Как сделать объемную фигуру в фотошопе: Имитируем объём и глубину 2.0 / Creativo.one

Есть ли у вас исходник к работе?

Исходник — это файл из исходных изображений, которые использовались для создания вашей работы. Исходник позовляет лучше понять вашу работу. Он не обязателен, но работы с исходниками получают больше лайков и имеют право на участие в еженедельных конкурсах.
jpg-файл, максимальный размер 1920x1080px

Пример исходника

Выберете тэги работы:

Тэги позволяют лучше находить вашу работу другим пользователям. Подумайте какие тэги описывают вашу работу лучше всего и проставьте их. Это даст вам больше просмотров, лайков и комментариев. 

Стиль работы Тематика Ятаквижу

Стиль работы:

#{{tag.label}}

Тематика:

#{{tag.label}}

Ятаквижу:

#{{tag.label}}

Не более десяти тэгов на одну работу

Работа 18+

Отключить комментарии

Комментарии к работе будут отключены, на их месте будет выведена реклама.

После добавления работы:

Автоматически перейти в портфолио
Остаться на текущей странице

Запланировать публикацию

{{pub_dates[pub_date] || pub_dates[0]}}

Отменить планирование

Запланировать

Используя данный сайт, вы даёте согласие на использование файлов cookie, данных об IP-адрес, помогающих нам сделать его удобнее для вас. Подробнее

Как в фотошопе сделать объемную фигуру

Главная » Разное » Как в фотошопе сделать объемную фигуру

Объёмные фигуры в Photoshop

В этом уроке я расскажу, как создавать текстовые 3D-эффекты. Для выполнения этого руководства вам понадобится Adobe Photoshop CS4 версии Extended. Не сомневайтесь, будет весело, и я уверен, что вы сможете придумать множество других интересных ходов в Photoshop, используя эту технику. Приступим!

Финальное изображение

Взгляните на рисунок, который должен получиться в итоге:

Шаг 1

Прежде чем начать, вам понадобится скачать шрифты, которые мы будем использовать в этом уроке. Растровые шрифты хорошо подойдут для этого эффекта, потому вы можете использовать любой или же скачать шрифт, который использовал я. Называется он Acknowledge.

Создайте новый документ 1000 пикселей в ширину и 600 пикселей в высоту. Установите «Разрешение» (Resolution) 300 пикселей/дюйм, а «Цветовой режим» (Color Mode) установите RGB, сохраните документ под именем «Blocks.»

Установите цвет фона (Background) равным #3a3a3a. Сделайте черный цвет цветом переднего плана (Foreground Color), возьмите инструмент «Горизонтальный текст» (Horizontal Type Tool) и напишите «PSD«. Установите шрифт Acknowledge, размер букв (Font Size) 120 пунктов и «Метод сглаживания» (Anti-aliasing Method) в режим None, чтобы достичь шероховатости:

Шаг 2

Создайте новый слой и назовите его «Mosaic«. Цвет переднего плана (Foreground Color) сделайте 70% черного и цвет фона — 85% черного. Примените Фильтр > Рендеринг > Облака (Filter > Render > Clouds). Затем примените Фильтр > Оформление> Мозаика (Filter > Pixelate > Mosaic), где параметр «Размер ячейки» (Cell Size) установите 50:

Шаг 3

Выберите слой «Background» и нажмите комбинацию клавиш Command + J для создания его копии. Теперь, удерживая клавишу Alt, щелкните левой кнопкой мыши по линии между слоями «PSD» и «Mosaic» для создания маски слоя «Mosaic«:

Шаг 4

В панели слоев (Layers Palette) выберите все слои, кроме «Background«. Выполните 3D > Новая сетка из градаций серого > Двусторонняя плоскость (3D > New Mesh From Grayscale > Two-sided Plane). Photoshop создаст две симметричные плоскости и применит выбранный слой как карту глубины.

Это означает, что наш мозаичный текст теперь является картой глубины для плоскости, светлые квадраты будут располагаться выше, а темные — глубже. Самая темная область – поверхность цветом «a3a3a3«, а все остальные области светлее нее, потому не будет никаких углублений, а образуются неровности на поверхности:

Шаг 5

Теперь у нас есть 3D-объект, на который мы смотрим со стороны его передней части. На самом деле мы рассматриваем его с помощью камеры, а камера находится в передней части 3D-объекта. У вас есть два варианта для получения вида в перспективе. Вы можете вращать сам объект, или же изменить ориентацию камеры. Мы решили оставить объект в покое и заняться камерой.

Выберите инструмент «3D – орбита» (3D Orbit Tool) и перетащите его так, чтобы изменить точку ракурса камеры. Вы также можете использовать инструмент «3D – Вращение» (3D Roll View Tool) для вращения камеры.

Инструмент «3D – орбита» (3D Orbit Tool) крутит камеру в координатах осей X и Y. «3D – Вращение» (3D Roll View Tool) вращает камеру в плоскости Z-оси.

Используя эти инструменты, попытайтесь достичь перспективы, которая показана на рисунке ниже. Затем с помощью инструмента «3D – Увеличение» (3D Zoom Tool) сделайте необходимое приближение, а с помощью инструмента 3D – Панорамный вид (3D Pan View Tool) передвиньте камеру при необходимости:

Шаг 6

Есть разные настройки для рендеринга в Photoshop. Но единственный способ рендеринга, который даст нам и тени, и отражения — метод трассировки лучей. Но для достижения нужного нам эффекта, мы не будем его использовать. Таким образом, нам нужно создать отражение, используя одну хитрость. Поэтому мы и используем двустороннюю плоскость:

Шаг 7

Откройте меню Окно > 3D (Window > 3D) или дважды кликните по иконке 3D слоя «Mosiac» в панели слоев. Выберите «Сцена» (Scene) и отметьте галочку «Поперечное сечение (Cross Section)».

Эта операция уберет видимость всей 3D-модели, а отобразит только выбранную плоскость. Плоскость перпендикулярна выбранной оси. Выбираем ось Y. Таким образом, нижняя часть объекта станет отлично видна:

Шаг 8

При создании сетки из черно-белого изображения, Photoshop использует оттенки серого как глубинную карту. В панели слоев (Layers Palette), когда выберите слой «Mosaic«, вы сможете увидеть текстуру его глубины.

Двойной щелчок мыши по этому материалу откроет карту глубины в окне нового документа. Так как вы выбрали три слоя, чтобы создать сетку, то сможете видеть и редактировать их все в открывшемся документе.

Все изменения будут сохранены и отобразятся, когда вы вернетесь к главному окну документа «Blocks«. Потому, если вам не нравится получившаяся структура, вы можете открыть текстуру Mosaic Depth, зайти в слой «Mosaic» и применить фильтр «Облака» (Clouds) и Mosaic повторно, как описано в шаге 2.

Карта глубины также назначается модели как карта «Размытия» (Diffuse) и карта «Непрозрачности» (Opacity).

Так как мы не нуждаемся в этих текстурах, мы удалим их. Выберите материал Mosaic в панели «3D», щелкните мышью по иконке меню «Карты текстур» (Texture Map Menu) рядом с «Размытием» (Diffuse) и выберите «Удалить текстуру» (Remove Texture). Тоже самое сделайте и для «Непрозрачности» (Opacity):

Шаг 9

В панели «3D» выберите «Сцена» (Scene) и нажмите кнопку «Настройки рендеринга» (Render Settings). Установите «Стиль обложки» (Face Style) как «Плоский» (Flat), включите «Линейный Рендеринг», установите черный цвет (Color), «Стиль края» (Edge Style) задайте «Постоянный» (Constant) и «Порог складок» (Crease Threshold) задайте равным 2 (чем выше данное значение, тем меньше будут видны края).

Установите ширину линии (Line Width) в значение 1 и нажмите OK. В панели «3D» установите значение параметра «Сглаживание» (Anti-Alias) в положение «Наилучшее»:

Шаг 10

Теперь мы изменим некоторые настройки материала. Вернитесь к материалу Mosaic в панели «3D», установите значение цвет естественного освещения равный #880022. Установите «Размытие» (Diffuse) равным #ee8800. Значение «Глянец» (Glossiness) 0%.

В «Сцене» (Scene) панели «3D» установите «Глобальный цвет естественного освещения» (Global Ambient Color) #575757. Цвет внешней среды определяет яркость сцены, когда выключены все искусственные источники освещения:

Шаг 11

Вы увидите три источники света в 3D панели. Это текущие источники света в сцене. Сейчас мы немного их настроим. Все они являются бесконечными источниками света (Infinite Lights).

В Photoshop есть три типа световых источников. Это бесконечные источники света (Infinite lights), светят как солнце, из одной точки. Точечные источники (Point lights) блестят во все стороны, как лампочки. И прожекторы (Spotlights) способны излучать свет в виде настраиваемого конуса.

Выберите Infinite Light 1 и установите ему белый цвет (Color). Выберите Infinite Light 2, цвет назначьте #696969 и уберите галочку «Создавать тени» (Create Shadows). Очевидно, что наши источники не дают теней на текущий момент, но когда они начнут их создавать – это должен быть один источник.

Выберите Infinite Light 3, установите белый цвет и уберите галочку «Создавать тени» (Create Shadows), а «Тип источника» (Light Type) установите равным «Точка» (Point):

Шаг 12

Третий источник света расположен под нашей плоскостью, потому мы не наблюдаем никакого эффекта. Чтобы исправить ситуацию, нам нужно сменить точку обзора, а для этого, чтобы затем иметь возможность вернуться к этой перспективе, нам нужно сохранить ее.

Выберите один из инструментов для «Камеры 3D», например «3D-орбита» (3D Orbit Tool) и щелкните «Сохранить текущую перспективу» (Save the Current View). Назовите ее «Cam«. Откройте список «Перспектив» (View list) и выберите «Top«:

Шаг 13

Щелкните «Включить источники света» (Toggle Lights) внизу 3D панели, чтобы увидеть источники света в сцене. Возьмите инструмент «Увеличение» (3D Zoom Tool) и увеличивайте сцену до тех пор, пока не увидите точки освещения.

Нажмите кнопку «Перетащить освещение» (Drag the Light) в 3D панели и переместите источники освещения, как показано на рисунке ниже.

Возьмите любой инструмент для камеры, откройте «Список перспектив» (View list) и выберите «Cam«, чтобы вернуться к виду от камеры. Нажмите кнопку «Включить освещение» (Toggle Lights), чтобы спрятать лампы. Установите «Интенсивность» (Intensity) источника света 0. 6:

Шаг 14

В панели слоев сделайте копию слоя «Mosaic«, назовите ее «Line«. В панели «3D», выберите набор настроек «Рисованные линии» (Line Illustration) и нажмите «Настройки рендеринга» (Render Settings). Установите «Ширину линии» (Line Width) 1 и нажмите OK.

Возьмите инструмент «Волшебная палочка» (Magic Wand Tool), установите значение «Допустимое отклонение» (Tolerance) 80. Нажмите на черную область вне текста, чтобы выбрать область вокруг него. Удерживая Shift, нажмите левой кнопкой мыши внутри буквы и любой закрытой области.

Затем возьмите инструмент «Полигональное лассо» (Polygonal Lasso Tool) и добавьте к выделению любую из невыделенных областей вокруг текста путем нажатия клавиши Shift:

Шаг 15

В панели слоев сделайте невидимым слой «Line«. В меню Выделение > Инвертировать (Select > Inverse) инвертируйте выделение и мы получаем выделенный текст.

Выбрав слой «Mosaic«, удерживая Command (CTRL) + C скопируйте и вставьте Command (CTRL) + V выделение на новый слой. Назовите его «Text«.

Скопируйте слой «Mosaic» и назовите копию «Reflection«. Выключите видимость слоя «Mosaic«:

Шаг 16

Убедитесь, что выбран слой «Reflection» и зайдите в 3D панель. Чтобы получить отражение, нам понадобится другая половина двусторонней плоскости. Выберите пункт «Сцена» (Scene) в 3D панели. Нажмите на «Отразить поперечное сечение» (Flip Cross Section), чтобы сделать видимой вторую часть плоскости.

Выберите материал Mosaic в 3D панели и снимите отметку «Двусторонний» (Two Sided). Это сделает задние грани невидимыми и останется только отражение:

Шаг 17

Единственная проблема с отражением — оно расположено довольно далеко. Мы должны привязать его к тексту, но сделать это из поля зрения “Cam” будет довольно сложной задачей. Слой «Text» делаем невидимым, а у слоя «Mosaic» видимость наоборот включаем. Это может выглядеть странно, но слой «Reflection» нужно поместить под слой «Mosaic» в панели слоев (Layers Palette).

Теперь из списка перспектив (View list) выберите «Справа» (Right), причем сделайте это как для слоя «Mosaic«, так и для слоя «Reflection«. Теперь нам видны две плоскости, так мы смотрим на них справа и видим, насколько далеки они друг от друга. С помощью стандартного инструмента «Увеличение» (Zoom), расположенного на панели инструментов (Toolbox), приблизите обе плоскости.

Возьмите инструмент «3D панорама» (3D Pan Tool), убедитесь в том, что выбран слой «Reflection» и перетащите плоскость влево, а зажав кнопку Shift — вправо, как показано на рисунке ниже:

Шаг 18

Теперь снова выберите любой инструмент для камеры, и для слоев «Mosaic» и «Reflection» верните «Вид перспективы» в «Cam». Выключите видимость слоя «Mosaic» и включите видимость слоя «Text«.

Для того чтобы очистить строки в слое «Reflection» нам нужно для начала их растрировать. Выберите слой «Reflection«, зайдите в меню 3D > Растризация (Rasterize).

Возьмите инструмент «Ластик» (Eraser Tool), установите режим «Карандаш» (Pencil), чтобы избежать случайного стирания каких либо частей отражения, и зачистите края плоскости. Непрозрачность (Opacity) слоя «Reflection» установите 45%:

Шаг 19

Теперь создадим тень. В панели слоев (Layers Palette), включите видимость слоя «Mosaic«, дублируйте слой «Mosaic» и назовите копию «Shadow«. Поместите слой «Shadow» над слоем «Text«.

В 3D панели выберите «Сцена» (Scene) и установите настройки рендеринга в «Трассировка лучей» (Ray Traced). Выберите материал Мозаика «Mosaic» в 3D панели и цвет «Окружения» (Ambient) поставьте черный, а «Размытие» (Diffuse) сделайте белым.

Выберите «Источник света 1» (Infinite Light 1) и установите «Интенсивность» (Intensity) в значение 4. А «Источник света 3» (Infinite Light 3) выключите. Выполните команду 3D > Растеризация (Rasterize):

Шаг 20

Режим смешивания для слоя «Shadow» ставим на «Умножение» и непрозрачность слоя 90%. У нас получились довольно острые блоки, но лучи сгенерировали довольно гладкие тени. Чтобы избавиться от смягченных углов нам понадобится «помощь» слоя «Line«.

Выберите слой «Line«, сделайте его видимым, выполните команду 3D > Растеризация (Rasterize) и снова выключите его видимость:

Шаг 21

Возьмите инструмент «Волшебная палочка» (Magic Wand Tool) и установите «Допустимое отклонение» (Tolerance) равным 60. Убедитесь, что в палитре слоев выбран слой «Line«. Увеличьте букву «P«. Щелкните слева вверху внутри буквы и, хотя слой «Line» невидим, нужные клетки будут выделены. Удерживая клавишу Shift, выделите оставшиеся ячейки, но тень оставьте вне выделения.

После выбора ячеек в верхнем ряду, как в изображении ниже, в слое «Shadow» установите цвет переднего плана (Foreground Color) белым и заполните выделение нажатием Alt + Backspace. Не забудьте сделать выбор слоя «Line» и залить выделение в слое «Shadow«.

Так как мы использовали фильтр «Облака» (Clouds), который генерировал облака случайным образом, ваши буквы получатся другими, нежели мои. Идея же остается прежней:

Шаг 22

Вернитесь к слою «Lines». Используя «Волшебную палочку» (Magic Wand Tool), выделите ячейки, которые должны быть затенены плоским и залейте выделение цветом #4e4e4e на слое «Shadow«:

Шаг 23

Полностью осветленные и полностью затененные клетки довольно легко поправить. Поправить клетку, у которой есть тень, займет немного больше времени. Снова вернитесь к слою «Lines» и выберите ячейку с тенью, используя «Волшебную палочку» (Magic Wand Tool).

Возьмите «Полигональное лассо» (Polygonal Lasso Tool), и, удерживая клавишу Alt, выберите тень, чтобы удалить ее из выделения. В слое «Shadow» заполните выделение белым:

Шаг 24

Теперь нужно повторить эти три шага для всех остальных клеток:

Шаг 25

Сделайте слой «Mosaic» невидимым. В слое «Text» примените «Наложение градиента» (Gradient Overlay) со следующими настройками: «Режим смешивания» (Blend Mode) — цвет (Color), «Непрозрачность» (Opacity) 70%.

«Градиент» (Gradient) установим на синий (Blue), красный (Red), желтый (Yellow), а «Стиль» (Style) — линейный (Linear) и «Угол» (Angle) равный 10 градусам.

Выполните команду меню Слои > Стиль слоя > Скопировать стиль слоя (Layer > Layer Style > Copy Layer Style). Выберите слой «Reflection«, затем в меню Слой > Стиль слоя > Вставить стиль слоя (Layer > Layer Style > Paste Layer Style) установите «Режим смешивания» (Blending Mode) «Жесткий свет» (Hard Light) и непрозрачность (Opacity) 35% для слоя «Reflection«:

Шаг 26

Теперь мы добавим немного текстуры. Скачайте это фото с Flickr. Добавьте его в качестве нового слоя в документ и назовите слой «Texture«.

Поместите его над слоем «Text«. Удерживая клавишу Alt, кликните мышью на линии между слоями «Texture» и «Text«, чтобы маскировать текстуру. Установите «Режим смешивания» (Blending Modе) – «Наложение» (Overlay):

Шаг 27

Теперь мы сделаем текстуру для фона. Создайте новый слой и назовите его «BG«. Установите цвет переднего плана (Foreground Color) 85% серого и цвет фона (Background Color) равным 90% серого. Возьмите инструмент «Градиент» (Gradient Tool), установите режим от переднего (Foreground) к фону (Background) и выберите «Радиальный» (Radial).

Заполните слой, как показано на рисунке ниже. Примените Фильтр > Художественный > Зернистая пленка (Filter > Artistic > Film Grain) с параметром 0. Фильтр > Искажение > Стекло (Filter > Distort > Glass).

Примените со следующими настройками: «Искажение» (Distortion) равно 20, «Сглаживание» (Smoothness) — 1, «Текстура» (Texture) в режиме «Изморозь» (Frosted) и «Масштаб» (Scaling) равный 100%:

Заключение

Поместите слой «BG» над слоем «Background» и на этом все. Я надеюсь, вам понравился урок, и вы будете довольны своим результатом!

Другие предложения

Вы можете достичь различных эффектов, экспериментируя с текстурами и их параметрами. Можно использовать карты текстур вместо сплошных цветов, настроить «Глянец» (Glossiness) и «Яркость» (Shininess), использовать карты отражающих текстур. Различные типы световых источников, цвета и углы будут создавать различные эффекты.

Экспериментируйте!

Перевод статьи “Blocks in Photoshop” был подготовлен дружной командой проекта Сайтостроение от А до Я.

Имитируем объём и глубину

Эффект Тиснение и рельеф (Bevel and Emboss)позволяет имитировать объём, помогает создать чувство глубины, добавляя света и тени, можно сказать, что это самый совершенный инструмент реализации объёма в Фотошоп. Откройте диалоговое окно Слой стиля (Layer Style) в меню Слой\Стиль слоя и выберите Тиснение и рельеф (Bevel and Emboss).

Необходимо определить с помощью параметра Стиль (Style), что мы будем делать – скос или рельеф и какой именно. Стиль (Style) – с помощью этого параметра определяется тип объёма. Внешний скос (Outer Bevel) – получится как бы приподнятая плоская фигура, скос будет наружу по границе объектов. Внутренний скос (Inner Bevel) – эффект будет создавать выпуклую объёмную фигуру. Тиснение (Emboss) – делает изображение выпуклым, совмещая в себе два предыдущих. Обводящее тиснение (Pillow Emboss) – вдавливает обрабатываемый объект в фон. Контурное тиснение (Stroke Emboss) – рельефным становится не сам объект, а его обводка.

Техника (Technique) – оказывает влияние на форму создаваемого объекта, может принимать три значения: Плавный (Smooth) – объёмные фигуры будут иметь плавные формы, переходы от света к тени также будут плавными. Жёсткая огранка (Chisel Hard) – объёмные фигуры с резкими формами. Мягкая огранка (Chisel Soft) – промежуточный между двумя, описанными выше.

Глубина (Depth) – определяет рельефность создаваемых фигур (при больших значениях приводит к большому уровню контраста).

Направление (Direction) – определяет направление скоса объёма, если установлено значение Вверх (Up), то объект возвышается над поверхностью, если Вниз (Down) – углубляется в неё.

Размер (Size) – определяет геометрический размер объёма.

Смягчение (Soften) – размывает чёткие границы фигуры.

Угол и Высота (Angle and Altitude). Угол определяет угол освещения, под которым эффект применяется к слою. Перемещая крестик на схеме, символизирующий источник света, наблюдайте за изменениями. Перетащите перекрестие к центру, чтобы переместить источник освещения непосредственно наверх – значение 90. Перетащите перекрестие к краю, чтобы переместить источник к горизонту – значение 0. Заметьте, что угол освещения задается по двум измерениям — по отношению к фронту объекта и по отношению к поверхности, на которой он находится.

Глобальное освещение (Use Global Light) — если изменять значения Угол (Angle) и Высота (Altitude) для отдельного стиля, в то время как стоит флажок Глобальное освещение (Use Global Light), другие стили, также использующие эту опцию, будут изменены. Поставьте флажок  Глобальное освещение (Use Global Light), чтобы воспользоваться текущими значениями параметров Угол (Angle) и Высота (Altitude). Или снимите этот флажок, чтобы использовать другие значения названных параметров для конкретного стиля

Контур глянца (Gloss Contour) – устанавливается профиль освещения. Щёлкните по стрелке Контур и можете выбрать вариант контура из открывшегося списка, так же вы можете создать свой контур (щёлкните по окошку с контурами и перед вами откроется диалоговое окно «редактор контуров») изменяя кривую, вы будете изменять конур глянца. Входные значения вдоль основания отвечают за  тени в эффекте (слева) к областям на свету (справа).  Сложный контур очень подходит для имитации блестящих, металлических или стеклянных объектов.

Сглаживание (Anti-Aliased) – назначение этого параметра устранить неровности, сгладить переходы, особенно если ваш слой имеет маленький и детальный контур.

Режим подсветки, цвет и непрозрачность (HighlightMode, ColorboxandOpacity).

в области Режим подсветки (Highlight Mode) можно выбрать режим наложения, цвет и его прозрачность для «подсвеченной» части скосов, область Режим теней (Shadow Mode) используется для установки тех же параметров, но для затененной части скоса.

Colorbox  — цветовые окна, определяют цвет тени, свечения или подсветки, верхнее задаёт оттенок для света, нижнее – для тени. Вы можете щелкнуть на поле цвета, чтобы выбрать цвет, также вы можете управлять степенью непрозрачности (оpacity). Теперь рассмотрим стиль слоя Тиснение и рельеф (Bevel and Emboss) на конкретном примере Применим к тексту стиль Внешний скос (Outer Bevel) ((цвет (color) текста –  белый (white), заливка (Fill )- 0%):

Внутренний скос (Inner Bevel)

Тиснение (Emboss)

Обводящее тиснение (Pillow Emboss)

Контурное тиснение (Stroke Emboss)

Тиснение (Bevel and Emboss) имеет две дополнительные функции: Контур (Contour) и Текстура (Texture). С помощью параметра Контур (Contour) на рельеф можно накладывать различные контуры. Контур управляет такими элементами, как постепенное исчезновение тени или уменьшение освещенности на скосах.

Дважды щелкните на пункте Контур (Contour) в списке стилей слева. Выберите подходящий контур из раскрывающегося списка и настройте его при помощи ползунка Диапазон (Range).

Сглаживание (Anti-Aliased) – назначение этого параметра устранить неровности, сгладить переходы

Диапазон (Range) —  используйте эту опцию, чтобы корректировать позицию и размер контура в пределах поперечного сечения скоса. Меньшие значения диапазона соответствуют меньшему размеру теневого контура.

Чтобы создать новый контур, щелкните на значке с изображением текущего контура — откроется диалоговое окно Редактор контуров «Contour Editor». Щелкните на кнопке Новый (New) и задайте имя контура. Измените линию контура, устанавливая щелчками мыши и перетаскивая якоря желаемым образом. Используйте флажок Угол (Corner), если требуется «угловой» перегиб линии, или сбросьте его в случае, когда перегиб должен быть плавным. Сохраните новый контур щелчком на кнопке ОК.  С помощью параметра Текстура (Texture) можно без труда добавить в объём любой образец текстуры и получить интересный результат.

Выберите Текстура (Texture) в списке стилей, в диалоговом окне появятся элементы управления для манипуляций с текстурами. Выберите подходящую текстуру из раскрывшегося списка (в качестве источника узоров для текстур здесь используются Узор (Pattern). В результате к текущему слою будет применена текстура, основанная на выбранном узоре.

Привязать к началу координат (Snap To Origin) — если Вы переместили текстуру от ее первоначального положения, перетаскивая в окне документа, Вы можете вернуть обратно текстуру к ее заданной по умолчанию позиции, нажимая эту кнопку.

Масштаб (Scale) — перетаскивая этот бегунок, Вы можете управлять размером текстуры. Это полезно, потому что разрешающая способность текстуры вероятно не будет соответствовать разрешающей способности Вашего документа.

С помощью ползунка Глубина (Depth) можно настроить «глубину» узора,  корректировать контраст светлых и темных цветов узора. При изменении с положительного на отрицательное значение меняются местами тёмные и светлые области

Инвертировать (Invert) — эта опция инвертирует тёмные и светлые области  текстуры.

Выбранный и настроенный стиль с текстурой можно связать с текущим слоем, установив флажок Связать со слоем (Link With Layer). Тогда при перемещении слоя текстура будет также перемещаться.

В первом примере контур Скругленные ступени (Rounded Steps) применен к тексту, используя подэффект Контура, в то время как второй пример использует подэффект Текстуры Bubbles pattern как текстуру к тексту.

Автор: tommy Перевод: Оксана Гудкова Ссылка на источник

Объемные 3D фигуры в фотошопе — Вязаные сердечки

488

10.02.2015 | Автор: Любимова Екатерина | Просмотров: 3770

ВНИМАНИЕ! МАТЕРИАЛ БОЛЬШЕ НЕ АКТУАЛЕН

В этом видеоуроке от сайта фотошоп-мастер вы вместе с Екатериной Любимовой будете создавать объемные 3D фигуры в фотошопе под названием — Вязаные сердечки

Материалы к уроку

Видеоурок:

Источник: http://www.photoshop-master.ru

Узнайте как скачать видеоурок с сайта

Что еще посмотреть:

Создание сложных 3D объектов

Сегодня я хочу рассказать как создать любую, какую Вы только пожелаете 3D фигуру из простого изображения – заготовки (Данный урок актуален для пользователей Adobe Photoshop CS5 Extended.

1.Немного теории без которой никак… Все трехмерные (3D) объекты, которые мы хотим создать должны быть вначале нарисованы в фотошопе в градациях серого. Что это значит? Все просто, трехмерные объекты в фотошоп рисуются на основании заданных цветов которые лежат от черного к белому, но обязательно в градациях серого (не путайте с черно-белым изображением). На скриншоте который расположен ниже показан этот спектр цветов:

Именно этот спектр цветов является рабочим для создания 3D объектов. Чем темнее вы выберете цвет, тем больше будет вмятина в 3D объекте, и наоборот, чем светлее будет выбранный цвет, тем больше это место будет возвышаться на 3D объекте. Таким образом мы можем создавать рельефы, выпуклости и вогнутости на 3D объекте. Необходимо заметить, что все 3D объекты имеют стандартный геометрический набор в четырех направлениях: — плоскость — двусторонняя плоскость — цилиндр — сфера

на основании которых строятся модели, исходя из того, какую модель нам предстоит построить. Это значит, что имея заготовку в виде рисунка в градациях серого, мы можем построить из него четыре различных фигуры. Для того, что бы это все понять, перейдем к практике.

2.Подготовка рабочей среды программы к работе. Если у Вас еще не включена отрисовка OpenGL, включаем ускорение трехмерных объектов: Edit (Редактировать)>Preferences (Установки)>Performance (Производительность), ставим галочку и нажимаем Ok.

Нам понадобится палитра для работы с 3D объектами. Если у Вас ее нет сделайте следующее: Window (Окно)>3D.

3. Создание заготовки. Создаем новый рисунок: File (Файл)>New (Новый (Cntr+N)), выставляем такие параметры:

Вы можете задать другие параметры, но помните, чем больше наше изображение, и его разрешение тем тяжелей и дольше компьютер будет обрабатывать нашу фигуру.

Нарисуйте на холсте кистью с твердыми краями и большого диаметра, нажав клавишу Shift, следующий рисунок (выбирайте для каждой полосы цвет, который указан у меня на скриншоте):

Это и есть наш рисунок – заготовка.

4. Создание 3D объектов. В палитре 3D объектов, установите такие настройки, и нажмите кнопку создать:

Посмотрите на фигуру которая получилась:

Теперь повращайте ее инструментами:

Как Вы видите более темные цвета посажены глубже, а более светлые наоборот более выдвинуты вперед. Попробуйте проанализировать фигуру, глядя на нашу заготовку и сравнивая ее с фигурой.

Теперь верните состояние когда у нас была простая заготовка. В палитре 3D объектов, выставите теперь такие настройки, и нажмите кнопку создать:

Посмотрите на фигуру которая получилась:

Как Вы видите более темные цвета посажены глубже, а более светлые наоборот более выдвинуты вперед. Попробуйте проанализировать фигуру, глядя на нашу заготовку и сравнивая ее с фигурой.

Теперь вновь верните состояние когда у нас была простая заготовка. В палитре 3D объектов, выставите теперь такие настройки, и нажмите кнопку создать:

Посмотрите на фигуру которая получилась:

Как Вы видите более темные цвета посажены глубже, а более светлые наоборот более выдвинуты вперед. Попробуйте проанализировать фигуру, глядя на нашу заготовку и сравнивая ее с фигурой.

Теперь снова верните состояние когда у нас была простая заготовка. В палитре 3D объектов, выставите теперь такие настройки, и нажмите кнопку создать:

Посмотрите на фигуру которая получилась:

Как Вы видите более темные цвета посажены глубже, а более светлые наоборот более выдвинуты в перед. Попробуйте проанализировать фигуру, глядя на нашу заготовку и сравнивая ее с фигурой.

5. Теперь я думаю Вы поняли принцип по которому фотошоп строит трехмерные объекты. Для закрепления материала, покажу такой пример:

Для того, чтобы нам воссоздать такую же мы должны проанализировать следующим образом: Сверху и снизу у фигуры места среднего диаметра относительно всей фигуры, а значит на заготовке он должен быть средним цветом (не сильно темным, не сильно светлым). Далее барабан с впадинами, значит барабан самый выпуклый и значит цвет на заготовке у него самый светлый (но не слишком светлый поскольку диаметр барабана будет чрезмерно большим). Очень глубокие впадины до основания говорят о том, что цвет впадин должен быть на заготовке черный или около того. Ну и разумеется из четырех вариантов построения фигур (плоскость, двусторонняя плоскость, цилиндр, сфера), мы выберем – цилиндр. На основе этих анализов создаю такую заготовку:

Используя логическое мышление мы можем создавать абсолютно любые 3D фигуры. Хочется посоветовать Вам попрактиковаться. Представьте в уме любую вымышленную фигуру и рассуждая как делал это я, воспроизведите заготовку и постройте на её основе фигуру, посмотрите совпадает ли она с задуманной Вами фигурой, если нет попробуйте еще раз и таким образом Вы приобретете навык работы с 3D объектами и без труда сможете создавать фигуры по Вашей задумке.

Желаю Вам успехов, надеюсь урок Вам понравился. Другие мои уроки, посвящённые 3D моделированию, вы можете посмотреть здесь.

Автор: Maxzeev

Смотрите также

• Как изменить цвет фона фотошоп
• Как пользоваться кистями в фотошопе
• Как в фотошопе сохранить логотип без фона
• Как в фотошопе узнать размер изображения
• Как чертить под 90 градусов в автокаде
• Как в фотошопе настроить прозрачность
• Как высветлить фон в фотошопе не высветляя основное изображение
• Машины в автокаде
• Как убрать тень с фотографии в фотошопе
• Как в фотошопе изменить размер рисунка
• Как убрать задний фон фотошоп

Придаём объём и рельеф иконке компаса

Автор Дмитрий Евсеенков На чтение 5 мин Просмотров 125 Обновлено 29. 11.2021

В первой части урока по рисованию иконки компаса мы создали основу иконки и нарисовали геометрическую фигуру компаса. Сейчас мы придадим объём компасу, создадим рельеф и тени и нарисуем стрелку компаса.

Для лучшего понимания, Вы можете скачать готовый файл PSD, выполненный по результатам урока, по ссылкам внизу страницы.

Вот что должно у нас получиться в результате:

В предыдущем шаге мы объединили все слои с фигурами в одну фигуру. Добавьте к этому слою стили слоя «Тень» и «Наложение градиента» со следующими параметрами:

Затем создайте новый слой поверх всех остальных, возьмите инструмент «Эллипс» (Ellipse Tool), наведите курсор точно в перекрестье направляющих, зажмите клавиши Alt+Shift и создайте геометрически правильный круг цвета #eaeded, затем вычтите из него круг меньшего диаметра, чтобы получилось кольцо. Внутренний диаметр кольца должен совпадать с внутренним диаметром фигуры, созданной ранее:

Далее мы продолжим создавать контур с помощью инструмента «Про» (Pen Tool).

Возьмите инструмент «Перо» (Pen Tool), выберите режим «Фигура» и «Объединить фигуры» нарисуйте такой треугольник:

Добавьте такие же треугольники в остальные части фигуры:

Перейдите на слой с фигурой, которую мы создали ранее и измените цвет её заливки с белого на светло-голубой. Это придаст компасу объём:

Теперь необходимо обозначит рёбра граней компаса. Создайте новый слой поверх всех остальных. Зажмите Ctrl и кликните по миниатюре слоя фигуры с треугольниками. Это создаст выделение вдоль её контура:

Возьмите какой-нибудь инструмент выделения, например, «Прямоугольная область» и кликните правой клавишей мыши по выделению. Откроется контекстное меню, где кликните по строке «Выполнить обводку» (Stroke)/ Откроется окно, где задайте толщину в 1 пиксель, положение — внутри (Inside) и цвет белый:

Чтобы придать реалистичность форме, давайте добавим к ней тень. Зажмите клавишу Ctrl и кликните по иконке слоя с основой циферблата компаса, чтобы появилось выделение по форме основы:

Создайте новый слой под слоем с основой и залейте чёрным цветом (для заливки чёрным нажать D, затем Alt+Delete).
Снимите выделение, нажав Ctrl+D. Примените Фильтр —> Размытие —> Размытие в движении (Filter —> Blur —> Motion Blur) с углом минус 45° и дистанцией 30 пикселей:

Смягчите тень с помощью размытия по Гауссу. Пройдите по вкладке Фильтр —> Размытие —> Размытие по Гауссу (Filter —> Blur —> Gaussian Blur) и в диалоговом окне фильтра введите значение радиуса размытия 2 пикселя.

Но нам нужна тень только на правой стороне фигуры, поэтому, добавим к слою маску и удалим тени в верхней левой части слоя:

Давайте добавим стрелку в центре формы компаса. Начните с добавления фигуры прямоугольника с помощью одноимённого инструмента, фигуру удобнее строить от перекрестья направляющих, зажав клавиши Ctrl+Alt. Примените к фигуре трансформирование: поверните фигуру на 45 °, затем сожмите её по горизонтали, чтобы получить форму стрелки и снова поверните ее:

Стрелку необходимо сделать двухцветной. Для этого, копируйте слой с фигурой стрелки, нажав Ctrl+J. Установите цвет фигуры на #d8697a. Выделите контур инструментом «Выделение контура» (Path Selection Tool, просто кликните по фигуре, возьмите инструмент «Перо» (Pen Tool), наведите на острую вершину, при этом у значка «Пера» появится символ «минус», и кликните по вершине, вершина удалится:

В панели слоёв кликните по нижнему слою со стрелкой (ult она белая) и добавьте к нему стиль слоя «Тень» (Drop Shadow) с углом 120°, дистанцией (Distance) 4, размером (Size) 6 и непрозрачностью (Opacity) 50%:

Инструментом «Эллипс«, зажав Shift, добавьте небольшой белый кружок в центре стрелки и добавьте стили слоя «Тень» и «Внутренняя тень«:
   

Результат:

Сделаем тень от стрелки. Поверх всех слоёв создайте новый слой и с помощью инструмента Прямолинейное лассо (Polygonal Lasso Tool) создайте вот такую выделенную область:

Залейте область чёрным цветом и уменьшите непрозрачность слоя до 20%. Удалите выделение, нажав Ctrl+D.

Теперь необходимо убрать лишний чёрный участок, выходящий за пределы голубого квадрата основы иконки. Для этого нам надо, зажав Ctrl, кликнуть по миниатюре слоя с основой иконки (Голубой квадрат, его мы создали в этом шаге), после чего появится выделение по форме квадрата. Возвращаемся на слой с тенью и добавляем слой-маску. Лишнее отсечено:

Раз мы вспомнили про основу иконки, давайте добавим под неё тень. Создаём новый слой под слой с основой, снова кликаем, зажав Ctrl, по миниатюре квадрата, появится выделение, и заливаем новый слой чёрным цветом:

Снимаем выделение.
Смягчим тень, применив Размытие по Гауссу радиусом 4 пикселя, кроме того, я уменьшил непрозрачность слоя до 60%:

Чтобы усилить эффект объёма компаса, надо затемнить тень под стрелкой на циферблате. Создаём слой под слоями со стрелкой, берём чёрную кисть с 0% жёсткости и рисуем в указанных на рисунке областях:

Осталось уменьшить непрозрачность слоя до 20%. На этом всё, посмотрите на готовый результат:

Скачать материалы к уроку:

Скачать с Depositfiles. com

Создание простых 3D объектов в программе photoshop

Фотошоп является не только самым популярным графическим редактором, но и имеет инструменты для создания не сложных 3D моделей. С помощью Photoshop можно сделать практически любую 3D модель, для использования ее в какой-либо композиции, дизайне или для последующей 3D печати.

В данном уроке мы рассмотрим создание простого 3D объекта, а именно вазы. Рассматриваемым способом можно создавать различные округлые 3D объекты, например стакан, трубу, круглый стол и т.п.. По ходу урока вы сами поймете, какие именно объекты можно создать данным способом.

Для работы я нашел изображение вазы в формате png, из которого и буду делать 3D объект. Данное изображение, а так же файл-исходник к данному уроку вы можете скачать с данной страници в правом столбце.

1) Открываем изображение вазы программой фотошоп, для этого в верхней панели меню выбираем «Файл» — «Открыть» или нажимаем комбинацию клавишь «Ctrl + O».

2) Создаем новый холст необходимого размера, для этого в верхнем меню выбираем «Файл» — «Создать» или комбинацию клавишь «Ctrl + N» и указываем необходимый размер холста, я сделаю квадратный холст размером 1024px на 1024px.

3) Перетаскиваем изображение вазы на созданный холст, для этого выбираем инструмент «Перемещение» в левой панели, затем в панели слоев кликаем по слою с вазой левой кнопкой мыши и удерживая ее просто перетаскиваем слой на новый холст.

Если после открытия изображения слой с ним заблокирован, т.е. на слое справа имеется иконка замочек, то сначала необходимо его разблокировать, иначе перетащить слой на другой холст не получится. Если вы не знаете, как разблокировать слой, то можете ознакомиться со статьей «как разблокировать слой в фотошопе«.

4) Теперь, после того, как слой с вазой мы перетащили на новый холст необходимо подогнать изображение под размер холста, для этого выделяем слой с изображением вазы, кликнув по нему левой кнопкой мыши в панели слоев и в верхнем меню выбираем «Редактирование» — «Свободное трансформирование» или нажимаем комбинацию клавишь «Ctrl + T».

Затем, удерживая клавишу «Shift» и левую кнопку мыши настраиваем необходимый размер вазы.

Клавишу «Shift» необходимо удерживать для того, чтобы размер изображения изменялся пропорционально.

5) После того, как мы разместили изображение вазы на холсте и настроили необходимый размер, нужно нарисовать стенки вазы, для того, чтобы в дальнейшем при помощи 3D деформации создать сам объект. Нам необходимо нарисовать не все стенки вазы, а ровно половину, поэтому для удобства можно использовать вспомогательный инструмент фотошоп —  «Линейка», с помощью которого разметить на изображении половину вазы. Если у вас не отображается линейка, то ее просто нужно включить, для этого в верхнем меню выбираем «Просмотр» — «Линейки». У пункта «Линейки» должна стоять галочка. Так же рекомендую включить «Вспомогательные элементы», если они не включены.

Теперь можно разметить изображение, расставив линейки, чтобы поставить линейку необъодимо на ней зажать левую кнопку мыши и удерживая ее потащить линейку на нужное место. В данном случае нам нужно разметить половину вазы по вертикали, поэтому я возьму вертикальную линейку слева и поставлю ее на середине вазы.

Далее создаем новый слой в панели слоев, на котором будем рисовать стенку, для этого кликаем по значку «Создать новый слой».

Далее выбираем инструмент «Перо» в панели инструментов и с помощью него обводим стенки вазы, при этом делаем необходимую толщину стенок, чем она будет толще, тем толще стенки будут у 3D объекта. Получиться должно типа того, как на скриншоте ниже.

Вообщем надо сделать контур стенки необходимой толщины. Заметьте, что дно вазы я сделал ровно горизонтальным, потому что если его сделать округлым, то у 3D вазы будет выпуклое дно. Чтобы провести ровный горизонтальный контур пером, необходимо удерживать клавишу «Shift». Сам контур стенки должен быть замкнутый.

Теперь зальем контур, чтобы сделать из него фигуру. Для этого тем же инструментом «Перо» кликаем по контуру правой кнопкой мыши и в появившемся меню выбираем «Выполнить заливку контура». В результате контур будет залит тем цветом, который у вас выбран в панели инструментом, в моем случае — красный. Цветом заливать можно абсолютно любым, в дальнейшем на выза мы все-равно будем накладывать рисунок.

После заливки контура, еще раз кликаем правой кнопкой мыши по контуру и выбираем «Удалить контур»

В результате мы получим фигуру стенки вазы на новом слое. После этого слой с изображение вазы можно просто отключить, кликнув по иконке «Глаз» на против данного слоя.

6) Наконец то мы добрались до самого интересного — работа с инструентами 3D фотошоп. В верхней панели меню, при выделенном слое с изображением стенки вазы, выбираем «3D» — «Новая 3D-экструзия из выделенного слоя».

Таким образом мы создадим 3D объект из ыигуры стенки вазы и рабочая среда фотошоп автоматически будет переключена из режима «Основная рабочая среда», по умолчанию, в режим «3D».

В панели слоев, как вы видите на скриншоте выше, появилась вкладка «3D», в которой размещены слои нашего 3D объекта.

7) Далее мы сделаем из стенки вазы саму полноценную вазу, использую инструмент 3D деформации. В правой панели в свойств выбираем свойство «Деформировать» и выставляем ползунок настройки «Угол по горизонтали (X)» на 360 градусов.

В результате получится готовая 3D модель вазы.

Но, как мы видим, ваза получилась не совсем похожей на ту, которую нам необходимо сделать, она получилась тоньше, чем на изображении. Чтобы подогнать ее по необходимой ширине перемещаем ползунок настройки «Глубина экструзии» до нужного размера, при этом ориентируемся по линейке, которая должна получиться ровно по середине вазы.

При работе с 3D объектом имейте в виду, что в панели слоев должен быть выделен основной слой объекта, помеченный иконкой «звездочка».

И так, у нас получилась ваза точно такая же, как на изображении, ее можно покрутить, осмотреть со всех сторон.

Далее мы нанесем на данную вазу рисунок, можно нанести и рельеф, но я оставлю поверхность вазы гладкой. Для того, чтобы задать 3D объекту материал, необходимо в панели слоев выбрать слой «Материал экструзии», кликнув по нему левой кнопкой мыши. В результате справа, над панелью слоев, появятся свойства объекта, в которых можно выбрать материал из стандартных фотошоп, либо создать свой.

Стандартные материалы фотошоп достаточно разнообразны, здесь имеется метал, платик, стекло, дерево и т.д., можно выбрать любой готовый материал для вашего объекта, как с текстурой, так и без нее (гладкий).

В случае с вазой, я выберу простой материал, без текстуры, не особо важно металл это будет, пластик или что-то другое, потому что в дальнейшем мы будем накладывать на этот материал картинку.

9) И так, мы выбрали необходимый материал и теперь будем накладывать изображение цветов, чтобы получилась окрашенная ваза. Я взял изображение цветов, которое вы можете скачать со всеми файлами к уроку в правом столбце, но вы можете использовать любое свое изображение. Изображение лучше подбирать бесшовное, чтобы оно ровно наложилось на объект и не имело видимых швов, иначе будет все выглядеть не очень. Вы можете погуглить и найти готовые бесшовные обои на ваш вкус.

В панели свойств 3D объекта кликаем кнопкой мыши по значку «Рассеивание объекта» и выбираем «Редактировать текстуру».

Обратите внимание, что есть текстуры, которые нельзя отредактировать и они имеют другой вид значка рассеивания. Если вы установили не редактируемую текстуру, то просто поменяйте ее на другую, чтобы у пункта «Рассеивание» отображался значок, как на скриншоте выше.

Кликнув на пункт «Редактировать текстуру» у нас откроется данная текстура в отдельной вкладке фотошоп. Для того, чтобы было удобнее редактировать текстуру и наблюдать результат на 3D модели, мы откроем окно с текстурой и окно с вазой рядом, расположив их по вертикали. Для этого в верхнем меню выбираем «Окно» — «Упорядочить» — «Расположить все вертикально» и в результате получим вот такой вид интерфейса:

Теперь, когда мы будем редактировать текстуру, мы сможем наблюдать внешний вид нашей 3D вазы. Можно взять любую кисть, задать ей цвет и размер и просто нарисовать что-нибудь на текстуре и врезультате мы получим данный рисунок на вазе.

Но, как я и говорил ранее, мы будем не раскрашивать наш 3D объект, а наложим на него готовый рисунок с цветами. Для этого открываем бесшовный рисунок программой фотошоп и перетаскиваем его на холст с текстурой, т.е. выполняем действия как в пункте №1 и №3 данного урока.

Как мы видим, рисунок отобразился на вазе, теперь необходимо подогнать рисунок по размеру текстуры или скопировать его несколько раз и разместить по всей плоскости текстуры, так как рисунок бесшовный все должно получиться без каких-либо резких переходов. Рисунок можно уменьшить, повернуть или увеличить, вообщем на ваше усмотрение.

После наложения рисунка на вазу возвращаем обычное отображение окон, для этого в верхнем меню выбираем «Окно» — «Упорядочить» — «Объединить все на вкладках».

9) Следующим шагом будет настройка ракурса вазы, т.е. мы ее устанавливаем в нужном нам ракурсе, допустим вид немного сверху. Если вы хотите поместить объект на фото, допустим поставить эту вазу на полку, запечатленную на фото, то подстраиваете ракурс вазы под расположение полки на фотографии.

Так же можно настроить тень объекта, либо отключить ее, чтобы потом просто дорисовать в ручную. Если хотите настроить тень сразу, то выбираете в панели слоев, во вкладке 3D основной слой с объектом и мышкой настраиваете угол и дальность освещения перемещая лампу. Если хотите отключить тени, то убираете галочки с пунктов «Захватить тени» и «Наложить тени».

10) Наложив на вазу нужный рисунок, настроив необходимый ракурс и наложив тени последним моментом необходимо произвести рендеринг объекта, для того, чтобы он принял наилучшее качество отображения. В верхнем меню выбираем «3D» — «Рендеринг слоя 3D» и ждем, пока фотошоп отрендерит объект. Время ожидания занимает достаточно долгое время, примерно 5-10 минут, все зависит от мощности вашего компьютера.

По окончании процедуры рендеринга, можно сохранять получившийся объект в нужном вам формате, для этого выбираем в верхнем меню «Файл» — «Экспортировать» — «Сохранить для web….». Если хотите сохранить объект в png формате на прозрачном фоне, чтобы в дальнейшем его разместить на другом изображении или фото, то перед сохранением отключите в панели слоев нижний белый фон.

В результате получилась вот такая-вот симпатичная ваза, свет я сделал падающим сверху спереди, поэтому тень видна только на самой вазе от ее горловины, а от вазы тень не видна.

Помогла ли вам статья?

Урок моделирования и 3D-печати в Photoshop CS6

Самостоятельное создание модели не обязательно подразумевает использование специальных 3D- или CAD программ. Для этого вы можете воспользоваться программой Photoshop CS6 Extended и еще двумя бесплатными межплатформными инструментами: Утилитой для 3D-печати Cura и инструментом для проверки и обработки модели MeshLab.

Параметры 3D-моделирования были значительно улучшены в версии Photoshop CS6 и теперь включают в себя в большей степени интуитивно понятные экранные элементы управления, которые позволяют создавать объемные модели из плоского изображения, фотографий или собственного воображения даже наименее технически подкованным дизайнерам.

Photoshop, наверное, обладает весьма ограниченными возможностями в сфере моделирования по сравнению с профессиональными CAD-программами, но использовать ее намного проще, чем изучение NURBS- и SDS-поверхностей. Кроме того, овладев 3D-инструментом от Adobe, вам будет намного проще перейти на более профессиональные 3D-программы вроде Cinema 4D или Maya.

Здесь мы покажем, как можно использовать Photoshop для создания модели фигуры человечка, а затем распечатать его физическую версию. Вы узнаете о творческой и технической стороне этого процесса, а также и о некоторых ограничениях, которые вы должны учитывать при моделировании с целью последующей 3D-печати. Для печати этой фигурки был использован 3D-принтер Ultimaker 2. Однако процесс подготовки и печати практически идентичен для любых настольных 3D-принтеров.

Сколько потребуется времени на выполнение этого проекта:
2 часа на моделирование и подготовку файлов и до 4 часов на печать.

Инструменты:
Photoshop CS6 Extended, Cura, MeshLab

Скачать
Файлы для этого урока можно скачать тут.

• 1 Шаг 1 — новый документ
• 2 Шаг 2 — формирование 3D-объекта
• 3 Шаг 3 — глубина объекта
• 4 Шаг 4 — формирование модели
• 5 Шаг 5 — объем модели
• 6 Шаг 6 — устойчивость
• 7 Шаг 7 — подошва
• 8 Шаг 8 — детализация
• 9 Шаг 9 — слои
• 10 Шаг 10 — расположение
• 11 Шаг 11- формирование stl
• 12 Шаг 12 — экспорт в stl
• 13 Шаг 13 — подготовка к печати
• 14 Шаг 14 — параметры печати
• 15 Шаг 15 — отправка на печать
• 16 Шаг 16 — печать

Шаг 1 — новый документ

Для начала создайте новый документ в Photoshop – будет вполне достаточно квадрата со сторонами 2000 пикселей – и на новом слое нарисуйте свой дизайн.

Поскольку модель будет печататься слой за слоем снизу вверх, важно, чтобы не было таких мест, где машина будет печатать в воздухе: из-за этого ограничения мы не можем создать фигуру человечка с руками, опущенными вниз.

Шаг 2 — формирование 3D-объекта

В меню 3D выберите New 3D Extrusion из Selected Layer. Форма мгновенно станет объемной за счет «выдвижения назад», это будет началом формирования 3D-объекта.

Шаг 3 — глубина объекта

Вы можете воспользоваться инструментом «Move» в Photoshop CS6 для того, чтобы просматривать объект в разных ракурсах: просто перемещайте инструмент за пределами создаваемого объекта, чтобы посмотреть на него под другим углом.

Убедитесь, что вы не двигаете сам объект, так как вам нужно, чтобы он оставался в вертикальном положении.

Выберите объект, и вы увидите его глубину в индикаторе Extrusion Depth в панели Properties. Перетащите ползунок этого показателя к нулю, чтобы объект не имел глубины.

Шаг 4 — формирование модели

В разделе Cap панели Properties установить значение Inflate Angle на 90 градусов для того, чтобы модель надулась под прямыми углами с обеих сторон.

Затем с помощью ползунка Strength установите такое значение, при котором объект выглядит округлым и трехмерным.

Также вы можете надуть объект, нажав клавишу V и перетаскивая элементы управления на самом объекте.

Шаг 5 — объем модели

По умолчанию надувается только лицевая сторона объекта.

На панели Properties найдите всплывающее меню Sides и смените значение на Front and Back.

Теперь увеличение объекта будет зеркальным.

Чем больше толщина исходного рисунка, тем более «надутым» будет объект, поэтому тело и голова толще, чем руки и ноги.

Шаг 6 — устойчивость

Теперь вам нужно сделать объемную обувь для своей фигуры.

И чтобы фигурка была устойчивой, важно создать достаточно большую площадь, которая будет прикреплена к платформе печати.

Так же, как и с фигуркой человечка, начнете с рисования контура ботинка на новом слое.

Шаг 7 — подошва

Так же, как раньше, сделайте фигуру объемной с помощью меню 3D.

Однако на этот раз вам не нужно будет сводить на нет параметр Extrusion Depth, выставив тут небольшое значение, скажем, 20, мы сделаем плоскую подошву для этой обуви.

Поверните башмак на 90 градусов по оси X, используя вкладку Co-ordinates в панели Properties для того, чтобы он лежал подошвой на основании.

Шаг 8 — детализация

Воспользуйтесь элементами управления Inflate, чтобы сделать башмак более похожим на настоящий.

На этот раз вам нужно, чтобы увеличилась только передняя сторона.

Шаг 9 — слои

Сделайте копию слоя с 3D-башмаком, затем выделите все три слоя и выберите Merge 3D Layers в меню 3D.

Они все будут соединены, и, возможно, у вас получится такая же неудачная ориентация, как на рисунке ниже. Это дело случая.

Шаг 10 — расположение

Вы можете выбирать каждый из башмаков на панели 3D или кликая по ним.

Выберите в меню 3D параметр Snap Object to Ground Plane и подвиньте башмак в сторону, чтобы он оказался точно под одной из ног основной фигуры.

Повторите это для другого башмака.

Затем выберите Export 3D Layer во всплывающем меню на панели 3D и выберите тип файла .obj.

Шаг 11- формирование stl

Затем преобразуйте .obj файл в файл .stl для того, чтобы принтер знал, что с ним делать.

Бесплатная программа MeshLab отлично подходит для этого.

Откройте 3D-файл, который вы создали, и вы увидите пару предупреждений, вроде тех, что показаны на картинке.

Кликните кнопку ОК, потому что они не важны – к примеру, это предупреждение о том, что программа ищет отсутствующие текстуры.

Шаг 12 — экспорт в stl

Вы можете покрутить модель в MeshLab, если хотите.

Но наша основная задача здесь — это экспорт файла: выберите Export Mesh и выберите STL в качестве типа файла.

Шаг 13 — подготовка к печати

Прежде чем отправлять .stl файл на печать, его необходимо нарезать. И для этого нам нужна программа Cura, хотя с ее установкой придётся повозиться, особенно владельцам Mac компьютеров.

Но не пугайтесь, к программе сделаны достаточно подробные инструкции, и на веб-сайте программы предусмотрена поддержка пользователей.

Выберите Load Model, чтобы поместить фигурку на платформу.

Она может показаться слишком большой: здесь мы масштабировали ее до 0,05 ее исходного размера для того, чтобы она уместилась на платформу.

Шаг 14 — параметры печати

Далее вам нужно задать значения всем необходимым параметрам: высота слоя (высота каждого цикла печати), толщина стенок, температура печати и другие параметры.

Многое из этого вам придется устанавливать методом проб и ошибок, хотя на форумах пользователей вашей модели 3D-принтера вы сможете найти довольно полезные советы на этот счет.

Когда все значения выставлены, выберите команду Slice to GCode.

Шаг 15 — отправка на печать

GCode — это файл, понятный вашему принтеру.

Когда этот файл готов, его можно отправить на печать непосредственно с компьютера, но мы рекомендуем скопировать этот файл на SD-карту и вставить ее в ваш принтер.

Шаг 16 — печать

Объект печатается снизу вверх, слой за слоем. И вы увидите, почему мы не могли сделать так, чтобы руки фигурки были направлены вниз, ведь это означало бы, что печать рук началась бы без опоры под ними.

Однако, если это совершенно необходимо, существует несколько способов обойти это ограничение.

Вы можете либо предусмотреть поддерживающие структуры для вашей модели еще в процессе моделирования, которые вам впоследствии нужно будет отрезать и выкинуть (и все это может занять довольно много времени), либо вы можете установить идеально подходящие по размеру блоки в качестве опоры (которые довольно не просто и неудобно устанавливать).

Теперь, когда ваш первый прототип отпечатан, он готов к окончательной обработке, покраске и добавлению аксессуаров.

Перейти на главную страницу Энциклопедии 3D-печати

Как сделать 3d шрифт в фотошопе cs6. Объемный текст в фотошопе

Это действие сразу выдавит текст и под буквами появится поверхность плоскости основания:

ШАГ ТРЕТИЙ: Наш текстовый слой назывался «PLAY». Созданный из него 3D-слой называется так же. Найдите его в панели 3D и кликните по нему. Затем, если не открылась сама, откройте панель свойств (Окно —> Свойства или Window —> Properties) и задайте глубину экструзии (Extrusion Depth) в 0:

Буквы стали плоским, что нам и нужно.

ШАГ ЧЕТВЕРТЫЙ: В верхней части панели свойств нажмите на третий значок слева, в этом разделе мы можем изменить угол и интенсивность раздувания фигуры фигуры.

Сначала, кликните по выпадающему меню «Стороны» (Sides) вверху панели и установите на «Спереди и сзади» (Front and Back). Затем перейдите к разделу «Раздувание» (Inflate) и установите «Угол» (Angle) на 90 ° и «Интенсивность» (Strength) на 20%. Буквы сразу становятся раздутыми. Это хорошо видно на дополнительном виде сверху:

ШАГ ПЯТЫЙ: На данный момент все буквы в слове являются единым объектом. Я же хочу использовать каждую букву, как отдельный элемент. Но, перед тем, как разделить объект из букв, давайте настроим свойства поверхности объекта. На панели 3D нажмите на «Материал передней выпуклости» (Front Inflation Material). В панели свойств, в окне выбора материалов найдите материал с названием «Без текстуры» (No Texture):

Продолжим работу с панелью свойств. Нажмите на прямоугольник-образец цвета рядом с Рассеиванием» (Diffuse) и выберите белый в палитре цветов, затем нажмите OK. Установите «Блеск» (Shine) на 100%, «Отражение» (Reflection) на 75%, «Плавность» (Roughness) около 25% и «Рельеф» (Bump) 10%:

ШАГ ШЕСТОЙ: Пройдите по вкладке главного меню 3D —> Разделить экструзию (3D —> Split Extrusion). Это позволит Вам манипулировать с каждой буквой в отдельности, сохраняя при этом все буквы в том же 3D-слое. Переключитесь на инструмент «Перемещение (Move Tool) и наведите курсор на первую букву. Теперь вы можете использовать 3D-инструменты и виджеты, чтобы изменить позицию и масштаб этой буквы, не затрагивая остальные буквы:

ШАГ СЕДЬМОЙ: Давайте раскрасим каждую букву в свой цвет, начнём с выбранной на данный момент самой левой буквы. В панели 3D нажмите на На панели 3D нажмите на «Материал передней выпуклости» (Front Inflation Material). В панели свойств нажмите на квадратик рядом с » Рассеиванием» (Diffuse) и выберите, к примеру, зелёный цвет в палитре цветов. Нажмите OK. Сделайте то же самое для остальных букв, задавая каждой из них свой цвет. Вы заметите, что отражающие свойства поверхностей букв остаются без изменений, даже при изменении цвета:

Обращаю Ваше внимание, что в панели 3D надо переключать на «Материал передней выпуклости» для каждой отдельной буквы:

ШАГ ВОСЬМОЙ (для Photoshop CS6): Если Вы используете Photoshop CC, то Вы видите несколько отражающих бликов на 3D-объектах. Эти блики создаются по умолчанию основе освещения IBL (Image Based Light — источник света на базе изображения). В Photoshop CS6 изображение, на основе которого эти источнике света, по умолчанию сплошное чёрное, т.е. никаких источников нет, соответственно, и бликов не будет. На рисунке ниже я показал, как выглядит это изображение в Photoshop CC, также, я показал, каким образом можно открыть и посмотреть изображение IBL:

Это изображение похоже на потолочные светильники, оно и создаёт эффект бликов на буквах. Поэтому, в Photoshop CS6 его надо создать самостоятельно. Действия по созданию новой текстуры похоже на действия на рисунке выше, только вместо «Редактировать текстуру» (Edit Texture) нажмите строку «Новая текстура» (New Texture). Photoshop автоматически откроет окно создания нового документа, введите размеры 538 на 302 пикселя и нарисуйте серо-белый холст, похожий на показанный на рисунке выше, затем сохраните документ.

ШАГ ЗАВЕРШАЮЩИЙ: Освещение готово, и 3D текст разделен на буквы. Теперь, Вы можете с помощью инструментов 3d перемещения, масштаба и виджетов перемещать, наклонять и масштабировать буквы. Кроме того, буквы будут взаимодействовать друг с другом, отражая не только источники света, но и друг друга. Это будет видно после проведения рендериннга. И не забывайте, что даже если вы можете манипулировать с каждой буквой в отдельности, все они по-прежнему остаются на одном 3D-слое.

В Photoshop CC имеется прекрасная система текстовых подсказок. Когда Вы наводите курсор на объект, отображается «габаритный контейнер» объекта, или Gismo, а также его оси. Далее наводим и перемещаем курсор вдоль одной из осей, и Photoshop выдаёт нам варианты, напр., «вращение по оси Z», «перемещение вдоль оси Y», «масштаб вдоль оси X» и т.д.:

Вот как выглядит мой финальный результат. Этот рисунок получен после рендеринга документа, запустит рендеринг можно клавишами Ctrl+Shift+Alt+R:

На финальном изображении я скрыл 3D плоскость основания. Как скрыть/показать плоскость основания, рассказано здесь.

В данном уроке мы рассмотрим основные инструменты программы фотошоп для работы с 3D объектами, а именно с текстом.

В фотошопе можно без труда смоделировать красивую 3D надпись, например для логотипа сайта или группы в социальной сети. Объемный текст в фотошопе создается гораздо проще, чем в 3D редакторах и так, приступим!

1) Создадим новый документ, необходимого Вам размера, я задал квадратный размер 1024 на 1024 пикселя. Для этого в верхнем меню слева выбираем «Файл» — «Создать» и устанавливаем необходимые параметры. Если вы не опытный пользователь программы фотошоп, то рекомендую ничего не менять, оставить все параметры по умолчанию, кроме размера документа.

2) Теперь напишем текст, который в дальнейшим будем делать трехмерным. Для этого в левом боковом меню программы выбираем инструмент «Текст», кликнув по нему левой кнопкой мыши.

Теперь, выбрав необходимый инструмент, кликаем левой кнопкой мыши на нашем холсте и печатаем необходимый текст. Для настройки размера текста, шрифта, его цвета и тп.. необходимо в панельке с правой стороны выбрать вкладку «Символ».

Если у Вас данная вкладка не отображается, то ее необходимо включить, выбрав в верхнем меню программы «Окно» — «Символ». Слева от пункта «Символ» должна стоять галочка, значит данный пункт включен. Если галочки нет, просто кликните по этому пункту левой кнопкой мыши.

3) И так, мы напечатали необходимый нам текст, настроили его размеры, цвет, выбрали шрифт, теперь преобразуем его в объемную 3D модель. Для этого в верхнем меню программы выбираем пункт «3D» — «Новая 3D — экструзия из выделенного слоя» и в всплывающем окне просто нажимаем «Ок».

При этом слой с текстом в правой панели снизу должен быть выделен, если выделен другой слой, то кликните левой кнопкой мыши по слою с текстом, чтобы выделить именно его.

4) Выполнив все описанные выше действия мы попадаем в режим 3D редактирования нашего текста. Вы можете поворачивать и перемещать текст в любом направлении, используя 3 оси, выбирая нужную и удерживая левую клавишу мыши. Так же можно произвольно выбирать ракурс текста, для этого наведите мышь за пределы текста (лучше над ним), нажмите левую кнопку мыши и удерживая ее перемещайте мышь.

5) При работе в режиме 3D редактирования нам становится доступна панель настроек в правой верхней части программы. С помощью данной панели можно настроить различные эффекты для нашего текста, попробуйте что-нибудь изменить двигая ползунки установок в данной панели. Поэкспериментировав с данными настройками можно получить необычный и интересный результат.

Вот, к примеру, регулируя ползунок настройки «Скручивание» я получил вот такой интересный эффект:

6) Создав необходимый вам текст с эффектами и нужным ракурсом его можно преобразовать в «Смарт-объект» и работать с ним уже как с обычным слоем, а не 3D объектом. Для этого в правой нижней панели перейдите из вкладки «3D» во вкладку «Слои» и выберите слой с текстом, нажмите на нем правой кнопкой мыши и выберите «Преобразовать в Смарт-объект». Но учтите, после преобразования текста в Смарт-объект вы его уже не сможете редактировать, т.е. изменить сам текст надписи, поменять шрифт, сменить эффекты 3D и т.п., поэтому данное действие лучше делать по окончанию работы.

7) Если вы хотите сделать надпись допустим на половину скрученой, а вторую часть надписи просто объемной и повернутой боком, то соответственно изначально вам необходимо создать два разных слоя в каждом из которых будет часть этой надписи и с каждым из слоев работать по отдельности, редактируя часть надписи.

Как сделать объемный 3D текст с «Фотошоп» CS6 и CS5

Программа Adobe Photoshop в первую очередь является редактором растровой графики. Но не менее хорошо она справляется и с другими задачами. Мы уже знаем о её возможностях по работе с векторными фигурами. Ещё программа способна преобразовывать обычные фигуры в трехмерные.

3D текст в «Фотошоп» CS5

На этом уроке речь пойдет о работе с 3D текстом в «Фотошопе» CS5 или более поздней версии. Лучше всего для этих целей всё же подходит самая последняя версия, входящая в состав Creative Cloud. Именно в ней имеется наибольшее количество инструментов для обработки объемного текста.

Сделать объемный текст в «Фотошоп»

Для начала вам необходимо открыть «Фотошоп» и создать новый файл. Задайте разрешение 600 x 600 пикселей. Сразу при создании документа выберите черный цвет и залейте им изображение (для этого используется инструмент «Заливка»). Возьмите инструмент «Горизонтальный текст» и напишите белым цветом одно слово. Подберите подходящий шрифт и его размер. В нашем случае это KorinnaBlackC с кеглем в 172 пункта. Текст лучше писать заглавными буквами.

Теперь взгляните на панель с настройками инструмента, располагающуюся над изображением. Там имеется кнопка «3D». Нажмите её. Так ваш текстовый слой автоматически конвертируется в трехмерный.

3D текст в «Фотошоп» CS6

3D текст в «Фотошопе» фактически создан. Но теперь с ним нужно плотно поработать для улучшения его внешнего вида. У вас должна была открыться панель 3D. Если этого не случилось, то перейдите по пути «Окно >> 3D». Нажмите на название основной сетки (оно состоит из написанного вами слова), чтобы в панели «Свойства» открылись параметры изображения. Именно над ними вы будете работать. Примечательно, что в любой момент вы можете взять инструмент «Горизонтальный текст» и отредактировать надпись. Прямо во время оформления объемного текста в «Фотошопе»! Однако не всё так просто. 3D текст редактируется в «Фотошопе» CS6. В более ранних версиях он перед переводом в трехмерный режим растрируется, поэтому редактирование становится невозможным.

В данный момент в панели «Свойства» имеются четыре вкладки-иконки. Изначально открыта вкладка «Сетка». Здесь выбирается глубина экструзии, цвет 3D текста в «Фотошопе», добавляется тень, а также применяется шаблонная заготовка той или иной деформации.

Следующая вкладка получила наименование «Деформировать». Здесь можно поработать над экструзией объемного текста (фактически его толщиной по оси Z). Вы можете изменить глубину, скрутить её, придать ей эффект конусообразности и совершить прочие действия.

В данный момент над изображением находится панель инструментов, отвечающих за ориентацию в 3D-режиме. С помощью соответствующих кнопок вы можете поворачивать камеру или саму надпись по всем трем осям. Пользуйтесь ими для реализации своей задумки.

Создание 3D текста в «Фотошоп»

Далее рекомендуется переходить к вкладке «Капитель». Здесь задается степень угловатости текста. Лучше не трогайте эту вкладку в том случае, если вы не собираетесь делать углы более фигурными или гладкими. Последняя вкладка получила наименование «Координаты». В ней можно задать точное местонахождение 3D текста в изображении.

Но это ещё не всё. Сделать объемный текст в «Фотошопе» — это не только задать ему цвет, сменить ракурс и изменить глубину экструзии. Взгляните на панель «3D». В ней вы найдете несколько пунктов, ответственных за присвоение тексту того или иного материала. Кликните на строку «Материал передней выпуклости». А панели «Свойства» немедленно отобразятся параметры материала, из которого состоит передняя часть нашего текста. Вы можете изменить коэффициент преломления отраженного цвета, плавность контура, его рельеф и прочие параметры. Можно даже усилить блеск.

На этом создание 3D текста в «Фотошопе» практически завершено. Предлагаем с оставшимися пунктами панели «3D» ознакомиться самостоятельно. Эксперименты не возбраняются. Мы же напоследок расскажем лишь о пункте «Бесконечный свет 1». Нажмите на него — в «Свойствах» откроются параметры освещения. Сам источник освещения будет виден на композиции, он имеет значок с изображением солнышка.

Вы можете сменить бесконечный свет на точечный или направленный. В последнем случае на композиции появится своеобразный прожектор, силу свечения которого можно регулировать. Также регулировке подвергается диаметр освещаемого пространства.

3Д текст в «Фотошоп» CS6

Такие не самые дурные возможности по созданию 3Д текста имеются в «Фотошопе» CS6 и более поздних версиях. Но сделать 3D текст в «Фотошопе» — это только начальный этап работы. Также нужно позаботиться об окружении этого текста. Можно добавить текстуры, которые тоже необходимо располагать в трехмерном пространстве. Словом, всё это — очень интересная тема.

Если у Вас две или более строк текста, установите Интерлиньяж (Leading) на 250. Сделать это можно на панели Символ (Окно > Символ) (Window > Character). Также измените Трекинг (Tracking).

Шаг 1

Кликните правой кнопкой мыши на текстовом слое и выберите пункт Преобразовать в кривые (Convert to Shapes). Создайте копию полученного слоя (Ctrl + J) и назовите её «Stroke».

Шаг 2

Активируйте инструмент Выделение узла (Direct Selection Tool) и на верхней панели включите обводку цветом #e5bf25.

Шаг 1

Выберите оба текстовых слоя и перейдите в меню 3D > Новая экструзия из выделенного контура (3D > New Extrusion From Selected Path).

Оба 3D-слоя нужно объединить в один (3D > Слияние 3D-слоёв) (3D > Merge 3D Layers)

Для работы с 3D-средой понадобится две панели: 3D и Свойства (Properties). Они доступны через меню Окно (Window).

Панель 3D содержит все компоненты сцены. Когда Вы выбираете какой-нибудь из элементов, на панели Свойства (Properties) можно увидеть различные параметры и свойства.

Выберите текстовую сетку и измените Глубину экструзии (Extrusion Depth) до 70 пикселей.

Перейдите во вкладку Капитель (Cap) и измените свойства, как показано на скриншоте.

Выберите сетку «Stroke» на панели 3D и измените Глубину экструзии (Extrusion Depth).

Выберите Материал передней выпуклости (Front Inflation Material) текстовой сетки. Кликните на иконке параметра Рассеивание (Diffuse) и выберите пункт Редактировать текстуру (Edit Texture).

У Вас откроется новый документ с буквами. Измените цвет букв на #61129d.

Выберите инструмент Прямоугольник (Rectangle Tool) и создайте полоску толщиной 15 пикселей цветом #e5bf25. Создайте копию этой полоски.

Активируйте режим Свободное трансформирование (Free Transform) и сдвиньте копию вниз. Нажмите Enter, чтобы применить изменения.

Нажмите Ctrl + Shift + T несколько раз, чтобы повторить последние изменения. Как покроете весь текст полосками, объедините слои. Полученный слой назовите «Stripes» и сохраните документ, но не закрывайте его.

В документе, с которым мы только что работали, перейдите в меню Файл > Сохранить как (File > Save As) и дайте имя «Reflection». Сохраните файл в папку проекта, чтобы его легче было найти.

Измените цвет текста на #535353.

К слою «Stripes» примените стиль Наложение узора (Pattern Overlay): узор Satin.

Сохраните документ (Ctrl + S).

Сохраните ещё одну копию файла под именем «Bump».

Измените цвет текста на #1c1c1c и сохраните документ.

Вернитесь к первоначальному документу и выберите Материал передней выпуклости (Front Inflation Material). Кликните на иконке параметра Отражение (Reflection) и выберите пункт Загрузить текстуру (Load Texture). Загрузит текстуру «Reflection», которую мы создали ранее. Затем сделайте то же самое для параметра Рельеф (Bump).

Остальные свойства настройте, как показано на скриншоте.

Выберите оба материала скоса (Bevel Material) и Материал задней выпуклости (Back Inflation Material), настройте их так:

Выберите Материал экструзии (Extrusion Material) и удалите текстуру.

Измените цвета Материала экструзии так:
Рассеивание (Diffuse): 70, 9,93
Цвет блика (Specular): 207, 178, 75

Настройте все материалы обводки:

Выберите Материал экструзии (Extrusion Material) и удалите текстуру Рассеивания (Diffuse), цвет — 229, 191, 37.

Выберите обе текстовые сетки и перейдите во вкладку Координаты (Coordinates). Измените угол вращения. После этого перейдите в меню 3D > Переместить объект на плоскость основания (3D > Move Object to Ground Plane).

Инструментом Перемещение (Move Tool) расположите обводку в середине текста.

Выберите Текущий вид (Current View) на панели 3D и задайте вид Сверху (Top).

Выберите Бесконечный свет 1 (Infinite Light 1) на панели 3D и измените его:

Добавьте новый точечный свет.

Настройте его, как показано ниже. Цвет 249, 247, 238.

Расположите источник света здесь:

После этого вернитесь к виду сверху.

Шаг 5

Выберите Среду (Environment), кликните на иконке параметра ИСБИ (IBL) и выберите пункт Заменить текстуру (Replace Texture). Выберите изображение комнаты и измените интенсивность.

Вставьте размытый фон под слой с текстом и переверните его (Transform — Flip Vertical). Для фона можно использовать какую-нибудь градиентную заливку или сильно размытие любое изображение.

После добавления фона Вам нужно будет ещё немного поработать со светом. Добавьте больше источников света, переместите объект, чтобы он лучше смотрелся на сцене.

Как закончите работу со сценой, запустите рендеринг (3D > Рендеринг) (3D > Render). Его можно остановить в любой момент нажатием на клавишу Esc.

По окончании рендеринга, преобразуйте 3D-слой в смарт-объект.

Создайте копию смарт-объекта и растрируйте её, оригинал выключите.

Увеличьте масштаб и увидите, что края полос стали неровными.

Выберите инструмент Точечная восстанавливающая кисть (Spot Healing Brush Tool) мягкого типа и закрасьте неровности.

Также можно работать и инструментом Штамп (Clone Stamp Tool).

Такой результат у Вас должен получиться:

Создайте корректирующий слой Уровни (Layer — Levels).

Создайте обтравочную маску и измените точку теней.

Откройте второе изображение из набора «Deep Space 10K Backgrounds Vol2». Перейдите в меню Изображение > Размер изображения (Image > Image Size) и установите Разрешение (Resolution) на 72 пикселя.

Перенесите изображение в основной документ и назовите слой «Stars». Преобразуйте его в смарт-объект. Установите режим наложения Осветление (Screen) и уменьшите непрозрачность до 60%. Создайте копию слоя (Ctrl + J) и уменьшите непрозрачность до 30%.

К верхнему слою звёзд примените фильтр Размытие диафрагмы (Фильтр > Галерея размытия > Размытие диафрагмы) (Filter > Blur > Iris Blur).

Настройте размытие так:

Этот шаг дополнительный. Мы удалим звёзды под эффектом Bokeh. К оригинальному слою звёзд добавьте маску (Layer Mask). Инструментом Ластик (Eraser Tool) белого цвета или чёрной кистью сотрите белые точки внутри кругов.

В этом уроке вы узнаете, как создать глянцевый 3D текст в Фотошоп.

Шаг 1. Создаем документ размером 800х1000 пикселей разрешением 300 dpi. Есть три причины, почему мы выбрали такой большой размер документа.
Во-первых, когда вы создаете что-то в Фотошопе и затем импортируете это в какой-либо проект, может понадобится отрегулировать размер изображения, а если исходный материал будет маленьким, то при увеличении он может сильно потерять в качестве.
Во-вторых, при работе с большими изображениями мы можем уделить больше внимания мелким деталям.
В-третьих, мы имеем больше свободного пространства для работы.

Шаг 2. Первое, что мы должны сделать, это создать букву. Я решил использовать шрифт Defeqto с сайта www.dafont.com.
Я буду работать с буквой B, но вы можете использовать любую другую. Мне кажется, что глянцевый эффект будет лучше смотреться именно на таком шрифте.
Кликаем правой кнопкой мышки по букве и выбираем Rasterize Type (Растрировать текст). Это даст нам возможность его отредактировать.

Шаг 3. (в этом шаге мы будем приводить в порядок букву, если это необходимо, конечно. Вы можете пропустить эту часть и сразу перейти к Шагу 6)
Края шрифта немного грубоваты, давайте исправим это. Активируем Elliptical Marquee Tool (Овальное выделение) (M). Удерживая SHIFT, создаем выделение, чтобы оно повторяло форму верхней части буквы. Как видно на рисунке ниже, положение выделения не совсем правильно, поэтому кликаем правой кнопкой мышки по выделению и выбираем Transform Selection (Трансформировать выделение). Регулируем положения, как показано на скриншоте. Затем просто жмем DELETE , чтобы удалить выделенную часть. Благодаря этому, очертания буквы стали плавными, как мы и хотели.

Шаг 4. Также нам необходимо поправить внешние края, для этого создаем выделение как в предыдушем шаге и инвертируем его SHIFT+CTRL+I . Затем берем Eraser Tool (Ластик) (E) с Opacity (Непрозрачность) и Flow (Нажим) на 100%. Стираем лишние края.

Шаг 5. Активируем инструмент Pen Tool (Перо) (P) и создаем плавную кривую на углу буквы, как показано на фигуре 1. Жмем правой кнопкой мышки и выбираем Make Selection (Создать выделение). Убедитесь, что параметр Feather (Растушевка) установлен на 0.2 пикселя. Не оставляйте углы слишком жесткими и не делайте их слишком загругленными. Применяем эти действия к другим частям буквы, которым необходимы коррекция. На фигуре 3 показано,что получилось в итоге.

Шаг 6. Мы подошли к той части урока, в которой будем создавать эффект 3D с неоновым свечением. Переходим Edit — Transform — Free Transform (Редактирование — Трансформация — Свободная трансформация) (CTRL+T). Удерживая SHIFT+ALT+CTRL , тянем за правый угол вниз, чтобы деформировать букву в перспективе (фигура 1). Затем тянем один из боковых узелков к центру, как на фигуре 2.

Шаг 7. Теперь придадим тексту объемности. Берем инструмент Move Tool (Перемещение) (V), активируем слой с буквой, зажимаем клавиши CTRL+ALT и, появившейся двойной стрелкой, передвигаем букву вправо 18 раз, чтобы создать 18 копий. После этого, зажимаем CTRL и выделяем копии 8, 9 и 10, затем объединяем их комбинацией CTRL+E. Называем этот слой «СВЕЧЕНИЕ». Далее применяем к нему (Изображение — Коррекция — Цветовой тон/Насыщенность) (CTRL+U). Устанавливаем параметр Lightness (Яркость) на максимум.

Шаг 8. Затем выделяем копии 11-17 и объединяем их (CTRL+E), называем слой «ПЕРЕДНЯЯ ЧАСТЬ». Теперь выделяем копии 1-7 вместе с оригиналом и также объединяем. Называем слой «ЗАДНЯЯ ЧАСТЬ». Затем выделяем копию 18 и переименовываем ее на «ОФОРМЛЕНИЕ».

Шаг 9. Создаем новый слой «СИЯНИЕ» над слоем «ОФОРМЛЕНИЕ». Затем, зажимаем клавишу ALT и кликаем между этими двумя слоями. В результате, возле слоя «СИЯНИЕ» должна появиться маленькая стрелка направленная вниз, которая означает, что для этого применяется обтравочная маска. Активируем Rectangular Marquee Tool (Прямоугольное выделение) (M), создаем выделение ВСЕЙ буквы и заливаем его белым цветом Edit — Fill (Редактирование — Заливка). Далее берем Elliptical Marquee Tool (Овальное выделение) (M) и выделяем нижнюю часть буквы, как показано на фигуре 2. Жмем клавишу DELETE , чтобы удалить выделенную часть, как показано на фигуре 3. Теперь создадим слой-маску. Вы можете это сделать, кликнув на маленький прямоугольник с окружностью внутри внизу панели слоев Add layer mask (Добавить слой-маску). Активируем маску, кликнув по второму белому прямоугольнику на слое «СИЯНИЕ».

Берем Gradient Tool (Градиент) (G) от черного к белому, линейный, деактивируем опцию Reverse (Перевернуть), если она активна. Проводим градиентом от верха к низу документа и уменьшаем Opacity (Непрозрачность) слоя «СИЯНИЕ» примерно на 50-60%. Убедитесь, что ваша буква выглядит как моя.

Шаг 11. Нам необходимо, чтобы белая линия в центре светилась, но перед этим избавимся от той части слоя, которую мы не видим. Удерживая CTRL , кликаем на миниатюре слоя «ПЕРЕДНЯЯ ЧАСТЬ». Вы должны кликнуть именно на миниатюре, так как нам необходимо загрузить выделение слоя. После этого переходим на слой «СВЕЧЕНИЕ» (просто кликаем по нему) и жмем DELETE. Скройте слои «ПЕРЕДНЯЯ ЧАСТЬ» и «ОФОРМЛЕНИЕ» и вы увидите результат данных манипуляций. Снимаем выделение CTRL+D. Теперь перемещаем слой «СВЕЧЕНИЕ» в самый верх панели слоев. После этого, выделяем слои «ПЕРЕДНЯЯ ЧАСТЬ» и «ЗАДНЯЯ ЧАСТЬ» и объединяем их вместе (CTRL+E). Называем новый слой «ТЕЛО».

Шаг 12. Активируем слой «СВЕЧЕНИЕ» и кликаем на кнопку «fx» внизу панели слоев и выбираем Outer Glow (Внешнее свечение). Я хочу, чтобы свечение было бирюзового цвета. Устаналиваем размер свечения на 6 и цвет 00E1F5.

Шаг 13. Теперь сделаем углы буквы более плавными. Для этого, загружаем выделение слоя «ОФОРМЛЕНИЕ». Переходим Select — Modify — Contract (Выделение — Модификация — Сжать). Вводим 2 пикселя, затем инвертируем выделение SHIFT+CTRL+I. Перед тем, как мы продолжим, убедитесь, что активен слой «СИЯНИЕ». Теперь жмем DELETE, чтобы удалить лишнюю часть.

Шаг 15. Активируем слой «ОФОРМЛЕНИЕ» и кликаем на кнопку «fx» внизу панели слоев. В меню выбираем Inner Glow (Внутреннее свечение).

Шаг 16. Снова кликаем на кнопке «fx» и выбираем Create layers (Создать слои), в выскочившем окошке кликаем OK . Теперь стиль слоя с внутренним свечением находится на отдельном слое. Переименовываем его на «СВЕЧЕНИЕ КРАЕВ». Убедитесь, что ваши слои выглядят также, как и мои.

Шаг 17. Создаем слой-маску для слоя «СВЕЧЕНИЕ КРАЕВ» и жмем CTRL+I , чтобы изменить ее цвет на черный. Убедитесь, что ваша панель слоев выглядит также.

Шаг 18. Берем кисть (B) средней жесткости белого цвета размером около 100 пикселей с Opacity (Непрозрачность) на 100% и Flow (Нажим) на 15%. Убедитесь, что цвета переднего и заднего планов установлены на черный и белый соответственно, если это не так, то нажмите клавишу D . Чтобы быстро сменить цвет с черного на белый, нажмите клавишу X. Кликайте кистью в тех местах, в которых белая окантовка должна быть видна. Можете также поэкспериментировать с параметрами кисти. Делайте это только в тех местах, где есть закругленные края, и совсем немного на жестких, как показано на фигуре ниже. Запомните, что у сияния должен быть источник света, а так как я сделал букву немного развернутой, то свет будет падать с левой стороны. Не делайте все углы светящимися, так как это будет выглядеть нереалистично.

Шаг 19. Теперь мы должны добавить немного отражений. Активируем слой «ОФОРМЛЕНИЕ», переходим File — Place (Файл — Поместить) и выбираем любое изображение, желательно высокого разрешения. Я использовал фото с цветами. Затем помещаем новый слой так как показано на фигуре 2.

Шаг 20. Если изображение преобразовалось в смарт-объект, кликните на нем правой кнопкой мышки и выберите Rasterize Layer (Растрировать слой). Теперь мы можем редактировать этот слой. Далее нам необходимо октрыть окно Hue/Saturation (Цветовой тон/Насыщенность). Image — Adjustments — Hue/Saturation (Изображение — Коррекция — Цветовой тон/Насыщенность) или CTRL+U. Уменьшаем Saturation (Насыщенность) примерно до -95% или -90% и жмем OK. Теперь уменьшаем Opacity (Непрозрачность) до 20-25%.

Шаг 21. Создадим слой-маску для изображения, которое вы решили использовать в качестве отражения. После этого используем Gradient Tool (Градиент) (G) так же, как мы делали это в Шаге 10, но в этот раз проведите градиентом в верхней части буквы, чтобы маска была не полностью удалена.

Шаг 22. На этом можно закнончить, но вы можете продолжить, чтобы добавить больше деталей.
Сейчас мы добавим небольшой симпатичный эффект. Я использовал рукописный текст с отсканированной мною книги. Импортируем его на рабочий документ через File — Place (Файл — Поместить). Если изображение стало смарт-объектом , растрируйте его. Располагаем изображение, как показано на фигуре 1. Полностью обесцвечиваем изображение с текстом SHIFT+CTRL+U. Теперь необходимо применить Levels (Уровни) (CTRL+L), чтобы остались только черный и белый цвета. Нам не нужны оттенки серого, поэтому открываем уровни Image — Adjustments — Levels (Изображение — Коррекция — Уровни) и передвигаем ползунок Highlights (Света) вправо и ползунок Shadows (Тени) влево до тех пор, пока на изображении не остануться только черный и белый, как показано на фигуре 3. Устанавливаем режим смешивания слоя на Screen (Осветление). Затем уменьшаем Opacity (Непрозрачность) до 70%.

Шаг 23. Продолжаем работать на слое с текстом. Загружаем выделение слоя «ОФОРМЛЕНИЕ» и сжимаем его на 2 пикселя, как мы делали это раньше через Select — Modify — Contract (Выделение — Модификация — Сжать). Затем Select — Modify — Feather (Выделение — Модификация — Растушевка), вводим 1 пиксель. Инвертируем выделение Select — Inverse (Выделение — Инвертировать) (SHIFT+CTRL+I) и дважды жмем DELETE . Выделение все еще активно, выделяем слой с изображением, которое мы использовали для отражения (то, которое с цветами) и снова дважды жмем DELETE. Сравниваем фигуру 1 и фигуру 2.

Шаг 24. Остальное за вами! На черном фоне буква выглядит неплохо! Если вы выберите темный фон, то вам необходимо будет добавить свечения на черные области, так как сделал это я. Повторяем Шаги 15-17, но в этот раз применяем все к слою «ТЕЛО».

Создание 3D-объектов и анимации в Photoshop

Руководство пользователя Отмена

Поиск

Последнее обновление: 26 октября 2021 г., 13:09:58 по Гринвичу

1. Руководство пользователя Photoshop
2. Знакомство с Photoshop
   1. Мечтай. Сделай это.
   2. Что нового в Photoshop
   3. Отредактируйте свою первую фотографию
   4. Создание документов
   5. Фотошоп | Общие вопросы
   6. Системные требования Photoshop
   7. Перенос предустановок, действий и настроек
   8. Знакомство с Photoshop
3. Photoshop и другие продукты и услуги Adobe
   1. Работа с иллюстрациями Illustrator в Photoshop
   2. Работа с файлами Photoshop в InDesign
      
   3. Материалы Substance 3D для Photoshop
   4. Photoshop и Adobe Stock
   5. Используйте встроенное расширение Capture в Photoshop
   6. Библиотеки Creative Cloud
   7. Библиотеки Creative Cloud в Photoshop
   8. Используйте сенсорную панель с Photoshop
   9. Сетка и направляющие
   10. Создание действий
   11. Отмена и история
4. Photoshop на iPad
   1. Photoshop на iPad | Общие вопросы
   2. Знакомство с рабочим пространством
   3. Системные требования | Фотошоп на iPad
   4. Создание, открытие и экспорт документов
   5. Добавить фото
   6. Работа со слоями
   7. Рисовать и раскрашивать кистями
   8. Сделайте выделение и добавьте маски
   9. Ретушь ваших композитов
   10. Работа с корректирующими слоями
   11. Отрегулируйте тональность композиции с помощью Кривых
   12. Применение операций преобразования
   13. Обрезка и поворот композитов
   14. Поворот, панорамирование, масштабирование и сброс холста
   15. Работа с текстовыми слоями
   16. Работа с Photoshop и Lightroom
   17. Получить отсутствующие шрифты в Photoshop на iPad
   18. Японский текст в Photoshop на iPad
   19. Управление настройками приложения
   20. Сенсорные клавиши и жесты
   21. Сочетания клавиш
   22. Измените размер изображения
   23. Прямая трансляция во время создания в Photoshop на iPad
   24. Исправление недостатков с помощью Восстанавливающей кисти
   25. Создание кистей в Capture и использование их в Photoshop
   26. Работа с файлами Camera Raw
   27. Создание смарт-объектов и работа с ними
   28. Отрегулируйте экспозицию ваших изображений с помощью Dodge and Burn
5. Photoshop в Интернете, бета-версия
   1. Общие вопросы | Photoshop в Интернете, бета-версия
   2. Введение в рабочее пространство
   3. Системные требования | Photoshop в Интернете, бета-версия
   4. Сочетания клавиш | Photoshop в Интернете, бета-версия
   5. Поддерживаемые типы файлов | Photoshop в Интернете, бета-версия
   6. Открытие и работа с облачными документами
   7. Сотрудничать с заинтересованными сторонами
   8. Применение ограниченных правок к вашим облачным документам
6. Облачные документы
   1. Облачные документы Photoshop | Общие вопросы
   2. Облачные документы Photoshop | Вопросы по рабочему процессу
   3. Управление и работа с облачными документами в Photoshop
   4. Обновление облачного хранилища для Photoshop
   5. Невозможно создать или сохранить облачный документ
   6. Устранение ошибок облачного документа Photoshop
   7. Сбор журналов синхронизации облачных документов
   8. Делитесь доступом и редактируйте свои облачные документы
   9. Делитесь файлами и комментируйте в приложении
7. Рабочее пространство
   1. Основы рабочего пространства
   2. Настройки
   3. Учитесь быстрее с помощью панели Photoshop Discover
   4. Создание документов
   5. Разместить файлы
   6. Сочетания клавиш по умолчанию
   7. Настройка сочетаний клавиш
   8. Инструментальные галереи
      
   9. Параметры производительности
   10. Использовать инструменты
   11. Предустановки
   12. Сетка и направляющие
   13. Сенсорные жесты
   14. Используйте сенсорную панель с Photoshop
   15. Сенсорные возможности и настраиваемые рабочие области
   16. Превью технологий
   17. Метаданные и примечания
   18. Сенсорные возможности и настраиваемые рабочие области
       
   19. Поместите изображения Photoshop в другие приложения
   20. Правители
   21. Показать или скрыть непечатаемые дополнения
   22. Укажите столбцы для изображения
   23. Отмена и история
   24. Панели и меню
   25. Позиционные элементы с привязкой
       
   26. Положение с помощью инструмента «Линейка»
8. Веб-дизайн, экранный дизайн и дизайн приложений
   1. Photoshop для дизайна
   2. Артборды
   3. Предварительный просмотр устройства
   4. Копировать CSS из слоев
   5. Разделение веб-страниц
   6. Опции HTML для фрагментов
   7. Изменить расположение фрагментов
   8. Работа с веб-графикой
   9. Создание фотогалерей в Интернете
9. Основы изображения и цвета
   1. Как изменить размер изображения
   2. Работа с растровыми и векторными изображениями
   3. Размер и разрешение изображения
   4. Получение изображений с камер и сканеров
   5. Создание, открытие и импорт изображений
   6. Просмотр изображений
   7. Недопустимая ошибка маркера JPEG | Открытие изображений
   8. Просмотр нескольких изображений
   9. Настройка палитр цветов и образцов
   10. Изображения с высоким динамическим диапазоном
   11. Сопоставьте цвета на изображении
   12. Преобразование между цветовыми режимами
   13. Цветовые режимы
   14. Стереть части изображения
   15. Режимы наложения
   16. Выберите цвет
   17. Настройка индексированных таблиц цветов
   18. Информация об изображении
   19. Фильтры искажения недоступны
   20. О цвете
   21. Настройка цвета и монохрома с использованием каналов
   22. Выбор цветов на панелях «Цвет» и «Образцы»
   23. Образец
   24. Цветовой режим или режим изображения
   25. Цветной оттенок
   26. Добавить условное изменение режима к действию
   27. Добавить образцы из HTML CSS и SVG
   28. Битовая глубина и настройки
10. Слои
    1. Основы слоев
    2. Неразрушающий монтаж
    3. Создание и управление слоями и группами
    4. Выбрать, сгруппировать и связать слои
    5. Поместите изображения в рамки
    6. Непрозрачность слоя и смешивание
    7. Слои маски
    8. Применение смарт-фильтров
    9. Композиции слоев
    10. Переместить, сложить и заблокировать слои
    11. Слои маски с векторными масками
    12. Управление слоями и группами
    13. Эффекты слоя и стили
    14. Редактировать маски слоя
    15. Извлечение активов
    16. Показать слои с обтравочными масками
    17. Создание ресурсов изображения из слоев
    18. Работа со смарт-объектами
    19. Режимы наложения
    20. Объединение нескольких изображений в групповой портрет
    21. Объединение изображений с помощью Auto-Blend Layers
    22. Выравнивание и распределение слоев
    23. Копировать CSS из слоев
    24. Загрузить выделение из границ слоя или маски слоя
    25. Knockout для отображения содержимого других слоев
    26. Слой
    27. Выпрямление
    28. Композитный
    29. Фон
11. Выборки
    1. Рабочая область выбора и маски
    2. Сделать быстрый выбор
    3. Начало работы с выборками
    4. Выберите с помощью инструментов выделения
    5. Выберите с помощью инструментов лассо
    6. Выберите диапазон цветов в изображении
    7. Настройка выбора пикселей
    8. Преобразование между путями и границами выделения
    9. Основы канала
    10. Перемещение, копирование и удаление выбранных пикселей
    11. Создать временную быструю маску
    12. Сохранить выделение и маски альфа-канала
    13. Выберите области изображения в фокусе
    14. Дублировать, разделять и объединять каналы
    15. Вычисления каналов
    16. Выбор
    17. Ограничительная рамка
12. Настройки изображения
    1. Деформация перспективы
    2. Уменьшить размытие изображения при дрожании камеры
    3. Примеры восстанавливающих кистей
    4. Экспорт таблиц поиска цветов
    5. Настройка резкости и размытия изображения
    6. Понимание настроек цвета
    7. Применение регулировки яркости/контрастности
    8. Настройка деталей теней и светлых участков
    9. Регулировка уровней
    10. Настройка оттенка и насыщенности
    11. Настройка вибрации
    12. Настройка насыщенности цвета в областях изображения
    13. Быстрая настройка тона
    14. Применение специальных цветовых эффектов к изображениям
    15. Улучшите изображение с помощью регулировки цветового баланса
    16. Изображения с высоким динамическим диапазоном
    17. Просмотр гистограмм и значений пикселей
    18. Сопоставьте цвета на изображении
    19. Как обрезать и выпрямить фотографии
    20. Преобразование цветного изображения в черно-белое
    21. Корректирующие слои и слои-заливки
    22. Настройка кривых
    23. Режимы наложения
    24. Целевые изображения для прессы
    25. Настройка цвета и тона с помощью пипеток «Уровни» и «Кривые»
    26. Настройка экспозиции и тонирования HDR
    27. Фильтр
    28. Размытие
    29. Осветлить или затемнить области изображения
    30. Выборочная настройка цвета
    31. Заменить цвета объекта
13. Adobe Camera Raw
    1. Системные требования Camera Raw
    2. Что нового в Camera Raw
    3. Введение в Camera Raw
    4. Создание панорам
    5. Поддерживаемые объективы
    6. Эффекты виньетирования, зернистости и удаления дымки в Camera Raw
    7. Сочетания клавиш по умолчанию
    8. Автоматическая коррекция перспективы в Camera Raw
    9. Как сделать неразрушающее редактирование в Camera Raw
    10. Радиальный фильтр в Camera Raw
    11. Управление настройками Camera Raw
    12. Открытие, обработка и сохранение изображений в Camera Raw
    13. Исправление изображений с помощью инструмента Enhanced Spot Removal Tool в Camera Raw
    14. Поворот, обрезка и настройка изображений
    15. Настройка цветопередачи в Camera Raw
    16. Обзор функций | Adobe Camera Raw | 2018 выпусков
    17. Обзор новых функций
    18. Версии процесса в Camera Raw
    19. Внесение локальных корректировок в Camera Raw
14. Исправление и восстановление изображений
    1. Удаление объектов с фотографий с помощью Content-Aware Fill
    2. Content-Aware Patch and Move
    3. Ретушь и исправление фотографий
    4. Исправить искажение изображения и шум
    5. Основные действия по устранению неполадок для решения большинства проблем
15. Преобразование изображений
    1. Преобразование объектов
    2. Настройка кадрирования, поворота и размера холста
    3. Как обрезать и выпрямить фотографии
    4. Создание и редактирование панорамных изображений
    5. Деформация изображений, форм и путей
    6. Точка схода
    7. Используйте фильтр «Пластика»
    8. Контентно-зависимое масштабирование
    9. Преобразование изображений, форм и контуров
    10. Деформация
    11. Трансформация
    12. Панорама
16. Рисунок и живопись
    1. Симметричные узоры красками
    2. Рисование прямоугольников и изменение параметров обводки
    3. О чертеже
    4. Рисование и редактирование фигур
    5. Малярные инструменты
    6. Создание и изменение кистей
    7. Режимы наложения
    8. Добавить цвет к путям
    9. Редактировать пути
    10. Краска с помощью кисти-миксера
    11. Наборы кистей
    12. Градиенты
    13. Градиентная интерполяция
    14. Выбор заливки и обводки, слоев и контуров
    15. Рисование с помощью инструментов «Перо»
    16. Создание шаблонов
    17. Создание узора с помощью Pattern Maker
    18. Управление путями
    19. Управление библиотеками шаблонов и пресетами
    20. Рисуйте или раскрашивайте на графическом планшете
    21. Создание текстурированных кистей
    22. Добавление динамических элементов к кистям
    23. Градиент
    24. Нарисуйте стилизованные мазки с помощью Art History Brush
    25. Краска с рисунком
    26. Синхронизация пресетов на нескольких устройствах
17. Текст
    1. Добавить и отредактировать текст
       
    2. Единый текстовый движок
    3. Работа со шрифтами OpenType SVG
    4. Символы формата
    5. Формат абзацев
    6. Как создавать текстовые эффекты
    7. Редактировать текст
    8. Интервал между строками и символами
    9. Арабский и еврейский шрифт
    10. Шрифты
    11. Устранение неполадок со шрифтами
    12. Азиатский тип
    13. Создать тип
    14. Ошибка Text Engine при использовании инструмента «Текст» в Photoshop | Windows 8
18. Видео и анимация
    1. Видеомонтаж в Photoshop
    2. Редактировать слои видео и анимации
    3. Обзор видео и анимации
    4. Предварительный просмотр видео и анимации
    5. Отрисовка кадров в слоях видео
    6. Импорт видеофайлов и последовательностей изображений
    7. Создать анимацию кадра
    8. Creative Cloud 3D-анимация (предварительная версия)
    9. Создание анимации временной шкалы
    10. Создание изображений для видео
19. Фильтры и эффекты
    1. Использование фильтра «Пластика»
    2. Используйте галерею размытия
    3. Основы фильтра
    4. Ссылка на эффекты фильтра
    5. Добавить световые эффекты
    6. Используйте адаптивный широкоугольный фильтр
    7. Используйте фильтр масляной краски
    8. Эффекты слоя и стили
    9. Применить определенные фильтры
    10. Размазать области изображения
20. Сохранение и экспорт
    1. Сохранение файлов в Photoshop
       
    2. Экспорт файлов в Photoshop
    3. Поддерживаемые форматы файлов
       
    4. Сохранение файлов в графических форматах
    5. Перемещение дизайнов между Photoshop и Illustrator
    6. Сохранение и экспорт видео и анимации
    7. Сохранение файлов PDF
    8. Защита авторских прав Digimarc
21. Печать
    1. Печать 3D-объектов
    2. Печать из Photoshop
    3. Печать с управлением цветом
    4. Контактные листы и презентации в формате PDF
    5. Печать фотографий в макете пакета изображений
    6. Плашечные цвета для печати
    7. Дуотоны
    8. Печать изображений на коммерческой типографии
    9. Улучшение цветных отпечатков из Photoshop
    10. Устранение проблем с печатью | Фотошоп
22. Автоматизация
    1. Создание действий
    2. Создание графики, управляемой данными
    3. Сценарии
    4. Обработка пакета файлов
    5. Играть и управлять действиями
    6. Добавить условные действия
    7. О действиях и панели действий
    8. Инструменты записи в действиях
    9. Добавить условное изменение режима к действию
    10. Набор инструментов пользовательского интерфейса Photoshop для подключаемых модулей и сценариев
23. Управление цветом
    1. Понимание управления цветом
    2. Поддержание согласованности цветов
    3. Настройки цвета
    4. Работа с цветовыми профилями
    5. Документы с управлением цветом для онлайн-просмотра
    6. Управление цветом документов при печати
    7. Импортированные изображения с управлением цветом
    8. Пробные цвета
24. Подлинность контента
    1. Узнайте об учетных данных контента
    2. Идентичность и происхождение для NFT
    3. Подключить учетные записи для атрибуции креативов
25. 3D и техническое изображение
    1. Photoshop 3D | Общие вопросы о снятых с производства 3D-функциях
    2. Creative Cloud 3D-анимация (предварительная версия)
    3. Печать 3D-объектов
    4. 3D живопись
    5. Усовершенствования 3D-панели | Фотошоп
    6. Основные концепции и инструменты 3D
    7. 3D-рендеринг и сохранение
    8. Создание 3D-объектов и анимации
    9. Стопки изображений
    10. Рабочий процесс 3D
    11. Измерение
    12. DICOM-файлы
    13. Photoshop и MATLAB
    14. Подсчет объектов на изображении
    15. Объединение и преобразование 3D-объектов
    16. Редактирование 3D-текстур
    17. Настройка экспозиции и тонирования HDR
    18. Настройки панели 3D

Photoshop может создавать различные основные 3D-объекты, используя 2D-слои в качестве отправной точки. После создания 3D-объекта вы можете перемещать его в 3D-пространстве, изменять настройки рендеринга, добавлять освещение или объединять его с другими 3D-слоями.

• Преобразование 2D-слоев в 3D-открытки (плоскости с 3D-свойствами). Если ваш начальный слой является текстовым, любая прозрачность сохраняется.

• Оберните 2D-слой вокруг 3D-объекта, например, конуса, куба или цилиндра.

• Создание 3D-сетки на основе информации о градациях серого в 2D-изображении.

• Имитация техники металлообработки под названием репуссе путем выдавливания 2D-объекта в 3D-пространстве. См. раздел Создание 3D-репуссе.

• Создайте трехмерный объем из файла с несколькими кадрами, такого как файл медицинских изображений DICOM. Photoshop объединяет отдельные фрагменты файла в 3D-объект, которым можно управлять в 3D-пространстве и просматривать под любым углом. Вы можете применять различные эффекты трехмерного объемного рендеринга для оптимизации отображения различных материалов на скане, таких как кости или мягкие ткани. См. раздел Создание 3D-объема.

Создание 3D-открытки

Вы можете добавить 3D-открытку к существующей 3D-сцена для создания поверхности, отображающей тени и отражения. от других объектов сцены.

1. Откройте 2D-изображение и выберите слой, который хотите преобразовать. к открытке.

2. Выберите «3D» > «Новая 3D-открытка из слоя».

   • 2D-слой преобразуется в 3D-слой на панели «Слои». Содержимое 2D-слоя применяется как материал к обеим сторонам открытки.

   • Исходный 2D-слой отображается на панели «Слои» в виде карты диффузной текстуры для объекта 3D-открытки. (См. обзор 3D-панели.)

   • 3D-слой сохраняет размеры исходного 2D-изображения.

3. (Необязательно) Чтобы добавить 3D-открытку в качестве плоскости поверхности в 3D-сцену, объедините новый 3D-слой с существующим 3D-слоем, содержащим другие 3D-объекты, а затем выровняйте его по мере необходимости. (См. раздел Объединение 3D-объектов.)

4. Чтобы сохранить новое 3D-содержимое, экспортируйте 3D-слой в формате 3D-файла или сохраните его в формате PSD. (См. Экспорт 3D-слоев.)

Создание 3D-фигур

В зависимости от выбранного типа объекта результирующий 3D-модель может содержать одну или несколько сеток. Сферическая панорама Опция отображает панорамное изображение внутри 3D-сферы.

1. Откройте 2D-изображение и выберите слой, который вы хотите преобразовать в 3D-форму.

2. Выберите «3D» > «Новая фигура из слоя» и выберите фигуру из меню. Формы включают объекты с одной сеткой, такие как пончик, сфера, или шляпа, а также несколько объектов сетки, таких как конус, куб, цилиндр, банка из-под газировки или бутылка из-под вина.

   Вы можете добавить свой собственный формы в меню формы. Фигуры — это файлы 3D-моделей Collada (.dae). Чтобы добавить форму, поместите файл модели Collada в папку Presets\Meshes. внутри папки программы Photoshop.

   • 2D-слой преобразуется в 3D-слой на панели «Слои».

   • Исходный 2D-слой отображается на панели «Слои» в виде карты диффузной текстуры. Его можно использовать на одной или нескольких поверхностях нового 3D-объекта. Другим поверхностям может быть назначена карта диффузной текстуры по умолчанию с настройкой цвета по умолчанию. См. обзор 3D-панели.

3. (дополнительно) Используйте параметр «Сферическая панорама», если вы используете панорамное изображение в качестве входного 2D-изображения. Этот параметр преобразует полную сферическую панораму 360 x 180 градусов в 3D-слой. После преобразования в 3D-объект вы можете закрасить области панорамы, которые обычно труднодоступны, например столбы или области, содержащие прямые линии. Сведения о создании 2D-панорамы путем сшивания изображений см. в разделе Создание 360-градусных панорам.

4. Экспортируйте 3D-слой в формате 3D-файла или сохраните в формате PSD, чтобы сохранить новое 3D-содержимое. См. Экспорт 3D-слоев.

Создать 3D-сетку

Команда Создать сетку из оттенков серого преобразует изображения в карту глубины, которая переводит значения яркости в поверхность разной глубины. Более светлые значения создают приподнятые области в поверхности, более темные значения создают более низкие области. Затем применяется Photoshop карту глубины к одной из четырех возможных геометрий для создания 3D модель.

1. Откройте 2D-изображение и выберите один или несколько слоев, которые вы хотите хотите преобразовать в 3D-сетку.

2. (Необязательно) Преобразование изображения в режим оттенков серого. (Выберите изображение > «Режим» > «Оттенки серого» или используйте «Изображение» > «Коррекция» > «Черный». & White для точной настройки преобразования оттенков серого.

   Если вы используете изображение RGB в качестве входных данных при создании сетки, зеленый канал используется для создания карты глубины.

3. (Необязательно) При необходимости внесите изменения в изображение в градациях серого. чтобы ограничить диапазон значений яркости.

4. Выберите «3D» > «Новая сетка из оттенков серого», а затем выберите сетчатый вариант.

   Самолет

   Применяет данные карты глубины к плоской поверхности.

   Двусторонняя плоскость

   Создает две плоскости, отраженные вдоль центральной оси, и применяет данные карты глубины для обеих плоскостей.

   Цилиндр

   Применяет данные карты глубины наружу от центра вертикали ось.

   Сфера

   Применяет данные карты глубины радиально наружу от центральной точки.

Photoshop создает 3D-слой, содержащий новую сетку. Это также создает текстурные карты Diffuse, Opacity и Planar Depth Map для 3D-объект, используя исходные оттенки серого или цветной слой.

Вы можете повторно открыть планарную карту глубины как смарт-объект в любое время. время и отредактируйте его. При сохранении сетка регенерируется.

Текстурная карта непрозрачности не отображается на панели «Слои», потому что эта карта использует тот же файл текстуры, что и карта Diffuse ( исходный 2D-слой). Когда две карты текстур ссылаются на один и тот же файл, файл появляется только один раз на панели «Слои».

Использование на временной шкале Photoshop Animation вы можете создавать 3D-анимации, которые движутся 3D-модель в пространстве и изменение ее отображения с течением времени. Вы можете анимировать любое из следующих свойств 3D-слоя:

• 3D-объект или положение камеры. Используйте 3D-позицию или инструменты камеры для перемещения модели или 3D-камеры во времени. Фотошоп может анимировать кадры между положением или движением камеры, чтобы создать эффекты плавного движения.

• Настройки 3D-рендеринга. Изменение режимов рендеринга с возможностью для анимации переходов между некоторыми режимами рендеринга. Например, изменить Вершинный режим постепенно переходит в каркасный с течением времени, чтобы имитировать зарисовка конструкции модели.

• Трехмерное поперечное сечение. Поверните пересекающуюся плоскость, чтобы отобразить изменяющееся сечение во времени. Изменить настройки поперечного сечения между кадрами, чтобы выделить разные области модели во время анимации.

Для высококачественной анимации можно визуализировать каждый кадр анимации с помощью параметра визуализации «Визуализация для окончательного вывода». См. Изменение эффектов рендеринга.

Еще похоже на это

• Создание анимации временной шкалы
• Работа с 3D-вытягиванием

Войдите в свою учетную запись

Войти

Управление учетной записью

Как использовать 3D в Photoshop, Ultimate Tutorial

Узнайте, как использовать 3D в Photoshop CC. В этом уроке по Photoshop 3D показано, как использовать все 3D-инструменты в Photoshop. Photoshop особенно хорош в текстурировании и освещении. Чтобы получить хорошие результаты, важно следовать конвейеру 3D. Это тот же рабочий процесс, который используется для визуальных эффектов, которые вы видите в фильмах и печатных рекламных роликах. Очевидно, что для фильмов используются более сложные инструменты, такие как Maya или 3D Studio для игр. Photoshop имеет удивительное количество инструментов, которые позволяют нам делать довольно приличную 3D-работу. Недостатком является отсутствие инструментов моделирования и очень медленный рендеринг. Photoshop отлично подходит для компоновки 3D-фотографий, и, возможно, я расскажу об этом в другом уроке. Этот урок покажет вам рабочий процесс и объяснит, как работает 3D, а также инструменты в Photoshop, с моими обычными советами.

Предлагаю вам посмотреть это видео, потому что в нем много информации, которую слишком долго расписывать.

51

АКЦИИ

Обратите внимание, Adobe начала удалять 3D из Photoshop. Узнайте, как заставить работать 3D в Photoshop

Попробуйте посмотреть все видео, чтобы ничего не пропустить, но вот вам указатель: – Геометрия, 3D-модели 1:10 – Поверхности, текстуры и материалы 9:56 – Освещение в 3D 17:24 – Рендеринг 24:15 – Анимация 26:26

Вот несколько 3D-изображений, которые я создал в Maya.

Это изображение полностью создано в Photoshop. Ручки и линейка были смоделированы в Photoshop с использованием основных форм и контуров. Я использовал прозрачность и диффузию для создания маркировки на линейке, и вы можете видеть, что трассировка лучей Photoshop неплохо справляется с рендерингом теней и отражений.

И еще пара, где я использовал Photoshop 3D для создания 3D с фотографиями.

Конвейер 3D

Рабочий процесс 3D разбит на несколько этапов. Каждый этап должен быть завершен, прежде чем переходить к следующему для успешного 3D-изображения.

• Моделирование: Создайте или импортируйте 3D-модель, также называемую сеткой или геометрией.
• Текстурирование: Здесь вы добавляете цвет, текстуру и свойства поверхности, такие как прозрачность, отражательная способность и т. д.
• Освещение: Не следует упускать из виду, добавление реалистичного освещения может создать или разрушить 3D-сцену. Мой инструктор по визуальным эффектам говорил, что хорошо освещенная сцена со средней моделью лучше, чем отличная модель с плохим освещением.
• (необязательно) Анимация: Здесь вы перемещаете сцену, объекты или части объектов. Это можно сделать и в фотошопе. Очевидно, что не каждый 3D-проект будет включать анимацию.
• Рендеринг: Здесь компьютер строит окончательные высококачественные кадры изображения, добавляет отражения и т. д. Это трудоемкая задача, поэтому я предлагаю делать длинные рендеры в конце дня или на ночь.

3D в Photoshop

Хорошо, приступим. Следуйте инструкциям, все, что вам нужно, есть в Photoshop CC, и это также будет работать в CS6 Extended, хотя кое-что могло измениться. В CS5 все совершенно иначе.

Шаг 1. 3D-сетка

Создайте новый документ. Для своего я выбрал 16х9 в 1920х1080 (HD)

Нам нужна модель, называемая сеткой в ​​Photoshop. Вы можете импортировать один, если хотите. Вы можете найти 3D-модели в таких местах, как Turbo Squid, Renderosity, 3D-склад Google, Adobe Stock и т. д. Мы будем использовать одну из форм, встроенных в Photoshop.

3D>Новая сетка из слоя>Настройка сетки>Бутылка вина

Вы увидите рекламу, чтобы переключиться в рабочую область 3D, сделайте это. Вы получите 3D-панель, панель свойств и окно просмотра.

Вот рабочая 3D-модель с 3D-моделью

В левом нижнем углу вы увидите несколько стрелок и инструментов. Вы можете использовать их для перемещения в 3D. Вы находитесь в мировоззрении прямо сейчас, и это похоже на полет дрона по сцене, но вы и есть дрон.

Выберите инструмент поворота, чтобы повернуть сцену.

Вы можете уменьшить масштаб сцены с помощью инструмента тележки.

В левом верхнем углу находится окно просмотра, которое в Photoshop называется дополнительным видом. Вид>Показать>Вторичный вид

Здесь вы можете рассмотреть модель под разными углами. Чтобы получить точное размещение чего-либо, вам нужно посмотреть на вид сверху и один из видов сбоку.

Выберите вид из списка

Щелкните стрелку, чтобы поменять правильный вид на дополнительный вид. Вот как вы меняете виды (в 3D эти виды называются камерами).

Это была окружающая среда, мир или сцена. Причина, по которой я даю несколько имен, заключается в том, что все эти функции являются общими для всех 3D-пакетов, а некоторые используют разные имена. Популярными являются Maya, 3D Studio Max, SoftImage, Cinema 4D, Strata, Rhino, Blender, Sketchup и другие.

Теперь давайте посмотрим на управление объектом или моделью. Панель 3D — это место, где вы выбираете разные вещи. Если вы выберете модель, все инструменты модификатора будут работать с моделью, а не со всей сценой. Выберите любую часть, с которой вы хотите работать, на панели 3D.

Здесь мы выбрали бутылку вина на 3D-панели.

Выберите инструмент перемещения, и вверху появятся 3D-инструменты. Мы сосредоточимся на орбите, панорамировании и масштабировании.

Орбита позволяет нам вращать 3D-модель.

Выбор инструмента панорамирования позволяет изменить положение модели в трехмерном пространстве.

Инструмент масштабирования используется для изменения размера объекта.

В 3D есть 3 оси (3 измерения). Это

• Ось Y: вверх и вниз
• Ось X: из стороны в сторону
• Ось Z: (Глубина) ближе или дальше от вас.

Все делается на этих трех осях или плоскостях.

Существует 3D-инструмент, который вы можете использовать в фотошопе для преобразования по одной оси за раз, без переключения инструментов вверху.

Здесь я использую инструмент для преобразования бутылки.

Чтобы сбросить все, нажмите на закругленные стрелки в нижней части панели свойств. Убедитесь, что ваш объект выбран, и вы используете второй вариант в свойствах.

Вы можете выбирать разные части модели (если они есть) и управлять ими по отдельности.

Это основы создания сеток (да, есть инструменты для создания, сгибания и других действий с ними (но это не учебник по моделированию).

Часть 2: Текстуры

Теперь мы рассмотрим текстуры, также известные как Материалы.

Выберите вкладку «Материалы» на панели 3D, чтобы просмотреть все ваши материалы. Панель «Свойства» отобразит все свойства материала выбранного объекта.

Здесь много разных вариантов.

• Diffuse: однородный цвет или рисунок
• Specular: горячие точки, придающие блеск
• Illumination: Glow
• Ambient: добавляет общий оттенок
• Блеск: придает объекту глянцевый или плоский вид
• Отражение: отражает вещи как зеркало
• Шероховатость: гладкая или шероховатая поверхность
• Рельеф: тиснение
• Непрозрачность: прозрачность
• Преломление: искажает прозрачность, как линза 9010

Когда вы видите папку, можно использовать изображение.

Свойства стекла.

Вы также можете выбрать готовый материал. Photoshop поставляется с некоторыми элементами, имитирующими такие вещи, как стекло, металл, дерево и т. д.

Чтобы применить, просто выберите объект, а затем выберите материал.

Здесь я использовал пробковый материал.

Под диффузным. вы можете щелкнуть образец и добавить цвет.

Вы также можете использовать изображение в качестве текстуры.

Нажмите на папку и выберите Редактировать текстуру, если она уже есть. (В противном случае используйте новую текстуру).

В Photoshop откроется новый документ.

Работайте здесь так же, как и с любым изображением в Photoshop, вы можете использовать фотографии, рисунки, текст, что угодно.

Для простоты сделаем черную этикетку с белой надписью «Ярлык». Я знаю, как оригинально.

Сохраните и закройте окно.

Обратите внимание, что материал этикетки теперь соответствует нашему дизайну.

Вы можете изменить размер и размещение метки, выбрав папку рядом с диффузной на панели свойств. Выберите редактировать свойства UV.

вы увидите 6 ползунков, которые позволяют вам сдвигать и масштабировать текстуру так, как вам нравится.

И это основы материалов.

Шаг 3. Освещение

Я надеюсь, что этот урок вам помог, и вы начинаете понимать все, что можно делать в фотошопе. Теперь мы построили нашу сцену, пришло время осветить и отрендерить ее. (мы доберемся до анимации в конце).

Выберите вкладку освещения на панели 3D.

Вы увидите свет. Вы можете перетащить виджет, чтобы изменить положение источника света.

Чтобы создать свет, перейдите на панель 3D и выберите свет внизу. Будет создан новый свет.

В фотошопе есть 3 типа источников света.

• Точка: как лампочка, всенаправленная.
• Точечный: луч света, освещающий только спереди
• Бесконечный: однонаправленный свет, подобный солнцу

Вы можете изменить некоторые вещи на панели свойств, например, добавить цвет к источнику света или изменить его яркость ( интенсивность).

Вы также можете добавлять или удалять тени и управлять их мягкостью. (мягкая тень будет отображаться намного дольше, чем тень с жесткими краями).

Расположение источников света

Когда вы размещаете источники света, хорошей идеей будет использовать вид сверху вниз (на панели вторичного вида) для позиционирования источника света, так как невозможно определить истинное положение на виде в перспективе.

После того, как вы разместили источник света, измените его высоту, используя вид сбоку или спереди.

Добавим прожектор. Этот тип света имеет больше возможностей, поэтому вам будет полезно, чтобы мы его рассмотрели.

Выбрать. новый прожектор из 3D панели.

Вы можете расположить источник света с помощью инструментов управления. Они работают так же, как и для других объектов, таких как модели.

Вот несколько советов, которые помогут вам расположить луч света.

При выбранном источнике света: Удерживая клавишу Alt/Option, щелкните объект. Это направит свет на то место, где вы щелкнете.

Удерживая нажатой клавишу Shift, перетащите тень, чтобы изменить положение источника света. Есть и другие советы в видео в верхней части страницы.

Существует также инструмент управления светом. Нажмите на маленький белый кружок со светлым символом, чтобы активировать его.

После того, как вы разместили источник света, вы можете отрегулировать интенсивность и даже добавить цвет по своему вкусу.

Вы увидите 2 кольца вокруг света.

• Конус: внешнее кольцо
• Точка доступа: внутреннее кольцо

Регулируя эти кольца, можно сделать луч света жестким или мягким. Больший зазор между кольцами создаст более мягкий край для света.

Шаг 4. Рендеринг

Теперь мы подошли к заключительному этапу, если вы не делаете анимацию, то вы должны сначала сделать анимацию, а затем вернуться к этому шагу.

Даже если вы собираетесь анимировать, лучше всего сначала отрендерить один кадр, чтобы проверить, все ли выглядит правильно.

Мы работаем с 3D в черновом разрешении для более быстрой работы. Когда мы визуализируем, Photoshop использует трассировку лучей для создания изображения и добавления всех отражений и других полезных свойств.

Это изображение до рендеринга.

Здесь вы можете увидеть окончательную отрендеренную сцену. Обратите внимание, что прозрачность, отражение, тень и преломление выглядят намного лучше при рендеринге сцены.

Для рендеринга нажмите кнопку рендеринга в нижней части панели 3D. Комбинация клавиш Shift+Alt+Ctrl+R (Shift+Option+Cmd+R на Mac) тоже отлично работает.

Вы можете сэкономить время, проверяя отдельные части изображения. Если вы используете инструмент выделения, чтобы сделать выбор, Photoshop будет отображать только в пределах этого выбора.

Настройки рендеринга.

На момент написания этой статьи файлы справки по Photoshop устарели для настроек рендеринга, поэтому это самая последняя доступная информация.

На панели 3D нажмите «Сцена», чтобы отобразить настройки рендеринга в «Свойствах».

Вы увидите раскрывающийся список пресетов.

По умолчанию используется трассировка лучей, и есть множество других опций, которые делают разные вещи, которые вы можете попробовать, если хотите.

Чтобы изменить дополнительные параметры рендеринга, выберите Environment на панели 3D. Вы получите IBL (освещение на основе изображения) среди других предпочтений.

Здесь вы управляете глобальными тенями и плоскостью земли.

Photoshop>Настройки>3D — здесь вы можете изменить качество теней и трассировки лучей.

5. 3D-анимация

Теперь пришло время заставить вещи двигаться. У меня есть и другие уроки, в которых я показываю вам анимацию в Photoshop, например, текст из «Звездных войн», вращающийся куб или видеоурок.

Выберите окно>Временная шкала

Нажмите кнопку в центре временной шкалы, чтобы создать временную шкалу.

Вы увидите список всех свойств вашего 3D-изображения. Любое свойство с секундомером рядом с ним может быть анимировано.

Прокрутите вниз до сетки и откройте ее.

Давайте начнем с анимации верхней части бутылки.

Выберите сетку для крышки бутылки. Нажмите на секундомер, чтобы установить начальный ключевой кадр. (Анимация будет создана между двумя ключевыми кадрами).

Перетащите указатель воспроизведения вперед во времени.

Сдвиньте горлышко бутылки вверх, нажав на стрелку оси Y (как показано ранее в этом уроке, или посмотрите видео, чтобы увидеть его в движении. Раздел анимации начинается с 26:26).

Когда вы отпустите кнопку мыши, будет создан новый ключевой кадр.

Нажмите кнопку воспроизведения или пробел, чтобы увидеть анимацию.

Добавим вторую анимацию падения бутылки.

Прямо сейчас нам нужно совместить бутылку и этикетку, чтобы они двигались вместе.

Выберите бутылку и этикетку на панели 3D Нажмите на бутылку. Удерживая Shift, нажмите на метку на панели.

Щелкните правой кнопкой мыши и выберите «Группировать объекты».

Группа будет называться Новая группа. Найдите его на временной шкале.

Переместите указатель воспроизведения в исходное положение и щелкните секундомер рядом с новой группой.

Переместите указатель воспроизведения в конечное положение.

Используйте инструмент вращения, чтобы повернуть бутылку. Ключевой кадр будет создан.

Горячий пробел для просмотра воспроизведения.

Когда вы хотите визуализировать анимацию, вы будете делать это не так, как кнопка рендеринга.

Выберите «Файл»> «Экспорт»> «Визуализация видео».

Выберите экспорт последовательности изображений или видео.

Выберите формат H.264, пресеты будут работать очень хорошо, Текущие настройки Высокое качество дадут хорошее качество видео.

Выберите качество 3D. Прежде чем нажимать кнопку рендеринга, убедитесь, что компьютер вам не нужен какое-то время, оставить его на ночь перед сном — хороший вариант, так как это займет много времени.

Хорошо! Теперь вы достаточно о 3D в Photoshop, чтобы заняться созданием. Удачи!

Спасибо, что ознакомились с этим руководством. Здесь, в PhotoshopCAFE, есть много других замечательных руководств.

Спасибо!

(в последнее время я публиковал несколько забавных историй в Instagram и Facebook)

Вы можете получить мою бесплатную электронную книгу по режимам наложения слоев здесь

Описание

Photoshop может создавать множество основных 3D-объектов, используя 2D-слои в качестве отправной точки. После создания 3D-объекта вы можете перемещать его в 3D-пространстве, изменять настройки рендеринга, добавлять освещение или объединять его с другими 3D-слоями.

• Преобразование 2D-слоев в 3D-открытки (плоскости с 3D-свойствами). Если ваш начальный слой является текстовым, любая прозрачность сохраняется.

• Оберните 2D-слой вокруг 3D-объекта, такого как конус, куб или цилиндр.

• Создайте 3D-сетку на основе информации о градациях серого в 2D-изображении.

• Моделирование техники металлообработки под названием репуссе путем выдавливания 2D-объекта в 3D-пространстве.

• Создайте трехмерный объем из файла с несколькими кадрами, такого как файл медицинских изображений DICOM. Photoshop объединяет отдельные фрагменты файла в 3D-объект, которым можно управлять в 3D-пространстве и просматривать под любым углом. Вы можете применять различные эффекты трехмерного объемного рендеринга для оптимизации отображения различных материалов на скане, таких как кости или мягкие ткани.

Установка

1. Скачать здесь.

2. Будучи студентом из Брауна, вам предоставляется возможность скачать Adobe Photoshop бесплатно: Приложение Adobe Creative Cloud для настольных ПК

Рекомендуемые системные требования

Adobe Photoshop работает с Windows 10, Windows 8, Windows 7 и Mac OS X 11-13.

Метрики

Доступность: Приблизительное время создания простой 3D чаши из изображения

Мощность: Мощность двигателя — т.е. сколько можно сделать с этим

Использование: Оценка использования программного обеспечения для следующих целей

Документация

• Объединение и преобразование 3D-моделей

• Обзор панели 3D

• 7 31 3D-рендеринг и сохранение 9 1030 9 1030

• 362 Создание 3D-моделей и анимации

Учебные пособия: создание 3D-деревянной чаши из изображения

Используйте поиск Google, чтобы найти изображение верхней части деревянной чаши. Пример деревянной чаши можно посмотреть здесь. После загрузки изображения откройте Photoshop и откройте файл на вкладке «Файл», расположенной в верхней части пользовательского интерфейса.

Используйте опцию быстрого выбора на левой вкладке интерфейса и выберите всю чашу. После выбора добавьте новую маску слоя, выбрав третью кнопку слева на вкладке, расположенной в правом нижнем углу страницы.

Выберите слой, затем щелкните вкладку 3D на верхней панели навигации. Затем выберите «Новая 3D-экструзия из выбранного слоя». Это создаст 3D-цилиндр с текстурой деревянной чаши сверху и снизу объекта.

Наведите указатель мыши на объект, пока не увидите курсор, означающий возможность вращения объекта. Вращайте объект так, чтобы вы могли видеть сторону цилиндра.

Наведите указатель мыши на исходную точку x,y,z и найдите точку, которая позволяет настроить масштаб оси z. Ось z представлена ​​синей полосой. отрегулируйте ось z, пока вы не сможете добиться формы, более похожей на чашу. Этого также можно добиться, изменив размер глубины экструзии, который можно найти в разделе 9.0003

Выберите весь слой для объекта, а затем найдите раздел «Свойства» в правой части интерфейса. Оказавшись в рамке «Свойства», найдите параметры «Сужение» и уменьшите значение, чтобы придать объекту форму чаши.

Найдите 3D-рамку в нижней правой части экрана и выберите «Слой x Слой экструзии». Затем вы увидите, что рамка «Свойства» теперь содержит рамку «Материалы». Найдите параметр «диффузный» и выберите поле справа от первого поля. Найдите параметр «Заменить текстуру» и выберите новую текстуру, которая будет такой же, как текстура, используемая в начале этого урока.

После того, как текстура уже обновлена, найдите параметр «Редактировать текстуру» в том же разделе параметра «Заменить текстуру».

Чтобы решить проблему, когда вся плоскость не покрывается текстурой изображения, мы должны использовать фильтр полярных координат. На верхней вкладке навигации выберите «Фильтр», затем перейдите к «Искажение», затем к «Полярные координаты». Когда откроется следующее окно, измените параметр с «Прямоугольный на полярный» на «Полярный на прямоугольный». Вам будет представлено изображение с левой стороны.

Дважды щелкните слой, чтобы заменить фоновый слой на стандартный. Если вы используете Mac, нажмите «Command + T». Это даст вам возможность масштабировать изображение так, чтобы оно занимало оставшееся пустое пространство на экране. Сохраните этот слой для того, чтобы изменения вступили в силу на цилиндре. Как только вы закроете и сохраните этот слой, вы заметите, что чаша в настоящее время имеет деревянную сетку вокруг всего объекта.

Чтобы придать глубину внутренней части чаши, выберите вкладку «Крышка» и отрегулируйте параметры «Угол» и «Ширина» под рамкой «скос». При настройке параметра «Угол» попробуйте сделать это значение отрицательным. Для целей этого урока я использовал угол около -35. Затем используйте параметр «Ширина», чтобы увеличить глубину чаши. Свободно регулируйте это значение, пока не получите желаемую форму. Затем используйте параметр контура, чтобы придать внутренней форме объекта более гладкую чашеобразную форму.

После завершения вы сможете экспортировать модель, перейдя на вкладку «3D» и выбрав «Экспорт 3D-слоя». Для целей этого урока я решил экспортировать файл .obj. Файлы можно найти здесь:

• • bowl .obj

  • bowl.mtl

20 уроков по освоению 91 инструментов 3D0 в Photoshop

• 10 июня 2019 г.
• Фотошоп

Photoshop когда-то был известен своей способностью просто редактировать фотографии и манипулировать ими, но теперь он вышел за рамки простого редактирования фотографий. В этом уроке мы рассмотрим мощную функцию Photoshop, которая довольно часто не используется, а именно рендеринг 3D-дизайна, от возможности создания 3D-объекта до 3D-типографики и широкого спектра различных эффектов в Photoshop. Как только вы разберетесь с 3D-инструментами, доступными в Photoshop, возможности просто безграничны.

При работе с 3D-объектом вы будете использовать 3D-меню Photoshop, инструмент «Перемещение», значки 3D-режима (которые появляются на панели параметров, когда у вас есть инструмент «Перемещение» и активен 3D-объект) и несколько панелей: 3D , свойства и слои. Вы также столкнетесь с трехмерной объектной клеткой , представлением Photoshop трехмерной области, которая заключает в себе объект — она выглядит как прямоугольный каркас.

Этот урок покажет вам, как поиграть с параметрами и настройками формы и 3D в Photoshop, чтобы легко и быстро создать простой чистый 3D-текстовый эффект.

Этот урок покажет вам, как поиграть с параметрами и настройками формы и 3D в Photoshop, чтобы легко и быстро создать простой чистый 3D-текстовый эффект.

Чтобы начать создание 3D-типографики, выберите шрифт с достаточно большой шириной штриха. Как правило, шрифты без засечек работают лучше всего, а если доступен жирный шрифт, это еще лучше.

Чтобы начать создание 3D-типографики, выберите шрифт с достаточно большой шириной штриха. Как правило, шрифты без засечек работают лучше всего, а если доступен жирный шрифт, это еще лучше.

В этом уроке мы объясним, как использовать векторное редактирование и 3D-возможности Photoshop для создания резинового и стеклянного 3D-текста. В процессе мы покажем вам, как создавать материалы, изменять освещение, визуализировать сцену и, наконец, как улучшить цвет конечного результата.

В этом уроке я покажу вам, как создать эффект 3D-текста в летнем стиле. В процессе вы узнаете, как использовать 3D-функции Photoshop для создания базовой формы текста, а затем комбинировать ее с различными изображениями для достижения желаемого результата.

Компания Adobe усердно работает над улучшением 3D-инструмента в Photoshop. И надо сказать, мне это нравится!

Adobe Photoshop CS6 Extended содержит совершенно новый 3D-интерфейс и множество новых функций. В этом уроке мы объясним, как использовать эти новые функции для создания 3D-эффекта текста в осенней тематике.

3D-среда в Photoshop CS6 — отличный способ создавать удивительные текстовые 3D-эффекты без необходимости использования какого-либо другого программного обеспечения для 3D-графики. В этом уроке объясняется, как использовать множество инструментов и настроек для создания красивого винтажного 3D-эффекта текста.

Сделайте так, чтобы ваши изображения выпрыгивали за пределы экрана, добавляя трехмерные свойства к 2D-изображению!

Трехмерные изображения можно создавать в Photoshop либо с нуля, используя предварительно настроенные формы Photoshop, либо путем импорта каркасов и визуализированных изображений из 3D-приложений, таких как 3D Studio Max или Maya. 3D-моделирование в Photoshop сильно загружает процессор, поэтому, если вы увидели сообщение при запуске Photoshop о недостаточном количестве vRAM, вы не сможете работать в 3D. Имейте в виду, что 3D-моделирование — сложная тема, и об этом написано много томов, поэтому этот учебник — просто введение, в котором 3D-объект будет создан с использованием второго изображения над слоем фонового изображения.

Вы уже знаете, что Photoshop — фантастический инструмент для создания 2D-изображений. Возможно, вы не знаете, что Photoshop также имеет ограниченные возможности для создания высококачественных 3D-изображений и анимации. В этом уроке мы будем использовать новые и улучшенные функции 3D и временной шкалы Photoshop CS6 для создания текстового эффекта в стиле Syfy и анимации логотипа без каких-либо дополнительных приложений.

В этом руководстве показано, как использовать атрибуты формы Photoshop, 3D-инструменты и настройки, а также корректирующие слои для создания золотого 3D-текстового эффекта.

Этот урок покажет вам, как создать простой и забавный многослойный текстовый эффект, используя возможности 3D, а также познакомит вас с некоторыми интересными советами и приемами, которые можно использовать при работе в 3D-среде в целом.

В этом руководстве показано, как использовать фильтры Photoshop, параметры настройки и стили слоя для создания текстуры в стиле голограммы, а также использовать их вместе с 3D-инструментами и настройками для создания эффекта 3D-голограммы с небольшим оттенком ретро. .

В этом руководстве показано, как использовать атрибуты формы Photoshop CS6 и возможности 3D для создания элегантного королевского 3D-эффекта текста. Он проведет вас через изменение настроек формы, работу с 3D-элементами, создание различных материалов, настройку источников света и изменение результата рендеринга.

Этот урок покажет вам, как использовать 3D-инструменты Photoshop, корректирующие слои и пару текстур для создания ослепительного, блестящего, праздничного текстового эффекта.

Этот урок покажет вам, как использовать 3D-инструменты Photoshop, корректирующие слои и пару текстур для создания ослепительного, блестящего, праздничного текстового эффекта.

3D-инструменты в предыдущих версиях Photoshop никогда не были лучшими. Они были неуклюжими, выглядели не очень хорошо и были не очень гибкими. В свою очередь, 3D-редактирование в Photoshop так и не стало частью обычного рабочего процесса.

Adobe photoshop 3d фигуры векторов скачать бесплатно графический дизайн

Расширенный поиск Запросить дизайн

[ Векторы ] Иконки подарочных коробок элегантные цветные 3d формы (ai, eps 4. 07MB)

All-free-download.com

[Векторы] элементы дизайна награды современные элегантные синие 3d формы (ai, eps 2.63MB)

All-free-download.com

[ Векторы ] шаблоны тегов продажи цветные современные плоские 3d формы (ai, eps 3.29МБ)

All-free-download.com

[ Векторы ] иконка самолета цветная современная 3d форма (ai, eps 1.86MB)

All-free-download.com

[ Векторы ] инфографические наборы с красочными геометрическими и трехмерными фигурами (ai, eps 1.70MB)

All-free-download. com

[ Векторы ] абстрактный фон красочные яркие 3d формы (ai, eps 2.96 МБ)

All-free-download.com

[Векторы] шаблоны значков продаж современные плоские 3d формы (ai, eps 2.85MB)

All-free-download.com

[ Векторы ] шаблоны декоративных лент блестящие золотые 3d формы (ai, eps 2.37MB)

All-free-download.com

[ Векторы ] шаблон визитной карточки абстрактная спираль 3d формы вертикальный дизайн (ai, eps 1.62MB)

All-free-download.com

[ Векторы ] шаблоны тегов продажи 3d плоские формы классический дизайн (ai, eps 1. 66MB)

All-free-download.com

[ Векторы ] декоративные фоны современные динамические 3d формы световой эффект (ai, eps 4.64MB)

All-free-download.com

[Векторы] элементы инфографического дизайна современные красочные плоские 3d формы (ai, eps 3.85MB)

All-free-download.com

[Векторы] коллекция логотипов темные элегантные плоские 3d формы (ai, eps 3.72MB)

All-free-download.com

[ Векторы ] камни фон блестящий ретро дизайн 3d формы (ai, eps 4.66MB)

All-free-download. com

[Векторы] иконки авокадо различные 3d формы рисованный эскиз (ai, eps 6.69МБ)

All-free-download.com

[ Векторы ] Набор 3d фигур ( ai , eps 10.24MB )

All-free-download.com

[Векторы] коллекция каменных икон 3d эскиз формы (ai, eps 2.29MB)

All-free-download.com

[Векторы] шаблоны роскошных лент современные блестящие цветные 3d формы (ai, eps 2.16MB)

All-free-download.com

[ Векторы ] шаблоны визитных карточек современные 3d формы декор (ai, eps 3. 46MB)

All-free-download.com

[Векторы] яйца еда коллекция иконок цветные плоские 3d формы (ai, eps 1.45MB)

All-free-download.com

adobe adobe 3d adobe photoshop adobe shape photoshop photoshop 3d photoshop shape shape adobe photoshop illustrator indesign icon vector adobe photoshop cs5 adobe photoshop cs5 adobe photoshop illustrator logo adobe photoshop вектор для adobe photoshop adobe photoshop кисть adobe photoshop shape скачать adobe photoshop adobe photoshop logos

[ Векторы ] инфографические шаблоны современные красочные плоские 3d формы (ai, eps 3.79MB)

All-free-download.com

[ Векторы ] шаблоны декоративных лент современные блестящие золотые 3d формы (ai, eps 2. 94MB)

All-free-download.com

[ Векторы ] декоративный фон сверкающие современные развевающиеся динамические 3d формы (ai, eps 10.75MB)

Все-бесплатно-download.com

[ Векторы ] шаблон визитной карточки темный яркий фиолетовый 3d форма (ai, eps 1.73MB)

All-free-download.com

[ Векторы ] шаблон корпоративного баннера 3d форма клетчатый декор (ai, eps 1.65MB)

All-free-download.com

Загрузка дополнительных элементов, пожалуйста, подождите…

Идет загрузка дополнительных элементов, пожалуйста, подождите. ..

Критерий поиска:

Тип поиска:

Совпадение с любымСовпадение со всеми

Искать в:

ВекторыИконкиФотоШрифтыШаблоны сайтовPSD

Лицензия:

Все лицензииРазрешить коммерческое использование

Результат сортировки:

Сначала лучшее совпадениеСначала новыеСначала много загрузокСначала меньше загрузок

• Дом
• Лицензии
• Срок
• Конфиденциальность
• О
• Контакт

Как создать трехмерную иконку книги в Photoshop

Предварительный просмотр

Шаг 1. Настройка холста Photoshop

Откройте новый файл, выбрав «Файл» > «Создать» (Ctrl/Cmd + N). Мы будем использовать размер холста 300x300px.

Шаг 2. Нарисуйте обложку книги

Инструментом Pen Tool (P) нарисуйте фигуру над фоновым слоем. Обратите внимание, что левые углы изогнуты внутрь. Дважды щелкните слой с обложкой книги, чтобы открыть окно «Стиль слоя».

Придайте фигуре градиент от красного (#c44d3c) до розового (#dc5542) Наложение градиента.

Шаг 3. Нарисуйте переплет книги

Над обложкой книги создайте фигуру, изображающую корешок/переплет книги. Дважды щелкните слой, чтобы получить доступ к окну Layer Style, и примените к слою синий (#323656) Color Overlay.

Шаг 4. Нарисуйте верхний край книги

Создайте зеленые формы, показанные ниже. Примените к фигурам Color Overlay и Drop Shadow.

Color Overlay

Цвет Color Overlay — бледно-розовый (#fc9271).

Тень

Цвет тени — белый (#ffffff).

Шаг 5. Нарисуйте боковые края книги

Создайте боковые края книги. Задайте боковым краям темно-розовый цвет (#9b4737) в стиле слоя Color Overlay.

Шаг 6. Нарисуйте закругленный верхний край с помощью переплета

Нарисуйте фигуру, показанную зеленым цветом ниже. Мы добавим этой фигуре Color Overlay и Drop Shadow.

Наложение цвета

Цвет наложения цвета — синий (#868ec5).

Тень

Цвет тени — белый (#ffffff). Поместите все фигуры в группу слоев.

Шаг 7. Нарисуйте внутреннюю часть книги

Создайте новую фигуру (показана зеленым) над фоновым слоем с помощью инструмента «Перо» (P). Это будет внутренняя сторона задней обложки книги. Залейте внутреннюю часть задней обложки темно-розовым цветом (#d74f34) Color Overlay.

Аналогичным образом с помощью инструмента «Перо» нарисуйте форму переплета. Добавьте темно-синий (#323657) Color Overlay.

Шаг 8. Создание страниц книги

Нарисуйте фигуру, изображающую лицевую часть страниц книги. Примените к этой фигуре серый (#e0dfdf) Color Overlay и черный (#000000) стиль слоя Drop Shadow. Нарисуйте форму верхней части книжных страниц и примените к ней белый (#ffffff) Color Overlay.

Нарисуйте вертикальные линии в передней части страниц книги, чтобы дать определение страниц книги. После этого уменьшите непрозрачность слоя до 18%. Точно так же создайте боковые черные линии для верхней части книги и уменьшите непрозрачность их слоя до 8%.

Создайте маленькую детализированную фигуру, где встречаются верхняя и боковые части страниц книги (показаны зеленым цветом). Примените к этой фигуре белый (#ffffff) стиль слоя Color Overlay.

Шаг 9. Нарисуйте внутреннюю тень обложки книги

Теперь нам нужно создать слабую тень, которую обложка книги отбрасывает на страницы. Нарисуйте черную форму, подобную фигуре, показанной ниже, с помощью Pen Tool (P). Установите непрозрачность слоя примерно на 5%.

Тень практически не видна, так как между страницами и обложкой очень мало места.

Шаг 10. Затенение и детализация обложки

Создайте новый слой (Shift + Ctrl/Cmd + N) поверх обложки книги. Используйте инструмент Polygonal Lasso Tool (L), чтобы выделить переднюю обложку. Переключитесь на инструмент Gradient Tool (G) и настройте его так, чтобы он был Radial Gradient и использовал градиент от белого к прозрачному цвету.

Нарисуйте градиент по диагонали (из правого верхнего угла в левый нижний). Переключите режим наложения слоя на «Перекрытие» и уменьшите непрозрачность до 70%. Нарисуйте очень тонкую белую линию на правом краю обложки книги.

Установите режим наложения линейного слоя на «Перекрытие» и уменьшите непрозрачность до 50%. Снова используйте инструмент Polygonal Lasso Tool, чтобы нарисовать два выделения на боковом крае обложки книги. Сделайте это, завершив одно из выделений, а затем нажав Shift, чтобы создать другое выделение.

Используйте Gradient Tool (G) с линейным градиентом от белого до прозрачного и рисуйте его сверху вниз. Затем просто переключите режим наложения слоя на Overlay и уменьшите непрозрачность до 15%. Продублируйте слой выше (Ctrl/Cmd + J) и установите непрозрачность дублированного слоя на 15%.

Создайте тонкую черную линию на верхнем крае передней обложки. Используйте Color Overlay, чтобы установить коричневатый цвет (#be715a). Стыки передней верхней части и правого края обложки книги (показаны зеленым цветом) не освещены должным образом, и мы должны что-то с этим сделать.

На новом слое нарисуйте белую линию там, где встречаются верхний край и левый край. Установите режим наложения слоя с белой линией на Overlay и непрозрачность на 70%. Снова используйте инструмент Polygonal Lasso Tool, чтобы сделать прямоугольные выделения на верхних краях обложки книги.

На новом слое с помощью инструмента «Градиент» придайте области под выделением линейный градиент от белого до прозрачного. Завершите верхний блик, установив режим наложения на «Перекрытие» и уменьшив непрозрачность до 27%.

Шаг 11. Выделение и детализация переплета книги

Теперь перейдем к выделению и детализации переплета. Инструментом «Прямолинейное лассо» (L) сделайте выделение вдоль верхней части переплёта книги. На новом слое с помощью инструмента «Градиент» (G) создайте линейный градиент от белого к прозрачному, начиная сверху.

Установите режим наложения слоя на «Перекрытие» и уменьшите непрозрачность до 40%. Теперь создайте белую фигуру на новом слое. Установите режим наложения слоя на Overlay и уменьшите непрозрачность до 20%.

Теперь проведите очень тонкую черную линию толщиной 1 пиксель там, где встречаются переплет и передняя обложка. Продублируйте черную линию 5 раз. Инструментом «Перемещение» (V) расположите дубликаты линий по ширине папки.

Объедините все слои с черными линиями в один слой (Ctrl/Cmd + E). Уменьшите непрозрачность объединенного слоя примерно до 20%. На слой с вертикальными линиями добавьте маску слоя, щелкнув значок 9.0846 Добавьте значок маски слоя в нижней части панели слоев.

На маске используйте линейный градиент от черного к белому, идущий справа налево. Это сделает линии более тонкими с правой стороны, усиливая трехмерный вид, которого мы пытаемся достичь.

Шаг 12. Создание обложки книги

Обложка — это наиболее отличительная черта книги. Я выбрал тему йоги для этой книги, но, пожалуйста, не стесняйтесь использовать другую тему. Чтобы нарисовать форму, похожую на цветок, сначала установите цвет переднего плана на белый.

Затем активируйте инструмент Custom Shape Tool (U). На панели параметров в раскрывающемся меню «Форма» найдите пользовательскую форму с именем Flower 6 . Нарисуйте его на холсте на новом слое.

Чтобы вымыть центр фигуры, просто используйте Elliptical Marquee Tool (M), чтобы создать круг в середине, затем перейдите в Edit > Clear. Примените к белому цветку стиль слоя Gradient Overlay (от #f9cabd до #ffffff) и стиль слоя Stroke (#000000). Инструментом «Горизонтальный текст» (T) напишите «Секреты йоги» под цветком.

Примените к нему тот же стиль слоя, что и к цветку. Для этого сначала скопируйте стиль слоя с цветка, щелкнув правой кнопкой мыши по его слою, а затем выбрав Copy Layer Style . Затем вставьте стиль слоя в текстовый слой «Секреты йоги», щелкнув его правой кнопкой мыши и выбрав Вставить стиль слоя .

Выберите слой с цветком и текстовый слой «Секреты йоги», а затем выберите «Правка» > «Трансформировать» > «Наклон». Перетащите верхний левый и нижний правый элементы управления преобразованием, чтобы объекты соответствовали углу и перспективе передней обложки. Теперь выберите инструмент «Перемещение» (V), чтобы переместить обложку в центр передней обложки.

Если вам нужна дополнительная информация, вы можете добавить что-то вроде штрих-кода в правом нижнем углу передней обложки, используя методы, описанные выше.

Шаг 13. Придайте световые эффекты передней обложке

Переключитесь на инструмент «Кисть» (B). Выберите мягкую кисть диаметром около 100 пикселей. Установите цвет переднего плана на белый.

На новом слое примените обводку в центре книги. Инструментом Elliptical Marquee Tool (M) создайте широкий эллипс в нижней части обводки белой краской. Затем перейдите в «Правка» > «Очистить» (Удалить), чтобы удалить область, выделенную эллиптической рамкой.

Затем просто переключите режим наложения слоя на Overlay, чтобы завершить эффект. Используйте ту же технику (на разных слоях), чтобы создать больше световых эффектов.

Шаг 14. Создайте выделение в углу передней обложки

Создайте тонкие белые линии с помощью инструмента «Перо» (P), расположенного в правом верхнем углу обложки книги. Создайте маску слоя, нажав кнопку Добавить маску слоя в нижней части панели слоев. На маске слоя используйте инструмент «Градиент», чтобы создать диагональный линейный градиент от белого к черному, чтобы белые линии постепенно исчезали по мере удаления от краев книги.

Установите непрозрачность слоя на 40%, чтобы завершить эффект выделения.

Шаг 15. Добавление тени к книге

Это наш последний шаг. Создайте новый слой чуть выше фонового слоя. Инструментом «Многоугольное лассо» (L) нарисуйте форму тени от книги.