Артхив – социальная сеть вокруг искусства
Артхив – это мобильная социальная сеть в тематике искусства, объединяющая художников, коллекционеров и арт-дилеров. С ее помощью они могут собирать и публиковать все, что связано с искусством, покупать, продавать и продвигать картины, управлять своими коллекциями.
Артхив – это:
— Самая большая в Рунете коллекция картин и самое большое объединение художников.
— Возможность продажи предметов искусства.
— Возможность обсуждать искусство, публиковать и комментировать работы, искать людей, галереи, общаться с единомышленниками.
— Геолокационный сервис для поиска местоположения предметов искусства на карте.
— Поддержка iPhone и iPad.
— Возможность выпуска собственных приложений художников, галерей и выставок для пользователей Артхива по модели SaaS. Выпуск приложений полностью автоматизирован и не требует участия программистов.
Выставлено в номинациях:
— Социальные сети, обмен сообщениями
| Бойченко Евгений | 7 |
| Гребенников Сергей | 8 |
| Резванов Алексей | 5 |
| Ткаченко Вячеслав | 4 |
| Даниелян Мария | 8 |
| Бабаев Александр | 8 |
| Мельников Николай | 5 |
| Крайнов Владислав | 3 |
| Дорошко Сергей | 6 |
| Martemianov Mark | 5 |
| Костин Дмитрий | 6 |
Социальные сети.
Проект «Молодые художники в Эрарте». Выставка. Санкт-Петербург 2012 — Музей современного искусства ЭрартаПри отсутствии национальной идеи и отвращении к любой идеологии социальные сети воскресили дух соборности и народного единства. В трудолюбивой России увлечение социальными сетями граничит с коллективной истерией: миллионы вещают из утроб панельных домов, офисные работники изнуряют себя чтением френд-ленты, женщины публикуют фото на фоне ковров. Пользователи социальных сетей, редактируя свой профиль, создают виртуальный «я-образ», формируют идентичность современного человека. Помимо инструмента самопознания, социальные сети всё чаще упоминаются как «самое передовое и актуальное средство массовой информации» и даже как инструмент «классовой борьбы».
Общим мотивом для многочисленных живописных работ стал «юзерпик», или аватар, — как новая форма портретного жанра: в серии скайп-портретов Марии Токаренко, графике Евгения Комухина и работе Анны Ефремовой.
Развенчание демонической власти социальных сетей кого-то разочаровало, а кого-то привело к «сетевой соборности»: сегодня ты нашёл друга по драмкружку, а завтра вышел с ним протестовать.
При этом площадь мало чем отличается от пространства виртуального, поскольку техника позволяет не расставаться с «лайками» и комментариями. Ключевая работа выставки — картина Алексея Чижова «Мирные поля», задуманная автором как интерпретация работы классика советской живописи А. А. Мыльникова 1950 года. Эта работа о коллективном сне — сомнамбулическом состоянии индивида, не принадлежащего себе. Обнажённые юноши, зачарованно бредущие по полю Mac’ов — аллегорическое изображение политически активных пользователей социальных сетей.
Особого внимания заслуживает состав выставки. Сегодняшний зритель, вооружённый камерой, графическим редактором и выставочной площадкой в социальных сетях, — это «пользователь» искусства, готовый стать его производителем. На время подготовки выставки социальные сети стали неотъемлемым инструментом общения с авторами. Живописью и графикой откликнулись на предложение выставиться активно практикующие художники, при этом значительный процент участников — дебютанты, не поленившиеся рассказать о себе, выложив свои работы в сеть, — те самые активные зрители, делающие первые шаги в искусстве.
В Украине появится социальная сеть и маркетплейс для художников “Cittart”
В феврале состоится презентация приложения “Cittart”, которое разработано в качестве социальной сети и площадки для продаж в сфере искусства. Разработчики называют его “художественный Instagram”.
Основатели стартапа “Cittart” Дарина Момот и Георгий Варданян привлекли около 100 тысяч долларов на разработку проекта. Каждый день на платформе планируется появление новых арт-объектов.
Подписывайтесь на новости “КиевVласть”
Команда проекта сейчас ведет переговоры с художниками и скульпторами по размещению их работ, а также проводит последние тестирования работы приложения и всех его сервисов. Приложение будет доступно для пользователей мобильных программных систем iOS и Android.
Художники также могут разместить свои произведения в “Cittart” до официального старта работы социальной сети.
“Идея проекта родилась естественно, спонтанно, и была скорее концентрацией мыслей, которые не отпускали долгое время”, — говорит Дарья Момот, украинская художница, идеолог и CEO проекта “Cittart”. “Я хоть и стал человеком из среды технологий, но в свое время 15 лет профессионально занимался музыкой и любовь к искусству до сих пор живет во мне. Создание такого приложения мне показалось возможностью совместить технологии и искусство, и я с удовольствием присоединился к проекту. Вместе мы начали развивать идею и задумываться как реализовать из идеи продукт”, — рассказывает Георгий Варданян, сооснователь и COO проекта “Cittart”.
Старт проекта состоялся с использованием собственных ресурсов создателей “Cittart”, но уже примерно через месяц Дарья и Георгий почувствовали потребность в привлечении инвестиций.
Первую финансовую поддержку стартап получил от “Ukrainian Startup Fund”, а впоследствии — от Украинского культурного фонда.
Новый “художественный Instagram” ставит перед собой цель объединить украинское общество людей, заинтересованных в арт-объектах, а также постепенно приучать соотечественников воспринимать искусство как значимое дело.
Фото: Cittart
Пишите нам на почту: [email protected]
КиевVласть
5 лучших социальных сетей для творческого письма, фотографии, искусства, дизайна и музыки
Одна вещь, которая часто встречается среди многих креативщиков, — это желание аудитории, или даже лучше, фанатов. Не ВСЕ креативы, конечно, но многие действительно. Мы можем потратить слишком много времени в Интернете, преследуя лайков, подписчиков и потенциальных фанатов.
Но иногда приятно отдохнуть от этого. Вместо того, чтобы общаться в социальных сетях, вы можете рассмотреть возможность общения в социальных сетях.
Найдите других художников, которые разделяют ваши увлечения, ваши цели и даже ваши сомнения и неуверенность. Энтузиазм, руководство и сочувствие, которые вы найдете, могут творить чудеса для вашего творчества. — особенно когда вы чувствуете себя заблокированным.
И это правда, являетесь ли вы творческим писателем, фотографом, цифровым художником, графическим дизайнером или музыкантом. Будучи убеждена? Большой! Итак, вот самые большие и эффективные социальные сети для поиска других единомышленников.
Для творческого письма: Goodreads
Goodreads — это социальная сеть №1 для заядлых читателей. Он содержит множество функций , чтобы с легкостью можно было делать такие вещи, как: находить новые книги для чтения, отслеживать и систематизировать все книги, которые вы уже прочитали, и даже получать уведомления, когда книги в вашем списке пожеланий поступят в продажу. Любой библиофил, который не использует этот сайт, пропускает.
Но Goodreads также отлично подходит для писателей и авторов.
Помните, что большинство писателей любят читать! Так что, хотя Goodreads обслуживает заядлых читателей, писатели составляют большую часть этой социальной сети — особенно если вы включаете всех тех людей, которые еще ничего не публиковали, но находились в стадии разработки.
Goodreads позволяет легко находить и отслеживать авторов , создавать публичные и частные группы и сообщества, и даже если вы не хотите дружить с другими авторами в личном общении, вы всегда можете воспользоваться функциями «Спроси автора и читателя».
Я рекомендую начать с этого списка открытых письменных групп . К другим социальным сетям относятся Twitter ( множество хештегов, связанных с написанием хештегов сетей ) и NaNoWriMo ( сообщество начинающих писателей )
Для фотографии: Instagram
Я твердо верю, что фотография может улучшить вашу личную жизнь , и именно поэтому я поддерживаю тех, кто говорит, что каждый должен немного учиться фотографии.
Вот почему очень важно подключиться к какому-либо сообществу, связанному с фотографией, как можно быстрее, и ни одна другая социальная сеть не является такой большой и активной, как Instagram. Игнорируйте эту социальную сеть на свой страх и риск.
Приятная вещь в Instagram — то, что вы также будете демонстрировать свою работу миллионам не-фотографов. в процессе, то есть вы можете расширить ваши потенциальные фанаты во время общения с другими фотографами. Таким образом, хотя большинство людей смотрят на 500px как на социальную сеть для фотографов , Instagram обычно лучше использует ваше время (и не так легко играется, как 500px).
Начните с того, что следите за этими удивительными фотографами из Instagram.
Бонусный совет — дополните свою активность в Instagram с помощью этих связанных с фотографией подразделов.
На самом деле, я считаю Reddit обязательным сайтом для фотографов. Ни одно другое сообщество не оказалось столь же полезным для моего роста, как шуттербаг.
Для цифрового искусства: DeviantArt
Этот старичок, но приятель, вероятно, упал с вашего радара много лет назад. Созданный еще в 2000 году, DeviantArt остается одним из самых выживающих сообществ в Интернете сегодня. И да, даже сейчас, в 2016 году, он по-прежнему привлекает тысячи заявок каждый день и миллионы посетителей в год.
На этом сайте вы найдете больше, чем просто цифровое искусство, но цифровое искусство, безусловно, является его сильной стороной. Он содержит все, от незавершенных работ — от учеников-любителей до концептуального искусства профессионального уровня. концепт-арт от известных художников, таких как Люк Манчини (который работал над Starcraft и Heroes of the Storm ).
И DeviantArt действительно сообщество. Вы можете прокомментировать любое произведение, которое загружено, что позволяет очень легко связаться с другими художниками — особенно с теми, чьи работы вы действительно восхищаете.
Многие художники нашли давних друзей через DeviantArt, так почему бы не вы?
Для графического дизайна: Dribbble
Dribbble — это относительно молодой сайт, запущенный только в 2010 году, который сумел создать сообщество из тысяч человек, используя не что иное, как систему членства только по приглашению (но эта система была давно закрыта, теперь любой желающий может зарегистрироваться в любое время бесплатно). ). Он напрямую конкурирует с Behance , который является еще одним заметным социальным сайтом для креативщиков.
Прежде всего, Dribbble позволяет загружать, делиться и рекламировать свои графические работы среди широкого круга дизайнеров, которые заботятся о качестве так же, как и вы, если не больше. И наоборот, Dribbble позволяет легко исследовать и открывать для себя творческие замыслы и иллюстрации других людей, многих из которых вы можете считать своими сверстниками.
Сообщество Dribbble, вероятно, больше всего вас заинтересует. Вы найдете сотни встреч в десятках городов по всему миру, хотя большинство из них расположены в США и Европе.
Посетите простую в использовании страницу предстоящих встреч, чтобы начать.
Или используйте страницу каталога Designer для поиска других дизайнеров по местоположению, навыкам, доступности и многим другим. Или просто просматривайте последние и наиболее популярные загруженные работы и оставляйте комментарии для дизайнеров. Все, что работает лучше для вас.
Для музыкантов: SoundCloud
Социальная сеть, возможно, не первое, что приходит на ум, когда вы думаете о SoundCloud. Это скорее платформа распространения для независимых музыкантов, но она все равно служит цели. В основном, это позволяет фанатам следить за артистами, а художникам — взаимодействовать с фанатами.
Есть ли все атрибуты социального сайта, такого как Facebook? Нет, но SoundCloud — это «DeviantArt для музыки», если вы позволите сравнение.
Используйте эти три метода для поиска новых художников:
- Используйте страницу «Графики», чтобы исследовать треки либо в Top 50, либо в New & Hot, которые вы можете отфильтровать по жанрам.
- Используйте страницу « Популярные поисковые запросы», чтобы увидеть, что ищут все остальные, которую вы можете использовать, чтобы найти новые песни и исполнителей, которые вам могут понравиться.
- Используйте функцию поиска по исполнителю, группе, треку или жанру.
Отдельные треки могут быть любимы, размещены, опубликованы и прокомментированы. Страницы исполнителей имеют каналы, которые показывают их последние загрузки и альбомы, а также выделенные треки, и вы можете следить за ними для получения обновлений. А поскольку SoundCloud требует, чтобы художники поддерживали свои собственные страницы, у вас больше шансов напрямую связаться с ними.
В целом, SoundCloud может быть полезен для поиска потенциальных соавторов. Недостатком является то, что он сосредоточен в основном (но не исключительно) на хип-хоп и электронике. Артистов в других жанрах найти немного сложнее.
Какие творческие социальные сети вы используете?
Еще раз хочу подчеркнуть, насколько велик Reddit для креатива.
. Участвуйте в сотнях удивительных субредактов, где вы можете обсуждать темы, задавать вопросы, делиться новостями, сотрудничать, находить поддержку и многое другое. Я был бы честен в творческом ступоре, если бы не Reddit.
Но не пренебрегайте этими другими социальными сетями!
Каким творческим хобби или работой вы занимаетесь? Вы участвуете в каких-либо социальных сетях, и если да, то какие? Или вы думаете, что социальные сети — пустая трата времени и энергии? Поделитесь своими мыслями с нами ниже!
👉 Как работает ELLO, социальная сеть художников
Элло — это социальная сеть, ориентированная на художников и создателей графического контента, ее работа аналогична работе Pinterest, но ее основная цель — создать глобальное сообщество и соединить друг с другом художников из разных областей. Ello была основана в 2013 году группой художников и дизайнеров, которые пытались создать платформу, ориентированную на искусство и дизайн.
Цель Элло состоит в том, чтобы изменить ситуацию с другими платформами визуального контента (такими как Pinterest или Instagram), следите за артистами и стремитесь предоставить форум и виртуальное рабочее пространство, где художники, бренды, агентства и рекламодатели могут встречаться, сотрудничать и общаться с публикой. Платформу можно использовать в настольных и мобильных браузерах. Создать учетную запись очень просто, вам нужно только зарегистрировать имя пользователя и пароль.
При создании учетной записи вы получите электронное письмо с подтверждением, а при первом входе на платформу вам будет задан ряд вопросов о вкусах и предпочтениях пользователя. Он использует эти вопросы для оптимизации и персонализации контента, отображаемого в теле ленты пользователей..
Это простая социальная сеть, которая управляется «пинами» и имеет простой и привлекательный черно-белый интерфейс, напоминающий оригинальный интерфейс Instagram, но его интерактивная система имитирует Twitter, поскольку у каждого изображения есть опция комментария, Repost, а затем другой значок в форме сердца показывает «Нравится».
Поскольку в нем нет рекламы, он очень интуитивно понятен и прост в использовании, поэтому весь отображаемый контент является органическим.
Среди функций, доступных пользователям, вы можете создавать или загружать свой собственный контент, или вы можете «сотрудничать» с другими пользователями. Это уникальная особенность Ello, которая позволяет создавать половину контента совместно с другими художниками на платформе. Таким образом, два разных модальных создателя могут объединиться для создания уникальных произведений искусства, например, художники и музыканты, они могут создавать картины, вдохновленные мелодией, и одновременно записывать творческий процесс.
С нехудожественной точки зрения, Это также дает возможность связаться с создателем и нанять его для выполнения проекта.. Кроме того, в социальных сетях есть уникальная функция, называемая «творческие резюме», которая представляет собой тематическую категорию, которая открыта в течение ограниченного времени, и пользователи могут делиться своим контентом, чтобы они появлялись в нем, когда они видны.
Наконец, в нем есть раздел под названием «Раздача произведений искусства», где создатели могут делиться и раздавать некоторые работы.
Cameo, приложение для общения со знаменитостями
Элло имеет в качестве большого конкурента в Камео. Этот
Это не новая платформа, но она доступна с 2016 года. Тем не менее, с годами она приобретает известность и популярность в большом мире социальных сетей.
Однако, в отличие от обычной социальной сети, Камея Он характеризуется тем, что предлагает возможность установить связь со знаменитостями вместо того, чтобы делать это с семьей, друзьями и подписчиками, как в обычных социальных сетях. Эта услуга пытается побудить вас связаться со знаменитостями, но за определенную плату. Если вы хотите узнать об этом больше, мы объясним все, что вам нужно знать об этом.
Для начала вы должны знать, что Камея Его можно использовать как с компьютера, так и со смартфона, независимо от того, установлена ли у него операционная система Android или iOS (Apple).
В нем пользователи платят знаменитостям в обмен на персонализированные ролики, которые они затем могут размещать в других социальных сетях. За последний год было зарегистрировано более 15.000 275.000 знаменитостей и более XNUMX XNUMX человек воспользовались этими услугами.
Как работает Камея
Если вы хотите иметь свой пользовательское видео, в котором известный человек отправляет вам сообщение, вы должны перейти на его веб-сайт или загрузить его приложение, а затем зарегистрироваться и выполнить поиск по их обширным ресурсам.известный каталог тот, который вам нужен. В нем вы найдете великих кинозвезд, а также влиятельных лиц, моделей, спортсменов, музыкантов…. Очень вероятно, что вы не найдете суперславных, но вы найдете других, которые могут быть вам интересны.
Как только вы найдете известного человека, который вам интересен, вы можете поместите это в свой список желаний или вы можете запросить ваше персонализированное видео.
Чтобы дать вам представление о том, чего вы можете ожидать от контакта, профили знаменитостей имеют систему рейтингов, чтобы вы могли видеть, как они снимали видео для других пользователей платформы. Однако вы должны иметь в виду, что это простые клипы, так что и очень сложных видеороликов ожидать не приходится.
Когда заказать видео, из Cameo вас спросят, хотите ли вы видео для себя или для кого-то еще, в дополнение к причине, по которой вы хотите видео, если таковая имеется, в дополнение к указанию известного человека записать видео. Таким образом, вы можете сказать ему, хотите ли вы, чтобы он сказал что-то конкретное или высказать свое мнение. Кроме того, вы также можете попросить известных рекламный ролик. Таким образом, это также возможность для брендов или предприятий, которые хотят продвигать продукт, хотя это не очень дешевая услуга.
Ясно то, что социальные сети продолжают работать и что разные компании хорошо об этом знают, поэтому они продолжают работать, чтобы предлагать пользователям больше возможностей, когда дело доходит до взаимодействия друг с другом и даже обращения к известной аудитории, которая все больше осознает необходимость стать ближе к своей аудитории, чтобы продолжать расти и иметь большие возможности в таком конкурентном мире.
В любом случае, всегда рекомендуется попробовать эти новые социальные сети, чтобы вы могли воочию убедиться, интересует ли этот контент вас и в котором вы хотите быть, или, наоборот, вы предпочитаете размещать их. в сторону, для чего вам нужно будет удалить свою учетную запись только в том случае, если это не в ваших интересах.
5 лучших социальных сетей для творческого письма, фотографии, искусства, дизайна и музыки
Одна вещь, которая распространена среди многих креативщиков, это желание аудитории, или даже лучше, фанатов.
, Не ВСЕ креативы, конечно, но многие действительно. Мы можем потратить слишком много времени в Интернете, преследуя лайков, подписчиков и потенциальных фанатов.
Но иногда приятно отдохнуть от этого. Вместо социальных сетей для экспозиция, Вы можете рассмотреть вопрос о социальных сетях для товарищество. Найдите других художников, которые разделяют ваши увлечения, ваши цели и даже ваши сомнения и неуверенность
, Энтузиазм, руководство и сочувствие, которые вы найдете, могут творить чудеса для вашего творчества
— особенно, когда вы чувствуете себя заблокированным.
И это правда, являетесь ли вы творческим писателем, фотографом, цифровым художником, графическим дизайнером или музыкантом. Будучи убеждена? Большой! Итак, вот самые большие и эффективные социальные сети для поиска других единомышленников.
Для творческого письма: Goodreads
Goodreads — это социальная сеть №1 для заядлых читателей. Он полон функций
это позволяет легко делать такие вещи, как: находить новые книги для чтения, отслеживать и систематизировать все книги, которые вы уже прочитали, и даже получать уведомления, когда книги в вашем списке пожеланий поступят в продажу. Любой библиофил, который не использует этот сайт, пропускает.
Но Goodreads также отлично подходит для писателей и авторов.
Помните, что большинство писателей любят читать! Так что, хотя Goodreads обслуживает заядлых читателей, писатели составляют большую часть этой социальной сети — особенно если вы включаете всех тех людей, которые еще ничего не публиковали, но находились в стадии разработки.
Goodreads позволяет легко находить авторов и следовать за ними, создавать публичные и частные группы и сообщества, и даже если вы не хотите поддерживать дружеские отношения с другими авторами на личной основе, вы всегда можете воспользоваться функциями «Спроси автора и читателя».
,
Я рекомендую начать с этого списка открытых письменных групп. Другие социальные сети включают в себя Twitter (много хэштегов, связанных с написанием
) и NaNoWriMo (сообщество начинающих романистов
).
Для фотографии: Instagram
Я твердо верю, что фотография может улучшить вашу личную жизнь
Именно поэтому я поддерживаю тех, кто говорит, что каждый должен немного научиться фотографии
, И вдобавок ко всему, фотография — это одно из хобби, которое действительно выгоды от совместного обучения, критика
и обсуждения.
Вот почему так важно как можно быстрее подключиться к какому-либо сообществу, связанному с фотографией, и ни одна другая социальная сеть не является такой большой или активной, как Instagram.
Игнорируйте эту социальную сеть на свой страх и риск.
Хорошая вещь об Instagram — то, что вы также будете выставлять свои работы миллионам не фотографов
в процессе, это означает, что вы можете расширить свою потенциальную фанатскую базу, общаясь с другими фотографами. Так что, хотя большинство людей смотрят на 500px как на социальную сеть для фотографов
Instagram обычно лучше использует ваше время (и не так легко играется, как 500px).
Начните, следуя за этими удивительными фотографами Instagram
,
Бонусный совет — Дополните свою активность в Instagram этими субреддитами, связанными с фотографией.
, На самом деле, я считаю Reddit обязательным сайтом для фотографов. Ни одно другое сообщество не оказалось столь же полезным для моего роста, как шуттербаг.
Для цифрового искусства: DeviantArt
Этот старичок, но приятель, вероятно, упал с вашего радара много лет назад. Созданный еще в 2000 году, DeviantArt остается одним из самых выживающих сообществ в Интернете сегодня.
И да, даже сейчас, в 2016 году, он по-прежнему привлекает тысячи заявок каждый день и миллионы посетителей в год.
На этом сайте вы найдете больше, чем просто цифровое искусство, но цифровое искусство, безусловно, является его сильной стороной. Он содержит все, от работ в процессе подготовки, от учеников-любителей до концептуального искусства профессионального уровня.
от известных художников, таких как Люк Манчини (который работал над Starcraft и Heroes of the Storm).
И DeviantArt действительно сообщество. Вы можете прокомментировать любое произведение, которое будет загружено, чтобы было очень легко достучаться до других художников — особенно тех, чьи работы вы действительно восхищаете. Многие художники нашли давних друзей через DeviantArt, так почему бы не вы?
Для графического дизайна: Dribbble
Dribbble — это относительно молодой сайт, запущенный только в 2010 году, который сумел создать сообщество из тысяч человек, используя не что иное, как систему членства только по приглашению (но эта система была давно закрыта, теперь любой желающий может зарегистрироваться в любое время бесплатно).
). Он напрямую конкурирует с Behance, который является еще одним известным социальным сайтом для креативщиков.
Прежде всего, Dribbble позволяет загружать, делиться и рекламировать свои графические работы среди широкого круга дизайнеров, которые заботятся о качестве так же, как и вы, если не больше. И наоборот, Dribbble позволяет легко исследовать и открывать для себя творческие проекты и иллюстрации других людей, многих из которых вы можете считать своими сверстниками.
Сообщество Dribbble, вероятно, больше всего вас заинтересует. Вы найдете сотни встреч в десятках городов по всему миру, хотя большинство из них расположены в США и Европе. Посетите простую в использовании страницу предстоящих встреч, чтобы начать.
Или используйте страницу каталога Designer для поиска других дизайнеров по местоположению, навыкам, доступности и многим другим. Или просто просматривайте последние и наиболее популярные загруженные работы и оставляйте комментарии для дизайнеров. Все, что работает лучше для вас.
Для музыкантов: SoundCloud
Социальная сеть, возможно, не первое, что приходит на ум, когда вы думаете о SoundCloud. Это скорее платформа распространения для независимых музыкантов, но она все равно служит цели. В основном, это позволяет фанатам следить за артистами, а художникам — взаимодействовать с фанатами.
Есть ли у него все атрибуты социального сайта, такого как Facebook? Нет, но SoundCloud — это «DeviantArt для музыки», если вы позволите сравнение.
Используйте эти три метода для поиска новых художников:
- Используйте страницу Charts, чтобы исследовать треки или в Top 50, или в New Горячий, который вы можете отфильтровать по жанру.
- Используйте страницу «Популярные поисковые запросы», чтобы узнать, что ищут все остальные, и найти ее, чтобы найти новые песни и исполнителей, которые могут вам понравиться.
- Используйте функцию поиска по исполнителю, группе, треку или жанру.
Отдельные треки могут быть добавлены в избранное, размещены, опубликованы и прокомментированы.
Страницы исполнителей имеют каналы, которые показывают их последние загрузки и альбомы, а также выделенные треки, и вы можете следить за ними для получения обновлений. А поскольку SoundCloud требует, чтобы художники поддерживали свои собственные страницы, у вас больше шансов напрямую связаться с ними.
В целом, SoundCloud может быть полезен для поиска потенциальных соавторов. Недостатком является то, что он ориентирован в основном (но не исключительно) на хип-хоп и электронику. Артистов в других жанрах найти немного сложнее.
Какие творческие социальные сети вы используете?
Еще раз хочу подчеркнуть, насколько хорош Reddit для креативщиков.
, Участвуйте в сотнях удивительных подразделов, где вы можете обсуждать темы, задавать вопросы, делиться новостями, сотрудничать, находить поддержку и многое другое. Я был бы честен в творческом ступоре, если бы не Reddit.
Но не пренебрегайте этими другими социальными сетями!
Каким творческим хобби или работой вы занимаетесь? Вы участвуете в каких-либо социальных сетях, и если да, то какие? Или вы думаете, что социальные сети — пустая трата времени и энергии? Поделитесь своими мыслями с нами ниже!
Принтшоп-социальная сеть Society6.
— Жужжание осы… — LiveJournalГрузить работу в этом принтшопе для каждой вещи нужно отдельным файлом конкретного (указанного) размера, (например, для часов — это 3500×3500, а для футболки 3300 x 5100), после загрузки на вещи картинка располагается автоматически. Соответственно, приходится немного повозиьтся с удачным кадрированием, и естественно не все картинки в итоге подходят для всех вещей (не всегда из вертикальной картинки есть возмость сделать удачное горизонтаьное кадрирование), но в результате можно получить приятные работы. Мои примеры:
Вы добавляете им поисковые теги — слова, по которым они буду находиться, категории (природа, портрет, животные и т.д.), потом их начинают потихоньку лайкать и иногда комментировать. Чем больше у картинки лайков, тем выше ее позиция в каталоге по соответствующему запросу, плюс на расположение в этом каталоге влияет непосредственное название работы. Т.е. если кто-то ище тфутболки с «cat», то в выдаваемых ему вариантах на первом месте будет работа, которая так и будет называться «cat» и у которой будет больше всего лайков из всех cat-ов, потом пойдут все cat-ы по у меньшению лайков, когда закончатся все cat-ы, после них будут идти работы в названиях которых присутствует слово «cat», но оно там не одно, например, funny cat, и опять же из всей подобной нруппы на первом месте будет та работа, у которой больше лайков.
Но при этом, если у funny cat лайков будет больше чем у самой «лайковой» работы с простым названием «cat», она все равно по этому запросу будет идти после того, как закончатся все работы с однословным названием «cat». Как-то так там работает поиск.
Соответственно, многие не любят эту систему, потому что вроде как существует лайко-дискриминация (у кого больше френдов, у того, больше лайков, соответственно, выгоднее позиция в каталоге, соответственно больше вероятности быть замеченым и купленным). Но на мой взгляд, все не так плоско. Во-первых, как мною замечено действительно громадное кол-во лайков (больше 1000) набирают работы которые, действительно очень крутые, соответственно это вполне заслуженно, что они набирают. Во-вторых, т.к. сообщество активных пользователей сети профильное — т.е. это не совсем обыватели, это сами же художники, фотографы и дизайнеры, то то каким образом они проводят некоторую фильтрацию — это не совсем то же самое, когда подобную фильтрацию проводят посто зрители, происходит некоторое в той или иной степени демократичное самопродвижение отдельных работ из всей этой творческой среды.
Ну, а в третьих, лично на мой взгляд, для продаж нет особой разницы находишься ли ты 500 странице по какому-то запросу или на 100й, ни один покупатель (ну, если он не маньяк), не доматает даже до 100й если будет пролистывать страницы подряд. Соответстсвенно в любом случае для того, чтобы работу увидели всегда присутствует некий элемент удачи, и это нормально. Так что я вообще не заморачиваюсь на мысли о «лайковой конкуренции».
Еще есть такая ключевая вещь важная для продаж, как «основной каталог Society 6», суть такая, что когда покупатель кликает например на категорию «толстовки», то ему показываеют только ограниченное кол-во принтов для толстовок а не все представленные на сайте (по моему, всего 80 страниц), т.е. если ваша картинка не попала в основной каталог, то ее в любом случае можно будет найти по соответствующему поисковому запросу (по названию и тегам), но без какого-либо запроса покупатель ищущий просто, что-нибудь, в какой-нибудь категории, ее никогда не увидит. По какому принципу работы отбираются в основной каталог — я не знаю, есть подозрение, что просто по личному вкусу администрации сайта.
Моя Божья Коровка попала в основной каталог, о чем мне сообщили письмом на почту. Не скрою, что было приятно :))
По поводу цен. Комиссию, которую автор получит с каждой продажи, автор устанавливает самостоятельно (при загрузке работ), ему видна базовая стоимость (т.е. то, сколько заберет сайт с продажи), сам автор же устанавливает итоговую стоимость для покупателя.
На этом, вроде бы, всё…
А. Вот еще. Есть одна печалька связанная с этой платформой — то, что они, несмотря на то, что отправляют товары практичски по всему миру, да еще и устраивают периодические акции полностью бесплатной доставки, в Россию они товары не шлют. И это весьма жаль, конечно.
Как социальные сети меняют наш художественный опыт
Ясно одно: социальные сети меняют то, как мир искусства ведет бизнес. По данным Gotham Magazine, в прошлом году более 80% всех покупателей произведений искусства поколения Y покупали изобразительное искусство в Интернете, причем почти половина онлайн-покупателей использовали Instagram для целей, связанных с искусством.
Итак, как именно социальные сети проникают в мир искусства? От облегчения продаж до обхода галерей сайты социальных сетей делают большое заявление.
Вот что это значит для вашей художественной карьеры. Вы можете прямо сейчас:
1. Обратитесь непосредственно к вашей аудитории
«Никогда раньше у артиста не было возможности напрямую поговорить со своей аудиторией», — восклицает художник Стюарт Семпл в журнале Gotham Magazine. Эта сила проявляется в форме Facebook и Instagram, и мы не думаем, что она изменится в ближайшее время.
Обуздав традиционные средства коммуникации, социальные сети позволяют вам говорить со своими подписчиками о том, кто вы и что вы делаете.Кто-то может спросить о предмете, и в одно мгновение он будет продан. И одним судьбоносным «следом» уважаемые в отрасли люди могут ежедневно рассматривать вашу работу.
Возьмем этот пример из VICE: начинающие художники bp laval и Genieve Figgis размещали свои работы в Instagram, когда Ричард Принс обратил на это внимание и помог им начать свою карьеру, устроить наземные выставки и многое другое.
Все еще не убеждены? В одну минуту художница Дэн Лам преподавала в общественном колледже, а в следующую минуту она отправляла произведение Майли Сайрус и была представлена на Art Basel.Подробнее о ее истории успеха в Instagram читайте здесь.
2. Пройти проверку без галереи
Угадайте, что? Бум социальных сетей означает, что художникам больше не нужно полагаться исключительно на галереи и мировую элиту искусства, чтобы подтвердить свой успех. Вместо этого массы, следящие за вашими учетными записями в социальных сетях, являются достаточным доказательством.
Кроме того, широкое присутствие в Интернете означает, что ваше имя активно обсуждается, что снижает потребность в галереях для распространения информации о вас. Журнал Vogue объясняет: «….сегодня художники используют Instagram как собственную виртуальную художественную галерею, играя роль и дилера, и куратора, а их поклонники становятся критиками и коллекционерами.
..»
3. Комиссионные галереи Dodge
Обход галерей и дилеров с помощью сообщений в социальных сетях также означает, что вы не теряете деньги на комиссиях галерей. Вместо этого вы можете использовать Instagram или свою общедоступную страницу профиля Artwork Archive в качестве своей галереи и собирать полную сумму с продаж произведений искусства.
4. Избегайте элитарности
Прошли те времена, когда от художников требовалось дружить с критиками и коллекционерами и участвовать в выставках, прежде чем они могли продать хоть одно произведение. Художник Брэд Филлипс доволен этим аспектом изменения игрового поля. Он говорит, что связи в Instagram отлично подходят для художников, которые не хотят играть в «дорогую игру, которую требует мир искусства — больше в Нью-Йорк [и] с радостью на миллион открытий». Более того, он считает, что артисты могут быть самими собой на этой платформе, охватывая огромную аудиторию.
Хотя вам все еще нужно выйти и поговорить с потенциальными покупателями, вы можете сделать это, зная, что это только один аспект мира искусства, а не весь.
5. Финансирование ваших художественных проектов
Наконец-то художникам больше не нужно беспокоиться о финансировании арт-проектов своей мечты — и все благодаря социальным сетям. При наличии нетерпеливой аудитории в Facebook и Twitter художник может поделиться ссылкой на свою страницу на Kickstarter и мгновенно получить пожертвования как от восторженных поклонников, так и от незнакомых людей.
Социальные сети придают сбору средств совершенно новый смысл и позволяют распространять информацию со скоростью лесного пожара.
Как вы уже догадались, будут некоторые недостатки. Наряду со всеми положительными моментами, с этим новым ландшафтом социальных сетей вы …
6. Меньше контроля
Не все воздействия социальных сетей полезны.
Например, многие художники беспокоятся о конфиденциальности своих изображений, и на то есть веские причины. Скриншот вашей работы может быть передан столько раз, что ваше имя (и заслуга в работе) затеряются в перетасовке.
Но пусть это не отвлекает вас от всех преимуществ, которые может предложить мир социальных сетей! Если вас это сильно беспокоит, добавьте водяной знак на свои фотографии с помощью приложений для добавления текста, таких как Quick, или бесплатного сайта дизайна, такого как Canva.
Еще одна проблема? Покупатели могут отвернуться от вашего присутствия в социальных сетях, если оно не будет сделано должным образом. Мы предлагаем продемонстрировать свою индивидуальность и профессионализм, следуя этим советам, чтобы убедиться, что вы не наносите вреда своему онлайн-арт-бренду.
Сейчас мы не можем представить мир без социальных сетей.
Худшее, что можно сделать с переменами, — это отрицать, что они происходят, и слишком крепко держаться за прошлое.
Помните: мир традиционного искусства меняется, но может быть и к лучшему! Социальные сети могут помочь вашему арт-бизнесу, предоставляя вам доступ к более широкой аудитории и облегчая продажи. Воспользуйтесь этим новым маркетинговым инструментом и ощутите чудеса, которые он может сделать для вашей карьеры.
Хотите больше советов по социальным сетям? Ознакомьтесь с «5 причин, по которым художники терпят неудачу в социальных сетях (и как добиться успеха).
Лучшие социальные сети для художников и любителей искусства
Redes Sociales Para Artistas.jpg Хотя существуют социальные сети, такие как Pinterest, Instagram или Facebook , где публикуются многочисленные фотографии, видео и другой художественный контент, эти платформы очень общие. Тем не менее, художники и любители искусства во всех их проявлениях могут пользоваться специально разработанными для них онлайн-платформами, где они могут заявить о своей работе, полюбоваться творениями других и найти пользователей по всему миру, разделяющих их страсть.
Вот почему сегодня мы представляем список лучших социальных сетей для художников, где вы можете поделиться своими творениями и познакомиться с творениями других художников, таких как вы:
Существует множество «нишевых» социальных сетей для художников, которые можно использовать в дополнение к более общим платформам
-Dribbble : социальная сеть, основанная в 2009 году и созданная как выставочная платформа для художественных произведений для всех типов пользователей. В нем вы можете создавать профили, чтобы загружать последние дизайны и вакансии, связываться с другими профессионалами и даже находить работу.Чтобы стать частью этого сообщества, вам просто нужно зарегистрироваться на его веб-сайте с помощью своей учетной записи Google или адреса электронной почты.
-Kompoz : это социальная сеть для музыкантов, где они могут показать свои художественные навыки и сотрудничать в создании неопубликованных музыкальных произведений.
Чтобы стать частью этого сообщества, вам необходимо зарегистрироваться на сайте, используя электронную почту и заполнив форму с личными данными.
Как только это будет сделано, музыкальные творения, полученные с помощью приложений для создания музыки с того же мобильного телефона, могут быть загружены в профиль.Наконец, вы можете попросить друзей посодействовать в разработке пьесы или связаться с басистом в Нью-Йорке или клавишником в Японии и вместе поработать над музыкальным произведением.
-Falsaria : это социальная сеть, предназначенная для создателей контента и других людей, которые увлечены совместным написанием и публикацией текстов.
Чтобы стать частью этого сообщества, вы должны бесплатно зарегистрироваться на его веб-сайте, используя учетную запись Facebook, Twitter, LinkedIn или электронную почту.После регистрации вы сможете публично распространять статьи, получать мнения, продвигать продукты, находить идеальную рыночную нишу… а также, среди прочего, совершенствоваться как писатель.
-DeviantArt : это социальная сеть, где любители рисования и фотографии, в основном, могут демонстрировать свои творения и общаться с другими людьми, а также получать мнения, комментарии и советы от других профессионалов искусства.
Хотя эта платформа открыта для всех типов художников, в основном это профессиональные фотографы, графические дизайнеры, художники по пикселям, художники … те, кто ее часто посещает, хотя литературные произведения, фильмы, скины и даже фанфики (вымышленный контент с темами и актерами из реального мира ).Чтобы стать частью этого сообщества, вам необходимо зарегистрироваться на сайте, используя электронную почту.
-Behance : это сеть сервисов, предназначенная для саморекламы художественных проектов и творений, особенно подходящая для тех, кто интересуется модой, промышленным дизайном, типографикой, игровым дизайном, цифровым искусством, рекламой, искусством и архитектурой. В нем вы можете создать онлайн-портфолио и поделиться им с клиентами или компаниями при продвижении себя. Behance был создан Adobe, популярной компанией-разработчиком программного обеспечения и приложений для дизайна.Чтобы стать частью этого сообщества, вы должны зарегистрироваться на их веб-сайте, используя учетную запись электронной почты.
-Wattpad : это социальная сеть, предназначенная для творцов литературы, рассказчиков, рассказов, поэзии и других жанров, которые могут делиться своими произведениями с сообществом, состоящим из 80 миллионов пользователей. Чтобы стать частью этого сообщества, вы должны зарегистрироваться на его веб-сайте, используя свою учетную запись Facebook, Google или электронную почту.
У него также есть мобильное приложение, доступное для скачивания на Android.
-Books.com : это социальная сеть с редакционными функциями, куда авторы литературы могут публиковать свои творения и развивать маркетинговый процесс для своих произведений, поскольку она предлагает услуги по изданию, дизайну и распространению книг. Чтобы стать частью этого сообщества, пользователь должен отправить свое предложение, используя электронную почту для регистрации.
.
Социальная сеть для художников – Художественная ассоциация Blackstone Valley
Большинство художников стремятся к тому, чтобы их работы увидела и оценила более широкая аудитория зрителей.Независимо от того, работают ли они с масляной живописью или цифровой фотографией, цианотипами или акриловыми красками, им нравится идея того, что их усилия будут внимательно изучены и обдуманы.
Некоторые художники, конечно, хотят продавать больше произведений искусства. Другие с удовольствием жертвуют их на благотворительность.
В любом случае, более широкий охват может помочь в достижении этой цели.
На этих страницах вы познакомитесь с различными возможностями социальных сетей. Дело не в том, что один лучше другого. Это то, что каждый из них ОГРОМНЫЙ, и им нельзя пренебрегать.У каждого есть преимущества и недостатки. Самый полезный план — использовать каждую систему таким образом, чтобы максимизировать ее преимущества и свести к минимуму «потеря времени», поглощаемого этой системой.
Поначалу просмотр вариантов может показаться пугающим. Это нормально. Берите мелкими кусочками. Начните с одного. Освойте его и научитесь эффективно его использовать. Затем добавьте еще один. Прежде чем вы это узнаете, вы получите мощные маркетинговые инструменты в самых разных областях, которые ежедневно охватывают миллионы глазных яблок всего за несколько минут.
Задавайте любые вопросы!
Эти страницы все еще создаются, поэтому чаще проверяйте наличие новой информации. Хорошо работать над ними в указанном порядке, потому что они основаны друг на друге.
Facebook
Facebook — самая популярная социальная сеть на планете. Это прекрасный способ связаться с семьей, друзьями и поклонниками искусства по всему миру. Это также отличный способ быть в курсе местных событий и шоу.
Facebook для художников
Twitter
После того, как вы настроили библиотеку, пришло время использовать Twitter.Твиттер — чрезвычайно успешный способ привлечь трафик к вашей существующей галерее изображений. Сообщения в Твиттере создаются за секунды и могут охватить аудиторию в миллионы зрителей.
Твиттер для художников
Instagram
Instagram полностью состоит из изображений и полностью управляется смартфоном. Миллионы людей проверяют Instagram в течение всего дня. Когда вы публикуете, вы можете сразу увидеть шквал лайков и комментариев к вашим изображениям. Делиться изображениями здесь очень полезно и весело.
Инстаграм для художников
Flickr
Flickr — отличное место для начала, потому что оно довольно простое и для большинства людей не требует много времени.
Это прекрасный способ упорядочить ваши фотографии, и он привлекает большое количество тематических охотников за изображениями.
Flickr для художников
Pinterest
Pinterest — интригующая смесь Flickr и Twitter. Как и Flickr, он хорошо организован в виде визуальных альбомов. Но, как и в случае с Твиттером, его цель — направить трафик к месту назначения, где хранятся и продаются ваши произведения искусства.
Pinterest для художников
Искусство репутации: как создать сеть, если вы начинающий художник — Agora Gallery
Мария Доубравская
Прошли времена одиноких гениев, упорно стремящихся к художественным открытиям. Сегодня успех в мире искусства зависит от изобразительного искусства социальных сетей. В недавнем исследовании исследователи из бизнес-школы Колумбийского университета и HEC Paris продемонстрировали, что успех определяют социальные сети, а не художественное мастерство и креативность.
В исследовании под названием «Слава как иллюзия творчества: свидетельство пионеров абстрактного искусства» рассматриваются 90 художников-первопроходцев начала 20-го века.
Некоторые из них, такие как Пикассо, добились огромного успеха, и их слава остается неоспоримой по сей день. Другие остаются маргинальными или полностью выпали из поля зрения.
Исследователи изучили социальную структуру каждого художника на основе их «равноправной сети» личных и профессиональных отношений в сфере искусства.Когда они сопоставили свои результаты с уровнем известности, достигнутым каждым художником, они обнаружили, что, к шоку, нет никакой связи между творческим потенциалом и оригинальностью художников, с одной стороны, и славой, с другой.
Вместо этого исследование ясно показывает, что художники с самой широкой и разнообразной сетью контактов имели «статистически больше шансов стать известными». Широкая и разнообразная группа сверстников способствует созданию усиленной художественной идентичности.
Конечно, трудно не восхищаться новаторским азартом и мастерством техники Кандинского, Матисса или Пикассо.Мы ценим работу этих художников как непреходящее свидетельство их усилий поднять язык живописи на новые высоты его выразительных возможностей, а не их опыт восхождения по социальной лестнице.
Они стали знаменитыми, потому что умели болтать, или они научились общаться с нужными людьми, потому что знали, что им нужно сказать что-то важное, и хотели быть услышанными любой ценой? Исследование не может ответить на этот вопрос и не учитывает ключевые вопросы пола и расы.
Несомненно, женщины-художники и цветные художники испытывали искусство, общение и славу совсем иначе, чем их белые коллеги-мужчины. Дора Маар, например, была удивительно смелым, талантливым и новаторским фотографом, чьи круги общения были такими же обширными и разнообразными, как и у Пикассо, но на протяжении десятилетий ее помнили как одну из женщин Пикассо.
Поскольку, по иронии судьбы, именно этот факт, вероятно, способствовал недавнему «повторному открытию» ее прекрасной работы, можно с уверенностью сказать, что рано или поздно социальные сети приходят на помощь тем, кто умеет ими пользоваться.
В 21 веке нетворкинг в мире искусства стал важнее, чем когда-либо. По словам Альберта-Ласло Барабаси, автора книги «Формула: универсальный закон успеха», это связано с тем, что в искусстве производительность трудно измерить с точки зрения качества.
В спорте, науке и, в некоторой степени, в музыке качество не только легко различимо, но и может быть измерено с определенной степенью точности. В изобразительном искусстве все иначе, по крайней мере, со времен «Фонтана» Марселя Дюшана.
Шутка Дюшана перевернула традицию с ног на голову и, по мнению некоторых, вообще покончила с понятием вкуса. В то время как великие мастера модернистской живописи сражались в своих студиях и суетились на вечеринках и в салонах, он начал революцию, последствия которой повлияли на то, как мы создаем, воспринимаем, покупаем и продаем искусство сегодня.
Поскольку зачастую качество уже не является целью произведения искусства, современный мир искусства делает ставку на репутацию. Это означает, что теперь больше, чем когда-либо, художники должны полагаться на свои социальные связи, чтобы создать себе имя и быть признанными серьезными художниками, чья работа является достойным вложением.
Интеллектуальные стратегические сети могут помочь художникам построить успешную карьеру в долгосрочной перспективе.
Те, кто понимает, как ориентироваться в разветвленной международной сети галерей и музеев, увеличивают свои шансы на долголетие в мире искусства в десять раз. Исследование Барабаси убедительно свидетельствует о том, что первые пять выставок могут определить, получит ли художник прочную славу.
Каким бы обширным ни был мир искусства, он управляется на удивление небольшим числом элитных учреждений: Нью-Йоркский музей современного искусства, Гуггенхайм, Музей Уитни, Галерея Гагосяна, Тейт Модерн и Центр Помпиду являются одними из ключевых игроков в этой международной сети.Если первые несколько выставок артиста проходят в местах, связанных с этими очень престижными организациями, его или ее шансы на долгую и авторитетную карьеру экспоненциально выше, чем если бы они этого не делали.
Но, несмотря на то, что нетворкинг может сделать карьеру или разрушить ее, слава и вечная слава не должны быть единственными амбициями художника и не должны считаться единственным мерилом успеха.
Мы должны стремиться к разоблачению, потому что это способствует художественному росту и развитию.
Выставка в различных местах, где произведения искусства могут быть замечены большим количеством кураторов, арт-дилеров и покупателей, помогает привлечь аудиторию, завести новых друзей и знакомых, участвовать в захватывающих беседах и стать лучшим художником для этого.Это отличный способ создать структуру поддержки для себя и своей работы и предложить поддержку своим коллегам.
Так что же такое социальные сети и как с ними работать?
Короче говоря, социальные сети — это искусство формирования и поддержания отношений в мире искусства. Для эффективного общения художникам необходимо выходить на улицу и общаться на открытиях галерей, а также «дружить» и «подписываться» на нужных людей и организации в социальных сетях настолько, насколько это необходимо для установления более глубоких долгосрочных отношений с наставниками, подопечными, коллегами. , и друзья.Видеть и понимать современные тенденции и направления в искусстве так же важно, как и видеть их тем, кто их определяет.
Те из моих друзей-художников, которые серьезно относятся к своей карьере, часто посещают открытия галерей, беседы, лекции и презентации, как будто это их работа. Этот тип общения связан с разоблачением. Это дает шанс, ну, шанс произойти. Это также помогает установить их присутствие в сцене по их выбору.
Посетители обсуждают работы Ллиама Грегеса во время приема по случаю открытияХотя это очень важно, само по себе искусство болтливости недостаточно.Светская беседа на открытии — это беззаботное веселье, хотя, конечно, она также выполняет важную функцию саморекламы.
Такое общение может, но маловероятно, привлечь куратора в вашу студию и ваши работы на стенах галереи, которую вы любите. Чтобы завоевать доверие и авторитет в глазах мира искусства, крайне важно инвестировать в долгосрочные отношения.
Дружба с теми, кто старше и опытнее нас, помогает открывать двери, которые иначе остались бы закрытыми.Наши консультанты по программам бакалавриата и магистратуры и любимые профессора — люди, которые хорошо нас знают и которых мы уважаем, — являются бесценным ресурсом в этом отношении.
Когда нам нужен совет, они могут указать нам правильное направление, написать рекомендательное письмо и дать рекомендации о том, как составить убедительное заявление артиста или предложение о гранте.
Не менее важно наладить прочные отношения со сверстниками. Друзья из колледжа, товарищи по студии, расширенные сети друзей и знакомых из нашего М.Программы FA формируют наше творческое сообщество. Поддерживая позитивные, поддерживающие отношения с ними, мы не только инвестируем в наш личный успех, но и способствуем расцвету творчества и искусства в целом.
Хотите улучшить свою карьеру и заявить о себе в Нью-Йорке? Отправьте нам свое портфолио и получите возможность представить свои работы широкому кругу национальных и международных коллекционеров и покупателей произведений искусства. Посетите нашу страницу о представлении галереи и продвижении художников, чтобы получить дополнительную информацию.
Как и все остальное, нетворкинг в мире искусства должен осуществляться в стиле, который лучше всего соответствует нашим личностям.
Желательно подходить к этому так же, как мы подходим к свиданиям. Лучше быть искренним и беззаботным, чем искусственным и отчаянным. Ничего не принимайте как должное и отдавайте столько, сколько берете. Будьте рядом с людьми, будьте добры, будьте открыты, верьте и отлично проводите время.
Мария Дубровская — художница и ученый. Она переехала в Нью-Йорк из St.Санкт-Петербург, Россия, когда она была ребенком. Отель «Челси» был захудал, а «Лаймлайт» тогда еще был клубом. Мария любит города и предпочитает немного опасные города глянцевым блестящим. Некоторыми фаворитами являются Неаполь, Палермо, Дакар и Бруклин до 11 сентября. Если бы Мария не была художницей и ученым, она была бы антропологом.
Для художников слава больше связана с социальными сетями, чем с творчеством — Quartz
Мысли Энди Уорхола о славе, ну, известны. Строка «В будущем все станут всемирно известными на 15 минут», которую часто приписывают поп-исполнителю, на самом деле является скорее парафразом провокации, хотя Уорхол полностью воспринял ее как собственное творение.
Независимо от того, сказал он это или что-то близкое к этому, новое исследование показывает, что собственная слава Уорхола и всех художников может быть более тесно связана с социальными кругами, чем с присущим ему творчеством. Это вывод, который противоречит идее о том, что успешные художники проводят время в одиночестве в мастерской или на чердаке, борясь только со своей музой. Вместо этого критический и коммерческий успех в мире искусства можно отнести к более приземленному источнику: нетворкингу.
Исследовательская работа (pdf), недавно опубликованная Колумбийской бизнес-школой, под названием «Искусство славы», описывает социальную сеть между художниками-абстракционистами начала 20-го века, включая Пабло Пикассо, Пола Клее и Василия Кандинского.В нем говорится, что «вопреки общепринятой литературе не было статистически подтвержденной связи между творческим потенциалом художника и славой, которую он в конечном итоге добился».
Что привело к славе, если не творчество?
«Те люди, которые обладали разнообразным набором личных друзей и профессиональных контактов из разных отраслей (художник в «космополитическом» сетевом положении), статистически имели больше шансов стать известными», — говорится в документе.
Авторы Пол Ингрэм и Банерджи Матали использовали данные выставки «Изобретая абстракцию: 1910–1925» 2012 года в Музее современного искусства в Нью-Йорке, чтобы проследить социальную сеть между художниками.
Для количественной оценки креативности они использовали два метода, как пишет Кейси Лессер для Artsy:
Во-первых, они использовали машинное обучение для анализа и оценки креативности тысяч работ соответствующих художников; компьютерная программа оценила, насколько уникальны работы по сравнению с набором репрезентативных произведений искусства 19 века. Они также попросили четырех историков искусства оценить работы каждого художника по их творчеству, основываясь на таких факторах, как оригинальность и новаторство. (Они обнаружили, что оценки, полученные художниками от машинного обучения и искусствоведами, положительно коррелировали.)
Исследование показывает, что художники, у которых было больше связей в разных странах, в разных дисциплинах и профессиях, стали более известными.
Он рассматривает только художников-абстракционистов начала 20-го века, а не, скажем, постмодернистских американских романистов или поп-арт, и не принимает во внимание такие факторы, как пол и раса. Но легко представить себе создание подобной карты кинозвезд, музыкантов, писателей и других известных персонажей, которые вращались вокруг Уорхола. Сеть, оказывается, работает.
Должны ли ваши работы быть на Artfol? Взгляд внутрь социальной сети для художников
Artfol — относительно новое приложение, которое быстро зарекомендовало себя как специализированная социальная сеть для художников. Хотя в прошлом были такие нишевые сети, у Artfol есть несколько преимуществ, которые могут дать таким платформам, как Instagram, возможность заработать свои деньги.
Проведя несколько недель с приложением, мы описали некоторые плюсы и минусы использования Artfol ниже:
Особенности профиля Artfol
Уникальным преимуществом использования Artfol является большое количество вариантов профилей.
Помимо обычного изображения профиля и биографии, пользователи могут добавлять изображение заголовка, контактную информацию и даже информацию о том, доступны ли вы для комиссий.
Также можно закрепить определенные сообщения в своем профиле, а не показывать только самые последние. Таким образом, вы можете выбирать, какие изображения люди увидят, когда просматривают ваш профиль.
Если вы пытаетесь привлечь больше внимания или создать бренд, возможность добавить несколько исходящих ссылок — еще один плюс.
Artfol публично не показывает лайки
Смелый шаг для приложения для социальных сетей: лайки постов не видны публике на Artfol.В то время как человек, который публикует изображение, все еще может видеть лайки, комментарии или публикации, другие учетные записи не могут.
Во многих отношениях это помогает хорошему искусству отстаивать свои достоинства, а не впечатляющее количество лайков.
Artfol также заявляет, что их содержимое отображается в хронологическом порядке по категориям, а не с помощью секретных алгоритмов.
Теоретически новый пост из новой учетной записи имеет такую же видимость, как и существующий профиль.
Больше не нужно кадрировать изображение
Одной из самых неприятных частей публикации произведений искусства в социальных сетях являются необходимые размеры изображения.Художникам (и фотографам) пришлось полностью переосмыслить свои композиции, чтобы убедиться, что произведение подходит для социальных сетей.
Учитывая, что эти платформы в основном предназначены для обмена изображениями, это кажется довольно устаревшим.
Artfol, напротив, допускает любые размеры изображения. Это означает, что вам не придется выбирать между обрезанием головы или ног персонажа только для того, чтобы поместить его в пост. Широкие пейзажные изображения или страницы комиксов с панелями так же распространены на Artfol, как и идеальные квадраты.
Вызов сообщества Artfol
Участие в художественном конкурсе — отличный способ усовершенствовать свои навыки и дать волю творчеству.
В Artfol есть специальный раздел для задач сообщества, который, безусловно, легче найти, чем искать хэштеги в Instagram.
Сейчас единственными вызовами, похоже, являются DTIYS (сделайте это в своем стиле). Здесь художник публикует рисунок и просит других создать такое же изображение или предмет в их собственном художественном стиле.
Любой желающий может создать испытание и указать свои правила по своему усмотрению.Участники размещают свои работы непосредственно на странице конкурса, которая отображается вместе с любыми другими заявками.
Хотя интересно посмотреть, как разные художники интерпретируют одно и то же задание, было бы неплохо найти варианты и за пределами DTIYS.
Вопросы сообщества и критика
Функция критики Artfol и вкладка вопросов Одним из наиболее «социальных» аспектов Artfol является вкладка «Сообщество». Это специальный раздел, где люди могут задавать вопросы, связанные с искусством, в публичном пространстве, где каждый может ответить.
Сообщения с пометкой «требует критики» также отображаются в разделе сообщества. Хотя система комментариев остается прежней, этот тег поощряет людей оставлять отзывы или советы, которые могут помочь художнику стать лучше.
Вы можете собирать изображения, которые вам нравятся
Как и в Pinterest, на Artfol легко создавать как общедоступные, так и частные «коллекции» изображений. Когда вы встретите изображение, которое вам нравится, просто коснитесь изображения и нажмите значок папки, чтобы сохранить его в коллекцию.
Также есть встроенная функция публикации, из которой Instagram может кое-что почерпнуть. Искусство, которое повторно публикуется (также известно как повторное размещение) другой учетной записью, автоматически встраивает имя пользователя и ссылку исходного человека.
😯 Загрузки также сортируются по встроенным категориям, поэтому такие разделы, как наброски или портреты, легко просматривать одним касанием.
Кто использует Артфол?
После просмотра Artfol в течение нескольких дней мы заметили некоторые тенденции:
- Искусство в основном цифровое. Хотя на Artfol приветствуются любые художественные средства, посты, похоже, склоняются к цифровым картинам.
- Пользовательская база выглядит моложе, чем на других платформах. Посты, комментарии и ссылки предполагают, что аудитория склоняется к возрасту до 25 лет.
- Меньше аккаунтов от работающих профессионалов. Это может быть просто из-за возраста приложения, но мы заметили меньший пул профессиональных или рабочих художников в Artfol по сравнению с другими социальными сетями.
Хотя на Artfol приветствуются любые художественные средства, посты, похоже, склоняются к цифровым картинам.Artfol только недавно вышла из бета-версии, поэтому вполне вероятно, что эти тенденции изменятся по мере расширения их пользовательской базы.
Артфол лучше Инстаграма?
Большая часть этого вопроса сводится к тому, что вы хотите получить от размещения своего искусства в Интернете. У Instagram примерно 1 миллиард пользователей, а Artfol, вероятно, составляет всего около 1% от этого размера.
Это означает, что если вы хотите собрать огромное количество последователей, Artfol просто не сможет конкурировать.
Однако, когда речь идет о социальных сетях, качество важнее количества. Если вы хотите, чтобы за вашей работой следила небольшая и заинтересованная группа коллег-художников, Artfol может быть для вас.
Есть также несколько технических особенностей, которые делают Artfol лучше, чем Instagram, в том числе:
- Нет обрезки изображения
- Несколько исходящих ссылок профиля
- Возможность закреплять сообщения
- Коллекции изображений
- Частные детали комиссии
- Только текстовые сообщения
Один недостаток, который мы заметили, это то, что приложение Artfol работает медленно. Отображение изображений может занять несколько секунд, а между страницами может быть задержка.Другие пользователи сообщали об этой проблеме, поэтому мы надеемся, что со временем производительность улучшится.
Заключительные мысли
Хотя Artfol, возможно, никогда не достигнет того же размера, что и его конкуренты, его функции, ориентированные на художника, делают его достойным внимания.
Приложение уже добавило несколько больших улучшений с момента его выпуска, и мы не удивимся, если увидим, что оно продолжает расти.
сайтов социальных сетей и блогов | Руководство по развитию своего ремесла | Отточите свое мастерство
По мере появления новых моделей регулярно появляются новые инструменты с различными функциями и целями.Возможно, вы захотите провести поиск самых последних тенденций в социальных сетях, блогах и инструментах агрегирования или просмотреть наш раздел ресурсов.
Социальные сети в Интернете
Сайты социальных сетей, такие как Facebook, Google+, LinkedIn, MySpace или Twitter, могут быть эффективным способом рекламы мероприятий и публичных презентаций. Эти сайты также могут быть полезны для продажи ваших произведений искусства, публикации представлений, участия в дискуссиях с публикой и фанатами, а также поиска новых возможностей и идей.Прежде чем вы начнете создавать новые профили по всему Интернету, подумайте, почему вы находитесь в сети, с кем вы пытаетесь связаться и как вы планируете взаимодействовать с каждым сайтом.
Разные сайты имеют разные цели, пользователей и функциональные возможности. Вы можете записать цели и изучить свой рынок, чтобы разработать стратегию, прежде чем приступить к работе или усовершенствовать свое присутствие в социальных сетях.
Как только вы решили, где хотите быть, продолжайте разговор. Единственное, что объединяет все сайты социальных сетей, это то, что они предназначены для общения .Комментируйте сообщения, делитесь ссылками и запрашивайте комментарии у других участников сообщества.
Ведение блога
Блоги — еще один способ информировать общественность о своем творческом процессе, философии и творческом видении. Есть много примеров блогов художников в Интернете, которые содержат ссылки на Facebook или Twitter для расширения возможностей нетворкинга. Разработка личного блога не должна быть сложной задачей. Вы можете относительно легко создать блог WordPress бесплатно.
Когда у вас есть дизайн вашего блога, вы можете создавать сообщения и приглашать к обсуждению своей философии, текущей работы и будущих направлений.
Пишите о том, что вы знаете, и предлагайте контент, который могут использовать другие (советы, тренды, информация об используемой вами технике и т. д.). Блоги также являются хорошим способом инициировать коллегиальные дискуссии по общим вопросам и обсуждать передовой опыт работы в качестве художника. Расширяйте свою сеть и повышайте узнаваемость, размещая ссылки на блоги других художников, курируя внешний контент и приглашая других писателей в качестве гостевых блоггеров.
Самое главное, блоги помогают артистам заявить о себе в Интернете. Поэтому независимо от того, решите ли вы «вести блог» или «не вести блог», вы должны сделать это ради себя, чтобы провести некоторое исследование преимуществ.
Существует множество информационных сайтов, которые могут предоставить предложения и советы по созданию эффективного блога, соответствующего вашему стилю и намерениям (Обратите внимание, что эти ссылки уведут вас с текущего сайта, а мнения, представленные на них, не обязательно отражают точку зрения Arts Cleveland.
Arts Cleveland не одобряет покупку товаров или услуг на внешних сайтах.):
В качестве инструментов для исследований и профессионального развития
Возможно, вы уже используете социальную сеть или блог в личных или маркетинговых целях.Теперь подумайте об этих инструментах под другим углом. Социальные сети, блоги и Интернет в целом дают всем нам доступ к востребованным советам, идеям и лидерам мнений со всего мира. Как вы используете разные платформы по-разному, так и эксперты. Некоторые могут предложить вдохновляющие цитаты или свои последние идеи; публиковать отрывки из своих последних работ или давать прямые советы по нишевым темам. Найдите профессионала, которым вы восхищаетесь, видеоролики, связанные с вашими концепциями, или компании, предлагающие услуги для вашего вида деятельности.Каждый день, час, минуту и секунду в Интернете бесплатно публикуется много интересных новых разработок. Проведя предварительное исследование, вы можете позволить этим порталам работать на вас.
