Фото портретов: Портрет на заказ по фотографии в Москве

• Отвлекающий задний план

Слишком много деталей в фокусе позади вашего объекта может отвлечь внимание от него. Тщательно выбирайте позицию. Внимательно выбирайте объектив. Использование длиннофокусного объектива уменьшает объем фона в кадре.

• Объект находится слишком близко к фону

Даже при использовании простого фона будет лучше, если вы отделите объект съемки от него.

• Объект не в фокусе

У вас может возникнуть соблазн широко открыть диафрагму, чтобы размыть отвлекающий фон. Но будьте осторожны с таким приемом, чтобы не потерять фокус на объекте. Размытие фона может привести к слишком сильному размытию самого объекта съемки.

• Глаза не в фокусе

Если у объекта съемки есть глаза, сфокусируйтесь на них. Это одно из важных правил фотографии. Очень редко портрет с глазами не в фокусе выглядит хорошо. Когда модель смотрит прямо в камеру, легко можно сфокусировать оба глаза. В случае, если голова повернута в сторону, вам необходимо сфокусироваться на том глазе, который ближе к камере.

• Медленная выдержка

Люди двигаются. Вам нужно выбрать достаточно быструю выдержку, чтобы появилась возможность «заморозить» движение. Даже если движение невелико, все равно оно может привести к размытому снимку в случае слишкой малой скорости затвора.

Обычно достаточно использовать значение выдержки в 1/250 секунды.

• Плохое освещение

Современные камеры могут делать фотографии при малом освещении, поэтому легко ошибиться в настройках.

Очень важно иметь правильное освещение для создания настроения. Если вам нужен мягкий и романтичный портрет, то жесткое, высококонтрастное освещение тут не подходит. Точно так же мягкий свет не поможет вам создать драматичную атмосферу на фотографии.

• Плохой момент съемки

Уловить правильный момент съемки очень важно. Если вы пропустите этот момент, люди, которых вы снимаете, могут не захотеть позировать снова.

Выбор момента съемки может стать удачным или испортить портрет. Важно ждать и наблюдать за лицом человека, чтобы нажать кнопку спуска затвора в нужное время. Большинство людей не будут смотреть в вашу камеру, не меняя выражения лица, поэтому вы должны быть готовы поймать миг, когда они выглядят лучше всего.

Если вы фотографируете человека, который часто моргает, вам придется поймать момент, когда у человека открыты глаза.

• Недостаточно фотографий

Вам понадобится сделать достаточно много фотографий. Малое количество снимков расстроит вас, когда вы будете редактировать и обрабатывать фото, поскольку у вас будет слишком мал выбор.

Но не сидите с камерой в режиме серийной съемки, заполняя карту памяти почти идентичными изображениями. Стремитесь создать разнообразие снимков, это облегчит задачу выбора.

• Слишком много фотографий

Может быть сложно найти баланс между недостаточным и слишком большим количеством фотографий.

Некоторым людям будет удобнее фотографироваться более долгий период времени по сравнению с другими. Вы должны понимать это. Если ваш объект съемки становится скучным или начинает нервничать из-за того, что вы снимаете его слишком долго или делаете слишком много фотографий, это будет видно по его лицу. В результате пострадает качество фото.

• Нехватка взаимопонимания с объектом съемки

Хороший контакт с человеком, которого вы фотографируете, является одним из наиболее важных аспектов портретной съемки. Построение взаимопонимания со своим объектом, даже если у вас на съемку есть всего несколько минут, может оказать большое влияние на конечные изображения.

Когда ваш человек расслаблен с вами и счастлив, вы получите лучшие снимки. Ваша манера общения с персонажем съемки очень важна.

• Не направляете модель и не корректируете позы

Выясните, какова цель портретной сессии, какой тип фотографии нужен персонажам фото, что именно они хотят получить.

Когда вы знаете, чего они хотят, вы будете знать, чего вы должны достичь. Если люди не понимают, что вы просите их сделать, просто покажите им. Поместите свое тело, руки, лицо так, как вы хотите, чтобы модель повторила за вами.

• Ощущение, будто вы навязываетесь

Это часто встречается при фотографировании незнакомцев. Многие уличные фотографы предпочитают неформальные портреты, потому что они не хотят навязываться людям.

Вам нужно изменить свое мышление и научиться снимать людей на улице.

• Неуверенность

Если вы застенчивы и не уверены в себе, это может отразиться и на объекте съемки. Вам не нужно устраивать шоу, просто расслабьтесь и будьте уверены, что вы создаете хорошие фотографии.

• Торопитесь, чтобы закончить побыстрее

Не торопитесь. Это не гонка. Дайте себе возможность хорошенько сосредоточиться на том, что вы делаете. Убедитесь, что вы получаете то, что хотите, и тогда ваш объект с большей вероятностью будет доволен результатом.

Заключение

Фотография требует практики, для успеха необходимы концентрация и настойчивость. Вот почему хорошо практиковаться в создании портретов с кем-то, кого вы знаете и кто готов фотографироваться. Изучите свою камеру, будьте уверены в ней и в своем предмете съемки, и вы научитесь делать замечательные портреты.

Все фото by Kevin Landwer-Johan

5 идей для креативных портретов в любом месте

Найти идеальное место или окружение для съёмки портрета получается далеко не всегда. Поэтому ребята из SLR Lounge подготовили видео, в котором они показывают, как можно снять 5 креативных и интересных портретов даже на небольшой парковке.

Найдите естественную рамку

Все фотолюбители в той или иной степени знакомы с популярной композиционной теорией ведущих линий, которые существенно усиливают фотографию.

Но в рассматриваемом случае, вместо того чтобы искать ведущие линии для включения их в кадр, хорошей идеей будет найти области, которые могли бы естественным образом окружить и кадрировать вашу модель.

Это может означать поиск сводчатого прохода, использование колонн или объектов с чётко выраженной структурой, способных помочь вам построить более интересную композицию.

В частности, в видеоролике ребята показали, как они нашли небольшое углубление в кустарнике, где их модель смогла расположиться так, что ветки и листья образовали естественную рамку, обрамляющую её верхнюю часть тела и лицо.

Поскольку сцена была достаточно компактной, съёмка портрета велась на 50-миллиметровый объектив, чтобы заполнить кадр только кустарником и обрезать автомобиль, стоящий прямо за ним.

Ищите места, где можно передать глубину изображения

Самые эффектные композиции обычно имеют интересный передний план или фон, или и то и другое вместе! Изучите область съёмки на наличие места, в котором можно включить в кадр передний или задний план.

Например, ребятам удалось найти такое место, где можно включить в кадр и передний и задний план, передав глубину изображения. В этом им опять же помог кустарник, образующий живую изгородь парковки.

Модель встала близко к кустарнику, расположенному на переднем плане, затем фотограф немного скорректировал её положение так, чтобы кустарник на заднем плане тоже попал в кадр. Заполнив кадр кустарником, фотограф смог создать ощущение глубины изображения, а также исключил из кадра все нежелательные объекты.

Ищите естественные отражения

Если поблизости нет луж, осмотритесь в поисках других отражающих поверхностей. Это могут быть, например, окна здания (чуть ниже вы увидите, как ещё их можно использовать для съёмки) или даже окно автомобиля.

Ищите интересные фоны

Используя фикс, можно эффектно размыть практически любой фон, сделав его похожим на текстуру или узор. Вы будете удивлены, насколько эффектно могут выглядеть некоторые фоны в качестве заднего плана.

Например, ребята, блуждая по парковке, нашли старый автоприцеп и использовали его для создания фона.

И вот что из этого получилось:

Используйте смартфон для создания дополнительных отражений

Выше уже говорилось о поисках отражений в месте съёмки, но у всех нас с собой всегда есть один простой инструмент, который позволяет нам создавать отражения везде, где бы мы ни были… речь идёт о наших смартфонах.

Например, можно использовать окно здания для создания основного отражения модели, и добавить к нему отражение на экране смартфона:

Так можно исключить из кадра объекты, отражающиеся в стекле, но которые вы не хотели бы видеть на фото:

Вы можете применить эти идеи и композиционные теории везде, где снимаете, и получить те же самые, если не лучшие, результаты!

Для большей наглядности просмотрите видеоролик с процессом съёмки всех вышеуказанных идей:

Студия — Монро Арт | Портрет на холсте по фотографии

Стильные портреты от студии Монро Арт

О, эта кутерьма с выбором подарка! Разумеется, все мы хотим угодить человеку и подарить то, что ему непременно понравится. Можно сэкономить себе время и нервы и пойти по легкому пути — купить сертификат в магазин парфюмерии и косметики или бутылку хорошего виски. Или же неделями ломать голову и бегать по городу, в поисках идеального подарка. «Монро-Арт» бережет ваше время и здоровье и предлагает отличный выход из ситуации: подарить портрет по фото от нашей студии! Такой подарок точно не оставит именинника равнодушным!

Яркая и красочная картина приведет именинника или именинницу в восторг и надолго оставит в памяти эти счастливые минуты радости. Будьте уверены, что портрет по любимой фотографии – это самый оригинальный и креативный подарок, который когда-либо человек получал. Самобытность и индивидуальность этого подарка подчеркнет ваше особое отношение к человеку. Такие презенты не дарят просто так. Подарок в виде портрета по фото – это всегда что-то очень личное и сокровенное. Не постесняемся даже сказать, что вы дарите кусочек настоящего искусства. В нашей студии работают только профессиональные художники-протретисты, которые прекрасно передают характер и живость человеческого лица. Не стоит опасаться за качество изображения – работа над изготовлением портрета не начинается до вашего полного одобрения.

Обычно, покупая что-то в магазине, мы не принимаем участия в изготовлении. Нам неизвестно из чего сделана вещь и, как правило, мы ничего не можем в ней изменить. Мы категорически против такого подхода! Заказывая портрет по фотографии в студии «Монро-Арт» вы принимаете непосредственное участие в создании этого шедевра. Вы выбираете стиль, в котором будет написана картина, размер холста. Вы даже можете изменить одежду или прическу человека! Мы по-настоящему гордимся таким индивидуальным подходом и хотим, чтобы подарки приносили только приятные эмоции.

Портрет на памятник по выгодной цене, заказать изготовление фото на надгробие

Изготовление портретов на памятниках по фото – один из наиболее распространенных вариантов оформления надгробия. Гранитная мастерская «40 дней» долгие годы специализируется на предоставлении данной услуги, имеет в распоряжении необходимое технологичное оборудование, позволяющее выполнять работу с высокой точностью. Современные гравировки на памятниках практически полностью повторяют оригинал, мастерам удается передать полутона, нанести тени, придающие изображению реалистичности.

Предварительная подготовка

Перед тем, как нанести портреты по фото на памятники из гранита, мы обрабатываем предоставленную фотографию в графическом редакторе. Это позволяет добиться повышения контрастности изображения, устранить различные дефекты, вызванные сложными условиями съемки или иными причинами. При необходимости, проводятся и более сложные работы, к примеру, меняется задний фон.

Примеры портретов на памятнике

Как наносится изображение?

Стоимость портрета на памятнике из гранита варьируется в зависимости от того, по какой технологии он наносится:

• Ручной способ наиболее сложный и дорогой, но позволяет выполнять самые сложные работы. В штате нашего предприятия трудятся лучшие мастера, готовые нанести на каменную поверхность не просто портрет, но целую картину. Специалист вручную прорабатывает каждую деталь, внимательно следит за реалистичностью получаемого изображения, его сходством с оригиналом.
• Ударно-гравировальная технология основана на эксплуатации особого станка с иглой, покрытой алмазной крошкой. Контакт с алмазом приводит к тому, что каменная поверхность покрывается множеством микроскопических сколов, формирующих изображение. Как показывает практика, данный метод позволяет получить наиболее четкую и контрастную картинку.
• Наиболее экономичный вариант фото на памятник – применение лазера или пескоструйного аппарата. От использования лазера мы отказались в виду того, что спустя несколько лет изображение тускнеет и становится еле различимым. Наша компания забоится о высоком качестве портретов на могилу, поэтому у нас основным методом нанесения рисунка на памятник является ручной.

Разделы сайта

Преимущества сотрудничества

Приведем несколько доводов в пользу обращения именно к нам:

• Цена изготовления фото на надгробие существенно ниже, чем у конкурентов.
• Если имеется необходимость, заказ выполняется в сжатые сроки без значительного увеличения цены и без ущерба для качества работы.
• После нанесения портрет проходит специальную обработку, позволяющую дольше сохранять первозданный внешний вид, без проблем выдерживать контакт с атмосферой.
• Наряду с портретом могут наноситься надписи, а также декоративные элементы, повышающие общую привлекательность захоронения.

Не знаете, у кого заказать портрет на памятник? Обращайтесь в мастерскую «40 дней».

10 советов для создания женского портрета

Фотография — это, в первую очередь, практика. Тем более она необходима при съёмке женских портретов. Умение сразу схватить характер, суть, взгляд, подчеркнуть настроение и перенести это на снимок нарабатывается только опытом. И, самое главное, женский портрет — огромное поле для самовыражения фотографа как художника. Ведь через призму женской природы можно рассказать о слабости и силе, о мире и войне, о любви и боли.

Совет 1: Берите свою камеру и начинайте снимать. Любой фотоаппарат готов помочь вам при съёмке портретов: с кроп-матрицей и полнокадровый, беззеркальный и зеркальный. Начинайте фотографировать, не оправдывайте своё бездействие отсутствием какого-то особого объектива для съёмки портретов. Подойдёт любая линза, особенно, если вы начинающий фотограф.

С опытом придёт понимание, какая оптика вам ближе и удобнее, какие её функции для вас необходимы. Я снимаю на Nikon D700 и Nikon D800, объективы AF-S NIKKOR 24-70mm f/2.8G ED, AF-S NIKKOR 50mm f/1.8G, AF-S NIKKOR 70-200mm f/2.8G ED VR II. И все три объектива — отличные спутники в портретной съёмке. Новичку в фотографии достаточно одного объектива для съёмки портретов. Так, для полнокадрового фотоаппарата подойдут Nikon AF-S NIKKOR 50mm f/1.8G или Nikon AF-S NIKKOR 50mm f/1.4G. По мере вашего профессионального и творческого роста можно будет приобрести топовый объектив с фиксированным фокусным расстоянием, например, Nikon AF-S NIKKOR 85mm f/1.8G или AF-S NIKKOR 105mm f/1.4E ED. Если вы хотите что-то более универсальное, чтобы меньше перемещаться по съёмочной площадке, рассмотрите варианты зум-объективов. Например, Nikon AF-S NIKKOR 24-70mm f/2.8G ED. С этим объективом вы сможете не только создавать портреты, но и снимать репортажи.

Совет 2: Портреты бывают разные. Ростовые, поясные, исключительно лицо крупным планом. При съёмке только лица, портретов по грудь и поясных лучше всего располагайтесь и снимайте на уровне глаз модели. Снимая портрет в полный рост, присядьте. Это классические варианты съёмки, при которых вы подчеркнёте

Совет 3: Не бойтесь открывать диафрагму. Это даёт существенное преимущество при съёмке портрета. Вы отделяете фон, делая акцент именно на человеке. Причём, чем дальше от фона находится модель, тем сильнее будет размытие при открытой диафрагме. Открывайте диафрагму, исходя из возможностей вашего объектива. Если у вас AF-S NIKKOR 50mm f/1.8G или AF-S NIKKOR 50mm f/1.4G, то смело можно открывать до 1.8–1. 4, главное, не промахнитесь с фокусом.

Совет 4: Фокусируйте камеру на глазах модели. Глаза — важнейшая составляющая фотопортрета, так как именно они выражают эмоциональное состояние модели. Чтобы автофокус вас не подвёл, используйте ручную фокусировку на глазах. Если оба глаза не попадают в фокус, например, когда модель вполоборота к камере, то фокусируйтесь на ближайшем. А чтобы не было смазанного изображения, помните, что для съёмки человека лучше держать выдержку не короче 1/200, 1/250.

Совет 5: Снимайте в RAW. При обработке фотографий в любой из программ это даст больше возможностей не только в творческом плане, но и для коррекции ошибок. Очень часто, благодаря RAW, можно «спасти» кадр, например, вытянуть его из пересвета или поправить баланс белого.

Совет 6: Делайте несколько кадров. Особенно, когда вы снимаете эмоциональный портрет. Включайте серийную съёмку и делайте 2–3 кадра, чтобы точно поймать момент. При этом не нужно бездумно «стрелять» большой серией, используя высокую скорость съёмки. Оставьте эту функцию для репортажа. В портрете же достаточно нескольких кадров, ведь по итогу нужен всего один, но сильный. Просматривая материал на компьютере, вы сможете выделить то самое изображение, которое удалось, а остальные спокойно удалите. А вот если вы упустите нужный момент в процессе, выжидая, будет обидно.

Совет 7: Разговаривайте с моделью. Настраивайте модель на то состояние, которое вы в итоге хотите получить в кадре. Помогите человеку погрузиться в нужные эмоции. Для этого задавайте наводящие вопросы, предлагайте обстоятельства, в которых могла бы оказаться ваша модель, расскажите ей подходящую историю или, наоборот, попросите её рассказать вам что-то, приближенное к ожидаемому настроению снимка.

Совет 8: Чёрно-белые фото. Бывает, что фото в цвете не цепляет, кажется избыточным. Попробуйте перевести его в чёрно-белое и посмотрите. Цвет перестаёт отвлекать и всё внимание переходит на сюжет, лицо, эмоции. Некоторые фотографии рождаются заново благодаря такому простому действию.

Совет 9: Внимание! Детали! В портрете важно всё. Образ можно дополнить лишь одним элементом (например, головной убор или ювелирное украшение) — и родится история. Но можно элементарно испортить портрет из-за неправильного макияжа модели, который не соответствует общему образу. Чтобы не было сюрпризов на самой съёмке, договоритесь заранее о том, как будет одета модель, какие аксессуары она возьмёт, какой будет макияж и лак на ногтях, ведь мелочей не существует!

Совет 10: Экспериментируйте. Есть правила композиции, правила съёмки в определённое время суток и прочее. Конечно, правила надо знать и понимать. Но чтобы родился именно ваш шедевр, именно ваш особенный снимок, надо пробовать нарушать правила, делать иначе. За гранью правил всегда есть нечто, добавляющее фотографии шарм, особую атмосферу. Творчество безгранично. Будучи начинающим фотографом, нащупывайте свой стиль и свою дорогу. Не ограничивайте себя, экспериментируйте и много-много фотографируйте!

Заказать печать фото (портрета) на холсте недорого

Самые талантливые живописцы писали свои шедевры на холстах, создавая уникальные произведения искусства. Сегодня на холсте можно не только рисовать, но и печатать на нем любые изображения, в том числе – фотографии. Photostena предлагает заказать печать фото на холсте, которые станут эксклюзивным украшением Вашего интерьера.

Почему стоит заказать печать фото на холсте у нас?

Наше производство отлажено до мелочей, поэтому мы уверенно занимаем лидирующие позиции на рынке России:

• Для печати фото на холсте мы используем современное оборудование нового поколения, которое обеспечивает идеальный баланс производительности и высокого качества изображения.
• Купить фото на холсте у нас можно на заказ с минимальными сроками изготовления. Вам не придется долго ждать свою картину – изготовление оригинального предмета декора осуществляется в течение одного дня.
• При печати мы используем высококачественные чернила, которые обеспечивают насыщенность, плавные переходы оттенков и глубину цвета. Изображение не будет бликовать на свету.
• Фото на холсте – это картины, которые отличаются долговечностью. За ними не нужен особый уход. Поверхность не выцветает при регулярном воздействии солнечного света.
• Уникальные фотокартины печатаются в Москве по очень доступной цене, что становится возможным благодаря четко отлаженному производственному процессу и наличию собственной материально-технической базы.
• Фотокартины печатаются на 100% натуральном холсте от известных производителей, качество которого проверено временем.

Перед тем как заказать печать фото на хосте, определитесь с фотографией. Необходимо тщательно продумать, где будет размещаться будущая картина. Она должна соответствовать помещению по стилю и хорошо выделяться на фоне стеновой отделки. Качество самой фотографии также имеет значение. Чем более четким и выразительным будет фото, тем лучше. Выбрали фотографию? Загружайте ее на сайт. Теперь вы можете посмотреть, как фотография будет выглядеть в различных интерьерах. Это поможет вам визуализировать будущую картину и подобрать самые интересные варианты.

Заказать фото на холсте в интернет-магазине Фотостена просто!

У нас вы можете заказать печать фото на холсте в Москве или любом другом городе России. Сам процесс невероятно прост:

• Вы заказываете обратный звонок у нас на сайте или оформите предварительную заявку.
• Наш дизайнер связывается с вами в течение 15 минут, чтобы уточнить пожелания.
• Производится согласования макета на печать фото на холсте.
• Фото на холсте будет напечатано за 1 день. При этом вам не нужно будет вносить никакой предоплаты. Оплачиваете вы товар уже при получении.
• Выполняется доставка.

В Москве вы можете забрать готовый заказ самовывозом, если такой способ представляется более удобным. Мы осуществляем курьерскую доставку по столице и области. В регионы России мы отправляем готовую фотокартину через крупные транспортные компании.

Как фотографировать портрет: 12 полезных советов

Каждому человеку хочется выглядеть потрясающе на фотографии, но далеко не каждый фотограф обладает достаточными навыками для съемки хороших портретов. Представляем вашему вниманию подборку из 12 рекомендаций, охватывающих различные аспекты съемки от освещения до объективов, благодаря которым портретные фотографии получатся качественными и интересными.

Используйте естественное освещение

При съемке в помещении расположитесь вблизи большого окна. Рассеянный свет минимизирует резкие тени и позволит получить более привлекательное изображение (если, конечно, солнце светит не прямо в окно). Попросите объект съемки повернуться к свету так, чтобы лицо не находилось в тени. Не забудьте выключить внутреннее освещение, иначе фотография приобретет желтый оттенок.

♥ ПО ТЕМЕ: 30 самых знаменитых фейковых фото, в которые вы могли поверить.

Не снимайте при ярком солнечном свете

С ярким солнечным освещением работать очень сложно. Модель на фотографии не только постоянно будет щуриться от света, но и на ее лице появятся некрасивые тени (как видно на фото). Съемку на открытом воздухе лучше проводить в облачный день или в то время, когда солнце находится не так высоко в небе. Если вы все же решили снимать в солнечный день, выбирайте локацию в тени.

♥ ПО ТЕМЕ: Что такое «золотой час» при съемке фото, или в какое время суток лучше фотографировать на улице.

Контролируйте жесткий свет

Если вы снимаете в яркий солнечный день и поблизости не наблюдается ни одного источника тени, используйте рассеиватели (диффузоры) для того, чтобы сделать освещение более мягким. Диффузоры изготавливаются из прозрачного материала и имеют различные формы и размеры.

Наиболее оптимальным выбором будут разборные овальные рассеиватели, поскольку они более портативны и их проще установить. На фото слева диффузор размещен под углом над головой модели. Вы также можете сделать рассеиватель самостоятельно, используя белую ткань или другой прозрачный материал.

♥ ПО ТЕМЕ: Как создать двойника на фото (клонировать объекты) на iPhone в приложении DMD Clone.

Используйте низкую экспозицию

При съемке портретов рекомендуется использовать низкую экспозицию, что позволит размыть фон и выделить объект на фото. Многие модели зеркальных и беззеркальных фотоаппаратов позволяют вручную настраивать f-число (его еще называют f-стоп). Меньшее f-число соответствует больше открытой диафрагме, при которой большее количество света попадает на светочувствительный элемент, в то время как более высокое f-число означает более узкую диафрагму (меньше света).

Подобного эффекта можно добиться, используя режим портретной съемки в современных смартфонах.

♥ ПО ТЕМЕ: Tadaa SLR, или как делать фото с эффектом боке (размытый фон), как на iPhone 7 Plus на старых устройствах.

Избегайте широкоугольных объективов

Съемка с использованием широугольного объектива может привести к тому, что объект на фотографии получится искаженным и будет выглядеть странно. Поэтому, если вам нужна фотография без сюрреалистического эффекта, лучше использовать объективы с фокусным расстоянием не более 50 мм, за исключением тех случаев, когда съемка осуществляется с расстояния в несколько метров (это поможет минимизировать искажение).

♥ ПО ТЕМЕ: Фото контакта при звонке на весь экран iPhone – как сделать?

Используйте светоотражатель

Применение светоотражателя позволит улучшить фотографии при съемке в естественном освещении. Так же как и диффузоры, рефлекторы бывают разных форм и размеров. Они недорого стоят и удобны при транспортировке. Если вы не хотите покупать рефлектор, в качестве альтернативы можно использовать белую доску или алюминиевую фольгу.

На снимке слева фотограф смягчил тени на лице модели с помощью рефлектора, размещенного под углом над головой девушки. Обратите внимание, как отражаемый рефлектором свет добавляет искорку в глаза модели.

♥ ПО ТЕМЕ: Как правильно фотографировать: 5 простых советов для тех, кто хочет улучшить качество своих фотографий.

Используйте телеобъектив

Если при съемке вы используете низкую экспозицию, но задний фон все равно остается четким, а не размытым, это скорее всего значит, что фокусное расстояние слишком коротко. Для портретной фотографии идеально подойдут телеобъективы, поскольку они имеют свойство сжимать пространство и делать эффект размытого фона более интенсивным. Чем больше фокусное расстояние, тем более размытым будет бэкграунд.

♥ ПО ТЕМЕ: Как пользоваться «Google Фото» и чем это выгодно для владельца iPhone?

Снимайте с отраженным светом фотовспышки

Использовать встроенную фотовспышку при съемке портретных фотографий — не самое удачное решение. Вспышка дает резкий прямой свет из-за чего фотографии получаются плоскими и неинтересными. Если вы хотите использовать искусственное освещение, купите съемную вспышку, которую можно применять отдельно от камеры. Большинство зеркальных камер имеют возможность подключения отсоединяемой вспышки, которую можно использовать с расстояния, которое позволяет длина шнура.

Существует и другой вариант — не отсоединяйте вспышку от камеры, но направьте ее не на объект, а на стену или потолок. Отражающийся от стен свет будет более мягким и подходящим для фотографии.

♥ ПО ТЕМЕ: Ошибки начинающих фотографов, или как правильно фотографировать.

Учитывайте окружение вокруг объекта съемки

Размещение модели в интересной локации — отличный способ добавить глубину портрету, как в буквальном, так и в переносном смысле. Перед началом съемки подумайте, какое окружение лучше всего соответствует характеру человека на фотографии. Стена, покрытая граффити, подойдет для уличного художника, тогда как природный ландшафт будет уместен для поклонников отдыха на природе. Прежде, чем приступать к съемке, убедитесь, что в кадр не попали электропровода и другие нежелательные объекты.

♥ ПО ТЕМЕ: Slow Shutter Cam, или как сделать фото с эффектом шлефа (длинной выдержкой) на iPhone.

Помогите вашей модели расслабиться

Большинство людей испытывает дискомфорт, находясь перед камерой. Ваша задача как фотографа помочь модели почувствовать себя более непринужденно. Шутите, включите музыку или предложите какой-либо напиток, чтобы помочь расслабиться.

♥ ПО ТЕМЕ: Бесплатные стоки фото, видео, иконок и музыки для ваших интернет-проектов: 5 отличных сайтов.

Снимайте на открытом воздухе

Самые хорошие и интересные портреты получаются, когда люди находятся в своей естественной «среде обитания» и бывают застигнуты в различные моменты своей повседневной жизни. Именно такие портреты принесли известность Стивену МакКарри, Мэри Эллен Марк и Лорен Гринфилд. Вместо организации постановочных фото попросите попозировать людей вокруг вас. Также вы можете фотографировать людей в домашней обстановке или в моменты, когда они занимаются любимым делом.

♥ ПО ТЕМЕ: Макс Асабин — настоящий «бог фотошопа».

Выбирайте интересные модели для съемки

Согласитесь, при съемке скучных людей фотографии получаются такими же скучными. Если вы хотите наработать свое портфолио, попросите своих фотогеничных друзей, знакомых или родственников стать вашими моделями, а если вас больше интересует документалистика, обращайте внимание на интересные персонажи, которые встречаете на улице или во время путешествий.

Смотрите также:

советов по портретной фотографии и людям — National Geographic

Фотографии людей делятся на две категории: портреты и откровенные. Любой из них может быть сделан с осознанием и сотрудничеством вашего объекта или без него.

Каким бы близким или далеким ни был ваш объект, каким бы близким или далеким ни был взгляд, который бросает ваша камера, вам всегда нужно помнить об элементах композиции и технике, которые лучше всего помогут вам передать то, что вы пытаетесь сказать.

Самая распространенная ошибка фотографов заключается в том, что они физически не находятся достаточно близко к своим объектам.В некоторых случаях это означает, что центр интереса — предмет — всего лишь пятнышко, слишком маленькое, чтобы оказать какое-либо влияние. Даже когда он достаточно большой, чтобы его можно было расшифровать, он обычно не имеет большого значения. Зрители могут почувствовать, когда объект мал, потому что он должен быть таким, а когда он маленький, потому что фотограф стеснялся подойти ближе.

Не стесняйтесь. Если вы подходите к людям правильно, они обычно будут счастливы, если их сфотографируют. Вам решать, сломать лед и заставить их сотрудничать.Шутите с ними. Расскажите им, почему вы хотите сфотографировать. Практикуйтесь с людьми, которых вы знаете, чтобы вам было комфортно; люди могут чувствовать, когда это не так.

Настройки — Другой предмет

Настройки, в которых вы фотографируете людей, важны, потому что они помогают зрителю лучше понять ваш объект. Комната, в которой человек живет или работает, его дом, городская улица, по которой он идет, место, в котором он ищет отдыха — что бы это ни было, обстановка предоставляет информацию о людях и рассказывает нам кое-что об их жизни.Ищите баланс между объектом и окружающей средой. Включите достаточно настроек, чтобы улучшить ваше изображение, но не настолько, чтобы объект терялся в нем.

Кандидаты: быть ненавязчивыми

Возможно, вы захотите сфотографировать людей, занимающихся своими делами: продавцов на рынке, толпы на спортивном мероприятии, очереди в театре. Вы же не хотите, чтобы они казались осведомленными о камере. Часто люди видят вас, а затем игнорируют, потому что им нужно сосредоточиться на том, что они делают.Вы хотите, чтобы зрители изображения почувствовали, что они получают неохраняемый, беспощадный взгляд на сцену.

Есть несколько способов быть ненавязчивым. Первым делом, конечно же, определитесь, что вы хотите сфотографировать. Возможно, вы видите прилавок на рынке, который особенно красочен, скамейку в парке в красивой обстановке — все, что вас привлекло. Найдите место, где можно сесть или встать, откуда открывается хороший вид на сцену, поселитесь там и дождитесь, пока элементы соединятся так, чтобы составить ваш образ.

Если вы используете длинный объектив и находитесь на некотором расстоянии от объекта, вероятно, пройдет некоторое время, прежде чем люди в кадре заметят вас. Вы должны уметь скомпоновать изображение и сделать снимок до того, как это произойдет. Когда они заметят вас, улыбнитесь и помашите рукой. Есть разница между ненавязчивостью и недружелюбием. Еще один способ быть ненавязчивым — оставаться там достаточно долго, чтобы люди перестали обращать на вас внимание. Если вы сидите в кафе, закажите кофе и подождите. Когда другие посетители будут увлечены разговорами или газетами, спокойно поднесите камеру к глазу и сделайте снимок.В большинстве случаев люди либо не заметят, либо не будут возражать. Но будьте рассудительны. Не стреляйте и не доставляйте неудобств. Они будут ума. Вы также можете установить камеру на столе с широкоугольным объективом, направленным на объект, и просто нажать дистанционный спуск, когда придет время. Современные камеры с автофокусом и автоэкспозицией также позволяют легко сделать это.

Важным элементом в фотографии людей является достаточно хорошее знание объектов, чтобы предвидеть, что они собираются делать.Это единственный способ сфотографировать это. Если вы подождете, пока не увидите это, будет слишком поздно. Главное — внимательно следить за людьми. Всегда держите камеру наготове. Если вы собираетесь снимать в одной ситуации, заранее установите диафрагму и выдержку, чтобы вам не пришлось возиться с ними во время съемки. Наблюдайте за людьми в видоискатель. Если вы обратите внимание, вы почувствуете, что вот-вот произойдет.

Прогнозирование взаимосвязей в рамках

Многие люди, снимающие людей, понимают человеческую природу и осознают, как люди обычно реагируют в определенных ситуациях.Если кто-то сидит в кафе, он обычно поднимает глаза, когда подходит официант. Люди обычно улыбаются, когда видят ребенка или открывают подарок. Толпа поднимается, когда отбивающий разбивает мяч, который, похоже, летит к сиденьям. Подумайте о ситуации, которую вы фотографируете, и о том, как люди могут в ней действовать. Тогда приготовьтесь к этому моменту.

Ненавязчивые откровенные снимки стремятся быть навязчивыми изображениями, которые ловят людей, занимающихся своими делами, казалось бы, не подозревающих о фотоаппарате и фотографе. Это дает изображения, которые больше подходят к объективному концу объективного / субъективного континуума, хотя, конечно, нет ни одной фотографии, сделанной человеком, которая была бы полностью объективной. Откровенные заявления с согласием, сделанные, когда фотограф активно занимается объектом, и объект осознает это участие, очень разные. Фотографии — это записи взаимоотношений фотографа со своим объектом. У кандидатов по обоюдному согласию отношения могут быть очевидными (объект смотрит прямо в камеру) или тонкими — отношения подразумеваются, потому что изображение кажется более интимным.Мы чувствуем, что фотограф физически находился близко к объекту и что человек знал, что его фотографируют.

Первым делом нужно заняться вашим предметом. Именно здесь мы все должны научиться преодолевать свою застенчивость и подходить к людям открыто и дружелюбно. Будьте откровенны о том, кто вы и что делаете. Не врывайтесь в сцену, когда ваши камеры горят. На самом деле, лучше всего оставить камеру в сумке, когда вы впервые приближаетесь к людям, чтобы не напугать их. Найдите время, чтобы вовлечь человека в разговор, как если бы у вас не было фотоаппарата. Помните золотое правило. Подумайте, что бы вы почувствовали, если бы к вам подошли и захотели сфотографировать. То, как они это сделали, определило вашу реакцию.

Приближение к незнакомым культурам

Один из ключей к успеху в фотографировании культур, отличных от вашей, — провести как можно больше исследований перед отъездом. Поговорите с людьми, которые были там, и получите их рекомендации.Узнайте, есть ли какие-либо табу в фотографии, и если да, то каковы они. Еще один ключ к успеху — внимательно относиться к местным обычаям и различным реакциям людей на вас и вашу камеру. Выучите несколько простых фраз на местном языке, чтобы хотя бы поздороваться с людьми и спросить, можно ли их сфотографировать.

У некоторых людей нет проблем с фотографией, и вы должны относиться к ним так же вежливо и уважительно, как относились бы к людям дома, обращаясь к ним и прося их разрешения. У других есть возражения против фотографирования определенных лиц или групп. Некоторые люди возражают по религиозным мотивам. Некоторые чувствуют, что вы хотите посмеяться над ними, показать миру их бедность или другие аспекты их жизни. Другие люди верят, что, создавая имидж, вы крадете их душу или каким-то другим способом отнимаете что-то у них.

Конечно, они правы. Фотографы говорят о том, чтобы запечатлеть сущность или дух человека или места.Мы что-то берем и получаем прибыль. Вы всегда должны уважать чувства и убеждения людей. Для этого есть эгоистичные причины — вы не хотите, чтобы вас избили или бросили в тюрьму. Но главное, что люди всегда важнее фотографий. Вы не хотите оскорблять людей, а делать что-либо против устоявшихся убеждений — это злоупотребление. Да и фотографии, наверное, и так получились бы не очень.

Вас могут попросить заплатить за фотографирование определенных людей. Мой совет — выполнять такие просьбы.Вы платите за открытку, когда путешествуете, почему бы не за сделанное вами изображение? Обычно для вас это не так много денег, но может быть довольно много для людей, которых вы хотите сфотографировать. Если не хочешь платить, всегда можно двигаться дальше.

Где бы вы ни были со своей камерой, всегда будьте внимательны к тем моментам, когда характер человека сияет. Если у вас с кем-то официальный портретный сеанс, сделайте несколько кадров, пока он поправляет галстук или пока она расчесывает волосы перед официальным сидением.Вернитесь с ней к машине и застрелите ее на улице. Если вы собираетесь на весенний пикник с семьей, ждите того момента блаженства, когда ваша жена, пресытившаяся, откидывается назад, чтобы насладиться лаской теплого солнца. Если вы находитесь на улице, обратите внимание на нетерпеливое выражение лица пешехода, ожидающего смены света. Всегда будьте в поисках ярких моментов. У каждого человека есть история, и каждая фотография должна рассказывать часть этой истории.

Портреты о людях. Экологические портреты рассказывают о людях и о том, что они делают со своей жизнью.Они о том, в каком доме живет человек и как его украшают; о том, чем они занимаются и где они это делают; об окружении, которое они выбирают, и вещах, которыми они себя окружают. Экологические портреты стремятся передать представление о человеке, сочетая портретную живопись с чувством места.

Групповые портреты сложно сделать хорошо, и чем больше группа, тем они сложнее. Нелегко получить хорошую, яркую фотографию одного человека, и проблемы усугубляются в геометрической прогрессии с группами.У всех нас был опыт попыток уговорить семью или команду по мячу позировать для фотографии. Достаточно сложно просто расположить их всех так, чтобы вы могли видеть их лица. Тогда, конечно, вам нужен образ, на котором все выглядят хорошо — ни у кого не закрыты глаза, не гримасничает. Создание групповых портретов требует воображения, терпения и дипломатии. Использовать ваше воображение. Найдите способ связать группу с окружающей средой, которая выражает что-то о том, что это за группа. Делайте это буквально, с юмором, драматически или с полным контрастом.Получите от них идеи.

Члены нашей семьи — это люди, которых мы чаще всего фотографируем. Мы фиксируем знаменательные события и случайные моменты. Альбомы, полные детских картинок, первых шагов, игр Малой лиги, Хэллоуина, Дня благодарения и свадеб отмечают наше путешествие во времени. Эти фотографии — наши воспоминания, воплощенные в реальность, и, вероятно, самые важные фотографии, которые мы когда-либо делали или имели. При фотографировании семьи вы должны применять мысли и технику так же строго, если не больше, как и при выполнении любого задания.Нет лучшей группы для практики фотографии. Никто другой не будет так доверять или охотно потакать вашей вездесущей камере, вашим возням с огнями и вашим ошибкам. Когда вы фотографируете незнакомцев, вы либо получаете изображение, либо нет. Нет возврата к мимолетному моменту. Вместе со своей семьей вы можете работать над тем, чтобы снова, и снова, и снова получать один и тот же момент.

Руки фермера, пианиста, пекаря. Стопы артиста балета, бегуна на длинные дистанции, бегуна места.Живот беременной, бицепс штангиста. Волосы ласкают подушку, пальцы сжимают в молитве, вглядываются. Детали человеческого тела — прекрасные объекты для фотографирования, выражающие идеи или эмоции, графические снимки или способ сказать что-то о человеке. Каждый раз, когда вы фотографируете кого-то, постарайтесь вспомнить детали его тела или одежды, которые косвенным образом передали бы ваше сообщение.

Есть ли у них определенные части тела или предметы одежды, которые важны для того, чем они занимаются для жизни или хобби? Действительно ли какая-то часть из них выделяется? Можете ли вы найти способ абстрагироваться от того, что вы хотите сказать о человеке, используя один из этих элементов?

Смысл в том, чтобы использовать свои глаза и свое воображение, хотите ли вы использовать детали и абстракцию, чтобы сказать что-то о человеке или о красоте человеческого тела.Если вы фотографируете детали человеческого тела, вы будете тесно сотрудничать с людьми и должны будете направлять их, указывать им, где и как позировать.

10 различных типов портретной фотографии, которые вы должны знать!

Портретная фотография — это запечатление людей и их личности. Но портреты часто выходят за рамки фотографии улыбающегося человека. Есть много разных поджанров или типов портретных фотографий.

Готовы изучить различные виды портретной фотографии? Чтобы проявить больше творчества и найти жанр, соответствующий вашей теме? Вот 10 различных типов портретной фотографии, которые вам следует знать.

10. Традиционные портреты

На традиционном портрете объект часто смотрит в камеру. Ставится традиционная портретная фотография. Это помогает испытуемым выглядеть лучше всего. Часто традиционные портреты снимаются в студии на официальном фоне фотографии.

Жанр также имеет тенденцию отдавать предпочтение наиболее традиционной портретной композиции. Это означает обрезку головы и плеч, а не портрет всего тела. Но это не всегда так.

Традиционные портреты часто приходят на ум, когда думаешь о портретном жанре. Этот тип изображений существует уже давно. Но он остается популярным, потому что ему лестно сочетание позирования и студийного освещения.

Поджанром традиционных портретов являются формальные портреты. Они используют те же позирование и студийную обстановку, но с формальной или деловой одеждой.

9. Портреты в образе жизни

Образ жизни — полная противоположность традиционным портретам.Да, это все еще портрет человека (или многих людей). Но портреты образа жизни запечатлевают людей в повседневной среде, часто занимающихся обычными делами. Вместо студии этот жанр фотографии работает в среде, знакомой объекту. Вы можете сделать портреты из жизни, например, в семейном доме. Портреты, изображающие образ жизни, не ставятся в традиционном смысле этого слова.

У фотографа стиля жизни часто есть ограниченное время, чтобы сделать серию портретов. Фотографы образа жизни часто направляют объекты.Например, они просят братьев и сестер прыгнуть на кровать или просят семью обнять группу.

Но это направление не позирование. Фотографы, работающие в стиле лайфстайл, не меняют положение рук. Они не позиционируют своих подданных.

Клиенты, которые выбирают лайфстайл-фотографию как жанр, потому что она похожа на реальную жизнь. Семейная фотография стиля жизни также фиксирует взаимодействие между членами семьи. Таким образом, вы можете создать несколько трогательных воспоминаний.

8.Экологические портреты

Экологические портреты представляют собой смесь традиционной портретной фотографии и портретной фотографии. В портретной фотографии окружающая среда и человек имеют значение.

Этот тип фотосессии проходит в определенном месте, которое имеет особое значение для человека. Это способ дать зрителю ключ к разгадке личности этого человека.

Это может быть дом, офис или любимое место на природе.Или, если вы фотографируете танцора, это может быть балетная студия.

Несмотря на то, что местоположение имеет важное значение, при портретной съемке из окружающей среды все же можно использовать техники позирования. Это не так неформально, как фотография стиля жизни. Фотограф устанавливает позу и освещение, как в случае с традиционными портретами. Поза, освещение, человек и фон работают вместе в портрете окружающей среды.

7. Откровенные и уличные портреты

Вы не планируете откровенных портретов.Лучший пример — уличная фотография с участием людей.
Фотографам не нужно фотографировать незнакомцев, чтобы сделать откровенный портрет. Но в откровенной портретной фотографии фотограф не использует никаких постановок или позирования.

Уличные фотографы часто делают откровенные портреты людей, которых они встречают. Часто настройки отсутствуют. Фотограф черпает вдохновение из позиции, которую занимает человек. Свет, окружающая среда или любые другие факторы создают спонтанную фотосессию.

Качество откровенной фотографии может влиять на разные жанры.Некоторые фотографы используют сочетание поз и подсказок, чтобы поощрять откровенные моменты.

6. Гламурная и будуарная фотография

Гламурный портрет может быть известен как портрет красоты. Красота объекта находится в центре внимания гламурной фотографии. Часто это предполагает планирование гардероба и использование профессиональных визажистов.

Гламурная фотография тоже чувственна. Он создан, чтобы подчеркнуть красоту женщины, иногда в нижнем белье, а иногда в обнаженном виде. Гламурная и модная фотография часто имеет похожие ощущения и похожие позы.Но гламур по-прежнему подчеркивает человека, а не то, что он носит.

Будуар — похожий, но не идентичный тип портретной фотографии. Гламурная фотография часто проводится в разных местах, в том числе на природе. Будуар, как следует из названия, происходит в спальне или доме.

Будуар воплощает чувственность. Женщины часто заказывают сеанс будуара, чтобы подарить эти фотографии своей второй половинке. Будуар — это не сексуальные позы и нижнее белье. Многие говорят, что сеанс будуара может повысить уверенность женщины в себе.

5. Художественные портреты

Жанр изобразительного искусства противоречив. Художники спорят о том, что относить к категории изобразительного искусства.

Многие согласны с тем, что изобразительное искусство — это то, что можно повесить в картинной галерее. Это отличается от размещения портрета, который висит на стенах семейного дома.

Другие виды искусства часто вдохновляют фотографировать изобразительное искусство. Некоторые фотографы изобразительного искусства, например, моделируют свои портретные фотографии по образцам картин эпохи Возрождения.

Другие творчески подходят к гардеробу и макияжу, позированию и редактированию фотографий. Фотография изобразительного искусства также часто включает концептуальные портреты и сюрреалистические портреты.

4. Концептуальные портреты

Концептуальные портреты отражают идею или концепцию портретного изображения. Фотографы часто используют реквизит, декорации или редактирование фотографий для достижения этой концепции.

Поскольку концептуальная фотография заключает в себе идею, возможности безграничны. Левитация, манипуляции с перспективой, макияж или трюки с гардеробом — обычное дело.Трюки в Photoshop и пост-обработка являются частью этой концепции.

3. Сюрреалистические портреты

Сюрреализм — это художественный стиль, похожий на сон. Этот стиль можно применить и к портретной фотографии.
Нельзя сфотографировать то, чего не существует. Вот почему для создания сюрреалистических портретов часто используется Photoshop. Вы также можете создать некоторые из них с помощью реквизита, гардероба и других трюков с фотографиями.
Сюрреалистический портрет превращает мечты в реальные фотографии. Это сложно сделать, но когда все сделано хорошо, результаты часто ошеломляют.Для вдохновения посмотрите на таких фотографов, как Брук Шейден.

2. Автопортреты

Быстрые селфи на смартфоне дают автопортрету плохую репутацию. Когда все сделано хорошо, автопортреты могут быть великолепными изображениями.

Фотографы используют более сложный термин автопортрет на серьезном портрете. Селфи — это быстрый снимок. Автопортреты требуют понимания и планирования.

Сфотографировать себя, если не держать смартфон на расстоянии вытянутой руки, непросто.Вы можете использовать штатив, чтобы избавиться от этого вида селфи и вытянутых рук.

Фокусировка и композиция, когда вы находитесь перед камерой, а не сзади, могут быть непростыми. Попробуйте использовать дистанционный спуск или смартфон с камерой с поддержкой Wi-Fi. Тогда проявите творческий подход.

1. Пара, семейный и групповой портрет

Портрет — это не всегда один человек. Фотографии пар, семей и других групп вместе остаются портретами.

Снимки нескольких человек часто сложнее, чем портреты отдельных людей.У вас есть больше людей, которые вместе позируют и взаимодействуют на фотографии.

С большим количеством людей вы также можете зафиксировать подлинное общение. Вы не можете добиться этого с одним человеком.

Групповые портреты тоже могут подпадать под другие поджанры. Например, фотография стиля жизни — популярный жанр семейной фотографии.

Заключение

Портреты запечатлевают людей и личность. Все люди разные; поэтому жанр имеет разные стили.

Попытайтесь разобраться в различных типах портретной фотографии. Практикуйте их уникальные установки.

Познакомьтесь с человеком, которого вы фотографируете! Посмотрите, какой у вас предмет и какой жанр подходит этому человеку. Вы получите более качественные портреты, передающие объект в лучшем свете.

Ищете другие советы? Читайте наш новый пост о модной фотографии дальше!

Чтобы придать вашим портретам последовательность при редактировании, попробуйте нашу коллекцию предустановок!

8 советов, которые должен знать каждый начинающий фотограф-портретист

Почему одни люди считаются фотогеничными, а другие нет? Что делать начинающему фотографу, чтобы этого не произошло при создании портрета?

Фотографии до и после © Линдси Адлер

Чтобы решить эту проблему, мы недавно поговорили с известными фотографами-портретистами Линдси Адлер и Брайаном Смитом, которые помогли нам составить эти восемь основных советов по созданию успешных портретов.

«Я думаю, что« фотогеничность »связана не с тем, как люди выглядят, а с тем, как они себя чувствуют и ведут себя перед камерой», — говорит Адлер. «Часто люди, которые не чувствуют себя фотогеничными, уже боятся сфотографироваться, что затем отражается на их выражении лица. Наша задача — разрушить эти препятствия, помочь испытуемым почувствовать себя уверенно, а затем найти ракурсы, позы и освещение, чтобы подчеркнуть сильные стороны этого человека », — объясняет она. «Нет ничего более приятного, чем создание потрясающего изображения для человека, который в остальном считал себя не фотогеничным.”

1. Связь со своим предметом и участие в процессе

Как указывает Адлер в приведенной выше цитате, рецепт хорошего портрета — это больше, чем просто фото и осветительное оборудование. Это начинается с того, что фотограф прилагает особые усилия, чтобы соединиться с объектом, чтобы им было удобно в процессе создания изображения. Это часто может включать предварительное исследование вашего портретного объекта и его или ее интересов — все, от ознакомления с их увлечениями, чтобы начать разговор, до конкретных факторов окружающей среды, таких как их любимая музыка, играющая в студии, чтобы они чувствовали себя лучше. расслаблен во время съемки.

При проведении онлайн-исследования обращайте пристальное внимание на другие портреты объекта, который вы найдете, и спрашивайте себя, что вы можете сделать, чтобы улучшить то, что сняли другие. Если у вас двоих есть время поговорить заранее, несколько четко сформулированных вопросов о деталях — например, о любимом цвете вашего объекта или предмете одежды; если есть угол лица, поза или даже прошлый портрет, который им больше всего нравится; а также то, имеет ли портрет, который вы собираетесь делать, конкретную цель или какие-либо производственные характеристики, которые вам нужно будет согласовать, может иметь большое значение для удовлетворения их результатами.

Известный фотограф Питер Херли обсудил этот процесс во время недавней презентации в B&H Event Space. Щелкните здесь, чтобы узнать больше и посмотреть видео с его выступлением.

2. Будьте внимательны к освещению и окружающей среде

Когда наступит день съемки, убедитесь, что у вас есть твердый план — как для портретной съемки, так и для любых настроек, необходимых для вашей камеры и освещения.

Если вы собираетесь снимать в интерьере или в студии, ознакомьтесь с существующими вариантами фона и освещения в помещении.Можно ли будет снять портрет при естественном освещении или нужно будет предусмотреть искусственное освещение? Есть ли чистые стены или простая драпировка, которую вы можете использовать в качестве фона, или вы будете делать портрет окружающей среды в пространстве?

Если вы будете снимать на улице при естественном освещении, примите во внимание время дня и направление солнца в зависимости от того, как и где вы хотите разместить объект. Раннее утро и поздний день — лучшее время для портрета при естественном освещении, но вам, вероятно, стоит избегать съемки в полдень, когда солнечный свет и тени наиболее резкие.Не забывайте, что пасмурная погода также может стать хорошей возможностью для портрета с более мягкими тенями и освещением, которое остается постоянным в течение более длительного периода времени.

В идеале, ваш объект должен быть обращен к солнцу или под косым углом, а лицо должно быть освещено, чтобы выделить черты лица, при этом минимизируя непривлекательные тени. При составлении портрета важно смотреть за пределы объекта и проверять композицию на наличие таких проблем, как отвлекающий фон, как показано на портрете Адлера ниже.Хотя можно легко упустить из виду геометрическую форму с мягким фокусом, такую ​​как эта, в крошечном пространстве ЖК-дисплея вашей камеры или при взгляде в видоискатель, это создает нежелательное напряжение в изображении и отвлекает внимание зрителя от портретного объекта.

При съемке портрета окружающей среды обращайте внимание на то, что они могут отвлекать внимание из-за тонких элементов фона. Это беспокойство гораздо больше, чем просто появление «марсианских» антенн за головой вашего объекта.Фотография © Линдси Адлер

3. Следите за динамикой вашей камеры и объектива

При съемке портрета вы эффективно переводите трехмерное лицо в плоскую плоскость пространства, поэтому выбор вашего объектива или фокусного расстояния и размещение камеры таким образом, чтобы оно дополняло черты вашего объекта, будет иметь значительное влияние на успех. получившегося изображения. Подавляющее разнообразие индивидуальных черт лица и их комбинаций — от густых бровей до ярко выраженных носов до двойного подбородка и т. Д. — усложняет задачу создания приятного портрета любого объекта.

Вы подходите близко, чтобы сделать снимок в голову или портрет красоты, или вашему объекту нужен портрет окружающей среды, который передает ощущение того, что они делают или где они живут? Каждая из этих точек зрения требует особого подхода. Имейте в виду, что все, что находится ближе всего к камере, будет самым большим на изображении, а широкоугольные объективы усиливают этот эффект. При съемке портрета крупным планом такие черты лица, как ярко выраженный нос, могут быть особенно сложными и требовать особого внимания.

У молодой женщины, изображенной слева, нос длиннее среднего, однако Адлер использовал фотографические инструменты, такие как позирование, освещение и выбор объектива, чтобы уменьшить ее появление на портрете справа. Фотографии © Линдси Адлер

Как и в приведенном ниже примере Линдси Адлер, более длинные линзы заставят геометрические элементы лица выглядеть более плоскими и сжатыми, в результате чего лицо будет выглядеть более полным, а нос короче и менее выраженным.Чтобы максимально запечатлеть этот объект, Адлер сменила типичный 85-миллиметровый портретный объектив на 200-миллиметровый телеобъектив, установила камеру на штатив, отодвинулась и поместила камеру прямо так, чтобы лицо модели заполнило кадр.

Как свидетельствуют эти три портрета, использование более длинного объектива может помочь сгладить черты объекта для получения более фотогеничного результата. Фотографии © Линдси Адлер

4. Все дело в глазах

Глаза называют «окнами в душу».«В портретной фотографии нет ничего ближе к истине, — говорит Брайан Смит. «При фотографировании людей вы почти всегда хотите делать акцент на их глазах. У вас может быть идеальная композиция и экспозиция, но если глаза не резкие, страдает все изображение ».

Смит, специалист Sony Artisan of Imagery, отмечает, что большинство беззеркальных камер Sony имеют удобную функцию Eye AF, которая позволяет отслеживать фокусировку прямо по глазам. «Вы также можете использовать точки гибкой точечной автофокусировки, чтобы поместить точку фокусировки прямо на глаз объекта», — добавляет он.«Таким образом, он всегда будет резким, независимо от того, насколько мала ваша глубина резкости».

Сосредоточение внимания на глазах вашего объекта, как показано на этих динамических снимках головы Брайана Смита, является наиболее важным из всех советов при портретной съемке. Фотографии © Брайан Смит

5. Входите и выходите и спускайтесь на их уровне

Брайан Смит — мастер рассказывать великие истории с помощью портретов. Хотя он ценит точность и резкость, обеспечиваемую традиционными портретными объективами с фиксированным фокусным расстоянием 85 мм, 100 мм и 135 мм, он обычно предпочитает диапазон фокусных расстояний, обеспечиваемый зумом 24–70 мм во время работы. «При максимальном значении 24 мм этот зум позволяет снимать много окружающего пространства вокруг объекта», — объясняет он. «Или для интимного портрета выберите большее фокусное расстояние, например 70 мм. Даже при съемке с фиксированным объективом я перемещаюсь взад и вперед во время съемки, увеличивая масштаб ногами, а не объективом », — добавляет он.

Если вы будете работать с детьми, «не стреляйте с уровня глаз взрослого», — объясняет он. «Если установить камеру на их уровень, ваши изображения станут более личными и менее впечатляющими.То же самое и со взрослыми », — отмечает он. «Взгляд в глаза — отличный способ сделать ваши портреты более четкими, чем вы установили связь с объектом».

Расскажите историю своего объекта настолько полно, насколько это возможно, перемещаясь, используя фотоаппарат и ноги, как показано на двух портретах Смита из Непала. Фотографии © Брайан Смит

6. Настройки камеры: следите за балансом белого

Тональность и внешний вид кожи объекта съемки играют огромную роль в успехе портрета.Внешний вид может быть обманчивым для неопытного глаза, и, по той же причине, режим автоматического баланса белого вашей камеры также может быть обманут факторами окружающей среды, такими как отраженный свет от окружающих стен или одежды вокруг лица, или цветовые оттенки из пышного зеленого сада или прохладный дневной свет позднего полудня. Зависимость от автоматического баланса белого в портретной ситуации может привести к противоречивым результатам, что может стоить вам драгоценного времени при публикации и быть контрпродуктивным для отношений с вашим объектом.

Пара основных аксессуаров для решения таких проблем должна стать незаменимой частью вашего портретного набора. Выполняя ту же функцию, что и прежняя серая карта Kodak с 18 процентами, широкий выбор карт баланса белого, фильтров и дисков, а также более продвинутые калибраторы и шашки могут помочь вам легко создать собственный баланс белого для любой конкретной ситуации освещения.

Если вы работаете с ограниченным (или плохим) освещением и вам нужно, чтобы объект сиял, вы можете отразить доступный свет обратно на его или ее лицо, используя складной отражатель.Эти легкие тканевые пяльцы, доступные в белом, серебристом, золотом, черном или полупрозрачном исполнении, удерживаются за пределами кадра и направляются к объекту для мягкого заполнения, нейтрализации нежелательных цветовых оттенков или укрощения непривлекательных теней.

Для получения дополнительной информации по этой теме ознакомьтесь со статьей Тома Киркмана Explora о создании пользовательского баланса белого для портретов.

Факторы окружающей среды могут отрицательно влиять на цвет кожи.Некрасивый зеленый оттенок кожи на портрете слева был результатом отражения солнца от окружающей травы и деревьев. В таких случаях Адлер рекомендует перекрыть существующий свет, добавив рефлектор или стробоскоп, как показано справа. Фотографии © Линдси Адлер

7. Классический вид черно-белого

В ситуациях, когда доступное освещение не позволяет достичь приятного баланса белого, преобразование в черно-белое является жизнеспособным вариантом, который также придает портрету ощущение классической изысканности.«В черно-белом портрете есть что-то вневременное, — говорит Смит. «Это устраняет отвлечение цвета и делает акцент на объекте». Смит предпочитает снимать свои портреты в необработанном виде и конвертировать их в черно-белые по почте, но отмечает: «Одной из удобных функций беззеркальных камер Sony серии a7 является возможность применять творческий стиль черно-белого изображения. Это позволяет просматривать черно-белую сцену в режиме реального времени во время съемки ». Он отмечает, что «хотя черно-белая тональность запекается в JPEG, снятых в этом режиме, ваши необработанные файлы не затрагиваются, что позволяет вам конвертировать их по своему вкусу при публикации. ”

Смит запечатлел этот вдумчивый портрет Джимми Смитса на кинофестивале «Сандэнс». В то время как он предпочитает делать черно-белые преобразования при публикации, стиль Sony Black & White Creative позволяет ему видеть изображение в черно-белом режиме во время съемки. Фотографии © Брайан Смит

8. Упоминали ли мы еще необработанный формат файла?

Смита напоминает последний совет, который особенно полезен для новичков.В то время как съемка в формате RAW связана с проблемой большего размера файла и дополнительной сложностью преобразования файлов при публикации, это особенно полезно, когда файл оживает в виде готового портрета.

Необработанные файлы часто называют фотографическими негативами; после загрузки с камеры можно вносить изменения в такие элементы, как контраст, цвет, тональность и т. д., без ущерба для исходного файла. С другой стороны, в формате JPEG исходный файл сжимается, что приводит к потере ценных данных изображения.Для многих типов использования, например, для публикации в социальных сетях, это не проблема, и, фактически, меньший размер файла дает огромное преимущество. Но каждый раз, когда вы берете исходный JPEG и изменяете его размер или иным образом, вы фактически теряете данные. Если исходный файл является вашей отправной точкой, вы будете работать с наилучшим доступным изображением, которое будет сохранено в неизменном виде на выбранном вами устройстве хранения.

Во время недавней поездки на Гаити Смит опустился на колени перед этим маленьким ребенком, чтобы нарисовать захватывающий портрет. Фотография © Брайан Смит

Дополнительное вдохновение и советы

Популярный ведущий B&H Event Space, Брайан Смит предлагает еще много советов по успешной портретной фотографии в этих видеороликах 2013 года, «Секреты отличной портретной фотографии» и «Портретная фотография с местоположением: запечатление личности и места», а также в прошлой статье Explora «Как сделать» Снимайте лучшие портреты.

Адлер предлагает вдохновение и советы о том, как она работает фотографом-портретистом в сфере моды и красоты, в видео 2014 года B&H Prospectives: Lindsay Adler.Чтобы получить краткое описание ее самого необходимого снаряжения, посмотрите это видео 2015 Event Space Lindsay Adler: What’s In Your Bag.

Чтобы узнать больше о фотографах, которые участвовали в написании этой статьи, нажмите на их имена ниже.

Линдси Адлер

Брайан Смит

Книги Брайана Смита

10 способов сделать потрясающие портреты

Как вы снимаете портреты с коэффициентом wow ?

Сегодня я хочу поговорить о том, чтобы сделать портреты что из коробки .Видите ли, это хорошо и хорошо иметь портрет, который соответствует всем правилам , но недавно меня осенило, что часто самые яркие портреты — это те, которые нарушают правила .

Я хочу найти несколько способов выйти за рамки шаблона и сделать потрясающие портреты , нарушив (или, по крайней мере, нарушив) правила и добавив немного случайности в вашу портретную фотографию .

1. Измените свою точку зрения

Большинство портретов снимается камерой на уровне глаз (или около него).Хотя это здравый смысл, полное изменение угла, с которого вы снимаете, может дать вашим портретам настоящий коэффициент wow .

Поднимитесь высоко и выстрелите в объект или подойдите как можно ближе к земле и сделайте выстрел. В любом случае вы будете смотреть на объект под углом, который обязательно вызовет интерес.

2. Играйте с зрительным контактом

Удивительно, насколько сильно направление глаз вашего объекта может повлиять на изображение. На большинстве портретов объект смотрит в объектив, что может создать реальное ощущение связи между объектом и теми, кто смотрит изображение.

Но есть еще пара вещей, которые стоит попробовать:

A. Взгляд от камеры. Попросите вашего объекта сфокусировать свое внимание на чем-то вне поля зрения вашей камеры. Это может создать ощущение откровенности, а также создать небольшую интригу и интерес, поскольку зритель кадра задается вопросом, на что смотрит объект. Эта интрига особенно сильна, когда объект демонстрирует какие-то эмоции (например, «Что заставляет их смеяться?» Или «Что заставляет их выглядеть удивленными?»).Просто имейте в виду, что когда у вас есть объект, выглядывающий из кадра, вы также можете привлечь внимание зрителя к краю изображения, и это уведет его от интересующей точки на вашем снимке: объекта.

Б. Взгляд в рамку . В качестве альтернативы, вы можете позволить объекту смотреть на что-то (или кого-то) в кадре. Ребенок смотрит на мяч, женщина смотрит на своего новорожденного ребенка или мужчина жадно смотрит на большую тарелку макаронных изделий — все это может сработать.Видите ли, когда вы даете своему объекту что-то посмотреть, что находится внутри кадра, вы создаете вторую точку интереса и отношения между ним и вашим основным объектом. Это также помогает создать историю в изображении.

3. Нарушайте правила композиции

Когда дело доходит до композиции, существует множество «правил», и у меня всегда были отношения любви-ненависти с ними. Моя теория заключается в том, что, хотя правила композиции полезно знать и применять, их также полезно знать, чтобы вы могли намеренно нарушать их, поскольку это может привести к привлекательным результатам.

Правило третей — это правило, которое можно эффективно нарушить. Видите ли, размещение объекта в мертвой точке может иногда создать мощное изображение. А творческое размещение объекта прямо на краю кадра может иногда создавать интересные изображения.

Еще одно «правило», о котором мы часто говорим в портретной фотографии, — дать объекту пространство для изучения. Это может сработать очень хорошо, но, опять же, иногда правила заставляют нарушать.

4. Эксперимент с освещением

Еще один элемент случайности, который вы можете привнести в свои портреты, — это то, как вы их освещаете. Когда дело доходит до использования света в портретной фотографии, существуют практически неограниченные возможности.

Боковое освещение может создать настроение, в то время как контровое освещение и силуэт вашего объекта, чтобы скрыть его черты, могут быть мощными.

Кроме того, использование таких приемов, как медленная синхронизация вспышки (а также длинная выдержка в сочетании с рисованием светом) позволяет создавать впечатляющие изображения.

5. Переместите объект из зоны комфорта

Недавно я разговаривал с фотографом, который рассказал мне о корпоративной портретной съемке, которую он сделал с бизнесменом у себя дома.Они сделали много снимков головы и плеч, снимков за столом, снимков перед дипломами в рамке и других изображений «корпоративного» типа. Все фотографии получились довольно стандартными, но ничто не выделялось из толпы.

Фотограф и испытуемый согласились, что есть много снимков, которые можно использовать, но они хотели создать что-то особенное и нестандартное. Фотограф предложил попробовать снимки «в прыжке». Испытуемый сначала немного колебался, но вышел из зоны комфорта — а затем, одетый в костюм и галстук, начал прыгать!

Кадры были потрясающими, удивительными и довольно забавными.Кульминацией съемки стало то, что объект прыгнул в бассейн, чтобы сделать последний снимок!

Хотя все это может показаться немного глупым, в конечном итоге снимки были опубликованы в журнале, посвященном этой теме. Это была серия готовых изображений, которые убедили журнал в том, что тема — это тот, кого они хотели бы показать.

6. Снимайте откровенно

Иногда поставленные кадры могут выглядеть несколько… постановочными. Некоторые люди не выглядят хорошо в постановочной среде, поэтому переход на откровенный подход может сработать.

Сфотографируйте объект на работе, в кругу семьи или на занятии любимым делом. Это сделает их более непринужденными, и вы сможете получить особые снимки, на которых ваш объект будет естественным образом реагировать на ситуацию, в которой он находится. Возможно, вы даже захотите взять более длинный зум-объектив, чтобы дать объекту пространство для съемки и получить настоящих «папарацци». с ними.

Я считаю, что это особенно хорошо работает при фотографировании детей.

7. Добавьте стойку

Добавьте какую-нибудь опору, и вы создадите еще одну достопримечательность, которая может улучшить ваш снимок.

Да, вы рискуете отвлечься от основного объекта съемки. Но вы также можете добавить к изображению ощущение истории и места, которое приведет его в новом направлении и даст человеку, которого вы фотографируете, дополнительный слой глубины, которого у него не было бы без опоры.

8. Сосредоточьтесь на одной части тела (и сделайте крупный план!)

Используйте объектив с большим фокусным расстоянием или приблизьтесь, чтобы можно было просто сфотографировать часть объекта. Съемка рук, глаз, рта или даже нижней части тела человека может оставить многое для воображения зрителя.

Иногда именно то, что отсутствует в изображении, говорит больше, чем то, что включено.

9. Непонятная часть предмета

Один из вариантов увеличения одной части тела заключается в том, чтобы скрыть части лица или тела портретируемого. Вы можете сделать это с помощью одежды, предметов, рук объекта съемки или просто выделив их часть из изображения.

Это означает, что вы оставляете немного места для воображения зрителя. И вы также фокусируете внимание зрителя на тех частях вашего объекта, на которых хотите сосредоточиться.

10. Сделайте серию снимков

Переключите камеру в режим серийной съемки (также известный как режим непрерывной съемки ) и сделайте несколько снимков.

При этом вы создаете серию изображений, которые могут быть представлены вместе, вместо одного статического изображения.

Эта техника может очень хорошо работать, когда вы фотографируете детей — или действительно, когда вы фотографируете любой активный объект, который быстро меняет свое положение или позу, как бегуны ниже:

10 способов делать отличные портреты: заключение

Снимать потрясающие портреты легко — если вы помните несколько из этих простых советов!

А если вы хотите еще больше улучшить свои портретные фотографии, убедитесь, что вы подписаны на информационный бюллетень Школы цифровой фотографии, где мы каждую неделю делимся множеством советов и приемов фотографии.

Также не забудьте посмотреть вторую половину этой серии: 10 дополнительных советов по потрясающей портретной фотографии, а также нашу электронную книгу «Портреты: создание снимка»!

И начните делать отличные портреты уже сегодня!

10 советов по проведению первого сеанса семейного портрета

Фотографии с хорошего сеанса семейного портрета будут храниться долгие годы. Это невероятно полезная область фотографии, но она также может показаться немного сложной для начинающих фотографов.Вам нужно наладить отношения с семьей, держать детей в курсе событий и оправдать ожидания родителей с помощью великолепных фотографий.

Итак, с чего начать? Какие настройки камеры выбрать?

Вот несколько важных советов, которые сделают ваше первое занятие гладким и помогут вам каждый раз делать отличные семейные портреты!

1. Спуститесь на свой уровень

Если вы фотографируете детей, опускайтесь на уровень их глаз. Это приведет к получению гораздо более увлекательных фотографий, а также поможет вам лучше взаимодействовать с ребенком.

2. Используйте центральную точку автофокусировки для фокусировки

Различные настройки фокусировки подходят разным фотографам, но использование центральной точки для фокусировки, как правило, наиболее полезно для семейных портретов. По мере того как вы будете делать все больше и больше семейных снимков, вы поймете, подходит ли вам этот параметр.

Но это отличная отправная точка для вашего первого занятия.

3. Выберите подходящую диафрагму.

Ваши настройки диафрагмы будут зависеть от выбранного вами стиля фотографии.

В качестве отправной точки многие семейные фотографы предпочитают снимать на широко открытой диафрагме для индивидуальных портретов (f / 2,2 очень хорошо работает, если вам нужен красивый фоновый эффект боке), и около f / 5,6 для групповых снимков, чтобы все были в фокусе.

Вот пример эффекта, который вы получаете с широкой диафрагмой: