Фотошоп гайд: Добро пожаловать

Маски в фотошопе | Уроки Фотошопа (Photoshop)

Приветствую вас, друзья. В сегодняшнем уроке я расскажу про маски в фотошопе. Что такое маска в фотошопе, и как она работает? Чтобы ответить на этот вопрос достаточно представить, что происходит, когда человек надевает маску? Верно, маска закрывает собой лицо. Примерно по такому принципу и работает маска в фотошопе — закрывает все нижележащие слои, оставляя видимыми только те участки, где она прозрачна.Это позволяет добиваться плавных переходов между разными частями одного или нескольких изображений. Маски широко применяются в создании коллажей и обработке фотографий.

Для затравки я покажу несколько примеров использования масок в фотошопе:

Планета добавлена с помощью простейшей маски.

А здесь всего 2 слоя — оригинал и обесцвеченное изображение, к обесцвеченному изображению применена маска, а на ней «вытерт» один из кусков граната.

Тут всё тоже самое — я взял 3 изображения с феррари и с помощью маски скрыл фон.

Как видите, для использующего маски в фотошопе открывается не паханное поле экспериментов.

Маски в фотошопе

Фотошоп позволяет работать с 4 видами масок — маски слоя (Layer Mask), векторные маски (Vector Mask), Обрезающая маска (Clipping Mask) и быстрая маска (Quick Mask), которая не совсем маска… но об этом позже 🙂

Все маски в фотошопе работают с градациями серого цвета (включая чёрный и белый). Черный цвет на маске — абсолютно прозрачная область, белый — непрозрачная. Серый используется для придания прозрачности разной степени. Чем ближе серый к чёрному, тем прозрачнее будет область.

Взаимодействие с масками производится посредством инструментов Brush (Кисть), Gradient (Градиент), Paint Bucket Tool (Заливка). Также можно использовать Mixer Brush Tool и Pecil (Карандаш), но это из разряда экзотики, и работает по тому же самому принципу.

Стоит отметить, что маска не удаляет часть изображения, а скрывает его. В этом есть свои плюсы и минусы. Плюс в том, что вы всегда можете сменить цвет на белый, и вернуть скрытую часть изображения. А минус — увеличивается размер файла, поэтому перед сохранением делайте Layer (Слой) -> Layer Mask (Маска слоя) -> Apply (Применить)

Маски слоя в фотошопе

Начнём рассмотрение маски слоя в фотошопе на конкретном примере. Я нашёл в интернете фотографию мыльного пузыря:

Нужно поместить этот пузырь на другой фон. Например на этот:

Скопируйте фотографию мыльного пузыря на фото пейзажа, и с помощью свободной деформации (Ctrl+T) чуть уменьшите пузырь:

Приготовления закончены, теперь давайте разберемся с масками.

За управление масками в фотошопе отвечает раздел в меню Layer:

Сейчас я расскажу о способах создания маски слоя в фотошопе:

— Reveal All создаёт открытую маску. Это значит, что маска заполнена белым цветом, т.е. изображение абсолютно непрозрачно. Для того, чтобы скрыть часть изображения нужно начать рисовать по ней чёрным цветом. Давайте попробуем.

Итак, нажимаем Layer -> Layer Mask -> Reveal All. Обратите внимание, что в панели слоёв справа от миниатюры изображения появился белый прямоугольник. Это и есть маска слоя:

Если щёлкнуть по миниатюре изображения слева, то редактироваться будет оно, вернуться к редактированию маски можно щёлкнув по прямоугольнику с миниатюрой маски. Запомните это, дабы потом не возникло вопроса — почему маска есть, а кисть её не редактирует.

Берем мягкую чёрную кисть и начинаем зарисовывать ей фон фотографии с мыльным пузырём:

Результат получился не слишком аккуратным, но главное чтобы вы поняли принцип. Если вам всё же хочется получить качественный результат, тогда выделите сначала пузырь, затем инвертируйте выделение (Shift+Ctrl+I) и смело закрасьте фон, не боясь скрыть края мыльного пузыря:

Если вы всё же скрыли не то, что хотелось — не беда, смените цвет на белый и восстановите скрытую часть изображения.

Давайте теперь посмотрим, что будет, если закрасить пузырь серым цветом (я взял #a1a1a1):

Пузырь стал полупрозачным. Вы уже чувствуете мощь масок в фотошопе? Это только начало, двигаемся дальше.

— Способ создания маски слоя Hide All скрывает всё изображение за чёрной маской. «Проявлять изображение» на слое с маской вы будете с помощью белой кисти.

Таким образом, решить задачу с мыльным пузырём можно всего одним нажатием белой мягкой кисти:

— Reveal Selection скрывает всё, кроме выделенной области:

— Hide Selection напротив, прячет выделенную область:

— From Transparency создаёт маску без учёта невидимых областей.

Есть также кнопка в панели слоёв для создания маски слоя способом Reveal Selection:

Заливка маски в фотошопе градиентом

Этот приём я показывал уже много раз в уроках photoshop на этом сайте. Заключается он в применении градиента для маски слоя. Допустим, на одном из слоёв есть изображение, часть которого должна плавно исчезать:

Создаём маску, и заливаем её чёрно белым радиальным градиентом. Получаем такой результат:

Векторные маски в фотошопе

Следующий тип маски в фотошопе — это векторная маска. Как и любой другой вектор, векторная маска отличается от обычной, растровой, гибкостью настройки формы благодаря кривым и иммунитетом от потери качества при масштабировании.

Чтобы вам было проще понять суть работы с векторными масками, рекомендую прочитать урок «Учимся работать с Pen Tool«, в котором я разбираю основной инструмент фотошопа для работы с векторными фигурами.

Векторные маски создаются точно также, как растровые и работают по тому же принципу, с той лишь разницей, что управляются векторными инструментами, например Pen Tool:

Здесь мы видим новый пункт Current Path — он создаёт маску по уже имеющемуся векторному пути. Давайте остановимся на этом подробнее. Я взял изображение татуировки, и обвёл его контуром с помощью Pen Tool:

И применил Layer — Vector Mask -> Current Path:

В принципе это всё, больше отличий между векторными и растровыми масками в фотошопе нету. Применяйте векторные маски там, где нужна точность: создание логотипов, макетов сайтов и прочих подобных вещей.

Две маски в фотошопе

Фотошоп даёт возможность пользоваться двумя масками сразу — растровой и векторной. Это нужно в первую очередь для удобства пользователя.

Посмотрите на следующий пример:

я создал векторный путь, обводящий морскую звезду. Затем преобразовал его в векторную маску, и одновременно создал растровую маску. Как видите, в панели слоёв теперь находятся 2 маски слоя. Слева растровая, а справа соответственно векторная. Теперь если я захочу сделать середину и края звезды немного прозрачными, я переключусь на растровую маску и разрисую нужные места серой кистью:

И в любой момент я смогу вернуться к редактированию векторной и растровой маски. Удобно, не так ли? Особенно эта возможность помогает при создании макета сайта, когда слоёв много, и бывает нужно вернуться назад и отредактировать форму, цвет или прозрачность элемента.

Сlipping Mask в фотошопе

Следующий тип маски в фотошопе — Clipping Mask. Она обрезает изображение, к которому применена по контуру или маске нижележащего:

На представленном примере на нижнем слое создана обычная векторная фигура с помощью Ellipse Tool (Эллипс), поверх неё изображение с лошадью, к которому применена Clipping Mask. Попробуйте сделать что-то похожее, и подвигайте фигуру на нижнем слое — изображение будет «проявляться» в том месте, в котором находится фигура.

Действия с масками в фотошопе

Маски в фотошопе можно перемещать вне привязки к изображению. Сейчас я покажу как это сделать. Возьмите любое изображение и примените к нему какую-нибудь маску:

Теперь нажмите на иконку цепи между маской и миниатюрой слоя. Теперь вы можете перемещать маску с помощью обычного Move Tool.

Маски в фотошопе можно также копировать на другой слой. Создайте новый слой (Shift+Ctrl+N), залейте его каким-нибудь цветом, зажмите Alt и перетащите миниатюру маски на только что созданный слой:

Быстрая маска в фотошопе

Давайте рассмотрим последний тип маски в фотошопе — быструю маску. Как я говорил в начале, это не совсем маска, это инструмент выделения, который имеет сходный с масками тип работы. Находится быстрая маска в панели инструментов:

Но я советую вызывать её с помощью быстрой клавиши Q. Также, если вы 2 раза кликните по иконке быстрой маски, появятся настройки, позволяющие сменить цвет маски. Нужно это исключительно для удобства, т.к. стандартно маска имеет полупрозрачный красный цвет, и если вы выделяете красное изображение это будет не слишком удобно.

Сейчас мы попробуем выделить с помощью быстрой маски выделить вот эту шикарную собаку 🙂

Нажмите Q, возьмите жёсткую непрозрачную кисть и начните закрашивать:

Обратите внимание, что основной цвет у вас должен быть чёрный. Если вы ошиблись и закрасили что-то лишнее, выберите белый цвет (нажмите X при стандартной цветовой раскладке) и сотрите таким образом ненужный участок маски. Когда закончите закрашивать, вновь нажмите Q. Всё, выделение готово:

На этом мы закончим рассмотрение масок в фотошопе. Надеюсь, вы узнали из этого урока photoshop много нового, и отныне работа с масками в фотошопе не вызовет у вас никакого затруднения.

Задавайте вопросы в комментариях, делитесь своими впечатлениями и делитесь этим уроком с друзьями. Я прощаюсь с вами до новых встреч на нашем сайте и желаю творческих успехов 😉

Как пользоваться Фотошопом: установка и начало работы

Полное руководство по Adobe Photoshop CC с Беном Уиллмором

Обзоры

Бен Уиллмор исключительно хорошо осведомлен о Adobe Photoshop и Lightroom, включая Bridge и Camera Raw, и о том, как они работают вместе. Еще он прекрасный фотограф. Это здорово, но для нас еще лучше то, что он невероятный и щедрый учитель. Он делится своими знаниями и опытом организованно, тщательно, вдумчиво и доброжелательно.Завидую его работоспособности в словах и идеях! Он выделяет трудные для понимания концепции - вещи, которые мы вряд ли разобрались бы в одиночку - и объясняет их простыми словами, используя конкретные и запоминающиеся примеры. Мне полностью нравятся методы обучения Бена и его личность. Его восхищение и признательность своей жене Карен говорят о том, каким хорошим парнем он должен быть, и в целом у него просто приятный характер. Мне нравится его веселье, когда во время монтажа происходит что-то «нелепое»! Этот учебный курс просто фантастический и именно то, что мне нужно.Это только один из многих занятий Бена по CL, которые я смотрел и на которых учился - все они превосходны. Спасибо, Бен Уиллмор. (И Карен!)

Я купил этот курс - SMART MOVE! - потому что в 74 года я учусь медленнее и мне нужно больше практики. Хотя у меня был некоторый «новичок» в работе с PS, этот курс меня совершенно по-другому продвигает. Большинство руководств просто говорят вам, что делать. Бен говорит вам не только ЧТО делать, но и ПОЧЕМУ (- или почему бы и нет) и КАК.Лучшее понимание может привести к более плавному использованию практик PS И к большей свободе для творчества. Я считаю, что подход Бена - это сеанс «приходи как есть». Независимо от того, на каком этапе обучения вы находитесь, всегда есть что пересмотреть, что-то новое или совершенно новая задача. Непринужденная манера изложения хороша, но не сводит к минимуму содержание занятия. Я ценю дополнительные объяснения и теорию. Это помогает получить полное представление об инструментах и ​​методах хорошего редактирования.Я бы очень порекомендовал вам, если возможно, приобрести курс. Практические изображения, домашнее задание и развивающаяся рабочая тетрадь являются отличными ориентирами и ориентирами. Лично я загружал классы по неделям, поэтому я могу просматривать, повторно просматривать и останавливать, запускать и повторять сегменты так часто, как мне нужно - а это часто бывает! Кроме того, иногда мне нравится просматривать и работать над одним сегментом класса за раз. Мое изучение этого курса займет НАМНОГО ДЛИНЕ, чем четыре недели, и я знаю, что буду ссылаться на него, пока я пользуюсь Photoshop.Спасибо, Бен! (И спасибо вашей жене за ее вклад.)

Я использовал PS около пяти лет во многих его различных версиях. Учиться на своих вонах - непростая задача, и я все время боролся. Видеть работы, которыми я восхищался, и это вдохновляло меня на стремление к большему, тогда как неспособность понять, как их делать, было большим разочарованием. Иногда жаргон был чужим, сложность программы ошеломляла, но я упорно продолжал изучать отрывки и кусочки.Подруга порекомендовала курс Бена, и я сразу же пришла в CL, чтобы посмотреть, чему она так взволнована - я был поражен! Бен практичен, объясняет каждый шаг, дает ярлыки, определяет термины и показывает, как достичь того, чему он учит. Через две недели я купил класс. Я не только купил курс Photoshop, но и добавил курс Lightroom. Я сделаю это сам, когда дела немного замедлятся, и я не сомневаюсь, что этот курс поможет мне даже больше, чем курс PS. Я полностью в море с LR.Мне нравится стиль преподавания Бена, я ценю все домашние задания и дополнительные услуги, а также очень ценю великолепную, простую в использовании рабочую тетрадь, написанную женой Бена. Я искренне поддерживаю этот курс!

Adobe Photoshop Mix: подробное руководство для начинающих

Вы когда-нибудь делали снимок своим мобильным телефоном, который, как вы знаете, действительно будет выглядеть потрясающе после редактирования? Мы все были там. И все мы знаем загвоздку: нам нужно перенести фотографии с нашего устройства на ПК, а затем открыть, вероятно, две-три программы для редактирования и доработки, и только после этого мы сможем загрузить их в Instagram.Все это для изображения кажется довольно трудоемким, и обычно мы просто теряем мотивацию для редактирования изображения.

Дело в том, что Adobe Photoshop Mix для мобильных устройств предоставляет возможности редактирования Adobe CC прямо у вас под рукой. Перво-наперво:

Что такое Adobe Photoshop Mix?

Adobe Photoshop Mix позволяет вырезать и комбинировать элементы из различных изображений, смешивать слои и придавать желаемый вид на вашем iPhone, iPad или устройстве Android - все это совместимо с Photoshop и Lightroom.

Давайте начнем с краткого обзора того, как создать веселую и простую композицию фотографий в Photoshop Mix, которую можно быстро завершить без использования Photoshop или Lightroom.

Следуйте этому руководству со скриншотами, которые помогут вам в этом процессе.

Как создавать потрясающие фотографии с помощью Adobe Photoshop Mix

Шаг 1. Загрузите Adobe Photoshop Mix

Загрузите приложение Adobe Photoshop Mix с сайта Adobe (доступно для iOS и Android) и перенесите свои потрясающие навыки редактирования в фотошоп на свое мобильное устройство.

По теме: 10 лучших приложений для редактирования видео для Android

Шаг 2.

Запустите приложение на мобильном устройстве, войдите в систему, если еще не делали этого раньше.

Коснитесь значка (+) в правом нижнем углу, чтобы создать новый проект. Вы можете выбрать фотографии на устройстве или сделать быстрый снимок с помощью камеры устройства , а затем нажать на открытый файл, чтобы добавить его в качестве фона.

Вы можете изменять размер, вращать и перемещать импортированный файл с помощью жестов. Считая холст своим мейнфреймом, ущипните его внутрь или наружу, чтобы изменить размер, а также вращайте двумя пальцами одновременно. Дважды коснитесь изображения, чтобы восстановить исходный формат.

Вы также можете использовать параметр кадрирования из меню, чтобы изменить размер и повернуть файл вручную.

На рисунке 1: 1a, запуск Mix. 1b, Импорт файла. 1c, выбрано фоновое изображение.

Рисунок 1

Шаг 3.

Чтобы добавить еще одно изображение в композицию, коснитесь миниатюры (+) и перейдите по устройству / камере .Выберите желаемую фотографию и нажмите, чтобы открыть файл.

Чтобы изолировать объект новой фотографии (дерево для этого урока) от фона, коснитесь Вырезать и пальцем или стилусом прокрутите часть изображения, которую вы хотите сохранить. Чтобы сделать обратный выбор, нажмите Добавить в режим Вычесть и прокрутите области, которые вы хотите удалить.

Края выреза уточняются автоматически, но вы можете поэкспериментировать с другими параметрами выреза, чтобы внести дополнительные изменения - например, «Авто», «Растушевка» и «Кромки».Чтобы отменить или повторить операцию, коснитесь изогнутой стрелки в верхнем меню.
По завершении коснитесь галочки.

Советы: Все ваши изменения неразрушающие. Вы можете вернуться к Cut Out в любое время, чтобы добавить или удалить области импортированного файла, пока вы не будете удовлетворены желаемым результатом.

Рисунок 2: 2a, импортирован второй файл. 2b, вырежьте предмет / дерево. 2c, расположил дерево на заднем плане.

Рисунок 2

Шаг 4. Смешайте изображения вместе

Коснитесь миниатюры (+) , чтобы добавить третий слой / изображение.Используйте жесты сжатия, чтобы масштабировать и вращать фотографию.

Коснитесь миниатюры слоя с птицами, чтобы выбрать его, а затем коснитесь Blend в строке меню. Переместите ползунок справа налево и наоборот, чтобы поиграть с непрозрачностью изображения, пока не добьетесь желаемого эффекта.

В этом примере я установил режим наложения для фотографии пеликанов на Умножение , что соответствует фону смешивания изображения с остальной частью композиции. Это выскочит наружу птиц и сделает их более заметными.Вы можете поэкспериментировать с различными режимами наложения, чтобы получить подходящий эффект.

Когда закончите с изменениями, нажмите на галочку.

На рисунке 3: 3a, изображение птиц импортировано. 3b применил режим Multiply, чтобы птичка появилась в небе.

Рисунок 3

Шаг 5. Объедините больше объектов в фотографию

ПРИМЕЧАНИЕ. В приложении недавно была улучшена функция, что позволяет добавлять максимум четыре слоя на любых устройствах Android для доработки, что раньше было доступно только на устройствах iPhone и iPad.

Повторите шаги 2, 3 и 4, добавив больше объектов к вашему основному фону / изображению. Каждый раз, когда вы добавляете фотографию в Photoshop Mix, создается слой, который можно легко редактировать, приклеивая к одному слою.

Чтобы удалить ненужный слой, коснитесь его миниатюры и выберите Очистить на всплывающем ползунке.

Совет: если вы не уверены, оставить ли слой, вернитесь к режиму смешивания и уменьшите непрозрачность до нуля. Вы всегда можете увеличить непрозрачность, если позже передумаете.

Рисунок 4: 4a, показаны все 3 слоя / изображения. 4b, удаляет слой.

Рисунок 4

Шаг 6. Отправьте композит в Lightroom

Примечание. Adobe Photoshop Mix предлагает расширенные возможности обработки изображений в простом в использовании мобильном приложении, которое позволяет легко делиться своей работой. Полная интеграция с Adobe Creative Cloud означает, что вы можете работать с другими настольными приложениями, такими как Photoshop и Lightroom. В этом уроке я по-прежнему буду использовать приложение для Android-устройств, такое как Lightroom.

Adobe Photoshop Lightroom имеет мощные инструменты для дальнейшего улучшения вашей композиции Photoshop Mix - в основном для баланса белого, цветокоррекции и резкости изображения.

Убедитесь, что вы подключены к сети Wi-Fi, коснитесь «Поделиться» в правом верхнем углу и коснитесь Сохранить в Lightroom .

Когда вы запускаете Lightroom, ваш композит откроется в Lightroom как полный многослойный файл. Затем вы можете изучить приложение, пройдя через меню - от обрезки и изменения размера изображения до повышения резкости изображения, установки правильной экспозиции, регулировки значений контрастности и выделения, использования доступных предустановок и многого другого.Все это у вас под рукой.

Когда вы добьетесь желаемых эффектов и настройки, вы можете сохранить файл на своем устройстве, чтобы бесплатно разместить его на своей любимой платформе социальных сетей, например Instagram. Просто коснитесь значка общего доступа в правом верхнем углу и коснитесь ОК, чтобы сохранить его на своем устройстве, где перед сохранением вы можете выбрать любое из двух качеств: от Предел до 2048 пикселей до Наивысшее доступное качество .

На рис. 5: 5a, отправка составного файла в Lightroom.5b, запустил Lightroom и импортировал композит, сохраненный из Photoshop Mix. 5c, установка значений экспозиции, контраста и яркости.

Рисунок 5

Рисунок 6: Заключительная работа!

Заключение

Если вы выполнили эти шаги и в итоге получили великолепный шедевр, не стесняйтесь поделиться своими достижениями в комментариях ниже!

Читать дальше: бесплатное приложение Adobe Photoshop Camera будет запущено в 2020 г.

Еще - Adobe Premiere Rush запускает для телефонов Android

Краткое руководство по направляющим, сеткам и линейкам в Photoshop

Один из самых простых способов улучшить дизайн, будь то печать или трафарет, - это выровнять визуальные элементы.Photoshop предоставляет нам набор инструментов, которые упрощают размещение компонентов в нужных местах. Эти инструменты представляют собой направляющие, сетки и линейки. Направляющие и сетки не отображаются, когда вы сохраняете файл для печати или экрана, поэтому вам не нужно беспокоиться об их удалении.

Щелкните здесь, чтобы загрузить бесплатную 7-дневную пробную версию Photoshop

В Photoshop вы можете использовать инструкции, которые помогут вам выровнять изображения, текст или фигуры в документе. Вы устанавливаете эти руководящие принципы, перетаскивая линейки вверху и по бокам рабочего пространства, поэтому первым делом убедитесь, что ваши линейки видны.

Линейки в фотошопе

Чтобы показать или скрыть линейки в Photoshop, выберите «Вид »> «Линейки » или нажмите Cmd + R (Mac) или Ctrl + R (Windows). Линейка появится в верхней и левой части интерфейса. Чтобы снова выключить линейки, просто нажмите ту же комбинацию клавиш.

Если вы хотите изменить единицу измерения линейки, щелкните правой кнопкой мыши горизонтальную или вертикальную линейку.Появится всплывающее меню, и вы сможете выбрать единицы измерения.

Хорошо, теперь ваши линейки видны, вы можете перетащить направляющие.

3. Чтобы разместить направляющую на изображении, щелкните линейку (горизонтальную вверху или вертикальную слева) и перетащите направляющую наружу. Курсор изменится на двойную стрелку, а при перетаскивании на место направляющая будет выглядеть как тонкая линия. Отпустите, чтобы бросить гид, куда хотите. Цвет вашей направляющей линии будет зависеть от ваших предпочтений.(подробнее о настройках Photoshop см. в конце этой статьи)

4. Если вы хотите переместить направляющую, выберите инструмент Move (V) на панели инструментов. Щелкните и нажмите существующую направляющую и перетащите ее в новое место.

5. Чтобы убедиться, что вы случайно не переместите направляющие, когда вас устраивает их положение, вы можете зафиксировать их в нужном положении, выбрав в меню View> Lock Guides .

6. Если вы хотите избавиться от отдельной направляющей, просто щелкните ее с помощью инструмента «Перемещение», а затем перетащите обратно на линейку.

7. Чтобы избавиться от всех направляющих, выберите «Вид »> «Очистить направляющие ».

- это специальные направляющие, которые появляются на экране при возникновении определенных пространственных отношений между объектами в документе. Например, если вы перемещали объект (скажем, фотографию), а верх фотографии выровнялся с верхом, центром или низом другого объекта (скажем, фрагмента текста), то появится направляющая. рассказываю вам, что это за отношения.

Когда вы используете их в первый раз, умные направляющие могут немного сбивать с толку, но когда вы привыкнете к ним, вы увидите, что они действительно полезный инструмент для правильного выравнивания объектов в вашем документе. Они отлично подходят для помощи с макетом графического дизайна.

Чтобы включить быстрые направляющие, выберите Вид> Показать> Быстрые направляющие .

В приведенном ниже примере синий Smart Guide появляется, когда я перемещаю тень яблока (которая является нижней частью иллюстрации яблока) в соответствии с базовой линией текста «Apple».Обратите внимание, что все эти объекты находятся на отдельных слоях.

Чтобы сделать объект «привязанным» к направляющей или сетке, выберите View> Snap . При включении привязки направляющие работают почти как магнит с краями объектов. Вы почувствуете, как объект встает на место, когда вы перемещаете его к направляющей или линии сетки.

После того, как объект выровняется по направляющей, вы можете осторожно переместить его по этой линии, чтобы он также встал на место с другими направляющими.Если вы не хотите, чтобы объект был выровнен по определенной направляющей, просто продолжайте перемещать его, и он отпустит направляющую, когда окажется достаточно далеко.

Вы можете выбрать именно то, к чему хотите привязаться, выбрав «Вид »> «Привязать к », а затем выбрав «Направляющие», «Сетка», «Слои, фрагменты», «Границы документа», «Все» или «Нет».

Если вы обнаружите, что привязка раздражает и вытягивает ваши выделения или объекты в положения, которые вам не нужны, просто отключите привязку, снова выбрав « View»> «Snap ».

Сетки

Если вам нужно выровнять несколько объектов в документе, вы можете использовать сетку Photoshop. Поверните его, выбрав View> Show> Grid , или используйте сочетание клавиш Cmd + ‘(Mac) или Ctrl +‘ (Windows).

В документе появится сетка, и по умолчанию линии сетки разделены на дюйм с четырьмя частями. Вы можете изменить внешний вид сетки и размер делений в настройках, которые мы рассмотрим чуть позже.

В примере ниже вы можете увидеть другой плакат с наложенной сеткой. Я использую здесь подразделения, а также более крупные и толстые основные линии сетки, чтобы выровнять текст, а также оценить расстояния между объектами.

Настройки направляющих и сеток

Если вы хотите изменить цвета направляющих и линий сетки или изменить интервал в сетке, выберите Photoshop> Настройки> Направляющие, сетка и фрагменты (Mac) или Правка> Настройки> Направляющие, сетка и фрагменты (Windows ).

В диалоговом окне «Параметры» отрегулируйте цвета направляющих холста, щелкнув образец и выбрав один из вариантов. Таким же образом можно изменить цвет интеллектуальных направляющих и сетки.

Вы можете настроить метки линии сетки, изменив число в поле Сетка каждые, и используя раскрывающееся меню рядом с ним, чтобы изменить единицы измерения сетки: пиксели, дюймы, сантиметры, миллиметры, точки, пикеты или проценты. Используйте поле Subdivisions для управления количеством линий, отображаемых между каждой линией сетки.Возможно, вам не нужны подразделения, поэтому вы можете установить его на 1, если это так.

Надеюсь, вы нашли это руководство к руководствам полезным 🙂

Поделитесь им с помощью кнопок «Поделиться» ниже. Если у вас есть вопрос, добавьте его в поле для комментариев ниже, и я постараюсь ответить на него за вас.

Получите бесплатную распечатываемую шпаргалку панели инструментов Photoshop

Подпишитесь сейчас, чтобы получить бесплатный печатный плакат со всеми инструментами Photoshop и их сочетаниями клавиш.

Успех! Теперь проверьте свою электронную почту, чтобы подтвердить подписку, и загрузите шпаргалку панели инструментов Photoshop.

Использование Photoshop Levels Tool

Levels - это инструмент в Photoshop и других программах для редактирования изображений, который может перемещать и растягивать уровней яркости гистограммы изображения. Он имеет возможность регулировать яркость, контраст и тональный диапазон, задавая положение полного черного, полного белого и средних тонов на гистограмме.Поскольку гистограмма каждой фотографии уникальна, нет единого способа настроить уровни для всех ваших фотографий. Правильное понимание того, как настроить уровни гистограммы изображения, поможет вам лучше представить тона в конечном изображении.

КАК ЭТО РАБОТАЕТ

Инструмент «Уровни» позволяет перемещать и растягивать уровни яркости на гистограмме с помощью трех основных компонентов: точки черного, точки белого и ползунка среднего тона. Положение ползунков черной и белой точек переопределяет «Входные уровни» гистограммы, чтобы они были сопоставлены с «Выходными уровнями» (по умолчанию черный (0) или белый (255), соответственно), тогда как ползунок средних тонов переопределяет положение средний серый (128). Каждый ползунок показан ниже, как он появляется в инструменте уровней Photoshop, с добавленными синими метками для ясности:

Во всех нижеприведенных примерах используется инструмент уровней на гистограмме RGB, хотя уровни также могут быть выполнены на других типах гистограмм. Уровни можно выполнить на отдельном цветовом канале, изменив параметры в поле «Канал» вверху.

РЕГУЛИРОВКА УРОВНЯ ЧЕРНОГО И БЕЛОГО ТОЧЕК

При рассмотрении вопроса о настройке уровней черного и белого точек гистограммы спросите себя: есть ли на изображении какая-либо область, которая должна быть полностью черной или белой, и показывает ли это гистограмма изображения?

Большинство изображений выглядят лучше всего, когда они используют полный диапазон от темного до светлого, который может отображаться на вашем экране или в распечатке.Это означает, что часто лучше всего выполнять уровни таким образом, чтобы гистограмма простиралась от черного (0) до белого (255). Изображения, которые не охватывают весь тональный диапазон, часто выглядят размытыми и могут не иметь впечатляющего эффекта. Изображение ниже было снято под прямыми солнечными лучами и включает как яркие облака, так и тени от темных камней - пример того, где должны быть хотя бы некоторые области, которые изображаются почти белыми или черными. Эту гистограмму можно расширить, чтобы заполнить весь тональный диапазон, регулируя ползунки уровней, как показано:

С другой стороны, будьте осторожны с выработкой привычки просто перемещать ползунки точки черного и белого к краям гистограммы, не обращая при этом внимания на содержимое изображения.Изображения, сделанные в тумане, дымке или очень мягком свете, часто никогда не имеют полностью черных или белых областей. Регулировка уровней для таких изображений может испортить настроение и сделать ваше изображение менее репрезентативным для реальной сцены из-за того, что кажется, что освещение более резкое, чем оно было на самом деле.

Также следует быть осторожным при перемещении ползунков черной и белой точек к краю гистограммы, так как они могут легко обрезать тени и блики. Гистограмма может содержать блики или тени, которые отображаются высотой всего в один пиксель, и их легко обрезать.Это часто бывает с изображениями в сдержанном ключе (см. Руководство по гистограммам), например, как показано ниже:

Удерживание клавиши «ALT» при перетаскивании ползунка черной или белой точки - это уловка, которая может помочь избежать обрезки теней или светлых участков, соответственно. Если бы я перетащил ползунок выделения вверху в точку, которая находилась дальше влево (использовался уровень 180 против 235 выше), одновременно удерживая нажатой клавишу ALT, изображение выглядело бы следующим образом:

Если изображение полностью черное при перетаскивании ползунка черной или белой точки, то отсечения не произошло.Когда ползунок перемещается в место подсчета на гистограмме, области изображения, которые были обрезаны, выделяются, как показано выше. Это может быть очень полезно, потому что знание , где произойдет отсечение, может помочь оценить, действительно ли это пагубно сказывается на художественном замысле изображения. Однако имейте в виду, что отсечение, отображаемое при перетаскивании ползунка на гистограмме RGB, не обязательно означает, что эта область стала полностью белой - только то, что хотя бы один из каналов красного, зеленого или синего цвета достиг своего максимума 255.

РЕГУЛИРОВКА УРОВНЯ СРЕДНЕГО ТОНА

Перемещение ползунка средних тонов сжимает или растягивает тона влево или вправо от ползунка, в зависимости от того, в каком направлении он перемещается. Движение влево растягивает гистограмму вправо и сжимает гистограмму влево (тем самым делая изображение ярче, растягивая тени и сжимая светлые участки), тогда как движение вправо приводит к обратному. Таким образом, основное использование ползунка средних тонов - сделать полутона изображения ярче или темнее.

Когда еще нужно использовать ползунок полутонов? Рассмотрим следующий сценарий: ваше изображение должно содержать полностью черный и белый цвет, и даже если гистограмма расширяется до полного черного, она не распространяется на белый. Если вы переместите ползунок точки белого так, чтобы он достиг края гистограммы, вы в конечном итоге сделаете изображение намного ярче и переэкспонированным. Использование ползунка промежуточных тонов в сочетании с ползунком точки белого может помочь вам сохранить яркость остальной части изображения, при этом растягивая светлые участки до белого:

Обратите внимание на то, как небо стало более выраженным, хотя общая яркость изображения осталась прежней.Если бы инструмент «Средние тона» не использовался, изображение справа выглядело бы очень переэкспонированным. Тот же метод можно использовать для затемнения теней с сохранением полутонов, за исключением того, что ползунок полутонов будет перемещен влево.

Примечание. Несмотря на то, что ползунок средних тонов всегда изначально установлен на 128, вместо этого он отображается как 1,00, чтобы избежать путаницы при изменении точек черного и белого. Таким образом, ползунок полутонов всегда находится на 1,00, даже когда другие ползунки были перемещены. Число полутонов «Уровень входного сигнала» на самом деле представляет собой регулировку гаммы, которую можно рассматривать как относительную меру количества уровней на ползунках слева и справа.Таким образом, значения больше одного означают, что справа от ползунка больше уровней, тогда как значения меньше одного означают, что больше уровней находится слева от него.

РЕГУЛИРОВКА УРОВНЕЙ С ПОМОЩЬЮ КАПЕЛЬНЫХ ИНСТРУМЕНТОВ

Уровни гистограммы также можно настроить с помощью инструментов пипетки, показанных ниже красным:

Можно использовать инструменты пипетки слева и справа, чтобы установить черные и белые точки, щелкнув места в изображении, которые должны быть либо черными, либо белыми, соответственно.Это часто не так точно, как использование ползунков, потому что не обязательно знать, приведет ли нажатие на заданную точку к обрезке гистограммы. Пипетки точки черного и белого больше подходят для компьютерной графики, чем для фотографий.

В отличие от пипеток черной и белой точек, инструмент средней пипетки не выполняет ту же функцию, что и ползунок средних тонов. Средняя пипетка фактически устанавливает «серую точку», то есть часть изображения, которая должна быть бесцветной.Это полезно, когда в вашей сцене есть бесцветный эталонный объект; по нему можно щелкнуть пипеткой и удалить цветовые оттенки, установив баланс белого. С другой стороны, лучше выполнять баланс белого в формате файла RAW, поскольку это снижает риск постеризации.

ДРУГИЕ ПРИМЕНЕНИЕ УРОВНЯ ИНСТРУМЕНТ

Инструмент уровней может выполнять любой тип гистограммы изображения в дополнение к гистограммам RGB, показанным выше, включая гистограммы яркости и цвета.Выполнение уровней на гистограмме яркости может быть полезно для увеличения контраста без влияния на насыщенность цвета, тогда как уровни на гистограмме цвета могут изменить цветовой баланс для изображений, которые страдают от нереалистичных цветовых оттенков (например, с неправильным балансом белого).

также можно использовать для уменьшения контрастности изображения, изменив «Уровни вывода» вместо «Уровни ввода». Это может быть полезным шагом перед выполнением таких методов, как локальное усиление контраста, поскольку он позволяет избежать обрезки (потому что этот метод может затемнить или осветлить самые темные или самые яркие области соответственно) или когда ваше изображение содержит слишком большой контраст.

МЕРЫ ПРЕДОСТОРОЖНОСТИ

• Сведите к минимуму использование инструмента уровней, поскольку все, что растягивает гистограмму изображения, увеличивает вероятность постеризации.
• Выполнение уровней на гистограмме яркости может легко обрезать отдельный цветовой канал, хотя это также может позволить получить более темные и более яркие черные и белые точки соответственно.
• Выполнение уровней на отдельной цветовой гистограмме или канале может отрицательно повлиять на цветовой баланс, поэтому уровни цветового канала следует выполнять только при необходимости или намеренном изменении цвета.

50 фантастических уроков по фотошопу для обработки фотографий

Учебники по работе с фотографиями, которые мы для вас подготовили, предназначены для начинающих и средних пользователей Photoshop. Сказав это, даже если вы являетесь экспертом в Photoshop, вы обязательно откроете для себя новые методы и множество идей для своих следующих манипуляций с фотографиями.

Освоить Photoshop сложно, очень сложно. Хотя мы не можем обещать, что эти руководства сделают вас экспертом, они научат вас многим новым методам редактирования фотографий и позволят вам найти несколько действительно полезных советов.

В конечном счете, если вы немного сконцентрируетесь и поработаете с вашей стороны, все эти выдающиеся учебные пособия помогут вам расширить свой набор навыков.

Вам также может понравиться наша тщательно подобранная коллекция руководств по текстовым эффектам Photoshop или наша коллекция из 100 руководств по освоению Photoshop.

В этом очень творческом уроке вы узнаете, как фото-манипулировать фантастической женщиной, которая мягко плывет под водой.

В этом уроке вы создадите в Photoshop пейзаж восхода солнца, изображенный ниже, и научитесь комбинировать разные стандартные изображения для создания единой сцены.

Начиная с простого изображения города, в этом уроке вы узнаете, как воссоздать манипуляцию ниже под названием «Dark Power Unleashed».

Из этого туториала Вы узнаете, как создать сцену из научной фантастики, представленную ниже, как настроить цветовую схему, задать перспективу и как создать робота-монстра.

Вы узнаете, как создать реалистичный огонь и свет, чтобы объединить этот «огненный портрет женщины».

В этом уроке вы узнаете, как создать впечатляющий эффект взрыва планеты, используя несколько простых приемов манипуляции и выбора.

Используя некоторые из наиболее распространенных инструментов Photoshop (Smudge, Dodge, Burn…), в этом уроке вы узнаете, как воссоздать изображение, изображенное ниже.

В этом уроке вы узнаете, как, используя соответствующий баланс света, использование полутонов, глубины резкости и смешивания, создать манипуляцию из фильма ужасов.

В этом уроке вы узнаете, как создавать реалистичные и темные манипуляции с фотографиями, изучите методы освещения и смешивания, а также получите несколько полезных советов по пост-обработке.

Вы узнаете, как воссоздать реалистичного жирафа с узлом на шее и как нанести пятнистый рисунок кожи на узел.

Продолжая тему жирафа, это руководство демонстрирует, как раздеть жирафа, удаляя его пятна, и как превратить его пятна в одежду, которая вешается на гладильную доску.

Из этого туториала Вы узнаете, как создать темную абстрактную фотоманипуляцию с воронами и придать ей эффект дезинтеграции.

Вы узнаете, как создать нижеприведенную фотоманипуляцию с изображением Бегущего по лезвию на внутреннем небоскребе, изучите методы, которые помогут вам создавать более матовые картины и фотоманипуляции.

Вы узнаете, как создать жуткого человеческого кукольного гибрида, как показано ниже, используя обычную портретную фотографию красивой модели.

В этом уроке вы узнаете, как создать эту фотоманипуляцию «Мыслитель» в Photoshop. Вы научитесь использовать модельное изображение и комбинировать его с простыми абстрактными линиями и несколькими летающими камнями.

В этом уроке вы узнаете, как создать красочный ретро-постер, используя стоковые фотографии, а также познакомитесь с некоторыми творческими приемами, которые можно использовать в других ваших проектах.

Вы узнаете, как создать эту жуткую абстрактную фотоманипуляцию под названием «Боль», научитесь комбинировать разные стоковые фотографии и применять к ним холодный оттенок.

Из этого урока вы узнаете, как создать приведенное ниже научно-фантастическое произведение, которое включает в себя космический корабль, планеты и галактику.

В этом уроке по манипуляциям вы узнаете, как эффективно создавать реалистичный огонь, как сглаживать кожу и как создавать реалистичные световые эффекты.

Из этого туториала Вы узнаете, как создать собственный футуристический художественный портрет.

Этот урок Photoshop покажет вам, как смешать красивую девушку с мечтательным фоном.Вы также узнаете, как создать цвет, освещение и настроить контраст, чтобы все было вписано в это эмоциональное произведение искусства.

Из этого туториала Вы узнаете, как создать мороженое со слоном, используя стандартные изображения.

Здесь вы узнаете, как воссоздать шубку ягненка в Photoshop, используя несколько стоковых изображений.

Из этого туториала Вы узнаете, как создать пещеру, трансформируя и объединяя различные части скалы.

В этом уроке Photoshop вы узнаете, как не только фотографировать необходимые фотографии, но и как их ретушировать и комбинировать со стандартными фотографиями для создания искусства, напоминающего эскиз.

В этом уроке вы узнаете, как создать в Photoshop манипуляцию «Лиственное лицо» ниже.

В этом уроке вы узнаете, как создать сюрреалистическое произведение искусства под названием «Unleash the Dark Power», указанное ниже.

Из этого туториала Вы узнаете, как создать эффектный облачный фон, добавить светящиеся крылья ангелу и частицы.

, вы узнаете, как создать мистическую лесную сцену, изображенную ниже, с красивым ангелочком, читающим книгу.

Из этого туториала по манипуляциям вы узнаете, как создать романтическую сцену, просто комбинируя несколько стоковых изображений. Вы также узнаете, как создавать красивые цветовые эффекты и как добавить к своей работе мягкий и мечтательный эффект.

В этом уроке Photoshop вы узнаете, как создать эмоциональную осеннюю сцену, научитесь смешивать стоковые изображения вместе, чтобы создать целостную сцену, а также ретушировать модель и создавать эффект дождя.

Из этого урока вы узнаете, как создать поистине потрясающий фотомонтаж.

В этом уроке вы узнаете, как растопить камеру, используя инструмент Layer Mask Tool и фильтр Liquify.

В этом уроке Photoshop вы узнаете, как интегрировать модель в темную среду и применять абстрактные световые эффекты.

В этом уроке Photoshop вы узнаете, как создать жуткое готическое произведение искусства ниже.

Из этого туториала Вы узнаете, как комбинировать разные стоковые фотографии для создания спокойного пейзажа с помощью phpto-манипуляции.

В этом уроке вы узнаете, как смешивать и искажать различные стандартные изображения пустынного пейзажа, чтобы создать динамическую перспективу «рыбий глаз», и использовать корректирующие слои для добавления различных цветов к манипуляции.

Из этого урока по фотоманипуляции вы узнаете, как создать красивый абстрактный портрет.

Из этого урока вы узнаете, как создать сюрреалистичную сцену обитания яблока.

В этом уроке по обработке фотографий вы создадите сюрреалистичную сцену в пустыне, в которой все превращается в песок.

Изучите простой и быстрый способ растушевки стекла, применения световых эффектов и настройки цвета, чтобы получить именно то изображение, которое вы хотите.

Из этого туториала Вы узнаете, как создать жидкую фотоманипуляцию человека с помощью текстур.

В этом уроке Photoshop вы узнаете, как создать уникальную темную сюрреалистическую фотоманипуляцию с помощью эффекта туманности.

Из этого туториала Вы узнаете, как создать сюрреалистичную сцену путем плавного смешивания стоковых фотографий. Вы также узнаете, как исправить и улучшить освещение ваших изображений.

Как скопировать направляющие из одного документа Photoshop в другой

Проект

по Омар Эль Сергани

01 сен 2020

Как скопировать направляющие из одного документа Photoshop в другой

На прошлой неделе один из наших дизайнеров-стажеров спросил меня, есть ли способ скопировать и вставить руководства Adobe Photoshop из одного документа Photoshop в другой.

Я ответил: конечно, я попробую и вернусь к вам, но самый простой способ - сохранить шаблон с направляющими и использовать его каждый раз, когда вы запускаете новый файл такого размера.

Она ответила: Я знаю, но хочу использовать его, чтобы исправить выравнивание в существующих файлах, а не в новых; а копирование слоев в новый файл для каждого изображения занимает много времени! и я уже нашел видео, в котором говорится об этом, но в видео они используют некоторые коды, и я не знал, что делать!

После некоторого исследования я не нашел способа добиться этого, поэтому я посмотрел видео, которое она упомянула ранее (Video Link), они используют сценарий для копирования и вставки руководств, поэтому я загрузил файл сценария и добавил его в Adobe Папку со сценариями Photoshop и попробовал, как показано на видео, но не сработало!

Итак, я открыл скрипт, начал читать и обнаружил, что я должен нажать кнопку «Shift» на клавиатуре при копировании и угадать, что это работает!

, но я немного отредактировал сценарий, я разделил сценарий на 2 файла сценария, один для копирования, а другой для вставки.

Сейчас я покажу вам, как это сделать. начало списка:

1. все, что вам нужно сделать, это загрузить 2 файла

и все готово.

использовать:

• откройте 2 документа (один, из которого вы скопируете направляющие, и тот, в который нужно вставить направляющие)

• выберите первый документ и щелкните в меню: Файл> Сценарии> Копировать направляющие.

• затем выберите второй документ и щелкните в меню: Файл> Сценарии> Направляющие Вставить.

• , и это скопирует направляющие из первого документа во второй.

• также вы можете просмотреть видео ниже с инструкциями по установке и использованию.

тегов

Adobe Photoshop: Руководство для начинающих фотографов (Микаэль Элиассон). Онлайн-курс

Adobe Photoshop лежит в основе практически любого творческого проекта, особенно в тех, которые связаны с фотографией.Неразрушающий процесс редактирования Photoshop позволяет фотографам экспериментировать со всеми видами внешнего вида, настроек и, в конечном итоге, получать именно то изображение, которое они намеревались захватить, путем редактирования и ретуширования.

Микаэль Элиассон - лондонский фотограф-портретист, который полагается на Photoshop, чтобы сделать свои фотографии еще более привлекательными. В этом 5-курсном курсе «Основы Domestika» он дает подробный обзор всех инструментов, связанных с фотографией, которые может предложить программное обеспечение.

В рамках первого курса вы познакомитесь с Photoshop и его интерфейсом, научитесь создавать новые документы, работать со слоями, использовать кисти, преобразовывать изображения и многое другое.

Продолжая второй курс, узнайте, как изменить три основных параметра настройки изображения: яркость, контраст и цвет. Начните с этих простых инструментов и постепенно переходите к более продвинутым, таким как кривые и уровни.

Третий курс посвящен особенностям ретуши пейзажных и архитектурных фотографий. Это также будет ваше первое знакомство с Camera Raw, программным обеспечением, предназначенным для более точного редактирования и ретуширования файлов RAW.

Когда вы закончите с пейзажами, самое время поработать над портретами.Изучите такие инструменты, как клонирование, корректирующие слои, размытие по Гауссу и другие, чтобы точно настроить портреты, улучшив оттенки кожи, удалив покраснение, осветив глаза и т. Д.

Чтобы завершить ваш опыт, Микаэль посвятил целый курс советам и приемам, которые помогут вам стать разносторонним пользователем Photoshop. Узнайте, как работать с графическим планшетом, использовать действия для быстрого и эффективного рабочего процесса, понять цветовую модель CMYK, поэкспериментировать с фильтрами и доставить файл клиенту.

Технические требования

⦁ Компьютер с Windows 10 или macOS 10.12 Sierra (или выше).
⦁ Adobe Photoshop CC (вы можете купить или загрузить 7-дневную пробную версию на сайте Adobe).
⦁ Рекомендуется иметь графический планшет.