инструкция по рисованию красивого платья (для девушки, принцессы или куклы)

Автор: Школа рукоделия «Булавка»

Платье – очень популярный наряд женщин и девушек. Существует множество различных стилей, фасонов, которые могут многое рассказать о своей обладательнице.

Если вы давно задумываетесь о том, чтобы создать собственную модель платья – на торжество или для повседневной носки, лёгкое летнее или, быть может, деловое, у вас есть возможность почувствовать себя модельером и нарисовать ваше платье мечты.

К тому же, это будет отличным упражнением для развития воображения, позволит попробовать новые и неожиданные сочетания цветов. В этой статье вы узнаете, как легко нарисовать платье, а мастер-класс для начинающих поможет вам изучить простую технику рисования.

  • Материалы для работы

  • Изображение платья

  • Как нарисовать юбку

  • Переводите в цвет изображение

  • Инструкция для детей

  • Техника рисования

  • Ещё больше интересных идей

  • Модное длинное платье

  • Фото рисунка платья

Материалы для работы

Вы готовы творить? Тогда время запастить:

  • Альбомными листами,
  • Ластиком
  • Карандашами (простым и цветными),
  • А также цветными ручками.

Создание эскиза модного изделия:

  1. Нарисуйте изящные плечики для одежды. Именно на них будет висеть ваше творение.
  2. Сначала сделайте наброски простым карандашом, а уже после этого обводите контуры чёрной ручкой.
  3. Обратите внимание на то, что при переходе плечиков в крючок линии становятся толще.

Изображение платья

Теперь сверху вниз прорисовывайте платье. Сразу под плечиками по центру располагается вырез, вверх идут бретели, позади выреза изобразите ткань, покрывающую спину.

Так изображение будет более объёмным. По направлению к талии сужайте платье.

Как нарисовать юбку

Теперь переходите к прорисовке подола платья. Можете изобразить пышный подол, по форме напоминающий колокол. Заканчиваться подол будет волнистой линией – так платье будет казаться ещё пышнее.

Некоторые волны изобразите объёмнее, дорисовав обратную сторону ткани. Рисуйте складочки от линии талии до середины подола.

Снизу будут идти полоски навстречу, только они будут ориентированы волнам нижнего края платья. Можете нарисовать пару дополнительных складок там, где вам хочется придать больше объёма и реалистичности изображению.

Переводите в цвет изображение

  1. Возьмите цветную ручку (например, фиолетового цвета) и аккуратно обведите карандашные контуры.
  2. Цветными карандашами раскрашивайте платье. Розовым карандашом раскрашивайте лиф, нажимайте слабее на карандаш, когда прокрашиваете участки на груди.
  3. Подол раскрашивайте не полностью, ведите вертикальные штрихи, следуя линиям складок.
  4. Карандашом сиреневого оттенка снова обведите контуры юбочки, включая все складки, раскрашивайте обратную сторону спины, которая выглядывает над вырезом.
  5. Переходите к декору изделия. Для этого отлично подойдёт ручка фиолетового цвета, нарисуйте на платье изящные бусинки.
  6. Итак, прекрасное бальное платье готово!

Теперь вы знаете, как нарисовать платье карандашом, по такому же принципу вы можете поэтапно нарисовать платье любого фасона, цвета, для любого события.

Инструкция для детей

Ваш ребёнок наверняка заинтересуется таким досугом, как рисование красивого платья как у принцессы. К тому же, это сделает ещё оригинальнее и живее все остальные рисунки, где нужно придумать элементы гардероба.

Изучив пошаговую инструкцию для детей, вы узнаете, как поэтапно, карандашом вместе с вашим ребёнком создавать интересные картины, как красиво нарисовать платье как у принцессы, а главное, как нарисовать его просто, потратив минимальное количество времени.

Техника рисования

  1. Наметьте контуры будущего изделия. Треугольник – это будущая юбочка, а прямоугольник, слегка расширяющийся кверху – элемент кофты.
  2. Теперь можете начать прорисовку деталей платья.
  3. Рукава изобразите в виде пары кружочков по обе стороны прямоугольника, складочки изобразите в виде волн по нижнему краю треугольника.
  4. Дополните их линиями, а также добавьте для красоты воротник, не обойтись и без изображения красивого ремешка.
  5. Рукава изобразите более детально, придав им форму, и сделайте их складчатыми.

Дополнительные линии, которые были необходимы для построения композиции, можно убрать ластиком.

Можно изображать самого персонажа, дорисовав голову, ручки и ножки. Теперь раскрасьте изображение – можно использовать для этого цветные карандаши, ручки, а также фломастеры. Ваш шедевр готов! Теперь юный художник может создавать свою коллекцию платьев.

Ещё больше интересных идей

  1. В первую очередь набросайте карандашом заготовку.
  2. Снизу по форме она должна быть треугольная, а кверху будет переходить в прямоугольник.
  3. Между ними обозначайте изгибы – это талия. Верх платья разделите чёрточками, проходящими вертикально – их должно быть три.
  4. Так вы обозначите будущие складочки платья.
  5. Придайте контурам платья неровности, в области талии в левой части сотрите карандаш, чтобы в дальнейшем расположить там бантик.
  6. Теперь декорируйте платье красивым поясом с бантом. У банта прорисуйте длинные хвостики, а также добавьте складочки на платье.
  7. Дорисуйте тело, можете не прорисовывать все линии, а сделать это в виде наброска.
  8. Выберите, какого цвета будет ваше творение, а затем придайте цвет. Итак, модное платье готово!

Модное длинное платье

  1. Нарисуйте вырез треугольной формы. От него проведите линии кнаружи, а затем вниз. Одной линией выреза перекройте другую.
  2. Прорисуйте пояс на талии и от него с двух сторон проведите вертикали вниз, немного расширяя купол подола книзу.
  3. Проведите нижний край юбки в виде изогнутой волнистой линии. Изобразите складочки на платье – на юбке, а также над поясом поменьше.
  4. Теперь можете приступать к раскрашиванию вашего изображения. Возьмите цветные карандаши и нанесите штриховки, подчёркивая складки.
  5. Для этого следуйте штриховкой вдоль них. Также при желании можете прорисовать контуры цветными ручками и фломастерами.

Изображение платьев отлично развивает вкус и воображение, а также это очень весёлый досуг, к которому можно подключить детей. Более того, вы можете проектировать платья для того, чтобы в дальнейшем сшить их!

Тогда у вас получится эксклюзивная вещь, и ваш образ однозначно оценят. Также можете использовать готовые картины как элемент декора – это будет выглядеть очень стильно и современно.

Не бойтесь экспериментировать, и тогда каждая ваша работа будет оригинальнее предыдущей.

Фото рисунка платья

Как нарисовать Винни-Пуха поэтапно карандашом.

Главная / Рисование / Рисование цветными карандашами

На чтение: 2 мин

Любимый и известный всеми персонаж советского мультфильма теперь будет красоваться на вашем листе бумаги, если вы ему позволите, конечно же. Для такого рисунка вовсе не нужно иметь целый набор цветных карандашей, ведь нужно использовать лишь два – черный и коричневый. Туловище будет иметь приятный коричневый оттенок, а вот верхние и нижние лапки, а также ушки и область вокруг глаз – черный. Под конец можно добавить обводку черным маркером или фломастером, который значительно улучшит общий вид готово поэтапного рисунка Винни-Пуха.

Необходимые материалы:

  • простой карандаш;
  • цветные карандаши черного и коричневого тона;
  • маркер черного цвета;
  • ластик;
  • лист бумаги;
  • линейка.

Этапы рисования:

1. Нарисуем на первом этапе общий форму туловища Винни-Пуха в виде овала. Далее поделим на глаз на две части и нарисуем на том месте горизонтальную линию.

2. Разделим верхнюю часть на две равные половинки. Затем добавим еще вертикальную линию, которая будет делить верхнюю часть туловища на левую и правую сторону. Именно в этом мете и будет находиться мордочка Винни-Пуха.

3. Прорисовываем на верхушке овала маленькие ушки. В верхней части начинаем прорисовывать мордочку.

4. Уточним место и общую форму лапок. Изобразим верхние лапки в виде линий, а вот нижние – будут на в рисунке выглядит, как один полукруг.

5. Детализируем мордашку: добавим овальные глаза, нос и рот. Дорисуем нижнюю часть ушей.

6. Прорисовываем нижние и верхние лапки.

7. Уточняем мелкие элементы в рисунке и общий силуэт Винни-Пуха.

8. Берем черный карандаш и пройдемся по всем линиям, чтобы сделать контур. Затем полностью закрашиваем участки ушей, нижних и верхних лапок, область вокруг глаз, зрачки.

9. Коричневым карандашом разукрасим остальные части в рисунке.

10. Чтобы рисунок хорошо воспринимался и видны были четкие переходы – воспользуемся черным маркером. Им мы сделаем контур всего рисунка.

На этом поэтапное рисование окончено и имеет прекрасный результат – красивый рисунок главного героя мультфильма. Он непременно порадует всех любителей Винни-Пуха. А теперь можно приступить к рисованию его друга — Пятачка!

Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.


рисунки персонажей

Понравилась публикация? Поделиться с друзьями:

Как нарисовать натюрморт цветными карандашами

Автор: Художники и иллюстраторы | Вт, 6 июля 2021 г.


Ссылка скопирована в буфер обмена

В этом уроке рисования цветными карандашами Майкл Галлоне показывает, как нарисовать и раскрасить натюрморт за 10 простых шагов

Тщательное планирование и тонкие отраженные тени могут добавьте реалистичности своим цветным карандашным рисункам. Художник и преподаватель London Fine Art Studios Майкл Галлоне показывает, как это делается, с помощью своего пошагового руководства по созданию натюрмортов для начинающих.0005

Рисование и создание пометок — один из наших самых врожденных инстинктов. У всех нас есть карандаши и мелки, но многие боятся начать рисовать. Люди часто говорят мне, что они даже не умеют рисовать человечков, но все мы рисовали в детстве, прежде чем научились писать или читать. Меня всегда поражало, как много времени отводится в школах детям на то, чтобы научиться писать, и в то же время так мало внимания уделяется творчеству, когда визуальный язык, несомненно, более естественен, чем написанные слова. Мы видим картины в книгах и галереях и хотим получить конечный результат, но, конечно же, этому нужно научиться.

Как начать рисовать цветными карандашами?

Лучший способ начать рисовать — это не думать о попытках закончить картину, а изучить визуальный язык того, как художники переносят визуальный мир на лист бумаги или холст. Самый простой вариант – работа с бумагой и цветными карандашами. У всех нас есть доступ к бумаге, мелкам и предметам домашнего обихода. В этой демонстрации я покажу вам простые шаги и визуальный язык, необходимые для создания окончательного рисунка.

В London Fine Art Studios мы всегда обучаем процессу, а не продукту. Окончательный рисунок или картина — побочный продукт процесса, и, конечно же, радость искусства для художника не в продукте, а в процессе? Готовое произведение искусства — это не волшебство, а навык, которому можно научиться посредством упорядоченного последовательного процесса, как показано.

Рисование натюрморта цветными карандашами:


Пошаговое руководство

Материалы Майкла

  • Цветные карандаши: белый (01), черный (10), неаполитанский желтый (22), оранжевый (23), коричневый (44), сине-фиолетовый (53), ультрамарин (55) и темно-серый (78), все Bruynzeel Пастельные карандаши для дизайна
  • Белый меловой карандаш
  • Графитный карандаш Faber-Castell 9000 2B
  • Серия Strathmore 400 “Toned Grey” бумага для эскизов 118 г/м2
  • Стирательная резинка Cretacolor

1.

Установите пропорции

Графитным карандашом я начал рисовать верхнюю и нижнюю линии, затем боковые линии, чтобы получился прямоугольник. Это помогает мне определиться с размером моего рисунка. Даже на этом этапе я сравнивал высоту с шириной моего прямоугольника, чтобы обеспечить правильную пропорцию по отношению к моим объектам.

Затем я разделил прямоугольник на разные части в зависимости от расположения объектов. С каждой нарисованной линией я дважды проверял ее расположение и сравнивал каждую часть с другой, пока не был доволен масштабом и пропорциями моего рисунка натюрморта.

2. Связать объекты

Теперь, когда структура была установлена, я мог уверенно начать рисовать свои объекты. Поначалу я придерживался простых форм и старался не зацикливаться на деталях. Сначала я начал с более крупных объектов, создавая рисунок поэтапно, чтобы убедиться, что все остается в масштабе.

Я также убедился, что жесты и взаимосвязи объектов хорошо сочетаются друг с другом, и избегал рисования любых касательных, которые могли бы сгладить изображение. Чтобы завершить этот этап моего рисунка, я добавил фигуры теней, так как они также помогали с жестами изображения и улучшали читаемость фигур. Важно включить их на этом этапе, чтобы избежать необходимости вносить какие-либо изменения, как только вы начнете добавлять цвет.

3. Сложение и вычитание

Когда я был доволен компоновкой своего рисунка, я начал добавлять детали и уточнять рисунок, чтобы он более точно соответствовал тому, что я видел. Я не просто добавляю детали; На протяжении всего моего рисунка цветным карандашом я постоянно спрашиваю себя, что можно упустить, чтобы лучше описать мой натюрморт. Например, в этом изображении я решил сосредоточиться только на уточнении световых форм и оставлении теней пустыми, это предназначено для привлечения внимания зрителя к тому, где свет падает на объекты.

4. Тень в тенях

После всей предыдущей тяжелой работы по планированию рисунка я смог сосредоточиться на простом штриховании формы и отбрасывании теней. На этом этапе я оставил все тени с одинаковыми тональными значениями. Я хотел упростить их и не привлекать к ним слишком много внимания, потому что не хотел, чтобы они стали центром моего рисунка цветными карандашами.

5. Время для цвета

Здесь я начала использовать цветные пастельные карандаши. Я выбрал цвета, наиболее близкие к цветности моих объектов, и начал применять их к светлым областям. Я видел это как своего рода базовый слой для цвета. Затем я прошелся по каждой части этого изображения пастельными карандашами, чтобы растушевать цвета, но все же оставил тени такими, какими они были на предыдущем этапе.

6. Добавьте немного глубины

Я начал создавать ощущение формы с помощью света, подталкивая цвет и полутона. Я сделал это, смешивая и следя за тем, чтобы не сделать все слишком светлым. Я использовал более темные карандаши, чтобы убедиться, что средние тона достаточно темные — это особенно важно для средних тонов рядом с тенями, так как это создает глубину.

Я смешал цвета, наведя один карандаш на другой. На этом этапе я старалась не смешивать их вместе, так как это может привести к потере яркости цвета. Я также решил не рисовать точный узор на тарелке. Вместо этого я хотел передать достаточно информации, чтобы создать впечатление о модели.

7. Сделайте его ярким

Вообще говоря, если я хочу придать своим объектам красивый вид, я добавлю к ним блики. Эти небольшие штрихи могут действительно заставить вещи казаться выдающимися из вашего рисунка.

Однако на этом этапе нужно быть осторожным. Не спешите сразу использовать только белый карандаш для бликов — вместо этого смешайте немного местного цвета. Чтобы подчеркнуть фруктовые оттенки, я использовал смесь Неаполитанского желтого, оранжевого и белого цветов.

8. Холодные тени

Как только я был доволен тем, как выглядела светлая сторона моих объектов, я мог начать блокировать тени.

На этом этапе рисования, как правило, я люблю рисовать свои тени холодным тоном. В противном случае, если тени будут слишком теплыми, я рискую сделать свой рисунок грязным.

Я также начал добавлять небольшой намек на рисунок тарелки в тени тарелки, слегка заштриховав ее. . Вместо того, чтобы отвлекать внимание от них, наш фон может действительно помочь собрать рисунок, если правильно обращаться с ним, и придать нашим объектам значимость и вес.

Главное — хитрость. Я начал углублять цвет моей зеленой основной ткани, но я был очень осторожен, чтобы не позволить этому цвету пересилить или конкурировать с насыщенностью моих объектов.

Я также затемнил тени и добавил к ним тонкий слой соответствующего цвета объекта, чтобы создать отраженное тепло — на этом рисунке это означало добавление немного оранжевого цвета к тени от фрукта и немного синего к отбрасываемой тени от тарелки.

10. Последние штрихи

Я заметил, что тень над апельсином привлекает слишком много внимания и не добавляет читабельности моему рисунку, поэтому аккуратно удалила ее ластиком и снова нанесла цвет ткани. Затем я добавил больше тепла теням оранжевого цвета и сделал тени на заднем плане более привлекательными, добавив к ним немного синего и желтого.

Некоторые края на моем рисунке выглядели слишком четкими, поэтому я смягчил их, слегка потер салфеткой, сложенной треугольным концом. Чтобы закончить, я затем мягко заштриховал часть цвета, который я потерял рядом с этими краями.

Подробнее:

  • Лучшие карандаши для черчения
  • Как рисовать графитом
  • Как рисовать предметы быта
  • Как начать ежедневную рутину рисования

Чтобы получать последние советы по художественным материалам и техникам, которые ежемесячно доставляются непосредственно вам, вы можете подписаться на журнал Artists & Illustrators.

Как рисовать карандашом

Простой и знакомый всем нам карандаш — лучший инструмент для рисования, особенно для начинающего художника. Конечно, современные графические планшеты ничем не уступают карандашу и бумаге, но чтобы вдохновиться духом классического рисования, команда Drawingforall. net советует не забывать о старых добрых художественных принадлежностях.

Тем не менее, начать обучение рисованию карандашами стоит. Разные материалы часто отвлекают от процесса изучения рисунка, а простой карандаш помогает сосредоточиться на самом главном. Строгая штриховка и тонкие линии помогают изучить формы, научиться видеть объемы и изображать их на бумаге.

Карандаш существует давно, и теперь мы можем выбирать среди большого количества вариантов мягкости. Буква H означает, что карандаш твердый, а буква B означает, что карандаш мягкий. Цифра рядом с буквой указывает на степень твердости или мягкости карандаша. Надпись HB означает, что карандаш средней мягкости.

Мягкие карандаши лучше всего использовать для рисования, так как они намного выразительнее и не режут лист бумаги. Кроме того, мягкими карандашами можно создавать на бумаге гораздо более широкую гамму тонов. Очень важно научиться работать карандашом. Вы должны научиться получать правильный тон и текстуру, используя разную силу давления на нее и под разными углами.

Карандаши бывают не только разной мягкости, но и разной толщины и вида. Например, кроме классических карандашей есть еще и механические. Они очень удобны тем, что их не надо точить, а леска всегда останется тонкой. Но недостаток в том, что с помощью такого карандаша сложно создавать линии разной толщины.

Итак, как рисовать карандашом ?

Сначала решите, в какой плоскости будет лежать лист бумаги. Он может лежать как горизонтально, так и вертикально. Первый способ более знаком всем нам, а второй чаще используется профессиональными художниками. Оба варианта хороши, и вы можете выбрать тот, который считаете нужным. Вариант того, как вы будете держать карандаш во время рисования, зависит от расположения листа бумаги. Об этом мы рассказывали в нашей статье о том, как правильно держать карандаш.

.

Теперь самое время придумать, что вы хотите изобразить. Это может быть что угодно, и здесь вы вольны выбирать. Но если вы начинающий художник, то команда Drawingforall.net настоятельно советует вам начать свой путь в мире искусства с изучения основы. Например, рисуйте простые геометрические фигуры, используя принципы перспективы и теней.

Далее вам нужно выбрать, что вы будете рисовать. Это также полностью зависит от вашего желания или целей, которые стоят перед вами. Команда Drawingforall.net рассказала об этом в статье о композиции. Там же мы подробно рассмотрели, как правильно создать красивую композицию в рисунке.

После этого вы должны выбрать правильный карандаш и бумагу. Карандаш не должен быть слишком твердым, как мы говорили ранее. Но следует помнить, что чем мягче карандаш, тем сложнее создать им легкие линии.

Далее можно сделать несколько подготовительных набросков на отдельном листе бумаги. Это необходимо для того, чтобы понять, как будет выглядеть будущее произведение искусства. Но конечно можно обойтись и без этого этапа, если вы не собираетесь создавать очень сложный рисунок.

Со всем вышеперечисленным приступайте к рисованию. Первые строчки должны быть максимально светлыми, чтобы в дальнейшем вы не столкнулись с трудностями при их исправлении. Каждый последующий этап следует выполнять чуть более темными линиями, постепенно корректируя и перерисовывая линии с предыдущих этапов.

В процессе создания художественного произведения обязательно учитывать все основные принципы рисования, не забывая постоянно корректировать рисунок там, где это необходимо. Постоянно спрашивайте себя, все ли в порядке на данном этапе? Каждый этап вашего рисунка должен иметь несколько законченный вид.

В процессе создания художественного произведения необходимо постоянно проверять правильность эскиза. Чтобы все части художественного произведения были пропорциональны и правильны, необходимо постоянно смотреть на него как на единое целое. Вы можете использовать ластик, чтобы исправить набросок, но будьте предельно осторожны, чтобы не размазать линии.

В самом конце аккуратно и аккуратно добавьте последние штрихи. На этом этапе нужно как можно точнее увидеть все оставшиеся неточности и постепенно исправлять их, доводя произведение до нужного вида.

Итак, теперь вы знаете, как рисовать карандашом. Но у вас может возникнуть не менее острый вопрос: что рисовать ?

Как мы уже говорили выше, если вы начинающий художник, то начинать нужно с самых азов. Вам необходимо понимать основные концепции, чтобы иметь некую основу, на которой вы сможете создавать готовые произведения искусства. Все эти концепции максимально подробно описаны в категории «Учебники по базовому рисованию».

Начните с изучения перспективы, света и тени. Затем научитесь рисовать простые геометрические фигуры. После этого изучите пропорции и анатомию человека, постепенно начиная рисовать фигуру по нашим урокам.

Если вы не умеете рисовать, то заходите в нашу категорию «Для начинающих», где вы найдете множество супер простых инструкций. Например, попробуйте нарисовать чиби-девушку или машину для начинающих.

Автор записи

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *