Тенденции в графическом дизайне 2020: ТОП-10 трендов графического дизайна 2020 — Независимое театральное объединение "Зрительские симпатии"

Содержание

Тренды графического дизайна в 2022 году

Мода меняется во всех сферах, в том числе и в графическом дизайне. Важно не просто создавать эстетичные и эффективные с точки зрения маркетинга элементы, но и следить за тем, чтобы они были актуальными. Давайте подробнее рассмотрим, на что обратить внимание в текущем году.

Стилистика

В стилистике графического дизайна нет каких-то строгих, четких образов, которых стоило бы придерживаться. Наоборот, в этом случае фантазия безгранична и есть огромное пространство для творчества.

Акцент на инклюзивности

Время, когда по телевизору и в интернете транслировали приятную картинку про жизнь идеальных людей, прошло. Сейчас в моде тренд на естественность. Самую разную естественность. И поэтому инклюзивные изображения будут только набирать популярность. Цвет кожи, принадлежность к религии и другим социальным признакам больше не являются основополагающими факторами. Люди с ограниченными возможностями, с разными размерами одежды все чаще появляются в кадре.

Самых разных девушек и юношей можно увидеть на обложках журналов, на баннерах, постерах и рекламных буклетах. Человек может быть разным и никто не должен его за это осуждать. Такое понятие транслируется сейчас в массы, и благодаря этому покупатели проникаются доверием к фирме и переходят из разряда холодной аудитории в категорию лояльной.

Возвращение к стилю «хиппи»

Минималистический дизайн отходит на второй план, уступая место смелым и ярким элементам в духе 60-ых и 70-ых годов. Пьянящий дух свободы проникает в графический дизайн, результаты работы специалистов в таком стиле можно увидеть повсюду. Яркие, смелые объекты, нетрадиционные шрифты и зеленые оттенки будут как никогда популярны в 2022 году. Вновь возрождающаяся культура хиппи лишний раз доказывает тот факт, что мода все же циклична. И даже в графическом дизайне могут быть такие камбэки.

Яркие цвета

Эффектные, сочные, насыщенные оттенки стали популярными еще в 2018 году. Красочная графика проникла в дизайны сайтов, интерфейсы пользователей, фоновых изображений, модной одежды, рекламных роликов и листовок. С тех пор тренд на смелые цвета в веб-дизайне не устаревает и только ежегодно изменяется в плане актуальности цветовой палитры.

Riso принт

Этот стиль получил такое название благодаря японской фирме Riso, которая разработала аппарат для создания черно-белой и цветной трафаретной печати. Такой принт использовался сначала для создания визитных карточек, листовок, рекламных брошюр. Сейчас дизайнеры применяют стиль ризографа в самых разных сферах. Принт Riso позволяет технично отразить структуру и фактуру изображения, передать многогранность цвета.

Психоделика

Узоры, напоминающие калейдоскоп, спиралевидные образы, нетрадиционные и экстремальные стили, напоминающие сюрреализм — все это присуще психоделическому дизайну, который зародился в Калифорнии. Реклама в психоделическом стиле определенно будет дерзкой, рискованной, но привлекательной и яркой.

Нестандартный подход к шрифтам

С помощью шрифтов можно добиться разных эффектов в дизайне. Нужно лишь уметь грамотно пользоваться этим инструментом и следить за трендами типографики. Идеально подобранный шрифт способен украсить любой сайт, выделить его среди других похожих, заставить обратить на себя внимание.

В 2022 году будет актуальна типографика, нарушающая порядок. Например, когда одна буква перевернута, больше или меньше остальных, в другом шрифте или полностью отсутствует. Здесь вы можете дать волю фантазии и не ограничивать себя рамками.

Оформление

Разнообразие форм и моделей в дизайне присутствовало всегда. Но с каждым годом менялись тенденции и футуристические модели перестали быть чем-то абсурдным, непонятным и отталкивающим.

Применение трехмерных элементов

Объемные текстуры, применяемые в дизайне уже несколько лет, давно не стоят на месте. Они двигаются. Анимационные трехмерные элементы оживают и перемещаются по экрану. Такой вариант графики считается одним из самых популярных на данный момент. Обычно 3D-элементы двигаются на мониторе по заданной траектории, но иногда пользователь и сам может задавать вектор анимации.

Этот тренд позволяет презентовать объект с выгодной стороны, демонстрируя его лучшие формы. Будь то одежда, предмет мебели, ювелирное украшение или элемент ландшафтного дизайна. В сфере бизнеса трехмерные элементы можно встретить в презентациях, рекламных баннерах и видеороликах.

Вырезание из бумаги

Такой эффект создается в графических редакторах. Помимо эффекта с вырезанными бумажными элементами можно сделать макет с оборванными краями. Измятые газетные кусочки, вырезки из книг с подпаленными деталями, заломы, старинные снимки и разнообразные текстуры — такие элементы смотрятся весьма необычно и оригинально при создании многослойных фотодизайнов и обработке коллажей.

Сочетание 2D и 3D

В 2020 году, когда весь мир охватила эпидемия, работа дизайнеров, которые создавали сложные в техническом плане проекты, практически была парализована. Тогда специалистам пришлось выдумывать что-то новенькое, чтобы обеспечивать себя работой и постараться не потерять интерес покупателей. Анимация и моушн-графика стала своеобразным спасательным кругом для мастеров. Дизайнеры позволил себе в некоторой степени смелость и не прогадали.

Комбинация 2D и 3D иллюстраций представляется, с одной стороны, забавным и оригинальным решением. А с другой стороны, позволяет отстраиваться от конкурентов и выходить за рамки привычного в хорошем смысле. Если вы чувствуете, что вашему бизнесу не хватает свежего взгляда или чего-то ультрамодного, то тренд на сочетание двух разных плоскостей поможет привнести нотку оригинальности и креатива в компанию.

Создавать элементы 3D-дизайна специалистам станет проще. Компания Adobe разработала программное обеспечение под названием Dimension. Оно позволяет быстро создавать из обычных фотографий впечатляющие макеты, которые будут отличаться насыщенностью цвета и высоким уровнем качества. Так что, в 2022 году все интернет-пользователи смогут увидеть волну вездесущих 3D-дизайнов.

Чтобы успевать за всеми актуальными направлениями, необязательно часами просиживать перед экраном компьютера. Также нет смысла все эти тренды пытаться повторить. Тенденции в графическом дизайне сменяются очень быстро, ведь потребности и интересы покупателей тоже каждый день могут быть разными.

Стекло и кристаллы

Реалистичные золотые визуальные эффекты прошлых лет сменились стеклом и хрусталем в 3D. Эта тенденция также включает в себя прозрачные матовые стеклянные фоны для UI-элементов.

О самых популярных идеях и нововведениях в дизайне всегда можно почитать в нашем блоге, но если вы хотите создать свой сайт, вы можете смело выбрать один из готовых дизайнерских шаблонов от Ucraft.

Главные тренды в графическом дизайне в 2021 году

Тренды первого года нового десятилетия, кажется, вобрали в себя все лучшее из предыдущих эпох. Сюрреализм и минимализм, яркие краски и природные тона, спокойствие и хаотичность — каждый может найти тенденцию по душе. Мы же решили перечислить и проиллюстрировать основные, опираясь на подборки Depositphotos и Canva.
Актуальные формы, цвета, типографику ищите в нашем материале.

Формы

Флора

Прошлый год был напряженным для многих из нас. Мы сидели в четырех стенах и накапливали стресс, от которого теперь очень хотим избавиться. Стремление к безопасности и расслабленности отразилось в дизайне в виде использования природных мотивов. Стебли, листья, цветы умиротворяют, а также напоминают нам о необходимости заботиться об окружающей среде. Ответственность за нее в 2020-м мы ощутили сильнее, чем прежде.

Тренд наиболее востребован при оформлении продукции, например, его можно найти на этикетках.

Caroline Delavi

LiNa Yousry

Геометрия

Актуальна не первый год. Композиции из геометрических фигур отсылают нас к абстракционизму первой половины XX века. Художники того времени применяли яркие цвета, что добавляло динамичности их работам.

В 2021 году тоже можно использовать геометрию в сочетании с яркими красками, а еще включать треугольники, круги, квадраты во вполне предметные иллюстрации или сочетать фигуры с фотографиями (коллажи тоже в тренде). Актуально и создавать из отдельных геометрических тел более сложные формы.

От упаковок до принтов на футболках — эту тенденцию используют повсеместно.

Judith P

Adriana Rivas

3D

Объемные изображения делают бренды ближе к потребителям. В рекламе, на сайтах, в приложениях мы все чаще встречаем 3D-иллюстрации. И дальше их будет становиться только больше. Ведь виртуальный мир стремиться приблизиться к реальному, а развитие технологий только способствует этому. Более доверительным общение компании и клиентов делают 3D-персонажи. Многие бренды создают и активно используют их.

Дизайнеры в свою очередь сочетают 3D-объекты и героев с реалистичными и двухмерными картинками. Выглядит здорово!

Colin Ozawa

SUPER VERY MORE SVM

Оптические иллюзии

Этот тренд тоже нам знаком, он не менее востребован, чем раньше. Статичное изображение, которое будто находится в движении, притягивает внимание зрителя и не отпускает, заставляет погрузиться в его глубину и задуматься. О чем? О той идее, которую с помощью оптической иллюзии транслирует потребителю компания.

К слову, подобные изображения можно использовать на визитках высокой печати. Будет приятно не только глазам, но и рукам за счет рельефности изображения.

Juan Carlos Pagan

Символы

Символы вновь приобретают популярность и добавляют в дизайн смыслы, понятные многим людям. Луна и Солнце, знаки зодиака, голубь мира, всевидящее око, руки, цветы. Некоторые примеры словно пришли к нам из орнаментов стиля модерн, некоторые выглядят более современно. Например, актуально использование эмодзи. Это понятные всем интернет-пользователям знаки, которые вызывают конкретные эмоции.

Тренд поддерживает и другую тенденцию — минимализм. Ведь символ позволяет максимально емко передать идею.

Helena M. Cintra

Pedro Arbeláez

Kolya Sorokin

Цвета

Серый+желтый

Каждый год компания Pantone выбирает главный цвет на ближайшие 12 месяцев. В 2021-м ими стали серый (17-5104 Ultimate Gray) и желтый (13-0647 Illuminating). Первый символизирует надежность и устойчивость, которой нам так не хватало в 2020-м, второй олицетворяет энергию, тепло, оптимизм и надежду. Вместе эти цвета призваны добавить жизненной силы и уверенности в будущем каждому, кто смотрит на них.

Сочетать серый и желтый можно в разных пропорциях, делая акцент на качествах того или другого оттенка.

Anna Rose

Leo Porto, SANUK KIM

Природные тона

Помимо флористических мотивов в 2021 году приятны глазу и природные приглушенные цвета. Как серый, они передают уверенность, спокойствие. Позволяют отдохнуть от информационного шума. Бренды используют эти оттенки в сочетании с натуральными материалами, например крафтовой бумагой.

Rafal Jagielski

Marcelo Kimura, Laila Rios, Victor Fernandes, Lira

Яркость

Но и без ярких, радостных цветов в 2021-м мы тоже не останемся. Если приглушенную гамму чаще используют при оформлении упаковок, то на плакатах и принтах для одежды можно встретить множество сочных оттенков. Особенно актуально они выглядят в сочетании с абстракциями и психоделическими рисунками в стиле кислотных 1970-х.

Paula Posadas Alvarez

Золото

Цвета драгоценных металлов дизайнеры применяли в 2020 году и продолжают делать это в 2021-м. Золотые акценты притягивают внимание, добавляют элегантности, подчеркивают минимализм или роскошь, могут выглядеть даже футуристично в сочетании с другими материалами.

Матовое, глянцевое, гладкое или шершавое — золото может быть любым.

InSpace Creative

kahyun kim

Бесцветность

Выбор трендовых цветов для дизайнеров в 2021 году поистине велик. Можно даже остановиться на отсутствии цвета. Это альтернативный способ привлечь внимание в мире, который шумит яркими красками.

Черно-белые изображения еще более спокойны и лаконичны, чем иллюстрации в природной цветовой гамме. Тем они и хороши.

Mariya Nesterovich

Dous Studio

Типографика

Простота

Простые шрифты без засечек, такие как Roboto, Glacial Indifference, Open Sans, отлично подойдут для основного текста на сайте или в издательской продукции. Они не отвлекают от смысла написанного, приглашают комфортно взаимодействовать с информацией. Применяя эти шрифты, бренды проявляют заботу о представителях целевой аудитории и демонстрируют надежность.

Хаотичность

Если в основном тексте царит покой, то в заголовках в 2021-м может твориться хаос. Жирные, объемные, гигантские в сочетании с маленькими, словно бы деформированные шрифты, извивающиеся, переплетающиеся надписи, текст как часть коллажа — все это дизайнеры применяют в текущем году. Ищите на баннерах в соцсетях, на сайтах и в печатной продукции.

julián leiss

Aleyna Kılıc

3D

Не только геометрические фигуры и персонажи актуальны в 3D, объемные шрифты тоже популярны в 2021-м. Слова словно сами становятся героями дизайна, кажется, будто с надписями можно взаимодействовать — взять в руки и поставить на полку в гостиной.

Ben Fearnley

Muokkaa Studio

Направления

Минимализм

Старый-добрый тренд не только про отдых для глаз, но и про функциональность, а также про экологичность, например, меньшие затраты краски во время печати полиграфической продукции.

Минимализм не обязательно предполагает использование только черного и белого, он может быть красочным, но с небольшим количеством элементов, с простыми шрифтами без засечек.

Приятный, подходящий для самых разных брендов стиль — от образовательных до производителей кормов для животных.

Daniel Brokstad

Ретрофутуризм

На противоположной стороне от минимализма расположился этот стиль. Он про то, как в недавнем прошлом люди представляли себе скорое будущее. Увы, пока мы массово не передвигаемся на летающих машинах и не живем на других планетах. Но эстетика близка и приятна, в том числе благодаря компьютерным играм. Если в реальности не очень комфортно, можно на время сбежать от нее в фантастический неслучившийся мир, где много ярких красок и причудливых форм.

Larissa Pychlau

Илья Листов

Поп-арт и комиксы

Подобно ретрофутуризму винтажные комиксы навевают мысли о прекрасном прошлом. Зернистые текстуры и «состаренные» цвета передают дух времени. А вот герои могут быть из сегодняшнего дня. Так, 2020-й показал, что врачи намного круче Супермена.

Тренд можно встретить на плакатах и мерче, например, футболках и толстовках. Также бренды используют комиксы для общения с целевой аудиторией в соцсетях.

Dexterous»

Сюрреализм и абстракции

Алогичные, захватывающие изображения словно бы из снов. В них реальное переплетается с нереальным, а типичные персонажи соседствуют с необыкновенными. Год пандемии был похож на странный сон, возможно, поэтому сегодня дизайнеры обратились к сюрреалистическим мотивам. Часто они воплощают их в технике коллажа, вырывая из контекста привычное и помещая его в новые условия. Дали и Магритт были бы довольны.

Beppe Conti

Thanawat Sakdawisarak

Вот основные тренды графического дизайна 2021 года. Они действительно разнообразны, но в целом иллюстрируют два главных стремления человечества в эти непростые времена – к надежности и к радости. Надеемся, и то и другое неминуемо ждет нас уже в этом году.

А чтобы научиться грамотно применять и сочетать актуальные тенденции, рекомендуем пройти наши Курсы графического дизайна.

Тенденции графического дизайна 2020

Тенденции графического дизайна 2020 уже здесь и вот-вот покорят ваше сердце!

Несомненно, для многих это всегда было полем глубокого восхищения и огромного вдохновения, и всем нам не терпится увидеть, что нас ждет. Я провел глубокое исследование, чтобы определить рост нескольких конкретных тенденций, бум которых ожидается в этом году.

Тенденции графического дизайна в 2020 году:

3D-глубина и реализм
Монохром
Блестящие металлы
Типография Craze
Изображение и текстовая маскировка
Line Art
Collages of Drawings and Fone

1. Глубина и реалистичность 3D

Тенденция к 3D достигла своего пика в 2019 году и уж точно не исчезнет так быстро. Благодаря возможностям современных технологий и возможностей программного обеспечения, в 2020 году мы будем продолжать видеть все больше потрясающих композиций трехмерного графического дизайна. Более того, чтобы быть более креативным, дизайнеры часто комбинируют его с другими реальностями, такими как фотографии и двухмерные объекты.

2. Монохромный

В последнее время мы наблюдаем тенденцию графических и веб-дизайнеров использовать монохроматический цветовой эффект на изображениях. Помните повальное увлечение дуотонами в трендах графического дизайна 2017? Оказывается, сейчас тренд перерос в еще более упрощенную версию. Монохромный цветной фильтр широко используется на фотографиях или отдельных элементах графической композиции. Взглянуть.

3. Блестящие металлы

Использование металлических материалов в графическом дизайне считается ультрамодным для фирменного стиля и дизайна продукта. Как правило, это направление требует минималистичного общего дизайна, так как акцент приходится на сам металлический эффект. Мы заметили, что дизайнеры в основном используют золото — оно передает роскошь, класс и хороший вкус. Но металлического эффекта также можно достичь, используя блестящие поверхности поверх матовых поверхностей любого цвета.

4. Увлечение типографикой

Чтобы создавать более инновационные и современные композиции, дизайнеры уделяют большое внимание типографике. Ожидается, что эта тенденция будет процветать в 2020 году. В прямом и переносном смысле!

Художественная типографика, украшенная красивыми цветами, геометрическими фигурами и другими креативными элементами, безусловно, является идеальным решением для привлечения внимания. В сочетании с тенденцией макси-типографики из тенденций графического дизайна 2019 года художественная типографика 2020 года действительно будет выделяться.

5. Маскирование изображения и текста

Маскирование изображения и текста не является новой техникой в мире дизайна, но в 2020 году она все еще выглядит довольно современно. и минималистичный вид. В 2020 году дизайнеры продолжат создавать композиции с маскированием изображений и текста, конечно, придерживаясь макси-типографики для последнего, чтобы добиться желаемого эффекта.

6. Штриховой рисунок

Тренд контурной типографики и элементов, которые были довольно массовыми в 2018 и 2019 годахтеперь превращается в полностью иллюстрированные и анимированные штриховые рисунки и рисунки. По своей сути лайн-арт — это схематический, упрощенный стиль иллюстрации. Таким образом, он отлично подходит для передачи концепций и идей. Он выглядит чистым, элегантным и ненавязчивым. Штриховой рисунок является одним из предпочтительных стилей оформления в тенденциях графического дизайна 2020 года.

7. Коллажи из рисунков и фотографий

Мы наблюдаем довольно интересное и творческое направление в графическом дизайне, которое напоминает нам о рисунках, которые мы делали раньше. на наших тетрадях в школе, т. е. рисовать. Дудлинг зародился как забавная тенденция в мире иллюстраций, но быстро стал таким хитом, что мы видим его в дизайнах по всему Интернету.

При использовании в графическом дизайне рисование помогает добиться более неформального, персонализированного, созданного вручную и в целом забавного ощущения от композиции.

8. Упрощенные иллюстрации

Использование иллюстраций в графическом дизайне не является чем-то новым. На самом деле, дизайнеры часто включают иллюстрации, чтобы передать концепции и идеи и лучше передать сообщение. Когда дело доходит до тенденций графического дизайна 2020 года, простые иллюстрации будут лучшим выбором.

9. Изометрические иллюстрации

Изометрические иллюстрации уже много лет находятся в списке трендов и, по логике вещей, претерпели множество трансформаций. Часто используемые для инфографического дизайна, веб-дизайна и дизайна презентаций, они являются предпочтительным стилем из-за их способности иллюстрировать трехмерный объект на двухмерной поверхности.

10. Землистые цвета: ощущение старины

Все новое – это хорошо забытое старое. Тем не менее, удивительные 50-е определенно трудно забыть, и следующий тренд тому подтверждение. 50-е годы — огромный источник вдохновения для дизайнеров. Используя нюансы естественного цвета и нарисованные от руки иллюстрации тушью, веб-дизайнеры и графические дизайнеры создают композиции, передающие ощущение домашнего уюта в дизайне 50-х годов.

11. Узоры и текстуры

Узоры и текстуры были забыты на некоторое время, когда в Интернете царил плоский дизайн. Теперь мы видим рост использования узоров и текстур, но не обязательно традиционных способов. В 2020 году нормой станет сочетание нескольких рисунков в одном дизайне или только участков рисунка, покрывающих экран.

12.

Геометрические орнаменты

Каждый, кто занимается графическим дизайном и искусством, скажет вам — все сводится к базовым геометрическим формам. И поскольку многие дизайнеры стремятся к простоте в своем дизайне, использование простых геометрических форм по-прежнему остается одной из ведущих тенденций в этой области на 2020 год. правильное значение для людей, чтобы понять.

13. Жидкости

В отличие от геометрических фигур со строго фиксированными краями и кривыми, жидкие формы предполагают творчество, ловкость и движение. Отсутствие краев помогает добиться гладкого, мягкого вида, который многие дизайнеры хотят воссоздать. Таким образом, они определенно входят в число тенденций графического дизайна 2020 года, часто в сочетании с другими эффектами, такими как полупрозрачность, яркие цвета и цветовые градиенты, анимация и т. д. впечатляющий! В 2020 году мы увидим удивительные дизайнерские работы с типографикой, завораживающие цветовые сочетания, взрыв из прошлого с дизайном в стиле ретро, штриховой графикой, дудлингом и многими другими удивительными тенденциями. Каковы ваши личные прогнозы тенденций графического дизайна на 2020 год? Я хотел бы увидеть, что вы думаете в комментариях ниже.

для полной статьи; https://graphicmama.com/blog/graphic-design-trends-2020/

13 вдохновляющих тенденций графического дизайна на 2021 год

Добро пожаловать в 2021 год! Прошлый год был диким. Независимо от того, где вы живете, за последний год для вас, вероятно, многое изменилось.

Для большинства из нас 2020 год был проведен дома или, по крайней мере, с гораздо меньшей социальной группой. Это означало, что многие люди стали проводить больше времени в Интернете — в социальных сетях, на сайтах электронной коммерции и на потоковых платформах.

Удаленная работа, телемедицина и цифровое обучение были необходимы, чтобы выжить в этот безумный год, и это сделало всех нас цифровыми аборигенами. Теперь, когда мы привыкли быть онлайн, мы также потребляем гораздо больше медиа.

Социальное дистанцирование и ограничения на поездки означают, что в этом году дизайн и средства массовой информации стали важнее, чем когда-либо прежде. Это один из немногих способов, с помощью которых мы смогли общаться и развлекаться, несмотря на то, что ограничения оставались в силе большую часть года.

То, как люди взаимодействуют друг с другом в повседневной жизни, изменилось, и вполне вероятно, что мы только начали понимать, как изменится дизайн в ответ на прошедший год.

В 2020 году, таком бурном и изменившем жизнь, дизайн изменится навсегда, и мы, вероятно, будем наблюдать тенденции, возникающие в ответ на этот год, в течение нескольких лет. Мы не знаем, какими будут эти тенденции, но мы можем довольно точно предположить, как будут выглядеть тенденции графического дизайна в предстоящем году.

В отсутствие нашей обычной общественной деятельности мы ищем новые способы связи друг с другом. Это привело к увеличению потребности в подключении через наши устройства.

Прекрасным примером того, как пандемия повлияла на СМИ, является внезапная популярность простой социальной игры Среди нас. В прошлом году «Среди нас» штурмовали интернет и, кажется, являются микрокосмом текущей тенденции.

Среди нас — многопользовательская онлайн-игра, посвященная командной работе. Вы работаете вместе с группой онлайн-незнакомцев или друзей, чтобы выполнять задания, одновременно работая над разгадкой тайны того, какой человек в группе является «самозванцем», пытающимся саботировать остальную часть команды.

Источник изображения: Epicgames.com

Эта игра была отличным способом общаться и проводить время с коллегами, друзьями или семьей в Интернете, но стиль этого популярного прошлого также многое говорит нам о тенденциях дизайна, которые мы увидим. в этом наступающем году.

Среди нас сочетает в себе многие из основных тенденций дизайна, перечисленных ниже, стиль комиксов, рисованные иллюстрации и дизайны, которые создают связи. Неудивительно, что самая популярная игра года включает в себя некоторые важные тенденции, которые мы наблюдаем в дизайне.

Говоря о трендах в дизайне, давайте вспомним основные тренды прошлого года и посмотрим, что изменилось, а что осталось прежним.

Вот наш список главных трендов графического дизайна прошлого года.

Футуристический дизайн
Привлекательный дизайн
Интернет-культура
Темные темы
Эволюция аппаратного обеспечения

Наш список на 2020 год был составлен до того, как весь мир взорвался в ответ на COVID 19пандемии, поэтому, вероятно, есть какие-то тенденции конца прошлого года, непосредственно связанные с пандемией, которых нет в этом списке. Но такова природа прогнозирования тенденций; никогда не знаешь, какие новые факторы добавятся в смесь.

В этом году появилось много тенденций графического дизайна, которые выглядят как естественное развитие тенденций, которые мы наблюдали в прошлом году. Однако с такими резкими изменениями в нашем социальном ландшафте графические дизайнеры должны думать о том, как изменится наш мир в будущем.

Одна вещь, которая осталась неизменной, — это популярность черно-белого дизайна и темного режима. Темный режим стал популярным среди технологических компаний, которые разрабатывают свои приложения и социальные платформы с «светлым» и «темным» режимами.

Photo by Sten Ritterfeld on Unsplash

В этом году мы увидим больше этого, а также возрождение ярких поп-артовых цветов и дизайнов, которые объединяют нас друг с другом. Тенденции приходят и уходят, но некоторые темы, такие как смелые цвета, художественная типографика и абстрактные формы, появляются и исчезают из основного дизайна.

Вам может быть интересно, являются ли тенденции крайне важными для графических дизайнеров, или это просто причуды, которые неизбежно исчезнут и станут неактуальными? Хороший вопрос! Давайте обсудим.

Независимо от того, являетесь ли вы креативным директором, внештатным графическим дизайнером или директором по дизайну, популярные тенденции могут помочь вам провести мозговой штурм дизайнерских идей на предстоящий год и отточить свой талант с помощью обновленных графических элементов.

Тенденции в дизайне многое говорят нам о том, что происходит в мире, и воплощают текущие и будущие визуальные тенденции, которые мы увидим в моде, на телевидении и в рекламе. Дизайнеры всех типов должны держать руку на пульсе культурного момента, чтобы создавать впечатляющие проекты, которые находят отклик у их аудитории.

Графические дизайнеры, желающие и способные идти в ногу с текущими тенденциями, имеют значительное преимущество перед дизайнерами, которые год за годом придерживаются одного и того же стиля. Когда вы создаете инновационные, модные дизайны, ваша работа с большей вероятностью будет признана и будет эффективно работать на клиентов.

Великие дизайнеры не игнорируют тенденции; они изучают их и используют в своих интересах при создании новой работы.

Большинство трендов служат определенной цели, либо реагируя на культурные события, либо меняя тренды предыдущих сезонов, чтобы выделиться.

Отличный способ следить за новыми тенденциями в дизайне — следить за тем, что делают ваши коллеги-дизайнеры . Подписывайтесь на людей, которыми вы восхищаетесь, в социальных сетях, задавайте вопросы и будьте в курсе того, что происходит в дизайнерских изданиях и журналах, которые, как вы знаете, являются самыми передовыми.

Но не всегда легко угнаться за тем, что модно в графическом дизайне. Быть внештатным дизайнером стало более популярным, чем когда-либо, в связи с увеличением количества удаленной работы. Если вы работаете фрилансером, скорее всего, вы работаете в одиночку, без команды, от которой можно было бы обмениваться идеями.

Чтобы компенсировать это отсутствие сотрудничества, мы рекомендуем работать еще усерднее, чтобы быть в курсе тенденций. И вот здесь мы вступаем.

Итак, каковы будущие тенденции графического дизайна в 2021 году? Мы немного покопались, чтобы увидеть, какие основные тенденции будут в наступающем году, и создали этот основной список. Но сначала мы обобщим общие тенденции, которые мы наблюдаем, и обсудим связи между ними.

Вот наш основной список тенденций дизайна 2021 года:

Ретро-Футуризм
Glassmorphism
Комиксы и поп-арт
Иллюстрации, нарисованные вручную
Черно-белый дизайн
Монохромный и дуохромный дизайн
Психиально-дизайн
Abticle
Драгоценные тона
Дизайны, которые создают связи

В этой статье мы поговорим о методах дизайна, советах по дизайну и о том, как создавать соответствующий контент в это неспокойное время.

Прямо сейчас мы видим много ярких цветов в ретро-дизайне, рисованных иллюстрациях, естественных темах с нейтральными цветами и темах поп-арта. Мы также видим, как дизайн появляется в ответ на обновления программного обеспечения, такие как стеклянный морфизм и черно-белый дизайн.

Ностальгический дизайн снова набирает обороты и последние несколько лет прокрадывается в средства массовой информации. Итак, давайте поговорим о ностальгическом дизайне и о том, как его можно использовать.

Ностальгия — это желание счастья или положительных эмоций, которые вы испытали в прошлый раз. В дизайне художники могут эмоционально воздействовать на свою аудиторию, создавая искусство, которое вызывает воспоминания об определенном времени или месте.

Ностальгия — мощное психологическое явление, создающее ощущение комфорта и привычности.

Культура ностальгии была популярна в последние несколько лет, о чем свидетельствуют такие популярные шоу, как Stranger Things , шоу, действие которого происходит в 90-х годах, которое стало популярным несколько лет назад. И переделки популярных шоу, таких как Спасенные звонком, Дарья, и Панки Брюстер .

Источник изображения: thefullest.com

Важным признаком того, что ностальгический дизайн сейчас популярен, является то, что крупные бренды также присоединились к этой тенденции и переходят на ретро со своими логотипами. Например, Pizza Hut обновили свой логотип, вернув старый логотип, который они использовали с 1967 по 1999 год. То же самое с KFC , которые решили разместить свой логотип с тем, который они использовали до 1976 года.

Это прошлое В этом году также наблюдается рост ретро-дизайна в моде. Крупные модные бренды, такие как Tom Ford и Raf Simons , подхватывают эту тенденцию и создают вещи с психоделическими принтами.

Мода и дизайн идут рука об руку, то, что популярно в одном, вероятно, преобладает и в другом.

Неудивительно, что ностальгический дизайн в этом году популярен; пока все в полном хаосе, многие ищут привычные удобства. Он хорошо используется создателями в каждой отрасли, чтобы вызывать эмоции, и является мощным инструментом для объединения людей с помощью дизайна.

Теперь, без лишних слов, вот 13 наиболее значимых тенденций , которые команда Vectornator определила на предстоящий год.

Ретро-футуризм

В этом году мы увидим развитие тренда, популярность которого росла в прошлом году: Ретрофутуризм .

В то время как различные «ретро» или «винтажные» стили повторяются уже много лет, самой последней тенденцией стало использование визуальных элементов или вдохновения из старинных источников и их обновление для воплощения более современного стиля дизайна.

Нам очень нравится эта тенденция; здесь есть много возможностей взять стили из прошлого и сделать их своими!

Ретро-дизайн был особенно заметен в типографике дизайн. Многие дизайнеры используют большие жирные шрифты, напоминающие графический дизайн ретро-постеров, но обновляют шрифты, делая их более чистыми и простыми.

Эта смелая типографика в сочетании с яркими цветами и ретро-атмосферой выглядит прямо из 60-х. И, как мы говорили ранее, это может быть мощным способом связи с аудиторией.

Еще одна заметная тенденция, которую мы заметили, — дизайнеры переосмысливают актуальные темы поп-культуры с помощью эстетики винтажного дизайна, как этот кроссовер между современным музыкальным исполнителем Фиби Бриджерс и известный писатель ужасов Стивен Кинг Обложки романов 1980-х годов.

Серьезно, насколько крута эта комбинация? Мы одержимы. 17 января 2021 г. ваш дизайн основан на любимом старинном произведении, используйте более яркие цвета и тяжелые шрифты. И определенно не стесняйтесь использовать причудливые формы для этого стиля дизайна!

Glassmorphism
Если вы видели какие-либо статьи, посвященные тенденциям в дизайне в этом году, то эта вас вряд ли удивит. Кажется, что многие люди в наши дни двигают свой дизайн пользовательского интерфейса в сторону этой тенденции, известной как «стекломорфизм».
Источник изображения: Моника Мосур
Glassmorphism — это популярная эстетика дизайна, которая чаще всего встречается в UI design , где фоновые рамки или кнопки выглядят как «стекло» путем размытия элементов позади них, но при этом сохраняя некоторые аспекты. формы, света и цвета, чтобы показать через.
При правильном использовании эти элементы могут создать очень элегантный современный вид. Это также помогает пользовательскому интерфейсу сливаться с фоном и может дать пользователю ощущение глубины и погружения. Этот стиль был популяризирован системой iOS7 design , но с прошлого года он пережил возрождение.
💡
Vectornator использует элементы этой эстетики дизайна с 2018 года.
Glassmorphism — отличный инструмент для дизайна; однако, если использовать его чрезмерно или без тщательного рассмотрения, Glassmorphism может сделать дизайн пользовательского интерфейса намного более запутанным; делая все прозрачным, размытым и вырванным из контекста.
Будьте осторожны, не злоупотребляйте этой техникой.
Этот тип дизайна имеет тенденцию создавать более приглушенные цвета и приглушенные тона в вашем дизайне. Ненасыщенные цвета по своей сути не являются неправильными; просто будьте осторожны с эффектом приглушенных цветовых палитр на визуальный опыт.
Несмотря на все предупреждения, это фантастическая новая тенденция, которая наверняка будет популярна в ближайшие годы.
Комиксы и поп-арт
Еще один взрыв из прошлого — возрождение комиксов и поп-арта. Поп-арт , прославившийся в 50-х и 60-х годах, в последнее время снова появился в дизайне.
Мой профессор графического дизайна попросил нас сделать поп-арт наших героев, и вместо этого я создал это изображение самого красивого мужчины, которого я знаю На заре своего существования поп-арт стремился стереть границы между « высокий » искусство стили и современные средства массовой информации поп-культуры. Это движение зародилось в начале движения средств массовой информации, которое породило популярные комиксы, телевидение и рекламу.
Поп-арт и прямо противоположен элитарной художественной культуре, преобладающей в то время, со смелыми и игривыми дизайнами. Это был протест против нормы, призванный разрушить и расстроить.
Эта дизайнерская тенденция напрямую связана с дизайном комиксов как по вдохновению, так и по стилю.
Заметный по их тяжелым шрифтам, линиям действия и сочетанию зернистых и ярких цветов, стиль дизайна комиксов также был недавно обновлен. Как и поп-арт, его цвет и дизайн отличали этот стиль от нормы и вызывали неоднозначную реакцию.
Существует множество художественных стилей комиксов, и многие из них со временем трансформировались, но все они имеют общие темы: яркие цвета, сюрреалистический стиль рисования и сильное влияние поп-арта.
Неудивительно, что этот стиль снова становится популярным, поскольку франшиза Marvel является одной из самых популярных кинофраншиз в мире, а также такие фильмы, как Джокер, Отряд самоубийц, и Сторож пользуются огромным успехом.
Нам не терпится увидеть, что дизайнеры сделают с этой забавной модной тенденцией.
Нарисованная от руки иллюстрация
Использование нарисованная от руки иллюстрация для создания ощущения близости, мягкости и аутентичности — это проверенная временем традиция. Но за последний год мы наблюдаем, как все больше и больше брендов движутся в этом направлении.
Индивидуальная иллюстрация может рассказать многое о бренде с точки зрения ощущений и истории. Это может создать ощущение настроения и места, которое невозможно с другими формами графического дизайна.
Источник изображения: @nickvector_art
Многие пользователи Vectornator полагаются на нашу платформу для создания подобного контента. Наши Прецизионный интерфейс обеспечивает непревзойденный контроль над линиями, а наша платформа поддерживает карандаши и планшеты сторонних производителей, например Wacom Intuos Pro .
Отличный способ включить эту тенденцию в свою работу — создать простые иллюстрации и добавить их к существующему дизайну. Пользовательские иллюстрации — отличный уникальный штрих, который можно добавить к графике.
Он также соответствует одной из других тенденций дизайна в этом списке, создавая связи посредством дизайна. Нарисованные от руки иллюстрации придают вашим проектам тот индивидуальный вид, который многим нравится в этом году.
Как и в прошлом году, мы по-прежнему видим, что все больше и больше компаний переходят на использование темной палитры .
Большинство приложений имеют возможность переключения на темную цветовую схему в качестве предпочтения в своих настройках, но многие приложения в наши дни по умолчанию используют темную палитру, а некоторые даже еще больше упрощают ее до чистой черно-белой схемы .
Это отличный пример того, как технология и современная культура напрямую влияют на дизайн и меняют то, что популярно.
Источник изображения: @Seamus Lloyd
Есть много причин для принятия более темной цветовой схемы, но основная причина заключается в том, что темные цветовые палитры менее агрессивны для глаз. Тем более, что в этом году мы стали проводить гораздо больше времени за нашими устройствами, существует острая необходимость минимизировать нагрузку на глаза , вызванную слишком сильным воздействием синего света.
Кроме того, схема дизайна с темным фоном помогает выделять текст, не вызывая чрезмерной нагрузки на глаза. Как мы уже говорили в прошлом году, мы думаем, что в будущем темный режим станет настройкой по умолчанию для все большего числа приложений и веб-сайтов.
Яркие цвета и смелый дизайн не всегда подходят. Иногда вам нужно пойти по противоположному пути, чтобы сделать дизайн, который радует глаз.
Черно-белые дизайны стали популярными, вероятно, по той же причине, по которой в этом году набирает обороты ретро-дизайн: ностальгия. Черно-белые мультфильмы и фильмы для многих являются высшей формой ностальгии, и подражание этому образу — отличный способ вызвать чувство ностальгии.
Прежде чем переходить на черно-белое изображение, убедитесь, что отсутствие цвета подходит для бренда вашей компании или клиентов. Это не для всех!
Теперь, когда мы рассмотрели недавний подъем черно-белого дизайна, также известного как ахроматический , давайте поговорим о растущей популярности монохромного (один цвет) или двухцветного (два цвета). ) дизайн.
Простые палитры в этом году в моде, и они предлагают зрителю долгожданный отдых после того, как он впитает в себя некоторые из наиболее популярных тенденций дизайна из этого списка (мы смотрим на вас — поп-арт).
Эта тенденция может помочь потребителю сосредоточиться на том, что важно, на вашем продукте или сообщении, и не отвлекаться на эффектный и кричащий дизайн. Монохроматические и дуохроматические цветовые схемы создают общее ощущение гармонии.
Дуохроматические дизайны включают два цвета, что дает вам немного больше возможностей для экспериментов при создании изделия. Но в целом они вызывают те же эмоции беззаботного взаимодействия с дизайном.
Но не обманывайте себя, эти дизайны не скучны! Вы можете использовать цветовые градиенты, цветовые переходы и другие элементы дизайна, чтобы сделать монохромные и дуохромные дизайны четкими.
В этих цветовых схемах используются различные светлые и темные оттенки для создания форм и передачи узоров зрителю. Использование затенения в этих произведениях — вот что заставляет дизайн работать.
Эта тенденция может стать долгожданным отличием от более ярких тенденций, о которых мы говорили, и, несмотря на отсутствие цвета, она действительно может выделяться на фоне других.
Естественное вдохновение
Один из самых значительных источников вдохновения, который мы видим в графическом дизайне прямо сейчас, — это цифра 9.0115 природная среда . В результате все больше брендов используют элементы дизайна в своих логотипах и графике, которые вызывают или прямо имитируют элементы мира природы, такие как растения, горы, реки и многое другое.
Кроме того, существует также современная тенденция дизайна, которая включает текстуру в различные элементы, особенно такие вещи, как зернистость пленки и другие, более тактильные примеры. ‍
Мы также наблюдаем более широкое использование приглушенных дизайнерских палитр и цветовых схем, в которых используются землистые тона и мягкие пастельные тона. Отчасти это связано с ростом эстетики винтажного современного дизайна.
Нетрудно догадаться, почему дизайнерские тенденции склоняются к миру природы; то, что он застрял внутри в прошлом году, вызвало желание провести время на свежем воздухе и ностальгию по природе. Вдохновленный природой дизайн — отличный способ удовлетворить эту потребность.
Воспроизведение элементов природы, когда многие из них находятся на домашнем карантине, может создать связи и любовь к чувствам, которые ваши проекты вызывают у вашей аудитории.
Источник изображения: @sandra.staub
Что касается темы модернизации натуральных элементов дизайна и винтажного дизайна, то есть еще одна тенденция графического дизайна, которая начала набирать обороты в прошлом году: Тактильный дизайн .
Эта чувственность дизайна связана с пользовательским интерфейсом и графическим дизайном, которые вы почти можете почувствовать. От имитирующего бумагу стиля «материального дизайна» Google до гладкости стекломорфизма и текстурированных поверхностей, которые мы видим в проектах, вдохновленных природными элементами, цифровой мир становится менее эфирным и более практичным.
Существует также недавняя тенденция использования 3D-искусства в процессе проектирования, независимо от того, созданы ли они в цифровом виде или сфотографированы с физических носителей.
Источник изображения: Наталья Кузьмина
Это ощущение тактильности, несомненно, отчасти вдохновленное растущим числом цифровых аборигенов в технической индустрии , имеет некоторые общие элементы дизайна с . первые коммерчески доступные копировальные машины в Соединенных Штатах в начале 1950-х годов.
70-е вернулись, и мы копаем это! В этом году дизайнеры обнимают своего внутреннего цветочного ребенка и создают причудливые психоделические принты.
Психоделия — это художественное и музыкальное направление 1960-х и 1970-х годов, ставшее движущей силой движения хиппи. Это движение, означающее « , чтобы открыть разум » на латыни, сосредоточилось на использовании психоделических препаратов, чтобы открыть разум и испытать галлюцинации.
Психоделия выходит далеко за рамки галлюциногенных наркотиков и музыкальных фестивалей; это создало целый культурный момент, манеру говорить и собственный стиль одежды.
Тенденции в искусстве и дизайне, которые сопровождали Психоделию, представляют собой хаотичные образы с яркими цветами и абстрактными формами. Это еще одна тенденция, которая следует за ностальгической тенденцией дизайна, которая была так популярна в последнее время.
Источник изображения: Idea School of Design
Психоделический дизайн использовал оптическую цветовую вибрацию и интенсивные цветовые узоры из другого направления в этом списке, поп-арта . Также говорят, что он позаимствовал дизайн и концепции из стиля комиксов .
Психоделический дизайн легко заметить, с яркими цветами и уникальными формами, которые создают у зрителя эффект оптической иллюзии.
Как и в оригинальном движении, возрождение этой хаотической темы, полной абстрактных форм и искаженных рисунков, возникло в момент времени, который кажется неустойчивым и новым.
Абстрактный минимализм
Абстрактный минимализм в последнее время пользуется огромной популярностью у дизайнеров. Его отличительный вид обычно сочетается с насыщенными цветами и искаженными пропорциями символов и текста.
Минимализм — форма абстрактного искусства, ставшая популярной в 1960-х годах и состоящая из упрощенных форм. Минималистский дизайн использует только самые важные элементы, необходимые для создания композиции.
Концепция минимализма применима к дизайну интерьера, моде и искусству. Минимализм как образ жизни также стал популярным в последние годы, заставив многих людей очистить свои шкафы и вещи в пользу более простого образа жизни.
Идея стала еще более популярной в последнее время, с ростом известности японского организатора, Мари Кондо . Кондо призывает людей избавиться от всего в своем доме и в жизни, что «не приносит им радости» в ее шоу Netflix «Уборка с Мари Кондо».
Дизайн может быть как простым, так и сложным. В последнее время в рисовании персонажей популярен абстрактный минимализм.
Изучение того, как использовать минимализм в своем дизайне, является мощным навыком для любого дизайнерского инструментария.
Воксельное искусство — это тип цифрового искусства, созданного с помощью «объемных пикселей», также известных как 3D-пиксели, которые можно использовать для создания иллюстраций, видеоигр или анимации.
3D-дизайн ; он существует уже довольно давно, но в последнее время стал более популярным среди дизайнеров. Существует множество различных типов воксельного искусства, но все они основаны на одной и той же концепции объединения блоков для создания композиции.
Вы, вероятно, больше всего знакомы с Voxel Art из Minecraft , классической видеоигры, которую мгновенно можно узнать по воксельному дизайну. Кроме того, в фильме Адама Сэндлера 2015 года « пикселей » на протяжении всего фильма используются 3D-иллюстрации.
Посмотрите трейлер, чтобы понять, что мы имеем в виду.

