Рисунки в стиле скетч: Рисунки в стиле скетчинга — 92 фото

что это, виды и необходимые материалы

Что это такое? Скетчинг – это техника рисования «на коленке». Рисунок получается из головы за считанные минуты. Для работы нужны лист бумаги, простые карандаши, маркеры и фантазия художника. Результат выглядит иногда как небрежный набросок, но в этом вся фишка.

Кому и зачем нужен? Скетчинг – не просто хобби, это необходимый инструмент в работе архитекторов, иллюстраторов, модельеров, дизайнеров и прочих творческих людей. Научиться так рисовать несложно, было бы желание.

В статье рассказывается:     

1. Что такое скетчинг
2. Кому и зачем нужен скетчинг
3. Материалы, необходимые для скетчинга
4. Основные виды скетчинга
5. Правила, о которых стоит помнить
6. Как научиться рисовать скетчи

7. Пройди тест и узнай, какая сфера тебе подходит:
   айти, дизайн или маркетинг.

   Бесплатно от Geekbrains

Что такое скетчинг

Скетчинг – что это такое? Он представляет собой технику создания быстрых рисунков.

Это слово происходит от англ. sketch – эскиз, набросок, зарисовка.

Если говорить более профессиональным языком, то это качественное дизайнерское изображение. Скетчинг-рисунки выполняются специальными материалами, чаще всего маркерами или фломастерами.

Суть этой техники в том, что она позволяет быстро зарисовать различные объекты или сцены. Скетчинг может служить для наглядной подачи материала в компании, например, на совещании или при общении с клиентами. Такая техника заслуженно приобрела свою популярность у дизайнеров, а также тех, кто нуждается в быстром, наглядном и чётком изложении своих мыслей.

Широкое распространение скетчинг получил за счёт ряда характеристик:

• Отсутствие жестких правил и техник.
• Возможность использования собственного стиля и приемов в соответствии со взглядами художника, без оглядки на правила академической школы.
• Скетчинг-картинки облегчают работу во многих профессиональных моментах.
• Легкость освоения, увлекательность и возможность постоянно совершенствоваться.
• Возможность выбора материалов: существует акварельный скетчинг, скетчинг карандашом и множество других видов.
• Для всех изображений, выполненных в этой технике, характерна атмосферность. Это значит, что такие рисунки позволяют легко понять замысел художника даже при грубом техническом исполнении. Скетчинг-картинки легко передают настроение и задумку создателя.

В первую очередь скетчинг — это живые бумажные рисунки. Они привлекают внимание и очаровывают именно своим несовершенством. Эта техника может быть и приятным хобби, которым можно заниматься в свободное время где угодно. Такой способ создания рисунка благоприятствует творческому развитию и самовыражению. Если посетить скетчинг-курсы или взять несколько скетчинг, то вы легко и быстро научитесь рисовать в любых обстоятельствах и любыми материалами в своё удовольствие.

Кому и зачем нужен скетчинг

Помимо того, чтобы быть приятным хобби, скетчинг применяется как профессиональный инструмент при разработке дизайна.

Он может выполнять следующие функции:

• Запечатлеть возникшую идею.
• Обозначить путь проекта.
• Найти неожиданное решение.
• Обнаружить недостатки в концепции задумки.
• Быстро согласовать решение с заказчиком.
• Иллюстрировать процессы, чтобы сделать их понятнее и для клиента, и для исполнителя.

Топ-30 самых востребованных и высокооплачиваемых профессий 2023

Поможет разобраться в актуальной ситуации на рынке труда

Подборка 50+ ресурсов об IT-сфере

Только лучшие телеграм-каналы, каналы Youtube, подкасты, форумы и многое другое для того, чтобы узнавать новое про IT

ТОП 50+ сервисов и приложений от Geekbrains

Безопасные и надежные программы для работы в наши дни

pdf 3,7mb

doc 1,7mb

Уже скачали 19879

Скетчинг помогает решать сложные задачи в UX/UI дизайне, то есть там, где важно внимательно изучить пользователя, чтобы найти оптимальное решение. Например:

• Продуктовые дизайнеры с помощью этой техники начинают проектировать цифровые интерфейсы ещё до того, как приняться за разработку прототипов.
• Графический дизайнеры также используют этот способ в своей работе. Рисуя скетчи, они ищут подходящие визуальные решения путём рассмотрения множества вариантов.

Скетчинг-рисунки используются и в других сферах:

• Дизайнеры интерьеров подбирают мебель и цвета для отделки помещения с помощью скетчинга.
• Архитекторы первоначально проводят проектирование будущих зданий на простых понятных рисунках.
• Скетчинг используется и сценаристами, чтобы обозначить взаимосвязи между героями.
• Инженеры делают простые наброски будущих устройств перед тем, как приступить к созданию сложных чертежей.
• Модельеры используют скетчинг, начиная разрабатывать новую коллекцию, чтобы выразить свои идеи и обозначить главные элементы.
• Менеджеры и руководители во время совещаний, презентаций или переговоров рисуют схемы процессов, что делает их более наглядными.
• Иллюстраторы и вовсе могут использовать скетчи как вариант итоговой работы, если такие рисунки уместны для данного текста.

Кроме того, скетчинг развивает креативность. Чтобы увеличить его влияние на творческое мышление, можно делать рисунки по памяти или изображать интересные моменты, которые хочется запечатлеть.

Кому и зачем нужен скетчинг

Ещё привычка делать заметки в виде рисунков помогает выйти из творческого кризиса. Если вы чувствуете, что идеи иссякли, то всегда можете обратиться к старым зарисовкам и придумать на их основе что-то новое.

Материалы, необходимые для скетчинга

Чтобы начать создавать рисунки, понадобится обзавестись следующим набором для скетчинга:

1. Скетчбук или специальная бумага для скетчей. Она должна быть качественной, ведь это будет служить гарантией того, что цвет передан верно. Кроме того, она максимально удобна для работы по своим характеристикам, таким как пористость и другие. Бумага для скетчей может иметь разную степень тонировки, что позволит максимально изящно и точно выразить свою идею. Скетчбук представляет собой изделие, похожее на альбом или блокнот. Важно, чтобы его страницы были сшиты, а не склеены. Это предотвратит потерю части рисунков.
2. Простые карандаши (или механические). Помогут создать простые лёгкие рисунки в стиле скетчинг. Начинающие иллюстраторы могут использовать мягкие модели с маркировкой 2В и 3В.
3. Скетчинг-фломастеры или маркеры разных цветов. Если вы ещё только начинаете работать в этой технике, то можно использовать любые художественные фломастеры.
4. Акварельные карандаши. Ими удобнее пользоваться, чем красками. При этом они также передадут воздушность и лёгкость, присущие акварельным картинам.
5. Ластик. Это должен быть качественный предмет. В начале работы над зарисовками его использование нежелательно, потому что для ученика важно, прежде всего, развить скорость рисунка, а не повысить его качество. Тем не менее, когда скорость выполнения работы достигнет должного уровня, ластик непременно понадобится.

Точный инструмент «Колесо компетенций»

Для детального самоанализа по выбору IT-профессии

Список грубых ошибок в IT, из-за которых сразу увольняют

Об этом мало кто рассказывает, но это должен знать каждый

Мини-тест из 11 вопросов от нашего личного психолога

Вы сразу поймете, что в данный момент тормозит ваш успех

Регистрируйтесь на бесплатный интенсив, чтобы за 3 часа начать разбираться в IT лучше 90% новичков.

Только до 6 марта

Осталось 17 мест

Состав набора для скетчинга допустимо менять в соответствии со своими возможностями и пожеланиями, но именно такой комплект рекомендован для начинающих. Он позволит попробовать различные варианты работы и найти те материалы и стили, работать с которыми будет комфортнее всего.

Помимо базовых материалов, существуют и другие, которые пользуются популярностью у художников скетчинга:

• Линеры. Фактически это профессиональные ручки. Они идеальны для быстрых скетчей, в которых не требуется проработка всех деталей.
• Маркеры. Они помогают передавать фактуру и обогащают цветовую гамму. Скетчинг маркерами легко делать, потому что они имеют разные наконечники и позволяют рисовать линии разной толщины. Могут заменять с собой акварельные карандаши, при этом являясь более удобными в работе в нестандартных условиях. Вот только нужно понимать, что воздушности рисунка с их помощью добиться не удастся.
• Пастельные карандаши. Этот материал требует особенной сноровки и подхода. При этом изображение получается более чувственным, чем рисунок скетчинг-маркерами.
• Акварель. Прекрасный материал для создания воздушных и лёгких рисунков. Требует особых навыков и кропотливой работы.

Основные виды скетчинга

Interior sketching (интерьерный скетчинг)

Для работы в этой технике вам необходимо знать законы перспективы, обладать чувством масштаба и пропорции, владеть умениями передачи объёмов и тонального разбора объектов. Также нужно иметь развитое чувство цвета и умение изображать различные материалы с помощью палитры.

Как научиться рисовать скетчи

Industrial sketching (промышленный скетчинг)

Для работы с таким типом техники вам нужно понимать конструкцию объектов, уметь передавать их объём и выстраивать в пространстве. Чтобы грамотно обозначить проект на листе, понадобится знание композиции. Этот вид скетчинга требует совершенной техники и скорости выполнения.

Travel sketching (скетчинг в путешествиях и городской скетчинг)

В этом виде не так много требований к художнику, как предыдущем. Самое важное в нём — умение передать настроение и атмосферу места. При этом важнее всего скорость исполнения рисунка, ведь, как правило, интересный момент быстротечен, и его легко упустить. Конечно, способность правильно передать пропорции объекта не будет лишней, но и не имеет решающего значения. Самое главное — суметь выразить суть стилистическими средствами.

Fashion sketching (скетчинг в дизайне одежды)

Здесь нужно знание пропорций лица и тела человека. Для дизайна одежды важно уметь стилизовать данные пропорции в соответствии с необходимостью, так как задумка модельера может не соответствовать стандартной фигуре. Кроме того, надо понимать, как качественнее всего можно подать идею коллекции. При этом основной акцент должен быть сделан именно на одежде, а не на фигуре или лице модели. Для работы в этой технике понадобится умение передавать в рисунке материалы и текстуры.

Fashion sketching

Food sketching (скетчинг еды)

Чем-то похож на скетчинг в путешествиях. Если изображение еды выполняется для себя, то можно сделать рисунок фломастерами или карандашом. В этом случае человеком двигает желание запечатлеть момент, вызванное им настроение и состояние или просто изобразить красиво приготовленную еду. Кроме того, такие скетчи часто делаются на заказ для кафе и ресторанов.

Художник помогает создать аппетитный и запоминающийся образ блюд, который привлечёт много клиентов. Этот приём зачастую увеличивает продажи заведений общепита.

Правила, о которых стоит помнить

Есть множество фишек, которыми пользуются профессиональные художники и дизайнеры, работающие в технике скетчинга. Они позволяют сделать рисунки более объёмными и яркими, а также показать персонажи и образы более реалистичными. Есть основные советы, которые пригодятся любому скетчинг-художнику:

• Выбирать нужно те материалы, работать с которыми комфортнее всего. Всё, что можно нарисовать в скетчинг-технике, будет ярче и красивее, если использовать те краски и инструменты, которые по душе художнику.
• Постоянно практиковаться для улучшения результата важно в любой сфере деятельности, и скетчинг здесь не исключение.
• Использовать качественные материалы. Например, как нарисовать скетчинг маркерами на обычной офисной бумаге? Это будет неудобно для художника, увеличит расход пигмента и исказит рисунок.

Как научиться рисовать скетчи

Скетчинг — это прекрасный способ освоить рисование с нуля для тех, кто никогда этим не занимался.

Как правило, обучение скетчингу поэтапное. Оно начинается с изображения простых фигур, чаще всего геометрических. На них удобно тренироваться придавать объектам объём и учиться улавливать перспективу и ракурс.

Для начинающих это необходимая часть обучения, хотя она и кажется немного скучной. Этот этап позволяет научиться правильному построению перспективы, что впоследствии будет придавать рисункам живость и объемность.

После этого можно переходить к более сложным рисункам, например, изображать в технике скетчинг цветы, а также предметы интерьера или натюрморты.

Основные виды скетчинга

Чтобы постоянно совершенствовать свою технику, нужно тренироваться при каждом удобном случае. Желательно носить с собой бумагу и инструменты для скетчинга и использовать их при любой возможности. Кроме того, можно встречаться с другими художниками, делиться с ними знаниями и опытом, а также новыми решениями.

Также хорошим вариантом для начинающих являются курсы. Грамотные и опытные преподаватели на них научат различным техникам.

Скетчинг позволяет легко и быстро научиться рисовать красивые и яркие картинки, создавать нежные акварельные панно и делать зарисовки. Он хорош тем, что в нём нет никаких правил. Скетчинг подходит абсолютно всем, даже тем, кто никогда в жизни не рисовал, и помогает раскрыть творческий потенциал.

Рейтинг: 5

( голосов 2 )

Поделиться статьей

Зарисовки людей — Blog — Ghenadie Sontu Fine Art

January 24, 2022

Скетчинг — это техника рисования быстрых рисунков. Происхождение слова «скетчинг» объясняется от английского слова «sketch» – этюд, зарисовки, набросок, «рисовать эскизы», «делать наброски». Техника скетчинга основана на том, что рисунок выполняется в довольно быстром темпе, что позволяет художнику за небольшой промежуток времени быстро визуализировать различные объекты и идеи. Техника скетчинга давно используется как основной инструмент для дизайнеров и тех, кому нужно быстро донести свои мысли и идеи другим с помощью рисунка. В академическом рисунке и живописи скетч — это эскиз для будущей работы, подбор цветовой гаммы и композиции. В настоящее время направление скетчинга выросло и его уже относят к одному из самостоятельных художественных направлений в современном искусстве. Принципы работы скетчинга — это передача первых впечатлений за короткий интервал времени. Материалы используемые для скетчей — это маркеры на спиртовой основе, акварель, цветные карандаши, линеры и другие подручные материалы.

Скетчинг идеально подходит для тех, кто только начинает рисовать. Эта техника является довольно простой и не требует от вас навыков профессионального художника. Скетчинг способствует развитию качеств, присущих художнику: умение «поймать момент», увидеть хороший вид или композицию, быть внимательным и творческим. Овладев техникой скетчинга, можно пробовать более сложные рисунки. Обычно на скетч затрачивается минимум времени, чтобы уловить момент, идею, которые вы хотите передать в своем изображении. Если на скетч уходит больше часа, то это уже называется скетч-иллюстрацией.

Скетчбук, скечбук — буквально переводится, как альбом для набросков (sketch, скетч – это набросок, book – книга). Раньше мы именно так и называли эти блокноты — альбом для рисования, альбом для зарисовок, альбом для набрсков. Но более короткое слово скетчбук сейчас заменяет эти понятия.

Обычно скетчбук — это блокнот небольшого размера, который удобно всегда иметь с собой. Он – как записная книжка, только для рисования. Бывают и большие скетчбуки (альбомы), которые нужны, когда художники целенаправленно планируют проекты внушительного размера, например, сложно сделать подробный набросок для картины полтора на два метра в карманном блокноте.

Скетчбук — идеальный инструмент для фиксирования идей и замыслов, переживаний, зарисовок эмоционального состояния. Изначально скетчбук был записной книжкой художника. Это небольшой альбом или блокнот, куда художник заносит свои идеи, наброски, где он тренируется рисовать, делает нужные пометки.

Однако со временем люди других творческих профессий также освоили скетчбук. Дизайнеры одежды и интерьеров, архитекторы, стилисты, даже писатели  стали все свои идеи, мысли и эскизы фиксировать в скетчбуках. Практически каждый, кто увлекается графикой, живописью, скульптурой, или кто так или иначе связан с творчеством, имеет скетчбуки.  Более того, профессионалы обычно имеют по несколько скетчбуков для разных целей.

По большому счету скетчбук — это профессиональный альбом для рисования, который имеет качественную бумагу для рисования и особые характеристики; Среди таких характеристик плотность бумаги скетчбука — для маркеров и скетчинга не стоит использовать бумагу малой плотности так как ваш рисунок или скетч будет просвечивать на обратную сторону и, возможно, маркеры протекут на следующие листы скетчбука.

В последнее время скетчбуки набирают все большую популярность среди профессионалов и любителей. Для того, чтобы ваш скетчинг проходил максимально приятно нужно определиться с плотностью и фактурой вашей бумаги. Некоторые художники выбирают наиболее плотную бумагу для скетчинга для того, чтобы маркеры не могли пропитать ее чернилами насквозь, другие же уделяют особое внимание фактуре бумаги скетчбука для маркеров. Если говорить о текстуре бумаги, то стоит помнить что чем более рыхлая поверхность бумаги скетчбука для маркеров, тем больший расход маркера она предполагает.

Специальная бумага для скетчинга и маркеров имеет довольно гладкую, даже блестящую поверхность для того, чтобы расход маркеров для скетчинга был минимальным. По такому типу бумаги маркер прекрасно пишет и буквально скользит по поверхности. Но стоит отметить, что новички в скетчинге которые совсем недавно сделали свой первый заказ маркеров для скетчинга или вовсе только начинают свой путь в этом стиле рисования не всегда могут с первого раза удачно создать скетч на такой бумаге. Если вы привыкли к акварельной бумаге или к плотной шершавой бумаге, то вам придется потратить некоторое время на изучение нового материала для скетчинга. Есть много скетчеров, которые намеренно покупают скетчбуки с акварельной бумагой и создают прекрасные скетчи в таких альбомах.

Читайте также: СКЕТЧБУК: 12 СЕКРЕТОВ ДЛЯ УСПЕШНОГО СТАРТА!

Mы приглашаем детей и взрослых на занятия по рисунку и живописи в Хайфе.

Программа обучения рисованию рассчитана как на желающих начать рисовать “с нуля”, так и на тех, кто хочет закрепить ранее приобретенные навыки.

На обучение рисованию принимаем всех желающих – детей, подростков, и взрослых. Пройдя наши художественные курсы живописи и рисования, вы очень быстро наберетесь мастерства для создания своих неповторимых авторских работ.

Хотите начать обучение?

Свяжитесь с нами!

Записаться также можно по тел.: 054 344 9543
https://www.ghenadiesontu.com/workshops/

In скетчбук, Art, Рисунок*, Обучение искусству, Художественная Школа, Уроки рисования в Хайфе Tags скетчбук, что нарисовать скетчбуки, скетчбуки, скетчбуки рисунки, рисунки для скетчбука, легкие скетчбуки, скетчинг, Скетчинг, скетч, Что такое скетчбук?, альбом для рисования купить, Скетчбук для маркеров, что можно нарисовать в скетчбуке, скетчинг для начинающих, срисовки для скетчбука, скетчбук для рисования, sketch, зарисовки, зарисовки каждый день, Зарисовки людей, бумага для скетчинга и маркеров, рисовать, натюрморты известных художников, какие карандаши выбрать для рисования, как рисовать человека, ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ШКОЛА В ХАЙФЕ, художественная школа, художественная школа для детей в израиле

March 1, 2021

Обучение академическому рисунку строится на основе изучения натуры, закономерностей строения природных форм и передачи изображения на плоскости. Мастера эпохи Возрождения утверждали, что лучший учитель — это рисование с натуры, так как именно рисуя с натуры, мы учимся наблюдать и сознательно воспринимать окружающую действительность. Академический рисунок складывается из двух видов деятельности: длительного рисунка и краткосрочных набросков и зарисовок.

Длительный рисунок — сложный процесс, требующий определённой и строгой методической последовательности в работе над натурной постановкой, а также параллельного изучения таких дисциплин как перспектива и пластическая анатомия.

При работе над длительным рисунком выделяют несколько общих последовательных этапов:

1. Композиционное размещение изображения на плоскости листа. Компоновка — является наиболее важным этапом, на котором нужно провести предварительный анализ натурной постановки. То есть, внимательно изучить натуру с разных точек зрения, отметив её характерные особенности, пропорции, движение, освещение. На данном этапе необходимо определить общий характер постановки, расположение предметов в пространстве и их соотношения друг к другу.

2. Конструктивный анализ формы предметов и их пропорций. Построение формы натурных предметов ведётся последовательно от общего к частному, от больших форм к деталям. Этот длительный этап, требует внимания, умения рассуждать, сравнивать предметы или объекты между собой и грамотно применять на практике знания по перспективе, анатомии.

3. Моделировка формы средствами светотени. Выявление объёма, материальности предметов, освещения и пространства происходит с помощью тона и воздушной перспективы. На данном этапе также необходимо соблюдать последовательность в работе. Только после того как найдены верные тональные отношения больших масс предметов возможна проработка деталей.

4. Обобщение и завершение. Заключительный этап работы над рисунком не менее ответственный в сравнении с предыдущими этапами. Придание рисунку цельности, обобщение деталей, подчинение второстепенного главному, выделение композиционного центра, требует внимательности, вдумчивости и знаний оптических законов зрительного восприятия.

Практический опыт показывает, что строгое соблюдение последовательности работы над натурной постановкой позволяет успешно выполнить задачи академического учебного рисунка. Нарушение этапов работы над рисунком неизбежно ведёт к ошибкам и снижению качественного уровня учебной работы.

Рисование с натуры — это не механическое копирование, а осмысленное изучение натуры, которое требует рассуждения и анализа. «Художник, как и учёный, познавая мир, обобщает результаты своих наблюдений, ищет закономерное в природе. Достаточно вспомнить исследования Леонардо да Винчи, Дюрера и многих других художников эпохи Возрождения».

Таким образом, наблюдательность, мышление, терпение и усидчивость, глазомер, координация руки вырабатывается при длительном штудировании натуры.

Наброски и зарисовки — важный этап обучения, выполнение которых должно быть регулярным. Краткосрочные наброски ускоряют процесс усвоения умений и навыков рисования с натуры, приучают быстро мыслить, улавливать характерные особенности натуры, а также развивают наблюдательность и композиционное мышление. Использование различных материалов при выполнении набросков, таких как, кисть, перо, тушь, фломастер, уголь, сангина и др., различных сортов бумаги позволяет освоить различные технические приёмы их применения, и создают условия для творческого эксперимента.

Тематика набросков разнообразна и зависит от учебных задач. Обычно содержание набросков соответствует теме длительного аудиторного рисунка либо наброски и зарисовки выполняются в качестве подготовительного материала для композиции. Особая роль отводится наброскам на пленэре, который даёт больше творческих возможностей для решения учебных задач. Практически все художники различных эпох выдающиеся и малоизвестные выполняли наброски. К примеру, Серов В. А., Репин И. Е., Дейнека А. А. и многие другие всегда при себе имели альбомы для набросков. Терентьев А. Е. считал, что «успешное осуществление педагогического рисования в значительной степени зависит от умения профессионально выполнять наброски», и советовал завести «карманный альбомчик» для набросков. Ежедневное выполнение набросков — это также поддержание в форме профессиональных умений и навыков. Ченнино Ченнини в своём трактате о живописи писал: «Постоянно, не пропуская ни одного дня, рисуй что-нибудь, так как нет ничего, что было бы слишком ничтожным для этой цели; это принесёт тебе огромную пользу». Таким образом, можно сделать вывод о том, что академический рисунок постигается путём упорного длительного штудирования натуры, поддержание в «форме» изобразительных умений и навыков и их самосовершенствование требует постоянной творческой работы, серьёзная подготовка необходима не только художникам-профессионалам, работающим творчески, но и учителям изобразительного искусства, которые передают достоверные знания, умения и навыки подрастающему поколению.

Многие художники-профессионалы занимались педагогической практикой, яркий пример тому Чистяков П. П., который был прекрасным художником и блестящим педагогом, воспитавшим плеяду известных русских художников, которые в свою очередь являются показателем его уровня педагогического мастерства. «Учитель не имеет права быть специалистом-ремесленником, усвоившим некоторое количество технических приёмов рисования и лишь поверхностно знакомым с изобразительной деятельностью. Он должен быть настоящим художником, умеющим вполне профессионально и действительно творчески подойти к процессу создания рисунков и наглядных пособий».

Хотите начать обучение?

Как делать быстрые зарисовки людей с натуры?

Как придать рисунку объем и ощущение света?

Как добиться сходства самыми простыми методами?

Как начинать и завершать отточенный портрет?

Как передать и внешность и характер человека?

Свяжитесь с нами!

Записаться также можно по тел. : 054 344 9543
https://www.ghenadiesontu.com/workshops/

In Art, Isreal Fine Arts, Israeli Art, Академический рисунок, Базовый курс, Обучение искусству, Рисунок*, Художественная Школа, Школа Искусств Tags Длительный рисунок, наброски и зарисовки, Обучение академическому рисунку, академический рисунок с чего начать, академический рисунок, академический рисунок карандашом, академический рисунок для поступления, Наброски и зарисовки, наброски, зарисовки, Зарисовки людей, зарисовки наброски скетчи, Ежедневное выполнение набросков, рисунок, Композиционное размещение изображения на плоскости листа, Конструктивный анализ формы предметов и их пропорций, Моделировка формы средствами светотени, задачи академического учебного рисунка, Рисование с натуры, Компоновка, рисование с натуры цилиндра, Зарисовки человеческой головы поэтапно, Тематика набросков

March 28, 2020

Автор: А. В. Могилевцев

Теоретическое обобщение опыта ведения учебного рисунка в персональной мастерской, а также коротких зарисовок — набросков, как их именуют в это профессиональной среде, представляют безусловный интерес для осваивающих профессию художника. Это тем более актуально, что в сложившихся сегодня реальных жизненных обстоятельствах, столь необходимые и даже рекомендуемые учебными программами задания, не всегда становятся обязательными, нередко игнорируются.
Данный труд важен потому, что в распоряжении сегодняшнего студента много столь соблазнительных способов, подменяющих серьезную углубленную работу. Научно-методический сборник «Наброски и учебный рисунок», подготовленный доцентом В.А.Могилевцевым, возвращает нас к замечательным традициям русского изобразительного искусства. Кажется, Конфуций когда-то сказал, что лучше зажечь одну свечу, чем клясть темноту. Думаю, что опыт работы автора по организации и проведению занятий учебным рисованием, а также выполнению набросков, принесет большую пользу в подготовке художников и, несомненно, будет с благодарностью воспринят студентами, преподавателями и всеми художниками, стремящимися стать творцами, отражающими окружающую их жизнь.

Автор: Кузин В.С.

Занятия наброском имеют огромное значение в обучении основам реалистического изображения. В книге на основе педагогического опыта автора и анализа набросков, зарисовок и эскизов мастеров изобразительного искусства рассматриваются способы быстрого рисования. Книга может служить пособием для разработки методики занятий по наброску в общеобразовательной школе.

Набросок – короткий рисунок, где в основе лежит форма (всецело зависит от правил рисунка вообще) масса, имеющая подобие геометрическим телам: кубу, шару, цилиндру и т.д. Живая форма натуры не имеет правильной геометрической формы, но в схеме приближается к этим геометрическим формам, повторяя те же законы распределения света по поверхности, какие существуют для геометрических тел.
В процессе обучения рисованию, наряду с длительными рисунками с натуры, важное место занимают и быстрые рисунки – наброски и зарисовки.
В отличие от длительного рисунка, где прорабатываются мельчайшие детали сложного целого, наброски и зарисовки с натуры предполагают передачу общего впечатления самого главного в объектах изображения или отдельных частей натуры.
Вместе с тем, в наброске не менее, чем в длительном рисунке передается правильность передачи формы пропорций объёма пространственного положения предмета психологического состояния человека. Для наброска характерна некоторая простота, обобщённость широта в передаче формы объекта. Главное – набросок есть непосредственная быстрая передача впечатления – передача непосредственного восприятия натуры.

Автор: Барщ Александр Осипович

«Наброски и зарисовки» – методическое пособие для преподавателей рисунка, но книга интересна всем, кто хочет овладеть навыком скетчинга.  Автор Александр Осипович Барщ – советский художник, творчество которого представлено в музеях и частных коллекциях. Это издание – его первый опыт  разработки методов обучения наброскам и зарисовкам.

Автор книги уделяет внимание краткосрочным учебным рисункам – скетчам. На страницах книги встречаются иллюстрации учащихся и крупных мастеров.

В первой части А. Барщ рассматривает:

• Зрительное восприятие: наблюдательность, цельное видение, зрительная память

• Наброски и зарисовки: способы исполнения, наброски по памяти

• Графические средства: линии, штрихи, тональное пятно, графические материалы и их применение.

В этой главе внимание уделяется теоретическим основам художественного рисунка. Автором объясняется необходимость использования краткосрочных приемов графического изображения в процессе обучения и создания картин.

Во второй части автор акцентирует внимание не столько на методологической части, сколько на практическом применении знаний. Раскрываются особенности зарисовок и набросков с неподвижной натуры, с растений, с животных, с человека в целом и его частей фигуры.

Подробно  рассмотрены особенности  изображения движущихся фигур. А. Барщ рекомендует выделять два переходных занятия для изучения человека в движении. На первом занятии подробно рассматривается монотонная работа мастера-столяра, на втором – девушки моющей окна.   С помощью этих упражнений предполагается плавное освоение техники рисования человека. Логическим завершением главы является методика рисования набросков с группы людей в движении.

В завершении представлен материал о работе преподавателя, организация занятий, требования и оценка работ, взаимодействие с учениками.

В приложении к основному материалу прилагается обзор графических материалов и техник работ. Автор раскрывает особенности работы графитными карандашами, с различною степенью мягкости, чернильным углем, тушью и другими.

В первую очередь книга предназначена для преподавателей, но также полезна всем, кто хочет научиться делать быстрые выразительные скетчи.

Автор: Клаус Майер-Паукен

Если вы любите рисовать и путешествовать и хотели бы научиться передавать очарование всех мест, где побывали, то вам пригодится эта книга. В доступной форме Клаус Майер-Паукен расскажет, как при помощи небольшого количества материалов создавать выразительные и оригинальные городские зарисовки. Вы научитесь полезным приемам, которые помогут правильно отображать перспективу, вводить в сюжет фигуры людей, рисовать акварелью и многому другому. А примеры и пошаговые инструкции помогут приступить к практике – самостоятельным занятиям городским скетчингом.

Автор: Ричардс Джеймс

Даже сейчас, когда компьютерное проектирование полностью изменило манеру дизайнеров исследовать окружающий мир и делиться своим видением с другими, набросок от руки остается необходимым навыком, благодаря которому можно быстро выразить целый поток идей и тут же, на месте, развить их, придав им жизненную достоверность.

Книга «Уличный скетчинг» предлагает вашему вниманию модернизированный практический метод для использования эскизов от руки и показывает, насколько они незаменимы для передачи идей в простых зарисовках, которые потом можно изучить и усовершенствовать с помощью цифровых программ. Это руководство предлагает также пошаговые инструкции для создания набросков и практические рекомендации, позволяющие использовать эти навыки в совокупности с цифровой графикой при создании реальных профессиональных проектов.

Автор: Клаус Майер-Паукен

Суть этого пособия заключается в обучении рисованию архитектурных сооружений — от мимолетных набросков до тщательной проработки деталей. Из примеров, где действия художника описываются шаг за шагом, читатель может почерпнуть как теоретические основы, так и вдохновение в зарисовках самых разнообразных по стилю строений.

Современные интерьеры и здания чередуются с фрагментами городской застройки и историческими архитектурными сооружениями. При этом автор наряду с простым карандашом и тушью использует также цветные мелки и карандаши.

А приведенные в заключительной части книги образцы художественных зарисовок вдохновляют читателя взяться за карандаш!

Автор: Чепмен Линн

Рисовать людей на улицах необычайно интересно. Линн Чепмен объяснит и покажет на примерах, как добиться того, чтобы работы всегда получались выразительными и реалистичными.

Эта книга — руководство для начинающих скетчеров, где собраны простые приемы и техники, овладев которыми вы сможете изображать людей в самых разных ситуациях и ракурсах. Автор расскажет, как в набросках передавать движение, пространство и время.

Книга написана простым, живым языком, читать ее легко и интересно. Здесь вы найдете полезные советы и вдохновляющие работы художников-скетчеров со всего мира, которые помогут вам выйти на качественно новый уровень рисования.

Авторы: Занд, Юрген Занд

Умение делать зарисовки с натуры без разметки и вспомогательных линий представляется многим начинающим художникам недостижимым уровнем мастерства. Книга архитекторов Дитлинде и Юргена Занд наглядно демонстрирует, что это совсем нетрудно. Авторы делятся с нами основными принципами построения рисунка и на конкретных примерах шаг за шагом показывают, как эскизы делаются на практике. Многочисленные упражнения помогают вам усвоить теоретические знания, побуждают попробовать рисовать самому, позволяют набить руку и показывают: вам это тоже по силам!

In Art, Академический рисунок, Книги по рисованию, Рисунок*, скетчбук, Школа Искусств Tags Краткосрочные учебные рисунки, Наброски и зарисовки, Зарисовки и наброски с неподвижной натуры, Зарисовки и наброски с растений, Зарисовки и наброски с животных (анималистические рисунки), Зарисовки и наброски с человека, Зарисовки и наброски с частей человеческой фигуры, Наброски с движущейся фигуры человека, Наброски со статических (непозирующих) групп людей, Наброски с групп людей, Уличный скетчинг, наброски от руки, Зарисовки людей, скетчинг, Архитектурный скетчинг, книги о рисунке, рисунок наброски и зарисовки, наброски этюды зарисовки, наброски зарисовки человека, кузин наброски и зарисовки, рисовать дом, зарисовки наброски скетчи, академический рисунок, зарисовки каждый день, Научиться Рисовать, наброски людей карандашом для начинающих, Зарисовки и эскизы от руки, как научиться рисовать с нуля книги, книги по рисованию скачать, набросок и зарисовка

Учимся правильно рисовать скетчи

Что такое интерьер, знает каждый. Это внутреннее пространство помещения, оформленное в архитектурном, художественном и функциональном стиле. Окружающая нас обстановка имеет достаточно сильное влияние на психоэмоциональное состояние человека и на здоровье в целом. Каждый человек оформляет свое жилище в том стиле, которое ему приятно и соответствует его вкусу, характеру, а иногда даже настроению. Сейчас создавать дизайны своего жилища очень модно и престижно! Замечали хоть раз, когда заходите в незнакомое вам помещение, первое впечатление от того, как оно оформлено остается надолго.

Вы когда-нибудь представляли, как бы выглядела ваша комната, если передвинуть диван или комод, или какую выбрать вазу для цветов на подоконник: вытянутой формы или округлой формы. Можно, конечно, бесконечно передвигать мебель и смотреть, что получится, покупать бесконечное количество не подходящих вам ваз, но можно пойти более простым путем и к тому же более приятным. Это научиться рисовать самому, благодаря чему вы сможете воплотить любую свою мечту и идею, которые долгие годы вынашиваете в голове без возможности реализации.

Ведь многие мечтают создать уютный уголок для отдыха в своей квартире, но не знают с чего начать и чем закончить. В таких вопросах вам поможет освоение техники создания зарисовок и наброс ков, о которой мы поговорим в нашей статье.

Что такое скетчинг……

Скетчинг –техника быстрых рисунков, зарисовок, набросок. Такой формат набросков появился еще раньше письменности, и имел огромное значение в развитии народов. С их помощью архитекторы, дизайнеры и художники создают зарисовки зданий и окружающих предметов, «пишут» портреты и пейзажи, выражая тем самым свои мысли, эмоции идеи и впечатления.

Скетчи бывают разных жанров:

 Интерьерный – изображение дизайна и декора различных помещений
 Городской – изображение городских зданий, сооружений и пейзажей
 Ландшафтный скетчинг – зарисовки парков, скверов и аллей
 Ботанический скетчинг – зарисовки букетов цветов, растений, грибов
 Food-скетчинг – изображения на тему продуктов питания и напитков
 Fashion-скетчинг – зарисовки на тему моды и все, что с ней связано и другие.

А также скетчи возможно рисовать разными материалами, например:
• Рисунок простыми карандашами: этот способ самый простой легкий и доступный способ
• Рисунок маркером: получаются яркие изображения за счет большого выбора цветовой палитры
В нашей статье мы рассмотрим такой вариант создания рисунка, как рисование графитным и карандашами. Это создание быстрого простого изображения и визуальных заметок в теме дизайна помещения, в том числе для тех, кто только начинает.

Пошаговая инструкция рисования интерьеров. Правильные скетчи

1) Определяем линию горизонта, которая кардинально влияет на общее впечатление от композиции. Лучше определить ее чуть ниже середины альбомного листа
2) Выделяем рамки: перед началом зарисовки намечаем рамку, благодаря которой можно четче распределить и скомпоновать предметы на листе бумаги.
3) Масштабируем: задаем параметры, если бумага формата А4, то выбираем масштаб 1:50 или 1:100, то есть 1м=2см или 1 м=1 см)
4) Строим перспективу: набрасываем коробку помещения, соблюдаем размеры и пропорции нашего помещения
5) Распределяем предметы, соблюдая их пропорции и размеры. Прорисовывать в данном случае не нужно, достаточно сделать наброски в виде коробок.
6) Определяем на рисунке самые светлые и самые темные участки, прокладываем «подложку».
7) Определяем основной источник света, благодаря знаниям и законам светотени: это очень важный этап, ведь если его упустить будет ощущение, что в помещении нет окон и других источников света, и рисунок получится не достоверным и скучным. Определите, откуда падает свет, значит, те участки будут самые светлые. И не забываем про тени от предметов.
8) Добавляем и прорабатываем мелкие детали на предметах: отображаем текстуру предметов (например, металл, дерево, пластик, стекло, бархат и тд.)
Поговорим теперь о том, кому необходимо владеть данной техникой.

Специальности, которым необходимо владеть техникой скетч?

 Архитекторам
 Дизайнерам всех направлений, так как нужно быстро и красиво визуализировать свою идею
 Верстальщикам
 Рекламщикам
 Художникам
 Строителям
 Фотографам
 Стилистам

Всем творческим специальностям необходимо владеть данным навыком. Быстрые зарисовки помогают развить человеку творческий подход и креативное мышление, способность видеть то, чего не видит любой другой человек.

Всем желающим, кто хочет научиться визуализировать свои мысли, идеи и задумки, запоминать понравившиеся моменты и отображать их на бумаге.

Однако, этот список – не предел. Овладеть техникой скетчей может абсолютно каждый желающий. Школа-студия «Мастер рисунка» создали курс «рисование интерьера» для тех, кому необходимы эти знания в работе, для тех, кто хочет повысить свой уровень для возможного карьерного роста и для тех, кто просто хочет научиться делать классные дизайнерские зарисовки помещения в личных целях.

Научиться рисовать скетчи– это реально……

Школа-студия «Мастер рисунка», в лице главного практикующего преподавателя и архитектора, Карины Эрнестовны Арутюновой, научит вас рисовать в самые сжатые сроки.

За 20-ти летний стаж нашей школы, мы накопили такой объем нужной и ценной информации, чтобы вы могли научиться рисовать и воплощать любую идею очень быстро и качественно.

Мы не только готовим студентов к вступительным экзаменам в престижные художественные ВУЗы, но и занимаемся с теми, у кого есть желание рисовать для себя.

Какие материалы потребуются для зарисовки скетч?

 Бумага, предпочтительнее формат А4
 Графитный карандаш, твердостью от 2В до 9В
 Ластик, точилка или резак

Роль рисования в жизни человека

Бельгийскими учеными доказано, что человек, который рисует, отличается от других более тренированным мозгом и развитой краткосрочной и долгосрочной памятью. Следовательно:
 Скетчинг — отличное занятие для свободного времени.

Для творческих людей уметь делать качественные скетчи – необходимо как воздух.
 Это отличный инструмент выразить и зафиксировать свою идею на бумаге.
Психологи в один голос твердят о пользе рисования, как о стрессотерапии.
 Снять напряжение, расслабиться и не думать о проблемах бытия, получать удовольствие от процесса в целом и от полученного результата.

Мы ждем всех желающих получить новые знания и навыки в системе рисования и изобразительного искусства.

Мы знаем, что выбрать хорошую школу рисования в Москве очень сложно. И многие до сих пор не решаются пойти учиться, имея опасения в качестве преподавания.

Поэтому, мы дарим всем желающим пробный урок.

У нас вы можете бесплатно посетить стандартное групповое занятие, оценить мастерство преподавателей, подход школы к системе обучения и сделать первые штрихи!!!

Записывайтесь скорее к нам на пробное занятие в форме на сайте или звоните по телефону!!!

Похожие записи

рисунки для начинающих, мастер-класс, плюсы и минусы

Пожаловаться

Содержание:

Плюсы и минусы скетчинга

Плюсы

Минусы

Что нужно ребенку для скетчинга

Рисунки для начинающих

Еда

Цветы

Путешествия

Домашние питомцы

Мастер-класс «Аквариумный скетч»

Видео

Скетчинг – это быстрые зарисовки. Скетчи можно рисовать в метро, в очереди, на перемене, в любом месте, где появляется свободных 5-10 минут. Получаются простые рисунки, в которых «схвачен» момент, передана ситуация или атмосфера.

Скетчинг становится все более популярным у детей, поскольку не требует художественного образования или специальных навыков. «Скетчить» может даже ребенок 5-7 лет.

Плюсы и минусы скетчинга

Заниматься скетчингом могут даже маленькие дети. Фото: ©Allan Mas / pexels

Плюсы

1. Простота рисунков. Свобода от детальной прорисовки. Это позволяет ребенку творить и верить в свои силы.

2. Богатый выбор материалов. Рисовать скетчи можно всем тем, что оказалось под рукой, а именно:

• карандашами;
• маркерами;
• красками;
• фломастерами.

3. Развитие внимательности. Рисовать в блокноте разрешено любые предметы из повседневной жизни:

• игрушки;
• цветы;
• самокат и др.

            Это развивает способность подмечать детали, присматриваться к обычным вещам и находить интересное.

Минусы

Сложно назвать какой-либо объективный недостаток скетчинга. Есть субъективное мнение, что детей нужно сразу учить академическому рисунку и «ставить руку». Скетчинг же дает слишком много свободы.

Однако с этим можно и поспорить, поскольку именно в скетчинге у ребенка формируется свой авторский стиль, нащупывается индивидуальность. Кроме того, постоянная практика рисования повышает мастерство.

Что нужно ребенку для скетчинга

Компактный блокнот для скетчинга позволит ребенку рисовать в любом месте. Фото: ©Dzenina Lukac / pexels

1. Скетчбук – компактный блокнот для зарисовок. Для начинающих подойдет скетчбук с белой и плотной бумагой. Желательно выбирать прошитые, а не проклеенные страницы, так как блокноты, собранные на клей, со временем рассыпаются.
2. Простые карандаши. Для первых детских зарисовок следует отдать предпочтение мягким моделям с маркировкой 2В и 3В.
3. Ластик. Желательно подобрать такой, чтобы не размазывал рисунок и не повреждал бумагу. 
4. Маркеры. Их можно сначала заменить обычными детскими фломастерами. Если дело пойдет, то стоит приобрести и маркеры, поскольку у них больше возможностей.

Конечно, помимо этого списка, есть множество других материалов. Например, акварельные краски, с помощью которых получаются воздушные скетчи. Однако рисовать ими в дороге или на улице не получится.

Для однотонных рисунков и выделения контуров используются линеры. Они бывают разной толщины и разного цвета. Подходят для детей старшего возраста и для тех, кто занимается скетчингом длительное время.

Линер – это специальная ручка, которая состоит из баллончика для туши и стержня. Внутри трубки расположена тонкая игла, которая обеспечивает стабильную подачу краски.

Рисунки для начинающих

Начинать следует с отдельных предметов. Например, оглядеться вокруг и предложить ребенку нарисовать привычную для него вещь.

Еда

Дети любят рисовать то, что они видят, а именно:

• любимое пирожное;
• мороженое в стаканчике;
• кекс;
• яичница и др.

Предложите ребенку устроить небольшой марафон: семь дней делать зарисовки завтрака в скетчбук.

Быстрые зарисовки еды легко делать прямо с натуры Фото: ©Vic_B / pixabay

Цветы

Красивые скетчи получаются, если рисовать цветы: комнатные и садовые. В этом случае лучше рисовать с натуры, чтобы иметь возможность рассмотреть растение с разных сторон, потрогать его.

Путешествия

Дети в 10-11 лет могут рисовать целые пейзажи. Здорово делать это в поездках и привозить домой альбом скетчей.

Это могут быть:

• достопримечательности города;
• сценка из поезда;
• красивый вид над морем из иллюминатора самолета;
• уличное кафе;
• прохожий с собакой и т.д.

Если зарисовки сопровождать небольшими текстами, то получатся настоящие путевые заметки с иллюстрациями.

Домашние питомцы

Детям, которые увлекаются животными можно предложить зарисовывать их в различных позах. Фото: ©Julia Volk / pexels

Собаки и кошки, хомячки, попугаи, морские свинки, рыбки в аквариуме – идеальные модели для детских скетчей. Можно нарисовать серию про любимого питомца в разных позах. Это поможет ребенку понять не только анатомические особенности животных, но и то, как это лучше изобразить.

Мастер-класс «Аквариумный скетч»

Если дома есть аквариум с рыбками, можно наблюдать за ними и рисовать с натуры.

А если нет:

• посмотрите с ребенком фотографии рыбок;
• полистайте соответствующие книги;
• выберите то, что больше понравилось.

Пошаговая инструкция рисования

1. Нарисуйте силуэт рыбки – овал с зауженными концами.
2. Справа изобразите хвостовой плавник – треугольник с волнистым основанием.
3. Слева проведите дугу, обозначающую голову.
4. Нарисуйте глаз, обозначьте рот.
5. Изобразите плавники в виде скошенных прямоугольников (верхний должен быть крупнее нижнего).
6. Вот и получилась основа рыбки!
7. Заштрихуйте ее чешуей (можно оставить так).
8. Нарисуйте зеленым фломастерам водоросли.
9. Синим фломастером вокруг рыбки набросайте волны (воду).
10. При желании «посадите» рыбку в аквариум, нарисовав прямоугольник.

Когда скетч будет готов, предложите ребенку добавить деталей. И дайте ему при этом полную свободу!

Увлекаясь скетчингом, дети:

• познают себя;
• развивают воображение;
• улучшают художественный вкус.

Скетчинг уместен во многих видах деятельности. Например, фэшн-иллюстрация используется модельерами и стилистами. Кто знает, может, зарисовывая наряды кукол, ваш ребенок открывает в себе способности стилиста.

Видео

Список литературы

1. Скетчинг для начинающих, сайт. 
2. Скетчинг для детей, сайт.

Фото на анонсе: ©Sarah Dietz / pexels 

16 апреля 2022 11:00 | Отредактировано: 18 апреля 2022 16:20

РубрикаРисунки

Рисование мыльными пузырями: 4 техники для творческих занятий с детьми

Дудлинг для начинающих

Новости СМИ2

Комментарии

‘ + ‘

‘ + tooltips[tooltip][0] + ‘

‘ + » + tooltips[tooltip][1] + » + ‘

‘ + ‘

Узнавай и участвуй

Клубы на Бэби. ру — это кладезь полезной информации

Учитель и ученик: как оставаться «на одной волне»?Шрамы от ожогов у детей: чем лечить?Ребенок заболел за границей – помощь придет из РоссииПочему полезно купать малыша с кругом на шею?Выбирай путь супергерояТвоя карьера в медиаиндустрииСпортсмены бьют рекордыТалант может стать профессиейИстория — это память о самом важномКто и как управляет деньгами страныЛюбишь путешествовать?Почему Россию зовут сокровищницейУрбанистика города берет! Точнее исследуетБиоинженер- профессия будущегоВсе о фудтехеЭкология: касается каждогоИнтересующимся космосомУвлеченным технологиямиВсе о преспективах в медицинеПерспективные профессии тутРеальные богатства РоссииКлюч к культурному коду РоссииТы и Россия — завтра. Оценить возможностиКак одинокой маме вернуться к работе

Тату скетч — особенности стили и эскизы

14 / 10 / 2019

Эскизы татуировок

Татуировка – культурное явление, развивающееся очень бурными темпами. Регулярно приходится слышать о появлении новых стилевых направлений и жанров. Такое стремительное развитие можно объяснить множеством причин, но наибольшую важность имеет модернизация техники, использующейся для нательной живописи, улучшение пигментного состава, а также появление новых мастеров, которые желают заявить о себе, представить миру нечто новое, оригинальное и самобытное. К числу наиболее интересных жанров, появившихся в последнее время, можно отнести скетч. Салон Syndicate Tattoo на собственном опыте убеждается, что указанное направление крайне интересно аудитории, с каждым месяцем к нам обращается все больше клиентов, выбирающих для себя рисунки именно в этом жанре.

Краткая история

Если перевести само слово “скетч” с английского, то можно выделить два значения. Первое значение – это набросок, то есть начатый рисунок, который пока еще не доведен до логического завершения. Второе значение – короткая сценка, поставленная парой актеров. При определении идеи для тату вполне можно руководствоваться обеими трактовками. Татуировка может смотреться и как незавершенный рисунок, и как сюжетное изображение, демонстрирующее какую-то сцену из жизни человека, представляющую для него большую ценность.

Точно обозначить историю происхождения жанра невозможно, но первые нательные орнаменты в стиле скетч начали делать в XX столетии, то есть он довольно молодой. Многие специалисты по нательной живописи склонны полагать, что причиной появления, как это часто бывает, стала простая случайность. Некий клиент студии увидел у татуировщика незаконченный эскиз, который пришелся ему по нраву. Действительно, комбинация проработанных деталей, теней и многочисленных полутонов с общей незавершенностью выглядит очень симпатично. Собственно, благодаря такой визуальной привлекательности недоделанный эскиз был перенесен на тело.

Если говорить о развитии скетча как направления в живописи, то специалисты сходятся во мнении, что первые его примеры – это, как ни странно, наскальные рисунки. Да, в графическом плане они действительно соответствуют всем жанровым канонам. Постепенно рисунок развивался, но у художников не было ни мастерства, ни специального инструмента, позволяющего прорабатывать все детали. Кто-то придерживался главенства идеи, формируя наброски максимально быстро, кто-то стремился к четкости прорисовки и проработке форм. Большой интерес представляют скетчи, созданные в эпоху Возрождения. Лучшие мастера того времени часто делали наброски перед тем, как приступить к окончательной реализации шедевра. Такого подхода придерживались даже легендарные личности, в том числе Леонардо да Винчи и Рафаэль. Их работы, кстати, можно использовать в качестве исходного эскиза для татуировки. XX столетие можно назвать новой вехой в развитии скетча, который проник во все сферы человеческого искусства, архитектуру, живопись, скульптуру, моду и даже инженерное дело.

Интересно, что сейчас наиболее известный специалист по скетчам живет в Бразилии. Это удивительно, ведь, в большинстве случаев, пальма первенства принадлежит американским мастерам. Френк Каррильо создает удивительной красоты работы, непохожие друг на друга, полностью следуя главным требованиям стилевого направления. Его творения регулярно можно увидеть на выставках мирового масштаба, а их фотографии или репродукции часто используются при создании обстановки тату-салонов. 

Графические особенности

Если взглянуть на татуировку скетч, то она действительно очень напоминает карандашный набросок, выполненный на бумаге. Мастера салона Синдикат Тату хорошо знают, как добиться подобного эффекта, умело комбинируя линии различной толщины, заштрихованные области и градиенты серого цвета. Отличительные моменты нательных орнаментов, в сравнении с иными жанрами, можно представить следующим списком:

• Отсутствие четкого контура, рисунок очень органично смотрится на коже.
• Полупрозрачность. Области с плотным закрашиванием или полностью отсутствуют, или сведены к минимуму, что добавляет визуальной привлекательности и необычности.
• Основа рисунка – это черно-белые тона, что позволяет максимально точно имитировать именно карандашный набросок. Дополнительные цвета могут использоваться, но в ограниченных количествах, чтобы акцентировать внимание на каких-то важных деталях композиции.
• Крупные размеры. Для такой графики характерна размашистость линий и штрихование достаточно больших областей, чтобы добиться необходимого визуального эффекта. В связи с этим, не стоит пытаться намеренно уменьшить татуировку. Ни к чему хорошему такое стремление не приведет, наоборот, готовый результат станет хуже, будет выглядеть малопривлекательным пятном.

Также к числу отличительных моментов необходимо отнести сочетаемость с другими жанрами и возможность дальнейшего развития узора. Об этом стоит поговорить более подробно.

Стилевые сочетания

Практика показала, что интереснее всего смотрятся комбинации скетча со следующими жанрами:

• Акварель. Оба стилевых решения предполагают отсутствие четкого контура, так что даже по описанию они выглядят родственными друг другу. На практике все оказывается еще лучше. Акварельный набросок незаметно и плавно перетекает в карандашный эскиз, создает полное впечатление незаконченной художественной работы. При этом такая незавершенность выглядит естественно и очень красиво. Акварель – жанр, подразумевающий активное использование цвета, а это делает готовую работу контрастной и еще более привлекательной.
• Япония. Как и в предыдущем случае, привлекательность здесь обеспечивается контрастом. Цветной детализированный японский узор контрастирует с карандашным скетчем, выглядит оригинально, необычно и стильно.
• Дот ворк или блек ворк, посредством которых выполнена картина с готической атмосферой. Например, контуры мрачного хвойного леса прорабатываются посредством полного заполнения фигур пигментом, а вокруг формируется оригинальная игра штрихов и полосок различной ширины, характерная для скетча. Также хорошей центральной фигурой для подобных сюжетов может стать череп.
• Old School. У этого стиля много поклонников, обладатели татуировки в этом жанре встречаются с завидной регулярностью. Если вам хочется обзавестись тату Old School, но как-то отличаться от большинства, то ее вполне можно разнообразить за счет элементов, характерных для скетча. Подобное решение визуально сделает ее только лучше и интереснее, основные каноны олд скула будут соблюдены.

Оригинальные сюжеты

Данный стайл не имеет особых ограничений в плане выбора эскиза. Интересное решение можно отыскать и для парня, и для девушки. Рассмотрим несколько наиболее необычных вариантов:

• Космос. Чаще всего для изображения бескрайней вселенной используют графику или реалистичный стиль, но мы предлагаем взглянуть на нее под другим углом. Скетч делает космос более живым, создает впечатление, что он реально является результатом чьей-то скрупулезной работы, а не просто следствием большого взрыва.
• Портрет. Видели, как рисуют уличные художники? Достаточно быстро, своеобразно, но точно подмечая основные особенности не только внешности, но и характера модели. Татуировка-портрет в стиле скетч окажется чем-то похожим.
• Надпись. Да, надпись в жанре скетч смотрится куда оригинальнее обычной каллиграфии или другого стиля письма, создает впечатление того, что она совсем недавно была написана художником.
• Парящая птица (сова, орел или ворон), бегущий хищник (например, волк или лев). Штриховка в данном случае идеально подходит для того, чтобы проработать перья, гриву или шерсть, а также добавить всей сцене динамики, создать ощущение скорости и полета.
• Коты. Коты – это настоящий хит на все времена, а в жанре скетча они выглядят еще более оригинально.
• Известное художественное полотно, стилизованное под скетч. Здесь, кстати, можно обойтись и без стилизации, достаточно выбрать соответствующий эскиз. Например, одну из многочисленных работ Леонардо да Винчи, в том числе и знаменитого “Витрувианского человека”.
• Ангелы. Эти божественные создания также особенно лирично и эмоционально выглядят в скетче. Штриховка позволяет точно передать особенности фактуры перьев и крыльев, создать иллюзию полета.

Посоветовать жанр можно всем, независимо от пола, так как и мужчины, и женщины легко подберут для себя оптимальный эскиз. Девушка, кстати, часто приходятся по нраву цветочные орнаменты, большие цветы и целые букеты. Парни нередко предпочитают массивные изображения, подчеркивающие твердость характера и силу духа. При выборе места размещения следует руководствоваться вполне стандартными правилами. Не слишком большие и даже маленькие татуировки хорошо смотрятся на руке, масштабные орнаменты – на груди или спине.

Вне зависимости от ваших пожеланий и требований, мастера салона Syndicate Tattoo гарантируют, что все будет выполнено идеально. Мы следим не только за визуальной составляющей, но и за безопасностью процесса, предварительно отвечаем на все вопросы, проводим антисептическую обработку, сохраняем полную стерильность рабочего места, что исключает какие-либо сложности с заживлением при соблюдении минимальных рекомендаций по уходу!

Скетчи — лучший способ научиться рисовать что угодно — Gamedev на DTF

Как превратить быстрый корявый скетч в рабочий инструмент концепт-художника? Рассказываем на примере курса «Скетчинг и форма». Упражнения и советы из статьи можно использовать вне курса.

77 589 просмотров

Скетчинг изучает задачи настолько фундаментальные, что просто удерживая их в голове, вы сильно улучшите качество своего дизайна, учит Иван Смирнов.  Ходарович Дарья

Зачем нужен скетчинг?

Скетчинг решает много разных задач: тренирует, ускоряет рисование, помогает найти нужный дизайн или позу для персонажа. В основе любой художественной работы лежат скетчи. Даже если очень опытные художники их не прорисовывают или не показывают, они все равно где-то есть — на отдельных листах или хотя бы в голове автора.

Все состоит из примитивов

Что угодно в мире можно упростить до композиции из кубов, цилиндров, сфер и т.п. Научившись рисовать эти объекты в разных ракурсах, вы сможете нарисовать практически что угодно: людей, технику, предметы одежды, даже целые иллюстрации.

Вот так до примитивов упрощается фигура человека:

А так — автомобили:

Известный художник Скотт Робертсон рисует технику по этому методу, отталкиваясь от геометрических примитивов.

Скетчинг позволяет художнику мыслить формой — в голове или на бумаге. Что это значит?

Мы будто загружаем себе в голову пакет трехмерной графики или устанавливаем драйвера. Когда мы не знаем, как воплотить задуманный результат, то попадаем в тупик. Выйти из него можно, думая “через форму”, и скетчинг как раз позволяет нам ее понять. Мы не только можем выражать через форму свои идеи, мы и мир вокруг можем понимать через нее

Иван Смирнов, автор курса «Скетчинг и форма».

Иван не единственный, кто так думает. Вспомним Ким Джун Ги — того самого корейца, который рисует сложнейшии иллюстрации «из головы». Его часто спрашивают, как это он все рисует без построения, а он отвечает: я представляю все через кубики. То есть, все эти мегакомпозиции – это все кубики в разных ракурсах в его голове. Мысленно помещая сложный объект в куб, он представляет, как фигура ведет себя в пространстве и дальше с этим работает. По сути, тот же скетчинг — просто мысленный.

Работа Ким Джун Ги.

Блок 1. С чего начать?

Мы поняли, какие задачи решает скетчинг и зачем он нужен художнику. Начнем его изучать.

Упражнение 1. Покоряем примитивы

Так как все в мире состоит из примитивов, занятия на курсе Ивана Смирнова «Скетчинг и форма» начинаются с освоения простых геометрических форм. В рамках первого упражнения студенты «вращают» на плоскости куб, цилиндр, шайбу и другие простые объекты по несколько десятков раз в течении нескольких дней.

Одна из многих линеек вращения, выполненных студенткой Марией Оганян.

Это основная, но не единственная степень сложности этого задания. Если студенту она дается легко (что бывает не часто), он может попробовать изобразить вращение сразу по нескольким осям или покрутить более сложный предмет.

При этом действуют несколько правил:

• Важно, чтобы предмет «читался» с любого ракурса. Сделать форму читаемой — основная задача.
• На каждую «линейку» предметов не должно уходить много времени. 2-3 минуты на ракурс для начала неплохо.
• Не нужно стараться сделать лайн аккуратным — это отнимает много времени и отвлекает от главной задачи. Пусть линия дрожит — главное, чтобы предмет можно было прочитать с первого взгляда.
• Сначала лучше стараться «рисовать насквозь» — так проще определить местоположение «стенок» объектов, которые расположены сзади и перекрыты передними плоскостями.
• Строить предметы по перспективной сетке не нужно — это требует слишком много времени. Вместо этого важно следовать принципам имитации перспективы на глаз.
• Стоит следить за тем, чтобы пропорции предмета сильно не менялись от ракурса к ракурсу — чтобы было видно, что это один и тот же цилиндр или параллелепипед.

Такую линейку вращения можно собрать в гифку. Если все предметы построены хорошо, они будут вращаться плавно и без «скачков» в размерах.  Работа студентки Cojocaru Ana.

Распространенные ошибки на этом этапе и их лечение

Ошибка 1. Сложно сохранять пропорции фигур при вращении

Вращая предметы, студентам следить и за понятным изображением фигур, и за попаданием в перспективу. Часто на контроль пропорций просто не хватает запаса внимания — для начинающих это нормально. Часто ситуация усугубляется тем, что при рисовании каждого следующего состояния примитива студенты смотрят только на предыдущее, из-за чего погрешность растет с каждым шагом. В итоге предмет в конце упражнения сильно отличается от того, каким он был в начале

Елена Курлыкова, преподаватель на курсе «Скетчинг и форма».

Решение

По мере вращения вашего кубика или цилиндра стоит возвращаться к изначальному примитиву и сравнивать, насколько они похожи с теми, что получились дальше.

Ошибка 2. Наклон фигур не по оси вращения

В этом упражнении студенты крутят примитив вокруг одной оси, при этом по другим осям он должен быть жестко зафиксирован. Умение это отслеживать и контролировать в будущем позволит более качественно справляться со скетчингом пропсов или чего бы то ни было еще в пространстве.

Решение

Можно пометить себе стрелочками, по какой оси будет вращаться примитив. Еще можно прибегнуть к помощи 3д-редакторов или покрутить настоящие предметы в руках. Однако важно, чтобы в результате процесс построения не превратился в простое срисовывание.

Скетчить можно и на бумаге — такие ученики у нас тоже были, и успешно закончили курс.

Упражнение 2. Разбираемся в основах композиции

Помимо примитивов, на первой лекции студенты создают абстрактные композиции . Как фигуру человека можно упростить до набора кубиков и цилиндров, так и сложную композицию можно свести к плоским формам. Это полезное упражнение: позволяет не отвлекаться на детали и думать только о том, как одна форма взаимодействует с другой и фокусирует внимание зрителя.

Например, так:

Или так:

Абстрактные композиции — основа для блока по дизайну, который начинается на второй неделе обучения. В конце концов, скетчинг ради скетчинга — это скучно, а вот применять его для решения практических задач куда веселее.

Студенты знакомятся с основами композиции и потихоньку начинают осознавать, как добавляемые ими элементы влияют на ощущение от работы. Это упражнение здорово работает вместе с более техническим упражнением по вращению примитивов. Оно разбавляет сухость первой домашней работы и делает ее более многогранной

Елена Курлыкова

Распространенные ошибки на этом этапе и их лечение

Ошибка: не получается контролировать все сразу

Иногда студенты забывают применять знания, полученные ранее: о композиционном центре, об иерархии элементов в дизайне, о чередовании зон детализации и отдыха и других полезных вещах.

Решение

Можно записать в чеклист основные принципы композиции, подкрепить их зарисовками из лекции и периодически обращаться к нему. Конспект в любом случае не помешает.

Блок 2. Как превратить примитивы в предметы?

Итак, мы с вами поняли, как рисовать цилиндры, кубы и т.п. После разобрались, как сочетать формы на плоскости так, чтобы они выглядели цельной композицией. Что дальше?

Пора разобраться в основах дизайна и применить полученные знания, придумав свои первые предметы.

Зачем нужен блок по дизайну в курсе по скетчингу?

Возможно, этот курс стоило бы назвать «Скетчинг, дизайн и форма», так как дизайну в общем и созданию пропсов в частности тут уделяется много внимания. Стоит отметить, что тему дизайна мы поднимаем на каждом курсе — от основ до погружения в специфику. Зачем? Можно ответить словами Ивана Смирнова:

У нас нет ни одного курса в рамках школы, который был бы “только про рисование, и чтобы не дай бог мы еще людей при этом думать учили”. Ни один навык не нужен в вакууме. Нет, они нужны, конечно, но если у вас далеко идущие планы — найти работу, нарисовать свой проект и т.п., то знания в вакууме вам не нужны. Вам нужно то, что вы сделаете с помощью этих знаний.

Иван Смирнов

Упражнение 1. Делаем скетчи предметов.

На этом этапе студенты делают несколько десятков скетчей с разными игровыми предметами: сапоги, мечи, посохи магов, щиты, кубки.

Например, так:

Все состоит из примитивов. Молот — это куб и цилиндр, пивная кружка — дутый цилиндр, а рог — изогнутый конус. Работа студентки, Ходарович Дарьи

Правила в этом упражнении во многом похожи на правила предыдущего:

• Предмет и его функциональное назначение должны быть понятны.
• Линия по-прежнему может быть корявой.
• Рисовать «насквозь» эффективнее.
• На каждый предмет не должно уходить много времени, желательно ограничить поиск где-то до 15 минут на предмет.
• Рисовать все предметы из головы не нужно: важно опираться на референсы.

Распространенные ошибки на этом этапе и их лечение

Ошибка 1. Линия слишком кривая или слишком «идеальная»

Проблемы здесь встречаются диаметрально противоположные. Студенты могут как совсем игнорировать качество своих работ, не задумываясь, понятны ли они окружающим, так и быть зацикленными на нем. С последней крайностью справиться бывает сложнее. Если студент привык показывать только идеально выверенные, отшлифованные до блеска работы, ему может быть непросто привыкнуть, что на курсе ему нужно делать быстрые наброски, не углубляясь в их финальное качество. На это просто не будет времени.

Елена Курлыкова

Решение

Студентам-перфекционистам стоит убедить себя попробовать новый метод работы и постараться не думать о том, что работа выглядит не так хорошо, как могла бы. Основная цель сейчас не сделать лайн для портфеля, а потренироваться для себя, по сути, в стол.

Тем же, кто пока не понял, как сделать формы читаемыми, стоит продолжать рисовать — за время курса и последующего челленджа скетчи обязательно улучшатся. Верьте в практику!

Ошибка 2. Страх трёхмерных объектов

Некоторые студенты боятся рисовать пропсы сразу в объеме, минуя плоские проекции. Проблема в том, что без практики никак не получить необходимый опыт, так что как ни крути набивать шишки все-таки придется.

Решение

Лечение здесь простое и в то же время сложное: нужно просто начать это делать.

Ошибка 3. Пренебрегаем референсами

Некоторые студенты невнимательно работают с с референсами или вообще пренебрегают ими. Даже в задании, где на это идет упор. Возможно, кому-то кажется, что рефы — это “читерство”, но это не так.

Решение

Стоит уделять больше внимания подбору и анализу референсов — без них вы быстро упретесь в тупик и не будете понимать, куда двигать дальше.

Поиски Петра Кузнецова: от анализа референсов до создания первых вариантов собственных дизайнов.

Блок 3. Время для серьезной практики

Упражнение 1. Совмещаем формы

Потренировавшись в основах дизайна и разобравшись с примитивами, можно переходить к серьезным задачам. Первая из них: нарисовать сто пятьдесят скетчей. Тридцать из них должны состоять из двух простых форм, следующие тридцать — из трех, после из четырех и так далее.

Выглядят они так:

Студентка цветом разделила разные формы, чтобы лучше понимать, где, что и как расположено по отношению друг к другу. Автор работы Екатерина Третьякова.

Или так:

Автор работы Алина Пластун

Зачем нужны эти 150 набросков? Чтобы точно понимать, как самые разные формы взаимодействуют друг с другом, отточить построение и привыкнуть рисовать быстро. Закончив 150 скетчей, студенты гораздо быстрее и качественнее выполнят следующее упражнение — дизайн разных пропсов, по несколько скетчей на предмет.

Упражнение 2. Дизайн пропсов

Теперь студенты переходят к созданию полноценных пропсов. В процессе учитываются все полученные знания: композиция, дизайн, понятные формы, правильная работа с референсами. Цвет все еще не вводится — хотя бы на время обучения его лучше отложить на потом, чтобы не думать обо всем сразу.

Количество референсов на один предмет может быть таким или много больше.  Автор работы — студентка Цуканова Ксения.

Распространенные ошибки на этом этапе и их лечение

Ошибка 1. Не очень выразительные формы

Наверное, самая частая ошибка — игнорирование или недостаточное присутствие в дизайне одного из шагов формы (чаще всего среднего), что обычно не очень хорошо сказывается на итоговом результате.

Елена Курлыкова

Решение

Справиться с этим помогает внимательный анализ референсов. Старайтесь понять, как другие художники работают с формой и, конечно, побольше практикуйтесь, думая о том, как решить эту задачу. На курсе мы также прибегаем к намеренному утрированию форм — стилизация здорово облегчает освоение материала

Елена Курлыкова

Небольшой урок в помощь:

Работа с формой — мощнейший инструмент дизайна. Гармоничное сочетание крупных, средних и малых форм позволяет добиться максимально эффектного результата при минимальных затратах времени. Елена Курлыкова

Ошибка 2. Уход в «деталюшки»

Часто студенты упираются в определенный результат и, не зная как улучшить его, быстро переключаются с поиска базовой композиции форм на проработку мелкой детализации внутри них. Такой резкий скачок — прямой путь к не самым выразительным, а если деталек еще и много — к плохо считываемым решениям.

Решение

Отложить прорисовку деталей на самый конец поиска.

Блок 4. Как финализировать скетчи и подготовить их к публикации?

Цвет, тень и полировка вводятся в самом конце, на этом этапе. Почему? Художники с опытом могут думать обо всем сразу, начинающим же лучше разделять рабочий процесс на шаги.

Автор Всеволод Кондрашин

Сейчас тоже действует несколько правил:

• Не нужно выбирать много цветов, двух-трех более чем достаточно.
• Важно контролировать насыщенность и приберечь самые яркие оттенки для акцентных зон.
• Не нужно глубоко уходить в светотень: самого базового разделения будет достаточно.
• На этом этапе уже можно «пригладить» линию, но слишком сильно на этом фокусироваться тоже не стоит.

Преподаватель курса «Скетчинг и форма» Юлия Филимонова подготовила небольшой урок, где наглядно показала основные принципы финализации. Вот он:

Распространенные ошибки на этом этапе и их лечение

Ошибка: неудачный подбор цвета

«Иногда студенты промахиваются с выбором цветов по насыщенности/тону, что ведет к разного рода сложностям в их восприятии. Эти ошибки встречаются не очень часто, обычно студенты справляются с этим этапом хорошо». Елена Курлыкова

Решение

Это можно быстро исправить при помощи цветокоррекции опираясь на примеры из лекций или референсы.

Почему курс по скетчингу — про форму, а не про линию?

Хотя на курсе делается особый упор на то что линия должна быть корявой, и нужно думать о форме, а не о лайне, но за время практики лайнарт у студентов прогрессирует. Как так?

С чем связаны проблемы с лайнартов у новичков? С тем, что они не понимают форму и как она себя ведет. Поэтому они не уверены, где какую линию провести, и рисуют много лишнего: штрихов, линий, изгибов. Когда ты способен выразить свою мысль формой, без многочисленных огрехов, твой лайнарт через какое-то время сам по себе станет оптимальным.

Иван Смирнов

Блок 5. Что делать после курса?

Курс длится четыре недели. Это минимальный достаточный срок, за который можно дать самую емкую базу и приучить людей к регулярной работе и постоянному скетчингу. Желательно при этом, чтобы студент тратил хотя бы от шести до десяти часов в неделю на практику.

Естественно, скорость обучения и обстоятельства у всех разные, и даже отличникам нужно закрепить знания. Мы решили не делать курс дольше, и следовательно, дороже. Вместо этого придумали челлендж для выпускников, который должен помочь отточить навыки, полученные на курсе. Подобные челленджи есть на всех стартовых курсах.

Челлендж простой по сути — выпускники должны нарисовать 300 скетчей, сдать их преподавателю и получить бонусную лекцию в подарок.

Работы на челлендж #3004Ivan выпускницы курса Свистуновой Ольги.

Почему триста? Ответим словами автора курса Ивана Смирнова.

Вам нужно будет время на наработку механических и креативных навыков. Понимание некоторых вещей приходит с практикой, спустя далеко не первый скетч. Все упирается в количество контента. Мы могли бы продлить курс и включить эти 300 скетчей в программу, но это было бы дорого и не так эффективно. Большинство наших курсов устроены так, чтобы дать оптимальное количество знаний за адекватный период времени. После студенты могут в удобном им темпе осмыслить информацию. Мы пробовали более длинные форматы, но студентам сложно долго учиться так интенсивно. Практика показала, что формат “курс + челлендж” — самый эффективный.

Иван Смирнов

Триста скетчей — вполне реальная цифра, учитывая что с практикой вы начнете рисовать намного быстрее. По признанию Ивана, чтобы начать быстро работать, ему нужна разминка, чтобы настроиться на нужный темп. После нее он сильно ускоряется и тратит в среднем по паре минут на поисковый скетч.

Еще одна подборка скетчей на челлендж от Ольги Свистуновой.

Что нужно, чтобы записаться на курс?

Желание! И еще несколько простых вещей:

• Графический планшет, iPad с Apple Pencil или просто набор карандашей и альбом для рисования.
• От шести до десяти свободных часов в неделю.
• Готовность учиться рисовать быстро и что угодно.

дизайнов, тем, шаблонов и графических элементов в Sketch Style, загружаемых на Dribbble

1. Просмотр черновика для новой иллюстрации ✍

   Набросок новой иллюстрации ✍

2. Посмотреть художественные иллюстрации Elegant fashion line для веб-сайта и приложения

   Элегантные фэшн-линии художественных иллюстраций для веб-сайта и приложения

3. Посмотреть татуировки иллюстрации🌛

   Тату Иллюстрации🌛

4. Посмотреть исследование стиля novi illo

   новое исследование стиля
5. Посмотреть схематичную девушку ✌

   Эскизная девушка ✌

6. Просмотр значков гальки

   Иконки из гальки

7. Посмотреть Портрет молодого парня

   Портрет молодого парня

8. Вид «Бонапарт» из танковой полиции Доминиона [акварель]

   «Бонапарт» из танковой полиции Доминиона [акварель]

9. Взгляни как мотылек на пламя • часть 2/4

   как мотылек на пламя • часть 2/4

10. Посмотреть 2022

11. Просмотр деревьев

12. Просмотр стиля эскиза

    Стиль эскиза

13. Посмотреть синтезатор

    Синтезатор

14. View Fashion — концептуальный макет

    Fashion — концептуальный макет

15. Посмотреть . .. работаю над новыми темами 💨

    …работаю над новыми предметами 💨

16. Посмотреть

    джетлаггггггггггед

17. Посмотреть линейную иллюстрацию LOCATION с эскизом

    РАСПОЛОЖЕНИЕ линейная иллюстрация с эскизом

18. Вид Frama — Стул 01

    Frama — Стул 01

19. Посмотреть эскиз и стиль толпы

    Эскиз и стиль толпы

20. Посмотреть лицо

21. Посмотреть мультяшную красивую девочку

    Красивая девушка из мультфильма

22. Посмотреть Спасибо 🙏🏻

    Спасибо 🙏🏻

23. Просмотреть #CatalystTutorial Скейтборд🛹

    Скейтборд #CatalystTutorial🛹

24. Взгляни как мотылек на пламя • часть 3/4

    как мотылек на пламя • часть 3/4

Зарегистрируйтесь, чтобы продолжить или войдите в систему

Загрузка еще. ..

Как делать наброски свободно

С тех пор, как я начал рисовать городские скетчи, мой растущий интерес заключался в том, как научиться расслабляться и делать наброски более свободно. Я думаю, что моя естественная склонность состоит в том, чтобы пытаться рисовать настолько идеально, насколько я могу, и улавливать как можно больше деталей. Хотя я абсолютно НЕ реалистичный скетчер, я чувствую, что мой стиль рисования слишком жесткий, и я не могу достичь того качества легкого скетча, которое хотел бы развить.

Я собрал этот пост, собрав воедино все мои исследования и личные знания о том, как получить свободный стиль скетчинга для моей собственной выгоды, а также для того, чтобы помочь всем, кто сталкивается с этой проблемой в своей собственной практике скетчинга.

Я еще не там, но если у меня есть информация о том, как подойти к свободному скетчингу, то это полдела! Надеюсь, приведенные ниже советы помогут и вам расслабиться.

Что означает «Свободное рисование» или «Свободное рисование»?

Свободное рисование или набросок означает рисование в более расслабленном и удобном стиле, что само по себе свидетельствует об уверенности в рисовании. Идея небрежного наброска состоит в том, чтобы не беспокоиться о деталях, а запечатлеть «большую картину» и суть вашего предмета.

https://www.instagram.com/p/BjpwT5nBD63/

Свободный набросок или рисунок выглядит естественно и непринужденно. На мой взгляд, более свободный набросок может передать атмосферу во время скетча, и я думаю, что это важное качество, которому должны научиться городские скетчеры, поскольку городской скетчинг — это захват вещей, которые вы видите в мире, прямо перед глазами. ты в тот момент времени.

Почему важны свободные наброски?

Важно научиться расслабляться и отпускать детали. Научиться делать наброски свободно означает, что вы сможете быстрее перенести объект на бумагу. Это очень полезно для городских зарисовок, когда у вас может быть ограниченное время, когда вы находитесь с семьей или друзьями, или собираетесь встретиться с людьми, или, возможно, погода против вас, и дождь может начаться в любой момент. Возможно, вы ждете автобус, чтобы работать, но вы должны сделать набросок сцены перед вами.

Свободный набросок поможет вам запечатлеть что-то в любой момент. Обучение небрежному рисованию поможет не только ускорить процесс, но и развить ваши навыки наблюдения. Пытаясь быстро уловить суть сцены, вы узнаете, какие элементы можно опустить и какие основные линии рассказывают историю.

Свободный набросок зависит не только от скорости, на самом деле иногда замедление может помочь добиться более свободного ощущения. Свободный набросок можно было бы лучше описать как захват сцены или объекта с минимальным количеством деталей, но при этом остающимся читаемым для зрителя. Чтобы запечатлеть меньше деталей, мы должны решить, что важно, а что нет в наброске, какими деталями мы можем пожертвовать и как мы можем использовать меньше мазков пером или кистью, чтобы описать то, что мы хотим сказать.

Свободные наброски побудят вас немного больше поиграть, а это значит, что ваши наброски естественным образом станут более органичными и яркими.

Создание набросков — это запечатление сути чего-либо. Если вы мучаетесь над каждой линией, пытаясь уловить каждую деталь, ваш набросок будет казаться натянутым и слишком контролируемым. Это будет выглядеть так, как будто вы боролись с предметом перед вами, пытаясь изобразить его на самом деле таким, какой он есть на вашем листе бумаги.

Но зачем нам это?

Если бы нам нужна была копия того, что перед нами, мы бы сфотографировали. Несовершенства делают наши наброски визуально более интересными. Как художник, вы хотите уловить дух предмета так, как вы его видите или как вы его интерпретируете, а это, в свою очередь, гораздо более захватывает аудиторию.

Как небрежно подходить к городскому наброску

Некоторые городские скетчеры сначала делают набросок карандашом, чтобы получить основные формы, пропорции и перспективу на странице, а затем переходят к прорисовке деталей ручкой, а затем рисуют набросок карандашом. акварели.

Другим городским скетчерам нравится быстрота рисования ручкой того, что они видят, прямо на странице. Они могут сделать несколько небольших точек здесь и там, чтобы отметить высоту самого высокого здания, или там, где должен заканчиваться определенный край, чтобы все поместилось. Вы можете увидеть, как урбанист Лори Соколук делает это в начале видео ниже:

https://youtu.be/MggHoc56eFIВидео не может быть загружено, так как отключен JavaScript: Line and Wash: Urban Sketching Techniques with Lori Sokoluk (https://youtu.be/MggHoc56eFI)

Другие городские скетчеры могут нарисовать несколько слабых линий карандашом и перейти сразу к акварельной краске, а затем добавить несколько линий ручкой поверх этого (или нет).

И еще другие очень уверенные в себе городские скетчеры могут просто взяться за акварель и вообще без линий — я имею в виду Марка Таро Холмса и Лиз Стил!

Есть много способов, так сказать, нарезать схематичный пирог.

Таким образом, я разобрался, как подойти к свободному рисованию в трех разных техниках: карандаш, тушь и акварель. Я думаю, что это три среды, которые использует большинство городских скетчеров, поэтому мы сосредоточимся на них здесь.

Если я могу очень кратко прервать эту статью (приношу свои извинения)… У меня есть интересные новости…

Вы знали, что у меня есть книга?

60-страничная электронная книга в формате PDF содержит более 130 моих иллюстраций тушью и акварелью за последние 3 года моих путешествий по 15 странам на 4 континентах!

КУПИТЬ СЕЙЧАС

В течение ОГРАНИЧЕННОГО времени Я могу предложить очень СПЕЦИАЛЬНУЮ СКИДКУ 20% СКИДКА — просто используйте код скидки uskworld

---

Извините за это прерывание…. теперь, на почте….

Карандашный набросок

Цель игры — попрактиковаться. Свободный набросок — это техника и, следовательно, мышца, требующая регулярных упражнений. Для любой практики или упражнения мне нужно использовать обрезки или дешевую бумагу , это психологически расслабляет меня, так как я не чувствую, что трачу свое драгоценное место в акварельном альбоме. Это может показаться очевидным, но для начала отыщите дешевый блокнот в своем ящике с заброшенными художественными принадлежностями.

Начать рисовать базовые формы . Хорошо начать с круга. Продолжайте рисовать круглую форму. Делайте наброски всей рукой, но держите руку свободной. Нарисуйте очень легко , но продолжайте перерисовывать линии и уточнять форму при каждом проходе круга. Не стирайте свои старые строки!

Не бойтесь показать на рисунке, как вы нашли свой путь. Это показывает подлинность.

Теперь попробуйте превратить квадрат в куб. Пусть ваши линии проходят точку, где они должны встретиться. Продолжайте улучшать форму , добавляя больше линий, снова рисуйте очень легко. Используйте более мягкий карандаш, например букву «В». Сосредоточьтесь на том, как движение вашего тела, особенно руки, влияет на качество ваших линий.

Научиться набрасывать набросок очень легкими свободными карандашными линиями — это цель. Как только вы решите, что освоили основные формы, переходите к более сложному объекту, а затем к сцене.

Если вы учитесь делать небрежные наброски карандашом, чтобы набросать набросок, который вы собираетесь нарисовать акварелью, вы можете стереть некоторые набросочные линии, особенно если их много.

После того, как вы нашли правильные линии, которые имеют наиболее приятную форму, вы можете сделать линию, которую хотите сохранить, немного жирнее, чем остальные, и аккуратно стереть очень светлые линии. Я подчеркиваю мягкое стирание, вы не хотите повредить поверхность бумаги, прежде чем переходить к акварели.

Эскиз пером и тушью

Свободный набросок ручкой немного отличается от использования карандаша. Постоянное повторение строки, вероятно, приведет к беспорядку. Я думаю, что выполнение упражнений карандашом, приведенных выше, является хорошим подспорьем в свободном наброске ручкой.

Перьевая ручка

Мой любимый способ сделать набросок свободной ручкой — использовать перьевую ручку. Одно только ощущение перьевой ручки в руке заставляет меня психологически раскрепоститься, уж не знаю почему. Возможно, потому что я знаю, что не могу полностью контролировать качество линии?

Это особенно верно, если вы используете перьевую ручку с пером fude. Перо fude выглядит так, как будто оно согнуто под углом 90 градусов. Изменяя угол, под которым вы рисуете, вы можете добиться более тонкой или толстой линии.

Любимая и относительно недорогая перьевая ручка Fude, которую многие городские скетчеры используют, — это зеленая ручка Sailor Fude (на фото ниже — я купил свою на Amazon).

https://www.instagram.com/p/BrXbI_0g-1g/

Основная перьевая ручка, которую я использую, — Lamy Safari с пером EF (очень тонкое). Опять же, я купил свой на Amazon. Кажется, во многих магазинах продаются перьевые ручки Lamy Safari, но всегда с пером Medium. Amazon был единственным местом, где я мог найти перо Extra Fine, которое, как следует из названия, дает более тонкую линию, чем перо Medium (или Fine).

Перьевая ручка Lamy Safari также очень популярна среди городских скетчеров. Я не уверен, что знаю, почему, поскольку я не делал набросков большим количеством перьевых ручек, чтобы иметь возможность принять обоснованное решение. Возможно, потому, что опять же он достаточно недорогой, и если вы купите конвертер (опять же, с Amazon), вы сможете заправить его перманентными чернилами, что более экономично по времени, чем использование картриджей, и вы можете выбрать, какими чернилами вы хотите заполнить свою ручку. .

https://www.instagram.com/p/B2tgZY9oeZx/

Я использую черные Platinum Carbon Ink , которые после высыхания становятся водостойкими и идеально подходят для нанесения акварели поверх. Опять же, это популярный выбор чернил и среди других городских скетчеров.

Для получения дополнительной информации о рисовании перьевой ручкой прочтите мой пост здесь. Чтобы увидеть мои новые перьевые ручки, которые я только что получил во время пребывания в Южной Африке, посмотрите мое видео ниже, где я их отправляю, показываю, как я заправляю их из бутылочки с чернилами, и демонстрирую их ширину линии:

https://youtu. be/JHazgguurHIВидео не может быть загружено, так как отключен JavaScript: Разговор с перьевой ручкой: распаковка, зарисовка и наполнение чернильницы (https://youtu.be/JHazgguurHI)

Фломастеры

Я также использую для рисования тонкие линии, такие как micron, uni pins или copics. Они используются для технических рисунков, а также для эскизов. Они производят очень последовательную линию, и чтобы изменить толщину линии, которую вы наносите, вам приходится менять перья. Я полагаю, именно поэтому мне было неловко рисовать с ними, однако я чувствую, что это состояние души и что-то, что можно превзойти.

Я нахожусь на том этапе своего пути к рисованию, когда я могу делать наброски легко и небрежно карандашом, а затем шлифовать линии пером, но я по-прежнему не работаю над деталями. Я только что нашел способы выразить детали стенографически. Это также помогает моей скорости рисования.

Техники и упражнения

Любимая техника скетчеров — попробовать технику под названием «непрерывное рисование линий» . Суть упражнения в том, чтобы рисовать, не отрывая пера от бумаги. Как только вы прикасаетесь ручкой к бумаге, она не может уйти, пока вы не закончите свой рисунок. Старайтесь рисовать одновременно с наблюдением за объектом, это поможет с точностью.

Непрерывное рисование линий — полезная техника , помогающая развивать зрительно-моторную координацию и навыки наблюдения . Упражнение также помогает развить понимание того, какие линии важны для отражения сути вашего объекта, что является одной из целей набросков, упомянутых выше.

Рисование непрерывными линиями может стать самостоятельным законченным произведением искусства:

https://www.instagram.com/p/B-5DYabn7cQ/

сначала будет красиво. Потерпите, сконцентрируйтесь на этом как на упражнении, например, на отработке музыкальных гамм.

Непрерывное рисование линий, безусловно, заставит вас делать наброски по-другому, и в этом смысл отработки техник и выполнения упражнений, нам нужно сломать наши барьеры, выйти из зоны комфорта и выйти за личные границы, чтобы сделать набросок новый уровень. Только так мы можем стать лучше.

Техника или стиль городского скетчинга, который я очень люблю, использует очень свободные линии пера и минимальные брызги акварели в ключевых областях для улучшения эскиза, привлечения внимания к ключевым областям.

Когда я пишу это, я думаю о Симоне Ридьярд , архитекторе, старшем преподавателе и основателе Urban Sketchers Manchester. Она олицетворяет для меня этот стиль, и я люблю каждый ее набросок или иллюстрацию, которую вижу.

https://www.instagram.com/p/B-4OtTaJ7jb/

Сразу видно, что это набросок Симоны. Кстати, у нее есть книга под названием Archisketcher (вы можете найти здесь, на Amazon), в котором она рассказывает о своем подходе к рисованию архитектуры и городских пейзажей, а также демонстрирует, как разные художники интерпретируют одно и то же здание или сцену, например Нотр-Дам и Бруклинский мост.

Я только что обнаружил, что копии альбомов Симоны, содержащие сцены из Манчестера, можно приобрести непосредственно на ее веб-сайте — я куплю один из них (если не оба) очень скоро!

Примечание: я люблю собирать альбомы для рисования, изданные городскими скетчерами — они питают мою душу!  

У Koosje из Sketchbook Skool есть полезное видео о том, как начать работу с таким подходом:

https://youtu. be/l-Xy4a0gTIMВидео не может быть загружено, так как отключен JavaScript: тур по Sketchbook: раскрасьте там, где нужно counts (https://youtu.be/l-Xy4a0gTIM)

Акварельные наброски

Существует несколько способов попрактиковаться в свободном наброске непосредственно акварелью. Я думаю, что рисовать сразу акварелью — очень полезный навык. Характер рисования форм сначала акварелью, а затем, например, ручкой, чтобы набросать некоторые детали, создает прекрасное ощущение легкости.

Мне трудно быть очень точным в акварели, и в этом их радость, у краски есть свой собственный разум! Очевидно, что есть художники-акварелисты, которые рисуют очень точные реалистичные картины, используя очень маленькие кисти для захвата мельчайших деталей. Это определенно противоположно тому, чего мы пытаемся достичь здесь.

Это приводит меня к некоторым предложениям:

• Используйте большую кисть , так будет очень сложно увязнуть в деталях.
• Обращайтесь с кистью как с карандашом, чтобы рисовать свободно держите кисть ближе к концу ручки .

Для более подробного ознакомления с небрежной рисованием акварелью посмотрите видео Эрика Йи Линя ниже. Несмотря на то, что это видео не фокусируется на городских зарисовках, оно все же очень полезно для того, чтобы внести ясность в то, что именно мы подразумеваем под свободной картиной. Я не сомневаюсь, что это видео поможет вам разработать свободную технику, которую можно применить к городским скетчам, я многому научился, посмотрев его.

https://youtu.be/NWSXVUs-B1oВидео не может быть загружено, так как отключен JavaScript: Настоящий секрет свободного рисования – визуальный язык (https://youtu.be/NWSXVUs-B1o)

Как рисовать Непосредственно акварелью

• Начните с очень бледного цвета, который не будет слишком сильно просвечиваться, когда вы начнете создавать слои позже
• Получите грубые формы и сосредоточьтесь на пропорциях, т. е. отношениях между объектами, которые вы рисуете
• Прищурьтесь, чтобы сфокусироваться на более крупных формах и не заметить более мелкие детали
• Нанесите основные формы на бумагу, прежде чем переходить к каким-либо деталям.
• Сосредоточьтесь на быстром наброске кистью.
• Затем добавьте самые глубокие тени. Нарисуйте тени как формы, не бойтесь объединять фигуры теней вместе. Сосредоточьтесь на том, что вы видите на самом деле, а не на том, как вы думаете, как выглядит объект.
• С этого момента вы можете рисовать реальными цветами, которые видите (или цветами, которые хотите использовать в своем эскизе). Не блокируйте цвета, просто используйте легкие подсказки.
• Добавляйте дополнительные слои и контрастируйте, пока не будете довольны глубиной наброска.
• Если хотите, вы можете продолжить с ручкой, если захотите добавить линии или детали.

Другие приемы свободной акварели, которые стоит попробовать

Еще один способ сохранить свободу действий — нарисовать несколько случайных брызг акварели, чтобы использовать их в качестве фона и набросать сверху. Я рассказываю об этой технике в своем посте на , как немедленно улучшить свои городские скетчи.

Использование в технике мокрого по мокрому — это фантастический способ придать эскизу приятный свободный вид. Это очень спонтанный способ рисования, так как вы никогда не знаете, каким будет результат смешивания красок на странице. В этом видео от Winsor & Newton они демонстрируют, как краска ведет себя на мокрой бумаге, как она смешивается, а также как могут отделяться пигменты. Это краткий интересный взгляд на технические особенности того, как краска ведет себя с использованием этого метода.

https://www.youtube.com/watch?v=-IbKwP9arZYVideo не может быть загружен, потому что отключен JavaScript: Советы и приемы работы акварелью по мокрому по мокрому | Winsor & Newton Masterclass (https://www.youtube.com/watch?v=-IbKwP9arZY)

Как упоминалось выше, вам не обязательно рисовать каждый дюйм эскиза. Оставьте немного пустого пространства , закончите до того, как вы решите, что набросок закончен. Наблюдатель заполнит промежутки, и это поможет добиться ощущения свободной схематичности.

Подводя итог, я оставлю вам минутное видео от Марка Таро Холмса, показывающее упражнение в сверхбыстром свободном наброске, с использованием непрерывного рисования линий и использованием свободной акварельной живописи, чтобы «подкрасить» его кеч, как он это называет. :

https://youtu.be/v22gXDo_J0sВидео не может быть загружено, так как JavaScript отключен: One Minute Watercolor Episode 02 – Тонирование однолинейного эскиза (https://youtu.be/v22gXDo_J0s)

Ого! Мы многое рассмотрели в этом посте. Я надеюсь, что некоторые из этих советов помогут вам в вашем путешествии к более свободному рисованию.

Я люблю общаться с другими городскими скетчерами, поэтому, пожалуйста, заходите в Instagram @urbansketchingworld и рассмотрите возможность подписаться на мою рассылку ниже. Каждые пару недель я буду делиться с вами лучшими урбанистическими скетчингами со всего мира!

Microsoft Word — 5-10-1105.doc

%PDF-1.3 % 1 0 объект > эндообъект 2 0 объект >поток 2017-08-05T17:06:29ZWord2017-08-05T18:06:52+01:002017-08-05T18:06:52+01:00Подключаемый модуль Adobe Mac PDFPDF/X-1:2001PDF/X-1a:2001application /pdf

Microsoft Word — 5-10-1105. doc

FalsePDF/X-1:2001PDF/X-1:2001PDF/X-1a:2001uuid:656b5134-ba1a-1242-88f2-839d7aa17a8euuid:75e69c24-4542-394c-8f7f-3dae607a6705 конечный поток эндообъект 5 0 объект [>] эндообъект 3 0 объект > эндообъект 7 0 объект >/Шрифт>/ProcSet[/PDF/Text]>>/TrimBox[0. 0 0.0 595,28 841,89]/Тип/Страница>> эндообъект 8 0 объект >/Шрифт>/ProcSet[/PDF/Text/ImageB]/XObject>>>/TrimBox[0,0 0,0 595,28 841,89]/Тип/Страница>> эндообъект 9 0 объект >/Шрифт>/ProcSet[/PDF/Text/ImageB]/XObject>>>/TrimBox[0,0 0,0 595,28 841,89]/Тип/Страница>> эндообъект 10 0 объект >/ExtGState>/Font>/ProcSet[/PDF/Text/ImageC/ImageI]/XObject>>>/TrimBox[0.0 0.0 595,28 841,89]/Type/Page>> эндообъект 11 0 объект >/Шрифт>/ProcSet[/PDF/Text/ImageB]/XObject>>>/TrimBox[0.0 0.0 595,28 841,89]/Тип/Страница>> эндообъект 12 0 объект >/Шрифт>/ProcSet[/PDF/Text]>>/TrimBox[0,0 0,0 595,28 841,89]/Тип/Страница>> эндообъект 43 0 объект >поток БТ 0,75 0,68 0,655 0,902 к /GS0 г /TT0 1 тф 10,8 0 0 10,8 71,3199 30,11 Тм ( )Tj 0 68,933 ТД ([)Tj 0,339 0 Тд (3) Тдж 0,509 0 Тд (])Tj 0,339 0 Тд ( )Tj 0,01 Тс 0,137 Тв 0,914 0 Тд [(У)-3,5 (л)5,5 (л)5,5 (м)-4,5 (а)1,5 (н)0,5 ( )0,5 (Г)-3,6 (Г)-3,5 (,)5,5 ( )0,5 (Ж) -7,5 (о)0,5 (о)0,5 (г)0,5 ( )0,5 (Т,)5,5 ( )0,5 (В)-2,5 (г)3,5 (а)1,5 (и)5,4 (г)0,5 ( )0,5 ( Г)]ТД 0,005 Tc -0,005 Tw 13,074 0 Td (. )Tj 0,142 Тв 0,652 0 Тд [(Т)-6,2(ч)-4,2(д)-3,2(им)-9.2 (p)]TJ 0,009 Тс 0,138 Тв 3,565 0 Тд [(или)2,7(т)3,7(а)0,7(нк)0,7(д)0,7(оф)2,7(др)2,8(а)0,7(ж)-4,3(и)3,7(нг и)3,7(н т) 3,7 (он)0,7 (м)-5,3 (д)0,7 (в)0,7 (га)0,7 (н)3,7 (в)0,7 (а)0,7 (л)3,7 (д)0,7 (т)1,7 (и)3,7 (gn pr)2,7 (oc)0,8 (e)0,7 (s)1,7 (s)1,6 (.)4,7 ( )]TJ /TT1 1 Тф -0,005 Твт -17,29 -1,178 Тд [(C)-3,3(om)-4,3(put)3,7(G)-4,3(r)1,7(aph)]TJ /TT0 1 тф 0,01 Тк 6,14 0 Тд [(,)5,4 (1990,)5,4 ()]TJ 0,009 Tc -0,009 Tw 3,056 0 Td [(14:)3,7 (263)]ТД 0 Tc 0 Tw (\226)Tj 0,009 Тс -0,009Тв 3,339 0 Тд (274)Тдж 0 Tc 0 Tw (.)Tj 1,782 0 тд ( )Tj -16,418 -1,178 тд ([)Tj 0,339 0 Тд (4)Тдж 0,509 0 Тд (])Tj 0,339 0 Тд ( )Tj 0,715 0,689 0,641 0,89 к 0,005 Тк 0,914 0 Тд [(Г)-8,5(о)-4,5(л)0,5(г)-4,5(т)-2,5(в)-3,5(з)-4,5(м)-9,5(и)0,5(г)-4,5( т)0,5 (,)0,6 ( )0,5 (Г)-8,5 (.)0,5 ( )0,5 (Т)-6,5 (з)-4,5 (д)-3,5 ( )0,5 (г)-4,5 (и)0,5 ( а)-3,5 (л)0,5 (д)-3,5 (в)-3,5 (т)0,5 (и)0,5 (в)-3,5 (с)-2,5 ( )0,5 (о)-4,5 (е)-1,4 ( )0,5 (с)-2,5 (к)-4,5 (д)-3,5 (т)0,5 (в)-3,5 (з)-4,5 (и)0,5 (н)-4,5 (г)-4,5 (. )0,5 ( )]ТДЖ /TT1 1 Тф 0,009Tc -0,005 Tw 18,471 0 Td [(C)-3,3 (r)1,7 ​​(e)0,7 (at)3,7 (i)3,7 (v)0,7 (i)3,7 (t)3,7 (y)0,7 (R)-2,3 (e)0,7 (s) 1,7 (д) 0,7 (ар) 1,7 (в) 0,7 (ч Дж) 0,7 (наш) 1,7 (нал)] ТДж /TT0 1 тф 0,01 Тс 11,54 0 Тд [(,)5,4 ( 1991,)5,4 ( 4\()3,4 (2\))3,4 (,)5,4 ( 123)]TJ 0 Tc 0 Tw 6,789 0 Td (\226)Tj 0,009 Tc -0,009 Tw 0,509 0 Td (143.)Тж 0 Tc 0 Tw 1,782 0 Td ( )Tj 0,75 0,68 0,655 0,902 к -41,194 -1,156 Тд ([)Tj 0,339 0 Тд (5) Тдж 0,509 0 Тд (])Tj 0,339 0 Тд ( )Tj 0,715 0,689 0,641 0,89 к 0,01 Tc -0,005 Tw 0,914 0 Td [(Sc)1,5 (h)0,5 (u)0,5 (t)5,5 (z)1,5 (e)1,5 (,)5,5 ( M)-6,5 (.)5,5 (,)5,5 ( )0,5 (Sa)1,5 ( в)1,5 (з)0,5 (с)2,5 (д)1,5 (,)5,5 ( )0,5 (П)-0,6 (.)5,5 (,)5,5 ( )0,5 (&)-4,5 ( )0,5 (Р)- 2,5 (\366)0,5 (м)-4,5 (д)1,5 (р)3,5 (,)5,5 ( )0,5 (А)-3,5 (.)5,4 ( )0,5 (Вс)0,5 (р)0,5 (р)0,5 (о)0,5 (т)3,5 (т)5,5 ( )0,5 (о)0,5 (а)1,5 (л)5,5 (и)0,5 (д)1,5 ( )0,5 (о)0,5 (е)3,5 ( )0,5 ( в)2,4 (к)0,5 (д)1,5 (т)5,5 (в)1,5 (з)0,5 (и)5,5 (н)0,5 (ж)0,5 ( )0,5 (и)5,5 (н)0,5 ( )0,5 ( т)]TJ 0,009Тк 28,176 0 Тд [(он)0,7 (дэ)0,7 (т)1,7 (и)3,7 (гн пр)2,7 (ос)0,7 (д)0,7 (т)1,7 (т)1,7 (. )4,7 ( )]ТДж /TT1 1 Тф 0,008 Tc -0,008 Tw [(R)-3,2 (es)0,8 (ea)-1,2 (r)0,8 (ch)-1,2 ( )]TJ 0 Tc 0 Tw 11,738 0 Td ( )Tj -42,016 -1,178 Тд ( )Tj 0,009 Tc -0,004 Tw 2,102 0 Td [(i)4 (n E)-2 (ngi)4 (ne)1 (e)1 (r)2 (i)4 (ng D)-5 (e)1,1 (s)2 (i)4 ( gn)]TJ /TT0 1 тф 0,01 Tc -0,005 Tw 9,222 0 Td [(,)5,4 (2003,)5,4 (14,)5,4 (89)]TJ 0 Tc 0 Tw 5,602 0 Td (\226)Tj 0,009 Tc -0,009 Tw 0,509 0 Td (97.)Тж 0,75 0,68 0,655 0,902 к 0 Tc 0 Tw 1,273 0 Td ( )Tj 0,255 0 Тд ( )Tj -18,963 -1,178 тд ([)Tj 0,339 0 Тд (6)Тдж 0,509 0 Тд (])Tj 0,339 0 Тд ( )Tj 0,009 Tc -0,005 Tw 0,914 0 Td [(va)0,7 (n de)0,7 (r)2,7 (L)-2,3 (ugt)3,7 (,)4,8 (R)-3,3 (.)4,7 (,)4,7 (2003 г.)4,6 (R)-3,3 (e)0,8 (l)3,7 (a)0,7 (t)3,7 (i)3,7 (ng t)3,7 (he)0,7 (qua)0,7 (l)3,7 (i)3,7 (t)3,7 (y of)2,7 ( т)3,7 (он)0,7 ( и)3,7 (дэ)0,7 (а)0,7 ( гэ)0,7 (нэ)0,7 (р)2,7 (а)0,7 (т)3,7 (и)3,7 (на пр)2,7 ( в)0,8 (д)0,7 (с)1,7 (с)1,6 (т)3,7 (о т)3,8 (он)0,7 (ква)0,7 (л)3,7 (и)3,7 (т)3,7 (у из)2,7 (т )3,7 (он)0,7 ( )]ТДж 0 Tc 0 Tw 38,638 0 Td ( )Tj -40,74 -1,156 Тд ( )Tj 0,009Tc -0,005 Tw 2,102 0 Td [(r)2,8 (e)0,8 (s)1,8 (ul)3,8 (t)3,8 (i)3,8 (ng de)0,8 (s)1,8 (i)3,8 (gn i)3,8 (de)0,8 (a) 0,8 (с) 1,8 (. ) 4,8 ( )] ТДж 0,006 Tc -0,006 Tw 9,335 0 Td (В)Tj 0,005 Tc -0,005 Tw 0,848 0 Td (: )Tj /TT1 1 Тф 0,009 Тк 0,538 0 Тд [(P)-2,2 (r)1,8 (oc)0,8 (e)0,8 (e)0,8 (di)3,8 (ngs)1,8 (of)3,8 ( 14t)3,8 (h i)3,8 (nt)3,8 (e)0,8 (т)1,8 (нат)3,8 (и)3,8 (ональ)3,8 ( в)0,8 (онф)3,8 (д)0,8 (г)1,8 (д)0,8 (нк)0,8 (д)0,8 (он д)0,8 ( нги)3,8 (н)] ТДж 0,008 Tc -0,008 Tw 22,29 0 Td [(eer)0,9 (i)2,9(н)-1,1 (г)] ТДж /TT0 1 тф 0 Tc 0 Tw 2,602 0 Td ( )Tj /TT1 1 Тф 0,009 Tc -0,009 Tw 0,255 0 Td [(de)0,7 (s)1,7 (i)3,7 (gn)]TJ /TT0 1 тф 0,005 Tc -0,005 Tw (, )Tj 0 Tc 0 Tw 3,168 0 Td ( )Tj -41,137 -1,178 тд ( )Tj 0,009 Tc -0,009 Tw 2,102 0 Td (19)Тж 0 Tc 0 Tw (\226)Tj 0,009 Tc -0,009 Tw 1,528 0 Td (21)Tj 0,006 Tc -0,002 Tw 1,273 0 Td [(IC)-6,2 (E)-5,2 (D)-7,2 (0)-3,2 (3)]TJ 0 Tc 0 Tw 3,649 0 Td ( )Tj 0,01 Tc -0,01 Tw 0,255 0 Td [(Ст)5,5 (о)0,5 (в)1,5 (к)0,5 (ч)0,5 (о)0,5 (л)5,5 (м)]ТДж -0,005 Тв 4,414 0 Тд [(,)5,4(А)-3,6(угус)2,4(т)5,3(2003г.)]TJ 0 Тс 0 Тв 5.998 0 тд ( )Tj 0,01 Tc -0,005 Tw 0,255 0 Td [(Г)-3,5(л)5,5(а)1,5(т)2,5(г)0,5(о)0,5(ж)-3,5(,)5,5(У)-3,5(К)-3,5(:)5,5( )0,5 (Д)-3,5 (д)1,5 (т)2,5 (и)5,5 (ж)0,5 (н)0,5 ( )0,5 (Т)-0,6 (о)0,5 (в)1,5 (и)5,5 (д) 1,5 (т)5,5 (г)0,5 (,)5,5 ( )0,5 (1)0,5 (9)]ТДж 0 Tc 0 Tw 13,862 0 Td (\226)Tj 0,009 Tc -0,009 Tw 0,509 0 Td (21. )Tj 0 Tc 0 Tw 1,273 0 Td ( )Tj -35,118 -1,178 тд ([)Tj 0,339 0 Тд (7)Тдж 0,509 0 Тд (])Tj 0,339 0 Тд ( )Tj 0,715 0,689 0,641 0,89 к 0,005 Тк 0,914 0 Тд [(A)-8,5(i)0,5(n)-4,5(s)-2,5(w)-8,5(o)-4,5(r)-1,5(t)0,5(h)-4,5(,)0,6(S )-5,4 (.)0,5 (,)0,5 ( )0,5 (П)-5,5 (р)-1,5 (а)-3,5 (и)0,5 (н)-4,5 (,)0,5 ( )0,5 (В)-8,5 (.)0,5 (,)0,5 ( )0,5 (&)-90,5 ( )0,6 (Т)-6,5 (у)-4,5 (т)0,5 (л)0,5 (д)-3,5 (р)-1,5 (,)0,5 ( )0,5 (Р)-7,5 (.)0,5 ( )0,5 (Д)-8,5 (р)-1,5 (а)-3,5 (ж)-8,5 (и)0,5 (н)-4,5 (г)-4,5 ( )0,6 (т)0,5 (о)-4,5 ( ) 0,5 (л)0,5 (д)-3,5 (а)-3,5 (т)-1,5 (н)-4,5 ( )0,5 (и)0,5 (н)-4,5 ( )0,5 (т)-2,5 (в)-3,5 (i)0,5 (д)-3,5 (н)-4,5 (в)-3,5 (д)] ТДж -0,005 Тв 26,731 0 Тд (, )Tj /TT1 1 Тф 0,009 Tc -0,009 Tw 0,509 0 Td [(Sc)0,7 (i)3,7 (e)0,7 (nc)0,7 (e)]TJ 0 Tc 0 Tw 3.11 0 Td (,)Tj 0,255 0 Тд ( )Tj /TT0 1 тф 0,009 Tc -0,005 Tw 0,255 0 Td [(2011V)-4,3(ол)3,7(.)4,7( 333)]TJ 0 Tc 0 Tw ( )Tj -32,961 -1,178 тд ( )Tj 2,102 0 Тд (П)Тj 0,566 0 Тд (р)Tj 0,509 0 Тд ( )Tj 0,009 Tc -0,009 Tw 0,255 0 Td (1096)Тж 0 Tc 0 Tw (\226)Tj 0,009 Tc -0,009 Tw 2,546 0 Td (1097. ) Тдж 0 Tc 0 Tw 2,292 0 Td ( )Tj -8,27 -1,156 Тд ([)Tj 0,339 0 Тд (8)Тдж 0,509 0 Тд (])Tj 0,339 0 Тд ( )Tj 0,75 0,68 0,655 0,902 к 0,009 Тк 0,216 Тв 0,914 0 Тд [(W)-8,3(a)0,7(a)0,7(nde)0,7(r)2,7(s)1,7(,)4,7(R)-3,3(.)4,7(,)4,7(E)-2,3(ggi )3,7 (нк,)4,7 (ж)-8,3 (.)4,7 (а)0,7 (нд М)-7,3 (ул)3,7 (де)0,7 (р)]ТДж 0 Tc 0 Tw 16,77 0 Td (-)Tj 0,01 Тс 0,215 Тв 0,3390 тд [(N)-3,5(i)5,5(j)4,5(k)0,5(a)1,5(m)-4,5(p)0,5(,)5,5(M)-6,5(.)5,5( )0,5(Sk) 0,5 (д) 1,5 (т)] ТДж 0,009 Тс 0,216 Тв 7,74 0 Тд [(c)0,9 (hi)3,9 (ng i)3,9 (s)1,9 (m)-5,1 (или)2,9 (e)0,9 (t)3,8 (га)0,9 (n m)-5,1 (a)0,9 (ki )3,9 (нг с)0,9 (или)2,9 (р)2,9 (д)0,9 (с)0,9 (т)3,9 ( )]ТДж 0,005 Tc 0,145 Tw -24,849 -1,178 Td [(Д)-8,5(р)-1,5(а)-3,5(ж)-8,5(и)0,5(н)-4,5(г)-4,5(т)-2,5(,)0,5( )0,5(И) -1,4 (n)-4,5 (:)0,5 ( )] ТДж /TT1 1 Тф 0,009 Тк 0,14 Тв 6,145 0 Тд [(P)-2,2 (r)1,8 (oc)0,8 (e)0,8 (e)0,8 (di)3,8 (ngs)1,8 (of)3,8 (t)3,8 (he)0,8 (i)3,8 (nt)3,8 (д)0,8 (г)1,8 (нат)3,8 (и)3,8 (ональ)3,8 ( в)0,8 (онф)3,8 (д)0,8 (г)1,8 (д)0,8 (нк)0,8 (д)0,8 (он д)0,8 (нги)3,8 (не)0,8 (д)0,8 (г)1,8 (и)3,8 (нг и пр)1,8 (одук)0,8 (т)3,8 (де)0,8 (с)1,8 (и)3,8 ( gn )]TJ -0,009Тв -6,145 -1,178 Тд [(д)0,9(дк)0,9(ат)3,9(и)3,9(он)]ТДж 0 Tc 0 Tw 4,016 0 Td (,)Tj /TT0 1 тф 0,255 0 Тд ( )Tj 0,009 Tc -0,005 Tw 0,255 0 Td [(8&)-5,3 (9 с)1,7(д)0,7(пт)3,7(д)0,7(м)-5,3(б)0,7(р)2,7(2011,)4,7( )]ТДж 0 Tc 0 Tw 9,561 0 Td (С)Tj 0,005 Tc -0,005 Tw 0,679 0 Td [(ity)-4 ( )]TJ 0 Tc 0 Tw 1,33 0 Td (U)Tj 0,009 Tc -0,005 Tw 0,736 0 Td [(ni)3,7(ve)0,7(r)2,7(s)1,7(i)3,7(t)3,7(y,)4,7(L)-2,3(ondon,)4,6( )]TJ 0,013 Tc -0,013 Tw (Великобритания) Tj 0,01 Tc -0,005 Tw 9,222 0 Td [(,)5,4 ( стр. )5,4 ( 299)]ТДЖ 0 Tc 0 Tw 3,565 0 Td (-)Tj 0,009 Tc -0,009 Tw 0,339 0 Td (304)Тж 0 Tc 0 Tw (.)Tj 1,782 0 тд ( )Tj -33,842 -1,156 тд ([)Tj 0,339 0 Тд (9)Тдж 0,509 0 Тд (])Tj 0,339 0 Тд ( )Tj 0,009 Тк 0,158 Тв 0,914 0 Тд [(R)-3,3(ohde)0,7(,)4,7(M)]ТДж 0 Tc 0 Tw 4,237 0 Td (.)Tj 0,255 0 Тд ( )Tj 0,01 Тк 0,158 Тв 0,418 0 Тд [(Sk)0,5 (д)1,5 (т)5,5 (в)1,5 (з)0,5 (и)5,5 (н)0,5 (г)0,5 (,)5,5 ( т)5,5 (з)0,5 (д)1,5 ( )0,5 (В)-3,5 (и)5,5 (с)2,5 (и)0,5 (а)1,5 (л)5,5 ( )0,5 (Ро)0,5 (ш)-3,5 (д)1,5 (т)3,5 ( )0,5 (Т)-1,5 (о)0,5 (о)0,5 (л)5,4 (,)5,5 ( )]ТДж 0,006 Tc -0,006 Tw 15,101 0 Td [(ч)-3,3 (т)0,7 (т)0,7 (р)-3,3 (:)0,7 (/)0,7 (/)0,7 (а)-2,3 (л)0,7 (и)0,7 (с)-1,3 ( т)0,7 (а)-2,3 (р)-3,4 (а)-2,3 (рт)0,7 (.)1,7 (в)-2,3 (о)-3,3 (м)-8,3 (/)0,7 (а)-2,3 (к)0,7 (и)0,7 (в)-2,3 (л)0,7 (д)-2,3 (/)0,7 (с)-1,3 (к)-3,3 (д)-2,3 (т)0,7 (в)-2,3 (h)-3,3 (i)0,7 (n)-3,3 (g)]TJ 0 Tc 0 Tw 15,188 0 Td (-)Tj 0,005 Tc -0,005 Tw 0,3390 тд [(th)-4 (e)]TJ 0 Tc 0 Tw 1,244 0 Td (-)Tj 0,009 Tc -0,009 Tw 0,339 0 Td [(vi)3,7 (s)1,7 (ua)0,7 (l)]TJ 0 Tc 0 Tw 2,433 0 Td (-)Tj 0,009 Tc -0,009 Tw -39,554 -1,178 Td [(t)4 (hi)4 (nki)4 (ng)]TJ 0 Tc 0 Tw 3,395 0 Td (-)Tj 0,009 Tc -0,009 Tw 0,339 0 Td [(pow)-4,3 (e)0,7 (r)]TJ 0 Tc 0 Tw 2,545 0 Td (-)Tj 0,009 Tc -0,009 Tw 0,339 0 Td [(t)4 (оол)]TJ 0 Tc 0 Tw 1,584 0 Td ( )Tj 0,009 Tc -0,005 Tw 0,255 0 Td [([)2. 8(r)2.8(e)0.8(t)3.8(r)2.8(i)3.8(e)0.8(ve)0.8(d 04 10 2015])2.8(,)4.8(P)-1.2 (убл)3,8 (и)3,8 (с)1,8 (он)0,8 (д и)3,8 (н к)0,8 (р)2,8 (д)0,8 (а)0,8 (т)3,8 (и)3,8 (ви)3,8 (т )3,8 (г,)4,8 (2011)]TJ 0 Tc 0 Tw 21,356 0 Td (.)Tj 0,255 0 Тд ( )Tj -32,171 -1,178 тд ([)Tj 0,009Tc -0,009 Tw 0,339 0 Td (10)Тдж 0 Tc 0 Tw (])Tj 1,358 0 Тд ( )Tj 0,01 Тс 0,166 Тв 0,405 0 Тд [(Pe)1,5 (a)1,5 (r)3,5 (s)2,5 (o)0,5 (n)0,5 ( )0,5 (D)-3,6 (,)5,5 ( )0,5 (L)-1,5 (o)0,5 ( ж)0,5 (и)5,5 (д)1,5 ( )0,5 (Р)-2,5 (Н)-3,5 (,)5,5 ( )0,5 (Г)-3,5 (т)3,5 (д)1,5 (д)1,5 (н )0,5 ( )0,5 (С)-2,5 (.)] ТДж 0 Tc 0 Tw 13,808 0 Td ( )Tj 0,005 Тс 0,171 Тв 0,425 0 Тд [(М)-11,6(д)-2,6(н)-4,6(та)-2,6(л м)-9,6(а)-2,6(н)-4,6(и)-4,5(и)-4,6(ла)- 2,6 (ти)] ТДж 0,009 Тк 0,166 Тв 7,666 0 Тд [(он,)4,7(ви)3,7(с)1,7(уа)0,7(л)3,7(ш)-4,3(или)2,7(ки)3,7(нгм)-5,3(э)0,8(м)-5,3 (или)2,7 (y a)0,7 (nd e)0,7 (xe)0,7 (c)0,7 (ut)3,7 (i)3,7 (ve)0,7 ( )]TJ -0,009Тв -21,9 -1,178 Тд [(pr)2,7 (oc)0,7 (e)0,7 (s)1,7 (s)1,7 (e)0,7 (s)1,7 (.)4,7 ( )]TJ /TT1 1 Тф -0,005 Tw 4,412 0 Td [(П)-2,2 (с)1,8 (у)0,8 (в)0,8 (хол)3,8 (оги)3,8 (с)1,8 (в)0,8 (он)0,8 (Б)-2,2 (д)0,8 (и) 3,8 (т) 3,8 (р) 1,8 (возраст)] ТДж /TT0 1 тф 0,01 Тк 10,097 0 Тд [(,)5,4(V)-3,6(ол)5,4(38\()3,4(3)]TJ 0 Tc 0 Tw 4,159 0 Td (-)Tj 0,009 Tc -0,005 Tw 0,339 0 Td [(4\))2,7 (,)4,7 ( 1996,)4,7 ( 324)]TJ 0 Tc 0 Tw 5,432 0 Td (-)Tj 0,009 Tc -0,009 Tw 0,339 0 Td [(342. )4,7 ( )]ТД 0 Tc 0 Tw 2,037 0 Td ( )Tj -28,917 -1,156 Тд ([)Tj 0,009 Tc -0,009 Tw 0,339 0 Td (11)Тж 0 Tc 0 Tw (])Tj 1,358 0 Тд ( )Tj 0,01 Tc -0,005 Tw 0,405 0 Td [(Pu)0,5 (т)3,5 (в)1,5 (д)1,5 (л)5,5 (л)5,5 ( )0,5 (А)-3,5 (Т)-1,5 (,)5,4 ( )0,5 (Г)-3,5 (д)1,5 (т)3,5 (о)0,5 ( )0,5 (Ж)2,5 (.)5,5 ( )0,5 (Г)-3,5 (р)3,5 (а)1,5 (ж)-3,5 (и)5,5 (н )0,5 (г )0,5 (а)1,5 (н)0,5 (г)0,5 ( )0,5 (т)5,5 (з)0,5 (д)1,5 ( )0,5 (г)0,5 (д)1,5 (т)2,5 (и )5,5 (г)0,5 (н )0,5 (р)0,5 (р)3,5 (о)0,5 (в)1,5 (д)1,5 (т)2,5 (т)2,5 (.)5,5 ( )]ТДж /TT1 1 Тф 21,723 0 тд [(Д)-3,5 (д)1,5 (т)2,5 (и)5,5 (г)0,5 (н)0,5 ( )0,5 (Ст)5,5 (и)0,5 (г)0,5 (и)5,5 (д)1,5 ( с)] TJ /TT0 1 тф 6,082 0 тд [(,)5,4 ( 1998,)5,4 ( 19:)5,4 (389)]ТЖ 0 Tc 0 Tw 5,885 0 Td (\226)Tj 0,009 Tc -0,009 Tw 0,509 0 Td (430)Тдж 0 Tc 0 Tw (.)Tj 1,782 0 тд ( )Tj 0,006 Tc -0,006 Tw -38,084 -1,178 Td ([1)Tj 0 Tc 0 Tw 0,848 0 Td (2)Tj 0,509 0 Тд (])Tj 0,339 0 Тд ( )Tj 0,01 Tc -0,005 Tw 0,405 0 Td [(Св)0,5 (ж)-3,5 (а)1,5 ( )0,5 (М)-6,5 (,)5,5 ( )0,5 (Г)-3,6 (д)1,5 (т)3,5 (о)0,5 ( )0,5 ( J)2,5 (S,)5,5 ( )0,5 (Pu)0,5 (r)3,5 (c)1,5 (e)1,5 (l)5,4 (l)5,5 ( )0,5 (T)]TJ 0,005 Тк (. )Тл 0,008 Tc -0,004 Tw 11,967 0 Td [(Т)-3,2 (з)-1,2 (э р)1,8 (о)-1,2 (л)2,8 (т)0,8 (о)-1,2 (ж)1,8 (т)0,8 (к)-1,3 (эт)2,8 (ch)-1,2 (es)0,8 (i)2,8 (n)-1,2 (ea)]TJ 0,009Tc -0,005 Tw 10,832 0 Td [(р)2,8 (л)3,8 (у в)0,8 (онк)0,8 (д)0,8 (пт)3,8 (уа)0,8 (л)3,8 (дэ)0,8 (т)1,8 (и)3,8 (гн пр)2,9 (oc)0,8 (e)0,8 (s)1,8 (s)1,8 (e)0,8 (s)1,8 (.)4,8 (I)2,8 (n:)3,8 ( )]TJ 0 Tc 0 Tw 14,764 0 Td ( )Tj -39,665 -1,178 тд ( )Tj /TT1 1 Тф 0,009 Tc -0,005 Tw 2,102 0 Td [(P)-2,2(r)1,8(oc)0,8(e)0,8(e)0,8(di)3,8(ngs)1,8(of)3,8(t)3,8(he)0,8(T)-1,2(w) -3,2 (д)0,8 (нт)3,8 (и)3,8 (д)0,8 (т)3,8 (ч А)-2,2 (год)3,8 (М)-6,2 (д)0,8 (д)0,8 (т)3,8 ( и)3,8 (нг)3,8 ( т)3,8 (он)0,8 ( Ц)-3,2 (огни)3,8 (т)3,8 (и)3,8 (в)0,8 (д)0,8 (ск)0,8 (и)3,8 ( д)0,8 (нк)0,8 (д)0,8 (Сок)0,8 (и)3,9(д)0,8 (т)3,8 (у)0,8 (.)4,8 (Э)-2,2 (р)1,8 (л)3,8 (баум)-4,2 (,)4,8 ( )]TJ 0 Tc 0 Tw 36,601 0 Td ( )Tj -38,703 -1,156 тд ( )Tj 0,005 Tc -0,005 Tw 2,102 0 Td [(H)-8,5 (i)0,5 (l)0,5 (l)0,5 (s)-2,5 (d)-4,5 (a)-4,5 (l)0,5 (e)]TJ /TT0 1 тф 0 Tc 0 Tw 3,734 0 Td (,)Tj 0,255 0 Тд ( )Tj 0,009 Tc -0,009 Tw 0,255 0 Td [(1998,)4,7 ( )]ТД -0,005 Tw 2,546 0 Td (стр. 1043) Tj 0 Tc 0 Tw (\226)Tj 0,009 Tc -0,009 Tw 3,819 0 Td (1048)Тж 0 Tc 0 Tw (.)Tj 2,292 0 тд ( )Tj 0,006 Tc -0,006 Tw -15,003 -1,178 Td ([1)Tj 0 Tc 0 Tw 0,848 0 Td (3) Тдж 0,5090 тд (])Tj 0,339 0 Тд ( )Tj 0,01 Тс 0,083 Тв 0,405 0 Тд [(К)-3,5(а)1,5(в)0,5(а)1,5(к)0,5(л)5,5(и)5,5(М)-6,5(,)5,5( )0,5(Г)-3,5(д) 1,5 (т)3,5 (о)0,5 ( )0,5 (Дж)2,5 (Т)5,5 ( )0,5 (Т)-0,6 (к)0,5 (д)1,5 (т)5,5 (в)1,5 (ч)0,5 ( и)5,5 (н)0,5 (г)0,5 ( )0,5 (а)1,5 (с)2,5 ( )0,5 (а)1,5 ( )0,5 (м)-4,6 (д)1,5 (н)0,5 (т)5,5 ( а)1,5 (л)5,5 ( )0,5 (и)5,5 (м)-4,5 (а)1,5 (ж)0,5 (д)1,5 (т)3,5 (у)0,5 ( )0,5 (пр)3,6 (ос)1,5 (д)1,5 (с)2,5 (с)2,5 (и)5,5 (н)0,5 (г)0,5 (.)5,5 ( )]ТДж /TT1 1 Тф 27,154 0 тд [(Д)-3,5 (д)1,5 (т)2,5 (и)5,5 (ж)0,5 (н)0,5 (Т)0,5 (т)5,5 (и)0,5 (г)0,5 (и)5,5 (д)1,5 (с)]ТДЖ /TT0 1 тф 6.17 0 Тд [(,)5,4 (2001,)5,3 (22:)5,4 (347)]TJ 0 Tc 0 Tw 6.06 0 Td (\226)Tj -390,384 -1,178 тд (3) Тдж 0,009 Tc -0,009 Tw 0,509 0 Td (64)Тж 0 Tc 0 Tw (.)Tj 1,273 0 тд ( )Tj 0,006 Tc -0,006 Tw -3,884 -1,156 Td ([1)Tj 0 Tc 0 Tw 0,848 0 Td (4)Тдж 0,509 0 Тд (])Tj 0,339 0 Тд ( )Tj 0,01 Tc -0,01 Tw 0,405 0 Td [(К)-3,5(и)0,5(д)0,5(р)3,5(о)0,5(ж)-3,5(и)5,5(т)5,5(з)]ТДж 0,005 Tc 0 Tw 4,356 0 Td [(, Б)-7,6(. М)-11,6(.а)-3,6(н)-4,6(г)-4,6(Ж)-12,6(а)-3,5(1а)-3,6(в)-3,6( д)-3,6(Д)-8,6(.,А)-8,6(с)-2,6(с)-2,6(д)-3,6(с)-2,6(с)-2,6(в)-4,6(г)- 4,6(т)-4,6(д)-3,6(кв)-4,6(и)-4,5(а)-3,6(лит)-4,6(о)-4,6(ж)-1,6(ид)-4,6(д)- 3,6 (а)-3,6 (с)-2,6 (ж)-1,6 (р)-1,6 (о)-4,5 (м)-9.7 ( )0,5 (р)-4,6 (т)-1,6 (о)-4,6 (ж)-1,6 (в)-3,6 (, д)-3,6 (а)-3,6 (р)-1,6 (л)0,5 (у)]TJ 0 Тк 29,814 0 Тд (-)Tj 0,009 Tc -0,009 Tw 0,339 0 Td [(s)1,6 (t)3,6 (a)0,6 (ge)0,6 ( )]ТДж 0 Tc 0 Tw 2,347 0 Td ( )Tj -38,958 -1,178 тд ( )Tj 0,009 Tc -0,005 Tw 2,102 0 Td [(пр)2,7(одук)0,7(т)3,7(и)3,7(дэ)0,7(а)0,7(т)3,7(и)3,7(он,)4,8( )]ТДж /TT1 1 Тф 7,156 0 Тд [(J)0,9 (our)1,9 (нал)3,9 (of)3,9 (E)-2,1 (ngi)3,9 (ne)0,9 (e)0,9 (r)1,9 (i)3,9 (ng D)-4,1 (e )0,9 (с)1,9 (и)3,9 (зл)]ТДж /TT0 1 тф 0,01 Тк 12,645 0 Тд [(,)5,4(V)-3,6(ол)5,4(мкм)-4,6(д)1,3( 24,)5,4(I)3,4(с)2,4(с)2,4(уе)1,4( 2,)5,4( 2013 г.)5,4 (в год)1,4 (гэ)1,4 (с)2,4 ( 120)]TJ 0 Tc 0 Tw 15,587 0 Td (-)Tj 0,009Tc -0,009 Tw 0,339 0 Td (139)Тж 0 Tc 0 Tw (.)Tj 1,782 0 тд ( )Tj 0,715 0,689 0,641 0,89 к 0,009 Tc -0,009 Tw -39,611 -1,178 Td [([)2,8 (15])]ТДж 0 Tc 0 Tw 1,697 0 Td ( )Tj 0,004 Тк 0,405 0 Тд [(Э)-7,2(и)-1,2(с)-3,2(с)-3,2(д)-4,2(н)-5,2(, К)-9,2(. ,&)-10,2(С)-6,2( т)-1,2(д)-4,3(и)-5,2(т)-2,1(, R)-8,2(. )]TJ /TT1 1 Тф 0,009 Tc -0,005 Tw 9,563 0 Td [(Sk)0,7 (e)0,7 (t)3,7 (c)0,7 (hi)3,7 (ng:)2,7 (D)-4,3 (r)1,7 ​​(aw)-3,3 (i)3,7 (ng T)-1,3 (e)0,7 (c)0,7 (hni)3,8 (que)0,8 (s)1,7 (f)3,7 (or)1,6 (P)-2,3 (r)1,7 ​​(oduc)0,7 (t)3,7 (D)-4,3 (д)0,7 (с)1,7 (и)3,7 (гнэ)0,7 (т)1,7 (с)]ТДж /TT0 1 тф 0,01 Тс 22,433 0 Тд [(,)5,4 (2007,)5,4 ()]ТД 0 Tc 0 Tw 3,056 0 Td ( )Tj -37,153 -1,178 тд ( )Tj 0,01 Tc -0,005 Tw 2,102 0 Td [(А)-3,5 (м)-4,5 (с)2,5 (т)5,5 (д)1,5 (т)3,5 (г)0,5 (а)1,5 (м)-4,6 (:)5,6 (Б)-2,5 ( I)3,5 (Т)0,5 (Pu)0,5 (б)0,5 (л)5,5 (и)5,5 (т)2,5 (з)0,5 (д)1,5 (т)3,5 (т)]TJ 0 Tc 0 Tw 11,373 0 Td (.)Tj 0,255 0 Тд ( )Tj 0,009Tc -0,009 Tw -13,73 -1,156 Td [([)2,8 (16])]ТДж 0 Tc 0 Tw 1,697 0 Td ( )Tj 0,005 Тк 0,405 0 Тд [(О)-8,5(л)0,5(о)-4,5(ж)-1,5(т)-2,5(т)-2,5(о)-4,5(н)-4,5(,)0,5( )0,6(Э) -6,5 (.)0,5 (,)0,5 ( )0,5 (&)-9,5 ( )0,5 (С)-5,5 (джо)-4,5 (л)0,5 (д)-3,5 (н)-4,5 (,)0,5 ( )0,5 (К)-8,5 (.)0,5 ( )]ТДж /TT1 1 Тф 0,01 Tc -0,005 Tw 10,978 0 Td [(Д)-3,5 (д)1,5 (с)2,5 (и)5,5 (ж)0,5 (н)0,5 ( )0,5 (Ск)1,5 (д)1,5 (т)5,5 (в)1,5 (з)0,5 ( и)5,5 (н)0,5 (г)0,5 (. )5,5 ( )0,5 (К)-2,5 (л)5,5 (и)5,5 (р)0,5 (р)0,5 (ан)]ТДж /TT0 1 тф 10,891 0 тд [(,)5,4 (2005,)5,4 (С)-0,7 (ж)-3,6 (д)1,4 (де)1,4 (н:)5,4 (Д)-3,6 (д)1,4 (с)2,4 (и)5,4 (gn B)-2,6 (ooks)2,4 (A)-3,6 (B)]TJ 0 Tc 0 Tw 14,231 0 Td (.)Tj 0,255 0 Тд ( )Tj 0,75 0,68 0,655 0,902 к 0,009 Tc -0,009 Tw -38,457 -1,178 Td [([)2,8 (17])]ТДж 0 Tc 0 Tw 1,697 0 Td ( )Tj 0,715 0,689 0,641 0,89 к 0,01 Tc -0,005 Tw 0,405 0 Td [(Sj)4,5 (o)0,5 (l)5,5 (\351)1,5 (n)0,5 (,)5,5 (K)-3,4 (.)5,4 (,)5,5 ( )0,5 (&)-4,5 ( )0,5 (М)-6,5 (а)1,5 (в)1,5 (Г)-3,5 (о)0,5 (н)0,5 (а)1,5 (л)5,5 (г)0,5 (А)-3,5 (.)5,5 ( )0,5 (\()3,5 (2)0,5 (0)0,5 (1)0,5 (1)0,5 (\))3,5 (.)5,5 ( )0,5 (L)-1,5 (д)1,5 (а)1,5 (т)3,5 (n)0,5 (i)5,5 (n)0,5 (г)0,5 ( )]ТДж 0,009Тк 19,122 0 Тд [(С)-3,3 (ур)2,7 (вэ)0,7 (с)1,7 (,)4,7 (а)0,7 (н I)2,7 (нс)1,7 (пи)3,7 (р)2,7 (и)3,7 (нг G )-4,3(уи)3,8(дэ)0,8(т)3,8(о и)3,7(м)-5,3(пр)2,7(ове)0,7(ваш)2,7(дэ)0,7(с)1,7(и)3,7(зн )]ТДЖ 0,006 Tc -0,002 Tw -19,122 -1,178 Td [(т)-1,4 (к)-3,4 (д)-2,4 (т)0,6 (в)-2,4 (з)-3,4 (т)-4,4 (к)-3,4 (и)0,6 (л)0,6 (л )0,6 (с)-1,5 (:)0,6 ( )] ТДж 0,75 0,68 0,655 0,902 к 0,01 Tc -0,005 Tw 5,715 0 Td [(К)-3,5 (Э)-1,5 (Э)-1,5 (О)-3,5 (Т)0,5 (Д)-3,5 (д)1,5 (т)2,5 (и)5,4 (г)0,5 (н)0,5 ( )0,5 (Б)-2,5 (о)0,5 (о)0,5 (к)0,5 (с)2,5 ( )0,5 (А)-3,5 (Б)-2,6 (,)5,5 ( )0,5 (Св)-3,5 ( д)1,5 (г)0,5 (д)1,5 (н)] ТДж 0 Tc 0 Tw 14,683 0 Td (. )Tj 0,255 0 Тд ( )Tj -22,755 -1,156 Тд ([)Tj 0,009Tc -0,009 Tw 0,339 0 Td (18)Тж 0 Tc 0 Tw (])Tj 1,358 0 Тд ( )Tj 0,01 Tc -0,005 Tw 0,405 0 Td [(N)-3,5 (o)0,5 (r)3,5 (m)-4,5 (a)1,5 (n)0,5 ( )0,5 (D)-3,5 (.)5,5 ( )0,5 (A)-3,6 (.) 5,5 ( )0,5 (Э)-1,5 (м)-4,5 (о)0,5 (т)5,5 (и)5,5 (о)0,5 (н)0,5 ( )0,5 (а)1,5 (н)0,5 (г)0,5 ( )0,5 (де)1,5 (с)2,5 (и)5,5 (г)0,5 (н)0,5 (:)5,5 ( )0,5 (А)-3,5 (т)5,5 (т)5,5 (р)3,5 (а)1,5 (в)1,5 (т)5,5 (и)5,5 (о)0,5 (д)1,5 (т)5,5 (з)0,5 (и)5,5 (н)0,5 (г)0,5 (с)2,5 ( )0,5 (ж) -3,5 (о)0,5 (т)3,5 (к)0,5 ( )0,5 (б)0,5 (д)1,5 (т)5,4 (т)5,5 (д)1,5 (т)3,6 (.)5,4 ( )]ТДж /TT1 1 Тф 0,009Тк 27.014 0 Тд [(И)2,8(нт)3,8(д)0,8(р)1,8(ак)0,8(т)3,8(и)3,8(он)1,8(М)-6,2(агаз)1,8(и)3,8(не)] ТиДжей /TT0 1 тф 0 Tc 0 Tw 9,194 0 Td (,)Tj /TT1 1 Тф 0,255 0 Тд ( )Tj 0,005 Tc -0,005 Tw 0,255 0 Td (ix)Tj /TT0 1 тф 0 Tc 0 Tw 0,735 0 Td ( )Tj 0,006 Tc -0,006 Tw 0,255 0 Td [(\(4)-3,2 (\),)1,8 ( )]ТДж 0 Tc 0 Tw 1,697 0 Td ( )Tj -41,505 -1,178 тд ( )Tj 0,009 Tc -0,009 Tw 2,102 0 Td [(2002,)4,7 ( )]ТДЖ 2,546 0 тд (36)Тж 0 Tc 0 Tw (-)Tj 0,009 Tc -0,009 Tw 1,358 0 Td [(42. )4,7 ( )]ТД -0,005 Твт 1,528 0 Тд [([)2,8(R)-3,2(д)0,8(т)3,8(г)2,8(и)3,8(д)0,8(вэ)0,8(дО)-4,2(в)0,8(т)3,8(об )0,8 (р)2,7 ( 20 2015])]ТДж 0 Tc 0 Tw 11,737 0 Td (.)Tj 0,255 0 Тд ( )Tj -190,526 -1,178 тд ([)Tj 0,009 Tc -0,009 Tw 0,339 0 Td (19)Тж 0 Tc 0 Tw (])Tj 1,358 0 Тд ( )Tj 0,01 Tc -0,005 Tw 0,405 0 Td [(К)-3,5(и)0,5(р)3,5(о)0,5(с)2,5(и)0,5(,)5,5( )0,5(М)-6,6(.)5,5(,)]ТДж 0 Tc 0 Tw 4,923 0 Td ( )Tj 0,009 Tc -0,005 Tw 0,255 0 Td [(&)-5,2(К)-4,2(а)0,8(с)1,8(вч)3,8(м)-5,2(ур)2,8(а)0,8(,)4,8(К)-4,2(.)4,8( А)-4,2 (ppa)0,8 (r)2,9 (д)0,8 (nt)3,8 (us)1,7 (a)0,9 (bi)3,8 (l)3,8 (i)3,8 (t)3,8 (y vs)1,8 ( .)4,8 (i)3,8 (nhe)0,8 (r)2,8 (e)0,8 (nt)3,8 (us)1,8 (a)0,8 (bi)3,8 (l)3,8 (i)3,8 (t)3,8 (y: )3,8 (д)0,8 (хпэ)0,8 (г)2,8 (и)3,8 (м)-5,2 (д)0,8 (нт)3,8 (а)0,8 (л)3,8 (а)0,8 (на)0,8 (л) 3,8 (лет) 1,8 (и) 3,8 (с) 1,8 (на)] ТДж 0 Тс 0 Тв 34,5090 тд ( )Tj -41,789 -1,156 тд ( )Tj 0,009 Tc -0,004 Tw 2,102 0 Td [(т)4 (он)1 ( де)1 (т)4 (д)1 (р)3 (м)-5 (и)4 (на)1,1 (нт)4 (с)1,9 (из)2,1 ( t)4 (he)1 ( a)1 (ppa)1 (r)3 (e)1 (nt)4 ( us)2 (a)1 (bi)4 (l)4 (i)4 (t )4 (у. )4 (Д)-5 (д)1 (нвэ)1,1 (т)3 (,)4 (С)-3 (ол)4 (или)3 (а)1 (до.)4 ( )]ТД /TT1 1 Тф -0,005 Тв 25,201 0 Тд [(С)-3,3 (онф)3,7 (д)0,7 (г)1,7 (д)0,7 (нк)0,7 (д)0,7 (в)0,7 (ом)-4,3 (пани)3,7 (он на Н)-4,3 (мкм)-4,3 (ан)]ТДж 0 Tc 0 Tw ( )Tj -27,303 -1,178 тд ( )Tj 0,009 Tc -0,004 Tw 2,102 0 Td [(f)4 (ac)1 (t)4 (or)2 (s)2 ( i)4 (n c)1 (om)-5 (put)4 (i)4 (ng s)2.1 (y) 1 (с) 1,9(т)4 (д)1,1 (м)-5 (с)]ТДж /TT0 1 тф 0,01 Tc -0,005 Tw [(.)5,4(D)-3,7(e)1,4(nve)1,4(r)3,4(,)5,4(C)-2,6(ol)5,4(or)3,4(a)1,4(do ,)5,4 (1995,)5,4 (М)-6,6 (а)1,4 (у 7)]TJ 0 Тк 0 Тв 25.29 0 Тд (-)Tj 0,009 Tc -0,009 Tw 0,339 0 Td (11)Тж 0,005 Tc -0,005 Tw (, )Tj 0,009 Tc -0,009 Tw 1,528 0 Td (292)Тдж 0 Tc 0 Tw (-)Tj 0,009 Tc -0,009 Tw 1,867 0 Td (293)Тж 0 Tc 0 Tw (.)Tj 1,782 0 тд ( )Tj -32,908 -1,178 тд ([)Tj 0,339 0 Тд (2)Tj 0,509 0 Тд (0)Тдж 0,509 0 Тд (])Tj 0,339 0 Тд ( )Tj 0,009 Tc -0,005 Tw 0,405 0 Td [(T)-2,2(r)2,8(a)0,8(c)0,8(t)3,8(i)3,8(ns)1,8(ky,)4,8(N)-4,2(.)]TJ 0 Tc 0 Tw 5,855 0 Td ( )Tj 0,005 Тк 0,255 0 Тд [(А)-8,5 (д)-3,5 (с)-2,5 (т)0,5 (з)-4,5 (д)-3,5 (т)0,5 (и)0,5 (в)-3,5 (с)-2,5 ( ) 0,5 (а)-3,5 (н)-4,5 (г)-4,5 ( )0,6 (А)-8,5 (п)-4,5 (р)-4,5 (а)-3,5 (т)-1,5 (д)-3,5 ( п)-4,5 (т)0,5 ( )0,5 (У)-8,5 (т)-2,5 (а)-3,5 (б)-4,5 (и)0,5 (л)0,5 (и)0,5 (т)0,5 (у) -4,5 (:)0,6 ( )0,5 (Э)-6,5 (м)-90,5 (п)-4,5 (и)0,5 (т)-1,5 (и)0,5 (в)-3,5 (а)-3,5 (л)0,5 (л)0,5 (у)-4,5 ( )0,5 (А)- 8,5 (с)-2,5 (с)-2,5 (д)-3,5 (с)-2,5 (с)-2,5 (и)0,5 (н)-4,5 (г)-4,5 ( )0,6 (В)-7,6 (и )-4,4 (л)0,5 (т)0,5 (о)-4,5 (р)-1,5 (а)-3,5 (л)0,5 ( )0,5 (а)-3,5 (н)-4,5 (г)-4,5 ( ) ]TJ 0 Тк 29,249 0 Тд ( )Tj -37,46 -1,178 тд ( )Tj 0,01 Tc -0,005 Tw 2,102 0 Td [(М)-6,6 (д)2,4 (т)5,4 (ходол)5,4 (оги)5,4 (в)2,4 (а)2,4 (л)5,4 (И)3,4 (т)2,4 (т)2,4 (уе)2,4 (с)2,4 (. )5,3 ( )]ТДж 0,009 Tc -0,009 Tw 9,703 0 Td [(1997,)4,7 ( )]ТДЖ /TT1 1 Тф -0,005 Tw 2,546 0 Td [(С)-3,3 (Н)-4,3 (I)2,7 ( 97 Д)-2,3 (л)3,7 (д)0,7 (в)0,7 (т)3,7 (т)1,7 (они)3,7 (в)0,7 (П)-2,3 (убл)3,7 (и)3,8 (в)0,7 (ат)3,7 (и)3,7 (он)1,7 (:)2,7 (П)-2,3 (апе)0,7 (р)1,7 (с)] ТДж 0 Tc 0 Tw 16.407 0 Td (.)Tj 0,255 0 Тд ( )Tj /TT0 1 тф -31,012 -1,156 Тд ([)Tj 0,009 Tc -0,009 Tw 0,339 0 Td (21)Тдж 0 Tc 0 Tw (])Tj 1,358 0 Тд ( )Tj 0,715 0,689 0,641 0,89 к 0,009 Tc -0,005 Tw 0,405 0 Td [(С)-3,3 (ч)2,7 (и)3,7 (с)1,7 (т)3,7 (и)3,7 (а)0,7 (а)0,7 (нс)1,7 (,)4,7 (Н)-4,3 (.) 4,7 (В)-3,3 (т)2,7 (д)0,7 (а)0,7 (т)3,7 (и)3,7 (ви)3,7 (т)3,8 (у а)0,6 (т)1,7 (а)0,7 (де)0,8 (с)1,6 (и)3,7 (зн в)0,8 (г)2,7 (и)3,7 (т)3,7 (д)0,7 (г)2,7 (и)3,7 (о.)4,7 ( )]TJ /TT1 1 Тф 19.347 0 Тд [(C)-3,3 (r)1,7 ​​(e)0,7 (at)3,7 (i)3,7 (v)0,7 (i)3,7 (t)3,7 (y)0,7 (R)-2,3 (e)0,7 (s) 1,7 (д) 0,7 (ар) 1,7 (в) 0,7 (ч Дж) 0,7 (наш) 1,7 (нал)] ТДж /TT0 1 тф 0,01 Тс 11,54 0 Тд [(,)5,4 (2002,)5,4 (14,)5,4 (1,)5,4 ()]TJ 0,009 Tc -0,009 Tw 5,602 0 Td (41)Тдж 0 Tc 0 Tw (\226)Tj 0,009 Tc -0,009 Tw 1,528 0 Td (54. )Тж 0 Tc 0 Tw 1,273 0 Td ( )Tj -41,392 -1,178 тд ([)Tj 0,009 Tc -0,009 Tw 0,339 0 Td (22)Тдж 0 Tc 0 Tw (])Tj 1,358 0 Тд ( )Tj 0,01 Tc -0,005 Tw 0,405 0 Td [(H)-3,5 (o)0,5 (r)3,5 (n)0,5 (,)5,5 ( )0,5 (D)-3,5 (.)5,5 (,)5,5 (&)-4,6 ( )0,5 (Sa)1,5 (л)5,5 (в)0,5 (д)1,5 (н)0,5 (г)0,5 (у)0,5 (,)5,5 ( )0,5 (Г)-3,5 (.)]ТДж 0 Tc 0 Tw 10,184 0 Td ( )Tj 0,01 Tc -0,005 Tw 0,255 0 Td [(M)-6,6(e)2,4(a)2,4(s)2,4(ur)3,4(i)5,4(ng c)2,4(ons)2,4(um)-4,6(e)2,4(r)3,4(pe )2,4(р)3,4(в)2,4(д)2,3(пт)5,4(и)5,4(он из)3,4(пр)3,4(одук)2,4(т)5,4(в)2,4(г)3,4(д) 2,3 (а)2,4 (т)5,4 (и)5,4 (ви)5,4 (т)5,4 (у:)5,4 (и)5,4 (м)-4,6 (па)2,4 (в)2,4 (т)5,4 (на) ]TJ 0 Tc 0 Tw ( )Tj -12,541 -1,178 Тд ( )Tj 0,009Tc -0,005 Tw 2,102 0 Td [(с)1,6 (а)0,6 (т)3,6 (и)3,6 (с)1,6 (ж)2,6 (а)0,6 (в)0,6 (т)3,6 (и)3,6 (на а)0,6 (й пур) 2,6 (в) 0,7 (га) 0,7 (с) 1,5 (д) 0,7 (а) 0,6 (би) 3,7 (л) 3,6 (и) 3,6 (т) 3,6 (г.) 4,6 ( )] ТДж /TT1 1 Тф 0,01 Тс 13,35 0 ​​Тд [(H)-3,5 (и)0,5 (м)-3,5 (а)0,5 (н)0,5 ( )0,5 (Ж)-1,5 (а)0,5 (в)1,5 (т)5,4 (о)0,5 (т) 2,5 (т)2,5 ( )0,5 (а)0,5 (н)0,5 (г)0,5 ( )0,5 (Э)-1,5 (р)2,5 (ж)0,5 (о)0,6 (ом)-3,5 (и)5,5 ( в)1,5 (т)2,5 ( )0,5 (и)5,5 (н)0,5 ( )0,5 (М)-5,5 (а)0,5 (н)0,5 (и)0,5 (е)5,5 (а)0,5 (в)1,4 (т)5,5 (и)0,5 (р)2,5 (и)5,5 (н)0,5 (г)] ТДж /TT0 1 тф 20,794 0 тд [(,)5. 4 (2009)]ТДЖ 0 Tc 0 Tw 2,546 0 Td (,)Tj 0,255 0 Тд ( )Tj 0,009 Tc -0,009 Tw 0,255 0 Td [(19\()2,7 (3\))2,7 (,)4,7 ( )]TJ 0 Tc 0 Tw 2,715 0 Td ( )Tj -42,017 -1,156 Тд ( )Tj 0,009 Tc -0,009 Tw 2,102 0 Td (223)Тж 0 Tc 0 Tw (\226)Tj 0,009 Tc -0,009 Tw 2,037 0 Td (240.)Тдж 0 Tc 0 Tw 1,782 0 Td ( )Tj -5,921 -1,178 тд ([)Tj 0,339 0 Тд (2)Tj 0,509 0 Тд (3) Тдж 0,509 0 Тд (])Tj 0,339 0 Тд ( )Tj 0,009 Tc -0,005 Tw 0,405 0 Td [(В)-3,3(га)0,7(н,)4,7(Д)-4,3(.)4,7(Ж)-8,3(.)4,7(,)4,7(&)-5,3(Ц)-3,3(га) 0,7 (н,)4,7 (л)-2,3 (.)4,7 (К)-4,3 (.)4,7 (С)-3,3 (т)2,7 (д)0,7 (а)0,7 (т)3,8 (и)3,7 ( vi)3,7 (t)3,7 (y a)0,7 (nd dr)2,7 (a)0,7 (w)]TJ -0,004 ТВт 190,546 0 тд [(i)4 (ng a)1 (bi)4 (l)4 (i)4 (t)4 (i)4 (e)1 (s)2 (of)2 (C)-2,9 (hi) 4 (ne)1 (s)2 (e)1 ( s)2 (t)4 (ude)1 (nt)4 (s)2 ( i)4 (n H)-5 (ong K)-5 ( ong:)4 ( i)4 (s)2 ( )]TJ 0 Tc 0 Tw 20,568 0 Td ( )Tj -42,215 -1,178 тд ( )Tj 0,008 Tc -0,003 Tw 2,102 0 Td [(t)3 (h)-1 (er)2 (e a co)-1,1 (n)-1 (n)-1 (ect)3 (i)3 (o)-1 (n)-1 (. )3 ( )]ТДж /TT1 1 Тф 0,009 Tc -0,005 Tw 7,975 0 Td [(N)-3,3 (e)0,7 (w)-3,3 (H)-4,3 (or)1,7 ​​(i)3,7 (z)1,7 (ons)1,7 (i)3,7 (n E)-2,3 (duc)0,7 (в)3,7 (и)3,7 (в)]TJ /TT0 1 тф 0,01 Тк 11,2890 тд [(,)5. 4 ( 2007,)]ТДЖ 0 Tc 0 Tw 2,801 0 Td ( )Tj 0,009 Tc -0,005 Tw 0,255 0 Td [(55\()2,7 (3\))2,7 (,)4,7 ( 77)]TJ 0 Tc 0 Tw (\226)Tj 0,009 Tc -0,009 Tw 4,243 0 Td (94.)Тж 0 Tc 0 Tw 1,273 0 Td ( )Tj 0,006 Tc -0,006 Tw -29,937 -1,178 Td ([2)Tj 0 Tc 0 Tw 0,848 0 Td (4)Тдж 0,509 0 Тд (])Tj 0,339 0 Тд ( )Tj 0,009 Tc -0,005 Tw 0,405 0 Td [(С)-3,3 (га)0,7 (н,)4,7 (Д)-4,3 (.)4,7 (,)4,7 (&)-5,3 (З)-2,3 (га)0,7 (о,)4,7 (У) -4,3(.)4,7(Т)-2,3(он)0,6(г)2,7(д)0,7(л)3,7(а)0,7(т)3,7(и)3,7(он)1,7(в)3,7(р быть )0,7 (т)3,7 (ж)-4,3 (д)0,7 (д)0,7 (н др)2,7 (а)0,7 (ж)-4,3 (и)3,7 (нг с)1,7 (ки)3,7 (л)3,7 (л)3,7 ( а)0,7 (н а)0,7 (т)2,7 (т)3,7 (и)3,7 (т)1,7 (т)3,7 (и)3,7 (в)0,7 ( в)0,7 (т)2,8 ( д) 0,7 (а) 0,7 (т) 3,7 (и) 3,7 (ви) 3,7 (т) 3,7 (у:) 3,7 (до а) 0,7 (ге) 0,7 (а) 0,7 (й)] ТДж 0 Тс 0 Тв 390,004 0 тд ( )Tj -41,106 -1,156 Тд ( )Tj 0,005 Tc -0,001 Tw 2,102 0 Td [(а)-3,1(р)-1,1(тис)-2,1(тик)-3,1(в)-4(в)-4,2(о)-4(лв)-4,1(д)-3,1(м)- 9.1(д)-3.1(н)-4.1(т м)-9.1(а)-3.1(л)-4.1(д)-3.1(а)-3.1(г)-4.1(и)-2.1(е)- 2.1 (е)]ТД 0,008 Tc -0,004 Tw 13,463 0 Td [(г)1,8 (эн)-1,2 (кэ?)0,8 (Ц)-4,2 (г)1,8 (ед)2,8 (и)2,8 (в)-1,2 (и)2,8 (т)2,7 (у)-1,2 ( R)-4,2 (es)0,8 (уш)1,8 (ch)-1,2 (J)0,8 (o)-1,2 (u)-1,2 (r)1,8 (n)-1,2 (al)]TJ 0,01 Tc -0,005 Tw 14,224 0 Td [(,)5. 4 ( 2010,)]ТДЖ 0 Tc 0 Tw 2,801 0 Td ( )Tj 0,009Tc -0,005 Tw 0,255 0 Td [(22,)4,7 ( 1,)4,7 ( 27)]ТД 0 Tc 0 Tw 3,565 0 Td (\226)Tj 0,009 Tc -0,009 Tw 0,509 0 Td (36)Тж 0 Tc 0 Tw (.)Tj 1,273 0 тд ( )Tj 0,006 Tc -0,006 Tw -38,192 -1,178 Td ([2)Tj 0 Tc 0 Tw 0,848 0 Td (5) Тдж 0,509 0 Тд (])Tj 0,339 0 Тд ( )Tj 0,01 Tc -0,005 Tw 0,405 0 Td [(А)-3,5 (л)5,5 (в)0,5 (а)1,5 (т)3,5 (д)1,5 (з)1,5 (,)5,5 ( )0,5 (А)-3,5 (.)5,4 ( )0,5 ( \()3,5 (D)-3,5 (i)5,5 (r)3,5 (e)1,5 (c)1,5 (t)5,5 (o)0,5 (r)3,5 (\))3,5 (.)5,5 ( )0,5 ( Т)-1,5 (д)1,5 (в)1,5 (з)0,5 (н)0,5 (и)5,5 (к)0,5 (и)0,5 (д)1,5 (с)2,4 ( )0,5 (о)0,5 (е) 3,5 ( )0,5 (Sc)1,5 (о)0,5 (т)5,5 (т)5,5 ( )0,5 (R)-2,5 (о)0,5 (б)1,6 (т)3,5 (т)5,4 (с)2,5 (о )0,5 (n)0,5 ( )0,5 (1)0,5 (:)5,5 ( )0,5 (Б)-2,5 (а)1,5 (т)2,5 (и)5,5 (в)1,5 (Пе)1,5 (т)3,5 ( в)2,5 (р)0,5 (д)1,5 (в)1,5 (т)5,5 (и)5,5 (в)0,5 (д)1,5 ( )0,5 (Фо)0,5 (г)3,5 (м)-4,5 ( )0,5 (Г)-3,6 (т)3,5 (а)1,5 (ж)-3,5 (и)5,5 (н)0,5 (г)0,5 (,)5,5 ( )0,5 (2)0,5 (0)0,5 (0)0,5 ( 4)0,5 (,)5,5 ( )]ТДж 0 Тс 0 Тв 390,996 0 тд ( )Tj -42,098 -1,178 тд ( )Tj 0,005 Tc -0,001 Tw 2,102 0 Td [([)-1,2(М)-11,2(о)-4,2(тио)-4,2(н)-4,2(П)-5,2(ик)-3,1(ту)-4,2(р)-1,2(д)- 3,2 (])] ТДж 0 Tc 0 Tw 6,817 0 Td (. )Tj 0,255 0 Тд ( )Tj 0,75 0,68 0,655 0,902 к -9,174 -1,156 тд ([)Tj 0,009 Tc -0,009 Tw 0,339 0 Td (26)Тж 0 Tc 0 Tw (])Tj 1,358 0 Тд ( )Tj 0,009 Tc -0,005 Tw 0,405 0 Td [(В)-3,3(или)2,7(г)2,7(д)0,7(м)-5,3(а)0,7(нс)1,7(,)4,7(Дж)1,7(.)4,7( )]ТДж /TT1 1 Тф 5,884 0 тд [(B)-2,2 (as)1,8 (i)3,8 (s)1,8 (v)0,8 (aar)1,8 (di)3,8 (ghe)0,8 (de)0,8 (n v)0,8 (oor)1,8 (de)0,8 (пр)1,8(одук)0,8(т)3,8(в)0,8(ор)1,8(м)-4,2(гэ)0,8(в)0,8(э)0,8(р)]ТДж 0,005 Тк (, )Тл /TT0 1 тф 0,009Tc -0,009 Tw 19,432 0 Td (2008) ТДж 0,005 Tc -0,005 Tw (, )Tj 2,546 0 тд [(U)-8,5(i)0,5(t)0,5(g)-4,5(e)-3,5(v)-4,5(e)-3,5(r)-1,5(i)0,5(j)]TJ 0,008 Tc -0,008 Tw 4,384 0 Td [(L)-3,2 (em)-6,2 (m)-6,2 (a)]TJ 0 Tc 0 Tw 3,365 0 Td ( )Tj -37,714 -1,178 тд ( )Tj 0,009 Tc -0,004 Tw 2,102 0 Td [(D)-4,5 (e)0,5 (n)0,5 (H)-4,5 (a)0,5 (a)0,5 (g)]TJ 0 Tc 0 Tw 4.1 0 Td (.)Tj 0,255 0 Тд ( )Tj -6,457 -1,178 тд ([)Tj 0,009 Tc -0,009 Tw 0,339 0 Td (27)Тдж 0 Tc 0 Tw (])Tj 1,358 0 Тд ( )Tj 0,01 Tc -0,01 Tw 0,405 0 Td [(M)-6,6 (ul)5,4 (de)2,4 (r)]TJ 0 Тс 0 Тв 2,998 0 тд (-)Tj 0,01 Tc -0,005 Tw 0,339 0 Td [(Н)-3,5 (и)5,5 (к)4,5 (к)0,5 (а)1,5 (м)-4,5 (р)0,5 (,)5,5 ( )0,5 (М)-6,6 ( )0,5 (и)- 4,5 ( )0,5 (Э)-1,5 (г)0,5 (г)0,5 (и)5,5 (н)0,5 (к)0,5 (,)5,5 ( )0,5 (Ж)-7,5 (,)5,4 ( )0,5 (Ск )0,5 (д)1,5 (т)5,5 (в)1,5 (з)0,5 (т)5,5 (и)0,5 (б)0,5 (д)1,5 (,)5,5 ( )0,5 (и)5,5 (н)0,5 ( т)5,5 (д)1,5 (г)0,5 (г)3,5 (а)1,4 (т)5,5 (и)5,5 (н)0,5 (г)0,5 ( )0,5 (г)0,5 (и)5,5 (г)0,5 (и)5,5 (т)5,5 (а)1,5 (л)5,5 ( )0,5 (м)-4,5 (д)1,5 (г)0,5 (и)5,4 (а)1,6 (и)5,5 (н)0,5 ( ) 0,5 (т)5,5 (з)0,5 (д)1,5 ( )0,5 (д)1,5 (г)0,5 (и)0,5 (в)1,5 (а)1,5 (т)5,4 (и)5,5 (о)0,5 (н )0,5 ( )0,5 (о)0,5 (ж)3,5 ( )]ТДж 0 Тс 0 Тв 34,3690 тд ( )Tj -39,808 -1,156 тд ( )Tj 0,009 Tc -0,005 Tw 2,102 0 Td [(de)0,7 (s)1,7 (i)3,7 (gn s)1,7 (ki)3,7 (l)3,7 (l)3,7 (s)]TJ 0,005 Тс 5,065 0 Тд (, )Tj /TT1 1 Тф 0,009 Тк 0,509 0 Тд [(P)-2,2 (r)1,8 (oc)0,8 (e)0,8 (e)0,8 (di)3,8 (ngs)1,8 (of)3,8 (t)3,8 (he)0,8 (i)3,8 (nt)3,8 (д)0,8 (г)1,8 (нат)3,8 (и)3,8 (ональ)3,8 ( в)0,8 (онф)3,8 (д)0,8 (г)1,8 (д)0,8 (нк)0,8 (д)0,8 (он д)0,8 (нги)3,8 (не)0,8 (д)0,8 (г)1,8 (и)3,8 (нг и пр)1,8 (одук)0,8 (т)3,8 (де)0,8 (с)1,8 (и)3,8 ( gn )]TJ ET БТ 0 Tc 0 Tw 10,8 0 0 10,8 507,3685 142,19тм ( )Tj -40,375 -1,178 Тд ( )Tj 0,009 Tc -0,009 Tw 2,102 0 Td [(д)0,9(дк)0,9(ат)3,9(и)3,9(он)]ТДж 0 Tc 0 Tw 4,016 0 Td (,)Tj /TT0 1 тф 0,255 0 Тд ( )Tj 0,009 Tc -0,005 Tw 0,255 0 Td [(5 &)-5,3 ( 6 )]ТД -0,009 Тв 2,575 0 Тд [(S)-1,5(e)0,5(pt)4,5(e)0,5(m)-5,5(be)0,5(r)2,5( )]TJ 4,61 0 Тд (2013) ТДж 0,005 Tc 0 Tw [(, D)-8,6 (и)-4,6 (б)-4,6 (лин)-4,6 (I)-1,6 (н)-4,6 (с)-2,6 (тиу)]ТДж 0,009 Tc -0,004 Tw 8,233 0 Td [(t)4 (e)1 (of)2 ( t)4 (e)1 (c)1 (hnol)4. 1 (ogy,)4 (D)-5 (ubl)4 (i)4 (n I )3 (r)3 (e)1 (l)4 (a)1 (nd)]TJ 0 Тс 0 Тв 13.096 0 тд (.)Tj 0,255 0 Тд ( )Tj -35,396 -1,178 тд ([)Tj 0,009 Tc -0,009 Tw 0,339 0 Td (28)Тж 0 Tc 0 Tw (])Tj 1,358 0 Тд ( )Tj 0,006 Tc -0,006 Tw 0,405 0 Td [(ч)-3,3 (т)0,7 (т)0,7 (п)-3,3 (:)0,7 (/)0,7 (/)0,7 (ж)-7,3 (ж)-7,3 (ж)-7,3 (.)1,7 (с)-1,3 (к)-3,3 (д)-2,3 (т)0,6 (в)-2,3 (з)] ТДж 0 Tc 0 Tw 7,497 0 Td (-)Tj 0,339 0 Тд (а)Tj 0,452 0 Тд (-)Tj 0,009 Tc -0,009 Tw 0,339 0 Td [(да)0,7 (г.)4,7 (в)0,7 (ом)-5,3 (/)3,7 (поз)1,7 (т)3,7 (с)1,7 (/)3,7 (с)1,7 (кэ)0,7 (т) 3,7 (в) 0,7 (ч)] ТДж 0 Tc 0 Tw 8,741 0 Td (-)Tj 0,3390 тд (а)Tj 0,452 0 Тд (-)Tj 0,009 Tc -0,009 Tw 0,339 0 Td [(да)0,7 (г)]ТДж 0 Tc 0 Tw (-)Tj 0,009 Tc -0,009 Tw 1,81 0 Td (226)Тж 0 Tc 0 Tw (-)Tj 0,009 Tc -0,009 Tw 1,867 0 Td [(s)1,6 (oa)0,6 (p)]TJ 0 Tc 0 Tw (-)Tj 0,009 Tc -0,009 Tw 2,206 0 Td [(di)3,7 (s)1,7 (pe)0,7 (ns)1,7 (e)0,7 (r)2,7 (s)1,7 (/)]TJ 0 Tc 0 Tw 4,526 0 Td (.)Tj 0,255 0 Тд ( )Tj -31,264 -1,178 тд ([)Tj 0,009 Tc -0,009 Tw 0,339 0 Td (29)Тдж 0 Tc 0 Tw (])Tj 1,358 0 Тд ( )Tj 0,009 Tc -0,009 Tw 0,405 0 Td [(ht)3,7 (t)3,7 (p:)3,7 (/)3,7 (/)3,7 (горячий)3,7 (i)3,7 (m)-5,3 (a)0,7 (ge)0,7 (s)1,7 (f) 2,7 (т)2,8 (д)0,7 (д)0,7 (. )4,7 (в)0,7 (ом)-5,3 (/)3,7 (а)0,7 (т)2,7 (т)3,7 (и)3,7 (в)0,7 (л)3,7 (д)0,7 (/)3,7 (К)-3,3 (онк)0,7 (д)0,7 (пт)]ТДж 0 Tc 0 Tw 16,716 0 Td (-)Tj 0,01 Тк -0,01 Тв 0,3390 тд [(Pr)3,5 (o)0,5 (d)0,5 (u)0,5 (c)1,5 (t)]TJ 0 Tc 0 Tw 3,168 0 Td (-)Tj 0,005 Tc -0,005 Tw 0,339 0 Td [(D)-8,5(e)-3,5(s)-2,5(i)0,5(g)-4,5(n)]TJ 0 Tc 0 Tw 2,885 0 Td (-)Tj 0,01 Tc -0,01 Tw 0,339 0 Td [(Sк)0,5(д)1,5(т)5,5(в)]ТДж 0,009 Tc -0,009 Tw 2,263 0 Td [(он)0,7 (с)]TJ 0 Tc 0 Tw 1,358 0 Td (-)Tj 0,009 Tc -0,009 Tw 0,339 0 Td [(Т)-1,5 (кэ)0,5 (т)4,5 (в)0,5 (ч)]ТДж 0 Tc 0 Tw (-)Tj 0,006 Tc -0,006 Tw 3,111 0 Td [(С)-6,3(о)-3,3(л)0,7(о)]ТДж 0 Tc 0 Tw 1,981 0 Td (и)Tj 0,005 Tc -0,005 Tw 0,5090 тд [(r)-1,2 (дюйм)-4,2 (г)]TJ 0 Tc 0 Tw 1,641 0 Td (-)Tj 0,01 Tc -0,01 Tw 0,339 0 Td [(Па)1,5 (г)0,5 (д)] ТДж 0 Tc 0 Tw 1,98 0 Td (-)Tj 0,009 Tc -0,009 Tw -37,308 -1,156 Td (18681)Тдж 0 Tc 0 Tw (.)Tj 2,801 0 тд ( )Tj -4,903 -1,178 тд ( )Tj ET конечный поток эндообъект 15 0 объект > эндообъект 19 0 объект > эндообъект 45 0 объект > эндообъект 46 0 объект >поток HtVTE@DQD| b`hhAeE`A$>ZIԘH|Ĥ6M|aդRc*룭Fc4jj ‘s̙̝~-~in. 9″4/ 3ڼ»(y*OϜOM;j|4)Wdw4玙s)Y;%-‘`(mYO!h-rVۢ|x4 P9[vtiQ&f

12 лучших приложений для превращения фотографий в наброски и рисунки 2023

Некоторые фотографы хотят превратить фотографии в наброски, но не так хорошо умеют обращаться с карандашом, как с камерой. Не беспокойтесь, у нас есть 12 замечательных приложений для iOS и Android, которые всего за несколько кликов превращают фотографии в наброски.

Как превратить фотографии в наброски?

Если вы никогда раньше не пользовались приложениями для преобразования фотографий в наброски, вас ждет настоящее удовольствие!

По большей части все, что делают эти приложения, происходит автоматически. Все, что вам нужно сделать, это выбрать фотографию, которую вы хотите превратить в эскиз. Затем программа конвертирует его для вас.

Каждое приложение имеет свой метод преобразования изображений в эскизы. Некоторые прослеживают линии и оцифровывают цвета на ваших фотографиях с помощью алгоритмов. Другие полагаются на искусственный интеллект для создания более качественных изображений.

А теперь давайте пройдемся по списку и посмотрим, какие приложения идеально вам подходят!

1. Эффект акварели

Это приложение является одним из самых простых в использовании. Все, что вам нужно сделать, это просмотреть десятки пресетов и нажать на тот, который вам нравится.

Он имеет около 30 фильтров, которые превращают ваши фотографии в произведения искусства. У него не так много инструментов редактирования, но он позволяет вам настроить, сколько эффекта вы хотите добавить.

Уникальность эффекта «Акварель» заключается в том, что он позволяет раскрашивать фотографии самостоятельно. Вам не понадобятся никакие фильтры, так как вы будете обводить изображение пальцами для создания цифрового искусства. Не так много других опций в этом списке имеют эту функцию.

Акварельный эффект позволяет использовать 3-дневную пробную версию. После этого у вас есть возможность подписаться еженедельно или ежегодно.

• Удобный интерфейс позволяет создавать произведения искусства быстрее, чем в других приложениях.
• Включает пресеты для рисования маслом, если вы хотите превратить свои фотографии в готовые произведения искусства.
• Меньше элементов управления — меньше времени на возню. Просто выберите пресет, и все!
• Пресеты включают различные стили живописи от импрессионизма до кубизма.

Android | Apple

2. Clip2Comic

Clip2Comic — отличное приложение, которое может превратить фотографии ваших любимых людей в карикатуры. Это приложение имеет очень простой пользовательский интерфейс, поэтому вы с большей вероятностью будете использовать его для портретных снимков. К сожалению, это только для пользователей iPhone.

Нажмите на изображение (исходное фото), чтобы открыть его и быстро преобразовать в рисунок в стиле комиксов.

Чтобы превратить вашу фотографию в мультфильм, это приложение для рисования является одним из лучших приложений для создания эскизов на iPhone.

• Создавайте фотоэффекты и карикатуры в мультяшном стиле
• Простой в использовании интерфейс
• Инструменты редактирования для обрезки, цвета и яркости
• Опция мультипликационной камеры для предварительного просмотра в реальном времени
• Цена: бесплатно при покупках в приложении

Apple

3. Toonme

Это приложение имеет сходные с Clip2Comic функции, поскольку оно также может превращать обычные фотографии в мультфильмы и карикатуры.

Toonme отличается тем, что использует искусственный интеллект для создания реалистичных эффектов. Он позволяет выбирать из десятков стилей и даже настраивать их для получения разных результатов.

В отличие от Clip2Comic, Toonme доступен как для iOS, так и для Android. Это означает, что вы можете использовать его практически на любом смартфоне, который у вас есть!

Вы можете скачать Toonme бесплатно. Но вам, возможно, придется купить некоторые дополнительные функции и пресеты через покупки в приложении. У вас также есть возможность подписаться на Toonme Pro. Цена немного высока для одного приложения, но если вы в конечном итоге используете его много, вам следует подумать об этом.

• Помимо фотографий в мультяшном стиле, он также предлагает варианты, нарисованные от руки.
• Включает в себя десятки макетов, которые вы можете использовать для чего угодно, от фотографий профиля до историй Instagram.
• Позволяет настроить изображение, чтобы оно выглядело более аутентично.
• Регулярно добавляет новые пресеты, поэтому у вас никогда не закончатся варианты.
• Вызов #toonme позволяет вам делиться своей работой с другими пользователями Toonme.

Android | Apple

4. Paintt

Это приложение для рисования содержит более 2000 фильтров, которые превращают ваши портреты и пейзажи в прекрасные шедевры. Более 90 из этих фильтров представляют собой эскизные стили, придающие вашим изображениям популярный вид карандашного рисунка.

Использование бесплатной версии этого графического редактора дает вам ограниченный набор фильтров. Для получения всей коллекции вам необходимо приобрести недельную, месячную или годовую подписку.

Чтобы использовать приложение, загрузите свое изображение, прокрутите стили и коснитесь нужного. Это так просто.

Единственным недостатком этого приложения для Android и iPhone является необходимость подключения к Интернету. Приложение отправляет фотографии на серверы компании для обработки.

• Более 2000 художественных фильтров
• Более 90 фильтров для набросков, которые превратят вашу фотографию в нарисованный от руки шедевр
• Широкий набор инструментов редактирования для эффектов фильтра
• Цена: бесплатно (с покупками в приложении)

Android | Apple

5. PhotoMania

Если вы просто хотите повеселиться и поиграть с различными эффектами, тогда PhotoMania для вас.

Помимо того, что он может превратить вашу фотографию в набросок, он также позволяет добавлять рамки, которые вы можете использовать для своих фотографий профиля. Если вы хотите отправлять электронные открытки, PhotoMania также предлагает десятки вариантов, которые вы можете использовать.

Всего в PhotoMania около 400 пресетов, включая эффекты эскиза и даже винтажные образы. Но, пожалуй, лучшая часть этого приложения заключается в том, что оно также служит инструментом редактирования. Он идеально подходит даже для настройки параметров экспозиции.

О, а мы говорили вам, что в PhotoMania также есть инструмент маски? Вы можете использовать его для применения эффектов эскиза к определенным частям ваших фотографий. Это довольно удобная функция, которой нет во многих других приложениях в этом списке.

PhotoMania можно загрузить и использовать бесплатно. Но для некоторых пресетов требуются покупки в приложении.

• Позволяет настроить эффект эскиза для достижения наилучших результатов.
• Помимо эффекта эскиза, он также может превратить вашу фотографию в картину, предоставляя вам еще больше художественных возможностей.
• Включает расширенные инструменты для редактирования фотографий и предустановки, такие как HDR и Lomo.
• Добавляет текстуры к вашим фотографиям, чтобы сделать их более реалистичными.
• Содержит праздничные шаблоны, которые можно использовать для особых случаев.

Android | Apple

6. Waterlogue

Если вы любите акварель, то вам понравится это приложение для рисования. Это было одно из лучших приложений в 2014 году, и оно продолжает удивлять фотографов и в 2022 году.

Большинство приложений для смартфонов просто превращают вашу фотографию в набросок. Waterlogue превращает ваши изображения в невероятные произведения искусства.

Эффект наброска, который создает Waterlogue, настолько хорош, что вы даже не можете сказать, что они изначально были созданы по фотографиям.

Кроме того, приложение очень удобно в использовании. Это означает, что вы с большей вероятностью будете использовать его, чтобы преобразить свои фотографии и продолжать возвращаться.

Waterlogue также включает инструменты редактирования, которые превращают ваши фотографии в более реалистичные произведения искусства. Вы даже можете отрегулировать количество эффекта, чтобы помочь вам достичь желаемых результатов.

Это отличный способ создать крутые подарки для тех, кто предпочитает картины цифровым фотографиям.

Единственным недостатком является то, что он не совместим с телефонами Android. Но это настолько хорошо, что вам захочется переключиться, чтобы вы могли его использовать.

• Специальное приложение для рисования акварелью.
• Позволяет изменять изображение и настраивать его.
• Простой и удобный в использовании.

  Apple

7. Мазок

Мазок может превратить ваши фотографии в самые разные стили живописи, цветовые палитры или различные поверхности холста.

Что нам нравится, так это то, что вы можете заказать печать на холсте прямо из приложения.

Это приложение для iPhone не создает эскизы и не рисует контуры. Вместо этого он превратит вашу фотографию в рисунок, а затем раскрасит изображение.

Карандашный контур расположен поверх линий фотографии, из-за чего кажется, что он нарисован от руки.

• Удобный интерфейс.
• Стили рисования, вдохновленные известными художниками.
• Семь стилевых групп.
• Широкий выбор стилей.
• Подпишите свои отпечатки на подлинность.

Apple

8. Enlight Photofox

Это приложение для рисования идеально подходит для тех, кто хочет просто редактировать фотографии. Но это также отличный вариант для тех, кто хочет превратить свои изображения в удивительные произведения искусства.

Enlight Photofox включает в себя эффекты рисования, коррекцию изображения, живописные эффекты и фотографические фильтры.

Чтобы превратить свое изображение в картину, перейдите в художественную часть приложения и выберите «Эскиз».

Отличительной особенностью этого приложения для Android и iPhone является то, что вы можете дополнительно настроить любые параметры фильтра, сделав его полностью настраиваемым.

• 16 предустановленных инструментов эскиза.
• Замаскируйте изображение, чтобы применить определенные и локальные эффекты.
• Объедините фотографии и текст для создания графики.
• Позволяет создавать двойные экспозиции.
• Сохраняйте изображения с высоким разрешением для максимально возможного качества.

Android | Яблоко

9. Prisma

Prisma — отличное приложение для рисования, которое позволяет превратить ваши фотографии в популярные стили живописи от лучших художников мира.

Хотите превратить свои фотографии в картины Пикассо или Ван Гога? Эти фильтры дают вам варианты с захватывающими узорами.

Все, что вам нужно сделать, это открыть свои фотографии и выбрать один из различных фильтров, и все готово. У них есть одни из самых креативных названий для эффектов эскиза, такие как Curly Hair и Heisenberg.

Prisma также включает в себя несколько инструментов редактирования. Вы можете использовать свой палец, чтобы настроить интенсивность применяемого фильтра на ваших фотографиях.

Единственным недостатком Prisma является то, что вы не можете сохранять изображения в полном разрешении. Это проблема для тех, кто хочет печатать большие размеры.

• 30 различных художественных фильтров на выбор.
• Загрузите новые стили из Магазина.
• Удобное приложение, похожее на Instagram.
• Интернет-сообщество Prisma.
• Работает с видео и фотографиями.

Android | Apple

10. Photolab

Photolab — отличное приложение для Android и iPhone. Это один из лучших вариантов, если вы хотите превратить свои фотографии в эскиз, картину или даже акварельное изображение.

Помимо фильтров, вы также можете добавлять границы, рамки и монтажи, чтобы превратить ваши фотографии в реалистичные произведения искусства.

В Photolab есть категории эффектов, которые помогут вам быстрее находить нужные пресеты. У каждого будет несколько вариантов просмотра, что даст вам полный контроль над вашими фотографиями.

Помимо оригинальных функций приложения для рисования, вы можете использовать его основные функции редактирования. Также возможны такие вещи, как регулировка цвета, обрезка, поворот и ретушь.

• Выберите изображение из фотопленки или сделайте снимок через приложение.
• Более 800 эффектов.
• Шаблоны электронных открыток позволяют создавать поздравительные открытки к праздникам.
• Дополнительные фотофильтры включают цифровой дождь и пазлы.
• Сохраните свою работу или поделитесь ею в социальных сетях прямо из приложения для рисования.

Android | Apple

11. Artomaton

Artomaton позволяет выбрать разрешение рисунка и размер изображения с максимальным размером 4096 пикселей. Это отлично подходит для сохранения высокого разрешения для обмена в социальных сетях и печати.

После применения фильтра вы можете настроить изображение, используя параметры плотности, толщины линии и обводки. Он также может добавлять виньетки к вашим фотографиям, если вы любите такие вещи.

Что нам нравится, так это то, что вы даже можете изменить угол, под которым свет падает на ваш цифровой холст. Это отличное приложение для iPhone для преобразования вашей фотографии в рисунок.

• Пять возможных художественных инструментов.
• 11 возможных материалов холста.
• Варианты фильтров включают цветной карандаш, уголь, маркер, масло и эскиз.
• Шкала позволяет искажать фотографии.
• Сохраните изображение в высоком разрешении для получения высококачественных изображений.

Apple

12. iColorama S

Хотите лучшее приложение для превращения ваших фотографий в эскизы? Тогда вам стоит попробовать наш лучший выбор — iColorama S. Он не только звучит профессионально, но и функционирует как законный набор для редактирования.

Преимущество iColorama S в том, что вам не нужно преобразовывать фотографии в файл с низким разрешением. Это позволяет сохранить высокое разрешение для лучшего качества.

Простое нажатие на Меню вызывает все категории. Для инструмента «Эскиз» перейдите в раздел «Стиль». После того, как вы выбрали предпочтительный стиль эскиза, вы можете отрегулировать силу с помощью ползунка непрозрачности внизу.

Значок «Установить» позволяет изменить уровни окантовки и тени. Следует помнить одну вещь: экспортированное изображение будет таким же, как и импортированное, поэтому используйте большие изображения.

• Несколько стилей живописи, включая стиль эскиза для фильтра рисования.
• 14 вариантов эскиза на выбор.
• Более 300 эффектов.
• Импорт и использование кистей из Photoshop.
• Огромное сообщество iColorama S в Facebook.

 Apple

Заключение

Это наш список из двенадцати лучших приложений для рисования на Android и iOS, позволяющих превращать фотографии в наброски.

Помните, что вам не нужно ограничиваться одним приложением. Не стесняйтесь использовать комбинацию этих параметров, чтобы получить желаемый эффект. Не бойтесь экспериментировать и превращайте свои фотографии в красивые произведения искусства!

Вы можете научиться создавать захватывающие дух фотографии с помощью нашего курса фотографии «Вау-фактор»!

Fashion Sketch Art Prints to Match Any Home’s Decor

Fashionillustration

Drawing

Fashion

Digital

Painting

Illustration

Watercolor

Sketch

Woman

Girl

Fashionart

Ink-pen

S6

Черно-белый

Модель

Lineart

Ink

1

Boss girl in New York fashion illustration Art Print

by Lalanaarts

$16.00$11.20

1

Princess Diana Art Print

by The Art Of

$17.00$11.90

1

Fashion Art Print

от Elena — Afa

17,00 $ 11,90 $

8

Retro fashion sketch Art Print

50

от Blursby0006 $19. 00$13.30

0

Woman Reading no 3 Art Print

by stephanieanne0

$17.00$11.90

18

Vintage Fashion Sketches Art Print

by Creativemotions

$16.00$11.20

0

Girl by автомобиль, акварель Art Print

Анна Иванова

16,00 $ 11,20 $

1

Густые брови спасают жизни 1 Art Print

by carolineellisart

$42.00$29.40

10

Leather Jacket Art Print

by tintabybulka

$16.00$11.20

3

Fashion Art Print

by Elena — Afa

$16.00$11.20

0

Fine China — Embroidered Кружевной бюстгальтер и трусики Sketch Art Print

от Lavender Honey

16,00 $ 11,20

0

Платье с цветочным принтом № 1 Art Print

by stephanieanne0

117,00 $0

1

Желтая леопардовая модная девочка Art Print

от Jonell Melville

$ 26,00 $ 18. 20

6

Sweeties Art Print

. модная иллюстрация Art Print

от BlursbyaiShop

19,00 $ 13,30 $

7

Красота начинается, аэрозольная краска, модная цитата Art Print

от Amanda Greenwood

$16.00$11.20

3

The lady with the hat Art Print

by Patricia Pedroso

$16.00$11.20

6

Vegan book / Trendy girls Art Print

by Olga Cree

$21.00$14.70

0

Whiskey Women Art Print

от Modern Magic от Katie Leigh

17,00 $ 11,90 $

2

Модная иллюстрация 1920-х годов в темно-сером платье от Saiblur5 с принтом 900s 900sblur50005

$19.00$13.30

2

Cool Girl Crew Art Print

by Deanna Kei

$24. 00$16.80

5

Evening Gowns Collection Fashion Illustration Art Print

by Creativemotions

$16.00$11.20

0

Insert Joke Here Art Print

by How Heart Thou

22,00 $ 15,40 $

0

розовое платье для девочки Art Print

by Bleed

9 116,00 $0005

6

feet landscape Art Print

by Bleed

$16.00$11.20

2

Vintage Glam No.1 Art Print

by Jess Cronin via RenegadeCouture

$17.00$11.90

4

Vintage Glam № 3 Художественный принт

от Джесс Кронин через RenegadeCouture

17,00 $ 11,90 $

6

Pretty Ponytail #11 Art Print

от LeFashion 3,03 900 $

05

11

Увышение — Женский минимальный художественный принт

от Addillum

$ 25,00 $ 17,50

6

Fashion Rainbow Art Print

Познание по схеме. коллекция Art Print

от TattyArty

16,00 $ 11,20 $

16

Audrey Hepburn My Fair Lady Pink Fashion Sketch Art Print

от Tamarindel

$22.00$15.40

1

Shoes no 1 Art Print

by stephanieanne0

$17.00$11.90

3

Curly Watercolor Girl Art Print

by AnnaMariaG

$18.00$12.60

168

Vintage Dress Forms — Navy Palette Art Print

от Cat Coquillette

17,00 $ 11,90 $

0

Art Print «Красные губы»

от loumeelk

17,90 $0

0

Spaghetti and a Spritz Art Print

by Gabriella Giliberto

$16.00$11.20

0

Rosa Art Print

by Cate

$22. 00$15.40

1

Merry Stylish Christmas Art Print

от Deanna Kei

$ 24,00 $ 16,80

1

Fall Folliage Walk с Pets Art Print

от Deanna Kei

$ 24,00 $ 16,80

1

.0005

NYC Style Art Print

от Deanna Kei

$ 24,00 $ 16,80

3

Blue Eyes Art Print

от Ludastekol

$ 18,00 $ 12,60

9000.

.

. $16,00$11,20

18


Lady in Red Art Print

от Jesmyne

$16,00 $11,20

Скидка до 30% на настенное искусство

Transform0005

Распродажа

НОВАЯ коллекция для дома: Mix It Up

Откройте для себя полные коллекции предметов домашнего декора, постельных принадлежностей, столешниц и многого другого, чтобы сделать свое пространство свежим и захватывающим.

Магазин по комнатам

Месяц женской истории

Продемонстрируйте свою поддержку в этом месяце и в дальнейшем вдохновляющими произведениями искусства, созданными многими талантливыми женщинами из семьи S6.

Исследовать сейчас

Рисунок в стиле наброска от руки испанское меню Векторное изображение

Рисование испанского меню в стиле эскиза от руки Векторное изображение
1. лицензионные векторы
2. org/ListItem»> Еда векторов

ЛицензияПодробнее

Стандарт Вы можете использовать вектор в личных и коммерческих целях. Расширенный Вы можете использовать вектор на предметах для перепродажи и печати по требованию.

Тип лицензии определяет, как вы можете использовать этот образ.

	Станд.	Расшир.
Печатный/Редакционный
Графический дизайн
Веб-дизайн
Социальные сети
Редактировать и изменять
Многопользовательский
Предметы перепродажи
Печать по запросу

Владение Узнать больше

Эксклюзивный Если вы хотите купить исключительно этот вектор, отправьте художнику запрос ниже:

Хотите, чтобы это векторное изображение было только у вас? Эксклюзивный выкуп обеспечивает все права этого вектора.

Мы удалим этот вектор из нашей библиотеки, а художник прекратит продажу работ.

Способы покупкиСравнить

Плата за изображение $ 14,99 Кредиты $ 1,00 Подписка $ 0,69

Оплатить стандартные лицензии можно тремя способами. Цены $ $.

Оплата с	Цена изображения
Плата за изображение $ 14,99 Одноразовый платеж
Предоплаченные кредиты $ 1 Загружайте изображения по запросу (1 кредит = 1 доллар США). Минимальная покупка 30р.
План подписки От 69 центов Выберите месячный план. Неиспользованные загрузки автоматически переносятся на следующий месяц.

Способы покупкиСравнить

Плата за изображение $ 39,99 Кредиты $ 30.

No related posts.