Анатомия для художников. Практический курс
1017 ₽
В наличии 1 шт.
В корзину ↻Условия доставки
| Автор | Барбер Б. |
|---|---|
| Издательство | Бомбора |
| Год издания | 2021 |
| Переплет | Твёрдый |
| Страниц | |
| Формат | 197×255 мм |
| Язык | Русский |
| Переводчик | Вирязова О. |
| ISBN | 978-5-04-099887-6 |
| Артикул | 1132098 |
- О книге
Научитесь изображать тело человека вместе с автором мировых бестселлеров по рисованию Баррингтоном Барбером! Анатомия — базовая тема для каждого художника. Если обратиться к истории изобразительных искусств, то вы увидите, что строение человеческого тела всегда шло рука об руку с творческим процессом. Из книги вы узнаете: — Особенности изображения людей в зависимости от гендера и возраста. — Как великие художники изображали человеческое тело. — Как разобраться в анатомических терминах и научиться рисовать людей. — И многое другое. Вы сможете не только изучить и научиться рисовать человеческое тело, но и вдохновиться изображениями людей в исполнении Да Винчи, Микеланджело и других творцов эпохи Возрождения. Качественное издание удобного формата с плотной белой бумагой станет отличным подарком для начинающих художников.
Подписка на рассылку
Раз в месяц будем присылать вам обзоры книг, промокоды и всякие-разные новости
Анатомия для художников в Калуге: 460-товаров: бесплатная доставка, скидка-60% [перейти]
Партнерская программаПомощь
Калуга
Каталог
Каталог Товаров
Одежда и обувьОдежда и обувь
СтройматериалыСтройматериалы
Текстиль и кожаТекстиль и кожа
Детские товарыДетские товары
Здоровье и красотаЗдоровье и красота
Продукты и напиткиПродукты и напитки
ЭлектротехникаЭлектротехника
Дом и садДом и сад
Мебель и интерьерМебель и интерьер
ПромышленностьПромышленность
Торговля и складТорговля и склад
Все категории
ВходИзбранное
-14%
2 290
2656
Анатомия фигуры человека. Краткое пособие для художников. Учебное | Могилевцев Владимир Александрович
В МАГАЗИНФигура человека для художника.
Большая книга анатомии, референсов и художественных поз Тип:
МОРФО: Анатомия для художников | Автор не указан Тип: Печатная книга: Научная и научно-популярная
В МАГАЗИНАнатомия для художников. Альбом скетчинга
ПОДРОБНЕЕ-20%
696
870
Книга Анатомия для художника. Самое полное пособие по изображению человека reviewsCount: 2,
ПОДРОБНЕЕКнига Анатомия для художников. Альбом скетчинга reviewsCount: 1, reviewsRating: 5,
ПОДРОБНЕЕКнига Анатомия для художников merchantCountBpg2: 0, cashback: 21, LT_cluster1: 1
ПОДРОБНЕЕ-15%
892
1050
Книга МОРФО. Анатомия для художников merchantCountBpg2: 0, cashback: 1, LT_cluster1: 1
ПОДРОБНЕЕКнига Анатомия для Художников, полный перевод С Новейшей терминологией merchantCountBpg2: 0,
ПОДРОБНЕЕАнатомия для художников
ПОДРОБНЕЕАнатомия для художников.
Альбом скетчинга
-47%
2 115
3998
Морфо. Анатомия для художников | Лауричелла Мишель Тип: набор для опытов, Производитель: Бомбора,
ПОДРОБНЕЕАнатомия для художников Издательство АСТ Производитель: АСТ, Обложка: твердая
ПОДРОБНЕЕ3dtotal Publishing «Фигура человека для художника. Большая книга анатомии, референсов и художественных поз»
ПОДРОБНЕЕкнигибаммесбарчаиженскаякниги побаммес книгусара симблетпластическая книгипластическая баммесдинамическая берн хогартКнига. Анатомия для 3D-художников. Курс для разработчиков персонажей компьютерной графики.
ПОДРОБНЕЕАнатомия для художника. Самое полное пособие по изображению Эксмо Производитель: ЭКСМО
ПОДРОБНЕЕКартина на холсте «Анатомия, животное, биология» 120×90 см. с алюминиевым подвесом, в тубусе Тип:
ПОДРОБНЕЕДюваль М.
-М. Анатомия для художников. Учебное пособие для СПО. Среднее профессиональное образование
Картина на холсте «Мозг, анатомия, собака» 120×90 см. с алюминиевым подвесом, в тубусе Тип:
ПОДРОБНЕЕКнига Эксмо Анатомия для художника Самое полное пособие по изображению человека Тип: книга,
ПОДРОБНЕЕАнатомия для художника. Самое полное пособие по изображению человека
ПОДРОБНЕЕИздательство «АСТ» Анатомия для художников Производитель: АСТ, Возраст: 9-14 лет, 14+, Обложка:
ПОДРОБНЕЕ-10%
9 000
10000
Енё Барчаи «Анатомия для художников» Издательство: Эпоха
ПОДРОБНЕЕ-60%
1 400
3500
Анатомия фигуры человека. Краткое пособие для художников Арт-индекс Пол: для девочек, для
ПОДРОБНЕЕДудиева Н.В. «Анатомия для художников Учебное пособие» Издательство: В.
Шевчук, Год издания: 2017,
Барчаи Енё «Анатомия для художников«
ПОДРОБНЕЕОсновы анатомии человека. Наглядное руководство для художников
ПОДРОБНЕЕДудиева Н.: Анатомия для художников. Учебное пособие Тип: книга, Пол: для девочек, для мальчиков,
ПОДРОБНЕЕФигура человека для художника. Большая книга анатомии, референсов и художественных поз
ПОДРОБНЕЕАнатомия для художников. Практический курс | Барбер Баррингтон
ПОДРОБНЕЕКартина интерьерная на дереве Красочный череп (скелет, анатомия) — 8081 В Тип: картина, Вид
ПОДРОБНЕЕАнатомия для художника. Самое полное пособие по изображению человека, Чиварди Д. Производитель: Без
ПОДРОБНЕЕАнатомия для 3D-художников. Курс для разработчиков персонажей компьютерной графики. Эксмо
ПОДРОБНЕЕКристофер Харт «Руководство по рисованию манги»
ПОДРОБНЕЕДудиева Н.
«Анатомия для художников. Учебное пособие» Издательство: В. Шевчук
-31%
797
1155
Анатомия для художников. Практический курс (новое оформление) | Барбер Баррингтон
ПОДРОБНЕЕ-31%
797
1155
Анатомия для художников. Практический курс | Барбер Баррингтон
ПОДРОБНЕЕДженнифер Крауч «Анатомия для художников«
ПОДРОБНЕЕАнатомия для художников Тип: набор для опытов, Наука: анатомия, Пол: для девочек, для мальчиков
ПОДРОБНЕЕАнатомия для художников Тип: набор для опытов, Производитель: ЭКСМО, Наука: анатомия
ПОДРОБНЕЕМорфо. Анатомия для художников. Эксмо Производитель: ЭКСМО, Обложка: твердая
ПОДРОБНЕЕ-23%
693
900
Анатомия для художников. Учебное пособие Издательство: В.
Шевчук, Год издания: 2017, Направление
-31%
796
1155
Анатомия для художника Эксмо Производитель: ЭКСМО, Обложка: твердая
ПОДРОБНЕЕАнатомия для художников. Учебное пособие Тип: книга, Производитель: Планета, Пол: для девочек, для
ПОДРОБНЕЕКартина на холсте «Череп, человек, анатомия» 120×90 см. с алюминиевым подвесом, в тубусе Тип:
ПОДРОБНЕЕРабинович М. Ц. «Пластическая анатомия человека, четвероногих животных и птиц» Издательство: Юрайт,
ПОДРОБНЕЕАнатомия для художника. Самое полное пособие Эксмо Тип: книга, Производитель: ЭКСМО
ПОДРОБНЕЕАнатомия для художников Производитель: АСТ, Тематика: люди, Обложка: твердая
ПОДРОБНЕЕАнатомия для художников. Учебное пособие Тип: книга, Производитель: Москва, Пол: для девочек, для
ПОДРОБНЕЕХарт Кристофер «Руководство по рисованию манги.
Харт К.»
-20%
1 720
2150
3D Total. Анатомия для 3D-художников
ПОДРОБНЕЕАнатомия для художников
ПОДРОБНЕЕ2 страница из 12
Анатомия для художников
мерзких тел? Анатомия в искусстве | Журнал DailyArt
НеобычноеКэнди Бедворт 10 февраля 2023 мин Читать
Готовы ли вы отправиться в увлекательное путешествие в мир анатомического искусства? Читайте дальше, пока мы раскрываем искусство плоти и крови на протяжении веков!
Резюме
Это глубокое погружение в творчество художников, которые черпают вдохновение в человеческом теле и анатомии.
Очаровательные организмы Анатомия и искусство всегда были неразрывно связаны, и разве это удивительно? Разве мы все не очарованы формой, строением и повадками наших человеческих тел? Чистая анатомия — это наука о строении живых организмов. Когда мы добавляем в смесь искусство, мы находим творческое выражение самой сути жизни.
Анатомическое искусство описывает тело – кожу, кости, мышцы и органы. Это могут быть наброски, картины или скульптурные формы. В последнее время он включает в себя фотографию и новые технологии, такие как кибернетика, тепловидение и сканирование тела.
Анатомическая иллюстрация крайне важна для преподавания и изучения анатомии. Автор DailyArt Камилла Де Лаурентис написала подробное руководство по этому вопросу. Влиятельные анатомические исследования врача греческого происхождения Галена (129–216 гг. Н. Э.) Доминировали в европейской медицине на протяжении сотен лет. Андреаса Везалия часто называют основоположником современной анатомии человека. Он работал с художником и гравером, чтобы преобразовать свои человеческие разрезы в красиво детализированные и аннотированные изображения. В Амстердаме 17-го века художник Жерар де Лересс (ученик Рембрандта) тесно сотрудничал с хирургом Говардом Бидлоо, чтобы произвести одни из самых сложных и захватывающих анатомических исследований тела.
В этих рисунках, которые считаются шедеврами голландского периода натюрморта, есть реализм, сострадание и даже чувственность.
Леонардо да Винчи, пожалуй, самый известный анатомический иллюстратор. Да Винчи провел собственное вскрытие более 100 человеческих трупов, создав многочисленные рисунки и наброски, основанные на этих исследованиях. Можно сказать, что все художники эпохи Возрождения были анатомами — для создания таких невероятно реалистичных и реалистичных изображений им требовалось глубокое и доскональное понимание того, как работает тело под кожей. Однако из всех художников эпохи Возрождения Леонардо да Винчи, без сомнения, является самым значительным и плодовитым, изобретающим новый словарь для научной анатомической иллюстрации.
Восковое моделирование Восковое моделирование всего тела началось в конце 17 века в Италии. Важным шагом вперед по сравнению с двухмерными анатомическими иллюстрациями стало изображение тела в трех измерениях в натуральную величину.
Воск можно формовать, окрашивать, тонировать, накладывать слоями и даже закреплять волосами, зубами и ногтями, чтобы создать версию тела, которая тревожит своей яркостью.
Возможно, самая известная восковая модель была сделана (и до сих пор хранится) для музея Ла Спекола во Флоренции итальянским скульптором Клементе Сусини. Это называется Анатомическая Венера или Венера Медичи . Эту очень реалистичную восковую модель обнаженной женщины в натуральную величину можно было разделить на семь слоев, заканчивая крошечным плодом, свернувшимся внутри ее чрева. Что делает это более артистичным (или более странным?), так это то, что у нее полная копна настоящих человеческих волос, и она носит нитку жемчуга на шее. Ее голова откинута на мягкую подушку, на лице застыло восторженное выражение. Имейте в виду, что тогда взгляд экстаза был священным, а не эротичным. То же выражение можно найти во многих религиозных картинах — оно вызывает тайну, а не секс.
Грабители могил Существует резкий контраст между этими необычными ранними итальянскими моделями и стилем лондонского скульптора Джозефа Тауна.
Он изготавливал муляжи (имитации травм на восковых фигурах в учебных целях) для студентов больницы Святого Гая в Лондоне. За свою карьеру он создал более 1000 анатомических моделей, некоторые из которых до сих пор хранятся в Музее Гордона в Королевском колледже Лондона. Использование этих моделей помогло положить конец ужасной торговле трупами для вскрытия. Преступников и нищих, умерших в работном доме, передавали в медицинские школы, но это не обеспечивало достаточного количества трупов. Итак, грабители могил, или «воскресители», как их более эвфемистически называли, незаконно выкапывали тела для доставки в медицинские школы. Эдинбургские Берк и Хэйр были увековечены в рассказах и фильмах. В 1827 году они прибегли к многочисленным убийствам, чтобы удовлетворить спрос на тела.
Вотивы играли важную роль в культурной жизни человека с дохристианских времен и до наших дней. Ранние образцы были сделаны из терракоты, некоторые из мрамора или даже бронзы.
Позже их делали из воска, а сегодня могут сделать из пластмассы. Приношение предметов языческому богу, или божеству, или христианскому святому, чтобы попросить благодати или поблагодарить за полученную благодать, является очень древним обычаем. Люди размещают предметы в святынях, в церквях или в местах паломничества. Некоторые из этих объектов невероятно хорошо сделаны и довольно красивы. Журнал DailyArt Писательница Марга Паттерсон более подробно исследует их здесь.
Мы довольно много знаем о том, как древние цивилизации сохраняли части тела. Наш энтузиазм в отношении египетских мумий не ослабевает. Культурные обычаи, почитающие мертвых, относятся к телу как к вместилищу души, а не просто как к мешку из кожи и костей — части тела имеют тотемную ценность. Древние тексты описывают ритуальные практики кельтов в железном веке. Они снимали головы врагов, убитых в бою, и бальзамировали их для демонстрации перед домами победителей.
Для бальзамирования использовали масло из кедровых или сосновых шишек. Люди раннего бронзового века вносили останки предков в свои постройки в качестве защитного тотема или просто в память.
Кости святых с древних времен использовались для оживленной торговли. Журнал DailyArt Писатель Марта Брилл исследовала некоторые из самых интересных примеров. Люди совершали паломничества, чтобы посетить реликвии, которые, как считалось, исцеляли больных или даже излечивали от чумы. Менее ценные реликвии (третьего класса) все еще можно покупать и продавать сегодня. Ремесленники разработали богато украшенные шкатулки, называемые реликвариями, для хранения и демонстрации этих костей. Эти предметы составляли основную форму художественного производства в Европе и Византийской империи в средние века. Картины, объясняющие историю реликвии, также были еще одной важной особенностью художественного творчества того периода.
Верования анимистов Отойдя от маленьких реликвий, в гористой местности Индонезии народ тораджан мумифицирует все тела умерших.
Хранение и уход за этими законсервированными телами в течение многих лет — это традиция, уходящая вглубь веков. Их анимистические убеждения стирают грань между жизнью и смертью, делая мертвых очень заметными в мире живых. Исторически фаршированные листьями и травами формалин (консервирующий химикат) используется и сейчас. Тораджи редко закапывают в землю. Если их нет дома, их помещают в гробницы, пещеры или даже в вырубленную в дереве дыру, чтобы к телу можно было легко добраться. При их отсутствии деревянная фигурка может быть вырезана. Известный как тау тау , эти скульптуры носят одежду, украшения и даже волосы умерших.
Можно сказать, что самым ранним известным свидетельством «художественного поведения» является украшение людьми своего тела. Наши самые ранние предки были так же очарованы своим телом, как и мы. Украшения или священные знаки могут включать пирсинг, татуировку и окрашивание кожи охрой, а также добавление бус, костей и раковин.
Сегодня есть художники, которые следуют этой богатой традиции использования самого тела в качестве холста или исходного материала. Провокационная французская художница Орлан использует свое тело, чтобы исследовать и подвергать сомнению социальные нормы. Ее самые противоречивые работы связаны с протезированием и хирургическими вмешательствами, изменением ее собственной плоти, декламацией стихов в сознании. В начале 19В 90-х у нее над бровями были имплантированы две шишки или «рога». Совсем недавно новостные ленты о знаменитостях зашумели, когда она подала в суд на Леди Гагу за «копирование» ее образов и инноваций. Орлан не выиграла дело о плагиате, но она определенно попала в заголовки.
Некоторые используют все тело в перформансе. Называя себя «бабушкой» искусства перформанса, сербка Марина Абрамович исследует выносливость и ограничения человеческого тела в иногда мучительном, а часто утомительном концептуальном искусстве. Для Абрамовича цель — не что иное, как преобразование как публики, так и артиста.
Она долгое время сотрудничала с немецким художником Улаем. За свою 50-летнюю карьеру она подожгла себя, вырезала себе кожу ножом и принимала опасные дозы контролируемых наркотиков на глазах у публики. Недавно она опубликовала коробку с карточками-инструкциями, содержащими упражнения для достижения измененного состояния и раскрытия творческого потенциала. Музыканты Джей Зи и Леди Гага с энтузиазмом перешли на «Метод Марины Абрамович».
Удивление, исследование и уважение к человеческому телу — вот что мы исследуем здесь, а не содранную кожу, расчлененные тела и запекшуюся кровь. Но если вы любите ужасы, посмотрите (по моему очень личному мнению) сильно переоцененные Дэмиена Херста Virgin (exposed) или Hymn . Или посмотрите на пластинированные тела немецкого анатома Гюнтера фон Хагенса на его выставках Body Worlds . Kittiwat Unarrom создает ужасные аутентичные расчлененные части тела. Интригующая часть его шоу ужасов заключается в том, что он делает все из хлеба в своей семейной пекарне.
Кровавые портреты
Прежде чем двигаться дальше, стоит упомянуть одно из самых известных произведений боди-арта. Марк Куинн следует давней художественно-исторической традиции автопортрета. Но он твердо отклоняется от традиции, делая свои скульптуры из 10 пинт (5,7 литров) собственной замороженной крови. Плинтус из нержавеющей стали для головы — это холодильная установка, намекающая на футуристические идеи криогеники или анабиоза. Куинн обязался производить одну такую голову каждые пять лет. Он называет их «скульптурами жизнеобеспечения», поскольку для выживания они полагаются на технологии и сложную инфраструктуру. Щелчок выключателя, и голова превратилась в кровавую лужу. Другие его материалы для лепки включали ДНК, фекалии и плаценту от рождения его сына.
Десять лучших А теперь давайте посмотрим на некоторых из лучших художников-скульпторов, работающих сегодня в анатомическом искусстве. Чтобы попасть в список, каждый из этих художников должен был создавать передовые, захватывающие дух произведения искусства, а также участвовать в процессах создания и производства, где переплетаются эмоциональные и практические исследования.
Здесь нет «фабрик художников», где художник заставляет своих миньонов-помощников работать и добавляет их имя в конце! Вот 10 лучших художников, работающих сегодня по всему миру, исследующих состояние человека через тело. И все они женщины. Приготовьтесь быть пораженным!
Художник-первопроходец Спайк Блэкхерст, получивший образование в области изобразительного искусства, скульптуры и кузнечного дела, создает работы, исследующие противоречие между хрупкостью и силой, добавляя к политическому дискурсу эмоциональное насилие и травмы. Этот скульптор из Уэльса говорит, что она художник процесса, раздвигающий границы возможного. Ее скульптуры сосредоточены на органах тела, на том, что они представляют для нас, и на том, как они удерживают травму эмоционального насилия. Однако Блэкхерст не только создает искусство, но и разрабатывает собственные инструменты и процессы для сплавления металла и керамики. Она смешивает передовые технологии и древние практики, такие как Раку, для создания удивительных работ.
Эта американская художница была очарована анатомическими образцами еще в детстве. Она исследует физическую и эмоциональную сложность человеческого тела с помощью традиционных ремесел, изобразительного искусства и цифровых технологий. Она создает изображения и скульптуры из вязаной проволоки, меди, серебра, шерсти и воска, которые исследуют нашу человечность. Мондро тратит сотни часов на каждое произведение и выставляется по всему миру.
3. Карин Джоллет Используя мягкую и гибкую ткань, чтобы воссоздать ткани тела, Jollet находит человеческое тело невероятно красивым. Каждая работа белого цвета, и для Jollet это обеспечивает связь и плавность между всеми работами, напоминая нам о единстве и чистоте. Этот французский художник специально ссылается на представления наших предков о теле и духе, а также на традицию вотивов. Она говорит, что вовсе не находит анатомию болезненной, а вместо этого видит чудо и красоту.
Хотя ее работы явно являются частью традиции истории искусства, они также являются ответом Макдауэлл на мир, в котором мы сейчас живем, где изменение климата и токсичное загрязнение угрожают самому нашему существованию. Американец Макдауэлл вручную лепит каждое изделие из фарфора, который обладает уникальной способностью быть одновременно красивым и хрупким, но при этом может прослужить тысячи лет. На своем веб-сайте она говорит, что рассматривает каждую работу как захваченный и сохраненный образец, кропотливую запись природных форм, находящихся под угрозой исчезновения, и комментарий о нашей собственной вине.
5. Кристин Борланд В 2001 году компания Borland создала работу под названием Bullet Proof Breath , показывающую крошечные дыхательные пути легких. Невероятно, но она сделала это из паутины и стекла. Здесь мы видим и хрупкость, и силу, смешение природных ресурсов и технологий.
Большая часть работы Борланд посвящена изучению износа и регенерации, и она тесно сотрудничает с коллегами в медицине.
Бакстер работает с резным алебастром, стеклом, бронзой, деревом и металлом. Она сочетает их с природными формами, такими как кристаллы и минералы. Она создает скульптуры, исследующие грань между жизнью и смертью, потерей и наследием. Получив образование в области скульптуры и дизайна ювелирных изделий, она училась в Италии и живет на юго-западе Америки. Ее работы варьируются от музейных экспонатов до готовых украшений.
7. Энни Кэттрелл Во время учебы в Школе искусств Глазго Кэттрелл проводила довольно много времени в Музее анатомии, обычно предназначенном для студентов-медиков. Ее увлечение топографией тела и связью науки и искусства никогда не ослабевало. Практика Кэттрелла часто основывается на работе со специалистами в области неврологии, метеорологии, инженерии, психиатрии и истории науки.
Этот междисциплинарный подход приводит к удивительным и элегантным работам.
Получив образование психотерапевта, Поллиер работала с детьми с ограниченными возможностями обучения и социально-эмоциональными проблемами. Позже она получила высшее образование в области скульптуры, специализируясь на технике каменной скульптуры и технике мулажа. Физический мир и его неизбежный распад — ее тема — хрупкое тело, эфемерное и временное. Полье работает в основном с мрамором и алебастром, добавляя в процесс воск и стекло. Рисунки и картины предшествуют ее трехмерным работам, а иногда они становятся произведениями сами по себе.
9. Хуана Гомес Эта чилийская художница использует ткани и нити для исследования систем, управляющих человеческим телом. Ее изображения кровеносной, эндокринной и нервной систем восходят к тем ранним анатомическим иллюстрациям, которые мы исследовали ранее. Гомес ищет закономерности и сети в человеке, которые напоминают деревья или речные системы в природе.
Она смотрит на микрокосмос и макрокосмос, на внутреннее и внешнее, ищет общий язык.
Палестинская художница Хатум выросла в Бейруте, Ливан, но во время визита в Лондон в 1975 году в Ливане разразилась гражданская война, и Хатум был вынужден покинуть страну. Она исследует параметры тела, а также политическое и географическое чувство дислокации, пережитое изгнанием. В Резиновый коврик человеческие кишки высыпаются на пол. Силиконовый каучуковый кишечник имеет блеск и текстуру, которые одновременно привлекательны и тревожны. Посетители могут трогать, тыкать или даже лежать на поверхности.
Научная и личная правда Все эти произведения искусства демонстрируют поистине междисциплинарный способ работы в искусстве, сочетающий эстетику, художественное выражение, технологические навыки, научную правду и личную правду. Эти художники привлекают нас, потому что у всех нас есть тела, и мы находим себя очаровательными и пугающими, прекрасными и отталкивающими одновременно.
Отношения между изобразительным искусством и анатомией богаты и разнообразны — одержимость художников, которая, к счастью, не показывает признаков снижения. Я пропустил кого-то существенного из этого списка? Добавляйте свои комментарии в нашу тему!
Библиография
1.MEDinART (глобальная и постоянно растущая платформа, которая связывает биомедицинские науки с технологиями и искусством).
2.Кэнди Бедворт, Раздвигая границы со Спайком Блэкхерстом , Wales Art Review, 12.01.2022.
Мы любим историю искусства и пишем о ней. Ваша поддержка помогает нам поддерживать журнал DailyArt и поддерживать его работу.
Журналу DailyArt нужна ваша поддержка. Каждый вклад, большой или маленький, очень ценен для нашего будущего. Благодаря этому мы сможем поддерживать и развивать журнал. Спасибо за помощь!
- 5 долларов
- 10 долларов
- 25 долларов
- 50 долларов
- Ежемесячно
АНАТОМИЯ ДЛЯ ХУДОЖНИКОВ: форма рисования и поза
Нажмите на фото, чтобы увеличить
Опубликовано по цене $56.
00 Твоя цена 39,95 долларов США
(Сэкономьте $16,05)
Под редакцией Марисы Льюис
В фирменном стиле обучения инструктора используются инновационные коробчатые манекены, сделанные из упрощенных форм. Подход Тома Фокса к рисованию тела дает правдоподобные результаты даже при работе с такими традиционно сложными предметами, как перспектива, пропорции и трехмерные формы. Такой подход к анатомии станет вашим ключом к успеху в рисовании фигур. Полностью иллюстр.
Формат : Бумажный переплет
Страницы : 302
Издатель : 3DTotal
Статус публикации : Текущий
Размер : 9½ x11¾ дюйма
ISBN : 9781912843428
Артикул № : 1973312
Опубликовано по цене $56,00 Твоя цена 39,95 долларов США (Сэкономьте $16,05)
НАСТРОЙКИ ИЗ ВООБРАЖЕНИЯ: Аниме и манга
Под редакцией Марисы Льюис
Бумажный переплёт
26,95 долларов США $34,99
НАСТРОЙКИ ИЗ ВООБРАЖЕНИЯ: Магия и миф
Под редакцией Марисы Льюис
Бумажный переплёт
$27,95 $37.
