Содержание

Как научиться рисовать?

10.03.2020

Если Вы из числа тех, кто в детстве разрисовывал обои, страницы в учебниках, а сейчас с замиранием сердца смотрит на ютубе короткие видео о создании реалистичных картин маслом, эта статья однозначно будет полезна. Как Вы уже поняли из названия, речь пойдет о том, как красиво рисовать, чтобы результат был не хуже, чем у профессиональных иллюстраторов. Материал будет полезен как взрослым, которые решились осуществить свою детскую мечту, так и юным художникам, которые только начинают развивать свои творческие способности.

Как научиться рисовать с нуля: с чего начать?

Существует большое заблуждение, что рисование – это на 100% талант, и если у Вас его нет с рождения, то не стоит и пробовать. На самом деле, умение рисовать – это навык, который развивается во время регулярной практики.

Если ищете, как научиться рисовать с нуля дома, учтите, как и любое другое дело, художественное искусство начинается с маленьких шагов.

И вот несколько из них, которые Вам обязательно нужно будет пройти:

1. Научитесь создавать простые формы.

Да, первый этап может показаться смешным и ненужным. Но задумайтесь, сможете ли Вы быстро от руки нарисовать 5 одинаковых ровных кругов? А треугольников? Этот навык – один из самых важных для начинающего художника. Кроме того, простые упражнения по рисованию разных геометрических форм улучшают координацию зрения и движений руки.

2. Работайте с тенями.

После того, как освоили простые формы, смело переходите к работе со светом, тенью и созданию объемных фигур. Для этого Вам придется рисовать те же кружочки, только добавлять им блики, тени и объем.

3. Освойте перспективу.

Перспектива – это то, что позволит Вашему рисунку не выглядеть творчеством первоклассника в 2D формате. Вы научитесь правильно располагать предметы и персонажей, придавать им нужную форму и, самое главное, нужный размер по отношению к другим предметам или персонажам.

Еще один простой, но важный метод как легко научиться рисовать – постоянное срисовывание. Да, все верно, именно срисовывание. Даже если у Вас в голове уже есть готовые панорамные сюжеты для зрелищных картин, лучше отложить их воплощение на потом, когда Вы освоите большинство премудростей рисования. Практикуйтесь, срисовывая работы других авторов или регулярно зарисовывая в блокноте любые предметы из Вашего быта.

Как научиться рисовать самостоятельно: подбираем метод обучения

У Вас есть три варианта, как научиться красиво рисовать:

  1. Записаться на курсы в Вашем городе – эффективно, но, в сумме со всеми сопутствующими расходами, может обойтись дорого, плюс Вам будет не слишком комфортно возить с собой все необходимые принадлежности.
  2. Учиться самостоятельно с помощью Интернета – сэкономите деньги, но столкнетесь с отсутствием системности подачи информации и профессиональной помощи.
  3. Купить курсы рисования ЕШКО – недорого, эффективно, понятно. К тому же, Вас будет сопровождать опытный преподаватель, который поможет определить и исправить ошибки. Это отличный вариант, как научиться рисовать в домашних условиях.

Уроки рисования для начинающих в домашних условиях. Как научиться рисовать карандашом: помощь новичкам

Вы не умеете рисовать? Кажется, вам давно пора научиться этому! Берите в руки кисточки и краски и заходите на любой сайт из нашего списка!

Рисуем с Анной Кошкиной — обширная подборка различных видеуроков по рисованию. Объясняется всё доступно и понятно.

Научиться рисовать за 30 дней — подборка уроков по всем известной книге «Как научиться рисовать за 30 дней». От вас требуется только 20 минут времени, блокнот и карандаш с резинкой, и уже через месяц вы можете рисовать!

Подборка уроков от группы «Уроки рисования» — есть уроки для различных техник и множество советов. Также есть раздел уроков по живописи, где вы можете научиться рисовать акварелью, маслом или пастелью.

Уроки рисования для начинающих и детей — множество уроков по рисованию как карандашом, так и фломастерами.

Рисовать могут все! — полный бесплатный курс по рисованию карандашом и акварелью.

Простой карандаш — много видеуроков по рисованию в различных техниках, также есть раздел для детей, видеоуроки по рисованию в Photoshop и обзор различных графических онлайн-редакторов.

Уроки рисования и черчения для начинающих — большой курс по рисованию и черчению, а также множество статей и советов, включая даже упражнения для развития глазомера и «набивания» руки.

Рисование: видеоуроки — сотни обучающих видео на тему рисования целой картины или какой-либо детали.

Как научиться рисовать — простые и сложные уроки поэтапные уроки по рисованию различных животных, людей и не только!

DrawSpace — портал с уроками по рисованию, всего восемь уровней, каждый из которых поделён на разделы, единственный минус/плюс, что он на английском.

Learn to draw — тоже на английском. Обучают в основном тому, как рисовать людей, также можно поучиться тому, как рисовать карикатуры.

Carol’s Drawing Blog — блог профессионального художника Кэрол Росински, на котором она выкладывает уроки. Все уроки поделены на несколько уровней, также есть видео и статьи, в которых Кэрол делится своими секретами. Ещё один ресурс на английском.

About: Drawing/Sketching — раздел большого проекта About, посвященный рисованию, также на английском. На сайте опубликовано множество подборок, обучающих видео и статей на тему скетчинга и рисования.

DrawSchool — ресурс для обучения рисованию. Есть как бесплатные, так и платные вебинары.

Purmix — с помощью этого ресурса вы научитесь рисовать и аниме, и мангу, и татуировки, при этом можно воспользоваться как видео, так и фото-уроками.

Как научиться рисовать — целый канал на Youtube, по обучению рисованию. Сможете научиться рисовать и жучка, и червячка, и медведицу.

PaintMaster — здесь вы можете обучиться графическому дизайну, академическому рисованию и даже дизайну интерьера!

DrawMaster.ru — множество уроков, пригодных не только для Photoshop, но и для обычных карандашей и бумаги.

ArtDrawing.ru — можно получить полный курс обучения рисованию от талантливого художника Юрия Синчукова.

Уроки рисования карандашом — полное разнообразие стилей, вкусов, цветов, и тем для рисования.

Около года назад я задалась целью найти себе хобби для души. Началось все с театра, но хватило меня ровно на три месяца. Затем я записалась на ознакомительный месячный курс по рисованию. И понеслось, я быстро вспомнила, почему в детстве до ночи вырисовывала принцесс.

Правда, руки-крюки никак не хотели рисовать то, что нужно, поэтому я решила взять более серьезный курс по живописи маслом. Как раз к его завершению я открыла для себя акварельные работы Вероники Калачевой и поняла, что… Надо начать с основ и сперва научиться правильно строить рисунок, а уже потом работать с цветом.

Конечно, всегда можно копировать и раскрашивать чужие работы, но представьте, как здорово воплощать на бумаге свои фантазии или образы! В этом деле без знаний по академическому рисунку, которых у меня, конечно, не было, никак. Для их получения эффективнее всего посещать художественную школу, но какое счастье, что есть интернет! Покопавшись несколько ночей в сети, я нашла то, что поможет стать настоящим творцом, если придерживаться главного правила — много, очень много практиковаться.

Хотя я не фанат стиля работ Анны, в ее уроках есть все, что нужно для обучения с нуля: какие инструменты понадобятся, как закреплять бумагу на планшете, как делать штриховку и тонировать рисунок. Также Анна рассказывает о том, как правильно перерисовывать объекты и рисовать все той же акварелью.

Уроки, сделанные по одноименной книге, конечно, чуда не сотворят — чтобы научиться рисовать профессионально, потребуется намного больше, чем месяц и даже год. Однако, как уже говорилось, главное — практика, поэтому лишними эти уроки, которые дают общее представление о построении рисунка, не будут. Если вы почувствуете прогресс или желание уйти в конкретный стиль, на том же сайте можно найти гид по рисованию цветными карандашами, букв в 3D и зентанглу.

В этой группе вы найдете поэтапные уроки рисования различных фигур в зависимости от вашего уровня подготовки. Самые сложные уроки подойдут только профессиональным художникам, а вот фигуры попроще осилят и новички.

Полезные материалы для новичков — начиная с того, как рисовать конкретные объекты, и заканчивая элементарным обучением штриховке.

Сайт школы рисования, где можно найти много хороших материалов на базовые темы: «Как держать карандаш», «Как нарисовать шар», «Возможности простого карандаша» и т. д. По запросу автор сайта также поделится с вами секретом, как продавать свои работы, когда вы станете классным.

Только не пугайтесь дизайну этих сайтов, мне тоже странно, почему у художников их «виртуальное лицо» выполнено в столь непримечательном стиле. Еще вы можете использовать для обучения Youtube, там есть много подробных уроков о рисовании конкретных предметов, людей, частей тела и пейзажей. А пока — несколько работ для вдохновения, выполненных простым карандашом. По-моему, здорово!

Значит хотя бы немного верите, что сможете научиться рисовать. И это действительно так! Даже если вы рисовали совсем чуть-чуть, вообще не рисовали или сомневаетесь в своих способностях, найдите несколько карандашей и 20 минут в день — и за месяц вы научитесь создавать поразительные изображения.

Для того, чтобы добиться успеха, вы будете учиться постепенно, шаг за шагом. Мы сфокусируемся на Девяти основополагающих законах рисования: начнем с простейших фигур, штриховки и композиции и закончим более сложными — законами перспективы, копированием фотоизображений и рисованием с натуры.

Для начала немного теории… Да, это всего лишь скучные правила на первый взгляд, но без них вы не продвинетесь дальше! Я не призываю вас их вызубрить, вы все запомните и поймете в практических уроках. А пока достаточно будет лишь коротко пробежаться по основам.

Если вы действительно хотите научиться рисовать реалистичные эскизы, при создании композиции, вам следует руководствоваться этими Девятью фундаментальными законами рисования:

1. Закон перспективы: объекты, расположенные близко кажутся больше, а те, что дальше, соответственно, — меньше.

2. Закон расположения: объекты, расположенные ниже на листе, кажутся визуально ближе.

3. Закон размера: чем больше объект, тем он смотрится ближе на рисунке.

4. Закон перекрытия: объект, находящийся впереди другого, кажется визуально ближе.

5. Закон полутени: часть объекта, находящаяся на противоположной стороне от источника света должна быть темнее для создания объема.

6. Закон тени: чтобы создать объемное изображение, необходимо нарисовать отбрасывающую тень от объекта на противоположной стороне от источника света.

7. Закон контуров: прорисовывайте границы округлых предметов, чтобы придать им объемность и глубину.

8. Закон горизонта: необходимо обозначить горизонт, чтобы создать иллюзию того, что объекты на картинке находятся на различном расстоянии от наблюдателя.

9. Закон плотности: для создания иллюзии расстояния, дальние объекты прорисовываются менее детально, и делайте их более светлыми.

Невозможно нарисовать трехмерное изображение без применения одного или нескольких из этих фундаментальных законов. Эти девять инструментов – основа для успешного рисования трехмерных изображений. Они неизменны и применяются всегда. С каждым уроком вы все лучше будете понимать каждый закон, и применять его на практике. В дополнении к девяти базовым законам рисования, есть три принципа , которые нужно держать в уме: оптимизм, детали и практика.

1. Оптимизм : вы обязаны сказать себе: «Я могу сделать это!», позитивное отношение – это важная часть приобретения любого навыка.

2. Детали : добавьте ваши собственные идеи и дополнительные детали рисунку, чтобы сделать его по настоящему уникальным.

3. Постоянная практика : ежедневное применение каких-либо новых навыков абсолютно необходимо для успешного овладения мастерством. Практикуйтесь регулярно!

Без этих принципов вы не сможете научиться рисовать . Каждый из них важен для вашего творческого развития.

В последующих уроках, мы сконцентрируемся на том, как применять эти девять законов на четырех базовых фигурах: сферы, куба, цилиндра и конуса.

Чтобы не пропустить новые уроки, делиться своими работами и получать советы вступайте в

Некоторые думают, что, не имея особого таланта, научиться рисовать невозможно. Однако мы готовы оспорить это утверждение, вооружившись известной пословицей «Терпение и труд все перетрут!».
Обучаясь по данной книге, вскоре вы начнете рисовать настолько хорошо, что удивитесь даже сами. Ведь это лучший на сегодняшний день самоучитель, эффективность которого гораздо выше всех прочих.

Материалы для работы.
На рабочем месте художника могут находиться различные материалы и приспособления: бумага, карандаши, нож для их затачивания, резинки, фломастеры, тушь и перья, различные краски и т. п. — в зависимости от того, какую задачу он поставил перед собой, что лучше всего подходит для ее решения.

Бумага. Для рисования используется бумага разных сортов: шероховатая или более гладкая, белая или тонированная. Выбор делается в зависимости от характера выполняемой работы, от того, какого результата вы хотите добиться. Начинающим лучше рисовать на прочной белой или голубоватой хорошего качества бумаге. На ней получится хороший рисунок. Изображения, работать над которыми придется долго, стоит выполнять на ватманской бумаге. Она плотная, прочная, не рыхлая, слабо поддается истиранию резинкой. Пригодны для длительных работ карандашом или красками также полуватман и чертежная бумага. В качестве рабочей поверхности берут ту сторону бумажного листа, на которой больше заметна шероховатость.

Для рисования акварелью лучше всего подойдет торшон — белоснежная плотная рельефная
бумага. Это дорогая бумага, поэтому для эскизов и поисков цвета целесообразнее использовать обычный хороший ватман. С него можно несколько раз смыть неудачно положенную акварель. Для обычных, рядовых работ также можно использовать ватман, предварительно проверив поведение на нем краски. Если краска сильно впитывается, оставляет пятна, ложится неравномерно, если после смывания краски с бумаги на ней остаются мраморные пятна, а то и вообще верхний слой скатывается, такая бумага для акварели не подойдет.

Оглавление
Введение 6
Глава 1. Что нужно знать начинающему художнику 7
Рабочее место 7
Материалы для работы 10
Положение корпуса и руки при рисовании 12
Определение пропорций предметов на рисунке 13
Глава 2. Изобразительная грамота 14
Перспектива 14
Построение геометрических фигур 16
Передача объема светотенью 17
Наброски 18
Набросок линейный 20
Набросок тоном 21
Глава 3. Учимся рисовать 22
Внимательный кот 22
Голова кота 24
Роза 26
Полевой цветок 28
Собака 30
Сидящая кошка 32
Бабочка 34
Ветки 36
Сосна 38
Груша 40
Ствол 42
Лошадь 44
Голова льва 48
Муха 51
Кленовый лист 54
Лодка 56
Машина 59
Пейзаж 61
Городская улица 61
Сельский 64
Самолет 68
Портрет 72
Анфас 72
Профиль 75
Голова, повернутая на 3/4 78
Фигура человека 82
Анфас обнаженная 82
Фигура в профиль 86
Сказочные персонажи 88
Аниме 88
Маленький персонаж аниме 90
Персонажи диснеевских сказок 92
Герои русских сказок 94
Словарь терминов 96.

Бесплатно скачать электронную книгу в удобном формате, смотреть и читать:
Скачать книгу Самоучитель по рисованию, Шаг за шагом, Тимохович А. , 2011 — fileskachat.com, быстрое и бесплатное скачивание.

Скачать pdf
Ниже можно купить эту книгу по лучшей цене со скидкой с доставкой по всей России.

Если вы хотите освоить новое интересное занятие и научиться рисовать карандашом с нуля, для новичков существуют особые методы. Они облегчают процесс создания изображения. Даже если вы никогда не ходили в изостудию или художественную школу, при желании, терпении и усидчивости вполне можно освоить эту технику.

Выбор основного инструмента

Если вы решили научиться рисовать карандашом с нуля, прежде всего, вам потребуются грифели различной твердости. Чаще всего применяется HB или ТМ в русском варианте, но также необходимо иметь H (Т), B (М), 2B (М). Маркировка обозначает мягкость, а цифра соответствует ее степени. Номер — 2H (2Т) самый твердый, который обычно используют. Он оставляет очень тонкую, едва заметную линию. Если сильно нажать хорошо заточенным карандашом, на бумаге может даже остаться царапина. Обозначение HB соответствует средней твердо-мягкости. Чем больше номер у маркировки B (М), тем темнее и шире будет получаться линия на листе.

Чтобы научиться вполне достаточно трех разных грифелей. Стоит отметить, что графит может продаваться как в деревянной оправе, так и в виде стержней для механического инструмента. Также производят палочки диаметром с обычный карандаш, которые снаружи покрыты специальным не пачкающимся слоем. В этом случае удобно использовать боковую поверхность заточенной части для штрихования больших поверхностей. Их чаще покупают для быстрых набросков. Выбирать можете любой вариант.

Что еще необходимо?

Если вы пытаетесь научиться рисовать карандашом с нуля, обязательно подготовьте хороший ластик. Он должен быть мягким, чтобы не травмировать лишний раз слой бумаги.

С этой же целью наносите контуры тонкими линиями. Имейте в виду, что карандаши всегда должны быть остро заточенными. Новичку допустимо использовать точилку, однако профессионалы применяют только нож. Это связано с получающейся формой заостренной части. Для выполнения правильной штриховки рекомендуется полого затачивать инструмент, то есть грифель освобождают от дерева на один, а то и два сантиметра, делая постепенный переход среза к сторонам цилиндра карандаша. Новичку это стоит знать лишь для общего сведения. Делайте так, как вам проще и удобнее.

Возможные техники исполнения

Научиться рисовать карандашом с нуля проще всего линейно. сделать легче, чем с тональной проработкой.

Иногда неопытному художнику кажется, что он сделал портрет очень похожим на оригинал, но в процессе штриховки мнение меняется. Для тренировки можно выполнить несколько работ именно линейно, нанеся лишь в некоторых местах легкие тени. Будет создаваться впечатление быстрого наброска. Ведь необязательно всем рассказывать, что вы просто еще не имеете достаточно опыта.

В процессе практики рука будет обретать уверенность, и вы сможете перейти к выполнению светотеневой проработки формы. В пособиях «Как научиться рисовать карандашом для начинающих» чаще предлагают использовать растушевку. Она представляет собой растирание графита по листу.

В таком варианте вы не увидите отдельных линий, а переходы между тонами будут очень плавными. Штриховку освоить сложнее. Каждый отдельный элемент должен очень плотно располагаться рядом с соседним, иначе не получится цельности объекта, а будет впечатление полосатости, волосатости — чего угодно, только не единой формы.

Так что, на первом этапе воспользуйтесь растушевкой. Растирать след карандаша можно с помощью мягкого листочка бумаги или даже пальца, однако стоит помнить, что профессионалы так не делают. Если вы соберетесь учиться в художественной школе, придется забыть о таком способе рисования. При серьезных намерениях лучше сразу осваивать технику штриховки, постепенно разрабатывая руку. Это пригодится в будущем.

Как правильно выполнять штриховку?

Если вы решили действовать профессиональным методом, лучше потренироваться предварительно на обычных листах.

Попробуйте карандаши разной мягкости в действии. Попытайтесь сделать тональные переходы с помощью одного и того же грифеля. Главное, старайтесь, чтобы штрихи плотно прилегали друг к другу, не используйте перекрещенные под прямым углом линии. Лучше накладывать их по форме, то есть если перед вами куб, то штриховку следует выполнять либо в вертикальном направлении, либо параллельно линиям граней. Больше делайте упражнений. Помните, мастерство приходит с опытом.

Как исправлять ошибки?

Если во время работы вас что-то не устраивает по качеству, карандаш легко стирается.

Однако чтобы не удалить лишнее, имеет смысл сделать ножом срез на ластике, сформировав тонкий край. Если начать активно стирать штриховку, можно размазать слишком много выполненной работы или сильно травмировать бумагу. На испорченную поверхность новый слой графита плохо ложится. Для удаления большого количества штриховки или частичного ослабления тона, если предмет получился слишком темный, воспользуйтесь специальной массой для стирания. Она напоминает пластилин или На профессиональном сленге называется клячкой. Она легко вбирает в себя излишки графита. Тем же свойством обладает комок мякиша обычного хлеба. Так что, даже если вы в чем-то перестарались в своем первом опыте, ошибки справить можно всегда. Главное — старайтесь не повторить их в следующий раз.

Что лучше рисовать начинающим?

Если вы интересуетесь, как научиться рисовать карандашом поэтапно, все просто — работу нужно всегда выполнять от простого к сложному и от общего к деталям.

Какой бы сюжет вы ни выбрали, последовательность шагов будет схожая. Конечно, новичкам лучше не использовать слишком сложных мотивов с большим количеством составляющих элементов. Это можно выполнить, только имея четкую наглядную поэтапную инструкцию. Для самостоятельного рисования выбирайте простые предметы и композиции из них, например, натюрморт из бытовых предметов, фрукты, овощи, лежащие на столе или в корзинке.

Стоит запастись терпением, если вы решите изучить, как научиться рисовать портреты карандашом.

Это одно из самых сложных заданий даже для профессионала. Новичку его освоить очень непросто. Конечно, у каждого есть предметы, которые независимо от уровня мастерства и опыта хочется изобразить. Выбирайте любимые сюжеты, просто старайтесь найти и изучить как можно больше советов и рекомендаций по их рисованию. Речь идет о таких непростых объектах, как животные, цветы, архитектура, автомобили, мотоциклы, катера, люди.

Как научится рисовать машины карандашом? Можно срисовывать их с фотографии (например, по клеткам, подробнее методика описана в следующем разделе). Начинающим художникам проще всего будет изобразить автомобиль сбоку.

карандашом?

Выполнить лицо человека — одно из самых сложных заданий. Новичку можно предложить метод создания изображения по клеткам с фотографии.

Он позволяет более точно передать пропорции. Для этого делаете следующие шаги:

1. Чертите ячеистую структуру на прозрачной пленке.

2. Накладываете ее на фото и закрепляете, чтобы она случайно не сдвинулась.

3. На своем листе бумаги, приготовленном для портрета, также выполняете вспомогательное построение в виде клеток.

4. Сравниваете, как линии на оригинале пересекают ячейки, стараетесь максимально точно повторить их карандашом.

Итак, вы узнали, как научиться рисовать карандашом. Поэтапно это достаточно легко. Самое главное — соблюдайте последовательность работы от общего к деталям, а также вначале старайтесь выбирать простые объекты для выполнения.

Рисовать в домашних условиях. Как научиться рисовать карандашом с нуля поэтапно

Если вы хотите освоить новое интересное занятие и научиться рисовать карандашом с нуля, для новичков существуют особые методы. Они облегчают процесс создания изображения. Даже если вы никогда не ходили в изостудию или художественную школу, при желании, терпении и усидчивости вполне можно освоить эту технику.

Выбор основного инструмента

Если вы решили научиться рисовать карандашом с нуля, прежде всего, вам потребуются грифели различной твердости. Чаще всего применяется HB или ТМ в русском варианте, но также необходимо иметь H (Т), B (М), 2B (М). Маркировка обозначает мягкость, а цифра соответствует ее степени. Номер — 2H (2Т) самый твердый, который обычно используют. Он оставляет очень тонкую, едва заметную линию. Если сильно нажать хорошо заточенным карандашом, на бумаге может даже остаться царапина. Обозначение HB соответствует средней твердо-мягкости. Чем больше номер у маркировки B (М), тем темнее и шире будет получаться линия на листе.

Чтобы научиться вполне достаточно трех разных грифелей. Стоит отметить, что графит может продаваться как в деревянной оправе, так и в виде стержней для механического инструмента. Также производят палочки диаметром с обычный карандаш, которые снаружи покрыты специальным не пачкающимся слоем. В этом случае удобно использовать боковую поверхность заточенной части для штрихования больших поверхностей. Их чаще покупают для быстрых набросков. Выбирать можете любой вариант.

Что еще необходимо?

Если вы пытаетесь научиться рисовать карандашом с нуля, обязательно подготовьте хороший ластик. Он должен быть мягким, чтобы не травмировать лишний раз слой бумаги.

С этой же целью наносите контуры тонкими линиями. Имейте в виду, что карандаши всегда должны быть остро заточенными. Новичку допустимо использовать точилку, однако профессионалы применяют только нож. Это связано с получающейся формой заостренной части. Для выполнения правильной штриховки рекомендуется полого затачивать инструмент, то есть грифель освобождают от дерева на один, а то и два сантиметра, делая постепенный переход среза к сторонам цилиндра карандаша. Новичку это стоит знать лишь для общего сведения. Делайте так, как вам проще и удобнее.

Возможные техники исполнения

Научиться рисовать карандашом с нуля проще всего линейно. сделать легче, чем с тональной проработкой.

Иногда неопытному художнику кажется, что он сделал портрет очень похожим на оригинал, но в процессе штриховки мнение меняется. Для тренировки можно выполнить несколько работ именно линейно, нанеся лишь в некоторых местах легкие тени. Будет создаваться впечатление быстрого наброска. Ведь необязательно всем рассказывать, что вы просто еще не имеете достаточно опыта.

В процессе практики рука будет обретать уверенность, и вы сможете перейти к выполнению светотеневой проработки формы. В пособиях «Как научиться рисовать карандашом для начинающих» чаще предлагают использовать растушевку. Она представляет собой растирание графита по листу.

В таком варианте вы не увидите отдельных линий, а переходы между тонами будут очень плавными. Штриховку освоить сложнее. Каждый отдельный элемент должен очень плотно располагаться рядом с соседним, иначе не получится цельности объекта, а будет впечатление полосатости, волосатости — чего угодно, только не единой формы.

Так что, на первом этапе воспользуйтесь растушевкой. Растирать след карандаша можно с помощью мягкого листочка бумаги или даже пальца, однако стоит помнить, что профессионалы так не делают. Если вы соберетесь учиться в художественной школе, придется забыть о таком способе рисования. При серьезных намерениях лучше сразу осваивать технику штриховки, постепенно разрабатывая руку. Это пригодится в будущем.

Как правильно выполнять штриховку?

Если вы решили действовать профессиональным методом, лучше потренироваться предварительно на обычных листах.

Попробуйте карандаши разной мягкости в действии. Попытайтесь сделать тональные переходы с помощью одного и того же грифеля. Главное, старайтесь, чтобы штрихи плотно прилегали друг к другу, не используйте перекрещенные под прямым углом линии. Лучше накладывать их по форме, то есть если перед вами куб, то штриховку следует выполнять либо в вертикальном направлении, либо параллельно линиям граней. Больше делайте упражнений. Помните, мастерство приходит с опытом.

Как исправлять ошибки?

Если во время работы вас что-то не устраивает по качеству, карандаш легко стирается.

Однако чтобы не удалить лишнее, имеет смысл сделать ножом срез на ластике, сформировав тонкий край. Если начать активно стирать штриховку, можно размазать слишком много выполненной работы или сильно травмировать бумагу. На испорченную поверхность новый слой графита плохо ложится. Для удаления большого количества штриховки или частичного ослабления тона, если предмет получился слишком темный, воспользуйтесь специальной массой для стирания. Она напоминает пластилин или На профессиональном сленге называется клячкой. Она легко вбирает в себя излишки графита. Тем же свойством обладает комок мякиша обычного хлеба. Так что, даже если вы в чем-то перестарались в своем первом опыте, ошибки справить можно всегда. Главное — старайтесь не повторить их в следующий раз.

Что лучше рисовать начинающим?

Если вы интересуетесь, как научиться рисовать карандашом поэтапно, все просто — работу нужно всегда выполнять от простого к сложному и от общего к деталям.

Какой бы сюжет вы ни выбрали, последовательность шагов будет схожая. Конечно, новичкам лучше не использовать слишком сложных мотивов с большим количеством составляющих элементов. Это можно выполнить, только имея четкую наглядную поэтапную инструкцию. Для самостоятельного рисования выбирайте простые предметы и композиции из них, например, натюрморт из бытовых предметов, фрукты, овощи, лежащие на столе или в корзинке.

Стоит запастись терпением, если вы решите изучить, как научиться рисовать портреты карандашом.

Это одно из самых сложных заданий даже для профессионала. Новичку его освоить очень непросто. Конечно, у каждого есть предметы, которые независимо от уровня мастерства и опыта хочется изобразить. Выбирайте любимые сюжеты, просто старайтесь найти и изучить как можно больше советов и рекомендаций по их рисованию. Речь идет о таких непростых объектах, как животные, цветы, архитектура, автомобили, мотоциклы, катера, люди.

Как научится рисовать машины карандашом? Можно срисовывать их с фотографии (например, по клеткам, подробнее методика описана в следующем разделе). Начинающим художникам проще всего будет изобразить автомобиль сбоку.

карандашом?

Выполнить лицо человека — одно из самых сложных заданий. Новичку можно предложить метод создания изображения по клеткам с фотографии.

Он позволяет более точно передать пропорции. Для этого делаете следующие шаги:

1. Чертите ячеистую структуру на прозрачной пленке.

2. Накладываете ее на фото и закрепляете, чтобы она случайно не сдвинулась.

3. На своем листе бумаги, приготовленном для портрета, также выполняете вспомогательное построение в виде клеток.

4. Сравниваете, как линии на оригинале пересекают ячейки, стараетесь максимально точно повторить их карандашом.

Итак, вы узнали, как научиться рисовать карандашом. Поэтапно это достаточно легко. Самое главное — соблюдайте последовательность работы от общего к деталям, а также вначале старайтесь выбирать простые объекты для выполнения.

Все мы рисовали когда-то в детстве. Тогда это было легко, вне зависимости от того, чем мы рисовали — цветными карандашами, палочкой или пальцем на запотевшем стекле. Но даже тогда вы, быть может, замечали, что некоторые дети рисовали лучше вас. Не то что бы вы знали, что означает «лучше» — все, что вы понимали — это радость от похвалы. Когда вы слышали, как кого-то хвалят, а на вашу работу совершенно не обращают внимания, вы чувствовали себя хуже и хуже. В конце концов, вы забрасывали рисование. Ведь зачем продолжать, если никому нет дела?

Сейчас же, неважно, по какой причине, вы хотите взяться за рисование вновь, но это пугает вас. Те дети, которые никогда не бросали рисовать, сейчас стали профессионалами, и их работы выглядят почти волшебно. Как же вы сможете преодолеть эту пропасть? Догоните ли вы их когда-нибудь?

Ответ состоит в том, что никто не знает. Но не их вы должны пытаться нагнать. Ведь это ваша мечта — рисовать то, что вам хочется , в том стиле, в котором вам хочется, без постоянной критики за промахи. Этот «будущий вы» должен быть вашим идеалом, потому что станете ли вы так же хороши, как он или она, зависит только от вас, а не от способностей/мнений других.

Как только вы сделаете будущего себя своим примером, вы постоянно будете расти. Ваша цель — быть лучше, чем вчера. Разве это не звучит более реально, чем стать таким же хорошим художником, как кто-либо другой в один миг? Если вы согласны со мной, присоединяйтесь ко мне в этой великой задаче. Я не покажу вам, как рисовать — вы бы даже и не захотели! Вместо этого я покажу вам, как учиться рисовать. Я проведу вас через четыре больших стадии, которые вы постепенно будете осваивать.

Это первый уровень. Если вы думали, как же начать рисовать после длительного перерыва, вот ваш ответ. Я представлю набор упражнений для начинающих — какие-то из них покажутся вам очевидными, но это будет значить лишь то, что ваш уровень несколько выше, чем вы думали. Готовы?

Настройтесь

Когда вы решаете научиться чему-то, правильный настрой имеет значение куда большее, чем все книжки на свете. Я уже дала вам один небольшой совет — сравнивайте себя настоящего с собой будущим, а не с другими . Впереди вас ждут еще советы, поэтому прочтите эту часть внимательно, прежде чем начинать упражнения.

Идеала не существует

Когда вы поставили перед собой цель, она может выглядеть вполне реальной и достижимой. «Это я сегодня, а это я, когда я достигну цель», вот что вы представляете. Существует определенный путь между этими двумя точками, и вам кажется, что вы вполне сможете этот путь пройти. Однако, вы упускаете одну важную деталь — ваши нужды меняются вместе с вами.

Сегодня умение рисовать человечка из палочек может показаться удивительным, но только потому, что вы этого пока не умеете. Как только вы достигнете свою цель, она теряет свою силу и вы ищете что-то еще, что-то сильнее. Вы не можете хотеть того, что у вас уже есть . Вот почему вы можете жаловаться на неумение рисовать человечка из палочек, как будто это какая-то ценная способность, а кто-то, кто может его нарисовать, жалуется на неумение рисовать реального человека.

Не существует такого момента, когда вы станете достаточно хороши . Такими уж мы созданы, поэтому просто примите это. Вы никогда не будете думать о своих способностях так: «Я великолепный художник, и мне не нужно больше ничему учиться, сейчас я делаю это просто ради забавы.» Такого не произойдет! Всегда будет что-то, что вы не можете сделать, что-то, что бы сделало вас совершенным…и как только вы этого достигнете, это что-то откроет целый новый мир вещей, которым предстоит научиться перед вашими глазами.

Когда вы думаете, что знаете 99% чего-либо, оставшийся 1% покажет вам, как вы ошибались

Если и есть способ стать идеальным, то это просто перестать пытаться . Вы должны понимать, что как бы вы не были хороши в рисовании, это не сделает вас лучше, значимее чем на данный момент. Это правдиво и с другой стороны — не важно, как плохи вы в рисовании, это не делает вас менее значимым . Это ведет нас к следующему этапу:

Делайте это для себя

Если вы хотите рисовать красиво, лишь для того, чтобы чувствовать радость от похвалы, приготовьтесь к массе страданий. Вы помните это чувство гордости за свою работу, пока кто-то не начал вас критиковать? Почему ваше удовлетворение так легко рассеивается только от того, что случайный незнакомец высказал свое мнение?

Если ваша удовлетворенность зависит от мнения остальных, вы никогда не будете полностью удовлетворены. Более того, вы позволите управлять вашим настроением людям, которых это даже не волнует! Даже если это сделает из вас хорошего художника, в конце концов вы будете пребывать в постоянном напряжении от того, что вы недостаточно хороши. И что бы вы выбрали — быть прекрасным художником в постоянном напряжении, или быть плохим, но удовлетворенным художником?

Я рассмотрела тему критики в другой своей статье, поэтому, если для вас это животрепещущая тема, обязательно ее прочтите. Помните: вы не хотите стать великим художником. Вы просто хотите радоваться своим работам, и порой вы думаете, что для этого вам необходимо быть на уровне профессионала. Это не так! Перестаньте сравнивать себя с ними, и вместо этого подумайте, можете ли вы стать лучше, чем были вчера — это все, что вам необходимо, чтобы чувствовать удовлетворение.

Вы сами ставите свои цели, потому не делайте их недостижимыми. Вашей целью должны быть «достаточно хорошие » вы. Делайте это для удовольствия, с легкостью, и не будьте слишком строги к себе, за то, что вы не так хороши как кто-то, кто тренировался годами. Вы делаете это для себя и только для себя. Научитесь радоваться маленьким успехам, вне зависимости от того, что об этом думают другие. В конце концов, что они понимают?

Есть только одна цель

У вас может быть множество причин, чтобы начать учиться рисовать, но цель у вас только одна. Это учиться, как рисовать! «Учиться» здесь ключевое слово, потому что раз и навсегда научиться, как рисовать, на самом деле невозможно. Это постоянный, бесконечный процесс. Следовательно, если ваша цель «уметь рисовать что угодно реалистично на 100%», вас ожидает разочарование, ибо эта цель зависит от того, что вы хотите видеть , а не от того, что вы можете нарисовать. А то, что вы хотите видеть, меняется с развитием ваших способностей, вместе с вашим видением 100%-ной реалистичности.

Чувство, что где-то есть конечная точка — это лишь иллюзия.

Важно понимать, что это путешествие никогда не заканчивается. Пока вам будет казаться, что существует цель, которую нужно достичь, дабы быть довольным своими рисунками, довольны вы не будете никогда! Научитесь ценить каждый, даже небольшой показатель прогресса, и просто наслаждайтесь путешествием. Учиться — это единственное, что вы будете делать постоянно, и это единственная цель, которая больше не будет двигаться.

Если вам действительно нужны более конкретные цели — пожалуйста, ставьте их. Однако, не делайте ни одну из них причиной вашего счастья и уверенности — это бессмысленно. И даже следуя за этими небольшими целями не забывайте, что все это только ради процесса, и не так уж важно, когда вы их достигните.

Основные навыки

Чем проще выглядит для вас рисунок, тем, скорее всего, слабее ваши способности. Может прозвучать забавно, но для этого существует правило, и называется оно эффектом Даннинга-Крюгера. Вкратце, чем меньше вы знаете о чем-либо, тем больше вы думаете, что знаете . Это потому, что знание о том, чего вы не знаете — тоже знание!

Вы можете сказать «Я знаю, что рисовать не просто — если бы это было просто, я бы это умел!» Но при этом вы чуть не плачете, когда ваш рисунок не получается таким, как вам хотелось бы. Если бы вы действительно знали, как сложно нарисовать что-то правильно, вы бы не расстраивались столь сильно — для вас было бы очевидно, что это трудно !

Когда вы смотрите на умелого художника, рисующего свой шедевр, и не можете понять, как он это делает, так и хочется обвинить во всем талант. Это явный признак того, что вы начинающий. Если бы вы были уровнем выше, даже совсем чуть-чуть, если бы вы только попытались научиться, как рисовать — вы бы поняли, что дело не только в способностях.

Когда вы абсолютный новичок в рисовании, вы думаете что нарисовать — это все, что требуется

Стадия 1: Рисуйте, что хотите

Это касается главного определения рисования: оставлять следы на чем-либо. Это касается тренировки рук рисовать почти автоматически, с любым материалом, который вы хотите использовать. Начинающие обычно видят это, как один единственный необходимый навык рисования, но фактически это просто основы. Ключевое слово: физическое упражнение .

Стадия 2: Рисуйте, что хотите

Это касается использования инструмента намеренно, избегая угадывания. Если после рисования чего-то красивого вы боитесь, что не сможете это повторить, возможно именно над этой стадией вам необходимо поработать. Также это касается вас, если вы не можете хорошо копировать с источника, пока его не обрисуете. Ключевое слово: точность .

Стадия 3: Рисуйте, что хотите

Эта часть в меньшей мере касается рисования, и в большей — памяти. Основную идею я описала в другой статье, но есть также и другие упражнения, которые облегчат для вас процесс. В то время как предыдущий уровень касался рисования по воображению, этот касается расположения вещей по местам. Ключевое слово: зрительная база данных .

Стадия 4: Рисуйте, что хотите

Это самая сложная, самая размытая часть. Как вы можете нарисовать что-либо в точности так, как вы этого хотите, вне зависимости от того, чего могут ожидать остальные? Как вы можете нарисовать что-то нереалистичное, но все же достойное похвалы? Заметьте, что это приходит после того, как вы освоите реализм! Ключевое слово: стиль .

Как учиться

Конечно, сегодня мы работаем над первой стадией, отсюда и следует столь длинное вступление. Вам необходимо понимать, что это не урок в прямом смысле этого слова — это упражнения, которые помогут вам перейти на следующий уровень, но как их использовать — дело ваше.

Я предполагаю, что для этого урока вы будете использовать простой карандаш и лист бумаги. Начинающие часто интересуются, стоит ли им начать с карандаша, или с графического планшета, но во втором случае это усложнит задачу. Велика вероятность того, что вы уже знакомы с карандашом — нет необходимости добавлять новый инструмент, который вам придется изучать с нуля.

Однако, если вы достаточно опытны в традиционном рисовании и хотите начать ваше приключение с рисованием электронным, эти упражнения помогут вам привыкнуть к особым движениям стилуса. Если вы хотите рисовать другой рукой (например, из-за травмы, или просто ради забавы), они также будут полезны!

Сейчас есть только вы и хороший карандаш. Начните с того, которым вы пишете, и затем, если он недостаточно четкий/удобный, выберите тот, который подойдет лучше. Все упражнения — ваша игровая площадка, не давите на себя, протестируйте свои способности, и не сравнивайте их ни с какими способностями, которые вы вообразили.

  • Упражняйтесь в короткие временные промежутки (от 5 до 15 минут), но регулярно — как минимум раз в день .
  • Не причиняйте неудобства своей руке — она может уставать, и даже более — в таком случае, найдите более удобную версию движений.
  • Пусть ваша рука всегда будет расслаблена — не нажимайте на карандаш/перо со всей силы. Ваша работа — оставлять следы, не более.
  • Не используйте какую-то особую бумагу или блокнот. Вы можете рисовать на оборотной стороне листов, где что-то напечатано, и которые вы собирались выбросить, или на самой дешевой бумаге для принтера.
  • Включите хорошую музыку , или даже аудиокнигу — нет нужды полностью фокусироваться на том, что вы делаете. Наша цель здесь — сделать движения автоматическими для вашей руки.
  • Никогда не забывайте, почему вы это делаете. Не относитесь к этому, как к обязанности — вы можете остановиться в любой момент, если вам больше не хочется!

Достаточно разговоров, давайте уже перейдем к работе!

1. Рисуйте Каракули

Начнем свободно — просто что-то нарисуйте. Верите вы или нет, вы уже можете рисовать, вы просто хотите получить больший над этим контроль. Позвольте себе повеселиться и просто рисуйте, так, как будто вы сидите на скучной лекции и вам нечем заняться. Не рисуйте ничего конкретного, и не судите себя строго!

Это упражнение:

  • разогревает вашу руку;
  • расслабляет вашу руку;
  • напоминает вам, что такое рисование;
  • позволяет вам освободить ваши мысли.

Это упражнение для разогрева, поэтому не давите на себя!

Все примеры на иллюстрации выше, нарисованы моей левой рукой (я правша). Рука, которой вы пишите, наверняка более умелая, потому что ее вы используете (как минимум, иногда) для того, чтобы писать. Тем не менее, не тренированная рука опытного художника ясно показывает нам механическую часть процесса рисования.

2. Контролируйте направление

Нарисуйте кучу точек, или звездное небо. Затем поиграйте в Змейку! Постарайтесь двигаться плавно, и не делать резких поворотов. Если вы хотите усложнить задачу, используйте больше точек, и сначала соедините их диагонально.

Это упражнение:

  • научит вас плавно менять направление;
  • позволяет вам заполучить контроль над направлением линии — это первый шаг в достижении точности;
  • приспосабливает вашу руку к нескольким положениям;
  • позволяет вам проверить, удобен ли карандаш/перо во всех положениях.

Это веселое упражнение, к которому вам стоит отнестись, как к игре.

3. Рисуйте любые линии

Рисовать прямые линии для нетренированной руки может быть сложновато, поэтому очень важно тренироваться их рисовать. Не стремитесь к идеальной прямоте — рисуйте линии быстро, легко, используя различные направления. Некоторые из них вам будет удобнее рисовать, чем другие, и это нормально. По этой причине я рисую своих существ лицом налево!

Это упражнение:

  • тренирует стабильное положение карандаша/пера в руке;
  • является расширением предыдущего упражнения;
  • позволяет вам найти «ритм» вашей руки — наиболее удобное направление ваших линий.

Не переживайте, если линии выйдут неровными — это нормально для начала

Когда вы найдете то самое идеальное направление, используйте его в будущем. Поворачивайте лист, если необходимо, но все же продолжайте работать в этом любимом ритме — это будет ваш первый шаг к удобству в рисовании.

4. Рисуйте овалы

Я специально не сказала «круги», потому что круги так же пугают, как и прямые линии. Рисуйте овалы, и даже не идеальные. Рисуйте их большими и маленькими, быстро и медленно, и не волнуйтесь об их идеальности. Цель здесь — продолжать поворот и завершить линию там, где начали.

Это упражнение:

  • практикует вращение руки в большом и маленьком диапазонах;
  • учит вас, как справиться с карандашом/пером при вращении;
  • это следующий шаг в получении контроля над направлением.

Ненадолго забудьте об идеальных кругах — они редко нужны в рисовании

5. Тренируйтесь в штриховании

Штрихование — это техника, которая используется для затенения, но также она основывается на очень важном движении руки. Нарисуйте серию быстрых, коротких линий в одном направлении, а затем крест-накрест с другой серией линий. Вы также можете попробовать технику «ком волос», или любые другие техники штриховки. Если для вас это сложно, начните немного медленнее, но никогда не фокусируйтесь на одной линии!

Это упражнение:

  • позволяет вам воссоздать движение, которое вы использовали только что;
  • тренирует вашу руку для быстрого, но осознанного движения;
  • тренирует движение «быстро и четко»;
  • заставляет вас искать пути для повтора, которые не будут утомлять;
  • учит вас думать в ключе «пространство» вместо «линия»;

Эта техника всегда будет немного утомительной, но попытайтесь найти способ, который не требует усилий больше, чем необходимо

6. Заполняйте закрытые пространства

Давайте соединим два упражнения. Рисуйте овалы, а затем быстро заполняйте их штриховкой. Здесь ваша цель — не пересекать контур, что может быть очень сложно, если вы работаете достаточно быстро. Не пытайтесь заполнить пробелы — вместо этого старайтесь сделать так, чтобы они не появлялись.

Это упражнение:

  • расширяет упражнение «рисование линий» — тренирует стабильное положение карандаша/пера в руке;
  • повышает вашу уверенность касательно контроля;
  • включает в себя несколько разных упражнений;
  • тренирует вашу точность как в начале так и в конце линии.

Это сложнее, чем вы думаете!

7. Освойте уровни нажима

Для перфекциониста, только осваивающего рисование отпустить ситуацию бывает очень трудно. В них будто отпечаталось, что каждая линия должна быть идеальной с первого раза, без исправлений. Это упражнение — первый шаг к тому, чтобы это «правило» нарушать. Рисуйте линии и каракули, используя разные уровни нажима. Меняйте их, и посмотрите, сможете ли вы это делать постепенно. Вы даже можете сделать градиент из линий!

Это упражнение:

  • дает вам свободу!
  • учит вас очень важному вертикальному движению, и как комбинировать его с более привычным горизонтальным движением;
  • учит вас «чувствовать» карандаш/перо;
  • самое важное из всех.

Мягкие карандаши (В) имеют больше уровней нажима, чем твердые (Н) — проверьте их, и выберите те, которые подходят вам.

8. Повторяйте Линии

Давайте продолжим предыдущее упражнение. Сейчас вы научитесь очень важному трюку, трюку, о котором знают не все новички.

Нарисуйте короткую линию с низким нажимом. Затем рисуйте поверх нее снова и снова. В качестве последнего штриха, можете нажать сильнее. Проделайте то же самое с разными линиями, быстро, и не переживайте, если сначала у вас не будет получаться. Это сложное упражнение, но оно творит чудеса!

Это упражнение:

  • тренирует вашу аккуратность;
  • дает вам полный контроль над линией;
  • дает вам более высокий уровень точности;
  • дает вам уверенность в том, что вы можете рисовать — линий начинают выходить такими, как вы задумали, а не просто «получаться».

Не выполняйте это упражнение слишком медленно, иначе оно не возымеет никакого эффекта

9. Рисуйте «мягкие» фигуры

Все эти упражнения должны подготовить вас к этому последнему упражнению. Круги или длинные линии почти невозможно нарисовать за раз, без каких-либо дополнительных корректив. Правда в том, что художники редко рисуют что-либо при помощи длинных линий — короткие линии контролировать намного легче.

Научитесь этому — и вы свободны, — рисуйте различные фигуры, постоянно поднимая и перемещая карандаш/перо. Делайте это быстро, и не напрягайте руку слишком сильно.

Это упражнение:

  • позволит вам избавиться от самой ограничивающей привычки начинающего
  • действительно позволит вам самим планировать, как направить вашу линию, вместо того, чтоб позволять решать это вашей руке
  • подготовит вас к следующему уровню

При помощи этой техники вы можете нарисовать что угодно — посмотрите сами, как она может меняться.

Вот так!

Используйте эти упражнения, чтобы тренировать ваши механические навыки каждый день. Тот прогресс, который они вам дадут, полностью зависит от вашего усердия и дисциплины. Делайте их до тех пор, пока они не станут детской игрой, прежде чем переходить к следующей стадии. Порядок здесь очень важен — без хорошей базы вам сложнее будет изучать что-то новое в дальнейшем.

Это все может быть скучно, но помните, зачем вы это делаете — вы учите вашу руку движениям, которые являются основой для самых сложных рисунков. Это сродни покупке ингредиентов для нового, удивительного рецепта. Вы можете вложить больше денег, и получить вкуснейшее блюдо, которое вы так хотите, или попытаться сэкономить, и получить печальный результат. Ничто ценное не приходит легко!

Помните: повторение здесь является ключом. То, что вы тренируете, называется мышечная память , и, как и «обычная» память, она требует постоянной, регулярной практики, чтобы что-либо оставалось в ней надолго. Поэтому, продолжайте тренироваться и ждите урока о следующем этапе — намерении и точности.

Вы можете распечатать это изображение, чтобы запомнить все упражнения.

Основная масса людей думают, что для того чтобы красиво рисовать нужен талант и куча времени, но нет на самом деле практически каждый желающий может освоить основополагающие законы рисования.

Многие люди, не зависимо от возраста, мечтаю научиться красиво рисовать портреты людей или просто природу. Заблуждаясь в том, что этому искусству не по силам овладеть, а нужно обладать от природы даром, так продолжают, просто грезить мечтами. Вы только предоставьте, как это, выводить на бумаге объёмные лица людей, схожих с оригиналом, растушевать кистью краски, и наконец, показать свои работы друзьям, наблюдая за их удивлением, украсить квартиру или сделать оригинальный подарок любимым.

Если сильно захотеть, развить художественные способности доступно каждому. Достаточно начать с малого, затем усложнять поставленные перед собой задачи.

Освоить данное искусство для новичка, совершенно реально, важно знать некоторые тонкости, с чего нужно приступить новичкам.

  1. Умение правильного изображать предметы в пространстве, является основным для художника. Даёт восприятие объёма в изображении.
  2. Основой создания фона для объема, является правильная работа с штрихами. Всё, что Вы создаёте, будет ярче и чётким.
  3. Умение тонировать растяжку карандашом, позволит набирать тон разными по мягкости и текстуре карандашами, изображение становятся реалистичнее.
  4. Придавать объем разным формам, игра со светом, рельефом, тенью, эти навыки отливают новичка от мастера.
  5. Красивое изображение падающих теней, зависит не только от отбрасываемой фигуры, но и от расположения источника света. Вам станет доступно изображать геометрические фигуры разнообразных форм.
  6. И наконец, самый основной навык, необходимый для освоения новичку — соблюдение композиции. Оно позволит оживить композицию, наполнить смыслом и передать настроение.

С чего начать учиться рисовать

Обычно на разных курсах обучения художественному искусству, сначала учат раскрывать художественное зрение. Обычно человек видит просто траву, цветы, птиц. Художник же, смотря на пейзажи, видит линии и пятна.

Рисуя карандашом, используя тёмные, светлые линии.

Итак, начнём с формулы создания пятен, найдите правильное их место, тёмных и светлых Рисуем, к примеру, шар с солнечным бликом. На нём рисуем более маленькую окружность, чуть выше середины, обозначим её круг один, расширяя горизонты, наносим линии второго шара, это будет светлое место. Затем ещё один, будет полутень. Растушевываем карандашом от середины, увеличивая нажатие от середины к границам шара. Если делать не сильные нажатия, но также соблюдая схему блика, получится прозрачный чёрно – белый шар. Если у Вас всё правильно получилось, не останавливайтесь на этом, продолжайте совершенствоваться, попробуйте аналогично нарисовать бутылку, вазу, иной геометрический предмет. Продолжайте рисовать пока обычным карандашом, оттачивая свои действия.

Весьма популярное желание новичков, так как данная японская анимация, предназначена для подростков и взрослой аудитории, чем мультфильмы. Рисунки аниме отличаются оригинальностью, яркими и выразительными чертами лица и, конечно же, не естественно так любимые японцами, большие глаза.

Аниме — персонажи выделяются нарисованными глазами по отношению ко всему лицу, нос и рот изображается несколько волнистыми линиями и маленькими элементами.

Попробуем начать с разных элементов.

Изображение носа в аниме передаётся линиями, возможно с некоторым объёмом или просто парой точек, главное передать эмоции. При смене эмоций меняется и рисунок носа, когда герой начинает говорить, нос становится четче, объемнее. Изображая обиженного персонажа, рисуется нос парой вертикальных линий, при изображении гнева, плача, ужаса, в аниме нос, вовсе может не изображаться. Рисунок носа более похожий на реальный, чаще даётся серьёзному герою, либо мужского пола

Глаза, одно из распространённых характеризующих элементов, отличающих и выделяющих японские комиксы. Попробуем изобразить самую распространенную форму. Начинаем с согнутой горизонтали, по форме напоминающая дугу брови. Далее изображаем вторую часть, для помощи, нарисуйте две линии, начиная от края верхнего разреза глаза и сужающиеся к середине нижней части. Воспользовавшись этими вспомогательными линиями, нарисуйте нижнею линию, маленько изгибаясь, справа и ещё тоньше слева. Удалите линии, изобразите удлинённый овал в середине глаза, скрывая под первой дугой – веком. Рисуем контур внутри белков, помним о солнечные блики. Изобразите два овала: большой, в левой разрезе белка, один очень маленький, противоположной стороне внизу.

Губы в аниме стандартно не больших размеров и главное нарисовать, затем рот. Если лицо развёрнуто, нужно изобразить вертикальные линии от середины глаз, это будут края губ. Проведите пару направляющий линий, и нарисуйте зубы, без детального вырисовывания каждого зубы.
Волосы обычно рисуются достаточно просто, объёмными линиями со световыми бликами.

Портрет – одно из многогранных видов художественного промысла. Тут требуется и время, и настойчивость, талант. Главная особенность, передать правильно эмоции, глубину взгляда, индивидуальность. Важно изобразить естественные формы, остальные элементы. Можно попробовать освоить первичную технику изображения портрета. Вполне вероятно, что первые попытки получаться не то, о чём Вы мечтали, с опытом, конечно, сможете рисовать настоящие портреты.

  1. Для начала, изобразите правильный контур лица, легким нажатие на карандаш, изобразите овал. Возможно Вам потребуется несколько листов, не жалейте их, и проделывайте работу, до получения симметричной формы.
  2. По центру, проведите горизонтальную линию, слегка дальше, параллельную. В этом месте будет нос, а в области выше, глаза, и уши.
  3. Плавными и тонкими линиями, рисуем глазные разрезы, заранее расставив точки, показывающие их границу. Изобразим зрачки, линии губ, контур волос, брови.
  4. Губы, один из не простых элементов, начните с нижней, затем отразите её в верхней губе, разделите немного пополам. Не делайте слишком большой рот.
  5. Изображение носа, начните с краёв, в виде полу треугольника, по бокам дуги. Нарисуйте пунктир от бровей, отклонив, сотрите подсказку.
  6. В заключении добавьте плавными движениями карандашом блики, придавая объем, цвет картине. Оттените контрастом темным светом. Эти действия придают лицу глубину и живость.

Около года назад я задалась целью найти себе хобби для души. Началось все с театра, но хватило меня ровно на три месяца. Затем я записалась на ознакомительный месячный курс по рисованию. И понеслось, я быстро вспомнила, почему в детстве до ночи вырисовывала принцесс.

Правда, руки-крюки никак не хотели рисовать то, что нужно, поэтому я решила взять более серьезный курс по живописи маслом. Как раз к его завершению я открыла для себя акварельные работы Вероники Калачевой и поняла, что… Надо начать с основ и сперва научиться правильно строить рисунок, а уже потом работать с цветом.

Конечно, всегда можно копировать и раскрашивать чужие работы, но представьте, как здорово воплощать на бумаге свои фантазии или образы! В этом деле без знаний по академическому рисунку, которых у меня, конечно, не было, никак. Для их получения эффективнее всего посещать художественную школу, но какое счастье, что есть интернет! Покопавшись несколько ночей в сети, я нашла то, что поможет стать настоящим творцом, если придерживаться главного правила — много, очень много практиковаться.

Хотя я не фанат стиля работ Анны, в ее уроках есть все, что нужно для обучения с нуля: какие инструменты понадобятся, как закреплять бумагу на планшете, как делать штриховку и тонировать рисунок. Также Анна рассказывает о том, как правильно перерисовывать объекты и рисовать все той же акварелью.

Уроки, сделанные по одноименной книге, конечно, чуда не сотворят — чтобы научиться рисовать профессионально, потребуется намного больше, чем месяц и даже год. Однако, как уже говорилось, главное — практика, поэтому лишними эти уроки, которые дают общее представление о построении рисунка, не будут. Если вы почувствуете прогресс или желание уйти в конкретный стиль, на том же сайте можно найти гид по рисованию цветными карандашами, букв в 3D и зентанглу.

В этой группе вы найдете поэтапные уроки рисования различных фигур в зависимости от вашего уровня подготовки. Самые сложные уроки подойдут только профессиональным художникам, а вот фигуры попроще осилят и новички.

Полезные материалы для новичков — начиная с того, как рисовать конкретные объекты, и заканчивая элементарным обучением штриховке.

Сайт школы рисования, где можно найти много хороших материалов на базовые темы: «Как держать карандаш», «Как нарисовать шар», «Возможности простого карандаша» и т. д. По запросу автор сайта также поделится с вами секретом, как продавать свои работы, когда вы станете классным.

Только не пугайтесь дизайну этих сайтов, мне тоже странно, почему у художников их «виртуальное лицо» выполнено в столь непримечательном стиле. Еще вы можете использовать для обучения Youtube, там есть много подробных уроков о рисовании конкретных предметов, людей, частей тела и пейзажей. А пока — несколько работ для вдохновения, выполненных простым карандашом. По-моему, здорово!


Чтобы портрет человека имел максимальное сходство с изображаемым человеком, в первую очередь нужно правильно нарисовать его глаза. На этом уроке вы научитесь рисовать глаза человека поэтапно простым карандашом.


Если вы собираетесь нарисовать чей-то портрет даже простым карандашом, приготовитесь к тому, что придется сделать несколько эскизов и испортить немало листов бумаги.


В канун Нового Года рисунок Дед Мороза и снегурочки становится очень актуальным. Надеюсь, этот поэтапный урок в технике простого карандаша, поможет вам правильно нарисовать Деда Мороза.


Рисуя портрет часто достаточно лишь правильно нарисовать глаза, губы и нос и появится определенное сходство позирующего человека.


Нос у каждого человека имеет уникальные особенности, поэтому дать точные советы как нарисовать нос девушки, ребенка или мужчины невозможно.


Нарисовать руку совсем несложно, особенно в натуральную величину. Для этого достаточно лишь обвести карандашом контуры своей руки.


Не усложняйте рисунок комических персоанжей. Изображение фигуры и лица людей должно быть без особой детализации, почти схематическое, слегка в мультяшном, комическом тоне.


Если вы умеете рисовать лицо человека, то нарисовать русалку будет несложно, поскольку вместо ног у русалки рыбий хвост.


Глаза девушек нарисованные в стиле аниме неестественно большие, с длинными ресницами и огромными черными зрачками.


Урок, как нарисовать мультяшного героя Соника, рассчитан для совсем маленьких детей. Урок выполнен простым карандашом, но вы можете рисовать фломастерами или цветными карандашами.


Рисовать Винни Пуха поэтапно совсем несложно и картинка Вини Пуха обязательно у вас получится хорошо.


Этот рисунок Человека-Паука выполнен простым карандашом, но вы можете нарисовать его фломастерами или цветными карандашами.


Если рисовать Железного Человека поэтапно карандашом, то обязательно получится красивая картинка этого героя. Чтобы Железный Человек получился более эффектным, обязательно раскрасьте рисунок.


Этот рисунок в стиле манга выполнен простым карандашом, но на сайте есть почти такой же цветной рисунок, сделанный на графическом планшете.


Героем этого урока стал персонаж известного мультфильма про покемонов. Рисунок выполнен пошагово, поэтому с эти заданием справятся даже маленькие дети.


Поскольку Патрик это морская звезда, то форма его тела напоминает пятиконечную звезду. Этот урок предназначен для самых маленьких посетителей сайта.


Еще один урок предназначен для детей. Надеюсь, нарисовать Губку Боба не составит труда даже маленьким детям, только начинающих учиться рисовать.


Эта кукла больше похожа на маленькую принцессу с высоким воротником и многочисленными кружевами на платье.


Смешариков много и все они похожи друг на друга, поскольку тело их напоминает шарик или мячик. Попробуйте нарисовать смешарика Кроша поэтапно карандашом.


Смешарик Ежик отличается от смешарика Кроша лишь тем, что по контуру его тела нужно нарисовать иголки.


В этом уроке мы будем рисовать обезьяну шимпанзе поэтапно. Если вам нужен рисунок обезьяны другого вида, можно нарисовать ее по фотографии.


Попробуйте нарисовать эту грациозную кошку, имеющую название ягуар. Конечно, такая «кошка» как Ягуар лишь внешне похожа на домашнюю кошку и охотится не на мышей, а на парнокопытных.


Если вы любите рисовать животных, обязательно нарисуйте поэтапно карандашом этого милого и симпатичного медвежонка Коалу.


Медведь на детских рисунках имеет дружелюбный и миролюбивый характер. В дикой же природе, это опасное и агрессивное животное.


Лиса внешне похожа на собаку, но кроме пышного хвоста, оригинальной яркой рыжей окраски меха имеет и ряд других отличий, например узенькую и длинную мордочку.


Слона рисовать совсем несложно. Вы в этом убедитесь, если попробуете нарисовать слона вместе со мной поэтапно простым карандашом.


Если вы пробовали рисовать змею и птицу, то нарисовать дракона вам будет несложно. Рисунок дракона, сделанный черно-белым карандашом даже можно не раскрашивать.


Рисуя верблюда, обязательно нарисуйте окружающий пустынный пейзаж. Несложно нарисовать песок и яркое солнце, зато у вас получится настоящая картина.


Рисунок паука не обязательно раскрашивать. Вполне достаточно затенить паука простым карандашом, а для реалистичности нарисовать вокруг паука паутину.


Змея, многим внушает панический страх, поскольку некоторые змеи очень ядовиты. Но на самом деле, это обычное животное из семейства пресмыкающихся, использующее яд для самообороны.


Рисунок для детей простым карандашом лучше делать поэтапно, вначале наметив лишь общие контуры лягушки. А после, шаг за шагом, нарисовать и всю картинку.


Сложнее всего нарисовать пчеле прозрачные крылья с прожилками. Думаю, с помощью этого урока вы легко с этим справитесь


Черно-белый рисунок муравья, выполненный простым карандашом будет выглядеть вполне реалистично.


Главное правильно нарисовать длинную и узкую мордочку ежика. Многочисленные иголки ежика нарисовать несложно. Чтобы ежик выглядел боле реалистично, нарисуйте рядом грибы или упавшие яблоки, которые ежик собирает осенью.


Каких только необычных животных нет на нашей планете. Медведь панда — необычайно красивое и уникальное животное, живущее только в Китае.


Рисуйте крокодила с открытой пастью. Так вам будет легче выразить в рисунке свирепый и хищный характер этого самого древнего существа нашей планеты.


Белочку можно нарисовать «с натуры», поскольку в любом парке можно встретить это замечательное животное и даже покормить с руки.


Никто точно не знает, как выглядел динозавр. Возможно, он выглядел именно так как на этом рисунке.


Внешне скорпион чем-то напоминает рака, только клешни у скорпиона поменьше, а на краю хвоста находится опасное ядовитое жало.


Думаете, вы не сможете нарисовать такую красивую стрекозу, как на моем рисунке? А вы попробуйте. Главное, возьмите поострее карандаш, чтобы линии были тонкими и четкими.


Все собаки похожи друг на друга и в то же время нет одинаковых собак. Давайте нарисуем очень симпатичную и добродушную собаку сенбернар, спасающую людей попавших под снежные лавины.


Многие дети держат дома хомячков, забавных и милых зверьков. Возьмите листок бумаги и простой карандаш и давайте попробуем поэтапно нарисовать вашего питомца.


Если вам нужно нарисовать пони, эту маленькую симпатичную лошадку, то этот урок поможет вам это сделать поэтапно.


Ослик очень похож на пони, вот только зачем ему такие длинные уши? Впрочем, это не важно. Важно только, чтобы вы смогли правильно и красиво нарисовать ослика с помощью этого урока.


Начинающие художники рисуют задние ноги лошади также как и передние. Не делайте эту стандартную ошибку. Посмотрите внимательно, задние ноги у лошади сгибаются наоборот.


Это урок присваивания мне очень нравится. Он очень простой, и в то же время позволяют любому человеку точно нарисовать голову лошади.


На этом уроке вы научитесь рисовать кролика поэтапно простым карандашом. С помощью несложных шагов можно быстро и легко нарисовать кролика, попробуйте.


Рисовать котенка увлекательно, особенно когда рисунок «получается». Попробуйте поэтапно нарисовать котенка по этому уроку.


Вам нужно нарисовать грибы? Тогда воспользуйтесь этим уроком. Шаг за шагом, вы нарисуете самый популярный у грибников белый гриб.


Лист клена очень красивый, особенно в осеннюю пору, когда он меняет свой зеленый цвет на оттенки желтого и красного цвета.


Этот урок совсем несложный, достаточно лишь правильно нарисовать «домик» улитки. Чтобы рисунок улитки был боле реалистичным, нарисуйте еще и листок винограда.


Каких только узоров не бывает на крыльях у бабочки. Крылья даже обычной бабочки капустницы словно палитра художника с разноцветными пятнами красок.


Морской пезаж несложно нарисвать, гораздно сложне передать глубину цвета, разбивющихся об скалы морских волн.


Часто мы не замечаем, то, что нас окружает и то, без чего мы не сможем жить. Деревья, растения — основа нашей природы. Берегите природу!


Цветы, зеленая трава, листья деревьев не только очищают наш воздух от вредных примесей, но и украшают нашу жизнь. Посмотрите вокруг «другими» глазами и вы поймете, как бережно нужно относится к нашей природе.


Рисунок елки вам может потребоваться ближе к Новому Году. Кроме рисунка праздничной елки на сайте есть урок о том, как нарисовать Деда Мороза.


Нет ни одной одинаковой снежинки, поэтому можете придумать любую форму снежинки, главное, чтобы ее «лучи» были абсолютно симметричными.


Божью коровку обязательно нужно раскрасить цветными карандашами или красками, а еще лучше нарисовать ее на фоне окружающей ее природы: зеленые листья, яркие бутоны цветов.


На фоне космической темноты Шаттл будет особенно эффектно выглядеть. Этот космический корабль может превращаться в самолет и сойдя с орбиты самостоятельно приземлится на Землю.


Вертолеты также как и самолеты бывают гражданскими и военными. На этом уроке вы сможете поэтапно нарисовать самую распространенную марку гражданского вертолета нашей страны.


Рисунок военного самолета у вас обязательно получиться красивым, если вы сможете правильно и симметрично нарисовать крылья.


Рисунок английского военного истребителя времен Второй Мировой Войны. Урок выполнен простым карандашом.


Рисовать машину вам будет намного легче, если вы будете делать это поэтапно. Вначале нужно сделать разметку кузова, а потом, шаг за шагом, дорисовывать другие детали автомобиля.

Видеоурок рисования на ногтях. Как научиться рисовать на ногтях в домашних условиях для начинающих

Учимся рисовать на ногтях: узоры, символы, рисунки.

Когда мы смотрим видео, где бьюти-блоггеры с легкостью наносят на свои ногти изящные и замысловатые узоры, нам кажется, что это очень просто и не требует особых навыков. Однако, по своему опыту скажу, что это не так легко, руки дрожат, а кисточка никак не хочет выводить лепестки роз или маленькие усики. Так что этот пост просто создан для тех, кто не практикуется в маникюре каждый день, не имеет «художки» за плечами или просто только ступил на стезю лака и пилочки. Мы предлагаем вам видео подборку, где вы увидите рисунки на ногтях для начинающих.

Рисунки на ногтях для начинающих: 7 видео уроков

Мы предлагаем вам посмотреть очень познавательные поэтапные видео уроки маникюра и ногтевого дизайна одного американского бьюти-блоггера. Блоггер демонстрирует нам рисунки на ногтях для начинающих в своих семи видео уроках, а также технику выполнения других тематических рисунков. В принципе, не только начинающие могут заинтересоваться этими узорами. Профессионалы и эксперты также могут использовать идеи для создания простого и быстрого маникюра.

В первом видео уроке вы увидите 3 типа узоров. Сначала будут переходящие друг в друга яркие цвета, затем острые серебристо-черные уголки на кончиках розовых ногтей, а напоследок фиолетовые ногти с серебряной лункой.

Второй урок по рисованию на ногтях. Первый вариант, очень яркий, на яркой основе своего цвета на каждом ногте чертим белую и черную полоску, на которых потом ставим маленькие точки в цвет. И на промежутках между полосками также ставим точки. Второй узор представляет собой фиолетовую растушевку на белом фоне. А последний узор из пересекающихся серебристых линий на черном фоне.

Выполняем еще три простых узора. Первый: на белом фоне растушевываем две розовые и две коричневые точки, создавая разноцветный мазок. Второй узор из белой основы и голубых и розовых точек на нем, а третий в виде черной елочки на двухцветной оранжево-розовой основе.

Четвертое видео от бьюти-блоггера также предлагает нам простенькие узоры из разноцветных ногтей, раскрашенных цветными полосками и точками.

В своем пятом видео блоггер также предлагает яркие узоры из разноцветных горизонтальных полосок, черно-розовый уголок белого ногтя и вертикальные голубые, черные и белые полоски.

И еще три варианта от бьюти-блоггера: белый ноготь с розовым пламенем у основания, темные и светлые точки на розовом ногте и толстая полоска по центру ногтя из переходящих друг в друга цветов.

В седьмом видео вы снова увидите три ярких узора из переходящих друг в друга цветов, точек и полосок.

В этом видео вы увидите три узора, которые блоггер называет хулиганскими. Это различные вариации на тему однотонного ногтя с контрастным основанием, кстати, основание может быть разноцветным.

Рисунки на ногтях для начинающих: цветы

Видео предлагает нам цветочные рисунки на ногтях для начинающих. Это мелкие светлые цветочки по всему ногтю, темные, а также маленький аккуратный цветочек у основания.

Рисунки на ногтях для начинающих: блестки

В этом видео вы увидите варианты создания праздничного маникюра. Это ногти с блестками, которые подойдут как для встречи Нового Года, так и для празднования дня рождения и выпускного вечера.

Рисунки на ногтях для начинающих: точки

Это видео посвящено различным вариациям узора для маникюра из точек. Это и монохромный черно-белый маникюр с кучей контрастных точек у кончика ногтя и просто разноцветные ногти, покрытые разноцветными точками.

Просмотреть все 573 фото «Рисунки на ногтях»

Рисунки на ногтях: некоторые девушки считают, что мастерство рисования подвластно исключительно профессиональным мастерам маникюра. Является ли подобное мнение оправданным? Пожалуй, лишь отчасти. Ведь при наличии желания, упорства и готовности преодолеть небольшие трудности в начале пути, любая барышня сможет освоить азы ногтевой росписи, не выходя из дома. Безусловно, поначалу предстоит отточить навыки создания самых простых рисунков на ногтях. И даже если «первые блины» будут, по закону жанра, комом, не стоит отчаиваться. Спустя некоторое время и рука станет намного увереннее, и дизайн затейливее — стоит лишь поверить в собственные силы. Если вы все еще недооцениваете свои возможности, предлагаем убедиться, что рисование на ногтях – это не только увлекательно, но и доступно. В данной статье мы постараемся «разложить по полочкам» различные техники нейл-росписи, включая обсуждение необходимых приспособлений и материалов для ее осуществления. В дополнение представим вашему вниманию фотоподборку идей красивых рисунков на ногтях. Следуя представленным пошаговым схемам, вы разнообразите скучное однотонное покрытие своих ноготков интересными, яркими акцентами. А создать красивые изображения вам помогут хорошо зарекомендовавшие себя лаки и аксессуары.



Инструменты и материалы для создания рисунков на ногтях: необходимый «боевой арсенал»

Для выполнения художественной и, можно сказать, «ювелирной работы» на ногтях вам, как и любому художнику, понадобится определенный набор инструментов и материалов. Попробуем разобраться в их многообразии по порядку. Начнем с необходимых приспособлений:

1. Бытовая швейная игла или зубочистка – самые простые и бюджетные приспособления для рисования на ногтях. Их использование позволяет создавать миниатюрные цветочки, узоры и орнаменты. Рисуя иглой, старайтесь не надавливать ее острым концом на ногтевые пластины. Так вы избежите видимых царапин на их поверхности.

2. Канцелярский скотч – используется для создания узоров в геометрической стилистике.

3. Спонж – наиболее подходящий инструмент для растушевки пигментов, особенно перламутровых. Зачастую с его помощью выполняют градиентный маникюр.

4. Апельсиновая палочка – заостренная деревянная палочка со скошенным срезом на другом конце. Помимо своего прямого назначения, удаления кутикулы, широко используется в дизайне ногтей. Такой палочкой можно легко разместить камушек или стразу на ногтевой пластине (предварительно смочив кончик в воде), скорректировать расположение фольги, кружева, кусочка ткани или переводной картинки.

5. Дотс – двусторонний инструмент с металлическими шариками различных диаметров на концах. Удобен для рисования точек, узоров, цветочных мотивов, завитков, а также для смешивания оттенков. Очень часто дотсы продаются в наборах.

6. Кисти:


  • Точечная кисть. Предназначена для прорисовки самых мелких деталей и акцентов. Состоит из пучка коротких ворсинок, сужающихся к концу.
  • Кисть-лайнер. Очень тонкая кисточка с длинным ворсом, позволяющая рисовать изящные, ровные линии буквально одним мазком. Идеальна для воссоздания животного принта.
  • Плоская кисть. Широкая кисть, с помощью которой можно создать крупные, объемные рисунки, широкие узоры, теневые переходы, цветовой микс, а также нанести декор в виде блесток, цветной пудры и песка для ногтей.
  • Веерная кисть. Плоская широкая кисть распушенной формы. Отвечает за создание фона, различных текстур, соединение оттенков без их смешивания. В последнем случае необходимые краски располагают рядом с другом на палитре, после чего аккуратно набирают их кистью и переносят на ногтевую пластину. В результате получается очень эффектный переход, с которым не справится ни одна другая кисть. Веерная кисточка подходит для росписи ногтей в пейзажной и абстрактной стилистике.
  • Кисть-лепесток. Имеет визуальное сходство с плоской кистью, но при этом один из ее углов скошен. Эта кисть широко используется в технике «китайская роспись».
  • Кинжалообразная кисть. Еще одна вариация плоской кисти с углом в виде острого среза. Данная кисточка является многофункциональной. Она хорошо закрашивает пространства на ногтях и позволяет аккуратно прорисовывать отдельные элементы.



Из всех вышеперечисленных инструментов роспись кисточками считается одной из самых сложных. Вместе с тем, именно этот инструмент дает возможность воплощать на ногтях самые впечатляющие композиции. Мы упомянули лишь базовые маникюрные кисти. Однако поверьте, что для новичка, делающего первые шаги в искусстве нейл-арта, и этого набора будет более чем достаточно. Скажем больше — на первых порах вы можете вполне ограничиться старыми кисточками для макияжа. Единственное что потребуется для тренировок – вымыть их в теплой воде с шампунем и хорошенько просушить. Приобретая кисти для рисования на ногтях, отдавайте предпочтение натуральному беличьему или кроличьему ворсу. Эксплуатационные характеристики и срок службы инструментов будут зависеть от того, насколько надлежащий уход вы им обеспечите. После каждого использования тщательно очищайте кисти, просушивайте их и только потом убирайте в чехол. Что же касается всех приспособлений в целом, то они должны быть также непременно качественными. В противном случае они не облегчат, а усложнят творческий процесс.

Для оформления ногтей вам понадобятся не только инструменты, но и специальные материалы:

1. Акриловые краски

Современный ассортимент акриловых красок для ногтевого дизайна безграничен. К тому же данный материал имеет немало преимуществ – он быстро сохнет, отличается превосходной стойкостью, доступной ценой, обладает богатой палитрой насыщенных цветов и текстур. Начиная работать с акриловыми красками, не стремитесь приобрести всю гамму оттенков сразу. На первое время вам с лихвой хватит нескольких тюбиков. При этом желательно, чтобы они были одного производителя – в некоторой степени это гарантирует качество маникюра и его долговечность. Если говорить о гуаши, то для рисования на ногтях подобную краску лучше не использовать. В принципе ею получится нарисовать небольшие рисунки, но только на ногтевых пластинах, покрытых прозрачным лаком. После нанесения краске дают полностью высохнуть и покрывают слоем закрепителя. При недостаточном высыхании гуашь размазывается и смешивается с лаком, чего не скажешь о том же акриле.



2. Лаки

Если сравнивать лаки с акриловыми красками, то они, конечно же, значительно уступают вторым. Во-первых, используя лаки, придется ограничиться самыми элементарными рисунками, а во-вторых –густая и тягучая текстура не совсем подходит для рисования кисточками. Поэтому советуем использовать данный материал только на этапе знакомства с нейл-росписью.

Создавая красивые картинки на ногтях, довольно часто девушки дополняют их всевозможными декоративными элементами. Благодаря им дизайн становится еще более необычным и привлекательным. Представленный на современном рынке ассортимент аксессуаров для ногтей способен реализовать даже самую сложную творческую задачу – стразы, блестки, пайетки, маникюрный бисер, бульонки, глиттерная пудра, жидкая слюда, декоративный песок, цветная фольга, всевозможные наклейки и стикеры, бархат, сетка, сухоцветы, фимо, серьги для нейл-пирсинга и прочие.

Техники рисования на ногтях для начинающих: пошаговые инструкции

Рисунки иголкой




Данная техника считается базовой, поэтому осилить ее сможет каждый новичок. Для выполнения рисунков используйте обычную швейную иглу и лаки 2х-3х контрастных оттенков.

1. Покройте ногтевые пластины основой в виде бесцветного лака и дождитесь ее полного высыхания. Этот слой необходим для защиты ногтей от возможных царапин и повреждений иголкой.

2. Приступите к созданию фона для будущих иллюстраций. Для этой цели используйте однотонный перламутровый, глянцевый или матовый лак.

3. Не дожидаясь высыхания фонового слоя, нанесите на ногтевую пластину необходимое количество капель лака.

4. Не мешкая, возьмите иглу и начните соединять с ее помощью капли согласно задуманной композиции.

5. Дайте изображению высохнуть, после чего закрепите результат еще одним слоем прозрачного лака.

Вам в помощь приведем некоторые схемы возможного расположения рисунков на ногтях.



Для того чтобы рисунки иголкой получались аккуратными и красивыми, старайтесь придерживаться следующих рекомендаций:

  • Если у вас длинные ногти, наносите изображения ушком иглы.
  • Используемые вами лаки должны обладать средней густотой. Слишком жидкими или густыми рисовать будет крайне неудобно.
  • Откажитесь от быстросохнущих лаков.
  • Для создания рисунка используйте насыщенные, контрастные основному фону цвета лаков.
  • После прорисовки каждого отдельного элемента очищайте иголку при помощи салфетки и жидкости для снятия лака.
  • Откупорьте все лаки до нанесения рисунка. Лишние действия во время рисования будут занимать ваше время, за которое лак на ногте может засохнуть.
  • Начинайте творческие эксперименты с самых простых иллюстраций.

Рисунки на ногтях скотчем



Стоит ли удивляться, что обычному канцелярскому скотчу находчивые барышни нашли не менее удачное применение в ногтевом дизайне. Универсальная клейкая лента имеется практически в каждом доме. Как с ее помощью выполнить оригинальные рисунки на ногтях рассмотрим прямо сейчас:

1. Накрасьте ногти базовым цветным лаком. Очень важно, чтобы он хорошо просох, иначе картинки получатся смазанными и неаккуратными.

2. Вырежьте из скотча трафареты желаемой формы и плотно прижимая, наклейте их на поверхности ногтевых пластин.

3. Приступите к покрытию ногтей лаком другого цвета.

4. Только после того, как второй слой лака полностью высохнет, начните аккуратно снимать скотч с ногтей.

5. Для придания ногтям ровной поверхности и блеска воспользуйтесь прозрачным лаком. Одного слоя будет вполне достаточно.

Скотч идеально подходит для создания на ногтях геометрических мотивов. К тому же, его часто используют при исполнении френча во всех его вариациях.

Рисунки лаками



Осуществить нейл-роспись лаками несколько проще, чем акриловыми красками. Этим способом можно рисовать цветы, сердечки, капли, полоски и другие незатейливые рисунки. Технология крайне проста и предполагает использование таких материалов:

  • база – наносится на ногти в первую очередь;
  • стандартные лаки различных оттенков;
  • лаки для рисования – для удобства оснащены тонкими кисточками;
  • закрепитель – используется в качестве финишного покрытия.
В данной технике поочередное высыхание каждого слоя является также обязательным.

Изображения гелевыми ручками



Еще одной оригинальной и простой техникой считается рисование на ногтях обычными гелевыми ручками. Преимущество способа очевидно – уверенно держать в руках такой инструмент смогут все без исключения. Повторяться и описывать процедуру выполнения маникюра с применением гелевых ручек не будем – она ничем не отличается от рисования красками.

Ухоженные руки и красивый маникюр преображают любую девушку независимо от возраста. Аккуратные ногти подчеркивают оригинальность и придают законченность образу, поэтому все больше и больше девушек предпочитают делать яркий уникальный маникюр, дополненный рисунками, узорами, дизайнерскими украшениями. Профессиональный ногтевой мастер может воплотить в реальность самую сложную идею, но не у всех есть возможность прибегнуть к его услугам. Оформить ногти можно и самостоятельно. Сегодня существует много видеоблогов, сайтов с пошаговыми мастер-классами на тему как научиться рисовать на ногтях в домашних условиях для начинающих. Это занятие очень увлекает, к тому же узоры и рисунки, выполненные своими руками, помогают проявить свои творческие фантазии и, что называется «набить руку» любителю ногтевого оформительского искусства.

Если регулярно практиковаться, изучать подробные схемы создания рисунков, приемы ногтевой живописи и дизайна, можно научиться делать себе и близким бесподобный маникюр разной степени сложности не хуже, чем в салоне. Начинать всегда нужно с простых рисунков, постепенно повышая свое мастерство с приобретением новых навыков. Поэтому не стоит изначально тратиться на дорогие профессиональные наборы инструментов и материалы, это всегда можно сделать позже.

В домашних условиях начинающим можно учиться рисовать на ногтях, используя бытовые подручные предметы:

  • Кисти разной толщины.
  • Иголки, зубочистки, шпильки.
  • Скотч.
  • Губки, спонжи.
  • Деревянную палочку с угловым срезом.
  • Пинцет (лучше миниатюрный).

Дома необходимо выделить для работы отдельное место, на котором все рабочие предметы должны быть удобно расположены. Лучше всего рисовать на столе, оборудованном настольной лампой. В качестве палитры вполне сгодится лист обычной бумаги. На ней можно смешивать разные по цвету лаки, экспериментируя с оттенками, к тому же с ровной поверхности удобно брать малое количество лака, чем кистью из баночек. Здесь только важна сноровка, иначе лак будет быстро засыхать.

Наличие дополнительных материалов расширяет возможности для создания самых разных дизайнов ногтей и определяет границы идейных замыслов начинающего мастера.

Чем больший ассортимент лаков и дизайнерских принадлежностей будет в арсенале, тем выразительней получатся рисунки и узоры на ногтях.

Помимо лаков различных оттенков стоит обзавестись акриловыми красками, скотчем разной ширины и элементами декора (стразами, наклейками, пайетками, блестками и т. п.).

Общие требования к выполнению маникюра можно свести к следующей последовательности:

  • Снять с ногтей остатки старого лака;
  • Пилкой придать ногтям нужную форму;
  • Убрать кутикулу;
  • Нанести на ногтевую пластинку лак-основу;
  • Нарисовать желаемый рисунок на поверхности ногтя;
  • Покрыть готовый рисунок слоем лака-закрепителя.

Как научиться рисовать на ногтях в домашних условиях для начинающих?

Прежде всего, необходимо определиться с узором – что хочется изобразить? Под какой образ и стиль одежды будет подходить тот или иной рисунок? Далее нужно подобрать цвета, изучить схему и этапы создания рисунка, после чего подготовить инструменты. Основные приемы и методы создания рисунков своими руками рассмотрим ниже.

Кисточки разной толщины позволяют изобразить прямые или изогнутые линии, цветы с сердцевиной из бисера или страз. Рисунок получится ярче, если взять акриловую краску, к тому же она легко наносится. Базовое покрытие можно выбрать светлым, темным или прозрачным, исходя из этого, подбираются контрастные цвета для будущего рисунка. Например, цветочек рисуют с помощью самой тонкой кисти, здесь не нужно большого опыта. Обычно располагают его в нижнем уголке ногтя, придавая лепесткам любую форму. Детальная прорисовка лепестков и их обводка выполняется контрастным или блестящим лаком тоже тонкой кистью. Серединой цветка может послужить пайетка, капля блестящего лака, бисер и т. п.

Узоры и рисунки при помощи иголок или зубочисток

Рисование иголкой дает простор для фантазии. Тонкий кончик иглы позволяет создать удлиненные капли, волнистые плавные переходы, звездочки, языки пламени и даже надписи. Технология не сложная, важно продумать рисунок заранее или взять готовый образец из интернета. Обязательно до начала рисования необходимо нанести на ногти прозрачный лак и дождаться его высыхания. Этот слой убережет поверхность ноготь от возможных царапин. Затем покрыть ногти фоновым лаком, на который будут наноситься узоры. После этого ставим несколько капель лака нужных оттенков на фон и начинаем вести линии иголкой от центра к периферии. Можно делать пересечения линий разного цвета, можно вести их дугой параллельно друг другу. Важно учесть один нюанс — рисовать иголкой нужно достаточно точно и быстро, чтобы лак не успел засохнуть, поэтому рекомендуется сначала потренироваться на палитре.

Простые геометрические узоры с применением скотча

Работа со скотчем требует больше времени, аккуратности и терпения, но результат того стоит. Выбираем желаемый дизайн, это могут быть чередующиеся контрастные полоски, расположенные вертикально или горизонтально. Можно изобразить клетки, «елочку», ромбы, треугольники и т. п. Для красивого рисунка достаточно и двух лаков разных оттенков. Первым наносится цвет-основа, он должен просохнуть очень хорошо. Затем на этот слой наклеиваются полоски скотча для создания трафарета выбранного рисунка. Поверх скотча наносится лак другого цвета. После полного высыхания лака скотч можно аккуратно удалить пинцетом. Скотч незаменим и в выполнении полюбившегося многим классического французского маникюра.

Использование декоративных элементов в маникюре

Бусины, блестки, пайетки, наклейки любой тематики, стразы и другая фурнитура добавляют праздника в повседневный маникюр.

Делать декорирование очень просто. Достаточно придумать узор, оформить его на ногте и обязательно сверху нанести слой прозрачного лака для его фиксации. В декоре нет границ фантазии: современные мастерицы создают уникальные шедевры на своих ногтях – мини-картины с изображением бабочек, медведей, смайликов, всевозможные объемные фигуры, а также светящиеся узоры (с использованием неонового лака для ногтей).

Комбинируя рисунки и различные элементы декора можно создать своими руками эксклюзивный маникюр под любой стиль одежды (для повседневного образа, для вечеринки, для свадьбы). В деле нейл-арта можно не бояться экспериментов. А если своих идей не так много, всегда можно подсмотреть примеры и схемы из интернета.

Вышеприведенные описания приемов ногтевой росписи позволят каждому начинающему любителю в домашних условиях научиться рисовать на ногтях. Со временем можно легко научиться изображать не только простые двухцветные схемы, но и сложные объемные узоры и рисунки. Набравшись опыта, можно приобрести профессиональные инструменты и материалы, которые намного облегчат роспись ногтей и позволят получать удовольствие от самого процесса.

Рано или поздно каждая девушка задумывается о том, как было бы здорово научиться рисовать на ноготках не хуже, чем мастера в салоне. Но то, что кажется простым, на деле оказывается виртуозной работой. Начинать следует с легких рисунков и узоров, которые помогут набить руку и в будущем делать по-настоящему роскошный дизайн.

С чего начать рисование

Чтобы процесс рисования на ногтях был приятным и эффективным, следует подготовить ручки к процедуре. Для этого выполняют ряд манипуляций, предшествующих любому маникюру. Нужно удалить кутикулы — обрезать или растворить. В этом вопросе нельзя усердствовать, ведь кутикула является защитой корня пластины от инфекций, поэтому ее полное удаление приводит к воспалениям. Есть живая и мертвая части кутикулы, и устранению подлежит исключительно отмершая.

После кутикул идет черед свободного кончика ногтевой пластины. Поверхность нужно продезинфицировать и очистить. Придание любой формы должно проходить по инструкции. Нельзя держать пилочку под произвольным углом, ведь так кончик травмируется и впоследствии трескается.

После запила ногти следует обезжирить. Поверхность полируется, удаляются заусенцы. Не стоит прибегать к рисованию без четкого плана, иначе рисунок не получится красивым. При первых неудачах нельзя опускать руки, ведь нейл-арт требует внимательности и терпения.


Какими инструментами создают рисунки и узоры в маникюре

На первых порах можно использовать обычные средства, которые легко найти дома. В рисовании на ногтях поможет иголка или зубочистка, скотч, кисти. Для декорирования можете взять лоскуты ткани. Для работы также нужна пилочка, ватные палочки, лаки и жидкость для снятия лака.

Это однозначно не самые удобные, но самые доступные инструменты. Орудовать иглой нужно аккуратно, а при использовании скотча необходимо долго ждать высыхания. Но даже такими незамысловатыми приспособлениями можно разрисовывать ногти. Сначала нужно практиковаться, чтобы набить руку на легких элементах. После этого будет легче воссоздавать сложные узоры и детали.

Важно! Более профессиональные инструменты – кисти, штампы, аэрограф. Они позволяют делать четкие и красивые рисунки без лишних проблем, но для учебы не особо подходят (разве что набор кистей для начинающих).

Штампы не дают никакого представления о процессе рисования, ведь узоры наносятся легчайшим способом. Аэрограф же в неопытных руках оказывается бесполезен. Самым простым вариантом являются водные наклейки. С их помощью создаются уникальные узоры на ногтях для начинающих поэтапно (фото ниже).


Техники создания простых рисунков на ногтях

Самые простые рисунки, которые можно воссоздать — обычные полоски и точки. Эти простые элементы позволяют сделать стильный дизайн без особых умений и придумывания интересных идей. Достаточно взять скотч и налепить на ноготь как угодно, чтобы получились полосы. С точками еще проще: хватит и зубочистки, чтобы наставить мелких капелек. Таким же образом можно создавать и другие геометрические фигуры. Скотч поможет сделать треугольный френч или лунный маникюр с необычной лункой. Красивые и простые рисунки на ногтях (пошаговое фото) к вашему вниманию.

Это интересно! Градиент вполне по силам каждому начинающему. Возможно, с первого раза не получится аккуратно и симметрично, но через несколько попыток маникюр будет шикарен.

Градиент предпочтителен тем, что позволяет воплотить тренд будущего года – использование двух цветов. Плавный переход между оттенками выглядит стильно и роскошно, учитывая, как до смешного просто он создается. Нужно взять губку и два лака, чтобы получился идеальный переход. Можно украсить один пальчик узором поверх градиента.

Самый простой способ сделать забавный маникюр – просто разбрызгать разные цвета лаков. Брызги являлись трендом 2017 года. Обычные капли правильно подобранных цветов так удивительно сочетаются, что маникюр выглядит очень выразительно. Можно дополнить технику: поверх капель наложить пленку, чтобы они хаотично смешались, получится хороший сюрреализм.


С помощью обычных лепестков и листочков можно создавать хорошие рисунки — для начинающих это идеальный вариант. Достаточно наставить лаком точек и зубочисткой или иголкой сделать соответствующие разводы. Добавить изюминку помогут золотые и серебряные нити, стразы и бульонки. Лучшие рисунки на ногтях иголкой (схемы и фото-новинки).

Вензеля на ногтях (сплетение различных завитков и линий) рисовать не сложно, но сперва лучше попробовать нарисовать узор на бумаге. Изначально вензелями назывались сплетения инициалов, но в нейл-арте это понятие используется шире. Все детали такого рисунка представляют собой единый элемент. Получается выразительный и одновременно простой узор, который можно нарисовать любым цветом. Вензеля на ногтях пошагово (фото далее) можно попробовать изобразить тем способом, что представлен ниже.


С помощью скотча попробуйте создать популярную в последнее время абстракцию. Нужно покрыть все ногти основным цветом, наклеить скотч произвольно, чтобы получить разделение на две части, и покрыть одну из них похожим оттенком. Напоследок, можно сделать линии поменьше каким-нибудь контрастным цветом. Получится замысловатая абстракция со вкусом.

Даже впервые взяв в руки кисть для рисования на ногтях, можно сделать романтический маникюр. В основе этой техники лежит френч, но вот «улыбку» нужно оформить нетрадиционным изгибом. Также попробуйе запилить ноготки в форме стилет и нарисовать сердечки или ромбики. При овальной форме ногтей можно сделать треугольную, углом внутрь. В качестве «улыбок» могут послужить примитивные мордочки смайликов, зверят, цветочки, крылья бабочек.

Уже после первых попыток рисовать стоит попробовать изобразить розы. Цветы рисуются при помощи обычной кисточки. Те шикарные цветы, которые можно увидеть в дизайне именитых мастеров, в действительности создаются обычными полукругами. Оцените эти розы на ногтях (фото пошагово).



После роз можно переходить к азам китайской росписи. С ее помощью рисуют красивые цветы с применением разных оттенков. Эта техника требует специальных инструментов, но результат ошеломляющий. Китайская роспись на ногтях (фото пошагово) для начинающих в этом простом уроке.

Простые рисунки на ногтях для начинающих: пошаговое фото и уроки

Геометрический рисунок:

  1. Нанести базу и дать ей подсохнуть.
  2. Разделить «холст» на две половины и одну закрасить голубым цветом. Опытные могут разделять поверхность на глаз, другим же понадобится скотч.
  3. Между голубым и прозрачным провести тонкую черную полосу.
  4. Прозрачную половину заключить в тонкую черную рамку.
  5. Внутри прорисовать три линии.
  6. Получатся три фигуры, из которых одну можно зарисовать голубым.

Треугольная лунка:

  1. Нанести базу.
  2. Нанести основной цвет.
  3. Приклеить две полоски скотча так, чтобы они образовали треугольник у корня ногтя.
  4. Закрасить треугольник контрастным цветом.
  5. Подождать полного высыхания и снять скотч.
  6. Тонкой кистью провести две линии золотым или серебряным по граням треугольника.
  7. Закрепить всё прозрачным лаком.

Можно использовать толстые полоски скотча, закрепить их боком и сделать три кривые полоски монохромными цветами (например, желтым, салатовым и зеленым, либо розовым, сиреневым и бордовым).

Цветочный узор:

  1. Нанести базовую основу.
  2. Для удобства следует расставить рабочие лаки в порядке использования.
  3. Нанести белый цвет на всю поверхность ногтя.
  4. Добавить три небольшие красные точки кругом.
  5. Внутрь каждой точки добавить белую точку.
  6. Пока капли не засохли, следует сделать разводы по своему усмотрению. Чтобы создать цветок, нужно просто завернуть кончики точек наружу.
  7. Послы высыхания рисунка нанести закрепляющий слой.

Таким простым способом получается нарисовать красивые и выразительные цветы. Немного изменив концепцию, можно превратить их в сюрреалистичные растения.


Летний рисунок:

  1. Нанести основу.
  2. Покрыть ноготь желтым цветом.
  3. Поставить несколько крупных точек.
  4. Иглой провести от верха каждой точки к низу и еще чуть-чуть дальше, создавая лепесток. Лучше всего завернуть все кончики к центру.
  5. Повторить с каждой точкой.
  6. Вдоль кончиков провести линию золотым лаком. Разветвить ее между листиками.

Рисование на ногтях является сложным мастерством. Изобразить что-то красивое на такой маленькой рабочей поверхности бывает очень сложно. Но отчаиваться не стоит, ведь всему можно научиться. Стоит начать с чего-то простого, постепенно усложняя задачу, и тогда всё получится.

Видео по теме

Как научиться рисовать на ногтях новичку? — Modnail.ru — Красивый маникюр

Ухоженные ручки заметно украшают любую девушку независимо от ее возраста. Аккуратный маникюр подчеркивает уникальность и прекрасно оживляет любой образ. Мастерицы нейл-индустрии отдают предпочтение уникальному покрытию, которое дополняют рисунками, узорами и другими украшениями. Как научиться рисовать на ногтях новичку?

Правила рисования

Настоящий профессионал способен создать любую композицию на ноготках. Но что делать девушкам, у которых нет столько времени для посещения салонов красоты или курсов рисования? Как правильно оформить необычный дизайн ногтей самостоятельно? Как научиться рисовать на ногтях в домашних условиях начинающим девушкам? Давайте разберемся.

Рисование не только успокаивает, но и очень увлекает. Но для достижения идеального результата нужно много тренироваться и экспериментировать, осваивая все новые и новые техники. Зная самые простые азы, можно расслабиться и пустить свою фантазию вперед, изображая то, что советует подсознание. Для вашего удобства мы собрали самые простые правила и пошаговые схемы, которые помогут вам создать идеальное покрытие.

Необходимые инструменты

Какие инструменты пригодятся в работе начинающему мастеру или домашнему пользователю? Ведь только с помощью них можно создать идеальный дизайн ногтей. Для начала не нужно тратить огромные деньги на профессиональные материалы и наборы инструментов. При необходимости их всегда можно будет докупить.

На первых парах в домашних условиях вы можете воспользоваться подручными средствами:

  • зубочистка;
  • иголка;
  • шпилька;
  • скотч;
  • губка/спонж;
  • пинцет;
  • апельсиновая палочка со срезом;
  • художественные кисти.

С помощью иголки или зубочистки можно рисовать изящные вензеля, элегантные узоры или маленькие цветочки. Кисточки позволяют сделать обводку, нарисовать небольшие элементы или закрасить предметы.

Секреты специалистов

Наши простые советы помогут вам в создании необычного покрытия:

  • лучше всего оборудовать специально место для рисования на ногтях: пускай это будет удобный письменный стол, на который падает яркий дневной свет;
  • лаки можно смешивать на бумаге, пластмассовой поверхности или на фольге;
  • все инструменты лучше хранить в специальных боксах;
  • чтобы не повредить поверхность ногтя острой иголкой, необходимо нанести базовое покрытие или прозрачный лак.

Техники прорисовки

Для начала нужно определиться с характером и стилистикой рисунка. Ведь под каждый женский лук подходят разные рисунки. Именно изображения и узоры способны выделить вас из толпы и дополнить образ. Давайте рассмотрим основные приемы создания узоров на ногтях. Сейчас мы объясним, как научиться рисовать на ногтях.

Кисти

Какие кисти выбрать для маникюра из всего многообразия? Давайте посмотрим:

КистьХарактеристика
дотс (точечная)Дотс вместо ворса на своем кончике имеет шарик. В наличии существуют огромное количество насадок для дотса, начиная от самой маленькой и заканчивая покрупнее. Им легко ставить горошины и точки разных размеров, а также вырисовывать округлые лепесточки цветов.
веернаяКисть в виде веера помогает нарисовать различные разводы и волны. С помощью нее можно смешать несколько капель лаков воедино, создавая необычную композицию.
волосокОбычно длина кончика кисти имеет длину в 2-3 см и ширину около 2 мм. Это позволяет выводить различные изогнутые линии, вензеля и завитки.
плоскаяПлоская кисть шириной в 4 мм подойдет для изображения узоров, мазков или декоративного расписного рисунка.
лепестокКисть чем-то напоминает плоскую, но кисть-лепесток имеет срезанный уголок. Благодаря такому строению ею удобно выводить различные лепестки.
пушистаяКистью с повышенной пушистостью легко сыпать блёстки на ногтевую пластину.
тонкая

Средняя тонкая кисть имеет длину 5-8 мм и подходит для прорисовки точек, полосок, линий и других узоров. Короткая имеет длину не больше 4 мм, а применять ее можно для прорисовки самых мелких деталей в композиции.

китайскаяПопулярная кисть, которая используется для китайской росписи ногтей. Чаще всего ее можно встретить в специальных наборах.

Рисовать кистями довольно просто. Здесь используется точно такой же принцип, как и при рисовании на бумаге. Важно только правильно рассчитать параметры, ведь ногтевое ложе намного меньше, чем альбомный лист.

Иголка

Если вы не можете найти под рукой кисти, то на помощь придет иголка. Как научиться рисовать на ногтях иголкой? Вот пошаговая инструкция:

  1. Нанести на ногти любой лак в качестве подложки.
  2. После полного высыхания зачерпнуть иголкой нужный оттенок лака.
  3. Проставить на ногте несколько параллельных друг другу точек.
  4. Пока лак не высох аккуратно соединить точки иголкой, создавая необычные узоры.
  5. Покрыть дизайн ногтей топовым закрепителем.

Пошаговые схемы можно увидеть ниже:

С помощью лаков

Не стоит списывать со счетов самые обычные лаки. Даже с помощью них можно сделать необычные рисунки на ногтях. Здесь важно выбрать удобную родную кисточку лака. Она не должна быть слишком толстой и не очень длинной, иначе работать с ней будет невозможно. Следите за тем, чтобы фоновая подложка идеально сочеталась с оттенком наносимого рисунка.

Перед рисованием узоров можно потренироваться на типсах или на бумаге.

Рисунки скотчем

Кто бы мог подумать, но с помощью скотча тоже можно рисовать! Это универсальный инструмент, который точно есть почти у каждого дома. К счастью, красавицы из нейл-индустрии нашли применению липучей ленте даже в дизайне ногтей.

Как сделать маникюр с помощью скотча:

  1. Нанести на ногти базу, а затем 1-2 слоя цветного покрытия.
  2. Из скотча с помощью маникюрных ножниц вырезать трафарет нужной формы.
  3. Нанести на ногти другой оттенок лака и дать ему высохнуть.
  4. Аккуратно снять скотч.
  5. После всего покрыть ногти топом.

Скотч – это идеальный вариант для создания геометрического маникюра, который так популярен в новом году. Это может быть маникюр с полосками, в котором чередуются разноцветные горизонтальные и вертикальные линии. С помощью такого подручного средства можно нарисовать елочку, зиг-заг, ромбы, треугольники и другие геометрические фигуры.

Пошаговая инструкция по созданию рисунков с помощью скотча и маникюрной ленты:

Акриловые краски

Рисование акриловыми красками – это популярный метод для создания самых простых и незамысловатых узоров. Конечно, этот способ намного сложнее, чем рисование лаками, но каждая из вас способна этому научиться, ведь ничего сложно в этом нет.

Как нарисовать веточки на ногтях:

  1. Покрыть ногти базой и 1-2 слоями нежного лака.
  2. С помощью тонкой кисти контрастным цветом краски нарисовать тонкие и изогнутые веточки, начиная от кутикулы и доводя до кончика ногтя.
  3. Осторожно прорисовать небольшие листики на веточках.
  4. Закрасить листочки.
  5. Нанести финишный топ для закрепления дизайна.

Рисунки на ногтях акриловыми красками пошагово для начинающих:

Декоративные узоры

Как научиться рисовать на ногтях различные декоративные, но простые узоры? Ведь помимо прямых линий, волн и горошин хочется как-то разнообразить свое покрытие. Давайте посмотрим, как воплотить на ногтях лучшие идеи.

Проще простого

Цветы можно рисовать с помощью кистей разной толщины. Именно они помогают прорисовать различные изогнутые линии и текстуру лепестков. Сердцевину такого цветочка можно украсить стразами, пайетками или каплей блестящего лака. А если обвести лепестки акриловыми красками, то они будут выделяться в общей композиции. Цветки обычно располагаются в нижнем уголке ногтя у кутикулы. Форма лепестков может быть круглая или изогнутая.

Удлиненные капли, волнистые изгибы, звезды, дизайн ногтей надписи, абстрактные узоры можно сделать с помощью иголки. Но рисовать иголкой необходимо очень быстро, пока лак не высох. Конечно же, если это обычный лак. А для начала можно потренироваться на палитре.

Вензеля

Вензеля – это королевские элегантные узоры, которые выглядят довольно аристократично. Именно простые вензеля смогут прибавить вашему образу статусности. Их можно рисовать как дотсом, так и тонкой кистью. В качестве материала лучше взять густой лак, цветной гель или акриловые краски. Главное в вензелях – это симметричность. Обе стороны должны зеркально повторять друг друга.

Как научиться рисовать на ногтях вензеля:

  1. Покрыть ногти базой и цветным лаком для ногтей в несколько слоев.
  2. Набрать лак/гель/краску на кисть и проставить капельку на кончике ногтя у кутикулы.
  3. Осторожно растянуть вензель, выводя плавную дугу к кончику ногтя.
  4. Повторить еще несколько «веточек» вензеля.
  5. Для придания объема можно нанести повторный слой краски или геля.

Лучшее место для расположения вензеля – это нижний угол ногтевой пластины возле кутикулы.

Символизм

Как нарисовать простые рисунки можно посмотреть ниже на видео.

Цветы

Любимые элементы девушек – это флористика. Именно она задает особое настроение не только всему маникюру, но и образу в целом.

Как научиться рисовать на ногтях цветы:

  1. Нанести на ногти базу и цветной лак в 1-2 слоя.
  2. Пока лак не высох, нужно нарисовать полузакрученные короткие штрихи на ногтевой пластине тонкой кисти, которой нужно зачерпнуть второй оттенок лака.
  3. Так как мокрый лак еще не высох, второй лак медленно будет растекаться по поверхности и создавать необычные узоры.
  4. После высыхания или полимеризации покрыть дизайн ногтей финишным топом.

Теперь вы знаете, как научиться рисовать на ногтях. Все техники и методы довольно простые и не требуют особых затрат вашего времени или денег. Смело экспериментируйте и переходите от простых рисунков к сложным, постоянно совершенствуясь.

пошаговая инструкция для домашнего мехенди

В этой статье речь пойдет о мехенди для начинающих. Сегодня онлайн-журнал «Королевнам.ру» расскажет вам, как самостоятельно сделать такую красоту, не потратив много денег и времени на желанное биотату.

Самое время немножечко изменить имидж и сделать то, на что вы так долго не решались, или то, что было запрещено строгим офисным дресс-кодом.

Мехенди в домашних условиях

Как мы помним из предыдущей статьи, мехенди – очень древнее искусство. Причем, изначально предназначавшееся только для богатых и сильных мира сего.
Так что же нам мешает окунуться в волшебный мир индийских и турецких сказок? Почему бы не решиться и не сделать пару-тройку умопомрачительных узоров на своем теле? Как рисовать хной на руках, на ногах, на шее, груди и всем том, что вы хотите украсить?

Да очень просто, на самом-то деле: мешочек с хной и пара ночей — и вот вы гуру древнейшего искусства.

Сколько продержится мехенди

Ранее мы вам уже рассказывали, что срок жизни такого стильного и сексуального украшения составляет от одной до трех недель.
На длительность рисунка влияет несколько факторов:
— Во-первых, кожа. Точнее, то место, которое вы собираетесь раскрасить. Лучше всего такое биотату держится на сухих участках кожи, а именно на ладошках и ступнях. Так они же потеют – возмутитесь вы и будете правы. Но, все относительно.

Да, потеют, но кожное сало на таких участках нашего тела вырабатывается в значительно меньшем количестве, чем, скажем, на животе или спине. Поэтому держаться рисунки хной там будут в разы дольше. Если, конечно, вы не будете бегать босиком по галькам и песку и тереть ладошками каждый час грязную посуду на кухне…
— Таким образом, выливается второй фактор, влияющий на срок жизни рисунка хной: уход. Соответственно, биотату «проживет» на вашем теле дольше, если мыться с мылом и мочалками вы будете реже  Во всяком случае, данная информация касается только изрисованного участка вашей кожи. Поэтому ленивым особям не стоит обольщаться  Далее читайте подробный отчет о том, как сделать мехенди.

Как рисовать хной в домашних условиях?

Конечно, украсить тело вы можете в любом салоне вашего города, предлагающего подобные услуги. Также вы можете сделать это в период курортного отпуска. Кстати, заграницей это будет стоить вам дешевле. Вы не задавались вопросом, почему на теплых берегах так популярны мехенди?

  • Во-первых, прибыль с туристов;
  • Во-вторых, рисунки выглядят красиво и сексуально на пляже;
  • В-третьих, теплое южное солнце способствует отличному проникновению краски в верхние слои эпидермиса, в результате чего рисунок становится более ярким и насыщенным…

Правда, если вы будете бесконечно долго плескаться в море, то ваш рисунок останется только в памяти вашего фотоаппарата Собственно, это не самый худший вариант: все равно в офисе со строгим деловым стилем разрисованные ручки провалят весь дресс-код *victory*
А что делать, если вы очень хотите сэкономить? Ну что ж, тогда добро пожаловать в сообщество анонимных начинающих художников Хотя, если вы художник «со стажем», тогда для вас это дело вообще пара пустяков.
Другими словами, онлайн-журнал «Королевнам.ру» предлагает вам научиться рисовать хной в домашних условиях. Как? Сейчас все подробно расскажем!

Что нужно для рисования хной: мини-обзор для начинающих

Первоначально нужно озадачиться приобретением пасты для рисования.

Где найти пасту для мехенди

Такая паста продается в салонах, где занимаются нанесением мехенди. Также ее можно найти в индийских лавках и на индийских выставках, которые ежегодно проходят во всех крупных городах.

Состав пасты для рисунков хной

Если вы решились на покупку такой пасты, то обращайте внимание на состав. Кроме хны и лимонного сока там не должно быть иных красителей и консервантов!!!

Чаще всего она продается в маленьких конусообразных пакетиках. Срок годности у нее не должен превышать трех месяцев. Иначе обеспечено вам плохое настроение, и проявившаяся сыпь вместо желанного рисунка… С которой, кстати, вы тоже рискуете проходить от одной до трех недель…

Однако чтобы правильно рисовать хной на руке, совсем необязательно покупать готовую пасту. Ее можно приготовить самим. Есть несколько действенных ( экологически чистых и безопасных!!!) рецептов, которыми мы с вами сейчас поделимся.

Почему несколько? Потому что классический процесс приготовления красящей пасты достаточно длительный. Рассчитан, как минимум на 24 часа. А есть упрощенный рецепт, который идеально подходит всем нетерпеливым и торопящимся девушкам, девочкам, женщинам… Всем, короче говоря

Приготовление пасты из хны

Рецепт пасты для мехенди №1: классический

Классический рецепт рассчитан на выход 100 граммов готовой пасты для рисования хной. Этого количества вам должно хватить на разрисовывание двух рук до локтей. Итак, для классического рецепта приготовления пасты из хны вам потребуется:

  • собственно хна (пакетированный порошок 20 г – или 1 столовая ложка с горкой)
  • отжатый и процеженный сок двух лимонов
  • 1 ч.л. сахара
  • эфирное масло (чайное дерево\апельсин\сандал\эвкалипт\лаванда)
  • небольшая ёмкость из стекла или пластика (никаких металлических посудин)
  • 24 часа оперативного времени

Сразу отметим, прежде чем приступать к приготовлению пасты, протестируйте за ночь до данного события эфирное масло, которое будете добавлять, на аллергическую реакцию. Для этого стандартно нанесите на локтевой сгиб пару капель масла.

При появлении какой-либо реакции, будь то раздражение, сыпь, отек, кашель, насморк, и т.д.- исключите его из состава пасты или замените на другое. Также можете протестировать хну. Мастера говорят, что хна практически не вызывает аллергию, но ваше здоровье только в ваших руках.
Также предупредим, что готовую пасту по обоим рецептам можно замораживать, но использовать ее лучше в течение трех месяцев с момента приготовления. А незамороженную свежую пасту пустить в ход лучше в течение двух-трех дней.

Инструкция по приготовлению:

Собственно, приготовление. Напомним, что по данному рецепту паста готовится 24 часа.

Возьмите ложку хны (смотрите выше, сколько именно) и четверть стакана лимонного сока (водой хну не разводят, для проявления красящего пигмента нужна именно кислая среда). Смешайте кашицу до однородной структуры. Кстати, предварительно просейте несколько раз хну и удалите все крупные частицы.

Или же кашицу протрите через сито опять же несколько раз для удаления комочков. Нужно это для того, чтобы тонкие линии прорисовывались без труда и помарок. Смесь должна напоминать густое пюре.

Теперь мисочку плотно закройте, оберните целлофаном (хорошо подойдет пищевая пленка – надежно перекроет кислороду весь доступ) и поставьте в теплое место на 12 часов. Или даже немножечко нагрейте на водяной бане или на минимальной (!) мощности в микроволновке.
Как только 12 часов истекли, достаньте заветную мисочку. Добавьте сахар и эфирное масло (по 1 ч.л.) и перемешайте. Благодаря данным ингредиентам, проявление краски на коже будет более ярким и насыщенным. Теперь снова наступает время лимонного сока. Добавляйте его в смесь по чайной ложке до нужной консистенции.

А консистенция должна напоминать зубную пасту или густую сметану. Почему нет точной дозировки нужного количества лимонного сока? Потому что все зависит от индивидуальных абсорбирующих способностей выбранной вами хны.
Внимательно следите за консистенцией: если паста будет слишком жидкой, то рисунок будет расплываться и течь (в таком случае добавьте совсем немножко хны и размешайте), а если паста окажется сильно густой, то ее сложно будет выдавливать и наносить на кожу.
Как только смесь приобрела необходимую консистенцию, плотно закройте мисочку, заверните в пищевую пленку и снова «отправьте» в тепленькое местечко на 12 часов. И все – можете рисовать хной на руках дома. Вот видеоурок рецепта:

Приготовление пасты из хны. Рецепт №2

  • пара чайных ложек с горкой черного чая
  • столько же молотого кофе
  • пара чайных ложек отжатого и процеженного лимонного сока
  • 500 мл кипятка
  • 2 столовые ложки с горкой просеянного порошка хны (40 г)
  • 4-6 часов (если есть больше времени – ваше же преимущество)

Чай и кофе в данном рецепте выступают акселераторами проявления краски на коже, а также придают дополнительную яркость и сочность оттенку. Все-таки это экспресс-метод
В кипяток засыпьте чай, кофе и варите все это дело на среднем огне один час. Хну можно просеять заранее или пока варите наш «кофечай».  Как только «кофечай» сварился, смешайте его с хной до консистенции густой сметаны. Не забывайте помешивать и растирать комочки, так как они портят качество рисунка при нанесении смеси на кожу.
В готовое «зелье» добавьте лимонный сок (выше указано сколько). Ну что ж, теперь дело за малым: дайте смеси настояться. Вот сколько есть у вас свободного времени – столько и настаивайте.

Чем дольше будете настаивать, тем ярче проявится рисунок на коже. Ну, а если вам совсем невтерпёж, дайте пасте хотя бы остыть, чтоб не обжечься при нанесении…

Чем рисовать хной на руках?

Ну и не только на руках, конечно же. Для таких целей прекрасно сойдут шприц (без иглы, ибо смеем предположить, что паста слишком густовата для иглы; ну и вообще, чтоб не уколоться… ), деревянные палочки, зубочистки, кисточки или самодельный кулёк из полиэтилена (наливаете смесь в целлофановый мешочек, немножечко срезаете уголок (или просто протыкаете) и – вуаля! – кулёк готов).
Не забудьте заранее подготовить и ватную палочку (зубочистка тоже сойдет), чтобы быстро-быстро убирать краску с нежелательных мест (или исправлять рисунок).


Скажем пару слов о проявлении краски: то есть ожидание и реальность. Только что нанесенная хна достаточно темная, яркая. После удаления хны в первые 10 часов краска бледная, слегка оранжевая. Пугаться и перерисовывать не стоит: краска на коже набирает интенсивность в течение 48 часов с момента нанесения.
Первые 24 часа зону с рисунком лучше вообще не мочить, чтобы не потерять яркость цвета. Узор сохраняется достаточно длительный промежуток времени именно на ладонях и стопах, а также щиколотках и предплечьях – до трех недель. А вот на спине, животе, шее, лице — всего от 4 до 9 дней максимум. И остаются от былой красоты лишь одни воспоминания (у особо предприимчивых – еще и фотографии) 

Рисуем хной на руках в домашних условиях: пошаговая инструкция

Ну, и опять же, не только на руках. Перед нанесением рисунка важно выбрать для него место на теле. Повторимся, что лучше это делать на ладонях или стопах. Но если вам хочется расписать себя всю от макушки до пят, то не смеем отговаривать  Все-таки творческие порывы дорогого стоят.

Если же вы решили изрисовать руку выше запястья или щиколотку (как, впрочем, любую другую часть тела), то обязательно подготовьте кожу к процедуре заранее! Важно произвести пилинг кожи (можно сделать в салоне или самостоятельно дома), в крайнем случае, воспользуйтесь скрабом и\или жёсткой мочалкой.
Хорошенько промойте зону с мылом (делайте это с особой тщательностью, до скрипа, а то банные процедуры в этой зоне еще долго будут под запретом ) и обязательно проэпилируйте. Тут уж вы сами для себя решайте, что лучше использовать: воск, эпилятор, шугаринг…

Только бритву использовать нежелательно. Во время эпиляции вы выдергиваете волоски полностью, а бритвой лишь срезаете его видимую верхнюю часть. К чему это мы? Да к тому, что вместе с кожей вы покрасите и волоски на теле, поэтому, когда сбритый волосок отрастет, он еще долго будет носить цвета вашего «биотату», гораздо дольше самого рисунка. Это один из важных принципов того, как правильно рисовать хной на руках и теле дома.

После всех проведенных манипуляций кожу следует обезжирить. Сделать это можно спиртом (продается в аптеке), либо водкой (гуру искусства говорят, что спиртовые лосьоны и салфетки тоже подходят, но уж в совсем крайнем случае…).

Затем кожу можно обработать эвкалиптовым маслом. Можно, но если у вас аллергия, то необязательно. И без фанатизма. Пары-тройки капель будет вполне достаточно на зону… Все-таки, если не аллергия, то гиперчувствительность проявиться может запросто. А там возможна сыпь, расчесы, царапины от ногтей…
И рисование придется отложить до полного заживления кожи на выбранном участке.

Собственно, зачем масло нужно на данном этапе? Говорят, что оно значительно повышает способность кожи к окрашиванию за счет увеличения времени высыхания краски (то есть красящий пигмент дольше впитывается в кожу) и раскрытия пор.

Нанесение рисунка хной

До подготовки кожи важно озадачиться и тем, как правильно сделать мехенди дома самостоятельно. Если вы умелый художник с правильно растущими руками, то процесс рисования не составит для вас особого труда. А как же быть, если рисовать вы умеете, но боитесь, что в ответственный момент рука дрогнет?

Есть выход: после подготовки кожи к биотату, нарисуйте на ней желаемый узор косметическим карандашом (для бровей, для глаз, для губ – любой, только не водостойкий) или фломастером на водной основе (как вы понимаете, перманентный маркер не подойдет Разве только, если у вас напрочь отсутствует хна *rofl* ). Таким образом, вы сможете уверенно двигаться по рисунку, исключив ошибки, помарки и прочие неприятности.

А если рисовать вы совсем не умеете? Нет, не стоит отчаиваться: для вас тоже есть выход, и вы так же как все сможете щеголять в бохо стиле. Или любом другом. Как раз для вас есть подробные видео, как рисовать хной на руке, ноге, и везде, где хотите. Или же чудо-изобретения: трафареты. Их можно купить в салонах мехенди-мастеров, на специализированных интернет-сайтах, тех же индийских выставках или вообще изготовить самостоятельно (правда, это достаточно трудоёмко и требует определенной сноровки).

Вот несколько пошаговых видео инструкций:


Трафарет можно прикрепить к коже лейкопластырем или скотчем. Избегайте «западания» трафарета на складочки кожи: рисунок растечется и потеряет форму. Также следите за тем, чтобы по границам трафарета не скапливалось слишком много краски, поскольку «переизбыток» может нарушить рисунок, плавность линий и их толщину . Если такое произошло, быстро сотрите дефект ватной палочкой или тонкой спичкой.
Узор выкладывается пастой толщиной в пару миллиметров (2-3).

Так он получается более тонким и нежным. Однако, если наносить толще, то долговечность и интенсивность узора увеличивается в разы. Тут уже решать вам, что же важнее: изящество линий или продолжительность жизни рисунка.

С чего начать, если не умеешь рисовать?

Самый удачный вариант в мехенди для начинающих – использование простых, несложных форм. Геометрические фигуры (капля, ромб, крест, кружок, дуга, точка, параллельные линии, зигзаги), растительный орнамент (цветы, лианы, завитки, листки, волнистые линии)– достаточно просты и привлекательны.

Если вы хотите нарисовать хной узоры на большом участке (например, голени), то следует мысленно (или даже карандашом) разделить его на несколько частей и рисовать каждую часть отдельно.
Впоследствии вы соедините все части смежными рисунками или линиями.

Из предыдущей статьи вы помните, что означает каждый узор. Рисуйте то, что вам нравится и то, что вы хотели бы показать всему миру или привлечь в вашу жизнь. Сакральное значение узоров привнесет смысл в ваш творческий процесс.
Всегда начинайте процесс рисования с самых узких линий, плавно переходя к прямым. Бывают рисунки, рисовать которые проще с их центральной части. Завершайте процесс округлыми элементами, без резких углов и линий.
Чтобы научиться рисовать хной на руках, можно просматривать не только видео, но и потренироваться на листе бумаги. Сможете, таким образом, не только научиться уверенно вести кисть по руке, но и отработаете основные элементы и орнаменты. Возможно, вы даже придумаете много креативных и оригинальных узоров.
Помните, всегда лучше потренироваться и немного «набить руку», чем потом пытаться исправить непоправимое. Мастерство приходит не сразу, поэтому важно проявить терпение. Чем увереннее вы будете держать кисть, тем лучше будут получаться рисунки.

Кстати, совершенно необязательно наносить именно индийские и турецкие символы. Вы вполне можете нарисовать и временный вариант татуировки, которую вы хотели бы «примерить» на себя.

Оригинально, нестандартно и безопасно. Если вам не понравится «пробник» вашего тату, всегда можно «примерить» другой . Хотите, рисуйте на себе лисичек, кошечек, птиц, драконов, иероглифы, надписи, цифры, да хоть чек из McDonalds, как это сделал один молодой норвежец…


Пусть это будет вычурно, зато индивидуально. Даже если вам не понравится результат – он не вечный, сойдет, вы даже не заметите как.

После нанесения мехенди: важные моменты

Что касается удаления пасты после окончания «художественно-оформительских работ»… Пасту удалять нельзя. Рисунок должен просохнуть. А делать это он будет от 6 часов. Если есть возможность не трогать пасту сутки – не трогайте. Чем дольше, тем ярче и долговечнее.

Подсохшую в тепле краску обрабатывают особым «лимонадом» несколько раз: лимонный сок + разведенный в соке сахар (в соотношении 1:1). Сушить лучше всего на солнце.

Некоторые делают мехенди на ночь. А как же не смазать всю эту красоту? –спросите вы. А есть тут один секрет. Подсохший узор можно обернуть пленкой, только очень аккуратно, избегая смазывания рисунка и перетягивания кожи. Или сбрызнуть рисунок лаком для волос сильной фиксации (конечно же, не содержащим спирт).
Повторять раза 2-3, каждый раз дожидаясь высыхания пасты. Мочить рисунок (особенно с пастой) водой категорически запрещено в течение первых 4 часов (это как минимум). И это правило также относится к тому, как правильно рисовать хной на руке в домашних условиях.

После того, как вы тщательно просушили краску, самое время удалить ее с кожи. Конечно, если у вас была возможность не трогать ее 24 часа, то паста отвалится сама собой. Но если такой возможности не было, и время сушки было ограниченно, то следует соскрести пасту тупой стороной ножа (журнал «Королевнам.ру» настоятельно рекомендует вам соблюдать правила безопасного пользования ножом, не направлять острым концом на себя, рядом стоящих людей и животных во избежание нанесения разного рода травм), специальным скребком или ногтем.

Можно оттереть пасту х\б тряпочкой, при этом не рекомендуется сильно растирать кожу. Остатки пасты ни в коем случае не удаляйте водой. Для этих целей лучше использовать смоченный в лимонном соке тампон.

Затем мастера предлагают смазать кожу маслом (миндальное, персиковое, кунжутное, эвкалиптовое ) для придания блеска и закрепления эффекта. Мыть рисунок можно по прошествии четырех часов, а лучше вообще воздержаться ближайшие сутки от «банно-помывочных» мероприятий.

Мастера мехенди рекомендуют также воздержаться от занятий спортом, так как интенсивное потоотделение снижает срок жизни узора. Следите за тем, что носите: в местах соприкосновения рисунка с одеждой\волосами\обувью возможно более быстрое исчезновение краски. Не трите, не мыльте и не распаривайте свои рисунки: так вы значительно сократите их стойкость.

По этим же причинам воздержитесь от принятия горячих ванн, посещения сауны. Если будете часто наведываться в бассейн или море, то получите те же результаты. Отложите эпиляцию и бритье украшенной узором зоны до его полного исчезновения.

Вот такие нехитрые правила помогут вам сохранить тату на более долгий срок. Ну, а если рисунок не удался, то смело идите наперекор всем правилам, и «кусочек творческого позора» довольно быстро сойдет с вашего тела Как видите, рисовать хной в домашних условиях совершенно не сложно.

Не бойтесь экспериментировать и создавать свой индивидуальный стиль: так вы победите серость будней, украсите свою жизнь и принесете положительные эмоции не только себе, но и всем окружающим вас людям! Творите на здоровье!

_

Автор: Маргарита Кузнецова — сайт www.Korolevnam.ru – Женский онлайн-журнал.
Копирование этой статьи запрещено!

Как быстро научиться рисовать в домашних условиях самому?

Привет друзья. На связи Иван.

Для веб-дизайнера, пока не является жизненной необходимостью ломать голову над тем, как быстро научиться рисовать, но ключевое слово здесь это «пока»… Не в смысле прощания, а в том, что это временно так! И очень скоро нам придётся самим научиться рисовать быстро и легко, а времени для этого остаётся всё меньше… Почему это так, и как набросать правильный рисунок, расскажу ниже…

Дело тут в том, что все создаваемые нами сайты поисковые системы оценивают на уникальность, это не новость и многое об этом знают. В первую очередь они ищут плагиат написанного на сайте текста, а вот в третью или в четвертую доходит дело и до исключительности размещенных на странице изображений. После чего следуют дебаффы (штрафы) для вашего сайта и он оказывается далеко от первой страницы поиска. Но! Если со списанными чужими текстами всё легко и просто, они выявляются на раз. То, с изображениями таких строгостей пока еще нет, и интернет-страница, имеющая не уникальную фотографию вполне может обойти в рейтинге запросов ту, где она появилась впервые.

Суть заключается в следующем, что критериев оценки для сайтов десятки, и их пропорциональное влияние на место рейтинге, это тайна за семью печатями Гугла и Яндекса, это их ноу-хау. Мы можем пользоваться только догадками или инсайдерской информацией. Так вот, если найденный плагиат в тексте согласно анализу снижает популярность ресурса на 30 процентов от общего списка, то плагиат в изображениях на 3-5 процентов. Это немного, и как выясняется, что остальные критерии, такие как число посещений и количество ссылок легко могут забить эти три процента и вывести вас в ТОП. Можно начинать радоваться!

Если забыть о том, что раньше исключительность изображений ВООБЩЕ не проверялась, как и текстов, кстати. Ресурсов и времени на это не хватало. Теперь хватает, и это будет только увеличиваться, чуть ли не в разы, с каждым следующим годом. Начали с текстов, теперь подбираются к фото. Что будет завтра? Я не пророк, но, по-моему, тенденция очевидна. Всё ребята, пора брать в руки кисти и карандаш и научиться хорошо рисовать самому, труба зовет!

Ну, может не сразу…, так как графические редакторы дают нам массу вариантов того, как изменить исходную картинку. Про масштабирование и количество точек забудьте сразу, это не пройдет – найдут. А вот изменение фона, цветов, наложение различных слоев, измененное угла и зеркальный поворот, могут сделать рисунок неузнаваемым для оценочных программ. Проверить это просто, берёте написанную вами картинку и ищете похожие в Яндексе и в Гугле, если они исходник не показали, значит, не узнали! Что-то мне говорит внутри, что скоро поисковики научатся и этому.

Вот, например я, всегда использовал именно эти способы, как основные, ну и кое-что и ещё из тех тайн, что есть у каждого мастера. При этом я не могу назвать себя настоящим художником, я всего лишь научился владеть программными инструментами. Но очевидная необходимость заставляет меня учиться художественным приёмам. С удовольствием поделюсь опытом:

Как научиться рисовать карандашом?

Если вам неудобно рисовать с помощью мышки в фотошопе или в другой графической системе. Нет проблем, сканер нам помощь! Берем чистый лист, карандаши и начинаем ваять. Ничего не боимся и помним, что какую бы кваказябру вы при этом не нарисовали она уже неподражаема. Еще один шаг и вы в ТОПе! Шучу. На самом деле изображать что-то умеют все и основы в школе всем дают, только каждый из нас это делает по-разному. Но принципиальная разница между Серовым и вами состоит в том, что он придумал идею и концепцию интересной картины, о вот то, как он это всё изобразил это, извините, уже техника. А технику можно скопировать, если научится этому, сколько подделок гуляет по миру — сотни и даже эксперты не всегда их находят… НО, если вы всерьёз задумались над тем, чтобы научится рисовать на уверенном среднем уровне, а может быть и выше, то добро пожаловать в школу Марины Трушниковой.

Как научиться рисовать быстро и красиво, чтобы вас не заподозрили в подделке?

Как я уже говорил главное это Концепция и Идея, осталось только вручную это всё передать. Допустим, у нас имеется популярный мем или известное фото из фильма и если мы его будем переделывать аппаратными способами — это непременно обнаружат. Опорные и реперные точки, по которым это всё вычисляется, останутся при этом неизменными. Выход только один — нарисовать всё вручную. В том же фотошопе накладываем координатную сетку с шагом в сантиметр (на ваше усмотрение) на необходимую вам картину и распечатываем все это. Сетку сохраняем и распечатываем её тоже, только без содержимого. Теперь начинаем наносить контуры в пропорциях, используя квадраты сетки. Раскраску, полутона и тени можно нанести уже в редакторе, сетку удаляем. Повторить сможет даже первоклассник, реперные точки при этом окажутся иными, сам проверял. Понятно, что это возможно проделать не выходя из редактора.

Вид с сеткой

Результат

Вполне понимаю тех, кто скажет, что это всё равно прямое заимствование и я с ними соглашусь. Но знаете, далеко не всем дана искра таланта великих художников и оформителей. Я пишу и для тех, у кого её не хватает. Но её можно и развить самому, примерно вот так…

Для самых принципиальных и будущих Брюлловых — Как можно быстро научиться рисовать самому?

Носите с собой фотоаппарат и заведите себе блокнот. Увидели интересный предмет, человека, пейзаж, божью коровку на листке, вишенку на торте, снимите это. Попробуйте изобразить в блокноте, хоть ручкой, хоть чем.

Тут важна практика, если вы этому будете посвящать до получаса в день, то через пару месяцев будете это делать это на автомате. Пришли домой включили комп, сканер и перенесли всё в редактор и продолжайте оформление. Только…, всегда помните принцип Артемия Лебедева, когда он рассказывал о своей учебе:

«Каждый может сфотографировать пачку сигарет, но далеко не каждый это может сделать ТАК, чтобы невыносимо захотелось выкурить сигарету из неё».

Это конечно не вполне согласуется с текущей политикой партии и правительства, но когда Артемий учился, она была иной, а слов из песни не выкинешь! Речь идет о принципах того, что делаем или должны делать в веб-дизайне – заставлять людей желать истово, от всей души того, что мы изображаем. Сумеете этого достичь? Значит, вы УЖЕ победили!

Кстати, если планируете работать веб-дизайнером или уже делаете какие-то первые шаги в этом направлении, то обратите внимание на раздел — Обучение. В рамках персональной работы, я могу помочь вам добиться нужных результатов и начать получать наличность уже в первый месяц работы.

До связи, Иван.

Автор: Иван Бурыкин Дата публикации: 31.10.2017

как научиться рисовать во время изоляции

Социальное дистанцирование и самоизоляция оставили у многих из нас гораздо больше свободного времени, чем обычно. Хотя в данных обстоятельствах никто не должен испытывать давление, чтобы добиться чего-либо, неожиданное свободное время также может быть хорошим шансом начать заниматься тем хобби, которое вы всегда хотели попробовать.

Рисование, рисование или раскрашивание — прекрасное занятие во время изоляции. Это не только очень внимательный, помогающий облегчить симптомы беспокойства, которые может вызвать цикл новостей о коронавирусе, но также есть что-то прекрасное в творческом аспекте.Удовольствие от того, что вы нарисовали перед собой, каким бы «хорошим» оно ни было, поистине вдохновляет.

Вот все, что вам нужно знать о занятиях искусством, в том числе о том, как начать, где черпать вдохновение и советы, как заниматься этим дома.

Искусство для начинающих: зачем учиться рисовать?

Считаете ли вы себя творческим человеком или нет, вы должны дать шанс обучению рисованию.

«Творческие занятия, такие как рисование, обладают огромным потенциалом для улучшения психического здоровья, особенно в такие моменты», — говорит Алиса-Мэй, профессиональный художник и бывший сотрудник NHS из Хэмпшира.«Хотя я всегда рекомендовал бы всем, у кого есть конкретные проблемы с психическим здоровьем, обращаться за профессиональной медицинской помощью, в более общем плане повседневная работа, встраивание такой творческой деятельности в наш график позволяет нам гораздо лучше справляться со стрессами и напряжениями вокруг нас. успешно, что в конечном итоге приносит чувство внутреннего покоя и благополучия ».

«Учитывая то, что происходит в мире сегодня, я яростный сторонник того, чтобы позволить себе позаботиться о себе таким образом», — продолжает она.

Это также может быть желанным отвлечением. «Живопись расслабляет, и если вы погрузитесь в творчество, это даст вам возможность сосредоточиться на чем-то другом», — говорит Джонджо Эллиот, художник из Лестера. «В такое время нам всем нужно отвлечься».

Искусство для начинающих: с чего начать

Когда дело доходит до красок, вы можете выбирать из множества различных типов. Три основных — акварель, масло или акрил. Так с чего же начать?

«Все дело в том, что работает для вас и вашей ситуации», — говорит Алиса-Мэй, сторонница метода проб и ошибок.«Если что-то не работает для вас и у вас есть гибкость, не беспокойтесь об этом; просто идите и попробуйте еще один ».

Набор акриловых картонных коробок и мольбертов YXSH — 24 штуки

«Некоторые люди предпочитают масла, некоторые — акрил, но пока вы не попробуете их, вы ничего не узнаете», — соглашается Джонджо. «Масла, как правило, дороже, поэтому, если у вас бюджет, я бы порекомендовал акрил или акварельные краски».

Вам понадобится набор кистей, поэтому, когда вы будете искать в Интернете, попробуйте выбрать разные размеры.Также рекомендуется использовать художественную бумагу, а не бумагу для печати, которая обычно бывает довольно тонкой. «Убедившись, что вы работаете с правильной бумагой, это может иметь значение, особенно с акварелью, но в наши дни вы можете купить подушечки из смешанной бумаги, что упрощает работу», — объясняет Алиса-Мэй.

Взгляните на описание покупаемого блокнота, чтобы убедиться, что он подходит для набора красок, с которыми вы работаете.

Искусство для начинающих: где черпать вдохновение

Когда у вас есть все необходимые материалы, нанесение кисти на бумагу может показаться сложной задачей, если вы не знаете, что создавать.

«Вдохновение может прийти отовсюду; от вазы с цветами на вашем окне до вида, который вы видите каждый день », — говорит Джонджо. «Выберите что-нибудь простое и сделайте это».

«Обычно я бы сказала, что природа — лучшее место для вдохновения, хотя я понимаю, что многие люди в настоящее время ограничены своими домами, поэтому это может быть сложно», — добавляет Алиса-Мэй. «Однако, если у вас есть доступ в сад, то цветы, деревья, белки и птицы — довольно хорошие предметы».

«Если вы полностью ограничены в своем выборе, то классический натюрморт [например, ваша ваза с фруктами] может быть очень успокаивающим, — продолжает она, — но я бы рекомендовала выбрать что-нибудь красивое и красочное.”

Прокрутка фотоаппарата тоже может стать источником вдохновения, или даже просто посмотреть, куда уводит кисть, может быть весело!

Владимир ВладимировGetty Images

Искусство для начинающих: как рисовать дома

Учитывая, что пока что наши художественные работы нужно делать из дома, освободите место в каком-нибудь удобном месте. «Живопись дома великолепна и не занимает много места, так как вы можете использовать кухонный стол или даже пол для работы», — говорит Джонджо.

«Убедитесь, что у вас есть место, где можно оставить работу сохнуть — помните, что акварели, в частности, нужно будет некоторое время лежать ровно», — добавляет Алиса-Мэй.

Адаптируйтесь к тому, что уже есть дома. Если у вас нет красок, то вы всегда можете пока что делать наброски. Алиса-Мэй говорит, что это может означать, что вы одолжите карандаш из пеналов ваших детей и вырвете страницу из задней части тетради, это не имеет значения. Это место для начала, и вы всегда можете вернуться и добавить краски в свои рисунки позже.

Искусство для начинающих: что происходит, когда вы не понимаете это правильно

Рисовать может быть сложнее, чем кажется, но дело в творчестве, а не в совершенстве. Если то, над чем вы работаете, выходит не так, как вы хотите, не ругайте себя за это.

«Последняя картина не так уж и важна», — говорит Алиса-Мэй. «Решающим фактором является то, что вы чувствуете, когда создаете это. Если вам это нравится, значит, он действительно очень успешен и никогда не может считаться «мусором».Если это не совсем соответствует вашим намерениям, считайте его первым черновиком и, следовательно, частью незавершенной работы ».

«Живопись — это вызов и требует времени, чтобы научиться, но в искусстве нет ничего плохого или правильного, все произведения искусства уникальны и уникальны», — добавляет Джонджо. «Продолжайте настаивать, и я гарантирую, что вы станете лучше.

«Однако не стоит слишком сильно давить на себя. Живопись расслабляет, утешает и является хорошим хобби, на котором можно сосредоточиться».

Искусство для начинающих: лучшие онлайн-ресурсы

Многие люди предлагают бесплатные ресурсы для всех, кто хочет заняться творчеством.К ним относятся:

  • Алиса-Мэй запускает бесплатные уроки рисования на своем канале YouTube здесь.
  • MasterPeace выпустила наборы для домашнего рисования для начинающих, которые включают все необходимые материалы, пошаговые инструкции и виртуальные классы от опытных художников, доступные здесь.
  • Hobbycraft ведет ежедневный детский клуб ремесел в разделе «Идеи» на своем веб-сайте, здесь.
  • SkillShare может научиться рисовать видео здесь.

    Понравилась статья? Подпишитесь на нашу рассылку, чтобы получать больше подобных статей прямо на ваш почтовый ящик.

    ПОДПИСАТЬСЯ


    Нуждаетесь в позитиве или не можете добраться до магазинов? Наслаждайтесь хорошей уборкой, доставляемой прямо к вашей двери каждый месяц! Подпишитесь на журнал Good Housekeeping и получите 6 номеров всего за 6 фунтов стерлингов.

    ПОДПИСАТЬСЯ ЗДЕСЬ

    Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты.Вы можете найти больше информации об этом и подобном контенте на сайте piano.io.

    Как научиться рисовать

    Желание рисовать широко распространено среди людей всех возрастов и профессий, но многие никогда не действуют по побуждению. Некоторые люди избегают рисования из-за неуверенности или ошибочных представлений о том, что влечет за собой этот вид искусства. Некоторые думают, что рисование требует врожденного таланта или дорогостоящего обучения, и беспокоятся, что у них недостаточно творческих способностей, чтобы нарисовать что-то красивое.Другие люди просто не знают, с чего начать. Испуганные огромным выбором кистей, красок и средств массовой информации на полках художественных магазинов, они отступают, чувствуя, что живопись слишком сложна, чтобы понять ее самостоятельно.

    Тем не менее, обучение рисованию не должно быть пугающим и не требует таланта, личных уроков или больших затрат. Все, что вам нужно, чтобы научиться рисовать, — это несколько материалов, целевая практика и правильное настроение.

    Купите несколько качественных расходных материалов

    Краски бывают как художественного (также называемого «профессиональным»), так и студенческого качества, со значительной разницей в цене между ними.Выбирайте качество художника для достижения наилучших результатов. Хотя логично думать, что рисование учеников подойдет для обучения, это может помешать вашему развитию. Низкая пигментная нагрузка и добавленные наполнители в студенческие краски затрудняют получение ярких чистых цветов, и вы можете быть разочарованы тем, что создаете мутные картины.

    Для начала вам понадобится основная цветовая палитра: красный, желтый и синий тюбики с краской. Добавьте тюбик белого, если вы работаете с непрозрачным материалом, например маслом, акрилом или гуашью.С помощью этих цветов вы можете научиться смешивать любой другой цвет, который вам нужен: зеленый, фиолетовый, оранжевый, коричневый, серый и черный. Использование ограниченного количества пигментов позволит вам сосредоточиться на нанесении краски, а не постоянно искать идеальный тюбик цвета во время рисования. Что касается кистей, то будет достаточно небольшого выбора из четырех или пяти вариантов различных форм и размеров. начать покраску. Вы быстро узнаете, какие кисти вам больше по душе, и сможете запастись ими в будущем.А пока сосредоточьтесь на экспериментах и ​​обнаружении следов, которые может оставлять каждый тип кисти. Вы можете узнать больше о типах кистей в этой статье.

    Получите общее представление о процессе рисования

    На протяжении веков художники разрабатывали эффективные системы для создания и развития картин, и вы можете получить доступ к этим знаниям через книги с практическими рекомендациями и бесплатные онлайн-видео. Ищите заголовки, которые соответствуют вашим интересам, например, «рисовать как они» или «как рисовать людей». Вы обнаружите, что есть несколько основных способов, которыми художники начинают рисовать, например, делая рисунок и заполняя его цветом; создание тонального подмалевка; или начиная с плоских цветных пятен.Работая с демонстрациями в книгах или видео, вы познакомитесь с основными процессами рисования и обретете уверенность в том, что сможете взяться за собственный предмет.

    Рисование с натуры, а не с фотографий

    Рисование с реальных объектов — отличный способ учиться по двум причинам. Во-первых, он заставляет вас интерпретировать трехмерность того, что вы видите на двухмерном холсте. Ссылки на фотографии уже плоские, поэтому их копирование требует гораздо меньше усилий, и в результате вы узнаете меньше.

    Во-вторых, рисование с натуры помогает отточить наблюдательность и учит видеть мир так, как это делают художники. Вы осознаете тонкий цвет, ценность и форму отношений в вещах, на которые смотрите, и сможете использовать это осознание для информирования и обогащения своей работы.

    Откройте для себя свои личные предпочтения

    Создайте небольшой натюрморт из одного или двух объектов и попытайтесь нарисовать его, используя подходы, которые вы узнали из видео и книг. Обратите внимание, какой метод кажется вам наиболее удобным.Это позволит вам персонализировать свое обучение и сосредоточить усилия на этой технике в будущих картинах.

    Вы обнаружите и другие предубеждения. Вы можете любить в своих картинах горячие красные и апельсиновые тона или предпочитать прохладные зеленые и синие. Возможно, вам нужен цвет, который вам трудно смешать с основной палитрой. Пришло время купить больше тюбиков с краской и изучить, как новые цвета влияют на вашу работу.

    Процесс определения ваших симпатий и антипатий — важный шаг в обучении рисованию; без него вы не обретете свой артистический голос.Когда вы узнаете свои предпочтения и отреагируете на них, ваши картины станут более значимыми для вас, и они начнут передавать ваше видение людям, которые их видят.

    Установите цели для каждой картины

    Как только вы почувствуете себя компетентным в смешивании и нанесении краски, начните оценивать свои картины по отдельным элементам, таким как цвет, композиция, края и качество краски. Вы, вероятно, найдете в каждом из них слабые места, но выберите одну проблему, которая беспокоит вас больше всего — возможно, ваши цвета кажутся слишком приглушенными или краска нанесена слишком тонко.Поставьте перед собой цель улучшить этот аспект в ваших следующих нескольких картинах. При этом вы должны игнорировать другие проблемы; напомните себе, что вы можете обращаться к ним по одному в будущем. Разделение сложности рисования на управляемые части поможет вам учиться, не перегружая себя.

    Отмечайте свои успехи, какими бы маленькими они ни были.

    Новички склонны быть худшими критиками самих себя, фиксируя ошибки в своих работах. Но если вы надеетесь стать художником, вы должны научиться ценить свои творения.Они являются выражением вашего внимания и усилий, и каждый научит вас чему-то новому. Когда вы смотрите на свои картины, постарайтесь найти что-то, что работает, и поздравьте себя с успехом. Это может быть так же просто, как уверенный мазок кисти или красивое цветовое взаимодействие, но замечая это, вы поднимаете настроение и побуждаете продолжать учить себя рисовать.

    Стать опытным художником — относительно быстрый процесс. Сосредоточившись и попрактиковавшись, вы будете писать картины за очень короткое время.Чтобы стать отличным художником, может потребоваться целая жизнь, но вы обнаружите, что процесс обучения увлекателен и стоит того.

    Научитесь рисовать (это проще, чем вы думаете!) — Caryl Fine Art


    НЕОБХОДИМО: Для начала купите расходные материалы профессионального качества.
    ЗАПРЕЩАЕТСЯ: покупайте дешевые альтернативы или альтернативы для студентов.

    Список товаров для покупок, который я использую, является отличным источником для начала работы (зарегистрируйтесь выше, чтобы получить его по электронной почте!), Но вот еще несколько советов, которые могут оказаться полезными!

    В любом художественном магазине обратите внимание на краски «художественного» или «профессионального» качества.Хотя краски высокого качества и дороже, чем «студенческое» качество или другие более дешевые альтернативы, они помогут вам расти как художнику и поддержат вас в своих красках. В менее дорогих красках меньше пигментов и добавлены наполнители. В результате краски получаются немного мутными, и в результате получаются картины с тусклыми оттенками, а не с яркими чистыми цветами.

    Не беспокойтесь о том, что потратите кучу денег на разные тюбики с краской: для начала начните с основной палитры (красной, желтой, синей и белой).Вы можете начать экспериментировать со смешиванием других цветов!

    Точно так же не беспокойтесь о том, что на кисти вы уроните огромные суммы денег. Для начала выберите два или три варианта разной формы и размера. Этого будет достаточно, чтобы начать! Как только вы определите, какие кисти вам нравятся больше всего, вы сможете инвестировать больше в будущем.


    ОБЯЗАТЕЛЬНО: узнавайте и экспериментируйте со стилями, которые вам нравятся.

    Проведите небольшое исследование! Есть множество статей с инструкциями, демонстрационных видео и видеоканалов, которые предоставляют много информации о том, как начать работу в определенном стиле.Узнайте, как другие художники начинают свой творческий процесс и каковы их первые шаги. Это может помочь вам найти с чего начать или подскажет несколько идей для развития вашего творческого потенциала!

    (Я предлагаю онлайн-семинары для начинающих художников, объясняющие техники, основные элементы, и предлагаю личную обратную связь, когда вы застрянете! www.carylfineart.com/online-workshops )


    DO: Выберите тему, которая вдохновляет ты.
    НЕЛЬЗЯ: выберите тему, которая вас не волнует.

    Выберите тему, которая вас волнует и вдохновляет! Будь то свежий букет ярких цветов, фотография природы из недавней праздничной поездки или снимок одного из ваших любимых питомцев, сосредоточьтесь на предмете, который вызывает у вас желание рисовать! Если вы склоняетесь к абстрактному пути, сделайте рывок и изобразите свои эмоции в экспрессионистской картине. Используйте те вещи, которые дают толчок вашему творчеству!

    НЕОБХОДИМО: Экспериментируйте, чтобы найти то, что вам подходит.
    НЕЛЬЗЯ: расстраивайтесь, находя то, что не соответствует
    .

    Обратите внимание на то, что вам нравится и что не нравится, в начале работы. Попробуйте разные стили и подходы. Держитесь за то, что работает для вас, и отпустите то, что не работает. Найдите свои предубеждения (неравнодушны ли вы к определенным цветам, углам и т. Д.?) И найдите свои слабые стороны. Определите эти вещи! Они имеют решающее значение как для вашего личностного роста, так и для развития вашего личного голоса и стиля!


    ДО: Ставить достижимые цели.
    НЕЛЬЗЯ: становиться слишком самокритичным.

    Выбирайте действенные цели для работы над каждой картиной. Выберите одну или две вещи, на которых вы хотите сосредоточиться (например, сделать ваши цвета динамичными, работать над своими ценностями или улучшить композицию), и сделайте это своими основными целями для нескольких картин. Поочередно обращайтесь к тем вещам, над которыми вы хотите работать, и сосредоточьтесь на успехах по мере достижения этих целей!

    НЕОБХОДИМО: отпраздновать свой успех.

    Вы делаете это! Отмечайте работу, которую вы делаете.Запишите, что работает и чем вы гордитесь. Не сосредотачивайтесь на своих ошибках и недостатках, но празднуйте свое творчество, упорный труд и свой прогресс. Найдите что-то, что работает в каждой картине, которую вы делаете.

    Эти строительные блоки помогут вам начать путешествие по живописи — и все художники, как начинающие, так и старые художники, все еще находятся в своих художественных путешествиях, некоторые дальше, чем другие, но все идут вместе. И помните, что на каждом этапе вашего пути есть онлайн-курс Caryl Fine Art, если вы решите, что вам нужны дополнительные рекомендации на вашем пути! ( www.carylfineart.com/online-courses )

    Счастливой живописи!

    Как рисовать для начинающих

    Категория / Творческая жизнь
    Автор / Палитра Пино
    Дата публикации / 18.09.2017

    доля
    Поделиться Категория / Творческая жизнь
    Автор / Палитра Пино
    Дата публикации / 18.09.2017
    Многие люди, не считающие себя «склонными к искусству», считают, что научиться рисовать — это огромный подвиг.Другие полагают, что, поскольку они не умеют рисовать, они должны быть еще худшими художниками. На самом деле как раз наоборот!

    Большинство новичков удивляются, когда обнаруживают, что рисовать им намного проще, чем рисовать. В Pinot’s Palette мы каждый день видим это откровение на уроках искусства и вина… но оно никогда не перестает нас вдохновлять!

    Существует слишком распространенное заблуждение, что, чтобы быть художником, нужно родиться с врожденным талантом. Наши уроки рисования неоднократно доказывают, что это неправда! Хотя для некоторых искусство и живопись, безусловно, дается легче, чем для других, наиболее важными предпосылками обучения рисованию являются страсть и драйв.

    КЛАССЫ ЖИВОПИСИ ДЛЯ НАЧИНАЮЩИХ
    Вы можете найти уроки рисования для начинающих в вашем сообществе в таких местах, как библиотека и общественные колледжи, но мы думаем, что Pinot’s Palette разработали наиболее эффективный и увлекательный способ научиться рисовать. Наши мероприятия предназначены как для начинающих, так и для опытных художников, и проводятся под руководством местного художника. Наслаждайтесь ночным рисованием пар, устраивайте вечеринку по рисованию на день рождения ребенка или закажите собственное частное мероприятие! Наши уроки рисования могут понравиться всем, но они также являются интересным способом отпраздновать практически любое событие, о котором вы только можете подумать.

    КАКОЙ ТИП КРАСКИ ПОДХОДИТ ДЛЯ НАЧИНАЮЩИХ?
    Некоторые виды красок легче использовать, чем другие, особенно для начинающих. С акриловой краской довольно легко работать, что делает ее отличным вариантом для новичков. Мы используем акриловую краску, потому что она очень быстро сохнет. Для рисования в домашних условиях акварельная краска также подходит для начинающих, она удобна и легко очищается. Краска, требующая особого ухода, такая как масло, требует дополнительных растворителей для очистки, стоит дороже и может отнять у вас часть удовольствия от обучения.

    Помимо самой краски, для начала вам понадобятся некоторые базовые принадлежности!

    ● Кисти. Большинство новичков выбирают синтетические кисти, потому что они более доступны и просты в использовании. Попробуйте найти небольшое количество синтетических кистей с разными типами кончиков (плоскими, круглыми и т. Д.). Некоторые кончики кистей для рисования предназначены для более опытных художников; обратитесь за советом в местный художественный магазин.
    ● Холст, журнал или альбом для рисования — вы можете рисовать и рисовать в журнале или альбоме, а затем рисовать свое видение на холсте.Художники могут выбирать из множества различных типов полотен. Тип волокна и переплетения, из которых сделан холст, могут иметь огромное значение. Спросите в местном художественном магазине доступный и готовый холст, подходящий для начинающих.
    ● Палитра — также существует много типов палитр красок. Основное различие обычно сводится к материалу, из которого изготовлена ​​поверхность, будь то безопасное стекло, оргстекло, дерево, пластик или другие материалы. Опять же, вы можете попросить местный художественный магазин порекомендовать доступную палитру для начинающих.
    ● Промывка стакана для воды. Чтобы ополоснуть кисти, вы можете наполнить старую банку или чашку водой. Ничего особенного.
    ● Мыло — Акриловая краска легко смывается водой с мылом! Всегда держите под рукой немного мыла для быстрой очистки!
    ● Лак. Когда вы закончите рисовать, вы можете добавить лак, чтобы закрепить картину.

    ЧТО НУЖНО ЗНАТЬ НАЧИНАЮЩИМ О КРАСКАХ
    Мы рекомендуем акриловые краски для начинающих, потому что они доступны по цене, с ними легко работать и легко чистить.Вот что вам следует знать, прежде чем приступить к рисованию акриловыми красками.

    ● Избегайте сухой краски и сухих кистей — во время сеанса рисования, когда вы не используете активную кисть, держите ее в емкости с водой, чтобы краска не высохла на кисти. Между картинами хорошо промывайте кисти водой с мылом. Храните кисти таким образом, чтобы они могли проветриваться.
    ● Начните с больших форм — акриловая краска сохнет довольно быстро, поэтому сохраняйте мелкие детали и меньшие фигуры на время окончания работы.Делать мелкие детали вначале может быть очень неприятно, так как краска может высохнуть слишком быстро, и вам придется снова смешать краски, чтобы продолжить. Также может быть легче визуализировать вашу картину, когда более крупные формы уже находятся на холсте.
    ● Акриловая краска темнеет при высыхании. Вы можете заметить, что по мере высыхания акриловых красок на холсте они становятся немного темнее. Учтите это затемнение, рисуя немного более светлыми цветами, чем вы предполагаете на готовой картине.
    ● Наслоение — одна из лучших особенностей акриловых красок заключается в том, что они очень быстро сохнут, но также и то, что как только краска высыхает на холсте, ее легко накладывать, не беспокоясь о том, что это повлияет на цвет под краской. Используйте это в своих интересах, чтобы добавить текстуру и глубину своим картинам.

    ТЕХНИКА ЖИВОПИСИ ДЛЯ НАЧИНАЮЩИХ
    Не существует «неправильного» способа рисования. Позволив себе проявить творческий подход, вы откроете для себя новые техники рисования. Многие художники-новаторы делали нетрадиционные вещи, которые в то время считались глупыми.Настоящий художник никогда не ограничивается техникой! Тем не менее, знание некоторых базовых техник рисования важно, чтобы помочь новичкам чувствовать себя уверенно и гарантировать, что процесс останется приятным.

    Вот несколько основных техник рисования:
    ● Сухая кисть. Ранее мы рекомендовали избегать использования сухой кисти, но при целенаправленном использовании сухую кисть и неразбавленную краску можно использовать для улучшения текстуры картины.
    ● Щелчок — это техника, при которой художник переносит краску с кисти на поверхность.Это приводит к забавному эффекту брызг с богатой текстурой.
    ● Промокание — это удаление и увлажнение краски, не обязательно ее добавление. Новички могут использовать бумажное полотенце или губку, чтобы придать рисункам текстуру, глубину и движение.
    ● Будьте изобретательны. Когда дело доходит до рисования, официальных правил нет. Ищите новые способы нанести краски на холст! Попробуйте использовать другие предметы домашнего обихода вместо щеток. Один из приемов, который, по мнению многих, предназначен только для опытных художников, — это использование мастихина в качестве кисти.Попробуйте, и вы убедитесь, что это весело и легко. Представьте, что вы намазываете маслом кусок хлеба, и вы увидите преимущества этой техники.

    НАУЧИТЕСЬ КРАСИТЬ И ПОПИШИТЬ ПАЛИТРУ ПИНО!
    Мы можем быть предвзятыми, но мы действительно чувствуем, что лучший способ научиться рисовать — это записаться в класс Pinot’s Palette! Наши вечеринки с вином и рисованием проходят по всей стране и подходят для любого уровня подготовки. Приходите в одиночку и познакомьтесь с другими художниками или воссоединитесь с группой друзей! Просто убедитесь, что вам интересно научиться рисовать, а мы сделаем все остальное!

    Найдя ближайшую к вам студию Pinot’s Palette, вы можете подписаться на одно из наших публичных мероприятий по рисованию и глотку или записаться на собственный частный урок! От девичников до корпоративных тимбилдингов, уроки вина и рисования от Pinot’s Palette всегда интересны и удивительны.

    доля Закажи вечер свидания с живописью! | Найдите ближайшую к вам студию

    10 лучших способов рисовать как профессионал

    Эти главные советы экспертов Behr и Бенджамина Мура сделают вашу следующую покрасочную работу ошеломляющей.

    Дождитесь сухой погоды.
    Влажность — это капли и медленное высыхание, поэтому избегайте рисования в дождливый день.Если вам нужно красить в сырую погоду, не торопитесь — воспользуйтесь медленно сохнущей краской, чтобы исправить свои ошибки, прежде чем переходить к следующему слою. Но не переусердствуйте, иначе это будет видно, когда вы закончите.

    Проведите тщательный визуальный осмотр и подготовку.
    Любые потрескавшиеся, отслаивающиеся или отслаивающиеся участки необходимо слегка отшлифовать или соскрести (а затем тщательно промыть) перед нанесением новой грунтовки и краски, потому что вес нового слоя ослабит старую краску.«Вы в конечном итоге потратите впустую свое время и деньги, если не решите эту проблему в первую очередь», — говорит Том Ли, старший вице-президент по потребительскому маркетингу Behr. Жирные пятна также могут нуждаться в небольшом промывании с мылом, а затем в чистой воде. В противном случае быстро протрите стены влажной тканью, чтобы краска оставалась чистой и беспыльной.

    Купите качественные кисти, валики, малярный скотч.
    Если вы тратите деньги на отличную краску, вам определенно не захочется тратить деньги на приложение.Хорошие кисти и покрытия для валиков обеспечивают отличное покрытие, так что вы не тратите время и красите на повторное нанесение, а высококачественная малярная лента — лучшее решение, когда дело доходит до герметизации потеков и пятен.

    Не забывайте спать.
    Чем больше текстуры у ваших стен, тем толще ворс, который вы хотите покрыть валиком, чтобы он мог проникать в щели и обеспечивать полное покрытие. Но если вы сделаете слишком толстый рисунок, вы можете создать текстуру там, где вам это не нужно, поэтому будьте готовы сообщить продавцу подробную информацию о том, что вы рисуете.

    Защитите все, что не хотите красить.
    Вы никогда не пожалеете о времени, которое потратили на покрытие полов, мебели и оборудования, прежде чем приступить к покраске. Обязательно используйте салфетки, а небольшие пластиковые пакеты для сэндвичей, закрепленные лентой, — простой способ защитить дверные ручки.

    Снимите выключатель света и крышки розеток.
    Если вы нетерпеливы, у вас может возникнуть соблазн пропустить этот пятиминутный шаг, но не делайте этого.

    Используйте грунтовку.
    Комбинации краски и грунтовки подойдут, если у вас уже есть чистая гладкая поверхность, но если есть какие-либо проблемы со стеной или с момента последней покраски прошло более восьми лет, укусите пулю и используйте отдельный грунт . Если вам нужно покрыть особенно сложную поверхность (например, стекло или глянцевую краску), используйте адгезионную грунтовку, такую ​​как Insl-x Stix Waterborne Bonding Primer Бенджамина Мура или KILZ Adhesion Interior & Exterior Bonding Primer.

    Положите краску в коробку.
    Попросите продавца дать вам реалистичную оценку того, сколько краски вам действительно понадобится, чтобы вы могли купить ее сразу. Затем вместо того, чтобы использовать один галлон за раз, объедините всю краску в один большой контейнер и тщательно перемешайте. Это известно как «упаковка» краски, и благодаря ей цвет остается неизменным от начала до конца.

    Позвольте ролику делать свою работу.
    Современные краски премиум-класса легко растекаются, а вы уже выбрали хорошее покрытие валика (верно?), Поэтому нет необходимости прилагать большое усилие. Обязательно используйте удлинитель, чтобы вы могли достичь максимальной площади с наименьшими усилиями и без напряжения спины.

    Покрасьте сверху вниз.
    После того, как вы прорежете края потолка и плинтуса с помощью кисти, используйте валик, чтобы нанести краску с потолка вниз.У любителей часто появляются явные потеки и брызги в конце окраски, но профессионалы закрашивают свои ошибки прямо по мере того, как они продвигаются по стене. Как только участок начнет сохнуть, лучше не трогать его. Если вернуться к нему, на поверхности краски могут остаться следы и цветные полосы.

    научитесь красить дом

    В Финляндии идеальная погода для наружной покраски — с 1 мая до середины лета, поэтому любой, кто планирует красить свой дом, должен получить трещину! Как узнать, какую краску использовали для дома? Можно ли помыть дом с помощью мойки высокого давления? Вот несколько советов для мастеров-мастеров.

    Покраску фасада дома лучше проводить в начале, а не в конце лета, поскольку повышенная влажность в июле и августе препятствует процессу высыхания краски. Работы следует начинать, как только температура держится выше 10 градусов по Цельсию в течение 24 часов.

    Процесс начинается с анализа типа краски, которая ранее использовалась для отделки дома. Вы можете определить, использовались ли масляные краски или акрилатные краски на водной основе, осмотрев лакокрасочное покрытие.

    «В масляных красках пленка краски твердая и прочно прилегает к основанию, но на отделке будут небольшие трещинки, напоминающие чешуйки на спине крокодила. Однако покрытие на водной основе очень гибкое. Если вы согнете кусок краски, снятый со стены, он не сломается, — поясняет Петри Сирвио, технический консультант компании Teknos.

    Краска «Красная охра» на основе льняного масла («пунамаали») и других кипяченых красок легко узнать по их меловой поверхности. Если прикоснуться к матовому покрытию, какой-то цвет перейдет на ваши пальцы.

    «На протяжении многих лет дом, возможно, был окрашен разными типами красок, что затрудняет их идентификацию. В таких случаях лучше всего использовать водоразбавляемую краску, потому что она хорошо сочетается с любыми типами красок », — отмечает Сирвио.

    Сначала нарисуйте тестовое пятно, чтобы убедиться, что у вас правильный цвет.

    Тщательная подготовительная работа

    Для того, чтобы окраска проходила гладко и, прежде всего, чтобы краска держалась долго, необходимо провести тщательную подготовительную работу.Многие люди склонны срезать путь на этом трудоемком и утомительном этапе. Но небрежность вернется, чтобы преследовать вас через два года, когда поверхность краски начнет отслаиваться от грязной стены под ней.

    Перед тем, как приступить к покраске, удалите всю краску, отделяющуюся от стен, с помощью скребка или металлической щетки и промойте стены чистящим средством, предназначенным для наружных стен. Используйте средство для удаления плесени и плесени, чтобы избавиться от пятен плесени. Неповрежденные окрашенные поверхности необходимо только очистить.

    «Во избежание намокания конструкций следует использовать чистящую щетку с ручкой, а не мойку под давлением», — говорит Сирвио.

    Этот этап — хорошее время, чтобы проверить состояние плат. Если тупой нож вошел в кусок доски, доску следует заменить на новую.

    Используйте подходящую кисть

    После того, как стены будут вымыты и высушены, нанесите слой грунтовки против плесени и плесени на голые деревянные поверхности. Как только эти поверхности высохнут, можно приступать к нанесению финишной краски.

    «Использование высококачественных инструментов окупается. Следует использовать широкую толстую кисть, предназначенную для наружной окраски, чтобы обеспечить одновременное нанесение достаточного количества краски на доску ».

    Кроме того, вам не следует даже думать об использовании лестниц для выполнения этой работы, а вместо этого следует построить надлежащие строительные леса. Также следует избегать окрашивания под прямыми солнечными лучами, так как краска слишком быстро высохнет и основание не затвердеет.

    «Начните рано утром на солнечной стороне дома, а утром двигайтесь в тени», — советует Сирвио.

    Факты: как покрасить ваш дом

    — Узнайте, какая краска ранее использовалась для отделки дома, и выберите подходящую краску соответственно.
    — Сначала нарисуйте тестовое пятно, чтобы убедиться, что у вас правильный цвет.
    — Тщательно соскоблите или смахните щеткой отслаивающуюся краску и грязь со стен.
    — Вымойте стены средством, разработанным для наружных фасадов. Всегда наносите очиститель снизу вверх.
    — Промойте участки, содержащие плесень или грибок, с помощью специального чистящего средства.
    — Тщательно смойте чистящие средства.
    — Замените ветхие деревянные части новыми.
    — Тщательно подготовьте и загрунтуйте голые деревянные поверхности. Дайте высохнуть в течение 1-3 дней.
    — Сделайте так, чтобы у вас было достаточно краски на 1 или 2 нанесения.
    — Избегайте окрашивания под прямыми солнечными лучами или во влажных условиях.

    Как покрасить комнату: 10 шагов к покраске стен, как профессионал своими руками

    Беритесь за одну стену за раз. Возьмите кисть и «прорежьте» — раскрасьте лепнину и углы сверху вниз, пока ваш друг использует валик, чтобы покрыть основную часть стены, избегая более точных участков.Нанося краску валиком, используйте длинные мазки в виде W-образного рисунка для достаточного покрытия (и во избежание появления надоедливых следов валика). Когда стена высохнет на ощупь, ее можно нанести вторым слоем.

    Если вы красите обшивку, снимите малярную ленту и подождите, пока стены высохнут, прежде чем наклеивать ленту на стены. Начните с отделки, ближайшей к потолку, переходите к дверным и оконным рамам и, наконец, к плинтусам.

    Начните с вырезания кистью возле молдингов и углов.

    Фото: Banks Photos / Getty Images

    8. Не забывайте вентиляцию

    Убедитесь, что ваше пространство хорошо проветривается на протяжении всего проекта, открыв окна и используя вентиляторы. «Сохранение тепла в комнате и работа вентилятора определенно помогают ускорить сушку. процесс «, — говорят кузены. «В сырой день краска сохнет гораздо дольше».

    Откройте окно или используйте вентилятор для вентиляции.

    Фото: Стивен Симпсон / Getty Images

    9. Уборка

    Вы нанесли несколько слоев, но еще не время расслабляться.Удалите всю малярную ленту и соберите падающую одежду, убедившись, что все пролитые или брызги высохли, прежде чем перемещать их. Для латексных красок и красок на водной основе очистите кисти с мылом и водой, а для красок на масляной основе потребуется уайт-спирит. Вы можете использовать малярную кисть, чтобы очистить щетину и изменить ее форму. Если вы хотите повторно использовать крышки валиков, используйте изогнутый край инструмента «5 в 1», чтобы удалить краску под проточной водой.

    Вымойте кисти водой с мылом, если вы использовали латексные или водоэмульсионные краски.

    Фото: Ableimages / Дэвид Харриган / Getty Images

    10.

Автор записи

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *