Розовый желтый голубой: Голубой, розовый, желтый: txt_me — LiveJournal — Независимое театральное объединение "Зрительские симпатии"

Содержание

Сочетание голубого цвета и его оттенков

Счетание голубого цвета во многом зависят от его оттенков. На него влияет чистота и замутненность тона, теплая или холодная природа.
Хотя голубой, как оттенок синего считается холодным цветом, в его спектре можно разделить тона на холодные и теплые: если в его составе есть хотя бы отголоски желтого, который придает бирюзовость тону, то цвет становится более теплым относительно чисто синих подтонов. Красны и серый, тоже придает ему некую теплоту, однако, в данном случае, — это движение в нейтральную сторону.
Если рассматривать голубые тона с этой точки зрения, то можно понять, какие оттенки и их сочетания, какому цветотипу подходят. Так, чистые и звонкие, как бело-голубой – для «весеннего» цветоатипа, насыщенные, как светло-голубой – для «зимнего», сложные с серым подтоном, как серо-голубой – для «лета», а более теплые – зелено-голубые — для «осени».

Но на практике можно увидеть, как и «весне», и «зиме» идут чистые бело-голубые и светло-голубые тона. А «лету» и «осени» сложные серо-голубые и зелено-голубые (приглушенные оттенки бирюзового). При таком распределении сочетания будут иметь ограничения.

В этой статье я представляю вам 44 таблицы сочетаний, 4-х оттенков голубого со всем спектром цветов, но разных оттенков. Вы увидите насколько различные бывают сочетания относительно подтона, и даже такие нейтральные цвета, как белый, серый, бежевый, черный, в зависимости от композиции меняют свой характер и тенденцию в угоду гармонии общего образа.

Это руководство вам поможет разобраться в схемах комбинаций:

1) Оттенок белого, который соответствует контрасту цвета (в зависимости от примесей, таких как серый, в некоторых случаях красный и желтый). Он обычно остается неизменным. Белый освежает основной тон. Чем ярче оттенок, тем чище тон. Это сохраняет гармонию сочетания.

2) Средний оттенок нейтрального – это связное звено между сочетаемыми тонами и основным. Он будет варьироваться от оттенков бежевого до оттенков серого, поддерживая контраст теплого или холодного с учетом особенностей основного тона.

3) Нейтральный тон, усиливающий контраст сочетания. В палитрах он варьируется от темно-серого с различным подтоном до черного.

4) оттенки одного цвета, разной светлоты и яркости, которые будут выгодно смотреться именно с предлагаемым тоном.

Сочетания с голубым цветом:

Сочетание голубого цвета в большинстве своем связаны с тепловым контрактом, так как основной цвет является оттенком синего – самого холодного спектра. Такие палитры часто являются расслабляющими, так же как яркое солнце и прохладная вода; теплый костер и заснеженный лес. Такое влияние заставляет задерживать свой взгляд на умело составленной гамме холодного и теплого.

Голубой + розовый, коралловый

Сочетание голубого и розового в большинстве своем мягкое и нежное, однако такие цвета, как фуксия добавляют дерзости. Голубой лучше смотрится со светлыми тонами: нежно-розовыми; средними и яркими, однако лиловые тона обходит стороной. Теплые розовые тона подчеркивают прохладу голубого цвета.

Бело-голубой сочетается с розовым:

бледно-розовым, королевским розовым, гвоздикой, закатно-розовым, цветом Барби. Базовая гамма: чисто-белый, светло-серый, цвет маренго (темно-серый с синим оттенком).

_________________________________

Светло-голубой сочетается с розовым: бело-лиловым, закатно-розовым, кораллово-розовым, маджентой, пурпурно-розовым. Нейтральная палитра: кремово-белый, цвет шифер, антрацитовый.

_________________________________

Серо-голубой сочетается с розовым: светлым розово-персиковым, перламутрово-розовым, цветом клевера, амарантовый, темно-розовым. База: молочный, шифер, мокрый асфальт.

_________________________________

Зелено-голубой сочетается с розовым: бежево-розовым, оранжево-розовым, закатно-розовым, фуксией, малиновым. Поддерживающие тона: сливочный, серебряный, антрацитовый.

_________________________________

Голубой + красный, бордовый

Сочетание голубого и красного по своей силе сходно с синим и красным, однако, за счет контраста светлого и темного в нем снимается напряжение 2 –х основных цветов. Гармония данной полиры лежит в противоборстве пламени и воды.

Бело-голубой сочетается с красным: светло-красным, средне-красным, красно-коралловым, богряным, рубиновым. Основа: белый, бежевый, серо-коричневый.

__________________________________

Светло-голубой сочетается с красным: фалунским красным, гранатовым, темно-красным, Бисмарком Фуриозо, ярко-бордовым. Базовые: кремовый, темно-бежевый, мокрый асфальт.

_________________________________

Серо-голубой сочетается с красным: светло-красным, ализариновым, марсала, рубиново-розовым, винным. Нейтральные: слоновая кость, латте, мокрый асфальт.
_________________________________

Зелено-голубой сочетается с красным: арбузным, красно-коралловым, томатным, красно-бордовым, рубиново-бордовым. База: сливочный, светло-бежевый, антрацитовый.

_________________________________

Голубой + оранжевый, персиковый

Сочетание голубого и оранжевого – это более мягкий вариант контраста дополнительных цветов, где первый, как оттенок синего является противоположностью второго. В отличие от чистого контраста, более мягкий – смотрится привлекательней и гораздо чаще используется в жизни. Оно оставляет ощущение единения противоположных сторон. Рассмотрите следующие сочетания:

Бело-голубой сочетается с оранжевым: светло-персиковым, оранжево-персиковым, оранжево-коралловым, морковным, красно-оранжевым. Нейтральная гамма: белый, светло-серый, маренго.

_________________________________

Светло-голубой сочетается с оранжевым:

коралловым, апельсиновым, огненным, красно-оранжевым, рыжим. Базовые: кремовый, темно-серый, мокрый асфальт.

_________________________________

Серо-голубой сочетается с оранжевым: светло-оранжево-персиковым, кораллово-персиковым, оранжево-коралловым, медным, темно-оранжевым. Основа: молочный, серый, антрацитовый.

_________________________________

Зелено-голубой сочетается с оранжевым: персиковым, коралловым, морковным, красно-оранжевым, рыжим. База: сливочный, старое-дерево, графитовый.

_________________________________

Голубой + желтый, золотой

Сочетание голубого и желтого – это близкая к пастельной гамме палитра, полная ясности, солнца и прохлады. Согревающее, расслабляющее и просто очень эстетическая комбинация. Особенно, если в качестве желтого переливающийся золотой.

Бело-голубой сочетается с желтым: солнечно-желтым, соломенным, горчичным, янтарным, ярко-золотом. Основные тона: белый, бежевый, асфальт.

_________________________________

Светло-голубой сочетается с желтым: абрикосовым, шафрановым, кукурузным, ярко-золотом, темно-желтым. База: кремовый, темно-бежевый, мокрый асфальт.

_________________________________

Серо-голубой сочетается с желтым:

цветом шампань, соломенным, цветом кари, бледным золотом, темным золотом. Нейтральные оттенки: слоновая кость, старое дерево, мокрый асфальт.

_________________________________

Зелено-голубой сочетается с желтым: абрикосовым, кукурузным, желто-оранжевым, ярко-золотым, темно-желтым. Базовые: сливочный, темно-бежевый, антрацитовый.

_________________________________

Голубой + теплый зеленый

Сочетание теплого зеленого и голубого – это легкий контраст по температуре, который вносит изюминку в комбинацию родственных тонов. Они могут быть как свежими — с желто-зеленым и сочной зеленью, так и задумчивые – с болотными и коричнево-зелеными тонами.

Бело-голубой сочетается с теплым зеленым: фисташковым, шартрезом, желто-зеленым, травяным, зеленью. База: белый, серо-лиловый, антрацитовый.

_________________________________

Светло-голубой сочетается с теплым зеленым: салатовым, киви, мхом, зеленью, темно-зеленым. Основа: кремовый, серое дерево, мокрый асфальт.
_________________________________

Серо-голубой сочетается с теплым зеленым: авокадо, лягушкой в обмороке, хаки, болотно-зеленым, коричнево-зеленым. Нейтральные оттенки: слоновая кость, мышиный, мокрый асфальт.

_________________________________

Зелено-голубой сочетается с теплым зеленым:

травяным, зеленью, лиственно-зеленым, болотно-зеленым, коричнево-зеленым. Базовые: сливочный, серо-оливковый, мокрый асфальт.

_________________________________

Голубой + холодный зеленый

Сочетание холодного зеленого и голубого – это прохладная нега родственных оттенков, которые перетекают друг в друга, расширяя видимую гамму для нашего глаза. Такие палитры могут быть ненавязчивым фоном, куда всегда можно добавить теплый элемент.

Бело-голубой сочетается с холодным зеленым: ментоловым, нефритовым, мятным, изумрудно-зеленым, изумрудным. Основные тона: белый, светло-серый, темно-серый.

_________________________________

Светло-голубой сочетается с холодным зеленым:

ярким цветом воды, неоново-зеленым, нефритовым, Келли, малахитовым. База: кремовый, серое дерево, мокрый асфальт.

_________________________________

Серо-голубой сочетается с холодным зеленым: цветом воды, полыни, серо-сине-зеленым, изумрудным, холодным темно-зеленым. Нейтральные оттенки: слоновая кость, свинцовый, черно-серый.

_________________________________

Зелено-голубой сочетается с холодным зеленым: цветом воды, ментоловым, цветом Келли, изумрудным, холодным темно-зеленый. Базовые: сливочный, серый, мокрый асфальт.

_________________________________

Голубой + синий

Сочетания синий, голубой – это, по сути, градиент, который основан на контрасте светлых и теплых оттенков. Они переливаются, оживляя цвет придавая ему глубину и игру свето-тени. Чем темнее цвет, тем ярче и объемней общий образ. Такие гаммы так же могут стать фоном для предметов с теплым цветом.

Бело-голубой сочетается с синим: небесно-голубым, темно-голубым, синим роял, королевским синим, темно-синим. База: белый, серо-лиловый, антрацитовый.

_________________________________

Светло-голубой сочетается с синим: бело-голубым, бирюзовым, сине-зеленым, берлинской лазурью, сапфировым. Основа: кремовый, шифер, черно-серый.

_________________________________

Серо-голубой сочетается с синим: нежно-голубым, джинсовым, черным морем, черничным, грозовом. Нейтральные: слоновая-кость, шифер, антрацитовый.

_________________________________

Зелено-голубой сочетается с синим: ярко-голубым, темно-бирюзовым, черным морем, черничным, кобальтовым. Базовыми: сливочный, мышиный, мокрый асфальт.

_________________________________

Голубой + фиолетовый, пурпурный, сиреневый

Сочетание голубого и фиолетового – мягкое, изысканное, с легким тепловым контрастом. В этой паре можно увидеть родственную основу: в состав обоих входит синий цвет. Сложные оттенки голубого в паре с оттенками пурпура презентуют колоритный винтаж, чистые тона, дарят женственные и загадочные палитры.

Бело-голубой сочетается с фиолетовым: бледно-сиреневым, фиалковым, аметистовым, ежевичным, пурпурным. Основа: белый, бежевый, мышиный.

_________________________________

Светло-голубой сочетается с фиолетовым: лавандовым, орхидеей, пурпурным, красно-фиолетовым, баклажановым. Базовые: кремовый, серо-коричневый, мокрый асфальт.

_________________________________

Серо-голубой сочетается с фиолетовым: бледно-сиреневым, сине-сиреневым, аметистово-сиреневым, коричнево-фиолетовым, чароитом. Нейтральные: слоновая кость, латте, антрацит.

_________________________________

Зелено-голубой сочетается с фиолетовым: голубо-фиолетовый, чертополоховый, ярко-сиреневый, красно-фиолетовый, баклажановый. База: сливочный, серо-коричневый, мокрый асфальт.

_________________________________

Голубой + коричневый

Сочетание коричневого и голубого – контрастное и по светлоте, и по температуре. Оно попадает в 10-ку самых привлекательных комбинаций. Являясь естественным, привычным глазу: как небо и земля, оно приносит чувство умиротворения, расслабления и объективности.

Бело-голубой сочетается с коричневым: дубом, светло-коричневым, бронзой, красно-коричневым, темно-шоколадным. Нейтральные: белый, бежевый, антрацитовый.
_________________________________

Светло-голубой сочетается с коричневым: верблюжьим, корицей, светло-каштановым, шоколадным, кофейным. Базовые: кремовый, серо-коричневый, мокрый асфальт.
__________________________________

Серо-голубой сочетается с коричневым: какао, пепельно-коричневым, тауп, кофейным, горьким шоколадом.: Основные: слоновая кость, серо-коричный, мокрый асфальт.
_________________________________

Зелено-голубой сочетается с коричневым: корицей, желто-коричневым, золотисто-каштановым, шоколадным, кофейным. База: сливочный, темно-бежевый, мокрый асфальт.

_________________________________

Голубой + бежевый

Сочетание голубого и бежевого – это более мягкий и благородный вариант предыдущей комбинации. Оттенки бежевого часто придают женственный шик даже цветам, далеким от гламура. Голубой — романтичный тон, в сочетание с телесным он приобретает лоск, необходимый для сдержанной гаммы.

Бело-голубой сочетается с бежевым: светло-желто-бежевый, светло- персиково-бежевый, средний оранжево-бежевый, темно-оранжево-персиковый, темно-желто-бежевый. Основа: белый, серебряный, темно-серый.
_________________________________

Светло-голубой сочетается с бежевым: светло-персиково-бежевый, светло-оранжево-бежевый, темно-оранжево-бежевый, средней розово-бежевый, темно-желто-бежевый. База: кремовый, свинцовый и мокрый асфальт.
_________________________________

Серо-голубой сочетается с бежевым: светло-лилово-бежевый, светло-нейтрально-бежевый, темно-нейтрально-бежевый, темно-коричнево-бежевый, темно-розово-бежевый. Нейтральные: слоновая кость, серый, антрацитовый.
_________________________________

Зелено-голубой сочетается с бежевым: светло-желто-бежевый, светло-персиково-бежевый, светло-розово-бежевый, темно-розово-бежевый, темно-оранжево-бежевый. Базовые: сливочный, свинцовый, мокрый асфальт.
_________________________________

Голубой + серый, серебро

Сочетание голубого и серого – классическое. Рядом с серим любой цвет становится доминирующим, однако, существуют такое понятие, как симультанный контраст: это когда в сером отражается дополнительный оттенок рядом стоящего цвета. Данный контраст проецирует наше сознание, и оно скорее отрицательное, чем желаемое. Так, чистый оттенок серого рядом с голубым будет отдавать оранжевым. Для пресечения этого эффекта стоит использовать сложные тона серого.

Бело-голубой сочетается с серым: светло-серый, серебряный, свинцовый, старое дерево, цвет асфальт. База: белый, папирус, светло-бежевый.
_________________________________

Светло-голубой сочетается с серым: бело-серый, серебряный, голубо-серый, шифер, маренго. Нейтральные: кремовый, бежевый, мокрый асфальт.
_________________________________

Серо-голубой сочетается с серым: бело-серый, серебряный, свинцовый, антрацитовый, маренго. Основа: слоновая кость, латте, мокрый асфальт.
_________________________________

Зелено-голубой сочетается с серым: бело-серый, зеленовато-серый, серо-коричневый, асфальт, маренго. Базовые: темно-бежевый, мокрый асфальт.

_________________________________

ПОСМОТРЕТЬ СОЧЕТАНИЯ С ПОХОЖИМИ ОТТЕНКАМИ (нажать на цвет)

ПОЛЕЗНЫЕ СТАТЬИ НА ЭТУ ТЕМУ (нажать на картинку)

Оставить комментарий

(только на русском языке)

82 идеи дизайна ногтей с фото

Розовый и голубой — противоположности, которые могут составить гармоничную пару. Докажем это на примере нейл-арта

Это сочетание может быть и нежным, и ярким. Так что подобрать вариант маникюра с розовым и голубым не составит труда независимо от образа. Этот дуэт способен воплотить в жизнь любые идеи, от графичного минимализма до сложного арт-дизайна с множеством деталей.

Выбор оттенков и текстуры лаков остается за вами. Экспериментировать можно бесконечно.

Особенности розово-голубого маникюра

Двухцветный маникюр — выход из ситуации, когда не хочется выбирать между двумя оттенками, которые нравятся.

В случае с розовым и голубым есть еще и другие преимущества.

Розовый и голубой — это не основные цвета спектра, и оттенков у них великое множество. Например, пастельный голубой, будто с молочной примесью, или нежный розовый цвета сладкой ваты.

А есть слепящая своей яркостью фуксия и насыщенный небесно-голубой, которые отлично выглядят в паре.

Интересно выглядит сочетание пастельных оттенков с неоновыми. Результат будет точно привлекать внимание к ногтям, если только вы не выберете сдержанный дизайн с тонкими розово-голубыми линиями на прозрачном фоне. Такой маникюр впишется даже в строгий офисный дресс-код.

А вот цветной колор-блокинг в офисе не слишком уместен — такой дизайн лучше приберечь для отпуска. Смягченные версии голубого и розового удачно отражают романтический настрой, а оттенки поярче будут выигрышным решением для вечеринки.

Вернуться к оглавлению

Модные идеи маникюра в розово-голубых тонах для коротких ногтей

Яркий французский маникюр

Тонкие полоски на кончиках — это способ визуально удлинить короткие ногти, подчеркнуть их аккуратную форму, придать им ухоженный вид. А если полоски сделать розовыми или голубыми, то вы получите акцент, который выглядит гораздо интереснее привычной классики.

О базовых принципах создания френча мы рассказывали в этом видеоуроке.

Лунный френч

Если слово «френч» вызывает у вас скуку, возможно, вы еще не пробовали объединить французский маникюр c лунным. И главное — выполнить их в непривычных цветах. Розовые кончики и голубые лунки — один из вариантов в духе свежих трендов. Вы можете поменять цвета местами или, например, кончики ногтей и лунки оставить прозрачными, а розовый с голубым использовать на основном поле ногтевой пластины.

Нежный маникюр омбре в розово-голубых тонах

На коротких ногтях лучше всего выглядят простые варианты дизайна. Омбре как раз из их числа. Градиент привнесет разнообразие в образ, особенно если обычно вы делаете однотонное покрытие. Здесь важно не переборщить с деталями — иногда в стремлении к оригинальному результату девушки настолько увлекаются, что забывают о чувстве меры.

Наиболее выигрышным будет плавный переход между голубой и розовой пастелью. Можно попробовать и совсем другой подход — сделать градиент горизонтальным, от ногтя к ногтю. Пусть голубой на мизинце постепенно превратится в розовый на большом.

Розовый и голубой маникюр на разных руках

Если вы любите удивлять, то можно накрасить ногти на одной руке голубым, а на другой — розовым (кстати, градиент в этой ситуации тоже сработает).

Так вы соедините на ногтях розовый и голубой и в то же время сможете отказаться от детальных рисунков и элементов декора, которые на коротких ногтях выглядят не лучшим образом. Хотя небольшие белые облака, например, только украсят нейл-арт.

Цветовые блоки с розовым и голубым

Разделите ногтевую пластину на две секции (не обязательно прямой линией) и закрасьте одну из них голубым, другую — розовым. Так вы получите самый простой вариант колор-блокинга.

Можно разделить ногтевую пластину на множество секций и хаотично заполнить их разными оттенками розового и голубого — получится эффект битого стекла с цветными осколками.

Вернуться к оглавлению

Розово-голубой дизайн для длинных ногтей: фотоидеи

Акварельный нейл-арт

Чтобы добиться акварельного эффекта, нужно работать с полупрозрачными лаками, смешивая их прямо на поверхности ногтя, пока они не застыли. С розовым и голубым маникюр получится особенно нежным.

И не обязательно пытаться вывести кистью узор или рисунок — даже цветные разводы без «смысловой нагрузки» будут выглядеть красиво. Такой вариант розово-голубого маникюра отлично подойдет для лета.

Розово-голубой маникюр со стразами и блестками

В том же омбре-маникюре подчеркнуть переливы цветов можно с помощью глиттера — если выбрать блестки под цвет лака. А цветной френч интересно дополнить деликатным сияющим акцентом на границе цветов. Он может быть, например, серебристым или золотистым.

Дополняя дизайн на длинных ногтях эффектом сияния, соблюдайте меру — в противном случае есть риск привнести в образ вульгарность.

Рисунки и узоры на розово-голубом фоне

Если у вас длинные ногти, это значит, что рисунки могут стать органичной частью нейл-арта. Размер ногтевой пластины позволяет проявить свой творческий потенциал. Если вы обладаете художественными навыками, то создать нейл-арт в розово-голубых оттенках не составит труда. Можно выбрать розово-голубую палитру для фона, а рисунок поверх сделать белым или, например, черным.

Космические мотивы

Яркий пример нейл-арта, в котором гармонично сочетаются самые разные оттенки розового и голубого, — космический.

Всего-то и нужно соединить лаки такой гаммы небрежными мазками или с помощью спонжа (делая отпечатки), а потом дополнить рисованными звездами, глиттером или стразами.

Обратный френч

Эта интерпретация классического дизайна особенно удачно выглядит на длинных ногтях овальной формы. Обратный французский маникюр — это рисование дуги не на кончиках ногтей, а с противоположной стороны, у ногтевого ложа. Получается та же «улыбочка», только перевернутая. Поклонники классики оставляют ее белой, но экспериментировать с цветом куда интереснее. Так что розовый и голубой (которые можно чередовать) вам в помощь. А дополнить маникюр можно серебряным глиттером.

Советуем почитать:

Вернуться к оглавлению

Сочетание голубого и розового с другими цветами и оттенками

Розовый и голубой отлично дополняют друг друга и часто выглядят неразлейвода; это самодостаточный дуэт, который не требует поддержки другими цветами. Но если вы не хотите ограничиваться двухцветной палитрой, нужно хорошенько продумать возможные сочетания. Вдумчивый подбор оттенков — один из секретов удачного маникюра.

Розовый с голубым и белым

И белый, и черный — универсальные цвета, которые находят общий язык с любым оттенком. Правда, в случае с розово-голубой гаммой белый цвет в более выигрышном положении.

С розовым и голубым белый будто бы на равных, а вот черный тянет одеяло на себя. Поэтому в этой партии «выигрывают белые».

Для черного найдется другая работа. Он отлично справится, если поверх розово-голубой основы вы задумали выполнить рисунки с тонкими графичными линиями.

Розовый, голубой, фиолетовый

Если смешать насыщенный розовый и интенсивный голубой, то фиолетовый как раз и получится. Поэтому их можно смело сочетать друг с другом в самых разных вариантах нейл-арта.

Розовый и голубой с желтым

Не все оттенки желтого смогут ужиться в одном нейл-арте с голубым и розовым. Если речь идет о неоновом маникюре, то и желтый должен быть таким же — кислотным, запредельно ярким. А в остальных случаях розовый и голубой примут в свою компанию разве что цвет яичного желтка или пастельный желтый.

Розово-голубой и серебристый

Никто не может запретить вам использовать золото в сочетании с розовым и голубым. Но серебро дополнит этот дуэт гораздо органичнее.

Дело в том, что и розовый, и голубой — холодные оттенки. Именно поэтому им так идут металлические отблески серебристого декора.

Розовый, голубой и бирюзовый

В зеленой гамме не так много оттенков, способных к творческому союзу с розово-голубым дуэтом. Поддержать его готов разве что бирюзовый (это может быть, например, № 214 «Мятный коктейль» из коллекции Colorama от Maybelline New York).

Вернуться к оглавлению

Шапочка голубой , розовый , желтый , зеленый

Краска для бровей, ресниц и бороды RefectoCil

Краска для бровей, ресниц и бороды RefectoCil Любому человеку хочется выглядеть привлекательно при минимуме усилий и затрат как временных, так и денежных. Мировые «светила» в индустрии красоты, все как один, твердят: естественная красота всегда в моде, всегда актуальна, всегда должна быть! Ее нужно уметь раскрыть и подчеркнуть. Основой красивого лица и женщин, и мужчин, являются брови и ресницы (выразительные глазки всегда покоряют сердца). У мужчин дополнительным «атрибутом» привлекательности служит борода: ухоженная, красивой формы и цвета. Для того чтобы подчеркнуть ваши естественные изящные брови, пушистые ресницы и, возможно, брутальную бороду, экспертами разработана краска для бровей, ресниц и бороды RefectoCil. Доступность данного «инструмента красоты» приятно удивляет, цена краски для бровей RefectoCil радует, качество приводит в восторг. На резонный вопрос: « Где же купить краску для бровей RefectoCil ?» ответ очевиден – на сайте colibriesthetic.ru. Покупая краску для ресниц RefectoCil сегодня, вы обеспечиваете свою естественную привлекательность на каждый день! Почувствуйте себя на вершине мира красоты, благодаря краске RefectoCil. Внимание!!! ВАЖНАЯ ИНФОРМАЦИЯ ДЛЯ ВАС И ВАШИХ КЛИЕНТОВ!!! Краску торговой марки RefectoCil необходимо разбавлять ИСКЛЮЧИТЕЛЬНО оксидантом Рефектоцил. НЕДОПУСТИМО при окрашивании использовать средства разных торговых марок! Активные компоненты косметических средств одной и той же марки ЛУЧШЕ И ЭФФЕКТИВНЕЕ сочетаются друг с другом, что является ГАРАНТИЕЙ ВЕЛИКОЛЕПНОГО 6-ти НЕДЕЛЬНОГО РЕЗУЛЬТАТА!

Что означают пансексуал, би и другие

Ветеран Stonewall Inn Мартин Бойс вспоминает беспорядки 50 лет спустя

Мартин Бойс был в Stonewall Inn в Нью-Йорке, когда в июне 1969 года вспыхнули беспорядки, момент, рассматриваемый как рождение прав ЛГБТ. движение.

Роберт Дойч, США СЕГОДНЯ

Вы можете увидеть множество флагов в течение месяца прайда, который отмечается каждый июнь. Это включает, конечно же, культовый радужный флаг, который более 40 лет олицетворяет гордость ЛГБТ-сообщества.С момента создания флага прайда в 1978 году он был изменен, чтобы включить ссылки на другие недопредставленные общины.

Развевающиеся флаги, которые прославляют каждое из ЛГБТ-сообществ, в первую очередь являются актом наглядности, сказал Крис Хартман, директор Kentucky Fairness Campaign. Хартман приписал успех движений за гражданские права известности группы в сообществе.

«Мы знаем, что наглядность является ключом к признанию и юридическим правам, а также к изменению сердец и умов», — сказал Хартман.

Это месяц гордости !: Вот 7+ вещей, которые можно сделать в Луисвилле для поддержки ЛГБТ-сообщества

За годы, прошедшие после создания флага гордости, было создано несколько других, представляющих личности, которые подпадают под зонтик ЛГБТК.

По словам Хартмана, некоторые из флагов, обозначающих видимость трансгендеров и бисексуалов, становятся почти такими же широко известными, как и оригинальный флаг гордости.

«(Я), безусловно, приветствую возможность каждого с гордостью и достоинством отпраздновать демонстрацию своей индивидуальности, о чем, я думаю, и говорится во всех флагах», — сказал Хартман.

Вот справочник по истории и значению некоторых ЛГБТ-флагов, которые вы, вероятно, увидите в Месяце гордости. Обратите внимание, что это не полный список всех флагов в сообществе ЛГБТК, но это одни из самых распространенных.

Радужный флаг с черными и коричневыми полосами

В 2017 году к открытию гордости города Филадельфия к традиционному радужному дизайну были добавлены две дополнительные полосы: черная и коричневая.

Флаг был задуман как инклюзивное сообщение для цветных ЛГБТК.

Флаг гордости за прогресс

Флаг за прогресс имеет те же шесть радужных полос, но включает пять дополнительных цветов. Как и флаг Филадельфии, флаг прогресса включает в себя черный и коричневый цвета для обозначения цветных ЛГБТК, но также включает голубой, розовый и белый цвета для флага трансгендеров.

Он был создан Даниэлем Квазаром в попытке перезагрузить флаг гордости, «с упором на включение и развитие», согласно его сообщению на Kickstarter.

Месяц гордости: Что означает ЛГБТКИА? И еще ответы на ваши вопросы о гордости

Исторический флаг гордости

Активист Харви Милк попросил художника и ветерана Гилберта Бейкера создать эмблему для расширения прав и возможностей ЛГБТК, согласно веб-сайту Бейкера.

Оригинальный флаг Бейкера состоял из восьми цветных полос, каждая из которых имела различное значение: розовый для секса, красный для жизни, оранжевый для исцеления, желтый для солнечного света, зеленый для природы, бирюзовый для магии, синий для безмятежности и пурпурный для духа.

После убийства Милка в 1978 году спрос на флаги прайда вырос, и компания Paramount Flag удалила ярко-розовый цвет с ткани, поскольку это было слишком дорого, согласно веб-сайту Бейкера. Бейкер сделал то же самое со своим флагом.

Согласно веб-сайту Baker, в 1979 году он был снова изменен, убрав бирюзовую полосу.

Трейси Мейер работает в совете директоров C-FAIR, комитета политических действий кампании за справедливость. Хотя Мейер сказала, что у нее дома и в офисе есть несколько предметов с радужной тематикой, она хочет, чтобы флаг, который она развевает возле дома, был оригинальным.

«Для меня было действительно важно иметь историческое здание», — сказал Мейер. «Это было более точно по сравнению с тем, что было разработано тогда.»

Месяц гордости 2021: Вот некоторые из наших любимых LGBTQIA +, инклюзивных баров в Луисвилле

Традиционный флаг гордости

Самым распространенным флагом на фестивалях гордости сегодня является шестиполосный радужный флаг.

Бейкер никогда не ставил флаг. авторское право на флаг, потому что он хотел, чтобы он «принадлежал всем», по словам друга Бейкера Чарльза Била, как сообщает huffpost.com.

Мейер сказал, что флаг представляет собой пересечение или пересечение групп внутри ЛГБТК-сообщества, и подчеркивает различия между такими группами.

«Я думаю, что флаг исторически позволял людям объединяться и идентифицировать себя как группу, объединять эту силу и вместе протестовать», — сказал Мейер. «… Как будто мы едины под этим флагом».

Лесбийский флаг

Со времени появления первого в 1990-х годах появилось несколько лесбийских флагов. Самая последняя версия была разработана блогером Эмили Гвен Моррис в 2018 году с вариациями с 7 и 5 полосами.

Дизайн, который часто называют «закатным флагом», выполнен в оттенках оранжевого, розового и белого.Полосы олицетворяют гендерное несоответствие, независимость, общность, уникальное отношение к женственности, спокойствию и миру, любви, сексу и женственности.

Бисексуальный флаг

Спустя примерно 20 лет после создания флага прайда Майкл Пейдж разработал бисексуальный флаг, цель которого — привлечь внимание бисексуального сообщества, согласно pride.com.

Флаг содержит две широкие полосы, розовую и синюю, для обозначения мужского и женского пола. Между ними проходит небольшая пурпурная полоса, символизирующая сексуальное влечение как к мужчинам, так и к женщинам.

Вам может понравиться: Черная квир-гордость: ЛГБТ Кентуккицы в авангарде движения Black Lives Matter

Флаг трансгендеров

Флаг трансгендеров, разработанный в 1998 году Моникой Хелмс, включает в себя синие, розовые и белые полосы. Флаг предназначен для трансгендеров, чья гендерная идентичность или гендерное выражение отличается от пола, указанного при рождении.

Синие и розовые полосы представляют собой социально продиктованные коды мужского и женского пола, а белые — для тех, кто переходит или не считает, что они подходят к мужским или женским гендерным категориям.

Пансексуальный флаг

Согласно pride.com, пансексуальный флаг был создан в Интернете в 2010 году как способ для пансексуалов отличать себя от бисексуалов. Подобно бисексуальному флагу, розовые и синие полосы представляют собой влечение к мужчинам и женщинам, но желтая полоса пансексуального флага представляет собой влечение к небинарным, гендерно-неконформным и трансгендерным людям.

Небинарный относится к лицам, чей пол не является мужским или женским, например, агендер, бигендер или гендерфлюид.

Бесполый флаг

Бесполый флаг был также создан в 2010 году. Он был предназначен для повышения видимости асексуалов, демисексуалов и серых сексуалов, согласно pride.com.

Асексуальность относится к людям, которые не испытывают сексуального влечения, тогда как демисексуальность относится к людям, которые испытывают сексуальное влечение только к людям, с которыми у них есть эмоциональная связь, согласно Ресурсному центру по демисексуальности. Грейсексуальность относится к людям, которые испытывают случайное или легкое сексуальное влечение, согласно Telegraph.

Вам может понравиться: Я пережил «конверсионную терапию» гея. Вот почему эта практика «пыток» должна быть запрещена.

Аромантический флаг

В то время как в бесполом флаге фиолетовый используется для обозначения отсутствия сексуального влечения, в этом флаге используется зеленый цвет из-за отсутствия романтического влечения. Этот флаг также прошел несколько итераций и в настоящее время включает в себя зеленые, светло-зеленые, белые, серые и черные полосы.

Флаг интерсексуалов

Флаг интерсексуалов был разработан в 2013 году и специально разработан с использованием цветов, не представляющих пол, согласно гордости.com. Он был создан организацией Intersex International Australia, которая теперь называется Intersex Human Rights Australia.

Флаг Genderfluid

Флаг Genderfluid предназначен для охвата всех гендерных идентичностей. Согласно pride.com, розовый означает женственность, синий — мужественность, фиолетовый — мужественность и женственность, белый — отсутствие пола, а черный — всех полов.

Genderqueer flag

Гендерный флаг был создан в 2011 году. Его бледно-лиловая полоса представляет андрогинность, агендерные идентичности представлены белым, а небинарные — зеленым, в соответствии с прайдом.com.

Вам может понравиться: Конец эпохи: закрывается последний лесбийский бар в Луисвилле

Недвоичный флаг

Некоторые люди называют гендерный флаг небинарным флагом, если им кажется, что слово «квир» — это не двоичный. slur, согласно pride.com. Но отдельный флаг, небинарный флаг, был создан 17-летним в 2014 году для людей, которые чувствовали себя искаженными гендерным флагом.

Флаг не был предназначен для замены, а скорее для того, чтобы предложить другой вариант — гордость.ком заявил. Желтая полоса представляет пол за пределами двоичного файла. Белый представляет много полов. Фиолетовый — для тех, кто чувствует текучесть между полами. Черный представляет сообщество агендеров.

Смешение цветов

Смешивание цветов

Цветовое колесо :
Цветовое колесо показывает отношения между цветами.

Три основных цвета: красный , желтый и синий ; это единственные цвета, которые нельзя получить путем смешивания двух других цветов.

Три вторичных цвета — зеленый, оранжевый и фиолетовый; каждый из них представляет собой смесь двух основных цветов. Их оттенок находится на полпути между двумя основными цветами, которые использовались для их смешивания. На цветовом круге вторичные цвета расположены между цветами, из которых они сделаны.

Шесть третичных цветов ( красно-оранжевый , красно-фиолетовый , желто-зеленый , желто-оранжевый , сине-зеленый и сине-фиолетовый ) получают путем смешивания основного цвета с соседний вторичный цвет.На цветовом круге третичные цвета расположены между первичными и вторичными цветами, из которых они сделаны.

Черный, белый и серый — это не настоящие цвета (или оттенки). Они считаются нейтральными, ахроматическими цветами.

Значение относится к тому, насколько светлый или темный выглядит цвет. Чтобы сделать цвет светлее по стоимости, добавляется белый цвет. Светлый цвет называется оттенком исходного оттенка. Например, розовый — это оттенок красного. Чтобы сделать цвет темнее по значению, добавлен черный.Темный цвет называется оттенком исходного оттенка. Бордовый — это оттенок красного.

Как сделать цвета светлее или темнее

Чтобы сделать цвет светлее, добавьте белый. Чем больше вы добавите белого, тем светлее станет цвет. Это называется оттенком исходного цвета.

Чтобы сделать цвет темнее (это называется оттенком исходного цвета), добавьте небольшое количество черного. Если вы добавите слишком много черного, ваш цвет будет почти черным.Еще один способ затемнить цвет — это смешать некоторые дополнительные цвета (противоположный цвет на цветовом круге — см. Ниже). Это дает насыщенный темный цвет (более насыщенный, чем просто добавление черного). Некоторые пары дополнительных цветов: синий / оранжевый, зеленый / красный, желтый / фиолетовый, черный / белый.

Интенсивность означает яркость или тусклость цвета. Пример — ярко-красный (или тускло-красный).

Цветовые схемы (цветовые гармонии):

Монохромный (что означает «один цвет») цветовые гармонии включают только один цвет с разным значением (светлота и темнота цвета) и интенсивности (яркость или тусклость цвета). цвет).Пример монохромной цветовой схемы может включать любой цвет, смешанный с белым, серым или черным. Например, красный, розовый и розовый (красный, смешанный с белым) являются монохромными.

Смежные цвета (также называемые аналогичными цветами) использует цвета, которые соседствуют друг с другом на цветовом круге. Примером может служить цветовая схема, которая включает различные значения и интенсивность красного и оранжевого цветов.

Цвета, противоположные друг другу на цветовом круге, называются дополнительными цветами .Например, фиолетовый и желтый — дополнительные цвета. То же самое можно сказать о красном и зеленом, синем и оранжевом.

Компонент с одинарным разделением цветов использует основной цвет плюс цвета по обе стороны от его дополнения. Примером может служить цветовая схема, которая включает различные значения и интенсивность зеленого, фиолетово-красного и красно-оранжевого цветов.

Триада использует цвета в точках равностороннего треугольника (три цвета, равномерно распределенные на цветовом круге).Иногда их называют сбалансированными цветами. Примером триадной схемы может быть красный, синий и желтый; зеленый, оранжевый, фиолетовый и т. д.

Дополнение с двойным разделением (также называемое тетрадным) использует две пары дополнений, по одной на цветовом круге. Например, красный, зеленый, оранжевый и синий.

Теплые и холодные цвета :
теплых цветов включают красный, оранжевый и желтый; холодных цветов включают синий, зеленый и фиолетовый.Нейтральные цвета — черный, белый и серый.

Как языки мира называют радугу

Поразительно, что английские цветные слова происходят из многих источников. Некоторые из более экзотических видов, такие как «киноварь» и «шартрез», были заимствованы из французского языка и названы в честь цвета конкретного предмета (типа ртути и ликера соответственно). Но даже наши слова «черный» и «белый» возникли не как цвета. «Черный» происходит от слова, означающего «обожженный», а «белый» — от слова, означающего «сияющий».”

Цветные слова сильно различаются по всему миру. В большинстве языков есть от двух до 11 основных цветных слов. Английский, например, имеет полный набор из 11 основных цветов: черный, белый, красный, зеленый, желтый, синий, розовый, серый, коричневый, оранжевый и фиолетовый. В опросе 1999 года лингвистов Пола Кея и Луизы Маффи языки были примерно поровну распределены между основными цветовыми категориями, которые они отслеживали.

В языках с меньшим количеством терминов, таких как аляскинский язык юпик с его пятью терминами, диапазон слова расширяется.Например, для языков без отдельного слова для «оранжевого» оттенки, которые мы назвали бы «оранжевыми» на английском языке, могут быть названы тем же цветом, который носители английского языка назвали бы «красным» или «желтым». Мы можем рассматривать эти термины как систему, которая вместе покрывает видимый спектр, но где отдельные термины сосредоточены в различных частях этого спектра.

Иллюстрация цветовой системы с 20 оттенками. Thenoizz, CC BY

Означает ли это, что люди, говорящие на языках с меньшим количеством слов для обозначения цветов, видят меньше цвета? Нет, точно так же, как носители английского языка могут видеть разницу между «синим» небом и «синим» M&M.Более того, если бы языковые слова ограничивали наше восприятие цвета, слова не могли бы измениться; выступающие не смогут добавлять новые различия.

Меня и моего коллегу Ханна Хейни интересовало, как цветовые термины могут меняться со временем, и, в частности, как цветовые термины могут меняться как система. То есть слова меняются независимо, или изменение одного слова вызывает изменение в других? В нашем исследовании, недавно опубликованном в журнале PNAS, мы использовали метод компьютерного моделирования, более распространенный в биологии, чем в лингвистике, для изучения типичных закономерностей и скорости изменения цветовых терминов.Вопреки предыдущим предположениям, то, что мы обнаружили, предполагает, что цветные слова не уникальны в том, как они развиваются в языке.

Ставить под сомнение общие представления о цветах

Предыдущая работа (например, лингвистов-антропологов Брента Берлина и Пола Кея) предполагала, что порядок, в котором новые цветовые термины добавляются к языку, в значительной степени фиксирован. Ораторы начинают с двух терминов: один охватывает «черный» и темные оттенки, а другой — «белый» и светлые оттенки. Существует множество языков с двумя цветовыми терминами, но во всех случаях один из цветовых терминов сосредоточен на «черном», а другой — на «белом».”

Когда в языке три термина, третий почти всегда сосредоточен на оттенках, которые носители английского языка назвали бы «красными». Например, не существует языков с тремя цветовыми терминами, в которых названные цвета сосредоточены на черном, белом и светло-зеленом. Если в языке есть четыре цветных термина, они будут черным, белым, красным и желтым или зеленым. На следующем этапе присутствуют и желтый, и зеленый, а следующие добавляемые цветовые элементы — это синий и коричневый (в указанном порядке). Когнитивные ученые и лингвисты, такие как Терри Регье, утверждали, что именно эти части цветового спектра наиболее заметны для людей.

Берлин и Кей также предположили, что носители языка не теряют цветовые термины. Например, если в языке есть различие между «красными» оттенками (например, кровью) и «желтыми» (например, бананы), они не уменьшат это различие и не вернутся к тому, чтобы называть их все с помощью Снова то же название цвета.

Это сделало бы цветные слова совершенно отличными от других областей языкового изменения, где слова приходят и уходят. Например, слова могут менять свое значение, когда они используются метафорически, но со временем метафорическое значение становится основным.Они могут расширять или сужать свои значения; например, английское «голодать» раньше означало «умереть» (обычно), а не «умереть с голоду», как это в первую очередь означает «сейчас». «Голодать» также приобрело метафорическое значение.

То, что в стабильности цветовых концепций есть что-то уникальное, — это предположение, которое мы хотели исследовать. Нас также интересовали паттерны наименования цветов и откуда берутся цветовые термины. И мы хотели посмотреть на скорость изменений — то есть, если добавляются цветовые термины, склонны ли ораторы добавлять их много? Или дополнения более независимы, а цветовые обозначения добавляются по одному?

Все видят их все, но языки делят их на разные цвета.Раскрашивает изображение через www.shutterstock.com.

Моделирование роста дерева языков

Мы проверили эти идеи, используя цветные слова на языках австралийских аборигенов. Мы работали с австралийскими языками (а не с европейскими или другими языками) по нескольким причинам. Цветовые различия в индоевропейских странах различаются, но количество цветов в каждом языке довольно похоже; диапазоны различаются, но количество цветов не сильно различается. В русском есть два термина, которые охватывают оттенки, которые англоговорящие люди называют «синим», но в индоевропейских языках много терминов.

Напротив, австралийские языки гораздо более разнообразны: от таких систем, как Darkinyung, всего с двумя терминами ( добывает для «черного» и barag для «белого»), до таких языков, как Kaytetye, где есть по крайней мере восемь цветов, или бидьяра с шестью. Этот вариант дал нам больше точек данных. Кроме того, в Австралии просто много языков: из более чем 400, на которых говорили во время европейского заселения, у нас были данные о цвете для 189 языков семьи Пама-Нюнган из базы данных австралийских языков Chirila.

Чтобы ответить на эти вопросы, мы использовали методы, изначально разработанные в биологии. Филогенетические методы используют компьютеры для изучения далекого прошлого. Короче говоря, мы используем теорию вероятностей в сочетании с генеалогическим деревом языков, чтобы создать модель того, какой могла быть история цветных слов.

Сначала мы строим дерево, которое показывает, как языки связаны друг с другом. Все современные пама-ньюнганские языки произошли от одного языка-предка.За 6000 лет прото-пама-ньюнганский разделился на разные диалекты, и эти диалекты превратились в разные языки: около 300 из них во время европейского заселения Австралии. Лингвисты обычно показывают эти расщепления на диаграмме генеалогического древа.

Генеалогическое древо австралийских языков с их цветовыми терминами и реконструкциями цветовых систем для основных подгрупп. Хейни и Бауэрн (2016): Рисунок 3, CC BY-ND

Затем мы строим модель для этого дерева, показывающую, как различные характеристики (в данном случае цветовые термины) приобретаются или теряются, и как быстро эти функции могут изменяться.Это сложная проблема; мы оцениваем вероятные реконструкции, оцениваем, насколько хорошо эта модель соответствует нашим гипотезам, немного настраиваем параметры модели, чтобы получить другой набор результатов, оценивать эту модель и т. д. Мы повторяем это много раз (обычно миллионы раз), а затем делаем случайную выборку наших оценок. Первоначально этот метод был разработан биологами-эволюционистами Марком Пейджелом и Эндрю Мидом.

Оценки, которые очень согласованы (например, термины восстановления для «черного», «белого» и «красного»), скорее всего, будут хорошими реконструкциями.Остальные формы последовательно реконструировались как отсутствующие (например, «синие» из многих частей дерева). Третий набор форм был более разнообразным, например, «желтый» и «зеленый» в некоторых частях дерева; в этом случае у нас есть доказательства их присутствия, но это неясно.

Наши результаты подтверждают некоторые из предыдущих выводов, но ставят под сомнение другие. В целом наши результаты подтвердили идеи Берлина и Кея о последовательном добавлении терминов в предложенном ими порядке. По большей части наши данные о цвете показали, что австралийские языки также демонстрируют образцы наименования цветовых терминов, которые были предложены в других странах мира; если есть три названных цвета, они будут черным, белым и красным (например, не черным, белым и пурпурным).Но мы показываем, что, скорее всего, австралийские языки потеряли цветовые термины, а также приобрели их. Это противоречит 40-летним предположениям о том, как меняются цветовые термины, и заставляет цветные слова больше походить на другие слова.

Мы также посмотрели, откуда взялись сами цветные слова. Некоторые из них были старыми в семье и, казалось, вернулись обратно в качестве цветных терминов. Другие связаны с окружающей средой (например, tyimpa для «черного» в Yandruwandha, что связано со словом, которое означает «пепел» на других языках) или с другими цветовыми словами (сравните Yolŋu miku для «красного», что также иногда означает просто «цветной»).Таким образом, в австралийских языках источники цветовых терминов аналогичны языкам других стран мира: цветные слова меняются, когда люди проводят аналогии с предметами в своей среде.

Наше исследование показывает потенциал использования изменения языка для изучения областей науки, которые ранее были более подробно изучены такими областями, как психология. Психологи и психолингвисты описали, как ограничения наших систем зрения приводят к тому, что определенные области цветового спектра называются.Мы показываем, что эти ограничения применяются как к потере цвета, так и к усилению. Подобно тому, как намного легче увидеть движущегося хамелеона, изменение языка позволяет увидеть, как работают слова.

Розовый, желтый, синий, зеленый и другие цвета в работе Дэна Флавина — Фонд Chinati

В период с 1966 по 1971 год Дэн Флавин создал серию из девяти работ в флуоресцентном свете, каждая из которых посвящена европейской паре. Восемь из этих девяти работ из постоянной коллекции Центра искусств «Диа» выставлялись в Нью-Йорке с зимы 1995 года по лето 1996 года.

За исключением ультрафиолета, который Флавин редко использовал в своей работе, в Европейские пары включены все коммерчески доступные цвета флуоресцентного света: дневной свет, холодный белый, теплый белый, желтый, розовый, синий, зеленый, красный и мягкий белый. За исключением мягкого белого, все эти цвета были представлены на Dia.

Это палитра огромного объема работ, и использование этих десяти цветов Флавином остается неизменным с 1963 года. Но формальные ограничения работы еще больше, поскольку эти цвета доступны только в длине два, четыре, шесть. и восемь футов.Оглядываясь назад, кажется почти невероятным, что творчество такого визуального богатства и разнообразия основано на таком небольшом количестве частей, однако вся работа Дэна Флавина состоит в общей сложности из сорока компонентов. С помощью этих компонентов было достигнуто большое разнообразие, от небольших отдельных частей до крупных установок для целых помещений. С 1963 года по сегодняшний день выполнено около 500 работ.

Когда в 1966 году Флавин основал компанию European Couples, он три года работал с люминесцентными лампами.Как ни удивительно, за это время он уже разработал новаторские и фундаментальные способы использования этого нового материала. Он выполнил несколько отдельных работ, размещенных как на стене, так и на полу, и сделал значительный шаг к созданию своего искусства, напрямую связанного с окружающей архитектурой. Первое публичное представление этого нового материала состоялось в Зеленой галерее в ноябре / декабре 1964 года. Эта выставка состояла из нескольких основных конфигураций с диагональным, горизонтальным и вертикальным расположением одной или нескольких трубок одного или нескольких цветов, размещенных на на полу или на стене.На этой первоначальной выставке Дэн Флавин начал исследовать эстетический потенциал подсвеченных цветных линий как средства своего творчества.

После выставки «Зеленая галерея» в 1965 и 1966 годах произошло два основных события. Во-первых, выход в пространство, в первую очередь, путем возведения барьеров; и, во-вторых, идея расширения освещенной области за счет проецирования света более чем в одном направлении. Комбинация этих двух идей — расположение света в противоположных направлениях и объединение пространства за счет поворота работы — очевидна в серии «Европейские пары».

На чертеже, датированном 1966 годом, показано, что это, вероятно, первый пример монтажа светильников так, чтобы их трубки были встык, так что их свет светил в противоположных направлениях. Одна трубка размещается светом наружу, поперек угла и близко к полу. Вторая, более короткая трубка закрепляется вертикально посередине первой, обращенной к углу. По цвету замечаний нет. Произведение, основанное на этом рисунке, было показано в галерее Корнбли в феврале 1966 года. С того же года датируется более полная версия, Памятник выживанию миссис Уэллс.Reppin , который был выставлен на недавней ретроспективе в музее Гуггенхайма в Сохо. Горизонтальная труба теперь поднимается от пола до уровня глаз, опираясь на две дополнительные трубы, которые проходят у стены и встречаются в углу. Более короткая вертикальная трубка остается прикрепленной посередине, как на предыдущем рисунке. Эта новая конфигурация существенно увеличивает освещаемую площадь, так как левая трубка светит направо, правая светит налево, горизонтальный пролет вливается в комнату, а вертикальный светит в угол.Цвета — теплый белый по горизонтали и красный по вертикали.

Использование угла в качестве отражающей плоскости получило дальнейшее развитие в серии, которую я буду называть «установками с почти квадратным углом». В декабре 1966 года в галерее Николаса Уайлдера в Лос-Анджелесе Флавин показал рамку, состоящую из четырех холодных белых трубок, каждая по восемь футов длиной. Он размещен довольно традиционно, с равным расстоянием от пола до потолка. Расположение трубок у Флавина интригует: верхний свет направлен вверх, а нижний свет проецируется в комнату.Две стороны прикреплены спиной к стене. Можно ясно понять намерение Флавина создать как можно более «полную» область света, направляя трубки в разные стороны; однако в этой части он не оптимально использовал стены, образующие угол. Произведению не хватает как ясности, так и естественной простоты, которых он достигнет чуть позже в более полно разработанных произведениях этой группы.

Следующие инсталляции с почти квадратным углом были подписаны под названием Wheeling Peachblow, отсылка к пастельному американскому стеклу XIX века.На рисунке 1968 года изображен квадрат со средним делением. Отмечается: «самый дальний угол» и «золотое золото» (прежнее название желтого) и «возможно розовый или зеленый». При дальнейшем развитии центральная стойка была опущена, так как она закрывала угол, и две одиночные вертикальные полосы были размещены снаружи.

После этого была построена работа с розовыми вертикальными трубками, обращенными к углу, и желтыми горизонтальными выступами. Вертикальные трубки теперь были прикреплены вплотную к горизонтальным, таким образом направляя больше света в угол.Это обеспечивало большую яркость стен. Картина теперь стояла отдельно, а не висела на стене, как картина.

Почти квадратная форма оправы позволяла варьировать форму и цвет. Естественно, художника должно было заинтересовать тонирование двух стен по бокам угла в разные цвета, как в работе To Donna 1972 года. Рисунок дает представление о том, как Флавин оценивает размещение темных и светлых цветов. В работе 1975 года, To Ellen, Aware, My Surprise, две обращенные к нам горизонтальные трубки розовые, две вертикальные слева — синие, а четыре справа — зеленые.Флавин усилил зеленый цвет, который по своей природе является наиболее интенсивным из всех цветов, благодаря чему зеленый занимает большую часть угла, доминируя над синим.

Эти несколько примеров демонстрируют диапазон вариантов для установки в почти квадратном углу и обеспечивают контекст для серии European Couples, которая является монохроматической. Это менее сложные, более простые и понятные версии, которые дают возможность сравнивать цвета и наблюдать определенные характеристики.

В первом зале выставки Dia были представлены предметы синего, зеленого, желтого и розового цветов.Во второй комнате были работы красного, теплого белого, холодного белого цветов и дневного света. Красный — интенсивный цвет, но недолговечный. И наоборот, и зеленый, и розовый проецируют большие расстояния, синий — немного меньше. Желтый излучает еще меньше, но его трубки сохраняют интенсивный цвет, а зеленый, розовый и синий кажутся бледными. Ценность этих четырех цветов сравнительно схожа, в то время как красный и различные белые заметно различаются. По этой причине белый цвет редко сочетается с другим цветом в работах Флавина, он обычно остается сам по себе или в сочетании с другим белым цветом.

Остальные четыре цвета — розовый, желтый, синий и зеленый — Flavin приобрели очень тонкую окраску. Интересно отметить, что эти четыре цвета часто сочетаются в одной работе, и так было с 1964 года до наших дней.

Выставка Гуггенхайма представила образец ранней работы 1964 года, посвященной Анри Матиссу . Он состоял из четырех расположенных рядом трубок, каждая размером восемь футов. Последовательность цветов слева направо — розовый, желтый, синий, зеленый.Розовый и зеленый — с внешней стороны, желтый и синий — внутри. Желтый рядом с розовым; синий рядом с зеленым. Эта точная последовательность повторяется во многих других работах, как в более мелких, например, посвященной Real Dan Hill , также показанной на Dia, так и в крупных специальных инсталляциях, таких как реализованная в Kunstbau в Мюнхене. в дополнение к муниципальному музею, который был открыт в 1994 году работой Дэна Флавина. Работа находится в длинном узком пространстве — остаток от ближайшей станции метро.Это без дневного света. Поразительно простое вмешательство Флавина заключалось в замене четырех рядов обычных белых люминесцентных ламп на потолке на «его» цвета: розовый, желтый, синий и зеленый. Эффект захватывающий: тонировано все пространство, включая стены, пандус, колонны, круглую встроенную комнату и пол, который также отражает полосы с потолка.

Огромная пустота пространства позволяет лучше воспринимать силу флуоресцентного света. Замечательно, как далеко заходит розовый цвет: окрашивая длину одной стены, он также заполняет пространство до ряда колонн, разделяющих пространство пополам.Желтый цвет кажется незначительным, но он отражается на глянцевом полу. На противоположной стороне столбцов мы попадаем в сине-зеленую зону, и интересно увидеть разницу в функции этих цветов по отношению к розовому и желтому. Ближе всего к стене зеленый цвет, отражающийся на стене и в пространстве. Тем не менее, синий цвет, расположенный дальше от стены, заменяет свой соседний цвет и занимает нижнюю часть. Зеленый остается в верхней части. На расстоянии полосы зеленого, розового, зеленого и синего цветов создают что-то новое, о чем мне не хватает слова.Это, конечно, напоминает мне живопись, но в то же время очень далеко от этого.

Четыре цвета — розовый, желтый, синий и зеленый — неоднократно встречаются в работах Флавина, особенно когда цель инсталляции — расширить цвет до большого объема, чтобы цвет занимал большие площади на стене. Из этих цветов розовый имеет две специфические характеристики, которые вместе взятые отделяют его от трех других. Как и зеленый, розовый может распространяться на большое расстояние. В отличие от зеленого, он также мало влияет на человеческий глаз.Некоторое время глядя на розовый, глаза остаются ясными и могут легко адаптироваться к другим цветам.

Дэн Флавин представил новый аспект визуального искусства: переливание цвета в пространство. Рассеиваясь во всех направлениях, свет создает объемный цвет. Однако в этом объеме цвет становится видимым только тогда, когда он касается отражающей плоскости, такой как стена, пол, потолок, мебель или люди. Невозможно увидеть, как цвет течет в пространстве, поскольку он не материализован.Это свет — красочный свет.

Мало что можно сравнить или даже связать с этим чрезвычайно увлекательным явлением. Возможно, наиболее очевидные сравнения — с витражами в соборах, где цвет пробуждается при дневном свете или красочном, естественном событии заката. Здесь же бесконечность. Цвет без границ, который Дэн Флавин сделал своим инструментом в создании искусства.

Использование цвета Флавином настолько ново, что мы только сейчас начинаем понимать его природу.Внедряя флуоресцентный свет в искусство, он также ввел в искусство новый тип цвета. Это его нововведение. Цвет и свет становятся одним целым в творчестве Флавина, что и является причиной его новизны; однако почва для этой новой работы была подготовлена предыдущим поколением художников. Это новое изобретение стало возможным только благодаря их достижениям.

Использование краски Джексоном Поллоком было не менее новым, революционным или бесплатным. Позволяя краске капать прямо на холст, не касаясь его кистью, освобождает весь процесс создания картины; и в то же время он освободил живопись от картины, сделав ее предмет отличным от того, что было раньше.Или, если процитировать Флавина: «Со временем я научился игнорировать ужасные графические искажения женщин г-на де Кунинга ради дико интенсивной, гораздо более юмористической, нарисованной систематикой мистера Поллока в его явно самоуверенном стиле: капля, капля, всплеск, рывок. крайний. Я чувствовал, что они претендуют на бесконечность, чтобы рисовать где угодно, в конечном счете, никуда ».

Однако я считаю, что работы двух других художников оказали на Флавина большее влияние, чем Поллока: Марка Ротко и Барнетта Ньюмана.С самого начала Флавин восхищался работами Ньюмана, и они были друзьями на протяжении многих лет, регулярно видясь и знакомы с работой и идеями друг друга. В 1969 году Ньюман приложил особые усилия, чтобы поехать в Оттаву и произнести вступительное слово на важной выставке Флавина в Национальной галерее Канады. Поначалу Флавин, естественно, опасался сходства молний Ньюмана с его собственными полосками, поскольку это действительно кажется наиболее очевидной связью между ними. В интервью Flavin Майкл Венеция спросил художника, почему он расположил трубку по диагонали в своем самом первом произведении, и Флавин ответил: чтобы не путать с Барнеттом Ньюманом.Но новаторским достижением Ньюмана, которое следует рассматривать как фундаментальное для молодого поколения художников, был его акцент на физическом присутствии цвета. К концу 40-х годов Ньюман увеличил как масштаб живописи, так и количество цвета, поскольку его картины стремились охватить зрителя, поскольку цвет достиг новой широты в сочетании с ранее неизвестной прямотой. Даже сегодня, прогуливаясь по Музею современного искусства, Ньюман Vir Heroicus Sublimis является единственной картиной, цвет которой не превзойден ни одной другой выставленной картиной.Другое важное влияние картин Ньюмана — это акцент на одном цвете: иногда один оттенок покрывает почти всю поверхность. Ценность, которую Ньюман приписывал однотонному цвету, должно быть, произвела неизгладимое впечатление на других художников, озабоченных подобными проблемами. Но в то время как Ньюман работал в сфере живописи, молодые художники, такие как Флавин и Джадд, отказались от живописи в пользу работы, которая позволяла цвету расширяться в трех измерениях.

Для Флавина Барнетт Ньюман мог иметь большее влияние, но все же есть поразительное сходство с работами Марка Ротко.Флуоресцентный свет создает цветную область с мягкими границами, а рассеянные цвета напоминают о работе Ротко. Когда я подошел к коридору на выставке Гуггенхайма, который отражал большую зеленую, желтую и синюю инсталляцию, я почувствовал, что сталкиваюсь с трехмерной версией картины этого великого художника. И картины Ньюмана, и Ротко пытаются вторгнуться в другие области за пределами их плоской поверхности, и фрески Ротко, в частности, погружают зрителя в цвет, как и многие крупногабаритные картины Ньюмана.Потребовалось другое поколение и другая среда, чтобы фактически унести цвет с плоской поверхности в космос.

Когда Дэн Флавин установил то, что он назвал Диагональ личного экстаза в мае 1963 года, он осознал потенциал этого «плавного и настойчивого газового изображения» в отношении цветных артикуляций всей комнаты. Рисунок 1963 года показывает, что с самого начала он был вовлечен в «полную флуоресцентную систему», включая стены, пол и потолок в своей работе, и он осознал, что может «играть со структурой, которая ограничивала комнату, но еще не так вовлечен в объем пространства, которое намного больше, чем коробка комнаты.Он добавил: «Я знал, что фактическое пространство комнаты может быть нарушено и с ним можно поиграться, если тщательно составить осветительное оборудование». Если одна полоска света способна генерировать достаточно цвета, чтобы окунуться в окружающую территорию, насколько более интересным должно быть рассмотрение архитектуры в более крупном масштабе?

Для выставки в галерее Корнбли в 1966 году Флавин предложил работу, занимающую всю комнату. Две полосы зеленого флуоресцентного света должны были проходить по диагонали, пересекая друг друга в пространстве.Их конструкция была основана на конструкции пост-перемычки. Верхняя перекладина должна была быть сделана из восьмифутовых труб, а более короткая — из четырехфутовых труб. Их размещение было спроектировано в прямом ответе на существующие архитектурные данные: верхняя планка начинается в одном углу и проходит через комнату к оконной раме, а нижняя — в противоположном направлении, начиная с одной дверной коробки и заканчивая другой.

Поскольку инсталляция в Корнбли так и не была реализована, у нас есть только рисунок и инструкции художника.Между прочим, я считаю, что рисунок напоминает рисунки Малевича и Лисицкого, и случайно зеленый барьер Флавина — первое произведение искусства, включающее в себя целое пространство — за пределами живописи — с тех пор, как Лисицкий создал комнату Проуна в 1923 году. Флавин объяснил в 1965 году: «До сих пор я предпринял продуманную попытку уравновесить бесшумный электрический свет в решающем согласованном месте, точка за точкой, линия за линией и так далее в коробке, которая представляет собой комнату. Этот эффектный декор был основан на молодой традиции пластической революции, охватившей русское искусство всего сорок лет назад.Моя радость состоит в том, чтобы попытаться использовать этот «неполный» опыт так, как я считаю нужным «. Я считаю, что результаты того, что он скромно называет «попытками», являются величайшими достижениями Флавина.

Пространство галереи структурировано асимметрично, разделяя его на неравные зоны. Интересно, что внимание посетителей уделяется взаимодействию посетителей внизу рисунка, где Флавин отмечает: «флуоресцентная комната для галереи Корнбли, которая будет препятствовать и разрешать движение взрослого». Создав немного шаткую ситуацию, Флавин внес в работу психологический нюанс, аспект, который впоследствии стал решающим для работы Брюса Наумана.

Вход в галерею обозначен внизу рисунка; посетители заходили сюда, и у них не было другого выбора, кроме как идти направо, так как левая сторона была бы заблокирована нижней перекладиной. Справа, однако, они смогут пройти под высокой перекладиной и войти в небольшую треугольную площадку, но в этом случае им не удастся пройти дальше у низкой перекладины. Хотя они могли видеть это, они не могли войти в остальную часть комнаты. Мы можем только догадываться, на что могло быть похоже восприятие; однако сопоставление или удержание узкой области с видом на более широкую напоминает мне картину Каспара Давида Фридриха Múnch am Meer с фигурой, смотрящей на море перед ним и, следовательно, с вечностью.Хотя я хорошо осведомлен об этом преувеличении, явно существует неравенство и напряжение между более плотной областью спины и более широкой передней частью, где зеленый свет может работать непрерывно.

Хотя это и не для галереи Корнбли, барьер был реализован позже в том же году для выставки KunstLichtKunst (Art Light Art) , которая проходила в VanAbbemuseum в Эйндховене, Нидерланды. Это был первый длинный барьер, построенный Флавином. Его полное название — Greens Crossing Greens (Питу Мондриану, которому не хватало зеленого) , и поэтому кажется, что он идеально подходит для первого показа на родине этого великого художника 20-го века, которым очень восхищался Флавин.Он был снова реконструирован для выставки Гуггенхайма, где, к сожалению, ситуация, похожая на будку, не могла обеспечить первоначальное ощущение замкнутости.

На своем следующем шоу в Корнбли в следующем году Флавин создал еще одну целостную инсталляцию, опять же исключительно с зеленым светом. К каждой стене были прикреплены диагонали, окружавшие комнату своего рода фризом. Каждая диагональ состояла из двух параллельных линий — левая из двух четырехфутовых трубок, а правая — из четырех двухфутовых труб.Их расположение снова определялось данной архитектурой: каждая единица отклонялась от входной двери, а каждый верхний конец касался угла, дверной коробки или молдинга. Углы каждого блока были равны и определялись максимально возможным углом на самом узком участке стены.

В своих первых двух архитектурных инсталляциях художник руководствовался двумя совершенно разными концепциями: раньше зеленые барьеры занимали пространство; позже диагонали оставили пустое место.Рисуя барьеры, Флавин рассматривал галерею как картинную плоскость, рамку для создания работы. Линии, образованные трубками, вторгаются в комнату через повторение, добавление одного элемента к другому, тем самым выходя за рамки строгой двумерности. Однако преграды не создают объема, а, наоборот, занимают пространство.

Диагонали работают по-другому: оставаясь на стенах в пустом пространстве, они представляют собой двухмерные линии. Но их размещение на этих стенах придает комнате целостность, связывая воедино различные элементы.

Эти две разные концепции подчеркнули взаимосвязь между искусством и архитектурой и оказались фундаментальными для всех будущих инсталляций с использованием целого. Основной принцип в творчестве Флавина состоит в том, что независимо от того, на что похожи отдельные работы и инсталляции, они всегда состоят из линий. Линии могут занимать, прояснять, определять, украшать или затруднять пространство, но они не составляют массу, они не создают объем. Если бы нужно было отнести работы Флавина к традиционной категории искусства, то это был бы рисунок, но уж точно не скульптура.Фактически, Флавин в прошлом отмечал неправильность этого слова в применении к его работам.

Естественно, в его работах существует трехмерность, но я бы предпочел называть ее расширенной двумерностью. Он развивается путем добавления единиц линейным образом, как в барьере Без названия (Флавину Старбаку Джадду), с 1968 года или противопоставлению трубок в Памятник выживанию миссис Реппин — , но это как три- размерен, как объекты Флавина.Объем работы создается не трубками или самими приборами, а цветным светом, расширяющимся во всех направлениях и создающим практически безграничную ауру, исчезающую в невидимости.

Зеленая флуоресцентная комната в галерее Корнбли стоит в начале исследования Флавина того, что он называет «оптикой сетчатки». Это относится к воздействию флуоресцентного света на глаз. Описание этого воздействия в инсталляции Корнбли из каталога выставки Флавина в Оттаве гласит: «Феноменальный эффект этой экспозиции был обнаружен через несколько минут в галерее.Хотя комната была залита зеленым светом, в световых трубках почти ничего не было цвета. Когда зритель затем посмотрел на источник дневного света за пределами галереи, он увидел только дополняющую розу, пока его глаза не приспособились ».

После инсталляции Корнбли Флавин продолжил исследовать использование этого визуального «события» на различных выставках. Это событие складывается как из воздействия сетчатки глаза на зрителя, так и из специфической архитектуры пространства. Из числа выдающихся выставок за последние два с половиной десятилетия я хотел бы сосредоточиться на той, которая была проведена в Оттаве в Национальной галерее Канады в 1969 году, из-за поразительного качества ее инсталляции и смелости обоих художников. и куратор.Помимо ста четырнадцати экспонатов, выставленных ретроспективно, на выставке было представлено семь новых инсталляций, большинство из которых были привязаны к конкретной местности.

Три набора косых дуг при дневном свете и холодном белом (Дженни и Ире Лихт) занимали прямоугольную комнату с двумя дверями, расположенными в середине двух меньших стен. Длинные стены и пол были покрыты тремя парами дуг, изгибы которых определялись плоскими размерами, на которых они были размещены. В каталоге отмечается: «Хотя общий линейный порядок этой комнаты с люминесцентными лампами мог быть сразу понятен участником, когда он входил в любой из двух противоположных отсеков, система слегка сбивала его с толку оптически для каждой дуги в тангенциально спаренных парах. набор был освещен противоположным белым цветом.Оптическое усложнение становилось вдвойне запутанным, если участник смотрел эту инсталляцию второй раз из другого отсека, потому что тогда он увидел обратное своему предыдущему опыту с цветом ». Тонкая изысканность характеризует эту инсталляцию с ее нежными вариациями в белом цвете. Это был единственный раз, когда Флавин использовал кривые в своей работе.

Другая комната в Оттаве состояла из чередующихся розовых и желтых (Джозефу Халми) . Начиная с края каждой стены в комнате, Флавин разместил у стен чередующиеся розовые и желтые лампы, покрывающие периметр комнаты.Из этих двух цветов возник оранжевый, полностью заполнивший комнату от пола до потолка.

Эта оранжевая комната располагалась между двумя другими комнатами, которые при объединении образовывали драматический план: в комнате, предшествующей Чередование розового и желтого цветов, было произведением белого флуоресцентного света, из которого можно было различить бледно-оранжевый из сливающихся цветов. в соседней комнате. В следующей комнате, доступной только через оранжевую комнату, зритель столкнулся с большим зеленым барьером.При выходе из зеленой комнаты характер Чередование розового и желтого изменился: теперь он выглядел как темно-красная роза, по крайней мере, до тех пор, пока глаза не приспособились.

Дизайн светящейся линии по периферии комнаты (которую я считаю одной из лучших идей Флавина из-за ее простоты и неотразимого качества) восходит к еще одной предлагаемой инсталляции для галереи Корнбли в 1967 году. Рисунок того года указывает на расположение. двойные ряды зеленых люминесцентных ламп по горизонтали, прямо над плинтусом комнаты.В конце концов Флавин отказался от этой идеи для Корнбли, но в 1968 году в Касселе была реализована вариация для Documenta IV. Здесь комнату освещали ультрафиолетовые лампы, бегущие по полу и по четырем углам.

Третья комната в Оттаве была треугольной, со стенами разной длины. Инсталляция экспериментировала с идеей треугольности путем размещения диагоналей, охватывающих всю длину стен, таким образом деля каждую плоскость на два равных треугольника. Инсталляция была асимметричной, но энергичной.Восходящие линии делали комнату светлой, и хотя треугольники были повсюду, их внешний вид был едва заметен. Динамическая форма комнаты сочеталась с динамичным линейным декором, создавая совершенно иное пространственное ощущение: неакадемическое и веселое, простое и сложное, ясное и загадочное — все одновременно.

Дэну Флавину было 36 лет во время выставки в Национальной галерее в Оттаве осенью 1969 года. Но выставка представляла, как сказал Барнетт Ньюман в своей вступительной речи, «интенсивность и зрелую преданность всей жизни, даже если это молодой продолжительность жизни.На этой выставке Флавин доказал свое глубокое понимание свойств цветного света люминесцентных ламп и свою способность тонко и ярко его модулировать. Он не только ввел новую среду в искусство, но, включив область, окружающую объект, он также изобрел способ использовать его в качестве объекта за пределами его реальной формы. Флавин освободил цвет от плоской поверхности, даже от его источника: лампы. Этот флуоресцентный цвет не может существовать независимо от своего источника, но он может исходить от него.Возможность создавать большие области цвета без фактического применения была захватывающей идеей и привела к выводу, что «весь внутренний пространственный контейнер и его компоненты стена, пол и потолок могут поддерживать полосу света, но не ограничивают ее действие света. кроме как обернуть его «. Теперь Флавин мог раскрасить все пространство и тем самым изменить его внешний вид. При этом конфигурация подсвеченных линий сохранила четкость, отличаясь от окружающих цветовых полей.

Флавин подошел к космосу незамедлительно и тщательно. Его подход к цвету в пространстве появился в более широком масштабе, чем когда-либо прежде, как нечто не только добавленное к пространству, но и неотъемлемое от него. Цвет в его работах менее материален, чем явление, или, по словам Дона Джадда, «цвет — это непосредственное ощущение».

Меня всегда очаровывали работы Дэна Флавина и их цвета, и мне трудно представить, что другие могут не разделять мой энтузиазм. Щедрость, яркость и интенсивность цвета, омывающего глаза, неизменно притягательны и соблазнительны.Поэтому я был озадачен, когда я посетил выставку Гуггенхайма с другом, который через некоторое время выразил свои сомнения относительно того, были ли цвета, используемые Флавином, «духовными», а затем спросил мое мнение.

Вопрос был настолько неожиданным, что я не знала, что сказать. Кажется, я кивнул, показывая, что я определенно так думал, но потом понял, что никогда не думал об этом. Мне было непонятно, как мой друг мог считать цвета Барнетта Ньюмана духовными, но не Дэна Флавина.Я подозревал, что причиной тому было широкое использование флуоресцентного света в коммерческих и промышленных условиях, что придало ему вульгарный, необработанный, одномерный характер, в то время как искусство было чем-то другим.

Я чувствовал себя в ловушке: с одной стороны, мне нужно, чтобы искусство было новым, с другой стороны, было более утилитарное использование материала. Может ли материальный контент быть хорошим или плохим, правильным или неправильным? Нет. Бронза использовалась как для скульптуры, так и для оружия; древесина для алтарей и бочек; поэтому флуоресцентный свет не должен быть непригодным для искусства.

Я снова начал смотреть на живопись в надежде узнать, правдивы ли суждения моего друга. Я видел заново. Я смотрел на Перуджино, Рогира ван дер Вейдена, Дюрера, Андреа дель Сарто, игнорируя символическое значение цвета, которому я научился в школе, — только рассматривая цвет как цвет.

Андреа дель Сарто « Архангел Рафаэль и Тобиас » состоит в основном из двух взаимодополняющих цветов, красного и зеленого, которые не менее яркие, смелые и концентрированные, чем красные и зеленые флуоресцентные работы Дэна Флавина.

Другие произведения искусства еще более поразительны, например, «Алтарь Изенгеймера » Матиаса Грюневальда, написанный в период с 1512 по 1515 годы. Цветовая конфигурация всего алтаря поразительно радикальна, особенно двух панелей: Благовещение и Воскресение . В Благовещение Архангел Гавриил облачен в теплую золотисто-желтую и голубовато-красную одежду, которой на левой стороне панели соответствуют желтовато-красная занавеска и желтое отражение в окне.От переднего плана к фону заметны переходы зеленого цвета, заполняющие всю часовню, окрашивая стены и свод.

The Resurrection еще более сюрреалистичен. Огромный ореол доминирует над панелью с сияющим светло-желтым цветом в центре, затемняющимся снаружи до темно-желтого, оранжевого и красного, окруженного сине-зеленым кругом. Свет льется на Христа, чья голова кажется самой светлой, окрашивая одежду в желтый цвет вверху и переходя в красный цвет внизу. Свет также освещает передний план с могилой и двумя солдатами, а также большую скалу и две фигуры на заднем плане.Желто-оранжевый преобладает и освещает три основные области картины: могилу на переднем плане, скалу на заднем плане и световой круг наверху. Как формальной, так и духовной связью между этими тремя областями является длинная драпировка, которая ниспадает с плеч Христа и достигает могилы. Он повторяет сине-зеленый и преобразуется от темного вверху к очень светлому внизу.

Цвета Грюневальда немного загадочны и, безусловно, необычны, даже если учесть время, в которое он писал.Тем не менее, цвета также современные, и их можно встретить в платье Versace или в кафе-мороженом. История искусства показывает, что цвет часто используется в определенных духовных или литургических контекстах, но также показывает, что он может быть независимым от таких тем.

Я обращаюсь к последнему примеру, «Поклонение » Якопо Понтормо, написанному между 1526 и 1528 годами для церкви Санта-Фелисита во Флоренции. Это симфония голубого, розового, бежево-коричневого и красного цветов. Преобладают голубой и розовый. С точки зрения цвета и света эта картина ближе, чем какая-либо другая известная мне картина, напоминающая работы Дэна Флавина.Динамическое движение фигур полностью драматизирует низвержение Христа — и эмоции, выраженные на лицах фигур, отражаются в позе их тел, — но это расцвет светлого неземного цвета усиливает эффект.

Отвечая на вопрос историка Бенедетто Варчи о преобладании искусства над природой, Понтормо подчеркивает, что элементы картины должны быть подчинены художественной цели. О художнике Понтормо сказал:

Он действительно слишком смел, желая сымитировать пигментами все вещи, созданные природой, чтобы они выглядели реальными, и даже улучшить их, чтобы его изображения были богатыми и полными разнообразных деталей.Он будет рисовать, например, везде, где они подходят его цели: блики, ночи с огнями или другими огнями, воздух, облака, пейзажи с городами вдалеке или поблизости, здания с множеством различных систем перспективы […] и множеством других вещей. Иногда в сцену, написанную им, включаются вещи, которых природа никогда не создавала. Кроме того, как я сказал выше, он улучшит то, что изображает, и своим искусством придаст им изящество, упорядочит их и сгруппирует там, где они будут лучше всего выглядеть.[…] Но то, что я сказал выше о чрезмерной смелости художника, подтверждается презумпцией того, что он превзошел природу, пытаясь вдохнуть дух в фигуру и сделать ее живой, пока рисует ее на плоской поверхности. (Понтормо, 1547).

Четыреста лет спустя Дэн Флавин не пытается соревноваться с природой; скорее, он полностью концентрируется на том, на что намекал Понтормо: манипуляции с материалами художника для достижения его намерений.

Дэн Флавин обогатил искусство новым цветом и, таким образом, новым ощущением.Его цвета в форме люминесцентного света обладают степенью богатства, ранее неизвестной в искусстве. Его работа полностью современная, особенно в том, что в ней используется стандартный сборный материал, который легко обрабатывать и доступен в любом строительном магазине. Хотя об этом так называемом «дюшановском» аспекте работы Флавена было сказано много, это не ведет к какому-либо дальнейшему пониманию его. Его использование стандартного производимого продукта сильно отличается от «Readymades» Дюшана: Флавин покупает лампы дневного света так же, как некоторые другие художники покупают тюбики с масляной краской; и, как художник, он трансформирует свои материалы и создает то, чего раньше не было.С другой стороны, мало что было сказано о действительно современном, демократическом аспекте его творчества. Не требуется ни мастерства, ни опыта, ни специальных знаний. Кто угодно может построить работу. Можно пойти в магазин, выбрать тюбики, вернуться домой и приготовить Флавин. Это может быть неприятной идеей для арт-дилеров или художника, но это, безусловно, неотъемлемый аспект работы Дэна Флавина.

Наконец, работа Флавина включает в себя простоту формы и экономию материалов — сокращение средств и разумную стоимость — составленную с очень прямой, фактической ясностью.Он прост, но в то же время включает в себя сложность пространства, скромно и невзрачно относящегося к своему месту, визуально присутствующего, но физически невзрачного. Он соблазнительный, изысканный и нежный; и хотя его компоненты являются фактическими, их эффекты загадочны и выходят за рамки любого языка, который мог бы попытаться описать его.

Синяя и желтая лехенга чоли с розовой дупаттой

Одежду всегда следует подвергать только химической чистке.
За размер XL взимается дополнительная плата в размере 20%.
Доставка стилей на заказ займет 15-25 дней.
Для товара, имеющегося на складе с требованиями к прошивке или переделке, потребуется еще 5-8 дней.
Цена вышивки и изделия увеличится для больших размеров.
Во время фотосессии цвет может немного отличаться из-за освещения и вспышки.
Оттенки могут незначительно отличаться от цветов, отображаемых на экране.
Дизайнерские блузки или дупатты, изображенные на изображениях некоторых товаров, могут не являться частью стандартного товара, поскольку предназначены только для фотографических целей.
Некоторые наряды могут не включать в себя Danglers / Latkan, даже если они показаны на изображении.
Некоторые изделия можно сшить с максимальным размером груди 40, 42 или 44 дюйма.
Возможны вариации в вышивке или дизайне нескольких изделий.
В некоторых продуктах блики могут отличаться от фактического наряда, поскольку мы вручную увеличиваем блики для фотографических целей.
Некоторые Lehengas, которые фотографируют на манекенах, сочетаются с блузками, предназначенными только для фотографических целей.

Мы стремимся предоставлять нашим клиентам продукцию и услуги самого высокого качества.В случае, если вы не уверены в использовании наших продуктов и услуг, вы можете связаться с нами по номеру службы поддержки клиентов или отправить электронное письмо с обратной связью по адресу [email protected]. Мы вернемся к решению в ближайшее время.
В случае, если www.rajwadi.com произвел товар в соответствии с оценками клиентов, мы соблюдаем политику «Возврата нет, обмена нет». В этом случае www.rajwadi.com не возмещает никакие суммы ни при каких обстоятельствах.
В случае повреждения внешней упаковки продукта, немедленно проверьте качество / количество продукта, прежде чем принимать посылку от курьерской компании.В случае каких-либо несоответствий либо откажитесь от приема доставки, либо примите доставку только после того, как сделаете соответствующее примечание в качестве доказательства в документе доставки.
Мы стремимся к тому, чтобы доставленные вам товары были в идеальном состоянии. Однако в случае, если товар поврежден во время транспортировки или имеется производственный дефект, Rajwadi.com соглашается предоставить покупателю кредит для дальнейшей покупки. В таком случае возврат средств не производится.
Возврат товаров, приобретенных по любому предложению или скидке, невозможен.
Для получения дополнительной информации о наших правилах возврата нажмите здесь

Что является дополнением к розовому? — Celebrating Color

Что является дополнением к розовому? Почему розовый цвет особенный? В конце концов, розовый — это более светлая версия красного, но у него есть собственное прозвище. Когда белый добавляется к синему, зеленому или желтому, он просто называется голубым, светло-зеленым или светло-желтым. У английского языка для них нет уникального названия.

Для получения дополнительной информации об этом интригующем цвете посетите: Краткая история розового цвета . Интересно время от времени подумать о цветах, которые мы используем. Например, розовый не был существительным в английском языке до конца 17 века, хотя художники эпохи Возрождения использовали его для «сияющего оттенка религиозных деятелей». Затем подумайте о том, что розовый символизирует сегодня в нашей культуре.

Возвращаясь к исходному вопросу: «Что является дополнением к розовому?» Что вы думаете, что это? Вы знаете, что красный является основным цветом розового, поэтому предположение о оттенке зеленого будет правильным.Этот цветовой круг из 12 оттенков показывает яркий желто-зеленый цвет в качестве дополнения к розовому.

Вы изучали эту пару цветовых дополнений? Они встречаются не так часто, как более обычные — оранжевые и синие, или желтые и фиолетовые, или красные и зеленые. Как вы, наверное, знаете, я большой поклонник изучения возможных цветов, которые могут быть созданы путем смешивания цветовых дополнений. Посетите мой пост Дополнительные цвета танцуют партнеры , чтобы узнать больше.

Смешивание цветовых сочетаний не только дает прекрасные ненасыщенные цвета, но и заставляет сверкать друг друга, когда их помещают рядом друг с другом на картине.На этом рисунке, если вы посмотрите на него минуту или две, вы увидите, что цвета мерцают.

Как смешать дополнение розового

Мой любимый подход к микшированию дополнений продемонстрирован в старом видео YouTube и описан ниже. Я называю их 7-ступенчатыми хроматическими шкалами. Вот шаги.

Смешайте кучу или лужицу двух ваших родительских цветов — розового и лаймового или желто-зеленого. Чтобы узнать больше о смешивании розового, посетите Как смешивать розовый? Для этой демонстрации я использовал фиолетово-красный в качестве основного цвета, а затем добавил белый.Акварелистам просто нужно добавить воды.
Смешайте ярко-желто-зеленый, используя зелено-синий, такой как фтало-синий, с зелено-желтым, например, желтый свет Hansa или ауреолин. Совет: для смешивания зеленого вам понадобится больше желтого, чем синего.
Нанесите образец каждого родительского цвета на холст или акварельную бумагу размером примерно 8 ″ -10 ″ на часть.
Затем перемешайте среднюю смесь. Ваша цель — добиться оттенка — смешивая ваш розовый и желто-зеленый — который не содержит никаких признаков родительского цвета.Это требует практики, а иногда и терпения. Результирующий цвет будет коричневым или серым, что означает, что оба родительских цвета были отменены.
Теперь смешайте два шага между розовым и средним цветом. Просто добавьте немного зеленого к розовому и обратите внимание, как быстро розовый начинает нейтрализовать или терять насыщенность. Нарисуйте образец этого цвета рядом с розовым родительским цветом.
Затем добавьте еще зелени к этой смеси для третьего шага. Мне нравятся эти цвета, а ты?
Затем смешайте два шага зеленого так же, как вы делали розовый.Ниже вы видите зеленый образец с добавлением к нему немного розового.
Это законченная 7-ступенчатая хроматическая шкала. Предупреждение: ваши результаты, скорее всего, будут отличаться от моих, потому что родительские цвета будут несколько отличаться.

Как вы реагируете на эти ненасыщенные / нейтрализованные цвета? Какой предмет можно использовать в сочетании с розовым? Или, может быть, абстрактная картина? Вас удивляют смеси, которые можно создать?

Может быть, сейчас самое время изучить другие пары дополнительных цветов? Попробуйте и посмотрите, что произойдет.У меня были студенты, которые утверждали, что в их студиях развешены таблицы дополнительных цветов.

Если вам понравился этот пост, поделитесь им с другими художниками.

С уважением и красочно,

Кэрол

PS Смешивание цветных добавок также описано в моем онлайн-курсе Craftsy, Acrylic Color Mixing Made Easy! № и моя отмеченная многими наградами книга «Я просто хочу рисовать: смешивая цвета, которые вы хотите!»

Pink Yellow Blue Sky — Новоком.верх

Розовый и небесно-голубой цвет сакуры, розовый цветущий и синий

Розовое и голубое небо, фотография Синтии Гуинн

Небесно-голубой розовый Etsy

Красивый цветок с нежным розовым голубым небом и белыми облаками

НЕБО-СИНИЙ РОЗОВЫЙ Нажмите L, чтобы просмотреть большое спасибо

Желтая роза на голубом небе изображение цветка

Тиффани Блю Best, Cool, Funny

Обои Квебек, 4k, HD, Сен-Фердинанд, Канада

Туры по Исландии по Северному сиянию Бюджет вашей поездки

Женские зеленые латексные колготки с кошачьим костюмом

si09 нежно-розовые детские градации размытия обои

Шерил Нг Кто такие монстры Хэллоуина? Меланхолия

ml71 космос розовый bingbang взрыв звезда природа темный

розовая и фиолетовая свадебная тема Archives Weddings Romantique

Наклейки на стену в спортзале Виниловый плакат, мотивационные цитаты о фитнесе

Обои Сакура, Весна, Sakura, Spring, 5K, Природа # 19445

Радиоактивные обои для рабочего стола

небо желтый розовый sfo подход file commons wikimedia

пастель небо розовый желтые облака восход солнца фиолетовый цвета абстракция

желтый розовый небо облака пастель восход солнца абстрактный закат пейзаж

закат желтый гавань море небо облака вода облако

небо розовый восход закат желтые облака гавайи обои opus wallpapers сафари собака бездна земля

желтый закат сегодня небо звезды

небо облака желтые

желтый восход небо розовые облака пастель утро осень

желтый небо солнце сег горизонт облака рэй crestani commons шанхай john stad verlichte brug wolkenkrabbers ijzeren oude meteosojuela china wikimedia

Колорадо розовый закат замок рок небо желтые облака лето фотография живописный

облака закат вечернее небо живопись розовое желтое небо сумерки свет сумерки пастель желаю справедливости naturelands

желтое небо розовый закат закаты vs паффс рассветы визит солнце

небо желтые облака розовое утро печать на холсте pixers

небо желтый розовый extasy deviantart девиант

небесно-желтый

желтое небо облака закат flic kr

gialle nuvole облака небо желтый cielo bianche azzurro rosa

облака драматический морской пейзаж Байкал живописные оттенки закат озеро небо желтый величественный

небесно-розовые линзовые опалубки

небо фиолетовый фон закат облака hd желтый розовый оранжевый вечер 4k золото облако свет темный Shutterstock полет пауза сумерки природа

закат фиолетовый желтый

розовый дверь облака небо желтый небеса стучит фиолетовый стук flickr закат оранжевое облако закаты вода утро небо морской пейзаж солнце удивительно

эстетический оранжевый небо облака закат желтый красивый ид восход восход солнца temukan tentang

розовая радуга светлый фон небо фоны облачно абстрактные обои сафари волшебная фея и т. д. вики

погода красочное явление небо желтые оранжевые облака пушистые разное

небесно-розовый

желтый розовый сердечки небесная волна

облака розовое небо радуга пурпур красивая пастель каваи желтый бледный единорог цветное облако

небесно-желтый

розовое небо желтые обои закат фон рабочий стол пастель эстетика цветы крутые фоны avante biz plant nature pinsdaddy wallpapersafari Ð¸Ñ Ñ‚Ð¾Ñ ‡ Ð½Ð¸Ðº

цвета облака аннотация красочный желтый фон облако небо фоны HD рабочий стол огонь обои превью бездна alphacoders

градиент фиолетовый фон розовое небо желтые ночь звезды светящиеся блестки рождественские точки миниатюра праздничный

радуга неон галактика пурпур небо розовый оранжевый желтый космос голубой вселенная цвет звезды удивительная природа красочная гора ночь меню сердце

небо желтые облака солнечный закат облако восход солнца утро пейзаж сцена рассвет красочный сумерки прерия явление метеорологические кучевые облака послесвечение атмосфера солнечный свет

желтые обои персик полоски фиолетовый небо линии полосы слоеный лаванда бежевый

Сочетание голубого цвета и его оттенков

Сочетания с голубым цветом:

Голубой + розовый, коралловый

Голубой + красный, бордовый

Голубой + оранжевый, персиковый

Голубой + желтый, золотой

Голубой + теплый зеленый

Голубой + холодный зеленый

Голубой + синий

Голубой + фиолетовый, пурпурный, сиреневый

Голубой + коричневый

Голубой + бежевый

Голубой + серый, серебро

Оставить комментарий

(только на русском языке)

82 идеи дизайна ногтей с фото

Особенности розово-голубого маникюра

Модные идеи маникюра в розово-голубых тонах для коротких ногтей

Яркий французский маникюр

Лунный френч

Нежный маникюр омбре в розово-голубых тонах

Розовый и голубой маникюр на разных руках

Цветовые блоки с розовым и голубым

Розово-голубой дизайн для длинных ногтей: фотоидеи

Акварельный нейл-арт

Розово-голубой маникюр со стразами и блестками

Рисунки и узоры на розово-голубом фоне

Космические мотивы

Обратный френч

Сочетание голубого и розового с другими цветами и оттенками

Розовый с голубым и белым

Розовый, голубой, фиолетовый

Розовый и голубой с желтым

Розово-голубой и серебристый

Розовый, голубой и бирюзовый

Шапочка голубой , розовый , желтый , зеленый

Что означают пансексуал, би и другие

Радужный флаг с черными и коричневыми полосами

Флаг гордости за прогресс

Исторический флаг гордости

Традиционный флаг гордости

Лесбийский флаг

Бисексуальный флаг

Флаг трансгендеров

Пансексуальный флаг

Бесполый флаг

Аромантический флаг

Флаг интерсексуалов

Флаг Genderfluid

Genderqueer flag

Недвоичный флаг

Смешение цветов

Как языки мира называют радугу

Ставить под сомнение общие представления о цветах

Моделирование роста дерева языков

Розовый, желтый, синий, зеленый и другие цвета в работе Дэна Флавина — Фонд Chinati

Синяя и желтая лехенга чоли с розовой дупаттой

Что является дополнением к розовому? — Celebrating Color

Как смешать дополнение розового

Pink Yellow Blue Sky — Новоком.верх

Добавить комментарий Отменить ответ