Портрет: 10 лайфхаков, как фотографировать людей | Статьи | Фото, видео, оптика
Фотопортрет — один из самых сложных жанров, где нужно получить достойный результат, удовлетворяющий не только фотографа, но и модель, которая доверяется вам. Шедевр может получиться как при случайном нажатии на кнопку спуска затвора, так и при кропотливой работе целой команды, которая готовится не один день для одного удачного кадра.
Делимся лайфхаками, как фотографировать портрет, чтобы человек понравился себе на снимке, пришёл к вам ещё раз и посоветовал друзьям.
Лучшие портреты — это те, где человек нравится сам себе / Фото: unsplash.comВыберите правильный объектив
Новичок может выбрать неправильный объектив или фокусные расстояния, которые растягивают пропорции и делают фигуру некрасивой.
Опытный фотограф на любую оптику может снять шедевр, но в начале пути лучше дополнительно себя подстраховать и не выбирать сложный путь / Фото: unsplash.comБерите объективы с фокусным расстоянием от 50mm и больше.
Например, 50mm, 85mm, 100mm. «Полтинник» считается классикой, подходящей для любого жанра, а объективы с большим фокусным расстоянием называют или портретниками, или телевиками. Они сильно укрупняют картинку, из-за чего фотограф должен отходить на расстояние в несколько метров (а то и десятков метров!), чтобы полностью «поймать» модель в кадр. Но зато такие объективы не искажают пропорции человека и лицо получается таким, каким мы его видим в жизни.
Размойте фон
В портрете главное — это человек. Всё внимание зрителя должно быть приковано к нему. Чтобы это сделать, фон и локация должны привлекать как можно меньше внимания.
Можно снимать на однотонном фоне или тщательно заранее выбирать задний план, но можно поступить проще — размыть фон / Фото: unsplash.comЧтобы размыть фон, поставьте диафрагму на минимальное значение. Оно написано на корпусе объектива и обозначается в формате f/2.8, f/0.9 или F4, F5.6. Тут есть хорошая новость: диафрагма также отвечает за светосилу.
Говоря проще, чем меньшее число диафрагмы вы поставите, тем сильнее будет размываться фон и тем светлее будет кадр.
Если же вы только задумываетесь над покупкой фотоаппарата, но уже знаете, что хотите снимать именно людей, то отдайте предпочтение полнокадровой камере. Такие фотоаппараты дают лучшее, более интенсивное размытие фона, чем кроп-камеры.
Не подходите слишком близко
Если вы фотографируете портрет на объектив с фокусными расстояниями 50mm и меньше, велик соблазн подойти к модели вплотную, чтобы она занимала в кадре больше места. Не делайте этого! Велик шанс, что пропорции лица сильно исказятся — например, оно будет узким, а нос при этом будет лезть в кадр, как огромная груша. Именно поэтому снимать портреты на широкоугольные объективы считается задачей со звёздочкой даже для опытных фотографов — раз близко подходить нельзя, в сцену активно включается окружение.
Читайте также:
Кадрирование портрета: современный подход
Важно следить не только за светом и моделью, но также за объектами в кадре, мебелью, проводами, чистотой пола и общей атмосферой в кадре / Фото: unsplash.
comНайдите подходящее место и время
Идеи съёмки могут быть разные, но, если говорить про классический портрет, где важнее всего показать человека и его индивидуальность, фон должен или не отвлекать или подходить образу модели. Не зря многие фотографы выбирают для эмоциональных портретов нейтральный однотонный студийный фон. Возможно, спокойная обстановка фотостудии — как раз ваш вариант?
То же самое касается времени. Выбирая подходящее время, вы можете решить сразу множество задач:
- если вы снимаете на улице, а особенно на популярных локациях, лучше предпочесть утро или день буднего дня, чтобы не мучиться с посторонними людьми в кадре. Это тяжело не только с точки зрения постобработки. И вам, и модели может быть некомфортно в толпе зевак;
- при съёмке на пленере выбирайте дневные часы. За час-два до заката и после рассвета. Особенно это важно, если у вас слабая оптика и нет дополнительного света. Это оптимальные часы с точки зрения количества света.
Читайте также:
Фотосессия на улице: советы, оборудование, подготовка
- В солнечный день встречайтесь на рассвете или на закате, чтобы получить мягкий тёплый свет, красивые ярко-оранжевые контровики.
В это время получаются красивые силуэты и уютные эмоциональные портреты.
В это время получаются красивые силуэты и уютные эмоциональные портреты.Читайте также:
Золотой час в фотографии — что это, советы и секреты съёмки
Контровой свет от солнца, светящего модели в затылок / Фото: unsplash.com
– Вечером и ночью можно получить эстетичные кинематографичные портреты с интересным светом. Но для этого нужно точно знать освещение на той локации, куда вы идёте, а также по возможности задуматься над приобретением дополнительного света. Например, диодных LED-осветителей, которые позволяют получить свет любого цвета и температуры.
Включайте серийную съёмку
Множество кадров в серии позволят поймать тот самый момент. Это важно, если человек в кадре подвижен — доля секунды, а идеальная фотография уже упущена. Если вы фотографируете портрет в движении, либо в кадре присутствует ребёнок, включайте серийную съёмку.
Кроме того, серийная съёмка может сильно успокоить фотографа-новичка и убедить его чувствовать себя увереннее — времени вечно не хватает и кажется, что ни одной удачной фотографии не выйдет.
Используйте мягкий свет для женского портрета
Портрет девушки — это обычно про нежность, женственность и красоту. В таком случае выбирайте мягкий свет — он сглаживает морщинки, делает кожу не такой текстурной, а, значит, визуально более свежей и гладкой.
Мягкий свет можно получить, если фотографировать:
- в облачную погоду;
- днём у окна, если туда не светят прямые солнечные лучи;
- в фотостудии с насадками для мягкого света: софтбоксами, стрипбоксами, октобоксами, большими портретными тарелками без сот.
Читайте также:
Мягкий свет: как создать на улице и в помещении
Насадки для студийного света: какие бывают и как пользоваться. Подробный гайд
Уличное фото, снятое в тени или в облачную погоду / Фото: unsplash.com
Узнайте о предпочтениях модели
Можно принципиально полагаться только на свой вкус и видение, но, если ваша задача — сделать портрет, который точно понравится клиенту, узнайте о его вкусах.
Например, попросите скинуть фотографии (необязательно других фотографов, можно из вашего портфолио), где человеку нравится цвета, образ, локация, позы или атмосфера.
Читайте также:
Референсы для фото: что это такое и как их подбирать
Идеи для съёмки: как фотографу найти свой стиль
Узнайте, в каких ракурсах он себе больше нравится. Для этого попросите его или её скинуть свои удачные фотографии, селфи или снимки с других профессиональных фотосессий / Фото: unsplash.com
Иногда предпочтения модели могут вас удивить: например, человеку не нравятся фотографии, где он улыбается. Сто процентов он будет чувствовать себя некомфортно и получаться вымученно и некрасиво, если при этом целый час вы непрерывно заставляли его выглядеть весёлым.
Составьте план
План — это ваша уверенность и комфорт модели. Если фотографируете на улице, продумайте, что вы будете делать, если внезапно пойдёт дождь, снег, выйдет солнце или локация, куда вы направлялись, вдруг окажется недоступной.
Например, её перекроют из-за съёмок фильма.
Также полезно заранее продумывать происходящее в кадре. Самое простое — собрать интересные позы, ракурсы или, если съёмка сюжетная, нарисовать раскадровки. Они позволят вам лучше ориентироваться в ситуации, тратить меньше времени, а клиент будет знать, что ему делать.
Читайте также:
Стилизация фотосессии: для чего нужна и как организовать
Паниковать — это естественно, но бесполезно, нервно и непродуктивно. Если вы будете знать, что всё учли, постарайтесь переключить себя в спокойный неторопливый рабочий режим. Модель доверяет вам и вашему видению — суета фотографа будет её нервировать, внушать ощущение, что что-то идёт не так, а вы не понимаете, что делаете. А как снимать портрет, если человек в кадре не может расслабиться?
Чтобы создать правильное впечатление, не паникуйте, приезжайте на съёмку чуть заранее, чтобы прийти в себя, освоиться на локации и поговорить с моделью.
Во время фотосессии включите музыку и заранее продумайте пару-тройку тем и вопросов для ненавязчивой беседы, чтобы установить контакт с человеком / Фото: unsplash.
comКак правило, клиенту важен не только результат, но и сам процесс, коммуникация. Всё-таки фотосессия — это не только фотографии, но и необычно, интересно проведённое время, в которое человек отвлекается от привычной рутины.
Портрет — Услуги фотографа. Александр Сакулин
Фотографии, которые показывают индивидуальность человека. Искусство и знание о том, как выглядеть в лучшем свете
Привлекательные натуральные образы. Посмотрите на себя со стороны глазами художника
БОЛЬШЕ ПРИМЕРОВ
Подготовка
Опытные специалисты помогут в создании образа для съемки. Услуги визажиста, парикмахера, составление луков профессиональным стилистом.
Качественная съемка
Как правило, на съемке есть монитор, на котором можно сразу посмотреть промежуточный результат. Почти все кадры пригодны для публикации без дополнительной обработки.
Ценные моменты
В результате вы получаете не просто услуги по фотосъемке и цифровые копии снимков, а запоминающиеся эстетичные кадры, которые хочется показывать и хранить долгие годы.
Пост-продакшн
В том случае, если вам захочется сделать ретушь своих снимков, это возможно. Обычно я концентрирую внимание на съемке, а обработку доверяю коллегам, которые долго делают это для лучших изданий.
Оформление
Фотография получает вторую жизнь, когда она напечатана. Я предлагаю высочайшее качество производства, сопоставимое с уровнем серьезной галереи. Настоящее произведение искусства с вами в главной роли.
Подарочный сертификат
Презентабельный документ в опрятной рамке. Сделайте близким приятный и оригинальный сюрприз. Для этого не обязательно нужен особый повод.
Деликатный подход
Я свободно работаю как со знаменитостями и моделями, так и людьми, которые оказываются у профессионального фотографа впервые. Внимательно прислушиваюсь к пожеланиям на этапе подготовки и в процессе, поддерживаю непринужденную атмосферу на площадке, тщательно подбираю команду. Для меня важно не только отдать снимки, соответствующие уровню портфолио, но также создать комфортные условия и приятный опыт взаимодействия.
Портретная съемка
Обращайтесь за эстетичными фотографиями, которые приятно оставить на память, а также использовать в работе и в повседневных целях. Вы можете заказать портретную фотосъемку для себя или обратиться за оформлением подарочного сертификата для родных и близких. Добро пожаловать!
Примеры | Цены | Контакты
Обычно я отвечаю в течение дня. Если у вас срочное обращение, то звоните по номеру +7(966)331-42-81, пишите в WhatsApp или Telegram
Уже есть полноценный бриф? — Присылайте его для изучения и оценки на почту: [email protected]
В поле Комментарий можете указать вид съемки, сведения о вас, для чего нужен контент, где собираетесь использовать готовые материалы, сроки исполнения заказа или желаемую дату бронирования, какие включить дополнительные опции, а также иные пожелания и ссылки на примеры.
Отправляя заявку, вы даете .
10 фотографов-портретистов, на которых стоит подписаться прямо сейчас на 500px
10 фотографов-портретистов, на которых стоит подписаться прямо сейчас на 500px — 500px Специалисты по портретной фотографии вдохновляют нас на создание лучших снимков.
Ищете новых фотографов, на которых стоит подписаться? Большой! У нас есть набор из 10 лучших списков, которые помогут вам в этом. Мы рассмотрим основные категории фотографий — от дикой природы до пейзажей, уличной фотографии, портретной живописи и так далее — перечислим 10 наших любимых фотографов 500px в каждом жанре.
Разумеется, списки ни в коем случае не являются исчерпывающими (есть более 10 замечательных фотографов на 500 пикселей для каждого из этих жанров), так что не стесняйтесь оставлять имена и ссылки, которые мы забыли, в комментариях!
На данный момент, в нашем стремлении поделиться некоторыми из наших любимых авторов на 500px, мы предоставили вам 10 фотографов, на которых обязательно нужно подписаться как в жанрах дикой природы, так и в жанрах экшн/спортивной фотографии. Адреналин зашкаливает, сердце бешено колотится, пришло время немного его замедлить и отправиться в более интимные тропы. В частности, пришло время открыть для себя невероятных фотографов-портретистов.
Во многих отношениях этот список было труднее курировать, чем первые два. Портретная фотография — это широкая категория. Учитывается ли семейная фотография? как насчет младенцев? это все должно быть выстрелом в голову? — что нас более чем обеспокоило.
В конце концов, мы решили попробовать портретную съемку в максимально чистом виде. Чем ближе к выстрелу в голову, тем лучше. Одиночки, а не группы. По сути, фотография, в которой экспозицию определяют творческие кадры, выражение и выбор обработки, а не такие вещи, как фон или одежда.
Снова дождь by Sam PortraitsBySam on 500px
Это, конечно, не точная наука. Вот почему мы призываем вас заполнить пробелы, которые мы оставили! Думаете, нам стоило включить Лизу Холлоуэй, Джессику Дроссин или Майкла Волошиновича? Чувствуете, что некоторые имена в списке ниже не соответствуют вышеуказанным критериям? Вот для чего нужны комментарии!
А если вы не согласны с полным списком, приглашаем вас познакомиться с сообществом 500px.
На данный момент эти 10 невероятно талантливых подставок будут уместны. Наслаждаться!
Аманда Карлсон
Аманда родом из Чикаго, но в настоящее время живет в Сиэтле. Ее отец подарил ей ее первую 35-миллиметровую пленочную камеру, когда я училась в старшей школе, и поделился своими историями о фотографии, например, как он получил свою первую камеру, когда отправился на войну во Вьетнаме. Я был очарован и пошел на свой первый урок кинематографии, когда мне было 15, а затем стал фотожурналистом в своей университетской газете, что пробудило во мне интерес к людям и уличной фотографии.
Джуниор Азиама
Ян Росс Петтигрю
Сегун-Кабир Сани
Вирджиния Ате
Тая Ив
Стрелков Алексей
Джорди Хеннигар
Кристина Лэнг-Ри
Макси Бём
Вам также могут понравиться эти статьи:
- 35+ лучших черно-белых портретов на 500px
- Как я снимаю портреты Фотоснимки
- Учебное пособие. Как сделать портрет с длинной выдержкой
- Лучшие идеи и советы для фотосессии от эксперта | Основное руководство
Как сделать портрет с длинной выдержкой Предыдущий пост
Следующий пост
Известные фотографы-портретисты и их фотографии • PhotoTraces
« Известные фотографы-портретисты и их фотографии » является частью серии Creative Photography на PhotoTraces. Остальные статьи можно найти здесь: Креативная фотография.
Возникнув более 4000 лет назад, портреты сыграли значительную роль в истории человечества, тем более что широкий спектр портретов включает в себя живопись, фотографию и скульптуру.
Так что же такое портрет по определению?
Содержание
Что такое портретная фотография?
Портрет – это художественное изображение человека, в котором преобладают лицо и его выражение. Но это также выходит за рамки этого. Более глубокая цель портрета — показать сходство, индивидуальность и даже настроение человека.
Из-за самой сути портрета фотографы-портретисты могут многому нас научить, даже если мы не всегда разделяем их страсть к портретам. Чтобы помочь вам пробудить интерес к новым знаниям, я составил список известных фотографов-портретистов, которых, по моему мнению, должен знать любой серьезный, увлеченный и увлеченный фотограф. Возможно, по пути вы даже найдете несколько семян вдохновения для своей собственной работы.
Настоящий портрет должен сегодня и через сто лет свидетельствовать о том, как выглядел этот человек и каким он был человеком.
Филипп Халсман
Вдохновляйтесь известными фотографами-портретистами
1.
Ричард Аведон (1923–2004)Ричард Аведон был культовым фотографом моды и портрета, чьи работы помогли определить стиль, красоту и культуру Соединенных Штатов во времена двадцатый век.
Его портреты отражали большую сложность, поэтому я считаю его одновременно и замечательным фотографом-портретистом, и художником, который запечатлел свои направления через фотографию. Он полностью контролировал то, что изображали его объекты — люди перед его объективом.
Хотя все его работы потрясающие, есть три портрета, которые, на мой взгляд, просто захватывают дух.
Твигги, 1968 год. © 2016 The Richard Avedon Foundation Поскольку и Твигги, и Аведон добились значительных успехов в индустрии моды в каждой из своих областей знаний, неудивительно, что Аведон фотографировал Твигги несколько раз. Это конкретное изображение является собственностью Музея современного искусства (MoMA | The Collection | Richard Avedon. Twiggy, hair by Ara Gallant, Paris. 19 января.68) и довольно прост.
Тем не менее, его мечтательность совершенно удивительна и является прекрасным примером безупречной роли Аведона как мастера концептуализации.
Красивый параллелизм мокрой ткани и передней ноги слона является тонким напоминанием об художественном направлении, стоящем за этой культовой фотографией мира моды.
© Фонд Ричарда Аведона, 2016 г. Чрезвычайно смелый портрет пчеловода по имени Рон Фишер из Оук-Парка, Пчеловод, 1981, , — результат публикации Аведоном двух объявлений в национальных журналах пчеловодов. Четыре месяца спустя появился Рон. У Аведона уже была концепция, которую он затем набросал на бумаге. Вся работа длилась всего пару дней, и в результате получился абсолютный шедевр портретной фотографии.
2. Энни Лейбовиц (1949 – )
Известный фотограф-портретист с исключительным и последовательным набором работ, коммерческие работы Энни Лейбовиц широко популярны, но ее более личные работы мало кто видел.
Однажды у меня была возможность просмотреть ее некоммерческие работы в разделе Жизнь фотографа: 1990–2005 , и я сразу же стал еще большим поклонником ее таланта и уникального стиля, вдохновленного репортажным стилем Роберта Франка и Анри Картье. Брессон.
Лейбовиц является автором культовой фотографии Джона Леннона и Йоко Оно, портрета, который мир видел бесчисленное количество раз, и это последняя профессиональная фотография Леннона, когда-либо сделанная с тех пор, как он был убит всего пять часов спустя. Вошедшее в историю изображение впервые было опубликовано на обложке журнала Rolling Stone в январе 1981 года.
© Annie Leibovitz Многочисленные элементы делают этот портрет шедевром. Волосы Оно парят на чистом фоне, и Леннон крепко схватил их, чтобы не дать ей сбежать, в то время как между их внешностью есть ощутимая разница в дополнение к резкому контрасту между ее темной одеждой и его наготой.
В дополнение к своему репертуару Лейбовиц была даже нанята The Walt Disney Company для фотографирования нескольких ролей и сцен, которые являются знаковыми для бренда Disney.
© Annie Leibovitz3. Хельмут Ньютон (1920 – 2004)
Хельмут Ньютон, родившийся в Берлине как Хельмут Нойштадтер, был известным фэшн-фотографом, известным своими провокационными фотографиями и работающими в основном в черно-белом режиме. Его самым важным и выдающимся издателем был Vogue .
Прямо на глазах и перед объективом камеры Ньютон создал выдающиеся портреты культовых звезд, включая Дэвида Боуи и Леонардо ДиКаприо, Софи Лорен и Маргарет Тэтчер, и многих других. С таким огромным количеством знаменитостей, желающих позировать для него, неудивительно, что его работы часто публиковались в журналах Vanity Fair, Nova, Queen, Playboy, и Vogue, которые опубликовали впечатляющие 64 обложки с изображением искусства Ньютона.
©Helmut Newton Мой любимый снимок из всего его портфолио — Le Smoking Jacket Ива Сен-Лорана, потому что на нем изображен красивый андрогинный портрет элегантной модели посреди улицы.
Полный прорыв в то время, Ньютон представил новаторское восприятие красоты мастерским вертикальным планом с исключительной композицией и настроением.
Related : Black & White Photography Quotes
Еще одно большое сокровище, которое Ньютон подарил Vogue , — это снимок, сделанный в Лондоне в 1967 году, на котором модель убегает от преследующего самолета, который идеально вписывается в общую композицию.
©Helmut Newton4. Мартин Чамби (1891 – 1973)
В то время как Европа и Северная Америка спорили и боролись между пикториализмом и обычной фотографией, Мартин Чамби создавал потрясающие портреты своего собственного социального контекста в небольшой части мира в Перу. .
Как и у многих фотографов, в репертуаре Чамби было два направления — его коммерческая работа и личная работа, обе из которых были потрясающими и научили нас так многому в использовании света, контраста и резкости.
Вот три моих любимых.
Виктор Мендивиль и великан Паруро — это вызывающий воспоминания портрет, символизирующий веру Чамби в то, что сельские жители стоят выше горожан.
Pequineque Friends это расслабленный портрет, что очень редко встречается в тот конкретный момент времени, когда все было нарисовано и собрано.
Связанный : Редактирование портрета в Lightroom
Queromarca Сельская женщина с ребенком — это исключительно сильный портрет, который до сих пор несет в себе мощное послание.
©Martin ChambiДаже коммерческие работы Чамби, такие как Свадьба дона Хулио Гадеа, отличаются возвышенным качеством, которым обладали немногие фотографы его поколения. Несмотря на то, что сегодня существует множество свадебных фотографов, все еще есть чему поучиться у этого единственного снимка, на котором изображена такая интересная композиция черно-белого изображения в толпе.
Из этих образцов вы увидите, что стиль Чамби настолько уникален, что действительно выделяет его из огромной группы фотографов в этой области.
5. Daniel Mordzinski (1960 – )
Поскольку фотография – это такой огромный мир, часто требуется специализация, чтобы создавать потрясающие и легендарные работы.
Эти ниши можно сузить до высшей точки, что и сделал Даниэль Мордзински, сузив свою работу настолько, что стал фотографом писателей.
Впервые я познакомился с впечатляющими работами Мордзиньского через несколько книг и веб-сайтов. Сегодня из-за трагедии в Le Monde, которая привела к потере значительной части его работы из-за безответственной ошибки в инвентаризации, его полную работу легче увидеть на его веб-сайте, указанном ниже.
Полюбуйтесь и посмотрите на один из моих любимых портретов Хорхе Луиса Борхеса. Посетите danielmordzinski.com, чтобы увидеть больше.
© Даниэль Мордзинский6. Арнольд Ньюман (1918 – 2006)
Арнольд Ньюман, более известный своим академическим влиянием в качестве преподавателя фотографии и талантливого фотографа-портретиста, а не своей ролью в мире новостей, создал выдающиеся портреты окружающей среды, которые эффективно передавали контекст, профессии, и страсти людей, которых он изображал.
Экологический портрет известен как область фотографии, в которой фотограф направляет объект в тщательно контролируемой обстановке внутри повседневной атмосферы изображаемого человека. Ньюман был мастером портретной живописи.
Его визитной карточкой был минималистичный монохромный портрет Игоря Стравинского, сделанный в 1946 году в его окружении – рядом с его пианино и всего лишь на светлой стене. Этот контактный лист является захватывающим свидетельством того, что большая работа требует дисциплины и объективного взгляда, поскольку замечательный портрет показывает безмятежного Стравинского, медлительного рядом с красивым открытым пианино перед стеной с двойным затемнением. Смелый, новаторский и минималистичный портрет также необычайно красив тем, как формы внутри композиции изображают идеальный треугольник в центре изображения.
©Arnold Newman Еще одна культовая картина Ньюмана, которая мне больше всего нравится, — это портрет Марты Грэм.
Это очень простой, но сильный портрет, отмеченный исключительными и базовыми композиционными приемами.
7. Филипп Халсман (1906 – 1979)
После того, как трагический случай в возрасте двадцати с небольшим лет заставил его покинуть родную Австрию и обосноваться во Франции, Филипп Халсман в конце концов начал писать для модных журналов. Наконец натыкаюсь на Vogue , он быстро стал лучшим фотографом-портретистом Франции.
Благодаря самоотверженной работе Фонда Филиппа Халсмана вы можете увидеть его работу здесь.
© Philippe Halsman/Magnum Photos На протяжении своей карьеры он фотографировал десятки талантливых и знаковых личностей, таких как Луи Армстронг, Одри Хепберн и Альберт Эйнштейн. Тем не менее, я думаю, что его самым заметным героем был Сальвадор Дали из-за их сотрудничества в создании неземных образов, таких как знаменитые Дали Атомикус .
В 1961 году Халсман сделал еще один шаг вперед в своей работе и влиянии и опубликовал
- Правило прямого подхода
- Правило необычной техники
- Правило добавленной необычной функции
- Правило отсутствующего признака
- Правило составных признаков
- Правило буквального или идеографического метода
8. Диана Арбус (1923 – 1971)
Диана Арбус подарила миру другое лицо, невидимое лицо, которое было в тени. Ее предметы были другими; они всегда были выше стандартов совершенства, которые так часто изображала мода. Например, на ее самых известных портретах изображены маргинализированные люди, такие как карлики, гиганты, трансгендеры, нудисты и артисты цирка.
© Дайан Арбус Совместно со своим мужем Алланом Арбусом дуэт работал над несколькими модными журналами, такими как Glamour, Seventeen, Vogue, и Harper’s Bazaar, где их четкое видение привело к общей ненависти к миру моды.
Демонстрируя большое уважение и восхищение своими уникальными объектами, Диана смогла приблизиться к интимному измерению своих маргинализированных субъектов. Благодаря кратким социальным взаимодействиям, в которых она установила параллельное доверие, она смогла создать значимые и незабываемые портреты, которые немногие могут понять или созерцать.
Из всего ее портфолио мой любимый портрет Идентичные близнецы, Розелл, Нью-Джерси, 1967 год, на котором изображены близнецы и тройняшки, собравшиеся в канун Рождества. На изображении виден небольшой контраст легкой улыбки и хмурого взгляда, несмотря на то, что они идентичны. Лично мне нравится верить, что этот образ был вдохновлен Стэнли Кубриком, когда он искал исполнителей-близнецов, появившихся в Сияние, 1980 .
Однояйцевые близнецы, Розелл, Нью-Джерси, 1967 © Дайан Арбус9. Стив Маккарри (1950 – )
Хотя все сразу узнают это изображение, работы Стива МакКарри намного шире. Известный как выдающийся и известный фотожурналист, трудно поверить, что один человек сделал так много удивительных фотографий за одну жизнь, но он сделал и продолжает делать это.
Портреты МакКарри имеют мощное качество, которое трудно объяснить, поскольку оно выходит за рамки моего диапазона и широты общения и таланта. Я просто обожаю смотреть его работы. Его портреты имеют постоянное качество, которое каждый начинающий и опытный фотограф должен продолжать изучать и изучать, поскольку такая постоянство требует практики и дисциплины, что приближает нас к совершенству и мастерству.
Афганская девушка — портрет девушки по имени Шарбат Гула, сделанный 19 декабря.84 в лагере беженцев, а затем опубликованный на обложке журнала National Geographic в июне 1985 года. Это изображение настолько мощное, что его часто считают одним из величайших портретов всех времен. Ее выразительные глаза, великолепная резкость снимка, дополнительные цвета ее одежды в сочетании с фоном и чертами лица, а также почти подвижное выражение ее лица — одни из самых осязаемых элементов, которые делают этот портрет поистине замечательным.
Афганская девушка © Стив Маккарри Взгляните на впечатляющее портфолио Маккарри, посетив его веб-сайт http://stevemccurry.
com/.
10. Джимми Нельсон (1967 г.р.)
Нет сомнений в том, что Джимми Нельсон крутой парень, но у него есть сочувствие к людям, чья культура так близка к исчезновению. Подобно подходу Мордзинского к созданию уникальных портретов писателей, наиболее заметной работой Нельсона и его основной целью является запечатлеть и изобразить людей и культуры по всему миру, которые вот-вот исчезнут по разным антропологическим причинам.
Техническое мастерство Нельсона великолепно, и он полон решимости создать значительную работу для человечества и будущих поколений. Кроме того, его миссия запечатлеть самые уязвимые моменты и культуры мира добавляет еще одно важное измерение его мастерству.
Самое важное, чему мы можем научиться у Нельсона, — это его забота о людях. Эта забота, которая позже превращается в доверие, позволяет ему проникать в самые близкие круги этих исчезающих культур, и все это благодаря его терпению и уважению.