Воксель-арт — очень узнаваемый и самобытный стиль с использованием геометрических фигур, невероятно похожих на лего. Игривый геометрический вид кажется прямо из видеоигры.
Эта тенденция хорошо сочетается с ретро-стилем и имеет уникальный внешний вид, который обязательно привлечет внимание покупателей и клиентов. Геометрические фигуры особенно популярны у компаний, занимающихся технологиями и видеоиграми, которые используют этот стиль, чтобы напомнить своей аудитории о своих корнях.
Использование этого стиля идеально подходит для технологической компании, которая хочет выделить свой дизайн среди остальных.
Цвета драгоценных камней
Цвета драгоценных камней невероятно модны в дизайне этого года. От дизайна интерьера до моды, в 2021 году мы увидим множество украшений в тонах драгоценных камней, и мы не в восторге от этого.
Драгоценные тона — глубокие, насыщенные цвета, вдохновленные такими драгоценными камнями, как Изумруд, янтарь, и Сапфир . Эти тона создают роскошную дизайнерскую палитру, которая действительно бросается в глаза и бросается в глаза в любом дизайне.
Использование оттенков драгоценных камней может придать особый вид любому дизайну и помочь вашему дизайну выделиться из общей массы. Позолоченные изделия особенно популярны в этом году, а цвет gold стал основным цветом для дизайнеров.
Золото часто используется в текстурных рисунках, а предметы повседневного обихода часто окрашивают в золотой цвет, чтобы они выделялись.
Но в этом году популярно не только золото. Azure стал вторым самым быстрорастущим цветом в 2020 году, увеличившись более чем на 90% всего за один год!
Это один из многих тонов драгоценных камней, который в последнее время делает успехи в дизайне. И мы не думаем, что они замедлятся в ближайшее время.
Повышенное внимание к реализму и тактильность в современном мире дизайна имеют почти духовную связь со странностями прошлого года.
В то время, когда мы все меньше времени проводим друг с другом и больше времени в Интернете, неудивительно, что наши проекты по-новому возвращают нас друг к другу. Мы все хотим чувствовать себя более связанными, и средства массовой информации — один из немногих оставшихся способов сделать это.
Пандемия COVID-19 впервые в новейшей истории оставила многих из нас прикованными к дому или неспособными собираться большими группами. Это побудило дизайнеров начать создавать связи в своей работе.
Визуальный контент и графические элементы могут использоваться при правильном подходе к дизайну для укрепления связей.
Не бойтесь использовать это в своих проектах. Аутентичные изображения с большей вероятностью улучшат взаимодействие с пользователем. Это включает в себя доступную типографику, адаптивный дизайн и использование личного опыта для создания дизайна, который рассказывает историю.
Многие крупные бренды выпускают рекламу, подчеркивающую необходимость в настоящее время объединиться как сообщество. Например, посмотрите это Pepsi рекламный ролик о повторном подключении после окончания действия правил социального дистанцирования.
Создание связей посредством дизайна может быть одной из самых важных тенденций этого сумасшедшего года. И мы надеемся, что он не исчезнет в ближайшее время.
Подведение итогов
В этом году обязательно помните об этом принципе при разработке: как ваш графический дизайн способствует или препятствует личному взаимодействию? И что вы можете сделать, чтобы ваши пользователи чувствовали себя более связанными друг с другом?
Ностальгический дизайн и яркие, красочные тренды — это пища для комфорта в мире дизайна, и нетрудно понять, почему в этом году они взорвались. Мы все нуждались в умственном отдыхе после одного из самых бурных лет нашей жизни.
Но не думайте, что вы должны следовать этим тенденциям в каждом своем дизайне. Вместо этого будьте инновационными и создавайте свои собственные тренды; вот как дизайн продолжает развиваться!
Чтобы ваши проекты выделялись, не просто создавайте модные вещи, убедитесь, что они напрямую соответствуют культурному моменту, в котором мы живем.
Предсказание трендов в дизайне всегда маловероятно; в конце концов, кто мог предсказать, что все изменится так, как это произошло в прошлом году? И новая главная тенденция всегда может появиться в течение года.
Так что не забудьте подписаться на нас в социальных сетях, чтобы получить наши советы по дизайну, и следите за новостями ваших любимых дизайнеров, чтобы узнать, как изменится их визуальный контент в этом году.
Мы в Vectornator желаем вам счастливого и насыщенного 2021 года, удачного проектирования!
Обложка включает рисунок Мирзы Таловича, отредактированный в Vectornator.
Graphic design trends to look for (and avoid), courtesy of Trend List
Words
Michal Sloboda
Illustration
Mariano Pascual
—
Date
6 January 2020
Теги
Обзор года 2020
Особенности
Креативная индустрия
Графический дизайн
3009
Типография
Фирменный стиль
Михал Слобода, один из основателей веб-сайта по выявлению трендов в графическом дизайне, оценивает будущее пяти вездесущих увлечений.
Words
Michal Sloboda
Illustration
Mariano Pascual
—
Date
6 January 2020
Tags
Preview of the Year 2020
Features
Creative Industry
Graphic Design
Typography
Identity
In partnership with
Google Design’s goal is to connect, support, and inspire designers и технологи-проектировщики.
Михал Слобода — дизайнер UX и брендинга из Силиконовой долины. Он основал Trend List вместе с Ондржеем Зитой в 2011 году. В последние годы он работает над проектами, в которых еда и дизайн объединяют людей в реальной жизни.
В 2011 году, еще учась в колледже, я вместе с Ондржеем Зитой основал Trend List. В то время мы считали, что форма утратила свою функцию, а интернет-технологии ускорили формалистический, подражательный подход в дизайне. Список тенденций был реакцией на вездесущий формализм и повторяющийся визуальный язык в работах, которые мы видели в Интернете.
Современный мир визуален, а произведения искусства и графического дизайна демонстрируются без соответствующего контекста. Мы хотели каталогизировать это, чтобы увидеть, есть ли закономерности в визуальных тенденциях и как они меняются со временем. В первые дни мы получали электронные письма с ненавистью и просьбами об удалении, но вскоре все изменилось. С годами Trend List стал эталоном, справочной базой данных и источником вдохновения для начинающих дизайнеров. Теперь есть дизайнеры, которые ежедневно отправляют свои творения в список трендов.
Но список трендов тоже субъективен. Мы постоянно собираем изображения, которые несут один и тот же визуальный стиль или язык. Только когда они достигают критической массы, мы публикуем их как новую категорию трендов. Мы также решили исключить некоторые тенденции по разным причинам — например, если они существуют из-за производственных инструментов, с помощью которых мы все создаем, или они применимы только к очень специфической подкатегории графического дизайна.
It’s Nice That предложили нам прокомментировать, какие тенденции, которые мы обнаружили, были особенно актуальными в прошлом году, а те, которые, по нашему мнению, следует (возможно) оставить позади…
Выше
Все иллюстрации Мариано Паскуаля
Жидкие иллюстрации
В последние годы мы часто наблюдаем тенденцию к тому, что иллюстрации, используемые в графическом дизайне, становятся более абстрактными и кажутся непреднамеренными. Жидкая абстракция, в частности, стала доминирующим элементом визуальных образов, а экспрессия обогнала логику. Некрасивые элементы остаются красивыми, а случайность становится явным замыслом дизайнеров. Например, мы видели, как формы теряют свои границы, а геометрические структуры тают, как масло. 3D-рендеринг металлических текстур, смешанных с яркими цветами, также стал популярным, как и детские рисунки, раскачивающиеся в своего рода ритме ЛСД, где векторы смешиваются с пикселями.
Фильтр Liquify в Photoshop, похоже, снова стал новым другом индустрии. Если вы не знакомы с появлением этой тенденции, представьте себе вырезы Матисса. На грибы. Я считаю, что эта тенденция станет еще более индивидуальной в 2020 году. Если этот элемент абстракции также несет подпись автора, мы увидим больше уникальных дизайнов, выходящих из этой тенденции.
Выше
Мариано Паскуаль
Стерильный брендинг
Бренды не станут поляризованными в 2020 году. Во всяком случае, они просто становятся все более и более похожими, особенно с учетом того, что рынок стал насыщен минималистским брендингом, вслед за преобладанием дизайнерские бренды, такие как Apple и Uniqlo.
Эта тенденция привела к тому, что компании пытаются выдвинуть продукт на первый план, отводя графическому дизайну второстепенную роль, а не несуществующую. Обычная компоновка представляет собой визуальное оформление, в котором преобладает тщательно скомпонованный натюрморт с полированным изделием, помещенным посередине. Вокруг него будет монотонный фон, стерильный типографский клон Helvetica или Futura и один акцентный цвет. Это проверенные ингредиенты, которые мы ожидаем от брендинга в 2020 году. Это рецепт, который можно воспроизвести, даже с завязанными глазами.
Быть минималистичным — это здорово, но я считаю, что остроумие или эмоции могут добавить больше характера и передать уникальную историю бренда. Бренды, которые отходят от формулы, получают возможность создать свой собственный визуальный язык. Посмотрите на примеры Supreme, Еврейского музея Нью-Йорка или Happy Socks. Их уникальный визуальный стиль помог выделиться на насыщенном рынке и стать запоминающимся.
Выше
Мариано Паскуаль
Растянутый шрифт
Еще в 2016 году я предположил, что графический дизайн станет более панковским. В то время мы видели, как буквы расходились повсюду, летая на распущенных нитях, напоминающих переваренные спагетти. Слова становились бесконечными, как те, что были на 9-м канале Канье Уэста.0863 Обложка «Жизнь Пабло ». Типографика тоже постоянно деформировалась сканерами.
Это время нарушения самых элементарных правил. Сначала это было более тонко, с намеренно плохим кернингом, полным выравнивания, неравномерно распределяющего слова в предложениях. Это росло и росло, и слишком много визуального шума делало привлечение внимания зрителя более важным, чем смысл или удобочитаемость. Однако венцом всего этого является растянутая типографика, более целенаправленная итерация своего сканирующего предшественника.
То, что нас сначала учили не делать, теперь мы делаем намеренно. Мы подняли средний палец на предыдущее поколение. Будет интересно посмотреть, как эта тенденция будет развиваться в 2020 году. Есть еще много правил, которые нужно нарушать, и тем самым мы можем столкнуться с чем-то, казалось бы, странным, но также уникальным или красивым.
Выше
Мариано Паскуаль
Ноль отрицательного пространства
Когда мой одноклассник заметил в споре с нашим преподавателем, что «Больше иногда может быть больше!» мы все рассмеялись. Теперь никто не смеется. В моде больше! Пространство в графическом дизайне стало заполненным до краев, как картина Джексона Поллока. Вашему глазу негде остановиться, негде дышать.
Есть авторские работы признанных дизайнеров, чьи работы воплощают эту тенденцию, таких как Ричард Ниссен и Эстер де Врис или Паула Шер. С одной стороны, этот графический подход может быть успокаивающим и послушным, а в других случаях — клаустрофобным и загадочным. В любом случае повторение создает приятные для глаз образы, лабиринт, полный тайных сокровищ.
Эта тенденция существует уже некоторое время и периодически возвращается. Однако в 2020 году дизайнеры должны быть более осторожными в отношении того, что они хотят передать, заполняя последнее пустое пространство и как выглядит окончательный визуальный эффект. Он может быть приятным, провокационным, абстрактным или полным информации — если он создан с намерением.
Выше
Мариано Паскуаль
Основные цвета
Давайте будем честными, мы все устали от неоновых цветов, которые режут глаза, и кричащих International Klein Blue. Дайте нам перерыв на мгновение.
В последние годы тонкие третичные цвета широко использовались в различных областях графического дизайна. Мы видели это на привлекательных корпоративных иллюстрациях Facebook, Slack, Airbnb и Dropbox, а также в Интернете на низкоконтрастном фоне для четкой типографики. Это безопасные комбинации, которые никого не раздражают. Однако я считаю, что эти успокаивающие приглушенные цвета скоро будут заменены смелыми, основными цветами.
Это создаст резкий контраст с строгими белыми макетами и черной типографикой. Мы увидим весь диапазон, от едва уловимых перепадов акцентов до огромных кричащих полей комплементарных сочетаний. Если бы мне пришлось сделать ставку на один единственный цвет, чтобы взять на себя инициативу, это был бы красный процесс, чистая комбинация пурпурного и желтого, CMYK 0/100/100/0. Чистый и яркий, но немного более тонкий, чем его RGB-брат.
При поддержке Google
Компания Google гордится тем, что поддерживает превью года «Хорошо, это здорово», помогая широкому и инклюзивному творческому сообществу. Мы считаем, что дизайн имеет решающее значение для создания отличных продуктов и опыта, и мы стремимся поддерживать лучшие в своем классе усилия, такие как Material Design — единая система, объединяющая теорию, ресурсы и инструменты, помогающие дизайнерам и разработчикам создавать красивые цифровые приложения — и Google Design . В Google Design мы создаем оригинальные статьи и видеоролики, проводим мероприятия и поощряем творческие и образовательные партнерские отношения с целью поддержки и вдохновения дизайнеров и технологов дизайна. Подпишитесь на рассылку Google Design Newsletter , чтобы узнать больше.
Поделиться статьей
Дополнительная информация
www.hatebranding.
No related posts.