Векторный портрет по фотографии: Векторный портрет — Kwork — Независимое театральное объединение "Зрительские симпатии"

Содержание

Создаём стильный векторный портрет в Adobe Illustrator и Photoshop

В этом уроке художник Элко ван ден Берг пустит вас за кулисы своего творчества, чтобы показать, как он создаёт свои невероятные векторные портреты, превращая обычную фотографию в иллюстрацию в стиле «поп».

Перед тем как начать

Вы узнаете быстрые и простые способы подготовки фото к переводу в векторное изображение в Photoshop. Берг покажет вам, как чертить основные формы при помощи главных инструментов Illustrator и как использовать слои для лучшей организации работы.

Также вы сможете понять, как создать эффект свето-тени, смастерите кисть для работы и будете строить невероятные фигуры при помощи Pen tool. Вам откроются многочисленные возможности Pathfinder tool и особая техника рисования кистью. Вы узнаете, как можно «поиграть» с элементами портрета, чтобы получился интересный фон, как придать изображению глубину и текстуру.

Времени потребуется

3-4 часа

Программное обеспечение

Adobe Photoshop CS3 или выше, Adobe Illustrator CS3 или выше.

Шаг 1

Откройте photo.jpg в Photoshop из файлов проекта и, в меню Layers, выберите Duplicate Layer. Используйте Cmd/Ctrl + L, чтобы вызвать диалоговое окно Levels, после чего сделайте новый, более светлый слой, чтобы сквозь него проступало изображение.

Шаг 2

Теперь выберите Crop tool (C) и выделите на фото лицо и часть груди. Установите Crop Guide Overlay в меню Options на None, чтобы лучше видеть, что делаете. Пока больше не трогайте размер изображения.

Шаг 3

Скопируйте слой и обозначьте его как «Contrast», затем увеличьте контраст этого слоя. Теперь скопируйте получившийся слой и выберите Image > Adjustments > Posterize с уровнем 4. Переименуйте этот слой в «Posterize».

Шаг 4

Измените разрешение картинки до 150 dpi и высоту, максимум до 25 сантиметров, что должно позволить сделать файл в Illustrator меньше. Сохраните картинку в формате PSD.

Шаг 5

Откройте файл в Illustrator и используйте опцию Convert Photoshop layers. Теперь все слои перешли в панель Layers программы Illustrator.

Шаг 6

Настройте файл как портрет формата А4, а затем сохраните его как документ программы Illustrator. Во избежание переполнения жёсткого диска, вы можете сохранить файл в формате PDF.

Шаг 7

Создайте новый слой под именем «Front». Именно на этом слое вам предстоит работать. Передвиньте этот слой выше всех остальных и заблокируйте оставшиеся.

Шаг 8

В панели Brushes выберите New Brush, затем New Calligraphic Brush и нажмите ОК. Переименуйте основную кисть и установите её диаметр на 1, а угол на 0°. Чтобы активизировать кисть нажмите Cmd/Ctrl + B. Для обводки и заливки используйте чёрный цвет.

Шаг 9

Настала пора трассировать фото. Для неправильных форм лучше использовать кисть, а для геометрически верных – Pen tool. Начните с выделения основных форм. Когда закончите, будет выглядеть немного грязно, но это нормально. Если я хочу добавить больше деталей, то обычно начинаю трассировать со слоя «Posterize» и позже перехожу на другие слои.

Шаг 10

Убедитесь, что формы связаны между собой (Cmd/Ctrl + J). Теперь можно начинать закрашивать их. Используйте инструмент Eyedropper, чтобы взять цвета со слоя «Posterize» (также их можно сохранить в панели Swatches). Если какие-то формы перекрывают друг друга, выделите и скопируйте те, что должны быть отделены, затем зайдите в панель Pathfinder (Cmd/Ctrl + Shift + F9)и нажмите на кнопку Divide. Разгруппируйте формы (Cmd/Ctrl + Shift + G) и удалите ненужные части. Не забудьте потом их снова сгруппировать (Cmd/Ctrl + G).

Шаг 11

Вернитесь на слой «Contrast», чтобы добавить деталей. После того, как выполните «основной план», попробуйте поиграть с цветом. Кстати, использование градиентов делает картинку «тоньше» и придаёт ей очень приятный изобразительный эффект.

Шаг 12

Создайте слой «Background» и нарисуйте в нём прямоугольник по размеру рабочей области. Я, например, закрасил свой прямоугольник тёмно-синим, чтобы больше выделить лицо. Также, при помощи Basic Brush, добавьте на фон несколько волнистых форм, чтобы создать динамику.

Откройте файл raster.eps и вставьте объект поверх зелёного перекрытия. Выделите их вместе, дублируйте и перетащите результат за края документа. Переместите результат на передний план (Cmd/Ctrl + Shift + }) с растром поверх перекрытия. В панели Pathfinder нажмите на Crop. Поместите результат поверх первого растрового элемента (в этом вам поможет Smart Guides) и удалите первый элемент. Теперь у вас есть более текстурированное растрированное изображение.

Шаг 13

Создайте новый слой «Mask» и используйте его в качестве рамки для изображения. Сделайте выделение в форме прямоугольника на монтажной области при помощи Rectangle tool, затем ещё одно, но размером больше, чем монтажная область. Выдели оба прямоугольника, нажмите правой кнопкой мыши и выберите Compound Path. Сделайте контур белым и заблокируйте слой.

Выберите Object > Path > Offset Path. Чтобы выделить очки должно подойти значение в 1 мм. Для просмотра работы зайдите в режим Preview. Дополнительная обводка на очки создаётся ещё одним смещением на 1 мм больше. Заметьте, что это не контур, а фигура. Для шарфа сделайте точно так же.

Шаг 14

Можно добавить ещё деталей на шарф, для придания изображению большей абстрактности. Сначала, сведите все элементы шарфа к чёрным и синим: удалите некоторые ранее нарисованные элементы. Теперь создайте шаблон из полосок при помощи Basic Brush и цветов из палитры Swatches, после чего используйте инструмент Divide в панели Pathfinder. Затем кистью нарисуйте тень. Откройте панель Transparency (Cmd/Ctrl + Shift + F10) и выберите режим наложения Multiply с Оpacity в 30%. То же самое сделайте для фона и одежды.

Шаг 15

Скопируйте слой с режимом наложения Multiply и вставьте их несколько под одежду, что придаст ей большей глубины. Скопируйте часть шарфа, сгруппируйте элементы (Cmd/Ctrl + G), увеличьте их немного и поместите на фон. Снова используйте слои с Multiply.

Шаг 16

Удалите слой «Mask» и те, что транспортировали из Photoshop. В панели Layers выберите Flatten Artwork. Выделите все элементы (Cmd/Ctrl + A) и сгруппируйте их (Cmd/Ctrl + G). Переместите меньший из прямоугольников на передний план. Снова всё выделите (Cmd/Ctrl + A) и нажмите Cmd/Ctrl + 7. Итак, вы сделали обтравочную маску, которая показывает только то, что находится в пределах монтажной области.

Ваш векторный портрет завершён!

Как превратить фотографию в векторный портрет, вдохновленный Нагелем

Если вы достигли определенного возраста, имя Патрик Нагель, вероятно, звучит как колокол, если вы думаете об искусстве десятилетия «Я» — 1980-х годов. Если имя не знакомо, его стиль плаката, вероятно, таков (особенно если вы были подростком или старше в этот период). Известный своими минималистскими, стилизованными женщинами, его работы часто подражают, даже сегодня.

Положите спин 80-х годов на фотографию

Некоторые из выдающихся особенностей стиля иллюстрации Нагеля для его соблазнительных женщин (и мужчин тоже):

Высококонтрастная белая кожа и черные волосы
Идеальные красные губы
Минимальные детали — в основном глаза, брови, рот, намеки на нос и, возможно, несколько теней, чтобы определить щеки и другие части тела
Геометрические формы и цветные блоки (как фон, передний план, так и одежда испытуемых)

«Женщина Нагеля сложна, что является ключом к ее подсознательному призыву. Она хочет внимания, иногда щедро, но остается вдалеке. Она кажется умной, одержимой, но удаленной».

Хотя вы можете воссоздать его внешний вид с помощью рисунков, которые вы рисуете сами, для некоторых может быть проще и желательно сфотографировать себя или другого человека и превратить его в образ, похожий на Нагель.

Здесь мы рассмотрим некоторые приемы воссоздания этого минималистического стиля из реальных фотографий. После того как вы создали свое собственное произведение искусства в стиле Нагеля, вы можете продемонстрировать его одним из следующих способов:

Преврати это в постер
Используйте это как иллюстрацию в брошюре или информационном бюллетене
Превратите все кружки для брошюры или бюллетеня в стилизованные изображения (убедитесь, что общий стиль вашей публикации совместим с этим минималистским стилем)

Создайте фотографию профиля в Facebook
Превратите старшие фотографии в векторные портреты для именных ярлыков воссоединения класса (особенно, если вы закончили обучение в 70-х или 80-х годах)
Превратите свою иллюстрацию в фоновое изображение для вашего компьютера, планшета или смартфона.

Как векторизовать фотографию в стиле Нагеля

Фотография содержит много информации, но для этого минималистического стиля вы выбросите большую ее часть. Хотя вы можете использовать графический редактор, например Photoshop, рекомендуется использовать программное обеспечение для иллюстрации, такое как Adobe Illustrator .

Основы:

Используйте свое оригинальное фото в качестве ссылки. В идеале поместите его на слой шаблона, зафиксируйте на месте и немного затемните.

Независимо от того, какое программное обеспечение вы используете, слои облегчают создание, настройку и опробование альтернативных версий ваших иллюстраций.

Используя те инструменты рисования, которые лучше всего вам подходят (карандаш, ручка, кисть), обведите контуры основных крупных фигур на фотографии. Это в первую очередь волосы (или шляпа в нашем примере), кожа (лицо, шея, любые другие части тела, которые показывают) и одежда. Заполните каждую фигуру другим цветом, чтобы было легче отличить каждую фигуру. Вы можете изменить цвета позже.

Если вы не знакомы с векторной графикой, узнайте больше о опорных точках, ручках управления и инструментах пера (например, в Photoshop и Illustrator).

Временно скрыть эти слои кожи, волос и одежды. Опять же, используя исходную фотографию в качестве ссылки, нарисуйте ключевые фигуры (глаза, брови, рот, нос, уши)
Скройте и покажите слои по мере необходимости и работайте над тонкой настройкой нарисованных вами фигур. Вы стремитесь к простоте, но, возможно, захотите использовать гораздо больше функций, чем в конечном итоге будете использовать.

Сделайте то же самое с другими частями фотографии, включая украшения, очки, тени на одежде и т. Д.
Как только у вас есть основной предмет, как вы хотите, заблокируйте все на месте и работайте над добавлением нового фона (если хотите).

Еще несколько вещей, чтобы рассмотреть:

Если вы хотите более стилизованный внешний вид, вы можете изменить глаза и рот, чтобы они были более совершенными по форме. Это зависит от того, насколько вы хотите, чтобы готовое изображение выглядело как исходный объект. В примерах, приведенных в этом руководстве, мы старались, чтобы основные лица были узнаваемы как исходные предметы.

Начните с блоков сплошного цвета, а затем поэкспериментируйте с градиентной заливкой для радужной оболочки, губ, одежды или теней. Тем не менее, чтобы сохранить дух образа Нагеля, не используйте слишком много причудливых эффектов.

Стилизованный, минимальный рисунок 3 способа

Если вам нравится Nagel-вдохновил внешний вид , но хотите что — то с более реалистичных цветов , вы можете сделать это. Просто убедитесь, что изменили цвета теней и других деталей, если это необходимо для отображения на разных цветах фона.

В показанном выше трио вы увидите черные волосы и две версии темно-русых / светло-коричневых волос. Цвет кожи меняется на третьем изображении.

Еще один способ повеселиться с этими видами фотографий — поиграть с фоном и аксессуарами. Обратите внимание, что на этих изображениях и на первом портрете, который изображен выше, объект носит очки. Поскольку обычные старые очки скучны (но зачастую с ними легче работать, чем рисовать глаза!), Мы добавили прозрачные очки в горошек на стеклах в первом портрете и зигзаги на изображении на этой странице.

Если на вашем предмете есть серьги (или даже если они не таковы), позаботьтесь и о них. Создайте преувеличенные обручи или подвески, или добавьте браслеты, ожерелье или даже шарф или шляпу там, где их не было.

Когда вы меняете цвета, не забудьте попробовать их на разных фоновых рисунках и цветах . Часто просто черный или белый — это все, что вам нужно.

В дополнение к рисованию необходимых фигур поверх вашей эталонной фотографии, для некоторых изображений вы можете получить приемлемые результаты, используя автоматическую трассировку или Live Trace . Попробуйте это с высококонтрастными изображениями, чтобы хотя бы обеспечить отправную точку для вашей работы.

Вам нравится идея более совершенной кожи и меньшего количества морщин, но вы хотите сохранить свой имидж максимально реалистичным? Несколько быстрых фотографий исправляют эффект красных глаз, увеличивают недоэкспонирование, отбеливают зубы, скрывают пятна и просто делают ваши объекты лучше и моложе.

В конечном счете, получайте удовольствие и не увлекайтесь созданием точной копии одного из изображений из галереи Патрика Нагеля — но определенно просматривайте изображения для идей и вдохновения.

Портрет по фотографии в иллюстраторе.

Делаем векторный портрет в Illustrator

Сегодня мы собираемся создавать в Photoshop собственный «векторный» портрет, который вы сможете легко использовать в качестве персонального аватара в Фейсбуке, Скайпе или даже на собственном сайте.
Хотя мы и будем использовать изображение с бесплатного ресурса, чтобы сделать портрет, вы можете сделать то же самое с вашим собственным фото, просто убедитесь, что это изображение в высоком разрешении и довольно большого размера, так чтобы вы могли увидеть детали, тени и различить изменения цвета. Теперь, когда вы узнали немного важной информации, запускаем Photoshop и давайте начинать.

Есть тысячи причин, по которым Photoshop является одним из наиболее предпочтительных графических программ для графических дизайнеров. Программа мощная, что позволяет создавать и манипулировать изображениями так, как вы считаете нужным, не говоря уже о различных доступных эффектах и фильтрах. Photoshop может использоваться для многих целей, которые включают создание ваших портретов.

Векторные и пиксельные портреты настолько популярны, что даже есть приложения, которые быстро делают всю работу за вас. Однако вы можете сделать то же самое в Photoshop и даже создать прикольное сочетание цветов, чтобы придать своему портрету собственный уникальный вид.

Обратите внимание на две кнопки «Вверх» и «Вниз»: поскольку конечный результат получается «глядя сверху», последовательность слоев может быть важна, и затем эти две кнопки были созданы для перемещения вверх и вниз по выбранному слою. То же самое можно сделать, просто перетащив слой с помощью мыши. Чтобы включить или отключить слой, чтобы сделать его видимым и невидимым, просто нажмите на глаз справа от слоя, непрозрачность и режимы наложения — два наиболее интересных элемента управления, и, похоже, ничего подобного не добавляет.: Если вы хотите быстро попробовать эффект режима наложения, не открывая его, откройте его и закройте сначала, затем вы можете перемещать его вверх и вниз по клавиатуре!

Предварительный просмотр результата

Детали урока

Программа : Adobe Photoshop CS5 (версии, начиная с CS3, тоже подойдут)
Предполагаемое время выполнения : 90 минут
Уровень сложности : Средний