За ними я и пришла в Школу.
Самое важное для меня – в процессе обучения был постоянный диалог с преподавателем. Мы не просто слушали теорию, мы активно все обсуждали и отрабатывали на практике. По каждой теме были домашние задания, благодаря которым мы могли «переварить» все информацию, а на следующем занятии – обсудить свою работу с преподавателем. Периодически приходилось спорить и доказывать свое видение, но наш куратор всегда грамотно объясняла, почему нужно сделать так, а не иначе. Очень ей за это благодарна!
Кроме того, хотелось бы сказать огромное спасибо Ирине Габедаве, которая вела у нас занятия по Adobe Photoshop. Она всегда четко все объясняла и говорила по делу. Отдельного внимания заслуживают и лекции Анны Борисовой! Она знает свой предмет (историю стилей) на ура, и рассказывает о нем так, что заражает энтузиазмом всех вокруг!
А еще, спасибо всем сотрудникам IDS, которые помогали по любому возникающему вопросу, всегда вовремя обо всем оповещали. Было просто приятно приходить в Школу и заниматься. Это придавало сил!
Александр Пиляк:
По роду деятельности мне очень часто приходилось сталкиваться с дизайнерами. При этом результат взаимодействия «мы даем задание – получаем некий продукт» не всегда меня устраивал. Тогда и пришла мысль: «Чтобы мыслить как дизайнер, нужно самому стать дизайнером». Именно поэтому я пришел учиться в IDS.
Благодарен школе, благодарен преподавателям. Учебный процесс построен очень качественно и интересно! Уверен, я не в последний раз здесь. Обязательно планирую посетить мастер-классы по повышению квалификации.
Владимир Хомяков:
По роду своей деятельности мне часто приходилось сталкиваться с созданием баннеров для сайта, оформлять рассылку и прочее, другими словами, мне приходилось периодически работать в качестве графического дизайнера. Вот и подумал, что неплохо было бы этому обучиться на профессиональном уровне. Так я пришел в IDS.
Мне очень понравилось рисовать, делать коллажи. Было интересно побывать во время обучения в шоу-руме компании Epson, увидеть своими глазами разные виды печати, узнать нюансы перенесения изображения на разные носители. Например, было познавательно наглядно оценить, что для искусственной ткани подходит один тип печати, а для натуральной – совершенно другой!
Обучение очень понравилось. Спасибо!
Каковы условия поступления на программы профессиональной подготовки?Юлия Шаульская:
По первому образованию я математик, системный программист. Работала в банке, в сфере информационных технологий, но всю жизнь меня тянуло к чему-то творческому. Спустя какое-то время я решила последовать зову сердца и сменить профессию. Так началось мое знакомство с графическим дизайном!
Когда встал вопрос о том, что для дипломного проекта нужно будет разработать фирменный стиль для компании, я и представить не могла, что это будет реальный проект! Мне приятно, что проект удалось успешно реализовать, и заказчик остался доволен моей работой.
Если у вас есть тяга к творчеству и вам хочется сменить привычные занятия на нечто иное – не надо бояться, нужно пробовать свои силы в этом деле, учиться и не бояться изменений в своей жизни!»
Международная Школа Дизайна принимает на обучение всех желающих получить качественное образование и престижную профессию дизайнера в сжатые сроки. Главное условие приема на обучение – наличие высшего или среднего профессионального образование любого профиля. Так, среди студентов Школы много представителей самых разных специальностей – экономисты, юристы, маркетологи, инженеры, экологи, актеры и т.д.
Нужна ли подготовка для того, чтобы у вас учиться?
Мы обучаем профессии с нуля, поэтому предварительная подготовка для начала обучения не требуется. Вступительных испытаний у нас нет. Самое главное, чтобы студент был внутренне мотивирован, имел желание серьезно учиться и работать.
Какие форматы обучения существуют в вашей школе?
Обучение по направлению «Декорирование интерьера» возможно в двух разных форматах: очном и дистанционном. В рамках очного обучения занятия проходят непосредственно в пространстве Школы на Шаболовке по заранее установленному расписанию: утром, днем или вечером. Дистанционный формат предполагает освоение материалов под руководством куратора посредством методических материалов и видеоуроков в любом месте и в любое время, позволяет самостоятельно планировать свой распорядок дня, не зависеть от расписания занятий.
Какой документ выдаётся по окончании обучения?
По окончании обучения по программам полного цикла подготовки и успешной защиты итоговой работы, вы сможете получить диплом о дополнительном профессиональном образовании. Данные о выданном дипломе заносятся в Федеральную государственную информационную систему «Федеральный реестр сведений о документах об образовании и (или) о квалификации, документах об обучении».
Кто преподает в вашей школе?
Все наши преподаватели – не просто практикующие дизайнеры, они – высококвалифицированные специалисты и педагоги, которые постоянно развиваются и самосовершенствуются в своих областях.
Они способны максимально раскрыть ваш потенциал и способности, показать полную картинку профессии и дать хорошую отправную точку для начала работы в сфере дизайна.
Помогаете ли вы с трудоустройством?
Как правило, к концу обучения все находят работу самостоятельно, но, если нужна помощь, мы стараемся помочь. У нас существует база данных, где различные компании оставляют свои заявки. Кроме того, наши выпускники, которые уже добились успеха в профессии и создали собственные дизайн-бюро, приглашают к себе на работу наших начинающих дизайнеров. И ещё: все защиты дипломных проектов открыты для гостей и работодателей.
Можно ли стать дизайнером без навыков художника?
Считается, что в творческой профессии без специального образования нельзя добиться успеха. Художественная школа дает базовые знания, после чего легче осваивать профессию в высшем учебном заведении или на курсах.
Многие задаются вопросом, можно ли стать дизайнером без художественного образования, ведь эта профессия не всегда требует умения рисовать. Современные дизайнеры чаще работают не карандашом и кистью, а на компьютере — делают визуализации, собирают коллажи и прототипы. В статье расскажем, какие навыки нужны работнику и почему вам не обязательно уметь рисовать, чтобы начать карьеру.
Особенности профессии
Дизайнер — это специалист, который занимается художественно-технической деятельностью. Он старается сделать объекты проще и удобнее, либо наоборот, пытается удивить людей необычными образами, формами и материалами.
Цели и задачи специалиста различны и на них влияют:
Направления деятельности
Существует несколько видов дизайна:
-
Промышленный — основное внимание в этом направлении уделяют функциональности, удобству и красоте предметов обихода, техники, транспорта и так далее. Чаще всего промышленные дизайнеры разрабатывают концепции внешнего вида автомобилей, например, дизайн кузова и салона.
-
Интерфейсов (веб-дизайн) — к нему относится внешний вид интернет-страниц и приложений. Задача — найти баланс между удобством и красотой.
-
Среды — к этому направлению относится интерьерный, архитектурный и ландшафтный дизайн. Специалисты стремятся сделать красивым и удобным пространство снаружи и внутри сооружения.
-
Графический — оформление книг и предпечатная подготовка, полиграфия, создание визиток, плакатов, фирменного стиля компаний, иллюстраций и так далее.
-
Костюма — такие специалисты работают в театрах или на съемочных площадках кино и телевидения, конструируют новые модели одежды и создают собственные бренды.
Источник: https://rostbk.com/o-kompanii/stati/mozhno-li-stat-dizaynerom-bez-navykov-hu/
В сфере достаточно профессий, которые позволяют стать дизайнером без специального образования. Даже не обязательно уметь рисовать, например, веб-дизайнер или специалист по оформлению интерьеров может работать и без этого навыка.
Какие навыки нужны дизайнеру?
Если вы задумываетесь, можно ли стать дизайнером без художественного образования, то стоит узнать, какие навыки нужны специалисту:
-
Креативность. Дизайнеру нужен источник идей для новых проектов. Для развития креативности полезно смотреть чужие работы и повторять удачные приемы или придумывать, как решить одну и ту же задачу разными способами.
-
Знание трендов. В начале 2000-х годов в дизайне интерьера было модно делать многоуровневые потолки и арки, а также отделку из искусственного камня. Сейчас в моде простые линии и базовые цвета. Чтобы не предложить клиенту нечто старомодное, нужно следить за трендами в сфере своих интересов.
-
Насмотренность. Этот навык позволяет быстро находить ошибки, неправильные сочетания цветов и так далее. Умение развивают, просматривая чужие работы и подмечая места, которые можно изменить.
-
Профессиональные программы. Даже если вы не умеете рисовать, большая часть работы проводится в графических редакторах — от создания логотипов до сборки посадочных страниц.
-
Умение работать с цветом и пространством. Если вы собираетесь стать профессиональным дизайнером, нужно выучить сочетания цветов и научиться правильно их применять.
Раз и навсегда на дизайнера выучиться невозможно — эта сфера развивается быстро, каждый день появляется множество новых решений. Именно поэтому можно стать дизайнером без образования, полученного в университете, — достаточно курсов профессиональной переподготовки.
Где выучиться на дизайнера без художественного образования?
Многие начинающие специалисты пытаются освоить профессию самостоятельно — по видеоурокам и информации в интернете. Этот метод неэффективен: информация, которую вы получите не будет систематизирована. Без некоторых базовых знаний трудно осваивать сложные техники.
Поступать в вуз, чтобы стать дизайнером, тоже не обязательно — чаще всего в качестве вступительного экзамена нужно сдать рисунок. Если вы не умеете рисовать, это может стать проблемой. Обучение в вузе длится в среднем 1–2 года и требует присутствия на лекциях и практических занятиях. Такую форму обучения сложно совмещать с работой.
Если вы хотите освоить профессию без отрыва от работы, выбирайте дистанционные курсы профессиональной переподготовки. В ООО «РостБизнесКонсалт» вы можете выбрать следующие направления дизайна:
Подготовка длится в среднем 3 месяца, что позволяет быстро приступить к работе на новой должности.
Профессиональная переподготовка
Дизайн
Профессиональная переподготовка
Промышленный дизайн
Профессиональная переподготовка
Эстетика и дизайн ландшафта
Преимущества дистанционного обучения
Онлайн-формат подготовки обеспечит следующие преимущества:
-
Сокращенный срок обучения. Учебный план составлен так, чтобы вы смогли освоить необходимые навыки в короткие сроки. Вам не придется изучать историю искусства и другие общеобразовательные дисциплины — вы сможете сосредоточиться на получении специального образования.
-
Начало занятий в течение всего года. Не нужно ждать лета, чтобы приемная комиссия начала принимать заявления — поступить на курс можно в удобное время года.
-
Не нужно ждать набора группы. Часто курсы не начинают, пока не наберется определенное количество человек. Если группа не набралась, занятия не проводят. В РБК подготовка проводится сразу после оплаты обучения, даже если вы будете единственным слушателем.
-
Собственное расписание занятий. Вы самостоятельно выбираете время обучения и ежедневную нагрузку.
Как поступить на дистанционные курсы?
Чтобы стать дизайнером за 3 месяца, просто отправьте менеджеру РБК сканы:
Большинство программ подготовки могут пройти специалисты среднего и высшего звена. Вместе с менеджером вы сможете выбрать подходящий учебный план — типовой или персональный.
Чтобы получить бесплатную консультацию или оформить заявку на обучение, позвоните по телефону.
Графический дизайн | Официальный сайт Балтийского федерального университета имени Иммануила Канта
Графический дизайн
Бакалавриат, направление подготовки: 54.03.01 Дизайн
25*
бюджетных
мест
40
платных
мест
4
Продолжительность
обучения
Бюджетные места выделены по направлению подготовки «Дизайн» и распределяются между образовательными программами: «Мультимедийный дизайн и анимация» и «Графический дизайн»
Бюджетные места выделены по направлению подготовки «Дизайн» и распределяются между образовательными программами: «Мультимедийный дизайн и анимация» и «Графический дизайн»
Графический дизайн и реклама (дипломная программа)
Главная > Курсы > Курсы дизайна > Курсы компьютерной графики > Курсы графики и видеомонтажа > Компьютерная графика, дизайн, 3D, анимация, САПР
Код курса: ДП-ГРАФДИЗ-К
Эту Дипломную программу
в нашем Центре успешно закончили
910 человек!
42.02.01; 54.01.20 Реклама; Графический дизайнер
Хотите заниматься графическим дизайном в рекламе? Это востребованная, оплачиваемая специальность, где можно в полной мере реализовать свои креативные идеи. Графика – одна из главнейших составляющих в любом виде рекламы, начиная от сувенирной продукции или разработки фирменного стиля и заканчивая «наружкой». Ведь хорошая реклама немыслима без качественного и стильного дизайна.
Учебный центр «Специалист» при МГТУ имени Н.Э. Баумана представляет Вам новую дипломную программу «Графический дизайн и реклама». Специально для Вас её разработала «команда звёзд» преподавательского состава Центра, куда входят опытнейшие эксперты-практики по рекламе, дизайну и рисунку. Она позволит Вам в короткие сроки стать сертифицированным профессионалом в области графического дизайна в рекламе и претендовать на достойную работу в крупной компании.
Востребованность
Сложность
от 6 месяцев
Время освоения
от 50 т.р.
Средняя зарплата
Вы изучите основы дизайна, особенности дизайна в рекламе и полиграфии, научитесь виртуозно ориентироваться в теории цвета. Познакомитесь со специализированными программами Adobe: освоите работу с растровыми изображениями в Adobe Photoshop СС/CS6, принципы создания векторных иллюстраций в Adobe Illustrator CC/CS6, начальный уровень владения новейшей версией издательской системы Adobe InDesign. Наконец, Вы будете самостоятельно производить допечатную подготовку макетов для цифровой и офсетной печати.
Программа рассчитана на подготовку специалистов высокой квалификации и включает в себя курсы:
Продолжая традиции ведущего технического вуза страны, учебный центр «Специалист» при МГТУ имени Н.Э.Баумана гарантирует Вам 100% качество полученного образования. 250 высококлассных преподавателей-практиков, 6 современных учебных комплексов, 100 прекрасно оборудованных классов с кондиционерами, гибкие форматы обучения (очный, онлайн, очно-заочный, открытое обучение), гарантированное на год вперёд расписание, престижные сертификаты – вот поэтому слушатели выбирают нас.
Мы предлагаем свыше 1000 комплексных программ и курсов по 20 отраслям, среди которых: дизайн и рисунок, 3D-графика и анимация, веб-разработка, компьютерная графика, САПР, курсы личностного роста, английский язык, интернет-технологии и многие другие.
Тысячи выпускников, окончивших наши курсы по фотографии, видеосъемке и дизайну, стали востребованными профессионалами! А около 5 000 ежегодно проходят обучение на курсах по рекламе, менеджменту и маркетингу.
Хотите стать первоклассным дизайнером в рекламе? Приходите в учебный центр «Специалист»!
с 10:00 до 17:00 | Вечер или Выходные Стандартная цена |
Очно-заочно | Онлайн | Записаться | |||
---|---|---|---|---|---|---|---|
Частные лица | 123 990 | 123 990 | 87 890 | 123 990 | |||
Организации | 137 090 | 137 090 | 98 890 | 137 090 | |||
Первый взнос (для частных лиц) | 24 750 | 24 750 | 17 550 | 24 750 |
*часы самостоятельной работы в рамках программы (проработка материала, выполнение ДЗ)
Заказ добавлен в Корзину.
Для завершения оформления, пожалуйста, перейдите в Корзину!
Дипломные программы в «Специалисте» это:
- Новая современная профессия
Наши дипломные программы дадут вам комплекс актуальных знаний и навыков, чтобы построить карьеру в новом, перспективном направлении. - Комфортное расписание
Вы сами выбираете интенсивность обучения, решаете, когда начать обучение, и можете перенести некоторые курсы, если обстоятельства изменились. - Помощь и поддержка во время обучения
На время обучения вам назначается куратор, к которому можно обращаться для решения вопросов по обучению – от старта до диплома. - Живое общение с единомышленниками
В процессе обучения вы заведете новые знакомства, будете обмениваться опытом, полезными контактами и поддерживать общение с коллегами и преподавателями. - Престижные документы, которым доверяют
По окончании обучения вы получите диплом о профессиональной переподготовке и международные сертификаты, подтверждающие высокую квалификацию. Документы «Специалиста» высоко ценят ведущие компании России и мира. - Доступ к записям и учебным материалам
В течение 6 месяцев после обучения у вас будет к доступ к записям занятий и семинаров центра, и бессрочный доступ ко всем учебным материалам по курсу. - Помощь в трудоустройстве
По окончании обучения вы можете получить бесплатную индивидуальную консультацию по трудоустройству и получать приглашения на Дни карьеры, которые мы организуем для наших выпускников. - Менторская поддержка
По завершении программы вы можете получить 3 бесплатные консультации по теме пройденного курса. Наши преподаватели – практикующие эксперты с реальным опытом, многие консультируют крупнейшие компании индустрии. - Программа обновления знаний «Диплом ПЛЮС»
В течение 6 месяцев после окончания дипломной программы вы можете пройти любые курсы в «Специалисте» в онлайн-формате со скидкой 50%*
Учитесь у лучших! Получите новую современную профессию в «Специалисте»!
Документы об окончании
В зависимости от программы обучения выдаются следующие документы:
Удостоверение*
Свидетельство
Диплом о профессиональной переподготовке по специальности
Cертификат международного образца
*Для получения удостоверения вам необходимо предоставить копию диплома о высшем или среднем профессиональном образовании.
По окончании каждого отдельного курса, входящего в Дипломную программу, в личном кабинете слушателя формируются электронные сертификаты об обучении по каждому отдельному курсу. По окончании обучения по Дипломной программе выпускнику выдается Диплом о профессиональной переподготовке установленного образца.
Обязательно уточняйте перед заключением договора, какой документ Вам будет выдан после окончания обучения!
Все документы ЦентраГлавная > Курсы > Курсы дизайна > Курсы компьютерной графики > Курсы графики и видеомонтажа > Компьютерная графика, дизайн, 3D, анимация, САПР
Обучение графическому дизайну — Вопросы на DTF
Девушка давно хотела обучиться графическому дизайну, но все не хватало какого-то волшебного пинка и тут вот приспичило.Начал гуглить различные курсы и само собой выпадают именно Skillbox и Geekbrains. Из этого следует вопрос, на сколько после прохождения от них будет профит и смогут ли они стать эдаким трамплином в данную нишу?
Возможно есть реальные кейсы на дтф
ps. Самостоятельное обучение вне занятий на курсе не отменяет
1951 просмотров
{ «author_name»: «Артемий Хлебников», «author_type»: «self», «tags»: [], «comments»: 102, «likes»: 15, «favorites»: 83, «is_advertisement»: false, «subsite_label»: «ask», «id»: 94914, «is_wide»: true, «is_ugc»: true, «date»: «Mon, 20 Jan 2020 09:11:18 +0300», «is_special»: false }
{«id»:147586,»url»:»https:\/\/dtf.ru\/u\/147586-artemiy-hlebnikov»,»name»:»\u0410\u0440\u0442\u0435\u043c\u0438\u0439 \u0425\u043b\u0435\u0431\u043d\u0438\u043a\u043e\u0432″,»avatar»:»2c161655-3631-ffa5-4866-5aaa2d6b3264″,»karma»:133,»description»:»»,»isMe»:false,»isPlus»:false,»isVerified»:false,»isSubscribed»:false,»isNotificationsEnabled»:false,»isShowMessengerButton»:false}
{«url»:»https:\/\/booster.osnova.io\/a\/relevant?site=dtf»,»place»:»entry»,»site»:»dtf»,»settings»:{«modes»:{«externalLink»:{«buttonLabels»:[«\u0423\u0437\u043d\u0430\u0442\u044c»,»\u0427\u0438\u0442\u0430\u0442\u044c»,»\u041d\u0430\u0447\u0430\u0442\u044c»,»\u0417\u0430\u043a\u0430\u0437\u0430\u0442\u044c»,»\u041a\u0443\u043f\u0438\u0442\u044c»,»\u041f\u043e\u043b\u0443\u0447\u0438\u0442\u044c»,»\u0421\u043a\u0430\u0447\u0430\u0442\u044c»,»\u041f\u0435\u0440\u0435\u0439\u0442\u0438″]}},»deviceList»:{«desktop»:»\u0414\u0435\u0441\u043a\u0442\u043e\u043f»,»smartphone»:»\u0421\u043c\u0430\u0440\u0442\u0444\u043e\u043d\u044b»,»tablet»:»\u041f\u043b\u0430\u043d\u0448\u0435\u0442\u044b»}},»isModerator»:false}
Еженедельная рассылка
Одно письмо с лучшим за неделю
Проверьте почту
Отправили письмо для подтверждения
9 простых способов научиться графическому дизайну — Jordan Prindle Designs
Дизайнеры, как и я, часто делятся своими работами, методами и методами в Интернете.
Например, в своем блоге я делюсь сообщениями в блоге, в которых подробно описывают проекты моих клиентов , закулисные действия моего процесса проектирования, а также советов или руководств , чтобы поделиться своим опытом.
Помимо блоггеров, вы можете следить за графическими дизайнерами в Instagram , Behance, Dribbble, Pinterest или YouTube .
Instagram и Pinterest — отличные ресурсы для подписчиков дизайнеров, у которых вы хотите учиться или работать с ними в будущем. На этих платформах вы найдете гораздо больше владельцев малого бизнеса и фрилансеров.
Behance и Dribbble — более профессиональные платформы для дизайнеров в агентствах.
YouTube — лучшая платформа, помимо блогов, для изучения навыков и методов графического дизайна.
Это то, что новички часто пропускают или делают неправильно, потому что они боятся украсть чужую работу.
Но важно начать понимать, как все эти теории дизайна используются на практике. Изучая, практикуя и воссоздавая работы других дизайнеров, вы можете почувствовать свое программное обеспечение для проектирования и практическое применение теории дизайна.
Воссоздание известных или популярных работ поможет вам разобрать основы дизайна и научиться их применять.
Примечание : Если вы воссоздаете работы других людей, используйте их только в качестве домашних заданий, не делитесь ими публично, если вам специально не указано иное.
Прежде чем вкладывать средства в программное обеспечение Adobe , используйте бесплатное программное обеспечение.
Бесплатное программное обеспечение отлично подходит для начинающих, потому что оно поможет вам в процессе проектирования с помощью автоматического выравнивания, узоров и шаблонов.
Одно из наиболее часто используемых бесплатных программ — Canva .
Примечание: Если вы хотите использовать Canva для бизнес-графики, будьте осторожны. Язык на их веб-сайте немного расплывчатый, и вы не хотите иметь никаких юридических проблем.Некоторые интерпретации предполагают, что вы не можете использовать бесплатную версию Canva для чего-либо, связанного с бизнесом, и, конечно же, если вы планируете продавать элемент (например, электронную книгу), в котором используются элементы, созданные с помощью и / или найденные в Canva. Подобное словоблудие есть и в отношении Canva for Work, ограничивающее использование дизайнов, созданных с помощью этого инструмента. Я не юрисконсульт, поэтому, если вы хотите использовать Canva для бизнес-графики, я рекомендую сначала получить юридическую консультацию.
Когда вы готовы закончить бесплатное программное обеспечение для дизайна или планируете заниматься графическим дизайном профессионально, программное обеспечение Adobe является отраслевым стандартом.
Наиболее распространенные программы Adobe, которые вы можете использовать как владелец малого бизнеса:
Adobe Illustrator — это программное обеспечение на основе векторных изображений, используемое для графики и иллюстраций. Поскольку он основан на векторах, он имеет бесконечный масштаб.
Adobe Photoshop — это программное обеспечение на основе пикселей, которое в основном используется для редактирования фотографий.
Если вам сложно учиться самостоятельно или вам нужны более глубокие знания, онлайн-курсы — отличный способ.
Подписки:
Такие программы, как Envato Tuts + и Lynda , предлагают широкий выбор курсов и различные методы обучения.
Обучение по программе, основанной на подписке, может быть действительно полезным для изучения множества различных тем, техник и методов.
Это отлично подходит для получения общего представления о поле.
Одна из вещей, которые мне нравятся в Линде, — это их учебные программы, которые объединяют несколько их курсов, чтобы дать вам более глубокий опыт по конкретной теме.
Онлайн-курсы:
Есть также несколько отличных онлайн-курсов от владельцев малого бизнеса.Это может быть действительно полезно, если вы хотите изучить более специализированный навык или технику.
Обычно вы можете получить более глубокое представление и понимание, чем может дать обычная подписка.
Например, я предлагаю курс, посвященный разработке вашего бренда, который называется курс Brand Your Business . В этом курсе я шаг за шагом проведу вас через процесс создания бренда. В зависимости от того, какой тип дизайнерских навыков вы хотите изучить, вы можете найти специализированный курс в Интернете.
Бесплатное образование:
Вы также можете выполнить поиск на YouTube, поскольку есть множество бесплатных руководств по простым задачам и проектам, если вы знаете, что ищете.
Дизайн 101: 8 основ графического дизайна, которые вам нужно знать
Принципы графического дизайна подобны строительным блокам. Все слои накладываются друг на друга, пока у вас не останется основа для создания чего-то невероятного — будь то дизайн логотипа, веб-сайта или собственной иллюстрации.Если вам нужна подробная информация обо всех основах графического дизайна, вы попали в нужное место, потому что мы собираемся охватить их все.
Давайте посмотрим, что вам нужно знать, чтобы добиться успеха в любом дизайне:
Изучите 8 основ графического дизайна
—
• Пространство
• Баланс
• Иерархия
• Линии и форма
• Цвет
• Типографика
• Текстура
• Брендинг
Космос
—
Вы знаете то чувство умиротворения, которое возникает, когда вы находитесь в великолепном, широком открытом пространстве? Что ж, графический дизайн работает точно так же.
Белое пространство в этом меню так же важно, как и другие элементы дизайна (и продукты питания!). Дизайн меню Marcy_McGuire.Лучшие дизайны — это не те, которые пытаются уместить каждый элемент дизайна блока в единую композицию. Они используют открытое пространство, чтобы привлечь внимание к действительно важным элементам.
10 способов более эффективного использования пространства
Пространство — это здорово, но только если вы знаете, как его эффективно использовать. Прочтите статью выше, чтобы узнать о новых стратегиях, позволяющих вывести использование пространства и композиции на новый уровень.
5 правил дизайнерской композиции и верстки
Правильное использование пространства происходит от знания правил композиции. Познакомьтесь с ними (и другими обязательными законами верстки) в этой статье.
Пространство в интерактивном дизайне
Заинтересованы в UX и дизайне взаимодействия? Узнайте, как использовать пространство в цифровой среде.
Гравюра и элементы дизайна
А как насчет места на печатной странице? У нас есть все, что вам нужно знать об элементах дизайна в гравюре, в том числе о том, как работать с пространством.
Балансировка и центровка
— Все элементы на этом плакате правильно сбалансированы, что усиливает общий эффект дизайна. Дизайн плаката Швина.
Когда дело доходит до дизайна, вы определенно можете проявлять творческий подход, но вы также должны быть уравновешенными. Подумайте об этом так: если бы вы украшали свою гостиную, вы бы не пытались втиснуть диван, кресло с откидной спинкой, журнальный столик и торцевые столики в крошечный угол, верно? Нет, вы разложите части по комнате, чтобы добиться баланса и выравнивания.То же самое и с графическим дизайном.
7 принципов дизайна
Правильная балансировка и выравнивание — основные принципы дизайна. Узнайте, как они работают и как использовать их вместе с другими элементами дизайна.
5 правил композиции и верстки
Структурируйте элементы своей композиции, чтобы создать дизайн, который хорошо коммуницирует. Эти пять правил упрощают задачу.
Иллюзия движения в графическом дизайне
Одна из самых крутых уловок в книге по графическому дизайну? При правильном балансе, выравнивании и композиции вы можете создавать дизайны, которые выглядят так, как будто они воплощены в жизнь.
Иерархия
—
Вы узнали, как использовать пространство и баланс. Но как привлечь внимание к ключевым элементам и убедиться, что ваши сообщения не теряются в случайном порядке?
Apple Music знает, как использовать визуальную иерархию для передачи ключевых сообщений. Изображение через Apple Music.Иерархия — это то, как вы представляете элементы в своем дизайне (будь то брошюра, веб-сайт или визитная карточка). Это направляет зрителей туда, где им следует сосредоточить свое внимание.Как правило, чем крупнее элемент дизайна, тем больше он привлекает внимания.
Но визуальная иерархия — это нечто большее, чем просто «больше — лучше».
6 принципов визуальной иерархии
Это отличное место, чтобы познакомиться с основами того, как люди видят дизайн, и как вы можете использовать это поведение, чтобы привлечь внимание к вашим наиболее важным элементам дизайна.
6 советов по улучшению типографской иерархии в веб-дизайне
Один из важнейших элементов веб-дизайна — это обмен сообщениями.В этой статье вы познакомитесь с ключевыми стратегиями использования типографики для привлечения внимания к своим сообщениям.
Использование шаблонов F и Z для создания визуальной иерархии в дизайне целевой страницы
Создайте свою иерархию на основе естественных движений глаз человека и начните повышать конверсию. Узнайте больше о том, как люди на самом деле видят вашу страницу и как вы можете построить вокруг нее свою иерархию.
Линии и формы
—
Линии и формы составляют основу вашего дизайна, и то, как вы их используете, может полностью изменить внешний вид дизайна.
Закругленные логотипы, угловые логотипы и логотипы с вертикальными линиями создают совершенно другой бренд и дизайн. Разработка логотипов: bo_rad, olimpio, AC Graphics.Например, дизайн со всеми закругленными краями будет посылать совсем другое сообщение, чем дизайн, в котором есть четкие линии. Понимание значения линий и форм имеет решающее значение для создания дизайна, соответствующего вашему бренду, видению и сообщениям.
Значение логотипов
Ваш логотип — это лицо вашего бренда.А формы, которые вы включите в свой логотип, будут определять, что ваша аудитория будет вас воспринимать. В этой статье вы узнаете о различных значениях форм логотипа и о том, как сделать все возможное, чтобы создать собственный логотип.
Что такое фирменный стиль? И как спроектировать и разработать отличный
Линии и формы, которые вы используете в своих проектах, являются частью еще большей картины, называемой идентичностью бренда. Узнайте, как это работает и как разработать отличный.
Цвет
—
Цвет — это намного больше, чем просто радужный набор оттенков в сумке Skittles.Цвет — это влияние. Цвет — сила. Цвет стимулирует вовлеченность. Но только если вы умеете им пользоваться.
Дизайн упаковки от ve_staЦвета, которые вы выбираете для своих дизайнов, имеют решающее значение не только для вашей общей эстетики, но и для того, насколько хорошо ваш дизайн соответствует вашей аудитории (что в конечном итоге приводит к результатам).
Значения цвета и искусство использования психологии цвета
Если вы хотите использовать цвет в своих интересах, вам нужно понимать, как каждый цвет влияет на вашу аудиторию.Узнайте больше о психологии цвета, более глубоком значении каждого оттенка и о том, как лучше всего использовать цвет в своих интересах.
Фирменные цвета: все, что вам нужно знать, чтобы выбрать идеальные пигменты для вашего бренда
Разные цвета приводят к разным результатам. Когда вы выбираете цвета для цветовой палитры вашего бренда, вы должны быть уверены, что выбранные вами цвета будут способствовать достижению желаемых результатов. Изучите эту статью, выбрав лучшие цвета для своего бренда.
Психология цвета в веб-дизайне
Без сомнения, один из самых важных активов вашего бренда — это ваш веб-сайт.И один из самых важных аспектов вашего веб-дизайна — это цвет. Узнайте, как использовать психологию цвета, чтобы выбрать лучшие цвета для своего веб-сайта.
Как выбрать идеальные цвета для визитной карточки
Ваши визитки предназначены для того, чтобы произвести на людей первое впечатление. Выбирайте правильные цвета, и они обязательно будут.
Типографика
—
Слова, которые вы используете в своих проектах, важны, но также важны шрифты, которые вы используете для передачи этих слов.
Типографика охватывает все, от выбора шрифта до макета шрифта. Он не только передает ваше основное сообщение, но также многое говорит о том, кто вы и что вы из себя представляете. Вот почему так важно сделать все правильно.
Как творчески использовать принципы типографики
Вы должны понимать основы типографики. Но также нужно понимать, как использовать их творчески. Узнайте больше о том, как проявить творческий подход с помощью основных принципов типографики.
Ускоренный курс по типографской лексике
Нужно освоить типографский жаргон? Пройдите этот ускоренный курс и выучите язык типографики.
Как выбрать шрифты для веб-дизайна
Правильные шрифты поднимут ваш веб-дизайн на более профессиональный уровень. В этой статье вы узнаете, как выбрать лучшие шрифты для вашего веб-дизайна.
Как освоить адаптивную типографику
Огромная часть вашей аудитории увидит ваш сайт на мобильном устройстве, а это значит, что вам нужен адаптивный веб-дизайн и адаптивная типографика. Узнайте, как освоить адаптивную типографику.
14 типографских преступлений, чтобы прекратить совершать
Есть семь смертных грехов, но когда дело доходит до типографики, их всего 14.Узнайте, что они из себя представляют (и как их избежать) в этой статье.
Текстура
—
Texture — это верный способ добавить глубины и размера вашим дизайнам, что сделает их более привлекательными.
Текстура делает графический дизайн живым. Проекты через Якопо Северитано, Гринблатт-Векслера и Павла Нольберта.Добавляете ли вы реальный трехмерный элемент к печатному изделию, например, визитке, или создаете иллюзию с помощью дизайна, текстура сделает ваш дизайн еще более запоминающимся.Но исправить это непросто. Если вы не примените текстуру, ваш дизайн может казаться загруженным или подавляющим — а это совсем не то, к чему вы стремитесь.
Инновационные подходы к текстуре в графическом дизайне
Как использовать текстуру ногтей в графическом дизайне и использовать ее, чтобы добавить нужную глубину? Узнайте о трех различных типах текстур, о том, как они работают и когда их использовать.
Брендинг
—
Брендинг — это то, как вы воплощаете в жизнь свой бизнес, продукты, услуги и историю.Как ты это делаешь? Используя все основы графического дизайна, которые мы рассмотрели в этом руководстве, вы сможете создать бренд, который будет соответствовать вам.
Важность воплощения брендов в жизнь
Начните здесь и узнайте, почему так важно воплотить свой бренд в жизнь (и как это сделать) из этой статьи.
Как разработать стратегию брендинга для вашего бизнеса
Брендинг начинается со стратегии. Если вы хотите создать бренд, который рассказывает вашу историю и взаимодействует с вашей аудиторией, вам нужно планировать заранее.В этой статье вы узнаете, как именно разработать успешную стратегию для своего бренда.
Брендинг против идентичности бренда против логотипа: в чем разница?
Вы не поверите, но это не одно и то же. Откройте для себя разницу между брендингом, фирменным стилем и дизайном логотипа.
В отличном дизайне нет ничего «базового».
–
Ну вот и все! Теперь у вас есть все ресурсы, необходимые для понимания основ графического дизайна. Имея эту прочную основу, все, что остается делать, — это использовать ее для создания невероятных дизайнов, которые сделают ваш бренд сияющим.
Ищете дизайн, который вам понравится?
Наши дизайнеры могут создать идеальный индивидуальный дизайн именно для вас.
Вы можете научиться графическому дизайну самостоятельно. Вот как.
Посмотрим правде в глаза — внешний вид имеет значение. Но кому нужен пластический хирург, если у тебя есть серьезные навыки графического дизайна? Вам не нужно записываться в школу дизайна, чтобы ориентироваться в Adobe Photoshop. Вот советы, которые помогут вам научиться графическому дизайну самостоятельно.
Получите основы
Под каждым идеально составленным изображением или логотипом скрывается скрытый язык золотых сечений и размеров прямоугольника. Прежде чем вы начнете что-то проектировать, вам лучше хотя бы ознакомиться с основами.
В крупных университетах есть несколько отличных курсов, которые удобно размещены в Интернете. «Графический дизайн 2014» Loyola Academy — это популярный курс iTunes U, предлагающий 150 уроков практически по всему, о чем вы хотите узнать.На About.com есть два бесплатных курса по первым принципам графического дизайна.
Shop Around
Что касается графического дизайна, в комнате живет 800-фунтовая горилла — Adobe. Их Creative Suite — это программное обеспечение de facto для большинства дизайнеров. Хотя разочарование в Photoshop, InDesign и их братьях привело к разработке нескольких жизнеспособных вариантов, среди которых Acorn, GIMP и Pixelmator, знание Photoshop и Illustrator имеет решающее значение для всех, кто хочет изучить графический дизайн.
Курс Джейсона Велча по Photoshop CS5 на iTunesU — хорошее место для начала, чтобы глубоко погрузиться в часто противоречащий интуиции мир файлов .psd, хотя в нем используется более старая версия программного обеспечения. Если вы предпочитаете книги, Adobe Illustrator CS6 Classroom in a Book — невероятно сухой, но очень эффективный учебник для сортировки этих слоев изображений. По мере того, как вы улучшаете свои навыки CS, tuts + станет отличным ресурсом для продолжения вашего ученичества в Adobe с помощью серии руководств в Photoshop и Illustrator.
Изучите язык
Если вы разрабатываете для Интернета, все сводится к HTML и CSS — это инструменты, которые используются для реализации этого дизайна в Интернете. Но не бойтесь, вычурный шрифт — оба языка доступны даже самым опытным инженерам. Codecademy предлагает семь часов бесплатных онлайн-уроков, которые должны стать отличным введением в искусство и науку.
Study the Greats
Пол Рэнд, возможно, является отцом современного американского графического дизайна — он создал визуальный язык IBM, UPS, ABC, NeXT Стива Джобса и многих других.К сожалению, многие из его выдающихся книг по дизайну больше не издаются, но они дают возможность познакомиться с «Размышлениями о дизайне и беседами со студентами».
Питер Сэвилл — британский гений, создавший дизайн для таких брендов, как New Order и Dior. Его дизайн «Дизайн Питера Сэвилла» — дорогая необходимость. Pentagram Marks охватывает более 400 логотипов, созданных дизайн-студией за сорок лет работы. Блог ассоциации профессиональных дизайнеров AIGA Inspiration — отличное место, где вы можете внимательно следить за своим дизайном.
Не забывайте — отличный дизайн делает его простым, хотя на самом деле это совсем не так. Потерпи.
Как научиться графическому дизайну за 5 простых шагов
Имея так много ресурсов по дизайну, доступных здесь, на Freepik, вам может быть интересно, как вы можете научиться создавать собственные дизайны. Возможно, вы хотите создать графику для своего веб-сайта или поработать над дизайном веб-сайта-ресурса. Независимо от вашей мотивации, изучение графического дизайна может показаться утомительным или даже недостижимым.Я здесь, чтобы сказать вам, что изучать графический дизайн нечего! Вы можете испугаться того, какие приложения используют дизайнеры или расходы на курсы дизайна, но есть много ресурсов, доступных бесплатно. Давайте посмотрим на процесс обучения графическому дизайну.
Шаг 1. Найдите надежные ресурсы для информации о графическом дизайнеКак я уже говорил, существует несколько веб-сайтов, предлагающих ресурсы и информацию по графическому дизайну.Не вся информация, которую вы найдете в Интернете, является надежной, а это означает, что вам нужно будет провести некоторое исследование, чтобы найти лучшие онлайн-ресурсы. Freepik стремится предоставлять вам полезную информацию из надежных источников. Важно доверять источнику любой информации, которую вы получаете в Интернете.
Шаг 2. Соберите как можно больше информации по теории проектированияГрафический дизайн — это искусство. Вам нужно изучить теорию, лежащую в основе любого вида искусства, чтобы по-настоящему понять ее.Вам нужно знать правила отличного дизайна и то, как эти правила возникли. Так много людей совершают ошибку, запускаясь в такую программу, как Photoshop, не зная, почему все работает именно так. Слишком быстрое вмешательство — это рецепт неудачи. Не торопитесь и по-настоящему изучите теорию и концепции графического дизайна.
Шаг 3. Выберите нишуХороший дизайнер владеет всеми аспектами графического дизайна, но выбор специальности очень важен.Выбрав то, на чем вы будете специализироваться, вы сможете посвятить себя этой теме и узнать о ней все. Именно здесь на помощь приходит изучение всей этой теории. Вам понадобится как можно больше исходной информации, чтобы решить, в какой области графического дизайна вы хотите специализироваться. Есть старая поговорка: «Мастер на все руки не мастер ни в чем». Это просто означает, что если вы будете стараться во всем быть великим, вы никогда ничего не добьетесь. Ведущие дизайнеры отрасли — мастера своего дела.В графическом дизайне много пересекающихся областей, поэтому вы получите необходимые общие навыки, работая в нише.
Шаг 4. Получите приложения, необходимые для вашей области проектированияЭто еще одно место, где люди склонны сразу переходить к Photoshop. Для разных областей знаний требуются разные приложения. Если вы собираетесь стать дизайнером логотипов, вы в основном будете работать в векторном приложении, таком как Illustrator. Если вы занимаетесь полиграфическим дизайном, вы, скорее всего, будете работать в приложении для верстки, таком как InDesign.Большинство дизайнеров имеют доступ ко всем этим типам программ, но когда вы только начинаете изучать графический дизайн, сосредоточьтесь на приложении, которое соответствует вашей конкретной области обучения.
Важно отметить, что вам не нужно покупать дорогое приложение, чтобы стать графическим дизайнером. Хотя приложения Adobe являются наиболее популярными, существует несколько бесплатных альтернатив программному обеспечению, которое предоставляет Adobe. Если вам удобнее работать с приложениями Adobe, подумайте о подписке на то приложение, которое вы будете использовать чаще всего.Это снизит затраты и поможет вам сосредоточиться на изучении одного приложения за раз.
Шаг 5: Используйте различные ресурсы для совершенствования своего дизайнерского приложенияНайдите несколько руководств по приложению, которое вы будете использовать в своей дизайнерской работе. Миллионы учебных пособий в аудио, видео и текстовой форме доступны бесплатно в Интернете. Вы также можете подумать о покупке книги о приложении, которое вы пытаетесь изучить. Большинство учебных пособий дадут вам новый набор навыков и предоставят некоторую работу для добавления в ваше портфолио.Эти книги и учебные пособия также являются отличным способом закрепить то, что вы узнали, изучая теорию дизайна.
Самое главное — выйти и попрактиковаться. Применяйте полученные навыки к повседневным предметам. Определите хороший и плохой дизайн. Работайте над проектами и соберите как можно больше информации. Графический дизайн — это не статичный навык. Дизайнеры на всех уровнях продолжают учиться ежедневно и расти как дизайнеры. Найдите отличное дизайнерское сообщество, делитесь своей работой и наслаждайтесь процессом обучения и проектирования.
15 советов по графическому дизайну для начинающих и не дизайнеров
Хороший набор советов по графическому дизайну всегда пригодится, если вы начинающий графический дизайнер или даже не дизайнер, желающий научиться некоторым практическим навыкам графического дизайна.
В этой статье мы делимся 15 наиболее практичными советами по графическому дизайну для начинающих и не дизайнеров.
Приступим.
15 советов по графическому дизайну для начинающих и не дизайнеров
Как не дизайнер, вы можете обнаружить, что ваши дизайны не выглядят так безупречно и профессионально, как вы бы надеялись.Но не волнуйтесь, мы вас поддержим.
Ниже мы собрали список лучших советов и приемов графического дизайна, которые помогут вам создавать более привлекательные дизайны в кратчайшие сроки — даже без какого-либо опыта в дизайне.
Совет №1: Будьте проще.
Номер. Один и самый важный совет по дизайну для не-дизайнеров и начинающих дизайнеров — сохранять простоту. Нет ничего хуже, чем ошеломляющий дизайн, который трудно понять.
Чтобы упростить задачу, включите свой внутренний минимализм.Используйте минимальное количество текста и шрифтов, держите цвета под контролем и визуальные эффекты сбалансированы.
Взгляните на шаблон флаера ниже.
Это просто, но эффектно. Несмотря на то, что используется не тонна элементов, яркий фон и жирные шрифты делают свое дело.
Секрет хорошего дизайна в том, чтобы не включать в него как можно больше графики и элементов.
Это баланс между эстетической привлекательностью и четкостью и эффективностью передачи вашего сообщения.
Совет № 2: Используйте связную цветовую палитру.
Цветовые палитры и цветовые схемы так же важны, как и сообщение, которое вы хотите передать своим дизайном. Однако выбрать идеальное сочетание цветов не всегда легко.
К счастью, готовые цветовые палитры легко найти. Visme имеет средство выбора цветовой темы как часть ваших инструментов редактирования. Просто просмотрите цветовые темы и попробуйте их.
Отличный способ создания цветовых палитр — это извлекать цвета из изображения.Вы можете сделать это в редакторе Visme, щелкнув палитру цветов, а затем знак плюса. Загрузите свое изображение, и у вас будет новая цветовая палитра для работы.
Для более детального извлечения цветовой палитры мы рекомендуем вам использовать Adobe Color, веб-сайт, который предоставляет вам несколько цветовых палитр из любого изображения.
Совет № 3: Держите типографику под контролем.
Искусство выбора шрифтов пользуется плохой репутацией в мире дизайна для непрофессионалов. Легко почувствовать себя ошеломленным выбором различных шрифтов, доступных в Интернете.
Мало того, вы должны знать, как сочетать шрифты в дизайне, чтобы он выглядел связным и приятным.
Отличный способ избежать стресса, связанного с опробованием миллиона комбинаций, — это использовать проверенные и проверенные пары. Профессиональные дизайнеры тоже любят новые красивые шрифты, но если вы спросите их, они ответят, что большую часть времени используют лишь несколько классических шрифтов.
Источник изображения
Одно простое правило, если вы хотите создать пары с разными шрифтами, — это использовать один новый шрифт для заголовков и обычный классический для всего текста.Ниже приведен отличный ресурс, который поможет вам сэкономить время при объединении шрифтов, коллекции и проверенных и проверенных комбинаций для разных случаев.
Вы даже можете использовать только одно семейство шрифтов и создать пару его разного веса. Например, полужирный шрифт Montserrat для заголовка, обычный шрифт Montserrat для текстовых блоков и курсив для подзаголовков.
Совет № 4: Рассмотрите визуальную иерархию.
Визуальная иерархия — это придание визуального значения одним элементам по сравнению с другими.Проще говоря, заголовки больше, чем подзаголовки, а они, в свою очередь, больше, чем текстовый блок.
То же самое относится к изображениям, графике, значкам и даже цветам. Когда вы используете правила визуальной иерархии, вы привлекаете внимание к фокусу в дизайне. Это создает визуальный баланс, который затем запускает визуальный поток информации для зрителя.
Визуальная иерархия — это навык, который дается одним людям легко, но другим нужно учиться. В нашем блоге есть отличная статья, которая поможет вам лучше понять визуальную иерархию.
Совет № 5: Экономьте время с помощью шаблонов социальных сетей.
Социальные сети — одна из тех сред, где графику нужно создавать постоянно и регулярно. Нет лучшего способа сэкономить время, чем использовать заранее разработанные шаблоны.
Менеджерам социальных сетей приходится работать с множеством разных каналов с разными необходимыми размерами. К счастью, есть шаблоны для каждого канала и любого размера.
Найдите идеальный шаблон для своего следующего сообщения в социальных сетях!Внутри Visme вы можете выполнить поиск по социальному каналу, типу или теме, чтобы найти нужные вам шаблоны.
Однако шаблоныдоступны не только для социальных сетей. Visme предлагает шаблоны для презентаций, инфографики, отчетов, приглашений, резюме и многого другого.
Совет № 6: Всегда используйте пробелы.
Белое пространство не совсем «белое». Пробел означает, что есть пустое пространство без текста или элементов на нем.
Это та область дизайна, где он «дышит». Это одна из техник дизайна, которую труднее освоить, чем другие.
Источник изображения
Хороший способ научиться использовать пустое пространство — изучить минималистский дизайн. Это движение, основанное на идее «меньше значит больше», и вам нужно только самое необходимое на графике.
Другое использование белого пространства называется отрицательным пространством. Это техника, при которой пустые места рассказывают больше истории, чем на заднем плане или между другими элементами.
Совет № 7: Используйте связные элементы дизайна.
Когда вы добавляете элементы дизайна в свой проект, они должны иметь единый стиль.Это касается всех графических элементов; от значков до виджетов данных, иллюстраций, анимации и даже стилей шрифтов.
Например, используйте все значки линий вместо сочетания линий и 3D.
Смешайте квадраты с закругленными углами с другими изогнутыми элементами. Прямоугольные формы с прямыми линиями. В качестве альтернативы, нарушите правила и смешайте кривые с прямыми линиями, если сохраните целостную текстуру и цветовую палитру.
Совет № 8: Оптимизируйте читаемость.
Еще один отличный совет — всегда делать текст легко читаемым.Это относится к тому, как вы накладываете текст на фон, к цветам и шрифтам, которые вы используете для заголовков, и к тому, как элементы соотносятся с текстом и оформлением.
Выберите лучший шрифт для своего проекта, который не только соответствует вашему сообщению, но и легко читается. Он должен быть легко читаемым поверх фонового изображения или текстуры.
Сделайте все, что в ваших силах, чтобы контекст вашего дизайна был легко читаемым и понятным. Это относится как к фактическому тексту, так и к визуализациям, таким как диаграммы и виджеты данных.
Совет № 9: Удачно используйте интервалы.
Хороший интервал — один из важнейших инструментов для создания сбалансированной композиции. Вы найдете пробелы на полях, между фигурами, абзацами, строками, словами и даже между буквами.
Пробел — это, по сути, белое пространство, как мы упоминали выше. Разница в том, что в этом случае он, как правило, помогает выравнивать элементы, сохранять их сбалансированность и дополнять друг друга.
Например, сеткииспользуют определенные меры интервалов, чтобы создать основу для любого дизайна.Вы можете узнать больше о сетках и интервале в статье ниже.
Совет № 10: Инфографика может быть любого размера.
В какой-то момент вашего пути в дизайне вы столкнетесь с необходимостью создать инфографику.
Большинство инфографики в социальных сетях длинные и вертикальные, благодаря Pinterest и блогу с инфографикой. Но этот совет заключается в том, что не вся инфографика должна иметь такие размеры.
Инфографика может быть квадратной, горизонтальной, печатной, интерактивной или большой, как стена.Выбор зависит от того, какой тип контента вам нужно визуализировать и где он будет опубликован.
Длинную вертикальную инфографику для сообщения в блоге можно даже разрезать на блоки и разместить по всему контенту.
Совет № 11: подумайте о психологии цвета.
Далее в списке мы говорили о цветовых палитрах и цветовых темах. Но это еще не все, что вам нужно знать о цвете. Когда вы выбираете цвета для своего дизайна, подумайте, что каждый цвет представляет в эмоциональном и культурном смысле.
Дизайн с яркими яркими цветами по сравнению с мягкими пастельными тонами вызывает у зрителя различные эмоциональные реакции. Подумайте об эмоции, которую вы хотите изобразить, и используйте цвета, которые ее отражают.
Цвета на цветовом круге можно по-разному комбинировать с цветовыми гармониями. Поиск идеальной цветовой гармонии для вашего проекта поможет вам улучшить дизайн.
Психология цвета — это навык, который вам следует изучить, если вы планируете использовать дизайн в маркетинге и продажах. У нас есть отличная статья об этом в нашем блоге, которую вы должны добавить в закладки для дальнейшего использования.Щелкните ссылку ниже, чтобы прочитать ее.
Совет № 12: заранее знайте, какие размеры вам нужны.
Никогда не начинайте проект, не зная точно, какого размера он должен быть. Несмотря на то, что вы можете изменить размер позже, вам придется перенастроить все, чтобы оно соответствовало новому размеру.
Например, если вам нужно создать презентацию, не начинайте с вертикального размера инфографики. Аналогичным образом, при создании набора постов в Instagram убедитесь, что они квадратные, альбомные или портретные со следующими оптимальными размерами.
Размеры измеряются двумя способами; длина и ширина в пикселях и соотношение сторон. И то, и другое важно знать при проектировании.
Соотношение сторон — это отношение размера к ширине дизайна, оно может иметь разные числовые значения, но всегда будет иметь одинаковую форму.
Графика для социальных сетей, например, должна быть создана с определенным соотношением сторон, но размеры могут отличаться в зависимости от того, насколько детализирован ваш дизайн.
Совет № 13: Знайте, какой тип файла вам нужен при загрузке.
Насколько вам нужно знать размер вашей графики заранее, вам также нужно знать тип файла, который нужно загрузить, когда вы закончите. Например, вам нужен JPEG для веб-изображения или PNG для вырезанного дизайна с прозрачным фоном?
Или, может быть, вам нужен файл HTML5 с анимацией и интерактивностью. Прежде чем приступить к работе, проанализируйте, что вам понадобится, чтобы разработать соответствующий дизайн.
Затем загрузите то, что вам нужно, а также любые дополнительные функции, которые могут вам понадобиться. Интерактивная инфографика будет отлично смотреться в блоге, но для Pinterest вам понадобится статическая версия в формате JPEG.
Visme предлагает множество вариантов загрузки. От обычных JPEG-файлов до PDF-файлов для печати, анимированных GIF-файлов и видео.
Совет № 14: Оставайтесь организованными.
Сохранение организованности при разработке так же важно, как и выбор правильных шрифтов и цветов. Когда все ваши ресурсы готовы к использованию, вы экономите время и можете больше сосредоточиться на творчестве.
Если вам нужно добавить изображения, значки или визуальные элементы в свои инструменты дизайна, убедитесь, что вы сделали следующее:
- Назовите файлы, чтобы их было легче распознать
- Создайте основную папку для вашего проекта
- Если возможно, создайте подпапки с типами активов
Новая панель управления Visme поможет вам оставаться организованным благодаря лучшему расположению папок и маркировке.
Совет №15: Доверяйте процессу проектирования.
Наконец, в списке советов по графическому дизайну для начинающих и не дизайнеров стоит доверять процессу дизайна. Под этим мы подразумеваем: не прыгайте через обручи и не срезайте углы при разработке чего-либо.
Ниже приведен процесс проектирования, который мы создали для вас. Если вы доверяете процессу проектирования, у вас больше шансов создать успешный дизайн.
Ищете лучший дизайнерский инструмент для не дизайнеров?
Вы ищете лучший дизайнерский инструмент для не дизайнеров? Может быть, именно так вы и попали в эту статью.Что ж, вы в хорошей компании.
Как вы, наверное, знаете, существует множество хороших инструментов дизайна. От простых создателей графики для социальных сетей до более надежных платформ для дизайна с сотнями шаблонов на выбор.
Некоторые из лучших:
- Visme
- Crello
- PicMonkey
- Canva
Теперь, когда вы здесь, почему бы не попробовать Visme? С Visme вы сможете создавать любой тип графики, одновременно изучая базовые навыки дизайна.
Наши сообщения в блоге и видеоуроки помогут вам узнать, как использовать инструмент и как объединять элементы для создания связного и сбалансированного дизайна.
Часто задаваемые вопросы (FAQ)
Если вы новичок в дизайне, у вас наверняка возникнет много вопросов. Ниже мы попытались ответить на некоторые из самых популярных вопросов о графическом дизайне.
Q1. Как я могу улучшить свои дизайнерские навыки?
Совершенствовать свои дизайнерские навыки несложно, если вы уделяете время изучению и применению новых методов.Объем работы, которую вы вложите в это, зависит от того, хотите ли вы работать графическим дизайнером или стать мастером создания графики для маркетинга.
Чтобы еще больше улучшить свои дизайнерские навыки, следуйте видео и текстовым урокам. Это поможет вам узнать, как использовать инструменты дизайна, а также как улучшить дизайн. Всегда ищите идеи для дизайна в Интернете, чтобы ваши творческие соки текли.
Инструменты, такие как Visme, Canva и Adobe, предлагают простые в использовании учебные пособия, которые помогут вам улучшить свои дизайнерские навыки.
Q2. Как я могу научиться дизайну?
В Интернете есть множество разнообразных ресурсов, которые помогут вам изучить дизайн самостоятельно. Но больше всего поможет практика. Чем больше вы используете свои способности, тем больше вы узнаете на этом пути.
Это самые важные советы по обучению дизайну:
- Учиться на ошибках
- Всегда практикуй
- Следуйте инструкциям по техникам, которых вы еще не знаете
- Запросить отзыв
- Пройдите специализированные курсы по основам дизайна
Q3.Как мне разрабатывать быстрее?
Если вы хотите разрабатывать быстрее, вам нужно использовать шаблоны! Даже профессиональные дизайнеры используют шаблоны, когда им нужно выполнить работу за меньшее время.
Еще один способ ускорить разработку — использовать проверенные комбинации шрифтов, практичные цветовые темы и заранее разработанные блоки содержимого.
Q4. Как мне получить креативные дизайнерские идеи?
Лучший способ черпать креативные идеи — это посмотреть на работы других дизайнеров. Начните просматривать такие сайты, как Behance, Dribbble и Pinterest.Веб-сайты таких брендов, как Apple, Anthropologie и Swatch, отлично подходят для вдохновения.
Посмотрите на проектную работу со всех уровней, идеи можно почерпнуть из чего угодно. Шаблоны также являются отличным источником вдохновения. Постепенно у вас появятся любимые. Создавайте доски настроения для вдохновения, чтобы отслеживать то, что вы нашли.
Кроме того, вы можете не отрывать глаз от всего, что видите. Видео, которые вы смотрите, книги, которые вы читаете, продукты, которые вы покупаете, реклама, на которую вы нажимаете.Все визуальное и креативное может быть источником вдохновения.
Q5. Как графическому дизайнеру быть самоучкой?
Многие графические дизайнеры, как новички, так и профессионалы, являются самоучками. В настоящее время, когда имеется множество легко доступных курсов по дизайну, легко стать дизайнером-самоучкой.
Все, что вам нужно сделать, это найти курсы и учебные пособия, которые научат вас как основам дизайна, так и подробным методам. Никогда не прекращайте тренироваться.
Q6.Какой дизайнерский курс самый лучший?
Есть отличные курсы дизайна для любого уровня карьеры дизайнера. От начальных и базовых курсов до самых продвинутых технических курсов, которые вы только можете себе представить.
Чтобы изучить наиболее важные основы дизайна, рассмотрите возможность прохождения курса Coursera «Основы дизайна».
Если бы вы спросили нас, какой курс дизайна лучше всего подходит для изучения дизайна презентаций, мы бы назвали наш собственный курс Presentation Guru.
Q7.Графический дизайн — умирающая карьера?
Графический дизайн — это вовсе не умирающая карьера. Фактически, он постоянно развивается. Тридцать лет назад графические дизайнеры перешли от ручной вырезки и вставки к цифровому пространству. В настоящее время дизайнерам приходится переходить на интерактивный контент и многое другое.
Теперь, когда появились более простые и доступные инструменты дизайна, начинающие графические дизайнеры вдохновляются на то, чтобы узнавать больше и расти в своей новой карьере.
Q8.Сколько времени нужно, чтобы научиться графическому дизайну?
Время, необходимое для освоения графического дизайна, зависит от способностей каждого человека и времени, затраченного на обучение. Да, некоторые люди более креативны, чем другие, но верно и то, что творчеству можно научиться.
Самый большой способ стать хорошим дизайнером — это знать и принимать то, что вначале вы, вероятно, не будете очень хороши. К счастью, у вас есть множество шаблонов и ресурсов, которые помогут вам начать работу.
Q9.Как новички учатся графическому дизайну?
Новички могут изучать графический дизайн разными способами. Есть краткосрочные или долгосрочные курсы, доступные как лично, так и онлайн.
Степень бакалавратакже доступна в Интернете. Есть легкий доступ к инструментам разной мощности, для проектирования в разных стилях. Новичкам освоить графический дизайн проще, чем когда-либо.
Q10. Какое программное обеспечение для графического дизайна самое простое в использовании?
Visme — одно из самых простых программ для проектирования, доступных в Интернете.Он обладает многими характеристиками самых дорогих инструментов, но его гораздо проще использовать.
Отлично подходит для новичков, потому что профессионально разработанные шаблоны могут помочь создавать потрясающие дизайны без каких-либо дизайнерских навыков.
Как стать графическим дизайнером || Проект «Карьера в искусстве»
Изучите основные навыки рисования
Ответ о том, как стать графическим дизайнером, всегда начинается с изучения основных навыков рисования. Прежде чем приступить к коммерческой стороне искусства, вам понадобится базовое умение иллюстрировать свои идеи на бумаге.Многие графические дизайнеры начинают каждый проект с серии «эскизов» (небольших набросков, иллюстрирующих основные макеты и концепции), прежде чем превращать свои лучшие выборы в «черновики» (подробные макеты, иллюстрирующие концепцию). Они показывают эти наброски другим профессионалам своей фирмы, включая арт-директоров, креативных директоров и менеджеров по работе с клиентами, а также клиентам. Чтобы выразить свои идеи лаконично, вам потребуются базовые навыки рисования и отработанная ясность в набросках, которые позволят вам выразить свою точку зрения.А позже, если вы будете работать на телевидении, занимаясь дизайном для коммерческой рекламы, вы будете использовать эти навыки рисования для «раскадровки» своих концепций — эскизов рисунков, сопровождающих закадровый текст, и художественного оформления.
Изучите теорию графического дизайна — типографика, теория цвета и сеточные системы
Графический дизайн — это не просто добавление забавного шрифта и нескольких изображений в дизайн. Вместо этого к хорошему дизайну и сильным макетам можно подходить с научной точки зрения. Вы должны приложить много усилий, чтобы определить правильные изображения, макет, интервалы, визуальную структуру и соответствующую типографику, а также привлекательный дизайн.Графические дизайнеры должны учитывать пустое пространство вокруг элементов дизайна в макете — клиенты не любят платить за пустое пространство! — или как заголовки и подзаголовки могут иметь одинаковый размер, умещая пространство на странице. Дизайнеры должны знать, как цвет и изображения влияют на людей и как эффективно ими манипулировать, чтобы направлять пользователей (и покупателей) туда, куда вы хотите, чтобы они смотрели.
Изучите основы взаимодействия с пользователем
Хороший графический дизайнер должен понимать как бренд клиента, так и его аудиторию, чтобы создавать привлекательные материалы.Например, веб-сайт должен быть разработан таким образом, чтобы посетители могли легко перемещаться по нему. Если не учитывать пользовательский опыт (UX), посетители могут разочароваться и быстро уйти, когда не смогут найти нужный контент.
Изучите передовые методы проектирования веб-сайтов
Пользователи тратят всего несколько секунд на то, чтобы определить, интересует ли ваше цифровое объявление или веб-сайт их интерес или отвечает их потребностям, прежде чем принять решение о дальнейшем изучении или отказе. Понимание лучших практик для контента, структуры, макета и наглядных пособий помогает увеличить время взаимодействия, рейтинг кликов и удержание посетителей.Вам также необходимо знать, как обеспечить быструю загрузку страницы, оптимизировать дизайн для мобильных устройств и адаптивные элементы, которые персонализируют все аспекты UX.
Обучение профессиональному копирайтингу
Графическим дизайнерам, особенно тем, кто работает в качестве индивидуальных предпринимателей, часто требуются сильные письменные навыки, чтобы сообщение клиента было ясным и привлекательным. Поскольку посетители часто просматривают контент, чтобы определить, хотят ли они тратить время на его чтение, графические дизайнеры часто играют роль копирайтеров, составляя описания, текстовые блоки, заголовки, заголовки статей, CTA и даже метаописания для брошюр, торговых точек и т. Д. обеспечение, веб-сайты и цифровая реклама.Написание должно быть грамматически правильным, кратким и соответствовать голосу бренда, чтобы повысить вовлеченность и повысить интерес и известность. Если у компании нет развитого голоса, то графический дизайнер, вероятно, поможет определить голос, наиболее подходящий для целевой аудитории этого бренда.
Научитесь искусству критики
Один из самых сложных навыков — это не только принимать критику от других, но и эффективно критиковать свою собственную работу.Графические дизайнеры должны быть готовы создавать то, что хочет клиент. Клиенты, коллеги и даже публика будут критиковать каждую часть рекламы и дизайна. Начиная с первоначального мозгового штурма, графический дизайнер должен уметь мыслить творчески и критически относиться к каждой идее. Дизайнеры должны учитывать, как что-то может быть неправильно истолковано или как это можно улучшить минимальным образом.
Как начать Самообучающийся графический дизайн
Прочтите этот пост естественным голосом, чтобы вы могли заниматься другими делами: |
Меня учили графическому и веб-дизайну в колледже, но с тех пор, как я закончил, я набросал для себя мини-учебную программу, чтобы получить более глубокие знания по таким разнообразным предметам, как продажи, информационная архитектура, пользовательский опыт, поисковая оптимизация, отношения с клиентами, рукописный ввод, дизайн логотипа и оптимизация конверсии.
Короче говоря, я учусь всю жизнь.
Вот как я создаю структуру вокруг дисциплины обучения и как вы можете применить это к изучению графического дизайна.
Определите свои основные цели
Какова основная причина, по которой вы пришли к идее стать графическим дизайнером, есть ли конкретная проблема, которую вы хотели бы решить сейчас?
Если вы не потратите уйму времени, как оно окупится?
Считаете ли вы, что изучение графического дизайна само по себе окупится? Потому что это много времени, которое нужно потратить в качестве энергии, и нет большой гарантии, если вы не будете спешить и адаптироваться.Только по этой причине, могу ли я предложить подумать о том, чтобы заняться веб-дизайном со знанием дела, пользовательским интерфейсом, а также дизайном и разработкой цифровых продуктов? Для меня, если я собираюсь посвятить всю свою работу изучению новой области, я хочу, чтобы у нее была наибольшая вероятность спроса на рынке, чтобы я мог использовать всю информацию, которую изучаю, с пользой.
Разбейте его на более мелкие части. Графический дизайн — огромная область знаний.
На самом деле, посещая школу графического дизайна, первое, что вы действительно изучаете, — это общие принципы дизайна.Я предлагаю начать с этого.
Запишите. Обозначьте свой план, сосредоточившись в первую очередь на первом маленьком кусочке.
Написание — отличный способ закрепить ваше намерение в конкретном плане. Так что потенциально перед вами лист бумаги, и вы готовы писать. Первые пару элементов вашего плана могут быть (в зависимости от причин, по которым вы вникли в это, и вашей цели):
— Изучите принципы дизайна
— Разбейте 3 листа бумаги на 6 блоков пространства каждый, рисуя линии в сетке и используйте пространство для добавления фигур таким образом, чтобы продемонстрировать эти ключевые основы дизайна.Вот еще 30 творческих упражнений по дизайну, которые вы можете использовать для начала.
— Создайте визуальный дизайн для гипотетического клиента (3 версии дизайна, которые значительно отличаются друг от друга)
— Запросите и получите обратную связь по дизайну (Вы можете написать мне по электронной почте через друга, разбирающегося в дизайне. ! или загрузите его в этот раздел в Reddit, чтобы начинающие дизайнеры могли получить обратную связь.) Наряду с этим этапом дайте отзывы и критику другим начинающим дизайнерам, это поможет вам отточить свою способность свободно говорить о принципах дизайна в отношении работать помимо своей.
На мой взгляд, первые 10 из ваших набросков самоопределенной учебной программы должны иметь отношение в первую очередь к принципам дизайна. Однако вы не должны позволять мне определять ваши следующие шаги, не стесняйтесь менять в зависимости от того, что вам нужно.
Вот видео с обзором 8 принципов дизайна, которые вам нужно будет учитывать в начале своей работы.
Вот шпаргалка по принципам дизайна
Немного более подробное обсуждение принципов дизайна
Вы можете создать гипотетического клиента, такого как химчистка Билла, и приступить к проектированию решение для брошюры Билла.Вы можете использовать любую программу, какую захотите, хотя отраслевой стандарт на данный момент довольно сильно поддерживает продукты Adobe. Возьмите копию Photoshop (вам действительно придется купить эти продукты и познакомиться с ними, если вы хотите продолжить карьеру.
Купить Adobe Creative Cloud на Amazon
Photoshop и друзья хорошо сложены, и вы Можете быть уверены, что то, чему вы научитесь, последует за вами, если вы действительно сделаете это карьеру.Другими немного менее продуманными, но достойными примерами программного обеспечения для графического дизайна являются бесплатный GIMP и дешевый Pixlr.Если вы прислушиваетесь к моему совету по поводу веб-дизайна, взаимодействия с пользователем и разработки цифровых продуктов, Sketch by Bohemian Coding — отличный вариант для макета и даже для работы с векторами.
После того, как вы познакомитесь с принципами дизайна, следующим шагом будет глубокое изучение графического программного обеспечения. разговор, чем 1200 слов, которые я могу вам здесь дать.
Достаточно сказать, что если вы занимаетесь графическим дизайном, определили его как разумное жизненное решение, обрисовали в общих чертах свою собственную программу обучения и полностью погрузились в принципы графического дизайна, погрузившись с головой в фотошоп. неплохая идея. Будет полезно просто купить его и начать возиться. У вас есть вопросы по поводу Google, потому что существует невероятное количество ресурсов и руководств.
Никогда не думайте, что знание Photoshop — это мера того, что такое графический дизайн, но это действительно помогает.Всегда возвращайтесь к ручке / карандашу и бумаге, чтобы получить приблизительное представление о том, о чем вы думаете на бумаге, прежде чем возвращаться к графическому программному обеспечению.
Одновременно могу предложить добавить историю графического дизайна в вашу самостоятельную учебную программу.
Графический дизайн — это термин, который начали использовать сравнительно недавно, хотя корни и история этой дисциплины длинны и разнообразны, восходя к иероглифам. . Чтобы в полной мере оценить и использовать всю мощь этого ремесла, важно понять его место в истории и оценить, где мы находимся на кривой его развития.
Периодическое обсуждение ключевых исторических элементов развития графического дизайна в том виде, в каком мы его знаем.
Я люблю простоту дизайна и поэтому влюбился в философию и эстетику движения Баухаус. В 1990-х годах было движение к более разрозненному, свободному течению и почти панк-роковому использованию типографики и верстки. Теперь я верю, что есть возвращение к простоте, характерной для Баухауза. В фильме «Helvetica» подробно рассматривается шрифт Helvetica, и его просмотр может помочь вам глубже понять типографику.
Посмотреть документальный фильм Helvetica онлайн
После принципов дизайна, Photoshop и истории графического дизайна
Как я уже сказал, сначала сосредоточьтесь на вышеперечисленных элементах, но после того, как вы закончите с ними, вы можете начать чтобы глубже погрузиться в невероятные ниши дизайна. Вот некоторые очень важные из них:
Layout- Создайте еще одну мини-программу, подобную той, которая начинается с принципов дизайна выше, с чтением, упражнениями, гипотетическим клиентом, критикой и обратной связью, также участвующими в этой фазе.
Типографика — Это также может быть большой этап в вашей самостоятельной учебной программе.
Это всего лишь первые 5 ключевых дисциплин, с моей точки зрения с самого начала. Однако важно не перегружать себя, приступая к работе с графическим дизайном. Всегда разбивайте его на более мелкие куски и сосредотачивайтесь исключительно на имеющемся куске, а не на полном плане вашего плана. Это разумно для любой целевой или самостоятельной учебной программы, которую вы можете придумать.
Вот еще несколько ресурсов, которые помогут вам приступить к составлению плана, но не стоит начинать. Не позволяйте изобилию доступных ресурсов запугать вас.
Научитесь графическому дизайну: краткое содержание курса для самообучения
Как стать дизайнером, не посещая школу дизайна
Самостоятельно учиться: руководство по обучению графическому дизайну в Интернете
Как стать дизайнером, не обращаясь к Школа
Как лучше всего самоучиться графическому дизайну — Quora
Вот обсуждение того, как графические дизайнеры-самоучки справляются с теми, у кого есть степень
Посмотрите это короткое видео, чтобы увидеть, как опытные компании экономят время и зацепите лучших лидов:
Похожие сообщения
Здесь я составляю окончательный список бесплатных современных шрифтов.