Содержание

Скетчинг как быстрый способ донести идею. Первые шаги дизайнера

Скетчинг — техника, которая широко применяется в процессе дизайна. Она помогает быстро визуализировать идеи, согласовать их с заказчиком и свести к минимуму риск недопонимания.

Скетчи — это быстрые зарисовки и визуальные заметки, которые отображают на бумаге образы, идеи и мысли. Само слово sketch с английского переводится как «быстрый рисунок».

В скетчинге важна скорость, позволяющая лаконично зафиксировать очертания предметов и общую идею. Не стоит гнаться за целостной художественной композицией и проработанными деталями.

Скетчи используют люди разных профессий.

  • Веб-дизайнеры делают прототипы сайтов на бумаге.
  • Дизайнеры интерьеров создают интерьер комнат с нескольких ракурсов, чтобы расставить предметы и представить, как будет выглядеть новое помещение.

  • Фотографы, художники и стилисты пользуются скетчами, чтобы «попробовать» композицию и визуализировать образы.
  • Люди других профессий визуализируют идеи для того, чтобы быстрее объяснить что-то коллегам или запомнить самим.

Независимо от того, в какой отрасли применяется техника, у нее всегда есть общие черты: нарочитая небрежность, проработка только нужных участков композиции, часто использование одного цвета.

Скетчинг стал очень популярным и разделился на несколько самостоятельных жанров с разными техниками.

  • Фуд-скетчинг — зарисовки еды, создание аппетитного образа.
  • Тревел-скетчинг — быстрые зарисовки в путешествиях. Могут быть в виде карты, рисунка или заметки, подкрепленной иллюстрациями. Этот жанр плотно переплетается со стрит-скетчингом — отдельными зарисовками зданий и улиц, городскими эскизами.

  • Промышленный скетчинг — изображение окружающих предметов: телефоны, автомобили, разная техника, а также концепции промышленного дизайна.
  • Интерьерный скетчинг — дизайн интерьера, создание декора.
  • Фешн-скетчинг — зарисовки одежды, обуви, аксессуаров, а также макияжа и образов моделей.
  • Скетчноутинг — визуальные заметки, которые помогают запоминать информацию на встречах и конференциях.

В каком бы направлении вы ни решили развиваться, стоит начать с подготовки инструментария.

Чтобы быстро что-то зарисовать, нужно всегда иметь под рукой нужные инструменты. Поэтому лучше выбрать компактный скетчбук — специальный альбом для рисунков. Для каждого жанра используют свои основные инструменты. Это может быть простой черный карандаш, акварельные краски, карандаши, тушь или специальные маркеры.

Под инструменты и подбирают бумагу.

  • Для акварели нужна бумага с рыхлой и пористой структурой.
  • Для маркеров лучше выбрать плотную бумагу, чтобы маркер не просвечивал.

Не гонитесь за дорогими инструментам, для начала подойдут и обычные офисные маркеры и простые карандаши. Самое важное — это навыки, умелый художник нарисует гениальный скетч карандашом на салфетке.

Скетчи сможет рисовать и тот, кто до этого ни разу не брал в руки карандаш.

Основная функция — иллюстрация главной мысли или идеи, поэтому не гонитесь за идеальным художественным изображением.

Пяти базовых элементов достаточно для создания простых зарисовок. Любой рисунок состоит из точек, прямых, прямоугольников, кругов и треугольников. Эти элементы можно комбинировать, получая сложные формы. Оглянитесь вокруг: с помощью каких элементов и геометрических фигур можно нарисовать ваш монитор? А чашку с кофе на столе?

Чтобы создавать более сложные рисунки, нужно немного разобраться в теории изобразительного искусства и узнать базовые вещи.

Композиция поможет правильно располагать предметы на листе. Нужно знать, как делить лист на части с помощью правила третей или золотого сечения. А предметы изображать по законам перспективы — чем ближе предмет, тем он больше.

Свет и тень добавляют предметам объем, задают форму и помогают получать интересные фигуры. Весь белый лист изначально состоит из света. Чтобы рисовать, удаляйте свет, создавая тень.

Цвет нужен даже тем, кто рисует простым карандашом. Узнайте про то, как делать переход от темного к светлому, какие бывают цвета и как их воспринимает человек. Эти знания развивают художественные навыки и помогают смотреть на работу опытным взглядом.

Штриховка и растушевка заполняют рисунок цветом. Штрихи бывают разной формы, могут пересекаться или накладываться. С помощью растушевки штрихов получают плавный переход цвета от темного к более светлому.

Скетчи создают двумя способами.

  • Делают быструю зарисовку на месте, охватывая картину целиком, но пропуская мелкие детали.
  • За такое же время рисуют набросок, быстро обозначив детали. Затем в спокойной обстановке дорисовывают: добавляют цвет, тень, уточняя детали.

Чтобы набить руку, начните с простых техник.

  • Нарисуйте на листе прямые линии одной толщины, заполните все пространство параллельными штрихами так, чтобы они не пересекались. Дальше добавьте горизонтальные или вертикальные линии, чтобы получилась сеточка.
  • Научитесь рисовать ровный круг от руки без помощи инструментов. Можно нарисовать круг циркулем и обводить его карандашом, тренируя руку.
  • Рисуйте другие фигуры на основе круга, который можно вписать и в квадрат, и в треугольник, и в ромб.
  • Нарисуйте объемную фигуру — куб, который состоит из нескольких квадратов. Рисуем квадрат, затем еще один квадрат чуть выше и правее, затем соединяем углы ровными линиями.
  • Поработайте с тенью: выберите источник света на листе, а с противоположной стороны куба нарисуйте тень.

Получилось нарисовать простые фигуры? Начните со сложных объектов: лица человека, кистей рук, цветов и листьев, постепенно их усложняя.

Рисовать скетчи несложно, помните, что вы передаете мысли и ощущения, а не создаете картину. Чтобы научиться создавать сложные скетчи:

  • Определитесь с жанром
  • Правильно подберите инструменты
  • Узнайте про художественные элементы
  • Отработайте основные техники и приемы
  • Практикуйтесь

Источник: Skillbox

Скетчинг маркерами для детей

Библиотека slick

/public/img/default_profile_50. png

7+        10 видеоуроков 

Этот курс — находка для детей, которые хотят научиться работать маркерами!

Уроки построены таким образом, что дети создают красивые рисунки шаг за шагом вместе с преподавателем. Педагог подробно разберет основные понятия, техники и особенности создания скетчей.

Но самое главное — это авторские хитрости и советы, о которых вы больше нигде не узнаете!

Темы самые разнообразные: цветущий кактус, вишнёвый кекс, пушистый енот и многое другое. Подходит для новичков.

  • Детям 7-12 лет
  • Для тех, кто совсем не умеет рисовать
  • Тем, кто хочет приобрести новые навыки создания красочных скетчей

Рекомендуемый возраст указан для ориентира. Выбирайте уроки, учитывая индивидуальные особенности ребёнка.

Учимся создавать маркерами плавные переходы между цветами и использовать детали для выразительности

Учимся расставлять акцент в рисунке и рисовать животных

Учимся передавать объём в скетчах за счет использования теней и разных оттенков одного цвета

Учимся рисовать цветы и использовать разные оттенки одного цвета для передачи настроения в скетче

Учимся изображать круглые предметы в пространстве и передавать разные фактуры: глянцевые, воздушные, рыхлые

Учимся рисовать сложные формы и передавать характер персонажа в рисунке

Учимся рисовать простые предметы в пространстве и создавать маркерами градиенты

Учимся рисовать мех с помощью маркеров и дополнять рисунок яркими деталями на фоне

Учимся рисовать объёмный цветок и правильно расставлять тени на рисунке

Учимся создавать интересный фон на рисунке, выразительно использовать детали и рисовать объёмный шар

Украсит комнату ребёнка и вдохновит на дальнейшее творчество!

Ссылка на это место страницы: #oplatakurs1

Наш режим работы с 9.

00 до 19.00 по московскому времени каждый день без перерыва и выходных.

Какие материалы понадобятся

  • Скетчбук для маркеров 25х25 см, 160 гр/м
  • Простой механический карандаш 0,5 мм
  • Ластик
  • Линер (Uni Pin) 0,1 мм
  • Белый акриловый маркер Posca 0,7 мм

Маркеры: марка маркера / код / цвет

finecolour / Е168 / светлый коричневый
finecolour / Е420 / тёмный коричневый
finecolour / Е429 / тёмный кофейный коричневый
finecolour / РG38 / светлый серый
finecolour / РG39 / тёмный серый
finecolour / РG43 / светлый серый

finecolour / BG83 / светлый голубой
finecolour / E166 / темный коричневый
finecolour / E419 / светлый коричневый
finecolour / E420 / коричневый
finecolour / G58 / темный хвойно-зеленый
finecolour / G59 / зелёный холодный
finecolour / NG276 / светлый серый

finecolour / NG279 / серый
finecolour / PG41 / тёмный серый
finecolour / R140 / тёмный красный или бордовый
finecolour / R215 / яркий красный
finecolour / R354 / светлый коралловый красный
finecolour / R357 / лососевый
finecolour / RV138 / малиновый (фуксия)
finecolour / RV201 / яркий розовый
finecolour / RV211 / светлый розовый
finecolour / RV342 / розовый
finecolour / V118 / темный сиреневый
finecolour / V206 / розовый холодный
finecolour / WG470 / тёмный серо-коричневый, можно заменить чёрным
finecolour / Y224 / светлый желтый
finecolour / Y226 / тёмный жёлтый
finecolour / Y389 / насыщенный жёлтый
finecolour / Y440 / ванильный или светло-жёлтый
finecolour / YG16 / зелёный оливковый
finecolour / YG24 / светлый салатовый
finecolour / YG26 / салатовый
finecolour / YG27 / темно-салатовый или оливковый
finecolour / YG29 / зелёный
finecolour / YG30 / светлый зелёный
finecolour / YR160 / оранжевый тёмный
finecolour / YR178 / оранжевый
finecolour / YR401 / светлый оранжевый

sketchmarker / V53 / светло-сиреневый
sketchmarker / V73 / насыщенный сиреневый
sketchmarker / G73 / светлый зелёный
sketchmarker / В122 / светлый серо-синий
sketchmarker / В120 / тёмный синий
sketchmarker / О44 / светлый оранжевый или светлый жёлтый
copic / RV02 / светлый розовый
copic / RV04 / яркий розовый
copic / E00 / светлый бежевый
copic / Y02 / светлый жёлтый
copic / Y06 / яркий жёлтый

Как проходить курс

  • Приготовьте материалы.  Разложите их на столе так, чтобы ребенку было удобно рисовать.
  • Включите видео.
  • Преподаватель в спокойном темпе по шагам покажет, как нарисовать все, что угодно! Поделится секретами и особенностями создания скетчей маркерами.

Научите ребёнка ставить видео на паузу, если вы планируете заняться своими делами, пока он рисует.

  • Похвалите рисунок ребенка. Даже в самой неудачной работе можно отметить что-то хорошее.
  • Оформите рисунок в рамочку или просто повесьте на видное место. Ребенку будет приятно, что рисунки не просто лежат где-то в шкафу, а украшают комнату.
  • Сфотографируйте рисунок и загрузите его на проверку. Преподаватели, используя «метод зеленой ручки», похвалят то, что особенно хорошо получилось и подскажут, что можно улучшить.

Ребёнок не умеет рисовать, у нас получится?

Наши преподаватели тщательно продумывают каждый урок, чтобы с ними могли справиться даже дети, которые никогда не рисовали! С нами начали рисовать более 35 000 детей, и мы знаем, как сделать уроки простыми, но красивыми и интересными!

Методы создания эскизов для начинающих – ZenARTSupplies

Базовые инструменты для создания эскизов, которые вам нужны | Техника рисования шаг за шагом | Полезные советы по рисованию эскизов, которые следует помнить

Создание эскизов — это самый базовый и фундаментальный художественный навык, с которого большинство художников начинают и постоянно оттачивают на протяжении многих лет. И не зря! Когда в голову приходит идея, мы делаем быстрые наброски и изучаем ее для ведения учета и последующего уточнения. Это основа, на которой мы строим наши картины, где мы исследуем и завершаем наши композиции. Правда, некоторые рисуют сразу, без эскиза. Когда-нибудь вы поблагодарите себя, просто изучив хотя бы базовые техники рисования.


СОДЕРЖАНИЕ: Ищете что-то особенное? Прыгайте вперед, используя ссылки ниже:

Основные инструменты для рисования.


Вы можете легко практиковаться в создании эскизов в любое время и в любом месте. Все, что вам нужно, это альбом для рисования и карандаш или ручка, и все готово. Альбомы для рисования необходимы любому художнику, который хочет учиться и совершенствовать свои навыки рисования. Когда я знаю, что буду ждать где-то много времени, я всегда беру с собой альбом для рисования. По мере того, как вы становитесь более уверенным в себе, вы постепенно добавляете различные ручки и другие инструменты в свой арсенал для набросков.

Быстрый 15-минутный набросок подсолнухов. Я все еще думаю, стоит ли мне добавить к нему акварель, так как я использовала водостойкие чернила, чтобы сделать набросок.

Необходимые основные инструменты для создания эскизов

Очень важно иметь хорошие практические знания и лучше разбираться в различных инструментах. Например, когда я учу своих младших школьников рисованию, я прошу их родителей купить графитовый карандаш определенной марки — 6Б. Это не потому, что я придираюсь или что-то в этом роде, для этого есть вполне веская причина.

Графитовые карандаши

Я уверен, вы видели эти этикетки на карандашах — H, 2H, HB, B, 2B, 3B, F и так далее. Но что именно они означают?

Это графитные карандаши, которые есть в моей коллекции. Наиболее часто используются HB, B и 6B.

H означает Жесткий. B для черноты. И F для Fine. Грифель в графитовых карандашах на самом деле не является свинцом. Они представляют собой смесь тонкоизмельченного графита и связующего в виде глины.

9Графитовые карандаши 0008 H содержат больше связующего вещества, чем графита, что делает грифель более твердым и сероватого цвета. Это также означает, что они дольше сохраняют свою остроту. Он идеально подходит для легких точных мазков (вспомните, например, базовые техники рисования для акварельной живописи ) и технических рисунков. Вы не получите много черноты, независимо от того, насколько сильно вы будете нажимать, это просто оставит глубокие бороздки на вашей поверхности. Так что имейте это в виду при использовании карандашей H . Чем выше число, тем тверже и легче карандаш.

В карандашах меньше связующего и больше графита, что делает их грифель более мягким, но и более черным. Они тупятся гораздо быстрее, чем Hs . Но они лучше всего подходят для создания выразительных и драматических набросков и рисунков. Просто регулируя величину давления, которое вы используете, вы можете изменить черноту и толщину линии ваших штрихов. Это карандаши, которые вы используете для затенения и создания красивых контрастов. Чем выше число, тем мягче и чернее свинец.

F Карандаши очень твердые, поэтому при заточке получаются очень тонкие и острые кончики. Так что для еще более точных ударов этот идеален. Это как HB , но намного сложнее.

А еще есть EE . В то время как Hs и Bs содержат глину в качестве связующего, Es представляют собой смесь древесного угля и графита. Они создают еще более темные следы, но имеют более матовую поверхность из-за древесного угля.

Мои любимые HB для легких набросков и 6B для рисования и штриховки. Для меня 6B — лучший универсальный графитовый карандаш для всех этих техник карандашного наброска. Вы также можете попробовать бездеревянные карандаши, если вам не нравится точить.

Ручки

Обычными подозреваемыми здесь являются шариковые ручки, технические ручки, ручки для рисования/художественные ручки, ручки-кисти и авторучки. И давайте добавим кисть для воды в список поставки эскизов ! 9№ 0005

Шариковые ручки позволяют растушевывать карандашом аналогично растушевке и весьма универсальны. Чернила кажутся бесконечными, и вам не нужно беспокоиться о том, что они не будут писать, если вы используете их на вертикальной поверхности.

Технические ручки и ручки для рисования отлично подходят для точных линий и штрихов. И они бывают разных размеров. Большинство ручек для рисования уже поставляются с перманентным или водостойким пигментом. В настоящее время они бывают самых разных цветов, так что вы можете полностью поиграть с ними. 9№ 0005

Ручки-кисти облегчают закрашивание затененных участков за короткое время. Всего за несколько взмахов вы очистите свои черные области.

Перьевые ручки выпускаются с перьями различной ширины и твердости. Стальные перья дешевле, но прочнее. В то время как перья с золотом более гибкие, но, конечно, делают их более дорогими. Если вы хотите делать наброски меньшего размера, используйте более тонкие перья. Я сам предпочитаю перо от тонкого до среднего размера. С перьевыми ручками у вас есть возможность использовать непостоянные и водорастворимые чернила. Вы можете создавать эскизы и использовать Водяная кисть , чтобы создать тени, позволяя чернилам растекаться.

У меня есть водяных кистей , которые я заливаю чернилами, одна из которых я люблю использовать в последнее время, наполнена японскими чернилами суми.

Бумага для рисования

Выбор бумаги также повлияет на конечный результат вашей работы. К счастью, вы можете легко купить альбомы для рисования и альбомы для рисования смешанной техники , которые специально разработаны для рисования практически где угодно. Они просто различаются по размеру, степени гладкости или зубчатости, оттенку (некоторые более кремовые, чем белые, а есть также серые и цвета сепии), их толщине и тому, являются ли они бескислотными или нет.

Текстура и тон в основном зависят от предпочтений. Если вы собираетесь делать более тяжелые и темные наброски, выберите достаточно толстую бумагу, чтобы быть в безопасности.

В наборе Альбом художника ZenART , размер B5, однотонный серый цвет. Бескислотная бумага с покрытием из искусственной кожи, легкая, водоотталкивающая и устойчивая к царапинам. Создан для безопасного хранения ваших произведений искусства в дороге.
Ластики

Ластики весьма полезны и не только для исправления ошибок. Я использую свой резиновый ластик, чтобы создать мягкие блики здесь и там, мягко постукивая по этим местам. И жесткий ластик для более четких бликов.

Я настоятельно рекомендую вам иметь альбом для рисования, который вы сможете взять с собой куда угодно. Не секрет, что для того, чтобы научиться хорошо рисовать, нужно практиковаться, практиковаться и еще раз практиковаться. Непрерывная и привычная ежедневная практика, и именно здесь в игру вступает удобный альбом для рисования. Если он у вас все время с собой, то нет оправдания не практиковать.

Техника создания эскизов шаг за шагом

При создании эскизов нужно помнить, что нужно отказаться от идеи совершенства. Цель состоит не в том, чтобы быть абсолютно точным, а в том, чтобы уловить суть того, что вы рисуете. Если вы допустили ошибку, не беспокойтесь, оставьте шаткую линию и просто нарисуйте другую, чтобы внести исправления. Эскиз не предназначен для доработки, как законченный полностью визуализированный рисунок, думайте о нем как о голых костях этого.

Давайте начнем с разминки рук. В конце концов, скетчинг — это все о линиях!

Упражнения для разогрева линий

Техника набросков карандашом немного отличается от ручек. С карандашами вы можете легко изменять тон и толщину линии, просто регулируя силу давления, которое вы оказываете на карандаш. В то время как с ручками, вам нужно несколько раз пройтись по участкам поверхности, которые вы хотите затемнить.

Графитный карандаш

Разделите бумагу на 8 равных частей, по одной для каждого упражнения с линией ниже. Используйте карандаш 5B или 6B, они самые универсальные из всех. Вы можете перейти от самой легкой линии, почти не нажимая и держа карандаш далеко от кончика. У вас будет меньше контроля, но ваши линии будут светлее. Для очень темных и толстых линий сильнее надавите на карандаш и держите его ближе к кончику.

Вертикальные линии — проведите вертикальные линии от одного конца бумаги к другому концу. Меняйте толщину линии, от толстой и жирной и медленно работающей к легкой и тонкой, а затем обратно. Постарайтесь нарисовать их как можно ближе друг к другу, чтобы одновременно тренировать зрительно-моторную координацию.

Горизонтальные линии — на этот раз нарисуйте горизонтальные линии, вы можете начать сверху или снизу, решать вам. Проделайте тот же метод, что и в упражнении с вертикальными линиями выше.

Диагональные линии — начните с одного угла коробки и двигайтесь к противоположному углу. Опять же, продолжайте с различной толщиной линий и держите их близко друг к другу.

Зигзагообразные линии — нарисуйте не менее трех пиков, чтобы попрактиковаться в построении зигзагообразных линий. Продолжайте тренироваться с той же толщиной лески и расстоянием, что и раньше. Старайтесь следовать зигзагам каждой предыдущей линии, чтобы создать единый рисунок.

Волнистые линии — нарисуйте мягкие волны без пиков, чтобы отработать плавные изогнутые линии. Проделайте тот же процесс, что и в предыдущих строках.

Свиток — начните с центра коробки и медленно продвигайтесь наружу. Вам не нужно менять толщину линий, просто старайтесь, чтобы расстояние между линиями было одинаковым. Но не слишком зацикливайтесь на этом, просто продолжайте тренироваться. Для освоения хороших приемов рисования требуется время.

Ломаные линии — начните с ломаных линий одинаковой длины с равными интервалами. Затем медленно меняйте толщину линии, работая вниз или вверх. Делайте это до середины коробки. Для другой половины используйте ломаные линии разной длины. Ломаные линии отлично подходят для создания естественных текстур.
Выкройка — а теперь самое интересное! Создайте свой собственный узор, используя линии, это полностью зависит от вас. Для себя я создам Seigaiha , японский волнистый мотив, который просто прекрасен.

Ручки

Нарисуйте на бумаге 12 прямоугольников или кругов хорошего размера, 9 из которых будут использоваться для упражнений с линиями, перечисленных ниже, и 3 для создания шаблонов. С помощью ручек быстрое и медленное рисование линий имеет значение. Это способ немного изменить интенсивность ваших линий и штрихов. Быстрые штрихи приводят к менее контролируемым линиям, которые имеют более естественную текстуру. Нет лучшего способа полностью понять это, чем попробовать самому. Я предлагаю вам сначала выполнить эти упражнения с помощью рисовальных или технических перьев. Я использую ручку для рисования размером 0,4, это идеальный размер для этих основных техник скетчинга.

Медленная вертикальная и быстрая короткая вертикальная — сначала попробуйте с медленными вертикальными линиями. Приложите равномерное давление от одной стороны к другому концу, нарисуйте свои линии близко друг к другу. Затем нанесите быстрые вертикальные линии, но более короткими штрихами. Вы можете покрыть весь круг или изменить расположение, как я сделал со своим.

Медленная горизонтальная и Быстрая короткая горизонтальная — сделайте то же самое, что и выше, но на этот раз с горизонтальными линиями.

Медленная диагональ и Быстрая короткая диагональ — все то же самое, что и раньше, но теперь с диагональными линиями.

Быстрая длинная и короткая вертикальная — теперь пришло время их смешать. Начните с быстрых длинных вертикальных линий, покрывающих весь круг. Затем добавьте короткие вертикальные линии между пробелами длинных.

Slow Cross Contour — поперечные контурные линии представляют собой изогнутые линии, которые помогают определить форму и объем объекта. Вместо контура перекрестные контурные линии помогают объекту принять более твердую форму, отображая то, как наши глаза перемещаются по поверхности объекта (ов) перед нами. Для этого упражнения создайте линии, повторяющие форму круга, чтобы превратить его в сферу.

Broken Curved Lines — чередующиеся изогнутые линии впадин и холмов, а также их длина. С помощью этого упражнения вы сможете создавать органично выглядящие текстуры.

Узоры — создавайте свои собственные, используя различные линии, и получайте от этого удовольствие!

Различные упражнения по штриховке для техники рисования

На этот раз давайте проделаем упражнения с карандашом и ручкой рядом для более близкого сравнения.

Штриховка

С помощью штриховки вы затеняете, используя параллельные линии, которые нарисованы близко друг к другу. Они не пересекаются. Чем ближе линии друг к другу, тем темнее будет ваша штриховка.

Перекрёстная штриховка

Перекрёстная штриховка — это линии, которые пересекают друг друга в виде крестов или exes — или того и другого. Чем больше линий пересекает каждую, тем темнее будут ваши тени.

Scribbling

Scribbling использует торопливые и кажущиеся случайными круговые линии для создания затенения. Чтобы сделать тени более глубокими, просто накладывайте каракули на каракули, пока не достигнете желаемого значения.

Штриховка

Штриховка — это когда вы используете точки, чтобы добавить штриховку к вашей форме. Чтобы затемнить штриховку, добавьте точки, расположенные близко друг к другу. Это, безусловно, самая трудоемкая техника эскиза. Я не часто использую это, но время от времени оно пригодится для определенных эффектов.

Кружение

Не путайте каракули и кружения. Там, где каракули более бессистемны, обводка — более совершенная версия. Используйте контролируемые маленькие круговые штрихи, чтобы сделать тонкое растушевывание теней, круговые линии не должны быть четко видны. Это требует хорошего постоянного контроля над давлением, которое вы оказываете.

Смешивание

При смешивании ваши линии должны плавно переходить между значениями. Вы можете растушевывать карандашом, это требует терпения и практики. Начните с равномерного давления и просто проведите по областям, требующим более глубокого затенения, снова и так часто, как это необходимо. Гораздо проще поддерживать плавное смешивание, когда медленно добавляешь дополнительное затенение плавными слоями. Вы также можете использовать кончики пальцев или растушевку, чтобы растушевать следы карандаша для очень плавного затенения.

Тоновая шкала, визуализированная с использованием только карандаша 6B от самого темного к самому светлому (1-9). Шкала тоновых значений, визуализированная с использованием только карандаша 6B, от самого темного до самого светлого (1–9). Хитрость для получения плавного смешивания по шкале значений заключается в том, чтобы контролировать давление, которое вы оказываете на карандаш, и медленно работать слоями.

Полезные советы по рисованию, которые следует помнить

При рисовании готовых участков кладите чистый лист бумаги под руку

Это особенно важно при использовании графита или угля. Вы же не хотите невольно испачкать все те части, над которыми уже работали.

Практикуйтесь и научитесь обращаться с инструментами для рисования.

То, как и где вы держите карандаш или ручку, будет иметь значение. Что происходит, когда вы держите его под углом? Как насчет того, чтобы схватить его за кончик или свободно держать за другой конец? Экспериментируйте и пробуйте их все по-разному, это единственный способ узнать, как вы можете использовать свои инструменты и для каких эффектов.

Всегда носите с собой альбом для рисования.

Как я уже упоминал ранее, постоянная практика — лучший способ отточить технику рисования. Выберите удобный альбом для рисования, который легко поместится в вашей сумке, чтобы он всегда был с вами, куда бы вы ни пошли. Так же, как Альбом ZenART для художников , специально разработанный для мобильных художников. Попробуйте сделать наброски ежедневной привычкой, и вы увидите значительное улучшение своих навыков, прежде чем вы это заметите. Если вы в растерянности или чувствуете, что у вас нет вдохновения, вот несколько идей для альбомов , которые вам помогут.

Откажитесь от концепции совершенства

Создание набросков не означает, что все должно быть максимально точно с первого раза. Речь идет о тренировке ваших глаз, чтобы правильно наблюдать и видеть вещи, а также быстро улавливать форму, ритм и движение вашего объекта. Примите шаткие линии, несчастные случаи и ошибки. Все это способствует вашему развитию как художника. Вы всегда можете работать на более мелкие детали и внести исправления позже.

Я использовал ручку для рисования 0.1, чтобы быстро набросать весь фасад дома. Затем я использовал свою водяную кисть с тушью Sumi, чтобы заполнить темные участки. Для окончательного затенения и заполнения других деталей я использовал ручку для рисования 0,4.
Упрощение сложных форм до базовых

Если рассматривать человеческое тело в целом, например, оно кажется таким сложным. Но есть в этом секрет. Вы можете разбить его на более простые формы, которые вы соедините вместе, чтобы создать целое. Вместо того, чтобы сосредотачиваться на сложности большой части, упростите процесс, разделив его на более мелкие части, которыми легче управлять.

Как можно разбить рисование руки на более простой пошаговый процесс.
Ознакомьтесь с правилами композиции, которые помогут вам в этом. Знание
золотых правил композиции и изучение различных приемов композиции , которые вы можете использовать, значительно улучшит качество ваших эскизов. Ваш выбор композиции может сделать или разрушить вашу окончательную работу.

Использование настроек камеры мобильного телефона для наложения руководства по правилу третей.
Не бойтесь экспериментировать и узнавать новое

По своей природе мы инстинктивно тяготеем к вещам, которые нам знакомы и удобны. В этом нет ничего плохого. Но для еще более глубокого роста как художников мы должны приучить себя выходить из зоны комфорта. Поначалу это может быть страшно или сложно, но награда того стоит. Вы можете освоить новые навыки и в конечном итоге разработать свой собственный процесс.

Это слепой контурный рисунок, который я сделал, используя свою левую руку в качестве эталона, сделанный за 5 минут! Изучите различные способы создания эскизов, чтобы расширить свои знания и опыт.

И не думайте, что вам нужно ограничиваться перечисленными выше материалами для набросков. Использование смешанной техники для создания набросков — это так весело, попробуйте делать наброски акварелью и тушью! И все остальное, что вы хотите исследовать.

Вот еще один быстрый рисунок с использованием акварели и туши. Я начал с эскиза зданий, используя перманентные чернила, а затем добавил акварельные размывки цвета позже. 9№ 0008 Палитра эспрессо ZenART — идеальный компактный набор, который можно взять с собой в дорогу. С 12 полутоновыми цветами, которые вы можете использовать для смешивания всех других цветов, которые вам понадобятся, и он может буквально поместиться в вашем кармане! Кисти для акварели , показанные выше, входят в коллекцию Turner ZenART .

На этом основные приемы скетчинга заканчиваются. Надеюсь, вы узнали что-то полезное. Не торопитесь и попробуйте их все, помните, что у всех нас разные кривые обучения. Поэтому я надеюсь, что вы не будете слишком расстроены и разочарованы, если не сделаете все правильно так быстро, как ожидали. Просто продолжайте в том же духе, и я обещаю, что вы будете поправляться шаг за шагом.

Будем рады получить от вас ответ!

Какая техника вам уже знакома? Как насчет тех, которые вы хотели бы попробовать? Что вы чаще всего рисуете? Какой будущий контент вы хотели бы видеть от нас? Позвольте мне знать в комментариях ниже! Присоединяйтесь к нашему дружному арт-сообществу Painting Inspiration Daily на Facebook. Вы можете делиться своими работами и идеями, смотреть обучающие видео в прямом эфире и вдохновляться рисованием!

Далее в наборах инструментов — Best Travel Набор акварельных красок , включающий акварельные палитры ZenART. Узнайте, почему их удобно носить с собой. А пока приятно проведите время, пробуя различные техники скетчинга!


— ПОЗНАКОМЬТЕСЬ С АВТОРОМ —

Кэтлин Wordsmith в ZenART, постоянный художник и художественный редактор. Когда Бог послал дождь талантов, Кэтлин позаботилась о том, чтобы она набрала их целую корзину! Она визуальный художник с практическими знаниями в различных областях от живописи и скульптуры до дизайна костюмов и декораций, что очень удобно, когда она пишет о различных художественных техниках и теориях. Она также делится своей страстью к искусству через преподавание. Она управляет собственным брендом украшений ручной работы из проволоки.

Легкие рисунки для воссоздания для начинающих

Легкие рисунки облегчают обучение рисованию. Это не только позволит вам лучше познакомиться с базовой техникой, но и даст вам правильную отправную точку для дальнейшего развития ваших навыков. Независимо от того, учитесь ли вы как новое хобби или хотите начать карьеру в этой области, начните с малого, а затем постепенно продвигайтесь вверх. Ниже приведены несколько простых рисунков для начинающих, от самых простых до более сложных изображений, которые помогут вам совершенствоваться.

 

Легкие рисунки для детей

Маленькие дети обычно дают волю своему воображению при создании рисунков. Вы можете помочь им лучше выражать свои идеи, научив их рисовать основные фигуры. Давайте начнем с некоторых простых идей для рисования, которые маленькие дети могут воссоздать.

Как рисовать игровых персонажей среди нас Скриншот с Art Toon на YouTube

Среди нас — многопользовательская игра, очень популярная среди людей всех возрастов. Его персонажи следуют простым базовым формам, но вы можете добавлять к ним больше деталей и цветов по мере рисования. Вот как:

Материалы:

  • Карандаш для черчения
  • Ручка с тонким наконечником для обводки
  • Цветные карандаши
  • Гладкая бумага для рисования

Инструкции:

  1. Начните с рисования перевернутой буквы U. Сделайте ее немного шире, чем обычно, затем добавьте две короткие ножки, похожие на колышки. Это должно дать вам больше формы А после.
  2. Затем добавьте козырек продолговатой формы. Как только это будет сделано, добавьте еще одну половину прямоугольника сбоку от вашего персонажа. Это будет их рюкзак.
  3. Когда вы довольны этой базовой формой, продолжайте и используйте ручку для рисования, чтобы сделать контур более жирным. Также подчистите карандашный набросок.
  4. Наконец, вы можете начать раскрашивать свой рисунок в соответствии с нашим образцом фотографии или вашими предпочтениями. Не забудьте добавить «аксессуары», такие как небольшая корона или цветок на макушке! Есть много простых рисунков цветов, таких как ромашки, которые вы можете сделать.

 

Easy Cartoon Drawings

Мультфильмы, как правило, более сложные, поскольку в них есть еще несколько компонентов, которые нужно скопировать. Это одни из самых простых идей рисования, которые вы можете попробовать. Помните, точное сходство не обязательно.

Как нарисовать Kool Aid Man Скриншот с DrawingArtz на YouTube

Подобно персонажу Among Us , любимого Kool Aid Man также довольно просто нарисовать. Вы будете удивлены, узнав, сколько веб-сайтов для рисования также используют его для справки.

Материалы:

  • Карандаш для черчения
  • Ручка с тонким наконечником для обводки
  • Цветные карандаши
  • Гладкая бумага для рисования

Инструкции:

  1. Начните с основной части его тела, которая имеет форму луковицы или груши с более широкой вершиной. Он не должен быть идеально симметричным.
  2. Когда вы будете довольны своей базовой формой, попробуйте нарисовать носик или край кувшина. Для этого соедините любую сторону кувшина волнистой линией.
  3. Затем дайте своему кувшину несколько рук. У Kool Aid Man короткие руки, немного напоминающие сосиски. Для его рук вы можете либо нарисовать отдельные пальцы (например, маленькие сосиски), либо вместо этого выбрать рукавичку.
  4. Те же шаги применимы к его ногам и ступням, за исключением того, что вам не нужно рисовать пальцы ног. Это наименее технические вещи для рисования.
  5. Теперь давайте перейдем к деталям. Начните с рисования трех кубов или квадратов внутри кувшина ближе к его верху. Наложите еще одну волнистую линию поверх них, как будто рисуете край кувшина. Они представляют собой кубики льда и сок Kool Aid. Не забудьте добавить маленькую С-образную форму с правой стороны кувшина, которая служит его ручкой!
  6. Довольны тем, как все выглядит? Добавьте последний штрих, а именно его улыбающееся лицо. На самом деле это ничем не отличается от смайликов, но добавьте маленькие «гусеницы» над каждым глазом. После этого обведите эскиз ручкой для рисования и очистите все оставшиеся карандашные линии. Это сделает ваш рисунок более заметным.
  7. Наконец, раскрасьте все в соответствии с оригиналом или выберите один из 22 «ароматных» цветов, которые есть у The Kool Aid man.

 

Easy Drawings of Animals

Особенность рисования животных в том, что вы можете выбрать более мультяшную версию или что-то более реалистичное и анатомически точное. Ниже приведен пример одного из простых эскизов, которые вы можете попробовать.

Как нарисовать сову Скриншот с сайта GuuhDrawings на YouTube

Для следующего руководства мы выбрали сову, потому что она состоит из основных фигур, которые легко рисовать. Приступим:

Материалы:

  • Карандаш для черчения
  • Ручка с тонким наконечником для обводки
  • Цветные карандаши
  • Гладкая бумага для рисования

Инструкции:

  1. Начните с рисования простой изогнутой линии слева направо. Подумайте об улыбке, но немного негабаритной. Прямо под этим и близко к его центру нарисуйте два больших круга для глаз совы. Между ними нарисуйте заглавную букву «V» для клюва птицы.
  2. Далее нарисуйте тело. Это похоже на форму кувшина, но более симметрично по сравнению с The Kool Aid Man. Соедините это с вашей первой изогнутой линией и убедитесь, что она сужается на обоих концах. Эти заостренные части представляют собой рогообразные пучки перьев, сидящие на голове совы.
  3. Обведя все маркером, нарисуйте детали. Чтобы добавить крылья, нарисуйте две изогнутые линии внутри тела совы. Вы можете сделать их такими маленькими или большими, как вы хотите. Для ног нарисуйте трехконечную перевернутую корону в нижней части тела. Они должны быть меньше, чем их крылья.
  4. Вот самое интересное! Проявите свою креативность, украсив свою сову так, как считаете нужным. Вы можете оставить его, как наш пример фотографии, или добавить к нему свой собственный стиль, как этот от Zenspire Designs.

 

Cool Easy Drawings

Если вы ищете идеи для ежедневников, у нас есть одна для вас. Персонализируйте его дизайн, добавив свои собственные рисунки, вдохновленные природой, поверх наклеек, которые вы уже используете. Попробуйте наше простое руководство по рисованию ниже!

Как нарисовать цветочную рамку для Bullet Journal Скриншот с сайта Anita Art and Drawing YouTube

Рамки можно использовать по-разному при ведении дневника. Их можно использовать для создания краев вокруг страницы, выделения заголовка, рамки для фотографии или сувенира или просто для разделения разделов, когда вы делаете заметки. Вместо того, чтобы просто использовать простые прямые линии, почему бы не добавить пикантности и не добавить к своему BuJo цветочную рамку? Вот как:

Материалы:

  • Карандаш для черчения
  • Ручка с тонким наконечником для обводки
  • Цветные карандаши
  • Дополнительно: линейка или что-то подобное

Инструкции:

  1. БуДжо можно нарисовать множество вещей, и самая простая из них — ромашка. Начните с маленького круга, затем осторожно нарисуйте вокруг него тонкие продолговатые формы. Учитывая, что он должен быть довольно маленьким, размером с размер шрифта 12, вам понадобится ручка с тонким наконечником.
  2. Когда вы научитесь рисовать ромашки, попробуйте рисовать простые листья. На этот раз начните с формы сердца и нарисуйте на нем прожилки листьев.
  3. Чтобы собрать все воедино, нарисуйте прямую или волнистую линию в том месте, где должна быть граница. Затем чередуйте рисование маргаритки и листа по обе стороны от линии. Как вариант, вы также можете использовать тире и размещать каракули между ними.
  4. Вы можете раскрасить их или сделать немного больше, если они служат более декоративным целям. Другие простые ботанические рисунки, которые вы можете попробовать: тюльпаны, подсолнухи и даже ростки растений. Если вы хотите научиться более подробным, но простым цветочным рисункам, посмотрите это видео от Doodles by Sarah.

 

Милый Easy Drawings

Милый может означать разные вещи для разных людей. Мы рассмотрели основные формы и то, как их использовать, поэтому на этот раз давайте рассмотрим рисунки немного подробнее. Не пугайтесь идеи добавить света и тени в свою работу. Это сделает ваш рисунок более заметным и придаст ему объем.

Как нарисовать милый кактус (алоэ) Скриншот из Draw So Cute

Материалы:

  • Карандаш для черчения
  • Ручка с тонким наконечником для обводки
  • Цветные карандаши
  • Бумага для рисования

Инструкции:

  1. Начните так же, как если бы вы действительно сеяли. Сначала нарисуйте основную форму вашего горшка. В этом случае нарисуйте квадрат с изогнутым дном. Убедитесь, что он также немного расширяется, когда вы двигаетесь вверх.
  2. Повторите ту же кривую, что и внизу, чтобы закрыть верхнюю часть горшка. Пока оставьте это как есть, так как вы можете добавить больше деталей позже.
  3. Затем добавьте почву. Для этого просто нарисуйте волнистые линии на верхней части горшка. Убедитесь, что он слегка приподнят, чтобы создать иллюзию, что горшок полон. Равномерность не обязательна, и любые асимметричные биты придадут ему больше характера.
  4. Хотите научиться рисовать растения алоэ? Помните, что он похож по форме на банан, но его кончики сужаются в острие. Не забудьте сделать каждый лист уникальным. Некоторые могут быть более короткими, чем другие, в то время как есть менее пышные, как в нашем примере.
  5. Еще один полезный совет — прокачка. Листья алоэ не всегда будут иметь одинаковую высоту. Они также имеют тенденцию расти в разных направлениях. Набросайте несколько идей на отдельном листе бумаги, прежде чем добавить их к текущему рисунку.
  6. Когда вы закончите свой простой набросок и будете довольны тем, как он выглядит, обведите свою работу ручкой для рисования. Совершенно нормально не торопиться с этим, чтобы не испортить достигнутый прогресс.
  7. Далее у вас есть подробности. Вы можете следовать образцу фотографии или проявить творческий подход. Добавление шаблонов должно помочь вам попрактиковаться в более простых формах, поэтому вы можете попробовать это.
  8. После этого раскрасьте все. Пока оставьте все в однотонных цветах. Это означает использование только одного цвета для каждого элемента или детали на вашем рисунке. Создайте визуальный интерес, меняя оттенки зеленого, которые вы используете для листьев алоэ. Некоторые будут темнее, а другие могут быть менее зелеными.
  9. Теперь добавьте штриховку. Вот учебник по рисованию:
  • Добавьте блики (белые/светлые тона) в области, откуда исходит ваш источник света (на фото). Итак, если он исходит слева, эта сторона горшка должна быть светлее, чем остальная часть. Теперь убедитесь, что эта светлая сторона сливается с теневой стороной. В противном случае он все равно будет казаться плоским. Это требует практики, так что продолжайте в том же духе.
  • Теневая сторона — самая темная на вашем рисунке. Обратите внимание, что он должен постепенно темнеть, а не быть только одним тоном. Например, если ваш свет падает слева, то углубляйте цвет вашего горшка по мере приближения к его правой стороне.

Если вас немного смущает изображение, вот невероятно полезное визуальное руководство от Rhongdhonu Art and Drawing.

 

Как рисовать глаза аниме

Теперь, когда у вас есть основы работы со светом и тенями, давайте попрактикуемся в том, что вы узнали, и перейдем к простым рисункам людей. Возможно, ваша работа еще не попала в список лучших аниме, но это только начало!

Как рисовать простые аниме-глаза (женские) Скриншот с сайта MisakoRocks на YouTube

Если вы ищете простые рисунки карандашом, попробуйте этот. Рисование аниме-глаз должно дать вам достаточную практику, когда дело доходит до затенения и создания визуального интереса с использованием различных тонов в нашей работе.

Материалы:

  • Карандаш (один светлый, один темный, если они у вас есть)
  • Гладкая бумага для рисования

Инструкции:

  1. Нарисуйте изогнутую линию вниз для линии роста верхних ресниц. Он должен выглядеть как повернутая буква C. Добавьте уголок глаза, сдвинув конец линии наружу, как будто вы рисуете подводкой для глаз.
  2. Ниже нарисуйте еще одну линию длиной около трети изогнутой линии. Это ваша нижняя линия ресниц, поэтому убедитесь, что она находится по центру. Вы можете отрегулировать размер глаза, перемещая его ближе или дальше от линии роста верхних ресниц.
  3. Затем нарисуйте овал между линиями роста ресниц. Убедитесь, что линии перекрываются. Нижняя часть овала также должна быть такой же длины, как нижняя линия ресниц. Это послужит вашей радужной оболочкой.
  4. Пока это очень простые рисунки, верно? Затем нарисуйте еще один овал меньшего размера в верхней правой или левой части глаза. Это будет отражение света в глазу, так что сделайте его белым. Убедитесь, что она не превышает десятую часть размера радужной оболочки.
  5. Добавьте кружок гораздо меньшего размера в нижней левой или правой части глаза. Это еще одно отражение света, которое придаст вашему рисунку больше объема, когда вы закончите.
  6. Теперь добавьте овал в центр радужной оболочки. Она должна составлять около четверти размера радужной оболочки и располагаться по центру. В отличие от первых двух, раскрасьте его карандашом до конца. Это служит вашим учеником. Эти меньшие овалы могут перекрываться, но вы также можете оставить их разделенными. Каждый стиль создаст свой эффект, так что вы можете поэкспериментировать с этим.
  7. Нарисуйте ресницы, начиная с внешнего уголка глаза. Добавьте три (или более) парящие линии в этой области. Сделайте что-то подобное на нижней линии роста ресниц, но делайте штрихи короткими и легкими.
  8. Теперь идет затенение. Как вы уже поняли, самая светлая часть — это место, откуда исходит ваш источник света. Однако, поскольку вы используете только карандаш, добавьте к нему больше давления, если хотите получить более темный цвет, и меньше, чтобы создать более светлые оттенки. Посмотрите наш пример фотографии, чтобы получить представление о том, как это может выглядеть.

Используйте эти учебные пособия по рисованию столько, сколько сможете, а затем настройте их в соответствии со своими предпочтениями. Кто знает? Со временем вы будете создавать целые лица. Как только вы научитесь рисовать аниме, вы можете перейти к чему-то более сложному, например, к простым рисункам Диснея!

 

Как рисовать. Основные материалы и инструменты для рисования, которые вам понадобятся

Обучение рисованию зависит как от используемых вами художественных принадлежностей, так и от вашего собственного врожденного таланта. Это не означает, что вы должны покупать самые дорогие или самые популярные художественные материалы. Вместо этого вам нужно ознакомиться с тем, что у вас есть. Получив лучшее понимание того, что соответствует вашим потребностям, вы не будете тратить деньги на вещи, которые даже не будете использовать.

Карандаши для рисования

При выборе помните, что более твердый графит создает более светлый след. Вам также не нужно точить их так часто. Карандаши, такие как карандаш HB, можно покупать наборами, что мы и рекомендуем, чтобы в вашем распоряжении был целый арсенал.

Альбом для рисования

Для новичков достаточно найти блокнот с качественной бумагой, потому что вы, скорее всего, выбросите большую часть простых рисунков. Для этого учтите: тип зуба или текстуру, которую вы предпочитаете, ее толщину, если вы используете акварель, и убедитесь, что она не содержит кислоты.

Ластики.

Даже простые наброски нуждаются в небольшой доработке. Для пользователей графита стандартом являются резиновые ластики. Всегда покупайте качественные, которые не оставляют следов на поверхности бумаги. Вам также может понадобиться ластик-клячка, который используется для удаления материала/грязи с бумаги. Если вы используете бумагу, которая склонна к разрывам, вам понадобится ластик для десен. Это крошится, когда вы его используете, сохраняя поверхность вашей бумаги.

Ручки для рисования

Ручки для технического рисования — лучший друг новичка. Это самые доступные ручки для рисования, и они обеспечат вам множество применений. Подложки Staedtler Technical Ink Liner и ручки Sakura Micron Pen — отличные варианты для изучения.

Фломастеры также необходимы в наборе для начинающих. Это позволит вам создать широкий диапазон толщины линий, в зависимости от необходимости. Однако они могут стоить немного больше, чем ручка для технического рисования.

Наконец, для самых смелых также доступны перьевые ручки для начинающих. Хотя они более традиционны и требуют немного больше навыков, они могут производить различные штрихи в зависимости от используемого пера. Однако полученные рисунки, как правило, имеют более уникальный оттенок.

Смешивание Tortillions или Stumps

Вам понадобится, когда вы начнете заниматься штриховкой или если вы будете брать серьезные уроки рисования. Они предназначены для помощи художнику при размазывании или перемещении материала на бумаге. Tortillion позволяет легко создавать градации, чтобы вы могли создавать больше интересных идей для рисования. В то время как последний работает просто отлично, тортильон создает более чистый готовый продукт.

Качественные цветные карандаши

Существует множество различных типов карандашей, способных удовлетворить потребности каждого уникального художника. Конечно, цена должна быть одним из ваших соображений. Учитывая, что вы только учитесь рисовать с помощью простых рисунков, вам лучше использовать базовый набор. Лучшие цветные карандаши для начинающих:

  • Цветные карандаши Faber Castell Albrecht Durer

Faber Castell производит одни из лучших цветных карандашей на рынке, но они немного дороже. Однако набор Альбрехта Дюрера должен стоить своей цены. Это отличный выбор для начинающих, но его можно будет использовать даже после того, как вы продвинетесь.

  • Акварельные карандаши Derwent Inktense

Если вы хотите попробовать себя в акварельной живописи, не принимая на себя никаких обязательств, этот многозадачный продукт станет отличным решением.

Автор записи

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *